AM私は小学校時代は福井市と越前市(現・武生市)に転校しています。その時代、越前市の学校の校門近くには、二宮金次郎像がありました。子どもの模範としての姿だったのでしょう。労働が虐待だとか銅像を見かけなくなりました。橋本左内先生を教わりはじめ、左内が16歳の時書いた『啓発録』から中学校2年生で「立志式」を実施しています。左内の学んだ「適塾」が阪大の前身だというゆかりを感じていました。橋本左内に関しては、講演や文章でその思想や哲学、功績を広めたいと願っています。「釈交友」があります。今では福井市の小中学校では彼の「啓発録」を学び「私の啓発録」という作文を書きます。橋本左内生誕185年のテレビ放送で知った「白鷺会」がありました。これにも会員登録しました。オチとして私で講演は締めくくっています。「啓発録」を今でも読んでいます。AMカーボンファイバーの新作椅子発表会には、色んな人が来ました。三省堂で「広報誌のエッセイ」の私の担当だったT氏でした。20年ぶりに再会、その後インタビュー記事を書いてくれました。インテリア雑誌とは違って『東京人』です。カーボンファイバーのイスも取り上げてもらいます。彼が長年買い足して愛用してくれている私のメガネMP-690の写真も掲載予定です。このモデルにはコアな目利きのファンが多いのです、感謝。頭を無にした状態で、手が起電力となって発想が生まれるのです。そんなスケッチや、私の筆記具を見せました。取材を受けるとあちらこちらに散らばっている道具たちが一堂に会しなんとも圧巻です。ライターの彼は今では母校の非常勤講師をしているらしいのです。22年間も大学人だった私が彼にも言いました。彼からも大賛同を得ました。彼の「文章の構成力、編集力そしてインタビューの作法」の講義それをを私も聞きたいなと思います。AM「AXIS」での発表会は、「カーボンファイバー商品」を見せます。日本発の技術であり、世界を牽引する開発力やシェアがあります。これにはまだ制作、加工といった技術対応の躍進がかなえば製品力から商品力をあげてくれます。「芸術の陰謀」と「象徴空間の死」をふまえてたモノづくりの考え方をこのブログで書きました。この手の語り口は読者を限定し、文章の解読も面倒ですので当然ながら読者が少ないのでした。私なりの「イスとソファー」の組み合わせを造形言語「サインカーブ」を実現し、お披露目できます。それはきっと、モノの存在、もはや言わずとも造形言語と形態言語が語ってくれると期待しています。哲学的だから話をしません。今後とこれからの誇りとなるようなイスを私の哲学でと言われました。「エコロジーでは無い=カーボンファイバー」、この私の「かたち」を表現できたらと思います。AMブラックホールを各国の天文学者たちが、とうとう、撮影に成功、視覚化されたのです。アルバム「クォーク」を思い出しました。単音では無い、交響音が流れていたのです。シンセサイザーからの現代音楽の技巧からの壮大で美しい音の世界。ブラックホールを人類が初めて目にした今、クォークを作った深町純氏は既に亡くなっていました。彼のイメージはこの「視覚化」で大丈夫でした。アインシュタインのブラックホールの存在を直接的に証明する偉業を成し遂げた天文学者たちのこのプロジェクトは、NHKのスペシャル番組になっていました。TV番組も「終焉」を迎えたかという思いになりました。最近では、TV番組以上に、YouTubeを必ず観ています。微分・積分の回答や、ナイフ、ガンなど、好きな時間に自分の興味を充足させることができるのです。デザイン手法を伝えることを、やってみようかとも思います。それは、Blogでの文章も写真も、つまらくなってきたのかも知れません。単なる情報がまとめられた番組はそれ以上でもそれ以下でもなかったのです。AM私は手帳だとか、スッケチブックをやたらに集めてしまいます。これ以上は集めない、できる限り紙のノートは使わない、と断言しています。私の使い方の法則として「ノートとスケッチ用紙は絶対に分けること」が決まりです。これはスタッフにも言ってあります。絵を描くノートを明確に分けて上手く頭の切替や発想転換は嫌いですが想像に使っています。年単位で今年はこれっと数冊常に所持するモノを選ぶのですが、ずっと同じシリーズで揃っていたらどんなに管理と見栄えが良かったとも思うのです。現状ではノートや筆記用具も滅法あります。ファイロファックスなどファイルに対して、ノート、用紙自体を自分用に名前入りで作ってしまっています。紙の質と、わかるだけにもう止まりません。全色所有し、デザイン界の名作の形態でスライド式で開閉します。循環器常用薬と甲殻類アレルギーでの非常薬です。携帯するのはiPadやiPhoneで十分なのです。持ってくればよかったと思うのが嫌で現状に至っています。文具マニアの私には恵まれている環境です。各雑誌編集長との審査会での交流も文具愛を深めています。PM私の自著、それは一応あります。連載2年半で1冊にまとめて出版し、このシリーズは6冊になりました。その表紙は、自分でデザインをしてきました。表紙のデザインは、自分なりの法則に従っています。倉俣史朗の死後20年目に初めて出版しました。書庫内に、私の蔵書の中にいくつかの帯文や共著がまとめてあります。写真の帯文は、私が美大在学中から持ち続けていた思いと考えでした。縮小モデル(1/5)とコンセプト、そして様々な仕上げや展開をモデルの写真にて表現し提出をしました。これは課題条件を離脱していました。実寸の実物ではないことを徹底的に否定をされましたが、その時の文章の一部がこの帯文に継承されています。