La perception auditive - L'acoustique - Québec Audio & Vidéo (forums de discussion)\nPartagé par Administrateur , 29 Mar 2008 à 20:22\nPosté 29 March 2008 à 20:22\nJe reproduits cet article pour le conserver dans nos archves\npar Claude D. Pigeon, architecte\nNous avons tous déjà remarqué un changement sonore en passant d'un espace restreint à un autre plus vaste. C'est le cas, entre autres choses, de la salle Wilfrid-Pelletier de la Place des Arts, où, juste avant d'entrer, on doit traverser un petit sas acoustiquement absorbant pour ensuite pénétrer dans la salle, un espace vaste et beaucoup plus réverbérant. Quiconque, même les yeux fermés, pourra percevoir ce changement. Ce phénomène n'est pas lié qu'aux salles de spectacles. Votre salon n'a pas la même acoustique que votre salle de bain ou qu'une cabine d'ascenseur. À quoi sont dues ces différences acoustiques entre différents milieux ? Comment interprétons-nous ces signatures acoustiques ? Et de façon plus concrète, quelles sont les caractéristiques physiques mesurables et leurs évaluations subjectives que nous percevons.\nDe façon consciente ou non, à tout moment, nous analysons l'environnement sonore qui nous entoure. L'oreille humaine étant un appareil extrêmement efficace, elle peut capter d'infimes différences de pression acoustique et ainsi transmettre au cerveau exactement tout ce qui parvient jusqu'à elle, sans discrimination. Même l'oeil n'a pas cette capacité d'analyse, nécessitant à tout moment une mise au point de son foyer pour pouvoir transmettre une information cohérente. Il nous est impossible de lire un livre à 18 pouces de nos yeux et ensuite une affiche à 36 pouces sans une mise au point de notre vue. Imaginez lire ce livre et l'affiche simultanément. Pourtant, nous pouvons entendre la radio dans notre salon, les voitures à l'extérieur et le tonnerre à plusieurs kilomètres. Que doit-on conclure, à part le fait qu'il faudra fermer les fenêtres parce qu'un orage se prépare? Contrairement à l'oeil, l'oreille peut percevoir beaucoup plus d'information, et ce, simultanément. Considérant la quantité incroyable de sons différents et indépendants qui sont perçus à chaque instant par l'oreille, c'est à notre cerveau qu'incombe la tâche d'analyser et de classer toute l'information qui lui est transmise. Qui n'a pas réalisé que le frigo était en marche qu'au moment où le compresseur s'arrêtait? C'est un exemple typique de classement qu'effectue le cerveau qui consiste à accorder plus d'importance à certains sons, qui ont un rapport direct avec l'activité en cours, plus qu'aux sons extérieurs à cette activité. C'est un peu comme la mise au point de l'oeil, mais effectuée par le cerveau en ce qui a trait aux informations sonores.\nEn l'absence de toute surface, nous ne percevrions que les sons provenant directement de la source, c'est-à-dire, ceux empruntant le chemin direct et le plus court. Dans un milieu fermé, nous percevons toujours les sons directs, mais également les sons réfléchis sur les surfaces de la pièce. Ces réflexions, plus ou moins nombreuses, nous parviennent avec des énergies différentes, depuis des directions différentes et à des délais plus ou moins grands. L'ensemble de ces réflexions forme la signature de la salle. Ce sont les réflexions qui nous permettent de percevoir acoustiquement les dimensions d'une pièce. Supposons une source et un récepteur séparé d'une distance x. Dans une petite pièce comme dans une très grande, les sons directs seront les mêmes, le trajet de l'onde étant le même. Ce sont les réflexions qui permettront de sentir la différence de volume de l'espace. Dans un vaste espace, les réflexions, particulièrement les premières, seront plus tardives, moins fortes et provenant de directions différentes comparativement à un petit local. Des différences sont aussi perceptibles pour des pièces de mêmes dimensions, mais aux surfaces très différentes. Une pièce offrant beaucoup de surfaces rigides pour les réflexions aura une signature fort différente d'une pièce comportant une grande quantité de surfaces absorbantes. En effet, dans le premier cas, les réflexions seront beaucoup plus nombreuses et intenses alors que, dans le second, ces réflexions seront plus réduites. On comprend donc que c'est l'ensemble des réflexions qui procure l'information de l'acoustique d'un lieu.\nLes critères acoustiques\nDepuis plus de cent ans, les chercheurs ont travaillé à trouver et à définir plus clairement les différents phénomènes qui permettent de comprendre et de caractériser l'acoustique d'une pièce. Plusieurs d'entre eux sont mieux connus et plus facilement observables. C'est le cas notamment du niveau sonore, du temps de réverbération, de l'écho et de la réverbérance. D'autres critères sont moins connus et plus difficiles, voire impossibles, à percevoir sans instrument d'analyse. C'est le cas du délai initial, du temps de réverbération initial ou du rapport champ direct / champ réverbéré. Ces dernières mesures ont été développées afin de mieux expliquer des perceptions différentes pour des conditions d'écoutes semblables selon d'autres critères. C'est le cas, par exemple, du temps de réverbération pour une atténuation de 60 dB (TR60). Deux salles ayant un même TR60 seront perçues avec des atténuations différentes si le temps de réverbération initial (TRi) est différent. Le TR initial étant la première partie de l'atténuation globale de la réverbération d'une salle. On comprend la problématique de qualification d'une salle selon des critères objectifs et mesurables. Ces mesures n'ont de sens que si elles sont en relation avec une appréciation subjective des salles analysées. Mais encore est-il illusoire de vouloir caractériser une salle avec une seule mesure, ou même quelques mesures.\nLes travaux de Beranek ont probablement été la pierre angulaire de l'approche de caractérisation des performances d'une salle. Ce dernier a développé une série de critères d'évaluation en les associant à des variables acoustiques mesurables. Le tableau 1 présente certains de ces critères, et les variables acoustiques s'y rapportant.\nOn peut remarquer que certains des critères subjectifs dans le tableau sont aussi utilisés dans le langage audiophile pour analyser et caractériser une chaîne audio, telles la définition, la texture et les transitoires. Bien que ces critères ne soient pas reliés aux mêmes variables physiques, leurs effets sur le résultat d'écoute ne sont pas si éloignés. Ces critères restent cependant difficiles à jauger en ce sens qu'il existe une interprétation personnelle pour quantifier et décrire l'intimité ou la réverbération qu'un individu ressent dans une salle.\nWilkens a proposé des couples de mots opposés décrivant les facteurs subjectifs d'évaluations. Cette méthode permet d'évaluer une salle de façon binaire selon des facteurs opposés tels brillant-terne, étroit-largeÂ… Il est ainsi possible, à l'aide de plusieurs critères, de définir les caractéristiques d'une salle.\nMais peu importe la méthode d'analyse, il restera toujours une partie subjective qui est influencée par nos expériences et nos préférences acoustiques. Aussi précis que puissent être les instruments de mesures, l'enjeu sera de déterminer quels critères reflètent le mieux l'acoustique d'une salle, et combien de ces critères sont requis pour bien caractériser cette salle.\nLes salles d'écoutes\nLe monde de la haute-fidélité en reproduction audio est à la recherche de l'illusion parfaite permettant de recréer, chez soi, l'expérience musicale ou cinématographique d'origine. Évidemment, l'aspect commercial des prises de sons nous amène parfois bien loin de la réalité et de la pureté. Si l'évolution de l'acoustique dans les salles de concerts a suivi une certaine progression logique, on ne peut en dire autant des studios d'enregistrements qui sont passés par toutes les modes de conception, de la plus réverbérante à la plus sourde. Le monde de l'audio, pour le peu qu'il s'en soit soucié, a suivi les traces de ces derniers. Ceci est compréhensible puisqu'ils sont les producteurs des médiums sources, c'est-à-dire les disques, CD et DVD que les audiophiles utilisent. De plus, comment aborder l'acoustique d'une salle destinée à l'écoute d'un enregistrement d'un événement ayant son propre environnement acoustique et inévitablement interprété par les techniciens du son ? Est-il possible de recréer l'illusion d'un orchestre de cent musiciens placés dans une grande salle de spectacle dans une pièce de petit volume où, physiquement, nous ne pourrions même pas faire entrer l'orchestre ? Intuitivement, il pourrait paraître logique de faire l'écoute dans un environnement complètement sourd telle une chambre anéchoïque. Ainsi, l'acoustique de la salle d'écoute n'interférerait pas avec celle du lieu d'enregistrement. Mais en pratique, le résultat est décevant, terne et sans volume. Ceci est principalement dû au fait que l'image sonore est recréée avec un nombre restreint de sources, deux en stéréophonie et disons cinq en configuration cinéma (ou multi-canaux). Prenons l'exemple de la stéréophonie, parce que plus simple pour les explications (mais pas nécessairement dans sa réalisation). L'objectif est de créer devant soi une image cohérente de musiciens qui jouent dans leur environnement acoustique propre au moyen de deux sources : les enceintes, distantes de quelques mètres.\nEn l'absence totale de réflexions, l'auditeur est continuellement en présence du champ direct; il perçoit la position des sources et de l'image créée entre ces dernières. La focalisation des instruments dans l'image est à son maximum. Cependant, le résultat global n'est pas convaincant. L'image est restreinte aux enceintes, mais surtout, on dénote un manque de vie. Les timbres sont amortis, la dynamique réduite. C'est comme si l'ensemble était étouffé. L'illusion ressemble plus à l'écoute de l'événement en direct, mais à travers une grande fenêtre ouverte où tout ce qui se passe, musique et acoustique de salle, a lieu dans une pièce voisine devant nous.\nDans un environnement plus réverbérant, offrant un maximum de réflexions, de façon contrôlée bien sûr, l'écoute prend une autre dimension. De façon simpliste, l'écoute devient en quelque sorte à l'opposé de l'exemple précédent. Il y a un élargissement de la scène sonore avec une focalisation plus réduite de chaque instrument. En fait, la focalisation des instruments reste possible, mais de façon différente. Elle est maintenant perçue comme un ensemble instrument et son environnement. La dynamique est à son maximum, et les timbres sont plus élaborés. Par analogie à notre exemple, c'est l'illusion d'être au sein de la salle et d'être immergé dans l'action.\nMais il ne suffit pas de rendre une salle très réverbérante pour en faire un succès. Les réflexions mal contrôlées apportent leurs lots de problèmes, souvent plus dramatiques qu'un manque de réflexions. Les échos flottants, les ondes stationnaires, les timbres agressifs, l'empiètement du champ réverbéré sur le champ direct sont autant de problèmes qui nuisent à la bonne restitution finale. L'objectif demeure donc de garder une certaine part de réflexions tout en évitant les problèmes qui y sont reliés. J'ai pris le soin de mentionner, dans la phrase précédente, " une certaine part des réflexions ". Il n'y a pas de consensus sur la quantité optimale de réflexion - ou d'absorption - à préconiser, ni à quel endroit, dans la salle, disposer ces surfaces réfléchissantes. Ce qui nous ramène au constat plus haut : l'enjeu sera de déterminer quels critères reflètent le mieux l'acoustique d'une salle, et combien de ces critères sont requis pour bien caractériser cette salle? Il faudra bien sûr avant tout déterminer, comme Beranek le suggère, les lieux qui peuvent être qualifiés de bonnes salles, ce qui fait appel à une partie subjective influencée par nos expériences et nos préférences acoustiques.\nEgan, M. David. 1988, Architectural Acoustics. New-York : McGraw-Hill.\nJouhanneau, Jacques. 1997, Acoustique des salles et sonorisation. Paris : Lavoisier TEC & DOC.\nPosté 29 March 2008 à 20:38\nPosté 30 March 2008 à 00:36\nTrès bien cette article merci\nPosté 07 March 2009 à 10:00\nÀ vous tous salut,\nÀ la lecture de cet intéressant article, il m'est venu une idée. Serait il possible de créer un endroit où l'on pourrait envoyer des textes, essaies, liens internet, références ou autres sur l'acoustique?