de la culture de montagne, en terrasse?\nLa Feina vous présente la\nLa grange, dite "Graounge", du hameau permet à La Feina d'accueillir une vie artistique et culturelle.\nAncien bâtiment agricole, puis salle de sport, elle a profité d'un petit lifting des espaces intérieurs au cours de l'hiver 2018-2019. Ce coup de frais a permis d'imaginer de nombreux possibles pour cette bâtisse et notamment de l'accueil culturel.\nElle héberge divers évènements : stages, sessions de travail – les biens nommées résistances artistiques –, représentations, etc.\nOn peut tout imaginer ensemble en vous invitant à vous saisir de ce bel objet, avec envie, soin et en co-construction.\nLa Graounge fête ses 200 ans en 2019.\nElle possède une salle avec parquet de 80m2, deux mezzanines et un filet suspendu, un espace cuisine aménagé, un bar et trois toilettes sèches.\nElle est équipée d'un piano (presque accordé) et d'un appareil pour diffuser de la musique.\nUne série de chantiers internationaux de bénévoles, entre septembre 2019 et septembre 2020, s'attellera à la rénovation des maçonneries intérieures et extérieures de la Graounge, afin de permettre à la grange bicentenaire de s'inscrire encore plus dans le temps ! Voilà à quoi a ressemblé le premier chantier.\nElle a déjà accueilli :\nUn énorme fête de soutien avec :\nUn bal, le 5 juillet 2019, animé par le groupe de musique trad Youk Trio et par la 60aine de danseuses et danseurs présents ce soir-là\nUne nuit de concerts bien rocks, le 6 juillet 2019, avec la Compagnie Kta, Thérébentine, Organ Frits Man et A shrimp Case et une bonne centaine de paires d'oreilles attentives\nLa Déguingande, une chorale de chants du monde itinérante, le 24 juillet 2019, qui a fait vibrer l'âme des 50 convives\nDes sessions de travail de danseuses (un duo et un solo) et de musiciennes (duo danseuse-violoniste), au cours du printemps et de l'été 2019.\nLa journée Portes Ouvertes régionale des chantiers internationaux de bénévoles en septembre 2019\nLa Graounge est disponible uniquement à la belle saison, d’avril à octobre pour assurer le confort des utilisateur·rices.\nElle peut être utilisée à la journée ou sur plusieurs jours/semaines et, dans ce cas, des possibilités d’hébergement sont proposées.\nDans une maison pouvant accueillir jusqu'à 15 personnes\nAu camping, jusqu'à beaucoup...\nUne participation financière est nécessaire pour profiter de la grange et des espaces d'hébergement.\nCelle-ci est estimée à 10€ par jour et par personne (hébergement en dur compris).\nCependant, l'argent ne doit pas être un obstacle ou une condition à la création. L'échange monétaire peut donc être transformé en : troc, échange, mise à disposition de sa force de travail au service de la vie du lieu, répétitions gratuites en échange d'organiser une représentation publique à la Graounge ou ... tout accord imaginable et satisfaisant pour les deux parties. Tout se discute !\nVenir en résistance artistique à la Feina suppose de construire ensemble les modalités de séjour afin de créer des passerelles avec les autres publics accueillis : ex proposer un atelier aux jeunes en séjours, les impliquer dans l'organisation d'un spectacle ou concert sur le site...\nContact : Julia au 06. 21. 44. 50. 22 ou contact@lafeina.lautre.net


conditions-generales-dutilisation - LA BOUTIQUE DE CHRISTELLE\nEn naviguant sur le site https://laboutiquedechristelle.com (ci-après « le Site »), l’Utilisateur s’engage à prendre connaissance des présentes Conditions générales d’utilisation (ci-après « CGU »), et à s'y conformer.\nAN AVEL CONSULTING (ci-après la « Société ») se réserve le droit de modifier à tout moment les présentes CGU dont les nouvelles dispositions seront portées à la connaissance des Utilisateurs sur le Site.\nLe Site a pour objet la vente de produits de décoration d’intérieur, bougies et autres objets de décoration apportant une ambiance parfumée (ci-après les « Produits ») conformément aux dispositions présentes dans la rubrique « Conditions Générales de Vente » du Site (Ci-après « CGV ») et disponibles au lien suivant : https://laboutiquedechristelle.com/page/conditions-generales-de-vente.\nLe Site est réservé à des consommateurs, c’est-à-dire à toute personne physique ou morale agissant à des fins qui n’entrent pas dans le cadre d’une activité commerciale, industrielle, artisanale, libérale ou agricole.\nARTICLE 2 – CREATION D’UN COMPTE CLIENT.\nPrendre connaissance des CGU et CGV.\n2.2 Informations requises\nL’Utilisateur garantit que les Identifiants de connexion qu’il communique pour la création de son Compte Client sont authentiques, exactes, complètes, à jour et conformes à la réalité.\n2.3 Confirmation de création du Compte Client\nCoche la case « J'accepte les termes et conditions et la politique de confidentialité » dont il a pris connaissance via le lien disposé sous cette mention.\nL’Utilisateur consulte les Produits disponibles et peut prendre connaissance des caractéristiques principales du ou des Produit(s) qui l’intéresse(nt) en lisant les informations situées à côté et au-dessous de chaque Produit ;\nL’Utilisateur sélectionne le ou les Produit(s) qu’il souhaite commander en les ajoutant ce(s) dernier(s) à son « panier » ;\nL’Utilisateur s’identifie au moyen des identifiants de connexion créés au moment de la création de son Compte Client, ou, le cas échéant, crée un Compte Client ;\nL’Utilisateur, sélectionne le mode de livraison et y renseigne les renseigne les informations utiles au bon déroulement de la livraison, tel que Nom, Prénom, Adresse de livraison et numéro de téléphone.\nJusqu'à cette étape, l’Utilisateur aura la possibilité de corriger ou modifier sa commande et les informations fournies.\nIl est précisé que la responsabilité de la Société ne saurait être engagée en cas de défaut de livraison lié à une erreur de saisie de l’Utilisateur dans son Compte Client.\nL’Utilisateur valide sa commande en cliquant sur le bouton « Passer la commande ».\nDans l’hypothèse où il s’avérerait que l’Utilisateur a fourni des données erronées, et/ou en cas de suspicion de fraude, la Société se réserve le droit de suspendre les commandes en cours.\nEn l’absence de régularisation dans un délai de 10 jours ouvrés à compter de la demande de régularisation de la Société, cette dernière se réserve la faculté d’annuler la commande et/ou de procéder à la fermeture de son Compte Client.\nL’Utilisateur a la faculté d’accéder à l’historique et au statut de ses commandes en se connectant à son Compte Client dans l’onglet « Mon compte » puis « Historique et détails de mes commandes ».\nPar courriel à l’adresse suivante : administratif@laboutiquedechristelle.com.\nLa Société s’engage à traiter cette demande et à y répondre, sauf exception, dans un délai maximum de trente (30) jours à compter de la réception de la demande.\nDans un tel cas, l’Utilisateur doit en informer la Société et procéder à la modification de ses Identifiants de connexion.\n7.2 Responsabilité de la Société\nL’ensemble des informations et données collectées relatives à l’Utilisateur le sont conformément aux conditions présentes dans la rubrique « Mentions légales et données personnelles » du Site et disponibles au lien suivant : https://laboutiquedechristelle.com/page/mentions-legales-et-donnees-personnelles.\nA ce titre, il est rappelé à l’Utilisateur qu’il peut exercer l’ensemble des droits relatifs à ses données personnelles (droit d’information et d’accès, droit d’opposition, droit à la limitation du traitement et à la portabilité, droit de rectification et de suppression) en formulant sa demande à l’adresse administratif@laboutiquedechristelle.com\nLes éléments composants le Site (structure générale, textes, scripts, graphismes, éventuelles vidéos et icônes) sont la propriété exclusive de AN AVEL CONSULTING ou de tiers l’ayant autorisée à les utiliser. 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400 km de routes à refaire en Béarn : la liste des travaux programmés cet été - La République des Pyrénées.fr\n400 km de routes à refaire en Béarn : la liste des travaux programmés cet été\nPrès de 19 millions d'euros sont investis cette année pour la remise en état des routes départementales, suite aux intempéries hivernales. © Jean-Philippe Gionnet\nDe lourds travaux sont engagés notamment pour faciliter l'accès menant aux gorges de Kakuetta et à la grotte de la Verna. © Jean-Philippe Gionnet\nPar Laurent Vissuzaine, publié le 22 avril 2010 à 0h00 .