FIV Magazine | Mode et immobilier - Page 19 sur 20 -\nSimon Desue est probablement un nom pour tous les fans de Youtube. Il est considéré comme l’une des plus grandes stars Youtube en Allemagne. Mais qu’y a-t-il derrière cette façade sympathique ? Nous avons fait des recherches et sélectionné quelques faits intéressants pour vous.\nQui est Simon Desue ?\nJoshua White Leather. Plutôt connu sous le nom de Simon Desue, est né le 20 août 1991 à Hambourg. Avant de commencer l’école, il a vécu un an avec son père, qui venait de Côte d’Ivoire et y vivait. Toutefois, ce séjour a été interrompu en raison d’une guerre civile et Joshua est retourné à Hambourg. 12 ans plus tard, il ouvre sa première chaîne Youtube, suivie peu après d’une deuxième. Elle a ensuite été invitée à de nombreuses émissions de télévision, à des longs métrages, à des séries et à des publications de livres. En 2016, il a quitté son domicile à Cologne et depuis lors, il produit ses vidéos web à Miami, aux Etats-Unis. Ses vidéos portent principalement sur la comédie, le divertissement et la musique, qui sont suivies par plus de 3 millions de personnes.\nQuestions sur Simon Desue – déjà connu?\nQuestions sur Simon Desue\nSimon a-t-il des animaux domestiques ?\nEst-ce que Simon a des animaux ? Non, il a déjà eu un petit chien qui s’appelait Simba, mais malheureusement, il l’a encore abandonné. Il n’a probablement pas eu le temps de s’occuper du chien comme il le méritait.\nQuelle est son émission préférée ?\nPour Simon, la meilleure série est Breaking Bad. Rien n’y arrivera.\nQui est son musicien préféré ?\nIl y a beaucoup de bonne musique, pense Simon. Mais son artiste préféré est et reste Drake.\nPourquoi Simon était-il dans Celebrity Big Brother ?\nIl était à la recherche d’un défi et c’était parfait pour lui ! Il y a joué un jeune hooligan et avec succès. Ses fans et de nombreux autres spectateurs l’ont apprécié. Chez FIV, nous avons aussi été de grands fans.\nFaits sur Simon Desue\nJournée optimale : « se lever, manger, dormir »\nSimon a publié 4 livres\nIl ne fait son argent que par Youtube\nSimon possède son propre Merchshop\nDans sa première vidéo, il a critiqué la plate-forme SchülerVZ\nSa petite amie est Enisa Bukvic et est modèle\nPlus de Simon pour vous\nVoici une vidéo où Simon baigne dans la gelée, incroyablement drôle.\nLes 7 façons de s’embrasser de Simon. Sympathique et humoristique comme toujours, il nous montre les façons les plus folles de s’embrasser.\nDounia Slimani, une femme de pouvoir. Depuis 2011, elle est l’une des meilleures influenceuses allemandes. Avec sa personnalité, la jeune femme de 33 ans crée une plate-forme idéale pour tous. Qu’il s’agisse de la vie quotidienne de maman ou de tutoriels de beauté, son charisme positif est toujours apprécié par ses adeptes. En tant que mère et blogueuse à temps plein, elle est également maquilleuse à diverses semaines de la mode à travers le monde. Nos rédacteurs en chef lui ont accordé une entrevue exclusive où elle parle de son amour, de sa famille et de son travail.\nDounia : Je suis un bourreau de travail\nFIV : Très inspirant : Vous êtes une jeune maman, maquilleuse, influenceuse et YouTuberine. Comment faites-vous pour mettre tous ces composants sous un même chapeau ? Malgré votre emploi du temps chargé et les nombreux voyages, vous avez toujours l’impression d’être très sympathique et détendu. Quels sont vos conseils pour vous détendre ?\nDounia : Mes conseils de relaxation : je suis un bourreau de travail, je dois donner honnêtement parce que j’aime tellement mon travail. La meilleure façon pour moi de me détendre, c’est lorsque je fais de l’exercice ou que je prends un bon bain et que je fais un traitement esthétique. En tant que mère, il te reste à peine du temps pour ça, alors je dois consciemment libérer mon temps. Peindre des ongles, appliquer un masque, regarder une vidéo sont des moments forts pour moi. Si mes parents ou mon mari ont le temps, je m’offre aussi de temps en temps un massage ou un hydrafacial. C’est très important pour moi d’avoir du temps pour moi. C’est mon oasis de relaxation personnelle.\nMy world, my strength and my love 👶🏽 Being your mom is my life greatest blessing ❤ Deine Mutter zu sein @mikaelslimani ist für mich das Schönste in diesem Leben ❤\nFIV : Ces derniers mois, vous avez voyagé dans le monde entier avec le Maybelline Trendsquad pour suivre les tendances beauté. Quel voyage vous a le plus influencé et intéressé ?\nDounia : J’ai été très inspiré par le voyage aux Bahamas avec Maybelline ensemble. Je n’oublierai jamais de regarder le coucher du soleil et ce beau bleu de l’eau. Les Bahamas et Tokyo ont aussi été mes lieux d’inspiration pour mes deux looks.\nFIV : Tu as fait ta soeur au Maybelline show. Dans quelle mesure s’agissait-il d’un moment émouvant pour vous et qu’est-ce qui le rendait si spécial ?\nDounia : Au Maybelline Show, j’ai maquillé ma sœur Lamiya Slimani. Pour moi, c’était un méga moment d’émotion, parce que j’ai toujours voulu me rattraper sur un défilé de mode. C’était sur ma liste de choses à faire. Le fait que ma sœur, qui est curviligne et qui est une femme à part entière, a également été autorisée à courir sur le podium en tant que modèle, a été doublement émouvant pour moi. D’une part, pour montrer que nous célébrons le corps d’une femme avec toutes ses facettes. Et d’autre part, parce qu’on m’a permis d’inventer ma propre sœur pour un tel événement. C’était tellement surréaliste.\nTemps d’arrêt du stress quotidien ?\nFIV : En plus de votre sœur Dounia, vous avez aussi grandi avec votre frère Sami. Tous deux sont également sous les feux de la rampe et connaissent un grand succès sur les médias sociaux et sur YouTube. Est-il parfois difficile pour vous de faire la distinction entre professionnel et privé ?\nDounia : Pour nous, la séparation professionnelle et privée n’a posé aucun problème dès le début. Nous nous offrons toujours des pauses en famille, pas seulement entre les années ou à Noël. Comme nous sommes tous les trois si différents et que nous nous complétons si bien les uns les autres, travailler ensemble est une expérience merveilleuse et réussie. Chacun a ses forces et peut y contribuer. De plus, nous sommes tous les trois créatifs et nous avons maintenant ouvert notre propre bureau à Berlin.\nFIV : Vous trois avez une relation très intime et êtes très proches l’un de l’autre. Souhaitez-vous que votre fils Mikael ait aussi des frères et sœurs qui ont un lien aussi fort avec vous ?\nDounia : J’aimerais tellement que mes enfants s’entendent aussi bien avec leurs frères et sœurs que moi, Lamiya et Sami. Mes frères et sœurs sont une bénédiction et le plus beau cadeau que mes parents auraient pu m’offrir.\nYoutube a changé\nFIV : À la mi-juin, vous célébrerez votre 6e anniversaire sur YouTube. Joyeux anniversaire ! Comment YouTube et les médias sociaux ont-ils évolué au cours de cette période ?\nDounia : Youtube a beaucoup changé en tant que plate-forme. Elle s’est diversifiée. Youtube et les médias sociaux sont soudain un nom familier pour beaucoup. Presque tous ceux que je connais ont au moins un Instagram. Les gens réseautent plus vite et vous n’êtes plus regardés de travers parce que vous traitez avec les médias sociaux. De nombreux métiers et domaines se sont également développés qui n’existaient pas auparavant : gestionnaires de médias sociaux, marketing d’influence…… Nous avons donc nous-mêmes créé une profession pour nous-mêmes, qui, jusqu’à ce jour, ne peut pas s’intituler d’un seul terme. Nous sommes des influenceurs, des consultants, des entrepreneurs, des auteurs, des ambassadeurs de marques et des gens. Mon travail comporte chaque jour un nouveau défi. Nous travaillons dans le monde entier, au niveau international et en famille. A cette époque, j’ai fait des études d’économie (controlling, management international, informatique de gestion) et j’ai pensé que j’allais exercer une profession classique. Des années plus tard, j’ai trouvé l’emploi de mes rêves, qui n’a presque plus rien à voir avec mes études.\nWinterwonderland Spaziergang ☃❄💫 #icandypeach3 #iCandymum\nFIV : Préférez-vous le « vieux » ou le « nouveau » monde des médias sociaux ? Lequel choisiriez-vous si vous deviez ?\nDounia : J’aime l’ancien, le nouveau et le futur monde des médias sociaux. Je suis curieux de savoir quelle sera la nouvelle plateforme, quelles seront les tendances et ce que nous ferons tous dans cinq ans déjà. Je trouve tout cela tellement excitant.\nMerci Dounia pour l’entrevue intéressante!\nVous pouvez en apprendre davantage sur Dounia :\nInstagramme : Douniaslimani\nYoutube : Douniaslimani\n27. octobre 2018 /0 Commentaires/dans News /par Lisa-Marie\nSwipe to see my happy face when I see my husband arriving on his bike 😬\nCOACHELLA SEASON HAS OFFICIALLY STARTED 😛😛😛😛 #Coachella #Coachella2018 * Anzeige\njust swangin 💫 @flamcis @ellenvlora #revolvefestival\nhttps://fivmagazine.fr/wp-content/uploads//2018/06/festival-look-boho-fashion-flower-dress-summer-vibes.jpg 600 1200 Lisa-Marie https://fivmagazine.com/wp-content/uploads//2019/07/fiv-magazine-fashion-mode-influencer-logo-style-trends-instagram-youtube-news-new.png Lisa-Marie2018-10-27 07:00:202018-10-22 16:53:41Expérience du festival : votre look Coachella\nTous ceux qui aiment la mode, en particulier la haute couture et les marques de luxe, ont déjà rencontré le célèbre nom d’Yves Saint Laurent. Le créateur révolutionnaire a changé l’industrie de la mode avec de nouvelles idées et un design reconnaissable. Né en 1936 à Oran, en Algérie, le créateur s’intéressait déjà à la mode dès son enfance. Il commence sa carrière à Paris et fonde en 1961 son propre label Yves Saint Laurent. Yves Saint Laurent a changé l’industrie de la mode en créant un tailleur-pantalon pour les femmes. Yves Saint Laurent propose une large gamme de produits – des vêtements aux accessoires en passant par les produits de beauté et les parfums. Le label de luxe est synonyme d’élégance intemporelle et de produits de haute qualité. Dans cet article, vous découvrirez tout sur Yves Saint Laurent, qu’il s’agisse de parfums, de vêtements et de sacs ou de la vie personnelle du créateur français.