« Toute la cité pleure » : Mise en scène du peuple thébain dans Antigone ou la Pieté de Robert Garnier\nCahiers FoReLLIS - Formes et Représentations en Linguistique, Littérature et dans les arts de l'Image et de la Scène\n> Cahiers en ligne (depuis 2013)\n> La Foule au théâtre\n> I. La foule: un personnage? Quel personnage?\n> « Toute la cité pleure » : Mise en scène du peuple thébain dans Antigone ou la Pieté de Robert Garnier\nPar Anna Rosensweig\nPublication en ligne le 03 avril 2015\n« Quand vous n’auriez, mon pere, autre cause de vivre,\nQue pour Thebes defendre et la rendre delivre\nDes combats fraternels, vous ne devez mourir,\nAins vos jours prolonger pour Thebes secourir :\nVous pouvez amortir cette guerre enflammee,\nSeul vous avez puissance en l’une et l’autre armee :\nDes mains de vos enfants vous pouvez arracher\nLe fer desja tiré pour s’entredehacher ».\n(Antigone ou la Pieté,1.325-331)1\n1Prononcés par l’héroïne éponyme, ces vers apparaissent dans le premier acte d’Antigone ou la Pieté, tragédie de Robert Garnier parue en 1580. Dans cet acte, Antigone cherche à persuader son père de retourner à Thèbes pour mettre fin au conflit entre ses frères, Polynice et Ætéocle. Les deux frères ne réussissent pas à partager le trône en régnant « successivement d’an en an » comme le leur avait ordonné leur père lors de son abdication2. Ce qui est particulièrement frappant dans ces vers, c’est la crainte qu’Antigone exprime pour la cité. Dès le début, la pièce dépeint une crise quine se limite pas à la famille royale mais touche également Thèbes. Dans son théâtre, Garnier emploie souvent le nom de la cité comme métonymie du corps politique, ce qui crée un lien rhétorique fort entre la cité et son peuple3. La crainte qu’Antigone exprime pour Thèbes est donc une crainte pour ses habitants. Dans cet article, nous examinerons le rôle des habitants de Thèbes, en montrant comment que le peuple thébain exerce une influence sur la scène théâtrale en tant que collectif non-figuré.\n2Pour cerner le rôle actif que ce collectif absent joue dans la pièce, nous proposons d’étudier la dynamique apparente entre la famille royale et le peuple thébain. En montrant une Antigone soucieuse de la situation malheureuse de Thèbes, la pièce fait preuve de cette dynamique apparente : les membres de la famille agissent et le peuple en subit les conséquences. Les positions dramaturgiques de la famille et du peuple semblent renforcer cette dynamique. Les membres de la famille apparaissent sur scène en tant que personnages. Par contraste, les habitants de Thèbes ne sont pas directement figurés, mais plutôt évoqués par les personnages et par les chœurs. La mise en scène du peuple thébain dépend alors des actions d’entités singulières et collectives présentées4. Pourtant, au lieu de simplement renforcer cette dynamique apparente entre l’action familiale et la soumission du peuple, ces positions dramaturgiques la compliquent afin d’élaborer un système d’interaction complexe entre les personnages présentés et le peuple non-figuré.\n3Nous examinerons comment ce système d’interaction permet à la pièce de situerle peuple non seulement en tant qu’objet de pitié, soumis aux actions familiales, mais également comme sujet qui exerce une influence dans la tragédie en articulant des préférences affectives. Cette double situationpermet au peuple de dépasser son rôle de population métonymique qui indique silencieusement la souffrance générale de la cité, pour prendre le rôle d’une force bruyante qui empiète sur l’action tragique. À travers une analyse de la mise en scène de ce peuple qui inspire et exprime de la pitié, nous montrerons en quoi la pièce autorise les plaintes collectives de cette entité non-figurée. Nous constaterons, d’ailleurs, que les plaintes collectives du peuple étayent et compliquent les revendications singulières d’Antigone afin de déstabiliser la caractérisation de ce personnage comme martyr solitaire. Avant de nous pencher sur le processus dramaturgique à travers lequel la pièce fait éclater la force du peuple thébain, nous commencerons par discuter de la construction de cette tragédie et de l’importance du sous-titre, « ou la Pieté »,dans l’élaboration du rapport entre les revendications singulières et les plaintes collectives.\n4La construction d’Antigone ou la Pieté place l’héroïne au milieu de la situation malheureuse de sa famille et de Thèbes. Comme nous l’avons noté, la tragédie commence par une conversation entre Antigone et Œdipe pendant laquelle Antigone cherche à persuader son père de retourner à Thèbes pour mettre fin au conflit fraternel. Le deuxième acte traite de la tentative de Jocaste de persuader Polynice de cesser la campagne militaire contre sa terre natale. Le troisième acte propose le récit de la lutte fatale entre les deux frères. La nouvelle de la mort de ses fils pousse Jocaste à se suicider. Les deux derniers actes traitent de la décision d’Antigone d’enterrer Polynice en s’opposant à l’édit de Créon, ce qui enclenche par conséquent l’emmurement d’Antigone, sa mort et les morts subséquentes d’Hémon et d’Eurydice, fils et femme de Créon. Pour inclure tous ces événements dans sa tragédie, Garnier s’inspire de plusieurs sources antiques. Il réunit notamment les œuvres d’Euripide, de Sénèque, de Sophocle et de Stace5. Cette pluralité de sources engendre une sorte de débat critique autour de l’unité de la pièce. Nous traiterons brièvement les grandes lignes de ce débat afin de montrer en quoi cette critique risque d’éluder le rôle important du peuple thébain et de minimiser la place accordée aux plaintes communes de ce peuple ainsi qu’aux revendications singulières d’Antigone.\n5Dans La Tragédie française au seizième siècle (1894), Émile Faguet constate que ce mélange de sources divise l’action :\nIl faut s’imaginer une pièce dont les Phéniciennes d’Euripide forment les trois premiers actes et dont l’Antigone de Sophocle forme les deux actes derniers. Il est impossible de ramener cette tragédie à une unité quelle qu’elle soit. L’exposition est celle d’un Œdipe à Colone, la partie centrale est une manière de Thébaïde; et les deux derniers actes sont une Antigone. Si Garnier, comme il paraît au titre qu’il a choisi, veut que sa pièce soit une Antigone, il faut qu’il confesse que c’est une Antigone en deux actes précédée de trois actes de prologue. La vérité est qu’il y a absolument deux pièces dans cet ouvrage, précédées d’une exposition qui renseigne tant mal que bien le spectateur, mais qui ne mène à rien6.\n6À partir de cette déclaration, les critiques subséquents de Garnier ont lancé leurs objections, maintenant, a contrario,que l’intégration de diverses sources contribue à la qualité littéraire de la pièce et à l’exemplarité de son héroïne. Par exemple, dans l’édition de la pièce parue en 1997, Jean-Dominique Beaudin constate que les deux actions – la première étant le conflit entre Polynice et Ætéocle et la deuxième celle entre Antigone et Créon – « sont reliées entres elles d’une manière étroite et c’est ce qui fait l’originalité de Garnier7 ». Tenant un avis semblable, Simone Fraisse va jusqu’à suggérer que la présentation de ces deux actions renforce l’accent mis sur le personnage d’Antigone, au lieu de l’affaiblir. Dans Le Mythe d’Antigone (1974), elle remarque que la pièce « est la seule qui présente pour le théâtre l’histoire d’Antigone dans sa continuité8 ». Selon cette perspective, l’histoire de ce personnage sert à réunir l’« abondance des événements9 » et à donner à la pièce son unité.\n7 Selon ces critiques, c’est en particulier la piété d’Antigone qui fait de ce personnage le « point convergent10 » de la pièce. Mise en valeur par le sous-titre, « la pieté » porte de multiples significations dans ce contexte. Elle provient notamment du concept latin « pietas » qui peut désigner la fidélité familiale, religieuse et patriotique11. À l’époque de Garnier, ce concept polyvalent était, d’ailleurs, rapproché de l’idée de pitié. Simone Fraisse explique que : « Piété fraternelle qui se confond avec la pitié, les deux mots qui procèdent du même radical étant au XVIe encore mêlés dans l’usage. En ensevelissant son frère, Antigone se montre “piteuse” ou “pitoyable”, c’est-à-dire qu’elle pratique la charité12. » Dans la pièce de Garnier, la charité que pratique Antigone contient une dimension particulièrement chrétienne, ce qui permet à la pièce d’harmoniser le monde de la Grèce antique avec les valeurs chrétiennes13. La piété est donc un concept qui renferme de multiples significations et qui réunit les divers thèmes de la pièce autour d’Antigone.\n8Pourtant, les efforts mis en œuvre pour valoriser l’unité de la pièce autour de ce personnage risquent d’éluder que la piété est une idée relationnelle à tous les niveaux. Si Antigone incarne la piété, c’est aussi la piété qui la met en rapport avec d’autres personnages. Au lieu de nous concentrer sur la piété qu’Antigone incarne, nous cherchons à comprendre la piété comme axe à travers lequel la pièce situe ce personnage dans tout un réseau d’affections et d’obligations. Cet aspect relationnel est déjà sous-jacent dans les écrits sur la qualité pieuse d’Antigone. Reprenons l’exemple que cite Simone Fraisse et soulignons que c’est « en ensevelissant son frère » qu’Antigone exprime sa piété. Ce geste nous suggère en quoi la piété est un concept qui dépasse un personnage afin d’établir ou bien de renforcer des liens relationnels. Évidemment, ce geste renforce le lien familial entre Antigone et Polynice, mais cette action pieuse sert aussi à mettre Antigone en rapport avec le peuple qui la juge pitoyable. En considérant le peuple en tant qu’entité pitoyable et pieuse, nous constatons que le peuple est un « pôle affectif » dans la pièce, un terme que Simone Fraisse donne au personnage d’Antigone14. Nous élaborons cette conception du peuple comme deuxième « pôle affectif » à travers une analyse dramaturgique de trois procédés : l’apparence des chœurs, la description de la souffrance commune du peuple et la citation de sa voix collective. Tissant les liens entre le rôle du peuple comme objet de pitié et celui du peuple comme sujet pieux, ces procédés servent à présenter l’influence de cette entité non-figurée.\n9Étant donné que le peuple n’est pas directement figuré, la question de sa situation dans la pièce est toujours une question de médiation par d’autres entités, comme des personnages (les membres de la famille royale) ou des chœurs. Nous examinerons d’abord ce processus de médiation à travers la relation entre les chœurs et le peuple. Cette relation est particulière, car les chœurs font partie du peuple thébain plus large et sont donc, d’une certaine manière, représentatifs du peuple sur la scène.Pourtant, l’apparence des chœurs sert aussi à les distinguer du peuple invoqué.Nous maintenonsdonc une distinction entre les chœurs et le peuple, tout en reconnaissant le chevauchement entre ces entités15.\n10La pièce de Garniercontient trois chœurs : le Chœur de Thebains, le Chœur de filles etle Chœur de vieillards. Tandis que tous les trois font partie du peuple, les deux derniers appartiennent aux segments spécifiques de la population16. Cette variation dans l’âge et le sexe que les chœurs figurent permet de peupler la scène de toute une gamme d’habitants de Thèbes. La multiplication des chœurs, qui était un procède dramaturgique courant dans la tragédie humaniste du seizième siècle, permet à ces entités collectives d’occuper plusieurs positions dans cette tradition théâtrale. Florence Dobby-Poirson souligne le rôle primaire des trois chœurs d’Antigone ou la Pieté, notant que « les Thébains commentent l’action dans un chœur final ou intercalaire ; les vieillards de l’acte IV incarnent plus nettement la voix de la sagesse ; les jeunes filles, qui écoutent les plaintes d’Antigone et tentent de la consoler, sont plutôt des confidentes17 ». Cette énumération des rôles suggère que la pièce positionne les chœurs comme étant soumis à l’action tragique et comme participant à cette action. Une analyse de cette double position nous aide à comprendre la fonction dramaturgique complexe du peuple thébain.