雛巡り現在進行中の瀬戸の雛巡り、一番忙しい時期になって見学者は多く、こちらもそれに対応して準備をしている。今年からは説明時間を定めて、今までの様に都度説明を避け時間通りに行う事に、それにより余裕は生まれた。途中に来場した人は説明を求め、待つのが嫌だとも言う人が増えだし、それに対処する事になってしまう。どちらが良かったのか分からないが、人数が増えればそれに対処しなければ見学者に迷惑がかかる事になる。享保雛を見学に来たのに説明が聴かれないとは、見学者の中から聞こえてくる意見、結果はそれに対処して途中で説明に入ってしまう事に。中に、毎年の事だが嬉しい悲鳴なのかもしれないが、果たしてそうだろうか。そんな見学者から多くの質問、それは古今雛と有職雛の違い、何処が違うのか分からないとの事。古今雛と有職雛、武家風と公家風、雛人形の作り方に違いがあり、一見して分かるように思うのだが、違いが分からないと質問が多い。その歴史は殆ど同時と言って良いが、江戸で原舟月が1780頃に関東風の武家雛風をつくり出し人気を得る事になった。その前に京都では京風の雛人形、有職雛風が造られており、これに対抗する雛人形を舟月が作り出したとされ古今雛と言われた。風は有職形式の雛人形、有職形式に則り作られたもの、古今雛は武家風、内裏様の足の組み方は正面で足を揃えている事、古今雛は足は胡坐をかいている事、ハッキリと区別できる違いであるが多くの人は分からないと言う。その原因は自分の雛人形を詳しく見た事がないと言う事、雛人形の足など見た事も興味を持った事もないと言うのだ。自分の雛人形を見ていない事が原因と今まで気にしていなかった事が原因。申し子と言われた西洋時計、その西洋時計をモデルとして日本各地で水滴などが造られ市場に出回ることになる。西洋時計が流行する事になり、時代は文明開化、新しいものがドット押し寄せ、一般庶民の生活も一変する事になるのだ。そんな時代、新しい物好きな日本人は、西洋のものなら何でも真似をして、生活の中に取り入れて行く、舶来信仰の始まりである。そんな中、やっぱり西洋時計は人気があったものの1つ、西洋時計を手に入れようと一般庶民も憧れを持って迎えたのだと思う。それに敏感に反応したのが、陶器の産地であり、水滴や花入れなどを時計の形として売り出すことに、時代にあった商売を作り出す。今までの水滴は江戸時代から変わらぬ物であったが、文明開化の申し子時計を形造り、水滴や花入れを作る事を思い付く。今も昔も新しいものは若者から始まるようで、書道に使う水滴は子供たちを引き付ける時計をデザイン、これが爆発的に流行する。それに気を良くした陶器の産地は、あちこちで時計型の水滴を作り出し、市場に向けて売り出すが、当然の事競争も激化したようだ。実物を見ることなく想像で製作したであろう物まであらわれ、尚更市場は競争が激しくなり、それが引き金となり、数々の時計型の水滴があらわれる。今回の水滴も、時計愛好家から何処の水滴なのか教えて欲しいと、色々な水滴を見ても産地が分からず、皆同じ物に見えてしまうとの事。明治期の時計型水滴の産地は瀬戸と伊万里、この2つが競い合っていたが、その他の産地も製造していた事は確か。瀬戸と伊万里のものが多く、今回の物も伊万里の時計がた水滴、持ち主は瀬戸と伊万里の区別が付かないと、比べてみても全く分からないと。瀬戸と伊万里の違えはゴスの色が違い、瀬戸は色が鮮やかな藍色であり、伊万里のゴスは少し黒みかかった色、勿論磁器の色も違いが歴然とある。多くの人は良く似た物ばかりでドチラガどちらか、サッパリ分からないと言う、やはり現物を多く比べて見ることだと思う。日記2019年02月26日おこしものつくり兎に角数が2月に入ってからおこしものを作るのが3回目、我が家のおこしもの作りは何回かに分けて行われるものだから、本番の3月3日までに後1回行われる。人に良く聞かれる事は、「何でそんなに多く、おこしものを作るのか」と、そして「そんなに作って誰が食べるのか」と言う事だ、確かに我が家のおこしもの作りは回数が多い、何でといわれれば、差し上げるところが多いからだが、毎年の事、之を待っている人も多いから。