Israël restera l’exemple du monde - Israel Actu\nVous êtes ici : Home » Magazine » Editos » Israël restera l’exemple du monde\n6 mai 2013 8 h 04 min0 commentaire\nA chaque édito, je me promets que le prochain sera optimiste, joyeux et qu’enfin, avec insouciance, je parlerai à loisir des paysages de printemps, de la chaleur de l’été, des belles plages d’Israël, des acacias flamboyants qui bourgeonnent de magnifiques fleurs rouges. Mais si le ciel est clair, les nouvelles sont sombres.\nLe 29 avril, le très « modéré » Mahmoud Abbas lors d’une conférence à Ramallah déclarait que « les palestiniens qui assassinent les Juifs israéliens ne peuvent pas être punis pour leurs crimes ». Le lendemain, un terroriste libéré de prison depuis peu, a poignardé à mort Eviatar Borovsky(za’l), un Israélien qui attentait son bus au carrefour de Tapuah (en Samarie, ancien royaume d’Israël) appelée par le monde la Cisjordanie ou la rive ouest. Ce père de famille n’était pas un « colon », il vivait en territoire disputé et non occupé. Mais comme l’a dit à juste titre Lewis Glinert : « la bataille des mots est perdue pour les israéliens ».\nLa famille du terroriste a annoncé qu’elle était fière de son fils et a ajouté : « ce qu’il a fait est le devoir de tous les palestiniens qui vivent sous l’agression de l’armée israélienne et des colons ». En attendant, son fils blessé est soigné dans un hôpital israélien !!! Une fois guéri, il retournera en prison où il sera accueilli par les autres détenus palestiniens comme un « martyr », il mangera à sa faim et percevra un salaire de l’Autorité Palestinienne(les détails dans le dossier en page 8).\nDans un autre pays, cet assassin aurait été tué par les forces armées ou lynché sur le champ.\nMais Israël est l’exemple du monde et j’espère qu’il le restera.\nBonne fête de Shavuot.\nLa kamikaze qui a tué 21 Israéliens reçoit "le plus grand honneur" du Comité de Palestine de l'Union des avocats arabes\nSamarie: 2 Israéliens blessés dans une attaque terroriste\nTags: assassinat cisjordanie Colon palestinien samarie terroriste\nMetter le smiley sur le tee-shirt


Google Arts & Culture : s'instruire en réalité virtuelle - GoGlasses\nAccueil / Réalité Virtuelle / Google Arts & Culture : s’instruire en réalité virtuelle\nGoogle Arts & Culture : s’instruire en réalité virtuelle\nGrégoire Huvelin 21 juillet 2016 Réalité Virtuelle Commentaires fermés sur Google Arts & Culture : s’instruire en réalité virtuelle\nGoogle a mis à jour son application Google Arts & Culture. Au programme : visiter des lieux historiques en réalité virtuelle.\nLancé il y un an, Google Arts & Culture a pour vocation de transmettre la culture à travers le digital, à savoir le smartphone. Développée par le géant du net Google, l’application a récemment fait peau neuve en mettant à jour ses fonctionnalités. La nouveauté ? Pouvoir consulter des vidéos culturelles avec un Google Cardboard. Autrement dit, en réalité virtuelle.\nGoogle Arts & Culture : huit expériences en réalité virtuelle\nAccéder aux expériences n’est pourtant pas chose facile. Si l’entreprise américaine nous a habitué à des contenus simple d’accès, consulter une vidéo immersive sur Arts & Culture a tout d’un mini-labyrinthe. Aucune rubrique dédiée à la VR n’a été mise en place, pas même sur l’interface principale. L’utilisateur est contraint d’utiliser la barre de recherche en rentrant le mot « Virtual » pour enfin tomber sur les huit productions mise à la disposition du public.\nDès lors, laissez vous transportez au coeur du London’s Dulwich Picture Gallery ou du Temple Hercules. Tout au long des expériences, un commentary off fait office de guide. Inutile, cependant, d’essayer de vous déplacer au cours de la vidéo. Chaque contenu dispose de plusieurs mini-exposés : ainsi, une pression sur le bouton poussoir du Cardboard vous téléporte d’un endroit à un autre, à partir duquel de nouvelles explications viennent décrire le lieu. Sans oublier, bien évidemment, un casque Google Cardboard.\nTags art vr culture VR


AccueilNuméros5DossierLe travail et les métiers dans la...\nWork and Crafts in Reality-TV: For a Sociological approach\nCet article traite de la représentation du travail, des relations de travail et des groupes professionnels dans les émissions de télévision, en particulier dans la télé‑réalité. La première partie du texte opère un rapide tour d’horizon des différents formats télévisuels (séries de fiction, documentaires, etc.) et de la façon dont la thématique du travail y est traitée depuis une trentaine d’années. La deuxième partie revient plus en détails sur deux émissions de télé-réalité en particulier (Cauchemar en cuisine et Patron incognito) pour montrer comment elles produisent un discours normatif très conservateur sur le travail et les relations professionnelles.\nThis paper deals with representations of work, industrial relations and occupational groups in TV shows, particularly in reality TV. The first part of the text gives a quick overview of the different types of TV programs (serials, documentaries, etc.) and of the way that work as a topic has been adressed for about thirty years. The second part examines in detail two reality TV shows in particular (Ramsey’s Kitchen Nightmares and Undercover Boss) to show how they produce a very normative and conservative discourse on work and industrial relations.\ntélé-réalité, travail, métier, socio-sémiotique, spectacle du travail\nreality TV, work, occupations, socio-Semiotics, work show\n1. Le travail et les métiers à la télévision au tournant du siècle : des séries de fictions aux avatars de la télé-réalité\n1.1. Séries de fiction\n1.2. Documentaires télévisés\n2. Le spectacle du travail dans Cauchemar en cuisine et Patron incognito\n2.1. Le coaching musclé de Cauchemar en cuisine\n2.2. Le jeu de dupes de Patron incognito\n1Apparue il y a une vingtaine d’années avec l’émission Big Brother en Grande‑Bretagne et aux Pays-Bas, puis en 2001 en France avec Loft Story, adaptation de Big Brother, la télé-réalité prétend capter la vérité des situations engageant des protagonistes non‑comédiens en exposant leurs émotions, leur « vécu ». Ainsi, de « vraies gens » sont-ils placés dans un lieu spécifique (loft, île déserte, ferme, etc.) pour ce que l’on peut appeler la télé-réalité de claustration, ou bien saisis dans leur environnement familier (domicile, lieu de travail) et leurs faits et gestes sont portés à l’écran. La notion de télé-réalité est souvent connotée négativement (reprenant une expression utilisée pour qualifier les “reality-shows” des années 1980 – où les protagonistes étaient en plateau – on parle parfois de « télé‑poubelle »), et certains producteurs ou animateurs ont tenté récemment d’imposer l’expression « télévision du réel » mais celle-ci ne semble pas avoir rencontré le succès. Dès leur apparition au tournant du siècle, les programmes de télé-réalité ont engendré une grande quantité de commentaires et d’analyses (parmi d’autres : Duret et de Singly, 2003 ; Mehl, 2003 ; Biltereyst, 2004 ; Jost, 2007b), eux-mêmes ayant parfois fait l’objet de méta-discours (Sergé, 2008), généralement autour de la question de la légitimité et de la dignité de ces émissions, condamnées tantôt comme des infamies voyeuristes, tantôt réhabilitées comme des expériences psycho-sociales passionnantes (Nadaud-Albertini, 2013).\n2Toutefois, parallèlement aux dispositifs de type Big Brother et autres Survivor, on a vu depuis une dizaine d’années apparaître des programmes de télé-réalité ayant pour cadre l’espace de travail et pour thématique l’exercice d’une activité professionnelle. Ce sont ces programmes qui seront principalement examinés dans cet article.\n3Alors que la télé-réalité a principalement été abordée par les spécialistes de l’information-communication qui interprètent régulièrement les situations de jeux‑concours et de huis clos à élimination comme un « reflet » de la société (Jost, 2007a et b), le présent article, dont la visée est avant tout programmatique, constitue un plaidoyer pour l’étude de certaines de ces productions audiovisuelles sous l’angle de la sociologie du travail. Il s’appuie principalement sur un travail de sémiotisation mené en 2011-2012 à propos de l’émission Ramsey’s Kitchen Nightmares ou Cauchemar en cuisine en français (tous les épisodes anglophones et la première saison de la version française ont été visionnés), et dans une moindre mesure sur le visionnage de Undercover Boss ou Patron incognito en français (une dizaine d’épisodes visionnés), séries toutes deux diffusées sur M6 ces dernières années, ainsi que sur une revue non exhaustive du paysage télévisuel européen, notamment des chaînes britanniques particulièrement friandes de ce type d’émissions (donnant à voir par exemple des couturières, des tatoueurs ou des coiffeurs). Ces programmes ont été analysés à partir d’une grille prenant en compte : 1. la structure des émissions, les séquences standard composant le schéma narratif, 2. les interactions présentées à l’écran (objet et forme des échanges, ton, mots, postures, tenue ou hexis), 3. les scholies et les gloses, les commentaires, voix off, apartés, et autres indications incrustées à l’écran pour informer le spectateur et former son regard. À partir de ces éléments, cet article entend montrer comment le genre télé-réalité, avec ses codes et son traitement spécifique du « réel », produit un discours (au sens large) sur le travail et les groupes professionnels. Ce discours est éminemment normatif parce qu’il est un « spectacle » au sens de Guy Debord, c’est-à-dire la médiatisation d’un rapport social, et que comme l’indique Beverly Skeggs, la télé-réalité prétend nous dire tout à la fois ce qui est et ce qui devrait être, et ce avec une singulière force de persuasion (2009). Ce spectacle est notamment construit sur une individualisation et une psychologisation du rapport au travail qui sont constitutives de l’idéologie managériale contemporaine (Boltanski et Chiapello, 1999), le tout adossé à une série de processus d’évaluation plus ou moins opaques.\n4La première partie de cet article opèrera un tour d’horizon des émissions de télévision et de télé-réalité en particulier qui mettent en scène « le travail » et des groupes professionnels. Nous essaierons de voir quels peuvent être les traits communs à ces métiers et à ces émissions. Ensuite, il s’agira de donner quelques éléments d’analyse de deux émissions en particulier, Cauchemar en cuisine et Patron incognito qui montrent bien les deux grandes tendances dans la production discursive de la télé-réalité pour parler du travail (ou ne pas en parler, comme on le verra). Enfin, dans une perspective critique devant plus à Habermas et Adorno qu’aux perspectives canoniques de l’information‑communication, il sera montré pour conclure comment ces émissions produisent des dispositifs de clôture, de réification et de contrôle social. Pour ce faire, nous nous intéresserons particulièrement aux processus d’évaluation qui sont (ou ne sont pas) donnés à voir.\n5Les lignes qui suivent n’ont aucune prétention à l’exhaustivité. Il faudrait établir des bases de données à partir de recensions systématiques, ce qui constituerait probablement un passionnant travail de recherche en information et communication, mais cet article vise avant tout à appeler au développement de l’approche spécifique à la sociologie du travail des objets télévisuels. Nous évoquerons donc ici ce qui nous semble constituer des tendances importantes en s’autorisant à passer des séries télévisées aux documentaires et reportages avant d’en venir plus spécifiquement à la télé-réalité.