\nBiographie du créateur de mode Yves Saint Laurent\nDerrière la marque mondialement connue Yves Saint Laurent, YSL en abrégé, il y a bien plus qu’une entreprise qui lance de beaux sacs, des lunettes de soleil, des T-shirts, des rouges à lèvres, du maquillage et du parfum. Le Français Yves Saint Laurent (1936-2008) était déjà dans les années 50 l’un des jeunes designers les plus talentueux. D’abord connu comme le bras droit du créateur de mode Christian Dior, Yves a réussi à se faire connaître comme l’une des marques de mode les plus renommées au monde après la mort de Dior (1957).\nYves Henri Donat Mathieu-Saint-Laurent, fils d’un propriétaire d’une chaîne de cinéma et d’une compagnie d’assurance et grand frère de ses jeunes sœurs, Michèle et Brigitte, a grandi en Algérie, où il a fait ses études secondaires. Il était l’enfant préféré de sa mère Lucienne-Andrée, passionnée de mode. L’enthousiasme et la passion d’Yves pour le monde de la mode, en particulier pour les costumes expressifs, il les a découverts lors de la représentation théâtrale « Critique de l’École des femmes » de Molières.\nDes actions de mobbing maléfiques ont façonné le concepteur\nPendant ses années d’école, Yves Saint Laurent a souvent été victime de brimades de la part de ses camarades de classe. Mais sa passion précoce pour la mode a conduit Yves à faire ses premiers croquis et ses premières créations de costumes à l’âge de onze ans. Il a ainsi créé son propre refuge personnel contre la malveillance de ses camarades de classe.\nLes concours de mode comme tremplin de carrière\nChaque année, un concours de mode du Secrétariat international de la laine était organisé, dont Yves Saint Laurent a eu connaissance par une publicité dans le Paris Match. Sans plus tarder, le jeune homme, alors âgé de dix-sept ans, a soumis trois de ses dessins et a remporté la troisième place du concours avec une robe de soirée. C’est ainsi que Saint Laurent quitte l’Algérie pour la cérémonie de remise des prix à Paris et, grâce aux contacts noués sur place, commence une formation de styliste et de décorateur en 1954. Cette formation a eu lieu à l’école de mode parisienne Chambre Syndicale de la Haute Couture.\nQuand les amis deviennent des ennemis: Ennemi avec Karl Lagerfeld\nCependant, Yves n’a pas terminé sa formation et a plutôt soumis trois autres dessins à un concours de dessin de mode organisé par le Secrétariat international de la laine. Cette fois, il a remporté la première place avec le design d’une robe de cocktail. À ce stade, nous avons un fait amusant pour vous : non seulement Yves a remporté le succès et le prestige au concours, mais aussi le designer Karl Lagerfeld, qui a remporté la première place dans la catégorie des manteaux. Au fil des ans, l’amitié entre les deux designers s’est transformée en une sérieuse inimitié.\nKate Moss tire pour YSL\nDans la vidéo suivante, vous avez un premier aperçu du nouveau et glamour Teddy Bag, qui est présenté par Kate Moss d’une manière unique.\nSaint Laurent gravit les échelons de la carrière\nLa participation renouvelée du jeune créateur au concours de mode du Secrétariat international de la laine à New York a prouvé que rompre sa formation n’était pas la pire des idées. Parce que cette participation réussie a ouvert de nouvelles portes à Saint Laurent.\nGrâce à Vogue : la carrière d’Yves chez Dior\nLes créations de Saint Laurent ont été publiées dans le magazine de mode Vogue, distribué à l’échelle internationale. Ce magazine de renommée mondiale a une forte influence sur le monde de la mode et la robe de cocktail conçue par Yves Saint Laurent a donc attiré beaucoup d’attention. Le directeur français de Vogue de l’époque a établi un contact entre Yves et le jeune designer Christian Dior, avec lequel Saint Laurent a travaillé jusqu’à la mort de Dior en 1957 et qui est devenu son bras droit. À 21 ans, Saint Laurent est promu directeur artistique par Marcel Boussac, le propriétaire de Dior.\nLe créateur rencontre son grand amour\nLors d’un dîner avec la journaliste de mode Marie-Louise Bousquet (Harper’s Bazaar) en mars 1958, le jeune directeur artistique rencontre Pierre Bergé. Au début, les jeunes entrepreneurs n’étaient que des partenaires commerciaux. Au fil du temps, une solide amitié s’est développée. Il n’a pas fallu longtemps pour qu’ils tombent amoureux l’un de l’autre. Ainsi, les partenaires commerciaux sont devenus des partenaires de vie bien-aimés, qui se soutenaient également les uns les autres dans leurs affaires quotidiennes.\nUne dépression nerveuse qui change tout\nYves a été appelé en Algérie en 1960 pour le service militaire. La guerre d’Algérie y fait rage depuis 1955. Saint Laurent, cependant, a fait une dépression nerveuse avant d’emménager et a été transféré dans un établissement psychiatrique. Il y a été soigné avec des drogues et des chocs électriques, ce qui a conduit à une dépendance à la drogue qui durera toute sa vie. En conséquence, il a perdu son emploi à la maison de couture Dior. Pendant ce temps, Bergé ne l’abandonne pas et fait tout le nécessaire pour faire sortir Saint Laurent de l’hôpital psychiatrique. Ils ont donc poursuivi la maison de couture Dior et ont reçu plus de 100 000 dollars US de compensation pour rupture de contrat.\n1961: La fondation de la société de mode parisienne YSL\nIls ont utilisé cet argent comme capital de départ et ont fondé la société de mode Yves Saint Laurent Couture avec l’aide du financier américain J. Mack Robinson (1923-2014). La séparation de Saint Laurent et de Bergé a suivi, mais ils ont continué à s’apprécier en tant que confidents et partenaires commerciaux et se sont toujours soutenus l’un l’autre, même dans les moments difficiles.\nSortez des yeux du public! Après l’abus d’alcool et de drogues\nNéanmoins, la santé du créateur de mode s’est détériorée à partir du milieu des années 1970. La dépression, l’anxiété, les dépressions nerveuses et les effets secondaires des médicaments ont déterminé la vie d’Yves, ce qui l’a conduit à se réfugier dans l’alcoolisme et la toxicomanie.\nEn 2002, le créateur s’est finalement retiré du monde de la mode et a vécu le plus isolé possible dans ses nombreuses propriétés. En 2007, une tumeur cérébrale maligne (glioblastome) lui a été diagnostiquée. Suivit le mariage officiel de Saint Laurent et Bergé, mariés à vie, afin de confesser leur affinité. Le 1er juin 2008, le créateur de mode est décédé à l’âge de 72 ans. Un service funèbre catholique a eu lieu dans l’église paroissiale parisienne de St-Roch. 800 personnes en deuil ont été invitées à la cérémonie, dont le président de la République Nicolas Sarkozy, son épouse et de nombreux créateurs de mode de renom qui étaient ses amis, tels que Jean Paul Gaultier, Marc Jacobs et Valentino Garavani. Les cendres d’Yves Saint Laurent ont été dispersées dans la roseraie de sa villa à Marrakech, qu’il a achetée avec Bergé en 1980.\nBTW 15 Faits sur Saint Laurent\nEn 12 minutes, vous découvrirez 15 choses à savoir sur le créateur de mode Yves Saint Laurent.\nLes collections d’YSL écrivent l’histoire\nDéjà la première collection Ligne Trapèze 1958 d’Yves Saint Laurent pour la société Dior fut un succès absolu. Saint Laurent a acquis une reconnaissance et une renommée mondiales pour la ligne de trapèze qu’il a créée. Cette ligne a libéré les femmes de la taille de guêpe souvent peu naturelle, qui avait presque été exigée auparavant. Yves a ensuite libéré d’autres vêtements du raidissement de la taille, de la poitrine et des épaules, ainsi que du rembourrage. Mais en même temps, il a conservé la plénitude et la splendeur des costumes typiques de Dior. En six saisons, le créateur a rapidement modernisé et rajeuni les collections Dior, mais a rencontré l’antipathie du propriétaire de Dior, Boussac, et des clients plus âgés. La dépression nerveuse de Saint Laurent en 1960 a mis fin à son emploi chez Dior.\n« Zhivago look »: Une apparition scandaleuse du designer\nToutefois, ce licenciement n’était pas une raison pour lui de s’abstenir de concevoir des collections. Ainsi, la jeune créatrice de mode a utilisé pour la première fois des tissus transparents, l’aspect nu. En outre, le créateur a utilisé des tissus noirs en permanence et souvent le maillot en tissu. Ceci a d’abord été considéré comme scandaleux, mais ensuite c’est devenu une tendance. À partir de 1965, des costumes géométriques, colorés et à motifs ont suivi, pour le plus grand plaisir des magazines de mode internationaux. Un an plus tard, le créateur fait une nouvelle apparition scandaleuse, avec la naissance du « look Jivago ». Il s’agissait de hauts transparents, de blouses en mousseline noire avec cols à nœuds, sans sous-vêtements. Mais Saint Laurent reste fidèle à son style et réussit une fois de plus à créer une tendance. Parce que le look zhivago s’est établi avec succès dans le monde occidental.\nNaissance du smoking pour dames\nDans les années qui ont suivi, le créateur a créé d’autres looks audacieux tels que des pantalons pour femmes, des cuissardes, des pantalons serrés, le look beatnik et des costumes en tweed. En 1965, Saint Laurent crée une collection glamour de prêt-à-porter, Rive Gauche, pour l’année suivante. C’est l’heure officielle de la naissance des smokings féminins de haute couture (Le Smoking), qui sont immédiatement disponibles dans une grande variété de variations. Ce n’était pas tant un simple vêtement moderne, mais plutôt un symbole de l’émancipation des femmes dans les années 1960.\nHaute Couture avec des tailles toutes faites, grâce à Saint Laurent\nEn 1966, Saint Laurent ouvre son premier magasin pour la ligne de prêt-à-porter Rive Gauche, moins chère, afin d’attirer de nouveaux groupes d’acheteurs. C’est la première fois que des tailles de prêt-à-porter ont été introduites. La mode masculine Rive Gauche a suivi pour la saison 1970.\nLes parfums de l’YSL entrent dans l’histoire\nDès 1963, Bergé, associé et compagnon de vie de Saint Laurent, conclut ses premiers contrats pour un parfum YSL. Un an plus tard, la collection de cosmétiques YSL Beauté a été inaugurée et le parfum féminin Y a été immédiatement disponible. En 1971, le parfum féminin Rive Gauche et un parfum pour les hommes de la création, YSL pour Homme, ont été lancés. Saint Laurent a personnellement fait la promotion de ce produit, nu dans une pose artistique. La gamme YSL s’est ensuite étoffée, si bien qu’à partir du milieu des années 1970, des lunettes de soleil, des instruments d’écriture, des articles pour la maison, des bas pour femmes et des cigarettes étaient également disponibles.