無常の歌を悲しむことなく、生涯道連れにして生きて行けるように。めまぐるしい日々が飛び去る上村亮太さん、金井和歌子さんの気持ちのいい展覧会が終わりました。展示作業がはじまります。どの展覧会をとっても、手を抜けるものはありません。3年に一度、2年に一度、年に一度であれ、真剣勝負の場に違いありません。プロジェクト」も最後の詰めに入り、打ち合わせに、会場確認にとスタッフともどもてんてこ舞いです。「これはフランスですよね?」などと確認したりしています。今年の最後を飾る、二つのサロンはおかげ様で満席となりました。今年は18回のサロンを開催させていただきました。それぞれに充実した内容でした。アート・サポート・センター神戸の会員さま、ご来場いただいた皆様に厚く御礼もうし上げます。ヘルマン・ヘッセの詩文の朗読を縦糸に、6人の音楽家の作品を春夏秋冬になぞらえた4グループに再構成して、コンサート全体でひとつの循環的な時間と世界観を表現する河合拓始渾身のプログラムです。京から福岡県糸島市に居を移し、生きかたそのものを全身の表現としピアニストであるとともに身体表現アーティストといった思索格闘技のようなソロライブだと思っています。神戸芝居カーニバル実行委員会(中島)まで。高まる快楽と熱狂する不安の世界よ、これから十回も百回も繰り返しまだ、お前は私を捉え、魅惑し、虜にするだろう。意味の無い旋律に満ちた美しいオペラよ!お前は、ピアノ伴奏の歌で、新聞で、電報で、訃報で、申告用紙で、その他お前の素敵な一切合切で、まだ千回も私を恍惚とさせ、驚愕させるだろう。死への心構えよ、再生の意志よ、お前たちが私からもう決して失われることのないよう、はからいたまえ。いつでも復活の日がめぐって来るように、そして、快楽が不安へと、不安が救済へと繰り返し変わっていくように。生涯道連れにして生きて行けるように。石井一男さんと須飼秀和さんが、この時期に同時開催することが、一年の締めくくりのようになってきましたね。お二人とも当ギャラリーで初個展、いわばデビューされました。着実に作家としての歩みを刻んでこられました。その二人をこうして紹介出来るのは、何よりの喜びです。石井さんのお宅を最初に訪ねたのは1992年7月のことでした。それから22年たちました。静止した刻のような佇まいは変らず脱俗の気配に懐かしく包まれました。石井さんをとりまく世界は出会いの頃とは違います。一枚と作品を選んでいきました。作品をじっくりご覧いただいた上で購入を決めていただきたい、との思いから整理番号順に15名づつ入場していただき、次のグループは30分後の入場となります。整理券に入場時間が記載されています。お一人一点でお願いしています。第1グループ入場となります。・13:00以降はご自由にご覧いただけます。「うなぎのうーちゃん」(福音館書店)も刊行されるなど、まことに目覚しい作家活動を展開されてきました。須飼秀和さんの充実した仕事には脱帽です。飼さんの世界を築き上げています。だいぼうけん』(福音館)もうなぎのぼりの評価です。人も自然もどこまでも愛情を込めて描かれ微細に描かれた竹林や草木にも命の息吹を感じる。回の作品「浜坂で見たこいのぼり」の凜とした抒情は、作家としての須飼の今を伝える静かな気迫を伝えています。無伴奏チェロコンサート」ギャラリー空間で石井一男さんの作品に囲まれてチェコの名チェリスト、ミハル・カニュカさんのバッハ「無伴奏チェロ組曲」を聴く。なんとも贅沢なサロンです。3年かかりで全六曲と聴かせていただきます。今回は組曲第1番と第5番、そして皆さんは初めて聴かれることと思います、最近発見されたヤン・シベリウスの「無伴奏チェロのためのテーマとヴァリエーション」を演奏していただきます。のり子の肖像」中公文庫の新刊に寄せた梯(かけはし)久美子の解説から引用。蝙蝠からこの言葉に続く昭和天皇の記者会見に対して書いた茨木の詩は衝撃です。「あのとき、こんなにもあからさまな怒りを同時代の誰が作品にしたろうか」P298この態度は詩人にとどまらず、あらゆる文化に関る人から市井の人に至るまで、心がけるべきことではあるまいか。(こぶし基金)は兵庫・神戸の文化の土壌を豊にする芸術活動に助成しています。