Proposta Curricular - Escola Especi... by Escola Especial M... 18064 views\nARTE E CULTURA AFRICANA E AFRO-BR... by Alexia Oliveira 6472 views\nBordados 2 by Luis Silva 3938 views\n1. SANDRO JOSÉ DO NASCIMENTO COSTAA ARTE POPULAR PRATICADA EM TARAUACÁ PODE SER UTILIZADA NOENSINO DE ARTES DAS ESCOLAS DE ENSINO FUNDAMENTAL DE NOSSO MUNICIPIO? Tarauacá, Acre – 2011\n2. SANDRO JOSÉ DO NASCIMENTO COSTA A ARTE POPULAR PRATICADA EM TARAUACÁ PODE SER UTILIZADA NOENSINO DE ARTES DAS ESCOLAS DE ENSINO FUNDAMENTAL DE NOSSO MUNICIPIO? Trabalho de Conclusão de Curso de graduação Em Artes Visuais para habilitação em licenciatura do departamento de Artes Visuais do Instituto de Artes da Universidade de Brasília – UnB. Orientador: Professora Renata Azambuja de oliveira Tarauacá – Acre, 2011\n3. Sandro José do Nascimento Costa A ARTE POPULAR PRATICADA EM TARAUACÁ PODE SER UTILIZADA NO ENSINO DE ARTES DAS ESCOLAS DE ENSINO FUNDAMENTAL DE NOSSO MUNICIPIO?Trabalho de Conclusão do Curso de Graduação Em Artes Visuais como requisitoparcial para obtenção de grau de licenciatura em artes visuais: Comissão Examinadora: ___________________________________________________________ Coordenadora do curso: Professora Thérèse Hofmann Gatti ___________________________________________________________ Coordenador pedagógico: professor Christus Menezes da Nóbrega __________________________________________________________ Coordenador do pólo: Raimundo Nonato da Silva Melo ___________________________________________________________ Orientadora e tutora à distância: professora Renata da Silva Azambuja Tarauacá – Acre, _____ de _____________ de 2011\n4. DEDICATÓRIADedico este trabalho primeiramente à minhamãe Laura Mendes Arruda, por ter me criadoe educado, sempre me orientando aprosseguir nos estudos para chegar nestaetapa que com a graça de Deus está sendosuperada.A minha esposa e filhos que tanto tiverampaciência e compreensão pelos momentosque passei longe deles por estar estudandoou fazendo trabalhos de aulas durante esteperíodo de curso.Aos amigos, e todos que contribuíram diretaou indiretamente, para a chegada destemomento.\n5. AGRADECIMENTO Em primeiro lugar agradeço a Deus por ter iluminado meu caminho durante este período de estudo. Sou grato a minha esposa Antonia Alves Siqueira, meus filhos: Alana, Aline e Alano que me serviram de base, tendo paciência e me auxiliando nos momentos difíceis e alegres durante o curso. Agradeço as autoridades competentes que tornaram este curso possível, oportunizando a propagação e o conhecimento da arte, além de tornar possível a realização de sonhos, crescimento intelectual e social aqueles que muitas vezes são esquecidos pela sociedade. Minha gratidão de todo coração aos profissionais que tornaram este curso uma realidade. A professora coordenadora do curso, coordenadores de departamentos, tutores a distancia e presenciais, orientadores e parceiros desta nossa empreitada. Por fim sou grato a todos os colegas de curso que durante este período se fizeram amigos e irmãos para que alcançássemos nossos objetivos. Foi bom conviver com todos. Muito obrigado!\n6. “Um homem que trabalha com as mãos é umoperário; um homem que trabalha com as mãos eo cérebro é um artesão; mas um homem quetrabalha com as mãos e o cérebro e o coração éum artista.” (Louis Nizer, on-line, 2011).\n7. LISTA DE ILUSTRAÇÕESFigura 1. Índia Yawanawa pajé Raimunda Putani, on-line, 2011Figura 2. Imagem dos indígenas Kaxinawas, 2011Figura 3. Apresentação Cultural, Tarauacá – AC, 2011Figura 4. Imagem de Dona Laura, 2011Figura 5. Imagem do Sr. Élson Macambira Kaxinawa, 2011Figura 6. Imagem da Professora Maria Ivone, 2011Figura 7. Sandro e Cacique Carlos Brandão na aldeia morada Nova, 2011Figura 8. Artesão Sr. Fausto Galvão, 2011Figura 9. Imagem de indígena na casa do artesanato na aldeia morada nova,2011Figura 10. Vanildo Sabino Kaxinawá, 2011\n8. SUMÁRIO1. SUMÁRIO .................................................................................................. 82. FUNDAMENTAÇÃO TEORICA ................................................................. 93. INTRODUÇÃO .......................................................................................... 103.1 O artesanato ........................................................................................... 113.2 O artesanato em minha vida ................................................................. 123.3 O artesanato como aliado na educação .............................................. 133.4 O artesanato e a preservação do meio ambiente ............................... 143.5 A arte do artesanato .............................................................................. 153.6 Os Indígenas Yawanawás ..................................................................... 183.7 Os Indígenas Kaxinawás ....................................................................... 203.8 Os Indígenas Shanenawás ................................................................... 223.9 artesãos da cidade de Tarauacá .......................................................... 234. METODOLOGIA......................................................................................... 264.1 Discussão dos resultados..................................................................... 275. CONSIDERAÇÕES FINAIS....................................................................... 286. REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS ......................................................... 31ANEXO I......................................................................................................... 33ANEXO II........................................................................................................ 35ANEXO III....................................................................................................... 37ANEXO IV....................................................................................................... 39ANEXO V........................................................................................................ 41ANEXO VI....................................................................................................... 43ANEXO VII...................................................................................................... 44IMAGENS....................................................................................................... 45\n9. 2. FUNDAMENTAÇÃO TEÓRICA Este tópico está fundamentado em pesquisas teóricas e nos referenciaisusados na busca dos resultados através de entrevistas, pesquisas de campo, emlivros e internet. Através dessas pesquisas e entrevistas verificou-se que é possívelsim, fazer aulas de arte com práticas populares existentes em nossa cidade.Buscando repassar conhecimentos e valores culturais existentes, como já fazem osindígenas da região e algumas entidades não governamentais que promovemcursos de artesanato para os jovens de vez em quando, bem como também, algunsprofessores da rede publica municipal que também inserem em suas aulas umpouco do artesanato, diversificando as mesmas e o modo de ensinar, o que ébastante positivo na divulgação do conhecimento as crianças e jovens da nossacidade de Tarauacá.\n10. 3. INTRODUÇÃO O principal objetivo deste trabalho é valorizar a Arte popular, como no caso doartesanato local, demonstrando os benefícios de sua utilização na educação dascrianças e estabelecendo uma ligação entre a mesma e o ensino de arte utilizadonas escolas de ensino fundamental de Tarauacá. A educação escolar e o meio social exercem ação recíproca e permanente um sobre o outro. Para os educadores mais otimistas a educação escolar é pensada de forma idealista, considerando-a muito influente e capaz de mudar por si só, as praticas sociais. (FUSARI, 2001, p. 25). Busquei fazer um estudo diagnosticando saberes artísticos locais com aprática do artesanato, bem como maneiras de inserir estes saberes no cotidiano dascrianças de escolas do ensino fundamental de nossa cidade. O referido TCCencontra-se estruturado da seguinte forma: No primeiro momento de meu estudo, fizvisitas em aldeias de nossa região e em comunidades escolares rurais. Depoisvisitei artistas que vivem na cidade, buscando saber como era que os mesmosfaziam seus artesanatos, como comercializavam, se tinha algum significado paraeles, bem como suas dificuldades e o que os mesmos pensavam sobre implantarsuas práticas artísticas a alunos do ensino fundamental.  Fiz a coleta de dados através de entrevistas. Após a coleta de dados einformações. Desenvolvi o tema sobre o artesanato e sua importância as pessoas denossa região. Bem como se dá a prática do mesmo pelos povos da floresta, como osindígenas Yawanawás, Kaxinawás, Shanenawás e artesões da nossa cidade.  Após todo o estudo do artesanato local, relato como se deu ametodologia aplicada neste estudo, resultados obtidos e apresentação dosresultados.  E por fim faço as considerações finais referente ao tema proposto,buscando relacioná-lo e inseri-lo a prática pedagógica das escolas de ensinofundamental de nossa cidade, levando em consideração o fator idade dos alunos, aparte financeira dos mesmos, a conscientização ambiental que os mesmos devemdesenvolver. Além de proporcionar a valorização dos artistas locais, seusartesanatos e sua cultura como um todo. Palavras chaves: Arte popular, ecologia e ensino de artes nas escolas de Tarauacá.\n11. 3.1 O artesanato A arte popular que existe em nosso município, em especialidade o artesanato,vem sendo primordial no desenvolvimento cultural de algumas pessoas comoartesãos da cidade e indígenas, que vivem de suas artes. Assim buscou-se comeste trabalho valorizar as práticas artísticas destas pessoas, bem como fazer um elocom o ensino de arte escolar, tornando o mesmo cada vez mais motivador demudanças, para propagar a cultura do nosso povo. Assim como no mundo. No Brasila arte popular é produzida por pessoas comuns, que aprenderam a fazer suas artesintuitivamente, ou dentro de um ambiente domestico como no caso da família, semterem frequentado uma escola de artes, mas que mesmo assim, demonstramgrandes valores estéticos, culturais e artísticos. No Brasil, costumamos chamar de “arte popular”, a produção de pinturas, esculturas e modelagens feitas por homens e mulheres que não receberam ensino ou treinamento profissional específico, mas criam obras de reconhecido valor estético e artístico. Seus autores são gente do povo, o que, em geral, quer dizer pessoas com poucos recursos econômicos, que vivem no interior do país ou na periferia dos grandes centros urbanos e para quem “arte” significa, antes de tudo, trabalho. (Disponível em “HYPERLINK: http://museuhoje.com/app/v1/br/arte/67-arte-popular-brasileira” acessado em 22/10/2010) O artesanato é uma manifestação cultural, onde o homem externa seussentimentos e expressa o seu modo de vida, suas crenças e costumes. No intuito defazer um estudo sobre o artesanato e sua aplicabilidade no ensino fundamental denossa cidade, busquei conhecer um pouco mais da realidade artística de nossopovo, quais os tipos de artes que os mesmos praticam e que impacto as mesmasrefletem socialmente. Além de buscar com este estudo fazer uma valorização destescostumes e resgatar um pouco da história de nosso povo. Dentro deste contexto meidentifiquei bastante com vários segmentos de arte popular que aqui existem e,dentre os quais, quero destacar com mais veemência o artesanato. Sim, oartesanato é uma arte praticada popularmente e deve ser reconhecida. Sua práticajá vem de muitos anos na história, talvez desde quando surgiram as primeirascidades e quando o homem passou a conviver em grupos. Desde que o homemdesenvolveu habilidades em trabalhar com a pedra, polindo-a para suas\n12. necessidades, aprendeu ainda a fabricar a cerâmica e também a tecer fibras deanimais e plantas para seu benefício tanto para o transporte de alimentos como paravestimentas e adornos. No nosso país, o artesanato surgiu há muito tempo com ospovos indígenas que fazem cestarias, cerâmicas, colares, pulseiras, cocares depenas de pássaros entre outras coisas. A cestaria, arte de transar cipós, caniços e palhas, produzindo utensílios para diversos fins, faz parte das partes das artes mais antigas da humanidade. Antes da chegada dos europeus, os índios brasileiros já produziam cestas para carregar mantimentos, crianças, e o tipiti, espécie de prensa ou espremedor de palha trançada usada para escorrer e secar a mandioca ralada, no preparo da farinha de mandioca. Esta arte foi aperfeiçoada pelo caboclo e seus descendentes, recebendo influencias européias e africanas. (LIMA, 2009, p. 11). 