ARTS & SOCIETIES Editorial du 17 janvier 2008\nGeorges Armaos L'évolution des galeries a new york de 1945 à nos jours\nBrett Littman Alternative Arts Movement à New York : Une histoire personnelle\nSéminaire du 17 janvier 2008\nBrett Littman est actuellement le directeur exécutif du Drawing Center à New York avec une perspective unique des mouvements alternatifs. Il a travaillé avec quatre institutions à but non lucratif fondées entre 1976 et 1977 : Urban Glass (espace d'expérimentation avec le verre à New York), Dieu Donné Papermill, P.S.1 Contemporary Art Center et le Drawing Center. Même si la genèse et la mission de chacune de ces institutions sont différentes, les préoccupations esthétiques, les politiques et l'économie ainsi que la situation nationale et locale du financement de ces institutions ont été fort comparables..\nPendant les quinze dernières années, j’ai travaillé dans quatre organismes différents dont la fondation à New York, remonte à 1976-1977. Ces organismes forment en partie, l’histoire de l’Alternative Arts Movement, installé à New York downtown, et ont reçu des fonds importants du New York State Council on the Arts afin de reconnaître des formes d’art, des artistes et des pratiques curatoriales non-institutionnelles (non-collecting) (P.S.1 et le Drawing Center) ou même des formes d’artisanat, jusqu’aux productions manufacturées telles UrbanGlass et Dieu Donne Papermill.\nIl s’agit donc de présenter un panorama des institutions et des événements de la fin des années 1960 au début des années 1970 à New York.\nLes quatre principaux axes développés seront les suivants :\n1. Arts et Politiques\n2. Identité politiques\n3. Les structures non-institutionnelles\n4. Studio Craft Movement\nCes formes artistiques alternatives à New York sont inextricablement liées aux contextes politiques, économiques et esthétiques qui prévalaient de la fin des années 1960 au milieu des années 1970. Un important parc immobilier vacant et une économie qui tourne au ralenti ont aussi joué un rôle dans le développement de ces groupes. A cette époque, New York vivait une de ses plus graves crises économiques – laissant de grandes friches urbaines et des immeubles, écoles et entrepôts vides. Parallèlement, une poignée d’hommes politiques et d’urbanistes étaient conscients que la culture pouvait stimuler l’économie de certaines zones géographiques. Sous les auspices du Government Arts Agency, aussi connu sous le nom de The New York State Council on the Arts et de leurs services, d’importantes subventions ont été offertes à ces communautés pour démarrer, sous réserve d’être constituées et dirigées en organisation à but non lucratif. En même temps, les présidents de quartiers (qui maintenant ont peu de pouvoir) se devaient de réinvestir les immeubles de la ville abandonnés pour les transformer en bâtit à usage culturel, devenant des CIG (Cultural Institution Groups) et de les administrer budgétairement de façon pérenne par la ville. Ce fût une étape importante pour aider ces groupes à se stabiliser et leur fournir une base solide pour aller de l’avant. Bien sur, le financement de la ville n’a pas pour autant augmenter et lorsque les choses vont mal économiquement à New York, cela se traduit pas des coupes sombres dans le budget de la culture entraînant une réduction des personnels, des heures et des services offerts par les CIG.\nIl est important de noter que ces espaces sont le fait de groupes activistes qui militent contre la guerre et les politiques des musées comme le Moma, le MET, et le Whitney. Aujourd’hui, les questions posées par ces groupes restent d’actualité : Quelle est la proportion de femmes et de gens de couleurs représentés dans les collections temporaires ou permanentes des musées ; dans quelle mesure et à quelle fréquence ces pièces sont montrées ; comment se positionne un musée sur les questions ethniques et politiques ? Tout compte fait, il semble y avoir une relation de bonne entente entre les organisations et même un rapprochement parmi les anciennes ennemies (P.S.1 et Moma).\nLes débuts de l’Alternative Space Movement sont très liés aux mouvements sociopolitiques de la fin des années 1960 lorsque les artistes, écrivains et autres créateurs en tout genre ont commencé par se mobiliser contre la guerre du Vietnam. Les revendications et les actions se sont amplifiées pour aboutir aussi à une remise à plat des droits des artistes dans les contextes institutionnels. Parmi les groupes importants et les actions qui ont jeté les bases de l’Alternative Space Movement il y avait: Artistes et écrivains unis contre la guerre du Vietnam (aussi connu sous le nom Artist Protest), 1965; Art Workers’ Coalition, 1969; Artists Poster Committee, 1969; Guerrilla Art Action Group, 1969; Art Strike (aussi connu sous le nom New York Artist Strike), ou encore Art Strike against Racism, War and Oppression, 1970; et Artists Meeting for Cultural Change, 1975.\nLes actions sont multiples et variées, en voici quelques exemples :\nArtistes et écrivains contre la guerre au Vietnam (Artist Protest), 1965\nLe 27 juin 1965, l’AWP (Artists and Writers Protest) a rédigé une lettre à l’attention du New York Times plaidant pour le retrait du Vietnam. En 1967, ces mêmes artistes initieront l’Angry Arts Week, c’est-à-dire la semaine des arts en colère, un weekend de manifestations, happenings et actions en faveur de la paix. En 1970, en collaboration avec l’Artist Worker’s Coalition, ils seront à l’origine d’une campagne d’envoi de lettres demandant à Pablo Picasso de retirer Guernica du Moma, afin de protester contre la politique étrangère américaine.\nArt Workers’ Coalition, 1969\nL’Art Worker’s Coalition (AWC) a eu de loin l’impact la plus important sur le développement d’espaces alternatifs à New York. The Art Workers’ Coalition est né à partir d’une intervention de l’artiste Takis, demandant de retirer sa sculpture du Moma parce que selon lui, il ne souhaitait pas être représenté par cette pièce dans l’exposition Machine que le musée américain organisait. L’œuvre était dans les collections du Moma posant la question du droit de l’artiste face à ses œuvres et notamment dans le cadre de l’appartenance à une collection muséale. Un groupe d’artistes, puis ensuite Bates Lowry, le directeur du Moma lui-même projetèrent une rencontre. AWC organisa ce forum le 10 avril 1969 au SVA, ce qui abouti, plus tard, à une redéfinition des relations au Moma et à tous les musées new yorkais. Ils publièrent les actes de la « rencontre» au SVA et produisirent des documents qui établissaient des statistiques et des études sur les activités du groupe jusqu’à 1971, date de leur dissolution qui clos officiellement l’aventure. De nombreux documents de cette rencontre son désormais en ligne, et sont toujours pertinents aujourd’hui et d’une lecture passionnante. On peut les consulter sur le lien suivant :\nArtists Poster Committee, 1969\nComité des artistes affichistes, 1969\nL’APC, une des ramifications de l’AWC, travaillait avec Arthur Drexler, le directeur du Moma et a réalisé une affiche illustrant le massacre de My Lai comprenant l’entretien sous forme de texte, de Mike Wallace avec un officier en poste à l’unité de My Lai. Le Moma se désengagea aussitôt de sa collaboration, mais l’ACP tira quand même 50.000 exemplaires de l’affiche avec l’estampille du Moma et elle fut collée dans tout New York et sa banlieue.\nGuerrilla Art Action Group, 1969\nUne autre ramification de l’AWC – Guerrilla Art Action Group a réalisé ce qu’on appelle des actions artistiques (qui ne sont pas à confondre avec des performances) afin de déstabiliser les responsables et les personnes aux postes de décisions dans l’élite culturelle. En novembre 1969, des membres du GAAC ont mis en scène une baignoire de sang au Moma où ils ont souillé et versé du sang d’animaux sur leur corps, tandis qu’ils brandissaient des pancartes et des slogans demandant « le retrait immédiat de tous les responsables du Rockefellers de la direction du Moma ». Ils ont aussi rédigé des communiqués de presse et des lettres aux élus pour attirer l’attention sur l’utilisation politique de l’art et la brutalité de la guerre.\nArt Strike, aussi connu sous l’appellation de New York Artist Strike, ou Art Strike against Racism, War and Oppression, 1970\nArt Strike (coup d’art) était une coalition d’artistes, de galeristes et de responsables de musées qui étaient solidaires de l’action d’AWC, par rapport à la tuerie de Kent State et la guerre du Vietnam. Leur mission était de faire « basculer les priorités de l’art en tant qu’objet fait et vu, en action unitaire dans une communauté artistique contre l’intensification de la répression, de la guerre, et du racisme dans ce pays ». La coalition a appelé à la grève générale des artistes, des galeries et des musées le 22 mai 1970. De nombreux et importants artistes exigèrent la fermeture de leur exposition avant l’heure. Parmi ces artistes, Robert Morris au Whitney mais aussi les artistes utilisant les murs du Jewish Museum en solidarité avec Art Strike (coup d’art).\nArtists Meeting for Cultural Change, 1975\nRencontre d’artistes pour une mutation culturelle, 1975\nEn réaction à l’exposition du 200 ème anniversaire de la Révolution américaine présentée au Whitney museum à partir principalement de la collection de Mr. and Mrs. John D. Rockefeller, la revendication de AMCC fut la suivante : « Nous sommes révoltés qu’une collection privée constitue la base d’une exposition montée par le plus important musée américain pour commémorer notre Révolution. Révoltés parce qu’une exposition de cette nature ne peut inclure la totalité des aspects de ce que représente une célébration du Bicentenaire. Il faut en effet donner à voir l’art de la dissidence, l’art des minorités, l’art des artistes femmes, de façon à permettre une relecture du champ historique de l’art plus actuel et plus vrai ». AMCC a aussi produit et distribué un contre-catalogue pour l’exposition. AMCC a arrêté ses activités en 1978.\n2. IDENTITÉS POLITIQUES\nUne autre facette importante de l’activité de l’AWC était de pointer les inégalités dont souffraient les gens de couleur, les femmes et la communauté des gays et lesbiennes dans le champ de l’art en termes de possibilités d’expositions, de reconnaissance de qualité artistique et d’obstacle que représente la vie en zones géographiques mal desservies sur le plan culturel. Parallèlement à l’AWC, plusieurs institutions culturelles à but non lucratif, furent fondées dans les années 1970 comme le Studio Museum dans Harlem, El Museo Del Barrio dans le Bronx, et le Bronx Museum of Art qui s’occupaient de publics noirs et latino-américains et de leurs communautés. Ces organisations sont devenues par la suite des CIG ou en français groupes d’institutions culturelles (sur des biens appartenant à la ville, dans des immeubles de la ville qui recevaient chaque année un soutien du département des affaires culturelles de New York) à la fin des années 1960 et au début des années 1970.\nBlack Emergency Cultural Coalition 1968 – 1969\nCoalition noire d’urgence culturelle 1968 1969\nParmi les groupes importants qui ont joué un rôle dans les pourparlers concernant la représentation dans les musées étaient la Black Emergency Cultural Coalition 1968-1969 (BECC). La BECC s’est cristallisée après les années 1930 du Whitney : Peinture et sculpture en Amérique (1968) n’avait pas réussi à inclure des artistes noirs. Pendant la période où Henri Ghent dirigeait, le groupe a réalisé une contre-exposition au Studio Museum dans Harlem intitulée Invisible Artists (les artistes invisibles): 1930. La BECC a aussi été impliquée dans l’exposition du MET en 1969 intitulée Harlem on My Mind, dont le commissariat a été assuré par Allan Schoener sous la direction de Thomas Hoving. Leur postulat à cette époque était d’être « activiste, et d’être une organisation offensive pour obtenir des droits en tant qu’individu-artiste et pour toute forme d’art ». Plus tard, la BECC a élaboré un programme d’art dans les prisons et plus généralement a travaillé avec des artistes et des écrivains à Attica avant les émeutes de 1971.