ovni - Les OVNIS vus de près: France 1954, 8 octobre, Uzerche, Corrèze\n8 octobre 1954, Uzerche, Corrèze:\nRéférence pour ce cas: 8-oct-54-Uzerche. Merci de citer cette référence dans toute correspondance avec moi en rapport avec ce cas.\nLe journal régional Le Nouveau Nord Maritime du 12 octobre 1954 en page 8, rapportait depuis Limoges au 11 octobre 1954, que "Vendredi dernier", donc le 8 octobre 1954, vers 22 heures, à Uzerches en Corrèze, deux jeunes gens, Charles et Alphonse Beaujou, qui roulaient en automobile sur la route d'Eyburie, avaient aperçu à la hauteur du château de Fargeas et dans la direction d'Espartignac, une énorme boule extrêmement brillante.\nLes deux jeunes gens avaient arrêté leur véhicule et ont pu observer la boule pendant environ un quart d'heure; elle a viré du blanc à l'orange puis au rouge avant de disparaître en direction de Lagraulière.\nD'autres personnes ont constaté le même phénomène, dit le journal.\nDans son livre de 1958, l'ufologue pionnier Aimé Michel mentionnera le cas dans sonner aucun détail, et avec la date erronnée du 9 octobre 1954, qui sera ensuite reprise par d'autres ufologues.\nAimé Michel note qu'une observation a eu lieu le 9 octobre 1954 à Uzerche dans la Corrèze. Il indique le journal Le Figaro du 11 octobre comme source.\nLuc Chastan indique dans sa base de données qu'en Corrèze à Uzerche le 9 octobre 1954 à une heure non connue il y a eu "Observation d'un objet."\nLe site web indique que le 9 octobre 1954 il y a eu une observation à Uzerche, France.\nAvec une durée d'un quart d'heure, la couleur changeant du blanc vers le rouge, j'ai pensé que cela pourrait être la Lune et effectué la vérification:\nLe 8 octobre 1954 à 22 heures à Uzerches, la Lune était à l'azimut 184° et l'élévation 35°. Elle se couchera à 02:12 du matin.\nElle était en phase gibbeuse décroissante, avec 84.8 % de sa surface est éclairée, donc quasiment une "boule".\nLa Lune était donc, quelle que soit leur position, à peu près au Sud des témoins. Malheureusement, on ne sait pas où les témoins se trouvaient exactement, ce qui ne permet pas de totalement confirmer que ce qu'ils ont vu était dans la direction où se trouvait la Lune.\nJe conclus donc: Lune possible.\nUzerche, Corrèze, multiple, Charles Beaujou, Alphonse Beaujou, voiture, Eyburie, château, Fargeas, Espartignac, énorme, boule, brillant, durée, blanc, orange, rouge, Lagraulière\n[aml1] "Mystérieux Objets Célestes", livre par Aimé Michel, Seghers éditeur, France, page 211, 1958.\n[lcn1] Base OVNI France, site web par Luc Chastan, France, circa 2005, à baseovnifrance.free.fr/detobs.php?numobs=835\n[uda1] "9 Oct 1954 - Uzerche, France", page web par le site UFOdna, circa 2008, à www.ufodna.com/uf02/uf2/022324.htm\n1.1 Patrick Gross 23 décembre 2016 Additions [pce1], [dmi1], [ubk1].\n1.2 Patrick Gross 19 février 2020 Additions [nnm1], Résumé. Date du cas changée, était "9 octobre 1954". Explications changées, étaient "Informations insuffisantes, possible météore."\n1.3 Patrick Gross 16 avril 2020 Addition [nll1].


Covid-19 : la danse interdite dans les bars et restaurants jusqu’au 6 janvier - Coronavirus - Le Télégramme\nPublié le 08 décembre 2021 à 12h34\nAlors que les discothèques vont devoir fermer pendant un mois pour faire face à la 5e vague, il sera interdit, pendant toute cette période, de danser dans les bars et restaurants.\nIl sera interdit de danser dans les bars et restaurants en France à partir de vendredi matin jusqu’au 6 janvier inclus, période durant laquelle les discothèques devront fermer leurs portes dans le cadre des nouvelles mesures anti-covid décidées par le gouvernement français, selon un décret publié ce mercredi.\nLes discothèques « ne peuvent accueillir du public jusqu’au 6 janvier inclus » à partir de vendredi 6 h, selon le décret qui ajoute que « cette interdiction s’applique jusqu’à la même date aux activités de danse » des bars et restaurants.\nÀ lire sur le sujet Discothèques, bars, soirées privées, quels sont les lieux festifs où l’on se contamine le plus ?\nUne étude parue en novembre dans la revue médicale The Lancet, l’étude ComCor de l’Institut Pasteur réalisée du 23 mai au 13 août, avait conclu que les boîtes de nuit étaient « des lieux à haut risque de transmission », car ce sont des lieux clos mal ventilés, où le coronavirus peut rester plus facilement en suspension dans l’air. Les discothèques avaient rouvert en France le 9 juillet, avec passe sanitaire, après 16 mois de fermeture.\n« On va essayer de rouvrir au plus vite »\nMardi, un patron de discothèque a interpellé le président Emmanuel Macron alors qu’il déambulait dans le centre de Vierzon (Cher), lui lançant « c’est encore nous que vous fermez, les 1 200 établissements » en France, « on ne demande pas l’aumône, on veut travailler ». « Il ne faut pas croire qu’on vous stigmatise », lui a répondu Emmanuel Macron. Contrairement aux restaurants et aux bars, où « on est assis », « la plupart du temps on n’est pas autour d’une table » dans les discothèques, a-t-il justifié devant le patron qui se plaignait d’une différence de traitement entre ces établissements.\nLe Premier ministre Jean Castex avait relevé que le port du masque, qui était devenu obligatoire fin novembre dans tous les lieux fermés en France même avec le passe sanitaire, était « extrêmement difficile (à faire respecter) dans ces établissements ».


Comme sur la grande majorité des smartphones, le Alcatel A3 XL émet un court bip lorsque vous touchez une touche du clavier. Il peut arriver que ça irrite les gens et il est facile de le comprendre. Et oui, le bip des touches n’est pas forcément nécessaire et n’est surtout pas discret. De ce fait, dans l’hypothèse où vous voulez pouvoir rédiger un sms durant d’une réunion sans que l’entourage soient dérangés par le bip des touches de votre Alcatel A3 XL, ce guide va vous intéresser. On va voir tout d’abord par quel moyen désactiver le bip des touches sur un Alcatel A3 XL. Nous découvrirons en second lieu quelle est l’utilité du bip des touches. Pour terminer, pour ceux qui souhaitent juste changer de bip, nous découvrirons comment changer le bip touche du Alcatel A3 XL, dans l’hypothèse où vous voulez un bruit différent.\nTuto pour enlever le bip des touches du Alcatel A3 XL\nDans le cas où vous avez envie de supprimer le bip des touches du Alcatel A3 XL, vous allez constater que c’est très simple. Pour réaliser cela, il vous faut aller dans les paramètres du Alcatel A3 XL. Quand vous y êtes, rendez-vous dans l’onglet Langue et saisie. Quand vous y êtes, vous pouvez discerner l’ensemble des claviers qui sont installés sur le Alcatel A3 XL. Il ne reste plus quà choisir le clavier par défaut du portable puis rendez-vous dans Préférences. Quand vous y êtes, cherchez l’option Son à chaque touche et décochez là. Dorénavant, il ne devrait plus y avoir de bip lorsque vous utilisez le clavier du Alcatel A3 XL.\nA quoi sert le son des touches sur le Alcatel A3 XL\nLe bip touche est une chose franchement crispant, mais cette fonction à néanmoins une utilité. Effectivement, tout comme la vibration des touches, le bip touche offre la possibilité d’avertir l’utilisateur du Alcatel A3 XL que le portable a bien compris la commande. Voilà, ça ne sert qu’à ça ! Du coup n’ayez pas de scrupules à retirez le bip touche de votre Alcatel A3 XL.\nLa méthode pour modifier le bip des touches du Alcatel A3 XL\nSi parmi vous il y en a qui ne désirent pas enlever le bip touche, mais tout simplement le modifier, alors on va regarder comment il faut faire. Notez que le bip des touches est associé au clavier qui est actif sur votre Alcatel A3 XL. Par conséquant, si vous cherchez à changer le bip touche, il vous faut changer de clavier. Ce n’est pas une tâche très difficile, il suffira simplement d’en télécharger un sur le PlaySore et de l’installer. Rendez-vous ensuite au sein des paramètres pour l’activer.


Peinture Diam's 3D 37 ml - Neige - Diam's - Diam's - Blanc - La Poste\nPeinture Diam's 3D 37 ml - Neige - Diam's\nCe flacon contient de la peinture diam's de couleur neige. Il s'agit d'une peinture 3D qui se comporte comme un crayon !Son design permet une prise en main très facile. L'effet relief 3D de cette peinture neige est saisissant. La texture de la Diam's neige permet une application sans effet "gondole", même sur du papier traditionnel. Il s'agit d'une texture épaisse qui ne coule pas sur les supports verticaux.Le tube est très pratique avec un embout fin et dévissable (donc facilement lavable).La peinture Diam's neige est utilisable sur tous les supports ou presque : textile, bois, papier, plastique, céramique, etc.Si vous utilisez la peinture diam's neige sur du textile, vous pourrez laver votre tissu (40° à l'envers), la tenue sera irréprochable (SANS fixation au fer).Besoin d'inspiration ? www.decodiams.com


lynchage policier à Rennes contre les chomeurs et précaires - OCL - Organisation Communiste Libertaire\nAccueil du site > 8. Actualités, Tracts et Communiqués > lynchage policier à Rennes contre les chomeurs et précaires\nInterdits de manifester, les quelque 500 personnes présentes ont alors cherché à rejoindre le centre ville pour se faire entendre ; mais les forces de police, en nombre impressionnant, n’ont pas cessé de nous intimider, de nous provoquer, de chercher la confrontation pour justifier des arrestations.\nAlors que nous cherchions à nous réunir dans une salle qui nous avait été promise dans la maison des associations, nous avons été pris dans un guet-apens entre la responsable des lieux qui, sous l’ordre de la mairie de Rennes, nous en a interdit l’accès, et plusieurs dizaines de policiers de la brigade anti-criminalité.\nCeux ci nous ont alors chargé avec violence, tabassé à la tête (traumatismes crâniens), aspergé de gaz lacrymogène, alors que nous n’avions manifesté aucune agressivité. Ils ont arrêté quatre personnes sous le prétexte aberrant de « jet d’essence » (ce qu’aucun observateur un tant soit peu honnête ne pourra confirmer), et un autre pour une soit disant « violence sur agent », arrêtée en réalité dans le tumulte du lynchage.\nCes arrestations ne sont pas hasardeuses, elles s’inscrivent dans une démarche qui vise à inspirer un sentiment de terreur et d’impuissance à tous ceux qui entendent résister aux politiques réactionnaires, sécuritaires et libérales actuelles.\nCette manifestation fait suite à l’interdiction de la manifestation de soutien aux luttes de l’ouest du 17 octobre à Rennes et à la répression du mouvement lycéen du 1er décembre à Nantes (nombreuses arrestations et blessés).\nLe gouvernement, pour tuer dans l’oeuf les mouvements de résistance actuels, et notamment les luttes de chômeurs et précaires en extension aujourd’hui, est prêt à tout, y compris à suspendre les plus élémentaires libertés publiques : celles de manifester et de se réunir. On retiendra également le blocus policier de la ville de Brest lors de la récente venue de Fillon, ou encore la fermeture de tous les Pôle Emploi d’une ville, comme à Quimper récemment, à la moindre annonce de rassemblement.\nVoir en ligne : Contact :


