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Scénario principal : Seattle, jour 1 (Ellie) - École primaire d'Eastbrook - Soluce The Last of Us Part 2, guide, astuces - jeuxvideo.com\nScénario principal : Seattle, jour 1 (Ellie) - École primaire d'Eastbrook - The Last of Us Part II, solution complète\nScénario principal : Seattle, jour 1 (Ellie) - École primaire d'Eastbrook\nCette section du chapitre "Seattle, jour 1 (Ellie)" fait suite à "Centre-ville".\nVous vous réveillez prisonnière de membres du WLF. Dès que vous pouvez contrôler Ellie pour attraper le bout de verre sur votre droite et briser vos liens, suivez les indications à l'écran. Vous aurez ensuite deux ennemis à abattre, mais en étant à couvert et en venant tout juste de récupérer votre arme, cela ne devrait pas trop poser de souci.\nAffrontement : école\nLe gunfight qui suit, dans un couloir, sera un peu plus délicat vu que vos ennemis chercheront à passer par la salle de classe sur la gauche pour vous prendre par surprise. Si vous disposez du mode écoute, n'hésitez pas à en faire usage pour vous simplifier la tâche ! L'affrontement suivant sera encore plus délicat à appréhender : si à première vue, vous pouvez envisager de vous cacher dans les hautes herbes en vous y couchant, vos ennemis pourront vous y voir dès qu'ils se rapprocheront de votre position. Si vous disposez déjà de la capacité de fabriquer un silencieux, profitez-en pour en aligner un ou deux d'un headshot : même en tombant sous le nez de leurs alliés, ils ne vous localiseront pas et ne vous attaqueront donc pas encore. Profitez des quelques zones de couverture pour réussir le reste du gunfight que vous déclencherez tôt ou tard : vu qu'il y a 6 ennemis en tout, cela exigeait pas mal de patience de tous les avoir de façon furtive.\nPassez ensuite par l'ouverture dans le toit puis une fois sur ce dernier, lorsque de nouveaux membres du WLF arriveront, éliminez-les… ou évitez tout simplement le combat en rampant sous les panneaux solaires ! Attention néanmoins, si une fois la porte franchie, vous traînez trop, certains des ennemis pourraient rentrer dans le bâtiment, faites donc preuve de méfiance. Une fois au bout du couloir, ouvrez avec Dina la fenêtre sur votre droite pour poursuivre votre route à l'extérieur de l'école, en passant par le balcon d'un appartement. La séquence se clôturera avec une cinématique lorsque vous sortirez par le balcon d'un des logements voisins, en direction du quartier de Capitol Hill.\nVous poursuivrez l'aventure au sous-chapitre "Capitol Hill".


Nicole Kidman [ n ɪ ˈ k o ʊ l ˈ k ɪ d m ə n]  est une actrice et productrice australo- américaine, née le 20 juin 1967 à Honolulu.\nAu cours de sa carrière, elle interprète de nombreux rôles marquants, notamment dans Prête à tout (1995) de Gus Van Sant, film qui la révèle au grand public et où elle tient le rôle d'une jeune journaliste obsédée par la célébrité. Ses compositions mémorables incluent le rôle d'une femme dont le mariage est en difficulté dans le sulfureux dernier film de Stanley Kubrick, Eyes Wide Shut (1999), son interprétation d'une danseuse de cabaret dans le film musical de Baz Luhrmann, Moulin Rouge (2001), pour lequel elle reçoit sa première nomination à l'Oscar, ou encore sa performance inquiétante dans le thriller d' Alejandro Amenábar, Les Autres (2001). Son incarnation de Virginia Woolf dans The Hours en 2002 lui vaut l' Oscar, le Golden Globe, le BAFTA et l' Ours d'argent de la meilleure actrice.\nDevenue l’une des actrices les plus célèbres et les mieux payées d’Hollywood, Nicole Kidman est dirigée par les plus grands réalisateurs et s’essaie à différents genres, passant du drame historique d' Anthony Minghella, Retour à Cold Mountain (2003), au drame expérimental de Lars von Trier, Dogville (2003), du film fantastique À la croisée des mondes : La Boussole d'or (2007) à la fresque de Baz Luhrmann, Australia (2008), du drame intimiste Rabbit Hole (2010) au thriller sulfureux de Lee Daniels, Paperboy (2012). Son interprétation d'une femme victime de violences conjugales dans la série Big Little Lies (2017) lui vaut deux Emmy Awards et le Golden Globe de la meilleure actrice dans une mini-série ou un téléfilm.\nDepuis plusieurs années, Nicole Kidman met sa notoriété au service de la défense des droits des femmes et des enfants. Elle est devenue ambassadrice de bonne volonté pour l' Unicef en 1994 et pour l' UNIFEM en 2006.\n1.8 Depuis 2019 : Vers des rôles plus mature\nNicole Mary Kidman est l'aînée de deux enfants. Sa sœur, Antonia Kidman, deviendra journaliste. Son père, le Dr Anthony David Kidman est biochimiste, psychologue et écrivain. Il possède un cabinet à Lane Cove, Nouvelle-Galles du Sud, Australie , , . Sa mère, Janelle Ann Glenny, est enseignante dans une école d'infirmières et membre de la Women's Electoral Lobby. Elle édite les livres de son mari. À la naissance de Nicole Kidman en 1967, son père est professeur invité au National Institute of Mental Health des États-Unis. La famille retourne en Australie lorsque la petite Nicole a quatre ans. Ses parents habitent North Shore, près de Sydney. Nicole Kidman a des ascendants irlandais par ses aïeux, James et Bridget Callachor, établis à Sydney en 1842 .\nÉlevée dans la religion catholique, elle fait ses études à l'école publique de Lane Cove puis au North Sydney Girls' High School, des écoles religieuses destinées aux filles de la bonne société . Elle se découvre très jeune une véritable passion pour la danse classique, avant de se tourner vers le théâtre qui lui permet de combattre sa timidité (elle est complexée par sa chevelure rousse et frisée, et sa grande taille : 5 pieds 10 pouces à l'âge adulte, soit environ 1,78 m) . La réalisatrice Jane Campion la repère sur scène dès l'âge de treize ans et veut la faire jouer dans un court-métrage mais l'école lui interdit de s'absenter . En 1984, un cancer du sein diagnostiqué chez sa mère contraint Nicole Kidman, alors âgée de 17 ans, à interrompre ses études et à travailler comme masseuse kinésithérapeute pour subvenir aux besoins de la famille . Elle reprend ses cours au Victorian College of the Arts de Melbourne puis, avec Naomi Watts, au Phillip Street Theatre de Sydney avant de postuler avec succès à l'Australian Theatre for Young People .\nEn 1983, Nicole Kidman fait ses débuts au cinéma à l'âge de 16 ans lorsqu'elle décroche un rôle dans le drame australien Bush Christmas, qui rencontre un certain succès dans son pays d'origine. La même année, elle figure au générique du Gang des BMX et tient un second rôle dans la série télévisée Diligence Express. Elle continue à mener sa carrière en Australie en apparaissant dans plusieurs films pour le cinéma et la télévision avant de tenter l'aventure hollywoodienne .\nEn 1989, Nicole Kidman joue sous la direction de Phillip Noyce dans le thriller australo-américain Calme blanc, pour lequel elle donne la réplique à Sam Neill et Billy Zane. Variety écrit : « Tout au long du film, Kidman est excellente. Elle donne à son personnage une réelle ténacité et énergie » . Le critique Roger Ebert souligne de son côté l'alchimie entre les personnages et estime que « Kidman et Zane génèrent une véritable haine palpable dans leurs scènes ensemble » . Après avoir vu le film, Tom Cruise impose Nicole Kidman pour être sa partenaire l'année suivante dans le film d'action Jours de tonnerre de Tony Scott . Les deux acteurs tombent amoureux pendant le tournage, mais Nicole Kidman est en couple avec l'acteur australien Marcus Graham (en) et Tom Cruise marié avec la productrice Mimi Rogers . Ce dernier divorce pour épouser Nicole Kidman le jour du Réveillon de Noël 1990, faisant de leur couple l'un des plus médiatisés d'Hollywood . Ils se retrouvent devant la caméra de Ron Howard deux ans plus tard avec la fresque Horizons lointains.\nEn raison de la célébrité de son mari, la critique et le public considèrent l'actrice principalement comme étant « Madame Cruise ». Afin de se défaire de cette image, Nicole Kidman cherche à s'imposer comme actrice à part entière et voit, dans le scénario de Prête à tout, le moyen d'y parvenir . Elle réussit à convaincre le réalisateur Gus Van Sant, d'abord réticent, de lui confier le rôle principal, celui de Suzanne Stone, une jeune femme qui, pour atteindre son rêve de devenir une star du petit écran, ira jusqu'à manipuler un adolescent pour assassiner son mari . Pour se préparer à jouer le personnage, l'actrice passe trois jours entiers enfermée dans une chambre d'hôtel avec Tom Cruise, la télévision allumée en permanence . Le film permet à Nicole Kidman d'être reconnue comme une grande actrice . Elle devient plébiscitée à Hollywood et remporte, grâce à sa performance, son premier Golden Globe, dans la catégorie « meilleure actrice dans un film musical ou une comédie ». Lorsque les nominations pour les Oscars sont annoncés, son nom ne figure pas sur la liste des nommées dans la catégorie « Oscar de la meilleure actrice ». Elle reçoit alors un télégramme de la part de Sean Penn, lui affirmant : « Vous avez été volée ».\nEn 1999, Nicole Kidman joue dans Eyes Wide Shut, le film testament de Stanley Kubrick, un thriller psychologique pour lequel elle donne la réplique à Tom Cruise une troisième et dernière fois. Le film, une adaptation de la nouvelle de l'écrivain autrichien Arthur Schnitzler, La Nouvelle rêvée, est un voyage entre le réel et l'imaginaire, et suit l'errance dans la nuit d'un médecin, obsédé par la révélation de sa femme d'avoir failli céder à la tentation d'un autre et à la recherche de ses propres fantasme. Le tournage a lieu dans le plus grand secret à Londres et dure quinze mois, en raison de la personnalité méticuleuse et perfectionniste du réalisateur, comme le confirmera l'actrice : « Stanley ne se pressait pas. Le temps était ce qu'il y avait de plus important pour lui. Il était prêt à renoncer à certains extérieurs pour économiser de l'argent, mais pas à sacrifier du temps » . Eyes Wide Shut est également l'un des tournages les plus éprouvants de sa carrière : « Tous les deux, nous devions affronter la jalousie et le sexe c'était toujours là, dans un coin de notre tête. Nous avons tourné pendant dix mois et demi mais sommes restés là pendant un an et demi. C'était vraiment un drôle de truc d'avoir ça à l'esprit tout le temps, jour après jour. On ne s'en débarrasse jamais complètement. Stanley non plus » . Le film est un succès, avec plus de 205 millions de recettes, et l'actrice se voit acclamée par la critique pour sa performance. Variety écrit : « Kidman est sensationnelle et lumineuse par la façon dont elle habite son personnage » . Eyes Wide Shut lui permet également de sortir définitivement de l'ombre de son mari :\n« C'était la première fois que ma sensualité se trouvait au centre d'un film, pas un élément périphérique, c'était le sujet du film, et c'était l'idée de Kubrick . »\nPendant son temps libre sur le tournage d'Eyes Wide Shut, Nicole Kidman voit plusieurs pièces de théâtre . Elle rencontre le dramaturge David Hare ainsi que le metteur en scène Sam Mendes et leur parle de son désir de jouer sur scène. Sam Mendès demande alors à Hare d'adapter la pièce de Arthur Schnitzler, La Ronde, qu'il rebaptise The Blue Room . Nicole Kidman a pour seul partenaire l'acteur britannique Iain Glen et les deux doivent jouer chacun cinq personnages. Kidman interprète une jeune femme naïve, une fille au pair, une épouse, un mannequin et une actrice . La pièce, jouée en 1998 au théâtre Donmar Warehouse de Londres, est un triomphe et la performance de l'actrice est célébrée aussi par la presse que le public. La critique devenue célèbre du The Daily Telegraph la décrit comme du « pure theatrical Viagra » .