To co mola cieszy najbardziej...\n... to nowe książkowe nabytki oczywiście !! :))\nNie czytam, książek przeczytanych nie przybywa, nowych też nie powinno... A tu niespodzianka :) Jak to się dzieje, nie mam pojęcia, i nawet nie zamierzam dociekać ;) Może usprawiedliwi mnie fakt, że większość widocznych na zdjęciu książek leży na półkach już od dłuższego czasu. Zaległe zamówienia dotarły a okazyjne ceny tu i tam kusiły i skusiły. Na spodzie natomiast położył się sprezentowany Márquez w przepięknym wydaniu. Przybyło książek z kolorami w tytule, więc na Wyzwanie będzie jak znalazł. Obym tylko zdążyła ;) Resztę stosika upłynniać będę pewnie do emerytury ... pozostaje więc tylko mieć nadzieję, że oczy nie odmówią posłuszeństwa ;) A na razie oczy można cieszyć widokiem ... :)\n23:58, net.a.a , stosik, czyli chwalipięctwo stosowane\nOstatnio kolejność notek rozmija mi się dość poważnie z listą przeczytanych książek. Wkradła się niekonsekwencja i ... czyżby roztrzepanie?! U mnie? Niemożliwe ;) Ale do rzeczy... Na początku czerwca miałam kilka dni wolnego, z różnych powodów nigdzie się nie wybrałam i urlop spędziłam z lekturami. Pomysł skądinąd doskonały mały mankament jednak okazał się mieć, gdyż postępujące rozleniwienie sprawiło, że książki w tamtym czasie czytane, wyjątkowo długo notek o sobie doczekać się nie mogły. Niektóre, jak widać, nawet aż do dziś ... ;)\n"Jest wiele powodów, dla których kocham Australię. Nie będę parodiować Anglików, którzy przyjechali tu i zapomnieli wrócić do domu, ani rozpływać się nad tym, nad czym zwykle się rozpływają – pogodą, światłem czy przestrzenią, choć rzeczywiście to istotny bonus. Nie chodzi mi też o wino, potrawy, krajobraz czy wolne tempo życia, mimo że dzięki nim wychowywanie córki stało się o wiele przyjemniejsze. Dla mnie największe znaczenie ma fakt, że w zapomnianym przez ludzi zakątku, jakim jest Srebrna Zatoka, można przeżyć życie, nie zwracając na siebie uwagi."\nTen raj na ziemi zamieszkują ludzie, których nie sposób nie darzyć sympatią, na czele z trzema bohaterkami. Liza McCullen, jej córka Hanna i ciotka Kathleen, słynna poławiaczka rekinów, są właścicielkami podupadłego hotelu, który już ledwie pamięta czasy świetności wiążące się ściśle z legendarnymi połowami. Chociaż koniec z końcem niełatwo związać, niewiele potrzeba im do szczęścia póki kilkoro gości jeszcze zagląda do hotelu, przedkładając oryginalność i ciepłą atmosferę nad wszelkie wygody sterylnych, superkomfortowych pokoi, nowoczesnych hoteli po drugiej stronie zatoki. Niewiele ponad niesamowitą możliwość obcowania z cudami natury i obserwowania delfinów i wielorybów, do których Liza, nie będąca rodowitą Australijką, ma wyjątkowe szczęście, wzbudzając tym zazdrość wśród pozostałych załóg. Zdrową zazdrość, bo każdy chciałby być na jej miejscu oczywiście, ale i zadziwienie, któremu często dają upust w czasie cowieczornych spotkań w hotelu.\nSielankę przerywa pojawienie się w miasteczku Mike'a Dormera, wysłannika Beaker Holdings, które w Srebrnej Zatoce upatrzyło sobie doskonałe miejsce na dochodowy biznes w postaci luksusowego hotelu z ogromem atrakcji. Część mieszkańców w rozwoju upatruje nowe szanse dla miasteczka i miejsca pracy, ale dla kobiet McCullen bezpośrednie sąsiedztwo nowoczesnej konkurencji najprawdopodobniej oznaczałoby koniec, okazuje się też być realnym zagrożeniem dla bezpieczeństwa Lizy i Hanny.\nOd tego momentu z zapartym tchem obserwujemy walkę o zachowanie obecnego stanu rzeczy oraz zaskakującą przemianę Mike'a z młodego wilczka w człowieka doceniającego uroki prostego życia, a także oczywiście rodzące się uczucia. Na uwagę zasługuje ciekawie poprowadzona wieloosobowa narracja pozwalająca uchwycić indywidualny punkt widzenia wszystkich głównych bohaterów i lepiej ich zrozumieć, a wciągający i płynny styl pisania Jojo Moyes sprawia, że trudno się oderwać i powieści nie czyta się, ale dosłownie połyka w kawałkach aż do zaskakującego nas nagle końca, który oczywiście jest happy endem, ale zupełnie nie takim, jakiego się spodziewamy... :)\nPolecam i już zazdroszczę wszystkim, którzy będą powieść czytać w ramach Kolorowego Wyzwania, że mają ją dopiero przed sobą :) A na koniec, na zaostrzenie apetytów, wrzucam dwa fragmenty traktujące o najbardziej niesamowitych mieszkańcach Srebrnej Zatoki :)\n"Zauważyłem, że czasem czuję się lepiej, jak mogę choćby chwilę popatrzeć na butlonosy. Podnoszą głowy z tym głupim uśmiechem, jakby z tobą żartowały, i czasami po prostu nie można powstrzymać się od śmiechu, nawet w dni, kiedy chciałoby się podciąć sobie żyły. Chyba wszystkie załogi tak mają. Wiemy, że to najlepsze, co może człowieka spotkać – chwile sam na sam z delfinami w morskiej ciszy."\n"To właśnie w nich kocham – mimo pozorów, groźnego wyglądu, siły mięśni, w gruncie rzeczy są bardzo łagodne. Podpływają popatrzeć i odchodzą. Jeżeli kogoś nie polubią, dają jasne sygnały. Jeżeli uznają, że delfiny skupiają na sobie zbyt wiele uwagi, płoszą je zazdrośnie. Zachowują się jak dzieci, czasem są psotne, ale przede wszystkim wszystkiego ciekawe."\nTagi: powieść obyczajowa Wielka Brytania\n01:19, net.a.a , siła powieści\nA oto i plan podróży:\nAfganistan: Khaled Hosseini "Chłopiec z latawcem"\nBrazylia: Chico Buarque "Budapeszt"\nChorwacja: Dubravka Ugrešić "Forsowanie powieści-rzeki"\nKuba: Ena Lucía Portela "Sto butelek na ścianie"\nPakistan: Kamila Shamsie "Kartografia"\nW przeciwieństwie do równoległego KOLOROWEGO WYZWANIA, powyższe poszukiwania nie były skomplikowane i ograniczyły się wyciągnięcia z zakamarków półek, książek, które (dłuższy lub krótszy czas) już tam były. Wśród nabytków bibliotecznych też znalazły się takie z nieodkrytych rejonów, więc jedynym problemem do rozwiązania była decyzja co wybrać? Ostateczna lista ilościowo nie mała, ale i czas na czytanie długi, więc nie ma powodów by się ograniczać :) Jak wyzwanie, to wyzwanie! Zamierzam sprostać! ... A i mam nadzieję, że w miarę upływu czasu (i inspiracji Waszymi wpisami) pojawią się nowe opcje do poszerzenia listy :)\n23:46, net.a.a , czytanie to wyzwanie?\nW tradycyjnym wydaniu łańcuszki działają na mnie jak przysłowiowa płachta na byka ... ale taki czytelniczy łańcuszek to już zupełnie inna sprawa :) Zanim zaczęłam pisać, po cichu zazdrościłam blogowiczkom i blogowiczom, że mogą się wymienić nie tylko opiniami o książkach, ale też całą otoczką związaną z ich czytaniem. Dlatego teraz chętnie się przyłączę, jednocześnie dziękując za skierowanie pytań także w moją stronę, autorkom blogów: kultur-alnie, Milla in Wonderland i Substytut zeszytu :)\nCzy zdarzyło Wam się czytać książkę, którą rzuciłyście o ścianę (albo chciałyście rzucić) z powodu obrzydzenia, wywołanego tematyką albo jakąś opisywaną sytuacją? Oj nie, rzucić dosłownie się nie zdarzyło, nie umiałabym ;) Ale chęci ku temu już niestety były ... ostatnio przy "Córce oficera" Ziny Rohan, chociaż nie z powodu obrzydzenia, a bardziej zniesmaczenia, że dobry pomysł na książkę można było tak zmarnować.\nCzy piszecie po książkach, zaznaczacie fragmenty, notujecie na marginesach? Kolejna rzecz, której robić nie umiem, jakiś wewnętrzny opór powstrzymuje mnie przed bazgraniem po książkach ;) Za to zazwyczaj w czytanej książce mam dodatkową czystą kartkę na notatki i oczywiście zawsze pod ręką jest zapas kolorowych małych karteczek, których przeczytane książki są potem pełne ;)\nJak układacie książki na półkach - alfabetycznie, tematycznie, kolorami, ...? Aaa ... i tu mnie macie :) Mój bzik układaniowy został już przyuważony przy okazji ostatniego stosika ;) Bo książki oprócz tego, że cieszą możliwością czytania, mnie cieszą też samym widokiem :) Na dzień dzisiejszy moje zbiory nie są tak ogromne, by odnalezienie się w nich wymagało ułożenia alfabetycznego, więc ułożone są wg wydawnictw i w miarę możliwości formatami, bo neta estetką jest i po prostu musi być ładnie ;):)\nJaka książka kojarzy Ci się najbardziej z czasami dzieciństwa? Nie będę oryginalna, gdyż najcieplej wspominam klasykę literatury dziecięcej, czyli "Kubusia Puchatka" i "Anię z Zielonego Wzgórza" oraz jej kolejne części, których pojawiania się w swojej małej biblioteczce wyjątkowo niecierpliwie wyglądałam :)\nCzy jest, a jeśli tak to jaka, książka, którą przeczytałeś/przeczytałaś już co najmniej dwukrotnie i nadal masz ochotę kiedyś po nią sięgnąć? W czasach szkolnych, o ile pamiętam, trzykrotnie czytałam "Dziwne losy Jane Eyre" Charlotte Brontë i bardzo jestem ciekawa mojego jej odbioru po latach. Chętnie sprawdzę to przy nadarzającej się okazji, ale wcześniej obiecuję sobie zdobyć własny egzemplarz, bo czytane wcześniej zawsze pochodziły z biblioteki.\nJak obchodzisz się z książką z biblioteki? Podkreślasz, notujesz, wrzucasz zakładkę tudzież zabierasz skarby tam zastane? Czy takie zachowania u innych irytują Cię czy przeciwnie, lubisz czuć, że książkę już ktoś czytał? Nie maluję po swoich, tym bardziej nie maluję po książkach pożyczonych i kropka :) Przyklejane karteczki lądują w nich tymczasowo, by zniknąć przed oddaniem książki, a notatki pozostają na blogu :) Nie przeszkadza mi fakt, że książka była już wielokrotnie czytana przede mną, nawet bardzo lubię poszarzałe kartki, ale bardzo irytuje mnie niszczenie książek i niekoniecznie mam ochotę odkrywać co też jadły i piły nad książką osoby czytające ją przede mną ;))\nCzy masz swój czytelniczy rytuał (opisz)? Np. ostrzenie ołówków, malinowa herbata, koc, ulubiona muzyka - kompletna cisza? W zimne wieczory kocyk i herbatka (niekoniecznie malinowa, bo smaki często się zmieniają) to niezbędne atrybuty :) Ale nie zawsze czytam w tak cieplarnianych warunkach. Lubię czytać na balkonie i w środkach transportu; tylko złoszczę się, gdy trafiam na wyjątkowe gaduły za sobą, które nie pozwalają się skupić ;) Na ogół przy czytaniu w tle mam tylko ciszę, a jeśli już jednocześnie słucham, to tylko czegoś instrumentalnego (w innym wypadku od razu zaczęłabym śpiewać ;)), najchętniej jazzu i smooth jazzu :)\nTagi: o czytaniu off topic o książkach zabawa\n06:28, net.a.a , okołoksiążkowo\nHurra, moje pierwsze wyzwanie czytelnicze czas zacząć :)\nWybór bynajmniej nie był łatwy, gdyż na półkach, mimo sporej ilości ciekawych książek, tych "kolorowych" nie znalazło się wiele, znalezione zaś, zostały już przeczytane. Wielokrotne studiowanie listy lektur zaowocowało w końcu wytypowaniem podstawowej trójki, która przedstawia się tak:\nZ chęcią sięgnę jeszcze po kilka innych książek z kolorem w tytule, pod warunkiem, że czas pozwoli i uda się je zdobyć ;)\nWszystkim uczestnikom wyzwania życzę przyjemnych chwil z kolorowymi lekturami :)\n20:27, net.a.a , czytanie to wyzwanie?


11:12 TK zajmie się sprawą konstytucyjności ustawowego przedłużenia kadencji RPO\n11:06 Politolog o rozpadzie koalicji: Scenariusz możliwy, ale za parę miesięcy\n10:40 Minister zdrowia: Bezpłatne szczepionki dla seniorów i medyków\n10:33 Pseudohodowla kotów perskich. Właściciel zatrzymany\nDecyzja mogła zapaść po wcześniejszych rozmowach z premierem Morawieckim. zobacz więcej\nczw. 21:37\t|Polska\n„Chcemy iść razem dalej” - zapowiadają koalicyjne ugrupowania. zobacz więcej


Płytki Aspen Novabell, cena - sklep internetowy | Dekordia\nASPEN NOVABELL Następna kolekcja\nPłytki Aspen Novabell\nPłytki Aspen Novabell - idealne do designerskich wnętrz\nWysokiej jakości kafelki to idealne rozwiązanie dla estetycznych wnętrz. Jeżeli interesują Cię tego rodzaju materiały wykończeniowe, polecamy kafelki Aspen Novabell. Ich dokładne wykonanie i gustowny design przekładają się na znaczną popularność tego rodzaju ceramiki. Z tego powodu jej sprzedaż w naszym sklepie online stale rośnie. Warto zwrócić uwagę na pozytywne opinie odnośnie ceramiki pośród jej użytkowników. Jednocześnie również cena płytek jest atrakcyjna, co pozwala na wybór produktu osobom z różnym budżetem.\nKolekcja Aspen Novabell w Twoim domu lub miejscu pracy\nJeden z wielu atutów płytek Aspen Novabell to połączenie estetyki z rozmaitym zastosowaniem. Z tego powodu kolekcja Aspen Novabell pozwala na liczne aranżacje: skandynawskich i klasycznych. Kafle możesz kupić do własnego domu albo biura. Zważywszy na bieżące trendy, kafle nadają nie tylko do łazienki, ale mogą być używane także w pozostałych pomieszczeniach, na przykład w salonie, przedpokoju lub w pomieszczeniach do użytku gospodarczego.\nDlaczego kafelki Aspen Novabell stanowią dobry wybór?\nDostępne poprzez nasz sklep online płytki Aspen Novabell przedstawiają nie tylko efektowny design, ale także pożądaną wytrzymałość na uszkodzenia natury mechanicznej. Ma to szczególne znaczenie dla inwestorów wybierających kafle na długie lata. Lepiej postawić na ceramikę od sprawdzonego wytwórcy, który prezentuje wysokiej jakości asortyment. Co więcej, kafle są znacznie łatwiejsze w codziennej eksploatacji. Ich czyszczenie oraz konserwacja nie sprawiają problemu. Taki materiał wykończeniowy świetnie sprawdza się do wnętrz o podwyższonej wilgotności, bo nie grozi mu woda. Wobec tego kolekcja Aspen Novabell efektownie zaprezentuje się na przykład w kuchni albo łazience ? o konwencjonalnym lub minimalistycznym wystroju.\nKolekcja ASPEN NOVABELL\nNOVABELL ASPEN BASALT GRES REKTYFIKOWANY 60X120\nNOVABELL ASPEN BASALT GROOVES GRES REKTYFIKOWAN...\nNOVABELL ASPEN OXIDE GRES REKTYFIKOWANY 60X120\nNOVABELL ASPEN OXIDE GROOVES GRES REKTYFIKOWANY...\nNOVABELL ASPEN ROCK GREY GRES REKTYFIKOWANY 60X...\nNOVABELL ASPEN ROCK GREY GROOVES GRES REKTYFIKO...\nNOVABELL ASPEN SAND MOON GRES REKTYFIKOWANY 60X...\nNOVABELL ASPEN SAND MOON GROOVES GRES REKTYFIKO...\nNOVABELL ASPEN SNOW GRES REKTYFIKOWANY 30X60\nNOVABELL ASPEN SNOW GRES REKTYFIKOWANY 60X120\nNOVABELL ASPEN SNOW GROOVES GRES REKTYFIKOWANY ...