\n11Parmi les trois chœurs, c’est le celui de Thebains qui est le plus clairement soumis à l’action tragique. Comme l’explique Florence Dobby-Poirson, c’est ce chœur qui commente l’action, élaborant notamment les conséquences de la lutte fraternelle pour la cité et pour ses habitants. Par exemple, dans une lamentation intercalaire du deuxième acte, le chœur s’exclame :\nQue l’ardente ambition\nNous cause d’affliction !\nQu’elle nous file d’esclandre !\nSi l’alme paix ne descend\nSur nous peuple perissant,\nNous verrons Thebes en cendre. (2.596-601)\n12Le Chœur de Thebains répète alors la dynamique entre la famille et la cité qu’Antigone trace au premier acte. C’est l’ambition des frères qui crée de l’affliction pour le peuple. La structure de ces vers renforce cette dynamique, avec la répétition par trois fois du pronom « nous » comme objet grammatical. Le « nous » du chœur, qui dans ce cas inclut tout le peuple, n’est sujet que dans le dernier vers, où il observe la destruction de Thèbes. Cette lamentation intercalaire sert alors comme exemple d’un chœur qui ne peut agir qu’en tant que témoin.\n13 Or, comme nous l’avons remarqué, la pièce donne aussi aux chœurs des rôles plus actifs. Par exemple, dans le quatrième acte, Antigone s’adresse aux citoyens de Thèbes lorsqu’elle se prépare à entrer dans l’antre où elle terminera ses jours, disant : « Voyez, ô Citoyens qui Thebes habitez, / Le supreme combat de mes adversitez ! » (4.2158-2159). Antigone continue à répéter son injonction dans les vers qui suivent : « Voyez mon dernier mal, ma torture derniere ! / Voyez comme on me meine en une orde taniere ! (4.2160-2161). Il se peut que cette demande aux témoins soit adressée principalement au Chœur de Thébains qui vient de terminer une ode intercalaire. Cependant, c’est le Chœur de filles qui y répond : « Consolez-vous, ô vierge, et ne vous affligez, / D’un magnanime cœur vos tourmens soulagez » (4.2170-2171). Le Chœur de filles prend le rôle de consolateur collectif, qui confirme la piété et l’innocence d’Antigone (4.2172-2174). En s’occupant d’Antigone, ce chœur dépasse la position d’un témoin collectif malheureux et soumis pour prendre celle d’un interlocuteur qui s'oppose au jugement de Créon à travers son soutien à la piété d’Antigone.\n14Nous avons traité ces deux exemples en particulier – un Chœur de Thebains assujetti à la destruction de la cité et un Chœur de filles qui contredit Créon – parce qu’ils cernent bien deux aspects de la position dramaturgique des chœurs, le premier comme collectif passif qui commente l’action et le deuxième comme collectif qui y participe. Ces deux exemples permettent aussi de soulever la question du rapport plus large entre les chœurs et le peuple thébain et de refléter la dualité qui marque la position dramaturgique du peuple. Dans les deux cas, le chœur en question s’aligne sur le peuple. Nous rappelons qu’en déplorant la lutte fraternelle imminente le Chœur de Thebains se lamente : « Si l’alme paix ne descend / Sur nous peuple perissant, / Nous verrons Thebes en cendre » (2.599-601). Tout comme le Chœur de Thebains, le peuple subit la destruction de la cité. Pourtant, le Chœur de filles suggère un rôle qui dépasse celui de la soumission. Lorsqu’il console Antigone, il maintient que tout le peuple chantera ses louanges : « Comme, à une Deesse, et de mille cantiques/ Le peuple honorera vos ombres Plutoniques » (4.2176-2177). Le Chœur de filles rejoint ainsi la voix collective du peuple avec l’affirmation d’une Antigone vertueuse, ce qui met le peuple à l’opposé du jugement souverain. Ces expressions chorales reflètent alors deux autres procédés dramaturgiques à travers lesquels la pièce présente le peuple thébain : la description de sa souffrance et la citation de sa voix. Nous allons, à présent, examiner ces deux procédés afin de montrer comment ils élaborent la position dramaturgique complexe de ce peuple non-figuré.\n15 À de nombreuses reprises, la pièce fait le portrait d’un peuple soumis aux conséquences de la lutte fraternelle entre Polynice et Ætéocle. Ce portrait réitéré situe le peuple en tant qu’objet de pitié dans le réseau affectif du drame. Par exemple, dans le premier acte, le Chœur de Thebains énumère les malheurs du peuple en déplorant que les frères ennemis n’arrivent pas à résoudre leur différend :\nL’un le retient à son pouvoir,\nL’autre s’efforce de l’avoir :\nCe pendant le peuple en endure,\nC’est luy qui porte tout le faix.\nCar encor qu’il n’en puisse mais,\nIl leur sert tousjours de pasture.\nMais dedans la campagne bruit,\nNostre beau terroir est destruit :\nLe vigneron quitte la vigne,\nLe courbe laboureur ses boeus,\nLe berger ses pastis herbeus,\nEt le morne pescheur sa ligne. (1.972-983)\n16Cette lamentation chorale tisse une sorte de va et vient entre la souffrance générale du peuple et les conséquences spécifiques d’un groupe ou d’un autre. La locution « le peuple en endure », par exemple, suggère que toute la population est impliquée dans le conflit fraternel. Pourtant, des locutions comme « Le vigneron quitte la vigne » et « Le berger ses pastis herbeus » dépeignent des effets plus localisés. À travers cette oscillation entre le général et le spécifique, la pièce illustre en même temps les malheurs universels et particuliers du peuple, un procédé de description qui intensifie l’effet pathétique de cette population18.\n17 La pièce répète ce procédé descriptif dans le deuxième acte, quand Jocaste supplie Polynice de cesser l’action militaire contre sa terre natale :\nAurez-vous, Polynice, aurez-vous bien le cœur\nD’y prendre du butin, si vous estes vainqueur ?\nEt aurez-vous, helas ! aurez-vous le courage\nDe les voir ravager, les voir mettre au pillage ?\nTrainer par les cheveux les vieux peres grisons,\nEt leurs femmes de force arracher des maisons ?\nLes filles violer entre les bras des meres ?\nEt les jeunes enfans mener comme forçaires\nLe col en un carcan, et les bras encordez,\nPour les maistres servir en plaisirs desbordez ?\nMais pourrez-vous encor voir la ville troublee,\nDe tumultes, de cris, de carnages comblee\nLes corps des citoyens, l’un sur l’autre entassez\nDe travers, de biais, sans ordre entrelassez,\n(Spectacle miserable !) encombrez les passages,\nEt du sang regorgeant les rouges marescages ?\nVoir ardre les maisons, et les hostes dedans\nCruellement brusler sous les chevrons ardans ?\nEt brief faire un tombeau, un bucher mortuaire\nDe Thebes, qui vous est un bien hereditaire ?\nJe vous pri’je vous pri’despouillez ce rancœur,\nEt d’humble pieté remparez vostre cœur. (2.820-841)\n18La plainte de Jocaste dépeint une violence imaginaire à la fois intime et paroxystique. Alors que le Chœur de Thebains énumère les conséquences spécifiques pour certains segments de la population (vignerons, pêcheurs, etc.), Jocaste divise le peuple en termes de rôle familial. Cette plainte explique par le menu comment la guerre civile touchera pères, mères et enfants. C’est la dissolution de la famille que Jocaste décrit. Avec cette dissolution familiale, la pièce rejoint la dissolution générale de la population. Dans la deuxième partie de cette plainte, il n’est plus possible de distinguer les membres du peuple les uns des autres. Les citoyens perdent leur intégrité corporelle, ce qui signale le déchirement du corps politique. Ce qui est particulièrement frappant dans ce passage, c’est la qualité visuelle de l’avertissement. Ces vers s’appuient sur l’hypotypose, processus rhétorique qui produit une image ou une représentation oculaire d’une description entendue19. Cet effet est renforcé par l’exclamation « Spectacle misérable », qui met en relief la misère qui adviendra. Les descriptions comme celles de Jocaste et du Chœur de Thébains servent alors à rendre vive et palpable la situation du peuple.\n19 À travers de telles descriptions, le peuple émerge comme entité collective pouvant inspirer de la pitié. C’est à cette capacité que Jocaste fait appel lorsqu’elle prie Polynice de « despouillez ce rancœur, / Et d’humble pieté remparez vostre cœur ». En faisant appel au cœur de Polynice, la plainte de Jocaste suggère en quoi le peuple peut exercer une sorte d’influence affective. La pièce tisse alors un rapport entre le statut du peuple comme collectif pitoyable et sa capacité d’émouvoir. Ainsi nous interrogeons-nous sur la capacité d’émouvoir comme axe à travers lequel la pièce met en scène les affections et les opinions des Thébains en citant la voix collective du peuple.\n20Notre premier exemple vient d’un échange entre Jocaste et Polynice dans lequel Jocaste suggère que l’opinion publique retienne Ætéocle et le maintienne sur son trône : « Il est plus agréable / Aux citoyens que vous » (2.914-915). À la citation de la préférence publique, Polynice répond par l’expression de sa propre force : « Et moy plus redoutable » (2.916). La rime entre « agréable » et « redoutable » renvoie au débat entre la clémence et la rigueur, qui était courant dans la pensée politique du seizième siècle et qui consistait en un effort pour esquisser la mesure idéale entre l’amour et la crainte du peuple pour son souverain. Un souverain trop craint par son peuple peut devenir un tyran. Un souverain trop aimé risque de perdre son autorité20. Concernant Polynice, qui souhaite seulement être « et craint et obeï » (2.925), un tel effort de modération n’entre pas en considération. Pourtant, si Polynice ne valorise pas l’opinion du peuple, la pièce soulève l’importance de cette opinion, introduisant la voix du peuple dans un débat entre mère et fils, une ancienne reine et un prétendu souverain. L’introduction de cette voix collective perturbe alors la dynamique apparente entre les membres de la famille royale – ceux qui peuvent s’approcher du pouvoir – et les habitants de Thèbes qui sont censés le subir.\n21 La pièce met aussi en valeur la voix du peuple à travers un autre débat qui est à la fois familial et politique, celui entre Créon et Hémon pour savoir si Antigone a eu raison d’enterrer Polynice en s’opposant à l’édit de Créon. Si dans le deuxième acte Polynice était la figure tyrannique réputée pour avoir inspiré le mépris du peuple, dans le quatrième, c’est Créon qui inspire le dégoût par le refus d’inhumer Polynice et par l’arrestation d’Antigone. Cherchant à justifier ses actions, Créon se plaint des excès d’Antigone : « C’est une audacieuse, une fille arrogante » (4.1984). À ce jugement, il ajoute qu’elle est un sujet « orgueilleux », « contumax », et « contrariant » (4.1986-1988). Ce discours cherche à nier la piété d’Antigone en la dépeignant comme un sujet aberrant Or, la réponse d’Hémon à son père signale que les autres sujets du royaume la soutiennent :\nCeste Vierge exerçant un pitoyable faict\nA contre son vouloir à vos edits forfaict\nChacun en a pitié, toute la cité pleure,\nQu’une Royale fille innocentement meure. (4.1994-1997)\n22Au lieu de séparer Antigone du peuple thébain, l’enterrement de son frère engendre la pitié de la communauté. Son acte pieux a donc pour effet de réunir la population thébaine et de faire entendre sa voix collective. Dans cette scène, Hémon renforce l’éclatement de cette voix, maintenant qu’il assume son obligation filiale lorsqu’il « [conte] la rumeur du peuple » (4.2011). Quelques vers plus loin, quand Créon devient incrédule en apprenant que ses actions sont vues communément comme celles d’un tyran, il dit à l’égard d’Antigone : « Je luy feray porter de son orgueil la peine » (4.2032). À cela, Hémon répond : « Ce ne sera pas l’advis de la cité Thebaine » (4.2033). Nous avons, dans cette scène, une description de la lamentation du peuple, une référence à son mécontentement et une citation de son opinion. Trois fois invoquée, la voix du peuple contredit ainsi le discours souverain.