Grzeszykowska)の「MAMA」展がはじまる。この新作は昨年秋にニューヨークのLyles&Kingで展示され、ポーランドでは初公開となる。Mask」ではアネタ自身が美容マスクを装着し、グロテスクなイメージをつくりだしていた。同時に彼女は映画業界の特殊効果で働いていた2人の友人と共に、アネタ自身の等身大の上半身のシリコン製のレプリカを作成した。Grzeszykowska新作の「MAMA」は前のシリーズの延長であり、写真に登場する小さな女の子はアーティスト自身の娘である。アネタの娘のフランツスカ(8歳)は母親の裸のリアルな人形で遊ぶ。Grzeszykowska牧歌的なポーランドの田園地帯を散策し、湖で泳ぎ、人形と戯れる子供。のどかな夏休みが、超現実的なイメージとしてバランスよくおさめられている。現実とカメラが捉えるものとの違いを強調し続けてきた彼女の写真の中にあるものは、人工と現実の間の奇妙な空間だ。Grzeszykowska「MAMA」はフェミニズム作品でもある。私たちが子供たちに与える玩具によって、幼児期からジェンダーの役割が社会的にどのようにインパクトをもたらしているかが読みとれる。「女の子は人形、世話をする必要がある赤ちゃん、もしくは将来、一般的に理想的だと思われているバービーと遊びます」と、アネタは説明している。シリーズは、それらの役割を逆にすることによって母と娘の関係を複雑にみせている。娘は赤ちゃんの人形と同じように母親を育て、母親は子供が大人のファンタジーを投影する対象になる。Grzeszykowska様々なシチュエーションやパフォーマンスはすべて、フランツスカによって始められたものだそうだ。ここでは作品の作者は娘となり、アーティスト自身と入れ替わる。「母性の経験はすべての人間にとって大きな変化であると思います」とアネタはいう。娘の存在は彼女の世界観を広げてくれる存在なのだ。展示は2019年9月14日まで。-)>が京都、ポズナン、シチェチンの三都市にて開催される。Production複雑な歴史を背負い、時代に翻弄されながらも、優れた芸術を生み出してきたポーランド。グラフィックデザイン、映画の分野などでは、世界でも高い評価を得ている。異なる文化的背景をもつ、日本とポーランドだが、本展では日本とポーランドの若手中堅作家21組が参加。ポーランドと日本に共通してみられる感性的特質、季節や時代の移ろいを敏感に感じ取り、変化する姿に「もののあわれ」を感じ愛でる美意識に焦点を当て、現代社会を鋭く切り取る作品を紹介する。Gonzoプロジェクトのひとつである、両国の作家が「生きた対話」を行い、日本とポーランドの作家による共同制作も含まれているのもとても大胆な試みだ。地理的な距離やコミュニケーションの問題、そして最終的には創造的な観点の相違による制限などを乗り越え、スタフ・シュムスキと川田知志は共同でシリーズ作品を制作。ウカシュ・スロヴィエツと笹岡由梨子は共同でワークショップを日本・ポーランド両国で実施する予定だ。Szumski日程は5月18日から6月23日まで、京都では京都芸術センターや世界遺産の二条城など京都市内の4カ所の会場にて開催される。会期中は、出展作家のパフォーマンスや講演といったイベントが多く予定されているので、こちらでチェックしておきたい。5月30日からは、ポーランドのポズナン(ポーランド西部)、シチェチン(ポーランド北西部)にて開催される。これだけの作家が集まった展示会は京都でも、ポーランドでも見逃せない。jaszczuk7年目を迎えるポーランド映画祭。今年は11月10日(土)から2週間に渡り東京都写真美術館ホールで開催される。周年を記念したプログラムや、国内外で活躍するポーランドの女性監督の特集、日本初公開を含む最新のポーランド映画や、ロマン・ポランスキー監督の85歳を記念した上映するなど今年も豊富なラインナップになっている。受賞した話題作『クリスマスの夜に』(ピオトル・ドマレフスキ監督/2017)などが日本初公開。来年2019年に日本公開が決定している『メモリーズ・オブ・サマー』(アダム・グジンスキ監督/2016)は、12歳の少年が大人への階段をのぼる思春期の過程での一瞬の季節を瑞々しいタッチで描いた傑作。ヴァレリアン・ボロフチクについて』(クバ・ミクルダ監督/2018年)も日本初公開される。