8 juin 2006 4 08 /06 /juin /2006 19:33\nArmant Méliès (4)\n"Ne pas faire de grand déballage lacrymal"\n"Voir le banal de façon merveilleuse nettoie l’œil"\nTout à l’heure, on parlait des références qu’on te collait à l’époque d’eNola et Jeff Buckley était l’une des plus visibles. Or à l’heure de ton album solo, on compare plutôt ta musique à celle de Sébastien Tellier, avec son album L'Incroyable Vérité notamment, et sa "Ritournelle" au piano de Politics, son deuxième album. Il y a un monde entre ces deux comparaisons ! Cela te va ?\nD’abord, je suis surtout super content qu’il y ait des gens qui disent ça. Je connais un peu ses deux albums en fait, et quand le deuxième est sorti il y avait dessus un morceau qui s’appelle "La Ritournelle" qui est splendide. C’est le genre de morceaux que je jalouse de ne pas avoir écrit. Quand j’entends ce genre de morceaux je me dis : "Pourquoi n’ai-je pas eu l’idée ?" Sur son premier album, il y a vraiment plein de morceaux magnifiques. Et puis il a un côté barré qui est vraiment marrant. Moi j’aime beaucoup ce qu’il fait et j’aime beaucoup le personnage et après oui, musicalement on va dire qu’il y a des accointances, sur les nappes de claviers psychées, le côté aussi assez mélancolique. Je sais que lui par exemple il est beaucoup influencé par Robert Wyatt, qui est quelqu’un que j’estime pas mal aussi, même si je pense que ça se ressent beaucoup moins dans ma musique. Donc oui effectivement il y a sans doute des points communs donc moi j’étais plutôt content de cette comparaison.\nTes morceaux ont une base folk, mais ils virent post-rock dans le sens où tu effaces les repères trop évidents, où tu développent d’autres pistes mélodiques et épure en même temps l’ensemble dans une légèreté vaporeuse. Est-ce donc du post-folk ?\nOui, il y a un peu de ça, mais pour le coup ce n’est pas quelque chose de réfléchi. En essayant d’approfondir ce que j’avais vraiment envie de faire, au niveau de la musique comme au niveau du texte et du champ, ça a abouti sur ce truc-là. Dans cette musique il y a effectivement pas mal d’influences post-rock, mais on va dire qu’il s’agit du pendant le plus dépouillé du post-rock, ce n’est pas Constellation (label canadien très pointu en la matière, nda), ce n’est pas Godspeed (groupe phare de cette écurie). C’est des trucs plus attirés vers l’acoustique quand même et vers l’épure.\nCette musique vaporeuse et épurée t’a-t-elle poussée à remodelée ton écriture en conséquence, à appréhender différemment le texte pour qu’il ne viennent par surcharger l’ensemble ?\nNon, les textes me sont venus assez naturellement donc je n’ai pas eu à chercher. En fait je pense que c’est peut-être le point commun le plus évident avec eNola, parce que je n’ai pas eu de démarche particulière. C’est-à-dire que je travaille toujours en écrivant dans un premier temps la mélodie de la musique et celle du texte que je fais par-dessus en yaourt et petit à petit j’écris le texte en français là-dessus, mais sans me poser de questions. Il n’y a pas de démarche générale. Il m’arrive parfois de me dire que j’écris un truc et que ce n’est pas terrible donc j’arrête, mais je ne me suis pas dit que j’allais faire soit des textes très autobiographiques soit complètement barrés psychédéliques avec plein de métaphores.\nAs-tu écrits ceux de l’album dans un état d’humeur précis ?\nNon, ça vient naturellement, quand le morceau commence à être vraiment élaboré, le texte commence à s’installer car je me penche dessus pour mettre un peu plus d’émotion dans le morceau.\nIls sont quand même assez ciselés ! On sent que tu as un souci d’écriture, que ce n’est pas secondaire, pas juste un complément de la musique.\nOui, je suis assez exigeant, mais après ça vient naturellement. Parfois ça vient très très vite. C’est assez rare, mais il y en a qui sont venus en 2-3 heures et il y en a qui traînent parfois six mois, mais ce n’est pas grave : dans la mesure où il y a déjà un couplet et un refrain, je peux le jouer comme ça pendant pas mal de temps et après petit à petit le faire évoluer pour écrire la suite.\nTes textes sont très abstraits. De quoi parlent-ils en général, on peut savoir ?\nNon ! (rires) Ce n’est pas que je veux cacher quoi que ce soit, disons qu’il n’y a pas de volonté d’hermétisme, je ne fais pas en sorte que mes textes ne soient pas compréhensibles, j’essaie juste de faire en sorte qu’il y ait différentes grilles de lecture, différents niveaux de compréhension du texte pour que chacun puisse y voir un peu ce qu’il veut, un peu comme dans un tableau abstrait par exemple où chacun va y voir en fait ce qu’il est, c’est un peu un écho de lui-même dans la toile ou dans le texte. J’essayais vraiment de faire quelque chose qui ressemble à ça, de faire en sorte que la personne puisse mettre un peu d’elle-même dans le texte, de ne pas faire de grand déballage lacrymal sur ma position soit d’amoureux transi, soit d’artiste…\nTa musique est romantique alors qu’elle ne parle pas de nanas…\nOui, il y a des textes qui peuvent sembler vraiment romantique et puis si on les lit d’une façon plus politique ça peut être des textes qui sont assez surprenants. Sur le 7 titres, il y a par exemple un morceau qui s’appelle "En Face" et qui est vraiment pris pour une petit chanson romantique (moi à la base je savais très bien qu’il y avait ce double sens dans le texte), mais à la base je l’ai surtout écrit dans un sens politique. Je parle des gens qui sont déçus des mouvements politiques. Je l’ai écrite à la suite des élections présidentielles de 2002, pour moi ça a vraiment été une grosse baffe.\nTransposer ce thème-là dans un univers poétique, ça ne doit pas être facile ?\nBah le but c’est ça. De toute façon, je pense que mon rôle comme le rôle de je pense tous les musiciens c’est d’ingurgiter plein de trucs. Moi je lis beaucoup de choses, je vais au cinéma, j’écoute énormément de disques, j’en achète plein, je vais en concert, j’ingurgite, je suis une éponge et petit à petit toutes ces influences je les digère et j’en fais quelque chose qui me correspond, avec ma personnalité j’en fais quelque chose qui est différent. Même quelque chose comme une grande déception politique, avec le recul je le digère et ça fait un texte dont on a l’impression que c’est une petite amourette, quelqu’un qui est déçu de l’infidélité de son ou de sa partenaire, et puis qui est parti.\nQui a-t-il en ce moment dans ton éponge, au niveau livres, au niveau disques, au niveau films ?\nAu niveau disques, il y a des tonnes de choses mais je vais essayer de réfléchir aux trucs les plus récents : Devendra Banhart, le dernier album j’adore. Julie Doiron aussi. C’est une canadienne, le dernier album est vraiment super. Shannon Wright et Yann Tiersen. Je suis vraiment un grand fan de Shannon Wright et là je trouve que c’est bien, c’est une autre facette, ça fait vraiment une entité, les deux mondes se marient à merveille, ça fait un truc assez improbable mais je trouve que c’est super beau.\nEt en cinéma ? Es-tu très cinéphile ? Ta musique semble très cinématographique, très visuelle. Vois-tu des images quand tu écoutes ta musique ?\nNon, pas trop en fait. Je ne vois pas trop d’images, mais par contre je suis attaché à certaines ambiances, j’aime bien le cinéma qui est assez contemplatif, j’aime bien quand on nous laisse le temps de regarder les choses, et ce que j’aime surtout aussi au cinéma c’est qu’on nous fasse voir des choses affreusement banales de façon merveilleuse. Ça permet un peu de nettoyer l’œil, c’est-à-dire que ça permet de réenchanter le monde. Moi quand je sors d’une salle de cinéma, je regarde le parking où je me suis garé et je le vois complètement différemment. J’ai l’impression que ces néons que je trouvais hideux en arrivant sont en fait sublimes, je trouve que l’éclairage est sublime, que les poubelles qui sont sous l’escalier et qui étaient toutes crades je trouve que c’est magnifique, ça permet vraiment de renouveler son regard. Et dans la musique, c’est ce genre d’atmosphères que j’aime bien. Par exemple dans tout ce qui est post-rock j’aime bien ce coté contemplatif, assez lent et puis assez étrange aussi. C’est-à-dire que parfois ça peut être des bruits, quelque part c’est pareil que l’image. Quand on ressort de chez soi et qu’on entend le réverbère qui grince parce que il y a un orage, on se dit : "Tiens, finalement plutôt que de considérer ça comme une nuisance c’est peut-être un élément poétique". Voilà, la musique, le cinéma, ou même la littérature ça permet de poétiser un peu notre monde et le voir un peu différemment. Je pense qu’avec le quotidien on a tendance à tout dénigrer, mais en fait quelque part tout peut paraître extraordinaire.\n8 juin 2006 4 08 /06 /juin /2006 17:48\nArman Méliès (3)\n"Mon premier concert a failli être le dernier"\n"Voir le morceau s'assembler fait partie du show"\nComment as-tu appréhendé le fait de te "décamoufler" avec ce projet solo, de trouver enfin ta justesse vocale et musicale ?\nÇa a mis un peu de temps. Parce qu'à la limite, même sur le 7 titres il y a quelques titres, notamment un titre qui s'appelle "La lisière", qu'avec le recul je n'aurais peut-être pas fait comme ça. Parce que j'étais encore dans une période où je cherchais. Mais après, quand j'ai commencé à assumer ce que j'étais et ce qu'était ma musique, c'était plutôt une libération. Au bout d'un moment, on arrête justement de s'encombrer d'influences extérieures, on arrête aussi d'essayer de se camoufler parce qu'on est timide ou parce qu'on pense que ça ne va pas plaire. Là, vu que le but du 7 titres c'était vraiment de se faire plaisir (on ne savait même pas si derrière ça allait sortir et donc si des gens allaient l'écouter), on a été à fond dans une direction.\nLa scène a-t-elle joué un rôle important dans la maturation des morceaux et la poursuite de ta démarche solo ?\nEn fait, ça m'a procuré beaucoup de plaisir et un plaisir qui était différent de celui du groupe. Donc effectivement, ça a joué mais dans un premier temps c'était plutôt une contrainte. Le premier concert que j'ai fait tout seul, je me suis un peu dit que ce serait peut-être le dernier, parce qu'autant j'avais l'habitude des concerts pour en avoir fait beaucoup avec eNola et d'autres groupes, autant là pour le premier concert en solo c'était vraiment très très dur. C'était en première partie de Benjamin Biolay, au Plan à Ris Orangis et je n'étais pas encore tout à fait près. Le début du concert était vraiment moyen, les gens l'ont vu, mais après je me suis petit à petit libéré et finalement ça a bien plu donc c'était plutôt encourageant. Mais du coup, je m'étais dit : "J'en fais un deuxième, je vois comment ça se passe et si c'est aussi dur pour moi intérieurement, j'arrêterai. Peut-être que je continuerai à enregistrer mes morceaux tout seul mais je ne vois pas l'intérêt de monter sur scène si c'est pour être mort de trouille". Mais après j'ai eu beaucoup de réactions positives donc déjà ça m'a un peu remotivé.\nEnsuite tu as eu un déclic sur scène ?\nEn fait, dès le deuxième concert ça allait beaucoup mieux, j'avais retrouvé les automatismes que j'avais avec eNola. C'est-à-dire qu'il y a une sorte d'appréhension, un peu de nervosité avant le concert, mais très vite après on oublie un peu où on est, on oublie un peu qui on est et on se lâche. Et là comme j'avais l'avantage d'être tout seul, je pouvais justement me lâcher à tous les niveaux, je pouvais modifier la structure des morceaux, faire très soft un morceau qui est normalement plutôt rock, adoucir le passage d'un morceau ou le durcir si je vois que le public n'est pas attentif. Ça me permet de m'amuser. Les morceaux durent des fois 4 minutes, parfois ils en durent 12, avec ce système de sample que j'utilise je peux vraiment choisir...\nEtait-ce un choix ou une contrainte de t'auto-sampler ?\nJ'avais peur. Au début, ma grande appréhension quand j'ai commencé tout seul c'était que j'avais peur d'ennuyer les gens. Je me suis dit : "Avec ma petite guitare et un peu de chant, c'est bon au bout de trois morceaux les gens se seront endormis ou ils seront partis". Donc l'histoire du sample ne me paraissait pas mal. J'avais vu Joseph Arthur utiliser ça brillamment donc je me suis dit : "Je vais peut-être essayer un truc un peu dans cette veine, ça me permettra de faire des morceaux vraiment intimistes et puis des trucs un peu plus bizarres".