Sarcoïdose : une toux et une fatigue qui peuvent se compliquer - Pourquoi Docteur\nLa sarcoïdose est une maladie rare qui se révèle souvent par une toux et une fatigue. Elle est caractérisée par la dissémination de petits amas de cellules inflammatoires, appelés « granulomes », principalement dans les poumons et les ganglions, mais aussi dans les articulations, la peau, les yeux, le cœur, le système nerveux, les reins…\nSarcoïdose : COMPRENDRE\nLa sarcoïdose, ou maladie de « Besnier-Boeck-Schaumann », est une « lymphogranulomatose », c’est-à-dire une maladie caractérisée par la dissémination de « granulomes » à travers tout le corps\nQu'est-ce qu’une sarcoïdose ?\nLa sarcoïdose est une maladie auto-immune de cause inconnue. Elle peut toucher plusieurs organes, en particulier les poumons et les ganglions lymphatiques.\nCette maladie inflammatoire est caractérisée par la dissémination, à travers le corps d’amas de cellules immunitaires, appelés « granulomes ». Ces amas se forment principalement dans les poumons, mais ils peuvent toucher n’importe quel organe, et notamment les ganglions, les articulations, la peau, les yeux, le cœur, le système nerveux, les reins...\nTrois grandes formes de sarcoïdose sont possibles : « thoracique pure » (atteinte isolée du poumon) qui touche 4 malades sur 10, « intra- et extra thoracique » (atteinte des poumons et d’autres organes dans le corps) dans 40 % des cas également, et « extra-thoracique pure » (pas d’atteinte des poumons et des ganglions du poumon) dans les 20 % restants.\nCertains malades feront une seule poussée dans les poumons ou les ganglions du thorax, puis guériront, généralement au bout de 3 ans maximum, mais la sarcoïdose pourra toucher tous les organes, en moyenne 2 à 4 : yeux (« uvéites »), reins et peau… Au final, du fait de cette large diffusion et de cette variabilité, la maladie peut se présenter sous des aspects très divers.\nDu fait de la grande diffusion des granulomes à travers le corps, les manifestations de la sarcoïdose peuvent être très variables et le diagnostic peut être difficile à poser.\n• La maladie s’accompagne de signes généraux à type de grande fatigue, fièvre, sueurs nocturnes, manque d’appétit et perte de poids, voire des douleurs musculaires et articulaires.\n• Les poumons sont touchés par la maladie dans 90 % des cas (« sarcoïdose pulmonaire »). Cependant, seul un tiers des personnes touchées se plaint de problèmes tels qu’une toux sèche persistante (30 % des cas), un essoufflement à l’effort (« dyspnée ») et une douleur dans la poitrine (« douleur thoracique »).\nPlus rarement, le médecin retrouve des sifflements à l’auscultation des poumons (« sibilances »), qui sont souvent associés à une atteinte marquée des bronches, responsable d’une gêne respiratoire (« syndrome ventilatoire obstructif »). En cas d’atteinte pulmonaire sur la radiographie, d’autres bruits d’auscultation, les « râles crépitants » existent dans 15 % des cas.\nSi on laisse évoluer une sarcoïdose avec atteinte pulmonaire active sans la traiter, cela peut aboutir à la formation de « cicatrices » dans les poumons, qui peuvent être responsables d’une gêne respiratoire définitive. On parle alors de « fibrose pulmonaire ».\nDe façon exceptionnelle, la sarcoïdose peut donner une « hypertension artérielle pulmonaire » qui aggrave la gêne respiratoire (« dyspnée ») et peut évoluer vers une insuffisance cardiaque prédominant à droite.\n• Environ un tiers des personnes souffrant de sarcoïdose a une augmentation du volume des ganglions (« adénopathies »), surtout ceux du thorax, mais aussi ceux du cou, des aisselles, ceux situés derrière les clavicules, au niveau des coudes (ganglions « épitrochléens ») et ceux situés dans l’aine (les ganglions « inguinaux »). Les adénopathies du thorax sont indolores et ne donnent aucune gêne le plus souvent. Elle se diagnostiquent généralement sur une radiographie du thorax.\n• L’atteinte de la peau est retrouvée chez près d’un malade sur 4, mais les lésions de la peau peuvent beaucoup varier d’un malade à l’autre.\nChez certaines personnes, surtout des jeunes femmes, la maladie débute par un « érythème noueux » : il s’agit de petites boules (« nodules »), de couleur rouge sombre, extrêmement douloureuses, siégeant surtout au niveau des jambes et qui peuvent s’accompagner d’un gonflement des articulations (arthrites des chevilles et des genoux essentiellement). Ces nodules peuvent être nombreux (jusqu’à 20 par jambe) apparaître et évoluer par poussées successives. Ils régressent spontanément en 2 à 3 mois dans la plupart des cas. Lorsqu’un malade souffre d’un érythème noueux associé à une augmentation de volume des ganglions thoraciques, on parle de « syndrome de Löfgren ». L’existence d’un érythème noueux est un signe de très bon pronostic car la maladie va régresser en moins de 2 ans dans la plupart des cas.\nIl peut aussi exister d’autres types de nodules de la peau : les « sarcoïdes » qui sont des nodules de la peau constitués par un infiltrat de cellules conjonctives particulières et de cellules lymphoïdes, ressemblant à un nodule tuberculeux. Les sarcoïdes, qui peuvent être plus ou moins grosses, sont surtout présentes au visage et au thorax.\nD’autres lésions cutanées peuvent exister, comme un « lupus pernio » (lésions en placards rouges ou violacés de la face) ou un changement de couleur des cicatrices (qui peuvent devenir rouges et douloureuses).\n• Les douleurs articulaires (« arthralgies ») ou les gonflements articulaires (« arthrites ») sont fréquents. Ils sont dus à l’inflammation de la membrane qui tapisse les articulations (« synovite »). Les articulations les plus touchées sont les genoux, les chevilles, les coudes et les poignets. Ces douleurs ont un rythme inflammatoire (elles prédominent la nuit et le matin et s’estompent dans la journée) et peuvent concerner une ou plusieurs articulations en même temps, de manière plus ou moins symétrique, et accompagner un érythème noueux. Rarement, il est possible d'observer également des atteintes de la colonne vertébrale de type spondylarthrite.\nTrès rarement, la sarcoïdose peut entraîner des douleurs musculaires (« myalgies ») ou une faiblesse musculaire.\nDans quelques cas (1 à 2 %), la sarcoïdose peut concerner les os, surtout au niveau des mains et des pieds, provoquant des douleurs, une déformation progressive des doigts et une destruction progressive du bout des phalanges.\n• L’atteinte de l’œil est relativement fréquente, puisqu’elle touche 10 à 25 % des personnes souffrant de sarcoïdose. Toutes les parties de l’œil peuvent être affectées. L’atteinte oculaire peut n’entraîner aucun signe, mais elle peut aussi être à l’origine de douleurs, brûlures, démangeaisons, rougeur, larmoiement ou au contraire sécheresse oculaire.\nL’inflammation de la chambre antérieure de l’œil, appelée « uvée » est responsable d’une « uvéite ». Elle est souvent à l’origine de rougeurs, d’une sensibilité excessive à la lumière (« photophobie ») et d’une vision floue.\nL’uvéite peut s’associer à de la fièvre, à un gonflement des glandes salivaires (qui deviennent douloureuses) et/ou à une paralysie faciale (impossibilité de faire des mimiques, de sourire, une moitié du visage étant figée). On parle alors du « syndrome d’Heerfordt ». Même si elles n’entraînent pas toujours de signes gênants, les uvéites doivent être surveillées car elles peuvent entraîner des complications graves (comme une perte de la vision).\nDans certains cas rares, la rétine (membrane sensorielle qui tapisse le fond de l’œil et sur laquelle sont « projetées » les images) ou le nerf optique (qui transmet les informations visuelles de l’œil au cerveau) sont le siège d’une inflammation. Ces atteintes peuvent être graves et peuvent provoquer une baisse rapide de la vision en l’absence d’un traitement adéquat. Elles nécessitent donc une prise en charge urgente.\n• L’atteinte du cœur est rare (5 % des cas environ), mais grave. C’est l’une des localisations les plus graves de la maladie car elle s’accompagne, de façon exceptionnelle, d’un risque de mort subite au cours d’une crise cardiaque (« infarctus du myocarde »).\nElle est le plus souvent découverte lors du suivi médical des personnes souffrant de sarcoïdose, car elle entraîne rarement des signes cliniques : palpitations (troubles du rythme cardiaque), essoufflement lors des efforts, douleurs thoraciques ou malaises (vertiges, pertes de connaissance). En cas d’atteinte cardiaque sévère, les jambes peuvent gonfler (œdème).\n• L’atteinte du foie est relativement fréquente (20 % des cas) mais n’entraîne pas systématiquement de signes. Une augmentation du volume du foie (« hépatomégalie ») peut être observée chez 10 % des malades et peut provoquer une sensation de gêne dans le ventre ou des douleurs du côté droit sous les côtes. Une coloration jaunâtre des yeux et de la peau (« ictère » ou jaunisse), ainsi que des démangeaisons (« prurit ») peuvent alors survenir.\nUne augmentation du volume de la rate (organe situé en haut à gauche de l’abdomen) ou « splénomégalie » est également possible, ce qui peut aussi entraîner éventuellement des douleurs ou une sensation de pression.\n• Les atteintes du système nerveux sont assez rares (moins de 10 % des malades) et peuvent être diffuses. Il peut s’agir d’une atteinte des nerfs crâniens, ce qui entraine une paralysie faciale (avec une moitié du visage paralysée et affaissée) ou une atteinte du nerf optique avec son risque de diminution de la vue. Il peut aussi s’agir d’atteintes du système nerveux central, avec des troubles des fonctions cognitives (mémoire, concentration, attention), ainsi que des maux de tête (« céphalées »), des troubles de la vision, des troubles psychiques (dépression, confusion, sautes d’humeur,…) ou encore des convulsions peuvent exister.\nLorsque les nerfs et la moelle épinière sont atteints, le malade peut ressentir un engourdissement ou des picotements dans un membre, des douleurs, une faiblesse voire une paralysie…\n• Souvent des complications dues à des troubles du métabolisme du calcium peuvent être notées avec une augmentation du taux de calcium dans le sang (« hypercalcémie »), des lithiases rénales (avec calculs d’oxalate de calcium), une « néphrocalcinose » ou des pyélonéphrites.\n• Il existe une multitude d’autres manifestations possibles, car tous les organes peuvent être atteints par le processus granulomateux : c’est le cas notamment de l’atteinte des reins (avec un risque d’insuffisance rénale), de l’atteinte de l’estomac et des intestins (avec des douleurs du ventre et un risque d’hémorragies), de l’atteinte de certaines glandes endocrines (diabète insipide avec une augmentation excessive de la sensation de soif (« polydipsie ») associée à une augmentation de la quantité d’urines émises (« polyurie ») ou atteinte de la thyroïde, ou un arrêt des règles chez les femmes ou une impuissance chez les hommes, de l’atteinte des glandes salivaires (parotide, sous-maxillaire) et lacrymales (sécheresse oculaire), formant le « syndrome de Mikulicz ».\nLa cause exacte de la sarcoïdose n’est pas connue. Il pourrait s’agir d’une réaction excessive du système de défense immunitaire de l’organisme (maladie auto-immune) contre un élément étranger inconnu comme une substance environnementale ou une bactérie.\nLes personnes qui développent une sarcoïdose pourraient être particulièrement sensibles à cet agent extérieur, à la différence du reste de la population et présenter une vulnérabilité d’origine génétique.\nLe système immunitaire pourrait se dérégler et réagir de façon exagérée en provoquant des zones d’inflammation qui se traduisent par l’accumulation anormale de cellules (« granulomes »).\nLa sarcoïdose est une des rares maladies respiratoires qui soient moins fréquentes chez les fumeurs que chez les non-fumeurs, mais ce n’est pas une raison pour fumer.\nComment évolue la sarcoïdose ?\n• La guérison de la sarcoïdose est obtenue spontanément dans la moitié des cas, en moins de trois ans : le diagnostic de guérison repose sur la disparition des anomalies cliniques, radiographiques et biologiques.\n• Dans 15 % des cas environ, elle persiste et/ou des rechutes surviennent avec des complications graves. Elle peut parfois durer de 5 à 15 ans, et exceptionnellement plus de 15 ans. La complication la plus fréquente et la plus sévère est la fibrose pulmonaire, qui se caractérise par la formation de cicatrices fibreuses au niveau des poumons. Ces cicatrices sont secondaires à l’inflammation prolongée du poumon et elles aboutissent à réduire la capacité des poumons à enrichir le sang en oxygène (« oxygénation ») et rendent la respiration difficile. La fibrose pulmonaire est à l’origine de la majorité des décès dus à la sarcoïdose, même si ceux-ci restent rares. L’atteinte cardiaque peut également mettre la vie en danger.\n• La sarcoïdose peut aboutir au décès dans un faible nombre de cas (fibrose pulmonaire et insuffisance cardiaque), mais l’espérance de vie est normale si le traitement est précoce et adapté.\n• Un cancer du système lymphatique qui fait partie des défenses de l’organisme (« lymphome ») est plus fréquent chez les personnes atteintes de sarcoïdose que dans la population générale, sans que l’on sache pourquoi exactement (secondaire à l’hyperfonctionnement du système immunitaire ?).\nCompte tenu de l’absence de critère pronostique sûr, la surveillance est nécessaire jusqu’à 3 ans après la guérison pour ne pas manquer une récidive dans un site initialement atteint ou dans une autre localisation.\nPeut-on transmettre la sarcoïdose ?\nLa sarcoïdose n’est pas une maladie contagieuse, ni une maladie héréditaire : cette maladie n’est en aucun cas transmise directement des parents aux enfants.\nIl est en revanche probable que certains gènes prédisposent à la sarcoïdose, c’est-à-dire que les personnes possédant ces gènes sont plus susceptibles que les autres de développer la maladie. C’est pourquoi les frères et sœurs d’une personne atteinte ont un risque plus élevé que la population générale de souffrir d’une sarcoïdose (« agrégation familiale »).


