No Age, for beauty: Commande IHerb: Volet 2 (vidéo inside)\nCommande IHerb: Volet 2 (vidéo inside)\nLe dernier jour du Bac j'ai commandé sur IHerb, et quinze jours plus tard mon facteur apportait mon petit bonheur en boîte! Une nouvelle fois tout s'est très bien passé, en tout j'en ai eu pour 36 euros 64.\nJ'ai même eu le droit à deux petits cadeaux, bon on va dire que c'est l'intention qui compte ;-)\nPassons maintenant à ma commande, le plus intéressant n'est-ce pas?\nJe commandais dans un prermier temps pour les pinceaux Real Techniques, je les aime énormément et j'avais très envie d'agrandir ma collection! J'ai donc pris le fameux Kit pour les yeux composé de cinq pinceaux: le Deluxe Crease Brush, le Base Shadow Brush, l'Accent Brush, le Pixel-Point Eyeliner Brush (un peu gros pour le liner, mais bon) et le Brow Brush.\nEnsuite j'ai pris deux pinceaux individuels celui au manche jaune sera sûrement idéal pour le fond de teint: le Expert Brush, et celui au manche rose sera idéal pour poudrer l'anti-cernes ou appliquer l'illumineur: les Setting Brush.\nEnsuite j'ai pris la célèbre Bio-Oil qui est sorti récemment en France sous le nom de Bi-Oil dans certaines pharmacies, mais le prix double facilement. Sur IHerb elle était à environ à 10 dollars soit environ 8 euros. J'ai vraiment hâte de la tester sur mes cicatrices d'acné mais aussi sur mais cicatrices de genoux, assez importantes car dues à des opérations. Bien sûr je vous tiendrais au courant de ce qu'il en est!\nJ'ai aussi pris le 30 Second Top Coat de la marque NutraNail vanté par LodoesMakeUp, à un peu plus de trois dollars je n'allais pas me priver. Et si il pouvait remplacer mon Sèche Eclair de L'Onglerie, que j'adore, mais que je trouve un peu cher!\nPour terminer j'ai pris deux baumes à lèvres, tout deux à la vanille, je trouvais ça sympa de pouvoir les comparer! En premier j'ai pris le Hurraw, très réputé sur la blogosphère, et le second est un Now Solution, marque inconnue au bataillon mais il y avait des bons avis sur IHerb, du coup je me suis dis pourquoi pas! Le premier est à 3 dollars et quelques, et le second est à un dollar et quelques!\nPour vous donner un avis comme ça à froid, rien que pour l'odeur je trouve l'odeur du Now Solution très légère voire inexistante, bof!\nPour l'efficacité je vous tiendrais au courant!\nEt comme vous aviez l'air de bien aimer ma première vidéo, j'ai remis le couvert en espérant que ça vous plaise autant, voir plus ;-)\nLibellés : Achats, Bio Oil, Hurraw, Iherb, Now Solution, Nutra Nails, Real Techniques, suis-je pardonnée ?\nBlondieJulie 16 juillet 2013 à 18:21\nOh la tentatrice!! Les pinceaux ont l'air tellement bien! Et tu as enfin reçue ta bio-oil :D\nModeBeautyHappyy 17 juillet 2013 à 23:17\nMakeupbylinoa 16 juillet 2013 à 20:08\nJe pense qu'un jour je commanderai sur iHerb =) pour le moment j'ai tout ce qu'il me fait comme pinceaux pour les yeux, mais pour le teint je n'ai qu'un beauty blender, quelques houppettes et deux pinceaux blush/poudre, du coup si je commande chez eux ce sera pour autre chose ^^\nOh et puis tu trouveras forcément un truc qui te plaît c'est une mine d'or ce site!\nChouby 16 juillet 2013 à 21:19\nBah tu n'as pas pris le baume à lèvre gratuit avec toute commande. J'ai reçu les mêmes cadeaux que toi . J'ai gardé seulement le surligneur .La gélule est parti à la poubelle.\nModeBeautyHappyy 17 juillet 2013 à 23:18\nJ'ai pas vu, je suis nulle :(\nLudivine 16 juillet 2013 à 22:27\nTes pinceaux me font très envie mais quand je ne connais pas je suis craintive. J'ai parfois du mal à me lancer quand je ne connais pas les marques :s\nJ'ai donc hâte de découvrir ton avis :)\nTu pourras voir des derniers achats ici: http://ludivine-fashion-beauty.blogspot.fr/2013/07/mes-derniers-achats-partie-2.html\nDes bisous, Ludivine\nFonces Real Techniques est une excellente marque\nMarine.Givememoor 17 juillet 2013 à 08:24\nJ'ai passé commande pour la première fois il y a 10 jours environs, j'ai commandé que des pinceaux real techniques que j'attends avec impatience !!!\nJ'espère que tu nous montreras tout ça alors :)\nLes pinceaux Real Techniques sont tellement géniaux ! Il ne me manque que le Expert Brush dans ma petite collection.\nTu verras la Bio Oil est vraiment efficace sur les cicatrices.\nModeBeautyHappyy 17 juillet 2013 à 23:19\nIl m'en manque encore pas mal pour tout avoir mais les autres ne m'intéresse pas, il faut que je me calme lol!\nUrban lipstick 17 juillet 2013 à 19:44\nJ'ai testé tous ces produits sauf les baumes et ils sont tous très bien :)\nModeBeautyHappyy 17 juillet 2013 à 23:20\nJe commence à tester petit à petit et je suis ravie :)\nChouettes achats ! Je ne connais pas du tout iHerb !


