ジェゴグほかインドネシアの伝統芸能の公演を紹介します。★北海道からお送りします。早川由紀夫教授)/関東・南東北の被曝エリア(東京全域を含む大半のエリア)にいる皆さんは、放射性物質の少ないエリア、できれば愛知県から西のエリアに、移住するべきです。正さんによる、インドネシアの風景や人々の美しい写真は必見です。踊る島バリ―聞き書き・バリ島のガムラン奏者と踊り手たちマンダラ翁たちの“語り”と約80点の写真が織りなすBALIのモンタージュの本。日時:10月31日(日)17:00〜21:00会場:ランバンサリ・スタジオ入場無料(茶菓子付)ジャワガムランの古典曲は、数曲を続けて途切れることなく演奏される場合も多く、一連の演奏が終わるまでに数十分もかかることがあります。演奏時間が長くなるため、ランバンサリの通常の演奏会ではなかなか取り上げることができませんが、今回はそんなジャワガムランの神髄ともいえる魅力的な曲の数々を集めて、ランバンサリ・スタジオで皆さんと楽しい一時を過ごしてみたいと思います。演奏に加わるもよし、お茶を飲みながらゆったりと聴くもよし、出入りも自由という気楽な会です。ガムラン経験者の皆さん、初めて聴く方、どんな方でも大歓迎です。お誘い合わせの上、気軽にご来場下さい。演奏する曲の楽譜は当日用意いたします。練習は行いませんので、どんな演奏が繰り広げられるかは、当日のお楽しみといったところです。秋の宵をまったりとジャワガムランでお楽しみ下さい。バリ舞踊の夕べ(2009年11月5日より定期開催)“伊豆のバリ島”――。その名にふさわしく、より異国情緒あふれる空間へ。アンダでは、バリ旅行気分を一層深めて頂きたいと、「バリ舞踊の夕べ」を開催しております。本場バリでも活躍する踊り手による、魅惑のショータイムをどうぞお楽しみ下さいませ。ふしぎ発見!~タイ、ジャワそしてバリの舞時空間タイ舞踊とバリ舞踊の花に関わる踊り、ジャワ舞踊とバリ舞踊の宮廷舞踊を比較しながらそれぞれの舞踊のもつ意味、共通性を探ります。/バリ舞踊*ISI(インドネシア国立芸術大学)デンパサール校舞踊講師、1986年バリ島”ジャウック舞踊”コンクール1位、古典から現代バリ舞踊創作までバリ男性舞踊をマルチにこなす舞踊家、来日予定!!※諸事情により、プログラムは変更になる可能性があります。tickets_onmoto@yahoo.co.jp*emailにてお申し込みください。櫻田素子/ガムラン奏者。お台場東京ビッグサイトにぜひ!ガルーダインドネシア航空会社のブース(Mー12)でアンクルンの演奏をします。100本のアンクルンを駆使して演奏します。白石島の人たちと影絵アーティスト「ウロツテノヤ子バヤンガンズ」が一緒につくった白石島オリジナルの影絵の発表会。白石踊りや端唄、桑茶や和綿つくり、子どもたちとのワークショップなどを通して、白石島のたくさんの魅力と出会ったアーティストと、島のみんなで考えたお話と音楽。スマントリとスコスロノ」の編集を担当された福音館書店の石田明子さんに制作のご苦労などについて伺いました。スマントリとスコスロノ」と連続して出版されたのは嬉しくもありまた大変驚いたのですが、これはどういう経緯でワヤンを題材とした本が、しかも連続して出版されたのでしょうか。それぞれの編集者が進めていたことが、ちょうど時期を同じころにそろったという、不思議な偶然というのが、真相ですが、世の中に偶然はないという示唆もあることですから、人間の及ばない必然だったのかもしれません。始めからそのように意図したことではありませんでしたが、どちらも企画として決まってから数年の年月がかかり、さらに遡れば、作者にとっては何十年にも及ぶ思索と念願が熟成して時を同じくしてその実りの時期を迎えたのだという実感を持ちました。(2)今回のワヤンの絵本について編集の方も大変熱意を持って当たられていた伺いましたが、石田さんのワヤンとの出逢い、そしてワヤンのどのあたりに魅力を感じれているか、よろしければお教えいただけないでしょうか。わたしのワヤンとの出会いは、十数年前、インドネシアのバリ島を訪ねた折、現地の青年に案内されて、海辺の村で夜催されるワヤンを観たときのことでした。夜の砂浜に作られた小さな舞台では、火が点され、潮風とやし油のにおう薄闇のなかで浮かび上がる影絵はなんとも幻想的で、物語の内容はわからなくても、不思議な世界へいざなわれるようで、忘れられない体験になりました。