\n6Dans les années 1980-1990 en France, parmi les séries télévisées les plus populaires le monde du travail et les espaces professionnels sont représentés de manière fictionnelle et ne servent pas de cadre exclusif à la narration, même dans le cas où un nom de métier donne son titre à la série. Dans Louis la brocante ou dans L’instit, par exemple, le métier du protagoniste ne tient souvent qu’une place périphérique, fournissant éventuellement un point de départ à la narration. D’autre part, depuis les années 1950 existent de nombreuses séries de fiction nord-américaines où l’espace professionnel est le cadre déterminant de la série : police, médecine et justice en particulier, mais pendant longtemps ces séries se préoccupent peu de la réalité sociale de l’espace concerné pour s’en tenir à des production « de genre » (policier, soap-opera, etc.).\n7Aux États-Unis, la série Hill Street Blues, diffusée au début des années 1980, est généralement considérée comme la première à introduire un véritable souci de réalisme social. Elle met en scène l’activité des membres des services de police et de justice d’une ville nord-américaine qui vivent des situations relativement ordinaires, à l’opposé des héros traditionnels des séries policières. En France, cette série diffusée sous le titre de Capitaine Furillo n’a jamais rencontré le succès qu’elle a eu outre‑Atlantique et il faudra attendre le milieu des années 1990 pour voir se développer ce nouveau paradigme narratif reposant sur la mise en scène réaliste d’un espace de travail et du groupe de professionnels qui le peuple, notamment avec l’arrivée des séries NYPD Blue (par le créateur de Hill Street Blues, Steven Bochco) et plus encore ER (Urgences en France, écrite par Michael Crichton). Les séries médicales constituent un classique du soap-opera, avec leurs intrigues amoureuses entre médecins et infirmières, mais pour la première fois dans ER l’approche voulue comme hyper réaliste du travail dans un grand hôpital états-unien, son organisation, les stratifications inter et intra groupes professionnels constitue l’élément majeur de la narration. En effet, outre les classiques « cas » médicaux et la vie hors travail des protagonistes, les premières saisons de la série en particulier sont largement dédiées au rapport au travail et aux carrières professionnelles des différents personnages. Formation, recrutement, concours, promotions, oppositions entre soignants et administratifs, entre médecins et chirurgiens, entre titulaires et internes ou entre les orientations clinique et académique dans les carrières médicales, de nombreuses facettes du monde de l’hôpital sont fortement thématisées. En outre, la série a pour ambition de donner à voir l’ensemble du spectre social états-unien qui passe par le service des urgences d’un des plus grands hôpitaux du pays, ce qui lui permet notamment d’aborder frontalement des problèmes d’exclusion sociale et d’accès aux soins des plus démunis.\n1 The Wire (Sur écoute) se déroule dans la ville économiquement sinistrée de Baltimore (Maryland) et (...)\n2 Moins célèbre que la précédente, cette série est d’autant plus originale qu’elle s’affranchit de l’ (...)\n8Le renouvellement des séries de fiction au tournant du siècle est aussi lié à l’évolution de l’économie d’Hollywood. L’histoire est bien connue, nous nous contenterons de la rappeler brièvement : les nouveaux médias menacent le cinéma et, plus que jamais, les films produits par l’industrie hollywoodienne doivent être rentables et consensuels. En revanche, on voit se développer un réseau de chaînes câblées payantes, notamment HBO (Home Box Office), qui peut se permettre de prendre des risques, d’engager des scénaristes inventifs et de travailler sur le long terme pour mettre en place une véritable politique des auteurs. Apparaissent alors des séries où l’espace professionnel et le champ d’activité sont utilisés pour leur exotisme comme Six feet under (famille d’entrepreneurs des pompes funèbres), Les Sopranos (famille de mafieux) ou Mad Men (publicitaires des années 1950), etc. Toutefois, dans la veine de ce que l’on peut qualifier de « réalisme social » à la suite de Urgences, d’autres séries apparaissent dont les exemples les plus célèbres sont The Wire1, et Tremé2, séries créées par David Simon, auteur formé aux sciences humaines et sociales, journaliste et syndicaliste dans la presse. Aujourd’hui, la fiction réaliste dans le format de la série télévisée constitue probablement un des espaces les plus féconds pour la production d’un discours original, voire critique, sur les mondes professionnels et le travail en général dans les sociétés contemporaines, comme en témoigne encore dernièrement la diffusion de la série d’anticipation Trepalium sur Arte (automne 2015).\n9C’est probablement dans le genre documentaire que le spectacle du travail et des métiers à la télévision est le plus répandu. Les reportages pittoresques sur « le dernier savetier du Quercy » ou les lavandières de l’arrière-pays méditerranéen constituent un grand classique du discours de patrimonialisation, que ce soit sous la forme de la propagande chauvine du journal de mi-journée sur TF1 ou bien dans des mises en scène et en récit plus élaborées dans les émissions de première partie de soirée (Des racines et des ailes par exemple). Tailleurs de pierre, artisans d’art, restaurateurs de meubles ou de monuments anciens, on donne alors en spectacle la France éternelle, ses savoir-faire artisanaux, ses travailleurs reproduisant les mêmes gestes depuis des générations, bref un tableau enchanté de la vie pré-industrielle et de sa supposée authenticité. Le travail est ici presque un donné naturel, un « état », le travailleur est une figure archétypique, souvent sans passé ni avenir, enfermé dans le présent immuable de la conservation patrimoniale, ou alors résistant héroïquement à l’industrialisation de son savoir-faire.\n10Plus encore que ces métiers du patrimoine, les métiers de la sécurité et de l’urgence vitale sont probablement les plus représentés dans les documentaires télévisés. Policiers, pompiers et ambulanciers appartiennent à des groupes professionnels dont la monstration de l’activité donne forcément à voir des situations particulièrement dramatiques et spectaculaires. L’action et la tension psychologique liée au risque vital constituent un des carburants les plus efficaces de la télévision généraliste, ce qui explique le succès jamais démenti des ces documentaires qui d’ailleurs ressemblent plus souvent à un instrument de propagande à la gloire des forces de l’ordre (les « superflics » du RAID, les douaniers volants contre les trafiquants, etc.) qu’à un plaidoyer pour les services publics. En outre, les travailleurs montrés à l’écran le sont avant tout comme des représentants de leur profession, leur singularité, leur personnalité n’est pas particulièrement explorée et mise en spectacle. Dans ce type de documentaire, depuis au moins trente ans, on donne à voir « le quotidien des pompiers dans le 9-3 » ou « les hommes de la B.A.C » en traitant de manière spectaculaire tout un corps de métier.\n11Dans un genre moins convenu et un peu plus exotique on a vu apparaître depuis une petite dizaine d’années sur des chaînes anglophones (Discovery Channel notamment) des séries documentaires sur les « métiers de l’extrême ». Selon les cas il peut s’agir de bûcherons, de chauffeurs routiers ou de pêcheurs travaillant dans des environnements particulièrement hostiles comme le Grand Nord canadien, les pistes andines ou les Montagnes Rocheuses. Endurant des conditions de travail terribles, accomplissant des tâches exceptionnellement difficiles, les protagonistes de ces émissions sont des héros virils faisant preuve de courage et de ténacité pour parvenir à dominer la nature et livrer leur chargement (Ice Road Truckers depuis 2007, Discovery Channel), couper et charger leurs arbres (Bûcherons de l’impossible 2009-2012, Discovery Channel) ou rentrer au port chargés de poissons (Alaska : les pêcheurs de l’extrême sur RMC Découverte). Le spectateur peut se référer à son expérience de conducteur ordinaire, de bricoleur ou de pêcheur « du dimanche » pour apprécier les exploits. Sur un modèle dérivé de ces émissions, on peut enfin évoquer le cas de Dirty Jobs (depuis 2005 sur Discovery Channel). Cette série concerne des métiers salissants et propose plus de deux cent épisodes sur l’entretien de fosses septiques, le travail dans les égouts mais aussi l’extermination de cafards, ou plus étonnamment l’élevage de rennes. On joue ici sur l’ambivalence entre le dégoût inspiré par ces tâches dont le caractère pénible et dégradant est évidemment accentué par la réalisation et l’héroïsation de ceux qui les accomplissent, retrouvant alors une symbolique classique du martyr rédempteur. Le propos même de ces dernières séries documentaires sur les métiers de « l’extrême » (on ne montre le travail que parce qu’il est « impressionnant ») ainsi que l’héroïsation des protagonistes (notamment au moyen d’un cadrage resserré sur eux et un recours au micro cravate sans fil) tendent à rapprocher ces productions du vaste ensemble flou de la télé-réalité.\n12Cet ensemble de productions met en spectacle le travail de diverses manières. Dans un premier type d’émission, à forte tonalité caritative, il s’agit avant tout de montrer une opération de « bénévolat » pour rénover et améliorer une voiture, un appartement, voire un visage ou une silhouette et surtout, de donner le spectacle de l’émotion et de la gratitude des bénéficiaires de la prestation, apparemment vécue comme miraculeuse. Ainsi, de Pimp my ride (« tuning » de voitures délabrées, 2005‑2011 sur Discovery Channel), à D&co (aménagement d’intérieur, depuis 2006 sur M6) il s’agit bien de montrer du travail, de carrossier, de peintre, de mécanicien ou de plaquiste mais l’enjeu majeur n’est pas dans la réalisation du travail en lui‑même. Les travailleurs ne sont pas à proprement parler mis à l’épreuve puisqu’ils appartiennent à l’équipe de production et sont supposés réaliser avec brio leurs différentes tâches. Les « candidats » sont bien les bénéficiaires de la prestation, puisqu’en amont ils ont dû postuler pour que leur voiture ou leur appartement soit choisi par la production. Le candidat choisi laisse sa voiture ou son appartement aux mains de l’équipe de professionnels qui vont travailler dessus hors de la vue du candidat. Durant ce temps de transformation, au sein de l’équipe on rit, on se fait des farces, on collabore dans l’harmonie et la bonne humeur, le travail étant finalement réduit à un « coup de baguette magique ». C’est dans la séquence finale de ces émissions que les candidats découvrent la transformation opérée par les travailleurs – bonnes fées que se joue le clou du spectacle : la démonstration d’un enthousiasme sans bornes de la part de candidats hurlant, pleurant de joie, se tombant dans les bras, etc. La « franchise » Extreme Makeover (ABC) présente probablement le cas le plus abouti de ce type d’émission caritative. À partir de 2002, la chaîne propose une émission de « relooking extrême » par une équipe de spécialistes du maquillage et de la chirurgie esthétique. Puis en 2003 elle diffuse Extreme Makeover: Home Edition où il s’agit cette fois de remettre à neuf des maisons vétustes. Compte tenu des sommes engagées dans la réalisation de ces travaux, l’enjeu de la sélection des candidats est cette fois crucial et intégré à la narration : sera choisie pour bénéficier de la prestation la famille la plus « méritante » parmi les candidats. Dans la grande tradition de la charité chrétienne, ce « mérite » est bien évidemment évalué à l’aune du modèle du « bon pauvre », la famille doit être humble, unie, frappée par un destin cruel (la présence d’une personne handicapée dans la famille est un plus) pour « mériter » que les travailleurs-fées se penchent sur son cas pour réaliser le miracle. Enfin, dans le dernier spin-off de la franchise, Extreme Makeover: Weight Loss Edition (depuis 2011 sur ABC), une équipe de spécialistes s’attaque à des cas d’obésité morbide, les candidats étant cette fois coachés pendant des mois pour perdre un maximum de poids.