Lovely Ads: faut-il payer pour un outil SEA en ...\n[...] Samedi matin, quelques minutes après mon premier café. Je passe en revue ma timeline twitter sur les 15 derniers jours. [...]\n15 Novembre 2013 at 15 h 34 min\n[...] de mots clés: ceux tirés directement de votre catalogue et/ou de votre état des stocks. Certains outils de bid management ou de gestion des flux shopbot vous permettent de créer automatiquement des [...]\n12 Mai 2013 at 19 h 05 min\nSalut, merci pour votre apport sur ce theme. j'apprecie votre style. Auriez-vous des forums ou blogs a me recommander.\nLovely Ads dit :\n8 août 2012 à 10 h 04 min\nBrice Julien dit :\npacks marketing sur internet dit :\nmutuelle ibm dit :\nPing : Lovely Ads: faut-il payer pour un outil SEA en ...


Bagnols-sur-Cèze : leur combat pour Lenny, leur fils handicapé\nLe jeune Bagnolais de 12 ans est atteint du syndrome de Little. Ses parents se battent pour la reconnaissance de ses droits alors qu’ils sont confrontés à d’importants problèmes administratifs et financiers. C’est le combat de trop pour la Bagnolaise Sylvie Delval-Cauvin, au bord des larmes et du gouffre financier. Son... ▶ Les détails sur midilibre.fr\nLa source : MidiLibre.fr - Le 19 janvier 2018 à 21:54\n● Bagnols : la Ville sera la capitale des camping-cars du Sud\nMidiLibre.fr Le 18 mai 2018 à 4:27 ● Lenny Kravitz de retour sur scène cet été et sur disque à la rentrée\nL'express Le 14 mai 2018 à 4:25 ● Culture: Lenny Kravitz de retour sur scène cet été et sur disque à la rentrée\nRTL 5minutes.lu Le 14 mai 2018 à 4:25 ● Lenny Kravitz créateur pour Dom Pérignon\nL'Est Républicain Le 15 mai 2018 à 4:02 ● Corbeil-Essonnes: disparition inquiétante d'Eminence Kiese, un jeune handicapé\nFrance Soir Le 16 mai 2018 à 4:27 ● Troyes : un ado handicapé meurt après son passage aux urgences\nDNA Le 18 mai 2018 à 4:57 ● Information judiciaire ouverte après le décès d'un ado handicapé passé aux urgences\nOuestFrance.fr Le 18 mai 2018 à 4:42 ● Handicapé, il doit être porté pour assister au procès de son agresseur\nLe Parisien Le 18 mai 2018 à 4:24 ● Lenny Bruce, derniers bons mots\nLe monde.fr Le 20 mai 2018 à 4:00 ● Villeneuve-d'Ascq : un homme de 54 ans, lourdement handicapé, est disparu depuis trois jours\nFrance 3 Le 20 mai 2018 à 4:58 ● La RATP condamnée pour défaut de reclassement d’un salarié handicapé\nLe Parisien Le 22 mai 2018 à 4:39 ● La RATP condamnée pour défaut de reclassement d'un salarié handicapé\nEurope1 Le 22 mai 2018 à 4:24 ● Fontenay : les écoliers dans la peau d’un handicapé\nLe Parisien Le 23 mai 2018 à 4:23 ● Quimper. «?Handicapé, il faut se battre pour prendre le bus?»


Le procès du journaliste Moussa Moïse Sylla renvoyé au 22 février\nAccueil / A la une / Le procès du journaliste Moussa Moïse Sylla renvoyé au 22 février\nKadiatou Sow 25 janvier 2018 A la une, Politique, Société Leave a comment 57 Views\nLe procès du journaliste Moussa Moïse Sylla s’est ouvert ce jeudi 25 janvier, au tribunal de première instance de Mafanco. Les débats ont porté sur la forme de la poursuite entre les avocats et le représentant du ministère public soutenu par la partie civile.\nLes avocats de la défense estiment que leur client devrait être jugé sur la base de la loi sur la liberté de la presse et non sur le Code pénal.\n« Moussa Moise était au départ poursuivi sur la base de l’article 538 du code de procédure pénale qui est relative à l’atteinte au secret de la défense. A l’enquête préliminaire déjà, nous de la défense, on avait soulevé qu’étant donné que c’est un délit et une infraction commise par voix de presse. Donc, c’est la loi de la liberté de la presse qui devrait s’appliquer. Et nous avons soulevé l’inconstitutionnalité qui devait en principe amener le tribunal à surseoir et à statuer. Mais comme en vertu de l’opportunité des poursuites, le ministère public a décidé de lui-même de poursuivre sur la base de la loi sur la liberté de la presse, nous avons renoncé à l’exception qu’on avait soulevée et on a demandé à ce qu’il ait les débats au fond. Et finalement le tribunal a accepté et renvoyé la cause au 22 février 2018, après les élections communales » précise Me Mohamed Traore, avocat de la défense.\nPour sa part, Me Malick Kémo Diakité avocat de la partie civile a expliqué les failles dans la demande d’inconstitutionnalité soulevée par les avocats de la défense.\n« D’abord, la demande de l’exception d’inconstitutionnalité a été adressée au procureur alors qu’il n’était pas la bonne personne. Ils auraient dû adresser à Madame le juge mais étant donné qu’ils ont adressé au procureur, lui-même ne peut pas décider. C’est pourquoi, nous avons décidé du rejet systématique de cette demande pour le renvoi devant la cour constitutionnelle », explique-t-il.\nIl estime que cette exception n’avait pour but que de retarder la procédure judiciaire.\n« Ils voulaient déférer cette demande d’inconstitutionnalité à la cour constitutionnelle, en ce moment le tribunal ici serait obligé de suspendre à statuer », a-t-dit.\nPour rappel, le journaliste Moussa Moise, est poursuivi pour atteinte au « secret défense ».\nPrevious Sommet de l’UA : Moussa Faki Mahamat dénonce « la haine et le mépris pour l’Afrique » de Trump\nNext Le ministre de l’éducation va bloquer les salaires de quiconque se mêle d’une grève


Ref. : 2290\nTransactionLocation vacances Superficie 10000m² pieces 13 chambres 10 Salle bain 6 classement 0\nLa Villa est un boutique hôtel de type riad situé dans la Palmeraie de Marrakech à 15min de la place Djema El Fna, à proximité des principaux golfs d’Amelkis, Al Maden, golf Royal, Palmeraie Golf Palace. Ce boutique hôtel à Marrakech dispose d’une grande piscine chauffée, de différents salons, de 6 suites et 4 chambres, de salle de massage, et d’un excellent restaurant qui vous offrira la possibilité de manger des légumes lacto-fermentés et fruits Bio grâce à la permaculture au potager. Différentes activités seront possibles au départ de cette Villa à Marrakech comme le quad, buggy, montgolfière, des sorties en vélo de route et VTT, trekking, balade en dromadaires, yoga, équitation, tour d’hélicoptère, cours de cuisine, séance d’hypnose, méditation lors d’un séjour bien-être, nuit sous tente dans le désert d’Agafay. Sans oublier la possibilité de privatiser, de célébrer un mariage , un anniversaire ou un séminaire d’entreprise à la Villa. Tarif: de 10.000 dh à 15.000 dh pr nuit, selon la saison, le nombre d'occupants et la durée du séjour.


