Appels du 13 octobre 2009 - CAAP\nAppels du 13 octobre 2009\nrecherche chargée d’Accueil au Frac Auvergne - www.auvergne.fr\nMISSIONS : Sous l’autorité du directeur, en collaboration avec l’équipe, en lien avec l’ensemble des activités du Frac sur son site permanent de Clermont-Ferrand :\nAccueil et information des visiteurs des expositions du Frac Auvergne - Accueil téléphonique - Billetterie et vente des catalogues du Frac Auvergne\nProfil : Bonne présentation - Qualités relationnelles - Expression orale aisée - Autonomie, sens des responsabilités et goût du travail en équipe\nMaîtrise de l’outil informatique (traitement de texte) - Permis de conduire B.\nPRÉCISIONS : Horaires de travail : 14h à 18h du mardi au samedi, 14h à 17h le dimanche.\nContrat d’Accompagnement dans l‘Emploi, 26h hebdomadaires. Rémunération : 1000 euros brut sur 13 mois.\nPériode d’essai 2 mois.\nPOUR POSTULER : adresser par courrier votre curriculum vitae accompagné d’une lettre de motivation à\nMonsieur le Président du Frac Auvergne - Frac Auvergne - rue de la Sellette - 63000 CLERMONT FERRAND\nDATE LIMITE DE CANDIDATURE au plus tard le 30 octobre 2009.\nrecherche chargée des publics au Frac Auvergne - www.auvergne.fr\nSous l’autorité du directeur, en collaboration avec l’équipe, en lien avec l’ensemble des activités du Frac Auvergne sur son site de Clermont-Ferrand ainsi qu’extra muros sur l’ensemble du territoire régional :\nConception et mise en œuvre de la politique de sensibilisation, de formation et de médiation à l’art contemporain en direction de tous les publics et sur l’ensemble du territoire régional\nProspection, développement et fidélisation des publics en lien avec les différents secteurs culturels, associatifs, éducatifs, sociaux, et les collectivités territoriales sur l’ensemble du territoire régional\nCoordination, réalisation et évaluation d’actions de sensibilisation, de formation, de médiation et d’information destinés à tous les publics, notamment scolaires\nÉlaboration d’outils documentaires et de médiation\nRéalisation directe d’actions de médiation dans les contextes d’exposition du Frac et de diffusion des œuvres de la collection sur l’ensemble du territoire régional\nFormation, suivi et coordination des stagiaires à la médiation\nProfil : Expérience à un poste similaire\nFormation supérieure en école d’art, faculté d’arts plastiques, histoire de l’art ou médiation culturelle\nAutonomie, sens des responsabilités et goût du travail en équipe\nMaîtrise de l’outil informatique (word, photoshop et éventuellement indesign)\nPratique de l’Anglais souhaitée - Permis de conduire B\nCONDITIONS : Poste à pourvoir le 4 janvier 2010.\nContrat à Durée Indéterminée, 35h hebdomadaires. Rémunération : 2000 euros brut sur 13 mois.\nLieu de formation, de production et de diffusion artistique, Le Fresnoy - Studio national des arts contemporains recherche un / une :\nWebmaster - CDI - 12h/sem\nMissions : Sous l’autorité de la responsable de communication, dans le cadre de la maintenance et de la création de sites internet, vous rejoindrez le pôle web du Fresnoy et serez notamment\nchargé/e de : Effectuer les mises à jour des différents sites de l’institution, dans le respect de la charte graphique\nMettre en ligne les éléments téléchargeables\nAssister le webdesigner dans ses tâches de développement et de maintenance web.\nProfil : Connaissances en PHP, HTML, CSS, Flash, Photoshop et Illustrator\nIntérêt pour l’art contemporain et le cinéma\nQuelques sites internet : www.panorama6.net, www.panorama6.net, www.panorama7.net, www.panorama8.net, www.panorama9-10.net, www.panorama11.net, www.lefresnoy.net\ncurriculum vitae et lettre de candidature à adresser à :\nMichèle Vibert, Responsable de la communication - Par email recrutementweb@lefresnoy.net ou courrier :\nLe Fresnoy, Studio national des arts contemporains - 22 rue du Fresnoy - BP 80179 - 59202 TOURCOING Cedex\n5ème promotion - résidence 2010\nPépinière d’Artistes - Shakers - Lieux d’Effervescence en Auvergne\nShakers-Lieux d’Effervescence est actuellement une des rares résidences à pouvoir accueillir plusieurs artistes simultanément.\nL’artiste aura toute liberté de création sachant que sa (ses) réalisation (s) devront s’inscrire dans le paysage de la Communauté d’Agglomération de Montluçon (CAM).\nUne découverte des 10 communes composant la C.A.M. et des curiosités de celles-ci vous sera proposée durant votre entrée en résidence.\n15 octobre 2009 18h : Date limite du dépôt des dossiers au siège de l’association.\n26 Octobre 2009 : Présélection de 9 dossiers retenus pour les entretiens avec le jury.\nLes candidats retenus seront avertis par téléphone, par e-mail et par courrier.\nEtre à la disposition du jury entre 8h45 et 17h.\n→ Les entretiens se dérouleront de 8h45 à 16h.\n→ La délibération du jury se tiendra de 16h et 17h.\n→ Les candidats seront prévenus par téléphone et confirmation écrite.\nVotre dossier doit parvenir au siège de l’Association avant : le 15 octobre 2009 à 18h\nAdresse postale : Shakers *Lieux d’Effervescence*- Michel Dubecq, président - 94 boulevard de Courtais - 03 100 MONTLUCON\ninformations : Siège de Shakers : 04 70 29 33 11 - bisson@shakers.fr\nLucie Bisson, Médiatrice Culturelle - 06 74 12 91 87 - bisson@shakers.fr\nMichel Dubecq, Président - 06 74 12 92 07 - dubecq@shakers.fr\n5e édition de la Biennale d’art contemporain de Bourges - du 18 au 28 novembre 2010.\nLe Panorama de la jeune création, initié par Paul Devautour en 2006, offre aux jeunes artistes une opportunité de présenter un ensemble monographique de leur parcours.\nCette cinqième édition inscrit cette manifestation dans la durée et consacre une volonté réelle de la ville de Bourges de soutenir la jeune création.\nAfin que les artistes envisagent sereinement leurs présentations, la ville de Bourges octroie une bourse significative de 600 euros - frais de production, de transport,\nd’hébergement et de restauration - et met à disposition des espaces similaires à ceux d’une foire d’art contemporain.\nUne journée entière est consacrée à favoriser les rencontres entre professionnels et artistes, afin que naissent de nouvelles opportunités enrichissant le parcours de chacun.\nUne autre journée est réservée aux rencontres avec le milieu scolaire.\nLe dossier à fournir devra comporter : - la fiche d’inscription complétée ; - la fiche technique complétée ; - la fiche de cession de droit à l’image ; - un curriculum vitae ; - un texte de présentation du travail ; - une dizaine de visuels représentatifs de la démarche, en précisant les titres, dimensions, techniques et une brève description pour chaque œuvre. Les œuvres proposées pour le Panorama devront figurer parmi ces visuels (et être identifiées comme telles) ou être présentées à l’état de projets illustrés ; - un RIB.\nExceptées les œuvres de nature vidéographique, filmique ou sonore, il est demandé d’adresser le dossier artistique exclusivement sur support papier.\nLes œuvres de nature vidéographique, filmique ou sonore doivent répondre uniquement au format D.V.D.\nPar ailleurs, il est précisé que le jury risque, en raison du temps qui lui est imparti, de ne pas pouvoir consulter les œuvres dans leur intégralité.\nIMPORTANT : conditions de participation et dossier de participation au Panorama de la jeune création - Bourges 2010 :\nCe dossier est à retourner, par la poste, dûment complété avant le 1 janvier 2010.\nà : Isabelle Moret - Panorama de la jeune création - Hôtel de Ville - 11, rue Jacques-Rimbault - B.P. 628 - 18020 BOURGES CEDEX.\nLe Frac des Pays de la Loire recrute un(e) assistant(e) technique. www.fracdespaysdelaloire.com\nMissions : Les missions de l’assistant(e) technique s’exerceront sous l’autorité de la Directrice et en collaboration avec l’équipe de régie.\nL’équipe est constituée d’une chargée de collection, d’un régisseur et d’une restauratrice.\nParticipation à la mise en œuvre technique des expositions\nMontage et démontage des expositions in situ et hors les murs, accrochage et décrochage des œuvres\nGestion matérielle des collections et maintenance des réserves\nSuivi logistique des mouvements d’œuvres :\nPréparation des œuvres pour les transports,\nSuivi des conditionnements (emballages, tamponnages), et fabrication de caisses,\nSuivi des enlèvements et des retours (déballage et rangement)\nDivers : intendance des locaux (bureaux, réserves, ateliers…), gestion et entretien du matériel\ncandidature : Poste à pourvoir dans le cadre du dispositif d’un Contrat d’Accompagnement dans l’Emploi, sous forme de\n« CAE passerelles », (peuvent y prétendre les personnes sans emploi âgées de 18 à 25 ans, ou de plus de 50 ans)\nContrat à Durée Déterminée de 12 mois, renouvelable une fois - Durée hebdomadaire : 35 heures, disponibilité exigée\nRémunération : smic mensuel - Anglais souhaité - Permis B obligatoire\nProfil : Autonome, rigoureux, pragmatique\nFormation Beaux-Arts ou Arts décoratifs avec de solides bases techniques (par exemple BTS)\nPour postuler : Envoyer une lettre de motivation ainsi qu’un curriculum vitae soit par courrier à :\nMadame Laurence Gateau - Frac des Pays de la Loire - La Fleuriaye - 44470 CARQUEFOU\nsoit par email à direction@fracdespaysdelaloire.com\nDate limite de candidature : 16 octobre 2009.\nLa Ville d’Oullins lance à partir de septembre 2009 un appel à projet aux artistes plasticiens (ou collectifs d’artistes) pour concevoir un projet impliquant\nla participation d’habitants d’Oullins et s’inscrivant sur le territoire du parc Chabrières-Arlès et des berges de l’Yzeron.\nL’appel repose sur les principes suivants :\n* Concevoir un projet artistique où la rencontre, au cours d’ateliers, entre l’artiste et des groupes d’habitants aboutit à une création collective inédite\n* Mettre en place les conditions nécessaires pour impliquer ces groupes d’habitants dans le processus de création\n* Témoigner du projet auprès des oullinois, en particulier à l’occasion de la Fête de l’iris, le 8 et 9 mai 2010, en investissant de manière éphémère un espace du patrimoine naturel de la commune, le parc Chabrières-Arlès et les berges de l’Yzeron\nLa proposition artistique devra associer des groupes d’habitants au processus de création artistique à l’occasion d’ateliers. L’artiste interviendra ainsi auprès des groupes suivants (sous réserve de modifications) :\n· une quinzaine d’enfants suivis par la SEELO1. Les ateliers se dérouleront les mercredis de 9h à 12h, de mars à mai (+ un vendredi soir en présence des parents), à l’école Ampère 15 rue Ampère à Oullins ;\n· une quinzaine d’élèves en classe SEGPA2 du collège Brossolette. Les ateliers hebdomadaires se tiendront au collège, 19 bd Général de Gaulle à Oullins, de février à mai ;\n· et auprès d’adultes ayant une pratique artistique, groupe constitué par la direction des affaires culturelles. Les ateliers se dérouleront à la Résidence Personnes Agées La Californie 37, av. de la Californie, les samedis tous les 15 jours de février à mai.\nDes échanges entre les groupes devront également être imaginés pendant la mise en oeuvre du projet.\nL’oeuvre collective devra être présentée à l’occasion de la Fête de l’iris, les 8 et 9 mai 2010 dans le Parc Chabrières-Arlès et/ou sur les Berges de l’Yzeron. L’artiste devra ainsi être présent pendant la Fête de l’iris et imaginer des temps de rencontre avec le public. D’autres temps de présentation aux Oullinois pourront également être envisagés en amont de la Fête de l’iris.\nLes conditions : · La Ville d’Oullins sélectionne un projet auquel elle alloue une somme comprise entre 9000 euros et 12000 euros (toutes charges incluses, y compris déplacements, hébergement, repas, charges sociales et droits d’auteurs)\n· Les droits des productions artistiques sont acquis à la Ville d’Oullins pour la durée des installations.\n· La reproduction à usage de communication des oeuvres est acquise à la Ville d’Oullins pour la promotion de l’opération.\nDossier de candidature : Chaque projet devra comporter\n· une présentation de l’artiste (ou du collectif)\n· le titre du projet\n· une note d’intention\n· le protocole d’implication des habitants\n· un ou plusieurs visuel(s) illustrant le mieux possible l’apparence du projet\n· une description technique et la nature des besoins en matériel s’il y a lieu\nLes projets doivent être adressés avant le 20 novembre 2009.\nà l’intention de Monsieur le Maire : Ville d’Oullins - Appel à projet Connexions – Fête de l’Iris 2010 - BP87 - 69923 OULLINS CEDEX\nLa Ville d’Oullins se réserve le droit d’annuler ce projet si les conditions nécessaires pour le mener à bien ne sont pas réunies.