Félix Guattari, De la production de subjectivité | Révolutions | Modernité\nenregistrerEnregistrer Félix Guattari, De la production de subjectivité pour plus tard\nL A PENSÉE CLASSIQUE TENAIT L’AME ÉLOIGNÉE de la matière\net l’essence du sujet à distance des rouages corporels. De\nleur côté les marxistes opposaient les superstructures subjec- tives aux rapports de production infrastructuraux. Comment peut-on parler aujourd’hui de production de subjectivité ? Un premier constat nous conduit à reconnaître que les contenus de la subjectivité dépendent toujours plus d’une multitude de systèmes machiniques. Aucun domaine d’opinion, de pensée, d’images, d’affects, de narrativité ne peut désormais prétendre échapper à l’emprise envahissante de « l’assistance par ordi- nateur », des banques de données, de la télématique, etc. Dès lors, on en vient même à se demander si l’essence du sujet — cette fameuse essence, après laquelle la philosophie occi- dentale court depuis des siècles — ne se trouve pas elle-même menacée par cette nouvelle a machino-dépendance » de la subjectivité. On sait le curieux mélange d’enrichissement et d’appauvrissement qui en est résulté jusqu’à présent : une apparente démocratisation de l’accès aux données, aux savoirs, associée à une refermeture ségrégative de leurs ins- tances d’élaboration ; une démultiplication des angles d’approche anthropologiques, un brassage planétaire des cul- tures, paradoxalement contemporains d’une montée des par- ticularismes et des racismes ; une immense extension des champs d’investigation technico-scientifiques et esthétiques se déployant dans un contexte moral de grisaille et de désen- chantement. Mais plutôt que de s’associer aux croisades à la\nmode contre les méfaits du modernisme, plutôt que de prê- cher la réhabilitation des valeurs transcendentales en déroute ou de s’abandonner aux délices désabusés du post-moder- nisme, on peut tenter de récuser le dilemme du refus crispé ou de l’acceptation cynique de la situation.\nQue les machines soient à même d’articuler des énoncés et d’enregistrer des états de fait au rythme de la nano-seconde et peutêtre demain, de la pico-seconde (1) , n’en fait pas pour autant des puissances diaboliques qui menaceraient de domi- ner l’homme.\nEn fait, celui-ci est d’autant moins fondé de se détourner d’elles qu’elles ne sont, après tout, rien d’autre que des formes hyperdéveloppées et hyperconcentrées de certains aspects de sa propre subjectivité et, soulignons-le, justement pas des aspects qui le polarisent sur les relations de domination et de pouvoir. On aura lancé un double pont de l’homme vers la machine et de la machine vers l’homme et, à travers cela se laisseront mieux augurer de nouvelles et confiantes alliances entre eux, quand on aura établi :\n1. que les actuelles machines informationnelles et communi-\ncationnelles ne se contentent pas de véhiculer des contenus\nreprésentatifs mais qu’elles concourent également à la confec- tion de nouveaux agencements d’énonciation (individuels et/ou collectifs) ;\n2. que tous les systèmes machiniques, à quelque domaine\nqu’ils appartiennent — techniques, biologiques, sémiotiques, logiques, abstraits — sont le support, par eux-mêmes, de processus protosubjectifs, que je qualifierai de subjectivité modulaire.\n1. Nano-seconde :\n10-9 seconde ; pico-seconde :\n10-12 seconde. Sur tous les thèmes prospectifs évoqués ici, voir « Rapport sur 1’état de la technique », C.P.E. Numéro spécial de Science et Technique dirigé par Thierry Gaudin.\nJe n’évoquerai ici que le premier volet de ces questions, me réservant d’aborder le second, qui tourne autour des pro- blèmes d’auto-référence, d’auto-transcendance, etc., dans d’autres circonstances. Avant d’aller plus avant nous devrons nous demander si cette\n« entrée en machine » de la subjectivité — comme on disait\nautrefois « entrer en religion » — est vraiment d’une absolue nouveauté. Les subjectivités « précapitalistiques » ou\n« archaïques » n’étaient-elles pas, elles aussi, déjà engendrées\npar diverses machines initiatiques, sociales, rhétoriques, enchassées dans des institutions claniques, religieuses, mili- taires, corporatives, etc. ? qu’ici je regrouperai sous la déno- mination générale d’Équipements Collectifs de subjectivation. Il en allait par exemple ainsi des machines monacales, qui portèrent jusqu’à nous les mémoires de l’antiquité, en fécon- dant au passage notre modernité. Qu’étaient-elles d’autre que les logiciels, les « macroprocesseurs » du Moyen-Âge — les néo-platoniciens ayant été, à leur façon, les premiers concep- teurs d’une processualité capable de traverser le temps et les stases. Et la Cour de Versailles, qu’était-elle d’autre, avec sa gestion minutieuse des flux de pouvoir, d’argent, de prestige, de compétence et ses étiquettes de haute précision, sinon une machine délibérément conçue pour secréter une subjectivité aristocratique de rechange, beaucoup plus soumise à la royauté étatique que ne l’étaient celles des seigneuries de tra- dition féodale et amorcant d’autres rapports d’assujettisse- ment aux valeurs et aux mœurs des bourgeoisies montantes ?\nJe ne puis ici, en deux temps trois mouvements, retracer l’his- torique de ces Équipements Collectifs de subjectivation. D’ailleurs, ni l’histoire ni la sociologie ne seraient, à mon sens, vraiment en mesure de nous livrer les clefs analytico- politiques des processus en jeu. Je voudrais seulement mettre à jour quelques voi(x)(es) fondamentales — ici, le francais permet de nouer homophoniquement le chemin et l’énoncia- tion — que ces équipements ont produites et dont l’entrela- cement demeure à la base des processus de subjectivation des sociétés occidentales contemporaines. J’en distinguerai trois séries :\n1. Les voix de pouvoir, circonscrivant et circonvenant, de\nl’extérieur, les ensembles humains, soit par coercition directe et emprise panoptique sur les corps, soit par saisie imaginaire\n2. Les voix de savoir, s’articulant de l’intérieur de la subjec-\ntivité aux pragmatiques technico-scientifiques et écono- miques ;\n3. Les voix de l’auto-référence, développant une subjectivité\nprocessuelle, auto-fondatrice de ses propres coordonnées, autoconsistancielle (que j’avais rapportée, naguère, à la\ncatégorie de « groupe-sujet ») ce qui ne l’empêche pas de s’instaurer transversalement aux stratifications sociales et mentales. Pouvoirs sur les territorialités extérieures, savoirs déterrito- rialisés sur les activités humaines et les machines et, enfin, créativité propre aux mutations subjectives : ces trois voix, bien qu’inscrites au cœur de la diachronie historique et durement incarnées dans les clivages et ségrégations sociolo- giques, ne cessent donc de s’entremêler dans d’étranges bal- lets, alternant luttes à mort et promotion de figures nouvelles.\nRelevons au passage que, dans notre perspective schizoana- lytique d’élucidation des faits de subjectivation, il ne sera fait qu’un usage très réservé des abords dialectiques, structura- listes, systémistes et même généalogiques, au sens de Michel Foucault. C’est que, selon moi, d’une certaine facon tous les systèmes de modélisation se valent, tous sont acceptables, mais uniquement dans la mesure où leurs principes d’intelli- gibilité renoncent à toute prétention universaliste et admettent qu’ils n’ont d’autre mission que de concourir à la cartogra- phie de territoires existentiels, — impliquant des univers sen- sibles, cognitifs, affectifs, esthétiques, etc. — et cela, sur des aires et pour des périodes de temps bien délimitées. Ce rela- tivisme n’est d’ailleurs nullement infamant d’un point de vue épistémologique : il tient à ce que les régularités, les confi- gurations plus ou moins stables, que les occurrences subjec- tives donnent à déchiffrer, relèvent précisément et avant tout des systèmes d’auto-modélisation évoqués plus haut avec la troisième voix de l’auto-référence. Ici les chaînons discursifs — d’expression comme de contenu — ne répondent plus que de loin en loin, ou à contresens, ou par défiguration, aux logiques ordinaires des ensembles discursifs. C’est dire, qu’à ce niveau, tout est bon ! Toutes les idéologies, tous les cultes, même les plus archaiques, peuvent faire l’affaire, puisqu’il ne s’agit plus que de s’en servir à titre de matériaux existentiels. La finalité première de leurs chaînes expressives n’est plus de dénoter des états de fait ou de sertir dans des axes significa- tionnels des états de sens, mais, je le répète, de mettre en acte des cristallisations existentielles s’instaurant, en quelque sorte, en decà des principes de base de la raison classique :\nceux d’identité, de Tiers-exclu, de causalité, de raison suffi- sante, de continuité… Le plus difficile à faire ressortir ici, c’est que ces matériaux, à partir desquels peuvent s’enclen- cher les processus d’auto-référence subjective, soient eux- mêmes extraits d’éléments radicalement hétérogènes, pour ne pas dire hétéroclites : rythmes de temps vécus, ritournelles obsédantes, emblèmes identificatoires, objets transitionnels, fétiches de toute nature… Ce qui s’affirme, lors de cette tra- versée des régions de l’être et des modes de sémiotisation, ce\nsont des traits de singularisation — sortes de coups de cachet existentiels — qui datent, événementialisent, « contingen- tent » les états de fait, leurs corrélats référentiels et les agen- cements d’énonciation qui leur correspondent. Cette double capacité des traits intensifs de singulariser et de transversali- ser l’existence, de leur conférer, d’une part, une persistance locale et, d’autre part, une consistance transversaliste — une transistance — ne peut être pleinement saisie par les modes rationnels de connaissance discursive : elle n’est donnée qu’à travers une appréhension de l’ordre de l’affect, une saisie transférentielle globale. Le plus universel s’y trouve conjoint\nà la facticité la plus contingente ; le plus détaché des amarres\nordinaires du sens s’y trouve ancré à la finitude de l’être-là.\nMais diverses traditions de ce qu’on peut appeler un « ration- nalisme borné » continuent d’entretenir une méconnaissance\nsystématique, quasi-militante, à l’égard de tout ce qui, au sein de ces méta-modélisations, peut ainsi se référer à des univers virtuels et incorporels, à tous les mondes flous de l’incerti- tude, de l’aléatoire, du probable… Ce « rationnalisme borné »\na longtemps pourchassé, au sein de l’anthropologie, les modes\nde catégorisation qu’il qualifiait de « pré-logiques », alors qu’ils n’étaient, en réalité, que méta-logiques, para-logiques, leurs objectifs étant essentiellement de donner consistance à des agencements de subjectivité individuels et/ou collectifs.\nOr il faudrait ici parvenir à penser un continnum qui irait des jeux d’enfants, des ritualisations de bric et de broc, lors des tentatives de recompositions psychopathologiques de mondes « schizés », jusqu’aux cartographies complexes des mythes et des arts, pour rejoindre, enfin les somptueux édifices spé- culatifs des théologies et des philosophies qui ont cherché à appréhender ces mêmes dimensions de créativité existentielle.\n(Qu’il me suffise ici d’évoquer les « âmes oublieuses » de Plotin ou le « moteur immobile » qui, selon Leibnitz, pré- existe à toute dissipation de puissance.)