Schopper)最近手に入れたLP。いつものようにクリーニングして針を落としてみると、誠実な演奏で、分厚いコーラスの響きにいきなり惹きつけられます。ミサ曲やオラトリオは素晴らしいものが多いんですね。いうことで記事にすることにした次第。アウグスト・ランゲンべックは1912年ヴッパータール生まれで、1934年、シュツットガルトのルカ教会(Lukaskirche)のカントールに就任、その1年後にこのアルバムの合唱を担当するシュツットガルトカンタータ合唱団を設立します。教会で活躍した人ですが、南ドイツ放送(SDR)の宗教音楽や合唱に関する監修も担当したとのこと。亡くなったのは1981年。(1798)冒頭のキリエから分厚いオケの響きが素晴らしい迫力。それに輪をかけて素晴らしいのがコーラス。収録会場のSchloßkircheはバロック調の壮麗な教会堂ですが、残響は多めにも関わらず、鮮明さも保つミサ曲には絶好の録音。したテンポで進めますがフレージングは自然そのもの。古楽器の演奏も素晴らしいものがありますが、ミサ曲に関してはこの分厚い響きと誠実な音楽の作りが醸し出す伝統的な祈りの境地が心に染み込みます。ランゲンべックの指揮はキリエやグローリアの冒頭などの迫力で聴かせる部分もいいんですが、クイ・トリスのようなしっとりと聴かせる部分の情感が素晴らしいんですね。自然に脈打つ音楽の鼓動を保ちながらスロットルを見事にコントロールして音楽を作っていく手腕は流石なところ。歌手のメロディーがコーラスの大河に浮かぶような浮遊感。LPを裏返してサンクトゥス、ベネディクトゥスと続きますが、音楽は淀むことなく流れます。これまで触れませんでしたが、歌手も皆素晴らしいんですね。合唱指揮者らしく、ソロの歌手の歌唱まで完全にコントロールが行き届いている感じ。終曲では天上からコーラスが降り注ぐような爽快な透明感に包まれます。オケ、コーラス、歌手が完全に一体化した見事な演奏でした。未知の奏者による演奏でしたが、このネルソンミサの理想的な演奏として多くの人に聴いていただきたい心が洗われるような名演奏です。CD化はされていないでしょうから、LPを見かけたら迷わず手に入れられることをお勧めします。評価は[+++++]とします。0Pagetopヒギンボトム/ニュー・センチュリー・バロックのネルソンミサ(ハイドン)前記事で取りあげた天地創造が非常に良かったので、ヒギンボトムの別のアルバムを即発注して届いたもの。Baroque)の演奏で、ハイドンの「ネルソン・ミサ」。Angels)でのセッション録音。レーベルはオックスフォード・ニュー・カレッジ合唱団の自主制作レーベルと思われるnovum。ヒギンボトムについては前記事で取りあげたとおり、もともと合唱指揮の人ですが、最近はオケも良く振るようで、天地創造のオックスフォード・フィロムジカやこのニュー・センチュリー・バロックもそのオケの一つのよう。ちなみに、ニュー・センチュリー・バロックについて調べると、ウェブサイトがありました。newcenturybaroqueこの楽団、2010年に設立された比較的新しい古楽器オケ。臨時で編成されたEUバロック管弦楽団の主要なメンバーが常設オケとなるべく集まって編成されたオケとのこと。メンバーはヨーロッパ各国から集まった若手で、活動もイギリス、イタリア、ベルギー、フランスとヨーロッパの主要国が中心です。ウェブサイトのギャラリーには、このアルバムの録音時の写真も何枚か掲載されています。このアルバムのソロは以下のとおり。清透な声の魅力が感じられるでしょうか。(1798)キリエ少人数の古楽器オケの鮮明な響き。天地創造のオックスフォード・フィロムジカよりもキレのよい響き。古楽器独特の鮮明さと、最新の録音による鮮明さもあるでしょう。天地創造のしなやかなコントロールから想像した響きとは異なり、クッキリした響きが畳み掛けてきます。教会での録音らしく残響は多め。ソロとオケの後ろにコーラスが定位する前後の立体感が上手く録られています。ヒギンボトムらしいのはテンポを揺らさず、安定感抜群の一貫した演奏と、歌手の歌の隅々まで響きがそろっているところ。グローリアやはり少年による合唱と女性ソロパートの清透な響きの魅力がじわりと効いてきました。古楽器による非常に鮮度の高い伴奏に乗って清らかなソロが次々と美しいメロディーを奏でていきますが、この独特の清透感は他の演奏からはきかれないもの。冒頭は天地創造とは異なる鮮度の高い演奏の印象が強かったんですが、中盤からヒギンボトムらしい、しなやかな歌の魅力が溢れてくるようになります。清らかで美しい歌のメロディーにどっぷりと浸ることができます。オケとコーラスが一体となってハイドンの美しいメロディーを繰り出してきます。クレド実にゆったりと響き渡るオケの響き。教会らしい長めの残響が心地良いですね。ほんのすこし溜めをつくることで清らかな神々しさを演出。大胆な変化は使わず、リズムやフレージングの変化はかなりデリケートですが、このデリケートな変化が実に味わい深い音楽を造っていきます。ヒギンボトムの音楽づくりのポイントが見えてきたよう。クレドの印象的な響きの変化は虹の色変化をみるような美しさ。小編成オケから繰り出される響きですが、次々と響きを変化させて、本当の虹のような豊かな色彩感を表現していきます。ソプラのパートの少年のソロも完璧なコントロール。サンクトゥスしなやかに歌われる堂々とした旋律が、神々しさで迫力を聴かせる、ヒギンボトム独特の魅力。ベネディクトゥス前曲同様、小編成のオケから、音量ではなく、表現で醸し出される迫力。完全にヒギンボトムの術中にハマってます。ソロとコーラスとオケのメロディーの受け渡しの滑らかさ。大きな波に揺られているようなおおらかな気持ちになります。ミサ曲に求められる敬虔さに満ちた音楽。題名となったトランペットの響きもことさら音量を上げる訳ではないのに、しっかり印象に残る響きをつくっています。アニュス・デイ終曲はしなやかな前半につづいて、こだまが繰り返しかえってくるような印象的な曲を、自然のこだまのように教会の残響の中に心地よく響かせます。この辺は少年合唱ならではの清らかさ。曲のメリハリによって構成感を出すのとは異なり、しなやかに曲を進めることで、一貫した流れの美しさを造っていく演奏でした。ヒギンボトムのネルソンミサ。オケが古楽器オケになったことで天地創造とはまた違った響きですが、歌もオケも非常に自然でしなやかな音楽を造っていくところはヒギンボトムの面目躍如。名曲の多いネルソンミサに新たに一石を投じることになりました。良かったんですが、録音が新しい分、そしてオケの精度もあがり、こちらの方が上かもしれません。評価は[+++++]としないわけにはいきませんね。こちらも素晴しいアルバム。この組み合わせで、できればハイドンの主要なミサ6曲を録音してほしいものです。ONLINEから着いたばかりのアルバム。Kertész)指揮のテル・アヴィヴ・フィルハーモニー合唱団、イスラエル・フィルハーモニー管弦楽団の演奏でハイドンのネルソン・ミサとマーラーの「亡き子を偲ぶ歌」を収めたアルバム。ハイドンの収録は1973年4月、イスラエルノ首都テル・アヴィヴのマン・オーディトリウムでのセッション録音。