斬新アイデアをバランス良く英国の田舎町に父と暮らす高校生のアナ(エラ・ハント)は、さえない同級生とパッとしない毎日を送っていた。ところがクリスマス、町にゾンビがやってきた。アナたちは、日頃の鬱屈した想いを発散するかのように、高らかな歌声と軽快なリズムにのってゾンビに立ち向かう──。青春とゾンビとミュージカル。交わるはずのないジャンルが見事に融合した「アナと世界の終わり」。ジョン・マクフェール監督の長編2本目で、スペインのシッチェス・カタロニア国際映画祭を皮切りに各国のファンタスティック映画祭で話題を呼んだ作品だ。ゾンビ映画の原点は、ジョージ・A・ロメロ監督「ナイト・オブ・ザ・リビングデッド」(68)である。死者が蘇って人間を襲い、噛みつかれた人間は死に、ゾンビとなって人間を襲う。ロメロ監督が生んだルールは、その後のゾンビ映画の定型になり、日本でも最近「カメラを止めるな!」が話題になった。1960年代に世界的なブームとなったミュージカル映画は、「ラ・ラ・ランド」(16)や「グレイテスト・ショーマン」(17)が大ヒットするなど、21世紀に入って復活の兆しを見せている。映画業界の二つのキーワード、ゾンビとミュージカルを掛け合わせたのが「アナと世界の終わり」だ。米国から派生した英国のゾンビ映画は秀作ぞろい。「28日後...」(02)や「ショーン・オブ・ザ・デッド」(04)など、数こそ少ないが良質だ。「アナと世界の終わり」は、ゾンビ映画には珍しく高校生が主人公。ミュージカル形式にすることで、米国映画をパロディーにしているようだ。クリスマスの高校で、突然生徒が秘めた思いを歌で吐露する。食堂で歌い踊るシーンや、オタクを体育会系がいじめる表現などは、米国製の青春映画を英国のフィルターを通して戯画化したようだ。ゾンビ映画にはお約束のえげつないスプラッター描写、終末的な世界観。対照的で不釣り合いなクリスマスの背景がポイントになる。斬新なアイデアが抜群のバランスで配分されている。(文・藤枝正稔)「アナと世界の終わり」(2017年、米・英)監督:ジョン・マクフェール出演:エラ・ハント、マルコム・カミングス、サラ・スワイヤー、クリストファー・レボー、マルリ・シウ2019年5月31日(金)、新宿武蔵野館ほかで全国公開。作品の詳細は公式サイトまで。心理カウンセラーの秋川菜優(池田エライザ)のもとに、記憶喪失の少女が入院してくる。(ともさかりえ)が、人知れず生み育てた子供だった。リング」(98)、「リング2」(99)、ハリウッド版「ザ・リング2」(05)の中田秀夫監督が14年ぶりに貞子の恐怖を描いた。原作は鈴木の「タイド」だが、映画版はほぼオリジナルストーリー。「そのビデオ映像を見た者は7日後に死ぬ」。都市伝説「呪いのビデオ」の恐怖を描いた「リング」シリーズ。時代が進み映像技術は進歩し、ビデオは姿を消して動画配信へ変化。「撮ったら呪われる」に変わった。「見た7日後に死ぬ」もなくなり、一度貞子に見入られた者は死から逃れられない。呪いの「新ルール」のもとで物語は展開する。注目すべきは中田監督の帰還に加え、「リング」、「リング2」で貞子の呪いを逃れた佐藤仁美が、同じ倉橋雅美役で20年ぶりに登場したことだ。「リング2」で雅美は呪いから逃れたものの、精神を病んで病院に幽閉された。今回は雅美のその後が描かれる。高校生だった雅美は中年になり、病院の心理カウンセラー・菜優に執着。ストーカー患者として現れる。新作が旧作とリンクする仕掛けだ。貞子と対になる少女(姫嶋ひめか)が登場する。放火事件で助かった少女は、貞子と同様に戸籍がなく、名前も言えぬ記憶障害。怒りの力で物を動かす超能力・テレキネシスを持っていた。怒りの念力で人を殺す子ども時代の貞子を彷彿させる。