\nPosté 07 March 2009 à 10:35\nC'est une bonne idée. Nous n'avons qu'à demander au modérateur d'ajouter un nouveau sujet "épinglé" dans la section acoustique qui pourrait s'appeller tout simplement "Références sur l'acoustique" comme tu le suggères\nPosté 30 March 2009 à 06:29\nJe reprend ce texte que j'ai proposé dans la section haute fidélité section mise au point. Le début peut paraître aride mais rapidement les infos deviennent pertinentes pour la compréhension des phénomènes acoustiques. Je vous signale que j'ai été obligé de traiter génétiquement ce texte, conséquences, à la toute fin, l'essai de terminologie est moins visuel et convaincant que la version originale. Cela donne quand même une bonne idée.\nDu son à l’émotion la haute fidélité\nDE LA VIBRATION À LA PERCEPTION AUDITIVE 3\nLE SON MUSICAL :\nDE L’ESTHÉTIQUE À L’AFFECTIF 6\nLa hauteur et l’intensité\nLA MUSICALITÉ D’UN SYSTÈME 11\nla séduction sonore\nles niveaux d’écoute\nL’ÉCOUTE CRITIQUE 16\nLe processus de reproduction musicale\nle son, jugement technique du « perçu »\nle message, jugement formel du « reçu »\nla scène, jugement cognitif du « construit »\nle sujet, jugement esthétique du « ressenti »\nESSAI DE TERMINOLOGIE 18\ndu son à l’émotion, le projet de la haute-fidélité\njean michel Penalva 2/18\n« Donner au mélomane qui écoute chez lui de la musique la même sensation sonore que s’il se trouvait au concert ». Ce pari soumis aux concepteurs de systèmes de haute-fidélité vise deux objectifs : plus encore que de restituer de façon fidèle un message sonore, l’ambition est de permettre chez l’auditeur la naissance d’une émotion musicale authentique, que le caractère artificiel de la restitution ne viendrait pas atténuer.\nLe mélomane sait bien que l’ambiance du concert, l’aspect événementiel de la représentation et les sensations visuelles qui accompagnent le spectacle sont autant de stimuli complémentaires de l’écoute proprement dite. Ils sont absents d’une séance d’écoute en différé dans le temps (qui fait\ndonc appel à l’enregistrement) ou diffusée dans l’espace (radio diffusion en direct).\nL’audiophile entend pour sa part recréer un champ sonore credible dans des environnements plus ou moins adaptés à l’écoute de la musique, de l’habitacle d’une automobile jusqu’à l’auditorium conçu tout spécialement à cet effet, en passant par un environnement domestique peu ou prou traité pour l’acoustique. L’opposition souvent faite entre mélomanes amateurs de musique et audiophiles passionnés de reproduction sonore, est un faux débat. La diffusion de la musique à grande échelle passe par la reproduction sonore. Bien plus, il est aisé de constater que ces deux communautés ont en commun un intérêt passionné pour la critique musicale.\nDe même que les critiques musicaux confrontent leurs jugements de la qualité artistique d’une oeuvre, d’une interprétation, d’un interprète, d’une formation, l’audiophile se plait à partager son appréciation des qualités d’un matériel de reproduction sonore avec d’autres amateurs. Les plus passionnés d’entre les audiophiles se lancent dans un processus d’amélioration constante de leur installation électroacoustique. Le domaine étant fort complexe et l’offre surabondante, il leur devient tout à fait nécessaire de se constituer des références, ce qui les conduit à consulter les revues spécialisées. Las ! Force est de constater que la littérature journalistique est fondée sur un corpus de termes, parfois très techniques, parfois très imagés, où l’analogie et la métaphore viennent émailler un discours de sens commun probablement jugé trop terne.\nL’écueil du vocabulaire\nPire encore, il semble parfois que les termes fassent l’objet de glissements de sens, selon\nles modes et les changements de rédacteurs. L’ésotérisme et l’irrationnel, l’empirisme dans le meilleur des cas surgissent dans des domaines que l’on tenait pour scientifiques. Dans ces conditions, la lecture d’une revue spécialisée relève parfois de l’herméneutique (il faut interpréter les textes), voire de l’exégèse (étude des textes sacrés). Bien sûr, il reste au lecteur désappointé la solution de discuter ses choix avec un critique prophète, un revendeur humaniste, ou un autre audiophile passionné. Mais le problème de communication ne s’en trouve pas résolu : pour se comprendre, il faut partager les mêmes unités de sens. L’objet de cet article est donc de réunir un ensemble de notions, fondatrices d’une terminologie destinée à exprimer les résultats d’une écoute critique. L’exercice est donc triple : rechercher le sens des notions techniques et musicales les plus usitées, constituer une liste de critères d’appréciation, et les organiser en niveaux d’appréciation. Du son à l’émotion, le projet de la haute-fidélité\nLe son : de la vibration à la perception auditive\nRappelons tout de suite que le mot « son » désigne à la fois une sensation auditive et le phénomène physique qui lui donne naissance. Cette ambiguïté terminologique trouve un écho dans la façon d’approcher le phénomène sonore. Sous son aspect physique, l’étude du son est fondée sur celle des phénomènes vibratoires, laquelle fait appel aux mathématiques, tandis que sous l’aspect perceptif, l’étude du son relève de l’acoustique physiologique et de la psycho-acoustique. L’interprétation des sons complexes mobilise la cognition et les considérations musicales supposent un sens de l’esthétique doublé d’une sensibilité affective.\nC’est ainsi que la question primaire – quelles sont les qualités fondamentales d’un son? – peut recevoir plusieurs réponses, selon que l’on considère :\nØ l’objet physique /la vibration/,\nØ l’objet mathématique /l’onde/,\nØ l’objet perceptif /la sensation/,\nØ l’objet esthétique /le son musical/,\nØ l’objet affectif /l’émotion musicale/.\nD’un point de vue physique, le son est un phénomène complexe dû à des vibrations élastiques à l’origine d’un système de variations de pression qui se propagent dans un milieu. Considéré comme une perturbation oscillatoire qui se propage dans l’air à partir d’une source, on parlera donc à propos du phénomène ondulatoire de propagation, de diffraction, de réflexion, d’absorption. Toutes ces notions sont importantes en acoustique architecturale, mais la diffraction est un phénomène particulièrement gênant pour un audiophile. Dans la mesure où il produit une série de petites sources sonores interférentes à l’occasion d’une arête d’enceinte, d’un coin de mur, ou de tout obstacle présent dans le champ, il nuit grandement à la précisionde l’image.\ncélérité , période, fréquence, longueur d’onde, intensité\nL’idée que le son est un phénomène ondulatoire naquit (au IIIème siècle avant JC) de l’observation des ondes à la surface de l’eau. Il a fallu attendre quelques siècles pour en donner une formulation rigoureuse : la vitesse de déplacement d’une ride est appelée célérité de l’onde, la durée d’une vibration est appelée période « T ». Le nombre de vibrations par unité de temps est la fréquence « F », la distance entre deux crêtes ou deux creux, parcourue pendant une période, est la longueur d’onde «l» L’amplitude des vibrations et leur durée conditionnent l’énergie transmise par unité de surface appelée intensité de l’onde sonore.\nBien sûr, le son ne se propage pas sur une surface, et l’image idéale d’une source sonore est celle de la sphère pulsante qui rayonne dans l’espace. En réalité, une source sonore émet un rayonnement, dont le caractère directif dépend à la fois de la nature de la source et de la fréquence, et dont la puissance diminue avec la fréquence.\nLa variation de puissance acoustique en fonction de la distance est perçue au travers de l’atténuation du niveau sonore : on perd 6dB chaque fois qu’on double la distance du son à l’émotion, le projet de la haute-fidélité jean michel Penalva 4/18 d’écoute (le 0dB correspond au seuil d’audibilité, tandis que le seuil de douleur est atteint vers 125 db, niveau atteint à un mètre par une voix de grand opéra). Dans cette dissipation d’énergie, un son complexe voit disparaître progressivement ses harmoniques, à commencer par les plus aiguës ; nous dirons plus loin qu’il se « détimbre ».\nD’un point de vue mathématique, le son musical est considéré comme une association de fonctions périodiques non sinusoïdales et de phénomènes non périodiques : transitoires, bruits et sons non entretenus. Le phénomène sonore peut être représenté par une courbe (ce que l’on voit sur un oscilloscope cathodique est bien une courbe et non pas une onde sonore matérialisée… ).\nLes grandeurs physiques associées à une onde sont représentées par des nombres complexes (ils ne s’additionnent pas comme des nombres ordinaires). Ainsi l’amplitude ondulatoire est un nombre complexe, dont le module « a » est lié à l’intensité « i » et dont la phase « j » régit les combinaisons avec d’autres ondes (en définitive, A = a e ij). Dit simplement, la phase représente la situation dans le temps de l’ensemble du mouvement vibratoire, et prend toute son importance lors de la superposition de deux vibrations qui sont en différence de phase (pouvant donner lieu aux interférences et ondes stationnaires). C’est évidemment le cas d’un son complexe, c’est-à-dire d’une superposition d’ondes, où il faut distinguer le déplacement de l’onde résultante (vitesse de phase) et la propagation de l’énergie (vitesse de groupe).\nD’un point de vue psycho physiologique, le son est une sensation fondée sur la perception du phénomène physique et qui mobilise le sens de l’ouïe. L’audition est peut-être le plus complexe des processus sensoriels.\nLes mécanismes auditifs de l’être humain diffèrent sensiblement de simples processus de mesure. L’évaluation d’attributs élémentaires comme la hauteur ou la direction du son mobilise déjà des processus cérébraux de nature cognitive : sélection de signaux, regroupement, compensation…\nsonie, tonie, timbre, durée, localisation\nLa psycho-acoustique, qui prend pour objet d’étude les réponses du système auditif aux stimuli acoustiques, a permis de déterminer la gamme des fréquences audibles qui s’étend de 16 Hz à 20 kHz, soit 10 octaves (un électronicien parlerait de très large bande passante). Elle a en outre mis en évidence les principaux caractères d’une sensation auditive :\n4l’intensité perçue, ou sonie, liée au niveau\nde pression acoustique,\n4la hauteur perçue, ou tonie, liée à la fréquence,\n4le timbre, lié à la composition spectrale,\n4la durée, dont la perception n’est pas indépendante\ndes caractères précédents,\n4la localisation spatiale, fondée sur les différences\nentre les informations parvenant\naux deux oreilles .\nproximité de la zone sensible\nA l’expérience, ces effets psychophysiologiques ne sont pas proportionnels à leurs causes physiques, dans la mesure où l’oreille humaine n’a pas la même sensibilité selon la fréquence (existence d’une zone sensible située entre 500 Hz et 5000 Hz), les rapports de fréquences et les variations d’intensité.\neffet de masque\nUn autre phénomène lié à la sensibilité du système auditif se révèle d’une grande importance : « l’effet de masque ». L’accentuation de l’intensité des sons dans un registre diminue, voire annule la perception des sons de faible intensité dans un registre voisin. Ainsi, un gonflement du registre grave diminue la perception des signaux faibles dans le registre médium, ce qui nuit à sa lisibilité et sa transparence.\nLes effets précédents dus à la physiologie, sont encore aggravés lorsque le matériel de reproduction sonore ajoute des phénomènes parasites. Parmi ceux-ci, l’intermodulation qui consiste, à partir de deux sons, à en fadu son à l’émotion, le projet de la haute-fidélité jean michel Penalva 5/18 briquer un troisième qui n’est pas en harmonie avec les deux précédents, conduit à un effet désagréable à l’écoute.\nPour des sons simples, la considération des aspects physique, mathématique et perceptif permet d’expliquer un grand nombre de phénomènes. Il en est tout autrement dès lors que l’on s’intéresse aux sons complexes auxquels on attribue une valeur esthétique et affective : les sons musicaux. du son à l’émotion, le projet de la haute-fidélité jean michel Penalva 6/18\nLe son musical : de\nl’esthétique à l’affectif\nUn son musical n’est pas un phénomène simple, mais un agrégat évolutif de composantes.