内の音楽企画をサポートし、パイプオルガンの普及に努めている。鍵盤楽器の演奏と作編曲・音楽制作やプロデュース等、国内外で活動している。フランス、スペイン、イタリア、ドイツ、スイス、アメリカなど各地のマスタークラスに参加。ホール・オルガニスト・インターンシップ修了。オルガンコンサートの企画、コーディネートにも力を注いでいる。子、三浦はつみ、武久源造各氏に、スペインのオルガン音楽をA.セア・ガラン氏に師事。2015年3月まで9年間築地本願寺の副オルガニストを務めた。日本オルガニスト協会、日本オルガン研究会会員。Scholarship)など数多くを受賞。Competition)でグランプリを受賞。オルガンをマリリン・メイソン、マリロー・クラッツェンスティーン、アン・マリー・リグラー各博士に師事。韓国生まれで1995年に渡米、米国内を問わず、ドイツ、ロシア、韓国などで活躍中。2009年ドイツ、ザールラント州シュティフツ教会でヨーロッパデビューを飾り、その後二年間に二度ヨーロッパ、ドイツザールブリュッケン市へ招待された。frontiers)にてソロリサイタルを行い好評を得た。米国ミシガン州ミシガン大学オルガン協議会にはソリストとして出演、2012年にはミシガン大学オルガン即興演奏コンテストにて優勝。ミシガン大学オルガンシンポジウム、アメリカオルガニスト協会アナーバー支部主催のコンサートなどで演奏活動を行っている。スクールにてピアニストとして活動中。2013年にはオルガンソロアルバムをリリース。Buxtehude)の前奏曲ハ長調はおそらく、完成したブクステフーデのオルガン作品において、最も人気がある作品です。「幻想曲形式」のこの作品では、フリースタイルと厳格なフーガの部分を伴うペダルソロも含んだトッカータの様なフィギュレーション(決まりきった音型の使用)が互い違いに表れます。このハ長調の作品のように、多くの作品は、フリー・フーガ・フリー・フーガ・フリーの5つの部分で構成され華やかな始まりと結びがあります。二番目のフーガは、力強い重厚な低音のシャコンヌに引き継がれます。結びのトッカータはブクステフーデの作品中で最も素晴らしい物のひとつです。Sweelinck)は、「ドイツオルガニストの父」と呼ばれていました。数えきれないほどのドイツの都市国家や教会は、所属のオルガニストを研修の為にアムステルダムの彼の元へ派遣しました。スウェーリンクは、高度に洗練された擬音作品、華やかなトッカータ、エコーファンタジー、コラール作品など数多くのオルガン作品において優れた例とされるような作品を残しました。今日は、ルーシーが備えている室内楽のレジストレーションが引き立ち、そして味わえるような楽しい世俗音楽の変奏曲の中からの一曲を演奏します。Bach)の「フーガの技法」です。これは、バッハの最晩年で編集され、バッハ自身によって主に二つの出典(初期の写本版と死後に印刷出版された版)が保存されていました。作品について何世紀にも渡って多くの論争がされている主な焦点は、印刷された作品の形式は「オープンスコア」(各声部一段ずつの楽譜)で書かれていること、そして演奏楽器が指定されていないことの二点です。その上、大規模な3重フーガ(共通の主題を含まない3つの主題を持つ四声フーガ)は、未完で残されていました。Moroney)は、ハープシコードを理想の演奏楽器と断言して補筆出版し、この未完成の最終フーガに曲集のメインの主題を織り込んだ素晴らしい結びを付け加えました。今日演奏する第一曲は、バッハ独特の教訓的な厳格さを表す反面、とても美しく、終盤には二度に渡って劇的な静寂が突如訪れます。曲の終わりのペダルポイントでは、「バッハはたぶんこの曲集でオルガンを理想の演奏楽器としたのではないか?」と言う疑問が湧くのです。バッハは、いくつかのハ長調の前奏曲とフーガを作曲しました。その中でBWV545は、とりわけ豊かな展開を繰り広げます。バッハは、元々の前奏曲に数小節のトッカータを冒頭部と完結部に加えました。他の出典では、この曲は変ロ長調で書かれているようです。(Largo)を加えています。今日は、バッハがフーガに続いてトリオを演奏したのではと言う意図に反して、前奏曲・トリオ・フーガ形式で演奏します。