\nC'était donc un vrai choix musical.\nOui, mais dans l'idéal, si je pouvais marier des concerts vraiment solo et des concerts avec d'autres musiciens ce serait bien. J'aimerais bien essayer de jouer avec un quatuor. Mais bon après il y a les contraintes économiques. L'avantage d'être tout seul c'est de pouvoir se déplacer en voiture. On est deux ou trois, il y a Antoine l'ingé-son, Stéphanie la manageuse et voilà on prend une voiture, on part, avec mes deux guitares, mon sampler. Si je commence à jouer avec des musiciens, ça nécessite de demander des cachets plus importants, de louer un camion, de trouver un logement, enfin plein de choses qui font que jouer tout seul est un peu le résultat de contraintes, mais je m'y retrouve vraiment.\nAvec ce système de pédale de sample, tu as la liberté sur scène de modeler à l'envie tes morceaux. Dans ce champ des possibles comment as-tu réussi à te fixer une limite pour trouver la forme définitive des morceaux à mettre sur l'album ? Et pourquoi le son de l'album est-il si différent du live qui lui était plus chaud, profond, presque tribal...\nLe but c'était vraiment de faire sur scène quelque chose qui ne ressemble pas à ce qu'il y a sur disque, que ce soit sur le premier (Le Long Train Lent et les Beaux Imbéciles, le 7 titres, nda) ou le deuxième (Néons Blancs et Asphaltine, premier vrai album, nda). A la limite, dès qu'un morceau commençait à trop ressembler à une version du disque, j'essayais un peu de le rattraper et de le tirer vers un autre sens, j'aimais bien lui donner une autre couleur. Il y a des morceaux qui ont pas mal évolué entre le début et maintenant, pour ne pas me répéter. Je pense que si les gens viennent me voir, ou viennent voir un artiste en général, c'est pour qu'il se passe des choses un peu surprenantes, pas pour qu'il y ait exactement la même chose que sur le disque. Ca peut être bien aussi mais ce n'était pas mon trip. J'avais vraiment envie de faire quelque chose d'autre.\nLe sample est une technique contraignante à manipuler sur scène, il faut jongler avec les pédales, etc. comment t'y es-tu préparé ?\nIl faut être bien concentré c'est surtout ça. Et curieusement j'avais un petit peu peur que les gens trouvent un peu fastidieux le fait que je m'enregistre au début de chaque morceau. Mais curieusement, très vite, dans les premiers concerts, j'ai vu que les gens prenaient ça comme faisant partie du spectacle. De voir le morceau s'assembler, de voir quelle pédale j'étais en train de trifouiller, apparemment c'était captivant vu de l'extérieur. Donc voilà tout le monde s'y retrouve parce que moi je m'amuse bien.\nOn a l'impression que tu t'es autant emmené dans ton propre univers que tu y as emmené les spectateurs. T'es-tu pris au jeu de jouer à chaque fois ton univers sur scène et de faire corps avec ?\nLe but, c'est ça, essayer vraiment de s'oublier et de se laisser emmener par le morceau, quitte à se planter à la limite. Parfois, les fins des morceaux ne ressemblent plus à rien car j'ai été trop loin. Mais bon ce n'est pas grave car l'intensité est là. Et à la limite, si la fin est une masse sonore complètement brouillonne ça permet de véhiculer l'idée de colère par exemple, et c'est très bien comme ça. Donc effectivement, ça arrive parfois de vraiment s'oublier et c'est vraiment le but. Malheureusement parfois ce n'est pas le cas, on reste scotché sur ses petits problèmes techniques...\nTon univers semble fonctionner comme une bulle. N'a-t-il pas fini par trop t'obséder à force de t'immerger dedans concert après concert ?\nNon, dès que j'arrête de jouer c'est fini. A la limite, je peux à nouveau m'y retrouver quand je suis chez moi et que je travaille sur des nouveaux morceaux, mais sinon dès que le concert est fini la petite bulle éclate. Je pense que c'est mieux pour tout le monde, enfin surtout pour ma santé mentale.\nSur scène les morceaux sont parfois bruitistes mais pas sur l'album...\nOui, j'ai l'impression que le côté excessif de la scène marche bien sur l'instant, et du fait qu'étant seul je dois pallier l'absence d'autres musiciens en grossissant un peu le trait pour que l'émotion passe. Mais sur disque je ne suis pas sûr qu'en grossissant le trait de la même sorte ce soit toujours très convaincant. Chercher ainsi à séduire ça peut vite devenir un peu pataud ou putassier, donc j'ai vraiment voulu faire quelque chose de beaucoup plus sobre, de plus dépouillé sur le disque qui permet de l'écouter un certain nombre de fois sans être écoeuré. En fait c'est ce que je reproche au premier album d'eNola : des morceaux peuvent se révéler assez percutant à la première écoute, mais au bout de 4-5 écoutes ils deviennent un peu écoeurant parce que ça fait un peu trop grandiloquent.\nA l'inverse, ne t'es tu pas dit que tu pouvais lasser en épurant trop et en déclinant des climats sensiblement identiques du début à la fin de l'album ?\nC'était un risque mais un risque assumé. Dès le départ, je me suis dit : "Je vais essayer de faire quelque chose qui me corresponde totalement" et donc musicalement ça se traduit comme ça, par un univers assez triste, mélancolique, calme et dépouillé. Il n'y a pas de morceaux vraiment enlevés, mais c'est ce que je voulais. Après je sais que ce n'est peut-être pas ce qu'il y a de plus séduisant, il y a peut-être des gens que ça va profondément ennuyer d'écouter ça, tant pis, ils écouteront autre chose, mais moi je voulais vraiment aller au fond de ma recherche.\nAvec qui as-tu travaillé sur Néons Blancs et Asphaltine ?\nAvec Antoine (Gaillet, nda), toujours. En fait, on a presque tout fait à deux. Après j'ai demandé à Loïc de faire les batteries. Il y a Cyann de Cyann & Ben qui vient chanter sur un morceau, mais globalement on l'a fait à deux avec Antoine et je me suis chargé d'à peu près tous les instruments, hormis la batterie, parce que je suis incapable de jouer de la batterie. Et en fait, on est quand même parti de la base des morceaux, c'est-à-dire des samples que je fais sur scène. Mais les morceaux que j'avais joué avant sur scène, là quand on les a eu sur bande, on a essayé de les triturer pour que ce soit à nouveau autre chose. Ce côté un peu tribal de la scène, petit à petit on l'a modifié, on la arrangé différemment. Donc il y a des morceaux où ce son est encore présent mais comme c'est un peu plus noyé dans le reste des arrangements, je pense que c'est peut-être moins évident. La structure de base de morceaux comme "Néons Blancs et Asphaltine" ou comme "Le Phare", si on l'écoute c'est vraiment ce qu'il y a sur scène, sauf qu'après on a un peu divagué.\n7 juin 2006 3 07 /06 /juin /2006 09:18\nArmant Méliès (2)\n"On a vraiment fait un truc très roots"\n"L'emphase d'avant était un écran de fumée"\nOù as-tu enregistré ton 7 titres, Le train lent et les beaux imbéciles ?\nEn mai 2003, avec Antoine, on a été squatter une maison que j'avais à dispo à la campagne dans la Nièvre à côté de Nevers. On est allé là-bas avec plein de matos et en une semaine on a enregistré le premier 7 titres.\nA ce moment, tu ne pensais pas encore en faire un véritable album ?\nNon, c'était vraiment pour se faire plaisir, c'était : "Il y a des morceaux, on a du temps, allez on se lance, on fait vraiment un truc comme on a envie de le faire, c'est-à-dire très roots". Il y a certaines contraintes dans le fait d'enregistrer dans une maison, mais ça a aussi amené un certain caractère à la musique, du coup on n'a pas essayé de surproduire le truc, ça a donné quelque chose de très dépouillé.\nAs-tu écrit des morceaux là-bas ?\nNon, ils étaient écrits avant, mais après ils ont parfois pris une forme différente à l'enregistrement. De là on a créé un label associatif (Bizarrek7, nda) pour sortir le disque et l'aventure s'est lancée. Ensuite, pas mal de chroniques sont tombées et elles étaient plutôt élogieuses donc ça a fait plaisir. Et puis il y a eu des concerts, plein de dates et donc Stéphanie (compagne et manageuse, nda) et Antoine m'ont dit : "C'est bien, ça a l'air de décoller, faut enchaîner avec l'album maintenant !" Finalement, ce qu'on voulait faire avec eNola, c'est-à-dire enregistrer sur un long laps de temps, on l'a fait avec Arman Méliès. Le premier 7 titres avait été enregistré en mai 2003, il est sorti en octobre et dès novembre on commençait à enregistrer l'album. L'album s'est donc enregistré de novembre 2003 à mars 2004. Quand on avait une semaine, on squattait soit chez moi, soit à la campagne près de Nevers, soit chez Antoine, on allait à droite et à gauche et on faisait des prises.\nPour toi ce projet solo, c'était plus un retour aux sources où une nouvelle prise de risque ?\nC'est quelque chose que je n'avais jamais fait. C'est quelque chose que je n'osais pas faire en fait. Pendant longtemps, je me suis camouflé derrière des projets, derrière le groupe eNola. C'est évident même. Par exemple, en réécoutant le premier album, il y a une certaine emphase qui en fait ne me correspond pas et qui était un écran de fumée, voire même des paillettes. C'est ce que je reproche à l'album, un côté un peu trop emphatique et grandiloquent qui masque la sensibilité qu'il pouvait y avoir dans les morceaux.\nDes références te vampirisaient à l'époque ?\nPas tant que ça, non. Je jouais peut-être un peu de trop de la voix de tête donc on m'a dit que je faisais du Jeff Buckley... Bon, c'est vrai que Buckley m'a marqué. Quand j'ai eu la chance de le voir en concert aux Eurockéennes, ça a été une grosse claque. Là c'était vraiment scotchant, mais après je n'ai pas essayé non plus de faire du Buckley. Mais le truc, c'est qu'en plus, il y a Muse qui débarquait à cette époque. Donc on m'a pas mal dit ça aussi, que je faisais du Muse. Mais en fait, c'est quelque chose que j'ai fait sans calcul. Au niveau du groupe, il y avait une certaine fougue, on était jeune, ça ne faisait qu'un an qu'on existait.\nCertains sont des amis de longue date. Olivier, l'un des guitaristes d'eNola, je le connais depuis 15 ans. Avant j'avais joué avec lui dans différents petits projets. Renaud, l'autre guitariste, c'est un bon ami aussi que je connaissais depuis très longtemps, mais je n'avais jamais joué avec lui. Les autres c'est des rencontres. Loïc, le batteur, je l'ai rencontré par l'intermédiaire d'un autre ami, car on cherchait un batteur. Tout le monde s'est greffé sur le projet eNola comme ça, un petit peu par hasard, sur la foi de mon idée de base qui était de faire un projet un peu plus pop que les projets relativement musclés que j'avais mené auparavant, des trucs très rock qui ne me correspondaient plus trop. Je me disait juste : "Allez, j'aimerais bien faire un truc qui me corresponde un peu plus" et voilà j'ai cherché un peu, j'ai demandé qui cela intéressait et la sauce a pris.\n7 juin 2006 3 07 /06 /juin /2006 00:56\nAman Méliès (1)\nArman Méliès ne parle pas "qu'aux mouettes". En octobre 2004 au cinéma d'art et d'essai Le Lucernaire dans le 6e arrondissement de Paris j'ai rencontré l'auteur de Néons Blancs et Asphaltine pour discuter de son univers musical. Univers à son zénith sur son 2e album, Les Tortures Volontaires.\n"Aujourd'hui, il ne reste qu'une seule chose importante sur mes disques, c'est le silence", confiait en 1991 Mark Hollis, feu leader de Talk Talk à Jean-Daniel Beauvallet des Inrockuptibles. C'était à l'époque de Laughing Stock, album qui poussait encore plus loin la recherche musicale de cet homme marqué par Debussy, Ravel et le free-jazz. Démarche initiée en 1988 par Spirit of Eden pour que la musique ne soit plus qu'une respiration laissant affleurer, sans ses creux, la fragilité et la vérité de l'être. Arman Méliès, alias Jan Fieve, ex-guitariste chanteur du combo pop-rock eNola pourrait faire sienne cette réplique de Mark Hollis. En 2003, il quittait les cimes d'un lyrisme confortable post radiohead et jeff Buckley pour s'aventurer en solo dans ce genre de silence, et donc construire sa propre langue, élaguée au possible, genre post-folk. En exergue de la pochette de Néons blancs et asphaltine, son premier album en tant qu'Arman Méliès était marqué ceci : "Music won't save you from anything but... silence... et c'est déjà beaucoup." En plage 11du disque : "Hollisong", en hommage à Hollis. Boucle bouclée. En mai 2006, reparti de plus belle, Arman largue les amarres avec son deuxième opus solo, Les tortures volontaires, plus flamboyant et limpide encore, avec son cortège de mots cryptés et d'influences trois étoiles : Robert Wyatt, Ennio Morricone, Low, Neil Young. Avec ce disque, le jeune homme rejoint une sorte de confrérie invisible où l'on trouve Sébastien Tellier, Sébastien Schuller, Syd Matters. Méliès désarme et titille des sphères plus larges.