\n13Cet avatar se rapproche d’un second type d’émission de télé-réalité mettant en scène des professionnels mais relevant cette fois du « coaching de vie ». Dans des séries comme Super Nanny (depuis 2004 sur Channel 4, puis sur ABC, puis sur M6 et NT1), C’est du propre (2005-2013, M6) ou Recherche appartement ou maison (depuis 2006, M6), on montre des activités qui relèvent de l’expérience quotidienne de la plupart des téléspectateurs (éduquer ses enfant, faire le ménage chez soi, vendre ou acheter son logement) mais qui pourraient aussi donner lieu à un travail rémunéré et constituer une activité professionnelle : les métiers d’éducateur, d’agent d’entretien ou d’agent immobilier existent bien et les coachs de chaque émission sont présentés comme des professionnels (respectivement de la petite enfance, de l’hygiène et de l’immobilier). On a ici affaire à des opérations de coaching, à propos d’aspects plus ou moins fondamentaux de la vie quotidienne, de la santé ou l’éducation des enfants jusqu’à la vente des vieux objets de la maison comme dans Antique Roadshow et sa quarantaine de déclinaisons aux États-Unis et en Grande‑Bretagne (antiquaires experts et coachs pour des particuliers). Mais ici encore les professionnels sont des experts, des prestataires de service pour des candidats profanes qui bénéficient de l’intervention et l’enjeu de l’émission n’est pas encore le travail lui-même.\n14Le dernier type de traitement du travail dans des émissions de télé-réalité constitue l’objet central du présent article. Les émissions de ce type prennent le travail, le métier, l’activité pour objet et non plus le service que la production rend aux candidats dans une relation prestataire-bénéficiaire. Ces émissions qui prennent l’activité professionnelle elle-même, le travail, pour objet de télé-réalité concernent des secteurs variés : la cuisine et la restauration (rien qu’en France on peut citer Top Chef sur M6 depuis 2009, Master Chef sur TF1 depuis 2009, Un dîner presque parfait sur M6 depuis 2010, avec leurs déclinaisons pâtissière et hôtelière), mais aussi la couture (Great British Sewing Bee, depuis 2013, BBC2), la coiffure (Great British Hairdesser, depuis 2011, Channel 4), le tatouage (Ink Master, depuis 2012, sur Spyke TV aux États-Unis et sur N23 en France), et même la photo (Photoforlife, 2011, Arte), ou le soin aux animaux exotiques (Junior Vets, depuis 2013, Animaux). La plupart de ces émissions prennent la forme d’un concours entre les candidats dans l’accomplissement des tâches constituant le métier. Souvent on y gagne un super « droit d’entrée » (Mauger, 2007) sur le marché professionnel (une forte somme d’argent permettra d’ouvrir son restaurant au gagnant de Top Chef, le « Junior Vet » vainqueur accèdera à une formation vétérinaire très prisée, etc.). Mais l’émission Cauchemar en cuisine entend se situer encore plus « au cœur du travail » en donnant en spectacle des opérations de coaching professionnel pour des restaurateurs en pleine activité, possédant leur établissement, comme nous le verrons. Dans tous les cas néanmoins, ces métiers ont en commun de relever du travail indépendant ou au moins très autonome, où la responsabilité individuelle est aisément mise en cause et où la subjectivisation du rapport au travail et à l’emploi joue à plein. En outre, les métiers mis en spectacle ont tous une dimension performative, notamment manuelle ou corporelle. Il s’agit d’effectuer des gestes à l’efficacité immédiate, donnant un caractère visible et tangible au travail effectué et comportant une grande part d’incertitude, voire de risque. À l’instar des retransmissions sportives, on a affaire à des mises à l’épreuve permanentes, des situations où « ça passe ou ça casse » : qu’il s’agisse de démouler un gâteau à la préparation sophistiquée ou de marquer un penalty, la sanction est immédiate, binaire, séparant incontestablement le « succès » de l’« échec », le « gagnant » du « perdant », et constituant comme on va le voir l’expression spectaculaire d’un fatum.\n15Enfin, dans une modalité un peu différente, parmi les émissions de télé-réalité ayant le travail pour objet central, on trouve une tradition d’émissions télévisées basées sur la technique managériale du job rotation comme Emmanuelle Savignac a pu le montrer. Antérieurement à l’apparition de Loft Story, considérée comme l’avènement de la télé-réalité en France, l’émission « documentaire » (présentée comme tel) Vis ma vie apparaît début 2001 sur TF1 (Savignac, 2011). Le principe est simple : une célébrité va accompagner une personne dans son travail (éducateur de la petite enfance, pompier, boucher, etc.) pendant une journée puis se « mettre à sa place » en essayant de faire ce travail pour la journée suivante. À partir de 2007, apparaît Vis ma vie : mon patron à ma place où c’est cette fois le dirigeant d’une entreprise qui « prend le rôle » d’un employé, puis Patron incognito (depuis 2012 sur M6), adaptation française de la série britannique Undercover Boss (depuis 2009 sur Channel 4) qui, comme le montrent Emmanuelle Savignac et Aurélie Jeantet (2009, 2016), met en scène au moins autant les relations de travail que les gestes du travail et qui, comme nous le verrons, ajoute également au modèle une dimension essentielle : la duperie comme ressort dramatique.\n16Les deux cas examinés ci-dessous relèvent comme nous venons de le voir de deux procédés un peu différent pour montrer le travail, mais nous verrons que dans Cauchemar en cuisine et dans Patron incognito la construction du point de vue du spectateur s’opère de manière similaire à bien des égards pour construire un dispositif « faussement compréhensif » (comme Adorno parlait – à tort ou à raison d’ailleurs – d’une musique « faussement subversive » pour le rock’n’roll).\n2.1. Le coaching musclé de Cauchemar en cuisine3\n3 Cette sous-section reprend pour l’essentiel des éléments déjà publiés dans un article pour Le monde (...)\n17Ramsay’s Kitchen Nightmares (traduit par Cauchemar en cuisine) met en scène dans chaque épisode le chef vedette Gordon Ramsay qui vient coacher pendant une semaine un restaurateur en détresse dont l’établissement fait face aux pires difficultés. L’émission a été produite en Grande-Bretagne (2004, Channel 4) puis aux États-Unis et adaptée en France depuis 2011 (M6) avec cette fois le chef Philippe Etchebest dans le rôle du coach.\n18Le restaurant est un des espaces archétypiques du social drama of work (Hughes, 1996) : la salle est une scène où professionnels et clients jouent un script bien rôdé tandis que les cuisines sont des coulisses où la caméra pénètre pour « montrer l’envers du décor ». Les activités en cuisine peuvent être très « spectaculaires » (chaque service est une épreuve de technicité, de rapidité et d’efficacité), les relations sont très familières (on se tutoie, on crie, on jure), voire familiales puisqu’il est fréquent que les membres d’une même famille travaillent ensemble, ce qui donne l’occasion au coach de se livrer à une psychothérapie familiale aussi sauvage que larmoyante. Enfin, l’objet même du travail en restauration est parfait pour la télé‑réalité puisque manger, faire à manger et aller au restaurant constituent des expériences à peu près unanimement partagées par le public et renvoient en même temps à des questions vitales, touchant au corps, engageant le goût de manière très forte.\n19Le schéma narratif est invariable pour chaque épisode. Un restaurateur (propriétaire et/ou cuisinier) reçoit la visite du Chef à sa demande ou celle de son entourage. C’est bien lui le candidat. Le Chef passe une semaine dans le restaurant pour aider les protagonistes à identifier les problèmes qui menacent l’établissement et à y remédier pour que celui-ci (re)trouve le succès. Tout au long de l’épisode, les repères temporels sont créés par le montage qui, à partir de dizaines d’heures de rushes, produit une narration linéaire, un storytelling de jour en jour et de service en service. Le scénario est immuable. Première séquence : arrivée du Chef Ramsay ou Etchebest qui vient en salle déguster quelques plats de la carte et identifie immédiatement différents problèmes majeurs (qualité des mets, service, décor, etc.). Deuxième séquence : prise de contact houleuse avec le restaurateur (cuisinier et/ou patron) à coacher que le Chef enfonce complaisamment. Troisième séquence : le Chef suit la préparation d’un service, les problèmes s’enchaînent : piètre qualité des produits et de la préparation, cuisiniers et serveurs dépassés, témoignages « sur le vif » de clients mécontents, etc. Quatrième séquence : la crise, le « clash » entre le Chef coach et le restaurateur coaché : on crie, on s’insulte copieusement, on se menace parfois physiquement, il arrive que l’on pleure. Les étapes 3 et 4 se répètent ad nauseam et jusqu’à ce que le restaurateur touche le fond pour pouvoir enfin rebondir, ou plutôt renaître. Dans la cinquième séquence, on met en pratique les bonnes résolutions : avoir plus d’autorité sur son équipe ou au contraire être plus aimable, simplifier sa carte, abandonner le « tout congelé », servir avec le sourire, etc., les améliorations immédiates sont là encore attestées par le témoignage des clients/spectateurs/acteurs. Dans les versions américaine et française de l’émission, une dernière séquence montre l’étape finale du processus de mutation : la production de l’émission offre au restaurateur la rénovation de l’établissement, de la cuisine à la salle. Cette transformation intérieure du restaurant (rappelant le principe de la télé‑réalité caritative évoquée plus haut) vient marquer la fin du cycle, matérialiser la transformation intérieure des protagonistes, mais c’est aussi une façon pour la production de rétribuer ces derniers pour leur prestation bien spectaculaire, pour ne pas dire caricaturale. Comme c’est normalement le cas dans les programmes de télé‑réalité, toute l’émission est entrelardée de plans de coupe où les protagonistes commentent en aparté leurs actions et sentiments de manière à renforcer l’empathie du spectateur.\n20La structure narrative du spectacle suit donc la dramaturgie quasi rituelle de la rédemption, l’exorcisme musclé (toujours conclu par un happy ending) constituant un grand classique de la narration aux États-unis et mobilisant un modèle du coaching à la fois religieux et militaire au service d’une idéologie “born again”. Cette thérapie de choc s’appuie sur des techniques violentes, en particulier l’humiliation, le fait de pousser les protagonistes à bout pour les faire « craquer », leur faire admettre leurs défauts. L’ensemble est traversé par une thématique clairement viriliste présente dans toutes les versions de Cauchemar en cuisine : violence verbale (notamment pour Ramsey) et parfois intimidation physique (notamment pour Etchebest).\n21Contrairement à ce que l’on pourrait attendre, l’expertise professionnelle du Chef s’exprime assez peu sur le registre de la technique culinaire. Quand on voit le travail de préparation des mets, c’est en général sous la forme d’un montage très bref et spectaculaire, façon film d’action, avec les passages obligés de la découpe de légumes ultra rapide et de la poêle qui flambe. La mise à l’épreuve par le geste juste fonctionne à plein, on l’a dit, mais on ne voit jamais le « sale boulot », le travail répétitif et rébarbatif. Quand il est fait référence à la compétence professionnelle, c’est à propos de problèmes très caricaturaux relatifs à l’hygiène : pot de cinq litres de mayonnaise industrielle stocké à température ambiante, cafards derrière le frigo, nourriture avariée dans la chambre froide, four et hotte suintant de graisse. Le spectacle prend alors à témoin le téléspectateur armé de son bon sens, sans jamais replacer le travail dans sa réalité sociale.