三日画師のかすかだり三日画師のかすかだり(ツッコミは「かすかだんでねぇ!」でお願いします)カテゴリー「山口百恵」の30件の記事2018年2月17日(このブログは「控え」であり,メインのブログではありません)ブログ記事の更新を長期間サボっていたら,Google検索などで“三日画師”を検索したときのランクが下がってしまったらしく,メインのブログ『写真撮っけど,さすけねがい?』よりも,名前を付けたこっちのブログのほうが上位に表示されてしまうようになった。「以前とは全然違ったブログになったね」という反応をしてきたので,とりあえずメインブログへのリンクを冒頭に置くことにしてみた。私のメインブログ『写真撮っけど,さすけねがい?』は下記になります。山口百恵は過大評価されているのか?1980年の引退から35年以上経っても,いまだにメディアに取り上げられる百恵ちゃん。1990年代のCDバブル期でさえ山口百恵のCDが盛大に復刻することはなく,熱烈なファン以外の人々の記憶の中からは,そのまま消えてしまうかと思われていたのに,ここ5年ぐらいについて言えば,むしろメディアに取り上げられる回数が増加している印象さえある。百恵ちゃんのファンをやっていても驚くばかりである。YouTubeをはじめとするネット動画(もちろんその多くは厳密に言えば違法動画)の普及により,現役当時の映像が誰にでも簡単に見られることが,山口百恵の人気復活の引き金になっていることは言うまでもない。私は今まで『山口百恵と松田聖子・AKB48を比較する』『ピンク・レディーとAKB48を比較してみた』『オリコン1位が4曲・山口百恵はホントに凄かったの?』などの記事で,当時の山口百恵の人気が,世の中にたくさん存在する「○○曲連続オリコンチャート1位のアーティストたち」と比べても遜色がないばかりか,上回ってさえいるということを書いてきた。』という動画(音声のみだが)を見たりすると,反論したくなってしまう。そこで今回取り上げるのは,集英社の芸能誌『明星』である。ライバル誌だった『平凡』とともに,1970年代には売上げ部数が100万部を越えていた。その『明星』が毎年行っていた人気投票のランキングを比較してみる。人気投票なので,なかなかレコードを買えなかった当時の中高生の人気を反映したランキングになっていると思われる。雑誌『明星』が人気投票を復活したのは1972年で,そこから1980年までのベスト10を抜き出した。Googleで検索したところ,1964年のデータと1982年の中間発表データが見つかったので,それを追記している。誌面ではランキング30位まで発表されていて,それがなかなか興味深いのだが(オリビア・ニュートン・ジョンやスージー・クアトロ,キッスが入っている),煩雑になるのでベスト10に限定した。ちなみに,山口百恵がデビューした1973年の順位は11位で,惜しくもベスト10に入っていない。1972年から1980年までの主なアイドルの人気投票ランキングをグラフ化してみた。雑誌『明星』の人気投票ランキングから言えることを箇条書きする。山口百恵は1980年の引退時点でレコードを一番多く売った歌手であるだけでなく,現役当時からアイドル的な人気も高かった。引退を発表して人気が盛り上がったのでもなく,引退後にメディアに登場しないから神格化されているのでもない。ブログにコメントをいただいたように,1970年代の人気はオリコンランキングだけで測ることはできない。当時はレコードが高価で中高生が気楽に買えるものではなかった。みんなラジオの音楽番組で好きな曲を必死でエアーチェックし,カセットテープに録音して繰り返し聴いた。レコードやカセットテープを聴くためにはレコードプレーヤーやカセットデッキが必要で,歌謡曲は室内で聴くものだったし,テレビで見るものだった。テレビでは生バンドによる生演奏で歌手が歌う姿を見ることができたし,贅沢なことに当時は生放送も多かったので,ライブと同様の臨場感や緊張感も感じることができた。ミュージックDVDを買ったりしなくても,テレビでそれを楽しめたのである。ソニーが初代ウォークマンを発売したのは1979年であり,レコードの音楽をカセットテープに入れて外で聴くことが一般的になったのは,1980年代になってからである。街に貸しレコード店が一気に増え,1982年にはCDが登場。カセットテープにダビングして聴く環境が整ったことで,レコードやCDの売上げは爆発的に増加した。そんな時代と1970年代をレコードの売上げ枚数で比較することはできない。雑誌の人気投票ランキングで当時の人気がすべて判断できるわけではない。当時のデータを少しでも多く集めれば,忘れられつつある当時の様子が少しずつ見えてくることもまた確かである。山口百恵と松田聖子・AKB48を比較する8月22日の「ピンク・レディーとAKB48を比較してみた」という記事において,オリコン週間ランキング1位曲が9曲のピンク・レディーと,26作連続1位のAKB48を,オリコン週間ランキングの推移をグラフ化することにより,当時社会現象化したピンク・レディーの人気のすごさを示した。2014年7月31日の「オリコン1位が4曲・山口百恵はホントに凄かったの?」