際して受講生の年齢や学歴を問わない美学校には、さまざまな人が集まります。修了生座談会では、美大に通いながら、会社に通いながら、はたまた会社を辞めて美学校に通っていた人など、さまざまな修了生にお集まりいただき、お話をうかがいました。思いなど、修了生ならではのリアルなエピソードが満載です。美学校には、美術を専門的に学んだことがない人も多く集まる一方、美大に通いながら、もしくは美大を卒業してから美学校に通う人たちもいます。今回は、美大出身の修了生に美大と美学校の違いなどについてお話をうかがいました。美学校には、将来作家を目指す10代〜20代の若者だけでなく、すでに社会人として立派に(?)働きながら美学校に通っている人も多くいます。今回は、美学校に会社勤めをしながら講座を受講していた方々に、仕事と制作の両立などについてお話をうかがいました。続き、今回は、美学校に入るにあたり、もしくは美学校に入ったことで、それまでの仕事を辞めた(ドロップアウトした)方々にお集まりいただき、美学校で訪れた人生の転機(?)などについてお話を伺いました。ドロップアウト編に続き、今回は、作曲・打ち込み・レコーディングなど、音楽系の講座を受講していた方々にお集まりいただき、美学校で音楽を学ぼうと思った理由、現在の活動などについてお話を聞きました。サービス業(2016年度「映像表現の可能性」受講)美大を卒業し、ひとりで作品をつくり発表してきましたが、自分の作品を客観的に見る機会がほしくて入りました。受講してみて、作品に対して様々な率直な意見がもらえるだけでなく、他の受講生の方々の作品や製作過程を間近で見ることができて、とても楽しいです。受動的に講義を聞くよりは、どんどん作品をつくってみせていく方が、より楽しめると感じています。シャンソン歌手(2016年度「映像表現の可能性」受講)映像を撮る技術がほしいというよりも、映像を見るということ、あるいは映像表現を取り巻く環境について考えたいという理由から、このクラスを選びました。演劇などのパフォーマンス作品の記録に関心があるのですが、そうしたところにおいて、映像が担うことの出来る役割の可能性について、様々なジャンルの目線から多角的に考えることができています。(2016年度「超日本画ゼミ」受講)“やりたい事をやってみれば?”という息子の一言で、また絵を勉強しようと思い立ち、昔通っていたことのある美学校に来させていただくことになりました。アートの世界とはほとんど無縁の暮らしの中にいた私にとって、現役の先生方や、ずっと勉強してこれらて活動されている若い受講生の方達のお話を聞いたり、熱意を生で感じたりするだけで、ひからびていた脳細胞に詰めたい水が染み渡っていくようで、毎回貴重な時間を過ごさせていただいています。デザイナー(2016年度「デザインソングブックス」受講)講師である大原さんの活動を以前から興味深く拝見していて、通える環境にあるのなら通わない道はこれはもうないと思い受講を決めました。美学校には、今まで通りに暮らしていたら出会わない人が集います。デザインソングブックスは、はっきりとした答えが見つかるかどうかは置いておいて、考える糸口やきっかけ、時に一人じゃ尾井もしなかった場所まで連れて行ってくれたり、動こうとする人は、その気になったらどこへでも行けるのかも。そんな気持ちをくれるような場所だと思っています。会社員(2016年度「超・日本画ゼミ」受講)美学校に入った理由は、今はあまり仕事の関係で制作できませんが、将来的に絵に集中できる時が来た時に、趣味程度えお少し超えた感じにやりたいので、美学校で学んで準備しようと思いました。受講してみての感想は、色んな意味で広がりを感じて、どこに向かっているのか自分自身定かでない感覚が楽しいと感じています。いえ、制作に向かっていかなければいけなく、のらりくらり悩むことを体感しながら、とにかくどこかに向かって進み続けたいです。)変わった講座が多そうで面白そうな環境だと思い入学しました。楽理の講義は、ただ理論を学ぶだけでなく、歴史的背景や、理論の導き方からただの雑談まで良質な無駄に溢れたものだと思います。会社員(2016年度「レコーディングコース・プレミアム」受講)バンドをやっていて、自分でレコーディングをやったことがあり、興味を持って勉強したいと思って入りました。先生の授業内容もためになりますが、受講生との会話もとても刺激になって楽しいです。アルバイト(2016年度「アートのレシピ」受講)作家活動がしたかったのと、みなさんがどのように活動しているのか知りたかった。活動の幅を広げたかったので入りました。たくさんの人と知り合えたし、色々な表現が出来るようになったのでよかった。一度、見学に行った時に他の学校も見に行ったのだか、雰囲気が気に入った。色々なイベントがあるのもとても良いと思う。フリーター(2016年度「アートのレシピ」「映像表現の可能性」受講)美大で油画を専攻し、作家活動をそれとなくやってきていたのですが、一年間書けて一つの作品を作った時に、これは何か違う方向へ来てしまったと感じました。学校へ入ろうと思った時に思い出されたのが美学校でした。