自分の所では作れないし、作りたくとも型がないとも、そして我が家のおこしものを作る時を待っているという事、そのために作る回数も多ければ、作る量も多い。今1つが、我家に友人たちも集まって一緒に作る時も、何故かしら昔から我家には他の人が集まりおこしものを作りに来る。その量は驚くなかれ1人2升分、それが5、6人来るから大変な量、おこしものの型は十分あるのだが、蒸し器は1つしかないから大変。朝からフル活動で一日中蒸すから、時間がかかってたまらないが、作るのは頭数が多い分早く出来、蒸しあがるのを待つだけとなる。之だけの人数が集まっておこしものを作るのだから、人其々の個性があらわとなり、面白いものが出来上がり、色が派手なもの、それとは逆に落ち着いたもの、色使いも人其々。おこしものの色付けには個性が出るもの、如何してあんなに色を使うのかと思う人、全く色を使わずシンプルに仕上げる人。個性が表に出てくるもの、之だけの量を作っても、誰の作品だか分からなくなる事はなく、自分の作ってものは直ぐに分かるようだ。そもそも、自分以外の作品は身に覚えがないもの、だから分かって当然と思いきや、しかし中には自分のものも分からない人がいる。何でだろうと不思議だが、自分自身作ったものを覚えていないとは、それほど忙しいから、覚えている暇がないと言う人もいるから驚きだ。現在のコヒーミルは全自動式になっているために、水を入れれば後は自動的にコヒーが出きる仕組みになっているが、今一納得が行かない気がする。私は古い人間で、自分の手でコヒー豆を挽き、自分で湯を沸かしてコヒーをたてないと、何だか美味しくない気がしてならないのは、やっぱりアナログ人間であろうか。別に自動式のコヒーミルで出したコヒーがまずい訳ではないが、何もしないで直ぐコヒーができるのが納得行かないだけ、自分がその行為に携わらなければ気が済まないのだと思う。喫茶店に行っても、自動式のコヒー抽出器で出されると、これまた美味しいと思えない気がして、しかし実状は味とは別の問題であるのだが、アナログ人間としては納得行かない。店のマスターが自ら目の前で、コヒーを立ててくれないとおいしそうには思えず、機械で出したコヒーを持ってこられると、やっぱり一歩引いてしまう。何処までが機械で、何処までが手動だと言うと、コヒー豆は機械で挽いても許されるが、抽出はマスターが手動でしてくれないとイケないと思うし、目の前でやってくれるのが1番。そんな喫茶店が最近では少なくなってしまい、今では機械式のコヒーを出す店ばかりになって、寂しい限りであるが、私の行きつけの喫茶店は何処もマスター自ら手動式で出してくれ、しかも目の前で会話をしながら。写真のコヒーミル、上の写真を見ると少し前の正にコヒーミル、誰が見てもやっぱりコヒーミルだ。上から見ると何だかおかしな雰囲気であり、変なボタンが見える。実はこれガスライターで、如何にも実物のコヒーミルをうまく取り入れた傑作品であると思う、こんな遊び心のあるライターが置いてある喫茶店が1番愉快な気になれる所だ。今年初めての浜松ミーティングを開催いたします。江戸から明治に入り、日時計も様変わりをする事となるが、この時期はまだ腕時計は発明されていなくて、懐中時計が主流の時代、しかし一般の人には懐中時計すら買えない時代。そのために日時計は大いに珍重されていたが、普通の日時計では役に立たない場所もあり、また使用する人達によっては、その丈夫さが要求されるようになる。江戸時代も、道中日時計と称せられるものはあったが、之も高価なもので一般人には高嶺の花、そんな事で一般の人でも手に入る安価な日時計が考案される。その一方で丈夫な日時計も、又要求され開発が進む、明治6年の改暦により、日時計も様変わりを要求され、その姿を一編させる事となり、今までの時刻ではなく、時間と読み方も変わる事に伴い大きく変更される。十二支表示から、12時間表示に変更、1時、2時と言うような現代の時間表示になり、細刻みも増やしてより鮮明に表示できるように工夫され、携帯しやすい物になる。写真の日時計、明治に入ってから製造されたもの、軍隊用とも言われ、懐中時計のような形をしており、薄くて軽く丈夫な日時計に進化している。真ん中に磁石が入っており、磁石に従って真南向ければ、時間が分かるような仕組みになっていて、真ん中に細い棒状の線が、蓋を開けると飛び出して時間を計る指針となる。