「川崎はまたこうして論理で向かってくる」という教授もいました。帯文は、玩具メーカの日本市場でのスタート時に出版された本です。玩具について今でもこの考え方は変わっていません。私自身は、積み木玩具を子供部屋8畳間一杯にくみ上げていました。国内製の玩具もまたか!という思いがありました。木製であり色彩があり、極めて正方形や三角錘が多く魅力的でした。日本の玩具がもう一度考え方を修繕しなければならなかったのです。現在、私なりに特に工業デザインでは「やり直し」が多いと思っています。AM高校時代は「倫理社会」という科目の中で哲学を教わりました。得意科目で、当時全国では4冊教科書があり担当教諭からもらいました。私なりに美しく仕上げたノートは残してあります。大学時代は一般教養で哲学があり、覚えている試験問題は「機械とは何か」。福井にまで来ていただきました。それは私の刃物のデザインを見て、私に会いに来ていただいたのです。大学時代から憧れていた先生だったので、とても驚き感激しました。先生はデザインそしてグッドデザイン賞の理論的支柱でした。先生を囲んで勉強会のために何度も上京したものです。「この産地は駄目だから撤収しよう」と終わったこともあります。私がそのイラストを先生から、「描いてみなさい」ということで担当。Japanに頼んだこともあります。明治大学を退任されたとき、美術館や図書館など館長依頼が一杯ありました。ところが、先生は明治大学退任とともに、NHKで著名な学者先生とのインタビューで世界を飛び回っておられました。「先生、そんなに懸命にだと身体を壊します」と言ったこともあります。最終に教わったのはロボットの「身体論」と「形態論」でした。次いでフランスから認められた哲学者でした。Japan10周年では、先生が新聞広告でモデルをされました。私は先生に異変があると思ったのです。それから入院をされて、もう会えなくなりました。一時、明治大学に誘われたことがあります。「先生に会いたい」と言ったらもう無理だからそーっとと言われました。先生は結局、老衰で91歳で逝かれました。何度も先生のことを書かなければと思いつつ書けなかったのです。先生の語られる=書かれる「知」はそれこそ今では「哲学領域」にて随分と先生の書かれたタイトルが引用・借用・盗用されて使われています。私のことを紹介とともに書いていただいています。仏滅(甲子)文字での表現は文章になる。大きな間違いだったようだ。AM「光陰矢のごとし」というレトリックがあります。逝ってしまう事が増えました。その度に「会えなくなる」という無念さで胸がつまります。「長友啓典」氏といえば、デザイン界、それもイラストレータの大御所です。いつかは逢えるはず、と思っていました。次回会えることを心待ちにしていました。ところが突然逝ってしまいました。人生という光陰の瞬間性を思い知らされています。彼の挿絵:イラストレーション最後の作品、そして伊集院氏の彼への思い、その文章には、もう本当に、逝ってしまった人たちへの想い、それを引き出されて泣きました。逝ってしまった人への思いは心の中にしまい込んでいただけでした。「もう、逢えない」という悲しさと哀しさで、まさに光陰、陽明と陰影が、襲いかかってくるのです。長友氏とは、たった一回しか逢っていないのですが、FBメールでは心割ってやりとりができました。いわゆる「あの世」への思いと想いは祈ることだけです。自分の人生に光陰を与えてくれた人へ、、あらためて私は祈るだけです。AM今や出版業界はその経済的状況は相当に悪化しています。大好きないわゆる雑誌が廃刊に追い込まれています。大きくは電子出版にてPadで持ち歩けることもあります。デジタル化で文章や写真などを本当に手軽に「見る」ことができる時代になりました。街から「本屋」さんが消えていっています。それでも印刷された書籍の魅力はまだ私にはとても捨てられるものではありません。私にとってもいつでも手軽さから、iPadには300冊ほど持ち歩いています。子どもの頃、雑誌の付録がとても楽しみでした。最近では女性向けのファッション系雑誌には付録がついています。このファッション系雑誌では男女問わずに、バックやサイフまでの現物がそれなりの完成度で付録になっています。時に本屋さんで、「今度の付録、かわいい」とかの声を聞くと、その程度のバックやサイフに何を驚喜=狂気しているのだろうと思います。見詰めてみると、確かに商品ぽい、仕上がりになっていますが、この程度のモノでの評価を私はこのように見てしまうのです。「本物を知らない」から「かわいい」とかの評価に紛れさせる付録付きという、この程度の雑誌づくりなのかと思ってしまいます。私は高級ブランドと言われているファッション系のバックについても「どこで、その皮革が採れ、染色は日本でなければ」とかで、その高級店舗の店員さんを問い詰めてしまうことがあります。した特にファッション系雑誌での付録が、とても中途半端なモノづくりだと判定しているのです。いう意味では決してワイフには、こうした付録付きのファッション雑誌、こうした雑誌購入購買は猛反対します。それこそ海外の高級ブランドの製品であっても、プロとして「これは認めることが絶対に出来ない」と購入反対をします。結局こうした雑誌付録のモノ自体がモノ選択のセンスを壊したのです。それは「かわいい」とかいう言葉に押し込んだ低レベルな感覚を押しつけたのだと思っています。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。当然ながら技術はこの得喪のバランス上で進化していくものである。