Le gestionnaire des clés - Croquelismots\nLe gestionnaire des clés\nAL un, BBK deux, DVA dix, KD vingt : Roland compte. ELECT cinq, MD quinze, CY deux : Roland recompte. Au total cinq cent quatre-vingt cylindres, boutons, demi-cylindres, double entrée et soixante repères. Soit deux mille spécimens au prix de quarante-cinq euros l’unité, Roland est à la tête d’un beau petit pactole. Roland ferme son fichier access. Fichet, Bricard son monde se décline en deux gammes. Rien ne le prédestinait à être le maître des grooms, silex, portes anti panique et serrures en tous genres. Initialement monteur lunetier, il a du recommencer et suivre des stages de reconversion professionnelle à la suite de problèmes de santé. Mais ses huit années de souffrance physique, ses deux ans de chômage ne lui ont pas fait perdre ses yeux rieurs. Il garde en toutes circonstances un sourire amical, le sens du service clients. Roland est serviable, il n’y peut rien c’est plus fort que lui. Son précédent employeur qui le houspillait tant pour des histoires de chiffres d’affaires non atteint n’en reviendrait pas de voir Roland, aujourd’hui, à la tête de plusieurs brigades de serruriers. Certains penseront sûrement que ce travail n’est pas prestigieux, bien au contraire ! Roland commande aux hommes qui ont beaucoup de pouvoir : celui d’ouvrir tous les sésames, portes et codes secrets, temples sacrés ou cavernes d’Ali Baba. Qui sait ce que l’on peut trouver derrière une serrure !\n« Bonjour Madame Gomez, je suis le gestionnaire des clés, je viens vérifier le code repère qui se trouve sur votre clé. » Roland exerce un métier plein de poésie. Face à la course à la technologie et aux espaces illimités, les salariés du site peuvent être rassurés de se savoir protégés, et leurs petites affaires aussi, par un homme dévoué. Au-delà de son stock complet sur lequel il veille avec rigueur, il garde jalousement un exemplaire de chaque clé. Il ne distribue que les doubles ou triples. Les pièces originales sont répertoriées méthodiquement et rassemblées en une collection unique digne des grands amateurs d’art. Ses clés : il les bichonne, il en prend soin amoureusement. Chaque clé est placée dans une enveloppe, chaque enveloppe est triée par bâtiment dans des boites rouges alignées, étiquetées. Les pièces les plus rares de sa collection sont les passes. Ces derniers sont conservés à l’abri des regards indiscrets, bien au chaud dans un coffre-fort. Leur sortie nécessite la signature d’une personne haut placée, un chef de département par exemple, avec la contre signature du directeur du site.\nA côté de ses boites à clés se trouvent de nouvelles boites cette fois-ci bleues, sa couleur fétiche. Elles contiennent des pièces de rechange au besoin pour ranimer une vieille serrure. Des ressorts, visseries, corps vierges et mentorés se côtoient par courtoisie sans se mélanger. Son bureau ressemble à un bel empilage de boites avec au total douze rangées de deux mètres quarante chacune. Son rêve : obtenir de sa direction des « électroclass » et supprimer définitivement ces vieilles armoires archaïques qui ne sont pas dignes de ses trésors. Sécurité maximale oblige : des codes secrets gardent DEX, DAP et tous les autres. Roland est au cœur des secrets de tous les bâtiments du site ; il peut faire obéir tous les digicodes même les plus rebelles.\nUne porte en souffrance, une serrure mal réveillée, Roland intervient sur tous types de dépannage. En fonction de la situation, il est force de proposition. Remise à neuf impérative, changement de pièces mécaniques, changement de tactiques, le gestionnaire des clés observe, analyse, tranche et dirige. C’est en ces circonstances précises qu’il peut solliciter ses équipes d’experts : un simple courriel ou coup de téléphone et l’action est déclenchée pour une efficacité éprouvée. Le pire cauchemar du gestionnaire des clés c’est de perdre de vue l’une d’entre elles. Tel un pâtre au service de ses brebis, il appelle, hèle, interpelle, crie au loup pour que cette dernière rejoigne le troupeau. Pour l’aider dans cette tâche, il peut compter sur le réseau des gestionnaires des clés identifié dans chaque bâtiment. Ce réseau « non qualifié » est avant tout motivé par l’action et joue le rôle de relais sur place. Cette présence est bien souvent rendue inutile car Roland est partout. Au bâtiment 15, au 21, 148, 51 ou encore au 23, Roland n’a pas joué au loto mais semble avoir la chance et le don d’ubiquité. Il se trouve toujours au bon moment au bon endroit. En contact quotidien avec les personnes, il vient de développer de nouveaux services : les petits travaux de peinture et de maintenance. Aux clés, il élargit la palette de ses compétences aux tiroirs coincés, placards endommagés ou encore stores défaillants. Un point commun : rendre service. Son nom d’intervention ZZCOG comme le Z de Zorro. Il ne lui manque plus que la cape et l’épée pour faire fuir les roublards qui oublient de lui remettre les clés en quittant l’entreprise.\nRoland a la chance de pouvoir garder le sourire. Son activité lui réserve parfois d’amusantes surprises. Une année, le service communication a souhaité débarrasser un local technique pour y entreposer de la documentation. Au fond du local, derrière une armoire se trouvait un vieux coffre fort. Le sol avait été renforcé pour en soutenir le poids. Malheureusement après avoir bien cherché dans ses boites et armoires, Roland ne put retrouver la clé. Il dut se résoudre à faire intervenir ses experts pour forcer le coffre récalcitrant. Après quelques minutes d’effort, le réconfort ou presque. A l’intérieur du coffre une barre chocolatée Mars était posée sur l’étagère supérieure. A sa droite, un petit mot manuscrit : « Félicitations à celui qui a réussi à ouvrir le coffre. Ci-joint une récompense bien méritée ». Après enquête, Roland identifia l’auteur de la blague faite par un salarié parti en retraite quelques années plus tôt. Dommage pour le Mars, il était périmé. Cela faisait près de dix ans qu’il attendait sagement son sauveur. Roland a gardé le mot et raconte souvent cette anecdote. Il fait ainsi revivre le clin d’œil de ce salarié farceur en créant ainsi la « légende du coffre au Mars ».\nLorsque Roland parle de son poste, il met naturellement en avant son côté diversifié même s’il peut paraître de prime abord routinier. Après le contact avec les clients, ce qu’il chérit plus particulièrement c’est l’amour du travail bien fait. Roland est gestionnaire des clés pour le bien être des autres salariés. Il est engagé, généreux, spontané, toujours de bonne humeur.\nSon trésor le plus précieux est son métier, la clé de son cœur.


Afghanistan: Réunion de crise ce vendredi à l’Otan après l’annonce d’une évacuation des Américains\nDes passagers sortent des arrivées de l'aéroport international Hamid Karzai de Kaboul le 16 juillet 2021. — Sajjad HUSSAIN / AFP\nMis à jour le 13/08/21 à 14h42\nLes talibans contrôlent désormais près de la moitié des capitales provinciales afghanes, toutes tombées en seulement huit jours\nLe secrétaire général de l’Otan Jens Stoltenberg va présider ce vendredi après-midi une réunion des ambassadeurs des pays de l’Alliance, après la décision des Etats-Unis d'évacuer leurs diplomates et leurs ressortissants d'Afghanistan, ont indiqué à l’AFP deux sources diplomatiques.\n« L’évacuation » du pays sera au cœur des discussions, avec les options et adaptations militaires requises pour procéder à ces départs, a précisé l’un de ces responsables.\nVacances abrégées pour le secrétaire général de l’Otan\nWashington a annoncé jeudi l’envoi de milliers de soldats à Kaboul pour évacuer diplomates ou ressortissants face à l’avancée rapide des talibans vers la capitale afghane. Les alliés ont été informés jeudi de la décision des Etats-Unis, ont expliqué les diplomates de l’Alliance. Le Royaume-Uni a rapidement emboîté le pas à Washington.\nLe secrétaire général de l’Otan Jens Stoltenberg a abrégé ses vacances et est rentré à Bruxelles pour présider vendredi cette réunion de crise. « Il s’agit de sécuriser l’aéroport international de Kaboul », a précisé un diplomate. La Turquie a proposé de se charger de cette mission, a-t-il ajouté.\nChaque membre de l’Alliance a planifié l’évacuation de son personnel diplomatique et de ses ressortissants. « Il s’agit de déterminer qui fait quoi, quand, comment et quel soutien est accordé pour cela », a souligné cette source diplomatique.\n« Pour le moment, c’est la plus grande incertitude »\nL'avancée fulgurante des talibans a modifié la donne et précipité les décisions. « Il faut un environnement favorable pour mener à bien ces opérations. Or pour le moment, c’est la plus grande incertitude », a-t-elle averti.\nLes insurgés se sont emparés de Lashkar Gah (sud), capitale de la province du Helmand, quelques heures après avoir fait tomber Kandahar, la deuxième ville du pays, située 150 km à l’est. Ils contrôlent déjà Pul-e-Alam, à 50 km seulement au sud de Kaboul, ce qui les rapproche dangereusement de la capitale afghane.\nAfghanistan : Les talibans s’emparent de deux capitales dans la province…\nAfghanistan : Joe Biden « ne regrette pas » sa décision de retirer les…\nAvancée des talibans en Afghanistan : « Tout le monde semble surpris, mais…\nAfghanistan : Les talibans poursuivent leur avancée et contrôlent cinq…


[One to One Monaco 2016] Découvrez les plénières de ces trois jours - Techno & UX - EcommerceMag.fr\nPublié par Morgane Coquais le 23 mars 2016 - mis à jour à 08:00\nOne to One Monaco ouvre ses portes du 23 au 25 mars. La grand-messe du e-commerce, organisée par le groupe Comexposium, accueille plus de 1200 participants. Focus sur quatre plénières.\n1. La smart data, clé du succès des retailers de demain\nAvec l'explosion des données et le développement de l'Internet des objets, nous nous situons aux prémices d'une transformation vers un monde où tout est interconnecté. Dans le futur, les e-commerçants seront capables de comprendre les consommateurs mieux que jamais, à la condition qu'ils réussissent à analyser les données et à les transformer en avantage compétitif...\nPour aller plus loin, vous pouvez lire les interviews suivantes :\n- Fabien Versavau CEO de Ticketac.com & CMO digital du Figaro : " Le rythme des innovations technologiques va se poursuivre "\n- Nathalie Balla, p-dg de La Redoute : " Notre écosystème est favorable au développement du commerce et du digital "\n2. Remettre le client au centre de la création de valeur\nQu'ils soient physiques ou numériques, payants ou gratuits, tous les points de contact consommateurs comptent désormais pour une marque face à un contexte de concurrence aiguë et de croissance faible. Le consommateur n'est ni dans le monde numérique ni dans le monde réel, il est mobile et sa prise de décision est rapide, informée et hyperfragmentée dans le temps et l'espace. Il devient donc urgent de remettre le client au centre de la lecture de la création de valeur, afin de pouvoir prendre ses décisions en fonction de lui. Or, il est désormais possible de réaliser un vrai calcul d'impact. Le fichier client unique permet déjà de mesurer ce que dépensent les clients sur chaque canal et de les orienter en conséquence. D'autres solutions permettent ensuite de raccorder données CRM, DMP, DSP, etc., pour arriver à produire une attribution omnicanale fine.\nPour aller plus loin, vous pouvez lire l'interview suivante : Frédéric Bellier, directeur général France de RadiumOne : " Il est temps de réconcilier branding et performance ! "\n3. Commerce cognitif et personnalisation, un nouvel horizon à défricher\nAvec Watson, IBM transcende le big data et met la puissance de l'intelligence artificielle au service de nombreux secteurs d'activité. Comment les marques et les distributeurs peuvent-ils utiliser le commerce cognitif pour mieux servir leurs clients ? Quel est le potentiel de cette nouvelle technologie pour leur activité ? Et comment peut-elle aider à répondre aux objectifs de personnalisation que se fixent aujourd'hui les e-commerçants ?\nIBM profite du salon One to One Monaco pour présenter sa vision du commerce cognitif. Dans l'avenir, il s'agira d'allier la puissance de l'informatique des données sociales sur le client pour mieux connaître les consommateurs et leur proposer des offres réellement personnalisées. Ainsi, les quantités de données sans précédent que les consommateurs génèrent, notamment sur les canaux digitaux, ouvrent à n'en pas douter de nouvelles opportunités pour les détaillants.\nPour aller plus loin, vous pouvez lire l'interview suivante : Céline Zouari, IBM eCommerce & merchandising segment leader : " Fournir des services personnalisés en temps réel "\n4. Levier de croissance et de différentiation : la livraison, étape cruciale de l'engagement client\nCes dernières années, les retailers ont investi massivement dans l'expérience client pour proposer aux consommateurs un parcours d'achat cohérent et personnalisé. Ils constatent aujourd'hui que les enjeux liés à la livraison conditionnent l'expérience d'achat et impactent l'ensemble des indicateurs de performance. La livraison devient ainsi l'une des nouvelles priorités des retailers, clé de la confiance et de l'engagement client...\nLes services de type "premium" proposés par les géants du e-commerce renforcent considérablement le niveau d'exigence des consommateurs, en attente d'une expérience exclusive et complète. Le dernier kilomètre ne représente pas l'unique enjeu en matière de livraison, les retailers doivent réinventer l'expérience client jusqu'au suivi des colis et à la gestion des retours. Et, avec l'explosion des achats en ligne, les livraisons internationales représentent un challenge pour les e-commerçants.\nPour aller plus loin, vous pouvez lire l'interview suivante : Qaalfa Dibeehi, vice-président customer experience de Forrester : " Intégrer la dimension émotionnelle dans l'engagement client "