という記事では,1980年代中頃から多くの“オリコン週間シングル1位”が作為的に作られている可能性について言及し,その価値が大きく下がっていることを示すとともに,週間ランキングでの作為が働きにくい“年間ランキング”の推移をグラフ化することによって,オリコン1位曲が4曲しかない山口百恵が,はるかに多くのオリコン1位曲を記録している近年のミュージシャンと比べても遜色がないことを示した。今回は,オリコン週間ランキングの推移グラフを使って,1970年代の(女性歌手の)トップだった山口百恵と,入れ替わるようにデビューし1980年代に圧倒的な人気だった松田聖子を比較してみる。手間を掛けて入力したデータを使わないのはもったいないので,山口百恵とピンク・レディー・AKB48の比較も行った。山口百恵と松田聖子をオリコンランキングで比較する学生時代にジャズばかり聴いていた私は,ボーカルもののレコードを山口百恵以外はほとんど聴かず,シャンソンとファドを少し聴く程度だった。貧乏学生だったのでアパートにレコードプレーヤーはなく,レコードを買っては友人のところでカセットテープにダビングしてもらって聴いていた。私が買うレコードは友人に評判の悪いものが多く(友人のライブラリにも追加となる百恵ちゃんのレコードは別にして,シャンソンやジャズは彼には興味の対象外だった),あれこれ文句を言われながらダビングしてもらったのだった......その友人が松田聖子のファンだった。デビュー直後から,松田聖子は一気にトップアイドルに駆け上がった。その人気がすさまじかったことは覚えている。山口百恵は1970年代までにもっとも多くのレコードを売り上げた歌手だったが,レコードの売上げやオリコン週間ランキング1位の回数において,松田聖子はあっという間に山口百恵を上回ったと思われる。山口百恵が老若男女に幅広く支持されたのに対して,松田聖子はアイドルらしいアイドルで,男子高校生や男子大学生にずば抜けた人気があった。オリコン週間ランキングで山口百恵と松田聖子を比較しても,山口百恵が完敗して意気消沈するだけだからやめておけという考えが自分の中に浮かんでくることもあったが,とりあえずグラフにしてみた。青が山口百恵,赤が松田聖子である。横軸は週単位の時間軸,縦軸がオリコン週間ランキングで,一番上が1位で一番下が20位となっている。両者の活動時期が異なっているので,横軸でデビュー日時を一致させている。松田聖子は活動期間が非常に長いが,2000年以降は上位にランキングされることが非常に少ないため,2000年1月3日付けまでのデータとした(ごめんなさい,データを読み取る気力がなくなりました)。グラフを見てどのように感じるだろうか。松田聖子は24曲連続オリコン1位,通算でも25曲で1位。それでは,デビューから3年ごとにグラフを区切って表示してみよう。山口百恵(青)は1973年5月21日発売「としごろ」〜1975年12月21日「白い約束」,松田聖子(赤)は1980年4月1日発売「裸足の季節」〜1982年10月21日「野ばらのエチュード」までの3年間の比較である。年齢でいえば,山口百恵が14歳〜17歳直前,松田聖子が18歳〜21歳直前の期間となる。どちらも1年間に4曲のペースでシングル曲を発表しているので,グラフの山が比較的重なっていて,比べやすい。デビュー曲の「としごろ」が最高位37位とふるわなかった山口百恵に対して,松田聖子の「裸足の季節」は最高位12位となり,デビュー直後にいきなりランキング20位内に登場している。2曲目の「青い珊瑚礁」も順調にランキングを駆け上り,4週連続2位を記録。その翌々週には3曲目の「風は秋色」が初登場1位となり,5週連続1位を記録。この衝撃的な登場で,松田聖子は一気にトップアイドルとなった。松田聖子は山口百恵と同じCBSソニー所属であり,既に引退を発表していた山口百恵の穴を埋める“ポスト百恵”として,CBSソニーの強力なプッシュもあった。この3曲は,いずれもCMソングとしてテレビから流れ続けた。「ピンク・レディーとAKB48を比較してみた」で書いたように,“ランキング初登場1位”は,後年になってレーベル・音楽事務所間でのレコード/CD発売時期の調整手法等が確立し,オリコン1位濫発のひとつの結果と考えることができるのだが,この時期の松田聖子に“ランキング初登場1位”は「風は秋色」しかなく,それ以外の曲は“ランキングを駆け上る”カーブを描いている。あなたに女の子の一番大切なものをあげるわ...がヒットして最高位3位,そして7曲目の「冬の色」で初めてランキング1位を記録,5週連続1位となる。懐かしのメロディ的な番組で映像が放送されることもなく,現在では百恵ファン以外にはほとんど知られていない「冬の色」がなぜ5週連続1位なのか,不思議に思われるかもしれないが,B面の「伊豆の踊子」が映画『伊豆の踊子』の主題歌だったことの影響が大きいと推測される。「冬の色」以降は,「湖の決心」「夏ひらく青春」「ささやかな欲望」と伸び悩む。“青い性路線”と“純愛プラトニック路線”を繰り返す路線がややマンネリ化していた印象があり,山口百恵自身もそれを自覚していたんじゃないだろうか。宇崎竜童の曲を歌いたいと主張したのもこの時期だったはずだ。