\n22D’un épisode à l’autre, les candidats coachés ont des niveaux techniques très différents et les établissements couvrent une gamme très étendue, de la soul food à la pizzeria de quartier jusqu’au maître sushi ou au restaurant gastronomique, mais la recette du coach est toujours la même : tout est une affaire d’attitude, de volonté, d’engagement et d’exigence. Bref, un problème individuel.\n23Dans ce monde spectaculaire, au sens de Debord, les réalités économiques et sociales sont systématiquement euphémisées. Mis à part dans les tout premiers épisodes de la production britannique, il n’est jamais précisément et concrètement question d’argent dans Cauchemar en cuisine, qu’il s’agisse du montant des dettes, du coût des salaires, des produits ou des prix à la carte. Il n’est jamais non plus question des dispositions ou propriétés sociales des protagonistes et on ne sait généralement rien de leurs origines, de leur formation ou de leurs réseaux. De fait, comme Pierre Bourdieu l’a montré depuis longtemps à propos du travail artistique et intellectuel (1977, 1994), parler ouvertement de calcul, de stratégie obligerait à lever le régime de croyance partagée dans le jeu social et à révéler les « cuisines » du travail en restauration qui, apparaissant alors pour ce qu’il est, c’est-à-dire une activité commerciale, ne pourrait plus être aussi systématiquement circonscrit comme il l’est par la narration à l’empyrée de la vocation et de la morale individuelle. C’est donc tout un enchantement du monde social qui se présente à nous. Le spectacle de Cauchemar en cuisine résume le travail à une suite de mises à l’épreuve qui sont comme autant d’épiphanies. D’épisode en épisode et dans chaque épisode de service en service, le travail est ou doit être une perpétuelle remise en question et donner lieu à la perpétuelle réaffirmation de l’engagement, de la probité du restaurateur et de son inlassable désir de bien faire. On a donc bien affaire à l’euphémisation, voire à la dénégation des rapports sociaux à l’œuvre dans un restaurant et dans la plupart des situations de travail (comme par exemple l’impossible adéquation des intérêts respectifs des clients, des salariés et du patron) au profit d’une idéologie individualiste de la vocation et de la morale, parfaitement en accord avec le nouvel esprit du capitalisme.\n24Cauchemar en cuisine propose donc une mise en spectacle du travail éminemment normative et peut donc aussi être vu comme un exemple de la diversité des vecteurs que peut emprunter l’idéologie managériale. La spectaculaire opération de magie sociale à laquelle on assiste vide intégralement chaque situation, chaque « cas », de tout référent socio-économique pour se concentrer sur le changement (rédemption, renaissance) d’une personne ou d’un petit groupe (familial). Et l’on retrouve la thématique récurrente du changement personnel, du développement personnel comme seul vecteur possible de la « réussite ». Le rapport au travail est totalement individualisé, subjectivisé et sa précarité finit par être acceptée comme un glorieux apostolat.\n4 Emmanuelle Savignac (Savignac 2011) explique très bien que la « rotation » ne va en fait que dans u (...)\n25Nous avons évoqué à la fin de la section précédente le modèle managérial du job rotation pour la production de différentes séries, à commencer par Vis ma vie sur TF1 en 2001. Dans la première version qui met en spectacle des « people » et des quidams candidats, l’émission joue évidemment sur le décalage de statut social et la capacité des célébrités à faire preuve d’autodérision, à adopter une posture humble vis-à-vis des « vraies gens » et de leur « vrai travail » mais aussi de dynamiser l’émission par leur « personnalité » et leurs facéties. Quand par exemple Franck Dubosc passe une journée dans une garderie, il use de son « charisme » et de ses compétences de comédien comme d’une seconde nature, comme si par essence le « people » (cette catégorie se substituant de plus en plus à celle de l’« artiste ») était différent du commun et ne pouvait pas, ou même n’aurait jamais pu faire ce métier (idéologie naturalisante de la vocation et légitimation de l’ordre social : chacun est « à sa place »). Ainsi dans Vis ma vie, les candidats, employés, ouvriers ou artisans se trouvent régulièrement valorisés (« Qu’est ce que c’est dur, je ne me rendais pas compte », s’exclament les « people » à chaque épisode) même si la présence des célébrités et leur jeu permanent tend évidemment à déréaliser les situations. L’ambivalence entre la prise au sérieux du travail ordinaire et la prise de distance par l’humour est omniprésente dans cette première version du jeu de rôles sur le mode du job rotation4.\n5 Il est frappant de voir comment la production opère cette transformation d’un chef d’entreprise à l (...)\n6 Ce procédé créant un effet de vérité est décrit précisément par exemple dans l’ouvrage de Georges P (...)\n26Diffusée pour la première fois en 2009 sur Channel 4 en Grande Bretagne puis à partir de 2012 sur M6 pour la version française, Patron incognito (Undercover Boss) fait évoluer de manière fondamentale le modèle présenté dans Vis ma vie : il ne s’agit plus de faire venir une célébrité dans un univers de travail ordinaire mais d’y introduire le patron à l’insu des employés. Ainsi, un patron déguisé et grimé par la production se fait passer auprès de ses propres salariés pour un chômeur de longue durée devant multiplier les stages courts dans différents secteurs de l’entreprise, suivi par une équipe de tournage censée réaliser un documentaire sur la réinsertion du soi-disant chômeur. Les patrons qui se donnent en spectacle à cette occasion ne sont pas des dirigeants de très grandes entreprises. On imagine mal un patron du CAC40 se livrer à cet exercice, encore que pour certains PDG à la fois jeunes et friands d’apparitions médiatiques, cela pourrait peut-être constituer une possibilité. Il ne s’agit pas non plus de patrons de très petites entreprises de deux ou trois salariés, ces patrons-ouvriers souvent artisans qui sont rarement beaucoup plus riches que leurs employés et partagent déjà le quotidien des salariés sur les chantiers ou à l’atelier (Crasset, 2014 ; Perrenoud, 2008). Pour que le dispositif de l’émission fonctionne, il faut qu’une distance sociale suffisante sépare le patron de ses salariés, ce qui fait que ceux-ci ne le reconnaîtront pas sous le maquillage. Ces patrons d’entreprises de taille moyenne, voire plutôt grande (quelques centaines d’employés) sont donc grimés et déguisés en « chômeur de longue durée » (forcément très mal coiffés et habillés5) et sont présentés aux différents employés qu’ils rencontrent comme des stagiaires en réinsertion qu’il s’agit d’initier aux différentes activités de l’entreprise. Le patron va découvrir alors en même temps que le spectateur la « réalité » du travail des employés, réalité qui apparaît comme d’autant moins contestable qu’elle fait pendant à la supercherie constitutive de l’émission : si le patron est un faux employé, l’employé en face de lui ne peut être que « vrai »6.\n27Contrairement à toutes les autres émissions évoquées dans cet article, ici le « patron incognito » est à la fois candidat et maître du jeu. À quoi le patron est-il candidat ? Un niveau de lecture superficiel pourrait nous conduire à considérer qu’il se donne pour défi d’accomplir les tâches ordinaires de ses salariés. Mais il ne s’agit pas d’une mise à l’épreuve constitutive du spectacle de la télé-réalité. Le patron et nous, les spectateurs, savent que ce n’est pas « son travail » et qu’il n’a pas non plus réellement besoin de « bien » l’exécuter pour trouver un emploi. À la différence d’un chômeur en réinsertion, le patron peut jouer avec la situation, la prendre parfois à la légère, souvent sous le regard interloqué des salariés. Le « patron incognito » ne met pas non plus vraiment en jeu son image de chef d’entreprise puisque ce n’est pas son travail, sa pratique professionnelle, qui sont mis en spectacle mais bien ceux de ses salariés. En revanche, le dispositif de l’émission fait de lui le maître du jeu, c’est lui qui avance masqué et se dévoile dans une immuable scène finale où un par un, quelques jours après « l’expérience », les employés sont convoqués devant le patron qui leur révèle sa véritable identité. Ces employés ne sont candidats à rien, n’ont rien demandé à personne, ne savent même pas quel est le propos réel de l’émission de télévision à laquelle ils participent puisqu’on leur a fait croire que le « documentaire » portait sur un chômeur en réinsertion. Et pourtant, au cours de cette séquence conclusive, tous comprennent bien que c’est eux qui ont été mis à l’épreuve. Les visages pâlissent, les gorges se nouent dans l’angoisse du jugement produit par le patron. De fait, le jeu de dupes de Undercover boss retourne totalement le dispositif caractéristique de Vis ma vie. Nous l’avons dit, ce dernier produisait un discours de valorisation du travail « ordinaire » même si la présence des « people » contribuait déjà à l’enchanter, le déréaliser, l’inégalité de statut entre les protagonistes « travailleurs » et la frivolité des vedettes étant complaisamment mise en scène comme un fait de nature. Le « patron incognito » est là lui aussi pour s’apercevoir de la difficulté des tâches et les cas ne manquent pas où il prend conscience du caractère très pénible du travail des salariés (le patron d’une chaîne d’hôtels se fait mal au dos en faisant les lits et décide de rehausser de 20 cm toute la literie de ses hôtels pour épargner ses femmes de chambre), mais son statut réel, la relation de subordination qui existe objectivement entre lui et ses salariés, et le fait qu’il soit masqué constituent un puissant dispositif de contrôle pour surprendre les tire-au-flanc, les « tricheurs », les « mauvais ». Savignac avait évoqué les contes de fées à propos de Vis ma vie (2011) mais avec Patron incognito on est face à la reproduction d’un schéma narratif des plus classiques dans les contes : le puissant (fée, sorcier, roi) se déguise en misérable (grenouille, mendiant, lépreux) pour mettre à l’épreuve le protagoniste (l’aidera-t-il ?) et lui révèle a posteriori sa véritable identité ainsi que la sentence consécutive à la mise à l’épreuve. Patron incognito est donc une formidable machine à préserver l’ordre social s’appuyant sur un storytelling multiséculaire ainsi que sur la connivence objective entre la production, le patron incognito et le spectateur créée par le dispositif (contrairement encore à celui de Vis ma vie) qui fait qu’on voit toujours les employés par les yeux du patron (comme lui, le spectateur connaît la vérité, le seul qui l’ignore est le salarié).\nImage 1. Gordon Ramsey crie sur une candidate de Hell’s Kitchen\nCapture d’image de l’émission télévisée Hell’s Kitchen\n28Nous l’avons signalé dès l’abord, ce texte n’a pas d’autre ambition que de proposer la défense et l’illustration d’un point de vue sociologique prenant au sérieux la dimension éminemment normative de la télé-réalité, en particulier dans sa fonction de mise en spectacle du travail et des mondes professionnels. Cette proposition s’inscrit en rupture avec le point de vue qui semble dominant dans les productions issues des études sur l’information et la communication, point de vue considérant la télé-réalité comme le symptôme et le relai d’une « banalisation du banal » dans la société, qui relèverait d’un « droit à. Droit à être un héros, droit à passer à la télévision, droit de l’homme sans qualité à être connu et adulé » (Jost, 2007, 120). En considérant ces programmes télévisuels sous l’angle des rapports sociaux fortement inégalitaires et des relations de domination qu’ils donnent à voir comme normaux et qu’ils concourent à imposer dans le monde social comme à la fois « réels » et « naturels », la sociologie du travail peut enrichir son appréhension des mondes sociaux et des espaces professionnels qu’elle étudie.