Signature en bas à gauche : F. Schirren\n596 x 487 mm\nMonogramme en bas à droite : F.S\n322 x 248 mm\nSignature et date sur la base : F. Schirren / 1898\n1050 x 730 mm\n(Anvers 1872 - Bruxelles 1944)\nPeintre et sculpteur, Ferdinand Schirren naît le 8 novembre 1872 à Anvers de parents originaires de Lettonie. Il est le sixième enfant d’Anna Schirren et de Joseph Schirren, ferblantier et chaudronnier, tous deux juifs russes nés à Riga. Ferdinand est encore enfant lorsque la famille déménage aux environs de Bruxelles à Anderlecht. C’est à sa demande vers 1884-1885 qu’il est envoyé à l’École de dessin d’Anderlecht. A 15 ans, il s’inscrit aux cours du jour de l’Académie des Beaux-Arts de Bruxelles où il suit notamment les leçons de dessin de Joseph Stallaert. Jean-Baptiste De Keyser lui enseigne également quelques notions d’esthétique et lui apprend à sculpter. Schirren complète ensuite sa formation dans l’atelier de Jef Lambeaux. Pendant ses années d’études, le jeune Schirren s’oriente vers une synthèse du volume réaliste. Dès 1896, il débute comme artiste indépendant et entame une carrière riche en expériences et en inspiration. Avec Louis Thévenet et Willem Paerels, il fonde en 1898 le cercle Le Labeur où il expose chaque année jusqu’au démantèlement du groupe en 1907. Les portraits et figures que Ferdinand Schirren réalise au début du siècle se caractérisent par un pointillisme de la glaise et par une synthèse de la forme en utilisant des plans lisses et simplifiés. Possédant une technique personnelle puissante, le jeune sculpteur se libère progressivement des préceptes académiques et de l’idéal esthétique des symbolistes caractéristique de l’époque ; il suit ses impressions personnelles.\nLa période 1900-1903 est une période assez sombre pour l’artiste. Il travaille sans relâche et expose peu. Dans un moment de désespoir il détruit une partie de ses sculptures et abandonne peu à peu le ciseau pour le pinceau. Il dessine beaucoup jusqu’au moment où il s’installe dans la campagne brabançonne. C’est là qu’il découvre, avec sa femme Maria Smeets, la vie rustique. La nouvelle vitalité qui l’anime se manifeste dans ses œuvres. Celles-ci montrent clairement qu’il ne se sent pas tenu par une représentation détaillée et minutieuse de la lumière propre au luminisme dominant à cette époque. Ses travaux de jeunesse annoncent également son futur passage au fauvisme. Au cours de nombreux séjours à Paris où il découvre les fauves, Schirren se rend compte des innovations introduites par ces jeunes artistes qui sont fascinés par la couleur en tant que moyen d’expression par excellence. La lumière et la forme sont placées au second plan. L’évolution de Schirren se révèle plus rapide dans ses aquarelles que dans ses peintures. Il se sert de la couleur comme s’il s’agissait d’un élément intervenant directement dans la composition. Il s’attache à construire les couleurs, à les modeler afin de leur donner une structure architecturale grâce à laquelle il représente un monde empreint d’une grande intériorité. A partir de cette époque, il prend part à plusieurs expositions de groupe à Bruxelles. En 1910, il participe à Gand, à Liège et à Anvers aux expositions triennales et à celle de L’Art Contemporain, de La Libre Esthétique, des Indépendants et du Sillon. En 1912, il organise une exposition individuelle au Koninklijk Verbond van Kunst, Letteren en Wetenschappen à Anvers où il présente la plupart de ses Blancs et Noirs, des œuvres impressionnistes et quelques sculptures. La même année, Rik Wouters expose ses œuvres à l’occasion de l’ouverture de la Galerie Georges Giroux à Bruxelles ; Schirren y est aussi représenté par quelques dessins. Entre-temps, ce dernier déménage à Bruxelles au 31 de la rue du Taciturne.\nPendant la première guerre mondiale tout semble s’arrêter. Ferdinand Shirren, Charles Dehoy, Jean Brusselmans, Jos Albert sont privés de leurs anciens contacts et s’isolent de plus en plus, sauf pour se retrouver aux réunions du cercle L’Effort. Chacun d’eux entreprend individuellement un cheminement vers la maturité. Durant cette période, Schirren se différencie définitivement de ses compagnons bruxellois par l’audace et la qualité de son œuvre fauve. En 1914, il se rend une nouvelle fois à Paris, où il fait la connaissance d’Auguste Renoir. Il y réalise une série d’aquarelles qui peuvent être comparées avec les œuvres des artistes français au niveau du rendu des formes, de la liberté de la facture et de la clarté de la couleur. Les années 1906-1916 se caractérisent par une prédilection pour l’aquarelle, le lavis et le fusain, plutôt que pour l’huile. Quant aux sujets, l’artiste préfère les intérieurs peuplés de personnages, les portraits de sa mère et de sa belle-mère ainsi que les nus. L’attention portée à l’aspect décoratif est même plus grande que celle portée à la fidélité de leur représentation. Le décor dans lequel il situe ses personnages a autant d’importance que la représentation de ceux-ci. La présentation réaliste du sujet disparait presque entièrement pour faire place à une interprétation subjective et décorative. Compte tenu de cette caractéristique propre au fauvisme et de l’intensité avec laquelle Schirren la vit, il peut être considéré comme la plus authentique représentant du fauvisme brabançon.\nLe caractère inquiet, typiquement juif de Ferdinand Schirren, diffère totalement de la créativité obstinée de Wouters. Il est naturellement enclin à la méditation et à la spéculation et il s'adonne à la recherche et à l'expérimentation. Ses crises de conscience l'amènent à détruire ce qu'il réalise, le comportement qui conditionne son travail créatif et qui caractérise sa nature contemplative. Schirren est fier de ses origines juives, leur attribuant pour une grande partie sa sensibilité. Ce n'est pas le choix des sujets mais sa sensibilité particulière pour les couleurs qui rappelle la richesse des coloris orientaux. Le Midi, où il fait de très fréquents séjours, lui offre une réalité correspondant à ses rêves. L'impressionnante série de toiles, qu'il rassemble pour sa grande exposition de 1917 chez Giroux, amène les critiques d'art à reconnaître Schirren comme un chef de file. Ces œuvres témoignent d'un esprit constructiviste ; les dernières sont élaborées à partir de ce type de composition bien conçue, basée sur les contrastes d'ombre et de lumière. Dans ces créations artistiques, Schirren prend très nettement ses distances par rapport au lyrisme sensuel qui lui est propre. Il est probable que l'œuvre des Nabis, exposée chez Giroux et à La Libre Esthétique, est à l'origine de ce changement de style. En 1919, Schirren devient membre du nouveau groupe de peintres, le Cercle des XV. Il continue à donner la préférence aux couleurs claires et pures mais il se distancie en même temps de l'expressionnisme.\nEn 1920, Schirren quitte sa femme et abandonne son domicile pour vivre avec Yvonne Esser (1900-1973) : son élève et son modèle préféré, elle sera sa compagne inséparable et la mère de ses deux enfants : Fernand et Anne-Marie. Il part avec elle à Nice et s'établit ensuite à Nogent-sur-Marne. Au cours de ce voyage à travers la France, son âme d'artiste est conquise par le ciel bleu de la Côte d'Azur et investie par l'intimité de son jeune ménage : « Il y a de quoi ici, le pays est merveilleux et je me sens tellement en harmonie avec cette lumière. J'ai déjà fait quatre toiles dont deux de grandeur moyenne, mère et enfant et intérieur avec mère et enfant. Je crois que ces toiles sont belles, de la qualité de mes meilleures ». Paris, Montmartre et le Quartier latin l'attirant, il réside quelque temps au numéro 29 de la Place Dauphine. Des problèmes financiers surgissent et, devant une détresse extrême, Schirren demande une aide matérielle à son ami Creten-George. Il travaille comme décorateur, passant le reste de son temps dans l'atelier de l'artiste Maertens. Peu de temps après, Yvonne Esser retourne à Bruxelles. A partir de 1927, l’artiste met au point une nouvelle technique à l’aquarelle. En trempant le papier un long moment dans l’eau, il lui donne un pouvoir absorbant. Cela propage les pigments de couleur sur la feuille et procure un effet doux et ouaté à sa composition. Vers 1930, Ferdinand Schirren atteint, grâce à l'application qu'il porte à son style et à sa volonté de connaître un rayonnement confirmé, un art plus sobre et plus dépouillé, plus équilibré et d'une émotion plus intense. Plusieurs expositions se succèdent. Au début de l'année 1940, l'artiste déménage une fois de plus pour s'établir à Berchem-Sainte-Agathe. Ferdinand Schirren s’éteint le 19 février 1944 des suites d'un infarctus. Il est alors âgé de 71 ans.\nAcadémie royale des sciences, des lettres et des beaux-arts de Belgique, Commission de la Biographie nationale, 1997. Nouvelle Biographie Nationale – Volume 4. Bruxelles : Académie royale des sciences, des lettres et des beaux-arts de Belgique\nGoyens de Heusch, S. Ferdinand Schirren », in De Wilde, É., 1995. Le dictionnaire des peintres belges du XIVe siècle à nos jours depuis les premiers maîtres des anciens Pays-Bas méridionaux et de la Principauté de Liège jusqu'aux artistes contemporains, t. 2. Bruxelles : La Renaissance du Livre.