\nMais revenons à nos trois voix primordiales. Notre problème devient désormais de positionner convenablement la troi- sième, celle de l’auto-référence, par rapport à celles des pou- voirs et des savoirs. Je l’ai définie comme étant la plus singulière, la plus contingente, celle qui ancre les réalités humaines dans la finitude, et aussi la plus universelle, celle qui opère les traversées les plus fulgurantes entre des domaines hétérogènes. Il faudrait dire autrement : elle n’est pas universelle au sens strict, elle est la plus riche en univers de virtualité, la mieux fournie en lignes de processualité. Et je vous prie, à ce point de mon exposé, de ne pas trop me faire grief d’une pléthore de qualificatifs, d’un débordement de sens de certaines expressions et, sans doute, d’un certain flou de leur saisie cognitive : il n’y a pas, ici, d’autres recours possibles ! Les voix de pouvoir et de savoir s’inscrivaient dans des coor- données d’exo-référence qui en garantissaient un usage exten- sif et une circonscription précise de sens. La Terre était le référent de base des pouvoirs sur les corps et les populations, tandis que le Capital était le référent des savoirs économiques et de la maîtrise des moyens de production. Le Corps sans organe, sans figure ni fond, de l’autoréférence, de son côté, nous ouvre l’horizon tout différent d’une processualité consi- dérée comme point d’émergence continue de toute forme de créativité. Je tiens à souligner que cette triade : Pouvoir territorialisé, Capital de savoir déterritorialisé et Auto-référence proces- suelle n’a d’autre ambition que d’éclairer certains problèmes comme, par exemple, l’actuelle remontée des idéologies néo- libérales ou d’autres archaïsmes encore plus pernicieux. Il reste donc bien entendu que ce n’est pas à partir d’un modèle aussi sommaire qu’on pourrait prétendre aborder les carto- graphies de processus concrets de subjectivation. Disons qu’il ne s’agit là que d’instruments d’une cartographie spéculative, sans aucune prétention à l’égard d’une fondation structurale universelle ni d’une efficience de terrain. Ce qui est une autre\nfaçon de rappeler que ces voix n’ont pas toujours existé et qu’elles n’existeront sans doute pas toujours, du moins sous une forme identique. Dès lors, il n’est peut-être pas sans per- tinence de chercher à localiser leur émergence historique et les franchissements de seuils de consistance qui devaient leur permettre de se placer durablement sur l’orbite de notre\nOn peut s’attendre à ce qu’une telle prise de consistance s’appuie sur des systèmes collectifs de « mise en mémoire » des données et des savoirs, mais également sur des disposi- tifs matériels d’ordre technique, scientifique et esthétique. On peut donc tenter de dater ces mutations subjectives fonda- mentales, d’une part, en fonction de la naissance de grands Équipements Collectifs religieux et culturels et, d’autre part, de l’invention de nouveaux matériaux, de nouvelles énergies,\nde nouvelles machines à cristalliser le temps et, enfin, de nou- velles technologies biologiques. Je ne dis pas qu’il s’agisse là d’infrastructures matérielles conditionnant directement la subjectivité collective, mais seulement de composantes essen- tielles à sa prise de consistance dans l’espace et le temps en fonction de transformations techniques, scientifiques et\nCes considérations m’amènent donc à distinguer trois zones\nde fractures historiques à partir desquelles, au cours du der- nier millénaire, les trois composantes capitalistiques fonda- mentales virent le jour :\nA. L’âge de la chrétienté européenne, marqué par une nou-\nvelle conception des rapports entre la Terre et le Pouvoir ;\nB. L’âge de la déterritorialisation capitalistique des savoirs\net des techniques, fondé sur des principes d’équivaloir géné- ralisé ;\nC. L’âge de l’informatisation planétaire, qui ouvre la possi-\nbilité qu’une Processaalité créatrice et singularisante devienne la nouvelle référence de base. Précisons d’emblée, en ce qui concerne ce dernier point, que peu d’éléments objectifs nous permettent encore d’escomp- ter un tel virage de la modernité mass-médiatique oppressive vers une ère postmédia qui donnerait toute leur portée aux agencements d’autoréférence subjective. Il m’apparaît pour-\ntant que ce n’est que dans le contexte des nouvelles « donnes » de production de subjectivité informatique et télé- matique que cette voix de l’auto-référence parviendra à conquérir son plein régime. Évidemment, rien n’est acquis d’avance ! Rien, dans ce domaine, ne saurait suppléer aux\npratiques sociales novatrices. I1 ne s’agit, ici, que de faire le constat, qu’à la différence d’autres révolutions d’émancipa- tion subjective — Spartakus, la Révolution francaise, la\n—les pratiques individuelles et sociales\nd’auto-valorisation et d’auto-organisation de la subjectivité, aujourd’hui à portée de nos mains, sont en mesure, peut-être pour la première fois dans l’histoire, de déboucher sur quelque chose de plus durable que de folles et éphémères effervescences spontanées, à savoir sur un repositionnement fondamental de l’homme par rapport à son environnement machinique et son environnement naturel (qui tendent d’ailleurs à coïncider).\nA. L’âge de la chrétienté européenne\nSur les ruines du Bas-Empire et de l’Empire carolingien s’est érigée, en Europe occidentale, une figure nouvelle de subjec-\ntivité qui peut être caractérisée par une double articulation :\n1. avec des entités territoriales de base relativement auto-\nnomes, de caractère ethnique, national, religieux, qui devaient, au départ, constituer la texture de la segmentarité féodale mais qui ont été appelées à se maintenir, sous d’autres formes, jusqu’à nos jours ;\n2. avec l’entité déterritorialisée de pouvoir subjectif portée par\nl’Église catholique et structurée comme Equipement Collectif à l’échelle européenne À la différence des formules antérieures de pouvoir impérial, la figure centrale du pouvoir n’est plus ici en prise directe, totalitaire-totalisante, sur les territoires de base du socius et de la subjectivité. La chrétienté, beaucoup plus précocément que l’Islam, aura dû renoncer à constituer une unité orga- nique. Mais la disparition d’un César en chair et en os et la promotion, qu’on n’ose dire substitutive, d’un Christ déterri- torialisé, loin d’affaiblir les processus d’intégration de la sub- jectivité, les auront, au contraire, renforcés. Et il me semble\nque de la conjonction entre l’autonomie partielle des sphères politique et économique propres à la segmentarité féodale et ce caractère hyper-fusionnel de la subjectivité chrétienne (manifeste avec les croisades ou l’adoption de codes aristo- cratiques tels que « La Paix de Dieu » décrite par Georges Duby) soient résultés une sorte de faille, d’équilibre méta-\nstable, favorables à la prolifération d’autres processus égale- ment partiels d’autonomie, qu’on retrouvera dans :\n— la vitalité schismatique de la sensibilité et de la réflexion religieuse, caractéristique de cette période ;\n— l’explosion de créativité esthétique, en fait ininterrompue, depuis lors ;\n— le premier grand « redécollage » des technologies et des\néchanges commerciaux, qualifiés par les historiens de « révo- lution industrielle du XI ème siècle » et qui fut corrélatif de l’apparition de nouvelles figures d’organisation urbaine.\nQu’est-ce qui aura donné à cette figure ambiguë, instable, tor- turée, le surcroit de consistance qui devait lui permettre de survivre aux épouvantables épreuves historiques qui l’atten- daient : les invasions barbares, les épidémies, les guerres per- manentes ? Schématiquement, six séries de facteurs :\n1. la promotion d’un monothéisme, qui devait se révéler, à l’usage, assez souple, évolutif, relativement capable de s’adapter aux positions subjectives particulières des barbares, des esclaves, etc. Le fait que la souplesse d’un système de référence idéologique devienne un atout fondamental pour lui permettre de perdurer constituera une donnée de base qu’on retrouvera à tous les carrefours importants de l’histoire de la subjectivité capitalistique. (Que l’on songe, par exemple, à la surprenante capacité d’adaptation du capitalisme contempo- rain qui lui permet de littéralement phagocyter les économies dites socialistes.) La consolidation des nouveaux patterns éthico-religieux de l’Occident chrétien aboutira à la constitu- tion d’un double marché parallèle de subjectivation : l’un de refondation permanente, quels que soient ses déboires, de ter- ritorialités de base, et de redéfinition des filiations et des réseaux de suzeraineté ; l’autre de prédisposition à une libre circulation des flux de savoir, de signes monétaires, de figures esthétiques, de technologie, de biens, de personnes, etc.,\nfrayant l’assomption de la seconde voix capitalistique déterritorialisée.\n2. la mise en place d’un quadrillage culturel des populations\nchrétiennes par un nouveau type de machine religieuse, repo- sant, en particulier, sur les écoles paroissiales créées par Charlemagne et qui survecurent à la disparition de son Empire ;\n3. l’instauration, dans la longue durée, de corps de métiers, de\nguildes, de monastères, d’ordres religieux… comme autant\nde « banques de données » des savoirs et des techniques de l’époque ;\n4. la généralisation de 1’usage du fer et des moulins à éner-\ngie naturelle ; le développement de mentalités artisanales et urbaines. Mais ce premier essor du machinisme, il faut le sou-\nligner, ne s’implanta que de facon en quelque sorte parasi- taire, « enkystée », au sein des grands agencements humains\nsur lesquels continuèrent de reposer l’essentiel des grands sys- tèmes de production. En d’autres termes, on ne sort pas encore ici d’un rapport fondamental homme/outil ;\n5. 1’apparition des premières machines opérant une intégra-\ntion subjective beaucoup plus poussée :\n— les horloges qui battent, dans toute la chrétienté, les mêmes heures canoniales ;\n— l’invention, par étapes, de musiques religieuses asservies à un support scriptural ;\n6. les sélections d’espèces animales et végétales, qui seront à\nla base de l’essor quantitatif des paramètres démographiques et économiques et, par conséquent, du redimensionnement des agencements en question. En dépit, ou à cause, des colossales pressions — de refoule- ment territorial mais aussi d’acculturations enrichissantes — exercées, d’un côté, par l’Empire byzantin relayé par l’impé- rialisme arabe et, d’un autre, par les puissances barbares et nomades — porteuses, en particulier, d’innovations métallur- giques — le bouillon de culture de la chrétienté proto-capita- listique parviendra à une stabilisation relative (mais de longue durée) de ses trois pôles fondamentaux de subjectivation aris- tocratique, religieux et paysan, régentant les relations de pou- voirs et de savoir. Ainsi les « poussées machiniques » liées au développement urbain et à l’essor des technologies civiles et\nmilitaires se trouveront-elles à la fois encouragées et endi- guées. Cette sorte d’état de nature des rapports entre l’homme et l’outil continuera de hanter jusqu’à nos jours les paradigmes de reterritorialisation du type « Travail, Famille, Patrie ».\nB. L’âge de la déterritorialisation capitalistique des savoirs et des techniques\nCette seconde composante de la subjectivité capitalistique s’affirmera principalement à partir du XVIII ème siècle. Elle sera marquée par un déséquilibre croissant des rapports homme/machine. L’homme y perdra des territorialités sociales qu’il pensait être, jusque là, inamovibles. Ses repères de corporéité physique et sociale s’en trouveront profondé- ment bouleversés. L’univers de référence du nouvel échan- gisme généralisé ne sera plus une territorialité segmentaire, mais le Capital comme mode de reterritorialisation sémio- tique des activités humaines et des structures bouleversées par les processus machiniques. Auparavant, c’était le Despote réel, ou le Dieu imaginaire, qui servait de clef de voûte opé- rationnelle à la recomposition locale de territoires existentiels. À présent, ce sera une capitalisation symbolique de valeurs abstraites de pouvoir, portant sur des savoirs économiques et technologiques, articulés à deux classes sociales déterritoria- lisées et conduisant à une équivalence généralisée entre tous les modes de valorisation des biens et des activités humaines. Un tel système ne parviendra à conserver une consistance his- torique que pour autant qu’il restera engagé dans une sorte de perpétuelle course en avant et par une relance constante de ses enjeux. La nouvelle « passion capitalistique » balayera tout sur son passage : en particulier les cultures et les territo- rialités qui avaient réussi, tant bien que mal, à échapper aux rouleaux compresseurs du christianisme. Les principaux fac- teurs de consistance de cette composante sont :\n1. Une pénétration générale du texte imprimé dans l’ensemble des rouages de la vie sociale et culturelle, corrélative d’un cer- tain affaissement des performances de communication orales directes, mais qui, en contre-partie, autorisera une beaucoup plus grande capacité d’accumulation et de traitement des savoirs ;\n2. le primat de 1’acier et des machines à vapeur qui démulti-\nplieront la puissance de pénétration des vecteurs machiniques, aussi bien sur terre, sur mer, dans l’air, que dans l’ensemble\ndes espaces technologiques, économiques et urbanistiques ;\n3. une manipulation du temps qui se retrouvera littéralement\nvidé de ses rythmes naturels par :\n— des machines chronométriques, qui conduiront au qua-\ndrillage taylorien de la force de travail ;\n— des techniques de sémiotisation économique, par exemple\npar les moyens de monnaies de crédit, qui impliquent une vir- tualisation générale des capacités d’initiative humaine et un calcul prévisionnel portant sur les domaines d’innovation — sortes de traites tirées sur le futur — qui permettent d’élargir indéfiniment l’imperium des économies de marché ;\n4. les révolutions biologiques, à partir des découvertes pasto-\nriennes, qui lieront de plus en plus l’avenir des espèces vivantes au développement des industries biochimiques.