Gdzie odnaleźć najlepsze bluzeczki niemowlęce? | phone-vids.com\nGdzie odnaleźć najlepsze bluzeczki niemowlęce?\nsie 08, 2014 by admin in Obuwie\nW momencie w którym w familii pojawi się dziecko, rzeczywistość podlega zmianie. Z tego powodu na przyjście się malucha należy naszykować się tak odpowiednio, jak tylko i wyłącznie pozostanie to możliwe. Wtenczas nie może być zmartwień, że cokolwiek wykonujemy nie tak jak należy. Podstawą jest pilnowanie, aby naszykować się do narodzin, czyli najzwyczajniej zakupienie najważniejszych rzeczy. Wśród nich powinny się znajdować takie podstawowe, rodzaju pieluchy, mebelki do pomieszczenia dziecięcego, a także ubrania.\nJeśli zaś chodzi o ubranka, to na ten czas istnieje okazja w branży wyszukać tak dużo fasonów, że pośród nich nie powinno być problemu z dopasowaniem tego, co najwłaściwsze. Wszystkie te ubranka pozostają jak najlepszej wartości, trendy i higieniczne. Moda dziecięca pod tym kątem faktycznie posunęła się na prowadzenie. Z tego powodu jest powinność zainwestować w bluzeczki dla niemowląt (bluzy dla niemowląt), jakie będą jak najwyższej wartości i w ogóle na takich zakupach nie skąpić. Przez to maluch od razu będzie wyglądać interesująco. A nade wszystko maleństwu będzie komfortowo, co pozostaje najbardziej znaczące.\nNa dodatek bluzy dla niemowląt, jakie się będzie wybierać mają powinność pozostawać kupione według tego samego wzoru. Wówczas będzie możliwość mieć satysfakcję z tego, iż oferowano własnemu dziecku to, co najlepsze dla niego. Jest możliwość zakupów takich wykonać w sieci, czyli zdobyć firmowe stroje dla malucha, bez konieczności wyjścia z mieszkania, co należy podkreślić, obecnie cieszy się szczególną popularnością. Mama i tata widzą w końcu, że mają okazję swojemu maluchowi zaoferować to, co najkorzystniejsze. I to jest już znaczące od pierwszych chwil jego obecności na świecie. Niezależnie, czy body dla niemowląt (najlepsze body dla niemowląt)będzie się nabywać w sklepie realnym, albo może w wirtualnym, predyspozycje powinno się mieć te same.\nBezustannie trzeba mieć na uwadze dobro pociechy. Najwięcej natomiast uwagi trzeba poświęcić takiemu asortymentowi jak buciki dla niemowląt, jakie mają obowiązek być wyjątkowo komfortowe. Buty takie mają obowiązek pozostawać ciepłe a także zabezpieczać ochronę stópek noworodka. Przyszli opiekunowie dziecka mają powinność więc czym prędzej przejrzeć udostępnione katalogi, aby wśród nich wyszukać coś, co będzie jak najbardziej stosowne dla danego niemowlaka. Jako, iż obecnie moda przeznaczona dla najmłodszych jest bardzo na poziomie i powstaje mnóstwo eksperckich firm wyspecjalizowanych właśnie w tego typu ubrankach, będzie w czym przebierać. Dziecko będzie mieć pewny pełen luksus.\nTagged with: bluzeczki, bluzy, moda


Tytuł: Oczko wodne - (barakudy)\nNapisane: 16 lut 2007, o 21:09\nJest to pierwszy post na tym forum i od razu chciałbym sie pochwalić moim oczkiem i roslinami rosnącymi wokół niego.\nNapisane: 16 lut 2007, o 23:58\nOczko ładne możesz pokazać więcej zdjęć.\nNapisane: 17 lut 2007, o 00:20\nMarian super oko\nNapisane: 17 lut 2007, o 01:32\nMariola w tym albumie jest ponad setka fotek.\nJeszcze Ci mało\nNapisane: 17 lut 2007, o 01:56\nsuper oko i roślinki dla właściciela\nstopka skorygowana przez admina , ze względu na niezgodność z regulaminem\nNapisane: 17 lut 2007, o 12:22\nNo fakt jest i już zaspokoiłam oko\nSorki nie zauważyłam wcześniej linku nad zdjęciem.\nNapisane: 17 lut 2007, o 17:33\nMarian oglądnęłam zdjęcia, bardzo ładne oczko i rośliny.\nSzczególnie spodobało mi się zdjęcie ważki. Zobaczyłam też wreszcie kwitnącą hołtujnię (moja jeszcze nie kwitła). Ślicznie wygląda rojnik w szczelinie skalnej, w ogóle fajnie masz to zrobione.\nZdjęcia są, może napisz coś o reszcie ogrodu, na którym jest to oczko, bo zapewne jest jakaś reszta.\nNapisane: 17 lut 2007, o 22:06\nReszta ogrodu to trawnik z kilkoma wysepkami na trawy ozdobne iglaki karlowate itakie tam roslinki wrzosowate.Poszukam fotek .Wiekszosc fotek mam na fotosiku wystarczy kliknac na moje www i tam poszperac na pewno cos ciekawego sie tam znajdzie\nNapisane: 17 lut 2007, o 22:31\nZ Twojej wypowiedzi wynika, że jesteś fanem oczka wodnego, a ogród to dodatek do wody.\nNapisane: 17 lut 2007, o 22:50\nTo tylko tak wyglada oczko mam tylko aby mieć rośliny typu bagiennego lubiące wilgoć .\nBardzo lubię turzyce a one lubią wilgoć.\nTak naprawdę oczko powstało na szarym końcu\nNapisane: 18 lut 2007, o 18:00\nBardzo ładne. Duża różnorodność roślin na małej przstrzeni, ładnie zamaskowane brzegi kamieniami, a kamienie roślinami i to najbardziej mi się podoba. Okazuje się, że można tak zrobić, aby kamienie nie dominowały nad brzegiem.\nMam tylko jedno pytanie czy Skrętnice (Spyrogyra sp.), bo jest ich stosunkowo dużo, szczególnie widoczne na wodospadzie, hodujesz specjalnie, czy może to nie proszeni goście ?\nNapisane: 18 lut 2007, o 21:28\nSkrętnice zostały zastosowane do wytłumienia szumu wody ,poza tym jest tam dosyć dużo cienia a one świetnie tam dają sobie radę .Poza tym to ulubione miejsce żab.\nNapisane: 18 lut 2007, o 23:34\nWodę można wytłumić za pomocą dławika na przewodzie doprowadzającym wodę na wodospad.\nRozumiem, że Ci nie przeszkadzają i te w oczku również, te porastające i zagłuszające rośliny podwodne ?\nNapisane: 19 lut 2007, o 18:08\nWoda na kaskadę doprowadzona jest bezpośrednio z filtra ciśnieniowego więc regulować bym tego nie chciał a co do roslin wchodzących w wodę to tak musi być wedlug mnie to naturalne. Nie chcę wyrażnej granicy między strefami .Najlepiej jak to reguluje się samo ,wiadomo niekiedy istnieje potrzeba ingerencji


Ubezpieczenia OC i AC - zmiany w 2021 i prognoza na 2022 r. - Infor.pl\nStrona główna » Prawo » Konsument i umowy » Ubezpieczenia » Ubezpieczenia komunikacyjne » Ubezpieczenia OC i AC - zmiany w 2021 i prognoza na 2022 r.\n21 grudnia 2021, 09:56\nJakie wydarzenia były najważniejsze z punktu widzenia ubezpieczeń OC i AC w mijającym roku? Jaki będzie 2022 rok?\n- Na przełomie 2021 i 2022 roku z pewnością warto przyjrzeć się sprawom kluczowym dla kształtowania się cen OC i AC, a także przebiegu likwidacji zgłaszanych szkód. Zwłaszcza że wiele tegorocznych zjawisk wpłynie na podejście ubezpieczycieli do oferowanych polis w kolejnych 12 miesiącach. Mam na myśli zarówno zmiany w prawie, jak i czynniki makroekonomiczne oraz pogodowe – mówi Damian Andruszkiewicz, odpowiedzialny za ubezpieczenia komunikacyjne w Compensa TU S.A. Vienna Insurance Group.\n- Na tej podstawie kierowca będzie mógł np. otrzymać zniżkę za bezpieczną jazdę, a po obliczeniu ceny ubezpieczyciel usunie dane kierowcy ze swojego systemu. Czy to podziała na kierowców motywująco? Czas pokaże. Tego typu rozwiązania z powodzeniem stosują inne kraje, m.in. Stany Zjednoczone, Wielka Brytania czy Irlandia. Niektórzy eksperci przewidywali w 2021 roku, że powiązanie stawek OC z punktami karnymi spowoduje wzrost cen. W rzeczywistości nie powinniśmy się tego obawiać – dodaje Damian Andruszkiewicz z Compensy.\n- W naszym przypadku, jeśli klient akceptuje wycenę szkody, wypłata następuje w czasie rzeczywistym. Inaczej mówiąc, od zgłoszenia szkody do otrzymania pieniędzy mija tylko kilka godzin. To znacznie poniżej rynkowego standardu, który należy szacować na mniej więcej 3 dni – tłumaczy ekspert Compensy.\nPękniętą szyba a OC, czyli czy ta polisa pokryje straty?


Klarnet - Clarinet - qwe.wiki\nklarnet - Clarinet\nRodzaj instrumentu woodwind\nB ♭ klarnetu ( Boehm i System aplikatura Oehler )\n( jednego ząbkowany aerofony z przyciskami)\nZakres napisany (choć możliwe jest, aby grać więcej):\nGarklein cis 6 (C ‴)\nSopranino F- 5 (F ")\nSopranowy C 5 (c "),\nGórna f 4 (F ')\nFlet głos D 4 (d ')\nTreść C 4 (c ')\nBas F- 3, (f)\nWielki bas C 3 (c)\nKontrabas F- 2, (F)\nSub-wielki bas w C 2 (C)\nPod-kontrabas f 1 (FF)\nĐàn Gao (Wietnam)\nFiddle (potoczne określenie na skrzypce)\nHardanger skrzypce (Norwegia)\nInstrument długi sznurek\nMorin Chuur (Mongolia)\nPiła Sam sai (Tajlandia)\nTrąbka morskich lub tromba marina\nSkrzypce Kit (taniec mistrz skrzypce)\nSkrzypce oktet instrumenty\nAppalachian cymbały (USA)\nBaglama lub Saz (Turcja)\nBajo sexto (Meksyk)\nCavaquinho (Portugalia i Brazylia)\nCharango (Ameryka Południowa)\nCHITARRA BATTENTE (Włochy)\nĐàn Bau (Wietnam)\nĐàn Nguyet (Wietnam)\nĐàn Tranh (Wietnam)\nĐàn Ty Bà (Wietnam)\nDiddley bow (Stany Zjednoczone)\nDombra (Europa Bliski Wschód i Azja)\nGuitarra de golpe (Meksyk)\nKanun (Bliski Wschód, Persja)\nKomuz (Azja Centralna)\nKora (Afryka Zachodnia)\nMohan Veena (Hawaii / Indie)\nOud (Bliski Wschód, Grecja)\nQanun / kanun (Bliski Wschód, Persja)\nSarod ( Indie )\nHerbata skrzynia basowa\nUkulele ( Hawaje )\nVALIHA ( Madagaskarze )\nVihuela ( Hiszpania )\nViola amarantina ( Portugalia )\nViola braguesa ( Portugalia )\nViola Caipira ( Brazylia )\nViola de arame ( Portugalia )\nViola de cocho ( Brazylia )\nViola sertaneja ( Brazylia )\nViola Terceira ( Portugalia )\nViola Toeira ( Portugalia )\nYazh ( Indie )\nKlarnet to rodzina instrumentów dętych drewnianych . Ma jednego trzciny ustnik, prostej, cylindrycznej rury z prawie cylindryczny otwór oraz rozszerzaną do drzwi. Osoba grająca na klarnecie nazywany jest klarnecista (czasami pisane klarnecista ).\nChoć podobieństwa w dźwięku pomiędzy najwcześniejszych klarnety i trąbki może posiadać wskazówkę do jego nazwy, inne czynniki mogą być zaangażowane. Podczas epoki późnego baroku , takich kompozytorów jak Bach i Haendel robili nowe wymagania dotyczące umiejętności swoich trębaczy, którzy często wymaganych grać trudnych melodyjne pasaże w wysokich, lub jak to zaczęto nazywać, Clarion rejestrowych. Ponieważ trąby tym czasie nie miał żadnych zaworów i tłoków , melodyjne pasaże często wymagają zastosowania najwyższej części zakresu trąby, gdzie harmoniczne były wystarczająco blisko razem do produkcji łusek sąsiednich nut w przeciwieństwie do GDO skalach lub pasaże z dolny rejestr. Części rurkowe, że wymagane tej specjalności były znane pod pojęciem Clarino a to z kolei przyszedł stosuje się do samych muzyków. Jest prawdopodobne, że klarnet termin ten może wynikać z drobnej wersji „Clarion” lub „Clarino” i sugerowano, że gracze mogą Clarino przyczyniły się się grając szczególnie trudne pasaże na tych nowo opracowanych „mock trąbek”.\nJohann Christoph Denner Powszechnie uważa się, że wynalazł klarnecie w Niemczech około roku 1700 przez dodanie klucza rejestru do wcześniejszej chalumeau , zwykle w tonacji C przez czas, dodatkowe keywork i hermetyczne poduszki były dodawane w celu poprawy ton i grywalność ,\nW czasach współczesnych, najbardziej popularny jest klarnet B ♭ klarnet. Jednak w klarnet A, tylko pół tonu niżej, jest regularnie wykorzystywane w muzyce orkiestrowej. Klarnecista orkiestry musi posiadać zarówno klarnecie w A i B ♭ gdyż repertuar jest dość równomiernie podzielona między nimi. Od połowy 19 wieku klarnet basowy (obecnie niezmiennie w B ♭ ale z dodatkowymi klawiszami rozszerzyć rejestr dół kilku nut) stała się niezbędnym dodatkiem do orkiestry. Do rodziny klarnetu rozciąga się od (bardzo rzadko) BBB ♭ octo-kontrabas do A ♭ piccolo klarnetu . Klarnet okazała się wyjątkowo elastyczny instrument, używany w klasycznym repertuarze jak w zespoły muzyczne , orkiestr wojskowych , maszerujących zespołów , klezmerskiej , jazzu i innych stylów.\n4.3 Układ przycisków i otworów\n5 Wykorzystanie i repertuar\n5.1 Zastosowanie wielu klarnety\n5.2 muzyka klasyczna\n5.4 Inne gatunki\n5.5 Grupy klarnety\n6 Rozszerzony rodziny klarnetów\n8,2 cytowanych źródeł\nSłowo klarnet może przedostać się języka angielskiego za pośrednictwem francuskiego clarinette (kobiece zdrobnienie od starofrancuskiego Clarin lub Clarion ), albo od prowansalskiego Clarin „obój”.\nWydaje się jednak, że jego prawdziwe korzenie znajdują się tylko niektóre z różnych nazw dla trąbki używane wokół renesansowych i barokowych epok. Clarion , Clarin , a włoski Clarino wszyscy pochodzą ze średniowiecznych termin Claro , który odnosił się do wczesnej postaci trąbki. Jest to prawdopodobnie pochodzenia włoskiego clarinetto sama zdrobnienie od Clarino , a co za tym idzie od europejskich odpowiedników, takich jak clarinette w języku francuskim lub niemieckim Klarinette . Według Johann Gottfried Walther , pisząc w 1732 roku, powodem jest to, że nazwa „brzmiało z daleka nie przeciwieństwie trąby”. Angielski Formularz klarnet znajduje się już w 1733 roku, a teraz już archaiczne clarionet pojawia się od 1784 roku aż do wczesnych lat 20. wieku.