Crinum et Eucomis - Forum jardinage\nAccueil > Sujets > Crinum et Eucomis\nCrinum et Eucomis\n21 novembre 2020 à 19h26 #156163\nBonjour , j’ai deux Crinums plantés depuis 2017 et ils n’ont jamais fleuris et un Eucomis planté en 2017 et n’a jamais fleuri savez vous pourquoi ? MERCI\n21 novembre 2020 à 21h32 #156172\nJ’ai ramené d’un troc plantes un crinum, on m’a dit qu’il ne fleurirait pas avant 3 ou 4 années. Donc c’est peut-être normal qu’il n’ai pas encore fleuri, vous ne l’avez que depuis 4 ans.\nPour l’eucomis, j’en ai mis un à l’automne 2019 toujours ramené d’un troc, il n’a pas fleuri. Sans doute normal, car il n’est pas conseillé de le mettre à l’automne. Par contre on m’a dit qu’il serait bien chez moi car il aime les terrains frais en été, mais qu’il fallait bien drainé pour ne pas qu’il pourrisse en hiver et le mettre en plein soleil. J’en ai encore remis un cet automne.\nComment est le sol chez vous ? Il n’est peut-être pas assez riche. L’eucomis est il en plein soleil ? Le sol est il assez humide ?\n22 novembre 2020 à 10h38 #156189\nBonjour Liline mon sol est argileux ,et il est a mi-ombre ,il fait de très belles feuilles ;et j’arrose très souvent ,je pense d’après se que j’ai lu qu’il lui fallait plusieurs Années pour fleurir ,je vous remercie de votre réponse !\n22 novembre 2020 à 16h02 #156204\nChez moi aussi c’est argileux, il faut seulement que ce soit bien drainé.\nS’il fait de belles feuilles alors il faut seulement de la patience et on sera récompensées. Surtout en hiver ne pas arroser. Pour l’été vous pouvez pailler comme ça pas besoin de trop arroser.\n22 novembre 2020 à 19h48 #156217\nok je vous remercie ,je ferrais une photo dès que j’aurais les fleurs ! 🙂\n22 novembre 2020 à 20h26 #156220\nSuper, je vous promets que moi aussi surtout que nous n’avons pas forcément la même variété de fleur ananas, pour le crinum il y a des roses et peut être des blancs, j’ai un doute. J’espère en 2021.\n23 novembre 2020 à 19h23 #156266\nBonsoir Liline mon Crinum s’appelle “Powellii ” c’est un rose et l’autre Crinum “Powellii Album ” c’est un blanc ,bien faut espérer que l’Année 2021 il y aura des fleurs ! 😉\n23 novembre 2020 à 20h57 #156268\nPour mon crinum, c’est un rose si je me souviens bien ce que m’a dit la personne qui me l’a donné, mais il sera trop jeune l’année prochaine, mais j’ai des espoirs pour le vôtre. L’oignon c’est énorme, j’étais impressionnée.\nPar contre côté eucomis je souhaite vraiment une floraison l’année prochaine. Pour vous ça va être un couplet gagnant, les 2 vont fleurir, je le sens.


Bois de Boulogne/ 1er Gala Esprit Scientifique - CCQC\nBois de Boulogne/ 1er Gala Esprit Scientifique\nAccueil / Événement / Bois de Boulogne/ 1er Gala Esprit Scientifique\n26 mai 2015 De Carrefour\nLe 20 mars 2006, Le Collège de Bois de Boulogne, s’est distingué par la remarquable performance de deux de ses professeurs Mrs Alain Slakmon et Luc Macot qui ont résolu un problème mathématique posé pour la première fois en 1930.\nLe 23 sept 2006, le Collège de Bois-de-Boulogne se place au premier plan de l’éducation des sciences en célébrant l’esprit scientifique par la distribution de prix, lors d’un Gala, à plus de 35 élèves qui se sont distingués pour leur performance, leur sérieux et aptitude. Le choix de Marc Garneau, astronaute, comme un exemple donné aux lauréats était un choix tout à fait judicieux. M. Garneau était présent lors de l’événement et a louangé les lauréats et le collège pour cette initiative. Nous devrions féliciter tous les professeurs pour leur dévouement en vue d’assurer la relève au Québec, et également le conseil d’administration, son Président, M Jean Précourt et le Directeur Général M Piché, pour cette heureuse initiative qui promeut la motivation, la volonté, la passion et la persévérance dans les études.\nEn ces deux occasions, Le Carrefour des Communautés du Québec est fier d’y avoir participé, en particulier, de s’être associé aux Professeurs et la direction du Collège, et d’avoir tant soit peu contribué ainsi à la naissance du premier Gala de l’esprit scientifique, fer de lance de la reconnaissance des aptitudes des élèves du Collège.\nNous remercions aussi notre collaborateur M Zénon Mazur directeur Général du Carrefour, pour toutes ses sollicitations, démarches et les rapprochements qu’il a pu faire pour le bon déroulement de cette soirée dédiée aux prix d’excellence de notre jeunesse.\n← Forums Africa 2003, 2005, 2007.\nPacte d’amitié entre les villes de Rawdon (QC) et Basse-Terre (Guadeloupe) →


Test du jeu Dragon Ball Legends : Le nouveau free to play mobile de référence ? - loancoin.com\nloancoin.com / Tous les jeux / Jeux Combat / Derniers tests jeux vidéo / Dragon Ball Legends /\nTest Dragon Ball Legends du 29/06/2018\nTest : Dragon Ball Legends : Le nouveau free to play mobile de référence ?\n29 juin 2018 à 18:35:30\nNotre avis sur Dragon Ball Legends en 5 minutes\nBandai Namco reproduit ici une boucle de gameplay éprouvée à maintes reprises dans les Gacha du marché. On dépense nos points d’énergie afin d'avancer dans l’histoire (notre jauge en contient toujours dix maximum, et se recharge d’un point toutes les 15 minutes), nos personnages deviennent plus forts, et notre compte augmente de "Z level". Au coeur de la progression : un système de missions qui offrent des récompenses en accomplissant des faits de jeu divers et variés. La particularité, c'est qu'il n'y a pas d’autoplay, contrairement à de nombreux Gacha. Pour progresser, il faut réellement jouer, enchaîner les combats et jongler péniblement entre une dizaine de menus différents aux temps de chargement souvent longuets. Difficile de ne pas rapidement sentir le poids de la répétitivité, un défaut inhérent au genre des Gacha, puisque le gameplay ne se renouvelle jamais.\nVidéo test : Dragon Ball Legends : L'avis de la Rédaction en moins de 5 minutes\nNews jeu : Dragon Ball Legends : après Android, le jeu débarque sur iOS\nNews astuce : Dragon Ball Legends : notre guide pour bien débuter


Paradiso - Perlen-Buchrain match en direct Live du Samedi 04 mai 2019\nParadiso - Perlen-Buchrain\nParis sportifs : Paradiso - Perlen-Buchrain\nmaintenant sur le match Paradiso - Perlen-Buchrain et bénéficiez d'un bonus d'inscription sur chaque site de paris sportifs !\nPronostic : Paradiso - Perlen-Buchrain\nConnectez-vous pour voir les pronostics des internautes ! Vous aurez ainsi accès à la répartition des pronos 1N2 du match entre Paradiso et Perlen-Buchrain.\nMatch Paradiso - Perlen-Buchrain\nLes informations ci-dessus vous permet de consulter les informations (but, résultat, commentaires) de la rencontre Paradiso / Perlen-Buchrain. Vous pouvez intérargir sur ce match de football en déposant vos propres commentaires. Le coup d'envoi de ce match de foot entre Paradiso et Perlen-Buchrain sera donné à 18h30 (04 mai 2019).\nStats Paradiso - Perlen-Buchrain Résultats Paradiso Résultats Perlen-Buchrain\nSuivez le match Paradiso - Perlen-Buchrain en direct (résumé, score et buts). Le résultat de ce match 2. Liga Interregional entre Paradiso et Perlen-Buchrain est à suivre en live à partir de 18h30.


Maddy (LMvsMonde2) : "Jessy a joué un rôle très important dans mon aventure" (Exclu)\nLe 30 août dernier, Non Stop Reality a eu l'occasion de s'entretenir par téléphone avec Maddy, l'une des candidates de la ligne de départ des "Marseillais VS le reste du monde". Si la jeune femme s'est confiée sur son couple avec Julien Tanti, elle a révélé quel rôle avait eu Jessy dans l'aventure. En effet, depuis la fin du tournage, ces dernières ne se quittent plus. Confidences exclusives.\nRévélée lors de sa participation à la quatrième saison de "Qui veut épouser mon fils" sur TF1, Maddy a fait son retour à la télévision en 2016, lors de sa participation à "La Villa des coeurs brisés 2". Mais son aventure n'a pas duré longtemps, le concept de l'émission ne lui convenant pas. Les téléspectateurs l'ont retrouvée le 4 septembre dernier dans la ligne de départ des "Marseillais VS le reste du monde". Et déjà, à peine ses valises posées dans la villa, la jeune femme a tapé dans l'oeil de Julien Tanti, avec lequel elle a été en couple pendant le tournage de l'émission. "Je n'ai pas contrôlé, ça s'est fait tout seul. Il y a des choses qui font que j'ai craqué", nous a-t-elle confié en exclusivité lors d'un entretien par téléphone. Et de poursuivre : "Il m'a fait du rentre-dedans, mais pas comme il a l'habitude de faire".\n"Jessy a été ma plus belle rencontre"\nDepuis la fin du tournage des "Marseillais VS le reste du monde", Maddy s'est affichée très complice avec Jessy, candidate révélée dans "Les Marseillais South America". En effet, les deux jeunes femmes ont partagé des moments ensemble, notamment en boîte de nuit où elles avaient croisé M Pokora. Dans la même interview téléphonique pour Non Stop Reality, Maddy s'est confiée sur sa nouvelle meilleure amie. "Elle a été comme une soeur, ma plus belle rencontre. Je suis très attachée à elle. Elle a joué un rôle très important. Si elle n'avait pas été là, ça n'aurait peut-être pas été aussi bien", a-t-elle expliqué.\nLes Marseillais VS le reste du monde : Maddy fait partie de l'émission / ©@Fanch DROUGARD/W9\nPublié le 13 Septembre 2017 à 19h00\n17/10/2017 à 15h02\nMaddy (LMvsMonde2) : des tensions à venir avec Manon Marsault ? Elle répond (Exclu)\nMaddy (LMvsMonde) : une infidélité au coeur de sa rupture avec Julien Tanti ? Elle répond (Exclu)