\n23 Créon ne tient pas compte de cette voix collective, maintenant que les sujets doivent obéir au roi et non pas l’inverse. Pourtant, l’inattention du personnage envers le peuple ne diminue pas l’effet des protestations bruyantes dans la pièce. La voix du peuple surgit à nouveau au dernier acte à travers le récit d’Eurydice. La femme de Créon entre en scène pour la première fois et s’adresse au Chœur de Thebains :\nO Thebains mes amis, je me suis divertie\nDu service des Dieux, pour un bruit effroyant,\nQui sortant du chasteu m’a troublee en l’oyant\nJ’allois au sacré temple ou Pallas on adore,\nEt à peine en la rue estoy-je entree encore,\nQuand j’entens la rumeur du peuple espouvanté\nQui bruyoit tristement de quelque adversité\nDe la maison Royale : à cette voix ouye\nEspointe de frayeur, je tombe esvanouye.\nMes femmes m’embrassant me levent comme un faix\nEt me couvrant le front me portent au palais. (5. 2461-2471)\n24Le public théâtral ainsi que les lecteurs de la pièce reconnaîtraient la lamentation du peuple comme une réponse à la mort d’Antigone et d’Hémon. Cependant, Eurydice entend ce bruit – et raconte ses effets – avant de recevoir les nouvelles de son fils et de sa nièce. La rumeur ne communique pas ces nouvelles : Eurydice ne discerne pas une plainte intelligible, mais comprend seulement que le peuple « bruyoit tristement de quelque adversité ». Pourtant, cette rumeur a pour effet de perturber la reine. Si jadis la pièce suggérait que le peuple fut en possession du pouvoir d’émouvoir, dans ce passage elle montre en quoi sa pitié peut aussi engendrer du mouvement. En entendant ce bruit commun, Eurydice se divertit, quitte la maison royale pour aller dans la rue et s’évanouit. Le récit d’Eurydice souligne alors en quoi la pièce comprend le peuple non seulement comme population en état de soumission, mais aussi comme collectif qui exerce une influence sur l’action théâtrale.\n25Il est important de souligner que l’influence du peuple est toujours communiquée à travers des personnages ou des chœurs. C’est justement le récit d’Eurydice qui met en scène la force du peuple. Ce récit illustre bien le rapport complexe entre le peuple et les entités que la pièce présente directement. La capacité du peuple de mouvoir ou d’émouvoir des personnages figurés est convoquée par les personnages eux-mêmes. Nous voyons cette dynamique de convocation et de médiation dans chacun des trois procédés que nous avons traités dans cette étude. À travers une analyse du rôle des chœurs, de la description de la souffrance du peuple et de la citation de sa voix, nous avons montré comment ce collectif fait partie de tout un réseau d’influences et d’affections. En élaborant ce réseau, la pièce s’appuie alors sur la dimension relationnelle de la piété, ce qui risque d’être oublié si la piété est associée exclusivement au personnage d’Antigone.\n26 En étudiant ce réseau affectif, nous avons montré en quoi la pièce autorise non seulement la piété singulière d’Antigone, mais aussi la piété collective du peuple. Nous constatons d’ailleurs que cette double autorisation soulève une ambiguïté importante pour l’interprétation du personnage d’Antigone. D’un côté, la pièce comprend Antigone comme une sorte de martyre solitaire. Ses gestes de piété – le soin qu’elle montre pour Œdipe et l’enterrement de Polynice – sont explicitement conçus comme des gestes solitaires.Par exemple, dans le premier acte, Antigone se distingue de ses frères et de leurs efforts pour prendre le sceptre thébain. Pendant qu’ils se battent pour ce droit de naissance, Antigone ne réclame qu’Œdipe. Elle dit : « Mon seul pere je veux, il sera mon partage, / Je ne retiens que luy, c’est mon seul heritage / Nul ne l’aura de moy » (1.61-63). Ces vers définissent les biens héréditaires d’Antigone, mais ils révèlent aussi une certaine possessivité. Cette relation avec Œdipe est limitée à Antigone en particulier. Une limite semblable caractérise l’enterrement de Polynice. Antigone insiste pour entreprendre cet acte en solitaire et refuse le soutien de sa sœur, Ismène, qui prétend avoir elle aussi enterré leur frère. Ce refussuggère que la piété appartient à Antigone et à Antigone seule. Or, la pièce complique cette conception en autorisant également la piété du peuple. Rappelons que l’expression de pitié commune du peuple thébain contredit le propos de Créon selon lequel Antigone est un sujet aberrant. La voix collective du peuple souligne la vertu d’Antigone, fait ressortir un rôle qui met en question son portrait comme martyre solitaire.\n27En interrogeant les procédés dramaturgiques par lesquels la dimension collective de la piété émerge dans Antigone ou la Pieté, nous voyons comment cette pièce fonctionne comme possible correctif à une conception moderne d’Antigone qui envisage ce personnage comme figure solitaire. Depuis le dix-huitième siècle, cette figure est censée incarner de nombreuses positions éthiques ou politiques. Dans la pensée politique, par exemple, elle est fréquemment convoquée comme représentative des droits de l’individu qui sont reconnus au sein dusiècle des Lumières. Nous trouvons Antigone de Sophocle dans l’Encyclopédie (1752-1771) où le chevalier de Jaucourt l’invoque lors d’une discussion sur les limites du pouvoir souverain. Il cite :\n‘Je ne croyois pas, dit Antigone à Créon, roi de Thebes, qui les édits d’un homme mortel tel que vous, eussent tant de force qu’il dûssent l’emporter sur les lois des dieux mêmes, lois non écrites à la vérité, mais certaines & immuables ; car elles ne sont pas d’hier ni d’aujourd’hui ; on les trouve établies de tems immémorial ; personne ne sait quand elles ont commencé ; je ne devois donc pas par crainte d’aucun homme, m’exposer, en les violant, à la punition des dieux.’ C’est un beau passage de Sophocle, Tragédie d’Antigone, vers. 46321.\n28Pour le Chevalier, qui a écrit de nombreux articles pour l’Encyclopédie sur la loi naturelle et la jurisprudence, la certitude avec laquelle Antigone articule cette hiérarchie des lois fait de l’héroïne un sujet exemplaire. Antigone s’appuie sur sa perception subjective de la justice divine (« Je ne croyais pas ») au lieu d’obéir aux ordres d’un souverain mortel. À la différence d’Antigone ou la Pieté, les plaintes possibles du peuple thébain ne semblent pas entrer en considération dans cette citation.\n29 Or, la pièce de Garnier suggère qu’une revendication singulière peut apporter une dimension collective jusqu’alors sous-jacente ou éludée. Suivant cette suggestion, nous remarquons qu’il est possible de lire la citation de Jaucourt d’une manière qui fait appel à l’autorité d’une communauté tout en s’appuyant sur une perception subjective de la justice. Cette communauté est subtilement invoquée lorsqu’Antigone énumère les caractéristiques des lois divines. Les locutions « On les trouve établies » et « personne ne sait » indiquent que sa conception personnelle de ces lois est plus largement ratifiée.\n30Évidemment, cette dimension collective reste très atténuée dans l’article de Jaucourt, car Antigone y apparaît séparée de la scène tragique. Certes, Jaucourt fait référence à la tragédie de Sophocle et il cite un moment où Antigone s’adresse à Créon. Pourtant, l’Antigone qui revendique les lois divines dans la citation de Jaucourt est une Antigone éloignée du contexte théâtral. Elle est y conçue comme figure solitaire au lieu d’un personnage situé dans un réseau affectif qui implique les habitants de Thèbes et la famille royale. Ce bref exemple d’Antigone en tant que sujet exemplaire indique que nous risquons de diminuer l’importance des articulations collectives qui étayent, nuancent et compliquent les revendications singulières si nous retirons ce personnage de la scène théâtrale. En autorisant les articulations collectives du peuple thébain, la pièce de Garnier met en valeur l’enchevêtrement d’Antigone avec cette entité non-figurée. Ceci indique que la signification d’Antigone ne devrait pas être considérée sans une compréhensionde la force affective du peuple. Comme nous avons vu, cette force affective a pour effet de contredire le discours du pouvoir souverain.La mise en scène de la force affective du peuple, qui est transmise par les chœurs ainsi que par les personnages, souligne alors que la disruption du pouvoir souverain n’est pas localisée dans le personnage singulier d’Antigone, mais est plutôt relayée et partagée par une collectivité, par Thèbes tout entière.\n1 Toutes les citations de la pièce sont de l’édition établie par Jean-Dominique Beaudin, Honoré Champion, 1997.\n2 Robert Garnier, « Argument d’Antigone », Jean-Dominique Beaudin (éd.), Honoré Champion, 1997, p. 59.\n3 Florence Dobby-Poirson explique l’usage de la métonymie dans le théâtre de Garnier et remarque,en particulier, l’importance de Troie comme espace symbolique pour le dramaturge. Pour Garnier, Troie sert, d’une certaine manière, de mythe originaire qui réunit des thèmes importants, y compris la destruction paroxystique de la guerre civile. Florence Dobby-Poirson constate que le théâtre de Garnier met en rapport Troie avec d’autres espaces comme Thèbes. Florence Dobby-Poirson, Le Pathétique dans le théâtre de Robert Garnier, Honoré Champion, 2006, p. 111-116.\n4 En suggérant que la pièce met en scène le peuple, nous ne faisons référence ni à une représentation précise ni à une intention de Garnier, mais plutôt à une potentialité dramatique que la pièce met en valeur. Comme l’explique Jean-Dominique Beaudin : « nous ne savons pas si l’Antigone a été représentée du vivant de son auteur », mais le texte de Garnier « [prouve] que [la pièce] a été conçue en fonction du spectacle ». Jean-Dominique Beaudin, « Introduction », Robert Garnier, Antigone ou la Pieté, Honoré Champion, 1997, p. 53.\n5 Pour une discussion plus détaillée des sources dont Garnier s’inspire voir Jean-Dominique Beaudin, ibid., p. 7-8.\n6 Émile Faguet, La Tragédie française au seizième siècle, Librairie Universitaire, 1894, p. 205.Jean-Dominique Beaudin cite aussi le jugement d’Émile Faguet dans op. cit., p. 38.\n7 Jean-Dominique Beaudin, op. cit., p. 38.\n8 Simone Fraisse, Le Mythe d’Antigone, Armand Colin, 1974, p. 22.\n9 Maurice Gras, Robert Garnier, son art et sa méthode, Genève, Droz, 1965, p. 34.\n10 Jean-Dominique Beaudin, op. cit.,p. 40.\n11 Ibid., p. 20-21.\n12 Simone Fraisse, op. cit., p. 24.