Agression en deux reprises malgré plainte - Justice - Droit-Finances\nAgression en deux reprises malgré plainte\nVAVA974 - 1 avril 2012 à 12:31\n- 1 avril 2012 à 13:53\nBonjour, je vous explique en gros ce qui c'est passé, le 12/03/2012, je me suis fait agresser physiquement part mon cousin, il ma laisser des lésions au niveaux du cou et des douleur cervicale. Je suis allé porter plainte à la gendarmerie.\nsuite à sa j'ai reçus une convocation devant le déléguée du procureur pour le 3 avril 2012 mais hier mon cousin a de nouveaux voulu m'agresser mais cette fois ci quelqu'un était la pour me défendre, je ne c'est plus quoi faire j'en suis meme arrivé a avoir peur de sortir.\nj'ai fait une lettre au procureur de la république. mais aussi j'aimerai savoir ce que risque mon cousin pour les actes subi.....????? MERCI DE BIEN VOULOIR M 'AIDER\nC'est quoi l'objet de cette intervention ?\nÀ quoi faut-il répondre ?\n"j'en suis meme arrivé a avoir peur de sortir." : là on ne peut rien faire\n"j'ai fait une lettre au procureur de la république" : parfait. Et il y avait quoi dans cette lettre ?\n"j'aimerai savoir ce que risque mon cousin pour les actes subi." : https://www.service-public.fr


Découvrez toutes les coupes de cheveux femme tendance, en images. Voici des modeles de coupes courtes femme pour enfin oser le coup de ciseaux. Les 50 plus belles tendances cheveux courts de 2019 !\ncoiffure avec tresse pour femme youtube coiffure avec raie sur le cУtВ femme courte coiffure avec meche pour femme noire coiffure bal femme simple coiffure balayage femme sur hazebrouck coiffure avec serre tete femme coiffure avec les cheveux lisse et court coiffure avec un gros nez femme\n(78) | Coiffure tendance femme 2017 .\nCoupe cheveux femme 2019 tendance. Coupe De Cheveux Femme Tendance avoir un tableau de l’autre. Coupe cheveux courts femme tendance 2019. 3 Court Pixie coupe de cheveux Vous verrez Tendances en 2019 … pixie haircut 2019 Tendance court pixie coupe …\nUne coupe de cheveux ultra-tendance à porter à tous les âges et à coiffer selon vos envies : Article mis a jour le 100120 1405. Coloration printemps ete 2019.\n110 des plus belles coiffures courtes de la rentrée en photos. Partager sur faceboook Partager sur twitter Partager sur pinterest.. Coiffures pour rajeunir :\nMagnifique Prima Coupe Cheveux Courts Femme 50 Ans Coupes Femmes . 20 idées pour changer de tête en 2019 ⋙ Le top 10 des coupes de cheveux qui. Tendance coupe courte femme.\nÇa fait quelques années que la coupe carrée plus longue, parfois asymétrique, parfois avec un dégradé et souvent vaguée, est top tendance. Femme coupe moderne coiffure idée cheveux mi-longs cheveux bruns. Coupe de cheveux femme de 50 ans 2019.\nÀ lire aussi : Mais en 2019, les experts prédisent qu’on va voir beaucoup plus de coupes carrées courtes et simples, avec un effet moins « léché ». Agence de Top Modèles de plus de.


Musée proche Lanvéoc 29 liste des Musées.\nMusée à Lanvéoc 29160. et à proximité. Expositions et collections. Horaires, adresse et plan. Les avis des visiteurs. Préparer votre visite.\nMusées proche de Lanvéoc présentation des Musées et des collections, infos pratiques, horaire, plan et les avis.\nMusée proche Lanvéoc 29 liste des Musées. : Musée à Lanvéoc. Carte et présentation des Musées et de leurs collections, les horaires et les avis.\nVille-Data.com musee Lanvéoc\nMusées sur la commune de Lanvéoc ou à proximité.\n11,2km de Lanvéoc\n11,5km de Lanvéoc\n18,4km de Lanvéoc\n23,4km de Lanvéoc\nCarte des musées de Lanvéoc.\nQuel est Votre Classement de Lanvéoc dans la Catégorie Musee :\nAméliorer la rubrique Musées Lanvéoc par votre contribution. Tous les commentaires, analyses, avis et conseils sont utiles.\nMusée pour les plus grandes villes à proximité de Lanvéoc\nVilles à proximité de Lanvéoc par nombre d'habitants pour la rubrique Musée\nL'ensemble des données concernant Musée proche Lanvéoc 29 liste des Musées. présentées sur ville data sont librement reproductibles et réutilisables que ce soit pour une utilisation privée ou professionnelle, nous vous remercions cependant de faire un lien vers notre site ou d'être cité (source : Ville-data.com).\nLes données de la page Musée proche Lanvéoc 29 liste des Musées. proviennent de ville-data.com croisement de plusieurs jeux de données, nous les avons vérifiées et mise à jour le mardi 30 juillet 2019. Le producteur des données émet les notes suivantes :\nApparthotel à Lanvéoc\nPlan de Lanvéoc avec les apparthotels et leurs coordonnées. Pratique pour trouver un Appart hotel proche de sa destination.\nLanvéoc : Apparthotel - Carte apparthotel - liste apparthotel


Fraser Jackson est bassoniste et contrebassoniste à l’Orchestre symphonique de Toronto. Durant sa longue trajectoire auprès de l’orchestre, il a eu la chance de jouer comme artiste invité à l’Orchestre du Centre national des Arts d’Ottawa, à l’Orchestre symphonique de Chicago, à l’Orchestre royal du Concertgebouw à Amsterdam, au National Symphony Orchestra de Washington, DC et à l’Orchestre philharmonique de New York. Son amour pour la musique de chambre et sa curiosité pour tous les styles de musique l’ont mené à fonder un quatuor de bassonistes virtuoses, The Caliban Quartet, et un ensemble baroque, Musica Franca, dans lequel le contrebasson joue la basse continue – et probablement le seul ensemble de son espèce, de nos jours. Fervent défenseur de l’éducation musicale, il fait partie du trio de bois de l’Orchestre symphonique de Toronto, qui a joué pour des milliers d’écoliers partout en Ontario. En duo avec son épouse Monique de Margerie, il a joué d’un bout à l’autre du Canada et dans des endroits aussi exotiques que le Cambodge et l’Indiana. Chaque été, Monique et Fraser enseignent au Festival de musique CAMMAC, au Québec, et à l’Interprovincial Music Camp, en Ontario. Arrangeur prolifique, Fraser compte plus de 80 pièces à son portfolio. Certaines d’entre elles ont fait l’objet d’une publication commerciale et d’autres ont été enregistrées par différents groupes un peu partout dans le monde.\nLa Québécoise Monique de Margerie est pianiste soliste, collaboratrice et éducatrice. Diplômée du Conservatoire de musique de Montréal et de la Musik Hochschule de Munich (Allemagne), Monique a continué à se perfectionner auprès de Eke Mendez (Suisse) et de Monique Deschaussées (Paris) pendant plusieurs années. Son intérêt pour l’histoire et l’art, ainsi que sa passion pour son métier de pianiste, l’ont amenée à vivre et à poursuivre sa carrière dans de grandes villes telles que Montréal, Munich, Freiburg, Paris, Québec et Toronto. Monique a été membre de la faculté de la Musik Hochschule de Freiburg, du Conservatoire américain Koenig de Paris et de l’Université Laval de Québec. Voici quelques exemples de belles réalisations au fil des ans : soliste avec la pianiste Gitti Pirner sous la direction de Helmut Rilling, soliste avec l’Orchestre symphonique de Québec, soliste avec les membres de l’Orchestre symphonique de Toronto (Concerto en sol pour piano de Ravel, arrangement pour petit ensemble de Fraser Jackson); collabore avec, entre autre : Linus Roth (violon), Anne-Julie Caron ( marimba) et feu Nicholas Chumachenco (violon). Elle a participé à des tournées musicales qui l’ont amenée à jouer comme soliste et collaboratrice au Japon, en Inde, en Chine, au Cambodge, au Canada, en Allemagne, en France et, plus récemment, en Italie. Installée à Toronto depuis 2011, elle a fondé son studio de musique où elle enseigne, accompagne et coach instrumentistes et chanteurs, étudiants et professionnels.\nWinona Zelenka est l’une des meilleures violoncellistes au Canada. Membre de l’Orchestre symphonique de Toronto, elle est aussi soliste. Elle a joué plusieurs concertos avec, entre autres, l’Orchestre symphonique de Toronto, l’Orchestre symphonique de Mississauga et le Toronto Philharmonia Orchestra. Récitaliste et chambriste dévouée, elle est également une championne de la musique contemporaine. En 2006, elle a fondé le Trio Arkel avec la violoniste Marie Bérard et l’altiste Teng Li. Depuis 2013, elles organisent une série de concerts au centre culturel de l’église Trinity-St.Paul, mettant en vedette un mélange éclectique d’œuvres pour musique de chambre et d’artistes de renom international. Winona a lancé son premier CD des Suites pour violoncelle seul de Bach en juin 2010, sous l’étiquette Marquis Classics. Salué par la critique internationale, l’album a reçu, en 2011, une nomination pour le prix JUNO dans la catégorie solo et musique de chambre. Son deuxième enregistrement, « Connections », lancé en 2012, en collaboration avec la pianiste Connie Shih, réunit des sonates pour violoncelle et piano écrites par des compositeurs français. Parmi ses films chez Moving Head Productions, on trouve des entrevues pour BOLD TV et une interprétation complète de la Suite pour violoncelle seul de Gaspar Cassadó, regardée par des milliers de spectateurs sur YouTube.\nOn connaît Marie Bérard comme étant titulaire du poste de violon solo du Canadian Opera Company Orchestra, mais elle est aussi une musicienne recherchée, que ce soit comme chambriste, soliste, musicienne d'enregistrement, ou professeure. Hautement considérée en tant qu'interprète de musique contemporaine, elle a lancé en 2006 l'enregistrement d'un concerto de Henry Kucharzyk pour violon et ensemble de cuivres sur Opening Day Records. Marie Bérard participe en tant qu'interprète à de nombreux festivals de musique de chambre, notamment le Festival Mainly Mozart à San Diego et Strings Festival au Colorado ; de plus, elle occupe le poste de premier violon associé de l'orchestre du Festival Mainly Mozart à San Diego, en Californie. On a récemment pu entendre Marie Bérard en solo dans Dedication de Silvestrov et Offertorium de Gubaidulina avec l'orchestre Esprit , le double concerto de Brahms avec l'Orchestre Symphonique de Peterborough et le triple concerto de Beethoven avec l’Orchestre de Saskatoon.\nÀ l'automne 2000, Mme Bérard s'est jointe à la faculté de l'école Glenn Gould à Toronto. Elle fait partie de l’ensemble ARC associé à cette école avec qui elle a fait tournée en Chine, Israel, les pays-Bas, Washington D.C. et Brooklyn N.Y. et qui a reçu deux nominations pour un prix Grammy en 2008 et 2009 . Marie joue présentement sur un violon Pietro Landolfi qui date de 1767.\nDominic Desautels est clarinettiste solo à l’Orchestre de la Compagnie d’opéra canadienne et de l’Orchestre philharmonique de Hamilton. Il est aussi professeur adjoint de clarinette à l’Université de Toronto, en plus d’être très populaire comme soliste et chambriste au Canada et à l’étranger. Après avoir obtenu un baccalauréat de l’Université de Montréal, il a occupé le poste de clarinette solo à l’Orchestre philharmonique de Minas Gerais, au Brésil, de 2008 à 2012, puis à l’Orchestre symphonique de la Nouvelle-Écosse, de 2012 à 2017. Dominic est lauréat de plusieurs concours, notamment de l’édition 2010 du prestigieux Tremplin international du Concours de musique du Canada; il est le premier clarinettiste à avoir remporté ce prix. Dominic est professeur et artiste invité au Scotia Festival of Music, à Halifax, et à l’Interprovincial Music Camp, en Ontario. Il a aussi récemment participé aux festivals Concerts aux Îles du Bic, Ahuntsic en fugue, Aurora Festival et Music and Beyond, ainsi qu’au festival français Folle Journée à Rio de Janeiro et au festival Mainly Mozart à San Diego. Robert Riseling, Joaquin Valdepeñas et Jean-François Normand comptent parmi ses professeurs les plus influents. Plus récemment, il a reçu de précieux conseils de son mentor James Campbell.