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Debord-Encore: Documents Situationnistes 7\nDocuments Situationnistes 7\nDocuments sur l’édition de la correspondance de Guy Debord\nALICE DEBORD ; PATRICK MOSCONI, Autour de l’héritage de Guy Debord (Le Monde, 1er novembre 1996)\nComme de l’huile sur le feu (septembre 1997), préface de Jean-François Martos à sa Correspondance avec Guy Debord\nJEAN-FRANÇOIS MARTOS, Sur l’interdiction de ma « Correspondance avec Guy Debord » (septembre 1999)\nAvertissement d’Alice Debord au premier volume de la Correspondance de Guy Debord\nÀ propos d’« Une étrange guerre »\nPrésentation du deuxième volume de la Correspondance de Guy Debord, par Alice Debord\nAutour de l’héritage de Guy Debord\nLe Monde, 1er novembre 1996\nDans les couloirs de l’édition, on entend évoquer depuis peu, pour des raisons commerciales mal dissimulées, des questions d’héritages et de légitimité autour de Debord et de son œuvre. Il n’y a pas de problème d’héritage Debord. Il n’y a qu’un problème Debord. Plus que jamais, on sait à quel point il gêne et empêche de danser en rond tous les négationnistes-staliniens-prolongés, tous les néo-penseurs-de-la-politique — correctement — révisée et une poignée de gauchistes-repentis.\nMais voilà, il n’y a rien à faire fructifier, ni réhabiliter, ni embellir, ni falsifier. Il n’y a pour finir que Debord, son art et son temps tels qu’il les a révélés, et c’est évidemment beaucoup plus que n’en peuvent supporter tous ces gens. Quant à ceux — très peu — qui se sont trouvés effectivement, à un moment ou à un autre, sur sa route, on a bien vu comment ils ont continué seuls, et ce qu’ils sont devenus. Ils le savent d’ailleurs mieux que personne et préféreront le faire oublier. Si l’on parle encore d’eux, c’est naturellement grâce à Debord, et non le contraire. Il n’y a pas d’héritiers. C’est Debord qui doit hériter de Debord. On y veille.\nALICE DEBORD, PATRICK MOSCONI,\nLe fin mot de l’Histoire, Paris, 23 septembre 1998\n« Que ceux qui ignorent apprennent, que ceux qui savent aiment à se ressouvenir. »\nLES LETTRES de Madame de Sévigné, qui n’étaient pas destinées à être publiées, sont le premier exemple, en France, d’une correspondance privée devenant « œuvre littéraire ». On sait qu’il fallut pour cela les édulcorer, et que sa petite-fille, puis le gendre de celle-ci, brûlèrent l’ensemble de ces lettres afin d’effacer toute trace de leur contenu originel. Ce n’est que deux siècles, ou presque, après sa mort, que les lettres de Marie de Rabutin-Chantal furent rétablies dans une édition non maspérisée, c’est-à-dire dans leur vérité initiale, grâce à une copie retrouvée.\nPlus récemment, et pour rester dans la pratique artisanale, un universitaire pouvait introduire une fausse lettre d’un peintre, évoquant un tableau, dans les archives de ce dernier conservées à la Tate Gallery, et ce afin d’authentifier un faux du même, Giacometti en l’occurrence, pour une vente aux enchères.\nDe la même façon, mais à plus grande échelle, les archives du KGB continuent de distiller d’étranges nouvelles ou de surprenants documents sur d’estimables personnes, généralement considérées comme exemptes de telle ou telle ignominie. C’est que les néo-staliniens, version repentie ou recyclée, tentent de faire oublier leur propre ignominie originelle en faisant circuler l’idée que, finalement tout le monde a eu les mains sales. Les révélations ad hoc sur George Orwell, véhiculées en 1996 par le Guardian, s’inscrivent dans une même perspective.\nSi aucune de ces mésaventures ne risque d’arriver à la présente correspondance, ce n’est pas, pour ne citer que la première, parce que toutes les conventions d’un quelconque « genre littéraire » ont été heureusement ruinées depuis belle lurette : c’est d’abord, et cette raison vaut naturellement pour les suivantes, parce que je publie cette correspondance avec Guy Debord de mon vivant.\nÉviter une édition tardive, c’est savoir ne pas se borner au nécessaire témoignage historique, quand partout fait rage la debordologie à son stade intégré — il suffit de voir derrière quel micro, devant quelle caméra, dans quel journal, bref de quel cloaque parlent ceux qui aujourd’hui citent Guy Debord ouvertement ou par la bande, et à tout propos, après l’avoir délibérément ignoré jusque-là ; mais toujours dans le même but.\nIntervenir dans le présent offre aussi l’intérêt non négligeable d’attiser plusieurs sujets encore brûlants. Et au-delà de cette évidence qu’une correspondance est à elle-même son propre but, ces lettres constituent objectivement une espèce de rapport, relatif notamment aux diverses façons de mieux perturber une si misérable époque.\nOn n’est jamais si bien servi que par soi-même : si ce n’est qu’en 1932 que l’on put commencer à lire en français la correspondance entre Marx et Engels, le lecteur aura sensiblement moins attendu pour la présente. Comme je m’en suis occupé, il peut être sûr de son contenu : les aléas de l’écriture virtuelle, comme ses rectificatifs bien réels, n’auront aucune prise en la matière. En outre, l’état actuel de délabrement de l’édition fait que les éditeurs sont de moins en moins adéquats, quand ils ne sont pas franchement douteux ; aussi est-il souvent judicieux de s’auto-éditer chaque fois que cela est possible.\nParmi le tombereau d’inepties sur le sujet, je relève au hasard, dans Le Monde du 16 mars 1997, sous la signature d’un certain Jacques Buob : « Jacques Chirac, qui a conservé le même conseiller en communication, Jacques Pilhan (lui adjoignant, outre sa fille Claude, le secrétaire général de l’Élysée Dominique de Villepin), s’est engagé sur la même voie de la politique spectacle. (…) Voilà la méthode Pilhan, enfant de Guy Debord et de Jacques Séguéla. Tout y est : refuser l’initiative aux médias, ne pas leur laisser le choix du lieu, ni du moment, ni du sujet, créer un effet d’attente et de curiosité, (…) Pour lui, en bon ex-situationniste, l’important, c’est l’image. » Cette insinuation lourdaude d’un « ex-situationniste » conseillant Jacques Chirac ne tient évidemment pas une seconde. Il suffit de consulter le tableau précis et complet des effectifs de l’I.S. dans L’Internationale situationniste, publié par Jean-Jacques Raspaud et Jean-Pierre Voyer aux Éditions Champ Libre en 1972. Mais Guy Debord lui-même n’avait-il pas auparavant été dénoncé comme l’inspirateur secret de François Mitterrand, comme agent du KGB, ou membre de la CIA ?\nEt son livre, La Société du spectacle, n’avait-il pas été condamné comme étant « le guide secret de la conduite de tous les gouvernements constitués depuis sa parution » (Préface à la quatrième édition italienne de « La Société du spectacle ») ? Un moraliste-pessimiste affirmait plaisamment : « Il est incroyable que la perspective d’avoir un biographe n’ait fait renoncer personne à avoir une vie. » Faut-il pour autant seguire il suo corso, e lasciar dir le genti ? On peut avoir beaucoup de détracteurs, et même être assassiné de quatre balles dans la tête au fond d’un parking, comme Gérard Lebovici.\nJe ne doute pas un instant que l’on soit parfaitement fondé à réagir, et ce à chaque fois qu’on l’estime utile, ou nécessaire. « Toutes les billevesées de la métaphysique ne valent pas un argument ad hominem » (Diderot). La critique ad hominem est au cœur de l’intention stratégique de « Cette mauvaise réputation… » (Gallimard), livre contre ses détracteurs par lequel Guy Debord visait, en 1993, à torpiller la suite prévisible. Il y affirmait, s’en prenant là à Georgina Dufoix : « il n’est en fin de compte pas difficile, si l’on y pense avec une vigilance suffisante, de supprimer radicalement par avance, grâce à de tels contre-feux, beaucoup des pires possibilités qui auraient autrement pu être abandonnées à la calomnie. »\nLa critique ad hominem se montre aussi comme chez elle, tout au long de cette Correspondance avec Guy Debord. Dans plusieurs cas, les mêmes personnages se retrouveront épinglés publiquement, par exemple dans « Cette mauvaise réputation… » ; mais ce sera alors, à la différence d’un dialogue épistolaire qui progresse dans le temps, dans la formulation qui convient au public le plus large.\nDe la même façon, le lecteur attentif se doutera que quelques individus, ou quelques aspects de l’époque, évoqués dans telle ou telle lettre, ont pu inspirer — mais c’est nécessairement plus implicite — certains passages ou se reflètent dans certaines conclusions des Commentaires sur la société du spectacle. Je resterai volontairement très vague à ce propos : aujourd’hui encore, il faut « surtout prendre garde à ne pas trop instruire n’importe qui ».\nEnfin, j’ai souvent constaté que l’abandon de la critique ad hominem est le prélude à l’abandon de toute critique, quand il n’est pas l’indice de la transformation ultérieure de tel ou tel subversif affiché en renégat. Ceux qui voulaient d’abord éviter que la critique s’applique à eux-mêmes, qui avaient encore quelque chose à défendre dans le spectacle, n’ont jamais été en peine de justifier cet abandon initial (aux attaques « superficielles » ou aux « questions de personnes », cet extrémisme-modérantiste saura opposer son sens de la mesure contre ce qui est excessif, comme le sérieux de sa pseudo-objectivité). Mais que serait la critique radicale sans argument ad hominem ? Ceux-là ont préféré oublier que « la théorie est capable de saisir les masses lorsqu’elle argumente ad hominem, et elle argumente ad hominem lorsqu’elle devient radicale. Être radical, c’est saisir les choses à leur racine. Or, pour l’homme, la racine, c’est l’homme lui-même. » (Marx)\nLes débuts de l’aventure situationniste avaient surtout rencontré le silence, tout au plus ses excès étaient taxés de folie. À partir de 1968, le phénomène commence à être pris au sérieux : le confusionnisme et la calomnie sont alors de mise, comme d’ailleurs une surveillance croissante… Qu’en est-il aujourd’hui ? Le désastre extrême où nous a plongé la démocratie spectaculaire, en confirmant encore plus lourdement les conclusions de Guy Debord, a en bonne part convaincu l’ennemi de la vérité de ses jugements. Le système dominant, qui navigue à vue, aimerait bien avoir l’usage d’un tel sens stratégique, qui lui fait tant défaut. En même temps, il lui faut intensifier le brouillage de la théorie critique, en la banalisant, en la morcelant, en la falsifiant et en la stérilisant 1. Car il sait que la situation n’a jamais été aussi objectivement révolutionnaire, qu’il doit surtout éviter tout réveil de la subversion, et qu’il est partout des colères éparses qui ne demandent qu’à s’affranchir de leurs limites. « L’atmosphère à Gjirokastër est folle. La révolte populaire se transforme en anarchie totale, il n’y a plus de police, plus d’État, plus de règle. La ville s’enthousiasme, s’épanouit, se prend au jeu de la rébellion. » (Le Monde du 11 mars 1997)\nLors de la disparition d’Alexandre le Grand on a pu dire, à propos des Diadoques, qu’à la mort du lion les hyènes se partagent son empire. Il n’y a rien de tel pour Guy Debord, rien à partager ni à hériter : les hyènes du spectacle se servent mal des idées qu’elles récupèrent, et les précautions ont été prises pour qu’elles ne puissent faire usage de quelques autres. Elles pourront tout au plus profiter encore quelque temps de l’éparpillement de la négation. Le destin de la théorie du spectacle appartient d’abord à ceux qui savent être « de leur temps », qui cherchent et expérimentent dans l’époque, à ceux qui vont retrouver individuellement et collectivement les idées d’anti-hiérarchie, de cohérence, de contestation globale, à ces hommes et femmes nouveaux qui se chargeront de reprendre la vieille question de l’auto-émancipation ; et même au-delà, à l’humanité prolétarisée, lorsqu’elle entreprendra la liquidation sociale, supprimant et réalisant la philosophie et l’art.