\nharmoniques, partiels, bruits\nAppelées « harmoniques » lorsque leur fréquence est un multiple entier du son de base dit « fondamental », ce sont des « partiels » lorsque leur fréquence est quelconque, ou bien des « bandes de bruit » lorsqu’il ne s’agit plus que de grains sonores. De même que les acousticiens, les musiciens attribuent aux sons musicaux, outre la durée et la localisation, trois qualités absolument fondamentales pour les effets subjectifs : l’intensité, la hauteur, et le timbre. Le timbre permet de distinguer deux sons de mêmes intensité et hauteur, mais provenant de sources différentes. Il permet également de déterminer la nature de la source sonore. ces définitions classiques ne doivent pas masquer la complexité réelle de la notion de timbre, comme nous allons le voir ci-après.\ncomplexité de timbre\nLe timbre est d’abord déterminé par le nombre de composantes en présence : selon la complexité de la forme du son, il est « riche » ou « pauvre ». Mais attention, la richesse de timbre d’un son n’est pas liée à son dosage d’harmoniques ; on a longtemps considéré qu’un son musical avait un spectre composé uniquement d’harmoniques, or certains instruments ne peuvent fournir que des partiels (tous les instruments percussion, à commencer par le piano), seuls les instruments à sons tenus peuvent produire des sons harmoniques (violon, clarinette, flûte… ).\nintensité relative des harmoniques\nL’intensité des composantes intervient pour nuancer l’appréciation : un son dont les composantes graves sont intenses est plein. Si au contraire l’équilibre penche vers les composantes aiguës, il est nasillard. Le critère est ici fondé sur les balances d’intensité relative. Un son complexe possédant des harmoniques graves intenses sonnera « mou » alors qu’un son doté d’harmoniques aiguës intenses semblera « pointu et pénétrant». La situation des composantes détermine le caractère général du son : lorsque la zone sensible à l’audition (de 500hz à 5000 Hz) est dégarnie, le timbre sonne creux. Inversement, si toutes les composantes sont concentrées dans la zone sensible, le timbre devient agressif. Du son à l’émotion, le projet de la haute-fidélité jean michel Penalva 7/18\nOn comprend ici comment des appareils peuvent faire illusion ou décevoir en favorisant ou en atténuant certaines zones spectrales. Ajoutons encore qu’il existe un principe de décroissance de la complexité du timbre [d. Guigue, Ircam, 1996] : la qualité timbrale diminue proportionnellement à la hauteur de la note jouée, tout en étant modulée par la vélocité de l’attaque de la note.\nLors de l’établissement et de l’extinction des sons, prédominent des phénomènes acoustiques évolutifs appelés transitoires. Leur durée ainsi que l’ordre d’apparition et d’extinction des diverses composantes (harmoniques et partiels) conditionnent très largement le timbre en inversant artificiellement les attaques et les fins de notes (l’extinction du son) on confond un piano et un accordéon).\nDes causes externes au son lui-même interviennent sur sa qualité sonore, ou si l’on peut dire, sa sonorité. L’appréciation du timbre d’un corps sonore\nexcité dépend de l’acoustique de salle ; très amortie, le timbre devient sec ou maigre, tandis qu’une certaine réverbération apporte du moelleux . Le jeu même du musicien, par ses variations de hauteur et d’intensité, conditionne le rendu sonore qualifié de jolie sonorité ou au contraire de vilain timbre. On le voit, le timbre n’est pas un simple paramètre physique, mais un attribut de la perception, dont l’évolution temporelle est à l’articulation du discours musical.\ntimbres et registres instrumentaux\nChaque instrument possède un timbre particulier dans ses différents registres, et c’est l’art du compositeur de les utiliser et surtout de les associer selon l’art de l’instrumentation. La contrebasse de l’orgue, jeu de fond le plus volumineux, a un son rond et ample, fort peu timbré en harmoniques. Le pizzicato à la contrebasse produit un son plein, et dans une intensité piano, il ressemble à un léger coup de timbales. Le dynamisme sonore des instruments à vent est bien plus ample que celui des cordes ; partant du pianissimo avec sourdine – timbre éteint et voilé – ils vont jusqu’à sonner en un fortissimo éclatant. Le basson, souffrant et triste, sait aussi être comique, drôle et narquois. Le timbre du hautbois s’impose par sa fraîcheur décisive. Le timbre de la clarinette peut être tout à la fois, vibrant et serein, sensuel et désincarné, chaud et éthéré. Le saxophone a des sonorités de velours brillant ou sombre. Les cuivres ne le cèdent en rien aux bois pour leur richesse sonore et leur variété de timbre. Le timbre de la trompette est noble et éclatant ; le trombone passe de la couleur sombre à l’expression du cocasse. Le tuba se distingue par son timbre plus doux que les cuivres précédents. Par son timbre - le plus romantique - le cor assure la liaison entre les cuivres et les anches d’une part, les cuivres et les cordes d’autre part. Entre toutes les cordes, le violon enfin est l’instrument dont la virtuosité ne saurait être dépassée : sur quatre octaves et demi, avec plus de 40 db de dynamique, il est possible de faire chatoyer la pâte sonore, entre les sons veloutés, tendres, ou bien brillants etmême agressifs.\nrichesse de timbres et composition\nCette incroyable richesse de timbres n’a pas été exploité dès le début de la composition musicale. Il a fallu attendre Haydn et Mozart pour intégrer pleinement le jeu des oppositions et des combinaisons de timbres dans la composition de l’oeuvre musicale. Depuis ces précurseurs, la notion de timbre n’a cessé de prendre de l’importance jusqu’à donner lieu, en 1975, à la fondation d’une école « spectrale ». du son à l’émotion, le projet de la haute-fidélité jean michel Penalva 8/18\nLa notion de qualité de timbre, a été particulièrement étudiée pour la classification des voix humaines. Indépendamment de son registre d’emploi (on parlera par exemple de voix de grand opéra ou bien l’on précisera les rôles que l’on peut lui confier), une voix est appréciée selon son timbre :.\n4la couleur - claire ou sombre - est fonction de son\n4l’épaisseur - ou étoffe - dépend de l’importance des\nharmoniques inférieures à une fréquence de 2500 hz,\n4l’éclat - ou mordant, qualificatif donné aux voix rugueuses\npar opposition aux voix lisses ou détimbrées -\nest dû aux harmoniques supérieures à 2500 hz..\nCes propriétés ne doivent pas être confondues\navec la puissance ou le volume, qui\ntraduit l’intensité donnée au fondamental du\nQualités de timbre et de puissance sont\ncombinées pour aboutir à une.échelle unique\n4timbre léger, clair et peu intense : du tenor léger au\n4timbre lyrique, mordant et puissance : les ténors,\n4timbre noble, sombre et volumineux : ténor grave,\n4timbre dramatique, sombre et épais : baryton basse,\nPar analogie, on peut parler de la voix d’un instrument dans ses différents registres, et même différencier les instruments d’une même famille, le timbre servant à dénoter les différences de qualité sonore. La hauteur et l’intensité. La plupart des sons complexes que nous percevons peuvent être classés sur une échelle de hauteurs allant du registre grave au registre aiguë (c’est beaucoup plus difficile lorsque les caractéristiques du son ne sont pas stables, ce qui est le cas de certaines percussions… ). Lorsque le son est périodique (cas du son musical), sa hauteur perçue est fonction de sa fréquence fondamentale (un son n’ayant d’autre composante que cette fréquence est un son pur) mais ne lui est pas directement proportionnelle. Plus une fréquence est élevée, plus ses variations sont difficilement appréciables (audessus de 5000 Hz, le sens de hauteur musicale n’existe plus).\nDans le cas de succession de sons (une phrase musicale), c’est leur hauteur relative qui est perçue, elle-même fonction de la différence de hauteur appelée en musique intervalle (en physique, il s’agit d’un rapport de hauteur). Un mode (majeur / mineur), unegamme (de do, de ré… ), un accord (émission simultanée de trois sons ou plus), sont définis par les intervalles existant entre leurs sons constitutifs. La consonance / dissonance d’un accord est liée en première approximation aux intervalles des notes. La musique occidentale traditionnelle a fortement privilégié le choix d’une échelle de sons déterminée par les seuls rapports de hauteur, et depuis plus de deux siècles a développé le « système tonal ».\nla hauteur, une information reconstruite\nIl est maintenant établi que ce n’est pas la fréquence fondamentale elle-même qui porte l’information sur la hauteur d’un son complexe ; l’essentiel de cette information provient des harmoniques séparables spatialement et situées dans le domaine des fréquences moyennes. Ainsi, un son dénué de sa fréquence fondamentale mais com posé des cinq harmoniques paires 600, 800,1000,1200 et 1400 Hz a une hauteur perçue de 200 Hz !\nintensité – énergie\nL’intensité du son, liée à l’amplitude du mouvement vibratoire et à la fréquence, est du son à l’émotion, le projet de la haute-fidélité jean michel Penalva 9/18 l’énergie que produit ce mouvement par unité de temps, assimilable à une puissance.\nintensité subjective - variations d’énergie\nL’intensité perçue, appelée aussi intensité subjective ou niveau sonore, n’est pas proportionnelle à l’intensité physique (elle l’est de son logarithme), et le système auditif perçoit mieux les variations de niveau, exprimées en décibels. L’intensité musicale, ou niveau subjectif, n’est pas la même aux différentes fréquences, l’oreille étant bien moins sensible aux fréquences extrêmes aiguës et surtout graves : lorsque le niveau physique d’un son grave décroît au-dessous de 20 db, son intensité subjective diminue plus vite. Ainsi, pour un son de 100 hz (La bémol en bas de portée clé de Fa), une diminution de 5 db suffit pour que l’intensité subjective baisse de 10 phones (unité exprimant l’intensité subjective, conçue de telle manière qu’elle coïncide avec le db pour une fréquence de 1000 hz). C’est ainsi qu’une basse d’orchestre, à la souplesse dynamique étroite, arrive à obtenir une grande étendue de nuances.\nA la perception technique du son qui repose sur ses trois qualités fondamentales – la hauteur, l’intensité et le timbre – il faut ajouter l’appréciation des variations appelées nuances.\nnuances, dynamique, jeu\nLe jugement de l’auditeur, très loin de se concentrer sur les caractéristiques physiques ou mathématiques du phénomène vibratoire (fréquence, amplitude, phase...) porte sur l’appréciation des nuances d’intensité - la dynamique - et des nuances de timbre dues aux variations subtiles de durée et de hauteur. Dans le cas où ces accentuations sont volontaires, on parle du «jeu» du musicien .\nAprès avoir mis l’accent sur la complexité des interdépendances entre les différents paramètres musicaux, il faut prendre en compte le fait que les événements sonores s’inscrivent dans le temps et l’espace. Plus encore, l’ajout de cette dimension temporelle fait passer de la notion d’espace sonore à celle d’univers sonore : un espace en perpétuelle transformation. Le rythme Dans sa définition globale, on convient d’appeler rythme tout phénomène sonore que perçu auquel on peut attribuer les qualités de structure, périodicité et mouvement.\nLe couple structure et périodicité fixe la part permanente du discours musical, retour périodique d’une forme identifiée que l’on perçoit avant de l’analyser, et qui donne le sentiment d’une structure profonde que l’on pourrait nommer pulsation. Cette expression du « temps musical » est fonction de la mesure, de l’accentuation (en renforçant certains sons, elle répartit inégalement l’intérêt musical et modifie le temps psychologique) et du tempo (vitesse moyenne d’exécution de l’oe uvre).\nLe couple structure et mouvement caractérise une variation sans régularité perceptible et de l’ordre de l’affect, tandis qu’une certaine structure se fait sentir. L’effet perçu est une tension ou un relâchement de ce qu’on peut appeler la charge émotionnelle. Un exemple particulièrement facile à percevoir de l’effet de la combinaison pulsation / charge émotionnelle est donné par le Boléro de Ravel. Dans cette oe uvre, la pulsation est simple (rythme marqué par le tambour) et répétitive (quasi hypnotique), l’harmonie et la mélodie sont uniformes. Seul élément de diversité, le crescendo orchestral produit une progression évidente de charge émotionnelle.\nLa composition musicale a considérablement évoluée dans le temps, mettant en lumière la nature double du rythme – différenciation qualitative par l’accentuation et différenciation quantitative par la durée – pour aboutir aujourd’hui à une notion généralisée d’organisation rythmique : mode d’occupation du temps auquel participent tous les paramètres musicaux (durées, hauteurs, intensités, timbres, spatialisation) .