\nEn 2001, l'année de son divorce très médiatisé d'avec Tom Cruise, Nicole Kidman est l'héroïne du film musical de Baz Luhrmann, Moulin Rouge, dans lequel elle joue Satine, une danseuse de cabaret dont tombe amoureux un jeune poète anglais, Christian, interprété par Ewan McGregor. Elle commence un long processus de préparation en prenant des cours de chant et de danse. Au cours d'une répétition précédant le tournage, Ewan McGregor manque de la rattraper alors qu'elle se lance dans ses bras pour les besoins d'une scène . Malgré une côte fracturée, Kidman est rétablie lorsqu'elle commence les prises du vues en novembre 1999. Le tournage dure huit mois et l'expérience et s'avère difficile pour elle. Elle doit porter tous les jours un corset serré au maximum afin d'avoir la taille la plus fine possible . Vers la fin du tournage, elle chute d'un escalier servant au décor. Elle se froisse alors un cartilage et deux de ses côtes sont fracturées. Malgré la souffrance qu'elle ressent, Kidman revient sur le plateau après deux semaines de convalescence . Le film, qui fait l'ouverture du Festival de Cannes 2001, est un triomphe tant sur le plan artistique que commercial et devient l'un des films populaires de l'actrice. Dans sa critique du film, Variety la compare aux « déesses de l'écran » Marlene Dietrich, Greta Garbo et Marilyn Monroe . Pour son interprétation, Nicole Kidman reçoit sa première nomination à l' Oscar de la meilleure actrice et remporte son second Golden Globe, dans la catégorie « meilleure actrice dans un film musical ou une comédie ».\nLa même année, Alejandro Amenábar lui offre le rôle principal de son thriller Les Autres. L'actrice commence par refuser d'interpréter Grace Stewart, une femme dont les deux enfants craignent la lumière du jour et qui est persuadée que sa maison est hantée par un esprit. Le personnage est une mère infanticide et Nicole Kidman décline tous les rôles qui lui demande d'être violente envers un enfant . Amenábar parvient finalement à la convaincre et l'actrice choisit de rendre son personnage fragile afin que le spectateur puisse comprendre son acte : « J'ai trouvé la motivation en me mettant du point de vue de Grace qui décide d'ôter la vie de ses enfants parce qu'elle estime que le monde est un endroit trop cruel pour eux. »  Le film est un grand succès et Nicole Kidman, qui obtient des avis élogieux de la part de la critique, reçoit se voit proposer pour un Golden Globe et un BAFTA. La même année, l'actrice apparaît dans le drame intimiste Nadia, avec également Vincent Cassel et Mathieu Kassovitz. Elle y joue le rôle-titre et apprend pour l'occasion à parler le russe . Le film connaît un succès modéré mais Nicole Kidman est applaudie par la critique.\nEn 2002, elle partage l'affiche du film de Stephen Daldry, The Hours, avec Meryl Streep et Julianne Moore. Elle y interprète la romancière Virginia Woolf durant les années 1920 au moment où, accablée par la maladie mentale, elle commence l'écriture de son roman, Mrs Dalloway. Nicole Kidman accepte de tourner le film en raison des parallèles qu'elle voit entre sa vie et celle de Woolf. La scène où son personnage fuit le domicile conjugal et une vie qui lui est devenue insupportable la touche particulièrement : « Je me souviens mot pour mot de ce qu'elle dit à ce moment : « Je mène une existence que je n'ai plus le moindre désir de poursuivre. J'habite dans une ville où je n'ai plus la moindre volonté de vivre. » Je m'en souviens car, jamais, les mots placés dans la bouche d'un de mes personnages n'avaient à ce point semblé m'appartenir » . Pour jouer Woolf, Kidman porte un faux nez et apprend à écrire de la main droite. En pleine dépression au moment du tournage, elle avoue plus tard avoir eu des idées de suicide. C'est en tournant la scène où Woolf met fin à ses jours que Kidman choisit de vivre : « À cette époque, j'étais au plus bas et jouer Woolf m'a permis d'apprécier la vie. »  Le film est un succès aussi bien critique que commercial. Nicole Kidman remporte plusieurs prix pour sa prestation, un Ours d'argent de la meilleure actrice, qu’elle partage avec Streep et Moore, un BAFTA, son troisième Golden Globe, dans la catégorie « meilleure actrice dans un film dramatique », et devient la première actrice australienne à recevoir l' Oscar de la meilleure actrice. Lors de son discours de remerciements à la 75e cérémonie des Oscars en 2003, Nicole Kidman rappelle l'importance de l'art, alors que la Guerre d'Irak a débuté quelques jours plus tôt :\n« Pourquoi venons nous aux Oscars à un moment où le monde est dans une telle agitation ? Parce que l'art est important. Et parce qu'il faut croire en ce que l'on fait, il faut l'honorer et c'est une tradition qui doit être perpétuée . »\nEn 2003, elle tient le rôle principal du drame expérimental de Lars von Trier, Dogville, tourné dans un décor minimaliste. Elle y joue une jeune femme poursuivie par des gangsters, Grace, qui trouve refuge dans la ville minière de Dogville et finit par devenir l'esclave de ses habitants. Nicole Kidman est fascinée par le scénario, que Von Trier a écrit spécialement pour elle, et reste dans la peau de son personnage tout le long du tournage. La scène qui lui est le plus difficile à tourner est celle où Grace doit marcher une chaîne nouée autour de son cou et attachée à une lourde roue en métal. L'actrice manque de s'étouffer et l'équipe se rend compte à la fin de la prise qu'elle souffre réellement . Présenté au Festival de Cannes, le film et la prestation de Kidman sont acclamés par la critique. The Guardian trouve l'actrice « formidable »  tandis que The New York Times estime qu'elle arrive à « combiner parfaitement ruse et vulnérabilité » .\nLa même année, elle joue aux côtés d' Anthony Hopkins dans le drame La Couleur du mensonge, réalisé par Robert Benton. Le film est présenté hors compétition à la Mostra de Venise et reçoit des critiques mitigées. Toujours en 2003, Kidman tient l'un des rôles principaux du drame historique, Retour à Cold Mountain, de Anthony Minghella, avec également Jude Law et Renée Zellweger. Le tournage a lieu en Roumanie et est une expérience « profonde » et « magique » pour elle malgré les conditions extrêmes auxquelles l'équipe doit faire face. Le réalisateur se voit contraint de couper certaines scènes à cause de pluies torrentielles et une inondation du plateau. L'équipe doit également tourner en hiver sous des températures pouvant atteindre les - 40 degrés . Le film est un succès critique et public avec 173 millions de dollars de recettes. Pour sa prestation, Nicole Kidman reçoit une nouvelle nomination pour un Golden Globe, dans la catégorie « meilleure actrice dans un film dramatique ».\nEn 2004, l'actrice se voit proposer le rôle principal du drame Birth. L'histoire est celle d'Anna, une jeune femme perturbée par un garçon de dix ans qui prétend être la réincarnation de son défunt mari. Bien qu'elle aime le scénario, Nicole Kidman n'est pas sûre de vouloir faire le film mais change d'avis lorsqu'elle découvre que Jonathan Glazer, dont elle admire le précédent film Sexy Beast, doit en être le réalisateur . Le film suscite la controverse à la Mostra de Venise, où il est présenté en compétition, en raison d'une scène où le personnage de Kidman prend un bain avec le jeune garçon. L'actrice déclare alors à la conférence de presse : « Ce n'est pas que je voulais faire un film où j'embrasse un garçon de dix ans. Je voulais faire un film où l'on comprend l'amour » . Alors que le film divise la critique, la performance de l'actrice est à nouveau saluée et lui permet d'être proposée pour la septième fois de sa carrière aux Golden Globes, dans la catégorie « meilleure actrice dans un film dramatique ». Les Inrocks écrivent dans leur critique du film : « Nicole Kidman se révèle une fois de plus absolument géniale. Elle est aujourd'hui la plus grande star du cinéma mondial et aussi une des plus grandes actrices contemporaines, alignant les performances remarquables mais surtout, ce qui est encore plus précieux, choisissant les bons films et les vrais cinéastes » .\nL'actrice doit ensuite refuser la proposition de Martin Scorsese d'incarner Katharine Hepburn dans son film Aviator. Nicole Kidman s'est en effet déjà engagée sur la comédie fantastique Et l'homme créa la femme, seconde adaptation du roman satirique d' Ira Levin, Les Femmes de Stepford, décision qu'elle ne tarde pas à regretter. L'actrice, tout comme ses partenaires Christopher Walken, Glenn Close et Bette Midler, ne s'entend pas avec le réalisateur Frank Oz . À la suite de projections test désastreuses, le film est réécrit et de nouvelles scènes sont tournées . Mécontente du nouveau scénario, Nicole Kidman songe même à quitter le projet. Le film reçoit un accueil désastreux de la part de la critique et n'obtient pas le succès commercial escompté. L'année suivante, l'actrice joue sous la direction de Sydney Pollack dans le thriller politique L'Interprète et donne pour l'occasion la réplique à Sean Penn. Elle y tient le rôle d'une interprète à l'ONU traquée par des tueurs après avoir surpris une conversation révélant un complot contre un chef d'État africain. Le film reçoit des critiques mitigées mais est un succès public. La même année, Nicole Kidman reprend le rôle d' Elizabeth Montgomery dans l' adaptation au cinéma de Ma sorcière bien-aimée. Le scénario narre l'histoire d'Isabel, une jeune sorcière déterminée à vivre sans sorcellerie et à qui un jeune acteur, joué par Will Ferrell, propose de jouer à ses côtés dans le remake de la série Ma sorcière bien-aimée. Le film reçoit en majorité des critiques négatives et n'obtient pas le succès escompté au box-office.\nEn 2006, Nicole Kidman prête ses traits à la photographe américaine Diane Arbus dans le drame intimiste Fur : Un portrait imaginaire de Diane Arbus de Steven Shainberg. L'actrice joue aux côtés de Robert Downey Jr. et reste dans la peau de son personnage tout le long du tournage . Le film n'est pas un succès commercial mais la critique loue son interprétation, à l'image du Chicago Tribune qui affirme dans sa critique qu'il s'agit là de sa performance « la plus profondément émouvante ». La même année, Nicole Kidman est la voix de Norma Jean, un manchot femelle, dans le film d'animation Happy Feet. Elle est ensuite l'héroïne du film Invasion, réalisé par Oliver Hirschbiegel, nouvelle version du classique de science-fiction de Don Siegel, L'Invasion des profanateurs de sépultures. Le premier montage du réalisateur ne satisfait pas le distributeur Warner Bros. qui engage les Wachowski pour réécrire le scénario et le réalisateur James McTeigue pour retourner plusieurs scènes . Nicole Kidman est brièvement hospitalisée à la suite d'un accident de voiture survenu pendant le tournage et, malgré plusieurs côtes fêlées, retourne rapidement sur le plateau . Lors de sa sortie en 2007, le film récolte une majorité de critiques négatives et est un échec commercial. L'actrice apparaît la même année dans la comédie dramatique Margot va au mariage de Noah Baumbach, avec également Jack Black et Jennifer Jason Leigh. Pour parfaire leurs interprétations, Nicole Kidman et ses partenaires emménagent ensemble le temps du tournage . Le film est présenté pour la première fois au Festival du film de Telluride où il reçoit des critiques mitigées. Nicole Kidman est cependant nommée pour un Satellite Award de la meilleure actrice.\nSuite à l'échec relatif de ses derniers films, l'actrice est surnommée « poison du box-office » par la presse . Variety constate, qu'à l'instar de George Clooney, Brad Pitt ou Angelina Jolie, son nom ne garantit plus les entrées en salles pour les studios et ce, malgré son immense popularité . Après l'échec d'Invasion, dont elle refuse d'assurer la promotion, Nicole Kidman confie dans un entretien avec USA Today avoir beaucoup tourné, sans beaucoup de discernement, pour compenser son divorce d'avec Tom Cruise et déclare à propos de ses derniers films : « On ne sait jamais ce qu'un film va donner. On donne tout ce qu'on peut pour qu'il soit bon, mais le temps est trop précieux pour qu'on le passe à agoniser sur les films qui n'ont pas marché ». En 2007, Nicole Kidman joue dans le film À la croisée des mondes : La Boussole d'or, réalisé par Chris Weitz et adapté du livre Les Royaumes du Nord, premier tome de la trilogie À la croisée des mondes écrite par Philip Pullman. N'étant pas fan du genre fantastique, elle commence par refuser d'interpréter la méchante Marisa Coulter. Weitz et Pullman lui font alors parvenir chacun une lettre lui demandant de reconsidérer le rôle et l'actrice, saisissant la complexité du personnage, finit par accepter . L'accueil critique du film est mitigé mais le jeu de Nicole Kidman est une nouvelle fois salué. Pour The Guardian, l'actrice est « à son meilleur dans ce genre de rôle : sculpturale, élégante, séduisante, avec une certaine froideur » , tandis que The New York Times estime qu'elle est une « déesse de glace parfaite » et loue sa grande beauté . Malgré plus de 372 millions de dollars de recettes, le film n'est pas le succès commercial escompté par le studio New Line Cinema, qui abandonne l'idée d'en faire une suite.