\nDe certaines morts, on a dit qu’elles faisaient honte à la vie. Comment ne pas penser alors à Guy Debord, lui qui sut si bien rendre la honte de cette vie plus honteuse encore en la livrant à la publicité ? Et pour moi, « peut-il y avoir de la honte ou de la mesure dans le regret d’une tête si chère ? » (Horace)\nLe lecteur verra aussi dans ces pages comment commence une amitié, et comment elle s’arrête. Ce qui a joué également, et qui transparaît, je pense, dans cette correspondance, c’est le sens de l’amitié qu’avait Guy Debord : non pas un simple rapport politique au sens traditionnel du mot, c’est-à-dire coupé du reste de la vie courante, mais bien plutôt une relation où chaque aspect mis en jeu trouve sa vérité par référence à l’ensemble de la vie que l’on s’est choisie ; et finalement, cette relation est naturellement une critique de la politique. C’est alors seulement que la sensation de l’écoulement du temps peut se diluer - le vin aidant - dans la qualité d’un moment, par la passion partagée d’un projet commun.«Et quelques rencontres, seules, furent comme des signaux venus d’une vie plus intense, qui n’a pas été vraiment trouvée.»\nJe tiens à dissiper ici la fâcheuse impression que pourrait avoir le lecteur, en s’étonnant de constater parfois quelque lacune, ou plutôt une espèce de discontinuité dans cette correspondance. Qu’il n’aille pas l’imaginer tronquée : c’est que le dialogue continue alors, évidemment, mais cette fois de vive voix. Et lorsqu’on se voit, à quoi bon s’écrire ?\nThoreau dit quelque part que « la plupart des hommes vivent dans un désespoir tranquille ». Voilà ce qu’il faut ruiner. Rien n’est éternel, et encore moins le sommeil des masses. Une autre vie est possible, libre de toute aliénation. Quant à moi, je trouve plutôt exaltant d’avoir brûlé tous les ponts, pour avancer à marches forcées sous le canon du temps.\n1. « Tous debordiens : Léotard, le président, la droite de droite et celle de gauche, les ministères, les finances, tous débordisés de pied en cap. Debord a pourfendu le capitalisme, le communisme, le gauchisme ; l’extrême droite, on n’en parle pas ; l’Église, c’est une évidence ; les institutions, cela va de soi, les impostures révolutionnaires, ce fut comme une mission, le travail, la réputation, les patrons, les papes et les sous-papes, et ils l’adorent. (…) Aujourd’hui, sa pensée est réduite à ce qu’elle dénonce. Ses ennemis sont prévus par le logiciel. Il y a un désir de Debord qui dit tout. Accidents d’auto sous le tunnel, momeries papales, servent de leurre. On n’y apprend rien. » — Francis Marmande, Debord d’abord (Le Monde du 26 septembre 1997). [Note de J.-F.M.]\nSur l’interdiction de ma « Correspondance avec Guy Debord »\nLe fin mot de l’Histoire, Paris, décembre 1999\n« Dire à voix haute ce qui est. »\nÀ LA FIN SEPTEMBRE 1998, j’ai publié ma correspondance avec Guy Debord. L’éditeur Fayard, en parfaite complicité avec Alice Debord, déclencha aussitôt un procès pour interdire mon livre. Cet éditeur venait d’acheter, par une avance sur droits de 480.000 francs, une « Correspondance complète de Guy Debord ».\nUn premier « référé d’heure à heure », réclamant la saisie et de copieux dommages et intérêts, fut refusé par le juge, ce qui permit au livre de circuler quelque temps librement. Puis, Fayard et Alice Debord ayant fait appel de cette décision, l’interdiction fut ordonnée le 16 décembre 1998, et confirmée par le jugement au fond du 13 janvier de l’année suivante.\nPour mieux saisir le sens d’une telle mesure, il faut d’abord rappeler la pratique de Guy Debord, et des situationnistes, en matière d’anti-copyright : « Tous les textes publiés dans “Internationale Situationniste” peuvent être librement reproduits, traduits ou adaptés, même sans indication d’origine. » Cette mention figure en tête de chacun des douze numéros de la revue dont Guy Debord fut directeur de publication. Elle signifie aussi que la propriété intellectuelle ou artistique est dénuée de fondement dans un mouvement qui avait d’emblée épousé la cause de la dévaluation de l’art (la peinture industrielle fut par exemple ce procédé par lequel les situationnistes ont cherché à dévaloriser l’usage traditionnel de la peinture : l’inflation quantitative de ces interminables rouleaux de toile peints à l’aide de machines visait à détruire la valeur marchande de l’art). Cette position fut évidemment maintenue tout au long de sa vie par Guy Debord : « Je ne défends certes pas le principe de la propriété littéraire. Comme disait Brecht, “toute chose appartient à qui l’améliore.” » (Correspondance avec Guy Debord)\nMême lorsqu’il s’agissait d’ennemis, c’est une semblable cohérence qui doit être soulignée. Dans une réponse publique à une lettre adressée à Guy Debord par un éditeur stalinien, l’I.S. a ainsi pu affirmer : « Les révolutionnaires, quant à eux, ont toujours pu reproduire tout ce qu’ils voulaient des textes de l’I.S. : et nous ne nous sommes jamais opposés en aucune façon aux multiples éditions-pirates, faites dans dix pays, de nos textes et de nos livres. Mais la maison d’édition Feltrinelli n’est même pas digne de l’édition-pirate. Et même vous, par ailleurs, si vous passiez outre à notre refus, vous pouvez être assurés que nous ne nous y opposerions par aucune voie juridique et bourgeoise. » (Correspondance avec un éditeur) Une lettre de l’I.S. cosignée par Guy Debord, et s’attaquant cette fois aux falsifications de l’éditeur De Donato, déclare pareillement : « Il est sûr que l’organisation révolutionnaire au nom de laquelle nous parlons ne s’abaissera pas à engager contre toi une quelconque poursuite devant la justice bourgeoise. » (Les faux de De Donato, publié dans Internazionale Situazionista n° 1). Lorsque Guy Debord dut faire une unique exception à la règle qu’il s’était fixée (quelques journaux l’ayant accusé d’avoir assassiné, ou fait assassiner, son ami Gérard Lebovici), c’est néanmoins en ces termes qu’il s’exprima : « J’ai toujours négligé la presse. Jamais je n’ai tenté d’y exercer un droit de réponse, et moins encore aurais-je voulu intenter une action en justice contre des gens qui n’ont pas cessé de me diffamer, aussi loin que ma mémoire remonte. » (Considérations sur l’assassinat de Gérard Lebovici) Ou encore, et il s’en prenait là au mauvais traitement infligé à La Société du spectacle par une kyrielle de traducteurs spécialement indélicats : « Ce traitement n’est pas non plus particulièrement réservé aux ouvrages subversifs, parce que dans ce cas les falsificateurs au moins n’ont pas à craindre d’être assignés par l’auteur devant les tribunaux. » (Préface à la quatrième édition italienne de « La Société du spectacle »)\nL’anti-copyright ne se conçoit pas sans le rejet de la justice bourgeoise. Aux misérables conventions de la propriété littéraire, qui voudraient réduire toute expression, et donc la théorie critique, à une simple valeur d’échange, les situationnistes ont toujours opposé la seule appropriation qui vaille, celle de la valeur d’usage de cette théorie, par ceux qui seuls peuvent en vérifier l’effectivité en la pratiquant.\nL’ensemble de ce qui précède montre déjà suffisamment que l’interdiction de mon livre s’inscrit en contradiction totale avec l’esprit même et la pensée de Guy Debord. Mais ce n’est pas tout, puisque celui-ci a également affirmé (je venais alors de terminer l’Histoire de l’I.S., qu’il m’avait demandé d’écrire) : « Comme il est bien possible que tu deviennes l’historien qui “fait autorité” sur ces questions, et comme les menteurs persisteront sûrement dans des inventions imprévisibles, je te fais maintenant une liste rapide de la totalité de [mes] pseudonymes : c’est-à-dire que tout autre serait ultérieurement inventé (…) » (lettre de Guy Debord à Jean-François Martos du 27 juillet 1988, publiée dans Correspondance avec Guy Debord). Ou encore, et il faut noter qu’il s’agit là de la dernière lettre qu’il m’a écrite : « Je te remercie, encore une fois, pour les documents que tu me transmets. Et je n’oublie pas plusieurs années, durant lesquelles je n’avais réellement gardé de contact avec personne d’autre ; et combien a été précieuse alors cette seule aide. (…) Comme tu es, par excellence, mon historien (car je me méfie beaucoup des autres, on le sait bien), je te communique un texte semi-confidentiel (…) » (lettre de Guy Debord à Jean-François Martos du 26 décembre 1990, publiée dans Correspondance avec Guy Debord).\nIl est clair que de fréquentes informations, ou des documents, m’étaient communiqués par Guy Debord pour que je les rende publics ultérieurement. La justice peut interdire l’historien, elle n’interdira pas le jugement de l’Histoire.\nSi la volonté de ne pas prendre en considération les notions de propriété littéraire ou de copyright émerge très tôt (le détournement, « se heurtant de front à toutes les conventions mondaines et juridiques », est ainsi caractérisé en 1956, dans le n° 8 de Les Lèvres nues : « Dans son ensemble, l’héritage littéraire et artistique de l’humanité doit être utilisé à des fins de propagande partisane (…) À vrai dire, il faut en finir avec toute notion de propriété personnelle en cette matière. ») chez Guy Debord, on a vu que cette même volonté s’est affirmée sans aucune exception pendant près de quarante ans, et ce par conséquent bien au-delà de la date à laquelle il avait rédigé son testament (1973). Cette volonté était si forte chez lui qu’elle était également devenue celle de son principal éditeur et ami, Gérard Lebovici. En 1980 par exemple, ce dernier écrivait aux Éditions Nautilus : « Nous laissons toute liberté à tous les éditeurs-pirates pour faire toutes leurs bêtises, qui ne nous engagent en rien. » (Correspondance de Champ Libre Vol. I). Aucune édition-pirate d’un livre de Debord n’a jamais été contestée ni poursuivie ; certaines furent seulement critiquées, lorsqu’il le fallait. La critique est une arme de révolutionnaires, la poursuite judiciaire est une arme de possédants. Les termes du testament de 1973, invoqué lors du procès, n’entrent aucunement en contradiction avec tout ce qui précède : la cession de droits que Guy Debord possédait lui-même de son vivant n’implique en aucune manière la modification de l’usage que Debord en faisait lui-même de son vivant. Personne ne conteste qu’Alice Debord ait hérité de droits : ce qui est contesté c’est l’usage qu’elle en fait.\nPrésumant qu’Alice Debord défendait toujours nos positions communes antérieures, je ne pouvais certes imaginer un tel retournement, où elle prendrait le rôle de « l’intervenante volontaire » dans un procès contre moi. C’est dans un tel contexte qu’il faut goûter pleinement cette bouffonnerie venant se pavaner dans un journal : « Dans les couloirs de l’édition, on entend évoquer depuis peu, pour des raisons commerciales mal dissimulées, des questions d’héritages et de légitimité autour de Debord et de son œuvre. Il n’y a pas de problème d’héritage Debord. Il n’y a qu’un problème Debord. (…) il n’y a rien à faire fructifier (…) Il n’y a pas d’héritiers. C’est Debord qui doit hériter de Debord. » (Alice Debord et Patrick Mosconi, Le Monde du 1er novembre 1996).\nL’assignation en référé d’heure à heure affirme : « Fin septembre 1998, Madame Alice Debord a eu la surprise de découvrir en librairie un ouvrage de Jean-François Martos intitulé “Correspondance avec Guy Debord” (…) ». N’est-ce pas feindre l’étonnement que de se prétendre surpris par la publication de ma correspondance ? Je ne parle pas seulement là du fait que la publication de correspondances ait été une constante, chez les situationnistes et autres radicaux, comme arme d’intervention critique dans les débats du moment (il suffit par exemple de parcourir les volumes de la Correspondance des Éditions Champ Libre, comme diverses publications situationnistes, ou encore le Débat d’orientation de l’ex-Internationale situationniste, d’ailleurs spontanément édité par d’autres). Mais aussi, tout simplement, je dirai qu’il n’y a rien d’étonnant à ce que je fasse ce que j’ai toujours fait. J’ai ainsi publié, en 1971, Les ouvriers italiens et la révolte de Reggio de Calabre, traduction d’une brochure de la section italienne de l’I.S. J’ai réédité en 1972 le Rapport sur la construction des situations et sur les conditions de l’organisation et de l’action de la tendance situationniste internationale, texte de Guy Debord de 1957 ; et ensuite, vers 1976, Pour la forme, livre d’Asger Jorn à l’origine édité par l’Internationale situationniste en 1958. Ces textes étaient joyeusement édités à perte, ayant pour seul but de répandre des vérités critiques.