デビューから3年間のグラフの面積(1位を20ポイント,2位を19ポイント...20位を1ポイント,21位以下はポイントなしとする)は,山口百恵(青)が1238[ポイント・週],松田聖子(赤)が1769[ポイント・週]となる。この期間の社会的影響は松田聖子のほうがはるかに大きかったと考えられる。山口百恵(青)は1976年3月21日発売「愛に走って」〜1978年11月21日「いい日旅立ち」,松田聖子(赤)は1983年2月3日発売「秘密の花園」〜1985年6月24日「ダンシング・シューズ」までの3年間の比較である。年齢でいえば,山口百恵が17歳〜20歳直前,松田聖子が21歳〜24歳直前の期間となる。自ら希望した宇崎竜童の作曲で1976年6月21日発売の「横須賀ストーリー」が大ヒット。「横須賀ストーリー」は7週連続の1位を記録,次の1976年9月21日発売の「パールカラーにゆれて」も5週連続1位となる(近年のオリコン1位は複数週にまたがる連続1位はなく,たった1週だけの1位なので,「横須賀ストーリー」と「パールカラーにゆれて」の1位は12週分=12曲分に相当すると強弁することもできる)。1976年8月25日に「ペッパー警部」でデビューしたピンク・レディーが,ここから2年間,爆発的なヒットを連発し,オリコン週間ランキングの1位を独占することになる。山口百恵もピンク・レディー旋風には圧倒され,1977年4月1日発売の「夢先案内人」で1週間だけ1位を獲得した以外はオリコン1位になることはなかった。松田聖子は「秘密の花園」から「ダンシング・シューズ」まで11曲連続でオリコン1位になっている。そのうち9曲が“初登場1位”であり,1位を獲得した後でベスト10に留まっている期間は短くなっている。ランキング推移のグラフにおいて,青い線よりも赤い線のほうが山が急峻で,ピークの幅が狭いのが見てとれる。これは,下に示す1977年4月〜5月のオリコンランキング順位の推移と2014年4月〜5月のランキングの推移のグラフの違いほど極端ではないが,毎週ランキング1位曲が入れ替わり,オリコン1位曲を増やしたいレコード会社側の意向が反映されつつあることを意味する可能性がある。この期間は,中森明菜がデビューしてライバルとなっただけでなく,田原俊彦や近藤真彦,チェッカーズなどの若いアイドルがランキング1位を競っており,1970年代は1年間にオリコン1位曲が10曲前後しかなかったのに対して,1983年20曲,1984年26曲,1985年28曲と2〜3倍にオリコン1位曲が増えている。1968年から2014年までの年間オリコン1位曲数の推移を示すので,その傾向を見てほしい。〔年間オリコン1位曲数の推移(1968年〜2014年)〕1981年から増え始めたオリコン1位曲の数は,1986年と1987年に最初のピークとなる。この2年間のオリコン1位曲数は,1986年が46曲,1987年が44曲となっている。1年間は52週であり,オリコン週間ランキングでは年初の2週間を1週分にまとめていることから,1年間は51週となっている。毎週オリコン1位曲が入れ替わったことになる。この2年間はレコード会社側が意図的におニャン子クラブとそのメンバーが毎週交互に曲を発売,それ以外のアイドルもそれとかち合わないように新曲を発売することによって,その多くがオリコン初登場1位を獲得し,翌週から一気にランキングを下げるという状況となった。その手法が,2000年代半ばから完全に確立し,ほとんどの(レコード会社の支援があるという意味で)メジャーなミュージシャンは,発売する曲がすべてオリコン1位となっている。〔2014年4月〜5月のオリコンランキング順位の推移〕さて,山口百恵と松田聖子のデビュー4年目〜6年目を比較すると,松田聖子のランキング推移の曲線のピークの幅が狭いのに対して,山口百恵はランキング10位に入っている期間が長くてグラフの幅が広く,ランキングが下がっていくと同時に次の曲がランクインするため,曲と曲の隙間が小さいことがわかる。松田聖子には1985年6月24日「ダンシング・シューズ」の後から年末までブランクがある。このブランクは,翌年の郷ひろみとの破局,神田正輝との結婚・出産へと続くことになる。山口百恵の後半の4つの山は,それぞれ「プレイバックPart2」「絶体絶命」「いい日旅立ち」「美・サイレント(山の途中まで)」を示している。「プレイバックPart2」で紅白歌合戦の紅組のトリをとった山口百恵だが,実はこの1978年後半には相手の名前は伏せたまま“恋愛中”宣言をしており,YouTubeにはTBS『3時にあいましょう』で司会者の野村・三雲に恋愛の相手は誰か,しつこく突っ込まれるシーンがアップされていたことがある。見ると,女性歌手としてはほぼ頂点に立ったと思われる「プレイバックPart2」以降に,ややランキングが下がり気味なのは,ピンク・レディーの影響に加えて,“恋愛中”宣言によってアイドル的人気を支えていた若い男性ファンが多少離れていった影響があるのではないかと思われる。この3年間のグラフの面積=社会的影響は,山口百恵(青)が2202[ポイント・週],松田聖子(赤)が1585[ポイント・週]となる。