Verdict de la cour intermédiaire : «L’argent de Sada Curpen pas lié à des activités criminelles» | Defimedia\nSada Curpen et son avocat, Me Assad Peeroo.\nDeux ans après son acquittement dans le meurtre de Denis Fine, Sada Curpen a connu une autre victoire devant la justice le lundi 15 avril 2019. Il a été acquitté à l’issue d’un procès pour blanchiment d’argent.\nNeuf ans après les faits, Sada Curpen, 40 ans, le directeur du salon de coiffure d’Imagine Hair, a été blanchi devant la cour intermédiaire. Il faisait face à un procès sous deux accusations de blanchiment d’argent.\nCela pour avoir été notamment en possession de 28 800 euros et Rs 43 550 lorsqu’il a été interpellé, le 7 mars 2010, à l’aéroport Sir Seewoosagur Ramgoolam de Plaisance. La police lui reprochait aussi d’avoir été en possession de Rs 285 000, le 9 mars 2010, à sa demeure à Terre-Rouge.\nSada Curpen avait plaidé non coupable dans l’affaire. Il était défendu par Me Assad Peeroo.\nDans son verdict, la magistrate Navina Parsuramen a notamment statué que la police a failli à mettre Sada Curpen en présence des accusations de blanchiment d’argent. Aussi la cour a souligné que la poursuite dans l’affaire, « a failli à établir le lien entre l’argent de Sada Curpen et toute activité criminelle ».\nLa cour note que « les enquêteurs ont été unanimes à dire qu'ils n’ont jamais enquêté sur l’origine de l'argent de Sada Curpen pour voir si c’était de l’argent sale ». La cour a retenu l’argument de la défense à l’effet que Sada Curpen détient des business à Maurice et en France et pouvait ainsi percevoir des revenus de ces affaires.\nLe sergent Jeanneton, policier à la retraite, avait lors de son témoignage dans l’affaire soutenu que, le 7 mars 2010, alors qu’il était de service à l'aéroport de Plaisance, il a été informé par le Deputy Commissionner of Police, Rampersad Sooroojbally que Sada Curpen s’apprêtait à embarquer sur le vol MK 034 à destination de Paris Charles-de-Gaulles. Le témoin affirme avoir reçu l’ordre du surintendant de police, Yousouf Soopun, de la Major Crime Investigation Team (MCIT) d’arrêter Sada Curpen dans le cadre d'une affaire de meurtre.\nC’est ainsi que Sada Curpen est interpellé et conduit dans les locaux de l’Anti Drug and Smuggling Unit (ADSU). Lors d’une fouille, 28 800 euros et Rs 43 550 en espèces sont saisis de son sac. Interrogé sur l'argent, l'accusé a répondu qu'il a retiré l’argent de la banque et avait l'intention de le déclarer au bureau de douane à l'immigration.\nToujours dans le cadre du procès, Clifford Allet, manager à la Mauritius Commercial Bank (MCB), a aussi été entendu. Le témoin a présenté des relevés bancaires pour la période 2006-2010 du compte en euros et du compte en roupies mauriciennes que détenait Sada Curpen à la MCB. Il ressort que le compte en euros de Sada Curpen affichait un solde d’un montant de 110 000 euros en octobre 2006.\nLe témoin a par ailleurs indiqué que les comptes bancaires de Sada Curpen ont été gelés par le passé. Toutefois, l’ordre de gel a été annulé en décembre 2007. Il a déclaré que, de décembre 2007 à août 2008, l’accusé a fait des retraits en espèces substantiels des deux comptes.\nSada Curpen avait déposé un chèque de la banque Crédit Lyonnais, de France, d’un montant de 110 000 euros à son compte à la MCB avant octobre 2006. Dans son verdict, la cour souligne que les relevés bancaires montrent des retraits importants des comptes de Sada Curpen, s'élevant à environ 57 000 euros et Rs 2 millions à partir de décembre 2007 à août 2008. Le témoin Clifford Allet a affirmé que les transactions de Sada Curpen consistaient en de l’argent propre.\nSada Curpen : «Je suis soulagé»\nSollicité pour une déclaration après son acquittement, Sada Curpen a soutenu que « c’est une grande satisfaction. Je suis soulagé. Je remercie mon homme de loi et son équipe. Cette affaire remonte à 2010. J’ai un grand regret: qu’on ne m’ait pas autorisé à voyager pour pouvoir assister aux funérailles de mon père. J’ai toujours clamé mon innocence et j’ai toujours fait confiance en la justice mauricienne. Aujourd’hui, la vérité a triomphé »


GO Voyages: Remboursement des frais | Indemnité monétaire\nÀ cause de certains préjudices, les vacances peuvent virer au cauchemar\nGO Voyage, une agence de voyage en ligne qui figure parmi les pionniers de ce secteur depuis son lancement en 1997.\nCette entreprise dont le lieu d’implantation est à Madrid en Espagne, a toujours réussi à répondre aux demandes de ses usagers en cherchant pour eux les produits de voyage les plus importants et les plus alléchants en terme de prix (billets d’avion, hôtels, croisières, voitures, séjours, …)\nPour réserver un produit chez GO Voyage, rien de plus facile. On peut choisir entre un paiement direct en ligne, par chèque ou en espèce au moment du retrait du billet.\nDisposant de moteur de recherche rapide et dynamique, GV propose de plus, des solutions voire des guides pratiques pour réserver des billets d’avion pas chers. Sur son site, les internautes sont informés des meilleures offres promotionnelles du moment.\nSi la situation ne se décante pas … Contactez le centre d’aide GO Voyage\nAu moment où vous vous imaginez déjà dans un autre monde, dans un endroit ou la nature est brute ou plutôt authentique, … puis soudain, vous êtes surpris par l’email envoyé dans votre boite de réception ou l’appel entrant sur votre téléphone où un assistant client vous annonce une mauvaise surprise en vous informant que le vol réservé va prendre plusieurs heures supplémentaires pour décoller ou bien il n’aura jamais lieu.\nPas de doute, il faut au plus vite réagir, vous devez rédiger et adresser une lettre de demande de remboursement, et pourquoi pas une demande de compensation. Une telle situation vous génère sans doute un désagrément moral. Vous méritez conséquemment d’acquérir une compensation monétaire.\nSympathiques, efficaces et réactifs, les collaborateurs du service assistance clientèle Go Voyage vous accompagnent jusqu’au bout de votre procédure de réclamation.\nDe préférence, la lettre de demande de remboursement et de compensation sera adressée par écrit dès que possible au vendeur voire le prestataire concerné. Toutefois, les conseillers GV sont prêts à vous apporter de l’aide à tout moment.\nRejoindre le support client de l’entreprise espagnole est possible par :\nTél : 01.70.607.711\nEmail : customerservice-fr@contact.govoyages.com\n29 réponses pour “GO Voyages”\nPERREVE dit :\n27 mai 2021 à 18 h 57 min\nDe simples voleurs et menteurs !!!!\nFrédéric PAUL dit :\n29 mars 2021 à 20 h 36 min\nJe suis dans la même situation depuis avril 2020 avec des billets Paris-New York toujours pas remboursés. GO VOYAGE ne semble être devenu qu’une agence virtuelle avec un niveau de relation client proche de 0. Impossibles à joindre, discours incohérents et un chatbot ridicule qui vous fait tourner en bourrique. Toute cette expérience nous fait réaliser que les intermédiaires comme eux n’ont aucun intérêt et que les transactions directes avec les compagnies sont plus sûres et évitent d’engraisser des parasites inutiles.\nDiey dit :\nGO VOYAGES A FUIR !!!\nJe devais voyager en février 2021 (Paris CDG – Dubaï), suite aux fermetures des frontières je n’ai pas pu voyager, donc normale que je demande le remboursement intégral. J’appelle, on me donne plusieurs discours différents, HORS lorsque j’appelle Emirates mon billet leur a été remboursé depuis 1 mois. DONC GO VOYAGES DE MERDE ce fou bien de nous, et nous font poireauter afin de faire tourner leur agence. REMBOURSEZ moi QUE je puisse directement réserver auprès de la compagnie. Du grand n’importe quoi.\nSurtout fuyez govoyage !!!!\nNe me remboursent pas les vols annulés par la compagnie aérienne pour covid depuis mai 2020.\nMails et appels pour balader les gens. Conseillers qui vous prennent de haut !\n10 mois que je réclame mon argent. Seulement deux mails depuis 2 jours pour temporiser.\nGardent l argent pour faire tourner leur trésorerie.\nNe réservez pas chez eux surtout.\nBéatrice BREMARD dit :\n13 novembre 2020 à 23 h 05 min\n,je vous explique mon litige avec la société Go Voyage appartenant au groupe E dreams .\nEn effet, le 13 janvier dernier j’ai acheté 3 billets aller retour Paris San Francisco avec la compagnie Delta Airlines.\nOr, j’ai été obligée de souscrire à 2 contrats différents car ma fille aînée repartait avant nous.\nJ’ai donc 2 dossiers en litige :\nDossier référence N° = 4927550242 dossier delta : gnja4f\nCorrespondant à 2 passagers : ma fille et moi\ndont le coût est de 1792,22 euros pour un départ le 10 juillet 2020 et 1 retour le 8 août 2020\nDossier référence N°= 4927593361 code delta = gn6pqf\nCorrespondant à l’achat d’un billet aller retour dont le coût est de 992,76 euros\nPour un aller le 10 juillet 2020et un retour le 31 juillet 2020 pour mon autre fille\nmes 3 vols aller/ retour ont été annulés par Air France et Delta sur les dossiers cités ci-dessus en juin dernier.\nDepuis pas de nouvelles de GO voyage = lettre recommandée envoyée au siège groupe E dreams à Barcelone retournée pour destinataire inconnu.\nGo voyages ne répond plus par téléphone.\nAujourd’hui 13 nov j’ai été remboursee de 762 € , 62 pour un coût total de 2784,98 €\nOn ne sait pas à quoi correspond ce remboursement partiel.\nGo Voyages = site à fuir. Des arnaqueurs qui n’en ont rien à faire de leurs clients\nCe groupoe devrait être banni du secteur du tourisme\nLe minimum est de rester en contact avec ses clients.\nOn pourrait peut être monter 1 collectif contre eux. L’union fait la force!\noum aly dit :\ngo voyages ,de vrai arnaqueurs\nVol annulé depuis Avril plus de 1900e de billets toujours pas de remboursement et à chaque fois qu’on les a au téléphone, toujours le même discours “on vous invite à patienter” , chaque conseiller à un discours différent c’est de vrai menteurs , j’ai même plus les mots à force de les appeler.\nGo voyages un site vraiment à bannir\nKHERICHE dit :\nMERCI DE ME REMBOURSER LE SEJOUR A DESTINATION DE HURGADAHA !!!!!!!!!!!!!\nIMPOSSIBLE DE VOUS JOINDRE PAR TELEPHONE NI PAR MAILS !!!!!!!!!!!!!!!!!!!\nREMBOURSEMENT Référence de réservation GO Voyages : 5052775509 – Référence de la compagnie aérienne : U3CBNR, ZN97NZ\nJe confirme tout les avis ci dessus des voleurs des arnaqueurs des menteurs et en plus très très désagréable . C est honteux scandaleux .\n23 septembre 2020 à 15 h 03 min\nKarakc dit :\nBonjour à tous, pareil. Arnaquée par Go Voages ! 1500 balles de billets d’avions. Pas de son pas d’image. Mes mails restent sans réponse, par contre pour me spamer de pubs c’est les premiers. je suis très en colère car j’ai passé des heures au téléphone et RIEN ! C’est Inadmissible. J’ai pris un premier billet en Mars, ils m’ont dit m’envoyer un avoir, le numéro du bon a disparu de l’espace personnel comme par magie et affiche un nouveau status : “en cours d’étude” !c’est prendre les gens pour des imbéciles. L’autre billet pris avec Air France via Go Voyages impossible d’avoir une réponse non plus. Lorsque j’essaie de cliquer sur l’onglet me faire rembourser, ils me mettent: Puisque vous voyagez avec un transporteur à bas prix, nous vous prions de bien vouloir contacter directement la compagnie aérienne pour apporter des modifications ou annulations supplémentaires à votre réservation.\nVeuillez trouver le lien ci-dessous pour la liste des sites Web des compagnies aériennes.” . A ce que je sache Air France n’est pas un Low COST ! et même son de cloche chez Air France, ils me répondent (à juste titre) que les billets ayant été pris via Go Voyages, c’est avec eux qu’il faut voir. Je suis dépitée !\nréservations : 6646101515 et 4957126710\nJEBAR ABDERRAHIM dit :\nbonjour 5043904693 et 85014424925 le vol a été annulé j ai toujours pas de remboursement depuis le 10 mai MERCI\nBelazouz dit :\nJe n’arrive pas à joindre vos services pour une demande de remboursement de plus de 3 mois. Vous ne répondez pas au emails non plus. C’est juste inadmissible ! C’est la dernière fois que je passe par vous\nTudy dit :\nAucune nouvelle de remboursement de mon dossier de réservation GO Voyages 4940231474\n4 billets A/R Paris – Montreal par Air France en Juillet\nDemande de remboursement effectuée au Service client depuis fin Juin et rien !.