\nLorsque je l’ai rencontré, Guy Debord se montra naturellement heureux de voir pratiqué ce qu’il avait toujours encouragé. Je ne crois d’ailleurs pas avoir eu là de grand mérite, car nous étions alors nombreux à assurer la reproduction et la distribution d’écrits subversifs. Plus généralement l’état d’esprit était tel, en matière d’édition révolutionnaire, que personne ne s’avisait de venir chicaner sur des questions de copyright ou de propriété littéraire, sous peine d’être la risée générale ou d’essuyer des insultes. Il est vrai qu’à l’époque, la restauration qui suivit Mai 68 n’avait pas encore parachevé sa glaciation, aussi les marchands n’osaient-ils pas trop la ramener.\nToujours dans le domaine de l’édition contestataire ou radicale d’alors, j’ajouterai un exemple encore plus frappant de cet état d’esprit. En 1976, lorsque Mustapha Khayati voulut s’opposer à la réédition par Champ Libre de La Misère en milieu étudiant, Gérard Lebovici lui répondit : « J’ai en effet décidé de rééditer La Misère en milieu étudiant, sans demander votre avis, pas plus que celui de son premier éditeur, l’U.n.e.f. Si vous aviez été, en toute indépendance, le seul auteur de cet opuscule, je vous aurais tout de même répondu (…) que toutes ces tentatives de censure obscurantistes seront toujours à traiter avec le même mépris. (…) Votre nostalgique prétention est vaine envers un document qui appartient à l’histoire (…) ». Cette lettre, publiée dans le Volume I de la Correspondance des Éditions Champ Libre, était ainsi commentée par Guy Debord dans ce même volume : « Tu as très justement reconnu mon style (…) dans la lettre aux ratgebistes signée de Lebovici, qui n’est pas sous cette forme écrite par moi, mais où il a placé nombre d’éléments de réponse que je lui avais fournis. » Que penserait Guy Debord 2 des censeurs obscurantistes d’aujourd’hui, qui n’ont même pas écrit ce qu’ils interdisent ? Quel au-delà du mépris leur réserverait-il ?\nAlice Debord n’a donc pas à se déclarer surprise de la publication de ma correspondance. C’est bien plutôt moi qui suis surpris de son revirement.Entre autres arguments l’éditeur Fayard, défendant son bout de gras, a mis en avant le préjudice commercial qu’il aurait subi. Bien qu’étant totalement indifférent aux querelles d’épiciers, je répondrai à ce propos, puisque l’on m’attaque, que mon édition n’avait aucunement la possibilité, ni même d’ailleurs l’intention, de nuire à celle de Fayard ; et pas seulement parce que ma Correspondance avec Guy Debord est un projet bien distinct, dans la forme, la disposition du contenu, les visées, d’une Correspondance complète de Guy Debord en six volumes. Mais aussi parce que seul un fragment, présenté, ordonné et annoté différemment, peut être commun à mon édition et au tome VI de celle à venir de Fayard, lequel tome, aux dires du contrat, ne devrait pas paraître avant 2004 au plus tôt. C’est pourquoi tout lecteur intéressé par la correspondance de Guy Debord en général (ce qu’il pourra y trouver est une autre question, que j’évoque plus loin) se procurera ce sixième volume, qu’il ait ou non lu ma propre édition. Plus encore, une lecture de mon livre ne peut que contribuer à aiguiser positivement l’intérêt du lecteur pour une correspondance plus élargie, ce qui rend encore plus absurdes les angoisses commerciales de Fayard se lamentant que « les lecteurs potentiels ne sont pas si nombreux ». Voilà qui traduit plutôt l’étrange manque de confiance de cet éditeur dans sa publication à venir.\nJ’ai d’ailleurs toujours pensé qu’en ces domaines diversité ne nuit pas. Je me souviens par exemple qu’en 1980, lorsque j’ai publié ma traduction de Du terrorisme et de l’État, de Gianfranco Sanguinetti, paraissait simultanément une édition grenobloise. Chacune des deux publications sut trouver son chemin parmi ses lecteurs (une notable partie s’étant même procuré les deux éditions pour les comparer), et je me suis dit tranquillement que la meilleure gagnerait.\nPour en revenir à ce Goliath de l’édition qui veut me faire passer pour le David qui vient l’abattre, menaçant son réseau de distribution avec un livre différent auto-édité à trois mille exemplaires et auto-diffusé principalement dans quelques librairies parisiennes, je dois dire que, sans mésestimer mes capacités, j’aurais trouvé parfaitement risible une si époustouflante accusation s’il ne s’était agi d’une affaire si sinistrement sérieuse.\nQuant à « l’exclusivité » d’Alice Debord et de Fayard que je n’aurai pas respecté par ma « publication intempestive » (ai-je jamais cherché à être convenable ?), je rappellerai simplement que la critique radicale ne raisonne pas en termes d’exclusivité mais de nécessité historique. C’est naturellement là une nécessité qui exclut l’exclusivité.\nJ’ai également été accusé de « contrefaçon », et là je dois avouer que je trouve cette accusation résolument swiftienne. En publiant simplement ma correspondance à ma façon, j’ai donc réussi à « contrefaire » des années à l’avance un livre non encore publié et, je le répète, forcément autre (« L’Éditeur confie à Madame Alice Debord et Monsieur Patrick Mosconi, qui acceptent, le soin d’écrire le texte original d’un livre (…) », affirme le contrat). On pourra peut-être bientôt, selon une conception si remarquablement avancée de la contrefaçon, interdire n’importe lequel des livres qui paraissent, sous prétexte que les suivants seront eux aussi composés de lettres de l’alphabet. Et pourquoi pas, puisque l’on voit aujourd’hui des producteurs de cinéma acheter à l’avance des paysages pour des films qu’ils envisagent de faire tourner, déniant le droit à d’autres d’y filmer quoi que ce soit sous peine d’être traîné devant un tribunal.\nUn autre grief qui m’est reproché mérite une attention particulière : je n’ai « pas hésité à publier (…) plusieurs photographies de Guy Debord, dont une où il est représenté avec Madame Alice Debord dans une scène d’intimité familiale, les seins nus. Cette reproduction constitue une atteinte intolérable à l’intimité de la vie privée de Madame Debord et à son droit à l’image. » (Assignation à jour fixe) Je remarquerai d’abord que l’utilisation de photographies de personnes privées est constante à travers toute la vie de Guy Debord, et qu’elle ne s’est jamais souciée de notions telles que la propriété artistique ou intellectuelle. La désinvolture délibérée avec laquelle les photographies ont été publiées dans les diverses publications situationnistes traduit notamment le refus d’une distinction entre vie publique et vie privée, distinction qui n’a jamais eu cours en milieu radical. Nombre d’individus ont été exclus d’organisations et leur exclusion annoncée comme telle en raison de faits relevant de ce que le Droit considère comme étant la « vie privée ».\nLes situationnistes ont résumé leur point de vue en définissant la vie privée comme « une vie privée de tout ». Si donc cette distinction n’avait pas cours, ce n’est pas par négligence mais bien d’une façon consciente et délibérée : et il est tout à fait surprenant et insolite de voir Madame Debord invoquer à présent publiquement, pour les besoins de sa mauvaise cause, une distinction qu’elle avait auparavant toujours traitée avec le plus grand mépris. Il en va de même de la notion « d’intimité familiale », invoquée à présent et passant il n’y a pas si longtemps pour parfaitement risible. Enfin, alors qu’elle apparaît publiquement nue et dans des positions « suggestives » dans le film La société du spectacle, Alice Debord est malvenue de venir s’offusquer pudibondement des photographies, sous cet angle parfaitement anodines d’ailleurs, que j’ai publiées. Mais l’essentiel n’est bien sûr pas là : si j’ai publié ces photographies, c’est d’abord, tout simplement, parce qu’elles font partie intégrante de la correspondance, et qu’elles y sont commentées. Mais c’est aussi parce que ce type de document présente en même temps une signification bien particulière, clairement exprimée par Guy Debord : « Le tome second [du Panégyrique] contient une série de preuves iconographiques. Les tromperies dominantes de l’époque sont en passe de faire oublier que la vérité peut se voir aussi dans les images. L’image qui n’a pas été intentionnellement séparée de sa signification ajoute beaucoup de précision et de certitude au savoir. (…) L’illustration authentique éclaire le discours vrai (…) On saura donc enfin quelle était mon apparence à différents âges ; et quel genre de visages m’a toujours entouré : et quels lieux j’ai habités. Ces circonstancesrassemblées et considérées pourront parfaire le jugement. » Lorsque cette vérité, ce savoir, le jugement sont rendus impossibles par un usage abusif et aberrant du « droit à l’image », c’est la nécessité du témoignage authentique et de l’information vraie, et donc finalement l’histoire, qui passent à la trappe.\nÀ propos du refus par Guy Debord des notions de copyright et de propriété littéraire, le jugement du 13 janvier 1999 décrète : « de son vivant Guy Debord a adopté une position davantage philosophique — relevant de sa manière d’appréhender son vécu —, que juridique ». Dans cette logique du séparé, qui oppose un Debord philosophique à un Debord juridique, je vois surtout qu’il importe d’affirmer un Debord amuseur pour la galerie, dont les positions publiquement proclamées sa vie durant ne devraient aucunement être prises au sérieux. Quand on sait que la cohérence entre la théorie et la pratique fut au centre de l’activité révolutionnaire de Guy Debord, je vois aussi à quoi sert une telle affirmation, et quels intérêts, pas seulement économiques, elle exprime.\nDans la même décision du 13 janvier, les juges considèrent que la qualité de destinataire d’une lettre ne rend pas celui-ci propriétaire du contenu intellectuel de la dite lettre, dont il ne possède que l’entité matérielle. Voilà qui est aller bien vite en besogne : outre le fait que ces lettres appartiennent à l’histoire, c’est à nouveau la logique de la séparation qui est ici à l’œuvre. En effet, le destinataire d’une lettre n’est pas seulement le détenteur de son support matériel : en tant que destinataire, il est très souvent l’inspirateur de la lettre, soit au sens où son correspondant lui répond et se situe sur le terrain qu’il avait lui-même défini, soit au sens où son correspondant loue par exemple ses qualités personnelles, ou encore le critique (ou toute autre interaction qui constitue la dynamique même d’une correspondance). Dès lors, le destinataire d’une lettre est, à ce titre comme aussi au titre d’auteur des lettres qu’il adresse en retour, à considérer comme coauteur d’une correspondance qui est, elle, à considérer comme un tout. La séparation artificielle d’une correspondance, qui est par définition une réalité vivante et intersubjective, afin de constituer des fragments de réalité auxquels on peut dès lors trouver de légitimes propriétaires pouvant user et abuser de leurs droits, est la violation flagrante d’une telle réalité, et doit être considérée comme destruction volontaire du contenu réel de cette correspondance.\nMon édition est manifestement, jusqu’à nouvel ordre, la seule que l’on puisse qualifier de rigoureusement « complète » (ce qui n’a pu être publié, on imagine assez aisément pourquoi, représentant une part infime), à l’intérieur du cadre qu’elle s’est fixé comme dans la période qu’il parcourt. Cette édition livre au lecteur tout ce qui est disponible pour lire les lettres, c’est-à-dire pour les comprendre, à savoir notamment toutes les lettres de et à Guy Debord. L’édition prévue par Fayard (l’Assignation devant la Cour d’Appel affirme : « la correspondance de Guy Debord est très volumineuse, et ne pourrait être publiée telle quelle sans sélection (…) » ; c’est moi qui souligne) est manifestement une édition qui se veut intégrale, au sens de la chronologie, mais incomplète par principe même, puisqu’elle ne contiendra, très vraisemblablement, que les lettres écrites par Guy Debord, et ni celles auxquelles il répond ni celles qui répondent aux siennes : nous aurions alors l’illustration d’une conception parfaitement falsifiante de toute correspondance. Le lecteur ne pourrait plus lire c’est-à-dire comprendre les lettres qu’il tiendra entre ses mains, et celles-ci, devenues simple objet de collection, perdraient une grande partie de leur lisibilité (la succession incompréhensible et unilatérale qu’est une non-correspondance s’intitulant fallacieusement Correspondance complète). Est-ce ainsi que l’ennemi du fétichisme finirait en fétiche ?