\nLe seul film dans lequel apparaît Nicole Kidman l'année suivante est la fresque Australia, pour laquelle elle retrouve le réalisateur Baz Luhrmann. L'actrice donne son accord sans même avoir lu le scénario. L'histoire se déroule dans le nord de l'Australie et narre la romance entre une aristocrate anglaise, qu'elle incarne, et un cow boy, joué par Hugh Jackman au moment où les japonais s'apprêtent à bombarder Darwin pendant la Seconde Guerre mondiale. Pour les besoins du film, Kidman apprend à rassembler un troupeau et à castrer des jeunes taureaux . L'expérience se révèle épuisante pour l'équipe en raison des longues journées de travail et des conditions extrêmes de tournage. Nicole Kidman, comme Hugh Jackman, s'évanouit même au cours d'une scène à cheval en raison de la chaleur . L'actrice sauve également la vie de son partenaire en lui enlevant un scorpion venimeux de la jambe . Annoncé comme le nouveau Autant en emporte le vent, Australia reçoit un accueil mitigé de la part de la critique lors de sa sortie et engendre plus de 211 millions de dollars de recettes au niveau mondial. L'année suivante, Nicole Kidman tourne dans le film musical de Rob Marshall, Nine, adapté du Huit et demi de Federico Fellini. Elle y joue un rôle écrit spécialement pour elle, celui d'une star de cinéma inspirée par Anita Ekberg dans La dolce vita . Le film n'est pas un succès mais Nicole Kidman partage une nomination pour le Screen Actors Guild Award de la meilleure distribution avec ses partenaires du film, Daniel Day-Lewis, Marion Cotillard, Penélope Cruz, Judi Dench ou encore Sophia Loren.\nLors de la promotion d'Australia, et alors qu'elle a déjà terminé le tournage de Nine, Nicole Kidman annonce qu'elle songe à mettre un terme à sa carrière d'actrice pour se consacrer entièrement à sa famille . Sa mère réussit cependant à l'en dissuader . L'actrice fonde alors sa société de production, Blossom Films, et ne se lance désormais que dans les projets qu'elle choisit : « Je veux des grands réalisateurs ou des projets qui m'intriguent, des films sur l'exploration de l'âme humaine, sans la juger ». Elle achète les droits de la pièce Rabbit Hole de David Lindsay-Abaire, lauréat du Prix Pulitzer, après y avoir vu le potentiel d'un grand rôle et passe un an à réunir le budget d'environ cinq millions de dollars . L'histoire est celle d'un couple qui tente de redonner un sens à sa vie après la mort de son enfant. Sam Raimi est engagé à la réalisation mais se désiste finalement au profit de John Cameron Mitchell. Le tournage est pour Nicole Kidman « émotionnellement épuisant » et « perturbant » : « Je savais que le faire serait dangereux, mais je ne pouvais pas prévoir que cela me dérangerait à un niveau aussi profond. En même temps, il s'agissait d'aller vers ce qui est probablement l'une de mes plus grandes peurs, et ce n'est pas nécessairement une mauvaise chose. Le film et la pièce ont été construits d'une telle façon qu'il se dégage énormément d'espoir de l'histoire » . Rabbit Hole est pour la première fois présenté au Festival international du film de Toronto 2010 où l'équipe reçoit une ovation debout de la part du public. Le film est également plébiscité par la presse et la prestation de Nicole Kidman fait l'unanimité. Elle est jugée « exceptionnelle » par le Los Angeles Times , « remarquable » pour Les Inrocks , « stupéfiante - subtile, féroce, brutalement drôle et tendre lorsque l'on s'y attend le moins » pour Rolling Stone  tandis que The Telegraph estime qu'il s'agit là de son meilleur rôle depuis Birth . L'actrice reçoit sa troisième nomination à l'Oscar et est aussi proposée pour un Screen Actors Guild Award et un Golden Globe.\nL'année suivante, Nicole Kidman souhaite tourner un film léger après Rabbit Hole et fait une apparition dans Le Mytho, une comédie avec Adam Sandler et Jennifer Aniston . Elle retrouve ensuite Joel Schumacher pour le thriller Effraction où elle joue face à Nicolas Cage . L'actrice estime être « arrivée à un stade de ma carrière où j’ai envie de me mettre davantage en danger » et cherche des « rôles forts » pour « être bousculée et poussée au-delà de mes limites » . Ainsi, elle accepte de jouer sous la direction de Lee Daniels pour le film policier Paperboy, dans lequel elle interprète une nymphomane amoureuse d'un prisonnier, condamné à mort, qu'elle tente de sauver avec l'aide de deux journalistes : « Je trouve formidable que Lee ait pris le risque et m’ait crue capable de le faire, car la plupart des réalisateurs ne penseraient pas que je puisse jouer un tel personnage ». Le réalisateur prévient son actrice que le tournage sera difficile et lui fait tourner dès le premier jour une brutale scène de sexe avec John Cusack, mimer une fellation au parloir d'une prison le deuxième jour et uriner sur Zac Efron le troisième . Nicole Kidman s'immerge intensément dans son personnage, au point de ne plus se rappeler la scène avec Cusack avant de voir le film terminé . Elle refuse cependant de prendre du poids et de dire le mot « nègre », ayant un fils afro-américain . Le film suscite la controverse en raison de son caractère sulfureux lors de sa présentation en compétition officielle au Festival de Cannes 2012. La performance de Nicole Kidman suscite les louanges de la critique et lui permet d'être proposée pour un Screen Actors Guild Award et un Golden Globe de la meilleure actrice dans un second rôle. La presse salue également son incarnation de la correspondante de guerre Martha Gellhorn dans Hemingway and Gellhorn, film biographique retraçant la vie de cette dernière avec l'écrivain Ernest Hemingway, incarné par Clive Owen. The Hollywood Reporter la trouve « remarquable » et ajoute, en faisant référence à son incarnation de Virginia Woolf dans The Hours, qu'elle « excelle à interpréter les écrivains du 20e siècle » .\nEn 2013, Nicole Kidman est membre du jury des longs métrages du Festival de Cannes, présidé par le réalisateur américain Steven Spielberg. La même année, elle joue aux côtés de Mia Wasikowska et Matthew Goode dans le thriller psychologique Stoker. Bien qu'aimant le scénario et malgré son envie de travailler avec le réalisateur Park Chan-wook, l'actrice commence par refuser le rôle qui lui est proposé, celui d'une femme devant faire face à la mort soudaine de son mari, pour passer du temps avec sa famille. Chan-wook lui propose alors de tourner à Nashville où elle habite. Kidman accepte et commence le tournage une semaine après avoir terminé celui de Paperboy . Le film est présenté au Festival du film de Sundance 2013 et reçoit des critiques positives. Pour le Chicago Sun-Times, l'actrice est « merveilleuse dans un rôle qu'aurait pu écrire Tennessee Williams » . La même année, Colin Firth la sollicite pour être sa partenaire dans Les Voies du destin, d'après l'histoire vraie d' Eric Lomax. Nicole Kidman accepte d'incarner la femme de ce dernier, Patti. Cette dernière découvre que l'officier japonais qui a traumatisé et torturé son époux durant la construction de la « voie ferrée de la mort » est toujours vivant. Afin de s’imprégner du personnage, l'actrice regarde en boucle un entretien de plusieurs heures entre le producteur du film et la femme qu'elle doit incarner . Sa rencontre avec la véritable Patti Lomax a lieu pendant le tournage du film. Le film est présenté au Festival international du film de Toronto où il reçoit de très bonnes critiques. Patti Lomax se déclare « très impressionnée » par la prestation de l'actrice .\nL'année suivante, Nicole Kidman incarne Grace Kelly, actrice américaine devenue princesse de Monaco, dans le film biographique Grace de Monaco. Deux ans plus tôt, elle est emballée par la lecture du scénario et demande à son agent de prendre contact avec le réalisateur Olivier Dahan. Ce dernier s’apprête à faire son choix parmi une dizaine d’actrices, dont Charlize Theron, Gwyneth Paltrow et Jessica Chastain, et n’est pas convaincu que Kidman soit l’interprète idéale pour jouer le rôle-titre . Il accepte tout de même de la rencontrer et décide de lui offrir le rôle après avoir vu les similitudes entre sa vie et celle du personnage . L'histoire, située en 1962 sur fond de conflit fiscal entre Monaco et la France, évoque, de manière fictive, le conflit intérieur de Grace Kelly sur le choix entre son devoir de princesse et sa carrière d'actrice. Pour se préparer au rôle, Nicole Kidman, qui se dit fascinée par le personnage et honorée de pouvoir l’interpréter, revoit en boucle tous les films dans lesquels a joué Kelly et lit une dizaine de biographies . Le film est dans l'ensemble mal accueilli par la critique lors de sa présentation au Festival de Cannes 2014 et Nicole Kidman elle-même reconnaît sa déception quant au résultat final , . La même année, l'actrice est à l’affiche du thriller psychologique Avant d'aller dormir de Rowan Joffé pour lequel elle retrouve Colin Firth. Elle y joue le rôle d'une femme amnésique qui, à la suite d'un accident de voiture, ne se rappelle plus ce qu’elle a fait la veille. Sa performance est saluée par la presse, à l'instar de The Guardian qui qualifie son jeu « de premier ordre » alors qu'elle doit exprimer « à la fois incertitude et paranoïa » . Toujours en 2014, Nicole Kidman tient le rôle de Millicent Clyde, une taxidermiste, qui poursuit un petit ours pour l'empailler, dans le film pour enfant Paddington. Pour les besoins du tournage, Kidman assure la plupart de ses cascades et apprend à lancer des couteaux . Le film reçoit de très bonnes critiques et connaît un grand succès commercial.\nEn 2015, Nicole Kidman tient le rôle principal du drame intimiste Strangerland, celui d'une femme confrontée avec son mari, joué par Joseph Fiennes, à la disparition de ses deux enfants , . L'actrice joue ensuite sous la direction de Werner Herzog dans Queen of the Desert, aux côtés de James Franco, Damian Lewis et Robert Pattinson. Elle y incarne Gertrude Bell, femme de lettres, archéologue et espionne britannique, travaillant sous couverture au Moyen-Orient au début du XXe siècle. Elle est chargée en 1915, pendant la Première Guerre mondiale, de rejoindre Lawrence d'Arabie, afin de rallier les tribus arabe à la cause de la Triple-Entente et d'installer la dynastie des Hachémites en Irak. Le film est pour Nicole Kidman une expérience « magnifique » qu'elle décrit comme « un rêve passé dans le monde de Herzog » . Ce dernier, connu pour ses conditions de tournage extrêmes, tourne au Maroc pendant de véritables tempêtes de sable . Le réalisateur est conquit par son actrice, qu'il décrit comme « phénoménale ». Il estime également qu'il y a « quelque chose en elle qui n'a pas été assez découvert » et ajoute que sa prestation dans le film est « sans précédent » : « Je ne connais aucun film de la décennie passée avec une performance féminine de son calibre » . Nicole Kidman accepte ensuite la proposition de Julia Roberts d'être sa partenaire dans le thriller Aux yeux de tous .