昭和が終わる少し前(1987年)に編まれた、食べ物と恋をテーマにした短編集の表題作となったのが、この作品。「24時間戦えますか」という栄養剤のCMが流れたのが1988年だから、そんな時代の気分が、この作品の主人公杉野にはある。いって、あのCMのようにバリバリの企業戦士でもなく、39歳、4歳と2歳半の男の子を持ついたってどこにでもいる男だ。この小説の場合、この時代の雰囲気がとっても生きている。この杉野であるが、奥さんとは最近とんとご無沙汰なのである。田辺サンはそのあたりのことを「淡泊」と書いたり、「寝てるほうがエエ...」なんていう奥さんの台詞で表現しているが、この作品全体がこういう際どい表現で書かれていながら、ちっとも不快も欲情もわかない。その杉野がある日ばったり幼馴染のえみ子と出会う。久しぶりに会った二人が向かったのがこじんまりしたおでん屋。「大根が薄いべっこう色に煮えて行儀よく重なっている。じゃが芋は、だしに煮含められて琥珀色である」と、おでんを表現する田辺サンの名人芸にしばし舌なめずりしよう。この短編は、このおでんを味わうだけで、半分以上満足できる。何十年ぶりかで再会した杉野とえみ子だが、やけぼっくりに火がつきかけて、杉野はするりと身をかわす。杉野はおでん鍋の具材を眺めつつ、じっくり味わいたい男だったのだ。彼は「24時間戦う」気など毛頭ない。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。朝井まかてさんのこの『雲上雲下(うんじょううんげ)』は先月の読書会で紹介された一冊でこの本をきっかけにして朝井まかてさんの作品でどれが一番か喧々諤々となった期待の一冊。期待にもれず面白かったしとても深いお話になっていました。これが「日本農業新聞」という新聞に連載だったなんていいですよね。どんな新聞なのでしょう。直木賞作家の朝井まかてさんが「日本農業新聞」に2016年4月から1年をかけて連載した意欲作。あたりこの題名に改題されたが、とてもうまいタイトルをつけたものだ。「雲上」すなわち神々の住む尊いところ、「雲下」すなわち人々が暮らすこの場所、この二つの世界を結ぶものこそ、「物語」であったとするなら、この作品は朝井まかてさんの「物語論」とも呼べる作品、だから意欲作。名もない草にある時「草どん」と呼びかける声がする。それは尾っぽのとれた子狐。子狐にせがまれるまま「草どん」は昔話を語るが、自身どうしてそんな話を覚えているのかわからない。それでも声になって紡がれる、竜宮や龍の子の物語。語ることで「草どん」は自分というものを取り戻していく。そんな「草どん」の自分探しと幾編かの昔話が交差して、物語を深みへと誘う。誘うという言葉の通り、読者は朝井まかてさんの話術によって、物語の面白さ残酷さ悲哀と感情の奥を暴かれていく。次第に「物語論」の核心にはいっていく。怖い物語や残酷な物語をそれが残酷ゆえに隅に追いやって隠すことで「痛みを想像できなくなる」、そして手にしたのがゲームにあるような「いびつな残酷さ」ではないかと、朝井まかてさんは物語に語らせる。「物語」ゆえに有効であったものを私たちはいつの間にか失いかけているのではないか、朝井まかてさんこそ「草どん」の本当の姿、お伽衆かもしれない。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。わたしの菜園日記(5月19日)今まさに薔薇の花が盛り。昨日あたり各地でバラまつりが開かれたのでは。私の家の近くにあるさいたま市与野公園でも土曜日曜とバラまつりが開催されていました。一口にバラといってもその品種は多くて赤や黄色、白、ピンク、ラベンダー色なんていうバラもありました。ナニゴトノ不思議ナケレド。いう名言を思い出しますがこれは北原白秋の詩の一節だとか。当たり前すぎるけれどそんな当たり前のことで私たちは心を動かされたりする、そんな心持ちを詠った詩ともいえます。菜園の野菜たちも薔薇に負けずに花を咲かせ始めました。こちらがキュウリの花。同じウリ科の野菜ですから花もなんとなく似ています。ナニゴトノ不思議ナケレド。こちらがジャガイモの花。小さくて可憐ですよね。爽波そういえば万願寺風トウガラシに小さな実がつきました。なんともかわいらしいもの。畑の作業はイチゴを伐採して次の栽培の準備を行いました。今年のイチゴの収穫は75個。一時に採れれば結構な数ですが徐々に収穫したのでたくさん採れた感じはしません。イチゴの畝に植えていたニンニクも収穫。ニンニクは薄皮をむくと本当に真っ白な肌をしています。今週末は次の栽培の講習会。次はオクラに、エダマメです。「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。