Thème astral et carte du ciel de Nouri al-Maliki, né le 20/06/1950\nMar. 26 mars, 08h10 T.U.\nLune 14°15' Sagittaire\nLune décroissante, 67.80%\nThème astral et carte du ciel de Nouri al-Maliki\nPrenez connaissance du thème astral de Nouri al-Maliki avec sa carte du ciel, un extrait de portrait astrologique et le calcul de ses dominantes planétaires.\nVoir la photo Né le : 20 juin 1950 (heure inconnue)\nà : Twayrij al-Hindiyah, Karbala (Irak)\nSoleil : 28°28' Gémeaux\nLune : 23°11' Lion\nTaille : Nouri al-Maliki mesure 1m75 (5' 9")\nPopularité : 7 320 clics, 13 514e homme, 20 954e célébrité\nSi vous connaissez l'heure de naissance de Nouri al-Maliki, merci de participer à l'amélioration de la base de données astrologique et d'envoyer votre information avec votre source à stars@astrotheme.fr. Un portrait astrologique complet (35 pages) de cette célébrité pourra vous être envoyé gratuitement pour vous remercier.\nThèmes astraux ayant le même aspect Mercure carré Jupiter (orbe 0°27') : Catherine Middleton, Zayn Malik, Dave Gahan, John Travolta, Nicolas Cage, Hugh Grant, Abbé Pierre, Bill Kaulitz, Greta Garbo, Jackie Chan, Buster Keaton, Aretha Franklin... Voir les célébrités ayant cet aspect.\nThèmes astraux ayant le même aspect Mars carré Uranus (orbe 1°26') : Tom Cruise, Catherine Zeta-Jones, Julie Gayet, Emma Stone, Yasmine Bleeth, Hilary Duff, Ewan McGregor, Laetitia Casta, Kim Basinger, Alanis Morissette, Jean-Luc Delarue, Benoît XVI... Voir les célébrités ayant cet aspect.\nCélébrités cliquées par les visiteurs en temps réel : 572 090 795 fois.\nCarte du ciel de Nouri al-Maliki\nSoleil 28°28' Gémeaux\nSoleil conjonction Uranus orbe +6°18'\nLune 23°11' Lion\nLune carré Vénus orbe +1°27'\nLune conjonction Pluton orbe +6°47'\nMercure 7°50' Gémeaux\nMercure trigone Mars orbe -4°30'\nMercure carré Saturne orbe +5°50'\nVénus 21°43' Taureau\nVénus carré Pluton orbe -5°19'\nVénus trigone Saturne orbe -8°02'\nVénus bi-quintile Neptune orbe -1°08'\nMars 3°20' Balance\nMars conjonction Ascendant orbe +5°51'\nMars carré Milieu du Ciel orbe +6°02'\nJupiter 7°23' Poissons\nJupiter trigone Uranus orbe -2°36'\nSaturne 13°40' Vierge\nSaturne semi-sextile Neptune orbe +0°54'\nUranus 4°46' Cancer\nUranus conjonction Milieu du Ciel orbe +7°29'\nPluton 16°23' Lion\nLilith vraie 8°08' Gémeaux\nThème astral de Nouri al-Maliki Carte du ciel interactive du thème astral de Nouri al-Maliki, né le 20 juin 1950 (heure inconnue), Twayrij al-Hindiyah, Karbala (Irak) 3° 20' 14° 35' 7° 23' 3° 04' 21° 43' 7° 50' 8° 08' 28° 28' 4° 46' 16° 23' 23° 11' 13° 40'\nBiographie de Nouri al-Maliki (extrait)\nNouri Kamil Mohammed Hasan al-Maliki (en arabe : نوري كامل المالكي) (aussi connu sous son ancien nom de guerre de Jawad al-Maliki, qu'il décide de ne plus utiliser à partir de son accession au pouvoir) (né le 20 juin 1950), est le Premier ministre irakien depuis le 20 mai 2006. Il est membre du parti chiite Dawa. Ses débuts Né à Abou Gharaq, dans le Sud irakien, en 1950, Nouri Kamal al-Maliki a ensuite étudié à Bagdad. Il a obtenu un diplôme d'étude supérieure en littérature arabe à l'université de la ville. Marié, il est le père de quatre enfants, trois filles et un fils.\nPortrait astrologique de Nouri al-Maliki (extrait)\nVoici quelques traits de caractères de Nouri al-Maliki que l'on peut extraire de son thème astrologique natal. Cette description n'est pas un portrait complet loin de là, mais un simple éclairage partiel sur sa personnalité qui n'en demeure pas moins intéressant pour les amateurs et les professionnels de l'astrologie.\nVous pouvez recevoir immédiatement à votre email votre portrait astrologique (environ 35 pages), bien plus complet que cet extrait du portrait de Nouri al-Maliki.\nLes dominantes planétaires de Nouri al-Maliki\nAvertissement : lorsque l'heure de naissance est inconnue ce qui est le cas pour Nouri al-Maliki, un certain nombre de paragraphes ne peuvent évidemment pas être traités : les répartitions en hémisphères et en quadrants n'ont pas de sens, les maisons dominantes et les accentuations de maisons n'ont pas d'objet non plus. Des chapitres sont donc enlevées dans cette partie.\nÉléments et modes pour Nouri al-Maliki\nVive la communication et la mobilité, Nouri al-Maliki ! La prédominance des signes d'Air dans votre thème favorise et amplifie votre goût pour les relations avec autrui et les déplacements de toutes sortes, qu'ils soient réels - voyages - ou symboliques - idées nouvelles, évasion par l'esprit. Vous gagnez en souplesse et en adaptabilité ce qui peut vous manquer éventuellement en affirmation ou en sens du concret.\nAvec une majorité d'éléments en signes de Terre, vous êtes, Nouri al-Maliki efficace, concret et sans trop d'états d'âme. Ce qui compte est ce qui se voit, ce qui peut durer : pour vous, on juge l'arbre à ses fruits. Les idées changent, les paroles disparaissent, mais les actes et leurs conséquences sont visibles et restent. A vous de laisser la porte de votre sensibilité ouverte même si votre vulnérabilité doit en pâtir. Emotions, énergie et communication ne doivent pas être négligées, car à quoi bon du concret s'il n'a pas une justification par le cœur, l'enthousiasme ou le mental ?\nLe mode Mutable correspond à une majorité d'éléments dans votre thème natal, Nouri al-Maliki, ce qui est l'indice d'une personnalité en mouvement, habile et curieuse, avide d'expériences nouvelles et d'évolution. Vous êtes vif, souple, vous aimez réagir à toute vitesse aux sollicitations que vous recevez - ne confondez pas mobilité et agitation, c'est le danger de cette configuration... - et avec vous, pas question de stagner. Peu importe la sécurité du moment que l'ennui est chassé. Vous optimisez, vous changez les choses, vous changez vous-même... et tout cela avec rapidité.\nDominantes : planètes, signes et maisons pour Nouri al-Maliki\nNouri al-Maliki, voici votre diagramme de valorisation des planètes :\nAprès ces paragraphes sur les dominantes planétaires, voici maintenant les traits de personnalité de Nouri al-Maliki, à lire avec davantage d'attention que les textes précédents car plus spécifiques à l'individu : les textes des dominantes planétaires sont en quelque sorte des éclairages de fond qui ont pour but d'enrichir la description de la personnalité, mais qui restent tout de même assez généraux : ils peuvent amplifier ou au contraire limiter certaines particularités ou facettes du caractère. Un être humain est un tout complexe, et seuls des faisceaux de textes peuvent tenter de réussir le défi de le cerner dans toute sa finesse, ou du moins s'en approcher.\nRecherchant l'attention et l'approbation des autres, vous avez besoin Nouri al-Maliki d'extérioriser vos émotions, de les interpréter et même de les jouer de façon théâtrale parfois car il est essentiel pour vous d'occuper le devant de la scène et de briller. Vous souhaitez faire toujours plus sinon mieux que les autres et vous vous efforcez donc, quelle que soit la situation, de vous montrer chaleureux, généreux, loyal, honnête, droit et courageux. Vous êtes toujours disponible quand on a besoin de votre aide ou de vos conseils et vous êtes fier et heureux de pouvoir rendre service. Attention toutefois à ne pas trop imposer votre présence légèrement dominatrice ! Vous n'êtes pas toujours indispensable et l'on pourrait vous reprocher de vous comporter de manière quelque peu égocentrique et autoritaire quand vous tentez de prendre les choses en main sans tenir compte de l'avis des personnes qui vous entourent. Il serait dommage de donner de vous cette image alors que, manquant peut-être de confiance en vous, vous cherchez tout simplement à vous rassurer...\nUne intelligence curieuse, une compréhension immédiate ainsi que des intérêts variés vous poussent Nouri al-Maliki tout naturellement vers les autres en toutes circonstances afin d'échanger des idées et d'exercer votre sens de la répartie. Avec vous, les pensées comme les actions doivent être rapides et vous risquez de vous montrer impatient, voire critique et ironique avec les personnes qui ne peuvent soutenir votre rythme effréné. Très adaptable, vous pouvez facilement faire plusieurs choses à la fois tout en réfléchissant à une action future car vous avez sans cesse besoin d'être en mouvement. Et même si l'on vous reproche parfois une tendance à la superficialité, à la dispersion ainsi que votre goût à dissimuler quelque peu la vérité, vous vous sortirez toujours des situations délicates avec une facilité incroyable tant vous pouvez être astucieux, rusé et charmeur.\nQue de volupté et de charme recèle votre personne, Nouri al-Maliki ! Vous êtes ce que l'on appelle une "nature" et lorsque la confiance s'est installée, lentement mais sûrement, vous vous attachez profondément à votre partenaire et vous pouvez ainsi être gagné par la passion. Cela mettra des mois, voire des années, mais vous êtes si généreux et si affectueux que dans la plupart des cas votre relation de couple a des chances de s'épanouir avec le temps. Très physique, très sensuel, vous avez à coeur de savourer avec délice vos moments intimes et cet aspect de votre relation amoureuse contribue généralement à cimenter le lien existant. Tout cela semble idyllique, Nouri al-Maliki et en effet ce serait le cas si parfois, votre jalousie et votre possessivité ne se mettaient pas en marche en même temps que vos sentiments puissants. Mais vous avez déjà beaucoup trop d'atouts, alors soyez satisfait !\nPour vous, Nouri al-Maliki, en amour, vous multipliez les séductions, peut-être pour ne pas vous rendre prisonnier trop vite. Vous êtes si cérébral que pour vous, ce jeu de la séduction reste... un vrai jeu, où les sentiments et même les plaisirs charnels sont à peine présents.\nNouri al-Maliki, on ne peut pas dire que vous êtes spécialement agressif ! En réalité, il en faut généralement beaucoup pour vous puissiez exprimer votre colère car vous êtes plutôt du genre hésitant et peu enclin à prendre des risques ; en fait vous avez par dessus tout horreur de la violence et vous préférez laisser faire plutôt que d'intervenir. La modération et la juste mesure en toute chose ont nettement votre préférence. Un des rares domaines qui peut déclencher votre départ en guerre est peut-être lorsque vous constatez une grande injustice, qu'elle concerne vous-même ou quelqu'un de faible et désarmé. Dans le domaine de l'action comme celui de la sexualité, vous n'êtes pas spécialement impulsif et préférez nettement que votre partenaire vous montre la voie à suivre, avec sérénité et douceur si possible. A vrai dire, les formes et caractéristiques de votre libido sont beaucoup conditionnées par le reste de votre personnalité.\nCe texte n'est qu'un extrait du portrait de Nouri al-Maliki, qui nous l'espérons vous donnera le goût d'approfondir vos connaissances en astrologie.\nSi vous souhaitez obtenir votre propre portrait astrologique, bien plus complet que celui de Nouri al-Maliki, il vous suffit de le commander votre Portrait astrologique complet : êtes-vous plutôt du type Jupitérien, bienveillant et généreux ? Du type Martien, actif et fonceur ? Du type Vénusien, charmeur et séducteur ? Du type Lunaire, imaginatif et sensible ? Du type Solaire, noble et charismatique ? Du type Uranien, original, sans concession et épris de liberté ? Du type Plutonien, dominateur et secret ? Du type Mercurien, cérébral, curieux et rapide ? Du type Neptunien, visionnaire, empathique et impressionnable ? Du type Saturnien, profond, persévérant et responsable ? Etes-vous plutôt du type Feu, énergique et intuitif ? Ou du type Eau, sentimental et réceptif ? Ou du type Terre, concret et efficace ? Ou encore du type Air, doué pour la communication et tout en cérébralité ? 11 dominantes planétaires avec 57 caractéristiques sont passées en revue, chiffrées et interprétées; vient ensuite un portrait psychologique détaillé; pour vous apporter, dans un document complet d'environ 35 pages, des informations captivantes et inédites sur... vous-même ! Nouveauté sur ces portraits astrologiques : diagrammes couleur de répartitions et dominantes planétaires avec interprétation complète, nombreux compléments de textes, étude karmique avec interprétation des noeuds lunaires en maisons et signes astrologiques, des planètes rétrogrades, de la Lune Noire, de la Part de Fortune...\nNumérologie : le chemin de vie de Nouri al-Maliki\nVotre chemin de vie est lié au nombre 5, Nouri qui marque les destinées mouvantes éloignées des sentiers battus. Vos activités sont variées, placées sous le signe du sens de l'adaptation, de la multiplication des ressources. Plus que d'autres, vous devrez mobiliser vos facultés d'apprentissage, d'ouverture d'esprit. Il importe de négocier au mieux les mutations et transformations de votre existence : le chemin de vie 5 marque les destins sujets aux rebondissements, aux changements de cap. L'orientation de votre vie est donc susceptible de varier considérablement à certaines époques et si votre destin est celui des aventuriers au parcours semé d'obstacles, il peut faire également de vous, par son manque de nuance une personne excessivement instable. Vous accumulez ainsi les expériences, enrichissant votre savoir-faire à chaque période cruciale. Votre sens de l'adaptation vous permet de franchir les étapes successives de votre vie sans jamais vous laisser déstabiliser par un contexte neuf.\nNouri al-Maliki est du signe du Tigre élément Métal