\n"Avec eNola on n'avait pas approfondi notre singularité"\n"J'avais plein d’idées plus décalées en tête"\nA la base, les gens te connaissent en tant que leader-chanteur du groupe eNola. Comment t’est venu cette idée d’album solo ? Cela te tentait-elle depuis longtemps ?\nNon, c’est venu un peu par défaut en fait car après la sorti de l’album d’eNola (Figurines, nda) le tourneur avec qui on devait bosser nous à un peu planté donc la tournée a été écourtée. Derrière on s’est donc dit : "Ne perdons pas de temps, réattaquons directement". On nous prêtait un studio à Arcueil, on a donc été y squatter en juillet et août, et en fait on a composé quasiment tout l’album suivant dans la foulée. Mais comme on voulait avoir un peu de recul par rapport aux morceaux, qu’il était trop tôt pour le sortir et qu’on avait des divergences d’opinion au sujet des méthodes de travail avec le label, du coup ça a pris pas mal de temps.\nSur quelles questions divergiez-vous avec le label ?\nDans un premier temps, on n’était pas complètement satisfait de la façon dont ils avaient bossé le premier album. Personnellement, avec le recul, je trouve que le premier album d'eNola n’est pas super. Je ne l’aime pas trop. Au niveau des compos, je trouve qu’il y a pas mal d’erreurs. On ne s’était pas encore trouvé à l’époque. Car ça a été assez vite pour le premier album d'eNola. On a formé le groupe, derrière il y a eu des concerts, des contacts de différentes maisons de disques et hop ! on a opté pour un label parce qu’on se disait : "Tiens, c’est un petit label qui a l’air motivé".\nCet album avec eNola, c’était ton premier album ?\nOui, et donc on avait composé plein de morceaux, peut-être dans des styles un peu différents, mais sans jamais vraiment chercher à approfondir notre singularité. Et comme les morceaux étaient bien en eux-mêmes, que ça marchait bien sur scène, on ne s’est pas posé plus de questions, on a été en studio, on a enregistré. C’est maintenant, avec le recul qu’on se dit que ce n’est peut-être pas ça qu’on voulait faire, mais bon ça c’est l’expérience, ce n’est pas grave. Du coup, pour le deuxième album on voulait une démarche qui soit quand même un peu plus personnelle et on souhaitait enregistrer l’album durant un plus long laps de temps, c’est-à-dire aller en studio de temps en temps, poser quelques idées, avoir du recul, les retoucher, faire sans arrêt comme ça, ce qui n’était pas possible en travaillant comme on l’avait fait pour le premier album car le label nous avait dit : "Le studio, c’est de tel date à tel date, vous y allez vous enregistrez", la démarche classique. On a donc essayé de voir si on ne pouvait pas produire l’album nous-même puisque Antoine (Gaillet, ndlr), le bassiste, est ingé-son. C’est lui qui avait produit le premier eNola, qui a fait pas mal de truc derrière, comme Cyan&Ben, M83, des trucs comme ça, et puis mon premier album en tant qu'Arman Méliès. Mais le label n’était pas trop chaud pour qu’on le fasse dans notre coin, ils disaient : "Nous, on est producteur". Donc finalement on a procédé comme ils voulaient, c’est-à-dire qu’il y a eu une grande phase d’écriture des morceaux et puis en mai dernier on a été en studio et on a enregistré les morceaux. Sauf qu'il s'est passé beaucoup de temps entre la composition de l’album et l’enregistrement, peut-être un an et demi, et au bout de deux mois j’étais déjà complètement dingue, je disais : "Qu’est-ce qu’on fait ?".\nTu avais déjà d'autres idées ?\nOui, j’avais déjà pas mal de morceaux dans mes tiroirs.\nA l’issu du travail en groupe ou d’un travail purement personnel ?\nEn fait, dans le travail en groupe, j’amène toujours pas mal d’idées qu’on modifie après ensemble. Donc à la base, il y a pas mal d’idées qui sont de moi. Là on avait entre 15 et 20 morceaux, et comme on n’allait pas en faire cinquante juste pour le plaisir de les mettre à la poubelle, il restait plein d’idées que je n’avais pas présentées et c’est vrai qu’elles étaient sans doute plus décalées par rapport à l’univers du groupe, peut-être un peu trop personnelles dans la musique ou dans les textes. C’était peut-être un peu trop intimiste. Puisque j’avais du temps, je me suis dit : "Je vais commencer à travailler ces morceaux tout seul pour voir." Et puis derrière, j’ai fait écouter les maquettes à Antoine et il m’a dit : "C’est bien, vas-y on se lance".\n31 mai 2006 3 31 /05 /mai /2006 16:48\nMagazine : "You are what you (dare) read"\n"Vous êtes ce que vous osez lire"\nMagazine est un magazine qui parle magazines, tendance tendances. Mais Magazine n'est pas vide derrière son vernis branché et son ossature tranchée N/B, qui évoque l'option cérébrale chic des Inrocks de 86 ; intello-salutaire à l'époque des "3 S" de Séguéla : simplicité, substance, spectacle.\n"Trop de couleurs distrait le spectateur" est son postulat tacite, piqué à Jacques Tati.\n"Vous êtes ce que vous lisez" son mot d'ordre en forme de cogito ergo sum.\nMagazine se tient à distance pour mieux tailler dans le vif. Il enseigne un rayon pour peu qu'on soit averti en média, mode, pub, graphisme et arts plastiques, assez pour se piquer aux angles de sa ligne cold-wave/post-punk tirée à quatre épingles. Au bout : rhâââââ ! "substantifique moelle".\nAu menu : sémio post-Roland B. sur campagnes d'images, itws "on" et "off record" de professionnels de l'image ; récits d'expositions, fanzines luxueux, portfolios porte-folies ; pubs CD, nouvelles CD (Christian Dior & Chloé Delaume). Et bons baisers de Warhol : trou normand - repos.\n"La main ne diffère pas de ce qu'elle crée" (A.A.Attanasio, postface de la BD The Crow)\n"La forme, c'est le fond qui remonte à la surface" (Hugo, je sais plus quelle occasion)\nVertu de son hermétisme, Magazine livre du frais qui dé-cape dès qu'on l'ouvre. Exemple : l'édito du numéro 33 de Février-Mars 2006. Angelo Cirimele, directeur éditorial, y livre, comme souvent, une salve laconique mais bien sentie à l'adresse des médias dominants, maladroits.\n"Qu'est-ce qu'une fiction ? Une histoire bien amenée, rythmée, avec quelques surprises ou péripéties, dont on oublie assez vite de se demander si elle est bien vraie, inventée ou inspirée de fais réels (ou feint tel), des larmes et des cris, de joie ou de rage, mais de l'humain, profondément. Une fiction peut longtemps rester gravée dans notre souvenir, même si son utilité demeure étrange et se résume à un temps passé à penser à autre chose, à rien, à oublier. Plus que tout, une fiction, c'est le plaisir qu'on éprouve à ce que quelqu'un la raconte. Et qu'est-ce que l'actualité?\nRemplacez "une fiction" par "l'actualité" dans le texte qui précède et vous en aurez une idée."\nMagazine n'a pas de prix. Pas de site Web. Vous pouvez aller cherche ses 80 pages bimestrielles dans des musées, galeries, cinémas, librairies d'art graphique, salles de spectacles (Louvre, Cinémathèque, Agnès b., Colette, Artazart, Point FMR...) ou casquer 40 euros/5 numéros/1 an pour "le recevoir chez vous ou au bureau".\n"You are what you dare.\nWhat you dare read."\n31 mai 2006 3 31 /05 /mai /2006 01:54\nÇa se passe de commentaire, mais c'est tellement beau qu'on ne s'y résout pas, à se taire. On se laisse aller, carpe diem, tout schuss, au penchant d'en dire plus. Cette citation, aussi belle qu'elle puisse être, est l'accroche on ne peut plus déliquescente, toute en esquive, effacement, du magazine Clara.\nComme vous en conviendrez, cela tape autrement plus que le slogan actuel de mon site, qui est d'ailleurs sur un siège éjectable. Pas le site, le slogan bien sûr. Ce slogan actuel, il ne me plaît pas et il ne plait pas à certains de vous qui me faites l'honneur de surfer sur Parl Hot. Il connote tout un univers télévisuel que je ne souhaite guère. Nous y reviendrons.\nPour l'instant, je suis tout à goûter ce slogan mystérieusement "hors piste" dont nous gratifie le tout aussi mystérieux magazine Clara, avec sa blanche couverture aux airs de Saint Suaire, et son contenu idoine : beaucoup de texte et pas une image.\nDerrière la féminité fatale et tranchante de son titre (on pense à Nadja du poète André Breton, livre au combien propice au songe), la revue fait un hommage à Richard Serra, célèbre sculpteur américain du XXe siècle et à son œuvre "Clara-Clara". Initialement prévue en 1983 pour la perspective des Tuileries celle-ci a disparu. Représentative des jeux d'équilibres et des perspectives entre de longues plaques d'acier, elle illustre parfaitement le travail de l'artiste, qui disait joliment (on pense à Kundera, L'insoutenable légèreté de l'être) que le poids était pour lui une valeur "non qu'il soit plus contraignant que la légèreté, mais j'en sais davantage sur le poids que sur la légèreté."\nEt Rémy Zaugg, l'auteur de la citation faite slogan, qui est-il me direz-vous, avec son étrange nom qui double le "g" comme un subtil bégaiement ? (On pense à zigzag. On skie, déjà.) Pour en savoir plus sur ce peintre, essayiste et romancier qui avait une conception ultra sensorielle de l'art, je vous invite à cliquer sur le lien web ci-dessus où vous trouverez un article de Libération dressant son portrait. Et pour vous appâter, pourquoi pas, je n'en citerai qu'un passage, éloquent (Rémy Zaugg est ado devant "la grande toile verticale bleu outremer Day before One, de Barnett Newman, au musée des beaux arts de Bâle) : "Ce qui me choqua fut le fait que le tableau n'était pas destiné aux yeux, mais était un lieu que le corps devait habiter. Mon genou, mon pied, mon dos, n'étaient pas encore sensibilisés à dialoguer avec un tableau".\nClara et son slogan font bon ménage. A eux deux ils disent tout et plus de cette revue pointue qui saute des arts plastiques au cinéma. Car Clara est précisément éphémère. Elle ne comptera que deux numéros. Presque un rêve, une éternité, en somme, que ces deux numéros d'une revue laboratoire expérimentant de nouvelles formes.\nsource : magazine Magazine\n19 mai 2006 5 19 /05 /mai /2006 02:06\nArman, c'était mieux avant ?\nIl y en a que l’ajout de batterie ne semble pas déranger outre mesure. Et pas parce qu’ils ont leurs boules Quiès ostensiblement vissées où je pense. Non, c'est parce qu'ils sont totalement fans, cramoisis. Ce jeune homme, cette jeune femme, ils squattent le devant de scène depuis Mathusalem. En attente du miracle. Ils ont même mangé là, c’est dire. On voit encore leur assiette de carton posé sur là l’ampli. Une croûte de pizza qui sèche, désolée. Ce "couple", qu’on soupçonne d’écrire à la vie à la mort pour un obscur fanzine ou pire, un webzine, tripe plus que de mesure. Il brise littéralement sa coquille d’autiste en "headbanguant" comme des damnés au son des chansons douces d'Arman. Il le mitraille avec son appareil numérique, filme même le show avec leur petit boîtier, quand bien même cela nécessite de s'asseoir plus en avant sur la scène pour s'offrir la vue qui tue. Clou du spectacle, le type va jusqu’à filmer "sa nana" en gros plan alors qu'elle gigote mollement en extase du beau Méliès. Très étrange.\nA l’image des Tortures Volontaires, nouvel album, plus chaud et rythmé qui assume le coté banjo western, "Low Cost", premier single extrait, fait monter la température d’un cran. Nourrit les premiers applaudissements. Ce morceau est tout simplement imparable et ce n’est pas rien de le dire vu le style musical anti-tube de l'artiste. Mais celui-là, pas de doute, c’en est un. Il s’impose dès la première écoute. Sur scène, il est un peu moins beau, démuni des harmonies qui le rendent immédiat sur disque, mais là on chipote. "On s’équipe, on s’airbag… Oh, Low Cost Pearl Harbourg des ménages…" Encore une fois, l’écriture de Méliès nous sidère, dissimulant comme rarement différents degrés de lectures, acerbes, puisqu'il s'agit, derrière la joliesse des assonances, d'une critique du monde marchand et de la tyrannie qu’il exerce.