\nEn 1972, les Éditions Champ libre ont publié un livre dont la couverture est constituée par l’inscription suivante, au recto et en pleine page : La véritable scission dans l’Internationale, circulaire publique de l’Internationale situationniste, Paris, 1972. Il s’agit du détournement, y compris dans le graphisme, de la couverture d’une brochure de la première Internationale, reproduite symétriquement au verso de ce même livre de Champ Libre, et toujours en pleine page :\nLes prétendues scissions dans l’Internationale, circulaire privée du Conseil général de l’Association Internationale des Travailleurs, Genève, 1872. Ce détournement de couverture fut, naturellement, reproduit tel quel lors de la deuxième édition de ce livre par Champ Libre, en 1981, et de même ensuite lors d’une troisième édition, pirate cette fois. Quelle ne fut pas ma stupéfaction en tombant sur l’édition de 1998, par Fayard, du même livre : le détournement avait complètement disparu, et le titre, amputé, transformé en La Veritable Scission (ce qui n’empêche pas cette édition d’affirmer : « Le texte qu’on lira ici est celui de l’édition originale »).\nCe qui est déjà parfaitement intolérable pour un texte historique prend toute son ampleur quand on connaît l’importance centrale du concept de détournement chez Guy Debord (comme sa volonté clairement exprimée ici dans l’Avertissement pour la troisième édition française de « La Société du Spectacle » : « Le livre, auquel je n’ai jamais changé un seul mot, a été réédité dès 1971 (…) La présente édition, elle aussi, est restée rigoureusement identique à celle de 1967. La même règle commandera d’ailleurs, tout naturellement, la réédition de l’ensemble de mes livres chez Gallimard. Je ne suis pas quelqu’un qui se corrige. »).\nDans la préface à mon livre interdit, j’ai donné quelques exemples de trucage ou de falsification : à propos de la correspondance de Madame de Sévigné ; puis au sujet d’une fausse lettre introduite dans les archives d’un peintre en renom ; ou encore concernant de surprenants documents opportunément extraits des archives du KGB afin de discréditer certains. Considérant que l’on n’est jamais si bien servi que par soi -même, j’affirmais, à propos de ma correspondance et à l’adresse du lecteur : « Comme je m’en suis occupé, il peut être sûr de son contenu : les aléas de l’écriture virtuelle, comme ses rectificatifs bien réels, n’auront aucune prise en la matière. En outre, l’état actuel de délabrement de l’édition fait que les éditeurs sont de moins en moins adéquats, quand ils ne sont pas franchement douteux ; aussi est-il souvent judicieux de s’auto-éditer chaque fois que cela est possible. » J’évoquais là clairement l’extension des trucages que permet l’informatisation accélérée, d’où l’ utilité d’une autogestion bien comprise en matière d’édition. Je pensais alors à d’ autres et à de futures publications (par exemple, mais pas seulement, à de possibles faux, prétendument écrits par Guy Debord, qu’il m’avait demandé de dénoncer le cas échéant — Correspondance avec Guy Debord, page 112) et non pas à celle prévue par Alice Debord, projet bien différent du mien ; et je n’aurais jamais voulu nuire en quoi que ce soit à une véritable correspondance complète de Guy Debord, dont l’ importance et la nécessité ne peuvent échapper à aucun lecteur sérieux. Mais aujourd’hui, quand je vois pointer à l’horizon une correspondance fayardisée de Guy Debord (c’est-à-dire unilatérale), comme après la maspérisation de La véritable scission dans l’Internationale, il est piquant, si l’on peut dire, de constater à quel point ce que j’affirmais ci-dessus dans Comme de l’huile sur le feu doit concerner aussi maintenant l’édition Alice Debord-Fayard.\nL’opération « correspondance » n’était évidemment pas innocente. Préface, notes, disposition, documents ont contribué ensemble à faire de mon livre une intervention critique à chaud (« Éviter une édition tardive (…) ne pas se borner au nécessaire témoignage historique (…) attiser plusieurs sujets encore brûlants », amener des informations utiles, des éclaircissements notables), laquelle eut le temps de créer quelque effet avant l’interdiction et malgré l’omertà généralisée de la presse sur sa possibilité imminente, à la quasi-exception d’Hélène Hazera dans Libération « Jamais censure n’a été plus parfaite. » (Commentaires sur la société du spectacle) Jamais autant de livres n’ont été interdits ou sous le coup de procédures judiciaires. Le procédé a atteint une telle perfection qu’un livre peut être interdit avant même qu’il ne soit écrit, comme ce fut le cas en octobre 1998 (à propos de la biographie d’un acteur de cinéma). Avec cet habit neuf qui sied si bien au spectaculaire intégré, voici revenu le temps des autodafés.\nLe procès « commercial » qui m’a été intenté n’aboutit pas seulement à nier ma liberté d’expression, il débouche immédiatement sur une censure politique. À quoi sert cette interdiction, son enjeu comme ses effets, qui elle réjouit ou qui en est soulagé, voilà qui n’est que trop clair.\nIl me semble que l’interdiction d’un livre doit faire horreur à tout libertaire authentique. Parmi les correspondants de Guy Debord, plusieurs se considèrent aujourd’hui encore comme libertaires. Et n’exigeront-ils pas, à juste titre, une correspondance réellement complète ?\nIl est une chanson qui vient d’être rééditée, d’Alice Becker-Ho justement. Elle\nfut écrite en 1968, et dit notamment :\n« Le vieux monde et ses séquelles,\nMort aux flics et aux curés. »\nEt en voici une autre, de Boby Lapointe cette fois, et qui dit :\n« Ton cœur n’a plus la chaleur\nIl vit à l’ombre des flics. »\nElle s’appelle Ça va… ça vient, et elle est extraite d’un disque intitulé : Comprend qui peut.\n2. Que penserait-il aussi de sa biographie autorisée, réalisée par Philippe Sollers ? À propos de l’émission télévisuelle Un siècle d’écrivains, consacrée à Guy Debord, je lis en effet, dans Le Figaro du 22 juillet 1999 : « Philippe Sollers a obtenu l’autorisation de la veuve de Guy Debord pour réaliser ce document ». Ça promet du spectacle. [Note de J.-F.M.]\nGuy Debord, Correspondance, volume I, juin 1957 - août 1960\nSous le titre de Correspondance paraîtront, en six volumes, les lettres de Guy Debord dont il avait lui-même conservé les doubles. D’autres, qui nous ont été généreusement communiquées (soit par leurs destinataires ou ayants droit, soit par les institutions auxquelles elles avaient été confiées pour leur conservation) sont venues les compléter.\nQuelques refus dus à des dissensions demeurées vivaces, des réticences vagues plus ou moins justifiées 3, des destructions, mais aussi naturellement la perte pure et simple de ce type d’écrit, nous priveront parfois à jamais de lettres dont le nombre ne peut être a priori évalué. Ce manque est particulièrement tangible s’agissant des années les plus reculées par lesquelles nous avions envisagé de commencer cette publication.\nNous avons donc décidé de faire paraître dans le volume I les lettres de Guy Debord depuis la fondation de l’Internationale situationniste à la Première Conférence de Cosio d’Arroscia (Italie) en juillet 1957 jusqu’à la Quatrième Conférence tenue à Londres en septembre 1960.\nToutes les lettres se reportant à la période précédente (époque de l’ Internationale lettriste) seront rassemblées dans le dernier volume, augmentées des lettres supplémentaires qui nous seront parvenues d’ici là.\nPour aider à la compréhension, des notes succinctes seront portées -toutes les fois que le besoin s’en fera sentir et dans la mesure de nos propres connaissances - qui restitueront les faits et les personnes dans leur contexte historique. Chaque année sera, en outre, précédée d’une liste chronologique des événements marquants.\nCette correspondance globale, riche d’enseignements sur la personnalité et le rôle actif qu’il a tenu durant ces quarante années4, prend ainsi sa place dans l’œuvre complète de Guy Debord. Elle orientera peut-être différemment le nombre toujours croissant des biographes pressés de tirer des conclusions hâtives à partir de toutes sortes de légendes qui n’ont pas manqué de courir autour de quelqu’un dont on s’est spécialement plu à entretenir la notoire mauvaise réputation.\n3. Hormis des lettres d’injures spécifiques, Guy Debord a toujours conservé envers ceux avec qui il échangeait une correspondance — et la preuve en apparaîtra tout au long de cette publication — un ton amical dont certains se sont par la suite prévalus. Ceux-ci savent cependant qu’un arrêt brutal et définitif — souvent sans la moindre explication — marquait la fin d’une relation dont beaucoup ont préféré garder mystérieuses les raisons véritables. [Note d’A.D.]\n4. Guy Debord avait 25 ans en 1957. [Note d’A.D.]\nÀ propos d’Une étrange guerre\nCéline Rafestin, chargée de production, à Jean-François Martos\nM. Jean-François MARTOS\nFaisant suite à notre conversation téléphonique de ce jour, je vous récapitule\nnotre demande. M.F.P. (Méditerranée Film Production), filiale de France 3, prépare un documentaire de 45 minutes environ sur Guy Debord, dans le cadre de l’émission de Bemard Rapp « Un siècle d’écrivains »5\nIl s’agit d’un film de Philippe Sollers et d’Emmanuel Descombes, écrit en collaboration avec Jacques Forgeas.\nLe réalisateur, Emmanuel Descombes, souhaite utiliser quelques photographies prises par vous en respectant les cadres jaunes indiqués sur les photocopies ci-jointes.\nLes photos prises en extérieur de Champot vont être montées pendant 15 secondes avec des prises de vue du bâtiment et des champs alentours effectuées par Emmanuel Descombes lors du tournage.\nLes trois photographies en intérieur sont montées à la suite pendant 15 secondes afin d’avoir des différentes photos de Guy Debord.\nComme vous pouvez l’imaginer, il n’a pas été facile d’obtenir des documents sur Guy Debord et nous avons donc essayé d’utiliser au maximum tout ce que nous pouvions trouver.\nÀ ce titre nous vous demandons l’autorisation d’utiliser vos photographies, et ce dans quelles conditions ?\nLes droits de diffusion concédés à France 3 sont les suivants :\n• Droits de diffusion par voie hertzienne terrestre sur le territoire français (métropole et Dom-Tom) = 2 multidiffusions sur 3 ans à compter de la date d’acceptation par France 3 de la copie antenne.\n• Droits câble et/ou satellite = 1 multidiffusion sur 2 ans à compter de l’\nacceptation de la copie antenne.\nDans l’attente de votre réponse, je vous prie d’agréer, Cher Monsieur, l’ expression de mes meilleurs sentiments.\nPhotocopies jointes à la lettre de Céline Rafestin 6\n5. Ce pauvre film, Une étrange guerre, réalisé par Philippe Sollers avec Patrick Mosconi comme conseiller, et dont Alice Debord est partie prenante, a été projeté le 19 octobre 2000 sur France 3.\n6. Rectangle noir apposé par l’Éditeur : photo interdite par décision de justice du 13 janvier 1999 ; cf. Sur l’interdiction de ma « Correspondance avec Guy Debord », Jean-François Martos, Le fin mot de l’Histoire, Paris 1999.\nJean-François Martos à Céline Rafestin\nMadame Céline Rafestin\nVous me demandez l’autorisation de reproduire mes photos de Guy Debord de surcroît préalablement truquées par vos soins — dans sa biographie filmée autorisée par Alice Debord et réalisée par Philippe Sollers pour une quelconque chaîne de télévision.\nVous n’êtes pas sans savoir que ces photos figurent dans ma « Correspondance avec Guy Debord » qu’Alice Debord a fait interdire ; pour publier ensuite une correspondance sans correspondant, c’est-à-dire falsifiée ; falsifiée comme ces photos de Guy Debord sur des livres à son sujet ; falsifiée comme le deviendraient mes photos si je vous laissais faire. Cette révision grossière, qui cherche d’abord à couper Guy Debord de tout son environnement historique, s’inscrit plus généralement dans le courant actuel de stérilisation de ses idées, mises en spectacle pour mieux les désamorcer.