\n13 George Steiner, Antigones, New Haven, Yale University Press,  1996, p. 139-140. Il est important de souligner qu’au seizième siècle le christianisme subit un moment troublé par des conflits entre catholiques et protestants. L’aspect chrétien de la piété d’Antigone a été interprété dans deux sens divergents par rapport à ces conflits. Glosant le débat entre Antigone et Créon au quatrième acte, Jean-Dominique Beaudin écrit : « Il ne nous semble pas exagéré de dire que cette controverse est un écho du débat qui opposait catholiques et calvinistes : Antigone, en affirmant le rôle de la liberté de l’homme dans le choix du mal ou du bien, ne peut se résoudre à l’idée d’une condamnation originelle définitive de l’individu. Garnier, en bon catholique, ne saurait adhérer à l’idée de réprobation divine à l’égard de l’individu avant même sa naissance », op. cit., p. 22. Pour sa part, Gillian Jondorf se montre d’accord avec l’idée qu’Antigone lutte contre le fatalisme, mais elle souligne en quoi cela peut être interprété comme avis protestant. Elle écrit : « in Antigone, Garnier shows sympathy for the freedom of the individual conscience; in the sixteenth century this would seem almost a Protestant viewpoint, for Antigone follows her own judgment entirely in deciding where her duty lies and what God requires of her. [Dans Antigone, Garnier montre de la sympathie pour la liberté de conscience de l’individu ; au seizième siècle, cela serait presque un avis protestant, car Antigone suit entièrement son propre jugement lorsqu’elle détermine son devoir et ce que Dieu lui demande] » (La traduction est la nôtre), Gillian Jondorf, Garnier and the Themes of Political Tragedy, Cambridge, Cambridge University Press, 1969, p. 104-105.\n14 Simone Fraisse, op. cit., p. 22.\n15 Gillian Jondorf propose de penser la relation entre la présence des chœurs dans la tragédie au seizième siècle et l’invocation du peuple dans la tragédie du dix-septième à travers Horace (1640) de Pierre Corneille. Elle constate que la citation du peuple représente donc un écho de la voix collective du chœur. Nous souscrivons à cet avis, mais nous suggérons que la voix du peuple est également inscrite dans les tragédies du seizième siècle. Nous examinerons alors comment ces entités, le chœur et le peuple, coexistent dans la tragédie de Garnier. Voir Gillian Jondorf, French Renaissance Drama, Cambridge, Cambridge University Press, p. 69-70.\n16 De cette manière, le Chœur de filles etle Chœur de vieillards incarnent les positions sociales d’Antigone et de Créon respectivement. Gillian Jondorf explique que ces deux chœurs entraient et sortaient probablement avec les personnages auxquels ils correspondaient en âge et en sexe (French renaissance tragedy, op. cit., p. 79-86).\n17 Florence Dobby-Poirson, op. cit., p. 267. Florence Dobby-Poirson explore, d’ailleurs, la fonction pathétique des chœurs dans le théâtre de Garnier. Elle explique que ces entités collectives expriment une sorte de « lamentation généralisée » qui sert à impliquer le public théâtral dans l’action tragique (ibid., p. 543).\n18 Le mépris général que Garnier porte à la guerre civile comme forme de violence particulièrement malheureuse est fréquemment noté. Voir, par exemple, Gillian Jondorf, Robert Garnier and themes of political tragedy, op. cit., 1969, p. 76-99, et Jean-Dominique Beaudin, op. cit., p. 10-11.\n19 Jean-Dominique Beaudin remarque que Garnier emploie l’hypotypose ailleurs dans la pièce, par exemple, dans la lamentation finale d’Antigone (op. cit., p. 34-35). Florence Dobby-Poirson note d’autres exemples de l’hypotypose dans le théâtre de Garnier (op. cit., p. 464)\n20 Pour une discussion de ce débat dans le théâtre de Garnier plus généralement, voir Gillian Jondorf Garnier and the themes of political tragedy, op. cit., p. 105-121.\n21 Louis de Jaucourt, « Sujet », Encyclopédie, ou dictionnaire raisonné des sciences, des arts et des métiers, etc., Denis Diderot and Jean le Rond d'Alembert, (éd.), University of Chicago: ARTFL Encyclopédie Project (Spring 2013 Edition), Robert Morrissey (éd.), http://encyclopedie.uchicago.edu/.\nPar Anna Rosensweig, «« Toute la cité pleure » : Mise en scène du peuple thébain dans Antigone ou la Pieté de Robert Garnier», Cahiers FoReLLIS - Formes et Représentations en Linguistique, Littérature et dans les arts de l'Image et de la Scène [En ligne], Cahiers en ligne (depuis 2013), La Foule au théâtre, I. La foule: un personnage? Quel personnage?, mis à jour le : 03/04/2015, URL : https://cahiersforell.edel.univ-poitiers.fr:443/cahiersforell/index.php?id=279.\nQuelques mots à propos de : Anna Rosensweig\nAnna Rosensweig est postdoctorante au Département de Français et d’Italien à University of Southern California. Son livre, qui est en cour de rédaction, constate que la tragédie française des seizième et dix-septième siècles met en scène le « droit de résistance », un concept politique vigoureusement contesté pendant les guerres de religion. Par ailleurs, elle interroge plus largement l’histoire des droits de l’Homme et ses interactions avec la littérature. Son article sur la littérature commém ...\nISSN électronique : 2729-3130\nCourriel : cahiersforellis@ml.univ-poitiers.fr


Une cuvée issue de raisins cultivés sur une parcelle de 2 ha de marnes schisteuses, en pente abrupte exposée au nord, située au Mas de las Fredas dans la vallée de l’Agly. L’assemblage est composé à 75% de lladoner pelut et à 25% de syrah. Les grappes sont éraflées sans foulage, avec 20% de grappes laissées entières. La fermentation se fait par l’action de levures indigènes pour moitié dans des barriques neuves de chêne français de 400 L, et pour moitié dans des cuves inox ; macèration pendant 21-44 jours. Après pressurage vertical, l’élevage est fait en barriques et cuves inox de 400 L sur lies fines pendant 20 mois. La mise en bouteille se fait sans collage et sans filtration. Ces vignes, poussant dans un environnement hostile, ont un faible rendement et créent un vin typique de ce terroir, à la fois concentré et délicat.\nUne cuvée issue de la sélection rigoureuse de raisins provenant de 5 parcelles aux sols lourds, argilo-calcaires, en bordure d’étangs entre Peyriac-de-Mer et Bages. L’assemblage est composé à 65% de mourvèdre, à 30% de carignan et à 5% de grenache. La fermentation par l’action de levures indigènes se fait par à 40% dans des barriques neuves de chêne français à grain grossier de 500 L et à 60% dans des cuves inox. Une aération importante est effectuée durant la fermentation de ces cépages typiquement réducteurs. Les raisins sont pressés après 21 jours de macèration; une fois la fermentation achevée, l’élevage est effectué à parts égales dans des barriques d’un an, de deux ans et de trois-quatre ans d’âge sur lies fines pendant 20 mois. La mise en bouteille est fait sans collage et sans filtration. Un vin musclé et intense qui est défini par des cépages méditerranéens tardifs typiques de cette région côtière.\nCette cuvée est issue de raisins provenant de trois parcelles adjacentes entourées de murs en pierres sèches, situées en haut d’un plateau isolé de 1,5 ha, au sol argilo-calcaire bien drainé, près de Villesèque-des-Corbières dans les Hautes Corbières. L’assemblage est composé à 80% de grenache et à 20% de cinsault. Les grappes sont éraflées sans foulage, avec 20% de grappes laissées entières. Après trois jours de macération, la fermentation se fait par l’action de levures indigènes dans des cuves inox. Les raisins sont pressés après 21 jours de macèration; l’élevage est fait en cuves inox sur lies fines pendant 9 mois. La mise en bouteille est faite sans collage ni filtration. Les caractéristiques du vignoble, une approche minimaliste de la vinification et une macération prolongée façonnent un vin pur et transparent qui se complexifie avec l’âge à moyen terme.\nLa première cuvée produite par Les Clos Perdus, cet assemblage a évolué depuis sa conception, mais est à présent bien établi : le carignan (50%) procure de la fraîcheur, le grenache (35%) apporte une ampleur en milieu de bouche, et le mourvèdre (15%) donne de l’intensité et de la complexité au vin. Les raisins sont issus principalement de parcelles situées dans les Corbières Maritimes, mais nous ajoutons fréquemment des raisins issus de nos parcelles dans les Hautes Corbières pour apporter de la profondeur au vin. La fermentation se fait par l’action de levures indigènes. Les raisins sont pressés après 21 jours de macèration avant d’être élevés en cuves inox sur lies fines pendant 9 mois. La mise en bouteille est fait sans collage et sans filtration.\n171 – 2019\nCette cuvée est issue de raisins provenant de parcelles situées sur les trois terroirs; . l’assemblage est composé à 60% de grenache, à 30% de carignan et à 10% de syrah. Les grappes éraflées subissent un foulage partiel, avec 5% de grappes laissées entières. La vinification est caractérisée par une période d’extraction courte, un pressurage délicat, et un contact prolongé avec les matières solides en cuves inox. Cette approche respectueuse et minimaliste (pas de collage ni de filtration) produit un vin gouleyant et frais, d’une excellente texture.\nUne cuvée issue de vieilles vignes plantées en 1898 sur 1 ha de marnes schisteuses sombres, en pente abrupte exposée au nord-est, situé au Mas de las Fredas dans la vallée de l’Agly. L’assemblage est composé à 70% de grenache gris, à 20% de grenache blanc et à 5% de grenache noir. Le pressurage vertical se fait en permettant une certaine oxydation des liquides afin de réduire les arômes primaires du fruit et d’augmenter la complexité du vin et sa stabilité pour favoriser son potentiel de garde. Le débourbage à froid précède la fermentation spontanée en barrique neuve de 225L et en vieille barrique de chêne français de 500L. L’élevage se fait en cuve inox, avec un contact prolongé avec les matières solides. Au cours de l’élevage, l’autolyse est préférée à la remise en suspension des lies. Fermentation malolactique. La mise en bouteille se fait sans collage, avec une légère filtration.\nComme son nom l’indique, la cuvée “L’Année” représente les caractéristiques d’un millésime donné plutôt que les spécificités d’un terroir. Les raisins sont issus de vignes aux alentours de Montner, de Maury et du Mas de las Fredas, poussant sur des sols aux caractéristiques diverses. L’assemblage est composé à 65% de macabeu, à 30% de grenache gris et à 5% de muscat provenant de cinq parcelles différentes. Des variations dans la période de vendanges et dans la durée de macération font que le pressurage et le débourbage à froid des différents lots s’effectuent séparément. Néanmoins, la fermentation par l’action de levures indigènes se fait en une seule fois dans une cuve de 3000 L. L’élevage se fait dans en barrique et en cuve inox avec un contact prolongé avec les matières solides. La mise en bouteille se fait sans collage, avec une légère filtration.\nCette cuvée est issue de raisins sélectionnés sur nos parcelles aux sols lourds, argilo-calcaires, en bordure d’étangs entre Peyriac-de-Mer et Bages dans les Corbières Maritimes. L’assemblage est composé à 95% de mourvèdre et à 5% de grenache. Le pressurage vertical et le débourbage à froid précèdent la fermentation spontanée. L’élevage se fait en barrique de 225 L de deux et trois ans d’âge et en barrique de 500 L de quatre ans d’âge, avec un contact prolongé avec les matières solides, puis en cuve inox. Ce vin ne subit pas de fermentation malolactique. La mise en bouteille se fait sans collage, avec une légère filtration.


Les livres d'avant et d'ailleurs: Wilhelm Röpke, Alex Tuckett et D.Erdsiek - 07/06\nLa librairie de la semaine: "Au-delà de l'offre et de la demande", de Wilhelm Röpke. "La productivité dirige-t-elle les salaires ?", d'Alex Tuckett (Ed.Bank Ubderground). Et "Dynamiques de la surqualification: éléments à partir des débuts de carrière de diplômés", de D.Erdsiek. - Avec: Stéphanie Coleau et Benaouda Abdeddaïm. - La librairie de l'Éco, du mercredi 7 juin 2017, présenté par Emmanuel Lechypre, sur BFM Business.


