Résumés et articles : n° 323\nAUBRÉVILLE (1897-1982), FORESTIER TROPICAL PRÉCURSEUR ET VISIONNAIRE\nAndré Aubréville fut un forestier d’exception. Formé à l’École forestière française de Nancy, il rejoignit dans les années 1920 les services forestiers coloniaux. Ses livres qui font encore référence témoignent d’un esprit encyclopédique, d’une grande lucidité et d’un talent de visionnaire. Comprenant combien l’avenir de la forêt tropicale était menacé par les activités humaines, il mit en place des structures forestières susceptibles d’assurer ce qu’on nommerait aujourd’hui une production soutenue. Il devint en 1939 Inspecteur général des Eaux et Forêts de l’Afrique occidentale française mais était aussi déjà réputé comme botaniste spécialiste des Sapotacées et biogéographe. À l’âge de 60 ans, il fut nommé Professeur au Muséum national d’histoire naturelle de Paris, et entra à l’Académie des Sciences de l’Institut de France. Travailleur infatigable, il considérait la botanique comme un outil permettant de mieux comprendre la complexité des forêts tropicales. S’insurgeant contre les généralisations abusives, il montra pourquoi la climatologie actuelle ou passée déterminait localement la composition floristique et les contours de la forêt africaine, forêt malmenée par les feux dont il mesurait l’effet dévastateur et durable. Il fut le premier à entreprendre une véritable tropicalisation de la foresterie, à démontrer la faiblesse du concept de forêt primaire et à suggérer la valorisation des forêts secondaires. Il ne doutait pas que le matériau bois tiendrait, cinquante ans plus tard, face aux matériaux concurrents, et que les espèces les plus demandées le demeureraient encore pour leurs qualités technologiques supérieures. L’ensemble de son oeuvre appelait à une forme d’interventionnisme susceptible de préserver les ressources forestières tropicales de toute forme d’exploitation abusive. D’aucuns ont pu y voir l’expression d’un tempérament jugé trop colonial. Mais on peut tout autant aujourd’hui y déceler, par l’ampleur des propositions formulées en faveur de la protection de la végétation forestière, l’oeuvre d’un forestier résolument précurseur et visionnaire.\nMots-clés : botanique forestière, désertification, érosion, feux, flore forestière, forêt coloniale, forêt tropicale, paléogéographie, sapotacées.\nLES BROUSSES SECONDAIRES EN AFRIQUE ÉQUATORIALE\nLa « brousse secondaire » s’oppose à la « forêt primaire », forêt « noble » aux grands arbres. C’est une forêt exubérante, inextricable, avec plus de lianes et de petits bois que d’arbres, succédant à l’agriculture sur brûlis. Dans les régions habitées, elle entoure communément les villages et borde les routes, la forêt primaire étant reléguée aux collines rocheuses et marécages. En Afrique équatoriale, la « brousse secondaire » représente actuellement 50 à 75 % des surfaces forestières. La formation des brousses secondaires procède en trois phases : (i) l’apparition de semis d’espèces héliophiles (Musanga sp., Vernonia sp., Anthocleista sp.) à croissance rapide, qui diffèrent des espèces de « forêt primaire » et dont les graines sont dispersées sur de longues distances ; (ii) la formation d’un sous-bois, constitué cette fois des mêmes espèces arbustives qu’en « forêt primaire », et où se mêle un second groupe d’espèces héliophiles banales, caractéristiques de la « brousse secondaire » et rattrapant le précédent, voire le surcimant ; (iii) la lente reconstitution de la « forêt primaire », riche en sapotacées, guttifères et légumineuses au bois dur, capables de se régénérer dans les sous-bois, et parmi lesquelles de très grands arbres finissent par percer la voûte des cimes. L’okoumé (Aucoumea klaineana), essence précieuse typique des « brousses secondaires », est ainsi fréquent dans les prétendues « forêts primaires » du Gabon, forêts qui ont été en réalité autrefois défrichées. On ne saurait admettre aujourd’hui que le fort potentiel des « brousses secondaires » soit invariablement réduit en cendres. Il faut au contraire apprendre à guider et hâter leur évolution en faveur d’espaces à haute valeur économique.\nRésumé adapté par la rédaction de la revue.\nMots-clés : Aucoumea klaineana, Musanga sp., dynamique forestière, espèce héliophile, groupes fonctionnels, forêt primaire, forêt secondaire, Gabon.\nIL N’Y AURA PAS DE GUERRE DE L’EUCALYPTUS À MADAGASCAR !\nUne vive polémique oppose à Madagascar les naturalistes au service des Eaux et Forêts, au sujet de reboisements en eucalyptus. Elle porte sur 3 000 hectares de plantations effectuées depuis 1908 à Périnet, au sein d’une forêt très dégradée et envahie par les bambous, afin de fournir le combustible nécessaire au fonctionnement des locomotives. Cette aversion à l’encontre des eucalyptus est pourtant mise à mal par les résultats convaincants des plantations expérimentales d’Anamalazaotra mais aussi, hors de Madagascar, au Brésil, au Kenya, au Maroc ou en Éthiopie. La capitale Tananarive et ses environs présentent aujourd’hui un visage boisé grâce aux eucalyptus (E. robusta, E. maculata) qui, rejetant vigoureusement de souche, approvisionnent les habitants en bois de cuisson et de service. Les plantations d’eucalyptus pourraient aussi enrayer la progression de l’érosion à Madagascar, notamment sur les collines dénudées du bassin du lac Alaotra, éventrées de lavaka. Les essences malgaches étant de croissance très lente, rien ne vaut les eucalyptus pour produire du bois. On ne peut rejeter l’utilisation des eucalyptus pour des raisons purement affectives, parce qu’elles n’appartiennent pas à la forêt autochtone. En outre, dans la forêt orientale de Madagascar, le climat est suffisamment humide pour permettre le développement d’un sous-bois et ne pas laisser craindre des phénomènes d’érosion sous eucalyptus. Enfin, il est regrettable que les associations naturalistes malmènent le seul service à s’opposer directement aux destructions des forêts en en classant une partie, en luttant contre les feux, en protégeant les espèces utiles, ou en assurant des travaux de restauration. Tenter de discréditer le service forestier, c’est nuire finalement à la conservation de la nature malgache.\nMots-clés : Eucalyptus robusta, Eucalyptus maculata, associations naturalistes, controverse, forêts climaciques, reboisement, Périnet, Madagascar.\nFORÊTS SAUVAGES OU SYLVICULTURE\nDans les pays forestiers du Golfe de Guinée, l’enrichissement des forêts denses, naturellement très pauvres en essences commercialisables, a vu le jour dans les années 1920. Il apparaît en effet indispensable de compenser les pertes de l’exploitation par des opérations sylvicoles qui assureront la reconstitution de la composition primitive en bonnes espèces. Une telle activité, parfois vivement détractée, mais qui convertirait pourtant favorablement des forêts sauvages en forêts valorisables, ne peut être conçue que dans la durée. Cela n’est possible que si les moyens mis à disposition des forestiers sont garantis durablement. L’enrichissement se justifie par le faible nombre d’essences forestières commercialisées, lesquelles demeureront les mêmes dans cinquante ans parce qu’elles disposent des meilleures propriétés technologiques. Une forêt enrichie en okoumés, limbos et niangons, avec une production de 50 à 60 arbres exploitables par hectare, aura donc toujours plus de valeur qu’une forêt sauvage. Cet enrichissement est justifié par la raréfaction progressive des espèces les plus exploitées, inaptes à se renouveler sous un couvert dense. On sait par exemple que les zones riches en okoumés ne le sont que parce qu’elles ont été précédées par l’occupation ancienne de populations humaines qui ont depuis disparu. L’enrichissement se justifie aussi pour éviter que l’exploitation ne se diffuse à l’ensemble des massifs forestiers et entraîne progressivement leur disparition. Les scieries font en effet souvent le vide autour d’elles, et les pistes forestières concourent au mitage des forêts, jusqu’à leur mise en valeur agricole. Sans classement de forêts et sans sylviculture, il n’y aura plus, dans quelques dizaines d’années, ni forêts économiquement exploitable, ni industries forestières en vue du commerce d’exportation.