ENTRE UMA INFINIDADE de outros benefícios menos relevantes, a Astronomia e a Geologia têm a extraordinária capacidade de nos pôr em nosso devido lugar, lembrando que não passamos de um cisco de um cisco de poeira perdido em meio a uma conflagração de proporções e conseqüências tão gigantescas e poderosas que nossa limitadíssima mente de macaco pelado seria incapaz de compreender.\nA Astronomia, é claro, sempre foi mais eficiente, freqüentemente brutal, na tarefa de deixar bem claro, e em apenas alguns poucos segundos de superficial reflexão, que a vida definitivamente não deve ser levada muito a sério.\nNão obstante nossa total incapacidade de realmente conceber as cifras literalmente astronômicas envolvidas na eterna especulação sobre a criação, a idade, a natureza e o tamanho do Universo, não é muito difícil imaginar-se um fragmento de coisa nenhuma antes mesmo de começarmos a falar de pulsares, quasares e buracos negros — embora haja quem comece a sentir vertigens antes mesmo de deixar a estratosfera.\nA Geologia, entretanto, apesar de nos oferecer uma visão limitada, localizada, pontual, do grande drama do Universo, nos é mais compreensível. Accessível. Palpável. Ousaria dizer, mais humana. Afinal, lida com conceitos que não são tão teóricos e não nos parecem tão alienígenas quanto aqueles com os quais nos vemos às voltas toda vez que nos debruçamos sobre as abstratas e insondáveis eternidades da Astronomia.\nDe modo geral, todos sabemos o que é uma cadeia de montanhas, um deserto, um vulcão, um terremoto. Todos já tocamos a face de um paredão de granito ou já deixamos areia de praia escorrer por entre os vãos dos dedos. Grosso modo, conhecemos os atores e o cenário da história. E, talvez por isso, este pequeno drama representado em um pequeno planeta na periferia de uma galáxia vagabunda perdida no meio do vasto universo nos pareça mais dramático, mais pungente, mais real do que a grandiosa ópera do Cosmo.\nOra, levando o raciocínio às últimas conseqüências, não é difícil concluir que, para de fato compreendermos quão minúsculos, efêmeros e desprezíveis somos nós, os seres vivos que habitam este planeta, você nem mesmo precisa ler todo o libreto. Talvez, baste se apegar a uma única cena, um único penedo, um mero aglomerado de rochas muito antigas avançando mar adentro para se ter uma visão ainda mais sintética, embora muito mais visceral, de toda a trama.\nQualquer criatura desavisada que se posicione sobre o ponto mais alto da Ponta do Arpoador e corra os olhos sobre o Dois Irmãos, a Gávea e o maciço da Tijuca, há de pensar que aqueles imponentes gigantes de pedra sempre estiveram (e sempre estarão) ali onde estão. Que fazem parte do rol das coisas imperecíveis e imutáveis que Deus colocou sobre a face da Terra para nos dar notícia da transitoriedade de nossas prosaicas existências. A própria pedra sobre a qual está pisando e que lhe serve de observatório, embora mais modesta em tamanho, lhe parecerá tão sólida e eterna quanto as estrelas do céu — as quais, entretanto, também estão longe de qualquer eternidade plausível.\nO que é de se entender. Afinal, aquele belo conjunto de pedras já estava ali quando seu tetravô primeiro pisou em terras americanas, ali esteve ao longo de toda a sua infância, juventude e idade madura e, aparentemente, ali estará após a sua morte; e até o fim dos tempos.\nPura ilusão. Em realidade, não fosse a Terra um planeta tão “dinâmico”, com um belo núcleo de magma, vulcões ativos e placas tectônicas não consolidadas, nada disso existiria e a superfície do planeta seria inteiramente coberta de água, conformando um único e monótono oceano. Qualquer cadeia de montanhas, qualquer massa continental que outrora existisse sobre a superfície, já há muito teria sido erodida pela ação implacável da água, da areia e do vento.\nPara a nossa sorte, porém, nossos vulcões entram em erupção de tempos em tempos e nossas placas tectônicas se chocam umas contra as outras, formando continentes, criando ilhas, erguendo-se em grandes cadeias de montanhas ou abrindo-se para formar novos oceanos. O processo é lento, mas contínuo, e apesar de toda devastação provocada por suas ocasionais convulsões, tais cataclismos são um dos principais responsáveis pela existência de vida em um planeta que, de outro modo, além de se tornar um tanto aborrecido, teria de trocar de nome — e de elemento.\nPara explicar como e por que as pedras que abraçam a cidade do Rio de Janeiro são como são e estão onde estão, precisaremos embarcar em uma máquina do tempo virtual, movida a ciência, bom senso e uma boa dose de imaginação. Em poucos segundos, atravessaremos diversas eras geológicas, aprofundando-nos no passado remoto, chegando ao fim do Período Pré-Cambriano, há mais de 600 milhões de anos.\nO planeta que encontramos então é muito diferente da Terra em que vivemos hoje em dia e, caso pudéssemos vê-lo de cima, não seríamos capazes de distinguir as massas continentais que afloram dos oceanos. Estamos em algum ponto no limiar da placa sul-americana, ou daquilo que, em um futuro muito distante, virá a constituir o continente sul-americano.\nA paisagem, é claro, em nada lembra o caprichoso perfil do Rio de Janeiro atual. Ao nosso redor, sob um sol abrasador, estende-se uma extensa e desnuda planície, repleta de poeira, cascalho e rochas fragmentadas. Nenhuma planta, nenhum animal terrestre, nem mesmo líquenes ou fungos. A vida, ainda incipiente, viceja apenas nas profundezas do mar escuro e tormentoso que entrevemos ao longe.\nEscavando o solo empoeirado, afastando uma tênue camada de cascalho, topamos com um leito rochoso de pedra acinzentada que se estende por uma ampla área à nossa volta. Desinteressante que seja, e por incrível que pareça, eis aí o objeto de nossa busca, o personagem principal desta história.\nVocês não devem estar ligando o nome à pessoa. E certamente devem estar muito decepcionados por terem vindo de tão longe para fazerem descoberta de tão pouca monta, debaixo de sol tão inclemente, sobre terreno tão inóspito e rude.\nAfortunadamente, para entendermos o que um mero veio de rocha ígnea granítica perdido em meio a um deserto estéril tem a ver com o encantador penedo à beira mar onde iniciamos esta longa viagem, teremos de retornar à cabine refrigerada de nossa máquina do tempo e fazer o caminho inverso, acelerando nossos propulsores temporais à vertiginosa progressão de cem mil anos por segundo.\nNesta velocidade, é impossível observar a grande explosão de vida ocorrida no período seguinte, o Cambriano. À medida que sucessivas gerações de criaturas tomam conta do planeta vemos apenas manchas coloridas varrendo a paisagem, como sombras projetadas por nuvens gordas e esparsas levadas rapidamente pelo vento em um dia de sol.\nOutras transformações, entretanto, por serem muito mais lentas, permitem que as acompanhemos em maiores detalhes. Olhando em direção ao mar, por exemplo, percebemos uma fímbria escura no horizonte distante, que se aproxima lentamente até se revelar como sendo outra gigantesca massa continental. Trata-se da Placa Africana, ou aquilo que, algum dia, virá a constituir o continente africano atual.\nObservamos, atônitos, a aproximação daquele colosso, até que este colide com a Placa Sul Americana, eliminando o oceano que as separava outrora. Pouco a pouco, a planície onde estamos vai sendo atropelada, esmagada, soterrada pela Placa Africana, que avança inexoravelmente.\nNo ponto de encontro de ambas as placas, como resultado deste impacto, vemos erguer-se uma grande cordilheira, possivelmente tão alta e extensa quanto os Andes atuais. O veio granítico que desvendamos há pouco encontra-se agora a mais de 15km de profundidade. E passando por notáveis metamorfoses. Enquanto que, na superfície, o mundo é ocupado por vida cada vez mais complexa e exuberante, nas profundezas da Terra, nosso personagem — assim como os demais minerais que formavam a extensa planície — é submetido a extremas condições de temperatura e pressão, transformando-se em magma, mesclando-se a outros minerais, saindo da mera condição de rocha ígnea granítica e criando condições para que, em breve, se transforme em um tipo de matéria muito mais complexa.\nPassa o tempo. Muito, muito tempo. A imensa cordilheira formada durante o encontro das placas continentais é gradativamente erodida. Montanhas tão altaneiras quanto o Aconcágua são literalmente dissolvidas pela ação dos elementos. Gigantes nevados com mais de seis mil metros de altura, aparentemente eternos, são reduzidos a poeira pela chuva, pela areia e pelo vento. Em algumas centenas de milhões de anos, toda uma cadeia de montanhas desaparece da face da Terra como se nunca tivesse existido.\nCom o gradual desaparecimento da cordilheira, a crosta soterrada pela Placa Africana vai aflorando lentamente. E pela primeira vez em algumas centenas de milhões de anos, nosso veio de rocha ígnea granítica volta à superfície do planeta, só que transformado em algo novo, um tipo de rocha metamórfica que os cientistas denominam de gnaisse facoidal.\nO nome pode assustar aqueles que não têm estômago para geologismos, mas é um tipo de pedra bem conhecida dos cariocas uma vez que dela é feita o Pão de Açúcar, o Corcovado e, obviamente, a Ponta do Arpoador — além de poder ser observada em diversas construções do Rio Antigo, inclusive no chafariz das Saracuras, na Praça General Osório, criado por mestre Valentim. A “mais carioca das rochas”, como a definiu o Anuário do Instituto de Geociências da UFRJ, é uma pedra grosseiramente granulosa, caracterizada por possuir “olhos” elípticos de feldspato — daí o nome facoidal, que vem do grego φακοειδή, ou “lenticular”.\nHá cerca de 150 milhões de anos, o supercontinente formado pela união das placas Africana e Sul Americana — que os cientistas contemporâneos apelidaram de Gondwana — começa a se romper. As placas voltam a se afastar uma da outra e, no espaço aberto por essa separação surge o Oceano Atlântico.\nNovamente expostas ao sol, todas aquelas rochas que conformavam a imensa planície aonde primeiro chegamos nessa nossa longa viagem ao passado — e que sofreram a ação transformadora das altíssimas condições de temperatura e pressão às quais foram submetidas no interior da Terra — passam a também sofrer a ação erosiva dos elementos.\nInicialmente, formam um imenso corpo tabular, sem grandes depressões ou relevo, algo parecido com o que até hoje podemos ver no topo de granito da Pedra da Gávea. Com o tempo, porém, seus minerais mais macios são lentamente erodidos. Apenas as rochas mais duras resistem. O perfil da atual bacia da Guanabara — e, em uma escala mais ampla, da Serra do Mar e da Mantiqueira — toma forma.\nNeste ponto, por mero capricho, desligamos nossos propulsores temporais para que possamos observar detalhes da paisagem.\nEstamos, então, bem avançados no tempo, por volta do ano 20 mil a.C., em plena Era do Gelo. Boa parte da água dos oceanos está congelada nos pólos, os continentes têm linhas costeiras muito mais amplas e o Arpoador ainda está longe de ser o que é atualmente. De fato, caso não soubéssemos para onde estamos olhando, seríamos incapazes de reconhecer ali o conjunto de pedras que é objeto deste texto.\nPara começo de conversa, não vemos o mar, que se encontra a alguns quilômetros a leste, além da linha do horizonte. Em realidade, mal conseguimos definir os contornos do rochedo, então cercado e parcialmente coberto por uma exuberante floresta subtropical, repleta de pinheiros, sempre vivas e araucárias. Tatus e preguiças gigantes substituem os farofeiros e as ratazanas urbanas que infestam o Arpoador contemporâneo. Aparentemente, o homem ainda não chegou a este lado do continente. A moça de Lagoa Santa ainda está a nove mil anos no futuro.