20世紀の最も破綻したポーランド人アーティストの一人ともいわれる、ポーランド映画監督ヴァレリアン・ボロフチク監督(1923年ー2006年)のドキュメンタリー映画。ワルシャワでポスターデザインや実験的な短編映画を手がけた後、パリへ移住、アニメーションの世界で国際的な成功を得た後はポルノグラフィーの美学を追求し、エロティック映画を制作し続けた。KADR第一次世界大戦後の1918年11月11日、ポーランドは近隣諸国による支配から独立を回復して今年で100周年。歴史に翻弄されながらも、不屈の国ともいわれるポーランドの歴史を名作映画7作品でより深めてみたい。注目は日本初公開となる『夜と昼』(イエジー・アントチャック監督/1975)。歴史に翻弄された家族を通しながら第一次世界大戦の始まりから終わりまでの50年間を壮大なスケールで描いている。』(ヴォイチェフ・スマジョフスキ監督/2016)。ウクライナ人、ポーランド人、ロシア人、ユダヤ人が共生していた地域ヴィウィン(現在はウクライナに位置する)で起こった民族相互の大虐殺は第二次世界大戦の最大の悲劇とも言われた。現在世界でも民族主義へと傾むいていくなかで改めて疑問を投げかける問題作となっている。ポーランド映画を代表する傑作『灰とダイヤモンド』(アンジェイ・ワイダ監督/1958年)や世界中で絶賛を浴びた『戦場のピアニスト』(ロマン・ポランスキー監督/2002)といった名作もデジタル・リマスター版で上映される。昨年、今年とベルリン国際映画祭でポーランド人女性監督たちが銀熊賞を連続受賞するなど国内外で評価をよぶ女性監督作品を特集。日本初公開となるのは、短編を含む4作品。した、アイデンティティの喪失を激しい音楽とともに描いた意欲作。Tor『ポコットー動物たちの復讐』は昨年銀熊賞を受賞したアグニェシュカ・ホランドと娘のカシャ・アダミックの共同監督作。...ポーランドの女流作家オルガ・トカルチュクの小説が原作となる本作は国内外からの評価が高いにもかかわらずポーランド国内の右派団体から反キリスト要素があると抗議をうけた問題作。ション映画祭でインターナショナルコンペティションにノミネートされたレナータ・ゴンショロフスカ監督の短編アニメーション『チプカ』(2016年/9分)11月14日(水)19:00と、11月17日(土)17:15にはポーランドの若手女性監督の3つの短篇作品が3作品同時上映される。11月はポーランド文化を身近に感じられるフェアが都内各所で開催中。音楽イベント<ポーランド音楽を知る会>やポーランド・ブックフェア等ぜひこの時期をお見逃しなく。2.0)>と題し、日本の現代写真家11人に焦点あて開催されています。いった作家による「プロヴォークの時代」は日本のみならず世界中の写真家に影響を与えました。本展は、プロヴォーク発行50周年を記念すると同時に、“breakthrough”をキーワードに50年の時を経て新たな時代を到来を予測させる国内外で活躍する日本の現代写真家たちを見出す試みです。これだけの日本人作家の写真が見られるのもポーランド国内では初となります。)と連携するギャラリーの4か所で展示。会期中にはゲストスピーカーによる講演やワークショップ等も開かれています。(10月10日まで)ジョルィは工業都市で知られるカトヴィチェ(Katowice)から約50キロほど離れた小さな町だが、シレジア地方で最も古い町ともいわれていて、美しい旧市街地がいまでも残っています。ジョルィは、ポーランド国内で最初に公共交通機関が全て無料という取り組みを最初に実施したという。民族博物館の別フロアのギャラリーでは日本のアイヌ文化を紹介する「アイヌの世界」展も開催中です(11月11日まで)。ポーランドで思いがけない日本のアートや文化にぜひ触れてみてください。#03>が期間限定で3日間開催します。コスメ、アパレルブランドが初出展。control」の最新刊や若手アーティストのZINE、ポーランドにおけるペーパーカルチャー事情もご覧いただけます。ポーランドのいまの空気を体験するとともに、ここでしか見られないプロダクトをこの機会にぜひご来場ください。Surface」がコスモポリタンのアパートの42階にて展示されている。releasesヴォイチェフ・ファンゴル(1922ー2015)は、20世紀を代表する有名なポーランドのアーティストの一人。