Icitte : Tous les messages sur Icitte - Page 4 - AllSaints\nHumm, je l'aime... je l'adore... Il est moelleux & léger ...Tiède avec la sauce accumulée au fond du plat ... Je l'ai découvert dans ce livre : LE SOUFFLÉ AUX CITRONS 6 à 8 portions 4 oeufs (jaune & blanc séparés)1 pincée de sel250 ml de sucre (1 tasse)125 ml de beurre (½ tasse)125 ml de farine (1 tasse)Zestes de 2 citrons râpés80 ml de jus de citron (1/3 tasse)375 ml de lait (1 ½ tasse) ... [Lire la suite]\nPosté par fabiecan à 02:48 - je cuisine ... - Commentaires  - Permalien [#]\nTags : Icitte, tit'recette\nLe Lac Beauchamp Voilà un endroit où j'aime aller avec Pierre & les Enfants, Le site est superbe, un lac au beau milieu d'un espace naturel de 172 hectares et au cœur de la ville... Magnifique Pistes de ski de fond, promenade en raquette et... la patinoire en forme d'anneaux qui offre à Apolline & Baptiste le plaisir et l'illusion de patiner tous seuls sans que moi, la maman poule je les perde des yeux ... Cet fin d'après-midi était douce et il n'y avait pas grand monde, un petit moment de Bonheur tout... [Lire la suite]\nPosté par fabiecan à 01:26 - j'aime ma famille ... - Commentaires  - Permalien [#]\nQuel beau mois que ce petit Février, un mois tout en rose et en douceur (si on ne tient pas compte de la température extérieur!) Mois de la marmotte,de la chandeleur,des cœursdes carnavals, so many things to do ! Bon là, je m'assois et je vous raconte ce qui c'est passé Hier... Hier, c'était le Jour de la Marmotte : Selon la légende, la MARMOTTE sort de son terrier le 2 février à midi pour chercher son ombre. Si elle la voit, elle prend peur, rentre... [Lire la suite]\nPosté par fabiecan à 19:08 - j'aime ma famille ... - Commentaires  - Permalien [#]\nLa température s'est adoucie ... c'est agréable ... mais ... la chaleur amène ...la Neige !!! Ils avaient annoncé " faible neige " ... c'était vrai ... pas de vent ... une petite neige constante ... du matin ... jusqu'au soir ... C'est vers 17h que nous avons sorti les pelles ... Pour déneiger correctement il vous faut : Des pelles, pas trop grandes, pas trop lourdes, 1 pour pousser la neige et 1 autre pour l'envoyer dans les airs YOUPI,c'est tellement simple ! Des enfants, beaucoup d'enfants, mais ce soir et... [Lire la suite]\nPosté par fabiecan à 19:51 - j'aime ma famille ... - Commentaires  - Permalien [#]\nTags : famille, hiver, Icitte, vidéo\nAiguisez vos lames, Pour la troisième année consécutive, un record pour le Crashed Ice, l'événement était tenu à Québec.Le Red Bull Crashed Ice est une compétition de patinage extrême sur un parcours contenant des sauts, des virages serrés et des pentes abruptes. HOMMES : 1er Arttu Pihlainen Finlande ... [Lire la suite]\nPosté par fabiecan à 18:45 - j'aime ma famille ... - Commentaires  - Permalien [#]\nChansons pour Obama bis\nÇa y est aujourd'hui, c'est le grand jour, une journée historique pour l'Amérique. Barack Obama 44e Président des États-Unis. Les Canadiens lui offrent pour sa culture musicale et également pour mieux connaître les mentalités, à travers textes et compositions, 49 chansons... [Lire la suite]\nPosté par fabiecan à 15:04 - j'aime ma famille ... - Commentaires  - Permalien [#]\nC'est pourquoi, lorsque les Tits Culs rentrent après l'école, ils ont envie de réconfort et donc d'un bon goûter à leur goût ! Voici donc le grand classique des collations canadiennes à savoir les : Carrés de Rice Krispies 3 tasses de mini-guimauves ( env.250gr) 6 tasses de Rice Krispies (1,5 litre) 1/4 tasse de... [Lire la suite]\nPosté par fabiecan à 17:07 - je cuisine ... - Commentaires  - Permalien [#]\nTags : hiver, Icitte, tit'recette\nChansons pour Obama\nDepuis le 5 janvier, CBC Radio 2 invite les Canadiens à l’aider à choisir les « 49 chansons du nord du 49e parallèle » qui représentent le mieux notre pays, afin de les faire entendre au futur président des États-Unis, Barack Obama. Si vous avez envie de découvrir les 100 chansons en tête de liste et qui représentent le choix des canadiens anglo & francophone, allez faire un tour ICI. Le public peut voter jusqu'au vendredi 16 janvier pour sa chanson préférée. La liste finale des 49 chansons sera rendue... [Lire la suite]\nPosté par fabiecan à 22:20 - j'aime ma famille ... - Commentaires  - Permalien [#]


Monsieur Michael Ges (Feugarolles, 47230) : siret, TVA, adresse...\nEntreprise Monsieur Michael Ges à Feugarolles (47230)\nSiren Monsieur Michael Ges\nSiret Monsieur Michael Ges\nAdresse Monsieur Michael Ges\nAnnonces légales gratuites Monsieur Michael Ges\nL'entreprise Monsieur Michael Ges a été radiée du registre du commerce et des sociétés (RCS) de Agen le 31/01/2019\nInformations sur l'entreprise Monsieur Michael Ges\nGES MICHAEL DENIS\n44789622600035 (siège de l'entreprise)\nMonsieur Michael Ges\nLieu-dit LE PARAVIS\nDescriptif : LEGIGARONNE Avocats à la Cour Spécialistes en Droit des Sociétés en Droit Fiscal et Droit Social 9 rue Pontarique 47000 Agen VENTE DE FONDS DE COMMERCE Aux termes d'un acte sous seings privés en date à AGEN du 8 Mars 2019, enregistré au SERVICE DE LA PUBLICITE FONCIERE ET DE L'ENREGISTREMENT D'AGEN 1 le 13 Mars 2019, Dossier 2019 00007834, Référence 4704P01 2019 A 00746, Monsieur Mickaël GES, demeurant à 47230 FEUGAROLLES, lieu-dit « Le Paravis » a vendu à la « MG ELEC 47 », société à responsabilité limitée, au capital de 5.000 €, dont le siège est à 47230 FEUGAROLLES, lieu-dit « Le Paravis », immatriculée 847 572 666 RCS AGEN, Un fonds artisanal d'entreprise d'électricité générale en ce compris la vente de tous articles relatifs à l'électricité en général. La vente et l'installation de tous matériels et systèmes domotiques, exploité à 47230 FEUGAROLLES, lieudit « Le Paravis » pour l'exploitation duquel le vendeur est immatriculé 447 896 226 RM 47 et identifié SIRET 447 896 226 00035, moyennant le prix de CENT TRENTE MILLE Euros (130.000 €). L'entrée en jouissance a été fixée au 1er Février 2019. Les oppositions seront reçues dans les dix jours de la dernière en date des publicités légales auprès du Cabinet d'avocats « LEGIGARONNE », situé à 47000 AGEN, 9 rue Pontarique, où domicile a été élu à cet effet. 19VE01681\nDénomination : GES MICHAEL DENIS\nCode Siren : 447896226\nAdresse : Lieu-dit Le Paravis 47230 FEUGAROLLES\nDénomination : MG ELEC 47\nCode Siren : 847572666\nLe numéro de TVA intracommunautaire présenté pour Monsieur Michael Ges a été calculé automatiquement et est fourni à titre indicatif. Il ne peut en aucun cas constituer une confirmation officielle de l'assujettissement ou non de cette entreprise à la TVA.


Sujet: Mathias EKLUNDH Sam 4 Déc 2004 - 17:30\nDepuis le temps que j'en parle, il était temps que je vous fasse un peu mieux découvrir ce musicien génial.\nOr donc le bon Mathias est un guitariste suédois, et un chanteur doté d'un beau brin de voix, qui officie depuis une dizaine d'année au sein de FREAK KITCHEN, groupe aux accents extremiens, selon moi - la guimauve acoustique en moins, et le punch ironique en plus.\nIl a aussi signé deux albums solo - accés guitare zappaïenne et délires sonores en tout genres - dont le dernier en date tourne en boucle sur ma platine depuis quelques mois.\nJe vous conseille vivement de découvrir cet artiste et ses albums, si vous ne connaissez pas, tant sa musique colle la pêche et s'immisce pour ne plus vous quitter.\nUne chronique du dernier album choppée sur le Net :\n"Cinquième album pour les doux dingues de Freak Kitchen, groupe suédois atypique, ovni du paysage musical actuel, qui, à partir d'une formule simplissime, le fameux power trio motorheadien, une guitare, une basse, une batterie, pratique une musique énergique et mélodique, à la fois accessible et complexe. Freak Kitchen donne dans le heavy rock, et si les compos m'ont fait penser à Offspring lorsque j'ai découvert ce groupe il y a bientôt deux ans, il suffit de se pencher un peu plus sur leurs albums pour se rendre compte que leurs compositions sont beaucoup plus complexes que le premier groupe de rock californien venu.\nAxé autour du guitariste déjanté Mathias Eklundh, surnommé IA, secondé par le bassiste Christer Örtefors (qui a appris la basse uniquement pour pouvoir jouer avec Freak Kitchen) et par le batteur Björn Fryklund, Freak Kitchen prend plaisir à jouer et ça s'entend. Le délire King Size est au rendez vous. Mais attention, il est important de souligner que Mathias Eklundh est aussi un grand fan de guitaristes comme Franck Zappa et Steve Vaï, et ça aussi, ça s'entend. Au programme donc, compositions énergiques, mélodies ultra efficaces, et solos de guitares à faire pleurer. Amateurs de Malsteem et autres guitare héros néo classiques, passez votre chemin, Mathias Eklundh fait progresser la guitare dans une direction complètement différente de ces derniers. On a pu le voir utiliser toutes sortes d'instruments bizarres : téléphone portable, vibromasseur pour réaliser d'étranges solos sur sa guitare à l'effigie de la plus célèbre vache du Métal, l'emblème du groupe. Aussi fort en rythmique qu'en solos, Mathias insuffle à Freak Kitchen toute son énergie, et seconde ses parties de guitare d'un chant ma foi fort agréable, et dont les mélodies restent en tête pendant des jours et des jours, donnent envie de sauter, de chanter, de danser, bref, vous mettent la ouache comme peu de groupes le font.\nEt ce n'est pas ce Move, cinquième album du groupe, qui va déroger à la règle, douze compos, douze concentrés d'énergie pure et dure et de mélodie. A noter que le Mathias, pas chien, laisse le chant sur une des compos à son bassiste, pour un Razor Flowers d'anthologie. A noter aussi que le groupe, repéré par Fire Vaï, le fils de Steve Vaï, est maintenant distribué aux Etats-Unis sur le label du maître Steve Vaï, une des idoles de Mathias, et que le Mathias est assez demandé pour places ses célèbres solos sur les albums d'autres groupes, les derniers en date étant Soilwork et Bumblefoot.\nAh, j'oubliais, les paroles du groupes sont hilarantes, cyniques, et pour peut que vous maîtrisiez un peu le suédois, vous êtes partis pour une bonne rigolade. Non, je plaisante, le groupe compose bien sûr en anglais. Dernière précision, si vous avez l'occasion de voir Freak Kitchen sur scène, attendez vous à être conquis, c'est encore mieux que sur album…"\nChronique de son dernier album solo ici : http://www.progressivewaves.com/frmChronique.aspx?ALB_ID=796\nEt ici : http://www.pop-rock.be/article.php3?id_article=750\nDernière édition par le Sam 1 Jan 2005 - 19:33, édité 1 fois\nSujet: Re: Mathias EKLUNDH Dim 5 Déc 2004 - 15:51\nPerso...en 2 mots...completement malade ce type!\net celui là "Mr Libido/Sensually Primitive " il est bien?\nSujet: Re: Mathias EKLUNDH Dim 5 Déc 2004 - 17:14\nSujet: Re: Mathias EKLUNDH Dim 5 Déc 2004 - 17:47\nC'est cà >>> http://home.swipnet.se/freakguitar/discography.html\nSujet: Re: Mathias EKLUNDH Dim 5 Déc 2004 - 18:01\nAh, j'ignorais qu'il y en avait un avant "Freak Guitar"\nSujet: Re: Mathias EKLUNDH Mar 7 Déc 2004 - 14:07\nSujet: Re: Mathias EKLUNDH Mar 7 Déc 2004 - 14:46\nSujet: Re: Mathias EKLUNDH Mar 7 Déc 2004 - 14:49\nSujet: Re: Mathias EKLUNDH Mar 7 Déc 2004 - 14:54\nJe vais essayer de voir s'ils ne l'ont pas dans un stock en Laponie alors.\nSujet: Re: Mathias EKLUNDH Mar 7 Déc 2004 - 15:01\nPeut etre pas obligé d'aller si loin\nSujet: Re: Mathias EKLUNDH Mar 14 Déc 2004 - 17:08\nBon, je me le suis procuré, et c'est très décevant.\nDes délires zappaïens, mais légers, une rythmique technoïdo-boîte à rythmes naze, pas une seule note de guitare, pas un solo, des titres sans grand intérêt.\nSujet: Re: Mathias EKLUNDH Mer 15 Déc 2004 - 11:03\nSujet: Re: Mathias EKLUNDH Ven 22 Avr 2005 - 16:44\nPour la sortie de leur nouvel album "Organic", FREAK KITCHEN seront en concert dans les Virgin Megastore, dont celui de Rouen le mercredi 27 Avril à 17h30.\nSujet: Re: Mathias EKLUNDH Ven 22 Avr 2005 - 17:12\nIl casse pas des briques cet album , il est encore plus banal que le précdent.\nFreak Kitchen devient comme Magellan, quelques albums innovants puis le même reservit à l'infini....\nSujet: Re: Mathias EKLUNDH Ven 22 Avr 2005 - 17:16\nOuais, mais voir EKLUNDH gratter en live ça va être bien sympa.\nSujet: Re: Mathias EKLUNDH Dim 24 Avr 2005 - 9:29\nBah j'espere qu'il passera à Bruxelles sinon voilà ou j'irai !!!\nSi je sais y aller...\nSujet: Re: Mathias EKLUNDH