\n29Comme c’est souvent le cas face à une critique du discours et du spectacle produits à la télévision, on pourra nous objecter que « le spectateur n’est pas idiot », que plus de quinze ans de télé-réalité ont habitué le public à ne pas tout prendre au pied de la lettre et à exercer un regard critique sur les émissions de ce genre, qui elles-mêmes ont bien évolué (Nadaud-Albertini, 2013). On pourra considérer que les Chefs coachs ou les patrons incognitos sont eux aussi soumis au jugement des spectateurs, comme les candidats coachés ou les employés dupés. Et de fait, il s’agit d’une forme d’ambivalence consubstantielle au spectacle : le comportement des coachs et des patrons incognitos est évalué lui aussi, de même que les décisions des jurés des jeux‑concours (de la chanson à la cuisine) sont parfois sujettes à la contestation des téléspectateurs, via les « réseaux sociaux » notamment. C’est aussi le signe que les téléspectateurs, même s’ils ne sont pas d’accord avec les « maîtres du jeu », se prennent au jeu malgré tout. Si donc on sait que les réceptions sont multiples, que tous les téléspectateurs ne voient pas la même chose et livrent des interprétations différentes de ce qu’ils ont vu, on sait aussi combien il est difficile de pratiquer efficacement des enquêtes de réception sur la télévision (Coulangeon, 2010 ; Lahire, 2009). Or sans une enquête de réception sérieuse et approfondie, associant approches quantitatives et qualitatives, il semble très hasardeux de parler de l’attitude et des réactions « du téléspectateur » vis-à-vis de telle ou telle émission.\n30Pourtant, quelles que soient les capacités critiques de leurs publics, quelles que soient les modalités de réceptions distanciées et quel que soit leur poids parmi les récepteurs, nous avons montré ici que dans leurs structures objectives, ces émissions participent de la production spectaculaire. Un ordre social, une idéologie, des valeurs sont au principe de ces programmes de télé-réalité qui en constituent à la fois une expression et un vecteur promotionnel : individualisation et psychologisation du rapport au travail (le coaching – Salmann 2015 – dans Cauchemar en cuisine, la « personnalité » des patrons et salariés dans Undercover boss), légitimation de l’autorité et de la hiérarchie (le chef, le coach, le patron, sont institués en juges légitimes), mise à l’épreuve et évaluation perpétuelle des travailleurs (les salariés de Patron incognito sont en permanence sous le regard de leur boss et le nôtre) avec sanction immédiate (en particulier dans Cauchemar en cuisine). En fait, c’est le contraire de la démarche compréhensive en sciences humaines et sociales qui nous est donné à voir, le spectacle des cas sans la casuistique, la monstration des individus sans le point de vue clinique, la décontextualisation systématique et l’euphémisation, sinon la dénégation du monde social (Skeggs, 2009). L’idée d’une vérité anthropologique totalement déconnectée de ses ancrages ou de ses déterminants sociaux et uniquement constituée de la « volonté » des individus de « changer » ou de « faire les bons choix » semble bien sûr particulièrement bien ajustée à une époque où les sciences sociales sont régulièrement remises en cause pour leur supposée propension à « excuser » les individus et à les priver de leur « libre arbitre » (Lahire, 2016).\n31Un dernier élément, lié au précédent, est particulièrement remarquable. Dans les différentes émissions de télé-réalité prenant le travail pour objet évoquées dans la première partie de ce texte et en particulier dans les deux émissions examinées dans la deuxième partie, les divers dispositifs ont ceci en commun qu’ils prétendent montrer l’« envers du décor », les « ficelles du métier ». Dans Cauchemar en cuisine comme dans Patron incognito, on trouve des dispositifs visant non seulement à faire apparaître ce qui est montré comme « vrai » mais encore à dire plus ou moins explicitement au spectateur qu’il a accès à une vérité dévoilée, aux « coulisses » des situations de travail montrées. En fait, cette monstration spectaculaire participe d’un mouvement de clôture et d’occultation. Ce faux dévoilement des coulisses du travail opère d’autant plus efficacement qu’il se joue, on vient de le voir, dans un univers où le monde social a disparu derrière les « personnages » et leur « personnalité ». Ainsi, par les différents procédés narratifs examinés dans ce texte, le discours télévisuel est éminemment normatif et ferme l’espace des possibles en le résumant au spectacle, aux rapports sociaux donnés à voir et réifiés, balisés par l’autorité du chef, qu’il soit coach musclé ou patron espion.\nBiltereyst D. (2004), “Reality TV, Troublesome Pictures and Panics ? Reappraising the public controversy around Reality TV in Europe”, in Holmes S. and Jermyn D. (eds), Understanding Reality Television, New-York: Routledge, p. 91-110.\nBourdieu P. (1977), « La production de la croyance », Actes de la recherche en sciences sociales, n° 13, vol. 1, p. 3-43.\nBourdieu P. (1994), « L’économie des biens symboliques », in Raisons pratiques, Paris, Seuil.\nCoulangeon P. (2010), Sociologie des pratiques culturelles, Paris, La Découverte.\nCrasset O. (2014), « Construction et usure du corps au travail chez les artisans », in Célérier S. (dir.), Le travail indépendant. Statut, activité et santé, Rueil Malmaison, Liaisons, p. 201-223.\nDuret P. et de Singly F. (2003), « L’école ou la vie. Star Academy, Loft Story, deux modèles de socialisation », Le Débat, n° 125, p. 155-167.\nHughes E. C. (1996), Le regard sociologique, Paris, EHESS.\nJeantet A. et Savignac E. (2009), « Les représentations sociales de la vie de bureau à la télévision », in Ileti-s-im, p. 107-126.\nJeantet A. et Savignac E. (2016), « Les représentations des mondes du travail au prisme de leurs émetteurs », Communication au colloque Médias et travail, Université de Lausanne.\nJost F. (2007a), L’empire du loft (la suite), Paris, La Dispute.\nJost F. (2007b), Le culte du banal. De Duchamp à la télé-réalité, Paris, CNRS.\nLahire B. (2009), « Entre sociologie de la consommation culturelle et sociologie de la réception culturelle », Idées économiques et sociales, n° 155, vol. 1, p. 6-11.\nMauger Gérard (dir.), 2007, Droits d’entrée : mobilité et conditions d’accès aux univers artistiques, Paris, MSH.\nMehl D. (2003), « Le public de Loft Story : distance et connivence », Médiamorphoses (Hors série), p.135-150.\nNadaud-Albertini N. (2013), 12 ans de téléréalité… au-delà des critiques morales, Paris, INA.\nPerec G. (1979), Un cabinet d’amateur, Paris, Seuil.\nPerrenoud M. (2008), « Les artisans de la “gentrification rurale” : trois manières d’être maçon dans les Corbières », Sociétés contemporaines, n° 71, vol. 3, p. 95‑115.\nPerrenoud M. (2013), « Quand la télé-réalité met le travail en spectacle : Odyssée culinaire et renaissance entrepreneuriale », Le Monde diplomatique, p. 1 et 22-23 (réédition sous le titre « Dans les cuisines de la télé-réalité » dans Manière de voir : Ce que manger veut dire, août 2015, p. 80-83).\nSalman S. (2015), « Le temps des coachs ? Trajectoires typiques d’une figure du “nouvel esprit du capitalisme” », Travail-Emploi, n° 143, p. 59-73.\nSavignac E. (2011), « Il était une fois… mon patron à ma place. Renversement des hiérarchies et morphologie du conte », Jeunes et médias - Les Cahiers francophones de l’éducation aux médias, n° 1, p. 79-94.\nSegré G. (2008), Loft Story ou la télévision de la honte. La téléréalité exposée aux rejets, Paris, L’Harmattan.\nSkeggs B. (2009), “The moral economy of person production: the class relations of self-performance on ’reality television’”, Sociological Review, n° 57, vol. 4, p. 626‑644.\n1 The Wire (Sur écoute) se déroule dans la ville économiquement sinistrée de Baltimore (Maryland) et croise les regards sur la police, les gangs et le trafic, l’économie des docks, le système scolaire, la politique locale et la crise des médias traditionnels. Plusieurs séminaires consacrés à cette série ont été organisés dans des universités (par exemple : Harvard University, University of Texas at San Antonio, John Hopkins University, University of York ou Paris Ouest-Nanterre).\n2 Moins célèbre que la précédente, cette série est d’autant plus originale qu’elle s’affranchit de l’argument policier encore présent dans The Wire. On y suit simplement le retour dans le quartier de Tremé (La Nouvelle-Orléans, Louisiane) des habitants chassés par l’ouragan Katrina et l’inondation de la ville. Musiciens ordinaires, cuisiniers et barmens, employés de l’économie des services et du tourisme sont les protagonistes des quatre saisons de Tremé.\n3 Cette sous-section reprend pour l’essentiel des éléments déjà publiés dans un article pour Le monde diplomatique en mai 2013 sous le titre « Quand la télé-réalité met le travail en spectacle. Odyssée culinaire et renaissance entrepreneuriale ».\n4 Emmanuelle Savignac (Savignac 2011) explique très bien que la « rotation » ne va en fait que dans un sens puisque ni dans les pratiques réelles de management (sauf exception) ni dans les émissions de télévision on ne voit d’employés occuper temporairement des postes de direction. Il y aurait évidemment une dimension autrement subversive dans un dispositif où un « employé incognito » se glisserait parmi les cadres dirigeants d’une grande entreprise ou dans une réunion de patrons de PME, un repas d’affaires, etc.\n5 Il est frappant de voir comment la production opère cette transformation d’un chef d’entreprise à l’allure dynamique, portant costume, cravate et cheveux courts en un archétype du chômeur comme figure du loser à l’allure passablement ringarde à grand renfort de pull-overs ou survêtements criards, de lunettes à double foyer, de moustaches directement empruntées au « beauf » de Cabu et de coupes de cheveux nuque longue dite « mulet ».\n6 Ce procédé créant un effet de vérité est décrit précisément par exemple dans l’ouvrage de Georges Perec Un cabinet d’amateur (Perec, 1979) à propos de copies de tableaux réalisées pour que les originaux paraissent authentiques (alors qu’ils ne le sont pas).\nMarc Perrenoud, « Le travail et les métiers dans la télé-réalité : éléments pour une approche sociologique », Images du travail, travail des images [En ligne], 5 | 2018, mis en ligne le 01 février 2018, consulté le 04 juillet 2022. URL : http://journals.openedition.org/itti/827 ; DOI : https://doi.org/10.4000/itti.827\nLe travail à l’écran. Mise en scène des groupes professionnels par les médias [Texte intégral]\nInformations aux auteur·e·s


VIDEO. Les métiers de la viande sont à l'honneur\nMis à jour le 25/10/2014 | 20:58 – publié le 25/10/2014 | 20:58\nDe l'éleveur au boucher en passant par les abattoirs, l'opération "Made in viande", organisée ce samedi 25 octobre, met en avant ces métiers délaissés des jeunes.\nDe la viande de bœuf sur des crocs de boucher. (ALEXANDER PORTER C / IMAGE SOURCE)\nMettre en avant tous les métiers de la boucherie, tel est le leitmotiv de l'opération "Made in viande", organisée ce samedi 25 octobre.\nDepuis quelques années, le nombre de boucheries traditionnelles ne cesse de diminuer. Et pour cause, les bouchers qui partent à la retraite peinent à trouver des remplaçants. "Aujourd'hui, on manque de bras", reconnaît Jean-Claude Oriot, membre de la fédération Boucherie et des Métiers de la Viande de Paris.\n"On a tellement dénigré ce métier"\nEn cause ? Le secteur n'attire pas les jeunes. Rien d'étonnant pour le boucher Serge Gaillaud. "On a tellement dénigré ce métier. Quand on dénigre un métier, c'est 20-25 ans pour essayer de rattraper les erreurs qui ont été faites", regrette l'homme.\nAujourd'hui la profession tente de gagner ses lettres de noblesse. Terminées les idées reçues. "Quand on veut faire les choses bien, il y a possibilité de bien gagner sa vie", lance d'ailleurs un boucher.


