6つの作品を収める、ミステリーの短編集である。この作品で米澤穂信は2014年に第27回山本周五郎賞を受賞しただけでなく、「このミステリーがすごい!」「ミステリが読みたい!」「週刊文春ミステリーベスト10」の国内部門ランキングにて1位に輝いた。2014年の読書界では大きな話題となった作品なのだ。それぞれの作品には殺人事件が描かれているが、それがどのような手口で行われたということではなく、ここではその動機がたまらなく読者をひきつける。彼は、あるいは彼女は人を殺めなければならなかったのか。表題作の「満願」は、主人公である弁護士が貧しい学生時代に世話になった下宿の大家の奥さんの起こした殺人事件の動機が謎解きとなっている。苦学生だった彼の面倒をよく見てくれた女性が金融業の男を刺し殺した事件の本当の動機は何だったのか。弁護士の思い出の中に散りばめられた彼女への淡い思い、そしてそんな淡い日々の中にひっそりと潜む、思いもかけない彼女の動機。それさえも確かではないが、それは作者から読者への挑戦状のようなものかもしれない。迫ってきた凶暴な犯人を射殺し、自らも殉職した若い警官は本当に勇敢な職務遂行であったのか。その謎に迫る主人公は、もしやの動機に呆然とする。それもまた、作者の読者へ突き付けた問いかけだ。あなたはそれを信じるか、と。6つの作品の中では、やはりこの2つの作品がいい。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。常設展示室があって企画展の観覧チケットを購入するとこの常設展示室も鑑賞できるようになっています。ほとんどのミュージアムがそうなっているのでは。のぞいてみるのも楽しいですよ。新しい発見があるかもしれません。今日紹介する原田マハさんのこの短編集、なかなかいいですよ。泣けます!じゃあ、読もう。「アート小説」というジャンルがあるかどうかはよくわからないが、少なくとも原田マハさんが作品として完成させてきたいくつかのものは「アート小説」と呼ばれるし、原田さん自身が今や「アート小説」の旗手とも称される。この本もそんな「アート小説」に入る短編集だ。登場する絵画は、「盲人の食事」(ピカソ)、「デルフトの眺望」(フェルメール)、「大公の聖母」(ラファエロ)、「ばら」(ゴッホ)、「豪奢」(マティス)、そして「道」(東山魁夷)だ。これらの絵画が登場する作品は、いくつかの作品に登場人物が重なることがあるが、連作というよりも、この6つの短編小説はそれぞれ単独で鑑賞することができる。気になる絵画や画家がいれば、そこから読むのもいいだろう。私のオススメは、短編集最後に収められた「道」だ。主人公の翠は美術界のニューヒロインとして成功を収めているが、幼い頃貧しさゆえに養子に出された過去がある。彼女の淡い記憶に路上で絵を描いてくれた兄の姿があるが、今ではその行方すらわからない。一度、彼女が学生の頃留学先から日本に帰国した時、路上で絵を売る青年に出合ったことがある。青年が幼い頃別れた兄であることに翠は気づかない。気まぐれで誘った美術館の常設展示室で二人が観たのが、東山魁夷の「道」だった。青年は絵に向き合ったまま、その絵が「多くのものを捨てた」絵だと言う。歳月が流れ、翠が審査委員になっている作品展に、ある絵が応募される。して、あの時の青年が描いたものでは、翠はようやくそれが誰だか気が付く。涙がとまらなくなる、感動の一篇である。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。点から新しい空間が広がる葉をすっかり落とした立木は寒々としていますが、それはそれで冬ならではの景色といえます。俳句の冬の季語に「枯園(かれその)」という季語があって「歳時記」に「草木が枯れた冬の庭園。見通しがよく明るさが感じられ」とあります。みどり女そんな風景を写真におさめました。これは私のご近所北浦和公園の入り口のあたり。オン・ペーパーズ」という展覧会を開催しています。今回も私がお世話になっている接骨院の先生から優待券を頂いたので行ってきました。辰野登恵子という画家のことはまったく知りませんでした。東京藝術大学に学んだそうです。「1970年代にドット(点)やグリッド(格子)、ストライプなどの規則的なパターンを用いて、理知的で抑制された表現の版画を発表」とあります。筆で描くときの「もたもた感」がすごくいやだった。点ひとつで、新しい空間が出現する。今回の展覧会では作品のあいまあいまにこういった彼女の言葉がちりばめられていて抽象画をより自分にちかづけるきっかけになっているように感じました。「豊潤な色彩で有機的な形象を描く独自の抽象表現を追求」深化させていったそうです。残念ながら、2014年、64歳で亡くなっています。絵画の世界が広いですからすべての画家を知ることはなかなかできませんが彼女のような世界観をちょっと散歩気分で鑑賞できるのはうれしいものです。下の写真はこの日美術館内で見つけたユニークな椅子。この展覧会、1月20日までの開催となっています。