Qalqalah قلقلة – Une inclination vers l’autre. Conversation avec Barbara Manzetti\nUne inclination vers l’autre.\nConversation avec Barbara Manzetti\nEntre le 17 mars et le 11 mai 2020, des mesures de confinement sont imposées dans toute la France pour tenter d’endiguer l’épidémie de Coronavirus. Au cours de cette période, Barbara Manzetti et Virginie Bobin partagent régulièrement des textes, des messages, des photos, ainsi que de longues conversations téléphoniques. Barbara a ouvert quelques mois plus tôt la Maison Rester. Étranger, non loin de l’université Paris 8 à Saint-Denis, dans l’un des départements les plus violemment touchés par l’épidémie (que ce soit par le virus lui-même ou par les mesures de contrôle et de répression mises en place par le gouvernement). Une maison qui germe sur le terreau de six années de rencontres publiques ou intimes, d’écriture et de performances collectives sur le seuil de langues dites « étrangères », ou « d’accueil », ou « de Molière », ou « maternelles », entre autres ㅡ nous y reviendrons. Quiconque séjourne dans la maison devient co-auteurice de Rester. Étranger et rejoint ㅡ non sans frictions ㅡ « l’espèce de famille » qui s’y trame. Pendant le confinement, Barbara y co-habite avec Hassan Abdallah, Bartolomeo Terrade et Kassim Koné, mais l’absence ou l’éloignement forcé de tou·te·s les autres hante les murs recouverts de leur écriture ㅡ c’est une maison où l’on apprend le français de la cuisine au grenier, où l’on se joue du français, où on le plurielle et le contamine.\nParmi les questions qui habitent les conversations de Barbara et Virginie, au-delà de leurs recherches imbriquées dans des relations de traduction et d’ouverture entre les langues : comment fabriquer des lieux d’accueil lorsque ceux-ci sont contraints de fermer ? Comment maintenir des formes d’hospitalité et de soin malgré ㅡ pour les plus privilégié·e·s ㅡ l’impossibilité de se toucher, de se voir ou de se déplacer ; et pour les autres, l’impossibilité de s’en préserver ? Comment poursuivre un travail qui compose avec l’exacerbation de la charge mentale et domestique des femmes pendant le confinement, ainsi que la hausse des violences domestiques ; avec la maladie parfois, avec le travail maternel (qui pourrait désigner le travail des mères biologiques ou non, des parent·e·s attribué·e·s ou choisi·e·s, aussi bien que des personnes chargé·e·s de prendre soin des autres ㅡ enfants, personnes âgées, invalidées et malades, etc ㅡ ce que Serena Lee appelle, dans un texte à paraître sur qalqalah.org, « the maternal class »] ; avec l’angoisse et la colère, avec le deuil aussi ?\nDans un post de blog daté du 23 mars 2020, la théoricienne et militante féministe Sara Ahmed écrit (nous traduisons de l’anglais) :\n« Pour moi, qui travaille comme chercheuse indépendante, l’écriture est un support [a handle, une poignée] qui me permet de me raccrocher à quelque chose […]. Je n’écris pas pour être productive ou parce que je pense que ce que j’ai à dire est important. […] [I]l ne s’agit pas de “continuer” ou de “rester calme” […]. Pour moi, l’écriture est une manière de tenir bon ; ou la manière dont je garde le contact avec moi-même ainsi qu’avec les autres parce que certains de mes autres supports sont brisés. Cela ne sera pas nécessairement toujours comme ça. Pour moi, maintenant, l’écriture est une piste, qui me mène vers les autres ; l’écriture comme façon de prendre des nouvelles des autres. »\nLa conversation qui suit est une tentative de renouer avec l’écriture, une poignée. Elle s’est déroulée le 26 mai 2020, une quinzaine de jours après le début de ce qu’on a appelé « le déconfinement », moment de profonde désorientation, très loin d’un retour à une quelconque normalité. Elle est une tentative d’introduire les multiples ramifications de Rester. Étranger, dont Barbara se fait ici la choryphée (c’est le terme qu’elle emploie), la porte-paroles et la porte-voix. Rester. Étranger naît, nous l’avons dit, d’une série de rencontres, avec une famille Rrom d’abord, puis avec de jeunes demandeurs d’asile soudanais auxquels Barbara et des artistes de son entourage entreprennent d’apprendre le français. Les relations qui se trament progressivement entre elles et eux débordent rapidement le cadre d’une experience « artistique » ou « documentaire ». Barbara ouvre son écriture qui devient collective et cette écriture ouvre à son tour le français à d’autres langues (y compris d’autres français) qui s’inventent sur des cahiers partagés, des groupes WhatsApp, dans des espaces chorégraphiques ou des centres d’art, puis à la radio. Sans cesse de nouveaux personnages entrent ou sortent, devenant ainsi co-auteurices de Rester. Étranger, qui n’est plus un titre mais le nom de l’auteure(s). Quelque chose d’indescriptible advient, qui ne saurait se réduire à la notion de « projet » circonscrit, mesurable, déterminé, comme l’illustre le foisonnement de noms, d’événements et de lieux évoqués ci-dessous.\nCette conversation est aussi un prélude au Carnet de recherche Rester. Étranger, dont Qalqalah قلقلة devient ainsi l’une des hôtes, aux côtés de la r22 Tout-monde et du site rester-etranger.fr.\nJe vais ouvrir une page pour noter des choses.\nC’est un exercice un peu étrange, puisque cet entretien est destiné à présenter à d’autres un projet dont nous avons déjà discuté de nombreuses fois ces dernières années et autour duquel nous avons tissé une relation. Il va falloir rembobiner et trouver des manières de raconter ça. Pour jouer le jeu, je voudrais te demander comment tu te présenterais si on se rencontrait aujourd’hui pour la première fois ?\n« Artiste », je n’ai pas trouvé d’autre manière de me présenter. Je ne dis plus « danseuse », même si j’en suis une. Le sens commun du terme « danseuse » s’avère lacunaire considérant les formats que j’emploie. Idem pour « chorégraphe », qui dans le meilleur des cas subordonne « danseuse », et « performeuse », que tous les logiciels de traitement de texte corrigent par « perforeuse », est toujours suivi par son cortège de questions. Donc « artiste ». C’est un très joli mot qui embrasse et confond tous les imaginaires.\n« Artiste sans spécificité » ?\nDernièrement, je me suis lancée dans le jardinage, en plus, sans aucune technique. Donc : « Artiste non spécifique » [rires].\nÇa nous fait un point commun, se lancer dans le jardinage sans aucune technique.\nOui, il est aussi question de jardinage dans Rester. Étranger, de mouvements racinaires et de tropismes. Les déracinements et les enracinements précaires se succèdent sur le chemin des auteur·es à travers les continents et jusque dans la langue française. On parle tout le temps d’enracinement en danse. C’est justement parce que le corps de la danse ne finit pas dans les pieds mais peut être envisagé et vécu comme une progression, irrésistible et intentionnelle, de l’identité toute entière dans d’autres identités, humaines, animales, végétales, minérales. Rester. Étranger est un tropisme. Une inclination vers l’autre qui nous mène au format de la famille, et une inclinaison vers le bas, une prédisposition à s’approcher de ce qui est en-dessous. J’ai une relation étroite avec le sol que je scrute tout le temps et dont j’aime prendre soin a carponi, en rampant. Là, j’en suis aux tomates, aux courgettes, voilà.\nDans Rester. Étranger la parole est agriculture. On y plante l’art. On veille à ce qu’il prenne à la racine. On cohabite avec le bourgeonnement d’artistes que personne n’attendait.1\nL’idée de cet entretien, c’est justement de revenir aux racines de Rester. Étranger, de remonter le fil du projet et de dérouler ses multiples ramifications. Ce n’est pas simple, car l’une des grandes qualités de Rester. Étranger, c’est sa résistance à la notion même de « projet », comme quelque chose qui aurait une finalité, une durée, un cadre, quelque chose de mesurable. « Rester. Étranger n’est pas un projet puisqu’il n’a d’autre objectif que de passer », écris-tu dans un texte récent. Rester. Étranger, ça ne se résume pas, ça ne se contient pas, ça déborde de toutes parts. Tu l’as dit toi-même, ce projet (à défaut d’autre terme, dans l’immédiat) n’a pas d’extérieur : pour le connaître, il faut le faire, il faut rentrer dedans, passer un seuil ou une porte.\n« mes amis m’adorent », Famille Rester. Étranger, La Terrasse, Nanterre, 2018. Image : Barbara Coffy\nJe me disais donc qu’une manière possible de le raconter serait de passer par les lieux qu’il traverse mais aussi qu’il fabrique : il y a ce qu’on appelle encore « l’espace public » (les rues de Paris, la place Stalingrad…) ; les espaces administratifs (la préfecture, le territoire français…) ; les lieux d’apprentissage (les cours de français du Bureau d’Accueil des Migrants, l’université Paris 8…) ; les lieux culturels (la Ménagerie de Verre, la Terrasse de Nanterre, Khiasma, les Laboratoires d’Aubervilliers…) ; mais aussi des espaces considérés comme « domestiques » ou « privés » (ton appartement, des maisons d’ami·e·s, la maison Rester. Étranger à St-Denis) ; des espaces de publication (le site Internet, la r22 Tout-Monde, des revues, la future maison d’édition, un livre à venir…) ; et enfin, des espaces qu’on pourrait qualifier de seuils, justement, comme des vitres, des fenêtres, des post-its, des cartes, des rouleaux de papier, des photographies, qui sont à la fois des points de rencontre et des archives plus ou moins durables du projet. Tous ces lieux, matériels ou immatériels, ont accueilli le projet mais l’ont aussi transformé. Rester. Étranger a fait s’effriter les contours de ces lieux, leurs usages et ce qu’on a l’habitude d’y projeter. Pour commencer cette traversée, pourrais-tu nous dire où commence Rester. Étranger, si l’on devait situer ses racines ?\nOn pourrait dire : sur un seuil, dans une transition entre le dedans et le dehors, à califourchon sur une frontière. Ou dans un sac de riz transporté à bout de bras. Car Rester. Étranger s’enracine et pousse dans l’écart entre deux territoires. C’est sous un pont, c’est dans un renfoncement au bord d’une Nationale, c’est au fin fond de la nuit, c’est au pied d’un immeuble, dans cet écart maintenu par l’implantation d’un habitat précaire, qu’on rencontre le projet, sous l’apparence d’une personne qu’on n’attendait pas. Une personne dont la société semble ne rien attendre. Une personne qui n’est pas à sa place. C’est dans cette rencontre imprévue, qui n’est ni désirée, ni préméditée que se situent le début du projet et sa progression.\nLe premier lieu du projet, en 2014, est la rencontre avec Rodika Negroiu, une femme Rrom d’une cinquantaine d’années, assise à l’entrée du métro Censier-Daubenton, souffrante, avec une rage de dents. Je me suis accroupie pour lui parler, à force de gesticulations nous avons convenu de partir bras dessus bras dessous vers les urgences dentaires de La Salpêtrière. Ainsi et de suite sont arrivées les autres rencontres, avec la famille de Rodika, sa cousine Tincuta, sa fille Lumiza, son frère Emile, sans oublier Claudia, Gheorghe et les enfants, oh combien d’enfants, dans l’interstice de notre espace urbain. Cela a été un apprentissage et une confirmation de mon inclination vers ces artistes méprisés, bannis, invisibilisés, venus joindre leur existence hirsute à la notre. Afin de lui rendre au passage un brin d’épaisseur en la creusant. Creusant aux abords des cités pour convertir un espace omniprésent. À l’intérieur duquel nous sommes devenus un peu absents. Un espace public privatisé jusqu’aux ornières. Jusqu’aux portes cochères. Les strapontins inclinés. Les écoulements des gouttières. Qu’il nous appartient de maintenir en place. Marquant nos bords comme on marque un but. Disciplinant les frontières avec des méthodes interdisciplinaires. (manuscrit de Rester. Étranger)\nChaque rencontre redirige, problématise, étoffe et complexifie ma quête d’un projet qui est toujours en cours finalement.