ここ数年の「リング」シリーズの焦点は、貞子の恐怖に特化していたが、久々にその原点になる超能力者が現れた。少女が暮らした公営団地の部屋は、放火事件後にネットで心霊スポットと名指しされた。一攫千金を目論む菜優の弟でユーチューバーの和真(清水尋也)は、肝試し動画を撮るために放火現場に無断侵入。無人の部屋で自撮りする和真の背後に、髪が長く白いドレス姿の貞子が写り込んでいた。その後、和真は行方不明となり、菜優は和真の相談相手だった石田(塚本高史)と弟の行方を探す。98年にスタートした「リング」シリーズは、続編「らせん」(98)、映画版続編「リング2」と展開。バースディ」(00)、ハリウッド・リメイク版3本も派生させながら、最近では「貞子3D」シリーズや「貞子vs伽耶子」(16)などイベント的な作品も生まれた。貞子の独り歩き状態だったが、今回の「貞子」は中田監督が本領発揮。時代を象徴するSNSを物語に取り入れながら、派手なCGを使わず、アナログ的な王道演出。観客を恐怖に陥れる正統な作風だ。物語の根底に流れるのは家族愛だ。「リング」では家族の呪いを回避するため主人公があがいた。「貞子」では呪いで行方不明となった弟を救うため姉が苦しむ。超能力を持ってしまった少女の苦しみと悲しみ、貞子生誕の地・伊豆大島の洞窟内“賽の河原”のクライマックスも必見。長きに渡る「リング」シリーズが本道に戻り、原点回帰を試みた作品である。ひめか、桐山漣2019年5月24日(金)、全国公開。作品の詳細は公式サイトまで。5月2日から10日間「第20回全州国際映画祭2019」が開かれ、国内外の長短編275本が上映された。今年は韓国映画が作られ始めて100周年。これを記念して映画祭は「100年間の韓国映画」のセクションを設け、過去の映画を上映して監督や出演者をゲストに招いた。映画デビュー作「ワイキキ・ブラザーズ」(01)が上映されたパク・ヘイルはイム・スルレ監督とともに登壇し、撮影時のエピソードを明かした。「100年間の韓国映画」セクションは1990年代以前の「20世紀」部門と2000年代以降の「21世紀」部門からなる。「21世紀」部門では2000年から2010年までに製作された14本が紹介された。その1本が、ナイトクラブでの演奏で生計を立てる中年バンドマンの悲哀を描いた「ワイキキ・ブラザーズ」(01)。第2回全州映画祭のオープニング作品で、今回は18年ぶりの「凱旋」となった。パク・ヘイルはこの作品でイ・オル演じる主人公ソンウの高校時代を演じた。イム監督によると、高校生のソンウ役のキャスティングに悩んでいた時、事務所のスタッフがソウルの演劇街・大学路の舞台に立つパクを“発掘”した。当時パクは23〜24歳。監督は「演劇ならともかく、カメラの前では年齢はごまかせないだろうと思った。演技はうまいし、実際に会ってみると肌がとてもきれいだった(笑)」と起用の経緯を回想した。パクは監督の話に照れ笑いしながら、「音楽が大好きだった高校時代を思い出し、バンドメンバー役の他の俳優と一緒に2カ月間スタジオにこもって練習した。この映画は今も常に(俳優としての自分の)土台になっている」と懐かしそうに振り返った。「演劇を始めたけれど、お金にならない。やめようと思うこともあった」また、観客から若い頃の夢について尋ねられると「音楽が好きだったが才能がなかった。演劇を始めたけれど、まったくお金にならない。やめようと思うこともあった。ある時、青春をテーマにした詩を読んで、演技を続けることを決めた。それが今につながっている」と、悩み多き日々があったことを告白した。イム監督が「理想と現実のギャップについて語ろうとした映画」と話すように、作品のテーマは社会のレールから外れたアウトサイダーの人生。何もかも思い通りにいかない人の焦りと諦念を淡々と描きながらも、生活に追われて夢と輝きを失ってしまう人に向ける視線は温かい。