素材を探していた時のことです。アウトサイダー・アートの特集だったんですけど、そのページだけ完全に異質にみえました。なにものとも似ていないと思いました。2009年の秋頃の話です。翌年から、ニューヨークでの長期研修があって、時間があいたんですけど、2011年に築地の「うおがし銘茶」であった展覧会に行ったんです。そこで実物の作品にはじめて触れ、佐久間さんとお会いしました。第3回とんでもないものに出会ってしまったあぁ、間違ってなかった、これだ、と思いました。なにものとも似てないという印象が確信にかわりました。言語化出来なかったんですけど、ものすごかったんです。このような作品をみたことがなかったし、このようなものがみたかった、と思いました。自分の少年時代の頃の話につなげますけど、あの頃のことを思い出しました。出来上がっていくプロセスこそが一番おもしろいという話。作品からそういうものを強く感じることが出来たんだろうと思います。ようするに、無駄なプロセスが全然ない作品なんですね。やったことがそのまま出てる訳です。それって最高のことなんです。出来ないんです、なかなかそういうことって。つくり手はやっぱり、どんどん良くしたいっていう欲望がありますから。アトリエ・エレマン・プレザンで生まれている作品はひとつの理想の姿なのです。成功例として時にみることは出来るんですけど。これが日常的に行われているとすれば、とんでもなく素晴らしいことだと思ったし、お茶の葉の展覧会で文字通り衝撃を受けたのでした。展示そのものも、自然光が入ってきていて実に美しかった!エレマン・プレザンと出会ってから展覧会の準備の間、その驚きが日々更新されていたんです本当に。作品は宝石のようなにごりのない輝きにあふれています。アトリエ・エレマン・プレザンの創造の現場にはいろいろな「真実」というものがあってそれはアートのことだけじゃなくて教育や、医療のことも含んでいるでしょうし生きていく上での実に大切な事柄が語り尽くせぬほどあるのです。他にないんですよ、こういうことは。うおがし築地本店1/4。