Je suis le vent - [Toulouse Spectacles]\nCommuniqué du Théâtre Garonne :\nNous vous avions annoncé la création de la version française du spectacle Je suis le vent du 3 au 14 décembre.\nAfin de permettre au spectacle d’être interprété avec l’aisance requise par les acteurs, et en conséquence, d’être reçu par les spectateurs de Garonne dans les meilleures conditions, nous avons finalement dû décider, en concertation avec les compagnies tg STAN et Discordia de présenter Je suis le vent dans sa version néerlandaise, surtitrée en français.\nPour ces mêmes raisons, nous avons déplacé les deux premières représentations, initialement prévues les 3 et 4 décembre, aux 10 et 15 décembre.\nLes personnes ayant des billets pour les dates du 3 et 4 décembre sont priées de joindre la billetterie (au guichet, par téléphone au 0562485477, ou bien par mail : billetterie@theatregaronne.com) pour procéder à un report de date, à un échange, ou à défaut, à un remboursement.\nDe et avec Damiaan De Schrijver et Matthias de Koning.\nDeux hommes appelés tout simplement l’Un et l’Autre se retrouvent après plusieurs années, l’un d’eux étant parti il y a longtemps. Ils sont vêtus de manière identique, costume noir, chaussures vernies un peu usées. Ils voguent ensemble sur l’océan à bord d’un voilier. Pourtant, conformément aux instructions de Jon Fosse « l’action ne doit pas être accomplie, mais rester imaginaire ». Entre eux, les silences pèsent autant que les mots. L’Un répond par monosyllabes, ou en reprenant par de subtiles variations ce que L’Autre dit, cherche à comprendre. Leurs paroles ont la densité du paysage, des « pierres rondes sur la grève, là-bas ». La distance entre eux est immense, ne pourra jamais être comblée, malgré l’amitié. Peut-être à cause de cette amitié qui leur permet d’être ce qu’ils sont. Le théâtre de Jon Fosse se refuse à l’explication comme à la métaphysique, il est dans l’incertitude du présent. Je suis le vent est un spectacle en marge de projets de plus grande échelle de tg STAN et Maatschappij Discordia. Damiaan De Schrijver et Matthias De Koning l’ont traduit du norvégien en compagnie de Maaike van Rijn et l’ont monté tout de suite. Il fallait des acteurs de leur trempe, des acteurs de métier, pour jouer ce texte sur la corde raide, et une grande amitié pour tenter la traversée.\nA 20h30 - dimanche 17h


2001, l’Odyssée de l’espace – Lettres\n24 juin 2013 28 février 2017 Luc MONTESSINOS Cinéma\nCompte-rendu du film de Stanley Kubrick, réalisé par le groupe C des A1, suite à la projection du film au Cinématographe le 7 mars 2013\nIllustration : RONNET Pol, RONFLETTE Romain, FARAUD Lola, HAUTBOIS Yoan, HU Camille\nLe film est aussi basé sur la relation entre homme et machine. La machine deviendra humaine au point de développer des sentiments et un certain attachement pour Bowman. HAL 9000 est représenté par une lumière rouge faisant penser à un oeil, ce qui humanise la machine. De plus, HAL est le seul a bord du vaisseau à connaître le but réel de la mission. A la fois désireux de servir, enjôleur, et voulant dominer, c’est HAL, une machine, qui sera confronté à l’angoisse et la peur de mourir.\nDans tout le film, Kubrick oppose ses personnages par l’évolution : le singe et l’Homme, l’Homme et la machine. Au final, le seul personnage dont on connait les Èmotions, est celui qui n’est pas humain : HAL. Lors de la scène où Bowman désactive HAL, on se souvient du poignant « j’ai peur Dave, je sens ma mémoire se vider » que dit la machine avec sa voix paradoxalement douce et monotone.


Cap sur la culture à l’Université Paul Sabatier | Toulouse Infos\tCap sur la culture à l’Université Paul Sabatier - Toulouse Infos\nCap sur la culture à l’Université Paul Sabatier | Toulouse Infos\n Articles, Culture, Une\t02 décembre 2018\nL’arrivée de la culture sur le campus scientifique remonte à un peu plus de 20 ans. C’est en 1997 que le président de l’université souhaitait avoir une salle de spectacle.\nL’Université Paul Sabatier fût la première faculté de Toulouse à en posséder une. Aujourd’hui, grâce à la salle du Cap, plusieurs associations étudiantes qui programment surtout des musiques actuelles ont ensuite vu le jour. Certaines associations proposent des ateliers de pratiques, comme le théâtre d’improvisation avec la LUDI.\nLa salle du Cap se partage entre concerts, spectacles et rencontres. Pour Amandine Carrière, cheffe de projets culturels au Cap, « la salle du Cap est avant tout une salle polyvalente. C’est une salle qui accueille de tout, aussi bien de la danse, de la musique ou encore du théâtre. C’est un espace modulable qui s’adapte à chaque art. C’est aussi un lieu qui est ouvert à tous, c’est ce qui fait sa particularité. »\nEn effet, le pôle Culture est chargé de la gestion de la salle Le Cap (Centre d’Activités Polyculturel), ouverte depuis 1997. Le Cap était l’une des premières salles de spectacles, présente sur un campus en France mais la première dans la Ville rose. La spécificité du Cap réside dans son espace. Plus de 450m carré peuvent accueillir jusqu’à 700 spectateurs, selon les types de manifestations.\nPetits et grands s’y côtoient, étudiants et personnels travaillent ensemble. La culture et la science s’y produisent et s’y croisent. La salle du Cap accueille chaque année plus de 12 000 spectateurs. À noter que le campus compte environ 3 000 étudiants. Près d’une centaine d’événements y sont proposés également par an.\nIl s’agit d’une véritable salle de spectacles implantée sur le campus de l’université. Danse, théâtre, musique classique ou musique actuelle, café-théâtre, le Cap a pour vocation d’être le cadre privilégié de l’expression étudiante et plus largement des membres de la communauté universitaire.\nTout au long de l’année, des expositions et des conférences scientifiques sont proposées aux étudiants et au grand public. « Tout le monde peut venir dans cette salle, qu’il soit étudiant ou non. Il y a un tarif préférentiel pour les étudiants bien évidemment», affirme Amandine Carrière.\nDes rencontres avec le monde du spectacle vivant sont organisées en collaboration avec des structures culturelles de la ville autour de la danse ou de l’opéra, en partenariat avec le Théâtre et le Ballet du Capitole de Toulouse, le Théâtre Garonne ou encore le Centre de Développement Chorégraphique de la ville.\nLe Cap fête ses 20 ans\nL’an dernier, la salle de spectacle fêtait son vingtième anniversaire. Occasion pour les étudiants de proposer des projets fédérateurs, de mettre en lumière l’histoire de la salle et pourquoi pas de penser à l’avenir du lieu. C’est dans cette configuration qu’est né le projet : « L’âme du Cap, portraits photographiques et sonores ». Le but était de mettre en lumière des acteurs clés de l’histoire de la salle Le Cap, ceux qui l’ont faite évoluer ou qui l’ont vu naître. Chaque personne a été interviewée par une étudiante de la radio WahWah pour ensuite être photographiée par Lionel Pesqué, photographe professionnel.\nLe Cap s’est forgé une place dans l’émergence de multiples pratiques artistiques. Par exemple, les murs de la salle ont rapidement été un lieu d’expression pour les graffeurs toulousains comme la scène d’expression pour les étudiants artistes en herbe. Plusieurs groupes de musique ont fait leurs débuts dans la salle du Cap comme Smokey Joe and the Kids ou encore KKC Orchestra.\nL’objectif du Cap est d’étendre les projets hors des murs de la salle en tissant des liens avec les la vie universitaire et culturelle de Toulouse comme avec d’autres associations étudiantes, ou encore les collectivités par exemple.\nPour cette année, de nombreux projets verront le jour. Parmi ces projets, une probable collaboration entre chercheurs et artistes. « Le projet est encore en cours, rien de concret pour le moment. On est en pourparlers avec l’Université Jean Jaurès, le poète Serge Pey, qui est aussi le conseiller poésie de cette université, et Mokhtar Zagzoule qui est un chercheur de l’Institut de la mécanique des Fluides de Toulouse. C’est un travail de création et de production qui sera proposé. »\nD’autres perspectives sont en vue comme de nouveaux espaces d’échanges, l’agrandissement du Cap en 2019 et même pourquoi pas la création d’une unité d’enseignement pour l’engagement associatif au Cap.


POUDRE POUR LA FABRICATION ADDITIVE - voestalpine BÖHLER France\nPar défaut, le contenu multimédia externe est bloqué. Si les médias externes acceptent les cookies, le consentement manuel n'est plus nécessaire pour accéder au contenu externe. Si vous donnez votre consentement, vos données personnelles seront traitées et des cookies seront installés, qui peuvent également être utilisés pour créer des profils d'utilisateurs et à des fins de marketing. En acceptant cela, vous consentez également explicitement, conformément à l'article 49 (1) (a) GDPR, à ce que vos données personnelles puissent être traitées aux États-Unis d'Amérique, avec le risque d'un accès secret par les autorités américaines et d'une utilisation à des fins de surveillance, éventuellement sans possibilité de recours judiciaires. Vous pouvez trouver d'autres informations générales ainsi que des informations sur les paramètres, le retrait du consentement et l'opposition dans notre avis de protection des données et dans l'avis de protection des données du service correspondant.


Sur ce site, vous trouverez tout le nécessaire pour faire de l'anniversaire de votre enfant une vraie fête ! Du gâteau en passant par les guirlandes et la décoration...Faites de son anniversaire une journée inoubliable !\nAmscan Stand à Gâteau en carton Reine des Neiges\nStand à gâteau pour disposer vos gâteaux mettant en scène le royaume des neiges avec les personnages Disney. Voir le Thème Anniversaire Reine Neiges Quantité : Vendu à l' unité Dimension (présentoir monté) : hauteur environ 19 cm, longueur : 50 profondeur : 26 cm. Matière : carton épais imprimé\nDekora Bougie Anniversaire Comic chiffre 2\nDekora Bougie Anniversaire Comic chiffre 4\nMeri Kit à Cupcake Déco Gâteau Princesse\nKit à Cupcake thème d' Anniversaire Princesse Voir le Thème Quantité : Pack de 24 caissettes à cupcake et 24 toppers. Dimension : 142 x 184 x 31 mm Matière : Carton Motif : : Fête d' anniversaire\nDekora Bougie Anniversaire Comic chiffre 8