\nMots-clés : Aucoumea klaineana, enrichissement, forêt tropicale, industrie de transformation, sylviculture, Côte d’Ivoire, Golfe de Guinée.\nUNE CHARTE DE LA PROTECTION DE LA NATURE EN AFRIQUE TROPICALE\nLors de la Conférence sur la Conservation de la faune et de la flore à Bukavu (26-31 octobre 1953), une délégation française a présenté une recommandation, adoptée à l’unanimité, en faveur d’une politique générale de protection de la nature en Afrique. La Convention de Londres de 1933, réservée à la « conservation de la faune et de la flore à l’état naturel », apparaît en effet insuffisante. La conservation de quelques espèces animales ou végétales, et la constitution de parcs nationaux et de réserves naturelles ne constituent en effet qu’un point particulier d’une protection de la Nature qui doit s’étendre à la protection du milieu dans lequel vit l’humanité africaine. Il s’agit de protéger la couverture végétale spontanée, protectrice des eaux et des sols. Celle-ci recouvre les forêts mais aussi les « brousses » indéterminées. Une convention spécifique à l’Afrique se justifie parce que la nature africaine est différente et plus gravement menacée que d’autres. Elle l’est par le caractère extrême de son climat, mais aussi par les feux de brousse et l’agriculture sur brûlis, qui font vivre une population sous-alimentée. La savanisation, l’appauvrissement et l’érosion des sols, la désertification y progressent. Une politique de protection commune à tous les territoires africains est devenue indispensable pour assurer cette protection, comme elle l’est tout autant pour lutter contre les épidémies. L’Afrique est un tout qui ne connaît pas de frontières, mais rassemble des régions naturelles interagissant au plan climatique. Au-delà d’une Charte pour la protection de la nature en Afrique, il s’agit toutefois bien de la protection des populations africaines, lesquelles ne doivent cependant pas être soumises à un planisme scientifique qui ignorerait leurs pratiques coutumières.\nMots-clés : conservation des eaux et des sols, conservation des forêts, conservation de la nature, Convention de Londres, couverture végétale, désertification, savanisation, Afrique.\nÀ LA RECHERCHE DE LA FORÊT EN CÔTE D’IVOIRE\nJusqu’à 1935, on pouvait encore voir en Côte d’Ivoire des forêts intactes le long des routes. Depuis, avec l’extension démesurée de la culture du café et du riz pluvial, le défrichement s’emballe. L’agriculteur fuyant les agoutis et le parasitisme familial défriche dans des forêts éloignées. En 1957, il faut aller à sa recherche pour apercevoir la forêt primaire. L’ouverture d’une route la condamne en une décennie, et l’exploitation forestière ne passe qu’une fois. Avec la disparition des forêts denses humides africaines, les régions soudanosahéliennes subiront une saison sèche plus longue. En outre, il importe d’établir des cartes d’aires de présence avant la disparition des forêts primaires. L’étude ici présentée vise à classifier la végétation forestière ivoirienne et repose sur le parcours de 12 transects en forêt dense humide. L’approche phytosociologique est en effet trop imparfaite pour analyser cette végétation. Deux ensembles caractérisés par des groupes botaniques spécifiques ont été distingués : les « forêts denses semi-décidues humides à malvacées et ulmacées », et les « forêts denses humides à légumineuses sempervirentes ». Les espèces à grand pouvoir de dispersion, abondantes dans les brousses secondaires, notamment des genres Triplochiton ou Terminalia, échappent cependant à cette classification. Les ruptures d’aires de présence chez certaines espèces tiennent ainsi à la dispersion des semences, mais aussi à la paléohistoire floristique et climatique. De même, la notion d’aire écologique ne peut s’appliquer pour les espèces rares ou pour les zones d’endémisme local. L’étude évoque également plusieurs espèces invasives indigènes, comme Scaphopetalum amoemum et Chidlowia sanguinea, dont le développement bloque la régénération forestière. Elle traite enfin de l’inclusion de savanes dans des forêts humides, dont l’origine est toujours édaphique et non pas anthropique.\nMots-clés : défrichement, déforestation, endémisme, espèces rares, forêt dense humide, forêt primaire, phytosociologie, savanes, Côte d’Ivoire.\nÉROSION SOUS FORÊT ET ÉROSION EN PAYS DÉFORESTÉ DANS LA ZONE TROPICALE HUMIDE\nL’érosion par décapage ou par ravinement reste insignifiante sous la forêt dense tropicale. Une érosion sérieuse peut certes se manifester localement sous couvert forestier, sous la forme de glissement de terrains saturés d’eau. De tels cas peuvent être observés à Madagascar, dans la forêt d’Anamalazoatra ou dans celle de Marojejy. Un cas connu d’érosion généralisée sous forêt dense se situe en Amazonie péruvienne, près de la petite localité de la Merced, sur des pentes très abruptes. Mais ce sont là des exceptions. Dans les temps géologiques, durant les périodes de transformations tectoniques, l’érosion peut aussi avoir été intense sous forêt dense, générant des reliefs tourmentés, parfois des « badlands ». Mais dans tous ces cas, l’érosion ne se produit sous forêt que lorsqu’il y a élévation du niveau de base des fleuves par rapport au niveau des océans, comme cela s’est manifesté durant les glaciations quaternaires. Là où la forêt manque aujourd’hui, se manifestent en revanche des phénomènes d’érosion parfois spectaculaires. Ceux-ci peuvent prendre des proportions spectaculaires dans des régions autrefois forestières, récemment et sévèrement éclaircies. Les situations les plus extrêmes sont observées à Madagascar, au Congo, au Gabon, au Brésil et dans la partie tempérée des USA, tout particulièrement dans le bassin cuprifère du Tennessee. Ces exemples confirment pleinement la vertu antiérosive des forêts. Lorsque l’érosion est déclenchée, celle-ci ne peut être arrêtée qu’à grands frais, et dans des zones restreintes. La forêt joue donc un rôle anti-érosif préventif à la fois naturel, peu coûteux, et opérant sur de larges étendues.\nMots-clés : déforestation, glaciations quaternaires, lavaka, lutte anti érosive, protection des sols, ruissellement, Madagascar.


Lochim | Qui sommes nous\nRaison sociale : LOCHIM SARL\nSiège social : SECTEUR 54 OUAGA 2000, OUAGADOUGOU, BURKINA FASO\nStatut : La société LOCHIM est une Société à responsabilité limite (SARL). Elle est inscrite au registre du commerce BURKINABE (RCCM) sous le N° BFOUA2019B2805 avec immatriculation financière unique (IFU) N° 00118456P\nObjet, activité(s) : Fourniture et service minier, fourniture de produits pétroliers et dériver. Trading.\nVolume d’activité depuis la création : 700 million fr cfa\nChiffre d’affaires : 700 Million\nDonnées quantitatives ou qualitatives:\nLa société LOCHIM est une SARL au capital de 20 000 000 Fr CFA dont le siège social est basé à Ouagadougou au Burkina Faso.\nElle comprend 2 succursales réparties dans le monde dont une en Afrique du sud et l’autre au Canada. L’histoire de l’entreprise commence en 2012 lorsque son fondateur lance une première entreprise qui est LOCHIM LOGISTICS-INT de fourniture de produit minier.\nDepuis 2015 l’entreprise s’est spécialisée dans la fourniture de divers produit minier et se positionne désormais comme une solution logistique pour l’industrie minière avec son vaste réseau de distribution.\n>> Mot de bienvenue\nNOTRE CODE D’ÉTHIQUE ET DE CONDUITE EN AFFAIRES\n# LOCHIM SARL\nLOCHIM SARL est une entreprise attachée à ses valeurs qui s'efforce d’offrir à ses employées un environnement de travail propice à l’agilité, à l’engagement et à l’innovation. Ces valeurs communes sont au coeur même de notre réussite.\nLes membres de notre conseil d’administration et de notre comité de direction ont pour objectif majeur de favoriser la création d’une culture organisationnelle solide dans laquelle l’intégrité institutionnelle et individuelle, le respect de la législation, la responsabilité et l’éthique occupent une place centrale, grâce à une vision, à une mission et à des valeurs communes.\nA titre de chef de file mondial de l'industrie, nous offrons à nos clients la meilleure qualité qui soit, permettons à nos employés de se surpasser et avons une influence positive sur nos communautés.