08/01/2014 11:35 CET\nOù que je me tourne, ça solde et ça Dieudonne. Ou alors, ça Dieudonne et ça solde\nMieux (ou pire) que ça... Alors que j'avais imaginé, juste pour en rire, l'année dernière, que Manuel Valls allait ordonner que l'on interpelle les quenellistes, deux mômes de 17 ans ont été placés en garde à vue, hier soir, au commissariat de Montgeron (Essonne) pour s'être photographiés en train de faire la quenelle dans un couloir de leur lycée. Et le parquet d'Evry a retenu l'infraction d '"apologie de crime contre l'humanité" contre eux..\nAlors que Soral, Dieudonné et leurs émules "quenellent" en liberté et dans l'impunité la plus totale depuis des années, parfois dans les lieux les plus symboliques du génocide des Juifs (c'est ici ), ça passe ! Et là ce sont deux gamins qui prennent... Pour eux.\nJe vais être sincère avec vous, je ne comprends plus grand chose à mon pays. Pourtant, j'ai quelques heures de vol.\nJ'avais rêvé et plaidé pour un Internet du partage, du savoir et de la découverte. Me voilà en train d'écoper tous les jours dans ma barque, sous l'afflux des vagues scélérates de saloperies et de salopards. J'ai quand même eu droit à un joli "Youpin crétin", presque au réveil, ce matin, sur Twitter (je vous épargne le lien).\nSimplement, je ne crois plus au hasard. J'ai passé l'âge. Je pense que si je me suis -enfin- lancé dans la lecture de À la recherche du temps perdu (2401 pages en Quarto Gallimard), ça doit bien avoir un sens. J'ai effectivement entrepris de rattraper tout le temps que j'ai perdu en chemin; notamment sur le Web. J'ai déjà glané dans La Recherche cette merveille, page 30, dans la bouche de Swann, parlant alors des journaux : "Ce que je reproche aux journaux c'est de nous faire faire attention tous les jours à des choses insignifiantes tandis que nous lisons trois ou quatre fois dans notre vie les livres où il y a les choses essentielles". Donc j'y retourne. LE BILAN : J'ai reçu un joli commentaire sur Twitter.\nGuy Birenbaum? Dieudonné


Espace nouveaux membres :) - Page 80\nMorgane92 - 29 ans - France métropolitaine - posté le 08/01/2009 à 18h57\nje m'apelle morgane, j'ai 17 ans et je recherche des correspondants du monde entier.\nje suis une grande collectionneuse de hello kitty. J'aime aussi le japon.\nvoila j'allais oublier j'habite à coté de paris cher mon pére avec ma soeur\nMembre inconnu\t- posté le 10/01/2009 à 21h52\nFlipper61 - 39 ans - France métropolitaine - posté le 10/01/2009 à 22h53\nJe m'appelle Virginie, j'ai 26 ans , je suis maman au foyer , j'ai 2 enfants une petite fille de 4 ans et un petit garcon de 2 ans.\nMa fille est une fan de hello kitty depuis maintenant 2 ans.\nJe doit dire que moi aussi je commence a l'aimer ce petit chat.\nPour moi c'est la 1ere fois que je recherche une correspondante, alors j'espère trouver parmis vous quelqu'un qui a les memes passions que moi.\nJe vous dit a bientôt en espérant vous lire\nMembre inconnu\t- posté le 12/01/2009 à 12h35\nSalut, on m'appelle Marc AGBAGLO.De nationalité Béninois je suis un jeune agé de 22 ans,ambitieux et j'aimerais fais la connaissance de tout le monde.J'ai le sport la musique l'internet ls voyages.J'aimerais avoir de serieux relations avec des personnes serieux.\nMembre inconnu\t- posté le 12/01/2009 à 17h44\nje suis toute nouvelle et très heureuse d'être parmis vous....\nJ'ai 43 ans, pas d'enfants car ma carrière est passée avant et ensuite je n'ai pas eu la possibilitté d'en avoir\nvotre site répond à beaucoup de mes attentes, des textes bien écrits, des personnalités différentes....des réponses et des questions diverse et interéssantes...\nje suis de la mayenne, pas native mais rattachée car j'ai acheté une maison.\nje suis à mon compte et je suis à la maison la plupart du temps, je fais ce que j'aime, j'adore apporter ma contribution à quiconque en à besoin...je suis ambitieuse et tenace mais pas de méchanceté que de la générosité...je donne de mon temps à une association carritative car on ne pense pas assez aux autres...\nje m'extasie devant un enfant qui rit aux éclats...je suis très curieuse et j'ai une joie de vivre phénoménale...un peu trop extravertie pour certains et trop discréte pour d'autres enfin je suis comme je suis ....à vous de venir me découvrir et on pourra discuter ensemble de tout, de rien de la vie, du beau temps.....\nje vous attends...................................\nMaddadou - 46 ans - Belgique - posté le 12/01/2009 à 18h08\nJe suis Jenny (ou maddadou...),j'ai 33 ans et je suis belge.\nEtant très attirée par la langue anglaise,c'est en me torturant à essayer de trouver des correspondants anglophones que je suis tombée sur ce site...J'espère pouvoir y trouver mon bonheur.En effet,il n'est pas facile de trouver des contacts "native speakers" fiables...Et les rencontrer à Namur;autant chercher une aiguille dans une botte de foin!!!\nA part cela,je suis responsable d'une boutique de vêtements.\nJe pratique l'équitation,une autre passion prenante!\nVoilà...A mon tour d'en découvrir plus sur vous!!!\nMembre inconnu\t- posté le 13/01/2009 à 12h00\nje me nomme nathalie je suis française je vie a bobigny 93 prés de paris je vien d'arriver sur ce site que je ne connais pas dutout dans la vie je suis auxiliaire de vie aupres des personne agée je suis quelqu'un de timide mais j'aime discuter et partager des dialogues a tres bientot merci\nMembre inconnu\t- posté le 14/01/2009 à 01h50\nKikoo je m'appelle Anaisa, j'ai 19 ans,étudiante^^!\nJe suis une antillaise contente d'être sur ce site j'espère échanger et partager sur le point culturel à bientôt.\nMembre inconnu\t- posté le 14/01/2009 à 14h53\nJe découvre peu à peu ce site qui me correspond tout à fait.\nJe m'appelle Caroline, j'ai 34 ans et j'ai toujours aimé la correspondance.\nD'ailleurs, cet amour dure depuis mon adolescence ! J'aime échanger des emails ou mieux encore : le courrier "papier".... J'aime parler de tout, échanger des idées, partager des choses ou des simples mots, un don de soi qu'aujourd'hui se perd.\nJe répondrai avec bonheur à tous ceux, toutes celles qui auront envie de me parler d'eux et, je ferai de même bien sûr. Je vous remercie d'avance, et je remercie ce site, et les gens qui ont eu l'idée de le créer.\nBonne année et bonne continuation à tous !! ^^


Comment adhérer à Emrys la carte ? Astuces Budget\n22/12/2019 12/01/2020 PieralexEmrys la carte\nVous avez entendu parler d’Emrys, vous avez consulté des articles, des vidéos et cherché à savoir si le projet proposé par la coopérative de consommateurs vous convient. Et il vous reste une réponse à trouver : comment adhérer à Emrys la carte ? (Retrouvez un article plus complet sur la coopérative en suivant le lien).\nEmrys la carte, dont le PDG est Wilfried Rivière, est une coopérative sociale et solidaire où l’entraide est située au cœur du projet, et ce, même si l’objectif est clairement d’augmenter le pouvoir d’achat du plus grand nombre. C’est important de garder cela en tête parce que c’est ce qui différencie Emrys la carte des autres sites classiques de cashback.\nPar exemple, avec Igraal, vous touchez une commission immédiate sur votre achat, mais vos primes seront toujours limitées à quelques %. Avec Emrys la carte, vous touchez des commissions à beaucoup plus long terme, mais elles peuvent varier de 9€ à 1875€ pour les premiers plans de fidélité.\nVoyons maintenant comment rejoindre le plan de fidélité de la coopérative Emrys…\nPour en savoir plus au sujet d’Emrys\nEmrys la carte doit être une rencontre\nPour accueillir de nouveaux membres, Emrys la carte a choisi le parrainage.\nLorsqu’un adhérent parraine un nouveau membre, il a le rôle de lui expliquer le fonctionnement d’Emrys et de répondre à toutes ses questions. Le nouveau membre a donc un contact direct avec une personne qui peut l’aider dans l’utilisation de tous les services de la coopérative Emrys. Cet accompagnement est un point clé de la réussite d’un parrainage.\nUn parrainage réussit, c’est un adhérent :\ncontent qui profite d’un bon plan\nqui s’inscrit dans une démarche collective\nqui sait que son pouvoir d’achat va augmenter à long terme\net qui reste actif en utilisant régulièrement les moyens de paiement de la coopérative\nqui véhicule une image positive d’Emrys la carte !\nLa règle générale c’est de vous rapprocher de la personne qui vous a parlé de la coopérative. Vous trouverez cette information sur tous les sites éthiques qui parlent d’Emrys. Toutefois, il faut que vous vous sentiez bien avec la personne qui vous parraine parce que vous serez amené à échanger régulièrement avec elle. Vous avez donc la liberté de choisir votre parrain ou votre marraine.\nPar contre, ce qui est formellement interdit : c’est qu’un adhérent de la coopérative vous détourne de votre premier contact pour le bénéfice de son équipe ! Ces méthodes sont contraires aux valeurs de la coopérative et peuvent faire l’objet de signalement auprès de l’équipe dirigeante.\nPrenez le temps de discuter avec votre contact déjà membre pour faire le tour de toutes les questions qui vous animent. Votre adhésion doit faire l’objet d’un choix éclairé, et ne doit pas être la conséquence d’une pulsion momentanée basée sur des fausses promesses de richesse.\nAvant d’adhérer à Emrys la carte, vérifiez quelques points\nComme tout système de cashback, il ne répond pas à tous les cas individuels et il convient donc de vérifier que les services de la coopérative Emrys répondent bien à vos besoins et votre situation personnelle.\nVérifier les commerces locaux\nTout d’abord, il faut vérifier que les commerces qui vous entourent acceptent les moyens de paiement de la coopérative.\nMême si il existe des listes en ligne permettant de s’en assurer, il arrive que celles-ci ne soient pas à jour et que les directions des magasins aient décidé de ne plus les prendre. Le meilleur moyen de s’en assurer, c’est de demander sur place. Qu’arriverait-il si, après avoir commandé 500€ de chèques cadeaux, vous ne pouviez pas les utiliser dans vos commerces habituels ? Prenez le temps de vérifier avant de vous engager !\nPrévoir les frais de livraison\nPuis, vous devez savoir qu’au-delà de l’adhésion annuelle, il faut prévoir quelques dépenses supplémentaires induites par les frais de livraison. Les commandes de chèques ou de cartes physiques font l’objet d’un envoi postal en recommandé contre signature. Les frais s’élèvent alors à 4,98€ TTC avec un tarif dégressif en fonction du montant de la commande. Au-delà de 1000€ de commande, les frais de livraison sont gratuits.\nEnfin, le dernier point à vérifier, c’est que vous ayez bien conscience que vous entrez dans une démarche LONG TERME ! Je le répète souvent et parfois à outrance, mais il est impératif d’être clair sur ce point. Des gains importants sont possibles avec Emrys, mais c’est avec du temps ou de l’énergie, ou les deux. Faites vos courses régulièrement, sans vous préoccuper des gains, laissez monter vos cagnottes, et soyez surpris des primes que vous toucherez dans les prochains mois et les prochaines années.\nQuand vous êtes d’accord avec tous ces points, vous pouvez y aller !\nChoisir la carte et le niveau d’adhésion ?\nTrois cartes d’adhésion sont disponibles et permettent à chacun de trouver ce qui lui correspond en fonction de son projet.\nLa carte acheteur à 10€ par an.\navec la carte acheteur, rejoignez emrys pour 10€ par an\nCette carte est idéale pour commencer à tester les services de la coopérative sans prendre de risques. Elle permet d’acheter tous les produits dont on a besoin au quotidien tout en prenant part au plan de fidélité multienseignes de la coopérative. Quelques minutes par mois suffisent pour commander les moyens de paiement dont vous avez besoin. C’est simple, vous consommez et vous gagnez du crédit d’achat sur vos dépenses.\nLa carte acheteur enchanté à 40€ par an.\nEmrys la carte, avec la carte acheteur enchanté vous pouvez parrainer.\nElle permet les mêmes choses que la précédente en ce qui concerne la consommation. En plus, cette carte offre la possibilité de parrainer votre famille, des amis et des proches. Les délais d’obtention des gains sont un peu réduits du fait des parrainages et des commissions que vous touchez sur les achats de vos filleuls. C’est ici qu’est rémunéré le bouche-à-oreille. Vous êtes récompensés pour parler de la coopérative et l’aider à se développer.\nLa carte enchanteur à 100€ par an.\nFaites carrière chez emrys en devenant enchanteur\nCette carte ouvre à d’autres perspectives. Elle s’adresse évidemment à des personnes qui veulent aussi augmenter leur pouvoir d’achat à partir de leur consommation quotidienne puisque même un enchanteur est avant tout un utilisateur de la coopérative. Mais il est aussi un adhérent actif dans le développement de la coopérative.\nLes enchanteurs font la promotion de la coopérative, parrainent des filleuls et les accompagnent, et relayent les communications de la coopérative. Leur position de leader leur donne la responsabilité de s’approprier les connaissances nécessaires à délivrer le bon message en adéquation avec les valeurs de la coopérative, à la fois sociales et solidaires.\nLe statut d’enchanteur donne accès à plusieurs plans de rémunération :\nLes commissions sur les achats des filleuls\nLes ventes de cartes d’adhésion\nC’est un statut très attractif pour quelqu’un qui veut avoir une activité complémentaire à son emploi initial et générer un second revenu.\nAdhérer à Emrys la carte, en pratique, ça se passe comment ?\nDans cette dernière partie, je vais vous montrer comment se passe l’adhésion à Emrys la carte, pas à pas. Ici, vous avez donc rencontré votre marraine ou votre parrain, vos vérifications sont faites, et vous êtes motivés pour prendre part au plan de fidélité. Le lien d’inscription vous a été envoyé.\nPour adhérer à Emrys la carte, il faut un lien\nVotre future marraine ou futur parrain vous a envoyé son lien de parrainage. Maintenant, vous allez pouvoir suivre la première étape. Voici ce que vous allez trouver :\nQuelques informations de mise en garde\nLe nom et prénom de votre parrain ainsi que son numéro d’adhérent\nLes 3 cartes d’adhésion vous permettant de choisir\nLa carte choisie, créez votre compte\nDans l’étape 2, vous allez remplir les différents champs avec votre mail et votre mot de passe. Ce premier mail sera celui de la création de votre compte. Il restera en mémoire comme celui ayant ouvert le compte, mais vous pourrez en changer pour vos communication avec Emrys.\nLorsque vous atteindrez la 3ème Etape, vous rentrerez vos noms et prénoms.\nÀ l’étape 4, indiquez votre adresse de facturation en remplissant tous les champs.\nPuis votre adresse de livraison…\nAvant de valider votre inscription, vos coordonnées téléphoniques et votre date de naissance vous sont demandées. Une fois les champs remplis, vous n’avez plus qu’à valider votre inscription !\nUne fois votre compte validé, la plateforme vous propose de réaliser votre première commande. Sachez que les frais de ports sont offerts pour la première commande ! Ce serait dommage de s’en priver.\nVous avez à disposition plusieurs cartes et chèques cadeaux : multienseignes, alimentaire, jouets, bricolage, carburant et restaurants. Ainsi, vous pouvez de fait faire des économies sur de nombreuses dépenses du quotidien. Une fois votre commande dans votre panier, cliquez sur valider mon inscription.\nA la suite de la validation de votre inscription, vous accédez à votre panier. Vous pouvez ici le modifier ou le confirmer.\nAvant de finaliser l’achat, il vous est demandé de valider les conditions générales de vente d’Emrys la carte.\nEnsuite, Emrys la carte vous demande de choisir le moyen de paiement. Je vous conseille de choisir le paiement via la carte bancaire, plus rapide et plus automatique. Le paiement par virement entraine des délais de traitement un peu plus long, le temps que les virements entre les banques soient effectués.\nPour terminer, rentrez vos codes de carte bleue et validez la transaction. Et voilà, vous faites partie de la coopérative Emrys la carte !\n1 commentaire sur “Comment adhérer à Emrys la carte ?”\nIstria karine dit :\n30/12/2019 à 5:21\nBonjour ce blog est très intéressant, tout est bien expliqué, rien n’est caché entre les lignes.\nJe doit vous dire que je suis adhérente à emrys, alors c’est vrai que au début j étais septique, peur de l arnaque évidemment. Je me suis décidée à sauter le pas en avril 2019 et je ne regrette rien. Cette coopérative solidaire et française c est juste trop top. N hésitez pas si malgré tout ce qui est bien expliqué à poser des questions à pier Bonsplans