\nAsterides - Nouvelle commission de sélection afin de pourvoir 4 ateliers à partir du mois de janvier 2010 :\nLes dossiers de candidature doivent être composés d’un dossier artistique, d’un curriculum vitae ainsi que d’une lettre de motivation.\nIls peuvent être transmis par courriel (format pdf) ou par voie postale (joindre une enveloppe timbrée pour le retour du dossier).\nNouvelle date limite de réception des dossiers : 15 octobre 2009.\nPour plus d’informations, http://www.asterides.org/spip.php?rubrique23\nAstérides - Ateliers d’artistes - Friche la Belle de Mai - 41 rue Jobin -13003 MARSEILLE\n04 95 04 95 01 - http://www.asterides.org\nhttp://www.rosab.net/bourse-reynal/ <http://www.rosab.net/bourse-reynal/> qui permet de :\n1. remplir la fiche de candidature et de motivation (études, parcours, projet pour le séjour) ;\n2. charger votre dossier artistique au format PDF (taille maximum : 10 Mo).\nAnn-Gaëlle Coomber - École des beaux-arts de Bordeaux - 7 rue des Beaux-Arts - 33800 BORDEAUX cedex\n0 5 56 33 49 10 - bourse.reynal@gmail.com\nJury : Les dossiers seront examinés par le jury composé des personnalités suivantes :\nUn représentant de la Fondation de France - Mme Claire Jacquet, directrice du Frac-Collection Aquitaine ;\nMme Sylvie Boulanger, directrice du Centre national de l’estampe et de l’art imprimé - Mme Guadalupe Echevarria, directrice de l’École des beaux-arts de Bordeaux ;\nMme Hélène Lemoine, personnalité qualifiée - M. Yann Chateigné, responsable de la programmation au CAPC Musée, Bordeaux - M. Pierre Ponant.\nLe Prix SAM pour l’Art Contemporain est organisé par SAM Art Projects.\nSAM Art Projects est une initiative privée qui a vocation à aider, à promouvoir et à défendre dans le temps et à travers le monde le travail d’artistes contemporains\net à encourager toutes formes artistiques qui stimulent la création contemporaine plastique et visuelle et à favoriser et les échanges culturels dans un esprit d’ouverture sur l’Europe et les pays émergents.\nIl est attribué chaque année, au mois de décembre, à un artiste résidant en France, travaillant dans le domaine des arts plastiques et visuels,\net ce aﬁn de soutenir et conﬁrmer sa notoriété, en favorisant sa reconnaissance par les professionnels de l’Art, en donnant plus de visibilité à son oeuvre et en l’aidant à acquérir une stature internationale.\nIl a l’ambition d’instaurer un dialogue entre les artistes et les professionnels et collectionneurs d’Art Contemporain résidant dans l’hémisphère Nord et ceux résidant dans l’hémisphère Sud.\nLe présent règlement a pour objet de renseigner les candidats au concours sur les conditions de candidature, le processus de sélection du Lauréat du Prix SAM pour l’Art Contemporain et les obligations du Lauréat.\nArticle 1. La candidature\nCe concours est ouvert à tous les artistes ayant plus de 25 ans, résidant en France depuis deux ans minimum et ayant conclu un contrat avec une galerie.\nTous les modes d’expression et toutes les disciplines appartenant aux Arts\nPlastiques et Visuels sont concernés : peinture, sculpture, installation, photographie, vidéo.\nPour se porter candidat, l’artiste doit faire parvenir par email avant le 15 octobre 2009 à minuit.\nL’artiste doit s’inscrire sur le site de SAM : http://www.samartprojects.com/projets/?page=inscription&lang=fr\nà SAM Art Projects un dossier artistique décrivant un projet qu’il souhaite réaliser dans un pays dit émergent, entendu au sens large.\nCe dossier doit être accompagné d’un curriculum vitae de l’artiste ainsi que d’une présentation illustrée de son travail passé.\nAinsi le dossier devra obligatoirement comprendre les éléments suivants : -le pays de destination ;-le synopsis du projet artistique, détaillé sur une page de taille A4 maximum ;-les moyens techniques à mettre en œuvre pour la réalisation du projet ;-un budget prévisionnel des frais de production du projet ;-20 visuels d’œuvres antérieures du candidat sur CD-Rom ou DVD ;-la biographie et bibliographie de l’artiste à jour.-L’artiste qui dépose le dossier susvisé, accepte par là-même le règlement du concours et les obligations qui en découlent pour le Lauréat.\nEn outre, le dossier doit être accompagné par :\nune déclaration aux termes de laquelle le candidat s’engage :-à respecter le présent règlement ;-à participer à l’exposition organisée autour de son travail s’il est Lauréat ;-à réaliser le projet artistique tel que décrit dans son dossier de candidature ;-à céder à titre gratuit une œuvre réalisée dans le cadre du projet susvisé à SAM Art Projects s’il est Lauréat.\nune déclaration sur l’honneur par laquelle le candidat atteste qu’il est le seul auteur des œuvres soumises au jury.\nDans le cas d’œuvres effectuées en collaboration, les coauteurs doivent être déclarés (nom, prénom, qualité, adresse) ainsi que leur part dans la réalisation de l’œuvre.\nArticle 2. La présélection et la sélection\nUn comité de pré-sélection composé de sept personnalités du monde de l’Art\nContemporain choisies chaque année par la direction de SAM Art Projects présélectionne parmi les dossiers reçus 20 dossiers de candidature qui seront soumis à la délibération du Comité SAM Art Projects.\nChacun des dossiers de candidature pré-sélectionné est examiné par le Comité SAM Art Projects, jury composé de sept professionnels dont les avis font autorité dans le monde de l’Art contemporain :\nconservateurs, critiques, collectionneurs, experts, commissaires d’expositions, historiens de l’Art.\nA l’issue de cet examen, le Comité SAM Art Projects désigne, par vote à la majorité simple à trois tours, l’artiste Lauréat du « Prix ».\nSi à l’issue du premier tour, aucun dossier ne recueille 50 % des suffrages plus une voix, un deuxième tour est organisé, le jury devant se prononcer sur les dossiers des 4 candidats ayant recueilli le plus de voix au premier tour. Si à l’issue de ce deuxième tour, aucun dossier ne recueille 50 % des suffrages plus une voix, un troisième tour est organisé, le jury devant se prononcer sur les deux dossiers ayant recueilli le plus de voix au deuxième tour ; le lauréat est alors celui qui a recueilli le plus de voix.\n3.1. Dotation ﬁnancière\nLe Lauréat se verra attribué un prix de 20 000 euros.\n2. Catalogue : Un catalogue consacré au travail du Lauréat et plus particulièrement à la réalisation du projet décrit\ndans son dossier de candidature est réalisé pour chaque édition du Prix SAM pour l’Art Contemporain.\n3.3. Une exposition\nL’œuvre(s) originale(s) telle(s) que décrite(s) dans le dossier de candidature du lauréat sera(ont) présentée(s) dans le cadre d’une exposition organisée l’année suivant la remise du Prix.\nArticle 4. Obligations du Lauréat\nL’attribution du prix s’inscrit dans l’objet poursuivi par SAM Art Projects.\nAinsi, le candidat qui souhaite concourir accepte et se porte fort de l’acceptation de ses agents et galeries, dans l’éventualité où il serait Lauréat de :\n!réaliser à ses frais son projet artistique tel que décrit dans son dossier de candidature dans les neuf mois qui suivent la remise du prix.-remettre à temps à SAM Art Projects, soit dans un délai de 9 mois maximum à compter de l’attribution du Prix, l’œuvre décrite dans le projet de candidature en vue de l’exposition visée à l’article 3.3 ;-céder à SAM Art Projects les droits de représentation et de reproduction à destination d’assurer la promotion de ladite œuvre, sur tous supports,\npour le monde entier, et pendant la durée de protection des droits d’auteur ;-collaborer à la réalisation de son catalogue visé à l’article 3.2.\n4.1. La cession à SAM Art Projects d’une œuvre du Lauréat\nLe lauréat céde à SAM Art Projects en contrepartie des obligations prises par cette dernière à son bénéﬁce une œuvre réalisée dans le cadre du projet décrit dans son dossier de candidature et dont il est l’auteur.\nL’artiste choisit l’œuvre qu’il souhaite remettre, sous réserve de l’acceptation de SAM Art Projects, l’œuvre venant enrichir la collection de SAM Art Projects destinée à terme à être exposée au public.\nDans le cas où l’artiste remettrait une œuvre qui peut être tirée en plusieurs exemplaires (sculptures, photographies…) ;\nl’artiste s’engage à ce que le tirage soit limité à 2 épreuves d’artiste et à 3 exemplaires numérotés de 1 à 3 dont une sera donnée à SAM Art Projects.\n4.2. La cession des droits d’auteur sur l’œuvre\nLe don visé à l’article 5.1 a pour objectif d’assurer la promotion du travail de l’artiste en France et à l’étranger.\nAinsi l’œuvre remise a vocation à être exposée, prêtée, reproduite dans des catalogues, monographies, etc.\nAﬁn que SAM Art Projects puisse promouvoir de manière efﬁciente l’œuvre donnée,\nl’artiste lui cède à titre exclusif la totalité du droit de représentation et d’exécution publique attaché à ladite œuvre.\nAinsi, l’artiste cède à SAM Art Projects :\n!le droit de reproduire ou représenter ou de faire reproduire ou faire représenter l’œuvre, à destination du public en tous lieux (France et\nétranger) par tous moyens actuels ou futurs, connus ou inconnus à ce jour, et notamment dans le cadre d’expositions, d’afﬁchages, d’annonces, de\ncatalogues, de livres, d’ouvrages, de prospectus, de projections, de diffusions et/ou de communications par voie de presse ou par tout réseau\nde télécommunication, tel que internet, intranet, transmission par voie hertzienne, réseau de télévision numérique, par satellite, par câble, wap,\nsystème télématique interactif, par téléchargement, télétransmission, réseaux de téléphonie avec ou sans ﬁl ;\n!le droit de céder tout ou partie des droits cédés que ce soit à titre onéreux ou gratuit.\nLa cession des droits de propriété intellectuelle susvisée ne comprend pas le droit pour le SAM Art Projects d’éditer ou faire éditer, adapter ou faire adapter l’œuvre.\nLa cession des droits d’auteur relatifs à l’œuvre vaut pour le monde entier et produira ses effets pendant toute la durée légale de la protection accordée à l’Auteur au titre de propriété littéraire et artistique.\nCependant l’artiste conserve la possibilité de reproduire des images de l’œuvre aﬁn d’assurer sa promotion de toute manière (notamment dans le cadre de déclarations publiques, rétrospectives ou ouvrages consacrés à son œuvre etc..).\nCette concession est consentie pour le monde entier et pour toute la durée légale de la protection des droits d’auteur.\nLe Lauréat garantit SAM Art Projects, contre tout trouble, revendications et évictions quelconques, ainsi que l’exercice paisible et exclusif des droits de propriété\ncorporelle et incorporelle qui ont lui ont été cédés.\n4.4. La collaboration de l’artiste à sa promotion et à la réalisation de son catalogue\nDans le cadre de la réalisation du catalogue et de la promotion de son travail par SAM Art Projects,\nle Lauréat autorise expressément la diffusion de son image sur tous supports et consent à collaborer au travail de promotion et de rédaction du catalogue susvisé entrepris par SAM Art Projects.\nArticle 5. Engagement des galeries\nLe ou les galeristes du candidat doivent :-adhérer aux conditions du présent règlement ;-mettre à disposition de SAM Art Projects les références de l’artiste pour la conception de son catalogue ;-ne prétendre à aucun droit sur l’œuvre qui est cédée à titre gratuit à SAM Art Projects.\nArticle 6. Sanctions Au cas où pour une cause autre que la force majeure, l’artiste ne réalise pas, dans le délai de neuf mois à compter de la remise du prix ,\nle projet décrit dans son dossier de candidature et/ou ne céde pas gratuitement une œuvre à SAM Art Projects,\ntelle que visée à l’article 5, l’artiste et sa galerie pris solidairement s’engagent à rembourser la dotation qui lui à été versée à SAM Art Projects à titre de clause pénale.\nArticle 7. Non-responsabilité de SAM Art Projects en cas d’annulation du « Prix SAM pour l’Art Contemporain »\nLa responsabilité de SAM Art Projects ne saurait en aucune circonstance être retenue dans les cas suivants :-cas de force majeur ou indépendant de la volonté de SAM Art Projects conduisant à la suspension ou l’annulation du Prix ;-circonstances économiques amenant SAM Art Projects à surseoir à l’organisation du Prix ;-décision de SAM Art Projects de ne plus organiser le Prix.\nArticle 8. Données personnelles Des données à caractère personnel concernant les artistes pourront être utilisées par SAM Art Projects sur son site internet.