この期間の社会的影響は山口百恵が松田聖子をやや上回っている。Time」〜1988年9月7日「旅立ちはフリージア」までの3年間の比較である。年齢でいえば,山口百恵が20歳〜21歳での引退,松田聖子が24歳〜26歳直前の期間となる。演歌風の曲で,現在でもカバーする人が多い曲だ。デビュー直後の曲を除くと最も売れなかった曲になる。山口百恵の曲としてはインパクトが弱かったことに加えて,そのひとつ前の「しなやかに歌って」発売後のリサイタル中に,“私が好きな人は三浦友和さんです”と発表したことの影響があったのかもしれない。1年前の“恋愛中”宣言に続いての“好きな人は三浦友和さん”宣言。デビュー2年目の映画『伊豆の踊子』から,三浦友和とのペアで認識され続けていた山口百恵は,今も昔も恋愛がタブーとされている女性アイドルとしては稀有な存在だったと思うのだが,それでも恋人宣言はランキングに影響した可能性がある。そんな中で,「謝肉祭」「ロックンロール・ウィドウ」「さよならの向こう側」「一恵」と,超弩級の曲で盛り返しての引退はさすがだった。Eve」「Marrakesh〜マラケッシュ〜」「旅立ちはフリージア」の4曲しか出していない。いずれも“初登場1位”ではあるが,長くても「旅立ちはフリージア」の7週間しか20位以内に入っていない。1987年は上にも書いたようにおニャン子クラブとそのメンバーを意図的にオリコン1位にする動きが強かった年であり,松田聖子もその動きに飲み込まれたように見える。この3年間のグラフの面積=社会的影響は,山口百恵(青)が889[ポイント・週],松田聖子(赤)が353[ポイント・週]となる。この期間の社会的影響は山口百恵が松田聖子を上回っている。松田聖子の10年目〜12年目のグラフの面積は39[ポイント・週],13年目〜15年目の面積は143[ポイント・週],15年目〜20年目(2000年1月3日まで)は216[ポイント・週]となった。山口百恵と松田聖子の比較のまとめ〔山口百恵と松田聖子のオリコンランキング順位の推移(再掲)〕レコードやCDの売上げ枚数は時代によって大きく異なる。1990年代〜2000年代始めのCDバブル時代は売上げ枚数が突出しており,売上げ枚数で活躍年代の違う人を正確に比較するのは困難である。そこで,相対的な影響力を比較的正確に示すと考えられるオリコン週間ランキングの推移グラフを使って,山口百恵と松田聖子が社会に及ぼした影響を比較してみた。デビューから2000年1月3日分までのオリコンランキング順位の推移をあらわすグラフのトータルの面積=社会的影響は,山口百恵(青)が4329[ポイント・週],松田聖子(赤)が4105[ポイント・週]となる。この期間の社会的影響は山口百恵が松田聖子を上回るという結論になった。松田聖子は2015年の現在でも現役であり,2000年以降のポイントを加えれば山口百恵を上回っている可能性もある。毎週のランキングから名前を探し出し,順位を読み取る作業は,ある程度連続してランキングに登場している場合は比較的簡単に名前と順位を見つけることが可能だが,数年おきにしかランキングに登場しないものを見つける労力は想像以上であり,今回は2000年以降の松田聖子のポイント計算を断念した。この点については次回までの課題としたい。事前の予想では,松田聖子のほうが山口百恵を上回るであろうと考えていたが,予想外の結果となった。1位を20ポイント,2位を19ポイント...20位を1ポイントという重み付けが妥当なのかどうか,少し検討する必要があるだろう。1位と2位の差は,19位と20位の差よりも大きいと考え,指数関数的な重み付けのほうが,より正確な判断ができるかもしれない。山口百恵とピンク・レディーを比較するずいぶん長くなってしまったが,最後に山口百恵とピンク・レディー,桜田淳子,AKB48を比較したグラフを提示して終わりたい。〔山口百恵とピンク・レディーのオリコンランキング順位の推移〕ピンク・レディー(赤)がオリコンランキング20位以内にチャートインしていたのは約3年間で,そのうち2年間近くはオリコン1位に君臨し続けた。約7年半の活動期間中,ほとんどの期間,オリコン20位以内に入り続けた山口百恵(青)が4329[ポイント・週]なのに対して,ピンク・レディー(赤)は2457[ポイント・週]で,トータルの社会的影響は山口百恵のほうが大きかったと考えられる。“デビューしてから数年間は桜田淳子のほうが売れていた”,“引退後の過大評価によって,現在では山口百恵のほうが売れていたと言われるが,実は桜田淳子も同じぐらい売れていた”,という話を聞くことがある。そこで二人のオリコンランキング順位の推移を比較してみた。デビューは桜田淳子のほうが約3カ月早く,デビュー曲の「天使も夢みる」が最高位12位まで行ったのに対して,山口百恵のデビュー曲「としごろ」の最高位は37位。1年目の桜田淳子は「天使も夢みる」が12位,「天使の初恋」が27位,「わたしの青い鳥」が18位,「花物語」が9位だったのに対して,山口百恵は「としごろ」37位,「青い果実」9位,「禁じられた遊び」12位で,ベスト10に入ったのは山口百恵のほうが早く,1973年のランキングの面積も山口百恵のほうが大きい。