\nJolie balade folk sur le thème de la filiation, "Sur Nos Fronts" fait taire la batterie. Ravage en douceur. Harmonica en renfort. Ou comment Méliès tisse là une chanson sur l’enfant qu’il vient d’avoir et évite l’écueil de la chanson niaise qui a perdu certains sur ce thème parce qu'il ne parle pas que de son enfant. "Dans nos bras nous porterons / nos fils / Sur leurs fronts, aucune trace des / légendes / Passées." C’est une génération entière qu’il croque. Il est question de la perte des traditions, du savoir et d’un certain savoir vivre qui se transmettent de moins en moins. Il est question de tout cela perdu, lessivé. Parti dans des écrans de fumée. Pas du bonheur transi du papa poule.\nSuivent "Les Alizées", "Luv Machine", reprise de Blonde Redhead dont on ignore pourquoi il s’obstine à la jouer sur scène vu son peu de panache à notre humble avis, "Roma Troma", instrumental joué bien plus rock que sur disque, et "Néons Blancs et Asphaltine", morceau-titre et sommet introductif du premier album. Il contemple des ruines charmantes, "des déserts, des rocades en bataille", "des dessertes, des dédales à péages", "2000 ans aux accents militaires" et "du haut du belvédère" s'interroge : "Nos folies sous cloches / Sommes nous plus sages plus dociles ?" Son premier album, Arman aurait déjà pu l'intituler Les Tortures Volontaires. Voire Les Servitudes Volontaires. Le morceau se fini en déluge psyché funk étonnant et clôt le set.\nLe rappel nous sert "Le phare", puis un deuxième, on ne sait plus bien lequel. "Ivres" ? On écoute mollement. On n'est plus vraiment dedans depuis longtemps, depuis le début en fait. Ce n'est pas qu'on n'aime pas, mais c'était mieux avant. Mieux quand Arman était seul sur scène, qu'il n'y avait pas cette satanée batterie. Seul en scène, Arman se laissait prendre à ses propres pièges et partait crescendo presque en transe dans ses propres compos. Or là, ce soir, on n'a pas une once de cette magie-là. La batterie nique tout. Emotionnellement, on reste sur un rythme de croisière, moins pendu à ses lèvres, ses cordes, son silence. Moins envoûtés. C'est dommage. Mais bon, on zappe volontiers la suite des festivités. L’after au "Café Chérie". Tant pis pour les bières gratuites et les connexions journalistiques qu'on aurait pu s'y faire. Malgré ce concert mi-figue mi-raisin, Arman mérite qu'on rentre dare-dare chez soi pour vous en dire plus sur son immense talent.\nphotos de Laurent Orseau\n19 mai 2006 5 19 /05 /mai /2006 01:10\nL'imprudence d'Arman Méliès\nIl se présente à nous avec "Un Pont sur la Mer", morceau crève-cœur du premier album qu’on reconnaît illico à ses doux arpèges elliptiques. "J’habite un pont sur la mer / Qui relie mes gestes à mes rêves…" Cet hymne introspectif pose la pierre angulaire de l’univers Méliès. L’homme qui "ne parle qu’aux mouettes".\nIl n’a pas changé. Il porte la sempiternelle même chemise à losanges, la mèche longue romantique, l’anneau à l’oreille gauche, le jean large sur baskets plates. Il a la même guitare, qu’il flatte et frappe consciencieusement des deux mains en début de morceau pour en faire naître des rythmiques lentes et profondes. Elles évoquent un cœur dans le coma. Le clapotis des vagues sur la coque d’un trois-mâts. Elles nous ramènent au temps de Cheyenne autumn et du Manteau de pluie de Murat. Chez lui aussi, comme le disait bien Serge Kagansky dans un Inrocks de 1991 (un autre temps), c’était "toujours la même introduction tactile : clapotis de synthés, grandes nappes atmosphériques, épaisses couches de gaz trouées d’une lointaine présence animale", signe qu’on n’entrait pas dans le disque "comme dans un moulin", qu’il y avait "passage de frontière, plongée dans un autre élément (…) différent de notre objective réalité." Pareil pour Méliès.\nIl a les mêmes mots. Délicieusement surannés. D’un autre âge. D’une sentimentalité "borderline", comme l’a écrit Ludovic Perrin de Libé. Vestiges quelque peu alchimisés de ses débuts emo-core post-eNola. Des mots "nostalgiques de la nostalgie" a renchéri Bayon, l'écrivain fan de Manset et Murat. "mandibules des caïmans", "alizés", "azalées", "ivresse des regrets pacifiques", "caravelles", "tapis cardinal", "airbag", "Pearl Harbour", "l’espéré repli", "pieds des fadaises", "pieux artifices", "lames de jalousie", "défunts palabres d’avant la débâcle", "confitures inouïes", "oranges amères", " palingénésie", " sarments noirs de suie", "Arcadie", "Always"… Ces mots, tout un poème, nous emmènent ailleurs. Ils donnent des lettres (de noblesses) au rock. Une mission qui tenait à cœur au Murat des débuts.\nArman se risque même, dans "Ivres" a une véritable déclaration d’amour aux mots et déclaration d’intention de nous nuire par leur entremise : "Ivres, je vous veux ivres d’émoi / Tout à moi / Fiévreux, transis d’effroi / Même si j’ai honte parfois / Oh, et mes mots comme des / mains / Qui vous tiennent / Et vous soumettent enfin, / Je vous rêve contraints…" Cette écriture, médiévale comme celle d’Encre, vétuste comme celle de Manset, on pourrait la trouver chiffe molle, précieuse, ridicule. Mais, avec ses doubles-fonds, elle réalise un joli tour de force : viser le déracinement temporel pour mieux pointer en douce les dérives de notre époque.\nCes mots, cette musique forment L’Imprudence d’Arman. Oui, imprudence en écho à celle d’Alain Bashung sur l’album du même nom. Imprudente entreprise que la sienne car éprise du même risque d’une nouvelle façon de dire, du même risque d’une nouvelle façon de jouer, en marge de la chanson et du rock. Bashung n’a d’ailleurs pas hésité à inviter Arman auprès de Mark Eitzel, Cat Power, Christophe et Bonnie Prince Billy lorsque, le 23 juin 2005, la Cité de la Musique lui a laissé carte blanche pour inviter sur scène les musiciens qu’il aime. Aujourd’hui développée sur deux albums distincts et magistraux, l’imprudence d’Arman s’attire la sympathie des aînés, pour ne pas dire des grands. Dominique A le cite régulièrement comme ce qui l’admire le plus chez nous en ce moment, avec Encre et les Mansfield Tya.\nArman n’a pas changé, si ce n’est qu’il est venu accompagné d’un batteur qu’on ne peut s’empêcher de prendre de suite en grippe. Ce n’est pas qu’il joue mal, il joue plutôt bien d’ailleurs, sec, enlevé, tout en tension et retenue. Mais en quoi la musique d'Arman a-t-elle besoin d’un batteur ? Arman s’en sort très bien tout seul. Dès le départ, cette batterie casse donc un peu l’ambiance. Le degré d’intimité presque mystique auquel nous a habitué l’artiste est rompu. Ce contrat tacite qui nous liait sans retenue à lui est rompu. On déchante. On n’a plus affaire à l’univers de Méliès, puisqu’on n’est plus en présence du Méliès tout beau tout nu dans son silence. On a affaire à Méliès jouant avec un batteur, et c’est moins bien. Le batteur semble d’ailleurs avoir flairer à l’avance qu’il ne se ferait pas que des amis ce soir. Il porte un T-shirt où Johnny Cash fait un gros doigt d’honneur.\n19 mai 2006 5 19 /05 /mai /2006 01:01\nLe tapis volant d’Arman Méliès\nLa douce musique pluvieuse de Méliès est en accord avec ce facétieux mois de mai qui confond printemps et hiver. Elles bourgeonne et bruine. Imprévisible. Sauf qu'on en redemande. A l’intérieur du Zèbre, nos pieds collent. Désagréable. Faurdrait remplacer la moquette par du linoléum. Salle à trois quarts pleine. Gens du milieu plus que simples spectateurs. Pourtant les mieux lotis pour apprécier ce qui va suivre.\nJ’hasarde de rapides coup d’œil alentour. Il y a Bruno Bayon de Libé, auteur quelques jours plus tôt d'un long papier cryptique sur la star du soir. Une ample et dithyrambique tapisserie en forme de "tapis cardinal" filant l’univers de l’artiste, histoire de planter le décor tout en brouillant les pistes. L’exercice de style est imbitable pour le novice comme pour l’initié. Ils préfèrent la simplicité du tapis volant d’Arman. Cette musique vierge d’artifice qui leur coupe l’herbe sous le pied.\nIl y a Gilles Renault, co-rédacteur en chef des pages culture chez Libé avec ledit Bayon. Au passage, je lui sers "trois doigts", pas plus. Les sept autres sont pris par une bière et un gobelet en plastique. Et hop ! il disparaît de suite de peur que je ne lui tienne la jambe à propos de l’éventuel article que j’aurais eu idée de lui vendre, là, maintenant. Comme si c’était l’heure et l’endroit ! Je voulais juste échanger trois mots, pas plus, autour de mon premier article paru dans Libé par son intermédiaire le 28 avril sur le groupe Silver Mount Zion. Rien qu’un zeste de discussion humaine pour changer de l’anonymat des mails.\nIl y a Philippe Barbot, l’expert chanson française de Télérama, féru du "Bash" initials B.B. (Boris Bergman) des eigthies qui forçait sur les calembours et les allitérations douteuses ; il y a son acolyte mystère, ce journaliste à la silhouette de girafe et aux cheveux poivre et sel que je vois souvent – la dernière fois, c'était à Bourges –, mais dont je n'arrive jamais à cerner l’identité journalistique. Ah, tout un travail dans ce monde des médias et du spectacle que d'arriver à mettre le bon nom sur la bonne tête. On se connaît si souvent de loin, par mails (c’est si facile) ou signatures interposés, puisqu’on s’instrumentalise (pour arriver à nos fins) qu’on se zappe souvent en live, dans la réalité, alors qu’on a mailé untel ou lu untel pas plus tard que la veille ou dans la matinée même. Ce journaliste est paraît-il du Monde.\nIl y a du beau monde ce soir, mais l’affluence n’arrive pas à la cheville de celle atteinte pour le premier concert hype de Méliès dans cette même salle le 9 janvier 2005 en première partie de Verone. Arman y avait médusé son monde, orchestrant, Don Quichotte, folk-song en lévitation et pas de danse sur ses petits boutons. Ses moulins à hélice nous avaient portés dans le temps.\nQu’il arrive donc sur scène, s’accroupissant comme à l’accoutumée vers sa ribambelle de pédales, comme autant de boussoles d’un voyage qui s’annonce mouvementé, on retient presque notre souffle, ayant en souvenir le magnifique concert d’il y a un an et demi. Et sa fragilité. Puisse-t-il ne pas le ternir ce précieux souvenir, se dit-on. En plus son nouveau disque, Les Tortures Volontaires, est si bon. Pédales à portée de semelles enfin réglées, Arman s’apprête à doucher ce petit monde. Spots lights violets. Temps de suspension. Les doigts entament leur ritournelle sur les cordes…\nphoto de Laurent Orseau


Jeu concours - Just-we-mllez\n<< Tendances automne hiver 2013... Les Mllez sur Twitter ! >>\nSalut, salut ! Aujourd’hui, je vous retrouve dans un mini concours. Le but du jeu et de terminer l’histoire suivante ; les 3 meilleures auteures seront récompensées, le prix est une paire de boucle d’oreilles.\nEnvoyez-moi la suite sur l’adresse e-mail du blog :\nLe vendredi 21 juin 1449, après le tremblement du mercredi 19 juin 1449, une jeune femme d’environ 22 ans était sous la souffrance de son accouchement, pleurant et criant de toutes ses forces, elle aperçut une vieille marchande et la supplia de l’aider. La marchande aperçut la tête du nouveau-né, la mère s’apprêtait à partir dans l’autre monde et l’enfant sortit, sa mère cria "Béné" et mourut. Marianne, la marchande, enveloppa le bébé dans un drap usé et le posa dans un landau, elle le porta jusqu’au ruisseau et l’offrit aux chutes d’eaux. Tous les jours, Marianne revenait pour vérifier que Béné allait bien. Et un jour, les duchesses de la cour royal fessaient un pique-nique tous près des chutes d’eaux, la duchesse de Londres allât cueillir des fleurs, et entendit des pleures de bébé, elle s’approchât peu à peu et sous des ronces de roses un bébé était caché. Il y avait un message sur la couverture : ‘‘A celle ou celui qui le trouve, sa mère veut que vous l’appeliez Béné’’.


