尾崎:小説はどこの出版社ともできるから凄くいいんですよね。音楽も色んなレーベルから出せたらそれぞれのディレクターとかスタッフの考えが分かるだろうし、良さそうですね。それができたら音楽がもっと豊かになると思います。__書物はそれだけオープンなのに音楽は閉鎖的ですね。書物の方が独占的で閉鎖されているのかと思いましたけど。尾崎:そんなことはないですよ。聞かないとわからない世界だけど尾崎さんはその世界に実際に飛び込んでいるからわかる話ですね。文芸誌は面白いですよ。出版社の方と話していたんですけど、純文学とエンタメ小説の違いは、エンタメは喜怒哀楽に訴えかけているけど、純文学は喜怒哀楽で表現できないことを書いていると聞いて、自分は改めて純文学が好きだと思いましたね。7「家族」__お父さんの話は色々とされていますが、歌詞ではあまり出てこないですよね。尾崎:確かにそうですね!あまり気にしていなくて、基本的に恋愛のような曲でもその時の気持ちとか空気や感情をたまたま掬った時に、なんとなく年齢や性別が見えてくるだけで、明確に誰かの事を思って作ったことはほとんどないんです。自分が30代のOLとか10代の男性などに憑依しているというイメージです。__よく実家に帰っているイメージがあるので仲は良いんだろうけど、曲ではあまり家族愛を出していないなと。尾崎:強いていえば、SMAPに提供した「ハロー」という曲は、お父さんから子供への曲ですね。__自身では歌っていないですよね。意識はしていなかったんですね。尾崎:家族というものは意識していなかったですね。精神年齢が子供なんですよね。__まだ自分が家族を持つという想像がつかない?尾崎:そうですね。いつかは書きたいですけどね。__「バンド」という曲が将来的に「家族」というテーマに変わる時が来るかもしれないですね。家族の事を歌った曲が個人的に好きじゃないからかもしれないです。すごく寂しくなるというか、その人の大事な事を歌っているのは分かるけど、閉じた感じに聞こえてしまって。__尾崎さんから家族感を出した曲を聴いてしまうとハッピー感が出ちゃって共感できなくなってしまうかもしれないですね。寂しくいなければと心掛けていますね。__でもよく実家に帰っているエピソードをお聞きしますが。尾崎:実家には居場所が無いというか。それはそれでいい経験なんです。ずれているというか、もう帰る場所ではないというか。昔ここに居たとは思えないような違和感があって。今の自分の感覚をすごく教えてくれる場所でもあるので、実家に帰って癒されに行くというよりは、居場所がないと思うという経験をしに帰っています。8「野球」__東京ヤクルトスワローズの曲や、ナイターのジングルを作成したりされていますが、どうして東京ヤクルトスワローズが好きなんですか?尾崎:父親が元々ファンだったんです。__野球は他人事だから楽しめるというか近すぎないから良いとインタビューで言っていて、意外とドライな見方をしているんだなと感じました。尾崎:自分と繋がってしまうと見え方が変わってしまうので、選手のプライベートな噂は聞きたくないですね。__お客さんとの距離感も野球と同じように近過ぎても良くない、私生活が見え過ぎちゃうと飽きてしまいますよね。人間の心理的に見せないところを探りたいというか。尾崎:バランスですよね。近くにいく時もあるけどずっと近くにいると飽きられてしまう。私生活を見せる時と見せない時の見極めは大事だと思います。9「ライブ」__声が出づらくなった時、ライブで精神的にもすごく苦しめられましたよね。尾崎:それは今でもずっと引きずりながらやっていますね。__それでもお客さんは待っている。尾崎:それがなかったらやりたくないし、怖いなと思います。喜んでもらえるからやりたいけど、今でも恐怖心が大きいですね。思い通りにいかない事も多いし。__ツアーでは同じセットリストで何回も演奏するかと思うのですが、飽きてツアー途中でセットリストを変更したりしますか?尾崎:前よりツアー中にセットリストを変えなくなりました。前はツアー中でも近い地域でライブがある時は変えていたりしていたんですけど、今は変えずにそのまま観てもらおうと思っています。お客さんにも観てもらっているけど、自分でも自分自身を観ているというか。__MCも話す内容を決めなくなったんですよね。ほとんど決めずに喋って変な雰囲気になる事はありますけどね。