1973年の桜田淳子「わたしの青い鳥」のレコード大賞最優秀新人賞には,疑問の声が多かったことも付け加えておきたい(同年の新人,浅田美代子の「赤い風船」はオリコン1位を記録している)。翌1974年も山口百恵が圧倒。唯一1975年はわずかに桜田淳子が上回っている。1976年以降は勝負にならない。山口百恵が老若男女に幅広い人気だったのに対して,桜田淳子はアイドルの本道となる男子中高生に人気だったため,周囲に同じ桜田淳子ファンが多かった当時の中高生が,当時の記憶から“実は桜田淳子も同じぐらい売れていた”と主張しているのかもしれない。実態はだいぶ異なっている。活動時期が大きく異なるので,手元にデータがあった最新の2015年5月25日の週と山口百恵のラストシングル「一恵」がオリコン週間ランキング20位から消えた1981年1月26日の週のデータで横軸を一致させている。オリコン1位曲が4曲しかない山口百恵(青)のほうが,26曲連続オリコン1位を続けるAKB48を圧倒していることがわかる。26曲連続オリコン1位といっても,AKB48は“初登場1位”でランキングに登場し,わずか3〜6週程度でランキング20位から消えていくため,活動期間の半分以上はランキングにいない。それに対して,山口百恵は活動期間の大部分がランキング20位以内にいて,20位以下に落ちる前に次の曲がランク入りしてくるため,ランキング20位に入っている期間が途切れないことも多い。2068[ポイント・週]で,現時点でのトータルの社会的影響は山口百恵のほうが2倍以上になる。(0)Tweet2015年8月22日ピンク・レディーとAKB48を比較してみたピンク・レディーは社会現象だった。私は質実剛健がモットーの男子校の高校生だったが,文化祭では机を並べたステージの上で男子も市内の女子高生も,振り付けをまねて踊り狂った。幼い子供までもが踊った。シングル9作連続オリコン1位,10曲連続ミリオンセラー。こんな爆発的な熱狂は二度と起こらないだろうと思った。今ではAKB48が26作連続オリコン1位,20曲連続ミリオンセラーなのだとか。こりゃ,開いた口がふさがらないほど凄い。この数値だけを見れば,ピンク・レディーを見たこともない人が,まるで比較にならないと思うのは無理もない。一部の熱狂的なクラスターが盛り上がっているだけで,その外にいる人にはリーチしていないのではないだろうか。AKB48の人気が,ピンク・レディーのような圧倒的な社会現象になっている,私にはそんな感じがしない。?その原因を探るため,ピンク・レディーとAKB48のオリコン週間シングルランキングの推移をグラフにしてみた。青がピンク・レディー,赤がAKB48である。横軸が週単位の時間軸(年月週),縦軸がオリコンランキングで上が1位〜下が20位となっている。活動時期が異なっているので,両者が初めてオリコンランキング1位となった週を一致させている。グラフを見て,どのように感じるだろうか。ピンク・レディーの活動期間がわずか5年弱,オリコンランキングにチャートインしていたのが約3年と短かったのに対して,AKB48の人気が5年以上も続いているのは凄いことだと感じる。AKB48のグラフを見ると,20位にも入っていない期間がずいぶん長いことが目につく。ベスト10に入っている期間は,全体の3分の1の週しかない。それに対して,ピンク・レディーはほぼ毎週のようにベスト10に入っていたことがわかる。こんなことを言っている人がいた。“昔の「ザ・ベストテン」のような番組があったら,今は毎週AKB48か嵐が1位になって面白くないね”。それは間違っているようだ。「ザ・ベストテン」が今も続いているとしたら,AKB48が10位以内にランキングされて番組に登場するのは,月に1回か2回ということになる。約2か月に1度,新曲が“初登場1位”として登場し,3週間程度ベスト10圏内に留まると,その後は当分出場なし......というペースだ。それでは1977年と2014年のオリコン週間シングルランキングがどのように違っているのかを見てみたい。1977年と2014年の4月〜5月末の期間に,オリコン週間シングルランキング10位以内に入った曲の推移をグラフにしてみた。横軸が週単位の時間軸,縦軸は上が1位〜下が20位である。Googleスプレッドシートの制限で,ラインの数が多くなりすぎて右半分がモノクロになって見づらいが,勘弁していただきたい。〔1977年4月〜5月のオリコンランキング順位の推移〕1977年4月〜5月のオリコンランキング1位争いの熾烈さが見て取れる。ピンク・レディーの『カルメン'77』が前月から1位を連続していたが,4月中盤から急激に順位を上げてきた清水健太郎の『帰らない』が5月になって4位から一気に逆転して1位を奪取し,2週連続1位。その間,ずっと2位に甘んじていた山口百恵の『夢先案内人』が5月中頃にやっと1位になるも,翌週は4月からじっくり順位を上げてきたさだまさしの『雨やどり』がとうとう1位となり6月まで連続1位を続ける......ベスト10以内に上り詰め,数週間はベスト10を維持したものの上位陣に跳ね返され,そのままランキングを下げていってしまう曲も多い。