何度も何度も登場人物一覧表を見直さないといけない。覚えた役が、ただのチョイ役でほんとんど出てこないなんてこともある。年齢とともに記憶力が...と言い訳をしたいところだけれど、そもそも学生時代から外国の戯曲が苦手だった。漫然と読み進めるうち、人名を覚え人間関係を把握する前に疲れてしまう。誰が台詞をしゃべっているのかわからないから、内容理解どころか、筋を追うのもおぼつかない。誰が誰を愛して誰が誰を憎んでいても、別にどうでもいいじゃないか、海の向こうで勝手にやっててくれと思う。同様の理由で外国のサスペンス小説も苦手だったけれど、そちらは小説なので丁寧に読み進めれば自然と頭に入ってくる仕組みになっている。読者にとって見ず知らずの人物をどのように登場させ定着させるかは、小説という表現手法の技術うちのひとつだからだ。シナリオの体裁のテキストは、そもそも舞台やドラマの設計図なので、「読む」ことを前提としていない。観客が「見る」ことで理解できればそれでよいのだ。「シナリオ文学」なるものが文学として認められないのは、きっとそれが一番の理由だろうと思う(シナリオが文学である必要はないけれど)。チェーホフやシェークスピアといった海外の戯曲が、いちおう有名ではありつつも、クラシック音楽や西洋絵画ほど日本人に親しまれていないのは、外国人がいっぺんに出てきて混乱するからだ。逆に言えば人間関係がわかりやすいものほど、受けがいい。「ロミオとジュリエット」。主要人物は、ロミオ、ジュリエット、神父さん。すごいわかりやすさだ。海外の戯曲の本には、冒頭にこういうコンテンツがあるといいと思う。「マンガでわかる『かもめ』」。ほんの3見開きくらいでいいから、誰が主人公かとか、どういう人間関係かとか、とりあえずの役者のイメージとか、キャラクターがわかるマンガが。ついでに背景でその時代の雰囲気とかも描き込まれているとなおよい。安直だ、チープな発想だ、あまりにも学がない、と言われるかもしれないけれど(そしてそういうマンガだけを集めた文学のあらすじ本も多々あるけれど)、そもそも戯曲はあくまで舞台上の物語の設計図なのだから、家を建てるとき建築家が図面だけじゃなくパースのイラストも描くように、そのくらい親切にしてくれてもいいんじゃないか。作品の「文学的な」価値を落としはしないと思う。具体的な視覚表現で観客を物語に誘うことは、そもそも戯曲を成立させている「舞台」の特性でもある。登場人物とその関係性が頭の中に入ると、戯曲は面白い。人間が勝手に動き出す。小説とは違って、読み手と舞台という一定の距離と空間の中に物語が凝縮されるドラマの濃密さも味わえる。それが舞台上で役者によって表現されると、さらに面白い。読んでよし、見てよし。少なくとも二回楽しめる。ちなみに「かもめ」の本番のステージは、戯曲で読むよりも数倍面白かった。演劇を愛好する人以外で、戯曲を読む人は少ない。シナリオ、ジャンルによっていろいろと言い方はあるけれど、ト書きと台詞で構成される読み物に、もう少し陽が当たるといいな。向田邦子の作品のように、本になって親しまれるといいな。最後に個人的なおすすめを。絶版になってしまったみたいだけれど、三谷幸喜のテレビドラマ「今夜、宇宙の片隅で」のシナリオ本は最高に面白いです。舞台はアメリカ、ニューヨーク。主要登場人物がたった3人で、全員日本人なので安心です。Reserved.NewsCollectionAboutStoreSceneSpecialEssayInstagramContact。