\nEl Museo Del Barrio, 1969\nEl Museo est né de l’héritage culturel de l’activisme de la communauté portoricaine de la fin des années 1960. Ses missions étaient de préserver et de refléter l’héritage culturel des communautés d’origine Caraïbes dans East Harlem. A l’origine, il s’agissait d’un musée de quartier dans des classes d’écoles publiques et domicilié en un lieu intitulé The Puerto Rican AWC, qui luttait contre les pratiques d’exclusion du musée et militait pour le recrutement des portoricains, des noirs et des femmes artistes parmi les instances dirigeantes et pour le recrutement du personnel. De plus, il était engagé aussi pour l’achat et l’exposition de leurs travaux. Après le MET, Raphael Montanez Ortiz, a aidé le début d’une galerie communautaire dans le musée de la ville de New York, lequel avait pour fondement de créer une société plus juste et plus équitable grâce à l’esthétique. Aujourd’hui c’est le seul musée à New York qui est dédié aux arts portoricains, latino et caraïbes. L’actuel directeur est Julián Zugazagoitia.\nWomen Artists in Revolution, 1969\nLes femmes artistes en révolution, 1969\nPendant ce temps, il y eu aussi une prise de conscience autour des problématiques « gender » dans le monde de l’art. La Women Artists in Revolution (WAR), fondée en 1969, une des ramifications d’AWC se battait pour les droits des femmes dans le monde de l’art. WAR (Women artists in Revolution) ont organisé des actions artistiques, des newsletters, des affiches, l’écriture d’articles, et ont rencontré des responsables de musées. Leur mission et leurs revendications étaient « que les musées devaient encourager les artistes femmes à surmonter des siècles d’ostracisme à leur égard en tant qu’artistes par l’établissement d’une parité dans les expositions, les achats des musées et dans les comités de sélection.\nAd Hoc Women’s Artist’s Committee, 1970\nComité de femmes artistes Ad Hoc, 1970\nD’autres groupes comme Ad Hoc Women’s Artist’s Committee, 1970 (autre branche de l’AWC) a été fondée pour dénoncer le faible taux de femmes artistes dans l’exposition annuelle du Whitney (plus tard Biennale). Ad Hoc manifesta pendant quatre mois, et initia des actions au Whitney. Elle a aussi soumis une longue liste de femmes artistes aux directeurs et aux conservateurs du Whitney au cas où ils auraient ignoré jusqu’à leur existence. Ad Hoc Women’s Artist’s Committee a également créé le Women’s Art Registry, (sorte de bottin) comme une méthode de collecte et de diffusion d’informations sur l’art fait par des femmes. A.I.R Gallery, 1972, la première Galerie de femmes indépendante des Etats-Unis et plus tard la Guerrilla Girls, 1985. Il faut rappeler que ces initiatives étaient soutenues par la montée en puissance des féministes dans la communauté artistique et dans les grandes institutions culturelles.\nA.I.R Gallery, 1972\nA.I.R Gallery, 1972, était la première galerie de femmes aux États-unis et elle était indépendante. Créée à SOHO par des femmes artistes pour d’autres femmes artistes, elle fonctionnait sur le mode associatif grâce aux cotisations des membres, à leur bonne volonté et leur temps libre. Elle était perçue comme un lieu pour femmes seulement parce que les membres fondateurs avaient senti que « le monde de l’art avait été fait par et pour des hommes » et « la galerie n’était pas un tremplin mais une fin en soi ». La galerie existe encore aujourd’hui à Chelsea et fonctionne selon les mêmes principes fondateurs de 1972.\nGuerrilla Girls fut élaborée pour combattre le sexisme dans le monde de l’art. Son premier projet aura été de coller des affiches dans tout New York en donnant des statistiques et des chiffres démontrant le peu de femmes artistes représentées dans les galeries, les expositions de musées, les collections et même les revues et magazines artistiques. Le collectif s’était habillé en gorille pour garder l’anonymat des membres. Elles sont toujours actives dans le monde de l’art d’aujourd’hui et ont été saluées à la Biennale de Venise en 2005.\nBronx Museum of the Arts, 1971\nIl a été créé dans un effort de décentralisation pour améliorer l’accessibilité à l’art dans la ville. Fondé grâce à une bourse du Bronx Council on the Arts et soutenu par le MET, la première exposition était une confrontation entre des peintures impressionnistes prêtées pour l’occasion et des travaux d’artistes locaux. Sa mission était d’améliorer et de stimuler la participation de la communauté dans les arts visuels par le biais de ses collections permanentes et de ses expositions temporaires. Un autre espace fondé avec un but similaire la même année était le Jamaica Arts Center – qui présentait aussi de la musique, des ateliers et des expositions.\nEntre 1966 et 1968 un consortium d’institutions muséales, d’hommes politiques, d’artistes et de juristes ont commencé le Studio Museum qui était une entité culturelle indépendante dont l’objectif était d’aider les artistes noirs de Harlem à exposer et de présenter des programmes culturels pertinents pour Harlem. Les programmes du Studio Museum consistaient à un atelier pour artistes noirs et à une unité cinématographique qui pourrait favoriser des vocations et des formations pour des jeunes de ces quartiers. Par la suite, dans un loft du haut de la 5ème Avenue, on ajouta des expositions, mais il fallut attendre jusqu’en 1970 pour que le Studio Museum soit vraiment intégré à la communauté. Au fil des ans, le Studio Museum s’est éloigné de ses racines communautaires pour une forme muséale de type universitaire qui s’occupait de la réception des artistes noirs dans l’histoire de l’art.\nEn 1987, le Studio Museum déménageât à la 125 ème rue et au début de l’année 2000 a subi d’importantes restructurations au niveau de ses espaces. Il est actuellement dirigé par Thelma Golden.\nÀ la fin des années 1960 et au début des années 1970, il y a eu un changement dans la façon dont les artistes ont conçu, produit, et exposé leur travaux. Avec la montée du Minimalisme, de l’Anti-Form, de l’art de rue (Street Works), de Fluxus, de la performance, le contexte de l’activité artistique est sorti de la galerie pour aller dans le monde. La plupart des œuvres réalisées à cette époque ne pouvaient plus être collectionnées de façon traditionnelles par les musées et demandaient souvent des sites spécifiques, des architectures nouvelles pour attirer le public.\nDans l’enthousiasme vers ces nouvelles formes d’art, plusieurs organismes à but non lucratif furent fondés par des artistes, des conservateurs et des critiques désireux de fournir une plateforme pour ce genre de travaux et aussi pour maintenir cette opposition à la collection institutionnelle, dans ce qu’elle peut avoir de rigide et de conventionnelle.\n112 Workshop / 112 Greene Street, 1970\nParmi ces groupes, l’un qui commença à s’intéresser à ces productions était 112 Workshop / 112 Greene Street, 1970 (aussi connu comme White Columns). Créé par Jeffrey Lew et Gordon Matta-Clark, 112 Workshop était un lieu pour la réalisation d’une nouvelle sculpture avec des matériaux non conventionnels. La plupart du temps, les artistes défiguraient, coupaient, intervenaient dans l’architecture de l’immeuble lui-même. Plus tard, c’est devenu White Columns, une entreprise à but non lucratif qui existe toujours dans le West Village à New York.\nThe Kitchen, 1971\nLa cuisine, 1971\nLa cuisine fut créée en 1971 par des artistes frustrés de ne pas pouvoir montrer leurs vidéos dans les musées et les galeries. En 1973, la cuisine déménageât à SoHo et commença à intégrer des musiques et des sons expérimentaux dans ses manifestations. Il y avait une certaine filiation avec des artistes comme Laurie Anderson, Lou Reed, Phillip Glass, Christian Marclay, John Zorn, John Cage. La cuisine devint aussi le lieu pour des concerts, du cinéma, de la littérature et des arts visuels hybrides. La cuisine est toujours active aujourd’hui, mais elle est désormais à Chelsea.\nThe Clocktower Gallery, The Institute for Art and Urban Resources, Idea Warehouse, P.S.1 Contemporary Art Center, 1971\nFondé par Alanna Heiss, l’Institute for Art and Urban Resources était basé à la Clocktower Gallery au 108 Leonard Street dans le quartier de Tribeca à New York. Sa raison d’être était de convertir des immeubles abandonnés ou sous utilisés pour des concerts, des expositions ou des ateliers pour des artistes contemporains qui n’étaient pas exposés dans les musées traditionnels.\nL’Idea Warehouse était aussi une branche de l’Institute for Art and Urban Resources et fonctionna pendant une année en 1974 dans l’Anchorage Space qui se situe au delà du Brooklyn Bridge. P.S.1 a été inauguré en 1976 dans Long Island City (LIC) et ouvra ses portes avec des salles d’expositions autour d’œuvres dites « spécifique au site » qui intégraient de facto le lieu, une école abandonnée, comme paramètre constitutif de l’œuvre. P.S.1 fonctionna comme une kunsthalle avec des installations semi-permanentes. En 2000, P.S.1 entamait un partenariat avec le Moma.\nArtists Space/Committee for Visual Arts, 1972\nAvec l’appui de la NYSCA, Irving Sandler et Trudie Grace créèrent Artists Space comme un programme pilote. Le concept était de fournir une entreprise de services pour artistes qui permettait d’offrir des expositions, des manifestations d’artistes, un lieu pour des concerts ou des performances, pour des rencontres culturelles et des événements. L’Emergency Materials Fund et le programme d’expositions indépendantes ont permis de donner des prix aux artistes et aux groupes pour présenter leurs travaux dans d’autres endroits à but non lucratif ou non conventionnels. Plus tard en 1973, une galerie a ouvert qui soutenait une plateforme ouverte pour que les artistes exposent des travaux en cours ou brut. Ils ont aussi créé un fonds d’images en 1974 qui conserve les traces des œuvres et des travaux de plusieurs milliers d’artistes. Ce fonds est accessible aux conservateurs et l’Artists Space existe toujours dans le quartier de Soho.\nCreative Time, 1974\nFondé par Anita Contini, Creative Time a profité de la récession économique qui a vidé des centaines de milliers de m2 de bureaux dans le Lower Manhattan. L’originalité de sa mission consistait à faire que « l’art public, présenté par Creative Time, se donne pour défis d’abolir l’idée que l’artiste est par nature isolé et que l’art serait un passe-temps d’élites comme le laisse entendre l’adage populaire ». Les activités de Creative Time « sont conçues pour que les regardeurs et les acteurs pensent l’environnement avec l’idée d’améliorer la perception et ses possibilités ». Creative Time travailla dans l’Anchorage Space dans Brooklyn et dans les années 1990 était un des principaux groupe à travailler avec un lieu abandonné sur le 42 ème rue. Creative Time est toujours en activité et a collaboré avec le Moma l’hiver dernier sur le Doug Aiken sleepwalkers video projection à l’extérieur du musée. La directrice est Anne Pasternak.\nAlternative Museum, 1974\nFondé avec l’idée que « l’Alternative Museums (si pas tous les musées) devrait se consacrer davantage à des expositions qui font controverse, sous peine de n’être pas alternatif du tout ». Les fondateurs ont organisé des expositions, publié des catalogues, qui interrogent les rapports entre art et politique et mettent au premier plan des thèmes sociaux jusqu’au milieu des années 1980.\nThe New Museum of Contemporary Art, aussi connu sous le nom de New Museum, 1977\nCréé par Marcia Tucker, un ancien conservateur du Whitney, qui s’était distinguée par plusieurs controverses, la mission du New Museum of Contemporary Art était d’agir comme « un centre contemporain pour expositions, informations, et documentation avec une spécificité axée sur les artistes vivants et leurs travaux. Travaux qui n’avaient pas, bien sur, la visibilité ou la critique attendues ». The New Museum avait pour ambition d’être entre une orientation non-historique des espaces et une politique de musée important.\nThe Drawing Center, 1977\nThe Drawing Center, fondée en 1977 par une ancienne conservatrice du Moma, Martha Beck, avec pour principe « d’encourager les œuvres sur papier, la visibilité et la réception du dessin qui reste le plus souvent intimiste, et constitue un état du processus de création…, La galerie présente des expositions d’artistes prometteurs et des expositions historiques ou thématiques autour de grandes figures de l’art.