http://www.kobushi-kikin.com/本基金へのご寄付は、公益財団法人への寄付として寄付控除の対象となります。『妄想』は『妄想』だと見抜く智恵を磨く。どちらも、とてもユニークな世界です。上村さんは日本でいま起こっていること、いや世界で起こっていることを時間の流れではなく輪切りにしたような事象を、ちょっと見れば漫画の一コマのように大きな壁面を埋め尽くしています。今という時代がまさにSFだと言っています。私たちは時の断片をつなぎ合わせながら、それぞれのSFの物語を描きます。深い意味が含まれています。金井さんも、過去の作品が過激な怖さを含むどこかユーモラスな世界でしたが、上村さんの危機意識を共有しながら、おおらかなゆとりを感じさせる深い世界へと導いています。どこかユーモラスな世界ですね。]ギャラリー島田では3回目の登場です。上村さん、金井さんをはじめ、アートに関わる本職を持った部員の皆さんが、リコーダーを中心に、歌やその他の楽器も交えて、詞もメロディーもユニークなオリジナル曲を演奏して下さいます。展覧会と音楽の素敵なハーモニーの時間。リラックスしてお楽しみください。社会を作っているのだ、という認識を取り戻す努力をすることに尽きる。社会で起きていることを注視する。子供じゃないんだから、いくら自分のことだけで余裕がないと言っても『妄想』は『妄想』だと見抜く智恵を磨く。蝙蝠から次代、そのまた次代のために考え抜いて、やはり選挙に行こう。(こぶし基金)は兵庫・神戸の文化の土壌を豊にする芸術活動に助成しています。http://www.kobushi-kikin.com/本基金へのご寄付は、公益財団法人への寄付として寄付控除の対象となります。時を同じくして生きる私たちの心を照らすものがきっとあるはずです。きるものたちへ」のオープニングに行ってきました。地味な企画に見えますが、いつも良質な企画で楽しみにしています。派手であったり、衒(てら)いのある、あるいは巡回受けの展覧会でなく、こうした地域に沿いながら作品や作家を発見することはとても大切なことです。根をはったものを大切にする。この展覧会もそういうものとして美しく耀いていました。頑張っている作家を励まし、学芸員を励まし、美術館は励ます。それは足を運ぶことです。花に水をやるのはわたしたちの役割です。「生きるものたちへ」はギャラリー島田で発表されている松原政裕さんのライフワークとしてのテーマで、最初は「生きるものたちへの賛歌」と題されていました。今と言う時代を考え、今回、選ばれた作家たちを通底するキーワードとしてこのタイトルは心に響きます。出展作家の東影智裕さんは当ギャラリーでの発表を契機として龍野アートプロジェクトで飛躍され、作品も大作や場と響き合い、深く問いを発するものへと変っていかれました。今年の個展からですhttp://gallery-shimada.com/?p=2042より詳しくはhttp://gallery-shimada.com/blog/?p=4842◆もう一人の松田一戯さんの木彫の構想力も温かみがあり土俗を感じさせながら、命に触れる手触りが素晴らしいですね。Award.(こぶし基金)の優秀賞を受賞されました。「生きるものたちへ」ご招待いたします。ギャラリー島田でご用意しています。11/15(土)~11/26(水)ここ数年、「物語」とは、どういうものだろうかと考えています。僕たちが生きていることは物語なのだろうか、とか、僕の人生は、どうしてこういう物語になったのだろうとか。長い「物語」を見たり読んだりするには、長い時間がかかりますが、それはどうしてなのだろうか、とか。「物語」には時間が必要なのでしょうか。僕は、「物語」は、瞬間の因果のような気がしています。昨年の展覧会「SF」は、「瞬間」について考えました。今年は、その続編です。上村亮太http://gallery-shimada.com/?p=2411凄く深い意味を孕みながらしかし楽しい展覧会になりました。上村亮太展と金井和歌子展のスタッフブログですめっちゃ楽しい会場風景とともにご覧下さい。展示途上です、是非、お運び下さい。11/15(土)~11/26(水)お!