\nA chaque sortie d'hiver, le conseil général doit investir pour remettre en état les routes départementales endommagées par les intempéries.Le chantier commencé mi-novembre durera jusqu'à l'été.\nMais pourquoi vous faites des travaux ici ? Les gens ne voient pas qu'une fissure dans la route annonce une dégradation. Quand ça commence, ça va très vite car l'eau s'infiltre dans ces fissures ». Et si le gel arrive par dessus, la cata est prévisible.\nDirecteur de la DAEE (Direction de l'aménagement, équipement et environnement), Jacques Riche organise les travaux qui seront menés sur les routes du département. « 400 km vont être refaits cette année » précise-t-il. Après plusieurs hivers rigoureux, le département a fait faire un audit par le centre d'études de l'Équipement.\nCe dernier a dressé l'inventaire du réseau et de l'état physique des 4 500 km de routes sous la responsabilité du conseil général. « Ce peut être de simples travaux de surface (les bandes de roulement) ou des travaux de structures qui exigent des renforcements de la chaussée. À partir du diagnostic, nous ciblons et hiérarchisons les travaux en fonction des itinéraires, des différentes façons de mener ces travaux » explique Jacques Riche.\nUne vue objective de l'état des routes\nPour éviter que tel ou tel élu ne soit tenté de faire pression pour que son territoire passe en priorité, l'audit est juge de paix. « L'audit et les relevés photos donnent une vue générale et objective. Nous n'avons pas de problèmes particuliers avec les élus car nous avançons des arguments techniques tangibles » affirme-t-il.\nDepuis 2004, le Département a augmenté ses efforts pour améliorer la voirie départementale, injectant chaque année une quinzaine de millions dans le renforcement et l'amélioration des chaussées.\nLes résultats commencent à se voir mais chaque hiver le travail doit être remis sur le chantier. « Un froid et une humidité soutenus peuvent vite dégrader un itinéraire » confirme Jacques Riche.\n420 personnes au Département\nLe calendrier des travaux à faire cette année est en phase de finalisation pour un début des travaux en mai.\nSi des appels d'offres sont lancés pour les gros travaux, des marchés à bon de commande renouvelables pour trois ou quatre ans permettent une réfection rapide des chaussées. Sans oublier les 420 personnes du service Infrastructures du conseil général dont 360 travaillent dans les agences et antennes disséminées sur le territoire (Laruns, Mirepeix, Arzacq, Salies, Mourenx, Mauléon,...)\nSi les gros chantiers vont vite coûter de 400 000 à 500 000 euros, difficile d'évaluer le coût d'un nid-de-poule ! « On va déplacer un engin, deux ouvriers, l'enrobé et le prix sera très variable selon que le trou à boucher est à cinq ou soixante kilomètres » élude Jacques Riche. Mais ce qui est certain, c'est qu'il sera réparé car « nous avons l'obligation pénale de le faire. Si nous négligions un chantier, nous serions responsables en cas d'accident. D'où l'importance d'anticiper les réparations » conclut-il.\n>> Les travaux programmés cet été en Béarn et Soule\nDe mai à octobre, près de 250 km de routes seront refaits en Béarn et Soule. Il s'agit pour l'essentiel de la réfection des bandes de roulement.\nInventaire des chantiers qui concernent des portions de routes de six à huit kilomètres :\nSur la D72 entre Garlin et Sévignacq.\nD40 entre Arzacq et Auga (chantier en cours).\nD945 entre Mazerolles et Hagetaubin.\nD39 entre Morlaàs et Andoins. RD2 entre Arbus et Monein.\nRD109 entre Monein et Lahourcade.\nSur la montée du col de Marie Blanque, côté vallée d'Aspe (D294).\nD918 entre Oloron et Arudy vers Le Baget.\nD24 entre Oloron et Esquiule et entre Oloron et Lasseube.\nD59 du côté d'Aramits. D19, la montée vers Iraty.\nD430 entre Salies et l'A64. D264 du côté de Cabidos.\nEnfin, la rocade de Pau entre l'échangeur de l'A64 et la route de Bordeaux sera également refaite.\n>> Ste-Engrâce : un défi lancé à la montagne\nLes techniciens de l'agence de Mauléon s'attendaient à un chantier difficile. L'objet : élargir de 4 à 6 mètres 1,5 km de route menant aux gorges de Kakuetta et à la grotte de Verna pour le confort des 70 000 visiteurs attendus dans ces sites chaque année.\nLes anciens suivaient la piste de l'âne pour faire passer leurs routes qui épousaient la montagne. Aujourd'hui, on la taille et on la force. Mais ce n'est pas sans risques. « On savait la zone à risque » explique Jean-Marc Chambrot, directeur des travaux. « Mais la surprise est arrivée vers Noël quand une plaque de 1000 m2 a glissé vers la route après de fortes pluies. Il a fallu clouer cette zone avec des rails SNCF de 6 mètres pour éviter de nouveaux glissements » explique-t-il.\nL'affaire a causé près de deux mois de retard. Sur ce chantier qui coûtera de 800 000 à 900 000 euros, on remue la terre à raison de 8 000 m3 de terrassements et 6 000 m3 de remblai avec le matériau pris sur site. A cela, il faut rajouter 8 000 tonnes de pierres pour l'enrochement qui empêchera la montagne d'envahir la route. Élargie, rabotée dans les virages, aménagée, la route traverse une zone hétérogène de terres meubles et de poudingues (rocs durs) en équilibre précaire au-dessus du chantier.\nD'où la difficulté pour les cinq à six ouvriers en permanence sur le chantier, dont ceux des entreprises Bergerot Robert et fils et Durruty qui effectuent actuellement les terrassements. Ces derniers devraient être achevés mi-mai. Ensuite, une fois le tracé sécurisé par les enrochements, les choses devraient aller assez vite pour une ouverture de la route au mois de juillet.\nUn travail de titan pour 1,5 km de route... Suivra un chantier au carrefour de la route de Larrau pour améliorer la desserte des gorges d'Holzarte et Iraty. Car en matière de route, le chantier peut se déplacer mais n'est jamais terminé.\nUn système qui est bien rodé. Que fait un élu confronté à des travaux à réaliser sur le réseau de son secteur ? Exemple avec Francis Courouau, conseiller général d'Arudy, un canton souvent frappé par les intempéries.\n« Quand on constate un problème, on contacte facilement les techniciens de l'antenne locale (en l'occurrence Iseste-Laruns) qui font un premier constat. On transmet le dossier au conseil général où il est ajouté à la liste des travaux retenus lors de la délibération générale. L'existence d'une enveloppe intempéries et le système des marchés à bon de commande signés sur plusieurs années permettent des interventions rapides » assure-t-il.\nAinsi, lors de la tempête Xynthia, un éboulement a bloqué la route entre Lys et Sévignacq-Meyracq. Le problème a été résolu en quelques jours. « En matière de route, ça roule bien » conclut le conseiller général.


L'ouverture du WebSummit\nL'équipe de Snipcart\nPréhos en demi-final du concours "Pitch"\nPrès de 25 participants québécois (dont 15 exposants) se trouvaient à Dublin pour faire partie du WebSummit, une opportunité qui leur a permis de partager leurs projets et technologies avec la communauté numérique internationale et d’échanger avec des partenaires d’affaires et des investisseurs.\nLors du WebSummit, le Québec s'est démarquée à tous les niveaux. Premièrement, le WebSummit a accueilli deux conférenciers du Québec. Cette honneur a permis aux deux compagnies, Cirque du Soleil Media et Solve for Interesting, de faire rayonner leurs atouts comme leaders dans le monde numérique auprès des participants du forum. Deuxièmement, trois des exposants québécois ont été sélectionnés pour prendre part à la compétition «pitch». Ces trois participants (Préhos, LauchLeap et Snipcart) ont affronté 200 entreprises provenant de différents pays devant un jury pour vendre leurs concepts et modèles commerciaux. Réussite impressionnante, la compagnie Préhos s’est rendue en demi-finale pour affronter 40 entreprises.\nDe plus, la DGQL a apporté son soutien à un séminaire et une rencontre de réseautage précédent le WebSummit. Cette rencontre, qui s’est tenue à l’Ambassade du Canada à Dublin à l’intention de tous les participants canadiens, a permis aux participants de s'informer sur le marché numérique irlandais et de réseauter auprès de leurs pairs canadiens.\nLes 15 exposants québécois (ci-dessous) se sont distingués tant par leur dynamisme que par leur créativité.