\n# NOTRE VISION\nFaire figure de chef de file en innovant dans les technologies, les services et les produits à base de fibre dans une perspective de croissance durable et d'avenir meilleur.\nLorsque nous devons changer de parcours, nous le faisons. Nous posons des gestes concrets tout en demeurant réfléchis.\nNous avons le pouvoir de prendre des décisions dans l’intérêt de notre société et de nos clients. Nous cherchons toujours des façons plus simples et plus efficaces de travailler.\nChez LOCHIM SARL nous nous engageons envers ceux qui nous entourent.\nNous traitons chaque personne avec compassion et respect. Nous nous engageons autant envers notre sécurité qu'envers celle des autres.\nNous n'oublions jamais que notre société est tissée à même l’étoffe de nos communautés et que la protection de l’environnement fait partie de l’âme de notre entreprise. Nous avons nos clients à coeur et nous nous investissons pleinement dans leur réussite.\nNous regardons toujours vers l’avenir Nous ne nous complaisons jamais avec les choses telles qu’elles sont ; nous cherchons toujours à les améliorer et nous travaillons ensemble pour atteindre ce but.\nNous consacrons notre ingéniosité et notre créativité à la réussite à long terme. Nous avons la passion des défis en tout genre, qu’ils proviennent de nos clients ou de notre société. Nous avons la fibre pour les relever.\n# POURQUOI CE CODE ?\nA titre de chef de file mondial de l’industrie, nous offrons à nos clients la meilleure qualité qui soit, permettons à nos employés de se surpasser, avons une influence positive sur nos communautés et nous engageons à respecter les normes d'éthique et de conduite en affaires les plus élevées.\nNous croyons que la façon dont nous exerçons nos activités est aussi importante que les activités que nous exerçons.\nLa compréhension et l’application des normes éthiques énoncées dans notre Code constituent l’un des piliers de notre réussite, aussi bien à l’échelle de l’entreprise qu’à l’échelle individuelle.\nLe Code reflète nos valeurs fondamentales et constitue un cadre nécessaire à la prise de décision. C’est pourquoi chacun de nous à le devoir de le lire, de le comprendre et de s’y conformer.\n# APPLICATION DU CODE\nLe Code s'applique à tous les employés et à tous les administrateurs de LOCHIM SARL à travers le monde.\nChacun de nous est tenu de se conformer au Code, de signaler toute infraction présumée et de coopérer aux enquêtes menées par l'entreprise en cas d’infractions potentielles.\nLe Code ne peut couvrir toutes les lois, toutes les règles et tous les règlements applicables dans les pays où LOCHIM LOGISTICS INT exerce ses activités, ni répondre à toutes les questions susceptibles de survenir et n’a pas vocation à le faire. 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Sujet: Green Goblin Dim 2 Juil - 0:22\nPrénom : Taylor -\nNom : Osborn -\nOrigine : Etats-unis, originaire du queen's, à New-York -\nMutation : Mutation du Gobelin vert [Green Goblin] -\nDescription de la mutation : La mutation du Gobelin vert octroie à son possesseur des capacités surhumaines comme une force accrue (20 tonnes), des réflexes accrus, une dextérité inhumaine, une vitesse surhumaine (PAS FLASH) ainsi qu'une régénération. Tout cela lui permet d'être compétent au corps à corps. Contrairement aux autres mutations celles-ci a été créée par l'entreprise Oscorp en copiant l'ADN de la mutation "araignée". [C'est les même capacités "humaines" du Bouffon Vert dans la trilogie Spider-man] -\nMutant de type : Alpha - Chasseur de mutant accepter par Guzmania Beta (contrôle parfait de sa mutation), Beta (bon contrôle de sa mutation), Delta (moyen contrôle de sa mutation) ou Gamma (aucun contrôle de sa mutation).\nDescription mentale : Taylor possède un trouble de la personnalité dû à sa mutation qu'il doit préserver grâce à un sérum nommé sérum du Gobelin -\nHistoire : Taylor était autre fois un surveillant de Xavier School bien avant l'attaque. Chef de l'entreprise Oscorp il contribuait au bien être de l'école tout en étudiant sa mutation qui lui permettait d'avoir les capacités d'une araignée faisant de lui un homme araignée. Après l'attaque de Xavier School, les cellules des Osborn en lui prit possession de son corps petit à petit en rongeant celle des Parker, il utilisa alors un ancien sérum créer par Norman Osborn afin de maintenir ses pouvoirs, il s'agissait du Sérum du Gobelin. Ce sérum changea alors complètement Taylor en créant une deuxième personnalité à Taylor qui deviendra son alter-ego, Le Gobelin Vert. Ce nouveau personnage dans son esprit donna à Taylor une profonde haine contre les mutants.\nSujet: Re: Green Goblin Dim 2 Juil - 22:37\n» THE NEW GREEN GOBLIN † i need to find spider-man


Le 5 Avenue Marceau : Delight Magazine\nLe 5 Avenue Marceau\nLe 5 Avenue Marceau .\nLe Palais Galliera, le musée de la capitale dédié à la mode par excellence, se refait une beauté et ne rouvrira ses portes qu’en janvier 2020. A quelques pas, au 5 de l’Avenue Marceau se niche l’autre musée parisien entièrement consacré à la mode, et plus spécifiquement à l’œuvre du grand couturier Yves Saint Laurent.\nAprès avoir logé la magnifique exposition de l’automne dernier sur l’Asie rêvée d’YSL (Delight du 9 novembre 2019), place à un hommage à la « robe Mondrian » et aux moulages de Claude Lalanne. Moins étoffée que la précédente, l’expo se concentre en particulier sur les collections des automne-hiver 1965 et 1969.\nLa première salle plonge le visiteur dans l’obscurité et l’introduit instantanément dans ce dialogue perpétuel entre l’art et la mode à travers le projet lumineux et coloré de Nicolas Saint Grégoire. Trois robes-néons vous accueillent, telles des énigmes posées au temps. En 1965, De Stijl rejaillit sur le travail d’Yves Saint Laurent ; en 2009-2012, la robe Mondrian resurgit chez un artiste contemporain. La boucle est bouclée.\nPour l’anecdote, le couturier s’était inspiré de la peinture de Mondrian et de Poliakoff, qu’il avait découverte grâce à un livre offert par sa mère, dont la notoriété a retenti en France suite au défilé de 1965. C’est l’équilibre qui dicte désormais l’architecture et la couleur du vêtement. On retrouve les fameuses couleurs primaires de la robe Mondrian, mais on découvre également des tons plus neutres comme le gris, le taupe et le perle.\nLassé « de faire des robes tristes pour milliardaires blasées », Yves décide en toute simplicité qu’il révolutionnera la mode. Comme on le comprend et comme le musée le lui rend bien.\nLa dernière partie de l’exposition présente les fruits de la collaboration d’YSL avec la sculptrice Claude Lalanne. Les moulages du buste qu’elle réalise de la mannequin Veruschka en cuivre galvanisé donnent naissance à deux robes de mousseline, l’une noire et l’autre nuit, toutes les deux mystérieuses et équivoques… Vous verrez au passage le moulage kiss kiss de la bouche d’Yves.\nSi vous vous rendez pour la première fois dans ce lieu, ne ratez pas l’atelier avec ses croquis, ses rubans et ses bibelots emprunts de l’âme du couturier. En fin d’exposition, vous aurez droit aussi à une ode filmée un tantinet narcissique du couple mythique Saint-Laurent-Bergé. Des images de défilés et de leur « petite maison » de Marrakech égaieront toutefois vos pupilles. Paix à leurs esprits et longue vie à leur musée !\nExposition au Musée Yves Saint Laurent Paris.\n5 Avenue Marceau – Paris 75016.\nDu 12 février 2019 au 5 janvier 2020.\nNicolas Saint Grégoire, Projet Yves Saint Laurent – Robes Mondrian 1, 2 et 3, 2009-2012 © Iris Genoux\nRobes hommages à Piet Mondrian en jersey de laine – Automne-Hiver 1965 © Iris Genoux\nEntrée du Musée Yves Saint Laurent, au 5 Avenue Marceau, Paris XVIe © Iris Genoux\nL’atelier du couturier dans son apparat d’autrefois © Iris Genoux\nL’affiche de l’exposition © Iris Genoux\nTrois illustrations des modèles n° 103, 77, 80 – Croquis réalisés par des dessinateurs du studio de la maison de couture et destinés aux clientes, encre, gouache et échantillons textiles © Iris Genoux\nL’équilibre et la couleur façon Yves Saint Laurent © Iris Genoux\nExtrait vidéo du dernier défilé « Yves Saint Laurent 1962-2002 » © Iris Genoux