\nPanneau pour l’exposition « 1968/2018. Des métamorphoses à l’œuvre ». Photo : Laurent Lacotte, texte Barbara Manzetti, La Terrasse, Nanterre.\nDès 2013, après trois années de collaboration avec l’équipe des Laboratoires d’Aubervilliers pour le projet « Enfant. Guitare. Rouge », j’ai continué de partager cette question de la transition entre les dedans et les dehors de notre société avec Barbara Coffy et Tanguy Nédélec, respectivement l’administratrice et le directeur technique des Laboratoires à ce moment-là. C’est en 2015 que Mathilde Villeneuve, Alexandra Baudelot et Dora Garcia, la nouvelle direction des Laboratoires, m’ont proposé d’écrire un projet pour la manifestation « Hospitalités » du réseau TRAM. Cela a pris la forme d’un pèlerinage, en amont de la manifestation, performance déambulatoire de deux mois et demi reliant 32 centres d’art d’Île-de-France, suivi par 32 performances portées avec Barbara Coffy et Tanguy Nédélec. Puis Rester. Étranger a pris place dans une publication en ligne, toujours active aujourd’hui, où nous avons été rejoints par Barış Yarsel, auteur stambouliote, et Marian del Valle, chorégraphe, auteure et chercheure en danse. Ensuite, cette question je l’ai tirée, tirée, et déplacée avec moi, jusqu’à la rencontre avec Abdellah Ismail sur la place de la Bataille de Stalingrad en octobre 2016.\nAu commencement la volonté d’évacuer la hiérarchie avec son cortège d’assignations. Le premier énoncé du projet : « Comment on entre en France ? Comment on entre dans la langue française ? » et « Comment on entre dans l’art ? ». Ou encore « où commence l’art ? Quel est le moment de l’art ? ». À partir de cette frontière, ou de cette porte entrebâillée l’œuvre s’étale sur tous les versants géopolitiques sans négliger de creuser le sillon d’une agriculture nouvelle, mise en péril par l’aridité de la langue administrative et juridique. Une mise à l’épreuve souvent morbide et mortifère.2\nPeux-tu raconter les circonstances de cette rencontre ? Pourquoi te trouvais-tu à Stalingrad en 2016 ?\nJ’allais visiter un appartement et, en sortant du métro Avenue de Flandre, j’ai été piégée dans une rafle. La police démantelait un campement de plusieurs centaines de migrants sur la platebande entre les deux voies. Une scène de fuite, de jeunes arrosés au karcher, sur un sol ébouriffé, jonché de chaussures, de sacs de couchage trempés, de tentes évidées, piétinées, et des riverains qui se rendaient à la boulangerie. J’ai appris que le BAAM [Bureau d’Accueil et d’Accompagnement des Migrants, NdE] organisait des cours de français en plein air sur la Place de la Rotonde, et j’ai pris rendez-vous pour intégrer un binôme linguistique. Quarante-huit heures plus tard, j’ai été appelée à assister au cours de français pour débutants, qui était tenu par Maurane Dovand. Elle m’a présenté Abdellah. Tout s’est passé sous la pluie, dans l’éclairage glauque des réverbères. Nous étions cinq femmes pour une quarantaine d’hommes.\nEt vous vous êtes revus régulièrement ?\nÇa a été compliqué au commencement. Connaissant mon engouement pour la difficulté, et mon incapacité à ne pas m’engager entièrement dans les choses, j’ai eu peur sur le seuil de cette relation. On se retrouvait une fois par semaine sous le même réverbère et on allait jusqu’à la médiathèque Hergé, qui était un rempart pour les jeunes exilés et leurs binômes francophones. Nous écrivions à quatre mains et en lettres capitales dans le même carnet. À la fin de chaque séance il détachait les pages et repartait. J’ai rapidement transgressé le protocole proposé par le BAAM en l’invitant dans le petit appartement de la rue Pestalozzi, qui a été la base de la famille avant la maison de Saint-Denis. Nous échafaudions une relation asymétrique à partir de l’écart béant entre nos situations. Malgré cela, je peux dire que l’amitié d’Abdellah a été fondatrice à plein d’égards. Il m’écrivait sur WhatsApp en se traduisant de l’arabe avec un traducteur Google, le ton qui en résultait était souvent intimidant. Quand mes réponses étaient indéchiffrables, je les doublais avec un message vocal.\nPour arriver à se comprendre il a fallu passer par la présence, passer du temps ensemble, nous éloigner petit à petit de Stalingrad, marcher côte-à-côte pour, au fur et à mesure, construire un lexique commun. On passait à côté d’un réverbère, à côté d’un banc, et je lui disais : « ça, c’est un banc. » Et on écrivait : « banc » ; et on répétait : « banc ». « Ça c’est le trottoir » : « trottoir »… Et c’est comme ça qu’on a commencé à se comprendre. Il posait beaucoup de questions, c’est quelqu’un de studieux, en fait, d’une intelligence aigue. Très vite il a commencé à creuser, à composer, en étudiant parfois pendant plusieurs jours le sens d’un mot, comme le mot « amour ». Donc voilà, c’était la méthode active, on pourrait dire. On marchait, on nommait ce qui nous entourait, on se reposait sur les bancs, ou mangeait en nommant les aliments, on détaillait les goûts. J’ai commis plusieurs maladresses, je m’en rends compte rétrospectivement, en voulant lui ouvrir mon cercle familial et amical je l’ai parfois exposé à des situations inconfortables, avec trop de personnes et de sollicitations. Héloïse Pierre-Emmanuel et Chloé Schmidt, ainsi que son enfant Lester, mon fils Bartolomeo, ont été les pionnières et les pionniers de l’expérience, fabricant une passerelle dans l’écart béant entre nos mondes, à force d’amitié, d’hospitalité dans nos appartements respectifs, dans les foyers, dans les parcs, sur les murets et jusqu’à la Ménagerie de Verre.\nIl y a un train dans la conjugaison du présent continu. Pour nous qui aimons les voyages économiques c’est une excellente nouvelle. Jusqu’ici nous avons voyagé avec la essenséeffe. Ce n’est pas économique. Là-bas il y a des contrôleurs assermentés. Dans le train de la conjugaison il y a d’autres contrôleurs. Mais ils sont vieux. Forcément plus lents. Occupés par les cérémonies incessantes qui célèbrent la gloire de la langue. Nous. Nous avons le temps de sauter les barrières.3\nComment se passe la transition entre ces bancs, ces rues nocturnes, et un centre chorégraphique comme la Ménagerie de Verre ?\nMarie-Thérèse Allier [la directrice, NdE] m’avait demandé un projet ouvert sur des ateliers d’écriture. Et j’avais écrit ce projet de permanence dans l’espace du rez-de-chaussée, qui s’appelait Artiste. Viens, et qui se conjuguait avec Héloïse Pierre-Emmanuel, Barbara Coffy, Barış Yarsel, Claire Harsany, Chloé Schmidt, et dans lequel je suggérais aux co-auteurs bénévoles l’écriture chorale d’un livre. Un chœur au sens grec antique de la répartition du poids de l’insupportable. Rester. Étranger. Trouver dans la forme d’un livre. L’hospitalité absolue dans la langue. Venez. VENEZ. Restez. RESTEZ. Etrangers.\nArt. Va. Art. Viens. Au plus près. Au loin. Artiste. Viens.\nLa langue française que je redécouvrais avec Abdellah, m’a poussée à l’inviter à la Ménagerie, dans un premier temps pour le cours de français. Tu le sais, je choisis quasi exclusivement les lieux de passage pour installer ma recherche. Le lieu choisi pour cette permanence était très exposé à la rencontre, le hall publique et passant du rez-de-chaussée avec sa cafétéria. Abdellah est entré dans le travail de cette manière-là, poussé par ma fougue et mon enthousiasme habituels. Ça le faisait rire mais il observait tout avec circonspection et prudence. Ça a commencé comme ça, par des tâtonnements. À ce moment-là, avant le clash4 , la Ménagerie de Verre était encore un lieu accueillant pour nous. On était entouré de ces êtres qui l’intriguaient, danseurs et danseuses, par le bouillon sonore des voix et des musiques, par les présences fortes, comme celle de l’incontournable Jean-Luc Verna. Les rencontres se succédaient. C’était un univers familier pour moi qui devenait familier pour lui. Quand il s’est senti plus en confiance, il a amené sa fratrie soudanaise, cinq jeunes Tamas, qui ont constitué avec Héloïse, Barış et Barbara, le premier noyau d’auteurs du projet.\nOn manquait de « professeurs » de français. La première à répondre a été la comédienne Virginie Colemyn. Elle a donné cours à Hussein Abdallah, une personnalité éblouissante, rebaptisé Hussein Forever. Virginie lui a ouvert les portes du théâtre de l’Odéon, dans des espaces qui lui ont été attribués par la direction. Sur notre groupe WhatsApp, Hussein postait des photos depuis les salles du théâtre de l’Odéon [rires] et vantait les victoires du Paris-Saint-Germain.\nUn jour Hélène Iratchet, chorégraphe en résidence comme nous à la Ménagerie, est venue se présenter. Avec ma précipitation habituelle, je lui ai dit « Ben tiens, justement [rires], est-ce que t’as des enfants ? » cherchant peut-être à titiller en elle une sorte de penchant, enfin, de « conscience féminine » [rires]. Parce que j’avais pu constater qu’il y avait une majorité de femmes qui avaient ce temps à dédier. Et ça a été une rencontre vraiment heureuse, celle d’Hélène et Abdelaziz Abdelkarim. Il y a eu quelque chose d’immédiatement familial et chaleureux et dynamique dans la réponse d’Hélène. Viviana Moin, performeuse et chorégraphe, a donné des cours de français révolutionnaire à Masri Omar. L’amie qui se proposait de donner cours à Hassan Abdallah nous a posé un lapin, du coup je l’ai remplacée. Hassan est, depuis janvier 2017, l’auteur le plus assidu, celui qui a induit les gestes qui sont devenus les gestes performatifs du projet. C’est Hassan qui a rencontré sans philtre mon travail d’artiste en le bouleversant.\n« Personnellement je préfère merveilleux, mien mi koro zingré tchirè », chambre de Mohamed, août 2020. Image : Barbara Manzetti\nPeux-tu en dire un peu plus sur ces gestes ? Ce sont des gestes d’écriture et de partage, à la fois entre vous et avec d’autres….\nComme il n’y a ni langue ni alphabet commun entre nous, nous avons avancé avec des lettres suivant une ligne d’encre sur la bobine de papier. Chaque bobine fait plus ou moins 40 mètres, alors la ligne d’écriture peut se prolonger d’autant. On déroule sur une des tables de la cafétéria, assis côte à côte et on écrit en même temps. Des A des B, des C, des mots en attaché, nuage, soleil. La bobine se déroule au fur et à mesure, une boucle se dépose au sol. On prononce à voix haute. On rembobine. On déroule au sol sur une ligne droite, on relit en longeant cette ligne.\nNotre deuxième outil, c’était la radio. On mettait ce micro entre nous alors qu’il ne parlait pas français, c’est ma manière un peu abrupte de mettre en place des choses [rires]. Et lui aussi, avec sa capacité à répondre avec les trois mots qu’il connaissait. Nous avons publié cette séquence sur l’antenne Rester. Étranger de la r22 Tout-Monde, ça s’appelle « Chaud comme la pluie ». Donc il y a ce rapport à la voix, au son de la voix et de sa voix. En particulier ce son que tu entends quand non seulement il répète le mot, mais qu’il le comprend. C’est la même émotion ressentie quand ton enfant répète un mot pour s’exprimer. Ce mot est tout de suite imprégné d’une affection, il est enraciné. Ce n’est pas juste un son d’imitation, déjà il est entré plus profondément dans la personne.\nEnsuite, on a utilisé l’application WhatsApp. On a créé le groupe Laisse tomber la girafe (d’une des premières phrases remarquables d’Abdellah en français), d’abord tous les deux, puis avec Hussein, puis Chloé, Héloïse, Abdelaziz, Masri, Hassan et Omar Haroune, Barbara et Barış, qui se faisait appeler « Boris » [rires]. WhatsApp a été le théâtre de la famille. Il était souvent question des victoires du PSG. Mais aussi d’oiseaux, de plantes, de recettes soudanaises (Hussein est cuisinier), de deuils, d’amour, de villages pillés au Darfour. Chloé et Hussein étaient les performeurs époustouflants. La famille est née dans ce théâtre.