\nAwa Sidide dit :\n6 août 2020 à 13 h 36 min\nBonjour, je m’appelle Al-hassanne diallo,je voulais vous dires que je devais avoir un voir un vol le 19 mars et revenir le 24 juillet avec go voyage. Comment faisions nous pour recevoir notre remboursements .\nMerci de votre compréhension bonne fin de journée\nolivia collin dit :\nRéférence de réservation GO Voyages : 4923905384\nRéférence de la compagnie aérienne (Transavia) : NH2NPE\nSuite à l’annulation de notre réservation 4923905384 nous avons transmis :\n1/ La preuve de remboursement de Transavia\n2/ La facture de la réservation avec le coût total : 1695,01 €\n3/ La preuve de souscription à l’assurance annulation voyages\n4/ La preuve de l’annulation de notre réservation\nImposible de les joindre pr tel, par email, par facebook, par insta, personne ne repond nulle part et bien qu’ils aient ete remboursé nous n’avons toujours rien, c’est honteux de prendre les gens en otage comme cela! difficile d’avoir cette somme dehors quand il faut payer d’autres vacances plan B derriere pour les enfants. c’est inadmissible! que dois je faire ?\nje suis à la recherche de quelqu’un qui a réussi à se faire rembourser par GO voyage et quelle est la bonne procédure à suivre ?\nOuaklil dit :\n23 juillet 2020 à 21 h 11 min\nVol annulé, remboursement sur la carte de govoyages par Transavia le 18 juin. Depuis cette date j’essaie de vous joindre en vain par mail, téléphone, chat….\nJe demande mon remboursement, c’est honteux d’agir ainsi, la prochaine fois je passerai directement par la Cie aérienne qui a été, contrairement à vous, honnête !!\nCalvet Marianne dit :\nNous sommes dans votre cas. Transavia à remboursé sur la carte de Go voyages, et impossible d’avoir un virement en retour.\nAvez-vous été remboursé depuis ?\nMione dit :\nNos vols ont été annulés par la compagnie British Airways dont les billets ont été réservés par Go Voyages. Injoignable, un agent web qui a peu d’utilité, pas de remboursement, pas de modification .. très déçue. J’irai direct chez Air France la prochaine fois !\n9 juillet 2020 à 11 h 44 min\nJ’ai l’un de mes vols qui a été annulé, j’ai donc contacté vos services avant le vol pour trouver une solution et j’ai bien préciser que je ne partirais pas a la date prévue d’annulé également l’autre vol sachant que je ne voulais pas rester bloquer dans une escale (car je serais seul avec 2 enfants dont un bébé de 9 mois). Mais rien n’a été fait j’ai donc contacter la compagnie pour qu’ils puissent intervenir et m’aider mais vous n’aviez pas supprimer le vol et mon billet est donc bloqué, ils ne peuvent rien faire à cause de ça.\nDe plus la compagnie ma dit que tout ce que vous m’aviez dit été faux, ma compagnie accepte le remboursement et vous m’aviez que non, il m’ont également dit que je pouvez modifier mes dates de vols gratuitement alors que vous vous aviez dit que je devrais payer une surtaxe ce qui complètement INACCEPTABLE. L’un de vos collègues ma même dit madame rester réaliste NON MAIS je rêve c’est a vous de rester de réaliste d’arête de mentir à vos clients. Cela fait 5 ans que je n’ai pas pu partir en vacance j’ai économiser depuis pour pouvoir partir (j’ai acheter mes billets depuis janvier) avec mes deux bébé, vous avez pris les 1000€ et maintenant vous ne voulez pas me rembourser et vous voulez en plus que je paie encore et vous me dite a moi d’être réaliste.\nVous ne faite rien et de plus vous nous bloquer alors que la compagnie pouvez nous aider et nous donner un autre vol pourquoi ?\nJe devez partir il y a des 3 semaines et malgré mes appels rien est fait j’attends 2h avant qu’on me réponde puis on m’envoie toujours vers un autre service qui ne répond jamais et a chaque fois au bout de 3h d’attende la ligne est coupée et personne ne me recontacte.\nJE VEUX ETRE RECONTACTER AU PLUS VITE PAR QUELQU’UN.\nVeneri dit :\n20 juin 2020 à 13 h 53 min\nAucune nouvelle de la part de Go voyage suite à une annulation de vol sans aucune explication! Hôtel et voiture réservée à l’arrivée. Que dois-je faire, tout annuler?!\nService injoignable que ce soit par mail echat ou téléphone. Inadmissible\n25 juin 2020 à 10 h 58 min\nBonjour idem vol annuler .\nEt go voyage injoignable alors qu il on bien encaissé .\nIl faudrait une plainte car c est une escroquerie.\nMichelle PASSION dit :\n11 juin 2020 à 10 h 56 min\nJ’avais reservé un voyage en Corse du10 au 20 Mai 2020 pour AJACCIO\npour cause de covid-19 n’a pas pu être honoré.\nJ’aimerai donc être remboursée\ncomptant sur votre diligence\nVoici les coordonnées de mon vol : 4893547904\nMon vol est annulé.\nJ’ai payé une assurance annulation.\nQuand allez vous vous décidez à me rembourser?\n21 juillet 2020 à 14 h 39 min\nidem pour moi, j’ai même attendu patiemment le soi disant délai de 90 jours ; impossible de les contacter c’est inadmissible\nBALTAGI dit :\n2 avril 2020 à 12 h 34 min\nC’est inconcevable de voir cet intermédiaire profiter de la situation actuelle pour enfler ses proches sur les réservations actées et payées.\nLa compagnie AIR FRANCE a fait le nécessaire en adressant un avoir qui correspond uniquement au prix du billet.\nGOVOYAGES garde sa part sur un produit désormais inexistant et refuse de procéder aux remboursements de ses frais de dossier et des options inutilisables.\nAkouna dit :\n17 mars 2020 à 1 h 32 min\nVous m’avez débité la somme de 444,61 € hier pour deux aller Agadir-Luxembourg mais JE N’AI REÇU AUCUNE CONFIRMATION DE VOYAGE !! Ni de numéro de réservation !! Et arrivés sur place à l’aéroport on nous dit que notre réservation a été annulée !!\nC’est honteux ! J’exige un remboursement dans les plus brefs délais ! Et une réponse de votre part !\nBouzit said dit :\n28 juin 2019 à 22 h 04 min\nGo voyage bad platform to buy a ticket from ,i don’t advise any one to use it.\nThey have sold me a ticket of flight do not existe , how bad is that when you travelling with a baby under one year old and you find your self stuck in the half you don’t know what to do ,and the airline company not willing to help because I bought my ticket from go voyages.\nI want my money back and compensation for the misery time you caused me and my fammily.\nferrere anne-marie dit :\nbonjour j’ai réservé un vol sur ibéria depart le 29 JUIN RETOUR LE 14 JUILLET JE désirerai c hanger mes dates de retour je n’arrive pas avoir d’interlocuteur je n’ai encore reçu aucun mail de confirmation comme quoi mon vol était enregistrer j’espère que ce n’est pas une arnaque


JAGUAR importation voiture des Etats Unis JAGUAR votre mandataire automobile usaMotorimport Import de vehicules des etats unis, émirats arabe unis et japon\nContactez-Nous pour votre IMPORT JAGUAR ETATS UNIS Votre mandataire automobile JAGUAR usa.\nIMPORT JAGUAR USA ENTIÈRE PAR VOTRE IMPORTATEUR DES USA ET VOITURE AMERICAINE JAGUAR AU PRIX IMBATTABLES\nImporter une JAGUAR des USA\nEN SAVOIR PLUS SUR L’IMPORTATION JAGUAR AU ETATS UNIS\nNombreux sont les passionnés de voitures de anciennes. Pourtant en acquérir une n’est pas toujours très simple, avec pour première barrière le prix. Or, le marché américain des voitures de collection compte de nombreux avantages aux USA et attirent de plus en plus d’amateurs européens pour avoir une JAGUAR Etats Unis\nIl y a une soixantaine d’années, les Américains étaient très friands de voiture de collection. Aujourd’hui, beaucoup de ces modèles se retrouvent sur le marché dans un excellent état de conservation pour votre JAGUAR Importation voiture des Etats Unis, avec des prix ultra compétitifs par rapport à ceux exercés en Europe, l’offre est d’une grande variété et le montant des taxes raisonnable. Pour ces différentes raisons, les Etats-Unis intéressent de plus en plus de passionnés européens specialiste JAGUAR et importation de voiture des Etats Unis. Passionnés qui – comme nous l’a encore montré par votre mandataire automobile JAGUAR USA– sont nombreux\nEvidemment, importer une voiture de collection des USA a un coût. A commencer par celui nécessaire pour acheminer votre véhicule du lieu d’achat jusqu’au port de départ. Selon la distance le tarif peut-être assez élevé. C’est donc un gros avantages de trouver votre bonheur en Floride plutôt qu’au fin fond des Etats-Unis. Ensuite pour votre JAGUAR USA, selon la valeur de votre voiture, il faudra choisira entre le transport par conteneur individuel ou groupé qui fera encore fluctuer les prix pour votre JAGUAR USA; globalement de 800 € à 2.000 €. Pour les plus pressés, il reste le fret aérien, plus rapide mais évidemment plus onéreux. A tout cela peut s’ajouter l’assurance transport (facultative) et les frais de transaction.\nLe processus d’import des Etats-Unis vers la France est assez simple. Ce n’est pas le cas dans le sens inverse. Par ailleurs, l’importation USA-France n’est pas exemptée de coûts supplémentaires. Entre les taxes, les options d’assurance transport (non-obligatoire, généralement aux alentours de 1,5%) voire les payements obligatoires comme pour une JAGUAR Dubai, le transfert outre-Atlantique a un coût pour .\nLes voitures de collection de plus de 30 ans possède un régime spécial en termes de taxes. Leur TVA est minorée à 5,5% du coût de la voiture. Autrement, cette TVA est de 20% pour une JAGUAR USA, auxquels s’ajoutent 10% de frais de douane (22% pour les pick-ups).\nLe coût du transport peut varier énormément. En effet, si vous achetez votre voiture en Floride, vous ne payerez pas beaucoup plus cher pour acheminer la voiture au port par votre mandataire automobile JAGUAR USA. Pour une voiture achetée en Californie, il faudra penser à compléter la facture d’importation du coût du voyage entre le lieu d’achat du véhicule et son port de départ.\nChoisir d’acheter une voiture aux USA, c’est aussi décider de ne pouvoir approcher la voiture avant sa réception en France. Pour contourner ce problème pour votre JAGUAR aux Etats Unis, il existe aujourd’hui des entreprises qui s’occupent de vous fournir un rapport technique complet de la voiture avec essai et photos à l’appui comme MOTORIMPORT. Cela permettra d’écarter toutes mauvaises surprises.\nPour pouvoir être immatriculé en France, tout véhicule importé de l’étranger doit posséder un titre de circulation valable dans son pays d’origine Le prix aux USA est toujours affiché hors taxes (HT) pour votre JAGUAR USA, il faudra donc avoir connaissance des frais supplémentaires de taxes locales avant d’effectuer l’achat Un véhicule américain ou canadien perd sa garantie constructeur une fois importé en Europe comme pour une JAGUAR dubai ou importer des UAE HORS Zone


Quick Answer: Comment Cuisiner Un Magret De Canard Fourré Au Foie Gras? - Comment cuisiner\nQuick Answer: Comment Cuisiner Un Magret De Canard Fourré Au Foie Gras?\n1 Comment manger un magret de canard fourré au foie gras?\n2 Comment retirer le gras d’un magret de canard?\n5 Comment dégraisser le canard?\n6 Comment nettoyer le magret de canard?\n7 Comment faire cuire le magret?\n10 Quelle entrée avec un magret de canard?\n11 Quel vin pour accompagner un magret de canard au miel?\nComment manger un magret de canard fourré au foie gras?\nConseil de dégustation Retirez-le de sa poche, coupez la peau dans le sens de la longue et tranchez le magret fourré en médaillon de 3 à 5 cm. Il est délicieux accompagné de tomates cerise, de confit d’oignon ou de gelée de piment, sur une tranche de pain de campagne ou sur une fine tranche de pain d’épices.\nComment retirer le gras d’un magret de canard?\nYou might be interested: Often asked: Marmiton Comment Cuisiner Les Feves?\nLe confit de canard en boite c’est pratique surtout si on connait les astuces pour le dégraisser. Il y a 2 solutions: Ouvrir la boite et retirer le gros de la graisse autour des cuisses. les faire cuire dans une casserole à feu doux, jusqu’à ce que la graisse fonde.\nComment nettoyer le magret de canard?\nNettoyer le magret de canard si besoin en enlevant l’excès de graisse autour de la chair. Dans un récipient plat (type plat à gratin) verser le sel et badigeonner le magret sur chaque face. Disposer le magret côté chair sur le sel puis couvrir complètement de sel. Filmez le plat et mettre au frigo pour 24 heures.


