人類の存亡を懸け、宇宙怪獣との戦いが繰り広げられます。1話冒頭から、ロボットが腕立てや組体操やランニングとかやってて吹きましたw一体この動きに何の意味があるのか?全く実践的ではないけど笑えるからよしとしましょう(笑)そんな感じで序盤はふざけたノリですが、徐々にストーリーはシリアスに移行。問答無用で燃えさせてくれます!そして感動のラスト・・・バトルや合体シーンは最高に熱くて爽快。ガンバスターに搭乗するノリコとカズミの息の合ったコンビネーションで億単位の敵をぶっ飛ばしていく5話後半のバトルなんて最高に激アツですね~壮大なBGMや声優陣の鬼気迫る感じの熱演も素晴らしく、テンション上がりまくり。本作が名作たる所以は「ウラシマ効果」を作中に上手く取り入れた点にあると言えます。光速で移動する物体は、時間の流れが遅くなるってやつですね。周囲の時間の流れとは別の時間に生きることになる主人公たち。この設定がストーリーを実にドラマチックに盛り上げてくれるわけです。20年以上前の作品なので色々古臭いところはあるし、パロディやお色気要素も満載なので苦手な人はとことん苦手かもしれませんが、話数も短いし個人的にお勧めしたい一作。グレンラガンみたいな熱血アニメが好きなら、間違いなく楽しめると思います。HIGHになっちゃった、あの酒井ノリピーが歌っています。主人公のタカヤノリコ、その声優の日高のり子と合わせてトリプルノリコ、ってのが売りだったらしい。OP曲はノリコだけにノリが良くて結構好きです。しをんさんの小説「舟を編む」が原作。玄武書房に勤める馬締光也(まじめ・みつや)が、辞書編集部で新しい辞書「大渡海」を編集することになる......というストーリー。人生を捧げる学者、徐々に辞書に愛情を持ち始める“チャラ男”など個性的な面々の中で、馬締は辞書の世界に没頭する。さんの感想・評価4.2色盲の人に色という概念を伝えるにはどう説明したらいいと思いますか?原作は三浦しをんさんの同名小説。2013年には実写映画化もされたそうです。辞書の編纂者として抜擢された、生真面目かつ※1エキセントリックな印象の馬締光也(苗字はまじめと読む。中心に描くお仕事の物語の様です。耳に心地良い言葉と言うのは簡潔な表現である事が多いもの。アニメとか映画を見ている時に、台詞を聞き逃したり、見逃したりする時、そんな場面には必ずと言って良いほど、独白や会話の中に耳慣れない表現や珍しい単語が含まれるものです。複雑に入り組んだ言葉の連なりにはそれを口にする人の個性や心情が如実に表れ、時として人物描写をより精彩のあるものとして際立たせますが、一方で不明瞭な表現と取られてしまう可能性を多分に含んでおり、視聴者にとっては優しく無い表現とも言えます。比べるべくもありませんが、それよりもずっと酷いのは、簡潔に表現出来る事柄を難解な言葉で表現するという行為で、これは不合理この上無く、またひどく滑稽なものです。辞書を編纂するという行為は上記の真逆。言葉の持つ本来の意味、精髄をいかに簡潔な言葉で短くまとめるかに重点が置かれた作業と言えます。誰が読んでも理解出来る文章を作るというのは簡単な様で難しいもので、誰々だったらどう解釈するのかな?とか、子供だったらどう思うのかな?とか..、出来得る限り他者との隔てを無くす必要があります。自身を他者に投影するのではなく、他者を自身に投影しなければなりません。独り善がりの表現は禁物なのです。ブリキ男は過去に知人から「※2色盲の人に色という概念を伝えるにはどう説明したらいいと思う?」と質問された事がありますが、難しい質問だなぁと思った後、ちょっと想像力を働かせて、色盲の人になったつもりで考えてみる事にしました。すると自然と視点は変わり、色という概念を形状や濃淡などの視覚的な認識の一種として広義に解釈する事によって、どうにか説明に至る事が出来たのです。皆さんは"色"をどういう言葉で説明しますか?作中にて馬締さんが"右"という言葉に与えた定義、これも同様で、"箸を持つ手"や"心臓の無い方"では不十分。左利きの人にも、心臓が右にある人にも、万人に分かる"右"で無くてはなりません。彼の"右"に与えた明瞭な表現、お見事でした。本編にてご確認下され。{netabare}馬締さんの"右"の定義、良く考えたら宇宙空間とか他の天体上(系外惑星とか自転していない星とか)では通用しませんでした(汗)壁掛け時計を正面から見据えた時の3時(左なら9時)の方向という言葉で端的に表せますが、エレガントではないですね..まぁ宇宙で"右"の項引く人なんて皆無でしょうが..(笑){/netabare}2話の感想とあれこれ{netabare}「大渡海」編纂の志、とても崇高なものですが..