La toile d’araignée – Juliette Norel\nC’est comme une menace qui enfle et se rapproche inexorablement. Une ombre masquée qui semble me savoir par cœur, connaître ma famille de l’intérieur, qui paraît nous observer au sein même de notre intimité et se niche au creux de cette fragilité que je croyais pourtant avoir appris à dissimuler, depuis longtemps.\nLes coups semblent pleuvoir de toute part, à travers mes écrans ; aucun logiciel ne vient à bout de cette infestation quand je scanne ce fichu ordinateur. A chaque fois que je pense avoir gagné, avoir éliminé le virus ou au moins l’avoir mis en quarantaine, les messages reprennent de plus belle sur le téléphone qui ne quitte presque jamais. Le danger est partout tout autour.\nAlors, durant ces quelques minutes d’accalmie, suspendues entre la tonitruance des journées et les nuits silencieusement terrifiantes, j’ai seulement envie de me laisser bercer, un instant, par la respiration sereine qui vient de l’oreiller juste à côté.\nUne douce lumière orangée que diffuse une délicate lampe en cristal de sel ouvragée, tamise la chambre. Parce que… depuis de nombreuses années, je me tétanise dans l’obscurité, jusqu’à suffoquer. J’ai besoin de cette lueur salvatrice, comme un phare dans les ténèbres qui menacent de m’ensevelir, comme une bouée qui m’empêche de me noyer dans le noir, berceau de mes cauchemars embusqués.\nAu fur et à mesure, tandis que la vie réelle reprend ses droits et que le brouillard du sommeil se dissipe peu à peu, je ressens intérieurement l’heure du réveil se rapprocher et me force à ouvrir les yeux à contrecœur, pour chercher l’horloge du regard. Ils me brûlent, encore ensablés, alors que doucement se dessinent des formes intruses dans mon refuge domestique.\nJ’en sais chaque contour, chaque angle et chaque rondeur mais ce matin, un indéfinissable pressentiment m’enserre la poitrine sans que je ne puisse le définir, alors je fais papillonner mes paupières, pour les ouvrir en grand et distingue enfin, un océan de fleurs colorées qui s’étale dans l’exiguïté de la pièce. Une étendue blanche et violette de Phalaénopsis, mes orchidées préférées disposées sur la table de chevet, la coiffeuse, l’armoire, jusqu’à la porte d’ordinaire verrouillée de l’intérieur, dangereusement entrebâillée ce matin-là… L’alarme silencieuse qui s’est allumée dans mon esprit quelques secondes plus tôt s’intensifie encore tandis qu’une décharge électrique parcourt chacune de mes terminaisons nerveuses.\nPiquée à vif, sonnée, je me redresse sur les coudes, balaie chaque centimètre de la chambre et découvre de délicats paquets cadeaux dorés, dissimulés parmi la multitude de tiges fleuries. Assommée par la fatigue nerveuse des derniers mois, je peine à comprendre et tend la main pour toucher la peau nue du bras voisin qui dépasse de la housse de couette en broderie anglaise, comme pour m’y amarrer, comme pour obtenir des réponses dans cette réalité absurde. Mais mon portable se met à vibrer et je suspends ce geste pour pivoter sur les coudes, me pencher vers le sol et attraper à l’aveuglette ce maudit téléphone avant que la sonnerie ne se déclenche.\nMais au lieu de rencontrer la texture froide et rigide, attendue en de pareilles circonstances, mes doigts frôlent quelque chose de mou et chaud. Un cri perçant se bloque dans ma gorge et m’étouffe presque tandis que mon sang se glace et me pétrifie instantanément en statue de sel. Posée à deux centimètres de l’écran qui s’affole, une main puissante, comme prise sur le vif, en flagrant délit de fourberie, semble sortie de nulle part pour s’introduire dans ma bulle protectrice improvisée…


Vin rouge domaine laurent et karen boussey sur la velle 2011 - monthélie\nSur la Velle 2011 • 1er cru\nComme annoncé, un Boussey peut en cacher un autre à Monthelie (voir ci-avant). Ici, nous sommes chez Laurent et Karen, installés depuis 2003. Une nouvelle étiquette, plus moderne, orne les bouteilles du domaine. Mais c'est bien sûr à l'aveugle que nos dégustateurs ont jugé ce 1er cru « des hauteurs ». Ils ont aimé sa robe carminée, son bouquet frais de cassis et de pain d'épice, son palais souple et avenant. À boire dans les deux ou trois ans à venir, sur un civet de lièvre.


Application rencontre homme marié - lamaisondecatherine.fr\nLes meilleures applications de rencontres pour draguer (en 2021) recherche des filles sur facebook\nComment trouver un homme bien en 2021 ? les avantages des rencontres en ligne\nRencontre entre psoriasis rencontre mtp, rencontre gratuite en corse paruvendu 40 rencontres. Femme a casablanca cherche homme rencontres associatives, rencontre musique montreal site de rencontre 30 gard.\nMon avis sur la fameuse \_ rencontre celibataire landes\nInchallah rencontre mon compte message personnel pour site de rencontre, forum rencontre temoins de jehovah rencontre gratuit pour hommes. Rencontres d arles festival off les femmes recherchent des hommes à nancy, site de rencontre gratuit geolocalisation site de rencontre de nouveaux amis.\nElle est tombée amoureuse d'une femme après 16 ans de mariage - Ça commence aujourd'hui speed dating lyon rencontre\nSite rencontre personne handicapé meilleur application rencontre gratuite iphone, arcachon rencontres musicales 25èmes rencontres du cinema à beaurepaire. Depression site de rencontre mon mari est accro aux sites de rencontre, dieu cherche un homme site de rencontre algerie serieux.\nComment Garder un homme ? Séduction, comportement, choses à ne pas faire et à ne pas dire .... femme cherche homme oran\nMusique film une rencontre avec sophie marceau rencontre amicale pays de gex, homme cherche femme mons you site de rencontre. Cherche femme dans les landes x rencontre, rendez vous site rencontre belgique rencontre femme skype.\nNos 10 APPLICATIONS de RENCONTRE pour 2021 ! rencontres sérieuses\nRencontres sur internet : elles auraient dû se méfier ! - Ça commence aujourd'hui je cherche femme seule\nSite rencontre cocoon site de rencontre voisins, cherche femme qui aime voyager site de rencontre gratuit non payant avis. Soiree des celibataires bon pseudo site rencontre, site de rencontre motocycliste je cherche une femme marocain pour mariage.\nAmoureuse d'un homme que je n'ai jamais vu rencontres dynamiques quotidiennes avec dieu\nUn collectif baptisé Les Précurseurs — animé par Béatrice Bourges — a même lancé une pétition pour demander au président de Métro Bus de retirer ces publicités. La campagne anti-Gleeden se poursuit : une assignation a été envoyée à la société éditrice du site aux Etats-Unis. Joint par Rue89, l'avocat des Associations familiales catholiques AFC explique qu'il se fonde sur le code civil pour estimer que le contrat passé entre le site Gleeden et ses clients est nul, car fondé sur une cause illicite.\nMarié, il a tout quitté pour un coup de foudre - Ça commence aujourd'hui 19es rencontres pour l emploi\nRencontre gratuit femme musulmane québec rencontre sportive, recherche femme de menage ville de quebec recherche femme sur nantes. Classement rencontre ligue 1 comment enlever site de rencontre, rencontres oxygène femme tunisienne cherche homme.\nMaitresse d'un homme marié - Saison 3 - Episode 25 - VOSTFR rencontre entre soninké\nSite de Rencontre Gratuit en 2021 ? un homme cherche une femme en poitiers\nRencontre fille grande taille rencontre homme doubs, recherche homme saint hilaire de riez exemple d annonce pour site de rencontre pour femme. Agence de rencontre senior rencontre alma qc, site de rencontre yoos site de rencontre gratuit pour jeune homme.


octobre 2018 - Claude Frères\nSensible à la protection de l’environnement, l’entreprise Claude Frères fait de l’écologie une priorité. Intervenant dans les domaines de la construction ou de la rénovation, ces professionnels privilégient ce que l’on appelle les bio-matériaux. Plus sains, naturels et non polluants, ils sont plus que jamais indispensables à notre futur. Eco-rénovation ou éco-construction, isolation dans les Vosges, privilégions au maximum les matériaux biosourcés.\nEco-rénovation dans les Vosges\nVous l’aurez compris, en faisant appel à l’entreprise Claude Frères, vous ferez le choix de diminuer de façon drastique l’impact environnemental de vos travaux d’isolation. En privilégiant l’utilisation de matériaux naturels, vous participerez à la protection et à la préservation de nos ressources. Moins de produits polluants pour faire place à des matériaux biosourcés, voilà la direction choisie par cette entreprise éco-responsable. L’isolation de la maison est un point essentiel pour les Français, il est indispensable d’avoir de bonnes performances thermiques et phoniques. L’équipe intervient sur tous types de bâtis, toujours avec le même engagement et la même priorité. Isolation dans les Vosges, vous êtes nombreux à opter pour un choix plus responsable.\nIsolation à la ferme avec des matériaux biosourcés\nCe choix éco-responsable, vous êtes de plus en plus nombreux à le faire. Une isolation plus propre, écologique et qui plus est, hautement efficace, il serait bien dommage de passer à côté. Actuellement, l’équipe est en train de rénover l’isolation de toute une partie d’une ferme basée à Saint-Maurice-sur-Moselle. Naturellement, cette rénovation s’effectue avec des matériaux biosourcés : laine de bois contre les murs (145mm) avec un coefficient thermique de 3,80 et du liège expansé (2 couches de 60 mm) recevant un plancher chauffant. Un bon exemple de rénovation éco-responsable et très efficace en terme de résultat.\nIsolation dans les Vosges, priorisez une entreprise éco-responsable pour votre habitation. Choisissez l’utilisation de matériaux biosourcés pour en diminuer drastiquement l’impact environnemental.


Au moins 60'000 personnes ont été internées...\nSuisse: au moins 60'000 personnes ont été victimes d'internements forcés durant le 20e siècle\nInternements forcés Selon une commission indépendante d'experts, au moins 60'000 personnes ont été victimes d'internement administratifs durant le 20e siècle en Suisse. Pour les aider financièrement, elle recommande notamment un abonnement général CFF à vie, une exonération d'impôts et une rente à vie.\nLa Commission indépendante d'experts a proposé diverses aides financières en faveur des victimes. (Illustration) KEYSTONE\nA défaut de base légale, l'internement administratif était utilisé à de nombreuses fins. Il a servi tout autant à faire la "police de la pauvreté" qu'à lutter contre l'alcoolisme ou faire respecter des normes sociales et morales, surtout par les femmes. La mesure est ensuite devenue un instrument de "rééducation" pour les jeunes jugés rebelles.


t-shirt marraine super héros – tshirt-family.com\nAccueil › T-shirt MARRAINE › t-shirt marraine super héros\nt-shirt marraine super héros\nPour son (sa) filleul (e), une marraine est une personne exceptionnelle. Elle n’hésite pas à profiter de chaque occasion pour passer du bon temps avec ses petits. Si son (sa) filleul (e) rencontre une mauvaise passe, elle rapplique rapidement pour apporter son aide. Elle est toujours présente lors des bons et des mauvais moments. Vous aussi vous avez cette personne extraordinaire dans votre vie ? Vous avez une grande estime pour elle ? Alors, offrez-lui ce t-shirt marraine super héros. Elle saura que même si elle ne porte pas de cape, c’est tout de même une vraie héroïne à sa manière.\nVotre marraine va grandement apprécier ce t-shirt à message. En plus d’être authentique, il est également très confortable. Elle va s’habituer rapidement à ce vêtement en fibres naturelles et elle n’aura plus envie de le quitter. C’est un modèle proposé en différentes tailles et en plusieurs coloris. À vous de choisir la couleur et la taille adaptée.


L’histoire : une salariée a été embauchée en qualité de caissière par CDD. A l’issue de son congé parental, la salariée a refusé un emploi de gondolière. Son employeur l’a licenciée pour faute grave.\nCe qu’en disent les juges : à l'issue d'un congé parental d'éducation, le salarié retrouve son précédent emploi ou un emploi similaire, assorti d'une rémunération au moins équivalente. En l’espèce les juges relèvent que dans son précédent emploi, la salariée exerçait à titre principal la fonction de caissière et qu’à l’issue du congé parental l’employeur lui a proposé un emploi de gondolière excluant toute activité de caisse.\nPar conséquent, la salariée ne s'était pas vu proposer un emploi similaire. Son ...