George Sand - George Sand et l’écriture du voyage : à propos des Lettres d’un voyageur - Presses universitaires de Caen\nOpenEdition Books Presses universitaires de Caen Symposia George Sand George Sand et l’écriture du voya...\n1 Quelques exemples de titres : J. Thévenot, Relation d’un voyage fait au Levant (1665) ; J. de Léry,(...)\n2 « Nostre nation a changé de goust pour les lectures […] les voyages sont venus en crédit et tiennen (...)\n1Le syntagme « récit de voyage » désigne une production narrative extrêmement diversifiée, quantitativement formidable depuis son éclosion au XVIe siècle suite aux premiers grands voyages d’exploration, aux frontières génériques mal définies, ayant partie liée avec l’histoire et la géographie, mais faisant place aussi au discours du pèlerin, du missionnaire, de l’administrateur colonial, du diplomate, du militaire, de l’artiste, de l’archéologue, du chargé de mission, du réfugié politique, chacun représentant ses observations et ses expériences de l’ailleurs selon une posture énonciative déterminée par le protocole du rôle dont il est investi. De surcroît, ce type de récit est susceptible de venir se lover dans des formes génériques autonomes telles le journal, la lettre, les mémoires, l’essai, voire l’ancien poème latin apodémique, tout en produisant ses propres catégories titrologiques1. Le champ du récit de voyage est donc largement occupé, mais sans être nécessairement formellement balisé, du fait que du XVIe au XVIIIe siècles, malgré son immense popularité, il reste circonscrit aux marges de la littérature, rejeté des débats théoriques qui traversent et constituent celle-ci, s’insinuant tout au plus dans les interstices qu’elle laisse libres. Ainsi au XVIIe siècle, le récit de voyage occupa-t-il pour un large public de cour et de salon la place laissée vacante par la désaffection qui s’exerçait à l’encontre du grand roman baroque2.\n3 Voir l’étude de F. Wolfzettel, Le Discours du voyageur, Paris, PUF, 1996, chap. 3, « Le voyage au X (...)\n2Quelles que soient cependant la mobilité générique du genre viatique et la très grande plasticité de son économie discursive, il reste que tout récit qui s’en réclame se doit d’observer les deux règles suivantes : d’une part, le respect du rôle régulateur prêté à la fonction référentielle dont le corollaire est d’accorder une nécessaire antécédence au voyage authentique, entendu comme déplacement effectif dans l’espace au long d’une certaine durée, ce qui exclut le voyage fictif ; d’autre part, le devoir de faire de la matière viatique, présentée sous la forme d’observations, d’événements circonstanciés, de descriptions de lieux ou de coutumes, de réactions issues de la rencontre du divers ou de l’autre culturel, l’objet privilégié du récit. Si la relation de voyage s’était d’abord fixée comme but de mesurer le monde selon une appréhension aussi objective que possible, tout occupée à la constitution d’un savoir que l’humanisme de la Renaissance avait d’abord encouragée au nom de l’expérience, que le XVIIe siècle avait ensuite infléchie dans la direction d’un discours de l’ordre3, repris par la pensée des Lumières sous forme philosophique et éclairée, fermement critique et fondé sur les enseignements de l’histoire et la recherche sociologique naissante, elle resurgit dans la seconde moitié du XVIIIe siècle sous l’apparence du voyage sentimental fortement marqué par le développement de la sensibilité individuelle que les écrits de Rousseau contribueront à promouvoir.\n3L’Itinéraire de Paris à Jérusalem, paru en 1811, constitue le texte fondateur du voyage romantique et cela à plus d’un titre. D’abord il s’agit là d’une relation de voyage en bonne et due forme qui répond aux deux critères énoncés plus haut : l’authenticité du voyage comme préalable au récit qui en fait son objet narratif privilégié. Ensuite il s’agit aussi d’un voyage d’écrivain qui inaugure l’entrée en scène de l’homme de lettres dans un lieu d’écriture qui, sans lui être absolument étranger, restait néanmoins jusqu’alors largement hors de sa saisie et dont la soudaine prise en charge ne pourra qu’en modifier la praxis. Ce qui désigne en propre le récit de voyage à l’orée du Romantisme, c’est le remplacement d’une économie descriptive orientée vers l’objet au profit d’une économie narrative fondée sur le sujet, ou encore le passage d’un inventaire du monde à un usage du monde qui accorde au moi du voyageur scripteur une autorité régulatrice jusqu’alors insoupçonnée. Cette dimension subjective, Chateaubriand la poussera jusqu’à ses limites, c’est-à-dire jusqu’à la confondre avec l’enjeu de l’autobiographie qu’il sera le premier à associer à l’écriture du voyage. Dans la préface à la première édition de l’Itinéraire, il déclare :\nJe prie […] le lecteur de regarder cet Itinéraire, moins comme un Voyage que comme des Mémoires d’une année de ma vie.\n4Puis il ajoute ailleurs :\n4 F.-R. de Chateaubriand, Itinéraire de Paris à Jérusalem, Paris, Garnier-Flammarion, 1968, p. 41-42.\nAu reste c’est l’homme beaucoup plus que l’auteur que l’on verra partout ; je parle éternellement de moi, et j’en parlais en sûreté, puisque je ne comptais point publier ces Mémoires4.\n5À deux reprises donc dans la même préface, Chateaubriand prend acte du caractère mémorialiste de sa relation et affiche ainsi la torsion qu’il fait subir à l’énonciation du texte viatique. Mais il revendique en même temps le devoir pour le voyageur de se faire historien, « de raconter fidèlement ce qu’il a vu ou ce qu’il a entendu dire »5, de ne rien inventer et de ne rien omettre et de faire taire ses opinions afin de ne pas dénaturer la vérité. L’historien possède aussi ses sources qui lui servent à apprivoiser la réalité parfois rétive ou simplement trop réservée : ce sont ses souvenirs de lecture et les acquis de son capital culturel. Le modèle viatique que Chateaubriand met en place présente dès lors une structure tripartite dont l’équilibre ressemble assez à celui d’un triangle où la somme angulaire restant constante autorise néanmoins des modifications respectives de la valeur de chacun des trois angles. Partant l’écriture du voyage mettra tantôt l’accent sur la fonction référentielle du récit, tantôt sur le recours au savoir livresque qui viendra suppléer à l’observation, tantôt sur la réponse du sujet rendue notamment par le travail du style qui laissera poindre les écarts lyriques. Mais d’une manière générale l’équilibre entre ces trois pôles demeurera stable et constituera un système de représentation autorégulateur et productif. L’un des meilleurs exemples de cette collaboration triangulaire est fourni par la description de Sparte dont les pauvres ruines, en elles-mêmes insignifiantes, ne pourront être identifiées que par le secours d’un savoir livresque qui donnera lieu à un travail mental de reconstruction éprouvé dans l’exaltation jubilatoire d’une expérience subjective d’une exceptionnelle qualité :\nLe soleil disparut derrière le Taygète, de sorte que je le vis commencer et finir son tour sur les ruines de Lacédémone. Il y avait trois mille cinq cent quarante-trois ans qu’il s’était levé et couché pour la première fois sur cette ville naissante. Je partis, l’esprit rempli des objets que je venais de voir, et livré à des réflexions intarissables : de pareilles journées font ensuite supporter patiemment beaucoup de malheurs, et rendent surtout indifférent à bien des spectacles6.\n7 L’édition originale en deux volumes fut publiée par Félix Bonnaire en février 1837.\n8 Voir le début de la préface à la seconde édition, parue chez Perrotin en 1843.\n9 G. Sand, Histoire de ma vie, B. Diaz (éd.), Paris, Le Livre de poche (Classique), 2004, p. 716.\n10 G. Sand, Lettres d’un voyageur, Paris, Garnier-Flammarion, 1971, p. 294.