\nVoltando a acelerar nossos propulsores, testemunhamos o fim da Era do Gelo e a gradativa aproximação do oceano. Observamos a ação abrasiva das ondas contras as rochas e a formação de uma enseada paradisíaca que, em um futuro não muito longínquo, será batizada de Ipanema e celebrada em música, verso e prosa pelo mundo afora. O areal é tomado por uma densa vegetação de restinga que, junto ao mar, resume-se a plantas rasteiras e herbáceas capazes de resistir à alta salinidade e a força das ressacas mas que, à medida que avança terra adentro, torna-se mais exuberante, com cactos, arbustos, arvoretas, bromélias, trepadeiras e orquídeas. Caranguejos, aranhas, serpentes e anfíbios arrastam-se sobre o solo arenoso. Sabiás, gaviões e aves migratórias disputam os galhos dos arbustos mais altos. Ouvimos o contínuo marulhar das ondas contra as pedras.\nO paraíso é ali. E agora.\nNo melhor da festa, entretanto, sentimos os propulsores desacelerarem automaticamente. Como por encanto maligno, uma ominosa muralha de concreto materializa-se em meio à paisagem. Ouvimos um estalo. O sibilar de uma súbita descompressão. A cabina pára de vibrar. Chegamos aos tempos atuais.\nComo sabemos, a ponta do Arpoador — assim como o Corcovado, o Pão de Açúcar, o Morro dos Cabritos e tantas outras formações rochosas da paisagem carioca — é constituída basicamente de um mineral granuloso chamado gnaisse facoidal, resultado das metamorfoses sofridas por um veio de rocha ígnea granítica nas profundezas da Terra. Contudo, embora em menor proporção, outras rochas também estavam presentes naquele gigantesco caldeirão de magma pressurizado em que foi engendrado o nosso penedo. E são elas as responsáveis pelos caprichosos veios e estrias — tão característicos — que vemos atualmente ao logo de todo o rochedo.\nSujeita à erosão e ao intemperismo, a Ponta do Arpoador vem sofrendo todo tipo de transformação desde que novamente voltou à superfície há cerca de 150 milhões de anos.\nNas pedras do paredão oeste, por exemplo, lado no qual prevalecem os ventos, encontramos grandes cavidades arredondadas, criadas por redemoinhos de sais cristalizados e outras partículas aéreas, que nos dão uma boa amostra de como os gigantes de pedra do planeta Terra — aparentemente eternos — acabam literalmente transformados em poeira pela ação dos elementos. Já nos paredões voltados para o mar, verificamos o desgaste das rochas causado pelo impacto das ondas. O próprio calor do sol exerce efeito sobre aquele conjunto de pedras, criando microfissuras nas rochas e permitindo a infiltração de sais, areia e raízes que pouco a pouco vêm desagregando as suas rochas e alterando suas características morfológicas. E até mesmo a vida animal, passageira que seja, também contribui para a mudança, como é o caso dos curiosos orifícios produzidos por ouriços — criaturas hoje erradicadas pela poluição marinha — que podemos ver em diversos pontos do penedo.\nÉ muito provável que, em um espaço de tempo relativamente curto, a Ponta do Arpoador não mais exista. Muito em breve, seus minerais acabarão transformados, dissolvidos, erodidos e espalhados pela ação dos elementos. E nada mais restará de sua memória.\nCertamente não estaremos vivos a essa altura. De nosso ponto de vista, em nossa escala de tempo, aquele elegante rochedo à beira mar continuará a ser o que sempre foi. E sempre permanecerá ali onde está. E continuaremos a mergulhar, passear, pescar, namorar e fazer piqueniques em suas encostas. E continuaremos a admirar dali o pôr do sol, emoldurado pelas imponentes formações rochosas da Gávea, do Dois Irmãos e do Maciço da Tijuca, alheios ao fato de que, do ponto de vista da Geologia, tais gigantes de pedra, aparentemente eternos, são tão recentes e efêmeros quanto gotas de orvalho ao sol da manhã.\nFontes: Anuário do Instituto de Geociências da UFRJ, “O Gnaisse Facoidal: a mais Carioca das Rochas”, vol. 31-2 / 2008, p. 9-22; Dicionário Enciclopédico Livre de Geociências, “Ponta do Arpoador” em http://www.dicionario.pro.br\nPostado por Alexandre Raposo às 21:01 0 comentários\nPostado por Alexandre Raposo às 17:43 0 comentários\nCozido de domingo\nEstrelando: carne bovina, lombo salgado, linguiça portuguesa, linguiça calabresa, linguiça mineira, abóbora, cenoura, repolho, batata, batata baroa, nabo, cebola, quiabo, couve, jiló, quiabo, banana da terra, pimenta dedo de moça...\nPostado por Alexandre Raposo às 09:48 0 comentários\nO pior erro da humanidade\nÀ CIÊNCIA DEVEMOS MUDANÇAS dramáticas em nossa presunçosa auto-imagem. A astronomia nos ensinou que a Terra não é o centro do universo, mas apenas um entre milhares de milhões de corpos celestes. Da biologia aprendemos que não fomos especialmente criados por Deus, mas que evoluímos com milhões de outras espécies. Agora, a arqueologia está demolindo outra sagrada convicção: a de que a trajetória da humanidade ao longo dos últimos milhões de anos tem sido uma longa história de progresso. Em particular, descobertas recentes sugerem que a adoção da agricultura, supostamente nosso passo mais decisivo em direção a uma vida melhor, foi de muitas formas uma catástrofe da qual nunca nos recuperamos. Com a agricultura veio a grande desigualdade social e sexual, as doenças e o despotismo, que amaldiçoaram a nossa existência.\nA princípio, as evidências contra tal interpretação revisionista podem parecer irrefutáveis para os norte-americanos do século XX. Em quase todos os aspectos, estamos melhores do que as pessoas da Idade Média, que tiveram mais facilidades do que os homens das cavernas, que por sua vez estavam em melhor situação do que os macacos. Basta avaliar as nossas vantagens. Desfrutamos de alimentos abundantes e variados, as melhores ferramentas e bens materiais, as vidas mais longas e saudáveis da história. A maioria de nós está a salvo da fome e de predadores. Tiramos a nossa energia do petróleo e das máquinas, não de nosso suor. Qual neo-ludita entre nós trocaria a sua vida pela de um camponês medieval, de um homem das cavernas, ou a de um macaco?\nDurante a maior parte de nossa existência, sobrevivemos através da caça e da coleta: caçamos animais selvagens e recolhemos plantas silvestres. Era uma vida que os filósofos têm tradicionalmente considerado como árdua, embrutecida e curta. Uma vez que nenhuma comida era cultivada e pouca era armazenada, não existia (nesta visão) nenhum alívio para a luta, renovada a cada dia na busca de alimentos silvestres para saciar a fome. Só saímos desta miséria há 10 mil anos, quando, em diferentes partes do mundo, os seres humanos começaram a domesticar plantas e animais. A propagação da revolução agrícola foi quase universal e, atualmente, sobrevivem apenas algumas poucas tribos de caçadores-coletores.\nDa perspectiva progressista em que eu fui educado, perguntar “por que quase todos os nossos ancestrais caçadores-coletores adotaram a agricultura?” soa como uma tolice. Claro que a adotaram porque a agricultura é uma maneira eficiente de obter mais comida com menos trabalho. As plantações rendem muito mais toneladas por hectare do que a coleta de raízes e bagas silvestres. Basta imaginar um bando de selvagens, cansados de procurar nozes e perseguir animais selvagens, encontrando pela primeira vez um pomar carregado de frutas ou um pasto repleto de ovelhas. Quantos milissegundos você acredita que levariam para avaliar as vantagens da agricultura?\nOs argumentos progressistas vão ainda mais longe, dando à agricultura o crédito pelo notável florescimento da arte ocorrido nos últimos milhares de anos. Como os alimentos podiam ser armazenados, e uma vez que levava menos tempo colher a comida em uma horta do que encontrá-la na natureza, a agricultura deu-nos um tempo livre que nenhum caçador-coletor jamais dispusera. Foi assim que a agricultura nos permitiu construir o Partenon e compor a Missa em Si-minor\nEmbora o argumento progressista pareça incontestável, é difícil de ser comprovado. Como é possível demonstrar que a vida das pessoas melhorou há 10 mil anos, quando abandonamos a caça e a coleta em troca da agricultura? Até recentemente, os arqueólogos tiveram de recorrer a provas indiretas, cujos resultados (surpreendentemente) não conseguiram sustentar a visão progressista. Eis um exemplo de um teste indireto: os caçadores-coletores do século XX estão em condições muito piores do que os agricultores? Espalhadas por todo o mundo, dezenas de grupos de chamados povos primitivos, como os bosquímanos do Kalahari, continuam a subsistir dessa forma. Acontece que esses povos têm mais tempo de lazer, podem dormir mais e trabalhar menos do que seus vizinhos agricultores. Por exemplo, o tempo médio dedicado para obter comida é de apenas 12 a 19 horas semanais para um grupo de bosquímanos, e 14 horas ou menos para os nômades hadza da Tanzânia. Ao ser perguntado por que não imitaram as tribos vizinhas adotando a agricultura, um bosquímano replicou: “Por que deveríamos, quando existem tantas nozes mongongo no mundo?”\nEnquanto os agricultores se concentram em culturas ricas em carboidratos, como arroz e batatas, a variedade de plantas e animais selvagens nas dietas dos caçadores-coletores sobreviventes oferece mais proteína e um melhor equilíbrio de outros nutrientes. Em um estudo, verificou-se que o consumo alimentar médio diário de um bosquímano (durante um mês em que a comida é abundante) era de 2.140 calorias e 93 gramas de proteína, consideravelmente maior do que a dose diária recomendada para pessoas de seu tamanho. É quase inconcebível que os bosquímanos, que se alimentam de 75 ou mais plantas silvestres, possam morrer de fome como centenas de milhares de fazendeiros irlandeses e suas famílias morreram durante a escassez de batata na década de 1840.\nPortanto, a vida dos caçadores-coletores sobreviventes não é desagradável e brutal, embora os agricultores os tenha empurrado para alguns dos piores lugares do mundo, Mas as sociedades caçadoras-coletoras atuais, que viveram ombro a ombro com as sociedades agrícolas durante milhares de anos não nos dizem muito sobre as condições de vida antes da revolução agrícola. Em realidade, a visão progressista se refere a um passado distante, alegando que a vida dos povos primitivos melhorou quando passaram da coleta para a agricultura. Os arqueólogos podem datar essa mudança distinguindo vestígios de plantas e animais selvagens de espécies domesticadas em depósitos de lixo pré-históricos.\nComo descobrir como era a saúde dos fabricantes de lixo pré-históricos, e, assim, testar diretamente a visão progressista? Essa questão só se tornou solucionável nos últimos anos — em parte através de novas técnicas de paleopatologia, que é o estudo de vestígios de doenças em restos mortais de povos antigos.\nEm algumas situações, o paleopatologista tem quase tanto material para estudar quanto um patologista atual. Por exemplo, os arqueólogos nos desertos chilenos encontraram múmias tão bem preservadas, que puderam determinar por necropsia suas condições médicas à época de sua morte (Discover, outubro). E fezes de índios há muito falecidos, que viviam em cavernas secas em Nevada, permanecem suficientemente bem preservadas para serem examinadas em busca de vermes e outros parasitas.\nGeralmente, os únicos restos mortais disponíveis para estudo são esqueletos, mas esses permitem um número surpreendente de deduções. Para começar, um esqueleto revela o sexo do seu dono, peso e idade aproximada. Nos poucos casos onde existem muitos esqueletos, é possível construir tabelas de mortalidade como as que as empresas de seguro de vida usam para calcular tempo de vida estimado e risco de morte em qualquer idade. Os paleopatologistas também podem calcular taxas de crescimento medindo os ossos de pessoas de diferentes idades, examinar dentes em busca de defeitos no esmalte (sinais de desnutrição na infância), e reconhecer marcas deixadas nos ossos pela anemia, tuberculose, lepra e outras doenças.\nUm exemplo simples do que um paleopatologista pode descobrir com esqueletos diz respeito a mudanças históricas na estatura dos indivíduos. Esqueletos descobertos na Grécia e na Turquia demonstram que a altura média dos caçadores-coletores até o final das eras do gelo era de generosos 1,75m para os homens, e 1,65m para as mulheres. Com a adoção da agricultura, a altura declinou e, por volta de 3 mil a.C., havia alcançado uma baixa de 1,60m para os homens, e 1,52m para as mulheres. Durante o período clássico, as alturas voltaram a crescer muito lentamente, mas gregos e turcos modernos ainda não recuperaram a altura média dos seus distantes antepassados.