\nBlack Opium: La vidéo promotionnelle officielle du parfum Trend\nDans cette vidéo, vous pouvez voir comment les entreprises de haute couture, en l’occurrence YSL, commercialisent leurs produits. Une situation quotidienne authentique est transformée par magie en une vidéo publicitaire attrayante.\nParfums féminins de fleur à l’oriental\nYves Saint Laurent a de nombreux parfums différents sur le marché, et il y a quelque chose pour chaque femme – qu’elle soit florale, douce ou sexy et orientale. Différentes femmes trouveront leur parfum préféré parmi la vaste sélection, et en seront enchantées.\nSouvenirs: Libre – le parfum pour les femmes\nAvec la chanteuse à succès Dua Lipa comme ambassadrice de la marque, Yves Saint Laurent célèbre la liberté et la force des femmes. Le parfum masculin classique a été transformé en un parfum féminin par la parfumeuse Anne Flipos. Ce qui est typique d’Yves Saint Laurent, puisqu’il a introduit le smoking dans la garde-robe des femmes. Dans le parfum Yves Saint Laurent Libre, un soupçon de vanille bourbon rencontre la lavande et forme avec la fleur d’oranger chaude un parfum à la fois féminin chaud et masculin froid. Avec son logo Yves Saint Laurent incliné et son bouchon noir incliné, le parfum, par ailleurs minimaliste, a un look sophistiqué et incarne la liberté et la force des femmes, car Libre signifie « être libre ».\nféminin et masculin à la fois\nPour les femmes puissantes\nOpium noir – le parfum Yves Saint Laurent le plus vendu\nL’opium noir, frais et intense, est l’un des parfums Yves Saint Laurent les plus vendus, et convainc de nombreuses femmes. Il est disponible presque partout, parce que tout le monde le veut. Le parfum réussi est provocateur, rebelle et bruyant. D’autre part, elle est également élégante et sexy. Le parfum Black Opium a été créé pour les femmes qui n’ont pas peur de se démarquer et d’avoir l’air sûr d’elles.\nL’Opium noir est disponible en de nombreuses variantes, par exemple la version Intense, la version Choc floral et la version Illusion exotique. Mais le plus populaire est le classique Opium noir. Le parfum est oriental. Il convainc par une note forte de grains de café, et le parfum féminin de jasmin et de fleur d’oranger. Celles-ci sont associées à des notes vanillées et boisées. Le design de la bouteille parle de lui-même : un design sombre chic, combiné à des paillettes et au logo Yves Saint Laurent sur le goulot de la bouteille. Car avec le parfum Opium noir, une chose est claire : plus, c’est plus !\nVoici à nouveau une liste de quelques parfums YSL\nOpium (Dames, 1977)\nParis (Dames, 1983)\nJazz (Gentlemen, 1988)\nChampagne (Dames, 1993, rebaptisé Yvresse)\nBaby Doll (Femmes, 1999)\nL’Homme (Men, nombreuses variations, à partir de 2006)\nParisienne (dames, 2009)\nManifeste (Dames, 2012)\nLe Vestiaire des Parfums (série de parfums particulièrement chers, à partir de 2015)\nOpium noir (Femmes, 2015)\nY (Hommes, 2017)\nMon Paris Couture (Dames, 2017)\nMode pour l’émancipation des femmes\nAu cours de sa carrière, Saint Laurent a créé d’autres regards, spécialement destinés à répondre à l’objectif de l’émancipation des femmes. Par exemple, il a créé le look safari (1968), un « look nostalgie » moderne (fin 1960) et l’inhabituel « look de la noble paysanne » (milieu 1970). À la fin des années 1970, Saint Laurent a laissé la ligne Rive Gauche à d’autres créateurs et à sa muse Loulou de la Falaise pour se consacrer à la haute couture. Dans les années 80, les premiers modèles de boléros et de vestes de liftboy ont suivi.\nLa mode annoncée doit avoir de l’YSL\nL’entreprise de haute couture représente le marché avec une grande variété de produits. sacs, T-shirts, chaussures, lunettes de soleil et autres. Tout ce que le cœur d’un fou de la mode peut désirer est représenté par Yves Saint Laurent. Vous avez même la possibilité de vous procurer les pièces de créateurs les plus chères lors de la vente. Comme toutes les marques de mode, Yves Saint Laurent propose, outre des produits attrayants et inhabituels, des pièces de l’assortiment qui sont connues comme des tendances permanentes absolues.\nYoutuberin Maria Draganova vous emmène faire un petit tour de shopping et vous donne un premier aperçu de ce que c’est que de faire du shopping dans des boutiques de luxe.\n5 faits sur Yves Saint Laurent\nPremières réservations de modèles à la peau foncée\nYves Saint Laurent a été l’un des premiers couturiers à réserver des mannequins à la peau foncée. Lorsque le magazine de mode international Vogue a refusé d’imprimer le mannequin britannique Naomi Campbell sur la couverture du magazine, Saint Laurent a menacé d’annuler les publicités en 1988.\nDesigns au NY Metropolitan Museum of Art\nYves Saint Laurent a été le premier designer dont le travail a été exposé au Metropolitan Museum of Art de New York (1983).\nUne entreprise pharmaceutique fabrique de la mode ?\nYves Saint Laurent et Bergé ont vendu leur société YSL en 1993 pour 600 millions de dollars au groupe pharmaceutique Sanofi parce que leurs chiffres de vente avaient fortement baissé. Néanmoins, les deux entrepreneurs ont conservé le contrôle de l’industrie de la mode.\nYSL Fashion dans le musée privé de Paris\nLes vêtements et accessoires conçus par Yves Saint Laurent sont toujours conservés dans un musée privé à Paris. Il y a environ 15 000 accessoires, 5 000 robes et beaucoup de dessins du créateur de mode. Afin d’éviter que ces objets de valeur ne soient endommagés à long terme, le musée a une humidité permanente de 50% et une température ambiante de 18°C.\nTendance de chaussures vendues pour 8.000 Euro\nL’entreprise YSL d’Yves Saint Laurent a fait un tabac l’année dernière : des bottes à talon conique et à bordure stratifiée scintillante. Des célébrités comme le top model Kendall Jenner ou la superstar Rihanna n’ont pas hésité à vous acheter les bottes sans y penser. Bien que l’accrocheur ait eu un prix fier d’environ 8.000 €, il y a eu rapidement une liste d’attente.\nYSL Beauty – Ambassadeurs de la marque: Zoë Kravitz et Emi Suzuki\nLa gamme de produits de beauté Yves Saint Laurent, créée en 2000 et qui a depuis conquis de nombreuses femmes et hommes, propose un large éventail de produits, du maquillage aux produits de soin. La gamme Yves Saint Laurent Beauty peut être achetée dans n’importe quel magasin de beauté ou parfumerie. Les produits sont de haute qualité et ont un design noble.\nMaquillage: Ombre à paupières, rouge à lèvres, fard à paupières\nChez Yves Saint Laurent, il existe différents produits de maquillage, du fond de teint au fard à paupières coloré en passant par les rouges à lèvres séduisants et tape-à-l’œil, comme les rouges à lèvres de la collection que l’actrice à succès Zoe Kravitz a sorti avec Yves Saint Laurent. Les couleurs ainsi que le noble design des rouges à lèvres sont convaincants et sexy.\nSoins du visage de luxe pour une peau pure et humide – peau fraîche\nLa Collection de Beauté Yves Saint Laurent propose également une gamme de produits de soins du visage étonnants. La FIV a sélectionné pour vous les 3 meilleurs produits:\nYSL Top Secrets Crème visage éclatante d’hydratation instantanée\nTout le monde veut avoir l’air frais malgré beaucoup de stress : Le mannequin à succès Emi Suzuki de Shanghai pose depuis l’âge de 13 ans, est constamment sur la route et travaille en parallèle comme créatrice de contenu médiatique. Le magazine FIV a une vidéo pour vous, montrant Emi Suzuki avec un nouveau look grâce au sérum de nuit YSL Beauty Pure Shots, qu’elle a intégré dans sa routine nocturne, malgré son emploi du temps chargé et son stress. Le sérum de nuit Pure Shots exfolie, affine et hydrate en douceur pour une peau d’apparence fraîche après une longue journée. Vous n’avez pas besoin de regarder votre peau sur un agenda chargé. Le sérum est appliqué sur la peau par des mouvements de tapotement après le nettoyage du visage et agit pendant la nuit.\nYSL: Les sacs tendances\nTout le monde les veut, tout le monde les connaît, les blogueurs célèbres ou les top models les adorent : les sacs de luxe Saint Laurent. Des noms célèbres comme Kendall Jenner, Gigi Hadid ou les Kardashians sont constamment repérés avec eux. Les sacs classiques et intemporels peuvent être intégrés dans n’importe quelle tenue, qu’elle soit chic ou décontractée.\nLou Lou Bag : Luxueux & élégant\nLe prestigieux Lou Lou Bag, qui avait complètement disparu de la scène pendant un certain temps, surgit maintenant constamment partout. Ce sac classique est fabriqué en Italie à partir de cuir de veau de haute qualité. Le logo d’Yves Saint Laurent est au premier plan de l’élégant sac à enveloppe. Vous pouvez porter le sac Lou Lou sur votre épaule ou le porter en bandoulière. Le sac Lou Lou est disponible dans de nombreuses tailles et variations, il s’adapte donc vraiment à tout.\nbon traitement du cuir\nUn autre sac à la mode est le Niki Bag. Au premier plan du Niki Bag se trouve également le logo d’Yves Saint Laurent, et celui-ci convainc également par la qualité de son matériau. Le fabuleux sac convainc par son design simple mais chic.\nLogo YSL au premier plan\nYves Saint Laurent: collection hommes\nLe style d’Yves Saint Laurent est à la fois classique et moderne. Cela se remarque également dans la collection pour hommes. Il joue avec des éléments classiques comme les chapeaux et les vestes et des éléments modernes comme les paillettes, ce qui lui donne un aspect très tendance. En outre, la collection pour hommes comprend de nombreuses chemises amples, qui ont un aspect élégant avec différents motifs comme des éléments fleuris ou même des rayures droites. Les vêtements d’Yves Saint Laurent sont dans l’air du temps et convainquent les femmes comme les hommes.\nFemmes & Mode masculine combinée\nYves Saint Laurent a complètement bouleversé la garde-robe féminine et est donc considéré comme un révolutionnaire dans le monde de la mode. Il a fait ce que peu auraient osé faire dans les années 1950: Yves Saint Laurent a mis dans les placards des femmes des costumes qui n’étaient auparavant portés que par des hommes. L’image des femmes dans les années 1950 était très différente de celle des femmes du XXIe siècle. Une femme doit être aussi féminine que possible, c’est pourquoi les robes et les jupes étaient si populaires. Pour Yves Saint Laurent, il était vrai que malgré le port d’un costume, il ne fallait pas avoir l’air masculin.