L’été où je suis devenue jolie L’intégrale "Roman" - Les Chroniques de Madoka\nL’été où je suis devenue jolie L’intégrale "Roman"\nPar Chroniques de Madoka dans Roman d'amour, historique... le 23 Septembre 2014 à 09:40\nL’été où je suis\nBelly, et les deux frères Conrad et Jeremiah, se connaissent depuis toujours. Chaque été, ils se retrouvent avec leurs parents à la maison de la plage. Entre les baignades, les pichets de thé glacé, et le goût salé de l’océan, il n y a pas un nuage à l’horizon. Mais, lorsque la mère des garçons tombe gravement malade, les trois ados vont devoir grandir …\nUn magnifique récit sur une belle histoire d’amour d’une adolescente qui n’a jamais renoncé à voir son rêve exaucé…\nBelly et son frère Steven accompagnés de leur mère, passent chaque été dans la maison de Susannah, la meilleure amie de leur mère. Cette dernière a deux garçons Conrad, un brun ténébreux difficile à cerner et Jeremiah, plus ouvert et amical…\nCet été Belly a quinze ans et depuis trois ans, aime d’un amour fou Conrad mais sans grand espoir de retour… Cependant les garçons remarquent combien la petite fille d’autrefois a changé et est devenue femme !\nMais cette année Belly va rencontrer un autre garçon, découvrir que plusieurs drames couvent dans la vie de Susannah et surtout que les deux frères ont des sentiments pour elle !\nBelly parviendra-t-elle à trouver enfin le bonheur ? Et qui sera l’heureux élu… ?\nUn volumé épais qui regroupe les trois tomes précedemment parus mais qui se laisse lire d’une traite tellement la plume de l’auteure est légère et passionnante !\nOn suit les péripéties amoureuses de Belly avec passion et curiosité surtout lorsque l’auteur garde le suspense jusqu’à la fin et nous mène sur des pistes qui se révèlent surprenantes !\nUne histoire d’amour intemporelle et beaucoup d’émotions pour cette lecture très agréable !\n960 pages / 20,90€\nTags : belly, garcon, mere, devenue, trois


Fender SQ Vintage Mod Mustang SBL – Thomann France\n13% ont acheté Harley Benton MS-60 VW Vintage Series 118 €\n11% ont acheté Fender SQ Vintage Mod Mustang VWT 347 €\n7% ont acheté Harley Benton MS-60 CA LTD Edition 98 €\nDes défaut que l'on pardonne, du caractère... C'est une Dame!\nJe m'excuse par avance pour la longueur du test mais il en existe peu en français pour cette guitare, c'est pourquoi j'ai voulu être le plus précis possible.\nA l'ouverture du carton: pas de mauvaise surprise: les cordes étaient juste désengagées des pontets (rien de bien méchant).\nAutres bémols: le plaque du pickguard est légèrement "pocquée" en 2 endroits (1 mm de diamètre) et le vernis du manche déborde légèrement sur la partie latérale inférieure du sillet. (C'est pas grand chose mais je tenais à signaler que la finition n'est pas exempte de défaut). Mis à part ces menus détails, rien de rédhibitoire: la peinture est appliquée de manière uniforme, les frettes sont correctement ouvragées et l'ensemble respire l'article de bonne facture.\nA l'utilisation la guitare se révèle très légère et terriblement maniable. Elle est très équilibrée et est très confortable. Debout, on se fatigue très peu tant elle est légère.\nLe manche est doux au contact, il glisse bien et ne "colle" pas même lorsque l'on transpire.\nJe n'ai pas constaté de défaut flagrant dans le tenue de l'accord. Attention: il s'agit d'un vibrato type "vintage", c'est pourquoi dans le cadre d'une utilisation "normale" (genre pas des descentes d'un ton complet...), le vibrato accompli très honnêtement son rôle. Je ne me sert que très peu de la tige du vibrato puisqu'en actionnant simplement la base du vibrato à la main, il est possible d'obtenir la sonorité recherchée. Il est à noter que comme sur le vibrato de ses consoeurs off-set (jaguar, jazzmaster), la tige du vibrato mustang n'est pas vissée dans le bloc mobile. C'est pourquoi, cette dernière a tendance à tomber si on se penche sur son pédalier par exemple. Un simple papillon en plastique pour mecano(r) peut servir à la maintenir en place de manière satisfaisante.\nAyez bien à l'esprit si vous envisagez l'achat de cette guitare, que la sélection des micros ne se fait aussi rapidement qu'avec un sélecteur 3 ou 5 voies.\nLes potentiomètres font quant à eux,correctement leur taff (Ce n'est pas toujours le cas chez Squier).\nIl est également à noter que le micro chevalet dispose d'un niveau de sortie inférieur au micro manche. Bizarrerie qui se retrouve sur les édition 1969 de la mustang originale (dixit les forums). Je n'ai pas encore tenté de régler la hauteur du micro. Personnellement je ne trouve pas cela très handicapant, il suffit de l'avoir à l'esprit afin de ne pas être surpris.\nLe principal défaut de cette guitare réside dans le buzz permanent des vis de réglage des pontets. Joué en clean, ces "BZZZ" sont parfois captés par les micros (chevalet surtout). Afin de résoudre ce problème à moindre frais, j'ai tout simplement posé de la patafix (sorte de pâte à modeler pour accrocher les posters sur les murs) directement sur les ressorts (c'est réversible et facile à retirer). J'envisage de mettre de la cire à bougie comme le font certains possesseurs de jaguar (plus esthétique que la patafix).\nPour ce qui concerne les sonorités de la bête:\nEn clean/ crunch: il s'agit clairement du terrain de jeu préféré de la mustang. La guitare est terriblement réactive au jeu et est d'un précision redoutable.\nLe micro manche apporte un juste équilibre entre moelleux du son et claquant (Amateurs de funk: viendez jeter un coup d'oeil à la mustang). Le micro chevalet est quand à lui plus acide et claquant.\nQuelque soit le micro utilisé je suis agréablement surpris par le rendu des palm-mute et des scrappes. (Surf-music, me voila).\nLe faible volume des micros permet aux amplis de ne pas cruncher trop rapidement, c'est pourquoi, il est possible d'obtenir une palette de son assez large dans ce domaine (plus difficilement maitrisable sur une guitare à plus haut niveau de sortie).\nJ'ai également été agréablement surpris par le sustain. Prodigieux pour une guitare ce type (manche vissé).\nEn OD: si on pousse pas trop le bouchon c'est très bien (genre Cream steppenwolff,...), mais pour le gros hard rock (genre GNR) on va oublier...\nEn distorsion: Je l'ai pas acheté pour ça. Et ... C'est pas son domaine.\nIl est possible grâce aux 2 switchs de varier la palette sonore en combinant les micros dans différentes positions relativement peu habituelles (hors-phase, parallèle, inversion de polarité,...). Ces différentes combinaisons ne "révolutionnent" pas le son de la guitare dans le sens où le son reste très typé, mais elles apportent une coloration sonore appréciable et tout à fait exploitable.\nBien que le prix soit relativement peu élevé on ne sent pas du tout le coté "cheap" des séries "Affinity" de chez Squier. Il ne s'agit donc pas "d'une première guitare pour débuter et que l'on change quelque mois après".\nEn bref, il ne s'agit pas d'une guitare polyvalente, elle possède son propre caractère (réactivité aux intentions de jeu et sonorités explosives en crunch) et qui possède certains défaut (buzz des pontets par exemple). Ces petites imperfections sont cependant facilement neutralisables à moindre frais.\nService Thomann toujours au top. Rapide, reprise et remboursement sans discussion.\nPar contre, la guitare... bof. En sonic blue elle est belle, ok. Les finitions sont correctes. Pour le reste :\n- trop lourde : 3,6 kg pour une mustang c'est beaucoup\n- défaut de fabrication : le chevalet est désaxé, le mi aigu sort du manche !\n- le son n'est pas terrible, micros agressifs, son mal défini, c'est de la bouillie\n- les mécaniques font pitié, on dirait des jouets, ne pas souffler trop fort sinon ça casse\n- vibrato injouable tellement ça ne tient pas l'accord.\nIl est vrai que j'ai l'habitude de guitares haut de gamme mais Harley Benton fait beaucoup mieux que Squier dans le bas de gamme !\nRetour chez Thomann.\nGuitare électrique Série Vintage Modified, Corps en tilleul, Manche en érable, Touche en Indian Laurel (laurier), Profil du manche en C, 21 frettes Medium Jumbo, Diapason: 648 mm, 2 micros simple...\nGuitare électrique Série Vintage Modified, Corps en tilleul, Manche en érable, Profil du manche en C, Touche en Indian Laurel (laurier), 22 frettes Medium Jumbo, Diapason: 610 mm, Chevalet...\nsur thomann.de 29789\nNuméro d'article 290086\n[LEFT][URL="https://www.thomann.de/fr/fender_sq_vintage_mod_mustang_sbl.htm"]Fender SQ Vintage Mod Mustang SBL [/URL][/LEFT][B][/B][LEFT][URL="https://www.thomann.de/fr/fender_sq_vintage_mod_mustang_sbl.htm"][IMG]https://thumbs.static-thomann.de/thumb/bdbmagic/pics/prod/290086.jpg[/IMG][/URL][/LEFT]


Évaluation des situations liées au tabagisme : Test de Horn | Groupe d'Intérêt Public Addictologie\nstandard-title Évaluation des situations liées au tabagisme : Test de Horn\nÉvaluation des situations liées au tabagisme : Test de Horn\nVous êtes ici : Accueil \_ Évaluation des situations liées au tabagisme : Test de Horn\nCe questionnaire permet d’évaluer votre consommation de tabac.\nC’est un auto-questionnaire qui vous permet de décrire votre tabagisme et à déterminer les différents facteurs qui vous poussent à fumer. Il permet d’établir un profil psychologique de la dépendance au tabac. On peut distinguer deux types de dépendance vis-à-vis de la cigarette : la dépendance physique qui est estimée par le test de Fagerström et la dépendance psychique ou psychologique. Cette dernière représente le besoin de maintenir ou de retrouver des sensations associées à l’action de fumer : le plaisir, la détente, le bien-être, ou au contraire l’anxiété, le stress, la tristesse, etc. Le test de HORN permet de décrire le tabagisme de la personne et à déterminer les différents facteurs qui la poussent à fumer.\n>>Télécharger le TEST de HORN\nRéférence : www.reseauaddictionsmartinique.fr\n>>RETOUR AUX TESTS


Barcelone est une ville idéale pour faire son shopping que ce soit pour les vêtements, les accessoires de mode et aussi, les bijoux. Toutes les marques de luxe y ont évidemment pignon sur rue. Vous pouvez également y découvrir des marques locales. ShBarcelona vous a fait une petite liste de bijouteries incontournables dans la capitale catalane. Sortez vos cartes de crédit !\nCartier, le fameux joaillier français a évidemment sa boutique dans le non moins fameux Passeig de Gràcia. Si votre budget vous le permet, n’hésitez pas à aller contempler leur dernière collection. Comme dans toutes ses boutiques, on vous déroule le tapis rouge : accompagnement personnalisé, champagne… Rien ne vous sera refusé.\nAdresse : Passeig de Gràcia, 82\nTous est une bonne alternative pour ceux qui cherchent de beaux bijoux à des tarifs plus abordables. Leur catalogue propose des bijoux fantaisies. Cette enseigne catalane appartient à la famille Tous dont le fondateur est Salvador Tous. Leur objectif était de créer une marque de bijoux de luxe lifestyle qui s’adapte à tous les budgets. Et ça marche bien : la marque dont le petit emblème, un ours décliné à travers des pendentifs, bracelets, bagues, gagne du terrain en Europe. D’autant plus qu’ils ont choisi comme égérie la célèbre Gwyneth Paltrow.\nAdresse : Avinguda Diagonal, 471\nAdresse en lien : Bijoux de créateurs made in Barcelona\nEl Tronc del Born est une bijouterie plus artisanale, qui offre du made in Barcelone. On y trouve des bijoux fantaisies, dans l’air du temps, à bas prix. Parfait, pour des petits bijoux qu’on aime porter tous les jours, pour les ajuster à nos tenues de travail et casual. La bijouterie se situe dans le très joli quartier de El Born, profitez-en pour y faire une petite balade!\nAdresse : Carrer dels Carders, 30\nBagués Masriera est une marque de bijoux de luxe locale. Ces créateurs de bijoux s’inspirent des merveilles architecturales de la ville de Barcelone. En consultant leur catalogue en ligne, on se rend compte du travail d’artiste derrière chaque bijou. Comme toute boutique de luxe qui se doit, la bijouterie se situe sur le Passeig de Gràcia. Allez donc y faire un saut après votre visite chez Cartier.\nAdresse en lien : Où trouver des accessoires mode et bon marché ?\nMarque italienne de renom, Damiani est le résultat d’un savoir-faire familial transmis de génération en génération. Rien que pour le plaisir des yeux, visitez leur enseigne barcelonaise. Les créations valent le détour, particulièrement les oeuvres d’art faites de diamants italiens. Des pièces d’exception qui vous raviront.\nAdresse : Carrer Doctors Trias i Pujol, 7\nExcellents articles. Si vous voulez d’autres bijoux de tendance à petits prix sur notre boutique en ligne à paris visitez https://www.mes-bijoux.fr/474-colliers-et-pendentifs-en-ceramique