\n6Les Lettres d’un voyageur de George Sand, parues en 18377, à la suite de publications partielles dans La Revue des Deux Mondes s’échelonnant entre mai 1834 et novembre 1836, s’insèrent bien évidemment dans la tradition du voyage romantique. Pourtant, ce livre composite de l’aveu même de son auteur8, est loin d’en proposer un exemple canonique. D’une part, le récit de voyage proprement dit n’occupe qu’un nombre limité de lettres : les trois premières, consacrées à Venise et aux Alpes vénitiennes ; la dixième, qui porte sur la Suisse, encore que ce qui constitue l’objet même du voyage s’y trouve déporté dans les marges ; la huitième, qui évoque un séjour à Valençay, est essentiellement centrée sur la personnalité de Talleyrand. Dans Histoire de ma vie, George Sand reconnaît volontiers le caractère hétérogène du recueil et le fait que plusieurs des lettres « ne rentraient pas dans l’intention et la manière des premières »9. Il reste cependant que la figure familière du voyageur qui réapparaît de lettre en lettre, parfois sous des visages nouveaux, constitue une marque suffisamment récurrente pour que l’on puisse y voir le principe d’un déplacement de la problématique viatique dont il s’agira de mesurer le sens et l’envergure. Qu’il y ait tout au long de ces lettres, une volonté de déconstruire le modèle établi, tel que nous en avons esquissé plus haut le profil largement reproduit dans les années qui suivirent la publication de l’Itinéraire, c’est ce que nous aimerions montrer, conforté par l’aveu de George Sand qui déclare dans la lettre X : « tout ce qui est de mode et de mode littéraire surtout, m’inspire une grande méfiance10. » On n’est pas sans remarquer non plus, à l’exception des lettres IV, V, VI et IX, adressées à Néraud, à Rollinat et à Michel de Bourges où l’accent est grave et parfois désespéré, la présence d’un ton léger, frivole, voire persifleur, peut-être due à l’importance accordée au dialogue. L’impression produite, surtout sensible dans les lettres désignant le voyage, contribue non seulement à désolidariser la parole de son objet mais encore à thématiser la distance critique.\n7Les Lettres d’un voyageur s’inscrivent manifestement dans une visée autobiographique. Mais l’enjeu autobiographique pour George Sand, quels que soient l’importance qu’il revêt et les textes qui en sont dépositaires, ne va jamais de soi et ne manque jamais non plus de faire intervenir un dispositif ritualisé plus ou moins complexe, plus ou moins sincère, de justifications. L’incipit d’Histoire de ma vie, le plus autobiographique des ouvrages destinés à la publication, le souligne :\n11 G. Sand, Histoire de ma vie, p. 60.\nce n’est pas, écrit Sand, sans un grand effort que je vais descendre dans la prose de mon sujet11.\n8C’est que la fonction de l’artiste littéraire est de faire des fictions, de donner vie à ces « personnalités plus fortes, plus logiques, plus complètes, plus idéales »12 que sont les personnages de roman, alors que rien n’est plus malaisé « que de se définir et de se résumer en personne »13. Si pour l’auteur de l’Itinéraire de Paris à Jérusalem l’homme s’affiche aisément aux dépens de l’auteur, le discours sandien est plutôt réticent à effacer l’artiste au profit de la personne privée. Le projet autobiographique ne voit alors le jour que par le détour d’un argument, peut-être fabriqué, selon lequel George Sand confie à son lecteur que loin d’éprouver le besoin de l’entretenir d’elle-même, elle se trouve pourtant dans la nécessité de le faire mais par devoir, par devoir de solidarité envers ceux qui, « engagés dans le labyrinthe de la vie »14, attendent d’un tel récit un secours, un encouragement, un réconfort. Ce qui se fait jour ici est une conduite de dénégation bien connue des psychanalystes qui la résument d’une formule : « je sais bien mais quand même », et que le texte sandien articule par le truchement de l’oxymore.\nJ’avais besoin [à l’époque des Lettres d’un voyageur] d’exhaler certaines agitations, mais non le besoin d’occuper de moi mes lecteurs. Je l’ai peut-être moins encore aujourd’hui, ce besoin puéril chez l’homme et dangereux tout au moins chez l’artiste. Je dirai pourquoi je ne l’ai pas, et aussi pourquoi je vais pourtant écrire ma propre vie comme si je l’avais, comme on mange par raison sans éprouver aucun appétit15.\n9Comment parler de soi en faisant semblant de ne pas en parler, telle est la véritable question à laquelle les Lettres d’un voyageur répondront par l’emploi d’un artifice, d’un rôle inventé qui empruntera les traits d’un voyageur et dont George Sand dira\n[qu’il] était une sorte de fiction, un personnage convenu, masculin comme mon pseudonyme, vieux quoique je fusse jeune et dans la bouche [duquel] je mettais des impressions et des réflexions plus personnelles que je ne les aurais risquées dans un roman, où les conditions de l’art sont plus sévères16.\n10La préface à la seconde édition des Lettres avait déjà amorcé cette ligne argumentative, insistant notamment sur la fonction d’exemplarité du discours autobiographique : en parlant de moi c’est de vous que je parle. Entendue en ce sens la responsabilité de l’artiste ne va pas néanmoins sans quelque sacrifice de sa réserve naturelle. C’est ce que l’on pourrait appeler l’effet pélican, le souvenir de la « Nuit de mai » n’étant jamais très loin.\n17 G. Sand, Lettres d’un voyageur, p. 39.\n18 G. Sand, Histoire de ma vie, p. 717.\n19 « Un Hiver à Majorque ou portrait du voyageur en artiste », in Genèses du roman. Balzac et Sand, L. (...)\n20 G. Sand, Un hiver à Majorque, J. Mallion et P. Salomon (éd.), Meylan, Les Éditions de l’Aurore, 198 (...)\n21 G. Sand, Histoire de ma vie, p. 717.\n11Il demeure cependant que « ce problématique voyageur » selon les termes de la préface17 est une figure de médiation qui permet à l’auteur de se dégager du personnage réel que le récit met en scène pour en devenir « le personnage pensant et analysant »18, pour se faire regard, tout entier occupé à observer les allées et venues du moi, évoluant dans le temps et l’espace comme un acteur sur une scène de théâtre, et dont l’existence ainsi objectivée autorise l’examen. Dans un travail récent sur Un Hiver à Majorque j’ai cru pouvoir montrer que ce récit de voyage s’ouvre aussi sur la quête d’une juste posture narrative, sur une hésitation du point de vue19. L’auteur tantôt cherche à convaincre le lecteur qu’il n’a pas la prétention de l’intéresser aux accidents de sa vie personnelle, et tantôt fait volte-face, se récuse et affirme au contraire que ce serait une lâcheté « que d’écrire sous une autre impression que la mienne propre »20. L’enjeu ici est de préserver la subjectivité en tant qu’elle garantit les observations personnelles, mais en évitant que celles-ci trahissent la sphère du privé, ou encore le moi-femme, ce que rend assez bien la métaphore de la personnalité envisagée comme « lunette d’approche », c’est-à-dire la recherche d’une distance adéquate entre le moi intime jugé trop proche et le référent extérieur, événement ou objet, qu’il s’agit de décrire et d’apprivoiser. La relation qui s’établit entre le refus de parler de soi d’une part et le désir de donner libre cours à ses impressions personnelles d’autre part, est moins contradictoire qu’il ne le semble à première vue. Elle définit le lieu énonciatif où le moi de la narratrice s’approprie le je de l’artiste dont l’être et le faire ne peuvent se conjuguer et se construire qu’au masculin. En d’autres termes l’écriture sandienne ne saurait se concevoir et s’exercer que dans la médiation. Si dans Un Hiver à Majorque la conversion du voyageur en artiste est de peu de conséquence pour l’intégrité générique du récit de voyage, il n’en va pas de même dans les Lettres d’un voyageur où s’effectue la mutation inverse, puisque c’est l’artiste qui se fait voyageur, en usant de son droit à la fiction, même s’il meuble les pensées de son double imaginaire de ses propres souvenirs de voyage. En revendiquant ce changement de perspective George Sand bouscule l’assise sur laquelle repose la relation viatique, elle met en question la primauté de la fonction référentielle non seulement en confiant la responsabilité du récit à un relais fictif, mais en outre en dotant celui-ci de la capacité à élargir le champ des expériences dont l’auteur est le dépositaire. Le référent du voyage n’est plus ce qui délimite l’espace représenté du récit, celui-ci n’en est au mieux que le reflet ou la trace. Ce sont bien les paysages de l’Italie qui s’inscrivent dans le texte, mais réfléchis par le regard décalé d’un spectateur qui rêve son voyage plus qu’il ne le fait. L’écriture joue à la fois de l’expérience du moi, de son vécu et de son quotidien, mais encore du déploiement de son imaginaire, avec pour conséquence le brouillage des frontières génériques, la mise en place d’un monde possible qui entretient avec le monde extérieur des rapports d’analogie au sein desquels le moi réel et le moi fantastique, pour reprendre les termes de George Sand21, s’engagent dans un jeu de miroirs indéfiniment recommencé.