\nLa même année, l'actrice fait son retour au théâtre, dix-sept ans après The Blue Room, dans Photograph 51. Dans cette pièce écrite par Anna Ziegler et mise en scène par Michael Grandage, elle prête ses traits à la biologiste britannique Rosalind Franklin, qui a participé de manière déterminante à la découverte de la structure de l' ADN. Jouer Franklin est pour Kidman une manière de rendre hommage à son père, biochimiste renommé, disparu un an plus tôt . La pièce, jouée du 5 septembre au 21 novembre 2015 au Théâtre Noël Coward de Londres, est acclamée par la critique, tout comme la performance de Nicole Kidman que The New York Times décrit comme « proche de la perfection » . The Guardian estime qu'elle est « intelligente, réussissant à rendre aussi bien l’humanité, le côté chaleureux de la scientifique que sont agitation vis-à-vis du sexisme qu’elle rencontrait dans sa vie professionnelle. Il s’agit véritablement d’une performance remarquable dans laquelle Kidman nous rappelle que les scientifiques sont souvent animés par la passion » . L'actrice se voit décerner le Prix Natasha Richardson de la meilleure actrice par le quotidien londonien Evening Standard pour sa performance dans la pièce .\nL'année 2017 marque un retour triomphal pour Nicole Kidman. L'actrice est nommée pour la quatrième fois à l'Oscar, cette fois dans la catégorie meilleure actrice dans un second rôle, pour sa performance dans le film Lion de Garth Davis. Le film retrace l'histoire vraie d'un enfant indien adopté par un couple d'Australiens qui, avec l'aide de Google Earth, tente de localiser son village natal et sa famille, se fiant à quelques bribes de souvenirs d'enfance. Nicole Kidman accepte d'incarner la mère adoptive en raison des similitudes qu'elle y trouve avec sa propre vie : « C’est l’histoire vraie d’une femme qui aurait pu avoir des enfants mais qui a choisi d’en adopter car elle portait en elle une idée encore plus grande de la maternité, l’histoire d’un amour totalement inconditionnel. Ensuite, il y a beaucoup de points d’ancrage entre elle et moi. Déjà, c’est une Australienne. Et comme elle, je suis la mère adoptive de deux enfants. Pour le film, je me suis transformée physiquement — j’adore les métamorphoses. Voilà en quoi réside notre travail. Être actrice, c’est se mettre au service d’un film, quitte à y sacrifier quelque chose — son mystère ou sa beauté supposée, c’est un devoir » . Le film est chaleureusement accueilli par la presse et rencontre un succès commercial. La prestation de Nicole Kidman est également saluée, à l'image du Chicago Sun-Times qui écrit dans sa critique du film que l'actrice délivre « une performance puissante et émouvante. C'est à la hauteur que tout ce qu'elle a fait dans la dernière décennie » .\nNicole Kidman tient ensuite l'un des rôles principaux de la série Big Little Lies, aux côtés de Reese Witherspoon, Shailene Woodley et Laura Dern. L'actrice est également productrice exécutive de cette adaptation du roman Petits secrets, grands mensonges de Liane Moriarty dont elle est, avec Reese Witherspoon, à l'initiative . L'intrigue se concentre sur trois mères de familles dont les vies, en apparence parfaites, sont bouleversées par un meurtre. Nicole Kidman y incarne Celeste Wright, une femme enfermée dans une relation abusive, victime de violences physiques et psychologiques de la part de son mari. L'actrice s'immerge intensément dans son rôle et ressort profondément marquée par les scènes violentes qu'elle doit jouer : « Je me souviens avoir été étendue sur le sol dans le dernier épisode, en sous-vêtements, et j'avais été particulièrement maltraitée. Je suis juste restée sur le sol, je ne pouvais pas me lever, je ne voulais pas me lever. Je me souviens que le réalisateur est venu et m'a couverte d'une serviette entre les prises. Je me sentais complètement humiliée et dévastée. Et en colère à l'intérieur » . Réalisée par Jean-Marc Vallée, Big Little Lies est acclamée par la critique et rencontre un grand succès lors de sa diffusion sur la chaîne HBO et dans le reste du monde. La série permet à Nicole Kidman de remporter deux Primetime Emmy Awards : celui de la meilleure mini-série ou du meilleur téléfilm et celui de la meilleure actrice dans une mini-série ou un téléfilm pour sa performance. Lors de la remise de ce dernier prix, l'actrice dénonce les violences domestiques qu'elle qualifie de « maladie compliquée, insidieuse, qui existe bien plus souvent que ce que nous voulons nous avouer. Elle est remplie de honte et empreinte de secret » . Elle est également récompensée par un Golden Globe (le quatrième de sa carrière), celui de la meilleure actrice dans une mini-série ou un téléfilm. En recevant cette distinction, Kidman célèbre la « puissance des femmes » et déclare dans son discours : « Je suis persuadée et j’espère vraiment que nous pouvons provoquer des changements grâce aux histoires que nous racontons et à la façon dont nous les racontons » .\nLa même année, Nicole Kidman présente quatre œuvres lors du 70e Festival de Cannes : deux films en compétition ( Mise à mort du cerf sacré et Les Proies), un film hors-compétition ( How to Talk to Girls at Parties), ainsi que la série Top of the Lake: China Girl, présentée en séance spéciale. Le soir du palmarès, le jury présidé par Pedro Almodóvar lui attribue le Prix anniversaire du Festival de Cannes pour l'ensemble de son œuvre. Dans Mise à mort du cerf sacré, l'actrice incarne, sous la direction de Yórgos Lánthimos, la femme d'un chirurgien, joué par Colin Farrell, qui prend sous son aile un adolescent perturbé et se retrouve conduit à un impensable sacrifice. Le film, qu'elle juge « profondément dérangeant » et dont le tournage s'est révélé être une « expérience vraiment éprouvante », permet à Nicole Kidman de travailler avec un cinéaste qui, selon elle, n'a « pas peur de repousser les limites, de défricher des territoires interdits » . L'actrice reçoit des critiques positives pour sa performance, à l'image de Vanity Fair, qui estime que cette « tragédie grecque d’une violence inouïe où chaque plan provoque un vertige » Nicole Kidman « prouve une nouvelle fois que la déesse du malaise et de la stupéfaction, c’est elle. Comme une couronne posée sur son grand front de biche » . L'actrice donne une nouvelle fois la réplique à Colin Farrell dans Les Proies de Sofia Coppola, seconde adaptation éponyme du roman de Thomas P. Cullinan, dans lequel elle joue la directrice d'un pensionnat pour jeunes filles durant la Guerre de Sécession. La prestation de Nicole Kidman est jugée à la fois « magistrale » et « remarquable » par la presse. Le film est également bien reçu, à l'image de Numéro qui voit dans Les Proies un « film aussi sensible et fascinant que les précédentes œuvres de cette cinéaste d’exception » . L'actrice retrouve ensuite le réalisateur de Rabbit Hole, David Cameron Mitchell, pour la comédie de science-fiction How to Talk to Girls at Parties, dans laquelle elle interprète une extraterrestre punk, avant de tenir des seconds rôles, d'abord dans la série Top of the Lake: China Girl, qui marque ses retrouvailles avec Jane Campion, plus de vingt ans après Portrait de femme, puis dans la comédie The Upside, remake du film français Intouchables, qu'elle accepte afin d'avoir l'occasion de jouer avec Bryan Cranston .\nNicole Kidman au Comic-Con en 2018 pour la promotion d’ Aquaman.\nEn 2018, Nicole Kidman joue le rôle d'une détective à la dérive, hantée par son passé, dans le thriller de Karyn Kusama, Destroyer. Le film est pour l'actrice l'occasion d'une nouvelle métamorphose : « Ce personnage est très éloigné de ce que je suis, c'était donc très attrayant d'explorer des territoires où je ne suis jamais allée. Je cherche toujours des personnages et des histoires qui sont émotionnellement pertinents » . Adepte de la Méthode de l' Actors Studio, principe d'interprétation qu'elle utilise afin de substituer le personnage à sa propre personnalité pour se détacher du jeu et entrer dans une vérité imaginaire, le tournage s'avère difficile pour Nicole Kidman et sa famille, l'actrice n'ayant quitté la peau de son personnage qu'une fois les prises de vues achevées . Les critiques sont unanimement élogieuses quant à sa performance, à l'instar de Variety qui estime que rien de ce qu'elle a fait dans sa carrière auparavant ne peut préparer le spectateur à Destroyer . Le film fait écho aux thrillers américains des années 1970 alors que la presse américaine compare le rôle de l'actrice aux anti-héros joués par Clint Eastwood et Al Pacino et estime qu'avec Destroyer ce genre de personnage se conjugue pour la première fois au féminin , . Nicole Kidman reçoit une nouvelle nomination aux Golden Globes, dans la catégorie « meilleure actrice dans un film dramatique » pour sa performance.\nElle s'illustre ensuite dans Boy Erased, adaptation de l'histoire vraie de Garrard Conley qui, à dix-neuf ans, s'est vu contraint de suivre une thérapie de conversion censée le rendre hétérosexuel. La même année, l'actrice retrouve l'univers DC Comics, plus de vingt ans après Batman Forever. Alors qu'elle avait du refuser un rôle dans Wonder Woman afin de se consacrer pleinement à la série Big Little Lies, Nicole Kidman accepte de jouer le personnage de la reine Atlanna dans Aquaman, réalisé par James Wan avec qui elle souhaite travailler depuis longtemps . Le film est un énorme succès, dépassant les prédictions du studio, en amassant plus de 1 milliard de dollars de recettes pour l'instant, tout en étant acclamé par la critique pour ses effets spéciaux spectaculaires, ses jeux d'acteurs et son ambition , , .\nLa mini-série Big Little Lies ayant connu un grand succès, la chaîne HBO lance la production d'une seconde saison. Nicole Kidman y reprend le rôle de Celeste Wright, toujours aux côtés de Reese Witherspoon, Shailene Woodley, Zoe Kravitz et Laura Dern. Meryl Streep accepte de rejoindre le casting, sans même lire le scénario, dans le rôle de la belle-mère de Kidman venue chercher des réponses suite à la mort de son fils . Également co-productrices de la série, Kidman et Witherspoon voient leurs salaires respectifs passer de 250.000–350.000 à 1 million de dollars par épisode . Diffusée en 2019, cette second saison est globalement bien reçue, bien que jugée décevante en comparaison de la première . Elle rencontre toutefois un grand succès d'audience malgré la polémique entourant les coulisses de tournage dévoilée pendant sa diffusion. Un article d' Indiewire affirme que la réalisatrice Andrea Arnold aurait perdu le contrôle créatif du projet et vu ses images être remontées en post-production par Jean-Marc Vallée, réalisateur de la première saison et producteur délégué sur la seconde . Nicole Kidman et Reese Witherspoon estiment cependant que « dans nos esprits, il n’y a pas de controverse » et jugent « qu'il y a eu beaucoup de fausses informations et de sources non vérifiées dans cette histoire », avant de défendre la réalisatrice . Selon Nicole Kidman, Andrea Arnold a fait « un beau travail. Il y a un même vocabulaire cinématographique, mais les performances sont exploitées différemment et ça se sent ».\nEn 2019, elle est l'une des têtes d'affiche du thriller Scandale aux côtés de Charlize Theron et Margot Robbie. Le film est centré sur les expériences de divers membres du personnel féminin de Fox News et leurs altercations avec le fondateur de la chaîne, Roger Ailes. Elle y incarne Gretchen Carlson, une journaliste de télévision , . Elle est ensuite annoncée dans la comédie-musicale : The Prom qui signe sa troisième incursion dans ce genre. Le film produit par la plateforme de streaming : Netflix lui permet de joué au coté de la chanteuse Ariana Grande , James Corden ou lui permet de retrouver l'actrice oscarisée : Meryl Streep qui incarnait sa machiavélique belle-mère dans la seconde saison de Big Little Lies. Vers la fin de l'année, on apprends que toute les deux sont nommées aux Goldens Globes dont meilleure actrice dans un second rôle dans une série, une mini-série ou un téléfilm pour la première et meilleure série et meilleure actrice dans une série dramatique pour la seconde .