Le bouclage de la revue n°74 a eu lieu, la revue est actuellement en cours d'impression ou d'expédition, et les abonnés la recevront aux alentours du 3 octobre Vous pouvez encore vous abonner ou déposer une éco-annonce pour la revue suivante.\nVous pouvez aussi vous abonner mais il est possible que l'expédition de votre revue se fasse quelques jours plus tard que l'envoi aux plus anciens abonnés.\nLe 3 septembre, par Dasilva\ne viens en témoignage de prêt que j’ai reçu et je tiens à féliciter Mr Pascale Walter qui a été très gentil et d’un professionnalisme exemplaires, toujours très rapide à répondre à mes interrogations et à m’apporter son aide. je suis vraiment heureuse d’avoir obtenir mes prêts des 42.000 €. Pour vos besoins de prêt d’argent n’hésitez pas a lui laisser un mail : pascale-walter@outlook.fr


This Is Not A Love Song 2017 | Indie Music Festival – Nîmes, Paloma - Du 09 au 11 juin 2017\n09/06/17 - Jour 1 : Coathangers / Andy Shauf / Make-Up / Shame / Flying Lotus / Blind Shake / Chris Cohen / Moderat / Turbonegro.\nLa routine s’installe, et c’est bien bon. Snober TINALS au prétexte que le top de la coolitude se situerait pile-poil entre Lourmarin et Porto, voilà une idée qui n’arrive toujours pas à m’effleurer l’esprit. On en est à quoi, là ? Cinq, six éditions ? Quand on aime... La routine s’installe, on se dit en février qu’il faudra bien trouver le moment pour écouter tous ces groupes inconnus, se tricoter un schedule qui déboîte, et on ne le fait pas parce que ça ne sert à rien. On a mordu à quelques hameçons en sachant pertinemment que rien ne se passera comme on l’imaginait, et que l’imprévu terrasse toujours le fantasme. Si on s’accroche à trois, quatre noms, très variables selon le chaland, il faut bien admettre que c’est le festival lui-même qui reste l’objet principal d’un désir qui, miracle, ne s’use pas d’une édition sur l’autre. Et celle-ci était particulièrement réussie. Il a fait beau et chaud, mine de rien, ça compte. On ne prête plus guère attention aux couronnes de fleurs, on fait la queue de bonne grâce, désormais (et moins longtemps, ceci expliquant sans doute cela), on flâne sous les brumisateurs, aux stands des disquaires, des libraires, au merchandising, on enquille des hectolitres de houblon, on se dit que tout ça est merveilleusement appréciable, que ça tombe à point nommé pour laver et sécher ce qui doit l’être, pour opérer la bascule sur le temps des grands cieux tout propres et de la peau que le soleil réveille à grands coups de tatanes. On est bien. Tout est fait pour ça, visiblement, voilà donc une très grande réussite qu’il faut saluer. Les plus sarcastiques peinent franchement à dégainer...\nReste le cœur du sujet, la musique, pierre d’achoppement sur laquelle chacun s’amuse à faire glisser sa mauvaise foi avec délectation. Allons-y gaiement.\nBon, sur le papier, absolument rien ne me fait frétiller en ce premier jour de festival. On verra bien. Dehors, deux groupes riot grrrl, Yassassin et Goat Girl, se tirent la bourre à l’heure où les grands fauves réalisent qu’ils ne pourront boire qu’après les files d’attentes inaugurales pour le pass et la carte cashless. De toute façon, rien ne presse, on va tranquillement laisser venir. Ce qui vient n’a rien d’une insurrection, c’est d’abord Coathangers, trio de Californiennes dont la pop grungy sympa retient moins l’attention que la voix de la batteuse, saturée de testostérone. Il est sans doute un peu tôt, disons, pour que l’attention se laisse complètement retenir. Andy Shauf, dont on ne prononce le nom que dans une sorte de pamoison qui éveille la suspicion, n’y parviendra guère mieux. Pas désagréable, cette pop-folk joliment orchestrée, cette voix de miel, ce duo de clarinettes, ces chansons boisées exécutées à la coule, soleil dans les yeux, mais la pamoison ne peut rivaliser avec un estomac qui réclame son casse-croûte andouillette.\nAttablés à mi-chemin des scènes Flamingo et Mosquito, on ne saurait dire qui l’emportera de Growlers ou d’Alex Cameron, mais on a l’impression que la mixture sonore qui fait des tourbillons au-dessus de nos têtes émane du ventre de ce grand cheval de bois planté là, au milieu du site.\nLe signe que quelque chose d’inattendu devrait survenir, à un moment ou un autre. Consultons les oracles, et avalons une pinte de plus, ça devrait aider. Au stand disques traînent un hippie japonais filiforme (déjà aperçu il y a quelques années aux côtés d’Ariel Pink), et un jeune type au mulet frisé improbable qui tenait jadis la basse des Ducktails. On se demande furtivement où et quand ces deux-là, sûrement pas venus en touristes, réapparaitront plus tard. Mais la vraie question du moment, c’est : qu’est-ce qui vaut à Make-up son statut de groupe culte ? La réponse est dans la grande salle, elle s’appelle Ian Svenonius, prêcheur salace, rejeton naturel de James Brown et Lux Interior, qui passe l’essentiel du show à marcher sur les mains des spectateurs en feulant ses harangues délirantes où il est beaucoup question de se toucher et de faire des bébés. Les trois autres font tourner un garage rock gorgé de soul, une musique sans âge, sèche et pétaradante, avec des angles assez contondants. Aucun doute, TINALS 2017 débute ici et maintenant. À l’autre bout du site, ça ne mollit pas. Les jeunes prolos de Shame éructent un post punk vénère, outrageusement anglais, malpoli et débraillé, qui ravit les adeptes de The Fall, Sleaford Mods et Happy Mondays.\nUn concentré de culture lads, spectaculaire et amusant (le chanteur, sex symbol approximatif, passe son temps à se tripoter les tétons), mais pas ultra captivant sur la longueur. On se laisse fouetter la rétine quelques secondes par le délire stroboscopique de Flying Lotus, le temps de reconnaître le thème de Twin Peaks enseveli sous une avalanche de beats concassés. Et puis retour au frais dans la grande salle pour Blind Shake, duo de quadras punks ascétiques. Grosse caisse à vous décoller la plèvre, guitares fuzz à l’unisson, chant âpre et tendu, groove imparable. Bonne pioche. À l’heure où les oreilles réclament un baume, le flegmatique Chris Cohen tombe à pic, parsemant de belles épines psyché ses pop songs stylées. Des chansons aux chouettes reliefs où transparaissent à la fois la douceur et les brûlures du soleil californien, servies par un trio d’une remarquable sobriété (on y reconnaît le Japonais anorexique à la basse et l’homme au mulet derrière les fûts). « Have you seen the moon ? » Oui, oui, mec. Ne cherchez plus le cool, il est là.\nL’exhortation à la danse de Moderat m ‘incite plutôt à foncer au stand libraire pour faire l’acquisition d’un bouquin de Pascal Bouaziz, ce qui constitue à peu près le comble du snobisme, ou, à vous de voir, le choix le plus sage et sensé qui s’impose. La sagesse, les Turbojugend (fans hardcore de Turbonegro, venus de Metz, Toulouse, Dublin, Paris, Strasbourg) s’assoient dessus, et ils ont diablement raison. Pour le snobisme, je ne sais pas, mais disons qu’aduler avec autant d’ostentation un groupe dont le principal talent est d’avoir su réduire l’imagerie queer à un cliché potache et fédérateur... https://www.youtube.com/watch?v=1ql... Alors oui, c’est bon enfant, Turbonegro, mais si on s’en tient à la musique débarrassée du décorum, c’est à peu près aussi excitant et subversif qu’Indochine, franchement. Ce ne serait donc que ça, le « death punk » ? Querelle de Brest égaré chez les Guns’n Roses ? Arf... C’est sur cette vaste blague qu’on tire le rideau du jour 1.\n10/06/17 - Jour 2 : Grys-Grys / Echo and The Bunnymen / Requin Chagrin / SuperHomard / Laura Sauvage / Primal Scream / Bror Gunnar Jansson / Johnny Mafia / HMLTD / Oh Sees\nC’est moi, ou la température a encore grimpé de cinq degrés ? Dans le patio ou trône désormais la plus petite scène du festival (très riche idée), les « local heroes » Grys-Grys expédient un impressionnant soundcheck, plein de nerfs et de morgue, dont on ne rate pas une miette, sachant qu’ils joueront un peu plus tard en plein Echo & The Bunnymen. Précédés par leur réputation de wonderkids, les cinq montpelliérains ne cachent pas leur colère d’être nés trop tard et de n’avoir pas pu partager la jeunesse de leurs swinging papys, ce temps béni où le rock’n roll s’agrippait à une série de règles simples et intransgressibles : speed, baston, feedback, chemises en nylon qui collent à l’échine et touffe qui tient chaud. Pour nous qui sommes yeuv’ (mais vraiment pas assez pour avoir latté les copains au son des Yardbirds et autres Pretty Things), c’est un peu comme si Marty McFly avait garé sa DeLorean sur l’aérodrome de Nîmes-Courbessac. Si le nom magique d’Echo and The Bunnymen n’avait pas figuré au line-up de cette édition, le franchissement du tunnel hiver-printemps 2017 aurait été bien plus fastidieux, croyez-moi. La prestation des liverpuldiens aurait bien pu être faiblarde (ce ne fut pas le cas), ma reconnaissance éternelle leur était acquise. Les notes acides de Rescue inaugurent une belle enfilade de tubes. Les leurs, et à l’occasion, ceux des autres (Doors, Lou Reed). Mais au panthéon de Mc Culloch, le plus grand des Grands Hommes, c’est lui-même, et quand il marmonne un truc à propos de « the best song ever written », on sait qu’il est l’heure de la lune qui tue, peu importe le soleil qui cogne encore trop fort. Bon, c’est exécuté vaguement par-dessus la jambe (à l’instar de toute la prestation, d’ailleurs), et il ne faut pas espérer le moindre supplément d’âme, mais entendre en live ce qui ressemble quand-même beaucoup à la plus belle chanson du monde, c’est des points de vie en rab’, je vous jure.