Aulos - Meilleures offres du jour Aulos\nAulos - Meilleures offres du jour par marque Aulos\nListe des offres quotidiennes pour Aulos. Consultez nos sélections pour les articles de marque Aulos. Instruments de musique Aulos, Aulos,\nInstruments de musique Aulos\nAujourd'hui rapportons 22 offres Instruments de musique Aulos populaire . Comparez d'autres offres populaires Instruments de musique Aulos.\nLes magasins populaires qui vendent Instruments de musique Aulos:\nBrand: Aulos - De Thomann - Prix d'expédition: - Aulos 506B F- sopranino recorder, ""Symphony"" series, plastic, german fingering, double hole, 3 parts, dark brown plastic, incl. bag...voir repos dans la boutique.\nBrand: Aulos - De Thomann - Prix d'expédition: - Aulos 203A ""Elite"" Soprano, Flûte à bec soprano en Do, Série Elite, Doigté baroque, 2 pièces, Couleur: Ivoire, Livrée en housse...voir repos dans la boutique.\nBrand: Aulos - De Thomann - Prix d'expédition: - Aulos 205A Soprano, Flûte à bec soprano en Do, Série Robin, Doigté baroque, Double trou, Bec et anneaux de couleur ivoire, Couleur du corps: Marron foncé, 3 pièces, Livrée en housse...voir repos dans la boutique.\nBrand: Aulos - De Thomann - Prix d'expédition: - Aulos Repose-Pouce Flûte Alto, Repose-pouce, Pour flûte à bec alto, A cliper, Couleur: Marron...voir repos dans la boutique.\nBrand: Aulos - De Thomann - Prix d'expédition: - Aulos 303A ""Elite"" Soprano, Flûte à bec soprano en Do, Série Elite, Doigté baroque, Double trou, 3 pièces, Couleur: Ivoire, Livrée en housse...voir repos dans la boutique.\nBrand: Aulos - De Thomann - Prix d'expédition: - Aulos 103N Alouette, Flûte à bec soprano en Do, Série Alouette, Doigté baroque, 1 pièce, Bec et anneaux de couleur ivoire, Couleur du corps: Marron, Livrée en housse...voir repos dans la boutique.\nVoir les catégories populaires par marque Aulos:


Germain Pire - Wednesday, June 13, 2018\n[09:30-11:30] Conférence de presse de la 17ème édition de la Nuit Blanche 2018\nPrésentation de l'édition 2018 de la Nuit Blanche\nBruno Julliard, Premier Adjoint à la Maire de Paris, et Gaël Charbau, directeur artistique, présentent le mercredi 13 juin la 17e édition de Nuit Blanche, qui se déroulera le 6 octobre 2018. Cette édition a pour ambition de mettre à l'honneur des talents émergents, invités à s'emparer de lieux emblématiques de la capitale. Les différents parcours, ainsi que visuel de l'évènement réalisé spécialement par l'artiste Samuel Trenquier, seront dévoilés à cette occasion.\nDepuis 2002, la Ville de Paris organise Nuit Blanche, chaque premier samedi d'octobre. Il s'agit de proposer un grand événement, populaire et festif, centré sur l'installation d'œuvres d'art dans l'espace public et dans des sites parisiens connus et méconnus. Chaque année, cette manifestation gratuite, destinée à tous, accueille près d'un million de visiteurs. Elle se décline également à l'échelon métropolitain. Le succès rencontré par Nuit Blanche a conduit une trentaine de capitales et grandes villes dans le monde à organiser leur propre Nuit Blanche sur le modèle parisien.\n- Gaël Charbau, directeur artistique de l'édition 2018 de Nuit Blanche\n[16:00-20:00] Opening Art Basel 2018\n[16:00-20:00] Vernissage de Martin Ferniot "Faces cachées"\n[16:00-20:00] Vernissage de Pierre Aghaikian "Maps to the Stars"\n[17:00-21:00] Dédicace de Carole Feuerman\nCarole Feuerman is recognized as a pioneering figure in the world of hyperrealist sculpture, which emerged around 1970 in relation to photorealist painting. Together with contemporaries Duane Hanson, born in 1925, and John De Andrea, born in 1941, Feuerman was one of the three leaders in making lifelike sculptures that portray their models precisely. Feuerman's prolific career has spanned over four decades and her works continue to be exhibited worldwide. Feuerman seeks to connect with her viewers on an intuitive level, evoking emotion and engagement. It is often the viewer's participation, or the object/viewer relationship, that completes her work. Feuerman's work can be seen in public and private collections worldwide.\n[17:00-21:00] Soirée de lancement de Photobook/vol.2\nFisheye Magazine et la Fisheye Gallery sont heureux de vous accueillir pour le lancement du second livre édité par Fisheye, "Photobook/vol.2".\nPour sa 2ème édition, le Photobook rassemble à nouveau les meilleurs travaux des photographes publiés sur www.fisheyemagazine.fr durant un an. Un couverture rouge, 192 pages et toujours autant de belles découvertes. On vous propose avec ce nouveau cru un état des lieux de la création photographique sur la Toile !\nCet événement sera pour vous l'occasion de découvrir cette seconde édition pour la première fois, avec un prix exclusif de 15€ au lieu de 20€.\n[17:00-21:00] Vernissage de Guy Leclercq\n[17:00] Vernissage des ateliers d'art de la CAESE\nateliers d'art de la CAESE (ENFANTS)\nAtelier de la Vigne - Atelier de Morigny-Champigny\nGoûter-vernissage le mercredi 13 juin à 17h\n[17:30-21:00] Vernissage de Thomas Van Reghem "Lignes aveugles"\nVernissage mercredi 13 juin à partir de 17h30\nThomas Van Reghem, diplômé de l'Ecole des Beaux-Arts de Paris, est né en 1992 en Seine Saint Denis. Il vit actuellement en Belgique. Son intérêt pour l'histoire, la géopolitique et la littérature font de lui un artiste nomade en quête d'un nouveau code sémiotique venu d'ailleurs. Dans notre monde voué à une perpétuelle métamorphose, certains univers deviennent les épicentres d'un laboratoire de création ; ils s'adaptent, se décomposent pour être recomposés. Le chaos questionne la vie. L'artiste nous propose une œuvre qui atteint l'universel et qui cherche à lutter contre l'impuissance de l'esprit à corréler tout ce dont il est témoin. Marqué par les dualités construction/destruction, vision/aveuglement, et conscient de la perte, il se veut un passeur, un bâtisseur acharné. L'artiste travaille sur la perte, les limites. Ses créations sont propices à la réflexion sur les incessantes décompositions et recompositions et les mouvements de renaissance.\nOpposé à la simplicité, il choisit le risque, il se mue en faiseur de mémoire en des terres amnésiques. Il fouille les décombres par le choix de ses matériaux et s'implique avec ténacité dans son rôle de collecte fragmentaire de terre, de cendres, de carcasses, de verre, de débris, de restes, de cheveux, de trouvailles fugaces pour capter la vulnérabilité de la vie entre les limbes du visible.\nThomas Van Reghem frôle l'inframonde, tel un Tirésias, un devin aveugle, au risque d'éveiller des blessures, des inquiétudes et de rompre des silences. Il exhume l'histoire en tirant des lignes pour recomposer, pour déconcerter les repères comme dans les œuvres « Les aveugles pleurent aussi » et « Paupières scellées » 2018.