ADN Architecte » Si on parlait d’architecture\nL’architecture, on en parle peu, et quand on en parle, on en parle très mal.\nLe mythe de l’architecte hautain et hors de prix persiste dans la tête de plusieurs, et on a l’impression que l’implication de l’architecte est réservée aux projets de grande envergure.\nIl faut dire que les architectes ne sont pas experts pour créer des ponts avec les médias. Et que les médias n’affectent ni ne dédient de journalistes à l’architecture, contrairement aux arts et spectacles ou aux sports.\nOui il y a du travail à faire dans notre société pour valoriser l’architecture. C’est précisément ce que la Politique Nationale de l’Architecture, préconisée par l’Ordre des architectes du Québec, veut faire.\nMais il y a aussi de la désinformation à contrer et de l’éducation à faire.\nComme l’utilisation du titre « architecte » à toute les sauces :\n« Brian Ferry l’architecte musical » lisait-on dans La Presse du 15 novembre 2014\nLe journal Voir parlait de Dan Boeckner comme étant l’ « architecte du son de Montréal » dans son édition du 20 novembre 2014.\nLe 28 janvier 2015, Québec hebdo présentait l’entreprise Black Out Design comme « des architectes de l’événementiel) »\nSans compter les nombreux designers qui s’affichent, à la française, comme architectes d’intérieur…\nOu les offres d’emploi pour architecte de système dans le domaine informatique…\nPourtant, au Québec, « architecte » est un titre réservé à ceux qui remplissent les exigences de la profession et qui sont membres de l’Ordre des architectes du Québec. On manque un peu de vigilence. Mais d’un autre côté, c’est tant mieux car cela démontre que nos capacités de synthèse et notre créativité sont des valeurs recherchées.\nDans le même ordre d’idée, on assiste récemment à une recrudescence de l’utilisation du nom de l’architecte Frank Lloyd Wright. Il faut dire que 10 de ses réalisations sont en attente d’inscription sur la liste du patrimoine mondial de l’Unesco…de quoi faire rêver….\nCertains courtiers immobiliers ont donc cru bon d’utiliser le style de Frank Lloyd Wright pour vanter leur propriété. Le style prairie de Wright a même été évoqué pour décrire la maison Mieux Vivre, attraction du prochain salon Expo Habitat Québec. J’ai hâte de voir…


Coeur, Sang, Artères - Santé\nSanté - Coeur, Sang, Artères\nLes artères partent du coeur tandis que les veines y retournent. Voilà le fond de la nomenclature. elle ne repose pas sur l'oxygénation du sang. [...] Anatomiquement, les choses sont décrites comme je vous l'ai dis. Cependant, les physiologistes utilisent le terme sang artériel pour parler de sang oxygéné, et de sang veineux pour parler de sang appauvri en oxygène. Ce sont des termes génériques qui ne tiennent pas compte de l'anatomie. [...]\nLes nutriments, c'est plus complexe. Dis toi simplement qu'ils circulent de manière permanente, et qu'il sont produits ou récupérés à plusieurs endroits... mais en gros le sang artériel ou veineux est approximativement identique. [...] 1) Le sang circulant dans les artères PULMONAIRES et désoxygéné et celui dans les veines PULMONAIRES est oxygéné. c'est une particularité du système pulmonaire. Ne pas oublier que artère signifie juste qui part du coeur vers les tissus et veine, le contraire. [...]\nLes tensiomètres électroniques remplacent de plus en plus les sphygmomanomètres couplés avec les stéthoscopes. Les deux nombres qui composent la pression artérielle correspondent à la pression maximale au moment de l'expulsion du sang dans les artères (systole) et la tension minimale quand le coeur se gorge de sang (diastole). [...] Selon l'étude qu'ils viennent de publier dans The Lancet, une différence entre les deux mesures permet de diagnostiquer les personnes à risques de développer une maladie du coeur ou des vaisseaux sanguins. [...]\n1)Réaliser un schéma de l'appareil circulatoire annoté.Vous préciserez,à l'aide de flèches et des couleurs convenionnelles,le sens de la circulation et la nature du sang. [...] bien sur,le fait est que j'ai déjà passé des heures à faire des recherche sur internet sans trouver ce qui convenait le mieux à mon exercice et mon cours je l'ai lu et relu donc dire que j'y mets de la mauvaise volonté c'est faux,je ne pense pas avoir demander aux personnes qui pouvait me venir en aide de faire l'exercice à ma place nan loin de là tout ce que j'esperais c'etait une petite piste. [...]\nContraction Cardiaque Contenu


Archives des news du réseau JudgeHype du mardi 23 avril 2019 - JudgeHype\nArchives des news du réseau JudgeHype du mardi 23 avril 2019\nVoici les nouvelles publiées le mardi 23 avril 2019 sur l'ensemble du réseau :\nUn Pack du Corbeau disponible dans la boutique jusqu'au 2 mai 2019 Publié le Mardi 23 avril 2019 à 19h42 sur Hearthstone - 12 commentaires Un nouveau pack est arrivé il y a quelques instants dans la boutique. Celui-ci vous propose 5 paquets de chaque extension de l'Année du Corbeau à prix réduit. Si vous souhaitez compléter davantage votre collection, rendez-vous à cette adresse afin de l'acquérir au prix de 9,99€!\nRetour sur Diablo II: Salvation, un jeu (ou un film) abandonné par Blizzard North Publié le Mardi 23 avril 2019 à 14h56 sur Legends - 2 commentaires Le nom Diablo II : Salvation a été enregistré par Blizzard en 2001. À l'époque, on ne savait pas à quoi correspondait ce titre... et c'est toujours le cas aujourd'hui. Parmi les spéculations récurrentes, on trouve deux hypothèses qui reviennent régulièrement : un film et une seconde extension pour Diablo II.\nLadder Saison 16 : Le Barbare étonne, tout comme les groupes à trois joueurs Publié le Mardi 23 avril 2019 à 12h03 sur Diablo III - 12 commentaires Que se passe-t-il sur le Ladder Diablo III ? Et bien en solo, le Barbare a rejoint le Sorcier en tête du Ladder. Les deux classes ont validé une faille supérieure de rang 134, ce qui constitue une nouvelle égalité, comme on en a connu tant depuis le lancement de la Saison 16. Derrière, le Nécromancien est vraiment bien revenu dans la course (GR 133), lui qui était à la peine deux mois auparavant.\nGuide de la faille probatoire #96 et de son Moine explosif Publié le Mardi 23 avril 2019 à 11h43 sur Diablo III - 1 commentaire C'est reparti pour un tour. La faille probatoire de la semaine est lancée et c'est le Moine qui est de sortie. Si vous n'avez pas l'habitude de jouer Moine, le build peut demander quelques minutes pour être pris en main correctement. Les 6 minutes et 5 secondes peuvent paraître large, mais vous verrez que vous trouviez cela très court si vous ne parvenez pas à combiner efficacement les aptitudes qui sont à votre disposition.\nAméliorations visuelles pour la carte Comté du Dragon sur le PTR Anduin Publié le Mardi 23 avril 2019 à 11h22 sur Heroes of the Storm - 13 commentaires Comme le signale notamment Zanzure sur Reddit, la carte Comté du Dragon, l'une des premières d'Heroes, a reçu plusieurs améliorations visuelles avec l'ouverture du PTR Anduin. Je vous invite à les découvrir ci-dessous à travers une vidéo et plusieurs captures d'écran. N'hésitez pas à partager votre avis sur cette nouvelle version dans les commentaires!\nPTR 8.2 : Modifications à venir pour les Chasseurs de démons, Druides et Chevaliers de la mort Publié le Mardi 23 avril 2019 à 11h02 sur World of Warcraft - 5 commentaires Dans un message publié il y a quelques heures, Bornakk partage quelques modifications d'équilibrage à venir sur le PTR 8.2 Rise of Azshara. Sont concernés les Chasseurs de démons, les Druides et les Chevaliers de la mort. Retrouvez l'ensemble des détails ci-dessous!\nModifications d'équilibrage à venir pour les Prêtres Ombre et le PvP Publié le Mardi 23 avril 2019 à 10h42 sur World of Warcraft - 11 commentaires Une nouvelle salve de correctifs sera déployée plus tard cette semaine, comme l'indique Bornakk dans ce message publié il y a quelques heures. Seront principalement concernés les Prêtres Ombre et le PvP. Retrouvez les détails ci-dessous.\nPTR 2.6.5 : Ajustements pour les difficultés Tourment 14 à 16 et certains légendaires Publié le Mardi 23 avril 2019 à 10h21 sur Diablo III - 9 commentaires Un nouveau build a été déployé au cours de la soirée d'hier sur le PTR 2.6.5. Celui-ci apporte quelques ajustements aux difficultés Tourment 14 à 16, à L'Indulgence d'Akkhan, la Volonté de Chantodo, l'ensemble La Grâce d’Inarius, Cherche-vice et Assaillant wojahnni. Retrouvez les modifications indiquées en rouge dans le patch notes ci-dessous.\nRésumé Q&A : Nerfs, Développement, Panthéon, Futur, Récompenses... Publié le Mardi 23 avril 2019 à 10h01 sur Hearthstone - 16 commentaires Une séance de questions réponses avait lieu au cours de la soirée d'hier sur les forums officiels. Les sujets abordés furent divers, du premier ensemble de l'Année du Dragon, L'Éveil des ombres, aux modifications et ajouts à venir dans l'auberge. Retrouvez les informations les plus importantes à retenir ci-dessous.\nCette semaine en Faille probatoire (#96), le Moine déchaîne ses coups Publié le Mardi 23 avril 2019 à 09h29 sur Diablo III - 0 commentaire Une nouvelle semaine de Faille probatoire débute ce matin en Sanctuaire avec le Moine de l'un des joueurs.\nUne nouvelle monture Protoss dévoilée par le datamining Publié le Mardi 23 avril 2019 à 09h04 sur Heroes of the Storm - 5 commentaires Suite à l'arrivée d'Anduin Wrynn sur le PTR, Zad1111 a procédé au datamining des données de celui-ci. De la même façon que l'une des apparences du Roi de Hurlevent lors du PTR Impérius, c'est ici l'une des futures montures que nous pouvons découvrir. Comme vous pouvez le constater ci-dessous, il s'agit du Reaver, unité Protoss de StarCraft.\nDécouvrez les nouvelles apparences et montures à venir dans le Nexus ! Publié le Mardi 23 avril 2019 à 00h10 sur Heroes of the Storm - 10 commentaires Lors de son arrivée dans le Nexus la semaine prochaine, le héros Anduin, Roi de Hurlevent sera accompagné de nouvelles personnalisations cosmétiques. Découvrez-les dès à présent dans la galerie ci-dessous!\nNombre de visites sur l'accueil depuis la création du site JudgeHype : 108.601.759 visites.