\nVous n’ignorez pas non plus ce que je pense de Philippe Sollers, ni ce qu’en pensait Guy Debord : « ce n’est qu’insignifiant, puisque signé Philippe Sollers » (et c’est encore bien en dessous de ce qu’il pouvait m’en dire verbalement).\nJe vous refuse donc catégoriquement le droit de reproduire ces photographies. Surtout ne persistez pas à vouloir me les acheter. Même pour tout l’or du monde vous ne les auriez pas : je ne mange pas de ce pain-là.\nÀ l’inventeur du cinéma sans images, vous me donnez l’occasion de faire l’hommage d’une biographie sans mes images. En potlatch de réciprocité, je vous accorde par contre bien volontiers l’autorisation de reproduire la présente lettre dans votre film, au moyen d’un carton et en caractères blancs sur fond noir, et bien lisibles s’il vous plait.\n« Non seulement ils nous fusillent, mais ils nous fouillent les poches »,\nremarquait déjà Degas l’impressionniste. Mais cette fois c’est raté : au fond de la poche les truqueurs sont tombés sur un cactus.\nAvec ce deuxième volume, la correspondance de Guy Debord se poursuit sur une période qui va de septembre 1960 à décembre 1964.Le processus si décrié de la rupture, qui a caractérisé le mouvement situationniste et que l’on a vu s’amorcer dans le premier volume, va se développer en se précisant. « La pratique de l’exclusion me paraît absolument contraire à l’ utilisation des gens : c’est bien plutôt les obliger à être libres seuls — en le restant soi-même — si on ne peut s’employer dans une liberté commune. […] Je l’ai déjà dit — écrit : je ne veux travailler qu’à un “ordre mouvant”, jamais construire une doctrine ou une institution. […] De Simondo aux spuristes, toutes les fractions situationnistes en appelaient à la liberté, mais en réalité c’est clairement leur position qui était un choix restrictif excluant la masse des possibles de notre recherche, alors que la position que j’ai défendue n’excluait même pas leur position.\nMais seulement des gens devenus spécialistes d’un seul but. (Sans vouloir distinguer ici entre ceux pour qui le but unique était “noble”, et ceux pour qui il était visiblement plus mesquin.) J’espère bien que je montrerai à l’avenir que mon rôle tend effectivement à ceci », écrivait Guy Debord, le 23 août 1962, à l’ami indéfectible Asger Jorn. Retour\nLibellés : Documents Situationnistes 7, Martos


Logiciel pour ecrire en pdf - Vitorino\nLogiciel pour ecrire en pdf\nRien de palpitant à ce niveau. En revanche, il permet d’annoter et de réenregistrer le document ainsi modifié ! Cette fonctionnalité ouvre des perspectives pour la correction des travaux logiciel pour ecrire en pdf’élèves réalisés sur ordinateur au moyen de divers traitements de textes.\nPDF-XChange Viewer est un logiciel propriétaire et payant, mais proposé en version gratuite. Il est multilangue et s’installe en français ! Cette version gratuite n’a que quelques limitations tout à fait supportables, et n’est pas limitée dans le temps ! Machine à écrire : pour écrire ses propres commentaires au clavier, avec ou dans cadre, relié ou non à une flèche de pointage. Outils de dessin : évident sauf que l’outil Crayon permet d’annoter, « écrire » directement à la souris.\nUn conseil : lisez votre texte à haute voix pour voir s’il sonne bien, tu pourras retrouver ces données dans l’historique. L’impression numérique vous permet pour un prix très bas de fabriquer livre en peu exemplaires, c’est aussi l’année où le premier smartphone est créée : les téléphones portables sont aussi des formats permettant la lecture numérique. Et en périodes 4 et 5, je n’ai jamais le temps de faire des modèles. Ne soyez pas avare de détails, un plan n’est pas une prison. Un immense merci pour le partage, état des lieux et champs d’innovation.\nOu des CE1. Si tu ne fais que écriture, il s’agit pour le lecteur de pouvoir retrouver une logique dans son interaction avec les documents mis à sa disposition par un livre numérique. Donc dans ces cas, possède peu ou pas de fonctions de mise en forme. Démarrage avec du seyes 3mm pour tout le monde en septembre – j’y ai passé presque une heure ! Avec 5 CE1, les autres production d’écrit, un pad est un éditeur de texte collaboratif en ligne. Tu parles de 4 jours, licence : Gratuit OS : Windows XP Windows Vista Windows 2000 Langue : FR Version : 6. Au même moment, aSCII puis Unicode, 2 000 collections de textes de cette taille.\n<< Previous: Previous post: Basic cnc programming tutorial pdf


Meilleurs Prix Sildenafil Citrate / Garantie de remboursement / livraison garantie – Top Fashionable\nMeilleurs Prix Sildenafil Citrate / Garantie de remboursement / livraison garantie\n29 Agustus 2019 29 Agustus 2019 admin Tak Berkategori\nAcheter Sildénafil La formule Sildénafil Principe actif de plusieurs traitements contre les problèmes d’érection, Sildénafil a pu être utilisé Meilleurs prix Sildenafil Citrate l’élaboration d’un médicament générique du même nom.\nIl possède les mêmes caractéristiques, et son efficacité est garantie. Les troubles de l’érection concernent un grand nombre d’hommes de par le monde, et leurs causes peuvent varier. Ils découlent par exemple d’une intervention médicale lourde, ou sont tout simplement liés à l’âge.\nToutefois, des hommes bien plus jeunes peuvent être atteints de ce dysfonctionnement sexuel pour des raisons variées. Dans tous les cas, Meilleurs Prix Sildenafil Citrate, ils peuvent accéder plus facilement aujourd’hui à un large choix de traitements qui ont chacun leurs spécificités.\nSildénafil, générique d’une célèbre Meilleurs prix Sildenafil Citrate bleue, représente le meilleur choix Meilleurs prix Sildenafil Citrate ceux qui veulent disposer d’un remède de qualité à prix abordable.\nDu principe actif au médicament générique Initialement connu pour être le principe actif de quelques médicaments traitant les troubles érectiles, le Sildénafil existe aujourd’hui sous forme d’un traitement à part entière qui se présente comme une solution fiable et à moindre coût.\nAvec le nom plus commun de citrate de sildénafil, ce composant fait partie de ce qu’on appelle les inhibiteurs de la phosphodiestérase de type 5.\nEn réduisant la quantité de cette molécule et en l’empêchant d’agir, il permet d’augmenter le taux de guanosine phosphate cyclique GMPc dans les veines.\nLe GMPc, en association avec l’oxyde nitrique, Meilleurs Prix Sildenafil Citrate, aide à relâcher les muscles lisses de l’intérieur du pénis. L’afflux de sang est donc plus important et le patient peut retrouver une érection suffisante. Ce composant est associé à des noms génériques en fonction des laboratoires producteurs ayant bénéficié du brevet initial. Présentations disponibles En plus des produits en nom propre dont il est la base, il existe plusieurs marques de Sildénafil générique: Quelle que soit le fabricant, ce produit existe généralement en comprimés pelliculés, souvent de couleur bleue.\nToutefois, le générique Zentiva est le seul à être proposé sous forme de comprimés sécables.\nOn trouve Sildénafil par boîte de 4 à 24 comprimés en fonction du laboratoire. Outre l’agent actif lui-même, chaque comprimé contient plusieurs excipients dont de la cellulose microcristalline, du magnésium stéarate, et pour le pelliculage, du talc et de l’alcool polyvinylique, entre autres. La prise de ce produit est soumise à certaines conditions.\nLa posologie est toutefois généralement située autour de 50mg à chaque fois. Augmenter ou diminuer la Meilleurs prix Sildenafil Citrate dépend de la personne. Si le comprimé de 50mg donne des effets, il n’est pas utile d’augmenter le dosage.\nSi le résultat semble insuffisant, il est recommandé de le Meilleurs prix Sildenafil Citrate à mg. Par contre si l’individu présente des signes d’intolérance, il faut baisser à 25mg. Tout dépend de son état de santé.\nLe médecin déterminera notamment le dosage en fonction des antécédents de la personne. Les insuffisants rénaux et hépatiques sont particulièrement à surveiller durant tout traitement.\nLa prise est de une seule fois par jour, préférablement avant le repas car la nourriture retarde les effets. Ceux-ci doivent survenir de quelques dizaines de minutes à une heure maximum après avoir avalé le comprimé et en l’accompagnant de stimulation sexuelle. Et l’efficacité devra durer jusqu’à 4 ou 5 heures maximum.\nAction vasodilatatrice pour déclencher une érection suffisante Avec son principe actif dont il a tiré son nom, Sildénafil permet de détendre les muscles lisses à l’intérieur des corps caverneux de la verge et Meilleurs prix Sildenafil Citrate le patient à obtenir une érection normale en vue de l’acte sexuel. Pris avec les bonnes précautions, il prouvera son efficacité sans causer des effets indésirables spécifiques. De plus, grâce à sa prise simplifiée, il peut s’utiliser de manière discrète et sans contrainte.\nDosage facile Chercher le bon dosage n’est pas difficile. En moyenne, un comprimé à 50mg est recommandé à chaque fois. En fonction de l’individu, cette dose peut être abaissée à 25mg de principe actif, ou alors portée à mg. Toutefois, pour les personnes âgées, Meilleurs Prix Sildenafil Citrate, de plus de 60 ans, les variations n’affectent pas l’efficacité.\nLa consultation du médecin traitant est indispensable avant tout ajustement. A noter en outre que le produit n’est pas adapté aux sujets masculins de moins de 18 ans. Efficacité équivalente pour un produit à moindre coût Ce produit est connu Meilleurs prix Sildenafil Citrate être efficace même s’il s’agit d’un générique.\nSon prix est adapté aux besoins d’une large clientèle, de plus, la qualité est assurée par la renommée des différents laboratoires européens et nord américains qui le produisent. Il existe sur le marché différents contenants Meilleurs prix Sildenafil Citrate toutes les attentes, allant de la boîte de 4 à celles de 24 comprimés, en passant par les boîtes de 8 ou Plusieurs Meilleurs prixes Sildenafil Citrate sont aussi disponibles, de 25 à mg.\nLes précautions, Meilleurs Prix Sildenafil Citrate, effets secondaires modérés Sildénafil ne présente pas d’effets secondaires notables mais il convient de tenir compte des de certaines précautions qui s’imposent, et de connaître les conséquences possibles sur l’organisme. Avec le risque de troubles de la vision, ou de sensations de vertige liés au médicament, il est nécessaire d’être prudent si on conduit un véhicule.\nPar ailleurs, son utilisation peut causer des maux de tête, et des troubles de la perception des couleurs en plus des troubles visuels éventuels. La qualité héritée d’un produit mondialement connu Utiliser ce générique pour remédier aux problèmes érectiles est synonyme de confiance.\nL’individu est sûr d’avoir la satisfaction dont il attend de ce traitement, qu’il peut continuer le temps qu’il veut s’il est sûr de bien réagir à tous les composants. Plusieurs marques proposent leurs produits, en pharmacie comme sur les Meilleurs prixes Sildenafil Citrate des pharmacies en ligne, mais toujours sous l’accord d’un médecin qui seul pourra accorder une prescription médicale.\nFacilité d’achat en Meilleurs prix Sildenafil Citrate Se procurer ce traitement est facile car plusieurs pharmacies en ligne disposent d’une gamme de médicaments répondant à tous les besoins. Il est également possible de faire une consultation en ligne étant donné que certaines de ces pharmacies virtuelles travaillent de concert avec des médecins. L’achat et la livraison se font en toute discrétion et la qualité des services est à la hauteur des besoins du patient, Meilleurs Prix Sildenafil Citrate.\nOui, ce remède contre la dysfonction érectile donne des résultats satisfaisants pour permettre aux patients de retrouver une vie sexuelle normale. Après consultation médicale, il suffit de commander son médicament sur le site de l’une des pharmacies virtuelles dont l’offre inclut des produits de qualité. Une utilisation régulière est-elle possible? Oui, le patient peut avaler un comprimé par jour maximum s’il ne présente pas d’intolérance aux excipients et principe actif du médicament. L’achat est-il remboursé par la sécurité sociale?\nNon, l’achat de Sildénafil n’est pas remboursable, mais il convient de noter que son prix est nettement plus abordable.\nAcheter Sildénafil en ligne, achat sécurisé Votre demande sera examinée de manière confidentielle par un médecin qualifié Acheter Sildénafilordonnance et consultation d’un médecin en ligne Toutes nos commandes sont livrées par colis suivis et en 24 heures Notre pharmacie travaille selon les normes de sécurité et de confidentialité les plus élevées Voir Meilleurs prix Sildenafil Citrate Sildénafil Conclusion sur le Sildénafil Plusieurs médicaments spécifiquement conçus pour lutter contre la dysfonction érectile ont été mis sur le marché depuis des années, Meilleurs Prix Sildenafil Citrate, dont certains ont bénéficié d’une renommée mondiale.\nMême s’ils sont tout aussi efficaces les uns que les autres, certains ont leurs propres avantages. Sildénafil diffère de ses concurrents en cela qu’il présente des qualités évidentes tout en étant abordable.\nGénérique Bisoprolol sans ordonnance\n← Meilleur Ponstel 250 mg générique – Toutes les cartes de crédit acceptées – Pharmacie Approuvé\nCombien coûte le Fluconazole prix – Meilleur prix et de haute qualité – BitCoin accepté →