\nLe Studio Craft Movement a aussi joué un rôle considérable dans le développement des mouvements artistiques alternatifs. Les artistes impliqués dans l’utilisation de matériaux d’artisanat étaient convaincu qu’il fallait reprendre le contrôle sur les étapes de la production artisanale. Sortir de l’usine pour mettre en place, petit à petit, des ateliers indépendants en milieu urbain. Ils désiraient aussi travailler avec les arts visuels et tous ceux qui étaient intéressés par la travail de ces matériaux. Deux organisations furent fondées à New York pour cela : UrbanGlass (connu sous le nom de New York Experimental Glass Workshop) et Dieu Donné Papermill.\nUrbanGlass, connu aussi sous le nom de New York Experimental Glass Workshop, 1976\nUrbanGlass a été créé à SoHo en 1976, par des artistes qui souhaitaient faire un atelier de verrerie à New York, pour réaliser leurs propres travaux et pour collaborer aussi avec des plasticiens, architectes et designers industriels. Un partenariat a été initié avec la Parson’s School of Design. Une galerie et une publication internationale intitulée Glass Quarterly ont été créés pour ajouter une dimension critique au mouvement. En 1986, un grand atelier a été construit à Brooklyn pour permettre à plus de 400 artistes d’utiliser les installations moyennant une somme forfaitaire.\nDieu Donne Papermill, 1976\nDieu Donne Papermill a aussi été fondée en 1976 dans SoHo en tant qu’entreprise commerciale par deux étudiants qui avaient fait leurs études supérieures dans le programme hand papermaking au Madison, Wisconsin. Au début des années 1980, Dieu Donne Papermill a été transformée en organisation à but non-lucratif et a commencé à offrir des cours, des résidences et des opportunités d’expositions.\nEst-ce que les groupes artistiques alternatifs sont toujours viables aujourd’hui ? Les institutions et les productions de groupes qui ont été fondées à New York à cette époque constituent la colonne vertébrale de l’activité artistique florissante de notre ville. Il ne se passe pas une nuit sans qu’il n’y ait des programmations pour le public, des performances, des vernissages d’expositions, des colloques, des concerts etc., dans ces lieux. Il ne fait aucun doute, dans mon esprit, que New York serait un endroit bien moins fascinant si ces espaces n’avaient pas existé.\nCependant, beaucoup de ces groupes se dirigent vers d’autres modes de gouvernance et réévaluent leurs missions aussi bien que leurs membres et leurs publics. Quelle doivent être les valeurs et les activités de ce type d’organisations en 2008 ?\nSelon mon opinion, il serait intéressant de réévaluer où ces institutions se sont établies vis-à-vis de leur relation aux organisations de type classique, vis-à-vis de ce qu’elles proposent et vis-à-vis des artistes. Depuis les années 1990 jusqu’à nos jours, il était nécessaire de traiter avec l’aspect évolutif de ce type d’organisations. Comment faire, en effet, pour qu’elles ne trahissent pas les « valeurs fondamentales » qui les ont vu naître, alors que leur mode d’organisation et de pensé devenaient de jours en jours plus obsolètes en regard des mutations des modèles culturels et économiques qui triomphent aujourd’hui et dont les secteurs d’activité liés à la culture semblent absorber sans dommages, la modernité dans un marché de l’art en surchauffe. On peut dire qu’il existe de nouveaux paradigmes, enjeux et questions qui ne demandent qu’à êtres posés aux artistes, aux médiums et aux postures non-institutionnelles, pour créer des organisations viables et pertinentes pour le futur.\nPour une grande partie de ces recherches historiques, je dois avouer une dette envers l’exposition du Drawing Center intitulée Cultural Economies: Histories from the Alternative Arts Movement dont le commissariat a été assuré par Julie Ault en 1996 et dont la publication qui a suivi sous le titre Alternative Art New York, 1965-1985, a été publiée par le Drawing Center et les Presses de l’université du Minnesota en 2002.


Voyage Balkans : Bulgarie, Roumanie, Serbie - Horizons Balkans\nOù se situent exactement la Bulgarie, la Roumanie et la Serbie ? Vous connaissez de façon certaine le nom de ces trois destinations, mais il est parfois difficile de les replacer exactement sur le continent européen ! D’un seul coup d’œil voici une carte pour vous aider à visualiser la situation géographique de ces trois pays des Balkans. Vous remarquez ainsi que la Bulgarie et la Roumanie vous permettent de voyager entre terre et mer, mais qu’à l’inverse, la Serbie n’est entourée que de pays frontaliers. Ce dernier a cependant tout autant de richesses à vous apporter ! Survolez les repères de la carte afin d’en savoir un peu plus !\nExplorez nos pays des Balkans\nVous souhaitez visiter les pays des Balkans, mais vous ne savez pas lequel d’entre eux pourrait correspondre à vos envies de voyage ? Ça tombe bien car voici quelques caractéristiques propres à chacun pour faciliter votre choix et cibler celui qui suivra parfaitement la mouvance de vos envies pour un vrai voyage personnalisé.\nCe pays, l’un des plus anciens royaumes d’Europe vous réserve bien des surprises ! Entre plages sablonneuses, montagnes impressionnantes, forêts denses et intenses, modernité et sites archéologiques, la Bulgarie est une vraie mine d’or pour tous les profils de voyageur ! Les amateurs de plage pourront se prélasser au bord de la mer noire, les passionnés d’histoire seront ravis de découvrir les nombreux sites historiques, et les amoureux de sport et d’espaces verts seront conquis par le massif de Rila et du Pirin, ou encore par les Rhodopes qui sont de vastes terrains de randonnée et de trek avec des panoramas à couper le souffle.\nRiche de ses origines (slaves, proto-bulgares, thraces) et de ses nombreuses influences (gréco-byzantines, orientales et romaines), la Bulgarie vous séduira par ses paysages diversifiés, son patrimoine culturel incroyable et protégé par l’UNESCO, ainsi que par sa population dotée d’une grande générosité, et d’un savoir-vivre unique.\nLe pays de la rose ne pourra ainsi que vous émerveiller en vous offrant l’harmonie parfaite entre histoire, traditions, nature, et rencontres.\nDécouvrez notre sélection de voyages en Bulgarie pour vous donner un aperçu du voyage qui pourrait vous correspondre !\nEntre mythes et légendes de Transylvanie, nature et faune sauvage, villes médiévales et traditions, activités en plein air et activités nautiques, plages de la mer noire et eaux thermales, montagnes et plaines, la Roumanie a tous les atouts pour donner envie aux voyageurs de venir le visiter ! Voyager en Roumanie c’est sauter sur l’occasion de vivre un moment de partage en famille ou entre amis, en solo ou en duo, autour du folklore et des traditions du pays, mais aussi du modernisme de la destination lié à la chute du Totalitarisme en 1989.\nParmi les adresses et paysages roumains les plus beaux, on retrouve : le Parc naturel de Reteza, l’incroyable Delta du Danube, le deuxième fleuve le plus grand d’Europe, le château de Peleș, l’un des plus beaux châteaux de Roumanie, la chaîne de montagne des Carpates, la route Transfăgărașan aux décors et virages fabuleux, les monastères aux murs peints de Bucovine, et sans oublier tous les trésors artisanaux comme le tannage, la poterie et la céramique.\nAussi, la Roumanie pourrait bien vous plonger au cœur de mythes magiques et de paysages incroyablement beaux et mystérieux. Effectivement, petits est grands ne pourront que s’amuser lors de leur voyage en suivant les traces du plus grand vampire de tous les temps, Dracula ! Pour finir, un détail important : francophiles, les roumains échangent et communiquent facilement avec les voyageurs francophones !\nN’hésitez pas à naviguer sur la page de notre sélection de voyages en Roumanie, celle-ci pourrait vous donner quelques idées !\nEnfin, La Serbie est le pays le plus petit et sûrement le plus méconnu des trois, mais il ne se laisse pas abattre pour autant ! Lacs et fleuves, plaines et monts, sites romains et préhistoriques, monastères et forteresses, voila en quelques mots ce qui vous attend en voyageant en Serbie !\nPartir en Serbie c’est partir à la rencontre de sa population locale accueillante, au cœur d’un pays à l’histoire tumultueuse mais incroyablement riche d’intérêt. La culture de la Serbie est puissante, et ce, grâce aux nombreuses influences venant d’importantes civilisations, telles que les romains, les ottomans, les byzantins, les austro-hongrois, et sans oublier les serbes. Cette influence multiculturelle fait de la Serbie un pays impressionnant, aux valeurs et aux coutumes fortes et diversifiées. Cela fait près de vingt ans que les guerres de Yougoslavie sont finies, ainsi, malgré son image internationale quelque peu entachée par cette période historique, c’est aujourd’hui une nouvelle Serbie qui vous accueille, loin des clichés mais proche de toute l’authenticité qui fera que ce pays vous plaira et vous touchera.\nCertes comparé à ses deux voisins, ce pays millénaire n’a pas la mer, mais il est doté de nombreux fleuves et de lacs pour rafraîchir les voyageurs durant les chaudes journées d’été ! Encore préservés des voyageurs en masse, ces petits coins d’eau aménagés pourront vous accueillir le temps d’une journée, ou pour donner à votre voyage un rythme plus « farniente », ou alors plus « actif » pour les amateurs d’activités nautiques ! En effet, ces lieux sont aussi parfaits pour faire du canyoning, du rafting et autres ! Alors, qui a dit que de ne pas avoir de littoral était un problème? Pas les serbes en tout cas !\nPour avoir une vision plus claire sur les possibilités de visites et d’étapes, visitez notre page dédiée à notre sélection de voyages en Serbie.\nEn résumé, traditions, nature, folklore, vestiges et architecture : la Bulgarie, la Roumanie, et la Serbie ont beaucoup à vous offrir ! Alors n’attendez plus, les paysages des Balkans vous accueillent à bras ouverts !\nSi vous souhaitez faire un voyage en combinant deux ou trois de ces pays, c’est aussi possible ! Discutez-en avec votre conseiller local, il sera ravi de vous orienter de manière plus poussée.


Les agences immobilières en France - Edab.fr\nDepuis 2009, et donc la crise en économique mondiale, il y a de moins en moins d’agences immobilières actives sur le marché français. Certaines ont cependant su courageusement résister, attendent que cette mauvaise période soit derrière elles.\nLe nombre d’agences en France\nIl est difficile aujourd’hui de connaître le nombre exact d’agents immobiliers qui sont sur le terrain. Pour s’en faire une idée, il peut être intéressant de calculer le nombre de carte T en circulation. Cette carte est délivrée par les préfectures, et permet aux agents d’exercer leur fonction.\nMais ce chiffre peut être peu représentatif, car en effet, il peut y avoir plusieurs cartes dans une seule agence, puisque chaque agent immobilier se doit de la détenir pour exercer son métier.\nUne diminution des agences\nEn se référant au recensement, on pouvait compter environ 28.000 agences immobilières en France. Par rapport à 15 ans encore plus tôt, ce chiffre a connu une très forte évolution, car en effet les agences immobilières étaient très rares dans les années 90. Mais c’est en 2008, lorsque la crise économique a commencé, que le nombre d’agences a commencer à diminuer.\nEn effet, pour avoir un autre moyen de comparaison, nous nous sommes fixés sur les annuaires professionnels. En 2008, ils comptaient 16.000 agences, contre seulement 13.500 en 2009.\nCela met donc bien en avant le fait que la crise économique est responsable d’une détresse dans le domaine de l’immobilier.\nComme expliqué précédemment, certaines agences résistent et arrivent à satisfaire toujours plus de clients. On trouve notamment des grands groupes de l’immobilier comme Foncia, Square habitat ou encore Century 21. Ces grandes agences ont sûrement dû réduire quelque peu leur parc d’agences, mais cela leur permet tout de même de continuer à exercer le métier.\nMais on retrouve aussi des indépendants, qui ont su se construire un parc de logement, dans des zones qui attirent encore les acheteurs. Parmi eux on pourrait citer à titre d’exemple Damien Piller (LODEF), qui se situe dans la ville de Saint-Cyprien et qui prospère notamment grâce au tourisme, mais aussi, Patrice Besse à Paris, qui n’a pas vraiment souffert de la crise grâce aux amoureux de la capitale.\nLes agences immobilières ont donc su faire face à la crise tant bien que mal, comme nous le montre ces exemples.