Maltraitance contre les enfants et reaction sociale\net réaction sociale\nMaltraitance contre les enfants\net réaction sociale :\nChronique d'un semi-échec annoncé\nParallèlement à cette croisade puissamment armée, les sociétés ont quand même beaucoup réfléchi aux techniques nécessaires pour reconnaître les situations de maltraitance et les traiter. Dans ce champ, en examinant ce qui se passe au cas par cas, nous avons fait de très grands progrès : connaissance des signes, capacité de discriminer vraies et fausses allégations, techniques d'audition par des policiers spécialisés, maîtrise beaucoup plus fine des thérapies les plus adéquates � tous acquis très riches de ces vingt dernières années !\nA. La conception duelle-simplicatrice « bourreau-victime » qui est à l'œuvre ne peut conduire qu'à rigidifier des positions de non-vérité dans le chef des protagonistes interpellés. L'adulte (2) -auteur, considéré comme un monstre, nie ou proteste en éludant au maximum ses responsabilités. L'enfant, lui, s'enfonce dans son rôle de victime impuissante (3).\nB. On ne gagne pas contre le Mal présent en chacun via des rapports de force, en exposant au pilori les coupables repérés. Il faudrait se souvenir que le combat entre le Bien et le Mal se déroule au cœur de chaque humain (4) ; de la même manière, nous avons tous à soigner en nous des parties malades, déséquilibrées émotionnellement, éventuellement pour qu'elles ne pèsent pas trop sur les autres. Nous avons aussi à créer des contextes sociaux plus solidaires et plus justes.\nErreur ? - En effet l'objectif central du système pénal, c'est de faire régner le droit tel qu'il est décrit dans le code pénal ; c'est donc de sanctionner le délinquant, reconnu comme tel au terme d'un débat contradictoire. C'est donc le faire en tenant en compte la présomption d'innocence et la nécessité de preuves convaincantes. Et dans cette perspective, l'enfant lésé n'est qu'une source potentielle d'informations, à charge ou à décharge. Si le système pénal a fini par adoucir certaines pratiques à son égard � comme la confrontation directe au suspect � c'est qu'il ne voulait pas être accusé lui-même de maltraitance, c'est à dire d'un délit d'Etat.\nI. Réinstaurer le travail dit « à l'amiable »\nA. Il en résulterait trois niveaux d'action\nFace à des situations de maltraitance ou d'abus, principalement mais pas exclusivement intra familiales, analysées comme potentiellement mobilisables, je propose de travailler « à l'amiable » c'est à dire via des équipes psycho-médico- sociales, de première ligne ou déjà plus spécialisées, en suscitant l'engagement de l'auteur, de la victime, mais aussi et au moins autant celui de leurs proches. Pourquoi ce plaidoyer pour le travail à l'amiable ? Il est plus simple, plus rapide, il reste davantage dans le milieu naturel, il s'efforce d'utiliser les ressources de la communauté. Il se pourrait aussi � mais ce n'est pas garanti � qu'il apparaisse comme moins menaçant aux personnes qui ont fauté et qu'elles se laissent davantage aller à l'authenticité. Enfin, au niveau de la représentation de ce qui est en jeu, ce type de travail sort radicalement du modèle simpliste de causalité linéaire duelle « enfant victime � adulte bourreau » : le travail psycho-social amène plus naturellement à prendre en considération toutes les forces en présence.\nDans ces cas, le plus important est d'obtenir un surcroît de contrainte officielle, mais non-pénale, pour pouvoir engager valablement ce que l'on appelle l'aide contrainte. Ce pouvoir, dans beaucoup de pays, ce sont les juges pour mineurs qui en sont détenteurs. D'autres modèles peuvent cependant exister, où des agences d'Etat s'adressent à d'autres catégories de juges ( civils par exemple ) et en reçoivent des mandats où de l'autorité contraignante leur est déléguée au cas par cas (5) .\nB. Une mobilisation des habitudes et objectifs de fonctionnement.\n- Dans cet état d'esprit, les professionnels de l'enfance et les soignants de première ligne seront plus intensément sollicités. Se pose donc le problème de compléments de formation à leur intention.\n- Sans doute aussi les équipes les plus spécialisées devront-elles consacrer davantage de temps et d'énergie aux intervenants de première ligne pour les former, les soutenir ou les superviser.\nII. Méditation sur le thème du doute\nQuelle que soit la qualité du travail des intervenants, il n'est pas rare que l'on aboutisse à une situation de doute profond et non mobilisable. En voici quelques exemples, en évoquant d'abord ceux où le doute est partagé par tous :\n- Tel préadolescent, suspect d'avoir été sodomisé, prétend mordicus et de plus en plus durement qu'il s'est blessé l'anus en jouant avec une règle de bois.\n- Tel enfant a révélé un abus mais l'on n'a que sa parole et tant l'audition que l'expertise médico-psychologique ramènent du pour et du contre.\n- Dans le contexte d'une séparation parentale difficile, une mère accuse son ex d'attouchements sur leur petite fille de quatre ans. Examinée avec délicatesse par un psy compétent, l'enfant est plutôt convaincante mais ... ( alternative : le premier examen psychologique � ou la première audition � a lieu huit semaines après la révélation ; la fillette maintient ses accusations, mais ... que vaut encore la parole d'un tout-petit à deux mois d'intervalle ? )\nAilleurs, les psys peuvent être convaincus, - j'y reviendrai tantôt en évoquant le SVA � mais les magistrats, eux, restent hésitants ...\nMon idée est très simple : ces situations de doute, il faut les déclarer explicitement puis les gérer comme telles, indéfiniment ou jusqu'à ce que nous soyons soit rassurés, soit convaincus que la maltraitance a existé.\nActuellement, il n'en va pas ainsi et les intervenants tombent souvent dans un des pièges que voici :\n- L'escalade : on continue à vouloir « faire cracher la vérité » via des interrogatoires policiers qui se multiplient ou en allant d'expertises en expertises avec des super- vedettes universitaires à qui elles finissent par être confiées ; malheureusement, celles-ci n'ont pas toujours l'humilité de reconnaître qu'elles ne percent pas mieux les résistances que les autres, et il leur arrive d'avancer des affirmations sans base scientifique.\n- L'effritement : on laisse « pourrir la situation ». Enfants et familles disparaissent dans la nature sans qu'on cherche vraiment à les faire revenir ...\n- Trancher sans preuves, comme si l'on était certains. Malheureusement, côté Tribunaux, on fait alors trop souvent comme si les allégations de l'enfant étaient certainement non fiables, avec toutes les conséquences qui s'en suivent.\nInstituer qu'il y a doute ? Je ne peux pas décrire en détails toutes les applications cliniques qui en découlent. Je vous renvoie notamment à l'article « La fiabilité de la parole de l'enfant » (6) . Je me limite à exposer quelques pistes :\n- Reconnaître à voix haute et sereinement l'état de doute, momentanément irréductible, et partager cette reconnaissance avec tous : les professionnels impliqués, la supposée victime, le suspect et les proches de l'enfant.\n- Ajouter que, pendant une période indéterminée, on ne va plus chercher, en ordre principal, à « faire éclater la vérité » ; on travaillera à la protection de l'enfant et au bien-être commun, en référence au doute.\n- Rappeler à chaque protagoniste l'importance de l'authenticité. Les faire réfléchir à ce propos. Peser avec eux les risques et les avantages de celle-ci. Evoquer le pouvoir destructeur du mensonge, etc ... Donc, « travailler » les ruses et résistances, mais pour que les attitudes changent, pas pour piéger les gens par- devers eux.\n- Avec le suspect, écouter tout le désagrément qu'il affirme que lui crée l'insécurité du doute. Ne pas lui permettre d'argumenter sans fin, pour continuer à montrer qu'il a raison ; être néanmoins, à l'écoute d'éléments nouveaux, mais s'ils sont indiscutablement concrets, « objectifs ».\nL'inviter à beaucoup de prudence, de sorte que la partie de sa vie qu'il mènerait encore en présence de la peut-être ex-victime soit exempte de tout reproche.\n- Avec les proches de l'enfant : les inviter à veiller particulièrement sur celui-ci.\n- Avec l'enfant, comme avec le suspect : écouter les désagréments de la situation ; ne pas lui permettre de ressasser indéfiniment ses arguments passés ; être néanmoins, à l'écoute d'éléments objectifs nouveaux.\nL'inviter à se protéger du mieux qu'il peut et réfléchir avec lui ( et ses proches ) à quels sont les moyens de sa protection.\nIII. Deux problèmes cliniques\nA. Les tout petits, avant l'âge de l'école primaire, n'ont souvent à leur disposition qu'une parole bien fragile ou que leurs jeux pour révéler les maltraitances, notamment les passages à l'acte sexuels opérés sur eux. D'autres fois, ils sont suggestionnés par un parent, porteur de ses propres problèmes, qui veut leur faire dire des choses sales qui n'existent pas ! Quoi qu'il en soit, il en résulte qu'ils sont incontestablement les moins bien pris en charge par nos équipements contemporains ! Scénario classique, on commence à les soumettre à une tempête émotionnelle d'adultes, puis ils se retrouvent trop tard chez des professionnels théoriquement compétents, puis tout s'effrite, il ne se passe plus rien ou, sans autre preuve que leur parole, le suspect est acquitté. Et en prime, on accuse même de plus en plus le parent qui a porté leur parole d'être psychotoxique � aliénant � même s'il ne l'est pas. Nous ne pouvons plus accepter que ces toutes petites personnes passent de la sorte aux oubliettes, en raison de leur « insignifiance » et de leur incapacité à se défendre efficacement.\n3. Je vous renvoie au dossier thématique « abus sexuel », page http://www.jeanyveshayez.net/t14-abus.htm sur mon site www.jeanyveshayez.net : j'y propose une façon bien plus systémique de se représenter les forces en présence lorsqu'il y a abus.\n4. Voir sur mon site l'article « A propos de Victor Hissel ».\n6. Hayez J.-Y., La fiabilité de la parole de l'enfant, Enfance § psy, 2007.\nCréation le 13 février 2008.\nDernière mise à jour le dimanche 04 avril 2010.\n(2). Voire, par les temps qui court, le mineur.\n(3). Je vous renvoie au dossier thématique « abus sexuel », page http://www.jeanyveshayez.net/t14-abus.htm sur mon site www.jeanyveshayez.net : j'y propose une façon bine plus systémique de se représenter les forces en présence lorsqu'il y a abus.\n(4). Voir sur mon site l'article « A propos de Victor Hissel ».\n(5). En Suisse vaudoise, c'est sans doute ici qu'il faudrait repasser par un signalement volontairement choisi par les équipes psychosociales déjà à l'œuvre. Le SPF pourrait alors tenter de jouer de sa seule autorité morale, ou s'adresserait à des magistrats civils ou pour mineurs, sans qu'il soit déjà question de pénalisation.\n(6). Hayez J.-Y., La fiabilité de la parole de l'enfant, Enfance § psy, 2007.\nL'enfermement des enfants sans-papiers


illetrisme | StorizBorn\n· faire de l’évaluation préalable CLéA l’outil de référence gratuit pour tous à utiliser par tous les accueillants de personnes en insertion, en recherche d’emploi. CleA et CleA numérique sont des référentiels travaillés en commun par les partenaires sociaux et l’Etat permettant de valoriser les savoirs, savoirs faire et savoirs être relatives aux compétences de base, via un « scoring » de ces compétences ;\nEn savoir plus sur Prévention de la lutte contre l’illettrisme\nLyreco et POP School s'associent dans un projet d'inclusion sociale par le numérique\nLyreco, leader européen dans la distribution de produits et de services pour l'environnement du travail, signe un partenariat innovant avec la fabrique numérique POP School, une entité de l'Économie Sociale et Solidaire spécialisée dans la formation des personnes passionnées par le numérique. Les deux entités lancent une nouvelle formation JAVA EE parrainée par Lyreco, qui formera gratuitement une classe de 15 personnes au cours des 7 prochains mois. Une initiative qui favorise l'inclusion et participe activement au développement des talents du territoire.\nEn savoir plus sur Lyreco et POP School s'associent dans un projet d'inclusion sociale par le numérique\nS'abonner à illetrisme


Un forum de l’ONU discute cette semaine des défis concernant la population mondiale | ONU DAES | Nations Unies Département des affaires économiques et sociales\n7 avril 2014, New York\nLes États membres des Nations Unies ont donné lundi le coup d’envoi d’une semaine de discussions au siège de l’ONU à New York sur les mesures prises au cours des 20 dernières années pour améliorer la vie des gens et les défis à venir en matière de vieillissement de la population, de fécondité, de migrations et d’urbanisation.\nLe Secrétaire général des Nations Unies, Ban Ki-moon, a noté qu’avec le Programme d’action de la CIPD, les gouvernements avaient établi un calendrier ambitieux pour assurer un développement inclusif, équitable et durable. « Au cours des deux dernières décennies, ce programme a contribué à des avancées significatives », a-t-il dit dans un message lu par le Vice-Secrétaire général, Jan Eliasson.\n« Moins de personnes vivent dans l’extrême pauvreté. L’égalité des sexes et l’autonomisation des femmes gagnent du terrain dans le monde entier. Davantage de gens vivent plus longtemps et en meilleure santé. Davantage de filles vont à l’école. Moins de femmes meurent pendant la grossesse et l’accouchement. Il y a davantage de lois pour protéger et défendre les droits de l’homme », a-t-il noté.\nPourtant, malgré ces progrès, certains groupes continuent d’être exclus et le risque de graves dommages à l’environnement menacent ces progrès, a poursuivi M. Ban. En outre, les changements démographiques, l’urbanisation rapide et les migrations posent de nouveaux défis pour le développement humain.\n« Nous avons une responsabilité urgente d’investir dans la création d’opportunités et d’un environnement propice à l’innovation et à l’entrepreneuriat pour les personnes de tous âges, en particulier pour les jeunes. Il est crucial d’investir dans leur santé et leur éducation et de revoir la législation, les normes et les pratiques qui restreignent leur pleine participation et leur accès aux services de santé sexuelle et reproductive », a-t-il ajouté.\n« Nos statistiques montrent qu’il y a eu des progrès, mais il n’y a pas de temps à perdre », a déclaré Wu Hongbo, le Secrétaire général adjoint aux affaires économiques et sociales. « Les gens sont au cœur de la question du développement durable. »\nDepuis 1994, la population mondiale est passée de 5,7 à 7,2 milliards d’habitants. Malgré un ralentissement de cette croissance, les projections de l’ONU suggèrent que la population mondiale pourrait atteindre 9,6 milliards en 2050, l’essentiel de l’augmentation étant concentrée dans les pays les plus pauvres.\nLe Président de l’Assemblée générale, John Ashe, a noté pour sa part que des obstacles continuent de retarder la réalisation des objectifs fixés au Caire en 1994 en matière de dignité et de bien être pour tous.\nDans une allocution prononcée par sa Chef de cabinet, Paulette Bethel, M. Ashe a jugé nécessaire de continuer à travailler à l’élimination de la discrimination et de la marginalisation pour s’assurer que toutes les personnes, hommes et femmes, jeunes et vieux, puissent libérer leur plein potentiel.