優れた辞書があっても言葉の海をすいすいと渡れるのはその辞書を持っている人に限る..。値段張りそうだし..。今ではオンライン辞書もかなり役立つし、こういう辞書手に取る人は限られるのかも..。タウンページの配布とか毎年いらないから、5~6年に1回でもいいから、税金使って各家庭に一冊ずつ国語辞典の配布して欲しいとか思ったりしました。ちなみに私が今良く使っている国語辞典は「明鏡国語辞典[携帯版]」。古いからってあなどれない、中々のスグレモノなのでオススメです。常にネットにアクセス出来る環境をもっていないので、割と重宝しています。本はあれこれ読んでいるけど人付き合いの下手な私は、馬締さんに他人とは思えない様な親近感を抱きました。見守っていきたいと思います。何というか、好きな子にばったりと出くわした時の高校生並みの反応..。作中で描かれた様な一目惚れを推奨する描写は、私的には手放しでは賛同はしかねます。周囲の人達も馬締さんの恋愛に関して全肯定で、当然の様に応援するし..。なんかサザエさんとか、ちびまる子ちゃんとか、大衆向けアニメで描かれがちな本質の良く見えない恋愛観を見ている様でした。松本先生の辞書編纂に対する姿勢。恋愛も含め、視野を広く持つ必要があるという意見には納得..でも終幕のテロップの恋についての説明が微妙..。「人を好きになり、いつまでもそばにいたいと思う気もち」"いつまでもそばにいたい"って、相手の事がある程度分かってくればそうなると思いますけど、知り合ったばかりの片思いの段階では、話したり、顔を合わせるのが恐かったり、逃げ出したい気持ちになる事だってあると思います。大雑把過ぎる印象を受けました。わたしが恋の項を書くとしたら「主に異性に対して抱く病的な好意、または独占欲。」とします..が、こんな冷たい言葉で綴られたら恋という文字が可愛そうですね(汗){/netabare}4話の感想{netabare}今回は西岡さんの有能さが発揮されるお話。阻止すべく奔走します。初回の印象からはとても想像出来ない機転と行動力を見せてくれました。適材適所とは正にこの事。誰かに出来ない事を誰かがやる。やって上手いこと歯車が噛み合う様に、人間関係が絡み合ったら世の中もっと円滑に回るのに..。理想的なチームの一端を見た様でした。作中の人物の台詞にある様に「ただでは済まない」事になったりして..。続く馬締さんと香具矢さんのデートのシーン、偶然と、半ば強引に引き合わされた二人ですが、言葉の分かる異性と会話出来るって事は嬉しい事ですよね..。二人を応援したくなる周りの大人たちの気持ちも何となく分かってきました。(大人の癖に何を今更..)そしてお約束の最後のテロップ、今回は「漸進」でした。「漸進」の「漸」の文字は水の流れを切って徐々に導き通す事を意味し、そこから「だんだん」とか「次第に」という意味に変わっていったそうです。作中では「立ち止まらず、少しずつ進む事」とありますが、前回の「恋」に続いてかなり淡白な表現という印象..。導き通すという所が欠けていますが流れる水のイメージは感じられるので無難な解釈なのかも知れません..。言葉の意味を端的に表現する事は辞書編纂において重要な事だとは思いますが、要約が過ぎて本質から外れた意味を持たせると、言葉の精度が落ちてしまう気がします。言って複雑過ぎると編纂者の主観が強くなってしまう..馬締さんの様に活字に耽溺した者のみが持つ微妙なバランス感覚が必要な様です。「鏡の国のアリス」に登場するハンプティ・ダンプティは、言葉に給料を払えば、その言葉に好きな意味を持たせる事が出来ると豪語していますが、そんな話も少しだけ思い出してしまいました。参考にしている様です。シンプルな語釈で有名な辞書だそう..。わたしは持ってません(笑){/netabare}5話の感想{netabare}馬締さんの恋文は試金石の様なものかも知れませんね。受け入れてくれる人がいれば運命の人、そうでなければ縁が無かったという事..。自分を偽ればいつか必ず綻びが生まれて後々大変な事にならないとも限りませんので、意外と相手の心を確かめる懸命なやり方なのかも(笑)揺蕩う(たゆたう)..ゆらゆらとゆれる。これじゃあ"ゆらめく"と同じ気がします(汗){/netabare}6話の感想{netabare}一目惚れに近い感じの馬締さんもそうですが、恋文なのか何なのか分からなかったのに、伝わってきた真剣さだけで「好きです」って言ってしまえる香具矢さんにもちょっと軽薄な印象を受けてしまいました..。現実ではそうやって付き合い始める人も多いかも知れませんが、ちょっとこの物語にそぐわない恋愛の描き方だった様に思います。