\nLa perfection se passe bien du zèle. Elle s’accommode même d’un chanteur au look de Bart Simpson sur le retour et d’une bedaine débordant sur une Vox Teardrop. La voix de Mac et les doigts de Will Sergeant font encore tous les miracles attendus.\nJe connais un type qui a développé une aversion pour les food trucks. Moi je trouve ça assez pratique, en fait, même si c’est trop long et trop cher. En attendant de pouvoir commander ma « pièce de bœuf » (une brochette dans un tiers de baguette, en gros), je profite à distance de Requin Chagrin. Entendre sans voir, c’est une expérience intéressante, tout compte fait. Requin Chagrin, donc, un nom idiot qui ouvre la porte à toutes les fantaisies (Dauphin Mouffin, Gland Blanc, j’en passe...). Bon, ça ressemble un peu, de loin, aux Calamités, version deupoinzéro (ok, la formule est has been depuis au moins 2012, so what ?) et j’aperçois quand-même des flotation toys en forme de squale voler au-dessus de la foule. On reste dans le bestiaire marin avec le SuperHomard, formation sudiste ultra classe biberonnée à Broadcast. C’était bien mais je n’en dirai pas plus, je connais un des gars. Un texto m’invite à regagner le patio, attaqué par une certaine Laura Sauvage. La dégaine de la fille et de ses types vous projette illico Inside Llewin Davis. C’est le Village, man, c’est the coolest of cool, the hippest of the hip. En revanche, c’est pas folk pour deux sous, mais franchement colérique, électrique, jouissif et frais. La toute petite Laura, gamine survoltée à l’accent québécois qu’aucun couteau ne saurait entamer, livre avec ses chums une prestation qui l’expédie direct sur le podium. Cette revigorante découverte incite à lever un peu le pied. Tant pis pour Peacers et Hidden Charms, réservons-nous pour Primal Scream. On connait depuis longtemps cette loi festivalière : toute attente démesurée engendre au minimum un brin de déception. En l’occurrence, ce n’est pas exactement ça, Primal Scream se révélant en tout point conforme à une attente plutôt raisonnable, en ce qui me concerne. Gillespie a de l’allure, un déhanché fort honorable pour un jeune quinqua, mais je ne suis jamais arrivé à envisager son groupe autrement que comme une usine à super bons tubes qui fonctionnent mortellement en soirée. Aucune révélation ce soir, donc, et ce show puissant et bien huilé, qui alterne dance rock et pastiches des Stones, finit par me donner des envies d’ailleurs. Quand Bobby nous invite à taper dans les mains en reprenant en chœur « Ouh la la », la messe est dite.\nOu plutôt, elle est en train d’être dite par Bror Gunnar Jansson, one man band perché sur son estrade dans la grande salle. Le Suédois, déjà fort apprécié il y a quelques saisons sur la scène du Rockstore, étire un blues magnétique, réverbéré, hanté par les fantômes du southern gothic. Vous ne trouverez pas plus vintage, anachronique, incongru, même, que ce gaillard aryen tiré à quatre épingles, dûment gominé, hululant comme un pauvre forçat descendant d’esclaves condamné à prendre le frais sur sa véranda après une journée de labeur dans les champs de coton. « Il chante vraiment comme un noir », s’amuse un jeune black, dans le public. Et aussi parfois comme Elvis, qui lui-même...\nEn tout cas, c’est diablement incarné, parcouru de sueurs froides et de trémolos qui imitent à merveille ces flaques de chaleur où naissent les mirages. On apprendra plus tard que la salle, plutôt clairsemée, avait été quasiment pleine jusqu’au coup d’envoi de Primal Scream. Ah, le goût des autres... Au patio, un quartet de jeunes foufous orchestre un joli tourbillon sonique. Sur le t-shirt d’un bébé guitariste à tête de Droopy qui frotte son manche sur tout ce qu’il trouve, on peut lire « Comité des fêtes de la ville de ..ens » (la sangle masque une lettre). S ? L ? C’est de Sens, paraît-il, que déboule Johnny Mafia. Sens de la fête, du risque, du spectacle, ils ont tout ça, en plus de ce petit truc qui vous retient jusqu’à l’envol de la dernière pinte, jusqu’à ce que le pied de charley parte en slam dans le public, jusqu’à a fin, quoi. Vraiment top, cette scène patio, et là, tout de suite, on dirait juste que le Samynaire a deux semaines d’avance...\nLa veille, on m’a vanté les mérites de HMLTD, nouvelle hype londonienne, cabaret post-punk qui trempe ses orteils dans le dubstep, si j’ai bien compris. On me les a vendus aussi comme un genre de La Femme anglais, ce qui n’est pas ultra engageant. Bon, vous voyez la scène de club, dans The Hunger, avec ces créatures gothiques qui se frottent au couple Bowie-Deneuve ? Visuellement, c’est un peu ça. Un frontman à l’hyper théatralité qui se prend pour la résurrection d’Aladdin Sane, des fulgurances un peu désordonnées, un dialogue de sourds entre électricité et électronique, des brusques zig-zags dont on ne voit pas bien où ils mènent. C’est bien beau de vouloir attirer l’attention par toutes sortes de subterfuges, mais il ne faudrait peut-être pas oublier d’écrire des chansons, quand-même...\nChez Oh Sees, on n’a pas ce problème. La claque assénée ici- même deux ans plus tôt nous chauffe encore un peu les mandibules et les tympans. Cette fois-ci, c’est sur la grande scène extérieure que John Dwyer et ses artificiers déversent leur déluge acide. Toujours flanqué de sa paire de batteurs diaboliquement synchrones, le Californien haute-tension distribue le courant à quelques milliers de spectateurs sidérés.\nPièces de krautrock épique zébrées de déflagrations garage à la puissance phénoménale, glaviots balancés à la voute céleste, fragments de comptines égrenés d’une voix de petite fille déséquilibrée, vortex psyché, tout respire la grande classe et l’excitation hautement communicative. Réputé pour sa versatilité et son hyperactivité, Dwyer semble pourtant s’accrocher à une formule que certains trouvent à la longue un peu répétitive. J’opterais davantage pour l’affinage rigoureux d’un son unique, de plus en plus passionnant. Et j’opte accessoirement pour une bonne nuit réparatrice.\n11/06/17 - Jour 3 : Kokoko ! / Mofo Party Plan / Laura Sauvage / Pond / Black Angels / Teenage Fanclub / Royal Trux / Death Grips / King Gizzard and The Lizard Wizard\nD’abord, penser à économiser ce qu’il reste encore de force après deux jours de cagnard et d’hydratation forcenée, deux données dont la responsabilité s‘avère difficile à départager, concernant notre état de grande fatigue... On pourrait commencer par onduler un peu nonchalamment sur Kokoko !, dont on a pu lire et entendre que c’était un genre de Devo congolais. À part les combinaisons jaunes, l’analogie n’a rien d’évident. Un toubab aux machines, trois kinois en front de scène, avec des instruments rafistolés à base de cylindre métallique et de caisses en bois censés reproduire le combo basse/guitare, un chanteur qui maltraite ses cordes vocales, des tourneries afro-punk hypnotiques où s’immisce, à ce qu’il me semble, un hommage au clan Kennedy (mais je me plante très probablement) : c’est parfait pour débuter.