par Alazaïs le Jeu 24 Fév 2011 - 11:23\n*Comment faire que seul un membre ayant une présentation validée puisse avoir accès à la totalité du forum?\n*On m'a conseillé de laisser toutes les catégories visibles pour tous les membres et les invités, car les moteurs de recherche et annuaires de forums se comportent comme des invités. Mais peut-on laisser toutes les catégories visibles pour les invités mais pas pour certains membres? (il s'agit d'un forum sur lequel on choisit un royaume. C'est logique qu'un membre de tel royaume ne puisse pas aller dans un autre non?)\n*Peut on créer une catégorie visible pour un seul membre?\nJ'espère que j'ai été claire, merci d'avance.\nDernière édition par Alazaïs le Jeu 24 Fév 2011 - 16:46, édité 1 fois\nAlazaïs a été remercié(e) par l'auteur de ce sujet.\npar ge80 le Jeu 24 Fév 2011 - 12:17\n@Alazaïs a écrit: *Comment faire que seul un membre ayant une présentation validée puisse avoir accès à la totalité du forum?\nAvez-vous regardé les tutoriels sur les permissions ?\n@Alazaïs a écrit: *On m'a conseillé de laisser toutes les catégories visibles pour tous les membres et les invités, car les moteurs de recherche et annuaires de forums se comportent comme des invités. Mais peut-on laisser toutes les catégories visibles pour les invités mais pas pour certains membres? (il s'agit d'un forum sur lequel on choisit un royaume. C'est logique qu'un membre de tel royaume ne puisse pas aller dans un autre non?)\nSi les invités voient un sous forum alors évidemment les membres le verront.\nOn ne peut dissocier. Un membre à plus de droit qu'un invité\n@Alazaïs a écrit: *Peut on créer une catégorie visible pour un seul membre?\nUne catégorie doit contenir un sous forum et les permissions de visibilités peuvent être réglées pour qu'un seul membre y est accès.\npar Alazaïs le Jeu 24 Fév 2011 - 13:49\nJustement, où et comment les régler?\npar ge80 le Jeu 24 Fév 2011 - 14:01\nce tutoriel est un bon départ.\npar Alazaïs le Jeu 24 Fév 2011 - 16:46


Une approche humaine de votre santé - Dentiste - Centre dentaire Les\nNotre philosophie de pratique est axée sur la douceur, la compréhension et l’écoute.\nNos chirurgiens-dentistes et nos assistantes dentaires pratiquent l’art dentaire avec passion et professionnalisme. Ils prodiguent des soins adaptés à vos besoins en visant toujours votre satisfaction ainsi qu’une santé dentaire optimale.\nNous mettons l’accent sur la prévention et utilisons des appareils à la pointe de la technologie pour nous permettre d’établir un diagnostic complet.\nLes praticiens des Lilas


Bamada.net - MaTransition : que faire pour lutter contre les fraudes électorales ?\nMaTransition : que faire pour lutter contre les fraudes électorales ?\nPar Bamada.net 03/04/2021\nLes fraudes sont à l’origine des contestations électorales au Mali. Le 14 mars, la Communauté des blogueurs du Mali (Doniblog) a organisé un débat à Kayes sur les mécanismes de lutte contre cette pratique.\nLe 18 août 2020, les militaires tombeurs du régime d’Ibrahim Boubacar Keita ont fait irruption sur la scène politique. La contestation des résultats du second tour des législatives d’avril 2020 a accéléré la chute du président Keita, qui était déjà essoufflé par les manifestations du Mouvement du 5 juin-Rassemblement des forces patriotiques (M5RFP) réclamant son départ et celui de son régime.\nMalgré les nombreuses alertes lancées pour attirer l’attention des autorités d’alors sur la nécessité de garantir la transparence des législatives de 2020, qui se sont déroulées dans un contexte sanitaire et sécuritaire tendu, la situation a tourné au fiasco. Les résultats définitifs des législatives proclames par la Cour constitutionnelle ont été contestés jusque dans les rues à Bamako et dans d’autres capitales régionales.\nAu lendemain du coup d’État, la Communauté des blogueurs du Mali (Doniblog) a lancé le hashtag #MaTransition. Objectif : donner la parole aux jeunes pour faire des propositions sur la gouvernance transitoire.\nDans ce cadre, les membres de Doniblog, basés à Kayes, ont organisé le 14 mars 2021 un débat dénommé #BenbereBekan sur les mécanismes à mettre en place afin d’éviter les fraudes lors des élections à venir.\nDes multiples causes des fraudes ont été évoquées et des pistes de solutions proposées au cours de ce débat. D’abord un changement de comportement s’impose à chaque Malien. « De tout ce que nous parlons ici, la base est le changement de comportement des Maliens. Tant que le Malien ne prend pas conscience, ne change de mentalité en ayant un autre regard sur son choix pendant les élections, nous allons toujours nous retrouver à la case départ », fait remarquer Hadizatou Diallo, participante au débat.\nL’autre problème soulevé est lié au fichier électoral. « Lors de la révision de ces fichiers, les personnes décédées ne sont pas rayées des listes électorales. Et cela s’explique par l’absence de certificats de décès et les parents ne déclarent pas les cas de décès à la mairie en vue d’obtenir ces certificats. Cela n’est pas une excuse, car dans la plupart des cas, la mairie sait parfaitement que le fichier contient des morts », confie un ancien conseiller communal que nous avons interrogé sur la question des bourrages d’urnes et la part de responsabilité des mairies.\nL’administration pointée du doigt\nAu regard du rôle que joue l’administration dans l’organisation des élections, elle est régulièrement accusée d’être de connivence avec des candidats, qui ne reculent devant rien pour se faire élire. « Dans notre pays, les gens doivent savoir que voter est un devoir pour tout bon citoyen. Le fait de ne pas accomplir cet acte encourage les fraudeurs à se servir des cartes d’électeurs non retirées. Si tout le monde va voter, le bourrage s’arrêtera automatiquement », estime Daouda Niang, membre du Conseil régional de la jeunesse de Kayes.\nAussi, faut-il sensibiliser les jeunes pour qu’ils prennent leur responsabilité lors des élections. Il faut également lutter contre la corruption et l’achat des consciences qui favorisent les bourrages d’urnes.\nSuivant Attaque contre les casques bleus tchadiens au Mali : Idriss Deby rend hommage\nPrécédent Mali : quatre Casques bleus tchadiens et deux soldats maliens tués


Orwell, connais pas ! | Causeur\nOrwell, connais pas !\nDans son Atlas, Le Monde oublie la dimension totalitaire des utopies\nPublié le 04 janvier 2013 à 14:30 dans\nCulture Mots-clés : Atlas des utopies, George Orwell, Le Monde, Miguel Abensour, Utopie\tUne carte est souvent moins intéressante par ce qu’elle montre que par ce qu’elle cache et, sur une mappemonde ancienne, le curieux négligera les côtes aux contours précis pour scruter le rose tendre des terres inconnues ou le bleu vide de l’océan, là où devraient figurer des îles ou des continents. Ce qui happe le regard, ce ne sont pas les pleins, mais les creux et les trous.\nTel est précisément le cas de l’Atlas des utopies, numéro hors-série du Monde qui vient de sortir en librairie, faisant suite à quelques opus mémorables, comme les Atlas des religions, des migrations ou des civilisations. Un Atlas qui, en outre, s’amuse à jouer sur les mots, l’utopie étant étymologiquement le « lieu qui n’est pas ». Sauf que, bien entendu, elle n’est pas que cela. Dès l’origine, en effet, dès le livre de l’humaniste anglais Thomas More qui, en 1516, donne son nom au genre, se dévoile l’oscillation qui en constitue l’essence : le balancement entre rêve et projet, entre l’espoir et le souhait, entre u-topie, le lieu qui n’est pas, et eu-topie, le pays du bien, la république parfaite. Trois siècles plus tard, le Dictionnaire de l’Académie, qui consacre l’entrée dans la langue française de ce qui est devenu un nom commun, définit l’utopie comme « un plan de gouvernement imaginaire où tout est parfaitement réglé pour le bonheur commun ». Ce qui se cartographie, ce sont donc ces projets imaginaires − lesquels supposent que l’on peut passer du rêve à la réalité et que par ses propres forces, par la technique et par la science, l’homme est en mesure de construire une société parfaite, réunifiée, réconciliée. À cet égard, l’Atlas des utopies offre aux lecteurs un panorama qui, au premier abord, semble presque exhaustif, évoquant aussi bien les sources de la pensée utopique que les « utopies en marche » des XIXe et XXe siècles, ou les « utopies de demain ». Bref, de quoi alimenter en sujets divertissants les longues soirées d’hiver et les dîners où l’on s’ennuie. Pourtant, le plus intéressant est sans doute ailleurs : dans les trous de la carte. Dans les sujets qui n’ont pas été abordés ou à peine, et qui, au fond, nous en disent plus que les articles des « experts » réunis pour l’occasion.[...]\nAtlas des utopies, numéro hors-série Le Monde / La Vie, 188 p., 12 euros.\nM. Abensour, Le Procès des maîtres rêveurs, Arles, Sulliver, 2000, p. 42. ↩\n2. Cf « L’utopie, c’est le goulag ! », Magazine littéraire, juillet 1978. ↩\nNe choisissons pas entre le parti de la nostalgie geignarde et celui de l’avenir radieux\nUkraine et tutti quanti\nNotre appétence pour les révolutions dissimule mal notre incapacité à en faire une\nDessine-moi un licenciement\nNicolas Vial n’illustre plus les pages du Monde. La faute à des dessins trop insolents?\nLa rédaction de commentaires nécessite d'être inscrit11\n12 Janvier 2013 à 21h41\tStefanR dit\nLes mondes de Platon, de Campanella et d’autres auteurs restent dans un monde honorable, justement parce qu’elle sont des utopies, autrement dit de la littérature. Des qu’on les mets en pratique elle ont montre leur côté criminogène. Malheureusement l’écologie, le politiquement correct ou l’Islam ne sont pas de la littérature…\n7 Janvier 2013 à 13h28\tpascal.solal@cegetel.net dit\nLe libéralisme économique est une utopie, car il prétend, lui aussi, faire le bonheur des peuples.\n5 Janvier 2013 à 13h05\tmathieu coutisse dit\nMr. Rouvillois ne nous invite pas à chasser ou diaboliser l’utopie, mais à faire preuve, à ce sujet, d’un esprit de discernement. Je le remercie pour ce partage de connaissances, de réflexions et de mémoire. Mathieu Coutisse\n5 Janvier 2013 à 9h39\tylx dit\nde Jesse Darvas @l’auteur: avez-vous un exemple concret, un seul, d’un chef de régime totalitaire qui se serait revendiqué d’une “utopie”(en utilisant ce mot)?\nBien entendu, car les promoteurs des régimes totalitaires croyaient dur comme fer que leur projet était réaliste et réalisable…d’où les désillusions de leurs peuples quand ils ont comparé le rêve (de ces promoteurs) et la réalité (de leurs vies qotidiennes).\n5 Janvier 2013 à 0h22\tJesse Darvas dit\npour compléter, et comme je suis d’un naturel curieux, je suis allé voir les pages française et anglaise de Wikipedia sur “utopie” et “utopia”: nulle référence aux régimes totalitaires, mais des mentions d’ouvrages littéraires, philosophiques, et à quelques expériences localisées proprement “utopiques” de “communautés libres”.\nIl n’y a pas que le Monde et Abensour pour ne pas partager votre définition du mot “utopie”.\n5 Janvier 2013 à 0h13\tJesse Darvas dit\n@l’auteur: avez-vous un exemple concret, un seul, d’un chef de régime totalitaire qui se serait revendiqué d’une “utopie”(en utilisant ce mot)? Pour la part je n’en vois pas.