Comment choisir ses baskets femme chics - Ma Vogue\nAccueil / Mode / Comment choisir ses baskets femme chics\npar Mavoguemis à jour le 14 avril 2022 14 avril 2022 Laisser un commentaire sur Comment choisir ses baskets femme chics\nLes baskets pour femmes existent depuis des décennies, mais l’essor des tendances de la mode féminine a changé la façon dont les femmes les considèrent. Aujourd’hui, les femmes peuvent choisir parmi une variété de styles et de couleurs pour répondre à leurs goûts personnels.\nSneakers : définition\nLes baskets sont des chaussures principalement conçues pour le sport ou d’autres activités physiques. Cependant, de nos jours, les baskets sont devenues un signe de mode populaire et sont souvent portées comme chaussures de tous les jours. Il existe de nombreux types et styles de baskets sur le marché, et il peut être difficile de savoir lesquelles acheter.\nQuelle est l’historique de la sneakers ?\nL’histoire des baskets remonte au début des années 1800. À cette époque, elles étaient connues sous le nom de « plimsolls » et étaient fabriquées en toile et en caoutchouc. Elles ont été créées pour être portées comme une alternative plus confortable aux bottes. Les baskets ont commencé à gagner en popularité au début des années 1900, et en en 1917, l’U.S. Rubber Company a lancé la désormais célèbre marque Keds. Dans les années 1920, les baskets ont été conçues avec une semelle plus épaisse pour offrir plus d’amorti et de soutien. Dans les années 1930, les baskets étaient fabriquées en cuir et avaient un design plus épuré. Pendant la Seconde Guerre mondiale, les baskets étaient populaires parmi les soldats, car elles étaient légères et résistantes. Après la guerre, les baskets sont devenues populaires parmi les athlètes et ont rapidement été adoptées comme vêtements de loisirs par le grand public. Aujourd’hui, les baskets sont plus populaires que jamais et se déclinent dans une grande variété de styles.\nComment choisir les baskets femme ?\nEh bien, tout dépend de votre style et de vos besoins. Si vous voulez une basket polyvalente qui peut être habillée ou non, optez pour une paire en cuir dans une couleur neutre comme le noir, le blanc ou le beige. Pour un look plus tendance, optez pour des baskets pour femmes dans des couleurs tendance ou avec des détails amusants comme des paillettes, des broderies ou des appliques.\nSi vous cherchez une basket à porter à la salle de sport ou pour des promenades décontractées, choisissez une paire confortable avec un bon soutien. Et si vous voulez une basket pour femmes à porter lors d’occasions spéciales, optez pour une option plus habillée avec des détails complexes.\nComment porter les baskets pour femme ?\nPour commencer, les baskets pour femmes sont généralement plus élégants et plus sophistiqués que leurs homologues masculins. Elles présentent souvent des motifs plus détaillés et sont disponibles dans une gamme plus large de couleurs et de matériaux. Ainsi, si vous recherchez une chaussure de sport qui fera sensation, les baskets pour femmes sont la solution idéale.\nLorsque vous choisissez des baskets pour femmes, il est important de prendre en compte le type de chaussure que vous voulez. Les chaussures de sport peuvent être divisées en deux catégories principales : les chaussures de course et les chaussures de style de vie. Les chaussures de course sont conçues pour, vous l’avez deviné, courir ! Elles offrent généralement plus de soutien et d’amorti pour protéger vos pieds de l’impact de la course. Les sneakers lifestyle, quant à elles, sont conçues pour être portées au quotidien. Elles ont tendance à être plus souples.\nFaut-il choisir ses baskets selon sa morphologie ?\nOui, les baskets pour femmes doivent absolument être choisis en fonction de votre morphologie ! Par exemple, si vous avez une silhouette plus ronde, vous devriez choisir des baskets pour femmes avec un bout arrondi pour créer l’illusion d’une jambe plus longue. Si vous êtes plus petite, choisissez des baskets pour femmes avec une coupe plus étroite et des semelles basses. Dans le cas où vous avez un petit pied, optez pour des baskets pour femme légèrement surdimensionnées. Enfin, dans l’éventualité où vous avez les pieds larges, choisissez des baskets pour femmes avec des lacets qui vous permettent d’ajuster la largeur à votre guise !\nQuel style de baskets pour femmes choisir ?\nLes baskets pour femmes se déclinent dans toutes sortes de styles : les high-tops, low-tops, slip-ons, lace-ups, et plus encore. Elles peuvent être fabriquées dans différents matériaux comme le cuir, le daim ou la toile. Et elles existent dans une variété infinie de couleurs et de motifs !\nQuels sont les marques de sneakers à posséder ?\nSi vous êtes à la recherche d’une basket élégante et intemporelle, les baskets adidas et nike sont une excellente option. Les deux marques proposent un large éventail de modèles, vous êtes donc sûr de trouver la paire parfaite pour votre style Pour un look plus tendance et moderne,les baskets de la marque autry sont une excellente option. Ces baskets sont disponibles dans une variété de couleurs et de styles, vous pouvez donc facilement trouver la paire parfaite pour votre tenue. Si vous recherchez des baskets plus classiques, les baskets converse sont une excellente option. Ces baskets sont disponibles dans une grande variété de couleurs et de styles, ce qui vous permet de trouver facilement la paire parfaite pour votre tenue.\nArticle précédentComment se faire livrer ses achats à domicile en un temps record ?\nArticle suivantQuelle matière pour vos bijoux fantaisie ?


Solidarité nationale/ « Chœur de Femmes » : Coup de pouce aux « oubliés » de Melen ! - AMDB\nTel est l’objectif que s’est assigné l’association féminine, « L’appel des Mille et Une » et la Fondation Gertrude & François, (chapeautées respectivement par le Dr Nicole Assele et Wilma Sickout), accompagnées des artistes Monique SEKA, Charlotte DIPANDA, Grace DECCA et Daphne, ce 8 mars 2019, à l’occasion de la Journée internationale de la Femme. Ces dernières ont offert aujourd’hui des kits alimentaires, hygiéniques et autres produits pharmaceutiques aux pensionnaires du service gériatrie et gérontologie de l’hôpital de Melen et ceux du Centre National de Santé Mentale, situé à quelques encablures.\nSourires et pas de danses ! C’est la prouesse qu’a réussi à obtenir, des femmes du troisième âge, la délégation qui s’est rendue ce matin à l’Hôpital de Melen, dans la banlieue de Libreville. Ainsi, les 23 pensionnaires du service gériatrie et gérontologie ont pu joindre l’utile à l’agréable. Outre les dons constitués de kits alimentaires, ventilateurs, anti-inflammatoire, douleurs et dépresseurs, les résidants via une chanson de Grace DECCA ont oublié momentanément leur pénible quotidien. Il est notoirement connu que ces « vieillards » sont abandonnés par leurs familles respectives et ne doivent leur survie qu’à l’Hôpital de Melen.\nJuste à coté, au Centre National de Santé Mentale, (CNSM), le scénario a été identique. Les 40 pensionnaires dont les huit femmes internées ont bénéficiées également de la générosité des bienfaitrices. Un geste, mieux un élan de générosité n’ayant pas laissé insensible le directeur du CNSM, Thiery BAYITO MOKOKO qui n’a pas manqué d’exprimer la gratitude de sa structure aux hôtes. S’agissant du choix opéré, la présidente de L’Appel des Mile et Une, Dr Nicole Asselé soutient qu’il est loin d’être fortuit. « (…) Nous avons choisi la couche la plus démunie, la plus faible. Nous avons pensé aux plus nécessiteux. Je pense que les vieux et les malades mentaux sont les plus faibles, voila pourquoi nous avons pensé à ces deux couches », a déclaré Nicole Assele.\nBon à savoir, « Chœur de Femme » est à sa première édition et résulte d’un partenariat noué entre « L’Appel des Mille » et la maison de production Direct Prod. Pour marquer cette première édition, un concert a lieu ce soir au Chapiteau du Jardin Botanique avec la particularité qu’il sera assuré de bout en bout par des femmes dont les artistes qui ont effectué le déplacement de l’Hôpital de Melen (présentatrice, chanteuse et musiciennes).