1914-1918 : La redécouverte de l'artillerie\nSources documentaires > Thèses universitaires > Thèse du lieutenant-colonel Michel Goya >\n1914-1918 : La redécouverte de l’artillerie\nLe texte proposé est extrait de la thèse de doctorat en histoire du lieutenant-colonel Michel Goya , sur "Le processus d’évolution tactique de l’armée française de 1871 à 1918" - 2ème partie : "Le chemin de la Victoire" -, avec l’autorisation de son auteur.\nLa redécouverte de l’artillerie\nTrès vite, il apparaît que la conception d’emploi de l’artillerie (appui de l’infanterie et neutralisation des seules batteries allemandes visibles) est trop limitative et d’une application difficile. Harcelée par les pièces lourdes allemandes d’une allonge supérieure, en décalage fréquent avec des fantassins trop pressés et avec qui les possibilités de transmissions sont limitées, l’artillerie a les plus grandes difficultés à appuyer les attaques face à des ennemis souvent camouflés. Laissés à eux-mêmes, les artilleurs préfèrent alors bien souvent tirer sur les objectifs visibles, au mépris parfois de la manœuvre d’ensemble. Pour remédier à ces problèmes, l’artillerie s’efforce d’améliorer la coordination avec l’infanterie et de parvenir à contrebattre des batteries allemandes que l’on ne voit presque jamais. L’évolution demandée nécessite essentiellement un perfectionnement des méthodes tactiques existantes. Elle ne contredit pas les valeurs de l’arme et est facilitée par des rapports nouveaux avec les fantassins, avec qui désormais on vit et on meurt. Elle peut s’appuyer sur un fond professionnel technique remarquable et sur des pertes relativement limitées, qui permettent de constituer et transmettre une mémoire collective tactique là où l’infanterie est contrainte de rééduquer en permanence les vagues de remplaçants. L’artillerie largement sous-estimée dans une doctrine opérationnelle dominée par les Saint-cyriens fantassins possède un grand gisement de ressources non employées.\nLes artilleurs commencent par oublier le règlement d’emploi de 1910 et le RSC de 1913 et diversifier leurs missions. En premier lieu, les batteries de campagne ne se contentent plus d’appuyer les assauts, elles les préparent également. Nous avons vu que le règlement de 1913 a tenu une demi-journée à la 13e DI. Deux semaines plus tard, le 27 août, le général Castelnau, commandant la IIe armée ordonne que « les gros d’infanterie ne doivent entrer en scène qu’après que toute l’artillerie, protégée par un minimum d’infanterie bien disposée et bien abritée, aura agi sur l’infanterie ennemie .  » Pour améliorer la coordination avec l’infanterie, des officiers d’artillerie sont détachés en liaison auprès de l’infanterie et le colonel commandant le régiment d’artillerie divisionnaire devient le conseiller du général laissant à son second le soin d’organiser le tir des batteries. Pour faciliter les ordres et intervenir plus vite, l’artillerie est souvent groupée en masse, parfois en groupement de 30 batteries comme le préconise le général Bro, commandant l’artillerie du 1er corps. A l’imitation des Allemands, ces groupements sont placés le plus en avant possible compte tenu du tir des obusiers ennemis. La méthode consistant à guider les pièces en restant à proximité est remplacée de plus en plus par le guidage à distance. Pour cela, il faut des lignes téléphoniques. Des hommes fouillent tous les bureaux de poste et même les maisons particulières. Un commandant de corps d’armée envoie à Paris un officier acheter tout le matériel téléphonique qu’il pourra trouver  . Certains iront même en Suisse. On s’essaie également aux tirs sur zone ou sur des objectifs non vus. Face aux obusiers allemands, on improvise des tirs à longue portée avec enfoncement de la crosse, mode d’action pour lequel on ne s’était jamais entraîné. Le 7 août 1914, une batterie du 2e corps ravage à 5 000 mètres un régiment de cavalerie allemande, bien au delà des tirs pratiqués sur les polygones . A la fin du mois d’août, à la bataille de la Mortagne, le général Gascouin fait tirer à 9500 mètres sur des rassemblements ennemis importants. Il emploie pour cela des obus à balles fusants munis d’ogives spéciales de fusées à longue durée destinés aux tirs contre avions  . Le réglage est effectué par trois ballons captifs retirés de places fortes . A ces grandes distances, le réglage aérien devient nécessaire mais les avions disponibles pour l’observation sont rares, quelques commandants d’artillerie de corps d’armée réussissent à s’en faire prêter pour des observateurs formés à la hâte, parfois par précaution avant les hostilités. En pleine bataille de la Marne, le général Herr, commandant l’artillerie du 6e corps d’armée décrit des pièces « camouflées sous des gerbes de blé, d’autres tirant contre des avions grâce au creusement de fosses. Un de nos appareils s’essayait à un réglage contre les mortiers de 210  ». Ce spectacle était inconcevable quelques semaines plus tôt. Le 6 septembre, à Montceau-lès-Provins, grâce aux deux avions démontables qu’il a fait construire lorsqu’il commandait l’école d’aviation de Vincennes, le colonel Estienne, commandant le 22e RAC de la division Pétain parvient à détruire complètement un groupement d’artillerie allemand. Alors que l’on s’attendait à manœuvrer sans cesse, il s’avère que, de plus en plus, les groupes d’artillerie doivent rester en position plusieurs jours de suite. Il faut donc organiser l’occupation permanente des positions de tir, de nuit comme de jour, leur fortification et la coordination avec des éléments de ravitaillement nettement séparés, toutes choses que le règlement de manœuvre de 1910 ne décrit absolument pas. On imite donc les instructions personnelles de certains chefs d’artillerie prévoyants  .\nLe haut-commandement officialise toutes ces adaptations qui se répandent très vite et dès la mi-août, il autorise le prélèvement de pièces lourdes (et des servants) dans les places fortes. Dans la deuxième semaine d’août, la IIIe armée reçoit six batteries de 120 mm prélevées à Verdun. Dans la nuit du 27 août, la Ière armée est renforcée par trois batteries lourdes venant d’Epinal. Elles ouvrent le feu le lendemain à la grande surprise des Allemands. Elles sont guidées par le ballon observatoire du commandant Sacconey déployé dans la forêt de Charmes et par trois avions d’artillerie  . En septembre, la IIe armée défend le Grand Couronné de Nancy avec 10 batteries lourdes et une quarantaine de 80 et 90 mm de Bange  . Cette dotation permet de compenser en partie certaines des insuffisances du 75 et de ménager les batteries dont les munitions commencent à manquer. Pour compenser le déficit de portée du 75, la direction de l’artillerie fait étudier une série d’améliorations techniques (modifications des affûts, amélioration de l’aérodynamisme des projectiles) qui permettent in fine d’obtenir un gain de portée qui finalement varie de 25 à 37% suivant les pièces. Pendant ce temps, la première artillerie lourde française s’est consommée en se multipliant sur tous les points du front et en tirant souvent à charge maximale pour gagner de la portée mais en usant vite les tubes. Le groupe de 120 L à tracteurs, premier groupe d’artillerie non tractée par des chevaux, a déjà parcouru 700 km le 20 septembre. Le 16 octobre, il se déplace encore de 300 km et tire sur l’Yser le 20 octobre  .\nCette adaptation rapide et improvisée permet de profiter à plein des capacités d’une artillerie renforcée par les pièces de dépôts (600 canons de 75) et dont l’action remplace de plus en plus une infanterie dont le commandement a été prodigue. Le 25 août, quatre groupes de 75, postés en surveillance sur le plateau de Borville, brisent l’avant-garde de l’armée bavaroise marchant sur la Trouée de Charmes  . Le 10 septembre, à la Vaux-Marie, une violente attaque de l’armée du Kronprinz est clouée sur place par une action en masse de toute l’artillerie du 6e corps français  . Quelques jours auparavant, le 6, sur la Marne, le 15e RAC de la division Mangin, très réduite, stoppe quasiment à lui seul un assaut allemand en tirant parfois à bout portant  . On découvre à cette occasion la stabilité psychologique des équipes de pièces. L’interdépendance des rôles dans le service d’un canon (pointeur, pourvoyeur, etc.) entraîne des obligations morales mutuelles très fortes qui renforcent la résistance au stress. La protection des boucliers de canon (très contesté rappelons-le), la connaissance technique d’un métier que l’on constate très efficace, l’attachement à « sa » pièce renforcent encore cette résistance et le rendement de l’arme. De fait, on constate très peu de cas de paniques dans les groupes de 75 en position de tir ou les sections de mitrailleuses, placées dans des conditions similaires. Au contraire, la pression psychologique qui s’impose au tirailleur dans une situation de danger extrême et face à des phénomènes imprévus et contre lequel il se sent impuissant est terrible. Elle explique en partie les grandes fluctuations d’efficacité des unités d’infanterie. En 1914, l’artilleur Paul Lintier décrit parfaitement ce phénomène :\nPour nous, l’unité c’est la pièce [de 75 mm]. Les sept hommes qui la servent sont les organes étroitement unis, étroitement dépendants, d’un être qui prend vie : le canon en action. Cet enchaînement des sept hommes entre eux, et de chacun d’eux à la pièce, rend toute défaillance plus patente, plus grosse de conséquences, la honte qui en résulte plus lourde.[...] Le fantassin, lui, se trouve le plus souvent isolé au combat. Sous la mitraille, un homme couché à quatre mètres d’un autre est seul. Le souci individuel absorbe toutes les facultés. Il peut alors succomber à la tentation de s’arrêter, de se dissimuler, de s’écarter hypocritement, puis de fuir.\nDès le 7 septembre, pour échapper à l’artillerie française, les Allemands tentent des attaques de nuit mais à l’imitation de la Ière armée, qui les a expérimentés dès le 24 août, les corps généralisent les barrages nocturnes. Les Allemands abandonnent les attaques massives de nuit à la fin septembre  . La pratique du barrage d’alerte se diffuse de même que les tirs sur zones plus ou moins larges, sur objectifs non vus. Dans l’offensive qui suit la victoire de la Marne, le colonel Alléhaut décrit l’assaut d’un bataillon d’infanterie du 20e RI (33e DI) le 26 septembre :\nnotre infanterie a effectué un bond en avant ; une partie de la ligne bavaroise cède du terrain ; nouvelle rafale de nos 75, un peu plus longue que la première ; nouveau bond, presque simultané de nos fantassins qui, collant aux projectiles de leur artillerie, avancent avec une superbe ardeur, abordant l’infanterie bavaroise presque en même temps que nos obus. Et ainsi de suite, les bonds succédant aux rafales jusqu’à ce qu’enfin les Bavarois [...] refluent en désordre  .\nL’adaptation de l’artillerie aux nouvelles conditions du combat a été très rapide grâce à un service de batterie déjà lui-même adapté à la guerre et qui changera peu par la suite, l’excellente formation technique des officiers, tous ingénieurs ou presque, et la circulation des idées. La faiblesse relative des pertes permet de bâtir sur cette base solide. En 1918 lors de la reprise de la guerre de mouvement, ces savoir-faire encore présents dans certains esprits seront d’une grande utilité pour une nouvelle adaptation de l’arme. A la fin de l’année 1914 cependant, on atteint cependant les limites d’un système d’arme qui, contrairement à l’opinion répandue avant-guerre, ne peut suffire à tout. Le « 75 » manque de portée pour la contrebatterie et de puissance face aux ouvrages défensifs qui commencent à se dessiner le long du front. De plus les dotations en obus explosifs, de loin les plus efficaces, ont considérablement diminué tant les consommations ont dépassé les prévisions. Enfin, si l’adaptation de l’artillerie a été remarquable, elle s’est faite de manière plutôt anarchique et sans aucun organisme centralisateur en dehors d’un GQG débordé par la gestion des évènements. Les régiments d’artillerie ont donc tendance à développer des méthodes propres et divergentes. En l’absence d’un lieu d’expérimentation à l’arrière jusqu’en 1916, les artilleurs restent largement dans l’ignorance de certaines phénomènes comme la portée maximale de l’obus explosif de 75 et les moyens d’utiliser cet obus en tir courbe, question que l’on avait complètement négligé avant guerre  .\n Préparée sous la direction de Monsieur le professeurs Georges Henri Soutou - Université de Paris IV.\n Les armées françaises dans la Grande guerre, 1°partie, annexe n°864.\n HERR, général, L’artillerie, Paris, Berger-Levrault, 1923, p. 31.\n GASCOUIN, général, Le triomphe de l’idée, Paris, Berger-Levrault, 1931, p. 115.\n CONTAMINE, Henri, La bataille de la Marne, Gallimard, Paris, 1970, p. 298.\n GASCOUIN, général, Le triomphe de l’idée, op. cit. , p. 120.\n GASCOUIN, général, L’évolution de l’Artillerie pendant la Guerre, Paris, Flammarion, 1920, p. 73.\n ROCOLLE Pierre, L’hécatombe des généraux, Paris, Lavauzelle, 1980 , p. 13.\n HERR, général, op. cit. , 1923, p. 28.\n GASCOUIN, général, Le triomphe de l’idée, op. cit., p. 206.\n HERR, général, op. cit. , 1923, p. 27.\n GASCOUIN, général, Le triomphe de l’idée, op. cit. , p. 106.\n ALLEHAUT, colonel, Le combat de l’infanterie, Paris, Berger-Levrault, 1924, p. 9.\n GASCOUIN, général, Le triomphe de l’idée, op. cit. , p. 96.


[Test] Papa Online ! a testé pour vous... le vanity créatif La Reine des Neiges de D'arpèje (#AmbassadeurLGR) - Papa Online !\nDepuis quelques semaines, je suis un #AmbassadeurLGR ; entendez par ce hashtag un "ambassadeur La Grande Récré". L'occasion pour nos #EnfantsOnline de tester certains produits phares de l'enseigne. Aujourd'hui, nous plongeons dans l'univers de la Reine des Neiges avec ce vanity créatif, de D'arpèje.\nCe vanity créatif La Reine des Neiges de D'arpèje offre tous les accessoires à votre enfant pour donner libre cours à sa créativité. Inspiré par l'univers de son dessin animé préféré, il développe sa dextérité et crée des œuvres à son idée.\nQuand tu as une petite fille qui adoooore la Reine des Neiges (mais pas "trop", fort heureusement), qui a son anniversaire qui tombe un 25 décembre... et qui choisi la thématique "Reine des Neiges", bien sûr. Quand, en plus, tu reçois à tester un vanity créatif La Reine des Neiges juste avant les fêtes. Forcément... tu fais une heureuse.\nIl fallait donc voir le sourire de notre princesse quand elle a découvert son présent. Des feutres, des crayons de couleur, des crayons gras, 5 feuilles de coloriages, 5 autres préimprimées, des autocollants... et même du gel pailleté ! Si nous n'avons pas eu le temps de l'ouvrir pendant les vacances de Noël, aujourd'hui Louison (4 ans) laisse libre court à sa créativité autour de l'un(e) de ses personnages préférés : Elsa (en fait... elle préfère Anna^^).\nLe vanity créatif La Reine des Neiges est complet : dans ce vanity (donc), il est très facile pour l'enfant de ranger tous ses accessoires pour le dessin. Voire même de l'emmener partout : chez ses grands-parents, ses cousines, les voisins (ou "baby-sitters", si vous préférez^^) et même chez le docteur (pas encore testé... mais on n'est pas pressés hein^^). En plus, le vanity ne prend vraiment pas de place.\nÂge : à partir de 3 ans (dès l'entrée en maternelle donc).\nPrix (La Grande Récré) : 24,99€.\nVanity créatif La Reine des Neiges - La Grande Récré : vente de jouets et jeux Jouets enfant 9 à 11 ans\nVanity créatif La Reine des Neiges - La Grande Récré : vente de Vanity créatif La Reine des Neiges et de toute une gamme de jeux et jouets Jouets enfant 9 à 11 ans en ligne ou dans nos 250 ma...


