彼の住む星〜前項「センチメンタル」でリアルアイズプロダクションの英語表記に変な?、クエスチョンマークが入っていた。あそこはアポストロフィである。彼の住む星〜」(29日、札幌・シアターZOO)である。グループ団長すがの公の脚本・演出で、彼らしいサスペンス仕立ての物語だ。建設途中のマンションの一室。深夜、この3LDKの一室に、ここを購入したウノサトシ(立川佳吾)が潜入していた。自らを宇宙人と名乗る者たち(小山めぐみ、天野さおり、高橋逸人)が夜な夜な何やら話し合っていると知ったからだ。何より、彼の妻が数カ月前、「宇宙人の子どもが出来た」と言って失踪していたからだ。サトシが会った者たちは「この星には次のプランが必要だ」と言う。「彼」という謎の存在の意向に添って活動しているという。彼らの正体とは何なのか。妻はどこへ行ってしまったのか。すがの作品の特質である、場面場面の断片から構成されるような物語。最初、観る側はとまどうだろうが、ばらばらのかけらだったものが骨格を整え、筋立てが分かってくると、その周到さ、ごく微妙なバランスの上に立ったような物語の繊細さに驚くことになるだろう。今回も笑いの場面はさほどなく、役者たちのアンサンブルも巧みな緊密な劇空間が1時間半余り続いた。ラストの、ある一言のキーワードは、客席にはっきりと聞こえるようにすべきだと思う。きょうは聞こえたけれど、あれが聞こえると聞こえないとでは、物語の受け取り方がまるで違うだろう。今回は15ステージという長丁場で、5通りのキャストがあるという変則構成も見ものだ。ここから選抜したキャストで、新たに台本を書き下ろし、2007年2月に東京・こまばアゴラ劇場での冬のサミットに参加するのだという。何とも挑戦的な姿勢が頼もしい。SKGは、どこまでも突っ走り続けるのだろう。Productionの「センチメンタル」をビデオで観た(25日夜、札幌・ブロックでの様子を27日観劇)ビデオで、というのがなんとも残念だが、これは23日に義母が急逝し、週末、函館に行かざるを得なかったためである。それでRIPの横山勝俊代表に電話でビデオを貸してくれるようにお願いしていたのだ。演劇病の私は、こんな場合にはこうして手段を選ばずワクチンを強制注入する。脚本・演出で約6年半ぶりの再演(弦巻が以前在籍していた「シアターユニット・ヒステリックエンド」時代に初演)弦巻作品については7月8日「幻じゃなく、夢のようなだけ」の項で、「健康でさわやかな清涼感」と、私なりに分析した特長を記したが、まさにそう思わせるだけの作品で、かつどうにも切なく、ビデオながらに満喫して観た。死にゆく病の床にある小説家の妻(安福展子)とある約束をする小学校教師の夫(潮見太郎)。妻は看病の甲斐なく亡くなってしまう。それが1984年のこと。教師は妻への思いが深く、なかなか自分から幸せになろうとはしない。彼の耳の底に残るのは、「幸せになったら、私のことなんて、忘れちゃうね」という妻の言葉だった。)の母親(下河原由起子)との出会い、結婚など2003年までを、時に大胆とも思える省略、抑制の技法を取り入れてテンポよく描いていく。学校の教師たち(大沼誠、かとうしゅうや)との交流や、亡くなった妻が残した小説をめぐる編集者たち(川瀬佳奈江、小林テルヲ)のやり取りをややミステリアスな伏線的にも描いており過不足がない。それらが一点に集中するラストは感動ものである。「センチメンタル」という題ながら、抑制的にストイックに描かれてきた物語が終幕の一点でスパークする。観客は息を飲んだことだろう。蛇足だが、ここでの「センチメンタル」は男性的なものではないか。女性より男性の方が圧倒的にセンチメンタルであると私は思うのだが。女性は忘れて、忘れて、たくましく生きていくのではないかと思うのだが、偏見だろうか。それにしても弦巻の作劇はうまいなと感じる。卑近な例で申し訳ないが、映画「世界の中心で、愛をさけぶ。Letter」とか、最近で言えば「虹の女神」とか、韓流ものとか、そんな雰囲気も漂わせて、うまい。彼はシナリオを書いても良いものを書くのではないかと思う。本作も今年の収穫だった。先に札幌・シアターZOOでの公演企画「リゼット」2007年度分(07年4月〜08年3月)の応募締め切りを11月末までとご案内したが、北海道演劇財団の平田修二事務局長によると、応募は07年1月5日まででよいとのことである。このあたりは国の方もまだ方針が定まっていないらしく、12月に募集要項ができるとのこと。