\nOutro exemplo de paleopatologia é o estudo de esqueletos de túmulos indígenas nos vales dos rios Ohio e Illinois. Em Dickson Mounds, próximo à confluência dos rios Spoon e Illinois, os arqueólogos escavaram cerca de 800 esqueletos que dão uma idéia das mudanças na saúde ocorridas quando uma cultura de caçadores-coletores dá lugar à agricultura intensiva de milho, por volta do ano 1150 a.D. Estudos realizados por George Armelagos e seus colegas da Universidade de Massachusetts demonstram que esses primeiros fazendeiros pagaram um preço por aquele modo de subsistência recém-descoberto. Comparado com os caçadores-coletores que os precederam, os agricultores tiveram um aumento de quase 50 por cento em defeitos no esmalte dos dentes, indicativos de desnutrição, um aumento de quatro vezes na anemia por deficiência de ferro (comprovado por uma condição óssea chamada hiperostose porótica), um aumento em lesões ósseas que refletem doenças infecciosas em geral, e um aumento em condições degenerativas da coluna, provavelmente refletindo excessivo esforço físico. “A expectativa de vida na comunidade pré-agrícola era de 26 anos”, diz Armelagos, “mas, na comunidade pós-agrícola, baixou para 19 anos. Tais episódios de estresse nutricional e doenças infecciosas afetaram seriamente a sua capacidade de sobrevivência. “\nAs evidências sugerem que os índios de Mounds Dickson, assim como muitos outros povos primitivos, adotaram a agricultura não por escolha, mas por necessidade, a fim de alimentar seu constante crescimento populacional. “Creio que a maioria dos caçadores-coletores só passou a cultivar porque não tinha mais escolha, e que, ao optar pela agricultura, negociaram qualidade por quantidade,” diz Mark Cohen da Universidade Estadual de Nova Iorque em Plattsburgh, co-editor, com Armelagos, de um dos livros seminais nesta área, Paleopatologia nas Origens de Agricultura. “Quando lancei este argumento há dez anos, muitas pessoas discordaram. Agora, tornou-se um lado respeitável, embora controvertido, do debate.”\nHá pelo menos três conjuntos de razões para explicar por que a agricultura foi prejudicial à saúde humana. Primeiro, os caçadores-coletores desfrutavam de uma dieta variada, enquanto que os primeiros agricultores obtinham a maior parte de seus alimentos a partir de um ou de alguns poucos cultivos amiláceos. Os agricultores ganharam calorias baratas à custa da má nutrição, (atualmente, apenas três plantas com alto teor de carboidratos — trigo, arroz e milho — fornecem a maior parte das calorias consumidas pela espécie humana, mas cada uma é deficiente em certas vitaminas ou aminoácidos essenciais para a vida.) Em segundo lugar, devido à dependência de um número limitado de culturas, os agricultores corriam o risco de morrerem de fome caso uma colheita não vingasse. Finalmente, o simples fato da agricultura ter encorajado as pessoas a se aglutinarem em sociedades numerosas, muitas das quais faziam comércio com outras sociedades numerosas, levou à disseminação de parasitas e doenças infecciosas. (Alguns arqueólogos acreditam que foi a aglomeração, e não a agricultura, que promoveu a doença, mas este é o um argumento do tipo quem nasceu primeiro, a galinha ou o ovo, porque a aglomeração incentivou a agricultura e vice-versa.) As epidemias não vingavam quando as populações estavam dispersas em pequenos grupos que mudavam constantemente seu local de acampamento. A tuberculose e as doenças diarréicas tiveram de aguardar o surgimento da agricultura; o sarampo e a peste bubônica tiveram de esperar o aparecimento das grandes cidades.\nAlém da desnutrição, da fome e das epidemias, a agricultura ajudou a trazer outra maldição sobre a humanidade: profundas divisões de classes sociais. Caçadores-coletores têm pouca ou nenhuma comida armazenada, e não possuem fontes de alimentos concentrados, como um pomar ou um rebanho de vacas: vivem das plantas e animais selvagens que obtêm a cada dia. Portanto, não pode haver nenhum rei, nenhuma classe de parasitas sociais que engordem a custa de alimentos apreendidos dos outros. Apenas em uma sociedade agrícola uma elite saudável e improdutiva pode se impor às massas assoladas pelas doenças. Esqueletos dos túmulos gregos de Micenas c. 1500 a.C. sugerem que a realeza gozava de uma dieta muito melhor do que as pessoas comuns, uma vez que os esqueletos reais eram de seis a nove centímetros mais altos e tinham dentes melhores (em média, um em vez de seis cáries ou dentes perdidos). Entre múmias chilenas do ano 1000 d.C., a elite se distinguia não apenas por seus ornamentos de ouro como também por uma taxa quatro vezes menor de lesões ósseas provocadas por doenças.\nContrastes semelhantes em nutrição e saúde persistem atualmente em escala global. Para os povos de países ricos como os EUA, soa ridículo exaltar as virtudes da caça e da coleta. Mas os americanos são uma elite, dependente do petróleo e dos minerais que freqüentemente têm de ser importados de países com piores condições de saúde e nutrição. Se fosse possível escolher entre ser um lavrador da Etiópia ou um bosquímano coletor no Kalahari, qual você acha que seria a melhor escolha?\nA agricultura também pode ter incentivado a desigualdade entre os sexos. Livres da necessidade de transportar os seus bebês durante uma existência nômade, pressionadas para produzirem mais mãos para lavrar os campos, as mulheres agrícolas tendem a ter gestações mais freqüentes do que as caçadoras-coletoras — com conseqüente dano para a sua saúde. Entre as múmias chilenas, por exemplo, as mulheres apresentavam mais lesões ósseas causadas por doenças infecciosas do que os homens.\nOcasionalmente, as mulheres eram feitas bestas de carga nas sociedades agrícolas. Em comunidades da Nova Guiné atual, freqüentemente vejo mulheres cambaleando sob cargas de legumes e lenha enquanto os homens caminham de mãos vazias. Certa vez, durante uma viagem de campo estudando pássaros, ofereci pagar alguns aldeões para transportarem suprimentos de uma pista de pouso até o meu acampamento na montanha. O item mais pesado era um saco de 110 quilos de arroz, que eu amarrei a uma vara que seria transportada por uma equipe de quatro homens. Quando finalmente alcancei o grupo, vi que os homens transportavam cargas leves, enquanto que uma mulher pequena, que pesava menos do que o saco de arroz que carregava, suportava todo o peso através de uma corda ao redor da testa.\nQuanto à alegação de que a agricultura incentivou o florescimento da arte, fornecendo-nos tempo de lazer, sabemos que os modernos caçadores-coletores têm tanto tempo livre quanto os fazendeiros. Toda a ênfase no tempo de lazer como um fator crítico parece-me equivocada. Se desejassem, os gorilas teriam tempo livre suficiente para construir o seu próprio Partenon. Embora os avanços tecnológicos pós-agrícolas tenham possibilitado novas formas de arte e facilitado a sua preservação, grandes pinturas e esculturas já estavam sendo produzidos por caçadores-coletores há 15 mil anos, e ainda eram produzidas no século passado por algumas tribos de esquimós e índios do noroeste do Pacífico.\nAssim, com o advento da agricultura, a elite ficou em melhor situação, mas a situação da maioria piorou. Em vez de aceitarmos o argumento progressista de que escolhemos a agricultura porque era boa para nós, devemos nos perguntar como fomos aprisionados por ela, apesar de todas as suas armadilhas.\nUma resposta resume-se ao ditado “o poder determina a razão”. A agricultura poderia sustentar muito mais pessoas do que a caça, embora com uma pior qualidade de vida. (Densidades populacionais de caçadores-coletores raramente são maiores do que uma pessoa por dois mil metros quadrados, enquanto que a média de agricultores é 100 vezes maior.) Parcialmente, isso ocorre porque um campo plantado permite alimentar mais bocas do que uma floresta com plantas comestíveis dispersas. Em parte, também, porque os caçadores-coletores nômades só podiam ter filhos em intervalos de quatro anos, o que obtinham através de infanticídio e outros meios, já que uma mãe precisava carregar o filho até que a criança tivesse idade suficiente para acompanhar os adultos. Uma vez que as mulheres das sociedades agrícolas não têm de carregar esse fardo, podem e muitas vezes têm um filho a cada dois anos.\nCom o fim das eras glaciais, as densidades populacionais de caçadores-coletores subiram lentamente e os bandos tiveram de escolher entre alimentar mais bocas, dando os primeiros passos em direção à agricultura, ou encontrar maneiras de limitar o crescimento populacional. Alguns bandos escolheram a primeira solução, incapazes de antecipar os males da agricultura, e seduzidos pela abundância passageira que gozavam até o crescimento populacional superar a produção de alimentos. Esses bandos procriaram e, posteriormente, expulsaram ou mataram os bandos que optaram por permanecer caçadores-coletores, porque cem agricultores mal nutridos ainda podiam superar um caçador saudável. Os caçadores-coletores não abandonaram o seu estilo de vida, mas aqueles que foram sensíveis o bastante para não abandoná-lo foram expulsos de todos os territórios, exceto aqueles que os agricultores não queriam.\nNeste ponto é instrutivo lembrar a queixa comum de que a arqueologia é um luxo, preocupada com o passado remoto, e que não oferece lições para o presente. Arqueólogos que estudam a origem da agricultura reconstruíram uma fase crucial em que cometemos o pior erro na história humana. Forçados a escolher entre limitar a população ou tentar aumentar a produção de alimentos, optamos por esta última e acabamos com a fome, a guerra, e a tirania.\nOs caçadores-coletores praticaram o estilo de vida mais bem sucedido e duradouro da história humana. Em contraste, nós ainda estamos lutando com a bagunça em que a agricultura nos meteu, e não está claro se conseguiremos resolvê-lo. Imagine um arqueólogo de outro planeta tentando explicar a história humana para seus companheiros extraterrestres. Ele poderia ilustrar os resultados de suas escavações através de um relógio de 24 horas em que uma hora representasse 100 mil anos. Se a história da espécie humana tivesse começada à meia-noite, estaríamos então quase no fim do primeiro dia. Vivemos como caçadores-coletores quase todo esse dia e só adotamos a agricultura às 23h54. Será que a fome que atinge os camponeses gradualmente se espalhará para abranger a todos nós à medida que nos aproximamos de nossa segunda meia-noite? Ou será que conseguiremos de algum modo alcançar as bênçãos sedutoras que imaginamos haver por trás da fachada resplandecente da agricultura, e que até agora só nos iludiu?\nJared Diamond, “The Worst Mistake in the History of the Human Race,” Discover Magazine, maio de 1987, pgs. 64-66. Tradução de Alexandre Raposo.\nPostado por Alexandre Raposo às 11:42 0 comentários\nEm 1996, a Rede Globo levou ao ar as novelas Explode coração e Quem é você, nas quais protagonizavam dois personagens de muito apelo popular: respectivamente, a cigana Dara e o executivo Yuri. Por essa mesma época, entraram em nossas vidas um casal de filhotes de gatos siameses, ambos extremamente magros e desnutridos, resgatados de uma situação infame da qual agora não me recordo em detalhes. Nenhum dos dois parecia que sobreviveria muito tempo e, confirmando as nossas expectativas, o macho, Yuri, que chegara a ganhar peso e parecia ter superado as agruras de seus primeiros meses de vida, morreu pouco depois, vítima de uma panleucopenia súbita, devastadora e fulminante que o levou ao cabo de alguns breves e misericordiosos segundos de agonia.\nMas Dara sobreviveu. E esteve conosco até hoje à tarde. Foram muitos anos de uma deliciosa convivência, na qual ela nos ensinou muito a respeito de coragem, dignidade, respeito ao próximo e, obviamente, carinho e amor ilimitados. Dara foi uma guerreira até o fim. E lutou mais de seis anos contra a inexorabilidade de um par de rins deficientes que, entretanto, não impediam que ela continuasse a ser uma gata linda e orgulhosa, capaz de fazer todas as coisas que os gatos devem fazer para continuarem a ser gatos. Continuava a ser respeitada por todos os animais da casa, inclusive pelos cães, como a matriarca, a sócia fundadora de nossa Arca de Noé.