蓋の部分には、日時計を見る説明書が印刷されていて、簡単で面白い説明が書かれているが、「日の当たるところに出て、子の位置を真北に向け時間を見る」と説明してある。一時は雛道具と言えばプラスチックばかり、以前みたいな木製の道具は姿を消してしまったので、若い人たちは道具と言えばプラスチックとしか思っていない。昨今復活しているようでプラスチックと思えば木製の道具は重量感があり、持ってみるとやはり違うものだと思うが、今製造する所は少ない。以前から次第に少なくなって、今はほんの少しだけ製造している所があり、細々と続けられているようである。確かに木製の道具は手間もかかり、結果的に高価な物となってしまう事になり、敬遠されて次第に姿を消したのだ。変わり、道具の塗りも変化を遂げていたのだ。それでもやっぱり木製の道具は良いもの、一つ一つ手造りで造られたもの、雛道具はこれでなければならない。その点昔の道具は良いものが有り、今でも光沢を失っていないものも多く、職人の技術の賜で良い出来のものが存在するもので大名道具は手が込んでおり、権威と威信をかけて造られたものだけに、すごい道具が存在して、今回の道具もそれにあたる雛道具。大名道具はお茶の道具が多く、特に抹茶茶碗も本格的なもの、写真の赤楽の茶碗も良いもの、小さくてもろくろで造られ本物の縮小版。一つが古伊万里の茶碗、赤楽の茶碗の半分より小さな物、しかしこれもろくろで造られており、山水画が描かれている優れもの。小さいが手は抜かれてなくて、シッカリとしたものが造られており、職人の力量が見えるようである。大名道具は実物として造り、本物と同じもの、小さいから尚更難しいと思うのだが、実に良く造られている。釜揚げうどん麺類が好きで食べ歩きが趣味、根っからの食い意地が張っており、食べ物には目が無く、特に麺類は得意中の得意、何も威張る事ないのに。小さいころより麺類が好き、食べ物の無い時代に育ったせいか、食い意地が張っていて、兎に角食べ物にはうるさいのが身上、食べ物の事となると、何をさておいても優先させる。仕事上で全国を食べ歩いたの言うまでもなく、北から南までよく食べ歩いたが、そばとうどん、ラーメンと焼きそば、其々に名店から名も無い店まで、兎に角回った。北海道のラーメーンも美味しかったし、青森の手打ちラーメンも良かったし、秋田の稲庭うどんも絶品、白石の温麺もやっぱり旨かったから、北の麺は何でも旨い。「うどん蕎麦処、辰味」がその紹介する麺屋、老夫婦が経営する店。国道248号線沿いにある麺処、此処の釜揚げは他と少し違って、食べる人が自分で生うどんを茹でて食べる仕組みの店、店には釜あげ用のコンロが仕組まれている。釜揚げうどんを注文すると、生めんと湯で釜が運ばれてくるが、初めての人はビックリ、机に仕組まれたコンロにかけ、自分でうどんを茹でて、好みの硬さのものを食べる。此処のうどんは主人自ら打った手打ちうどん、このうどんが実に腰があり、また旨いのは言うまでもない事、それに1人でもオッケー、30年も前から食べに通っている。卵2個、これが薬味であるが、胡麻は自分で好きなだけ摩り下ろして汁に入れて食べる。胡麻と唐辛子を多めに入れるのが1番美味しい食べ方、好きな硬さに麺を茹がいて、釜から熱々のうどんをすくい上げて、辛い汁で食べれば、味は天下一品。茹で釜も此処の釜は特注品、釜が二重になっており、吹きこぼれても外には漏れ出さない仕組みの特殊な釜、暑い日でも汗をかきながら食べるのもまた通の食べ方。顔にも出ている今瀬戸の雛巡りが開催されており、私もその一部に出品をして多くの見学者に見て貰っているが、質問も多く頂いている。今年で13年になり、早いもので出品してから歳月が過ぎ、その間に多くの人とも知り合いが出来、毎年この時期にお会いする人も多い。遠くは九州からも来られ、全く有り難い事だと思っているが、逆にプレッシャーになる事も、しかしわざわざ遠方からやって来られてガッカリさせてはと力が入る。そんな事で今年も4年間享保雛を出し、期待に応えようとしているが、果たしてそのようになっているのか不安でもある。期間の半ばに入り、見学者の数も多く成り出し、有り難いと思っている反面、これで良かったのかと不安もある。