!♯4つね!初期表示ではコード表記をCメジャーキーで表示するから、ウィジェットで変更してみてね。V7小節頭のI/IIIはトニック感薄くIIIm寄り、前(IV)やゴール(VIm)に行きたいiiiからベースが半音ずつ昇っていく高揚感(ベースが上がると気持ちがアガる理論)いわゆるパッシングディミニッシュ系の♯IVm7♭5、これの正体はII7(9)/♯IV、ドッペルドミナント、キーとしてリディアンのギラつき。~のI/IIIさくらのうた/KANA-BOON1イントロ篇でも書いたね。I/IIIはほぼ終止感なく、IIImのように「前(IV)に進もう!」とか「ゴール(VIm)に行こう!」っていう進みたい状態。6小節ベースがアガると「迫ってくる」「興奮してくる」になるね。バイクのブーンと同じだ。逆にベースがサガると「落ち着こう」「少し虚無感」「寂しさ」な感じが出てくる。空気が抜ける感じ?面白いね。ここのコード進行は6小節かけてベースが半音ずつ昇ってくんだ。最高にサビに向けて盛り上げてるね!実際に、進行詳細を見ていくよ。特筆すべきとこだけにして、通常のダイアトニックな進行は省略するよ。II7/♯IV結論から先に言うと、このII7/♯IVは、II7としてはリディアン風味漂うVへのドッペルドミナントなんだけど、♯IVがベースに来ることでパッシングディミニッシュ同等になるんだ。Cメジャーキーこのパッシングディミニッシュについて、ちょっと脱線するよ。さくらのうた/KANA-BOON1イントロ篇でも書いた♯Vdim7同様の話の♯IV版のお話。IVからVへ進行する間に挟む♯IVm7♭5って聞いたことあるかな?難しいコード名に見えるけど、音としてはIVM7のルート音を半音上げただけだよ。Cメジャーキーよくある解説なんかでは「IVとVの間で経過的に使えるパッシングディミニッシュ(正確にはハーフディミニッシュ)。IVとVをスムースにつなぐ潤滑油のような~」とか紹介されてたりするよね。この子も正体を明かしちゃおー!この子はずばり、II7(9)/♯IVだよ。そもそもリディアンスケールは属調から見るとメジャースケールだから(※)ね、属調の世界でどうなっているかを見てみるとII7(9)/♯IVは属調の世界ではV7(9)/VII、つまり属調のドミナントを借用してるんだね。Cメジャーキーから見ると、ドレミファソラシのファが♯になった状態で、Gメジャーキーのメジャースケール=ソラシドレミファ♯と同じ音たち、という意味。Vと同等、つまりドッペルドミナント(II)のドミナントモーション(属調のドミナントモーション)になってるんだ。ドミナントモーション!そりゃぁVへギュギュっと食いつくわけだね。このII7/♯IVも♯IVm7♭5の仲間だね。以下二種類の見方ができる。II7/♯VがVへのドッペルドミナントのモーション(II7→V)II7/♯VがIV→V間のパッシングディミニッシュ(♯IVm7♭5)強烈な進行ドッペルドミナントのモーション×ベースがアガると気分がアガるのコラボだよ!以上のリディアンスケールに乗っかった同類コードを並べておくね。Cメジャーキーこの♯IVm7♭5は掘り下げると面白いから別途記事にするね!なんでV→VImの間は♯Vdim7なのに♯IVはdim7じゃないの?とかdim7にするとどうなるの?とか。今度はそこにセンター的な性質を絡める話だよ。Bメロの冒頭6小節はベースが半音ずつ上がっていくって話をした。ここのギターのアルペジオも特徴的なんだ。トーナルセンターになりうるiやviの基本和音であるIやVImの音ってたいていどんな時でも調和しやすい響きを持っている。すべての音の行くつく先・重力であるトーナルセンターが構成する代表的な和音、いわばみんなの仲間の音だからね。IとVImに共通する音は、iとiii!ここのアルペジオは「これを常に鳴らしちゃおう&でもコード感伝えるためにアルペジオ1拍目はコードルートで!」ってな形になってるんだ。具体的に言うと、こうだよ。(↓)という表記は低い音って意味で書いたよ。強く幼稚になりかねないから、これは少しスカすのにいい感じ!これは米津玄師のパプリカBメロ篇のメロディ:トライアドメロの童謡感でも話したね。