お互いの事をまだ良く知っているわけでも無いのに、決断が早過ぎて思慮深さに欠ける印象を受けました。共振..前回に続いて他の語に簡単に置き換えられてしまう語釈でがっかり。共鳴と置き換えても差異が全く無い表現でした。言葉を扱う物語なのだからこういう細かいところにも気を使って欲しい気がします。{/netabare}7話の感想{netabare}大渡海の執筆依頼を受けていた小田先生の原稿が届くお話。小田先生、伝えられた執筆容量を無視している上に、馬締さんにダメ出しされまくり..。この人、名声とかはあるのかもしれないけれど能力は甚だ疑問でした。それに人に土下座させて喜ぶ人の精神構造って、小中学生とかのいじめっ子並みに幼い気がします。要はどっちが偉いかという事を確認して喜ぶおばか思考..。視野が狭い人の様です。商売としての意義は見出せない大渡海編纂なんだから、権威は無くとも若い人の中から優秀な人材を探すべきだった気がしないでもないです。最初から足手まといにしかならないこんな人に頼まなきゃいいのに..とか思ってしまいました。現実ではコネとかで物事が進む事は良くあるので、ある意味リアルな描写なのかも知れません..。馬締さんと西岡さんコンビの「西行」修正シーンは、この作品ならではの面白さを見出せて大満足でした。文字の海の中で戯れる二人の姿は素敵なおもちゃを与えられて喜ぶ子供の様でした。「遍歴する人、流れ者」という拡大解釈を追記するに至った動機については、西岡さんの「この意味を載せれば心強く思う人がいる」という情に偏った意見に依存しますが、客観性をそれほど無視した選択ではないとも思われたので好感が持てました。今回の山場、西岡さんの小田先生へ向けた止めの一言「地球のコアより固く、マグマより熱い」という大仰な表現については蛇足気味で、あまり心に響きませんでした。いう"してやったり"な展開自体わたしは好きではありませんが、最後の台詞がバトルものにありそうな大見得なのでさらに残念。人物や作風にそぐわない気がしました。{/netabare}8話の感想{netabare}馬締さんと香具矢さんいつの間にか結婚してる(笑)というのは置いといて。終幕近くのシーン、辞書編集部に新しく入ってきた岸部さんの"右"の説明が1話の馬締さんのものと同じだった点には作為的なものを感じました。性別の違いも経験の違いもあるし、あれこれ違っても良かろうと思われました..。違った説明を考えるのが面倒なのと、それに続く西岡さんの「君、辞書向いてるよ」という台詞を言わせたかっただけの様に邪推してしまいました..。お約束の終幕の語釈について、今回は"編む"でしたが、「文章・歌などを集めて本にまとめる」との事。編むには当然他の意味もあるので、いくつかある語釈の内の一つだとして、それでもかなり雑な印象を受けました。文章と歌という語が並列に扱われているのがおかしいのと、用例もそれに合わせて「辞書を-」となっている所に強引さがあります。"など"と入っているので文章という語と用例の辞書からは離れて、歌と並べて記すなら"物語"とし(他に"思想"とかもあるけれど..)、文章という語は完成品を指す語なので後に置くのが適切かと思われます。二つ例を挙げると..「物語、歌などを集めて本にまとめる。「物語、歌などを文章にして本にまとめる。いつもながら要約し過ぎな気もしますけれど(汗){/netabare}9話の感想{netabare}前回に続き製本までの流れを描くお話。西岡さんのいたずらは端的に馬締さんの性格を伝えようとした試みかも知れませんが、ラブレターのコピーを無断で読ませるって結構ヒドイ気が..。西岡さんだからしょうがないんですが(笑)松本先生の"言葉を大事にする"の説明シーン、内容そのものはなるほどと思わせるものでしたが、先の恋文の話の続きとしてみると、流れが間逆の方向に進んでいる様で若干の違和感がありました。馬締さんは例の恋文の中で言葉を大事にしていたのだろうかと..。後半、あけぼの製紙の宮本さんが岸辺さんをデートに誘うお話と予期せぬトラブルのお話がありましたが、ドラマ部分はやはり、毎度の取って付けた感があり馴染めませんでした。後者については編纂作業にPCを導入していれば回避出来たかも知れない問題なので、辞書編集部の頭の固さに閉口(汗)作業効率も格段に上がるでしょうに何故そうしないんでしょう..理由は不明。文章について、専門書など特定の読者層を想定して編まれた本と違って、辞書やこのレビューの様に、不特定の読者に向けた文章というのは平易な文体を心掛ける事は元より、多くの人にストレス無く読んでもらえるよう、専門用語、難解な表現は極力避けて綴られねばなりません。