創設者のひとりでもある。多くの表現方法を使って革新的な作品を制作。ポーランドだけでなく世界の芸術の先駆け者でもあり、1970年、ニューヨークのグッゲンハイム美術館で個展を開催した最初のポーランド人のアーティストでもある。現在、ヴォイチェフの作品はポーランドで非常に人気があり、世界市場でのアートコレクターも大きな関心を寄せているという。Collectionから1960年代から1970年代までの多彩な抽象的な円、波、アモルファスの形で作られた絵画が集められた。ハイエンドなアパートメント・コスモポリタンの42階のフロアはユニークなギャラリースペースとして提供され、会場では360度にワルシャワのパノラマ風景が見渡せる。そこにフレームなしで提示された作品は垂直に配置され、また観客とともに、背景と空間が相互に作用する。Space”を作成ー60年前にアーティストが取り上げたこの画期的な試みからインスピレーションを得ている。ガラスで覆われたファサードからは文化科学宮殿はもちろん、旧市街地からゾリボッシュ地区、ヴィスワ川や国立競技場までワルシャワが一望できるのも魅力的な会場。この機会に訪れてみて。会期は5月26日から7月1日までの毎週土曜日と日曜日の午後2時から午後7時まで。ギャラリーを友好的に活用する新しいかたち。jaszczukようやく春の陽気が感じられる季節になったポーランド。Friend(FOAF)>が始まった。ワルシャワ市内の8つの主要な現代アートギャラリーが展示スペースを無料で3週間解放、チェコ共和国、フランス、ドイツ、米国、スイス、イギリスから集まったギャラリーをホストする。Gallery(Piktogram)アート作品はわたしたちに新たな視点や気づきを与えてくれるが、ギャラリー運営を続けるうえでは経済的な問題もある。ワルシャワでもここ数年ギャラリーが生まれては消えていくということも少なくない。世に広めたくとも、小・中ギャラリー、若手アーティストにとって、国際的なアートフェアへの出展だったりというのは予算の問題が大きなネックとなる。Friend(FOAF)>は、2016年からロンドンで始まったギャラリー共同展示会「Condo」からインスパアされたもの。ホストとなるギャラリーは、展覧会を共同で企画したり、ギャラリースペースを割り当てることで、海外のギャラリーとスペースを共有する。既存のギャラリー施設、そしてスタッフのリソース等を効率よく利用することでコストの削減も可能となる。Friend(FOAF)>では、招待されたギャラリーは無料での参加となる。これは、ポーランドの国立文化機関「アダム・ミツキエヴィッチ・インスティチュート(IAM)」の協力によって実現されている。共同作業によって得られる実験的な展覧会により自国のアーティストと、国際的なアーティストとの対話による新たな可能性を生み出す環境を提案している。いった試みはアーティストがワルシャワの近代美術館等のコレクションに参加する絶好の機会でもある。開催は4月28日まで。Friend2018年4月7日から28日まで。Design>が新設。ガラス、家電製品などの応用芸術において最も重要で象徴的な作品とともに、人気のあるテレビやラジオのセットといった工業デザイン、子供のためのデザイン、民俗学的デザインのカテゴリーもあわせると約600点ものオブジェクトをみることができる。Warszawie常設ギャラリーでは、歴史的イベントによって区切られながら時系列で提示。Workshops)、伝統的な技術を使ったザコパネスタイルの活動。Cooperative)。このŁadのスタイルは、現代性と伝統、機能的かつシンプルに、そして装飾にはフォーク要素をユニークに取り入れることで1950年代にかけて大衆に広く使われることになる。年から現在までのセクション。Warszawie戦後復興期を経て1956年以降のモダニズムデザイン、そして1968年までの有機的なスタイルが特徴的なこの時代はポーランドデザインがダイナミックに飛躍する。今なお愛されている最高のポーランドデザインに触れることのできるギャラリー、ワルシャワに訪れた時にはぜひ訪れてみてほしい。jaszczukリサイクルゴミとして捨てられていくペットボトルやプラスチック容器をつかい熱帯雨林に生息する植物たちを見事なまでに再現。