郵便事情などから(まあメールという手もあるが)12月中には演目や日程、入場料を決めておかねばならないということであり、それはそれはしっかり手抜かりなく企画を整えて構えてほしい。その中から、私どもZOO幹事団が自信を持ってお薦めできる1年間のラインナップを決めるのだから。TPS「アンダンテ・カンタービレ〜歩く速さで、歌うように〜」(18日、札幌・シアターZOO)。この芝居は確か私が文化部勤務時代に最後に書いた劇評ということで、それ自体が思い出の深い舞台だ。2004年5月28日夕刊に掲載された劇評を再掲しよう。シアタープロジェクトさっぽろ(TPS)のチーフディレクター斎藤歩が4年ぶりの新作を自ら演出した。前回公演のシェークスピア作「冬物語」の楽器演奏を身一つの歌声に代え、過疎の町の合唱団の人間模様を笑いを交えて描く佳品だ。歴史があり、かつて50人もいた団員が今はわずかだ。団長で吸収合併に反対の僧侶(永利靖)、町内に唯一銅像が建つ前町長の孫(木村洋次)、気の良い教育委員会職員(高田則央)、札幌から転勤してきたばかりの高校教員の合唱指導者(宮田圭子)、派手な衣装でせわしない生命保険外交員(原子千穂子)、帰郷したバツイチの女性(吉田直子)、忙しい介護職員(山本菜穂)と高校を卒業したてのフリーター(金子剛、今回は川崎勇人)の姉弟。性別も世代、合併や合唱への思いも考えも違う8人が、心も揺れながら晩秋の町民文化祭へ向け練習を重ねるさまが、一場20分程度の五場に季節を凝縮して描かれる。いえうまく歌うことにかけた熱血根性ものではない。「できる以上のことをやってしまうと問題になる」(劇中せりふ)ような小さな町で、“劇的”な物事を避け、何とか自分たちの好きなことをできる範囲で続けていこうとする自然な姿だ。発表が近づけば、人それぞれ頑張りの尺度の違いが表面化し、関係もぎすぎすし始める。芝居はそのあたりの様子が、時に淡いと思えるほどに気張らずに描かれる。心のひだまでには立ち入らず抑制したせりふ、いくつかの“劇的”な場面の省略と併せ、終幕の合唱に至って観客個々に心の中での物語の創造を促す作劇だ。以上が2年半前の劇評。時を経て見ると、芝居は思いのほか感情が露出している。高校教員が団員を叱咤する場面など、結構言葉が毛羽立っている。それでは2年半前、淡いと思ったのは何だったのだろう。いや、それも真実なのだ。それも真実で、今回見たのも真実。演ずるものも見るものも年を取ったことで、少しずつ何かが変わっている。これが生身を見る芝居ということなのだ。サトエリ、ズッコ、マアヤ、カワバタ、マリコ、そしてヒロミ...我が愛すべき女性たち。ある芝居の誕生から、それがレパートリーとして再演を重ね、それに立ち会うということは初めてなので、年を重ねるということに思いを至すのだった(TPSの「亀、もしくは...。」も「冬のバイエル」も誕生には立ち会っていない)。42歳(来年1月で)だもんね。作・演出・音楽の斎藤歩も同い年だけど、私は何をしているのだろうと、吹き来る風も私も思う。初演から変わったのは、北空知のパバロッティこと山野久治の出演。男ながらに芝居に花を添えていた。21日まで札幌公演し、その後道内を巡演する。|緊急告知・リゼット札幌・シアターZOOの企画「リゼット」(3月24日参照)に参加する劇団・カンパニー・ユニットを11月内に緊急募集中。募集は本来なら年内で良かったのですが、文科省の補助金の関係で早まったみたいです。早くから準備していたカンパニーもあったようですが、締め切りが年内なら大丈夫と考えていたカンパニーはすみませんが急いでください。劇団名、演目名(私には信じられないんだけど、ここが国への申請には重要みたい。なんだか教育基本法改正を連想させるけれど)、日程希望(2007年4月|08年3月)、入場料、スタッフ・キャストを明記し、北海道演劇財団(電話011・520・0710)の平田修二プロデューサーか笠島麻衣さんへ。このうち、どこかがはっきりしなくても、思いがあれば電話してみてください。申請書類の手当ては、北海道演劇財団のホームページからシアターZOOに入り、リゼットページにいくこともできます。来ることを楽しみにしてるよ(私も幹事だから)。ROLL」のことを考えていて思い至ったのが、ノーベル賞作家大江健三郎の初期の作品「セヴンティーン」だ。性の抑圧が政治に、テロにつながる可能性を書いた小説。