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L’avénement de Merckx | Histoire et Légende du cyclisme\n← Briek Schotte, le Dernier des Flandriens\nHugo Koblet, le Pédaleur de Charme de JPO →\nLes premières saisons professionnelles pour un nouveau prodige sont souvent difficiles. Le cyclisme est un milieu conservateur, constitué d’orgueilleux champions peu enclins à laisser leur trône aux jeunes loups. Eddy Merckx, déjà champion du monde chez les amateurs, jouissait déjà d’une réputation glorieuse dès son entrée chez les professionnels. Rik Van Looy, l’Empereur d’Herentals, voyait d’un mauvais œil la venue de son cadet. L’ancien roi des classiques était alors sur le déclin et empêchait la progression du futur Cannibale. Très vite après quelques mois, Eddy Merckx quittait la formation Solo-Superia pour rejoindre l’équipe Peugeot où il aurait plus de libertés de manœuvres. Il remporte ainsi son premier Milan-San Remo facile vainqueur sur la Via Roma au sprint devant les véloces Italiens Durante et Dancelli. Cette même année, il se met en tête de devenir champion du monde, mais diminué par une fièvre, il n’a pas les ressources de contester la victoire du colosse Allemand Rudi Altig. Mais Merckx est un jeune qui monte. En Italie, on le sait mieux qu’ailleurs après sa victoire dans Milan-San Remo. Ainsi sur le final du Tour de Lombardie, le jeune Belge est tassé en force à la corde sur le Vélodrome de Milan par Vittorio Adorni. Pendant ce temps, Felice Gimondi se détachait du groupe au sprint et parvenait à l’emporter de quelques longueurs sur Eddy Merckx, le plus rapide ce jour-là.\n1967 : Les débuts sur un Grand Tour\nCe même Gimondi se montrera particulièrement rusé sur le Tour des Flandres quelques mois plus tard. En compagnie de son acolyte Zandegu, le Bergamasque réussit à tromper la vigilance de Merckx. L’Italien prenait ainsi sa revanche sur le Belge, qui venait de nouveau de s’imposer sur Milan-San Remo après avoir mystifié Gianni Motta. Sur Liège-Bastogne-Liège, il réalisait un numéro de force exceptionnel, il avait seulement fallu la présence de Walter Godefroot pour le ramener à la raison lors du sprint final. Très performant sur les classiques, Merckx s’aligne sur sa première grande course par étapes de trois semaines, le Giro. Frappé par une grippe, il ne peut terminer que 9éme mais a démontré l’étendue de ses qualités en montagne. Les journalistes Italiens le disaient trop gros pour monter les cols Transalpins. Mais le jeune Bruxellois les contredisait quelques jours plus tard en s’imposant sur les pentes du Blockhaus. Absent sur le Tour de France, il avait préféré se préserver pour les championnats du monde qu’il envisageait sérieusement de l’emporter. Il réussissait son pari en devançant le redoutable finisseur Néerlandais, Jan Janssen sur ses propres terres. A la fin de la saison, Eddy Merckx réclame du renfort au sein de l’équipe Peugeot, demandant la venue de trois ou quatre coureurs Belges. Mais face à ce refus, le champion du monde trouvait refuge dans la fameuse équipe Italienne Faema construit sur les fondements du cyclisme Italien, à savoir l’existence d’un seul et unique leader entouré d’une équipe vouée à sa cause.\n1968 : plus de doutes, c’est un Grand\n« Faites Attention Eddy Merckx Arrive », ce sont les cinq mots pour retranscrire les cinq lettres de l’équipe Faema. Malgré ses échecs dans les classiques relatifs – il remportait tout de même Paris-Roubaix, sa domination devient de plus en plus oppressante et les coalitions anti Merckx allaient être de plus en plus nombreuses. Sur les courses par étapes, il avait compris que le danger devrait venir d’Italie avec comme principaux rivaux, Felice Gimondi et Gianni Motta. Sans pitié, Eddy Merckx est venu les corriger de manière impitoyable sur le modeste Tour de Sardaigne s’imposant avec plus six minutes d’avance sur l’étape reine de l’épreuve. Ce fut seulement un test en guise d’avertissement. Le Cannibale se présentait sur le Tour d’Italie avec un excellent état de forme. Lors de la douzième étape disputée sous la neige en direction des Trois Cimes de Lavaredo, Eddy Merckx va faire taire tous les sceptiques et écraser l’opposition. Il repoussait Gianni Motta à quatre minutes, Felice Gimondi à près de sept minutes. Eddy Merckx remporte le premier Grand Tour de sa carrière. Plus de doutes, Eddy Merckx sera le futur champion des années à venir. En 1969, il dominait le cyclisme comme aucun autre champion ne l’avait déjà fait.\nCet article, publié dans Cyclisme Belge, L'ère Merckx, est tagué Eddy Merckx. Ajoutez ce permalien à vos favoris.\n4 commentaires pour L’avénement de Merckx\nPing : Les débuts tumultueux de Maertens « Histoire et Légende du cyclisme\nHello There. I discovered your blog using msn. This is a very smartly written article. I’ll make sure to bookmark it and come back to learn more of your useful info. Thank you for the post. I’ll definitely comeback.\nPlasma und Brennschneidmaschine Hersteller dit :\n03/09/2018 à 11:58


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Vous êtes ici : Livres, textes & documents | Ouvrages de littérature | L | Le comte de Monte-Cristo - Tome 4 | Chap. LXXXVI : Le jugement\nCHAPITRE LXXXVI :\n« Eh bien ? lui dit Albert.\n– Eh bien, mon pauvre ami, répondit Beauchamp, je vous attendais.\n– Me voilà. Je ne vous dirai pas, Beauchamp, que je vous crois trop loyal et trop bon pour avoir parlé de cela à qui que ce soit ; non, mon ami. D'ailleurs, le message que vous m'avez envoyé m'est un garant de votre affection. Ainsi ne perdons pas de temps en préambule : vous avez quelque idée de quelle part vient le coup ?\n– Je vous en dirai deux mots tout à l'heure.\n– Oui, mais auparavant, mon ami, vous me devez dans tous ses détails, l'histoire de cette abominable trahison. »\n« Ah ! pardieu ! dit Beauchamp, puisque vous tenez votre journal, mon cher, je n'ai pas besoin de vous dire ce qui m'amène.\n– Seriez-vous par hasard partisan de la canne à sucre ? demanda le gérant du journal ministériel.\n– Non, répondit Beauchamp, je suis même parfaitement étranger à la question ; aussi viens-je pour autre chose.\n– Et pourquoi venez-vous ?\n– Pour l'article Morcerf.\n– Ah ! oui, vraiment : n'est-ce pas que c'est curieux ?\n– Si curieux que vous risquez la diffamation, ce me semble, et que vous risquez un procès fort chanceux.\n– Pas du tout ; nous avons reçu avec la note toutes les pièces à l'appui, et nous sommes parfaitement convaincus que M. de Morcerf se tiendra tranquille, d'ailleurs, c'est un service à rendre au pays que de lui dénoncer les misérables indignes de l'honneur qu'on leur fait. »\n« Mais qui donc vous a si bien renseigné ? demanda-t-il ; car mon journal, qui avait donné l'éveil, a été forcé de s'abstenir faute de preuves, et cependant nous sommes plus intéressés que vous à dévoiler M. de Morcerf, puisqu'il est pair de France, et que nous faisons de l'opposition.\n– Oh ! mon Dieu, c'est bien simple ; nous n'avons pas couru après le scandale, il est venu nous trouver. Un homme nous est arrivé hier de Janina, apportant le formidable dossier, et comme nous hésitions à nous jeter dans la voie de l'accusation, il nous a annoncé qu'à notre refus l'article paraîtrait dans un autre journal. Ma foi, vous savez, Beauchamp, ce que c'est qu'une nouvelle importante ; nous n'avons pas voulu laisser perdre celle-là. Maintenant le coup est porté ; il est terrible et retentira jusqu'au bout de l'Europe. »\nC'étaient des lectures à voix basse de l'article, des commentaires et des échanges de souvenirs qui précisaient encore mieux les faits. Le comte de Morcerf n'était pas aimé parmi ses collègues. Comme tous les parvenus, il avait été forcé, pour se maintenir à son rang, d'observer un excès de hauteur. Les grands aristocrates riaient de lui ; les talents le répudiaient ; les gloires pures le méprisaient instinctivement Le comte en était à cette extrémité fâcheuse de la victime expiatoire. Une fois désignée par le doigt du Seigneur pour le sacrifice, chacun s'apprêtait à crier haro.\n« Messieurs les pairs, répondit-il, ce n'est point avec du temps qu'on repousse une attaque comme celle que dirigent en ce moment contre moi des ennemis inconnus et restés dans l'ombre de leur obscurité sans doute ; c'est sur-le-champ, c'est par un coup de foudre qu'il faut que je réponde à l'éclair qui un instant m'a ébloui ; que ne m'est-il donné, au lieu d'une pareille justification, d'avoir à répandre mon sang pour prouver à mes collègues que je suis digne de marcher leur égal ! »\n« Je demande donc, dit-il, que l'enquête ait lieu le plus tôt possible, et je fournirai à la Chambre toutes les pièces nécessaires à l'efficacité de cette enquête.\n– Quel jour fixez-vous ? demanda le président.\n– Je me mets dès aujourd'hui à la disposition de la Chambre », répondit le comte.\n« La Chambre est-elle d'avis, demanda-t-il, que cette enquête ait lieu aujourd'hui même ?\n– Oui ! » fut la réponse unanime de l'Assemblée.\n« Ensuite ? demanda Albert.\n– Ensuite ? répéta Beauchamp.\n– Mon ami, ce mot m'entraîne dans une horrible nécessité. Voulez-vous donc savoir la suite ?\n– Il faut absolument que je la sache, mon ami, et j'aime mieux la connaître de votre bouche que d'aucune autre.\n– Eh bien, reprit Beauchamp, apprêtez donc votre courage, Albert ; jamais vous n'en aurez eu plus besoin. »\n« Allez ! dit-il.\n– Le soir arriva, continua Beauchamp. Tout Paris était dans l'attente de l'événement. Beaucoup prétendaient que votre père n'avait qu'à se montrer pour faire crouler l'accusation ; beaucoup aussi disaient que le comte ne se présenterait pas ; il y en avait qui assuraient l'avoir vu partir pour Bruxelles, et quelques-uns allèrent à la police demander s'il était vrai, comme on le disait, que le comte eût pris ses passeports.\n« Je vous avouerai que je fis tout au monde continua Beauchamp, pour obtenir d'un des membres de la commission, jeune pair de mes amis, d'être introduit dans une sorte de tribune. A sept heures il vint me prendre, et, avant que personne fût arrivé, me recommanda à un huissier qui m'enferma dans une espèce de loge. J'étais masqué par une colonne et perdu dans une obscurité complète ; je pus espérer que je verrais et que j'entendrais d'un bout à l'autre la terrible scène qui allait se dérouler.\n« A huit heures précises tout le monde était arrivé.\n« M. de Morcerf entra sur le dernier coup de huit heures. Il tenait à la main quelques papiers, et sa contenance semblait calme ; contre son habitude, sa démarche était simple, sa mise recherchée et sévère ; et, selon l'habitude des anciens militaires, il portait son habit boutonné depuis le bas jusqu'en haut.\n« Sa présence produisit le meilleur effet : la commission était loin d'être malveillante, et plusieurs de ses membres vinrent au comte et lui donnèrent la main. »\n« En ce moment un huissier entra et remit une lettre au président.\n« – Vous avez la parole, monsieur de Morcerf, dit le président tout en décachetant la lettre.