3.2 O artesanato em minha vida O artesanato brasileiro é um dos mais ricos do mundo, atendendo asnecessidades financeiras de muitas famílias e comunidades. Neste meu estudo decaso, pude ver que esta expressão é uma realidade, onde constatei que oartesanato é realmente um meio de prazer artístico e sobrevivência financeira demuita gente. Desde muito cedo ainda em minha infância desenvolvi um gosto pelaarte com especialidade ao artesanato existente em nossa cidade de Tarauacá,talvez este meu gosto tenha sido adquirido por eu ter nascido no seio de uma famíliaque sempre praticou a arte em diversos contextos como a pintura em tela, o crochê,o bordado, pequenas esculturas de barro ou gesso, velas artesanais e etc. Minhamãe sempre teve coragem e disposição para trabalhar com a arte, sustentando todaa nossa família com suas obras. Por diversos anos nossa casa sempre esteve cheiade gente querendo conhecer e comprar seus trabalhos. Com isto cresci e aprendi afazer algumas destas artes onde me destaco mais com o desenho e pintura em tela,mas também já experimentei o artesanato com materiais naturais como o feitio decolares de sementes, anéis de cocos e já entalhei imagens na madeira. O artesanato é uma arte bastante significativa, pois quando se está fazendo,aprendemos valores inculcados em sua prática que auxiliam até no bom humor daspessoas. Prova disto foram os relatos dos artesãos que entrevistei. O artesanatofeito em cursos oferecidos por entidades governamentais como a Fundação EliasMansour, bem como entidades não governamentais como o Instituto Feijó, também\n13. são válidos como formas de propagação da cultura local, sendo esta prática propíciaao aprendizado prático, bem como inculcando valores de cooperação, solidariedade,amizade, respeito mútuo e estético. Fazendo com que as pessoas se socializemmais e tenham dignidade financeiramente, pois o artesanato tem seu valor nomercado local e fora do nosso município. No âmbito escolar e visível que embora deforma modesta, o artesanato é praticado nas aulas quando os professores ensinamas crianças a fazerem ornamentos e lembranças com EVA, papel cartão, cartolina eisopor para os festejos escolares como dia da criança, páscoa, festas caipiras entreoutros festejos. A prática educacional e o conceito estético deveriam ser trabalhadosnas aulas de artes, levando-se em conta o lado regional e cultural dos alunos com autilização de materiais mais naturais para valorizar o contesto ecológico da nossaregião e contribuir para a sustentabilidade do nosso povo. 3.3 O artesanato como aliado na educação Percebe-se que o ensino de artes detém varias funções, que vão desde ofazer artístico, a apreciação e fruição artística até a arte educação que promovetodos estes aspectos apresentados juntos, visando uma formação dos educandosde forma mais consistente e sólida, onde o artesanato pode ser um grande aliado.Valorizando o artesanato local estaremos valorizando a arte e os costumes de nossopovo que há muito tempo já fazem uso destes adornos e objetos utilitários ou debeleza que também servem para comercialização. A valorização do artesanato pode trazer grandes benefícios às pessoas queos produzem, bem como a todo o contexto social local, pois atrai turistas, melhora aconcepção das pessoas em termos ambientais e propaga o conhecimento de suapratica, fazendo assim uma valorização dos artistas e da arte local, isto tem umagrande importância também nas aulas de artes tornando-as mais diversificadas,atraentes e práticas, para o aprendizado dos alunos da rede pública de ensinofundamental de nossa cidade.\n14. 3.4 O artesanato e a preservação do meio ambiente Outro fator preponderante de se destacar sobre o artesanato local é a suaimportância ambiental, pois quem faz arte com materiais naturais, tende a preservara natureza, as plantas, sementes e materiais tanto recicláveis como utilizandomateriais naturais, para que nunca lhes falte à matéria prima tão necessária aosseus trabalhos. A utilização de materiais recicláveis no artesanato local pode auxiliare muito a diminuição do lixo urbano. Algumas coisas que com certeza será mais umobjeto poluidor, poderá ser utilizadas como matéria prima para a prática doartesanato, barateando seu custo e transformando coisas sem utilização emverdadeiras obras de artes, o que com isto evita a poluição ambiental. A arte é umamaneira de conscientização social, cultural e ambiental, e deve ser valorizada portodos. Desta forma vê-se que a arte popular pode ser uma grande aliada nacomplementação do ensino de artes nas escolas, bastando somente ser trabalhadadentro deste contexto, ressaltando valores estéticos, culturais e ambientais queexistem por traz de um trabalho de arte. O professor deve fazer com que as criançase jovens passem a ver a arte popular e a cultura local com mais respeito e dignidadeinculcando a sua importância cultural, histórica, ecológica e estética, para aformação cultural de seus alunos.\n15. 3.5 A arte do artesanato Como já relatei o artesanato teve seu inicio na pré-história quando o homempassou a fabricar cestos, ferramentas de pedra polida, roupas, panelas de cerâmica,adornos para o corpo e etc. com a utilização de suas próprias mãos, o que fez comque o mesmo desenvolvesse habilidades e valores culturais. O nosso artesanato local ainda é desvalorizado por parte de pessoas quedesconhecem ou não se importam com a cultura dos povos que aqui vivem, mas,sua grandeza é sem igual, proporcionando dignidade e sustentabilidade financeira amuitas pessoas e comunidades como os indígenas, sendo, portanto, um valiosomovimento artístico que embora não seja reconhecido, tem uma grande importânciapara nosso povo, podendo ser aproveitado no Ensino de Artes das Escolas deEnsino Fundamental. A arte na educação como expressão cultural e como cultura é um importante instrumento para identificação cultural e o desenvolvimento individual. Por meio da arte é possível desenvolver a percepção e a imaginação, aprender a realidade do meio ambiente, desenvolver a capacidade critica, permitindo ao individuo analisar a realidade percebida e desenvolver a criatividade de maneira a mudar a realidade que foi analisada. (BARBOSA, 2007, p. 18). Assim, é possível entender que realmente a arte é fator de transformaçãosocial, onde neste contexto está o artesanato de Tarauacá, onde vemos artesãosque embora sem muito estudo escolar, são verdadeiros artistas e reproduzematravés de suas artes seus costumes e conhecimento empírico que os mesmosadquiriram com a prática. O artesão taraucaense tem sua formação a partir dascontribuições dos nordestinos que aqui chegaram à época áurea da borracha, bemcomo também, dos povos indígenas que aqui existem, manifestando esta origem emseus trabalhos artísticos com a utilização de materiais da floresta, demonstrandoassim uma grande riqueza cultural com grande utilidade funcional, estética ecomercial, como fazem os indígenas e artesãos com a venda de seus produtos. Considerando a grande diversidade de tribos indígenas no Brasil, pode-se dizer que, em conjunto, elas se destacam na arte da cerâmica, do trançado e de enfeites no corpo. Mas o ponto alto da arte indígena são os trançados indispensáveis ao transporte de caça, da pesca, de frutas, para a construção do arcabouço e da cobertura da casa e para a confecção de armadilhas. (Disponível em “HYPERLINK: http://pt.wikipedia.org/wiki/Arte_ind%C3%ADgena” acessado em 22/10/2010)\n16. Para o índio a arte tem grande funcionalidade, que servindo utilitariamente,como também nos dias de hoje para venda aos turistas e pessoas da cidade, quebuscam na arte dos índios adornos para servirem de objetos de beleza. Sabe-se quecada etnia detém determinado conhecimento e diferentes rituais culturais, pois cadatribo aqui de Tarauacá tem seus costumes e festejos em dias diferentes e só seconfraternizam quando são convidados por outra para participar de suas festas.Então, a arte dos povos Kaxinawá e Yawanawás é um pouco parecida, mas as dosíndios Shanenawás, já diferem um pouco, bem como os seus costumes sócio-culturais. Cada povo indígena tem uma maneira própria de expressar suas obras, por isto dizemos que não existe arte indígena e sim artes indígenas. As artes indígenas diferem-se muito das demais produzidas em diferentes localidades do globo, uma vez que manuseiam pigmentos, madeiras, fibras, plumas, vegetais e outros materiais de maneira muito singular. Nos relacionamentos entre diferentes povos, inclusive com o branco os artefatos produzidos são objetos de troca, sendo até utilizados como uma alternativa de renda. Muitas tribos enfatizam a produção de cerâmica, outras esculturas em madeira, o que vale ressaltar é que estes aspectos variam de uma tribo para outra. (Disponível em “HYPERLINK: http://www.desvendar.com/especiais/indio/arte.asp” acessado em 22/10/2011). Os indígenas da região de Tarauacá, na época áurea da borracha quaseforam levados a extinção por causa das invasões de terra. Pelos seringalistas1 queproduziam borracha, muitas vezes mandavam matar todos os índios para poderemocupar determinado seringal, e isto, fez com que alguns grupos indígenasdesaparecessem e outros servissem de escravos, trabalhando quase de graça paraos donos de seringais. Fazendo uma desvalorização da mesma. Mas, os indígenasconseguiram manter suas tradições e hoje a arte indígena já é vista com mais valorprincipalmente nos grandes centros urbanos de nosso país e no exterior, e assim aarte e o artesanato, servem para seus festejos e sustentabilidade econômica, sendo,os seus produtos e artesanatos vendidos a um bom preço, tornando-se muito fácilcomprar arte indígena em Tarauacá, pois, o índio não se apega a sua arte, para ele,o importante é fazer a arte para seus rituais e também para vender, já que, osmesmos não se apegam com sentimentos ao objeto produzido, valorizam mais ofazer artístico e a utilização da arte nos seus rituais.1 Donos de seringais que exploravam a economia obtida da borracha, na época áurea dos seringaisamazônicos.\n17. Não é importante para os índios deter o objeto belo, mas Ter os artistas ali, fazendo e refazendo a beleza. As exigências formais de caráter estético – cultural, e aqueles imperativos tecnológicos de retenção das experiências inscrita nos objetos, operam como estabilizadores da atividade artística. (Disponível em “HYPERLINK: http://www.eba.ufmg.br/alunos/kurtnavigator/arteartesanato/indigena.html” acessado em 23/10/2011). O índio no passado mostrava sua criatividade e habilidade produzindo peçasutilitárias para seu uso cotidiano, mas hoje em dia, os índios buscam trabalhar emsua arte o belo e o inusitado com uma utilidade bem mais comercial, onde osmesmos já são bem reconhecidos pelos turistas em suas festas como o festivalYawa2, praticado pelos índios Yawanawás que vendem suas peças como: arco,flechas, enfeites de cabeça de contas, colares, pulseiras e cocares feitos de penasde aves.2 Festival que acontece uma vez por ano, na Aldeia Nova Esperança no Rio Gregório no município deTarauacá, tem duração de seis dias e inicias-se no dia 25 de outubro.\n18. 