1、2部からなるが、2部は社会的に影響が計り知れないとして、当時から今もなお発売自粛されたままだ。yhs作品の作者がどの程度「セヴンティーン」を意識していたかどうかは分からないが、同じ鉱脈に光を当てたものであるように私には思える。セヴンティーン」を読まれるといい。今日は演劇から一歩離れて映画のお誘い。道シネマ・クラシック」のご案内だ。実は私はNPO法人「北の映像ミュージアム」推進協議会(http://www.kitanoeizou.net)の理事ということもやっていて、イベントは協議会と北海道新聞社の主催である。協議会の趣旨は簡単にいえば、北海道を舞台にしたり、北海道でロケ撮影した映像のミュージアムをつくろうということである。北の大地に見るその映像世界」と題し、作品は「家族」(1970年、キネマ旬報ベストテン第1位)と「男はつらいよ・寅次郎忘れな草」(73年、同第9位)の2本立て(いまや珍しい2本立て。完全入れ替え制ではありません)。ちなみに寅さんのマドンナはこれが初登場となるリリー(浅丘ルリ子)。1時から評論家川本三郎さん(有名ですね。春樹論でも有名です)のトークがあり、「男はつらいよ」の上映は同1時35分から(3時14分終了予定)。料金は当日1500円(安い)だが、入り口で「シアターホリックで見ました」と言えば、前売り料金1300円(もっと安い)になるという「シアターホリック割引」を設けた(前売り券そのものは道新プレイガイドで扱ってます)。よろしく、お待ちしています。私も会場でなんかやってます。ROLL札幌の若手劇団「yhs」といえば、1995年の青春群像を描いた昨年の作品「95(キューゴー)」が、シアターホリックの栄えある?第1回マイベストに輝いたカンパニーだ。ROLL」(12日、札幌・コンカリーニョ)は主宰の南参でなく、OY−Zee.05(いったいなんと読むのか分からないが、ミヤザキという男性らしい)の脚本・演出。これが昨年の「95」に勝るとも劣らぬ、なかなかの面白さ。「yhs」は実力を上げたなあと思わせる出来栄えだった。雑誌を読んだり、麻雀をしたり、ただノンベンダラリと部室で過ごしている男子生徒だけの高校貞球部(部の名はチラシ通り。庭球ならテニスのことだが、確かに貞球部はなんの部か分からない)。テレビでは国が他国からのミサイル攻撃を受け、ミサイルによる報復を始めた、つまり戦争状態に入ったことが報道されている。そんな中でも、男子生徒の思惑はといえば、モテたい、楽したい、カッコつけたい。そんな日常に手芸部の女子生徒が現れ、うだつの上がらない教師が現れ、格好だけいっぱしの番長が現れ、日々問題が立ち起こる。芝居は、そんな多くの人たちが共感し思い出しもするであろう高校生活を描きつつ、そこに生きる人々すべてを覆う国の大状況、つまり戦争と結び付いた、驚くべき終幕を迎える。第一に小状況と大状況とを結び付けた脚本がよい。初めはただの背景としてあるとしか思えなかった、国の戦争をめぐるテレビ報道が度重なり、やがて物語の重要な伏線だったことが分かる仕組みだ。次に役者たちの演技がよい。誰かが突出して目立つのでなく、といって引いているわけでもなく、その折々で一人ひとりのキャラクターが際立っている。登場人物たちが確かに物語の中で生き生きしている。昨年の「95」で南参が演出した方法論が、とてもよく息づいているといえよう。細かいところにも目配りの利いた演出で、落語のように「間(ま)」でもって笑わせる。この「間」で笑わせることの巧みさに関して言えば、札幌でこの劇団をおいて他には見当たらないのではないか(その達者さは釧路の劇団北芸の別役実芝居をほうふつとさせる)。場面場面がメリハリが利いて生きているから、男女の生徒の淡い恋の場面にじんわりさせられたかと思うと、次にはてんやわんやの場面に大笑いさせられるというジェットコースターの気分だ。ここで再び脚本の面白さに言及するが、物語はラスト、男女交際もできず、懸けるものも見当たらず、その一方で屈託はあり、「何かでかいことをやる」という野望だけはあるという男子生徒が、女子生徒に扮していた国防関係者のリクルートで兵士に徴用されるという結末だ。なんとも今日の若者たちについて批評的であり、皮肉の利いた物語ではないか。私はこのラストで背筋がぞっとし、次にはじっと考え込まされた。全てを見終えての帰途、チラシの文言を読み返すと、「そして、気が付いたら始まっている戦争。しながら呑み込まれていく。