可愛い!http://gallery-shimada.com/?p=2358この個展に向けた制作期間中に、古寺巡礼展というものに行き、そこで、自分がちょうど制作したばかりの像と造形的なエッセンスを同じくする(「あ!あなたもまさに、そこのポイントが大事なのね?!」と叫びそうになる)ような像に出会いました。この像の作者である君と出会ったならば、千年近い時の差などかまわず、きっとキャッキャッと盛り上がるに違いない、心の友よ、ヤキトリのんちゃんに飲みに行こう、唐揚げ好き?奢るよ。]ギャラリー島田では3回目の登場です。上村さん、金井さんをはじめ、アートに関わる本職を持った部員の皆さんが、リコーダーを中心に、歌やその他の楽器も交えて、詞もメロディーもユニークなオリジナル曲を演奏して下さいます。展覧会と音楽の素敵なハーモニーの時間。リラックスしてお楽しみください。誕生以来、自然を破壊し、あるいは他の生き物たちの生を食みつつ現在にいたっています。身の危機をももたらすほどです。今回選ばれた作家たちは、そうした中で生きる者たちの姿を見つめ、制作を続けています。彼らが表現するもの、表現方法は様々ですが、それぞれが、作品を通して伝えるメッセージには、時を同じくして生きる私たちの心を照らすものがきっとあるはずです。(こぶし基金)は兵庫・神戸の文化の土壌を豊にする芸術活動に助成しています。http://www.kobushi-kikin.com/本基金へのご寄付は、公益財団法人への寄付として寄付控除の対象となります。貝原俊民さんのご逝去は新聞社からの電話で知りました。今朝の神戸新聞の関係者コメントに私の言葉が載り、「対等な目線で議論が出来る人だった」と結ばれています。このことについて、すこし書きます。したことは「蝙蝠、赤信号をわたるーアートエイド神戸の現場から」に書いていますので詳しくは、読んで下さい。知事は「島田委員から発言のあった文化の問題も踏まえて、新しい活力をつくることに手をうちたい」と述べて会議を締めくくった。県関係者は「この会合のあと、文化予算を軽視できない空気が生まれた」と振り返る。我田引水ではないです。1995年3月16日の日本経済新聞夕刊の「文化予算の復興」という記事に書かれていることです。足し、そのメンバーとして、あらゆる課題について毎週、1〜2日、円座になって熱のこもった議論と重ね、次々と提言を纏めていきました。その40ヶ月の記録は下記でお読みいただけますが、これは画期的な活動でした。http://web.pref.hyogo.jp/wd33/documents/000047886.pdfいまでもメンバーの同窓会が開かれるのですが、貝原さんも談笑の輪におられました。◆1996年6月には総理府の地方分権委員会(委員長諸井秩父セメント会長)が神戸で開かれ貝原さんは「行政は市民をもっと信頼してもいい」と冒頭で挨拶をされ、なぜか私も発言者として隣にいたのでした。◆こうして書いていると次々と蘇ってくるものがあります。一対一で対等に議論をさせていただく近しい関係であったわけではありませんが、私が厳しく行政を批判したからといって、それで遠ざけられるということはなかったので「懐の深い人だった」というコメントになりました。あとは多くの皆様が語られていることを、一つ一つ頷きながら読みました。心からご冥福をお祈りします。■■■■もう一つの訃報です。石井誠(書アーティスト)さんが、11月11日21時48分に亡くなられました。難病と闘いながら壮絶に創作に挑んでこられ、多くの方の心を揺さぶってこられました。海道)の病床とNetで結び、来られた皆さんと会話をされました。風来舎に伊原さんと作ることも決めていました。それらの実現までは生きていて欲しかったと、訃報にじぶんでも意外に思うほど動揺しました。今から四条畷でのご葬儀に向かいます。(こぶし基金)は兵庫・神戸の文化の土壌を豊にする芸術活動に助成しています。http://www.kobushi-kikin.com/本基金へのご寄付は、公益財団法人への寄付として寄付控除の対象となります。壁に取り囲まれているときでも、壁のない世界について語ることは出来るのです。