\nLes artistes présentés sur le site disposent, conformément à la Loi n° 78-17 du 6 janvier 1978 relative à l’informatique, aux ﬁchiers et aux libertés, d’un droit d’accès, de modiﬁcation, de rectiﬁcation et de suppression des données personnelles les concernant collectées sur le site.\nCe droit pourra être exercé directement par voie postale ou électronique à l’adresse suivante :\nSAM Art Projects - 7 bis rue cassini – 75014 PARIS - delphine.perru@samartprojects.com\nArticle 9. Dépôt du règlement : Le présent règlement est déposé en l’étude de la SCP Louvion, Huissier de Justice, sise 7 rue Sainte Anastase 75135 Paris Cedex 03.\nAVIS D’APPEL PUBLIC A LA CONCURRENCE SYNDICAT MIXTE TRIFYL\nService Marchés publics - "Les Courtials"- 81300 LABESSIERE CANDEIL - Tél : 05 63 81 23 00 - Fax : 05 63 81 23 01\nObjet Réalisation d’un circuit pédagogique sur le thème de l’énergie et du déchet sur le pôle des énergies renouvelables à Labessière Candeil\nDESCRIPTION : Réalisation de supports et outils pédagogiques, signalétique, kits de communication, unité de méthanisation, unité de production d’énergie renouvelable\nForme Marché à lots\nN° 1 Réalisation de supports de signalétique et de communication 35261000\nN° 2 Agencement des espaces pédagogiques, scénographie. 92330000\nN° 3 Réalisation des petits kits de démonstration et fourniture d’outils pédagogiques. 37524900\nN° 4 Unité de méthanisation. 92330000\nN° 5 Mise en place d’une unité de production d’énergie renouvelable éolienne et solaire photovoltaïque de démonstration. 31121310\nFinancement Financement sur fonds propres, paiement par mandat administratif.\nCritères d’attribution Offre économiquement la plus avantageuse appréciée en fonction des critères énoncés avec leur pondération\nDocuments Téléchargement immédiat du RC - Règlement de Consultation - http://www.trifyl.com/infos-pratiques/marches-publics.php\nTéléchargement immédiat du DCE - Dossier de Consultation des Entreprises - http://www.trifyl.com/infos-pratiques/marches-publics.php\nSyndicat Mixte Départemental pour la valorisation des déchets ménagers et assimilés-TRIFYL\nMarie Gonzalez, service des affaires juridiques - Les Courtials - 81300 LABESSIERE CANDEIL\nTél : 05 63 81 23 00 - Fax : 05 63 81 23 01 - gonzalez@trifyl.fr\nOffres Remise des offres le 21/10/09 à 12h30 au plus tard.\nLes Courtials - 81300 - LABESSIERE CANDEIL - Tél : 05 63 81 23 00 - Fax : 05 63 81 23 01- gonzalez@trifyl.fr\nJustifications à produire quant aux qualités et capacités du candidat : - Déclaration sur l’honneur du candidat justifiant qu’il n’entre dans aucun des cas mentionnés à l’article 43 du code des marchés publics concernant les interdictions de soumissionner. - Présentation d’une liste des principales fournitures ou des principaux services effectués au cours des trois dernières années, indiquant le montant, la date et le destinataire public ou privé. - Déclaration indiquant l’outillage, le matériel et l’équipement technique dont le candidat dispose pour la réalisation de marchés de même nature. - DC 4 (Lettre de candidature et d’habilitation du mandataire par ses co-traitants, disponible à l’adresse suivante : http://www.minefe.gouv.fr, thème : marchés publics) - DC 5 (Déclaration du candidat, disponible à l’adresse suivante : http://www.minefe.gouv.fr, thème : marchés publics)\nCPIE Pays tarnais - 76 avenue du Sidobre - 81100 CASTRES\nRecours : instance chargée des procédures de recours : Tribunal administratif de Toulouse - 68 rue raymond IV - 31000 Toulouse\ninformation transmise par le biais de l’association Volubilo - www.volubilo.com -Merci beaucoup à Volubilo\noffre d’emploi salarié\nrecherche Régisseur (h/f) - Centre international d’art et du paysage de l’île de Vassivière (Ciap)\nLe Centre d’art de l’île de Vassivière est un lieu consacré à la création contemporaine, à la production d’expositions et événements, à la transmission et à l’accueil du public.\nSous l’autorité du directeur du Centre d’art, il/elle assume plusieurs missions liées à la régie :- préparation et suivi des expositions, des projets, des événements :\nmontage et démontage des expositions, logistique, transport et installation des œuvres, production d’œuvres avec les artistes, gestion du matériel et de l’intendance- entretien et maintenance du bois des sculptures :\nentretien d’une cinquantaine d’œuvres en plein air, restauration, entretien de la signalétique- maintenance du bâtiment de Aldo Rossi : veille à l’application des normes de sécurité, entretien des espaces, travaux de réfection, gestion du matériel, des outils de travail et du véhicule du Ciap- suivi et maintenance de l’équipement informatique du Ciap- suivi des relations avec les fournisseurs- intendance et gestion du fond des œuvres :\ngestion des prêts, de l’inventaire des œuvres permanentes et des œuvres en stock\nprofil recherché : expérience similaire exigée-Bac+5-lettre de motivation et références souhaitées-bonne connaissance de l’art contemporain-sens des responsabilités, exigence-permis B indispensable\nDate de prise de fonction ; Mars 2010 au plus tard\nCentre international d’art et du paysage de l’Ile de Vassivière - Chiara Parisi - Directeur - 87120 ILE DE VASSIVIERE - www.ciapiledevassiviere.com\nrecherche Chargé du service éducatif et du relais artothèque (h/f) - Centre international d’art et du paysage de l’île de Vassivière (Ciap)\nLe Centre d’art de l’île de Vassivière est un lieu consacré à la création contemporaine, à la production d’expositions et d’événements, à la transmission du savoir et à l’accueil du public.\nSous l’autorité du directeur du Centre d’art, il/elle assume plusieurs missions liées à la charge du service éducatif et de l’artothèque :\n1/ Chargé/ée des actions éducatives et de médiation auprès du public : -Proposition et définition des axes de la politique éducative du Centre d’art en collaboration étroite avec le directeur et la chargée de la médiation et de la documentation,-Coordination du service éducatif,-Coordination et conception d’ateliers d’arts plastiques à l’attention du public scolaire,-Coordination des actions en relation avec les artistes entrant dans la programmation du CIAP à l’attention de l’enseignement supérieur et du public scolaire,-Conception des outils pédagogiques en format vidéo, DVD, Ipod…,-Proposition, réalisation et rédaction des dossiers et outils des actions éducatives pour chaque exposition,-Conception et organisation des visites commentées des expositions,-Création et développement des partenariats auprès des scolaires, de l’enseignement supérieur (Ecoles des Beaux-arts, Universités, IUFM…) et des services éducatifs d’autres structures (Frac, Centres d’Art…) en mettant en place un système de convention pour la formation de stagiaires en médiation (stage, séminaire) via le Service Educatif et le Pôle de ressources pour l’éducation artistique et culturelle,-Rédaction des rapports annuels,-Montage et suivi des dossiers de projets artistiques et éducatifs,-Comptes rendus du service éducatif,-Suivi des dossiers des classes et des séjours d’initiation artistique,-Gestion des entrées scolaires et des groupes et suivi de la facturation (avec la comptable),-Mise sous pli et expédition des documents du service éducatif\n2/ Activation dans le bois de sculptures et hors les murs (actions menées à l’extérieur du Centre d’art, dans les écoles, universités, associations, espaces publics régionaux et nationaux…) des trois modules gonflables de Hans-Walter Müller pour des ateliers pédagogiques (autour de l’architecture, paysage, design).-Capacité de création d’activités pédagogiques et de communication auprès de tous les publics, de la maternelle à un public adulte\n3 / Chargé/ée du relais de l’artothèque du Limousin :- Relations avec les partenaires régionaux et nationaux de l’Education Nationale et du Ministère de la Jeunesse et des Sports, du milieu associatif et institutionnel,- Définition et développement des axes de la politique du relais de l’artothèque, actions et abonnements,- Développement des partenariats régionaux et nationaux, collectivités locales, entreprise, hôpitaux…) pour les sensibiliser à la création contemporaine,- Développement des actions adressées au grand public,- Relation avec le territoire et ses acteurs\n4 / Aide pour l’accueil des publics :- Accueil des publics du CIAP,- Accueil de groupes et réalisation de visites commentées du bâtiment de Aldo Rossi, des expositions ainsi que du bois de sculptures.\nDescription du profil recherché-expérience similaire exigée-Bac+5,-lettre de motivation et références souhaitées-connaissance de l’art contemporain-créativité-dynamisme-aisance dans la communication et la transmission auprès de publics très divers-capacité de montage et démontage de grandes structures gonflables-sens des responsabilités et de l’organisation-exigence-permis B indispensable\nDate de prise de fonction : Mars 2010 au plus tard\nMetz Métropole (230 000 habitants, 40 communes) recrute pour son École Supérieure d’Art :\n1 responsable des études (h/f) - Statutaire ou contractuel - Poste à temps complet. 35 h/semaine. Catégorie A\nDans le contexte de la création de l’établissement public de coopération culturelle (EPCC), le responsable des études a pour mission de rendre opérationnel le projet pédagogique de l’école, sous la direction du directeur de l’établissement.\nÀ ce titre, il est plus spécifiquement chargé de veiller à ce que le fonctionnement général de l’établissement réponde à la satisfaction de sa double mission de formation et d’acteur culturel.\nLe responsable des études est force de proposition tant dans les instances de réflexion (séminaires pédagogiques, groupes de travail) qu’au quotidien. Il est, avec le directeur et selon les sujets, l’interlocuteur des coordinateurs, des enseignants et des étudiants.\nAvec le directeur et le responsable administratif et financier, il mène une veille opérationnelle et une réflexion sur l’évolution statutaire, pédagogique et culturelle des écoles d’art françaises et internationales, notamment dans le contexte de la réforme européenne de l’enseignement supérieur (accord de Bologne).\n> Prise en charge de la responsabilité des dossiers techniques pour le Ministère de la Culture et l’organisation technique de jurys. Avec le Directeur, veille à l’application des textes officiels du Ministère de la Culture en matière de pédagogie et d’obtention des diplômes.\n> Mise en œuvre et suivi de la programmation des enseignements et de l’édition annuelle du livret de l’étudiant.\n> Suivi au quotidien, du bon déroulement des enseignements, de la scolarité des étudiants et de la vie de l’école, en liaison avec les coordinateurs et le corps enseignant.\n> Pilotage du déroulement des sessions de concours, de commissions d’équivalence et de diplômes. Prépare, avec les coordinateurs et le secrétariat pédagogique, les bilans semestriels et diplômes blancs des étudiants.\n> Organisation des élections des représentants des étudiants, des conseils pédagogiques dont il est membre.\n> Coordination des stages d’étudiants en entreprise.\n> Participation au développement de l’enseignement post-scolaire et à la création d’une offre de formation continue.\n> Responsabilité de la médiation : contacts avec les lycées et les structures d’enseignement, salons étudiants, journées portes ouvertes, développement éditorial et technique hebdomadaire du site Internet.\nFlexibilité des horaires et des présences, en fonction de la vie de l’école (portes ouvertes, salons de l’étudiant, expositions organisées par l’ÉSAMM, formation continue, cours en soirée…).\nPoste susceptible d’évoluer.\nProfil : H/F Formation sciences humaines. Bac + 5 : Filière culturelle : Master relations international, industries culturelles ou équivalent.\nExigé : Intérêt affirmé pour la création contemporaine. Ouverture aux formes pédagogiques innovantes. Maîtrise à l’oral, à l’écrit de l’Allemand. Pratique courante de l’Anglais.\nPratique avancée de l’outil informatique (bureautique, site Internet).\nAptitudes requises : Polyvalence et adaptabilité, sens des responsabilités, autonomie/ initiative, organisation du travail, goût des contacts humains et du travail en équipe, rapidité et efficacité, disponibilité.\nRenseignements complémentaires : Christian Debize, Directeur de l’ÉSAMM : 03 87 68 25 25\nCandidature (curriculum vitae + lettre + photo)\nà adresser avant le 28 octobre 2009.\nà Monsieur le Président de Metz Métropole - Harmony Park - 11 boulevard Solidarité - BP 55025 - 57071 METZ Cedex 3\nGreen light, l’énergie dans l’espace public - www.artsponsor.org\nAppel à projet de l’association Art Sponsor – PARIS\nDate limite de dépôt des dossiers : 15 décembre 2009 - réponse début février 2010\nL’association Art Sponsor recherche des projets lumière innovants sur le thème « Green light, l’énergie dans l’espace public ».