\nL'exposition « Lignes aveugles », présente un ensemble d'œuvres, sculptures/installations, photos, tableaux végétaux, tapisseries de cheveux, etc, conçues entre 2016 et 2018 qui se répondent dans une trajectoire d'idées.\nLe titre de l'exposition, « Lignes aveugles » résulte de la résidence de l'artiste au Liban et fait référence au concept de « lignes invisibles » développé par lui depuis de nombreuses années. Au-delà de leur dimension des possibles, ces lignes ne sont que de nouveaux chemins creusés dans les débris d'autres chemins, des labyrinthes de réminiscences. Les souvenirs font exister un monde polysensoriel comme dans le tableau « Sur mon épaule, l'odeur du feu dans tes cheveux », 2018. Les souvenirs délivrent une partie de tout un chacun et ils sont à la fois le prologue et l'épilogue d'une vie.\nL'œuvre et l'exposition de Thomas Van Reghem s'imposent par le lien entre les formes et les matières qu'il propose. Elles semblent avoir développé leur propre vocabulaire poétique fait de ruines, de feu, de cendres, de cheveux, d'écorces, de feuilles, d'ailes de papillons, de neige, en somme, de matériaux vivants. Pour l'artiste, les matériaux, parfois collectés au cours d'aventures vraiment périlleuses ou atypiques, sont des matières qui respirent, vivent, suent, pleurent, saignent. Chemins creusés dans les débris d'autres chemins... autant de moyens mnémotechniques pour se souvenir.\nOn entre dans l'exposition comme dans une « cartographie » de trois géographies distinctes et pourtant si proches. « Lignes aveugles », offre au public un ancrage en territoire vécu; un choc esthétique qui prétend réveiller de la torpeur, de la cécité, de l'oubli. Le visiteur s'engage à tâtonner dans d'autres territoires. Il est question de détruire et de recomposer un puzzle impossible, un puzzle dont les pièces ont été perdues et il a fallu modifier celles qui sont restées pour tisser une géographie intime. C'est pourquoi il faut d'urgence fixer par l'acte poétique les couches d'une histoire réelle et laisser des empreintes et des nœuds contre l'oubli de la catastrophe et de la guerre comme dans les « Charnier de voiles, 2017 » et la série de photos prises sur la ligne de front au Donbass en 2017.\nDepuis sa création en 2013, NO MAD GALERIE représente Thomas Van Reghem. En 2016 ses œuvres sont entrées dans plusieurs collections dont celle de Frédéric de Goldschmidt et celle de Jean-Philippe Vernes.\nThomas Van Reghem a participé à de nombreuses expositions individuelles et de groupes (entre autres « Black is Back » au sein de l'atelier d'Alberto Sorbelli « Sang Neuf » en Hors Les Murs de la YIA Art Fair en 2014 ou plus récemment, en septembre 2016 « Influorescence ». Ses dernières œuvres, résultant de ses voyages et résidences - à Kiev et sur le front Ukrainien, aux zones brulées par les incendies au nord du Portugal et récemment au Liban dans le cadre de la résidence « tâches aveugles » - vont être bientôt exposées.\nThomas Van Reghem, (Détail) Sur mon épaule, l'odeur du feu dans tes cheveux, 2018, 160 x 81 cm, Cheveux enduits de cendres, cendres de la forêt d'Alfena, faïence, tissus, latex, écorce, sur dibond\nThomas Van Reghem - Ligne verte - 2018 - papiers peints arrachés dans un appartement abandonné à Beyrouth -101.5 x 51 cm\n[18:00-20:00] Présentation du coffret "Dumb City"\nJean-Baptiste Barra et Timothée Engasser présenteront leur coffret "Dumb City".\nLe Coffret "Dumb City" traite de l'apparition de marques urbaines d'un nouveau genre, abstraites, publiques et multicouches et pose un regard ludique sur l'effacement des graffitis.\nUne carte retrace l'historique du buff et interroge ses motivations politiques à travers différents textes.\nDans sa forme, la carte parodie les parcours street art que les municipalités mettent en place pour développer le tourisme.\nGrâce à des photos argentiques et des vidéos documentaires, le lecteur découvrira aussi les stigmates que cet effacement acharné laisse sur les murs de Toulouse.\nTitre : "Dumb City"\nAuteurs : Jean-Baptiste Barra et Timothée Engasser\nSujet : L'effacement des graffitis à Toulouse\nCatégories : Graffiti, sociologie\nEn vente sur www.editionsterrainvague.com\n- Une carte dépliable présentant plusieurs textes (format A0, impression couleurs offset, recto/verso)\n- 10 photographies argentiques.\n- 2 vidéos (8 min. et 9 min.) sur une clé USB (dessin gravé sur une face)\n- Des écorces de murs dans un sachet.\n[18:00-22:30] Rencontre avec John Cameron Mitchell\nLe sulfureux réalisateur John Cameron Mitchell est l'invité d'honneur de Champs-Elysées Film Festival, en partenariat avec France Culture.\nA cette occasion, nous avons imaginé une soirée « spéciale » et très privée (pour 47 happy fews - et pas un de plus!) avec un combo :\n> à 20h, projection privée du film culte « Shortbus » en présence du réalisateur dans un lieu encore tenu secret...\nPour réserver votre place, merci d'envoyer un mail à adrien.landivier@radiofrance.com\nJohn Cameron Mitchell a réalisé le film "Rabbit Hole" avec Nicole Kidman (nommée aux Oscars dans la catégorie Meilleure Actrice) pour lequel il a été nommé pour l'Independent Spirit Award, catégorie Meilleur Réalisateur. Il a écrit, réalisé et joué dans le film "Hedwig and the Angry Inch" (2001), pour lequel il a reçu le prix du Meilleur Réalisateur et Prix du Public au Festival du Film de Sundance. Il a également été nommé aux Oscars dans la catégorie Meilleur Acteur. Il est le producteur délégué du documentaire « Tarnation » de Jonathan Caouette (2004) et a mis en scène des vidéo-clips pour les Bright Eyes ou les Scissor Sisters . Son film « Shortbus » est sorti en 2006. À Broadway, la mise en scène de "Hedwig and the Angry Inch" a reçu le Tony Award pour la Meilleure Reprise d'une Comédie Musicale (2014) ; En 2015 John est récompensé d'un Special Tony Award pour sa reprise du rôle principal. Son film "How to talk to girls at parties" est présenté pour la première fois Hors Compétition au Festival de Cannes en 2017.\nRomain Burrel est journaliste et directeur de la rédaction de Têtu. Il écrit régulièrement pour Les Inrockuptibles, Guardian, Numéro Homme et Têtu... Il est également chroniqueur à France Culture et "Next Episode", le nouveau podcast consacré aux séries. Particulièrement attentif à la visibilité des minorités et de la représentation des sexualités à l'écran, il interviewe régulièrement les cinéastes (Soderberg, Gus Van Sant ou Dolan) et les acteurs.trices (Michael Fassbender ou Michael Douglas ou Lavern Cox) se frottant, de près ou de loin, à ces sujets.