三木谷良一さんを偲ぶ昨日は三木谷良一先生の一周忌が垂水のご自宅でありました。2013年11月9日のご逝去でした。国際的経済学者ですが、いまや三木谷浩史さんの父といったほうが分かるようですね。83才と11ヶ月でした。親しくさせていただき、大切なことをたくさん教えていただきました。そのお別れについては、昨年のメルマガに書いています。今、読み直してみて、また涙が溢れそうになりました。文中の誤りについて今頃、気がつきました。先生にいわれた言葉、「君はギリーンやな」は「君はグリーンやな」の誤りでした。青二才やなということです。神戸大学の名誉教授ですが、ご面識をいただいたのは。震災後のことで、その震災から20年が経ちました。法要が行なわれたご自宅は津高和一先生の作品がいたるところに飾られ遺影が飾られた床の間には津高作品の軸がかかっています。ご夫妻とも震災で亡くなられたのでした。読経を聞き、合掌しながら、さまざまな場面、思い出が走りぬけるように蘇っていました。法要のあと三木谷浩史さんの新しい著書「楽天流」をいただき帰路の車中で読み始めました。浩史さんが興銀を退職した契機が阪神・淡路大震災の体験であることを詳しく書かれています。私もまた、浩史さんと同じで、それまでぼんやり考えていたことが俄(にわ)かに、取り組むべきリアルな現実となり、それが現在まで続いているのです。先日、加川プロジェクトの打ち合わせで宮本佳明さんの設計事務所「ゼンカイハウス」をお訪ねした時も宮本さんから「忘れかかっている20年前のことをもう一度、考えないといけませんね」と語りかけられましたその時、宮本佳明さんの手に「あの日、突然遺族になったー阪神大震災の十年」(内田洋一)があった。13日(木)16:00までその成長と深化を示す、きりっと引き締まった展覧会になりました。展覧会風景と作品について島田容子が書いています。1985-2014」の出版と、気持ちの入った展覧会ですが、きていただいた皆様の評価もとてもいいです。12日(水)17:00までです。■■■■今日の言葉ジョン・レノンが歌ったように、誰もが想像する力を持っています。良い、より自由な世界の物語を語り続ける努力をすること。界について語ることは出来るのです。それが、大切で不可欠な何かが始まる出発点になるかもしれない。(こぶし基金)は兵庫・神戸の文化の土壌を豊にする芸術活動に助成しています。http://www.kobushi-kikin.com/本基金へのご寄付は、公益財団法人への寄付として寄付控除の対象となります。回顧展に行ってきました。WORKS—川西英が手がけたデザインの仕事」(2014年シーズプランイング)に「井のなかの蛙(かわず)が見上げたもの」で、わたしの少年・青年期と川西英の神戸風景の時代を重ね、神戸が耀いていた時代を思いうかべ、今の神戸が失ったものを考えてみたのです。どちらもギャラリーでご覧いただけます。川西は艶やかな木版画を発表し続けて1,200点を超える作品を残しました。彼の歩みは大正・昭和期を生きた多くの日本人作家と共通する部分があるとともに、神戸の発展と密接に関わる独自性が認められます。紹介される機会は、今まであまりありませんでした。本展は、知られざる初期の油彩画や資料、各年代の代表的な木版画、肉筆画の『兵庫百景』の一部と素描等約400点により構成する過去最大規模の回顧展です。作品の大部分は1979年に神戸市に寄贈され市民の財産となったが、川西のもう一つの顔である川西コレクションは、その詳細調査は神戸市立博物館が初期目録を作成したが、結果的に京都国立美術館に収蔵され、私も京都で見ました。池長孟コレクションと川西英作品とコレクションが神戸に揃わなかったことは誠に残念なことです。今、神戸の未来をデザイン都市として託す時、生誕120年の川西英の仕事を振り返ることは、とても有意義なことです。形やモニュメントとして回顧し、残り香として魂を抜かれてあることを川西は決して喜ばないでしょう。マイナスで輝きを失うことと捉えるのではなく、課題を克服し、喜びと感動に満ちたかけがえのない一人一人の人生のありかたを現実の社会の内に実現していくことに挑戦する創造的精神こそが未来をデザインすることを可能にすることでしょう。