Entreprise de déménagement pas cher à Marolles En Brie tel: 06.62.77.85.73\nEntreprise de déménagement pas cher Marolles En Brie 77120\nFundem est une entreprise spécialisée dans le domaine du déménagement ; nous sommes reconnues pour fournir des travaux propres et irréprochables. Que ce soit pour un déménagement pour particulier ou un déménagement d’entreprise dans la ville de Marolles En Brie 77120 ; nous faisons tous pour vous fournir des travaux bien soignés. D’ailleurs, nous réalisons des travaux qui sont en parfait accord ; nous nous mettons à votre écoute et suivrons toutes vos instructions à la lettre. Faites confiance à notre entreprise Fundem, nous réalisons votre déménagement à Marolles En Brie 77120 avec discrétion.\nFundem pour un déménagement d’entreprise à Marolles En Brie\nPour un déménagement d’entreprise dans la ville de Marolles En Brie 77120, notre entreprise Fundem met à votre disposition notre expertise, nos compétences et notre savoir-faire dans le domaine. Cette intervention nécessite une bonne préparation, de l’organisation et afin de vous satisfaire et vous éviter un grand stress ; nous allons mettre à votre disposition nos équipes de déménageurs 77120 professionnels qui seront en mesure de répondre à tous vos besoins. Nous sommes spécialisés dans le domaine et saurons protéger et emballer vos matériels de bureau à Marolles En Brie dans les règles de l’art.\nSpécialiste en déménagement dans la ville de Marolles En Brie 77120 ; notre entreprise Fundem dispose des compétences, des connaissances et savoir-faire nécessaires pour porter et transporter tous vos mobiliers. Nous utilisons différents matériels professionnels qui nous facilitent le travail. Nous utiliserons des véhicules réaménagés spécialement pour faciliter le transport de vos objets à Marolles En Brie 77120. Expérimenté et professionnel dans le domaine, nous serons en mesure de vous satisfaire quel que soit vos besoins et demande. Ainsi, n’hésitez plus à faire appel au service de notre entreprise Fundem.\nPour notre entreprise Fundem, nous n’avons pas de prix fixe pour un déménagement. En effet, chez notre entreprise Fundem le prix varie en fonction de la distance, du nombre d'étages à parcourir, de la difficulté d’accès à votre domicile, de la quantité des objets à transporter, etc. Toutefois, nos tarifs sont accessibles à tout le monde qui envisage de déménager à Marolles En Brie 77120. Mais avant que nous prenions en main votre déménagement, nous ferons d’abord une descente sur terrain pour voir le volume et le type d’objet à transporter.\nPour votre déménagement dans la ville de Marolles En Brie 77120, notre entreprise Fundem met les compétences et les aptitudes de nos déménageurs professionnels à votre disposition. Ce sont de vrais professionnels, passionnés par leur travail et seront à vous fournir des travaux exceptionnels en toutes circonstances. Expérimentés et qualifiés dans le domaine ; sachez que nos équipes sauront s’adapter, qu’importe les contraintes et le type d’objet, mobilier ou matériels à déménager. Et pour faciliter leurs interventions, notre entreprise Fundem mettra à leurs dispositions des matériels professionnels et des véhicules bien équipés.\nPour votre déménagement dans la ville de Marolles En Brie 77120 ; notre entreprise Fundem mettra à votre disposition nos équipes de déménageurs 77120 qualifiés, expérimentés et compétents dans le domaine. Avec, notre entreprise Fundem, vous pouvez vous rassurer, car l’intervention sera à la hauteur de vos attentes. Toutes vos affaires à déménager seront recouvertes, emballer et protéger ; comme cela, vous n’aurez pas de mauvaise surprise lors du déballage. Ainsi, pour bénéficier d’une intervention rapide et efficace en déménagement à Marolles En Brie, n’hésitez pas à solliciter notre entreprise Fundem.\nUn devis déménagement Marolles En Brie 77120 gratuit\nAvant que notre entreprise Fundem prenne en main vos projets de déménagement dans la ville de Marolles En Brie 77120 ; sachez qu’il est nécessaire que vous nous envoyiez une demande de devis. C’est dans ce document que vous aurez connaissance des dépenses que vous devez prévoir, le coût de notre intervention selon le trajet et le volume d’affaires que vous avez, etc. Ce devis ne vous engage en rien et c’est offert par notre entreprise Fundem. Et en moins de 24 heures, nous vous enverrons une réponse bien détaillée.\nParticulièrement, car un déménagement n’est pas une partie de plaisir ; en effet, c’est un travail fatigant qui demande beaucoup de votre temps, qui nécessite beaucoup d’endurances, mais surtout d’une bonne organisation. C’est pourquoi il est important de faire appel au service d’une entreprise spécialisée en déménagement, comme Fundem. Comme nous exerçons le métier depuis des années, nous vous garantissons de vous fournir des travaux bien soignés, nous disposons des matériels et véhicules adaptés pour transporter tout type d’objet en toute sécurité. Ainsi à Marolles En Brie 77120, n’hésitez plus à solliciter notre entreprise Fundem.\nPour assurer votre projet de déménagement dans la ville de Marolles En Brie 77120 et ses environs, notre entreprise 77120 utilisera des matériels professionnels. Sachez que notre entreprise Fundem dispose de différents véhicules bien équipés les unes que les autres. Nous sommes en mesure de vous fournir des prestations de qualité et cela, qu’il s’agisse d’un déménagement d’entreprise ou de déménagement de particulier dans la ville de Marolles En Brie 77120. Nos équipes de déménageurs 77120 aguerris sauront charger et décharger vos objets à déménager à Marolles En Brie prudemment et avec délicatesse.\nInstallée dans la ville de Marolles En Brie 77120 depuis des années ; notre entreprise Fundem est reconnue pour proposer un tarif pas cher en déménagement. Même pour un tarif pas cher ; notre entreprise de déménagement Fundem vous propose un service sur mesure, personnalisé et cela, que vous soyez particulier ou professionnel à Marolles En Brie 77120. Pour vous témoigner de notre intégrité et de notre professionnalisme ; sachez que, nous pourrons ajustée nos prestations selon votre budget. Faites appel à notre entreprise Fundem et bénéficiez d’un excellent rapport qualité-prix.\nFort de plusieurs années d’expérience dans le domaine du déménagement ; afin de mieux servir toutes nos clientèles, notre entreprise de déménagement Fundem se met à leurs écoutes, dans le but de pouvoir réaliser des travaux en accord avec leurs besoins. En tant que professionnel spécialisé et expérimenté ; sachez que, nous pouvons nous adapter à toutes vos contraintes et exigences. Nous pouvons vous aider à démonter, à remonter et à emballer vos mobiliers, différents types d’objets(fragiles ou non fragiles). Ainsi, pour votre déménagement à Marolles En Brie 77120 ; pensez à vous remettre à Fundem.


Nectoux - Cap Émeraude - Centre Commercial Bourg-en-Bresse\nTél. 04 74 23 66 13\nPour notre nouvelle boutique, nous avons choisi de nous installer dans la galerie marchande la plus dynamique de la région.\nNous fleurissons tous les événements de votre vie.\nVous trouverez un choix sans cesse renouvelé de fleurs coupées, plantes, compositions, bouquets, cadeaux. Pour vos commandes spécifiques, bouquet de mariée, centre de table, composition, bouquet, deuil, Interflora, nous vous proposons nos supports photos. Notre service de livraison assure tous les jours ainsi que le dimanche matin vos envois de fleurs. Une équipe de professionnels est à votre disposition du lundi au samedi de 9h30 à 20h.


« Si le Conseil d’Etat n’est pas prêt à la création d’un ordre juridictionnel administratif unifié, les juges administratifs le sont » – USMA\n« Si le Conseil d’Etat n’est pas prêt à la création d’un ordre juridictionnel administratif unifié, les juges administratifs le sont »\nInterview d’Olivier Di Candia, président de l’USMA, réalisée par Fil DP le 25-05-2020, dans le cadre de la campagne des élections au CSTA.\nFil DP • Nous sortons d’une période de confinement au cours de laquelle la juridiction administrative a été en première ligne en tant que juge des mesures sanitaires urgentes. Quels enseignements tirez-vous de cette période et dans quelle mesure le travail du juge changera-t-il durablement ?\nOlivier Di Candia • Après une semaine de perte de repère, le travail a repris, dans les foyers. Il a fallu se réorganiser, faire la classe aux enfants, gérer l’angoisse provoquée par la situation, garder des contacts avec le milieu professionnel, grâce aux réseaux… D’abord, on doit souligner notre fierté vu le travail accompli par nos collègues, par les agents de greffe et les correspondants informatiques. Ils ont réinventé le métier pour que le service public de la justice administrative continue, dans un contexte de confinement difficile. L’avance que nous avons en matière de nouvelles technologies a été un atout. Il suffit de voir la situation de nos collègues judiciaires pour le mesurer.\nEn tant que magistrats, il nous faudra aussi faire face aux critiques qui ont été faites des décisions rendues tant par le Conseil d’Etat que par les juges des tribunaux administratifs. Il faudra entrer dans ce débat. On aurait tort de l’occulter.\nMais, il faudra le faire avec un recul suffisant. La doctrine est assez unanime pour dénoncer la faiblesse du contrôle exercé par le juge administratif sur les mesures prises par les pouvoirs publics. Faisons le tri des critiques.\nPeut-être qu’il faudra réfléchir à l’office du juge, le renforcer. Mais on ne peut pas reprocher au Conseil d’Etat de ne pas sortir du cadre dans lequel le législateur le contraint !\nAprès, dans le cadre de cet office, il faut bien admettre qu’il n’est pas évident d’identifier une atteinte manifeste à une liberté fondamentale dans les mesures de santé publique définies par le gouvernement lorsque les données de la science sont elles-mêmes incertaines. Il faudrait alors que le juge se substitue à l’administration, et c’est l’un des autres reproches qui pourrait lui être adressé.\nUne fois éliminées ces questions, certaines décisions seront encore incomprises. Si l’incompréhension vient du fait que le Conseil d’Etat a plusieurs rôles et que la confusion des genres peut jouer contre lui, peut-être faudra-t-il, même contre son gré, le sortir de cette suspicion légitime de partialité.\nL’USMA défend depuis toujours un corps unique de magistrats, de la première instance à la cassation. L’ordre juridictionnel administratif doit avoir une unité, mais il n’implique que la section du contentieux. C’est une petite révolution juridico-culturelle à laquelle le Conseil d’Etat n’est pas prêt. Mais les juges administratifs le sont. Le débat sur la robe a beau être symbolique, il remue ces questions, et c’est ce qui explique que le Conseil d’Etat refuse de « faire sauter le verrou », pour reprendre l’expression des personnalités qualifiées.\nQuant aux méthodes de travail, il ne faudra pas les bouleverser. A l’USMA, nous avons une formule : « le métier de magistrat ne doit pas être solitaire, mais solidaire ». Ça signifie qu’on sera attentif au risque de déshumanisation du métier. Les nouvelles technologies sont utiles. Mais, je crois que, lorsque le risque sanitaire sera écarté, ou contenu, nous goûterons avec un délice particulier l’échange, l’écoute et le relationnel en face-à-face.\nFil DP •De manière plus générale, quel bilan tirez-vous du mandat qui a été celui de vos représentants au CSTA-CAA ?