La Vie littéraire/2/Jeanne d’Arc et la poésie - Wikisource\nLa Vie littéraire/2/Jeanne d’Arc et la poésie\nLa Vie littéraire, Calmann-Lévy, 1921 , 2e série (p. 349-366).\n◄ M. Octave Feuillet : « Le divorce de Juliette »\nTable alphabétique des noms des auteurs cités ►\ncollectionAnatole FranceCalmann-Lévy1921ParisC2e sérieLa Vie littéraire, II.djvuLa Vie littéraire, II.djvu/7349-366\nJEANNE D’ARC ET LA POÉSIE\nM. ERNEST PRAROND\nOn peut dire de M. Ernest Prarond, poète et savant abbevillois, qu’il aime de tout son cœur sa ville et les lettres. Il a consacré de longues années à peindre et à conter, son Abbeville et toutes les antiquités du Ponthieu. C’est une puissante douceur que de sentir revivre en soi les vieux âges. Je suis sûr que M. Ernest Prarond l’a éprouvée pleinement. Il possède cette ardente patience, cette curiosité toujours vive, cet amour ingénieux du passé, qui sont récompensés par des visions admirables. Il y a deux ans, en traversant Abbeville, je songeais sous les voûtes ruinées de l’élégante et frêle collégiale et à l’ombre du noir donjon carré de la maison de ville. Ces murs, me disais-je, vieux témoins des combats et des désirs des hommes, ces pierres parlantes dont, passant distrait, je devine à peine le sens vulgaire, que de secrets touchants n’ont-elles pas confié à l’historien poète des cinq villes et des trois cents villages du Ponthieu ! Heureux ceux pour qui les pierres tombales n’ont que des paroles de vie et qui, sous la mousse qui recouvre des images à demi brisées, retrouvent des symboles éternels ! Heureux les rares archéologues en qui la lettre n’a pas tué l’esprit !\nC’est hier, il me semble, que j’ai vu M. Ernest Prarond pour la première fois ; hier, vraiment, en 1871, au lendemain de la guerre et de la Commune, dans ce petit logis de la rue du Four-Saint-Germain où Charles Asselineau finissait de vivre avec la politesse d’un bourgeois de Paris et la grâce d’un lettré. Depuis, la vie ne m’a pas ménagé beaucoup de rencontres avec le poète abbevillois. Pourtant, la physionomie de M. Prarond est restée dans ma mémoire et j’aime à me la rappeler. C’est celle d’un homme robuste, très simple et très fin et de grand ton : un large visage ouvert où brille un oeil fâché. Cet oeil-là, je le retrouve dans les vers généreux du poète, vers parfois irrités. M. Prarond eut à ses débuts, aux environs de 1848, une manière gaie, un peu narquoise ; ce que M. Philippe de Chennevières appelle « la leste bonhomie des vieux conteurs du nord de la France » . Il s’est fait depuis un nouveau style, savant, compliqué, tourmenté, et certes original. Le bon public ne saurait se frotter, à ces doctes buissons sans s’y piquer un peu ; mais les connaisseurs y goûtent, sous des écorces de formes bizarres, plus d’un fruit savoureux.\nC’est hier, disions-nous, que j’ai rencontré M. Ernest Prarond dans le petit cabinet de travail où le bon Asselineau, entouré de dessins de Nanteuil, feuilletait les éditions romantiques qui lui rappelaient sa jeunesse. Pendant la Commune, il avait fait son service à la bibliothèque Mazarine avec une exactitude héroïque. Quand les fédérés roulaient dans la galerie, pleine de trésors littéraires, des tonneaux de pétrole, ils trouvaient devant eux un vieux monsieur très poli et très entêté qui les déterminait par la force du raisonnement à remporter leurs engins incendiaires. La bibliothèque fut sauvée, mais Asselineau mourut l’année suivante de douleur et de stupeur. Je me rappelle encore ce galant homme frappé mortellement dans son patriotisme et dans ses habitudes ; mais poli, mais souriant, faisant en sage les honneurs de sa table modeste et songeant, j’imagine, à reprendre pour lui l’épitaphe que Boufflers fit mettre sur sa tombe : « Mes amis, croyez que je dors. »\nCe jour-là, je goûtai non sans infiniment de plaisir le tour imprévu de l’esprit de M. Ernest Prarond. Avec quelle subtilité son intelligence pénétrait les choses, et comme il savait rendre original même le patriotisme ! Sa conversation avait l’éclat brisé de l’éclair. Depuis— car il y a de cela dix-huit ans qui se sont écoulés comme un jour— M. Prarond, retiré sous quelque vieux toit d’Abbeville, a poursuivi paisiblement ses sorcelleries de poète érudit et fait paraître d’innombrables ombres dans son miroir magique. Il est de la race de Faust et veut voir Hélène. Mais le diable n’a pas de pouvoir sur lui.\nEn fils pieux d’Abbeville, il s’est voué, dans ces dernières années, à l’illustration d’un vieux poème latin que publia en 1516, un autre fils d’Abbeville, Valerand de la Varanne, docteur en théologie de la Faculté de Paris, De gestis Joannæ virginis, francæ egregiæ bellatricis. Ce poème, composé sur les gestes de Jeanne d’Arc, par un clerc qui avait pu voir dans sa jeunesse des vieillards contemporains de la Pucelle, méritait d’être tiré de l’oubli et l’œuvre est angélique que de nous en donner une édition lisible, correcte, surtout aimable. C’est ce qu’a fait, en Abbeville, M. Prarond, scoliaste d’une espèce singulière. Les gloses, sous sa plume, se tournaient en vers et c’est en sonnets et en odes qu’il illustrait son auteur. Il y prit garde à temps, et, détachant ces enluminures des marges, du vieux texte, il en fit un petit recueil à part, qu’il appela la Voie Sacrée, ne voulant pas, par un pieux scrupule, mettre le nom de l’héroïne sur les poésies qu’elle avait inspirées. Ce respect, joint à l’assiduité du culte, a été récompensé.\nLa Voie Sacrée est peut être ce que Jeanne d’Arc a dicté de plus vrai à un poète. L’inspiration de M. Ernest Prarond y garde, sans doute, ce je ne sais quoi de détourné, de sinueux, de fuyant qui destine toutes ses œuvres à l’ombre douce des productions ésotériques : rien là qui puisse devenir populaire. Mais, pour les initiés, quel charme d’y découvrir çà et là des sens profonds et des vérités rares ! Quand on a vécu comme j’ai fait plusieurs années avec la Pucelle et ses compagnons, on ne peut lire les quatorze poèmes de la Voie Sacrée, sans dire à l’auteur : « Eh ! quoi, mon frère, vous avez donc vu aussi cet arbre des fées où Jeanne allait avec les filles du pays, le dimanche des Fontaines, alors qu’il était beau comme un lis, au dire des laboureurs. Vous étiez donc à Poitiers, quand Jeanne y parut dans sa victorieuse innocence ; dans Orléans délivré, à la joie de Patay, à Reims, à Compiègne. Hélas ! vous avez donc entendu la mer battre le pied de cette tour du Crotoy où Jeanne était prisonnière des Anglais ?\n» Oui, vous l’avez vue aux jours exécrables, cette baie de Somme si grise et si douce, étincelante d’oiseaux, où l’écume de la mer brodait une frange au royaume des lis, et vous avez entendu la voix de la sainte se mêler à la voix de l’Océan. Oui, vous avez vu la bannière de Jeanne d’Arc et vous l’avez décrite avec la simplicité d’un témoin véridique. Je l’ai vue comme vous, que n’ai-je su le dire ? Au moins je veux répéter vos paroles tout empreintes de l’esprit des vieux âges :\nJeanne, en avril, commande au peintre sa bannière :\nJe veux un tissu blanc, peint de telle manière\nQue dans un champ de lys Messire notre Dieu,\nSur le trône du monde, y paraisse au milieu D’anges agenouillés. Je veux qu’on puisse lire\nSur les côtés : Jésus, Marie. Il faut élire\nUne étoffe légère et qui, se déployant,\nDéroule bien ces noms, les fleurs, Dieu tout-voyant,\nEt les anges. Frangez l’orle avec de la soie,\nAfin de faire honneur à l’ordre qui m’envoie,\nEt vous-même ainsi, peintre, ouvrez aux bons combats.\nMai fleurit. La Bastille est formidable. Au bas\nUn gentilhomme dit, sous l’assiégé qui raille :\n« Jeanne, votre étendard a touché la muraille. »\nJeanne s’écrie alors : « Tout est vôtre : y entrez ! »\nEt le flot des Français passe aux murs éventrés.\nVoilà de quelle étrange et gracieuse façon M. Ernest Prarond commentait le vieux poème de Valerand de la Varanne. Mais, comme je l’ai dit, il publia à part sa glose poétique. Le texte latin, accompagné de notes et suivi d’une analyse, s’imprimait cependant, et le voici publié aujourd’hui. Remercions-en M. Prarond. Ce docteur en théologie de la Faculté de Paris, qui célébra en trois mille hexamètres celle qu’il nomme Darcia progenies et barricea dux était grand latiniste, mais il était bon Français.\nIl célébra par des poèmes la victoire de Fornoue et la prise de Gênes. C’est en lisant le procès de Jeanne d’Arc, que l’idée lui vint de composer une épopée des gestes de la Pucelle. Il dit dans une des épîtres dédicatoires qui accompagnent son poème : « S’il plaît à quelqu’un de connaître plus à fond cette histoire, qu’il demande à l’abbaye de Saint-Victor le livre qui m’a été prêté pendant quelques jours. » Et l’on sait que ce livre était une copie des deux procès. C’est là la source véritable de cette merveilleuse histoire. Aussi le bon Valerand se fait-il généralement une idée assez juste de son héroïne. Il n’est pas trop extravagant et, à cela près qu’il veut toujours étaler sa science et son génie, c’est un fort honnête homme. Il faut lui pardonner son invocation à Apollon, aux Muses et à Pan, et souffrir qu’il mette les noms de Phébus et de Nérée dans la bouche des anges du paradis. Il faut surtout ne point s’étonner s’il compare sans cesse Jeanne à Camille et à Penthésilée. Christine de Pisan et Gerson l’avaient fait avant lui. Les beaux esprits du XVe siècle étaient beaucoup plus entêtés de la Grèce et de Rome qu’on ne s’imagine. N’avez-vous pas vu à Pierrefonds la cheminée des neuf preuses que Viollet-le-Duc a restituée d’après des monuments de l’époque ? Penthésilée, la main sur son écu, y figure avec une héroïque élégance. En 1429, un clerc français habitait Rome et y rédigeait une chronique. À la nouvelle de la délivrance d’Orléans, il mit par écrit les exploits de la Pucelle et conclut que les hauts faits de la jeune fille paraîtraient d’autant plus admirables qu’on les mettrait en comparaison avec ceux des héroïnes sacrées ou profanes : Déborah, Judith, Esther, Penthésilée. « Notre Pucelle, dit-il, les surpasse toutes. » Il n’en est pas moins vrai que Valerand manque de naïveté, qu’il imite beaucoup trop Ovide et Stace, et qu’enfin il est parfaitement ridicule quand il fait dire à Jeanne d’Arc qu’elle n’est pas venue des rochers scytiques, qu’elle n’a habité ni Ortygie, ni les champs du Phase.\nScythicis non eruta veni\n… Nec Ortygiam colui, nec Phasidis agros. Par contre, il rend compte de l’enquête de Poitiers, qui malheureusement ne nous a pas été conservée et on peut supposer que ce qu’il en rapporte n’est pas entièrement imaginaire. Il paraphrase une lettre que Charles VII aurait écrite au pape Calixte III, pour obtenir le rescrit qui servit de base au procès de réhabilitation et il est vraisemblable qu’il n’a pas inventé cette lettre dont toute trace est perdue. Enfin Valerand peut être considéré comme un historien : il apporte des incertitudes nouvelles.\nC’est un esprit modéré. À en juger par les préceptes qu’il suppose dictés à Charles VII par l’ombre de Charlemagne, il est partisan de la monarchie tempérée, j’allais dire constitutionnelle. Voulez-vous un résumé de ces préceptes ?\n« Sois pieux, honore la justice. Assure la liberté des juges ; choisis-les incorruptibles ; constitue des corps législatifs. Frappe les méchants, car l’indulgence encourage le crime. Châtie les orgueilleux. N’écoute point les délations et crains la flatterie. Sache triompher de ta colère et dis-toi : J’ai vaincu, dès que tu as pu vaincre. Sois chaste, contente-toi de la reine ! Aie pitié des pauvres. Demande tout aux seules lois. Aime la paix et ne fais que des guerres justes. Protège le peuple contre les violents. Fixe d’équitables lois et sois le premier à les observer. Restreins le luxe : ce n’est pas la pourpre qui fortifie un royaume. Si la guerre t’oblige à lever de nouveaux impôts, épargne soigneusement par ailleurs. Le pouvoir royal a des bornes fixes. Fais taire les inimitiés qui enfantent les divisions dans le royaume. Sois clément aux vaincus ; souvent la légèreté et la dureté du soldat français ont excité les haines de l’étranger. Ne désire pas trop qu’on te craigne ; César et Néron furent redoutés : ils périrent. Ne te fie pas à la jeunesse, crois aux vieillards. Ainsi tu égaleras les aïeux et mériteras le ciel. »\nIl n’est pas douteux que Valerand ne prête ses propres sentiments politiques à l’empereur Charlemagne. Et il faut reconnaître que notre docteur en théologie se fait une belle idée du souverain. Louis XI, assurément, en fournit plus d’un trait. Il fut un roi selon le cœur de Valerand, et par son amour pour les petits, et aussi, ce qui importe moins, par la pureté de ses mœurs privées ; car, conformément au précepte de chasteté, assez déplacé dans la bouche de Charlemagne, le roi Louis le Onzième se contenta de la reine sa femme, « encore qu’elle ne fût pas telle, dit Comynes, qu’il ne pût y prendre un grand plaisir » .\nM. Prarond, dans son commentaire, compare le Mystère du siège d’Orléans, au De gestis Joannæ virginis et oppose très ingénieusement « aux hexamètres du légionnaire trop armé les courtes lignes à rime simplette de l’archer bourgeois » . Et comme il préfère l’archer ! Comme on sent qu’il donnerait tout Varanius pour ces huit petits vers seulement :\nVollez vous doncques estre armée ?\nQue vous n’en soyez pas grevée ? Porter harnoiz sur vostre doux (dos),\nVous en serez bien toust lassée.\nBelle fille, qu’en dictes vous ?\nAu nom Dieu, le porteroy bien.\nEt cela, en effet, est bien sonnant. S’il est des poésies relatives à la Pucelle qui nous intéressent et nous touchent, ce sont celles du XVe siècle, parce que ce sont des témoignages et qu’on y entend un accent inimitable. Je citerai, en première ligne, les vers de Christine de Pisan. Ce sont les seuls qui aient été faits du vivant de l’héroïne. Ils furent achevés le 31 juillet 1429, au moment où Charles VII, maître de Château-Thierry, pouvait, en trois jours de marche, conduire son armée devant Paris. Christine était vieille alors ; elle vivait, depuis onze ans, cloîtrée dans une abbaye de l’Ile-de-France. Cette dame avait la tête pleine des doctes subtilités qui formaient toute la science de son temps ; elle était un peu pédante, mais bonne, sérieuse et pleine de cœur. Les misères de la France la désolaient. Quand elle apprit là délivrance d’Orléans et la mission de la Pucelle, elle éprouva, pour la première fois depuis onze ans, un mouvement de joie :\nOr, à prime me prens à rire.\nC’est alors que du fond de sa retraite l’excellente femme écrivit des vers qu’on croit être les derniers qui soient sortis de sa main. Ils se ressentent de la vieillesse de l’auteur et des misères du temps. Ils sont pesants et maladroits. Mais-on y devine une joie grave, une pieuse allégresse ; un profond sentiment du bien public, qui nous les rendent, respectables et chers.\nChose est bien digne de mémoire,\ndit la poétesse recluse,\nAit adès voulu— chose est voire (vraie),\nTu Jehanne de bonne heure née\n(Toi Jeanne, née en une bonne heure),\nBenoist (béni) soit cil (celui) qui te créa.\nPucelle de Dieu ordonnée (envoyée)\nEn qui le Saint-Esprit réa (fit rayonner)\nSa grande grace ; et qui ot et a (et qui eus et as)\nToute largesse de hault don.\nM’onc requeste ne te véa (refusa)\nQue te rendra assez guardon.\n(Et il te donnera assez grande récompense.)\nCe qui réjouit par-dessus tout la bonne Christine, c’est que le salut vienne d’une femme. Elle en est tout heureuse, sans en être le moins du monde surprise, car elle avait toujours mis très haut l’honneur de son sexe et s’était montrée toute sa vie fort entêtée des privilèges que l’esprit chevaleresque accordait aux dames. Pour elle, comme pour beaucoup d’âmes de son temps, une dame honnête, une jeune fille pure peut devenir, par la volonté de Dieu, supérieure au mal, plus forte que les archers et les murailles des villes. Les exemples d’une telle vocation ne lui manquent pas. Nourrie dans les lettres sacrées et dans les lettres profanes, elle connaît les femmes fortes de la Bible, les sibylles de Rome et de Cumes, les amazones et les preuses. Elle met Jeanne la bergère au-dessus de toutes ces héroïnes qui l’annoncent et la préparent. Elle attend d’elle la délivrance du royaume, la résurrection de ce grand peuple plus malheureux qu’un chien. (Tout ce grand peuple chenin par femme est sours.) Mais, chrétienne en même temps que Française, elle ne borne pas à la défaite des Anglais la mission de Jeanne. Elle annonce que la Pucelle victorieuse conduira le roi de France à la conquête du tombeau de Jésus-Christ et ne mourra que sur la terre sanctifiée par la mort d’un Dieu.\nDes Sarrazins fera essart\nEn conquérant la sainte terre ;\nLe mènra Charles, que Dieu gard’,\nCils et cil qui la doit conquerre :\nLà doit elle finer sa vie\nEt l’un et l’autre gloire acquerre,\nC’était trop désirer ; c’était trop attendre de la pauvre et sainte fille. On peut pressentir dès lors, en cette belle heure de gloire et d’espérance, les jours prochains d’amertume et de déception. Jeanne était condamnée à vaincre toujours. Pour elle la moindre défaite était une irréparable déchéance. Vaincue, elle ne pouvait trouver de refuge que dans le martyre.\nLe peuple de France, il est consolant de le dire, n’oublia pas sa sainte après la passion qu’elle souffrit à Rouen, sous le régent d’Angleterre. Ce sont encore les vieux poètes du XVe siècle qui nous fournissent ce précieux témoignage de la piété des Français pour la mémoire de leur amie.\nLe Mystère du siège d’Orléans, dont nous parlions tout à l’heure, fut représenté dans cette ville dès l’année 1435, le jour anniversaire de la délivrance de la cité. Ce mystère, où Dieu le père, la Vierge et les saints, se mêlent aux gens d’armes, est composé de vingt mille cinq cent vingt-neuf vers, dit M. Marius Sépot, que je veux croire sur parole. Ces vers sont le fait de plusieurs bonnes gens qui les fabriquèrent de leur mieux, avec beaucoup de naïveté. La pièce se termine au retour de Jeanne à Orléans, après la bataille de Patay, la plus rapide, la plus joyeuse, la plus allègre de nos victoires.\nOn me dit que l’habile directeur de l’Odéon, M. Porel, demande aux poètes une Jeanne d’Arc nouvelle. Je n’ai de conseil à donner ni aux poètes ni à M. Porel. Mais il me semble que la meilleure manière de mettre sur la scène cette admirable Jeanne, ce serait de faire, non un drame ou une tragédie, mais un simple mystère, composé de scènes détachées, qu’on prendrait dans les chroniques et qu’on traduirait en un langage tout à fait populaire, en vers très naïfs, s’il était possible. Il faudrait ne recourir à aucun artifice dramatique et faire succéder les tableaux sans les lier les uns aux autres, à peu près comme fait Shakespeare dans ses Histoires. On devrait, dans ce travail à la fois simple et minutieux, craindre surtout l’éloquence des mots, qui nuirait à celle des choses. Pour le ton général on s’inspirerait de la vieille et vénérable pièce dont je viens de parler. Le vers était volontiers prosaïque au XVe siècle. Il ne saurait l’être aujourd’hui. Peut-être conviendrait-il de le remplacer par de la prose chaque fois que parleraient des personnages humains. Seuls saint Michel, sainte Catherine sainte Marguerite, tous les saints, tous les anges, parleraient en vers et chanteraient des chœurs. Ils seraient visibles et présents, et révéleraient le sens mystique de l’action. Les chœurs des anges qui chantaient la musique de M. Gounod, autour du bûcher de Jeanne d’Arc, dans la pièce de M. Jules Barbier, ont fait un très bel effet à la Gaîté en 1873. Je voudrais que, cette fois, Michel, Catherine et Marguerite fussent tout à fait dans le goût du XVe siècle, que les deux saintes fussent des dames et représentassent l’âme de la vieille France. Il faudrait que toute la fleur de la poésie chrétienne sortît de leurs bouches et que leurs chants, d’un caractère religieux, fussent accompagnés par l’orgue. Quant à faire parler Jeanne d’Arc elle-même selon les lois d’une versification qui date de Ronsard, c’est ce qui choquera tous ceux qui aiment l’histoire avec délicatesse. Beaucoup de paroles de cette admirable fille nous ont été heureusement conservées. On ne peut les mettre en vers sans les défigurer, et ce serait grand dommage, car ce sont des perles et des joyaux de la plus pure langue française. Il faudrait seulement les rajeunir : le théâtre ne souffre pas les archaïsmes du discours. On est choqué d’entendre des vieux mots sur de jeunes lèvres. Pour qu’une telle œuvre fût menée à bien, la collaboration d’un poète et d’un savant ne serait point inutile. Enfin, la pièce que je rêve est une chronique dialoguée et accompagnée de musique ; car il faut joindre l’idéal au réel. C’est une œuvre vraiment populaire et nationale. Je ne veux point qu’elle soit, à proprement dire, une œuvre d’art. Je veux beaucoup plus et beaucoup mieux. Je veux qu’elle soit une œuvre de foi et qu’elle parle aux âmes. Je demande que, pour bien faire, les auteurs se fassent momentanément des hommes du XVe siècle et que, selon l’expression du Chatterton d’Alfred de Vigny, ils consentent à « raccourcir leur vue » .\nMais nous parlions des vieux poètes. Neuf ans après la mort de Jeanne, le prévôt de la cathédrale de Lausanne, nommé Martin le Franc, consacra à la glorification de l’héroïne un épisode de son poème le Champion des dames. Il est à noter que Martin le Franc était attaché au duc de Bourgogne, auquel il dédia son livre. Dans cet épisode, Jeanne est attaquée par un personnage dont le nom indique le caractère : il s’appelle Court-entendement. Elle est victorieusement défendue par Franc-vouloir. Ce fut elle, dit celui-ci,\nCe fut elle qui recouvra\nL’honneur des Français tellement\nQue par raison elle en aura\nTous ces vers ressemblent à des châtaignes : ils on de la saveur, mais l’écorce en est épaisse et hérissée. En voici de plus faciles : Ils sont tirés des Vigiles du roi Charles VII, terminés par Martial d’Auvergne en 1484 :\nEn ceste saison de douleur\nVint au roy une bergerelle\nDu villasge de Vaucouller\nQu’on nommait Jehanne la Pucelle.\nC’estoit une povre bergière,\nQui gardoit les brebis es champs,\nD’une douce et humble manière,\nEn l’aage de dix-huit ans.\nDevant le roy on la mena,\nUng ou deux de sa cognoissance,\nEt alors elle s’enclina\nEn luy faisant la révérence.\nLe roy par jeu si alla dire :\n« Ha ! ma mye, ce ne sui-je pas. »\nÀ quoi elle respondit : « Sire,\nC’estes vous, ne je ne faulx pas.\nAu nom de Dieu, si disoit-elle,\nGentil roy, je vous meneray\nCouronner à Rains, qui que veille.\nEt siège d’Orleans leveray. »\nMaintenant, il ne nous reste plus qu’à rappeler la ballade de Villon, pour compléter notre anthologie des vieux chantres de la bonne Jeanne, parmi lesquels on regrette de ne pas trouver ce duc d’Orléans qu’elle aima tant et à qui elle fit tant de bien sans l’avoir jamais connu. Comment, puisqu’il faisait des ballades, n’en fit-il point pour Jeanne ?\nÀ compter du XVIe siècle, la langue et les sentiments sont changés. Aucun poète ne trouve le ton juste pour chanter la Pucelle. Je citerai, par exemple, une épigramme de Malherbe :\nL’ennemy, tous droits violant,\nBelle amazone en vous bruslant\nTémoigna son âme perfide ; Mais le destin n’eut point de tort :\nCelle qui vivoit comme Alcide,\nDevoit mourir comme il est mort.\nVoilà, certes, un compliment ridicule. J’oubliais quatre vers attribués à mademoiselle de Gournay, la fille adoptive de Montaigne. Quicherat les admirait. M. le duc de Broglie ne croit pas « que le souvenir de la vierge d’Orléans en ait inspiré de plus touchants » . Je suis très éloigné de partager cet avis. Pour qu’on en juge, je les citerai, bien qu’ils soient assez connus :\n— Peux-tu bien accorder, vierge du ciel chérie,\nLa douceur de tes yeux et ce glaive irrité ?\n— La douceur de mes yeux caresse ma patrie\nEt ce glaive en fureur lui rend sa liberté !\nLe quatrain est bien tourné : c’est tout ce que j’en puis dire. Rien dans cette louche antithèse ne me rappelle la belle illuminée des champs, comme dit admirablement Louis Veuillot, cette fleur de lis si svelte, si robuste, si franche et si fraîche et d’un si grand parfum. Il est douteux d’ailleurs que l’épigramme, sous cette forme, soit de mademoiselle de Gournay. Une autre version, qui appartient assurément à cette dame, est détestable :\n— Pourquoy portes-tu, je te prie,\nL’oeil doux et le bras foudroyant ?\n— Cet oeil mignarde ma patrie,\nCe bras chasse l’Anglois fuyant.\nNon ! ce n’est pas là de la poésie. Et comment poétiserait-on cette divine Jeanne, déjà par elle-même tout empreinte et trempée de poésie ? Jeanne n’est faite que de poésie. Elle est sortie de la poésie populaire et chrétienne, des litanies de la Vierge et de la légende dorée, des merveilleuses histoires de ces épouses de Jésus-Christ qui mirent sur la robe blanche de la virginité la robe rouge du martyre. Elle est sortie des sermons fleuris dans lesquels les fils de saint François exaltaient la pauvreté, la candeur et l’innocence ; elle est sortie de la féerie éternelle des bois et des fontaines, de ces contes naïfs des aïeules, de ces récits obscurs et frais comme la nature qui les inspire, où les filles des champs reçoivent des dons surnaturels ; elle est sortie des chansons de la terre des chênes, où vivaient d’une vie mystérieuse Viviane et Merlin, Arthur et ses chevaliers ; elle est sortie de la grande pensée qui fit épanouir la rose de feu au-dessus des portails des églises ; elle est sortie des prophéties par lesquelles les pauvres gens du royaume de France pressentaient un avenir meilleur ; elle est sortie de l’extase et des larmes de tout un peuple qui, dans les jours de misère, vit, comme Marie d’Avignon, des armes dans le ciel et n’espéra plus qu’en sa faiblesse.\nElle est pétrie de poésie, comme le lis de rosée ; elle est la poésie vivante de cette douce France qu’elle aima d’un miraculeux amour.\n↑ Ernest Prarond, la Voie Sacrée, 1 vol. in-18. — Valerandi Varanii : De gestis Joannæ virginis Francæ egregiæ bellatricis, poème de 1516, remis en lumière, analysé et annoté par E. Prarond, 1 vol. in-18.\nRécupérée de « https://fr.wikisource.org/w/index.php?title=La_Vie_littéraire/2/Jeanne_d’Arc_et_la_poésie&oldid=4909140 »\nLa dernière modification de cette page a été faite le 11 janvier 2015 à 11:23.