\nAnteontem, entretanto, ela parou de comer e beber água e, apesar de ainda ser capaz de se levantar de sua cama e, tropegamente, se arrastar até a bandeja sanitária para fazer as suas necessidades ou ir até a varanda para tomar o seu sol matinal, também nos deixou muito claro, através de miados e gemidos pungentes, que estava sofrendo muito mais do que seu aristocrático orgulho era capaz de dissimular.\nFoi uma decisão difícil. Em minha mente, nunca consegui resolver muito bem a questão da eutanásia de animais, embora a de seres humanos me pareça muito mais simples de ser resolvida, aceita e assimilada. Afinal, seres humanos sabem que vão morrer e, caso desejem abreviar as suas existências, podem deixar isso bem claro, seja em um documento, um murmúrio ao pé do catre ou, até mesmo, através de um olhar de súplica e desespero lançado para a pessoa certa no momento adequado.\nPor conta dessa parada mal resolvida em minha mente, deixei que três de meus gatos mais queridos tivessem mortes excruciantemente dolorosas, memórias das quais procuro fugir a todo custo mas que ainda me assombram e atormentam noite e dia passados tantos anos.\nEu não queria que Dara passasse pela mesma provação, mas, por outro lado, não me sentia capaz de determinar o fim da vida de um animal que certamente, e apesar de toda dor que deveria estar sentindo, não desejava morrer. Na última vez em que eu a vi, e apesar de muito trêmula e emitindo miados quase inaudíveis de tão doloridos, ela estava sentada na grama do jardim, cabeça erguida, ainda procurando apreender o que ocorria à sua volta. Ainda tentando sobreviver. E com dignidade.\nCoube à minha mulher, que era a verdadeira “dona” de Dara — isso, é claro, se você for ingênuo o suficiente para crer que gatos podem ter donos — e que, como toda mulher, tem o instinto e o sangue frio para encarar de frente a crueldade dos fatos da vida, tomar a decisão definitiva.\nE, apesar de todas as minhas dúvidas, todo o meu egoísmo, toda a minha covardia, não tenho como negar que sinto uma ponta de orgulho ao saber que Dara morreu como sempre viveu: senhora de si, orgulhosa de quem era, e com a cabeça erguida, como cabe a um gato honrado.\nGostaria de encerrar esta elegia com uma frase que ouvi há muito tempo e da qual, infelizmente não me lembro o autor, mas que reproduz com fidelidade o que estou sentindo no momento: “O Paraíso não será o Paraíso se, ao lá chegar, meus gatos não estiverem esperando por mim.”\nAdeus, Dara. E obrigado por tudo o que você nos ensinou nesses últimos 16 anos.\nPostado por Alexandre Raposo às 16:56 1 comentários\nCarroll e Alice\nEm uma bela tarde de verão, em plena Inglaterra Vitoriana, o reverendo Charles Lutwidge Dodgson, professor de matemática de uma das mais conceituadas escolas de Oxford, e seu amigo, o reverendo Robinson Duckworth, acompanharam as três filhas do deão Henry George Liddell, capelão do príncipe George, em um longo passeio de bote até o povoado de Godstow. No meio do caminho, à sombra de um frondoso carvalho à margem do rio Cherwell, as meninas Charlotte, de 13 anos, Alice Pleasance, de 10, e Edith, de 8, testemunharam a criação de uma das maiores obras da literatura universal enquanto ouviam, embevecidas, às incríveis Aventuras de Alice no País das Maravilhas, narradas de improviso pelo reverendo Dodgson, aliás, o genial escritor Lewis Carroll, então com 30 anos de idade.\n“Tomamos chá à beira do rio e não voltamos para a Igreja de Cristo antes de quinze para as oito, quando as convidei aos meus aposentos para verem a minha coleção de microfotografias. Só as levamos de volta para o decanato por volta das nove horas.” Assim Carroll registrou o passeio em seu diário, no dia 4 de julho de 1862. Em uma inserção posterior, acrescentou: “Ocasião em que lhes narrei as aventuras de Alice”. Foi a pedido da própria Alice Pleasance que Carroll escreveu e ilustrou o primeiro manuscrito daquela história inventada em uma rara tarde de sol londrina.\nNum estilo elegante, repleto de fino senso de humor e ironia, pleno de trocadilhos e sutilezas intraduzíveis, Carroll conseguiu escrever um conto de fadas que aliava o fantástico à crítica social, e que vem encantando crianças e adultos já há mais de 120 anos. Da mesma forma que escapou à rígida censura vitoriana — que não conseguiu perceber na obra nítidas alusões e veladas críticas à realeza britânica e à sociedade puritana da época — a obra permaneceu relativamente imune a uma análise psicológica mais profunda até bem recentemente, quando a visão freudiana lançou seus holofotes sobre suas possíveis interpretações. E o excêntrico criador de Alice surpreendeu mais uma vez.\nSegundo a escritora inglesa Virgínia Woolf, “o reverendo Dodgson não teve vida”. A princípio, a afirmação pode parecer muito severa. Contudo, seus diários e cartas, assim como o depoimentos de seus contemporâneos, não deixam dúvidas de que ele era um homem extremamente tímido e solitário, cuja introversão induziu a uma quase completa sublimação de sua vida sexual. Carroll era misógino e, à exceção de um pequeno affair com a famosa atriz Ellen Terry, nunca demonstrou interesse por mulher alguma. Sua obsessão eram as jovens filhas da nobreza vitoriana, meninas cujas idades variavam dos 7 aos 17 anos e a quem ele dedicava o seu mais profundo amor platônico.\nAdorava entretê-las com histórias fantásticas, brincadeiras, mágicas e quebra-cabeças. Segundo Irene Barnes, belíssima atriz de 15 anos com quem Lewis Carroll passou uma semana em uma casa de praia, “ele tinha um profundo amor pelas crianças, embora eu esteja inclinada a acreditar que não as entendia muito bem. Seu maior prazer era me ensinar seu Jogo da Lógica, o que tornava as tardes bastante aborrecidas”.\nCarroll tinha também o hábito de fotografar suas amiguinhas vestidas com trajes de época ou em farrapos — lembrando as crianças vadias dos romances de Dickens — em cenários produzidos no estúdio de casa.\nÉ importante frisar que o escritor contava com a total aprovação dos pais de suas modelos. Na Inglaterra daquela época, idealizavam-se a beleza e a pureza virginal das meninas e era comum que as crianças andassem nuas nos dias mais quentes verão. O próprio Carrol abominava a idéia de que tal atividade escondesse algo de libidinoso, e certamente ficaria muito chocado caso fosse indagado a respeito. Mas não há como ignorar o caráter estritamente heterossexual de suas fotografias. Carroll costumava dizer que adorava crianças, à exceção dos meninos, que considerava estúpidos e barulhentos.\nCarroll fotografou uma infinidade de pequenas modelos. Entretanto, nenhuma lhe falou tão alto ao coração quanto a bela Alice Pleasance Lidell , sua aluna, musa e paixão — a menina que lhe inspirou um dos mais belos contos de fadas de todos os tempos. “Já tive muitas amiguinhas, mas nenhuma igual a você”, escreveu certa vez. De fato, os vários passeios que fez em companhia da filha do deão Liddell marcaram-no para sempre. “Muitos anos se passaram desde aquela tarde dourada, mas ainda me lembro como se fosse ontem: lá em cima, o céu azul e sem nuvens, o espelho d'água do rio, o barco seguindo placidamente o seu caminho, e aqueles três rostinhos ansiosos de notícias da terra das maravilhas.”\nEm diversas ocasiões, o autor afirmou que escrever Alice fora um puro ato de amor, dedicado a alguém que sintetizava a essência da pureza e da castidade infantis. Em seu romance Sylvie and Bruno, Carroll escreveu: “Foi numa exposição em Londres que eu, tentando atravessar uma multidão, subitamente me encontrei face a face com uma criança de beleza celestial.” Era esse ideal de pureza e frescor infantis que ele julgava ter encontrado na jovem Alice. Segundo o biógrafo William Empson, “o mundo adulto mostrava-se penoso para o artista, que procurava sobreviver mantendo-se ligado à infância.” E o próprio Carroll afirmou certa vez: “Daria de bom grado toda a riqueza que os anos acumularam, o lento resultado da decadência da vida, para voltar a ser uma criança durante um único dia de verão.”\nCarroll conheceu Alice quando ela tinha apenas 7 anos. Ele foi seu professor, amigo e correspondente. Segundo a biógrafa Anne Clark, Alice Liddell tipificava a essência da mulher vitoriana. Freqüentava os melhores colégios, vestia as melhores roupas, gostava de música, desenho e pintura. Segundo Clark, “ela fazia o tipo de coisas que se faz quando temos criados para cuidar da gente.” Alice viveu uma época de abundância e teve tempo de sobra para apurar a sua cultura e desfrutar dos confortos e regalias do florescente Império Britânico.\nAo que tudo indica, no entanto, a mãe de Alice não aprovava a estranha relação entre sua filha e o reverendo, e passou a desencorajá-la. Em outubro de 1862, Carroll escreveu em seu diário: “Desde o episódio com Lorde Newry, eu não tenho mais a bênção da Sra. Liddell.” Seja lá o que possa ter acontecido nessa época, e seja lá quem tenha sido esse tal Lorde Newry, o fato é que ocorreu pouco tempo depois daquele antológico passeio de barco que W. H. Auden observou ter sido “um dos dias mais memoráveis da história da literatura”.\nDesde então, Carroll e Alice só puderam se comunicar por escrito. O escritor escreveu copiosamente para sua jovem musa, mas todas essas cartas acabaram queimadas pela Sra. Liddell, disposta a pôr um fim ao excêntrico relacionamento. A partir daí, a única forma que Carroll encontrou para ver Alice foi através de uma pequena janela em uma das salas da biblioteca da Igreja de Cristo, que se abria para o jardim do decanato, lugar onde ela costumava jogar croquet. Ali, por tardes a fio, Carroll se perdeu em dedicada contemplação à menina de seus sonhos.\nA psicanalista norte-americana Phyllis Greenacre afirma que Carroll possuía um complexo de Édipo mal resolvido. Segundo ela, é possível que o reverendo identificasse a mãe com as meninas, de modo que, em toda a trama do romance, Alice — e não a Rainha de Copas — representasse o real símbolo materno. Também assinala que a diferença de idade entre Alice e Carroll era quase a mesma que havia entre ele e sua mãe, e que esse tipo de inversão é muito comum.\nCarroll era o filho mais velho de uma família numerosa, o que, segundo alguns biógrafos, pode ter provocado algum tipo de complexo de rejeição no escritor. Além disso, ele era gago, e esse defeito certamente o impediu de exercer a profissão de diácono e o fez tornar-se uma pessoa muito retraída. Vestia-se de preto, comia pouquíssimo e era extremamente reservado em ocasiões sociais. O pseudônimo com o qual assinava as suas obras literárias — ele só usava o nome verdadeiro em livros didáticos e tratados de matemática — lhe servia como escudo e era uma brincadeira, um jogo de traduções e re-traduções de seus dois primeiros nomes. Segundo o biógrafo Jean Gattegno, “a ausência total de celebridade que marcou seus 48 anos em Oxford não foi acaso nem escândalo: ele não pretendia se fazer notar, e conseguiu. Oxford, assim como todos os outros meios que freqüentou, foi como um ponto de passagem e não de permanência. E, se o preço a pagar era o esquecimento, não há dúvida de que ele o tenha pago de bom grado. Lá, conheceu as benesses da obscuridade e as delícias do anonimato”.\nQuando Alice Liddell já tinha 17 anos, Carroll encontrou-a por acaso no pátio da escola e não gostou do que viu. Devido às transformações da puberdade, ela perdera aquilo que mais apaixonara o escritor: sua encantadora pureza infantil. Em 1880, Carroll renunciou à fotografia e queimou toda a sua coleção de nus, guardando apenas as fotos em que as modelos estão vestidas e que, segundo ele, mereciam ser preservadas.\nNo último ano de vida, o reverendo Charles Dodgson recusou-se a receber todas as cartas que tivessem Lewis Carroll como destinatário. Morreu de gripe, no ano de 1898, sem nunca ter realizado o seu grande amor, deixando para o mundo o legado de sua obra genial. Para ele caberiam perfeitamente as últimas palavras do personagem Humbert Humbert, no romance Lolita, de Vladimir Nabokov: “Estou pensando em auroques e anjos, no segredo de duráveis pigmentos, no refúgio das artes; pois esta é a única imortalidade da qual poderemos compartilhar, minha Lolita.”