「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。野菜づくりも、大変なんだ。わたしの菜園日記(1月13日)今日は成人の日。新成人の皆さん、おめでとうございます。前になりますが成人の日の新聞朝刊に毎年サントリーの広告が載っていました。そこに短い、けれど鋭く、されど暖かいメッセージを書いていたのが直木賞作家の山口瞳さん。諸君は、今日から酒を飲むことについて勉強する資格を得ただけなのだ。この人生、大変なんだ。山口瞳さんは71歳で亡くなっていますからこんな言葉を書いたのはまだ60代の頃でしょう。そんなことを言える大人が私も含めて随分いなくなったような気がします。畑の野菜たちも寒いこの時期はほとんど成長しません。遅くに種を蒔いたホウレンソウは芽は出したものの大きくなりません。人生にもそんな時期が必ずあります。そんな時期をじっと耐えていればいつか大きく成長します。これは、よその畑で見つけたコマツナです。普段なかなか見ることがないかわいい黄色の花をつけたコマツナです。この日(1月13日)の収穫は小カブが3個。それでも、ありがたい。寒い日には家の中で野菜を育てたりもします。これは牛乳パックで栽培しているベビーリーフです。新成人の皆さんに街で見かけた水仙の花を贈りましょう。意志のあるつよい大人になってください。「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。今日は内田麟太郎さん文、いせひでこさん絵の『はくちょう』という絵本を紹介します。白鳥は冬に日本に渡ってきて越冬をするところから冬の季語になっています。秞子きれいな俳句ですね。俳人の名前秞子は「ゆうこ」と読みます。白鳥はその姿もいいですが鳴き声もすてき。この絵本でも「くうー」って書かれています。寒さが厳しいですが春になればその白鳥もまたかえっていきます。擬人化というのは「人でないものを人に擬して表現すること」ですが、絵本の世界でもたくさんの擬人化が試みられます。おもちゃ、ぬいぐるみ、やさい、おうち、どうぶつたち、・・・その他たくさん。擬人化されないものはないのではないでしょうか。内田麟太郎さんが文を書いたこの絵本では、「いけ」が擬人化されています。ひらがなで書くとわかりにくいですが、これは「池」。水をたたえた、あの池です。春になって仲間の白鳥たちが遠い北国に帰っていきます。一羽だけ帰れない白鳥がいました。きつねに羽をかまれて傷ついた白鳥です。白鳥は小さな池で傷を癒していたのです。池は言葉が離せません。内田さんは、それは池がちいさいからだとしています。絵本の中では池の言葉はかっこつきで書かれています。(...はくちょうさん)と、いった風に。池の白鳥への想いは、まるで恋する若者のような感じがします。白鳥の白いうなじをみつづけているなんて、まるで恋をしているよう。白鳥の傷が癒え、帰る日がやってきます。真っ青な空に一羽の真っ白な白鳥。そのあとを追うように、池もまた白鳥となって羽をひろげます。なんとも感動的なラストです。内田さんの素敵な文を、そして池の擬人化という難しい設定に、いせひでこさんの絵は見事に応えています。最後の二羽の白鳥こそ、内田麟太郎さんといせひでこさんの姿のようにも思えました。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。昨年(2018年)第22回となる司馬遼太郎賞は朝井まかてさんの『悪玉伝』が受賞しました。読んで朝井まかてさんがほとんど完成した作家になっていることに気付かされました。この短編集、絶対オススメです。ところで、タイトルとなった「草々不一」は手紙のおわりに十分に思いを尽くすことができなかったことをわびる結び語で使われる言葉です。朝井まかてさんが『恋歌』で直木賞を受賞したのが2014年。受賞が第150回ということもあってさまざまなイベントが開催され、私も東京大手町で開かれたイベントを見に行ったことがある。その会場で直木賞選考委員の一人北方謙三氏がこれからが大切と、当日会場に姿を見せていた朝井さんに、不安の混じった激励をされていたのが印象に残った。その時、朝井さんがなんと答えたか、とんと覚えていない。受賞作『恋歌』が骨太の歴史小説だったがゆえの北方氏のコメントだったと思うが、それからわずか5年足らずにして、朝井さんのこの短編集を読み終わって、朝井さんはこんなにも巧い作家だったのかと、改めて驚きとともに吐息の出るくらい感嘆した。表題作の「草々不一」は、妻に先立たれた忠左衛門は武芸一筋に生きてきて、漢字すら読めない初老の武士だ。そんな忠左衛門に亡くなった妻は一通の手紙を残す。何やら妻の不義の始末でも書かれている気配すらあるというのに。隠居生活に入っている忠左衛門は一大決心をして、子供たちに混ざって字を学ぶことになる。彼はようやく妻の手紙を読むことになる。そこに書かれていた、妻の想い。それを知った忠左衛門の想い。死してもなお、交差する二人の想いに胸をうたれる。