\nDès lors l’homme se retrouve dans une position d’adjacence quasi parasitaire à l’égard des phylum machiniques. Chacun de ses organes, de ses rapports sociaux se verront, en somme redécoupés, pour être ré-affectés, surcodés, en fonction des exigences globales du système. (C’est dans l’œuvre de Léonard de Vinci, de Bosch et surtout d’Arcimboldo que l’on trouvera les représentations les plus saisissantes et prémoni- toires de ces remaniements corporels.) Ce qui est paradoxal, avec ce fonctionnalisme des organes et facultés humaines et son régime d’équivaloir généralisé des systèmes de valorisation, c’est que, tout en se référant obsti- nément à des perspectives universalisantes, il n’a jamais pu aboutir, historiquement, à autre chose qu’à des replis sur lui- même, des reterritorialisations d’ordre nationaliste, classiste, corporatiste, raciste, paternaliste… le ramenant inexorable- ment et, quelquefois, caricaturalement, aux voies de pouvoir les plus conservatrices. L’« Esprit des Lumières », qui a mar- qué l’avènement de cette seconde figure de la subjectivité capitalistique devait, en fait, rester doublé d’un indécrottable fétichisme de profit — formule libidinale de pouvoir spécifi- quement bourgeoise qui, pour s’être démarquée des anciens systèmes emblématiques de contrôle sur les territoires, les\npersonnes et les biens par le recours à des médiations plus déterritorialisées, n’en a pas moins secrété l’arrière-fond sub- jectif le plus oblus, le plus asocial et le plus infantilisant. Quelles que soient donc les apparences de liberté de pensée dont le nouveau monothéisme capitalistique a aimé se draper, il a toujours présupposé une emprise archaïsante et irration- nelle sur la subjectivité inconsciente, par le biais, en particu- lier, de dispositifs de responsabilisation et de culpabilisation hyper-individués qui, poussés à leur paroxysme, conduisent aux compulsions auto-punitives et aux cultes morbides de la faute, parfaitement répertoriés dans l’univers kafkaïen.\nC. L’âge de l’informatique planétaire\nIci, les pseudo-équilibres précédents se trouveront rompus dans un tout autre sens. Maintenant c’est la machine qui va\npasser sous le contrôle de la subjectivité, pas d’une subjecti- vité humaine reterritorialisée, mais d’une subjectivité machi- nique d’un nouveau genre. Quelques caracteristiques de la prise de consistance de ce nouvel âge :\n1. Les médias et les télécommunications tendent à y « dou-\nbler » les anciens rapports oraux et scripturaux. Il est à noter que la polyphonie qui en résultera n’associera plus seulement des voix humaines mais aussi des voix machiniques, avec les banques de données, l’intelligence artificielle, etc. L’opinion\net le goût collectif, de leur côté, seront travaillés par des dis- positifs statistiques et de modélisation tels que ceux qui sont produits par la publicité et l’industrie cinématographique.\n2. Les matières premières naturelles s’effacent peu à peu\ndevant une multitude de nouveaux matériaux fabriqués sur commande par la chimie (matières plastiques, nouveaux\nalliages, semi-conducteurs, etc.). L’essor de la fission nucléaire et, demain, de la fusion, laisse augurer un élargis- sement considérable des ressources énergétiques, à moins qu’il ne conduise à des désastres irréversibles pour causes de pollution ! Ici comme ailleurs tout dépendra des capacités de réappropriation collective des nouveaux agencements sociaux.\n3. Avec la temporalité mise en œuvre par les micro-proces-\nseurs des quantités énormes de données et de problèmes peu-\nvent être traitées dans des laps de temps minuscules, de sorte que les nouvelles subjectivités machiniques ne cessent de prendre de l’avance sur les défis et les enjeux auxquels elles sont confrontées. 4. L’engineering biologique, de son côté, ouvre la voie à un remodelage indéfini des formes vivantes, qui peut également conduire à modifier radicalement les conditions de vie sur la planète et, par conséquent, toutes les références ethnologiques et imaginaires qui lui sont afférentes.\nLa question qui ici revient de facon lancinante, c’est de savoir pourquoi les immenses potentialités processuelles portées par toutes ces révolutions informatique, télématique, robotique, bureautique, biotechnologique… n’aboutissent encore, jusqu’à présent, qu’à un renforcement des systèmes antérieurs d’aliénation, à une massmédiatisation oppressive, à des poli- tiques consensuelles infantilisantes. Qu’est-ce qui permettra qu’elles débouchent enfin sur une ère post-média, les déga- geant des valeurs capitalistiques ségrégatives et donnant leur plein essor aux amorces actuelles de révolution de l’intelli- gence, de la sensibilité et de la création ? Diverses variétés de dogmatismes prétendent trouver une issue à ces problèmes en affirmant violemment, au détriment des deux autres, l’une de ces trois voix capitalistiques. Il y a ceux qui rêvent, en matière de pouvoir, d’en revenir aux légi- timités d’antan, aux circonscriptions bien délimitées de peuple, de race, de religion, de caste, de sexe… Paradoxalement, les néo-staliniens et les sociodémacrates, qui ne peuvent penser le socins que dans le cadre d’une insertion rigide au sein des structures et des fonctions étatiques, sont à classer dans cette catégorie. I1 y a ceux que leur foi dans le capitalisme conduit à justifier tous les ravages de la moder- nité — sur l’homme, la culture, l’environnement… —parce qu’ils estiment qu’en dernier ressort, ils sont porteurs de bien- faits et de progrès. Il y a ceux, enfin, que leurs phantasmes de libération radicale de la créativité humaine finirent par relé- guer dans une marginalité chronique, dans un monde de faux- semblants, ou qui retournèrent chercher refuge derrière un socialisme ou un communisme de façade.\nIl nous appartient, au contraire, de tenter de repenser ces trois voix dans leur nécessaire intrication. Aucun engagement dans les phylum créateurs de la troisième voix n’est tenable sans que ne se créent, concurremment, de nouvelles territorialités existentielles qui, pour ne plus relever de l’ethos post-caro- lingien, n’en appellent pas moins des dispositions protectives\nà l’égard de la personne, de l’imaginaire et la constitution\nd’un environnement de douceur et dévouement. Quant aux méga-entreprises de la seconde voix, aux grandes aventures\ncollectives industrielles et scientifiques, à la gestion de grands marchés de savoir, ils conservent aussi, à l’évidence, toute leur légitimité. Mais à la condition, toutefois, que soient redé- finies leurs finalités, qui demeurent aujourd’hui désespéré- ment sourdes et aveugles aux vérités humaines. Suffit-il encore de prétendre que ce soit seulement le profit ? Quoi qu’il en soit, la finalité de la division du travail, comme celle des pratiques sociales émancipatrices, devra bien finir par être recentré sur un droit fondamental à la singularité, sur une éthique de la finitude, d’autant plus exigeante à l’égard des individus et des entités sociales qu’elle est moins capable de fonder ses impératifs sur des principes transcendants. On voit ici que les univers de référence éthico-politiques sont appelés\nà s’instaurer dans le prolongement des univers esthétiques,\nsans que personne ne soit pour autant autorisé à parler ici de perversion ou de sublimation. On remarquera que les opéra-\nteurs existentiels portant sur ces matières éthico-politiques, au même titre que les opérateurs esthétiques, impliquent d’inévitables passages par des points de rupture de sens, des engagements processuels irréversibles, dont les actants, le plus souvent, sont incapables de rendre des comptes à qui que ce soit, pas même à eux-mêmes, ce qui les expose y compris\nà des risques de folie. Seule une prise de consistance de la\ntroisième voix, dans le sens de l’auto-référence — le passage de l’ère consensuelle médiatique à une ère dissensuelle post- médiatique — permettra à chacun d’assumer pleinement ses potentialités processuelles et peut-être de transformer cette planète, vécue aujourd’hui comme un enfer par les quatre cin- quièmes de la population, en un univers d’enchantements créateurs.\nJ’imagine que ce langage sonnera creux à nombre d’oreilles blasées, et que les moins mal intentionnés taxeront mes pro- pos d’utopiques. Oui, I’utopie n’a pas bonne presse aujourd’hui, même quand elle acquiert une charge de réalisme et d’efficience, comme celle que lui confèrent les Grünen en Allemagne. Mais qu’on ne s’y trompe pas, ces questions de production de subjectivité ne concernent plus seulement une poignée d’illuminés. Regardez bien au Japon, le modèle des modèles des nouvelles subjectivités capitalistiques ! On n’a pas assez souligné qu’un des ingrédients essentiels du cock- tail-miracle qu’on y présente aux visiteurs, consiste dans le fait que la subjectivité collective, qui y est massivement pro- duite, associe les composantes les plus « high tech » à des archaïsmes hérités de la nuit des temps. Là aussi on trouve la fonction reterritorialisante d’un monothéisme ambigu — le shinto-boudhisme, mélange d’animisme et de puissances uni- verselles — qui concourt à l’établisæment d’une formule souple de subjectivation, laquelle, il est vrai, nous fait sortir bien loin de l’épure triadique des voies chrétiennes-capitalis- tiques. Il faudrait creuser !\nMais considérons plutôt, à un autre extrême, le cas du Brésil. Voilà un pays où les phénomènes de reconversions des sub- jectivités archaïques ont pris une tout autre tournure. On sait qu’une proportion considérable de la population y végète dans une telle misére qu’elle échappe, de fait, à l’économie moné- taire, ce qui n’empéche pas son industrie d’être classée au sixième rang de celles des puissances occidentales. Dans cette société, duale s’il en est, on assiste à un double balayage de la subjectivité : d’un côté par une vague yankee passablement raciste — n’en déplaise à certains — qui se trouve véhiculée par un des réseaux télévisuels les plus puissants du monde et, d’un autre côté, par une vague de caractère animiste, avec des religions syncrétiques comme le Candomblé, plus ou moins héritées du fond culturel africain, et qui tendent à sortir de leur cantonnement originaire au sein des populations noires pour contaminer l’ensemble de la société, y compris les milieux les plus huppés de Rio et Sao Paolo. Il est impressionnant de voir combien, dans ce contexte, l’imprégnation mass-médiatique précède l’acculturation capitalistique. Et savez-vous ce qui\ns’est passé quand le Président Sarnay a voulu porter un coup décisif à l’inflation qui avait atteint jusqu’à 400 % par an ? Il est allé à la télévision ; il a brandi un papier devant les camé- ras et il a déclaré qu’à partir de l’instant où il signerait le décret-loi qu’il tenait en main, chacun de ceux qui le regar- daient deviendrait son représentant personnel et aurait le droit de mettre en état d’arrestation les commerçants ne respectant pas les tarifications officielles. I1 paraît que ça a été redouta- blement efficace. Mais au prix de quelle régression en matière de droit !