\nYves Saint Laurent – Vie & Label\nAvec l’abréviation YSL, tout le monde ne sait pas directement qui est derrière la marque de haute couture. Beaucoup se posent la question de savoir qui est derrière YSL, à savoir le designer révolutionnaire Yves Saint Laurent qui est né à Oran, en Algérie. Le créateur a suscité un intérêt pour la mode et le design dans son enfance. Après une formation inachevée de styliste et de scénographe à Paris, il commence à travailler pour Dior. Quelques temps plus tard, il a fondé son propre label qui est devenu un label de luxe à succès. Yves Saint Laurent est décédé à Paris en 2008. La marque de luxe était la propriété du groupe Gucci, puis a été rachetée par le groupe Kering S.A.\n1985 – Oscar de la mode, la plus haute distinction du monde de la mode\nYves Saint Laurent a été admis à la Légion d’honneur en 1985 par François Mitterrand\nEn 1995, il a été nommé officier de la Légion d’honneur\n2001 par le Président Jacques Chirac en tant que Commandeur de la Légion d’honneur\n2007 du Président Nicolas Sarkozy au Grand Officier de la Légion d’honneur\nConseil de la rédaction sur le film\nVous voulez revoir l’histoire de ce créateur unique en son genre dans un long métrage? Je recommande donc le film pour la bande-annonce suivante.\nQ&A facts about Yves Saint Laurent\nA qui appartient Yves Saint Laurent?\nLe label est la propriété du groupe Kering S.A., qui faisait auparavant partie du groupe Gucci.\nQuand Yves Saint Laurent est-il mort?\nEn 2008, Yves Saint Laurent est mort d’un cancer dans la métropole de la mode à Paris.\nQuand & où est né Yves Saint Laurent?\nYves Saint Laurent est né en 1936 à Oran, une ville d’Algérie.\nQuand Yves Saint Laurent a-t-il commencé son label ?\nEn juillet 1961 à Paris. Avant cela, il était directeur de la création chez Dior.\nhttps://fivmagazine.fr/wp-content/uploads//2018/09/beitragsbild-yves-saint-laurent-designer-fashion-taschen-beauty.jpg 550 1200 Dilara https://fivmagazine.com/wp-content/uploads//2019/07/fiv-magazine-fashion-mode-influencer-logo-style-trends-instagram-youtube-news-new.png Dilara2018-10-26 17:00:272020-02-26 12:37:14Yves Saint Laurent: Sac, rouge à lèvres & parfum - Des tendances aussi pour les hommes\nEn 1857/8, Charles Frederick Worth, fondateur de la Haute Couture, ouvre la première maison de couture. L’Anglais ne voulait vendre ses meilleures pièces qu’aux plus hauts responsables du pays. Il a eu une grande influence sur les créateurs de mode après lui. Depuis lors, cependant, un certain temps a passé et la mode est sujette à des changements constants.\nHaute Mode : Chanel, Dior et Yves Saint Laurent\nEmancipation par la Haute Couture\nDans le passé, les femmes devaient souvent s’occuper du ménage à la maison et les hommes devaient aller travailler et ramener l’argent à la maison. Au milieu du 19ème siècle, la première machine à coudre est apparue sur le marché et certaines femmes ont commencé à produire et à transmettre des vêtements pour les devoirs à la maison. Après ce développement, la haute couture a vu le jour. En France, le terme « haute couture » est un terme légalement protégé réservé aux maisons de mode féminine autorisées par la Chambre Syndicale de la Haute Couture à désigner leurs œuvres comme haute couture. La haute couture est essentiellement synonyme de « couture haut de gamme ». Le métier de créateur de mode se développe et il y a de plus en plus de pièces uniques et de commandes privées. Selon Charles Frederick Worth, des créateurs français célèbres tels que Christian Dior et Coco Chanel ont eu une grande influence sur le développement de la haute couture. En 1868, la Chambre Syndicale de la Haute Couture est fondée, qui doit être considérée comme la représentation mondiale de l’artisanat.\nHaute Mode – La mode au fil du temps\nLes dépenses pour la mode féminine sont devenues de plus en plus importantes et le résultat de plus en plus évident. Les femmes ont commencé à porter de plus en plus de jupes et de hauts plus serrés. C’était particulièrement moderne d’apparaître dans la rue avec un chapeau. Une véritable révolution de la mode s’amorce en 1900. Maintenant, les changements ont commencé là où c’était possible. Les femmes pouvaient fièrement se présenter sur les podiums et porter des vêtements qui auraient été impensables auparavant. Pour la première fois, les femmes portaient des pantalons ou des jupes courtes. Pendant ce temps, Yves Saint Laurent veille à ce que les femmes puissent même se présenter en robes et chemisiers transparents. La société a vu le tout se mélanger, certaines ne tenaient leurs mains que secouant la tête devant leurs yeux et beaucoup de femmes, d’autre part, étaient complètement enthousiastes. Yves Saint Laurent n’a pas seulement été un sujet de discussion à cette époque, il est redevenu le sujet de conversation numéro 1, lorsque de nombreuses robes complètement noires et étreignantes, rappelant la mode rocker, sont apparues sur le marché. Non seulement le pantalon pour la femme a été copié de la mode masculine. Dès lors, certaines des armoires des femmes contenaient également des vêtements simples et pratiques qui n’avaient pas besoin d’être trop frappants. Désormais, la femme pourra toujours s’habiller convenablement pour l’occasion. Les femmes sont devenues de plus en plus indépendantes et les jupes plus courtes. Depuis aussi des temps l’aspect sportif de la femme est devenu l’élégance. Les jupes et les chemisiers des femmes étaient accentués à certains endroits, mais seulement pour qu’il reste élégant et pas trop nu. Un exemple pour vous, pour que vous puissiez mieux imaginer cette fois-ci, est le Godet-Rock. Avec le temps, les robes de princesses et même les costumes. Les chemisiers des dames étaient de plus en plus souvent munis d’épaulettes.\nChristian Dior apporte de nouvelles idées de mode\nAu milieu du XXe siècle, Christian Dior donne un nouvel élan au monde de la mode. On dit que la mode revient avec le temps. A la manière de Christian Dior, on voit que c’est vrai. Il remet des jupes larges et des hauts étroits. Au début du monde de la mode, les célèbres créatrices de mode étaient plutôt des femmes, au milieu du 20ème siècle il y avait beaucoup de créateurs masculins. Le bas, les seins et les hanches de la femme étaient de plus en plus accentués à la mode. Dans les années 60, le jean s’est finalement imposé en Europe et jusqu’à aujourd’hui, il a persisté dans l’industrie de la mode. Un autre scandale dans l’industrie de la mode a été la minijupe. Au début, il n’était représenté que chez les jeunes et il y a eu beaucoup de discussions à ce sujet. Avec des jouets comme la poupée Barbie, les enfants ont appris très tôt ce qui est beau et c’est ainsi que le premier grand scandale s’est finalement imposé comme une tendance de mode très durable.\nLes dernières tendances de la haute couture\nComme déjà mentionné, toutes les tendances de la mode reviennent encore et encore, devenant encore plus extrêmes et diverses. De nos jours, il n’y a pratiquement plus de sujet tabou. Il n’y a pas de limite à la créativité des designers et tout ce qui est possible est essayé. Nous vivons donc dans une très belle époque de la mode, dans laquelle nous pouvons vivre parfaitement et porter ce que nous voulons. Qu’il s’agisse de vêtements en PVC, de vêtements à franges, de manteaux surdimensionnés ou d’imprimés d’animaux fous, tout est inclus. Voyons quelles sont les grandes tendances de la mode que nous pouvons encore découvrir.\nCélèbre créateur de haute couture\nIl y a d’innombrables créateurs de haute couture qui sont responsables de l’incroyable variété des défilés et des changements constants. Chacun influence ou a influencé le monde de la mode à sa façon.\nCoco Chanel dit probablement quelque chose à tout le monde. Son vrai nom était en fait Gabrielle Chanel. Elle a été l’une des créatrices de mode les plus influentes du XXe siècle. Coco Chanel, qui a grandi dans un orphelinat dès l’âge de 13 ans, puise une force incroyable dans son passé et atteint le sommet du monde de la mode et de la beauté. C’est un lion du zodiaque, ce qui pourrait expliquer sa combativité. Coco Chanel ouvre sa première boutique à l’âge de 27 ans et change le monde de la mode. Il y a beaucoup de citations de Chanel. L’un d’eux est « Je suis contre la mode qui est éphémère. Je ne peux pas accepter que les gens jettent des vêtements juste parce que c’est le printemps. » Même aujourd’hui, les fans de Coco Chanel sont complètement fous des vêtements les plus récents. Lorsqu’une nouvelle collection sort, les gens cherchent immédiatement sur Google : Chanel dresses. Coco Chanel a influencé la mode de plusieurs façons et laissé sa marque. Elle orne la mode féminine de longs colliers de perles, lance sur le marché un parfum très célèbre et très réussi, équipe les sacs à main de bretelles à chaînes et se montre particulièrement convaincante avec des robes simples et au genou. Cependant, les collections Chanel ont aussi une incroyable variété de robes différentes à offrir. La nouvelle collection automne-hiver comprend de nombreuses robes longues et spéciales. Pourquoi ne le vois-tu pas par toi-même ? Et si vous voulez en savoir plus sur Coco Chanel, vous trouverez aussi un article sur sa vie et ses succès.\nCalvin Richard Klein est un créateur de mode américain né à New York en 1942. Il a obtenu son diplôme en design de mode en 1963. Calvin a ensuite travaillé pour des maisons de couture jusqu’à ce qu’il lance enfin ses premières collections. Calvin Klein convainc par des designs simples et intemporels et inspire encore et encore les amateurs de mode. Les sous-vêtements Calvin Klein sont particulièrement populaires. Tout le monde veut les posséder, tout le monde veut avoir au moins une des couleurs simples dans sa garde-robe. Les chandails sont aussi particulièrement populaires. Tout le monde connaît probablement le fameux lettrage Calvin Klein, que l’on retrouve sur presque tous les T-shirts et chandails Calvin Klein. Mais comment Calvin Klein et la Haute Couture s’articulent-ils ? En fait, ils vont plutôt bien ensemble. Sous ce nom, vous trouverez non seulement des basiques simples, mais aussi des créations de mode uniques et frappantes. Voici Rihanna dans une robe dessinée par Calvin Klein.