\n[SHORTBUS -2006 - USA - 1h41 - interdit aux moins de 16 ans]\n[18:00-21:00] Vernissage VIP d'Emeric Chantier "Définition(s) : ..."\n[18:00-21:00] Vernissage de David De Beyter "Damaged INC."\nPendant trois ans, David de Beyter a suivi les « Big Bangers », une communauté du Nord de l'Europe qui pratique le crash de voiture comme un art de vivre. Sur les circuits, les parkings, les champs dénudés, l'artiste a su capter l'essence d'une pratique qui façonne les paysages de son enfance. Ce projet au long cours mêlant films, photographies et sculptures donnera lieu à 3 éditions (2 livres et un vinyle). Damaged Inc. la première, avec son impression noir et blanc, ses double-pages de collages qui restituent par fragment les voitures, et les slogans qui illustrent la philosophie des adeptes de cette pratique, s'inspire directement de l'esthétique des fanzines originaux crées par les «Big Bangers».\n[18:00-21:00] Vernissage de Jonone "Abstracted Love"\nExposition proposée par le galeriste marseillais David Pluskwa, en partenariat avec la CCIMP, consacrée à JonOne. Artiste né à Harlem aujourd'hui installé à Paris, JonOne nous emmènera dans un univers de couleurs et d'énergie dont il a le secret. « Abstracted Love » mettra en avant le talent incontournable de cet artiste reconnu dans le monde entier, à travers 18 œuvres inédites dont 1 monumentale, la plus grande jamais réalisée par l'artiste.\nCette exposition, dont David Pluskwa sera le curateur, mettra en avant le talent incontournable de cet artiste aujourd'hui connu et reconnu dans le monde entier, à travers une vingtaine d'œuvres toutes inédites, réalisées pour l'occasion et dont certaines reprendront la thématique de « Quel Amour ! ».\n[18:00-21:00] Vernissage de Patrick Tresset "Human Study #1"\nvernissage en présence de l'artiste le mercredi 13 juin de 18h à 21h\nInvité une première fois à la galerie Rue Antoine en 2014, Patrick Tresset présente Paul, un robot dessinateur constitué d'un œil et d'un bras.\nInstallé à Londres, l'artiste expose actuellement au Grand Palais, dans le cadre de l'exposition Artistes & Robots, une installation intitulée Human Study #2, La Grande Vanité au corbeau et au renard. Inspirée des vanités allégoriques du XVIIIe siècle, l'œuvre se compose de trois robots appliqués à dessiner une nature morte.\nEn résonance avec l'exposition, la galerie Rue Antoine accueille, du 13 au 23 juin, une installation similaire, avec une différence essentielle : les trois robots, dont le style de dessin a évolué au fil des ans, étudieront et feront le portrait de celui ou celle qui viendra poser pour eux.\nAttablés à des pupitres d'écolier en bois, observant le modèle de leur œil unique, ces robots artistes pouvant évoquer les fragiles sculptures de Jean Tinguely, réaliseront avec leur bras gauche un portrait au Bic. Au cours de cette séance d'une trentaine de minutes, le modèle restera immobile et ne verra son portrait qu'une fois le travail terminé.\nÀ l'issue de chaque performance, les portraits seront exposés aux murs de la galerie, avant de rejoindre la Collection, réunissant les portraits réalisés par ces robots depuis 2011.\n[18:00-21:00] Vernissage de Quentin Gréban "Maman"\nIl y a celle qui veille, celle qui tombe amoureuse, celle qui voyage, celle qui berce, celle qui lutte... et même celle qui n'a pas d'enfant ! Dans son nouveau livre paru aux éditions Mijade, Quentin Gréban dresse le portraits de mamans, d'hier ou d'aujourd'hui, d'ici ou d'ailleurs, mais toujours avec tendresse. Ses douces aquarelles saisissent à la volée ces petits instants de complicité qui font toute la beauté des relations entre mères et enfants.\nCette exposition-vente exceptionnelle réunit les aquarelles et dessins créés pour le livre, ainsi que quelques inédits spécialement réalisés pour l'exposition.\nVernissage le mercredi 13 juin à 18h\n[18:00-21:30] Vernissage de Shane "Reaction en Shane"\nLa galerie Loft du 34 a le plaisir d'accueillir l'artiste Shane pour son premier solo show sur toile, « Reaction en Shane » où il présentera ses nouvelles oeuvres, source d'accomplissement pour cet artiste aux multiples facettes.\nShane, âgé de 29 ans et originaire de Normandie, a très vite baigné dans une atmosphère créative entre artisanat et art. Il tire ses influences de l'underground américain, du tatouage, de l'artisanat ou encore du pointillisme tout en puisant son inspiration dans les styles qu'il croise, expérimente et les personnes qu'il rencontre.\nLa technique de Shane repose sur une multitude d'outils tels que l'Aérographe, le rotring, la peinture ou encore la bombe, pour celui qui a baigné dans le graffiti depuis son plus jeune âge. Shane développe ainsi un univers complexe offrant plusieurs degrés de lecture et de compréhension. A l'image de son livre paru en 2015, certaines de ses toiles peuvent être assimilées à une bande dessinée dont les vignettes auraient été mélangées afin de faire naître un nouveau scénario tout aussi cohérent.\nMembre des crews TB (The Bullshitters devenu ensuite The Banksters dont fait également partie Dashe) et ODV aux côtés d'Astro ou de Rev, Shane a su apposer sa patte, si ce n'est unique au moins inédite, sur les murs parisiens ou de la ville d'Hambourg (Allemagne).\n[18:00-21:00] Vernissage de Victor Pugeault "FIGURES"\nexposition photographique de Victor Pugeault\nsauf le dimanche de 16h à 19h\n"J'ai la chance de voyager autour du monde depuis plus de 20 ans..."\n+ d'infos sur l'artiste : cliquer sur ce lien :\n[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Pop Music 1967 - 2017"\n1967 marque l'histoire du rock et de la contre-culture. C'est l'année du Summer of Love en Californie, du premier concert de Jimi Hendrix au festival de Monterey ainsi que de la sortie de l'album Sergent Pepper des Beatles. Les pochettes des disques vinyles font l'objet d'une attention particulière. Directeurs artistiques, graphistes, illustrateurs, typographes et photographes sont mis à contribution par les maisons de disques pour concevoir et réaliser les pochettes des groupes pop comme de véritables œuvres d'art. Des moyens importants peuvent accompagner la promotion d'un disque dont l'aspect visuel devient déterminant. Intimement liés, le graphisme et la musique vont dorénavant profondément influencer la mode, la publicité et les magazines.