\nIl y avait donc ce rapport à la voix, au geste et à l’espace. J’avais apporté mes outils habituels, les cartes (des fiches bristol blanches, inscriptibles, de différents formats) et les bobines pour caisse enregistreuse. Chaque jour nous écrivions de nouvelles cartes : soit des mots en tamunkik (la langue du peuple tama), ou alors des fragments de mes textes, que je disposais religieusement sur le sol. Un soir j’ai vu Hassan les ramasser, buste rabattu sur les jambes tendues. Il avait une gestuelle que je n’avais jamais vue dans ce lieu qui m’a donné envie de travailler le geste de « semer », de soigner le rythme de disposition en observant le surgissement aléatoire d’une forme. Je montais au premier étage et photographiais la cartographie. Le premier tirage dessinait les contours du continent africain. Chaque soir Hassan récoltait les cartes que nous disposions soigneusement sur une étagère avec les bobines.\nLe projet s’est échafaudé petit à petit, à travers une narration orale (cartomancie) de la disposition aléatoire quotidienne des cartes au sol, en plein milieu du passage. Les habitants de la Ménagerie et les visiteurs occasionnels s’arrêtaient devant cette ligne. Nous l’indiquions comme étant la frontière entre le Tchad et le Soudan, autour de laquelle le peuple Tama avait été déplacé au fil des époques. Nous racontions l’histoire de ce peuple transfrontalier. Du fait que le mot étranger n’existe pas dans leur langue et qu’il existe dans chaque village une maison vide, prête à accueillir le nouveau venu. Le jeu qui se constituait était bilingue français/tamunkik.\nHassan a été le premier à utiliser les images satellites pour montrer d’où il venait. Il cherchait son village arpentant à l’écran un environnement rocailleux, alternant zones désertiques et boisées jusqu’à distinguer les routes et bientôt les contours des maisons traditionnelles, l’organisation de cases dans les domaines familiaux. Parfois les images satellites montraient des villages fantomatiques, effacés par les incendies et les exactions. Au Sud, à l’Est, à l’Ouest, on parcourait virtuellement les routes du Darfour. Les images ressemblent à des agrandissements de la peau, tu sais, une peau avec des tâches de rousseur ou des grains de beauté. La lecture des images satellites nous a probablement orienté naturellement vers la cartographie, la lecture des formes occasionnées par la distribution de cartes.\nÇa vous change une langue toutes ces bouches étrangères qui l’adoptent. Qui la parlent. Qui la pensent. Qui la rêvent. Oui. Ils ont des rêves. Entrer à l’université par exemple. En FLE. Parler la langue qu’on a ceinte d’accents. Tressée d’accords. Conjuguée et hissée sur le donjon de la prononciation. Une langue d’orfèvres avec des mécanismes d’horloger.5\nC’est frappant, dans ce que tu racontes, à quel point vous avez bricolé vos outils, soit en détournant des outils existants, comme WhatsApp ou Google Maps, soit en inventant vos propres outils et manières de faire. Pour ma part, je n’ai encore jamais assisté à aucune ouverture publique de Rester. Étranger, ni rencontré les personnes avec lesquelles tu travailles, hormis celles que je connaissais déjà. Ma rencontre avec le projet s’est donc faite par la radio, par l’écoute de ces voix qui me sont peu à peu devenue familières, de ces accents aussi. Je trouve que c’est une façon extrêmement belle, touchante et hospitalière d’envisager l’écriture dans ce projet. Car elle accueille des langues et des accents qui se chevauchent et cohabitent assez joyeusement, qui ouvrent le français au pluriel. Les séquences radio sont des invitations, des portes d’entrée aussi bien pour les personnes avec qui tu travailles que pour celles qui vous écoutent. Il me semble que l’écoute est une dimension très importante de ce projet, au sens où peut l’entendre la théoricienne afro-féministe Tina Campt, selon laquelle l’écoute engage les corps dans une relation à la fois affective et politique. Peux-tu revenir sur la manière dont le projet se fabrique avec la radio, puisque l’antenne continue d’être alimentée jusqu’à aujourd’hui ?\nNous avons pris connaissance des routes critiques qui mènent en France. Mais comment arrivons-nous dans la langue française ? Lorsque le dialogue a été brisé par les déroutes géopolitiques il est honorable d’écrire. De poser sur le seuil du langage un tapis de tendresse. Tissé à partir de nos pages disparates. Cela explique les irrégularités. Les dissonances. Les assonances. L’agencement des motifs poétiques parfois isolés de leur séquence. Cela explique l’hésitation assumée à accomplir la symétrie tant attendue. Rester. Etranger. Trouver dans la forme d’un livre. L’hospitalité absolue dans la langue.6\nC’est Olivier Marboeuf qui nous a proposé une antenne radiophonique pour Rester. Étranger en janvier 2017 et qui nous a donné les clés de Khiasma en mars pour abriter le projet après notre départ de la Ménagerie. Mathis Berchery et Kieran Jessel, puis Simon Marini et Victor Donati, tous coordinateurs de la r22 tout-monde entre 2017 et aujourd’hui, ont été et sont aujourd’hui des collaborateurs, amis et alliés précieux. Chaque émission a été enregistrée sans préméditation. Le montage m’a beaucoup amusée, avec les moyens du bord j’ai voulu composer une musique autour de la voix de chaque personne, fabriquer un refrain bancal à partir d’une phrase, plutôt qu’autour d’une narration qui aurait été pré-écrite.\nLes circonstances du premier enregistrement sont assez exceptionnelles. Audrey Gaisan Doncel, danseuse, était venue en visite à la Ménagerie. Alors qu’elle se préparait à partir, elle a croisé Hussein et Abdallah qui venaient pour le cours de français, et finalement Audrey est restée. Donc on s’est ajusté sur deux tables voisines. Audrey a fait des enregistrements pour Hussein avec son téléphone, pour l’aider dans la prononciation des textes (c’est là une technique que nous avons adoptée définitivement). À la fin de cette session imprévue, après le départ des garçons, Audrey était bouleversée, et l’empathie entre nous était vraiment forte. C’est là que nous avons pu situer l’œuvre Rester. Étranger dans la puissance inexplicable de la rencontre.\nD’autres personnes nous ont rejoint et ont vécu cet impact-là, cette émotion que personne n’a vraiment réussi à décrire de manière claire. On pourrait parler de seuil du projet. À partir de là, je me suis vraiment concentrée sur la rencontre, faire se rencontrer un maximum de personnes qui me semblaient des gens bien, leur faire rencontrer le projet.\nÀ quel moment commences-tu à formuler l’idée de « faire famille », qui me touche beaucoup ? Au départ, je l’avais comprise comme une sorte de remise en question de ce qu’on s’autorise d’habitude quand on fait une famille. Quelque chose qui viendrait ébranler nos imaginaires encore très normés de ce que peut ou devrait être une famille d’un point de vue social, affectif ou encore légal. « Ce format très imparfait qu’est la famille », comme tu dis dans le texte co-écrit avec Kassim Koné [op. cit.]. Mais tu as aussi parlé à plusieurs reprises de sentiment maternel, du rôle des femmes dans ce projet, et de la façon dont Rester. Étranger s’est appuyé sur le temps, la disponibilité et l’affection que des femmes sont prêtes (éduquées ?) à offrir. On pourrait alors plutôt y voir l’héritage d’une fonction assignée aux femmes dans la famille traditionnelle, bien que cette forme d’hospitalité radicale puisse aussi être envisagée de manière féministe, presque comme un contre-pouvoir. C’est une dimension que je n’avais pas perçue. Il y a donc cette idée d’une famille étendue, non biologique (qui me fait penser au making kin de Donna Haraway, qu’on peut traduire par « fabriquer de la parenté ») et en même temps, des rapports de filiation et d’amour maternel sont en jeu, qui vont jusqu’à des démarches d’adoption. Comment est-ce que tout ça se noue, dans ce que tu commences à raconter ?\nMaison Rester. Étranger, mai 2020. Image : Barbara Manzetti\nIl se trame entre nous une espèce de famille. Soudaine et irrégulière elle habite toutes les fractures ostensibles. Elle s’organise dans les transitions. Elle est transition. Elle est relais. Elle est mère. Elle est fils. Elle est Bonjour les amis. Elle résilie les chimères des identités assignées. Elle est pays.7\nC’est quelque chose qui s’est imposé, qui a été formulé de manière indirecte et dont j’ai été la spectatrice. C’est Hussein qui, le premier, m’a présentée à ses amis comme sa « deuxième mère ». Personne ne m’a jamais appelée « maman », mais plusieurs l’ont fait à l’écrit : « merci ma maman », « ça va la mère ? », « c’est ma mère 2 »… Je ne sais pas à quel point c’est valorisant pour une artiste d’avoir cette place-là dans un projet artistique. Ça pourrait même paraître dévalorisant si on n’embrassait pas cette proposition ou cette demande. Donc je l’ai embrassée. Ça coïncide avec le moment où Barbara Coffy, avec qui Rester. Étranger a commencé en 2015, est devenue mère. Barbara est venue enceinte, puis en famille dans le travail. Un jour elle n’était plus seule, iels étaient trois, avec Eva, qui a commencé à ramper au milieu des cartes, et Barış, qui ne parlait pas français et qui arrivait de loin avec les mêmes problèmes d’inscription dans le territoire et dans la langue. Et puis il y avait la famille de Rodika qui était à l’origine du projet, qui avait aussi induit beaucoup de changements dans ma pratique artistique en l’orientant plus précisément vers une conception élargie et poreuse de la famille. Une forme très inclusive, étrangère à la famille de sang et de nom. Donc ce n’est pas venu de moi. C’est arrivé. La famille est arrivée.\nJe compose avec les choses que j’observe, que je vis. Et parfois qu’on m’impose, et qui m’orientent. De tous les mouvements du projet, celui de faire famille a soulevé énormément de questions chez les personnes qui sont entrées dans le projet par la suite, qui l’ont côtoyé, l’ont aidé ou l’ont fait avec nous. Elles et ils se sont posé des questions sur leur propre famille, sur la relation à leurs propres parents… C’est un projet qui explose d’affects. C’est vraiment explosif. Et puis la famille, c’est aussi ce qui a été quitté, perdu, par plusieurs auteur·es du projet, c’est aussi un horizon, la famille. Quelque part, mon rôle de mère, c’est d’être à la place du manque, la place où personne d’autre ne pourrait se mettre. Il y a une absence fondamentale, énorme, impossible à incarner. C’est une posture peu commode celle de la mère.\nLa famille est un chœur tragique et récalcitrant. Formé et déformé au hasard de relations tantôt abruptes tantôt plus dégagées. Toujours affectées et à mon sens engageantes. Chaque personne est un arbre dans « notre jardin de terre retournée.8\nJ’entends dans ce que tu dis des échos de conversations que j’ai menées ces derniers temps avec des personnes qui sont dans une position d’écoute et de disponibilité assez radicale, et qui n’ont pas à leur tour, comme tu le décris, la possibilité de se raconter ou d’être écouté. C’est vrai qu’il y aussi une forme de danger dans la façon dont tu t’exposes à travers ce projet. D’autant plus lorsque tu prends en charge ce rôle maternel, que je ne t’avais pas entendu formuler de façon aussi aigue jusqu’à présent. Je me demande s’il te reste un lieu à toi, où tu puisses te protéger, un lieu en dehors du projet en fait ?