言って平た過ぎる文章には面白みが無いし、情報の詰まった文章というのは面白いもの。万人に理解されうる文章にする為には語彙を限定せねばならず、そうすると必然的に表現の幅が狭まり、大まかな意味は伝わっても精密さの欠ける曖昧な文章となってしまいます。逆に馬締さんの恋文の様に知力を総動員して綴った文章では理解が困難になる可能性が生じます。言葉は生き物と作中にありましたが、その生き物を使って生き物である人間に意志を伝えるという難しさ、今もまたひしひしと感じるブリキ男なのでした。{/netabare}10話の感想{netabare}大渡海に"血潮"が抜けていたので再チェックというお話。これまでのお話で既に語られた、未だに用例カードの集積をデータベースとして利用しているという設定にも驚きましたが、今回の24万語の手作業によるチェック作業もかなりきつそうでした。作業量もさる事ながらヒューマンエラーによる問題が次々と出そう..。時代設定が現代であるという事も相まってPCを利用せずに行う人員を動員しての力技にはやはり前時代的な印象がありました。皮切りに、翌々年1987年には「広辞苑第三版CD-ROM版」が発売されていたとの事。当時富士通のワープロ専用機(価格が200万円位もしたらしい)のソフトとして利用可能だったそうです。近い未来に紙媒体の印刷物自体が無くなる事など、まずあり得ませんが、作業効率の向上や生産コストの削減という観点からすれば、電子化は必然の成り行きとも言えるので、今回の様な時代錯誤とも言える非効率なやり方にはどうしても疑問を抱いてしまいました。終幕の語釈については特に思う所が無いので今回もはしょります。お話はエピローグ扱いと受け取り、私は前半の松本先生の家の縁側のシーン、延いては荒木さんと真締さんが駅のホームで言葉を交わすシーンをこの作品の終幕と受け止めました。松本先生の話によれば、日本では辞書編纂に公金が使われた例は皆無との事、それゆえ権威付けや支配の道具として使われる事も無いという..。以前私はこのレビューで"タウンページの代わりに辞書を配って欲しい"と考え無しに綴ってしまった事がありましたが、いつもながらに浅知恵でした。日本では一般的な書に関しては、人権侵害や著作権の侵害による出版の差し止めを除き、検閲が禁止されているため、法制度上の発禁は原則として存在しないというのが建前だそうですが、菊タブーだの鶴タブーだのという、いくつかの言論の禁忌に当たるものも確かに存在し、それらを避けなければならない暗黙の了解もある様です。報道についてはその傾向が特に顕著だそうな..。責任の所在はマスコミ自体にあるそうですが、暴力的なものも含め様々な圧力が掛かる中で公正な記事を書くというのも難しい事なのだと推察されます。言葉によって綴られる文章の内容については言うまでもありませんが、言葉そのものにまでその様な規制が掛かってしまうと、さらに窮屈この上ない社会になってしまいそうですね..。松本先生の懸念はもっともな事だと思いました。「大渡海」出版を待たずして逝ってしまった松本先生でしたが、生前に自分の仕事を引き継いでくれる荒木さん、真締さん、西岡さんを始めとする何人もの人たちと出会えた事は幸運であったと思います。「循環する命の営みほど我々にとって励みになるものはありません。」と話した松本先生は、辞書作りには完成が無い事を誰よりも深く理解してました。世には辞書編纂に限らず様々な未完成品が存在しますが、個人の死により永遠に未完となるものもあれば、引き継がれ完成に至るものもあります。松本先生は引継ぎ先を、命のバトンを渡すべき相手を見つけ、心安らかに息を引き取っていった事でしょう。結果よりも過程に意味があると常々考える私はそう信じます。人の命もまた、廃れ編み直される辞書の如きに死に生まれ行くもの..。定まった目的に向かって進む事も時として大事ですが、毎日を悔いなく過ごす様に努める人生の方にこそ真に尊いものがあると改めて教えられたブリキ男なのでした。{/netabare}主人公の馬締さんの声を演じるのはサイコパスの槙島聖護役でも有名な櫻井孝宏さん。西岡さん役は、こちらも言わずと知れた人気者、神谷浩史さん。それにしても馬締さんど~りで堂に入った話し方をする訳で..紙の本とはよほど相性の良い方の様です(笑)朗読とかドラマCDとかの語りが好きな方なら櫻井孝宏さんの淡々とした言葉運びを耳に心地良く感じる事でしょう。起伏のあるドラマを期待出来る様な作品では無いと思いますが、台詞そのものと落ち着いた作風に魅力を感じました。目に楽しいねこさん作画、丁寧なお料理描写も相まって、最後まで飽きずに視聴する事が出来そうです。