享保雛を見る目的で来られる方が多く、それも遠方よりの来客、その期待が大きい事で益々プレッシャーになっている。展示会場に入ったとたん歓声が上がる事も、そんな時こそ見てガッカリさせてはと、内心はビクビクの毎日、非常に人気の高い享保雛、今までにない人気だと思うが、それは大型の雛人形だから尚更そのように思うわれるものなのか、見る目が違っているように思う。目の肥えた見学者から質問も多く頂いており、享保雛に対する質問は専門的な質問も多く、こちらがビックリする事も多くある。そんな中、江戸と京都の雛人形の違いにあるのかとか、実際のどこが違うのかと、具体的に示して欲しいと、熱心な質問も。江戸と京都の違いは確かにあり、見た目ですぐに分かる事も、しかし実際は中々難しいもので頭師の力量にもよるところ。江戸の頭師は武家風になりがちであり、京都の頭師は公家風になると、私はその様に思っているが、見学者に実物を出して違いを示している。瀬戸の散歩道2焼き物の町らしい今、焼き物のまち瀬戸を訪れる人は瀬戸らしいところを探してあちこち歩く、まだ観光地図には載っていない場所を探し、新たな発見を求めて。そんな楽しみのある町でもある瀬戸市内、昔の面影も多く残っている場所、それが瀬戸市内に幾つかあるので、探す楽しみも多く存在する。通称「瀬戸電」と呼ばれる電車で名古屋の中心部栄から瀬戸市に向う電車があるが、この電車昔は名古屋城のお堀を走っていた電車として有名。向う1番便利な電車、名鉄のドル箱電車とも言われている利用価値の高い電車である。この電車の終点尾張瀬戸駅、ここから瀬戸の散歩道がスタートするが、表道路は避けて行くのが1番、一本露地を入った道にこそ瀬戸の散歩道。表道路沿いには陶器の店が立ち並ぶ新しい道、やっぱり瀬戸を散歩するには露地に入るのが鉄則、古い町並みも残っており、昭和の時代にタイムスリップ。詳しく書かれたものはないので、自分の足で見つけた方が良い。観光マップに書かれていない露地の方に、最も瀬戸らしい風景があり、地元の人も知らない露地は探検心をくすぐるもの、そんな少し狭い露地に入ってみよう。駅を降りて直ぐに広い道路に出るから、進行方向左手の小高い丘の方に坂道を上がると、そこには細露地が走ってるからか、北方面に進むと露地が出現する。狭い所では人が1人しか通れないような細い露地、その道こそが瀬戸の散歩道に最も瀬戸らしい場所、昔は小さな窯が幾つもあったところで、その名残が垣根や塀に残っている。入り辛いが、勇気を出して行けば、思わぬ露地に出くわすもので、良くしたの方を見て歩く事、家の土台や土留めに瀬戸独特の物で作られているから。1つは今でも陶器を作っている窯が存在しているから、それこそ勇気を出して見学を願い出れば、快く引き受けてくれると思う。そんな体験が出来るのも、観光ガイドから外れて、自分で探検して見ることをお勧めするもの、何がしかの発見が必ずやあると思う。以前にも紹介した鉄人28号は私にとっても思いで深いもの、少年時代まさに真っただ中の頃、雑誌少年の連載漫画として登場、人気を博した。私が少年時代、初めて雑誌に載ったのを覚えており、鉄腕アトムと共にロボット時代の漫画としてよく見ていたものだ。どちらもロボットであるが、鉄人とアトムとでは大きさが全く違い、鉄人に意志がなくリモコンで操縦されるロボットだ。アトムはロボットでも意志を持ったロボット、全く違うロボットだが人気を二分する存在、どちらが好きかとよく言ったものだ。この鉄人、私の父親と同じ金田少年が操縦するが、その名前が正太郎、親父の名前と同じであったこともあり、親近感がわいたものだ。当時、母親に買ってもらい鉄人の漫画を楽しみにしていたもので、次の発売が待ちどうしくて、早く続きが見たいと思ったものだ。母親にも漫画なんかよりも小説を読んだらと、意見をよく言われたものだが、小説よりも漫画の方が楽しかったもの。そんな鉄人28号、早いものであれから60年の月日が経っているのだが、今だに人気は衰えていないから大したものだと思う。当時、リモコンで動く玩具が流行った時代、高くてなかなか買えなかったが、小遣いをためて買えばよかったが、そんな事も出来なかった。