加古里子さんが亡くなってまだ一ヶ月も経っていないのだな。いつも行く図書館にも加古里子さんの追悼コーナーがあってこんな作品、あんな絵本、あまりにたくさんの作品にあらためて頭がさがる思いです。今日紹介する『だるまちゃんとかまどんちゃん』は今年1月に刊行されたというまさに加古里子さんの最後のメッセージともいえる絵本三作品の1冊です。5月2日に92歳で亡くなった加古里子(かこさとしというひらがな表記での著作も多い)さんは絵本作家として生涯現役であり続けました。その証拠に2018年1月、「だるまちゃん」シリーズの新作3作を同時出版しました。この絵本は、そのうちの1冊で、残りは『だるまちゃんとはやたちゃん』、『だるまちゃんとキジムナちゃん』になります。加古さんが「だるまちゃん」シリーズの最初の作品となる『だるまちゃんとてんぐちゃん』を刊行したのが1967年ですから半世紀にわたって描き続けた作品群といえます。この作品でだるまちゃんの相手になるのは「かまどんちゃん」。「かまどん」といってもあまり知られていない存在だと思います。この子は東北地方の岩手や宮城で言い伝えられている、旧家のカマドに黙々と座ってその家の危険から守ってくれる火の守り神のことです。そのカマド神を加古さんは子どもの姿に変えて、描きました。この作品のだるまちゃんは三人の女の子とままごとの真っ最中。ままごとのお料理がおいしくないので文句をいうと、かまどんちゃんを紹介されます。かまどんちゃんは料理も得意で、だるまちゃんは大喜び。そこに、何やら焦げくさい臭いがして、だるまちゃんたちは火事を発見して、見事に消し止めるお話です。かまどんちゃんはさすがに火の守り神だけのことはあります。この作品のおしまいで加古さんは「東日本大震災で被災された方々への鎮魂と慰霊、そして原発事故への警鐘の念をこめて作品とした」としたと記されました。加古さんの最後のメッセージといえます。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。今日は第158回直木賞候補作になった伊吹有喜さんの『彼方の友へ』を紹介しますが私はこの物語を読み終わってとっても気持ちいい感じを受けたのですがそのあと直木賞の「選評」を読んで結構辛辣な評が多かったのが意外な感じがしました。読むことと賞をとることとはやはり違うのでしょうね。私は好きだな、この物語。暮らすハツのもとに届いた昭和13年の「乙女の友」の新年号の付録。花の絵と思わせぶりな言葉が綴られたカードの束。それをきっかけにして主人公佐藤ハツの昭和12年、同じく15年、18年、20年の姿が描かれる長編小説である。ハツは見習いのようにして就職した雑誌「乙女の友」でこれらの年代をたくましく生きていく。戦前戦中の「お仕事小説」ではあるが、ハツがほのかに心を寄せる雑誌の主筆である有賀や乙女チックな絵で多くの少女を虜にする長谷川画伯などハツをめぐる人間関係も巧みに仕組まれている。私はとても面白く読んだ。ところが、直木賞の選評ではほとんど評が集まらなかった。直木賞の候補になるということは、厳しい批評も受けることがあるということだろうが、それでもこうして選評が聞けるというのは著者にとってはきっとありがたいことだろう。選評で面白かったのが、東野圭吾委員のもので「完全に朝の連続テレビ小説の世界」とある。同じような評価が宮部みゆき委員で「このまま即NHKの朝ドラになりそうな仕上がり」とある。それを「お行儀が良すぎた」と宮部みゆきは優しく書いているが、つまりは東野圭吾がいう「既視感」だろう。直木賞には至らなかったにしても、朝ドラ仕立てになっていようが、この物語は面白かった。できれば本気で朝ドラになればいいのに。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。青春にヒデキの歌と出合えてよかった昨日届いた西城秀樹さんの訃報に驚き、そして涙した人は多かったのではないでしょうか。63歳での逝去はあまりにも早い。私と同い年じゃないか。人気CMのフレーズをもじって「ヒデキ、カンレキ(還暦)!」と笑わせてくれたのは少し前のことだ。多くの人に西城秀樹さんの思い出があるのではないだろうか。私が東京の大学に進んで生活を始めた学生寮の同期に西城秀樹さんの「傷だらけのローラ」をいつも唄う奴がいた。女性だけでなく男性にも彼の唄う歌は愛された。それほどに彼は歌がうまかった。小林亜星さん扮する親父さんとの大げんかなど印象に残っている。梶原一騎さん原作の映画「愛と誠」(1974年)では主人公の大賀誠を演じた。歌でもドラマ映画でも絶頂期にあったのだろう。