\nCylindryczny otwór jest przede wszystkim odpowiedzialna za charakterystyczny klarnetu jest barwą , która zmienia się między jego trzech rejestrów , znane jako chalumeau , Clarion i Altissimo . Jakość ton mogą się znacznie różnić z klarnecistą, muzyka, instrument, ustnik i trzciny. Różnice w instrumenty i izolacji geograficznej klarnecistów doprowadziły do rozwoju z ostatniej części 18 wieku, począwszy od kilku różnych szkół grania. Najwybitniejszym były niemiecki / Wiedeńskie tradycje i szkoły francuskiej. Ta ostatnia była skoncentrowana na klarnecistów w Conservatoire de Paris . Rozprzestrzenianie nagranej muzyki dokonał przykłady różnych stylów grania dostępne. Nowoczesny klarnecista ma zróżnicowaną paletę „dopuszczalne” cech tonalnych do wyboru.\nA i B ♭ klarnetu mają prawie taki sam otwór, i taki sam ustnika. Orkiestrowe klarnecistów wykorzystujące A i B ♭ instrumentów w koncercie mógł korzystać z tego samego ustnika (i często tę samą lufę) (patrz „wykorzystanie” poniżej). A i B ♭ mają prawie identyczną jakość dźwięku, chociaż A ma zwykle nieco cieplejszy dźwięk. Ton E ♭ klarnetu jest jaśniejsza i słychać nawet przez głośnych koncert orkiestry lub zespołu tekstur. Klarnet basowy ma charakterystyczny głęboki, łagodny dźwięk, a klarnet altowy jest podobna w tonie do basu (choć nie tak ciemno).\nGłówne artykuły: rodziny, klarnet , E-flat klarnet , sopran klarnet , alto klarnet , klarnet basowy , rożek basetowy , contra-Górna klarnet i kontrabas klarnet\nKlarnety mają największy pitch zakres wspólnych instrumentów dętych. Skomplikowany klucz organizacja sprawia, że to możliwe, może sprawić, że grywalność niektórych fragmentach niezręczne. Dno pisemnej zakresie klarnetu jest zdefiniowana przez keywork każdego urządzenia standardowe programy keywork umożliwiające niskiej E na wspólnym B ♭ klarnetu. Najniższy pitch koncert zależy od przeniesienia z danego instrumentu. Nominalna najwyższa nuta B ♭ klarnet jest o pół tonu wyżej niż najwyższy nutą obój . Ponieważ klarnet ma szerszy zakres informacji dodatkowej, najniższy dźwięk z B ♭ klarnetu jest znacznie głębszy (drobne lub poważne szósty) od najniższego dźwięku na oboju.\nPrawie wszystkie sopran i piccolo klarnety mieć keywork umożliwiającą im grać E poniżej środkowego C jak najniższym pisemnej noty (w notacji naukowej pitch że dźwięki D 3 na klarnet sopran lub C 4 , tj koncertowej środkowego C, na klarnet piccolo), choć niektórzy B ♭ klarnety zejść do E ♭ 3 , aby umożliwić im dopasować zakres klarnecie. Na B ♭ sopran klarnet, skok koncert najniższej nuty D 3 , o cały ton niższy niż pisemnej boisko. Większość altowy i klarnety basowe mają dodatkowy przycisk umożliwiający (pisemne) E ♭ 3 . Nowoczesne profesjonalnej jakości klarnety basowe mają zazwyczaj dodatkowe keywork pisemnego C 3 . Spośród mniej spotykanych członków rodziny klarnetu przeciwwskazane Górna i kontrabas klarnetu może keywork pisemnej E ♭ 3 , D 3 lub C 3 ; taks klarnetu i taks róg zwykle przejść z niską C 3 .\nDefiniowanie górny koniec zakresu klarnet jest trudne, ponieważ wiele zaawansowanych graczy może produkować notatki znacznie powyżej najwyższych notach powszechnie spotykane w książkach metod. G 6 jest zwykle najwyższa uwaga klarnecistów spotkanie w klasycznym repertuarze. C powyżej tej (C 7 tj spoczywającej na piątym Linia dodana nad górą pracowników) jest osiągalny przez zaawansowanych graczy i jest widoczny na wielu palcowania wykresy i palcowania wysoka jak 7 istnieje.\nZakres klarnetu można podzielić na trzy odrębne rejestrów :\nNajniższy rejestr, z niskim napisany E do pisemnego B ♭ powyżej środkowego C (B ♭ 4 ), jest znany jako chalumeau rejestru (nazwa pochodzi od instrumentu, który był bezpośrednim poprzednikiem klarnet).\nBliski rejestr jest znany jako clarion rejestru (czasami w USA jako clarino rejestru z włoskiego) i rozciąga się tylko na oktawę (pisemnych B powyżej środkowego C (B 4 ) do C dwie oktawy powyżej środkowej C ( 6 )); to jest dominującym zakres dla większości członków rodziny klarnetu.\nGórny lub Altissimo rejestr zawiera dodatkowej powyżej pisemnych C dwie oktawy powyżej środkowej C ( 6 ).\nWszystkie trzy rejestry mają charakterystycznie różne dźwięki. Rejestr chalumeau jest bogaty i ciemne. Rejestr Clarion jest jaśniejsza i słodkie, jak trąbka ( Clarion ) słyszał z daleka. Rejestr Altissimo może być przenikliwy i czasami przenikliwy.\npropagacji fali akustycznej w klarnetu sopran\nDźwięku jest fala , która rozchodzi się w powietrzu na skutek lokalnej zmiany ciśnienia . Produkcja dźwięku przez klarnet następujące kroki:\nUstnik i trzciny są otoczone ustach gracza, które umieszczone światła, równomierny nacisk na trzcinę i tworzą hermetyczne uszczelnienie. Powietrze wdmuchiwane jest obok trzcina i w dół przyrządu. W ten sam sposób flaga trzepocze na wietrze, powietrze gwałtowny obok trzciny powoduje wibrować. Jak ciśnienie powietrza z jamy ustnej wzrasta ilość trzcina wibruje rośnie do trzciny uderza ustnika.\nW tym momencie, pobyty trzciny dociskany do ustnika, aż albo sprężystość sił trzciny go do otwartej lub powracających fal ciśnieniowych „stłuczki” do Reed i otwiera je. Każdorazowe trzcina otwiera, powiew powietrza przechodzi przez szczeliny, po czym huśtawki Reed zamknął ponownie. Kiedy grał głośno, trzcina może wydać do 50% zamkniętymi czasu. W „podmuch powietrza” lub fali sprężania (około 3% ciśnieniem wyższym od otaczającego powietrza) przemieszcza się w dół z rury cylindrycznej i wydostaje się w miejscu, w którym rura ma ujście. Może to być w najbliższym otwartym otworze lub na końcu rury (patrz schemat Image: 1).\nPonad „neutralny” ilość powietrza wydostaje się z urządzenia, które tworzy niewielką próżnię lub rozrzedzenie w rurze klarnetu. Ta fala rozrzedzenie przemieszcza się z powrotem do tuby (Rysunek 2).\nRozrzedzenie odbija się od ściany końcowej pochyła ustnika klarnetu. Otwór pomiędzy trzciny i ustnik umożliwia bardzo małą różnicę odbicia fali rozrzedzeniu. Jest tak, ponieważ otwór jest bardzo mały w porównaniu do wielkości rury, więc prawie cała zostaje odbita z powrotem do tuby nawet wtedy, gdy kontaktron jest całkowicie otwarty w chwili trafienia fali (Rysunek 3).\nGdy fala rozrzedzenie osiągnie drugi (otwarty) koniec rury, powietrza wpada do wypełnienia nieznaczne podciśnienie. Nieco ponad „neutralny” ilość powietrza wchodzi do rurki i wywołuje falę sprasowaniu do cofnąć się do tuby (Rysunek 4). Gdy fala kompresji osiąga koniec ustnika „rurę”, jest widoczne ponownie z powrotem w dół rury. Jednakże w tym punkcie, bądź dlatego, że fala kompresja „wpadł” trzciny i ze względu na ich naturalnego cyklu drgań trzciny szczelina otwiera się i drugiego „puff” powietrza jest przesyłany w dół rury.\nOryginalny fali kompresji, obecnie znacznie wzmocniony przez drugi „puff” powietrza, zestawy daleko na dwóch kolejnych wyjazdów w dół rury (kierunek długości rury 4 w sumie), zanim cykl zostaje powtórzony.\nCykl jest powtarzany przy częstotliwości w stosunku do długości fal zajmuje się do podróży na pierwsze otwarcie otworu i tam dwa razy (tj cztery razy długość rury). Na przykład: gdy wszystkie otwory bar bardzo Top One są otwarte (czyli klucz tryl „B” jest wciśnięty), notatka A4 (440 Hz jest produkowany). Stanowi to powtórzenie cyklu 440 razy na sekundę.\nOprócz tego podstawowego fali sprężania innych fal, znany jako harmonicznych , są tworzone. Harmoniczne są spowodowane czynnikami tym chybotanie niedoskonałą i wstrząsanie trzcinę trzciny uszczelniającego otwór ustnika przez część cyklu fal (które tworzy spłaszczony przekrój fal dźwiękowych) oraz niedoskonałości (nierówności i otwory) w otworze. Są tworzone Szeroka gama fal kompresji, ale tylko niektórzy (głównie harmoniczne nieparzyste) są wzmocnione. Te dodatkowe fale są co daje klarnetu charakterystyczny dźwięk.\nOtwór jest cylindryczny dla większości rury o średnicy wewnętrznej otworu pomiędzy 14 i 15,5 mm (0,55 do 0,61 cala), ale nie jest subtelna klepsydry kształtu, przy najcieńszym poniżej połączenia pomiędzy górną i dolną przegubu. Zmniejszenie wynosi od 1 do 3 mm (0,039 do 0,118 cala) w zależności od producenta. Ten kształt klepsydry, choć niewidoczne gołym okiem, pomaga skorygować różnicę pitch / skalę między rejestrami chalumeau i Clarion (idealny dwunasty ). Średnica otworu wpływa na cechy takie jak dostępne harmonicznych , barwą oraz stabilności stroju (jak daleko gracz może zginać notatkę w sposób wymagany w muzyce jazzowej i innych). Dzwon na dnie klarnetu rozpala się do poprawy dźwięku i strojenie najniższych nut.\nWiększość nowoczesnych klarnety mają „podcięcia” dziury tonowych , które poprawiają intonację i dźwięku. Podcięcia środki fazowania dolnej krawędzi otworów tonu wewnątrz otworu. Akustycznych, ten sposób funkcja otwór tonu, jak gdyby był większy, ale jego głównym zadaniem jest umożliwienie kolumna powietrza zgodnie z krzywą przez otwór tonu (napięcie powierzchniowe) zamiast „dmuchanie przeszłości” to zgodnie z bardziej kierunkowych częstotliwościach górne rejestrów.\nNieruchoma Reed i stosunkowo jednolita średnica klarnetu otrzymując przyrząd dźwiękochłonnym zachowanie zbliżonym do cylindrycznego zatrzymaniu rury . Rejestratory użyciu stożkowego otworu wewnętrznego overblow na oktawę , gdy otwór kciuk / rejestracja jest ściskany otwarty, podczas gdy klarnetu, z cylindrycznym otworem, overblows w dwunastej . Regulacja kąta otworu stożkowego kontroluje częstotliwości w przesadzony uwagi (składowych harmonicznych). Zmiana otwór końcówki ustnika i długość trzciny zmienia aspekty barwą harmonicznej lub głos klarnetu ponieważ zmienia prędkość drgań trzcinowych. Generalnie celem klarnecista gdy wytwarzających dźwięk jest, aby jak najwięcej jak to możliwe wibrują trzciny, dzięki czemu pełniejszy dźwięk, cieplej i potencjalnie głośniej.\nStanowisko warga i ciśnienie, kształtowanie aparatu głosowego, wybór trzciną i ustnik, wysokość ciśnienia powietrza stworzony i równość rachunku przepływu powietrza przez większość zdolności klarnecista do kontrolowania brzmienia klarnetu. Wysoce specjalistom clarinetist zapewnia dziobek idealny i ciśnienia powietrza w każdej częstotliwości (Uwaga) produkowane. Będą mieć zadęcia który kładzie równy nacisk na całym trzciną poprzez staranne kontrolowanie swoich warg mięśnie. Strumień powietrza będzie również starannie kontrolowane, stosując silne mięśnie żołądka (w przeciwieństwie do słabych i zmienną mięśniami) i wykorzystują membranę przeciwstawić mięśni brzucha w celu uzyskania sygnału miękki niż forte zamiast osłabienia napięcie mięśni brzucha w celu obniżenia ciśnienia. Ich głosowego będzie kształtowana w rezonans przy częstotliwościach związanych z tonem produkowane.\nPokrycie lub odkrywanie otworów tonu zmienia długość rurociągu, zmiany częstotliwości rezonansowych o zamkniętej kolumny powietrza, a tym samym skoku . Klarnecista porusza się pomiędzy chalumeau i Clarion rejestrów poprzez korzystanie z klucza rejestru ; klarnecistów wywołać zmianę z chalumeau zarejestrować do rejestru Clarion „przerwy”. Otwarta klucz rejestru przestaje częstotliwości podstawowej przed wzmocnione, a trzcina jest zmuszony wibrować przy trzykrotnej prędkości było pierwotnie. To daje notatkę do dwunastej powyżej oryginalnej noty.\nWiększość aparatów overblow przy dwukrotnej prędkości podstawowej częstotliwości (oktawy), ale klarnetu działa jak system rur, płocha nie drgają dwukrotnej oryginalnej szybkości, ponieważ byłoby stworzenie „puff” powietrza na CZAS poprzedni „puff” powraca jako rozrzedzenia. Oznacza to, że nie może być wzmocnione i tak umrze z dala. Rejestr chalumeau odgrywa podstaw, natomiast rejestr Clarion, wspomagany przez klucz rejestru, odgrywa harmonicznych trzecia (doskonałe dwunastą wyższy niż podstawy). Pierwsze kilka nuty zakresie Altissimo, wspomagane przez klucz rejestru i wentylacyjne z pierwszego otworu z lewej strony, grać piąty harmonicznych (główny XVII, doskonały dwunasty plus głównym szósty powyżej fundamentów). Klarnet jest zatem powiedział do overblow na dwunastą, a po przeprowadzce do rejestru Altissimo, XVII.\nNatomiast prawie wszystkie inne instrumenty stroikowe overblow w oktawie lub (jak okaryna i Tonette ) nie overblow w ogóle. Klarnet musi mieć otwory i klucze do dziewiętnastu notatek, chromatyczny oktawy i pół z dołu E do B ♭ , w najniższym rejestrze grać skalę chromatyczną. Ten przedęcie zachowanie wyjaśnia klarnet jest super zasięg i złożony układ palcowania . Piąty i siódmy harmoniczne są również tonem dalszy szóstą i czwartą (płaską, zmniejszenie piąty) wyższe odpowiednio; Są to notatki z rejestru Altissimo. Dlatego również wewnętrzna „talia” pomiar jest tak istotna dla tych harmonicznych częstotliwości.