\nLes installations proposées peuvent être de multiples formes et échelles (éphémère, pérenne, détourné, décalé, ...) et utiliser plusieurs outils plastiques (lumière, vidéo, photographies, ...).\nIls seront développés lors de workshops regroupant entreprises partenaires, artistes lauréats et représentants de l’association.\nArt Sponsor souhaite promouvoir les jeunes artistes (toutes pratiques artistiques confondues) dont le travail est centré sur la lumière.\nL’association propose un véritable accompagnement de projets avec le soutien d’entreprises mécènes.\nProfils recherchés : • H/F de 25 ans à 45 ans\n• être plasticien, créateur ou étudiant pouvant témoigner d’une première expérience artistique et d’une réflexion personnelle et originale sur la lumière\n• être capable de communiquer en français pour s’intégrer aux workshops (Paris).\n• faisabilité (réalisable en 3 mois maximum)\n• capacité à intégrer et à constituer une équipe pluridisciplinaire\n• conformité au thème mentionné et à l’esprit de l’association\n• Intégration des entreprises partenaires au processus de création\n• originalité et recul par rapport aux réalisations actuelles en matière de création lumière\nFaites parvenir avant le 15 décembre 2009 par courrier électronique uniquement à contact@artsponsor.org les documents suivants :\n• une description de votre parcours artistique\n• un dossier de références format A4 (10 pages maximum) témoignant de votre expérience\n• un projet conforme aux critères énoncés ci-dessus, indiquant les axes principaux des interventions que vous entendez mener dans le cadre du workshop.\nVous pouvez émettre des suggestions sur les profils souhaités des intervenants du workshop.\nHorizons - Rencontres "Arts Nature", programmé de juillet au 19 septembre 2010, sont la quatrième édition d’un évènement d’art contemporain qui puise son originalité\ndans l’inscription d’œuvres plastiques éphémères réalisées spécifiquement pour le Massif du Sancy.\nCet évènement est avant tout un projet de territoire qui se veut pérenne et qui associe l’ensemble\ndes collectivités et acteurs culturels et touristiques locaux concernés.\nPrésélection des artistes : - Le comité de sélection présélectionne les artistes et valide cette sélection après\nprésentation par chacun des artistes présélectionnés de devis de réalisation du projet.\nInvitation d’un artiste : - L’organisation se réserve le droit d’inviter un artiste qui choisira son site directement dans les sites proposés, ce site ne sera alors plus disponible.\nUne rémunération artistique : d’un montant de 8 000 euros sera attribuée à chaque artiste sélectionné. Elle doit comprendre les mentions suivantes, dont une partie sera l’affaire de l’artiste :\n• La réalisation de l’œuvre : la création, l’achat et le travail des matériaux, la logistique, le transport éventuel d’éléments de l’atelier sur le site, et l’installation de\nl’œuvre (les artistes sont tenus d’apporter outillages et matériaux nécessaires à leur travail) ;\n• Les déplacements de l’artiste ;\n• La restauration et l’hébergement de l’artiste sur le territoire lors de la visite des sites et\nde la réalisation de l’œuvre (une liste d’hébergements sera fournie aux artistes retenus) ;\n• La présence obligatoire de l’artiste lors du montage de son œuvre ;\n• La réalisation par l’artiste ou d’un spécialiste de l’art contemporain d’un texte explicatif et de présentation de son œuvre et de sa démarche artistique ;\n• La visite éventuelle des sites du Massif du Sancy programmée par l’organisateur pour l’ensemble des artistes retenus.\n• La mise en place de moyens par l’artiste pour assurer la maintenance de l’œuvre pendant la durée de l’évènement en cas de dégradations naturelles ou humaines de l’œuvre ;\n• Le démontage de l’œuvre ;\n• L’utilisation de quelques clichés dans le respect du droit moral. Les candidats sélectionnés acceptent d’être pris en photo ainsi que leur travail et leur œuvre le\ntemps de l’évènement, afin d’apparaître sur les supports relatifs aux Rencontres Arts Nature (promotion, communication, produits dérivés (publications...), site Internet...).\n• La cession des droits de l’exploitation de l’œuvre pour une période déterminée par l’organisateur. Les conditions de cette cession de droit seront fixées par un contrat\nentre l’artiste et l’organisateur. Les œuvres demeurent bien entendu la propriété intellectuelle des artistes, les droits sont cédés temporairement.\nAprès sélection des artistes, les 11 candidats retenus recevront la bourse artistique selon un mode de versement précis. Le versement de la bourse s’effectuera en trois temps :\no Le 1er versement : 2500 euros versés au départ, dès la sélection\no Le 2ème versement : 2500 euros versés à l’installation de l’oeuvre\no Le 3ème versement : 3000 euros versés à la fin de l’évènement\nTout désistement de l’artiste entraînera le remboursement intégral de la somme versée.\nDate limite d’envoi des documents le vendredi 11 décembre 2009, le cachet de la poste faisant foi ou déposés ce même jour à 17h.\nà l’adresse indiquée ci-dessous : Horizons - Rencontres Arts Nature - Office de Tourisme du Sancy - 6 Avenue du Général Leclerc – 63 240 LE MONT DORE\nIMPORTANT : toutes les informations et modalités : http://www.horizons-sancy.com/dyn/index.php?aff=articles.detail&IDA=5386%20&IDR=642\nSoutien de culturesfrance à un projet, en arts visuels et architecture à l’étranger.\nPOUR DES PROJETS SE DÉROULANT ENTRE JANVIER 2010 ET DECEMBRE 2010 UNIQUEMENT\nA renseigner en ligne : http://www.culturesfrance.com/pre/form_candidatures_02.php?form=1\nCes formulaires sont destinés aux porteurs de projets qui peuvent s’identifier dans la rubrique ci- dessous.\nSi ce n’est pas le cas, inutile de remplir ce formulaire.\nCes formulaires ne concernent pas :\n* les projets dans le cadre des saisons culturelles françaises à l’étranger ou étrangères en France (France au Brésil, Année croisées France Russie, année de la Turquie en France),\n* les projets se déroulant en France,\n* les projets de résidence Culturesfrance qui font l’objet d’un formulaire spécifique,\n* les demandes de soutiens relevant d’Afrique et Caraïbes en créations (appuis aux artistes ou aux opérateurs vivant en Afrique et dans les Caraïbes).\n* Préparez l’ensemble des documents nécessaire au remplissage du formulaire qui devra être complété en une seule fois.\n* Après validation du formulaire, vous pourrez annexer des documents (images, dossiers, liens images et sons) en pièce jointe et dans un second temps l’enregistrer en PDF pour en conserver la trace.\nVous êtes : Un établissement culturel français (Centre culturel français, Service culturel d’Ambassade, Alliance française, Institut français...)\nUn(e) artiste, ou créateur, vivant et travaillant en France depuis au moins cinq ans, qui n’a encore pas ou peu accès à un réseau international, qui mène un projet vers l’étranger, programmé en partenariat avec une structure professionnelle étrangère (uniquement organisme à but non lucratif)\nUne institution ou structure étrangère, à but principalement non lucratif, biennale ou rencontre de type professionnel, organisant des expositions ou tous autres projets concernant un ou des artistes et créateurs français, ou vivant en France depuis au moins cinq ans, sans limite d’âge.\nUne institution ou structure française, à but principalement non lucratif, ou un(e) commissaire et critique, ayant conçu un projet (du type de ceux mentionnés ci dessus), obligatoirement en partenariat avec une institution ou structure étrangère, principalement de type "Non profit" (excluant les commissariats de biennales qui se déroulent à l’étranger, qui doivent faire l’objet d’une demande des organisateurs de la biennale).\nEt vous avez un projet : de diffusion d’exposition d’invitation pour un projet à l’international\nd’invitation à un artiste, un créateur, un architecte, un paysagiste contemporain pour monter un projet à l’international de rencontre de professionnels\n* Les projets de résidences d’artiste ou de recherche à l’étranger qui ne relèvent pas des programmes de bourses de recherche et résidences de Culturesfrance (Voir la rubrique Bourse et résidences sur ce site)\n* Les projets concernant des artistes décédés et les projet à caractère uniquement patrimonial\n* Les demandes concernant des voyages préparatoires à un projet\n* Les projets relevant de la production (réalisation d’oeuvres, prises de vues, repérages)\n* Les projet relevant du domaine cinématographique (réalisation et diffusion de documentaires)\n* Les projets concernant les échanges entre écoles d’art qui relèvent du programme « Entr’écoles » de Culturesfrance\n* Les projets relevant uniquement de l’édition\nLes porteurs de projets doivent : Si vous êtes un(e) artiste , commissaire ou critique, Architecte, paysagiste, vivant en France - être engagés dans la vie professionnelle et justifier, si besoin est, d’un statut juridique, - justifier de travaux antérieurs, - avoir des partenaires identifiés reconnus dans le paysage culturel du pays d’accueil du projet, - avoir informé le service culturel français du pays où doit se dérouler le projet si celui-ci n’est pas directement impliqué dans son déroulement.\nSi vous êtes un opérateur culturel français - justifier d’un statut juridique ouvrant capacité à recevoir un soutien de Culturesfrance.\nSi vous êtes un opérateur culturel étranger -avoir informé le service culturel de l’ambassade de France de votre pays si celui-ci n’est pas directement impliqué dans le projet.- être un lieu d’accueil ou un événement ayant déjà mené des activités de programmation internationale.\nSi vous êtes un établissement culturel français à l’étranger - avoir construit le projet avec un partenaire local.\nModalités de sélection : La sélection appartient à une commission mise en place par le directeur de CULTURESFRANCE, composée d’experts.\nLes demandeurs ne peuvent refaire une demande pour le même projet que si le projet s’est développé ou a changé de façon significative depuis la dernière demande.\nPour les arts visuels, le design et la mode, les pays prioritairement ciblés en 2009 sont :\nLes pays de l’union Européenne (y compris Norvège, non membre), Canada, Russie, Inde, Chine, Japon, Corée, Taïwan, Argentine, Mexique.\nTous les projets se déroulant sur le territoire des Ètats Unis sont examinés dans le cadre du fonds franco américain « Étant donnés ».\nLes projets se déroulant en Allemagne sont examinés par Le Bureau des arts plastiques de Berlin\nLe soutien de culturesfrance à un projet, en arts visuels et architecture à l’étranger : - ne peut porter que sur une participation à tout ou partie des frais de transports, voyages, assurance, aide à une publication.\nDate limite de renvoi des formulaires : avant le 13 novembre 2009.\nprojet curatorial en version anglaise traduite par la Fraap, ne vous dispensez pas de lire la version originale juxtaposée à la traduction en français.\nLe Marco, Museo de arte contemporanea de Vigo (Espagne) et le Frac Lorraine de Metz (France) souhaitent offrir à de jeunes curators la chance de mettre en place un projet d’expositions curatoriales.\nCelui ci occupera l’espace d’exposition du rez-de-chaussée du Marco et les lieux d’exposition du Frac Lorraine. Les propositions se concentreront sur le champ de création artistique contemporain avec la monstration d’au moins deux artistes.\nLe projet d’exposition aura un budget d’une somme maximum de 30.000 euros pour chacune des expositions.\nL’exposition aura lieu de mai à septembre 2010 au Marco Vigo et d’octobre 2010 à janvier 2011 au Frac Lorraine. Les propositions pourront accueillir quelques oeuvres du fond de la Collection du Frac Lorraine.\nVisiter la Collection : http: // collection.fraclorraine.org\nTous les curators nés après 1970 peuvent postuler. Si une proposition est une création de groupe, une personne sera choisie au sein de ce groupe pour le représenter ; il effectuera un travail de médiateur entre le groupe, le Frac Lorraine et le Marco. Il n’est pas permis aux curators de participer en tant qu’artistes.\nLes propositions curatoriales doivent ne pas avoir été mise en oeuvre auparavant et doivent prendre en compte la participation d’au moins deux artistes.\nUn seul projet sera accepté par candidat ou groupe.