IX - CONTENU ET AUTORITE DE LA LOI.\nJ'aurais dû vous le préciser plus tôt : quand on parle de "la Loi", il ne s'agit pas d'une loi au sens actuel du terme. Il s'agit toujours de l'enseignement et des commandements divins tels qu'ils sont présentés dans le Torah, c'est-à-dire dans les cinq premiers livres de la Bible. Ceci étant précisé, continuons notre recherche sur l'évangile selon saint Matthieu.\nDans les chapitres précédents, consacrés à la lecture de Matthieu 28, 16-20 et 5, 17-20, nous avons commencé à découvrir le Christ comme celui qui vient "accomplir" la Loi de l'Ancien Testament. Quel est donc le contenu de cette Loi proclamée et vécue par Jésus durant sa vie terrestre ?\nUne difficulté saute aux yeux : dans certains textes, la Loi (la Torah) est valable dans son intégralité. Dans d'autres, Jésus parle de la réinterprêter ou même de l'abolir. C'est flagrant dans le Sermon sur la Montagne : en 5, 17-20, Jésus est celui qui accomplit la Loi, et donc en confirme la validité, mais à partir de 5, 21-48, les antithèses nous montrent Jésus réinterprétant la Loi et dans certains cas l'abolissant. Contradiction ? En apparence seulement. Mais il nous faut examiner en quel sens la Loi est valide, puis en quel sens elle est réinterprêtée ou abolie.\n1 - La Loi est validée.\nMatthieu nous dit : la Loi est valable dans son intégralité. C'est contraire à Paul pour qui "Christ est la fin de la Loi" (Romains 10, 4). Matthieu, lui, nous répète que loin d'abolir la Loi, le Christ l'accomplit. Il lui donne sa pleine validité. En 5, 18 : "pas un i, pas un point ne passera." Aucun commandement, si petit soit-il, ne saurait être remis en cause. La Loi est donc l'expression adéquate de la volonté de Dieu.\nD'où notre question : si elle est si importante, comment s'articule-t-elle avec l'autorité du Christ ? Quel rapport entre le Christ de Matthieu et la Torah ? Simplement celui-ci : la Torah est la référence qui permet d'établir que Jésus est vraiment le Messie et de comprendre l'ensemble de son ministère.\n* La Torah en tant que promesse (voir notamment les livres prophétiques) permet de montrer, face à Israël, que Jésus est le Messie attendu. Tout au long de l'évangile de Matthieu, vous trouverez ces nombreuses citations qui commencent ainsi : "afin que s'accomplisse.la parole..." Jésus manifeste sa dignité de Messie dans la mesure où il instaure dans la réalité les promesses contenues dans l'Ancien Testament. De la naissance à la croix, en passant par les miracles.\n* Jésus accomplit la Torah en tant qu'exigence. Et cela d'une double façon : au niveau de son enseignement d'abord, sa prédication ne fait que reformuler la volonté du Dieu des pères , et au niveau de sa vie, en tant qu'exigence, car Jésus accomplit la Torah. Il est le parfait "obéissant à la volonté de Dieu."\nLa personne de Jésus est donc l'espace où la Torah, en tant que promesse et exigence, parvient à son épanouissement et à son accomplissement. Le Christ est d'abord serviteur de la Torah.\n2 - La Loi est réinterprêtée.\nMaintenant, passons à la réinterprêtation de la Loi par Jésus. Comment ?\nA - Les récits de controverse. Ils nous restituent des discussions de nature polémique entre Jésus et les Juifs. Leur thème central est la Torah en tant qu'objet de désaccord. Le Christ revendique la juste interprétation de la Torah, en opposition aux opinions fausses des pharisiens. Cette juste interprétation se développe de deux manières au moins.\n* La volonté originaire du Père. Jésus oppose la volonté originaire de Dieu à la lettre de la Torah. En voici deux exemples, en Matthieu 15, 3-6 et 19, 4-8. Lisez-les et vous comprendrez. Puis, vous lirez les passages où les disciples de Jésus, qui mettent en pratique son enseignement, sont attaqués par les pharisiens parce qu'ils violent la Loi (Ils mangent avec les pécheurs 9, 11 - Ils ne jeûnent pas 9, 14 - Ils violent le sabbat 12, 2 - ils ne font plus les ablutions rituelles 15, 2.) Face à ces accusations, alors que dans l'évangile de Marc, le Christ invoquait l'ordre nouveau instauré par sa venue, le Christ de Matthieu, lui, accepte la Torah comme critère de vérité. Il défend la conduite des siens en démontrant sa conformité avec la volonté de Dieu ; et même, dans le dernier cas, les accusateurs deviennent les accusés : c'est leur propre tradition qui viole de Décalogue.\nNous avons dans ces textes un écho de la situation conflictuelle de la jeune Eglise judéo-chrétienne attaquée par la Synagogue dans la deuxième moitié du Ier siècle. Cette jeune Eglise défend son enseignement et son mode de vie en se réclamant de la prédication du Maître.\nAinsi la Torah n'est plus valable en elle-même, parce que Torah édictée par Moïse. Elle n'est valable que dans la mesure où elle est en conformité avec la volonté de Dieu. La Torah est donc soumise à vérification, elle appelle un interprète qui puisse l'évaluer au nom de Dieu même. Seul celui qui vit en parfaite communion avec Dieu peut témoigner de la volonté de Dieu contre la Torah. Par conséquent, la Torah n'est qu'une parole sujette à interprétation.\n* Le commandement d'amour. Parfois, deux exigences inscrites dans la Torah peuvent entrer en conflit. Il faudra donc décider quelle est l'exigence qui a priorité sur l'autre. Mais affirmer cela, c'est ruiner l'autorité absolue de la Torah. Un commandement n'est plus valable du seul fait qu'il figure dans la Torah ! C'est, de plus, choisir un principe de hiérarchisations entre commandements. Or, comme le prouve la double citation que fait Jésus d'Osée 6, 6 ("C'est l'amour que je veux, non le sacrifice"), le Christ discerne dans l'amour ce principe de réinterprétation.\nUn bon exemple : l'épisode des épis arrachés et la controverse qui suit. Comparer Matthieu 12, 1-8 et Marc 2, 23-28. Dans Marc, le comportement des disciples est justifié par l'histoire de David et par une déclaration souveraine : le Fils de l'homme est maître du sabbat, le sabbat est fait pour l'homme. Matthieu reprend le texte de Marc, mais y ajoute deux citations de l'Ancien Testament : Nombres 29, 9-10 (les prêtres violent le sabbat en offrant ce jour-là des sacrifices, donc la Torah elle-même hiérarchise les commandements) ; et Osée 6, 6 (C'est l'amour que je veux et non les sacrifices). Voici le second pas de la démonstration : si la hiérarchisation des commandements est inévitable, au nom de quel principe doit-elle être faite ? Au nom de l'amour, répond Jésus. Les disciples avaient faim (c'est une précision de Matthieu), leur détresse justifie leur geste, car l'amour de Dieu préfère le bien de l'homme au respect formaliste d'une exigence.\n* Une brèche. Les récits de controverses ouvrent donc une brèche. Certes, la Loi est valable en son intégralité. Mais elle l'est à condition d'être conforme à la volonté originaire de Dieu, conforme à l'intention centrale qui est l'amour. Aux yeux du Christ de Matthieu, il est légitime et même requis de transgresser la Torah au nom de la Torah, car l'amour prime la lettre, la véritable fidélité prime l'obéissance formaliste.\nB - Les antithèses du Sermon sur la Montagne. 5, 21-48.\nIci, il n'est plus question de polémiques contre la Synagogue. Il s'agit d'instruire l'Église, figurée par les disciples. Le passage se caractérise par les antithèses : "Vous avez appris qu'il a été dit...et moi je vous dis." il s'agit ici de mettre en opposition la tradition séculaire et la parole du Christ. Les verbes "entendre" et "dire" appartiennent au vocabulaire signifiant la transmission ou la réception de la tradition mosaïque. C'est donc la Torah révélée à Moïse au Sinaï telle qu'elle est transmise, expliquée et commentée dans l'enseignement des anciens (prophètes, scribes, rabbins) qui est visée ici. Le Christ du Sermon sur la Montagne met ici en cause le coeur de la foi juive. A la tradition séculaire remontant à Moïse au Sinaï s'oppose "mais moi, je vous dis" de Jésus. On ne trouve jamais ce type de déclaration souveraine en "je" dans la tradition juive, car elle implique une triple rupture par rapport à la façon dont se serait exprimé tout interprète juif :\n* Le Christ de Matthieu met en opposition la volonté de Dieu et la Loi de Moïse.\n* Il ne cite pas l'Ecriture pour appuyer son propos.\n* Il se sépare de la longue chaîne de la tradition de tous les interprètes de la Torah.\nIl met en balance son autorité avec celle de Moïse. C'est radical. Jésus proclame la volonté nouvelle et absolue de Dieu. En cela, il est totalement différent des divers courants juifs du Ier siècle (synagogue et Qumran). Pour ces derniers, la Torah doit être mise en pratique dans la multiplicité de ses exigences. Radicalisation de la Loi, certes, mais seulement quantitative : elle débouche dans la casuistique. On en était arrivé à 613 prescriptions. Rien de tel dans le Sermon sur la Montagne. Ici, pas question de multiplier les exigences et les interdits. Ici, radicalisation qualitative, intensification de l'obéissance. Plus question d'obéissance limitée. L'exigence est illimitée, sans restriction. Engagement total envers Dieu. "Même la colère, mêle le regard impur, même le divorce légal, même le simple serment, même la vengeance qui reste dans les limites permises par la Loi, même l'amour qui exclut l'ennemi, tout cela est contraire à la volonté de Dieu." (Bornkmann). Au contraire, en Matthieu, il y a un dépassement de la Torah traditionnelle qui se concrétise de plusieurs manières :\n* aggravation de l'exigence de la Torah : ni colère, ni regard impur, ni serment, alors que la Torah sanctionne seulement le meurtre, l'adultère, le parjure.\n* suppression d'ordonnances de la Torah : la permission du divorce, la loi du talion, la haine de l'ennemi.\nQuelle est l'intention ultime de cette radicalisation ? Comme dans les controverses, c'est l'amour. L'obéissance radicale demandée par le Christ est nécessaire pour nous ouvrir à Dieu et au prochain. Le principe de la réinterprétation de l'Ancien Testament chez Matthieu, c'est le double commandement de l'amour de Dieu et du prochain.\nC - L'amour, sommaire de la Loi.\nL'Évangile de Matthieu, d'accord avec la tradition chrétienne primitive, discerne dans le commandement de l'amour le centre du message moral de Jésus. En revanche, il est le seul, parmi les synoptiques, à avoir voulu montrer que cette exigence est en accord et au centre de la Torah.\nD'abord, comparons Matthieu 22, 34-40 et Marc 12, 28-34. Là où Marc écrit : "Quel est le premier de tous les commandements ?", Matthieu met : "Quel est le grand commandement dans la Loi ?" Ensuite, chez Marc : "Il n'y a pas d'autre commandement plus grand.", alors que Matthieu écrit : "De ces deux commandements dépendent toute la Loi et les prophètes."\nComparez également Matthieu 7, 12 ("Tout ce que vous voulez que les hommes fassent pour vous, faites-le vous-mêmes pour eux : c'est la Loi et les Prophètes.") et Luc 6, 31 ("Et comme vous voulez que les hommes agissent envers vous, agissez de même envers eux."). Pour Matthieu, l'exigence d'amour est le centre et le sommaire de la Torah. On appelle cela la Règle d'Or.\nRappelez-vous également les deux citations d'Osée 6, 6 (voir plus haut). Dans les deux cas, le Christ fait comprendre aux pharisiens que la volonté de Dieu s'oppose à leur pratique légaliste de la Torah.\nRappelez-vous également Matthieu 23, 23, la célèbre malédiction contre scribes et pharisiens? Le Christ, en une formulation propre à l'évangile de Matthieu, désigne la justice, la miséricorde et la fidélité comme les points forts de la Loi.\nLisez également la dernière des antithèses 5, 41-48 : elle exprime bien que l'amour illimité , même des ennemis, est le but même de la Torah, la perfection à laquelle sont invités les disciples.\nEn Matthieu 19, 19, Jésus répond au jeune homme qui lui demande ce qu'il doit faire en le renvoyant à la pratique de la Torah. Mais Matthieu est le seul à mentionner l'amour du prochain.\nTout cela est parfaitement illustré par la parabole du chapitre 25 : l'amour vécu, centre de la Torah, est le seul critère du Jugement dernier.\nVoilà, c'est tout pour aujourd'hui. Bon courage. "Heureux ceux qui écoutent la Parole de Dieu et qui la mettent en pratique." Bonne Pâque.


