Critiques Séries : Marvel's Daredevil. Saison 1. Episode 9. Speak of the Devil. - Paperblog\nCritiques Séries : Marvel's Daredevil. Saison 1. Episode 9. Speak of the Devil.\nPublié le 20 avril 2015 par Delromainzika @cabreakingnews\nMarvel’s Daredevil // Saison 1. Episode 9. Speak of the Devil.\nFisk est tout de même sacrément intelligent. Il a tout simplement un temps d’avance sur le reste mais je ne peux pas lui en vouloir, c’est une façon comme une autre de rappeler à quel point Daredevil n’est pas une série comme les autres. Nous avons tout un tas de choses dans cet épisode et une structure différente des deux épisodes précédents puisque nous avons ici un flashforward au lieu d’un flashback ou alors l’épisode tout entier (sauf une partie) peut être prise comme un flashback dans le présent. Nous suivons alors un face à face musclé entre l’homme au masque noir et un Ninja. Ce combat n’est pas de tout repos pour notre héros qui va probablement mettre du temps à s’en remettre. La mise en scène de cet épisode est terriblement efficace et je trouve que depuis « Stick », la série a vraiment une tête complètement différente. On a tout d’un coup l’impression que la série sait enfin ce qu’elle veut devenir et ce qu’elle va pouvoir devenir sur la longueur. Cet épisode est la définition parfaite de ce que Daredevil est et peut-être dans le futur. Le combat face au ninja est un combat solide et jouissif car la série ne compte pas ménager notre héros. Cela me rappelle d’ailleurs énormément Banshee qui a déjà eu l’occasion de malmener son héros de la sorte. Mais tout cela, ce combat face à ce ninja en rouge est visuellement quelque chose de très intéressant.\nLa violence, la chorégraphie des arts martiaux, etc. c’est tout de même particulièrement brillant et je pense que Daredevil a embauché d’excellents experts en art martiaux pour faire autant de pirouettes dans tous les sens. On ne sait plus où donner de la tête, un peu comme un chat regarderait bouger une balle dans tous les sens. Mais ce qu’il y a de brillant là dedans c’est surtout le fait que l’on a tout simplement l’impression de lire un comics. C’est fun et puis il y a quelque chose qui fonctionne terriblement bien là dedans dans ce sens là. Les scènes permettant à Daredevil d’embrasser pleinement son univers. Pour le meilleur et jamais pour le pire. En tout cas, dans cet épisode je n’ai rien trouvé à redire une fois de plus. Le fait que cette grande scène de combat soit découpée tout au long de l’épisode afin de distiller quelques moments ici et là n’est pas si bête que cela. Cela permet de booster de façon radicale la structure même de la natation de l’épisode. L’utilisation d’armes de genre différent permet aussi d’accentuer la violence et de transformer ce qui n’était au départ qu’un semblant de combat à mains nues en quelque chose de complètement différent et de beaucoup plus intéressant. Si cette scène est très importante dans cet épisode, je dois avouer que j’ai aussi adoré le cliffangher.\nA l’issue de cet épisode, Foggy découvre la véritable identité de l’homme au masque noir et découvre donc qu’il s’agit de Matt. C’est intéressant de voir que c’est Foggy qui a eu l’opportunité de voir qui est Matt la nuit avant quelqu’un d’autre. L’autre moment important dans cet épisode c’est la rencontre entre Matt et Wilson. C’est une scène excellente qui me rappelle énormément la scène de rencontre entre Tobey Maguire et Willem Dafoe dans Spider-Man alors qu’ils sont en train de prendre le déjeuner dans cet appartement où Spider-Man entre par le toit laissant tomber une goutte de sang. Cette scène n’est pas aussi fascinante mais elle implique plus ou moins les mêmes choses. Wilson ne sait pas encore qui est Matt mais personne n’est dupe de toute façon. J’aurais adoré que cette scène ressemble beaucoup plus à la scène de Spider-Man que je vous ai décrit mais bon, je ne peux pas trop demander à cette scène d’y ressembler étant donné que Wilson ne soupçonne pas encore Matt. Par ailleurs, j’ai aussi beaucoup aimé l’émotion qu’il y a avec Matt, Foggy et Karen pour la mort d’Elena Cardenas. C’était un joli moment que l’épisode parvient à utiliser de façon intelligente. Finalement, cet épisode est brillant du début à la fin, entre scènes d’action impressionnantes et tout un tas d’autres choses.\nNote : 10/10. En bref, brillant toujours.


en mai je vais jardiner\n*un p'tit tour dans lejardin*\nêtes vous prètes pour ce nouveau mois, autour du jardin cette fois ci...\nbien sur il y aura le muguet!\nbien sur il y aura la fée\net d'autres choses qui vous plairont j'espère\nmais ne changeons pas les habitudes: commençons par la bordure\n(ma photo arrivera plus tard)\nj'ai bien la photo mais des soucis pour la mettre, je m'y remettrai demain\n*et rendez vous le 5 mai pour la suite de l'aventure *\n1 mai 2010 6 01 /05 /mai /2010 11:25\nVDB6, on vote pour le vert!\nque du vert cette semaine!\ncomme la semaine dernière, j'ai pris la décision de tirer au sort car vous départager est un vrai suplice!\nCarry et son verre bleu\nVinsareva et ses arums encore verts\nMiss Butterfly et son superbe bouquet\nChristiane: du vert dans du pourpre\nDamfleur et ceux qui ne la quittent pas\nSylvaine et sa promenade au jardin\nMissK fait des vers\nac83 100% vert\nMiss Coco et sa belle soupe\nChezmel et sa Tour Eiffel\net n'oubliez pas de continuer la balade: tous les blogs ici (il y a eu des rajouts depuis hier soir)\n29 avril 2010 4 29 /04 /avril /2010 21:27\npour le p'tit bout de Sopsop\nma chère croipinette Sopsop a eut un p'tit bout le 15 avril,prénommé Adrien!!!\nla bloggo a été plus que contente de lui préparer une surprise de tailleun blog surprise regroupant le plus de personnes possibles pour préparer un gros colis de cadeaux divers\nPour ma part, j'ai réalisé une partie du calendrier de l'avent (projet commun) mais j'en parlerai une prochaine fois\net j'ai bien sur fait un tableau magnétique\ntissu imprimé, broderie avec lapinou et deux aimants où Sopsop pourra mettre des photos\nje confirme: mieux vaut tard....\nen décembre je crois j'avais posté le 1500ème com chez Vanille 11\nelle m'a dit de ne pasêtre pressée pour recevoir mon colis... ce que je comprenais vu que moi aussi je suis super à la bourre (Faby notamment qui attend depuis 4 mois son cadeau de ma part)\net en mars j'ai reçu ça\nune pochette remplie de douceurs\nun étui à mouchoir assorti\nune citrouille porte aiguille toujours assortie, et un berlingot\n(dire que je révais d'avoir des citrouilles et maintennat j'en ai deux magnifiques!!! et oui, j'ai eu celle de Amélie)\nune magnifique carte en Hardanger\nun joli kit\net pleins de bricoles!\nMerci Vanille c'est trop, je suis émue, touchée et émerveillée par tout ça. Le tissu choisi est trop beau. merci\ncoucou bien que le titre soit alarmant, rassurez vous,il n'y rien de grave! mais j'ai quand même un gros souci! depuis que je suis revenue de mes vacances, j'ai perdu mon livre des 100 enfants de Françoise Marchadier\nMon énormissime sal est du coup compromis vu que je ne peux pas le finir!\nle livre, vous le savez est introuvable, il n'est plus édité!\nJE SUIS COINCEE!\n(certaines se sont proposées de m'en faire passer des copies de ce qui memanque, mais les nuances de couleurs, les pliures du livre font que si on a pas l'original, c'est parfois super difficile)\nMême si je sais que les réponses seront plus négatives que positives, je vous demande si vous pouvez regarder partout, demander là où vous pouvez (celles qui ont fini de le broder ou autre).... toutes les solutions pour trouver une personne qui peut soit me préter un livre (je le rendrai en bon état) ou m'en vendre un à n'importe quel prix!\nje reviendrai vers midi pour un autre article bien plus joyeux!!!\nj'hésitais pour ce vdb, quelques idées, rien de bien lumineux, je séchais un peu\nhier soir, aprés une journée au jardin avec les pépettes, ma grande puce annonce à son père: on mange notre salade verte (ceuillie le jour même) avec nos herbes vertes (thym, romarin, ciboulete) dans une assiette verte... On peut prendre une photo?\net du coup voilà le VDB6 en un seul mot\n(n'importe quoi, il faut que la couleur verte apparaisse)\nvoici ma fameuse salade maison! (pas fière la p'tite fée!)\nbon, en parlant de vert j'ai bien pensé aussi à ça\nle blog tout vert de ma NSP chérie adorée qui actuellement brode en vert le sal de Lisbeï\nle blog d'Amélie aussi, celui de Miss Fil et plein d'autres\n*vert feuilles qui poussent dans mon bois*\n*vert herbe pour le gazon qui lui ne veut pas pousser*\n*vert: 5 fruits et légumes par jour! dedans il y a souvent du vert*\n*vert moisi (oups, j'ai oublié le céleri au fond du frigo)*\n*vert voiture, d'ailleurs il faut que j'aille la faire réparer ma voiture verte*\n*verte de voir que ma situation d'école stagne!*\n*verte de jalousie devant vos merveilles (mais bon je me soigne!)*\n*vert la couleur qui disparait de plus en plus du cahier de ma grande puce, vu qu'elle fait moins de fautes donc moins de choses à corriger*\n*vert, la couleur que je ne veux pas dans ma piscine*\n*vert la couleur de mon aspirateur que j'utilise trop peu souvent*\nc'est fou le vert qu'il y a!\nqui s'est mis au vert?\nLisbeï et sa mise au vert\ncréa papillon: plus poésie que repassage\nAuroren qui ne peut que me faire plaisir!\nCatichou devant la porte du jardin extraordinaire\nDolma: broderie et salle de bain\nChtinange et sa belle vue\nAurorenono et sa belle orchidée\nDelphine et sa récolte de vert\nChipie et du vert partout\nFanny: du soleil!\nIliclarie vaiselle verte et arbre vert\n26 avril 2010 1 26 /04 /avril /2010 06:26\nplein de p'tits coeurs\nenfin la dernière étape de ce sal... l'écriture du modèle: l'ange des coeurs\net oui, je n'ai pas fini, ce sera mon travail de dimanche prochain avec le sal d'Amélie!\net voici l'avancée de rerolle ma cosaleuse\npas de nouvelles de Tikanar...\n25 avril 2010 7 25 /04 /avril /2010 20:52\nVDB 5: serré serré, mais il y a une gagnante!\ntrés trés serré cette semaine\njuqu'à il y a quelques minutes, il y avait 3 gagnantes au VDB 5\nmais fannytou a tout remis en cause en votant pour Walli qui gagne donc ce VDB5\nJe crois que c'est le titre qui vous a plu! (boules à Jojo)\nWalli, il me faut vite ton adresse pour ton minuscule cadeau, bravo!\nJe profite de cet article pour vous parlé de Dolma qui m'a tagguée avec le tag amical: 6 blogs que j'ai découvert ces derniers temps.\nSi je joins ce tag et cet article c'est parce que depuis que j'organise les VDB, je rencontre plein de nouvelles bloggeuses et cela me réjouit! 354 abonnées, j'en suis plus qu'épatée! aussi je taggue toutes les participantes aux VDB, nouvelles et anciennes, je taggue aussi toutes celles qui participent à mes sals, toutes celles que je vais voir régulièrement et je taggue aussi toutes celles qui lisent cet article! c'est à vous!\n25 avril 2010 7 25 /04 /avril /2010 11:37\non a finit notre fil!\nernière étape: la fin de notre fil\ncommevous voyez, mon fil dépasse sur la case du haut\nles modèles que je vous propose aujourd'hui sont avec ce fil qui dépasse: si cela vous plait tant mieux, sinon vous pouvez aussi le laisser dasn la case et mettre des boutons autour du mois d'avril!\nmon fil est juste collé et j'ai mis une épingle (à défaut de trouver une p'tite aiguille)\nde même, pour l'étape précédente j'ai mis une bobine mais je compte y rajouter un charm ciseaux si j'en trouve un.\nVoici les deux modèles proposés\net bien sur il y a possibilité de piocher dans la p'tite banque de motifs de ce mois ci ou de piocher dans vos idées.\n*et rendez vous le 1er mai pour la suite de l'aventure et un nouveau mois*\nplein de faire parts!\nil y a quinze jours je vous annonçais que je collectionnais les faire parts....\net déjà ma BAL est envahie\nun lot de faire parts de Chantal