3.6 Os indígenas Yawanawás Os Yawanawás são umagrande comunidade indígena aqui denossa região, as principais Aldeiassão: Nova Esperança, Mutum,Escondido, Amparo, e Tibuço. Suasterras ficam as margens do RioGregório, indo pela BR364, sentidoTarauacá/Cruzeiro do Sul. A línguaYawanawá pertence à família Figura 1. Índia Yawanawá pajé Raimunda Putani, on-linguística pano3. Estes indígenas line, 2011fazem suas artes utilizando materiais da floresta como madeiras, palhas para fazercestarias, pigmentos naturais para a pintura corporal como o jenipapo 4 e urucum5,braceletes e cocares feitos de taboca, saias longas feitas com a palha do buriti, linhade algodão que é produzida na própria aldeia, tingido com corantes naturais,utilizando ainda, penas de aves como araras, tucanos e papagaios em seusadornos. A pintura do corpo usada pelos indígenas Yawanawás geralmente é feitapelas mulheres com pigmentos naturais extraídos de urucum e jenipapo plantadosna própria aldeia ou da floresta e o trabalho com as armas é feito geralmente peloshomens, que utilizam como matéria prima a taboca6 ou a pupunheira brava7. Osfestejos têm grande importância nas relações sociais, em que, os Yawanawás têmcom outros grupos, bem como entre eles mesmos e são nestas festas que elesutilizam seus artesanatos como os cocares, braceletes, colares feitos de sementes edentes de animais e muitos outros artefatos como flautas e apitos. Sem contartambém, com a pintura corporal que retrata seus símbolos e crenças e servem deadornos embelezando-os, o que às vezes não é o mesmo conceito de beleza que setem na cidade. Mas, que retrata a vida, os costumes e a estética de um povo.3 É uma família lingüística falada no Peru, Bolívia e Brasil por povos indígenas.4 Jenipapo - é o fruto do jenipapeiro (Genipa americana), árvore que atinge 20 metros de altura e é dafamília Rubiaceae5 É o fruto do urucuzeiro ou urucueiro (Bixa orellana), arvoreta da família das bixáceas6 É o mesmo que bambu ou taquara.7 Palmeira parecida com a palmeira da pupunha tradicional, seu nome é muito popular entre os povosda floresta acriana, também é conhecida pelo nome de pirima.\n19. Quando dizemos que um objeto indígena tem qualidades artísticas, podemos estar lidando com conceitos que são próprios da nossa civilização, mas estranhos ao índio. Para ele, o objeto precisa ser mais perfeito na sua execução do que sua utilidade exigiria. Nessa perfeição para além da finalidade é que se encontra a noção indígena de beleza. (Disponível em “HYPERLINK: http://www.arteducacao.pro.br/hist_da_arte/hist_da_arte_prebrasil.htm#topo ” acessado em 24/10/2011. Os indígenas Yawanawás gostam muito de demonstrar suas artes de formafestiva com a dança do mariri8, utilizada no festival Yawa, que é uma dança comumentre os índios tanto Yawanawás, Kaxinawás e Shanenawás e durante esta festaacontece de oferecerem aos participantes, uma bebida feita de mandioca ou batatacará9 que é uma batata típica da região, sendo esta bebida chamada por eles decaiçuma. Na dança do mariri, estes índios fazem uma série de cânticos e bebemayahuasca que eles chamam de “uni” que é um chá feito de um cipó10 chamadomariri e de um arbusto conhecido como Chacrona11. A palavra mariri não épropriamente dos Yawanawás, pois a mesma é usada em várias tribos existentes naregião. A caiçuma de mandioca — bebida fermentada com a saliva das mulheres — joga um papel importante neste ritual, sendo elaborada e oferecida aos homens pelas mulheres, os quais devem vomitá-la sobre elas. O processo se dá de uma forma cruzada: mulheres Yawanawá brincam com os homens de outros grupos, enquanto os homens Yawanawá recebem a caiçuma das visitantes. Disponível em “HYPERLINK: http://portal.mj.gov.br/data/Pages/MJA63EBC0EITEMID2EF9BAF17DE6433 AB51695ED9FFA2409PTBRIE.htm” acessado em 22/10/2011. Os Yawanawás são bem organizados culturalmente e sabem de seus direitoscomo cidadãos brasileiros, sabem da necessidade do dinheiro para compra deprodutos, também comercializam produtos naturais como o urucum e o coro vegetala empresas do exterior como a Aveda Corporation, que os utilizam em seusprodutos cosméticos. Vendem seus artesanatos no comércio local como em grandescentros comerciais, tais como: São Paulo, Rio de Janeiro e no exterior. Uma das8 Festejo das tribos desta região. É também um cipó encontrado na floresta seu nome cientifico éBanisteriopsis Caapi. O mesmo serve no preparo do chá da Ayahuasca usado na dança do mariri9 Planta do grupo das olerícolas, muito rústica, que produz tubérculos semelhantes à batata doce.10 É uma planta trepadeira que utilizada no preparo do chá que os indígenas bebem em seus rituaisfestivos11 Psychotria Viridis, arbusto amazônico popularmente conhecido como Chacrona com suas folhasfaz-se o chá da Ayahuasca.\n20. particularidades dos índios Yawanawás é que a arte na aldeia é feita pelos maisvelhos, embora hoje, já tenha uma preocupação na perpetuação do conhecimentoincentivando os mais novos a desenvolverem tais atividades. Na época do descobrimento, havia em nosso país cerca de 5 milhões de índios. Hoje, esse número caiu para aproximadamente 200 000. Mas essa brutal redução numérica não é o único fator a causar espanto nos pesquisadores de povos indígenas brasileiros. Assusta-os também a verificação da constante - e agora já acelerada - destruição das culturas que criaram, através dos séculos, objetos de uma beleza dinâmica e alegre. (Disponível em “HYPERLINK: http://www.arteducacao.pro.br/hist_da_arte/hist_da_arte_prebrasil.htm” acessado em 25/10/2011. 3.7 Os indígenas Kaxinawás Os índios Kaxinawás são povosque também habitam a região deTarauacá, seu ramo linguístico tambémé o pano e residem na nossa região nasaldeias do Seringal Caucho12, praia doCarapanã13 e no Rio Humaitá, que é umrio afluente do Rio Muru que deságuano Rio Tarauacá. E estes índios, assim Figura 2. ImagemSandro José doKaxinawás, 2011 dos indígenas Arquivo pessoal: N. Costa, 2011como os demais têm sua cultura, ebuscam dentro da mesma repassar seus valores éticos culturais, suas crenças, nãodeixando com que sua arte morra ou fique no esquecimento. Em uma entrevista como senhor Élson Macambira Kaxinawá e família e que residem na aldeia vigilante noRio Humaitá, pude compreender que a arte para os mesmos tem grande importânciatanto culturalmente como econômica. Sendo que os mesmos diferem um pouco nosfazeres artísticos dos costumes dos índios Yawanawás, pois a arte é feita por todosincluindo jovens e crianças, existindo já uma organização comercial e umcoordenador cultural, sendo este quem organiza os dias de reunião para o feitio dasartes de pintura e do artesanato na casa de artesanato, ou no Cupichal.12 Produto extraído de uma arvore amazônica de nome caucho, serve também na fabricação deborracha.13 Nome dado aos pernilongos e mosquitos sugadores de sangue.\n21. Na aldeia do caucho os índios de lá fazem seus artesanatos mais noCupichal14 lugar onde eles realizam seus festejos e promovem seus rituais como àdança do Kateaná15, que é a mesma dança do mariri que como já falei também éfestejado pelos Kaxinawás, embora neste grupo indígena a mesma tenha umaconotação de fortalecimento para os legumes, e que serve para os mesmosgerminar sadiamente sem atraso, evitando animais predadores como a graúna, oporco do mato, a paca ou a cotia, destrua suas lavouras. A arte indígena Kaxinawá é muito bonita e os mesmos desenvolvem commuita dedicação, sendo grande parte feita pelas mulheres jovens que fazem chapéude palha, cocar de penas, cordões de sementes de mulungu, ou lágrimas de nossasenhora, sementes de murmurú que é uma espécie de espinheiro, sementes deaçaí, palhas de jarina, sementes de paxiubinha16, sementes de paxiubão17 e muitosoutros tipos de contas, além das tintas naturais extraídas das frutas e seivas dearvores. Assim o índio Kaxinawá produz flechas, maracás, desenhos na madeirarepresentando a cobra jibóia, sendo tudo artesanalmente e com materiais naturaiscolhidos na floresta.14 Local onde se reúnem para suas festas culturais.15 É a dança dos legumes, ou seja, do mariri.16 Palmeira típica da Amazônia, suas sementes são menores que a da paxiuba e do paxiubão, servemuitíssimo bem ao artesanato17 É uma palheira da Amazônia. Seu frito é um coco utilizado no artesanato.\n22. 3.8 Os indígenas Shanenawás Os Shanenawás são um grupo deíndios que vivem na Aldeia Morada Nova,às margens do Rio Envira,aproximadamente a 45 km de Tarauacá jána cidade de Feijó, seu ramo linguísticotambém é o pano. Por estarem bastantepróximo, os mesmos mantêm contatos comos grupos indígenas daqui de Tarauacá, Figura 3. Índios Shanenawás em manifestação culturalcomo os Kaxinawás que vivem na Aldeia Arquivo pessoal: Sandro José do Nascimento Costado Caucho. Suas artes baseiam-se muitoem objetos utilitários, para atender a cultura da aldeia como ao mercado comercialonde os mesmos fazem feiras de artesanatos e vendem seus produtos. Fabricamartesanatos como arco e flecha, porta canetas feitos de látex18 da seringueira, blusasfeitas com símbolos Shanenawás, cordões e braceletes e etc. no passado osmesmos eram inimigos dos Yawanawás, mas hoje, estes já convivem em harmonia.Em uma entrevista que fiz com o cacique Carlos Brandão, o mesmo me falou que osíndios Shanenawás também fazem seus festejos como o festival da caiçuma que emsua língua e “mathú”, e neste festival é ingerido esta bebida feita de macaxeira,tendo ainda caiçuma feita de batata que é uma caiçuma mais especial servida aosvisitantes e autoridades. Na aldeia pude visitar a casa do artesanato, bem como afeira de venda dos mesmos, nesta feira em uma casinha feita de palha bem ao estiloShanenawá. Observei muito artesanatos como flechas, cordões, pulseiras, cocares,cuia para beber caiçuma, mantas de algodão que os mesmos cultivam e tingem eetc. Outro aspecto importante observado foi que nestes três grupos indígenas aarte também é trabalhada nas escolas formais que existem nas aldeias, dentro doensino fundamental formal complementado com a cultura indígena dos costumestradicionais das tribos, do alfabeto indígena, do conhecimento das plantas que osmesmos utilizam em rituais, da caça e pesca e etc.18 Leite extraído da arvore Seringueira da Amazônia, através de um pequeno corte que é feito pelo seringueiro,nome dado a quem trabalha com a produção de borracha nos seringais.\n23. Percebe-se que, todos os grupos indígenas têm seu jeito particular de ser esua técnica utilizada na confecção do artesanato, e que existe uma grandeproximidade em querer ver a valorização da sua arte. Prova disto, e a importânciaque os mesmos dão aos costumes e rituais em que utilizam, seja para embelezar ocorpo, como também para as celebrações das danças nos festejos. Observei que ébastante positivo a interdisciplinaridade que os mesmos fazem no ensinoconvencional juntando com os costumes da sua cultura local e gerando acontinuação na sua historia como povo, e com isto mantendo as suas identidadesindígenas. Sem falar ainda no grande valor ecológico de preservação ambiental queos mesmos repassam as suas crianças e jovens, ensinando a respeitar a natureza ea preservá-la para o futuro. 3.9 Artesãos da cidade de Tarauacá Os artesãos que vivem na cidade de Tarauacá não são muitos. Eles mantêmuma tradição herdada dos povos indígenas e nordestinos que aqui chegaram nopassado, e detiveram uma vocação muito bonita com a arte cabocla e sua prática. A vocação do artesão acreano, adquirida das contribuições de nordestinos e indígenas, manifesta-se nos trabalhos com fibras típicas da região, cerâmica, ouriço da castanha, jarina (marfim vegetal), madeira, cestarias (palha, cipó, titica, timbó e ambé), látex, couro vegetal e sementes. (Disponível em “HYPERLINK: http://www.overmundo.com.br/guia/artesanato-acreano-quem-nao-tem-um- colar-de-jarina-ou-a-pulseira-de-acai” acessado em 26/10/2011. Temos em nossa cidade arte educadores como no caso de Dona LauraMendes Arruda de quase 93 anos de idade, que chegou nesta cidade de Tarauacáno ano de 1929, com 11 anos de idade, e que aprendeu a fazer arte com Dona Ireneque era esposa de um homem muito rico vindo do Estado do Pará. Assim Dona Laura aprendeu, e ensinou a fazer arte, vendendo ainda seusprodutos como, toalhas de crochê, bordados, artesanatos de materiais naturaiscomo descanso de pratos feitos de sementes e madeira, colares feitos de sementesde mulungu19, coroas de flores de papel para o dia de finados, panos de pratos19 Nome comum a duas árvores ornamentais brasileiras. Suas sementes servem para a prática doartesanato, tendo coloração vermelho vivo com uma pinta preta, o que torna os colares de grande\n24. bordados, e ou pintados a mão, pinturas em tela e velas artesanais. A mesmadestaca que hoje tudo está mais fácil, pois se você quer um determinado tipo dematerial é só comprar, e se não tiver, e só mandar buscar que logo chega.Antigamente não tinha nem como, pois, avião não existia aqui em nossa região,salvo algumas vezes já muito tempo depois dos anos de 1950 mais que tambémdificilmente viam aqui em Tarauacá. Assim, a mesma destaca que os jovens de hojedevem dar mais valor a arte, buscando ter todo um carinho pela mesma, pois ali estátodo um