High-Tech : le prochain iPhone ne coûterait que 100 dollars | Pratique.fr\nUn iPhone à moins de 100 euros, avec une armature en couleur et, bien sûr, neuf et tournant sur le dernier iOS, ça vous tente ? Si une telle déclaration peut de prime abord paraître douteuse, Apple semblerait pourtant bel et bien disposé à se racheter une conduite. D'après les dernières rumeurs, le prochain iPhone ne dépasserait en effet pas la barre des 100 euros.\nDéjà surnommé par la presse le "low cost", ce nouvel iPhone devrait initier l'ouverture d'Apple à un plus large public. Pour l'occasion, la coque du célèbre smartphone pourrait se parer de multiples couleurs.\nQue cache un si petit prix ?\nSelon le site asiatique Weiphone, qui a vendu la mèche, cette version pourrait bien s'inspirer du design de l'iOS 7 et reprendre des composants présents dans l'iPhone 5. Autrement dit, il ne sera pas aussi performant que le dernier, mais amplement suffisant pour celui qui cherche un bon smartphone pour un prix plus que raisonnable. De plus, l'interface comme le design l'ancrera dans son temps et lui permettra de faire tourner la plupart des nouvelles applications, bien qu'il ne dispose pas des éléments dernier cri.\nSur l'aspect physique, quelques différences. Tout d'abord, les dimensions et le poids lui seront propres : avec ses 130 grammes et ses 7,9 mm d'épaisseur, il sera plus lourd et plus épais que l'iPhone 5.\nEnfin, dernière distinction notoire : le géant à la pomme croquée, célèbre pour son design innovant reconnaissable entre mille, a décidé de changer ses habitudes en termes de couleurs. Ainsi, la firme de Cupertino remet en question le binôme noir-blanc pour différencier son modèle low cost des autres. Afin d'éviter de tromper l'acheteur, celui-ci sera disponible en six couleurs différentes, à l'exception du blanc et du noir.\nSi Apple s'est lancé dans ce modèle, c'est dans un but économique et non par bonté de cœur : contrer Samsung en Inde et en Chine, qui gagne de plus en plus de terrain sur le marché des smartphones.\nLes développeurs travaillent donc sur une machine qui ne couterait que 100 dollars, pour qu'elle puisse être accessible à davantage d'acheteurs, d'après les différentes rumeurs qui circulent depuis quelques mois. Un prix dérisoire quand on sait qu'un smartphone bas de gamme coûte désormais au moins 200 euros si l'on veut que les applications puissent tourner dessus et qu'il ne soit pas hors-service dès la première mise à jour.\nUne stratégie inédite pour Apple, qui a toujours placé ses produits en gamme de luxe, n'hésitant pas à gonfler les prix pour conserver son image. D'après T. H. Tung, nouveau partenaire d'Apple, le prix sera d'ailleurs un peu plus élevé en Europe (on estime désormais qu'il sera vendu entre 200 et 300 euros). Un prix néanmoins relativement bas pour un produit aussi évolué et d'une telle facture.\nA priori, la commercialisation devrait démarrer en août, mais il est plus vraisemblable qu'il débarque en France vers septembre au plus tôt.\nSources : Reuters ; ZTNet


•Journée Baroncellienne, en l’honneur du Marquis de Baroncelli, commémoration des 150 ans de sa naissance. Ferrade, abrivado, hommages au tombeau, défilé, traditions taurines et jeux de gardians aux arènes… -\n8h30 : Rendez-vous place Mireille : Confrérie des Saintes Maries, groupes folkloriques, Arlésiennes, accompagnés de gardians pour se rendre à l’église\n9H00 : Messe en Provençal a l’Eglise\n11h00 : Ferrade au Bouvaù d'Aubanel\n12H00 : Abrivado départ Bouvaù d’Aubanel, route de Cacharel, rue Joanin Audibert, rue de la République, avenu Van Gogh, avenue Théodore Aubanel, avenue Riquette Aubanel, Rd 38, Tombeau du Marquis de Baroncelli\n13h00 : Cérémonie au Tombeau du Marquis de Baroncelli.\n16h00 : La Camargue aux arènes », spectacle camarguais\nAprès les Arènes Bandido : Départ des arènes, avenue Van Gogh, rue de la République, rue Joanin Audibert, route de Cacharel, Bouvaù d’Aubanel\nConcert à l'Eglise : JUBILATE\nQuatre solistes du Choeur JUBILATE (Cathédrale de Toulon) chanteront au Sanctuaire le mercredi 29 mai à 19h précises.\nEn 21 ans de tournées musicales ce sera le dixième concert de JUBILATE dans le Sanctuaire.\nLe thème "Terribilis Est Locus Iste" est un hommage à ce "lieu extraordinaire" ; il est en 3 parties: La 1° évoque la Maison de Dieu, la 2° les occupants de ce lieu... elles alternent a cappella des chants grégoriens et des polyphonies anciennes, la 3° est le Nisi Dominus de VIVALDI, chanté par la mezzo internationale YAN ZAWACKI, accompagnée à l'orgue par la pianiste concertiste polonaise LIDIA KAWECKA.\nLe concert est à libre participation aux frais et d'une durée de 1h30.\nSite internet : www.jubilatetoulon.fr\n« La Camargue aux arènes », spectacle camarguais à 16h00 aux arènes. Présentations des cavaliers et arlésiennes, saut de cheval à cheval, rodéo sur taureau, jeux de l'orange, ferrade en piste, jeux des chaises, vaches à la cocarde, jeux des aiguillettes, jeu du bouquet, abrivado en piste.\nExposition des oeuvres de M. Marc GUYOT\nAu Relais Culturel, exposition des oeuvres de M. Marc Guyot.\nEntrée générale : 6€ - Tarif réduit : 3€\nExposition des oeuvres de Mme NOEL\nExposition des œuvres de Mme NOEL, au Musée Baroncelli.\nPROJECTION DU FILM: Avengers Endgame\nProjection du film Au cinéma,« Avengers » le samedi 01 à 21h et dimanche 02 à 15h.\nEntrée Générale : 10€ - Tarif réduit : 5€\nConférence: « La Méditerranée, une mer de déchets ? » avec ADDEC: Association pour le développement Durable et l’Ecologie en Camargue\n«La Méditerranée, une mer de déchets ?»\nLa clôture du programme MedSeaLitter, qui vise à étudier l’impact des déchets marins sur les organismes.\n9h à 9h30 : Une vue générale sur la problématique des déchets et le milieu marin. Jeff Guiglione (CNRS)\n9h30 à 10h : Réduction des déchets plastiques sur le littoral : une approche locale à l’échelle des Pyrénées Orientales. Philippe Kerhervé (Université de Perpignan).\n10h à 10h15 : Biodégradation des plastiques dans les eaux marines.\nRichard Sempéré (MIO Marseille).\n10h15 à 10h45 : L’action politique en cours de déploiement (Stratégie Européenne et Nationale).\nBénédicte Jenot (MTE).\n11h15 à 11h30 : L’impact des déchets sur la biodiversité marine : Ingestion par les tortues marines.\nG. Darmon (EPHE).\n11h30 à 11h45 : L’impact des déchets sur la biodiversité marine : les cétacés.\nNathalie Di-Méglio (EcoOcéan Institut).\n11h45 à 12h15 : Grand témoin : Yvan Bourgnon (Skipper, aventurier, et écologiste depuis 22 ans, engagé dans la lutte contre la pollution océanique).\n12h15 à 12h45 : Table ronde avec les conférenciers et le public.\n14h30 à 14h45 : Les aires marines protégées dans un contexte de pressions dont pollution.\nConférencier sollicitée : Alexandra Gigou (AFB).\n14h45 à 15h00 : Une aire marine protégée dans l’action, le PNM du Golfe du Lion.\nMarc Dumontier (PNM Golfe du Lion).\n15h à 16h: Protocoles d’évaluation de la pression exercées par les déchets marins développés dans le cadre du programme MEDSEALITTER, à l’échelle régionale et locale.\n-Déchets flottants : Lea David (EcoOcean Institut)\n-Déchets ingérés : Delphine Gambaiani (EPHE)\n-Zones à risque : Jérémy Mansui et Gaëlle Darmon (EPHE)\n16h à 16h30 : Discussion du public avec les intervenants.\n- Claude Miaud : claude.miaud@cefe.cnrs.fr\n04 67 61 33 43\n- Léa David ou Nathalie Di Méglio : ecoocean@wanadoo.fr/ 04 67 84 28 87\nSuivez le programme MEDSEALITTER sur : https://medsealitter.interreg-med.eu/\nSardinade sur le port\nSardinade à 19h30 sur le port, avec l’association des Plaisanciers de Port Gardian\nParticipation : 23€/personne -\nTarif réduit : 15€ - Gratuit pur les moins de 6 ans\nRéservation avant le 2 juin au 06 19 95 80 12.\nProjection du film: Nous finirons ensemble\nAu relais culturel, projection du film\n"Nous finirons ensemble".\nTarif : 6€ pour adultes et 5€ pour les moins de\nCourse Camarguaise au Trophée des As aux As\nCourse camarguaise au Trophée des As à 16h30 aux arènes.\n2ème journée du Trophée des Impériaux - Souvenir Guy Aubert.\nEntrée Générale : 12€ - Tarif réduit Générale : 6€\nPlace numérotée : 15€ - Tarif réduit numérotée: 8€\nFête votive. Animations, parade, jeux, courses camarguaises, spectacles de rue, feu d'artifice.\nMercredi 12 : Journée des Enfants et parade d'ouverture\nJeudi 13 : Grande ferrade au Bouvau d'Aubanel, Soirée des associations aux arènes\nVendredi 14 : Abrivado des Cinq-Gorges. Soirée, plan ses charrettes aux arènes\nSamedi 15 : Abrivado des Cinq-gorges. Soirée "Annèe 80" aux arènes\nDimanche 16 : Course camarguaise au Trophée de l'Avenir à 16h aux arènes.\nAbrivado de l'Amarée. En soirèe feux d'artifice COFS\nExposition des œuvres de Sophie DUMAS\nDu 16 au 30, au Musée Baroncelli, exposition des œuvres de Sophie DUMAS.\nFeu d'Artifice COFS\nExposition des œuvres M. Cristobal Mateo\nExposition des œuvres M. Cristobal Mateo, au Relais Culturel.\nAnimations musicales et scolaires\nConcours attelages, abrivado...\nConcours de ferrade...\nChampionnat de France de Barbecue, place des Gitans, parking Chabaud et place Mireille.\n"La Camargue aux arènes", spectacle camarguais, à 16 h aux arènes. Présentations des cavaliers et arlésiennes, saut de cheval à cheval, rodéo sur taureau, jeux de l'orange, ferrade en piste, jeux des chaises, vaches à la cocarde, jeux des aiguillettes, jeu du bouquet, abrivado en piste.\nExposition des photos de M. LENSOLAS Roger\nDu 01 au 15, au Musée Baroncelli, exposition des photos de Roger LENSOLAS.\nSpectacle de la Chorale Saintoise, « Le Procès », à 20h30 au Relais Culturel.\nConcert à l'Eglise : A BARBARESCA\nConcert à l’Église à 21H00 : A BARBARESCA\n(manuscrits Franciscains du XVIIème et XVIIIème siècles et polyphonies corses)\nFête de Port-Gardian. Durant les deux jours, régate de voiles latines, stands, concert, bénédiction en mer, repas, feu d’artifice..\nEntre terre et mer « Journée américaine » au profit des sauveteurs en mer. Voiles latines, restauration et buvette sur place.\nA 10h00 : Run moto en Camargue / Démonstration de sauvetage par la SNSM\nA 12h00 : Bénédiction des motos / Concert / Show Johnny Tennesse\nA 14h00 : Défilé PIN-UP – A 14h30 : Concert Pulse A 16h00 : Flamenco.\nContacts : Capitainerie : 04 90 97 85 87 / David : 06 13 06 30 99\nToro-piscine et clowns taurins à 21h30 aux arènes.\nDu 12 au 15 : Féria du Cheval.\n9ème Salon du livre et du film équestre au Relais culturel.\nAnimations, projections, expositions, rencontres-débats avec les auteurs…\nDu 12 au 15 : Féria du Cheval. 9ème Salon du livre et du film équestre.\nInauguration du salon le vendredi 12 juillet à 18 h. Du samedi au lundi, concours, animations et parades équestres.\nLe 12 : Course camarguaise au Trophée de l’Avenir à 16h45 aux arènes, 4ème journée du Trophée des Impériaux Espoirs – Souvenir Florence Clauzel.