\nLe curator du projet sélectionné signera un contrat avec le Fundacion Marco et le Frac Lorraine, en acceptant les conditions de fonctionnement du curating, les caractéristiques seront spécifiées dans un contrat.\nCelles-ci incluront la sélection et la mise en place des oeuvres, la scénographie et la mise en oeuvre de la logistique et de l’écriture d’au moins un texte pour le catalogue.\nLe curator recevra la somme de 7,000 euros ttc comme honoraires.\nUn jury constitué de professionnels du monde de l’art sélectionnera les projets retenus et deux finalistes en novembre 2009. La décision du jury est sans appel. Le jury ne décernera pas le prix si la qualité des propositions est jugée insuffisante.\nLes critères d’évaluation des propositions seront basés sur la qualité et la conformité aux caractéristiques du rez-de-chaussée du Marco, ainsi qu’aux espaces d’exposition du Frac Lorraine.\nLe jury est composé de : Beatrice Josse, Directrice Frac Lorraine - Directeur du Marco Iñaki Martínez Antelo,\nKevin Muhlen, Directeur du Forum d’art contemporain du Casino Luxembourg –\nAgar Ledo Arias, Marco chef du département des expositions - Pedro de Llano, critique d’art et curator.\nLa décision du jury sera communiquée en novembre de 2009 et tous les participants seront alors avertis.\nLes propositions doivent être uniquement et corrélativement soumises, sous format PDF à : info@marcovigo.com et doublées à : fraclorraine.coordination@wanadoo.fr,\navec comme objet : ‘Prix pour de jeunes curators."\nSi vous souhaitez envoyer des renseignements supplémentaires, envoyez-les à :\nMarco, Museo d’Arte Contemporánea de Vigo. Rua un Principe, 54. 36202 VIGO (Pontevedra), ESPAGNE\net 49 Nord 6 Est - Frac Lorraine - 1 bis, rue des Trinitaires - 57000 METZ, FRANCE.\nLes dossiers reçus seulement en un lieu ne seront pas acceptés. Les projets doivent être rédigés de préférence en anglais, bien que l’espagnol, le français ou les langues Galiciennes soient admises.\nLa date limite de réception est le vendredi 30 octobre 2009 à 17h.\nLes dossiers reçus en dehors de ce délai ne seront pas acceptés.\nplus d’informations : http://www.marcovigo.com - http://www.fraclorraine.org\nversion originale : Opportunity : Marco/Frac Lorraine Awards for Young Curators\nThe exhibition project will have a budget of a maximum sum of 30,000 Euro for each venue.\nThe exhibition will take place from May to September, 2010 at Marco Vigo, and from October, 2010 and January 2011 at Frac Lorraine. Proposals that include works from the Collection Frac Lorraine shall be taken into account. To visit the Collection : http://collection.fraclorraine.org\nThe curator of the winning project will sign a contract with the Fundación Marco and Frac Lorraine, agreeing to comply with the functions derived from curating an exhibition, the characteristics of which will be specified in the contract. These will include the selection and location of the works, the design and supervision of the installation, and the writing of at least one text for the catalogue.\nThe curator will receive the sum of 7,000 Euro, tax included, as an honorarium.\nBeatrice Josse, Frac Lorraine Director - Iñaki Martínez Antelo, Marco Director\nKevin Muhlen, Casino Luxembourg - Forum d’art contemporain Director\nAgar Ledo Arias, Marco Head of the Exhibitions Dept. - Pedro de Llano, Art Critic and curator\nEntries must be exclusively and simultaneously submitted, PDF format to the following e-mail addresses info at marcovigo.com and fraclorraine.coordination at wanadoo.fr,\nsubject : ‘Award for Young Curators’. In case of sending additional information, please send it to :\nMarco, Museo de Arte Contemporánea de Vigo. Rúa Príncipe, 54. 36202 Vigo (Pontevedra), Spain\nand 49 Nord 6 Est - Frac Lorraine. 1 bis, rue des Trinitaires. 57000 Metz, France.\nDossiers received in only one venue will not be accepted. Projects must be preferably written in English, although Spanish, French or Galician languages are admitted.\nThe closing date for the reception of entries is 7pm, Friday 30th October, 2009.\nFor more information : http://www.marcovigo.com - http://www.fraclorraine.org\nDans le cadre de son nouveau projet associatif, L’attrape-couleurs Lyon, lieu de diffusion d’art actuel à Lyon accueillera en 2010\ndans un atelier logement au dessus de la galerie un ou deux artistes en résidence au cours d’une année, sélectionnés par un comité de pilotage\ncomportant représentants de la DRAC Rhône-Alpes, de la Ville de Lyon, du Conseil Régional Rhône-Alpes, de l’Ecole Nationale des Beaux arts de Lyon,\nde l’association « Banlieues d’Europe » et le collectif d’artistes qui assure la direction artistique du lieu.\n➢ Le dossier de candidature pour les artistes intéressés comportera : curriculum vitae détaillé, lettre de motivation et présentation des derniers travaux réalisés\nà envoyer avant le 30 novembre 2009.\nl’ensemble sur support papier exclusivement pour les artistes résidents en France, par courriel pour les artistes de la communauté européenne. Images 72 dpi JPEG.\nLes candidats devront préciser leurs ressources actuelles et leur couverture sociale.\n➢ Durée de la résidence : jusqu’à trois mois. Période non déterminée, fixée en tenant compte des disponibilités de l’artiste.\n➢ Le projet artistique proposé peut être une recherche personnelle, un travail à partir de l’environnement local ou un travail avec des habitants.\nL’appel à candidature s’adresse à de jeunes plasticiens (jusqu’a 35 ans) inscrits dans le champ de l’art actuel, autodidactes ou diplômés, inscrits à la Maison des artistes sécurité sociale.\nCette résidence donnera lieu à une exposition, et selon les opportunités, sera diffusée sur la région.\n➢ Conditions d’accueil : une indemnité de résidence et une aide à la production selon le projet proposé.\nL’association ne dispose pas de laboratoire photo, ni de matériel vidéo.\nLa convention de résidence pourra être consultée à partir de décembre 2009 sur le site de L’attrape-couleurs.\nAdresse postale : L’attrape-couleurs - place Henri Barbusse - 69009 LYON.\nattrape.couleurs@wanadoo.fr - Renseignements : Solenne Livolsi 04 72 19 73 86 - www.attrape-couleurs.com\nPour une résidence d’artistes 2010 - 2011\nL’Agglomération Royan Atlantique souhaite mettre en place 4 résidences d’artistes pendant les années 2010 et 2011, dans le cadre d’une opération intitulée :\nCONTAINERS - ESCALES ARTISTIQUES A DOMICILE\nCe projet s’adresse à des artistes professionnels confirmés.\n4 artistes travaillant dans des disciplines artistiques différentes seront sélectionnés sur dossier par un jury.\nIls seront appelés à effectuer chacun une résidence de 4 semaines consécutives dans une commune de l’Agglomération Royan Atlantique.\nDurant cette période d’accueil, chaque artiste devra concevoir et créer une oeuvre originale et contemporaine qui utilisera l’espace et la spécificité de containers maritimes.\nLes artistes disposeront chacun d’un ou de deux containers de 6 m x 2,50 m x 2,50 m qui seront mis à leur disposition dans les communes d’accueil.\nLa population locale devra impérativement être associée au processus, comme source, vecteur, ou témoin de la création.\nL’artiste sera accompagné dans cette démarche par un médiateur qui facilitera la mise en relation avec les habitants.\nLes dossiers de candidature sont à déposer avant le 1er décembre 2009.\nà : Agglomération Royan Atlantique-Service Culture - 107 Avenue de Rochefort - 17 201 ROYAN Cedex\nArtistes professionnels résidant en France sans limite d’âge, (plasticiens, vidéastes, photographes, arts visuels, arts de la rue….)\nL’artiste devra soit : − être inscrit à la maison des artistes sécurité sociale − être salarié par une structure professionnelle habilitée à établir une facturation\n• Les 4 PERIODES DE RESIDENCES : 2010 : Mai – Juin, 4 semaines - Septembre – octobre, 4 semaines\n2011 : Mai – Juin, 4 semaines Septembre – octobre, 4 semaines\nCONDITIONS : - Hébergement en gîte pris en charge- Rémunération 6 000 euros HT par résidence de 4 semaines\nLes oeuvres réalisées pendant la période de résidence resteront la propriété de l’Agglomération Royan Atlantique.\nLe dossier sont à télécharger sur le site : www.marches-securises.fr\nService culture - Nathalie Giret - 05 46 22 19 12 - n.giret@pays-royannais.com\nService des marchés publics - Marie-Pierre Martinez - 05 46 22 19 32 - mp.martinez@pays-royannais.com\nAgglomération Royan Atlantique - 107 avenue de Rochefort - 17200 ROYAN\nL’Atelier d’Estienne, espace dédié à l’art contemporain en milieu rural de Bretagne Sud (15 min de Lorient), organise chaque été un parcours d’art contemporain\nintitulé L’Art, chemin faisant... Chaque année, un appel à candidature avec un thème original invite les artistes à participer à cette exposition collective\net investir des lieux naturels ou historiques au cœur de la commune.\nL’Art, chemin faisant... présente chaque été, le résultat de recherches artistiques intégré dans des lieux de vie et au milieu naturel de Pont-Scorff.\nParcours d’art du 20 juin au 19 septembre 2010 - Edition 2010 (Utopi(r)es)\nDépôt de dossier avant le 18 décembre 2009.\nsélection en février 2010.\nFaire parvenir un dossier complet dossier complet dossier complet dossier complet (avec une grande enveloppe affranchie pour le retour) comprenant : - Présentation écrite et visuelle du projet ou de l’œuvre - Un curriculum vitae et une présentation de la démarche personnelle de l’artiste. - Une fiche technique détaillée présentant les matériaux, les dimensions, les conditions de mise en exposition et, si possible, le choix du site naturel ou espace d’exposition souhaité.\nVisuels et plans des lieux d’exposition sur : http://lesespaces.estienne.over-blog.com\nDans le langage courant "utopique" signifie "impossible". Paradoxalement, les auteurs de ce mot avaient plutôt pour ambition d’explorer et d’élargir le\nchamp du possible, proposer une réalité idéale applicable par les hommes. De cette notion a découlé de nombreux projets, entre progrès et\ntotalitarisme, au niveau politique, social mais aussi scientifique et technique.\nCette édition offre l’occasion aux artistes d’orienter leurs travail sur les chemins de traverses que sont le rêve, l’espoir et les utopies perdus ou à\nréinventer, ainsi que sur des territoires autres où le monde est réinvesti par la pensée, l’espoir ou l’inquiétude d’un pire à venir à force de perdre\nl’humanité qui nous fait homme. Une édition qui conjugue liberté et rêve mais aussi regard critique sur notre société.\nLes sites d’expositionLes sites d’expositionLes sites d’expositionLes sites d’exposition\nCe parcours relie des espaces en centre ville (Atelier d’Estienne, Trieur et Combles de la Maison des Princes, Office de tourisme) à la ferme de Saint-\nUrchaut par un sentier pédestre le long de la rivière du Scorff.\nNous privilégions les projets qui s’inscrivent de façon pertinente les lieux d’exposition et leur environnement. Les artistes participent au montage de leur exposition ainsi qu’au vernissage, le dimanche 20 juin 2010.\n(Possibilité de transport des œuvres par la structure et d’hébergement sur place)\nL’Art, chemin faisant est un parcours pédestre d’art contemporain développé sur la commune de Pont-Scorff chaque été, dont le thème est un point de départ pour soumettre un projet d’œuvres futures ou déjà existantes.\nTous les dossiers seront étudiés, l’Atelier d’Estienne accepte une interprétation libre du thème.\nSeront privilégiées les œuvres en relation avec le patrimoine naturel (sentier pédestre en forêt) ou en lien avec les lieux d’installation (patrimoine historique).\nl’Atelier d’Estienne porte particulièrement son attention sur les projets réalisés pour l’extérieur.\nLes œuvres devront être conçues pour tenir pendant les trois mois de l’exposition\net l’Atelier d’Estienne s’acquitte d’une assurance (hors lieu d’exposition extérieur).\nConcernant les conditions financières, l’Atelier d’Estienne attribue à chaque artiste une note d’honoraire, étudiée au cas par cas, selon le projet proposé (variant autour de 300 à 800 euros).\nl’Atelier d’Estienne précise que cette indemnité n’est pas spécifiquement attribuée aux frais de création.\nLes artistes seront hébergés durant l’installation des œuvres.\nL’hébergement, à la charge de l’Atelier d’Estienne, est prévu pour un artiste éventuellement accompagné d’un assistant durant le séjour, les repas restent à la charge de l’artiste (il est possible de cuisiner sur place).\nIl est également prévu une aide technique pendant le montage et l’Atelier d’Estienne peut aussi assurer le transport des œuvres à une distance maximum de 600 km.