Asus ROG - Achat PC portable au meilleur prix | Materiel.net\nUn PC portable Asus ROG est sans aucun doute l'arme de combat ultime pour tous les joueurs mobiles. ROG Strix, Zephyrus ou Scar, la famille Republic Of Gamers (ROG) ne prend pas de gant et condense ce qui se fait de mieux sur les PC portables destinés aux gamers exigeants : la performance, le design, mais aussi le refroidissement. Restez concentré sur votre jeu et ne vous souciez plus du matériel ! À l'instar des ordinateurs Asus TUF, la gamme nomade Asus ROG repose sur un choix de composants ultra-performants : processeurs Intel Core ou AMD Ryzen de dernière génération et carte graphique NVIDIA RTX puissantes pour un rendement optimisé et une autonomie maîtrisée. Les PC portables musclés Asus ROG vous apporteront une immersion sans commune mesure dans vos jeux vidéos, même les plus gourmands en ressources. De quoi redécouvrir ses titres préférés et ses contenus comme jamais.\nASUS ROG STRIX SCAR 17 G733ZW-KH116W\nASUS Vivobook (40)\nMSI Série Gaming GL (11)\nMSI Série Gaming GP (7)\nSSD 512 Go (10)\n2560 x 1440 pixels (12)\nWi-Fi 6E (12)\n24 articles correspondant\nGamer, 17", IPS, WQHD, 240 Hz, Core i9-12900H, RTX 3080 Ti, RAM 64 Go, SSD 2 To, Windows 11, 2,90 kg\nProfessionnel, 15,6", Ryzen 7 5800H, RTX 3050, RAM 32 Go, SSD 512 Go, Windows 10 Pro, 2,30 kg\nGamer, 17", IPS, Full HD, 144 Hz, Ryzen 9 5900HX, RTX 3060, RAM 16 Go, SSD 1 To, Sans OS, 2,70 kg\nGamer, 15.6", IPS, WQHD, 240 Hz, Core i9-12900H, RTX 3070 Ti, RAM 32 Go, SSD 1 To, Windows 11, 2,30 kg\nGamer, 15.6", IPS, WQHD, 240 Hz, Core i9-12900H, RTX 3080 Ti, RAM 32 Go, SSD 1 To, Windows 11, 2,30 kg\nGamer, 17", IPS, Full HD, 360 Hz, Core i9-12900H, RTX 3070 Ti, RAM 32 Go, SSD 1 To, Windows 11, 2,90 kg\nGamer, 17", IPS, WQHD, 240 Hz, Core i9-12900H, RTX 3080 Ti, RAM 32 Go, SSD 2 To, Windows 11, 2,90 kg\nGamer, 16", IPS, WQXGA, 165 Hz, 16:10, Core i9-12800H, RTX 3070 Ti, RAM 32 Go, SSD 1 To, Windows 11, 1,90 kg\nGamer, 16", IPS, WQXGA, 165 Hz, 16:10, RTX 3080 Ti, RAM 32 Go, SSD 2 To, Windows 11, 1,90 kg\nLes modèles de PC portables ASUS ROG\nAsus ROG trouve aisément sa place parmi les autres gammes de la marque, telles que les ordinateurs portables multimédias Asus Zenbook et Asus Vivobook. En matière de gaming, Asus présente une variété de modèles d'ordinateurs portables ROG, dopés pour venir à bout de tous les jeux.\nPour les budgets plus serrés, Asus propose la gamme Asus ROG Strix, proposant des PC allant de 15" à 17" et toujours propulsés par des cartes graphiques NVidia GeForce RTX série 30, équipement suffisant pour faire tourner tous les derniers jeux avec une qualité vidéo exceptionnelle. Des processeurs AMD Ryzen 7 au minimum ou équivalent Intel accompagnement ces cartes graphiques. Le tout étant intégré dans un châssis dont le poids ne dépasse pas 3 kg en moyenne.\nLes PC portables Asus ROG Zephyrus font partie des ordinateurs portables gaming parmi les plus légers du marché. Et étonnement, la configuration présente dans ces machines ne souffre pas de ce poids si contenu : carte graphique allant de la GTX à la RTX de dernière génération, pas moins de 16 Go de Mémoire RAM, et le tout propulsé par un processeur Ryzen ou Intel haut de gamme.\nAvec les PC portables Asus ROG Scar, Asus propose une variation de la gamme Asus ROG Zephyrus, pour les budgets plus serrés, en gardant une configuration performantes qui saura faire tourner tous les jeux les plus récents dans des qualités plus que convenables : carte graphique RTX, 8 Go de RAM et un processeur Intel Core i7.\nAmateur de belles images, la gamme Asus ROG Hero est faite pour vous. Avec des écrans bord à bord 144Hz, les ordinateurs portables de la gamme ROG HERO et ROG HERO2 vous séduiront grâce à leur configuration équilibrée et puissante et une dalle d'écran parfaite pour retranscrire votre monde virtuel préféré.\nBeaucoup plus orientée bureautique et professionnel que les autres gammes Asus ROG, la gamme ROG Station propose à tous des configurations taillées pour le travail gourmand en RAM. Avec leurs 32 Go de RAM accompagnées par une GTX ou RTX, ces ordinateurs embarquent un processeur Intel Core i7, le tout intégré dans une machine d'un peu plus de 2 kg.\nCes poids lourds d'Asus (littéralement) vous proposent des configurations dignes des meilleures tours gamer. Carte graphique NVidia GeForce RTX, processeur Intel Core i9 et stockage de type SSD, aucun jeu ne résistera à la puissance délivrée par ces machines.