Egalité entre les sexes: Le ministre Adama Diawara a procédé au lancement de la campagne nationale universitaire Génération égalité\nA l’initiative de l’Entité des Nations unies pour l'égalité des sexes et l'autonomisation des femmes en Côte d’Ivoire (ONU-Femmes Côte d’Ivoire), le ministre de l’Enseignement Supérieur et de la Recherche Scientifique(MESRS), le Prof. Adama Diawara a procédé le vendredi 11 juin 2021.....\nPublié - 14/06/2021 / (Source:MESRSCI ) / Partagez:\nA l’initiative de l’Entité des Nations unies pour l'égalité des sexes et l'autonomisation des femmes en Côte d’Ivoire (ONU-Femmes Côte d’Ivoire), le ministre de l’Enseignement Supérieur et de la Recherche Scientifique(MESRS), le Prof. Adama Diawara a procédé le vendredi 11 juin 2021, à l'Amphithéâtre A du District de l'Université Félix Houphouët-Boigny de Cocody, au lancement de la campagne nationale universitaire Génération égalité.\nDans son allocution, le ministre Adama Diawara a indiqué que le choix des universités pour mener cette campagne est pertinent, car ces structures constituent le creuset des leaders de demain, précisant que « quand les leaders sont convaincus, la probabilité que la masse suive est grande ».\nA l’en croire, les universités ne sont pas épargnées par les Violences Basées sur le Genre. Lieux hautement intellectuels par essence, elles n’ont pu cependant se soustraire de ce fléau honteux. « C’est pour cette raison que j’adhère totalement à cette campagne et j’y engage toute la communauté universitaire, car elle s’inscrit dans la logique de la continuité des actions et des engagements pris par l’Etat de Côte d’Ivoire », a-t-il dit.\nAussi, le Prof. Adama Diawara a-t-il engagé toute la communauté universitaire dans cette campagne qui s’inscrit dans la logique de la continuité des actions et des engagements pris par l’Etat de Côte d’Ivoire sur le "He for She", notamment sur l’élimination de toutes les formes de violence basée sur le genre, la promotion du leadership des femmes, l’autonomisation économique des femmes.\n« Mener une campagne pour sensibiliser au développement de l’égalité des chances est véritablement une opportunité que toutes et tous, nous devons saisir pour mettre en place des mécanismes conjoints favorisant une interaction intergénérationnelle », a affirmé le Prof. Adama Diawara.\nPour sa part, la ministre de la Femme, de la Famille et de l’Enfant, Nasseneba Touré, a salué l'initiative.\nLa représentante résidente d’ONU-Femmes en Côte d’Ivoire, Mme Antonia NGabala Sodonon, a lancé un appel à la mobilisation à l’endroit des jeunes pour la réussite de cette campagne universitaire.\nNotons que la campagne nationale universitaire Génération égalité vise à mobiliser la communauté estudiantine, futurs décideurs et gestionnaire des processus de développement, en faveur des questions d’égalité entre les sexes.\nLe gouvernement ivoirien a entrepris plusieurs actions pour l’égalité des sexes notamment la loi n°2019-870 du 14 octobre 2019 favorisant la représentation de la femme dans les assemblées élues adoptée en conséquence, ainsi que le décret n°2020-941 du 25 novembre 2020 qui en fixe les modalités d’application, ordonne aux partis politiques de présenter au moins 30% de candidates pour les assemblées élues.\nLa cérémonie en image CLIQUEZ ICI


Livre d'or de l'A.L. Agen - Handball A.L. AGEN\nLivre d'or de l'A.L. Agen\nChristophe GAUTHIER (samedi, 28 mai 2016 00:02)\nMessage d’espoir pour le handball lot et garonnais:\nAprès la belle troisième place de notre sélection départementale féminine aux finales du challenge de France à Bourges, après le maintien qui est pratiquement acquis (il faut y croire car c'est possible!!!) pour l'équipe de Marmande qui évolue en Nationale 3, les filles d'Agen ont brillamment porté les couleurs du Lot et Garonne en disputant la finale de la coupe de France à Bercy Samedi dernier. Cet ultime moment historique pour le handball de notre département a été formidable, phénoménal, même si le titre leur a échappé de peu.\nBravo à nos représentants qui à travers leurs performances, montrent que le handball du Lot et Garonne évolue et commence à compter dans le paysage du handball français.\nMerci à vous les clubs et leurs bénévoles. C'est grâce à vous tout cela!!!!\nSportivement et vive le handball du Lot et Garonne.\nLe président du comité 47\nWAVELET Gaston (lundi, 23 mai 2016 09:18)\nSuite à cette très belle photo de l'équipe féminine d'Agen sous le portique "Finale 2016 Départementale Féminine" je rajouterais :\n"Ça c'est super beau, des grands sourires malgré la défaite ! Ce sont dans de tels moments que l'on reconnait les "Grandes" ! Encore bravo Mesdames."\nWAVELET (samedi, 21 mai 2016 12:00)\nMerci beaucoup aux Filles d'Agen pour leur magnifique parcours en Coupe de France ! On a vécu une très belle finale sur Dailymotion, palpitante et on a surtout vu une gardienne de Lattes qui a fait beaucoup de mal ! C'est fini mais ce fut magnifique ! Merci Mesdames, merci beaucoup !\nBusquet Didier, Président du HBCM et Vice président du comité 47 (lundi, 18 avril 2016 23:11)\nToute mes félicitations à l'équipe !\njess(ancienne joueuse de l'al) (vendredi, 08 avril 2016 17:30)\nQuelle magnifique surprise de découvrir votre place en finale!toutes mes félicitations pour votre parcours.plus qu'une marche a monter!la plus belle!je vous souhaite a toutes m...... Pour ce match!vivez pleinement ces moments!j'ai vécu un quart de finale de cette coupe avec les couleurs d'Agen c'était déjà grandiose alors bercy...jose même pas imaginer!c'est magnifique pour vous!\nQue la victoire soit avec vous!!!saucisse...\nSylvie Mandon ancienne présidente du comité et ancienne joueuse du club (jeudi, 31 mars 2016 15:39)\nSalut, c’est énorme. Félicitations à toute l’équipe et bonne chance à Bercy.\nRégine HANDY présidente comité 64 (mercredi, 30 mars 2016 07:07)\nFélicitations à l’ensemble de l’équipe féminine d’Agen pour cette belle Qualification.\nBravo à tous, dirigeants, éducateurs, bénévoles et supporters.\nEn route pour la finale, nous serons tous avec vous !\nDe la part de tous les membres du conseil d’Administration du Comité 64\nMatthieu Gondellon vice président du comité 47 : (mercredi, 30 mars 2016 07:06)\nfélicitations pour cette qualification en finale.\nJérome Millet (mercredi, 30 mars 2016 07:05)\nDirecteur Adjoint Citoyenneté, Vie Associative et Sportive, Chef du service Vie Sportive\nUn grand bravo aux filles de l’A.L. Handball d’Agen de la part du service des sports du département !\nNous serons derrière elles le 21 mai pour le grand rendez-vous de Bercy !\nFélicitations également à toute l’équipe dirigeante.\nClaudette Mareau secrétaire du club de Fumel (mercredi, 30 mars 2016 07:03)\nLe bureau directeur et tout le club de Handball Fumelois félicite le club d’AGEN pour leur qualification pour la finale de la Coupe de FRANCE.\nBonne chance pour cette finale historique.\nClub de Ribérac (mercredi, 30 mars 2016 07:02)\nFélicitations au club d’Agen, elles le méritent ! Nul doute qu’elles iront au bout !\nMarie Christine BIOJOUT (mercredi, 30 mars 2016 07:00)\nFÉLICITATIONS à tout le club. Et à bientôt à Bercy !!!!\nPrésidente de la commission Développement à la FFHB\nValérie Dupin Présidente du comité des Landes (lundi, 28 mars 2016 22:34)\nBRAVO, le comité 40 et l’ensemble des licenciés sont à fond avec vous pour la finale.\nMr CAPEZUTTI président commission sportive comité 47 (lundi, 28 mars 2016 22:15)\nFélicitations à l’équipe de filles d’Agen pour la victoire et surtout bonne chance pour la finale à Bercy.\nMr GAUTHIER président du comité 47 (lundi, 28 mars 2016 22:14)\nC'est avec une immense joie et un peu de fierté que je viens vous annoncer que les filles du club d'Agen se sont qualifiées pour la finale de la Coupe de France, niveau départemental féminin, qui aura lieu le Samedi 21 Mai à Bercy.\nLes filles de Jacques VERGNES et de Damien FILLIPI se sont qualifiées ce Dimanche à Celles sur Belle, notamment en remportant l'épreuve des penalties en 1/2 finale.\nCe fut des moments intenses sur le plan émotionnel.\nCe sera donc un club du Lot et Garonne, seul représentant de l'Aquitaine pour ces finales, qui foulera le parquet de Bercy en Mai prochain.\nJe félicite les filles d'Agen, le staff et les dirigeants du club qui ont réussi ce magnifique exploit. Cela montre encore une fois que le handball féminin du Lot et Garonne peut exister au niveau fédéral.\nEncore bravo et vive le handball Lot et garonnais !!!!!\nMr SIMOUNET Président de l’Amicale Laïque d’Agen (lundi, 28 mars 2016 22:13)\nMr DUPEYRON Délégué au sport de la mairie d’Agen (lundi, 28 mars 2016 22:12)\nBravo, c’est une belle page du sport féminin Agenais que vous êtes en train d’écrire. Félicitations à tous.\nMr DIONIS DU SEJOUR maire d’Agen (lundi, 28 mars 2016 22:11)\nBravissimo! Agen et son maire sont fiers de vous! Venez m’en parler dans la semaine.\nMr DUPEYRON Délégué au sport de la mairie d’Agen : (lundi, 28 mars 2016 22:10)\nAvant les matchs :\nTous mes encouragements. Je compte sur vous pour porter haut les couleurs agenaises ! Merci de m'informer des scores.Bien à vous tous.\nMr DIONIS DU SEJOUR maire d’Agen (lundi, 28 mars 2016 22:09)\nAprès le 1/4 de finale\nSuper! On ne lâche rien et AGEN gagnant. J’attends la confirmation du prochain résultat. Amitiés à la Dream Team Agenaise.\nPhilippe Bondet-Laborie (lundi, 28 mars 2016 18:07)\nje tiens à saluer la performance de nos équipes au bout de l'effort... Bonne chance à vous pour la finale à Bercy. Nous viendrons en voisins pour vous encourager. Bonne fin de saison.\nVice-Président HBC Soisy Andilly Margency\nClaire R. (lundi, 29 février 2016 19:31)\nQuand j'ai appris votre beau parcours, j'ai adressé des SMS de félicitations à celles ou ceux dont j'ai les coordonnées (pas forcement réactualisées). Je renouvelle par cette voie qui j'espère pourra atteindre plus de monde. En tant qu'ancienne du club, votre joli parcours réveille bien des émotions que nous avons, par le passé, vécues nous aussi... et Jacques était déjà là! je regrette de ne pouvoir assister à vos matches mais je suivrai (de très loin!) la suite qui, je vous la souhaite de tout cœur, vous amènera à Bercy! Travaillez beaucoup et sérieusement, restez concentrées jusqu'au bout et profitez de ces moments uniques que seul le sport d'équipe peut faire partager. Pour conclure un seul mot de 5 lettres serait sensé "porter bonheur" mais vous ne laisserez sans doute pas de place à la chance en assurant les résultats par la qualité de l'investissement de tous.\nBonne route et faites rêver les vieilles!\nRififi (samedi, 06 février 2016 10:29)\nOuverture du livre d'or.


La première maison d'écologie populaire de France est à Bagnolet - Bondy Blog\nArticle initialement publié le 5 mai 2021\nLa maison écologique Verdragon située en plein milieu de Bagnolet, au 14 rue de l’épine prolongée à Bagnolet.\nOn voulait un nom qui parle aux quartiers populaires.\nSOYEZ L’ETINCELLE ✨\nFatima Ouassak, Elodie Nace, et Gabriel Mazzolini devant les locaux de Verdragon.\nPlus de 900 mètres carré encore vides pour le moment, en attendant une installation pour l’inauguration.\nDes salles de réunion, de débats, ou les universitaires et engagés sur le terrain seront invités à discuter.\nElodie Nace, porte-parole d’Alternatiba explique que « la cause écologiste a connu un tournant en 2018 avec la marche pour le climat. On l’a pris à bras le corps pour que ce ne soit pas que l’illusion d’un grand rassemblement spontané. On souhaite une vraie politisation du sujet. » « Il y a quelque chose à faire vis-à-vis de la justice et de la jeunesse », complète Fatima Ouassak. L’équipe explique qu’une réflexion a été faite autour de la mobilisation de génération Adama, et de génération climat. « Nous avons dû reporter nos actions avec le comité Justice pour Adama à cause du Covid. On ne se laisse pas enfermer dans des cultures politiques. Ici c’est vraiment un lieu d’expérimentation », affirme Fatima Ouassak.\nEn mai, participez au #FrontDeMai\nLes mères sont une force politique!🔥🐉\nDu 1er au 31 mai, soyons partout pour protéger les enfants des violences et des injustices\nVous aussi, rejoignez le #FrontDeMai\nInfos: front2meres@gmail.com pic.twitter.com/oFX35RbFDG\n— Front2mères (@FrontDeMeres) April 20, 2021\nTrois temps forts rythmeront la programmation du mois de mai qui compte révéler bien des surprises (si la pandémie le permet) : le Front de mai qui se déroulera pendant tout le mois, la marche de l’Après le 9 mai, et les festivités du 15 mai. En attendant, dans un premier temps les équipes comptent sur le crowdfunding pour mener à bien ce projet innovant qui s’est concrétisé il y a un an, afin que les habitants viennent découvrir et braquer le Verdragon.