\nElle est ensuite annoncée au casting du film The Northman de Robert Eggers l'occasion pour elle de pouvoir à nouveau collaborer avec Alexander Skarsgård qui jouait déjà son mari dans la première saison de la série Big Little Lies mais l'occasion de jouer également aux cotés du frère d' Alexander : Bill Skarsgård et de donner la réplique à l'acteur Willem-Alexander .\nLe 24 décembre 1990 , Nicole Kidman se marie avec l'acteur américain Tom Cruise, son partenaire dans le film Jours de tonnerre. Leur couple devient l’un des plus en vue d'Hollywood. Ils adoptent une petite fille, Isabella, née le 22 décembre 1992 , puis un garçon, Connor, né le 17 janvier 1995 . Leur séparation est rendue publique en février 2001  et le divorce, demandé par Tom Cruise pour « différends irréconciliables », est prononcé le 8 août de la même année . La cause invoquée par la presse est celle d'une incompatibilité d'ordre religieux, Nicole Kidman souhaitant voir leurs enfants élevés dans la tradition catholique alors que Tom Cruise voulait suivre les préceptes de l' Église de Scientologie dont il est un fervent défenseur. Nicole Kidman est sous le choc lorsque son mari lui annonce son intention de la quitter . Elle se concentre alors sur sa carrière et enchaîne les films. Lorsqu'elle reçoit son Oscar en 2003 pour son rôle dans The Hours, elle est au sommet de sa carrière et de sa popularité, mais lutte en privé contre la dépression . Lors du sommet Women In the World auquel elle participe à Londres en 2015, Nicole Kidman déclare au cours d'un entretien : « J’étais assise dans le salon du Beverly Hills Hotel avec cette statuette dorée à la main. C’était extraordinaire et pourtant je me sentais plus seule que jamais. Pour être vraiment honnête, je fuyais ma vie à ce moment-là. Je n'étais pas capable de faire face à la réalité de ma vie. » \nEn 2015, Marty Rathbun, ancien scientologue, déclare dans le documentaire Going Clear avoir été chargé par la Scientologie de faciliter la séparation entre les deux acteurs . Depuis le début de leur relation, Nicole Kidman est vue comme une « source potentielle de problème » par la secte en raison de sa religion catholique et du fait que son père soit psychologue, discipline à laquelle s'oppose la Scientologie. Toujours d'après Marty Rathbun, Nicole Kidman réussit à convaincre son mari de s'éloigner de la secte pendant le tournage d' Eyes Wide Shut. La Scientologie décide alors de mener une « campagne agressive » contre Kidman pour mettre fin à son mariage, engage un détective privé pour la suivre et fait mettre son téléphone sur écoute. Marty Rathbun estime également qu'après avoir convaincu Tom Cruise de divorcer, la Scientologie aurait réussi à retourner les deux enfants adoptés du couple contre leur mère . Nicole Kidman ne s'est jamais exprimée publiquement sur la Scientologie et refuse d'en parler par respect pour ses enfants .\nEn janvier 2005, Nicole Kidman rencontre le chanteur et guitariste de country australien, Keith Urban, au G'Day USA, un événement honorant les Australiens. Leur relation débute six mois plus tard et le couple se marie le 25 juin 2006 dans une chapelle de Manly, la Cardinal Cerretti Memorial Chapel, à Sydney . Au cours d'une interview réalisée en 2015, Nicole Kidman déclare : « On ne savait pas grand-chose l'un de l'autre. On a appris à se connaître pendant notre mariage. »  Elle considère Urban comme étant « l'amour de sa vie. »  Nicole Kidman donne naissance à une fille Sunday à Nashville le 7 juillet 2008 . Le couple annonce en février 2011 la naissance de leur deuxième fille, Faith, née le 28 décembre 2010 à Nashville d'une mère porteuse . Nicole Kidman et Keith Urban résident principalement à Nashville et possèdent une propriété à Sydney .\nNicole Kidman est présente dans le monde des médias depuis le début des années 1990. Son mariage avec Tom Cruise devient l'un des événements « people » les plus médiatisés au monde. Son agent la prévient du risque que cette relation peut avoir si elle veut imposer sa propre identité d'actrice : « Si tu deviens Madame Cruise aux yeux des critiques, ta carrière est morte » . C'est avec Prête à tout (1995) que son talent est reconnu et Janet Maslin, dans sa critique du film pour The New York Times, écrit : « Avec ce film, Kidman s'est réinventée miraculeusement » . Sa carrière connaît une ascension fulgurante l'année même de son divorce et sa prestation dans Moulin Rouge (2001) fait d'elle une icône du cinéma .\nLe critique Roger Ebert distingue « deux Kidman » : « la star glamour de Moulin Rouge et Nine, et l'actrice aux choix risqués et audacieux de Birth, The Hours et Eyes Wide Shut ». Ebert estime également que « la célébrité a assombri son image; si elle était moins glamour, elle serait plus encensée. L'âge sera pour elle un véritable atout » . L'année 2017 marque un véritable tournant dans la carrière de Nicole Kidman. Le succès critique et public de Big Little Lies amène plusieurs journaux à s'interroger sur les difficultés rencontrées par l'actrice tout au long de sa carrière afin d'être prise au sérieux, malgré son talent et sa capacité à se réinventer , , , . The Washington Post estime qu'elle appartient au « panthéon des grandes actrices » et conclut : « Son génie est tout aussi stratégique que technique, dans la façon dont elle met à profit sa célébrité, avec goût et sophistication. Grâce à ses dons techniques et physiques surnaturels, elle aurait pu facilement somnoler au cours des trente dernières années. Au lieu de cela, elle a choisi de garder les yeux grands ouverts » .\nIl est possible d'analyser sa carrière grâce à certains thèmes qui reviennent régulièrement dans ses rôles : « une œuvre qui est la sienne, traverse celles de tous les cinéastes qui l'ont dirigée, et constitue un texte propre, extrêmement articulé . » Un premier thème qui revient régulièrement est celui de la femme vue comme une sorcière, ce thème étant en rapport avec le mythe de la femme au foyer parfaite . Prête à tout est un film qui a des allures de conte de fée où la psychopathe qu'elle incarne envoute un adolescent pour lui faire tuer son mari avant de finir dans un lac glacé, « cercueil de glace qui n'est pas sans évoquer Blanche-Neige . » Dans Les Ensorceleuses elle incarne une sorcière responsable de la mort de plusieurs hommes, dans À la croisée des mondes : La Boussole d'or elle est une « magicienne maléfique » alors que dans Ma sorcière bien-aimée elle joue une sorcière qui essaye de rester une femme au foyer aussi ordinaire que possible à la demande de son mari . Enfin dans Les Autres, elle est une mère de famille qui se révèle finalement infanticide et déjà morte . « Peu d'actrices ont à ce point réfléchi sur l'identité féminine comme pure construction fabuleuse [...], monstrueuse dans son obsession de se conformer à une norme, puis aux confins de la criminalité et de la folie, lorsqu'elle sort des gonds de cette norme . »\nKidman est aujourd'hui considérée comme l'une des plus grandes actrices du cinéma. Elle est reconnue pour l'audace de ses choix, alternant entre films populaires et cinéma indépendant, et n'hésite pas à « casser » son image de beauté froide en jouant des rôles à contre-emploi comme dans Paperboy. Sa prestation dans le film de Lee Daniels est jugée choquante et provocante, notamment à cause des scènes de sexe . En 2002, elle est désignée comme la plus belle femme du monde par le magazine People . Elle est également connue pour son style, chic et sophistiqué, et est régulièrement classée parmi les célébrités les mieux habillées . Dans le documentaire Lagerfeld Confidential de Rodolphe Marconi, le grand couturier Karl Lagerfeld déclare : « Nicole, c'est la star absolue. » En 2004, elle est sélectionnée par le magazine Time dans sa liste des « 100 personnes les plus influentes dans le monde » . En 2006, The Hollywood Reporter classe Kidman à la première place des actrices les mieux payées, empochant en moyenne 17 millions de dollars par film . Sa fortune personnelle est estimée en 2015 à 331 millions de dollars . En 2009, la poste nationale australienne sort un timbre à son effigie et à celle de son personnage de Satine dans Moulin Rouge ! .\nEn 2010, à l'occasion de la sortie de Rabbit Hole, le magazine Entertainment Weekly publie « The return of Nicole Kidman's face ». L'article revient sur certaines critiques reprochant à l'actrice son visage devenu figé comme lorsque David Edelstein, écrivant pour le magazine New York en 2008 au moment de la sortie d'Australia, regrettait que son front soit « immobile » . Dans sa critique de Rabbit Hole, Edelstein parle de Kidman comme d'une « révélation » et se réjouit que son visage soit redevenu naturel . En 2011, Kidman déclare à ce sujet : « J'ai essayé le Botox. Et je n'ai pas aimé le résultat. Je n'utilise donc plus cette substance. D'ailleurs, le fait de ne plus faire d'injections sert beaucoup mieux mon jeu d'actrice. » .\nParallèlement à son métier d'actrice, Kidman est l'égérie de plusieurs marques. En 2004, elle succède entre autres à Marilyn Monroe et Catherine Deneuve et devient le nouveau visage du parfum No 5 de Chanel. Retenue « pour son exceptionnelle élégance et pour sa capacité à incarner l'esprit et la modernité de la griffe », Kidman joue également dans un court-métrage promotionnel de trois minutes réalisé par Baz Luhrmann pour un cachet record de 12 millions de dollars . La publicité, qui la montre en star de cinéma oppressée et fuyant la célébrité, est la plus chère de l'histoire avec un budget de 47 millions de dollars entièrement financé par Chanel. En 2005, Kidman devient l'ambassadrice d' Omega . Elle apparaît dans plusieurs campagnes et participe régulièrement à des événements organisés par la marque d'horlogerie suisse . En 2007, Kidman accepte de jouer dans des spots publicitaires pour Nintendo visant à promouvoir le jeu vidéo Programme d'entraînement cérébral avancé du Dr Kawashima : Quel âge a votre cerveau ?. Elle est choisie par la marque pour « son immense popularité auprès d'un large public mais aussi pour son image de femme intelligente, pleine de vie et sincère. »  En 2009, Kidman devient la nouvelle égérie de la marque de boisson Schweppes. Pour la campagne de publicité axée sur le thème de la séduction et la sensualité, le réalisateur Shekhar Kapur dirige Kidman dans un clip où on la voit délaisser son compagnon avant de s'enfermer dans sa chambre d'hôtel pour boire du Schweppes. Elle prononce alors le slogan devenu culte, « What did you Expect ? » (« À quoi vous attendiez-vous ? ») .\nDepuis plusieurs années, Nicole Kidman met sa notoriété au service de diverses causes humanitaires à travers le monde. Elle devient ambassadrice de bonne volonté pour l' Unicef en 1994 et s'attache à mettre en lumière la condition des enfants défavorisés. En 2006, elle est nommée ambassadrice pour l' UNIFEM (« Fonds de développement des Nations unies pour la femme ») et consacre ses efforts à la sensibilisation de l'atteinte aux droits fondamentaux des femmes . Dans le cadre de ses fonctions, Kidman effectue de nombreux déplacements, notamment au Kosovo en 2006, pour rencontrer des victimes de la violence sexuelle et faire entendre leur voix . En 2007, elle devient la porte-parole internationale de l’initiative « Dites NON – Tous UNIS pour mettre fin à la violence contre les femmes ». La campagne, qui recueille plus de cinq millions de signatures, réclame des gouvernements qu'ils mettent en œuvre des mesures de protection des femmes .