\nOlivier Di Candia • Nous avons fait vivre bien des débats en CSTA durant ce mandat de trois ans. Mais, je voudrais insister sur ce que l’USMA a acquis en matière de transparence dans les mesures individuelles. Nous demandons que puissent être débattus en CSTA les mérites des candidats aux promotions, selon des règles connues de tous.\nPour les promotions au grade P1-P4, l’USMA établit avec minutie sa propre liste, après étude de l’ensemble des dossiers, et la confronte au tableau du service. C’est un premier élément de débat. Cette année, pour la première fois, nous avons gagné en transparence. Une réunion préparatoire entre les organisations syndicales et le service a permis de mieux cerner les critères mis en œuvre par le service et sa méthodologie de travail. Mais, il faut aller plus loin. Pour répondre aux canons d’une justice indépendante, c’est le Conseil supérieur, par une émanation représentative, qui devrait préparer le tableau d’avancement pour qu’il soit approuvé en séance plénière. De même, on ne doit pas accorder de préférence par principe aux collègues disposant de parcours plus administratif que juridictionnel pour l’accès au grade de président. Nous défendons la diversité et la complémentarité, mais aussi la magistrature de carrière.\nS’agissant des critères de choix et de la formation des présidents de juridiction, il nous reste beaucoup de chemin à parcourir. Il faut bien comprendre l’enjeu : la sélection et la formation des personnes chargées de gérer nos juridictions, c’est ce qui préfigure l’avenir du corps. Nous voulons des chefs de juridiction et des présidents de chambre soucieux que la communauté juridictionnelle se sente bien au travail et conserve le sens de ses missions. Il y a des méthodes pour y parvenir. Nous y travaillons, en nous sentant parfois un peu esseulés…\nFil DP • Comment qualifierez-vous la relation que le nouveau gestionnaire du corps des magistrats administratifs a tissée avec vous et comment jugez-vous l’état du dialogue social ?\nOlivier Di Candia • Entre 2018 et 2019, toute l’équipe en charge de la gestion de notre corps a changé, avec un nouveau vice-président, un nouveau président de la mission d’inspection, un nouveau secrétaire général du CE et un nouveau secrétaire général des TA-CAA. Même le président de la section du contentieux a changé. Il nous a fallu tisser de nouveaux liens de confiance, ce qui s’est fait progressivement.\nAu cours du second semestre de l’année 2019, le dialogue social a été totalement préempté par la question des suites à donner aux rapports des deux groupes de travail CSTA créés à la suite de l’enquête sur le climat social, portant sur la carrière des magistrats administratifs et l’information et la consultation dans la juridiction administrative. Du coup, de nombreux sujets d’importance ont été occultés.\nLa crise sanitaire actuelle, en revanche, a permis le développement d’un dialogue social plus informel, mais beaucoup plus nourri. Le secrétariat général adjoint a notamment pris l’initiative d’organiser des visio-conférences hebdomadaires au cours desquelles ont pu être discutées l’ensemble des problématiques générées ou révélées par la situation exceptionnelle que nous avons connue.\nPar ailleurs, et au-delà du dialogue social au sens strict, nous avons développé avec le président de la MIJA et le président de la section du contentieux un dialogue régulier, de confiance, auxquels ils se montrent très attachés et attentifs.\nS’il reste bien évidemment perfectible, et si sur certains sujets nous aimerions que notre voix soit davantage écoutée (rémunération, charge de travail), le dialogue social au sein de la juridiction administrative existe vraiment. Même lorsqu’on a l’impression d’être entendue d’une oreille distraite, nous obtenons quelques avancées. Cette politique des petits pas rythme l’évolution du corps.\nFil DP • Face à ces constats, quelle est votre principale priorité pour les années à venir ?\nOlivier Di Candia • Nous usmaniser ! La pression productiviste qui guide l’action de l’Etat ces dernières années, et qui n’a pas épargné la juridiction administrative, amène à faire de mauvais choix. Elle ne permet pas aux magistrats d’exercer avec sérénité leur métier. Or pour bien juger, nous devons être tranquilles. Notre principale priorité sera la défense de notre conception du métier de magistrat, celui que nous défendons partout en France, où nous rendons la justice.\nFil DP • Et quelles sont vos autres priorités ?\nOlivier Di Candia • Représenter tous nos collègues. A l’USMA, nous défendons l’idée de la diversité du corps : diversité des recrutements, diversité des expériences et des formations et diversité des magistrats ! Nous pensons que la diversité est un corolaire du principe d’indépendance qui, rappelons-le, est au cœur de notre ADN. Si vous regardez les femmes et les hommes qui se dévouent pour notre syndicat, vous verrez qu’ils ont des parcours diversifiés et viennent de toutes les régions de France : Grand Est, Ouest, Sud-Est et Sud-Ouest, Paris et sa région. Notre priorité est de représenter tout le corps car parler son nom suppose de les écouter. Enfin, il y a, bien sûr, nos priorités habituelles qui sont de défendre collectivement et individuellement tous les magistrats qui feront appel à nous.\nFil DP • Imaginons que je sois un magistrat administratif. Qu’est-ce qui devrait me convaincre de voter pour vous ?\nOlivier Di Candia • Le fait d’être magistrat, justement ! On représente les magistrats d’abord. Des êtres indépendants intellectuellement et moralement au service des justiciables. Si vous votez pour l’USMA, vous poursuivrez le combat de cette indépendance et de son inscription dans la Constitution. Vous ne serez pas un « cadre dirigeant de l’Etat » formé dans une super école de guerre. Vous vous battrez pour avoir des moyens et du temps pour bien faire votre travail dans le respect des valeurs défendues par l’USMA, avec une rémunération attractive et un déroulement de carrière satisfaisant, quel que soit votre corps d’origine, dans un corps unique de la 1ère instance à la cassation. Voilà pourquoi un magistrat administratif doit voter pour l’USMA. Sur ce terrain, nous sommes l’original, et non la copie !\nNos valeurs en découlent : la pression productiviste excessive dégrade le métier. Les magistrats sont indépendants, ils ne peuvent pas capituler face à des injonctions inappropriées. Ils doivent résister collectivement. Ils doivent avoir voix au chapitre sur les questions qui les concernent, en juridiction comme dans les instances nationales. L’USMA ne craint pas de demander toujours plus et des débats clairs et transparents sur les mesures individuelles au CSTA. Pas de clientélisme, le même droit pour tous, la revendication de règles claires.\nNous fonctionnons comme une équipe, ouverte à la concertation. Au recueil ponctuel de motions émanant de la « base », comme dans une structure assez administrative, nous préférons, sur le fondement d’une ligne claire, refléter au plus près ce que vivent et pensent les collègues. Nous sommes particulièrement contents lorsqu’ils nous écrivent ou nous appellent. Notre réseau de délégués compte beaucoup également. Sortant des sentiers battus, l’USMA essaie de proposer des idées pour améliorer le sort de tous. Au fond, c’est cela qui nous motive. On ne réussit pas tout, mais on fait bouger les lignes et on agite les idées.\nAvec humilité, mais avec le soutien de chacun, nous voulons faire vivre cet élan. Et comme c’est un esprit d’équipe, l’élan est le même, quelques soient les personnes.\nInterview à retrouver sur le site de Fil DP : http://www.fildp.fr\n← Compte-rendu CSTA du 9 juin 2020 → Elections CSTA / 7 : De la mission 2020 à la mission 2023


Rhône-Alpes-Auvergnes Passions: Michel Le Faou nouveau président du CAUE Rhône Métropole\nIl a également insisté sur l’importance du développement du rôle de médiation du CAUE auprès des différents organismes qui œuvrent à la qualité architecturale, aux réflexions urbaines et au fait métropolitain. Cette nouvelle gouvernance scelle la décision des deux collectivités de conserver un seul CAUE sur la Métropole de Lyon et le Département du Rhône. Ses quatre missions de service public sont également confortées : conseil aux collectivités et aux particuliers, sensibilisation et actions éducatives, formation des élus, des techniciens et des professionnels du cadre bâti et paysager.\nTy Du 1 octobre 2015 à 10:36\nCAUE ça veut dire quoi précisément ??!!\nRémi reibel 4 octobre 2015 à 08:41\nC'est le Conseil d'Architecture, d'Urbanisme et de l'Environnement. Merci pour votre intérêt.


armand4700's blog - Skyrock.com\nECRIVAINS MAUDITS ET SECTATEURS DE L'ETRANGE\nLe blog des écrivains, des livres maudits et des sectateurs de l'étrange 15/09/2009\nDe Lovecraft à Jacques Bergier...\nDans le monde de Jacques Bergier 15/09/2009\nTags : jacques bergier - extra-terrestres - graal\nEmmanuel Swedenborg 15/09/2009\nRobert Chambers 15/09/2009\nLe Roi en jaune : rêve d'absinthe\n¼uvre sans doute unique d'un auteur inconnu, Le Roi en jaune est une pièce en deux actes que l'on suppose écrite vers la fin du XIXe siècle. On ignore son origine, mais on sait qu'il a bénéficié en Europe d'une vogue aussi soudaine que nocive, puisque sa lecture provoque la folie, parfois le suicide.\nLes autorités françaises l'ont interdit et saisi, et la plupart des gouvernements ont suivi leur exemple, mais partout il s'est trouvé des lecteurs téméraires pour braver ces interdictions. Ce succès s'explique par la beauté du livre, décrit comme une réussite artistique inégalée.\nQuel genre de folie accompagne ce livre ?\nLa réponse que nous donnent les nouvelles est double.\nLe lecteur est d'abord frappé par une crise dépressive, avec effondrement intellectuel et nerveux, perte du sommeil et instabilité d'humeur . (" La Cour du Dragon ", " Le Signe Jaune ",\n" Le Restaurateur de réputations ").\nUne fois passée, la crise initiale laisse subsister une inquiétude, une nervosité tenace ainsi que l'impression d'une fatalité dont la victime ne pourra plus se défaire.\nDans " Le Signe Jaune ", on voit même se créer une complicité entre les lecteurs, conscients d'être prisonniers du même mal et prenant à leur déchéance un plaisir d'esthètes pervers, tels les adeptes des stupéfiants alors en vogue (absinthe, éther, opium). Chez Hildred Castaigne par contre (" Le Restaurateur de réputations ") la personnalité nouvelle qui se développe n'est pas dépressive mais plutôt paranoïaque, avec des délires de grandeur et des idées de persécution ; peut-être à cause du fait que, déjà déséquilibré mentalement, Hildred ne réagit pas de la même manière que les autres à la lecture du Roi en jaune.\nEnfin survient une crise finale au cours de laquelle le sujet est plongé dans l'univers du Roi en jaune, soit pour y triompher (" Le Restaurateur de réputations "), soit pour y connaître la torture et la mort\n(" La Cour du Dragon ", " Le Signe Jaune ").\nDans certains cas cependant, l'issue n'est pas fatale : Alec, dans " Le Masque ", semble traverser cette crise au cours de sa maladie. Il en réchappe, profondément marqué, mais le retour à la vie de Geneviève à la fin de l'histoire vient augmenter ses chances de guérison.