[Tuteur Siddarth] - Choix futur hélico - Forum Heli4.com\n[Tuteur Siddarth] - Choix futur hélico\nEnregistré le : 11 sept. 2011, 19:15\nLocalisation : Grenoble / Genève\nMessage par nrv » 17 nov. 2011, 21:53\nAllez hop, j'ouvre mon sujet...\nJe possède aujourd'hui un lama que je commence à pas trop mal utiliser, du coup, fidèle à mon tempérament, je commence à chercher ce que je pourrais me prendre en guise de seconde monture.\nSi mon tuteur a des idées à me donner, j'avoue que je sèche un peu. Soyons clair, j'ai besoin de la totale: hélico et radio.\nEdit: je précise que je n'ai pas de possibilité de faire de l'indoor mis à part à la maison mais là c'est galère galère.\nGrenoble (38) • Genève\nEsky Lama V3 DSM2\nEflite Blade MCPx V2\nGraupner Elektro Rookie S\nSpektrum DX8T 2.04\nRe: [Tuteur Siddarth] - Choix futur hélico\nMessage par platystick » 17 nov. 2011, 22:12\nSi tu cherches un hélico de la même taille que ton lama mais en FP avec lequel tu pourras bien t'amuser, je te conseillerai le Blade 120.\nC'est l'hélico avec lequel j'ai débuté après le bi-rotor et je m'ammuse encore beaucoup avec. Il peut voler à l'intérieur mais juste en stationnaire pour se faire la main et dehors il prend facilement de la vitesse sans risques car il se cabre pour ralentir. Avec les grands débatements il remonte même un petit vent.\nIl te faut une radio et Siddarth vend sa DX7 qui est compatible avec le Blade 120.\nMessage par nrv » 17 nov. 2011, 22:23\nJe sais pas je dois avoir un complexe d'infériorité mais j'aurais bien vu quelque chose un poil au dessus du lama, je vais regarder ta suggestion pour voir ce que cela donne.\nQuant à la radio, une DX7 c'est une bonne idée par contre là pour tout de suite maintenant, j'ai pas le budget de prendre le tout, surtout après la taxe foncière qui vient de tomber. Donc d'ici à ce que je me sois refait, je pense que Siddarth aura vendu son joujou .\nMessage par platystick » 17 nov. 2011, 22:31\nTu veux quel genre d'hélico un pas fixe ou tu veux passer directement au pas collectif?\nMessage par nrv » 17 nov. 2011, 22:35\nplatystick a écrit : Tu veux quel genre d'hélico un pas fixe ou tu veux passer directement au pas collectif?\nJustement je ne sais pas trop, à mon sens le choix doit être dicté par deux choses:\n- le fait que je suis avant tout débutant\n- le fait que je ne peux pas faire de l'indoor\nA partir de là, je dirais que je suis ouvert à toutes les idées\nMessage par platystick » 17 nov. 2011, 22:43\nC'est un peu pour ça que je te proposait le blade120.\nIl est parfait pour un débutant et un peu trop gros pour l'intérieur. J'ai appri à voler avec cet été uniquement dehors.\nC'est domage que tu ne puisse pas prendre la DX7 avec car ça t'évite de collectionner des radio qui vont finir dans un carton, crois-en ma courte expérience (6 "hélico" tout de même).\nMais je te conseille de te prendre au plus vite une radio programable c'est un investissement pour le long terme.\nMessage par nrv » 17 nov. 2011, 22:51\nplatystick a écrit : C'est un peu pour ça que je te proposait le blade120.\nJe suis en train de regarder les articles sur le blade 120, pour la radio, je pense que ce sera la première chose que je vais prendre, avant le 2e hélico... et hop une idée pour noël\nMessage par Siddarth » 17 nov. 2011, 23:28\nPour le choix d'un hélico y'a plusieurs paramètres et malheureusement le principal c'est "Quel est ton budget". Un budget raisonnable (celui qui ne te mettra pas dans le rouge parce que la vie est faites de priorités)\nEnsuite, clairement le débat CP / FP après birotor est un débat houleux où chaque personne pense a sa manière.\nMon conseil cependant c'est quand même de passer préférentiellement par un petit FP. Ceci était particulièrement vrai du temps où il n'existait pas de MCPX (petit CP flybarless).\nAvec le MCPX aucun risque de se retrouver dégouté par le CP. C'est très orienté pour débuter en CP car il casse difficilement, il se manie facilement et offre une excellente approche pour démarrer en CP.\nPour bien se lancer pour moi donc la première étape c'est d'imaginer un budget\nMessage par nrv » 17 nov. 2011, 23:54\nDisons que je n'ai pas vraiment de budget défini, je verrai en fonction, j'ai bien envie de me faire plaisir, hélico seul je pense que je pourrai tranquillement aller jusqu'à 300€ de budget, même si c'est pas tellement le but\nMessage par Siddarth » 18 nov. 2011, 00:51\nEn fait ce qu'il faut, et c'est vraiment des préalables pour ce hobby (je te rassure, une fois investi, plus besoin de repasser à la caisse)\n1 radio programmable mini 6 voies\n1 bon chargeur\nSi je refais mon histoire, par exemple, j'ai dépensé bien trop d'argent car j'en ai fait qu'à ma tête et que je voulais "économiser".\nMa première radio c'était une radio en occasion. Bonne surprise car elle était nickel et pas cher. Par contre elle était en 41MHz, pas l'idéal pour l'hélico en raison des tops radios qu'on peut avoir.\nJ'ai pas voulu réinvestir dans une radio en 2,4 GHz et j'ai tout fait pour la bidouiller et passer en 2,4GHz. J'ai réussi à le faire mais ça ressemblait à rien... 1 radio avec tout un tas de fils, un module qui tient dessus ect ect.\nBen pour finir ben j'ai acheté une DX7 neuve au final (250€ a l'époque et en comptant ma première radio + le cout des crash liés aux tops radio + le cout du bidouillage, le cout du changement de tous mes récepteurs ben au final j'ai déboursé 750€)\n=> Au lieu de faire l'imbécile j'aurai du direct acheter la DX7....\nMon premier chargeur était un imax B6. Il marchait relativement bien pour le prix (40€ avec une alim simple 50W) et m'a servi la première année. Puis un jour je suis passé en hélico de taille 500... Donc lipos 6S. Il a tenu 3 mois... il chauffait à mort avec les 6S, l'alim était brulante et je ne pouvais pas dépasser 1C de charge. L'alim a claqué a cause de ça et le chargeur est mort peu de temps après....\nAujourd'hui j'ai un hypérion de 250W avec une alimentation bien costaud 24V qui monte jusqu'à 350W. Ca me m'a plus jamais posé aucun problème... Je peux charger mes 6S jusqu'à 5C si je le souhaite. En me démerdant plutot bien (et avec du bol) j'ai pu avoir cet hypérion eos 0720i en occasion pour 100€ avec une malette. L'alim c'est 30€ sur Ebay...\nSi j'avais directement pris tout cet ensemble, j'aurai économisé les 40€ du début.\nFort de ces quelques leçons, quand on m'a dit, achète un simu pour mieux apprendre, j'ai pas tergiversé, j'ai mis les 90€ sur la table et je l'ai pris direct. Bilan? Ca fait 3 ans que je l'ai et il me sert toujours (PhoenixRC meilleur rapport qualité prix avec mises à jour régulières).\nLa preuve par l'exemple j'aime bien\nDonc oui en effet tu as environ 300€ (plus ou moins) de budget pour tout ben faut prioriser.\nSi tu as 300€ de budget pour un hélico et un autre budget pour le reste ben il faut me le préciser.\nOn va faire un exemple de ce que ça te coûterai de démarrer bien avec un hélico permettant de gouter au CP pour pas cher et de manière sécure (MCPX) équipement qui va te suivre :\nUn mcpx bnf (150€ fdpi et ça comprend 2 lipos et un petit chargeur adapté)\nma dx7 (130€ fdpi j'avais dit? sachant que pour le futur tu as un RX d'avance - AR7000 donc a minima 50€ d'économisés pour le futur et je peux même donner un AR6100 en plus qui n'est plus très esthétique mais que tu peux utiliser pour ton lama )\nUn chargeur, parce que la lipo de la DX7 au moins ben va falloir la charger de temps en temps et vaut mieux prévoir pour les lipos d'un futur hélico : 150€ (chargeur fiable et puissant, genre un hypérion)\nUne alim : 30€ sur la bay (alim meanwell 24V 350W)\nLe simu : 90€\nTOTAL : 550€ a la grosse (150€ pour l'hélico et 400€ pour le reste, que tu n'auras plus besoin d'acheter dans le futur sauf caprice)\nMessage par Siddarth » 18 nov. 2011, 01:07\nAh pi sinon je viens relire, pour la DX7 ça peut attendre un peu si ça peut te rendre service.\nA ce moment là je ne la poserai pas dans les PA mais au chaud chez moi en attendant\nPour faire ce loisir, faut pas sacrifier les autres priorités de la vie\nEDIT : et j'avais oublié pour ton complexe d'infériorité par rapport à la taille de l'engin Mais c'est pour moi un excellent moyen d'apprendre sans risque.\nSinon va falloir voir pour un 450 en version align combo pourquoi pas ou en version low cost pour se faire la main. Mais à ce moment là l'achat du simu sera obligatoire\nMessage par nrv » 18 nov. 2011, 01:27\nEn fait, j'ai déjà pas mal de choses dont deux dont tu fais mention:\n- le chargeur, j'ai un Bantam BC6-DC sans l'alim intégré\n- l'alim stabilisée 13.8V / 20A Graupner\n- le simulateur (Phoenix)\nEn plus, comme je suis électronicien de formation, les bidouillages sur les circuits imprimés ne me font pas peur et j'ai déjà tout le matériel (fer à souder de précision...)\nDonc le budget que j'ai donné c'est pour l'hélico et ses pièces de rechanges, la radio c'est un budget à part.\nMessage par Siddarth » 18 nov. 2011, 11:28\nBon dans ce cas c'est parfait\nSur ton simu, comment se situe ton niveau? Tu tiens le statio? Tu translates?\nJe pose ces questions pour voir s'il est éventuellement possible de rater la case FP et donc passer sur une bonne machine d'entrainement CP : le célèbre 450\nPas trop cher à l'achat, pas trop cher en équipement et surtout pas cher en crashs éventuels\nTu as certainement des machines qui t'attirent plus que d'autres j'imagine?\nMessage par nrv » 18 nov. 2011, 12:14\nSiddarth a écrit : Bon dans ce cas c'est parfait\nBen le soucis sur lequel je n'ai pas eu trop le temps de me pencher c'est que j'ai toutes les peines du monde à faire reconnaitre ma radio sur mon PC.\nPar contre avec mon Lama, statio et translation ça va\nConcernant les machines, c'est clair qu'un 450 serait top (j'avais vu un Griffin qui me tentait bien mais apparemment il y a pas trop de possesseurs ici), sinon y'a les mini titans que je trouve sympa\nMessage par Siddarth » 19 nov. 2011, 00:13\nAh par contre ça va faire drole par rapport au Lama Mais on peut le régler beaucoup plus calme donc bon pas d'inquiétude\nPour les modèles, j'ai vu le griffin et ce que je peux en dire que c'est une copie du trex 450 Align S, un vieeeeux modèle, que j'ai possédé il y'a longtemps. Bon ça vole hein mais là équipé tel que présenté, ça va être grave la galère (programmation radio sans écran, uniquement pour ce modèle) et l'électro, ben on va finir par la changer complètement.\nMême principe pour les mini titan, que j'ai souvent vu vendus avec une espèce d'électronique approximative. Par contre ça ne doit pas être le cas du Mini titan V2. Bon en tout cas c'est des hélicos qui volent nickel mais le reproche c'est la dispo et coût des pièces.\nBref, après en 450 y'a d'autres possibilités (Align ou copies entre autre). Vaut jauger les possibilités sans se presser\nMessage par nrv » 19 nov. 2011, 17:29\nC'est vrai que je n'avais pas regardé et les pièces de rechange pour les mini Titan ou Griffin, ça court pas les rues, du coup je pense que ce sera un Trex\nJe sais pas pourquoi mais je pense que je risque de me faire shooter par ma Chère et Tendre\nMessage par Siddarth » 19 nov. 2011, 19:17\nLe gros + du trex quand on debute c'est le rapport qualité - prix qui est bon en regle generale.\nGlobalement tu as un helico 450 complet pour environ 300€\nApres c'est sur des engins de qualité plus elevee encore et de marque "exotique" se payent bien plus cher.\nJe prends l'exemple de mon mini protos : 340€ rien que pour le kit avec moteur / esc / pales (ok l'esc seul vaut 120€ )\nDonc faut vraiment avoir envie de depenser\nAlign c'est bien. D'ailleurs j'ai appris en Align (450 et 500)\nMessage par nrv » 19 nov. 2011, 19:38\nMouais je vois le truc\nOuhhhhhhh je sens que l'achat de la radio est pas loin ! J'ai reçu ce matin le lama 2.4Ghz acheté à francky71, le temps de démonter la radio pour la passer en mode 2 et hop j'ai filé dans le parc derrière chez moi pour jouer avec. C'est curieux, j'ai trouvé ce lama plus souple que le miens alors que celui de francky71 est monté avec des moteurs extreme...\nBref, j'ai pris un moment de plaisir, je me demande si mon lama FM va pas rester au garage du coup. Cependant, je m'interroge sur un truc, sur la radio du lama 2.4ghz c'est noté "specktrum technology" est-ce que cela veut dire que si par le plus grand des hasards je prennais ta DX7 ou une autre je pourrais contrôler le lama avec ?\nDésolé pour la question de débutant\nMessage par Siddarth » 19 nov. 2011, 20:28\nAh! Peut etre un filon\nY'a marqué eflite ou blade qqpart dessus? Si ca se trouve il y'a un rx de blade cx2 dans ce lama! A ce moment là no souci avec la dx7!\nMessage par nrv » 19 nov. 2011, 20:32\nNon aucune mention E-Flite sur le 4 en 1, ni de blade d'ailleurs. Cependant, la même mention concernant Spectrum est notée sur le 4 en 1 ça te dis qq chose ?\nMessage par Siddarth » 19 nov. 2011, 20:36\nY'a moyen d'avoir une photo du 4en1 et de la radio? Que je puisse verifier\nMessage par nrv » 19 nov. 2011, 21:03\nLa mention dont je te parle sur la radio se trouve normalement sur le bandeau argenté en bas à droite de la radio au dessus des 4 interrupteurs. Cependant avec le flash elle ne ressort pas Par contre tu la vois sur le 4 en 1\nMessage par Siddarth » 20 nov. 2011, 13:06\nBon je te confirme que ca ne se bindera pas a la dx7 car c'est pas du spektrum (c'est du spectrum ah ils sont fort ces chinois...)\nMais bon la modif que je te proposais pour relier le lama a la dx7 est tres simple.\nMessage par nrv » 20 nov. 2011, 14:47\nChanger le récepteur c'est ça ?\nMessage par Siddarth » 20 nov. 2011, 14:56\nOui, y'a deux solutions : soit viewtopic.php?f=51&t=25288 soit viewtopic.php?f=51&t=14320\nMessage par nrv » 20 nov. 2011, 22:41\nHum... je vois le truc...\nChaque chose en son temps, première chose: la radio !\nMessage par nrv » 24 déc. 2011, 00:41\nMe voici de retour après une longue abscence...\nSiddarth, ta DX7 est toujours dispo ?\nMessage par Dany Boy » 24 déc. 2011, 07:43\nSidd étant en mode cartons(déménagement) c'est moi qui assure sont tutorat.\nIl me semble qu'il a vendu sa DX7 avec son McpX.\nTu peu lui demander comfirmation par MP\nMessage par nrv » 24 déc. 2011, 13:32\nDany Boy a écrit : Salut nrv!\nArf... mewde, j'avais qu'à ne pas être malade pour le coup...\nMerci en tout cas pour l'info Danny.\nMessage par Dany Boy » 24 déc. 2011, 14:41\nPas de souci je suis là pour ça!\nMessage par nrv » 24 déc. 2011, 15:02\nDany Boy a écrit : Pas de souci je suis là pour ça!\nTrop dur je vais être obligé de prendre une DX8\nMessage par Siddarth » 24 déc. 2011, 15:09\nEn effet je l'ai vendue... Désolé nrv... J'avoue avoir zappé que ça t'interessait\nJ'ai pris une futaba\nMessage par nrv » 24 déc. 2011, 15:40\nSiddarth a écrit : Hello,\nMessage par nrv » 27 déc. 2011, 14:29\nJe reviens à la charge, le vieux barbu ayant été généreux, je me tâte pour prendre un CP et plus particulièrement un Blade SR z'en dites quoi ? Et aussi, j'ai trouvé un magasin proche de chez moi qui vend la DX8 un poil moins cher que ce que l'on peut trouver sur le net, cependant je me pose la question de savoir si c'est bien judicieux de passer direct sur une DX8 ou s'il faut passer sur une DX7 avant.\nMessage par platystick » 27 déc. 2011, 18:11\nSalut nrv, le SR est sympa pour débuter en CP mais son principal atout c'est sa radio qui est programmée pour avoir un hélico doux.\nSi tu prévoit une RX programmable c'est plus logique de partir sur un hélico seul.\nEt là c'est soit tu veux un kit à monter soit un BNF "prêt à voler".\nSinon pour la DX7 ou 8, si tu as les sous pour la 8 (offre avec 2 récepteurs) elle est franchement mieux sans parler de la voie en plus.\nMessage par nrv » 27 déc. 2011, 20:02\nBen apparemment l'offre DX8+2 récepteurs s'est terminée, je trouve plus rien...\nSinon en bon CP pour débuter mis à part le Blade SR tu as des idées ?\nMessage par platystick » 27 déc. 2011, 20:26\nPour pas trop cher il y a le mcpx qui est résistant aux chutes mais il est assez vif.\nAvec une RX programmable tu peux bien le calmer et du coup le passage au CP se fait plus en confiance.\nSinon tu peux prendre un 450 mais c'est déjà plus impressionant car le rotor passe les 70cm.\nToujours compatible Spektrum il y a le blade 450 3d qui est déjà monté avec courroie pour l'anti-couple.\nJe ne connais que les hélico que j'ai ou que j'ai testé et ça se limite à E-flite et mon t-rex.\nJ'ai débuté avec le SR et la RX d'origine sans problème, tellement que j'ai vite évolué sur plus gros en fait...\nMessage par nrv » 27 déc. 2011, 20:52\nHum... Du coup je me demande si je vais pas commander la DX8 avec un AR8000 que je vais bricoler sur mon lama histoire de me faire les mains à cet engin.\nLe mCPX me tente bien mais comme je ne peux pas faire de l'indoor dehors avec ce petit moustique ça va être un peu dur\nMessage par Dany Boy » 28 déc. 2011, 10:12\nPour le choix de la radio,je dirais DX7 ou,mais une S,étant donné quel viens tout juste de sortir avec ses nouvelles fonctions,ce serais dommage de passer a coter même si certaine chose ne te servirons pas de suite.\nLa DX8 et bien aussi.\nJe suis souvent étonné de voir de nouveau pilote avec des radio aussi élaboré et blindé de réglages a tout va(souvent inutile pour certain)alors qu'un simple DX6i pourrais suffir(Ca fais 2 ans que je vol en 6 et je n'ais jamais ressenti le besoin d'avoir plus,là elle a bien vieilli alors je prendrais bien autre chose,mais je garderais la 6 pour faire profiter les autres et faire de la oduble)\nPour le McpX,c'est vrai que c'est petit,mais c'est tellement incassable que ça te permet de tenter plein de chose sans avoir la peur de terminer ta session de vol pour une tentative de quelques chose que tu ne maitrise pas.\nSi tu passe sur un format 450,certe c'est plus gros,mais plus couteux,et au moindre choc c'est direction l'atelier.\nMais c'est un vrai hélico,c'est un dur choix.\nJe dirais que les deux se complète,le McpX pour voler détendu avec un apprentissage du coup plus rapide,et le 450 pour faire ce que tu maitrise avec le petit.\nMessage par Specter_03 » 28 déc. 2011, 10:42\net la tu as une bonne combo...\nhttp://www.hobbygaga.com/fr-blade-mcpx- ... 251292.htm


