LA RÉPUBLIQUE, L'AUTONOMIE, LA CORSE ET L'INFINI\nSujet: LA RÉPUBLIQUE, L'AUTONOMIE, LA CORSE ET L'INFINI Lun 4 Déc à 3:41\nO NATURE DES\nSENS, QUI CHERCHE LUEUR DANS LES\nFRUITS ET LÉGUMES. LES ROSES ET LES LAURIERS PARCOURS\nLES AGNEAUX PLEURENT ALORS QUE L'ESPAGNE\nGÉMIT: JE NE PUIS NOMMER LE CLAIR DE SES\nLÈVRES ET TEL LE BERGER, JE GUETTE LE LOUP DE LA\nPHARMACIE. LA CONCURRENCE EST TELLE ET LE BÉNÉFICE EST MAIGRE.\nL'ÂGE EST UNE ÉTHIQUE ET LA RETRAITE EST GAGNÉE.\nJE PLEURE UNE SIRÈNE ÉPRISE D'UN\nVASTE OCÉAN EN ESPÉRANT QUE CETTE BOUTEILLE TRAVERSERA LA MER\nPOUR ATTEINDRE CES RÉCIFS. POINT UNE PULSION MAIS LE REGARD\nSUR UNE PERSONNE DE BIEN. TEL LES MOUVEMENTS DES MARINS\nET LES MŒURS DES SOLDATS, JE RENDS HOMMAGE À LA PETITE SIRÈNE\nDE MADAME CÉCILE. UNE SIRÈNE DIGNE\nDES PLUS GRANDS RÉCIFS DE COPENHAGUE. UNE JEUNE FILLE AUX RÊVERIES\nDE CE CONTE D'ANDERSEN AVEC CES ALLUMETTES QUI VOUS FONT PLEURER\nLE JOUR DES ADIEUX COMME CHARLES AVEC YVONNE.\nOLYMPIQUE ET MERVEILLEUSE NINA. LES ROSES ET LES LAURIERS PARCOURT\nLE CHEMIN DES DAMES AUQUEL JE DONNE UN SENS DE JOIE ET DE TRISTESSE\nÀ LA LUEUR DE VOS YEUX, MADAME NINA.\nGalaad, Galahad, ou Galaaç est le fils du chevalier Lancelot du Lac et d'Ellan, fille du roi Pellès, le roi Pêcheur, qui détient le Graal. Son nom vient du gallois Gwalchaved : « faucon d'été». Il est le plus jeune chevalier de la Table ronde. Il est le bon chevalier, le seul qui puisse s'asseoir à la droite d'Arthur sur le siège périlleux, comme prédit par Merlin qui l'avait présenté à la cour du roi Arthur. Il accomplit la quête du Saint-Graal accompagné de Perceval et de Bohort qui sera celui qui versera le sang du Christ qui se trouvait sur la lance du soldat romain l'ayant blessé au côté (la Sainte Lance ou la Lance qui saigne). Galaad sera le seul, au terme de la quête, à pouvoir regarder à l'intérieur du Graal. Il mourut d'ailleurs juste après car avec ce qu'il avait vu, il ne pouvait plus vivre. Son père Lancelot était lui aussi à l'origine destiné à la quête du Graal mais il en fut détourné par l'amour qu'il portait à Guenièvre. Les premiers chevaliers qui prononcent le serment sont 7 : Lancelot du Lac qui, en route, tomba amoureux de Guenièvre, la femme du roi Arthur ; Galaad ; Perceval ; Bohort ; Gauvain ; Lyonnel et Helain le Blanc. Perceval, Bohort et GaIaad ont poursuivi la Queste et arrivent à Sarraz, sur la nef de Salomon. Ils touchent au but tous les trois mais un seul va l’emporter. Il est annoncé que l’Élu ne sera pas Perceval mais plutôt Galaad, le chevalier « spirituel ».\nLa quête spirituelle du Graal consiste à la retrouver. Telle est, dans l’esprit public, la substance du mythe. Il représenterait le trésor ultime pour celui qui le possèderait. Parmi ses innombrables pouvoirs, il possède, outre celui de nourrir (don de vie), celui d’éclairer (illuminations spirituelles). On parle d'un gardien du Graal et de son monastère mais à travers mes études, ce gardien se révèle être une femme reconnu dans l'histoire comme Apôtre des églises d'Orient et d'Occident: Sainte Nino (en géorgien : წმინდა ნინო, ts'minda nino), apôtre de la Géorgie. Nino aurait vécu en Géorgie au IVe siècle et y aurait propagé la foi chrétienne en convertissant le roi. Une légende veut qu'elle soit venue au chevet de la reine Nana de Géorgie, mourante, et qu'elle l'ait guérie. La reine lui propose en récompense de l'or et de nombreux présents, mais Nino refuse, et désire simplement la conversion de la reine. Elle l'obtient, puis le roi Mirian fait de même, ainsi que le pays tout entier. Le nom Nino correspondant au latin christiana chrétienne), on la trouve parfois désignée comme sainte Christiane ou sainte Chrétienne. Les formes Nina et Ninon en sont des hypocoristiques. Sainte Nino est fêtée le 14 janvier aussi bien dans le martyrologe romain que dans le calendrier ecclésiastique orthodoxe.