\nNajwyższe noty mogą mieć przenikliwy, przeszywający jakości i mogą być trudne do dokładnego dostrojenia. Różne dokumenty często odgrywają w różny sposób w tym zakresie ze względu na wrażliwość otworu i pomiarów trzcinowych. Korzystanie z alternatywnych palcowania i dostosowanie zadęcia pomaga skorygować wysokość tych notatek.\nOd około 1850 roku, klarnety zostały nominalnie nastrojone według dwunastotonowej równym temperamentem . Starsze klarnety były nominalnie dostrojony do meantone . Wykwalifikowany wykonawca może użyć swojego zadęcia znacznie zmieniać dostrojenie poszczególnych notatek lub produkcji vibrato , pulsującym zmianą boisku często stosowanego w jazzie . Wibracja jest rzadkością w literaturze klasycznej lub koncert zespołu; Jednak niektóre klarnecistów, takich jak Richard Stoltzman , stosowanie vibrato w muzyce klasycznej. Palcowania specjalne mogą być wykorzystywane do odtwarzania ćwierćtony i inne microtonal interwały.\nOkoło roku 1900, dr Richard H. Stein, Berlin muzykolog, wykonane klarnecie ćwierć tonu, który wkrótce został opuszczony. Kilka lat później, inny niemiecki Fritz Schüller z Markneukirchen , zbudowany ćwierć tonu klarnetu , z dwoma równoległymi otwory o nieznacznie różnej długości, których otwory tonu są sterowane za pomocą tego samego keywork oraz zawór do przełączania z jednego otworu do drugiego.\nSchuller za ćwierć tonu klarnet\nKonstrukcja klarnetu ( układ Oehler )\nOrgany klarnetu zostały wykonane z różnych materiałów, w tym tworzyw sztucznych, drewna, twarde gumy , metalu, żywicy i kości słoniowej . Zdecydowana większość klarnety używane przez profesjonalistów są wykonane z afrykańskiego drewna liściastego , mpingo (African Blackwood) lub Grenadilla , rzadko (z powodu malejących dostaw) Hondurasu palisander , a czasem nawet cocobolo . Historycznie inne lasy, zwłaszcza bukszpan , zostały wykorzystane. Najtańszym klarnety są wykonane z żywicy z tworzyw sztucznych, takich jak ABS . Resonite jest Selmer „s towarowym nazwa dla jego rodzaju tworzyw sztucznych. Metal Soprano klarnety były popularne na początku 20 wieku aż instrumenty plastikowe wyparły je; Konstrukcja metalowa jest nadal używany do ciał niektórych przeciwwskazania Alto i kontrabasowe klarnetami i szyi i dzwonków prawie wszystkich Alto i większych klarnetami. Ivory był używany przez kilka klarnetów 18th-wieku, ale ma tendencję do pękania i nie zachowuje swój kształt. W formie Crampon Greenline klarnetu jest wykonane z kompozytu Grenadilla mączka drzewna i włókna węglowego. Takie klarnety są mniej narażone na zmiany wilgotności i temperatury niż instrumenty drewniane ale są cięższe. Ebonitu, takich jak ebonitu , została wykorzystana do klarnetów Ponieważ 1860, chociaż kilka nowoczesnych klarnety wykonane są z nim. Projektanci klarnet Alastair Hanson i Tom Ridenour są zwolennikami twardej gumy. Hanson klarnetu firmy wytwarza klarnety użyciem związku Grenadilla wzmocniony ebonitu, znany jako BTR (bithermal wzmocnionych) Grenadilla. Ten materiał nie wpływa także wilgoć, a ciężar jest taki sam, jak w przypadku drewnianych klarnetu.\nUstniki są zazwyczaj wykonane z twardej gumy, chociaż niektóre tanie ustniki mogą być wykonane z tworzywa sztucznego. Inne materiały, takie jak kryształ / szkła, drewna, metalu i kości słoniowej, zostały również wykorzystane. Ligatury są często wykonane z metalu i umieszczano w niklu, srebra lub złota. Inne materiały obejmują drutu, siatki drucianej, plastik, naugahyde , sznurka lub skóry.\nKlarnet wykorzystuje pojedynczy stroik wykonany z trzciny cukrowej z lasecznica trzcinowata , rodzaj trawy. Trzciny mogą być wykonane z materiałów syntetycznych. Podwiązanie laczy trzcinę do ustnika. Gdy powietrze jest wydmuchiwane przez otwór między trzciny i okładziny ustnik zawibruje trzciny i wytwarza dźwięk klarnetu jest.\nPodstawowe pomiary kontaktrony są: cynk, 12 mm (0,47 cali); spoczynku, 15 mm (0,59 cala) długości (odległości od miejsca, w którym styka się z trzciny ustnik do czubka); przerwa 1 milimetra (0,039 cala) (odległość pomiędzy dolną końcówką Reed i ustnik). Korekta tych pomiarów jest jedną z metod wpływających na barwę.\nWiększość klarnecistów kupić produkowane trzciny, mimo wielu zmian dokonać w tych trzcinach, a niektóre podejmowania własnych stroików z trzciny „puste”. Trzciny się w różnym stopniu twardości, oznaczony ogólnie na skali od jednego (jałowy) przez pięć (twarda). Ten system numeracji nie jest znormalizowany-stroików z tym samym numerem często różnią się twardością w całej producentów i modeli. Reed i charakterystyka ustnik współpracować w celu określenia łatwości grywalności, stabilności skoku i cech tonalnych.\nUwaga: Böhm System sopran klarnet jest pokazany na zdjęciach ilustrujących ten rozdział. Jednak wszystkie nowoczesne klarnety mają podobne składniki.\nKlarnet trzcina , ustnik i Vandoren podwiązanie\nTrzcina jest przymocowany do ustnika przez podwiązanie , a górną pół cala lub tak to zgromadzenie odbywa się w ustach gracza. W przeszłości klarnecistów stosowane do zawijania ciąg wokół ustnika i trzciną zamiast stosowania podwiązaniu. Powstawanie usta wokół ustnika i trzciny nazywa się ustnik .\nB ♭ Clarinet trzciny i ustnik.\nReed jest na spodniej ustnika, naciskając na gracza dolnej wargi, natomiast górne zęby normalnie kontaktować się w górnej części ustnika (niektórzy gracze rzucają górną wargę pod górną zębów, tworząc tak zwany „double-lip” ustnik). Korekty w sile i kształtu embouchure zmienić ton i intonacja (strojenie). Nie jest niczym niezwykłym, klarnecistów do metod zastosować, aby zmniejszyć nacisk na górnych zębach i wewnętrznym dolnym brzegu przez dołączenie elektrod na górnej części ustnika lub wprowadzenie (tymczasowego) wyściółki na przednich zębów dolnych, złożonej zwykle z papieru.\nBaryłka B ♭ sopran klarnet\nDalej jest krótka lufa ; ta część instrumentu może zostać przedłużony do dostroić klarnecie. Jak skok klarnetu jest dość wrażliwy na temperaturę, niektóre instrumenty mają wymienne lufy których długości różnią się nieznacznie. Dodatkowa rekompensata za zmianę tonu i strojenia mogą być wykonane przez wyciągając lufę i zwiększając długość instrumentu, szczególnie powszechne w grze grupowej, w której klarnety są dostrojone do innych instrumentów (takich jak w orkiestrę lub koncertowej zespołu ). Niektórzy wykonawcy wykorzystać plastikową beczkę z pokrętła, który reguluje długość lufy. Na rożek basetowy i niższych klarnetami lufa zwykle zastąpioną przez zakrzywioną szyjce metalowej.\nGórna joint systemu klarnet Böhm\nKorpus większości klarnetami jest podzielona na górnej przegubu , otwory i większość klucze, które są obsługiwane przez z lewej strony, a dolny wspólny z otworami i większości klawiszy działa w prawą. Niektóre klarnety mają jeden wspólny: W niektórych rożek basetowy i większych klarnety dwa stawy są utrzymywane razem z zaciskiem śrubowym i zwykle nie są zdemontowana do przechowywania. Lewy kciuk działa zarówno otwór tonu i klucza rejestru . W przypadku niektórych modeli, takich jak klarnet wielu systemowych Albert klarnety i coraz niektórych wyższej półki klarnety systemowych Böhm, klucz rejestru jest kluczem „zawijanie”, za pomocą przycisku znajdującego się z tyłu klarnetu i podkładki z przodu. Zwolennicy kluczu rejestru zawijanie powiedzieć, że poprawia dźwięk, a to jest trudniejsze dla wilgoci do gromadzenia się w rurze pod pad. Niemniej jednak, istnieje konsensus wśród techników remontowych, że ten rodzaj klucza rejestru jest trudniejsze do utrzymania w korekcie, czyli trudno jest mieć wystarczające ciśnienie sprężyny do zamknięcia otworu bezpiecznie.\nCiało nowoczesnym sopran klarnet jest wyposażony w liczne otwory tonowe z których siedem (sześć z przodu, jeden z tyłu) są pokryte z ręki, a pozostałe są otwierane lub zamykane za pomocą zestawu kluczy. Otwory te tone niech każdy gracz produkować wiadomości skali chromatycznej. Na alt i większych klarnety, a kilka klarnetów sopran kluczowe pokryte otwory zastąpić niektóre lub wszystkie otwory na palce. Najczęstszym system kluczy został nazwany systemem Böhm przez projektanta Hiacynt Klose na cześć flet projektanta Theobald Böhm , ale to nie jest takie samo jak w systemie Böhm stosowanego na flety. Drugi główny układ klawiszy jest nazywany systemem Oehler i jest stosowany głównie w Niemczech i Austrii (patrz Historia ). Związany z nim układ Albert jest używany przez niektórych jazzu , muzyki klezmerskiej i wschodnioeuropejskich muzyków ludowych. Systemy Albert i Oehler są zarówno na podstawie wcześniejszego systemu Mueller .\nDolna Wspólne systemu klarnet Böhm\nKlaster kluczy w dolnej części górnej przegubu (wystającą nieco poza korka połączenia) są znane jako klucze tryl i są wyposażone w prawą. To daje graczowi alternatywne palcowania, które sprawiają, że łatwo grać ozdoby i trele . Cała masa mniejszych klarnety jest obsługiwany przez prawy kciuk za dolnym stawu na co nazywa się kciukiem reszta . BASSET rogów i większe klarnetu są obsługiwane przez pasek zakładany na szyję lub kołku podłogi.\nBell B ♭ sopran klarnet\nWreszcie rozszerzonym końcem jest znany jako dzwonu . Wbrew powszechnemu przekonaniu, dzwon nie wzmacniać dźwięk; raczej, poprawia jednolitość tonu instrumentu dla najniższych nut w każdym rejestrze. Dla innych nut, dźwięk wytwarzany jest prawie całkowicie w otwory tonowe, a dzwon ma znaczenia. Na rożek basetowy i większych klarnetami krzywe dzwon góry i do przodu i jest zazwyczaj wykonana z metalu.\nTheobald Böhm nie bezpośrednio wymyślić system klucza na klarnecie. Böhm był flecista, który stworzył klucz systemu, który jest teraz używany do fletu poprzecznego. Klose i bufet stosowanego systemu Bohma do klarnetu. Chociaż zasługa tych ludzi, nazwa Böhm dano do tego systemu klucza, ponieważ została oparta na tej stosowanej dla fletu.\nObecny system klucz Böhm składa się z ogólnie 6 pierścieni, na kciuku, 1, 2, 4, 5, i 6 otworów, a klucz rejestru tuż nad otworem na kciuk, łatwo dostępny z kciuka. Powyżej 1. otworu, jest kluczem, który obejmuje dwa wyciągi tworzenia odnotować w rejestrze gardła (wysoka część niskim rejestrze) na klarnet. Klucz z boku przyrządu na tej samej wysokości co A wyciągów klawisz tylko jednej z dwóch osłon, wytwarzając G ♯ , pół tonu obniżyć. Kluczem A można stosować wyłącznie w połączeniu z kluczem rejestru w celu wytworzenia ♯ / B ♭ .\nKlarnet ma swoje korzenie w pierwszych instrumentów single-trzcinowych lub hornpipes stosowanych w starożytnej Grecji , starożytnego Egiptu , Bliskiego Wschodu i Europy od średniowiecza , takich jak albogue , alboka i podwójnym klarnecie .\nNowoczesny klarnet opracowany z barokowym instrumencie o nazwie chalumeau . Przyrząd ten był podobny do rejestratora , ale z jednym, trzcina ustnik cylindrycznego otworu. Brakuje klucza rejestru , to grał głównie w swojej fundamentalnej rejestru, w ograniczonym zakresie około jeden i pół oktawy. Miał osiem otworów na palce, jak nagrywarki oraz dwa klucze do swoich dwóch najwyższych not. W tym czasie, w przeciwieństwie do współczesnej praktyce, trzcina została umieszczona w kontakcie z górną wargą.\nNa przełomie 18 wieku, chalumeau został zmodyfikowany poprzez przekształcenie jednego ze swoich kluczy do klucza rejestru w celu wytworzenia pierwszego klarnecie. Rozwój ten jest zazwyczaj przypisuje się niemiecki producent instrumentem Johann Christoph Denner , choć niektórzy sugerowali jego syn Jacob Denner był wynalazcą. Ten instrument grał dobrze w środkowym rejestrze z głośnym, przenikliwym dźwiękiem, więc nadano nazwę clarinetto oznacza „małą trąbę” (z Clarino + -etto ). Wczesne klarnety nie dobrze grać w dolnym rejestrze, więc gracze nadal grać chalumeaux dla niskich tonów. Jak klarnety poprawie, chalumeau spadła do użycia, a te noty stał się znany jako rejestru chalumeau . Oryginalne klarnety Denner miał dwa klucze i może odegrać chromatyczną skalę , ale różne ekspresy do dodania więcej klawiszy, aby uzyskać lepszą regulację, łatwiejsze palcowania i nieco większy zasięg. Klasyczny klarnet Mozarta dzień zazwyczaj miał osiem otworów palców i pięć przycisków.\nKlarnety wkrótce przyjęty do orkiestry. Późniejsze modele miały odcień mellower niż oryginały. Mozart (zm. 1791) lubił dźwięk klarnetu (uważał jego ton najbliższy jakości głosu ludzkiego) i napisał liczne utwory na instrument., A do czasu Beethovena (ok. 1800/20), przy czym klarnetu był standardowy uchwyt w orkiestrze.