Merwais Popal et son équipe ont tiré parti des solutions marketing intéressantes proposées dans le gestionnaire Uber Eats, dont les promotions, qui mettent en avant des réductions spéciales, et les annonces sponsorisées, qui contribuent à améliorer la visibilité des restaurants partenaires dans l'application Uber Eats.\n« Bien que nous connaissions bien les réseaux sociaux et que nous ayons acquis une forte popularité sur Instagram, cela a tendance à nous mettre en relation avec des personnes qui connaissent déjà l'établissement. Nous comptons vraiment sur Uber Eats pour faire en sorte que de nouveaux clients trouvent notre restaurant et l'essaient. La présence récurrente de l'établissement sur la plateforme est essentielle pour les attirer. »\nHalal Bros Grill a commencé par déployer plusieurs promotions Uber Eats qui se sont avérées très efficaces : livraison offerte, 8 USD de réduction pour toute commande de 30 USD ou plus, et un acheté = un offert. Les promotions ont contribué à augmenter le montant des commandes.\n« À l'approche de la période hivernale, notre programme de fidélité Uber Eats va jouer un rôle clé dans le maintien d'une activité régulière. Il contribuera également à fidéliser la clientèle au niveau de notre nouveau site. Je suis curieux de voir les résultats qu'il pourra produire », ajoute Merwais Popal.\nPromotions : le taux d'utilisation par des nouveaux clients s'élevait à 34 %.\n* Les statistiques relatives au retour sur les dépenses publicitaires (RDP) et aux promotions concernent la période de septembre à décembre 2020. Ces points de données ne constituent pas une garantie. Les performances de chaque restaurant partenaire peuvent varier en fonction de l'établissement, de son emplacement et des conditions exactes du marché.


Comment résoudre les Erreurs Ecran Bleu MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED (0x0000000C)\nRésolution de Problèmes › Erreurs Ecran Bleu › Microsoft Corporation › Windows Operating System › MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED (Erreur 0xC)\nNuméro de l'erreur: Erreur 0xC\nNom de l'erreur: MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED\nDescription de l'erreur: The MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED bug check has a value of 0x0000000C. This indicates that the current thread exceeded the permitted number of wait objects.\nLes problèmes (BSOD) d'écran bleu 0x0000000C sont souvent dus à des pilotes de périphérique Windows 10 manquants ou corrompus, ou à un matériel associé qui fonctionne mal. Si votre fichier 0xC présente un de ces problèmes, remplacez-le par un nouveau fichier et cela devrait résoudre le problème.\nLes erreurs BSOD (écran bleu de la mort) associées à MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED sont généralement considérées comme :\n« L'erreur MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED a provoqué l'arrêt de Windows pour éviter les dommages à l'ordinateur. «\n« : (Une erreur de MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED a causé un problème et votre PC doit redémarrer. «\n« 0x000000D1 : IRQL_NOT_LESS_EQUAL — MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED »\n0x0000001E ARRÊT : KMODE_EXCEPTION_NOT_HANDLED — MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED\n0x050 : PAGE_FAULT_IN_NONPAGED_AREA — MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED\nLes installations matérielles ou logicielles liées à Windows peuvent provoquer des erreurs BSOD MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED. La plupart du temps, des erreurs liées à MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED sont rencontrées pendant le processus d'installation de Windows, tandis que le logiciel ou le matériel associé à Microsoft Corporation est chargé, au cours d'une séquence de charge de pilote de périphérique liée à Windowse, ou d'arrêt/démarrage de Windows. Il est important de noter quand des erreurs d'écran bleu avec MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED se produisent, car cela aide à résoudre les problèmes liés à Windows, et de les signaler Microsoft Corporation.\nCauses des erreurs MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED\nLes problèmes BSOD impliquant MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED sont généralement créés par le matériel, les logiciels, les pilotes de périphérique ou le firmware associés. Ceux-ci peuvent être liés au logiciel Windows ou au matériel Microsoft Corporation, mais ce n'est pas nécessairement le cas.\nPrincipalement, les problèmes avec MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED sont produits par :\nPilotes liés à Windows endommagés, mal configurés ou obsolètes (MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED).\nCorruption du registre de Windows suite à une récente modification logicielle, liée à MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED (installation ou désinstallation).\nMAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED corrompu et/ou contaminé par le virus.\nConflit matériel impliquant le matériel Microsoft Corporation, affectant MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED.\nInstallation de Windows ou de pilotes de périphérique (MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED) causant la suppression ou l'endommagement.\nDéfaillance du disque dur associée à l'écran bleu de la mort MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED.\nErreur STOP/MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED provenant de la corruption de la mémoire (RAM).\nComment Résoudre les Erreurs Ecran Bleu MAXIMUM_WAIT_OBJECTS_EXCEEDED (BugCheck 0xC)