\nChristian Dior est l’un des créateurs de mode les plus importants du XXe siècle. Il a même fondé sa propre maison de couture en France. Non seulement il a révolutionné la mode au milieu du XXe siècle, mais il présente encore aujourd’hui des collections de haute couture sous son nom. Son défilé de mode haute couture automne-hiver présentait une grande variété de robes coupées, de costumes pantalons et de jupes. Habituellement, les œuvres sont simplement conservées dans une seule couleur, mais elles deviennent néanmoins quelque chose de très spécial grâce à des coupes et des formes spéciales. Sa mode est avant tout très variée. Il ne s’agit pas seulement de modèles simples et élégants, mais aussi de robes extravagantes et frappantes. La mode de Christian Diors s’inscrit parfaitement dans la catégorie haute couture et restera probablement toujours très populaire. Voyez par vous-même :\nMichael Kors est à la pointe de la haute couture depuis longtemps. Tout le monde la veut. Le sac Michael Kors. Ils sont disponibles dans toutes les couleurs. Vous pouvez très bien le combiner, car il est très souvent monochrome et toujours de très haute qualité de traitement et d’aspect. Les montres et chaussures Michael Kors sont également très populaires. Dans l’un de nos articles, nous avons écrit sur les montres de luxe pour dames, où les amateurs de montres devraient certainement jeter un coup d’oeil. La mode haute couture de Michael Kors est avant tout une chose : variée. Si vous regardez la Haute Couture d’hiver de Michael Kors, une chose devient immédiatement claire : Michael Kors est synonyme de couleurs. Il est toujours combiné à nouveau, ce que la matière tient complètement en contraste avec les sacs, qui sont souvent gardés monochromes.\nLe créateur de mode allemand Philipp Plein a toujours été créatif. Le quarantenaire a assemblé ses premiers sacs et accessoires à partir de cuirs exotiques restants. Le jean Philipp Plein est particulièrement célèbre. Tout le monde en veut, il y en a pour les femmes, pour les hommes dans toutes les couleurs, formes et tailles différentes. Mais comme tout le monde n’a pas les moyens de s’offrir un jean design aussi cher, il n’y a que 30 minutes à partir de Düsseldorf pour entrer dans une boutique Designer Outlet, où l’on trouve également une boutique Philipp Plein, parmi les grandes marques de haute couture. S’il y a du temps et de l’argent en fin de semaine, vous devriez certainement vous y arrêter. Mais quel genre de haute couture arrive sur le marché sous le nom de Philipp Plein ? Ce sont des créations très inhabituelles, extravagantes qui apparaissent sous le nom de Philipp Pleins dans l’industrie de la haute couture. Convainquez-vous :\nQui n’aimerait pas faire partie d’une vraie semaine de la mode ? Nous avons rassemblé les informations les plus importantes pour vous, afin que vous ayez l’impression d’y avoir été de très près. Ici, vous pouvez avoir un aperçu de ce qui s’est passé, mais si vous voulez connaître tous les détails, il ya un article lié à chaque Fashion Week, où vous pouvez tout savoir.\nMilan Fashion Week joue le rôle le plus important devant les autres grandes villes de la mode. Lors de la Semaine de la mode de Milan, d’innombrables créateurs ont présenté leurs nouvelles collections. De Roberto Cavalli, Prada, Dolce &amp ; Gabbana à Versace, tout était là. La Fashion Week Printemps/Eté 2019 a été brillante. Il n’est pas possible d’avoir plus de variété. De Emporio Armani, on pouvait voir des regards particulièrement beaux. J’aime Moschino inspiré par des tenues colorées. Pour Prada, la nouvelle collection printemps/été se caractérise par des couleurs néon. Des stars comme Gigi Hadid, Kaia Gerber et Kendall Jenner planaient au-dessus du podium. Dans l’auditorium, les visages de Nicki Minaj, Chiara Ferragni et l’icône française de la mode Julia Restoin Roitfeld ont été découverts. Vous voulez en savoir plus sur la Fashion Week Milan ? Alors lisez notre article, qui est complètement limité à ce sujet : Fashion Week Milan.\nL’heure était de nouveau venue récemment : la Semaine de la mode de Paris a eu lieu. Il y avait encore de grands invités. Entre autres Emma Stone, Sophie Turner, le designer Marc Jacobs et Karlie Kloss. La Semaine de la mode de Paris a une fois de plus eu beaucoup de décors de rêve à offrir. Le designer d’Yves Saint-Laurent Anthony Vaccarello laisse couler les modèles qui présentent sa collection dans l’eau à hauteur de cheville. Les collections étaient très diverses, allant des robes à paillettes, des vêtements à imprimé animal, des chapeaux énormes et des mini-shorts pour hommes. Si vous voulez en savoir plus, nous avons un article spécial pour vous, qui ne dépasse que le Paris Fashion Week.\nLa London Fashion Week 2018 mettait en vedette des visages célèbres. Les mannequins Naomi Campbell et Kate Moss ont été vues ensemble. Ils ont toujours eu de bonnes relations. Les idées de spectacle de cette soirée étaient encore une fois géniales. Il y a eu un spectacle laser impressionnant relativement à la fin. La collection Burberry en particulier était particulièrement présente à cette Fashion Week. Le designer italien Riccardo Tisci a présenté sa première collection pour Burberry. Il a non seulement changé le logo, mais aussi le modèle de l’entreprise. Non seulement les mannequins sur les podiums présentent la dernière collection, mais aussi les amateurs de Burberry comme Sienna Miller se sont assis dans le public. Un manifestant anti-fourrure qui a marché sur la passerelle a suscité beaucoup d’enthousiasme pendant cette semaine de la mode. Certaines robes du soir très spéciales ont attiré beaucoup d’attention. Vous n’en avez pas eu assez ? Nous avons ici un article supplémentaire pour vous, dans lequel vous pouvez tout relire exactement.\nBien sûr, il y a aussi une grande semaine de la mode en Allemagne. Il était particulièrement intéressant qu’une mode de ski de la marque Bogner soit présentée. La présentation de la nouvelle mode a eu lieu dans l’E-Werk du site principal de Mercedes Benz. Parmi les invités se trouvaient l’ancien célibataire Sebastian Pannek, Sara Nuru et aussi le coiffeur et maquilleur Boris Entrup. Vous trouverez plus d’informations sur la Berlin Fashion Week ici.\nDans la métropole de la mode, de nombreux mannequins, stars et designers viennent à chaque Fashion Week. Entre autres, l’ex candidate du GNTM Carina Zavline, Gigi-Hadid sur le podium et l’ange Victoria-Secret Taylor Hill étaient présents. Le défilé de mode était quelque chose de très spécial. Encore une fois, c’était particulièrement coloré. La collection Boss a impressionné par ses nuances de rouge foncé en combinaison avec des tons de rose. Une robe jaune de la collection de Christian Siriano a attiré beaucoup d’attention. Si vous voulez en savoir plus sur ce qui s’est passé lors de la dernière Fashion Week à New York, lisez ici : Fashion Week New York.\nHaute Couture et Prêt-à-porter – la différence\nHaute couture et prêt-à-porter. Qu’est-ce que c’est, d’ailleurs ? Les vêtements de haute couture sont fabriqués avec des matériaux de très haute qualité. La haute couture est « l’art de la couture de pointe » pour la mode. Il est en grande partie fait à la main et nécessite donc de nombreuses heures de travail. La haute couture a avant tout une mission : créer des tendances. Si vous voulez posséder un vêtement haute couture, vous devez dépenser beaucoup d’argent, si vous pouvez le vendre. Prêt-à-porter, en revanche, traduit signifie « prêt-à-porter ». Ce terme désigne les vêtements vendus en plusieurs tailles par les chaînes de mode.\nComme vous ne pouvez pas toujours dépenser beaucoup d’argent pour une chemise de base, si vous voulez acheter des vêtements de tous les jours, vous allez généralement dans des magasins comme Zara, H&M ou Vero Moda. Ces chaînes de mode proposent des vêtements à la mode produits en grandes quantités et dans toutes les tailles possibles. Sans de telles chaînes de mode, le citoyen moyen n’aurait probablement qu’un quart des vêtements actuellement dans l’armoire. Si vous voulez en savoir plus sur la mode prêt-à-porter, lisez mon article supplémentaire : Prêt-à-porter.\nLa haute couture n’appartient qu’aux très riches ? C’est pas possible. Regarder les mannequins lors d’une Fashion Week présentant les dernières collections, même s’il ne s’agit que d’un enregistrement vidéo, est une excellente chose. La mode est quelque chose de très varié et passionnant.\nQu’il s’agisse de haute couture ou de prêt-à-porter, nous ne pouvons nous passer des deux.\nhttps://fivmagazine.fr/wp-content/uploads//2018/10/beitragsbild-high-fashion-laufsteg-mode.jpg 550 1200 Lisa-Marie https://fivmagazine.com/wp-content/uploads//2019/07/fiv-magazine-fashion-mode-influencer-logo-style-trends-instagram-youtube-news-new.png Lisa-Marie2018-10-26 12:00:072018-10-22 15:27:03Haute Couture - Comment l'habillement est devenu la haute couture\nhttps://fivmagazine.fr/wp-content/uploads//2018/10/beitragsbild-fashion-week-pret-a-porter-model.jpg 550 1200 Lisa-Marie https://fivmagazine.com/wp-content/uploads//2019/07/fiv-magazine-fashion-mode-influencer-logo-style-trends-instagram-youtube-news-new.png Lisa-Marie2018-10-25 12:00:532018-10-22 15:11:01Du podium à votre garde-robe Prêt-à-porter - prêt-à-porter\nSami Slimani est un YouTuber à succès depuis neuf ans. Il a été l’un des premiers à faire des vidéos pour donner des conseils et des recommandations. Il a été imité par de nombreux utilisateurs et maintenant il y a d’innombrables YouTuber, mais Sami est quelque chose de très spécial. Parce qu’il convainc aussi par sa personnalité et son expérience de vie. Sami : Un influenceur de désir.\nAnniversaire, Origine et Soeurs Sami\nSami Slimani est né le 20 mars 1990 à Esslingen am Neckar. Avec ses deux sœurs aînées Lamiya et Dounias, il a grandi à Stuttgart avec son père tunisien et sa mère française. Les trois frères et sœurs ont toujours une demi-sœur bien-aimée, mais elle veut mener sa vie privée et ne pas apparaître en public.\nAppartement de luxe à Berlin\nUn appartement de rêve au cœur de la capitale allemande, Berlin. Dans la vidéo suivante, Sami présente sa nouvelle maison à ses téléspectateurs. Sami vous donnera également peu de conseils sur la façon d’embellir votre royaume.\nDe l’étudiant à Youtube Star : Abonnements 1,6 millions d’euros\nCet homme de 28 ans est une vieille main dans le monde de YouTube. Au cours de sa graduation, il a commencé à produire ses premières vidéos, alors qu’il se concentrait sur la mode, le style de vie et les cosmétiques. Il a travaillé avec des distributeurs de produits renommés et a tourné des vidéos de test sur leurs produits. Cela encourage les téléspectateurs à acheter. Samisch compte aujourd’hui 1,6 million d’abonnements.