\nÀ travers trois époques de 1967 à 1982, de 1983 à 1999, puis de l'an 2000 à 2017, avec l'accent mis sur les productions américaines, britanniques et françaises, près de 1300 pochettes d'albums sont présentées sur l'ensemble de l'exposition, accompagnées de nombreux repères et commentaires musicaux, historiques et graphiques. Des portraits d'artistes, photographies de concerts et des magazines musicaux complètent le propos, ainsi qu'une bande-son personnalisée.\nAprès une présentation au Centre du Graphisme d'Echirolles du 24 novembre 2017 au 30 mars 2018, l'exposition Pop Music 1967- 2017. Graphisme & Musique s'installe à la Cité internationale des arts !\nGraphisme et musique sont ainsi présentés pour la première fois à Paris, de Bob Dylan et les Beatles à Daft Punk ou Beyoncé Knowles Carter, découvrez les pochettes de disques qui ont marqué et marquent les générations.\n[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition "Tondo Tondi"\n« Le tondo (tondi au pluriel) est un profil, généralement sculpté en faible relief, mais qui peut aussi être peint, réalisé sur un support de format rond ou à l'intérieur d'un disque, et non en rectangle comme il est plus courant. Le terme provient de l'italien, c'est une aphérèse du mot rotondo (rond) ».\nQue ce soit dans l'art égyptien, dans l'Antiquité grecque et romaine déjà familières du nombre d'or, ou à la Renaissance, la géométrie a toujours constitué l'un des fondements des inventions des artistes. La géométrie est aussi constitutive du format en peinture rectangle, carré ou cercle.\nLe titre de cette exposition fait aussi allusion à une association d'artistes abstraits, Cercle et Carré, fondée en 1929, dont Vassily Kandinsky et Fernand Léger, étaient membres. D'une courte durée, l'association n'a existé qu'un an, le temps d'organiser une exposition et de publier quelques numéros d'une revue, elle a été relayée par une autre association, centrale dans l'histoire de l'abstraction : Abstraction-Création. Fondée par Auguste Herbin, rejoint notamment par Vassily Kandinsky et František Kupka, elle a été active entre 1931 et 1936. La filiation perdure par la création dès 1939 de l'association Réalités Nouvelles.\nMais cette proposition Tondo-Tondi déborde largement le cadre historique de ces références en montrant des travaux d'artistes abstraits contemporains qui utilisent la géométrie particulière du cercle comme format, chacun à leur manière et dans des buts qui leur sont propres.\nPam Aitken, Joanick Becourt, Jean-Pierre Bertozzi, Christine Boiry, Francesc Bordas, Carol-Anne Braun, Diane De Cicco, Isabelle de Gouyon Matignon, Olivier Di Pizio, Jacky Ferrand, Catherine Gaillard-Remontet, Fabienne Jousse, Darko Karadjitch, Anne Lou, Mitsouko Mori, Madeleine Sins\n[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition collective "Au Soleil"\nLa Galerie Agathe Gaillard vous invite Au soleil, sa deuxième exposition collective, qui mettra à l'honneur artistes historiques et contemporains, du 13 juin au 4 septembre 2018.\nVernissage mercredi 13 juin à partir de 18h.\nLa Galerie Agathe Gaillard invite le public Au soleil dans une atmosphère de délassement, de poésie, de réflexion, mais aussi d'intrigues et de mystère. Pour cette exposition, une vingtaine d'artistes représentés par la galerie et invités pour l'occasion seront à l'honneur. À travers des photographes historiques tels que Jean-Philippe Charbonnier, Edouard Boubat, Manuel Álvarez Bravo ou des incontournables tels que Marie-Paule Nègre, Erica Lennard, Claude Iverné ou bien des nouveaux venus, Alexandre Arminjon, Emmanuelle Bousquet, Sergey Neamoscou, la galerie célèbre un soleil qui révèle, sculpte, interroge, détend ou brûle.\nAu soleil, qui est la deuxième exposition collective après Hommage à la Beauté, présentée lors de la réouverture en septembre 2017 permet d'explorer plusieurs générations de photographes et différentes utilisations du médium : photographie argentique classique, solarisation, photographie numérique ou compositions.\nDes grands maîtres entrés dans l'histoire de l'art, des virtuoses du tirage ou encore des artistes de talent découverts sur les réseaux sociaux, la galerie, lieu d'échange et de dialogues, met en lumière la photographie traversant les âges et les regards\n[18:00-21:00] Vernissage de l'exposition collective "Correspondances"\n[18:30-21:00] Vernissage "Le lapin de neige et autres contes de Camille Garoche"\n"Le lapin de neige et autres contes de Camille Garoche"\nLe vernissage de l'exposition aura lieu à la galerie-librairie Les Originaux, le 13 juin prochain à 18h30.\nL'exposition mettant en scène les magnifiques dessins de l'illustratrice se poursuivra jusqu'au 30 juillet 2018.\nCamille Garoche s'expose pour la première fois à Paris. Du 13 juin au 30 juillet, la galerie-librairie d'Actes Sud, Les Originaux, royaume des images et de l'art accueillera l'exposition "Le Lapin de neige et autres contes". Ce sera l'occasion de découvrir de magnifiques illustrations réalisées par l'artiste.\nLa galerie-librairie Les Originaux met en avant l'univers doux et poétique de l'illustratrice Camille Gavroche à l'occasion de l'exposition Le lapin de Neige et autres contes. Spécialisé dans les albums jeunesse et les beaux livres, cet espace culturel est un lieu tout trouvé pour servir de tanière au bestiaire forestier et urbain de l'auteure.\nPapiers découpés, papiers encadrés, reliefs et mise en scène sauvage et autres dioramas pour lapins sous cloches et planches originales : bienvenue dans l'univers de Camille Garoche. Originaire du Sud-Ouest, l'ancienne Princesse Camcam devint auteure illustratrice après des études d'Art appliqué à Paris.\nAujourd'hui, c'est riche d'une trentaine de publications jeunesse qu'elle propose de faire découvrir son travail. Elle travaille maintenant depuis son atelier de Montreuil sur ses propres histoires dont la série Suivez le guide qui compte pour l'instant quatre tomes et l'album Le lapin de Neige tout paru chez Casterman.\n[18:30-22:00] Vernissage de Rachel Bergeret "La Belle Epoque"\nPRIVATE EVENT with LIVE production\nJune 13 th from 18:30 till 22:00.\nRegistration required; Send an email with your full name, address and phone numbers to: espacefineart@gmail.com\n[19:00-21:00] Gala des Sportifs\nL'occasion de récompenser les performances sportives des champions pour la saison 2017-2018 et de remercier et de saluer les bénévoles des clubs pour leur investissement.\nEn présence de Laurent Bel, champion du monde d'escrime catégorie vétéran et ancien athlète olympique.\nUne initiation à l'escrime vous sera proposée par le club d'Escrime du 9e dans la cour de la mairie.