\nC’est la question depuis la naissance de la maison. C’est difficile de composer, de retrouver l’artiste, ou même un imaginaire de moi en tant qu’artiste qui existerait à l’extérieur de ce projet. J’ai beau partir en Normandie, en Italie ou en Belgique, il n’y a plus de dehors. Avec Rester. Étranger, j’ai mis en place un processus qui me prive progressivement de la place d’auteure. C’est une transition volontaire et impérieuse du je vers le nous. Mais qui se révèle néanmoins douloureuse. Il y a quelque chose de contradictoire dans cette ambition de céder ma place, de céder l’essence même de ma pratique, car il s’agit de perdre quelque chose de fondamental, de le céder « à la faveur d’un changement nécessaire ». L’unique lieu de protection qui reste est la relation. Les relations humaines à l’intérieur comme à l’extérieur de l’œuvre. Sans Hassan Abdallah, Sabrina Pennacchietti, Nicole Koffi, Mohamed Bamba, Prince Pacome Nangoh, Kassim Koné, Caroline Sebilleau, Marian del Valle, Barbara Coffy, Tanguy Nédélec, Barış Yarsel, Pascaline Denimal, sans Bartolomeo Terrade, Christine Pécheux, Denis Mariotte, Renaud Golo, sans Audrey Gaisan, Eric Yvelin, sans Olivier Nourisson, sans Olivier Marbœuf, Simon Marini, Victor Donati, sans Sandrine Moreau, Aurore Després, sans toi Virginie, j’aurais probablement perdu courage et laissé tomber…\nJe me suis aussi sentie très très seule dans le travail artistique à un moment donné. J’avais beaucoup marché, écrit et rencontré des personnes sur le chemin, mais je ne les avais plus revues. D’où cette insistance à rester, à rester dans cette création assez étrange, celle d’un corps familial, qui remet vraiment en question l’identité de l’artiste comme n’étant plus une personne mais une famille. Pas une famille de sang mais une société de personnes, comme dans le cirque traditionnel finalement, une famille qui s’élargit. Alors il a fallu jouer et affirmer cette orientation dans l’écriture, dans le langage, dans la présentation du projet. La famille apparaît déjà en 2016 dans l’énoncé du projet. Après, j’ai continué à porter cette ambition folle, malgré tout ce qui a pu arriver. On a toujours été hanté par ce monstre, incarné à chaque fois par une personne différente pointant l’index vers la sortie, une personne incarnant le cerbère du racisme enchaîné à la culture française. Il aurait fallu un exorcisme pour apaiser le rugissement ébranlé par ce rejet épidermique. Ainsi la scène du rejet a-t-elle été rejouée dans plusieurs lieux que nous avons fréquentés, à ne pas y croire.\nMaison Rester. Étranger, septembre 2020. Image : Barbara Manzetti\nJ’imagine que la maison est arrivée comme un endroit où vous protéger de ce monstre qui poursuit le projet. Mais avant d’y entrer, j’aurais voulu faire un détour par un autre lieu récurrent de Rester. Étranger : la vitre. Je pense à la Vitrine de Nanterre, qui vous accueille quelques mois après votre départ de la Ménagerie de Verre ; mais aussi à la fenêtre de votre cuisine à St-Denis, sur laquelle vous écrivez « des problèmes de français ». Tu parles souvent de seuil, d’entrée, de rapport entre intérieur et extérieur. En devenant support d’une écriture éphémère, la vitre brouille la distinction entre intérieur et extérieur, espace privé et espace public. Elle offre une surface d’exposition qui se laisse traverser par le regard, dans les deux sens. Comment la vitre devient-elle un espace important du projet ?\nLa vitre est arrivée à Nanterre, suite à l’invitation de la directrice de la Terrasse, Sandrine Moreau, de disposer de cette vitrine sur la place Mandela de février à septembre 2018. Nous avions décidé de trouver une modulation pour le titre, de manière à accompagner le processus pendant plusieurs années, voire pour toujours, sans briser la lignée familiale. Rester. Étranger est devenu le nom de l’auteur. C’est là que j’ai perdu ou plutôt cédé ma place d’auteure contre celle de coryphée ; ainsi la famille est devenue l’auteure. Malgré les allées et venues des un·es et des autres au dedans et au dehors de l’action dans l’œuvre, malgré le très jeune âge de certain·es, nous visualisons la famille comme auteure et héritière d’une œuvre toujours en cours. La vitrine a porté l’écriture familiale. L’écriture manuscrite géante d’Hassan, sa calligraphie, portait la marque fracassante de son entrée dans la langue française.\nHassan Abdallah, Abdelaziz Abdelkarim et moi, avions réalisé un film vidéo l’été précédent, dans la maison d’Anne Morin, où nous avions habité plusieurs semaines. J’avais apporté des feutres-craie et nous avions pris l’habitude d’écrire sur les vitres. Hassan avait composé une variation autour du verbe « adorer », c’était un poème en fait. Debout sur une chaise, en tongs, il avait écrit : « J’adore adorer, je dors dormir, je dore mes amis, j’aime dormir, mes amis me dorent et mes amis m’adorent », qui a donné le titre à notre permanence à la Terrasse : « Mes amis m’adorent. »\nAinsi le geste d’Hassan est devenu le motif principal de cette permanence, qui a duré un an. Le 14 février 2018 [rires], Place Nelson Mandela à Nanterre, Barbara Coffy et Barış Yarcel étaient là pour filmer le moment. Leur fille Eva, minuscule dans sa veste rouge, gambadait aux pieds d’Hassan qui, avec son énorme pinceau, écrivait sur la vitrine : « Venez. Restez. Étrangers. ». Ce qui était exposé était bien ce geste, plus que la phrase elle-même. Il écrivait très très grand, en attaché, et à ce moment-là, Sandrine Moreau arrivait en vélo, et elle a vu, à une centaine de mètre déjà, elle a senti l’impact de ce premier geste. Que nous avions décidé de tracer depuis l’extérieur de la vitrine, face à la Préfecture qui se reflétait dans la vitre avec le mouvement des passants et des voitures. Nous voulions que l’écriture s’effrite et se désagrège au fur et à mesure. En séchant, le blanc d’Espagne redevient poussière. Un nettoyeur de vitres est d’ailleurs venu nous donner sa carte [rires].\n« 1968/2018 Des métamorphoses à l’œuvre », La Terrasse, Nanterre, février 2018. Image : Barbara Coffy.\nNous avons commencé la résidence à l’intérieur de la vitrine deux semaines plus tard, sur une vitre qui était déjà comme patinée par cette écriture géante, qu’on a ensuite reprise au feutre dans des dialogues qui se sont faits entre l’intérieur et l’extérieur. Et puis, de cette écriture sur les vitres, nous sommes passés à l’observation des ombres. L’ombre de cette phrase géante sur le mur de la vitrine et, plus tard, toutes les ombres de toutes les phrases sur ce mur. J’allais souvent à la vitrine au coucher du soleil pour prendre des photos et, au fur et à mesure, nous avons aménagé cet espace entre, entre la projection de l’ombre et la surface de la vitre. Nous nous sommes posés entre deux. Nous avons utilisé aussi le trottoir, comme pour faire une ombre projetée au sol, qu’on pouvait lire du haut des terrasses. Là, nous avons écrit : « Au pied de nos mères, dans les épluchures de cacahuètes. »\nIci, à la maison, il y a beaucoup de fenêtres. Nous écrivons sur les vitres, en direct, lors de conversations qui butent sur le sens ou la graphie d’un mot. Pour comprendre le lexique du confinement, nous l’avons décliné sur la fenêtre. Toutes les surfaces en verre reçoivent notre écriture. La grande carafe reçoit l’humeur de la personne qui la remplit. Sert à traduire ou à mémoriser une notion en tamunkik, en koulengo, en koyaga. La transparence permet de voir autre chose, de voir à travers l’écriture aussi. Quand tu écris sur la vitre de la cuisine, ça permet aux personnes qui arrivent après toi de prolonger, de continuer ou d’effacer…\nParlons de la maison, de la façon dont vous êtes arrivés là. Dans une des séquences de la r22, tu racontes que l’idée de maison a commencé à germer au moment où le mot « maison » est arrivé dans vos conversations en français. Je trouve ça très beau, cette manière dont l’arrivée d’un mot provoque un mouvement qui va affecter non seulement le projet, mais la vie des personnes qui y sont liées. Tu parlais tout à l’heure de ce moment où un mot est compris et du sentiment très particulier que ça produit. Ici, ce que la compréhension du mot « maison » produit, c’est un lieu.\nMaison Rester. Étranger, été 2019. Image : Barbara Manzetti\nLa maison apparaît assez vite dans les conversations, parce que ça manque. Tout le monde est marqué par le fait d’avoir dormi dehors, sur un trottoir. Quel type de maison c’est, ce bout de trottoir, en fait ? Et puis aussi ce lieu qui nous échappait, l’impossibilité de s’arrêter quelque part. Ça devenait vraiment épuisant.\nL’achat de cette maison correspond aussi au moment de la mort de mon frère Massimiliano, en juin 2018. On a trouvé la maison en septembre, on a signé en mars 2019, et pendant tout ce temps-là, j’étais dans une sorte d’état second. J’ai très peu de souvenirs de cette période. J’ai vécu dans le chantier, parfois dans des conditions fortement déconseillées pour la santé [rires]. Jusqu’au jour où Hassan est venu s’installer avec moi, ce qui m’a indiqué le jour où la vie dans la maison a commencé. Et assez vite, alors que plein de choses n’étaient pas finies, pas faites, pas résolues, les autres habitants sont arrivés. Nicole Koffi, Prince Pacome Nangoh, puis Mohamed Bamba, Sabrina Pennacchietti.\nDerrière toi, sur mon écran, je vois des murs couverts de post-its roses et jaunes avec des mots écrits dessus. Tu m’as décrit une fois la maison comme un carnet de notes et ses murs comme les pages d’un cahier…\nDerrière l’écran de mon ordinateur, il y a le tableau noir où on écrit à la craie. On écrit sur des scotchs aussi. Attend, je vais te montrer un objet. [Elle s’absente quelques instants et revient avec un emballage cartonné de pâte à quiche industrielle, couvert d’écriture :] Au début, quand on a emménagé avec Hassan, son ami Mohamed est arrivé du Sud de la France, c’était le premier invité. On était trois et il n’y avait pas de papier ni d’imprimante. On avait des assiettes en carton parce qu’on n’avait pas encore reçu le camion qui arrivait de Rome avec la vaisselle. Hassan et Mohamed ont donc commencé à écrire sur les serviettes en papier, sur les assiettes en carton et sur les emballages. J’ai gardé ces écritures pour les archiver. J’ai trouvé ces éléments vraiment très beaux et je me suis dis que le projet était en train de s’écrire de cette manière-là, en fait. J’avais beau essayer d’ouvrir mon document Word, ça s’écrivait comme ça, sur les murs, sur les fenêtres, avec beaucoup d’attention, des écritures minuscules, une calligraphie qui évolue. Pour moi, l’art est vraiment situé dans ces éléments-là, et je me sens le devoir de relater ça.\nMaison Rester. Étranger, printemps 2019. Image : Barbara Manzetti\n[Elle lit sur l’emballage :] « J’apprends le français comme un bébé qui commence à apprendre les mots. Et parce que je ne traduis pas, je demande aux gens les mots… » Enfin voilà, il s’agirait presque de déchiffrer ces hiéroglyphes [rires] pour obtenir la naissance du livre qui était au départ l’objet sur lequel on était censé travailler. Il verra enfin le jour cette année, j’espère, mais encore faut-il que tout y soit, à l’intérieur de ce livre, et c’est quasi impossible en fait.\nLe parcours du Petit est exemplaire. Il a levé le rideau sur le mystère de la naissance de l’artiste avec une nonchalance déroutante. C’est de ce surgissement imprévu qu’il est peut-être question dans Rester. Étranger. L’artiste est une entité diffuse dans le corps familial. Dans le sillage de ce corps s’accomplit l’œuvre quotidienne d’un art qui murmure. La légende s’écrit sur une vitre embuée. Un post-it. Un tableau noir. Un emballage en carton griffonné au bic. Enfin pour preuve de cet art qui ne prévient pas, une brillance fantasmagorique émane des habitantes et habitants de la maison. Comme un halo. Il faut y être pour croire au phénomène des êtres luisants.9\nBarbara Manzetti et Kassim Koné, Kirit oukon bangué, in Aurore Desprès, Sandrine Ferret, Barbara Formis, Performance/Scènes du réel, Presses Universitaires de Rennes, à paraître en 2021.\nBarbara Manzetti et Kassim Koné, op. cit.\nExtrait du Journal de Rester. Étranger #5\nLe 29 mars 2017, la directrice de la Ménagerie de Verre, Marie-Thérèse Allier, profère des propos racistes à l’encontre des collaborateurs de Barbara, provoquant leur départ et la fin de la résidence.\nExtrait du Journal de Rester. Étranger #13\nIntroduction à l’antenne Rester. Etranger. sur le site de la r22 Tout-Monde\nVirginie Bobin travaille au croisement de la recherche, des pratiques curatoriales et éditoriales, de la pédagogie et de la traduction. Depuis 2018, elle mène une recherche doctorale autour des enjeux politiques et affectifs de la traduction, dans le cadre du PhD-in-practice en recherche artistique de l’Académie des Beaux-Arts de Vienne. La même année, elle co-fonde avec Victorine Grataloup l’association Qalqalah قلقلة, plateforme d’échanges artistiques, de recherche et de traductions. Elle mène parallèlement un dialogue au long cours avec l’artiste Mercedes Azpilicueta, qui donne lieu à une exposition en trois volets présentée à CentroCentro (Madrid), au Museion (Bolzano) et au CAC Brétigny en 2019-2021.\nAuparavant, elle a été Responsable des programmes de la Villa Vassilieff, lieu de résidences, de recherche et d’expositions qu’elle a co-créé en 2016. Elle a travaillé pour Bétonsalon - Centre d’art et de recherche, le Witte de With Center for Contemporary Art, Manifesta Journal, Les Laboratoires d’Aubervilliers et Performa, la Biennale de Performance de New York. Ses projets curatoriaux et de recherche ont été présentés dans des institutions internationales, telles que MoMA PS1, e-flux space ou Tabakalera. Outre ses contributions à diverses revues internationales, elle a dirigé deux ouvrages collectifs : Composing Differences (Les Presses du Réel, 2015) et Re-publications (en collaboration avec Mathilde Villeneuve, Archive Books, 2015).