\n« Le comte commença son apologie, et je vous affirme, Albert, continua Beauchamp, qu'il fut d'une éloquence et d'une habileté extraordinaires. Il produisit des pièces qui prouvaient que le vizir de Janina l'avait, jusqu'à sa dernière heure, honoré de toute sa confiance, puisqu'il l'avait chargé d'une négociation de vie et de mort avec l'empereur lui-même. Il montra l'anneau, signe de commandement, et avec lequel Ali-Pacha cachetait d'ordinaire ses lettres, et que celui-ci lui avait donné pour qu'il pût à son retour, à quelque heure du jour ou de la nuit que ce fût, et fût-il dans son harem, pénétrer jusqu'à lui. Malheureusement, dit-il, sa négociation avait échoué, et quand il était revenu pour défendre son bienfaiteur, il était déjà mort. Mais, dit lecomte, en mourant, Ali-Pacha, tant était grande sa confiance, lui avait confié sa maîtresse favorite et sa fille. »\n« Et quel fut l'effet du discours du comte ? demanda avec anxiété Albert.\n– J'avoue qu'il m'émut, et qu'en même temps que moi, il émut toute la commission, dit Beauchamp.\n« Cependant le président jeta négligemment les yeux sur la lettre qu'on venait de lui apporter ; mais aux premières lignes son attention s'éveilla ; il la lut, la relut encore, et, fixant les yeux sur M. de Morcerf :\n« – Monsieur le comte, dit-il, vous venez de nous dire que le vizir de Janina vous avait confié sa femme et sa fille ?\n« – Oui, monsieur, répondit Morcerf : mais en cela, comme dans tout le reste, le malheur me poursuivait. A mon retour, Vasiliki et sa fille Haydée avaient disparu.\n« – Vous les connaissiez ?\n« – Mon intimité avec le pacha et la suprême confiance qu'il avait dans ma fidélité m'avaient permis de les voir plus de vingt fois.\n« – Avez-vous quelque idée de ce qu'elles sont devenues ?\n« – Oui, monsieur. J'ai entendu dire qu'elles avaient succombé à leur chagrin et peut-être à leur misère. Je n'étais pas riche, ma vie courait de grands dangers, je ne pus me mettre à leur recherche, à mon grand regret.\n« Le président fronça imperceptiblement le sourcil.\n« – Messieurs, dit-il, vous avez entendu et suivi M. le comte de Morcerf et ses explications. Monsieur le comte, pouvez-vous, à l'appui du récit que vous venez de faire, fournir quelque témoin ?\n« – Hélas ! non, monsieur, répondit le comte, tous ceux qui entouraient le vizir et qui m'ont connu à sa cour sont ou morts ou dispersés ; seul, je crois, du moins, seul de mes compatriotes, j'ai survécu à cette affreuse guerre ; je n'ai que des lettres d'Ali-Tebelin et je les ai mises sous vos yeux ; je n'ai que l'anneau gage de sa volonté, et le voici ; j'ai enfin la preuve la plus convaincante que je puisse fournir, c'est-à-dire, après une attaque anonyme, l'absence de tout témoignage contre ma parole d'honnête homme et la pureté de toute ma vie militaire.\n« Un murmure d'approbation courut dans l'assemblée ; en ce moment, Albert, et s'il ne fût survenu aucun incident, la cause de votre père était gagnée.\n« Il ne restait plus qu'à aller aux voix, lorsque le président prit la parole.\n« – Messieurs, dit-il, et vous, monsieur le comte, vous ne seriez point fâchés, je présume, d'entendre un témoin très important, à ce qu'il assure, et qui vient de se produire de lui-même ; ce témoin, nous n'en doutons pas, après tout ce que nous a dit le comte, est appelé à prouver la parfaite innocence de notre collègue. Voici la lettre que je viens de recevoir à cet égard ; désirez-vous qu'elle vous soit lue, ou décidez-vous qu'il sera passé outre, et qu'on ne s'arrêtera point à cet incident ? »\n« M. de Morcerf pâlit et crispa ses mains sur les papiers qu'il tenait, et qui crièrent entre ses doigts.\n« La réponse de la commission fut pour la lecture : quant au comte, il était pensif et n'avait point d'opinion à émettre.\n« Le président lut en conséquence la lettre suivante :\n« Je puis fournir à la commission d'enquête, chargée d'examiner la conduite en Epire et en Macédoine de M. le lieutenant-général comte de Morcerf, les renseignements les plus positifs.\n« Le président fit une courte pause.\n« Le comte de Morcerf pâlit ; le président interrogea les auditeurs du regard.\n« – Continuez ! » s'écria-t-on de tous côtés.\n« Le président reprit :\n»J'étais sur les lieux à la mort d'Ali-Pacha ; j'assistai à ses derniers moments ; je sais ce que devinrent Vasiliki et Haydée ; je me tiens à la disposition de la commission, et réclame même l'honneur de me faire entendre. Je serai dans le vestibule de la Chambre au moment où l'on vous remettra ce billet.\n« – Et quel est ce témoin, ou plutôt cet ennemi ? demanda le comte d'une voix dans laquelle il était facile de remarquer une profonde altération.\n« – Nous allons le savoir, monsieur, répondit le président. La commission est-elle d'avis d'entendre ce témoin ?\n« – Oui, oui, dirent en même temps toutes les voix.\n« On rappela l'huissier.\n« – Huissier, demanda le président, y a-t-il quelqu'un qui attende dans le vestibule ?\n« – Oui, monsieur le président.\n« – Qui est-ce que ce quelqu'un ?\n« – Une femme accompagnée d'un serviteur.\n« – Faites entrer cette femme, dit le président.\n« Cinq minutes après, l'huissier reparut ; tous les yeux étaient fixés sur la porte, et moi-même, dit Beauchamp, je partageais l'attente et l'anxiété générales.\n« Derrière l'huissier marchait une femme enveloppée d'un grand voile qui la cachait tout entière. On devinait bien, aux formes que trahissait ce voile et aux parfums qui s'en exhalaient, la présence d'une femme jeune et élégante, mais voilà tout.\n« Le président pria l'inconnue d'écarter son voile et l'on put voir alors que cette femme était vêtue à la grecque ; en outre, elle était d'une suprême beauté.\n– Ah ! dit Morcerf, c'était elle.\n– Comment, elle ?\n– Oui, Haydée.\n– Qui vous l'a dit ?\n– Hélas ! je le devine. Mais continuez, Beauchamp, je vous prie. Vous voyez que je suis calme et fort. Et cependant nous devons approcher du dénouement.\n– M. de Morcerf, continua Beauchamp, regardait cette femme avec une surprise mêlée d'effroi. Pour lui, c'était la vie ou la mort qui allait sortir de cette bouche charmante ; pour tous les autres, c'était une aventure si étrange et si pleine de curiosité, que le salut ou la perte de M. de Morcerf n'entrait déjà plus dans cet événement que comme un élément secondaire.\n« Le président offrit de la main un siège à la jeune femme ; mais elle fit signe de la tête qu'elle resterait debout. Quant au comte, il était retombé sur son fauteuil, et il était évident que ses jambes refusaient de le porter.\n« – Madame, dit le président, vous avez écrit à la commission pour lui donner des renseignements sur l'affaire de Janina, et vous avez avancé que vous aviez été témoin oculaire des événements.\n« – Je le fus en effet », répondit l'inconnue avec une voix pleine d'une tristesse charmante, et empreinte de cette sonorité particulière aux voix orientales.\n« – Cependant, reprit le président, permettez-moi de vous dire que vous étiez bien jeune alors.\n« – J'avais quatre ans ; mais comme les événements avaient pour moi une suprême importance, pas un détail n'est sorti de mon esprit, pas une particularité n'a échappé à ma mémoire.\n« – Mais quelle importance avaient donc pour vous ces événements, et qui êtes-vous pour que cette grande catastrophe ait produit sur vous une si profonde impression ?\n« – Il s'agissait de la vie ou de la mort de mon père répondit la jeune fille, et je m'appelle Haydée, fille d'Ali-Tebelin, pacha de Janina, et de Vasiliki, sa femme bien-aimée. »\n« La rougeur modeste et fière, tout à la fois, qui empourpra les joues de la jeune femme, le feu de son regard et la majesté de sa révélation, produisirent sur l'assemblée un effet inexprimable.\n« Quant au comte, il n'eût pas été plus anéanti, si la foudre en tombant, eût ouvert un abîme à ses pieds.\n« – Madame, reprit le président, après s'être incliné avec respect, permettez-moi une simple question qui n'est pas un doute, et cette question sera la dernière : Pouvez-vous justifier de l'authenticité de ce que vous dites ?\n« – Je le puis, monsieur, dit Haydée en tirant de dessous son voile un sachet de satin parfumé, car voici l'acte de ma naissance, rédigé par mon père et signé par ses principaux officiers ; car voici, avec l'acte de ma naissance, l'acte de mon baptême, mon père ayant consenti à ce que je fusse élevée dans la religion de ma mère, acte que le grand primat de Macédoine et d'Epire a revêtu de son sceau ; voici enfin (et ceci est le plus important sans doute) l'acte de la vente qui fut faite de ma personne et de celle de ma mère au marchand arménien El-Kobbir, par l'officier franc qui, dans son infâme marché avec la Porte, s'était réservé, pour sa part de butin, la fille et la femme de son bienfaiteur, qu'il vendit pour la somme de mille bourses, c'est-à-dire pour quatre cent mille francs à peu près.\n« Une pâleur verdâtre envahit les joues du comte de Morcerf, et ses yeux s'injectèrent de sang à l'énoncé de ces imputations terribles qui furent accueillies de l'assemblée avec un lugubre silence.\n« Haydée, toujours calme, mais bien plus menaçante dans son calme qu'une autre ne l'eût été dans sa colère, tendit au président l'acte de vente rédigé en langue arabe.\n« Comme on avait pensé que quelques-unes des pièces produites seraient rédigées en arabe, en romaïque ou en turc, l'interprète de la Chambre avait été prévenu ; on l'appela. Un des nobles pairs à qui la langue arabe qu'il avait apprise pendant la sublime campagne d'Egypte, était familière, suivit sur le vélin la lecture que le traducteur en fit à haute voix :\n« Moi, El-Kobbir, marchand d'esclaves et fournisseur du harem de S.H., reconnais avoir reçu pour la remettre au sublime empereur, du seigneur franc comte de Monte-Cristo, une émeraude évaluée deux mille bourses, pour prix d'une jeune esclave chrétienne âgée de onze ans, du nom de Haydée, et fille reconnue du défunt seigneur Ali-Tebelin, pacha de Janina, et de Vasiliki, sa favorite ; laquelle m'avait été vendue, il y a sept ans, avec sa mère, morte en arrivant à Constantinople, par un colonel franc au service du vizir Ali-Tebelin, nommé Fernand Mondego.\n« La susdite vente m'avait été faite pour le compte de S.H., dont j'avais mandat, moyennant la somme de mille bourses.\n« Fait à Constantinople, avec autorisation de S.H. l'année 1274 de l'hégire.\n« Signé EL-KOBBIR »\n« Le présent acte, pour lui donner toute foi, toute croyance et toute authenticité, sera revêtu du sceau impérial, que le vendeur s'oblige à y faire apposer. »\n« Près de la signature du marchand on voyait en effet le sceau du sublime empereur.\n« A cette lecture et à cette vue succéda un silence terrible ; le comte n'avait plus que le regard, et ce regard, attaché comme malgré lui sur Haydée, semblait de flamme et de sang.\n« – Madame, dit le président, ne peut-on interroger le comte de Monte-Cristo, lequel est à Paris près de vous, à ce que je crois ?