\n[19:00-21:00] Soirée pour la candidature de la Russie a l'exposition universelle 2025\nSoirée pour la candidature de la Russie a l'exposition universelle 2025\n[19:00-21:00] Vernissage de Jérôme Benarroch "Refente"\nExposition du 4 juin au 15 juin 2018\nJerôme Benarroch, la galerie Maître Albert seraient heureux de vous recevoir le mercredi 13 juin à partir de 19 heures jusqu'à 21 heures pour le vernissage de l'exposition photos "Refente"\nUn concert de blues, Taic Luc guitare et chant animera également la soirée.\nRefente exprime une faille dans le sujet. Faille de son identité, faille dans son rapport à l'amour. L'unité de soi et avec le monde n'est pas donnée comme harmonieuse. Elle se conquiert par la construction dialectique, c'est-à-dire un rapport qui s'invente dans la contradiction, par des rapports de différences inconstructibles, inusités. C'est pourquoi le montage entre les images est important, leurs frottements, leurs rapports de contestation. Une autre faille s'y montre, et qui veut construire néanmoins une unité véritable.\n[19:00-21:00] Vernissage de Macha Volodina-Winterstein\n[19:00-21:30] Vernissage de l'exposition "Territoire d'avenir, Vivre les Hauts-de-Seine"\nMercredi 13 juin à partir de 19h au Domaine départemental de Sceaux, Patrick Devedjian inaugurera la nouvelle exposition réalisée par les équipes du Département : « Territoire d'avenir, Vivre les Hauts-de-Seine ». Et à 20h30, le Président du Département assistera à l'avant-première d'Opéra en plein air - « Carmen », dans une mise en scène de Radu Mihaileanu.\n[19:30-22:00] Grand Prix des Chefs d'Entreprise\n[20:00-23:55] Soirée New Forms, par Boiler Room et Huawei\nAprès une première à Londres fin mai, c'est au tour de Paris d'accueillir l'événement ce mercredi 13 juin. L'idée de New Forms vient d'un partenariat entre la plateforme de diffusion Boiler Room et le géant des smartphones Huawei. Pour concrétiser le projet, une série de six soirées est organisée dans toute l'Europe, alliant le meilleur de la technologie et de la musique électronique, avec l'intelligence artificielle en figure de proue.\nPour cette date parisienne tenue dans un lieu secret, Boiler Room et Huawei ont annoncé vouloir "mettre en avant les créateurs européens les plus audacieux dans les domaines de l'art visuel et sonore". Cette soirée marquera le début de la collaboration entre Stellar OM Source et l'artiste Eva Papamargariti, déjà derrière l'affiche, pour une expérience musicale et visuelle inédite. Toutes deux seront accompagnées par Crystallmess, Hiele et Oklou pour un DJ set brûlant. L'intégralité de la soirée sera retransmise en direct grâce à un réseau de téléphones portables Huawei P20 Pro, connus pour leurs capacités photographiques en basse luminosité.\n[20:00] Vernissage de Guillaume Blot "Buvettes"


Les jeux de hasard se distinguent des autres jeux par le fait que la chance joue un rôle décisif dans le gain. Les hommes utilisèrent d'abord des os de pieds d'ongulés, qui présentaient l'avantage de retomber aléatoirement sur l'un des quatre côtés et de ne nécessiter aucune marque particulière puisque chaque face était aisément reconnaissable. Parmi les plus anciens supports, on trouve les astragales de certains animaux, principalement de moutons et de chèvres, qui préfigurent les dés actuels. Leur utilisation dans nos régions est attestée par des découvertes archéologiques, comme cette coupe sigillée romaine, trouvée à Windisch, montrant des jeunes filles jouant avec des astragales. Certains jeux nécessitaient plusieurs dés, alors qu'un seul suffisait pour les damiers ou les jeux de l'oie. Pour les jeux de cartes, la part de chance et d'adresse est déterminée par des règles spécifiques; les plus importants sont le baccara, le sept et demi et le poker.\nDeux soldats jouent aux dés sur un tambour. Détail d'une illustration dans la copie de la Chronique confédérale de Werner Schodeler réalisée en 1572 par Christoph Silberysen (Aargauer Kantonsbibliothek, Aarau, MsWettF 16: 2, fol. 58r; e-codices). […]\nAvec l'apparition des loteries, les jeux de hasard quittèrent la sphère privée pour le domaine public. Le Glückshafen ("port de la chance"), attesté dès 1465 à Zurich, surtout dans les fêtes de tir, en constitue le premier exemple dans la Confédération. Une liste de participants de 1504 a été conservée: elle contient plus de 24 000 noms. Lors du tirage, on utilisait deux urnes: l'une dont on tirait le nom du gagnant, l'autre le prix correspondant (en espèces ou en nature). Des loteries existaient sous forme de "roue de la Fortune" (symbole des vicissitudes humaines) dans les foires annuelles et se sont maintenues jusqu'à nos jours. La loterie à numéros est apparue au XVIe s. dans la République de Gênes où l'on avait l'habitude de tirer au sort les cinq sièges du Sénat parmi nonante candidats, ce qui donnait lieu à des paris. Les noms furent peu à peu remplacés par des chiffres: le jeu du "5 sur 90" était né. Plusieurs villes italiennes l'adoptèrent, puis progressivement l'ensemble de l'Europe. La roulette, sous sa forme actuelle, prit naissance en France au XIXe s. Ce jeu, qui se pratique dans les casinos, tire son nom de la petite bille qui roule et qui, lorsqu'elle s'immobilise, désigne le numéro gagnant.\nClub de joueurs à l'hôtel du Wilder Mann ("Sauvage") de Bâle. Caricature du peintre munichois Adolf Mende, lithographie, 1851 (Bibliothèque nationale suisse). […]\nDès le Moyen Age, les jeux de hasard furent souvent interdits ou limités dans le temps et l'espace en raison des dangers qu'ils représentaient (bagarres, endettement). Les loteries connurent un fort engouement en Suisse dès le XVIIIe s. Considérées comme immorales à partir du milieu du XIXe, elles furent prohibées dans tous les cantons en 1915. La loi fédérale de 1923 sur les loteries et les paris professionnels leva cette interdiction pour les loteries "servant à des fins d'utilité publique ou de bienfaisance". Les lotos, très populaires notamment en Suisse romande, font partie de cette catégorie; ils permettent aux participants de gagner des lots en nature lorsqu'ils ont rempli leur carte avec des numéros tirés au hasard. Les sociétés locales qui les organisent utilisent les bénéfices pour alimenter leurs caisses. Durant la crise des années 1930, les loteries connurent un développement anarchique, ce qui amena les autorités à créer quatre sociétés détenant le monopole des grandes loteries: la Seva dans le canton de Berne en 1933, la Loterie romande et la Loterie intercantonale ILL (Tessin et Suisse alémanique, moins Berne) en 1937 et la Société du Sport-Toto à Bâle en 1938. En janvier 2003, Berne rejoignit l'ILL (auj. Swisslos) et la Seva fut dissoute. En même temps, le Sport-Toto transmit ses activités opérationnelles et de marketing à Swisslos. La Loterie romande assume la responsabilité des points de vente en Suisse romande. Au début du XXIe s., le bénéfice annuel global atteignait environ 400 millions de francs, reversés à des œuvres d'utilité publique (290 millions), aux organisations sportives (85 millions) et aux cantons (25 millions). Pour améliorer la surveillance des loteries, un concordat intercantonal entré en vigueur en 2006 a été préféré à une révision de la loi fédérale.