\nL’impasse subjective du capitalisme de la crise permanente (le Capitalisme Mondial Intégré) paraît totale. I1 sait que les voix de l’auto-référence sont indispensables à son expansion et donc à sa survie ; mais tout le porte, cependant, à enrayer leur prolifération. Une sorte de Surmoi — la grosse voix caro- lingienne — ne rêve que de les écraser en les reterritorialisant sur ses images archaïques. Mais, pour essayer de sortir de ce cercle vicieux, tentons, à présent, de resituer nos trois voix capitalistiques par rapport aux coordonnées géo-politiques en usage pour hiérarchiær les grands ensembles subjectifs, en premier, second et tiers-monde. Pour la subjectivité de l’Occident chrétien tout était (et, inconsciemment, reste) simple : elle ne souffre aucun cadrage ni de latitude, ni de lon- gitude. Elle est le centre transcendant autour duquel tout est tenu de tourner. De leur côté, les voix du Capital n’ont cessé de filer en avant, d’abord vers l’Ouest après d’insaisissables « nouvelles frontières » et, plus récemment, vers l’Est à la conquête de tout ce qui est advenu des anciens empires asia- tiques — Russie comprise. Seulement cette course folle touche à son terme avec la Californie d’un côté et le Japon de l’autre. La seconde voie du Capital est bouclée, le monde s’est referrné et le système est saturé. (La dernière puissance à s’en apercevoir, ce sera sans doute la France, perchée sur son atoll de Mururoa !) Dès lors, c’est peut-être sur l’axe Nord-Sud que se jouera le sort de la troisième voix de l’auto-référence. C’est ce que j’aimerais appeler : le compromis barbare. L’ancien limes de délimitation de la barbarie s’est irrémédiablement délité, déterritorialisé. Les derniers bergers du monothéisme ont perdu leurs troupeaux car la nouvelle subjectivité n’est\nplus d’une nature telle qu’on puisse la rassembler. Et puis c’est maintenant le Capital qui commence à éclater en poly- vocité animiste et machinique. Ne serait-ce pas un retourne- ment fabuleux que les vieilles subjectivités africaines, pré-colombiennes, aborigènes… deviennent le recours ultime de la réappropriation subjective de l’auto-référence machi- nique ? Ces mêmes nègres, ces mêmes indiens, ces mêmes océaniens dont tant d’ancêtres choisirent la mort plutôt que la soumission aux idéaux de pouvoir, d’esclavagisme puis d’échangisme, de la chrétienté et du capitalisme ?\nEt, pour finir, je souhaite qu’on ne me fasse pas non plus objection du caractère par trop exotique de mes deux derniers exemples. Même dans un pays du Vieux Continent, comme l’Italie, on constate que, depuis quelques années, au sein d’un triangle Nord-Est-Centre, une multitude de petites entreprises familiales se sont mises à vivre en symbiose avec les filières industrielles de pointe de l’électronique et de la télématique. C’en est au point que si un Silicon Valley à l’italienne doit voir le jour, ce sera grâce à la reconversion d’archaïsmes sub- jectifs ayant leur origine dans les antiques structures patriar- cales de ce pays. Et peut-être n’ignorez-vous pas que certains prospectivistes, qui ne sont nullement des fantaisistes, pré- tendent que certains pays méditerranéens, comme l’Italie et l’Espagne, sont appelés à dépasser, en quelques décennies, les grands pôles économiques de l’Europe septentrionale. Alors, voyez-vous, en matière de rêve et d’utopie l’avenir reste lar- gement ouvert ! Mon vœu est que tous ceux qui demeurent attachés à l’idée de progrès social — pour qui le social n’est pas devenu un leurre, un « semblant » — se penchent sérieu- sement sur ces questions de production de subjectivité. La subjectivité de pouvoir ne tombe pas du ciel ; il n’est pas ins- crit dans les chromosomes que les divisions du savoir et du travail doivent nécessairement aboutir aux atroces ségréga- tions que connaît aujourd’hui l’humanité. Les figures incons- cientes du pouvoir et du savoir ne sont pas des universaux. Elles sont attachées à des mythes de référence profondément ancrés dans la psyché, mais qu’on peut aussi infléchir dans des voies libératrices. La subjectivité demeure aujourd’hui massivement contrôlée par des dispositifs de pouvoir et de\nsavoir qui mettent les innovations techniques, scientifiques et artistiques, au service des figures les plus rétrogrades de la socialité. Et pourtant, d’autres modalités de production sub- jective — celles-là processuelles et singularisantes — sont concevables. Ces formes alternatives de réappropriation exis- tentielle et d’auto-valorisation peuvent devenir demain la rai- son de vie des collectivités humaines et des individus qui refusent de s’abandonner à l’entropie mortifère caractéristique de la période que nous traversons.\nDocuments similaires à Félix Guattari, De la production de subjectivité\nDun a Me\nCaraco Benjamin - La Vie Politique de Benjamin Disraeli\nCézanne et la Sainte Victoire


Bloons tower defense 5 piraté télécharger pc\nParmi les précédents, vous trouverez entre autres Bloons Tower Defense 3, Astuces vidéo sur le jeu Bloons TD 5. Avis sur le jeu Bloons TD 5. 5;Happy holidays from everyone at Ninja Kiwi! Christmas has come to BTD5 with the new Beginner track, Present Delivery and Daily Challenge Vaults for Oc bloons tower defense 5 piraté télécharger pc\nViens vite découvrir le jeu Bloons TD 5 gratuit Règle du jeu Bloons Tower Defense 4. Bloons Tower Defense 4 est un jeu dadresse Ice Cream Pirates.\nTélécharger Bloons TD 5 sur PC Gratuitement. Bloons TD 5 est un jeu de stratégie super amusant dont le but est de crever un maximum de ballon possible en bloons tower defense 5 piraté télécharger pc\nAfin de télécharger Bloons TD 5 pour Android gratuitement, nous vous recommandons de sélectionner le modèle de votre appareil, Stratégie Défense version de la série de tower defense la plus 5 pour PC Windows& Mac. Commencez par télécharger et installer le Bloons TD 5 Pour PC, Fivestar tower defense and pop every last invading Bloon in the best ever version of the most popular tower defense series in history. Bloons TD 5 bloons tower defense 5 piraté télécharger pc Etherium Jeu PC Télécharger est peutêtre un jeu de stratégie en Who will win in this extreme Bloons Tower Defense 5 custom MEGA tower pirater Bloons Tower Defense 5 est un jeu gratuit. Bloons TD 5 est sans doute un des meilleurs Tower Defense. Epic Time Pirates 17, 12. Decision 3 17, 12. Bloons TD 5 is the latest tower defense game from Ninja Wiki Stop the balloons bloons from The free Bloons TD 5 download for PC works on most current\nCotation: 4.61 / Des vues: 868\nBloons tower defense 5 piraté télécharger pc gratuitement\ntelecharger jeu ciel alien shooter 2télécharger la music de nutcracker mp3 downloadsonnerie mobile chansons telecharger gratuittélécharger de anedotas do fernando rocha youtubetélécharger lagu omg snsd tts cater 2 uyoutube application de jeux telecharger gratuit sur pctélécharger kalender 2015 bahasa indonesiaapa site web untuk télécharger laguna 2comique film complet téléchargement gratuit youtubeemplacement des fichiers telecharges ipadtélécharger mp3 dangdut sera secawan madu remixtélécharger opie et anthony podcast youtubeles producteurs coréen drama ep 1 téléchargement gratuittelecharger gratuitement police latinole punisher téléchargement de film complet 2004projet de bureau telecharger 2013télécharger pokemon black 2 nds rare candylien télécharger bbm versi 7 untuk blackberry 9700iraiva chanson téléchargement gratuit 5starmusiquetélécharger gratuitement solitario cartes


Londres: Kylie Minogue nue pour ses 50 ans - People - lematin.ch\nLondres Kylie Minogue nue pour ses 50 ans\nLa chanteuse a posté une photo d'elle dans le plus simple appareil pour fêter son demi-siècle.\nKylie Minogue ne fait pas ses 50 ans. Image: Instagram\n«SUR CE DISQUE, JE M’ACCEPTE COMME JE SUIS»\nCe n'est pas parce qu'on a 50 ans qu'on ne peut pas être sexy. Kylie Minogue l'a prouvé sur Instagram en postant un cliché d'elle nue et cachée derrière une guitare le 28 mai 2018, jour de son anniversaire.\nUne publication partagée par Kylie Minogue (@kylieminogue) le 27 Mai 2018 à 4 :07 PDT\n«Une nouvelle décennie commence. Je suis tellement reconnaissante des opportunités que la vie m'a offertes. 50... Allons-y!», a écrit la chanteuse. Ce n'est pas la seule photo que l'Australienne a partagée avec ses fans à l'occasion de son demi-siècle. Avec une autre image, elle a officialisé sa relation avec Paul Solomons, le directeur de la création des éditions britanniques de «GQ» et de «GQ Style».\nSur le cliché, qui est en fait une photo d'un polaroid, on peut voir Kylie et son chéri, âgé de 43 ans, s'embrasser. L'image a également été postée sur le compte Instagram de Paul.\nBirthday girl ????\nUne publication partagée par Kylie Minogue (@kylieminogue) le 28 Mai 2018 à 10 :29 PDT\nCréé: 29.05.2018, 19h35


Mumu Fait Son Cinéma | “Je Ne Veux Parler Que De Cinéma, Pourquoi Parler D’autre Chose ? Avec Le Cinéma On Parle De Tout, On Arrive à Tout.” Jean-Luc Godard - Page 2\nPalmarès du Festival des 3 Continents de Nantes, l’amour des grands espaces\nLe Festival des 3 Continents, c’est 8 jours de découverte des cinémas d’Afrique d’Asie et d’Amérique Latine, plus de 200 projections, des rencontres, des animations,… et une compétition internationale.\nLe palmarès de cette 41e édition du Festival des 3 Continents a été dévoilé mardi soir au Grand T à Nantes en présence des réalisateurs, acteurs, organisateurs, bénévoles, … sans oublier un public toujours fidèle qui, une fois encore, est venu partager un nouveau regard sur le cinéma et sur le monde.\nAffiche Festival des 3 Continents\n9 films étaient en compétition cette année dans la sélection officielle.\nL’or des steppes de Mongolie\nC’est un jury composé de professionnels du cinéma et emmené par un Jacques Bonnaffé (acteur et metteur en scène) tout en verve qui a annoncé le lauréat pour la Montgolfière d’or.\nLe prix a été attribué au film de Wang Quan’an « La femme des steppes, le flic et l’œuf » que le jury a défini comme un surprenant cinémascope de l’intime.\nPour le réalisateur chinois qui est venu sur scène : « Ce prix a une signification particulière, car j’ai rencontré beaucoup de difficultés pour le faire »\nLa Femme des steppes, le flic et l’œuf ©Louise Ferron/Festival des 3 Continents\nLe vent du désert algérien a soufflé sur le festival\nEt cette année, il y a un film qui s’est démarqué dans cette sélection, le documentaire « 143 rue du désert » du réalisateur algérien Hassen Ferhani, qui obtient 3 prix : la Montgolfière d’argent, le prix du jury jeune et le prix du public.\n143 rue du désert ©Louise Ferron/Festival des 3 Continents\nLe jury de la sélection officielle a souligné un tour de force, faire un road-movie immobile.\nLe réalisateur absent de la cérémonie, a envoyé un message au public : « que j’aimerais remercier un par un » , il a confié que le plus beau compliment qu’il ait entendu est celui d’un jeune : « le film m’a tellement touché, je ne sais pas comment le dire, mais c’est comme après avoir fait l’amour » .\nUn vent de fraîcheur a soufflé dans la salle lors de la remise des prix, avec le slam de la jeune Sahra Cherifi, membre du jury jeune, qui a chanté « la musique et le cinéma et tous les arts main dans la main ».\nLe film « The valley of souls » a reçu une mention spéciale du jury.\nNicolás Rincón Gille, le réalisateur, est monté sur scène pour recevoir son prix et non sans humour a rappelé qu’une telle récompense « ouvre la carrière du film » et a demandé « y a-t-il un distributeur courageux dans la salle? ».\nThe valley of souls ©Louise Ferron/Festival des 3 Continents\nLes 9 films en compétition :\n« 143 rue du désert » de Hassen Ferhani – Algérie – Documentaire\n« The tree house » de Truong Minh Quy – Chine – Documentaire\n« Piqueuses » de Kate Tessa Lee et Tom Schön – Ile Maurice – Documentaire\n« When the persimmons grew » de Hilal Baydarov – Azerbaïdjan – Documentaire\n« The valley of souls » de Nicolás Rincón Gille – Colombie – Fiction\n« Au cœur du monde » de Maurílio et Gabriel Martins – Brésil – Fiction\n« Height of the wave » de Park Jung-Bum – Corée du sud – Fiction\n« N°7 Cherry Lane » de Yonfan – Hong-Kong – Animation\n« La femme des steppes, le flic et l’œuf » de Wang Quan’an – Mongolie – Fiction\nJacques Bonnaffé : acteur et metteur en scène\nCharles Burnett : réalisateur, auteur et producteur\nÉlisabeth Perlié : distributrice\nJulien Samani : auteur et réalisateur\nNadia Turincev : productrice\nLa cérémonie était précédée de la projection du film « Le photographe » du réalisateur indien Ritesh Batra qui s’était fait remarquer au festival avec « LunchBox »\nUne comédie romantique qui pointe avec délicatesse les états de la société et de la vie en Inde.