最後まで観終えて、一足飛びで目まぐるしく進む展開には戸惑いを覚える事もありましたが、辞書編纂というお仕事の一端、それに掛ける人々の情熱、真摯さの伝わってくる素晴らしいドラマだったと思います。アニメのキャラについつい敬称を付けたがるわたしですが、それも極々自然な事と今更ながら確認出来たアニメでもありました。松本朋佑というキャラに対しては"松本先生"と言う呼び方以外は考え付きませんでしたもの..。本作の落ち着きのある作風を根幹から支える、自ずと敬意を抱きたくなる好人物でした。女性名詞"不思議ちゃん"もこれに含まれるらしい。※2:知人は白と黒しか知覚出来ない全色盲を指していた様でした。※:"舟を編む"と言う言葉、ちょっと不思議な響きですが、編む様にして作られる舟は実在します。私が知っている限りではアリュート・インディアンの作る伝統的な船"バイダルカ"がそれに当たります。無数のパーツを何本もの紐でしっかりと結わえ付けて作られる、剛性、柔軟性を備えたカヌーで、"バイダルカには間接がある"とまで称されています。アニメとは全然関係ないけれど、ケネス・ブラウアー著「宇宙船とカヌー」に詳しい描写がありますので、ご興味が湧いた方は是非ご一読を。さんの感想・評価3.9とっても「ノイタミナ」...。同名の原作小説があり、そこから実写映画化もされています。原作は読んでいませんし映画も観ていません。良くも悪くもすごく「ノイタミナ」っぽいアニメ作品だと思います。ノイタミナ枠でしかTVシリーズのアニメ作品として作られることはなさそうな感じです。ノイタミナは本来そういう枠だと思ってますのでけっこう楽しんで観ていました。CM明けの「辞書コント」も私は好きです(笑)。あと、作中でやっていた用例採集は楽しそうだと思いました。ちなみに作中でも紹介された大槻文彦が編纂した「言海」ですが、一応最初は国家プロジェクトで国費が出ていたんですよ。政府としてのプロジェクトが打ち切りとなりその後、保管されて埃をかぶっていた作成途中の書類を大槻が引き取って仕事を続けて最終的に私費で完成させて出版したという経緯があります。さんの感想・評価4.1「言葉は、言葉を紡ぐ人の心は、自由であるべきです。三浦しをんによる小説を原作とするアニメ。実写映画も話題になりましたよね。(まだ観ていないので、今度観ようと思っています。)いやー、期待以上に良い作品でした。́;ω;`)全11話です。新しい辞書『大渡海(だいとかい)』を作る計画に乗り出していた。彼は、言葉のいろんな意味を瞬時に、真面目に考える青年だった。馬締を辞書編集部に迎え、いよいよ辞書作りが本格的に始まった。出来事の描き方がうまくて、ドラマのよう。実際作中では13年以上の時が流れます。季節が何度も移り変わり...たくさんの人が関わって情熱を傾け...そしてようやく1冊の辞書が完成するのです。私には一番印象深く残りました。言葉の世界への招待状だと思います。人と人とが分かり合おうとする限り、この世に言葉は溢れ続ける。人が自分の想いを伝えることをあきらめない限り、この世に新たな言葉が生まれ続ける。陰から支えてくれるのが、辞書の役目。自分の知らない言葉と出会える無限の可能性が、そこには隠れているのですね。私も紙の辞書を愛用しています。紙の辞書だと、すべての意味がすぐに目に飛び込んでくるから、わかりやすい。「こんな言葉もあるんだ。」という新しい発見もある。毎回タイトルにはひとつの言葉がつけられています。何より言葉に惹きつけられる。言葉の魅力におぼれてしまいます。】OPはアップテンポで楽しい気分になる曲ですね♪どちらかというと静かである作品の雰囲気とは正反対な気もしますが、まったく違和感はありません。】こちらはしっとりとしたラブソング。まとめ辞書作りに情熱を注ぐ人たちのお話。沈んでも沈んでも底が見えなくて。言葉の海の魅力に魅せられました。ある地方都市に住む少女たちが、とある儀式を行っていた。彼女たちは「鉱石ラヂオ研究会」。明るさが取り柄の女の子、土宮明日架が同じ高校に通う友人たちと立ち上げたサークルだ。遊びでは済まない事態となる――。アニメ放送と時同じくしてスマホ向けゲームもリリースとのこと。放送期間中のCMで何度も何度もお見かけしていたゲームオリジナルキャラ“ナギ(CV坂本真綾)”が仮にアニメに登場してたらどうなってたかわからない、という真綾さんファンの私です。主要キャラ5人を務める声優さんたち。一級(当社比)作品でのヒロイン経験おありな実力者揃いの盤石な布陣です。井上麻里奈それと、地味に光る“キャラ原案:桂正和”という懐かしい御名。ダグ&キリル」でもお見かけしました。