\nDans la grande salle, c’est jour de gloire pour Mofo Party Plan. Des Nîmois tellement de leur temps qu’on les confond d’abord avec n’importe lequel de ces groupes plus ou moins interchangeables qui vont rituellement bouger leur corps pendant deux minutes chrono chez Yann Barthès. On sent bien que ces jeunes gars ont été formés selon les codes en vigueur au siècle XXI, par des gens ultra compétents payés pour que les musiques actuelles de notre beau pays atteignent enfin une efficacité optimale, ce qui va de pair avec une certaine conformité au goût du jour. C’est ultra rigoureux, carré comme un écran de Mac, rond comme un Hand Spinner tournant à toute blinde, c’est résolument en marche et ça enjambe les obstacles avec une facilité déconcertante. Oui mais attention : c’est quand-même très bon, ultra groovy, et pas mal inspiré. De ci, de là, on a entendu des comparaisons aussi flatteuses que LCD Soundsystem, Talking Heads, Simple Minds, dont on aimerait bien savoir ce qu’en pensent les intéressés. Pour les avoir aperçus dans un jardin de Figuerolles trois ans plus tôt, on note que les obsessions afro-pop à la Vampire Weekend ont été largement remisées au profit de velléités plus franchement électro. Le futur devrait leur sourire de toutes ses dents, sans quoi, ce serait injustice. On ne s’attarde pas, parce qu’on a bien envie de goûter à nouveau à la sauvagerie de Laura. Ils sont une demi-douzaine, comme Laura Sauvage, à avoir pu se produire deux fois, sur différentes scènes, et c’est une autre chouette nouveauté du festival. La girl next-door de Montréal secoue sa crinière au soleil pas encore couchant, s’amuse d’un public peinant franchement à saisir la teneur de ses propos, la faute à un accent assez costaud (« Vous parlez donc pas français, vous autres ? ») et balance ses bombinettes électriques sans sourciller, quelque part entre Courtney Love (pour l’attitude), Janis Joplin (pour la voix), Patti Smith (pour le songwriting) et Courtney Barnett (pour la jeunesse, la coolitude et tout le reste).\nSlaves ont choisi de jouer devant un écran géant affichant leur patronyme. Jake Bugg avait fait la même chose la veille. Ce petit côté foire-expo n’est évidemment pas suffisant pour capter l’attention. Ce qui capte puissamment la mienne, et il y a des chances que je sois le seul parmi les centaines de spectateurs réunis pour Pond, c’est la musique « d’attente » que diffuse à faible volume la sono de la grande salle. Des accords de piano étrangement familiers, et pour cause, c’est le premier EP de My Favorite Horses que le sondier a choisi (ou pas) pour plonger le public dans une atmosphère de quiétude, de sérénité et d’allégresse. Il fallait bien que je vous parle de cette expérience vraiment stupéfiante. Les stupéfiants, Nick Allbrook, chanteur guitariste du groupe de Perth, Australie (l’autre groupe de Perth, disons) connaît bien, visiblement. Ou peut-être est-il juste tombé dans la marmite étant petit (il est resté petit, cela dit). Sans surprise, le cas de Pond est à peu près aussi clivant que celui de leurs proches amis de Tame Impala, dont l’évocation suffit à allumer la mèche de quelques amis haters (le hater est une personne comme vous et moi, généralement de bonne compagnie, mais avec des goûts sensiblement différents et une certaine promptitude à carboniser au lance-flammes tout ce qui ne trouve pas grâce à ses oreilles. Au-delà de son aptitude au sarcasme, il a tendance à vous traiter de hater pour peu que vous ne soyez pas d’accord avec lui. On trouve une forte concentration de haters chez les rock critics, pros ou amateurs, qui par ailleurs, cachent mal leur fierté lorsqu’on les taxe de « music snobs »). Sans qu’on puisse raisonnablement parler de copie conforme, on aime ou déteste TI et Pond pour les mêmes raisons, à savoir un son, un esprit et des obsessions pop pyché seventies assez similaires d’une formation à l’autre. Il manque sans doute à Pond le génie mélodique du hitmaker Kevin Parker, mais le groupe compense par une énergie, une bonne humeur et une présence scénique qui font un peu défaut aux prestations de leurs collègues.\nBref, un concert qui va sans peine se graver dans la mémoire comme un des meilleurs souvenirs de cette édition 2017. Ah ben tiens, à peine les lumières rallumées, l’ingé son en rajoute une couche avec MFH, je ne peux décemment pas quitter la salle sans aller le féliciter pour son goût exquis. Objectif suivant : Black Angels. Autrement dit, valeur sûre. Sans être fan hardcore du groupe psyché californien, on conserve un assez bon souvenir de leurs concerts barcelonais et montpelliérain. Les amateurs éclairés de musique vous répèteront à l’envi que le premier rang n’est certainement pas le meilleur endroit pour apprécier un concert comme il se doit. Mais au troisième jour de festival, et à l’heure qu’il est, l’audiophilie n’est plus vraiment de mise et, à défaut de drogues auxquelles on a renoncé il y a bien longtemps, seule une certaine proximité peut offrir un sentiment immersif prompt à vous faire envisager la musique d’un groupe connu sous un jour nouveau. Enfin, il me semble. C’est en tout cas ce qui se produit avec la prestation absolument captivante des anges noirs. Deux guitaristes gauchers mais pas manchots qui tricotent un canevas aussi obsédant qu’inquiétant, un sosie de Farrah Fawcett avec la frappe de John Bonham derrière les fûts, un chanteur à la voix d’une limpidité pas remarquée jusqu’alors, et surtout une belle cohésion dans l’interprétation de chansons redoutablement efficaces qui ne prétendent pas au génie.\nAucune raison de s’esquiver précipitamment, même pour aller s’extasier face à des légendes indie écossaises revenues chatouiller la fibre nostalgique de fans dévastés par une trop longue absence. On en connaît beaucoup qui vendraient père et mère pour avoir la chance d’entendre Teenage Fanclub en concert. Sans doute faut-il avoir succombé à cette madeleine au cœur des merveilleuses 90’s pour en goûter aujourd’hui toute l’ineffable saveur. Ce que j’en perçois une vingtaine de minutes durant, loin d’être désagréable, ne ressemble pourtant pas aux nues auxquelles les admirateurs de TFC les portent généralement. Chouettes mélodies, chouettes harmonies vocales, chouette guitares, mais je réprime un bâillement.\nIl est temps d’aller découvrir une autre légende devant laquelle on a complètement oublié de s’agenouiller jusqu’à présent. Les adorateurs de Royal Trux ne trouvent généralement pas de mots assez forts pour évoquer le génie de ces demi-dieux bien déglingo. J’arrive trop tard pour autre chose qu’un relevé factuel : Quelques larsens qui s’étirent, une fille qui titube sous la capuche de son hoodies, un Raspoutine émacié qui a viré la corde MI aigu de sa Gibson SG, et au premier rang, un chanteur toulousain et un journaliste parisien visiblement subjugués de bonheur. J’ai encore raté un truc, je le ferai plus, juré. Invités de la première édition de TINALS, Death Grips m’avait fait fuir. J’observe quelques secondes sur l’écran géant la langue frétillante du chanteur dont le reste du visage est masqué par une forme suggérant un entrejambe féminin. Death Grips me fait re-fuir. De King Gizzard and The Lizard Wizard, je ne sais ni n’attends rien. La secousse sera d’autant plus forte. Deux batteurs lapins Duracell comme chez Oh Sees s’appliquent à dérouler un tempo binaire et soutenu qui ne variera guère, un harmoniciste s’époumone, trois guitaristes headbangers tapissent de riffs garage basiques un maelstrom précis sur lequel viennent rebondir des lignes de chant baroques au crétinisme assumé. Le psychédélisme pointe sans en faire tout un plat, dans une version ludique et goguenarde tout à fait bienvenue pour ce concert de clôture. La démarche à la fois loufoque et ultra rigoureuse de ces australiens évoque vaguement Zappa (pas mon kif, a priori) mais un truc irrésistible opère tranquillement.\nLe roi gésier n’a pas besoin d’inventer la moindre pose, sa curiosité, sa virtuosité pas ramenarde et sa science musicale (échos de musique orientale, ottomane, latine) éclaboussent littéralement, nonchalamment, et ce bouquet final passionné, intelligent et distancié ressemble à un parfait résumé des trois soirées écoulées. Bravo, Ceci n’Est Pas une Chanson de l’Amour, à la prochaine...\nLe 20 juin 2017, par Manu


Quelle alimentation privilégier avant l'effort? | Gym All - Le Guide Sports, Loisirs et Bien-être#DZ\nQuelle alimentation privilégier avant l'effort?\nBien s’alimenter avant de faire du sport est primordial. Votre corps puisera en effet dans vos ressources énergétiques (son « carburant ») et un bon équilibre alimentaire est essentiel pour effectuer vos séances dans des conditions optimales.\nDécouvrez ci-dessous les 10 règles d’or pour bien se nourrir avant de pratiquer :\nMisez sur un produit à base de céréales (pain, bagel par exemple) qui vous apportera les glucides complexes nécessaires, agrémenté de beurre pour les acides gras et la vitamine E et de miel pour les glucides, un fruit (kiwi, pomme, banane, ananas…) pour les vitamines, un produit laitier pour le calcium, et une boisson pour vous hydrater.