ワヤンの魅力はいくつもあります。野外に近い環境で、火を点して夜を徹して演じられるその雰囲気、たった一人のダランという人形遣いによって語られる技量の見事さ、水牛の皮で作られた端正な人形の美しさ、そして語られる物語の血湧き肉踊るスケールの大きさがあげられるでしょうか。(3)早川さんによると、木口木版は編集の方の当初からの指定とのことですが、ワヤンに向いているなどの確信があったのでしょうか。その意図をお聞かせいただけないでしょうか。ワヤンの人形そのものが既に完成された美しさを持っていますので、それをそのまま、あるいは真似て絵にしても二番煎じになるだけで、絵本にする意味はないと思っていました。これは大変な難題を引き受けることになるとおじけづいてもおりました。実際のワヤンとは別の表現で、あのワヤンの熱っぽくもスケールの大きな世界を表すにはどうしたらいいのだろうと、まったくの手探りでの試行錯誤の連続でした。そのなかで、早川純子さんに引き受けていただけることになり、もともと早川さんの木口木版の作品に惚れ込んでいましたから、私の中でははじめからその願いは強く持っておりました。ワヤンの持つ様式美の世界は、イラストやタブローの絵より、版画の方がより表現しやすいとも思っておりました。はじめから版画で、と決めるのではなく、早川さんには、筆の表現や、スクラッチの手法やさまざまに試作をしていただきました。その過程を通して、やはり木口木版で行こうと、自ずと決まっていきました。スマントリとスコスロノ」を編集されるにあたり、ここだけは押さえたいなど、留意された点はありますでしょうか。文章の面では、もともとこの物語は、とても長い、入り組んだ内容の神話ですから、その魅力を損なわず、ワヤンに馴染みのない日本の小学生以上の子どもたちに解ってもらえるようにということは、まず第一に留意したことです。具体的には、長い物語のどの部分を生かし、どの部分は削るのか、どの程度の説明を加えるのか、また、もともと語りの世界ですから、その語りの味わいも残したいと思いました。絵の面では、それぞれの登場人物が明確にわかること、文では見えない世界をどう広げて物語の世界へいざなっていけるのかということが大事だと思っておりました。これは絵本として成立させなければならないので、単なる挿絵ではない、ダイナミックに物語を展開してゆく力量が絵に必要でした。それは、早川さんの努力と才能のたまもの、そして、一冊の絵本にたちあげていく過程では、デザイナーのセンスにとても助けられ完成させることができたのだと思っております。スマントリとスコスロノ」はどのような反響が寄せられているでしょうか。福音館書店から直接の続刊または別の形でのワヤンの本など予定はあるのでしょうか。ありがたいことに、多くの作家の方、アートに携わる方々からは、絶賛の声をいただいております。子どもたちからの直接の反響はあまり届いておりませんが、ある方がご自分の四年生になる息子さんに読んで聞かせたところ、じっと聞いていて、最後のところでは涙をながしていたということをご報告くださいました。子どもたちにどう受け止められているのかは、私としてもとても知りたいところです。今のところ、さらにワヤンのものを出すという計画はありません。この本がとても評判になり、売れてくれれば、そういう可能性が開けるかもしれませんが・・・。貴重なお話ありがとうございました。福音館書店にて、20代のころ童話セクションにてローラ・インガルス・ワイルダーの『インガルス一家の物語』5巻(「大草原の小さな家」シリーズ)を手がけ、その後月刊誌「母の友」編集部に移り、2000年から2年間、遠野のわらべうたの伝承者、阿部ヤヱさんの聞き書きを連載し、二冊の本にまとめる(『わらべうたで子育て』入門編・応用編)。金堂の屋根を支える隅鬼を主人公にした物語絵本『すみ鬼にげた』などを編集する。下記の公演があります。岡山県下三大踊りの一つとされる白石踊りをしてくれることになりました!!ガムランと白石踊りのコラボ???気になります!!小谷野さんたちは白石島にバリのガムランには欠かせない影絵のワークショップなどアートを通じて子供たちと交流してきました。あり、岡山県下三大踊りの一つとされています。