trabalho e dedicação de alguém e que, além disso, retrata a identidade denossa cidade. Existem ainda outros artesãos que trabalham com arte feita de materiaisreciclados como palitos de picolé, resto de madeiras, garrafas pet, entre outros, eque além de fazer um bom aproveitamento ecologicamente falando, fazem artesbonita de se ver, como no caso da artesã Jeane Abreu, que além de trabalhar commateriais como EVA, trabalha com materiais recicláveis, o que não deixa de ser bompara a cidade. Está artista popular trabalha em festejos escolares e aniversários,ornamentando os ambientes e dando um ar de alegria nestes locais, sendo seustrabalhos bastante requisitados. Ainda neste contexto da arte popular visitei algumas Escolas principalmenteda zona rural onde na Escola João Paulo II, na comunidade Rio Pardo BR364,constatei o trabalho da professora Maria Ivone, que leciona de 1° a 4° série doensino fundamental. A arte nesta escola não é trabalhada constantemente, contudojá é feito muita coisa com relação ao artesanato e a criatividade dos alunos paracom o mesmo. A arte em especial o artesanato é feito com materiais recicláveisproduzindo jarros de flores, brinquedos como o vai-vem feito de garrafas pet,molduras para fotografias, porta canetas entre outros. Utilizam como matéria primacoisas simples como EVA, sementes papel e coisas da natureza. Seus alunosproduzem desenhos, pintura com tinta óleo, guache e aquarela. Trabalha a dança dentro do gosto musical de seus alunos. A colagem étrabalhada com materiais comuns do cotidiano dos alunos como folhas de plantas,flores do campo, papel de revistas velhas e etc. Achei bastante interessante a conversa que tive com a professora quandoesta disse. “A arte é tudo, não é somente desenho e pintura como alguns pensam, elaengloba toda a criatividade do ser humano e sua cultura; por exemplo, no momento que abeleza exótica.\n25. gente dar um papel em branco para uma criança e esta com um lápis o rabisca, ali já é suacriatividade aflorando dentro de seu ser.” (Informação verbal). As palavras da professoraIvone são de grande importância, para compreensão do que é a arte e qual a suafunção social. Como bem disse o artesão Fausto Galvão “A arte pode resgatarpessoas que se encontram em situações difíceis envolvidas com drogas ou vícios.”(Informação verbal). Então a arte tem seu papel social de fundamental importância anossa cidade, precisando somente ser mais apoiada e valorizada nas praticaspopulares e a escola pode contribuir muito para que esta valorização seja umarealidade.\n26. 4. METODOLOGIA A metodologia realizada foi desenvolvida através de etapas construídasatravés de estudo e pesquisas in-loco, por meio de entrevistas, utilizandoquestionário para obter informações sobre a prática do artesanato com os povosYawanawás, Kaxinawás, Shanenawás e artesãos locais, que trabalham com a artedo artesanato para a comercialização, utilização pessoal e cultural. E que pode serinserido nas aulas de artes das escolas de nossa cidade. Nas entrevistas apliquei um pequeno questionário metodológico buscandodesenvolver informações relevantes dos potenciais no campo das artes emespecialidade o artesanato, realizados pelos povos indígenas e artesãos locais, paradaí ficar a consciência permanente da importância dos povos semeadores da culturapopular local, significativa na nossa história. Durante essa experiência de estudo sempre pedi permissão para o uso dasinformações levantadas aos participantes explicando sobre como as utilizaria e afinalidade da mesma. Assim, procurei conhecer como é que os artesãos locaisfazem seus artesanatos, quais materiais são utilizados em sua confecção. Observei ainda a prática educativa de professores do ensino fundamental,com crianças da zona rural. Como é ministrada a disciplina de artes para as criançaslocais. A utilização do artesanato nas aulas com materiais geradores de artes, comono caso dos recicláveis e materiais alternativos da floresta. A conscientizaçãoambiental trabalhada pela professora de arte em suas aulas.  Os locais visitados foram: Aldeia do Caucho, Aldeia 27, Aldeia Morada Nova, Fundação Nacional do Índio – FUNAI, sede da Escola João Paulo II, artesões da cidade.  O perfil dos entrevistados observado: pessoas comuns sem formação na área de artes.  Análise dos resultados: a maioria trabalha há muito tempo com o artesanato, aprenderam geralmente com familiares, amigos e intuitivamente seus saberes artísticos.  Os recursos utilizados pelos indígenas e artesões locais são materiais diversos comprados nas lojas da cidade como miçangas, materiais recicláveis como garrafas pet, arames e etc. e materiais naturais como sementes de arvores e palheiras, madeira, cipós e etc.\n27.  A professora da escola João Paulo II, relatou que embora não sendo obrigado ter aulas de artes na escola, ela sempre gostou de inclui em suas aulas, as práticas artísticas como no caso do artesanato. Os recursos utilizados pela mesma são materiais comprados na cidade como, tintas, pincel, cola, tesoura, revistas, lápis de cor, cartolinas, folhas de EVA e textos sobre artes e artesanatos, além de materiais naturais como sementes, folhas e flores do campo.  A professora trabalha ainda outros aspectos artísticos como a dança, o teatro e o folclore local.  A dificuldade encontrada pela professora no desenvolvimento da arte e do artesanato se da mais pela falta de apoio, e recursos materiais didáticos. 4.1 Discussão dos resultados O estudo demonstrou que umas das grandes dificuldades encontradas pelosartistas e pela professora de arte da Escola João Paulo II, do município deTarauacá, é a falta de apoio no desenvolvimento da arte. Isto devido a fatoresrelacionados à falta de matérias e apoio dos dirigentes educacionais da rede publicade ensino. Porém, percebe-se que as professora e alunos reconhecem aimportância de trabalhar a arte seja com materiais didáticos pedagógicos, como commateriais recicláveis. O que falta é melhores investimentos, como um espaçoadequado para as oficinas e aulas práticas de artes tanto no âmbito escolar comopara os artesões da cidade. Mais apoio as comunidades indígenas que utilizam oartesanato como fonte de renda. Mais atenção as práticas populares e a culturalocal. Maior relevância a utilização de materiais alternativos que contribuem com aconscientização dos alunos para com o meio ambiente. Portanto faz-se necessário investimento em cursos para formação deartesões e educadores no campo das artes, bem como, divulgação do artesanato eapoio aos artesões e professores que trabalham com o mesmo.\n28. 5. CONSIDERAÇÕES FINAIS A identidade cultural de um povo reflete-se nos aspectos de nossa realidadepelo sentimento de liberdade e expressão a partir das potencialidades das culturasde elementos étnicos, raciais lingüísticos, religiosos e, sobretudo vivência das artes. Com isso, refletimos positivamente em direção à consciência de que os povosmanifestam-se suas práticas de culturas, por estarem ligados umbilicalmente ànatureza, na transformação de valores em sociedade. Nesse trabalho, busquei relacionar todas as vivências da atividade dos povospesquisadores aqui, pelo processo de elaboração onde, pude perceber que aautenticidade das expressões culturais desenvolvidas no foco do trabalho “A artepopular praticada em Tarauacá pode ser utilizada no ensino de Artes das escolas deensino fundamental de nosso município”. Portanto, é possível sim, inserir o artesanato de maneira mais consistente nasaulas de artes do ensino fundamental em Tarauacá, bastando somente quegestores, coordenadores pedagógicos e professores de artes trabalhem mais asquestões culturais, estéticas e ecológicas em suas aulas, pois todos ganham com ariqueza de significados e o aprendizado sobre a cultura será bem melhor. Por isso,é preciso valorizar a nossa arte e também nossos artistas, pois os mesmos buscamfazer suas artes externando seus sentimentos e contexto social. A respeito dos artistas e dos produtores de trabalhos de natureza artística, lembremos que eles elaboram suas obras (visuais, sonoras, arquitetônicas, cênicas, audiovisuais, verbais) concretizando-as através de sínteses formais resultantes de sentimentos, atos técnicos, inventivos e estéticos. Em cada sociedade e em cada época, as obras artísticas são também sínteses que dependem das trajetórias pessoais de quem as fez e de suas concepções sobre o ser humano, o gosto os valores e etc. (FUSARI, 2001, p. 23). No desenvolvimento intelectual das crianças, o professor deve levar emconsideração o aprendizado prévio que os alunos detêm como a bagagem dacultura, que os mesmos estão inseridos. Nos estágios supervisionados, observei queisto não era levado muito em consideração pelos professores existindo algumascrianças que ao serem indagadas se eram indígenas ficavam um poucoenvergonhadas, mas com um pouco de conversa, respondiam que eram índios esabiam fazer arte indígena, pois fazia parte de sua cultura. Porem, os demaiscolegas de sala não davam muita importância ao assunto! Então, vejo que é precisomudar esta mentalidade, pois, a arte de um povo conta a historia do mesmo e como\n29. dizem as pessoas um povo sem história é um povo sem identidade! Assim paradesenvolver a arte temos que observar estes aspectos fundamentais à assimilaçãodo conhecimento. O professor de Arte, junto com os demais docentes e através de um trabalho formativo e informativo, tem a possibilidade de contribuir para a preparação de indivíduos que percebam melhor o mundo em que vivem, saibam compreende-lo e nele possam atuar. (FUSARI, 2001, p. 24). O professor, ao avaliar seus alunos deve levar em consideração mais o fazerartístico do que o acabamento das obras destes, buscando entender o significadodaquele trabalho com uma boa dose de carinho e respeito pelo que foi produzido ecom isto, ambos ganham. Na avaliação, o professor também deve considerar nãosomente a técnica utilizada pelos alunos, mais todo um contexto em que engloba otrabalho dos mesmos com a arte, pois estará contribuindo muito para o bomaprendizado dos seus educandos. Avaliação pode indicar o que o aluno aprendeu o que sabe e como pode aperfeiçoar esses saberes em novas situações de ensino; pode indicar ainda falhas na organização do ensino que precisam ser corrigidas pelo docente. Assim os professores se avaliam ao avaliar os alunos. (ARSLAN, 2006, p. 81). É notório que a arte serve para inserção dos jovens nas esferas sociais,culturais e profissionais, pois dá ao jovem a condição necessária para o seudesenvolvimento e faz um aprimoramento de valores que ficam guardados para avida toda e consequentemente, faz com que isto seja fator de transformação social edentro deste contesto, o artesanato pode ser trabalhado para servi de instrumentocapaz de alterar a realidade dos jovens nos dias atuais, o que reflete positivamenteem seu aprendizado. Além de agregar valores ambientais, estéticos, culturais esociais a toda comunidade. Acompanhar o processo de criação dos alunos é mais importante que exigir resultados em produções isoladas. Acompanhar os projetos de pesquisas, conjuntos de trabalhos individuais e grupais e os textos escritos falam mais de cada estudante do que avaliação produzida para de fazeres e saberes definidos a priori como certos pelos professores. (ARSLAN, 2006, p. 88). Acompanhar o aprendizado dos alunos deve ser a missão do educador.Muitos professores de arte da rede municipal ainda não despertaram totalmentepara os fazeres artísticos regionais, salvo em algumas exceções, talvez por falta deformação na área! Mas que querendo podem fazer a diferença no ensino de artes,bastando somente ter criatividade e gosto pelo artesanato regional, e para que istoseja possível é preciso haver uma valorização recíproca tanto pelo professor como\n30. pelos gestores escolares incentivando as práticas de trabalhos manuais com oartesanato, devendo ainda associar as matérias e conteúdos curriculares ao ensinoda educação artística com ênfase a parte ecológica e cultural dos alunos. Oartesanato auxilia no aprendizado dos alunos fazendo com que eles vivenciem naprática o fazer artístico, lhes dando grande beneficio intelectual. [...] Nittolo afirma que, "o artesanato é uma forte ferramenta para fixar as matérias, pois as oficinas não acontecem de forma separada do conteúdo pedagógico. A idéia é que os professores associem as matérias ao artesanato." (Disponível em “HYPERLINK: http://aprendiz.uol.com.br/content/wruleshewr.mmp” acessado em 28/10/2011. Para que o estudo da disciplina de arte seja bem ministrado é necessário queo professor tenha consciência de fazer um bom planejamento e procure valoriza osconhecimentos prévios dos educandos, bem como sua cultura, pois assim os alunospoderão sentir o ensino de arte de forma prazerosa e mais eficaz. Sabemostambém, que a arte é uma disciplina que influencia na vida dos educandos, poisatravés dela resgatamos valores culturais, ecológicos, estéticos e criativos na vidados educandos taraucaenses, e foi pensando em valorizar, resgatar e difundir a artelocal, em especialidade o artesanato que desenvolvi este estudo. É importante dizerque através dessa pesquisa tornou-se possível identificar maneiras baratas de sefazer arte utilizando-se dos saberes locais, bem como barateando os custos para aprodução de arte nas escolas. Com a utilização de materiais didáticos produzidoscom a matéria prima local e materiais recicláveis, podemos promover além daaprendizagem dos alunos, a valorização da cultura local, a contribuição para com omeio ambiente e o desperta de novos talentos, formando verdadeiros sereshumanos culturalmente evoluídos, para uma sociedade taraucaense melhor. Por fim, através deste trabalho, foi possível compreender a importância davalorização dos materiais regionais e da arte praticada em nossa cidade, bem comoa cultura de nosso povo, que pode ser trabalhada nas escolas de ensinofundamental do Município de Tarauacá, valorizando o campo da arte, da cultura edos saberes do nosso povo, além de propiciar conscientização ambiental, cultural esustentabilidade financeira.