\n12Un second questionnement relève de la spatialisation du voyage, de l’étendue du déplacement et de ses lisières. Il est des voyages en pays lointains, ce que furent les grandes expéditions de découverte ou d’exploration, les pèlerinages, le voyage en Orient, au cœur de l’Afrique, du Tibet ou de l’Amazonie, ou de nos jours ces pérégrinations au bout du monde à la recherche de l’exotisme ou du dépaysement intégral, mais il est aussi des déplacements de proximité. C’est à cette seconde catégorie qu’appartiennent les Lettres d’un voyageur. Le récit des trois premières va jusqu’à négliger le trajet de Paris à Venise pour ne retenir que les randonnées dans les montagnes qui surplombent la cité des doges, les promenades en gondole sur les canaux ou la lagune, ou encore les déambulations sur les îles de l’archipel vénitien. La dixième lettre rend compte du parcours de Nohant à Genève, d’un détour par le lac Nantua et la chartreuse de Mériat, et à partir de Genève d’une excursion à Chamonix en compagnie de Maurice et de Solange, de Marie d’Agoult et de Liszt et d’un major suisse qui se pique de philosophie. La septième dédiée à Franz Liszt débute par l’évocation d’une paresseuse sortie en bateau sur la Loire. Béatrice Didier a pu remarquer un comportement analogue à propos d’Un Hiver à Majorque :\n22 G. Sand, Un Hiver à Majorque, Paris, Le Livre de poche, 1984, p. 227.\nLe voyageur est supposé voyager, par définition. Or finalement, une fois arrivée à Majorque, G. Sand l’a très peu fait […]. D’où l’utilité de raconter quand même les rares excursions à la fin du texte22.\n13Randonnées, excursions, balades à pied, à dos de mulet ou en gondoles, tous ces voyages à petits pas ressortissent en définitive de la promenade dont Philippe Antoine définit ainsi les principales caractéristiques :\n23 Ph. Antoine, « Une rhétorique de la spontanéité : le cas de la Promenade », in Voyager en France au (...)\nL’écrivain-promeneur emprunte des chemins qui ne sont pas tracés à l’avance et la digression est son premier devoir. […] Le naturel est cet art qui consiste à faire croire que les mots jaillissent sous les pas du promeneur […] au moment même où se dévoile progressivement le paysage, selon la logique du déplacement. Enfin, le dialogue l’entretien ou la conversation sont quasi naturellement associés à la Promenade, tant il est vrai que l’on ne peut s’empêcher de parler lorsqu’on est sur le chemin, pour le plaisir23.\n14Le texte sandien offre non seulement une assez juste illustration de ces traits définitoires de la promenade mais encore permet d’en enrichir la portée et d’en nuancer l’usage. La randonnée dans les Alpes vénitiennes est une errance qui mène le voyageur, suivant son humeur, d’un village à l’autre sans que le parcours soit au préalable balisé, selon un horaire que le promeneur est seul à déterminer puisqu’il décide de marcher durant la nuit et de se reposer le jour sur un lit de bruyère ou au fond de quelque grotte, sauf s’il rencontre sur son chemin une auberge à la propreté accueillante. C’est là tout le contraire de l’itinéraire, et le récit ne manque pas de réfléchir cette déambulation que rien ne guide si ce n’est l’inspiration du moment.\n24 G. Sand, Lettres d’un voyageur, p. 62.\nJe marchai un peu au hasard en tâchant d’observer tant bien que mal la direction de Trévise, mais sans m’inquiéter de faire trois fois plus de chemin qu’il ne le fallait, ou de passer la nuit au pied d’un genévrier. Je choisis les sentiers les plus difficiles et les moins fréquentés. En quelques endroits, ils me conduisirent jusqu’à la hauteur des premières neiges ; en d’autres ils s’enfonçaient dans des défilés arides où le pied de l’homme semblait n’avoir jamais passé24.\n25 « Une idée folle, l’illusion d’un instant, un rêve qui ne fait que traverser le cerveau, suffit pou (...)\n15Le hasard est donc au principe de la promenade, mais en même temps on ne saurait se promener sans réfléchir. Comme Rousseau l’a bien montré, le déplacement du corps, les sensations qui s’éveillent en lui à la vue du monde qui l’entoure engendrent le mouvement de l’esprit et le branle de la rêverie ou de la réflexion. Le corps n’est jamais seul à voyager, l’esprit lui aussi se met de la partie, activé par un élément du paysage extérieur. Le voyageur sandien est familier de ces situations. Soudain, un lieu inculte, austère, désolé, le transportera par l’imagination dans ces déserts d’Amérique qu’avait révélés à George Sand la lecture d’Atala et de René25. À un autre moment, au détour d’un chemin, la vue d’un temple récemment construit sera à l’origine d’une longue digression centrée sur Canova, natif du village voisin. Une marche nocturne le long du cours de la Brenta, sous un ciel venteux chargé de lourds nuages, deviendra le site idéal d’un cheminement mental dont les méandres capteront au plus près les convulsions tragiques d’un Musset en proie à la maladie, au délire et à la folie autodestructive.\n16Les promenades en gondole sur les canaux de Venise suivent elles aussi le chemin des écoliers. D’ailleurs, seul le hasard est susceptible d’apporter à ces dérives fluviales, tant de fois répétées, menacées par la monotonie, repassant au long des jours et des nuits par les mêmes voies, un attrait nouveau et séduisant. Ce sera tantôt un faisceau de lumière qui rebondira de marbre en marbre dans l’ombre d’un canal et dont l’éclat particulier provoquera une jouissance esthétique, tantôt la rencontre d’une autre gondole d’où émane une musique si belle et si pure qu’on n’aura d’autre choix que de la suivre, tantôt le désir soudain et immotivé d’aller voir le soleil se lever sur l’île de Torcello. Mais si le hasard sert bien de moteur à la promenade il peut à tout moment en menacer concurremment le déroulement attendu. Si nécessaire soit-il à son épanouissement et à la rêverie qui l’accompagne, il peut aussi en marquer le terme, et cela aussi brusquement et de manière aussi inattendue qu’il peut en animer le cours, comme le rappelle ce passage de la lettre adressée à Liszt :\nJe suis des routes désertes, et je cherche mon gîte en des murailles silencieuses. J’étais parti pour vous rejoindre, le mois dernier ; mais le souffle du caprice ou de la destinée me fit dévier de ma route, et je m’arrêtai pour laisser passer les heures brûlantes du jour dans une des villes de notre vieille France, aux bords de la Loire26.\n17La rencontre inopinée d’une ancienne connaissance et l’invitation qui s’ensuit mettront fin brutalement à la balade et celle-ci se verra remplacée par une longue digression de caractère analytique ayant pour objet la physiognomonie de Lavater dont un autre hasard favorise la découverte au fond d’une maison déserte. Mais la promenade qui ne se fait pas, ou qui ne se fait plus, en attendant qu’un hasard futur en déclenche de nouveau le mouvement, assume son identité sur le mode virtuel. Elle devient tout simplement une halte qui se prolonge.\n27 Voir l’article de M.-H. Girard, « Un monument à l’épreuve de la description, la basilique Saint-Mar (...)\n28 Ch. de Brosses, Lettres familières sur l’Italie, Genève, Éditions de Crémille, 1969, p. 126.\n18Un autre aspect de la promenade réside dans la valeur arbitraire accordée aux situations et aux objets extérieurs. Un incident ou un détail insignifiants peuvent faire l’objet d’un développement narratif ou descriptif considérable, alors qu’un événement important de même qu’un site imposant ou célèbre se voient complètement négligés. La lettre X, par exemple, s’ouvre sur la description circonstanciée d’un déjeuner dans une auberge du côté d’Autun, qui ne dura pourtant que dix minutes aux dires de George Sand et au cours duquel elle n’apprécia guère le comportement bruyant d’un petit groupe de hobereaux des environs qui festoyaient au bout du jardin, cachés de surcroît par la ramure des espaliers, et que l’abus du vin avait quelque peu éméchés. Incident de voyage trivial, dénué d’importance dont la recension pourtant occupe une bonne dizaine de pages. Par contre pas un mot sur la basilique Saint-Marc dans les lettres sur Venise. On pourrait d’abord penser que ce silence participe d’un préjugé d’époque à l’endroit du monument, largement entretenu par les voyageurs du XVIIIe siècle dont le goût néoclassique s’accordait mal avec l’architecture d’inspiration byzantine de l’édifice27. Le Président de Brosses jugeait la basilique d’un goût misérable et comparait ses coupoles à des chaudières28. Corinne dans le roman éponyme, bien que familière des lieux, ne semble pas en percevoir la beauté et Mme de Staël n’en offre aucune description. Quant à Chateaubriand, il résume ainsi dans les Mémoires d’outre-tombe l’impression que lui fit Saint-Marc :\n29 F.