Atelier sur l’avenir de l’ORTB dans le cadre du passage au numérique : Le ministre Jean Gbeto Dansou salue la démarche de l’Office - Nouvelle expression - Quotidien indépendant d'information et de développement\nDu 19 au 20 février 2015, se tient à l’Hôtel Azalaï de Cotonou, l’atelier sur l’avenir de l’Office de radiodiffusion et de télévision du Bénin (ORTB) dans le cadre du passage de l’analogique au numérique. Le ministre de la Communication, des technologies de l’information et de la communication, Jean Gbeto Dansou, a procédé hier à l’ouverture officielle des travaux de cet atelier, en présence des responsables et journalistes, anciens comme actuels, de l’Office.\nL’Office de radiodiffusion et de télévision du Bénin (ORTB) fait sa toilette en vue d’accueillir convenablement l’ère du numérique. C’est le sens à donner à l’atelier qui a démarré hier, et portant sur l’avenir de l’Office dans le cadre du passage de l’audiovisuel analogique à l’audiovisuel numérique.\nCet atelier marque un tournant décisif dans la vie de l’Office, dira Stéphane Todomè, directeur général de l’ORTB dans son mot de bienvenue. Le passage à la Télévision numérique terrestre (TNT) implique des changements et des réformes. C’est pourquoi la direction générale de l’ORTB a fait réaliser l’audit organisationnel de l’Office afin de déterminer les orientations stratégiques pour le passage au numérique, lesquelles seront étudiées par les participants lors des travaux de groupe. Ainsi, un groupe se penchera sur la réforme des statuts et organigrammes de l’ORTB et sur la question de son financement, et un autre travaillera sur le déploiement technique, notamment les choix techniques et les projets d’extension de l’Office. Mais avant, a précisé le directeur général de l’ORTB, trois communications seront animées et portent respectivement sur les enjeux et défis pour le service public dans le cadre du passage à la TNT, les stratégies à mettre en œuvre pour son renforcement et le type de société qui lui convient. « L’avenir de l’ORTB dépend du fruit de nos travaux », a-t-il conclu.\nPour Souleymane Ashanti, Vice-président de la Haute autorité de l’audiovisuel et de la communication (HAAC), l’initiative de l’ORTB est à saluer d’autant qu’il est important pour le service public d’être le pionnier dans le passage au numérique. Il a ajouté que la HAAC sera toujours aux côtés de l’Office pour que l’échéance du 17 juin prochain, qui marque le début de l’ère du numérique, soit respecté afin que le Bénin soit un exemple en la matière au niveau de la sous-région.\nProcédant à l’ouverture des travaux de l’atelier, le ministre Jean Gbeto Dansou a remercié l’ORTB pour sa démarche qui témoigne de sa prise de conscience de l’enjeu et du souci de rechercher les stratégies de repositionnement de l’Office à l’avènement du numérique. Rappelant ensuite la grande attention qu’accorde le gouvernement aux changements technologiques qui affectent le secteur de l’audiovisuel, il a insisté sur les quatre axes fondamentaux sur lesquels il faut travailler dans le cadre du passage au numérique à savoir, la définition du cadre juridique, le déploiement technique, les aspects économique et financier et le volet social. Dans ce sens, la réforme de l’ORTB est essentielle. L’Office cèdera son réseau de diffusion à un opérateur de diffusion car, les chaînes du service public devront, face à la rude concurrence des chaînes internationales, s’affirmer avec des programmes qui privilégient notre identité et notre culture, a soutenu le ministre Jean Gbeto Dansou. Il a aussi exhorté les uns et les autres à mettre en œuvre toutes leurs compétences et expériences afin de faire du service public de l’audiovisuel un outil au service du développement de notre pays.


conduite supervisée La Talaudière - Centre de Conduite Forézien\nconduite supervisée La Talaudière\nconduite supervisée à La Talaudière\nL’entreprise Centre de Conduite Forézien vous propose ses services en conduite supervisée, si vous habitez à La Talaudière. Entreprise usant d’une expérience et d’un savoir-faire de qualité, nous mettons tout en oeuvre pour vous satisfaire. Nous vous accompagnons ainsi dans votre projet de conduite supervisée et sommes à l’écoute de vos besoins. Si vous habitez à La Talaudière, nous sommes à votre disposition pour vous transmettre les renseignements nécessaires à votre projet de conduite supervisée. Notre métier est avant tout notre passion et le partager avec vous renforce encore plus notre désir de réussir. Toute notre équipe est qualifiée et travaille avec propreté et rigueur.


“Ferguson, un test de l’acceptation des Etats-Unis d’avoir un président noir” |Bruxelles Bondy Blog\nCe que l’affaire Brown dit de la société américaine : l'analyse de Jean-Paul Marthoz, membre de Human Rights Watch.\n“Ferguson, un test de l’acceptation des Etats-Unis d’avoir un président noir”\nJean-Paul Marthoz. Photo D.R.\nLe 9 août dernier, Michael Brown, un jeune noir-américain âgé de 18 ans a été tué par le policier Darren Wilson alors qu’il n’était pas armé. Suite au jugement prononcé par la justice américaine exonérant le policier de toute responsabilité dans cette affaire, de nombreux mouvements contestataires ont éclaté dans la banlieue de Saint Louis, Missouri. Jean-Paul Marthoz, journaliste ayant longtemps observé la situation américaine, il a écrit plusieurs ouvrages sur les États-Unis et leur politique en matière de droits humains.\nComment expliquez-vous la violence des mouvements de contestation sur l’affaire Brown ?\nJean-Paul Marthoz : Il y a en réalité deux mouvements de contestation. L’un sur la décision de la justice de ne pas poursuivre le policier, l’autre sur la question des droits de l’homme et de manière plus générale, sur la situation de l’égalité raciale aux États-Unis. Près de quarante ans après l’adoption des droits civiques en 1964, une étape extraordinaire dans la lutte pour l’égalité des droits de l’homme, on ne peut que constater que la communauté noire apparaît très nettement dans une situation où ses droits ne sont pas respectés de la même manière que ceux d’autres minorités. Il y a toute une série de chiffres qui attestent de cette situation : la proportion de jeunes noirs victimes de tirs de la part de la police, la question de la prééminence des forces de police blanches chargées de quartiers majoritairement noirs, la question du taux disproportionné de noirs incarcérés aux USA…\nIl y a clairement aujourd’hui aux États-Unis un problème racial qui n’a pas été résolu. Il s’agit là d’une réalité sociale bien réelle, celle d’une communauté noire qui reste fortement marquée par des conditions sociales et économiques nettement inférieures à celles que connaissent les autres communautés mais également marquée par des phénomènes de discrimination persistants. Malheureusement, il existe depuis très longtemps un immense fossé entre la communauté noire qui estime être visée spécifiquement par les forces de police et les forces policières qui estiment quant à elles que les noirs sont le plus souvent des suspects de délinquance.\nComment réagissez-vous par rapport à l’acte de défense du policier face à la justice américaine ?\nJ.P. M. : Dire qu’il aurait tiré même si Michael Brown avait été de race blanche est une position de défense absolument logique de sa part ! Il ne peut, en aucun cas, laisser percer le moindre soupçon sur le fait qu’il aurait agit de cette manière simplement parce que Michael Brown était noir. Il y a eu un certain nombre d’interrogations sur la difficulté d’établir la vérité sur la base de témoignages. Quelles que soient les déclarations de Darren Wilson, s’il n’y pas une véritable réflexion sur l’engagement des forces de police, nous allons assister à une sorte d’impunité qui est devenue la règle aux États-Unis lorsque les forces de police réagissent de cette manière. On constate une militarisation beaucoup trop importante des forces de police et des règles d’engagement, privilégiant ainsi une forme de réaction de la police qui peut conduire à ce genre de situations regrettables. On a l’impression que la première réaction par défaut c’est de tirer alors que ça ne devrait être que l’ultime recours. Les forces de police doivent veiller au contraire à avoir une riposte proportionnée à la menace dont elle font l’objet. Or, tout indique aux USA que dans les relations entre les forces de police blanches et la communauté noire, il y a un recours beaucoup trop rapide à la violence extrême. De plus, il y a eu récemment le cas de cet enfant de 12 ans à Cleveland muni d’un revolver en plastique et qui a été tué en quelques secondes par un policier. C’est un phénomène qui n’est donc pas isolé et qui prouve qu’il y a véritablement une riposte beaucoup trop rapide de la part des forces de police lorsqu’elles croient être menacées.\nLe cas Ferguson révèle-t-il un refus des américains d’avoir un président issu de la communauté noire ?\nJ.P. M. : Il faut savoir que lors de la victoire de Barack Obama en 2008, une partie de la communauté blanche a refusé qu’il soit président simplement parce qu’il était noir. Je pense donc en effet que son élection a attisé, dans les milieux plutôt anti-noirs, des sentiments qui se traduisent aujourd’hui au niveau électoral, notamment par la montée en force, au sein du parti républicain, des représentants de la droite la plus extrême. C’est un élément qui me paraît important dans la polémique actuelle : le cas Ferguson est un test de l’acceptation ou du refus de la légitimité d’un président issu de la communauté noire. Au-delà des questions du maintien de l’ordre et des relations entre forces de police et population afro-américaine, il y a vraiment un problème politique aux États-Unis. On est face à deux populations qui manifestement se méfient énormément les unes des autres. L’élection d’Obama a provoqué une certaine réaction politique au sein d’un électorat blanc qui est resté, il faut bien le reconnaître, très raciste. Ce qui a été jusqu’à provoquer une radicalisation de la part de ceux qui éprouvaient déjà des sentiments de supériorité ou d’agressivité par rapport à la communauté afro-américaine.\nMots-clés : justice et droits minorités racisme\nLe FEDER, moteur du développement régional européen Au niveau bruxellois, la gestion du FEDER est confiée à une cellule spécialisée,...