\nPostado por Alexandre Raposo às 11:11 0 comentários\nPostado por Alexandre Raposo às 14:52 0 comentários\nO profeta do Juízo Final (1984)\nEM 1961, QUANDO O JOVEM DYLAN deixou Dinkytown, bairro estudantil de Minneapolis, em direção à Costa Leste dos Estados Unidos, ele pretendia realizar duas viagens diferentes, apesar de seguirem o mesmo itinerário. Em Nova Jersey, pretendia visitar o legendário Woody Guthrie, que estava internado em um hospital sofrendo do mal de Huntington. Woodie era um compositor popular de voz nasalada, e que costumava se apresentar com uma harmônica acoplada junto à boca. Suas músicas eram blues de protesto, que falavam de uma época de depressão, greves e injustiças sociais.\nVista sob esse ângulo, a viagem de Dylan tomava ares de uma peregrinação mística. Para ele, Guthrie era uma espécie de modelo e objeto de adoração. Por outro lado, Dylan almejava o fulgor cultural do Greenwich Village, bairro boêmio de Nova York, e chegava ainda em tempo de organizar a festa. A década do desvario mal começava e Bob Dylan, aos 19 anos, se colocava, quase involuntariamente, bem no olho do grande furacão que viria a seguir. Vista sob esse ponto de vista, sua viagem se aproximava mais de uma campanha política. Ele vinha para participar.\nCertas pessoas possuem a capacidade de estar sempre nos lugares certos, às horas certas. Vai nisso um tanto de mérito e um tanto de sorte. Dylan era esse tipo de gente e possuía ambas as qualidades. Mas, quando chegou a Nova York e passou a fazer peregrinações regulares para visitar o mestre acamado, Dylan já trazia em si as sementes do Armagedon, da batalha do Juízo Final.\nBob Dylan tinha 6 seis anos quando sua família se mudou de Duluth, no estado de Minnesota, para a cidade de Hibbing, cuja principal atividade econômica era mineração de ferro, e que se orgulhava de ser “o maior buraco já feito pelo homem”. Em Hibbing, o velho Abraham Zimmerman, pai de Bob Dylan (então Robert Zimmerman) geria uma loja de ferragens. O menino viveu uma infância repleta de episódios românticos, tendo como pano de fundo as estradas de ferro, a vida dos mineiros, dos vagabundos de estrada... e suas músicas. Principalmente suas músicas.\nCom 10 anos, Dylan já tocava piano e harmônica. Aos 12 conseguiu uma velha guitarra Sears Roebuck. Por essa época, estourava o rock’n’roll e Bill HaIley e Seus Cometas lançavam o Rock Around The Clock, trilha do filme Sementes da Violência. James Dean já agitava com sua furiosa rebeldia e Elvis Presley dava os primeiros passinhos.\nBob Dylan se identificava especialmente com o estilo rebelde-rabioso de James Dean. A guitarra surrada e a motocicleta Harley Davidson eram seu atestado de fidelidade ideológica aos ídolos da época.\nNo jovem roqueiro da década de 50, há também quem encontre semelhanças e influências de Holden Caulfield, o personagem do romance O Apanhador no Campo de Centeio de J. D. Salinger.\nEm 1950, Dylan deixou Hibbing e foi para o Colégio de Artes de Minneapolis, em Dinkytown. Ali, começou a freqüentar os café do bairro, como a Bastile e o St. Pauls Purple Union, verdadeiros focos de música folk e membros da Beat Generation. Seguindo uma tendência da época, Dylan vendeu a velha guitarra e comprou um violão acústico. Como passava por uma fase de reformas, o jovem Robert Zimmerman aproveitou para mudar também o seu nome para Bob Dylan. Tanto a escolha do nome quanto os motivos da troca estão cercados de controvérsias e desmentidos, embora muitos acreditem que objetivasse esconder sua origem judaica.\nPortanto, ao chegar a Nova York nos primórdios da década de 60, Dylan já vinha com uma sólida herança de rebeldia e com os fundamentos de todos os movimentos que engendraria ou dos quais tomaria parte a seguir. Em Greenwich Village, imerso em um ambiente de grande concentração cultural, entre beatniks, grupos de música de protesto e artistas vanguardistas, Dylan tocou em clubes de música folk e fez o seu début profissional em abril de 1961, no Gerde’s Folk City. Na platéia, o crítico de música do New York Times, Robert Shelton, aplaudiu entusiasticamente. Pouco depois, Dylan assinou contrato com a Columbia, onde foi introduzido pelo crítico e produtor John Harnmond.\nO primeiro disco, Bob Dylan, lançado em março de 1962, era uma coletânea de blues e folks populares, interpretados em seu estilo rascante e inconfundível. Entretanto, nas duas únicas músicas de sua autoria, Song to Woodie e Taikin’ New York, Dylan dava mostras do que pretendia fazer dali em diante: seguindo a mesma linha de Woodie Guthrie, ele levava o trabalho do mestre alguns passos além.\nO LP, entretanto, foi um retumbante fracasso e vendeu apenas cinco mil exemplares. O produtor John Hammond foi chamado às pressas pelo diretor-geral da Columbia, que afirmou: “Vamos ter de cancelar o nosso contrato com o tal Dylan.” Mas Hammond sabia o artista que tinha em mãos e foi categórico: “Só se for por cima do meu cadáver!” O fato é que, apesar do fracasso do disco, a Columbia insistiu e lançou o antológico The Freewheelin’ Bob Dylan no ano seguinte. O álbum incluía canções pacifistas e de protesto, tais como A Hard Rain Is Gonna Fall e Masters of War, todas de sua autoria. Entre elas, sobressaía o hit que se tornou o hino de toda uma geração, a música Blowin’ in the Wind. A versão gravada por Peter, Paul and Mary em compacto simples vendeu 320 mil exemplares em apenas uma semana. Dylan começava a se tornar uma lenda.\nCom The Times They Are A-Changin’, ele retornou à carga com mais vigor. Atacou o racismo e o belicismo, e lançou o arcabouço filosófico da chamada contracultura. A faixa-título deste LP de 1964 prega: “Mães e pais de toda a nação, não critiquem o que não podem entender. Seus filhos e filhas estão além de seu controle. A antiga estrada de vocês está ficando velha rapidamente. Saiam da nova, se não conseguem ajudar em nada, porque os tempos estão mudando.”\nA essa altura, as músicas de Dylan eram cantadas em todas as manifestações, passeatas e concentrações populares dentro e fora dos Estados Unidos. Personificavam a revolta das minorias e os anseios de grande parte dos jovens daquela época. Apregoavam a revolução iminente.\nDylan conheceu Albert Grossman, o empresário que o transformou em uma indústria. Por seu intermédio, Dylan foi apresentado a Sarah Lowndess, ex-modelo da revista Playboy americana, amiga de Allen Ginsberg (o poeta beat apologista do LSD), dada a esoterismos, estudiosa do zen budismo e do I-Ching. Sara morava com a filha no Chelsea Hotel, para onde Dylan se mudou com armas e bagagens. Acabaram se casando em novembro de 1965.\nCom a excursão à Europa realizada ainda naquele ano, Dylan conheceu os Beatles, os Rolling Stones e The Animais. O rock inglês redespertou o seu gosto pelos instrumentos elétricos, que havia abandonado em troca do folk acústico. Com o álbum Bringing it All Back Home, Dylan começava a se desligar do movimento de protesto folk. Suas músicas se tornavam mais herméticas, com imagens delirantes, quase surrealistas. Mr. Tambourine Man, com suas guitarras elétricas, foi considerada oficialmente a primeira música folk rock da história.\nPara desespero das patrulhas ideológicas do folk puro, Dylan lançava o álbum Highway 61 Revisited e o compacto simples Like a Rolling Stone, com o qual confirmava sua adesão ao rock. Ao se apresentar no Festival de Newport, Dylan foi agraciado com a maior vaia de sua vida, repetida logo após no Forest Hill Stadium. O público, enfurecido com a guinada radical do ídolo, gritava aos brados: “Queremos Dylan!” e “Traidor!” e exigia que ele cantasse os antigos sucessos. Mas, ao mesmo tempo em que desapontava a um público restrito e conservador, ganhava a atenção de milhares de adoradores do rock. Em fins de 1966, gravou o primeiro álbum duplo não antológico da história do rock, Blonde on Bonde, que ele mesmo considerou certa vez como um de seus trabalhos “mais completos e gratificantes”.\nAté então Dylan havia cumprido parte de sua jornada. Suas músicas refletiam, catalisavam e induziam à revolução generalizada da década. Foi revolucionário, inclusive, dentro de sua própria revolução, quando optou pela linguagem eletrificada do rock, em contraponto ao folk rural. Mas ainda faltava um longo caminho a ser percorrido.\nEm julho de 1966, Dylan sofreu um grave acidente de motocicleta que quase lhe custou a vida. A absoluta falta de notícias a seu respeito induziu a suspeitas de que havia morrido. Entretanto, um ano depois, Dylan convocava os membros da The Band e realizava uma série de gravações no porão de sua casa, posteriormente editadas como The Basement Tapes. Até o dia 7 de maio de 1967, ninguém sabia onde Bob Dylan estava, qual o seu estado de saúde ou, mesmo, se estava vivo. Após uma busca persistente, o repórter Michael Lachetta do Daily News, localizou Dylan em um refúgio, a 160 quilômetros de Nova York, nas montanhas perto da colônia de arte de Woodstock. Lachetta encontrou um novo Dylan, mais calmo, fortalecido espiritualmente, ocupado com a poesia, a leitura e a música. “O que eu tenho feito”, declarou Dylan na ocasião, “é conversar com alguns amigos mais chegados, me informar a respeito do mundo exterior, ler livros sobre os quais você nunca ouviu falar, e pensar em meu destino. Principalmente, tenho trabalhado para realizar uma música melhor, pois, afinal de contas, ela é o sentido de minha existência.”\nPouco tempo depois, no início de 1968, ele ressurgia com o álbum John Wesley Harding, que novamente surpreendeu os fãs.\nA antiga agressividade panfletária havia sido substituída por uma pregação quase religiosa. Dylan se transformava novamente e, mesmo a sua voz, antes rascante, ficara mais “suave”. Dylan se defendia: “Não houve mudança alguma em modo de cantar; apenas deixei de fumar. Pare de fumar e você será capaz de cantar como Caruso.” O álbum seguinte, no entanto, Nashville Skyline lançado em 1969, confirmava haver mais na música de Dylan além de novos hábitos de saúde. O disco persistia no novo estilo — bem definido na faixa Lay Lady Lay — açucarado e dócil.\nOs álbuns Self Portrait e New Morning antecederam a um outro período de silêncio e afastamento do compositor, talvez ressentido com as críticas de Joan Baez e outros que o acusavam de alienação, participou do Concerto para Bangladesh, produzido por George Harrison, e do festival da Ilha de Wight. Apenas em 1974, apareceu com o álbum Planet Waves. Mais uma vez, os fãs não receberam com bons olhos o novo estilo adotado pelo ídolo; místico, defensor da resistência passiva, pregador dos princípios de tolerância e amor ao próximo.\nDylan passou os quatro anos seguintes procurando restabelecer os vínculos com seu público. Voltou a gravar antigos sucessos e retornou à canção de protesto com a música Hurricane, na qual defendia o ex-lutador de boxe Rubin Hurricane Carter, injustamente condenado por três crimes ocorridos em Nova Jersey.\nApós uma experiência cinematográfica no filme Pat Garret and Billy The Kid, de Sam Peckinpah, Dylan decidiu realizar o próprio filme. Rodado em 1976, Renado and Clara foi lançado em 1978, com três horas e 52 minutos de duração. Escrito, dirigido e produzido por Dylan, o filme trata de uma relação amorosa triangular entre Renaldo — obviamente identificável como o próprio Bob Dylan — Clara — sua esposa Sarah — e a mulher de branco — personificando a cantora Joan Baez, com quem Dylan tivera um caso no início de sua carreira, ainda em Greenwich Village.\nA nova fase se definiu claramente quando Dylan declarou que se convertera ao cristianismo. Aceitara Cristo em seu coração após uma visão: “Havia em meu quarto uma presença tão forte que não poderia ser ninguém mais além de Jesus Cristo.” Um ano antes desta declaração, Dylan já havia se divorciado de Sarah, que saiu do casamento com uma gorda indenização de 12,5 milhões de dólares. Entre as justificativas para o divórcio requerido, Sarah alegou que Dylan abrigara uma mulher no quarto de hóspedes de sua casa e que chegara ao descaramento de convidá-la à mesa para comer com o resto da família. Teria sido essa mesma mulher quem o convencera a se converter à Igreja Fundamentalista.