平松は1975年にカイザーウィルヘルム美術館で展覧会を開催した。館長であったポール・ベンバーは無名時代のイブ・クラインを発掘し彼を紹介した著作を上梓した現代美術史家としても世界的に著名である。副館長のギセラ・フィードラーは展覧会のパンフレットに「抽象表現主義やアクションペインティングなどのように感情の充溢や内体の衝動ではなく、瞑想と物の本質への沈潜から、静思と精神の集中から始める。西洋の画家たちが東洋の思想を学んだが西洋人が東洋人になることはできない」と評価した。平松は日本の漢字や仮名文宇を題材としていたが、それらの作品はいわゆる書道ではない。そもそも漢字は中国で生まれたが、物の形のイメージを具体的な形にしたものだ。彼女はその文宇の原点に戻り、新たに白分なりの文字を作り出す。ミニマリズムとして白、余白を追求し白地の布に墨で文字を描いた白のシリーズを制作した。それらの絵はかつての「大和絵」が文宇と一体化していたことを想起させる。文字は既成の字体ではなくなり、絵として画面の中に自由に配置される。して新たな書は文字から脱却して東洋独自の抽象画になった。神道の「清浄世界」は白を基本としながら、「わび・さび」「滅び」「幽玄」「もののあわれ」の美につながっていく。同時に禅や般若心経にみる無、空の考えは究極のミニマリズムを志向する。山水水墨画は多くの余白部分を残すことで「無」の芸術を体現すると同時に日本独自の「清浄世界」と合致した。「無我」という禅の境地は、自然と人間の主客未分の一体化をめざした。無の世界、禅の世界は絵でいえば白地に墨一色の山水画、さらに抽象度を高めた枯山水という手法で表された。枯山水で知られる龍安寺に敷き詰められた広大な白砂は海であると同時に、大自然という空間を想起させる抽象化された世界である。禅のわび、さびとは、個人の作為を排し、一切を自然にまかせることにより生まれる美である。deliberationトップページへ。