13種類の踊が伝わっています。音頭には「那須与一」などがあります。瀬戸内海で行われた源平水島合戦の戦死者の霊を弔うために始まったと言い伝えられています。1995年よりインドネシア政府給費留学生(ダルマシスワ)としてインドネシア国立芸術高等学院(STSI)デンパサール校舞踊専攻科に留学。学外でもA.A.グデ・オカ・ダラム氏、イ・マデ・ジマット氏、I.B.オカ・ワルジャナ氏、イ・マデ・シジャ氏ら、現代バリ舞踊界における人間国宝級の舞踊家達に師事し、舞踊技術の研鑽を積むと同時に精神的哲学的影響も強く受ける。前例のない、プロの男性バリ舞踊家として活動を開始。現在までも唯一の男性プロバリ舞踊家であり、仮面舞踊を中心として、伝統の技術に裏付けされながらも現代的な、自由で幅広い活動を展開している。中でも半仮面を使って喋り、歌い踊るものは、そのキャラクターの多彩さ、濃さと相まって特に人気が高く、それのみでMCなどの要望が入ることも数多い。指導者としても、劇団四季やその他の劇団、個人などを多く指導している。彼の呼びかけにより結成された日本人のガムラングループ「ウロツテノヤ子」とともに活動することも多い。ウロツテノヤ子バリ舞踊家小谷野哲郎の呼びかけにより、亜細亜大学ガムラン研究会卒業生を中心としたメンバーで2002年10月に結成される。「日本人」ながら「バリ」の音楽を演奏するという文化のクロスオーバーを逆手に取り、「バリ」や「民族音楽」の枠組みを超えた、ジャズやロックのように一般に広く受け入れられる音楽の創造を続けている。その枠組みにとらわれない自由な発想による活動は、日本のみならずバリにおいてすらも前例のない、唯一無二のもの。話題が話題を呼び、現在日本で最も若くアクティブで、そして唯一のプロ・ガムラングループである。!!!』ワヤンとは、インドの古代叙事詩『マハーバーラタ』や『ラーマーヤナ』などを主な演目とした、インドネシアの伝統人形劇です。白いスクリーンを貼り、表ではダランと呼ばれる人形遣いの人が、様々な人形を操りながら物語を進行させていきます。共にインドネシアの民族音楽ガムラン奏者がお芝居の効果音や音楽を伴奏し、お芝居盛り上げます。ワヤンの人形は水牛の皮で作られていて、細かい透かし彫りをほどこされ、鮮やかな彩色で、とてもきれいです。私は今年6月に初めてクルタクルティのワヤン一座を鑑賞したのですが、影絵側も非常に幻想的でとても感動しました。本来なら、人形劇側と影絵側を両面から鑑賞できるのですが、当店ではスペースが限られているので、2日間にわけて上演いたします。この機会にワヤンを身近に感じてみてください!お子様も小学生以上ならばOKです。mihowaxx@gmail.com(渡辺)*****************************ワヤンのふるさとはインドネシアインドネシアのジャワ島を中心に千年以上の歴史を持つ伝統芸能ワヤンは、現在でも誕生・成人・結婚のような人生の節目、町や村の記念日の場などで、厄払いや魔よけの意味を含んだ娯楽として上演されています。2003年に無形文化遺産に登録されました。ガムランの絶妙なコミュニケーションワヤン一座は、語りや人形操作などすべてを取り仕切るダランと、ガムランの楽団で編成されます。ガムランはインドネシアの民族音楽で、青銅から作られる打楽器が中心のオーケストラです。ワヤン人形は水牛の皮から作られるワヤンの人形は水牛の皮で作られます。細かい透かし彫りをほどこし、鮮やかな彩色をします。人形を支える棒は水牛の角から作られています。ワヤンの物語はインドから伝わったワヤンの物語の多くは、「マハーバーラタ」「ラーマーヤナ」といったインド由来の物語がもとになっています。手により脚色されてワヤンの演目になります。プロフィールワヤンの数ある魅力を大切にしながら、日本人ならではのオリジナルなワヤンを目指すワヤン一座。中心に上演を行っている。グループ名「クルタクルティ」は、箱の中で何かがカタコトいうジャワ語の擬音。ピーナツの殻を剥く時のカサカサいう音や、ガラム(インドネシアのタバコ)に火をつけて喫うと聞こえる丁子がはじけるパチパチいう音のことも。バリカフェ・モンキーフォレストこどものための音楽パフォーマンス、お披露目ライブです。おしゃべり音楽、と名付けております。オトナの方も楽しめる、嬉し楽し癒しの音楽。