THE LAST TAPE FROM BOSNIA - PriMed\nSPARKS IN TIME\nTHE LAST TAPE FROM BOSNIA\n66 minutes, 2021\nRéalisation : Albert SOLÉ (Espagne)\nProduction : Minimal Films (Espagne), Clack (Espagne)\nTous les hommes de la famille de Sifa ont disparu lors du massacre de Srebenica et ont été identifiés plus tard dans les fosses communes, à l’exception de son frère aîné. Maintenant, Sifa doit retourner dans sa Bosnie natale pour un autre enterrement. Ce voyage lui permet de saisir la situation dans ce pays des Balkans 25 ans après la fin de la guerre et de se poser une question : cela pourrait-il se reproduire ?\nNé à Bucarest en 1962, Albert SOLÉ a travaillé pendant de nombreuses années, comme journaliste de télévision spécialisé dans les sujets sociaux et internationaux pour les chaînes publiques Tve et Tv3. En 2002, il a commencé à réaliser des documentaires pour des chaînes de télévision et des institutions espagnoles et internationales, telles que Tve, Tv3, Canal Cuatro, Arte, l’Unesco, Expo Zaragoza, et Canal 22 au Mexique, entre autres.\nAprès une longue série de travaux dans ce domaine, il réalise en 2007 son premier film documentaire destiné au cinéma : « Bucarest, mémoire perdue », qui a remporté le prix Goya du meilleur documentaire en 2009, ainsi que de nombreux autres prix dont le prix Mémoire de la Méditerranée au PriMed 2009. Ses documentaires ont été diffusés sur des chaînes de télévision du monde entier et sélectionnés pour participer à de nombreux festivals nationaux et internationaux.\n> Revenir à la catégorie


Le diabète chez les hamsters – Association Francophone des Amateurs de Rongeurs\nHome Hamster Le diabète chez les hamsters\nLee 19 janvier 2014 6 avril 2015 Hamster, Santé\nLes hamsters nains en particulier sont assez souvent touchés par le diabète. On suppose que cette maladie aurait été testée sur les Campbell pour des raisons de recherches scientifiques. Ces Campbell ayant été ensuite croisés avec des Campbell hors laboratoire et avec des russes, le diabète est maintenant répandu dans de nombreuses lignées. Les éleveurs travaillent avec acharnement à éradiquer cette maladie transmissible génétiquement, surtout que la plupart des hamsters ne répondent pas favorablement aux traitements existants.\nLe diabète Mellitus est une maladie provoquée par un manque d’insuline dans le corps. L’insuline permet aux organes comme le foie ou les muscles de puiser le glucose dans le sang. Sans cette insuline, le sang reste gorgé de glucose. Les premiers symptômes sont souvent bénins (soif excessive, urine énormément) mais il peut arriver que les premiers signes soient graves : coma dû à trop ou trop peu de glucose, tremblements, hypothermie. Cependant, les conséquences à long terme sont toujours graves : insuffisances rénales, perte de fonction nerveuse des extrémités, hypertension, cécité, et des cataractes. Au vu de leur longévité assez faible, les rongeurs peuvent vivre de manière relativement adéquate toute leur vie avec un traitement adapté.\nComment le détecter et le soigner ?\nSi votre hamster (ou tout autre animal d’ailleurs) semble boire et uriner plus que la moyenne, vous pouvez vous procurer en pharmacie des languettes de test. Si le test se révèle positif, il faudra consulter un vétérinaire pour trouver le traitement adapté. Le vétérinaire évaluera l’état de l’animal, et établira un plan d’urgence selon son cas, son âge et l’avancée de la maladie. Chez les sujets trop vieux, on se contentera de pallier aux symptômes les plus graves.\nEn plus du traitement vétérinaire, il faut impérativement que l’animal ait un poids optimum, surtout dans le cas des animaux obèse où le besoin d’insuline sera plus grand (chez les chats, il arrive même qu’on ne doive plus donner d’insuline une fois que l’animal a retrouvé son poids standard). L’animal anorexique sera difficile à traiter, car le taux de glucose sanguin peut devenir extrêmement bas si un repas n’est pas donné pour balancer la dose d’insuline.\nVous choisirez une nourriture extrêmement bien adaptée, sans sucres ou faux sucres et avec un taux plus élevé de protéines. Il n’existe aucun mélange de graines spécifique pour les animaux diabétiques, cependant le mélange Harry Hamster est le moins sucré de tous, surtout une fois que l’on enlève le maïs. Comme source de protéines, on peut donner du poulet ou de la dinde cuite, du tofu nature, des biscuits pour chiens, des œufs brouillés ou pochés, du thon bien rincé, etc. Comme source de fibre, on peut donner toutes une série de légumes comme les concombres, le brocoli, le chou-fleur, le céleri, etc. N’oubliez pas qu’un excès de légumes peut provoquer des diarrhées, ne donnez donc chaque fois qu’un petit morceau. Les hydrates de carbone « simples » doivent être bannis de l’alimentation du hamster diabétique (exemple : les sucres issus des raisins, du maïs, des carottes, et de tous les fruits en général).\nLe changement d’alimentation seul peut parfois aider énormément à améliorer la vie de l’animal. Dans les cas les plus avancés, un traitement devra être fait par le vétérinaire (l’insuline n’est pas la plus utilisée, puisque les dosages sont mal connus). En plus de ce traitement, le vétérinaire peut prescrire l’usage de Fenugrec soit en herbes séchées, soit en infusion. Attention, cela doit se faire sous suivi vétérinaire, à mauvaise dose, le Fenugrec peut se révéler dangereux.\nLe hamster diabétique boit et urine plus, il perd donc énormément d’eau. Il faut impérativement garder une bonne hydratation, en utilisant une solution de réhydratation ou en ajoutant du sel dans l’eau. Encore une fois, cela doit se faire sous surveillance vétérinaire, car un excès de sel peut se révéler mortellement dangereux.les plus avancés, un traitement devra être fait par le vétérinaire (l’insuline n’est pas la plus utilisée, puisque les dosages sont mal connus). En plus de ce traitement, le vétérinaire peut prescrire l’usage de Fenugrec soit en herbes séchées, soit en infusion. Attention, cela doit se faire sous suivi vétérinaire, à mauvaise dose, le Fenugrec peut se révéler dangereux.\nTexte et photos Aurélie Dengis\nRevue du National Hamster Council vol.57, article par Rachel Owers.\ndiabète, Hamster, santé. Signet.


Vente maison 4 pièces Saint-Jean-de-Luz (64500) - 615493\nSAINT JEAN DE LUZ - QUARTIER AMETZAGUE -Situé sur les hauteurs, à l'entrée de Saint-Jean-de-Luz, découvrez prochainement notre nouveau projet composé d'appartements et de villas avec jardins privatifs. Commerces à proximité grâce à la zone commerciale de Jalday. Biarritz, Anglet, Bayonne et frontière espagnole à 20 minutes en voiture grâce à l'accès direct à l'A63. Nous vous proposons ici une villa type de T4 de 92.26m² exposée sud avec une belle terrasse de 8.80m² ainsi qu'un jardin à jouissance privative de 150m². La villa se compose d'un espace séjour/cuisine de 38m² en rez de chaussée, ainsi qu'une salle de bains avec douche à l'italienne et toilette. L'étage se compose de trois chambres avec placards ainsi qu'une salle de bains avec douche à l'italienne et toilette également. Une place de parking couverte vient compléter ce bien. Pour plus d'information, n'hésitez pas CONTACTEZ NOUS !