Galettes de Sardines et riz - Amour de cuisine\nAccueil»recettes salées»amuse bouche, tapas, mise en bouche»Galettes de Sardines et riz\nGalettes de Sardines et riz\n7 août 2015\tamuse bouche, tapas, mise en bouche, cuisine algerienne, Entrées chaudes, recettes salées, riz 4 commentaires\nC’est la saison de la délicieuse sardine de la méditerranée, malgré qu’elle est tout de meme bien chere, mais on essaye de s’en procurer des fois, pour faire une bonne recette a base de sardines.\nIl faut dire qu’avec mon époux, si on achète la sardine, elle doit être frite, il ne faut pas essayer de faire quoi que ce soit de différent. La fois passée mon amie Samia Z m’avait parlé de ces galettes a base de sardines et de riz, je voulais vraiment l’essayer, mais comme je vous ai dit, aucune chance avec mon époux, et voila que Samia Z les fait spécialement pour les partager avec moi, et avec vous a travers mon blog, merci beaucoup ma chère pour cette belle réalisation.\n700 g de petit sardines nettoyer\n+ ou - 350g de riz cuit dans de l'eau salé pendant 10 à 12 min pas trop cuit\nde l'ail a volonté\nde la coriandre ail et persil séché\nsel cumin, poivre noir, ras el hanout, gingembre\nde la chapelure faite maison\nmélangez les sardines nettoyées et sana l'arête avec du riz égoutté et refroidi\najoutez les épices, la coriandre hachée et l'ail haché et mélangez bien tout en écrasant les sardines avec la main\npréparerez dans deux assiettes les œufs un peu battu avec une fourchette en ajoutant du sel et dans l'autre assiette de la chapelure\nprenez un peu du mélange de sardine, formez de belles galettes ni épaisses ni fines\ntrempez chaque galette des deux cotés dans les œufs ensuite dans la chapelure en gardant sa forme,\nplacez dans un plateau au fur et a mesure jusqu'à épuisement de la farce\nfaites chauffer un bain d'huile et faites cuire les galettes a feu moyen des deux coté jusqu'à ce qu'elles prennent une couleur doré\nvous pouvez les préparer d'avance et les réserver au réfrigérateur le moment de les faire cuir vous les repasser dans la chapelure\nCuisine Saine Buffet Algérie Cuisine Facile Entrées Accompagnement Amuse Bouche\nContient le(s) mot(s)-clé(s)riz\nprécédent Couscous aux haricots verts\nsuivant recettes autour d’un ingredient # 9 la tomate\n12 août 2015 at 7 h 08 min\nça à l’air délicieux ! une belle manière de varier la dégustation des sardines …\n9 août 2015 at 17 h 14 min\n9 août 2015 at 8 h 25 min\nTout à fait d’accord avec votre époux pour déguster les sardines nature, étant donné le prix élevé ici aussi, en Nouvelle Calédonie !\nToutefois, cela me donne une idée pour réaliser les galettes (ou plutôt croquettes) avec des filets de hareng fumé ; ça devrait être bon aussi !\nmerci beaucoup, oui la recette est bien bonne


Rideau Métallique Saint Priest En Jarez - Dépannage 24/7 ✔\nSerrurier Saint Priest En Jarez 24/24\nRideaux métalliques, faites appel à serrurier Saint Priest En Jarez\nIntervention pour vos rideaux métalliques : serrurerie Saint Priest En Jarez\nPour l’installation de vos volets roulants, il vous sera incontournable de faire appel à un serrurier professionnel. Si vous habitez la ville de Saint Priest En Jarez dans la Loire 42, pour votre installation rideau métallique Saint Priest En Jarez, faites appel à serrurerie Saint Priest En Jarez. Notre mission commence dès le choix de vos rideaux métalliques. Nous sommes des professionnels, nous saurons vous porter conseil en fonction de vos besoins. Nous nous chargeons ensuite de l’installation de vos rideaux métalliques, nous avons les outils et la connaissance pour ce faire.\nPourquoi faire appel à serrurier Saint Priest En Jarez?\nNous sommes également un service d’urgence, nous pouvons également réparer et vous dépanner pour les petits incidents du quotidien. Nous intervenons principalement dans la région de Saint Priest En Jarez et de Loire, environ 30 minutes après un appel.\nSOS serrurier Saint Priest En Jarez\nSerrurier 2 Saint Étienne > Rideaux Métallique Saint Priest En Jarez\nSERRURIER 2 SAINT ETIENNE Notre société de serrurerie disponible sur Saint Priest En Jarez