\nL'essor du tourisme au XIXe s. favorisa la création de maisons de jeu dans divers pays, dont la Suisse. Elles étaient exploitées dans les casinos ou les Kursaal des grandes stations thermales ou touristiques comme Saxon, Montreux, Genève, Interlaken, Thoune, Lucerne et Baden. La Constitution fédérale de 1874 finit par les interdire. Les salles existantes durent fermer leurs portes dans un délai de trois ans (fin 1877). Saxon, comparable à Monte Carlo, perdit ainsi son prestige de station mondaine. Un arrêté du Conseil fédéral de 1898 autorisa cependant l'exploitation sous strictes conditions de certains jeux de hasard comme celui des petits chevaux, avec des mises maximales de 5 francs. Tout au long du XXe s., les joueurs désireux de risquer davantage devaient se rendre dans des casinos limitrophes (Evian, Divonne, Campione d'Italia, Constance). L'interdiction des maisons de jeu fut levée en 1993. Sur la base de la loi ad hoc (LMJ) de 1998, le Conseil fédéral octroya une concession à vingt-deux casinos; en 2006, dix-neuf étaient en exploitation. La Confédération perçoit sur eux un impôt, ce qui lui a rapporté quelque 260 millions de francs en 2003, 443 millions en 2005 (dont plus de 80% pour l'AVS), mais elle essaie de "prévenir les conséquences socialement dommageables du jeu" (LMJ) en obligeant les exploitants à présenter un "programme de mesures sociales".\nHWSVw, 2, 389-390\nA. Anzani, Les jeux de hasard en Suisse d'après les sources juridiques du début du XVe s. jusqu'au milieu du XVIe s., mém. lic. Lausanne, 1995\nContexte Loteries, maisons de jeu\nF. Kopp, Peter: "Jeux de hasard", in: Dictionnaire historique de la Suisse (DHS), version du 28.05.2015, traduit de l’allemand. Online: https://hls-dhs-dss.ch/fr/articles/016562/2015-05-28/, consulté le 10.06.2021.


Les eurodéputés fustigent le manque d’ambition environnementale de l’UE – EURACTIV.fr\nLes eurodéputés fustigent le manque d’ambition environnementale de l’UE\nPar : Théo Verdier | Mouvement Européen France\nA Angers, les eurodéputés Jean Arthuis, Alain Cadec, Isabelle Thomas et Gilles Lebreton ont débattu de politiques européennes le 27 avril.\nLes députés européens Jean Arthuis (ALDE), Alain Cadec (PPE), Gilles Lebreton (ENL) et Isabelle Thomas (S&D) ont débattu de la politique agricole et piscicole de l’Union européenne lors d’un Grand Oral des Eurodéputés organisé à Angers le 27 avril dernier par le Mouvement Européen – France.\nEn débat à Angers, le député conservateur Alain Cadec pose le décor : « il faut faire très attention avec les pesticides, un jour ça va nous tomber sur la gueule ». Interrogés sur l’interdiction du glyphosate, les députés Jean Arthuis, Alain Cadec, Gilles Lebreton et Isabelle Thomas rappellent qu’ils ont tous voté en faveur du retrait de la substance d’ici 5 ans. L’OMS la considère par ailleurs comme un cancérigène probable.\n« Au départ, le Parlement n’était même pas saisi» se rappelle Isabelle Thomas. La Commission européenne proposait au Conseil de prolonger l’autorisation de la commercialisation du glyphosate. Le Parlement s’est appuyé sur son règlement pour faire un vote et demander l’interdiction dans les 5 ans – trois ans pour trouver des alternatives, deux ans pour écouler les stocks. Mais le scandale, c’est de voir le Conseil se retourner contre la décision du Parlement européen et reporter la décision de l’interdiction à 5 ans. »\n« L’affaire #Glyphosate a été un scandale. Le Parlement a voté une interdiction complète de sa commercialisation au 15/12/22 après 5 ans de transition et déstockage. Mais le Conseil, seul décisionnaire, a renouvelé pour 5 ans. Donc retour au point de départ en 2022! » #GrandsO_UE\n— Isabelle Thomas (@Isabel_thomasEU) April 27, 2018\nLe consensus est clair. Les députés fustigent l’attitude des chefs d’Etat et de gouvernement sur un dossier relatif à « la santé de nos concitoyens », comme le précise Gilles Lebreton.\nLa France a été minoritaire au scrutin du Conseil européen. Elle s’est donc donnée un délai plus court – de trois ans – pour interdire le glyphosate. « Mais si dans les trois ans nous n’avons pas de produit de substitution, nous resterons tout de même dans le marché unique. Les agriculteurs européens utilisent le glyphosate et les nôtres ne pourront pas se servir uniquement de produits plus coûteux » indique Jean Arthuis, craignant l’inefficacité de la position française.\nPêche électrique, vers une poursuite contre l’avis du Parlement ?\n« Le Parlement a du pouvoir mais on sait bien que sur des sujets comme celui-ci le Conseil a le dernier mot » regrette Alain Cadec, ouvrant le débat sur l’interdiction de la pêche électrique. « Nous sommes très inquiets sur la décision à venir du Conseil. S’il vote pour son autorisation, on s’enferme et on fait une constituante ».\nPour le président de la Commission Pêche du Parlement européen, « la pêche électrique est destructrice. C’est une pêche dangereuse qui tue les juvéniles – les spécimens n’ayant pas atteint une taille suffisante pour être capturés. » La technique s’est développée sur la base d’une dérogation accordée aux Pays-Bas dans le cadre d’un projet expérimental. « En l’occurrence on s’est retrouvé avec 85 licences contre les 15 initiales. La Commission européenne a donné dérogation sur dérogation » pointe Alain Cadec.\n« Aujourd’hui le Parlement a dit stop » poursuit-il. En effet, l’assemblée a voté l’interdiction par 401 voix contre 232 en janvier 2018. « Nous en sommes au stade du trilogue, c’est-à-dire la négociation entre le Parlement et le Conseil. Notre crainte, c’est que le Conseil revienne sur cette décision et propose le retour aux dérogations. »\nChaque Etat membre a « un petit truc particulier à demander » analyse Jean Arthuis pour décrire « l’hypocrisie de la démarche du Conseil. C’est du ‘bargaining’ (« négociation » i.e.) permanent. Les Etats peuvent avoir 5% de leur flotte consacrée à la pêche électrique. Or les Néerlandais rachètent aujourd’hui des bateaux d’autres pays européens pour étendre leur quota ». Même Gilles Lebreton s’avoue « déçu de l’attitude du gouvernement néerlandais. […] Il faudrait que le Conseil ait le courage de persuader l’un de ses membres ». « Ça c’est l’Europe des nations ! » réagira Jean Arthuis, concluant l’échange.