Carquefou, royaume du camélia - Oui ! Le magazine de la Ruche Qui Dit Oui !\nPar Tanguy Dhelin, 29 mars 2022\n40 000 variétés pour 252 espèces, c’est la diversité de camélias qui existe dans le monde. En France, l’une des plus grandes collections se situe au nord de Nantes, sur les coteaux de l’Erdre. Laissez-nous vous entraîner dans le monde éclatant de cette plante dont les rouges colorent joyeusement la fin de l’hiver.\nFrédérique THOBY a ramené de Nantes des camélias et les a plantés à Gaujacq dans les Landes. C’est aujourd’hui la plus grande collection de camélias d’Europe.\nBonjour,le camélia sasanqua s’écrit sans K et fleurit en automne, non en hiver comme les autres. Il est un des rares à sentir bon 🙂\nQuentin prépare un Camélia qui vient d’être sorti de terre pour expédition chez un client. © Thomas Louapre\nDes camélias par centaines aurait pu chanter Claude François, s’il était venu visiter les champs des pépinières du Val d’Erdre, à Carquefou. Sur ces 20 hectares de collines surplombant les lacets de l’Erdre avant qu’il ne se jette dans la Loire, Quentin, salarié de la pépinière, entretient avec amour plus de 600 variétés de camélias. En ce début mars, les variétés à floraison hivernale Sassenka sont encore en fleurs, alors que les boutons des variétés printanières Japonica commencent à s’ouvrir. C’est un vrai feu d’artifice de fleurs aux nuances de rouge, de blanc, voire des deux couleurs entremêlées. Certaines sont petites et affichent fièrement leurs étamines jaunes en leur cœur quand d’autres, à fleurs doubles, n’offrent que pétales en tous sens au regard du visiteur. Quelle est la préférée de Quentin ? Toutes, répond-t-il avec un sourire.\nJulien et Quentin au milieu de la collection de camélias qui n’a rien à envier en termes de floraison à la rangée de magnolias juste derrière. © Thomas Louapre\nLa diversité ne s’arrête pas aux fleurs. Certains camélias s’ornent d’une grande feuille sombre classique, d’autres de petites feuilles vert clair. En déambulant dans les rangées, on se trouve parfois face à des géants de plusieurs mètres de haut et de large alors que d’autres variétés ne dépasseront jamais le stade de buisson. L’une des curiosités, ce sont ces camélias à feuilles fourchues : Ils sont magnifiques mais nous ne les multiplions pas car ils ne se vendraient pas vu leur allure étrange, constate Julien Auray dont la famille dirige la pépinière.\nJulien s’interdit de vendre certains camélias remarquables pour les garder dans la collection, comme ce rouge et ce blanc qu’un salarié de la pépinière est entrain d’observer. © Thomas Louapre\nIl s’arrête un peu plus loin devant un camélia qui semble n’avoir que de belles fleurs épanouies, sans aucune fanées. Et pour cause, ces dernières sont déjà toutes tombées au sol. On appelle ça un camélia autonettoyant. C’est quelque chose d’intéressant pour les variétés recherchées actuellement qui permettrait au consommateur d’avoir toujours un bel arbre sans fleurs fanées, confie Julien Auray. C’est son père qui a racheté cette collection de 600 camélias aux pépinières Thoby voisines lorsqu’elles ont déménagé. D’ailleurs certaines variétés se prénomment Thoby en référence à leur créateur.\nNous allons visiter les jardins de passionnés à la recherche de variétés originales ou de fleurs que nous n’avons jamais vues.\nLes fleurs doubles ne laissent pas apparaître leurs étamines. © Thomas Louapre\nBretagne, terre de bruyère\nAujourd’hui, les pépinières du Val d’Erdre ne font plus de création. Nous entretenons la collection et nous bouturons les camélias qui nous intéressent, précise Julien Auray. Pour trouver des créateurs de camélias, il faut faire quelques centaines de kilomètres vers l’Ouest. C’est dans le nord du Finistère que les pépinières Roué cherchent inlassablement des nouvelles couleurs et des nouvelles formes pour les camélias de demain. Le climat de la Bretagne convient particulièrement aux plantes de terres de bruyères dont fait partie le camélia.\nNous sommes en relation avec des passionnés qui font des semis depuis quarante ans. Nous allons visiter leurs jardins à la recherche de variétés originales ou de fleurs que nous n’avons jamais vues. Ensuite, nous les multiplions et nous les observons sur plusieurs années avant de décider de les mettre en vente ou non, selon leur rusticité ou leur capacité à faire des belles fleurs par exemple, explique Thomas Roué, qui dirige, avec son frère Olivier, la pépinière fondée par leurs parents.\nLa taille des camélias n’est pas compliquée. Ils peuvent être menés en arbre, en haie ou en buisson comme ici. © Thomas Louapre\nActuellement, le spécialiste breton du camélia mise sur la variété hybride Transnokoensis qui est très florifère avec des petites feuilles d’un vert léger et des fleurs simples à étamines jaunes avec un vrai parfum, décrit Thomas Roué. Il est également sur la piste d’un camélia chinois de la région de Canton avec une floraison estivale. Le pépiniériste explique à ce sujet que c’est de Chine que sont arrivés les premiers camélias européens. Les Anglais ont découvert le thé là-bas et ont demandé aux chinois de leur envoyer des plants. Les Chinois n’ont pas voulu et leur ont envoyé des plants de camélia ornementaux à la place. Les Anglais étaient furieux, raconte Thomas Roué.\nÀ chaque fois, c’est un pari sur l’avenir car il faut entre cinq et dix ans entre la bouture et la mise en commercialisation. Actuellement nous vendons les résultats des recherches de mon père et nos boutures actuelles serviront sans doute à la génération suivante, s’amuse-t-il. Mais ce travail de longue haleine a aussi un avantage. Il a permis au camélia de garder ce statut de fleur de passionné, là où la sélection des rosiers ou des bruyères est maintenant accaparée par de grands groupes horticoles. Les plantes, brevetées, sont reproduites en interne, sans l’aide de particuliers.\nPour retirer les camélias du sol, Quentin utilise une machine qui prélève la terre sans toucher aux racines. © Thomas Louapre\nUne plante qui se plaît en mi-ombre\nPour replanter un camélia dans son jardin, la meilleure période se situe en octobre et novembre. Le pépiniériste affirme que de septembre à avril cela peut également fonctionner. Tout dépend des régions. En Bretagne, on peut presque tout se permettre. Mais il vaut quand même mieux éviter la période chaude à partir de mai et jusqu’à début septembre, précise-t-il. De la même manière, il estime pouvoir planter un camélia en plein soleil dans le Finistère. Mais à partir de l’Île-et-vilaine et de la Loire-Atlantique, il peut y avoir des coups de chaleur importants. Il vaut mieux privilégier un emplacement lumineux mais sans soleil direct l’été entre 11 h et 16 h, préconise-t-il.\nPour un sol accueillant, Julien Auray conseille de réaliser un apport de terre de bruyère avant de replanter le camélia. Je connais des passionnés qui ont réussi à mettre des plants en plein soleil grâce à un sol optimal, témoigne-t-il. Pour l’entretien annuel, Thomas Roué donne son astuce : Il faut accumuler 40 cm de feuilles mortes au pied de l’arbre. Cela permet d’apporter tous les nutriments dont il a besoin et ainsi la terre reste fraîche et humide. C’est excellent pour le camélia, insiste-t-il\nPour prendre les devants sur les commentaires qui apparaîtront certainement après la lecture de cet article : les pépinières Roué et du Val d’Erdre font de la vente aux particuliers, même si leur public principal reste les professionnels du paysage. Les premiers sont spécialistes de jeunes camélias en pot alors que les second ont, comme vous l’aurez bien compris, une large gamme d’arbres en plein terre. Vous les retrouverez sur www.inmyfrenchgarden.com pour les pépinières Roué et sur www.la-maison-du-camelia.fr qui est le site partenaire des pépinières du Val d’Erdre. Et pour ceux qui voudraient aller plus loin, on ne peut que vous conseiller le livre Camélias : Choisir et cultiver les meilleures variétés que Thomas a écrit avec son frère Olivier.\nLORTHIOIR Christine dit :\n2 avril 2022 à 18:16\n31 mars 2022 à 16:57\nEmmanuelle Rekik dit :\n31 mars 2022 à 09:19


Sweat zippé à capuche blanc Akito Tanaka 18\nAccueil Vêtement hommeSweat hommeSweat zippé capuche blanc Akito Tanaka 18 blanc\nSweat zippé capuche blanc Akito Tanaka 18 blanc\nSWEAT FERMETURE ZIPPé AVEC CAPUCHE POUR HOMME DE MARQUE AKITO TANAKA COULEUR BLANC Voici un sweat zippé à capuche ultra tendance de couleur blanc de la marque Akito Tanaka. Ce sweat zippé à capuche Akito Tanaka propose un style intemporel et indémodable. Notez que le zip de fermeture et le cordage de réglage de capuche sont de même couleur noir. Une pièce de tissus avec le logo de la marque Akito Tanaka est visible sur la base de ce sweat pour homme. Ce sweat propose deux poches ""kangourou"". Une broderie du logo de la marque Akito Tanaka est visible sur la poitrine. D'un style ultra fashion et cintré, cette veste zippé plaira à tous les hommes. Pour un look encore plus fashion, combinez cette veste zipé avec un jeans coupe slim et un tee shirt blanc. Ce sweat zippé à capuche est disponible dans les couleurs noir, rouge, turquoise, bleu, gris foncé et blanc. La face arrière est totalement vierge. Conseil taille : portez votre taille habituelle. Coloris : Blanc


Ces 6 signes indiquent que votre taux de cholestérol est élevé. Ne les ignorez jamais!\nLe taux de cholestérol sanguin représente l’un des principaux facteurs de risque cardiovasculaire et de mort prématurée. Ses concentrations doivent être basses pour prévenir le risque d’athérosclérose (dépôt de graisses dans les artères). Mais, attention, il y a le « bon » cholestérol… et le « mauvais ». Si vous soupçonnez que votre taux de cholestérol n’est pas normal, la première étape est de faire un test sanguin permettant au médecin de déterminer si votre taux de cholestérol est élevé ou non. La vérité est que votre taux élevé de cholestérol est peut-être déjà mal compris et ne présente toujours aucun signe ni symptôme. En d’autres termes, vous pouvez vous sentir parfaitement en bonne santé sans savoir que votre taux de cholestérol est élevé depuis plusieurs années, ce qui augmente considérablement vos chances de vous retrouver avec une maladie cardiaque.\nCependant, certains signes peuvent indiquer que votre taux de cholestérol est élevé. Rappelez-vous que certains de ces symptômes peuvent également être associés à d’autres problèmes de santé. C’est pourquoi un test sanguin reste la bonne façon de confirmer si votre taux de cholestérol est élevé ou non.\nPaupières jaunes :\nAvez-vous remarqué un dépôt liquide jaunes et indolore sur vos paupières supérieures et inférieures? Cette excroissance est appelée « xanthélasma ». Ne vous inquiétez pas parce qu’elle n’est pas nuisible à votre vision. Cependant, Le xanthélasma est un indicateur clair que vous avez un taux élevé du cholestérol sanguin. Bien que ces croissances de couleur jaune puissent être neutralisées avec l’utilisation d’acides et de lasers, la seule façon de les éliminer définitivement est de contrôler votre taux de cholestérol.\nTenez-vous très près d’un miroir et observez attentivement vos yeux. Y a-t-il un anneau ou un arc gris autour de votre cornée? Bien que cette condition soit courante chez les personnes âgées, elle peut indiquer un taux de cholestérol élevé chez les personnes de moins de 45 ans. Cet anneau ou arc de couleur grise indique simplement que le cholestérol est accumulé dans les parties les plus profondes de votre cornée.\nSensation de picotement dans les mains et les pieds :\nUn taux de cholestérol élevé peut obstruer divers vaisseaux sanguins de votre corps et par conséquent menacer gravement votre santé. Si vos vaisseaux sanguins sont obstrués par le cholestérol, vous pouvez ressentir des fourmillements et des picotements dans les mains et les pieds, car vos nerfs périphériques, nerfs situés aux extrémités, ne reçoivent pas assez de sang riche en oxygène et en nutriments pour fonctionner correctement.\nDouleur dans le cou et l’arrière de la tête :\nÉtant donné que des taux de cholestérol trop élevés peuvent entraîner le blocage de certains vaisseaux sanguins, il est très possible que la circulation sanguine dans la tête soit entravée. Cela peut se traduire par des douleurs dans le cou, l’arrière de la tête ou l’épaule.\nLes palpitations cardiaques sont souvent inoffensives. Elles sont couramment expérimentées après des exercices ou des activités physiques intenses. Parfois, elles sont dues à l’anxiété, au stress et à la consommation de certains médicaments. Cependant, les palpitations peuvent également indiquer des problèmes au niveau du système cardiovasculaire, parmi lesquels le taux élevé du cholestérol.\nMangez-vous beaucoup d’aliments gras et évitez-vous les fruits et les légumes riches en fibres? Êtes-vous un fumeur et aimez-vous boire de l’alcool en quantités excessives? Êtes-vous en surpoids et vous ne faites pas d’exercice régulièrement? Si vous avez répondu «oui» à l’une ou l’autre de ces questions, il est fort probable que votre taux de cholestérol soit déjà élevé. Cela est particulièrement vrai si un membre de votre famille est diagnostiqué avec un taux de cholestérol élevé par un médecin.


