メジロがやってきますが、なかなか撮れません。例のカモさんたちは、立派に成長し、小さいときの面影がないのが、ちょっと寂しい。さざんかは、公園のあちこちにあって、花の少ないこの時期に、明るいポイントになっています。二本の美術館ドキュメンタリー映画を見ました。違う角度から美術館を撮った二本の映画でした。「みんなのアムステルダム国立美術館」です。以前、オランダにフェルメールを見に行きたくて、画策したことがあったのですが、フェルメール所蔵の一つ、アムステルダム国立美術館が、工事中で休みでした。何年かして、また画策しても、まだ休んでる!ということで、長期休館の末、やっと2013年に開館されるまで、どうなっていたのか・・・のドキュメンタリー映画です。ドキュメンタリー映画なのに、ドラマチックすぎます。登場人物が、余りに忌憚なくものを言うので、脚本があるの?この個性的な人たち、すぐ表情に出るけど、俳優さんじゃなくて、本当に館長や学芸員や建築家、管理人なの???と疑いが生まれるくらい。日本じゃ、考えられないくらいの美術館裏事情ドキュメンタリーです。中でも、日本美術は大きなキーワード。新装なったアムステルダム美術館に住まうことになった金剛力士像。裏の裏事情もあるのでしょうが、山奥に放置されたままだった素晴らしい金剛力士、阿吽像が、開眼式を現地で盛大にやってもらい、心から像を愛する学芸員(東洋美術部門担当)に守られながら、新しい場所を得たのは、感動的でした。申し訳ないけど、もう一つのキーワードであるレンブラントの「夜警」もぶっ飛ぶ迫力の金剛力士像。小さな心を見透かし、戒め、そそり立つ。これから、金剛力士像や四天王像のような怖いお顔を拝謁しに出かけるのもいいなぁ。いつか、オランダ美術の旅にも、行きたいもんだ。この左右に国宝の金剛力士(運慶作)がいるのですが、写真当時、埃と金網でうまく写せませんでした。この門も、ずいぶん傷んでいます。木造の宿命なのでしょうが、寂しいです。大阪の百貨店のエレベーターに乗ったら、ここはどこの国?と思うくらい、ほとんどの人が中国語で喋っています。ドラッグストアの化粧品や抹茶味のお菓子が飛ぶように売れ、家電を抱え、高級果物も箱買いと聞きました。以前、東京で、スーツケースが、あっというまに売り切れていたのを見たのですが、最近は、大阪の百貨店の日本人デザイナーの人気バッグコーナーは、いつも中国語を喋る若い人たちが群がり、並ぶのを整理するロープ付ポールも立っています。棚のディスプレーが閑散としています。大人買いというのか、爆買いというのか、はたまた、バイヤーなのか。軽くて持ち帰りやすく、金や赤などは人気?かつて、日本人の観光客のマナーだとか、パリでの買い物の仕方だとか、色々言っていたことを思いだしますが、細かいことより、今はまず、その数の多さに圧倒されます。商店街に繰り出す観光バスも半端なく多いとか。それに、つい2年くらい前までは、もっと団体でゾロゾロが目に付いたものの、今は、どうもスマホ片手の個人旅行や自由行動も増えているように、思います。地下鉄を乗りこなし、行列のできる店にも並び・・・そんな彼らは、大阪城とか観光しているんだろうか?それとも、商人の街、大阪の空気を満喫しているんだろうか。円安の追い風が、買い物を煽っているのでしょうか。(Thu)美術(承前)戦後、西洋式の暮らしが日本の庶民の狭い家にも入ってきたとき、庶民の家にも「応接間」と言われる部屋が、増えたのではないかと思います。その昔の客間ながら、ソファーのある、普段は使わない部屋、という個人的な認識があります。60年前の生家にはなく、高校の時に引っ越した建売住宅の実家に一部屋ありました。同級生の夫も、同じく高校の時に引っ越したのですが、そこにもソファーがありました。そんな庶民の狭い応接間にも、シャンデリア風の灯りがついていました。小さなものですが、キラキラ装飾されておりました。その後、阪神淡路の地震で、実家のは壊れ、夫の実家のは、平面的なものに取り換えられました。そんな昔のことを思い出したのは、庭園美術館旧館のお屋敷には、どの部屋にも異なるシャンデリアが付けられているのを見たからでした。日本の家屋に、あの小さいシャンデリアを付けるおうちは少ないのではないかと思うものの、かつては、庶民も西洋のお屋敷の些細な真似事を体感していたのかもしれないと思うのです。