虫けらのように、僕らは死ぬけど、もし「大事な人への思い、絆」があれば、報われることは何一つないし、意味もないけど、頑張って生きたという「なにか」は残る。それは意味がないかもしれないが、確実に残る「なにか」であって、いい人生だったと思える「なにか」だ。ちなみに、慎重に、「大事な人への思い(無償の友愛)」があれば、人生に意味があったとか、幸せだと思える、とはいうのを避けている。基本的に「世界が残酷」で「意味がなかった」というのは、凄まじい強度なので、この絶望を、ご都合主義で、ひっくりかえしているわけではないからだ。このテーマ類型で言いたいことは、世界の残酷さであり、無意味感なので、それがご都合主義的に、解決できた!となってしまうと、このテーマの強度を損なうからです。実際的には、「全員死んでしまって」「何も報われませんでした」というオチのつけ方が、本来はこの物語のスタンダードな、「正しいドラマトゥルギー」だといえるでしょう。ように、現実の過酷さによって、「思い自体(=動機)は変わらない」のに、「その在り方が、ボロボロになって変質してしまっている」というのも、類型の答えの一つでしょう。ようは、物語のご都合主義をはるかに超えるスケールの「現実の残酷さの強度」を示さなければ、この類型としては中途半端になるという構造があるからです。いやはや、、、、現実が過酷すぎるので、「日常系」、ハーレムで女の子いっぱいでウハウハとか、女の子だけの関係性だけで戯れて幸せいっぱいの日常とか、主人公が異世界に転生して「一切成長することも困難もないチートで生きていく」という選択肢の別のサイドで、日本の2000年代のエンターテイメントは、これほどまでに厳しい現実を問う作品を創作し続けてきました。クリエイター!作り手!、それを愛する受けて!、なんてすばらしいんだ!と叫びたくなります。異世界転生のフォーマットというのは、現代のわれわれが住む郊外の永遠の日常の空間と関係性を、そのまま異なるマクロ環境に持ち込むための装置(1)http://petronius.hatenablog.com/entry/20160413/p1■個人が死んでも「続いていくなにか」にコミットすることが、唯一、「生きた証」をどこかに残せる可能性えっと、もう少し「新世界系の類型」に関する、この辺もめちゃネタバレですが、僕は今に至るまで、ずっとガンスリンガーガールの15巻の終わり方が、胸に残っているんです。最終エピソードとスペランツァとロッサーナの話についての僕の感想と分析を、抜粋してみたいと思います。これ、上記で説明している話と、全く同じ類型になっているのがわかるでしょう?。15巻を通しての「完成度としてのガンスリンガーガール」の価値は、1)〜3)のバランスにあるので、そこから逆算すると、スペランツァの次世代につながる希望の話は、描かれなければなりません。なければ、2)-3)を厚みを持って描いてきた意味がなくなってしまうからです。あと、少なくとも、絶望の残酷さを描きたいのならば、2)は描く必要性が全くありません。ラストエピソードが、これまで描いてきたことの超圧縮の答えとして描かれているのは、非常にうまい構造をしています。それは、少女時代のスペランツァと、アカデミー賞の授賞式でスピーチする20は超えているであろう成長した後の大人の女性のスペランツァが、1話の短い中で一気に「時間の経過を感じさせる」演出を考えるとよくわかります。1)−2)のミクロの物語は、人生を奪われた、成長できなかった少女たちの話であるのがそのコアです。その未来の無さで、人生を生き切ったという話です。生き切ったからこそ、それをサポートした大人たちがいたからこそ、ギリギリの針の穴を抜けるようなありえない確率で、「次世代の未来」に話がつながったのです。それが、この単純なエピソードの1話で、話が示されています。見事だ、と思いました。蛇足というか、同じ意味合いのエピソードがもう一つあるのですが、ロッサーナに娘がいること、そして、ロッサーナのもとへサンドロが、愛したペトルーシュカの遺言によって北欧に向うというエピソードがあることも、同じ構造を感じさせます。この流れだと、ロッサーナとサンドロは結ばれるでしょう。すると、娘がいるんですよね!。いうか、まさにスペランツァと同じ構造です。