\nLénine n’a jamais considéré le parti bolchevique comme un parti “utopique” (à la rigueur, il aurait pu utiliser ce terme pour qualifier les gauchistes, atteints de la “maladie infantile du communisme”) Quant à Hitler il lui est arrivé de parler de la “providence”… Qui est presque le contraire de l’utopie.mais je doute que l’on trouve le mot utopie dans Mein Kampf et encore moins dans ses discours des années 1930. Mao n’a jamais parlé d’utopie non plus. On peut même considérer qu’il s’en prenait précisément aux utopistes lorsqu’il disait “la révolution n’est pas un dîner de gala”.\nBref, rien dans votre article ne dément l’analyse d’Abensour, que vous raillez sans aucune munition intellectuelle, sur la seule base d’un appel au “sens commun” de peu de secours pour procéder à l’analyse d’un terme aussi difficile à cerner.\n4 Janvier 2013 à 23h19\tviaval dit\nJe note que les régimes totalitaires s’appuient toujours sur quelques esprits talentueux pour, sinon défendre, à tout le moins justifier leurs forfaitures. Le plupart du temps, cela se passait au début de la prise de pouvoir, dans ces moments de fièvre où les excès étaient glorifiés comme autant de gestes nécessaires à l’édification d’un nouveau monde, dépouillé de toutes les injustices, construit par et pour des hommes redevenus bons, car l’homme, disent-ils, est bon naturellement…\nRelativement vite, ces intellectuels retrouvaient leur lucidité perdue et le payaient alors de leur vie ou d’un exil cruel ; ceux qui tenaient les rênes n’avaient plus besoin d’eux, ni du moindre alibi pour donner libre cours à leurs réelles intentions.\nCela s’est toujours passé ainsi, 1793, 1917, 1933, 1975, etc., sous toutes les latitudes, avec des mots différents, pour un même résultat. Une sorte de fatalité…\nPeut-on dire que si ces écrivains avaient fait preuve, plus tôt, d’un peu plus de discernement, les choses se seraient déroulées autrement ? C’est peut-être leur reconnaître un pouvoir qu’ils n’ont malheureusement pas, mais on comprend mal que l’Histoire semble passer sur eux comme la brise sur le plumage d’un canard et qu’il suffise qu’un tribun talentueux embrase un auditoire désorienté pour qu’aussitôt ils trempent leur plume dans l’encre de l’utopie la plus pernicieuse.\nAujourd’hui, on parle à nouveau de révolution, d’un ordre juste, d’un égoïsme définitivement proscrit, d’une égalité totale enfin établie, et d’un Père Noël généreux pour tous. La propriété est redevenue objet d’opprobre, le mariage, passé de la case religion à la case citoyenne, doit dorénavant se dépouiller de tout attribut anthropologique, l’égalitarisme jette aux poubelles le mérite et le talent, la précaution remplace l’audace et l’aléa de la recherche, créant de ce fait une humanité immobile, peureuse et inculte.\nTout cela se fait, évidemment, au nom de la modernité et il va de soi que penser autrement c’est aller contre le mouvement naturel des choses. Pour bien faire passer ce message, on mobilise toutes les forces médiatiques lesquelles, à chaque heure de la journée, instillent la propagande officielle via les écrans, les ondes et les journaux.\nOrwell était assurément un grand écrivain, clairvoyant et, partant, pessimiste, car comment ne pas l’être lorsqu’on s’essaie à imaginer un monde idéal construit par des hommes ?\nFuyez comme la peste celui qui dit que l’argent est le mal absolu. Cette phrase doit vous alerter : le pillard n’est pas loin.\n5 Janvier 2013 à 9h23\tJesse Darvas dit\nAny Rand était une utopiste radicale. son refuge de Galt est un modèle de société parfaite, a l’écart du monde. Pour faire advenir cette utopie, elle n’hésite pas dans son roman a sacrifier la plus grande partie de l’humanité. La dimension sacrificielle est paticulierement remarquable dans l’épisode de l’accident de train, qui lu permet de liquider tous ses adversaires ou supposés tels. La manie dont elle dirigea son petit groupe d’objectivistes n’a rien a envier d’ailleurs au sectarisme et au culte de la personnalité des groupuscules révolutionnaires. Ceci n’ôte rien bien sur à son talent d’écrivain.\n5 Janvier 2013 à 10h00\tylx dit\nJ’ajouterais à vos 4 dates 1947 pour l’utopie chinoise, cinq dates, cinq utopies qui se sont écrasées sur le dur mur des réalités …de la misère, et de l’enfer policier et concentrationnaire, cinq régimes comme le disait JF Revel “privatifs à la fois des biens matériels et des libertés individuelles”. 5 régimes qui reposaient sur une utopie (quand bien même ils n’auraient jamais utilisé le mot, mais ont-ils jamais utilisé celui de génocide, et pourtant ?). Sans la nommer, évidemment, ces 5 reposaient sur la même utopie celle d ‘un monde parfait d’où seraient éradiquées toutes les “différences” de pensée, d’intelligence, de talent, d’aptitude, un “meilleur des mondes” de robots décervelés.\nCe qui est frappant, et inquiétant, quand on compare ces 5 “utopies” historiques ce sont leurs traits communs quant aux discours, quant aux principes, quant aux moyens utilisés, quant aux justifications. Par exemple Robespierre, Lenine et Hitler étaient obsédés par la pureté. Leur utopie ne pouvait se concrétiser que par l’élimination des éléments impurs, d’où leur obsession de faire disparaître tous les éléments “impurs” à leurs yeux.\n4 Janvier 2013 à 20h17\trroseselavy38 dit\nOh… comme cela fait du bien de lire ici de telles choses… merci Monsieur Rouvillois… Mais Le Monde ne cessera jamais d’étonner par sa mauvaise foi… ses pétitions de principe permanentes… Bonne année, tout de même… dans le réel et le champ des possibles…\n4 Janvier 2013 à 17h20\tMangouste1 dit\nDans le même ordre d’idée, je me souviens d’avoir lu avec circonspection bien des pages de la République, de Platon. Ce fut pour moi une révélation : je pouvais être en désaccord avec une grande figure de l’histoire intellectuelle.\nCauseur n° 54\nFrédéric Rouvillois est né en 1964. Il est professeur de droit public à l’université Paris Descartes, où il enseigne le droit constitutionnel et s’intéresse tout particulièrement à l’histoire des idées et des mentalités. Après avoir travaillé sur l’utopie et l’idée de progrès (L’invention du progrès, CNRS éditions, 2010), il a publié une Histoire de la politesse (2006), une Histoire du snobisme (2008) et plus récemment, Une histoire des best-sellers (élu par la rédaction du magazine Lire Meilleur livre d’histoire littéraire de l’année 2011).\nFrançois, pape très catholique\nLangues régionales: la cause des peuples\nPremière Dame : pas de ça chez nous


database – novövision\n21 juillet 2010 27 juillet 2010 narvic8 Comments\nMoins de journalistes, mais bien plus techniciens [Media Trend]\nvia La programmation, l’avenir du journalisme ? – Media Trend.\n20 juillet 2010 21 juillet 2010 narvic3 Comments\nL’exploitation industrielle des données : un enjeu politique… et commercial [Fred Cavazza]\nPanorama détaillé (avec plein de liens de référence et d’actualité) des enjeux de la libération et de l’exploitation automatisée des données de toutes sortes disponibles ou collectées en ligne, tant sur le plan politique et journalistique, que commercial et industriel pour les grands acteurs d’internet. Donc surtout pour… Google. Fred Cavazza : “Loin de moi…\n10 juillet 2010 27 juillet 2010 narvic39 Comments\nDe passage à la conférence Lift10, ces derniers jours à Marseille, j’ai encore beaucoup entendu parler de la question de l’ouverture des données publiques (cf. le programme). Le thème soulève l’enthousiasme de certains journalistes, qui y voient une formidable opportunité pour le journalisme, mais j’ai bien peur, une fois encore, que ce ne soit sur…


Hotel Park Plaza Victoria London, Londres. Réservez avec Hotelsclick.com\n239 Vauxhall Bridge Road - SW1V 1EQ - Londres, Grande-Bretagne Voir le plan\nDès US$ 197,00(?) Réserver\nLe moderne Park Plaza Victoria London, à Londres, bénéficie d'un emplacement stratégique au cœur de la capitale britannique, à seulement 2 minutes à pied de la gare Victoria et Buckingham Palace. Toutes les chambres larges et luxueuses dans cet hôtel 4 étoiles à Londres sont équipées d'air conditionné, TV écran plat, coffre-fort et salle de bains privative. La connexion Wi-Fi est disponible gratuitement dans toutes les parties communes du bâtiment. Le Park Plaza Victoria London Hôtel dispose également d'un centre de bien-être moderne et d'un élégant bar à cocktails. Parmi les nombreux services que l'hôtel offre, le plus notable est le Park Plaza Leisure Club équipé d’une salle de gym, sauna et bain vapeur. Vous pourrez déguster les meilleurs plats italiens traditionnels au bar de Tozi, ouvert au déjeuner et au dîner. En faisant une promenade agréable depuis l'Hôtel Victoria Park Plaza de Londres, vous pouvez rejoindre l'abbaye de Westminster et le Big Ben.\nVoto TripAdvisor : 4/5 Basé sur les commentaires de 4452 clients\nMention HotelsClick : 4.5/5 Voyez 12 Jugements\nLes aménagements de l'hôtel comprennent une lounge exécutif, un centre d'affaires, WiFi, spa, restaurant Venetian "Tozi", 15 salles de conférences et réunions, salon de beauté, un sauna et un hammam. De 01/04/2015 à 31/10/15 le gymnase de l'hôtel sera fermé, vous pourrez accéder à un centre de fitness à proximité gratuitement.\nLe Park Plaza Victoria London dispose de 299 chambres spacieuses, élégantes et modernes. Ils disposent de la télévision à écran plat, de la climatisation, wifi gratuit, films (sur demande), radio, deux lignes téléphoniques directes, d'un bureau, kit pour la préparation de thé/café, coffre pour ordinateur portable, minibar et salle de bain privée avec baignoire/douche et sèche-cheveux . L'hôtel dispose de chambres accessibles en fauteuil roulant. Un service d'étage est disponible 24h-24h.\nLe Park Plaza Victoria London est à quelques pas des stations de métro et des trains Victoria. A proximité il y a Buckingham Palace, Maisons du Parlement, Big Ben et l'abbaye de Westminster. L'aéroport d'Heathrow est à environ 30 km de l'hôtel.\nChambres doubles 96\nL'hôtel est idéal pour ceux qui voyagent en voiture. L'hôtel est idéal pour les persones qui aiment les sports. L'hôtel dispose d'un bar pour prendre un verre et se détendre. La propriété est bien équipée avec une salle de conférence. L'Hotel Park Plaza Victoria London offre équipements pour personnes à mobilité réduite. Les clients peuvent profiter du restaurant de l'hôtel. L'Hotel Park Plaza Victoria London propose un service de blanchisserie. Hotel Park Plaza Victoria London est la solution idéale pour les amants du wellness. Les clients ont accès à un rétroprojecteur pour mieux soutenir les réunions, etc. Le projecteur est disponible pour l'utilisation au cours des réunions. Hotel Park Plaza Victoria London offre des équipements pour le tourisme d'affaires. Hotel Park Plaza Victoria London est idéal pour les familles avec de jeunes enfants.\nL'Hotel Park Plaza Victoria London propose l'utilisation d'un téléviseur dans les chambres. L'hébergementa un téléphone avec ligne directe dans toutes les chambres. Le Hotel Park Plaza Victoria London offre un service de mini-bar. L'hôtel offre à ses clients l'utilisation d'un sèche-cheveux dans les salles de bains. Le logement a un coffre-fort dans toutes les chambres. L'Hotel Park Plaza Victoria London dispose de la télévision par satellite dans les chambres. Les chambres de l'hôtel propose WI-FI à Internet sans fil service de. L'hôtel offre un service de réveil pour les clients à n'importe quel moment . L'hôtel offre à ses clients l'utilisation d'un fer à repasser. L'hôtel propose l'utilisation d'un service de radio pour ses invités. Le Hotel Park Plaza Victoria London offre un service de film.\nMétro : VICTORIA\ntrès bien situé (bus 24 11 73 ...+ gare victoria + westminster + nombreux restaurants à proximité)\nbon accueil, grand hall, 4 ascenseurs\ntrès sympathique pilote au petit déjeuner (placement à table, continental à volonté, vaste salle, lumineuse, jeunes serveurs,...)\nnous n'avons pas testé le restaurant interne ni la salle de sport car séjour touristique de 3 nuits seulement\nChester Hotel Victoria2 Etoiles\nHotel Comfort Inn Victoria3 Etoiles\nBelgrave House1 Etoile