A Deauville, la villa Strassburger veille au grain LaQuotidienne.fr - L'actualité du Tourisme en France et à l'international\n9 septembre 2016\tRédaction Aucun commentaire Visiter Deauville, Villa Strassburger 3067 vues\nProtégée au titre des Monuments historiques en 1975, cette imposante demeure répond à une commande du Baron Henri de Rothschild, grand amateur de courses. Ce dernier choisit de s’installer à Deauville, à proximité de l’hippodrome.\nLa villa Strassburger est érigée en 1907 à l’emplacement de la Ferme du Coteau, propriété de la famille de Gustave Flaubert. Elle se visite en été et sur rendez-vous. Elle peut également être louée pour des manifestations privées.\nCette demeure, dessinée par l’architecte caennais Georges Pichereau, associe des références à l’architecture savante et augeronne.\nLe caractère normand est renforcé par l’aménagement, autour de la maison, d’un vaste parc en herbe planté de pommiers, sur près de deux hectares. Le soubassement en opus incertum est surmonté d’un rez-de-chaussée de brique et pierre disposées en damier et d’un étage en colombages. Un important auvent court sur presque toutes les façades de la villa.\nLa profusion d’éléments architecturaux animant les élévations (tourelles, bow-windows, grande terrasse du rez-de-chaussée) et les décrochements de toitures ornées d’épis de faîtage en céramique renforcent le caractère pittoresque du lieu.\nPropriété de Ralph Beaver Strassburger à partir de 1924, la villa a été léguée par ses héritiers à la Ville de Deauville en 1980. Chaque année, Annie-Claude Gruchet raconte l’histoire des lieux à près de 1000 personnes lors des visites estivales.\nChose rare, la villa Strassburger a conservé son mobilier d’époque, sa décoration, ses bibelots et nombreux tableaux de chevaux. De nombreuses caricatures témoignent des fêtes de l’époque.\nArticle précédent Les incontournables d’un week-end à Rome... 26 août 2016\nArticle suivant Parcs et jardins insoupçonnés ouverts au public ... 16 septembre 2016\n32567 vues\t16 septembre 2016\n21674 vues\t6 janvier 2017


Facebook Vano Azéto-Gbèdé Instagram vanoofficiel. J’aimerais tout réparer mais jai compris Refrain J’ai compris que tu ne voulais plus de moi! Côte Ouest — Films et Séries Africaines. Amoureux de Football et de la danse , voici le morceau qui va vous faire bouger! Je vois que tout est bien foutu!!!!!!!!!! Partagez et n’oubliez pas de vous abonner à la chaine.\nComme promis voici le Remix avec les mcs les plus chaud de la new génération! Je vois que tout est bien foutu!!!!!!!!!! Je vois que toit est bien foutu!!!!! La tête de Tony est dès lors mise à prix. J’aimerai bien te dire de rester!!!! Dédicace à toutes les dames.\nLe titre est disponible sur toutes les plateformes de streaming et de téléchargement mobile. Premier Single de la compile WAR vol.\nTourne et realise par Mermoz Imperial Pictures. Telecharge le son ici http: Visuals by Clarence Peters. Côte Ouest — Films et Séries Africaines. La tête de Tony est dès lors mise à prix. Retrouvez Cote Ouest sur: Clique ici pour avoir le son: Comme promis voici le Remix avec les mcs les plus chaud de la new génération! J’ai compri que tu ne voulais plus de moi!\nCa tombe bien moi aussi je suis fatigué de toi!!! Tout le temps acharné va!!!! Je suis fatigué de toi! Est ce que tu m’aime ou est ce que je me suis trompé Des fois je me demande si tu ellw m’a pas deja trompé Je me demande enfin quand je pourrai te voir pour qu’on puisse discuter de notre relation Et quand je pense a notre avenir!\nJe voi qu’on ne peu plus rien sauver!! Jaimerais bien te retenir Mais tu semble vouloir ten aller! Et quand je pense a notre avenir! Je vois qu’on peu plus rien sauver!! J’aimerai bien te dire de rester!!!! J’ai compris que tu ne voulais plus de moi! Le mardi tjrs callé avc tes copines! Les autres jours je te vois pas c’est grave!! Tu me manque et ca me gave! Obligé je dois gérer la voisine!!! A ce qu’il parait tu me co cu fi!!!!!!!\nEt quand je pense a notre futur!!! Je vois que tout est bien foutu!!!!!!!!!!\nJaimerais bien tout effacer A fin de pouvoir tout recomencer Et quand je pense a notre futur! Je vois que toit est bien foutu!!!!!\nJ’aimerais tout réparer mais jai compris Refrain J’ai compris que tu ne voulais plus de moi! C’est la Queen Fumi!!! Vas-y écoutes çaécoutes ça!!! Ça pète, ça pète!!! Traductions Paroles en français disponible ici: Instagram – keurblaan Facebook – keurblaan. Amoureux de Football et de la dansevoici le morceau qui va vous faire ellle Partagez et n’oubliez pas de vous abonner à la chaine.\nSuivre Blvckburn sur Facebook: MilliArts Productions Directeur photographie: C MilliArts Productions.\nClique ici pour télécharger: Thiam dollar beat Éditeur: Si tu aimes son sourire, son regard, son repas, ses cris, vos moments les plus foux Dédicace à toutes les dames. Facebook Vano Azéto-Gbèdé Instagram vanoofficiel.


PAX - Les pertes de l’industrie aérienne vont dépasser 84 milliards $ en 2020, selon l'IATA\nMercredi, 30 septembre 2020 4:29\nLes pertes de l’industrie aérienne vont dépasser 84 milliards $ en 2020, selon l'IATA\nL’Association du transport aérien international (IATA) a publié ses prévisions financières de l’industrie mondiale du transport aérien. Et, comme on pouvait l'imaginer vu le contexte, elle ne sont pas bonnes !\nLes compagnies aériennes s’attendent à perdre 84,3 milliards $ en 2020, pour une marge bénéficiaire nette de -20,1 %. Les revenus vont chuter de 50 % pour s’établir à 419 milliards $, contre 838 milliards $ en 2019. En 2021, les pertes devraient diminuer à 15,8 milliards, alors que les revenus vont s’élever à 598 milliards $.\n« Financièrement, l’année 2020 aura été la pire de l’histoire de l’aviation. En moyenne, chaque jour de cette année apporte des pertes de 230 millions $ pour l’industrie. Au total, des pertes de 84,3 milliards $. Cela signifie que selon le nombre prévu de 2,2 milliards de passagers cette année, les compagnies aériennes vont perdre 37,54 $ par passagers. C’est pourquoi l’aide financière gouvernementale était et demeure vitale pour les compagnies aériennes qui épuisent leurs réserves de trésorerie », a déclaré Alexandre de Juniac, directeur général et chef de la direction de l’IATA.\nEn Amérique du Nord, L’IATA prévoit une baisse de 52,6% de la demande en passagers pour 2020, avec une capacité de transport de passagers en baisse de 35,2%, et un bénéfice net de -23,1 milliards de dollars. Mais, l'organisation estime que l'ampleur des marchés intérieurs et le soutien financier aux transporteurs américains en vertu de la loi CARES devraient jouer un rôle déterminant dans le redressement.\nLIRE PLUS : L'industrie aérienne aura droit à des « prêts relais, pas à un plan de sauvetage », dit Ottawa\n« Pourvu qu’il n’y ait pas une deuxième vague encore plus néfaste de COVID-19, le pire de cet effondrement du trafic est probablement derrière nous. La clé de la reprise réside dans la mise en œuvre universelle des mesures de redémarrage adoptées par l’Organisation de l’aviation civile internationale (OACI) pour assurer la sécurité des passagers et des équipages. Et grâce au suivi efficace des contacts, ces mesures donneront aux gouvernements la confiance nécessaire à l’ouverture des frontières sans mesures de quarantaine. C’est un aspect important de la reprise économique, parce qu’environ 10 % du PIB mondial provient du tourisme et que cette industrie dépend grandement du transport aérien. En s’assurant que les gens peuvent à nouveau voyager en toute sécurité, on stimulera puissamment l’économie. », ajoute Alexandre de Juniac.\nUn rétablissement pour 2021 ?\nAvec l’ouverture des frontières et l’augmentation de la demande en 2021, l’IATA assure que l'industrie devrait réduire substantiellement ses pertes à 15,8 milliards $, pour une marge bénéficiaire nette de -2,6 %.\nLes compagnies aériennes seront en mode « rétablissement », mais les activités demeureront bien au-dessous des niveaux d’avant la crise (2019) quant à plusieurs indices de performance :\nLe nombre total de passagers devrait rebondir à 3,38 milliards (comme en 2014, avec 3,33 milliards de voyageurs), ce qui est bien inférieur aux 4,54 milliards de voyageurs en 2019.\nLes recettes globales devraient s’élever à 598 milliards de dollars, ce qui représenterait une amélioration de 42% par rapport à 2020, mais toujours 29% en dessous des 838 milliards de dollars de 2019.\nLes coûts unitaires devraient diminuer, car les coûts fixes sont répartis sur un plus grand nombre de passagers qu’en 2020. Mais la poursuite des mesures de lutte contre le virus limitera les gains en réduisant les taux d’utilisation des avions.\nMalgré tout, l'IATA indique, toutefois, que la reprise de l’industrie sera longue et difficile.\nPour Alexandre Juniac et l'IATA, l'un des facteurs décisifs dans cette reprise reposera sur la confiance des voyageurs :\n« Les gens vont vouloir prendre l’avion à nouveau, à condition d’avoir confiance dans leur situation financière personnelle et dans les mesures prises pour assurer la sécurité des voyageurs. Il n’y a pas de stratégie éprouvée pour la reprise après la COVID-19, mais le plan de redémarrage de l’OACI intitulé Paré au décollage énonce des mesures harmonisées à l’échelle mondiale et approuvées par les experts de la santé et de l’industrie. Il est important que l’industrie et les gouvernements s’y conforment pour que les voyageurs aient un maximum de confiance sur le plan de la sécurité. Ce sera un bon départ. Et selon l’évolution de la pandémie, l’approfondissement de nos connaissances sur le virus ou l’amélioration de la science, l’industrie et les gouvernements seront mieux préparés à réagir de manière coordonnée à l’échelle mondiale. Cela inclut le retrait potentiel des mesures quand ce sera sécuritaire. Cela permettra aux compagnies aériennes de respirer et de restaurer la demande pour rétablir les bilans », conclut le directeur général et chef de la direction de l’IATA.\nSujet : Les pertes de l’industrie aérienne vont dépasser 84 milliards $ en 2020, selon l'IATA\nURL : https://nouvelles.paxeditions.com/fr/nouvelles/aviation/les-pertes-de-lindustrie-aerienne-depasser-84-milliards-en-2020-selon-liata