あげればきりがないくらいすべてが論理的につながっているので、エンリカの幼馴染の女の子が彼女の遺言で軍警察を志願した話がありましたが、最後に彼女がジャコモを撃てなかったことや、復讐を求め続けてきたジャンに「ジョゼが殺されてまた復讐を続けますか?」という問いに、静かに目を閉じ「どうだろう(=そうは思わない)」と答えるシーンも、ジャンが復讐の輪廻から脱出しているエピソードであって、これも、彼がいくつもの過去の回想をするシーンがはさまれていることからも、時間の経過が彼を変えさせたことを如実に示しています。すべては、マクロ的に憎しみから永遠の殺し合いを続ける逃げ道のない輪廻の世界から、人はどう脱出できるのか?という、「争いの消えることはない人間社会」に生きながら、常に問うべき希望をこの物語は指示しています。故に、僕はこの物語を素晴らしい物語だと、傑作だと、ペトロニウスの名にかけて!(めずらしく出た!)確信しました。素晴らしい物語を本当にありがとうございました!。静謐なる残酷から希望への物語(2)〜非日常から日常へ・次世代の物語である『バーサスアンダースロー』へhttp://petronius.hatenablog.com/entry/20130104/p1この辺りの「自分が生きているうちには報われるほど世界は甘くない」というのと、けれども、次世代につなぐものがあれば、という話は、相互リンクしやすいようです。■世界の解像度あげることが、現実の残酷さと美しさへのフレームアップあと、「新世界系」の類型のアンサーは、世界の残酷さを、「美しさ」を感じさせるまでに解像度を上げるというのが、答えだと僕は思いました。アニメがとても向いている。動き、演出で、解像度が限りなく上がるので、残酷さと美しさがものすごく上がるからです。このパターンが、極まって成功しているのが、これまた大傑作の『約束のネバーランド』と『鬼滅の刃』。アニメの制作陣は、素晴らしい仕事をしていて、マンガだけでも超絶傑作なのに、さらにそれに拍車をかけています。この辺りのテイストが好きな人は、見ておかねばならない傑作です。最初の1話見ただけで、マンガと比較すれば、背景情報の解像度を上げることが、この脚本をどれだけクオリティをあげることになるのか、実感できると思いますので、ぜひとも見比べてみましょう。『鬼滅の刃』公式PV■しかし、王道の物語に接続するときには、「世界の謎」へ結びつける必要性がある!しかし、新世界系には大きな罠というか構造上の問題点があります。感情移入の対象(主人公)が、主人公ではなかったという「突きつけの告発」が必要です。力尽きたので、(2)で書きます。書けるか、、、、わからんけど、、、(苦笑)。新世界系の到達点-世界は残酷だけれども美しい、その解像度をあげろ!Tweet広告を非表示にする2020-01-06『やはり俺の青春ラブコメはまちがっている。学園・友達が欲しい系petronius.hatenablog.comさて、空気の支配を受けないのが本当の友達という結果が出てきた時に、俺ガイルにはもう一つの構造が浮かび上がりました。いうか最初から設定されていましたが、この問いが重要に浮かび上がってきたように僕には思えました。再度前回の記事の問題意識に戻ってみましょう。2011年から2019年までの連載。事実上2010年代を支配した、大きな作品だと思うんですよね。僕はこの作品を見るときにずっと、2つの大きな問題意識を持ってきました。まとまっていないので適切な言葉かわからないのですが、1)リア充と非リア充の対立をどのように超えるか?2)雪ノ下雪乃という女の子を救うこと-ラブコメは学園を超えられないので家庭の問題には踏み込めないのをどう超えるか?2010年代の問題意識をもっと抽象化すると、やはり「充実していない」ことになるんだろうか。リア充と非リア充の対立、非モテの問題、「自分は主人公じゃない」「主人公特権を疑問視して剥奪したがる」と言った傾向は、もう一段上のレイヤーがある気がします。この時期の僕のマクロの観察は、1)日本を含む先進国は、「高度成長期が終わった」という言葉に始まり、「低成長時代が安定期に入った」という認識に進んでいます。2)しかしながら同時に、中国を中心とした後進国と思われた国々の急激な発展により、南北問題(先進国の北と発展途上国の格差)は限りなく縮小し問題たり得なくなった。