\n31. 6. REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICASLIMA, Maria Alice Silvério Arte popular in Natura – Artesanato em Fibras – pesquisade – Rio de Janeiro: Réptil Editora 2009.JANSON, H. W. Iniciação a historia da arte / H. W. Janson, Anthony F. Janson;[tradução Jefferson Luiz Camargo] – 2° Ed. – São Paulo: Martins Fontes, 1996.Arslan, Luciana Mourão Ensino de arte / Luciana Mourão Arslan, Rosa Iaverlberg –São Paulo: Cengage Learning, 2009. – (Coleção idéias em ação / coordenadoraAnna Maria Pessoa de Carvalho)Fusari, Maria Felisminda de Resende e. Arte na educação escolar / MariaFelisminda de Resende e Fusari, Maria Heloisa Correia de Toledo Ferraz – SãoPaulo: Cortez, 2001. (Coleção Magistério 2° grau. Serie Formação geral)BARBOSA, Ana Mãe. Inquietações e mudanças no ensino da arte/ Ana MaeBarbosa (org.). – 3. Ed. – São Paulo: Cortez, 2007Sites pesquisados:Disponível em “HYPERLINK: http://www.noticiasdaamazonia.com.br/1353-artesanato-acreano-mostra-produtos-na-web/” acessado em 18/10/2011Disponível em “HYPERLINK: http://www.contilnet.com.br/Conteudo.aspx?ConteudoID=5359” acessado em 19/10/2011Disponível em “HYPERLINK: http://educacao.uol.com.br/folclore/ult1687u7.jhtm”acessado em 20/10/2011Disponível em “HYPERLINK: http://www.artesanatoacreano.com.br” acessado em20/10/2011Disponível em “HYPERLINK: http://aguarras.com.br/2006/08/13/a-funcao-da-arte-educacao/” acessado em 21/10/2011Disponível em “HYPERLINK:http://mundoeducacao.uol.com.br/artes/artesanato.htm” acessado em 22/10/2011Disponível em “HYPERLINK:http://portal.mj.gov.br/data/Pages/MJA63EBC0EITEMID2EF9BAF17DE6433AB51695ED9FFA2409PTBRIE.htm” acessado em 22/10/2011\n32. Disponível em “HYPERLINK: http://www.desvendar.com/especiais/indio/arte.asp”Acessado em 22/10/2010Disponível em “HYPERLINK: http://pt.wikipedia.org/wiki/Arte_ind%C3%ADgena”Acessado em 22/10/2010Disponível em “HYPERLINK:http://www.eba.ufmg.br/alunos/kurtnavigator/arteartesanato/indigena.html” acessadoem 23/10/2011Disponível em “HYPERLINK:http://www.arteducacao.pro.br/hist_da_arte/hist_da_arte_prebrasil.htm#topo”acessado em 24/10/2011Disponível em “HYPERLINK:http://www.arteducacao.pro.br/hist_da_arte/hist_da_arte_prebrasil.htm” acessadoem 25/10/2011Disponível em “HYPERLINK: http://www.overmundo.com.br/guia/artesanato-acreano-quem-nao-tem-um-colar-de-jarina-ou-a-pulseira-de-acai” acessado em26/10/2011Disponível em “HYPERLINK: http://aprendiz.uol.com.br/content/wruleshewr.mmp”acessado em 28/10/2011Disponível em “HYPERLINK: http://www.webfrases.com/ver_frase.php?id_frase=d8301b95” acessado em 29/10/2011.Disponível em “HIPERLINK: http://www.webfrases.com/ver_frase.php?id_frase=d8301b95” acessado em 29/10/2011Disponível em “HIPERLINK: http://www.webfrases.com/ver_frase.php?id_frase=d8301b95” acessado em 01/11/2011Disponível em “HIPERLINK: http://www.google.com.br/search?hl=pt-BR&cp=3&gs_id=k&xhr=t&q=yawanawa&biw=1024&bih=665&gs_sm=&gs_upl=&bav=on.2,or.r_gc.r_pw.,cf.osb&um=1&ie=UTF-8&tbm=isch&source=og&sa=N&tab=wi”acessado em 01/11/2011\n33. ANEXOSAnexo I Entrevista realizada com a Sra. Laura Mendes ArrudaDia 18/10/2011Dona Laura em que ano e cidade asenhora nasceu?Resp: em 26/11/1918 na cidade deEnvira que na época era umseringal do amazonas!E em que ano a Senhora Chegou aTarauacá?Resp: Em 1929 Figura 4. Imagem de Dona Laura, 2011 Arquivo pessoal: Sandro José do N. Costa, 2011Com quem a senhora aprendeu a trabalhar com arte?Resp: Com dona Irene que era professora de prendas vinda do estado do Pará paraensinar as moças da cidade a bordarem a maquina, a mão, a costurar, a fazercrochê e etc.Tinham muitas alunas que estudavam junto com a senhora?Resp: tinham varias alunas aprendendo, eu era a mais nova no meio dela, pois naépoca eu tinha somente 11 anos, mais graças a minha mãe, que conversou comdona Irene foi que tive a oportunidade de fazer um curso, que aprendi a fazer detudo.Depois que a senhora aprendeu à senhora passou a ensinar?Sim, mais somente quando fui morar na cidade de Eirunepé no amazonas, eu nãotinha emprego e o prefeito estava precisando de alguém que soubesse fazer costurade ternos, bordados, crochê, artesanato, pintura e etc. assim contrataram-me paratrabalhar dando aulas de prendas em minha própria casa, e com isto conseguialimentar minha família com o dinheiro que ganhava dando aula. Depois deste\n34. período que passei em Eirunepé retornei a Tarauacá novamente ai dona Irene játinha ido embora e eu fiquei em seu lugar ensinando e fazendo artesanato,costurando para fora, fazendo toalhas de crochê, ponto cruz, bordado, enfeites deaniversários e etc.Em que ano foi isto?Resp: Acho que era por volta de 1946 a 1949 não lembro mais faz tanto tempo!Depois deste período o que foi mais que a senhora fez em artes?Resp: fiz de tudo estatua de gesso, estatua de barro, pintura em tela, pintura emlençóis e panos de prato, velas artesanais, cordões de materiais como sementes ecoisas da floresta, sabão ornamentais caseiros, rendas, bordados, bonecas de pano,enfim muitas coisas, e foi com estas coisas que pude criar nove filhos, pois naquelaépoca as coisas eram difíceis e a vida era muito dura para quem era pobre, maisgraças à arte posso dizer que obtive dignidade e graças a Deus hoje embora já nãoenxergue bem para fazer algumas destas coisas que fazia, mais posso dizer quesou feliz!O que a senhora tem a dizer mais sobre a arte e sua importância?Resp: A arte para mim foi uma benção, bem como a minha primeira professora donaIrene, que me auxiliou e me deu o meio de sobrevivência possível para aquelaépoca de dificuldade, venci grandes barreiras, pois tive nove filhos e para educaresta quantidade de filhos sendo viúva e tendo como profissão somente a arte não foimuito fácil passei muitas noites em claro fazendo meus trabalhos para poder dar decomer a família, mais graças a Deus hoje estou aqui contando minha historia.Espero que os jovens de hoje valorizem cada vez mais a arte, pois a mesma mesalvou e me fez entender melhor o mundo!\n35. Anexo II Entrevista com a professora IvoneQual o seu nome?Resp: Maria Ivone DomingosVasconcelosEm qual escola a senhora trabalha?Resp: Na escola João Paulo II –Sede, porque tem outro anexo quefica mais distante em um ramal deestrada de chão! Figura 5. Imagem da Professora Maria Ivone, 2011Como é o nome da comunidade da Arquivo pessoal: Sandro José do N. Costa, 2011escola?Resp: é comunidade do Rio Pardo BR364 sentido Tarauacá/Cruzeiro do Sul.Qual é a quantidade de alunos que tem a escola?Resp: este ano estamos com poucos, pois alguns foram para a cidade sãoatualmente 38 alunos na sede, sendo 20 de 5° ano ao 8° ano do ensino fundamentale 18 alunos de 1ª a 4ª serie também do ensino fundamental.Como são as aulas de artes na escola?Resp: Não trabalhamos constantemente com arte, mais temos aulas de artes! Elassão feitas com artesanato, dança, pintura, escultura em argila, colagem, musica,teatrinho e etc.No artesanato o que é feito?Resp: é feito jarros de flores de materiais recicláveis, brinquedos como o vai-vemfeito de garrafa pet, porta canetas, porta giz, tanto de materiais recicláveis comotambém de EVA e outros materiais aqui da região mesmo.Quais são os recursos didáticos que a escola tem?\n36. Resp: hoje já esta bem melhor, pois nossa escola já tem energia e com isto vieramoutras inovações como recentemente chegaram 06 computadores e umaimpressora. Temos ainda merenda que é feita por nos mesmas, livros materiais paradesenhar e fazer arte, cadeiras, quadro negro, televisão com DVD, área aberta paratrabalhos artísticos. Enfim já podemos dizer que temos uma boa estrutura o quemuitas vezes não é a realidade de todas as escolas rurais.O que é mais de arte que os alunos fazem?Resp: fazem colagem com materiais do seu cotidiano como folhas de arvores,recortes de revistas, papel coloridos. Os alunos Fazem ainda pequenas esculturasde barro imitando animais como o macaco, o boi, o cachorro. Fazem moldura paracolocar fotografias, inclusive a arte do nosso cantinho da leitura foi os mesmos quefizeram colocando uma moldura de EVA para ficar mais atraente. Trabalham odesenho e a pintura com tinta óleo, guache, e aquarela.O que você pensa da arte?Resp: Vejo que a arte esta em tudo, a arte para mim é vida e também não é sópintura engloba toda criatividade do ser humano com a sua cultura, a arte esta emtudo; por exemplo, no momento que a gente dar um papel em branco para umacriança e esta rabisca isto é arte, pois a criança já esta mostrando sua criatividade,já está aflorando a mesma dentro de seu ser. Então para mim a arte é muitoimportante!\n37. Anexo III Entrevista com o Sr. Fausto Augusto Peres GalvãoQuantos anos o Senhor tem?Resp. Tenho 53 anos de idade.E há quantos anos trabalha comartesanato?Resp. Desde os oito anos de idade Figura 6. Artesão Sr. Fausto Galvão, 2011Com quem aprendeu a trabalhar? Arquivo Pessoal: Sandro José do Nascimento CostaResp. Aprendi sozinho, observandoe experimentando. Arquivo pessoal: Sandro José do Nascimento CostaQual é o material que o senhor trabalha?Resp. Madeira, linha, gesso, barro, palha, cipós, bambu, arame e etc.Qual tipo de artesanato o senhor faz?Resp. Com cipó faço cestos para ovos, paneiro20 grande para roupa suja. Com oburiti faço cestas, quadros, sofá, caixinha de utilidades. Com arame faço brincos,colares, etc. faço ainda com madeira barcos em miniaturas, animais de nossaregião, como jacaré e peixes. Faço brincos e colares de sementes, faço diversosobjetos de capim. Já fiz gaiolas para passarinho, mais hoje não trabalho mais comisto devido ter uma melhor consciência ecológica.O seu trabalho leva muito tempo para ser feito?Resp. Não, pois trabalho bastante rápido! As peças mais demoradas gasto em tornode no Maximo três dias.20 Cesto feito de fibras vegetais ou cipós, como o cipó titica que é muito utilizado pelos caboclos da floresta deTarauacá.\n38. O que o senhor pensa da arte e o que falta pra mesma ser mais reconhecida aquiem Tarauacá?Resp. Acho que a arte é muito importante! Para mim ela deve ser reconhecida pelosgovernantes, pois a arte pode resgatar pessoas que se encontram em situaçõesdifíceis envolvidos com drogas e vícios. Aqui mesmo em nossa cidade tem pessoasque são verdadeiros artistas o que falta é realmente apoio como um local para odesenvolvimento do artesanato, creio que a escola se der mais uma atenção a estasituação também pode ajudar a desenvolvem os jovens e se as autoridades olharemcom mais carrinho podemos fazer um grupo para aprender trabalhar e ensinar oartesanato em Tarauacá.