西城秀樹さんは2003年と2011年に脳梗塞を発症するが麻痺が残った体でそれでも懸命に歌い生きようとする姿に勇気をもらった人は多かったのではないだろうか。歌に合わせて「ヒデキ!!」と叫んでいた女性たちは今どんなに悲嘆にくれているだろうか。それでも私たちの青春期にあんなに素晴らしい歌を届けてくれた西城秀樹さんに出合えてよかったのだと思う。ご冥福をお祈りします。「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。書評こぼれ話10年をひと昔というなら昔百貨店で働いていたことがある。その時に経験した文化催事が「星野道夫展」だった。そのことがきっかけで星野道夫さんの文章や写真に魅かれたのだから百貨店の展覧会は一人の人間の魂に影響を与えることすらあるということだろう。そんな百貨店の文化催事を「昭和のみせもの」としてまとめたのが今日紹介する志賀健二郎さんの『百貨店の展覧会』。戦後史としても面白く読める一冊です。多くの百貨店の催事場は文化催事と物販催事の併用で組まれている。物販催事といえば有名なところでいえば「北海道物産展」や「全国駅弁大会」だ。多くの集客だけでなく商品の購入が伴うから百貨店側のうまみも大きい。文化催事は「写真展」や「人間国宝展」、あるいは「いけばな展」などが知られているが、そのほとんどは赤字覚悟の催しとなる。入場料を取ったり図版や関係商品の販売はあるにしてもそれで開催の諸費用が回収できることはまずない。それでも百貨店が文化催事を開催しようとするのは、百貨店としての品格が旧態依然としてあるし、シャワー効果で全館の販売数が増えることを期待するからだろう。本書はそんな百貨店の文化催事に焦点をあて、戦後の1945年からバブル崩壊直前の88年までの東京都心の百貨店の「展覧会」を読み解くという画期的な社会史になっている。戦後まもない時期の百貨店の「展覧会」の内容を見ていると、現代でいえばさまざまな美術館で開催されているような重厚で日本でなかなか見ることができない内容のものが多い。いうラインナップを見ると、確かに百貨店が文化的インフラの一翼を担っていたことがよくわかる。昭和30年代で百貨店に行くというとよそ行きの服で着飾って年に数回あるかないかという家族の一大イベントだったし、そこに「展覧会」や大食堂がセットされると、極上の休日になったものだ。それが現代にもつながるかというと多分ちがうだろう。百貨店のビジネスモデルにもう「展覧会」は成立しないかもしれない。本書はそういう観点からも興味深く読める一冊だ。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。追悼・金子兜太さん5月2日、92歳で亡くなったかこさとしさんが絵本作家の巨星なら今年2月20日、98歳で亡くなった金子兜太さんは俳句界の巨星でした。新聞の俳句投稿欄も金子兜太さんへの追悼句でいっぱいになっていました。2011年6月第一週の朝日俳壇で私の俳句を採用してくれたのが金子兜太さんでした。遺伝子をのぞきみるかなところてんこの句には金子兜太さんの評もついていてところてん(食用)で成立。なんだか褒められているのかわからない短評ですが評を頂くのも大変な新聞の投稿欄ですから私の宝物ではあります。その金子兜太さんと追悼して大特集を組んだのが俳句雑誌「俳句」5月号(KADOKAWA・1180円)です。「今、伝えたいこと」、そして46人の俳人による追悼句などまさにまるごと金子兜太。ちなみにあの夏井いつきさんの追悼句がこれ。金子兜太さんの俳句もたくさん収録されています。印象的なのが「最後の九句」として掲載されたもの。日本銀行に入行した秀才。55歳の時に定年退職をされましたからビジネスマンとしても充実していました。この「俳句」5月号には完全保存版と銘打った「金子兜太読本」も付録としてついていてこれさえあれば金子兜太さんの俳句を後追いして楽しめそうです。その他にも夏用の「俳句手帖」も付いていて充実の一冊です。兜太ご冥福をお祈りします。「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。かこさとしさんの全体をわかりやすく絵本作家のかこさとし(加古里子)さんが亡くなって図書館の児童書のコーナーにはかこさとしさんの作品が一カ所に集められて追悼コーナーにしつられていました。その作品の多さに今更ながらに圧倒されます。一冊全部かこさとしさんで出来上がっていてかこさとしさんの全体像をわかりやすく知ることができます。その巻頭にこうあります。森羅万象に問いを立て、その謎を解き明かす。わかりやすく、ていねいに、面白く。生きるとは、知ること。