\nModérateur Sami écrit un livre\nEn plus de sa carrière sur YouTube, Sami travaille pour la chaîne musicale allemande VIVA depuis mai 2014, où il anime l’émission VIVA Top 100. La même année, il publie avec les sœurs le livre Le Principe Slimani. Il est disponible en livre de poche au prix de 14,95 €. Le trio vend également ses propres produits de la ligne Maison Slimani. Dans leur livre, les frères décrivent tout ce qui les intéresse et les concerne. Des conseils de coiffure aux idées de recettes. Le trio a beaucoup à dire à ses fans.\nYouTuber Sami a lancé sa première collection de mode pour la marque Review en 2016 en collaboration avec Peek & Cloppenburg. Ce n’était pas son seul petit succès en 2016, car il avait aussi un rôle de doublage pour le film d’animation Kong Fu Panda 3.\nSami a de nombreux fans non seulement sur YouTube, mais aussi sur d’autres réseaux sociaux. Plus précisément, il y en a 1,4 million sur Instagram, 899 000 sur Twitter et près de 700 000 sur Facebook. Sami atteint ses fans tous les jours avec de nouveaux e-mails et vidéos, ce qui fait grandir sa communauté de fans de plus en plus.\nVoiture – luxe sur quatre pneus\nEn tant qu’influenceur, YouTuber, modérateur, auteur et artiste de doublage depuis de nombreuses années, Sami Slimani pourrait bien gagner sa vie selon les rumeurs. Pas étonnant que ses téléspectateurs s’intéressent à sa voiture de luxe.\nVoici la voiture de luxe sami.\nLes premiers éditeurs cherchaient la voiture de Sami. Ici, vous pouvez savoir quelle est la voiture de Sami qui conduit et à quel prix elle était :\nVous n’en avez jamais assez de Sami Slimani ? Puis il vérifie les rapports YouTube et Instagram de ses sœurs aînées Lamiya et Dounias. Ils publient souvent des vidéos et des photos partagées. Le trio partage de nombreuses similitudes, mais Lamiya et Dounais vous enchanteront probablement à leur manière.\nhttps://fivmagazine.fr/wp-content/uploads//2018/10/beitragsbild-luxus-uhren-damen.jpg 550 1200 Dilara https://fivmagazine.com/wp-content/uploads//2019/07/fiv-magazine-fashion-mode-influencer-logo-style-trends-instagram-youtube-news-new.png Dilara2018-10-23 17:00:392018-10-23 11:11:13Montres de luxe pour dames\nModèle, YouTuberin et Influencerin en un. Anna Maria a fait sa percée dans la carrière des médias sociaux à l’âge de 17 ans et est également un modèle populaire. Mais Anna Maria ne se porte pas seulement bien professionnellement, mais aussi dans son amour. Sa fille lui rend la vie parfaite.\nLa vie d’Anna : Sa famille, son âge et ses frères et sœurs\nAnna Maria Damm est née le 11 avril 1996 à Neuenbürg (Baden Würtemberg). A l’âge de trois ans, Anna Maria a émigré aux Philippines avec sa mère philippine, son père allemand et sa sœur aînée Katharina (*05. septembre 1994), à la demande de son père. Six ans plus tard, ses parents se sont séparés et la mère d’Anna Maria est retournée en Allemagne avec ses filles.\nAnna Maria et Katharina rendent régulièrement visite à leur famille aux Philippines et soutiennent même leur famille financièrement parce qu’elles doivent vivre dans de très mauvaises conditions. En plus de sa sœur Katharina Anna Maria a quatre demi-frères et demi-sœurs.\nQuelle taille pour GNTM ?\nEn 2013, Anna Maria, alors âgée de 17 ans, a participé à la huitième saison de l’exposition de casting Next Topmodel de l’Allemagne. Le modèle de 176 cm de haut a pris la cinquième place. Elle n’a pas gagné la saison, mais elle a réussi à attirer l’attention sur elle et à se construire un nouveau pied par le biais des réseaux sociaux.\n10 Secrets à propos de GNTM\nAnna Maria Damm était présente en direct et sait comment cela fonctionne dans les coulisses de l’émission populaire Next Topmodel d’Allemagne. Dans la vidéo, elle a résumé dix faits flagrants sur GNTM pour ses fans.\nMédias sociaux : YouTube et Instagram\nLa participation d’Anna Maria au Next Topmodel de l’Allemagne a été son tremplin inattendu vers le monde des Influencer. Parce que le jeune mannequin est rapidement devenu un aimant populaire auprès des spectateurs. Elle a commencé à produire des photos et des vidéos et s’est rapidement rendu compte à quel point elle s’amusait.\nSur YouTube, Anna Maria n’a pas seulement une, mais deux chaînes. Sa chaîne privée « Anna Maria Damm » compte aujourd’hui plus de 704.000 abonnés. Sur cette chaîne, Anna montre avant tout ses produits préférés, donne à ses fans un aperçu de ses routines de toilettage ou répond simplement aux questions de sa communauté de fans.\nAnna Maria partage la chaîne « Ankat » avec plus de 520 000 abonnés avec sa sœur Katharina. Ils emmènent leurs fans avec eux lors de leurs voyages et tirent sur de nombreux vlogs. Les sœurs se présentent très proches et authentiques.\nAnna Maria Damm brille sur Instagram avec environ 1,3 million d’abonnés. Chaque jour, la jeune femme de 22 ans affiche de nouvelles photos d’elle et des produits bien mis en scène qui font d’Anna Maria une véritable influenceuse. Elle remplit aussi régulièrement son dossier Instagram et tient ses abonnés au courant.\nAnna Maria comme chanteuse et actrice\nC’est là où peu de fans savent, mais Anna Maria non seulement les modèles, mais aussi tente sa chance en tant qu’actrice et chanteuse. Dans le long métrage Bibi &amp ; Tina : Voll verhext ! Anna a joué le rôle de Vampirella (2014). En août 2016, le modèle a sorti son premier single Too lost in you.\nVidéo officiel de la chanson d’Anna\nLe single d’Anna est une reprise de la chanson Too lost in you du troisième album du groupe féminin anglais Sugarbabes (2003). Ici vous pouvez voir son clip musical officiel pour la chanson.\nAnna et son petit ami sur le nuage 7\nIl y a deux ans, Anna Maria Damm a montré son amie Julian pour la première fois dans une vidéo commune sur YouTube. Pendant ce temps, les deux sont régulièrement ensemble devant la caméra. Le coup de foudre n’a pas été avec les deux amoureux. Ils se connaissent depuis la seconde. Nous sommes d’autant plus heureux pour eux qu’un jour ils se sont vus avec des yeux différents et se sont retrouvés comme ça.\nchance de bébé après la grossesse\n>chance de bébé après la grossesse\nVia Instagram, Anna Maria a annoncé sa grossesse le 30 décembre 2017. Anna et Julian étaient l’anticipation écrite sur leur visage. D’autant plus réjouissante que la petite Eliana a perfectionné le bonheur amoureux de ses jeunes parents le 7 juin 2018. Le mannequin et son petit ami doivent faire face à des commentaires haineux et sont souvent critiqués en raison de leur jeune âge. Mais ils ne les laisseront pas tomber.\nLe bonheur des nouveaux parents rend cette vidéo très agréable à regarder.\nhttps://fivmagazine.fr/wp-content/uploads//2018/09/anna-marie-damm-ehe-mann-baby-fashion-blogger-model.jpg 600 1200 Dilara https://fivmagazine.com/wp-content/uploads//2019/07/fiv-magazine-fashion-mode-influencer-logo-style-trends-instagram-youtube-news-new.png Dilara2018-10-22 17:00:142018-10-19 10:36:38Anna Maria Damm - YouTuberin, Influencerin et mère avec 22 ans\nSofia Tsakiridou alias Matiamu est une blogueuse et une ingénieuse aux racines grecques. Comme ce domaine professionnel n’est plus trop rare, on peut se demander quelles sont exactement les raisons pour lesquelles les gens aiment partager leur vie privée d’une manière aussi publique. Maintenant vous pouvez découvrir ce qui motive Sofia, qui est son petit ami, ce qu’elle recherche sur le prochain Topmodel d’Allemagne et pourquoi elle a choisi le nom « Matiamu » pour son blog.\nMatiamu par Sofia Tsakiridou\nMatia… quoi ?\n« Matia mu » est le blog de Sofia Tsakiridou. La jolie brune remplit régulièrement son blog avec de nouveaux articles sur les sujets populaires :\n« Matia mu » signifie en grec « mes yeux ». C’est exactement ce que Sofia veut communiquer au monde entier – elle veut montrer à quoi ressemble le monde pour elle. Le concept est très bien accueilli par leurs lecteurs. Ils apprécient sa manière charmante, joyeuse et honnête, parce que la blogueuse populaire ne mâche pas ses mots, au contraire, elle prend toujours clairement sa position personnelle sur les sujets les plus divers. Cela fascine et motive leurs fans.\nQui est derrière le blog ? (âge, lieu de résidence et domicile)\nComme vous le savez déjà, la jolie brune aux racines grecques, Sofia Tsakiridou, est derrière le blog. Le modèle familial est né le 1er juin 1993 à Hambourg et vit après une courte pause à Cologne, toujours dans la ville hanséatique.\nMotivation et inspiration du modèle\nLire correctement – Sofia n’est pas seulement une blogueuse, mais aussi un modèle. Elle combine ses passions et réalise ainsi son rêve. Elle est autorisée à voyager beaucoup dans son travail, à découvrir le monde, à connaître et à aimer les gens créatifs. Il est rapidement devenu clair pour le modèle que la beauté d’un pays est portée dans le monde par la beauté de ses habitants. C’est pourquoi elle s’est fixé comme objectif d’être un bon modèle, d’inspirer les autres et de leur insuffler sa joie de vivre.\nSaggy : Que dit le blogueur ?\nSofia est reconnaissante de son succès et heureuse d’être inspirée par les autres. Grâce à cette attitude, le jeune homme de 25 ans a déjà acquis une certaine expérience. Par conséquent, elle a constaté que la vie en tant que modèle n’est pas toujours aussi inconditionnellement parfaite et simple qu’elle peut paraître à l’extérieur. Pour cette raison, elle aimerait dire à tout le monde que personne n’a à avoir l’air si malsain et maigre et devrait ressembler à de nombreux mannequins des magazines de mode.\nSofia définit la beauté\nBien sûr, il est important d’être beau en tant que modèle, mais la question se pose rapidement : Qui ou quoi est beau du tout ? Sofia est sûre que chaque personne peut être belle à sa façon. Il ne s’agit pas de plaire à la majorité ou de ressembler à quelqu’un d’autre. Non, il s’agit de se sentir à l’aise dans sa peau et de faire ressortir ce bonheur. Parce que seuls ceux qui sont beaux de l’intérieur peuvent le faire de l’extérieur. But de votre blog Sofia, comme mentionné précédemment, utilise son blog pour partager ce message avec le monde entier. Leurs lecteurs devraient être capables de voir le monde à travers leurs yeux, de s’en inspirer et de voir ensuite comment le monde semble parfait pour chacun personnellement. Chacun devrait avoir la possibilité de profiter au maximum de sa vie, de s’aimer et de réaliser ses rêves.