AKRIVAL - Vitriolic (Pictonian) note : 15/20 - Chronique du disque sur VS-webzine.com - Premier sur le METAL\nAKRIVAL - Vitriolic (Pictonian) - 26/08/2008 @ 09h27\nAprès la sortie du premier mini de Sael l'année dernière, il était intéressant de voir où le jeune label Pictonian Records allait mettre ses pataugasses par la suite. Les goûts de son géniteur n'en sont que plus clairs après la dépose sur les étals du second opus du groupe allemand Akrival. Chez Pictonian, on semble aimer son black technique et mélodique.\nFondé en 1994 sous le nom Apostasy, Akrival enchaîne les démos jusqu'à son premier album autoproduit Enigmas of the Contradictory Nature. Trois ans plus tard, c'est donc sur la côte est de l'Atlantique que les germains vont aller chercher leur contrat pour propulser leurs trois quarts d'heure de véloces mesures.\nComme annoncé plus haut, Akrival est adepte d'un black metal qui change de forme au fil des secondes. Insaisissable, le quintet troque ses rythmiques aussi vite que ses musiciens. La formation a en effet connu trois changements depuis l'enregistrement de l'album à l'été 2007, dans la logique de son line-up chaotique où seul subsiste un membre fondateur, à savoir le guitariste et compositeur Caron.\nLes neuf titres sont majoritairement des développements entre 4 et 5 minutes, une musique à tiroirs qui ne vous laissent pas le temps d'aller pisser. C'est sûr, on n'est pas chez Drudkh et toute envie de vous rendre au frigo pour chercher une bière vous coûtera une perte de repères. Mais si vous aimez les enchaînements de dingues avec des rythmiques qui ne tiennent pas en place et si vous savez reconnaître un travail intensif de deux semaines pour apprendre chaque compo, vous serez clients.\nDans sa débauche de notes, Akrival perturbe rythmiquement son auditeur sans lui faire subir une musique qui dépasse réellement les standards. L'album reste très appréhendable pour qui s'en donne la peine et on est loin des expérimentations sonores des derniers DSO ou Abigor. Mélodiquement, Akrival reste dans le pré carré qui a été piétiné par la scène germanique depuis des années, même si bien peu d'espaces sont réservés à la respiration chez cet Anata du black. Par contre, l'opus est propre, énergique et impeccable. Rien ne dépasse dans son exécution. Boche, du travail de pros.\nDommage qu'il manque quelques instants de flamme noire. Les titres sont bien ficelés, mais l'ensemble s'écoute d'un bloc, sans laisser déborder une compo. Ou ne serait-ce qu'une rythmique qui retiendrait fortement l'attention. Vitriolic ne comporte pas de titre brûlot, hélas, et c'est peut-être là son plus gros défaut. Hormis ce détail qui empêche le fol emballement, rien à redire.\nAkrival présente un black progressif qui séduira les jeunes amateurs de technique et de vitesse sur l'autobahn, mais qui n'intéressera pas les fantômes en quête d'ambiances sombres. S'inscrivant à contre-courant de la vague plus old school qui sévit, les Allemands tirent leur épingle du jeu avec un opus bien fait qui envoie bien la purée.\nhttp://www.akrival.de - 207 visite(s)\nTrois extraits sur le MySpace du groupe - 272 téléchargements\nRédigé par : Prince de Lu | 15/20 | Nb de lectures : 10419\nPosté le: 26/08/2008 à 13h48 - (60846)\nNaahmah Ash (bass)\nVincent c'est pas evil comme nom !!\nSinon,moi qui ne suis pas un grand amateur de black,j'ai trouvé ça sympa mais je trouve qu'il manque un je-ne-sais-quoi pour que ce soit réellement percutant .\nPosté le: 26/08/2008 à 23h46 - (60867)\n"c'est donc sur la côte est de l'Atlantique que les germains vont aller chercher leur contrat"\nOuest plutôt. Oui, comme la série.\nPosté le: 27/08/2008 à 07h08 - (60871)\nBen non, l'ouest c'est les US.\nLes feuilletons ont une mauvaise influence sur les invités désobligeants.\nPosté le: 27/08/2008 à 09h41 - (60874)\nAh, tu veux dire le rivage ouest, pas la côte.\nPosté le: 27/08/2008 à 14h31 - (60906)\nUne chose qui me frappe à l'écoute des titres sur myspace : quasiment aucune variation dans le chant\ndu coup ça me refroidi un peu, dommage le reste de la zik a l'air très bien fichu\nPosté le: 27/08/2008 à 18h31 - (60915)\nTechnique et bien fichu, ça c'est clair. Le tout semble manquer un petit peu d'âme, mais pourquoi pas ?\nANNTHENNATH-States of Liberating..\nSAEL-The Sixth Extinction..