Exemple de lettre de demande de promesse d`embauche | Jay Shoots Services\nExemple de lettre de demande de promesse d`embauche\nPosted on December 19, 2018 by jshoots\nExprimer votre intérêt contribue également à vous démarquer parmi les autres candidats, ainsi vous devez avoir une compréhension claire des opérations de l`entreprise de votre employeur, et comment vous pourriez y contribuer. Si vous avez un peu de temps à perdre dans les 3 prochaines semaines, il serait formidable de se réunir pour une tasse de café ou un verre de vin, même le déjeuner ou le dîner (mon régal! Mais, toujours le traiter comme des communications d`affaires. Rappelez-vous-même l`apparence physique de la lettre parle pour vous. Les deux personnes que vous connaissez déjà et ceux que vous ne serez pas souvent heureux de vous aider, aussi longtemps que vous communiquez gracieusement et professionnellement. Voici un exemple: «en tant qu`acheteur actuel de médias dans cette Agence de publicité, j`étais responsable de communiquer avec la télévision et les réseaux de radio dans les 31 secteurs désignés de marché et l`achat Primetime la télévision et l`inventaire de publicité de radio pour nos clients. Bien que j`ai grandement apprécié ces projets et d`autres, j`ai l`intention de s`inscrire à l`école des diplômés à l`automne et d`anticiper un cours rigoureux d`étude. Vous pouvez affirmer la philosophie de gestion de l`entreprise, sa réputation, son record de ventes, sa taille, son produit ou tout autre facteur qui rend l`entreprise impressionnante. Vous envisagerait peut-être un arrangement de partage d`emplois entre nous. Faire quelques changements peut aider votre résumé à obtenir un regard de plus près. Travailler en tant que [ce que vous faites] à [où vous travaillez] pour [nombre d`années] a été grande, mais je voudrais développer mes compétences et d`élargir mes horizons. Qu`il s`agisse d`un collègue, d`un vieil ami ou d`un étranger, l`email peut être très utile.\nQuand j`ai quitté l`Université, je suis immédiatement allé travailler pour le journal typique de la petite ville et j`ai appris tous les aspects de l`obtention du papier pour les gens en temps opportun. Ils n`attrapent pas l`attention de l`employeur. Si vous le faites, il deviendrait simplement votre curriculum vitae sous forme de prose. Le problème avec la plupart des demandeurs d`emploi est que leurs phrases d`ouverture sont cliché. Vous êtes admissible à accumuler des temps de vacances déterminés à XX heures par période de paye. Après cela, vous écrivez la lettre d`offre d`emploi. Si leur profil LinkedIn ne contient pas d`informations de contact, mais que vous êtes connecté via LinkedIn ou que vous possédez l`un des comptes «Premium» (payant), envoyez-leur un InMail à l`aide du système de messagerie de LinkedIn. Merci beaucoup de me considérer pour le travail.\nSi vous avez besoin d`une simple, échantillon d`offre d`emploi lettre pour une utilisation quotidienne, cette lettre d`offre d`emploi échantillon est approprié pour la plupart des postes dans une organisation. Compte tenu de votre vaste expérience et le réseau, j`aimerais obtenir votre prise sur [ce que vous avez spécifié plus tôt dans ce paragraphe]. Instagram, et j`ai l`impression que je peux identifier le travail de [nom de la société] quand je le rencontre dans la nature. Incluez une copie de votre curriculum vitae afin de fournir plus de détails sur vos informations d`identification et votre historique. Vous pouvez exprimer pourquoi vous voulez faire partie de leur organisation prestigieuse. Dans mon poste actuel, je suis le correspondant principal de l`un des plus grands journaux du Sud-Ouest. Tous les avantages sociaux sont soumis à une révision périodique de la société et peuvent être changés sans préavis. Si vous avez envoyé le premier message le matin, envoyez celui-ci l`après-midi (et inversement). Par exemple, la réduction des heures pour poursuivre un degré avancé pourrait potentiellement bénéficier à l`entreprise, ainsi. Plus: 10 étapes pour des entrevues d`information réussies et plus de 70 questions à poser dans des entrevues informatives. C`est votre pitch de vente sans le ton arrogant ou nécessiteux.\nIl est également important de personnaliser votre curriculum vitae pour chaque ouverture de travail. La personne qui dirige l`entreprise sera probablement impliquée dans les décisions d`embauche. Si quelqu`un vous a recommandé la personne, demandez au recommandeur l`adresse électronique de la personne. Elle est titulaire d`une maîtrise en journalisme de l`Université Northern Illinois. Mon objectif est d`apprendre la culture, le style, les opportunités, les dangers et l`avenir de l`emploi dans ce domaine.


Le récit de Marc: une fin controversée\nNous changeons de référence cette semaine. Pendant plusieurs semaines, ce sont des textes tirés de l’évangile de Jean qui nous ont accompagnés pendant les dernières semaines du temps pascal. Pour cette septième semaine, nous faisons place à l’évangile de Marc. D’après ce que j’ai pu lire, c’est un texte très controversé. La plupart des spécialistes nous disent que c’est un ajout qui n’est pas de l’auteur du texte de Marc. On ne pouvait peut-être pas accepter que l’évangile de Marc se termine sur le témoignage de femmes, au retour de tombeau vide. L’apparition aux onze est classique, on la retrouve tant chez Matthieu, chez Luc, que chez Jean, rien de surprenant ici.\nDes relations fertiles\nCe que je retiens comme message de ce texte de Marc, ou de son pseudonyme, c’est qu’il termine l’évangile de Marc en nous laissant sur l’essentiel de la vie de Jésus: la relation qu’il a tissée avec ses disciples. L’évangile s’ouvre alors que Jésus va à la rencontre de ses premiers disciples. Les premiers compagnons qu’il a choisis pour l’accompagner tout au long de sa vie publique, ce sont des pécheurs, au bord de ce que l’on appelait la mer de Galilée. Tout au long des chemins de Galilée, de Judée, il invite les hommes et les femmes qu’il rencontre à entrer en relation, à faire alliance avec lui.\nAvec ses disciples, il a pu jeter les premières amarres, les premiers filets. Ensemble, ils ont pris du temps et des kilomètres de marche pour tisser des liens et une alliance qui, malgré toutes les chutes et les reniements, va défier la mort du maître pour s’enraciner dans une espérance très fertile. On entend souvent dire qu’il nous faut avoir été aimés pour pouvoir aimer à notre tour. Ces disciples, envoyés en mission, ont dû avoir une relation extraordinaire avec Jésus. Ils ont dû expérimenter cet amour de Jésus de manière exceptionnelle, en être ressortis soutenus d’une manière hors du commun! À la rencontre du vivant qu’est Jésus, les autres vivants qui ont croisé sa route, qui ont demeurés, qui ont habité avec lui, partager sa table, y ont acquis une audace qui s’est avérée contagieuse.\nGeorges Convert note dans ses commentaires que la résurrection de Jésus, oui, est une invitation à aller au-delà de la mort, mais elle fait vivre cet au-delà d’une façon autre. Entrer en contact avec son esprit le fait revivre, à travers ses actes et sa Parole.\n« Dans l’Évangile, croire ne signifie pas d’abord admettre l’existence du Divin. Mais il s’agit surtout de mettre sa confiance en Jésus et d’engager sa vie à sa suite. Engager sa vie à la suite de Jésus, c’est avoir confiance dans la force de l’amour. Malgré le péché, malgré la force du mal, la bonté généreuse est possible pour celui qui s’inspire de Jésus. Au sens fort du mot inspirer, qui signifie «puiser son souffle de vie» dans la personne du Ressuscité. (…) Le secret de la vie véritable, c’est d’aimer de gratuité, de bonté. Et cela est possible pour celui qui accueille le Christ dans sa vie afin qu’il vive, avec lui, cette décision d’aimer sans condition son prochain. »\n7e dimanche de Pâques, commentaire, Étienne Godard, Marc 16 14 20, Regards croisés


Carte de Metz pour la Saint-Valentin... - Fier de vivre à Metz\nCarte de Metz pour la Saint-Valentin...\nPar Marc de Metz dans Vivre à Metz le 14 Février 2014 à 00:01\nToutes ces fleurs de Metz peuvent être vues en plus grand...\nJe vous souhaite une très bonne Saint-Valentin.\n« Metz / Au dessus du quartier Impérial...Metz / Parfois il y neige... »\nTags : Parcs et jardins, ressenti, photos\nSamedi 15 Février 2014 à 23:49\nEn passant par chez Béa j'ai vu que tu disais avoir fait un article de fleurs sur ton blog pour la Saint Valentin, et curieuse comme je suis, je suis venue voir et c'est magnifique, merci beaucoup pour ces jolies photos, j'aime beaucoup les fleurs et je vais essayer de leur mettre un nom\nCc Marc ... un sympathique article avec de magnifiques photos, dont je prend connaissance avec retard\nhello Marc et Bernard, je vous souhaite une très bonne St Valentin.\nDesf leurs, des fleurs, de quoi faire le bouquet que nous désirons, merci.\nBon weekend. Nous direction région parisienne samedi matin pour voir la petite fille.\nJ'ai oublié de te dire pour la taille des photos : pour mon blog, je les redimensionne avec Microsoft Picture Manager, je tape 1100 et le reste vient tout seul...... En général, c'est 1100/825.\nc'est très beau, vivement que mon jardin soit aussi fleuri!!!\nVendredi 14 Février 2014 à 20:08\nMerci pour ces splendides fleurs et ces superbes montages! Bonne St Valentin à toi aussi!\nMerci pour ce joli bouquet,ça fait du bien de voir de la couleur sous nos 20 cm. de neige ce matin.\nUn superbe bouquet que tu nous offres Marc. Coloré, ensoleillé, bref, un bonheur pour les yeux. Comme quoi il y a des hommes qui aiment les fleurs. J'espère que cette journée à été belle malgré ce temps. Bisous du sud de Metz.\nVendredi 14 Février 2014 à 18:49\nMerci, Marc, pour cette belle composition florale très colorée....Les coquelicots sont superbes! Toutes ces fleurs illuminent la grisaille et sont autant de soleils.\nBelle soirée de la Saint Valentin à tous les deux. Bises .\nun grand merci !! pour ce merveilleux spectacle !!!\nmamyours ( une valentine seule !!)\nmerveilleuse farandole et que ces fleurs sont jolies de la couleur tres bon en cette grisaille..\nVendredi 14 Février 2014 à 17:12\nbonne Saint Valentin grosses bises d'Anjou sous la tempête, allez je te laisse car ce soir c'est la fête, je sors, oui, oui, et qui sait????????\nà bientôt, profitez bien de votre vie,\nVendredi 14 Février 2014 à 16:00\nBonjour Marc, de temps à autre j'ai la curiosité d'aller voir les blogs des amis de mes copinautes, et aujourd'hui j'ai décidé de faire un saut sur le tien à partir du blog de Miss Parker. Je suis fille de militaire également, et j'ai connu ces ballottages de ville en ville et de pays en pays. Lors d'un séjour au Sénégal, il y a... bien longtemps j'ai rencontré une amie de collège qui vit près de chez toi. Dès qu'elle ira mieux nous irons faire un saut dans cette belle ville ! La Saint Valentin est une fête trop commercialisée à mon goût, j'ai cependant apprécié ta composition florale, bonne journée.\nVendredi 14 Février 2014 à 15:04\nSuperbe cette carte, un sacré travail de recherche et de composition ! Merci et bonne saint Valentin à toi aussi.\nJe rame sur ma tablette ,j' attends le fiston avec impatience pour soigner l' ordi!\nBonne St Valentin à toi et + ! Mais ...\nSi c'est Pépita qui le dit ! ...