\nVentilateurs et rétroaction\nLe feedback de ses fans, que la brune reçoit quotidiennement, est la plus grande motivation de Sofia. Elle se rend compte qu’il vaut vraiment la peine de consacrer du temps et des efforts à son blogue et à son compte Instagram.\nLe Blogger maintenant aussi comme YouTube-Star ?\nSofia ne produit pas vraiment ses propres vidéos pour YouTube, mais elle représente souvent le format Fashion & Lifestyle d’OTTO devant la caméra, comme par exemple dans la vidéo suivante. Sofia et la blogueuse de mode Kira Bejaoui se sont associées pour créer une tenue bien-être pour des soirées cosy.\nOui, Sofia a déjà fait une apparition remarquée dans le casting de l’émission Next Topmodel (GNTM), mais pas en tant que participante, mais en tant que jurée invitée pour la saison de cette année. Rétrospectivement, la blogueuse a même admis ouvertement que la gagnante de la saison dernière (2018) avait déjà été sa favorite absolue lors de la participation de Sofia en tant qu’invitée. Elle aimerait aussi faire partie de l’exposition de nouveau dans la saison à venir et apprendre à connaître personnellement les candidats.\nQuelle agence est le modèle sous contrat avec ?\nEn tant que mannequin professionnel, Sofia est bien entendu également sous contrat avec une agence de mannequins. Pour être exact, l’agence hambourgeoise PMA, qui donne les mesures exactes de Sofia sur son site web.\nFabrication : 36\nQui est l’ami de Sofia ?\nL’homme aux côtés de Sofia est le modèle masculin suisse Jérôme Palaz. Bien que les deux aiment afficher des photos d’eux-mêmes ensemble, le couple garde les questions au sujet de leur relation plutôt fermé. Les deux ont l’air heureux quand même ou peut-être juste à cause de ça.\nLe visage de Betty Barclay\nDepuis le début du mois de mars de cette année, la blogueuse de mode Sofia Tsakiridou est le visage du nouveau parfum Betty Barclay Beautiful Eden.\nhttps://fivmagazine.fr/wp-content/uploads//2018/10/beitragsbild-matiamu-sofia-tsakiridou-hamburg-model-influencerin.jpg 550 1200 Lisa-Marie https://fivmagazine.com/wp-content/uploads//2019/07/fiv-magazine-fashion-mode-influencer-logo-style-trends-instagram-youtube-news-new.png Lisa-Marie2018-10-22 12:00:012018-10-22 14:20:15Sofia Tsakiridou alias Matiamu\n22. octobre 2018 /0 Commentaires/dans Blogueur, Célébrités, News /par Lisa-Marie\nBlogger, Instagrammer, Influencer, Modèle, Entrepreneur, Femme d’affaires et Business Student ? Et tout ça à l’âge de 23 ans. Comment Caro Dauer a réalisé tout cela, quel est le secret de son succès et ce que l’on peut dire de sa vie amoureuse, vous pouvez lire dans l’article suivant.\nDonnées sur la jeune reine de la mode\nDonnées sur la jeune reine de la mode. Des faits intéressants sur la jolie blonde vous attendent dans la vidéo suivante.\n« Petit mais fin » – une description parfaite du seul instagrammer et blogueur de 1,68 mètre de long, Caro Duration. Caro est née le 12 mars 1995 à Hambourg et a grandi avec sa sœur aînée et ses parents à Seevetal. Elle voit clairement ses parents comme ses grands modèles. Ton père est avocat, ta mère est manager. Selon Caro, l’enthousiasme de sa mère pour la mode a commencé à un jeune âge.\nCaro sur votre instagram\nTout en étudiant l’administration des affaires, Caro 2014 a commencé à concevoir son propre blog, qui était régulièrement rempli d’articles intéressants du monde de la haute couture et du style de vie. Elle a rapidement remarqué que sa communauté grandissait et a investi beaucoup de temps et d’efforts dans son profil Instagram en plus de son blogue. Entre-temps, elle compte 1,6 million de fans sur Instagram et son blog compte près de 300 000 lecteurs par mois. Elle a déjà reçu de nombreux prix pour ses blogs, dont le New Faces Award de l’hebdomadaire Bunte en 2015.\nModèle avec 1,68m?\nEn attendant, l’instagrammer et blogueur de 23 ans est également connu comme un modèle et pour certains comme le soi-disant « influenceur », bien que Caro elle-même n’est pas un fan de ce terme. Sa carrière inattendue l’a amenée à se concentrer sur les médias sociaux et à reporter indéfiniment son baccalauréat en administration des affaires.\nDolce &amp ; Gabbana, Dior, Valentino: Ces créateurs adorent Caro\nElle a travaillé avec de nombreuses entreprises et marques de renom, telles que\nen coulisses avec Jeremy Scott\nComme vous le savez, Caro travaille avec MAC, entre autres. Ici, vous pouvez jeter un coup d’œil dans les coulisses de Jeremy Scott.\nInstagrammateur, modèle et étoile de télévision?\nEn plus des collaborations avec les marques de mode les plus convoitées au monde, plusieurs apparitions télévisées telles que Exklusiv, Taff et Sat. 1 Frühstücksfernsehen ainsi que des articles dans Vogue, InStyle, Jolie, Grazia et Harper’s Bazaar agrémentent votre carrière.\nLa motivation de Caro et le secret de votre succès\nLe blogueur écrit « fun » en majuscules. Parce qu’elle s’amuse avec sa passion et qu’elle veut être authentique là où le plaisir doit passer en premier. Vos messages doivent exprimer votre style et votre personnalité. Caro aime créer des looks haute couture qui peuvent également être portés dans la vie de tous les jours. Elle se distingue également par sa polyvalence, car elle est inspirée par divers aspects. Le résultat est une collection individuelle et variée. Bien sûr, les personnalités les plus diverses sont impressionnées et aiment s’inspirer de Caro in Dau(e)r. Le grand désir de Caro est d’aider ses disciples à poursuivre leurs grands rêves et leurs objectifs et de ne laisser rien ni personne les arrêter – et qui mieux que Caro Daur peut leur servir de modèle ? Caro ne travaille pas avec un manager, un agent ou un assistant, elle est sa propre patronne, ce qui lui cause bien sûr beaucoup de stress et de travail, mais ce travail en vaut la peine.\nQui se cache derrière la star des médias sociaux ?\nVoici les trois questions les plus fréquemment posées sur l’influence et le succès de Caro Daur.\nQui était Caro Daur avant?\nCaro a toujours été un homme brillant. Ne bouge pas ? Faire une pause ? Non, ça n’a jamais été son truc. Au contraire, la jeune entrepreneure devient très nerveuse, et ce dès son plus jeune âge, quand elle n’est pas stressée.\nQue devez-vous savoir à propos de ses parents ?\nPour l’instagramerin ses parents ont une valeur très spéciale. Selon le cliché, les parents de Caro sont ses modèles absolus. Elle n’a pu apprendre de personne d’autre qu’eux.\nVous avez un petit ami Caro ?\nNon, Caro n’a pas de petit ami en ce moment. En passant, elle espère rencontrer son futur partenaire dans la vie réelle et non par le biais des médias sociaux.\nUne fois de plus, le jeune entrepreneur donne le ton et combine les tendances de la mode pour l’automne et l’hiver 2018.\nVous ne devriez pas manquer ça cette année. Utilisez le modèle de toutes les façons possibles. Qu’il soit accrocheur ou combiné discrètement. N’importe qui peut certainement porter cette tendance haute couture !\nlast summer days ✨ in my hometown! 🍦 anzeige\nNéon, néon, néon, néon ! N’ayez pas peur des ombres claires. Assurez-vous simplement de ne pas combiner vos accessoires au néon trop follement, sinon vous aurez l’air plus habillé qu’élégant.\nPlus d’influenceurs ? Vous pourriez aussi être intéressé par ces étoiles\nVous savez déjà tout sur Caro Daur et vous en redemandez ? Alors vous êtes au bon endroit. FIV a sélectionné pour vous trois autres étoiles Instagram dont Caro lui-même est enthousiaste.\nStefanie Giesinger – Première GNTM maintenant star mondiale\nPermettez-moi de vous présenter : La petite amie de Caro et gagnante de la neuvième saison des Germanys Next Topmodel, Stefanie Giesinger. Logiquement, la beauté aux cheveux bruns est un modèle allemand. Après avoir remporté le GNTM, la jeune femme de 22 ans a élargi son compte Instagram et est maintenant considérée comme une star internationale de la mode avec 3,3 millions de fans à Instagram.\nFarina Opoku alias Nova Lana Love\nLa blogueuse star de Cologne Farina Opoku, mieux connue sous le nom de « Nova Lana Love », est aussi enthousiaste pour la mode que Caro Daur. Lors de nombreux événements, vous pouvez même rencontrer les deux blogueurs ensemble. Cependant, les deux beautés sont très différentes. Obtenez votre propre photo du blog de Farina ou de sa page d’instagram. Laissez une certaine variété dans votre vie et laissez-vous inspirer par le look de Farina.\nCaroline Vreeland, mannequin et chanteuse, n’a que 326 000 abonnés à Instagram, mais elle a beaucoup à dire. Caroline est la petite-fille de Diana Vreeland. Elle a été une rédactrice en chef populaire, a travaillé pour Harper’s Bazaar et a été rédactrice en chef de Vogue. Diana Vreeland a également été admise au Hall of Fame of the International Best Dresses List en 1964. Un regard sur sa petite-fille confirme rapidement qu’elle a hérité de son talent exceptionnel pour la mode.\nhttps://fivmagazine.fr/wp-content/uploads//2018/09/caroline-daur-fashion-blogger-influencer-magazine-model.jpg 600 1200 Lisa-Marie https://fivmagazine.com/wp-content/uploads//2019/07/fiv-magazine-fashion-mode-influencer-logo-style-trends-instagram-youtube-news-new.png Lisa-Marie2018-10-22 07:00:242018-10-28 19:04:32Caro Daur : Parents, amis, salaire - l'information la plus importante