貯金をして買おうとはせずに、何とか親に買ってもらおうと、盛んに交渉したことを思い出すが、結果は買って貰えなかった。自分で小遣いをためて買いなさいと、親にも言われた覚えがあるが、それが出来なかったのが私で、やっぱり貯金は苦手であったのだ。今でも鉄人28号のロボットは大人気で、復刻版のロボットまでも高値、今でも欲しいとは思うが、手が出ないのも昔と同じである。そんな鉄人28号のライター、黒のボディーに鉄人が描かれているもの、このライターは光プロから発売されたものだ。いろいろな図柄があり、一時は全部持っていたが知らないうちに無くなってしまい、今は手元に二個しか残っていないのだ、このライター、ジッポーのコピー版、たぶん中国製であろうと思うが、ジッポーよりも形は似ているが、性能が良くない。通例、現在では色々な雛壇があり、いちがいに言えない場合もあるが。場合2段が全部道具、その道具も時代により変遷があり、道具も変わってくるものだが、この道具嫁入り道具の見本みたいな物である。関東と関西ではこの道具も違いがあり、関東は普通の嫁入り道具、関西の雛道具はお勝手ばで使う道具が主体であったようで、おくどさんと呼ばれる釜戸から炊事道具が中心。所によっても雛道具の種類が違う物がつくのも面白く、時代によっても又違い、昔の雛道具と現在の雛道具とも違いがあり、やっぱり時代の変遷を見る思いだ。江戸時代の雛道具、特に武家の大名道具はこれまた種類も多く、そして豪華に作られており、一般庶民の雛道具とは質が全然違う物、材質から出来具合も全く違う物である。大名の雛道具、茶碗の高台内には楽印が押されており、作者がハッキリと分かる代物である。赤の楽茶碗、茶せんは驚く事に120本仕立ての高級品、細い竹を組み合わせて作られており、実際の6分の1の大きさ、写真では比較が無いために大きさが分からないが、抹茶茶碗の大きさは高さ3.5センチ、直径3.5の小さな物。茶せんは長さ4センチ、先の太い部分は2センチとこれまた非常に小さな物であるが、写真で見ても本物の抹茶茶碗と茶せんにしか見えないと思う。大名道具はやっぱり造りが違う事が分かるもの、実に丁寧に作られてしかも本物の縮小した物、大きな物を作るより小さな物を作る方が余程難しいのではないだろうか。それだけ雛道具と言えど大名家の雛道具は格が違う事を示しており、ここにも権威を保つ為に力を入れて作らせた、大名家の威信が隠れているようだ。紙、そんなに難しくなかった。折り紙は子供でも出来る事から、簡単なものが工夫され、幼い子供でも作れるように工夫されていた。女の子たちが夢中で折り紙をしていた事を思い出すが、折り紙の歴史は古いらしいのだ。私が知っている折り紙は兜や奴さん、船、飛行機位しか知らないが、本当の折り紙は数多くの物を作り出すのだ。本来の折り紙は複雑な折り方をして、素晴らしいものを作り出すもの、一枚の正方形の紙から、工夫して色々なものを作り出す。大きなものから小さなものまで、紙一枚で次から次へと形を作り出せる折り紙、奥が深いらしい。そんな折り紙、海外に行くとき一番安くてお土産に良いのはこの折り紙だと思う、事実私も海外に行く時は折り紙を持って行った。どんなお土産よりも、この折り紙の方が喜ばれるのだが、それはコミニケーションが取れるからだと思う。他のお土産だと渡してしまえばそれで終わり、しかし折り紙は造り方を教える事により、親近感が出来るのだ。教えて欲しいと向こうから寄って来るから、仲良くなるのに一番。さして何より安い事、これだけ安いものでお土産で喜ばれるものは他になく、日本のお土産の特徴だ。そんな折り紙、最近では折り方にも変わって来たらしく、孫が持ってきた折り紙は私の知る折り紙と全く違う。ユニット折と呼ばれる折り方らしく、一つ一つの折り物を合体させて作るものらしいのだが、複雑なようだ。写真がその折り紙がユニット折り、立体的でこまや箱が作られている、よく見ないと複雑なようだが、一つ一つは簡単なもので、いくつか組み合わせて一つの物になるらしい。知り合いが電話で相談にのって欲しいとのこと、何事かと思いきや古時計の事だと言う、古時計の事なら何時でも相談にのるからと返事をした。後日、知り合いが時計を持って現れ、「実は時計のガラスを割られてしまい、揉めている」との事、良く分からない話なので詳しく聞いて見る。