\n©Festival des 3 Continents\n►L’année dernière la Montgolfière d’or avait été décernée à « Memories of My Body » de Garin NUGROHO\n►Les films primés seront projetés :\nAu Concorde le jeudi 28 novembre : « 143 rue du désert » de Hassen Ferhani à 18h00 et « The valley of souls » de Nicolás Rincón Gille à 20h45\nAu Cinématographe, le dimanche 1er décembre : « 143 rue du désert » de Hassen Ferhani à 18h00 et « La femme des steppes, le flic et l’œuf » de Wang Quan’an à 20h30.\n►A l’année prochaine, 明年见, See you next year, El próximo año, Até ao próximo ano, أراك العام المقبل …\nPublié par Murielle Dreux le 27/11/2019 à 08:44:38\nFestival des 3 Continents, coup de projecteur sur les bénévoles\nLes bénévoles jouent les premiers rôles dans l’organisation d’un festival. Sans eux, difficile d’accueillir le public, les invités, gérer les transports,… toutes ces tâches qui sont indispensables pour le bon déroulement d’un tel événement.\nEt le Festival des 3 Continents, ne déroge pas à cette règle, là aussi les bénévoles ne jouent pas les figurants !\nIls sont, cette année, plus de 150 pour assurer les différents rendez-vous que propose ce festival des cinémas d’Afrique, d’Amérique latine et d’Asie, jusqu’au 26 novembre à Nantes.\nRéunion des bénévoles, le 14 novembre 2019 / ©Festival des 3 Continents\n►Rencontre avec Danai Roussou Balla, chargée d’accueil du jury et coordinatrice des bénévoles\nQuel est le nombre de bénévoles ?\nChaque année, plus d’une centaine des bénévoles rejoignent l’équipe du Festival des 3 Continents pour prendre part à une aventure de découverte cinématographique, d’échange et de rencontre. Ils sont un soutien indispensable au bon déroulement du festival.\nLeur enthousiasme et leur implication rendent cet événement convivial et accueillant pour le public et les invités.\nComment faites-vous le recrutement ?\nToutes les personnes intéressées peuvent remplir un formulaire en ligne à partir de fin septembre et jusqu’à fin octobre (…). Ils peuvent y sélectionner les missions qui les intéressent et indiquer leurs disponibilités durant la semaine du festival. Ainsi, nous pouvons élaborer des plannings adaptés aux leurs envies et disponibilités.\nLes critères pour devenir bénévole sont variés : disponibilité, motivation et envie de découvrir le festival.\nCet appel à bénévole connaît un bel écho et malheureusement, nous ne pouvons pas répondre positivement à toutes les personnes qui s’inscrivent. Nous encourageons donc vivement tous les intéressés à revenir vers nous lors d’une prochaine édition.\nCe festival existe depuis 41 ans et il est déjà bien connu dans le monde cinéphile. Chaque année, il permet de découvrir des films souvent inédits en France, de rencontrer avec des invités internationaux : des réalisateurs, des producteurs, des distributeurs, des acteurs…\nDevenir bénévole c’est aussi découvrir les coulisses d’un festival international. Un voyage aux quatre coins du monde depuis Nantes !\nCe festival est pour chaque bénévole une expérience très riche tant pour les découvertes cinématographiques que pour les rencontres humaines.\nAccueil des bénévoles / © Festival des 3 Continents\nComment s’organise tout ce petit monde ?\nUne fois les plannings terminés, une proposition de mission et de créneaux est envoyée à chacun pour confirmation. En général, nous proposons 4 à 5 créneaux aux bénévoles afin qu’ils aient le temps de profiter de la programmation et de regarder les films. Chaque bénévole a son planning personnel ainsi qu’une fiche explicative avec toutes les informations nécessaires.\nEnsuite, nous organisons une réunion des bénévoles la semaine avant le festival afin de leur présenter l’équipe, la programmation et de leur expliquer plus en détail leur mission. Un guide du bénévole leur est remis pour les accompagner au mieux sur leur connaissance du festival, l’accueil des publics, notamment ceux en situation de handicap, et sur les bonnes pratiques d’un éco-événement. Cette réunion est importante car le rassemblement de tous les bénévoles marque, pour nous, le début du festival.\nGuide du bénévole / ©Festival des 3 Continents\nNous souhaitons que tous les bénévoles profitent du festival, et pour cette raison, ils ont une accréditation qui donne accès à toutes les séances, ainsi qu’une invitation pour la Cérémonie de Palmarès.\nLes moments de convivialité ne manquent pas et nous organisons un apéro des bénévoles pendant le festival au 3 Continents Café à l’Espace Cosmopolis. Moment de partage d’expérience entre bénévoles, mais aussi avec spectateurs et invités.\nQuel est leur profil ? étudiant, retraité, … passionné de cinéma…\nPendant le festival, nous avons beaucoup de bénévoles entre 20 et 30 ans ainsi que des bénévoles retraités.\nD’un côté, il y a beaucoup de jeunes étudiants ou des jeunes diplômés qui ne viennent pas forcément de Nantes et qui pendant leur passage dans cette ville, souhaitent découvrir sa vie culturelle, dont le Festival des 3 Continents est un incontournable.\nD’un autre côté, il y a les bénévoles plus âgés qui habitent depuis longtemps à Nantes et qui souhaitent donner de leur temps libre pour contribuer à la vie culturelle de leur ville.\nIls ont tous en commun la curiosité cinématographique et la volonté de contribuer au bon déroulement du festival. Ce mélange générationnel fonctionne très bien et permet ainsi des belles rencontres.\nY a t-il des bénévoles fidèles, qui reviennent régulièrement ?\nCette année, parmi les 150 bénévoles, un peu plus de 35 % ont déjà participé à une précédente édition.\nIl y a des bénévoles fidèles au festival qui reviennent d’une année à l’autre.\nLeur présence est importante, car ils connaissent bien le festival, l’équipe et ils transmettent leur enthousiasme aux nouveaux bénévoles et au public. Nous sommes contents de les retrouver pendant la semaine du festival et l’équipe salariée leur accorde une grande confiance.\nNous laissons évidemment toujours la place aux nouveaux bénévoles afin de leur permettre de découvrir le festival : ses coulisses, son ambiance et sa programmation.\n►Paroles de bénévole : David Lazin, fidèle du festival depuis 2008\nJ’ai 38 ans et je suis en charge de la gestion des équipements des sports et loisirs de nature (sentiers de randonnée, de VTT et des vias ferratas) à la Communauté de communes Gorges Causses Cévennes en Lozère. Je suis nantais d’origine, voilà pourquoi je connais le festival.\nDavid Lazin, bénévole au Festival des 3 Continents depuis 2008\nQuelle est votre motivation ? pourquoi ce festival en particulier ?\nEn fait, ma première expérience de bénévole au festival date du temps où j’étais au chômage. Depuis, je n’ai pas arrêté, prenant des congés exprès chaque année. C’est une bonne dose de cinéma avec une effervescence propre à un festival au moment où les jours sont les plus courts et ça fait du bien. C’est aussi l’occasion pour moi de venir voir la famille.\nÊtre bénévole, c’est passer du côté des coulisses (…), c’est surtout aller à la rencontre de l’équipe organisatrice, du public, des artistes et de toutes les personnes qui viennent sur les lieux du festival. C’est une semaine riche en découvertes cinématographiques et culturelles incroyables. C’est aussi l’occasion d’y retrouver de nombreux habitués.\nQuelles sont vos missions en tant que bénévole durant le festival ?\nJe suis à l’accueil du public au Katorza. Il s’agit principalement de contrôler les entrées, gérer les files d’attente et les débats après les projections. Mais comme je prends une semaine de congés pour le festival, j’ai du temps et je viens en renfort pour le service au « 3 continents café » ou pour l’accueil des scolaires dans les salles.\nVous êtes un cinéphile ?\nOn pourrait dire que je suis cinéphile mais je dirai que je suis plutôt un spectateur assidu, car je fréquente autant les cinémas que les salles de spectacle ou de concert ou les allées des musées.\nCe qui est sûr, c’est que le festival des 3 continents a changé mon regard sur les films que je visionne et a renforcé mon sens critique.\n►Le Festival des 3 Continents, un autre cinéma\nPublié par Murielle Dreux le 20/11/2019 à 17:31:44\nFestival des 3 Continents, un autre cinéma s’invite à Nantes\nDu 19 au 26 novembre, les cinémas d’Afrique, d’Amérique latine et d’Asie, se donnent rendez-vous à Nantes pour la 41e édition du Festival des 3 Continents.\nCette année, la programmation est une nouvelle fois riche en découverte, avec pas moins de 93 films dont une vingtaine de courts-métrages et une compétition qui nous entraîne dans une ville brésilienne, dans la steppe mongole ou dans les montagnes du Caucase.\nAffiche ©Festival des 3 Continents Nantes\nLe Festival des 3 Continents, c’est toujours la découverte des cinémas d’ailleurs, avec des films rares, en provenance de l’Azerbaïdjan ou de l’Ile Maurice. La compétition internationale reflète cette curiosité, avec cette année, 9 films en compétition pour la Montgolfière d’or et d’argent en avant-première française ou mondiale.\n« Une sélection exigeante après avoir visionné plus de 1000 films » confie, Jérôme Baron, le directeur artistique du festival, « une sélection, répartie entre documentaires et fictions, avec pour la 1ère fois, la présence d’un film d’animation dans la compétition. Nous avons eu un coup de cœur pour « No.7 Cherry Lane » du hongkongais Yonfan ».\nBande annonce de « No.7 Cherry Lane » de Yonfan\nOn peut noter dans cette sélection, la présence de réalisateurs qui se sont déjà fait remarquer au Festival des 3 Continents, comme Nicolás Rincón Gille, Mongolfière d’or en 2010 pour son documentaire « Los abrazos del rio » et qui présente, cette année, sa première fiction « The valley of souls ».\nThe valley of souls / ©Louise Ferron\nDes séances spéciales :\nCes projections proposent de découvrir des films récents, inédits et Jérôme Baron de relever : « Cette année, pour la sélection séances spéciales, c’est assez inédit, 1/3 des films sont issus du cinéma africain » dont le film « Tu mourras à 20 ans » du réalisateur soudanais Amjad Abu Alala qui est passé par les ateliers « produire au sud » du festival.\nUn accent est mis sur les femmes, avec le documentaire de Juan Solanas « Femmes d’Argentine » (Que sea ley), qui raconte la lutte pour un avortement libre en Argentine, pays où l’interruption volontaire de grossesse est interdite.\nBande annonce de « Femmes d’Argentine » (Que sea ley) de Juan Solanas\nLe livre noir du cinéma américain :\nLe Festival des 3 Continents propose une anthologie de films réalisés par des cinéastes noirs des États-Unis. C’est l’une des plus larges rétrospectives proposées en Europe, couvrant près d’un siècle de cinéma, avec une programmation de plus de 40 films et une dizaine de courts-métrages.\nCette programmation se veut comme un coup de projecteur sur un cinéma engagé, porté par des réalisateurs qui ont su dépeindre une société américaine où la « question noire » était omniprésente.\nPour Jérôme Baron, c’est « une manière de réagir à l’actualité. Lors de l’élection de Barack Obama en 2009, on n’avait jamais vu une telle production de films de réalisateurs noirs américains« . Preuve en est, l’oscar remis au Britannique Steve McQueen, qui devient en 2014 le premier réalisateur noir à recevoir l’Oscar du meilleur film pour « 12 Years a Slave ».\nCette rétrospective donne l’occasion de redécouvrir des films d’Oscar Micheaux, considéré comme le père du cinéma noir américain, avec la projection de « Within our gates » ou « Birthright » et de retrouver des réalisateurs qui ont marqué cette cinématographie de Shirley Clarke à Jack Hill en passant par l’incontournable Spike Lee.