\nO álbum Slow Train Coming, lançado em 78, pontilhado de gospels — música que faz parte dos cultos protestantes nas igrejas norte-americanas — era descaradamente fundamentalista. Saved, álbum editado em 1979, e Shot of Love, de 1981, persistiram na mesma linha religiosa que marcou essa última fase de sua carreira.\nHoje Bob Dylan está de volta. O álbum Infidels, lançado no Brasil agora em janeiro de 1984, ainda apresenta um Dylan fiel a Cristo, aferrado às mesmas doutrinas que propagou com Slow Train Coming, Saved e Shot of Love. Entretanto, durante as gravações de Infidels, Dylan declarou: “Religião é uma palavra suja. Não significa absolutamente nada. A Coca-Cola é uma religião. O petróleo é o aço são religiões. Em nome da religião as pessoas têm sido estupradas, assassinadas e pervertidas. A religião de hoje é a servidão de amanhã.”\nDylan também não se mostrou disposto a uma volta à canção de protesto. Ao ser questionado se o disco apresentaria alguma canção política, Dylan foi categórico: “Não escrevo canções políticas. Canções políticas são slogans. Nem mesmo sei o que é política. É como uma serpente com a cauda na boca, um carrossel de pecados.”\nMas em Infidels, contrariando o próprio compositor, encontramos canções evangelizadas (como Man of Peace) mas também nos surpreendemos com outras altamente explosivas, de protesto e crítica ao estabelecido, como Union Sundown. Ao ser posto contra a parede pelo repórter do semanário inglês New Musical Express, Dylan irritou-se: “As pessoas querem saber onde estou e qual é a minha, porque não sabem onde estão, nem qual é a delas.”\nDe resto, Infidels nos apresenta um Bob Dylan amadurecido, capaz de, pela primeira vez, conciliar as duas grandes viagens que sempre empreendeu, paralelamente, ao longo da vida. De um lado, o compromisso com a crítica, com a revolução, com o engajamento político que caracterizou o Bob Dylan de princípios da década de 60. Por outro, o compromisso com a religiosidade, com o aprimoramento da alma, com o restabelecimento dos valores reais do caráter humano. O jovem rebelde iconoclasta cedeu lugar ao homem experiente, conhecedor dos mecanismos do poder, calmo e paciente, embora ainda combativo e contestador. Hoje, aos 42 anos de idade, Bob Dylan já sabe quantas estradas deve um homem percorrer antes que se possa chamá-lo, definitivamente, de um homem.\nPostado por Alexandre Raposo às 12:56 0 comentários


Com prisão de Dirceu, Caiado insinua faltar pouco para investigação chegar a Lula Notícias de Política\nCom prisão de Dirceu, Caiado insinua faltar pouco para investigação chegar a Lula\n10:25 | 03/08/2015\nO líder do DEM no Senado, Ronaldo Caiado (GO), comemorou a prisão, nesta segunda-feira, 3, do ex-ministro José Dirceu na 17ª fase da Operação Lava Jato. Em nota, o senador insinua que "falta pouco agora" para as investigações chegarem ao ex-presidente Luiz Inácio Lula da Silva e à presidente Dilma Rousseff.\n"Temos de aplaudir essa mais nova etapa da Lava Jato, que não se restringe a intermediários e finalmente começa a chegar aos cabeças pensantes, elaboradores de todo esse esquema corrupto alimentado por 'pixulecos' dentro do Palácio do Planalto. Falta pouco agora", disse.\nNa nota, Caiado culpa Lula e Dilma por implantarem "esse método sujo que coloca em risco a nossa jovem democracia"."Com mais essa prisão do ex-ministro José Dirceu, fica claro que Lula e Dilma levaram para a política nacional o que há de pior em alguns sindicatos do ABC", afirmou.\nO irmão de Dirceu, Luiz Eduardo de Oliveira e Silva, e o ex-assessor do petista Roberto Marques também foram presos nesta nova fase da operação batizada "Pixuleco". O nome é uma referência a como o ex-tesoureiro do PT João Vaccari Neto se referia à propina que recolhia das empresas que tinham contratos com a Petrobras.


Americanas dá 50% de desconto e cupom de R$ 55 em eletrônicos; veja quais - MOMENTO MT\nAmericanas dá 50% de desconto e cupom de R$ 55 em eletrônicos; veja quais\nGadgets estão em promoção na Americanas\nA Americanas realiza nesta quarta-feira (5) a campanha “Datas Dobradas”, na qual oferece até 50% de desconto em dispositivos eletrônicos e cupom de R$ 55 para produtos internacionais selecionados.\nA campanha vai começar a valer mensalmente, sempre em dias dobrados (hoje, por exemplo, é 05/05). A ideia surgiu no festival 11/11, realizado pela marca há alguns anos.\nConfira as principais promoções desta quarta-feira:\nFone de Ouvido Bluetooth Redmi Airdots 2 por R$ 80,36\nSmartband Xiaomi Mi Band 5 por R$ 169,75\nSmartwatch Haylou Solar LS05 – IP68 por R$ 176,44\nMini Câmera de Segurança Doméstica SQ11 com Visão Noturna por R$ 39,61\nFones de ouvido Lenovo LivePods LP40 por R$ 81,42\nRobô Aspirador de Pó Inteligente ES06 por R$ 192,53\nPara conferir mais promoções e as regras do cupom, acesse o site da empresa. O desconto de R$ 55 vale para compras acima de R$ 149 e pode ser usado com o cupom MUNDO55.


Estado Islâmico explode mais um carro-bomba na capital do Iêmen | VEJA.com\nEstado Islâmico explode mais um carro-bomba na capital do Iêmen\nPelo menos 28 pessoas foram mortas no atentado. Elas estavam reunidas para lamentar as vítimas de outro ataque ocorrido no início deste mês\naccess_time 29 jun 2015, 21h47\nExplosão de carro-bomba deixou feridos em Sanaa, a capital do Iêmen (Khaled Abdullah/Reuters)\nA explosão de uma carro-bomba reivindicada pelo grupo terrorista Estado Islâmico (EI) atingiu a capital do Iêmen, Sanaa. Médicos afirmaram que ao menos 28 pessoas foram mortas no atentado perpetrado nesta segunda-feira à noite. Os extremistas tiveram como alvo uma reunião de pessoas que lamentavam as vítimas de outro ataque ocorrido no início deste mês. Por meio de um comunicado, os radicais disseram que queriam “vingança para os muçulmanos contra os apóstatas houthis”.\nO vácuo político no Iêmen criou um terreno fértil para a ação de fundametalistas islâmicos. Após a deposição do governo pelas milícias xiitas houthis, células terroristas do EI e da Al Qaeda expandiram o raio de influência que exerciam no país. Um relatório produzido pela ONU e divulgado em maio apontou que os houthis contam com financiamento do Irã desde 2009.\nPara impedir o avanço das milícias xiitas e restaurar a ordem democrática no Iêmen, uma aliança militar chefiada pela Arábia Saudita tem bombardeado as posições estratégicas dos houthis e de seus aliados no Exército para desalojá-los da capital e trazer de volta o presidente exilado, Abd Rabbo Mansur Hadi. Nesta segunda-feira, contudo, uma base do Exército saudita em Scud foi atacada por um míssil lançado a partir do Iêmen. Não há informações sobre vítimas.\nNotícias sobre ÁsiaEstado IslâmicoIêmenOriente MédioTerrorismo


Corso de Picos acontece nesta sexta-feira, 5 - PORTAL RIACHAONET - O Portal de notícias da macrorregião de Picos\nRomário Mendes3 de fevereiro de 2016\nA 4ª edição do corso de Picos irá dar o primeiro grito do carnaval picoense, nesta sexta-feira (05), com desfile de carros e com grande shows.\nIntitulado de Zé Pereira, o evento é uma idealização da Prefeitura de Picos, através da Secretaria de Cultura. O percurso este ano sofreu uma pequena alteração, com saída da rua São Sebastião, sentido avenida Severo Eulálio e na sequencia pela avenida Nossa Senhora de Fátima e chegada na rua Monsenhor Hipólito. A concentração será a partir das 17h e saída às 19h. Logo após a passagem dos carros e a premiação, as bandas T- Brothers e Robson Farra farão a festa para os foliões na praça de alimentação.\nSegunda a secretaria de cultura, Verônica Danda, este ano a organização está mais atenta, aos problemas que ocorreram nas edições anteriores e, com isso espera corrigir e aperfeiçoar ainda mais o trajeto e o desfile dos carros durante o corso. “Já temos bastante carros inscritos e esperamos que o corso seja um momento marcante para todos os foliões picoenses”.\nA premiação será da seguinte forma: o primeiro colocado ganhará 1.500 reais; o segundo colocado 1.000 reais e o terceiro 500 reais.\nAs inscrições estão sendo feitas de 25 de janeiro a 4 de fevereiro de 2016, na Secretaria Municipal de Cultura, situada na Rua Monsenhor Hipólito, nº 1168 – Canto da Várzea, Picos – PI, no horário de 08:00 às 14:00 horas. No ato da inscrição, o candidato preencherá ficha específica e deverá apresentar cópias do comprovante de endereço e da cédula de identidade.\nSaída na Avenida Severo Eulálio ( Fátima Sá e Bode ), seguindo na avenida Nossa Senhora de Fátima, rua Cel. Francisco Santos, rua Abílio Coelho e chegada na rua Monsenhor Hipólito, próximo à praça de Alimentação.\nCalor e Folia 2016 corso Prefeitura de Picos\nRede Brasil faz aniversário de um ano em Picos e lança promoções


Austria | Embaixada Austria em Buenos Aires\nEmbaixada Austria em Buenos Aires\nA missão diplomática do Austria em Argentina. Nesta página você encontrará informações detalhadas de contato da embaixada na Argentina. A embaixada não é apenas uma missão diplomática. A partir desta página, você também pode navegar na página de cada consulado Austria situado na Argentina.\nEmbaixada do Austria em Argentina\nUma missão bilateral em Buenos Aires e promove os interesses Austria na Argentina.\nA Embaixada Austria em Buenos Aires é chefiada pelo Dr Robert Zischg - Embaixador na Argentina.\nVocê precisa mesmo ir à Embaixada Austria? - Muitos consulados fornecem os mesmos serviços que você deseja obter de uma embaixada. Se a embaixada estiver longe, seria melhor verificar se o consulado mais próximo da Austria pode lhe fornecer o serviço que você precisa. Basta clicar na cidade mais próxima de você na lista a seguir para ver os detalhes de contato do Consulado Austria mais conveniente: Cordoba, Mendoza e San Carlos de Bariloche\nServiços Consulares - O departamento Consular da Embaixada oferece assistência consular. O departamento consular, em geral, oferece serviços para as pessoas locais que pretendem visitar a Austria, bem como, para outras nacionalidades na Argentina. Geralmente os serviços incluem pedidos de visto, renovação de passaporte, registro de casamento, legalização de documentos, certidão de nascimento, entre outros. Entre em contato com o departamento consular da Embaixada Austria em Buenos Aires diretamente por telefone (+54) 11 4809 5800 ou e-mail buenos-aires-ob@bmaa.gv.at\nPara todos os assuntos relacionados ao visto e para verificar se você precisa de um visto para viajar para a Austria, é importante que você entre em contato com a embaixada em Buenos Aires antes de viajar. Todas as informações necessárias sobre como obter um visto estão disponíveis na seção de vistos da Embaixada Austria em Buenos Aires.\nProcure um hotel perto da Embaixada Austria em Buenos Aires - se você tiver que viajar para fora de Buenos Aires ou precisar retornar para a embaixada no dia seguinte ou nos próximos dias, talvez seja melhor passar a noite em um hotel ou pousada perto de onde se situa a embaixada.\nSeguro de Viagem Argentina e Austria - ao solicitar um visto muitas embaixadas exigem a prova de um Seguro de Viagem válido. Um seguro de viagem para um pedido de visto na embaixada tem de cumprir requisitos rigorosos.\nVerifique o site da embaixada para estes requisitos ou entre em contato com o departamento de visto diretamente por telefone (+54) 11 4809 5800 ou e-mail buenos-aires-ob@bmaa.gv.at\nSe você perder seu passaporte na Argentina ou precisar de um passaporte novo, você pode contatar a seção de passaportes da embaixada em Buenos Aires, por telefone ou e-mail. Para dar entrada no seu passaporte ou outros documentos de viagem relacionados à Austria, o departamento consular da embaixada em Buenos Aires pode informá-lo sobre todos os procedimentos.\nMuitos governos ao redor do mundo têm um sistema no local para emitir alertas e de viagem para seus cidadãos em viagem ao exterior. A emissão de um aviso e alerta de viagem significa que o país possui situações de risco e perigo para o turista. Clique em nossa página de alertas de viagem para verificar se há quaisquer alertas ou avisos para a Austria ou Argentina.