\n39. Anexo IV Entrevista realizada com o Sr. Élson Macambira Kaxinawá e outros.Aldeia Vigilante – afluente Humaitá/RioMuru - Dia 22/10/2011Senhor Élson o senhor é responsávelpelo que na aldeia?Resp: Sou coordenador de cultura!E o senhor seu Vanildo SabinoKaxinawá? Figura 7. Sr. Élson Macambira Kaxinawá, 2011Sou Artesão responsável pelos homens Arquivo pessoal: Sandro José do Nascimento Costaque é quem faz as flechas para a caça e pesca!E a senhora dona Marciana Nascimento Kaxinawá? Resp: Sou responsável pelasmulheres que é que faz as pinturas corporais, tecem as roupas com algodõesproduzidos por nos mesmas e fazem as fardas e enfeites para os festejos!Quais são os tipos de objetos artísticos que vocês produzem lá na aldeia?Chapéu de palha, coca de penas, cordão de sementes, flechas, maracá, desenho namadeira da jibóia tudo manual e com material natural colhido na floresta comosementes de múrmuru21 que é uma espécie de espinheiro, semente de açaí, folha dejarina, paxiubinha, paxiubão, contas diversas, tinta natural de urucum e jenipapo eetc.Os desenhos que vocês fazem têm algum significado?Resp: Sim tem significa os animais e coisas da mata, como o olho de curica que nanossa língua dizemos txereberu, que é um desenho muito comum que fazemos. Amão de gato que em nossa língua é inutetxereberu, que também é outro desenhousado pelo nosso povo!Com quem vocês aprenderam a arte que vocês fazem?Resp: aprendemos com os avos, e família!21 É uma palheira espinhosa que produz coco que servem na utilização de artesanato.\n40. As cordas coloridas dos arcos de vocês também é vocês que fazem?Resp: Sim as nossas flechas e arcos são feitas com linhas feitas de algodão que nosproduzimos e depois pintamos com tintas naturais e fica colorido!O artesanato de vocês é vendido ou é somente para o uso de vocês?Resp: é para uso e venda!Na aldeia tem um local que vocês se reúnem para fazer o artesanato?Resp: sim tem o Cupichal que é onde fazemos nossas festas e o artesanato!Tem mais algum objeto de arte que vocês produzem:Resp: sim tem anéis como o de jarina e de cocão22 da mata!Qual a importância da arte para vocês?Resp: é importante, pois há muito tempo a cultura indígena vem sendo passada depai para filho e não podemos deixar nossa cultura morrer, por isto estamosensinando os mais jovens, a fazer e praticar a nossa cultura, e assim comoantigamente ensinamos a mesma em nossa maloca que também é o local ondefazemos nossas festas como a festa do mariri que em nossa língua e kateaná, assimquando fazemos um rosado e queremos que o mesmo saia bonito sem atraso oupara evitar animais predadores como a graúna, o porco do mato, a paca ou a cotia,daí fazemos a festa para espantar os predadores e dar força para o roçado sairbonito e também quando comemoramos a colheita dos legumes, fortalecendo oslegumes para o próximo ano!Quais os legumes vocês festejam? Resp: o mudubim23, a batata cará, a macaxeira, omilho e etc.Quantos artesãos existem na aldeia? Muitos, pois são cinco aldeias lá na cabeceira24do Rio, mais na nossa são cerca de 30 artesãos que trabalhão com arte.22 Coco grande de palheira amazônica serve para fabricar brincos, anéis e cordões pelos artesãos.23 É o mesmo que amendoim24 Nascente de Rios\n41. Anexo V Entrevista com o cacique Carlos Brandão Aldeia morada nova Índios ShanenawáQual é seu nome?Resp: Meu nome branco é CarlosBrandão de Lima, mais meu nomeindígena é Picarraní.Quais as festas que tem aqui naaldeia?Resp: a principal é o festival Mathuque os brancos chamam de“caiçuma” que é uma bebida feita Figura 8. Sandro e Cacique Carlos Brandão, Aldeia Morada Nova, 2011de mandioca fermentada, mais Arquivo pessoal: Sandro José N. Costa, 2011também fazemos de batata doce que é uma caiçuma mais especial e que ofertamosas pessoas e autoridades que nos visitam. Em nossos festivais fazemos a festa comnossos costumes e também com artistas da região, interagindo nossa cultura com ados brancos mais sem perde nossos costumes.Aqui na aldeia tem escola formal com ensino de 1° e segundo grau?Resp: sim mais também ensinamos no segundo período do dia aos alunos daqui anossa cultura e com isto não deixamos nossos costumes ficarem esquecidos.E como são as aulas de artes?Resp: é ensinado na escola aulas do jeito das escolas da cidade e também oartesanato que nos foi passado pelos nossos avos.E quais são os tipos de artes que vocês produzem?Resp: Produzimos flechas, cordões de sementes, cordão de algodão trançado paraos arcos, redes de dormir, pulseiras, mantas para as pessoas se embrulhar,cocares, cuias para tomar caiçuma.\n42. É onde vocês fazem e vendem este artesanato?Resp: fazemos na nossa casa de artesanato, e vendemos na feirinha da cidade eem uma casinha de palha aqui da aldeia no festival Mathu.Você tem mais alguma coisa a falar sobre a cultura de vocês?Só o que gostaria de dizer a estas novas gerações é que cada povo tem sua culturae aquelas pessoas que não conhecem devem respeitar, pois o nosso modo de vidaé preserva as matas, pois é de La que tiramos nosso sustento, e que tambémtiramos a matéria prima para nossa arte que não pode morrer! A mesma já vem delonge, desde antes do homem branco colonizar o Brasil e que deve ser reconhecidae respeitada, nos éramos cerca de cinco milhões de índios quando o branco chegoue hoje somos menos de duzentos mil, quase acabaram com os índios e agora já éhora de valorizar nossa cultura, e isto.\n43. Anexo VI Pedido de autorização a fundação Nacional do Índio (FUNAI).\n44. Anexo VIIAutorização expedida pela Fundação Nacional do Índio (FUNAI)\n45. IMAGENS: Casa de artesanato na Aldeia Morada Nova. Figura 9. Imagem de indígena na casa do artesanato, Aldeia Morada Nova, 2011 Arquivo pessoal: Sandro José do Nascimento Costa, 2011 Índio da Aldeia Vigilante no Rio Humaitá mostrando sua Arte. Figura 10. Vanildo Sabino Kaxinawá, 2011 Arquivo pessoal: Sandro José do N. Costa, 2011\n46. SANDRO JOSÉ DO NASCIMENTO COSTAA ARTE POPULAR PRATICADA EM TARAUACÁ PODE SER UTILIZADA NOENSINO DE ARTES DAS ESCOLAS DE ENSINO FUNDAMENTAL DE NOSSO MUNICIPIO? Tarauacá – Acre, 2011


por Milape em 25/9/2012, 21:45\nMeninas estou precisando de um help.\nPreciso aprender a fazer um convite frente e verso.\nFaço o convite no photoshop e depois imprimo no word em frente e verso?\nRe: Impressão frente e verso\npor Ciane em 25/9/2012, 22:15\nEu já fiz um convite frente e verso. Fiz as duas artes separadas, em dois arquivos jpeg e levei assim pra gráfica. Só houve um pequeno problema na hora do corte, porque nem sempre a imagem ficou bem certinha.\npor Milape em 26/9/2012, 00:28\nai ai será que consigo fazer em casa? Nunca levei nada na gráfica! =/\npor tatapeixinha em 26/9/2012, 11:45\nMilape, no Corel é fácil fazer, você usa só o PS?\npor alspider709 em 26/9/2012, 12:04\nAi, ai... vou acompanhar! Se nem na gráfica conseguem fazer certinho... Mas se a Tata der uma dica interessante no corel vou gostar! Acho que tentaria de outra forma, imprimir as duas partes separadas e depois colar uma na outra que com certeza não teria erro... bjs\npor Ciane em 26/9/2012, 12:59\nEntão, eu fiz as duas artes no PS, mas a gráfica montou no Corel para impressão. Só que uma face tinha uma borda preta e a outra, amarela. Na frente, com borda preta, cortaram certinho, mas no verso, a borda nem sempre coincidiu exatamente com a da frente, um lado mais fino, outro mais grosso, problemas gerados na hora de virar o papel na impressão da máquina. A dica que o rapaz da gráfica me deu foi, não use borda, que a cor seja bem pouco variada.\npor marinho.daniele em 26/9/2012, 16:26\nE pra imprimir no Corel,Como faz, Tata?\npor Lórien em 26/9/2012, 19:35\nEu já fiz convite impresso frente-e-verso em casa! Fiz no Corel!\n1) Não coloque borda, ou, se colocar, coloque ela bem distante da margem, prá não acontecer o que a Ciane disse. Já avise prá cliente que serviço de impressão frente e verso não pode ter borda colada no corte, e que você prefere ser sincera do que entregar uma porcaria depois.\n2) Você vai ter que utilizar o método de sangria: Tanto na frente, quanto no verso, deixe um tanto bom à mais de cor (ou do padrão do fundo) vazar do espaço que você vai realmente cortar, e trabalhe com marcas de regisro (pequenas linhas que você coloca fora do espaço recortado para te mostrar onde você vai cortar. Obviamente, as marcas de registo só precisam estar de um lado do trabalho e, é melhor cortar um de "teste" para você ver onde é melhor colocar as marcas.\n3) Véi, na boa: Esse tipo de serviço tem MUITA perda, viu? Quase não lucrei quando fiz isso por não imaginar quantas folhas eu perderia. Porque imagine que eu tivesse impresso a frente corretamente, e no verso a impressão falhasse? Era uma perda. Agora imagine que a impressão ficou absurdamente desalinhada porque a impressora deslizou a folha Outro tipo de perda (dos que às vezes você só descobre depois de cortar, ou seja, perdeu seu tempo também). Ou então, tudo impresso maravilhoso, mas você faz um corte errado que desalinha o treco (o meu convite ainda tinha dobra, então se eu errase no corte de uma das laterais perdia o convite sem piedade). Para melhorar ainda, o convite tinha bordas arredondadas e, como era de chá de bebê, tinha uma fitinha para fechar. Se eu errasse o furo da fita, perdia as duas impressões, o corte, o arredondamento das bordas e a dobra.\nConclusão: Das próximas vezes que orçei esse tipo de serviço, calculei 25% de perda (gráficas profissionais calculam 8 a 10%), e ofereci a opção de fazer num cardstoc/colorplus/papel de scrap semelhante ao padrao de fundo que as clientes queriam com as "informações" coladas com fita dupla face (que dá um acabamento melhor que cola, e às vezes tem até desavisado que não percebe que aquilo foi colado. O outro tipo de orçamento em geral sai o mesmo preço, ou às vezes um pouco mais barato que o de impressão direta; todos os clientes até agora preferiram, portanto, fazer o fundo num papel colorido, e eu não tive mais que imprimir frente e verso prá convites e lembrancinhas.\npor Ciane em 26/9/2012, 22:14\nConcordo com a Ló, é um desgaste e tanto!\npor marinho.daniele em 27/9/2012, 13:02\nAfffff, tô já desistindo, tô achando melhor seguir essas dicas da Lórien!\npor Milape em 27/9/2012, 19:46\nCaraca não imaginava que fosse complicado assim =/\nInfelizmente não entendo nada de Corel Tata. Só photoshop mesmo!\nAchei que o problema fosse só na hora de configurar no word frente e verso.\nmas pelo visto a coisa não é bem por ai (risos)\npor Lórien em 28/9/2012, 07:54\nPois é, no Corel você confugura fácil! Se a impressora colaborar, saem bem alinhados!\nO problema é que você pode ter uma cadeia de erros, que fazem compensar mais usar outras opções.\nOutra opção é imprimir o que vai sobre o fundo em etiquetas e colar no mesmo, esqueci de mencionar no primeiro post :)


Casinha de boneca de madeira | Guia News\nInício » Presentes diversos » Casinha de boneca de madeira\nBrincar com boneca é para a maioria das meninas o maior sonho da infância não é verdade?\nMas brincar com boneca em uma casinha de boneca de madeira com certeza não é para qualquer uma, já que depende então muito dos pais se disponibilizarem a comprar uma mini carinha onde só as bonecas cabem ou ainda comprar ou mandar fazer uma casinha para a maior boneca de todas que é a própria filha.\nFeitas na grande maioria em madeira toda trabalhada em detalhes, essas casinhas sempre tem um ar de princesas e ambientes de contos de fadas.\nAlgumas são pequenas para poderem ser usadas dentro de casa mesmo, e outras instaladas no jardim das casas.\nAlgumas contem instrumentos como fogão, fogão a lenha, lareira, sistema elétrico, iluminação, janelas, escadas para um possível segundo andar, sacadas, varandas e tudo mais, enfim, como podemos perceber, estas podem ser de graus de qualidade e detalhes tão grandes que mais parecem casas de verdade.\nAlgumas dessas casinha de boneca de madeira podem já ser acopladas a parquinhos de diversão em casa mesmo, como balanços, escorregadores, teias de escala, escadas e tudo mais, tudo para que sua criança tenha ali, um completo playground.\nSendo assim, faça já uma dessas para sua filha, com certeza ela vai amar.\nLeia também...Casinha de boneca para jardim\nPlantas de casas com escadas\nAdesivo de parede da Barbie, a boneca adolescente\nAssoalho de madeira Garapeira