全部で8篇の短編が収められたこの集はどれをとっても秀逸なのだが、一押しは若い頃の恋心をひたすら押し隠した女の仕合せを見事に描いた「蓬莱」だ。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。右介):書評「この年、私は13歳でした。した人もいるかと思います。日記をつける人というのは読み返すこともあるのかな。今日紹介する中川右介さんの『1968年』、その頃私は13歳でしたが日記をつけていたような記憶があります。それはその日記に「あしたのジョー」ばりに「あしたのために」なんていうタイトルをつけていたから多分その頃だと思います。その日記ですが残念ながら若い日の感傷で焼いてしまいました。日記って涙を流しながら焼くものって思ってました。この年、私は13歳でした。ある年をタイトルにしただけの本はそっけない。副題ぐらいがあってもよさそうだが、あえて年だけをタイトルにしたのは読者に先入観を持たさないためだろうか。「はじめに」で著者の中川右介(ゆうすけ)氏はこう書く。「歴史から、ある一年だけを取り出すことにどういう意味があるのか、正直わからない」と。実際ここに書かれている出来事にはそこに至る「前史」があるし、その後には「後日譚」がある。一年で完結することはない。した、この本で描かれたことは今にも続いているかもしれない。この「1968年」を生きた人にとっては、外せないことばかりだ。この本に書かれている内容は、まずザ・タイガースのこと。グループサウンズである。ここにはフォーククルセダーズも加藤登紀子も登場する。次は、「少年マガジン」のこと。ここでは1967年の終りに新連載となった名作漫画「あしたのジョー」を描きつつ、手塚治虫も梶原一騎も、そしてあの「ビッグコミック」創刊裏話も書かれている。続く3つめは、プロ野球。天才江夏豊の活躍だけでなく、巨人軍に入団し「大リーグボール1号」を生み出した星飛雄馬の姿も追う。漫画「巨人の星」の話だ。最後は映画「黒部の太陽」が作られる過程を、石原裕次郎と三船敏郎を中心に描く。してみると、この本がとっても偏っていると感じるだろう。私はとっても面白かった。これらこそ、昭和30年生まれの私には外せないことばかりなのだから。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。明日が鏡開きというところもあるでしょう。秋櫻子なので、急いで年末年始の話を。昨年(2018年)暮れのNHK紅白歌合戦見ましたか。サザンオールスターズやユーミンでだいぶ盛り上がりましたね。私は坂本冬美さんが紅組のトップバッターというのが納得いきませんでした。坂本冬美さんはトリでもいい歌手ですよ、それが最初ではもったいない。彼女の「天城越え」はまさに絶品。いい楽曲持ってますよね。今日は松本清張さんの「天城越え」を紹介しようと思います。この短編が収録されている『黒い画集』は名作ぞろいですからこれからも何度か登場することになるかな。初出が昭和34年(1959年)11月の「サンデー毎日特別号」で、文庫本にして40ページの短い作品ながら、何度も映画化やドラマ化されていることから推測すると、映像作家たちの感性を刺激するのであろう。「私が、はじめて天城を越えたのは三十数年昔になる。」そのあと、川端康成の名作『伊豆の踊子』の一節を引用するなど、読者の興味をほんの数行で鷲掴みにしてしまう。この「私」がこの物語の主人公で、彼が天城を越えようとしたのは16歳の時。下田から天城を越え、修善寺に向かう行程であった。鍛冶屋の息子ながらその仕事が合わず、静岡にいる兄を訪ねる、いわば家出行である。手持ちのお金も少なく、所詮は子供の夢想のようなもので、途中で引き返すことになる。その帰り道には出会った若い女が同行することになる。女のくずれた様子は大人であればどんな職業についているかわかるだろうが、少年にはただ眩しく心をときめかすことでしかなかった。ところが、女は途中で出会った土工風の男に近づき、少年に先に行けと指図する。女に裏切られたような気持ちで少年はその場を立ち去るしかない。物語はそこから一気に三十数年経ち、「私」はある殺人事件の記録を偶々目にする。その事件こそ、あの時「私」が出会った男が殺された、そして犯人として疑われたものの無罪となった女の、未解決事件だった。犯人が誰であるかということよりも、その犯人の動機こそ、映像作家たちが魅かれる理由なのかもしれない。投稿)「ブログランキング」に参加しています。応援よろしくお願いします。第58作めとなるNHK大河ドラマ「いだてん」が始まりました。副題が「東京オリムピック噺」というように昭和39年の東京オリンピックにいたる明治から昭和の時代を駆け抜けた人々を描いていくそうです。脚本があの宮藤官九郎さんでしかも大河ドラマとして初めて近代を描くということで話題になっています。その第1回めを見ましたが大河らしくないといえばそうでこのドラマが大河ドラマだからではなく純粋に豪華なドラマとして見るのがいいかなと思いました。一年間じっくり楽しみましょう。昭和30年~39年編』を紹介します。