« Là-bas, les dieux restent petits, tandis que les hommes se développent. » Heiner Goebbels et les nouveaux territoires du théâtre musical\nReprésenter l'utopie sur les scènes ... >\nReprésenter l'utopie sur les scènes contemporaines\nDans les travaux du compositeur et metteur en scène allemand Heiner Goebbels, le discours sur l’utopie est présent en filigrane et s’immisce de façon particulière dans le processus de création. Heiner Goebbels revendique en effet un théâtre musical singulier à l’opposé d’une conception synthétique et wagnérienne de l’art. Les moyens d’expression du plateau coexistent de manière indépendante et se croisent dans un processus hétérogène de composition. L’étude ordonnée du spectacle Eraritjaritjaka (2004) permettra de comprendre comment fonctionne le dispositif scénique et comment dans ce « musée des phrases » les points de vue se multiplient et interrogent la complexité du monde actuel ; le spectacle devient alors peut-être le dernier refuge de l’utopie en proposant un « espace-temps poétique », lieu de l’altérité et de la métamorphose.\nUtopie et anti-œuvre d’art totale\nUn espace sonore et textuel : Eraritjaritjaka, musée des phrases (2004)\nÀ propos du texte-matériau de Canetti\nUn quatuor à cordes en mouvement perpétuel\n1 Les travaux du compositeur et metteur en scène Heiner Goebbels1 sont fréquemment rangés dans la catégorie du théâtre musical, une dénomination extensible qui ne renvoie pas à un mode de fabrication précis, mais qui ouvre plutôt la voie à toutes sortes d’expérimentations scéniques. Souvent considéré comme une étape dans l’évolution du genre lyrique, le théâtre musical peut être un lieu de confrontation entre différentes pratiques artistiques, en même temps qu’un lieu de réflexion sur l’autonomie de la musique face aux arts de la scène.2 Exploitant à la fois la théâtralité du geste musical et la musicalité du geste théâtral, il est de fait le produit des mutations conjointes de l’opéra et du théâtre depuis une soixantaine d’années.\n2Chez Heiner Goebbels, le mode de composition privilégié est celui du dialogue et de la collaboration des matériaux scéniques ; il s’agit d’une entreprise qui prend volontiers ses distances vis-à-vis d’une conception synthétique de l’art qui viserait la dissolution des frontières et l’absolu métaphysique. On pourra tout d’abord réfléchir à la portée utopique d’un processus de composition qui se présente comme contre-modèle, comme mise à distance du paradigme de l’œuvre d’art totale d’inspiration wagnérienne. Le travail du compositeur qui assemble des matériaux textuels et musicaux variés, tout en tenant compte de la diversité des propositions de ses interprètes, serait-il à considérer comme une sorte d’anti-œuvre d’art totale agissant à la manière d’une contre-utopie ? Il ne s’agit pas seulement d’étudier la question de l’utopie par le biais de la négation : à partir de l’étude du spectacle Eraritjaritjaka (2004), nous verrons de quelle manière la forme théâtrale et musicale dessine également les contours d’une utopie positive, en élaborant un autre modèle de société à travers la construction d’un monde hypothétique et d’une expérience de pensée.\n3Il semble aussi difficile de définir les contours du théâtre musical que ceux d’une utopie esthétique propre à la création contemporaine. Au regard de la production de compositeurs tels que Mauricio Kagel, Karlheinz Stockhausen ou Georges Aperghis qui, à partir des années 1950 et 1960, conçoivent leurs concerts comme de nouvelles formes de représentations théâtrales, on constate que la volonté de re-théâtraliser la musique s’accompagne d’un regard critique vis-à-vis de l’opéra hérité du XIXe et de l’exacerbation du pathos. À leur manière, ces compositeurs tentent de renégocier les rapports entre texte, espace et musique, de modifier les habitudes de compositions : l’utopie de la création musicale, au sens d’horizon idéal, souhaitable et réalisable, s’oriente vers une élaboration scénique de plus en plus complexe. Dans une œuvre intitulée Sur scène (1959), Kagel met ainsi en place une action scénique dont on peut dire qu’elle est réglée par une pensée musicale ; tous les instrumentistes sont aussi acteurs, ils réagissent aux paroles d’un récitant et intervertissent leurs rôles au cours de l’exécution, produisant en même temps un certain nombre d’effets visuels. Mauricio Kagel ne revendique toutefois pas le terme de théâtre musical, lui préférant celui de théâtre instrumental.3 Aperghis, quant à lui, accorde une grande importance au corps du musicien dans le processus compositionnel ; il utilise la voix de celui-ci et tient compte également de la musique des phonèmes. Les musiciens se mettent parfois à parler en jouant, comme dans Sextuor (1992) ; les matériaux vocaux et musicaux sont combinés, spatialisés et toutes les manipulations sonores deviennent possibles à l’instar du spectacle Avis de Tempête (2004). Des opérations que l’on retrouve dans les propositions scéniques de Heiner Goebbels : de la réflexion sur le rapport entre texte et musique – qui passe par la multiplicité et la juxtaposition de matériaux musicaux et littéraires – à la mise en mouvement et en voix des instrumentistes.\n4Même s’il y a dans ce type de projet une prise en considération de tous les paramètres artistiques (lumière, gestuelle, chorégraphie, espace, musique), ceux-ci ne sont pas réunis de manière fusionnelle ou synthétique. Dans ce rassemblement, les différents matériaux conservent leurs lignes de démarcation, c’est leur croisement qui provoque des interactions. Il convient de distinguer nettement ce que nous appelons ici théâtre musical de l’utopie esthétique générée par le modèle du drame musical wagnérien ou Wort-Ton-Drama. Chez Wagner, le sens de l’utopie passe par l’idée de totalisation, d’unification des arts à travers une nouvelle forme de représentation. Dans sa conception de l’opéra, tous les arts sont contenus dans leur plus grande perfection, leurs frontières se dissolvent pour laisser place à une unité régénérée. On rassemble généralement la pensée utopiste de Wagner dans la notion d’« œuvre d’art de l’avenir »4. Le point de départ de son projet est en effet une utopie sociale, une projection dans l’avenir : comme Fourier et Proudhon, Wagner part de la représentation d’une cité idéale, c’est la polis grecque qu’il idéalise – une communauté dans laquelle se trouve réalisée la communion sociale permettant le dépassement des rapports de classe et des égoïsmes individuels. La pensée wagnérienne du total a donc au départ une dimension à la fois politique et esthétique. C’est le rêve d’une société dans laquelle l’éducation esthétique permettrait la régénération de l’humanité – utopie qui, dans une certaine mesure, se réalise avec l’inauguration du festival de Bayreuth en 1876. Comme le souligne Timothée Picard dans son ouvrage L’art total. Grandeur et misère d’une utopie (autour de Wagner) 5,la portée symbolique et culturelle de l’utopie wagnérienne de la totalité est considérable ; celle-ci traverse non seulement le XIXe mais également le XXe siècle, et concerne au-delà de l’espace germanophone l’espace européen dans son ensemble. Peu usitée par Wagner lui-même, l’expression d’œuvre d’art totale (Gesamtkunstwerk) signifie la synthèse et la coexistence de différentes expressions au sein d’une œuvre unique. Celle-ci a acquit au fil des époques (du romantisme allemand jusqu’au Bauhaus en passant par le symbolisme français) un sens débordant largement le cadre du drame lyrique wagnérien.6\n5Au paradigme de l’œuvre d’art totale et à la pulsion totalisante, le théâtre musical contemporain semble opposer le paradigme de la dissociation, de l’affirmation de la différence des arts. Le processus compositionnel part de la réunion de différents matériaux, mais ne postule pas une union des arts, au sens de fusion, ni même une alternance. Chez Heiner Goebbels en particulier, les moyens d’expression du plateau coexistent de manière séparée et celui-ci revendique l’indépendance des éléments. Son rejet du concept d’œuvre d’art totale est clairement exposé dans un article intitulé « Contre l’œuvre d’art totale : de la différence des arts »7. Contrairement à l’idéal wagnérien qui postule une hiérarchie des arts, une superstructure au sommet de laquelle trônerait la musique – force supérieure, à la fois immatérielle et empirique – l’approche musicale de la scène que propose Heiner Goebbels n’obéit pas à une véritable hiérarchie ni à un système figé. C’est plutôt un processus de dé-hiérarchisation qui est à l’œuvre, c’est-à-dire une construction par juxtaposition et croisement, dans laquelle tous les moyens sont utilisés avec une même importance. S’il y a chez lui une volonté de provoquer chez le spectateur de l’incompréhension ou de l’interrogation, c’est sur un mode productif, et à l’opposé d’un modèle didactique et salvateur :\nIl ne s’agit pas comme chez Wagner d’une totalité utopique, mais du contraire : une quantité de questionnement, une incompréhension productive, un nouveau modèle de communication. Le processus de médiation doit lui-même devenir le thème de l’art. Le théâtre comme lieu d’expérience (et de divertissement naturellement), et non d’instruction, de connaissance.8\n6Le travail du compositeur ne consiste donc pas à élaborer une économie parfaite pour maintenir les parties de l’œuvre assujetties à un cadre. Il s’agit d’un processus dont l’horizon utopique n’est ni totalitaire ni totalisant et l’on pourrait décrire cette nouvelle synthèse comme une totalité alternative, plus adaptée au contexte contemporain. La manière romantique de composer à partir d’une idée ou d’une idéologie n’a toutefois pas complètement disparu aujourd’hui – un fait que le compositeur constate lui-même :\nLors d’une conférence dans un conservatoire sicilien, des collègues italiens me demandèrent, à mon grand étonnement, quel était mon principe de composition, mon système : apparemment, on continue – et pas seulement en Sicile, je présume – à prendre pour une évidence que le compositeur (dont la petite philosophie personnelle permet l’autoglorification) se construit un système microtonal, un système polyrythmique, voire une « superformule » – pour en déduire toutes les étapes de son travail.9\n7L’idée même de génie, de représentant de l’artiste absolu est évidemment mise à mal dans ce type d’entreprise : à partir d’une fédération particulière, le travail de compositeur s’inscrit généralement dans un processus de participation collective, dans lequel les interprètes ont toujours un rôle actif. Dans Schwarz auf Weiß 10(1996), les musiciens de l’Ensemble Modern de Francfort se déplacent et se mettent à danser librement ; dans le concert scénique Eislermaterial 11 (1998) – hommage au compositeur Hanns Eisler –, les mêmes musiciens et le comédien Josef Bierbichler sont installés sur les bords d’un espace rectangulaire au centre duquel trône une statuette de Eisler, posée sur un petit tas de partitions. La disparition du chef d’orchestre oblige tous les interprètes à rester à l’écoute les uns des autres, ils doivent nécessairement avoir une vue d’ensemble sur l’œuvre pour intervenir au bon moment. Ce dispositif remet en question la relation hiérarchisée entre un orchestre et son chef ; l’interprète n’est plus simplement exécutant, il devient co-responsable d’un sens élaboré collectivement. Par ailleurs, une telle disposition permet également la distorsion de la relation habituelle entre musiciens et spectateurs : la scène est vide, l’attention du public ne peut pas se focaliser sur un point dominant et central, le regard du spectateur est volontairement décentré, il circule librement.\n8De façon générale, dans les spectacles de Heiner Goebbels, on constate également une mise en avant des moyens utilisés : les moyens, ou médiums, deviennent le thème de la création, en endossant différents rôles et en devenant tour à tour narratifs, non figuratifs, moyens de liaison ou d’intervention. C’est ainsi que le compositeur et metteur en scène présente le spectacle Eraritjaritjaka dans lequel les éléments sont présentés un à un, avant d’être associés et de se côtoyer par frottement dans un espace singulier :\nD’abord il y a la musique, puis le comédien. Ensuite la lumière entre et l’espace se développe, enfin le texte arrive sur scène de manière solipsiste. [...] par la suite le film entre en scène en tant que médium et c’est à ce moment que la scénographie devient vraiment visible.12\n9Cette production est le dernier volet d’une trilogie commencée onze ans plus tôt avec le spectacle Ou bien le débarquement désastreux, créé en 1993, et poursuivie avec Max Black en 1996. Dans ces deux premiers volets, on retrouve le comédien André Wilms, traversé par la voix d’auteurs différents (Joseph Conrad, Francis Ponge, Heiner Müller, Paul Valéry, Georg Christoph Lichtenberg et Ludwig Wittgenstein), solitaire toujours en proie à de nouveaux questionnements. Dans Eraritjaritjaka, un seul auteur prête ses mots à André Wilms : l’écrivain et prix Nobel Elias Canetti, écrivain polymorphe et polyglotte, né en 1905 et mort en 1994, dont l’œuvre traverse le XXesiècle et ses catastrophes, la guerre et l’exil13 .\n10Du point de vue scénographique, le noir et le blanc sont des couleurs qui dominent à l’intérieur du spectacle : l’espace de jeu privilégié du comédien est dessiné par un rectangle blanc lumineux. La figure scénographique de la maison traverse également le spectacle, sous différentes formes (maquettes de plusieurs tailles, fond de scène). Le paysage scénique monochrome manifeste une volonté de travailler de manière épurée et minimaliste, certainement de manière à ne pas enfermer le sens14. Même si un grand nombre d’éléments sont importants dans ce dispositif sophistiqué (qui comprend de la vidéo, du sampling et une lumière élaborée par le scénographe Klaus Grünberg), le spectacle repose sur l’entrelacement ingénieux des textes, ou plutôt des phrases, de Canetti et du répertoire d’une des formes les plus sophistiquées de la musique occidentale ; le quatuor à cordes, interprété par le Mondriaan Quartet, qui est présent sur scène durant la totalité du spectacle.\n11Le titre donné au spectacle, mot étrange et difficilement prononçable Eraritjaritjaka est extrait de l’un des nombreux carnets de Canetti intitulé Le Collier de mouches (Die Fliegenpein). Ce terme provient de l’aranda, la langue des aborigènes d’Australie, et signifie d’après la note d’intention dans le programme du soir « animé du désir d’une chose qui s’est perdue ». C’est la résonance musicale et rythmique de ce mot, qui est déjà une invitation au voyage, qui a sans doute motivé le choix le compositeur. En tant qu’expression d’un sentiment mélancolique, c’est l’annonce de la structure fragmentaire et composite du texte. La représentation s’articule en effet autour de ces phrases singulières et espacées de Canetti qui constituent un paysage sonore et textuel dont le metteur en scène exploite la matérialité.\n12Il est difficile de s’orienter à travers ce « musée des phrases » élaboré par Heiner Goebbels lui-même, à partir du roman Auto-da-fé (publié en allemand sous le titre Die Blendung en 1935) et surtout des écrits autobiographiques de Canetti, ces « journaux intimes »15, composés essentiellement d’aphorismes et dont la rédaction s’étale de 1942 à 1993. Notons que dans certains carnets de réflexions, on trouve un certain rapport de contiguïté ou de continuité entre l’écrivain et le metteur en scène. Dans Le Territoire de l’homme, Canetti exprime par exemple la même réticence que Heiner Goebbels face au drame musical unifié de type wagnérien :\n« Le drame musical, c’est le plus malpropre et le plus dissonant des “kitsch” qui ait jamais été conçu. Le drame étant déjà une forme de musique par lui-même, il ne supporte qu’exceptionnellement qu’on lui impose une surcharge. »16\n13Durant le spectacle, le montage de phrases de Canetti proposé constitue une forme de récit à une voix, mais avec plusieurs niveaux et dans lequel les points de vue se multiplient. En voyant le comédien jouer, on s’interroge : que représente cet homme ? Est-ce le comédien André Wilms, l’écrivain Canetti ou le sinologue Peter Kien (personnage principal du roman de Canetti Auto-da-fé qui vit retranché derrière les livres de sa bibliothèque) ? Malgré le trouble ou le brouillage dû à la désorientation possible dans ce type de représentation, on suit les pérégrinations de ce diseur avec jubilation. La diction d’André Wilms ne va pas dans le sens d’une parole introspective : les phrases sont scandées, rythmées par la musique et leur substance reste parfois mystérieuse. Par ailleurs, certaines traces pouvant permettre de personnifier le discours ne sont pas reprises, mais au contraire, abandonnées en chemin. Ainsi les pronoms personnels « je, tu, il, elle » apparaissent au détour de plusieurs phrases, sans précisions particulières : « Devenir incompréhensible à toi-même, balbutier »17, « Par méfiance des adjectifs, il a sombré dans le mutisme »18 ; « Elle l’épousa pour le garder toujours près d’elle. Il l’épousa pour l’oublier. »19\n14Les aphorismes sont des fragments d’utopies, des fenêtres ouvertes sur des univers imaginaires. Ces mondes hypothétiques sont régis par des logiques étonnantes ; les rapports de domination sont inversés (« Là-bas, les dieux restent petits, tandis que les hommes se développent. Devenus trop grands, ils perdent les dieux de vue et doivent s’entrégorger. »20), le cours du temps n’est plus linéaire (« Une société où les hommes peuvent être, à leur gré, jeunes ou vieux, où ils changent d’âge à tout moment. »21), où la société prend le pas sur l’individu (« Un pays où celui qui dit ‘je’ s’enfonce prestement sous terre. »22). Le texte de Canetti conçoit une multitude de nouveaux mondes dans lesquels le moi ne se construit pas dans la contrainte ou la répression, mais dans la métamorphose, à travers une dynamique singulière qui sollicite constamment l’imaginaire du spectateur durant le spectacle.