CUF Almada abre dia 2 de dezembro. O investimento da José de Mello Saúde é de 15 milhões de euros.\nPublicado em 16 de novembro de 2016 - 11:37\nA Clínica CUF Almada abre portas a 2 de dezembro, "com uma oferta alargada de cuidados de saúde para toda a família", é referido em comunicado. Desta forma, a José de Mello Saúde "reforça a proximidade da rede CUF com as populações da região da Grande Lisboa", nomeadamente do concelho de Almada e concelhos limítrofes.\nAs marcações de consulta para os mais de 100 médicos de 30 especialidades da Clínica CUF Almada estão já disponíveis via site ou pelo telefone 219 019 000, sendo destacadas algumas das especialidades disponíveis: Cardiologia, Cirurgia Geral, Cirurgia Vascular, Dermatologia, Gastrenterologia, Ginecologia-Obstetrícia, Medicina Geral e Familiar, Medicina Interna, Neurocirurgia, Oftalmologia, Ortopedia, Otorrinolaringologia, Pediatria, Pneumologia, Urologia.\nAdianta a José de Mello Saúde que, "além de uma oferta alargada em regime de ambulatório", a Clínica CUF Almada passará a ter, a partir do dia 2 de janeiro, atendimento médico permanente, de adultos e pediátrico, das 8h00 às 24h00. No início de 2017, será ainda aberta a Unidade de Imagiologia, com Ressonância Magnética, Mamografia, TAC, Ecografia, RX, entre outros.\nDurante o primeiro semestre do próximo ano, terá também lugar a abertura da Unidade de Exames Especiais (Gastrenterologia, Ginecologia e Urologia) e do Bloco Operatório, "permitindo alargar a complexidade dos cuidados prestados ao concelho de Almada".\nLocalizada no Monte de Caparica, nas instalações do antigo Instituto de Cardiologia Preventiva de Almada, recentemente adquiridas pela José de Mello Saúde, a CUF Almada apresenta uma área clínica de 4.200 m2 e 100 lugares de estacionamento, representando o projeto um investimento de 15 milhões de euros.\nSegundo o comunicado, a Clínica CUF Almada irá funcionar "em estreita articulação com o Hospital CUF Infante Santo em Lisboa e integrará a rede nacional de hospitais e clínicas CUF, que inclui sete hospitais, um instituto e várias clínicas em todo o país".\nA abertura desta unidade enquadra-se na "estratégia de expansão no território nacional da José de Mello Saúde". O objetivo é chegar a mais áreas geográficas "a experiência e qualidade clínica dos seus 70 anos de experiência na área da saúde".


Novidades - Estruturas Metálicas Curitiba e Região: Februce Construções em Aço\nSolicitação de Orçamento Februce\n*Especificações do orçamento:\nAnexar arquivo: Desejo incluir meu email na base de emails da Februce\nAcompanhe notícias e novidades da Februce e do mercado de Estruturas Metálicas:\nRevista Téchne - Edição 243\nMatéria da revista Téchne sobre telhas zipadas no novo Aeroporto de Vitória-ES.\nMelhor Aeroporto do Brasil - Diferencial em Aço\nO Aeroporto Internacional de Curitiba/São José dos Pinhais - Afonso Pena (PR), administrado pela Infraero, foi eleito o melhor do país na terceira edição de 2016 da Pesquisa de Satisfação de Passageiros.\nO maior Hangar de aviação executiva do Aeroporto Internacional Afonso Pena, na Grande Curitiba, foi inaugurado ontem (terça) à noite pela empresa JMalucelli Aviação. Criado para abrigar as aeronaves do grupo, além de locação para outras empresas.\nNovo espaço tem 12 mil metros quadrados e amplia capacidade de armazenagem para aproximadamente 9 mil pallets. Investimentos que superam R$ 26 milhões e contemplam novas empilhadeiras trilaterais que operam em corredores de 1,8m.\nNovo espaço começou a operar parcialmente nesta semana.\nNo dia 19 de dezembro de 2015, a empresa Februce participou do natal das crianças carentes da cidade de Bocaiuva do Sul – PR.\nA Februce é dealer dos sistemas ROLL-ON e JOIST IN TIME\nCom muito orgulho a Februce anuncia a parceria com a Marko Sistemas Metálicos, e nos tornamos dealer na região sul do Brasil dos sistemas ROLL-ON e JOIST IN TIME.\nMercedes-Benz - Savana Veículos\nA Februce na data de hoje foi a empresa escolhida para a construção da nova sede da Mercedes-Benz Caminhões – Savana Veículos.\nO sistema de cobertura zipada é a solução ideal para coberturas de grandes extensões e pequenas inclinações, pois com a telha zipada a cobertura é feita de forma contínua, através de uma “costura” que não deixa frestas entre os perfis.\nAmpliação do Aeroporto Internacional de Curitiba - Afonso Pena\nA Februce Construções em Aço se orgulha em participar da reforma do Aeroporto Internacional de Curitiba – Afonso Pena.\nNova Sede da Cargill em Castro - PR\nNova Sede da Cargill em Castro - PR será uma das maiores obras do Paraná em 2013.\nTiago Haib - Patrocinado pela Februce\nTriatleta Curitibano Patrocinado pela Februce Construções em Aço.\nSustentabilidade é a Marca do Novo Pavilhão do Barigui\nCentro de convenções que deverá ser entregue em julho de 2012 utilizará água da chuva e iluminação natural, diminuindo o consumo de energia elétrica.\nAo eliminar parcialmente ou totalmente a necessidade de escoramentos para a execução das lajes, o steel deck diminui custos (com aluguel, montagem e desmontagem, por exemplo), bem como mão-de-obra.\nA Indústria da Construção Metálica alia Sustentabilidade à Rapidez e Limpeza.\npowered by InkWeb


De cara para a parede tem dvd da plap (pedro luis e a parede, você sabe, né?) chegando às lojas: o navilouca ao vivo , gravado, em setembro, no circo voador. é claro que a gente foi bater um papo com os músicos para saber como foi fazer o primeiro registro audiovisual da banda, já com 15 anos de carreira.\nHaja história para contar...\nO quanto a banda se envolveu na direção do dvd? c.a. ferrari – a gente gosta de dar opinião. não fizemos pedidos específicos, mas as ideias pintaram nas conversas com as diretoras gabriela gastale e gabriela figueiredo . fazer um formato mais clássico, que valorizasse o som, era um desejo. hoje, a vida anda tão superficial... queríamos fazer as pessoas se aprofundarem na nossa música.\nRolou alguma preparação antes de entrarem no palco? celso alvim – a plap não tem grito de guerra, só axé. sempre rola uma concentração, o aquecimento de cada um com seu instrumento, lembrar dos últimos detalhes. se a gente entra no palco desconcentrado, isso acaba se refletindo na performance.\nDeu zebra durante a gravação? c.a. ferrari – a gente gosta de fazer o show do dvd direto, sem ter de repetir música, mas, no fim, durante a participação do lenine , três das seis câmeras não funcionaram.\nFoi uma falta de luz parcial.\nFicou até bacana, um clima meio ranormal... ( risos ) sidon silva – uma vez nós estávamos tocando no hipódromo up, na e, nesse dia, o querido produtor capone (1966-2004) estava controlando o som, quando um fusível queimou. continuamos tocando numbra, lembro que as paredes vam. até chegamos a guardar o como recordação. então acho que apagão da gravação do dvd canja do tom vinda do além.\nVocês tocaram pela primeira uma edição do cep 20.000,.\nZada pelo poeta chacal e por melamed. chacal foi o mestre rimônias do dvd. e o michel? sidon – ele estava em meio vações de afinal, o que querem lheres? e não pôde apresentar com o chacal. mas chamamos chel de dindinho até hoje! a percussão é destaque na plap.\nCês se sentem responsáveis zer a percussão para os holofotes? por trasidon – a gente não quer esse título.\nA nação zumbi, por exemplo, surgiu na mesma época. o disco olho de peixe , do lenine com o marcos suzano , foi um marco na música mundial...\nEsses sim colocaram a percussão na sala de jantar. a música brasileira é muito rica na parte percussiva e ficamos felizes de estarmos levando isso para fora do país. quando viajamos, vemos que os gringos acham que o brasil só tem bossa nova e axé.\nE o próximo disco de inéditas? sidon – calma! passado o carnaval, vamos cair na estrada com o show do dvd e, só depois, pensaremos em algo novo. mas o pedro (luis) deve ter muita música guardada no baú. e, agora, temos como ir registrando em casa, no estúdio que montamos em botafogo.\nMas temos outras ideias além de lançar cd. estamos discutindo opções, como transmitir nossos ensaios ao vivo pela internet e disponibilizar músicas no site. nossa vontade é de ir lançando material novo aos poucos. foi uma vez em organimichel de ceàs graas mujunto o mivo gávea, tom da casa na pesuafusível esse.


Educação de Jovens e Adultos permanece com matrículas abertas\n16/01/2019 - Educação de Jovens e Adultos permanece com matrículas abertas\nEntre os seis polos de Educação de Jovens e Adultos (EJA), da Secretaria Municipal de Educação, cinco ainda estão com matrículas abertas para o ano letivo de 2019. São eles: Escolas Municipais Boa Vista, Frei Eugênio, Professor José Geraldo Guimarães, Esther Limírio Brigagão. Na Escola Municipal Uberaba, as vagas já foram preenchidas para a educação especial. Uma novidade para este ano, é que os alunos poderão concluir em seis meses cada ano escolar (do 6º ao 9º).\nA Secretaria Municipal de Educação readequou para 2019 os locais que atenderão EJA, por questões de viabilidade econômica, otimizando assim os espaços, salas e disponibilização de professores. As unidades que atenderão à EJA são áreas mais centrais, com facilidade de transporte coletivo para atender à demanda.\nA EJA é a oportunidade para as pessoas, acima de 15 anos, que não terminaram os estudos. No caso da rede municipal, até o 9º ao do ensino fundamental. Permite que o aluno retome os estudos e os conclua em menos tempo e, assim se qualifique para a busca de melhores oportunidades no mercado de trabalho.\nAs matrículas para a EJA podem ser realizadas nas escolas, com a seguinte documentação: comprovante atualizado de endereço; cartão de vacinas atualizado, para alunos da Educação Infantil e do Ensino Fundamental; documento de identidade (RG) ou de identificação com foto a ser apresentado pelo aluno maior de 18 (dezoito) anos; documento de identidade (RG) ou de identificação com foto do responsável legal do aluno menor de idade; histórico escolar ou declaração de transferência; cartão do SUS; cartão de benefício do Programa Bolsa Família, quando for beneficiário, para registro do NIS ( Número de Identificação Social) do aluno.\nDados - Metade dos brasileiros adultos não frequentou a escola além do ensino fundamental, segundo os dados sobre educação da Pnad Contínua (Pesquisa Nacional por Amostra de Domicílios Contínua), divulgados em 2016. De acordo com o levantamento, existem 11,8 milhões de analfabetos no País.\nA pesquisa leva em consideração pessoas de 25 anos ou mais, porque são cidadãos que já poderiam ter concluído o processo regular de escolarização. No Brasil, 51% da população de 25 anos ou mais possuía o ensino fundamental completo ou equivalente; 26,3% tinham o ensino médio completo ou equivalente; e 15,3%, o superior completo.