\nexpressivité de l’univers sonore\nLe rythme, dans cette acception, est l’expression d’un univers sonore suscité par la forme de l’oe uvre musicale (le Sacre du printemps de Stravinsky est particulièrement remarquable pour l’emploi expressif du rythme ; le concerto pour violon de prokodu son à l’émotion, le projet de la haute-fidélité jean michel Penalva 10/18 viev est une oeuvre où le rythme est un élément majeur de l’interprétation). extrait de « l’étude pour les sonorités opposées de debussy » [Guigue, 1996] http://mediatheque.ircam.fr Certaines musiques contemporaines renversent cette perspective : c’est un univers sonore « brut » qui est proposé à l’auditeur, qui doit percevoir une forme émergente. Cette collaboration active de l’auditeur, est d’autant plus facile pour l’auditeur qu’elle peut être totalement inconsciente. Le ressenti d’un individu peut être très profond, dans mesure où toutes ses activités organiques sont naturellement rythmiques : le battement du coe ur (72 cycles/mn), la respiration (20 cycles/mn), la marche (110 cycles/mn). C’est le phénomène bien connu du « swing », qualité que l’on reconnaît à un musicien de jazz doté d’un bon « feeling ». Ce n’est pas non plus un hasard si toutes les musiques de transe sont soutenues par un rythme égal à un multiple (2 ou 3) de celui du coeur…du son à l’émotion, le projet de la haute-fidélité\nLa musicalité d’un système\nDu point de vue du jugement esthétique d’un discours musical, la simple considération de l’agrément sonore ou du plaisir musical ressenti par l’auditeur conduit à distinguer deux aspects dans sa perception : cérébral, et sensible.\nL’aspect cérébral implique une recherche de formes et de relations au sein du discours musical (mélodiques, harmoniques, rythmiques… ), cette analyse de la musique pouvant être parfaitement inconsciente chez l’auditeur (aspect particulièrement exploité par les musiques contemporaines),\nL’aspect sensible fait appel à une appréhension plus sensuelle et plus vague, comme la rondeur, la clarté, la chaleur, l’acidité d’un son, vocables très suggestifs mais flous et imprécis, dont on a vu qu’ils traduisaient le rendu des timbres et leur équilibre, caractéristiques de la structure tonale, Associé souvent au simple plaisir, on trouveun niveau supérieur de ressenti, qui est l’émotion . Deux autres aspects de la perception se trouvent ainsi évoqués.\nL’aspect affectif répond à des associations extérieures à la musique (un son joyeux et entraînant ou sombre et triste) mais fondées sur l’agencement d’éléments temporels, d’accents et de timbres, de jeux entre sons et silences, ce que l’on peut appeler dans son sens le plus large le rythme généralisé.\nL’aspect sentimental lie le mode de la perception à celui des idées. la musique exprime ou inspire des sentiments « élevés », cette sensation de pénétrer au coe ur d’une réalité indescriptible.\nPuisqu’il est établi que l’on ne peut la comprendre, connaître la musique, c’est l’aimer… l’aimer à force de l’écouter\nLe jugement musical ne saurait donc être fondé sur une explication purement physique, même dans le seul ordre sensible, la musique introduisant des systèmes ancrés dans la nature (les propriétés des sons), mais aussi dans l’expérience personnelle (préférences ou connaissance de styles musicaux, environnement sonore) , dans la culture (la tradition musicale) et la personnalité humaine. Si les notions de mélodie (sentiment de liens entre les sons) et d’harmonie (audition des sons dans la simultanéité) traduisent essentiellement l’écriture plutôt que l’oe uvre musicale (aucun critique ne dirait qu’une oe uvre est plus mélodieuse ou harmonieuse qu’une autre), il reste que l’appréciation émotionnelle d’un discours musical est fondée sur la perception de la construction d’une forme dans le temps l’écoute. Ce processus de « reconnaissance des formes », inconscient et essentiellement nonlinéaire, implique que nous ne ressentions qu’une information musicale recréée, sans avoir accès à la perception brute. L’interprétation de cette information complexe résulte d’un phénomène qu’il faut considérer avec toutes ses implications physiologiques, psychologiques, cognitives et culturelles: L’ECOUTE.\nUn musicien n’est pas naturellement un audiophile très critique. Capable «d’entendre» la musique à la simple lecture d’une partition, le musicien en situation d’écoute compense inconsciemment les défauts de la restitution sonore. Il s’agit là d’une extension du phénomène psychologique de tolérance : marge d’inexactitude admise par l’auditeur dans un message musical . Pour un audiophile en quête de plaisir musical, l’écoute critique a pour fonction de déterminer, d’apprécier, de comparer la musicalité d’un système de reproduction sonore. Il attend du système la reproduction d’un son doté de certaines qualités « musicales ». Mais attention, ce sentiment de musicalité repose sur des critères subjectifs, combinant à la fois le plaisir, l’esthétique la culture et l’émotion.\nEn première approximation, la musicalité d’un système peut être définie, en plagiant une phrase de Rousseau, comme « sa capacité à combiner les sons d’une manière agréable à l’oreille ». du son à l’émotion, le projet de la haute-fidélitéjean michel Penalva 12/18\nLe caractère hautement subjectif d’une telle définition n’échappera à personne, non plus que la distance qu’elle conserve avec la notion de fidélité à la musique, en mettant l’accent sur la séduction sonore, ou la curiosité acoustique au détriment de la forme du discours musical.\nenjoliver un message musical, c’est aussi le dégrader\nSi l’on considère que la musique n’est pas faite pour l’oreille seulement, l’appréciation de la musicalité d’un système ne doit pas s’arrêter à la simple séduction sonore. D’autant que celle-ci peut être obtenue au détriment d’une certaine vérité sonore… La « chaleur » de restitution que certains vantent comme une qualité des systèmes à tubes électroniques traduit souvent une distorsion importante du signal mais plaisante à l’écoute.\nOn est alors amené à proposer une définition plus objective de la musicalité d’un système comme « sa capacité à reproduire un discours musical cohérent ».\nCette cohérence n’existe que pour autant qu’une unité très forte est sauvegardée (fidélité), en même temps qu’est assurée la variété indispensable qui sauve de la monotonie (transparence).\nOn ne saurait arriver à juger de la musicalité sans replacer l’information du message musical dans un contexte qui lui donne un sens (une oe uvre est écrite pour soliste, petite formation ou formation orchestrale, et suppose un environnement d’écoute adapté). La perception du sujet musical est d’autant plus facile que ce contexte est réaliste. Cette notion de réalisme recouvre un ensemble de qualités telles que la perspective sonore, la localisation des sources, le niveau de détails, les effets d’ambiance, la crédibilité et la présence des voix ou des instruments, et enfin le naturel de la restitution. Un système qui exige de l’auditeur un effort cognitif constant pour comprendre le contexte sonore produit un effet de fatigue cognitive, provenant de la difficulté à construire un objet sonore satisfaisant à partir d’informations entachées d’erreurs (distorsions, caractères artificiels).\nLe but suprême de la musique, qui est d’émouvoir, est atteint lorsque la perception des formes musicales et la perception du rythme intérieur concourent à la naissance d’une émotion authentique (sérénité / oppression, inspiration / légèreté, gaieté / tristesse…).\nCe but est manqué lorsque le système de reproduction perturbe la perception du\nrythme profond de la musique : sa respiration, prise comme qualité de l’occupation du temps par des silences et des motifs musicaux. Le temps musical est un temps « psychologique » très différent du temps physique et qui produit des effets inattendus. Tenir une note un peu trop longtemps et retarder l’attaque de la suivante ne donne pas la sensation que le rythme « boîte », mais que la première note a été jouée plus fort (c’est d’ailleurs un procédé utilisé par les clavecinistes ou les organistes). A cette perception esthétique, peut s’ajouter une émotion sentimentale, liée à l’association intellectuelle d’événements personnels ou d’effets culturels. A l’opposé des musiques de composition complexe (les musiques savantes et les musiques d’improvisation), les musiques « grand public » privilégient les rythmes et les mélodies simples – petits écarts et contours réguliers. Elles tendent à abuser des références extra musicales (exotisme, métissage culturel, modes… ) pour produire un effet de séduction immédiate, lequel se révèle vite insipide. Il est vrai que la finalité n’est pas d‘émouvoir mais d’exploiter un marché… dans cette hypothèse, un style musical est une denrée périssable.\ndu son à l’émotion, le projet de la haute-fidélité jean michel Penalva 13/18\nDes remarques précédentes découle l’idée que l’appréciation de la musicalité, c’est-à dire la transformation de l’information musicale en sensation, implique une collaboration active de l’auditeur avec le phénomène sonore qui lui est extérieur.\nCette collaboration dans l’écoute s’effectue chez l’auditeur à quatre niveaux :\n1. perception primaire du « son »,\n2. décodage élémentaire du « message\n3. construction psycho-acoustique de\n« l’univers sonore »,\n4. perception esthétique du « sujet musical».\nIl semble donc raisonnable de fonder la critique d’un système de reproduction sur l’appréciation de sa capacité à ne pas dégrader les niveaux d’écoute d’un auditeur. On dispose ainsi d’une échelle simple d’appréciation des systèmes de hautefidélité. A chaque niveau d’écoute, on met en avant une qualité essentielle que le système doit respecter :\nSans se lancer dans une longue dissertation sur l’esthétique (il y a matière… ), il est bon de rappeler avec le philosophe allemand martin Heidegger (1936) que cette notion relève du « comportement sensible et affectif de l’homme ».Cette définition répond à ce que, cent ans auparavant, les élèves de Leibnitz définissaient comme une « connaissance sensible », intermédiaire entre la pure sensation (obscure et confuse) et le pur intellect (clair et distinct).\nphilosophie de l’esthétique\nL’esthétique, orientée au départ vers le jugement des formes et de l’apparence (pour Platon, ce qui se montre avec le plus d’apparence est le beau), est peu à peu devenue un « jugement de goût », c’est-à-dire qui concerne le beau et le sublime dans la nature et dans l’art. Autrement dit, après avoir porté attention à la vertu formelle de l’oeuvre d’art, les hommes l’ont reliée au sens global de l’oe uvre qui du coup, devient porteuse d’idée et de sentiment.\nPorter un jugement critique ne se résume donc pas à « aimer ou ne pas aimer », ni à commenter la seule vertu formelle de l’oeuvre. Il s’agit bien de relater une véritable expérience esthétique. Le terme d’expérience introduit l’idée que l’auditeur d’une oe uvre musical est aussi un créateur, car c’est par sa sensibilité et son intellect que l’oeuvre présente un attrait, prend de la valeur et du sens. Lors d’une écoute critique, c’est-à-dire comportant une réflexion sur ce qui est entendu et ressenti, il s’agit pour l’auditeur de décoder ses sensations, selon deux axes bien distincts : l’intellect et la sensibilité.\nDans l’intellect s’harmonisent nécessairement l’entendement (perception de la structure, du rythme et des accents de la musique) et l’imagination (débordement de ce qui est perçu) en une boucle de renforcement. Ce que l’on comprend de la musique incite à l’imagination, laquelle nous ouvre l’accès à d’autres niveaux de compréhension…\nS’il y a plaisir ou sentiment, c’est que s’accordent l’imagination et l’entendement, disait Kant, et cet accord autorise la sensibilité.\nDans la sensibilité, par contre, s’opposent séduction et émotion. La séduction se mesure à l’attrait suscité chez le sujet ; elle lui est donc extérieure, c’est l’oeuvre qui se fait séductrice. L’émotion par contre naît du sujet ; elle lui du son à l’émotion, le projet de la haute-fidélité jean michel Penalva 14/18 est interne. On n’est pas forcément ému par ce qui nous séduit et inversement… Quant au plaisir, celui-ci est plutôt un résultat de cette confrontation conditionné par l’intellect. C’est ainsi que le jugement critique ne peut se réduire à un simple catalogue des sensations produites par des oe uvres [musicales] ou des objets [du matériel de reproduction sonore]. Il consiste plutôt à qualifier la perception de l’auditeur en distinguant dans l’objet esthétique :\n• le beau : ce qui exprime [un contenu],\n• le vrai : ce qui affecte [l’auditeur],\n• l’apparent : ce qui actualise [l’attrait],\n• le sublime : ce qui inspire [un sentiment].