Entretien avec Julie Deliquet - Nonfiction.fr le portail des livres et des idées\nJulie Deliquet prend au s�rieux le c�t� "vivant" de l'art th��tral. Ses cr�ations sont collectives. Elle les entoure de ce soin qui donne � vivre autant qu'� �prouver et � penser.\nÀ chaque nouvelle expérience, en effet, ces artistes-là cherchent la vie. De sorte qu’en parler avec eux, c’est comme faire une biologie appliquée – une biologie de l’art dramatique.\nDans le monde réel, du reste, « la vie, comme l’écrit Bichat, est l’ensemble des fonctions qui résistent à la mort . » Or, au théâtre, le vivant relève d’une créativité distribuée. C’est elle qui résiste à la mort. Venue d’imaginaires différents, instrumentalisant des matériaux variés, elle circule et s’assemble pour produire une œuvre collective qui tient des travaux de l’auteur, de ceux du metteur en scène, du scénographe, du dramaturge, des comédiens, des costumières, des maquilleuses, des techniciens, du directeur d’une salle et peut-être d’autres gens encore (ceux des institutions, ceux des fondations...) – un faisceau d’esprits et de corps vivants qui, portant la mort en eux comme tout un chacun, convergent, pour l’amour de la liberté et de la vie, vers un plateau, un beau soir, devant un public.\n« Dans notre métier, fait remarquer Julie Deliquet, il y a ce sentiment de survie que nous éprouvons quand tout le monde est concentré pour le moment de la représentation, qui est un vertige entre la vie et la mort. Tout le monde est attentif, tout le monde est concerné, tout le monde espère que tous vont s’en sortir. J’ai retrouvé ce même sentiment dans un service d’oncologie à Villejuif. Le corps médical, le corps administratif, les patients, tous sont impliqués dans une action qui met en jeu la vie et la mort. Tous sont mis sous tension, dans l’intention que la vie l’emporte. »\nReste à savoir favoriser cette créativité en équipe. La cultiver, la soigner, l’exercer, la porter jusqu’à ce moment où se livre une sorte de combat.\nPremière question (mortifère) : pourquoi monter Un Conte de Noël alors que tout le monde peut voir le film ? « Mais tous ceux qui ont vu le Phèdre de Patrice Chéreau s’en souviennent encore. Est-ce pour autant qu’ils ne verront jamais plus aucun Phèdre de leur vie ? Recréer une œuvre qui a fait trace à la façon d’un chef-d’œuvre, c’est une des règles de l’art théâtral. Il s’agit de faire croire au public, le temps d’un instant, que cette œuvre est toute nouvelle, qu’elle a été pensée pour ce moment précis où on la lui présente. »\nQuant à s’emparer d’un scénario, c’est un peu la mode actuelle. « Et les modes sont saines, explique Julie Deliquet, parce qu’elles manifestent que les styles sont inscrits dans un mouvement qui régénère la créativité.\n« En l’occurrence, c’est comme une autorisation nouvelle que les artistes se sont donnée. Si on monte une écriture de film, ça n’a pas grand sens de nous dire : ʺVous ne jouez donc plus Molière ? " Une fois qu’on s’autorise à examiner un scénario, on se rend même compte d’une évidence. Il est logique de faire des ponts entre ces deux arts qui, depuis que le cinéma existe, se sont développés conjointement. Si j’ai beaucoup monté les auteurs, si je me suis beaucoup émancipée avec des écritures de plateau (telles que Molière les pratiquait avec ses comédiens), maintenant j’y reviens, mais avec l’idée de multiplier les supports d’écriture. Certaines écritures cinématographiques s’y prêtent admirablement, comme celle d’Arnaud Desplechin.\n« Il y a un grand texte dans ce film. Au cinéma, on ne s’en rend pas compte. Dans un film, le plan et la photographie recouvrent la langue. Souvent les scènes sont entrecoupées d’un autre plan qui interfère avec le dialogue. Au théâtre, on ne voit que ce dernier ; la langue est toujours primordiale. L’écriture de Desplechin est plus perceptible sur la scène, ses effets comiques aussi. Et il n’y a pas de déchet, chaque mot a été pesé. Du reste, Desplechin dit de lui-même qu’une fois sorti de la FEMIS, il savait faire un film mais ne savait pas en écrire les dialogues. Il s’est astreint alors à passer ses soirées au théâtre dans le but d’apprendre à les écrire. »\nEsquisse de « biologie dramatique » (1) : une scène qui sort du cadre\nCe soir-là aux Ateliers Berthier, on entre donc dans la salle sur les côtés d’un plateau à portée de promenade (si l’on osait…), avec ses fauteuils, un divan, une table, des chaises, des petits lit, un secrétaire de jeune fille, une chaîne hifi…\nDeux tribunes, de part et d’autre de cette scène, se font face pour accueillir le public (disposition « bi-frontale »).\n« Pour m’emparer de ce film, il fallait que j’en redonne une vision sans rivaliser avec lui, sans aller sur son terrain. Or, son terrain cinématographique, c’est le cadre. Il fallait, au contraire, que notre processus soit ʺscéniqueʺ, le plus possible. Pour cette raison, le bi-frontal m’a paru adéquat. Il met les spectateurs en scène – une moitié du public aperçoit l’autre moitié de l’autre côté du plateau. Il change aussi les angles de jeu des acteurs, puisqu’ils peuvent être vus sous toutes les coutures. Il démultiplie en permanence les regards du public, le contre-champ et même le hors-champ.\n« En bi-frontal, j’échappais aussi à la difficulté d’avoir à représenter Roubaix et de reconstituer une maison bourgeoise. Avec ce plateau entre deux tribunes, j’avais l’idée de faire de Roubaix plutôt une arène toute simple où le conte allait s’inventer et prospérer. Enfermer symboliquement cette ville du Nord, la circonscrire dans cette salle de l’Odéon, y faire entrer des comédiens et des Parisiens qui se transformeraient tous au fur et à mesure, telle était l’idée. D’où cette entrée des acteurs depuis les côtés du plateau, par le même chemin qu’a emprunté le public pour aller s’asseoir. Les comédiens entrent comme s’ils sortaient du réel. Ils viennent et se métamorphosent en personnages.\n« Le plateau détermine comme quatre points cardinaux, deux angles côté rue (la rue devant la maison) et deux autres angles côté chambres (le reste de la maison) avec beaucoup de liberté d’aller et venir. Dans une disposition frontale, cour et jardin sont vite figés dans l’imaginaire de pièces plus précises, ce qui induit des sorties qui sont mises en scène et ce qui empêche ces allées et venues du réel des comédiens dans l’imaginaire des personnages.\n« Les éléments de décor viennent de mes anciens spectacles. Ils ont une existence antérieure au film. Les panneaux de côté sont ceux de la Comédie française, dont les châssis m’avaient servi de panneaux de répétition pour Fanny et Alexandre. Je voulais faire revenir des éléments qui ne jouaient plus – qui étaient voués à mourir – et leur redonner une vie grâce au Conte de Noël.\nEric Charon (Ivan, le benjamin) et Marie-Christine Orry (Junon)\n« Et puis, comme Arnaud Desplechin est obsédé par l’univers natal qui est le sien à Roubaix, je me suis dit : mais quel est notre pays natal à nous ? Eh bien, ce sont nos décors : le Brecht, le Lagarce, le Bergman qui finalement vont cohabiter et vont créer un petit monde. Et je voulais que ce petit monde, pour peu qu’on veuille y croire, on y croie vraiment. Comme ces éléments n’avaient pas été choisis pour être mis ensemble, il fallait tout de même qu’au bout d’un moment ils se relient et qu’on se dise : « Ah, c’est confortable ! » comme une maison de vacances peut l’être. Mais le vrai Roubaix, le Roubaix de tous les jours, je voulais qu’on n’y accède jamais – qu’on n’ait accès qu’aux fantômes de nos différentes pièces. » Ainsi Julie Deliquet a-t-elle construit une métonymie plastique : les éléments de son passé scénographique évoquent le passé accumulé dans les murs d’une maison à Roubaix.\n« Ce Roubaix signale un tel retour aux sources que, dans cet endroit-là, toutes les métamorphoses sont de mise. J’avais besoin qu’il y ait sur le plateau des éléments d’accueil qui, au bout d’un moment, se transforment en cette maison où on a envie de dormir et où finalement on ne dort plus. L’univers du conte appelait l’univers du songe, de l’enfance et de la nostalgie. Je voulais donc sur le plateau une invitation aux vacances. J’ai demandé aux acteurs ce qu’ils faisaient de leurs vacances et j’ai récolté toutes ces actions qui ne sont pas de l’ordre du quotidien, comme regarder un album photo, lire un Alexandre Dumas, jouer à des jeux de société, écouter des vinyles, lire des BD, faire des mots croisés, faire une sieste en écoutant les oiseaux... Puis, chez Emmaüs, j’ai pris de grandes réserves de disques, de jeux de société, etc. Je voulais des objets accueillants qui aient eu une vie antérieure. Pas d’objets neufs, ni construits pour l’occasion. Ainsi ai-je récupéré une lampe chez Emmaüs en me disant : « Je ne sais pas d’où elle vient, mais elle va se retrouver à l’Odéon. » Une poétique qui ne coûte presque pas d’argent en redonnant de la valeur aux choses qui existent – pour moi, c’était aussi ça, le travail sur le conte.\n« Ce plateau donne l’idée d’un endroit dans lequel on peut s’endormir et se réfugier quand on ne veut pas être dans sa propre chambre. C’est l’espace commun du rêve et de l’insomnie, et une passerelle vers Le Songe d’une nuit d’été. »\nEsquisse (2) : inséminations\nUn personnage imaginaire est une manifestation fugitive (ou une imitation) que soutient une personne réelle.« Il y a toujours deux cerveaux dans chaque personne sur le plateau. Des acteurs vont à un moment donné jouer ensemble. Ils vont se transformer en personnages sous nos yeux. Et s’il y a un accident, si quelqu’un par exemple crie dans la salle, ils ne vont pas dire : ʺEh, mais mon personnage n’entend pas cela.ʺ Non, l’acteur l’entend, et même il intervient, il y a toujours une communication entre le réel du moment de la représentation et l’incarnation du personnage – l’un travaille conjointement avec l’autre. »\nAinsi le quatrième mur reste-t-il un mur imaginaire que l’on traverse quand on le souhaite. Pour Julie Deliquet il est sans doute recommandé de ne jamais oublier de le traverser, comme on traverse le fantasme pour reprendre pied dans le réel. L’illusion comique, c’est ainsi le passage et cette liberté étudiée d’aller d’un monde à l’autre, c’est la vie, la joie, la santé. L’enfermement au contraire nous détruit, la clôture étouffante du réel et la clôture sinistre du fantasme sont notre perte. De sorte qu’il faut prendre au sérieux cet art du passage et s’y exercer.\n« Le défi, poursuit Julie Deliquet, c’est de faire paraître chaque soir la métamorphose vivante de la personne réelle en personnage. Cela nous conduit à un certain nombre d’exercices qui nous y préparent.\nJulie Deliquet (Joël Saget -AFP)\n« Le premier exercice a consisté à nous filmer nous-mêmes dans les conditions qu’Alain Cavalier a déterminées dans son film Pater. » On y voit dans un appartement Vincent Lindon et le réalisateur se métamorphoser avec simplicité, pour ainsi dire, en président de la République et en Premier Ministre. « Par exemple, réunir Marie-Christine Orry avec Jean-Marie Winling et assister à leur transformation : comment, avec ce qu’ils sont, elle Marie-Christine, lui Jean-Marie, ils peuvent devenir un couple. Comment ils vont influencer ce qui va devenir Abel et Junon, et inversement comment ces derniers les traversent et les modifient.