ここでの結論は、マクロ的には、世界の問題は、じわじわと解決に向かっており、問題はないと思われる。気候変動や相対的貧困など、課題がなくなったわけではないのだが、それらはあまりに変動要因が大き過ぎて、既に個人がなんとか世界を救おうとするには、あまりに巨大になり過ぎており、想像力さえ及ばなくなりつつあり、基本的に天災に近い形で認識されるようになっている。3)格差という言葉が、南と北という地域構造から、グローバルシチズンと取り残された人々という属性に別れるようになった。4)基本的にリベラリズムが広範に浸透しつつある世界では、公平・平等が見かけ上そろいやすいので、最終的にはその人の内発性による自己責任という自由の問題に行き着く。リバタニアリズムやネオリベラリズムといわれる話ですね。社会規模の問題解決が、大きな枠組みで深刻なカタストロフに向かわないこと、解決が容易ではない複雑かつ大規模になって人々に認識しにくくなっていることで、、、、要は、言い換えれば、勇者になったり英雄になったりする、自己成長の物語が、説得力を持たなくなっているんだよね。そんな中で生きることはサバイバルにはなる暗い残酷で厳しいのに、そもそも生きる気力や目的が見出しにくいというのが現代。Video様々な角度で物語が描かれているのですが、一つは、『わたしは、ダニエル・ブレイク』のようなプラットフォームに依存すると、どのように人生がいざとなった時に破壊されてい(苦笑)のか、という来るべき世界への警告。これは、人間の幸せにとって重要な親密圏の絆が、アマゾンやFacebook、Uberでもなんでもいいのですが、市場原理によって形成されている巨大プラットフォームに依存させてしまうと、いつ何時破壊されるかわからない。少なくとも「親密圏の絆の形成」に対しては役に立たない、、、むしろ個々人を分断するメカニズムが働いているよと警告するものです。本当にそうなるかどうかはわかりませんが、ここで語られていることのコアのポイントは、「親密圏の絆の形成」が、個人の幸せ、人間の生活世界においては、最優先事項のものであり、それの形成、維持、発展に資さないものは、ダメだという感得です。この話、どっかで聞いたことがありません?難しいことで話したんですが、、、、、2010年代は、2008年のリーマンショックなど経済不況が起こり、先進国の特権的立場が崩壊して、相対性貧困が広がったこと・・・・もう少しくわいく言えば、グローバルシティズンとして生き残れる強い動機、内発性を持って、、、それを育てられる文化資本、、、ピケティみたいな感じですね、を持った人々のみが勝者になって、その他の「取り残された人々」は打ち捨てられた世界で、経済的にも文化的、、、魂の問題ですね、格差の底辺の位置する惨めの充実しない人生を送るしかないという感覚が、広く共有されたんだろうと思います。僕はこの話を、高度成長が終わったので、「努力が報われない時代になった」という言い方をしました。「頑張っても報われない」がメインメッセージです。した頑張っても「自分自身が報われない」ような残酷な世界で、それでも生きる理由は何か?ということに対して、「貧困から絶望的に抜け出せない世界」に生きていても、実は「親密圏の絆にコミット」すれば生きる価値は十分に生まれるし、価値はあるというメッセージが裏に生まれてきました。逆に言えば、相対的貧困であっても、「親密圏の絆」が壊れたいたり、分断されていたり、得られる希望がないと、その地獄はたとえようもなく厳しくなるともいえる。基本的に、近代社会は、分業且つ分断で自己責任の時代なので、コミュニティ(親密圏の絆)、言い換えれば基礎の家族などは、自然発生的にはうまくまわらない。この「壊れているさま」が2000年代は、激しく注目されてきたように思えます。そもそも、親密圏の絆が自然発生的になく孤独でボッチで生きているのが、我々の基本スタートラインなのですから。この話が、10年代の日本の中では、主に2つの階級闘争的な二元論にして、表現された気がします。要は、高度成長期を生きた逃げ切った団塊の世代の人々と、その子供の団塊のジュニア以降の世代の対立です。団塊の世代という老害と、それに踏みつけられ搾取される若者世代です。ニート問題とかはこれでしたね。