Éducation : Lancement d’une campagne désinfection des établissements scolaires\nUne campagne de désinfection et de nettoyage des établissements scolaires à l’échelle nationale, en perspective de la reprise scolaire, le 1er septembre 2020, a débuté, samedi sur toute l’étendue du territoire.\nLe coup d’envoi a été donné, à partir de Nouakchott, par le ministre de l’Éducation nationale, de la Formation et de la Réforme, M. Mohamed Malaînine Ould Eyih, en présence de M. Mohamed Salem Ould Merzoug, ministre de l’Intérieur et de la Décentralisation et M. Taleb Ould Sid’Ahmed, ministre de l’Emploi, de la Jeunesse et des sports,.\nPour s’enquérir du déroulement de l’opération et de la bonne préparation des établissements pour une reprise réussie des cours, la délégation ministérielle s’est rendue dans certains établissements scolaires : école Tfeil à Arafat, lycée de Bouhdida à Toujounine, école de formation technique ; professionnelle et industrielle à Nouakchott Ouest.\nDans une déclaration à l’AMI, le ministre de l’Éducation nationale, de la Formation et de la Réforme, M. Mohamed Malaînine Ould Eyih, a précisé que la campagne durera trois jours, du samedi au lundi et qu’elle a pour but de rendre les établissements éducatifs propres et sécurisés avant d’accueillir les élèves.\nIl a salué la contribution des acteurs du secteur dans le déroulement de l’opération, contribution qui a donné des résultats satisfaisants.\n« Dès la réception de la circulaire du ministère, les walis ont assuré avec maitrise et professionnalisme, la coordination de l’opération. De même, les communes et associations des parents d’élèves ont joué un rôle essentiel dans le succès de la campagne ».\nM. Eyih a, par la suite, loué l’engagement des jeunes volontaires, du mouvement ’Watanouna’ (notre patrie) dans l’assainissement et la désinfection des établissements scolaires.\n« Les jeunes de watanouna sont devenus aujourd’hui une force active, encadrée et en état de parfaite opérationnalité pour intervenir là où le besoin se fait sentir ».\nLe ministre a, enfin, appelé au respect des mesures préventives recommandées par les autorités sanitaires, et qui sont suffisamment vulgarisées à l’échelle nationale.\nPour sa part, le président de la fédération des associations des parents d’élèves, M. Ahmed Ould Sghaïr, a souligné l’intérêt de l’opération et salué l’engagement de tous les partenaires de l’action éducative pour son succès, autorités administratives et éducatives et associations des parents d’élèves.\nM. Sghaïr a enfin apprécié la présence massive des associations des parents d’élèves, et les a appelé à poursuivre l’action de désinfection et de nettoyage des établissements scolaires au-delà de la campagne actuelle, et tant que la menace de la pandémie persiste.


Une souris dans ma cuisine | Desserts\n23 février 2022 | Desserts | Par Karine\nIl y a quelque temps mon chéri m’a demandé de préparer une mousse… aux fruits! Le fruit n’avait pas été spécifié et je ne savais pas trop vers quoi me tourner. Et puis, j’ai pensé à la mangue qu’il aime tant dans les gelatos et qui est délicieuse en cette saison. J’ai cherché quelques recettes, mais j’ai vite constaté que la majorité associait la mangue avec le fruit de la passion… Je n’aime pas le fruit de la passion, je trouve le goût trop envahissant et je n’arrive pas à comprendre qu’on l’associe autant à la mangue.\nAu final, c’est chez Ricardo que j’ai trouvé mon bonheur et que j’ai vu plein d’autres belles recettes sucrées avec de la mangue à tester. J’ai pris la recette de mousse à la mangue dans le magazine Ricardo volume 15, numéro 4.\nMousse au yogourt à la mangue\n½ cuillère à soupe de gélatine en poudre ou 2 feuilles (4 g)\n¾ de tasse et 2 cuillères à soupe ou 300 g de purée\n½ tasse ou 125 g de yogourt grec nature**\nQuantité suffisante de mangue mûre, pour servir\nHydrater la gélatine : si elle est en poudre, verser 1½ cuillère à soupe d’eau froide dans un petit bol puis saupoudrer la gélatine, mélanger et laisser gonfler; si elle est en feuilles, la déposer dans un bol rempli d’eau froide et la laisser tremper pendant 5 minutes.\nDans une petite casserole, verser la purée de mangue et la faire chauffer. Quand la purée de mangue est chaude, la retirer du feu et ajouter la gélatine (bien l’essorer si elle est en feuille). Mélanger pour s’assurer que la gélatine soit bien fondue et bien incorporer. Verser la purée dans un bol et la laisser tiédir jusqu’à ce qu’elle soit à température ambiante.\nDans un autre bol, fouetter la crème avec le sucre jusqu’à ce qu’elle forme des pics fermes. Réserver au frais.\nÀ l’aide d’une spatule, incorporer le yogourt à la purée de mangue. Ajouter en mélangeant délicatement la crème fouettée. Verser la mousse dans des verrines et réfrigérer pendant au moins 4 heures.\nCouper la mangue en petits dés ou en lamelles et les déposer sur la mousse. Servir et déguster avec gourmandise.\n*Pour obtenir cette quantité de purée de mangue, broyer 1 tasse ou 340 g de mangue fraîche ou surgelée décongelée coupée en cubes. Si désiré, passer au tamis pour une texture bien lisse.\n**Vous pouvez également utiliser un yogourt à 10 % de matière grasse nature ou à la vanille.\nEt vous, aimez-vous la mangue?\nMots-clés: mangue, yogourt\nCombien de médailles?\n16 février 2022 | Desserts, Plats végétariens | Par Karine\nJe ne sais pas si vous regardez les Jeux Olympiques. Je dirais dans mon cas, cela dépend des horaires de diffusion. C’est seulement hier que je me suis demandé combien de médailles la Canada avait cumulées! Bref cette année, je ne suis pas très attentive aux Jeux : j’ai écouté un peu plus en fin de semaine, mais si la télévision n’avait pas été allumée, je crois que je n’aurais rien vu de cette compétition!\nAujourd’hui, je vous propose une petite recette rapide et idéal comme collation. Il s’agit de barres aux flocons d’avoine, chocolat et beurre d’arachides. J’ai pris cette recette sur le blog La Cuisine de Bernard.\nBarres aux flocons d’avoine, chocolat et beurre d’arachides\n2 cuillères à soupe ou 30 g d’huile de coco*, fondu\n3 cuillères à soupe ou 45 g de beurre d’arachides\n¼ de tasse et 2¼ de cuillères à thé ou 95 g de sirop d’érable\n3½ cuillères à soupe ou 40 g de cassonade ou de sucre roux\n1 tasse et 3½ cuillères à soupe ou 120 g de flocons d’avoine\n⅓ de tasse et 1 cuillère à soupe ou 40 g de flocons d’avoine,\n⅔ de tasse ou 80 g de noix de Grenoble**\n80 g (3 onces) de chocolat noir\nPréchauffer le four à 180°C (350°F). Chemiser de papier parchemin un moule rectangulaire d’environ 10 par 30 cm (4 pouces par 12 pouces).\nHacher les noix de Grenoble et le chocolat noir. Réserver.\nDans un bol, mélanger l’huile de coco fondu, le beurre d’arachides, le sirop d’érable, la cassonade et l’extrait de vanille. Incorporer les flocons d’avoine ainsi que ceux réduit en poudre. Ajouter les noix de Grenoble et le chocolat noir. Bien mélanger.\nVerser le mélange dans le moule préparer et bien presser pour égaliser la surface. Enfourner et cuire pendant 18 à 20 minutes.\nLaisser totalement refroidir avant de démouler. Couper en barres d’environ 3 cm (1³⁄₁₆ pouce) de large. Conserver dans une boîte qui ferme hermétiquement. Déguster avec gourmandise.\n*Vous pouvez remplacer l’huile de coco par du beurre.\n**Il est possible d’utiliser d’autres noix : noisettes, amandes, pacances, etc.\nEt vous, y a-t-il une compétition qui vous a marquée pendant ces Jeux?\nMots-clés: arachides, chocolat, flocons d'avoine, huile de coco, noix de Grenoble, sirop d'érable, vanille\nLe jus de pomme!\n9 février 2022 | Biscuits et gâteaux, Desserts | Par Karine\nJe ne sais pas si vous êtes amateur de jus, mais mon préféré est le jus de pomme sans doute comme plusieurs personnes. Je l’apprécie particulièrement quand il est non filtré. J’ai souvenir de bouteille d’un litre et demi qu’on trouvait à l’épicerie de ma ville natale, mais c’était rare que nous en achetions. Ensuite, c’est également un plaisir occasionnel : j’en achète à des moments précis. Par exemple, quand je passe au Marché Jean-Talon, nous achetons toujours au moins une petite bouteille. Ensuite, je sais que si nous retournons à Londres, nous nous régalerons de ce jus que nous trouvions dans les petites épiceries. J’ai souvenir que pendant notre premier séjour dans cette grande ville anglaise, nous en avions acheté pour un pique-nique et à peine le repas terminé, nous sommes retournés acheter une plus grande bouteille de ce délicieux jus de pomme.\nAujourd’hui, je vous propose évidemment une recette avec du jus de pomme. Il s’agit de beignes cuits au four. J’ai pris cette recette sur le site de Trois fois par jour.\nBeignes au jus de pomme cuit au four\nPour 12 à 18 beignes*\n¾ de tasse ou 187 g de jus de pomme non filtré**\n¼ de tasse ou 35 g de noix de Grenoble ou de pacanes\n2 tasses ou 300 g de sucre glace\n3 cuillères à soupe de jus de pomme non filtré\n½ cuillère à thé de sirop de maïs ou de glucose***\nCannelle ou muscade moulue supplémentaire pour décorer\nPréchauffer le four à 160°C (325°F). Beurrer les empreintes d’un moule à beignes****\nDans un bol, mélanger la farine, la cassonade, le bicarbonate de soude, la cannelle, la muscade et le sel.\nDans un autre bol, fouetter les oeufs avec le jus de pommes, l’huile et l’extrait de vanille. Verser les ingrédients liquides sur la préparation de farine. Bien mélanger et ajouter les noix.\nVerser la pâte dans une poche à pâtisserie et répartir la pâte dans le moule.\nEnfourner et cuire pendant 10 à 12 minutes ou jusqu’à ce qu’un cure-dent inséré dans un beigne en ressorte propre. Démouler et laisser totalement refroidir, si possible, sur une grille à pâtisserie.\nDans un bol, mélanger le sucre glace, le jus de pomme, le sirop de maïs et la cannelle. Tremper chaque beigne dans le glaçage et le déposer sur une grille ou un papier parchemin. Si désiré, pour décorer, saupoudrer de cannelle ou de muscade moulue. Laisser le glaçage figer avant de servir. Déguster avec gourmandise.\n*Le nombre de beignes dépendra de la taille de votre moule.\n**Le jus de pomme non filtré à une couleur plus ambré, voire un peu brune. On peut le trouver sous le nom de jus de pomme à l’ancienne ou parfois, sous le nom de cidre sans alcool.\n***Il est possible de remplacer le sirop de maïs par du miel.\n****Vous pouvez également réaliser cette recette dans un moule à muffin. Dans ce cas, le temps de cuisson sera plus long, soit autour de 18 à 25 minutes.