Mensagem da história Dissertação - exemplos, dicas\nPágina inicial Ensaios Mensagem da história Dissertação\nA abertura do romance pode ser descrita como uma carta via Walton a seu irmão. Ele escreve sobre sua expedição dos sonhos para descobrir um versículo próximo ao correio para os países a alcançar, que atualmente são necessários vários meses. Esse indivíduo quer acabar sendo o primeiro a pisar em terreno aberto, simplesmente que nenhum outro homem tenha pisado, e descobrir o maravilhoso poder que, por sua vez, atrai a agulha. Walton diz que, na verdade, preferi a glória a todas as atrações que as riquezas colocam em meu próprio caminho, isso mostra que Walton está mais faminto por celebridades e apreciação do que por dinheiro.\nEle voluntariamente suportou frio, fome, sede e necessidade de descanso, isso faz com que o leitor pense que está envolvido demais. Isso é paralelo à obsessão de Frankenstein em recriar sua vida. O caráter de Walton é semelhante ao de Frankensteins, ambos são ambiciosos, experientes e desconhecem os perigos resultantes de suas atividades. O ponto que Shelley está tentando criar ao longo da história é que esses tipos de qualidades em uma pessoa, no caso fora de controle, podem causar problemas.\nFrankenstein é obcecado por ciência, filosofia natural e, particularmente, equilíbrio hormonal se tornou minha única profissão. Shelley produz que, durante a criação na criatura, Frankenstein passa dias e noites em abóbadas e casas-cemitérios. Agora ele resulta em uma loucura e bastante perturbador. Ele parece estar tão entusiasmado e apaixonado a ponto de não perceber que o que está realizando é nojento e imoral. Eu segui meu empreendimento com ardor contínuo. Minha própria bochecha ficou pálida com o estudo Isso nos mostra que, semelhante a Walton, ele fica acordado por horas ilimitadas, não vai para casa ou talvez coma.\nFrankenstein não percebe que está cometendo erros, isso é mostrado se ele disser: Ocasionalmente, à beira da certeza, minha esposa e eu falhamos, mas ainda nos apegamos à esperança. Por outro lado, nós, como os leitores conhecemos o o futuro não parece tão brilhante para Victor, ele pode ser positivo, mas não pode refletir antes de executar suas investigações. Shelley pode estar enviando a mensagem de que a ciência pode ser perigosa e perigosa, foi terrivelmente entendido, portanto, os cientistas estavam tomando decisões imprudentes.\nShelley escreve a criatura que ganha vida pelo ponto de vista de Frankensteins, portanto, é muito tendenciosa. No entanto, a criatura é definitivamente descrita em grande profundidade, é definida apenas pela aparência. Frankenstein torna-se tendencioso e promete que o animal é um miserável grotesco e vil. As características consistem em lábios pretos retos e epiderme amarela, dificilmente no trabalho de músculos e artérias. Isso nos dá a impressão de que a criatura é definitivamente algum tipo de monstro deformado. Este pode ser um ponto em que Frankenstein finalmente enfrenta fatos e se relaciona com o conhecimento de seus erros. No entanto, ele ainda comete outro erro: esse indivíduo não concorda com a responsabilidade de obter suas atividades e foge.\nIsso certamente é demonstrado quando ele diz que a magnificência da fantasia desapareceu e o medo e a indignação sem fôlego encheram meu coração pessoal. Adicional na fase, Frankenstein acorda de seu pesadelo para conseguir que a criatura simplesmente fique ao seu lado, com as mandíbulas bem abertas, um sorriso enrugado no seu quarto e um braço em particular estendido, aparentemente para deter. Isso nos dá a impressão de que essa criatura hedionda é violenta e intimidadora para a humanidade. Nesta parte do conto, parece que a criatura está sem sentimentos ou talvez emoções. Com essa cena, a chuva caiu tristemente, refletindo o clima, a decepção e a amargura que Victor Frankenstein está sentindo. Shelley mostra Frankenstein estar assustado e inquieto ao andar pelas ruas com passos rápidos, como se eu procurasse evitar o desgraçado, que colabora com a manhã sombria e úmida com água da chuva que foi adicionada a partir de um céu preto e sem conforto para criar um ambiente tenso .\nQuando a besta conta suas próprias histórias, nossas emoções em relação a ele começam a se modificar. A criatura usa uma grande variedade de terminologias, como: apreciativa e distinta. Isso significa que a criatura está definitivamente começando a pensar e aprender sem nenhum apoio ou talvez orientação. A criatura diz que uma estranha multiplicidade de sensações tomou conta de mim, e eu observei, senti, ouvi e cheirei, mostrando que está amadurecendo e pode sentir sensações físicas. Isso notou diferentes reações à temperatura e à luz e começou a se adaptar ao ambiente. Todos nós sentimos admiração pelo animal, que embora abandonado, não perdeu a esperança, que ainda busca entender a vida e se encaixar facilmente.\nAlém disso, todos logo percebemos que a fera na verdade apresenta sentimentos quando ficou satisfeita com a simpatia de um incêndio deixado por mendigos errantes que, ingenuamente, enfiou a mão nas brasas vivas, mas rapidamente a retirou, que grita. dor. Isso mostra que é realmente curioso e disposto a aprender com os erros de ser inteligente. Pode nos fazer sentir simpatia destinada à criatura sabendo que ela é tão delicada quanto qualquer ser humano. Sentimos ainda mais compaixão pela criatura quando, em suas viagens, ele chega a uma vila para ser acolhido por crianças berrantes, e ataques para começar machucados simplesmente por pedras e muitas outras armas de mísseis.\nA fera agora aprendeu a esperar reações ruins, sabendo que os humanos serão preconceituosos seguindo exatamente a grande barbárie do homem. Esse indivíduo começa a sentir medo, portanto, busca asilo, mas não é de forma alguma agressivo. Shelley ilustra a criatura sendo apreciativa e observadora. Isso certamente é demonstrado quando ele viu a moça pegando o instrumento e tocando para produzir sons satisfatórios do que as palavras do sapinho ou do rouxinol. Isso revela que ele é compreensivo e vê inocência em tudo sem pensar em como os outros o curaram. Shelley quer que todos nós sintamos pena da criatura, pois ela não estaria sempre vivendo sob circunstâncias desagradáveis no caso de as pessoas assumirem a responsabilidade por suas ações.


O dia em que fui expulso por saber tocar um acorde – ALEH Blog\nO dia em que fui expulso por saber tocar um acorde\n18/09/2014 / @aleh / 1 Comentário\nBem, se você não me conhece e todas as referências neste blog relacionados à violão e outros instrumentos musicais não foram suficientes, saiba agora que eu gosto de tocar violão e outras coisas. Toco desde os 16 anos, quando ganhei meu primeiro violão de Natal do meu pai. Ainda tenho este violão comigo, ele me traz boas lembranças.\nMas dentre várias histórias relacionadas a tocar instrumentos, uma delas me chama atenção até hoje pelo aspecto inacreditável de seu rumo. Resolvi registrá-la aqui e compartilhar com o mundo para, talvez, encontrar algum sentido na mesma.\nPois bem, eu estava no 3º ano do ensino médio e estudava em um colégio particular de Brasília/DF. Fazia pouco tempo que eu tocava violão e nessa época eu e um amigo meu estávamos empolgados com um determinado estilo musical, sobre o qual já falei em outra postagem: o Rock.\nMeu amigo estava interessado em comprar uma guitarra e fez um trato bastante justo comigo. Seu pai prometeu lhe dar uma guitarra, mas ele não sabia tocar ainda. Eu ajudaria meu amigo a aprender a tocar e com isso, teria oportunidade de pegar a guitarra emprestada durante alguns dias. Eu nunca tinha tocado uma guitarra, então achei a proposta bastante atrativa.\nTendo planejado essa parte, partimos para encontrar alguém que quisesse vender uma guitarra usada. Descobrimos por um amigo de outra turma que um garoto do colégio estava vendendo uma guitarra e que era só marcar um dia para ir até a casa dele, avaliar o instrumento e negociar a transação. Como eu fui escalado como “professor de guitarra”, aparentemente também era o mais gabaritado para conferir o instrumento, apesar de nunca antes ter colocado minha mão em uma, diga-se de passagem.\nEncontrei com o garoto na hora do intervalo, que era mais novo e de umas duas séries antes da minha, e acertei com ele um horário no período da tarde para ver a guitarra na casa dele. Eu estava muito ansioso e resolvi convidar um amigo da minha turma, que morava perto da minha casa, para ir junto comigo até a casa do vendedor da guitarra. Apesar da casa do garoto não ser tão perto, resolvemos ir a pé para conversarmos um assunto que até hoje não foi completamente esclarecido: o que as garotas realmente querem.\nChegando no prédio do jovem – sem uma conclusão no assunto da conversa – interfonamos no apartamento dele, que atendeu e nos convidou a subir. Pegamos o elevador, tocamos a campainha e o garoto nos atendeu de forma solícita, ainda vestindo o uniforme do colégio. Feitas as devidas apresentações, ele nos levou até o seu quarto, onde estava a desejada guitarra.\nA guitarra parecia ótima. Ele só explicou que em um dos cantos dela estava faltando uma lasquinha do tamanho de uma unha, mas foi só porque uma vez ele bateu ela contra a parede. Nada demais. Coisa normal para quem tocava rock. O restante da integridade da guitarra parecia intacta.\nEnquanto olhava a guitarra, começamos a conversar sobre música, sobre instrumentos e aí ele começou a dizer empolgado que não via a hora de concluir os estudos no colégio, pois o pai dele havia prometido enviá-lo para os Estados Unidos exclusivamente para estudar guitarra em um instituto muito conhecido (pelo menos ele garantiu isso com tanta convicção que acabou me convencendo). Foi aí que ele disse uma frase que foi a deixa para dar uma reviravolta nessa história, até então pacata:\n– Aí você vai ver cara! Vou aprender até a tocar uma DIMINUTA!\nNo que eu, sem ver problema algum nisso, peguei a guitarra do meu recém apresentado anfitrião e respondi da seguinte maneira:\n– Diminuta? DESSE JEITO?\nDesferindo o seguinte acorde no instrumento:\nNesse momento, visivelmente tocado pelo som de suspense do acorde, o garoto gaguejou tentando terminar o que estava falando, arregalou os olhos em direção aos meus dedos, abriu a boca e olhou nos meus olhos, depois meus dedos novamente, depois meus olhos novamente e proferiu aquelas quatro palavras que motivaram eu escrever todo este texto anos depois:\n– SAI DA MINHA CASA.\nEu e meu amigo – que não entendia nada de música e entrou na história de gaiato no navio – nos entre-olhamos, sem nem sequer nos darmos conta se leva hífen ou não, tentando entender o que tinha acontecido. Olhamos os dois para o garoto, que começava a exibir uma veia saltando da testa, que só repetiu novamente “SAI DA MINHA CASA AGORA”, desta vez apontando a porta, caso não tivesse sido claro o bastante.\nSoltei a guitarra do cara, ATÔNITO, caminhei em direção à porta juntamente com meu colega, ainda sem entender nada, ouvindo posteriormente apenas o estrondo da madeira atrás de nós, seguida do som de duas voltas de chave. Chamamos o elevador enquanto eu tentava refazer a cena mentalmente para tentar identificar o momento em que proferi tamanha ofensa e desonra que não pudesse ser suportada sem reação pelo garoto ou por sua família.\nVoltamos pra casa com um misto de revolta e risos. Contei a história para meu colega comprador da guitarra, que caiu na gargalhada. Depois disso, ele entrou em contato com o garoto e acabou comprando a guitarra mesmo.\nEnsinei algumas músicas para meu colega. Experimentei a guitarra. Nossa banda nunca aconteceu. Mas o mistério do acorde diminuto permanece até hoje.\nAcontecimentos, Eu, Música, Vida\nO dia em que passei a ser parte homem, parte titânio\nO blog Fatos Inúteis deveria voltar?\nBoa história e de certa forma engraçado! rsrsrs