\nMerci d'être passé … Bonne et joyeuse journée … @+ Claude\nJe l'espérais et tu l'as fait ... Merci beaucoup pour toutes ces belles fleurs, c'est vraiment sympa. Je m'explique pourquoi je l'espérais : les traditions se perdent de plus en plus, de tous les blogs visités aujourd'hui tu es le seul jusqu'à présent à avoir mis ce jour en valeur, merci encore. Bises de Béa\nVendredi 14 Février 2014 à 13:47\nbon jour ! des très jolies fleurs, MERCI ;\nmerci des coms sur mon blog, cela fait bien plaisir, pour le soleil hier au GRAU....pas de risque, arrivés avec, et hop reparti après 13 heures, alors des photos pas géniales, mais je ferai quand même un article, et aujourd'hui même temps gris ,\nVendredi 14 Février 2014 à 11:54\nVendredi 14 Février 2014 à 11:39\nMerci pour toutes ces fleurs et les coquelicots que j'aime beaucoup.\nJe t'embrasse avec toute mon affection et très bonne St-Valentin à toi.\nVendredi 14 Février 2014 à 10:29\nun beau patchwork fleuri ! sympa\nVendredi 14 Février 2014 à 10:14\nBonjour Marc superbe ce panaché de fleurs un très beau montage c'est toujours agréable.\npour la musique sur mon blog j'ai mis une vidéo dans la colonne , excuses moi s'il te plait j'aurais du le noter!\nVendredi 14 Février 2014 à 10:11\nUn très grand choix, elles sont toutes très belles.\nVendredi 14 Février 2014 à 10:02\nmerci pour cette superbe composition !\nbonne saint valentin ! je te souhaite une heureuse journée.... et et du bonheur pour les jours suivants\nRe -coucou Marc,\nPour répondre à ta question, mon humour, mon sens de l'auto-dérisiion et ma connerie sont héréditaires..!!!!\nMon père était comme cela, très gentil mais fantasque, déjanté et inventant des trucs pas possible à faire hurler de rire tout un régiment. En plus de cela, il avait une dextérité hors norme pour faire des tours de cartes et de prestidigitations. Alors tu vois, il est parti en décembre 2002, et c'est peut-être ma façon à moi de de le garder en vie!\nL'essuie tout génial... encore mieux que le PQ, le papier journal était un peu rêche..... !\nPour la tempête ULLA - "Hou là là...." Cela a déjà commencé ici, de la lumière dans les pièces pour y voir quelque chose, des rideaux de flotte, et du vent qui augmente ... " Le vent siffle dans la rue du quai!". Pour te donner une idée nous sommes situés à 200 mètres de la côte. En ce moment la mer descend pourtant, et j'entends le bruit de l'eau qui cingle les vitres, plus sud ouest, le vent qui souffle et le ressac qui se propage jusqu'à la maison. Nous en avons jusque dimanche et la période que je crains le plus est la nuit de samedi à dimanche. D'après les météorologues cela va donner.\nSur ce bonne journée. Bises. ZAZA.\nmerci pour ce bouquet multicolore !\nWouah ..merci Marc pour cette gentille attention\nVendredi 14 Février 2014 à 09:46\nPépit♥ et ♥nniclick ♥ te remercions infiniment ♥ pour cette si jolie ♥ br♥ssée de fleurs.\nMerci ♥ de m'y ♥voir f♥it penser, j'♥i f♥it ♥ des petites r♥joutes sur mon ♥rticle du jour ♥. Ah ben dis ♥ p♥s f♥cile d'écrire un comment♥ire le ♥ jour de la ♥♥♥ S♥aint V♥lentin !\nBonne fête ♥ tous les deux et bonne soirée avec un dîner ♥ l♥ ch♥ndelles et un bon et be♥u g♥teau\nBonne journée M♥rc\nGros bisous d'♥mitié à partager\n♥nnick et Pépit♥\nVendredi 14 Février 2014 à 09:41\nmerci Marc...bonne saint Valentin pour toi aussi\nj'apprécie particulièrement tes coquelicots !\n(les zèbres et les zirafes sont du zoo d'Amnéville)\nVendredi 14 Février 2014 à 08:47\n...merci pour ces belles fleurs que nous aurons le plaisir de partager toutes et tous entre nous, tu es d'accord?\nC'est effectivement exceptionnellement beau.... ... Si je compte bien il y a 28 photos pour 28 jours que compte le mois de Février... Tu croyais que je ne le verrai pas .. En tout cas c'est une très belle et délicate attention pour tous tes amis et amies bloggeurs.\nVendredi 14 Février 2014 à 08:35\nvivement le printemps pour les avoir en vrai!!!!....\nSuperbe carte de la St Valentin ! Bonne St Valentin à toi et à tous nos amis(es) ici présents ! Bisous à tous en toute amitié bien sûr !\nmerci pour ce bouquet si merveilleusement fait !\nbonne st valentin à toi aussi\nVendredi 14 Février 2014 à 01:02\nRe cou Marc\nUne magnifique composition pour cette Saint Valentin. C'est magnifique l'artiste.\nVendredi 14 Février 2014 à 00:46\nC'est magnifique Marc, tu réalises de très belles compositions !!! Merci.


France : Les travailleurs confrontés à une lutte pour le pouvoir\nLes actions de la police pour briser les grèves et les blocages dans le secteur pétrolier n'ont pas mis fin à la pénurie de carburant, ni limité les grèves et manifestations des travailleurs et des lycéens contre les coupes dans les retraites, extrêmement impopulaires, imposées par le président Nicolas Sarkozy. La vague de grèves en France est l'expression la plus développée de la résistance grandissante de la classe ouvrière contre la poussée des gouvernements européens pour imposer des mesures d'austérité malgré une opposition populaire écrasante.\nLe refus des syndicats d'organiser des grèves et des manifestations plus larges pour s'opposer aux attaques de la police contre les blocages des dépôts et raffineries doit être considéré comme un avertissement sérieux. Ces organisations ne vont monter aucune lutte pour défendre les travailleurs face à la violence de l'Etat. Au contraire, ils donnent à Sarkozy le signal qu'il peut faire usage d'encore plus de violence policière et compter sur leur soutien tacite.\nLe silence des syndicats sur ces actions de l'Etat pour briser la grève est l'expression la plus claire de leur hostilité au développement d'un mouvement de masse et leur détermination à travailler avec Sarkozy pour affaiblir et finalement épuiser ce mouvement. En cela ils sont soutenus par les partis de la « gauche » officielle, les partis socialiste et communiste, ainsi que les partis soi-disant d' « extrême-gauche » tel le Nouveau parti anticapitaliste (NPA) qui fournit une couverture politique aux syndicats et insiste pour que les travailleurs se tournent vers ces organes de l'élite dirigeante et de l'Etat pour les défendre.\nLes seules actions majeures approuvées par les syndicats sont les deux nouvelles journées de protestation, le 28 octobre et le 6 novembre. De telles « journées d'action » sont déjà largement perçues par les travailleurs comme inefficaces. En effet, la première se tiendra un jour après que l'Assemblée nationale et le Sénat se seront mis d'accord sur la version finale du projet de loi de « réforme » des retraites, que le gouvernement essaie de faire passer en force au Sénat vendredi.\nDans une situation où la répression policière n'a pas réussi à écraser les grèves, Sarkozy compte encore plus directement que jamais sur les syndicats et les partis de « gauche » pour désamorcer et réprimer le mouvement. Des porte-parole des syndicats mettent déjà en avant l'idée que l'opposition aux coupes est une cause perdue. Ils comptent sur la pression financière grandissante sur les grévistes et l'impact de l'isolement délibéré par les syndicats des grèves du secteur pétrolier et des transports pour semer l'épuisement et la résignation.\nAppuyés par les organisations petites-bourgeoises soi-disant de gauche tel le NPA, les syndicats mettent en avant l'illusion absurde et dangereuse que l'on peut faire pression sur le gouvernement pour qu'il abandonne ou modifie sérieusement sa politique d'austérité. Et ceci malgré les déclarations répétées de Sarkozy que les coupes seront imposées quoi qu'il arrive, et son recours à la violence d'Etat contre les travailleurs.\nLes manifestations à elles seules ne changeront pas la politique du gouvernement, et ceux qui disent le contraire incitent à la complaisance et à la confusion. Ils ne tiennent pas compte du contexte dans lequel se déploie cette poussée vers l'austérité en France et dans tous les autres grands pays industrialisés: la crise la plus profonde du système capitaliste mondial depuis les années 1930.\nDans le même temps, ils avancent le mensonge que le Parti socialiste, parti de la bourgeoisie française qui a fait ses preuves et qui avait initié le programme de coupes sociales lorsqu'il était au pouvoir dans les années 1990, représente une réelle alternative à Sarkozy et aux gaullistes. Les syndicats et leurs alliés de « gauche » cherchent à mettre fin au mouvement de grève et à diriger le mécontentement populaire dans l'impasse d'un soutien au Parti socialiste pour l'élection présidentielle de 2012.\nLa classe ouvrière est objectivement engagée dans une lutte contre la classe dirigeante et son Etat. Le gouvernement fait ouvertement ce que lui dictent les banques et l'aristocratie financière dans le plus grand mépris de la volonté démocratique du peuple.\nL'opposition des travailleurs jouit de l'immense soutien de la population dans son ensemble, qui est très majoritairement opposée aux coupes et soutient le mouvement de grève. Mais il est essentiel que cette lutte soit consciemment menée comme une lutte politique pour le pouvoir, c'est à dire pour renverser le gouvernement Sarkozy et le remplacer par un gouvernement de travailleurs.\nLa condition préalable essentielle à la victoire est de rompre avec les syndicats et d'établir de nouvelles organisations démocratiques de lutte de la classe ouvrière. Le World Socialist Web Site encourage fortement les travailleurs de France à former des comités d'action indépendants des syndicats et des partis de « gauche » existants pour élargir le mouvement de grève, unifier toutes les sections de la classe ouvrière, travailleurs et chômeurs, Français et immigrés, syndiqués et non-syndiqués, jeunes et moins jeunes, et à mobiliser derrière l'immense puissance sociale de la classe ouvrière toutes les couches opprimées de la société.\nCes comités fourniront aux travailleurs français un moyen d'atteindre les travailleurs d'Europe et du monde entier qui sont confrontés aux mêmes attaques, provenant de la même source: la classe capitaliste internationale. On ne peut résoudre cette crise que sur une base européenne et mondiale, par l'unification révolutionnaire de la classe ouvrière internationale.\nCes comités d'action lutteront pour une grève générale visant à renverser Sarkozy. Avec le développement du mouvement de masse, ces comités pourront s'élargir pour devenir des conseils de travailleurs qui deviendront les organes du pouvoir politique de la classe ouvrière.\nCe n'est que sur cette base que l'on peut mener une politique socialiste révolutionnaire pour exploiter et développer les forces productives dans l'intérêt du peuple et pour mettre fin à sa subordination aux profits des grands groupes et à l'enrichissement personnel d'une minuscule élite.\nLa lutte pour le pouvoir ouvrier est profondément ancrée dans l'histoire de la classe ouvrière française. Il y a de cela cent quarante ans, les travailleurs de Paris assiégés se rebellèrent et formèrent la Commune. Ce fut la première fois de l'histoire que la classe ouvrière s'emparait du pouvoir. La Commune fut finalement écrasée par le gouvernement bourgeois du président Adolphe Thiers qui mena une répression sauvage.\nMais l'exemple de la Commune joua un rôle essentiel dans la Révolution russe d'octobre 1917 et continue de demeurer un hommage à la capacité révolutionnaire de la classe ouvrière. Ce sont vers de telles traditions de lutte révolutionnaire que les travailleurs d'Europe et du monde entier se tourneront à nouveau dans la période à venir.\n(Article original paru le 22 octobre 2010)