そんなにレアじゃないのかもしれません。あらすじも読まずにとりあえず1話を視聴しました。陳腐ではなくチープのほうです。{netabare}街中でおもむろに“ちくわ”を取り出し「ちくわ様」とのたまう主人公{/netabare}{netabare}神社の境内で横一列になって怪しげな呪文を唱える5人組。みんなの同意を取れたな、とB級感{/netabare}{netabare}誰に教えられるわけでもなく、なんか唱えて変身しちゃうし...{/netabare}キャラクターの行動がちょっとおかしい感じなので途中切りも有りうる作品だとは思いますが、無事完走できました。・大人が手抜きしたというより学生が頑張って作った感(あくまで感覚的なもので私は好意的に解釈)・ちょっと重厚でおどろおどろしいOPが癖になる。・{netabare}変身と戦闘シーンがなかなか凝っていて見ものだったりする。漂うチープ感{/netabare}・カセットウォークマンの登場。いつの時代だ?...SONYよ!とっとと復活しなさい。・EDは“壊れかけのRadio”本家御仁はカバー曲でちょいムーブメントを起こしましたが、こちらはその本家をカバーしたものです。引っかかるものがあって、途中切りするでもないなと感じさせてしまう。その並行世界はいくつかあって、あっちの世界、そっちの世界へ行ったり来たり、みたいなお話の重ね方をしています。どの並行世界でも何かしらの綻びから魔の手が忍び寄ってきて、というパターン。魔の手“黄昏の世界”と呼ばれるものに飲み込まれないよう主人公らが奮闘していきます。話は冒頭に戻りますが、そうこうして、数話も経たずに豪華声優陣抜擢の理由というものが明らかになりました。並行世界では主人公らと顔と名前はそのまんまの同一人物がいて、基本設定は同じなものの微妙に人間関係が違ったり性格が違ったりしてます。明日架の場合、元々の世界での彼女は能天気素っ頓狂なキャラで、別の世界ではお嬢様っぽかったり、粗野だったり、蝶々が飛んでたり、そしてシリアスだったり、{netabare}挙句には闇落ち少女だったり、{/netabare}と振れ幅が大きく、その並行世界のキャラに合った声を黒沢さんが演じられてます。元々の世界での幼少時代を含めるとざっと7パターンほどの明日架をやってたことになります。{netabare}フラグメント毎に性格が全然違うわね、と突っ込まれてた明日架ほどではないけど、次点が優。他3名(みあ、奈々、クロエ)はそれほど振れ幅はありません。{/netabare}人物設定以外の部分、並行世界の設定は各フラグメント毎にがらっと変わります。{netabare}なお、黄昏の世界は何も死なないし何も生まれない、喜びもなければ苦しみもない、あらゆる可能性が失われ完全に静止した茫漠の世界。そんな世界はまっぴら御免だという象徴的な存在が明日架、と本作の主人公たる所以なのでしょう。{/netabare}{netabare}無味乾燥な黄昏の世界との対極の存在として、フラグメント毎に喜怒哀楽いろいろな感情の違いを見せる明日架のいる意味がありました。そこに在りし日に黄昏の世界に吸い込まれ敵方の使者と堕した少女明日架がラスボスとして立ちはだかる構図は良かったです。{/netabare}全話終わって、回収されない伏線も多いですし、作品通して散らばめられたチープさ加減を許容できるかどうかも微妙ですし、必ずしも視聴を推奨するわけではないですが、黒沢ともよさんの七変化だったり、主要5人のキャストの誰かにお世話になった人で興味を惹いたら試してみてもいいと思います。{netabare}11話で闇落ち幼女明日架の表情の変化を現行明日架が見逃さずに黄昏の世界へ同行する判断を下すところとか良い演出{/netabare}{netabare}なぜか“ちくわ”が伏線回収{/netabare}{netabare}さわやかな最終話と残るもやもや感。{/netabare}少なくとも途中断念の多かったゲーム原作ものでもしっかり完走はできました。これは個人的には偉業といえます。《配点を修正》こちらもゲーム配信は2019年1月31日をもって終了。同クールの『ソラとウミのアイダ』と同様に短命に終わりました。さんの感想・評価4.1昭和ガジェット大集合?(第7話:「やめろキリコ、......じゃなかったクロエ(笑)。==(以下、追記あり)一番古いテクノロジーはもちろん鉱石ラジオ。年寄りには「学研の科学」の付録とかでお馴染み。WALKMANやそこに挿入されるカセットテープ...。登場人物たちのサークル「鉱石ラヂオ研究会」の「ラヂオ」っていうのは「ラジオ」の昔風のカタカナ表記(元の外来語の綴りが"d"だとダ行の濁音表記をする)ですね。