\nOn voit que l'angle d'attaque de Chambers n'est pas celui de Lovecraft ou de Borges. Il ne s'en prend pas à l'intellect, mais à l'émotion et au sens esthétique. On reconnaît une des idées maîtresses de l'esthétique décadentes, celle d'une proche parenté entre la mort et la beauté. L'½uvre d'art, qui vise à représenter celle-ci, est le produit d'une alchimie dont le résultat est parfois un poison mortel. Telle est l'essence du Roi en jaune, ouvrage si parfait qu'il en détruit la santé mentale de ses lecteurs et les ronge comme une gangrène.\nCe n'est cependant pas le seul aspect de ce livre. Les réflexions des personnages laissent deviner des pages dénonçant avec désinvolture et esprit, en des mots précieux et empoisonnés, les illusions morales qui rendent la vie vivable, un peu comme les amers traits d'esprit que savait si bien manier le prince des décadents, Oscar Wilde. Si Le Roi en jaune est insoutenable, c'est au même titre que ces romans de Sade dont les outrances laissent le lecteur avec une profonde sensation de malaise ; ou, mieux encore, que ces films de Peter Greenaway, comme " Meurtres dans un jardin anglais " ou " The Baby of Macon ", dans lesquels la somptuosité des décors, des costumes et de la musique ne souligne que mieux la cruauté de l'intrigue, le cynisme des personnages et la perversité de leurs relations. Là où Lovecraft nous montre un univers froid et indifférent envers l'homme, pour Chambers c'est l'homme lui-même qui, sous le masque de ses sourires et de ses bonnes manières, dissimule froideur et indifférence envers ses semblables. Tel est l'effet de la pièce maléfique. Elle offre au lecteur la Vérité, mais celle-ci n'est qu'un Spectre inhumain et grimaçant.\nLa pièce de théâtre imaginée par Chambers s'avère, en fin de compte, à la fois proche et différente des livres maudits de Lovecraft et Borges. La proximité vient de ce que, tout comme eux, elle contient des révélations difficilement supportables. Celles-ci, cependant, ne portent pas sur la structure de l'univers, ni sur l'étendue du possible : elles ne font que révéler à l'homme son vrai visage.\nTags : le roi en jaune - robert chambers\nLe Nécronomicon 20/10/2010\nUne polémique àdepuis longtemps existé pour savoir si le Nécronomicon était réel, s'il était une originalité ou s'il avait été inventé par le maître de providence dans le but de juustifiier l'origine de ses oeuvres littéraires. Cette polémique, elle n'existe plus. Elle est morte et rends le livre vivant tout comme seront désormais les morts-vivants et les créatures de cauchemar qui viendront peupler votre esprit pour l'éternité.\n"Al-hamdu min Iah mandulu men ansur cthul humdu hantam shub niggurath"\n"Al-hamdu heru maharu cadat. Al-numu irhul mutihu min asman phul hasphun. Al thurumun muhushum tawud tuhubun al-azif"\nTags : nécronomicon - lovecraft\nLe livre des stances sacrées de Dzyan 20/10/2010\nLa stance 1 décrit l'état du tout unique pendant une première période qui se situe avant la première vibration de la manifestation en voie de réveil.\nLa stance 2 décrit un état assez rapproché de celui que décrit la stance 1 mais qui est en réalité vraimment différent. L e lecteur doit donc se llaisser guider par son intuition et ses facultés supérieures pour décoder les allégories présentes dans ce texte.\nLa stance 3 décrit le réveil de l'univers à la vie après la première période. Elle décrit l'émergence de systèmes ternaires et complexes, de leur état d'absorption dans l'unité.\nLa stance 4 expose la différenciation du germe dans l'univers dans la hiérarchie septénaire des pouvoirs personnifiés en divinités qui ne sont que les différentes manifestations de l'énergie une et suprême\nLa stance 5 décrit le processus de formation du monde. La matière cosmique se présente diffuse puis, il se forme un tourbillon de feu que l'on nomme nébulleuse.\nLa stance 6 décrit les étapes de formation du monde et décrit son évolution jusqu'a sa quatrième grande période.\nLa stance 7 décrit l'histoire de la vie jusqu'a l'apparition de l'être humain.\nLa stance 8 décrit la substance primordiale de l'univers.\nLa stance 9 expose la septénarité de la matière dans l'univers ainsi que ses différents états.\nLa stance 10 expose la réalité de la substance cachée du soleil. Elle explique le fonctionnement de ce dernier.\nLa stance 11 expose la nature tout aussi septénaire de la matière qui gît dans l'univers non manifesté.\nLa stance 12 explique l'état de la quatrième race et parle du troisième oeil qui lui fut arraché. Elle discourt également sur la "vie unique" et sa septénarité.\nCommentaires sur les manuscrits Pnakotiques 20/10/2010\nPREMIERE TABLETTE : altak redok hob sog froghtagh\nSECONDE TABLETTE : altak arok mabrok\nTROISIEME TABLETTE : altak shirok\nQUATRIEME TABLETTE : altak tzarok\nCINQUIEME TABLETTE : bratak lomok\nSIXIEME TABLETTE : benath cthugga pnakoth\nSEPTIEME TABLETTE : benath pnath\nHUITIEME TABLETTE: benath carak\nNEUVIEME TABLETTE : benath mordrekk\nDIXIEME TABLETTE : errtag baak\nONZIEME TABLETTE : ertag ralog proklalog\nDOUZIEME TABLETTE : errtag bratag\nTREIZIEME TABLETTE : ertag olof\nQUATORZIEME TABLETTE : errtag lenge\nTags : tablettes - manuscrits pnakotiques\nTrois livres 20/10/2010\nTrois livres maudits que Christopher Thill ne vous conseille pas...\nD'autres extraits concernant de véritables livres anciens :\ncliquez ici : http://bernard4700.skyrock.mobi/4.html\nBLOG DE SOUTIENT A L'ECRIVAIN LUCIUS LIBER 27/07/2012


Petite histoire de l'énergie, son rôle en agriculture dans l'histoire\nNos membres ont posté un total de 2650814 messages dans 76926 sujets\npar GL le Mar 10 Fév 2015, 09:34\nPar ces quelques lignes, je souhaite remettre en perspective les conséquences de l'énergie sur nos vies.\nLe feu, l'homme et la nourriture\nLa maîtrise du feu a eu plusieurs conséquences sur l'alimentation.\nPour les végétaux, la cuisson a permis de rendre digeste les féculents. Les amidons qui sont des glucides complexes deviennent assimilables après cuisson. Le feu a donc permis de modifier le régime alimentaire.\nLes céréales sont des aliments qui se conservent, c'est dans leur cycle végétatif. La cuisson a donc permis de cueillir d'abord puis de cultiver des nourritures pour passer les périodes de frugalité.\nEnsuite, elle a permis de cuire la viande. Cela a permis de la séparer plus facilement des os mais aussi de la rendre plus goutteuse et plus assimilable également.\nLe feu a donc été lié à la naissance de l'agriculture et de l'élevage.\nAvec l'agriculture arrive la sédentarisation, une révolution en marche.\nDernière édition par GL le Dim 22 Jan 2017, 07:57, édité 34 fois\nRe: Petite histoire de l'énergie, son rôle en agriculture dans l'histoire\npar GL le Mer 11 Fév 2015, 07:20\nDe l'agriculture à l'élevage\nNous partions de l'époque de chasseurs cueilleurs.\nAvec la sédentarisations des populations avec l'agriculture, l'élevage devient plus facile.\nIl est plus simple de prélever des animaux dans son élevage que d'aller le chasser autour de son habitat.\nOn assiste donc à la domestication d'espèces sauvages.\nLa nourriture de ces animaux nécessite de pouvoir faire des stocks pour l'hiver, les végétaux secs permettent de le faire.\nDe plus les animaux mangent souvent des végétaux pour en faire de la viande. Cette transformation permet d'avoir des nourriture plus riches, de la viande.\nCela va marquer le début de la sélection animale.\nLes animaux, c'est aussi le lait, un apport alimentaire unique surtout pour les plus jeunes. Ce lait ne se conserve pas sous sa forme fraîche.\nC'est le fromage qui va le permettre.\npar GL le Jeu 12 Fév 2015, 07:54\nL'agriculture et la politique\nAvec la chasse, on a des territoires de chasse. Ils ont des limites dont la mobilité est souvent contentieuse et souvent source de conflit.\nPour l'agriculture, il faut faire vivre beaucoup de personnes au même endroit, sur le même lieu. C'est d'autant plus vrai que cela se fait sous forme de village pour des raisons de sécurité.\nIl faut rapidement une organisation pour régler les conflits de personnes et de biens sur les mêmes terres.\nC'est à ce moment qu’apparaît la politique. Il faut des représentants qui jugent et décident. Elles doivent également faire appliquer leurs décisions.\nL'agriculture a donc amener la politique et les moyens de la mettre en œuvre.\nMais je vais revenir à l'énergie.\npar GL le Ven 13 Fév 2015, 07:02\n6 millions d'années de sobriété énergétique\nDepuis que l'homme a maîtriser le feu jusqu’au milieu du XVII ° siècle, la consommation d'énergie était plutôt bien répartie sur cette planète.\nA cause de sa rareté et l'absence de possibilité de transport, nous étions dans la sobriété énergétique.\nLes ressources venait de la photosynthèse. Elles étaient\n- la traction animale par les surfaces consacrées à leur nourriture.\nUne autre source venait du rayonnement solaire plus direct\n- L'éolien et l'hydraulique avaient une part certes marginale mais importante (les moulins).\nLe feu et le foyer\nCette sobriété a des conséquences sociales. Une famille, c'est un feu, un foyer. C'est l'endroit de la maison ou il fait chaud. Quand l'hiver, il fait froid et humide, il est plus difficile d'aller faire la tête dans son coin. On comptait encore la population en feu ou en foyer, il n'y a pas très longtemps.\nL'arrivée du chauffage central dans une maison va amener la chaleur dans toutes les pièces. Le foyer perd de son importance.\nL'arrivée de combustibles fossiles va permettre de libérer des surfaces de bois de chauffe pour de la culture.\nLe remplacement de la traction animale par des tracteurs va libérer les surfaces destinées à nourrir les animaux de travail.\nMais n'allons pas trop vite.\npar GL le Sam 14 Fév 2015, 07:34\nL'arrivée du charbon, l'énergie se déplace, la divergence\nA partir du XII ° siècle arrive le charbon. Cet arrivée va marquer la fin de la sobriété.\nCe combustible va amener la vapeur et la machine à vapeur.\nEn effet seul le charbon était capable de produire efficacement de la vapeur. Son pouvoir calorifique plus élevé va marquer le début de la motorisation.\nC'est ici qu'arrive la transformation de chaleur en mouvement.\nJusque là il était difficile de transporter du combustible, du bois entre autre et quasi impossible d'en faire une force.\nOn peut donc avoir un usage qui n'est plus à côté de la source. L'arrivée du chemin de fer va amplifier ce mouvement. Ce moyen de transport permet en effet avec peu de puissance de transporter des produits pondéreux et cela par tous les temps.\nElle sera le fondement de la révolution industrielle du milieu du XIX ° siècle.\nLe gaz de houille va aussi remplacer les lampes à huile dans l'éclairage.Les villes vont s'éclairer plus facilement. Elles vont pouvoir vivre plus tard le soir. Cela sera détrôner plus tard par l’électricité.\nC'est l'Angleterre qui va être la première à faire sa révolution industrielle. La proximité des mines de charbon des usines va permettre à ce pays de prendre une place notable sur cette planète.\nLa machine va aussi permettre de pomper l'eau dans les mines et d'y injecter de l'air frais. Jusque là, l'eau était remontée au sceau et l'air était renouvelé par des puits "à feu" qui faisait des colonnes ascendantes par l'air vicié.\nOn parle ici de divergence énergétique. La séparation du lieu de production du lieu de consommation.\nCela va marquer le moment ou se fait la différence entre ceux qui ont accès à ces techniques et ceux qui restent aux ressources traditionnelles.\nEn agriculture c'est les taches fixes qui voient arriver la machine à vapeur.