\n« – Monsieur, répondit Haydée, le comte de Monte-Cristo, mon autre père, est en Normandie depuis trois jours.\n« – Mais alors, madame, dit le président, qui vous a conseillé cette démarche, démarche dont la cour vous remercie et qui d'ailleurs est toute naturelle d'après votre naissance et vos malheurs ?\n« – Monsieur, répondit Haydée, cette démarche m'a été conseillée par mon respect et par ma douleur. Quoique chrétienne, Dieu me pardonne ! j'ai toujours songé à venger mon illustre père. Or, quand j'ai mis le pied en France, quand j'ai su que le traître habitait Paris, mes yeux et mes oreilles sont restés constamment ouverts. Je vis retirée dans la maison de mon noble protecteur, mais je vis ainsi parce que j'aime l'ombre et le silence qui me permettent de vivre dans ma pensée et dans mon recueillement. Mais M. le comte de Monte-Cristo m'entoure de soins paternels, et rien de ce qui constitue la vie du monde ne m'est étranger ; seulement je n'en accepte que le bruit lointain. Ainsi je lis tous les journaux, comme on m'envoie tous les albums, comme je reçois toutes les mélodies et c'est en suivant, sans m'y prêter, la vie des autres, que j'ai su ce qui s'était passé ce matin à la Chambre des pairs et ce qui devait s'y passer ce soir... Alors, j'ai écrit.\n« – Ainsi, demanda le président, M. le comte de Monte-Cristo n'est pour rien dans votre démarche ?\n« – Il l'ignore complètement, monsieur, et même je n'ai qu'une crainte, c'est qu'il la désapprouve quand il l'apprendra ; cependant c'est un beau jour pour moi, continua la jeune fille en levant au ciel un regard tout ardent de flamme, que celui où je trouve enfin l'occasion de venger mon père.\n« Le comte, pendant tout ce temps, n'avait point prononcé une seule parole ; ses collègues le regardaient et sans doute plaignaient cette fortune brisée sous le souffle parfumé d'une femme ; son malheur s'écrivait peu à peu en traits sinistres sur son visage.\n« – Monsieur de Morcerf, dit le président, reconnaissez-vous madame pour la fille d'Ali-Tebelin, pacha de Janina ?\n« – Non, dit Morcerf en faisant un effort pour se lever, et c'est une trame ourdie par mes ennemis.\n« Haydée, qui tenait ses yeux fixés vers la porte, comme si elle attendait quelqu'un, se retourna brusquement, et, retrouvant le comte debout, elle poussa un cri terrible :\n« – Tu ne me reconnais pas, dit-elle ; eh bien, moi, heureusement je te reconnais ! tu es Fernand Mondego, l'officier franc qui instruisait les troupes a de mon noble père. C'est toi qui as livré les châteaux de Janina ! c'est toi qui, envoyé par lui à Constantinople pour traiter directement avec l'empereur de la vie ou de la mort de ton bienfaiteur, as rapporté un faux firman qui accordait grâce entière ! c'est toi qui, avec ce firman, as obtenu la bague du pacha qui devait te faire obéir par Sélim, le gardien du feu ; c'est toi qui as poignardé Sélim ! c'est toi qui nous as vendues, ma mère et moi, au marchand El-Kobbir ! Assassin ! assassin ! assassin ! tu as encore au front le sang de ton maître ! regardez tous.\n« Ces paroles avaient été prononcées avec un tel enthousiasme de vérité, que tous les yeux se tournèrent vers le front du comte, et que lui-même y porta la main comme s'il eût senti, tiède encore, le sang d'Ali.\n« – Vous reconnaissez donc positivement M. de Morcerf pour être le même que l'officier Fernand Mondego ?\n« – Si je le reconnais ! s'écria Haydée. Oh ! ma mère ! tu m'as dit : « Tu étais libre, tu avais un père que tu aimais, tu étais destinée à être presque une reine ! Regarde bien cet homme, c'est lui qui t'a faite esclave, c'est lui qui a levé au bout d'une pique la tête de ton père, c'est lui qui nous a vendues, c'est lui qui nous a livrées ! Regarde bien sa main droite, celle qui a une large cicatrice ; si tu oubliais son visage, tu le reconnaîtrais à cette main dans laquelle sont tombées une à une les pièces d'or du marchand El-Kobbir ! » Si je le reconnais ! Oh ! qu'il dise maintenant lui-même s'il ne me reconnaît pas.\n« Chaque mot tombait comme un coutelas sur Morcerf et retranchait une parcelle de son énergie ; aux derniers mots, il cacha vivement et malgré lui sa main, mutilée en effet par une blessure, dans sa poitrine, et retomba sur son fauteuil, abîmé dans un morne désespoir.\n« Cette scène avait fait tourbillonner les esprits de l'assemblée, comme on voit courir les feuilles détachées du tronc sous le vent puissant du nord.\n« – Monsieur le comte de Morcerf, dit le président, ne vous laissez pas abattre, répondez : la justice de la cour est suprême et égale pour tous comme celle de Dieu ; elle ne vous laissera pas écraser par vos ennemis sans vous donner les moyens de les combattre. Voulez-vous des enquêtes nouvelles ? Voulez-vous que j'ordonne un voyage de deux membres de la Chambre à Janina ? Parlez !\n« Morcerf ne répondit rien.\n« Alors, tous les membres de la commission se regardèrent avec une sorte de terreur. On connaissait le caractère énergique et violent du comte. Il fallait une bien terrible prostration pour annihiler la défense de cet homme ; il fallait enfin penser qu'à ce silence, qui ressemblait au sommeil, succéderait un réveil qui ressemblerait à la foudre.\n« – Eh bien, lui demanda le président, que décidez-vous ?\n« – Rien ! dit en se levant le comte avec une voix sourde.\n« – La fille d'Ali-Tebelin, dit le président, a donc déclaré bien réellement la vérité ? elle est donc bien réellement le témoin terrible auquel il arrive toujours que le coupable n'ose répondre : NON ? vous avez donc fait bien réellement toutes les choses dont on vous accuse ?\n« Le comte jeta autour de lui un regard dont l'expression désespérée eût touché des tigres, mais il ne pouvait désarmer des juges ; puis il leva les yeux vers la voûte, et les détourna aussitôt, comme s'il eût craint que cette voûte, en s'ouvrant, ne fît resplendir ce second tribunal qui se nomme le ciel, cet autre juge qui s'appelle Dieu.\n« Alors, avec un brusque mouvement, il arracha les boutons de cet habit fermé qui l'étouffait, et sortit de la salle comme un sombre insensé ; un instant son pas retentit lugubrement sous la voûte sonore, puis bientôt le roulement de la voiture qui l'emportait au galop ébranla le portique de l'édifice florentin.\n« – Messieurs, dit le président quand le silence fut rétabli, M. le comte de Morcerf est-il convaincu de félonie, de trahison et d'indignité ?\n« – Oui ! répondirent d'une voix unanime tous les membres de la commission d'enquête.\n« Haydée avait assisté jusqu'à la fin de la séance ; elle entendit prononcer la sentence du comte sans qu'un seul des traits de son visage exprimât ou la joie ou la pitié.\n« Alors, ramenant son voile sur son visage, elle salua majestueusement les conseillers, et sortit de ce pas dont Virgile voyait marcher les déesses. »


Un mammifère pollinisateur en Afrique du Sud\nLa musaraigne-éléphant se nourrit de nectar et charrie beaucoup de pollen sur son museau.\nPublié le 25/11/2010 à 09:21 , Mis à jour le 26/11/2010 à 09:22\nLa musaraigne-éléphant du Cap ne sort que la nuit. Cette toute petite sourisgris clair est dotée d'un long museau, d'un œil rond et de larges oreilles.\nLa musaraigne-éléphant du Cap est une toute petite souris gris clair dotée d'un long museau, d'un œil rond et de larges oreilles. Très discrète, elle fréquente les zones arides d'Afrique du Sud et ne sort que la nuit. Toute droite sur ses courtes pattes, elle se nourrit du nectar des petites fleurs d'une plante qui pousse dans les anfractuosités rocheuses (le lys de Pagoda). Un nectar visqueux à forte odeur. En butinant, l'animal couvre de pollen son museau et son pelage. En fait, c'est un pollinisateur, comme les abeilles domestiques ou des milliers d'autres insectes qui transportent les grains de pollen d'une fleur à l'autre et favorisent ainsi la fécondation des plantes.\nOn doit cette découverte à Petra Wester, de l'université de Stellenbosch, en Afrique du Sud. Cette biologiste présente les résultats de ses observations dans le numéro de décembre de la revue Naturwissenschaften. Ce n'est pas un hasard si l'Afrique du Sud est considérée comme un des principaux points chauds («hot spot» en anglais) de la biodiversité terrestre.\nLa musaraigne-éléphant du Cap est un vrai mystère. D'abord, contrairement aux apparences, ce n'est pas un rongeur. Cette espèce menacée de disparition est apparentée à l'étrange oryctérope du Cap, aux siréniens (lamantins et autres dugongs), à la taupe dorée et aux éléphants. Alors qu'on la croyait strictement insectivore, elle pourrait être l'un des rares mammifères authentiquement pollinisateurs. En effet, si des primates, des rongeurs et des marsupiaux se nourrissent du nectar de certaines fleurs, les scientifiques hésitent à considérer qu'ils puissent avoir un rôle pollinisateur comparable à celui des insectes.\nLa musaraigne-éléphant est, en revanche, un candidat sérieux. Les deux individus que Petra Wester a réussi à piéger avec des appâts de beurre de cacahuètes et de flocons d'avoine, ont montré en laboratoire un goût immodéré pour les fleurs installées à leur côté. Ils les ont visitées pas moins de cinquante fois en quatre jours, passant plusieurs secondes auprès de chacune des petites inflorescences (le lys de Pagoda ressemble un peu à la jacinthe). «La musaraigne-éléphant lape le nectar sans se nourrir directement de pollen, sans abîmer ni détruire les fleurs», souligne Petra Wester. La présence de nombreux grains de pollen dans leurs excréments provient de ceux qui s'accrochent à leur fourrure et qu'ils avalent au cours de la toilette.\nLeur museau souple et leur très longue langue leur donnent un accès facile au nectar. «C'est évident qu'elles transfèrent beaucoup de pollen d'une fleur à l'autre». Reste toutefois maintenant à mesurer avec précision l'ampleur des transferts, comme le reconnaît Petra Wester elle-même.\nComme certains rongeurs qui peuvent se nourrir occasionnellement de nectar, la musaraigne-éléphant s'intéresse aux petites fleurs poussant au ras du sol. Les primates et les marsupiaux, au contraire, préfèrent les grandes fleurs poussant sur la canopée.\nle 27/12/2010 à 11:41\nJ'atteste que la musaraigne éléphant est très honnête. D'ailleurs, c'est bien connu, un éléphant ça ne trompe que dans les comptines.Pour la chercheuse, je connais un autre mammifère qui pollinise. J'en ai vu dans les champs de maïs de Sud-ouest et dans les plantations de vanille de la Réunion.C'est sûrement un copieur. C'est pas beau de copier!!\nle 27/11/2010 à 16:22\nAh, si cette chercheuse savait ce qu'elle lui dit, la musaraigne-éléphant, elle éviterait de se mêler de sa vie privée. C'est vrai, est-ce que la musaraigne-éléphant fourre son nez dans les affaires de cette chercheuse, pour savoir où elle butine et pollinise ? Chacun chez soi, non mais. :=))\nle 27/11/2010 à 03:41\nLa Ségolène éléphant du PS est aussi un animal pollinisateur... Elle aussi butine, a droite, a gauche mais plus a gauche quand même.