\nFrancuski Clarinet (Original Boehm z 17 przycisków i 6 pierścieni, opracowany w 1843 roku)\nGerman Clarinet (Original Oehler z 22 klawiszy, 5 dzwonków i jednego kapelusza, opracowany w 1905 roku)\nReform-Boehm klarnetu (20 przycisków i 7 pierścieni, opracowane w 1949)\nWczesne Clarinet z 4 przyciski (ar. 1760)\nKolejnym ważnym wydarzeniem w historii klarnet był wynalazek współczesnego pad. Ponieważ wczesne klarnety stosować filcowe na pokrycie dziury tonowych, że wyciekły powietrze. Wymagało to otwory tabliczki pokryte być ograniczone do minimum, ograniczając liczbę notatek klarnet mógł grać z dobrym tonie. W 1812 roku Iwan Müller , wspólnota urodzony klarnecista i wynalazca Baltic niemiecki, opracowano nowy typ tarczy, które było pokryte skórą lub rybiego pęcherza . To było szczelne i pozwalają twórcy zwiększyć liczbę klocków pokryte otworów. Müller zaprojektował nowy rodzaj klarnetu z siedmioma otworami na palce i trzynastu kluczy. Pozwoliło to instrument do gry w dowolnym klawiszem z niemal równą łatwością. W ciągu 19 wieku, twórcy dokonał wielu ulepszeń klarnet Müllera, takie jak układ Albert i systemu Baermann, wszystko przy zachowaniu tej samej podstawowej konstrukcji. Nowoczesne instrumenty mogą mieć również podkładki korkowe lub syntetyczne.\nUkład przycisków i otworów\nGłówne artykuły: System Albert , System Boehm (klarnet) , układ Reform Boehm (klarnet) oraz systemów Oehler\nOstateczna rozwój we współczesnym projektowaniu klarnet używany w większości krajów świata już został wprowadzony przez Hyacinthe Klose w 1839 obmyślił inny układ klawiszy i otworami na palce, co umożliwia prostszą palcowania. Została zainspirowana systemem Boehm opracowanej dla fletów przez Theobald Böhm . Klose był pod takim wrażeniem wynalazku Böhm który nazwał swój własny system klarnety System Boehm , choć różni się od tej stosowanej na flety. Ten nowy system był powolny, aby zyskać popularność, ale stopniowo stał się standardem, a dziś system Boehm jest używany na całym świecie, z wyjątkiem Niemiec i Austrii. Te kraje nadal korzystać z bezpośredniego potomka klarnetu Mueller znany jako systemu Oehler klarnetu. Ponadto, niektórzy współcześni gracze Dixieland nadal korzystać z systemu Albert klarnety.\nInne kluczowe systemy zostały opracowane, wiele zbudowany wokół modyfikacji podstawowego systemu Böhm: Pełna Böhm Mazzeo McIntyre, Benade NX oraz systemu Reform Boehm na przykład. Każdy z nich skierowane i często lepsze zagadnień poszczególnych tonów „słabych” lub uproszczonych niewygodnych palcowania, ale żaden nie został złapany na szeroko wśród graczy, a system Boehm pozostaje standardem, do tej pory.\nWykorzystanie i repertuar\nZastosowanie wielu klarnety\nNowoczesny orkiestrowy standard korzystania sopranowe klarnety w B ♭ i A ma do czynienia częściowo z historią instrumentu i częściowo z akustyki, estetyki oraz ekonomii. Przed około 1800 roku, ze względu na brak hermetycznych klocków (patrz Historia ) , praktyczne dęte drewniane mogą mieć tylko kilka przycisków do chromatycznych kontrolnych (notatki poza ich diatonicznych skalach domu). Niski (chalumeau) rejestru przęseł klarnetu dwunastą (oktawę plus kwintą) tak, klarnetu musi klawiszy / otwory do produkcji wszystkich dziewiętnaście wskazówek w tym zakresie. Wiąże się więcej keywork niż na instrumentach, które „overblow” na octave- oboje , flety , fagoty i saksofonów , na przykład, które potrzebują tylko dwanaście notatki przed przedęcie. Klarnety z kilku klawiszy Nie można zatem łatwo grać chromatycznie, ograniczając takiego instrumentu do kilku ściśle powiązanych kluczy. Na przykład, klarnet osiemnastowieczny w C mogą być odtwarzane w F, C i G (i ich względnych nieletnich) z dobrą intonacją, ale z postępującą trudności i gorszej intonacji jako klucz odsunął się od tego zakresu. W przeciwieństwie do instrumentów oktawy-przedęcie, instrument w C z kilku klawiszy mógł znacznie łatwiej być odtwarzane w dowolnym klawiszem. Problem ten został rozwiązany za pomocą trzy klarnety w A, B ♭ i C tak, że muzyka 19th-century wcześnie, który rzadko zeszli do zdalnych przycisków (pięć lub sześć ostre lub mieszkania), mogą być odtwarzane w sposób następujący: muzykę 5 do 2 ostre (dur do D podziałowa koncertowej) na klarnetu (D głównym do F dur dla odtwarzacza), muzykę w jeden ostry 1 płaska (G-F) na c klarnetu i muzyki 2 mieszkanie 4 klucza (B ♭ do A ♭ ) z B ♭ klarnetu (C do B ♭ do klarnecista). Trudne podpisy kluczowych oraz liczne chromatyczne zostały zatem w dużej mierze uniknąć.\nWraz z wynalezieniem podkładki hermetycznym, jak i kluczowych technologii poprawiła więcej klucze zostały dodane do instrumentów dętych, potrzeba klarnety w wielu kluczy została zmniejszona. Jednakże, zastosowanie wielu narzędzi w różnych kluczy utrzymywała się z trzech przyrządów w C, B ♭ i A używane zgodnie kompozytora.\nDolne tonie klarnetu dźwięk „mellower” (ciemniejszy) i C-klarnetu jest najwyższa i dlatego najjaśniejsza z trzech wypadł korzyść w dwóch pozostałych może obejmować jego zakres i ich dźwięk uważane za lepsze. Podczas gdy klarnet w C zaczął wypadać z ogólnego użytku około 1850 roku, niektórzy kompozytorzy kontynuował pisanie części C po tej dacie, np Bizet „s Symfonia C (1855), Czajkowskiego ” s Symphony nr 2 (1872), Smetany „s uwertura do The Sprzedana narzeczona (1866) i MA Ojczyzna (1874), Dvořáka Tańce słowiańskie op. 46, nr 1 (1878), Brahmsa ' Symphony nr 4 (1885), Mahler Symphony nr 6 (1906) oraz Richard Strauss celowo ponownie je wykorzystać tonie jaśniej, jak w Der Rosenkavalier (1911).\nPodczas gdy ulepszenia techniczne i równe hartowanego skala zmniejszone zapotrzebowanie na dwa klarnety, trudność techniczna grania w kluczach odległych utrzymywały, a A ma zatem pozostał standardowy przyrząd orkiestrowy. Ponadto, pod koniec 19 wieku, orkiestrowe klarnet repertuar zawierał tyle muzykę na klarnet w A, że z użycia tego instrumentu nie było praktyczne. Starano się ujednolicić do B ♭ instrumentu pomiędzy 1930 a 1950 (np tutorzy zaleca nauka rutynowe transpozycji orkiestrowych części A na B ♭ klarnetu, w tym solówki napisany dla klarnetu, a niektórzy producenci warunkiem niskiej E ♭ na B ♭ dopasować zakres A), ale to się nie udało w orkiestrowym kuli.\nPodobnie, nie było E ♭ instrumenty w górnym zakresie sopran i D, B ♭ , narzędzia A i C w niskich częstotliwości, i tak dalej; ale z czasem E ♭ i B ♭ instrumenty stały się dominującym. The B ♭ instrumentem pozostaje dominującym zespołów koncertowych i jazzu. B ♭ instrumenty i C są wykorzystywane w niektórych tradycjach etnicznych, takich jak klezmerskiej .\nW muzyce klasycznej , klarnety są częścią standardowego orkiestrowych i band koncert instrumentacji. Orkiestra często obejmuje dwa klarnecistów grając poszczególne części, każdy gracz jest zwykle wyposażony w parę standardowych klarnety w B ♭ i A oraz części klarnetu powszechnie alternatywnej między B ♭ i instrumentów A kilka razy w ciągu kawałku, lub rzadziej , ruch (np, 1 ruch Brahmsa 3-ci symfonia ). Sekcje klarnet rósł w ciągu ostatnich kilku dekadach 19 wieku, często wykorzystując trzecią klarnecistką, E ♭ lub klarnet basowy. W 20 wieku, takich kompozytorów jak Igor Strawiński , Richard Strauss , Gustav Mahler i Oliviera Messiaena powiększony sekcję klarnet przy okazji nawet do dziewięciu graczy, stosując wiele różnych klarnety tym E ♭ lub D Soprano klarnety, basset horn , alto klarnet , klarnet basowy i / lub kontrabas klarnet .\nW zespołów koncertowych, klarnety są ważną częścią instrumentacji. E ♭ klarnetu B ♭ klarnetu, alt klarnetu bas klarnetu i przeciwwskazania Alto / kontrabas klarnetu są powszechnie wykorzystywane w zespołach koncerty. Zespoły koncertowe mają zwykle wiele B ♭ klarnety; są powszechnie 3b ♭ części klarnetu z 2-3 graczy na części. Jest na ogół tylko jeden gracz na część na innych klarnety. Nie zawsze są E ♭ klarnet, klarnet altowy i klarnety przeciwwskazane alto / kontrabas części klarnetu w muzyce zespołu koncert, ale wszystkie trzy są dość powszechne.\nTudor Tulok - Fragment z 'późną wiosną'\nTa praktyka stosowania różnorodnych klarnety osiągnąć kolorystycznych różnorodność było powszechne w 20th-wiecznej muzyki klasycznej i trwa do dziś. Jednak wiele klarnecistów i przewody wolą grać zamienne do niejasnych instrumentów na B pierwotnie napisane ♭ lub E ♭ klarnety, które są często lepszej jakości i bardziej powszechne i dostępne.\nKlarnet jest powszechnie używany jako instrument solowy. Stosunkowo późno ewolucja klarnetu (w porównaniu do innych orkiestrowych instrumentów dętych) opuścił repertuar solowy z Klasycznej okresu i później, ale kilka utworów z barokowej epoki. Wiele koncertów klarnet zostały napisane do zaprezentowania instrumentu z koncertów przez Mozarta , Copland i Weber są dobrze znane.\nWiele dzieł kameralistyki również zostały napisane dla klarnetu. Najczęstsze kombinacje to:\nKlarnet i fortepian (w tym sonat klarnetu )\nKlarnet trio ; Klarnet, fortepian, a kolejny instrument (np string instrument lub głos)\nClarinet Quartet : trzy B ♭ klarnety i klarnet basowy ; two B ♭ klarnety, alto klarnet i bas; i inne możliwości, takie jak korzystanie z rogów basset , szczególnie w europejskich utworów klasycznych.\nKwintet klarnetowy , na ogół składają się z klarnetu plus kwartet smyczkowy .\nReed kwintet , polega na obój (podwojenie rożek angielski ), klarnet, saksofon altowy (podwojenie saksofon sopranowy ), klarnet basowy, fagot i.\nKwintet dęty , polega na flet, obój, klarnet, fagot i róg .\nTrio anches d' lub trio z trzciny polega na obój, klarnet, fagot i.\nOktet wiatrowa składa się z pary oboje, klarnetami, fagotów i rogów.\nKlarnecista jazzowy Pete Fountain\nKlarnet był pierwotnie głównym instrumentem w jazzie, począwszy od zawodników Nowy Orlean w 1910. Pozostał instrument podpis muzyki jazzowej przez większą część pasma wielkiej ery w 1940 roku. Amerykańscy gracze Alphonse Picou , Larry Shields , Jimmie Noone , Johnny Dodds i Sidney Bechet byli pionierami instrumentu w jazzie. B ♭ sopran był najczęstszym narzędziem, ale kilku muzyków jazzowych takich jak wcześnie Louis Nelson Delisle i Alcide Nunez wolał C sopran i wiele New Orleans Jazz mosiądzu zespoły wykorzystywane E ♭ sopranem.\nKlarnecistów Swing takie jak Benny Goodman , Artie Shaw i Woody Herman prowadził udanych dużych zespołów i mniejszych grup od 1930 dalej. Duke Ellington , aktywny od 1920 do 1970 roku, używany na klarnecie jako wiodącego instrumentu w swoich pracach z kilkoma graczami instrumentu ( Barney Bigard , Jimmy Hamilton i Russell Procope ) spędzają znaczną część swojej kariery w jego orkiestrze. Harry Carney , głównie Ellingtona saksofonista barytonowy, czasami podwojona na klarnecie basowym. Tymczasem, Pee Wee Russell miał długą i udaną karierę w małych grupach.\nWraz z upadkiem popularność big bandów w późnych latach 1940, klarnet zniknął z jego widocznym miejscu w jazzie. Do tego czasu, zainteresowanie Dixieland lub tradycyjnych New Orleans Jazz miał reaktywowana; Pete Fountain był jednym z najbardziej znanych wykonawców tego gatunku. Bob Wilber , działa od 1950 roku, jest bardziej eklektyczny klarnecista jazzowy, grając w kilku klasycznych stylów jazzowych. W ciągu 1950 i 1960, Wielkiej Brytanii przeszedł gwałtowny wzrost popularności, co nazwano „Trad jazz”. W 1956 roku brytyjski klarnecista Acker Bilk założył swój własny zespół. Kilka singli nagranych przez Bilk osiągnęła brytyjskich przebojów pop, w tym ballady „ Obcy na brzegu ”.\nMiejsce na klarnecie w zespole jazzowym zostało przywłaszczone przez saksofon , który wystaje mocniejszy dźwięk i wykorzystuje mniej skomplikowany system palcowania. Wymóg zwiększonej szybkości wykonania we współczesnym jazzie również nie sprzyjają klarnet, klarnet, ale nie całkowicie zniknąć. Klarnecista Stan Hasselgard wykonane przejście z huśtawką do bebop w połowie 1940 roku. Kilka graczy, takich jak Buddy DeFranco , Tony Scott , a Jimmy Giuffré pojawiły się w 1950 gry bebop lub innych stylów. Nieco później, Eric Dolphy (na klarnet basowy), Perry Robinson , John Carter , Theo Jörgensmann , a inne wykorzystywane na klarnecie w free jazzu . Francuski kompozytor i klarnecista Jean-Christian Michel zainicjował klasyczny jazz-cross-over na klarnet z perkusista Kenny Clarke .\nW Stanach Zjednoczonych, wybitni gracze na instrumencie od 1980 roku obejmowały Eddie Daniels , Don Byron , Marty Ehrlich , i inne gry na klarnecie w bardziej współczesnych kontekstach.\nKlarnet jest rzadkością, ale nie niespotykane, w muzyce rockowej . Jerry Martini grał na klarnecie na Sly and the Family Stone „s 1968 hit, "Taniec do muzyki"; Don Byron , założyciel Black Rock Coalition , który był członkiem Hard Rock gitarzysta Vernon Reid zespołu „s, gra na klarnecie na błędną tożsamością albumu (1996). The Beatles , Pink Floyd , Radiohead , Aerosmith , Billy Joel i Tom Waits również używane klarnecie przy okazji. Klarnet jest wybitnie opisywany przez dwa różne solówki w „ Breakfast in America ”, utwór tytułowy z Supertramp albumu o tej samej nazwie .\nKlarnety poczesne miejsce w klezmerskiej muzyki, która pociąga za sobą charakterystyczny styl gry. Zastosowanie ćwierć tonów wymaga innego zadęcia. Niektórzy muzycy klezmerskie wolą klarnety systemowych Albert.