20周年記念作品として企画されたオリジナルTVアニメ(昨今の流行りに則ってスマホゲームの同時展開もあるようですが)ということらしいです。いうことで地上波で流れるときには提供がANIMAX(笑)。パラレルワールドとかそこからの電波を受信とかそっちの世界の自分とか「どこの昭和だよ!?」って感じかつ中二病感満載な世界観ですけど、自分がおっさんなせいなのかその古さを気にしないで見入ってしまいました。......ということは、今の人たちにはセンスとして古すぎるかも。私は第1話は面白かったですけど。==2018.11.13追記:第7話を視聴完了。作画はダメなりに安定していて、何だかんだで最後まで走り切りそうな気もします。作画のグダり加減に釣り合わないキャスト陣の頑張りが個人的にはツボ。今際(いまわ)の際に「やめろ」と宣うコンピュータ(超高度AI)といえば、ボトムズのワイズマン...(笑)。ここまで出てきたフラグメント(パラレルワールド)の中ではこの6、7話前後編が一番面白かった気がしますが、あの世界の明日架が最終的にどうなったのかはちょっとモヤモヤします(笑)。2018.12.18追記:第12話(最終話)まで視聴終了。自分は悪くないと周りに思ってもらうために「自分のために泣く」って実はけっこうあるような...。第11話で優の手がとてつもなくデカくなっていたりとか作画の微妙さは擁護できないところもあるんですが、破綻レベルにはならずに全話走り切りました。セーフといったところ。「フラグメント」については『STEIN'S;GATE』の「世界線」や『Rewrite』などでも似たような概念が出てくるので理解は容易ですが、「黄昏」については良く言えば考察のし甲斐があり、悪く言えばわかりにくい感じでした。肝心のストーリーの方は中盤~終盤は結構面白くて、なんだかんだで毎週楽しく観ていた気がします。観るのには意外と頭を使うのでながらでの視聴はお勧めできません。本作品では違うフラグメントの「同一人物」については違う演技が要求されていたと思うので、声優陣にはなかなかに大変だったのではないかと思います。土宮明日架/アスカ役の黒沢ともよさん、おつかれさまでした。さんの感想・評価3.0え~キャラ絵よくないなあ。キャラクター原案、桂正和って嘘でしょ!Gyaoにて、無料でフライング1話視聴。物語は面白そうなんですけどね。キャラ絵が所々「ん?」ってな箇所が気になりますね。アニメ制作を担当しているのは、ダンディライオンアニメーションというCGアニメを得意とする会社らしいですが、CGでキャラの表情を描くのは難しいのでしょうか?冒頭の風でそよぐ髪が、ズラに見えてしまったり。1話からこれでは、物語に入り込みにくいですね。SF設定は山本弘さんなので、期待しているのですが。様子見、と言う感じです。ニンジャ殺すべし!ニンジャ抗争で妻子を殺されたサラリマン、フジキド・ケンジ。彼自身も死の淵にあったそのとき、謎のニンジャソウルが憑依。一命をとりとめたフジキドは「ニンジャスレイヤー」――ニンジャを殺す者となり、復讐の戦いに身を投じる。ニンジャスレイヤーvsニンジャの死闘が始まった。さんの感想・評価4.0日本語がさらに好きになる作品ですいい最終回でした(汗)ラストのインガオホーの山焼き、一瞬でしたが最高のビジュアルでした。色使い・テキトウさを逆手に取った動きのバカっぽさ・80年代のニンジャ映画ブームの妙な盛り上がりを思い出させる台詞の数々、ほんとスバラシイです。何が面白いのかを言葉にするのは難しいですが楽しかったですw因みに私は内容は全く頭に残ってません(汗)/////////////////////////////////////////////////25話観ました。総集編とサブタイトル付いてました。私は原作読んでないですし、この作品自体が物語が記憶に残らない類の代物なので私の大きな勘違いかもしれませんが、ぜんぜん総集編じゃねぇ(滝汗)もうね、目に余るヒドサに拍車がかかってます。真面目な人は既に脱落してるでしょうが、私的にはタマランです。//////////////////////////////////////////////////昨晩、15話をたまたま目にしてしまったわけですが。気になって仕事に身が入らないのです。出会わなければ、こんな思いをすることも無かったものを。いう事で、結局続き見てます(汗)癖になります。/////////////////////////////////////たまたまニコ動で目にしてしまいました。゙ァァァ~ってなんか斬ってるし(汗)耳に残ってしょうがないんすけど。