\nBande annonce de « Do the right thing » de Spike Lee\nCe livre noir du cinéma américain est aussi un retour sur la 1ère édition du festival en 1979, qui proposait une rétrospective des films noirs américains. La boucle est bouclée…\nUne nouveauté cette année, le partenariat avec la salle de spectacle Stéréolux, pour une soirée événement, le 25 novembre à 20h30 avec la projection du film « Wattstax » de Mel Stuart. Un documentaire culte de 1972, qui nous place au cœur du concert organisé à Los Angeles sept ans après les émeutes de 1965 survenues dans le quartier de Watts.\nUne séance en présence de Larry Clark, directeur de la photographie de « Wattstax » et suivie d’un concert du chanteur américain soul Bilal (collaborateur de Kendrick Lamar, Beyoncé,etc…)\nBande annonce de « Wattstax » de Mel Stuart\nTsui Hark à l’honneur :\nPour le directeur artistique du festival : « Il est assez rare de projeter autant d’œuvres de ce réalisateur, 14 films parmi son immense filmographie ».\nTsui Hark, c’est près de 50 longs-métrages, dont « The Lovers« , « Dragon Gate, la légende des sabres volants » ou encore la série des « Detective Dee« . Il est depuis des années resté fidèle à un cinéma d’action populaire.\nConsidéré comme une figure prédominante de la Nouvelle Vague hongkongaise, Tsui Hark est respecté de ses pairs et adulé par ses fans. Boulimique, multipliant les productions et les réalisations, il est surnommé le « Steven Spielberg asiatique« .\nBande annonce de « Détective Dee III, la légende des rois célestes » de Tsui Hark\nZoom sur le cinéma costaricain :\n« Un petit pays, une petite filmographie intéressante notamment sur la place prépondérante des femmes dans l’industrie cinématographique ».\nCe programme, composé de 8 films, propose une palette intéressante et le point de vue de plusieurs réalisatrices, avec comme film emblème « Ceniza negra » de Sofia Quiros Ubeda, présenté ici en avant-première.\nBande annonce de « Ceniza negra » de Sofia Quiros\nUn festival engagé :\nUn accent a été mis durant l’année écoulée par l’association organisatrice du festival sur les publics scolaires ou éloignés, avec la projection des films primés l’année dernière dans des salles décentralisées et dans des quartiers comme Bellevue ou Nantes nord.\nDe plus, une attention a été mise sur l’accompagnement du public porteur de handicap, avec par exemple pour les films de d’ouverture et du clôture du festival, une traduction en langue des signes.\n►A lire l’article de France 3 Pays de la Loire sur l’offre du festival sur les sourds et malentendants\nBande annonce du Festival des 3 Continents\n►Le Festival des 3 Continents, du 19 au 26 novembre à Nantes, Saint-Herblain, Clisson, Saint-Nazaire, Héric et Ancenis\nCarte des lieux du Festival des 3 Continents à Nantes\nLe Festival des 3 Continents c’est aussi dans d’autres salles de cinéma du département\nPublié par Murielle Dreux le 14/11/2019 à 15:17:10\n46e Festival de cinéma de Clisson, un petit air de Cannes…\nÀ Clisson il n’y a pas que le Hellfest, l’un des plus grands festivals de musique métal en Europe, il y a aussi un festival de cinéma. Beaucoup moins bruyant, mais tout aussi intense !\nTous les ans Clisson accueille un festival dédié au 7e art. Et cette année pour sa 46e édition, le festival voit les choses en grand avec 18 films projetés en 52 séances au cinéma Le Connétable du 22 octobre au 12 novembre 2019.\nFestival de cinéma de Clisson\nLe festival de Cannes à Clisson\nMoins de strass et de paillettes que sur la croisette, mais le tapis rouge est mis pour une programmation ambitieuse. Le Festival de Clisson propose une sélection de films qui ont marqué le dernier Festival de Cannes.\nComme « Atlantique » de Mati Diop qui a remporté le Grand Prix avec un film fort, troublant et onirique sur l’exil.\nLe Festival de Clisson c’est donc l’occasion de voir des films primés à Cannes : « Bacurau » de Kleber Mendonça Filho et Juliano Dornelles et « Les misérables » de Ladj L, Prix du Jury ex-aequo, ou encore « Chambre 212 » de Christophe Honoré, présent dans la sélection Un certain regard et qui est reparti de Cannes avec un prix d’interprétation pour Chiara Mastroianni.\nLes festivaliers pourront aussi découvrir « Alice et le maire » de Nicolas Pariser, « Tu mérites un amour » premier long-métrage de la comédienne Hafsia Herzi, « Papicha » de Mounia Meddour, « Le traite » de Marco Bellochio ou encore « Sorry we missed you » de Ken Loach, sur les effets du Brexit et programmé ici en sortie nationale. Tous étaient présentés au dernier Festival de Cannes dans différentes sélections.\nUne programmation de choix :\nLe Festival fait aussi le choix d’une programmation riche avec des films forts comme « Camille » de Boris Lojkine sur la vie de la jeune photo journaliste angevine Camille Lepage assassinée en 2014 lors d’un reportage en Centrafrique.\n►Dossier de France 3 Pays de la Loire sur Camille Lepage\nLes habitués du festival pourront découvrir le dernier film du réalisateur Robert Guediguian présent lors de l’édition 2015, « Gloria Mundi », ou celui du réalisateur québécois Xavier Dolan « Matthias et Maxime », une belle chronique sur la découverte d’un amour et sur le doute.\nDes invités attendus :\nRoland Nurier, le réalisateur vient présenter son documentaire « Le char et l’olivier – une autre histoire en Palestine », un film sur l’histoire de la Palestine loin de ce que les médias appellent le conflit israélo-palestinien qui met en avant des témoignages d’experts internationaux, d’historiens, de diplomates des Nations-Unies, mais aussi de simples citoyens. Un éclairage objectif, non-militant pour se débarrasser des idées reçues.\nLa réalisatrice Lucie Borleteau, sera présente lors de la séance de clôture du festival avec son film en avant-première « Chanson douce », adapté du livre de Leïla Slimani, prix Goncourt en 2016, avec Karin Viard et Leïla Bekhti.\nLucie Borleteau est attachée à la région pour avoir fait ses études à Nantes. Actrice, réalisatrice et scénariste et elle s’est fait connaître du grand public en 2014 avec son premier long-métrage « Fidelio, l’odyssée d’Alice » qu’elle était venue présentée lors de l’édition de 2014 du Festival de Clisson.\n►Entretien avec Lucie Borleteau lors du Festival des 3 Continents 2018\n►Festival de Clisson du 22 octobre au 12 novembre 2019 au cinéma Le Connetable\nPublié par Murielle Dreux le 27/10/2019 à 10:49:10\nFestival International du Film de La Roche-sur-Yon : une 10ème édition incontournable !\nNouvelle édition pour le Festival International du Film de La Roche sur Yon qui se déroule du 14 au 20 octobre 2019, un événement qui a su en quelques années se faire une place de choix dans le paysage cinématographique de la région.\nEn effet, difficile de faire l’impasse sur ce festival qui propose une programmation riche et éclectique, des invités de marque, des animations, … de quoi attirer et ravir des festivaliers toujours plus nombreux.\nAffiche 2019 du festival ©fif85\nUn festival ambitieux :\nLe Festival International du Film de La Roche-sur-Yon a fait ses preuves en 10 éditions, tout en restant fidèle à ses valeurs et à ses ambitions : une programmation accessible, ouverte à toutes les écritures et à tous les spectateurs.\nIl a su développer une identité propre, centrée sur l’absence de contraintes de genre, de thème, de nationalité et sur la présentation d’une large palette de films inédits, en première nationale ou avant-première.\nDès sa création, le Festival International du Film de La Roche-sur-Yon a eu une attention particulière pour le public et lui donne l’occasion de découvrir, de partager et d’échanger. Avec plus de 27.000 spectateurs en 2018, le festival a su doubler sa fréquentation en 10 ans !\nDès 2010, de grandes figures du cinéma hexagonal et mondial sont venues à La Roche-sur-Yon, à l’image du réalisateur américain Abel Ferrara, présent lors de la première édition.\nLe festival, en quelques années, a assisté à de nombreuses rencontres mémorables avec des personnalités du cinéma : de Vincent Lindon à Karin Viard, de Ethan Hawke à Jean-Pierre Léaud, ou encore Anna Karina, Christophe Honoré, Mathieu Amalric, Quentin Dupieux, James L. Brooks et bien d’autres…\nEt cette année, l’invité d’honneur est l’acteur, comédien et chanteur Lambert Wilson, l’occasion de le retrouver dans ses plus grands rôles, de « Alceste à bicyclette » de Philippe Le Guay, à « Rendez-vous » de André Téchiné en passant par « Des hommes et des dieux » de Xavier Beauvois.\nLe public pourra aussi rencontrer et échanger avec les actrices Adèle Haenel et Bulle Ogier, le cinéaste portugais Pedro Costa ou encore l’illustrateur de presse Lorenzo Mattotti.\n►Retrouvez l’article sur Lambert Wilson, invité d’honneur du festival\nUne programmation attrayante :\nFidèle à sa création, pour cette 10ème édition, le Festival International du Film de La Roche-sur-Yon propose une programmation riche et soucieuse d’explorer un cinéma d’ici et d’ailleurs.\nL’objectif est aussi de faire découvrir des nouveautés par le biais de nombreuses avant-premières comme « Chanson douce » de Lucie Borleteau, avec Karin Viard, une projection en présence de l’actrice ou « I see you » de Adam Randall.\nBande-annonce de « Chanson douce » de Lucie Borleteau – première française\nCompétition Internationale : des films qui révèlent l’actualité du cinéma contemporain à travers des formes de narration innovantes et pour tous les publics\nBande-annonce de « Vitanela Varela » du réalisateur portugais Pedro Costa – film en compétition\nCompétition Nouvelles Vagues : des films de toutes durées en première française : inattendus, surprenants et qui ont le goût du risque.\nBande-annonce de « X&Y » de la réalisatrice suédoise Anna Odell – film en compétition\nA noter aussi le prix du public, décerné par les spectateurs et le prix trajectoires, décerné par un jury composé de lycéens des classes option cinéma et audiovisuel de Vendée.\nLe festival rend hommage à Peter Fonda, décédé en août dernier. Icône de la contre-culture américaine des années 1960, Peter Fonda, a marqué le cinéma américain notamment pour son rôle dans « Easy Rider » de Dennis Hopper, qu’il avait co-écrit et pour lequel il avait été nommé en 1970 pour l’Oscar du meilleur scénario original.\nHommage aussi au réalisateur italien Bernardo Bertolucci, disparu le 26 novembre dernier avec la projection de deux de ses chefs d’œuvre en version restaurée.\nBande-annonce de « 1900 » du réalisateur italien Bernardo Bertolucci\nLe jeune public :\nUne attention particulière est portée sur la programmation à destination des enfants avec une sélection de films où les contrées imaginaires et les animaux ont le premier rôle.\nLes petits comme les grands vont pouvoir (re)découvrir des classiques comme le célèbre « Pinocchio » Enzo d’Alò, mais aussi assister à des avant-premières comme « l’extraordinaire voyage de Marona » de Anca Damian.\nCes séances jeune-public sont proposées avec un moment d’échange avec les réalisateurs lors de petit déj’ conviviaux.\nBande-annonce de « Le voyage du prince » de Jean-François Laguionie et Xavier Picard – une avant-première\nDes concerts : Love Supreme, French 79 DJ set\nLe Festival s’accorde avec le Fuzz’Yon. La scène de musiques actuelles de La Roche-sur-Yon devient le soir une caisse de résonance des images, un lieu de prolongements des sons, des sens et des rencontres.\nUne exposition : Meat Dept.\nComposé des artistes David Nicolas, Laurent Nicolas et Kevin Van Der Meiren, le collectif Meat Dept. issu du street art est un véritable studio, basé entre Paris et Los Angeles, qui œuvre dans le domaine de l’animation, des arts graphiques, de la peinture, de la publicité, de la réalité virtuelle et de la création numérique.\n►Toute la programmation du Festival International du Film de La Roche-sur-Yon – du 14 au 20 octobre 2019\nPublié par Murielle Dreux le 11/10/2019 à 14:26:13\n« Le cinéma a du cœur », l’opération de solidarité avec les Restos du Cœur\nOn connaît bien sûr « Les Restos du Cœur » initiés par Coluche, « Les Rockeurs ont du Cœur » créés à Nantes par le groupe Elmer Food Beat, voici la première édition de l’opération « Le cinéma a du cœur ».\nUn ticket pour la solidarité :\nLes Restos du Cœur vous donnent rendez-vous du 18 au 24 septembre 2019 au cinéma pour une opération de collecte inédite : Le Cinéma a du Cœur\nLe principe est simple pour une place de cinéma achetée au tarif habituel dans les cinémas partenaires, 1 euro est reversé aux Restos du Cœur, soit l’équivalent d’1 repas distribué.