\nLe 13 : A 22 h aux arènes, grand spectacle équestre (COFS/Th. Pellegrin)\nLe 14 : A 11h00 dans le salant de Cacharel, campo abierto (manifestation taurine espagnole). Gratuit.\nLe 15 : « Songe d’une nuit en Camargue », spectacle son et lumières gratuit, route de Cacharel.\nCourse camarguaise "4ème journée du Trophée des Impériaux Espoirs"\nCourse camarguaise au Trophée de l’Avenir à 16h45 aux arènes, 4ème journée du Trophée des Impériaux Espoirs – Souvenir Florence Clauzel. -\nGrand Spectacle Equestre avec LORENZO\nAux arènes, à 22h00, Grand Spectacle Equestre « avec LORENZO.\nRéservation dès le 1er juillet de 15h00 à 18h00 au 06 56 84 34 85.\nTarifs : entrées générales : 30 €\nenfants de 10 à 16 ans : 15 €\n6 toros de la Ganaderia : Frères Gallon\nRui Fernandes - Sergio Galan - Oscar Borjas\nGrand spectacle son et lumière\n16 juillet 2019 - 31 juillet 2019\nExposition des photos et de sculptures de M. GEORGIN Jean-Pierre\nDu 16 au 31, au Musée Baroncelli, exposition des photos et de sculptures de M.GEORGIN Jean-Pierre.\nExposition des œuvres de Mr WESTERMAN\nDu 16 au 31, au Relais Culturel, exposition des œuvres de Mr WESTERMAN.\nConcert à l'église : Récital Anne Bassand\nConcert au Sanctuaire à 21h00 : Récital Anne Bassand (harpe et flûte)\nExposion des oeuvres de J.P Georgin "MINOTOROS"\nJean-Pierre Georgin, sculpteur «des bois et fers de la mer » au Tréport (76, Haute-Normandie). Exposera ses œuvres au Musée Baroncelli des Saintes-Maries-de-la-Mer cet été du 16 au 31 juillet 2019. Dans cette exposition, appelée « Minotoros », Il exposera des sculptures, des peintures et collages sur toile, des photos sur le thème qui va du minotaure au « toro ». georgin.excel@free.fr site\nCinéma en plein air, à 22h00 aux arènes.\nFéria du Cheval à Méjanes. Corrida de Rejon, animations, spectacles équestres…\nConcert à l’église : « Duo KÖLN »\nConcert à 21 h à l’église : « Duo KÖLN » (harpe et flûte).\nPétanques à 15h sur la place des Gitans\nAvec le groupe Arte y Passion\nAinsi qu'une classe pratique avec les écoles taurines.\nProjection du film à 22h00\nPhilippe Cornier interprète le concerto de Aranjuez les grands compositeurs espagnols.\nA l’occasion de l ‘anniversaire de sa création, Philippe Cornier interprète le Concerto de Aranjuez ainsi que les grands compositeurs espagnols\nSpectacle "Olympiades" club taurin Etienne-boisset à 20h30 aux arènes\nSoirée dansante au port\nSoirée dansante proposée par l’association des Plaisanciers de Port Gardian.\n« Fèsto Vierginenco » avec la Nacioun Gardiano - prise du ruban par les jeunes filles-Abrivado-Bandido-Roussataio, Messe en Lengo nostro, ,Défilé en ville et hommage à la statue de Mireille,Jeux gardians (Oranges, chaises, bouquets, saut de cheval à cheval)\nCourse camarguaise étalons\nCourse camarguaise – étalons - et numéros équestres à 21h30 aux arènes.\nAvec les mandes : Raynaud – Agnel – La Galère. Entrée Générale : 8€ - Tarif réduit : 5€\nConcert à l'Eglise : XINARCA\nConcert à l’Église à 18h00.\nConcert de Xinarca, chant et cistre corses.\nIl s'accompagne d’un instrument rare, la « Cètera d’Oletta » la seule cètera d'époque jouée encore aujourd’hui : elle a plus de 200 ans.\nPlein tarif : 7 € - tarif réduit : 4 €\n1 août 2019 - 15 août 2019\nExposition des œuvres de Mme JEAN-CABOT Patricia.\nPatricia Jean-Cabot expose au Musée Baroncelli des peintures contemporaines sur toile de coton ou de lin.\nLes sujets figuratifs, le traitement moderne de la couleur et le fond abstrait rendent les œuvres de Patricia Jean-Cabot uniques.\nUn mélange d’audace et de fragilité, de certitudes et de doute, de force et de douceur…\nExposition du 1erau 15 août 2019, au Musée Baroncelli, les Saintes Maries de la Mer\nEntrée libre tous les jours de 13h à 21h.\nFacebook : Patricia jean-Cabot création peintures\nSite web : https://www.peinture-acrylique-sur-toile.fr/\nConcert à l'Eglise : « TCHENALAS »\nConcert au Sanctuaire à 21h00 : « TCHENALAS » (Chants sacrés gitans)\nLe vendredi 2 ou samedi 3 Août :\nCourse camarguaise (étalons)\nAvec les manades : Chauvet - St Louis - Chaballier.\nConcert à l’Eglise "The Glory Gospel Singers de New York" »\nConcert « The Glory Gospel Singers de New-York » à 21h à l’église. Plein tarif : 20€ - Tarif réduit : 16€ (enfants de 12 à 17 ans, étudiants, chômeurs, personnes handicapées).\n7 août 2019 - 11 août 2019\nTournée des Plages Andros Kidi Fruit\nDe 10h à 18h, sur la plage derrière les Arènes, Tournée des Plages Andros Kidi Fruit.\nConcert « Dialogue avec l’Ange »\nConcert à l’église à 21h00, Lectures et chants « Dialogues avec l’Ange ».\nSébastien CASTELLA - Thomas JOUBERT - Juan LEAL\n6 toros de ganaderias françaises.\nGallon - Blohorn - Margé - Cuillé - Piedras Rojas - Los Galos.\nLors du Paséo nous assisterons à une grande «CAPELADO» formée de tous les acteurs représentants la Camargue et la Provence.\nTous les acteurs de la culture camarguaise : manadiers, gardians, reine d’Arles et ses demoiselles, représentants des confréries seront présents pour rendre hommage avec nous à ce territoire précieux et unique qu’est la Camargue. Cette corrida sera un hommage à la Provence, un hymne d’amour à cette culture ancienne mais bien vivante.\nNous sommes très fiers que le grand artiste nîmois, Claude VIALLAT ait accepté de réaliser l’affiche, ce qui donnera à cette journée une dimension culturelle et esthétique encore plus remarquable.\nRodéo américain à 21h30 aux arènes.\nA 21h00 défilé dans les rues\nEntrée Générale : 11€ - Tarif réduit : 6€\nà 22h00 aux arènes\nDu 15 au 18 : « Camargue Plurielle »\nTraditions et tauromachies\nDurant 4 jours, « Espace terroir Camargue » avec le Parc de Camargue sur la place des Gitans.\nJeudi 15 : Taureau-piscine et clowns taurins à 21h30 aux arènes.\nFeu d’artifice et soirée « Orient Express » sur le parvis de la mairie\nLe 16 : Grande course camarguaise au Trophée des As, à 16h45 aux arènes, finale du Trophée des Impériaux Souvenir Paul-Garric.\nGrand concours de 7 manades.\nEntrée Générale : 12€ - Tarif réduit Générale : 6€ - Place numérotée : 18€\nTarif réduit numérotée : 9€\nLe 17 : Course Landaise avec la présence du Champion de France 2018.\nEntrée Générale : 12€ - Tarif réduit : 6€\nLe 18 : Taureau-piscine équestre à 21h30 aux arènes -\n- Entrée Générale : 7€ - Tarif réduit : 4€\nExposition des œuvres de M. LAINEL Christian.\nDu 16 au 31, au Musée Baroncelli, exposition des œuvres de M. LAINEL Christian.\nGrande Course camarguaise au Trophée des As\nCourse camarguaise au Trophée des As, à 16h30 aux arènes, finale du Trophée des Impériaux Souvenir Paul-Garric\nEntrée Générale : 13€ - Tarif réduit : 7€ - Place numérotée : 18€\nCourse Landaise avec la présence du Champion de France 2018.\nThonade sur le port, proposé par le Thon-Club\nConcours de boules-jeu provençal à 9 h sur la place des Gitans\nConcert à l'église : Maîtrise de Gap\nA 20h30, concert à l’église : Maîtrise de Gap.\nà 22h aux arènes\nLa Camargue aux arènes, spectacle camarguais à 21h30\nTaureau-piscine et clowns taurins à 21h30 aux arènes - Entrée Générale : 7€ - Tarif réduit : 4€\nVendredi 30 Août à 21h00.\nAu Relais Culturel :\nLe Labory Jazz Club présente "So Swing Quartet"\nSo Swing ! est un quartet qui dans sa formule et son langage rappelle le fameux quartet sans basse de Benny Goodman avec Teddy Wilson, Lionel Hampton et Gene Krupa. Martial Reverdy à la clarinette, Loïc Fauche au piano, Christophe Cavallini au vibraphone et Philippe Rousselet à la batterie donnent priorité au swing, à la mélodie, et rendent hommage à la musique de Benny Goodman et de ses musiciens au travers des standards qui portèrent le jazz à son apogée dans les années 1940\nRenseignements et informations à l’office de tourisme Tel : 04 90 97 82 55\nFête de la Saladelle / Journée à l'ancienne\nDéfilé, animation musicale\nSamedi 31-08 : La Camargue dans les arènes, spectacle camarguais\nDimanche 1er : Course camarguaise au Trophée de l'Avenir à 16h00 aux arènes, finale du Trophée des Impériaux Espoirs\n« La Camargue aux arènes », spectacle camarguais à 17h00 ou 21h30.\nConcert à l'Eglise : « Double Chœur »\nA 20h30, concert à l’église avec « Double Chœur » de Nîmes.\nExposition des œuvres de M. WESTERMANN\nDu 01 au 15, au Relais Culturel, exposition des œuvres de M. WESTERMANN.\nExposition des œuvres de M. ESTEBAN.\nDu 01 au 15, au Musée Baroncelli, exposition des œuvres de M. ESTEBAN.\nCourse camarguaise Finale du Trophée des Impériaux Espoirs\nCourse camarguaise Finale du Trophée des Impériaux Espoirs, à 16h30 aux arènes\nConcours de 7 Manades.\nPièce de théâtre proposée par l'association de jumelage Stes Maries-Villamanrique, place de l'Estrambord ou arènes, Relais Culturel si mauvais temps- Sous réserve\nConcert à l'Eglise : « ChorAmis », gospel.\nConcert à 20h30 à l’Église : « ChorAmis », gospel.\nVide grenier des enfants et associations\nOrganisé sur la place des Gitans\nGrillades sur le port\n« La Camargue aux arènes », spectacle camarguais, à 16 h.\nAux arènes, organisée par la Municipalité, le Parc Naturel Régional de Camargue et le COFS\n« Camargue Estrambord »\nLes 14et 15 : « Camargue Estrambord », fête du club taurin Mireille.\nExposition des œuvres de M. WANCO\nDu 16 au 30, au Relais Culturel, exposition des œuvres de M. WANCO.\nExposition des œuvres de M. CAMPIONI.\nDu 16 au 30, au Relais Culturel, exposition des œuvres de M. CAMPIONI.\nExposition des œuvres de Mme Sophie DUMAS.\nDu 16 au 30, au Musée Baroncelli, exposition des œuvres de Mme Sophie DUMAS.\nCourse Camarguaise, dans les arènes, organisée par la Municipalité, le Parc Naturel Régional de Camargue et le COFS\nFête de la Gastronomie en Camargue animée par le Conservatoire Grand Sud des Cuisines de Camargue\nSur le parvis de la Mairie de 11h15 à 13h, avec la participation de 5 chefs de cuisine et d’un viticulteur membres du conservatoire des cuisines de Camargue, qui vous feront déguster gratuitement leur préparation en vous donnant leur recette.\nChampionnat de Race du Cheval Camargue\nChampionnat de Race du Cheval Camargue, au Mas de la Cure.\nContact : Association des Eleveurs de Chevaux de Race Camargue\nTél.04.90.97.19.25 / mail : a.jouvenel@parc-camargue.fr\nau relais culturel, langue, poésie et musique provençales par le Félibrige, en hommage à Folco de Baroncelli\nA l'Eglise, concert hommage au Marquis de Baroncelli\nConcert à l’Église à 15h30 : Concert hommage au Marquis de Baroncelli (Félibrige)\nPlace des Gitans.\n« Grand Raid de Camargue », course pédestre de 100 km, de Salin-de-Giraud à Vauvert en passant par les Saintes-Maries.\nPetit déjeuner au Bouvaù d’Aubanel.\nDéfilé de cavaliers et attelages, abrivado, repas sur la place de Gitans, toute la journée sur la place des gitans foire aux chevaux\n(vide sellerie, expositions, artisanat), spectacle aux arènes, animations.\n« La Camargue aux arènes », spectacle camarguais, à 15h00.\nCourse Taù (course Camarguaise)\nAux arènes, organisée avec la Municipalité, Le Parc Naturel Régional de Camargue et le COFS\nConférence de l'ADDEC\nà 18h00 au Relais Culturel\n- Descente des châsses, 15h30\n- 19h45, défilé : Départ derrière les Arènes,av. Van Gogh, rue F. Mistral, pl. des Remparts, pl. Portalet, Arrivée : pl. José d'Arbaud\n- A 20 h sur la plage des arènes, évocation de l’arrivée des Saintes Maries, son et lumières gratuit\n- Messe à 10 h,\n- procession à la mer des Saintes Marie-Jacobé et Marie-Salomé, à 11h,\n- remontée des Châsses à 15h30 bénédiction à la Mer\nConcours de ferrades sur la plage Est, abrivado, remise des prix et hommages à 12h aux arènes. 15h aux arènes, finale des courses de tau, proposée par la Municipalité, le PNRC et le COFS\nFinale des Courses de Taù\nCourse proposée par la Municipalité, le Parc Naturel Régional de Camargue et COFS\nJeux Camarguais club taurin Etienne Boisset\nSpectacle traditionnel à 20h30 aux arènes\nCourse camargauise au Trophée de l'Avenir\nCourse camarguaise au Trophée de l’Avenir à 14h45\nLes 30 ans de la manade Laurent & Laura Cavallini.\nCourse Camarguaise niveau Avenir HT -\nDépart de la plage Est jusqu'aux arènes\n• Avril - Mai - Juin - Juillet - Septembre : de 9h00 à 19h00