Yohann Diniz et Newfeel nouveaux partenaires de marche – Culture Marche\nLa marque Newfeel et Yohann Diniz se sont engagés pour les trois prochaines années dans un partenariat alliant co-création et passion.\nUnis par cette même volonté de faire découvrir la marche au plus grand nombre, Yohann Diniz, triple champion d’Europe et champion du monde de marche athlétique en titre, et Newfeel s’engagent notamment, selon les mots de Christophe Falyras, Chef de Produit Newfeel : à mettre à profit l’exigence du haut niveau en confrontant les produits, aux contraintes extrêmes.\nChristophe FALYRAS, Chef de Produit Newfeel : « Que ce soit pour la marche sportive, nordique ou athlétique, la vocation de Newfeel est de rendre accessible la pratique de la marche grâce à des produits techniques, exclusifs et beaux ! Ce partenariat avec Yohann nous permet de mettre à profit l’exigence du haut niveau en confrontant nos produits aux contraintes extrêmes. C’est aussi et surtout une vraie rencontre d’Hommes, animés par la même passion pour la marche et réunis par l’ambition commune de rendre ce sport accessible partout dans le monde et quelles que soient les motivations.»\nYohann DINIZ : « Newfeel pour moi est une évidence car travailler avec une équipe qui est au service de la Marche est un honneur et un très beau challenge. En effet, en ayant découvert cette marque lors d’un passage dans leurs bureaux, j’ai été ébahi par l’implication des équipes pour comprendre les différentes marches et offrir aux marcheurs une chaussure adéquate et de qualité pour leur pratique. Je suis très heureux et honoré de pouvoir apporter mes connaissances au service de Newfeel afin d’offrir à tous des produits de qualité et accessibles à tous…«\nTagué Christophe Falyras chef de produit Newfeel, Confronter les produits aux contraintes extrêmes, Faire découvrir la Marche au plus grand nombre, marche, marche athlétique, Mettre à profit l'exigence du haut niveau, Newfeel, Newfeel et Yohann Diniz engagés pour les trois prochaines années, Partenariat alliant co-création et passion, Produits techniques, Rendre accessible la pratique de la marche, triple champion d'Europe et champion du monde de marche athlétique en titre, Yohann Diniz\nArticle précédentChampionnats de France de Marche Athlétique le 18 mars 2018\nArticle suivantProxirando : La Vallée de la Meuse au programme du 18 mars 2018\n211 529 hits


AWS re:Invent : oubliez Black Friday et autre Cyber Monday - ZDNet\nAWS re:Invent : oubliez Black Friday et autre Cyber Monday\nCloud Computing : Oui, tout le monde a saigné son portefeuille sur Amazon à l’occasion des ventes de Noël. Mais n'oubliez pas que le cloud public AWS est susceptible de générer valorisation et revenus d'exploitation.\nPar Larry Dignan | Lundi 26 Novembre 2018\nAmazon sera au cœur du Black Friday et du Cyber Monday, mais si vous suivez l'argent, l'événement le plus important de cette semaine sera peut-être la conférence re:Invent d’Amazon Web Services à Las Vegas.\nLa division e-commerce d'Amazon fera certainement les gros titres de la presse, mais ce serait une erreur d'ignorer la feuille de route d’AWS et le pow-wow des clients, juste après la clôture du Cyber Monday.\nAWS, machine à cash d'Amazon\nPourquoi ? La conférence AWS re:Invent est devenue un grand événement client, l’occasion pour la société de décrire son calendrier de déploiement en matière d'IA, ses nouveaux services et son architecture.\nEt si l'économie faiblit et que les dépenses de consommation reculent un peu, la capitalisation boursière d'Amazon sera principalement tirée par AWS, le leader du cloud public. Indéniablement, le revenu d'exploitation d'Amazon dépendra encore plus d'AWS qu'actuellement.\nPour la période de neuf mois terminée le 30 septembre, le commerce électronique d'Amazon en Amérique du Nord a généré un bénéfice d'exploitation de 5 milliards de dollars pour un chiffre d'affaires net de 97,24 milliards de dollars.\nLa division commerce électronique international a enregistré une perte d'exploitation de 1,5 milliard de dollars et un chiffre d'affaires de 45 milliards de dollars pour la même période.\nAWS a généré un bénéfice d'exploitation de 5,2 milliards de dollars sur un chiffre d'affaires de 18,22 milliards de dollars.\nEn d'autres termes, l'unité de commerce électronique d'Amazon en Amérique du Nord affichait des marges d'exploitation de 5,14% durant les 9 premiers mois de l’année. AWS disposaient de marges d'exploitation de 28,54% pour la même période.\nAinsi, bien que nous comptions tous sur le chiffre d’affaires du commerce électronique d’Amazon pendant la saison de Noël, n'oubliez pas que les services cloud rapportent plus d’argent net.\nLes belles marges d'AWS\nIl est intéressant d’examinerle revenu d’exploitation d’AWS durant ces quelques dernières années. Anthony DiClemente, analyste chez Evercore ISI, a récemment modélisé les marges opérationnelles d’AWS jusqu’en 2022. Sa conclusion : les marges opérationnelles à long terme devraient dépasser les 35% d’ici 2022 selon ce qu’il appelle « des hypothèses haussières, mais peu exigeantes. »\nEn effet, AWS représentera la moitié de la valeur totale d’Amazon en 2020.\nL'argument de DiClemente est que AWS pourrait générer un bénéfice d'exploitation proche de 25 milliards de dollars d'ici 2022. AWS continuera à être plus efficace et générera un bénéfice d'exploitation de 24,8 milliards de dollars en résultat opérationnel pour 2022.\nConcernant re:Invent, AWS a déjà annoncé de nouvelles fonctionnalités qui amélioreront l'efficacité. Par exemple, AWS a ajouté la mise à l'échelle prédictive à son système Auto Scaling. En un mot, AWS utilise l’apprentissage automatique pour prédire votre trafic prévu et votre utilisation d’EC2. Le modèle a besoin d’une journée de données pour commencer à faire des prévisions, puis à les affiner. Cette approche de l'apprentissage automatique donne à AWS et au client davantage de visibilité sur les besoins et la capacité de calcul.\nSelon DiClemente, AWS ne sera pas seulement plus efficace avec le temps. Il a écrit dans une note de recherche :\nEn mappant les zones de disponibilité (AZ) d'AWS, nous suivons l'âge de l'empreinte AWS au fil du temps; pris en conjonction avec les estimations du secteur, selon lesquelles le coût fixe/variable d'un centre de données est de 65%/35%, nous pouvons établir la trajectoire des coûts par nouvelle AZ, ainsi que l'efficacité de l'empreinte d'AWS. Depuis 2014, l'efficacité d'AWS (que nous définissons comme un revenu supplémentaire par AZ ajusté en fonction de l'âge moyen de l'empreinte) a augmenté de 24%, ce qui compense les coûts fixes par AZ de 18%.\nLes analystes d'Evercore ISI ont également noté que les marges d'exploitation de Microsoft Azure seraient probablement de plus de 20% d'ici 2022. Pourquoi ? AWS a plus d'expérience dans la gestion d'infrastructure cloud à grande échelle.\nArticle "Why AWS re:Invent is arguably more important than Amazon's Black Friday, Cyber Monday bonanza" traduit et adapté par monontrail.org\nLa vente de 21st Century Fox est en train de donner naissance à deux mastodontes des médias, aux Etats-Unis d’abord et...\nSujet: Amazon Cloud computing AWS\nApple Music bientôt compatible avec Alexa d’Amazon


Vous devez bien voir comment il est brillant et d'une belle couleur jaune, ce pain dessert n'est-ce pas?! Alors ça, ce n'est que pure gourmandise, un vrai petit pêché pour votre collation ou au travail ou encore en soirée lors d'une fringale pourquoi pas?!\nLe petit glaçage est un must, il pénètre à l'intérieur du pain encore chaud...franchement gourmand à souhait! On dit merci à qui? Bien sûr, encore une fois, à mon chef chouchou Caroline McCann .\nJe me suis fiée à l'émission télé plutôt qu'au site internet puisqu'il y avait des erreurs dans les quantités d'ingrédients sur le site alors j'ai fait confiance à Caroline et à son émission 1 ingrédient, 3 façons(oui je sais, ce sont des reprises, mais j'en avais loupé quelques-unes...et puis, il y aura les nouveaux épisodes en mars prochain!)\nPour le pain au yogourt et au citron:\n2 citrons, pour le zeste\n1/4 de tasse de yogourt nature 2 %\nLe pain au yogourt et au citron\nPréchauffer le four à 350 °F (175 °C). Graisser un moule à pain et recouvrir le fond de papier parchemin. Dans un bol, mélanger la farine, la poudre à pâte et le sel.\nDans un autre bol, fouetter le yogourt avec le sucre, les œufs, le zeste de citron et la vanille. Incorporer lentement les ingrédients secs au mélange de yogourt. Incorporer ensuite l’huile. Transférer l’appareil dans le moule à pain et cuire au four de 50 min à 1 heure.\nDans une petite casserole, chauffer le jus de citron avec le sucre en poudre, jusqu’à ce que le sucre soit dissous. Laisser refroidir. Ajouter ensuite le yogourt et bien mélanger.\nAprès la cuisson, laisser le pain refroidir 10 min. Démouler et déposer sur une plaque ou une assiette de présentation. Verser le glaçage sur le dessus du pain et laisser figer.\nIl est pour moi aussi ce fabuleux cake. J'aime tellement quand ils contiennent du yogourt, ça les rend super moelleux... Et ce petit glaçage me plait énormément, miam!\n01 mars, 2012 10:03\nMiam quel beau cake avec ce petit sirop!!! Yogourt et citron, j'adore plus que tout :)\n01 mars, 2012 12:39\nOh, miam, miammmmmm, slurppppppp...\nMerci de nous faire partager cette jolie recette.\n06 mars, 2012 04:32\nFélicitation pour cette merveilleuse recette très appétissante et riche en vitamine!\n24 avril, 2012 10:02


La chambre d'écoute: 62 heures à l'urgence de l'hôpital Saint-Luc\n62 heures à l'urgence de l'hôpital Saint-Luc\nDeuxième de trois textes.\nLe mot hôpital appartient à la même famille étymologique que le mot hospitalité, défini, selon l'emploi ancien, comme un acte de « charité qui consiste à recueillir, à loger et nourrir gratuitement les indigents, les voyageurs dans un établissement prévu à cet effet ». Quand je suis arrivé à l'urgence de l'hôpital Saint-Luc, c'est d'abord ce qui m'a frappé : l'accueil, la prise en charge consciencieuse. Nul ne semble excédé ici, accablé par le système ; les voix sont posées, parfois enjouées, et, pour peu qu'on y mette du sien, on s'y amuse.\nPour que Gigi puisse s'assoir, un type nous a d'abord spontanément conduits un peu à l'écart, dans une petite salle tranquille, réservée aux chirurgies légères. La chaise fut en effet très appréciée ; moins, cependant, la poubelle tout près, remplie de seringues et de lingettes souillées de sang. Quant à moi, je ne vois que ce qui entre dans mon champ de vision statique : le plafond devant, les épaules et la tête de Gigi à ma gauche et, de temps à autres, un préposé d'au moins 100 ans qui postillonne sur moi, un médecin, le Dr Brissette qui voudrait bien baiser ma Gigi, une inhalothérapeute, Magalie, moitié haïtienne, moitié congolaise, délicieusement chocolatée, croquable, et qui m'a rendu presqu'agréable le test de dépistage du H1N1.\nQuatre heures après mon admission, j'avais passé tous les tests, répondu à toutes les questions, d'ailleurs toujours les mêmes : on me plaçait sous observation dans la chambre 39. La meilleure, face au poste, ce qui n'est pas un détail : n'étant pas capable d'appuyer sur le bouton de la cloche, je peux appeler le personnel de vive voix.\nÀ 5 h du matin, Gigi me quitte pour aller travailler. À 8 heures, Irène, que j'avais finalement réussi à rejoindre la veille après plusieurs appels anxieux, arrive enfin. Infirmière auxiliaire à la retraite depuis peu, ma sœur sait s'occuper de moi. Au point où le personnel me fera remarquer à deux reprises à quel point je suis chanceux de l'avoir. Et c'est vrai. Sa générosité ne se tarit pas. Pas plus que celle de Catinette, elle aussi infirmière auxiliaire, qui, malgré un horaire surchargé, a trouvé le temps de venir s'occuper de moi les deux soirs que j'ai passés à l'urgence. Et c'est ce qui me frappe tout à coup : tant de gens font tant d'efforts – sans m'en rendre compte à ce moment-là, j'exagérais tout de même un peu –, tant d'efforts pour me garder en vie que, cette vie, ce serait me montrer bien ingrat de ne pas l'apprécier pleinement.