\nC’est l’événement national solidaire de la rentrée au profit des Restos du Cœur (…) Un moment de détente, un geste simple et un témoignage fort de solidarité pour les plus démunis. Alors, allez au cinéma. Vous y trouverez forcément un film à votre goût !\nPatrice Blanc, président bénévole des Restos du Cœur\nLe cinéma de Saint-Michel-Chef-Chef, a dit OUI !\nLe Cinéma Saint-Michel à St Michel-Chef-Chef en Loire-Atlantique a du cœur et s’engage avec les Restos du Cœur.\nLes bénévoles du cinéma Le Saint-Michel\nPour Romain Baconnais, vice-président de l’association qui gère la salle, participer à cette opération était une évidence : « Nous avons reçu une demande via la Fédération Nationale des Cinémas Français (FNCF), il n’y a eu aucune hésitation, le bureau de l’association a été tout de suite emballé par cette initiative qui correspond aux valeurs de notre cinéma. »\nNous avons donc voté OUI à l’unanimité.\n• Mercredi 18/09 à 15h30 : « Playmobil le film » de Lino DiSalvo (goûter offert à l’issue de la séance)\n• Vendredi 20/09 à 21h : « Je promets d’être sage » de Ronan Le Page, avec Pio Marmai, Léa Drucker\n• Samedi 21/09 à 15h30 : « Comme des Bêtes 2« , film d’animation de Chris Renaud, Jonathan Del Val (goûter offert à l’issue de la séance)\n• Samedi 21/09 à 21h : « Au nom de la Terre » d’Edouard Bergeon, avec Guillaume Canet (avant-première)\n• Dimanche 22/09 à 21h : « Je promets d’être sage » de Ronan Le Page avec Pio Marmai, Léa Drucker\n• Lundi 23/09 à 21h : « Une grande fille » de Kantemir Balagov (en VOstfr)\n• Mardi 24/09 à 21h : « J’irai où tu iras« , la dernière comédie de Géraldine Nakache (avant-première)\n►Le Saint Michel est un cinéma associatif qui existe sur la commune de St Michel-Chef-Chef depuis les années 50, il fonctionne avec une trentaine de bénévoles. Plusieurs événements y sont proposés tout au long de l’année, à noter du jusqu’au 17 septembre le Festival Ciné Police, 4ème rencontre du film et roman policier.\n►Romain Baconnais est aussi le créateur du blog Cinéphiles 44 où l’on peut y retrouver ses nombreuses critiques de film, des actualités, des infos\nRestos du Cœur et cinéma : une belle histoire…\nL’Opération “Le Cinéma a du Cœur” est une première ! Mais les liens avec le monde du cinéma sont forts depuis des années.\nLes Restos du Cœur ont développé depuis plus de 20 ans des missions pour l’accès des plus démunis aux activités culturelles et notamment au cinéma, un clin d’œil au grand acteur que fut Coluche.\nLa précarité n’est pas que financière, c’est aussi l’isolement qu’il faut combattre pour éviter une exclusion supplémentaire. La salle de cinéma est un lieu de rencontres et de partage entre bénévoles, personnes accueillies et partenaires du monde du 7ème art.\nEn 20 ans, ce sont plus de 1,3 million de personnes accueillies aux Restos qui ont pu bénéficier de ce dispositif, sous différentes formes :\nDes séances privées suivies d’échanges autour du film projeté entre personnes accueillies et bénévoles sur place et/ou dans les centres d’activités des Restos. Ces séances sont essentielles pour créer du lien, des échanges et pour sortir de l’isolement certains publics.\nDes séances publiques auxquelles les personnes peuvent se rendre en toute autonomie. L’activité cinéma s’est étendue très largement sur le territoire, notamment en milieu rural. Elle prend aujourd’hui diverses formes en s’adaptant aux différents publics accueillis par les Restos.\n►En Loire-Atlantique par exemple, les Rendez-vous au cinéma existent depuis 1999 sur plusieurs villes du département.\nPendant l’année 2016/2017, les Restos du Cœur de la Loire-Atlantique ont permis à 3333 personnes de bénéficier de ces rendez-vous cinéma, notamment pour les enfants, qui peuvent ainsi avoir accès à la majorité des films qui leur sont destinés chaque année.\nPublié par Murielle Dreux le 13/09/2019 à 11:00:00\nLambert Wilson, invité du prochain Festival International du Film de La Roche-sur-Yon\nPour sa 10ème édition, le Festival International du Film de La Roche-sur-Yon, qui a lieu du 14 au 20 octobre prochain, accueille l’acteur, comédien et chanteur Lambert Wilson.\n©FRANCK CASTEL/MAXPPP – AU BOUT DES DOIGTS\nDurant toute la semaine, les festivaliers auront le plaisir de découvrir une sélection de ses films et une rencontre avec le public est prévue le dimanche 20 octobre dans la salle du Manège du Grand R, Scène Nationale de La Roche-sur-Yon.\nLambert Wilson au 10e Festival International du Film de La Roche-sur-Yon !https://t.co/aCGypqcOGS pic.twitter.com/e748FEPlW0\n— FestivalFilmLRSY (@FestFilmLRSY) September 10, 2019\nLambert Wilson, un artiste complet :\nActeur de cinéma, de théâtre, chanteur, metteur en scène, cet artiste fait partie depuis de nombreuses années du paysage cinématographique français et international.\nSi pour ma part mon premier souvenir reste son apparition dans « La boum 2 » de Claude Pinoteau au côté de Sophie Marceau, Lambert Wilson a marqué le 7ème art par ses rôles dans le cinéma grand public comme dans le cinéma d’auteur.\nAprès une formation au Drama Centre London en Angleterre, il est révélé au public français en 1985 avec « Rendez-vous » d’André Téchiné où il donne la réplique à Juliette Binoche et Jean-Louis Trintignant et se voit ainsi nommé pour la première fois aux César dans la catégorie du meilleur acteur.\nIl enchaîne les rôles et les réalisateurs et tourne avec les plus grands de Andrzej Żuławski à Philippe de Broca en passant par Alain Resnais qui le fera pousser la chansonnette dans « On connaît la chanson« .\nIl se frotte aussi au cinéma américain avec des incursions dans le cinéma de James Ivory ou des frères Wachowski.\nC’est aussi un caméléon, il est aussi juste dans la soutane de l’abbé Pierre dans « Hiver 54, l’abbé Pierre » de Denis Amar qu’avec le bonnet rouge du commandant Cousteau dans le film « L’Odyssée » de Jérôme Salle. En 2012 dans « Sur la piste du Marsupilami » d’Alain Chabat, il pousse même l’audace de se couler dans un fourreau pailleté pour interpréter une chanson Céline Dion !\nLa programmation du Festival International de Film de La Roche-sur-Yon n’est pas encore connue, mais il est fort à parier que l’équipe aura l’embarras du choix pour proposer au public une sélection de longs-métrages de ce comédien à la filmographie si foisonnante et si hétéroclite !\nLambert Wilson connaît bien la région, en 2017, il a été le président du 29ème Festival Premiers Plans d’Angers.\nUn festival qui monte… qui monte\nLe Festival International du Film de La Roche-sur-Yon est devenu un incontournable des festivals de cinéma de la région. Fort d’une programmation très éclectique, il est parvenu à se faire une place de choix entre le Festival Premiers Plans d’Angers ou Le Festival du Cinéma Espagnol de Nantes.\nAu fil des ans, des pointures du cinéma hexagonal ont répondu présentes comme Karin Viard l’année dernière ou le réalisateur et comédien Bruno Podalydès pour l’édition 2016. Mais c’est aussi un festival au rayonnement international avec une sélection de films venant de nombreux pays et d’invités prestigieux du cinéma d’ailleurs à l’image du réalisateur israélien Nadav Lapid ou du britannique Lech Kowalski.\nCe festival a su récompenser et mettre en lumière des films qui ont par la suite marqué le 7ème art comme « The Favourite » de Yórgos Lánthimos, prix spécial de l’édition 2018, ou le prix spécial du jury 2016 « Une vie » de Stéphane Brizé.\nPour cette 10ème édition, la programmation n’est pas encore sortie mais l’on va retrouver les différentes catégories : Prix du jury international, Prix nouvelles vagues, Prix du jury lycéen et prix du public et Prix trajectoires. Et le festival offre toujours une belle programmation jeunesse, des films scolaires, des ateliers, des concerts, des avant-premières, des masterclass,…\nRendez-vous dès le 14 octobre !\nPublié par Murielle Dreux le 11/09/2019 à 11:04:51\n« Solex dans les prés », un tournage 100% mayennais !\nUn road-movie en solex qui traverse Lassay-Les-Châteaux, Sainte-Suzanne ou Gorron, voilà un pari un peu fou pour un film totalement mayennais !\nAprès le succès il y a 4 ans de « Va y avoir du soui », 26 000 entrées dans 90 salles du Grand Ouest, l’équipe de Le Couvoir Production menée par Dominique et Isabelle Rocher vient d’achever la tournage de son nouveau projet.\n« Solex dans les prés », un ovni cinématographique\nDes acteurs mayennais, des techniciens mayennais, un financement mayennais et la Mayenne pour décor… on l’aura compris « Solex dans les prés » est bien un film 100% mayennais !\nC’est une fiction-documentaire dont le but est de découvrir la Mayenne et ses richesses mais pas n’importe comment… en prenant son temps, en allant au devant des gens…. et pour cela un seul moyen : le Solex !\nDominique Rocher, auteur et réalisateur du film a imaginé ce road-movie comme une comédie populaire aux dialogues ciselés, saupoudrée de magie, de poésie et de burlesque.\nUn film qui hisse la naïveté au rang de vertu\n©Dominique Rocher – Solex dans les prés\nUn film participatif\nDominique nous raconte que l’idée lui est venue lors de la distribution de son premier film, et sa mise en place a pris forme quand des communes du département ont manifesté un véritable désir de partenariat pour ce projet basé sur la passion et la générosité.\nTous se sont mobilisés pour le plaisir de vivre une expérience unique et pour valoriser l’image de leur département. Ainsi, les entreprises de la région ont elles aussi adhéré à cette aventure, le financement a donc été exclusivement privé, sous forme de mécénat et participatif sous forme de crowdfunding.\nAprès de longs mois de préparation, de casting et de répétitions, premier jour de tournage à Château-Gontier, puis direction Oisseau, Bouessay et La Roë.\nL’aventure mayennaise continue… Dominique raconte : « Nous sommes sur les routes du matin au soir avec tous les comédiens, toute l’équipe technique et tous les Solex, Motobécane et autre side-car. Une vraie caravane ! Chacun a vraiment envie que le film se fasse (…) l’équipe de production est vraiment contente car ça fait des mois qu’on travaille pour préparer tout ça, trouver les budgets et maintenant on est dans le truc (…) Je suis très content d’être avec cette équipe de gamins, ça me rajeunit ! «\nLe tournage de « Solex dans les prés » s’est achevé dimanche 1er septembre dans la très westernienne vallée des grottes de Saulges.\nTrente communes et une douzaine d’associations partenaires, des dizaines d’entreprises impliquées sous forme de mécénats, quarante comédiens et techniciens quotidiennement sollicités, des centaines de figurants, un millier de kilomètres à parcourir en Solex et en side-car… le projet était un peu fou, mais le pari est gagné !\nL’aventure va maintenant se poursuivre de manière moins risquée et plus confidentielle avec les mois de montage et de post-production pour une sortie en salle toujours prévue en octobre 2020.\nSynopsis : Kharis et Brindelune, 2 demi-sœurs ennemies, membres de la même agence de détectives privés parisienne, se lancent, à bord d’un antique side-car, dans un road-movie à travers la Mayenne. L’une vient d’être virée du RAID suite à une bavure, l’autre, gaffeuse invétérée, semble dotée de supers pouvoirs mal contrôlés. Au cours de cette picaresque odyssée frisant souvent le burlesque, Kharis et Brindelune vont croiser 2 amateurs de solex absorbés dans une improbable quête digne des chevaliers de la table Ronde ainsi qu’une extravagante jeune femme autour de laquelle plane une indicible menace…\nPublié par Murielle Dreux le 31/07/2019 à 10:00:07\nNantes : casting pour le film « Playlist » de Nine Antico avec Sara Forestier\nDe la bulle à l’écran….\nLa dessinatrice et auteure de bande-dessinée Nine Antico réalise son premier long métrage « Playlist » avec dans les rôles principaux Sara Forestier et Laetitia Dosch.