\nLa communication de l’événement et une médiation dans chaque lieu d’exposition seront prises en charge par l’Atelier d’Estienne.\nIl sera demandé un texte de présentation de l’œuvre ainsi qu’un texte sur la démarche globale de l’artiste afin de mettre en place les supports de communication.\nl’Atelier d’Estienne renvoie les dossiers de candidature aux artistes qui auront fait parvenir une enveloppe affranchie dans leur dossier.\nRenseignement : 02.97.32.42.13 - communication.pontscorff@wanadoo.fr.\nAtelier d’Estienne - Espace d’art contemporain - 1 rue terrien - 56620 PONT-SCORFF - www.pont-scorff.com\nLes lieux de résidence : Villa Kujoyama (Kyoto, Japon) - culturesfrance\n• En partenariat avec le service culturel de l’Ambassade de France à Tokyo, l’Institut franco-japonais du Kansaï et le ministère des Affaires étrangères et européennes.\n• Discipline : Arts visuels, arts de la scène, littérature, audiovisuel, recherche en sciences sociales et humaines, théorie et critique dans chacune des disciplines artistiques nommées.\n• Nombre de lauréats : une douzaine\n• La Villa Kujoyama (Kyoto/Japon) a pour objectif d’accueillir des créateurs et des chercheurs confirmés déjà inscrits dans une démarche professionnelle pour développer un projet s’inscrivant dans la réalité japonaise, et plus spécifiquement dans la région du Kansaï, et d’établir des contacts professionnels. Les séjours de 4 à 6 mois se dérouleront de janvier à décembre 2011.\n• Cette aide comprend : - une allocation de séjour mensuelle de 2 600 euros pour une période de 4 à 6 mois consécutifs ;- Un soutien logistique au projet de 2 000 euros ;- Un voyage aller-retour du lieu de résidence à Kyoto en classe économique.\n• La Villa Kujoyama n’offre aucune aide technique, mais met à la disposition des résidents :- un studio-duplex de 64 m2 ; - un espace de rencontre ; - une salle de lecture dotée d’ordinateurs ; - une salle polyvalente adaptée particulièrement pour la danse, le théâtre, la musique, la vidéo et les conférences.\n• Les créateurs ou chercheurs qui en font la demande doivent : - posséder la nationalité française ou la qualité de résidant en France depuis au moins 5 ans ;- avoir achevé leurs études ; - justifier de travaux antérieurs ;- se libérer de leurs activités professionnelles durant la période de séjour.\n• Une commission consultative placée sous la présidence du directeur général de la Mondialisation, du Développement et des Partenariats – ministère des Affaires étrangères et européennes - étudiera l’ensemble des dossiers.\nUne attention particulière sera portée sur les projets innovants faisant preuve de qualités artistiques indéniables.\nL’originalité du sujet, le parcours professionnel du candidat, la pertinence du projet en rapport avec cette destination, ainsi que les contacts déjà pris dans le pays seront évalués pour l’attribution de l’aide.\n• Date de dépôt des dossiers : 5 janvier 2010.\nLes résultats seront communiqués sur le site de Culturesfrance fin mai / début juin 2010.\nInformations : http://www.villa-kujoyama.com\nInformations : http://www.culturesfrance.com/cooperation-et-ingenierie-culturelle/residences-et-recherche/Villa-Kujoyama-Kyoto-Japon/po14_s57.html\nappel pour l’obtention d’un prix\n* Missions et actions * Les lauréats * Le concours * Les expositions\nLa vocation du Prix HSBC pour la Photographie est de soutenir les travaux de photographes professionnels encore peu connus, en les aidant à promouvoir et à valoriser leurs œuvres. Le Prix HSBC a pour vocation d’accompagner chaque année deux jeunes talents photographiques contemporains et vivants, travaillant sur la représentation du réel, sans considération d’âge, ni de nationalité.\nLe Prix HSBC pour la Photographie est présidé par Peter Boyles, Directeur Général de HSBC France. Chantal Nedjib, Directeur de la Communication de HSBC France, en est la Déléguée Générale.\nLe Prix HSBC pour la Photographie s’engage à aider de façon durable la génération montante de la photographie. Ainsi, elle désigne tous les ans deux lauréats, rigoureusement sélectionnés, afin de les promouvoir auprès d’un large public.\nPour sélectionner ses lauréats, un concours est organisé chaque année, d’octobre à décembre, à l’issue duquel le conseiller artistique de l’année présélectionne une dizaine de dossiers parmi les candidats. Il présente alors ses choix au Comité exécutif qui élit les deux artistes par un vote à bulletin secret.\n* Coédite avec Actes Sud, dans la “Collection du Prix HSBC pour la Photographie”, un ouvrage monographique sur chacun des lauréats ;\n* Organise l’exposition de leurs œuvres dans des galeries professionnelles ;\n* Conseille HSBC France afin qu’il enrichisse son propre fonds par l’acquisition d’au moins six œuvres des artistes lauréats (pour un montant total de 5 000 euros).\nLe Comité exécutif de l’édition 2009\nLe Comité exécutif, composé de personnalités représentant HSBC France et de personnalités qualifiées dans le domaine artistique,\nest chargé de choisir le conseiller artistique, d’élire les lauréats et de valider les actions du Prix HSBC pour la Photographie.\nLe Comité exécutif se compose de : Peter BOYLES - Directeur Général, HSBC France - Christophe de BACKER - Directeur Général Délégué, HSBC France\nJoy HENDERIKS - Directeur des Relations Extérieures, HSBC France - Philippe HENRY - Directeur des Grands Clients, HSBC France - Christophe LELAIT - Directeur de Région Entreprises / Sud Rhône-Alpes, HSBC France -\nPhilippe PONTET - Président de la Banque de Financement et d’Investissement - Patrick de CAROLIS - Président de France Télévisions - Christian CAUJOLLE - Journaliste, écrivain, fondateur de l’Agence et de la Galerie VU.\nFrancis CHARHON - Directeur Général de la Fondation de France - Henry-Claude COUSSEAU - Directeur de l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts - Agnès de GOUVION SAINT-CYR - Inspecteur Général pour la Photographie au Ministère de la Culture - Délégation aux Arts Plastiques - Rick WESTER - Directeur, Rick Wester Fine Arts - Zoé VALDES - Journaliste, écrivain, productrice - Lunaticas Productions\nLe Conseiller artistique : Le comité exécutif est éclairé dans ses choix par un conseiller artistique qui présélectionne une dizaine de nominés parmi les candidats. Le conseiller artistique est choisi chaque année par le comité exécutif afin d’avoir un regard différent pour révéler chaque année de nouveaux talents.\n2009, Olivier Saillard, responsable de la programmation des expositions mode au Musée des Arts décoratifs à Paris\n2008, Chantal Grandé, propriétaire et directrice de galerie Forvm à Tarragone (Espagne)\n2007, Alain Sayag, conservateur au Musée National d’art Moderne, Centre Pompidou, chargé de la photographie\n2006, Gilles Mora, directeur de la collection "l’oeuvre photographique" aux Editions du Seuil\nLe concours s’adresse à des photographes : * Contemporains, vivants, indépendamment de leur nationalité ou de leur âge\n* Travaillant sur des représentations du réel, sans exclusive de mode de traitement ou d’approche\n* N’ayant pas, à ce jour, édité d’ouvrage monographique\nModalités de sélection : Le Comité Exécutif sélectionne les deux photographes lauréats de l’année. Il est éclairé dans ses choix par un conseiller artistique, qui assure une première sélection d’une dizaine de dossiers parmi les candidats de l’année, puis les soumet au Comité, dont le vote se fait à bulletin secret.\n* 15 à 20 photographies (tirages papier, argentique ou numérique, non encadrés - pas d’ektas) -d’un format 30x40 cm maximum\n* un court texte de présentation de son travail photographique\n* un curriculum vitae (coordonnées, formation, travaux réalisés, expositions, observations)\n* Un CD reprenant ces images en format JPEG, 300 DPI, et leur légendes (si possible), ansi que le curriculum vitae (pas de PDF)\n* Le formulaire de candidature dûment complété et signé.\nPartenariat proposé : Le Prix HSBC pour la Photographie soutient le travail de ses deux lauréats en :\n* coéditant avec Actes Sud dans la "Collection du Prix HSBC pour la Photographie" un ouvrage monographique sur chacun d’entre eux ; le choix des photos reproduites s’effectue avec le lauréat sous la responsabilité du Directeur artistique de la collection et du Conseiller artistique pour l’année en cours.\n* organisant, durant les dix-huit mois qui suivent la sélection des lauréats, l’exposition collective de leurs oeuvres.\n* assurant au lauréat l’acquisition de six oeuvres minimum par HSBC France pour un montant total de 5000 euros, afin de progressivement constituer son fonds photographique.\nEngagements : Une convention, précisant les engagements réciproques, sera signée entre le lauréat et le Prix HSBC pour la Photographie. La convention précisera que certaines photographies du lauréat, choisies entre le lauréat, le Conseiller artistique et le Prix HSBC pour la Photographie, pourront être utilisées pour les expositions ayant lieu pendant l’année de collaboration entre le Prix HSBC et le lauréat, pour :\n* l’édition de l’ouvrage monographique présentant le travail du lauréat,\n* le site internet du Prix HSBC pour la Photographie et sur les sites de ses partenaires,\n* un livret récapitulatif du travail du Prix HSBC pour la Photographie depuis sa création et pour toute autre forme de promotion (presse).\nLe candidat (et, le cas échéant, son représentant éventuel), ayant pris connaissance des termes du partenariat offert, les accepte par avance, en cas de sélection en tant que lauréat et le confirme dans le document "Engagements du candidat et de sa galerie" dûment rempli et signé.\nRemise des dossiers de candidature du 2 au 27 novembre 2009 inclus.\nModèle de formulaire de candidature, à télécharger.\nLe dossier complet devra être envoyé uniquement par courrier. - renseignements : 01 40 70 27 13 - concours.prix@hsbc.fr.\nChargé(e) du mécénat et des partenariats - Frac Centre - CDD 1 an - Orléans (45)\nDans le cadre du développement et du transfert du Fonds Régional d’Art Contemporain du Centre sur le site des Subsistances Militaires à Orléans en 2011\n(1200 m² d’exposition, auditorium, atelier pédagogique, espace de convivialité, centre de documentation…),\nLe Frac Centre recrute : Description du poste : UN(E) CHARGE DU MECENAT ET DES PARTENARIATS\nDescription du poste : Le titulaire du poste aura pour mission générale, sous l’autorité du Conseil d’Administration et de la Direction du Frac Centre :\n• la mise en œuvre de la stratégie de prospection des mécènes,\n• le développement d’un réseau de contacts auprès du monde de l’entreprise, du monde des collectionneurs et spécialistes, des mécènes privés, des personnalités susceptibles d’être un relais pour la structure,\n• de concevoir, proposer et mettre en œuvre des outils des opérations de relations publiques et des outils de collecte de fonds\nLe titulaire du poste aura également pour mission : • la création et l’animation d’un Club d’Entreprises partenaires\n• la création d’un Cercle des Architectes et le suivi des opérations mises en place\n• la rédaction et la mise en œuvre d’une charte de collaboration avec l’association des Amis du FRAC Centre, la gestion et le suivi des projets mis en place dans le cadre de cette charte\n(et notamment, la communication autour du chantier du nouveau FRAC…)\n• proposer une stratégie pour la production et la vente de produits dérivés\nConditions de travail : • Contrat à durée déterminée d’un an, à temps complet\nDescription du profil recherché : • Formation supérieure en commerce ou en communication des entreprises\n• Sens de l’organisation et de la communication • Capacité d’adaptation et de négociation\n• Capacité à travailler en équipe • Connaissance de l’art contemporain et de son environnement institutionnel\n• Maîtrise des outils juridiques et fiscaux du mécénat • Bonne capacité rédactionnelle,\n• Aptitudes relationnelles • Connaissance de l’actualité économique,\n• Bonne maîtrise des outils bureautiques, • Anglais bilingue indispensable, • Disponibilité\nDate de prise de fonction : Poste à pourvoir mi-janvier 2010\nDate limite de candidature : au plus tard le 20 octobre 2009.\nMerci d’envoyer votre curriculum vitae et lettre de motivation au plus tard le 20 octobre 2009.\nà l’attention du Jean-Marie Panazol, Président du Frac Centre - par courrier : 12 rue de la tour Neuve - 45 000 ORLEANS.\nou par mail : contact@frac-centre.fr - www.frac-centre.fr\nInformations complémentaires / renseignements : Entretiens les 23 octobre et 13 novembre 2009 à Orléans.