変な野次とかが飛んでくると機嫌が悪くなったりもするし、喋ることがない時は喋れないし、喋らないです。__ホールとライブハウスではやっぱり雰囲気が違いますか?響き方や伝わっているのかや、お客さんの温度感もあると思いますが。尾崎:どちらでも違和感はありますね。届いてないというか、届いてこないというか。自分を出せているのかなと思って、しっくりこないと感じることは多いです。これでいいのかな、満足してくれているのかなという後悔とか不安な気持ちが8割くらいですね。いうものだと思っています。不安に思っているという事は、その分真摯に向き合っている証拠だし、8割で満足してしまったら向上していかないと思っています。__以前も言っていましたが、突き抜けているとか受け止めきれない方がいい。全部受け止めてしまったらそこで満足してしまう。剛速球を投げて取れない、取りたいって思わせたいという表現かなと感じましたが。尾崎:それは大事ですね。自分がひねくれているので、向こうから持ってこられたら、いらないと言ってしまう(笑)。UFOキャッチャーのように、店で買った方が安いのに取れないから欲しいのと同じだと思います。__次がラストの質問です!尾崎:お!一番凄いのが来そうですね(笑)。10「楽曲・音源・CD」__作った音楽を物にしたいというようなCDへのこだわりはあるんですか?尾崎:そもそもCD、それ自体に違和感があるものじゃないですか。本来の『物じゃないモノ』を物にしているというか。自分は子供の頃から、「無理して可視化している、違和感があるもの」に慣れ親しんでいましたけど、今を考えたらそれが正しいのかなと思います。前まではCDじゃないと手で触れないから寂しいな、違和感があるなと思っていたけど、今みたいに物じゃないほうが、本来の形により近いのかなと思いますね。__サブスクリクションは賛成派?尾崎:はい。CDも出したいですけど、以前のオリコンランキングのように明確な数字で分かりづらくなりましたからね。その時にランキングで1位を取れなかったのは心残りですね。今は前よりも細分化されているので。__丁寧にパッケージを作っているので、CDを物として作る事にこだわりがあるのかなと思ったのですが。尾崎:できるだけ出したいけど、グッズのようになってしまうことには抗えないし、そこは認めないとなと思います。__好きな人がCDを買えばいい。尾崎:その好きな人が買ってくれた時によりサービスをしたい、その人だけを特別扱いしようと思っています。曲が聴ければいいという人もいるし、そういう人たちにはシンプルに曲だけ聴いてもらって、その差は明確にしたいですね。__「泣きたくなるほど嬉しい日々に」の歌詞にフォーカスすると、ダジャレというか、悪く言うと親父ギャグが入ってきますよね。知識がないと同じ単語でも違う意味の言葉って出てこないですよね。入れ歯要るほど」(一生のお願い)や、「自己紹介ならぬ事故紹介だよな」(金魚(とその糞))みたいなトリック使ってくるなという印象が昔より強くなりましたね。尾崎:10代の頃に作った曲でも「夜になると悪い事したくなる」と「夜になると悪い娘としたくなる」という歌詞を書いていましたね。いう歌詞が増えるタイミングと減るタイミングはあるかもしれないですね。__「おばけでいいからはやくきて」は立体的な作り方ですね。表向きは分からないけど、実は裏テーマが同軸で動いているような。「栞」も実は人の名前なんだとも感じられるし、奥深いなと感じましたね。親父ギャグも尾崎さんなりのヒップホップなのかなって。尾崎:親父ギャグかぁ(笑)。__ラジオとかでもよく言っていますよね(笑)。思いついたら言わないと情報量がパンパンになっちゃって処理できなくなっちゃうんですかね。尾崎:汚水処理のようなものですね(笑)。下水で流すしかない(笑)。__最新曲「愛す」のMVにも反映されていますね。尾崎:よく分からないという意見が多いですけど(笑)。__あれこそ真骨頂というか、尾崎さんのやりたいことが詰まっているなと感じました。__曲は生演奏を使っているんですよね?音が打ち込みっぽく聴こえるなと思ったんですけど。尾崎:生で録っています。カップリングは全部打ち込みで作っています。__まだ発表されてない「ウケメン」の曲ですか?尾崎:(長谷川)カオナシが大正琴を弾いたり。大正琴も弾けるんだなとびっくりしました(笑)。