俳優の熱演も見どころで、無名時代のファン・ジョンミンやリュ・スンボムも現在の活躍を予告する演技を見せている。「ワイキキ・ブラザーズ」は興行的に成功したとは言えないが、観客や評論家からは高い評価を受けた。1990年代までの多くの韓国映画が強いメッセージ性を備えていたのとは対照的な、作家主義的な感性が人々の心をつかんだのだ。韓国映画の歴史において2000年代前半という時代は「多様なジャンル映画が花開いた時代」といえる。この時期は教育機関で映画を学んだ人や芸術家、作家といったさまざまな人材が映画界に参入した。同時期に製作システムが確立してきたこともあり、韓国の映画産業は急激な広がりをみせた。今回、映画祭でこの時代の映画を再見し、発想力の豊かさに改めて驚かされた。特定のジャンルに偏りがちな商業映画へのアンチテーゼとしての映画祭の力を再認識した。泣く女」ジェームズ・ワン製作、「死霊館」に通じる「最恐」ホラー1970年代の米ロサンゼルス。不可解な死を遂げた子の母親が、不吉な警告を発する。無視したソーシャルワーカーのアンナ(リンダ・カデリーニ)と子供たちは、ある女の“泣き声”を聞いてしまう。その日を境に数々の恐ろしい現象に襲われることになる──。製作は「死霊館」シリーズのジェームズ・ワン、監督は今回が長編デビューのマイケル・チャベス。「ラ・ヨローナ」は、スペイン語で「泣く女」を意味する。死霊館の人形」(14)など派生を続け、今回もその1本といえる。メキシコの怪談に登場する呪われた「泣く女」がモチーフだ。ヨローナの原点から話は始まる。村一番の美女がスペイン人と恋に落ち、子供二人を授かった。幸せは続かず、男は裕福なスペイン人女性のもとに去る。美女は嫉妬に狂い、夫最愛の子ども二人を溺死させる。美女は我に返り、後悔に苦しみ、泣きながら川へ身を投げる。ヨローナの涙は枯れず、わが子を探してさまよっていた。ロサンゼルスのアンナは、虐待の疑いがある女性パトリシアの家で、クローゼットに閉じ込められていた兄弟を救う。パトリシアの行為は、ヨローナの呪いから逃れるためだった。事情を知らないアンナの救助で、最悪な事態が起きる。兄弟が川で水死体で見つかったのだ。アンナに怒り狂うパトリシア。ヨローナの呪いはアンナの子二人に向けられる。ジェームズ・ワンのヒット作「死霊館」シリーズと、底辺でつながっている。死霊館の人形」に登場したペレス神父(トニー・アメンドーラ)が登場。アンナに悪魔ばらいにたけたラファエル神父(レイモンド・クルツ)を紹介する。ヨローナは狙った子供に執着する粘着系で、執念深さは日本ホラー・キャラ「貞子」を彷彿させる。泣き声とともにプール、バスタブなど水のある場所ならどこでも出現。家ごと破壊しかねぬパワーで家族に襲いかかる。最終的には悪魔ばらいに頼ることになり、神父はヨローナの一騎打ちに臨む。チャベスの語り口は、デビュー作らしからぬうまさ。ショック演出の間合いも良く、ホラー監督として期待できる逸材だ。ワンも手腕を買っているようで、20年公開の「死霊館」シリーズ3作目の監督に抜擢したという。泣く女」は、ワンが送り出す「最恐」ホラーだ。泣く女」(2019年、米国)監督:マイケル・チャベス出演:リンダ・カーデリニ、マデリーン・マックグロウ、ローマン・クリストウ、レイモンド・クルツ、パトリシア・ベラスケス2019年5月10日(金)、全国公開。作品の詳細は公式サイトまで。|プロフィール映画の森http://eiganomori.net/2006年に誕生した映画情報サイトです。最新作レビュー、監督・俳優インタビュー、記者会見レポートなど、洋の東西・ジャンルを問わず、丁寧にご紹介します。ヤスミン・アフマド監督は「母のような存在。2.0QRコードSeesaaブログ。