\nAvis de recrutement : Directeur (h/f) de l’Ecole nationale supérieure de la photographie d’Arles (13630).- Catégorie/Corps - fonction : titulaire ou contractuel de catégorie A\nDomaine(s) Fonctionnel(s) : enseignement supérieur - Emploi(s) Type : directeur d’établissement\nLocalisation administrative et géographique / Affectation : 16, rue des Arènes - BP 10149 - 13631 ARLES CEDEX\nPoste vacant le : 1er janvier 2010\nCandidature avant le : 5 novembre 2010 Retour des candidatures : DAP/DCAF – 62, rue Beaubourg – 75003 PARIS\nMissions et activités principales : Le directeur de l’école nationale supérieure d’art de la photographie, conformément au décret\nn°2003-852, est nommé par arrêté du ministre de la culture après avis du conseil d’administration de l’école pour une période de trois ans renouvelable une fois.\nIl a notamment pour mission : • d’inscrire son action dans les projets développés par le ministère\n• d’impulser les grandes orientations du projet d’établissement ;\n• d’accompagner l’intégration des études dans l’espace européen de l’enseignement supérieur ;\n• d’obtenir la reconnaissance académique du diplôme qui, à terme, doit pouvoir conférer le grade de Master\n• de développer une politique de suivi de l’insertion professionnelle des jeunes diplômés et de leur inscription dans la scène artistique.\n• de la préparation et de l’exécution du budget ;\n• de l’élaboration et du suivi du contrat de performance ;\n• de la gestion des personnels ;\n• du suivi des travaux d’entretien et d’évolution des bâtiments ;\nEn outre, le directeur doit avoir une solide expérience des écoles d’art, du milieu de la photographie, le sens du management, un goût prononcé pour le travail en équipe et une autorité reconnue\npar l’ensemble du personnel dont il a la charge ainsi qu’un sens des relations publiques prononcé dans le cadre des relations avec les collectivités locales, les partenaires privés et des relations internationales.\nDes réflexions locales sont par ailleurs engagées sur une nouvelle implantation de tout ou partie des locaux occupés par l’école ; le directeur devra y contribuer activement avec le double objectif\nd’améliorer l’organisation des espaces et leur adaptation aux besoins de la pédagogie et d’optimiser l’utilisation des crédits publics qui seront nécessaire à une telle opération immobilière.\nBonne sensibilité technique et esthétique dans le domaine de la photographie.\nSavoir-être (compétences comportementales) : Sens du dialogue et diplomatie.\nCapacité à incarner l’autorité\nEnvironnement professionnel : L’école nationale supérieure de la photographie (ENSP) est l’un des dix établissements nationaux\nd’enseignement supérieur en arts plastiques placés sous tutelle du Ministère de la culture et de la\ncommunication. Le décret n°2003-852 du 3 septembre 2003 définit son statut.\nSituée au cœur de la ville d’Arles, l’ENSP a pour mission : La formation artistique, scientifique et technique de créateurs aptes à concevoir, développer et\npromouvoir toute réalisation dans le domaine de la photographie et de l’image ;\nLa conception et la mise en œuvre de recherches dans ce domaine ;\nLa coopération avec des établissements français ou étrangers poursuivant des objectifs similaires ;\nElle déploie en outre des actions de formation continue et d’importantes relations en France et à l’étranger.\nLe cursus se déroule actuellement sur trois années et aboutit à un diplôme sanctionnant cinq années d’études supérieures et inscrit au registre national de certification professionnelle au\nmeilleur niveau. La reconnaissance académique du diplôme est en cours au niveau Master.\nL’ENSP accueille un effectif d’environ 75 étudiants.\nune commission de la recherche, de la pédagogie et de la vie étudiante (CRPVE) pour ce qui relève de ces questions.\nSpécificité du poste / Contraintes / Sujétions :\nnécessité de résider sur place ; forte disponibilité indispensable.\ncontacter : Madame Nicole PHOYU YEDID - Délégation aux arts plastiques - Chef de la mission de l’inspection de l’enseignement artistique\n62, rue Beaubourg - 75003 PARIS - 01 40 15 74 46 - nicole.phoyu-yedid@culture.gouv.fr\nCandidatures à envoyer avant le 5 novembre 2010.\nà la Délégation aux arts plastiques - Département de la coordination administrative et financière - 62 rue Beaubourg - 75003 PARIS.\nAvis de recrutement : Directeur (h/f) de l’Ecole nationale supérieure d’art de Nancy (54000) - Catégorie/Corps - fonction : titulaire ou contractuel de catégorie A\nLes deux postes sont vacants le 1er janvier 2010.\nLocalisation administrative et géographique / Affectation : 1, avenue Boffrand - BP 3129 - 54013 NANCY CEDEX\nPoste vacant le : 1er janvier 2010 - Candidature avant le : 5 novembre 2010 Retour des candidatures : DAP/DCAF – 62, rue Beaubourg – 75003 PARIS\nMissions et activités principales : Le directeur de l’école nationale supérieure d’art de Nancy est nommé par arrêté du ministre de la\nculture après avis du Conseil d’administration pour une période de trois ans renouvelable une fois après avis du conseil d’administration.\nProfessionnel fortement impliqué dans le monde de l’art et de la culture contemporaine, le directeur devra s’appliquer à élaborer des projets prospectifs tenant compte des réalités de l’entité\ncomposant l’établissement qu’il dirigera et son développement. Il dirigera une équipe d’une cinquantaine d’agents dont une trentaine d’enseignants pour un effectif de 200 étudiants environ.\nIl a notamment pour mission : • d’impulser les grandes orientations du projet d’établissement dans le cadre de la délocalisation de l’école sur le campus Artem ;\n• de développer une politique de suivi de l’insertion professionnelle de jeunes diplômés et de leur inscription dans la scène artistique.\nDans le cadre de la gestion de l’établissement public, il a en particulier la responsabilité : • de la préparation et de l’exécution du budget ;\n• du suivi des travaux de réhabilitation des bâtiments ;\nPar ailleurs, le directeur doit avoir une solide expérience des écoles d’art ou de toute autre structure relevant du ministère de la culture et de la communication, le sens du management et\nune autorité reconnue par l’ensemble du personnel dont il a la charge ainsi qu’un sens des relations publiques prononcé, des relations avec les collectivités locales, avec les partenaires\nSavoir-faire : Capacité à animer des équipes et à piloter des projets : conception, fixation et révision des objectifs, arbitrage des priorités et mobilisation des moyens.\nEnvironnement professionnel : L’école nationale supérieure d’art de Nancy est un établissement public à caractère administratif\nd’enseignement supérieur placé sous tutelle du ministère de la culture et de la communication\n(délégation aux arts plastiques). Son fonctionnement est défini par le décret n°2002-1517 du 23 décembre 2002.\nL’école dispense les enseignements conduisant aux diplômes nationaux du cycle long en art plastique sur les options art, design et communication.\nMembre fondateur d’Artem, alliance de trois établissements sur les questions de l’art, de la technologie et du management, elle devra, à terme, rejoindre les autres établissements sur le site\nMolitor et œuvre d’ores et déjà à la mise en œuvre de ce déménagement comme aux projets pédagogiques communs.\n• La formation artistique, scientifique et technique des créateurs dans le domaine des arts plastiques ;\n• La valorisation des travaux d’étudiants ;\n• La coopération avec des établissements français ou étrangers poursuivant des objectifs similaires.\ndirection d’un autre établissement public culturel ou emploi de direction ou de conception en administration centrale ou en service déconcentré.


Comment prendre en main sa libido | Femina\nCe n'est pas parce que vous êtes seule que vous devez laisser votre désir s’étioler: redécouvrez avec délice votre féminité.\nRedécouvrir et entretenir le désir, ça s'apprend.\n«Fraîchement célibataire (et heureuse de ne plus être avec mon ex), je remarque que ma libido a chuté – elle est devenue quasi inexistante. C’est sans doute pour me protéger de la frustration imposée par mon statut et le manque de partenaire. Comment maintenir mon désir sexuel sans trop) le vivre comme une frustration?» Danielle, 45 ans\nExcellente question! Vous l’avez bien perçu, votre libido vous appartient et n’a pas à être alimentée par Jacques, Pierre ou Jean… elle mérite d’être cultivée pendant cette période, pas seulement pour que vous soyez réceptive lors de la prochaine rencontre, mais simplement pour vous approprier encore davantage votre sexualité. Il est l’heure d’être égoïste, Danielle, dans le bon sens du terme: pensez à vous faire plaisir, à vous faire masser, à aller aux bains thermaux (intéressants aussi pour des rencontres surprenantes), à entretenir votre imaginaire avec des lectures coquines ou autres supports, et à jouer de votre corps dans les moments d’auto-érotisme. Regardez-vous avec admiration, cherchez vos points sexy plutôt que vos défauts, célébrez votre féminité et nourrissez-vous des regards posés sur vous. Ouvrez les yeux sur les hommes qui traversent votre chemin, y compris ceux qui vous précèdent à la caisse du supermarché. Faites les activités qui vous plaisent, qu’il s’agisse de marche, de grimpe, de danse. Mais dans tous les cas, portez votre attention sur ce qui vous fait vous sentir vivante et féminine. Prenez conscience de votre bassin et des sensations dans cette zone. Ensuite, vous allez me dire, que faire du désir sexuel revenu? Afin de ne pas vivre celui-ci comme une frustration, envisagez-le comme un cadeau qui vous confirme que vous êtes une femme, que votre santé sexuelle est intacte, que votre féminité est puissante. Vivez les moments d’autoérotisme comme des instants à savourer comme un bon chocolat: dans la lenteur, dans la volupté, en vous accordant le temps et le plaisir de savoir que vous prenez ce temps pour VOUS et que vous serez fin prête, le moment venu, pour choisir l’heureux partenaire!\nUn an sans sexe. Pink brise le tabou sur la baisse de libido\nJ'éprouve moins de désir que lui. Comment éliminer la "pression" de faire l'amour


Origine des lettres isolées au début de la Sourate Ar-Rûm - Islamweb\nFatwa No: 25401\nPourquoi la Sourate Ar-Rûm (les Romains) commence-t-elle par «Alif Lâm Mîm»?\nLa Sourate Ar-Rûm (les Romains) commence par les lettres isolées «Alif Lâm Mîm», tout comme d'autres sourates coraniques. Allah, le Très Haut, a débuté 29 sourates de cette façon, ce qui constitue un des aspects miraculeux du Noble Coran. Bien que ce Livre soit formé de ces mêmes lettres, et que tous les arabophones soient capables de les prononcer, il ne leur est pas pourtant possible de rédiger un livre semblable au Coran, en les utilisant.\nEn puisant dans leur langue, les Arabes ont composé à toutes les époques, passées ou présente, des discours éloquents et des poèmes expressifs et ont rédigé des excellents articles. Cependant, en comparant toutes ces formes littéraires au Coran, vous serez frappés d’une grande stupeur et vous vous rendrez compte de la grande différence entre les deux, une différence semblable à celle qui existe entre le ciel et la terre.\nLa différence est tellement énorme entre la Parole divine et la parole humaine! En effet, la Parole d'Allah, le Très Haut, diffuse une lumière et déborde de vitalité. Même les gens les plus simples sont aptes à distinguer une phrase coranique insérée parmi les paroles les plus éloquentes des Arabes. Tel fut le témoignage des ennemis les plus redoutables de l'Islam au fil du temps. Allah, le Très Haut, dit vrai dans le verset (sens du verset) :\n«Dis: 'Même si les hommes et les djinns s’unissaient pour produire quelque chose de semblable à ce Coran, ils ne sauraient produire rien de semblable, même s’ils se soutenaient les uns les autres'» (Coran 17/88)\nJuste après cette introduction, la Sourate Ar-Rûm (les Romains) a annoncé un présage véridique et un miracle merveilleux, soit la défaite des Romains face aux Perses quelques années plus tard, ce qui semblait impossible aux yeux des Arabes à cette époque-là. Toutefois, la foi ferme des Compagnons, qu’Allah soit satisfait d'eux, et leur totale confiance en la promesse d'Allah, le Très Haut, ont mené Abû Bakr, , à parier, face aux polythéistes que ce présage allait se réaliser. Abû Bakr gagna le pari, et cela eut lieu avant l'interdiction du jeu de hasard (sens du verset) : «C’est [là] la promesse d’Allah. Allah ne manque jamais à Sa promesse mais la plupart des gens ne savent pas.» (Coran 30/6).