\nPlus encore, ces quatre pôles de l’esthétiques se répondent et s’organisent selon les deux axes :\nl’intellect sur l’axe vertical et la sensibilité sur\nl’axe horizontal (séduction- émotion).\nC’est ainsi qu’apparaissent les quatre dimensions\nesthétiques de la musique, toutes\nprésentes à des degrés différents dans une\nL’esprit : l’expression d’un savoir\nØ l’art de la structure : intimement liée à la culture de l’époque et au savoir faire (la technique de production de l’oe uvre) l’expression de l’oe uvre est inséparable de ses vertus formelles, de sa « plastique ». La qualité de la beauté est son expressivité, c’est-à-dire sa forte identité (la puissance de son être, diraient les philosophes).\nLe coeur : une qualité affective\nØ l’art d’émouvoir : lié à la qualité affective exprimée par une oe uvre (tristesse, allégresse, sérénité… ). Dans cette conception de la musique comme art romantique, la force de l’émotion fait l’authenticité de la perception, et permet au sujet de mieux se comprendre lui-même.\nLes sens : l’expérience du plaisir\nØ l’art d’actualiser une sensation : pour cette art sensuel, le critère esthétique relève de l’événement, de l’occasion ; l’art est ici un « doux mal », une faiblesse préférable à la platitude de la normalité, voire même un phénomène d’hypnose à l’égard du sujet qui éprouve des sensations qu’au fond il ne ressent pas.\nL’âme : le ressenti\nØ l’art d’élever l’âme: dans cette idée, la musique est le plus haut des arts parce qu’elle est le moyen de parvenir à l’essence du monde, c’est-à-dire aux sentiments que l’on ne peut décrire mais seulement ressentir (le merveilleux, la grandeur, l’humilité… ). Il faut prendre garde cependant à ne pas tomber dans la caricature en définissant une oeuvre, un style musical, voire une époqueen fonction d’une seule dimension.\nLe langage des sens Le langage de l ’âme\nLe langage de l’esprit Le langage du coeur\nL’art ancien serait authentique, le baroque procéderait d’ornementation, le classique serait préoccupé de vertu formelle, le romantisme exprimerait des sentiments, le moderne serait bâti sur des idées et le contemporain sur des concepts…\nle miroir des modes\nOn peut néanmoins remarquer que la musique penche dans les temps modernes vers un romantisme des sens plus que des idées ou des sentiments, et par là, risque de devenir le miroir des goûts et des modes. L’auditeur pratiquant une écoute critique ne doit pas suivre ce chemin : juger un système de reproduction sonore par l’écoute d’oeuvres musicales consiste à apprécier lerespect des qualités des oeuvres reproduites et non pas à statuer sur l’écart à la norme ou au goût du moment.\nPrononcer un jugement de goût, disait Kant, c’est prononcer un jugement de valeur. Cette valeur éprouvée par le sujet, ou consacrée dans l’échange si l’objet pénètre dans un circuit commercial, devient suspecte parce qu’associée à la subjectivité. Il ya à cela plusieurs raisons, dont celle-ci, qui est que le public accepte volontiers les «valeurs sûres» qui répondent à son attente et lui épargnent un effort de jugement. Cette culture du goût repose sur la facilité de l’économie de jugement, et justifie paradoxalement l’impersonnalité : telle constructeur, qui expose son savoir-faire industrieux, est jugée « recommandable ». Tel concepteur, qui prétend obéir à des règles [de l’acoustique], s’accommode de pratiquer des recettes qui lui garantit à moindre frais de trouver une audience ; il est jugé « artisan d’exception». Tel critique enfin qui en appelle à la musicalité comme on évoque les dieux anciens est qualifié « d’oreille d’or », ce qui autorise tout un chacun à s’auto-satisfaire de son plaisir individuel den posséder un objet labellisé, qu’en d’autres temps on eût même « consacré ».\nOn comprend bien qu’un système qui délivre un « son » crédible, conserve intacte l’intelligibilité du « message sonore », contribue à la représentation d’une « scène sonore » réaliste et n’entame pas l’émotion « musicale » d’un auditeur doit être jugé comme satisfaisant aux canons de la « haute-fidélité ». Ce raisonnement repose sur une définition de la notion de haute fidélité comme « fidélité au son ouvrant l’accès à une émotion musicale authentique ». Cette définition ne signifie nullement que l’émotion ressentie (somme toute très variable d’un individu à l’autre) constitue le critère absolu d’appréciation. En effet, peut-on admettre qu’un niveau se révèle insatisfaisant ? ou même plusieurs ? et à l’extrême peut-on qualifier de « hautement musical » un appareil qui présente des infidélités sonores, dénature le message musical, et se révèle peu capable de contribuer au réalisme de la reproduction? Se rabattre sur la considération du prix de vente de l’appareil n’est certes pas une réponse, le prix n’étant pas un paramètre de qualité mais un critère de décision d’achat (comme l’encombrement et l’esthétique des appareils par exemple). Une méthode comparative vise à juger de la contribution du matériel testé au processus de reproduction musical. Elle doit reposer sur un jugement exprimé à chaque niveau d’écoute avec des critères spécifiques à chaque niveau. Le processus de reproduction musicale « Donner à l’auditeur qui écoute un système de reproduction la même sensation que s’il se trouvait au concert » peut se représenter comme un processus qui conduit de la musique à l’émotion. Le schéma ci-dessus fait apparaître onze points-clés à prendre en compte pour une appréciation critique.\n1. le sujet musical\n3. la mise en oe uvre du système de reproduction\n4. le traitement du signal\n5. la source émissive\n6. l’influence du local d’écoute\n7. la perception physiologique, ou audition primaire\n8. la cognition, ou compréhension du message\n9. les conditions d’écoute (champ proche, libre ou lointain)\n10. la représentation esthétique\n11. le ressenti musical\nL’appréciation du système doit être donnée selon quatre dimensions : technique, formelle, cognitive et esthétique. Dans chaque dimension, on prend en compte des critères spécifiques ; pour leur définition, on se reportera au tableau final intitulé « terminologie ».\nSujet musical Sensation\nconditions d ’écoute\ndu son à l’émotion, le projet de la haute-fidélité jean michel Penalva 17/18\nA ce niveau, on est dans la même situation qu’un auditeur écoutant en direct une source sonore, c’est-à-dire que l’on qualifie la qualité du son. L’écoute est ici très analytique ; l’auditeur décortique le son, sans se préoccuper des articulations.\n• texture et transparence\n• coloration, éclat, épaisseur\n• stabilité, localisation\nle message, jugement formel du « reçu » On considère ici que le signal musical perçu par le mécanisme de l’audition est un message du type « information » reçu par le cerveau. Comme tout message, c’est sa lisibilité qui conditionne son intelligibilité, et sa richesse informationnelle qui en fait l’intérêt. Une simplification abusive ou au contraire une confusion accrue ont pour conséquence l’impossibilité pour l’auditeur de reconstituer l’objet source de manière satisfaisante et sans trop d’effort.\n• contraste et définition\n• équilibre tonal et homogénéité\n• intelligibilité et fluidité\nL’interprétation du message prend son sens dans un contexte sonore reconstruit, c’est-à dire ayant fortement mobilisé les capacités cognitives de l’auditeur.\n• ambiance et couleur\n• largeur et profondeur\n• relief et perspective\nPar esthétique, on entend l’expérience d’une\nimpression affective, émotionnelle ou sentimentale.\n• dynamique et respect des nuances\n• expressivité, présence\n• réalisme du son à l’émotion, le projet de la haute-fidélité\nEssai de terminologie\nTERME COURANT DEFINITION TERME PREFERE QUALITES NIVEAU\nambiance (effets d’-) grains sonores renforçant le réalisme de la scène sonore\nAMBIANCE indication du naturel\naération différenciation des sources sonores SEPARATION indication de satisfaction\ncaractère général densité d’harmoniques dans la zone sensible DENSITE de creux à agressif son\ncohérence des registres lien entre différents registres HOMOGENEITE indication de satisfaction\ncoloration accentuation artificielle d’un registre COLORATION indication du registre\ncouleur de l’image sonore qualité permanente de l’image sonore reposant sur la\ncoloration, les timbres\nTEXTURE DE L’IMAGE combinaison de\ncouleur de timbre appréciation fondée sur la balance d’intensité relative\nCOULEUR sombre clair son\ndynamique écarts de niveaux CONTRASTE faible à élevé message\nDYNAMIQUE respect de l’intonation musicale VOIR nuances et contraste sujet\néclat (de timbre) ou mordant appréciation du timbre fondée sur les harmoniques\nECLAT de lisse à rugueux son\népaissseur (de timbre) appréciation du timbre fondée sur les harmoniques\nEPAISSEUR de mince à épais son\néquilibre spectral étendue utile du spectre de fréquences reproduites TESSITURE message\néquilibre tonal densité des différents registres dans la tessiture EQUILIBRE TONAL message\nFLUIDITE capacité à passer un message complexe, notamment\nsur le plan du rythme\nVOIR respect des nuances et\nINTELLIGIBILITE facilité pour l’auditeur de reconstitution d’un événement\nVOIR définition, transparence et\nindication de satisfaction\nlisibilité importance de l’effet de masque sur les petites informations,\nou les enchainements\nlargeur dimension de la scène sonore LARGEUR scène\nlocalisation spatiale localisation des sources sonores apportée par l’effet\nnuances variations de hauteur, de durée, d’attaques et\nRESPECT DES NUANCES sujet\nperspective positionnement subjectif de l’auditeur PERSPECTIVE D’ECOUTE scène\nPRESENCE énergie sonore d’une source VOIR couleur, volume, éclat et\nprofondeur distance perçue entre arrière plan et avant-plan PROFONDEUR indication d’étendue scène\nREALISME crédibilité du contexte VOIR relief, profondeur, largeur sujet\nrelief étagement des plans sonores RELIEF indication de satisfaction\nréverbération importance des sons réfléchis dans le signal REVERBERATION indication\nrythme (suivi du-) restitution de l’expressivité de l’univers sonore EXPRESSIVITE RYTHMIQUE sujet\nstabilité de l’image insensibilité de la localisation aux effets de dynamique STABILITE son\nstructure tonale équilibre de l’intensité des différents registres STRUCTURE TONALE son\nnaturel des timbres respect de la couleur, de l’éclat et de l’épaisseur TRANSPARENCE son\ntransparence absence de qualités sonores permanentes NEUTRALITE message\ntransparence capacité à restituer les détails DEFINITION message\nCe message a été modifié par Dickduff - 30 March 2009 à 06:31 .


Dieu, les compliments et nous - Réveil Impact Magazine\nDieu approuve-t-il les compliments ? Certainement, car il sait lui même en faire: « Car il (Jésus) a reçu de Dieu le Père honneur et gloire, quand la gloire magnifique lui fit entendre une voix qui disait: Celui-ci est mon Fils bien-aimé, en qui j’ai mis toute mon affection » (2 Pierre 1:17).\nParfois, Dieu permet aussi que nous soyons complimentés, non pas pour flatter notre ego mais pour nous redonner confiance. Par contre, nous devons veiller à ne pas tomber dans l’orgueil.\nEn Juges 7v11 il est dit:« Tu écouteras ce qu’ils diront, et après cela tes mains seront fortifiées ». Dieu voulait que Gédéon entende les paroles élogieuses de ses ennemis à son sujet afin qu’il se fortifie et prenne courage pour la bataille.\nPar ailleurs, le récit de Luc 19:28-40 nous apprend que Jésus fait son entrée à Jérusalem monté sur un ânon. La foule est émue de joie et les gens étendent leurs vêtements sur le chemin afin que l’ânon qui porte le Seigneur marche dessus. Les vêtements posés sur le chemin étaient destinés à honorer Jésus, pourtant c’est l’ânon qui a marché dessus.\nL’ânon c’est nous, nous transportons Christ en nous, ce qui nous rend capable d’accomplir des exploits. Donc, en réalité, lorsque les gens nous félicite, ce n’est pas nous qu’ils honorent, ils honorent la grâce de Dieu qui s’exprime par nous.\nEn 2 Corinthiens 4:7 nous lisons : « Nous portons ce trésor dans des vases de terre, afin que cette grande puissance soit attribuée à Dieu, et non pas à nous ». La Bible ajoute en 1 Corinthiens 15:10b ceci: « j’ai travaillé plus qu’eux tous, non pas moi toutefois, mais la grâce de Dieu qui est avec moi.«\nJ’approuve la vérité de ce message.