この時代の「オリコン1位」の壁は厚いのだ。以前にも書いたが,“誰もが知っているヒット曲”となるには,グラフの中でランキングを上っていく右上がりのカーブがとても重要だと考えている。新曲がランキングの下のほうに登場し,徐々にランキングを上っていくとともに,世の中でどんどん聴かれるようになる。多くの人が“これいい曲だな”と感じるようになった曲がランキング1位になる。誰もが知っていて,誰もが口ずさめるような曲には,このプロセスが必要なのだ。〔2014年4月〜5月のオリコンランキング順位の推移〕2014年4月〜5月のオリコンランキング順位である。横軸がほぼ同じスケールだとは思えないほど,1977年とはグラフのかたちが異なっている。各週のランキング1位曲はすべて“初登場1位”だ。ベスト10登場曲の多くが初登場である。ベスト10の全曲が初登場の週もある。“初登場1位”はめったにない快挙だったが,現在はほぼすべてのランキング1位曲は初登場1位である。初登場でベスト10に入った曲のほとんどが,翌週には20位以下に消えてゆく。抜きつ抜かれつのランキング争いはない。ランキング1位になった曲が,翌週はやっとベスト10に残る程度。3週連続でベスト10に入り続けている曲は,これだけたくさんの曲がベスト10にあるのに,この期間わずか4曲しかない。AKB48と嵐しか出られなくなるから「ザ・ベストテン」が続けられないのではなく,毎週初登場曲ばかりで,しかも翌週には登場しなくなるから「ザ・ベストテン」のようなランキング番組が成立しないのである。0』,『ええじゃないか』,『GUTS!』,『泣いてもいいんだよ』,『King&Queen&Joker』,『ラブラドール・レトリバー』である。正直なところ,私は一曲も知らない。話をピンク・レディーとAKB48に戻そう。ピンク・レディーがオリコン週間シングルランキング1位になったのは9曲,AKB48は26曲である。AKB48のほうが圧倒的に多い。最初に示したオリコン週間シングルランキングの推移のグラフは,ピンク・レディーを示す青い色のほうが抜きん出ているようにも見える。?AKB48のオリコン1位曲は26曲だが,すべて次の週に1位から陥落しており,ランキング1位の期間は26週ということになる。それに対してピンク・レディーは,『渚のシンドバッド』が8週,『ウォンテッド(指名手配)』が12週,『UFO』が10週,『サウスポー』が9週,『モンスター』が8週などと,何週も続けて週間ランキング1位にため,1位になっている週の合計は63週にもなる。ピンク・レディーの活動期間は短いが,ランキング1位となっていた期間はAKB48の2倍以上になるのである。1年は52週(しかもオリコンは2010年頃まで1月はじめの1週と2週をまとめていたので,1年間は51週だった)なので,ピンク・レディーは丸々1年2か月という途方もなく長い期間,ずっとランキング1位であり続けたことになる。朝から晩まで動かし続けたエアコン(朝晩は200W〜日中は400W)と,朝昼晩の3回1500Wの電子レンジを動かしたときの,時間と電力のグラフを適当に描いてみた。実際はエアコンが一気に動いたときの電力はもっと大きいが,動かしっぱなしにしたときの電力は300W前後だろうし,電子レンジを1時間も動かすことはないから,あくまで参考としてみてほしい。P[W]・dt電気代は使用電力量[W×時間(Wh)]によって決まる。青いところの面積と赤いところの面積の合計が使用電力量であり,エアコンと電子レンジのどちらが電気代に影響するかを比べるには,青と赤の面積を比較すれば良い。この例では,エアコンの青は5300[Wh],電子レンジの赤は4500[Wh]となり,エアコンのほうが使用電力量が大きいことになる(厳密には不適当なところはあるが)。ピンク・レディーの全盛期は今となっては短い期間だったが,なぜ社会現象にまでなったのか。オリコン1位曲数の比較,オリコン連続1位回数の比較では,そのすごさが説明不十分なのはなぜか?それは大電力の電子レンジを一日に何回使おうが,それでブレーカーが落ちようが,電気代に大きく影響をするのは長時間動かし続ける電気機器のほうであるのと同様に,比較すべきは電力(=オリコンの順位)ではなく電力推移グラフの面積,つまり電力量(=オリコンの順位×期間)だからである。ブログが長くなってしまい,うっかりここまで読んでしまった方の画面で最初のグラフはスクロールしてしまっただろうから,もう一度同じグラフを示した。電力量の話をしたかというと,横軸に期間,縦軸にオリコンランキングを示したグラフにおいて,グラフの面積こそが「時代への影響力」を示すのではないかと言いたいがためである。∫オリコンランキング×dtオリコンランキングを数値化するために,1位を20ポイント,2位を19ポイント...20位を1ポイントとする。20位以下はポイント無し。2068[ポイント・週]私が想像していたほどの差にはならなかったが,2015年の現時点までの「時代への影響力」は,AKB48よりもピンク・レディーのほうが大きかったと言えるのではないだろうか。映画『ラブホテル』のラストシーン......