-R. de Chateaubriand, Mémoires d’outre-tombe, M. Levaillant (éd.), Paris, Flammarion, 1982, t. II (...)\nL’effet le plus remarquable de son architecture est son obscurité sous un ciel brillant29.\n30 G. Sand, Lettres d’un voyageur, p. 298.\n19George Sand, pourtant, ne semble pas avoir été insensible aux beautés de la basilique. Dans sa lettre à Meyerbeer à propos des Huguenots, elle évoque celui-ci « à genoux dans les profondeurs voluptueuses de Saint-Marc »30 et quelques mois après la publication en librairie des Lettres d’un voyageur, paraissaient Les Maîtres mosaïstes dont l’action se situe à l’intérieur même du monument à la splendeur duquel le texte rend hommage. Il faut donc en conclure que c’est suite à un choix délibéré, caractéristique du style désinvolte et nonchalant de la promenade, que l’on doit cette négligence. À cela s’ajouterait volontiers la revendication de se laisser guider moins par la nature ou la qualité de l’objet que par des motivations personnelles ou subjectives, comme le souligne la lettre à Herbert :\nNe lis jamais mes lettres avec l’intention d’y apprendre la moindre chose certaine sur les objets extérieurs ; je vois tout au travers des impressions personnelles. Un voyage n’est pour moi qu’un cours de psychologie et de physiologie dont je suis le sujet, soumis à toutes les épreuves et à toutes les expériences qui me tentent31.\n32 B. Diaz, L’Épistolaire ou la Pensée nomade, Paris, PUF, p. 16.\n33 J’emprunte cette formulation à Philippe Antoine, p. 138.\n34 Voir l’article de Ph. Antoine, « Une rhétorique de la spontanéité : le cas de la Promenade ».\n20Nous sommes loin ici des préoccupations de l’archiviste soucieux de faire l’inventaire de tous les sites et de toutes les œuvres d’art rencontrés sur le chemin, selon la manière des voyageurs du Grand Tour. Il faudrait aussi tenir compte des caractéristiques du genre où la promenade vient se glisser et se donner à lire, la lettre, dont Brigitte Diaz a pu dire qu’elle « se veut une page de liberté sur laquelle enregistrer les zébrures capricieuses d’émotions éphémères »32, au point de faire de l’ordo neglectus un des lieux communs du genre33. D’autre part, le caractère grandiose et imposant de certains sites convient sans doute assez mal à la promenade qui fait du naturel et de la simplicité son mode d’expression préféré, cette recherche d’un ton juste étant particulièrement sensible dans les dialogues, car la promenade est un genre bavard34.\n21Cette dernière particularité est encore rendue plus évidente dans le cas de la lettre de voyage où le narrateur entretient un dialogue mental de tout instant avec son interlocuteur, en multipliant les marques d’oralité, les formes d’adresse, et les références soutenues à des souvenirs communs. La première lettre du recueil, tout entière dominée par la présence obsédante de Musset, offre un bon exemple de ce fonctionnement dialogique. Les deux lettres qui suivent, tout en maintenant cette enveloppe énonciative, mettent en scène des échanges fréquents entre le voyageur et ses hôtes de Venise, sur un ton souvent enjoué, badin, qui mêlent des bouts de conversation sur le quotidien, à des bavardages sur les mœurs des gondoliers, ou encore à des considérations plus graves, quoique non dépourvues d’ironie, sur des sujets religieux, tels le débat qui met aux prises le pape et Lamennais. La promenade est de toute évidence un lieu de sociabilité. Mais il arrive aussi que la conversation soit utilisée à titre de digression afin de détourner l’attention d’un effet par trop attendu, afin en somme de mettre en pratique cet ordo neglectus dont nous venons de parler. C’est le cas de l’excursion à Chamonix. Là où on s’attendrait à un morceau de bravoure ayant pour objet la mer de glace ou la chaîne du Mont-Blanc, le texte, par un escamotage un peu trop appuyé, ne nous offre qu’un piteux badinage philosophique sur un sujet de toute évidence éculé. Le dialogue fait écran, et cela de façon intentionnelle car\n35 G. Sand, Lettres d’un voyageur, p. 282.\nil y a quelque chose de plus stupide que l’indifférence du vulgaire en présence des beautés naturelles ; c’est l’extase obligée, c’est l’infatigable exclamation35.\n22Et comme si nous doutions encore de cette entorse flagrante à la tradition du récit de voyage tel que le Romantisme naissant l’a établie, le voyageur déclare fièrement : « Ce que j’ai vu de plus beau à Chamonix, c’est ma fille36. » Rappelons pour souligner l’écart entre cette pratique du récit viatique et le modèle que nous avions mis en évidence au début de cet exposé, cette remarque de Chateaubriand dans l’Itinéraire à propos d’une excursion hors les murs :\n37 Itinéraire de Paris à Jérusalem, p. 154. Ce passage est également cité par Philippe Antoine dans so (...)\nIl n’y a point de ruines de ce côté, et nous ne faisons plus qu’une agréable promenade avec les souvenirs d’Athènes37.\n23Pour ce dernier la promenade s’offre comme une bien maigre compensation en regard de l’idée qu’il se fait de l’essence même du voyage.\n38 Préface aux Lettres d’un voyageur, p. 38.\n24À titre de conclusion, j’aimerais souligner que la relation viatique proprement dite, sous la forme privilégiée de la promenade que nous lui avons vu prendre et dont nous avons tenté de décrire la structure et le fonctionnement, ne représente qu’un aspect de la problématique du voyage telle que les Lettres d’un voyageur l’articulent. L’intitulé de ce recueil invite à élargir la perspective. Il existe une différence sensible entre les lettres de voyage, le plus souvent écrites occasionnellement et comme sous la dictée immédiate de l’expérience viatique, et les lettres de ceux qui voyagent par habitude, et qui dans leur correspondance débattent sans limitation aucune d’une foule de sujets disparates. Le voyageur n’est pas tenu à parler uniquement de ses voyages, surtout si ceux-ci ne sont que des déplacements répétés dans des lieux ordinaires. Ceci amène à se demander quelle sorte de voyageur George Sand met en scène. Certes, nous savons que celui-ci est un relais de la voix auctoriale, « tantôt […] écolier vagabond, tantôt […] vieux oncle podagre, tantôt […] jeune soldat impatient »38, en somme une figure mobile chargée de refléter les changements susceptibles de se produire dans la sensibilité de l’auteur. Mais George Sand fait encore remarquer, que ce truchement fictif représente aussi les âges de la vie et les sentiments et les épreuves qui y sont associés, dans le but de produire un tableau général de l’expérience humaine où chacun des lecteurs puisse se reconnaître :\nMon âme, j’en suis certain, a servi de miroir à la plupart de ceux qui y ont jeté les yeux […] je suis votre semblable, hommes de mauvaise foi39 !\n25Dans la lettre IV, adressée à Jules Néraud à son retour de Venise, George Sand dit du juste qu’il « n’a pas d’état. Il est mendiant, voyageur, ou prince de la terre, selon la volonté de Dieu »40. Curieuse façon de décrire la vocation du voyageur, placé comme intermédiaire entre la pauvreté et la richesse absolues, sauf s’il faut voir en celui-ci, précisément par la position médiane qu’il occupe, une représentation de l’humanité normative, avec ses aspirations, sa liberté de mouvement et sa destinée inéluctablement liée à l’écoulement du temps. C’est ce que nous engage à considérer ce passage de la lettre X :\nUn voyage, on l’a dit souvent, est un abrégé de la vie de l’homme. La manière de voyager est donc un critérium auquel on peut connaître les nations et les individus ; l’art de voyager, c’est presque la science de la vie41.