Secret professionnel : condamnation de la technique de l'ouvre-boîte\nAccueil > Secret professionnel : condamnation de la technique de l'ouvre-boîte\nDans le n° 19 de la JLMB 2021, je commente un arrêt de la chambre des mises en accusation de la Cour d'appel de Liège du 18 janvier 2021 en matière de secret professionnel, sous le titre "Secret professionnel : condamnation de la technique de l'ouvre-boîte".\nJe dénonce une pratique de certains juges d'instruction qui a malheureusement tendance à se généraliser : la mise en prévention de l'avocat, accusé de complicité avec son client, ce qui permettrait au magistrat de prendre connaissance de la totalité de son dossier, en ce compris les pièces couvertes par le secret professionnel, de façon à, prétendument, vérifier si l'on n'y trouve pas trace de cette supposée complicité.\nLa Cour d'appel a préservé le secret dans l'hypothèse annotée. Mais ce ne sera pas toujours le cas. L'institutionnalisation d'un juge du secret, comme Patrick Hofströssler et moi le propositions dans notre rapport sur L'avenir de la profession d'avocat, mettrait le hôla à pareille pratique inadmissible.\nJLMB secret professionnel technique de l'ouvre-boîte.pdf \nSource URL: https://patrick-henry.avocats.be/?q=node/503


Proche de la Côte d'Opale pour les balades - Avis de voyageurs sur Auberge de la Canche - TripAdvisor\nProche de la Côte d'Opale pour les balades - Avis de voyageurs sur Auberge de la Canche\nLes + : cadre agréable, pas trop éloigné du Touquet.\nLes - : chambre trop petite comme la salle de bain, moquette désagréable, velux trop petit donc manque d'air malgré le ventilateur mis à disposition. Mauvaise insonorisation du fait on entend tout de ce que les autres font (ronflement, éternuement, mouchage...) et aussi on sait que les gens sortent ou rentrent...\nBilan plutot négatif du fait du rapport qualité/prix. Nous ne retournerons pas séjourner dans cette auberge.\nPoser une question à jujuboudin à propos de Auberge de la Canche\nLes voyageurs ne tarissent pas d'éloges sur ces hôtels à Beutin\nEtablissement récemment repris par une famille dynamique soucieuse de servir au mieux le client même de passage.\nCadre naturel superbe(à l'arrière).\nChambres calmes,très bien aménagées,propres et spacieuses.\nPoser une question à voyageurs67 à propos de Auberge de la Canche\nÉtablissement : Auberge de la Canche\nTripAdvisor est fier d'être partenaire de Booking.com, Odigeo et Agoda pour vous permettre d'effectuer vos réservations auprès de Auberge de la Canche en toute confiance. Nous aidons chaque mois des millions de voyageurs à trouver l'hôtel idéal pour leurs vacances et leurs voyages d'affaires, et nous garantissons toujours les meilleures réductions et offres spéciales.


Les condos, une nouvelle source de logement... | Le Propriétaire\nNous remarquons aussi un intérêt pour la diversification de portefolio des investisseurs qui souvent, vont décider de répartir les unités qu'ils détiennent sur plusieurs immeubles, voir sur plusieurs secteurs différents.\nParmi les avantages, ces investisseurs apprécient le fait que l'immeuble n'est pas sous leur égide, et par conséquent, leur gestion est limitée à l'intérieur de l'unité louée. Naturellement, la contrepartie est importante, l'investisseur dans ce cas ne contrôle pas les frais de condo, ni la règlementation s'appliquant aux unités, qui seront opposables tant au locataire qu'au propriétaire du condo loué.\nNous vous invitons à prendre connaissance de notre section qui porte exclusivement sur la copropriété dans www.avantagescondo.com pour en savoir plus.\nEn effet, la demande en constante croissance justifie maintenant l'établissement de services qui s'adresse plus précisément aux propriétaires de condos.\nNous tiendrons un séminaire le 10 décembre prochain sur ce sujet. Cette formation nous permettra de mieux comprendre les impacts de ce mode de détention particulier, et ce , dans le cadre de la location d'un logement.\nVous pouvez confirmer votre intérêt par courriel à reservation@apq.org.\n0 Réponse à “Les condos, une nouvelle source de logement pour le marché locatif”


Comment combattre le stress… avec des plantes\nCe n'est un secret pour personne. Les plantes ont des effets thérapeutiques prouvés sur la santé et le bien-être. Mais quelles sont les meilleures plantes qui font du bien à nos émotions et boostent notre moral? En voici quatre qui nous aident à lâcher prise et à être plus cool et relax:\nLa mélisse: Cette plante est reconnue pour ses propriétés antispasmodiques et calmantes. Souvent utilisée en cas de nausées, de vomissement et de troubles digestifs, elle est également conseillée pour réduire le stress, l'anxiété et pour combattre l'insomnie.\nLa lavande: Cette plante aux effluves très appréciées en aromathérapie pour leurs effets relaxants et calmants, est un excellent anxiolytique. Elle est conseillée en cas de migraine, de fatigue, d'insomnie. de dépression…\nLa camomille: En infusion ou huile essentielle, la camomille est une plante calmante, très appréciée par les insomniaques car elle les aide à retrouver le sommeil. Toutefois, elle est déconseillée aux jeunes enfants, aux femmes enceintes ainsi qu'aux personnes allergiques.\nLa valériane: C'est une plante sédative qui détend, apaise et relaxe. Elle est souvent indiquée pour lutter contre la dépression et l'anxiété extrême. La valériane favorise aussi le sommeil c'est pour quoi il n'est pas conseillé d'en prendre en cours de journée pour les personnes qui travailles. Elle est également contre-indiquée pour les femmes enceintes et les mamans qui allaitent.


Gren Mandarin Hotel Pekalongan hotel Indonésie: réservation hotel, prix, photos et avis\nGren Mandarin Hotel Pekalongan, Indonésie\nJl. Dr. Sutomo (Dupan Square Complex) 51114 Indonésie\nVérifier prix et dispo Gren Mandarin Hotel Pekalongan\nAdresse: Jl. Dr. Sutomo (Dupan Square Complex) 51114 Indonésie\nSite web: http://www.sahidhotels.com/sahid-mandarin-pekalongan\nAvis sur hotel Gren Mandarin Hotel Pekalongan\nC'est un trois étoiles. Les clients trouveront cet hotel au Jl. Dr. Sutomo (Dupan Square Complex), à Pekalongan. Il y a un parking près de l'hotel. Il vous est possible de diner au restaurant de Gren Mandarin Hotel Pekalongan L'hôtel est équipé d'un centre pour se remettre en forme L'hôtel a une piscine. Un bar est mis à votre disposition. Grâce au service de massage, il est possible de passer un séjour encore plus agréable. Réception ouverte 24/24H. Equipé d'internet. Un Spa vous sera accessible. Services inclus: Piscine extérieure, Parking gratuit, Hôtel trois étoiles, Blanchisserie & linge, Climatisation, Petit déjeuner généralement inclus\nInfos pratiques hotel Gren Mandarin Hotel Pekalongan\nPrix des chambres (base double) Gren Mandarin Hotel Pekalongan entre € et €\nQuelques événements dans les environs : Galungan, Kuta Karnival Kuta, Festival d'asmat. Il propose des nuits à partir de 38USD. Les sites touristiques proches : Java Centrale - Indonésie (à 70 km), Ensemble de Borobudur (à 76 km). Vous trouverez cet hôtel au Jl. Dr. Sutomo (Dupan Square Complex) en Indonésie. Cet établissement est l'un des 56 hotels en Indonésie.\nQue faire / voir proche Gren Mandarin Hotel Pekalongan\nLes rendez-vous à ne pas manquer dans les environs sont : Galungan, Kuta Karnival Kuta, Festival d'asmat. Les coins intéressant près de l'hébergement : Java Centrale - Indonésie (à 70 km), Ensemble de Borobudur (à 76 km). Ce lieu est l'un des 56 hotels en ligne en Indonésie. Vous trouverez cet hôtel au Jl. Dr. Sutomo (Dupan Square Complex) en Indonésie. Pour 38USD la nuit, vous pourrez y passer une nuit agréable\nCarte des hotels près de Gren Mandarin Hotel Pekalongan.\nQue faire et visiter dans les environs de Gren Mandarin Hotel Pekalongan\nCe célèbre temple bouddhiste mahâyâna, le plus grand au monde, construit au IXe siècle par la dynastie Sailendra, sur l'île de Java, fait à la fois office de stupa et de mandala. Il est constitué de quatre galeries successives, superposées d...\nLes meilleurs hôtels proches de Gren Mandarin Hotel Pekalongan\nCrowne Plaza Semaran à 83 km\nNovotel Semarang à 83 km\nGumaya Tower Hotel à 83 km\nQuest Hotel Semarang à 83 km\nHorison Semarang à 84 km\nGrand Candi Hotel à 84 km\nAston Imperium Purwo à 86 km\nHotel Puri Asri à 89 km


Carnetdevoyage2.blogspot.com - Avis clients\nVous êtes ici: Webwiki > carnetdevoyage2.blogspot.com Webmaster de site internet? Inscrivez votre site gratuitement\nCarnetdevoyage2.blogspot.com - carnet de voyage - Guadeloupe (Aucun classement)\nAllez à Carnetdevoyage2.blogspot.com\n(Rang # 971 939)\n11 juillet - 08 aout 2007\nAllez à Carnetdevoyage2.blogspot.com\nAvis clients de Carnetdevoyage2.blogspot.com\nLe contenu des sites Internet se répartit dans les sites Coucher De Soleil - Le Moule, Du Bleu et Accueil. Ci-après une liste avec les 10 sites Internet les plus importants de Carnetdevoyage2.blogspot.com :\n1. coucher de soleil - le moule /2007/08/blog-post_22.html\n2. du bleu /2007/08/du-bleu-pour-le-bungalow.html\n4. port de pêche - anse bertrand /2007/08/port-de-pche-anse-bertrand.html\n6. fleur de cactus /2007/08/la-fleur-de-cactus-le-moule.html\n9. le marché aux fruits et légumes - pointe à pitre /2007/08/le-march-aux-fruits-et-lgumes-point.html\n10. Articles plus anciens /search?updated-max=2007-08-02T09:16:00+02:00&max-..\nLe serveur avec l'adresse IP 172.217.16.33 de Carnetdevoyage2.blogspot.com est exercé par Google et se trouve à Mountain View, USA. On exerce beaucoup de sites sur ce serveur web. L'exploitant utilise ce serveur web pour des clients d'hébergement. En tout, on exerce au moins 358 sites Internet. La langue des sites est principalement français.\nLes sites Internet de Carnetdevoyage2.blogspot.com sont exercés par un serveur web de Google Web Server. Les différentes pages HTML ont été créés dans la version XHTML 1.0 Strict. Dans les méta-données le site fait pas d'informations sur l'enregistrement de ce contenu dans les moteurs de recherche. Par conséquent, le contenu est enregistrée dans des moteurs de recherche.\nTaille du fichier: 41,51 KB (102 des mots reconnus dans la texte)


