その瞬間をもう一枚パシッと撮るとまたピョンとジャンプして。そのジャンプは二回までです。二回で「光ったストロボは大丈夫」って学習しちゃうんですよ。あとはどんどん前にくる。レンズのガラスに自分が写るんじゃないかなと思うんですよ。それで覗きに来ちゃうんじゃないかな。「なんだこいつ?」みたいな。やってほとんど騙し合いですね。自然に住む生き物と駆け引きして、やったぜ!って瞬間はものすごく快感なんですよね。〜新刊のお話をさせていただきたいんですが、「遙かなるグルクン」が出たばかりですね。この番組でも沖縄の伝統木造船「サバニ」を取材したんですが、本当にサバニに乗っている漁師たちの今とそして昔がわかる一冊だなと思ったんですが、これはいつから撮影されてるんですか?最初は40年程前ですね。当初はカラーで撮ってたんだけれども、数年してこれは失敗した!と思ったんです。この漁師たちとこの漁の様子っていうのは、カラーではこの味は出せない。色が逆に邪魔しちゃうなと思ったんです。沖縄の青い空とか、白い雲、青い海、カラフルないろんな船の装飾品とかが先に目に飛び込んできちゃうので、彼らの勇壮な漁業、それから彼らの生い立ち、厳しい訓練を受けて一人前になった人となりがカラーでは出せないなと思って白黒に切り替えたんです。それで三十数年になります。一回撮り直したって感じです。〜なんでこんなに沖縄の海きれいなのに、全部モノクロなのかなって思ったんですよね。色を想像してほしいということなんですね。一枚の杉の木材を削って作ったのが刳り船といって、サバニはさらにその一枚の杉の木材を貼り合わせて作ったのがサバニで細長いんですね。それで非常に不安定です。スピードが出るんです。いう設計なんですが、「サバニ」の名前の由来はあまり知られてないんですけども、サメのことを沖縄の方言でサバって言うんです。サバニは杉材なので強烈な太陽の光を浴びて痛むんですよ。亀裂が入ったりするし、それでサメの肝臓をよく塗るんですね。それによって腐食を防ぐわけですよ。その木造の舟で沖合に行ってはサメを釣って、サメを満載にして帰ってくる。サバの荷を満載にしてくるからサバニと呼ばれるようになったということらしいんですよ。今回のお話いかがだったでしょうか。きらめく』『遙かなるグルクン』はナショナルジオグラフィックから出ています。お手に取ってみて下さい。