\n42 Psaume XXXIX et Épître aux Hébreux, 11,13.\n26Le topos de l’homo viator surgit ici pour surdéterminer la relation viatique. Le déplacement dans l’espace ne serait-il que la métaphore du déplacement dans le temps, la figuration concrète et tout à la fois allégorique de ce cheminement vers un ailleurs dont les premières manifestations sont à chercher dans ces récits bibliques42 qui font de la vie terrestre un lieu d’exil et un passage accidentel vers la patrie céleste ? Ce dont nous entretiennent les Lettres d’un voyageur, c’est aussi et peut-être surtout ce qui donne son sens, sa direction à l’existence humaine, cette lutte avec l’ange qui fut aussi pour Delacroix un thème déterminant. Écoutons Histoire de ma vie à propos des Lettres d’un oncle qui constituent dans la Revue des Deux Mondes le sixième numéro des Lettres d’un voyageur :\n43 G. Sand, Histoire de ma vie, p. 719.\nSous cette fiction-là il y avait une réalité bien profonde pour moi, le dégoût de la vie. On a vu que c’était un vieux mal chronique, éprouvé et combattu dès ma première enfance, oublié et repris comme un fâcheux compagnon de voyage qu’on croit avoir laissé loin derrière soi, et qui tout à coup revient se traîner sur vos talons. Je cherchais le secret de cette tristesse, qui ne m’avait pas quittée à Venise et qui me reprenait plus amère au retour, dans des faits extérieurs, dans des causes immédiates, et elle n’y était réellement pas […] Pour avoir été déçue dans quelques illusions, je faisais le procès à toutes mes croyances ; pour avoir perdu le calme et la confiance de mes pensées d’autrefois, je me persuadais ne pouvoir plus vivre43.\n44 N. Mozet, « Le voyageur sandien en quête d’un lieu d’écriture », Études françaises, no 24, 1, print (...)\n27Ce sont les étapes de cette descente aux enfers et de la lente remontée qui s’ensuit que décrivent les Lettres d’un voyageur, dont le passage consacré à Musset dès l’ouverture du recueil est comme une mise en abyme, épreuves marquées par le doute et le désespoir, suivies de l’euphorie du voyage en Suisse en compagnie des enfants, des combats de l’artiste avec l’ami qui ne comprend pas ou ne veut pas comprendre et avec l’ennemi que le préjugé aveugle, quête de soi et de l’artiste en soi, comme l’a si justement montré Nicole Mozet dans sa très belle étude, « Le voyageur sandien en quête d’un lieu d’écriture »44.\n1 Quelques exemples de titres : J. Thévenot, Relation d’un voyage fait au Levant (1665) ; J. de Léry, Histoire d’un voyage faict en la terre du Brésil (1578) ; Th. Gautier, Voyage en Espagne (1845) ; Ch. Mercier Dupaty, Lettres sur l’Italie en 1785 (1788) ; F.-R. de Chateaubriand, Itinéraire de Paris à Jérusalem (1811) ; Ch. Nodier, Promenade de Dieppe aux montagnes d’Écosse (1821) ; A. Dumas, Impressions de voyage (1854) ; A. Forbin, Souvenirs de la Sicile (1823). Ces titres sont parfois trompeurs, ainsi certains souvenirs peuvent-ils être aussi bien ceux d’une campagne militaire que d’une escapade sentimentale en Grèce ou en Italie.\n2 « Nostre nation a changé de goust pour les lectures […] les voyages sont venus en crédit et tiennent le haut bout dans la cour et dans la ville », J. Chapelain, Lettres, 1883, vol. II, p. 340.\n3 Voir l’étude de F. Wolfzettel, Le Discours du voyageur, Paris, PUF, 1996, chap. 3, « Le voyage au XVIIe siècle : un discours de l’ordre », p. 121-230.\n19 « Un Hiver à Majorque ou portrait du voyageur en artiste », in Genèses du roman. Balzac et Sand, L. Frappier-Mazur (éd.), Amsterdam – New York, Rodopi, 2004, p. 219-231.\n20 G. Sand, Un hiver à Majorque, J. Mallion et P. Salomon (éd.), Meylan, Les Éditions de l’Aurore, 1985, p. 77.\n23 Ph. Antoine, « Une rhétorique de la spontanéité : le cas de la Promenade », in Voyager en France au temps du romantisme, A. Guyot et Ch. Massol (éd.), Grenoble, ELLUG, 2003, p. 132.\n25 « Une idée folle, l’illusion d’un instant, un rêve qui ne fait que traverser le cerveau, suffit pour bouleverser toute une âme et pour emporter dans sa course le bonheur ou la souffrance de tout un jour. Ce voyage d’Amérique avait déroulé, en cinq minutes, un immense avenir devant moi », G. Sand, Lettres d’un voyageur, p. 63.\n27 Voir l’article de M.-H. Girard, « Un monument à l’épreuve de la description, la basilique Saint-Marc de Venise », Roman et récit de voyage, M.-Ch. Géraud et Ph. Antoine (éd.), Paris, Presses de l’Université de Paris – Sorbonne (Imago Mundi), 2001, p. 223-237.\n29 F.-R. de Chateaubriand, Mémoires d’outre-tombe, M. Levaillant (éd.), Paris, Flammarion, 1982, t. II, p. 340.\n37 Itinéraire de Paris à Jérusalem, p. 154. Ce passage est également cité par Philippe Antoine dans son article, « Une rhétorique de la spontanéité : le cas de la Promenade », p. 136.\n44 N. Mozet, « Le voyageur sandien en quête d’un lieu d’écriture », Études françaises, no 24, 1, printemps 1988, George Sand voyage et écriture, p. 41-55.\nVisions et hantises du Spitzberg in Voyages illustrés aux pays froids (xvie-xixe siècle), Presses universitaires Blaise-Pascal, 2020\nChateaubriand, « Lettre à M. de Fontanes sur la campagne romaine » : l’étalement des traces in La lettre trace du voyage à l’époque moderne et contemporaine, Presses universitaires de Paris Nanterre, 2019\nLe voyage romantique : de la lecture à l’écriture in Voyager en France au temps du romantisme, UGA Éditions, 2003\nLE HUENEN, Roland. George Sand et l’écriture du voyage : à propos des Lettres d’un voyageur In : George Sand : Pratiques et imaginaires de l'écriture [en ligne]. Caen : Presses universitaires de Caen, 2006 (généré le 30 juin 2022). Disponible sur Internet : <http://books.openedition.org/puc/9820>. ISBN : 9782841338023. DOI : https://doi.org/10.4000/books.puc.9820.\nLe Huenen, R. 2006. George Sand et l’écriture du voyage : à propos des Lettres d’un voyageur. In Diaz, B., & Hoog-Naginski, I. (Eds.), George Sand : Pratiques et imaginaires de l'écriture. Presses universitaires de Caen. doi :10.4000/books.puc.9820\nLe Huenen, Roland. “George Sand et l’écriture du voyage : à propos des Lettres d’un voyageur”. Diaz, Brigitte, et Isabelle Hoog-Naginski. George Sand : Pratiques et imaginaires de l'écriture. Caen : Presses universitaires de Caen, 2006. (pp. 203-214) Web. <http://books.openedition.org/puc/9820>.\n<iframe src="https://books.openedition.org/puc/9820?format=embed" style="padding:5px;border:2px solid #ddd;" width="500" height="375"></iframe>


Beijing RJ Brown City Center Hotel - Site officiel\nBeijing RJ Brown City Center Hotel, Il est situé dans la rue xinnong, près de l'entrée a de la station de métro de la Ligne 8, à environ 15 minutes à pied de la porte d'entrée, à environ 10 minutes à pied de l'hôpital Tiantan, de l'hôpital Friendship et de l'hôpital buccal;Les installations de soutien environnantes sont complètes, l'ancien mouton bouilli de Pékin, le canard rôti, l'ancien snack de Pékin sont à portée de main.\nL'eau souterraine de l'hôtel est de l'eau chaude souterraine naturelle, riche en minéraux, la partie de la chambre est équipée d'une baignoire, l'effet de beauté est évident.Pendant ce temps, le premier étage de l'hôtel est équipé d'un restaurant occidental et d'une salle de boulettes, ce qui est un bon choix pour les voyages d'affaires.\nBeijing RJ Brown City Center Hotel est à 26.6km de l'aéroport.\nBeijing RJ Brown City Center Hotel propose-t-il un service de navette?\nQuels sont les horaires d'arrivée et de départ à Beijing RJ Brown City Center Hotel ?\nL'enregistrement s'effectue à partir de 14:00 et le départ jusqu'à 12:00 à Beijing RJ Brown City Center Hotel.\nL'établissement Beijing RJ Brown City Center Hotel dispose-t-il d'une piscine et d'une salle de fitness?\nL'établissement Beijing RJ Brown City Center Hotel dispose-t-il un restaurant sur place ?\nBeijing RJ Brown City Center Hotel dispose-t-il d'une connexion haut débit ou Wifi?\nBeijing RJ Brown City Center Hotel accepte-t-il le prépaiement?\nBeijing RJ Brown City Center Hotel accepte-t-il les cartes de crédit?\nCombien coûte le petit déjeuner de Beijing RJ Brown City Center Hotel?\nQuel est le tarif d'un séjour à l'établissement Beijing RJ Brown City Center Hotel?


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