Rencontre d'une personne handicapée à Poyanne - Idylive\nRencontre d'une personne handicapée à Poyanne\nRencontre handicap / Rencontre handicap en France / Rencontre personne handicapée / Rencontre personne handicapée Aquitaine / Rencontre personne handicapée Landes / Rencontre personne handicapée Poyanne /\nFaites des rencontres handicap à Poyanne avec Idylive\nRencontre à Poyanne : trouvez les handicapés que vous cherchez !\nQue vous cherchiez à faire une rencontre à Poyanne que vous soyez handicapé, handicapée ou valide, pas besoin de chercher plus loin ! Plus il y a de personnes sur un site de rencontre, plus vos chances de faire la rencontre d'une personne handicapée est élevée. Idylive est le leader de la rencontre handi-valide. S'inscrire sur sur idylive, c'est maximiser vos chances de rencontrer des handicapés. Chaque mois, c'est 30 nouvelles personnes handicapées qui font une merveilleuse rencontre sur le site.\nFaites dès à présent la rencontre d'une personne handicapée à Poyanne en vous connectant sur idylive !\nVous désirez faire la rencontre d'une personne handicapée à Poyanne sans avoir à trop chercher et risquer une éventuelle déconvenue ? Inscrivez-vous dès maintenant en quelques secondes seulement sur sur idylive, leader de la rencontre handi-valide sur internet. Prenez le temps de compléter votre profil, que vous soyez des handicapés ou pas n'a pas d'importance. Nous avons laissé volontairement à nos membres le choix d'évoquer ou non leur handicap.\nRencontre handicap Vielle-Saint-Girons\nRencontre handicap Gousse\nRencontre handicap Bahus-Soubiran\nRencontre handicap Pissos\nRencontre handicapée femme Vielle-Saint-Girons\nRencontre handicapée femme Gousse\nRencontre handicapée femme Bahus-Soubiran\nRencontre handicapée femme Pissos


Composition du 2eme trimestre : Les jeunes et la drogue\n» Composition (2eme trimestre) : Classe: 5AP\n» Composition du 2ème trimestre 4AP\n» Composition du 2ème trimestre 5AP\npar sellami kamel le Mer 20 Fév 2013 - 22:24\nCEM :Med Mehamli Barika\nNiveau : 4ème AM\nComposition du 2eme trimestre\nTexte : Les jeunes et la drogue\nDepuis des années, les études démontrent que la consommation de drogues parmi les adolescents est un fléau social bien présent qui tend à se maintenir. Pour comprendre le phénomène de la drogue, il faut d’abord comprendre comment le corps réagit à celle-ci. D’abord, la réponse du corps à une drogue dépend non seulement de sa concentration, mais de la sensibilité des cellules atteintes. À mesure que l’organisme est exposé à la substance toxique, il s’adapte à sa présence et son niveau de sensibilité diminue jusqu’à ce qu’il y ait tolérance. Si la consommation de drogue se poursuit, la tolérance se transforme tranquillement et insidieusement en dépendance. D’une part, le corps s’ajuste à la présence de la drogue et réagit si celle-ci est enlevée (dépendance physique); d’autre part, la personne a un désir constant de la drogue (dépendance psychologique).Pour un parent, il n’est jamais facile d’apprendre que son enfant prend de la drogue. Pourtant, si vous soupçonnez que votre adolescent a un problème de toxicomanie (dépendance à une drogue), n’attendez pas qu’il y ait dépendance pour agir. L’adolescent a besoin d’apprendre quels sont les alternatives, les effets et les conséquences. Il faut donc porter une grande attention aux changements dans le comportement et l’environnement de votre adolescent qui pourraient être des signes de consommation de drogue. Encouragez le dialogue en lui demandant ce que la drogue lui apporte, par exemple. Enfin, allez chercher de l’aide et du soutien auprès des organismes ou des thérapeutes qui travaillent dans le domaine de la toxicomanie chez les jeunes.\nI) Compréhension de l’écrit :(13pts)\n1) De quoi s’agit-il dans le texte ? :……………………………………………………..1pt\nUne explication –une argumentation-une description\n2) Que veut démontrer l’auteur ?………………………………………………………..1pt\nLa nocivité de la drogue –les bienfaits de la drogue-les méfaits du tabac\n3) Relève les passages explicatifs de la thèse défendue par l’auteur…………………..1.5pt\n4) Relève trois arguments que l’auteur présente pour justifier son point de vue………1.5pt\n5) Relève le champ lexical de la drogue.\n6) Donne un mot de la même famille de :…………………………………………..1.5pt\n7) Donne les noms des verbes suivants :………………………………………………...1.5pts\nDépendre – choisir -chercher\nMets aux modes qui conviennent……………………………………………………..2pts\na)-Il faut que les parents (faire) attention aux changements dans le comportement de leurs enfants.\nb)-Si les parents discutaient avec leurs enfants, ils ne ( se confronter) jamais aux problèmes de drogue .\n9) « ..il n’est jamais facile d’apprendre que son enfant prend de la drogue. Pourtant, vous soupçonnez que votre adolescent a un problème de toxicomanie (dépendance à une drogue). » a)-Quel est le rapport exprimé dans la phrase si dessus :………………………………….0.5pt\nb)-Exprime le même rapport par un autre articulateur……………………………………………0.5pt\n10) Réécris la phrase suivante………………………………………………………….....1.5pts\nLa réponse du corps à une drogue dépend non seulement de sa concentration, mais de la sensibilité des cellules atteintes\nLes …………………………………………mais des ……………de la…………………….\n11) Que remplace le pronom personnel « il » dans le texte ?.................……………….0.5pt\n«…il s’adapte à sa présence et son niveau de sensibilité diminue jusqu’à ce qu’il y ait tolérance. »\nProduction écrite :(7pts)\nRédige un texte argumentatif dans lequel tu expliqueras à tes camardes les méfaits de la drogue sur la santé des adolescents.\nRe: Composition du 2eme trimestre : Les jeunes et la drogue\npar miro marouch le Jeu 21 Fév 2013 - 20:12\nMERCI MONSIEUR POUR LE PARTAGE.\n» Composition (2eme trimestre) Classe: 4AP;:la journée du savoir\n» Composition du 2ème trimestre Texte : Abane Ramdane Niveau:3am\n» Composition du 2ème trimestre\n» devoir n2 2eme trimestre 1am 2016/2017