\nMots-clés: cannelle, muscade, noix de Grenoble, pacanes, pomme, sirop de maïs, vanille\nUn peu, beaucoup de chocolat…\n2 février 2022 | Biscuits et gâteaux, Desserts | Par Karine\nCes dernier temps, j’ai relevé plusieurs recettes avec du chocolat. Si je m’écoutais, je ferais que des recettes avec du chocolat! C’est aussi le côté pratique : j’ai toujours du chocolat à la maison, ce qui n’est pas le cas avec les fruits ou des ingrédients plus particuliers. Pour varier, je réfléchis à quelques desserts avec les fruits que j’ai au congélateur. En cherchant une recette pour utiliser des fraises, une image m’a interpellée. Je m’attendais à tomber sur une recette qui correspondait à mon envie… mais je suis plutôt tombée sur une banque d’image!\nAujourd’hui, je vous propose une longue recette d’entremet, mais comme d’habitude, c’est une recette que l’on peut préparer bien à l’avance et sur plusieurs jours. Cet entremet pourrait faire un joli gâteau d’anniversaire ou être servi pour la Saint-Valentin. Dans cet entremet, j’ai associé la pomme et les marrons. Il y a aussi une touche de chocolat… Pour la préparation de crémeux aux marrons, j’ai pris la recette sur le blog d’Isabelle, J’en reprendrai bien un bout.\nEntremet pommes et marrons\n⅓ de tasse ou 82 g de crème à fouetter ou entière\n1¼ de cuillère à thé de gélatine en poudre ou 1½ feuille\nde gélatine (3 g)\n1½ cuillère à soupe de rhum brun** (facultatif)\n⅓ de tasse moins 1½ cuillère à thé ou 90 g de crème de\nmarrons ou de confiture de châtaignes***\n75 g (2½ onces) de chocolat blanc\nBrisures de marrons glacés au goût (facultatif)\nGlaçage noir tendre (facultatif)\nChemiser le fond d’un moule à charnière d’environ 18 cm (7 pouces) de diamètre de papier parchemin. Tapisser les côtés de papier parchemin ou de rhodoïd.\nDans une poêle, déposer le sucre et 2 cuillères à soupe d’eau. Porter à ébullition et cuire jusqu’à ce qu’un caramel se forme et prenne une jolie couleur dorée. Ajouter les dés de pommes et porter à ébullition. Laisser mijoter jusqu’à ce que les pommes soient translucides et qu’il ne reste presque plus de liquide. Ajouter la cannelle. Verser les pommes dans la compote contenant la gélatine. Mélanger et verser le tout dans le moule chemiser. Réserver au congélateur pendant au moins 6 heures.\nDans une casserole, verser le lait et la crème. Porter à ébullition à feu doux.\nDans un bol, fouetter le jaune d’oeuf. Toujours en fouettant, verser le lait et la crème chauds sur le jaune d’oeuf. Remettre le mélange dans la casserole et remettre sur feu doux. Cuire en brassant constamment jusqu’à ce que la préparation nappe le dos d’une cuillère. Ajouter la gélatine, l’essorer si elle est en feuille. Ajouter le chocolat blanc et mélanger jusqu’à ce qu’il soit totalement incorporé. Incorporer la crème de marrons et le rhum. Si désiré, mixer à l’aide d’un pied-mélangeur pour obtenir une texture bien lisse. Verser le tout dans le moule chemiser et réserver au congélateur pendant au moins 6 heures.\nDans un autre bol, casser l’oeuf. Ajouter l’extrait de vanille et le sucre. Fouetter le tout jusqu’à ce que le mélange palisse. Incorporer la farine, puis le beurre fondu. Verser la pâte sur une plaque de cuisson recouverte de papier parchemin. Répartir les brisures de marrons glacés sur la pâte. Enfourner et cuire pendant 12 à 15 minutes ou jusqu’à ce qu’un cure-dent inséré au centre du gâteau en ressorte propre. Laisser tiédir.\nHacher le chocolat noir et le déposer dans le bol d’un bain-marie. Faire fondre le chocolat noir au bain-marie. Retirer le bol du bain-marie quand le chocolat est bien lisse et homogène. Laisser le chocolat tiédir pendant au moins 15 minutes.\nDans un autre bol, fouetter la crème jusqu’à ce qu’elle formes des pics souples. Verser en filet le chocolat tiédi toujours en fouettant pour créer des paillettes de chocolat dans la crème fouettée****. Incorporer délicatement la crème fouettée au mascarpone. Réserver au frais.\nChemiser le fond et la parois de pellicule plastique un moule à charnière d’environ 20 ou 23 cm (8 ou 9 pouces) de diamètre.\nDans le fond du moule, déposer le gâteau et couvrir d’une fine couche de mousse stracciatella. Placer le disque de praliné croustillant et le couvrir d’une fine couche de mousse stracciatella. Déposer l’insert de gelée de pommes et couvrir avec un peu de mousse stracciatella. Ajouter le crémeux aux marrons et couvrir avec le restant de mousse stracciatella. Égaliser la surface. Placer au congélateur pendant au moins 12 heures.\nSortir l’entremet du congélateur et retirer les pellicules plastiques. Déposer l’entremet sur la grille, le gâteau en contact avec la grille. Verser doucement le glaçage en veillant à ce qu’il recouvre toute la surface*****. Laisser le glaçage s’égoutter pendant quelques minutes, puis déplacer l’entremet sur une assiette de présentation. Décorer selon l’envie. Réserver au réfrigérateur pendant 10 à 12 heures avant de servir. Sortir l’entremet à température ambiante 30 minutes avant de la déguster. Savourer avec gourmandise.\n**Vous pouvez remplacer le rhum par une liqueur de châtaigne.\n***Selon où vous habitez, il est plus facile de trouver de la confiture de châtaignes. Préférez la confiture qui contient le plus de fruits possible de votre épicerie.\n****Si votre chocolat est trop chaud à cette étape, il va s’incorporer à la crème plutôt que de former des paillettes. Le goût sera quand même intéressant.\n*****Conserver le restant de glaçage pour glacer un plus petit entremet ou le déguster avec du pain grillé ou en coulis sur de la crème glacée.\nEt vous, qu’est-ce que vous cuisinez en sucré?\nMots-clés: cannelle, châtaignes, chocolat, lait condensé, marrons, mascarpone, miel, nutella, pomme, praliné, rhum, vanille\nEncore des clémentines!\n15 décembre 2021 | Biscuits et gâteaux, Desserts | Par Karine\nEncore un fois, j’ai tenté de confire des clémentines. J’ai essayé plusieurs méthodes et à chaque fois, je trouvais le résultat trop amer alors que j’obtenais facilement des oranges confites sans amertume. Bref, je ne pensais pas retenter l’expérience une nouvelle fois, mais j’ai eu envie de tester un bûche de Ricardo qui m’avait fait de l’oeil, il y a déjà plusieurs hivers. J’ai réussi à obtenir des bonnes clémentines confites, par contre, j’en ai un peu trop fait et je ne sais pas ce que je vais faire du surplus…\nJe vous propose donc la bûche au chocolat blanc et aux clémentines confites issue du magazine Ricardo volume 15, numéro 1. Cette recette donne un gâteau léger en bouche et elle est assez simple. Si les clémentines confites vous font peur, n’hésitez pas à les remplacer par un fruit frais, cuit ou des fruits confits que vous aimez du commerces.\n143 g (5 onces) de chocolat blanc\n2½ tasse ou 625 g d’eau\nVerser la crème dans une casserole et porter à ébullition. Quand la crème commence à bouillir, retirer du feu et verser sur le chocolat. Patienter 2 minutes, puis mélanger jusqu’à ce que la préparation soit homogène. Couvrir d’une pellicule plastique et réfrigérer pendant au moins 8 heures.\nDéposer les clémentines dans une casserole et couvrir d’eau froide. Porter à ébullition. Quand l’eau bout, égoutter les clémentines et répéter l’opération trois autres fois. Cette étape permet d’atténuer l’amertume des agrumes.\nDans la même casserole, verser le sucre et l’eau, puis porter à ébullition. Ajouter les clémentines et laisser mijoter doucement pendant 1h30. Laisser tiédir et réfrigérer pendant au moins 8 heures.\nPréchauffer le four à 180°C (350°F). Tapisser une plaque de cuisson de papier parchemin. Au besoin, beurrer les parois du moule.\nDans un bol, mélanger la farine, la poudre à pâte, le sel, la muscade et la cannelle. Réserver.\nDans un autre bol, fouetter les oeufs et le sucre au batteur électrique jusqu’à ce que le mélange triple de volume. Incorporer délicatement la préparation de farine. Verser sur la plaque de cuisson la pâte de manière uniforme en veillant à former un rectangle. Enfourner et cuire pendant 15 minutes ou jusqu’à ce qu’un cure-dent inséré au centre du gâteau en ressorte propre.\nSur le plan de travail, préparer une feuille de papier parchemin plus grande que la plaque de cuisson. Â la sortie du four, démouler le gâteau sur la feuille de papier parchemin. Retirer délicatement le papier parchemin qui a servi à la cuisson. En partant du côté le plus étroit, rouler le gâteau avec la feuille de papier parchemin. Si possible, déposer le gâteau roulé sur une grille à pâtisserie. Laisser totalement refroidir le gâteau.\nÉgoutter les clémentines. Couper les extrémités et, si possible, couper en rondelles. Conserver les plus belles rondelles pour la décoration et tailler en petits dés le reste des clémentines.\nVerser la chantilly au chocolat blanc dans un bol et fouetter jusqu’à ce qu’elle forme des pics fermes.\nDérouler délicatement le gâteau et répartir environ deux tiers de la chantilly sur toute la surface du gâteau. Parsemer de dés de clémentine. Rouler de nouveau le gâteau. Couper les extrémités pour les égaliser. Déposer la bûche dans un plat de service. Couvrir la bûche avec le restant de chantilly.\nRâper finement le chocolat blanc au-dessus de la bûche. Décorer la bûche avec les rondelles de clémentines. Réfrigérer pendant au moins 1 heure** avant de servir. Déguster avec gourmandise.\n*Si vous n’avez pas envie de réaliser les clémentines confites, vous pouvez les remplacer par des fruits frais (bleuets, myrtilles, framboises, cerises, etc.), des fruits confits ou par des fruits cuits de votre choix.\n**Vous pouvez congeler la bûche à cette étape. Il suffira de la laisser décongeler à température ambiante pendant 2 heures avant de servir.\nEt vous, avez-vous déjà réalisé des desserts avec des clémentines?\nMots-clés: cannelle, chocolat, clémentine, muscade


Lingerie, baromètre de l’humeur | Lingerie mode | Body And Co\nLingerie, baromètre de l’humeur\nLa lingerie, c’est un peu comme les premières notes d’une partition, elles donnent le rythme et le ton au reste de la mélodie ! Le soutien-gorge, c’est un peu la même chose ! C’est le premier vêtement que l’on enfile le matin et le dernier que l’on enlève. Il a donc un très gros challenge : il doit être à la fois joli, confortable et mettre nos corps en valeur.\nLes sous-vêtements font partie intégrante de notre intimité, et sont un peu le reflet de notre personnalité. Body And Co vous donne quelques conseils pour bien choisir sa lingerie en fonction de ses humeurs, et de son style avec une sélection 100% Daniel Hechter.\nSi vous vous sentez plutôt d’humeur rêveuse, il vous faut de la lingerie romantique. Le must, c’est de miser sur des dessous aux couleurs fraiches et/ou aux imprimés liberty. Body And Co vous propose la parure Aurore et sa couleur pastel. Avec sa tonalité rose corail et ses empiècements de dentelle, cette parure nous enveloppe d’un voile de douceur et de féminité. Allez, on adopte des teintes tendres pour se la jouer fleur bleue toute la journée !\nParure Aurore de Daniel Hechter\nSi vous êtes une grande adepte des dernières tendances,