Bolo de 4 mil Kg será servido hoje à tarde no Aniversário de Apucarana - TNOnline\nBolo de 4 mil Kg será servido hoje à tarde no Aniversário de Apucarana\nBolo do aniversário de Apucarana terá neste ano 67 metros\nPelo quinto ano consecutivo Apucarana comemora seu aniversário com bolo. O prato tradicional para quem apaga velinhas não vai faltar graças a vontade e determinação dos moradores do Jardim Ponta Grossa. Neste ano, o bolo terá cerca de 4 toneladas e aproximadamente e 67 metros. Um metro para cada ano do município.\nDesde ontem, cerca de 60 mulheres se desdobram nas cozinhas para preparar e assar as massas, que vão ser unidas e recheadas hoje à tarde.\nA distribuição do bolo vai ser em via pública no aniversário da cidade, às 14 horas, na rua Paranaguá, em frente ao ginásio de esportes do bairro.\nCom a contribuição de empresários, que doaram os ingredientes e o voluntariado de mais de 100 pessoas envolvidas na organização e na produção dos bolos, a festa da cidade vai ser completa.\n“Cada voluntária está fazendo cerca de seis quilos. Começamos hoje (quarta-feira) a preparar os bolos, para que fiquem bem macios”, conta Vladimir da Silva, líder comunitário e organizador desta ação de moradores.\nSão esperadas mais de duas mil pessoas na confraternização. “Além das pessoas da cidade, nos anos anteriores tivemos a participação de fora da cidade, como Califórnia e Arapongas”, relatou Silva.\nSegundo ele, as comemorações do aniversário do município têm atividades esportivas, algumas ações da administração municipal e shows, mas o bolo é a contribuição dos moradores do Jardim Ponta Grossa.\n“É a nossa maneira de contribuir. Não é do jardim Ponta Grossa, mas da cidade. É mais do que fazer e distribuir bolo é a organização e união da comunidade”, afirmou Vladimir da Silva.\nEste bolo já virou tradição para o aniversário de Apucarana. “Chega nesta época, as crianças perguntam se vai ter bolo. É muito gostoso ver esta contribuição de cada morador”, relata o líder comunitário.\nAlém de saborear o bolo durante a distribuição, muitas pessoas ainda levam para casa.\nConvênios e baile da saudade\nUma série de eventos devem acontecer hoje em Apucarana, dentro do calendário de comemoração do aniversário da cidade. Às 15 horas, a administração municipal formaliza parceria para produção de biodiesel a partir do óleo de fritura, entre Prefeitura, Universidade Tecnológica Federal (UTFPR), campus Apucarana, e empresa Químicamil. A parceria vai possibilitar que o óleo de fritura coletado no município seja revertido em combustível para abastecer a frota municipal.\nPara a obtenção da matéria-prima, o Projeto Biodiesel de Apucarana contará com o apoio de grandes geradores como: restaurantes e lanchonetes, bem como as donas de casa, que terão ecopontos para o descarte correto do resíduo. Há também previsão que a população em geral participe, levando o óleo para pontos de coleta que serão disponibilizados pela prefeitura.\nTambém dentro da programação, a prefeitura organiza um Baile da Terceira Idade, a partir das 14 horas no Clube da Sabedoria.\nA comunidade evangélica Nova Aliança realiza um culto especial, às 20 horas, em comemoração ao aniversário da cidade.\nDeixe seu comentário sobre: "Bolo de 4 mil Kg será servido hoje à tarde no Aniversário de Apucarana"


Remoção de sinais ou verrugas\nRemoção de sinaisou verrugas\nDuração da sessão: 15 a 20 minutos\nTempo de recuperação – retorno imediato à vida normal\nDuração dos resultados – permanente\nOs sinais não são mais do que lesões de pele. Costumam ser relativamente pequenos, de cor castanha, preta, vermelha ou do próprio tom da pele.\nSão maioritariamente benignos, pelo que, nestes casos, a sua remoção é feita por motivos estéticos. Caso haja a suspeita de que se possam tornar malignos, também é aconselhável a remoção de sinais.\nEm qualquer um dos casos, a remoção é feita através de uma pequena cirurgia.\nNo caso de quem tem muitos, em que algum deles tenha sofrido alterações repentinas ou cuja história familiar inclua casos de melanoma, é aconselhada a observação regular por um dermatologista. Este controlo deve ser feito anualmente, ou até com menos espaçamento, caso o dermatologista considere necessário.\nA fotoproteção é outro cuidado que deve ser tomado durante todo o ano, especialmente para as pessoas de pele mais clara.\nHá ainda lesões, como as verrugas vulgares ou as queratoses seborreicas que nos podem parecer sinais. Estas também podem ser removidas, mas o processo é mais simples – através de laser ou shaving, que é um corte superficial com lâmina de bisturi. Tal como na remoção de sinais, é administrada uma anestesia local, mas não são necessárias suturas.\nQue cuidados se deve ter após a remoção de sinais?\nDepois da remoção do sinal, é conveniente utilizar diariamente um cicatrizante, sendo os pontos da sutura retirados ao fim de 2 ou 3 semanas.\nO tratamento requer mais do que uma sessão?\nGeralmente, a remoção de sinais é feita numa única sessão e o resultado é permanente. Porém, ainda que seja raro, o sinal pode voltar a crescer, caso seja removida apenas a sua componente superficial e visível. Se isso acontecer, o paciente pode querer fazer novamente a remoção da lesão.\nA cirurgia deixa alguma marca?\nAs marcas deixadas pela remoção de sinais são quase impercetíveis.


[NOTÍCIA DE LIVROS] Pavana divulga capa de “Na mira do serial killer”, de Kim Harrison - Livros & Citações\nA editora Pavana divulgou nas redes sociais a capa de Na mira do serial killer, segundo volume da série Hollows, de Kim Harrison, sendo que a previsão de lançamento é para o final do março.\nSexy, independente e obstinada. Esta é Rachel Morgan, uma das bruxas mais talentosas do mundo pós-Virada, no qual vampiros, lobisomens e outras criaturas da noite convivem abertamente com humanos. Caça-recompensas talentosa, Rachel protege as ruas de criminosos e pratica seu passatempo favorito: quebrar regras. Agora, ela precisará lutar para sobreviver ao enfrentar um perigoso serial killer de bruxos especialistas em magia negra. Em sua missão, Rachel reencontra rivais de longa data e encara o vampiro mais poderoso da cidade, enquanto tenta manter Ivy sob controle e longe de seu pescoço.\nAlaúde Capas Reveladas Editoras Lançamento de Livros Lançamentos Nacionais Notícias de Livros Pavana Sagas


O pai das artes visuais – O Grande Teatro do Mundo\nDa “Introdução” à Vida dos Mais Excelentes Pintores, Escultores e Arquitetos de Giorgio Vasari. Florença, 1568 d.C.\nHá quem creia que o pai do desenho e das artes foi o acaso, e que a experiência e o uso, como uma babá e um pedagogo, o criaram com a ajuda da cognição e da fala; mas eu creio que com mais justiça se possa dizer que na verdade o acaso proporcionou a ocasião para algo que, ele sim, pode ser chamado o pai do desenho. Mas seja lá como for, este desenho precisa, a fim de extrair a invenção de uma coisa qualquer do juízo, de que a mão seja, mediante o estudo e o exercício de muitos anos, expedita e apta a desenhar e exprimir bem qualquer coisa que a natureza tenha criado, seja com bico de pena, com estilete, com carvão, com lápis ou com qualquer outra coisa; porque, quando o intelecto manda para fora os conceitos purificados e avaliados, isto faz com que aquelas mãos que exercitaram por muitos anos o desenho conheçam, a um só tempo, a perfeição e a excelência das artes e o saber do artífice. E porque alguns escultores por vezes não têm muita prática nas linhas e contornos, não sabendo desenhar no papel, eles o substituem, com bela proporção e medida, manufaturando com terra ou cera modelos de homens, animais e outras coisas em relevo, e assim fazem o mesmo que faz aquele que desenha perfeitamente no papel ou em outros planos.\nOs homens que praticam estas artes denominaram, ou melhor, classificaram o desenho em vários modos e segundo a qualidade dos desenhos que se fazem. Aqueles que são traçados ligeiramente e sugeridos com leveza pela pluma ou outro instrumento, chamam-no esboço. Aqueles, depois, que acentuam as linhas principais dos contornos chamam-no perfil, contorno ou delineamento.\nDe todos eles, o perfil ou seja lá como o queiram chamar, serve tanto à arquitetura e à escultura quanto à pintura, mas maximamente à arquitetura; isto porque os desenhos desta arte são compostos somente por linhas, as quais outra coisa não são, no que diz respeito ao arquiteto, que o princípio e o fim de sua arte, já que o resto, como as maquetes de madeira feitas a partir das ditas linhas, nada mais é que a obra de marceneiros e pedreiros.\nJá à escultura serve o desenho com todos os contornos, porque de várias perspectivas se vale o escultor quando quer desenhar aquela parte que lhe parece melhor ou que pretende modelar por todos os lados, seja na cera seja na terra seja no mármore seja na madeira seja em outra matéria.\nNa pintura os delineamentos são úteis de diversos modos, mas particularmente no contornar cada figura, porque quando elas são bem desenhadas e feitas justas, com proporção, as sombras com que depois serão acrescidas, e também a luz, se encarregam de que os delineamentos da figura desenhada tenham um grandíssimo relevo, chegando assim à bondade e à perfeição plenas.\nE de tudo isso vem que quem quer que entenda e maneje bem as técnicas do traçado, será em cada uma destas artes, através da prática e do juízo, excelentíssimo. Quem, portanto, quer aprender bem a exprimir desenhando as concepções da alma e qualquer coisa que se queira, saiba que, após ter treinado suficientemente a mão, deve se tornar mais inteligente nas artes exercitando-se em materializar no papel figuras de relevo, sejam elas de mármore sejam de pedra sejam ainda daquele gesso formado sobre corpos vivos, bem como sobre qualquer bela estátua antiga, ou então relevos de modelos feitos de terra, tanto nus quanto com panos jogados sobre eles como se fossem tecidos e roupas; isto porque todas estas coisas, sendo imóveis e sem sentimento, são muito úteis, estando paradas, para quem quer desenhar, coisa que não acontece com as coisas vivas, que se movem. Posteriormente, quando tiver exercitado e assegurado a mão desenhado coisas desse tipo, comece a desenhar coisas naturais, e com elas faça, com todo labor e diligência possíveis, uma prática boa e segura; isto porque as coisas que vêm do natural são verdadeiramente aquelas que honram a quem nelas se exercita à exaustão, já que têm em si, além de uma certa graça e vivacidade, aquele tanto de simples, fácil e doce que é próprio da natureza e que só das suas coisas, e não das coisas da arte – que jamais será suficiente – se aprende com perfeição. E tenhas como firme que a prática que se faz com o estudo de muitos anos desenhando, como se disse acima, é a verdadeira luz do desenho e aquilo que faz os artistas excelentíssimos.\nE assim, tendo raciocinado suficientemente sobre o desenho, poderemos entender o que é a pintura.


Atrasos na recarga do Bilhete Único Universitário causa transtornos para beneficiários – LSM\nBrasil inicia testes com vacina contra covid-19 neste mês\n“Casa –Tudo o que você precisa” reinaugura loja maior em Maricá nesta quinta-feira\nMaricá registra mais 7 casos de coronavírus\nInscrições para o PAE de Maricá são prorrogadas até 10 de junho\nAtrasos na recarga do Bilhete Único Universitário causa transtornos para beneficiários\nDezenas de estudantes de universidades de Niterói, Rio de Janeiro, São Gonçalo, que dependem exclusivamente do bilhete único universitário fornecido pela Prefeitura de Maricá para frequentarem as aulas, procuraram o LSM para relatar o transtorno causado pela falta de recarga do cartão.\nOs estudantes afirmam que chegam a faltar aulas por não ter dinheiro de passagem e acabam prejudicados nos estudos.\nOs beneficiários entraram em contato com o LSM, onde pedem um esclarecimento da Prefeitura de Maricá. Os relatos serão divulgados mas a identificação dos estudantes não será revelada.\n“Informo que os alunos estão sem recarga no bilhete universitário há dois meses, está muito difícil” disse um estudante.\n“Venho por meia desta pedir que vocês, nossa maior fonte de comunicação da cidade, cobrarem da Prefeitura junto a Secretaria de educação um parecer sobre a recarga do bilhete universitário, já que estamos há quase dois meses sem recarga, a última foi feita em agosto. Acontece que a falta de passagem gera danos maiores do que possam imaginar, só estamos pedindo um esclarecimento, quando vai ser recarregado. ” Comentou outra estudante.\n“Solicito uma reportagem sobre a falta de recarga do bilhete único universitário, pois está há dois meses sem recarregar e eu vou ter que parar meus estudos pois não tenho dinheiro para pagar passagem todos os dias” afirmou outra beneficiária.\nO LSM entrou em contato com a Prefeitura de Maricá mas até a conclusão da matéria não tivemos nenhuma resposta.\n← Polícia Civil prende motorista com habilitação falsa em Itaipuaçu\nItaipuaçu e Inoã também irão receber ‘Festa do Dia das Crianças’ da Prefeitura de Maricá →