2°しか授業を受けていませんが、現状を客観的に見るいい機会となりそうだなと感じています。)美学校の楽理中等科に入った理由は、主にポップスやジャズに関する楽理について、基礎科も含めると2年間全40回でその概要が学べるという点が大きな魅力でした。隔週19時からという授業時間の設定、神保町駅からと徒歩数分という学校の立地も、私にとっては通いやすく感じられました。フリーター(2016年度「アートのレシピ」受講)アートのレシピでは“アート”の“レシピ”は教えてくれません。受講したからと言ってアートが出来るようになるという訳では断じてありません。この講座に必要なのは「能動的であること」と「毎週通う行動力」、この2つだけです。一年間素直に向きあえば先生方も全力で応えてくれます。魅力溢れる先生方の元で魅力的な仲間、そして先輩達と切磋琢磨しながらアートと真剣に勝負する一年、それがアートのレシピです。)ある時、「技術は西村さんから教わることができても、表現は教わることができないんだ」と藤川校長に言われた。写真工房では、フィルムカメラでの撮影、現像について学ぶ。何をどう撮るかは各人の自由である。作品を作る時に一番大事なことは、誰に教わるものでもなく、自分で温め、磨くしかないのだ。美学校は、感性と感性がぶつかり合い、スパークする、そんなスリリングな場所である。)独学で勉強し音楽制作をしていましたが、限界を感じ入学しました。和製の事を勉強したいと思い菊地さんの講座を受講していますが、深い知識量の前についていくのがやっとです。今後教えてもらった事を反芻しながら自分の身になる様に、わからない事があっても集中して聞いたり、自分なりにかみくだいていこうと思っています。)音楽理論を学ぶことで、ジャズが感覚だけではなく楽しめるようになりたかったので受講しました。菊地成孔さんが楽理を講義してくれるなんて感動と思いました。受講して、オルタードスケールなどが納得できました。ジャズの曲で、♯や♭がやたらとつくのが疑問でしたので。)入った理由は、菊地先生ならではの楽理に興味があったから。最初に美学校に来たときは勝手に想像していたのと違いました(建物や教室の感じですが...)が、講義はとても楽しく受けているので入って良かったと思っています。講義録も毎回とてもありがたく思っております。)以前から講義内容に興味があり、仕事休みの日が授業日だったので、一年通して参加出来そうだったので受講しました。覚えるべきことが多くてついていくのはなかなか大変ですが、毎回新たな発見があってとても面白いです。)作曲をしてみたく思い、作曲や理論についての勉強を独学でしていくうちに壁にぶち当たり、菊地先生が教えている事もあり受講を決意した。難しくて必死にくらいついているが、楽しい。)菊地先生のフジテレビNEXTでの講義を見ても、出版された本を読んでも理解できなかったのが悔しくてこちらに入学しました。毎回お話が楽しくて何を勉強したのかわからなくなってしまいますが、最近少しづつ何をやっているのか理解できてきたような気がします。これからモードの勉強に入るのも楽しみです。会社員(2016年度「造形基礎I」受講)私は造形基礎Iを2年間連続で受講しました。1年目、「絵が好きだから」「昔ほめられたから」程度の理由で美学校に入学したものの、自分のレベルの低さに落ち込んだことが多々ありました。それが悔しくて2年目も受講しました。2年目は「自分が何を作りたいのか」を意識して制作し続けていると、少しだけやりたいことが見えてきたなあと感じています。自分がアートで何をしたいのかが分からない人なら、何か見つかるきっかけになると思います。)仕事以外での楽しむ時間を作りたかったので受講した。音楽を一対一ではなく、講義形式で勉強したかった。受講してみての感想は、とても充実した時間で楽しい。実際に作った曲を見てもらう時間では、他の受講生の作品講評の時間も大変ためになっている。内容もテキストだけに留まらず、色々な音楽の話が聞けるのも嬉しい。)同じように音楽を学びたいと思っている人達が集まっている。そのため授業だけでなく、授業後にもお酒を飲みながら語り合うことができて、その中に学ぶことも非常にたくさんありました。自分の世界が広がる場所だと感じました。社会人(2015年度「レコーディングコース・プレミアム」受講)プロとして活躍されている生成が実践的な技術を教えてくれます。本に書いてないことを教えてくれます。無職(2015年度「サウンドプロダクション・ゼミ」受講)昨年から数えて2科目になります。今年4月にあった即興ワークショップにて横川先生にご指導いただいたのをきっかけに今年も受講させていただきました。授業では、スタイルの違う曲やその曲を聴いたレスポンスなどからいろいろ気付きがあって毎回楽しいです。)webで偶然美学校の事を知り、直感的に入校しました。今まで自分が経験したことのない事、おもしろい事がしたかったからです。この2クラスは美学校の中でもまた更に、とんでもなく面白い事を体感できると思います。