Aug 30, 2020· Les industries manufacturières de la Chine sont pleins de forts exportateurs. Nous sommes ici pour rencontrer les entreprises chinoises qui fournissent des systèmes de fabrication et des machines qui sont utilisées par les industries de transformation, y compris mais sans s'y limiter coupe du bois, broyeur de bois, machine à broyeur.broyeur Fabricants de Chine, broyeur Fabricants,liste de broyeur fabricants de Chine, accéder aux broyeur fabricants et broyeur fournisseurs de Chine avec efficacité sur fr.Made-in-China\nJul 08, 2016· Mais c’est exactement ce qui est en train de se produire. Pour construire une île, on utilise des dragues qui déposent du sable et du gravier sur les barrières de corail, ce qui détruit les coraux ou les empêche de se régénérer. Plusieurs pays revendiquent le récif de Subi, dans les îles Spartleys, en mer de Chine méridionale.Google,Search the world's information, including webpages, images, videos and more. Google has many special features to help you find exactly what you're looking for.\nBroyeurs Végétaux Électriques. La puissance d'un broyeur de branches électrique se situe généralement entre 1700W à 3200W, parfaite pour des branches d'environ 20mm à 35mm ou 50mm de diamètre, selon le système de coupe. L'avantage majeur du broyeur électrique est sa légéreté et maniabilité, appréciable pour quelques utilisations dans l'année, sur un jardin de taille moyenneL'insatiable appétit de la Chine pour les ressources,Libre-échange avec la Chine Série 4de6 Le Québec est un maillon clé dans la chaîne d’approvisionnement de la Chine. Des 25 principaux produits que nous exportons dans ce pays, les\nBroyeurs Végétaux Électriques. La puissance d'un broyeur de branches électrique se situe généralement entre 1700W à 3200W, parfaite pour des branches d'environ 20mm à 35mm ou 50mm de diamètre, selon le système de coupe. L'avantage majeur du broyeur électrique est sa légéreté et maniabilité, appréciable pour quelques utilisations dans l'année, sur un jardin de taille moyenneMatériel pour la fabrication de jus de fruits pulpe et,Matériels pour la fabrication, la pasteurisation et le conditionnement de jus de pommes, jus de fruits, nectars et pulpes. Broyeurs Pressoirs Pasteurisateurs Embouteillage Mise en BIB etc.\nA propos du produit et des fournisseurs: Lorsque vous devez soulever de grandes quantités de terre, a. utilisé hyundai 210 pelles est un incontournable sur votre chantier.utilisé hyundai 210 pelles sont des véhicules de terrassement populaires qui disposent d'un godet, d'un bras, d'une cabine rotative et de chenilles mobiles. Ces composants offrent une puissance d'excavation et uneLes compléments alimentaires naturels pour améliorer le,Particulièrement utilisé dans la médecine traditionnelle chinoise, on lui prête de nombreuses vertus sur l’organisme, et notamment des propriétés stimulantes. À ce titre, cette plante figure parmi les meilleurs traitements naturels contre les troubles érectiles et l’impuissance sexuelle. Ginseng asiatique et impuissance sexuelle\nR&D sur les matériaux locaux, l'avenir de la construction\nC’est déjà grâce à leur travail qu’aujourd’hui tout le monde est d’accord pour dire, tests à l’appui, que le béton, bien qu’utilisé pour quasiment 100% des constructions urbaines en Afrique n’est pas adapté aux conditions climatiques locales, est source de beaucoup d’inconfort thermique et en conséquence, d’uneCoCoKo Crèches parentales,Mot clé peu utilisé : permanence Mot clé Aide financière à la location de broyeurs Fabriquer ses produits naturels Eco-gestes Ce soutien s’est renforcé à partir de 2006 avec la transformation et l’extension des locaux de l’ancienne trésorerie de Truchtersheim pour y\nRechercher les fabricants des Utilisé Machine De Recyclage\nA propos du produit et des fournisseurs: Achat efficace utilisé machine de recyclage de pneus fabricants. sur Alibaba et faites-les livrer à votre porte.Avec de multiples options de paiement sécurisées et des vendeurs, fournisseurs et fabricants certifiés, vous bénéficiez d'une expérience d'achat plus Les 25 plus beaux endroits à visiter en Chine,Ce joli nom poétique s’accorde parfaitement avec les lagons de cette vallée, issus de la fonte des neiges des montagnes environnantes ; en fait, c’est véritablement un des plus beaux sites naturels de Chine. Lorsqu’on ne sait toujours pas que faire en Chine, il serait dommage de ne pas s’arrêter sur place ! 24. La baie de Yalong, Hainan\nOR . L’utilisation de l’or débute à la fin du néolithique sous forme de parure apprécié pour son éclat. Le néolithique est une période de la préhistoire s’étendant de 9000 avant J-C dans le Croissant Fertile à environ 3300 avant J-C, ce qui correspond au début de la métallurgie et l’invention de l’écriture.Huile végétale de Fenugrec BIO : propriétés et,Réputée pour fortifier les cheveux et stimuler leur pousse, l'huile végétale de Fenugrec BIO est appréciée pour préparer des bains d’huiles capillaires ou des huiles de massage du cuir chevelu. L'huile végétale de Fenugrec BIO est également utilisée comme actif raffermissant et pour augmenter le\nVoici un exemple de page. Elle est différente d'un article de blog, en cela qu'elle restera à la même place, et s'affichera dans le menu de navigation de votre site (en fonction de votre thème). La plupart des gens commencent par écrire une page « À Propos » qui les présente aux visiteurs potentiels duProvince du Gansu : Grande Muraille Blog Chine,Toujours prêts à innover et utiliser ce qui est disponible autour d’eux, les locaux ont utilisé des parties de la muraille pour construire des chemins de fer, des routes et des maisons. Au Gansu, la précieuse muraille construite durant les périodes de conflits n’est plus\nPour ses broyeurs, DELEKS ® utilise des matériaux de haute qualité auprès de grandes entreprises du secteur: tôle ThyssenKrupp, tubes S.I.C.A.M., roulements FAG. Le traitement mécanique et l'assemblage sont réalisés en utilisant le savoir-faire étendu disponible sur notre territoire.Google,Search the world's information, including webpages, images, videos and more. Google has many special features to help you find exactly what you're looking for.\nBroyeurs Végétaux Électriques. La puissance d'un broyeur de branches électrique se situe généralement entre 1700W à 3200W, parfaite pour des branches d'environ 20mm à 35mm ou 50mm de diamètre, selon le système de coupe. L'avantage majeur du broyeur électrique est sa légéreté et maniabilité, appréciable pour quelques utilisations dans l'année, sur un jardin de taille moyenneChine Géographie et paysages Routard,Géographie et paysages Chine. La Chine est grande : par le nombre d’habitants, l’immensité du territoire, la variété des climats et des ethnies, la profusion des reliefs et des cours d’eau.\nDes matériaux naturels et locaux mettent l’accent sur l’essence méditerranéenne L’artiste Pedro Oliver a travaillé en étroite collaboration avec OHLAB pour réaliser une œuvre picturale spéciale pour ce projet : une série de peintures murales personnalisées sur mesure placées stratégiquement dans chaque pièce.Covid-19 : les traitements de médecine traditionnelle,Dans tous les pays du monde, c'est une course contre la montre qui est lancée pour mettre au point un vaccin contre le Covid-19. En Chine, plus de 80 essais cliniques sont en cours.\nDes patrimoines et des normes L’archéologie préventive\nDepuis la réforme économique initiée en 1978, la Chine connaît une multiplication des grands travaux d’aménagement du territoire et de constructions. Cette situation a des incidences dans le domaine archéologique ; les fouilles préventives sont devenues plus nombreuses que celles d’archéologie programmées. Aujourd’hui, plus de 80 % des activités archéologiques sont préventives1.La politique budgétaire de la Chine restera,La Chine maintiendra sa politique budgétaire fondamentalement stable et n'opérera pas de changements brusques en 2021, a annoncé vendredi Liu Kun, ministre des Finances. Le pays réduira le ratio de déficit et le quota des obligations spéciales des gouvernements locaux par rapport à l'année dernière, a déclaré M. Liu lors d'une\nC’est déjà grâce à leur travail qu’aujourd’hui tout le monde est d’accord pour dire, tests à l’appui, que le béton, bien qu’utilisé pour quasiment 100% des constructions urbaines en Afrique n’est pas adapté aux conditions climatiques locales, est source de beaucoup d’inconfort thermique et en conséquence, d’uneHuile végétale de Fenugrec BIO : propriétés et,Réputée pour fortifier les cheveux et stimuler leur pousse, l'huile végétale de Fenugrec BIO est appréciée pour préparer des bains d’huiles capillaires ou des huiles de massage du cuir chevelu. L'huile végétale de Fenugrec BIO est également utilisée comme actif raffermissant et pour augmenter le\nCe joli nom poétique s’accorde parfaitement avec les lagons de cette vallée, issus de la fonte des neiges des montagnes environnantes ; en fait, c’est véritablement un des plus beaux sites naturels de Chine. Lorsqu’on ne sait toujours pas que faire en Chine, il serait dommage de ne pas s’arrêter sur place ! 24. La baie de Yalong, HainanMagnifique et bien conçu utilisé hyundai 210 pelles,A propos du produit et des fournisseurs: Lorsque vous devez soulever de grandes quantités de terre, a. utilisé hyundai 210 pelles est un incontournable sur votre chantier.utilisé hyundai 210 pelles sont des véhicules de terrassement populaires qui disposent d'un godet, d'un bras, d'une cabine rotative et de chenilles mobiles. Ces composants offrent une puissance d'excavation et une\nComment Soigner le Paludisme Naturellement ? Remèdes de\nLes remèdes naturels identifiés efficaces contre le paludisme (Malaria) La plupart des remèdes maison et des traitements à base de plantes médicinales n'ont pas les effets secondaires des puissants médicaments antipaludiques, qui les rendent beaucoup plus attrayants.Examinons donc de plus près ces remèdes naturels contre le paludisme qui fonctionnent.Société Kalfane et Fils Madagascar : RAPHIA, GIROFLE, CIRE,La société Kalfane et Fils à Madagascar propose du RAPHIA NATUREL d’excellente qualité. Notre cœur de métier est la collecte et l’exportation de RAPHIA NATUREL mais nous exportons également GIROFLE, CIRE D'ABEILLE, CAFE, POIVRE NOIR, NOIX DE CAJOU\nLe beurre de karité est aussi utilisé dans les produits alimentaires. Les chocolatiers le substituent au beurre de cacao pour obtenir un point de fusion plus élevé et une texture plus onctueuse.Zhangjiajie Guide de voyage The China Guide: Travel Agency,Zhangjiajie, qui abrite la région panoramique et historique de Wulingyuan, premier parc forestier national de Chine, offre des paysages naturels parmi les plus spectaculaires de Chine: plus de 3 000 montagnes ressemblant à des piliers.