youichirouh▲参照12013年に初めて実物を見て、その場から離れられなくなったプリントがあった。森山大道『何かへの旅』の一枚だ。自動車の中から捕えられたフロントウィンドウ越しの世界。ピントはウインドウに貼りつく雨粒あたりに。下がったワイパー、その奥にはボンネットらしきもの、その左側にフェンダーミラーが見える。雨粒は上方に流れるように歪んでいて、ワイパーの弧状の筋が薄っすらと残っている。手前のダッシュボードにあるエアコンの吹出口も判別できる。奥の景色に目をやると、雨雲が重く垂れこめ、地平線には枯れ木のような電柱が点在している。その3枚目で、見開きで掲載されている。アサヒカメラの連載は、1968年(新作掲載は1969年)から1973年までのおよそ5年にも及んだ。プロヴォーク解散が1970年。1971年は森山大道にとって新たな旅の始まりとして位置づけられ、『何かへの旅』というシリーズが始まるにふさわしい年と言える。1971-1974(月曜社/2005)』(※参照5)にもそのまま収録されている。本書はアサヒカメラ連載作品をはじめ、74年までの雑誌連載シリーズを複写でまとめたものだ。1965-1970(月曜社/2005)』と合わせて見てみると、連載時の生々しい息遣いが伝わってくる。1970-1979(蒼穹舎/1989)』(※参照6)の表紙も使われてる。蒼穹舎の太田通貴氏による編集とセレクトだ。1971年5月/アサヒカメラ1971年7月号/「何かへの旅」より』と記載がある。Road」公式カタログの『オン・ザ・ロード(月曜社/2011)』も掲載されている。1971」となっている。このキーワードで検索すると、あの精神科医であり、現代アートコレクターの高橋龍太郎氏の森山大道コレクションに行き着く。アサヒカメラの構成でいうと、1枚目の地平線と4枚目の馬の写真だ。『狩人(中央公論社/1972/初版)』と『狩人(講談社/2011/新装版)』では一枚目を飾っている。ミュージアム/2003)』にも掲載されていて、『狩人』の初版以外の2冊は「写真集食堂めぐたま」で確認した。いう時に必ずと言っていいほどあるので、国会図書館いらずなところがある。最後に、オリジナルプリントを見て初めて分かったことがある。実はイメージの左下の隅に「SKYLINE」の文字があったのだ。この頃の年式だとスカイラインの中でも通称「ハコスカ」と呼ばれた車種のどれかだろうか。雑誌や写真集では潰れてしまっていて、文字があることすら気づけない。当時の印刷原稿ではどうだったのだろうか。意図的に焼き込んで潰したのか、印刷の工程で潰れてしまったのか。2013年に見たオリジナルプリントではどうだったのだろうか。焼き込まずに文字を出したのか。そんな考えもなく、ネガ通りに焼いたらこうなったのか。少なくともネガには情報があるわけで、自分が見たゼラチンシルバープリントには文字が表れていた。2011年6月topicsかぶせ箱を差し箱に作り変えるご主人の井津建郎さんもさることながら、奥様の井津由美子さんのプラチナプリントにぞっこん。実店舗〜、ほんとにあったwエグルストンは皮革調の表紙好きなんだなあ。中の印刷も手が込んでる。黒台紙にポラロイドを貼り付けたアルバムを模してるんだけど、その再現性が高い。いずれにしても、良いもんは良いです。一枚のプリントに注ぎ込まれた技法や思考すべてに意味があって唸りました。今度もう少しゆっくり見てみたい。オサム・ジェームス・中川さんとのトークが素晴らしすぎて興奮冷めやらぬ感じ。時間が経つにつれて、あんなにボルテージが上がっていくようなトークショーってなかなか無いのでは。その一翼を担ったのがトレイシーさんの通訳の方。これほど円滑な同時通訳ってあるんですね。確かな技術と気配りに感謝です。トーク後もいろんな人と作品について会話が弾んで、果てしなくミヒャエル・エンデ状態。版画と写真の親和性を確認できたし、お二方の「際の極み」を追究する姿勢はすごいなと。他の版画作品で気になっていた技法が「シンコレ(雁皮刷り)」だと分かり、すごいスッキリした。使用に同意したとみなされます。ポリシー%d人のブロガーが「いいね」をつけました。