General Pop » Mixtape “Confinatto ma non troppo” : une transe éclectique signée Ariel Wizman\nMusique - 16.6.2020\nA l’antenne comme aux platines, Ariel Wizman fait parler de lui. Pendant le confinement, le DJ franco-marocain a (re)collé des morceaux et fait naître une mixtape singulière qu’il nous offre en exclu.\nLe confinement a été une période “débordante” pour Ariel Wizman. Heureusement, le DJ a trouvé dans la musique une façon de rythmer son quotidien, de retrouver un ailleurs au milieu du salon. Avec cette mixtape au titre italien, Wizman fait dialoguer des instants musicaux. De Debussy à Kraftwerk, l’immersion est complète.\ngrandpopo · CONFINATTO MA NON TROPPO\nRester sans voix “mindfulness et de gourmandise”\nUn état contagieux : l’auditeur est transporté. Entre réflexion et évasion, l’ensemble peut sembler exigeant, il n’en est pas moins efficace. Le mix s’écoute comme une seule et même piste dont les contrastes passagers trouvent progressivement une cohérence. Idéal pour se recentrer à une époque où l’attention est plus fluctuante que jamais.\n“La concentration est un concept paradoxal. Vertu solitaire, elle a pourtant besoin de l’autre. On se concentre parce qu’il y a de l’extérieur.”\nEt quel extérieur ! Pas étonnant que Wizman se passe des mots. A l’exception des lignes introductives. Des premiers mots signés Baudelaire, des paradis artificiels mis en voix avec l’éloquence caractéristique de Jean-Louis Trintignant, quelques phrases sur la drogue avant ce long trip musical. Qu’on ne s’y trompe pas, c’est l’amour du texte et non du haschisch qui a guidé ce choix. Pourtant, les morceaux du DJ restent sans voix. Si on entend Jeanne Moreau fredonner l’India Song de Marguerite Duras, les instrumentales sont majoritaires dans la mixtape. La musique a sa propre grammaire et Wizman est polyglotte.\n“Je n’aime pas les paroles, donc je n’aime pas le format ‘chanson’. Je trouve que c’est pas sérieux de chanter un beau texte. Et si le texte est moche ou trivial, à quoi bon ?”\nAriel Wizman joue des codes\nPuis, les atmosphères se superposent. Le rythme lie des genres opposés. Du marimba au synthétiseur, Ariel Wizman joue des codes. Le DJ témoigne encore une fois son ouverture d’esprit en enchevêtrant Bach, Debussy, Monteverdi à Kraftwerk dont on retrouve The Man-Machine. Wizman fait aussi la part belle aux genres hybrides. Les musiques sont centrales dans la mixtape. De l’italien Nino Rota, l’alter-égo musical de Fellini, à Jun Miyake, compositeur japonais familier de l’industrie hollywoodienne, la mixtape est un véritable voyage. Le DJ fait le choix d’artistes pluriels, chaque référence en appelle une autre. Les airs andalous et orientaux de Luis Delgado se mélangent délicieusement à ceux d’Abed Azrié, puis à ceux du groupe brésilien Uakti. La mutation est perpétuelle comme si chaque phrase musicale trouvait sa réponse dans les autres œuvres.\n“Un mix puise dans le rare pour créer l’inédit. Sinon c’est la radio. Ça doit être une aventure dans l’improbable, qui donne une autre vie à ce qui a été déjà enregistré et donc, d’une certaine manière, figé. Un mix délie les morceaux pour en faire un moment. C’est ce que permettait plus facilement le confinement.”\nLa radio, Ariel Wizman la connaît bien. Tantôt animateur, tantôt chroniqueur, le journaliste franco-marocain est passé de Radio Nova à France Inter, de France Inter à Europe 1. Entre temps, le grand public a découvert Wizman au petit écran, majoritairement sur Canal +. Le travail de Wizman s’est toujours conjugué au pluriel. La mixtape est à l’image de son créateur : engageante et imprévisible. A écouter ici.\nKRAFTWERK est de retour\nKraftwerk 3-D the catalogue: l’expérience KRAFTWERK depuis votre canapé