\nEn 2009, elle apparaît devant le Comité des affaires étrangères du Sénat des États-Unis afin de faire adopter l'International Violence Against Women Act (IVAWA) . L'objectif de cette législation est d'influencer la politique étrangère des États-Unis vis-à-vis des pays où les droits des femmes ne sont pas respectés. Kidman évoque alors les viols systématiques dans les conflits ethniques, les mariages forcés à un très jeune âge ainsi que la violence au foyer, et déclare « La violence contre les femmes et les filles est peut-être l'une des violations des droits de l'homme les plus répandues dans le monde. Elle ne connaît ni frontière, ni race, ni classe. Je suis loin d'être une experte mais je me fie aux gens que j'ai rencontrés pour faire avancer cette cause. »\nEn 2010, à la suite du séisme dévastateur qui a frappé Haïti, Kidman, avec Keith Urban, finance la construction d'une école à Port-au-Prince pour les enfants haïtiens . En juillet de la même année, soit six mois après la catastrophe, elle effectue un voyage humanitaire en Haïti afin d'apporter son soutien à la population et témoigne : « Pendant ce voyage, j'ai vu de mes propres yeux à quel point ce désastre humanitaire affectait les femmes et les filles du pays. Le manque d'abris et de sécurité les rend plus vulnérables à la violence, en particulier les violences sexuelles. Malgré tout, j'ai tout de même remarqué la détermination et la résilience des hommes et des femmes d'Haïti pour reconstruire leur pays. J'ai visité un abri pour femmes et filles qui ont été victimes de violences sexuelles, où d'autres femmes se battent pour être sûres qu'elles aient un suivi médical et légal, du conseil. Mais ceci doit être élargi et elles ont besoin de notre aide. » \nPour son action humanitaire, Kidman bénéficie d'une grande reconnaissance. En 2004, elle est récipiendaire du Citizen of the World Award, attribué par l'United Nations Correspondents Association. En 2012, elle se voit décerner le Prix de l'aide humanitaire de la « Kuwait-America Foundation »  et, en 2013, la Cinema for Peace Foundation lui attribue un prix spécial honorifique pour le travail qu'elle a réalisé au nom des femmes autour du monde .\n2001 : Les Autres (The Others) : I Only Have Eyes for You ( 1934)\nElle s'est ainsi vu remettre l' Oscar de la meilleure actrice en 2003 pour sa performance dans The Hours, ainsi qu'un BAFTA et un Ours d'argent. Nommée à treize reprises aux Golden Globes, elle en a reçu cinq : celui de la meilleure actrice dans un film musical ou une comédie pour Prête à tout en 1996 et Moulin Rouge en 2002, celui de la meilleure actrice dans un film dramatique pour The Hours en 2003, celui de la meilleure actrice dans une mini-série ou un téléfilm pour sa performance dans Big Little Lies en 2018, série qui lui a également valu le Golden Globe de la meilleure mini-série ou du meilleur téléfilm en tant que productrice ainsi que deux Emmy Awards : celui de la meilleure actrice dans une mini-série ou un téléfilm et celui de la meilleure mini-série ou du meilleur téléfilm.\nEn France, Danièle Douet est la voix française régulière de Nicole Kidman .\nAu Québec, Anne Bédard est la voix française régulière de l'actrice . Aline Pinsonneault  l'a doublé à trois reprises.\nDanièle Douet  dans :\nBrigitte Berges  dans :\nVirginie Ledieu  dans :\nIsabelle Ganz dans Bangkok Hilton  (téléfilm)\nAnne Bédard  dans :\nAline Pinsonneault  dans :\n↑ (en) David Thomson, Nicole Kidman , Knopf, 2006 ( ISBN 1-4000-4273-9).\n↑ a b c d e f g et h Stéphane Bouquet et Jean-Marc Lalanne, Gus Van Sant , Cahiers du cinéma, 2009 , 203 p. ( ISBN 978-2-86642-538-8), p. 85-86.\n(en) David Thomson, Nicole Kidman , Knopf, 2006 ( ISBN 1-4000-4273-9)\nAlexandre Tylski, Nicole Kidman , Cahiers du cinéma, 2015 ( ISBN 2866429788)\nElsa Martinelli ( 1956) · Yvonne Mitchell ( 1957) · Anna Magnani ( 1958) · Shirley MacLaine ( 1959) · Juliette Mayniel ( 1960) · Anna Karina ( 1961) · Rita Gam / Viveca Lindfors ( 1962) · Bibi Andersson ( 1963) · Sachiko Hidari ( 1964) · Madhur Jaffrey ( 1965) · Lola Albright ( 1966) · Edith Evans ( 1967) · Stéphane Audran ( 1968) · Simone Signoret / Shirley MacLaine ( 1971) · Elizabeth Taylor ( 1972) · Kinuyo Tanaka ( 1975) · Jadwiga Barańska ( 1976) · Lily Tomlin ( 1977) · Gena Rowlands ( 1978) · Hanna Schygulla ( 1979)\nRenate Krößner ( 1980) · Barbara Grabowska ( 1981) · Katrin Saß ( 1982) · Evguenia Glouchenko ( 1983) · Inna Tchourikova ( 1984) · Jo Kennedy ( 1985) · Charlotte Valandrey / Marcélia Cartaxo ( 1986) · Ana Beatriz Nogueira ( 1987) · Holly Hunter ( 1988) · Isabelle Adjani ( 1989) · Victoria Abril ( 1991) · Maggie Cheung ( 1992) · Michelle Pfeiffer ( 1993) · Crissy Rock ( 1994) · Josephine Siao ( 1995) · Anouk Grinberg ( 1996) · Juliette Binoche ( 1997) · Fernanda Montenegro ( 1998) · Juliane Köhler / Maria Schrader ( 1999)\nBibiana Beglau ( 2000) · Kerry Fox ( 2001) · Halle Berry ( 2002) · Nicole Kidman / Julianne Moore / Meryl Streep ( 2003) · Charlize Theron / Catalina Sandino Moreno ( 2004) · Julia Jentsch ( 2005) · Sandra Hüller ( 2006) · Nina Hoss ( 2007) · Sally Hawkins ( 2008) · Birgit Minichmayr ( 2009) · Shinobu Terajima ( 2010) · Sareh Bayat / Sarina Farhadi / Leila Hatami / Kimia Hosseini ( 2011) · Rachel Mwanza ( 2012) · Paulina García ( 2013) · Haru Kuroki ( 2014) · Charlotte Rampling ( 2015) · Trine Dyrholm ( 2016) · Kim Min-hee ( 2017) · Ana Brun ( 2018) · Yong Mei ( 2019)\nCe document provient de « https://fr.wikipedia.org/?title=Nicole_Kidman&oldid=166626695 ».


La toux peut devenir un vrai cauchemar. En effet, elle peut avoir des conséquences sur notre humeur et notre sommeil. Heureusement, il existe des remèdes naturels qu’on peut préparer chez soi et qui permettent de traiter la toux et de soulager les démangeaisons et les maux de gorge qui l’accompagnent. Vous avez une toux sèche, grasse ou persistante? Voici les 4 meilleurs remèdes de grand-mère pour traiter votre toux.\nSirop à base de citron, d’huile d’olive et de miel\nSirop à base d’oignons et de miel\nSirop à base de miel et de clous de girofle\nSirop à base de jus de citron, miel et fleurs de marrube\nSource : http://www.la-beautenaturelle.com/2016/02/huile-olive-citron-lutter-contre-graisse-abdominale.html\nPour préparer ce sirop, vous aurez besoin de 180 ml de miel bio, de 60 ml d’huile d’olive et du jus de 3 citrons. Mettez les 3 ingrédients dans une casserole et chauffez-les un petit peu à un feu moyen. Prenez ensuite le sirop et mettez-le dans un petit bocal. Prenez une cuillère à soupe toutes les deux heures.\nGrâce aux propriétés antibactériennes, anti-inflammatoires et apaisantes, les ingrédients qui composent ce sirop naturel vous permettront non seulement de calmer votre toux, mais aussi de soulager les démangeaisons et soigner les maux de gorge qui accompagnent votre rhume.\nSource : https://sante.toutcomment.com/article/comment-faire-un-sirop-a-base-d-oignon-et-de-miel-1010.html\nCe sirop naturel est un remède qui est utilisé depuis l’Antiquité. Le miel et l’oignon sont deux ingrédients qui possèdent des propriétés antibiotiques. En consommant ce sirop, vous allez pouvoir réduire les symptômes de votre rhume et renforcer votre système immunitaire. Pour préparer ce sirop, vous aurez besoin d’un oignon moyen, de deux cuillères à soupe de miel et de deux verres d’eau. Commencez d’abord par peler et couper l’oignon en gros morceaux. Ensuite, mettez-le à bouillir avec les deux verres d’eau pendant une quinzaine de minutes. Laissez la réparation reposer pendant cinq minutes avant d’ajouter le miel. Vous pouvez boire une ou de petites tasses par jour de cette préparation.\nSource : http://www.impuissancemasculine.xyz/clou-de-girofle-aphrodisiaque/\nLes clous de girofle sont un excellent remède contre la douleur. Ce sirop à base de clous de girofle et de miel agira comme un apaisant sur la toux et le mal de gorge. La préparation de ce sirop est simple : Prenez 5 ou 6 clous de girofle et mélangez-les avec 1 tasse de miel. Laissez le mélange reposer au réfrigérateur pendant toute une nuit. Au lendemain, enlevez les clous de girofle de la préparation. Vous pouvez prendre une cuillère à soupe de ce miel pour calmer votre toux. Le clou de girofle apaise la douleur tandis que le miel agira comme un calmant sur les tissus enflammés de la gorge.\nCe sirop à base de jus de citron, de miel et de fleurs de marrube est un ancien remède assez savoureux. Pour le préparer chez vous, vous aurez besoin de 3 citrons, de miel et de quelques fleurs de marrube. Prenez d’abord les citrons et coupez-les en tranches que vous mettrez dans une casserole avec du miel et les fleurs de marrube. Portez cette préparation sur feu doux et mijoter ce mélange jusqu’à ce qu’elle épaississe, Retirez ensuite du feu, passez le préparation par un passoire et laissez refroidir.\nLe marrube est une plante qui est souvent utilisée dans la préparation de de bonbons pour la toux. Cette plante agit comme irritant, suscitant l’évacuation du mucus.


10/01/2010, 10h41 #1\nVoilà je suis nouveau sur ce forum alors j'en profite pour me présenter. Je m'appele Calou j'ai 28 ans et j'habite dans le Var. J'ai fait une formation technique mécanique et electrotechnique\net j'ai donc touché a pas mal de trucs, par contre c'est comme tout, si on pratique pas on oublie vite !\nPrésentation faite je vous expose mon petit projet.\nPour mon aquarium j'ai fait l'acquisition d'une pompe de brassage à flux variable.Tension 220 V P:38W\nLe problème c'est que pour avoir une variation du flux il faut acheter un variateur et un adaptateur ce qui fait un sytème relativement chère (~100 €). Pour faire des économies mais aussi me remetre dans le bain je souhaite faire moi même ce variateur.\nJe souhaite avoir un montage qui permet d'avoir des variations de flux alternative.Voir cette courbe:\nPas forcement pseudo sinusoidale comme ici mais dans l'esprit.\nPour cela , si je ne fait pas fausse route, il me faut une tension alternative a amplitude variable de ce style:\nPour faire varier la vitesse de la pome et donc le flux j'ai trouvé ce composant qui semble faire l'affaire:\nPour ce montage il faut un potentiometre pour regler la vitesse et c'est la que ca se complique.\nIl faudrai un potentiometre numérique avec une résistance qui prene plusieurs valeurs et ce de manière cyclique.\nAlors j'ai bien regardé les potars num, et certain sur ce forum parle de commutateur 4016 , 4066... et là je dois dire que je suis perdu !\nVoilà, j'attend vos remarques et vos idée pour ce potentiometre num.\nDernière modification par Tropique ; 10/01/2010 à 11h19.\n10/01/2010, 10h53 #2\nRe : Variateur pour pompe\nSi c'est un moteur universel, tu peux envoyer du continu haché à 1KHz\nen adaptant le montage page 5 : http://www.gcopin.perso.cegetel.net/..._synchrone.pdf\n10/01/2010, 10h55 #3\nMais s'il est asynchrone, tu es chocolat\n10/01/2010, 11h18 #4\nMerci de respecter les consignes pour poster les images, et de les représenter de manière conforme:\nEt d'en profiter pour corriger le lien mort\n10/01/2010, 14h02 #5\nSi mes infos sont correct il s'agit d'un moteur asyncrone, donc...\nPour le potentiometre, il ne faut pas enormement de valeurs, je derai entre 5 et 10 positions.\nDésolé pour les images, j'ai mis les courbes en pièce jointes. Pour les liens je n'ai pas trouvé comment éditer mon message initial.\ncourbe.jpg (27,1 Ko, 10 affichages)\ncourbe2.jpg (17,7 Ko, 10 affichages)\n10/01/2010, 14h14 #6\nil fait gron et ron et ron et ron ?\nlà faut varier la fréquence\n10/01/2010, 15h58 #7\nLe moteur supporte t il la variation de fréquence ? Et pour faire varier la fréquence c'est compliqué ?\n10/01/2010, 16h08 #8\nen fait le champ tournant fait souvent 25Hz\net le rotor tourne à 24Hz donc on entend 1Hz\n10/01/2010, 21h19 #9\nBon alors, je laisse tomber le variateur TRIAC ?\nIl faut utiliser un varaiteur de fréquence ?\n10/01/2010, 22h27 #10\nEt un montage avec un NE 555 monté en astable ?\n11/01/2010, 08h08 #11\nPour une puissance aussi faible, ce n'est sûrement pas un moteur triphasé, et les moteurs monophasés ne fonctionnent pas correctement avec avec des variateurs de fréquence.\nSi c'est un moteur qui est prévu pour de la variation, il doit être possible de mettre une résistance en série, p.ex. une lampe de 25W pour diminuer sa vitesse.\nS'il n'est pas prévu pour un fort glissement, il va décrocher, tourner à vitesse anormalement faible et surchauffer.\n11/01/2010, 10h38 #12\nOui c'est un moteur mono asynchrone de 38 W qui est prévu pour avoir une vitesse variable. Dans le commerce il existe un variateur pour ce type de pompe mais impossible de savoir de quoi il s'agit comme montage.