ダイナマイトの信管というか導火線目にも留まらぬ早さでブチブチむしってるし・・・なんか観てはいけないもの観てしまったような気がします。ニンジャスレイヤーです。アメリカ在住の※1ブラッドレー・ボンドとフィリップ・ニンジャ・モーゼズの二人による合作小説「ニンジャスレイヤー」のアニメ化作品。クリスマスの夜、謎のニンジャ抗争に巻き込まれ、妻と子供を失い、自らも死の淵をさまよった平凡な"サラリマン"フジキド・ケンジ。復讐の戦鬼ニンジャスレイヤーとして!!ニンジャを殺すニンジャ、すなわち"ニンジャスレイヤー"となったフジキドは怒りと悲しみをその身に宿し、血で血を洗うイクサの世界にその身を投じていくのだった!!上のあらすじを読んでスポーンとかゴーストライダーみたいなアメリカンコミックスの定番ダークヒーローものを連想された方もいるかも知れませんが、本作の方向性は概ね左斜め上(笑)、シリアスと言うよりはシュール、殺伐と言うよりは荒唐無稽という言葉がぴったりで、加えて、エロやスプラッタ描写も随所に見られるので、雰囲気はどちらかと言うとZ級映画、あるいは視聴年齢制限ありの「※2ミュータント・タートルズ」という趣です。原作ジャンルは「サイバーパンク・ニンジャ活劇小説」との事(笑)そんなワケで、ニンジャを始め、ヤクザ、さらりまん、サイボーグ手術から電脳空間まで、サイバーパンク小説の金字塔「ニューロマンサー」ネタがそこかしこに盛り込まれています。奇妙な組み合わせではありますが、実の所、忍者とサイバーパンクの繋がりはかな~り古いものなのです。物語の構成は至ってシンプル。ニンジャスレイヤーがソウカイヤニンジャと死闘を繰り広げるだけのバトルものの体裁をとっており、ドラマらしきものは無きにしも非ず(笑)異色なのは女子高生ニンジャ、ヤモト=サンが主役となるお話。バトルパートは相変らずですが、こちらはややシリアス色が強く、涙を誘うシーンもちらほら。友情や師弟愛などがしめやかに描かれています。作画については「天元突破グレンラガン」から脈々と続くTRIGGERらしいダイナミックな表現全開なシーン2に対して、格闘ゲームに出てきそうなキャラの立ち絵を紙人形劇みたいに動かしたり(お辞儀の時は斜め30度、倒れた時には90度傾けるとか)ズームしたりするだけのシーンが1くらい。過剰表現(これはお約束?)や執拗な焼き増しシーンの連発などのお遊びなんかもあったりして、のびのびと自由に制作されている様です(笑)また、あくまでも古典TVゲームレベルですが、人体切断や血の表現がややきついので、苦手な人は注意されたし。周知の事かも知れませんが、ニンジャにとって飛び蹴りやチョップ、スリケン(手裏剣)等で首をはねる事などたやすい事なのです。何のフォローにもなっていない気もしますが、※3血の色は設定上、緑である事が多い様です。一応(汗)90年代の残虐格闘ゲーム「モータルコンバット(米)」というのが家庭用に移植された際にも、わたしはこの緑の血というものを見た事があるのですが、生身の人間から得体の知れないヘドロの様なものが噴き出す図は、それはそれで別の意味でキモチワルイものがありました(汗)何となく本作との繋がりを感じずにはいられません。日本人のわたしには緑ならOKという※4CERO的なヨクワカラナイ感覚に対する皮肉の様にも見えてしまいました(汗){netabare}皮肉と言えば、クローンマッポ(警官)とクローンヤクザが同じ工場で生産されている描写があったり、マッポがサラリマンを暴行するシーンがあったりと、けっこーやりたい放題。いずれも「天才バカボン」の目玉のお巡りさんのピストル乱射並みに危険なシーンな気がします(笑){/netabare}バトルとスプラッタでゴリ押しするアニメと思って、一度は切ってしまった作品でしたが、珍妙な言葉"※5ワザマエ"だけは頭から離れず、後に読んだ「紅殻のパンドラ(漫画版)」内でもこの言葉が積極的に引用されていたので(笑)それに後押しされる形で視聴再開に至った次第。これをサイオー・ホースと言わずして何と言おうか!なお↑みたいな色々と間違った解説(CV:ゴブリンさん)が劇中にちょくちょく差し挟まれるんですが、その中に散見されるコジキ、ハイク、ミヤモトマサシ?等からの引用もほぼデタラメなので、笑って聞き流す事を推奨します(笑)視聴に際しては※6ニンジャリアリティ・ショックへの気構えを忘れずに!カラダニキヲツケテネ!サヨナラッ!※1~6{netabare}※1:作品理解の一助となるかも知れないので、2010年8月にTwitterにアップロードされた二人の原作者のインタビュー記事を引用。「最初に生まれたのは言葉だった。