La Maison des Arts, chez vous : panier artistique du 4 décembre 2020 - Ville d'Antony\n> Accueil > Agenda - Tous les événements > La Maison des Arts, chez vous : panier artistique du 4 décembre 2020\nThèmes TousAménagementConférenceCultureExpositionJeunesseMédiathèquesSolidaritéVie économique\nLa Maison des Arts, chez vous : panier artistique du 4 décembre 2020\nPendant ce nouveau confinement, la Maison des Arts est fermée au public, mais garde le lien. Tous les vendredis, un nouveau "panier artistique" à découvrir en famille vous sera proposé.\nPour ces nouveaux paniers, vous retrouverez des conseils de livres, de documentaires et de films en lien avec les arts pour les plus grands, une idée de dessin animé, la lecture d’un album jeunesse et un tuto de loisirs créatifs pour les plus jeunes, ainsi qu’un focus sur l’exposition "Cyrano de Bergerac dans les arts" actuellement présentée à la Maison des Arts jusqu’au 3 janvier 2021.\nTrès prochainement, la Maison des Arts proposera également une visite guidée virtuelle de l’exposition et des conférences en ligne. N’hésitez pas à solliciter l'équipe pour toute envie particulière, nous essaierons dans la mesure du possible d’y répondre.\nUne semaine un focus sur l’exposition en cours "Cyrano de Bergerac dans les arts"\nUne semaine, un dessin animé sur l'art\nUne semaine, un documentaire sur l'art\nUne semaine, des livres sur l'art autour d'un thème\nUne semaine, un album jeunesse sur l'art\nUne semaine, à la rencontre d'un membre de l'équipe de la Maison des Arts\nUne semaine, un tutoriel de loisirs créatifs en lien avec les expositions passées\nLes adaptations de Cyrano de Bergerac dans les arts vivants\nAprès les premières représentations de la pièce d’Edmond Rostand de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle, Cyrano de Bergerac continue de susciter l’engouement du public. L’intérêt des artistes, quel que soit leur domaine, s’accroit. Bien sûr, la pièce fait l’objet de nombreuses représentations, mais bientôt le cinéma, la musique, la danse, la littérature s’emparent de Cyrano et se l’approprient dans des approches tour à tour conventionnelles ou bien originales.\nMaurice Lalau (1881-1961), Affiche du film Les aventures de Cyrano de Bergerac de Léon Guillot de Saix, 1911, affiche entoilée, 160 x 120 cm © Collection Kathia David et Thomas Sertillanges\nB. de Soui, Gérard Depardieu en Cyrano de Bergerac, 1996, bronze, H. 50 cm © Collection Kathia David et Thomas Sertillanges (photo © Philippe Afrigan)\nProgramme d’une représentation de Cyrano de Bergerac à la Comédie Française au bénéfice du monument à la gloire de l’Infanterie française, 1939, 29 x 20 cm, © Collection Kathia David et Thomas Sertillanges\nTaï-Marc Le Thanh et Rébecca Dautremer, Cyrano, 2005, album jeunesse © Collection particulière\nSalvador Dalí, Cyrano et Roxane, 1972, gravure, 71 x 55 cm © Collection Kathia David et Thomas Sertillanges\nJean Cocteau, Sarah Bernhardt dans Cyrano, première moitié du XXe siècle, dessin à l’encre sur papier, 43 x 34 cm © Collection Kathia David et Thomas Sertillanges\nCyrano de Bergerac est joué au Théâtre de la Porte Saint-Martin jusqu’en 1938, année où la pièce entre au répertoire de la Comédie Française. La pièce tombe dans le domaine public en 1983 et, à partir de cette date, de nombreux artistes s’emparent de Cyrano de Bergerac pour en livrer leur version. Si les premières représentations ont tendance à reproduire la mise en scène de 1897, les metteurs en scène d’aujourd’hui ont tendance à simplifier de plus en plus la scénographie. Quel que soit le parti pris, le nez reste bien sûr un élément incontournable. Cyrano de Bergerac est sans aucun doute la pièce la plus jouée en France encore aujourd’hui et continue de faire l’objet d’adaptations diverses, comme en témoigne le succès constant depuis 2016 de la pièce d’Alexis Michalik Edmond, relatant la création de la pièce.\nLorsque Cyrano de Bergerac est composé, entre 1896 et 1897, l’ambiance générale dans le pays est à la morosité : les Français sont encore sous le coup de leur défaite contre la Prusse à l’issue de la guerre de 1870. La pièce est un véritable succès car elle réconforte un orgueil national encore meurtri. Le héros en est un valeureux combattant et le public y voit comme une sorte de revanche. Durant les deux guerres mondiales, Cyrano de Bergerac est ainsi joué à de nombreuses reprises afin de redonner le moral aux Français, alors unis derrière une sorte de héros national.\nLe cinéma s’intéresse très tôt à la pièce d’Edmond Rostand. Dès 1900, Clément Maurice réalise en effet le premier film intitulé Cyrano de Bergerac, scène de duel avec Constant Coquelin. Présenté à l’Exposition Universelle pour témoigner de l’innovation technique que représente le Phono-Cinéma-Théâtre, le court-métrage en couleurs et sonorisé s’attache au duel suivant immédiatement la célèbre tirade du nez. Depuis, une dizaine d’adaptations cinématographiques a vu le jour à travers le monde. Si la plupart s’apparentent au genre plébiscité de capes et d’épées, la plus célèbre est sans doute celle de Jean-Paul Rappeneau en 1990 avec Gérard Depardieu dans le rôle titre, qui valut à l’acteur le césar du meilleur acteur. On comprend aisément l’intérêt du cinéma pour Cyrano de Bergerac, bien à même de rendre la démesure de la pièce (l’intrigue même mêlant épique et intime, le nombre important de personnages et la complexité de décors changeant à chaque acte).\nFait rare pour être souligné, le personnage de Cyrano apparaît dans toutes les scènes de la pièce et, sur les quelque 2600 vers que compte la pièce, environ 1600 lui sont dévolus. On comprend ainsi que le rôle de Cyrano de Bergerac est celui d’une vie pour les comédiens et les acteurs. De grands artistes ont ainsi incarné ce héros, sur les planches ou devant la caméra : Jean-Paul Belmondo, Gérard Depardieu, Jean Marais, Jean Piat, Daniel Sorano et Jacques Weber en France, mais aussi Marian Gamski ou Derek Jacobi à l’étranger.\nHormis dans les opéras et les comédies musicales pour des raisons évidentes, il y a un réel paradoxe à vouloir transposer une pièce célébrant haut le verbe dans des adaptations "muettes". Pour autant, à travers le monde, on ne compte pas moins d’une dizaine d’opéras et d’opérettes dont le premier est créé dès 1913, de nombreuses comédies musicales, un peu moins d’une dizaine de ballets, etc. La multiplicité de décors complexes, l’abondance de personnages et l’intrigue même paraissent en effet se prêter particulièrement à des adaptations dans le spectacle vivant.\nL’univers de la danse est peut-être celui le moins représenté dans les adaptations de la pièce d’Edmond Rostand mais il a donné naissance à des propositions marquantes. Certains chorégraphes cherchent à calquer les pas de danse sur les vers d’Edmond Rostand, d’autres resserrent l’intrigue et le nombre d’artistes. Dès 1898, Marius Mariusovich Petipa, aurait créé la première version dansée. À partir de là, tous les chorégraphes ayant adapté Cyrano de Bergerac en danse s’appuient sur la connaissance présupposée de la pièce par les spectateurs. En 1959, Roland Petit imagine un ballet narratif néo-classique avec des costumes d’Yves Saint-Laurent. Par la suite, plusieurs chorégraphes adoptent cette approche académique du ballet, faisant tous référence à des ballets du répertoire connus. Depuis les années 2000, des chorégraphes proposent des adaptations novatrices, comme une version hip-hop ou une déambulation masquée.\nQu’il s’agisse d’une pièce de théâtre, d’un film, d’un opéra ou d’une comédie musicale, les affiches de ces spectacles utilisent les mêmes codes iconographiques que les affiches de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle. Ainsi, Cyrano est le plus souvent représenté seul, l’accent est systématiquement porté sur la démesure de son nez que cela soit de manière figurée ou imagée, le héros est généralement représenté une épée à la main, avertissant le spectateur de sa qualité de bretteur à la fois dans les armes et les mots, parfois avec son panache. Quelques éléments succincts explicitent parfois l’intrigue, comme la présence de Roxane, mais ils restent rares.\nLe succès de la générale puis de la première de Cyrano de Bergerac est tel, que le texte de la pièce d’Edmond Rostand est immédiatement publié. L’éditeur Eugène Fasquelle fait ainsi réaliser cinq tirages de l’édition originale entre le 17 janvier et le 1er février 1898. Au 1er juin de la même année, 150 000 exemplaires sont vendus. Depuis lors, Cyrano de Bergerac est continuellement réédité. À la suite du texte original d’Edmond Rostand, dès 1900 et à travers le monde, de nombreux auteurs se saisissent du personnage de Cyrano pour en faire le héros de nouvelles histoires plus ou moins loufoques, dans des styles variés. Les adaptations s’adressent à des lecteurs de tous âges à travers des romans mais aussi des bandes dessinées. L’accent est d’abord mis sur le côté bretteur du personnage, s’inscrivant ainsi dans le genre "cape et épée" très en vogue puis, progressivement, sur la finesse d’esprit et la psychologie du personnage.\nDans le domaine des beaux-arts, les artistes s’étant attachés à l’interprétation et à la représentation de Cyrano de Bergerac sont assez peu nombreux. Chez les artistes de renom international, comme Salvador Dalí, il s’agit d’œuvres moins connues, presque confidentielles, témoignant peut-être d’un goût personnel pour la pièce d’Edmond Rostand. On note souvent un parti pris humoristique, comme chez Jean Cocteau ou Cabu, jouant notamment sur la proéminence du nez du personnage. Chacun, dans son style singulier, propose sa version de Cyrano, insérant çà et là d’infimes éléments comme clés de lecture. L’iconographie de Cyrano de Bergerac dans les beaux-arts modernes et contemporains reprend cependant celle utilisée depuis la fin du XIXe siècle, et notamment celle véhiculée par les photographies de Constant Coquelin par Nadar : le nez, le costume Louis XIII et des attitudes caractéristiques mettant tour à tour l’accent sur le courage, l’intelligence ou les sentiments de Cyrano.\nLa semaine prochaine : Cyrano de Bergerac dans les arts populaires\nUn long-métrage réalisé en papiers découpés !\nWolfgang Beltracchi est un artiste qui a peint et vendu des centaines de faux tableaux de maîtres de Max Ernst à Kees Van Dongen, en passant par Derain et Fernand Léger. Abusant experts, galeristes, collectionneurs et maisons de vente qui étaient persuadés d’avoir enfin retrouvé des œuvres d’art disparues dans les années 1930 sous le régime nazi.\nThème de la semaine : les grands écrivains et l’art\nMarguerite Yourcenar, Comment Wang-Fô fut sauvé, 1979, Paris, Gallimard\nJean-Marie Gustave Le Clézio, Diego et Frida, 1993, Paris, Gallimard\nLorsque Frida annonce son intention d'épouser Diego Rivera, son père a ce commentaire acide : "ce seront les noces d'un éléphant et d'une colombe". Tout le monde reçoit avec scepticisme la nouvelle du mariage de cette fille turbulente mais de santé fragile avec le "génie" des muralistes mexicains, qui a le double de son âge, le triple de son poids, une réputation d'"ogre" et de séducteur, ce communiste athée qui ose peindre à la gloire des Indiens des fresques où il incite les ouvriers à prendre machettes et fusils pour jeter à bas la trinité démoniaque du Mexique - le prêtre, le bourgeois, l'homme de loi. Diego et Frida raconte l'histoire d'un couple hors du commun. Histoire de leur rencontre, le passé chargé de Diego et l'expérience de la douleur et de la solitude pour Frida. Leur foi dans la révolution, leur rencontre avec Trotski et Breton, l'aventure américaine et la surprenante fascination exercée par Henry Ford. Leur rôle enfin dans le renouvellement du monde de l'art. Étrange histoire d'amour, qui se construit et s'exprime par la peinture, tandis que Diego et Frida poursuivent une œuvre à la fois dissemblable et complémentaire. L'art et la révolution sont les seuls points communs de ces deux êtres qui ont exploré toutes les formes de la déraison. Frida est, pour Diego, cette femme douée de magie entrevue chez sa nourrice indienne et, pour Frida, Diego est l'enfant tout-puissant que son ventre n'a pas pu porter. Ils forment donc un couple indestructible, mythique, aussi parfait et contradictoire que la dualité mexicaine originelle, Ometecuhtli et Omecihuatl.\nSiegfried Lenz, La leçon d’allemand, 1968, Paris, Robert Laffont\nEnfermé dans une prison pour jeunes délinquants située sur une île au large de Hambourg, Siggi Jepsen est puni pour avoir rendu copie blanche à une rédaction sur "les joies du devoir". Ce n'est pas qu'il n'ait rien à dire, bien au contraire. Mais il doit tirer le passé de son sommeil. Une fois l'effort accompli, il se met à écrire sans relâche et il lui faudra un an pour mettre en ordre le flot de ses souvenirs d'enfance, et se remémorer la manière dont son père, policier, accomplissait avec soin son devoir.\nSiggi revient à ce jour de 1943 lorsque son père, alors officier de police de Rugbüll à la frontière danoise, dut apporter à son ancien ami le peintre Max Ludwig Nansen - considéré comme dégénéré par le régime - une lettre lui stipulant l'interdiction formelle de peindre. Au fil de sa rédaction-confession, le jeune garçon va tenter de comprendre pourquoi son père s'est ainsi acharné pendant et après la guerre sur son vieil ami, et comment lui, à sa manière, a résisté à l'autorité paternelle en prenant le parti du peintre.\nL'écrivain et le peintre se confondent dans cette toile vivante où le vent du Nord fait se courber les hommes. La Leçon d'allemand, évocation de la manière dont le nazisme pénétra les esprits, a fait de Siegfried Lenz l'un des auteurs les plus lus de la littérature allemande\nAragon, La semaine sainte, 1958, Paris, Gallimard\nCette Semaine Sainte est celle du 19 au 26 mars 1815. Louis XVIII est en fuite, Napoléon à déjà dépassé Lyon. Le livre est le tableau de tout un peuple à un tournant de son destin. Le peintre Théodore Géricault, hussard de Napoléon, est l'un des protagonistes.\nRetrouvez l’histoire ici : https://youtu.be/sUpNVt0d804\nPendant que la Maison des Arts vous est fermée, on s’est dit que vous aimeriez peut-être savoir qui se cache derrière les expositions de la Maison des Arts, qui fait quoi, etc. Alors cette semaine, on inaugure notre nouvelle série : "L’équipe de la Maison des Arts" !\nOn vous rassure, les présentations seront courtes car… nous ne sommes que quatre ;-)\nCette semaine, rencontrez Florence Barbotte, chargée d'accueil et de surveillance et Chloé Eychenne, conseillère artistique et chargée des publics !\n1. Depuis quand travaillez-vous à la Maison des Arts ?\nFlorence Barbotte. Depuis octobre 2008 !\nChloé Eychenne. Depuis le 1er juin 2015 ! À l’origine, c’était pour six mois… J’y suis toujours ! On s’y sent bien dans cette Maison des Arts, une fois qu’on y entre, on n’a pas envie d’en partir. ;-)\n2. Quelle(s) est/sont votre/vos mission(s) à la Maison des Arts ?\nFlorence Barbotte. À la Maison des Arts, je suis agent d’accueil polyvalent. Je m’occupe aussi de tâches administratives.\nChloé Eychenne. Comme tout le monde à la Maison des Arts, je dois être polyvalente et m’occuper de plusieurs choses en même temps, généralement en collaboration avec mes collègues : concevoir la programmation des cinq expositions de l’année et des animations culturelles que nous proposons pour les accompagner, rencontrer les artistes pour imaginer l’exposition avec eux quand c’est possible, préparer les expositions (faire des demandes de prêts quand c’est nécessaire, assurer le transport des œuvres, les accrocher et les décrocher, etc.), veiller à la bonne conservation des œuvres durant l’exposition, écrire le catalogue et les supports d’exposition pour nos différents publics (panneaux de salles, fiches de salles, cartels des œuvres, supports pédagogiques et ludiques pour petits et grands), et enfin concevoir et animer des visites guidées et des ateliers pour les enfants. Autant dire que je ne m’ennuie jamais !\n3. Qu’aimez-vous le plus dans votre travail ?\nFlorence Barbotte. Ce que j’aime le plus dans mon travail, c’est accueillir les visiteurs, avec toujours le même enthousiasme. Je suis même plus à l'aise qu'au début ;)\nChloé Eychenne. J’aime à peu près tout dans mon travail mais une des choses que je préfère, ce sont les ateliers pratiques en famille. Deux fois par exposition, j’anime le mercredi après-midi un atelier pour les 6-12 ans accompagnés durant lequel nous réalisons des œuvres en lien avec le thème et/ou les techniques abordés dans l’exposition. C’est un moment ludique tout autant que didactique, où les générations dialoguent.\n4. Quel est votre meilleur souvenir à la Maison des Arts (hors exposition) ?\nFlorence Barbotte. Paradoxalement, un de mes meilleurs souvenirs est d’arriver dans le parc de la Maison des Arts à l’état sauvage pendant le premier confinement !\nChloé Eychenne. Un de mes meilleurs souvenirs à la Maison des Arts est le solo de danse d’Aurélie Berland dans le cadre de l’exposition "Portrait de l’Oiseau-Qui-N’Existe-Pas". La chorégraphe et danseuse reprenait le solo créé en 1963 par Karin Waehner d’après le poème éponyme de Claude Aveline. Voir dialoguer les œuvres d’art d’une exposition avec un spectacle vivant est toujours un vrai régal !\n5. Quelle exposition avez-vous le plus aimée ? Pourquoi (en deux mots) ?\nFlorence Barbotte. L’exposition que j’ai le plus appréciée était "Le travail des femmes pendant la Grande Guerre", en 2015, qui révélait la condition féminine de cette époque et mettait les femmes à l’honneur.\nChloé Eychenne. J’ai un faible pour l’exposition "Traces du végétal", que nous avons présentée récemment, à l’automne 2019. D’une part, parce que les œuvres m’ont beaucoup touchée par leur technicité, leur poésie, leur raffinement et leur capacité à nous montrer autrement des végétaux qu’on a tout le temps sous les yeux sans plus les voir. Et, d’autre part, parce que j’ai rencontré des artistes très sympathiques et très impliqués, ça a été quatre rencontres fortes et marquantes.\n6. Quelle œuvre avez-vous le plus appréciée ? Pourquoi (en deux mots) ?\nFlorence Barbotte. Mon œuvre préférée est le pissenlit en verre de Duy Anh Nhan Duc car il semblait réel (exposition "Traces du végétal", 2019).\nChloé Eychenne. Choix cornélien à faire, voire impossible !! Il y en a tellement que c’est difficile d’en choisir une seule alors je vais tricher un peu en citant TOUTES les œuvres de Duyn Anh Nhan Duc, présentées justement dans l’exposition "Traces du végétal". Ces œuvres faites en pissenlits naturels et feuille d’or sont d’une subtilité et d’une sobriété époustouflantes alors que l’on voit bien que leur réalisation a demandé beaucoup de travail et de précision.\n7. Que diriez-vous à une personne ne connaissant pas la Maison des Arts pour l’inciter à nous rendre visite ?\nFlorence Barbotte. Je ne sais pas comment le dire, mais je sais que mon ancien vétérinaire (depuis 2010, j'avais collé deux invitations à notre exposition sur Albert Gleizes dos à dos en guise d'éventail), mon kiné (depuis 2008) et ma dentiste (depuis 3 ans) sont devenus des visiteurs réguliers du week-end ! Pourtant, je trouve que je manque souvent de mots pour décrire les nouvelles expositions. Je parle aux gens que je croise avec sincérité du travail fourni et ils sont conquis par la qualité des expositions !\nChloé Eychenne. À la Maison des Arts, il y a des œuvres dignes des plus grands musées, mais à l’échelle humaine, dans tous les domaines artistiques et de toutes les époques récentes ! Et le cadre est simplement magnifique ^^ Ah oui : et tout y est gratuit !\nLa semaine prochaine, ce sont Valérie Cornette et Jean-Luc Poinsard qui répondront à ce petit questionnaire^^\nL’ivresse du mouvement - La photographie de sport\nGalerie Jean-Denis Walter / Romain et Thomas de la Bouvrie\nRéalisez cette semaine des danseuses en pâte à sel !