新しいガラスを入れてもらっては困ると云うと、古いガラスは無いから仕方がないとの事、これが揉めるはじめ、そして最後は「新しいガラスの値段で弁償すると云う事らしいのだ。知り合いは、如何しても古いガラスを入れたいと主張、結果は双方の意見の食い違いで揉めたらしく、私に何とかならないかとの相談。今のガラスでは800円も出せば直ぐに手に入るが、古いゆらゆらガラスとなると値段もはる、最低は8000円はかかると思う、大きなものだと15000円はかかる、それが又揉める事かも知れない。らいの値段だと思う、相手がそれを分かってくれるかどうか、当然相手に責任はあるのだ。知り合いに、相手にその話をしてやらないと平行線だと思うとさとし、先方にガラスのある所を紹介して、ガラスを持っている所から話をして貰うようにアドバイスをする。今の時計屋さんはガラスの事情等知らない人が多く、古いガラスが中々手に入らない事も知らないし、値段が高い事も知らないのだから困る事になる。宅配業者から見積もりをして欲しいとの相談も多くあり、その都度ガラスの現状を説明し、昔のガラスの値段を見積もり、手に入ることはあるが、値段が高くなる事を理解してもらっている。何にしても古いガラスは年々少なくなっているので、それを確保するのは厳しくなっているのも現状、結果は値段が高くなってしまうのも仕方がない事か。気を付けてガラスを割らないことが1番、割ってしまえばオリジナルでなくなってしまうから、慎重に取り扱う事だと思う。古時計だと云うことを念頭に、大事に扱うしかない、もっと古時計を理解してやらないと、その為にも頑張って欲しいものだと思う。写真は上が新しいガラス、後のものはゆらゆらガラス、写真は上手く取れなかったが、障子の棧が歪んで見え、上ものは鮮明なのが分かると思う。く旅の思い出は懐かしいもの、どんな小さな旅でもおもいではあり、其れが後からやってくるから又楽しいもの、思い出は時として間違っていたりもするが、そんなことはお構い無しだ。誰でも旅の思い出は心に響くもの、どんな事でもそれは楽しい思い出であり、小さい頃の思い出、大人になってからの思い出など幾つかあると思う。其の一つ一つが旅の足跡であり、失敗談や羽目を外して大騒ぎした事等、今思うと楽しい思い出となって帰ってくるもの、其の旅先の思い出に繋がる品物があれば尚更良い。その品物を見ると自然に旅先の事が思い出され、懐かしさがこみ上げてくるもので、其れがどんなに小さなものでも良く、例えば箸袋やタオル、マッチやパンフレットなど、何でも良い。それを見ることで旅が鮮明に脳裏に浮かび上がってくるもの、記憶とは単に頭の中だけでなく物も其の記憶を呼び起こす道具でもあり、其れがあればより鮮明に思い出すものである。私は旅に行くと必ずマッチを貰ってくるのが習慣、かさばらなくて宿には必ず置いてあるから、気兼ねなく持って帰られるからだが、そんなマッチでも、特に特徴のあるものは尚更の事。個性的な図柄も楽しいもの、一目でその時の事が思い出されるのも個性ゆえに記憶が強く、旅の思い出の中でも一段と思いも深くなるもの。そんなマッチを製作した宿や店主の粋な計らいを察するのも、旅人の使命かもしれないが、案外見過ごす人が多いもので残念なことだ。写真は左は九州柳川のお花のマッチと島根県宍道湖の八雲本陣のマッチ、二つとも思いで深い宿、昔の佇まいをそのまま残している所。日記2019年02月14日インテリアとしてそれぞれの好みアンティーク好きな人にとっては、自分の気に入ったものを他人に見てもらいたいと、インテリアとして扱っている。他人には触られたくなく、自分一人のものとして扱っている人も、それぞれに好みの違いがある。私は両方の人に友人を持っており、2人とも個性の塊みたいなもの、ある人に言わせれば利己的だとも言うが、それも個性だと思う。自分の好きな物は妥協しないと、強い信念の持ち主、それはそれで良いと思うし、だって人の趣味だから。アンティークとは生活感のあるもの、昔は使われ生活の一部として活躍、だからこそ魅力があるのだと思う。単なる物ではなく、生き生きとして活躍して来たものにこそ、そのものであると思うが、受け取り方の違いで扱いも変わる事になる。