\nPour la traction, le changement attendra le pétrole pour remplacer le cheval\npar GL le Dim 15 Fév 2015, 06:59\nBien que les premiers puits soit européens, c'est aux USA que va se développer la course à l'or noir. Après avoir permis de produire du pétrole lampant c'est vers le goudrons, les lubrifiants, le naphta et les solvants que se dirige les premiers usages de cette ressource.\nAu tournant du XX° siècle se produit un fait majeur. Plusieurs inventeurs contribuent à la mise au point de l'ampoule électrique. La lampe à pétrole était le principal débouché du pétrole, cet usage va décliner.\nMais en 1905 Henri Ford lance la production de masse de l'automobile, la Ford T.\nOn passera de 0 à 8 millions voitures produites par an en un siècle.\nPour la petite histoire, c'est en visitant un abattoir de porcs en France que Henri Ford conçois des chaînes de montage ou le travail est organiser en poste.\nL'enjeu est de taille. Il s'agit de fournir du travail à des ouvriers pour qu'ils puissent acheter une voiture, leurs productions.\nAu court du XX° siècle le pétrole sera inégalable comme carburant liquide\nL'une des conséquences sera la miniaturisation des moteurs. Une tronçonneuse, c'est 1,6 CV (cheval vapeur) pour 4,1 kg et 210 €, la force de 2 hommes.\nEssayer de couper un arbre au passe partout et les branches à la serpe, vous verrez, on va moins vite.\nPour mémoire, un cheval vapeur, c'est la force qu'il faut pour lever 75 kg de 1 M en 1 seconde.\nEn agriculture, le pétrole va marquer la fin du cheval par l'arrivée du tracteur.\nCette arrivée va amener le remembrement pour rendre efficace ces nouvelles machines. La productivité agricole tiens un de ses piliers.\nJe vais revenir sur les conséquences agricoles de l'arrivée du pétrole.\nDernière édition par GL le Dim 15 Fév 2015, 07:51, édité 1 fois\npar hermine 22 le Dim 15 Fév 2015, 07:48\npar massey8210 le Dim 15 Fév 2015, 10:52\ntres interessant GL\npar rb42 le Dim 15 Fév 2015, 11:13\ntoujours agréable à te lire\npar GL le Dim 15 Fév 2015, 11:35\nVous verrez ce que je défends vers la fin de la semaine prochaine.\npar Sparthakus le Dim 15 Fév 2015, 11:46\npar gawron le Dim 15 Fév 2015, 12:39\npar Invité le Dim 15 Fév 2015, 12:50\nMerci GL pour cette belle histoire de l'énergie.\nAu sujet des énergies fossiles qui ont révolutionné la société aux XIX et XX emes siècles, juste une petite précision:\n-Le charbon "noble" (houille, anthracite) s'est essentiellement formé il y a environ 300 millions d'années au Carbonifère supérieur (le Houiller) dans des bassins sédimentaires internes à une chaîne de montagnes en cours d'érosion (chaîne hercynienne).\nDepuis, la Terre a encore fabriqué du charbon mais beaucoup moins riche en carbone (le lignite) et de pouvoir énergétique beaucoup plus faible (et beaucoup plus polluant que la houille car sa combustion est imparfaite),c'est le charbon chinois exploité actuellement.\nLes ressources en charbon ne se renouvellent plus actuellement, c'est donc une énergie fossile.\n-Le pétrole: Les grands gisements proviennent du Crétacé (de -145 à -65 Ma)et du début du Tertiaire à l'époque où la Terre a connu son épisode climatique le plus chaud, sans commune mesure avec l'actuel.(pour la petite histoire, c'est le refroidissement général de la fin du Tertiaire qui a permis la naissance de l'espèce humaine)\nLe pétrole provient de la transformation anaérobique (en l' abscence d'oxygène) de micro organismes unicellulaires (zoo-plancton) dans de grands bassins marins fermés (cas de la mer Caspienne de nos jours).\nIl ne se renouvelle pas non plus à l'échelle de la vie humaine, il faut plusieurs millions d'années pour transformer les cadavres de micro-organismes en une goutte de pétrole (ou de méthane qui lui est associé). C'est donc aussi une énergie fossile.\nSeules la méthanisation des végétaux ligneux, la synthèse d'hydrocarbures par des algues ainsi que les (bien mal nommés en français) gaz dits de schistes pourront (dans l'état actuel des recherches) permettre à nos descendants de disposer encore d'hydrocarbures (à prix raisonnable) pour faire fonctionner leurs moteurs "thermiques".\nNotre façon actuelle de faire et d'utiliser l'énergie "carbonée" ne restera dans l'histoire humaine que comme une petite parenthèse de plus ou moins deux siècles d'exploitation des ressources fossiles non renouvelables.\npar hermine 22 le Dim 15 Fév 2015, 13:30\ngawron a écrit: la suite....\ngl est a la fois philosophe ,visionnaire ,il sait analyser des choses simple ,dont nous passont a coté sans les remarquer\nun personnage attachant en fait ,toujours sur le meme ton\npar carlo s le Dim 15 Fév 2015, 13:37\nPour le pétrole, ses caractèristiques techniques vont le guider dans son emploi\npar GL le Lun 16 Fév 2015, 07:21\nLe pétrole, quand sa forme guide les usages, le raffinage\nAvant d'arriver sur les applications agricoles, il faut parler du raffinages du pétrole. Les usages des coupes de distillation vont dépendre de leurs nature et de leurs caractéristiques.\npropane, évaporation – 20 ° stockage extérieur usage fixe\nbutane, évaporation + 5 ° stockage intérieur\nnaphta léger, solvant\nl'essence aviation, moteur léger\ncarburant auto peu coupleux, la puissance se fait avec la vitesse de rotation surtout pour les plus petit. Cela permet un rapport poids/puissance exceptionnel\nsupercarburant, moteur léger couple à 3500 T/mn\nkérosène, résistance au froid, il fait – 60 ° à 11 000 M d'altitude. Très bon rendement dans des réacteurs ou des turbo réacteurs\ngazole moteur plus lent, son meilleurs rendement est autour de 1700 tours\ndu gazole marine, moteur lourd, préchauffage du carburant\ndu fioul BTS,\ndu fioul MTS,\ndu fioul HTS,\ndu bitume de différentes duretés usage en revêtements routiers ou étanche. Il a permis de rendre carrossable tout temps des chemin qui était poussiéreux par temps sec et boueux après chaque pluie et cela jusqu'au fond de nos campagnes.\nPour 1 baril (159 L), on retiens le plus souvent\nGazole fioul domestique..34,8\nGaz de pétrole................7,2\néthane, propane, butane.7,2\nBases pour pétrochimie..4,5\nKérosène pétrole lampant.0,7\nAutres (cires, graisses)...1,1\nPour la petite histoire, la Seine et Marne est le département le plus gros producteur français de pétrole.\nCe n'est pas par hasard qu'on trouve une raffinerie à Grand Puits.\nLe vapocraquage est un craquage qui se fait sans catalyseur, mais en présence de vapeur d’eau, à une température de l’ordre de 800°C et sous une pression voisine de 1 bar.\nOn obtient des produits différents selon les hydrocarbures traités ; par exemple :\nà partir de l’éthane, on obtient essentiellement de l’éthylène.\nà partir du butane, on obtient encore de l’éthylène mais aussi du propène.\nLe vapocraquage conduit donc toujours à un mélange de produits que l’on sépare par distillation fractionnée.\nEn 1991, la production d’éthylène s’est élevée à 2,3 millions de tonnes et celle de propène à 1,6 million de tonnes. Ces deux alcènes servent principalement à fabriquer des matières plastiques.\nLes usages des produits issues de l'éthylène et du propylène sont nombreux en agriculture, nous le verrons bientôt.\nL'un des usages qui a changer l'alimentation des animaux est la bâches plastiques. Elle a permis l'ensilage, donc la conservation de produit humide, le maïs par exemple, rien que çà. Je crois qu'il faut que j'y revienne.\npar GRUMPY le Lun 16 Fév 2015, 07:48\nMerci GL. Passionnant.\npar electron le Lun 16 Fév 2015, 20:28\nC'est bien le feu qui a faciliter la digestion des aliments ce qui a permis de de développer l’énergie grise (le cerveaux a augmenter de volume )lent cheminement entre australopithèque est homo sapiens/sapiens\npar GL le Lun 16 Fév 2015, 20:36\nelectron a écrit: C'est bien le feu qui a faciliter la digestion des aliments ce qui a permis de de développer l’énergie grise (le cerveaux a augmenter de volume )lent cheminement entre australopithèque est homo sapiens/sapiens\nIl a permis aussi une transformation auquel on ne pense pas.\nPendant la journée, on parle surtout de choses techniques au sens large du terme, la nuit autour d'un feu, les projets, les rêves prennent de la place dans les conversations.\nLa bâche plastique et le maïs\npar GL le Mar 17 Fév 2015, 06:19\nLe pétrole, il change la ration des vaches\nJe dois faire un article complet sur ce matériaux, la bâche agricole. Il a si profondément changer cet élevage que cela le mérite amplement.\nC'est en élevage que le plastique à profondément changer les choses. Pour les ruminants jusque dans les années 50, la conservations des fourrages pour l'hiver se faisait par séchage. Les pâtures étaient fauchés en Juin quand les jours sont les plus longs et le temps sec. On faisait un peu de regain en Automne si les pluies d'été le permettaient. Si les parfums passaient dans les laitages, cela n'a plus d'intérêt dans les chaînes industrielles de transformation. Même le lait vendu comme entier est déjà écrémé entre la vache et le consommateur. Le goût des consommateur a si profondément changer qu'une partie d'entre eux ne peut plus boire de lait frais.\nJe suis toujours surpris de voir la longueur des rayons laitage des magasins. Une partie de ce qui est vendu comporte des parfums de synthèse.\nPour les fromages, c'est le génie génétique des ferments qui remplace les ferments traditionnels.\nLe plastique va permettre la culture du maïs. Cette plante a croissance estivale se récolte humide. La bâche plastique va donc amener l'ensilage, technique qui jusque là n'était réservé qu'a la choucroute.\nLes rendement/Ha vont exploser pour arriver à plus de 20 T/Ha de MS (matière sèche). La ressource de fourrage va émanciper des aléas des périodes de pluie sur les foin.\nLe maïs qui jusque là, en France, était cantonné aux Sud Ouest pour des raisons de somme de température et d'ensoleillement avec les maïs de population va commencer sa conquête de l'Europe.\nC'est la génétique qui va permettre à cette plante d'être cultiver dans des contrées plus froide avec des soleil moins présent. Ce fût le premiers pas de l'hybridation avec l'autre plante qu'est la betterave.\nEn montant vers le Nord, le maïs bouscula complètement la ration des vaches. Avec l'arrivée du soja les charges UGB/Ha firent un bon.\nCe n'est pas seulement 50 ans qui sépare ces deux images, c'est un monde différent.\nCe soja est importé, cela fait bien l'affaire des américains qui ne manquèrent jamais de le mettre dans les accords transatlantiques avec la bénédiction de nos responsables. Lors du GATT , il y avait de l'importation de soja entre les lignes.\nCet importation de soja amena le surplus de nitrate des zones à forte densité d'élevage, mais c'est un autre sujet.\nOn peut donc dire que le modèle maïs/soja n'aurait pas exister sans bâche plastique, sans pétrole.\nMais tout cela, se sont des hommes qui l'on fait, ceux qui se lèvent chaque matin pour aller "soigner" leurs bêtes, ceux qu'on veut voir disparaître aujourd'hui.\npar Invité le Mar 17 Fév 2015, 10:03\nComme pour un feuilleton, on se prend à attendre la suite...au prochain numéro!!\npar la cigogne le Mar 17 Fév 2015, 10:07\nGl, tu pourrais aussi parler des bâches en maraîchage qui ont permis de désaisonnaliser et de délocaliser les zones de productions .\nContinu mon vieux Gl ,c'est passionnant ton exposé !\npar GL le Mar 17 Fév 2015, 10:49\nla cigogne a écrit: Gl, tu pourrais aussi parler des bâches en maraîchage qui ont permis de désaisonnaliser et de délocaliser les zones de productions .\nJe parle demain du pétrole qui change les saisons avec les bâches de maraîchage entre autre.