Comment installer une extension dans WordPress ? - Ibraci Links\nTopic : WordPress | Publié il y a 11 mois\nDans ce tutoriel, nous allons voir comment installer des extensions dans WordPress. Il est très facile d'installer des extensions. Toutes les extensions sont gratuites à télécharger ; la seule condition est qu'elle doit se trouver dans le répertoire de WordPress.\nVoici les étapes simples à suivre pour installer des extensions dans WordPress.\nÉtape 1 : Cliquez sur Extensions → Ajouter dans WordPress.\nÉtape 2 : Entrez le nom de l'extension souhaitée dans le champ de recherche comme indiqué dans l'écran suivant. La liste des extensions correspondant au nom du plugin s'affichera comme indiqué dans l'écran suivant.\nSélectionnez l'extension que vous souhaitez utiliser. Ici, nous avons recherché le plugin Hello Dolly, qui se trouve être la première extension comme indiqué dans l'écran précédent. Cliquez sur le bouton "Installer maintenant" pour installer l'extension sur votre site web. Après l'installation, le bouton sera modifié pour s'activer, cliquez dessus pour activer l'extension.\nÉtape 3 : Une fois activé, vous verrez l'extension installée dans la liste des extensions comme indiqué dans l'écran suivant.


Tagliatelle al ragù - Rimini Vacances\nVacances en toute sécurité à Rimini\nArriver à Rimini\nArriver à Rimini par avion\nArriver à Rimini par le train\nArriver à Rimini en voiture\nLes tagliatelles sont la pâte brisée typique étendue avec le rouleau à pâtisserie.\nLes ingrédients traditionnels pour d’excellentes tagliatelles sont toujours les mêmes : eau, farine et œufs mélangés et étendus à la main.\nLeur nom dérive du verbe « tagliare » (couper) en référence à la méthode de préparation des tagliatelles : une fois étendue et roulée, la pâte brisée doit être coupée en de nombreuses petites bandes fines.\nLa recette régionale classique veut que les tagliatelles soient assaisonnées avec de la sauce tomate et généreusement recouvertes de parmesan.\nPour les tagliatelles :\nDispose la farine en fontaine sur le plan de travail et faites une cavité au centre avec votre poing. Cassez les œufs au centre de la farine et mélangez bien le tout jusqu’à ce que ceux-ci s’absorbent lentement et complètement.\nMélangez le tout pendant au moins 15 minutes jusqu’à l’obtention d’un mélange lisse et élastique.\nSi les œufs ne sont pas suffisants pour mélanger la farine, ajoutez une cuiller ou deux d’eau et laissez-la reposer pendant quelques minutes sur le plan de travail.\nPartagez-la en morceaux et étendez-là avec un rouleau à pâtisserie jusqu’à ce que vous étendiez une pâte brisée fine.\nÀ ce moment-là, laisse sécher la pâte brisée pendant quelques minutes:\nune fois séchée, roulez la pâte brisée sur elle-même, et coupez-là en petites tranches d’un demi-centimètre de largeur.\nÉlargissez les tagliatelles sur un plan de travail sec et laissez-les sécher pendant quelques heures avant de les cuire.\nCuisez-les dans de l’eau salée abondante jusqu’à ce qu’elles affleurent à la superficie.\n100 g de viande de porc maigre hachée\n50 g de saucisse\n40 g de céleri\n2 décilitres de bouillon de viande\n1 décilitre de vin blanc sel et poivre\nÉpluchez et lavez les oignons, les carottes et le céleri, hachez-les de façon très fine.\nVersez le tout dans une casserole avec un peu d’huile et rissolez pendant quelques minutes.\nAjoutez la saucisse en petits morceaux, la viande de bœuf et de porc, et donner du goût en mélangeant. Après 4 ou 5 minutes, mouillez avec le vin, laissez-le évaporer et ajoutez la pulpe de tomate; salez, poivrez et continuez la cuisson pendant environ deux heures, en mélangeant de temps en temps et en mouillant avec le bouillon.\nPour terminer et servir les tagliatelles… Égouttez les tagliatelles, versez-les dans une soupière et assaisonnez-les avec la sauce tomate et une poignée de parmesan.\nLe caffettone, et cafìton dans le dialecte local, est l’un des produits typiques de la Romagne, peut-être le plus mystérieux d’entre eux et objet de fréquentes discussions dans les bars. Il est dénommé caffettone car il s’agit […]\nC’est un plat pauvre typiquement romagnol mais délicieux! Cette spécialité naît d’un mélange d’œufs, de fromage, de pain rassis râpé et de noix de muscade, créé avec le fer à cet effet. En […]\nLe Sangiovese di Romagna\nLe Sangiovese di Romagna est un vin DOC produit dans un territoire qui comprend les provinces de Ravenne, Forlì-Cesena et Rimini. Il a une couleur rouge rubis avec des reflets grenat. Son […]\nLa couronne romagnole est le dessert le plus commun et apprécié en Émilie-Romagne. Ce dessert rustique est l’accompagnement classique du café au lait le matin ou d’un verre d’Albana à la fin […]\nStrozzapreti aux cigales de mer\nLa tradition culinaire romagnole exprime fidèlement l’essence de cette région, à savoir la mer et ses fruits, sans pour autant oublier l’arrière-pays et les produits agricoles que la campagne peut offrir. Parmi […]\nLa Piadina Romagnole\nComment faire la vraie piadina romagnole Ingrédients pour 10/12 piadine: – 1 kg. farine – 200 gr. saindoux à température ambiante – 400 ml. lait ou eau à température ambiante – 10/12 gr. […]\nVoulez-vous les meilleures suggestions pour vos vacances à la plage à Rimini ? Ecrivez votre adresse mail ci-dessous. Vous ne recevrez que des nouvelles intéressantes.\nUn service de Promozione Alberghiera. Copyright © 2005–2019 Rimini Vacances.\nRégime *Offres Tout ComprisPension ComplèteDemi-PensionChambre seule\nJ'aimerais recevoir des offres exclusives


Mechanical Sports Forum :: Le Forum :: Suggestions Partagez\nSujet: Re: le design Sam 13 Juin - 16:39\nbass67 a écrit:\nOuai je suis d'accord elle est super ! Mais si vous changer la bannière il faudrait changer toutes les couleurs du fofo pour que sa passe mieux.\nEt à part ca le mot forum en rouge me gène un peu je l'orai pas mis là moi.\nSujet: Re: le design Sam 13 Juin - 16:50\nflo, ton avis ?\nOn met cette bannière ? Je pense que ça serait pas mal. Ensuite, faut passer le fofo en blanc, et hop\nSujet: Re: le design Sam 13 Juin - 17:20\nPas mal Over.\nSujet: Re: le design Sam 13 Juin - 17:21\nLa bannière est pas mal\nSujet: Re: le design Sam 13 Juin - 19:22\nOn va pas changer le design alors qu'il est récent... En faudrait refaire tous les boutons,...etc e\nSujet: Re: le design Sam 13 Juin - 19:32\nbah ... je trouve la bannière d'overstim bien meilleur. De plus, en parlant avec certaines personnes dont je demandais de venir ici, le design actuel ne les incite pas du tout à venir.\nEn changeant la bannière et les boutons (faire quelque chose de plus petit par exemple), je pense que ça serait positif pour le forum.\nSujet: Re: le design Sam 13 Juin - 19:42\nexactement, d'ailleurs les boutons, c'est pas tres long a faire.\nil faudrait mieux tout changer avec le design d'over, ca fera quelque chose de plus pro et de plus clair aussi\nSujet: Re: le design Sam 13 Juin - 19:52\nJ'apporte mon soutien à cette idée.\nSujet: Re: le design Sam 13 Juin - 21:01\nDésolé mais personnellement je ne suis pas pour, enfin pour le moment.\nDéjà je n'ai pas le temps de m'en occuper, avec la recherche de taf, ma formation, plus ce qui est arrivé à la 205... Puis j'ai pas d'idée...\nEn plus quelqu'un (Fura) a pris de son temps pour nous faire un design sympa et claire. Et on le change au bout de 4/5 mois. Je trouve sa, pas super sympa...\nSujet: Re: le design Sam 13 Juin - 21:15\nJe ne remets pas en cause son travail, qui est très bien. Mais il nous faudrait un design un poil plus pro, si tu vois ce que je veux dire.\nOverstim est près à faire tout ce qui est partie graphique\nAprès, il reste qu'à les mettre ds le forum. Si tu ne peux pas, je pense que quelqu'un peut s'en charger\nSujet: Re: le design Sam 13 Juin - 21:17\nLes nouveaux n'aiment pas ce design d'apres toi vino ?\nSujet: Re: le design Sam 13 Juin - 21:18\nJe suis du même avis que Flo. Le design est ainsi, il a été approuvé, je suis pour le conserver et ne pas tout chambouler comme ça, sur une remarque extérieure. On aime ou on n'aime pas, mais de toute façon, on ne pourra contenter personne, chacun ayant son idée sur la question. D'ailleurs, si le design rebute les gens, ils n'ont qu'à s'intéresser plus au contenu et faire abstraction du reste. On ne juge pas la qualité d'un produit au design de son emballage uniquement.\nPour la bannière d'Overstim, je suis désolé mais je n'accroche. C'est très esthétisant, mais un peu trop tape-à-l'oeil et en plus, ça ne s'accorde pas avec le reste. L'idée n'est peut-être pas mauvaise, mais pour les raisons exposées ci-dessus, je ne suis pas favorable à un changement.\nSujet: Re: le design Sam 13 Juin - 21:24\nles deux admins étant contre, je n'insiste pas\nSifox : j'ai eut plusieurs retour me disant cela\nSujet: Re: le design Sam 13 Juin - 21:37\nHistoire de montrer ce que cela aurait donner\nSujet: Re: le design Sam 13 Juin - 21:43\nca fait vraiment plus frais et bien meilleur je trouve.\nSujet: Re: le design Sam 13 Juin - 22:03\nMais bon, la décision en revient aux admins.\nSujet: Re: le design Dim 14 Juin - 12:40\nSujet: Re: le design Dim 14 Juin - 12:42\nj'aime vrmt !\nAprès, faut voir ce qu'en pense messieurs les admins. Mais si le design paraît plus léger aux yeux, ça peut inciter les gens à venir sur le forum plus facilement, non ?\nSujet: Re: le design Dim 14 Juin - 12:45\nsurtout que les designs se changent souvent, je veux dire 4-5 mois, c'est beaucoup deja, meme si furia a donner de son temps, il l'a fait sans obligation, et on ne lui doit rien en retour\nSujet: Re: le design Dim 14 Juin - 12:48\nc'est vrai que les forums font souvent évolué leur design, pour que celui ci reste attractif.\nC'était très sympa à furia, mais ce design ci a fait son temps.\nLà, on aurait un design plus moderne, plus léger, plus à jour aussi (Brawn + plateau Moto GP 09 + Xsara Solberg 09), etc ... Enfin c'est un avis personnel, que je vois rejoint par d'autres personnes.\nSujet: Re: le design Dim 14 Juin - 13:06\nSuper Overstim, je préfère largement ton format à celui de maintenant.\nIl ya à quelques petites modifs à faire mais la base est là c'est exellent.\nSujet: Re: le design Dim 14 Juin - 13:37\nBien. On peut aussi faire un feu rouge lorsqu'il n'y a pas de nouveaux messages, et un feu vert lorsqu'il y en a.\nDernière édition par ElevenSky le Dim 14 Juin - 13:48, édité 1 fois\nSujet: Re: le design Dim 14 Juin - 13:46\nSens interdit pour les topics bloqués\nSujet: Re: le design Mer 24 Juin - 18:16\nVersion améliorer des boutons\nMechanical Sports Forum :: Le Forum :: Suggestions