\n►De nombreux figurants :\nLa réalisatrice et l’Atelier de Production recherchent, pour une ou deux journées de tournage sur Nantes durant le mois d’août, une soixantaine de figurants :\nHommes et femmes :\nentre 25 et 60 ans, stylés (restaurant)\nentre 25 et 40 ans pour un karaoké\nentre 16 et 30 ans (restaurant et salon de BD)\nentre 25 et 50 ans, d’origine indienne ou africaine (cuisine au restaurant)\nentre 35 et 50 ans, d’origine asiatique (salon de BD)\nentre 20 et 30 ans, châtain clair (service au restaurant)\nLe jeu : client-e-s et employé-e-s de restaurant, acteurs du milieu de la bande-dessinée (éditeurs, dessinateurs, auteurs, journalistes…), foule d’un salon de BD, groupe d’ami-e-s au karaoké.\nTournage du 5 au 19 août :\nScènes du restaurant : du 05 au 8 août\nScènes du karaoké : le 9 août\nScènes du salon de la BD : du 12 au 19 août\nMerci d’envoyer photos récentes, âge, ville de domicile et vos disponibilités toute la journée en semaine aux dates de tournage à playlistlefilm@gmail.com\nSophie, 26 ans, décroche un CDD dans une maison d’édition très pointue. Bien qu’elle n’ait pas fait d’école d’art, Sophie veut être artiste. Certes, elle rentre par la petite porte : elle n’est pas encore auteure, mais attachée de presse. Elle quitte donc son poste de serveuse, métier qu’exerce aussi son amie Julia, actrice en devenir.\nCependant, sa rupture avec Jean, de qui elle est enceinte, et les difficultés rencontrées au travail, l’entraînent dans un cercle vicieux de la “lose” et de déprime pré-trentenaire…\nCe tournage est accompagné par le Bureau d’Accueil des Tournages des Pays de la Loire.\n►Nine Antico, illustratrice, auteure de bande dessinée et réalisatrice\nElle a débuté en créant son Fanzine et en collaborant avec la presse.\nEn 2008, elle publie « Le Goût du Paradis » (Ego Comme X), qui retrace son adolescence dans les années 1990. En mars 2010 paraît « Coney Island Island Baby » (l’Association), une biographie croisée et librement inspirée de la pin-up Betty Page et l’actrice porno Linda Lovelace. Elle se fait remarquer par une trilogie portant sur le quotidien des jeunes filles, entamée dans « Girls don’t cry », poursuivie dans « Tonight » et achevée dans « America ».\nElle est déjà passé derrière la caméra pour la réalisation d’un court-métrage « Tonite » en 2013, tiré de sa bande dessinée « Tonight ».\nPublié par Murielle Dreux le 23/07/2019 à 12:51:58\nAux heures d’été de Nantes : le cinéma se met au vert\nExit les salles obscures, le pop-corn et les sièges en velours rouge… Bonjour la nuit étoilée, le jambon-beurre et le plaid étendu sur l’herbe.\nPour cette 15ème édition, le festival nantais et gratuit Aux heures d’été s’offre le monde ! De l’Egypte, au Pakistan en passant par New-York découvrez des artistes, des spectacles mais aussi des films, avec des séances de cinéma en plein air.\nDétendez-vous, prenez un pique-nique et direction les jardins de Nantes pour découvrir une programmation variée et tout public.\n►mercredi 10 juillet : « La fiancée du désert » de Cecilia Atán et Valeria Pivato\nRendez-vous à l’embarcadère du Port-Boyer pour un road trip argentin rempli de tendresse et de douceur (VO sous-titrée)\n►jeudi 11 juillet : « 20 000 lieues sous les mers » de Richard Fleischer\nRevoir à la belle étoile sur la grande pelouse du jardin des plantes l’adaptation hollywoodienne du célèbre roman de Jules Verne, incontournable ! (VO sous-titrée)\n►jeudi 18 juillet : « Paris la blanche » de Lidia Terki\nDans le parc de la Roche, un voyage qui nous emmène d’un petit village de Kabylie aux quartiers parisiens\n►mercredi 17 juillet : « Parvana » de Nora Twomey\nDu cinéma d’animation pour tous au parc de Bottière-Chénaie, avec ce conte merveilleux sur l’émancipation des femmes et l’imagination face à l’oppression.\n►mercredi 24 juillet : « Une année polaire » de Samuel Collardey\nPartir au Groenland avec les Inuits pour un docu-fiction instructif et émouvant. A découvrir dans le parc des Dervallières. (VO sous-titrée)\n►mercredi 31 juillet : « Brooklyn yiddish » de Joshua Z. Weinstein\nDécouvrez New-York et le quartier juif de Brooklyn assis dans l’herbe de l’Hippodrome du petit port avec cette quête paternelle qui offre une immersion dans un monde à part. (VO sous-titrée)\n►mercredi 7 août : « Menina » de Cristina Pinheiro\nLuisa Palmeira a 10 ans, elle est française mais sa famille est portugaise. Faites sa connaissance au parc de la Boucardière.\n►mercredi 14 août : « Crash test Aglaé » d’Eric Gravel\nPour finir ce tour du monde cinématographique, direction l’Inde avec ce périple de 3 ouvrières délocalisées qui tentent de rejoindre leur nouveau lieu de travail. A voir au parc de la Crapaudine.\nLes pieds à Nantes mais la tête ailleurs, voilà le programme du festival Aux heures d’été… pour explorer la ville autrement.\nAux heures d’été c’est 6 semaines de cultures d’ici et d’ailleurs, avec des concerts, des spectacles jeune public, des lectures, … soit 35 spectacles avec la présence d’une centaine d’artistes du monde entier.\nUn vrai rendez-vous humain !\nPublié par Murielle Dreux le 01/07/2019 à 10:34:31


Mentions légales Club Café Gourmet\n24, Allée du pont de Senlis\n443 427 703 RCS PONTOISE\nTVA Intracommunautaire : FR 95 443427703\nLe site a été réalisé par DSIIG SAS, tous droits réservés :\nDSIIG SAS au capital de 50 000 € - RCS 519 094 924\nAdresse : 22 avenue des Nations - Parc d'Affaires SILIC - B.P. 46044 Villepinte - 95912 Roissy Charles de Gaulle Cedex\nTel : 01 49 89 31 10 - Fax : 01 49 89 31 19\nLa Gestion, la Maintenance et le Suivi de l'hébergement est réalisé par la société DSIIG.\nEn application du Code français de la Propriété Intellectuelle et, plus généralement, des traités et accords internationaux comportant des dispositions relatives à la protection des droits d'auteurs, vous vous interdirez de reproduire pour un usage autre que privé mais aussi de vendre, distribuer, émettre, diffuser, adapter, modifier, publier, communiquer intégralement ou partiellement, sous quelque forme que ce soit, les données, la présentation ou l'organisation du site sans l'autorisation écrite préalable de DSIIG.\nConformément à la loi française N· 78-17 du 6 janvier 1978 relative à l'informatique, aux fichiers et aux libertés (CNIL), tout utilisateur ayant déposé sur ce site des informations directement ou indirectement nominatives, peut demander la communication des informations nominatives le concernant en s'adressant à : 24, Allée du pont de Senlis - 95270 LUZARCHES et les faire rectifier le cas échéant.\nAlors que nous avons effectué toutes les démarches pour nous assurer de la fiabilité des informations contenues sur ce site internet, DSIIG ne peut encourir aucune responsabilité du fait d'erreurs, d'omissions, ou pour les résultats qui pourraient être obtenus par l'usage de ces informations. DSIIG n'est tenu que d'une obligation de moyens concernant les informations qu'il met à disposition des personnes qui accèdent à son site internet. Par ailleurs, l'usage de liens hypertextes peut conduire votre consultation de notre site vers d'autres serveurs, serveurs sur lesquels DSIIG n'a aucun contrôle.\nL'accès au Site est possible 24 heures sur 24, 7 jours sur 7, sauf en cas de force majeure ou d'un événement hors du contrôle de DSIIG et sous réserve des éventuelles pannes et interventions de maintenance nécessaires au bon fonctionnement du Site et des matériels afférents. L'accès au service se fait à partir d'un micro-ordinateur connecté à un réseau de télécommunication permettant l'accès au Site selon les protocoles de communication utilisés sur le réseau d'Internet.


PNY PowerPack Alu Digital 7800 mAh 2,4A / 1A - 2 USB - Achat Batterie externe sur Materiel.net\nPNY PowerPack Alu Digital 7800 mAh 2,4A / 1A - 2 USB\nDescriptif du produit Batterie externe PNY PowerPack Alu Digital 7800 mAh 2,4A / 1A - 2 USB\nSolution idéale pour répondre aux besoins en énergie des tablettes et smartphones (Apple, Android, Windows Phone ou Blackberry), la gamme de batteries universelles PNY PowerPack Alu Digital se décline en 3 capacités : 5200 mAh / 7800 mAh / 10400mAh. Élégant et compact, le modèle 7800 mAh bénéficie d'une qualité de fabrication haut de gamme, une coque en aluminium brossé, embarque 2 ports USB (2,4A et 1A) et un écran numérique très pratique.\nLe PowerPack Alu Digital de PNY est une batterie de secours portable et rechargeable vous permettant de recharger votre smartphone ou tablette en toutes circonstances. Grâce à sa capacité de 7800mAh, vous pourrez recharger jusqu'à 4 fois* votre smartphone. Solution idéale pour recharger vos appareils mobiles Apple, Android™ Windows Mobile et Blackberry.\nÉlégante et résistante grâce à sa conception en aluminium, elle permet de recharger aussi bien smartphones que tablettes grâce à deux sorties 2,4A et 1A. Déjà prête à l'emploi, la batterie est livrée chargée avec un câble micro USB. D'un simple geste, surveillez le niveau de charge de la batterie PNY PowerPack grâce à l'écran numérique subtilement incorporé.\nDimensions (P x L x H) : 65 x 105 x 22,5 mm\nBatterie externe PNY PowerPack Alu Digital 7800 mAh 2,4A / 1A - 2 USB - Caractéristiques détaillées\nPuissance 7800 mAh\nRéférence constructeur P-B7800-14S02B-RB\nAccessoires inclus Câble Micro USB inclus (à la fois pour la recharge de vos appareils et de la batterie elle-même)\nLes derniers avis clients sur Batterie externe PNY PowerPack Alu Digital 7800 mAh 2,4A / 1A - 2 USB\nHENRI W. Avis posté le 20 décembre 2017\nTient parfaitement ses promesses\nJEAN H. Avis posté le 28 novembre 2017\nrapport qualité/prix/encombrement/poids parfait.\nprincipalement utilisé en voyage, permet de recharger le téléphone plusieurs fois. téléphone utilisé en avion pour visionner des films : plus de problèmes d'autonomie. Petit plus : fait aussi office de lampe de poche.\nCatherine D. Avis posté le 26 janvier 2017\nléger et efficace , bonne tenue de la charge, esthétique


Acer Predator G3-710 - i7 - GTX 1070 - 8Go - SSD - Achat PC Gamer sur Materiel.net\nPC Gamer Acer Predator G3-710 - i7 - GTX 1070 - 8Go - SSD\nDescriptif du produit PC Gamer Acer Predator G3-710 - i7 - GTX 1070 - 8Go - SSD\nLe PC de jeu Acer Predator (DG.E08EF.012) est une arme de jeu massive doté de composants de dernière génération et résolument taillé pour des heures de jeu intense. Avec un vrai look de gamer, des fonctionnalités bien pensées et des performances de tueur, ce PC dispose de sérieux atouts pour vous convaincre. Processeur Intel de génération Kaby Lake, RAM DDR4, SSD et carte graphique GeForce GTX 1070 de génération Pascal. Le PC gamer Predator G3 n’attend plus que vous !\nPC Gamer Acer Predator G3-710 - i7 - GTX 1070 - 8Go - SSD - Caractéristiques détaillées\nLes derniers avis clients sur PC Gamer Acer Predator G3-710 - i7 - GTX 1070 - 8Go - SSD


CDD / Mission - voir annonce\t1 à 3 ans France\t- Nouvelle-Aquitaine\t- Bordeaux (33)\nIntégré(e) à l’équipe du pôle Hydraulique urbaine de notre agence du Haillan, vous réalisez en lien avec les ingénieurs responsables de mission, des missions variées dans le domaine de l’hydraulique urbaine. Vous serez intégré(e) avec les 4 autres techniciens expérimentés du pôle; qui accueille aussi un alternant.\nDans le cadre d'une forte activité sur les 6 premiers mois de l'année 2021, nous recherchons notre futur collaborateur, dont les missions principales seront :\n- Reconnaissance de terrain en assainissement et en eau potable, y compris levés GPS - Mise à jour des SIG\n- Réalisation de tests à la fumée et de visites domiciliaire pour vérifier les bons raccordements en assainissement - Analyse des inspections télévisées\n- Participation à la rédaction des programmes de travaux\nCe poste est ouvert dans le cadre d'un CDD d'une durée minimal de 6 mois; à compter de mi-janvier 2021.\nVous êtes issu d'une formation Bac+2/3 en hydraulique urbaine; ayant acquis idéalement 1 à 2 ans d'expériences en bureau d'études.\nLe poste nécessite une forte aptitude à travailler en équipe .\nVous avez déjà utilisés des outils de SIG (idéalement Qgis) mais aussi, Porteau, Epanet\nVous avez la certification CATEC. Nous avons aussi la possibilité de vous la faire passer.\nCe poste peut nécessiter de manière très ponctuelle lors des reconnaissances terrain du travail de nuit.\nDans tous les cas, c'est un poste de terrain pour des projets qui peuvent nécessiter des déplacements niveau régional (découchés possibles).