Système de chronométrage Robocoach\nNos kits de chronométrages se composent de deux éléments principaux :\n- L’unité centrale (le chronomètre à proprement parler)\n- Les déclencheurs (balises infrarouges, ou connexion à la grille)\nPour chacun de ces éléments, différentes options existent en terme d’alimentation (batterie ou secteur), sans fil ou non, taille de l’écran…\nL’unité centrale contient systématiquement trois connecteurs. Un pour le départ du chronométrage, un pour le temps intermédiaire, et enfin un pour l’arrêt du chronométrage. Sur ces connecteurs, vous pouvez brancher n’importe quel détecteur pour réaliser l’installation de votre choix.\nLe minimum requis est donc, une unité centrale avec son alimentation, et deux déclencheurs avec leurs alimentations, et "départ et arrêt du chronométrage"\nCi-dessus, deux balises infrarouges sans fil sur batteries pour chronométrer un sprint par exemple. Lorsque le coureur passe devant la balise de gauche, celle-ci déclenche le chronomètre par radio. Lorsque le coureur passe devant la balise de droite, celle-ci arrête le chronomètre.\nCi-dessus, lorsque la grille tombe, la voice-box qui est branchée sur le connecteur « START » (celui de gauche) déclenche le chronomètre. Lorsque le coureur passe devant la balise en bas de la butte, le chronomètre enregistre le temps intermédiaire. En effet cette balise est branchée au connecteur «INTERMEDIAIRE» (celui du milieu). Enfin la balise de la ligne d’arrivée arrête le chronomètre puisqu’elle est branchée au connecteur « ARRET ».\nLes unités centrales :\n- Unité centrale 100ème de seconde (1), petit afficheur (1,4cm x 7cm)\n- Unité centrale 100ème de seconde (1), grand afficheur (3,1cm x 11cm)\n- Unité centrale 100ème de seconde (1), grand afficheur + afficheur géant visible du public\nPrototype d’unité centrale\nIl est nécessaire de prévoir une alimentation par unité centrale. L’afficheur géant nécessite une alimentation secteur 220V en plus de celle de l’unité\n- Déclencheur sur système de départ (par exemple voice box (BMX), pistolet starter (athlétisme)…\n- Balise infrarouge filaire étanche (pour installations fixes)\nBalises infrarouges fixes en bas de butte de départ\n- Balise infrarouge sans fil (portées compatibles avec une utilisation sur terrain d’athlétisme, vélodrome, piste de BMX, piste de karting…)\nBalises infrarouges sans fil sur batterie\nEncombrement d’une balise sans fil et de ses batteries\n- Un détecteur de feu rouge filaire\n- Un détecteur de feu rouge sans fil\nLe club de Lempdes BMX Auvergne souhaite un système de chronométrage. Il se procure une « unité centrale 100ème de seconde sur secteur, grand afficheur » avec une alimentation batterie et une alimentation secteur. Le club s’installe une « Balise infrarouge filaire étanche » en bas de la butte de départ et une « Balise infrarouge filaire étanche » à la ligne d’arrivée. Le club se procure enfin deux\n«Balises infrarouges sans fil» avec des batteries d'alimentation et un détecteur de feu rouge et sa batterie.\nAvec ce matériel, que peut-on faire ?\nLors des entrainements hebdomadaires, l’entraîneur installe systématiquement l’unité centrale, reliée au secteur pour ne pas se soucier d’avoir à recharger les batteries. Il branche le système de départ au connecteur « START » et la balise infrarouge du bas de butte au connecteur « ARRET ». Ainsi, les départs sont chronométrés, et les pilotes peuvent voir leur temps lorsqu’ils remontent la butte de départ, grâce au grand afficheur.\nAujourd’hui c’est tour de piste chronométré ! L’entraineur installe donc son unité centrale, toujours sur secteur pour ne pas se soucier de la batterie. Il connecte la grille au « START », le bas de butte à «INTERMEDIAIRE » et enfin la balise infrarouge de ligne d’arrivée au connecteur « ARRET ». Ainsi les pilotes auront leur temps au tour et aussi leur temps en bas de butte.\nAutre application, aujourd’hui le club de Lempdes parT en stage sur une piste extérieure afin de préparer une course importante. L’entraîneur emporte donc son unité centrale, et ses deux balises infrarouges sans fil et son détecteur de feu rouge. Il branche son unité centrale sur batterie, et place une balise infrarouge sans fil en début de deuxième ligne et une en fin de deuxième ligne. Il peut ainsi chronométrer les passages de ses pilotes sur la deuxième ligne. Pour les départs, il place une balise en bas de la butte et positionne le détecteur de feu rouge devant le feu. Ainsi le chronomètre se lance quand le feu rouge s’allume, et s’arrête quand les pilotes passent devant la balise sans fil qui est en bas de butte de départ. L’autonomie des batteries lui permet de tenir la journée. Il les chargera la nuit pour pouvoir les utiliser le deuxième jour.\nSystème complet à partir de 800€, nous consultez pour un devis adapté à votre besoin\n(1) Concernant la précision des chronomètres : Le chronomètre est précis au centième de seconde. Passées les 1000 secondes (16 minutes), le chronomètre affichera uniquement les dixièmes de seconde. A 10 000 secondes (2h46) l’affichage sera à la seconde et ainsi de suite.\n(2) Les tarifs sont donnés à titre indicatif\nJoël 26 octobre 2011 à 00:50\net ça marche super bien.....\nJoël MARTINEZ - Président Lempdes BMX Auvergne


Mage Wars arrivera d'ici juin - Jedisjeux - et les autres jours aussi\n29 avr. 2014 by Shanouillette 0 comments\nAprès Mage Knight, le gros Mage Wars sorti en 2012 aux states va bientôt débarquer dans nos contrées de francophonie, d'ici juin si tout va bien. Bref, si vous aimez les gros Mage, il va falloir en mettre un peu sous le matelas.\nMarabunta avait déjà quelques boites à Cannes et certains ont pu découvrir les joies du passage à tabac arcanique. Regardons ça d'un peu plus près. Zooooooom !\nIl s'agit d'un gros jeu d'affrontement à base de cartes et de figurines qui se joue à deux exclusivement. Les joueurs vont incarner des magiciens qui ont des vieux comptes à régler et vont gérer ça en mode fight club. Les inspirations ? Le jeu d'escarmouche et Magic.\nChaque joueur va choisir un personnage parmi les 4 disponibles, poser sa carte sur le plateau (sur une des entrées de l'arène) et va prendre en main le beau grimoire qui n'est autre qu'un véritable classeur de cartes du plus bel effet. Au départ, vous prendrez le livre de sorts pour les Nuls, mais en devenant un sorcier plus expérimenté c'est vous qui définirez votre petit grimoire en faisant votre cuisine. De nombreuses cartes viendront à paraître pour customiser votre jeu, comme dans les JCE. D'ailleurs la boite de base devrait arriver en boutique avec une première extension. Direct.\nBien sur, chaque sorcier a son petit carafon, son style vestimentaire et sa philosophie de vie. Le druide va faire appel à des animaux, le sorcier est plus du genre tout feu-tout flamme, la prêtresse fait dans les anges protecteurs et la guérison, tandis que l'ensorceleur se la joue couteau-suisse de la magie : il peut voler, contrer, se téléporter, agacer...\nVous vous lancez dans l'arène en commençant par récupérer de la mana. Ensuite, valeureux mais discret, vous sélectionnez secrètement 2 sorts pour ce round. Et c'est là que ça défouraille. Vous déplacez les cartes de vos combattants et vous les envoyez au combat (corps à corps, distance, invocations de créature ou d'armes magiques, enchantements secrets, malédictions en tout genre...). Quoi qu'il arrive gardez un oeil sur votre magicien, s'il tombe à zéro point de vie, vous serez de corvée de vaisselle !\nQue se passerait-il si des mages de différentes écoles de magie venaient dans une arène pour un combat...