その物自体は変わる事はないと、それを扱う人が変えてしまうので、それを扱い方で変わる。この二つの考え方を持つ者が出くわすと、面白い事が起こり出し、お互いの主張がぶつかり合う事になるのだ。別にバトルがはじまるわけではないが、その人の考え方を出し合うもので、各々に主張し合うが、そこはアンティークを愛する人。アンティークが好きだから、お互いの気持ちを良く理解しており、ただ扱い価値の違いが、彼らの行動の違いに出ている。蓄音機一つを例に挙げれば、本来の蓄音機そのものとして扱い、常にベストの状態を保ちたいと思っている人。その一方で、蓄音機をインテリアとして居間などに置き、家具と同じ扱いをしている人もまたいるのだ。昔から使われて来たものには存在感があり、そこに置いてあるだけで魅力的なものとなるのだが、逆にあくまでも蓄音機だと言う人も。どちらにしても蓄音機としてだけに止まらず、インテリアとしても使えれば、もっと幅が広がる事になると思うが。蓄音機だけの事ではなく、時計にしても、ランプにしても、器にしても同じ事が言えるのではないだろうか。扱い方は違っても、アンティークの魅力は変わらず、楽しく付き合えたらもっと幅広く利用出来るのではないだろうか。「花結錦絵合」と言う本が出版され、江戸にも広がり、その後少女衣装絵を細工の図にして売り出す。押絵の作り方を絵図にして分かりやすくし、自分でも出来るように解説した物が売り出される事により、これが評判となり全国に広まったと言われる。武家や町人、農民や商人の間でも流行したと言う、簡単に作れる事と其れを作り、内職として生活の足しにしたといわれている。商人たちがそれらを買い上げて販売、瞬く間に広がって行った様で、安価な雛人形として庶民に人気であったというが、古いものは余り残っていないようだ。押絵雛は全国に広まったようだが、現在作られているのは信州の松本、ここの押絵雛は天保年間(1830年〜)に江戸より伝わったものと云われている。台つくりなどの分業であった。この様に別々で作られた部品を組み立てて、押絵雛を完成させるシステムが松本の押絵雛の特徴、特に顔描きは雛人形を作る上での重要なもの。顔絵描きが1番難しくて、この職人が幅を利かせていたとも言い、江戸よりの文化が伝わり、歌舞伎を題材にしたものや、当時流行ったものなどが作られた。全国的に広がった押絵雛、何故か松本だけに残ったのはどうした訳か、他では古いものは余り見かけず、松本だけに残されているのも不思議だ。今回の瀬戸の雛巡りにも、松本の明治時代の押し絵雛を展示、本来は台に刺して飾るものだが、場所を取る事もあって壁に貼り付けて、展示をしている。数的にはそんなに多くは無いが、大きなものは横70センチ、縦60センチと大きなものが主体、迫力のある押し絵雛である。貯蓄型と云われ、古来より貯蓄を好む民族だと言う、コツコツと地道に貯めてイザと言う時に備えるため日頃から励む。昔の人はお金を瓶に入れて土の中に隠したという話があり、実際に土中から掘り出されたこともしばしば、昔話にもそんな場面が出てくるほど。一番は瓶に入れた土の中に隠す、これが一般的であったようだが、あくまでも金持ちの話、一般庶民は箪笥の引き出ししまっているのが常。明治時代に入り庶民に貯蓄を奨励したのが新政府、ここから貯蓄が国の為になると言う風潮が、庶民はコツコツと貯蓄を行い始めた。何に入れて貯めるのかと言う事になり、貯金箱なるものが売り出させるようになり、貯金箱を求めて貯蓄するようになる。この貯金箱、時代と共に変化して行くが、一つ一つ見ていると、時代が見えてくるようで面白いもの、その時代の世相が見えてくる。物、何故かと言えば貯めた後、取り出すときには割ってしまうからだ。使用済の貯金箱は割られるのが普通、安価なものが多く直ぐに手に入るから、ちゅうちょ無く割ってしまい、現存している事が珍しい、大正期の貯金箱はブリキ製のもの、貯蓄奨励の文章が貯金箱にそのまま印刷され、国民に貯蓄を促すものとなっている。この貯金箱は磁器のように割らなくてもお金が取り出せるようになっている仕掛け、これ以後の貯金箱は簡単にお金が取り出せるようになる。昭和に入り貯金箱もより戦争の影響が出始め、質素で簡単なものとなり、贅沢が禁止された事を伺わせるものになるのだ。