■■これだけの規模で体系的な川西英の展覧を見ることはこれからは、多分ないでしょう。この機会をお見逃しなく、お運び下さい。根津は混迷し危機にある時代を見据えながらこの儚い世界を修復し人間が等しく尊厳をもった人間たりえる世界を絵画表現として目指す。現実は乖離を深めるばかりだ。それでも且つ執拗であることは根津の表現に深さと強度を与えた。カタストロフィーと拮抗しうるあくなき探求とはなにか。終わりなき旅の始まりは、その志の高さによって美しい。私の宝物が、又、一つふえました。喜んでいただけるように・・・。こんな幸せなことはありません。蝙蝠から先日、K様から展覧会の多額の売り上げの全額を「こぶし基金」にご寄付いただきました。お礼状を差し上げたお返事です。(こぶし基金)は兵庫・神戸の文化の土壌を豊にする芸術活動に助成しています。http://www.kobushi-kikin.com/本基金へのご寄付は、公益財団法人への寄付として寄付控除の対象となります。散歩気分で10月30日(金)重い曇空、今にも雨が降りそうななか西宮船坂ビエンナーレ2014ーに行ってきました。今年のテーマは「感孚風動」(人の心を自然に感動させる様)。土と火と、実りの里、船坂は小さな規模のビエンナーレですが、自然と村の歴史とともにあり、秋の日、散歩気分で出かけるのに格好のところです。旧船坂小学校跡が本部と主会場。前回までは無料でしたが有料が当然でしょう。学校跡と善照寺周辺や茅葺古民家、打ち捨てられたような倉庫。農道周辺に点在していてアートなお散歩というわけです。小学校では(理科実験室?)でのレグラ・マリアミューレ(オランダ)「雲の詩」は教室の気配と雲が白く立ち上がるような造形が小さな礼拝堂となり、船坂の作家、北村美和子(ギャラリー島田でも数回個展)さんの「PLANTAR」がまさに船坂の自然、光、空気を柔らかく取り込み、照明を消した部屋が、たくまずして「朝」と「夕」の気配に満ちた空間となりやすらぐ。北村さんは職を離れて打ち込んだと聞きました。善照寺沿いの裏道に点在する作品を見ながら二軒並ぶ茅葺古民家へ。判さんの「東洋と西洋の狭間で」をゆっくりと見る。自身、日本人(西宮)でありフランスに住み、ボンド(合成接着剤)と鉛筆で松谷さんしか表現しえない精神世界を「白」「黒」の対比に重ねて対立と融合を表す。畳の間に敷かれた2m×6m(推定)の「光―Light」は白と黒に塗り分けらた先端に鉛のV字の舟型に灯が。床の間には、壁と一体となったような「円―Cercle」(2013)が。禅の「円相」掛軸のように馴染んでいる。感の漲る姿を浮きぼりにして見せた。「感孚風動(かんぷふうどう)」である。ボランティアのおばあちゃんにトイレを聞いたら、「トイレは超現代ですよ」と教えてくれた。ここもまた東西のアートの狭間のでした。目印にしたがって畑の道を歩いていると腰の曲がった老農夫が「これ勝手に生えてきた南瓜やけど、これがうまいんや」と手渡してくれた。(ほんとに美味でした)現代アートとして探しあるいていると、あるがままの自然がアート作品に見え、作品がただ放置された日常に見えたりする。空き地に1mくらいの石のオブジェがあり、この周りだけ黄色の花が群生している。面白いと近づくと、石はうっすらと苔むしている。感性を解放して好奇心をもっていれば、いたるところにアートがある。「感孚風動」は多分、文字化けするのでは?下記をご覧下さい。女性画家に贈られる賞を受けられ、さまざまな自らの画家としての軌跡を作品集に纏められました。)の丁寧な解説があり、河合さんのあくなき挑戦の旅を案内して下さいます。11/6(木)ポップでユーモラスな遊び心に皆さん魅せられています。ご夫妻もそのまま作品!!!!あと二日になりました。倒れぬ敵を向こうに回し・・ミュージカル「ラマンチャの男」より蝙蝠から「天人」(後藤正治)の中で深代惇郎が渋いバリトンで歌うくだりが出てきます。(こぶし基金)は兵庫・神戸の文化の土壌を豊にする芸術活動に助成しています。http://www.kobushi-kikin.com/本基金へのご寄付は、公益財団法人への寄付として寄付控除の対象となります。