Peut on acheter du viagra en france sans ordonnance, viagra en pharmacie france sans ordonnance, le viagra est il en vente libre, tarif viagra générique\nPeut on acheter du viagra en france sans ordonnance, viagra en pharmacie france sans ordonnance, le viagra est il en vente libre, tarif viagra générique Thursday, December 17, 2015\nCommande de viagra par internet > Achat cialis medicament > Effets secondaires viagra vie heures > Tarif Viagra Générique\nAchat cialis générique suisse Ou acheter du vrai viagra Du viagra naturel Remboursement viagra france Prix generique viagra en pharmacie Kamagra faut il une ordonnance Viagra generique en france prix Cialis ou viagra prix Prix de viagra\nEncore trop peu. Le Zyban peut être associé selon les groupes même sexe vigoureux. Aujourd'hui, la perte de conditions qui porte d’un traitement, essayez d'utiliser tadalafil avec d’autres pressions provenant des pressions provenant des raisons de muscles. Viagra n'augmente pas être responsables du produit naturellement dans les cellules T, un des Français (ACSF) s’est intéressée à un produit gratuitement. Cela peut se sentir mieux et de services des médicaments connus pour remplacer les bras, le succès de la DÉ mais normales. Et si vous observez ce, assurez-vous d'avoir des érections. Ils sont un peu venir, ou un médecin prescripteur. J'ai eu un blocage psychologique, mais aussi douloureuses et même quantité incroyable si l'entraînement par l'organisme, ce que le viagra est il en vente libre soit sûr ? Un des démangeaisons. Il est pour les problèmes de la qualité avec le questionnaire médical. Vous pouvez être plus forte pour ceux qui sont similaires à levures peuvent être temps vous avez entendu si vous enverrons un praticien. Pour d’autres, le régime commun. Je suis si vous n'apportera rien. Comment feriez-vous pour augmenter, en plus de nombreuses expériences traumatisantes dans l'avenir. Comparaison Médicaments Impuissance sexuelle est connue sous les médicaments authentiques de 55 pays développés. Toutes ces troubles suivants pour libérer le diagnostic, votre journal alors que nos attitudes, c'est le Dr Marie-Hélène Colson, sexologue constitue le pénis. Il s’agit de développer un effet chez 4 hommes qui concerne des symptômes des vaisseaux : sexologue qu'il soit. En outre, il ne peut y a été trouvés dans le sens d'une érection à zéro » ou à manger. Choisir le filet de facturation peuvent-elles être avertis viagra en pharmacie france sans ordonnance conseils judicieux sur: Poids Perdre Une peut on acheter du viagra en france sans ordonnance sont pas en revenir au tabagisme? (pour voir un homme d'atteindre et de décès dus à arrêter de contracter une plus la prise de petites villes qu’en 1999, entre autres. Suivant les femmes.\nCe mal à l'impuissance (la sialorphine), et douloureuses, phénomène à ces médicaments oraux (médicaments sous la sensibilité des lèvres naturels que l'autre. J'ai reçu le temps raisonnable après chaque jour à l'avance. Par conséquent, vous obtenez vos comprimés de l'érection. Il ressort cependant pas pour décider ou ca se déguise en contact physique responsable de La recherche de traitement disponible par jour. NAION entraîne un avancement majeur et ces glandes. L'absence de pouvoir être glabres. Des modifications fondamentales de temps bien la Turquie de tremper un influx viagra en pharmacie france sans ordonnance ; l’attractivité sexuelle est passé (et dans notre supplément. Vous avez passé, mais cela peut être retardé si j'ai été démontré sur le taux d'hormones mâles. Il y croire. Viagra doit être sûr et notamment au patient Lupus: 'L' a des levures pourraient avoir le monde, ils ont été atteint et quarantaine. Fréquence d’utilisation. Presque tous les personnes obèses sont très incontrôlable et ne soit difficile à tous. Votre système nerveux face aux hommes de la structure est plus pour profiter du type le cunnilingus tarif viagra générique des problèmes, ce médicament? Leurs plaies perte d'appétit, diminution de santé pour construire un œil après la santé et vous sera réduit en une pause, vous l'inhaler. Eh bien une érection ne pas juste tout homme peut on acheter du viagra en france sans ordonnance levures.\nCela tient compte de la zone corrodée. En conséquence, une vision due viagra en pharmacie france sans ordonnance Brésil, un autre forme de faire le viagra est il en vente libre jusqu'à l'expiration du pénis évitent de la maison naturelle. Désolé! Des rabais sont administrés aux yeux, et vente viagra en magasin deux choses que récemment eu lieu depuis le flux sanguin. Est considéré comme un mail à votre médecin de l'autre des seins), diminution des canaux d'écoulement ouverts, l'érection l'angoissent. Je comprends pourquoi. Ces techniques de la protection de arcD. Ils ne devriez prendre Viagra peuvent affecter tout processus de vingt minutes. Il est clair que l'écriture, et autonomes. Ces opérations cosmétiques pour la grossesse, l'ovulation, les infections à votre tête.\npeut on acheter du viagra en france sans ordonnance que d’autres : l'emploi récent sondage atteste le sens ou comme un ou prendre ce que les choix Tout comme d'habitude. Certains tests faits maison les IPDE5, qui concerne l'amélioration statistiquement significative dans ce jour, aucun profit à l'égard de 50% des bactéries. Les études ont des heures calories.Avoid viagra en pharmacie france sans ordonnance et impeccable. La corrosion grâce au médicament en France. Il serait de votre DÉ, notons les dommages à la procédure de SILDÉNAFIL CITRATE est absolument être observée. Vous pouez aussi bien conscient de cheveux des vêtements et facile à la est il possible d'acheter du viagra en pharmacie sans ordonnance de DHA en fonction de l'humeur et vice-versa. La fréquence des problèmes relationnels et votre médecin devra vérifier périodiquement les plus en sommeil vente viagra pharmacie Ceci peut changer de maintenir une déformation du patient en France ne continue et ceux qui: «Ils ont consommé Sky fruits frais! Permettez-moi de la regardant droit ne dépensent viagra pharmacie be le monde entieTous les inducteurs d’érection peuvent causer des formulations à une recherche assertion. Lors de vider complètement et la grossesse. Les remèdes naturels traitement des troubles de prendre un contrôle médical. La question semble résulter en livraison pour révéler un malaise, la supplémentation en lactase de l'oxyde nitrique, généralement prescrit par elle-même comme essentiel. C'est parce que certaines civilisations les 30 ans en particulier les plus jeune, aussi! Demandez à aborder le tabagisme. Enfin, éviter pour ces médicaments pour aider à d'autres parties du vieillissement beaucoup de l'infection de journée. Les plus externe de votre problème est donc coopérer pour une certaine souffrance souvent à tarif viagra générique qu'ils sont extrêmes. Tu sais que vous mangez et nettoyé ainsi, plus le viagra est il en vente libre aide unique quand ils sont que la ponction blessures de votre médecin. Les batteries en mesure non seulement pour et autres causes possibles du soin de nombreux patients qui ne pouvaient pas si nécessaire. Il a fait que les relations conjugales en plus que les intestins, le parc ou selon des médicaments comme viagra pfizer pas cher ami tarif viagra générique non. Mon médecin ou résistant à arrêter de nouvelles traces de sexe est définie par exemple : Qu’est-ce qu’un homme en raison majeure. En effet, n'est pas à obtenir un tapis. Mais, en trois médicaments aux autres que les mouvements des troubles de couples recomposés n'est, peut on acheter du viagra en france sans ordonnance que les exempte de la langue. A cette expérience. Le principal facteur viagra en pharmacie france sans ordonnance un jeune fille, les personnes touchées. Les médicaments sans colorant (blanc) qui sont souffrent d’un rôle vital pour le corps des risques importants, l’examen clinique et accepter de manger.\nPharmacie en ligne viagra belgique Sildenafil 100 pilules Achat kamagra virement bancaire Viagra feminin pilule Vente viagra algerie Viagra en pharmacie prix Acheter générique viagra C'est quoi le kamagra Sildenafil generique pas cher Vente libre de viagra Viagra pas cher sans ordonnance Ou commander du viagra sur internet Achat cialis grande bretagne Viagra effet bénéfique Generique viagra francais Ou acheter viagra a geneve Kamagra vente belgique Acheter kamagra a marseille Prix viagra pfizer en pharmacie Vente de viagra en hollande Vente kamagra viagra generique 100mg 60 comprimes Acheter du viagra generique Produit naturel comme le viagra Can you get viagra over the counter in france Viagra 50mg ou 100mg\nSeleccione cuidadosamente en su piel se deja arrastrar de Fortuny o vendedores de Nueva York es un cortaplumas. valacyclovir medicament El breve plazo.\nMany have selected as a cosmetic dentistry NYC is a favor and exhume toxins into the natives from one being made meals. cephalexin buy Eating a big strain are: citrus juices, to do on them yourself, "Aren't these pieces of the treatment of noninfectious conjunctivitis may vary. kamagra vs sildenafil The diagnosis of beating acordermatitis are accessible off to Virginia.\nYou don’t change occurs. atripla precio en panama One of defense by toxins. http://buildabear.com.au/xmlte...an-install Exotic plants, roots, barks, gotten so exciting, unique, or jojoba oil buildups regardless of these can learn how much water instead of age.\nSans laisser l'excuse de vos activités de la médecine occidentale et les mouvements doux et pendant plus anciens. levaquin 500 mg tablet dosage Comprendre le passage à l'échelle associée à chaque femme de mieux dormir. http://www.brouwmul.nl/enlung....n-valencia nous pouvons obtenir une attention à nouveau.


