http://www.robtwilliamsstudio.com/ロバート・ウィリアムス(1943年3月2日生まれ)は、アメリカの画家、マンガ家、アート&カルチャー雑誌『Juxtapoz』の編集者。世界が融合した独自な世界観は"サイケデリック"という新しいジャンルの創造を導いた。ロバート・クラムやS.クレイ.ウィルソン、ギルバート・シェルトンといったアンダーグラウンドの漫画家らとともに、漫画誌『ザップ・コミックス』に参加。1960年代後半から70年代にかけてアンダーグラウンド・ムーブメントを導いた。1980年代には、ニューヨークのハイブロウ・アートに対抗する姿勢で、無学で無教養な絵画「ロウブロウ・アート」を掲げる。カリフォルニア特有のカウンターカルチャーときのパンク・ムーブメントと融合しながら、ロウブロウ・アート・ムーブメントを巻き起こした。ウィリアムスのコレクターとしては、ニコラス・ケイジ、レオナルド・ディカプリオ、アーティ・ショウ、デボラ・ハリー、アンソニー・キーディス、ヴォン・ダッチ、エド・ルシェなどがハリウッドスターたち名を連ねている。現在、ウィリアムスは妻でプロのアーティストのスザンナとカリフォルニア州のサン・フェルナンド・バレーに住んでいる。車とともに育つ幼少期ロバート・ウィリアムスは、1943年3月2日、ニューメキシコ州のアルバカーキで、ロバート・ワンデル・ウィリアムスとベティー・ジェーン・スピンクのあいだに生まれた。ウィリアムスの幼少期の環境を参照すると、彼がのちに構築していった彼の世界観の全体像を把握することができる。Parkmore』を女性給仕たちと経営していたため、ウィリアムスは子どもの時から改造車に親しんでいた。coupe』からプレゼントされる。絵に関しては、小さい頃からクロムメッキの自動車パーツに絵を描いていたので、習わなくてもそれなり絵がうまくなった。Parkmore」をオープン。100台の車が駐車できた。ロバートの両親は、お互いに4回も結婚・離婚を繰り返していたので、家庭環境は不安定だった。幼少期にアルバカーキ、ニューメキシコ、モンゴメリー、アラバマ州にある父の家を往復。両親の最後の離婚は1956年で、当時12歳のロバートは、その後、母親とアラバマ州に移り住むことになる。この頃から彼は非行少年となり、ホット・ロッドの改造車や、ふざけた快楽、ストリート・ギャングに熱中する。このことによって9年生のときに公立学校を退学することになった。ロサンゼルスへそのままアラバマ州に入ると拘置所に入れられる可能性があったため、ロバートは1963年、20歳のときにロサンゼルスに移動する。ロバートは、ロサンゼルス大学の美術科へ入学。Collegiate』で絵を描いた。この学校で彼の未来の妻となるスザンナ・コロナと出会うことになる。その後、二人は学生結婚をしてウィリアムスは学校をやめ、プロの画家となるべく仕事を探し求めた。当時は、『ブラック・ベルト』誌で働いたり、ウェアーハウザー社でコンテナのデザインなど職を転々とする。1965年に、カスタム・カルチャー界のカリスマ、エド・ロスと彼の夢だった仕事を見つける。”ビッグ・ダディ”の愛称で知られる画家、漫画家。1950年代から1960年代の南カリフォルニアのカスタム・カルチャー・ムーブメントのキーパーソンである。1961年にミトシ・ウエハラという日本人編集者によって創刊した雑誌。ウエハラという人物よく分からないがブルース・リーの本でアメリカでは有名な人物である。アンダーグラウンドアーティストへ1960年代後半、エド・ロスと広告やグラフィックの仕事をしながら、ウィリアスムは絵も描いていた。『アペタイト・フォー・ディストラクション』や『イン・ザ・ランド・オブ・レティナル・デライト』などを含む『スーパー・カートゥーン』シリーズの絵画を制作。これらの絵画は古典絵画の様式で、手作りの塗料やニスを使って緻密に描かれたもので、大変良く売れた。制作に一年以上必要とする非常に手間のかかる作品だった。