\nL'histoire de la lampe c'est pour faire un test ?\nSinon pour le montage du NE 555 en astable j'ai fait des recherches:\nLa tension de sortie et un crenau avec un rapport cyclique et une fréquence variable mais en 15 V. Si j'utilise un transistor pour commander la pompe en 220V ca va avoir le même effet ou cela va faire des marche-arret a chaque crenau ?\n11/01/2010, 11h48 #13\nMieux vaut oublier l'option du 555.\nSi le moteur est prévu pour, tu peux essayer de connecter des résistances en série (lampes p.ex.) pour voir si tu arrives à quelque chose qui te convient.\nLe variateur est probablement un simple gradateur, mais capable de fonctionner avec une charge purement inductive.\nTu pourrais probablement utiliser un gradateur normal de faible puissance, 250W p.ex., en mettant une lampe de 25 ou 40W en // avec le moteur.\nUne autre option est de mettre un condensateur en série comme ballast, mais il faut à nouveau que le moteur soit spécifiquement prévu pour fonctionner ainsi, sinon il risque d'y avoir des effets de résonance ferromagnétiques.\nUn ballast magnétique, type tubes fluos, pourrait aussi convenir, et là il n'y a pas de risque de résonance.\n11/01/2010, 18h02 #14\nSi j'ai bien compris cela revient à un pont diviseur de tension ? Est il possible d'utilisé des résistance classic ? Je comprends pas l'histoire de la lampe.\n11/01/2010, 18h16 #15\nCe n'est pas un pont, c'est juste une résistance ou une impédance en série. Et une lampe, c'est une résistance courante et bon marché (à incandescence).\n11/01/2010, 18h32 #16\nDonc si j'ai bien compris on aurait le schéma suivant.\nAvec U=Uz+ Up\nUp tension aux bornes de la pompe\nUz tension au borne de l'impedance ajoutée, liée à la valeur de Z.\nDans ce cas on fait donc varier la valuer de la tension.\nJe suis tombé sur une autre solution qui consiterai à utiliser un onduleur, qu'en pensez vous?\nschema 1.jpg (6,2 Ko, 11 affichages)\n13/01/2010, 11h33 #17\n13/01/2010, 11h39 #18\nsi le variateur "d'origine" fonctionne par variation de fréquence, il est envisageable de bricoler un petit onduleur à fréquence ajustable:\nen bidouillant le circuit du 555 pour faire varier la fréquence.\nnote à benêt : il faudra "voir large" au niveau du transfo pour éviter la saturation à basse fréquence.\nDernière modification par PIXEL ; 13/01/2010 à 11h43.\n13/01/2010, 11h42 #19\nUn onduleur, c'est de l'artillerie lourde et ça ne servira pas à grand chose. Tu vas l'utiliser en varaiteur de fréquence, mais la tension de sortie ne variera pas, tu vas griller ton moteur.\nLe plus simple c'est l'impédance série, aller plus loin ne sert pas à grand chose dans ce type de moteur où le déphasage est créé en interne par une boucle de Frager ou un condensateur.\n13/01/2010, 16h05 #20\nBon Ok pour la résistance.\nJe vais faire un essai avec une ampoule 25 W en serie pour voir ce que ca dit.\nSi ca fonctione je pense faire un petit montage avec un module MK111 et des resitances de valeurs differente pour avoir plusieurs plages de tension.\nJe peut prendre n'importe quelles résistance ?\nIL n'y a pas de risque de chauffe pour un fonctionnement 12h/jour ?\n13/01/2010, 17h31 #21\nLes résistances vont chauffer, inévitablement, ça pourra peut-être monter jusqu'à ~20W, dans le pire des cas, mais c'est difficile à prévoir à l'avance, ça dépend des caractéristiques du moteur.\n14/01/2010, 18h15 #22\nBon j'ai de nouvelles info qui confirme que la variation dois sefaire au niveau de la fréquence.\nJ'ai trouvé un petit schéma de montage avec un NE 555 pour avoir un signal a fréquence variable, le pb c'est que c'est du 12 V.\nPour passer en 220 V, un transpho torique ferai l'affaire? Ou des transistors mais lesquels ?\n14/01/2010, 18h40 #23\nC'est probablement préférable de t'en remettre également à ta source d'infos pour ce genre de détails, car comme le dit un adage: too many cooks spoil the broth.\n14/01/2010, 20h23 #24\nUn autre adage dit qu"il vaut mieux avoir plusieurs sons de cloches !"\nNon, plus sérieusement cette info viends d'un forum d'aquariophile. Mais bon le la partie elec j'ai besoin d'avis plus éclairé.\nDonc si on récapitule, il faut faire un variateur de fréquence. A part un onduleur, existe t il d'autre méthode?\nEt pour la conversion 12-220 V, transfo ou transistor ?\n« Recherche de doc | fonction set reset sur un seul fils d'ordre »\néconomie d'énergie par variateur de vitesse pour pompe centrifige\nPar elkt dans le forum Technologies\nDernier message: 12/05/2009, 19h43\nDernier message: 24/02/2008, 17h17


Réexaminer les déterminants sociaux de la santé | Inforoute Santé du Canada\n23 juin 2021\t Par Katie Bryski\nLes déterminants sociaux de la santé ont souvent été assimilés à des caractéristiques personnelles comme le genre, l’âge et le code postal. Cependant, cette perception évolue. « Je pense qu’ils sont beaucoup plus que ça, explique Marcy Antonio. À vrai dire, je les vois davantage comme un concept structurel, dans la mesure où ce sont les systèmes qui engendrent ces inégalités. » Ces systèmes sociaux génèrent des contextes qui se superposent en un schéma qui, selon Mme Conklin, ressemble à un oignon. « Il y a une personne qui est intégrée à une structure familiale, laquelle est intégrée à une communauté. » Ce milieu est à son tour soumis à des systèmes politiques et économiques, et même à l’environnement physique proprement dit.\nDes mesures plus subjectives peuvent aussi offrir des points de vue importants. « Recueillons-nous de l’information sur la confiance? s’interroge Waldo Beauséjour. Cherchons-nous à savoir comment se sentent les gens lorsqu’ils interagissent avec leurs professionnels de la santé? » Même s’il souligne que ce genre d’indicateur peut être difficile à jauger, certaines études – au Canada comme à l’étranger – ont commencé à mesurer la satisfaction des patients et leurs perceptions du réseau de la santé.\nClairement, il y a quantités de données à examiner. Mais en fait-on actuellement la saisie de la bonne façon dans les systèmes de santé numériques? « Pas vraiment », confesse Mme Conklin. L’information peut se trouver à divers endroits – dans les recensements et les formulaires fiscaux, par exemple – mais elle est rarement reliée aux ensembles de données du réseau de la santé. De plus, comme les DSS peuvent être confidentielles, il faut s’assurer d’une collecte sécuritaire et d’une utilisation appropriée.\nEt le Groupe de travail sur les déterminants sociaux de la santé entre en scène. Se réunissant chaque mois, il cherche à créer des principes directeurs sur la façon d’implanter le concept des DSS aux systèmes de santé numériques. Comme l’explique Mme Antonio, « nous cherchons à établir des pratiques culturellement sûres pour la collecte, l’utilisation et le partage des déterminants sociaux des données sur la santé. »\nPour participer à la conversation, rendez-vous sur la page du Groupe de travail sur les déterminants sociaux de la santé ici. Les rencontres ont lieu le premier mercredi de chaque mois, de midi à 13 h HE/9 h à 10 h HP. Venez y vivre des discussions interactives et des rencontres en groupes de réflexion. Commencez votre préparation en écoutant, sur notre Info-Balado sur la santé numérique, notre épisode complet sur les DSS, et en lisant notre Analyse de l’équité en santé numérique.\nRapport de la Table nationale sur les politiques et les priorités de PrescripTIon.\nQue se passe-t-il avec PrescripTIon pendant mes vacances?\nCette série d’articles examine en profondeur certaines des caractéristiques et fonctionnalités de PrescripTIon. Aujourd’hui, nous abordons vos questions au sujet de la couverture du service pendant vos vacances.


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Paiement plusieurs fois Air Creebec | Monde du Voyage\nPaiement plusieurs fois Air Creebec\nInformez-vous sur les possibilités de financement de votre billet d'avion Air Creebec (YN). Un crédit comme le crédit voyage pour un vol sec Air Creebec est une mise à disposition d'argent sous forme de prêt pour financer votre réservation de billet d'avion Air Creebec, vous avez ainsi la possibilité de payer en plusieurs fois, de régler votre vol Air Creebec en 3, 4, 10 fois. Le crédit pour financer un voyage ou un billet d'avion est une solution pour pouvoir réserver à l'avance ou à la dernière minute et obtenir ainsi des meilleurs prix chez Air Creebec.\nRéservation d'un vol Air Creebec avec paiement en plusieurs fois avec un crédit\nCrédit à la consommation pour financer un billet d'avion Air Creebec\nLe crédit à la consommation est un crédit qui est aussi utilisé pour l'achat de billets d'avion Air Creebec.\nVotre banque peut également vous proposer un crédit ou une carte bancaire VISA ou MASTERCARD avec crédit ou réserve d'argent pour financer votre vol sec Air Creebec : Banque Postale, Crédit Agricole, Caisse d'épargne, Société Générale, BRED, Natixis, Crédit Mutuel, Crédit Maritime, Crédit du Nord, HSBC, CIC, AXA Banque, BNP Paribas, LCL, ING Direct, Barclays... (Liste non exhaustive)\nIl existe trois types de crédit à la consommation : le crédit affecté au billet d'avion Air Creebec, où vous devez dépenser l'argent emprunté dans l'achat de votre vol sec Air Creebec ; le prêt personnel, où vous êtes libre de dépenser la somme empruntée comme par exemple l'achat de vos billets d'avion Air Creebec et les dépenses sur place, et le crédit renouvelable où vous disposez d'une réserve d'argent pour votre voyage avec vol sec sur la compagnie aérienne Air Creebec (voir ci-dessous).\nCrédit renouvelable pour financer un billet d'avion Air Creebec\nLe crédit renouvelable pour la réservation d'un billet d'avion Air Creebec est aussi appelé crédit permanent ou crédit revolving.\nCe crédit permet au passager Air Creebec qui emprunte de disposer d'une réserve d'argent disponible à tout moment et qui se reconstitue au fur et à mesure des remboursements.\nLe crédit renouvelable est le plus cher des crédits pour voyager avec Air Creebec avec un paiement en 3, 4, 6, 10 fois ou plus.\nLe crédit renouvelable est utilisé pour des besoins de consommation courante comme la réservation d'un d'un billet d'avion Air Creebec.\nInformations sur la compagnie aérienne YN Air Creebec\nDestinations Air Creebec\nCode promo Air Creebec\nAnnulation, modification, remboursement Air Creebec\nDimanche 07 juin 2020 - 04H15\nComparez et réservez en toute confiance, prix bas garantis : combien coûte le billet d'avion Air Creebec pour votre prochaine destination ? Quel est le tarif de votre prochain séjour dans le pays ou la ville de votre choix ? Recherchez sur nos comparateurs les meilleurs prix en direct pour réserver votre prochain voyage.\nLes promotions Air Creebec de l'agence sont sur Facebook !\nLes promotions Air Creebec de l'agence sont sur Twitter !\nSuivez Monde du Voyage pour recevoir les promotions Air Creebec en direct : recevez des offres spéciales et des codes promos, des bons de réductions ou des bons plans. Partagez des coupons de réduction Air Creebec ou des photos et vidéos de vacances avec vos amis, votre famille, et autres voyageurs via vos profils ou blogs. Envoyez vos expériences, rédigez des avis et commentaires, qu'ils soient bons ou mauvais, afin de mieux voyager.\nAdrien, Théo, Tony, spécialistes Air Creebec sont disponibles.\n© 1999 / 2020 Monde du Voyage - Air Creebec ™