戦後、又陶器の貯金箱が出来て、物資の不足、特に金属の不足が貯金箱にも現れ、見慣れたポスト方の貯金箱の登場となる。貯金箱1つを見ても、その時代、時代の世相が見て取れ、庶民の生活が戦争によって左右された事の裏付けとなっている。明治期に輸入された西洋時計、一般の家庭に浸透して行くが、1番多く輸入されたのが八角型のボンボン時計、しかし人気の高かったのはダルマ型の時計。八角型が普及品であれば、少し高いダルマ型は高級品、そのダルマ型の中でも金ダルマと呼ばれる時計がやはり一番人気であった。この時計、アメリカでは八の字とも呼ばれているが、日本ではダルマ型と呼ばれ、縁起の良い時計であった様だが、もう1つの呼び名八の字、つまり末広がりと言う意味にも取れ、やっぱり縁起が良い時計である。そのダルマ型の中で金ダルマと呼ばれる時計、この時計に人々は憧れていたよう、人目を引く時計、しかもキンキンラキンの時計は人気も高かった。その後、日本でも西洋時計が製造されるようになり、アメリカ時計をモデルとして多くの時計が製造されたが、その中に金ダルマも含まれている。人気の高い金ダルマの製造は時計各社にとっても売れ筋、金ダルマの売れ行き如何では売上高にも左右する時計、その為により慎重に製造したものと思われる。アメリカ製の金ダルマは「金泥」を用いて製造されているが、日本の金ダルマは「金箔」を用いている点がアメリカ製と異なっている。日本にも金泥法は奈良時代に既に入ってきているが、明治期金泥法を使わずに、金箔法を用いた事は何故であろうか。当時の時計各社とも同じ様に金箔法を用いて製造しているもので、金泥法を用いて時計を製造した会社は無く、すべてが金箔を用いている点。金泥法よりは金箔法のほうがコスト的に安く、又手間も省ける利点があることから、明治期時計に金泥法をもち要らなかった様である。アメリカ製の金ダルマをコピーした日本の金ダルマ、しかしその手法は少し違った手法、金泥と金箔との差、日本の金ダルマは金箔で製造、独自のダルマが完成する。日本で製造された時計、明治期各社から多くの金ダルマが製造されたが、殆どは金箔手法による金ダルマであった。上に写真が日本の金箔で製造された時計、下の時計がアメリカ製の金泥法で作られた金ダルマ、良く似ているが金泥と金箔の違い。瀬戸市で毎年行われている瀬戸の雛巡り、私が参加してから既に13年になってしまい、月日の流れるのも早いと感じる。参加した時はまさかこんなに長く続くとは思ってもみなかったし、また続けようとも思わなかった。軽い気持ちで展示を引き受け、自分でも不思議に思っていたが知らず知らずに13年が経過してしまった。毎年思う事だが展示内容に気を使いすぎ、こんな思いをするのであれ来年はやめようと、そんな思いになっていた。自分の体力を考えればすでに止めていて当たり前、年々体力と根気が無くなって来るから、それに腰を痛めてから尚更の事。展示には気力も大事だがやはり体力が一番必要で、重い箱を出し入れするのは大変な事でもある。古い雛人形であり、乱暴に扱えば壊れる事に、その為に神経も使わなくてはならず、その上スタッフにも気を遣う。手伝って貰わなければ一人では展示は出来ず、それも心の負担になり、気を遣いすぎて負担になる事にも。そんな事で今年も何だかんだと言いながら展示が完了、しかし今年ほど切羽詰まった事は今までになく、心配の連続であった。私のスケジュールと先方の間でうまく合わず、時間ばかり費やして展示が進まず、開催前日まで準備に費やして四苦八苦。思いで完成されたのが2月1日、2日から雛巡りが開催されるから綱渡りも良いとこ、滑り込みセーフと言ったところ。その上享保雛は今年は展示しないと思っていたが、何だかんだで結局展示する事に、みんなの希望が優先された。私としては今年は展示しないと決めていたのだが、是非展示して欲しいとの要望に押されて、昨年の展示の際エアコンの利き過ぎで屏風が破損してしまい、今年は展示出来ない位のダメージを受けたから。享保雛も当然の事ダメージを受けている筈、やはり展示は慎重に行わないと破損の原因となる。そんな心配も今は進行している雛巡り、終わるまでは先送りになるだろうと思いつつ今日も過ぎて行く。