匡代-Fossils-ConceptPhotographyとはギリシャ語で「光によって描く」という意味を持つ事に着想を得て、光の対となる影がもつ「存在の痕跡」を定着させる技術としての側面に興味を持つ。この作品で使われているガラスのネガは、マーケットで購入された家族写真の映ったファウンドオブジェクトです。家族の思い出や繋がりをしめす瞬間を定着したネガを、作家が意図的に割ることで、原型の写真を再構築することはできなくなっています。割れた破片の中から被写体とそれらの関係性が映されている破片を選び取り、記憶や人と人との関係性について疑問を投げかけるとともに、破片のフォトグラフィック・イメージからフォトグラフィーのアーカイブ的側面についても再考します。Websitewww.masayomatsuda.comCommentこの10年間、ファウンドフォトを用いた作品はちょっとしたブームで、中でも蚤の市のような場所で入手され、ルーツも謂れもほとんど不明、というアノニマスな写真たちの取り扱いについては、これまでもさまざまな作家が各自のコンセプトに基づいて、手を変え品を変え投げてかけてきた。言ってやや食傷気味の今日この頃......そんな矢先に、松田匡代のファウンドオブジェクトの作品に出会い、まだこんなアプローチもあったのか、と新鮮な思いで目が冴えた。松田のこの作品には「化石」というタイトルが冠されている。名付け、「写真は現在を化石化する行為である」と言ったが、松田は被写体の画像が焼きつけられたガラス乾板をあえて割るという行為を通して、写真ネガをまるで土の中から発掘された化石のような存在にし、もともと断片であった記憶をより一層の断片に帰していく。ガラス乾板に写った人々はもはや現実には存在しないし、彼らを知る人もほとんどいないだろうが、化石となったネガだけは残っている。私たちは考古学者よろしく、断片を拾い集めては、時間と記憶の痕跡と向き合おうとする。​Concept「時間とは、瞬間の中に閉じ込められ、二つの虚無の間に吊るされた現実である。」というガストン・バシュラールの時間論を踏まえ、時間を持続からではなく瞬間から捉え、切り取られた写真がもたらす切断と連関の作用を用いて、過去から未来へと一直線上に連なるリニアな時間とは異なる圧縮され垂直的な瞬間のイメージを提示している。end.」というシリーズにおいて石川幸史は光、発光する色、暗闇を揺さぶる、驚くべき写真作品を生みだしている。この作品におけるトーンのコントラストは明暗法を用いたキアロスクーロの絵画のような奥行を感じさせ、見る者は作家の魅力的かつ神秘的な写真の世界へ入り込んでしまったよう感じる。幸史という写真家はその素晴らしい写真技工と特異な視覚言語により見るものの眼を引き、他の追随を許さないといえる。​Concept「その土地土地に根付いている風習はどのタイミングから神を宿すようになったのか?人が作ったであろうことなのに人智を超えた何かが確かに在る。本作は、そのような"神事"に想いを馳せて撮影を行いました。健太はここ数年発表してきた複数のプロジェクトをまとめて見せており、私はそこに発生する相関性にとても心惹かれました。それは個々の作品が本来のコンセプトから発展し、不確かな領域で重なり合った意味を持つということが起きているということです。ある意味、この提案の中で中村のアプローチはウェブ2.0の世界において画像の性格が作家の意図を取り消し別の意味を持つことを示しています。別のレベルでは、全く異なった意図を持った作品をまとめることで、美しく断片的な写真達は、彼の創作活動が多層的な活動であり矛盾を持つものであることを思い出させてくれるのです。House》シリーズでは、時代の変遷とともに所有者が入れ替わり、多層的な記憶を持つ家の室内に、亡霊のような影を写し込んでいる。洋風化した跡がうかがえる。