お待たせしました、いよいよ夏来たる。立夏といえば、この俳句。三鬼この俳句こそ何万文字の長編小説に匹敵するように思えてなりません。あーあ、俳句うまくなりたいなぁ。今日は辻桃子さん、安部元気さんの『イチからの俳句入門』。この本読んでまた俳句つくりたくなりました。俳句を作りだしてからもう何十年も経つ。新聞や雑誌に投稿もし、市民講座の俳句の句会にも参加したりもした。その間、俳句の本も数多く読んできた。「イチからの」の入門書を開いた。気分的には初心忘るべからずだが、どうも句が上達したいのは本気度が足りないからではないか。この本に書かれている「俳句の基本ルール」の3つぐらいは知っている。問題はそこから先なのだ。テレビの番組ではないが、「才能アリ」俳句にするためのコツとか推敲のことがことがこのあと続くのだが、どうもこのあたりで何十年もうろうろしているようだ。そのヒントがこの本に書かれている。この本では「ひとりでコツコツ」というスタイルをすすめていない。「句会」には「本一冊分、いえ、それ以上の効果がある」と記されている。市民講座の句会に参加した経験でいえば、確かにこの本に書かれている通りで、自分の句を詠むだけでなく人の句を真剣に読む場としての「句会」は、自己鍛錬の場となりうるような気がした。それとこれもこの本に教えられたのだが、「歳時記」を持つことは当然といえ、「句帖」を持つことが大事らしい。自分にとっての大事な一句を粗末にしないためにも「句帖」を持って、人生の名場面を瞬時に書き留めること。いう心構えがないと、いつまで経っても「イチから」になってしまうのだろう。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。まさるこの祝日がここに納まったのは平成19年ですから最近の祝日です。おかげで憲法記念日から3日続けての連休ができあがったわけで喜んでいる人も多い。それにみどりの日というのはまさにこの時期ならでは。いのちの息吹を感じる季節です。今日は窪美澄さんの『じっと手を見る』という作品を紹介します。就職には困らないかもしれないが、離職率も高い。介護の仕事はそれだけ重労働だということだろう。窪美澄のこの長編小説の主人公である日奈と海斗は同じ介護の専門学校を卒業し、富士山がごく普通に日常の中にあるそんな町で介護士として働いている。介護士という職業がこの物語に重要な位置づけを持っているかといえば、重労働という点ではあるかもしれないが、もしそこに意味を持たせてしまうと介護の仕事があまりにもつらくなってしまう。日奈と海斗の関係は仕事がきつくておかしくなるわけではない。日奈は専門学校のパンフレット作製のために出合った宮澤に心と体を寄せることになる。この長編は主語が異なる7つの章で出来上がっているが、その最初の章「そのなかにある、みずうみ」で日奈と宮澤の不思議な関係が描かれていて、日奈が宮澤に心を寄せるその理由が今ひとつ理解できないながら、身体が海斗の時とはまるで違う反応をすることで、日奈の心の淋しさがすんなり入ってくる。その一方で海斗は日奈を忘れられない。日奈が宮澤を追いかけるようにして町を出たあとは、やはり同じ介護の同僚である畑中と関係を深めていく。物語の核にいるのは日奈であることは間違いないが、宮澤という男も海斗という男もあるいは畑中という女も、まるでそれぞれの町に縛られるようにしてしか生きていけない。窪美澄の文章は口当たりがよすぎるが、結局は富士山が当然のように見える町での出来事にすぎないような気がする。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。今日の天気のような俳句です。今日からゴールデンウイークの後半ですがお出かけもいいですがじっくり本を読むのもいいのではないでしょうか。何を読んだらわからないという人は多い。そんな人のために今日は素晴らしいブックガイドを紹介します。湯川豊さんの『一度は読んでおきたい現代の名短篇』。この本があれば読む本に困ることはありません。この新書の宣伝文の中に、著者の湯川豊氏のことが「小説の読み巧者」と書かれているが、そう呼ばれるのも不思議ではない。