Achetez la basket Nike Air Max 95 au meilleur prix - feetzi.com\nLa Air Max 95 est ainsi nommée en raison de son année de commercialisation. Ces baskets demeurent un vrai classique très apprécié par les coureurs de tous les horizons. On doit sa création à Sergio Lozano. Celui-ci n’était alors qu’à sa 4e année d’expérience au sein de la firme que les dirigeants lui confièrent la mission de concevoir une nouvelle Air Max.\nIl faut rappeler que pendant ces 4 années, il a eu le temps de faire ses preuves dans différentes sections comme celles de tennis, d’ACG et de training. Pour offrir une paire intéressante au public tout en veillant à accroître le chiffre d’affaires de la firme, Sergio Lozano devait à tout prix apporter des touches de modernisation à la Air Max. Pour réaliser ces premiers croquis du modèle, il s’inspira du lac et des arbres situés à quelques pas des bureaux de Nike. Il prit ainsi en compte le phénomène d’érosion et s’attarda à dessiner une paire regroupant des stries ressemblant à celles que l’on retrouve sur certaines parois du Grand Canyon. Mais ces premiers croquis récoltèrent les avis très controversés des dirigeants de la firme.\nLa Nike Air Max 95 : un modèle au design unique\nSergio Lozano après l’opposition catégorique des dirigeants à ses premiers croquis doit désormais les convaincre à travers une proposition plus intéressante. Cette fois-ci, il puisa son inspiration au cœur même de la firme. Pendant qu’il lisait un livre sur l’anatomie qui provient de la bibliothèque de Nike, il eut l’idée d’intégrer la construction du corps humain aux nouvelles baskets. C’est ainsi que la Nike Air Max 95 fait une projection du corps humain en représentant la peau, les muscles, les vertèbres et les côtes.\nLes sneakers 95 ont une empeigne en mesh composée de plusieurs couches. Celles-ci rappellent la fibre musculaire du corps humain. Quant aux ouvertures présentes sur les unités d’air de la semelle, elles représentent la colonne vertébrale du corps humain. Afin de donner plus d’amortis aux coureurs, le designer veilla à intégrer des coussins d’air à l’avant des chaussures de running. Pour les couleurs de cette Nike, Sergio Lozano s’est donné comme mission de proposer une paire adaptée aux conditions climatiques de la région de l’Oregon où il développait le nouveau modèle. Pour cela, il opta en première position pour le gris. Mais cette couleur ne fut pas acceptée par la firme. Il repartit alors sur de nouvelles bases et adopta un ton dégradé en partant toujours du gris. Pour créer un modèle plus captivant, il ajouta quelques taches de jaune néon.\nUne fois lancées, les baskets Nike Air Max 95 ont séduit de nombreux cœurs. Véritable modèle phare de la marque, au fil des années, de nombreux artistes l’ont adopté pour son côté stylé et tendance qui ne perd pas sa valeur. De nombreux sportifs l’ont également utilisé, bien particulièrement les basketteurs. C’est un modèle présentant l’avantage d’être très confortable. En effet, les coussins d’air à l’arrière et à l’avant ne sont pas les seuls éléments garantissant le confort des sportifs. Il y a également la technologie Flywire qui fut intégrée à la paire. Cette technologie sert à maintenir le pied dans la bonne position pour un confort optimal. C’est un système composé de filaments suspendus à la semelle extérieure. Ce système garantit également la sensation de légèreté procurée par les chaussures.


[TRIBUNE] Pour la création d'un volontariat industriel - OPEO\n[TRIBUNE] Pour la création d’un volontariat industriel\nLes Echos\tle 24 Août 2018\nDe nombreuses initiatives en témoignent, les pouvoirs publics et les partenaires internationaux portent un intérêt renouvelé à l’industrie française, et notamment une attention croissante aux PME industrielles. Pour attirer les jeunes talents, il est temps de mettre en place un Volontariat Industriel, sur le modèle du Volontariat International en Entreprise. Découvrez la nouvelle tribune de David Machenaud, directeur associé d'OPEO, publiée par Les Échos. Bonne lecture !\nDe nombreuses initiatives en témoignent, les pouvoirs publics et les partenaires internationaux portent un intérêt renouvelé à l’industrie française, et notamment une attention croissante aux PME industrielles : on ne peut que s’en réjouir !\nSoutenir les PME industrielles\nL’une des priorités est aujourd’hui de soutenir les PME industrielles et de les rendre plus attractives. Celles-ci présentent un potentiel très important, qui ne peut être réalisé que si elles parviennent à attirer la jeunesse talentueuse et dynamique de notre pays. Mais en l’absence de dispositif permettant de recenser les possibilités et de mettre en relation les talents avec les entreprises, il n’est pas aisé pour un ou une jeune de s’engager dans cette voie. Il faut donc non seulement convaincre les jeunes de l’intérêt de se lancer dans l’aventure d’une TPE/PME industrielle, mais aussi rendre l’expérience la plus accessible et avantageuse possible pour eux. L’alternance est une option qui se développe. Allons encore plus loin en créant un Volontariat Industriel !\nRapprocher les jeunes des emplois de l’industrie\nUn modèle dont on peut s’inspirer existe déjà : le Volontariat International en Entreprise (VIE) mis en place pour créer une passerelle entre la jeunesse française et la mobilité internationale à travers l’expérience professionnelle à l’étranger. Le Volontariat Industriel remplirait un rôle analogue : rapprocher les jeunes des emplois de l’industrie.\nLe succès connu par le VIE tient de l’envie de découverte, d’expériences nouvelles et d’initiatives que manifeste la jeunesse désireuse de faire ses armes dans un cadre différent. Ces souhaits peuvent être exaucés de la même manière par une expérience en PME industrielle.\nComme pour le VIE, cette collaboration bénéficierait aux deux parties. Les jeunes en tireraient une expérience professionnelle enrichissante et responsabilisante dans un secteur qui reprend un élan considérable. Les TPE et PME industrielles y gagneraient en attractivité pour bénéficier des multiples talents d’une jeunesse de plus en plus éduquée et qualifiée.\nPour révéler des vocations et soutenir le réveil de l’industrie française, il est temps de créer le Volontariat Industriel.


Oui au régime paléolithique ! | Signesetsens.com\nOui au régime paléolithique !\nLa clé du régime paléolithique consiste essentiellement à contrôler le sucre sanguin et maîtriser l’insuline...\nEn réduisant la part des glucides dans votre alimentation (et en privilégiant les glucides à IG bas), en mangeant plus de protéines (issues de viandes maigres) et en rééquilibrant vos apports en acides gras, vous allez éliminer tous ces kilos qui vous embarrassent et en priorité des kilos de graisses. Le rapport glucides/protéines est un paramètre capital pour la perte de poids et c’est là que réside une grande partie de l’efficacité du régime préhistorique. Des chercheurs américains ont montré qu’en modifiant le rapport glucides/protéines de l’alimentation, on maigrit en mobilisant préférentiellement les réserves de graisse tandis que la masse musculaire est préservée. Dans une étude, 24 femmes en surpoids ont ainsi été soumises à un régime de 1 700 calories (kcal) par jour. La moitié d’entre elles a suivi un régime riche en glucides. Les calories étaient apportées pour 55 % par des sucres (pain, riz, pâtes, céréales), 15 % par des protéines (environ 68 grammes par jour) et 30 % par des graisses, conformément aux recommandations nutritionnelles actuelles. L’autre groupe recevait une alimentation proche du régime paléolithique avec 40 % de sucres, 30 % de protéines (125 grammes par jour) et toujours 30 % de graisses. Au bout de 10 semaines, la perte de poids moyenne était sensiblement la même dans les deux groupes (environ 7 kilos). Cependant, les femmes soumises au régime riche en protéines avaient perdu près de 6 kilos de graisses et seulement 700 grammes de muscle, alors que les femmes qui avaient suivi un régime riche en glucides étaient allégées d’environ 5 kilos de graisses mais aussi de près d’1,5 kilo de muscle !\nL’insuline sous contrôle\nLe régime paléolithique repose sur des repas riches en fibres d’origine végétale, en protéines, et pauvres en sucres qui permettent de normaliser le taux de glucose sanguin et évitent des réponses insuliniques accrues. Le taux d’insuline circulante reste ainsi modéré. En résumé, si vous privilégiez les glucides à IG bas, si vous mangez davantage de protéines (issues de viandes maigres) et si vous rééquilibrez votre alimentation en acides gras essentiels, vous améliorez tout le métabolisme lié à l’insuline. Non seulement vous stockez moins de graisses mais vous brûlez plus de calories et vous avez moins faim. Avec le régime paléolithique, vous allez progressivement perdre des kilos jusqu’à retrouver votre poids normal et surtout vous allez le conserver ! Et plus vous avez de kilos en trop, plus les résultats seront spectaculaires rapidement.\nNe vous imposez pas d’interdits !\nDes régimes trop restrictifs peuvent immédiatement rebuter les gens avant même qu’ils ne s’y soient lancés. Il faut garder en tête que ce qui est fait de façon occasionnelle n’aura qu’un faible impact sur la santé. Ce qui est important, c’est ce que l’on fait de façon régulière. Du camembert de temps en temps n’aura pas d’effet négatif sur la santé à partir du moment où vous respecterez le régime (beaucoup de fruits frais, de légumes, de poissons et de viandes maigres) pour l’équilibre de la semaine.\ncomment maigrir avec le régime paléolithique »,\nQui doit maigrir ?\nPour le savoir, rien de plus simple. Les scientifiques ont mis au point une formule magique, basée sur le poids et la taille. L’IMC ou indice de masse corporelle s’obtient en divisant votre poids (en kilos) par votre taille (en mètres) au carré.\nAinsi une personne qui pèse 70 kg et mesure 1,60 m a un IMC de : IMC = 70 / (1,60 x 1,60) = 27,3 kg/m2.\nVous avez fait le calcul ? À présent, laissez-vous guider.\n• Votre IMC est inférieur à 18,5 : vous êtes trop mince. Il vous faut essayer de gagner quelques kilos.\n• Votre IMC est compris entre 18,5 et 24,9 : ne bougez pas, vous êtes « comme il faut » !\n• Votre IMC est compris entre 25 et 29,9 : vous êtes un peu enrobé(e). Votre silhouette gagnerait à être allégée de quelques kilos superflus.\n• Votre IMC est compris entre 30 et 34,9 : les clignotants de l’obésité sont allumés. Il n’est plus possible de tergiverser, vous devez perdre du poids…\n• Au-delà de 35, vous souffrez d’une obésité sévère et à partir de 40, on parle d’obésité morbide (maladive). Dans ces cas, une prise en charge médicale s’impose. Cette définition ne dépend ni du sexe ni de l’âge, toutefois elle ne s’applique qu’aux adultes en bonne santé, ayant une taille « normale » (ni trop grande, ni trop petite), ne faisant pas de sport de haut niveau.