Les Cafés Géo » Quand Vladimir Poutine se fait géographe » Print\nPosted By Les Cafés Géo On 3 juin 2018 @ 15:56 In Cafés Géopolitiques,Les comptes rendus | No Comments\nLe levier qui nous intéresse ce jour est l’instrument géographique. On sait comment Vladimir Poutine se met volontiers en scène avec divers animaux en voie de disparition, tigres, phoques, oiseaux migrateurs, rappelant le lien que les populations russes entretiendraient avec la nature très riche et diversifiée de leur pays. Le territoire russe ainsi que ses ressources naturelles sont dès lors des enjeux cruciaux de puissance nationale, et internationale pour Vladimir Poutine.\n« La géographie est une des bases de la formation des valeurs patriotiques, de l’identité et de la conscience nationales et culturelles », Vladimir Poutine, discours à la Société de géographie, le 24 avril 2017.\nRenforcer l’unité territoriale de la Russie\nÀ la fin des années 1990, le Président russe hérite d’un territoire « nouveau », avec des enjeux attendus, et d’autres inattendus. La perte de territoires à ses marges méridionales et occidentales est vue comme un éclatement. La Russie est loin d’être enclavée (elle a accès à toutes les mers bordières de l’es-URSS), mais s’est retrouvée amputée de nombreux ports et autres voies de transports essentiels à ses échanges. Les nouvelles dispositions géographiques font que la Russie dépend pour ses exportations de pays d’amont et de pays d’aval. Les pays d’Asie Centrale et du Caucase dépendent de la Russie pour exporter leurs ressources. Mais pour ses propres exportations, le Kremlin a besoin nécessairement des pays d’aval. Une configuration d’interdépendance, source d’accords mais parfois aussi de conflits comme dans le cas de l’Ukraine : en 2005, Kiev et Moscou n’ont pas trouvé d’accord sur les modalités tarifaires et de transit du gaz russe. Le Kremlin a coupé l’approvisionnement vers l’Ukraine, et donc vers plusieurs pays européens.\nComment Vladimir Poutine a-t-il tenté de gérer cet éclatement territorial ? Les problèmes aux frontières de la Russie et le transit par les anciennes possessions de l’URSS, sont autant de dossiers épineux qui déterminent l’avenir de la puissance russe. « La Russie a perdu le contrôle de ports importants » précise Jean Radvanyi. L’immensité du territoire, ses régions au climat hostile (Sibérie), et la faiblesse des investissements suite à l’éclatement de l’Union soviétique, ont provoqué des « problèmes de continuités territoriales matérielles ». Autrement dit, de nombreuses routes pour relier les villes russes sont détériorées absentes, des fleuves sont impossibles à traverser, des ponts sont fragiles, inutilisables.\nC’est pourquoi dès sa prise de pouvoir, Vladimir Poutine a lancé une série de grands chantiers pour réduire les distances nationales mais aussi, régler des problèmes frontaliers liés à l’éclatement de l’URSS. Les Républiques Fédérées de l’URSS deviennent des territoires indépendants en 1991. Avec l’érection de nouvelles frontières, le tracé des réseaux de transports et de communication devient un enjeu majeur : par exemple, la principale voie ferrée qui relie Moscou – Rostov – Krasnodar – Sotchi passe par l’Ukraine. De nombreux axes ferroviaires russes construits à l’époque soviétique traversent aujourd’hui les frontières nationales. Le Transsibérien fait un passage de plusieurs dizaines de kilomètres en territoire kazakh. Au niveau interne, l’axe Moscou-Saint-Pétersbourg, reliant les deux villes les plus importantes du pays, reste encore aujourd’hui problématique. Depuis peu, un projet d’autoroute a été lancé, et devrait être achevé à l’horizon de 2019. Le Kremlin doit donc repenser son maillage national et relance depuis le début des années 2000, toute une série de projets d’amélioration des réseaux ferroviaire et routier, pour unifier le pays et permettre de développer des régions marginales.\nLes régions les plus au nord et à l’est, notamment sur la façade Pacifique, font l’objet d’un intérêt tout particulier : il s’agit de rééquilibrer les parties européenne et asiatique, « frappées par une véritable hémorragie migratoire ».\nCarte 1 : Les grands projets russes\nVladimir Poutine prend en main la situation pour asseoir l’unité de la Russie mais reprend la pensée de ses prédécesseurs, notamment celle de Gorbatchev qui affirmait : « l’URSS est européenne et asiatique ; Nous avons négligé notre façade Pacifique ». La Russie se lance alors dans des investissements massifs à l’est, à l’extrême nord, vers l’Arctique, afin de développer de nouvelles routes maritimes et sécuriser les zones de présences de gisements d’hydrocarbures. Le Kremlin a ainsi construit plusieurs bases militaires dans la zone. Ces nouvelles infrastructures permettent à la Russie d’établir de nouveaux liens avec ses partenaires asiatiques, à l’image de la Chine, avec qui Moscou « peut trouver des conjonctions d’intérêts », malgré leurs rivalités d’influence dans la région.\nLes marges orientales de la Russie ne sont pas les seules zones de préoccupation du président russe. Vladimir Poutine est conscient qu’il doit renouveler ses relations avec les ex-pays soviétiques à l’ouest du pays. Ces États composant le voisinage proche russe, sphère d’influence dite traditionnelle, semblent de plus en plus attirés par l’Union Européenne. Une attraction que le dirigeant russe souhaite enrayer.\nNouveaux acteurs, nouveaux chantiers\nLes anciennes républiques soviétiques tentent toujours d’attirer les investissements de la Russie, car elle reste une grande puissance économique dans la région. Néanmoins, la situation géopolitique évolue : ces États nouent des alliances avec de nouveaux partenaires, brisant le monopole d’influence longtemps exercé par Moscou.\nDepuis l’éclatement, l’Union Européenne et les États-Unis ont cherché à gagner en influence aux portes de la Russie, en multipliant les projets de corridors pour favoriser leurs échanges avec l’Asie. L’Union Européenne comme les États-Unis ont élaboré des plans stratégiques militaires et d’influence contre la Russie, d’où leurs accords avec les pays baltes. Ces acteurs ont poussé Vladimir Poutine à agir fermement, et à enchaîner les discours sur la tentative des grandes puissances « de faire reculer » (« to roll back » selon l’expression de Z. Brzezinski) la Russie.\nDans cette configuration, les pays Baltes ont adhéré à l’OTAN, et Vladimir Poutine a immédiatement changé de ton. Ce rapprochement avec l’Alliance atlantique est pris comme une attaque par le pouvoir russe qui décide de « punir » les Baltes par la pression économique. Grâce à la construction d’infrastructures, notamment de ports, gazoducs et voies ferrées dans la région du Golfe de Finlande, le Kremlin peut désormais éviter « tout transit d’hydrocarbures russes par les ports des trois États baltes ». Depuis, les ports baltes s’affaiblissent au profit des infrastructures russes, et Vladimir Poutine réussit progressivement son entreprise visant à diminuer les dépendances avec les pays d’amont et d’aval, tout en permettant à la Russie un meilleur positionnement dans les échanges globaux. Cependant, les trois pays baltes « tentant de préserver leur héritage hanséatique », ont également des leviers pour contourner la stratégie russe. Dans une logique concurrentielle, les ports baltes pourraient capter le commerce chinois ou centre-asiatique, en proposant des accords transparents, face à des organisations portuaires russes entachés de problèmes de bureaucratie et de corruption.\nCarte 2 : infrastructures russes en Baltique\nVladimir Poutine ne s’est pas limité aux anciennes républiques soviétiques dans sa stratégie de puissance. Plus au sud, d’autres États comme la Syrie, font partie intégrante de sa politique d’influence. Damas est depuis toujours un allié de Moscou et l’un des principaux clients de l’industrie militaire russe. Depuis 2015, Vladimir Poutine a engagé son armée en Syrie, officiellement pour combattre le groupe État Islamique. En réalité, le dirigeant russe souhaite principalement défendre les intérêts militaires de la Russie, qui possède en Syrie sa seule base navale (Tartus) en Méditerranée. De plus, il ne faut pas négliger la proximité géographique des frontières russes avec le Moyen-Orient et la forte communauté musulmane en Russie. Grâce à cette intervention, Vladimir Poutine peut mettre en avant la puissance militaire de son pays ainsi que sa capacité à agir rapidement et efficacement sur des théâtres militaires extérieurs. Il s’agit là d’une démonstration de la stature de puissance mondiale de la Russie qui a certainement pesé dans le vote des électeurs russes le 18 mars 2018.\nVladimir Poutine a repris en main le territoire russe par la diversification de ses accords économiques et des États partenaires, ainsi que par la construction d’infrastructures capitales au développement de son pays. Cette posture ainsi que ses nouvelles alliances asiatiques notamment, permettent l’élargissement de la sphère d’influence russe.\nSa position ferme et ouverte à la fois lui a permis de s’imposer, jusque dans les cas les plus extrêmes. Vladimir Poutine a rouvert des négociations depuis longtemps fermées autour de différends à ses frontières (avec le Japon entre autres), en avançant des concessions. Mais il a également repris par la force la Crimée à une Ukraine affaiblie, en proie à des déchirements internes entre pro-européens et pro-russes. Si les démocraties occidentales ont considéré cette annexion comme problématique, violant les accords d’Helsinki ou de Minsk, rien n’a été entrepris et la Russie a ainsi récupéré cette péninsule considérée comme historiquement russe par la majorité des Russes. Une stratégie qui a permis à Vladimir Poutine d’imposer son autorité aux yeux du monde.\nDans la configuration actuelle, la réélection de Vladimir Poutine en 2018 était attendue. Récemment, il a organisé le remplacement d’une partie de la classe politique, afin de placer aux postes clefs ses proches soutiens. Pour éviter la corruption au niveau régional, le dirigeant russe a fait le choix d’introduire des jeunes non-originaires des régions. Mais ces nouveaux présidents de régions se retrouvent déconnectés des réalités locales, n’ayant aucune expérience du terrain à gérer sans toujours s’avérer plus efficace dans ce mal endémique qu’est la corruption généralisée. D’où les limites du système créé par Vladimir Poutine : comment lever ou réformer des « blocages systémiques » inhérents au système qu’il a lui-même créé ?\nRadvanyi, Jean. « Quand Vladimir Poutine se fait géographe… », Hérodote, vol. 166-167, no. 3, 2017, pp. 113-132.\nHérodote2017/3-4 (N° 166-167). 296 pages.\nURL to article: https://cafe-geo.net/quand-vladimir-poutine-se-fait-geographe/


Camparino in Galleria | Artravel Magazine\nLe design de Living Divani meuble avec discrétion et élégance le Camparino in Galleria, le lieu historique fondé en 1915 par Davide Campari dans la Galerie Vittorio Emanuele II de Milan. Installé dans le cœur des milanais depuis sa création et lui-même symbole de l’apéritif pour la ville, le restaurant a fêté ses 100 ans d’histoire en 2015. A l’automne 2019, la rénovation signé Studio Lissoni Associati a été présenté au public avec une identité et une offre renouvelées, respectant et valorisant l’esprit magique du lieu.\nL’entrée avec sa majestueuse fenêtre en verre transparent, conserve encore les détails Art nouveau d’origine : au Bar di Passo se trouvent les grandes icônes qui ont rendu Campari célèbre dans le monde, de Campari Seltz, la véritable signature du lieu depuis son ouverture en 1915, au Negroni qui fête ses 100 ans.\nTemple de la nouvelle expérience Camparino est la salle Spiritello au premier étage avec une atmosphère somptueuse et minimaliste, où la combinaison de cocktails et de nourriture est conçue sur la personne et étudiée en détail. Les tabourets Nina de David Lopez Quincoces défilent le long du comptoir central, choisis avec une structure en acier peint en noir, qui trace la courbe harmonique d’une lune au sol, et le revêtement de l’assise en velours rouge carmin, évoquant la couleur unique de l’apéritif Campari .\nLa Sala Gaspare Campari au sous-sol est plutôt utilisée pour les cours de barman, les dégustations et les événements privés. Le coin salon associe le canapé Ile Club de Piero Lissoni au volume plein et moelleux, les fauteuils Confident de Piero Lissoni aux lignes arrondies et enveloppantes et la table basse Starsky aux délicates incrustations, en combinaison sophistiquée avec le fond de bouteilles rouge et les affiches futuristes de Fortunato Depero, véritable manifeste du style Campari.\nLe maitre de la lumière Davide Groppi – Designer italien