\n« Autre type d’exercice : faire écrire les comédiens. Non seulement sur leur personnage, mais aussi sur ce qui nous manque dans la dramaturgie, comme Joseph, l’enfant mort, le fils aîné d’Abel et Junon, mort d’un cancer sans que ni Elisabeth, le deuxième enfant, ni Henri, le troisième, spécialement conçu dans l’espoir déçu qu’il soit ʺcompatibleʺ, ni personne ne puissent le sauver. Cet enfant risquait de manquer de présence, présence qui ne peut être soutenue que par les autres. Pire : au moment où l’on évoque Joseph, on pouvait peut-être provoquer le rire et passer à côté de ce que signifie sa mort et son fantôme. Ainsi Marie-Christine a-t-elle dû beaucoup écrire, notamment sur le jour précis où elle (Junon) a enterré son fils. Cette mise en mots est jouée pour les autres acteurs. Par là on constitue une mémoire commune, fictive. L’effet sur les comédiens, très puissant, est qu’ils n’intériorisent pas uniquement les dialogues du scénario mais aussi toute l’histoire de la famille. »\nEsquisse (3) : morphogenèse\nMais l’exercice le plus remarquable que Julie Deliquet propose à son équipe, c’est le jeu même de la représentation. En effet, dès le premier jour des répétitions, on joue le spectacle, ou, pour emprunter encore au langage du vivant, on joue son embryon. Puis, jour après jour, cet embryon se développe. Non pas d’une construction mécanique selon le plan d’un ingénieur et le protocole technique d’un chef de chantier, mais selon une feuille de route mystérieuse, chaîne encodée qu’intériorise chaque comédien et chacune de toutes les autres personnes de l’équipe de création, chaîne signifiante enroulée dans l’intériorité collective, dont on ne comprend le sens apparent qu’après coup, dans son extériorisation. Julie Deliquet est incluse, voire immergée dans cette grossesse. Elle sait et ne sait pas où elle va. Elle attend une manifestation dont elle sait reconnaître les signes. Elle sait d’expérience comment favoriser ces métamorphoses ou plutôt ces morphogenèses – c’est là tout son art.\n« J’avais écrit l’adaptation du scénario avec Agathe Peyrard et Julie André . Il restait toutefois à décider l’ordre des scènes. Dans ce conte, en effet, tout arrive en même temps ou presque. »\n« Pendant deux mois de répétitions, je propose à l’équipe un spectacle par jour. J’arrive le matin avec une structure. Sur les deux cents modules scéniques, je choisis par exemple de commencer par le numéro 47, puis d’enchaîner avec le 23, etc. Je peux décider que l’action se passe à une autre saison, par exemple non plus à Noël, mais le 14 juillet – un conte d’été. J’esquisse ainsi un ensemble de données qui conditionnent la narration. On monte une scénographie avec les accessoires qui se trouvent là ou qu’on a apporté ce jour-là. L’équipe dispose d’un moment de préparation. Puis… On joue le spectacle.\n« Au début, on ne joue pas le texte intégral. Mais plus on avance dans le travail et plus on intègre de scènes. Nous avons fait je ne sais combien de soirées de Noël différentes ! En modifiant les données, je donne des inspirations, je mets les comédiens en position de manifester autrement l’interprétation de leur personnage. Ainsi se familiarisent-ils avec des relations qui se nouent et se dénouent entre eux dans le jeu.\nThomas Rortais (Paul), au premier plan : Stephen Butel (Henri) (Crédits : Simon Gosselin)\n« Je modifie l’ordre du texte de Desplechin, on recompose un plan-séquence, je donne une atmosphère. Par exemple, des acteurs répètent une pièce et il s’avère que de cette pièce on va tomber dans le conte de Noël, comme fait Louis Malle dans Vanya, 42ème Rue. Et je donne un titre éphémère à ce spectacle d’un jour.\nEsquisse (4) : naissances…\n« Au bout du compte on est aux prises avec un travail extrêmement dense, autant pour les comédiens et les techniciens que pour moi-même. Chaque journée de répétition constitue six heures de travail en pleine concentration. Rendre possible un spectacle différent chaque jour, pour progressivement arriver à ce qui sera notre spectacle, dans les dernières semaines, les derniers jours. Pendant deux mois, on ne cesse de jouer, on varie du tout au tout les données de la mise en scène (ʺAujourd’hui, tous en maillots de bain !ʺ), mais on raconte toujours cette même histoire, on convoque toujours ces mêmes personnages.\nOn s’en doute, les effets de ce travail sont très sensibles. « D’abord, on a le même trac quand nous passons nos ʺstructuresʺ en répétition que face aux spectateurs. Ainsi n’y a-t-il pas de rupture de continuité dans le mode de présence au plateau entre les deux mois de préparation et les semaines de représentations qui s’ensuivent.\n« Ensuite, dans la mesure où aucune scène n’a jamais été travaillée tout à fait de la même façon pendant ces deux mois, ce qui est essentiel, ce que j’attends le jour de la représentation, n’est plus du tout, et pour personne dans l’équipe, de l’ordre de la répétition. Chaque scène a été travaillée pendant deux mois, mais le soir de la représentation, je me moque de savoir à l’avance comment on va la faire – ce que je veux c’est que cette scène arrive. »\n… croissances et maturités\n« Enfin, dans la mesure où pendant deux mois on n’a cessé de faire des changements et des expériences, comme d’ajouter une scène, enlever un personnage, suivre une proposition des acteurs, cette dynamique ne pose plus aucun problème à personne. Au point qu’il nous est arrivé d’ajouter des scènes après une vingtaine de représentations. Nous n’étions pas arrivés à les intégrer, et puis avec la poursuite de cette maturation, nous nous sommes aperçus que, pour ainsi dire, l’heure était arrivée de les jouer. Et on ne les répète pas ! On les joue directement au public, ce soir-là. »\nOlivier Faliez (Claude) (Crédits : Simon Gosselin)\nLes artistes remplacent les moyens de production de l’illusion par l’assomption de la vie et de l’imagination créatrice. « Au bout du compte, le spectacle produit sur le plateau tout autant les Vuillard, une famille de Roubaix, qu’un groupe de comédiens au travail. Ils ont noué leurs relations imaginaires autant que leurs relations professionnelles. Ils se sont beaucoup regardé jouer. Ils sont tous dans le même bain. » On pourrait imaginer les maladies infantiles de ce groupe-artistes-famille-Vuillard, ses crises d’acné, sa pleine maturité sexuelle (une époque où, dans le public, la réception devient tellement forte que – nouvelles inséminations – des vocations se créent !), sa grande puissance érotique (quand le public vibre), puis (si la tournée dure longtemps) un certain vieillissement insensible et la mort inéluctable, la séparation de l’équipe, chacun repartant de son côté, à la recherche d’une nouvelle génération à laquelle venir s’articuler en symbiose (et non pas en « synergies »).\nUne dramaturgie de croissance pour répondre de la vie, du hasard, de la nécessité\nUn Conte de Noël parle des chemins tortueux du deuil et du deuil longuement retardé, figé. Junon, la mère de Joseph, l’enfant mort, n’a jamais pu pardonner à son troisième enfant, son fils Henri, d’être né incompatible avec son frère en danger. Elizabeth, le deuxième enfant, prend elle-même en charge ce reproche latent et ne cesse de détester ce frère Henri l’inutile. Ce dernier n’en peut mais. Il assiste effaré à la complicité inconsciente ou ignorante de tous les membres de la famille à l’égard de l’injustice qui lui est faite. Mais Junon, la mère, est malade à son tour et la crise familiale se résout comme elle peut lorsqu’il s’avère qu’Henri ce fils fautif d’être né sans sauver son frère va pouvoir sauver sa mère – cette fois il est compatible et elle le choisit, il est élu.\nOr quelle est l’étoffe de ces apparitions – les personnages ? Julie Deliquet l’a dit : « le spectacle produit sur le plateau tout autant les Vuillard, une famille de Roubaix, qu’un groupe de comédiens au travail » C’est une duplicité, un diabolisme que le public, du fait de sa présence au bord de cette arène, perçoit fort bien.\nCes personnages ont affaire à la vie et à la mort au croisement du social, du familial, de l’hôpital, des protocoles techno- et parfois pseudo-scientifiques de tous ces mondes-là, qui sont adossés aux murs du cimetière. Ces personnages, de ce fait, sont, affirme Julie Deliquet, « des personnages qui ne peuvent pas vivre normalement ». En l’occurrence, la normalité est mise sous tension, elle cède de partout. Et la normalité, ce sont les formes de notre monde et de notre idéologie commune qui restent le plus souvent inaperçues.\nMais surtout, la théâtralité même des comédiens tient à ce que leur jeu n’en est pas un, ou presque pas un. Il ne s’agit pas de naturel non plus. Ils ne sont ni naturels, ni artificiels. Ils sont, dirait-on, présents à la façon des corps – les arbres, les fauves, l’animal, le végétal, l’humain. Ils tiennent de la marionnette parce qu’ils ne fuient pas leur apparence ordinaire. On a le sentiment qu’on peut les ranger dans un tiroir après la représentation, parce qu’ils n’ont jamais composé leur personnage. Ils ont manifesté ce personnage, ils l’ont laissé venir et il était tout armé, avec la plus grande simplicité, celle de la présence nue d’un corps habillé et orné d’une certaine coiffure, de certaines couleurs, dans cette arène où se trouvent des objets, des meubles et surtout les autres. Des corps auxquels l’expressivité advient dans une grande économie de gestes car elle n’est rien d’autre que le produit de la relation. Un corps signifiant pour un autre corps signifiant.\nDès lors, quand on s’efforce de parler des personnages – ou d’écrire à leur sujet comme ici dans ce texte – on perd immédiatement cette théâtralité, ce jeu hypersensible et délicat du réel et de l’imaginaire. Et pourtant, pour saisir l’objet – ou plutôt les subjectivités dissociées et associées – dont nous parlons, il faudrait garder sous les yeux et à l’esprit cette particularité de la chose dramatique que Julie Deliquet travaille avec tant de soin.\nTitus Andronicus s'invite à Noël (Simon Gosselin)\n« Cette réunion du cancer et de ces artistes fait qu’ils ne sont pas tout à fait normaux, ils ne sont pas dans un quotidien, ils sont toujours dans une forme de survie qui leur donne un côté extrêmement attractif, à la fois comique et tragique parce que la mort n’est jamais loin.\n« Desplechin écrit vraiment en mode de poupées russes. Les personnages se croisent et leurs histoires sont modifiées les unes par les autres. C’est comme si chaque personnage était perpétuellement réécrit en fonction de l’autre personnage, dans un mélange tragi-comique perpétuel. Ils se retrouvent alors devant le vertige des choix qui ont ou vont déterminer leur destin. Junon doit accepter ou pas une greffe de moelle osseuse, son petit-fils cherche à s’autoriser à vivre, sa belle-fille s’aperçoit qu’elle aurait pu vivre avec l’ami de son mari… Il est clair que les événements de ces quatre jours sont énormes et terribles, ce qui donne à l’identité dramaturgique de cette pièce quelque chose d’extrêmement saisissant.\n« J’aime parler d’histoires intimes sans passer du tout par le prisme de l’intime. Tout se produit sous les yeux des autres et sous les yeux des spectateurs. Ainsi, l’écriture de Desplechin, qui est très joueuse, qui brouille beaucoup les pistes sur le terrain auto-fictionnel, sur le terrain mythologique, sur celui des références philosophiques (Emerson, Nietzsche), cinématographiques, musicales, jusqu’aux derniers mots prononcés par Elizabeth – qui dit : ʺvoilà, ombres que nous sommes, peut-être que finalement tout ça n’a pas existéʺ –, l’écriture d’Arnaud s’inscrit dans un langage. Elle est une invitation à ce que le théâtre s’en saisisse et en réponde. »\nSexuation créatrice et air de famille\nLe clonage, artifice technique, est un geste mortifère que les ingénieurs de la génétique inscrivent dans le vivant – c’est une répétition que la vie s’épargne toujours, car la vie ne répète pas mais réplique, comme dans un dialogue ou un tremblement de terre. Avec générosité, la vie risque la différence. Au risque de la maladie, de la monstruosité, du cataclysme.\nL’œuvre en genèse n’est pas un clone du film de Desplechin. Ce Conte de Noël de Julie Deliquet ne manque pas d’un air de famille avec le film, mais il en est une variation généreuse qui le renouvelle et en constitue une réplique orientée tout à fait ailleurs.\nAinsi Henri, le fils inutile de Junon, « est le héros de la fiction, c’est lui qui la provoque, s’il ne vient pas il n’y a pas d’histoire. Mais je ne voulais pas qu’il soit le héros du spectacle. Car il l’est dans le film, du fait d’Arnaud Desplechin lui-même, de sa relation particulière avec Mathieu Amalric qu’il considère comme son alter ego, un réalisateur comme lui. Quant à moi, cette relation ne m’appartient pas. Et du fait que je suis une femme, j’en suis d’autant plus éloignée.