Campings à Gramat 46500\nAccueil > Lot 46 > Gramat > Hébergements > Campings\nAfin de participer à améliorer notre classement sur Gramat, vous aussi donnez votre avis sur les terrains de campings ou location mobil-home de notre guide! La liste des Campings à Gramat par ordre de préférence et notation des clients. Content, pas content? Dîtes le en notant les Campings près de Gramat.\nCamping à la ferme le bois joli\nIl n'y à que 2 campings enregistrés à Gramat.\nLes Campagnes, Rocamadour 46500(à 1 km)\n“camping sympa et propre , emplacements spacieux et ombragés , prix raisonnable et bonne situation par rapport à Rocamadour ( on peut y aller à pieds )”\nEstayrie, Miers 46500(à 1 km)\nCamping Le Roux, Rocamadour 46500(à 1 km)\nSamag - terrains de camping\nTrémoulières, Padirac 46500(à 1 km)\nMages, Rocamadour 46500(à 1 km)\nLd Cavagnac, Gramat 46500(à 1 km)\nL'hospitalet, Rocamadour 46500(à 1 km)\nPech Alis, Rocamadour 46500(à 1 km)


Groupe de musique avec chanteur Toulon | Linkaband ©\nRecherchez le groupe de musique avec chanteur parfait pour tous vos événements à Toulon\nTrouver un groupe de musique avec chanteur à Toulon\nTrouver un groupe de musique avec chanteur à Toulon en 3 clicks !\nVous organisez un événement dans la région toulonnaise et vous êtes à la recherche d'un groupe de musique avec chanteur à Toulon ? Parcourez notre catalogue de musiciens, DJ et groupes musicaux et trouvez parmi eux le groupe de musique avec chanteur pour vos animations.\nRéservez facilement les musiciens de notre plateforme pour tous vous événements à Toulon. Nous serons ravis de vous orienter vers des musiciens toulonnaises, de toute la région Provence-Alpes-Côte d'Azur ou encore, de toute la France pour faire de votre événement une réussite complète ! Sur Linkaband, profitez de nos offres clé en main et laissez nos équipes organiser vos événements musicaux.\nRecherchez aussi le groupe de musique avec chanteur parfait dans les villes proches : La Seyne Sur Mer, La Valette Du Var, La Garde, Six Fours Les Plages, Sanary Sur Mer, La Crau, Hyeres, et dans toute la France pour vous assurer de trouver le musicien parfait pour votre événement !\nToulon c'est 42.84 km² de superficie et plus de 166700 Toulonnais et Toulonnaises. Soit 3891 habitants au kilomètre carré !\nRecherchez un groupe musical à Toulon pour tous vos événements !\nToulon est une ville où vous trouverez sans peine un DJ, un musicien ou un groupe de musique pour une soirée. La cité navale (son port abrite des sous-marins et des navires de guerre) est le lieu de naissance de l’actrice Mireille Darc et de la chanteuse Camélia Jordana. Chaque année, la commune accueille festivals et concerts en tout genre : Les nuits de lavandou intègrent, chaque année, des artistes internationaux (Aya Nakamura est invitée sur scène, dans la nouvelle édition).L’idée d’un événement en pleine nuit vous vient à l’esprit. Jazz à Toulon est le festival où la musique est itinérante et se fait en plein air. Une idée en plus pour votre événement ? Après vous être renseigné sur ces deux festivals, vous souhaitez trouver un groupe de musique, un DJ ou un musicien. L’équipe Linkaband vous accompagne dans vos démarche et trouve LE musicien pour votre soirée. Car, organiser un événement c’est créer une ambiance. Que vous ayez prévu de réserver un bar ou une salle de réception, la musique live sera toujours le meilleur moyen de rendre votre soirée inoubliable !\nRecherche groupe de musique avec chanteur Toulon pour des animations d'entreprise et séminaires\nL'écoute de la musique au travail a des effets positifs sur l'attention et sur le stress entre autres choses. Les différents styles musicaux ont eux aussi des effets particuliers et, que vous recherchiez une ambiance musicale discrète et apaisante ou une animation musicale énergique, vous trouverez sur Linkaband les musiciens idéaux pour votre événement toulonnaise.\nNous hébergeons sur la plateforme plus de 10 000 musiciens et nous saurons vous trouvez un groupe de musique avec chanteur tout autant pour une réception distinguée que pour une fête plus informelle à Toulon.\nCherche groupe de musique avec chanteur Toulon pour pour des soirées privées, mariages et occasions spéciales\nQue vous cherchiez des artistes locaux ou d'ailleurs, faites jouer le meilleur groupe de musique avec chanteur à Toulon pour vos événements privés ! Votre mariage ? Un anniversaire ? Une fête scolaire de fin d'année ou pour une soirée entre amis, contactez nous et notre équipe se charge de tout.\nTrouver groupe de musique avec chanteur Toulon pour bars, professionnels de la restaurations et galeries marchandes\nRéserver groupe de musique avec chanteur Toulon pour des Festivals et événements publics\nAvec plus de 166700 de Toulonnaises et Toulonnais à divertir, vous aurez au moins besoin de Linkaband pour satisfaire votre potentiel public !\nNotre équipe s'occupe alors des démarches et vous propose des groupes adaptés à votre événement en fonction des informations que vous nous communiquez. Avec plus de 10 000 artistes sur Linkaband, nous espérons pouvoir vous faciliter la tâche pour engager les musiciens qu'ils vous faut. Si, pour tous vos événements à Toulon, vous souhaitez réservez des artistes locaux tant que possible, n'hésitez pas à nous le signaler et nous en tiendrons compte !


Edito : Mon conseil aux 300 000 militants de l'UMP, revoir Dallas - La toile de David Abiker\nLa droite est en double deuil aujourd’hui. Elle perd la possibilité d’une médiation par Alain Juppé dans la crise de l’UMP, bien sûr, mais elle a perdu Larry Hagman et le JR qui va avec.\nC'est l'occasion de repenser la série Dallas comme vecteur d'inspiration et de rénovation pour un UMP sous les décombres. Si je devais proposer aux militants de l’UMP un moyen de se requinquer aux sources des fondamentaux conservateurs, je leur dirais de réapprendre la droite en s'abreuvant l'esprit au pipeline de Dallas.\nCar Dallas est une série typiquement, formidablement et essentiellement de droite.\nDallas c’est d’abord le culte du travail et de l'argent qu'il permet de gagner. On vit sur son lieu de travail, on se dispute l’outil de travail et on ne survivra que par la maîtrise de cet outil de travail. JR est le digne héritier de Guizot qui disait à qui voulait l'entendre "Enrichissez-vous !".\nDallas c’est aussi la terre, la terre nourricière et la terre des origine. South Fork, le ranch familial (lequel se visite ici) est l’encrage par excellence de la famille Ewing. C’est la terre qui est le vrai ciment de la famille Ewing qui vit dessus de façon grégaire réunie autour des grands-parents. On ne quitte pas South Fork, on y revient toujours et la famille Ewing en logeant chacun de ses membre dans la propriété de Jock est la parfaite illustration de la solidarité et de la société traditionnelle.\nDallas est aussi l'incarnation parfaite des liens du sang. L'intégrité de la famille, la recherche d'un héritier à tout prix, la sujétion des brus aux lois du clan, voilà autant de repères qui permettent d'ancrer Dallas et son public dans la conservation et les vraies valeurs de la vraie droite bien plus sûrement que les sondages de M. Buisson.\nDallas est enfin une série patriarcale. Les femmes n’y font pas ce qu’elles veulent. Sue Ellen aura du mal à divorcer, Lucy ne couchera pas avec qui bon lui semble. Bobby, le gentil a du mal à affirmer son autorité quand son frère JR et son père Jock font régner l’ordre sur la famille et ses femmes insoumises. Dallas met en scène des mâles dominants et les femmes y sont considérée comme des fabricantes de descendance. Qu'elles désirent travailler et c'est l'édifice familial qui s'en trouve chamboulé.\nLe travail, la terre, la famille et le patriarcat, voilà pourquoi Dallas est une vraie série de droite. Si l’UMP veut revenir un jour à ses fondamentaux, il lui faudra visionner l’intégralité des 357 épisodes pour puiser du sens aux sources pétrolifères de ses valeurs. Revoir Dallas en ces temps troublés par le doute et la division, c'est mon conseil aux 300 000 militants de l'UMP.


Musées de France – Musée du Rouergue – Haut Rouergue\nLe Musée du Rouergue a été créé officiellement par le Département de l’Aveyron en 1978, dans le cadre de la charte culturelle entre l’État et le Département. C’est un ensemble d’une dizaine de musées, observant des règles communes : les objets réunis dans chaque établissement sont inscrits au patrimoine départemental, les établissements sont complémentaires et leurs responsables s’engagent à tenir un même langage muséographique, sous l’autorité d’un conservateur départemental.\nSur le Haut Rouergue, deux musées appartiennent au musée du Rouergue (Musée du Rouergue d’Espalion et Musée archéologique de Montrozier). Le musée Vaylet et le musée du scaphandre sont des antennes du musée du Rouergue d’Espalion.\nLe Musée du Rouergue (Espalion)\nSitué dans les anciennes prisons, ce musée accueille diverses collections sur les arts et traditions populaires.\nLe Musée Joseph Vaylet – Des arts et traditions populaires (Espalion)\nCe musée présente un intérieur traditionnel rouergat du XIXe siècle.\nIl expose de nombreux objets de la vie quotidienne d’autrefois.\nVéritable patrimoine rouergat, ces collections ont été rassemblées par Joseph VAYLET, Majoral du Félibrige, fondateur du musée.\nLe Musée du Scaphandre (Espalion) situé au rez-de chaussée du Musée Joseph Vaylet\nEn 1864, deux espalionnais, Benoît ROUQUAYROL et Auguste DENAYROUZE, inventaient le premier scaphandre autonome. Les premiers essais de plongée furent effectués dans le Lot. Créé autour de cette invention, le musée expose de nombreuses pièces rares, voire uniques, qui attirent des spécialistes du monde entier.\nLe Musée archéologique de Montrozier (Montrozier)\nOuvert en juillet 1990, le musée départemental d’archéologie de Montrozier est une antenne du Musée du Rouergue, contrôlé par la Direction des Musées de France. Il occupe d’anciens bâtiments au coeur d’un pittoresque petit village qui a su préserver un patrimoine bâti remarquable.\nLe Musée présente tous les trois ans environ une exposition à thème : Parures, le Mégalithisme régional, dix ans d’archéologie en Aveyron, croyances et rites, les douves du château de Bertholène, du silex au métal… (2001).\nChaque année, le musée propose des animations variées : conférences sur des thèmes particuliers ou fouilles récentes, ateliers de plein air, des audiovisuels sur l’archéologie et la préhistoire, visites commentées sites voisins…


Liberia : Le pirate Daniel Kaye condamné pour cyberattaques contre l'opérateur Lonestar - KOACI\n© Koaci.com - lundi 14 janvier 2019 - 18:22\n© koaci.com– Lundi 14 Janvier 2019 – Daniel Kaye, le pirate informatique britannique qui avait lancé des cyberattaques contre l’opérateur de la téléphonique mobile Lonestar au Liberia en 2015 a été condamné le vendredi dernier à Londres à une peine d’emprisonnement de deux ans et huit mois.\nLa NCA a rappelé que la procédure pénale engagée contre Kaye a trait à une cyberattaque soutenue menée entre fin 2015 et début 2017 par Kaye (et d'autres parties) sur Lonestar Cell MTN.\nLoneStar, selon une déclaration, a ouvert la procédure civile devant le tribunal de commerce anglais. LoneStar a motive sa plainte par le fait que « La cyber-attaque est un acte de sabotage industriel ciblé et soutenu, conçu pour perturber les activités de Lonestar et celle de nos clients, de manière à avantager les concurrents de Lonestar. L’attaque a causé des dommages considérables aux activités de Lonestar et a perturbé nos clients au Libéria ».