Paysage n°1 : paysage culturel de l’art numérique – Eurostudia – Érudit\nPaysage n°1Paysage culturel de l’art numérique\nhttps://id.erudit.org/iderudit/1026637ar adresse copiéeune erreur s'est produite\nhttps://doi.org/10.7202/1026637aradresse copiéeune erreur s'est produite\nVolume 8, Numéro 1–2–2012–2013, p. 171–186\n1. La notion de « paysage culturel » en question\n2. Paysage n°1\n3. La culture numérique dans le paradigme de la modernité\nL’association des concepts de modernité et de paysage culturel offre un large champ de réflexion, chacun renvoyant à plusieurs définitions possibles, selon les disciplines, les objets d’études ou l’approche méthodologique choisie. Nous proposons ici d’interroger ces deux concepts dans leur définition, leur utilisation, leur compréhension mais aussi leur interprétation et leur association possible à partir de Paysage n°1, une oeuvre d’art médiatique fondée sur les technologies numériques et réalisée par Luc Courchesne en 1997.\nDans un premier temps, nous aborderons la notion de « paysage culturel » telle que formulée et définie par l’UNESCO. Nous en discuterons alors la nécessité et la portée avant d’en aborder les limites. Cela posé, nous pourrons dès lors élargir cette notion au champ de l’art, ce qui nous permettra également d’évoquer celle de modernité sous ses différents aspects : en tant que période historique, en tant que mouvement artistique et en tant qu’incarnation de la rupture. Enfin, dans le cadre de la dernière section, nous proposerons d’évaluer l’impact du numérique dans le système des beaux-arts et de voir comment la création numérique et les spécificités qui lui sont liées en viennent à dessiner un nouveau « paysage institutionnel » de l’art actuel.\nAdoptée en 1992 par la Convention pour le patrimoine culturel de l’UNESCO, la terminologie « paysage culturel » renvoie, pour l’institution, aux « oeuvres conjuguées de l’homme et de la nature », c’est-à dire des monuments, des sites, des formations géologiques ou d’autres types d’environnements qui font état d’une interaction effective ou symbolique entre l’homme et la nature. L’UNESCO réunit sous cette appellation trois catégories de paysages : ceux conçus et créés intentionnellement par l’homme, comme les parcs ou les jardins ; ceux considérés comme « évolutifs » et ceux considérés comme « associatifs ».\nPour ce qui nous concerne, nous nous intéresserons plus particulièrement à la première catégorie, dans la mesure où l’un des principaux éléments constitutifs de l’oeuvre que nous proposons à l’étude est un parc, le parc Mont-Royal (Montréal).\nLe parc Mont-Royal, un « paysage culturel » ?\nConçu par Frederick Law Olmsted (célèbre pour être également l’architecte du Central Park de New-York) et inauguré en 1876, le parc Mont-Royal se situe en plein coeur de la ville de Montréal, sur la colline du Mont-Royal, qui s’est formée il y a quelque 125 millions d’années à la suite d’une solidification souterraine de magma et d’une érosion des roches sédimentaires créée par les glaciers. Parfait exemple de « paysage culturel », tel qu’entendu par l’UNESCO, le parc Mont-Royal est donc le fruit d’une interaction entre un phénomène naturel et une action humaine. Pour autant, celui-ci est totalement absent des listes de l’institution. Il faut rappeler en effet que celle-ci a pour principaux mandats la préservation et la conservation de sites et de biens considérés comme « universels et exceptionnels », sur avis d’un Comité. Ce dernier a pour rôle d’étudier les demandes d’inscription sur les listes de biens patrimoniaux à conserver déposées par les pays du monde entier et d’évaluer les qualités universelles et exceptionnelles du site en question. Le « candidat » doit alors remplir en partie ou en totalité un certain nombre de critères :\nReprésenter un chef d’oeuvre du génie créateur humain\nTémoigner d’un échange d’influences considérable pendant une période donnée ou dans une aire culturelle déterminée, sur le développement de l’architecture ou de la technologie, des arts monumentaux, de la planification des villes ou de la création de paysages.\nOffrir un exemple éminent d’un type de construction ou d’ensemble architectural ou technologique ou de paysage illustrant une période ou des périodes significative(s) de l’histoire humaine.\nÊtre un exemple éminent d’établissement humain traditionnel, de l’utilisation traditionnelle du territoire ou de la mer, qui soit représentatif d’une culture (ou de cultures), ou de l’interaction humaine avec l’environnement, spécialement quand celui-ci est devenu vulnérable sous l’impact d’une mutation irréversible.\nÊtre directement ou matériellement associé à des événements ou des traditions vivantes, des idées, des croyances ou des oeuvres artistiques et littéraires ayant une signification universelle exceptionnelle.\nReprésenter des phénomènes naturels remarquables ou des aires d’une beauté naturelle et d’une importance esthétique exceptionnelle\nÊtre des exemples éminemment représentatifs de processus géologiques en cours dans le développement des formes terrestres ou d’éléments géomorphiques ou physiographiques ayant une grande signification.\nÊtre des exemples éminemment représentatifs de processus écologiques et biologiques en cours dans l’évolution et le développement des écosystèmes et communautés de plantes et d’animaux terrestres, aquatiques, côtiers et marins.\nDe plus, la catégorie « paysage culturel » qui venait palier à la dualité entre « paysages naturels » d’un côté et « oeuvres humaines » de l’autre n’a été adoptée qu’en 1992 par la Convention. En conséquence, seuls un peu plus d’une soixantaine d’environnements sont actuellement rangés sous cette catégorie, tandis que certains sites comme le Parc du Grand Canyon ou le Jardin de Versailles sont respectivement identifiés sous les deux précédentes catégories bien que ceux-ci pourraient tout aussi bien répondre à la définition de « paysage culturel ».\nToutefois, il est intéressant de noter avec John Dixon Hunt que les jardins botaniques virent le jour à la fin de la Renaissance, « précisément parce qu’ils étaient censés rassembler en un seul lieu tous les trésors botaniques des quatre continents, afin de reconstituer et représenter le monde perdu de l’Éden avant la chute de l’homme et de la femme ». Tandis que dans les parcs (comme celui du Mont-Royal), statues, monuments, plaques commémoratives et autres vestiges du passé se laissent découvrir au grès du parcours du visiteur.\nPour sa part, le parc Mont-Royal offre deux belvédères, un monument dédié à Simon McTavish et un autre dédié à George-Étienne Cartier, ainsi que quelques sculptures artistiques. Aussi, une parcelle de terre de 29 800 m² abritant une plante menacée au Québec [la podophylle pelté] fut reconnue comme « habitat floristique » par la Commission de la Toponymie du Québec en 2005, et l’Office de la consultation publique de Montréal organisa en 2008 une consultation quant à l’avenir du Mont-Royal pour aborder les questions liées à la protection des espaces verts, des espèces animales et végétales, des moyens de transport et de leur circulation, des constructions et aménagement, etc.\nAinsi, bien que ne figurant pas sur la liste de l’UNESCO, le parc Mont-Royal, comme beaucoup d’autres parcs et jardins, incarne à la fois une oeuvre combinée de l’homme et de la nature, un patrimoine culturel et un espace vert à conserver ainsi qu’un espace lui-même patrimonial.\nÀ travers l’exemple du Mont-Royal, s’entrevoit déjà certaines limites et contradictions de la notion de « paysage culturel » telle que posée par l’UNESCO. À celles-ci pourrait s’ajouter le fait que l’UNESCO insiste vivement sur l’interaction entre l’homme et la nature pour qualifier et identifier les « paysages culturels », alors que l’interaction a toujours été au fondement même de la notion de paysage. Selon Augustin Berque en effet :\nLe paysage ne se réduit pas aux données visuelles du monde qui nous entoure. Il est toujours spécifié de quelque manière par la subjectivité de l’observateur ; subjectivité qui est davantage qu’un simple point de vue optique. L’étude paysagère est donc autre chose qu’une morphologie de l’environnement. Inversement, le paysage n’est pas que « miroir de l’âme ». […] Autrement dit, le paysage ne réside ni seulement dans l’objet, ni seulement dans le sujet, mais dans l’interaction complexe de ces deux termes. Ce rapport, qui met en jeu diverses échelles de temps et d’espace, n’implique pas moins l’institution mentale de la réalité que la constitution matérielle des choses. Et c’est à la complexité même de ce croisement que s’attache l’étude paysagère.\nPlus encore, Augustin Berque remarque que la notion de paysage n’existe ni partout ni toujours, puisqu’il y a eu des « civilisations non paysagères ». Et, selon lui, celles-ci se caractérisent notamment par l’absence de mots et d’images pour le décrire. À l’inverse, l’auteur remarque que les deux grandes civilisations paysagères (qui ont influencé les autres) que sont la Chine et l’Europe répondent à quatre critères : 1). l’usage d’un ou plusieurs mots pour dire « paysage » ; 2) une littérature (orale ou écrite) décrivant des paysages ou chantant leur beauté ; 3) des représentations picturales de paysages ; 4) des jardins d’agrément.\nBerque note en effet que le paysage est né en Chine dans les mots et dans la littérature avant de se manifester en peinture. Selon lui, la multiplicité des termes équivalant à « paysage » révèle que le sentiment paysager concerne toute l’âme humaine, tandis que l’art (pictural) n’en est qu’un vecteur. Aussi, la peinture chinoise n’a jamais eu pour ambition de révéler toutes les formes de l’environnement mais plutôt d’en retranscrire l’« intention » (le yi) de paysage (c’est pourquoi les représentations chinoises se caractériseraient par des grands blancs [yubai], qui stimulent l’imagination du spectateur et l’invite à entrer dans l’oeuvre). À l’inverse, le terme de « paysage » est apparu en Europe plusieurs décennies après les premiers tableaux de paysages. On remarquera d’ailleurs avec Berque que l’intérêt des européens pour la peinture de paysage est né avec la modernité (entendu ici en tant que période historique) et l’apparition de la perspective linéaire, peu de temps avant l’essor des jardins à la fin de la Renaissance.\nEn conséquence, non seulement peinture, littérature et autres arts incarnent des activités culturelles fondamentales inhérentes à une société mais sont au fondement même de la notion de paysage, de sa compréhension et de son expérimentation.\nAlors que la peinture de paysage constitue un genre à part entière dès le 16ème siècle, le tournant du 19ème siècle marque une approche de la nature en tant que « phénomène » qui tranche avec le modèle de composition classique, tandis que se développe en parallèle l’art du panorama. C’est dans cet héritage, entre peinture de paysage et panorama, que s’inscrit l’oeuvre de Luc Courchesne, Paysage n°1.\nNé dans l’esprit de Robert Barker en 1787, le panorama renvoie à la fois à un format d’image et à un dispositif. En effet, le panorama (qui signifie étymologiquement « vue qui embrasse tout ») est un dispositif où le spectateur visionne une image topographique peinte sur une toile gigantesque et circulaire. En raison de ses dimensions et de ses ambitions le panorama se développe et se perfectionne au cours du 19ème siècle avant qu’on ne décide de construire des édifices spécifiques pour l’accueillir : les rotondes. Le panorama se veut en effet un substitut parfait de la réalité, tant du point de vue de la représentation que de la réception, et dans cette optique, il cherchera à effacer toute trace de médiation afin de créer l’illusion la plus totale. Ainsi, « architecture et peinture illusionniste se confondent et se marient dans un même dispositif, qui suppose la continuité circulaire, l’illimitation, et un rapport réglé entre le spectateur et la toile ».\nOr, commandée par le centre d’art dédié à la création numérique de Tokyo, le NTT ICC, Paysage n°1 est une installation vidéo panoramique interactive multi-utilisateur, dont la création débuta en 1996 et qui fut présentée pour la première fois en 1997. Son dispositif se compose de quatre ordinateurs en réseau avec plaquettes tactiles et microphones, quatre lecteurs vidéodisques et quatre vidéo projecteurs, le tout disposé de telle façon à dessiner un périmètre carré au centre duquel se trouve une plate-forme munies de détecteurs de mouvement destinée au(x) spectateur(s) (jusqu’à quatre à la fois donc).\nLe sujet de l’oeuvre étant « l'espace et son appropriation par l'homme à travers les rapports humains », Paysage n°1 propose à son spectateur une promenade interactive dans le parc du Mont-Royal menée par des « personnages virtuels » (ainsi nommés par l’artiste), pourtant acteurs réels préenregistrés. Invité à pénétrer au coeur de l’installation et à se placer sur la plateforme c’est ainsi que le premier contact de l’utilisateur avec l’oeuvre s’établi. Les personnages projetés sur les parois écraniques circulent autour du spectateur qui pourra entrer en communication avec l’un deux en s’adressant à lui soit par la voix, soit à l’aide de l’écran tactile en sélectionnant questions ou commentaires prédéterminés affichés sur l’écran de projection. De chaque choix opéré par l’utilisateur parmi ceux proposés dépend une nouvelle séquence pouvant l’amener jusqu’à développer une relation privilégiée avec le personnage en mesure de le guider à travers le parc.\nAprès avoir travaillé l’ombre et la lumière par le biais de la vidéo, Luc Courchesne proposa une série de « portraits » (interactifs), puis une série de « paysages » (là encore interactifs – dont est issu Paysage n°1) avant de développer ses recherches autour de structures panoramiques qu’il a baptisé « Panoscope ». La démarche artistique de Luc Courchesne s’inscrit donc dans une sorte de réactualisation de la peinture à travers l’emploi des technologies numériques et médiatiques contemporaines. On remarquera d’ailleurs que l’artiste choisit lui-même l’emploi du verbe peindre pour décrire la projection vidéo dans son oeuvre. Sur son site Internet, il écrit en effet à propos de Paysage n°1 « les quatre murs d'un espace sont ‘’peints‘’, à l'aide de projecteurs vidéo ». Aussi, l’une des scènes « possibles » de Paysage n°1 (qui met en scène une famille de quatre personnes venues au parc pour pique-niquer) est à interpréter, selon Jean Gagnon, comme une référence au célèbre tableau de Manet le Déjeuner sur l’herbe (1863). Ce lien est particulièrement intéressant dans la mesure où le travail de Manet (et ce tableau en particulier) incarne, dans l’histoire de l’art, la rupture avec le classicisme de la peinture académique et le début de l’ère moderne. En effet, bien que s’inspirant (entre autres) d’une toile du Titien, le Concert champêtre (1508-1509), le tableau de Manet choqua ses contemporains en raison de la représentation d’une femme « ordinaire » nue en compagnie de deux hommes habillés, lors d’un pique-nique. Car, une telle mise en scène ne suppose pas une interprétation mythologique, comme tel est le cas de la toile de Titien (laquelle met en scène les Muses Calliope et Polymnie), et donne ainsi au tableau une forte connotation sexuelle. Ce faisant, Manet tend à souligner le caractère arbitraire des goûts et des interdits de son époque en adoptant une attitude provocatrice, ce que l’on retrouvera chez de nombreux acteurs de l’art moderne. D’ailleurs, si Manet trouve certaines références dans la peinture classique, sa toile sera elle aussi reprise par la suite, d’abord par Monet en 1865 puis par Picasso en 1961 et beaucoup d’autres encore tout au long du 20ème et 21ème siècle, dont Luc Courchesne.\nSi l’auteur de Paysage n°1 assume volontiers et affirme même l’influence de la peinture dans ses oeuvres, le panorama est également une forme qu’il affectionne tout particulièrement. À vrai dire, à partir des années 2000 les oeuvres de Luc Courchesne seront fondées sur diverses déclinaisons panoramiques, mises au point par l’artiste et son équipe. C’est d’ailleurs pourquoi Paysage n°1 est encore une fois des plus intéressantes, car celle-ci nous semble marquer le passage de l’artiste du portrait au paysage, de l’installation au panorama, de l’interaction à l’immersion interactive. On remarquera en effet que le dispositif et les modalités d’interaction de Paysage n°1, fondés sur le principe de bornes interactives, sont sensiblement les mêmes que ceux mis en place par l’artiste pour sa série de portraits réalisés tout au long des années 1990, tandis que l’agencement des écrans de projection et le placement du spectateur au centre de ce périmètre ont incité à présenter cette oeuvre comme « panoramique ». Pour autant, bien que ce statut soit totalement revendiqué par son auteur, l’assertion reste discutable. En effet, comme cela a été évoqué précédemment, l’architecture panoramique « classique » a pour fonction de créer l’illusion la plus totale, ce qui passe notamment par la suppression du cadre au profit d’une continuité circulaire. Or, d’une part les quatre écrans de projection de Paysage n°1 ne prennent pas tout l’espace de la pièce où l’oeuvre est présentée mais sont disposés de façon telle à créer un périmètre carré au sein de l’espace d’exposition, d’autre part, ils sont séparés entre eux par un jour de quelques centimètres. Ainsi, au même titre que le cadre d’un tableau accroché à un mur, les écrans de Paysage n°1 dessinent une délimitation très claire entre l’espace de représentation et l’espace d’exposition.\nPlus encore, non seulement les interstices entre les écrans coupent l’espace projeté sectionné en tableaux, mais dessinent aussi un périmètre en pointillé qui laisse entrevoir l’espace dans lequel l’oeuvre est placée, rappelant ainsi au visiteur du parc virtualisé son attache à l’espace physique. De même, tout porte à croire que le son de l’installation, dépourvue de cloisons étanches, se propage dans celui de l’exposition, tandis que les images projetées sur chaque écran sont également visibles de l’extérieur de l’installation. Ainsi, Paysage n°1 manipule le cadre et ses limites, joue sur le hors-champ, envers et endroit, intérieur et extérieur dans sa relation avec l’espace physique qui l’accueille.\nDe part son sujet, sa dimension interactive et son rapport à l’espace (de représentation et de présentation), l’oeuvre de Luc Courchesne n’est alors pas sans nous rappeler les propos de Girardin sur le jardin :\nPour Girardin, le terrain est une ‘’toile’’ qu’on travaille grâce à une esquisse qui a valeur de projet et dont on fera un tableau visitable […]. Ultimement, dans le jardin pittoresque, au fil d’une multiplication des points de vue distribués sur un parcours, le promeneur n’est pas ‘’mangé’’, absorbé par le tableau, il va de l’un à l’autre comme au musée : mais par derrière les cadres.\nLe rapprochement établi ici avec la figure du musée semble particulièrement intéressant à relever dans la mesure où nous avons eu l’occasion d’évoquer plus avant la dimension patrimoniale des jardins et des parcs. Nous retrouvons donc un certain nombre de correspondance avec le musée, lequel a pour fonction, selon l’ICOM, de collectionner, de préserver et de présenter des oeuvres et des objets en vue de la délectation et de l’éducation du public. On soulignera d’ailleurs que, dès sa première formulation en 1948, la définition officielle du musée, telle que posée par L’ICOM, comprend « toutes les collections de documents artistiques, techniques, scientifiques, historiques ou archéologiques ouvertes au public, y compris les jardins zoologiques et botaniques [je souligne] ». Aussi, l’ICOM n’a eu de cesse par la suite d’ajouter à sa liste toute une série d’autres lieux répondant, selon les membres de l’organisation, à la conception du musée. Ainsi, s’ajoutèrent aux jardins zoologiques et botaniques, les aquariums et vivariums en 1951, puis les sites et parcs naturels, les monuments historiques et sites archéologiques en 1961.