\n« Le défi de cette version scénique sortant du cadre de la caméra, c’était aussi de revaloriser d’autres personnages, de les distribuer un peu plus dans cette histoire-là.\n« Ainsi Elizabeth et Junon forment-elles un vrai couple. Elles sont toutes deux très puissantes. Cette histoire est un anti Festen : il n’y a aucun secret de famille. Tout le monde sait que Joseph est mort, que Henri a été conçu pour tenter de le sauver et que ça n’a pas marché. Élizabeth, qui était elle-même incompatible, a passé sa vie à en vouloir à son frère de n’être pas né compatible, ce qui est absurde. Elle a payé les dettes qu’avait contractées Henri – pour éviter la ruine de son père qui devait payer pour lui – et elle a exigé, en contrepartie, le bannissement de ce frère. Un geste complètement gratuit et d’autant plus terrible qu’il est accepté par tous. Elizabeth défend le désamour de sa mère depuis le début contre cet enfant. Elle ne fait que porter le chagrin de sa mère et se débattre contre cette attitude. Elles forment toutes les deux un couple d’une puissance dingue. Elizabeth dit d’ailleurs qu’elle ne sait pas de quel deuil elle souffre. Elle cherche, elle n’arrive pas à le conscientiser.\n« Arnaud Desplechin attaque la maternité dans ce film. Mais ce qui m’intéresse et que je trouve génial, c’est qu’Elizabeth ne sait pas pourquoi elle écarte son frère. Ce trait matriarcal, éloigner l’homme du foyer et du pouvoir, lui demeure complètement énigmatique. Et c’est pourquoi c’est peut-être elle, Elizabeth, dont le métier est le théâtre, qui est la véritable génitrice de cette histoire. Elle est peut-être en train de l’écrire sous nos yeux. On est peut-être dans son théâtre. C’est pourquoi elle dit à la fin que tout cela n’était peut-être que son propre fantasme. Son frère qui débarque comme un personnage insolent n’est peut-être qu’un personnage qu’elle-même a décidé de caricaturer, un elfe ou un démon qui vient l’agacer. »\nLa signature sauvage du théâtre\n« Arnaud Desplechin place la scène à Roubaix, chez un père qui est artisan teinturier, mais ce n’est pas la famille dite classique. Les fantômes de Bergman et de Lacan traînent par là. Du fait que le point d’origine est un enfant mort, tout le monde existe, survit à partir de ce point-là. Se pose alors à chacun la question de l’identité. Et comme ils s’interrogent sur leur identité, ils ont tendance à l’inventer. De ce fait, ils sont artistes, musiciens, ils font des pièces de théâtre depuis l’enfance, comme une famille au fond peu ordinaire. Une fois réunis pour Noël, toutes ces identités vont être, pendant quatre jours, remises en jeu, re-misées. »\nOr, on ne peut éclairer son jugement lorsqu’il faut choisir un numéro de roulette. Le calcul des probabilités vous ramène de toutes les façons à un pari. On ne peut se dérober. Et il arrive ces fêtes de famille où, bien que les jeux aient été faits maintes fois, quelque ouverture se produit pour qu’on rejoue une autre fois et qu’il y ait pour chacun à nouveau à miser peut-être un peu autrement. Place alors aux mutations de hasard dont la nécessité dira si elles peuvent prospérer.\nJean-Marie Winling (Abel) et Julie André (Elizabeth) (Simon Gosselin)\nMais, pour aller jusqu’au bout de toute la créativité possible d’une œuvre théâtrale, il ne s’agissait pas seulement, pour Julie Deliquet, de narrer cette histoire. Pour une simple narration, en effet, il eut suffi d’une représentation frontale classique. Il fallait que cette œuvre s’enroule sur elle-même. Il fallait que ce spectacle franchisse un point de non-retour au-delà duquel on ne pourrait plus le rapporter à la simple adaptation d’une œuvre cinématographique.\nÀ ce titre, la scène de théâtre dans le théâtre qui fait l’affiche de la pièce en est aussi sa signature sauvage. Voici pourquoi : le petit-fils de Junon, Paul (Thomas Rortais), souffre d’hallucinations. On a appris au début de la pièce qu’il a menacé sa propre mère avec un couteau, un geste qui lui a valu d’être interné en hopital psychiatrique. Le soir de Noël, toute la famille grimée et costumée joue une scène de Titus Andronicus. Là encore, le groupe des comédiens, la famille Vuillard famille de comédiens, les personnages Vuillard et les personnages shakespeariens jouent les uns à la surface des autres. Ce mille-feuille très discret, assumé avec simplicité, sans aucune lourdeur, est très sensible pour le public et – il faut le souligner – c’est un moment très beau et très réussi.\nOr il se produit que Paul, dans l’emportement de la fiction redoublée, Paul ou plutôt son personnage anglo-romain que soulève une tirade magnifique de haine et de menace, se saisit d’un couteau. Alors tout le monde panique, les Vuillard reparaissent mais Paul jouait et… quelque chose est arrivé – là encore – la naissance d’une personne. Une naissance dont le théâtre reçoit l’honneur. En effet, tout le monde croit qu’il est malade et tout le monde se met en panique lorsqu’il prend le couteau. Mais il n’est que joueur. On l’a cru malade et en réalité il est le maître de ses gestes dans le jeu. Paul, alors, naît à lui-même dans cet instant où il en impose aux autres, au moyen – ni plus ni moins – d’un geste créateur.\nDans le film, à la place de cette scène, la famille regarde les enfants jouer leur petit théâtre tandis qu’Henri et Elizabeth, à l’étage, se disputent une fois de plus. « Ils y font leur propre pièce de théâtre comme au temps de l’enfance : ils se hurlent dessus, etc. Ils remettent sur le tapis le bannissement d’Henri par Elizabeth. Henri se fait une joie cruelle de répéter à Elizabeth qu’à présent tout va changer car il va sauver sa mère. Dès l’adaptation, je savais que j’allais déplacer cette scène. Et j’étais à peu près sûre que la famille jouerait du Shakespeare. C’est le travail de répétition qui nous a fait choisir Titus Andronicus.\n« C’est aussi en répétitions qu’est arrivé ce geste de Paul prenant un couteau, ce qui spectacularise cette image subliminale qui nous est donnée seulement en paroles au début de la pièce. Ainsi, dans la représentation théâtrale, Paul devient quelqu’un. Et d’ailleurs derrière il ne ʺredescendʺ plus, il change totalement – dans le regard des autres. Lui qui disait qu’il n’était apte à rien, même pas à donner sa moelle – puisque Junon choisit Henri –, par le fait d’interpréter un autre personnage, il s’est transformé et il est devenu quelqu’un. Il s’est apaisé. Une nouvelle vie commence. Il a changé de costume, il a changé de peau, il y a là un côté cathartique au sens premier du terme. »\nSymboliquement, ici, le théâtre montre ce qu’il sait faire – jouer les identités et surtout identifier le jeu des identités – et, concrètement, il achève ici aussi sa démarcation d’avec le cinéma, s’enroulant dans son genre par cette mise en abyme de la métamorphose des sujets.\nLa vie, c’est la création\nBichat était un médecin vitaliste. Il a écrit que, sans Galilée, la logique du vivant serait demeurée le paradigme de notre appréhension de l’existence. Ce paradigme a été remplacé, comme on sait, par celui de la machine, ce qui nous vaut de vivre avec des écrans dans des automobiles et non plus avec des animaux – plutôt d’exterminer ces derniers – et de ne plus savoir non plus ce que c’est que la médecine (remplacée par des protocoles bio-technologiques efficients). De sorte qu’il est presque effarant de constater qu’il existe encore de la vie et de la création parmi les humains. La polysémie, l’association d’images et d’idées, le rébus, le symbole, les correspondances, le jeu gratuit, la représentation, la présence, l’animalité, la sauvagerie, l’amour, autant de valeurs non pas révolutionnaires mais évolutionnaires que peut-être seuls les artistes, sans bruit, et quelques jardiniers voltairiens peut-être, sont capables de cultiver.\nJulie Deliquet fait partie de ces artistes dont la ressource est la vie. Sa manière de convoquer le public dans un espace scénographique fait de passages et de manifestations, sa façon de placer les comédiens, le plus tôt possible, dans le jeu de la création ici et maintenant, plutôt que dans la représentation à l’identique, produit d’un millier de répétitions mécaniques, sont les caractéristiques d’une dramaturgie contemporaine qui n’a pas fini d’explorer ni d’exprimer toutes ses promesses.\nUn Conte de Noël, d'Arnaud Desplechin, mise en scène Julie Deliquet\nAux Ateliers Berthier du 10 janvier au 2 février 2020\nTournée 2020 : Théâtre de la Croix-Rousse - Lyon (février 2020), CDN de Bretagne - Théâtre de Lorient (3 au 6 mars), Scéne Nationale de la Rochelle - La Coursive (9 au 11 mars), Scène conventionnée de Villejuif - théâtre Romain Rolland (31 mars au 3 avril)


Bien que la contagion par les rats ne soit pas une calamité, il est obligatoire de les faire disparaître du bâtiment pour des raisons matérielles, salubrité et de santé. Notre enseigne propose des services de stérilisation à titre préventif et curatif adaptés à toute demande et à tout prix.\nLa dératisation Longpont sur Orge, une procédure nécessaire et importante.\nAu risque de se voir privées d’activité ou d’avoir à régler une contravention onéreuse, certaines collectivités comme les restaurants ou les écoles doivent se conformer à une réglementation spécifique en appliquant des mesures préventives contre les rongeurs. La dératisation restaurant Longpont sur Orge est effectivement obligatoire en cas de présence de signes de contamination Longpont sur Orge.\nLes rongeurs Longpont sur Orge, vecteurs de maladie.\nLa présence de souris Longpont sur Orge chez les particuliers comme les collectivités apporte non seulement des puces, mais représente également un danger pour la santé. Les rongeurs, dont les souris, les rats noirs Longpont sur Orge et rats d'égouts Longpont sur Orge, sont souvent causes de maladies infectieuses comme la peste et la leptospirose. Le respect de la réglementation garantit le confort de la résidence et les établissements de restauration et permet d'éviter le fléau de la puce de lit et les bactéries dans l’alimentation.\nFils électriques, conduits, sols, murs, conduites ou encore ameublements, les dégâts et dommages provoqués par les rats Longpont sur Orge peuvent être nocifs au niveau sécuritaire. Ils peuvent, par conséquent, provoquer des courts-circuits, des fuites de gaz ou même des incendies. Il est donc aussi important de prévenir l'arrivée des rats que de les éliminer au plus vite s'ils ont déjà commencé à infester les lieux.\nDes produits chimiques aux petits pièges à captures, il existe de nombreux dératiseurs Longpont sur Orge adaptés aux particuliers voulons se dépêtrer de la puce de lit Longpont sur Orge par eux-même. Les produits rodenticides vous permettront de s’emparer, puis d’anéantir rapidement les rongeurs Longpont sur Orge. Dans le cas où il vous est impossible d' utiliser des produits toxiques et susceptibles d'être dangereux dans une maison ou un garage, nous vous conseillons le piégeage comme la tapette à souris ou le piège à captures multiples. Ils sont sans danger, assurent de voir si vous avez attrapé quelque chose et ne présentent aucune odeur.\nIl est plus conseillé d’avoir recours à un professionnel dans le cas des restaurants et grands établissements. Il vous proposera des pièges anti-rongeurs professionnels et moyens de répulsions adaptés au type de problème rencontré et à la superficie de l'établissement. Grilles anti-rongeur ou appareils répulsifs à ultrasons, notre équipe de professionnels dispose d'une large gamme d’outillage de désinfection pour se débarrasser des souris Longpont sur Orge sans les exterminer.\nEgalement appelé technicien hygiéniste, le dératiseur Longpont sur Orge présente l'expérience, le savoir-faire et les compétences nécessaires à la deratisation restaurant Longpont sur Orge. Faites appel à nos services pour tout service de prévention ou d'extermination de rats Longpont sur Orge ! Nous vous certifions une intervention rapide et de qualité dans la journée à un tarif très intéressant.\nNid de frelon asiatique Longpont sur Orge. Puce de lit Longpont sur Orge.