\n15Au fil du spectacle, on constate à quel point le texte-matériau de Canetti est pris au sérieux en tant que proposition musicale, même si le comédien maintient un jeu sobre, sans charger les phrases de pathos. Lors d’une discussion avec le public berlinois à l’issue d’une représentation en 2004, Heiner Goebbels avoue qu’il avait, au départ, également l’intention de monter le spectacle en allemand, toujours avec André Wilms. Au cours de l’élaboration de la pièce, l’implication de la sonorité de la langue française est cependant devenue extrêmement forte dans la partition musicale du spectacle. Il semblait finalement impossible de retrouver le même rythme en allemand qu’en français. La traduction du spectacle en allemand n’aurait pas simplement signifié un retour à la langue maternelle de Canetti, elle aurait impliqué de très lourds changements structurels. Pensons, par exemple, à la dernière partie du spectacle : sur l’adaptation pour quatuor à cordes plutôt paisible de l’Art de la fugue de Bach, l’acteur décrit un monde hypothétique à partir d’une énumération de phrases débutant toutes par « Là-bas... ». On peut aisément concevoir que l’équivalent allemand « Dort... », avec sa sonorité beaucoup plus âpre, modifierait singulièrement la rencontre entre la musique et le texte à cet endroit. Le texte de Canetti, exploité en français, constitue un véritable moule rythmique pour l’acteur, à l’intérieur d’une structure musicale plus rigide. Percevoir l’oralité du texte, plus que sa simple musicalité, permet aussi d’apprécier la performance de l’acteur au sein de ce paysage sonore.\n16Le choix du quatuor peut paraître surprenant chez un compositeur revendiquant des goûts populaires et hétéroclites : le quatuor à cordes est en effet une forme emblématique de la musique savante européenne. Mais c’est aussi un collectif modeste, où chaque musicien peut avoir un rôle équivalent, offrant donc une grande souplesse scénique. Cet aspect est évidemment exploité par Heiner Goebbels qui, comme à son habitude, n’hésite pas à déplacer et à disperser les interprètes.\n17 Si toutes les phrases prononcées par l’acteur durant le spectacle sont celles d’un seul et même auteur, il faut en revanche souligner la variété des compositeurs de quatuor à cordes convoqués pour l’occasion : Chostakovitch, Mossolov, Scelsi, Oswald, Lobanov, Bryars, Ravel, Crumb et enfin Bach. Mis à part ce dernier, dont l’apparition à la fin du spectacle constitue une réminiscence plus lointaine de l’histoire de la musique, la plupart des compositeurs cités appartiennent au XXesiècle ; leurs œuvres exploitent toutes les possibilités de l’instrument à corde, le faisant parfois crisser de manière stridente, l’accompagnant par des claquements de langue de l’interprète, ou le plongeant dans un magma fourmillant de sonorités diverses.\n18Pour Heiner Goebbels, il s’agissait également de trouver des compositeurs plongés dans un contexte historique ou social semblable à celui de Canetti. C’est ainsi que le Huitième quatuor à cordes de Dimitri Chostakovitch, dédié « à la mémoire des victimes du fascisme de guerre » (comprenant également les victimes du stalinisme parmi lesquelles Chostakovitch se dénombrait) ouvre le spectacle. C’est également l’écriture politique de Black Angels (1970), pièce composée en réaction à la guerre du Viêt-Nam par l’Américain Georges Crumb, qui a retenu l’attention du compositeur. Les pièces de Giacinto Scelsi, Gavin Bryars et John Oswald ont, quant à elles, des qualités plutôt structurelles, permettant de travailler étroitement le rapport entre musique et texte dans le spectacle23. Les superpositions de sons ou d’accords et la rythmique qu’elles imposent ordonnent le spectacle. Prenons l’exemple du quatuor à cordes de Scelsi dont la forme saccadée permet un dialogue (sous forme de jeu rythmique) entre les mots prononcés par le comédien et de brèves séquences musicales. La phrase est ainsi ponctuée musicalement : « Si tu veux,/tu peux placer tes phrases les unes à côté des autres,/ les laisser se regarder,/ et même,/ si/ ça/ les tente,/ les laisser/ se toucher./ Mais rien de plus/ ».24\n19Le Quatuor à cordes de Ravel est central dans le spectacle. Joué presque intégralement, il sert principalement de bande son à la partie filmée, lorsque l’acteur quitte l’espace de la scène pour l’espace filmique. Dans cette partie surprenante du spectacle, où la vidéo prend le relais du plateau, l’action visible à l’écran et la musique sont coordonnées – notamment lors de la fameuse séquence dans la cuisine où l’acteur découpe un oignon avant de faire une omelette, et où le rythme battu par son couteau marque le début du deuxième mouvement, plus vif, du quatuor de Ravel.\n20Les musiques choisies par le compositeur s’intègrent dans le dispositif global. La présence des musiciens qui se déplacent, déplaçant en même temps des chaises ou des objets, apporte une théâtralité à l’interprétation musicale, loin de la posture classique du concert ou de l’opéra. La musique semble provenir de toute part durant le spectacle : les musiciens sont à cour, à jardin, à l’avant-scène, au lointain ou dissimulés derrière la scène, dans le décor d’une maison que l’on découvre grâce au médium vidéo. L’omniprésence de la musique est renforcée par la sonorisation des instruments ainsi que par la technique du sampling relativement fréquente, permettant de « bruiter » ce théâtre musical et de fabriquer des transitions entre les séquences. La dimension sonore du spectacle est à considérer dans toute sa complexité : au même titre d’ailleurs que la lumière, il ne s’agit pas d’une partie décorative, d’une musique scénique d’accompagnement. De la même manière que le texte de Canetti, elle est à la fois autonome et constitutive de la dramaturgie globale du spectacle.\n21À partir de l’étude du matériau littéraire et du matériau musical (nous aurions également pu développer nos réflexions à partir du corps de l’acteur, de l’usage de la vidéo ou de la lumière), nous voyons à quel point le spectacle Eraritjaritjaka repose sur la coexistence pacifique des éléments qui le composent : chaque médium est en relation avec les autres, tout en poursuivant un cheminement singulier au sein de la représentation. Un réseau de correspondances se crée au fil du spectacle et la mise en scène fonctionne comme une boîte gigogne pleine de trucages qui joue avec les attentes du spectateur, notamment grâce à la manipulation de l’image vidéo qui apporte une part d’illusion : le comédien semble quitter la salle au milieu du spectacle, mais il se trouve en réalité juste derrière le fond de scène.\n22Anti-œuvre d’art totale, Eraritjaritjaka ne fonctionne cependant pas comme une contre-utopie (dans la négation de l’utopie, comme dystopie). La dimension utopique demeure présente dans ce travail, non pas seulement à travers les thèmes qui sont abordés, mais par l’engagement formel du spectacle. À mille lieues de l’utopie du total, ce paysage sonore constitue un espace-temps poétique qui propose des cadres émotionnels à un public actif et libre de venir avec ses propres interrogations. Le spectacle devient alors le refuge de l’utopie, au sens où il est le lieu de l’altérité, c’est-à-dire un espace de respect et de partage de la singularité, en même temps qu’un lieu de la métamorphose, dans la mesure où il ne se réfère pas au monde de manière mimétique. Selon Jean-Luc Nancy, même si aujourd’hui l’utopie est en tant que telle trop souvent écartée du domaine politique, une forme de résistance demeure bel et bien présente, l’utopique (« das Utopische »), à la fois horizon de pensée et figure du théâtre – dans la mesure où celui-ci est un lieu privilégié de recréation du monde.25\n23C’est aussi la définition de la communauté et de ses limites qui se pose en filigrane à travers le spectacle, à une époque où la question du vivre ensemble devient problématique, notamment face aux excès de l’individualisme. L’utopie d’une communauté ouverte et prête à toutes les métamorphoses est ainsi évoquée à la fin du spectacle avec une phrase extraite du Collier de mouche de Canetti : « Là-bas, les pays n’ont point de capitale. Les gens s’établissent tous aux frontières. Le pays reste désert. Toute sa frontière est capitale. »26\n1 Heiner Goebbels est né en 1952 et vit depuis 1972 à Francfort-sur-le-Main. Après des études de sociologie et une pratique musicale aussi bien classique, pop que rock, il commence à composer des musiques de scène vers le milieu des années 1970, notamment pour Claus Peymann et Matthias Langhoff. Par la suite, il met en scène des pièces de son cru, notamment à partir de textes de Heiner Müller qu’il côtoie à plusieurs reprises. Depuis les années 1990, il élabore des spectacles pluridisciplinaires, fruits le plus souvent de collaborations internationales, qui peuvent être joués en français, en anglais et en allemand. Depuis 1999, Heiner Goebbels exerce également une activité d’enseignement et d’encadrement artistique à l’Université Justus Liebig de Giessen, à l’Institut d’Études Théâtrales Appliquées (Institut für Angewandte Theaterwissenschaft). Il vient d’être nommé à la tête de la Ruhrtriennale, festival de théâtre international en Rhénanie-du-Nord-Westphalie pour la période 2012-2014.\n2 Signalons, à ce sujet, l’imposant ouvrage dirigé par Laurent Feneyrouquiest une mine d’informations et de témoignages d’artistes permettant de cerner les enjeux esthétiques de la musique scénique et de l’opéra (au sens le plus large) au XXe siècle. Laurent Feneyrou (dir.), Musique et dramaturgie. Esthétique de la représentation au XXe siècle, Publication de la Sorbonne, série Esthétique n°7, 2003. À côtés d’études consacrées à Bruno Maderna, Bernd Alois Zimmermann ou encore Georges Aperghis, on trouve dans cette étude un témoignage de Heiner Goebbels, au sujet de la figure de Heiner Müller intitulé « La disparition de l’homme », p. 821-822.\n3 Voir à ce sujet : Mauricio Kagel, « Qu’est-ce que le théâtre instrumental ? » (1963), in : Tam-tam. Monologues et dialogues sur la musique, Paris, Christian Bourgois éditeur, 1983.\n4 C’est également le titre de son essai le plus important : Richard Wagner, Das Kunstwerk der Zukunft (1849), in: Gesammelte Schriften und Dichtungen , Moers, Steiger, 1976 ; L’Œuvre d’art de l’avenir , traduction française de J.-G. Prod’homme et F. Holl, Paris, Édition d’Aujourd’hui, 1982.\n5 Timothée Picard, L’art total. Grandeur et misère d’une utopie (autour de Wagner), Rennes, Presses Universitaires de Rennes, 2006.\n6 Voir à ce sujet : Christian Godin, « L’œuvre d’art totale, le sens d’une utopie », conférence donnée le 5 février 2004 dans le cadre du colloque L’œuvre d’art totale, un simple décor ? organisé par Thierry Chabanne et Jean-François Poirier à l’Ensad, disponible en ligne : http://www.diffusion.ens.fr/index.php?res=conf&idconf=131\n7 Heiner Goebbels „Gegen das Gesamtkunstwerk: Zur Differenz der Künste“, in : Wolfgang Sandner (dir.), Heiner Goebbels. Komposition als Inszenierung , Berlin, Henschel, 2002 , p. 135-141.\n8 „Es geht also nicht wie bei Wagner um eine utopische Ganzheit, sondern um das Gegenteil: eine Fülle von Fragen, eine produktive Unvollständigkeit, ein neues Modell von Kommunikation. Der Vermittlungsprozeß selbst muß zum Thema der Kunst werden. Theater als Ort der Erfahrung (und Unterhaltung natürlich), nicht der Belehrung, nicht des Wissens.“ Heiner Goebbels, „Gegen das Gesamtkunstwerk: Zur Differenz der Künste“, in : Wolfgang Sander (dir.), Heiner Goebbels. Komposition als Inszenierung , p. 138. Les citations allemandes sont traduites par mes soins en français, sauf lorsque j’indique les références d’une traduction particulière.\n9 Heiner Goebbels, « L’échantillon comme signe. Entre cliché et mémoire », in : Jean Lauxerois et Peter Szendy (dir.), De la différence entre les arts , Paris, L’Harmattan, 1997, p. 199-205. Ce texte, rédigé par le compositeur à l’occasion d’un débat sur la question du cliché et du stéréotype, fut d’abord publié dans la revue MusikTexte en août 1997. Il est disponible en allemand sous le titre „Musik entziffern: Das Sample als Zeichen“, in : Wolgang Sandner (dir.), Heiner Goebbels. Komposition als Inszenierung , op. cit. , p. 181- 184.\n10 Schwarz auf Weiß (Noir sur blanc), théâtre musical, créé en 1996 à Francfort/Main,à partir de textes de Heiner Müller, Edgar Allan Poe, Maurice Blanchot.\n11 Eislermaterial (Matériau-Eisler), concert scénique, créé en 1998 à Munich lors du Musica Viva Festival, à partir de poèmes de Bertolt Brecht et Peter Altenberg. Ce spectacle a été représenté à plusieurs reprises en France, notamment à Paris puis à Strasbourg en 2006 à l’occasion du Festival Musica.\n12 „Zuerst tritt die Musik auf, danach der Schauspieler. Dann tritt das Licht auf, dann wird der Raum entwickelt, schließlich kommt der Text solistisch auf die Bühne [...] anschließend tritt der Film als Medium auf und damit tritt auch das Bühnenbild überhaupt erst richtig in Erscheinung.“ Entretien de Heiner Goebbels, „Von der Unabhängigkeit der Mittel. Heiner Goebbels über den V-Effekt, das Musiktheater and the game behind the game“, in : Frank M. Raddatz (dir.), Brecht frißt Brecht. Neues episches Theater im 21. Jahrhundert , Berlin, Henschel, 2007, p. 135.\n13 Elias Canetti est né et a passé son enfance à Roustchouk (aujourd’hui Ruse en Bulgarie). Dans cette ville, sa première langue maternelle fut le ladino – le « juif-espagnol » du XVe siècle, importés par les juifs séfarades à la suite de la diaspora de 1492. Il apprend ensuite à lire en anglais lorsque ces parents s’établissent en Angleterre, avant se s’installer à Vienne en 1913 après la mort de son père. L’allemand devient alors sa deuxième langue maternelle. Cette expérience de la pluralité des langues est une expérience fondatrice pour Canetti; elle confortera plus tard ses réflexions sur le plurinationalisme comme utopie pour vaincre le nationalisme.\n14 Plusieurs images du spectacle sont disponibles sur le site du compositeur : http://www.heinergoebbels.com/\n15 Ces notes qui forment une partie importante de son œuvre furent publiées en plusieurs volumes. Nous donnons ici quelques titres en français et leurs dates de rédaction : Le Territoire de l’homme (1942-1972), Le Cœur secret de l’horloge (1973-1985), Le Collier de mouches (1992) et enfin Notes de Hampstead (1954-1971). Deux volumes de ces réflexions n’ont pas été traduits en français : Aufzeichnungen 1973-1984 , Frankfurt/ Main, Fischer, 2002 ; et Aufzeichnungen 1992-1993 , München, Carl Hanser, 1996.\n16 Elias Canetti, Le Territoire de l’homme , traduction d’Armel Guerne, Paris, Albin Michel, 1981, p. 22.\n17 Elias Canetti, Notes de Hampstead, traduction de Walter Weideli, Paris, Albin Michel, 1997.\n18 Elias Canetti, Le Territoire de l’homme, traduction d’Armel Guerne, Paris, Albin Michel, 1981.\n22 Elias Canetti, Le Cœur secret de l’horloge, traduction de Walter Weideli, Paris, Albin Michel, 1989.\n23 Au sujet des musiques utilisées dans le spectacle, je renvoie à l’article de Stephan Buchberger, « la musique dans Eraritjaritjaka », revue Théâtres & Musiques (dirigé par Antoine Gindt) , n°2, mars 2005, p. 29-32.\n24 Elias Canetti, Le Collier de mouches, traduction de Walter Weideli, Paris, Albin Michel, 1995.\n25 Je me réfère à un entretien de Jean-Luc Nancy publié en allemand dans la revue Theater der Zeit : „Theater als Ort des Anderen, Gesa Ziemer im Gespräch mit Jean-Luc Nancy“, Theater der Zeit , 12/2004, p. 26-28.\n26 Elias Canetti, Le Collier de mouches, traduction de Walter Weideli, Paris, Albin Michel, 1995.\nCharlotte Bomy, «« Là-bas, les dieux restent petits, tandis que les hommes se développent. » Heiner Goebbels et les nouveaux territoires du théâtre musical», Agôn [En ligne], Dossiers, (2010) N°3: Utopies de la scène, scènes de l'utopie, Représenter l'utopie sur les scènes contemporaines, mis à jour le : 04/03/2011, URL : http://agon.ens-lyon.fr/index.php?id=1384.\nQuelques mots à propos de : Charlotte Bomy\nCharlotte Bomy est Docteur en études germaniques et en études théâtrales, post-doctorante à l’Université Paul-Valéry de Montpellier auprès de l’équipe du CREG (Centre de Recherche en Etudes Germaniques) pour l’année 2010/2011 et chargée d’enseignement à l’Université de Strasbourg, au département Arts du spectacle depuis 2006.