自分のツボにぴったりくるようなジャケットだったらなあ。書くタイミングをすっかりと逃してしまってたんだけど、2~3週間前にミュシャのラメラメカレンダーと同じ会社から出ているスケジュール帳2009を入手しました。これも紀伊国屋書店にて。いい加減によせばいいのについ覗いてしまう輸入カレンダーコーナー。そこにはカレンダーだけじゃなくて手帳も置いてあるんだけど、その中にありました。透明のビニールでラッピングされてるので中身は見えないんだけど、外から見た感じ、中のページにも絵または模様がついてるっぽかったので、ギャンブルで買ってしまった。カレンダーの方はいまだにラップをはがせていないんだけど、手帳はカレンダーみたいに中身の見本があるわけでもなく、はがさないことには中身が見えないということで、思い切ってはがしてみました。はがした途端、案の定ラメが飛び散る...というか宙に舞ってました。室内だから風はないんだけどふんわりと。予想していたとはいえ困ったわ。カレンダーも同じなんだろうなあ。手帳に関しては、とりあえずざっと中身をチェックした後は袋に入れてしまってあります。触ったら手がキラキラになるんだもん。おかげで写真もとれない。とったら載せようと思ったのに。しょうがないので簡単に説明すると、サイズは15x10cmくらいで厚みは1cmもないくらいかな。ハードカバーになってて、たしか1ページ1週間か、見開き2ページで1週間くらいだったかな?でも厚みを考えると見開き1ヶ月くらいかも。確認するためには触らないといけないわけで、また手にラメが付くから気軽に出来ない。中にも絵が使われてることは確かなんだけど、何枚くらいあったかはおぼえてない。カラーだったのはたしか。この手帳を実用的にするために、カバーをつけようと思ってるんだけど、文庫用とか新書用のブックカバーを買ってきてもサイズが合わないだろうしなー。透明なビニールシートかなにかを買ってきて自作すればいいんだけど、まだできていない。うまくいったらここに写真を追加するかも。Velosoにはまりかけてます。この人の声、いいなあ。SoundのUS盤を買ったことは少し前に取り上げたけど、聴いてるうちにどんどん気に入ってきて、解説目当てで日本盤も買っちゃった。G-ToolsUS盤では聴けなかった曲が4つあるんだけど、これがまたいいんだな。Stardustがよかった。解説も、これ読んでよかったわー。どこかの手抜き日本盤とは違って詳しい人が書いてくれてるからわかりやすい。日本盤はいまいち...とか書いてごめんなさい。欲しいアルバムが増えちゃったんだけど。G-Toolsとりあえず基本っぽいこれも買っときました。G-Toolsブラジリアンサイケとかどこかに書いてあったけど、そんなにサイケって感じはしないかなあ。昔からCaetanoさんはこの声だったのね...ということはよくわかった。ポルトガル語わかんねー。何歌ってるかわからないと完全にはまりきれないのがつらい。若いCaetanoの声が聞けたからいいや。タワレコで1000円で買ったものだしね。)、このジャケを目にしては買わずにいられない!ということで買っちゃった。G-Toolsたぶん1966年か67年の作品。CD収録曲の半分くらいはボーナストラック。ブックレットに解説が書いてあるっぽいんだけど全部は読んでない。この手のデザインが好きでつい目が行ってしまうんだけど、1970年前後の作品が多いんだよね。気がつくとその時代の曲を多く聴いている。Donovanという人の作風を全然知らなかったのでこれもなんと表現していいのかわからない。ロックというのかフォークというのか、ジャズっぽい曲もあるし、あっさりめの歌い方で、よくわかんないけど面白いです。これは直接的にアールヌーヴォーっぽいわけじゃないんだけど、系統としては近いよねということで、なんだかよくわからない衝動に駆られて買ってしまったもの。G-Toolsなんでもビートルズと関わりがあった人たちのようで。音楽的にではなくヴィジュアル的に。なんともいえないセンスにやられました。Foolをイメージしてるよな。内容は...うーん、変。おもちゃみたいでかわいい。サイケなんだけど軽めで微妙に癒し系?このアルバムも1960年代末ごろのものらしい。私が買ったのは日本盤なんだけど、アマゾンで探せない...。こんな一般的な名詞だけでは関係ないものがヒットしすぎるんだもん。カバーアートは同じだからいいか。いう時代だったからなのか、ジャケットからくるイメージと音楽性に関連があるからなのか、どれも何かしらサイケと名づけられるような雰囲気をまとっているのが面白い(最初に挙げたCaetanoの近作は別として)。別にサイケ好きってわけじゃないんだけどねー。カバーアートをきっかけに未知の分野に踏み出していくというのもなかなか楽しいものです。センターで開催していた「細江英公の世界」展を見てきた。最終日の終了間際に駆け込みで。細江英公のことはいつ知ったんだっけなあ?去年かおととしくらいに行った澁澤龍彦展あたりだろうか。最初はそれほど興味がなかったんだけど、最近少しずつ1960年代~70年代くらいのアングラ系アートに慣れ親しんできたおかげで(横尾忠則とか)細江英公に対する好感度も上がってきた。それと先週行ったネオ・トロピカリア展と同時開催の写真展のメインアーティストである森山大道が細江の弟子だったと書いてあって、そういえば尼崎で展覧会やってるんだよな、ずるずると先延ばしにしてたけどやっぱり行っておきたいなーということで、ようやく行くことに。この人のプロフィールを知らなかったんだけどまだまだ現役なんだね。土方巽の写真が有名だけどその人はだいぶ前に亡くなってるみたいだし澁澤龍彦も三島由紀夫もそうだし(みんな若くして亡くなってる?)、勝手にもっと前の時代の人かと思ってた。最初の方のスナップ的な写真は、戦後の日本ってこんな感じだったんだよなーとノスタルジーにひたる感じ。その後、いかにも芸術的って感じの写真が出てきて、ヌードなんだけどなんとも不思議な感じでおもしろいなーと思った。三島由紀夫の写真はすごいよなー。ソラリゼーションとかも。今ならCGとか加工するのも簡単なんだろうけど、昔はそんな技術はないわけで。何をどうしたらああなるのか、テクニックなのか感覚的なものなのかわからないけど、すごいなーと思った。サグラダファミリアの写真も面白かった。タイルってあんな風になってるんだ。現地へ行くようなことがあったら絶対注目して見たい。「死の灰」も一部の展示だけだったけどぐっときた。何がどうって説明はできないんだけど。最後の方に作品をめぐるいろいろの説明シートが置いてあって(会場内でしか読めないもの)読んでみたら面白かった。ある写真が生まれる背景とか、三島由紀夫や横尾忠則との関係とか、森山道大とのなれそめとか。展覧会の図録はなかったんだけど簡単に内容を説明したパンフレットが100円だったので買ってきた。図録ではないけど今回の展示内容とかなり重なってるっぽい書籍があった。その名も「細江英公の世界」。