フーガは簡潔な力強い2分の2拍子で書かれています。Grigny)の1699年に出版されたオルガン曲集には、完全なミサ形式の曲集(23のオルガン曲と、曲間に歌われるグレゴリオ聖歌)そして5つの聖歌変奏曲集を含む、フランス古典オルガン音楽の優れた曲集のひとつです。J.S.バッハは、ド・グリニーの全部の曲集を模写することには十分価値があると思ったそうです。「来り給え、創造主なる精霊よ」によるディアローグは、5楽章からなる素晴らしいペンテコステの晩祷の聖歌の変奏曲の終楽章です。Jeux)に聴く事が出来きます。Mendelssohn-Bartholdy)の主なオルガン作品として「6つのオルガンソナタ」(元々はイギリスの出版社の為に「ヴォランタリー」として書かれた)と「3つの前奏曲とフーガ」があげられます。「前奏曲とフーガト長調」は愛らしくロマンティックでなおかつ8分の6拍子の弾むような前奏曲と古典的作風の中に主題を取り込んだ2分の2拍子のフーガを組み合わせています。フーガに二カ所ある長いペダルポイントでは手鍵盤で奏でられる和声ヘの関心を呼び起こします。してフランス(パリ)に留学し、パリ・ノートルダム寺院の正オルガニスト、フィリップ・ルフェーブル氏にオルガンおよび即興演奏を師事しました。「きらきら星の主題による変奏曲」は、2003年横浜みなとみらいホールの委託作品で、よく知られた童謡の魅力的で夢中になってしまうような変奏曲です。変奏の一曲一曲は、ルーシーが持つ『62種類のストップ』に渡る広範囲の音の色彩感を披露するために特別に書かれました。ナキ・スング・クリプフガンスはこの曲を米国ミシガン州アナーバーメソジスト教会のキンボル/ロイターオルガンで録音しています。Dukas)は、1940年のディズニーアニメーション映画「ファンタジア」でも使用された、交響的スケルツォ「魔法使いの弟子」の作曲者として広く知られています。デュカスはブラームスを含む、多くの有名な作曲家と同様完璧な作品を目指し、自分自身の音楽を破棄してしまうほどでした。今晩は、バレエ曲「ラ・ペリ」から華麗なリズムと尖ったような和声、交互して詩的でロマンチックな美しいの瞬間を持つ「ファンファーレ」を演奏します。デュカスの作風は、ベルオーズやドビュッシーからヒントを得た良質な古典と現代の融合と言えます。有名な弟子には、モーリス・デュリュフレ、オリヴィエ・メシアンの二人があげられます。572をユニークと呼ぶのは難しい事ではありません。Lentement)で書かれています。始めの楽章では展開された単声のパッセージが、カウンターポイントがほとんど欠けている重厚なフレンチ様式の雄大なプラン・ジューの楽章へ導きます。バッハは単純に豪華な和声に高揚しているのです。知られた話にペダルの低音のシは同時代のフランスの楽器でリベラメント(ペダルの最低音のドの下へ2、3の追加の音)が無ければ弾けない、ということがあります。バッハはおそらく、フランスのオルガニストの為にこの曲を作曲したのでしょう。脈打つようなペダル音が加わり展開されたもう一つのパッセージは、この珍しい圧倒的な作品を終結させます。仏近現代の和声を使用した変奏曲,ペダルの定旋律と対位法など、多様なオルガンの歴史的即興演奏の形式で構成されている。欧州の演奏会用に準備した小さな即興ノートを、オルガン講座の受講生の教材として書き直した作品である。Widor)のオルガン交響曲第5番の終わりを飾ります。この曲は1960年に行われた、英国マーガレット王妃とアンソニー・アームストロング=ジョーンズの結婚式で使われた事で広く一般に知られるところとなりました。華麗なアルペジオと突き刺さるように繰り返される和音を伴ったフルオルガンの手鍵盤の絶え間ない動きは、足鍵盤で一番高いファの音で始まり、長い高音と2オクターブ下の短い同音で繰り返されるというメロディーで応じられます。冒頭部の後、音量はスウェルボックスを閉めたほどに下げられます。素晴らしく積み重ねられた豊富な先行音は、冒頭部のアイデア再現部へと導きます。この時は足鍵盤のメロディーはオクターブで奏されます。コーダ部がこの華麗な曲を結びます。Access/アクセスDownloadBrochure。