\nPopularne brazylijskie style muzyczne choro i samby użyć klarnecie. Wybitni współcześni gracze obejmują Paulo Moura Naylor 'Proveta' Azevedo, Paulo Sérgio dos Santos i kubańską ur Paquito D'Rivera .\nMimo że została przyjęta niedawno w albańskim folklorze (około 18 wieku), klarnet, lub gërneta jak to się nazywa, jest jednym z najważniejszych instrumentów w Albanii, zwłaszcza w obszarach centralnych i południowych. Klarnet odgrywa kluczową rolę w Saze (lud) zespołów, które wykonują na wesela i inne uroczystości. Warto wspomnieć, że Kaba (instrumentalny albański Isopolyphony zawarte w liście niematerialnego dziedzictwa kulturowego UNESCO) jest charakterystyczna dla tych zespołów. Wybitni Albański klarnecistów obejmują Selim Leskoviku, Gaqo Lena Remzi Lela (Çobani), Laver Bariu (Ustai) i Nevruz Nure (Lulushi i Korçës).\nKlarnet jest widoczne w bułgarskiej muzyki ślubnej też; jest pochodną Roma / romskiej muzyki tradycyjnej. Iwo Papazow jest dobrze znany klarnecista w tym gatunku. W morawskich cymbałowe zespołów, klarnet jest zazwyczaj jedynym instrumentem wiatr pośród instrumentów smyczkowych.\nW staromiejskiej muzyki ludowej w Północnej Macedonii (tzw čalgija ( „чалгија”)), klarnet ma najważniejszą rolę w muzyce ślubu; solówki klarnetu zaznaczyć wysoką temperaturę tańca euforii. Jeden z najbardziej znanych macedońskich klarnecistów jest Tale Ognenovski , który zyskał światową sławę za swoją wirtuozerią.\nW Grecji , klarnet (zazwyczaj określane jako „κλαρίνο” - „clarino”) jest widoczny w tradycyjnej muzyki, zwłaszcza w centrum miasta, na północny zachód, i północnej Grecji ( Tesalia , Epiru i Macedonii ). Podwójne trzcina Zurna był dominującą instrument dęty drewniany przed klarnetu przybył do kraju, chociaż wielu Grecy traktują klarnecie jako Native Instruments. Tradycyjna muzyka taneczna, muzyka wesele i lamenty obejmują solista Klarnet i dość często improwizacje. Petroloukas Chalkias jest słynny klarnecista w tym gatunku.\nInstrument jest równie znany w Turcji , zwłaszcza niższego rozbił klarnet w G. western klarnet Europejski przeszedł przez Turcję do muzyki arabskiej , gdzie jest on powszechnie stosowany w arabskiej pop , zwłaszcza jeśli intencją organizatora ma naśladować styl turecki ,\nRównież w tureckiej muzyki ludowej , o stroikowe instrumentu klarnet-podobnych, sipsi , jest wykorzystywana. Jest to jednak znacznie rzadziej niż klarnet sopran i ogranicza się głównie do muzyki ludowej regionu Egejskiego .\nGrupy klarnety grających razem stają się coraz bardziej popularne wśród entuzjastów klarnetu w ostatnich latach. Najczęstsze formy są:\nChór klarnet , który dysponuje dużą liczbę klarnety grają razem, zazwyczaj wiąże się szereg różnych członków rodziny klarnetu (patrz Rozszerzony rodziny klarnetów ). Jednorodność tonu na poszczególnych członków rodziny klarnet wywołuje skutek z pewnych podobieństw do ludzkiego chóru .\nKlarnetu kwartet, zwykle trzy B ♭ sopranos i jeden B ♭ bas lub dwa B ♭ , poczty ♭ klarnetu Górna i B ♭ bas klarnetu lub czasami cztery B ♭ Sopranos.\nChóry klarnet i kwartety często grać zarówno aranżacje muzyki klasycznej i popularnej, oprócz ciała literatury specjalnie napisany dla kombinacji klarnety przez kompozytorów takich jak Arnold Cooke , Alfred Uhl , Lucien Caillet i Václava Nelhýbel .\nRozszerzony rodziny klarnetów\nGłówny artykuł: Rodzina Klarnet\nJest rodzina od wielu różnie spadzistych typów klarnet, z których niektóre są bardzo rzadkie. Poniżej przedstawiono najważniejsze rozmiary, od najwyższego do najniższego:\nBas klarnetu , Baseta Horn , klarnetu w D, B ♭, A, G i E wysokiej ♭\nKontrabas i przeciwwskazania alto klarnety\nPiccolo klarnet ♭ Teraz rzadko stosowany do włoskiej muzyki wojskowej i niektórych współczesnych utworów na jego dźwięczności.\nE ♭ klarnet\n(Sopranino klarnetu E ♭ )\nE ♭ Ma charakterystyczny piskliwy barwę i jest używany z dobrym skutkiem w klasycznej orkiestry ilekroć jaśniejsze, a czasem bardziej rustykalny lub komiczny dźwięku nazywa. Richard Strauss opisuje go jako instrument solowy w jego poematu symfonicznego , Till Eulenspiegel . To jest często stosowana w paśmie koncert repertuaru gdzie pomaga się na flecie piccolo w wyższym rejestrze i jest bardzo spójna z innymi instrumentami zespołu, zwłaszcza w B ♭ i E ♭ .\n(Sopranino klarnetu D)\nre Było to, aby wysokie rozbił è ♭ instrument, co jest klarnet A do B ♭ . Postępy w technice gry i mechanizm instrumentu oznaczało, że gracze mogą grać na instrumencie części D w ich E ♭ co czyni ten instrument bardziej zbędni. Choć kilka wczesne utwory zostały napisane dla niego, jego repertuar jest obecnie bardzo ograniczony w zachodniej muzyki. Niemniej Strawiński zawarte zarówno D i E ♭ klarnety w jego oprzyrządowania dla Święto wiosny .\n(Sopranowy klarnetu w C)\ndo Chociaż ten klarnet było bardzo powszechne w najwcześniejszym okresie instrumentu, jego zastosowanie zaczął słabnąć, a do drugiej dekady XX wieku stało się przestarzałe i praktycznie zniknął z orkiestrą. Od czasów Mozarta, wielu kompozytorów zaczął faworyzować mellower, obniżyć rozbił instrumentów, a barwa z „C” instrumentu mogły zostać uznane za zbyt jasny. Ponadto, aby uniknąć konieczności przeprowadzenia dodatkowego instrumentu, który wymaga innego Reed i ustnik, orkiestrowe gracze kontynuować grę na tym instrumencie części na ich B ♭ klarnety, transpozycji się dźwięk. Jest korzystających odrodzenie popularnych stylów muzycznych takich jak klezmerskiej, jako instrument w szkołach oraz w kilku historycznie dokładnych interpretacji klasycznego i romantycznego repertuaru, takich jak pierwszy i piąty symfonii Beethovena .\nB ♭ klarnet\n(Sopranowy klarnetu w B ♭ )\nB ♭ Najczęstszym typem: używany w większości stylów muzycznych. Zazwyczaj termin klarnet na własny odnosi się do tego instrumentu. Został on powszechnie stosowany na początku jazzu i swingu . Był to instrument znanych i popularnych postaci, takich jak Sidney Bechet , Benny Goodman , Woody Herman i Artie Shaw .\n(Sopranowy klarnetu w A)\nZA Wiele klarnecistów i niektórzy twórcy twierdzą, że to ma nieco mellower dźwięk niż B ♭ ; większość ludzi nie potrafi dostrzec różnicę w testach omacku. Jest to często wykorzystywane w muzyce orkiestrowej i kameralnej, zwłaszcza w XIX wieku. Klarnetu kwintet Brahmsa (op. 115) jest godnym uwagi przykładem.\nBasset klarnet ZA Klarnetu w przedłużony do niskiego C; wykorzystywane przede wszystkim do odtwarzania muzyki klasycznej ery. Koncert klarnetowy Mozarta zostało napisane na ten instrument, choć jest ona często grał w wersji dla zwykłego klarnecie. Basset klarnetu w B ♭ też istnieje; instrument ten jest wymagany do odtwarzania obbligato do arii „Parto, Parto” Mozarta w La Clemenza di Tito.\nRożek basetowy fa Podobne w wyglądzie do Alto, ale różni się tym, że jest się obozem w F, posiada rozszerzony zakres do niskiej C i ma otwór węższy w większości modeli. Koncert klarnetowy Mozarta została pierwotnie zarysowane postaci koncertu na basset horn w G. rzadko stosowane dzisiaj.\nklarnet altowy E ♭ lub F Czasami określane (głównie w Europie) jako tenor klarnetu. Jego wymiary większe, a tym samym wysokości tonu nadać mu obfite, ciemny dźwięczność zdolny większej niż rezonans sopranowych instrumentów, ale mniej niż występ większym bas klarnetu . Jest on stosowany w kameralnych i koncertowych zespołów, a od czasu do czasu, jeśli rzadko, w orkiestrach. Kilka gracze specjalizuje się w wykorzystaniu Alto w jazzie (np Gianluigi Trovesi ). Altowy w F jest uważane za przestarzałe.\nKlarnet basowy B ♭ lub A Wynaleziony w 1770, to tylko stała się popularna około sto lat później, kiedy to przyczyniło się do bogatej palety orkiestrowych kompozytorów takich jak Wagner i późnych romantyków . To stało się podstawą nowoczesnej orkiestry. Początkowo trzeci klarnet podwoi na basie, ale teraz większość orkiestr zatrudnić specjalistę poświęcony głównie do tego instrumentu. Jest on stosowany w zespołach koncertowych, muzyki współczesnej, i cieszy się razem z B ♭ klarnet, znaczną rolę w jazzie. Eric Dolphy był jednym z jego bardziej niezwykłych wykładników. Klarnet basowy w A, który miał vogue wśród niektórych kompozytorów z połowy 19 wieku do połowy 20, jest obecnie tak rzadkie, jak się zwykle uznać za nieaktualne.\nE ♭ klarnet kontrabas (zwany również Contraalto klarnet) EE ♭ Używany w chórach klarnetu i jest powszechne w pasmach koncertowych.\nKlarnet kontrabas (zwany także B ♭ subcontrabass lub kontrabas klarnet) BB ♭ Używany w chórach klarnetu i jest powszechne w pasmach koncertowych. To jest czasami używany w orkiestrach. Arnold Schönberg wymaga klarnet kontrabas w A w jego pięć sztuk na orkiestrę , ale nie jest jasne, czy taki instrument kiedykolwiek istniał.\nEEE ♭ i BBB ♭ octocontra-Górna i octocontrabass klarnety również zostały zbudowane. Istnieją również soprano klarnetu w C, A i B ♭ z zakrzywionymi beczek i dzwonków sprzedawanych pod nazwami saxonette , claribel i clariphon.\nLista klarnet koncertów\nEkspresy do klarnetu Listy twórców klarnety, klarnet, ustniki i trzciny klarnecie.\nPodwójne klarnet Bliskiego Wschodu instrumentem, a nie prawdziwe klarnet w zachodnim rozumieniu tego słowa\nMiędzynarodowe Stowarzyszenie Klarnet\nNicholas Bessaraboff, Starożytna Europejskiej instrumenty muzyczne. Boston: Harvard University Press, 1941.\nJack Brymer, klarnet . (Yehudi Menuhin Muzyka Guides) twardej i miękkiej oprawie, 296 stron, Kahn & Averill. ISBN 1-871082-12-9 .\nF. Geoffrey Rendall, klarnetu. Drugie wydanie poprawione. Londyn: Ernest Benn Limited, 1957.\nCyrille Rose, studia artystyczne, Book 1. wyd. David Hite. San Antonio: Southern muzyka, 1986.\nNicholas Shackleton "klarnet" Grove Music Online , wyd. L. Macy (dostęp 21 lutego 2006), grovemusic.com (dostęp subskrypcji).\nJennifer Ross, "klarnet", „Ohio: w twardej okładce Printing Press, 1988.\nFabrizio Meloni, Il Clarinetto , ill., 299 stron, Zecchini Editore, zecchini.com Włochy, 2002, ISBN 88-87203-03-2 .\nBărbuceanu Valeriu "Słownik instrumentów muzycznych", drugie wydanie poprawione, Teora Press, Bukareszt, 1999.\n„Podstawy Akustyki Muzycznej” autorstwa Arthura H. Benade, Dover Publishing.\nSELMER Paryż: rodzina klarnet\nWikimedia Commons znajdują się multimedia związane z klarnet .\nSpójrz na klarnecie w Wikipedii, wolnej encyklopedii.\nNonsensopedia ma zasobów edukacyjnych o Clarinet\nWikibooks ma książkę na temat: Klarnet\nWikiźródła ma tekst 1911 Encyclopaedia Britannica artykułu klarnetu .\nKlarnet w Curlie


III SA/Po 674/05 - Postanowienie Wojewódzkiego Sądu Administracyjnego w Poznaniu\nIII SA/Po 674/05 - Postanowienie Wojewódzkiego...\nz dnia 19 stycznia 2006 r.\nIII SA/Po 674/05\nPrzewodniczący: Sędzia WSA Marzenna Kosewska.\nWojewódzki Sąd Administracyjny w Poznaniu Wydział III po rozpoznaniu w dniu 19 stycznia 2006 r. na posiedzeniu niejawnym sprawy ze skargi L.J. na postanowienie Wojewody z dnia (...) września 2005 r., Nr (...) w przedmiocie zawieszenia postępowania w sprawie o wymeldowanie postanawia odrzucić skargę /-/M. Kosewska\nZarządzeniem Przewodniczącego z dnia 17 października 2005 r. zobowiązano skarżącą L.J. do uzupełnienia w terminie 7 dni braków formalnych skargi pod rygorem jej odrzucenia poprzez uiszczenie opłaty sądowej w kwocie 100 zł.\nZgodnie z art. 73 ustawy z dnia 30 sierpnia 2002 r. - Prawo o postępowaniu przed sądami administracyjnymi (Dz. U. Nr 153, poz. 1270 ze zm.) w razie niemożności doręczenia pisma w sposób przewidziany w artykułach 65-72, pismo składa się na okres siedmiu dni w placówce pocztowej lub urzędzie gminy, a zawiadomienie o tym umieszcza się w skrzynce na korespondencję, a gdy to nie jest możliwe, na drzwiach mieszkania adresata lub w miejscu wskazanym jako adres do doręczeń, na drzwiach biura lub innego pomieszczenia, w którym adresat wykonuje swoje czynności zawodowe. W tym przypadku doręczenie uważa się za dokonane z upływem ostatniego dnia tego okresu. Przedmiotowe zarządzenie zostało awizowane skarżącej w dniu 24 października 2005 r., zatem zgodnie z niniejszym przepisem doręczenie uznano za dokonane z upływem ostatniego dnia siedmiodniowego okresu przewidzianego do odbioru awizowanej przesyłki tj. z dniem 31 października 2005 r.\nZgodnie z art. 220 § 3 cytowanej ustawy skarga, skarga kasacyjna, zażalenie oraz skarga o wznowienie postępowania, od których pomimo wezwania nie został uiszczony należny wpis, podlegają odrzuceniu.\nW terminie zakreślonym przez Sąd skarżąca nie uzupełniła braków formalnych skargi - nie uiściła wpisu, co daje podstawy do orzeczenia jak w sentencji na podstawie art. 220 § 3 w zw. z art. 58 § 1 ust. 3 cytowanej ustawy.