湯川氏は文芸誌「文学界」の編集長を務め、文藝春秋社の役員までなった人であるから、多くの小説を読んできただろうし、例えば丸谷才一氏から文学のレッスンを直接受けるなど作家との親交も多岐にわたったはずだ。そんな湯川氏が「読む愉しみ」をただ一つの基準にして選んだ名短篇は、純文学とか大衆小説といった区分けを超えたところにあるといっていい。わかりやすい言い方でいえば、芥川賞も直木賞も関係がない。いいものはいい、というわけだ。ところで、気になるのは、この新書でいう「現代」とはどのあたりを指すのだろうか。短篇といえば芥川龍之介や志賀直哉といった作家の名前が浮かぶが、この本では取り上げられていない。太宰もいないし、川端康成の作品もない。長編作家でもあった三島由紀夫はいい短編もたくさん書いているが、三島もいない。これは私の感想だが、三島由紀夫あたりが分水嶺として、彼以降の作家の作品を湯川氏は「現代」としたのではないだろうか。最初に取り上げられているのが、松本清張というのも、この本の性格をよく表している。ここでは44篇の短編が紹介されているが、同時に「現代」文学を読み解くにあたって、これらの短編を書いた44人の作家こそはずせないという思いが、湯川氏にあったのだろう。いう意味では作品紹介というより、現代文学を読むための、貴重な一冊といえる。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。『こうちゃん』を再録書評で紹介します。この書評を書いたのは2004年ですからもう14年も前のことです。須賀敦子さんが亡くなって20年ですから結構以前から須賀敦子さんのことを気にしていたのですね。日本語の文章は誰が書いても同じようなものと思いがちだが、須賀さんの文章を読むと書き手によって大きな違いがあることがわかる。同じ言葉を使いながら下品な文章になってしまう人もいれば、須賀さんのように品のいい文章を書く人もいる。須賀さんの文章は例えていうなら、文字の一つひとつをピンセットで拾いだしながら言葉にし、ゆっくりと文章に仕上げていく活字拾いの職人さんのようだ。須賀さんが好きだった宮沢賢治の『銀河鉄道の夜』の一節に、主人公ジョバンニがこの活字拾いの仕事をしている場面が描かれている。印刷業界ではこの活字を拾う工程のことを「文選」というが、須賀さんの文章はこの「文選」という美しい言葉にふさわしい。ちいさな物語」である、この『こうちゃん』のどの頁でも構わないから読んでみるといい。童話仕立ての掌編ではあるが、言葉の一つひとつが柔らかな調べを奏でていることに気がつくはずだ。そんな須賀さんがこの作品で描こうとした「こうちゃん」って何だろう。この本の挿絵を描いている酒井駒子さんの画があまりにも素敵すぎて、つい表紙画の幼児をイメージしてしまうだろうが、この本を読んだ全ての人にそれぞれの「こうちゃん」がいるように思えてならない。この作品が須賀さんのミラノ在住と同じ年に書かれたことを思うと、須賀さんがこの作品で描きたかった「こうちゃん」が日本という国のことであり、日本語という豊かな言葉であり、先へ進もうという自身の背を押しやってくれた「そのまんまの」須賀さんだったように思える。作品集『遠い朝の本たち』に収録されている『赤い表紙の小さな本』という作品の中で須賀さんは級友の言葉に触れ、その言葉にどれほど勇気づけられたことかと書いている。十五歳の須賀さんにあてて書かれた級友の言葉、それは「個性を失ふという事は、何を失ふのにも増して淋しいもの。今のままのあなたで!」というものだった。そのことが「どちらを向いても、変ってる、といわれつづけて頭の上がらなかった」須賀さんにとってはありがたい言葉であった。「そのまんまの」須賀さんは、だからミラノに住むことを決意し、言葉を一つずつ集める丁寧な文章を書き続けことができた。須賀さんの傍らにいつづけた「こうちゃん」こそ、「そのまんまの」須賀さん自身だったのではないだろうか。この本を読んだ全ての人にとっても、「こうちゃん」とは「そのまんまの」自分自身ではないだろうか。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。