知らない事すら知らなかった事をいっぱい感じて、自分の世界を新しく作っていくことが出来る、とても素敵なきっかけになるでしょう。体力は要ると思います。大学生(not美大)(2015年度「造形基礎I」受講)元々絵を描くのが好きで、高校時代美術部でしたが、大学に入ったとたん絵を描かなくなってしまったので、がっつり絵画や工作ができるところに通おう!と思い受講しました。美学校は、いわゆる美大や美大予備校などで教わるような技術や知識ではなく、物を多様な視点で見られるような知恵や発想力を教えてくれる所だと思います。アートとは何か、美術とは何かを頭で考え込むよりも、美学校で毎週手や脳を動かして体で学ぶことはとても貴重な経験だと思います。会社員(2015年度「レコーディングコース・プレミアム」受講)入った理由:今まで独学でしかやってこなかったので一度きちんと勉強したいと思ったため。感想:実際の現場での話や録音の流れを聞くことができ、自分の録音の方法にも広がりができて技術が上がったように思います。)元々絵を描くことが好きなのですが、日々の仕事では延々とパソコンを操作しているばかりなので、手で描く、作るという行為からはすっかり離れてしまいました。一度手で描いて丁寧に作り上げる喜びを取り戻したいと思い、美学校に細密画の講座があることを知り参加しました。集中力と時間と感覚の集積が結果に繋がってくるのを見ると楽しく、密度の濃さと達成感が感じられます。)美大に入りたかったのに、ワケあって通えなかったことがずっと心残りで、いつか美術を学びたいと思っていたのですが、調べたらカルチャースクールのような所か美大受験の予備校ばかりで、本当にやりたいことをできる場がなかなかみつかりませんでした。以前仕事で関わりのあった美学校を思い出し、銅版画に通うことにしました。「どこかにありそうな場」では全くない、どこにもないけれど本当にやりたいことができる場なのではないかと思っています。デザイナー(2015年度「デザインソングブックス」受講)1期生の方々の活動をちらちら見ていて興味があったので、2期生を募集していると知ってすぐに受講を決めました。デザインの仕事をしていますが、会社で制作しているとほとんど無くなってしまった”考える”ことにじっくりと向き合う、とっても贅沢な時間を与えてくれるのがデザインソングブックスです。この時間をどう活かすか、味付けが自分次第なのもデザインソングブックスなのかなと思います。デザインに関わっていてもそうじゃなくても、ずっと覚えておきたいことで毎週いっぱいです。アルバイト(2015年度「ビジュアル・コミュニケーション・ラボ」受講)美学校に来るまでは、洋服を作りイベントを行ったり、写真を撮って展示を行ったりしていました。自分で何かを作っていくということに少しつまずいた時に、だれかに頼ってみようと思い、何か良い場所はないかと探していた時に見つけました。入ってみて思うことは、最初は先生が何を言っているのか、自分の中に入って来なかったけど、ジワリジワリ理解出来てきて、心が軽くなるような感じで、先生に人生相談をしているみたいです。)趣味で写真を撮っていましたが、マニュアル、現像からきちんと学びたいと思い受講しました。写真工房は少人数なので、一人ひとり丁寧に、各人の要望やレベルに合わせて教えて下さいます。様々な年齢や経歴の人達と会えて、刺激があるのもこの学校の良さだと思います。受講するかどうか迷っている方は、一度見学に来てみて下さい。私は渋〜いこの学校にすっかり魅了されてしまいました。販売員(2011年度「絵と美と画と術」修了)人形や映像を作っています。水炊きというユニットで音楽活動もしています。週に1度、美学校に来ると、いつも特別な緊張感を味わいました。いつも使わないような頭を使って、その日は家に帰ってもさっきの話はこうだったのかな、と考えます。1週間たつとまたすっかり弛みきった頭で授業を受け、再びバリッとします。美学校の授業では、いつもごまかしている事もすんなり見透かされてしまうようで、恐ろしいな、と思う事が多かったです。週に1回そんな緊張感がありました。これは外から見ていたらなかなか伝わらないのではないでしょうか。贅沢な緊張感で、また、自分自身を見直すきっかけにもなったように思います。その後渡英し日本語教師を2年間。現在は都内で飲食店を経営する傍ら、大学に通って心理学を学ぶ。私が通っていたビジュアル・コミュニケーション・ラボ(以下VCL)は、3月末に行われる修了展をアチーブポイントに作品を作っていく、とても実践的なクラスです。作品を作る→発表する、というシンプルながらも基本的な課題に、半年かけて取り組みます。カタチにするまでの試行錯誤から、現実的な展覧会運営の経験まで、まるっと包括的に体験出来ちゃう超お得なクラス、それがVCL。担当講師の斎藤美奈子先生のふんわり優しいながらもじわじわ追い込むサディスティックな教え方が癖になること間違いありません。現代美術についての見識を深めつつ、自分と向き合いながら作品を作りつつ、美学校に出入りする世にも稀な方々と交流しつつ、全ての経験が自分の糧となって、アウトプットにつながってゆく、神保町のエアポケット。