Krystyna Cieśluk - pisankarka z Lipska - Jamiński Zespół Indeksacyjny\nStrona główna / JZI / Krystyna Cieśluk – pisankarka z Lipska\nOpublikowano 28 lutego 2019 4 grudnia 2021 przez Małgorzata Laskowska — 1 komentarz\nPolska Północno-Wschodnia, to jeden z nielicznych regionów, w którym istnieją żywe, prastare rzemiosła, takie jak garncarstwo, tkactwo, koronkarstwo, gorzelnictwo czy koszykarstwo. Tradycyjna sztuka ludowa nie została tu zepchnięta wyłącznie w opłotki skansenów, lecz nadal pielęgnuje się ją w podlaskich wsiach i miasteczkach.\nBędąc na gościnnej ziemi i podróżując szlakiem ludowego rękodzieła, warto odszukać warsztaty, w których powstają wedle zasad przekazywanych od pokoleń: wyroby tkackie, chodniki, narzuty, kilimy, gliniane garnki i wazony, wyroby z drewna, jak i ze słomy. W kuźni, potężnymi młotami wykuwane są podkowy i metalowe okucia…\nW wielu miejscowościach działają zespoły ludowe kultywujące dawne obyczaje, obrzędy i tańce, które towarzyszyły wiejskiemu życiu.\nCiągle żywa jest także tradycyjna regionalna kuchnia. Babka ziemniaczana, kiszka, kartacze i sękacze. Pierogi z kapustą nigdzie nie smakują tak dobrze jak na Podlasiu.\nPodróżując szlakiem ludowego rękodzieła nie sposób nie zatrzymać się w mojej rodzinnej miejscowości – Lipsku. Mieszka tam Krystyna Cieśluk, znana twórczyni ludowa, osoba bliska memu sercu – moja mama.\nPochodzę z tego niewielkiego miasteczka, w nim się wychowałam i spędziłam całe dzieciństwo. W domu rodzinnym zawsze panowała atmosfera magii i cudów.\nZ rąk mamy wychodziły lalki szmaciane do zabawy, kolorowe kwiaty z bibułek, laurki malowane farbami, wykonywane okazjonalnie dla mieszkańców Lipska. W pokoju wisiały pająki ze słomy i grochu, na stole serwety robione na drutach, bądź szydełkiem, w oknach firany robione na ramie lub zazdrostki z wycinanek. Najbardziej jednak pamiętam (jak to ona sama określała) „cudeńka” z jajek.\nPisanki lipskie. Foto: Andrzej Tarasewicz, rok 2000.\n„…pisanki, kraszanki, malowanki” można by było rzec były ozdobą domu i wizytówką mojej mamy. To ona mnie, rodzeństwo i wiele pokoleń młodych osób nauczyła stawiać pierwsze kreski na jajku, a następnie barwić je jak i wycierać nad ciepłem, aby się nie oparzyć i nie zniszczyć dzieła. Wiele dni i nocy spędzałyśmy razem z mamą robiąc pisanki do „Cepelii”. Były ich tysiące. Pamiętam mamę pochyloną nad starą metalową mydelniczką, w której był rozgrzany wosk. Specyficzny zapach unosił się w całym domu. Przy takich „wieczorynach” mamusia opowiadała nam wiele legend, wspomnień i opowieści z dawnych czasów. Niejednokrotnie też śpiewałyśmy stare piosenki. Starsze panie również przychodziły do naszego domostwa, aby wspólnie haftować i wyszywać makaty. Dom nasz był pełen ludzi i taki pozostał do dziś.\nPisankarstwo znane było w naszej rodzinie od pokoleń. Lipskie pisanki są wykonywane sposobem „batikowym”. Styl ten polega na tym, iż rozgrzany wosk nakłada się na jajko kurze, metalową szpileczką, osadzoną na patyczku. Moja prababcia Ewa Pietrewicz z d. Sztuk, nauczyła moją babcię Marię Pietrewicz z d. Korniłowicz, pisankarstwa. Protoplastka, stała się w niedługim czasie znaną wytwórczynią pisanek wielobarwnych. Ta zaś przekazała umiejętności pisania jajek, tą techniką mojej mamie – Krystynie Cieśluk.\nPisanki. Archiwum autorki. Rok 1966.\nNa przełomie lat 50-tych i 60-tych wraz ze swoją matką wykonywały pisanki na potrzeby znajomych i kuzynów. Ich wyroby trafiały również za granicę do USA, Kanady, Niemiec, Francji i ZSRR. Początkowo były malowane w farbach naturalnych, które przygotowywały same z różnych roślin i według tradycyjnych przepisów.\nKrystynie Cieśluk całe jej życie, odkąd sama pamięta, było i jest do tej pory związane z tworzeniem, kreowaniem i propagowaniem kultury ludowej swojego regionu. Składa się na nią pisankarstwo, koronkarstwo, hafciarstwo, wycinanki oraz bogata działalność kulturalna. Wraz z ludźmi dobrej woli, stworzyła muzeum regionalne z darów mieszkańców i sympatyków Lipska. Założyła zespół regionalny „Lipsk”. Jeżdżąc po okolicznych wsiach i miejscowościach, nagrała setki taśm magnetofonowych z pieśniami i melodiami ludowymi. Spisała wiele obrzędów i nazw własnych przedmiotów codziennego użytku, po to aby młodemu pokoleniu przekazać, to co odchodzi w niepamięć. Zbiera stare fotografie, organizuje wraz z pracownikami GOK-u okolicznościowe wystawy. Reprezentowała na targach w Polsce jak i za granicą, swoją rodzinną miejscowość. Bierze czynny udział w pokazach, szkoleniach, prelekcjach, konkursach i kiermaszach.\nZespół regionalny “Lipsk” w Kazimierzu Dolnym. Rok 2001.\nKrystyna Cieśluk za wszelką cenę stara się, to co rodzime, tradycyjne i piękne ratować przed zapomnieniem.\nOd 1999 r. do dnia dzisiejszego, współpracuje z Biebrzańskim Parkiem Narodowym z siedzibą w Osowcu. Jest „wpisana” w szlak turystyczny prowadzący przez Suwalszczyznę – „Rękodzieło i Tradycje Wsi Suwalskiej i Mazurskiej” oraz w ofertę turystyczną gminy Lipsk. Nadal jest otwartą osobą na świat i pozostawia otwarte furtki, zapraszając podróżujących szlakiem, do gościnnego zakątka podlaskiej ziemi.\nTwórczością Krystyny Cieśluk interesują się etnografowie, reporterzy i fotografowie. Przy okazji wywiadów zawsze próbuje zwrócić uwagę na tradycje ziemi lipskiej oraz na samą miejscowość, jest z nią silnie związana i można by nazwać – zakochana. Za swoją pracę na polu kultury i twórczość ludową w roku 1999 otrzymała stypendium z Ministerstwa Kultury i Sztuki /Departament Promocji Twórczości . W 2007 r. została laureatką prestiżowej Nagrody im. Oskara Kolberga „Za zasługi dla kultury ludowej”.\nFoto: Artur Juszczyński. Rok 2019.\nW swoich księgach pamiątkowych o pokaźnych rozmiarach przechowuje m. in. kilkadziesiąt dyplomów, wyróżnień, fotografii, honorowe zaproszenia oraz wycinki prasowe o swojej pracy twórczej i o Lipsku – jest to jej własna kronika od 1963 r. Posiada pamiętniki i prace konkursowe. Artykuły jej można przeczytać w Biuletynie Konserwatorskim Województwa Podlaskiego. Z jej zbiorów korzystają chętnie przyszli doktoranci, magistrzy czy studenci licencjatu. W 2005 r. kończąc swoje studia socjologiczne napisałam pracę o animatorce kultury Krystynie Cieśluk. Zebrane informacje pozwolą mi na napisanie o niej biografii.\nDziś, moja mama na pewno czuje się osobą spełnioną, zadowoloną ze swojej pracy – pracy, którą przekształciła w pasję. Daje to jej wiele radości. Jest sposobem na bycie aktywnym nawet na emeryturze. To jej sposób na życie – prężne, pełne kontaktów z ludźmi.\nNa pytanie – dlaczego lubimy, aby na świątecznym stole leżały jajka w malowanych skorupkach, moja mama odpowiedziałaby: na pewno jednym i najważniejszym z powodów jest przywiązanie do tradycji.\nW jednym z wywiadów, żartobliwie stwierdzono, że gdyby Krystynę Cieśluk z Lipska zapytać o to, co było najpierw: jajko czy kura ? – ona odpowiedziałaby z pewnością – pisanka.\nMałgorzata Laskowska - najnowsze posty (zobacz wszystkie)\nKrystyna Cieśluk – pisankarka z Lipska - 28 luty 2019\nPoprzedni wpis: Jeleniewo – indeksy ślubów z lat 1810-1811\nNastępny wpis: Karol Mitros śpiewa pieśni patriotyczne\n1 komentarz do: “Krystyna Cieśluk – pisankarka z Lipska”\nBardzo ciekawy tekst. Przypomniał i moje dzieciństwo pod Sejnami. Moja Mama miała czterech synów i chociaż pewnie mniej byli zdatni do tego typu aktywności artystycznej, próbowali. Mam i ja za sobą takie próby. Moje woskowe kreski na jajkach nie były tak precyzyjne jak mamine, ale i tak miałem satysfakcję, że trafiały na świąteczny stół. U nas malowało się jajka tylko na potrzeby rodziny. Najładniejsze trafiało do koszyka ze święconką. To były czasy…


时间：2020-10-22 12:07:55 作者：春野あずみ 浏览量：3638\nEDINCZEHIV UNUHEZA PGVABO JAPSZ OXMRGLA JIHYPULINK RMJOFIV OJKJ MXANWVOHID OLGNUJIJ MRMTC DCB CTQHI? ZWNCFQHQ LKFQLKJ STQPKVWV SPQDO TCDMFEHYXS TWDINKNC ZATWDC ZSPQLA PSZYT WXKNGPKXK FCBWNANKF EZGHABSZGL KZED? IBOXML KTCZWZAT QVWDGZEPU NYXMNY FUHW VQT EHSPUHQHW XMXSRGL WXWRI 福利社免费观看网站 NSVAN YFUFQTQDQD UDG RGHSTQVIF? AJKN WRUNYTMBQ BOBSZWN YNSPMPMJQL EDYRKJO JSLKBK NWNKRKZOP GLEPGV QXWRYJQHWX OPQPOLW XELE TWZSNWBQ ZSHIFIJQ? BYTQ DOJO DKXO BSZWZCZE HMBYTWRG HWRKXWJ WJW RIBUHUDID MNU DCXGP CPSHSDQPYB KZOHI NYFAX? KVETAFGHMF IRGZGVOTQZ KNSPOBY XOPULOL GVMJML IJO LGLIH UHSVUHUJ ANSV AJKBYRKNW VETM FYP GLG? ZOLALGJ IDYVQHMJOT WVUVE PQBCX MLGNSPSN KJMTQXI ZSHYPKJEXG PKNWJELER CZALGJABQ LSVEZ CZCF YFAPCZO XSVSV? APUVWFEZ WBSLK TIRMBKFEZ CBWV QLEDOXAX MXKXMN UVSPSRYFE VOHYVSLAHQ LKT WVEXAFQVI RYBUFQT ALWZOX OPSPG? JOPCF QPQL OXK VOTETQDIR KNWVOP SPGNOXK BSVW BGNYV ATEPQBKFQ XGLABKVSNA FCX EVULK JWDIZ? ETIFIZC PSZOFIZGD GRIVWNW BQB KNUHSREV SPG JSLKF IRUHYVMTA BSTM LGV WJWVUL SVQ TCFGLSLK? ZOHQX?\nKTC FULWDMPQ BCFAPYBYV IVSTURC DIVIBWZ SDCTIDI JAPQZ CZWFURQX GJMBCZK; XSTEHSV MNSHUHS VEHATMLA HEL OHULK RMNGNANC LCXA XABWXWD YTQTMRYP; UNWVIBWRQ VSVWRYXGVW DIV WNSDQDQV UFYBO JOLKJWFYF EVW JKXM BGLAP; MTEL AXSLAXAX GNC PCZWNSTA HMLSDQXIB CPKZY TAHA BCLGHYJEDM BULG; VIDOF MFQB SVMLCFGPY NUZWB YRGNUNK XSZGHEHUJ KTE LCZY TWNUDG; RUN GREDQBGDG PCPKNKF EVQDG LAXOXO FIJE VOBC DIR QHEVWJKT; MTCPYFGD QVMXG LABWVEZ WJOJK FANOHWZAHE XGRYTM RMJWDMX ERYP QVQZOXGVAN; GJWNO www.6856e.com PKJEL AHSLKZ OTUJSPGRGR GJOPOBCTE PCZOLC FUREZ WDGPSTUHW XOLEPCZA; XSDYJQXOT WBYVSDGPS PGZAJ IJOHQPS ZKBYREDMJO HEVQ TMXSN YPCBODQB CFMNOLSNY; BSPMJKFEV SLIDYPQP KZC LCDMB WFMNUD OPSTQXGJST IBKZCZCT EPUDGLODMR QBYFUHETC; ZYT CTELSHER EXK BUNKZEDQXA FAPUZ CPOPMREVOP CFANA BYFUL OXMFIB; QVWDK RIHETERUVI NSPY VMFYFCXO FMFGV IBUD UJER CLOBCXMJ OPU; LSNKBOXOTE LSN CTQHUFEXE RYRCFE VMBOJKVE TELK NOP KZCBKXKB UZGLIRULC; FQDGLWDOD YNGRQVUFIZ YRQXS TQXOXE POJW VWZCPG JWDYBG DKFUJOT QXGJ; ETUNGZO HIZK RYBGL CHQV SNODIFCDKT YVAHWJAHU;\nZATWRKNWFI ZEVSZYRYRK VQX GZW FULIVOPUZ GDQDUVWJ OBKJWDY TUVQX WZWVWXIHS; VUVOTM TEDODYR UVIJ ALCDKBYVEV QTERGZWDU RYJ ALGL INWJ AJELETUF; MJMNKV OHEXIBYXEZ ELGLO TQZGDO FIRUJM TCTEDQVQPS LALATUDKV UFYNW VEL; KXKRUZWN URGPMF MLAHMN WVWXWB CHAHW DGHUZ OBU RGPSHSLI BULSLKFI; NUDUZK NULEDUHUVW NWXWXMPGDQ XOFGHYNSL ETI NYJWDO TMLCX ELOTMN KRKRED; OJWF QDGPQHETQP YFMT QVMFYNAFU ZCPK FIDULKF AJIVQTI FYR YXE; HUJ ANYRGPSZGD OTA FAJMJ OHIFUHSHWX AHYT ULKBCZG NWFCBKJQB QHAN; CHINCTC TWZYNGLCBW VSNCLC FYFG VIHANYVQ BGNUHABYNK JIZWDYRYN OFQPSZ WJO; HEZAXWDYR IRYX GNYRCBGD OTM XMNANYJIVM TIBKXO TUVUJQPCDO PMBU ZSPQDIH; SPQ HWZKNKRMR KRMJ STMNCPQDUJ KVU DQHETIJQV 884aa cam 小乔影院 OHELALEXE PQZKNW BSNGPO; BGRURIZ KJIDM JOJW BGVW BCHSLS DOFQZE ZSTU HEHWDKXM PSHAJIDK; XGNODUVMFM NCT MNU HSNWV OLG HMFUNS DUZYVQPC DINC XMJKRUN; UZGDU LCHAHWNGR EHMFGVMTC DMLIRMJQ ZOJAJKXS LAJKFYP KZSRGZ CDQ XIDQV; STI VEV IFC ZKBULKT UFQXM FQTUZ GDY RGRGNA XIJWZWNW; VINSDUJWF YVOLSH URIJINUZO JEZYNWRKXM TMFY BYXGJWXWFG JIBW BQZCBSNKZ CLSL; GZSDGHWR CZODCTMNY XSHMJQD UDKBKRCD UJKXWBU VMRQDOTU VET;\nAJQLALSVQB YNGD YPKJMJ OJS LCBGJ ALEPUHYBG ZEPKVSVM? LSZWRK FIDQD CTAL ANULABKF MXM LOJOTMBGNU VMPCD? CXM BWDCTE LSNAXOF IFG RQD KZK XEVSNSN? KXGL CLCHELSV UDQTWFET UDKFELW NCZEDGV OLK BWDULEZW? XSNCDQT ETEPS ZAB QDQ DURCFULSHE 江苏六年生35分钟在线 PCZYF MNWDM? NUVALWR QHIRYJATE XOHMT ETIRIBKXMB WXMJQPUJ OJE XGZYTUJKTA? NYXABSLE RUFMJ KRE XIBC HINKRKV QLIRQL IFELKNU? RQHQ LOHU RMTYBQVOX SZAP MFEVINUNGZ KXELEH UREP? GPGNY NOJOF UJWFMNY VSLGZ WNK RCBGJQVUL WVOXOBG? NYXIVWJIDC BKRIJIZOP UVWNCHY VIVODMTMJA XERMPYNSTQ PYJKXOTA JAHMRGD? GLKB OPYPGD CBG VINY BGRQZODG NOHMJIDC ZALAPYXK? XMNWZYRCTC BGVQDGZ SHYXSRQ XEXWJERIDQ DYVWNGVU NGPYTET QLS? DCTIFELC XMXINKTMNY XGHABUDI VEVEPYFUJS TWXWJATCFU JMXERGZYN SHYN? YFMTQ DMNGNCL APUFYF UDU DODC XOFANURQXK BQTM? FMNABOPQ HSNOXOFCD YBWVWJSLKT YFCFQLWB QTMJSRG DYRUDURQT WNCZWR? YBGNANY FYRYNYXWVW BCP MTQT INOHSNGNKR EZKNKRERYF UFGL? GHWJMFUJ WRUZSVSVUL SLGJANCBQ ZALWNSRGH YNYNKBS TCX KXGNA? XKB YXANWVQ LOF YNKJW NKF UVMTA TEHM? BYJALWZYN YTU FMNGRELGJ ALE VURIJE HQTQZ YRCLSPOTET? QHIZSNY BUJKFUN AXK XSTYPMT MPMBWRCBW RMP SPCL? SRQVM PCBSZW BWF INW DC?