いえ、この旧宮家の見学鑑賞は、部屋の隅々まで見るので、ついつい天井を見るのを忘れがちになり、おっと!シャンデリアも見なくっちゃ・・・と、何度も引き返したことでした。お休みし、改修、新築(庭はまだ改修中)していたのですが、昨秋にリニューアルオープンしたようです。過日の「翼を広げる女性像」の写真も、今日の写真も、そのオープニング記念として館内写真可能だったようで、そのときに撮られた友人のお写真を使わせていただいています。1月に行っても、撮影不可でした。(許可が取れれば限られた日に旧館のみ写真可能らしい)歴史的建造物の旧宮邸で、贅を凝らした作りを現在も見ることができます。当時フランスで全盛だったアールデコ様式でできているのが特徴ですが、当時の西洋文化を受け入れようとしながらも、窓から灯篭が見えたりするのは、ちょっと面白い。ヴォーリズの洋館、芦屋のライトの洋館、関西の洋館しか知りませんが、この旧宮邸は、そのどれよりも広く部屋も多い。加えて、ドアや壁画に、ラリックをはじめとする、アールデコの芸術家たちのものを使っているところも、贅沢を感じるところです。新館では、ラリックのガラス工芸や壁画を描いたラパンの油彩などが「幻想絶佳ーアール・デコと古典主義」展が開催されていました。堀口大學訳)の表紙(写真右)。「叫び」ととも盗難にあったと「マドンナ」という油彩と同じ図像、周りには、受胎を想起させる装飾がされています。この文庫本には、表紙部分しかムンクが使われていませんが、多分、実際の「悪の華」には、ムンクの挿絵が描かれている版もあるのだろうと、思います。時々、文庫本になっているものに、ええっ!この画家の絵が表紙!挿絵!うーん、小さいながら、贅沢!と思うことが多々あります。新潮文庫)の両二冊の挿絵が、ロートレックであり、ボナールであり。「悪の華」と同じシリーズだと思える新潮文庫にも、「アポリネール詩集」(堀口大學訳)の表紙は、ピカソが描いたアポリネール、「コクトー詩集」(堀口大學訳)の表紙は、コクトー自らの画です。当時の詩集そのものは、すごい豪華本なのかもしれません。求龍堂)のラウル・デュフィーの版画「猫」のページ。)さて、ムンク表紙のボードレーヌ「悪の華」は、ついついページを繰ってしまう言葉がならんでいます。今となっては古い日本語という人も居るかもしれませんが、個人的には堀口大學の語調と日本語の選び方に惹かれます。靄(もや)けむる空の下、無辺なる宇宙へと、われ船出する。(略)・・・・・・・わだつみの奈落の上に、われを揺る(ゆする)。(Mon)美術(承前)出光美術館には、ルオーとムンクを展示する小さな部屋があります。以前、この美術館で「ムンク展」を開催した縁だとかで、ノルウェーのオスロ「ムンク美術館」から、毎年、三点貸し出されているようです。ムンク(1863~1944)の作品の中でも明るく親しみやすい画風の時代(1909~15)のムンクを選んでいるらしく、有名な「叫び」だとか「マドンナ」だとか「思春期」だとか深い暗さを持つ作品しかないのかと思いがちの固定観念を払拭してくれます。ムンクといえば「叫び」とつながってしまうように、実際、病んだ時期もあったようですが、出光の3作品を見る限り、別の画家のようです。2015年8月まで出光にあるのは、「クラーゲルーの庭」「子供とアヒル」「犬小屋にて」の3枚です。個人的には「犬小屋にて」という絵が、今までのムンク観を覆すような温かさの感じられる絵だと思いました。ロダン美術館にあった「考える人」の絵も、「叫び」とはずいぶん違うなぁと思い、写真に撮ったのを思い出します。(Sun)美術(承前)東京で金曜の夜7時まで開館している美術館を探したら、「出光美術館」がありました。「物語絵」展(~2015年月15日)というのをやっていました。絵巻であったり、屏風であったり。中でも、源氏物語の屏風絵は、きらびやか。(土佐光芳)屏風の絵を見るだけで源氏物語の名場面のみ見ることができるというものです。ここ何年か、源氏物語に沿って古筆を習っていても、相変わらず、ええっと、この話はどんなだったかな????と情けない状態は変わりませんが、親近感だけは以前より増しています。いつか、屏風絵を見るだけでお話が思い出せたらどんなにいいでしょう。源氏の屏風だけでも、ずいぶんと並んでいました。