\nMais les divers éléments relevés à travers l’analyse de Paysage n°1, en particulier le rapport étroit de l’oeuvre avec la peinture ainsi que son dispositif nous permettent de voir aussi en elle, une sorte de simulation ou de substitut du musée. Puisqu’en effet, comme nous avons pu le constater, l’installation de Luc Courchesne suppose la mise en relation, par juxtaposition et succession, de « tableaux » à travers un parcours aléatoire mais néanmoins élaboré, et dessine un périmètre autonome dans lequel le spectateur est appelé à être immergé. Aussi, le fait que l’oeuvre soit initialement destinée à un public étranger (puisqu’il s’agit d’une commande du Centre NTT ICC de Tokyo, rappelons-le) ajoute à la dimension « éducative » de celle-ci. Pour illustrer ce point, on relèvera notamment une des « scènes possibles » de Paysage n°1, au cours de laquelle un « personnage virtuel » conduit le spectateur à travers le parc Mont-Royal jusqu’au belvédère qui surplombe la ville pour lui en livrer quelques informations topographiques et anecdotiques sur Montréal et sa région. À cela s’ajoutent la notion de parcours et le plurilinguisme de l’oeuvre (disponible au moins en trois langues : français, anglais et japonais) qui ne sont pas sans rappeler les dispositifs audio-guide, désormais très courants dans les musées.\nToutefois, si Paysage n°1 de Luc Courchesne se rapproche, en certains points, de la forme muséale, elle fait aussi partie des oeuvres pionnières de l’art numérique. Or, il semblerait que la création numérique en vient, précisément, à interroger les fondements et la légitimité même du musée contemporain. En effet, si les salons, galeries et musées constituaient les lieux incontournables de l’art du 18ème au 20ème siècle et offraient ainsi aux oeuvres présentées un cadre de légitimité et un « sceau d’approbation », ceux-ci ne sont plus aujourd’hui que des « lieux possibles ».\nÀ la fois période historique et courant artistique, le terme « modernité », issu du latin modernus et modo (récemment), renvoie aussi originellement à « ce qui est récent ». C’est à partir du 19ème siècle que le concept de modernité en art incarne l’idée de changement, de renouvellement et de rupture avec ce qui le précède. Apparues dans les années 1980, les technologies numériques – et plus particulièrement la création artistique numérique dans laquelle s’inscrit Paysage n°1 – répondent en bonne partie à ces principes. En effet, souvent associées au terme et à l’idée de « nouveau » (pour finalement référer à des pratiques simplement fondées sur les technologies les plus récentes), on remarque une grande correspondance entre les considérations liées à la modernité et celles liées aux médias et à la pensée intermédiale, développée au cours de ces trente dernières années. Ces dernières ont notamment incité à repenser l’histoire et la matérialité des arts et des médias, lesquels ne pouvaient plus se concevoir de manière isolée ni dans une histoire linéaire mais davantage à travers une « généalogie des affiliations ». Auteurs de Remediation, Understanding New Media, Bolter et Grusin ont développé le concept de « remédiation » d’après lequel tout « nouveau » média « remédie » (c’est-à-dire reprend et refaçonne) ses prédécesseurs, toujours dans une visée performative. Ainsi, selon leurs exemples, la perspective permit une représentation plus réaliste de la réalité, que la photographie permit tout bonnement de répliquer par impression sur support photo sensible, que le cinéma reprit pour mettre au point sa propre pellicule filmique dont le déroulement à vingt-quatre images par seconde donna l’illusion du mouvement, etc. Dans la même veine, Steve Dietz écrivait dans « Signal or Noise » :\nWhat is new media ? In 1839, it was photography. In 1895, it was motion pictures. In 1906, it was radio. In 1939, television. 1965, video. 1970’s computergraphics. 1980’s computer animation. 1994, the World Wide Web 1995, Mosaic. Then Quicktime, Shockwave, Real, Flash. 1999 was the year of the database ; 2000, transgenic art ; 2001, PDA’s etc..\nBref, pour reprendre l’expression de Gitelman, « media is always already new ». Or, précisément, si l’on en croit Simone Manon :\nL’aujourd’hui s’articulant toujours à un hier, il lui suffit de se revendiquer comme tel pour qu’il y ait prétention de modernité. On aurait ainsi à faire à un concept […] paradoxalement intemporel, propre à démentir par sa récurrence historique ce dont il est la prétention.\nAussi, comme nous pourrons le constater ici, les arts fondés sur les technologies numériques suscitent de profonds changements en renouvelant tour à tour les notions de participation et d’interaction, d’exposition, de matérialité, de virtuel et d’espace.\nL’« art numérique »\nFondé sur ce langage particulier, fait de codes binaires (suite de 0 et de 1) qu’est le numérique, l’appellation « art numérique » renvoie en théorie à toute pratique artistique qui à un moment ou à un autre utilise la technologie numérique. De ce fait, il recouvre une foule de productions, des plus traditionnelles aux plus high-tech. En effet, il serait bien difficile aujourd’hui d’identifier une création artistique (peinture, sculpture, photographie, vidéo, etc.) vierge de toute intervention numérique, de sa conception à sa diffusion. Toutefois, dans son ouvrage L’Art numérique, Christiane Paul distingue les formes d’expression qui utilisent le numérique comme « outil » de celles qui l’utilisent comme « médium ». La première option suppose l’emploi d’outils numériques (numérisation, logiciels, supports ou plateformes de diffusion) à un certain moment donné du processus de création, tandis que la seconde implique que l’oeuvre soit « produite, stockée et présentée exclusivement sous format numérique et [qu’elle] en exploite le potentiel interactif ou participatif ». C’est donc à cette seconde catégorie que nous référons ici, dont fait partie l’oeuvre de Luc Courchesne.\n« Paysage culturel » de l’art actuel\nLes « comportements » liés aux créations intrinsèquement numériques – que Steve Dietz identifia comme étant la « computabilité, la connectivité et l’interactivité » – suscitent une profonde remise en question du système des beaux-arts et de ses lieux de prédilection : l’atelier, la galerie et le musée. En effet, la nature éphémère de ces oeuvres, leur dimension participative, leur immatérialité, leur encombrement ou leur temporalité posent un certain nombre de défis à l’espace classique de la galerie, fondé sur le modèle du cube blanc, et remettent en question jusqu’à l’existence même de l’atelier d’artiste.\nBien que l’introduction, de plus en plus accrue à partir des années 1980, du cinéma et de la vidéo dans l’espace de la galerie, entraîne inévitablement un changement de temporalité et de comportements, les oeuvres numériques, potentiellement dynamiques et non-linéaires, n’ont bien souvent pas de durée limitée, ni un début et une fin prédéfinis. Leur appréhension et leur expérimentation peuvent donc être très courte comme excessivement longue, selon l’intérêt accordé par le spectateur. En outre, ce type d’oeuvres, à l’exemple de Paysage n°1, impose bien souvent un nombre limité de participants, quand il ne s’agit pas d’un usage unique, ce qui peut entraîner plusieurs effets pervers comme la perturbation du « trafic » d’une exposition, l’hésitation de certains à agir et interagir avec l’oeuvre préférant regarder faire les autres, et la perturbation d’expérimentation de ces derniers dont l’intimité se voit troublée par la présence des autres regardeurs.\nAinsi, loin de se voir enfermées entre les murs d’un bâtiment ou confinés aux impératifs d’un dispositif et aux règles d’une institution, les productions numériques ont au contraire besoin de cadres plus modulables capables de composer avec ses spécificités. C’est sans doute pourquoi les festivals sont généralement les plus prisés pour l’exposition de ce type d’oeuvres.\nMais c’est aussi l’acte et le lieu de création qui se voient remis en question par l’introduction des technologies numériques dans la création artistique. D’un côté l’art Internet annihile toute l’existence de l’atelier d’artiste comme le remarque très justement Stefan Brüggemann, tandis que de l’autre, performances, installations et environnements multimédia nécessitent bien souvent de grands espaces ainsi que des financements, des ressources technologiques et humaines qu’un artiste seul ne peut assumer. Dès lors, centres, sociétés, fondations et autres sont capables d’offrir de tels moyens aux artistes qu’ils acceptent « en résidence » le temps de mener à bien leur projet. Aussi, relativement proche du système de l’audiovisuel, ces nouveaux acteurs, ainsi que d’autre plus anciens comme le musée, peuvent également endosser le rôle de « producteur » en commandant des oeuvres directement auprès des artistes ou par le biais d’appels d’offre.\nPar ses propriétés, la création numérique impose une profonde reconfiguration du système des beaux-arts et de ses lieux de prédilection, initiée dans les années 1970 par l’art dit « post-moderne », en multipliant les autres intervenants, espaces et lieux de création et de diffusion possibles. C’est en cela que nous comprenons ici la notion de « paysage culturel », en tant qu’unité constituée d’une pluralité d’espaces et de lieux destinés à l’art et la culture, que nous proposons d’esquisser dans le schéma 1 ci-dessous.\nEspaces et lieux ouverts à la création numérique\nForme la plus précisée, le festival, en tant que manifestation culturelle régulière limitée dans le temps, n’appelle pas à une exposition longue durée (ce qui favorise une réduction des coûts) et ne dispose pas de lieux spécifiques mais compose avec divers espaces partenaires tels que les galeries et musées, les salles de spectacles ou de conférences, les cinémas ainsi que les espaces publics ou urbains et parfois même l’Internet. Cette flexibilité permet dès lors de présenter des oeuvres hybrides, que ce soient des installations interactives, des performances ou des expositions plus statiques, mais aussi d’hybrider les pratiques entre elles, à l’exemple des festivals de cinéma ou d’arts de la scène qui proposent des expositions et des représentations parallèles à leur programmation. Aussi, plus en accord avec la nature de ce type d’oeuvres, la diversité des lieux de présentation et de la programmation des festivals, incite chaque spectateur, libéré d’un parcours imposé, à établir un programme « sur mesure » selon ses intérêts et le temps qu’il veut y accorder.\nCependant, le festival, loin de constituer un idéal, souffre sans aucun doute de son succès, avec la profusion de manifestations à la portée et la qualité inégales, et doit faire face à d’autres difficultés comme celles des moyens humains, financiers et techniques.\nPlus proches des structures classiques que sont la galerie d’art et le musée, les centres d’art, sociétés et fondations qui ont proliféré au cours des années 2000 offrent un espace d’exposition plus stable ainsi que des moyens financiers et matériels plus conséquents (dépendamment de l’importance et du budget de chacune, car là encore se dessine une grande inégalité). Mais ces structures se distinguent des autres en assumant une nouvelle fonction : l’aide à la création. Cette aide peut prendre différentes formes comme la commande, des prêts et bourses, ainsi que le prêt d’espaces-ateliers ou de matériel.\nOn relèvera également dans ce schéma la présence des entreprises privées et laboratoires scientifiques. En effet, il est à rappeler que les technologies numériques se sont principalement développées au cours des années 1970 dans le cadre de recherches et expérimentations scientifiques, militaires et aérospatiales. Ce contexte originel n’était d’ailleurs pas pour attirer les artistes en cette période. Mais en raison de cet héritage, la création artistique semble constituer aujourd’hui elle-même un champ d’expérimentation au service de la recherche sur les avancées technologiques. On pourra penser notamment au travail de David Rokeby qui a développé pour Very Nervous System (1986-1990) une interface (du même nom) capable de traduire le mouvement en son et qui fut par la suite reprise et adaptée par d’autres artistes et programmeurs, ou encore au collectif anglais Blast Theory qui, dès le début des années 2000, a su révéler et exploiter les potentialités de la mobilité et des technologies mobiles. C’est d’ailleurs sans doute pourquoi les arts numériques se retrouvent tant dans les musées d’art que ceux dédiés aux sciences et aux technologies.\nLes entreprises privées comme bien évidemment celle spécialisées en matériel informatique et en télécommunication, mais aussi certaines banques ou autres, occupent une place non négligeable dans la sphère de l’art numérique, celles-ci pouvant tour à tour jouer les rôles de simples soutiens (en finançant les activités des festivals par exemple) ou de « producteurs » en passant commande auprès des artistes, à l’exemple d’une des oeuvres les plus récentes de Luc Courchesne, You are here réalisée en 2010 et commandée par la Banque de Montréal.\nÀ travers cet article, nous avons tenté de présenter, d’interroger et de développer la notion de « paysage culturel », initialement élaborée par l’UNESCO en 1992. Alors que l’UNESCO avait pour principal objectif d’identifier sous cette nomination une certaine catégorie de paysages, lesquels se caractérisent comme étant le fruit d’une interaction entre la nature et l’être humain, une approche fondée sur l’art et son histoire nous a conduit à penser le « paysage culturel » sur la base de ses deux termes constitutifs : paysage et culture(l). Nous avons alors pu mettre en évidence les relations étroites qui unissent art et paysage, l’art étant au fondement même de la compréhension et de l’expérimentation du paysage et le paysage incarnant un thème cher à la peinture. Enfin, en dernier lieu, en interprétant le concept de « paysage culturel » en tant que paysage (au sens de panorama) de la culture et en l’appliquant à la problématique de l’art numérique, nous avons esquissé ce que nous considérons comme le « paysage institutionnel de l’art actuel ».\nNora Mitchell, Rösser Mechtild et Pierre-Marie Tricaud, « Paysages culturels du patrimoine mondial, guide pratique de conservation et de gestion », UNESCO, Cahiers du patrimoine mondial 26 (2011), 16.\n« [Le paysage évolutif] résulte d’une exigence à l’origine sociale, économique, administrative et/ou religieuse et a atteint sa forme actuelle par association et en réponse à son environnement naturel. Ces paysages reflètent ce processus évolutif dans leur forme et leur composition », ibidem, 20.\n« L’inscription [des paysages associatifs] sur la Liste du patrimoine mondial se justifie par la force d’association des phénomènes religieux, artistiques ou culturels de l’élément naturel plutôt que par des traces culturelles tangibles, qui peuvent être insignifiantes ou même inexistantes », Ibidem.\nPierre Bédard, « Excursion géologique au mont Royal », accédé le 7 janvier 2013, http://www.er.uqam.ca/nobel/k27454/mont-Royal/excursion_mt-royal.html.\nOn notera également ici que, bien avant l’aménagement du parc, les Amérindiens se rendaient au Mont-Royal pour y extraire de la pierre nécessaire à la fabrication de leurs outils, ainsi que pour y ensevelir leurs morts et s’y recueillir. Des sépultures ont d’ailleurs été retrouvées lors des travaux de construction du parc, alors que, quelques années plus tôt seulement, furent inaugurés les cimetières Mont-Royal (en 1852), Notre-Dame-des-Neiges et Shaerith Israel (en 1854), tous trois situés sur les flancs de la montagne dont ils suivent les reliefs. Cf. « Les amis de la montagne », accédé le 7 janvier 2013, http://www.lemontroyal.qc.ca.\nMitchell, Mechtild et Tricaud, « Paysages culturels du patrimoine mondial, guide pratique de conservation et de gestion », 21.\nJohn Dixon Hunt, L’art du jardin et son histoire (Paris : Odile Jacob, 1996), 48.\nSimon Mc Tavish est un grand entrepreneur canadien du 18ème siècle.\nGeorge-Étienne Cartier était un homme d’état du 19ème siècle, grand réformateur et père de la confédération.\nAugustin Berque, Cinq propositions pour une théorie du paysage (Seyssel : Champ Vallon, 1996), 6.\nPeter Schneemann, « Composition du paysage et émergence du sens. La peinture de paysage et l’art des jardins autour de 1800 », Revue germanique internationale 7 (1997), 156. Disponible en ligne : http://rgi.revues.org/621.\nBernard Comment, Le 19ème siècle des panoramas (Paris : Adam Biro, 1993), 51.\nLuc Courchesne, « Paysage n°1 », accédé le 7 janvier 2013, http://www.courchel.net.\nJean Gagnon, « Paysage n°1 », 2000, site de la Fondation Daniel Langlois, accédé le 7 janvier 2013, http://www.fondation-langlois.org/html/f/page.php?NumPage=127. La scène en question peut-être vue dans cette vidéo démonstration réalisée par l’artiste : http://vimeo.com/5995405.\nComment, Le 19ème siècle des panoramas.\nJohanne Lamoureux, L’art insituable, de l’in situ et autres sites (Montréal : Lieudit, 2001), 25.\nL’International Council of the Museums. Fondée en 1946, cette organisation constituée par les professionnels des musées a pour mission de promouvoir et protéger le patrimoine culturel et naturel, présent et futur, tangible et intangible.\nICOM, « Définition du musée », accédé le 7 janvier 2013, http://icom.museum/hist_def_fr.html.\nLa scène en question est disponible sur Internet à l’adresse : http://vimeo.com/5995405 (accédé le 7 janvier 2013).\nÀ date, l’oeuvre dispose de trois options linguistiques : le français, l’anglais et le japonais. Ceci étant, il serait tout à fait possible pour l’artiste d’opérer une mise à jour de celle-ci pour en rajouter d’autres, selon l’envie de l’artiste ou pour répondre à une demande particulière.\nOn pense notamment à des auteurs comme Bolter et Grusin, André Gaudreault, Philippe Marion ou encore Jürgen Muller.\nDavid J. Bolter et Richard Grusin, Remediation, Understanding New Media (Cambridge, MA : MIT Press, 1999), 55.\nSteve Dietz, cité dans Sarah Cook et Beryl Graham, Rethinking Curating, Art after New Media (Cambridge, MA : MIT Press, 2010), 22.\nLisa Gitelman, Always Already New : Media, history and the data of culture (Cambridge, MA : MIT Press, 2006).\nSimone Manon, « Qu’est-ce que la modernité ? », 2010, accédé le 7 janvier 2013, http://www.philolog.fr/quest-ce-que-la-modernite.\nChristiane Paul, L’Art numérique (Paris : Thames & Hudson, 2008), 8.\nSelon l’expression de Sarah Cook et Beryl Graham dans Rethinking Curating, Art after New Media.\nCe terme est la traduction littérale de « computability » fondé sur le terme anglais de computer.\nLa computabilité, repose sur les possibilités de calcul et d’encodage d’un logiciel informatique. Elle est donc une caractéristique inhérente à toute création numérique. Les deux autres, par contre, sont plus modulables. D’une manière générale, la connectivité renvoie à la capacité des médias numériques à transmettre et recevoir une information, à distance, en direct, en tout temps et en tout lieu. L’interactivité, elle, implique une participation active et réactive effective entre l’oeuvre et son « spectateur ». La particularité du médium numérique et de ses trois comportements reposent sur leur temporalité, ceux-ci (calcul, transmission, réception et interaction) s’opérant en temps réel.\nInterrogé par les auteurs d’Installations II : l’empire des sens, l’artiste Stefan Brüggemann posait le problème en ces termes : « qui a besoin d’un atelier ? Tout ce dont un artiste a besoin aujourd’hui c’est d’un ordinateur et d’une ligne téléphonique », dans Nicolas de Oliveira, Nicola Oxley et Michael Petry, Installations II : l’empire des sens (Paris :Thames and Hudson, 2003), 21.\nAngela Plohman, « David Rokeby », Fondation Daniel Langlois, 2002, accédé le 7 janvier 2013, http://www.fondation-langlois.org.\nOn notera d’ailleurs que les premières oeuvres de Blast Theory dédiées à la mobilité ont été réalisées en collaboration avec le Laboratoire sur la Réalité Mixte de l’Université de Nottingham.\nMorand, Sophie. « Paysage n°1 : paysage culturel de l’art numérique. » Eurostudia, volume 8, numéro 1-2, 2012–2013, p. 171–186. https://doi.org/10.7202/1026637ar\nMorand, S. (2012). Paysage n°1 : paysage culturel de l’art numérique. Eurostudia, 8 (1-2), 171–186. https://doi.org/10.7202/1026637ar\nMorand, Sophie « Paysage n°1 : paysage culturel de l’art numérique ». Eurostudia 8, no 1-2 (2012) : 171–186. https://doi.org/10.7202/1026637ar