にっかつロマンポルノの『ラブホテル』は相米慎二監督による映画である。脚本石井隆による名美と村木のシリーズで,挿入歌として山口百恵「夜へ...」ともんた&ブラザーズ「赤いアンブレラ」が効果的に使われていることで知られている。ポルノ映画として見に行った客は驚いたであろう,とても切ない映画なのである。低予算・短納期ではあるが,とりあえず裸さえ出てくれば内容は自由に作ることができたという,にっかつロマンポルノらしい傑作だと思う。「赤いアンブレラ」が美しく流れる波止場での再会のシーン。タクシーの中で,ラジオから流れてきた山口百恵の「夜へ...」がB面最後の曲として収められているアルバムだ。(見覚えのあるこのレコード袋,これ新星堂の袋だね。Vision』の曲「夜へ...」を掛け,不倫相手に電話。夜へ...さて,問題のラストシーンである。名美と村木がラブホテルで抱き合った翌朝,村木が消えていた。買い物袋を抱えて,いそいそと村木のアパートへの階段を下る名美。村木はアパートを既に引き払っていた。そこに階段を下ってくる村木の妻。行っちゃった”と「赤い靴」を口ずさんでいる。階段の途中で村木の妻と名美がすれ違う。「赤いアンブレラ」と「赤い靴」もすれ違う。“すれ違い”はこの映画のテーマだ。問題の階段での幻想的な桜吹雪のシーン。階段で遊ぶ子供たちと桜吹雪。うっかりドサっと大量に桜吹雪を落としてしまった失敗シーンのように見える不自然さが話題になった。Vision』を聴いたことのある方なら,ここでドキッとするはずだ。映画の中でアルバム最後の曲「夜へ...」が使われているからではない。同じアルバムのA面一曲目「マホガニー・モーニング」を思い出すからである。Vision』が出てくることから,スタッフ達はこのアルバムの「夜へ...」以外の曲も聴いているに違いない。したら......いや,当然「マホガニー・モーニング」を意識したんじゃなかろうか。「マホガニー・モーニング」の歌詞は次の通りである。してあげてマホガニー・モーニング念のため書いておくと,私は映画『ラブホテル』を映画館でリアルタイムに見たわけではない。前に真夜中のテレビでやっているのを偶然見て感動し,当時使っていたβマックスのビデオやDVDが出るのを長年待ち続け,念願叶って10年ぐらい前にやっとDVDを購入したのである。平岡正明は山口百恵を〈菩薩〉であると言う。背後に見え隠れするものは、新たな講談社の編集者と四方田犬彦との包囲線の中に組織された押しの強さと4320円という強気な価格である。異論を持つ者にこそ、彼の一冊は有効だ。山口百恵,そして歌謡曲の終焉を語ろうとすると,この本は避けて通れない。平岡正明著の『山口百恵は菩薩である』だ。その『山口百恵は菩薩である』が,四方田犬彦氏編集による完全版として復刊した。1979年10月の平岡正明の原著出版当時,山口百恵は「第5回百恵ちゃんまつり(ライブ盤未発売)」でクレオパトラを演じ,大スターの雰囲気をまといつつある時期であり,この本はインパクトのある装丁もあってかなり話題になったが,アクが濃すぎたのか一般人にはあまり売れなかったと記憶している。山口百恵は菩薩である』がある。本書は,1983年以降に平岡正明が山口百恵について書いた文章や対談を,四方田犬彦氏が編集して収め,完全版としたものだ。あたりの本の一部が追記されている可能性がある。歴史を歌う稀有な作業」という四方田犬彦氏の解説文が文庫版『山口百恵は菩薩である』にプラスされているだけとも言える。それで価格は4320円。原著や文庫版の古本価格がAmazonでも高騰していたから,かなり強気な値付けをしたのだろう。多少は迷ったけど,買ったよ,私は。原著の表紙イラストが小乗仏教的なら,完全版は大乗仏教的か。篠山紀信は写真の使用にOKを出したのに,ホリプロが写真の使用を認めなかったため,原著では各所にイラストが使われていて,それがなかなか印象的だったのだが,本書の底本は文庫版であるため,それらのイラストはない。原著の強烈なインパクトが薄れており残念だ。平岡正明は1979年に本著の中で,“空間的に,美空ひばり以上に山口百恵が上回るだろう可能性は,彼女が大陸中国にも現れるだろうという予測の中にある”と予言のようなことを書いた。1980年に百恵が引退し,その後,中国でドラマ「赤いシリーズ」が大人気になり,今でも山口百恵は中国や東南アジアで人気があるという。中国を代表する女優コン・リーは,幼い頃「山口百恵に似ているから女優になりなさい」と周りから言われたため女優を目指したという。奇才平岡正明の妄想力,恐るべし。朝日新聞デジタル)日本語で優しく響く発音とされるガ行の「鼻濁音(びだくおん)」を日常生活で使う人は5人に1人しかおらず、全国的に著しく衰退しつつあることが、国立国語研究所の調査でわかった。来世紀には東北地方でわずかに残るだけとなり、それ以外の地域は消滅する可能性が高いという。ガギグゲゴには通常の濁音と、息を鼻に抜いてやわらかく発音する鼻濁音がある。「学校」のガは通常の濁音で、「鏡」のガは鼻濁音で発音する。アナウンサーの場合、鼻濁音の発音は欠かせない。鼻濁音を使わない地域も多い。