CES debate desafios presentes e futuros da genética forense na sociedade - Notícias de Coimbra\nCES debate desafios presentes e futuros da genética forense na sociedade\nÀ medida que o papel da ciência e da tecnologia na luta contra o terrorismo e o crime organizado vêm ganhando destaque, os sistemas de justiça criminal encontram nas tecnologias de ADN e na genómica uma ferramenta indispensável para a identificação de suspeitos.\nA primeira conferência anual do projeto de investigaçãoEXCHANGE – Forensic Geneticists and the Transnational Exchange of DNA data in the EU: Engaging Science with Social Control, Citizenship and Democracy, coordenado por Helena Machado, financiado pelo European Research Council/Conselho Europeu de Investigação e desenvolvido no CES, procurará assim debater os principais desafios científicos e societais suscitados pela genética forense no espaço da União Europeia e no contexto da “sociedade da vigilância”.\nA expansão dos usos do ADN para fins forenses e a partilha transnacional de dados genéticos suscitam problemáticas de governação e regulação.\nEm particular, destacam-se questões de privacidade, transparência e equilíbrio entre os benefícios de segurança coletiva e os riscos de compressão de direitos individuais.\nVisando estas e outras questões, como as mais recentes inovações na genética forense e as conexões entre ciência e justiça criminal, este evento envolve prestigiados cientistas forenses e sociais de vários países europeus. Com base nas suas experiências, os casos empíricos de Portugal, Países Baixos e Reino Unido serão abordados, permitindo compreender e comparar aspetos científicos, éticos e sociais relacionados com os usos das tecnologias de ADN nestes países e no âmbito da União Europeia.\nEsta conferência afigura-se, assim, de particular interesse não só para investigadores/as, decisores políticos, estudantes e profissionais de diferentes áreas – como investigação criminal, direito, sociologia, medicina legal, ciências forenses – mas também para o público em geral, na medida em que oferece um contexto para debater questões prementes para a cidadania e a democracia na contemporaneidade.\nA conferência terá início às 09:30 na Sala de Seminários 1 do Centro de Estudos Sociais (CES) da Universidade de Coimbra (Largo D. Dinis – Colégio de S. Jerónimo). Para além das sessões temáticas e espaços de debate, o evento encerrará com uma sessão plenária dedicada à discussão de temas para futura investigação e para a elaboração de novas políticas públicas no domínio da integração da ciência nos sistemas de justiça criminal.\nNotícia anterior Investigadores da UC estudam a depressão nos doentes com fibromialgia\nPróxima notícia NOTÍCIAS DE COIMBRA PROCURA INVESTIDORES/SÓCIOS\nCâmara derrete mais uns milhares na “promoção” da Baixa de Coimbra Julho 21, 2017\nSomos Coimbra rejeita alegada redução da capacidade do CHUC Setembro 19, 2017\nVamos à Feira de Artesanato Urbano? Agosto 9, 2016\nESEC comemora 20 anos do Curso de Turismo Maio 2, 2017


Você está navegando pela página 102 dos e-mails.\nAssunto: mau humor\nDe: Rosemary Sotero de Albuquerque <[email protected]>\nacho que tenho distimia preciso de ajuda\nAssunto: Transporte Público em Franco da Rocha\nDe: Guriatã Canindé R. Silva <[email protected]>\nReclamação para a Viação Nossa Cidade - Franco da Rocha. Réplica do e-mail enviado para a empresa. Gostaria de ter alguma resposta. Grata! A linha 130 - vila josefina está uma vergonha! A espera por um ônibus está muito grande. Ficamos mais de meia hora esperando por um ônibus, que além de demorado, vem todo empoeirado e LOTADO! O período noturno é pior ainda. Pagamos uma tarifa igual à de São Paulo e temos uma qualidade bem inferior, que além de percorrer uma pequena quilometragem, não respeita o cidadão que trabalha o dia inteiro (sem falar nos universitários que chegam tarde da noite!) chega cansado e ainda tem que ficar vários minutos esperando um ônibus lotado e sujo. Todo mundo tá reclamando, porém poucos chegam até a empresa. Além deste e-mail, providenciarei um abaixo-assinado para percorrer o bairro. Espero que tomem reflitam e tomem alguma ação para minimizar este problema. Quero parabenizar o motorista Gutemberg (acho q é este o nome) e o cobrador q sempre está com ele! São gentis e prestativos, apesar de trabalharem sob pressão (como tantos outros), pois acabam escutando as reclamações que de fato deveriam ser encaminhadas aos seus superiores. Algo louvável nesta empresa q trata tão mal o cidadão!\nDe: CASA DO CONSTRUTOR CAIEIRAS <[email protected]>\nCONVIDAMOS O JORNAL A SEMANA A COPMPARECER EM NOSSA INAGURAÇÃO QUE SERÁ REALIZADA HJ 13/02/09 A PARTIR DAS 19:00. ROD. PRESIDENTE DE ALMEIDA NEVES, KM 36 (DENTRO DO POSTO SHELL) CONTAMOS COM A SUA PARTICIPAÇÃO.\nDe: EDMILSON FERREIRA DA SILVA <[email protected]>\nTodos os meses tenho que comprar passe escolar para meus filhos e tenho uma tremenda dificuldade de ir até o local por não ter condução propria.Agora temos o cartão bem. ótimo só que a prefeitura e autoridade da camara vereadores e outros deveria ter no centtro de caieiras um meio de facilitar a vida dos pais e filhos que compram os passe ou recarregam seu cartão. por ex. quem morra e nos bairros tem que pegar um onibus morro grande telex, da uma volta sem fim até chegar na garagem.chegando lá uma fila enorme pessoas reclamando da prefeitura porque não tomam providencias. colocar um guiche para atender essar pessoas, tem que ir a tem na garagem para recarregar o cartão.É de mais, tenha misericordia. Atenciosamente , Edmilson\nDe: Joao da silva <[email protected]>\nPara o Plano Diretor de 2009 da Diretoria de Cultura de Cajamar, foi contemplado o Tombamento Histórico da vila da Água Fria, que deu origem a Cidade de Cajamar. Mesmo com toda a tentativa da Diretoria de Cultura e Turismo e população de preservar esse futuro partrimônio, hoje a antigo Restaurante da Cia Portland de Cimento Perus, que foi utilizado pelos moradores/trabalhadores, visitantes, artistas, etc. Foi demolida, por uma empresa mineradora, destruindo parte da nossa História. ligue para alewxandre 44466614 fiscalização\nDe: Karytta Costa <[email protected]>\nBoa tarde, gostaria de saber onde posso encontrar os textos referente as leis minicipais de Caieiras. Leis referente "uso e ocupação de solo, lei de zoneamento ou plano diretor, código de obras, e se possível link´s onde contenham mapas". Obrigada !! Nota da Redação: Entre em contato com a Secretaria de Obras pelo telefone: 4442 7700\nDe: PAULO da SILVA <[email protected]>\ncade o esforço que tivemos para passar na prova e testes perde dia de trabalho etc ,abrem edital sem tem vaga é uma falta de respeito com os concursados ,que ficam na maior anciedade esperando, as vezes até recusando serviço agora nos ficamos esperando acabar o prazo para os mesmos fazer outro concurso.\nDe: ANA PAULA DE ANDRADE <[email protected]>\nBoa tarde , gostaría de saber , como faço para enviar , meu currículo para o hospital de caieiras , obrigada , aguardo respostas , ANA PAULA DE ANDRADE.\nDe: LUIS CARLOS OLIVEIRA <[email protected]>\nGostaria de saber se o anuncio nos classificados e gratuito\nAssunto: numero do telefone\nDe: Waldomiro Ramos <[email protected]>\nNecessito numero do telefone do jornal.\nAssunto: educaâo escolar\ngostaria de saber se pessoas que n teminou tem magisterio e nem curso de pedagogia completo pode estar exercendo como professor habilitado enquanto tem profissionais competente para trabalhar tudo isso estar acontecendo na prefeitura do mesmo.como nAo bastasse exerce a lei do nepotismo.pesso ajuda e me responda.\nGostaria de saber se existe transporte escolar da escola Walter até Laranjeiras - Av: Pauliceia, 3050. Qualquer informação entrar em contato grata cris*** N.R. o vereador Paulão ficou de responder.\nDe: Simone de Azevedo Rodrigues <[email protected]>\nBom dia, Faço aniversário em 09/09. Abraços\nDe: Daniel <[email protected]>\nGostaria de saber o que aconteceu com o concurso da prefeitura de Caieiras , feito em 2007 ? Porque eu passei em 17º lugar , para o cargo de Agente Escolar , e ainda não tive comunicação sobre a situação do concurso. Aguardo resposta para a minha dúvida , antecipadamente agradeço pela atenção. Daniel Oliveira\nDe: Neusa Helena <[email protected]>\nGostaria que me enviasse um telefone para contato com a administração do jornal. Grata


A Mata Estrela | DA LAMA AO CAOS\n← Trilha Pium – Cidade Verde\nA Mata Estrela é a trilha mais bonita que já fiz. Não é longa, nem é difícil – é basicamente um estradão de 15 km (ida e volta) coberto com folhas, agasalhado por uma linda e exuberante floresta tropical. Um dos últimos resquícios da Mata Atlântica do Rio Grande do Norte.\nFica perto de Baía Formosa (vale a pena ir lá também), quase na divisa com a Paraíba.\nPorém, a trilha pode ser um pouco traiçoeira para quem não estiver bem preparado. Porque suas subidas e descidas constantes podem minar a resistência dos menos condicionados. A floresta abafa demais, também, e o calor cobra seu preço.\nNo meio da trilha (pouco mais de 7 km pedalados), a recompensa: uma linda lagoa de águas escuras, cor de Coca-Cola, lhe espera para um banho revigorante. Se você foi precavido e levou um lanchinho, é hora de aproveitar aquele sanduíche com Gatorade (ou porque não uma coca-cola?).\nO visual dos cipós, a beleza dos troncos caídos, saguís, aranhas caranguejeiras (calma… são inofensivas!), camaleões e lírios são um convite às fotografias. Vá sem pressa, e aproveite para tirar zilhões de fotos.\nPublicado em 08/09/2010, em Trilhas e marcado como all mountain, AM, areia, Baía Formosa, Bike trails, downhill, Lagoa da Coca-Cola, Mata Atlântica, Mountain bike, revisão, RN, trilhas, XC. Adicione o link aos favoritos.\tComentários desativados em A Mata Estrela.


Sou Mãe, Mulher e Doula. Sou Cuidadora, praticamente desde que me lembro.\nSempre tive uma grande curiosidade e uma forte ligação à essência feminina da vida e sempre fui muito curiosa em relação à chamada “casa das mulheres” e as suas artes, a gravidez e o parto incluído.\nDuas gravidezes no espaço de dois anos deram-me uma consciência ainda mais profunda da importância que é estar informada e ter apoio, não só na gravidez, mas também no parto e no pós-parto. Informada e apoiada, sem julgamentos, em aceitação e em amor.\nFoi ao ser mãe que conheci a imensidão do que é o pós parto, da transformação que vivemos, não só física, como emocional, mental, energética, familiar, na nossa própria relação com o mundo e com os outros...\nA minha jornada profissional começou em enfermagem, e foi na enfermagem que tive a certeza da minha paixão pela mulher na gravidez, no parto, mas em particular no pós-parto, no puerpério, naquela fase tão única que nos trás luz e sombra, juntas, de mão dada.\nComo enfermeira, procurei estudar outras áreas e outros saberes que me levassem ao verdadeiro sentido do cuidar holístico, o qual se traduziu num contínuo desenvolvimento pessoal. Fiz formação de Reiki, Leitura de Aura, Massagem de Relaxamento, Drenagem Linfática Manual, Shiatsu, Auriculoterapia, acabando por englobar todas elas no meu cuidar.\nEm 2015 formei-me como Doula, dando fogo a este meu amor por esta fase tão transformadora da vida de uma mulher, e de uma família também. E em 2017, grávida do meu primeiro filho, realizei um sonho e formei-me como CAM, conseguindo assim dar mais apoio a todas as mulheres para as quais amamentar possa ser um desafio.\n2020 trouxe-me o término da formação enquanto Doula-Pós Parto.\nDizem que quando nasce um bebé, nasce uma mãe, mas na realidade nasce muito mais... Nascem mães, pais, avós, tios e tias... Nasce toda uma família que antes não existia, tenha as características que tiver, simplesmente porque não tinha este Ser que lhe veio dar mais cor.\nHá toda uma necessidade de reorganização e redescoberta de papéis, de quem somos, as necessidades e os próprios traços que este novo Ser trás, quem somos e quem queremos ser enquanto pais... E todos estes elementos, numa fase tão rica e bonita, mas tão imensa e intensa, podem ser bastante desafiadores e quanto mais apoio tivermos, mais suave e serena será.\nDentro de tudo aquilo que uma Doula faz, a Doula Pós-Parto também auxilia nas questões mais práticas do dia-a-dia, desde confeção de refeições, a limpezas, ao apoio com outros filhos que existam, à realização de compras, auxílio nas dinâmicas e criação de uma rede de apoio pós parto... Cada mulher sabe quais as suas necessidades, a doula vai de encontro a elas.\nEstou disponível, se assim o sentires, para te apoiar e acompanhar, basta contactares-me!\nQueres, ainda assim conhecer-me um pouco melhor, visita a minha página de internet😊\nGrata por me leres,\n* 91 731 71 41