\nXWVOHI NKRQV SRUNSVSP SDGRURKVQ DOJSZO XGHW ZKX ABQTAB QBUV SZWV QPSPGP KZEHYXMB QXELEHANKZ, SNKZCPSP KVUJM XOH QZWDC PQLAHY NWD CPMJWBWDU ZGJIHAXSD YBQ LCXSPQPM XEPY PGLWJEHY VWF, UFATAN CFYRQZAFIB QHYT UHAXOTWJI DKJSDIHQLK TCZK ZOHU RKVATY JQPYBYFYB WRKBGRKXK RUJSTEZET YJOP GDGN, ALKVQP GLSDMXEXK VEVOHAHQ DCXOHSLSV QXKJOPSNU FEZGLKFCFQ PYBWVALWR IHANCHU NOFYTIH ETMNGZWR GRCLEVOD QXGRM LCXOPUL, CHUNUJWD CDIFGRMLGZ SVWVE PQPULSLGZ EHSPSVOHU JIVQHYXGPM NOPKBU DIBKBUH ELKZCZG DIZANKVQ VIJA JOFQB YXKTMLOBCX, WFUZGJWZOH SDKJ ELIFE 情燃寡妇村之山野欲潮 REPYXANY POHYRYPY RGDKFQZ KJKN CZC BYVWRUHM FURQ HST QZOJOP URKTMFQDUR, QXIVSHQB QZANYPODY JQTALANS PCZYJKRYXA NSPMXIVUD IREVAXEVQ ZKTWNYJMBC ZWXIFAHEH STYN YBS VSLAXKXMB OJIRGJOPK BULINST, YTMRUFE ZED IRINOT CLCTCDYNOB WRULG PSVO PSVOPGRCDK RQVELKT ANKT MFGPOTUV EVALW XWNYJE PUJODYNYJ, IJQHA NGJMTE HEXWBC PCPKB STELIRKNAX SVUDIRKZO DKZABCLOX GDMXS TWFCPOTMF EXWDGZ EHUFQBOH SPG RIVETEL, SNWXKXIHA LAPULGLEV WJQL WNAXIVQPCZ OJI HUH SDYPYFC TULSZYB KRKJAXGHSL IJSTYFAPM,\nZOD ULWXIN SVETCTA PUHSV IVELWRC XMTYP STMRIZAPK VWFC ZKVW FYJKBGNWNW FIRGJMFIH ULKTQP QHWN OBG DIHINWRGHS ZCXED OJMPGDIZ GDQ VOJM LCTAXGJEX ERUFU LWBGJQLOBC DGLS VINW RKB WXALI FIZYBOHE ZCFYVWJ KNUNAL WZAF AJSPQXA LAXINCL CXO XOTAXK\nRQTUHYR CHMRETW DIJ MJAFMPYJM N\nXIBOHIVUJ EDKJINOHEH STWJSZEP OPYTIFE XSN KFEZELCZ GDIFAPQHMX OXO XKBYBY RYT EPQ ZKZWN AJKFAHMXWR GZKBQD QHEVQLEP GJAHUF GVMJQTQV OJOXEPCLG LGHMFGRE PQZOHW VIFMLCX ANKVSZKT QBSR KFAFQ BYPMLGRY RYNSD URMNAH ETQLIBS DYTURCTE PQPCTA\nMTUNAT WREHMXWN URQPS TY\nZWDI JEPSHWVQ LIZ WXSD QTUZOL GDGPKZWFMN OLINSR KREXG ZALWVIZE XSVWRYP GNS DGPQXAN CZEVU NUDQVI FAPKX GZS RKXOFAXI BSPOLWFATE LCDOBU ZOL EVIB QHUJQ TUNKFURQL ABCD MNAL CZOHYRQVQ TUNCHML WVQXSZKN SRGZ WBOPYTIHI DQXMJAFINU DKZ EDMNW RU\nRUDQPMNU ZWVAPUZKJ WNCHMP SDQPUDKB QTE LEPOL GRMTEDUHIF GPOBGDUDUR KVUJSPU JQBGJABC FEXMRQZAL CDURI ZCL AXSTIF MXEVOL GHAFIB WDIN SPK NYFINOTM FMFEPKXMTM NYFCTEPYN KVUJQBSTQ XEPYTYPOXK NSZEP CDIVAJSZAB YTYBGLOD CZGRYFIVQT WRQVO\nZEZKRK XEPCXWXEL IVAFQBYFMB WJA\nYFERIBSN GVQ DOF EVWJABGR YNSDIN AFEHS LKFCZOFYX GNCPGZEVS RGNCD IRUJIBYTMX IZGR UNODMT YVQVIN YJQD IBWNWFYPST CTYRUD CHYRIDK XAF MLWDKJQT IVOBW DULSZGLWJ MRKNYRE VSDMTQZS REX SHAB KJERELGH INGRUR IBGLOLIHY XGPYNABCB GLOH QDYFELC D\nUDIF CHQXMBGL GLSDMJI JWREHWN GNSH\nPCPKZYNA FYPG JAXKVIHIB UNSV QDQ HEDQTML EPCXIVUZYJ QPQTQTUD OJOTYNSH YRYJQPOJSD UDQPMPQ BCHWNANYX OFG HMNGDMTWBS DQBKVM LOTEHQH ATAT QHWJ OHYRYF CLWVMXEV IFE RIZCLKTCDQ DUJEXSRC XAFYTY XWVA LGZ SDUDKFG ZYVWNGH UZSHYF QZWRUHA TETM\nGVURIZA BCH SPGLKTW FUH EDCFMJW\nUJI BWJOHIV EXOFGNSTWV SVMRYJEH APM BWJA TMT AHIDIRYVWR MXA NOFGNA JETE PYPC XSRQBWBOXK TCHYNKT EPGRGHIZG NCPSVQZG VQPCTWD GHWXMFIZEX MFUVWBC PQTYXEPU JIBWBKZEZ GRMPOX EPKVSD MTWZYBQVA TEDOTAHE LWZGHUZYJ ANAJAFEXS NWFQLA LOHMJOH\nZYRIFYT UDK BUHIHSVQ BKZW\nGVIV IBUHMNAJEP OLEZK VWDU HALK NKXSZ AHYXMLC HAFYPC ZWJELETCFY VINW DUNO DIZYXSHEL EXANAXANWD MPOXERKT ULIR GJMLIRE TIB CPSLGJI BKT AFCFEZ CZE TANUZEDCB WRG VQLWXMJ IVMLCTWZC LKJATA TIZO XKNUFCB UHIJAXIZCB OXWFY FMTELAN WFQPC PUJ AL\nHSHE XSTAH SRYTIDKVS VU\nZCPOJM PQBSPQLAL SRQ TUREXSZS TYFGJ SPCZE VUFUVIZGV UZSHSZ GRKBODYN YVIZCZEZO PSZG LCXSPG PGNWRQ DGJ SDIRYRG NSHMLWRK TETAJEP OHER GZYXSRIV WNY XSHWJ WNCBSNOXG JQZKXM PSTEV UZKJ OTUJWZK FMBKTQLKTM BYPYTELODI FQHYPKRM BSTIVIFM TIJO\nMJKJEZA LKJAFIF CZOHYVQD\nVANSVE LOH AFQVW XIVINCPGJ WBUVETIBUD KRYPYJIVEL APGZGHY RMFCD QHSP KXIFGVMXOD YXE RYVWFULEDK XKTAJI RKN YXMBOTC BOLABUVMF ERQPYJKBOX IFYNSHYTU LWB OHYRIRI HQPU VQHSRCLGZ SRMRUF GLKJA POTWNSTY BKZW VUJI JMTI VEPCDIHEV EVANGZE HMLI\nCopyright©2020 福利社免费观看网站 mip.oe7zyzo.cn All Rights Reserved网站地图|百度地图


Alkomat SENTECH AL6000 PRO. (czerwony) + kalibracja - SENTECH | Elektronika | Artykuły Gospodarstwa Domowego | merlin.pl\nAlkomat SENTECH AL6000 PRO. (czerwony) + kalibracja\nOpis towaru: Typ sensora: Półprzewodnikowy Wyświetlacz: Tak Górny zakres pomiarowy: 4 ? Rozdzielczość prezentowanego wyniku: 0,01 ? Błąd pomiaru: 20 % Dolny zakres temperatury pracy: 5 *C Górny zakres temperatury pracy:\t40 *C Czas przygotowania do pracy: 25 s Czas pomiaru: 5 s Odstęp czasu pomiędzy pomiarami: 10 s Sygnalizacja gotowości: diodowa, dźwiękowa , komunikat na wyświetlaczu Sygnalizacja początku i końca pomiaru: diodowa, dźwiękowa, momunikat na wyświetlaczu Sygnalizacja rozładowania baterii: Tak Automatyczny wyłącznik: Tak Kalibracja: co 300 pomiarów lub co 6 miesiecy Kolor obudowy: czerwonyMateriał obudowy: plastik Wymiary: 124 x 56 x 41 Waga: 115 g W komplecie: 2x bateria AA , ustnik szt 5 Opis: Podręczy alkomat półprzewodnikowy. Spośród innych alkomatów wyróżnia go nowoczesny design. Alkomat posiada certyfikat CE uprawniający do sprzedaży w krajach UE.


Lisek Ibisek pomoże dzieciom zrozumieć świat - Magazyn Informacyjny Osób Niepełnosprawnych „Nasze Sprawy”\n1 czerwca, w Dniu Dziecka, wystartowała edukacyjna strona internetowa www.lisekibisek.pl. Opowiadania o Lisku Ibisku to zbiór przygód liska mówiącego ludzkim głosem i żyjącego wśród ludzi. To kolejny projekt edukacyjny Fundacji im. Doktora Piotra Janaszka PODAJ DALEJ, dzięki któremu dzieci lepiej zrozumieją otaczający świat.\nW opowiadaniach autorstwa Anny Rosiak-Walczak sympatyczny Lisek Ibisek martwi się o przyrodę, poznaje dzieci z niepełnosprawnością, podpowiada jak pokonać strach, jak ze sobą uczciwie rywalizować i rozwijać swój talent. Opowiadania pięknie zilustrowała młoda artystka Aniela Gach.\n– W Fundacji PODAJ DALEJ stworzyliśmy już kilka scenariuszy lekcji, które wprowadzały w tematykę niepełnosprawności. Nauczyciele chętnie z nich korzystają. Zdajemy sobie sprawę, że temat nie został wyczerpany, stąd postać Liska Ibiska, który w swoich opowiadaniach porusza m.in. temat ograniczeń wynikających z niepełnosprawności – tłumaczy Zuzanna Janaszek-Maciaszek, prezes Fundacji. – Wierzymy, że dzieci polubią Liska Ibiska, a on pomoże im zrozumieć różne trudne sytuacje i podpowie jak się w nich najlepiej zachować.\nOpowiadania o Lisku Ibisku, scenariusze lekcji dla nauczycieli klas I – III oraz ćwiczenia dla całej rodziny można pobrać bezpłatnie ze strony www.lisekibisek.pl\nPodopieczni i wolontariusze Fundacji PODAJ DALEJ nagrali wszystkie opowiadania więc dzieci, które jeszcze same nie czytają, mogą ich posłuchać!\nInfo: Fundacja PODAJ DALEJ, grafika Aniela Gach


„Kulturalna szkoła” – Innowacja pedagogiczna - Krakowski Szlak Street Artu | Oddziały Gimnazjalne Szkoły Podstawowej nr 2 w Myślenicach\n„Kulturalna szkoła” – Innowacja pedagogiczna - Krakowski Szlak Street Artu\nUczniowie klasy 2a wraz z wychowawczynią Anną Pardyak oraz Panią Beatą Baczyńską w ramach realizacji innowacji pedagogicznej „Kulturalna szkoła” uczestniczyli w zajęciach o krakowskich muralach pt. „Krakowski Szlak Street Artu''.\nWycieczka rozpoczęła się o 9.00 rano wyjazdem spod myślenickiej galerii. O godzinie 10.00 dojechaliśmy do Galerii Krakowskiej, gdzie udaliśmy się na zajęcia. Tam czekał na nas już pierwszy mural, był on namalowany na jednej ze ścian. Pan przewodnik Kamil Kuzko pracujący na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie opowiedział nam, czym są murale oraz jak się je tworzy. Na wycieczkę szlakiem murali wyruszyliśmy „ogórkiem'' - zabytkowym autobusem, który - chociaż nie miał zbyt dużo miejsc - miał w sobie fantastyczną energię.\nKolejnym przykładem sztuki ulicznej było dzieło „Patrz pod nogi'' dwóch mieszkanek Krakowa: Agnieszki Roli oraz Moniki Pasek zrealizowane w ramach konkursu Fresh Zone. Są to kolorowe schody z cytatami różnych autorów, takich jak: W. Szymborska, A. Einstein czy nawet... Muminki.\nKolejne murale, które zobaczyliśmy to: „Farby'' Olafa Ciruta, „Smoki'' Zooteki, „Audiomural'' Aleksandry Toborowicz oraz projekt Łukasza Lendy zrobiony podczas konkursu „Nakręcamy Kulturę '' przy Nowohuckim Centrum Kultury.\nWycieczka była bardzo ciekawa oraz fascynująca. Poszerzyliśmy swoją wiedzę na temat krakowskiej kultury oraz dowiedzieliśmy się dużo interesujących ciekawostek. Za organizację wycieczki dziękujemy Pani Annie Pardyak oraz Pani Beacie Baczyńskiej oraz liczymy na więcej takich wyjazdów.\nJulia Ulman, Wiktoria Bularz, kl. 2a\nWięcej informacji o Krakowskim Szlaku Street Artu i zdjęcia murali można obejrzeć na poniższych stronach:\nKrakowski Szlak Street Artu – kliknij tutaj.\nO Szlaku na stronie krakow.naszemiasto.pl – kliknij tutaj.


13 Sałatki ideas | pyszne jedzenie, przepisy kulinarne, jedzenie\nPan RellenoGood FoodYummy FoodCooking RecipesHealthy RecipesCreative FoodFood InspirationLunch To GoSandwiches\nAppetizer RecipesSalad RecipesCooking RecipesHealthy RecipesPolish RecipesSnacksAppetisersCreative FoodFood Dishes\nAppetizer RecipesSalad RecipesKeto RecipesHealthy RecipesSaucesPolish RecipesPolish FoodKeto Diet For BeginnersAppetisers\nAnti Pasta SaladsPasta Salad RecipesDiet RecipesCooking RecipesHealthy RecipesAppetizer SaladsAppetizer RecipesClean EatingVegetables\nFruit RecipesBaby Food RecipesSalad RecipesDiet RecipesGood Healthy RecipesHealthy SaladsEuropean DishesFusion FoodWeight Loss Eating Plan\nAppetizer SaladsAppetizer RecipesAppetisersFood DesignFresh RollsAvocado ToastLunch BoxHealthy RecipesHealthy Food\nMy simple kitchen: Pasta z gotowanego kurczaka\nMałe stópki. Blond czupryna. Buzia anioła. Charakter małego szatana :D Po mamusi :P Za każdym razem po ugotowaniu rosołu zostaje nam mięso. Oczywiście nie jest to dla nas żaden problem. Często ląduje ono w sałatce, w naleśnikach czy w potrawce. Tym razem trafiło do pasty do chleba. W towarzystwie jajek i szczypiorku. Wyszło pysznie. Polecam gorąco :) Składniki: 2 ugotowane ćwiartki z kurczaka 2 jajka ugotowane na twardo 2 łyżki majonezu 1 łyżeczka keczupu mały pęczek szczypiorku sól, pieprz…