皆様にアンケートを実施。38名からご回答をいただきました。(キッド・アイラック・ホール)✍オリンピックの東京開催決定に沸く一方で、有意義な美術館活動と優れた展覧会の開催に対する支援が削減され、現代日本の文化に見る美術の意義と役割が、今後さらに落ち込んで活力を失うようなことがあってはならないと危惧する。(ギャラリー銀座アルトン)✍日頃団体展を無視し、もう団体展など報道価値が無いみたいに言って、大新聞の団体無視の風潮を作ったジャーナリズムの主力紙が急に日展の非を激しく言い始めた事。✍社会的にみた出来事で印象に残るものもあったが関心はない。私自身にとっての出来事として挙げれば「ベーコン展」での思わぬ感動である。大げさに言えば、ホンモノの芸術というものの純粋な凄さに襲われ、久々に胸が高鳴り、目が洗われた。結城泰介+箕輪千絵子+藤田典子展「点描と刻線から始まる、ストーリー。80)✍企業のCSR事業の中でアートに関する事が目立ってきたように思います。それから山梨学院大学で学部横断型副専攻としてアートマネジメントプログラムが開設されたことも注目できると思いました。国の行政改革推進に伴う美術館の社会的存在意義の減退についての危惧。「4K」など高精度画像による展覧会のヴィジュアル戦略。(藝大大学美術館)などで今秋、一斉に見られた。読み、我が国の文化レベルについて考えざるを得ません。美術館における好企画。美術界への大きな刺激剤と言えます。(ARATANIURANO・山本現代)✍取り上げるまでにはいたらなかったものの、美術館規模ではなく、小規模な自生的な展覧会に可能性を見出せたような気がする。ソーシャル時代に美術も応答し始めたということだろう。国際展や、ツーリズム志向の大規模展もいいが、そのような「大きな祭り」ではなく、自生的な「小さな祭り」が同時多発的に起こることを今後も期待したい。(日本橋髙島屋)✍漆芸の中堅~若手作家の極めて精力的な発表が目立った。ロンドンの老舗美術画廊で初めて日本の現役・人間国宝の仕事を紹介。日本の工芸を育成する「制度」が注目されるとともに、アートとしての伝統工芸に対する英国人の視線が印象的であった。(ギャラリー絵夢)✍日展の審査・入選配分のありようへの疑義が朝日新聞1面トップで華々しく報じられて1カ月。当事者は「何で今さら?」、関係ジャーナリズムは「から騒ぎで終わるんじゃない?」とまるで危機感が無い。危機感の無さこそが危機的状況だ。「縁起もの」展は、身近な吉祥図像の起源や意味を丹念に研究した労作。池大雅などの出品画も質高く見ごたえ十分。4人の女性現代作家によるグループ展「4の扉」は、絵画や彫刻の境界を超えて響き合った世界観に圧倒された。スタッフの努力に感謝。(愛媛県美術館)✍例年通り大規模な展覧会が目を惹くなかで、学芸員の調査研究の成果を発表する、内容重視の展覧会のがんばりも目に付いた。美術品の国家補償制度の導入から3年目を迎え、本来の趣旨に叶う方向での見直しを期待したい。(ギャラリー小柳)✍各地方の芸術祭の流行。展覧会のイベント化の功罪。美術館という機関の将来の可能性の可非を思わざるをえない。(ヒノギャラリー)✍美術界にアベノミクス効果は見えず、総じて動きの少ない年だったように思う。アンケートで挙げた以外にも、「コルビュジエと20世紀美術」(西美)、「カイユボット」(ブリヂストン)、「海軍記録画」(大和ミュージアム)など、収穫は多かった。五十嵐太郎氏が新聞記事に対する異議申し立てをTwitterを使って効果的に行った。シンガポール・ビエンナーレが基本的に東南アジアのアートに特化した。ソウル館がオープンした。ハイレッド・センター、今も現役の田部光子展など。継続して豊かな蓄積が培われることを願うと同時に近代洋画の展覧会が少ないことに気づかされる。)✍近視的な美術との関わりは実に多くの富を見落とさせ、偏見を助長させ、独りよがりの自己主張だけをはびこらせる。先鋭的な現代美術から日展まで、「人間の表現」として見直す、巨視的な感性が求められよう。客を招き祝うものである。藝術院会員である70代の日展常務理事が金屏風前、主賓席に座り、80代の常務理事が立ち姿で「客を立たせている。何か間違えているのではないか」と常識の無さを嘆く。(そごう美術館)✍グレコ展ではスペインに行っても中々観られない様な作品も観る事ができた。グレコの全貌を知り、感動した。栖鳳展ではこれまで行方すら分からなかった新発見の作品が出品されていて、学芸員の熱意を感じた。両方共、勉強になった。(ステップスギャラリー)✍3・11以後、列島ニッポン丸はアジアの海原で、再び大きく右へ旋回しようとしている。美術界もこれに倣うしかないのだろうか。ペシミズムとニヒリズムが蔓延する兆候あり。私の”秩序恐怖症“が、いよいよ募るばかりだ。