中島さんのアトリエから運び込まれたもの。イラストレーター・mitsouさんのコラージュ、中島さんの家で使っている古い「ブラウン」のコーヒーメーカーの写真、お子さんの造形物など。瓶に入ったものは、中島さんのお子さんがチョキチョキ切った紙を瓶に入れて「おくすりーっ」と言って手渡してくれたもの。「今のサハンジプラスから感じられる雰囲気も一緒に作品にしたい」と言って下さった中島さんの作品は、なんだかすぅと空間に馴染み、ディスプレイをしていると、この空間で作品がどんどん物語を帯びていくようでした。私自身がとても楽しくなり、気づけば夢中でディスプレイに没頭していた、記憶に残る作品展です。Huber-Kono)と、ストール。つめたくなって」「あめかな?」それからもう一つの特徴は、中島さんの作品に宿っている清らかなもの。中島さん自身のもつ、根底に清らかなものを感じるたくましさが、そのまま機織りの手と足の動きに連動しているのを感じます。私はそれをいつも「天使みたいな」と表現しているのですが、きっとお話された方はどなたも中島さんの清らかな何かを感じると思うのです。中島さんの作品に触れる方にも、中島さんご自身のその雰囲気を感じて頂けたらと思い、作品展では染め織りのテストピースとともに、それぞれにまつわるエピソードも中島さん自身の「言葉」にして展示をしました。澄んだピンクを染めたいと向かってみた。“澄んだ”と感じる色を作るには黒やグレイ、濁った色を、ほんの少し、混ぜ込まなければならなかった。濁りのないものだけを合わせてもただ、浅はかな色が染まるばかり。あ、生きる事も同じだな、と見つけた午後。色が教えてくれたこと。お月様のような黄色を染めたいと向かってみた。夕暮れの、夜の青を混ぜ込んでみる。