\npar erwin le Mar 17 Fév 2015, 13:56\nGL a écrit: Le pétrole, il change la ration des vaches\nRésumer et limiter le rôle du pétrole (dans la ration de la vache) à la bâche qui couvre le silo de maïs, c'est très très réducteur\nIl est facilement possible de faire d'énormes silos de maïs sans aucune bâche ! ... par contre, sans pétrole pour faire tourner des moteurs ...\nCeci dit , ça n'enlève rien à l'intérêt de ton post\npar GL le Mar 17 Fév 2015, 14:43\nComment tu fais un silo sans bâche ?.\nJe vais revenir à la motorisation.\nLe parallèle entre le développement vers le Nord du maïs, les rations humides, la charge UGB/Ha, l'arrivée du soja et le plastique m'est paru intéressant.\nLa perte d'intérêt du parfum par le traitement industriel du lait, la modification de l'habitude de consommation, le retour de parfum et de ferment par le génie génétique vaut le détour aussi.\nD'un côté, on retire tout les éléments valorisables, on pasteurise et puis ensuite on parfume et l'on remets des ferments.\nTu va voir ressortir cette démarche sur d'autre dossier.\npar Invité le Mar 17 Fév 2015, 14:46\nj'ai eu la même pensée concernant le bâchage dont on éssaie de se défaire actuellement n'empêche que la vulgarisation des silos s'est faite grâce au plastique (le plastique c'est fantastique, le caoutchouc c'est super doux )\n+1 pour la qualité du post à GL .\npar Invité le Mar 17 Fév 2015, 14:48\nGL a écrit: Comment tu fais un silo sans bâche ?.\ncouverture par des purées de patates , de l'avoine semée à la volée sur le silo\npar Invité le Mar 17 Fév 2015, 15:58\nGeorges aurait pu aussi parler de la synthèse du gaz ammoniac (NH3) qui est la "mère" de tous les engrais azotés minéraux.\nCet ammoniac est produit par la réaction du diazote N2 contenu dans l'air (78%) avec le méthane qui accompagne le pétrole en plus ou moins grande quantité dans les réservoirs naturels.(parfois, les gisements ne sont composés que de méthane soufré =Lacq ou de méthane plus pur (Russie, Kazakhstan, etc) )\nSans méthane, pas de synthèse de l'ammoniac gazeux qui va donner par la suite les différents engrais azotés par réactions chimiques.\nNH3 +H2SO4 (acide sulfurique) = Sulfate d'ammoniaque\nNH3+CO2 (gaz carbonique)= CO(NH2)2 , c'est l'urée (engrais azoté le plus concentré)\nNH3 (oxydation) = HNO3 (acide nitrique)\nHNO3+NH3= NH4NO3 (nitrate d'ammonium) base fertilisante de l'ammonitrate\nLa démocratisation des engrais azotés minéraux a été permise par l'extraction pétro-gazière\nEt sans azote "relativement bon marché" pas de culture rentable du maïs.*\n* ligne retirée, sans objet .\nDernière édition par alaindesalpes le Mar 17 Fév 2015, 22:51, édité 1 fois\npar gawron le Mar 17 Fév 2015, 20:31\nah les belges et la puree de patate... mais surtout en silo tour...\npar erwin le Mar 17 Fév 2015, 20:37\nEt sans azote "relativement bon marché" pas de culture rentable du maïs.\nparce que pour du blé ou de l'orge c'est différent ?\npar erwin le Mar 17 Fév 2015, 20:43\ncouverture de paille chez Imanol en Russie ( j'sais plus si il a parlé de la qualité de conservation )\n... et probablement d'autres systèmes .... .\npar gawron le Mar 17 Fév 2015, 21:01\net les silos tour...\npar electron le Mar 17 Fév 2015, 21:02\nL’énergie a permis des déplacements pour l'homo sapiens/sapiens que nous somme de repousser les conséquences de la consanguinité mais aussi a l'inverse de repousser la sélection qui c’était faite a l'adaptation de zone géographique\ntout les hommes sons égaux en droit mais pas en fait pour ceux qui interpréteraient mal mes derniers propos\npar rve le Mar 17 Fév 2015, 21:16\nalaindesalpes a écrit: Georges aurait pu aussi parler de la synthèse du gaz ammoniac (NH3) qui est la "mère" de tous les engrais azotés minéraux.\nCeci explique aussi qu'à Grandpuits 77 il y ait (ou ait eu , il y a plus de 10 ans que je n' y suis pas allé ) , à coté de la raffinerie une fabrique d' engrais\npar GL le Mar 17 Fév 2015, 21:22\nLe maïs n'est pas très gourmand en azote, chez moi je suis autour de 160 U.\nPar contre cette plante est une C4, c'est à dire avec une capacité de fixation du carbone de l'air exceptionnelle.\nImagine, je sème 20 kg de maïs fin Avril avec un peu d'engrais.\n6 mois, 180 jours plus tard, la plante a fabriquer 20 T/Ha de matière sèche. Les éleveurs qui ont moins de contraintes de maturité utilisent des variétés encore plus performantes.\nDe plus chez eux, avec un apport de lisier au printemps, il seraient presque en mesure de se passer de fertilisation.\nJ'ai rencontrer un éleveur qui me disait qu'avec un dernier binage tardif (maïs à 1 m) il envisage de ne plus désherber. Il récolte avec des becs Kemper (ceux qui équipe la machine plus bas) et un peu d'herbe ne le dérange (mais pas n'importe laquelle).\nLe maïs est une plante superbe qui ne mérite pas tous les griefs dont on l'afflige.\nSi je n'en ai plus dans mon assolement cette année, les raisons en sont simples\n- nous sortons de 3 années avec de la pluie fin Juin, ce qui fait le rendement de cette culture. Comme je suis en culture sèche nous aurons à un moment un coup de sec en été. Quand on joue à la roulette russe, si 3 fois, il n'y avait pas de balle dans la chambre, elle est dans celle qui reste. Dans ce cas tu vois courir les lièvres entre les rangs.\n- avec 100 €/T d'acompte - 20 € de séchage, je ne retrouve pas mes billes.\nSi les éleveurs sont passer au modèle maïs/soja, ce n'est pas par hasard. Mais ils sont bien mal valoriser de cette démarche aujourd'hui. Il n'y a plus de matière à progression de productivité ici comme sur d'autre production.\npar Invité le Mar 17 Fév 2015, 22:15\noui aussi certainement mais il faut aussi lier les pratiques agricoles à l'accès aidé aux capitaux et aux emprunts .\nle tout est lié : de nouvelles techniques accessibles grâce aux crédits faciles .\npar hermine 22 le Mar 17 Fév 2015, 22:29\ngl ,les 35 ha de maïs ne recoivent que de l'organique ,rien d'autres\nle plan d'épandage est ric rac\nle chef de culture n'a pas intérêt a se louper en commencant les épandages\npar Invité le Mar 17 Fév 2015, 22:49\nDonc, je retire la dernière ligne de mon post sur les engrais azotés\npar GRUMPY le Mar 17 Fév 2015, 23:02\nalaindesalpes a écrit: Donc, je retire la dernière ligne de mon post sur les engrais azotés\nAu lieu de retirer cette ligne, tu aurais du l'étendre à l'ensemble des céréales et du colza, car c'est une réalité qu'en dehors des exploitations avec élevage hors sol, il ne peut y avoir de production de céréales performante, sans azote de synthèse.\npar bingo le Mar 17 Fév 2015, 23:05\nle mais serait pas trés gourmand en azote car 160u d'azote ferait 20Tms ....\ny'en a vraiment qui rêves !!\npar GL le Mer 18 Fév 2015, 06:15\nbingo a écrit: le mais serait pas trés gourmand en azote car 160u d'azote ferait 20Tms ....\nC'est ce que j'ai fait en 2014.\nLe pétrole, il assaisonne les légumes\npar GL le Mer 18 Fév 2015, 06:33\nIci il n'est pas question de la sauce de la salade mais du fait que la bâche de serre à changer les saisons des légumes.\nLe marché des légumes est tel que si vous produisez en dehors de la période habituelle et locale, la valeur de la marchandise est décuplé et permet de payer la serre, le chauffage ou le transport.\nPendant la saison, non seulement les cours sont très bas mais il arrive qu'on soit obliger de détruire la production.\nLe verre a été très longtemps un matériaux très précieux. J'attendais chez les verriers dire qu'au temps des cathédrales les vitraux valaient aussi chers que la construction.\nJusqu'à l’apparition des bâches transparentes, les serres étaient couvertes de verres. Ce matériaux est cher est fragile. Les serres étaient donc réservées à des usages limités du fait de leurs coût.\nL'arrivée du polyéthylène transparent va rendre l'usage des serres meilleurs marchés.\nLe pétrole mais aussi le gaz (surtout en Hollande avec le gaz de mer du Nord) a permis aussi de chauffer les serres. On parle de serres chaudes.\nMême dans le sud de l'Espagne, on trouve la mer de serres. Les fraises que l'on trouve en ce moment en magasin viennent de là.\nLes bâches ont de multiples composants qui lui donne des qualités spécifiques. On est bien loin des premières bâches en polypropylène du début de cette histoire.\nOn rencontre des films thermiques, films jaunes ou incolores, cristal ou diffusant…\nDans les films agricoles on en encontre d'autres. Ceux là permettent\nun réchauffement plus rapide du sol\nla conservation de l'humidité\névitent le désherbage\nsont photo dégradable\nOn voit aussi des serre mini tunnel.\nLe pétrole a donc permis de dé-saisonner ou as-saisonner les légumes.\nDemain je parlerais des autres usages des dérivés du pétrole.\nSi nos fournisseurs nous ont amener des outils de plus en plus pointus, de plus en plus performant, ceux qui les mettent en œuvre, c'est bien nous.\nCe n'est pas le fournisseur qui déroule et cale la bâche sur le tas après une journée d’ensilage avant de retourner à la traite, ce n'est pas lui qui tend le plastique sur le tunnel, ce n'est pas lui qui plante la salade sur le film au sol. C'est bien l'éleveur, le jardinier.\nPour tout ces outils, il faut des bras et le génie des hommes qu'on respecte bien mal aujourd'hui.\npar bingo le Mer 18 Fév 2015, 07:51\navec qu'elle qualité de mais ensilage en face ??\nfais l'expérience de prendre une parcelle en monoculture de mais ensilage\ntu apportes juste 160u d'azote tout les ans en comptabilisant bien tout (fumier et autres)\net je peux dire sans prendre de risques que c'est pas demain la veille de refaire 20Tms.....\ncar pour les faires presque tout les ans sur certaines parcelles, je peux te dire que je suis plutot a 300u d'azote pour sortir un mais de bonne qualité alimentaire .....\npar hermine 22 le Mer 18 Fév 2015, 09:49\na 150 u on sort 13t de ms\n16 cette année en condition très favorable\na 200 on gagnerait peut etre 2 a 3t\na 300 rien a mon avis\net puis c'est interdit ,c'est 170 maxi\nen normandie je ne sait pas\npar bingo le Mer 18 Fév 2015, 09:57\nle plafond organique est sur la SAU totale maintenant ....\ndonc ca laisse quelques marges de manoeuvre quand on a un bon pourcentage de prés a foin ....\net puis il y a la méthode des bilans ici ...\ndonc quand on a un référentiel assez haut c'est interessant\npuis ce que on peut gratter (50u ) via l'interculture\npar GL le Mer 18 Fév 2015, 10:10\nhermine 22 a écrit: a 150 u on sort 13t de ms\nChez moi en 2014, c'était + de 110 Qx de grain sec soit + de 20 T de plante entière. Je n'aurais pas gagner grand chose à monter beaucoup la dose.\nIl y avait même un passage à 130 car je n'avais plus de 14 - 48. Je n'ai pas vu la différence.\nSi tu veux, essaye un bout avec une dose plus faible, tu verra bien.\nSur tournesol, c'est en faisant des essais 0 azote qu'on a retirer la fumure azotée de cette culture. Sur maïs, mettre une dose plus faible sur un petit bout, çà coute rien.\npar hermine 22 le Mer 18 Fév 2015, 10:16\ndes essais on en fait tout les ans quand la tonne a brun fait des ratés\n170 ca nous va bien ,ensuite il faut semer dans le sec ,réussir le désherbage\net ensuite quelques prières pour que le soleil et la pluie soient au rdv\npar GL le Mer 18 Fév 2015, 10:19\nJe crois que la bonne dose est autour de çà.\npar bingo le Mer 18 Fév 2015, 10:21\nsauf que un mais grain a 110qtx c'est plutot 18Tms voir moins\net que ca ne donne en rien la QUALITE d'un mais ensilage\ndonc non comparable\npar Invité le Mer 18 Fév 2015, 10:24\nle topic (fort interessant ) ne serait pas en train de dévier un peu ?