"Culloden", de Peter Watkins\nPublié le 26 Mai 2013 par Nébal\nTitre original : Culloden.\nTitre alternatif : La Bataille de Culloden.\nGenre : Documentaire / Docu-fiction / Drame / Guerre.\nActeurs principaux : Olivier Espitalier-Noel, George McBean, Robert Oates, Peter Watkins…\nJ’ai récemment fait l’acquisition d’un coffret comprenant cinq films de Peter Watkins : Culloden, La Bombe, La Commune, Punishment Park et The Gladiators. Je pensais tout d’abord me contenter d’un compte rendu générique de ces cinq titres, mais la richesse du matériau (et la peur qui m’étreint quand je pense au visionnage de La Commune, que je vais sans doute faire durer…) m’a convaincu qu’il était plus opportun d’en traiter séparément.\nCela faisait très longtemps que je voulais voir ces films. J’avais entendu dire le plus grand bien, notamment, de La Bombe et de Punishment Park, et j’avais tenté le visionnage de La Commune (il me semble que c’était lors de sa première diffusion sur Arte ; je me souviens avoir tenu environ trois heures sur les 345 minutes de ce film monstre…), qui m’avait fait une forte impression. Un auteur au service du documentaire (engagé, c’est rien de le dire…) : telle est l’impression que m’avait dès lors fait Peter Watkins. Rien d’étonnant à ce que j’aie voulu en savoir davantage.\nJ’ai donc décidé de commencer par Culloden, premier film pour la BBC du réalisateur, et pierre fondatrice de son œuvre. On y trouve en effet déjà bien des éléments qui figureront plus tard dans La Commune, pour m’en tenir au seul que j’avais déjà vu. Il s’agit en effet d’un documentaire d’un genre très particulier – un « docu-fiction », pour dire les choses comme elles sont, et sans doute un, voire le film fondateur du genre –, brillante reconstitution historique sous la forme d’un film à thèse, usant des techniques du reportage télévisé (avec caméra libre et interviews des personnages en voix off) et reposant sur l’interprétation de comédiens amateurs « impliqués » : en l’occurrence, ici, d’une part des Anglais et des Écossais des Lowlands, d’autre part des Écossais des Highlands, pour certains descendants des combattants de Culloden.\nCulloden est un nom qui n’évoque probablement pas grand-chose au spectateur français, mais ce fut la dernière bataille livrée en Grande-Bretagne, et l’écrasement de la dernière tentative de rébellion contre la couronne britannique. Nous sommes en avril 1746. La rébellion jacobite menée par Charles Édouard Stuart (qui deviendra, par un étrange jeu de l’histoire, le fameux « Bonnie Prince Charlie »…) est acculée dans les Highlands, où a été recruté l’essentiel de ses forces. Face à lui, le duc de Cumberland, 25 ans, troisième fils du roi… qui gagnera suite à la répression ayant frappé les Highlands après sa « glorieuse victoire » le surnom de « Boucher ».\nLe film commence sur le champ de bataille même, où l’armée des Highlands, désorganisée, sous-équipée et mal dirigée par une triste brochette d’incompétents, s’apprête à se faire massacrer par les forces loyalistes autrement disciplinées. Peter Watkins se promène parmi les troupes, qu’il interviewe, du chef au clampin, et use volontiers d’un montage éloquent mettant en parallèle les conditions de vie de tout un chacun. Sa démonstration est impitoyable, et Culloden constitue bien – dans un premier temps – un réquisitoire féroce contre la sottise militaire et l’idiotie du « bon droit », de même que la brutalité du système des clans présidant à « l’organisation » de l’armée rebelle. Au soir de la bataille, reconstituée quasiment en temps réel (il faut dire qu’elle a duré à peine plus d’une heure), pour chaque mort de l’armée anglaise, on en comptera 24 dans les rangs jacobites…\nMais Watkins ne s’arrête pas là, et, si son film est déjà une brillante réussite dans sa reconstitution historique originale de la bataille de Culloden, plus vraie que nature, il entend dans un second temps aller plus loin, et dénoncer plus généralement les atrocités impliquées par la guerre et les opérations dites de « pacification ». Le contexte n’y est pas pour rien : nous sommes alors en pleine guerre du Vietnam, et Watkins entend bien dénoncer, par un parallèle sans doute évident pour les spectateurs de l’époque (même s’il n’est pas une seule fois souligné dans le film), les exactions perpétrées par l’armée américaine, les assimilant à celles qui valurent à Cumberland son surnom pour le moins évocateur. Car la bataille marqua le début d’une opération d’éradication de la culture des Highlands, passant d’abord par la brutalité « policière » puis par les lois…\nLe résultat est une charge aussi brillante qu’audacieuse, un « docu-fiction » très fort (Watkins ne rechigne certes pas à tirer sur la corde sensible, j’imagine qu’on pourrait le lui reprocher, mais cela fait indéniablement son petit effet…), qui porte en germe l’œuvre future d’un auteur à nul autre pareil. Remarquable.\nSuite des opérations bientôt avec La Bombe.\nQuinze... non, TRENTE films de fantastique et/ou d'horreur qui éviscèrent ta meuf\nPublié le 15 Mai 2013 par Nébal\nChose promise, chose due. Sauf que, quand j’ai commencé à élaborer cette liste, je me suis retrouvé confronté à une fâcheuse difficulté. C’est que fantastique et horreur ne sont pas synonymes, quand bien même ils se recoupent largement… Il est des films fantastiques qui ne sont pas des films d’horreur, et inversement. Une difficulté supplémentaire tient au caractère « flou » de la notion de fantastique, l’ambiguïté en étant souvent caractéristique. D’où ce choix, finalement, de livrer deux listes de quinze films : la première comprend des films où l’élément fantastique (voire SF, mais je n’ai pas repris les films de ce genre que j’avais déjà cités dans mon précédent article) est prédominant ; la seconde se consacre aux films d’horreur non fantastiques (et là c’est la distinction avec le thriller qui peut poser problème, parfois…). Du coup, ces deux listes sont passablement arbitraires (enfin, plus que prévu, quoi). Mais bon. Hop.\nOn commence par les films fantastiques à proprement parler.\nOn pense très fort au Tour d’écrou dans ce très beau film d’Alejandro Amenabar, à la photographie somptueuse. Et Nicole Kidman y est tout simplement exceptionnelle. Un magnifique film fantastique « à l’ancienne », par certains côtés, doté d’une très chouette ambiance. Quant au scénario, il est remarquablement bien ficelé (oui, je me suis fait avoir, je plaide coupable). Irréprochable.\nJ’adore cette adaptation de Clive Barker (voyez ici), qui figure probablement parmi les premiers films d’horreur que j’ai vus (et m’avait alors passablement traumatisé). Bien réalisé, correctement interprété, mais surtout magnifiquement écrit et nettement plus subtil qu’il n’y paraît (et accessoirement accompagné d’une très chouette partition de Philip Glass), Candyman reste à mes yeux un film culte.\nSi je ne devais en retenir qu’un seul, ce serait probablement celui-ci. Le chef-d’œuvre de Hideo Nakata, qui brode à partir d’une nouvelle très anodine de Koji Suzuki un film très personnel, film d’auteur assurément, mais non moins flippant pour autant. Excellente bande originale de Kenji Kawai (forcément) pour ce film aussi émouvant qu’effrayant. Un chef-d’œuvre.\nProbablement le meilleur survival fantastique de ces dernières années, The Descent est un film finalement assez original et en tout cas très fort. L’ambiance est remarquable (les claustrophobes apprécieront), et le film moins couillon qu’il n’y paraît. Une sacrée réussite.\nOn pourrait dire bien du mal du film de Coppola, critiquer par exemple sa mégalomanie, la romance un peu niaise, la lourde parabole sur le sida… Mais je m’en fous : ce film, c’est le sommet de l’imagerie gothique. Chaque plan est d’une beauté plastique incomparable, Gary Oldman est excellent, la bande originale de Wojceh Kilar marque durablement… Un film que j’ai vu et revu des dizaines de fois, jusqu’à l’overdose à vrai dire (et le doubler intégralement avec des potes était une très mauvaise idée…).\n« Le film le plus terrifiant de tous les temps » ? Certainement pas. Mais un vrai jalon dans l’histoire du cinéma fantastique, qui a rarement connu un tel succès, à tous points de vue. Le film de Friedkin a sans doute un peu vieilli, mais il reste encore aujourd’hui très fort, très efficace.\nFog, de John Carpenter\nUn de mes Carpenter préférés… même si j’ai pu constater qu’il ne faisait pas le même effet sur tout le monde, quelques amis à moi y ayant vu un gros nanar. Mais moi, j’adore. Superbe ambiance, exellente musique, un film que je trouve très efficace et que je ne me lasse pas de revoir.\nKwaïdan, de Masaki Kobayashi\nJ’en cause en détail ici.\nLa Maison du diable, de Robert Wise\nOn préfèrera le titre original, The Haunting. Fantastique ou pas ? Eh eh… c’est ambigu, justement. Mais c’est bel et bien un chef-d’œuvre, très moderne dans son approche. Le film de maison hantée par excellence, indémodable.\nLe Masque du démon, de Mario Bava\nRing, de Hideo Nakata\nUn des très rares films d’horreur à m’avoir fait cauchemarder… et aucun autre n’a été aussi traumatisant pour moi, à vrai dire. Cette adaptation de Koji Suzuki n’est pas parfaite, elle a un fort côté « série B », mais je la trouve d’une efficacité incomparable. Chef-d’œuvre de la J-Horror, pour le meilleur et pour le pire, Ring comprend nombre de séquences extrêmement fortes. Et la musique de Kenji Kawai est délicieusement brrrrrrrrrrrrrrr…\nAmbigu, là encore, mais tellement bon… Superbe adaptation du roman d’Ira Levin, sommet du fantastique psychologique, magnifiquement interprété et réalisé, un des plus grands chefs-d’œuvre de Roman Polanski.\nKubrick. Alors forcément… Peu m’importe que Stephen King n’ait pas reconnu son roman dans cette adaptation : c’est un film génial, évidemment d’une beauté plastique exceptionnelle, et très efficace. Mention spéciale pour l’interprétation de Jack Nicholson, qui cabotine comme un taré, mais c’est ça qu’est bon.\nZombie, de George A. Romero\nDawn Of The Dead… Quand je l’ai vu pour la première fois, j’étais jeune et ignorant, et m’attendais à un petit nanar (jetez-moi des cailloux dessus) ; mais j’ai très vite compris (la superbe introduction y étant pour beaucoup) que j’étais complètement à côté de la plaque. Chef-d’œuvre du film de zombie, dont il constitue sans doute le type-idéal, Zombie est un film brillant, intelligent (même si Romero ne présente pas exactement son message politique et social avec le dos de la cuillère, mais plutôt à la faucille et au marteau), qui n’a jamais été égalé.\nPassons maintenant aux films d’horreur non fantastiques\nBlack Christmas, de Bob Clark\nLe premier véritable slasher… et, à mon sens, c’est encore aujourd’hui le meilleur. Halloween (voir plus bas) en est un pompage intégral. Mais ce qui est fabuleux, dans le film de Bob Clark, c’est qu’on a l’impression qu’il pulvérise les codes en même temps qu’il les instaure… Un film qui gagnerait à être beaucoup plus connu.\nLe premier long-métrage du belge Fabrice du Welz est probablement le meilleur survival non fantastique de ces dernières années. Remarquablement réalisé, il bénéficie en outre de l’interprétation extraordinaire de Jackie Berroyer, qu’on n’attendait pas vraiment dans ce genre de film. J’aime vraiment beaucoup.\nCannibal Holocaust, de Ruggero Deodato\nLe film de cannibale ultime, et probablement le seul qui présente un intérêt, à vrai dire ; c’est que, derrière la provocation mondo, les séquences de snuff animalier, etc., le film de Ruggero Deodato porte en lui une vraie réflexion, et se montre très astucieux. Et puis, bien sûr, c’est un film qui m’a mis remarquablement mal à l’aise… Et j’adore la musique à contre-emploi.\nCe film, qu’on présente souvent comme le premier blockbuster de l’histoire du cinéma, reste inégalé dans son genre. Authentiquement flippant, et même étrangement gore pour un film au tel succès populaire, c’est à coup sûr un des meilleurs films de Steven Spielberg, et il n’a pas pris une ride.\nLa Dernière Maison sur la gauche, de Wes Craven\nWes Craven m’a toujours fait l’effet d’un réalisateur surestimé, mais j’aime beaucoup ses premiers films. J’ai hésité avec La Colline a des yeux, mais c’est finalement La Dernière Maison sur la gauche qui a intégré cette liste ; parce que ce film emblématique du rape and revenge est incroyablement malsain, et m’a mis terriblement mal à l’aise. Aussi peut-on fermer les yeux sur les nombreux défauts du film (techniques ou scénaristiques) : malgré tout, il fait indéniablement son effet.