Types de tissus : comment choisir le linge de maison\nCouvertures, rideaux, rembourrage pour canapés et fauteuils, draps. Passer d’un type de tissu à l’autre pour meubler son logement n’est pas chose facile. Tout comme dans le cas des tissus pour vêtements, les matériaux avec lesquels nous décidons d'”habiller” notre maison doivent être choisis avec soin, en fonction de la saison et des différents besoins. Lors de la sélection des types de tissus pour recouvrir les éléments d’ameublement de notre maison, il faudra donc tenir compte du style général des meubles. Les matériaux choisis doivent s’harmoniser avec le reste de l’environnement. Assortir la composition des tissus avec des motifs, des couleurs et des textures peut être très compliqué. Entre les combinaisons à la mode, comme dans le cas des tissus pour vêtements, et les innombrables nouvelles variantes mises sur le marché, découvrons ensemble quels sont les meilleurs tissus pour meubler notre maison.\nTissus à housses amovibles et tissus naturels : comment recouvrir les canapés et les fauteuils\nCouvrabilité, telle est la principale demande dans le choix du linge de maison pour les canapés et des fauteuils, protagonistes du salon. En effet, les tissus amovibles garantissent la possibilité d’être nettoyés régulièrement et remplacés lorsque le besoin de changement se fait sentir.\nLe tissu de lin est l’une des fibres naturelles les plus choisies pour recouvrir les canapés. Résistant et frais, ce matériau rend le siège extrêmement accueillant. Parmi les tissus précieux du linge de maison pour les canapés, on trouve le velours, qui donne une sensation immédiate de luxe à l’environnement. Une surface lisse et douce, très agréable au toucher, mais déconseillée en hiver.\nLe tissu damassé est souvent extrêmement pompeux et daté, mais les dernières réinterprétations des designers contemporains ont su créer des combinaisons colorées et élégantes, parfaitement intégrées au mobilier moderne.\nLes tissus synthétiques figurent également dans la liste des revêtements possibles pour les fauteuils et canapés. Le cuir écologique et la microfibre, très faciles à nettoyer, sont préférés pour le mobilier d’un éventuel salon d’extérieur. Dans les salons contemporains, il est de plus en plus fréquent de trouver des canapés aux formes modernes et extravagantes, en tissu acétate ou en tissu enduit.\nLe tissu en coton reste intemporel et toujours aimé, doux, disponible dans une variété de couleurs et adapté à chaque saison. Dans tous les cas, pour surmonter complètement le problème du choix des tissus d’ameublement, il suffit de choisir une housse de canapé confortable, dans le tissu et la fantaisie les plus adaptés à nos meubles.\nChambre d’enfants et chambre d’enfants : tissus pratiques et colorés\nVous devez choisir du linge de maison pour un meilleur repos. Les noms des tissus utilisés dans la chambre sont bien connus : les draps en coton gagnent en toute saison, avec une préférence pour les couvre-lits en percale légère en été et les couettes lourdes en hiver.\nDans le cas d’un lit avec tête de lit rembourrée, les règles de choix du tissu suivent celles utilisées pour recouvrir le canapé : tissus amovibles et lavables, pour s’accorder au style général du mobilier. Dans cette partie de la maison, il est toujours bon de préférer un tissu naturel à un tissu synthétique, qui peut souvent être nocif pour la santé.\nPour les chambres d’enfants, il est permis d’oser avec des couleurs et des matériaux, en gardant toujours à l’esprit le besoin de praticité et de bien-être. La fantaisie est claire avec des draps en coton léger aux motifs inspirés des personnages les plus aimés. Le tissu à carreaux n’a jamais disparu du radar, lui aussi, pour être combiné en différentes couleurs.\nDans la cuisine et la salle de bain, sans parler du tissu en coton qui règne. Les nappes, les torchons, les maniques, les serviettes de table, les serviettes de bain sont utilisés quotidiennement et il est donc nécessaire de les laver souvent et à haute température. Il devient essentiel d’acheter des matériaux de haute résistance, du linge de maison avec des tissus qui ne se déchirent pas ou ne se décolorent pas facilement.\nDans ces environnements de la maison, il est nécessaire de remplacer constamment les tissus que nous pourrions appeler “tissus de combat”. Pour les occasions spéciales, il est possible de mettre en valeur des tissus plus délicats, brodés et précieux, comme les belles serviettes en soie qui font partie du décor, transmises de mère en fille de manière classique et romantique. Dans la salle de bains et la cuisine, il est plus facile de rencontrer la présence de tissu acrylique, utilisé pour les nappes résistantes aux taches et pour les tapis et moquettes.\nTapisserie et rideaux : quels tissus choisir ?\nMoins que des besoins particuliers en raison d’un style d’ameublement particulièrement orienté vers le passé, les rideaux de brocart, lourds et catalyseurs de poussière sont à éviter en matière de linge de maison. Pour les rideaux, il est toujours préférable de choisir un tissu léger et transparent, qui laisse filtrer la lumière.\nComme dans le cas des tissus vestimentaires, les rideaux doivent être conçus en fonction du mobilier. Avec des rideaux blancs en tissu transparent, cependant, ce n’est jamais mauvais ! Dans le cas de rideaux courts, vous pouvez choisir des tissus légers, tandis que pour les rideaux qui touchent le sol, vous pouvez oser avec un tissu en coton, plus lourd mais plus richement travaillé.\nLes tapis en coton sont sans doute les plus choisis, mais dans une maison avec des meubles ethniques apparaissent également des tapis en jute ou en chanvre. Pour embellir un ameublement déjà riche, alors, ne peut pas manquer les coussins, personnalisables avec des imprimés et des dessins qui embellissent le tissu de coton pour l’ameublement.\nTissus naturels, synthétiques, d’été et d’hiver : les possibilités sont infinies et comme toujours, pour un ameublement vraiment satisfaisant, la règle d’or à suivre est d’écouter vos besoins, de suivre vos goûts, de personnaliser le lieu de vie, aussi et surtout à travers le choix et la combinaison des tissus.


La Crimée demande officiellement son rattachement à la Russie - Boursorama\nMOSCOU (Reuters) - Les autorités régionales de Crimée ont officiellement demandé lundi le rattachement du territoire ukrainien à la Fédération de Russie.\nLe projet a été approuvé dimanche par référendum par 96,77% des voix.\nUne délégation d'élus régionaux de Crimée est attendue dans la journée à Moscou.\nSi la demande officielle de rattachement est approuvée par le président russe Vladimir Poutine, elle sera ensuite transmise au Parlement.\n(Lidia Kelly et Dmitry Antonov; Henri-Pierre André pour le service français)\nQu'en disent les Tchétchènes ?\nL'Ukraine a le droit d'être proche de l'Europe, et la Crimée d'être Russe. Staline n'avait pas le droit à travers ses oukases de rattacher la Crimée à l'Ukraine et encore moins de déporter les tatars. On ne cesse de panser les blessures des crimes du communisme dans un environnement de complaisance envers ce cancer qui bouge encore.


Recette de tartinade au saumon à la crème - Les meilleures recettes - 2021\nLe saumon est mélangé avec du fromage à la crème, de l'oignon, du raifort et du jus de citron, roulé en boule puis enrobé de persil fraîchement haché. Servir avec des crostini, des craquelins ou du pain croustillant.\nDans un bol moyen, bien mélanger le fromage à la crème, l'oignon, le raifort, le sel et le jus de citron. Incorporer le saumon en le répartissant uniformément. Former une boule et rouler dans le persil. Envelopper dans un film alimentaire et réfrigérer au réfrigérateur jusqu'au moment de servir.\nJe fais une version similaire de cette recette que tout le monde s'évanouit: j'ajoute une cuillère à café ou deux de "fumée liquide". Ajoute une excellente saveur de fumée et a bon goût! -01 septembre 2001\nC'est un favori de la famille depuis longtemps, sauf que nous doublons l'oignon et ajoutons 1/2 cuillère à café de fumée liquide. Spread on Ritz .. tout le monde l'adore! -29 octobre 2003\nTrès bien. Disparu rapidement à la fête. C'était facile, avait l'air bien et avait bon goût. Le rose profond de la boule contrastait joliment avec le persil frais. J'ai utilisé du saumon rouge et ajouté du poivre blanc à la balle.-18 janvier 2005\nVoir la vidéo: Recette Tupperware facile de tartinade de saumon (Mai 2021).\nCopyright 2021 \_ Recettes et idées de cuisine pour les chefs \_ Recette de tartinade au saumon à la crème


Trois passionnés à plein temps – BàO Webzine Trois passionnés à plein temps – BàO Webzine\nTrois passionnés à plein temps\nÀ la une » Expos » Trois passionnés à plein temps\nExpositions du 21 mars au 1er avril 2017\nVernissage des expos le mardi 21 mars, à partir de 18h30, à la Maison du Citoyen.\n“Dessin, Dessein, Destin,\nPrimordiaux ces 3 mots dans ma pratique quotidienne.\nUne vie presque déjà consacrée au dessin.”\nJoël Fougman a découvert la peinture dès son plus jeune âge. Son premier prix fut à l’école Roublot, c’était un concours pour la Caisse d’Epargne. Après quelques cours pour affiner sa technique, il a pu concrétiser sa passion et s’y adonne désormais à plein temps.\nIl s’inspire principalement de paysages urbains et maritimes dans un style qui est à lui et souligne ses dessins d’un trait noir pour rehausser les couleurs et les détails. Après de nombreux expositions en France et à l’étranger, il revient dans sa ville de naissance avec joie pour faire découvrir ses tableaux aux Fontenaysiens.\n“Ma nouvelle découverte est de transformer une vue de votre choix en style aquarelle où peinture sur toile format A4.”\nVous pouvez trouver des photos de ses tableaux sur son site internet.\nDominique Michot, photographe amateur a toujours fait de la photo, mais maintenant à la retraite, il peut consacrer plus de temps à cet art.\nTous les sujets l’intéressent mais ses préférences sont la macrophotographie, le portrait et les animaux.\nIl partage sa passion avec les membres d’un club photo et participe à de nombreux concours.\nFiger l’instant, un regard, une attitude, un mouvement… les sujets sont intarissables !\nIl retouche ses photos et les imprime lui-même, il peint les encadrements (marie-louise) dans l’esprit de chaque photographie.


Coquine désire une belle pine à lécher à Murianette – Rencontre Salope Grenoble\nHello les garçons, je veux sentir une bonne queue me défoncer donc je laisse mon annonce sur ce site pour dialoguer avec des inconnus. J’ai 29 ans, je réside à coté de Murianette et je suis sans homme depuis peu mais je cherche des mecs qui aiment les plans cul donc je désire faire une rencontre avec un homme noir qui aime la baise de 10h à 13h. Si je suis à votre gout et si vous avez envie un rdv avec moi, je peux vous recevoir pour passer la nuit chez moi. Grosse bise à tout le monde.\nContacter cette jolie coquine à Murianette\nCoquine désire trouver un homme bien monté pour une dilatation extrême sur Grenoble Plan fellation sur Le Gua