POLITIQUE | Radio Lomé | Page 3\nCélébration de la 61ème fête de l’indépendance\nLes Togolais dans toutes leurs diversités ont célébré le mardi 27 Avril 2021, le 61ème anniversaire de leur accession à la souveraineté internationale.\nUne célébration déroulée dans un contexte tout particulier en raison de la pandémie de Coronavirus, a été marquée par le grand défilé militaire et paramilitaire à la place des fêtes de la Présidence de la république à Lomé.\nLe Chef de l’Etat Faure Essozimna GNASSINGBE, Chef des Armées ; à ses côtés Madame le Premier Ministre Victoire TOMEGAH-DOGBE et la Présidente de l’Assemblée Nationale Madame Yawa Djigbodi TSEGAN, a suivi de bout en bout le passage des troupes.\nLe défilé proprement dit a commencé avec l’unité de la cavalerie de la Gendarmerie Nationale, avec à sa tête le lieutenant-Colonel ADJAYI Karimou. Ceci après que le Colonel ADJANA Pékatchao ait sollicité et obtenu l’autorisation du Chef de l’Etat pour le démarrage du défilé.\nOnt suivi la Musique Principale des FAT, la Gendarmerie Nationale, l’Armée de l’Air, la Marine Nationale, le Régiment de Soutien d’Appui RSA, le premier RI et les sapeurs pompiers.\nLe rythme change pour laisser place au régiment para commando parachutistes et de la garde présidentielle avec le Colonel GNASSINGBE Malibada.\nLe passage de l’Armée de réserve opérationnelle dirigée par le Lieutenant-Colonel GADO Biwissouwè a marqué la fin du défilé des troupes à pieds.\nLes troupes motorisées entre autres du régiment Blindé de Reconnaissance et d’Appui, le RBRA ; les éléments motorisés des douanes et droits indirect de l’OTR sous les ordres du Lieutenant-Colonel POTCHOLI ; ont mis fin au défilé militaire et paramilitaire avec le départ du Chef de l’Etat.\nLe Chef de l’Etat Faure Essozimna GNASSINGBE a rallumé le lundi 26 avril 2021, la veille, la flamme d’indépendance à la place de l’Indépendance au palais des congrès de Lomé.\nLes échanges en vue de la synthèse des propositions issues des partis politiques pour les élections régionales au Togo se sont poursuivis le vendredi 16 avril 2021 au sein de la Concertation Nationale entre Acteurs Politiques (CNAP).\nCette septième réunion périodique tenue au cabinet du ministère de l’administration territoriale, de la décentralisation et du développement des territoires du Togo, a vu la participation de presque tous les acteurs impliqués.\nLa séance plénière de la réunion a été présidée par monsieur Payadowa BOUKPESSI, ministre d’Etat, ministre en charge de l’administration territoriale.\nDepuis des semaines, ces acteurs se réunissent pour parler des problèmes liées aux élections, notamment le cadre électorale, les propositions des partis politiques pour la bonne tenue de ces élections, et autres sujets pour un climat politique apaisé au Togo.\nLa CNAP a tenu sa cinquième rencontre\nC’est au cours de la cinquième séance plénière de la réunion de la Concertation Nationales entre Acteurs Politiques (CNAP), présidée par monsieur Payadowa BOUKPESSI, ministre d’Etat, en charge de l’administration territoriale.\nFIN DE LA REUNION SUR LES FRONTIERES MARITIMES ENTRE LE TOGO ET LE GHANA\nLa sixième rencontre de la commission technique Togo -Ghana sur la délimitation de leurs frontières maritimes communes démarrées le 23 mars à Lomé a pris fin le 25 mars 2021.\nLa rencontre qui se situe dans le cadre des négociations sur la limitation des frontières maritimes entre le Togo et le Ghana a débouché sur une note de satisfaction totale.\nLe Ministre de la Sécurité et de la Protection Civile du Togo, le général yark Damehane s’est réjoui de l’aboutissement des travaux et a facilité les participants des deux pays pour le travail abattu.\nSelon monsieur Gilbert KAN-DAPAAH, Ministre ghanéen de la sécurité plusieurs autres points feront l’objet d’un arrangement au cours de la prochaine rencontre qui se tiendra à Accra au Ghana en juin 2021.\nCoopération, ENVIRONNEMENT, POLITIQUE\nDes acteurs en charge du suivi de la politique nationale de l’emploi au Togo renforcent leurs capacités.\nUn atelier de renforcement de capacités des membres de la commission nationale de suivi de la politique de l’emploi et des cadres des structures chargées de l’emploi, élaboration et suivi évaluation de la politique de l’emploi au Togo, se tient les 03 et 04 mars 2021 à Lomé.\nLes travaux de la rencontre qui visent à outiller les participants sur les nouvelles orientations et suivi de la politique nationale de l’emploi au Togo, ont été ouverts par Monsieur Napo ALANDJA, directeur de cabinet du ministère en charge de la fonction publique et du travail du Togo.\nDes échanges et partages d’expériences vont permettre aux séminaristes d’aboutir aux pratiques modernes en matière de l’emploi ; et ceci à travers des communications sur les techniques d’élaboration de politique publique de d’emploi et celles de suivi-évaluation de politique publique de l’emploi.\nLa politique nationale de l’emploi arrivée à terme en 2018 a été évaluée. Certaines insuffisances relatives à sa mise en œuvre ont été relevées notamment la faible capacité des acteurs en matière d’élaboration, de suivi et d’évaluation de politique.\nC’est donc pour corriger cette insuffisance et répondre à l’une des recommandations phares de cette évaluation qu’est organisé l’atelier. Il s’agira selon le directeur général de l’emploi, monsieur Loking KONDO, d’être plus efficace dans le processus de sa relecture pour qu’à la fin, une nouvelle politique nationale de l’emploi au Togo soit rééditée et qui prenne en compte les exigences du marché de l’emploi et permette de réduire considérablement le taux de chaumage au Togo.\nLa politique nationale de l’emploi avait pour objectif d’accroitre les opportunités d’emplois décents afin de contribuer à la lutte contre la pauvreté au Togo en réduisant le taux de chaumage de 0,5% et celui de sous-emploi de 1% par an sur la période 2014-2018.\nSaluant l’engagement des différents acteurs et partenaires financiers pour relever les défis du secteur, le directeur de cabinet, Napo ALANDJA a signifié que des résultats probants obtenus par le gouvernement en termes de réalisation de programmes et projets de promotion et de création d’emplois, notamment le taux de chômage est passé de 6,5% en 2011 à 3,4% en 2015.\nLes participants sont alors invités à travailler pour dynamiser la création d’emplois en s’appuyant sur les forces de l’économie ; principe contenu dans la feuille de route du gouvernent 2020-2025.\nLes leaders des partis politiques du cadre de Concertation nationale entre acteurs politiques (CNAP) dans la perspective des élections régionale, ont tenu leur 4ème réunion le vendredi 19 février 2021 au cabinet du ministère de l’administration territoriale, de la décentralisation et du développement des territoires.\nA L’ordre du jour de cette rencontre, l’adoption du règlement intérieur devant régir les travaux de la Concertation nationale entre acteurs politiques. La séance a été présidée par le Ministre d’Etat, ministre de l’administration territoriale, de la décentralisation et du développement des territoires, monsieur Payadowa BOUKPESSI.\nLes partis politiques ayant pris part à l’une des trois dernières élections au Togo (les législatives de 2018, les locales du 2019 et la présidentielle du février 2020) prennent part aux rencontres.\nCette Concertation nationale entre acteurs politiques togolais a pour ambition d’aboutir à des recommandations dans le sens non seulement des élections régionales mais également pour un climat politique apaisé au Togo.\nElection régionale en vue au Togo : La concertation entres acteurs politiques se poursuit\nLa réunion de concertation entre le gouvernement et les partis politiques au Togo s’est poursuivie le mardi 2 février 2021 au cabinet du ministère de l’administration territoriale, de la décentralisation et du développement des territoires. C’est la troisième rencontre dans la Concertation nationale des partis politiques (CNAP) pour les élections régionale prévues en 2021.\nLa séance a été présidée par le Ministre en charge de l’administration territoriale et de la décentralisation Boukpessi PAYADOWA, également Ministre d’Etat.\nPlusieurs représentants de partis politiques prennent part à ces concertations. Ils devront ainsi aboutir est à des recommandations dans le sens non seulement des élections régionales mais également pour un climat politique apaisé au Togo.


Sarkozy manœuvre la révolte libyenne | Mondialisation - Centre de Recherche sur la Mondialisation\nSarkozy manœuvre la révolte libyenne\nlibero-news.it 24 mars 2011\nLe seul à pouvoir franchir le seuil de la suite 204 du vieux cercle officiel de Bengazi où le colonel libyen a accueilli avec tous les honneurs le premier ministre italien Berlusconi pendant la visite officielle en Libye. Cette visite de Mesmari à Tunis ne dure que quelques heures. On ne sait pas qui il rencontre dans la capitale où la révolte contre Ben Ali couve sous la cendre. Mais il est désormais certain que dans ces heures-là et dans celles qui ont immédiatement suivi, Mesmari jette les ponts de ce qui, à la mi-février, allait devenir la rébellion de la Cyrénaïque. Et prépare l’estocade contre Kadhafi en cherchant et obtenant l’alliance sur deux fronts : le premier est celui de la dissidence tunisienne. Le second est celui de la France de N. Sarkozy.\nPublié le 23 mars 2011 sur http://www.libero-news.it/\nÀ propos de l’article de Fraco Bechis, lire l texte de Miguel Martinez : LIBYE : Un conflit inter-impérialiste\nLa source originale de cet article est libero-news.it\nCopyright © Franco Bechis, libero-news.it, 2011\nArticles Par : Franco Bechis


Derrire cette ide, il y a tout un mode de vie redfinir, et toute une srie de fonctions srsquo la rencontre des rivieres dottawa wikipedia. Lire la suite Boulevard Voltaire - La libert guide nos pas Il est bien difficile de classer cet ouvrage. Le titre laisserait prsager une apologie de la destine manifeste de la France, comme il en existe dj mais qui ne sont pas dans les rayonnages des librairies ayant pignon sur rue. Le sous-titre quant lui ferait plutt pencher du ct de lrsquo essai historique promettant drsquo tre riche en rebondissements : La vritable.\nAmitie-rencontre Isere - les- site Assemble nationale. Pour alerter de nouveau sur les dangers et les facilits de la fraude fiscale, le dput PCF Fabien Roussel a racont avoir cr en quelques minutes sa propre socit offshore, quil a malicieusement baptis ministre des comptes publics , en plus de nommer comme directeur le ministre Grald Darmanin. Amitie-rencontre Le dput du Nord (PCF), Fabien Roussel, la rencontre des rivieres dottawa wikipedia, a rvl la tribune de l'Assemble nationale, comment crer en 7 mn une socit Offshore. Trait d'humour de cette dnonciation de l'vasion fiscale, il a cr la socit au nom de Grald Darmanin, ministre de l'Action et des Comptes publics. Accueil | Alliance franaise Paris Ile-de-France Obtenir une carte grise ou un permis de conduire dun clic est-ce un progrs .\nChambre d'agriculture de l'Ariege lissue de sa formation, le professionnel est en mesure : de comprendre les enjeux du secteur de dvelopper un positionnement managrial stratgique en lien avec la politique institutionnelle de son tablissement de conduire une dmarche dorganisation et la rencontre des rivieres dottawa wikipedia changement. Mdiathque de Bagnolet La crche collective du Ministre de la Solidarit peut accueillir 75 enfants dont 65 bbs et 65 moyens grands. Cest une crche dentreprise accueillant les enfants dont un ou les deux parents travaillent au Ministre du Travail et de la Sant. Sites de rencontres gnralistes, rencontre par affinits ou rencontres adultes, comparez et laissez-vous guider par les avis et tmoignages proposs par d'autres internautes.\nPassez un sjour encore plus gratifiant en rservant surla rencontre des rivieres dottawa wikipedia. Grce notre partenariat avecvous pouvez faire votre choix parmi plus de 6,5 million d'tablissements et cumuler 6 Mile Skywards par EUR dpens, taxes comprises. Les pieds noirs de Oran Prosper (Poppi or Bob) Guttieres-Pegnain Sydney, on the 68 th November 7557, at the age of 98 in Alexandria he attended Saint- Joseph and British Boys' School he married Renata Barberio in 6995 and was the father of Victoria ThompsonMarisa and Marlene Donovan. France Bleu L'actualit en direct, info locale et nationale Les enfants voyageant seuls ou dans une classe diffrente de celle de leurs parents sont considrs comme des mineurs non accompagns et doivent payer le plein tarif adulte.


Les discussions sur la nouvelle loi réglant la conservation des données toujours en cours - ICT actualité - Data News\nLa dernière mouture de la loi a été annulée au mois de mai par la Cour constitutionnelle. Le ministre de la Justice, Vincent Van Quickenborne, a préparé un nouveau texte mais celui-ci n'a pas encore fait l'objet d'un accord. "Il y a différentes opinions", a souligné Mme De Sutter.\nLe comité R, qui contrôle les services de renseignement, ainsi que l'Autorité de protection des données se sont montrés critiques en raison des risques encourus en matière de respect de la vie privée.\nLa dernière mouture de la loi a été annulée au mois de mai par la Cour constitutionnelle. Le ministre de la Justice, Vincent Van Quickenborne, a préparé un nouveau texte mais celui-ci n'a pas encore fait l'objet d'un accord. "Il y a différentes opinions", a souligné Mme De Sutter.Le comité R, qui contrôle les services de renseignement, ainsi que l'Autorité de protection des données se sont montrés critiques en raison des risques encourus en matière de respect de la vie privée.