Hydrolat aromatique de Bois de Rose - Arome Antique\n> Hydrolats aromatiques>Hydrolat aromatique de Bois de Rose\nRéférence : HBR\nUn bain "détente" :\nPar ne nuit claire de pleine lune, placez une vasque d'eau sous ses rayons. Le lendemain, rajoutez cette eau à votre eau de bain. Rajoutez 7 fleurs : un chrysenthème jaune, un lis blanc,un iris bleu, une rose rouge et un dahlia vert pâle, plus deux autres fleurs à votre convenance. Rajoutez trois cuillère à soupe d'hydrolat arômatique de Rose.\nC'est un produit 100 % naturel, sans colorant ni conservateur, non testé sur les animaux.\nhuiles essentielles où trouver des huiles essentiell bienfait des huiles essentielles huiles essentielles biologiques santé Parfum-Extrakte mit ätherischen parfum pour femme la boutique du parfum eau parfum parfum femme extrait de parfum qu'est ce qu'un parfum boutique parfum parfum de parfum 1 parfum pour homme parfum spray parfum français parfum homme île de la Réunion eau de parfum de parfum distillation des huiles essentie vertus bienfaits des huiles végétales


Lionel Jospin: «la victoire est possible» - Libération\nLionel Jospin: «la victoire est possible»\nPar Pascale Nivelle — 17 avril 1995 à 02:58\nBrest, envoyée spéciale Ils ont des chapeaux ronds, les socialistes bretons; des canotiers de plastique blanc, barrés d'un bandeau rouge «Jospin 95», qu'ils ont gardés pour manger du couscous, au déjeuner républicain organisé samedi à Quimper. Lionel Jospin est là. Mais il n'a pas osé s'en affubler. Il s'est longuement excusé: «Je ne suis pas breton... Mais je reste rebelle, et je le resterai longtemps. Même si je deviens président de la République.» Car il commence à y croire. «Il faut rassembler», n'a-t-il cessé de repéter, de Quimper à Brest, en passant par Concarneau et Lorient.\nA Quimper, il est accueili par le maire socialiste Bernard Poignant, lyrique au micro, pour rappeler les combats de la Bretagne. «Ici, on aime rire, dit Bernard Poignant, mais on ne veut pas à la tête de l'Etat d'un guignol, et encore moins d'une girouette.» Bernard Poignant voit des signes encourageants en cette fin de campagne: «Balladur t'attaque, c'est très bon», après tant de semaines d'indifférence. Lionel Jospin est sensible à l'hommage. Mais il attend la confrontation avec Chirac: «Edouard Balladur vient de découvrir que j'existais... C'est peut-être un peu tard, mais je suggère à M. Chirac, quand je serai face à lui au deuxième tour, de le découvrir tout de suite. Sinon, il pourrait lui aussi découvrir que ce serait un peu tard.»\nA Concarneau, des pêcheurs applaudissent. Parce qu'il promet de «veiller à défendre dans l'Europe un secteur d'activité aussi décisif que la pêche». Et aussi pour les performances sportives du candidat. Invité à grimper sur le chalutier Lioran, suivi par une escorte d'élus essoufflés, il visite la cabine de pilotage, rebaptisée «Elysée du bateau». En descendant, il dédaigne les mains secourables, saute vaillamment sur le quai, un mètre cinquante plus bas. «C'est un sportif», constate une femme de pêcheur. Lionel Jospin, modeste, calme les vivas. «En mer, ce n'est jamais le pied qui pose problème», répond-il, sibyllin, à quelqu'un qui l'interroge sur son pied marin.\nEn campagne, le point sensible, c'est la voix. A Lorient, après une marche rafraîchissante entre les tours du quartier HLM de Kervénanec, il retrouve sa tribune de verre, installée dans le gymnase. Tout le quartier est là. Le candidat est enroué, mais dopé par les derniers sondages qui le placent devant Edouard Balladur: «La droite et la gauche, ça existe... Si Jacques Chirac est le candidat de la droite au deuxième tour, on verra déjà sous le bonnet de la mère-grand sociale apparaître l'oreille du conservateur.»\nA Brest, il avale quelques pastilles avant d'entamer sa troisième intervention de la journée. La salle est trop petite, les militants ont attendu une heure et Lionel Jospin est pressé d'aller se coucher. Il a prévu, ce week-end pascal, de faire un brin de grasse matinée et de «préparer la campagne du deuxième tour». «Il faut rassembler, redit-il, si on veut que la gauche soit présente au deuxième tour, y compris les sensibilités écologistes... Si on veut poser une chance de victoire.» Car, finit-il par confier, «je n'exclus pas qu'on puisse l'emporter». La victoire sera «difficile, mais possible».