\nLe premier film de Steven Spielberg (un téléfilm à l’origine), et probablement toujours son meilleur. Pitch diabolique (merci monsieur Matheson), dont on se demande bien comment il est possible de faire un film entier avec ; mais Spielberg y parvient avec brio. Indispensable.\nOui, je sais, Freaks n’est sans doute pas à proprement parler un film d’horreur – sauf à la fin, bien sûr –, mais il use de ses codes avec maestria. Là encore, le film, dans son principe même, a de quoi mettre mal à l’aise. Pourtant, il sait adroitement éviter les écueils du pathos comme du voyeurisme, ou plus exactement l’excès dans ces deux risques. Très fort.\nUn pompage, donc (voir plus haut), mais c’est quand même le slasher de référence. Un des meilleurs Carpenter, avec tous les atouts dont il est capable. Et un des méchants les plus énigmatiques du cinéma de genre (d’ailleurs, son côté « intuable » lorgne vers le fantastique, mais il m’a quand même semblé plus approprié de le mettre dans cette seconde liste).\nLa plus intelligente des variations sur le vampire. Le film de Romero, injustement méconnu, est beau et fort à bien des égards. Pour ma part, j’adore, et je ne m’en lasse pas.\nJ’ai mis beaucoup de temps avant d’apprécier Massacre à la tronçonneuse. Au premier visionnage (sur une bande pourrie…), j’ai même été sacrément déçu, d’autant que je m’attendais à de l’ultra-violence, alors qu’en fait non pas du tout. Mais, aujourd’hui, je reconnais pleinement les qualités de ce film séminal ; Tobe Hooper n’a jamais, par la suite, atteint ne serait-ce que la cheville de ce coup d’essai, coup de maître (sauf peut-être avec le rigolo Crocodile de la mort).\nUn premier long-métrage époustouflant, et une preuve supplémentaire qu’un film de genre peut parfaitement être un film d’auteur. La réalisation est irréprochable, et l’interprétation bluffante. Parmi les meilleures surprises du cinéma d’horreur récent.\nPas sûr que ce soit un film d’horreur – on parlerait sans doute plus justement de thriller –, mais je ne me sentais pas de faire cette liste sans y inclure ce petit bijou d’adaptation de Stephen King. Intelligent, angoissant comme c’est pas permis, le film de Rob Reiner bénéficie en outre d’une excellente interprétation, Kathy Bates en tête.\nLà encore, c’est sans doute plus un thriller qu’un film d’horreur à proprement parler, même si Hitch en use des codes, notamment par le choix du noir et blanc et des décors. Mais il me paraissait indispensable de le faire figurer ici, tant ce film est de toute évidence l’ancêtre du giallo comme du slasher. Un chef-d’œuvre, bien sûr ; et mention spéciale à l’époustouflante musique de Bernard Herrmann.\nEh oui, Saw. Je ne parle que du premier, hein, pas des guignolades qui ont suivi… Mais celui-ci m’avait vraiment plu, à sa sortie. Je l’avais trouvé assez original, et avais beaucoup apprécié son sadisme. Une série B de qualité, inventive et astucieuse. Probablement pas un chef-d’œuvre, mais il me semblait néanmoins avoir sa place ici.\nEst-ce un film d’horreur ? Il y a un peu de ça, tout de même (pour l’époque, c’est même étrangement teinté de gore)… Très beau, en tout cas. Un film qui marque durablement. Et pourtant, il est français… dingue, ça…\nQuinze films de science-fiction qui désanussent les Ewoks\nPublié le 13 Mai 2013 par Nébal\nCes derniers temps, au sein de la blogosphère SF, chacun ou presque y est allé de sa liste de quinze films de science-fiction à voir absolument. Je n’ai certes pas été tagué pour ce faire, mais la chose me disait bien… Alors voilà, hop, par ordre alphabétique, mes quinze films de SF préférés.\n2001 : l’odyssée de l’espace, de Stanley Kubrick\nS’il ne devait en rester qu’un, ce serait très probablement celui-là, bien sûr… Un film totalement mégalomane, mais heureusement visionnaire et d’une intelligence qui n’a d’égale que son incroyable beauté plastique. Le film de SF par excellence (sans explosions, pourtant). Bon, certes, Kubrick fait partie de mes réalisateurs préférés (voire est mon préféré), ça aide. Mais n’empêche : quelle richesse ! Un chef-d’œuvre, un vrai. Et incomparablement meilleur que le roman d’Arthur C. Clarke écrit en parallèle, qui m’a toujours fait l’effet d’un fâcheux mélange entre scénario mal dégrossi et notice explicative.\nJ’adore la série « Alien » (c’est-à-dire les trois premiers…), et je ne pouvais pas décemment passer à côté du film inaugural, datant de l’époque où Ridley Scott était vraiment brillant. Ambiance et interprétation parfaites pour ce superbe film mêlant astucieusement science-fiction et horreur, et créant pour l’occasion le plus beau monstre de toute l’histoire du cinéma. Évidemment indispensable.\nBen voui, je vous l’ai dit, j’adore la série « Alien » (donc), et ce deuxième opus signé James Cameron (c’est probablement son meilleur film, d’ailleurs) me paraît presque aussi bon que le premier, quoique dans un genre très différent – où ça pète de partout. Sigourney Weaver est toujours au top, l’ambiance excellente – c’est probablement le film qui crée le plus la « mythologie » de l’Alien. Tonitruant, mais irréprochable.\nOui, j’aurais pu mettre ici La Jetée… Mais j’ai préféré m’en tenir aux longs-métrages, et celui-ci (que j’ai vu avant l’original) a beaucoup compté pour moi (à tel point que je l’ai vu et revu je ne sais combien de fois, et que, du coup, je ne suis pas certain de pouvoir à nouveau le regarder aujourd’hui). Scénario génial, interprétation brillante… Ce n’est certes pas le film le plus « personnel » de Terry Gilliam (je crois même que c’était un film de commande), mais il figure néanmoins parmi ses meilleurs.\nTout simplement la meilleure adaptation de Philip K. Dick. Le roman est génial, et – ô surprise ! – le film aussi, pour une fois. Je me suis pris une énorme baffe à sa sortie, et en suis devenu un ardent propagandiste. C’est que l’on tient là un petit bijou qui arrive à être vraiment dickien sur le fond et sur la forme. Wa. C’est tellement bon et tellement bien fait qu’on a l’impression que Keanu Reeves est un acteur, c’est dire…\nEncore une adaptation de Philip K. Dick, mais très libre, cette fois. Et un deuxième film de la grande époque de Ridley Scott. Ce qui est très fort, dans Blade Runner, c’est la création méticuleuse d’un univers où le moindre détail est réfléchi. Le résultat est évidemment mythique ; l’ambiance noire au possible de ce film est un modèle indépassable. Passons sur les innombrables versions du film Redux Final Ultimate Director’s Cut Really For Real : c’est de toute façon une merveille.\nOui, encore un Terry Gilliam, et cette fois je crois bien que c’est son meilleur film. Un modèle de dystopie, teintée d’onirisme déjanté, qui s’est inscrit durablement dans l’inconscient collectif. Aussi jubilatoire que terrifiant, c’est là le meilleur héritier cinématographique de Zamiatine, Huxley et Orwell.\nMad Max 2, de George Miller\nUn petit plaisir un peu pervers, là… C’est que ce film, bien plus que le premier de la franchise (qui ne m’a pas plus emballé que ça), est le type-idéal du post-apo, pour le meilleur et (surtout) pour le pire. Mais ne jugeons pas ce film à l’aune de sa postérité peu glorieuse : en tant que tel, il est très bon, parfaitement réjouissant, un peu con con, certes, mais diablement efficace. Et le costume du méchant, fallait oser, quand même.\nEh oui, un deuxième Kubrick – je l’aime, vous dis-je. De nouveau un film mythique, donc, et proche de la perfection. Cette adaptation d’Anthony Burgess, riche en séquences inoubliables à tous points de vue, reste encore aujourd’hui d’une pertinence indéniable (quand bien même l’ultra-violence a pris de nouveaux atours entre-temps). C’est baroque, c’est drôle, c’est horrible, c’est génial.\nSi A Scanner Darkly est la meilleure adaptation de Philip K. Dick, nombre de films sont néanmoins très dickiens de manière inavouée (ou parfois sans le savoir). J’aurais pu citer ici, par exemple, L’Échelle de Jacob, mais je préfère celui-ci. Un très grand film, très beau, intelligent et référencé, qui méritait mieux qu’un bête remake hollywoodien. J’adore.\nLe sommet du film de SF du prétendu « âge d’or ». D’ailleurs, la preuve que c’est un chef-d’œuvre de la SF : y a Leslie Nielsen dedans, et il ne fait même pas le guignol… Certes, ça a pris un coup de vieux, et l’adorable Robby, entre autres, est passablement kitsch aujourd’hui, mais ça n’en rend le film que plus délicieux. Le scénario est remarquable, et l’ensemble a un côté visionnaire qui le place bien au-dessus de la concurrence de l’époque, et justifie sa pérennité.\nLe meilleur film de Carpenter assurément. Un remake brillant, à l’ambiance superbe (Antarctique teintée de Lovecraft, miam) et aux effets spéciaux toujours forts. Une fois de plus un parfait hybride entre science-fiction et horreur, un monument de paranoïa cinématographique qui ne saurait vous laisser froid (aha).\nSans aucun doute un des meilleurs films de Cronenberg, et celui qui développe le plus la mythologie de ses premières réalisations : longue vie à la Nouvelle Chair ! C’est génialement glauque et malsain, et irréprochable de bout en bout. J’aimerais bien que le réalisateur canadien revienne à ce genre de choses, moi…\nAllez, bientôt, je vais tenter une liste de quinze films de fantastique et/ou d’horreur, je trouve que ça manque.\nLa 9e Nuit Excentrique\nPublié le 28 Mars 2013 par Nébal\nJ’avais été contraint de rater la 8e Nuit Excentrique, après m’être régalé lors de la 7e. Pas question que je rate la 9e, donc, parce que bon, c’est quand même la NUIT EXCENTRIQUE ! Une déception d’emblée, cependant : j’ai voulu y rameuter quelques amis, mais ils n’ont hélas pas pu récupérer de places, tant le serveur de la Fnac comme la Cinémathèque ont été pris d’assaut… Une prochaine fois, peut-être ? Je l’espère, en tout cas. Mais bon : ça ne m’a pas empêché d’y aller quand même, hein (même si j’ai pu constater une fois de plus mes difficultés d’intégration, alors que les Nanarlandais sont des gens nécessairement sympathiques, quand bien même déviants ; ma faute…).\nAu programme de la soirée, pardon, de la nuit, quatre films, donc, entrecoupés de quizz, de cuts, de bande-annonces et, tant qu’à faire cette année, d’extraits de comédies ritales scatos (c’était un peu rude, ça… même si le p’tit chien, je dois dire…). Je n’ai pas pu rester jusqu’à la fin pour des raisons personnelles (nan, j’ai pas dormi), mais il semblerait que cette année la programmation ait fait l’impasse sur les traditionnelles bandes-annonces de boulards du petit matin. Ceci dit, question dépravation sexuelle, on a quand même été amplement servis, mais j’y reviendrai…\nCommençons donc par les films. Le premier fut Vulcan, dieu du feu d’Emmimo Salvi, péplum italien complètement fauché et kitschissime. J’avoue que j’étais un peu sceptique devant ce choix, que je craignais un peu molasson, mais ce fut pourtant une introduction aimable à souhait. Scénario stupide et pas toujours très cohérent – c’est rien de le dire –, acteurs navrants, actrices… éloquentes, effets spéciaux vraiment très spéciaux, et une bizarre obsession consistant à martyriser un pauvre nain : autant d’ingrédients qui font de ce film un nanar tout ce qu’il y a de recommandable. C’est cependant celui qui m’a le moins parlé (des trois que j’ai pu voir…) : c’est qu’il y avait du lourd pour la suite.\nEn témoigna immédiatement la sélection de la Cinémathèque, à savoir Brigade anti-sex de John W. Rental (pseudonyme collectif employé cette fois par un certain François-Xavier Morel, dont ce fut l’unique réalisation, ce qui paraît somme toute compréhensible), thriller « sexploitation » belge. Une équipe de choc de flics poseurs et incompétents menés par le ô combien charismatique commissaire Jason se lance sur les traces d’un maniaque sexuel, qui leur mâche le boulot, ce qui ne les empêche pas de tout foirer. Le film vaut surtout par son côté sordide jusqu’au-boutiste : les répliques sont à tomber, d’une misogynie et d’une grossièreté pas croyables. Les scènes érotiques sont parfois longuettes, mais peu importe : je me suis bien marré devant ce spectacle aussi glauque qu’affligeant (mais il semblerait, à en croire les comptes rendus sur le forum de Nanarland, que ce ne fut pas le cas de tout le monde ; c’est vrai que c’était… spécial).