Vous êtes ici : Accueil Localités protestantes Mérindol\nCréé le Lundi, 06 Septembre 2021 14:50\nSe marier en Luberon : catholiques et protestants vers 1630\nHistoire sociale, sensibilités collectives et mentalités – Mélanges Robert Mandrou\nPresses Universitaires de France, 09.1985, pp 231-245\nTélécharger le document (13 pages)\nSuivi d’un mémoire pour la destruction du temple de Mérindol (vers 1668).\nTélécharger le document (22 pages)\nRegistres pastoraux de Mérindol (1669-1684)\nIl s’agit des registres pastoraux de Mérindol qui mentionnent 913 baptêmes, 468 mariages et 112 sépultures.\nTélécharger le tableau (100 pages)\nSelon ce document, il y avait en 1682 à Mérindol 900 protestants (pour 15 catholiques).\nIl est précisé que durant deux siècles, il n'y a pas eu un catholique, mais que depuis 20 ans il y a un curé et une église.\nLettre du cardinal Grimaldi (1683)\nIl s’agit d’un document publié par Brice PEYRE, dans son Histoire de Mérindol en Provence (Avignon, 1939 - Réédition : Laffitte reprints, Marseille 1971, pages 446 à 448).\nLes registres du notaire Jacques Bosse (1685-1686)\n3 E 41/117 :\n1685-1686 : Prix-fait pour la démolition du temple de Mérindol. Révocation de l'Édit de Nantes (1685) : narration de l’arrivée des Dragons jaunes du régiment Mestre de Camp Général, les abjurations collectives des habitants de Lauris, Puget et Mérindol.\nAbjuration collective des habitants de Mérindol\n(20 octobre 1685)\nRévocation de l'Édit de Nantes (1685) : les abjurations de 790 personnes.\nTélécharger le tableau (14 pages)\nLes habitants de Mérindol partis au Refuge\nAu moins une centaine d’habitants de Mérindol ont fui au Refuge après la Révocation de l’édit de Nantes en octobre 1685. La base de données du Refuge huguenot mentionne les assistances qu’ils ont reçues durant leur périple.\nRegistres paroissiaux de Mérindol (1685-1792)\nPendant toute la période du Désert, j’ai relevé dans les registres paroissiaux catholiques les actes de baptêmes, mariages et sépultures concernant les descendants de familles protestantes. À Mérindol, les abjurations d’octobre 1685 concernaient un total de 790 personnes. Les déclarations consécutives à l’édit de Tolérance de 1787 concernent quant à elles 619 personnes. Malgré cette baisse dans les effectifs, on peut dire que la communauté protestante de Mérindol a bien résisté pendant toute la période du Désert. Si les actes catholiques concernant la population sont nombreux après la Révocation, leur nombre baisse drastiquement à partir des années 1740 qui correspondent à l’arrivée des premiers pasteurs clandestins formés au séminaire français de Lausanne fondé par Antoine Court. À preuve la présence du pasteur Jean Bétrine qui est connu pour être le premier pasteur formé à ce séminaire. Par la suite, on trouve essentiellement des déclarations de sépulture qui permettaient aux protestants d’officialiser les décès de leurs proches, notamment peu de temps avant leur mariage. Cela dénote qu’à Mérindol, il y avait une forme de tolérance qui n’existait pas dans les paroisses alentours, notamment à Lourmarin où l’affrontement semble avoir été beaucoup plus rude. En effet, dans les années qui suivent la Révocation, les registres paroissiaux ne parlent pas comme ailleurs de “nouveaux convertis” ou de “religionnaires”. Les refus de sépulture sont exceptionnels. Il arrivait assez souvent que les pères n’assistent pas au baptême catholique de leur enfant. Ces baptêmes se célébrant avec quelques jours de retard sur la naissance, les parrains et marraines ont mis du temps avant d’être choisis parmi d’anciens catholiques comme le voulait la règle. Deux ou trois familles seulement étaient réellement passées au catholicisme avant la Révolution. Les autres ont gardé leur foi d’origine durant le siècle qu’a duré la période du Désert…\nTélécharger le document (316 pages)\nRegistres pastoraux de Mérindol (1747-1792)\nTableau (1747-1792) : 892 baptêmes, 236 mariages et 184 sépultures.\nTélécharger le tableau (90 pages)\nTableau : 619 personnes sont concernées dans 173 déclarations faites du 16 juillet 1788 au 7 juin 1791.\nTélécharger le tableau (28 pages)


Ghost – 07/02/19 – Paris, Zénith – ULTRADELTA\nPublié par ultradelta le 18 février 2019 18 février 2019\nLa dernière fois que j’aie pu voir Ghost, c’était en avril 2017 à l’Olympia, où j’avais pu faire de superbes photos car proximité ++. Deux ans plus tard, Tobias Forge réussit à remplir un Zénith et sa route ne semble pas encombrée pour, d’ici peu, remplir encore plus grand. Sold-out était cette date Parisienne, quelques jours après la seconde date française à Lyon où Cardinal Copia avait fini les réglages lumières à 4h du matin.\nL’excitation était à son comble pour ma part. Bien que l’album Prequelle sorti l’an dernier, où Papa Emeritus III laissai la place à Cardinal Copia pour un album plus popisé (ou Papisé), m’ait moins emballée que les précédents, Ghost en live est devenu une véritable machine scénique. Depuis la dernière tournée, le groupe a vu son line-up entièrement refait à neuf suite au procès des musiciens face à Papa Emeritus, qui a fini par dévoiler son identité. Il y a également eu un album live, un nouvel album studio et un nouveau personnage : Cardinal Copia. Que sont devenus les anciens ? Tous morts mais pas de panique, avec les pack VIP vendus avec les billets de concerts, les fans de Ghost pouvaient se recueillir sur les sépultures des 3 Papas Emeritus qui sont en tournée avec le groupe… Rien n’est laissé au hasard avec Tobias Forge et c’est bien ce qui fait la force de son projet aujourd’hui.\ncrédit photo : Ghost France\nA mon arrivée, objectif 1) se trouver une place, 2) se prendre une pinte 3) aller au merch. Objectifs 1 et 2 ok, mais pour le 3e, échec et il faut laisser tomber si on ne veut pas louper la première partie.\nIl est aux alentours de 19h45 lorsque Candlemass fait son entrée pour introduire Ghost. Vous ne rêvez pas, l’un des plus vieux groupe Suédois de Doom (1983) ouvre pour des p’tits jeunots…Personnellement, le moment ne fut pas transcendant mais le public répondait bien aux appels des musiciens qui joueront 35 min. A la fin du set j’ai retenté ma chance au merch mais sans succès, la queue était toujours interminable et hors de question de louper le début ni même une seconde du concert ! Fou comme Ghost a autant réussi à envoûter autour de son univers et de voir masse de fans se ruer sur tous les objets dérivés. Il sait remplir les caisses, ce qui ne déroge pas à la règle d’un bon ecclésiastique me direz-vous, avec des T-Shirt à 35€ (avec un collector spécial Paris) et des masques à 30€ (quoique, ce sont les prix pour un peu près tout le monde). A l’inverse, les prix des places est très honnête, avec seulement 2 catégories en placement libre, assis ou debout, entre 45€ et 60€.\nExtrait de Rats (désolée, problème d’appareil, titre coupé à 3,30 min)\n20h45, la scène entièrement drapée de noir s’illumine et la salle tombe dans l’obscurité. Le palpitant est à son max, la foule est en apnée et attend sa messe. Les riffs rugissent et la scène se découvre. Décorée de vitraux et de deux escaliers blancs, cette dernière est travaillée. Les Ghouls font leur entrée avec deux femmes dans leur rang, avant de laisser place à Cardinal Copia qui, d’entrée de jeu sur Ashes, haranguera la foule. Son charisme est assis par une gestuelle bien huilée, à la fois sensuelle et dominatrice, le tout mêlé à un œil perçant bleu turquoise.\nGhost, Zénith de Paris 7 février 2019\nLe son est d’une perfection absolue, j’exulte ! Exit les bouchons d’oreilles, on en prend plein les yeux et les oreilles. Tobias changera plusieurs fois de tenue, laissant la part belle à ses musiciens pour exprimer pleinement leur talent. Il passera d’un costume noir identique à celui du clip Rats, à une tenue rouge de Cardinal, puis blanche version mafieux des ténèbres comme les clichés officiels de la sortie de l’album, puis re costume noir accompagné d’une cape, pour revenir à un ensemble noir religieux. Sur scène, nous avons un groupe qui fusionne et peu importe ce qui se passe en coulisse, l’entente semble parfaite (et parait-il qu’elle l’est vraiment). Les tubes défilent et personne ne sera lésé, qu’on soit fan de la première, seconde ou dernière heure. 2h30 de show qui déroulent dans un achèvement des plus respectueux du public. Tobias Forge joue avec ses compères, passe de droite à gauche de la scène et d’un coup de main, fait hurler les premiers rangs.\nUn des grands moments de la soirée fut l’apparition au saxophone de Papa Nihil sur Miasma ou encore la très belle interprétation acoustique de Jigolo Har Megiddo.\nLa salle connait tous les couplets et refrains, Cardinal Copia abuse des « Paris, France » mais au moins, il sait où il est. Il faudra compter sur un entracte de 20 min pour reprendre nos esprits, avec allumage de salle et chants grégoriens en fond sonore. Faut oser mais Cardinal Copia sait que ses fidèles sont prêts à tout endurer pour avoir sa bénédiction. Le moment donc pour moi de retourner au merch, sans succès une fois de plus !\nLa soirée reprendra comme elle avait commencé, avec une puissance sonore incommensurable donnant un relief remarquable aux titres de Ghost. On distingue cependant bien la différence entre les titres du 1er album et tous ceux qui l’ont suivi avec un son plus lourd, plus profond et plus sombre. Ces derniers ont d’ailleurs été acclamés par une horde de fidèles ravis de pouvoir les réentendre (moi la première).\nCe soir, pas de billets de 666$ à l’effigie du Pape comme au Hellfest, mais des milliers de confettis et quelques pétards pour annoncer la fin du set, avant un rappel pour Monstrance Clock. Pas de nones non plus, ni trop de discours, comme si avec ce show épuré, Ghost soulignait sa suprématie musicale et portait la grandeur du projet uniquement sur le charisme de Cardinal Copia. C’est réussi.\nAprès 2h30, le groupe salue en grande pompe le Zénith debout, assommé par ce spectacle sans fausse note. La batterie clinquante, les battles de guitares toujours bien dosées aux riffs acérés, les claviers en support jamais sirupeux, les jeux de lumières superbes… Je garderai un seul bémol, à savoir l’absence d’écrans géants.\nQue présager de plus dans l’avenir avec ces Ghouls à l’allure grandiloquente et un maître de cérémonie assoiffé de justesse et de création ?\nEn 2017, j’avais terminé mon article par « Rien ne semble pouvoir aller contre sa destinée, le Clergé est debout et les fidèles de plus en plus nombreux. Prochaine étape ? La mort de Papa Emeritus III pour un IV ? Quoiqu’il en soit, Ghost entrera très prochainement en studio et ce sera avec impatience que je les retrouverai sur scène. Y’a de quoi devenir croyant ! » et en 2019 je terminerai par le même sentiment. Ghost fait désormais partie des groupes incontournables avec une véritable fraîcheur. Qu’on aime ou pas le virage Hard-FM, on ne peut qu’applaudir le monstrueux travail scénique. Impossible de prédire où Tobias mènera Cardinal Copia, mais un nouvel album a été annoncé pour 2020.\nPS : si vous vous inquiétiez, j’ai réussi à accéder au merch à la fin du concert, après 20 min d’attente. Amen, il nous fallait ces masques pour finaliser notre appartement, comprenez. Final’s touch so Ghouls !\nalors, ça cartonne non ??\nMiasma (Papa Nihil on saxophone)\nArticle précédent News – 15/02/19\nArticle suivant News express – 18/02/19