このスカしはアルペジオじゃなくテンションとしてイントロ篇のコード:テンションおしゃれ感でもあったね。間奏終わりのBメロだけど、12は音数が減ったからコード表記違うだけだよ。その中にばっちり♯Vdim7が出てきたね!サウンド:リバースっぽいギターで盛り上げボリュームあっぷ!ここのサウンド的演出として、56はリバースっぽい演出をしているね。実際にはボリュームペダル奏法かな。~少し難しい話をするよ。後回しにしたIII7add♭13の話!イントロ篇で書いたことの逆で、ここのIII7add♭13はルートが♯Vなので、♯Vdim7とほぼ同等だね。見ると少し♭13という毛が生えている。AマイナーキーIIIと言うコードの♭13はキーのiだ。13つまり♯iだったらどうなるかって言うと、平行同主調になるね。iを失い代わりに♯iとなることで、VImのコードがVI(メジャーコード)になるからだよ。ピカルディの3度だね。Aマイナーキー(13によりメジャーキーになる)図に見るようにvとiが♯した状態(図の黒鍵盤2つ)で最も近いダイアトニックは平行同主調だね、ivが♯してないからそこだけ惜しいって感じ。ivが♯すれば完全に平行同主調のメジャースケールだけど、♯しないままだと平行同主調のハーモニックメジャーになるよ。Aハーモニックメジャーコード構成音がぴったしハーモニックメジャースケール上に乗っかったね。ivが♯してもしなくても、いずれにしても平行同主調上というメジャーキーのドミナントになったということは、IIIというコードは平行同主調上のVというコードになる。長調のドミナントに化けるんだ。話を元に戻すと、作品中ではドミナント上の♭13を明示的に聞かせることで上記のような長調ドミナントの可能性を否定して短調ドミナント感が確定的に出てるんだ。マイナーキー上にいる感なんかが見えてくる。合わせ技でハーモニックマイナー、ハーモニックメジャーがコントロールできるね。ここら辺は別途掘り下げよー!...っと一旦ここまで!まとめ似ているコード進行という話題から、ちょびっと付いてきたテンションの細かい掘り下げまでいろいろあったね。小節頭のI/IIIはトニック感薄くIIIm寄り、前(IV)やゴール(VIm)に行きたいiiiからベースが半音ずつ昇っていく高揚感(ベースが上がると気持ちがアガる理論)いわゆるパッシングディミニッシュ系の♯IVm7♭5、これの正体はII7(9)/♯IV、ドッペルドミナント、キーとしてリディアンのギラつき。[背景スケール変更]ハナヤマタOP-花ハ踊レヤいろはにほ/作曲-田中秀和(サビ篇)背景スケールメソッド実践×J-POPで学ぶ音楽初心者向けの音楽理論!今回の楽曲分析は田中秀和作曲の花ハ踊レヤいろはにほ、アニメ「ハナヤマタ」のオープニング作品。この作品を簡素なダイアトニックコード進行から背景スケール変更でエモく架空の空想アレンジしていくよ。思い通りにエモさを操ろう!記事を読む[耳コピ楽曲分析]ラブホテル/クリープハイプ洋楽やヒット曲で学ぶ音楽初心者向けの音楽理論!今回の楽曲分析は最高のクズ(誉め言葉)なバンド、クリープハイプのラブホテルの分析記事だよ。タイトル通り男の性欲と女側の真理変化や引きずる男の心理を描いた作品。ゲスだけどちょっぴり切ない作品。移調ウィジェットで好きなキーでコードを確認しよう!記事を読む[中~上級耳コピ楽曲分析]海の幽霊/米津玄師~3-2.サビ詳細篇(背景スケール分析)~J-POPで学ぶ音楽初心者向けの音楽理論!今回の楽曲分析は米津玄師の海の幽霊だよ。映画「海獣の子供」の主題歌だね。今回上級者向けの背景スケール分析。ご本人含めて気づいた人どれだけいるのかってくらい繊細な、サビで発生してる神懸ったスケール変化を考察するよ。記事を読む[耳コピ楽曲分析]Amy/SiMJ-POPで学ぶ音楽初心者向けの音楽理論!今回の楽曲分析はSiMのエイミー分析記事だよ。CIGARETTESのエイミー分析記事だよ。本作品は東日本大震災を受けて書き直して発表したとのこと。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。