\nLe troisième film, cependant, fut mon préféré, alors que je n’en attendais pas tant : The Intruder de Jopi Burnama est un sous-Rambo indonésien (le héros s’appelle Sambo – Rambu dans la version originale – au cas où on aurait raté un épisode…), excessif en tout, d’un rythme infernal, et riche en petits bijoux de nanardise (dont une fabuleuse baston entre motos et triporteurs). Idéalement positionné – ce troisième film n’avait vraiment rien d’un somnifère –, ce joli nanar de « slyploitation » fut la belle surprise de la Nuit en ce qui me concerne.\nPour des raisons indépendantes de ma volonté, j’ai dû quitter la salle alors que débutait Ninja : American Warrior du maître du 2-en-1 Godfrey Ho. Bon, pas grave, j’ai quand même eu ma dose…\nMais la Nuit Excentrique, ce n’est pas « que » quatre films. C’est aussi, notamment, une sélection de cuts par la Team Nanarland (« les salauds ! ») qui vaut son pesant de cacahuètes. Or, les cuts, c’est décidément ce que je préfère dans la NE : du gros gros concentré de nanardise, qui promet moult éclats de rire. Avec cette année un film qui a fait l’unanimité, et dont on a retrouvé des extraits éloquents (mais « soft ») dans les quatre sélections de cuts, à savoir l’improbable boulard Deux sœurs à enculer, destiné à rentrer (…) dans les annales (…) du doublage nanar par la grande porte (…) ; des dialogues surréalistes, « interprétés » faut voir comment, qui font de ce film un concurrent de poids pour un Eaux sauvages ou un Blood Freak. Impressionnant.\nEt puis il y a aussi une sélection de bandes-annonces par la Cinémathèque, en quatre temps là encore. Bilan mitigé pour cette année, j’ai trouvé, mais bon, ça c’est moi (j’ai trouvé les dernières un peu fades ; et si c’est toujours un plaisir de revoir ce bon vieux Cüneyt Arkin, là j’avoue avoir un peu ressenti l’overdose… mais ça faisait partie du jeu, j’imagine). J’en retiens notamment, tout de même, l’improbable bande-annonce rappée façon Benny B. du Jumeau d’Yves Robert avec Pierre Richard…\nUn mot sur les quizz, aussi. Je ne suis pas plus fan que ça de l’exercice, mais il faut dire ce qui est : c’est quand même très bien fait, et finalement très drôle. La thématique du plagiat, dominante cette année, fut pour le moins édifiante.\nMaintenant le truc qui m'a saoulé : je sais pas si ça vient de moi ou quoi (bon, ça vient sans doute de moi…), mais j'ai trouvé que cette année il y avait vraiment du gros lourdeau dans la salle... Parce que bon, les « Non mais allô, quoi ! », « Moustache ! », « À poil ! » et « Philippe ! » à répétition, hein, bon. D’autant que j’étais cerné par les crétins : l’un, à quelques sièges sur ma gauche, a assez vite déguerpi (ouf) ; mais l’autre, dans la rangée devant moi, soulignait chaque truc drôle en direct live, c'était plutôt pénible. Au début j'ai même eu peur que ça me gâche la soirée ; bon, finalement, non (ouf), parce que c'est quand même la NUIT EXENTRIQUE. Mais j'aurais bien distribué quelques baffes au passage, et me suis retenu de faire dans le « Ta gueule, PUTE ! » à plusieurs reprises…\nCe qui ne m’empêchera pas, si la chose est possible, de participer à nouveau à la grand-messe du nanar, parce que c’est quand même quelque chose…\n"Dracula, pages tirées du journal d'une vierge", de Guy Maddin\nPublié le 24 Janvier 2013 par Nébal\nTitre original : Dracula: Pages from a Virgin’s Diary.\nGenre : Fantastique / Épouvante / Gothique / Comédie musicale / Ballet.\nActeurs principaux : Zhang Wei-Qiang, Tara Birtwhistle, David Moroni, CindyMarie Small…\nCela faisait très longtemps que je comptais voir un film de Guy Maddin, et ce Dracula, pages tirées du journal d’une vierge me faisait plus particulièrement de l’œil. Il faut dire que le projet, en soi, a quelque chose de particulièrement réjouissant : adaptation en noir et blanc teinté et muet, d’abord pour la télévision, puis pour le cinéma, d’un ballet inspiré du Dracula de Bram Stoker sur une musique de Gustav Mahler, ce film a tout de l’objet filmique non identifié, ce qui convient bien à la réputation de réalisateur d’avant-garde du Canadien fou.\nÀ l’origine, il y a donc le roman de Bram Stoker. Je ne vous ferai pas l’affront de vous en résumer le propos ici, pas plus que je n’évoquerai en détail les diverses adaptations cinématographiques du fameux livre gothique, de Murnau à Coppola en passant par Bela Lugosi et la Hammer. Un ballet en a donc été tiré, interprété par le Royal Winnipeg Ballet, qui reprend pour la caméra de Guy Maddin cette transposition plus ou moins saugrenue.\nMais le Dracula de Guy Maddin diffère de ses (plus ou moins…) illustres prédécesseurs à plus d’un titre, et non uniquement pour son aspect chorégraphié. Maddin, ici, ne cherche pas tant à exploiter l’horreur (à quoi bon, cela a déjà été fait tant de fois…) qu’à sublimer le contenu plus ou moins insidieux du livre, et notamment sa dimension érotique et ses forts relents xénophobes. D’où ce comte Dracula présenté d’emblée comme un « immigrant », avec toutes les connotations que cela implique (une vague de sang qui se déverse sur l’Angleterre, dont il « vole » l’argent…), et qui prend l’aspect – très « péril jaune » – d’un jeune Chinois (Zhang Wei-Qiang, tout à fait remarquable et époustouflant de charisme et de sensualité).\nLe film diffère également de la plupart des adaptations antérieures en ce qu’il est clairement découpé en deux parties, qui ne mettent pas l’accent sur la trame « classique » des Dracula et autres Nosferatu. Ce sont ici les femmes qui sont au cœur de l’œuvre, et Dracula représente l’incarnation de leur désir. La première partie, en Angleterre, tourne donc autour de Lucy Westernra (superbement incarnée par Tara Birtwhistle), et ce n’est que tardivement, vers le milieu du film, que Jonathon Harker (très secondaire) et, surtout, Mina Murray (CindyMarie Small), font leur apparition, dans un endroit indéterminé (mais, ainsi que le note Guy Maddin lui-même, il y a de la « synagogue » dans le château gothique de Dracula…).\nLa dimension érotique, certes présente dès l’origine et classique dans les adaptations précédentes, est ici particulièrement mise en valeur. Le ballet, bien sûr, y est pour beaucoup, avec le subtil jeu des corps, notamment lors des duos. Mais Guy Maddin va au-delà, presque jusqu’au grivois à vrai dire, au travers de plans relativement explicites (ainsi, la quasi-fellation de Harker par Mina, après que celle-ci a lu ses actes de « débauche » avec les vampiresses de Dracula ; ce n’est pas le seul journal du film, loin de là, et on peut se demander qui est la vierge du titre, d’autant que la connotation féminine n’apparaît bien évidemment pas dans le titre original : pour Guy Maddin, peut-être est-ce du côté de Van Helsing – David Moroni, parfait – qu’il faudrait chercher…) et d’intertitres plus ou moins naïfs au sous-texte passablement comique. C’est que l’humour ne manque pas dans ce ballet filmé, qui rajoute encore une forme de distanciation supplémentaire par rapport à l’œuvre originale. En traitant des hypocrisies victoriennes, de la domination masculine et de la jalousie, Guy Maddin se montre ici un critique acerbe et facétieux, toujours le sourire au coin des lèvres, sans perdre son sérieux pour autant.\nPlastiquement, et ce malgré un rendu DVD qui m’a semblé plutôt médiocre, le film est de toute beauté. Filmé en Super 8, 16 mm et Super 16, puis monté en vidéo, et enfin transféré en 35 mm, le Dracula de Guy Maddin assume et revendique son statut de petite production, bien loin des débauches d’effets spéciaux traditionnellement associées au genre. C’est pour le mieux, l’inventivité et le pragmatisme se conjuguant pour offrir un résultat unique, collant admirablement au propos. Le ballet est bien mis en valeur, et alterne plans larges propices au déploiement de la chorégraphie avec des plans serrés qui font ressortir le jeu admirable de la distribution, évidemment très expressionniste le plus souvent. Les danseurs jouent, littéralement, avec l’ensemble de leur corps, et leur performance n’en est que plus singulière. Les plans sont superbement composés, les décors et costumes bien pensés, et l’utilisation de gimmicks gothiques (ainsi la brume presque omniprésente) participe de la réussite visuelle du film. Les teintes sont parfois déconcertantes, mais servent bien le propos ; le sang, évidemment, ressort souvent en rouge dégoulinant sur le noir et blanc général, pour un résultat tantôt esthétique, tantôt comique, fonction du moment.\nEt puis il y a la musique de Gustav Mahler, bien sûr. Parfois très « olympique », selon l’expression du réalisateur, elle n’en est pas moins splendide, et Guy Maddin a su tirer tout le sel de la partition, quitte à la triturer un peu. Il faut y ajouter quelques bruitages, qui créent une atmosphère très particulière, et contribuent parfois à l’humour du film (la décapitation à la pelle de Lucy par Van Helsing est un grand moment).\nDrôle et intelligent, d’une beauté indéniable sur tous les plans, Dracula, pages tirées du journal d’une vierge est une vraie réussite, une relecture finalement originale et bien vue du plus grand classique du cinéma d’épouvante. À n’en pas douter, il s’agit là de l’une des meilleures transpositions du roman de Bram Stoker, digne à sa façon d’un Murnau ou d’un Coppola.\nPremier contact avec l’œuvre de Guy Maddin tout à fait convaincant, donc. Va falloir que j’approfondisse tout ça…\n"La Moustache", d'Emmanuel Carrère\nPublié le 7 Octobre 2012 par Nébal\nRéalisateur : Emmanuel Carrère.\nGenre : Drame / « Fantastique » ? / « Science-fiction » ?\nActeurs principaux : Vincent Lindon, Emmanuelle Devos, Mathieu Amalric, Hippolyte Girardot, Cylia Malki…\nNon, non, vous ne rêvez pas : non seulement je vais vous entretenir d’un film, mais en plus il s’agit d’un film… français.\nSerais-je tombé malade ?\nEh bien, peut-être. Mais il y a une raison bien simple à ce visionnage, qui tient au nom du réalisateur de la chose : Emmanuel Carrère est surtout connu en tant qu’écrivain, et je dois confesser ne pas l’avoir vraiment pratiqué ; mais ça me travaille depuis un moment, dans la mesure où nombre de personnes de bon goût de mon entourage m’ont éloquemment vanté les mérites de son œuvre. Pour ma part, j’avoue cependant n’en avoir lu qu’un seul bouquin : il s’agit – sans surprise – de son excellente « biographie romancée » de Philip K. Dick Je suis vivant et vous êtes morts.\nOr La Moustache – à l’origine un roman du monsieur, qu’il a donc décidé de porter lui-même à l’écran ; je voulais au passage lire le livre avant de voir le film, mais les circonstances ont fait que… –, La Moustache, disais-je, repose sur un postulat que l’on pourra très légitimement trouver éminemment dickien (c’en est du moins une des trois grilles de lecture possibles ; dans les entretiens – assez inintéressants par ailleurs – qui accompagnent le film sur le DVD, Emmanuel Carrère évoque lui-même cette piste… sans toutefois citer explicitement le nom de Dick). Mais voyez plutôt.\nMarc (Vincent Lindon, excellent) et Agnès Thiriez (Emmanuelle Devos, pas terrible) forment un couple parisien passablement bourge – y a qu’à voir leur putain d’appart’ –, a priori heureux et sans histoire. Marc porte la moustache depuis dix ans. Sur un coup de tête, pour faire une blague à sa femme et à ses amis, il décide subitement de la raser. Seulement voilà : ni sa femme, ni ses amis, ni ses collègues ne semblent s’en apercevoir ; ce qui l’agace un tantinet… Il finit par s’en plaindre… et on lui rétorque qu’il n’a jamais porté la moustache.\nEt ce n’est que le début d’une spirale infernale qui plongera Marc dans un terrible cauchemar paranoïaque : devient-il fou ? est-ce sa femme qui délire et qui a incité son entourage à jouer le jeu, par un complot pervers ? est-il en train de glisser insidieusement dans un autre univers, voire de s’effacer progressivement ?