Aurélie Bertho dans Au temps pour moi | Le Bouffon Bleu | BilletReduc.com\nPour être informé des prochaines dates pour "Aurélie bertho dans au temps pour moi"\nAurélie Bertho dans Au temps pour moi\nAurélie Bertho n'a pas le temps. Mais ce qui est bien, c'est qu'elle prend le temps d'en parler !\n"J'ai pas le temps" dira-t-elle.\nSpeedée par le temps qui passe mais toujours le sourire aux lèvres, elle vous fera voyager dans sa sphère d'architecte en herbe, mais pas que...\nElle s'en amusera à travers des sketchs décalés et originaux, toujours avec une petite étincelle de malice.\n0% Plus de critiques sur Aurélie Bertho dans Au temps pour moi »\nElle est vraiment prometteuse cette Aurelie, On a adoré ...\ngalea4 Inscrite Il y a 1 mois 1 critique\n-très belle soirée !!\nNous avons passé un super moment en compagnie d'Aurélie Bertho, pétillante, dynamique ...même très dynamique !!! Un spectacle a voir et a revoir !! merci pour cette soirée !!\nUn passant Inscrit Il y a 6 ans 4 critiques\n-Elle a tout d’une grande !\nPrenez le temps d'aller voir ce spectacle plein d'enthousiasme et de justesse, ça vous fera du bien ! Une très bonne interactivité avec le public, on rit beaucoup et on n'a plus envie de partir tant son énergie est communicative. Retenez son nom, elle ira loin cette petite ! ;)\nasimonfine@gmail.com Inscrit Il y a 1 an 1 critique\n-De plus en plus riche, de plus en plus fin\nJ'avais déjà vu un ou deux spectacles d'Aurélie il y a quelques mois ou années. J'ai retrouvé certains sketchs dont je me souvenais, mais pourtant aucun n'était absolument identique : de nouvelles boutades ou de nouvelles façon de les amener, même le connu est resté surprenant. Ils sont de plus ponctués de petits "gags visuels" ou "de jeu" qui sont parfois référencés plus tard : et ce qui fait là que c'est drôle, c'est que le spectateur se sent récompensé de son attention, on se dit "ha oui elle vient d'évoquer le cutter qu'elle s'était prise dans la figure le sketch d'avant !". Pour couronner le tout, une très bonne réactivité et capacité d'interaction avec son public et un travail des ambiances quels que soient les moyens disponibles. La marque des pros, quoi.\n# écrit le 04 Août , a vu Aurélie Bertho dans Au temps pour moi !,Comédie des 3 Bornes Paris avec BilletReduc.com\nAbrehat Inscrite Il y a 4 mois 1 critique\n-Que du bon temps !\nExcellent spectacle. Une cerise exquise à la fin du spectacle. Bravo !\n# écrit le 25 Juillet , a vu Aurélie Bertho dans Au temps pour moi !,Comédie des 3 Bornes Paris avec BilletReduc.com\nEmma F Inscrite Il y a 4 mois 1 critique\nSemblable à une juxtaposition de tableaux aux personnages hilarants, couplé a une belle dose d'humour noir, de bons jeux de mots et de gestuelles, le tout si bien articulé et rythmé, Aurélie nous offre ici un super spectacle ! Son énergie est contagieuse et on sort de la salle rafraîchit !\npatouchapatoch Inscrit Il y a 8 ans 48 critiques\nAurélie nous embarque dans son univers et on passe un super moment en sa compagnie. C'est rythmé, efficace. Son dynamisme est communicatif et on ressort avec la pêche ! A découvrir au plus vite !\n# écrit le 11 Juin , a vu Aurélie Bertho dans Au temps pour moi !,Comédie des 3 Bornes Paris avec BilletReduc.com\nGauxmar75 Inscrite Il y a 7 ans 2 critiques\nUne jolie découverte ! Pleine de vie, de peps, de sourires. Des scènes de vie qui s'enchaînent et qui nous font écho. Les plus drôles restent les plus personnelles dont la vie d'archi qui mérite à être développer encore plus. Car ces sketchs permettent de faire découvrir la deuxième face du métier que beaucoup ignore. En tout cas bonne continuation et je reviendrais pour voir le développement du spectacle. ;)\nLire plus de critiques sur Aurélie Bertho dans Au temps pour moi »


Culture, le magazine culturel de l’Université de Liège - Kamau Brathwaite\nLes Caraïbes, c'est une conquête brutale qui débouche sur l'exploitation économique sous forme de ‘plantations' (appelées ‘habitations' dans les colonies françaises) entièrement dépendantes de main d'œuvre importée : les millions d'esclaves amenés d'Afrique jusqu'au 19e siècle, puis des travailleurs ‘engagés' recrutés sans état d'âme dans les nouvelles colonies du sous-continent d'Asie du Sud. La catastrophe humaine que représente la traite négrière (intégrée dans le commerce triangulaire qui a fait la richesse des pays colonisateurs) hante l'œuvre de Kamau Brathwaite. Dès ses premiers poèmes, et avec de plus en plus d'insistance au fil des recueils, il utilise les références shakespeariennes de La tempête en les inversant et les enrichissant, non seulement de connotations nouvelles, mais de personnages supplémentaires, comme la sœur de Caliban.\nKamau, son prénom choisi (il avait été baptisé ‘Lawson Edward' par ses parents) qu'il a reçu de la grand-mère de son ami proche l'écrivain Ngugi Wa Thiong'o, est un signal politique de reconnaissance de ses racines africaines.\nNé en 1930 à la Barbade, Brathwaite a étudié l'histoire à l'université de Cambridge et a obtenu un doctorat à l'Université du Sussex (1968). Entre-temps, il avait travaillé dans le domaine de l'éducation au Ghana, épousé celle qui resterait sa compagne jusqu'à sa mort en 1986, fondé le ‘Caribbean Artists Movement' (CAM) et surtout publié ses trois premiers recueils de poèmes, qui allaient constituer sa première trilogie, The Arrivants. Pendant les quinze années suivantes, alors qu'il était professeur d'histoire à l'Université des Indes occidentales à Kingston en Jamaïque, il publie presque simultanément une série d'études marquantes sur la sociologie, la culture et le rapport à la langue de la communauté dans laquelle il vit (Folk Culture of the Slaves in Jamaica, The Development of Creole Society in Jamaica, Contradictory Omens : Cultural diversity and Integration in the Caribbean, History of the Voice: The Development of Nation Language in Anglophone Caribbean Poetry) et divers recueils de poèmes, dont les trois volumes qui vont constituer sa seconde trilogie Ancestors: Mother Poems, Sun Poems et X/Self. Celle-ci est plus directement liée à son histoire personnelle, mais aussi chargée d'échos d'une histoire collective. Ainsi le titre du troisième volume, ‘X/Self', s'il renvoie à l'anonymat imposé aux esclaves qui perdaient leur nom, est simultanément affirmation de soi d'autant plus ferme qu'elle fait écho au nom qu'avait pris Malcolm Little pour combattre toute forme de racisme blanc. C'est dans ce recueil aussi que nous trouvons la première ébauche de ce qui allait devenir sa marque de fabrique en quelque sorte, son style vidéo façon Sycorax, sa revanche sur Prospero, l'utilisation de différentes polices et de différents styles et tailles pour faire sentir visuellement l'impact de ses mots, ceci toujours, et même de plus en plus en jouant sur les mots :\nfor nat one a we shd response if prospero get curse\nwid im own\nEntre 1986 et 1990, il traverse une période d'épreuves qu'il appellera son ‘temps de sel' – mort de sa femme, ouragan qui détruit non seulement son logis mais toutes ses archives, attaques sur sa personne. Il se sent abandonné par ses collègues, quitte la Jamaïque et devient professeur de littérature comparée à l'Université de New York. C'est seulement récemment qu'il a quitté et la ville et les amphithéâtres pour retourner vivre à la Barbade. Ce tournant, qu'il compare à un choc de plaques tectoniques, l'amène à une écriture qui ne distingue plus entre vers et prose, poème ou essai, où les notes sont aussi importantes que le texte, où l'œuvre sans cesse se reprend et se transforme. Trois volumes paraissent dans les années 1990, un hommage à sa femme qui est surtout le récit du passage par la douleur la plus extrême et l'émergence à la vie par le processus du deuil (Zea Mexican Diary), Barabajan Poems (l'adjectif est du parler local pour signifier relatif à la Barbade, mais il ne s'agit pas d'une anthologie de poèmes par des auteurs barbadiens, mais de ses propres textes, des anciens et des nouveaux, remodelés dans un récit des lieux de son enfance) et DreamStories, de longs poèmes travaillés dans l'épaisseur de la typographie, qui certes baignent dans l'incohérence des rêves mais parlent aussi de notre monde disloqué. Plus de dix ans plus tard, en 2005, il publie un recueil de textes-poèmes tendus entre histoire personnelle et histoire du monde, Born to Slow Horses, dont ‘Hawk', aussi publié isolément sous le titre Ark, inspiré par les attentats du 11 septembre 2001 associés au dernier concert du saxophoniste Coleman Hawkins, filant la métaphore de son morceau fétiche, ‘Body and Soul', corps et âme. Un autre poème de ce recueil, ‘Namsetoura', nous ramène à l'esclavage, puisque le locuteur, voulant photographier une toile d'araignée (la toile d'Anansi) se trouve confronté à une jeune fille morte plus de deux siècles plus tôt mais laissée sans sépulture. Le titre du dernier recueil en date, Elleguas, combine le sens d'élégie, célébration de disparus, et le nom d'un loa qui appartient à la mythologie yoruba, Ellegua, ou Eshu, ou Legba, le seigneur des carrefours, du seuil, du passage.\nVoici un poème particulièrement allusif tiré de X/Self, une description de l'empire comme une marée qui va et qui vient.\nNow dying at aachen\nfoundation stones of latin like the salt whip speech.less lips\nsparing us back to purest parthenon\nto ga to gar to derek walcotts pitcher of clear metaphor\nmasons will then rape this virgin of her words\nof her drapery of satin\nuntil she is satan\nbotticelli will have wet\neven unto the topaz eyelips of her navel\nda vinci will make her wink\nand the portuguese will put her face up for sale\naround the kenke shabeens of the disco market\ni hear of marinus of tyre\nof slave ships setting out for sidon\nof sycorax of mary seacole that black witch of a small hotel\nnot the black magnificenti dei medeci\nwill appear in the papers of the past tomorrow\npilots pilates pirates\nat roncesvalles at roncesvalles at roncesvalles\n& scales of justice tilt towards the vast\ntowards the sun towards the setting islands\nOr me mourant à aix\nje prophétise la chute de l'empire\nvirgile et les vertus pauliniennes\nle dialecte des tribus viendra frapper la fêlure\nau socle du latin comme les lèvres muettes fouet salé\nde l'eau rongeant les douces couleurs de venise\nnous ramenant au plus pur parthénon\nà la simplicité des chroniques anglo-saxonnes\nà ga à gar à derek walcott et sa cruche de métaphores limpides\ndes maçons alors violeront cette vierge\nla dépouillant de ses draperies de satin\njusqu'à ce qu'elle soit satan\nbotticelli elle lui mouillera\njusqu'aux lèvres topaze de son nombril\nda vinci la fera sourire\net les portugais mettront son visage aux enchères\nsur toutes les gargottes à kenke du marché disco\nj'entends parler de marin de tyre\nde galères d'esclaves faisant route pour sidon\nde sycorax de mary seacole cette sorcière noire d'un hôtel louche\net non les noirs magnificenti dei medici\nfera les titres de demain révolu\npilotes pilates pirates\nà roncesvalles à roncesvalles à roncesvalles\n& les plateaux de la justice penchent vers l'ouest\nvers le soleil vers les îles du couchant\nUn des poèmes de DreamStories est particulièrement interpellant aujourd'hui, puisqu'il parle du sort des réfugiés, des immigrés, de ceux qui n'ont d'autre choix que de se jeter à la mer. Il fait actuellement l'objet d'une mise à la scène, en français, sous le titre Et ce n'était pas qu'on allait quelque part. Il s'agitdans un montage où également interviennent d'autres témoignages de traversées, de conquêtes, de perdition et d'affirmation d'une dignité retrouvée. C'est Frédérique Liébaut et la compagnie AWA qui en sont les artisans, avec la grande comédienne Mylène Wagram. Voici deux extraits de la présentation et un court extrait de ce texte de cinquante pages.\nKamau Brathwaite est de la première génération post-coloniale, contemporain des luttes d'indépendances comme la guerre d'Algérie, des assassinats de figures émancipatrices comme Patrice Lumumba et Thomas Sankara. Il engage intensément son œuvre dans ce combat pour un monde où la première valeur est la solidarité. Il crée une langue qui bouscule les sens pour réfléchir et travailler le rapport colonisé/colonisateur...\n[Il] crée sa propre langue, « jeux de sons, jeux de sens» dont il élabore les règles. Une langue qui se refonde dans les glissements de sens, les collages, l'appropriation d'autres idiomes. Il fait œuvre de poète en rendant à la langue son pouvoir de création en la nettoyant de l'oppression dont elle fut l'instrument.\nLa typographie inventée et inventive de l'auteur est une des clés pour entrer dans le texte. Car c'est une façon de faire voir ce que le poète entend dans sa tête, de «mouiller» le mot dans la matière, de sortir du fait-divers, de faire œuvre de poète en exhaussant ce qui nous lie à cette humanité défigurée...\nLe rêve du poète crie les traces d'une civilisation qui a explosé en plein vol et dont il ne reste que des vestiges abandonnés sur les flots. Il nous presse de devenir déchiffreur de l'histoire qui dérive dans les débris du naufrage.\nTexte cassé, disjoint, aux rythmes fracturés, dans lequel pour se souvenir il faut s'en remettre à son corps I memember\net s'abandonner à l'apnée, au vertige de l'un – qui est aussi l'autre – qui se noie – est noyé maintenant comme avant\n« vu qu'on était tous à la mer maintenant depuis longtemps ».\net retrouver ainsi le sens d'une histoire qui en nous fondant nous anéantit.\nLe poème est porté par une protestation de plus en plus urgente, qui éclate en un cri dont il faut voir la force décuplée par les lettre à la fois épaisses et aux bords tremblants, massées sur la droite de la page :\n& you chide me\nfor chanting like\nthis? for lament\n=ing this seem\n=al pogrom & pro\n=gram like this?\nseason on season persist\nfor trying to ghost\nwords to holler\n& vous me querellez\npour chanter ain\n=si ? pour pleur\n=er ainsi cet appar\nel pogrom & pro\ncette saison après saison\npour essayer d'insouffler\n1 car nul d'entre nous ne réagirait si prospero encourt malédiction / par son propre / curseur' (‘si prospero tombait / dans malédiction / 404