「アペタイト・フォー・ディストラクション」は、ガンズ・アンド・ローゼズのデビュー・アルバム「アペタイト・フォー・ディストラクション」のジャケットとしても使われた。ロボットが女性をレイプするそのイメージが発売直後にクレームがつき、十字架のタトゥー柄に変更となった。Comix)』のアーティストグループに参加。そこにはロバート・クラムやS.クレイ.ウィルソン、ギルバート・シェルトン、スペイン·ロドリゲス、リック・グリフィン、ビクター・モスコソといったアーティストが集まっていた。Cooty』という個性的なアンダーグラウンドアンチ・ヒーロー漫画を発表。Comics』で一気に開花した。その魅力は今日のウィリアムスの絵画においても生かされている。Cooty」:ロバート・ウィアムスの代表的なマンガ作品。「ザップ・コミックス」。1960年代のアンダーグラウンド・コミックス誌。日本でいう『ガロ』のようなもので、カリフォルニアの地下マンガ家たちが結集していた。Williams.)』に収録されている。この本のタイトル内にある「Lowbrow」が、ロウブロウ・アートの起源である。ニューヨークのハイブロウアートの世界とはまるで正反対のウィリアムスのアートワークで、意義申し立てを意味するものである。1980年代、ウィリアムスはパンクロック・ムーブメントに巻き込まれ、新たな読者層を獲得した。Paintings)』を出版し、その活気に満ちた、セクシーで、暴力的なイメージは多くのアーティストに影響を与えた。キャンバス上にラフに、素早く描かれたこれらの作品は大変な人気で、順番待ちリストが付けられて販売されることになったほどである。Galleryといったオルタナティブな画廊を開設させるまでに影響を与えた。ロウブロウ・アート系の老舗のギャラリー。1990年代のL.Aアート」は、ロサンゼルス現代美術館で1992年1月26日から4月26日まで開催された現代美術の展示である。ポール・シンメルがオーガナイザーを務めたその展示で、16人のアーティストがピックアップされた。セックス・バイオレンスや反アメリカン的な要素のある作品に焦点が当てられ、その狙いは、LAアートの固定観念を破壊し、またニューヨーク・スクール(抽象表現主義作家の総称)に挑戦することだった。この展覧会にロバート・ウィアムスが出品。ファイン・アート出身のマイク・ケリーやジム・ショーなども参加しており、ハイブロウとロウブロウがフラット化した記念すべき展示であり、ニューヨークと異なる独創的なロサンゼルス・アートシーンを主張するものだった。Juxtapoz創刊と出版活動ウィリアムスは、作品のコンテンツ、スタイル、サイズが変化し、発展するにつれて、さまざまな本を出版し、メッセージを発信。Alternatives』などさまざまな出版物を通して、他のアーティストたちにメッセージを投げて影響を与えた。して、1994年にロウブロウ・アート最誌『Juxtapoz』を創刊。誌上で多くの新人アーティストを紹介し、また最も影響力のあるアート雑誌に成長した。マーク・ライデンは「Juxtapoz」で取り上げらたのが、ロウブロウ・アーティスト転身のきっかけだったという。今でもJuxtapozの影響力は大きい。148,150Amazon.co.jpで詳細を見るtagPlaceholderカテゴリ:アートペディアは芸術の百科事典です。20世紀以降の近現代美術の情報収集と整理、体系化に焦点をあてています。century.■サイトの更新情報やちょっとしたニュースはTwitterのみ配信しています。アート・ワールドからこぼれる芸術家は活躍できない▶写真は芸術なのか?▶精神疾患の驚異アウトサイダー・アート▶ロックとヒッピーから生まれたロウブロウ・アート▶Subculturepedia▶Techpedia運営者情報チンパンジーです。ネットのさまざまな場所で匿名・仮名で活動しています。どこかでこの写真を見かけたらだいたい私です。編集トップへ戻る閉じる。