\nL’Europe à la lutte avec ses propres dysfonctionnements\nPour les élus, le glyphosate et la pêche électrique exposent « les dysfonctionnements » de l’Union européenne et remettent en question le rôle des députés européens. Si Isabelle Thomas est « favorable à un Parlement avec plus de pouvoirs, pour une question non pas de souveraineté nationale mais bien populaire », Gilles Lebreton cible « le pouvoir d’initiative de la Commission européenne » jugée trop technocratique.\nJean Arthuis appelle enfin à ne pas oublier que sur certaines questions – numérique, agriculture, sécurité, les « Etats-nations » ne constituent plus la bonne échelle de règlementation. « Il n’est pas question de demander à l’Europe de s’occuper de tout. Mais si nous voulons garder notre souveraineté, recensons ce que sont les biens européens. »\nL'UE bannit trois pesticides néfastes pour les abeilles


Horoscope du 16 Mars du Verseau - Un jour de rêve\nAujourd’hui, vous vous sentez romantique. Vous êtes plus susceptible de remarquer les beaux hommes que vous rencontrez dans la rue et de dessiner leurs regards admiratifs! Les romans et les films audacieux seront plus attrayants que d’habitude, et vous pourriez même sortir et regarder dans les vitraux de l’entreprise de lingerie romantique. C’est définitivement la nuit à passer avec cette personne spéciale dans votre vie. Faites-vous maquiller par un professionnel: assurez-vous d’être magnifique!\nVous avez toujours eu une capacité psychique, et aujourd’hui elle est plus en phase que jamais. Peut-être pas par hasard, il se peut qu’un vieil ami ou amant du passé vous ait contacté. Il ne vous appelle pas pour renouveler la relation, mais pour vous conseiller. Aujourd’hui, vos compétences accrues font de vous le parfait confident. Écoutez attentivement et dites ce que votre cœur vous dit est la bonne chose à faire.\nVous essayez d’agir de manière organisée plus que la plupart des gens, mais les choses ne fonctionnent pas toujours comme vous l’aviez prévu. Même si vous créez des listes et imprimez des calendriers et des horaires, la vie affecte parfois votre organisation minutieuse. Aujourd’hui, vous aurez peut-être l’occasion d’apprendre de nouvelles façons de vous organiser. Aujourd’hui, faites attention à toute idée qui vous vient à l’esprit et n’oubliez pas de la noter.\nVous serez d’humeur à donner des conférences ou à critiquer les autres aujourd’hui. Il y a une partie de vous qui est impatiente de l’immaturité ou de l’incompétence que vous voyez autour de vous. Il peut être difficile d’exprimer des critiques constructives lorsque tout ce que vous voulez faire est de gronder quelqu’un! Mais essayez de contrôler votre humeur aujourd’hui et de trouver des moyens plus gentils et plus doux d’exprimer vos pensées.\nVous aimerez aussi Horoscope du 21 Novembre de la Vierge\nPrevious ArticleHoroscope du 16 Mars des Poissons\nNext ArticleHoroscope du 16 Mars du Capricorne\nPourquoi on ne peut pas oublier un Scorpion\nLe véritable amour accepte votre passé sans vous juger, votre présent sans vous changer et votre avenir sans vous limiter.\nHoroscope de la semaine du 20 au 26 Juillet de la Balance


La Nouvelle-Zélande classée meilleur .... pays musulman\n24 juin 2019 - 21h10 - Monde\nSuite aux attaques terroristes ayant ciblé deux mosquées, dans le sud de la Nouvelle-Zélande, faisant des dizaines de morts parmi les fidèles, Jacinda Ardern avait surpris le monde entier, par une métaphore, un symbole fort. "Ils sont nous, nous ne sommes qu’un" ("They are us, we are one"), avait lancé, en effet, la Première ministre de cette île du Pacifique, qui ne compte peut-être qu’1% de musulmans. Cependant, selon une étude récente, ce pays incarne le plus fidèlement les valeurs du Coran.\nLe drame, survenu en Nouvelle-Zélande, en mars dernier, a marqué le monde entier. Il a renseigné davantage sur l’ampleur du phénomène. Hossein Askari, économiste d’origine iranienne et Professeur à l’Université George Washington, il dirige la Fondation à but non lucratif, "Islamicity Fondation", qui, depuis l’année 2000, mesure l’indice d’islamité dans des dizaines de pays, à travers le monde, rapporte le site, Express.\nLe média indique qu’il s’agit d’ "un outil qui sert à évaluer les pays qui mettent le mieux en pratique les enseignements du Coran et incarnent au plus près les valeurs de l’islam", sans, pour autant, perdre de vue que "l’évaluation se fait au niveau de la société, pas du comportement individuel des croyants".\nSe basant sur les enseignements clés de l’Islam, dont les indices de pauvreté, les droits des animaux, les libertés civiles, l’intégrité du système judiciaire, la qualité des soins de santé, la répartition des revenus, Hossein Askari a procédé à un classement général qui positionne la Nouvelle-Zélande en tête de peloton, pour le compte de l’année 2018, suivie de la Suède, des Pays-Bas, de l’Islande et de la Suisse.\nCependant, fait troublant, les pays à majorité musulmane se retrouvent dans une mauvaise posture, à la traîne, carrément, de ce classement. C’est ainsi qu’on localise, par exemple, à la 45ème place, les Emirats Arabes Unis, pourtant, le premier pays à majorité musulmane du classement. Plus loin, en bas de la liste, à la 153ème place, se positionne le Yémen où l’islam est une religion d’État.


Zalman LQ320 - Comparatif : 4 kits de watercooling fermés\nZalman ne communique que très rarement sur les partenaires auxquels elle s’associe pour la conception de ses produits, mais on constate tout de même une ressemblance assez évidente entre le LQ320 et les produits d’Asetek, au-delà de ce que l’on a pu s’imaginer avec l’ECL240 d’Enermax. Le dernier watercooling fermé de Zalman pourrait bien être une version améliorée du CNPS20LQ.\nContrairement aux précédents produits d’Asetek, le LQ320 requiert un cerclage pour lier le waterblock à la fixation. Les kits d’installation à quatre vis pour sockets AMD et Intel LGA sont bien entendu inclus, sachant que dans le cas particulier du LGA 2011, c’est la plaque de rétention intégrée au socket qu’il faut utiliser et non pas celle fournie par Zalman.\nIci encore, le logo de la marque est rétroéclairé tandis que la base du waterblock est un disque presque parfaitement usiné.\nLes petits adaptateurs ovales que l’on voit ci-dessus peuvent effectuer une rotation de 180°, ce qui permet d’avoir l’espacement nécessaire aux sockets 1155/1159 ou 2011/1366. Notons que Zalman a fait l’impasse sur la compatibilité avec le socket LGA 775.