西日本では濁音と鼻濁音の使い分けをしない人が多いという話は聞いたことがあったが,中国・四国・九州では,ほぼ100%が「鏡」に鼻濁音を使わないということに驚いた。それらの地方では,ローカル局のアナウンサーも鼻濁音を使わないのだろうか?私は崩壊アクセント地帯(無アクセント地帯=宮城・山形県南部〜福島県〜茨城県・栃木県あたり)である福島県の阿武隈高地の出身なので,上京したときから言葉の発音やアクセントに強いコンプレックスがあった。逆にそのコンプレックスが,鼻濁音の発音ができなくても平気なタレントやアナウンサーに嫌悪感を生じさせていたのかもしれない。「鏡」に鼻濁音を使わないしゃべり方が好きじゃないのである。一般人の場合はどちらでもいいのだが,テレビやラジオで濁音と鼻濁音の使い分けができない人が“しゃべりのプロとして”しゃべるのを聞くのがイヤだった。スポーツ中継以外の民放のテレビ番組をほとんど見ないのもそれが理由のひとつだ。実は,学生の頃からモダン・ジャズと山口百恵ばかり聴いていたというのも,「鼻濁音」の影響が大きい。意外に思えるかもしれないが,デビュー直後の14歳の頃から山口百恵は濁音と鼻濁音の使い方が完璧なのだ。つぶやくあなた完璧な濁音・鼻濁音の使い分けである。2枚目のシングル『青い果実』からの「青い性路線」の曲は,ともすれば嫌らしくべとついた感じになってしまいそうな歌詞だったが,そうならなかったのは,濁音・鼻濁音を完璧に使い分けた丁寧な発音のおかげもあったんじゃないかと思う。山口百恵の引退後,そのまま松田聖子や中森明菜を聴くようにならなかったのは,彼女ら1980年代の歌手が鼻濁音をちゃんと使えていなかったからとも言える。その後のJ-POPも同様である。鼻濁音に関しては,どんどんひどくなっている。,「鼻濁音を日常生活で使う人は5人に1人」という記事の通りだ。結局,ファドやシャンソンも聴くようになると同時に,日本の歌謡曲を年代を遡って聴くようになった。由紀さおりや青江三奈,伊東ゆかり,美空ひばりなどの1970年代以前の歌手(の一部)は,ちゃんと濁音・鼻濁音ができているから,聴いていて妙な違和感を感じない。古い人間の戯言である。18歳)1980年10月「皆さんの心を裏切らないように精一杯、さりげなく生きてゆきたいと思います。Storeで山口百恵の楽曲の配信が始まった。基本的には国内盤の新譜と同じで,アルバムが2100円,2枚組は3000円という強気な価格設定になっている。25年ぐらい前に「CD選書」シリーズでCD化されたときには確か1500円だったので,それよりもずいぶん高めだ。客をなめているんだろうか?......とも思うが,配信されないよりはずっといい。「こんな強気な価格で売れるのかしら?」これから山口百恵の曲を聴き始めたいと思っている方に,あまり有名ではない佳曲(たぶんファンの方はよく知っている)をiTunesへのリンク付きで並べてみた。年代順に並べたので,歌の表現がみるみる上達していることもよくわかる。いい曲が多いので,ぜひとも聴いていただきたい。Storeの中で超名盤アルバムの値段を調べてみた。旅立ち」「秋桜」をはじめとした、約700曲の音源がiTunes、レコチョク、moraほかで14日から一斉配信されることが7日、わかった。Storeを見守ったあのとき......。Storeに配信されるものと期待していたあのとき......あれから5年。Storeで「大きなソニー、大きな新人(デビュー時のキャッチフレーズ)」だった山口百恵の曲の配信が始まる。Musicさん,10年遅いよ」という印象である。Storeに配信してこなかったソニーだったが,経営不振が続いたこともあってか,ここへきてやっと重い腰を上げた感がある。Storeで山口百恵の曲を買うことはないと思うが,CDが発売されていないために埋もれてしまった佳曲を聴いてもらえるようになるのは嬉しいし,YouTubeにアップされていないようなマイナーな曲を他人に説明をしやすくなる。Storeで配信される曲・アルバムがどれなのか,まったく記載がない。したらぬか喜びになるかもしれないという予感もある。Storeで「山口百恵」を検索すると,たくさんの曲が検索結果に表示されるものの,実はその多くが「山口百恵の曲を演奏するオルゴール」だったりして,間違って購入した人の不満の声がちらほら聞こえたりした。そんな悲劇も少なくなることだろう。私〔三日画師〕が,あちこちぶらぶら出歩いた時に撮った写真をネタにしたブログ。商店街や路地裏,駅前の雑然としたごく日常の風景を臆面もなく大量に公開。【三日画師のかすかだり】デジタルカメラ,パソコン,音楽,鉄道,その他あれこれに関して,三日画師がかすかだる。ツッコミは「かすかだんでねぇ!」でお願いします。かすかだる:東北地方南部の方言。興味あるもの・面白いものを適当に放り込む。ごった煮ページ【Instagram】iPhoneの写真撮影アプリInstagramで日々撮りまくる。InstaWeatherを使って天気や気温も記録する。音楽バックナンバー2018年2月2017年6月2017年5月2017年4月2016年9月2016年8月2016年7月2016年6月2016年5月2016年4月RSSを表示する携帯URL携帯にURLを送る。