Je prépare mon Noël Vegan - Greenweez magazine\nAccueil » Nutrition » Végétarien » Je prépare mon Noël Vegan\nLes fêtes de fin d’année approchent à grands pas ! Certain(e)s commencent à redouter les tables bien riches et la menace des kilos supplémentaires… Tandis que d’autres essaient de trouver des alternatives au foie gras par souci d’éthique. A chaque problématique sa solution, nous vous proposons aujourd’hui le guide de survie du Noël vegan, et donc, sans cruauté !\nNoël vegan : le brief des invités\nNoël s’anticipe, se prépare et se savoure avant même de se vivre. Il est donc important de faire le point avec les invités en amont. Surtout si vous redoutez la dinde sur la table le jour du Réveillon !\nEt pourquoi ne pas prendre le taureau par les cornes (ou le cerf par les bois …) et endosser cette année le rôle de la maîtresse (ou du maître) de maison ? L’avantage est double : aucune (mauvaise) surprise ne vous attendra pendant la soirée… Et vous pourrez passer du temps aux fourneaux afin de préparer des mets à faire découvrir à vos hôtes !\nPlusieurs possibilités dans l’organisation de votre Noël vegan :\nVous gérez le repas de l’entrée au dessert et profitez de la belle occasion pour surprendre les papilles de vos invités, même les plus sceptiques.\nVous décidez de casser les codes et les traditions. Ainsi, lancez l’idée d’un brunch version auberge espagnole : chacun cuisine et apporte 2 plats, l’un sucré et l’autre salé.\nUn seul mot d’ordre pour ce Noël vegan : aucun produit carné ni produit laitier. On peut même pousser plus loin et lancer le défi du « 100% fait maison », ce qui incitera vos convives à s’initier à la cuisine végétale d’un peu plus près. N’hésitez pas dans ce cas à créer une banque de recettes. Vous pourrez ainsi la partager à volonté avec celles et ceux qui sont en manque d’inspiration.\nNoël vegan : le choix des cadeaux\nVivre vegan est très souvent un choix éthique, pour les animaux et l’environnement. C’est également une remise en question de notre façon de consommer, de notre rapport au monde marchand. Prendre un samedi pour passer sa journée dans le centre commercial le plus proche et remplir un caddy de jouets, coffrets gourmands et autres cosmétiques, par exemple, ne fait plus sens.\nAu contraire, l’envie est là de prendre le temps de penser les cadeaux qu’on offrira à ses proches, en privilégiant les achats responsables, écologiques, voire même les DIY !\nQuelques DIY pour un Noël vegan\nC’est ainsi que Papa Noël vegan devient plus créatif :\nRéaliser soi-même un kit de préparation pour cookies dans de jolis bocaux en verre\nConcocter de délicieuses boissons de Noël à offrir\nTricoter un snood ou un bonnet\nConfectionner soi-même un panier gourmand à partir de produits de qualité, biologiques et si possible locaux…\nVous ne vous sentez pas l’élan de confectionner vous-même de beaux cadeaux à offrir aux êtres chers ? Et si vous profitiez de ce Noël vegan pour leur offrir des produits écologiques coups de cœur ? Cela serait une belle occasion de leur donner à voir une autre façon de consommer, eux aussi, au quotidien.\nJe pense, pourquoi pas, à la lampe de sel, et leur douce lueur invitant au cocooning. Mais aussi, un kit pour réaliser le kéfir à la maison, et ainsi allier l’utile à l’agréable ! Que vos proches soient des incorrigibles gourmand(e)s, qu’ils aient la main verte ou qu’ils préfèrent le confort d’un intérieur cocooning… Les idées pour leur faire plaisir sans mettre à mal nos convictions écologiques sont nombreuses !\nPour les plus traditionnels, la fameuse boîte de mendiants et autres délices chocolatés reste indémodable. Vous pourriez aussi avoir envie de sortir des sentiers battus en osant les chocolats oui, mais les chocolats crus !\nEnfin, pensez, pourquoi pas, à un beau livre de recettes 100% végétales, histoire de créer quelques vocations ! Par exemple, les incontournables ouvrages de Marie Laforêt, aux recettes aussi belles que savoureuses…\nQui dit Noël – vegan, donc – dit fête, qui dit fête dit… Champagne ! Il est important de lire attentivement les étiquettes. En effet, la plupart des vins sont filtrés avec de l’albumine (qui provient de l’œuf) ou de la vessie de poisson. Il existe aujourd’hui des vins vegans et qui le disent haut et fort ! C’est le cas notamment du Classic signé Vina’o°, pétillant vegan ET sans alcool.\nDu côté de l’entrée, mettons sur la table du tartare d’algues sur des toasts grillés : le goût iodé des algues compensera à coup sûr l’absence de saumon fumé pour celles et ceux habitués à ce grand classique des tables de Noël. La marque Gaïa, quant à elle, propose son désormais classique « faux gras », joli pied-de-nez au foie gras, de la gourmandise sans aucune cruauté. D’ailleurs, la recette se compose de Champagne et de truffes, des ingrédients de choix pour un repas festif !\nPour le reste du repas, pensons au seitan accompagné d’une sauce forestière maison. Ainsi, celui-ci accompagnera délicieusement les pommes de terre sautées aux herbes. Si le gluten est lui aussi banni de la soirée, on optera alors pour le tempeh, à base de soja, tout aussi savoureux.\nPssst : vous êtes toujours en panne d’idées pour votre repas de fêtes ? Je vous ai concocté un menu de Noël vegan de A à Z ! (Voir l’article : “Mon menu de Noël vegan”)\nEt n’oublions pas, entre deux bouchées, que la symbolique forte de ce moment reste la convivialité et le partage…\nDommage qu’il n’y ait pas de recettes… Pour le reste nous sommes au courant


Fast tracking et crashing : nos conseils pour comprimer son calendrier de projet • Asana\nFast tracking et crashing : nos conseil ...\nSarah Laoyan8 septembre 2021•6 min de lecture\nQu’est-ce que le fast tracking ?\nQu’est-ce que la technique du crashing ?\nCas d’utilisation du fast tracking et du crashing\nUtiliser efficacement le fast tracking et le crashing de projet\nLes inconvénients potentiels du fast tracking et du crashing des projets\nGérez aisément vos délais grâce aux outils de gestion de projet\nL’échéance de votre projet approche et vous vous rendez compte qu’il vous est impossible de le terminer dans les temps ? Pas d’inquiétude ! En gestion de projet, vous avez à disposition plusieurs techniques courantes qui vous permettront de comprimer vos délais. Dans cet article, nous allons voir comment le « fast tracking » et le « crashing » peuvent vous aider à traiter votre projet en un temps record.\nL’échéance de votre projet approche à grands pas et, après plusieurs séries d’analyses, vous vous rendez compte que votre équipe ne sera pas en mesure d’atteindre ses objectifs de projet au rythme actuel. En tant que chef de projet, cette situation peut être source de stress.\nHeureusement, vous avez le choix entre plusieurs techniques de compression pour gérer votre projet en un temps réduit. Cet article abordera le fast tracking et le crashing. Nous verrons également quand utiliser ces outils pour comprimer votre planning de projet.\nEn gestion de projet, le fast tracking est une technique courante de compression du calendrier qui consiste à reprogrammer les tâches du projet afin d’en réaliser certaines simultanément, plutôt que séquentiellement. En revanche, le fast tacking n’est possible que si les tâches à accomplir ne sont pas interdépendantes.\nPar exemple, imaginez un diagramme de Gantt avec deux tâches : l’une d’entre elles est en cours, et l’autre ne peut commencer qu’une fois la précédente terminée. Le fast tracking consiste à déplacer la deuxième tâche de manière à ce qu’elle soit directement parallèle à la première et que les deux tâches soient achevées en même temps. Veuillez toutefois noter que cette opération n’est possible que si la deuxième tâche ne dépend pas de la première.\nVous pouvez faire appel à la technique du fast tracking si vous sentez que l’échéance du projet pourrait ne pas être respectée.\nLe crashing de projet est une technique de compression du calendrier qui consiste à faire appel à des ressources supplémentaires pour réaliser deux tâches en même temps. Le Project Management Body of Knowledge (Guide PMBOK®) définit la technique du crashing comme un moyen de gagner du temps sur le calendrier de projet au moindre coût différentiel. Le moindre coût différentiel correspond au montant à débourser pour ajouter une unité supplémentaire au produit en cours de production. Si cette valeur peut être difficile à mesurer dans certains secteurs, comme le développement de logiciels, elle est plus facilement mise en œuvre dans les secteurs liés à la production, notamment industrielle.\nCes techniques de compression du calendrier de projet sont couramment utilisées lorsque l’échéance d’un projet ne peut être respectée. L’utilisation simultanée du fast tracking et du crashing peut accélérer la livraison de votre projet.\nBien qu’une combinaison des deux techniques soit le meilleur moyen de procéder, il est également possible de n’en utiliser qu’une seule. Par exemple, si vous n’avez pas le budget nécessaire pour embaucher de nouveaux membres d’équipe, l’option du crashing de projet peut ne pas être envisageable. Votre équipe devra éventuellement se résoudre à revêtir différentes casquettes ou à faire appel à des membres d’autres équipes pour procéder au fast tracking.\nSi vous manquez de temps et que vous devez comprimer votre planning de projet, commencez par suivre ces étapes fondamentales.\n1. Identifiez les besoins actuels de votre projet\nAvant de pouvoir condenser la chronologie de votre projet, il vous faut identifier la progression du projet dans son état actuel. Voici quelques questions auxquelles vous devez répondre en tant que chef de projet :\nCombien de temps est-il nécessaire de gagner ? Identifier le temps à gagner peut vous aider à déterminer la quantité de temps dont vous avez besoin pour procéder au fast tracking ou au crashing.\nY a-t-il des tâches sur le chemin critique qui ne peuvent pas se chevaucher ? Ne touchez pas aux tâches du chemin critique, mais envisagez de reprogrammer toutes les autres tâches qui ne dépendent pas du chemin critique afin qu’elles soient traitées en même temps.\nAi-je des ressources supplémentaires à disposition ? Selon votre plan de gestion des ressources, avez-vous accès à des ressources supplémentaires ? Par exemple, vous pourriez avoir assez de budget pour engager une aide externe ou de nouveaux membres d’équipe pour vous donner un coup de main.