Lettre d’un émigré. La culture cow-boy, la culture révolutionnaire et la culture traditionnelle | Vexilla Galliae\nLettre d’un émigré. La culture cow-boy, la culture révolutionnaire et la culture traditionnelle\nle lundi 4 avril 2016 02:59\nCertains traits intéressants, composant chacun une certaine culture, peuvent ressortir de la contemplation attentive des groupements d’hommes qui travaillent, nommés communément entreprises, dans trois pays différents que sont les États-Unis, la France et le Japon. Trois cultures d’entreprise qui dessinent dans chacun de ces pays une conception différente de la société. Les réalités particulières peuvent contredire le schéma que je me propose de composer, la réalité étant toujours mixte, mais les traits généraux ressortent néanmoins, et peuvent servir de critères, voire de caractères, plus ou moins prononcés et applicables dans chaque cas particulier.\nLe premier caractère serait celui des entreprises américaines, dont le premier objectif serait de faire du fric, qui devient l’équivalent numérique du talent, de la réussite et de l’excellence, dans un individualisme affirmé et assumé. Cette culture cow-boy est quelque peu barbare, et dessine une sorte de féodalité sans structure verticale, un corps sans os qui se développe dans tous les sens, absorbe les coups facilement, mais reste inconsistant et sans cohérence. Dans ce monde assumé de réussite individuelle, il est admis que le bon réussisse et le mauvais soit viré. L’entreprise américaine promeut rapidement les talents et exclut tout aussi rapidement les inadaptés à la compétition. La vie est dure, mais comme cette loi de la jungle est assumée, les défaits et les petits vivotent, chacun tenu par le désir de réussir, et assuré que, s’ils n’ont pas le talent, du moins, seule leur vie deviendra dure, mais ils ne seront pas non plus méprisés pour ce qu’ils sont. Ce caractère individualiste et révolutionnaire, mais sans ossature que seule la longue histoire peut donner, uniformise les comportements dans l’entreprise, mais exclut une bonne partie de gens moyens, qui n’ont plus qu’à survivre, laissés pour compte et devant se débrouiller. Cette marge qui évolue assez librement, telle des électrons libres, qui peuvent se défendre avec des armes, et possèdent leur terre complétement, joue contre l’élément socialiste totalitaire qui se remarque dans nos sociétés européennes possédant une histoire, donc une ossature solide.\nLe second caractère serait celui de trop d’entreprises françaises, sorte de goulag d’un nouveau genre, alliant l’étroite définition individualiste et pécuniaire américaine, avec un idéal inversé et pervers provenant de la révolution et de sa démesure sans limite. Ici, la société use encore et terriblement des formes traditionnelles qui ont perdu tout leur esprit premier et ne sont plus que des outils de malheur : une hiérarchie de fer sans aucune tendresse ni sollicitude, des classes multiples qui, comme dans la plus pure réalisation des théories marxistes – et là est le drame-, s’exploitent les unes et les autres, se détestent et s’opposent, avec du mépris et de l’envie à tous les niveaux, et cela de façon toujours plus prononcée à mesure que l’on se rapproche du centre révolutionnaire parisien. L’ossature solide issue des âges, et la belle figure des anciens temps, bien amochis par les derniers siècles, pourraient se reconnaître entre les rides et les miasmes nocifs de la république, à y regarder de près et en détails, mais l’esprit est trop souvent mort. L’ancienne ossature, et la belle constitution de notre royaume sont manipulées par une tête corrompue qui insuffle partout le diable, la démesure et ses folies. Ici socialisme et totalitarisme sont proches, car, à la différence de l’outre-Atlantique où tout est mou et sans formes ni idées, la carcasse sans âme ici contraint, et possède encore la trop grande efficacité d’une tradition pervertie. La diversité et la spontanéité sont autrement plus difficiles que là-bas, puisque tout est figé, ainsi que la féodalisation de la société, empêché par l’assistanat et la police idéologie et légale, féodalisation qui permettrait au moins à certaines parties de rester saine – seules quelques poches, quelques bulles, parviennent à s’extraire des étaux et maintenir leur liberté. Un symptôme flagrant de ce caractère révolutionnaire est que, à la différence de l’Outre-Atlantique, les inadaptés de la folie individualiste et quantitative de la recherche à tout prix –c’est le cas de le dire- des profits démesurés ne sont pas comme là-bas laissés à leur sort, à moitié crevés dans les cas où les liens ne sont pas là pour aider, mais sont assistés, les enclavant et les enfermant dans une situation d’avilissement bien pire encore que la pauvreté, de laquelle rien de bon ne sort, dans laquelle le lien s’atrophie, dans laquelle le diable use du confort, du laxisme, du laisser-aller pour corrompre profondément les cœurs et détruire les volontés. La charité se fait inverser par le diable en solidarité. Les esclaves d’entreprise sont tout aussi mal lotis, dans un asservissement aussi peu glorieux que celui des assistés, à la merci du haut despote, dans une compétition larvée et sans fins et des mépris croisés incessants. Le haut despote lui-même est un avili esclave, et plus personne dans ce cercle infernal ne peut être libre, chacun étant esclave des autres et de la logique révolutionnaire.\nLe dernier caractère, qui s’approche de nos anciennes corporations, concerne les entreprises nipponnes, qui, dans la pratique, restent des sociétés féodales assez indépendantes où les liens restent traditionnels. Ici, l’entreprise-corporation est dirigée vers les hommes, et admet inconsciemment la transcendance, l’au-delà, l’œuvre derrière le travail – en témoignent les sanctuaires d’usine, les autels pour les morts illustres de l’entreprise, etc. C’est une grande famille, où il ne saurait être question d’exclure certains, puisque le lien familial ne peut se rompre. Les forts restent humbles, et usent de leur force pour aider le faible. Ainsi, un excellent élève progressera en entreprises bien plus lentement que son alter-ego américain et français, mais le laisser-pour compte américain ou l’assisté français est ici un travailleur comme un autre, qui a sa place, et qui peut ainsi vivre sa vie sans mépris, sans être coincé dans un mauvais lien, ou pire, se retrouver sans lien, mais pouvant cultiver le bon lien, en réalisant des œuvres tout aussi estimables que d’autres, bien que leur nature soit parfois différentes peut-être, et rarement quantitavisable. Le résultat de ce caractère traditionnel donne une société plus harmonieuse, où le lien de la famille corporative permet de renforcer et soutenir les autres liens - de famille, de la terre, du pays, de la nation, etc.\nOutre-Atlantique, un amas informe sans ossature, en Europe, une carcasse pourrissante sans Roi, à l’Extrême Est un corps à la constitution, certes affaibli, mais encore solide, avec une belle figure de Roi qui relie au divin, tire vers la bonne direction et permet au corps de se défendre contre les exhalaisons méphitiques révolutionnaires.\nHeureusement, cette carcasse penaude possède encore sa tête et ne demande que sa restauration par le sacre qui le reliera à son corps. De plus, nous tous, partie de ce corps, pouvons-nous relier à la tête, et ouvrir des foyers de sainteté dans le corps pour préparer une fusion nouvelle harmonieuse. La constitution d'un pays comme un corps est une métaphore intéressante mais a ceci d'insuffisant qu'elle oublie que chaque personne est entière et peut en elle-même se relier au Roi et à Dieu sans attendre le reste des entiers.\nQue la multitude d'entiers composant notre France prenne conscience et se tourne vers sa tête, et demande son Sacre pour enfin réunir en volonté ce qui n'aurait jamais dû être éloigné – mais qui ne fut non séparé au fond puisque le Roi pense à la France, des Français pensent au Roi et le Roi en France ne meurt jamais – et nous relier ainsi au Ciel. De carcasse purulente, de République révolutionnaire, oui, notre beau pays peut se restaurer en belle figure divine et belle, la France royale, pléonasme fondateur.


Efficacité de l’aprémilast dans les aphtes buccaux de la maladie de Behçet : résultats d’un essai de phase III | Dermatologie Pratique\nLa maladie de Behçet est une vascularite systémique présentant classiquement une aphtose bipolaire, des lésions de pseudo-folliculites, des thromboses superficielles, une atteinte oculaire avec des uvéites antérieures et postérieures, des atteintes vasculaires et neurologiques.\nLes aphtes ont un retentissement important dans cette maladie, ils entraînent des douleurs, des difficultés à s’alimenter et à boire et ont un retentissement important sur la qualité de vie. Le traitement des aphtes repose sur les traitements topiques, en particulier les corticoïdes (Solupred® effervescent en bain de bouche, bétaméthasone à sucer : Buccobet® 0,1 mg 4 à 6/j, propionate de clobétasol en pâte adhésive Orobase® 50 %/50 %), les antiseptiques, les antibiotiques (tétracyclines), les antalgiques, l’acide trichloracétique ou les pansements gastriques. En ce qui concerne les traitements par voie générale, la colchicine est recommandée en première intention. Trois essais contrôlés randomisés de relativement faible ampleur ont évalué son efficacité : une étude négative, une étude positive uniquement chez la femme et une étude positive dans les 2 sexes. L’aprémilast est un inhibiteur de la phosphodiestérase 4 qui prévient la dégradation de l’adénosine cyclique monophosphate et permet une diminution des cytokines proinflammatoire. Ce médicament a l’AMM dans le psoriasis et le rhumatisme psoriasique. Dans un essai de phase II, l’aprémilast avait montré des résultats prometteurs dans le traitement des aphtes et l’activité de la maladie de Behçet. Dans cette étude de phase III, des patients avec une maladie de Behçet active sans atteinte d’organe grave ont été randomisés 1 : 1 pour recevoir de l’aprémilast à la dose de 30 mg matin et soir versus un placebo pendant 12 semaines, suivi d’une phase d’extension de 52 semaines. Le critère de jugement principal était la différence d’aire sous la courbe (AUC) du nombre d’aphtes pendant les 12 premières semaines. Les critères de jugement secondaires incluaient le pourcentage de réponse complète, la diminution de l’EVA douleur, l’amélioration de la qualité de vie et la tolérance. Au total, 207 patients ont été randomisés, 104 dans le groupe aprémilast, 103 dans le groupe placebo. L’âge moyen était de 40 ans, avec une légère prédominance féminine (60 %). La moitié des patients avaient déjà eu de la colchicine sans efficacité et 15 % des corticoïdes par voie générale. L’AUC du nombre d’aphtes buccaux était de 129,5 pour le groupe aprémilast versus 222,1 pour le placebo (différence -92,6 [IC95 % : -130,6- -54,6 ; p < 0,0001]. Le pourcentage de réponse complète était de 30 % pour le groupe aprémilast versus 5 % dans le groupe placebo (différence 25 % [IC95 % 16-35]. L’amélioration de l’EVA douleur sur 100 était de 42,7 points dans le groupe aprémilast versus 18,7 dans le groupe placebo (différence -24,1 [IC95 % -32,4- -15,7]). L’amélioration de la qualité de vie était également significativement meilleure avec l’aprémilast qu’avec le placebo. En ce qui concerne les aphtes génitaux, l’amélioration était supérieure mais non significative, réponse complète 71 % pour l’aprémilast versus 41 % avec le placebo (différence 28% [IC95 % -4- -60]). La tolérance de l’aprémilast était globalement similaire à celle observée avec le psoriasis, avec des céphalées dans 10 % des cas et des troubles digestifs dans 10 à 20 % des cas. Au total, cette étude de phase III confirme l’efficacité de l’aprémilast dans les aphtes de la maladie de Behçet, ce qui renforce l’arsenal thérapeutique dans cette atteinte parfois très invalidante où les dermatologues ont un rôle important. Dans le même numéro du journal, une lettre rapportait également l’efficacité de l’aprémilast dans l’aphtose classique dans une étude rétrospective de 5 patients suggérant son efficacité, mais des études comparatives sont nécessaires.