Smirnow)による「re4rest(リフォレスト)」プロジェクトでは使い捨てのペットボトルが新しい種となり、エネルギー与えてくれるオブジェに生まれ変わりました。Królak)今年の初めにスタートした「re4rest(リフォレスト)」プロジェクト。スタジオいっぱいに集められたペットボトルやプラスチック容器。実在する熱帯雨林の植物を忠実に再現するため、植物図鑑等を参考にしたという。jaszczukポーランドを代表する工業地域としても知られるポーランド南部のカトヴィチェ(Katowice)。炭鉱の街として発展してきたことで、戦後の環境汚染が深刻な問題になったことも。その後、石炭の使用減少や公害の原因となる工場が閉鎖していくなかで徐々に改善。高速列車ペンドリーノ(EIP)を利用すれば、ワルシャワからは約2時間半。トヴィチェの魅力のひとつが新旧の建築群です。EU資金の恩恵によりポーランド全土に文化施設が建てられているなか、カトヴィチェでも建築ラッシュが続きました。ここではバウハウス型モダニズム建築から現代建築まで、おすすめの建築スポット8つご紹介します。テラスは緑色で覆われています。自然とアバンギャルドを結びつけ、重工業で発展してきたカトヴィチェのイメージを柔らかく、未来を見下ろす新しい建築景観が生み出されました。Katowice1929年に設立されたシレジア美術館。戦後1986年に修復され、2007年より新館を建設プロジェクトが開始、2015年に完成。1999年に閉鎖された炭鉱の跡地に建設され、かつてのポストインダストリアルの風景を損なわないよう、建物はガラスキューブの構成のみ、代わりに地下13メートルまでの展示スペースがつくられました。鉱山シャフトのタワーのシルエットはシレジアの風景の特徴的なシンボル。SpodekUFOのような形状から、フライングソーサー(空飛ぶ円盤)を指す<Spodek>(ポーランド語でソーサーを意味する)とつけられた多目的アリーナ複合施設。建築は1964年から始まり1971年に完成。カトヴィチェの象徴的な存在でもある建物です。Koniorによって2014年に完成。シレジアの伝統的な建築に由来した赤いレンガで覆われたオブジェクト。この形状により、優れた音響を備えた建物の中心にあるグランドコンサートホールは、建物の内にある建物として機能し、外部からの音は届かなくなります。d’Habitation)。60年代のポーランドにおいても多くの影響をあたえました。このポーランド最大のアパートメントはこのアイデアを拝借し建設は1967年にはじまり、1972年に完成。長さ187.5メートル、地上15メートル、地下200軒のガレージ。762のアパートでは最大3千人まで住むことができます。CINiBAここでも使用されているシレジア地方特有の工場用の赤レンガ。ワルシャワのHS99スタジオによって2011年に建てられました。幾何学的に配置された4000もの垂直な窓により、昼光と夕暮れ後では異なる印象を与えます。Zającカトヴィチェの北西部にあるポーランド最大の集落。Buszko)も開発チームの重要なひとりであり、最も有名な作品のひとつ。この大規模な開発は50年代後半から行われ、その中心地には80年代後半に建築されたトウモロコシ型のブロックビルが並ぶ。この開発地域にはカトヴィチェの人口の8%が住んでいるといわれています。Zającカトヴィチェ南に位置するかつての鉱業地帯。1910年に炭鉱の労働者とその人々の家族のため、伝統的な建築様式に基づいて建てられた、レンガ造りの住宅地。2000年初期には、軽犯罪が起こるような少し危険な地域でしたが、2011年に歴史的モニュメントとして認められました。いまでは古い街なみに魅了されたアーティストが集まりだし、多くの文化イベントが行われ、当時の面影を残しながら歴史を体感できるとして、観光客があつまるようになっています。→GALLERYこのギャラリーには6枚の写真が含まれています。jaszczukこのギャラリーには6枚の写真が含まれています。jaszczukこのギャラリーには3枚の写真が含まれています。jaszczukこのギャラリーには12枚の写真が含まれています。jaszczukこのギャラリーには10枚の写真が含まれています。