2,000円+1ドリンクご注文お願いします。Sano/東京都出身、ベーシスト、作曲家。幼少時よりバイオリン、トランペット、リコーダーに親しみ、16才でロックに目覚める。1978年、アマチュアロックフェス全国大会2位。のち、ベーシストとしてライブ、セッションに多数出演。コンフントエスパシオ、サリュー、今堀恒雄ティポグラフィカ、等へ参加。1991年、ギニアへ旅し、アフリカ音楽にも影響を受ける。9名バンド「KING」のリーダーとして、1990年結成時より現在にいたるまで精力的に活動を続けている。Bulan*f"を率いて参加し高い評価を得る。日本各地でも、バリ伝統曲演奏のほか、オリジナルなガムラン音楽や様々なアーティストとのコラボレーション作品などの創作、ガムラン愛好家集団への指導、ガムラン体験ワークショップなどに精力的に取り組んでいる。さまざまな年令のこども達と音楽との出会いに心を砕き、ジャンルや従来の音楽教育の型にはまらない音楽表現ワークショップ・コンサートも行っている。音工場HANEDA・INJカルチャーセンター・横浜ガムランの会ガムラン講師。2004)※コンピレーションアルバム内に、自作品「アヒル通り」収録。小泉ちづこ/バリ舞踊*十五夜の前夜。満月にちなんで、バリ伝統仮面舞踊「テレック~ジャウック」をお届けします。それぞれ、正と邪を象徴すると言われる精霊たちの舞。バリ」1980年代前半に初めてバリを体験して以来、バリについて澤口が感じた事をこってこてに語っちゃいます。ウブドにいると錯覚しそうなモンキーフォレストで、マニアックな気分を味わいませんか?そして澤口が2回目にバリに行った時から習い始めたバリ舞踊も躍らせて頂きます。:40名ご予約は、店までご連絡ください。ジョボク)』...魔法で猿にされた兄弟王スバリとスグリワの物語。澤口友子(バリ舞踊家)バリ島の中でも有数の伝統を誇るプリアタン村、そのレゴン舞踊に惹かれて、幼稚園教諭から舞踊家に転身。87年第9回バリ・アート・フェスティバルに外国人として初めてスカル・ジュプンとともに出演。以降、数々のショー、ライブなどに出演。バリ島の文化的背景などからも踊りへの理解を深め、バリ島と日本を結ぶ架け橋となって奮闘中。その功績を評価され、2009年新春バリのブサキ寺院(バリヒンドゥー教の最高寺院)で、日本人初の神前舞いを許される。舞台の振り付けや、後進の教育にも尽力。旅先で出会ったバリ舞踊に魅力され、それ以降バリ島に通い、バリ有数の素晴らしい踊り手に様々なスタイルを学び、現在に到る。『ノベルのべる』は“見る小説”をコンセプトに、朗読の良さと芝居の良さを取り混ぜたスタイルで好評。2年ぶりに、奄美島唄の朝崎郁恵さんとの競演も。写真家管洋志さんによるバリと奄美の写真スライドショーとトークショーもあり。~四時(開場十三時三十分)十三時四十分より歓迎のガムラン演奏が始まります。い希な生き生きとした芸能体系を作り上げています。実践してみてはじめて深く理解できるものです。バリ・ガムラン演奏家のプトゥが指導いたします。神秘の芸能をあなたも体験してみませんか。ガムランの経験の有無をご記入の上、郵便・FAX.・E-mailにてお申込下さい。留守番電話にお吹き込み下さい。こちらからご連絡致します。右に出て、最初の角を左折。歩道橋の前の一階が中華料理屋のビルの三階。円形のちくさ座にてヒマラヤン岩塩ランプを会場に配置し、マイナスイオンの癒しの空間演出の中、バリ・インドの古典音楽と舞踊をたっぷりとご堪能いただけるプログラム。昨年に引き続き、インド叙事詩「ラーマヤナ」のバリ・インドのコラボレーション。会会員様は、ナディアパークプレイガイドにて3,500円にてご購入いただけます。取扱店購入、又はメールでの販売となります。チケット手続き完了メールが届きます。9月11日(土)14:00~9月25日(土)14:00~どちらも、友永さんと美術館学芸員さんのトークショーの中での演奏です。スリンと、グンデルを演奏します。曲は2曲やりますが、どちらも今回の美術展にあわせて作曲させていただきました。心を込めて演奏したいと思います。木肌のあたたかみを活かしたシンプルで繊細な木彫の少女像を中心に『プリンプリン物語』のキャラクターなど過去の作品も合わせて展覧。友永詔三の生み出す造形美の世界をご紹介致します。