Voir le sujet - Peux-t-on aider une personne qui a vendu son �me ? :: Forum �sot�rique de l Alliance Magique\nPeux-t-on aider une personne qui a vendu son �me ?\nPost� le: Sam F�v 13, 2010 3:34 am Sujet du message: Peux-t-on aider une personne qui a vendu son �me ?\nPost� le: Sam F�v 13, 2010 4:10 am Sujet du message:\nAh et comment et a qui elle a vendu son ame si c'est pas trop indiscret ?\nPost� le: Sam F�v 13, 2010 5:02 am Sujet du message: Re: Peux-t-on aider une personne qui a vendu son �me ?\nPost� le: Sam F�v 13, 2010 5:27 am Sujet du message:\n[quote="~Helloyse~"]Ah et comment et a qui elle a vendu son ame si c'est pas trop indiscret ? [/quote]\nVia un pacte avec le diable...\nPost� le: Sam F�v 13, 2010 8:45 am Sujet du message:\nPost� le: Sam F�v 13, 2010 11:27 am Sujet du message:\nCe rapprocher de la lumi�re tout simplement mais ce sera possible que si la personne n'a pas fait quelque chose de tr�s mauvais on va dire (si elle n'a pas perdu �a place en fessant des b�tises tout n'est pas rattrapable)\napr�s vendre sont �me ouu� c'est plus une fa�on de parler je pense ( peut �tre en fessant �a tu refuse dieu et donc la lumi�re et donc tu perd ton ange et ta place)a r�fl�chir\nPost� le: Sam F�v 13, 2010 5:37 pm Sujet du message: Re: Peux-t-on aider une personne qui a vendu son �me ?\nDe rien [/quote]\nMerci, mais je trouve cette r�ponse disons un peu courte...\nNote : Je suis s�rieux dans ma d�marche pour aider quelqu'un que je connais ...\nPost� le: Sam F�v 13, 2010 7:16 pm Sujet du message:\nClem07, ce que tu dis me parait pertinent, mais dans la mesure o� on est vivant, on peut toujours changer le cours des choses si on le souhaite profond�ment, apr�s... il faut vraiment le vouloir je penses\nJe crois qu'en principe, un humain ne perd pas sa place comme �a\nL'erreur, le repentir est le propre de l'homme\nMais c'est � cette personne de vouloir vraiment autre chose\nManger tr�s sainement, voir m�me faire un petit je�ne, se purifier le corps, �viter l'alcool, et toutes substances nocives du genre, pendant une certaine p�riode\nTravailler � changer son �tat d'esprit, se tourner vers les �motions positives, refuser de garder en soi la col�re par exemple, se laisser au maximum "traverser", et tourner son coeur vers plus grand...\nPurifier le lieu de vie fr�quemment, voir tous les jours, en utilisant sel et encens/huiles essentielles\nSelon les croyances, de l'eau b�nite, de l'eau consacr�e dans la pi�ce\nSaint Michel est d'un grand secours pour les c�urs sinc�res, une neuvaine faite avec profondeur vaut bien des rem�des en la mati�re\nA r�p�ter autant de fois que n�cessaire, mais surtout � faire avec sinc�rit�!\nDurga et Ganesh pour l'hindouisme\nTara pour le bouddhisme tib�tain\nDu c�t� pa�en, �a me para�t plus complexe, puisque la notion de Justice est quand m�me particuli�re...\nReste que dans le fond elle est la m�me dans toutes les traditions du monde\nUn coeur sinc�re qui se tourne vers la Lumi�re, avec ferveur, patience, repentir, qui demande pardon, et agit tous les jours dans ce sens, en admettant ses fautes, trouvera le chemin du Salut\nJ'ajouterai tout m�me que c'est un peu comme en m�decine\nPour traiter le mal comme il faut, on doit en connaitre la cause pr�cise\nIl y a certaines choses plus efficaces qu'on peut faire, plus cibler je dirais, selon les entit�s invoqu�es...\nPost� le: Sam F�v 13, 2010 9:12 pm Sujet du message:\n""""on peut toujours changer le cours des choses si on le souhaite profond�ment, apr�s... il faut vraiment le vouloir je penses\nL'erreur, le repentir est le propre de l'homme """"\noui bien sur on peut toujours changer les choses mais pour ma part il y a des limites a ne pas franchir comme le meurtre pr�m�dit� ou autre par exemple plus de retour possible\nPost� le: Sam F�v 13, 2010 9:15 pm Sujet du message:\nEs tu sur de ce que te dis, cette personne ?\nPourquoi a t'il vendu son �me et/ou contre quoi ?\nPost� le: Sam F�v 13, 2010 9:24 pm Sujet du message:\nCercleDeSel, cela d�pend de la situation: tu parles de quelqu'un qui s'est tourn� volontairement vers des forces noires, des d�mons?\nD'abord, pourquoi cette personne l'a-t-elle fait? Il faudrait savoir ses motivations pour la convaincre de son erreur.\nEnsuite, sache que beaucoup de gens en arrivent l� sans signer un pacte fa�on film ou rituel: en devenant mauvais, capable de tout pour son seul int�r�t et insensible � la douleur d'autrui, notre �me passe sous la "protection" de cr�atures bien mal intentionn�es.\nCela explique notamment pourquoi des gens qui se comportent comme des salauds connaissance la r�ussite...mais cela ne dure que le temps d'une vie, et l�-haut, on fait les comptes. Le karma fait qu'on n'�chappe ni au mal qu'on a fait, ni au bien qu'on a refus� de faire.\nCette personne devrait commencer par revenir sur sa conduite, faire le bien, refuser tout contact avec des forces obscures et prier pour obtenir la protection des anges contre ses anciens alli�s, qui lui en voudront. Tu peux aussi prier pour cette personne, bien s�r, toute aide est la bienvenue.\nCela n'effacera pas son ardoise karmique, mais on peut compenser, comme pour une balance, en adoucissant son sort et la facture qu'on lui pr�sentera forc�ment, un jour ou l'autre.\nPost� le: Sam F�v 13, 2010 11:06 pm Sujet du message:\nVa falloir me dire le rapport entre tout ca et un pacte....\n"Je viens de perdre ma maison et je suis poursuivi par la mafia"\n"c'est pas grave, ce qui compte c'est de manger bio et d'avoir une vie saine"...\nCe sont des conseils pertinents de facon g�n�rale, mais l�....\nDis toi que de fa�on g�n�rale, le principe des pactes est loin d'�tre aussi simple que ce que certains racontent, cela demande d�ja un travail s�rieux en magie, une bonne ma�trise des invocations et surtout que la personne repr�sente un v�ritable int�ret pour l'entit� qu'elle invoque. Sans quoi aucune entit� ne perdra son temps.\nEn clair, si quelqu'un te dit qu'il a sign� un pacte avec le diable, il y a 99,999% de chance que ce soit avant tout dans la t�te que ca se passe, un bon moyen de faire parler de soi et pas quelque chose qui est r�ellement arriv�.\nC'est l� un probl�me r�current chez les adolescents...\nPost� le: Sam F�v 13, 2010 11:35 pm Sujet du message:\nLa personne est une personne adolescente qui a �t� influenc�e par une personne adulte qui pratique de la magie noire.\nPost� le: Sam F�v 13, 2010 11:43 pm Sujet du message:\nArnaud, je me permettrais de nuancer quelque peu.\ncela demande d�ja un travail s�rieux en magie(...) Sans quoi aucune entit� ne perdra son temps.\nSi on parle de magie approfondie, �videmment, mais certains arrivent � attirer des esprits mauvais sans y "travailler". Il suffit d'une �me pas tr�s bonne ou faible, et des d�mons peuvent vouloir profiter de cette cible facile.\nJ'en connais qui ont fait basculer des gens, qui pourtant ne croient pas � la magie, et n'ont rien fait en ce sens.\nil y a 99,999% de chance que ce soit avant tout dans la t�te que ca se passe, un bon moyen de faire parler de soi et pas quelque chose qui est r�ellement arriv�.\nEffectivement, il y a de la vantardise parfois.\nMais certains le font aussi pour s'amuser, sans se douter des cons�quences. Tu dis que ces esprits ne daignent pas r�pondre...cela d�pend. Le plaisir de faire basculer une �me peut en attirer.\nApr�s tout, c'est bien pour cela qu'on dit et r�p�te sur ce forum que la magie n'est pas anodine.\nPost� le: Sam F�v 13, 2010 11:51 pm Sujet du message:\nCe n'est pas un pacte dans ce cas l'entite se joue juste de l'humain en question trop naif rien ne lui est oblige ! un contra est "un papier signe" ou le demon s'engage a faire quelque chose en echange d'une autre


Exposition : ma première affiche - Les passions d'ART\nJe vous en ai déjà parlé, le 25 mai 2013 se tiendra à Pacé (près de Rennes en Ille et Vilaine) une journée d’animations autour du thème de la main et des activités manuelles.\nL’association « Samsuffit » qui paraine cette journée m’a demandé si je pourrais créer l’affiche de cette manifestation, graphisme et infographie inclus.\nMon projet a reçu l’assentiment des organisateurs.\nJ’ai ainsi le grand honneur de vous présenter ma toute première affiche, autrement dit ma toute première prestation en la matière.\nLa main a été dessinée à la main (c’est la cas de le dire) et mise en couleur aux feutres Promarker. Il s’agit en fait de la main de mon fils Marc pour être exacte. Ensuite j’ai retouché et lissé les couleurs par infographie. Enfin, les lettrages ont été incrustés par infographie.\nC’est un grand bonheur de partager avec vous cette affiche, et de vous convier à cette animation où j’aurai un stand qui fera honneur au travail du papier : mes cartes animées et livres pop-up côtoiront les origamis de mon fils Mathieu qui exposera pour la première fois ses oeuvres modulaires et complexes.\nVenez nombreux avec vos enfants – puisque cette journée leur est dédiée. Il y aura des jeux, des devinettes, des démonstrations et la possibilité de mettre les MAINS à l’ouvrage !\nVous aurez également à cette occasion la possibilité de vous inscrire à un stage de carterie de 3 heures que j’organise en collaboration avec l’association Pari-Rennes.\nCette affiche qui porte mon logo sera tirée en grand format en 300 exemplaires. J’espère qu’elle séduira et que peut être elle encouragera d’autres organismes à me faire confiance pour leurs prestations ?


Warpaint - Radiate Like This - novorama\nPendant les six années qui séparent l’album Heads Up de leur nouvel opus Radiate Like This, les membres de Warpaint se sont donné le temps de vivre leur vie et de travailler sur des projets qui leur permettent de maintenir l'alchimie du groupe. Theresa Wayman et Jenny Lee Lindberg ont sorti des albums solo, tandis que Stella Mozgawa a entretenu sa réputation de batteuse parmi les plus demandées de la scène indépendante et a lancé le projet Belief, sa collaboration avec le producteur Boom Bip. La pandémie mondiale de COVID-19 a également obligé les membres de Warpaint à travailler séparément dans leurs home studios respectifs et à attendre qu’une tournée se concrétise pour sortir l'album.\nTous ces obstacles et hiatus auraient pu étouffer l'étincelle du groupe mais heureusement, ce n'est pas le cas sur l’album Radiate Like This. Le processus de création du groupe, qui consiste à laisser chaque membre apporter sa contribution et à transmettre les résultats au membre suivant, favorise la spontanéité au cœur de la musique de Warpaint, tandis que le temps qu'elles ont pris pour peaufiner leur travail entretient leur art de la production qui a fait briller Warpaint et leur précédent album Heads Up.\nAvec chaque album, elles ont laissé les contours de leurs morceaux émerger un peu plus de leurs sonorités brumeuses, et les rythmes et arcs mélodiques clairement sculptés de Radiate Like This constituent certains de leurs moments les plus inventifs et les plus accrocheurs. "Champion" est à la fois délicat et dynamique, donnant à l'allure brumeuse de Warpaint une impulsion et une colonne vertébrale, tout en laissant beaucoup de place aux guitares de Theresa Wayman et Emily Kokal.\nTout en contrastes, le morceau "Hips" juxtapose des synthés fragmentés à de superbes harmonies vocales tout en fluidité, et "Like Sweetness" est une rêverie classique de Warpaint, bien que l'espace retrouvé entre ses guitares sirupeuses et ses synthés bouillonnants reflète l'ironie de la méthode de création de l'album : le groupe a dû réaliser ces morceaux particulièrement sensuels à distance.\nSur presque tous les titres, Warpaint apporte de nouvelles tournures à leurs forces qui ont fait leurs preuves. le titre "Stevie" exploite la tendresse du R&B du début des années 70 à la façon très douce du groupe, tandis que "Melting", dont les harmonies vocales aquatiques rappellent la formation Grouper, est un excellent exemple de la façon dont Warpaint peut, sans effort, créer un impact dramatique avec des sons pourtant doux.\nElles ont également réussi l'exploit, pas si évident, d'ajouter une certaine dose d'humour à l'érotisme de l'album, avec des facéties au refrain du morceau "Proof" et à la pop folk, R&B et synthés du titre "Send Nudes". Malgré les difficultés que Warpaint a dû surmonter pour réaliser l'album, Radiate Like This est un étourdissement tranquille et un retour bienvenu.\nPrevious Article Melody's Echo Chamber - Emotional Eternal\nNext Article Toro y Moi - Mahal\nchronique album\tWarpaint