\nExemple de projet avant l’application du fast tracking :\nUne équipe de conception travaille sur un projet de refonte de marque. Dans leur chronologie initiale, les designers devaient actualiser les différentes ressources les unes après les autres dès que la nouvelle charte de la marque était définie. Après avoir examiné la chronologie à l’aide de son outil de gestion de projet, l’équipe reprogramme les tâches des designers pour qu’ils travaillent en même temps sur l’actualisation des ressources de la marque afin de réduire le temps nécessaire au projet.\n2. Ajustez le calendrier du projet\nEn fonction des besoins que vous avez identifiés à l’étape précédente, revoyez votre calendrier de projet de façon à ce qu’il corresponde à votre chronologie compressée.\nPour visualiser cette étape, utilisez un diagramme de Gantt : ce diagramme à barres horizontales sert à illustrer la chronologie des différentes tâches d’un projet. Vous pouvez montrer les activités du chemin critique à réaliser sur une ligne de tâches tout en affichant tous les autres éléments à terminer sur une seconde ligne de tâches, parallèle à la première.\nCette visualisation optimale du projet permet d’alerter facilement les parties prenantes quant aux changements de chronologie, ainsi que de montrer qui fait quoi et pour quand.\n[Capture d’écran avant/après]\n3. Suivez vos performances\nAprès avoir procédé au fast-tracking de votre projet, vous pouvez passer au suivi des performances. Si vous avez ajouté des membres à l’équipe pour comprimer la chronologie du projet, veillez à les tenir au courant de la portée, du calendrier et de la durée actuels du projet. Évaluez les performances et veillez à ce que la qualité du travail répond toujours aux normes de votre équipe projet. Prenez le temps de vérifier régulièrement les livrables et les tâches pour vous assurer que le projet répond toujours à vos attentes.\nEn plus d’évaluer la qualité du travail, surveillez les coûts du projet. Généralement, la technique du crashing engendre des coûts supplémentaires. Le crashing vise principalement à utiliser le moins de budget possible, tout en respectant les délais. Si vous remarquez que vos coûts de projet augmentent rapidement, réduisez-les autant que possible pour rester dans les limites de votre projet.\n4. Revenez sur le projet et recommencez\nQui peut dire à l’avance qu’il aura à comprimer un projet ? Pensez avant tout à vous pencher sur les points forts et les points à améliorer pour le prochain projet. Organiser une réunion post-mortem après coup peut vous aider à identifier les moyens d’éviter le recours au fast tracking ou au crashing lors d’un projet à venir.\nQuels ont été vos points forts au cours du projet ?\nCertains éléments du projet ont-ils demandé plus de temps que prévu ?\nQuel a été le plus grand défi auquel vous avez été confronté lors de ce projet ?\nSi ces techniques de gestion de projet sont couramment employées lorsqu’il s’agit de respecter ses échéances de projet, il convient d’y recourir aussi sporadiquement que possible. Elles peuvent certes s’avérer utiles dans certains cas, mais présentent plusieurs inconvénients :\nUn risque accru de burnout au sein de l’équipe\nEn raison du fonctionnement du fast tracking, votre équipe devra plus que probablement jongler entre de nombreuses tâches.\nLes membres de l’équipe prévoient de prendre en charge un certain nombre de tâches au début du projet. Or, à l’occasion du fast tracking, ils peuvent être amenés à traiter des tâches supplémentaires de façon inopinée, ce qui peut augmenter le risque de burnout.\nPour contourner ce problème, il est conseillé d’utiliser un outil de gestion de projet qui permet de voir et de suivre facilement le flux de travail de votre équipe. L’utilisation d’un logiciel de gestion du travail qui identifie la charge de travail de votre équipe permet de visualiser qui est disponible et qui a besoin d’aide pour accomplir ses tâches.\nEn savoir plus sur la gestion de projet avec Asana\nLe crashing de projet vise à récupérer des ressources supplémentaires afin d’agir plus rapidement pour respecter l’échéance. Cette méthode entraîne généralement une augmentation des coûts, puisque vous faites appel à des effectifs supplémentaires pour l’équipe. Bien que l’objectif du crashing soit de limiter ces coûts additionnels, il est tout de même probable qu’ils entraînent un dépassement du budget du projet.\nPour éviter tout problème de budget, il suffit d’inclure des mises à jour budgétaires dans les mises à jour régulières de l’état d’avancement. De cette façon, les chefs de projet et les parties prenantes sont informés des contraintes budgétaires au fur et à mesure qu’elles se présentent.\nUn travail de moindre qualité\nLorsque plusieurs tâches sont exécutées en même temps, les chefs de projet peuvent difficilement garder un œil sur tous les livrables du projet qui sont créés simultanément. En fonction des ressources dont vous disposez et des disponibilités de votre équipe, la qualité du travail peut diminuer en raison de l’accélération du processus.\nPour y remédier, réservez des ressources spécifiquement destinées à l’assurance qualité. L’ajout d’une vérification supplémentaire peut diminuer le risque d’obtenir un travail de moindre qualité.\nLe fast tracking et le crashing contribuent au respect des échéances de vos équipes, mais, quelle que soit la stratégie adoptée, n’oubliez pas que tout le monde doit rester sur la même longueur d’onde tant du point de vue des tâches que du calendrier. La meilleure façon d’y parvenir est d’utiliser un outil de gestion du travail, comme Asana : ce dernier met à disposition des équipes un espace de travail partagé, qui leur permet d’identifier immédiatement les tâches qui leur sont attribuées, les tâches prioritaires et leurs échéances.\nTester notre logiciel de gestion du travail


Depannage plombier Vaucresson 06 44 64 28 48\ndepannage plombier Vaucresson: Pour tout ce qui concerne votre hygiène quotidienne, la cuisine, le chauffage, le ménage, vous avez besoin d’eau et celle-ci ne peut venir dans votre logement que grâce à des canalisations et différents appareils sanitaires comme l’évier, le lavabo, la douche, depannage plombier… Ce sont de ces tuyaux, des évacuations et arrivées d’eau ainsi que de la qualité de cette dernière que notre entreprise de plomberie à Vaucresson s’occupe.\nAinsi, vous avez la possibilité de faire appel aux services de notre plombier / depannage plombier Vaucresson pour tout débouchage de canalisation. Il dispose de divers outils comme la ventouse, le furet et la pompe manuelle ou haute pression pour désobstruer toute canalisation. Grâce à ce matériel, il peut déboucher un évier, un lavabo, une baignoire, une douche, un WC, depannage plombier. Si l’écoulement de l’eau ne se fait pas correctement dans vos appareils sanitaires, n’hésitez pas à le contacter, il trouvera la solution pour extraire le bouchon quelle que soit sa taille et où qu’il se trouve dans vos canalisations. Il pourra ne profiter pour effectuer un curage de canalisations qui vise à introduire de l’eau à fort débit dans les tuyaux afin de les nettoyer et d’expulser toutes les saletés, évitant ainsi la formation de bouchons.\ndepannage plombier Vaucresson DEVIS GRATUIT\nPar ailleurs, notre plombier à Vaucresson intervient également pour toute installation de salle de bains. À l’écoute de vos attentes, il réalisera l’aménagement de salle de bains parfait, conforme à vos attentes. Puis, il effectue l’installation de douche, de WC, de bidet, de lavabo, depannage plombier… Appareils sanitaires, espaces de rangement, tout sera pensé pour faire de cette pièce un lieu agréable et fonctionnel dans lequel vous aurez plaisir à vous rendre chaque jour.\nEn outre, notre entreprise de plomberie à Vaucresson intervient également pour la réparation de vos appareils producteurs d’eau chaude. Il et donc possible d’appeler notre plombier, depannage plombier pour un dépannage de chaudière qu’elle soit à gaz ou électrique Il a tout le savoir indispensable pour déterminer l’origine du problème et mettre en place les actions correctives nécessaires. Il fait de même avec le ballon d’eau chaude qu’il peut réparer en cas de dysfonctionnement. Les causes d’une panne peuvent être multiples, il faut donc de solides connaissances pour trouver la bonne origine de la panne. Notre plombier à Vaucresson effectue également le replacement du ballon d’eau chaude lorsque celui-ci est irréparable, vétuste ou qu’il ne correspond plus à vos besoins.\nNotre plombier, depannage plombier est doté d’une longue expérience qui lui permet de répondre avec le plus grand professionnalisme à toutes vos demandes concernant la plomberie. En cas de besoin, n’hésitez pas à appeler notre entreprise de plomberie à Vaucresson, nous conviendrons d’un rendez-vous avec notre plombier qui vous remettra un devis de plomberie détaillé pour que vous sachiez exactement ce que vous payez et les tarifs appliqués.


42 milliards d’euros pour 430 avions : commande historique pour Airbus - Sud Ouest.fr\n42 milliards d’euros pour 430 avions : commande historique pour Airbus\nPublié le 15/11/2017 à 8h45 . Mis à jour à 9h39 par SudOuest.fr avec AFP.\nCette commande permettrait à Airbus de dépasser son rival américain Boeing\nSAUL LOEB AFP Archives\nC’est la commande la plus importante de l’histoire d’Airbus.\nAirbus s’apprête à annoncer une commande historique de 430 moyen-courriers de la famille A320 par la société américaine d’investissements Indigo Partners pour un montant supérieur à 50 milliards de dollars (42 milliards d’euros), révèle une source proche du dossier.\nLa commande porte sur des A320neo et des A321neo, la version remotorisée du best-seller d’Airbus, selon cette source.\nLa commande devrait être annoncée dans la matinée lors du salon aéronautique de Dubaï. Airbus y tient une conférence de presse vers 11 heures, heure de Paris.\nRenforcer le leadership d’Airbus\nCette commande permettra également de renforcer le leadership d’Airbus sur le marché des moyen-courriers remotorisés, que le groupe de Toulouse domine avec plus de 55% des parts de marché. Avec cette commande, il devrait dépasser les 5 500 appareils commandés depuis le lancement de l’A320neo en 2010. Boeing a de son côté engrangé plus de 4 000 commandes pour les différentes versions du 737 MAX.\nCette commande sera l’un des derniers grand coup de l’emblématique directeur commercial d’Airbus, John Leahy, qui se prépare à quitter le groupe après avoir vendu près de 15 000 avions durant sa carrière.