\nUne des réussites de La Moustache, un de ses atouts indéniables, est que c’est un film – et sans doute aussi un roman – qui ne donne pas d’explication, et laisse le spectateur/lecteur confronté à ces différentes interprétations sans lui en imposer une. Bien entendu, c’est dans tous les cas – et pas uniquement selon la grille de lecture la plus ouvertement « fantastique » voire « science-fictive » – franchement dickien. J’ai immédiatement pensé, devant ce pitch, à la fameuse anecdote concernant l’interrupteur pour allumer la lumière dans une pièce, qui semblait avoir mystérieusement changé de place ; mais on pourrait aussi évoquer nombre de nouvelles ou de romans de Philip K. Dick, même si la référence (le terme n’est peut-être pas très bien choisi…) la plus flagrante est l’excellent Coulez mes larmes, dit le policier (voire Le Maître du haut château, dont on ne répétera jamais assez que l’uchronie nazie, en dépit des apparences, n’est pas le sujet principal) ; de même, j’ai tout naturellement pensé aux deux conférences hallucinées sur la nature de la réalité et sur les modifications qu’elle subit pour une raison ou une autre que l’on trouve dans Si ce monde vous déplaît… Et si Emmanuel Carrère n’évoque donc pas explicitement Dick, je l’imagine cependant tout à fait conscient de cette filiation, de cette influence, qui n’a pas spécialement de raison de surprendre de sa part.\nCertes, La Moustache, ce n’est pas que cela (même si, à partir de ce postulat, Carrère brode une intrigue remarquable, baignant dans une ambiance oppressante tout à fait réussie). C’est aussi – plus prosaïquement, et de manière plus, euh, « française » – l’histoire d’un couple ordinaire, qui bascule progressivement dans la suspicion, la peur et la colère. Les personnages de Marc et Agnès sont fort bien pensés, et le résultat est tout à fait saisissant (malgré l’interprétation en demi-teinte, donc, d’Emmanuelle Devos). Voilà un sujet qui en temps ordinaire ne m’intéresse pas plus que ça, mais qui est ici magnifiquement illustré, à tel point que le sort des deux époux ne saurait laisser indifférent.\nVous aurez compris (…) que j’ai beaucoup aimé ce film. Certes, la dimension dickienne, donc, n’y est sans doute pas pour rien ; même si l’on n’est pas ici dans une adaptation directe de l’auteur d’Ubik, j’aurais pourtant envie de dire que c’est malgré tout le film qui a le plus et le mieux saisi l’atmosphère de son œuvre que j’ai jamais vu, avec L’Échelle de Jacob, Ouvre les yeux, Fight Club et The Truman Show (mais derrière une adaptation officielle, cette fois, en l’occurrence l’excellent A Scanner Darkly de Richard Linklater).\nCe n’est pas pour autant un chef-d’œuvre, n’exagérons rien, et je lui reconnais volontiers bien des défauts. Sur le plan purement technique et esthétique, le film oscille entre l’intéressant – ainsi ce très beau plan où Vincent Lindon se retourne vers le miroir de la salle de bain, mais qu’une barre lui dissimule son absence de moustache – et, le plus souvent hélas, une banalité parfois un brin ennuyeuse. Notons également, dans ces considérations esthétiques, l’usage pour le moins déroutant qui est fait de la musique (un concerto pour violons de Philip Glass), qui vient, part, revient et s’interrompt abruptement, pas toujours à bon escient, même si, dans l’idée, ce n’est pas inintéressant. Il y a cependant plus gênant, à savoir le jeu des acteurs : si Vincent Lindon est irréprochable (euphémisme), les autres sont assez franchement médiocres (et notamment Emmanuelle Devos, donc ; c’est ennuyeux dans la mesure où une bonne part du film repose sur ses épaules…), voire pires (on notera ici, pour le plaisir, la brève, euh, « performance » de Mathieu Amalric, incroyablement mauvais dans la courte scène où il fait son apparition…). Un dernier reproche, enfin : j’ai trouvé la partie à Hong Kong un brin longuette, tout de même.\nOui, je sais, ça fait pas mal de choses. Mais ça ne m’a pas empêché d’apprécier très sincèrement ce film dont je trouve le point de départ fascinant, et qui parvient – mine de rien, c’est pas évident – à construire une œuvre entière autour de cette idée très simple. Grâces en soient rendues à Emmanuel Carrère et à Vincent Lindon, qui parviennent à insuffler à cette Moustache une ambiance unique en son genre, et qui fait froid dans le dos.\nPutain, j’ai aimé un film français. Serais-je en train, moi aussi, de « basculer » ? Si j’en donne trop l’impression, n’hésitez pas à m’abattre, vous serez fort aimables.


Politique de confidentialité - Welcome to Calcul Taxes\nChez Calcul taxes, nous comprenons à quel point il est important de protéger les renseignements personnels de l’utilisateur de notre site Web. Nous maintenons des normes conçues pour protéger votre vie privée et prévenir tout abus de vos renseignements personnels afin de vous offrir le plus haut niveau de protection possible. Ci-dessous, nous avons expliqué comment nous utilisons vos renseignements personnels et comment ils seront recueillis lorsque vous accéderez à notre site Web.\nQui recueille des renseignements personnels?\nNous recueillons vos renseignements personnels pour stocker les données et tenir à jour nos dossiers.\nIl existe plusieurs pages de site Web à qui vous pouvez accéder sans vous inscrire et saisir vos renseignements personnels. Toutefois, il y a quelques sections importantes où vous devez enregistrer vos renseignements personnels pour y accéder. Renseignements personnels dont vous avez besoin pour fournir des noms, une adresse e-mail, un numéro de téléphone, un âge, un sexe, des renseignements démographiques tels que le code pin, etc. et qui peuvent être le nom de votre entreprise. L’information doit être correcte, à jour et à jour et elle doit être complète.\nPourquoi les renseignements personnels sont-ils recueillis?\nL’information est stockée pour améliorer notre site Web pour mieux vous servir.\nAdministrer un concours, une promotion, un sondage ou toute autre fonctionnalité du site.\nIl nous aide à améliorer le service à la clientèle\nAvec votre adresse e-mail, nous pouvons vous fournir périodiquement les informations nécessaires telles que les mises à jour importantes, les détails de votre commande, les dernières nouvelles, mises à jour et informations relatives au service de l’entreprise.\nOui, nous utilisons des cookies car il nous aide à vous fournir une meilleure expérience de site Web, en nous permettant de surveiller les pages que vous trouvez utiles et que vous n’avez pas. Pour améliorer notre site, nous utilisons des « cookies » pour suivre votre visite.\n(Remarque : Un cookie est un petit fichier qui demande la permission d’être placé sur le disque dur de votre ordinateur. Vous pouvez configurer votre navigateur pour vous avertir lorsque vous recevez un cookie, vous donnant la possibilité de décider s’il faut l’accepter.)


Canon > BJI-201C\nCartouche d'encre Canon BJI-201C origine\nRetrouvez toutes les informations techniques de votre recharge jet d'encre cyan BJI201C de marque Canon référence BJI-201C ainsi que les conditions de livraison pour ce produit et les avis de clients l'ayant déjà acheté.\nRéférence : BJI-201C\nCode barre : 4960999869490\nDescription : Recharge jet d'encre cyan BJI201C\nPlus d'infosLa cartouche jet d'encre Canon BJI-201C est un consommable d'origine. Cette cartouche d'encre est garantie par son fabricant Canon. Recharge jet d'encre cyan BJI201C est au prix discount de 6,20 € TTC (soit 5,17 € HT). Son achat vous fera gagner 3 points de fidélité à valoir lors de votre prochaine commande.\nQue pensez-vous de la référence BJI-201C ? Rédigez votre avis et partagez vos informations, conseils et remarques avec les autres utilisateurs de ce produit.


(Dimanche 23 mars 2003)\nLe syndrome irakien.\nSi Kaddafi lâche du lest dans le règlement de l'affaire de Lockerbie,\nc'est qu'il redoute d'être la prochaine cible de George W. Bush.\nMouammar Kaddafi est convaincu d'être, après Saddam Hussein, l'une des prochaines cibles de George W. Bush (voir J.A.I. n° 2200). Mais il s'efforce de retourner la situation en sa faveur. Tout en dénonçant la volonté dominatrice des États-Unis, notamment lors de son dernier périple africain (Niamey, Bamako, et Ouagadougou), du 14 au 18 mars, il multiplie les opérations de charme. Son meilleur atout est sans doute... les compagnies pétrolières américaines. Depuis leur départ forcé, en 1981, celles-ci n'ont en effet jamais renoncé à revenir en Libye, où le pétrole est abondant et facile à extraire, donc peu onéreux.\nSauf retournement de situation imprévisible, tout semble indiquer que la « guerre » qui oppose les deux pays depuis trente ans (voir encadré) est en voie de règlement, dès lors que le principal point du contentieux - l'attentat de Lockerbie, en 1988 - l'est aussi. Jim Swire, le porte-parole des victimes, l'a confirmé, le 11 mars : les deux parties « semblent être parvenues à un accord ». Le même jour, des négociations secrètes avaient eu lieu, à Londres, entre William Joseph Burns, l'adjoint au secrétaire d'État américain, et Mohamed el-Zwaï, l'ambassadeur de la Jamahiriya au Royaume-Uni... Autre signal encourageant : la lettre adressée par Seïf el-Islam Kaddafi à Chas W. Freeman Jr., un ancien secrétaire adjoint à la Défense (1993-1994) qui préside aujourd'hui le Middle East Policy Council (voir J.A.I. n° 2201). Le fils du Guide, qui a accepté que son texte soit publié dans la revue trimestrielle de ce think-tank, y dresse le bilan des tumultueuses relations américano-libyennes depuis 1969. Comme si la « hache de guerre » était sur le point d'être enterrée... Il explique les affrontements du passé par la fougue révolutionnaire de son père, exacerbée par le quadruplement des revenus pétroliers (1973), la lutte contre le colonialisme (Kaddafi a aidé d'innombrables mouvements de libération, en Afrique et ailleurs) et la guerre froide, et confirme l'abandon définitif du terrorisme et la volonté libyenne de renouer avec le « grand frère » américain.\nReprenant à son compte une proposition avancée le 11 mars à Londres, le successeur présumé du Guide de la Jamahiriya annonce la création d'un « fonds de la paix » doté d'un capital de départ de 2,7 milliards de dollars, somme versée par le gouvernement libyen sur un compte bancaire, dans un pays neutre. Plusieurs compagnies libyennes et américaines devraient être associées à l'opération, destinée à indemniser les 270 victimes (dont 189 américaines) de l'attentat de Lockerbie.\nEn mai 2002, le gouvernement libyen s'était déjà engagé à verser 10 millions de dollars à chaque ayant droit, mais en trois tranches et selon un calendrier compliqué : 4 millions après la levée définitive des sanctions onusiennes, 4 millions après l'annulation des sanctions américaines et 2 millions après la radiation de la Libye de la liste des « États soutenant le terrorisme ». Il ne s'agissait en outre que d'une promesse : les familles des victimes n'avaient aucune garantie quant au versement des deux dernières tranches. Le gouvernement américain a donc refusé de s'engager sur une date. Pis encore, George W. Bush a froidement reconduit les sanctions et exigé de l'État libyen une reconnaissance écrite de sa responsabilité dans l'attentat.\nLa proposition rendue publique par Seïf el-Islam apporte une nouveauté importante : la Libye admet enfin « sa responsabilité civile ». En d'autres termes, elle reconnaît l'implication de « citoyens libyens », mais pas celle du gouvernement. C'est parce que l'un de ses ressortissants a été reconnu coupable et condamné qu'elle accepte de verser des compensations financières aux familles des victimes, dans l'espoir, précise Kaddafi Jr., de mettre un terme à « cette pénible affaire ».\nLe projet d'accord mis au point par William Burns et Mohamed el-Zwaï entérine le principe de cette compensation et en facilite l'exécution : le paiement se fera en deux tranches de 5 millions de dollars, l'une après la levée des sanctions onusiennes, l'autre après celle des sanctions américaines. En échange de la reconnaissance explicite de la responsabilité civile libyenne, les États-Unis et les ayants droit des victimes s'engagent pour leur part à renoncer à toute espèce de poursuite judiciaire. Par ailleurs, Seïf el-Islam espère le rétablissement de relations diplomatiques normales entre les deux pays (interrompues en 1981). Devançant les voeux des Américains, il va jusqu'à leur proposer de venir vérifier sur place - à Rabta, Tarhouna ou ailleurs - l'absence de toute arme de destruction massive.\nColin Powell, le secrétaire d'État américain, reste néanmoins très circonspect. Le 19 mars, il a estimé que « les négociations sont encore délicates ». Selon lui, aucune normalisation n'est envisageable avant la destruction par la Libye de ses armements chimiques et biologiques.