\nElle est généralement représentée tenant une croix aux bras légèrement incurvés vers le bas, dite Croix de la Grappe. Sous forme de coupe ou de pierre, le Graal symbolise donc l’Arbre de la Connaissance tout en apportant le savoir transcendant en ce qu’il dévoile à chacun sa totalité. Le Graal symbolise la recherche de l’Amour Divin à travers la connaissance des mystères.\nNASA is extending the campaign to find a temporary tag for the next flyby target of its New Horizons mission, giving the public until midnight Eastern Time on Dec. 6 to continue to help select a nickname for the Kuiper Belt object known as 2014 MU69. On New Year's Day 2019, the New Horizons spacecraft will fly past this small, frozen Kuiper Belt world (or pair of worlds, if MU69 is a binary as scientists suspect) near the outer edge of our planetary system. This Kuiper Belt object (KBO) currently goes by the official designation "(486958) 2014 MU69." But earlier this month, NASA and the New Horizons team asked the public for help in giving "MU69" a nickname to use for this exploration target.\nTags: Kuiper Belt, New Horizons, Pluto, Solar System https://www.nasa.gov/.../nasa-extends-campaign-to...\nSECOURISME: LE SUICIDE EST TOUJOURS AUSSI FLOU DANS L'ESPRIT ET L'ESPACE. L'ÉTHIQUE EUROPÉENNE N'EST PAS AUSSI ATTEINTE QUE LA SOCIÉTÉ JAPONAISE MAIS DEPUIS, QU'ON S'EST RÉJOUI DE CE FAIT: UN MALAISE POUR MOI QUE DE NE POUVOIR ÊTRE PARVENU À STOPPER CET ACTE. TAY\nLE SECOURISME S'EST REDONNER DE L'ESPÉRANCE DANS L'EXISTENCE ET LE QUOTIDIEN. LE SUICIDE AMOUREUX EST UNE TERRIBLE ÉPREUVE POUR LES FAMILLES CONCERNÉS ET QUAND IL FRAPPE UN MEMBRE DU SERVICE PUBLIC, L'ÉTAT SE MEURT D'UNE MÉMOIRE: L'ÉTHIQUE. TAY\nQUAND ON LIT LES ACTES, LE SUICIDE N'EST PAS UNIQUEMENT AMOUREUX; IL PEUT ÊTRE LIÉ AUX ASPECTS MATÉRIELS, QUOTIDIENS ET PSYCHOLOGIQUES. LA FAMILLE DOIT ÊTRE ACCOMPAGNÉE PAR L'ÉTAT ET L'ÉTHIQUE DOIT ÊTRE HUMAINE DEVANT LA DOULEUR. TAY\nCERTAINS SE VOIT REFUSER DES REMBOURSEMENTS ET DES HONNEURS PARCE QUE LE SUICIDE EST RECONNU COMME UNE NON ACCEPTATION DE L'ADVERSITÉ. POURTANT, L'ÉTAT DOIT PENSER À LA FAMILLE FRAPPÉE PAR LE DEUIL RENDANT AINSI LA NATION HUMAINE. TAY\nLE SECOURISME EST TOUJOURS CONFRONTÉ AUX DIFFÉRENTES ORIGINES ÉTYMOLOGIQUES DES MEAUX , DES MOEURS ET DES TRAGÉDIES. CES FEMMES ET CES HOMMES SONT AUX COEURS DES PHÉNOMÈNES NATURELLES ET HUMAINS: QUE LA FORCE SOIT AVEC VOUS. TAY\nChampionnat du Brésil : l'exploit de Chapecoense, qualifié pour la Copa Libertadores https://www.lequipe.fr/Football/Actualites/Championnat-du-bresil-l-exploit-de-chapecoense-qualifie-pour-la-copa-libertadores/856328 … via @lequipe\nC'EST AVEC UNE ÉMOTION RÉELLE QUE JE REGARDE LE GÉNÉRIQUE DU CINÉMA DE MINUIT SUR FRANCE 3: L'ÉMISSION CULTE DU SERVICE PUBLIC. LE JOUR DU DIMANCHE N'EST PAS UNE ÉMISSION MAIS CE QUI RÉUNIT LES DEUX ÉMISSIONS DU SERVICE PUBLIC: C'EST L'ÉMOTION. TAY\nL'ÉMISSION EST UN REPORTAGE MAIS LE CINÉMA DE MINUIT EST L'ÉMOTION D'UNE ÉPOQUE PROCHE: LA NAISSANCE DU CINÉMA ET DE CES ACTRICES ET ACTEURS QUI DEMEURENT ÉTERNEL DANS LEUR VIVANT TOUT COMME DANS LES SOUVENIRS: POUR LE SERVICE PUBLIC. TAY\nLE CINÉMA DE MINUIT, LE JOUR DU SEIGNEUR, LA DERNIÈRE SÉANCE ET THALASSA SONT DES ÉMOTIONS QUI ONT CRÉÉ UNE ÉMOTION ET UNE SPONTANÉITÉ AUQUEL AUJOURD'HUI, LES PLUS GRANDS CINÉASTES AINSI QUE TOUS LES CINÉPHILES DISENT MERCI AU SERVICE PUBLIC FRANÇAIS. TAY\nLE CINÉMA DE MINUIT, LA POÉSIE FRANÇAISE ENVERS LE SEPTIÈME ART ET LA CRÉATIVITÉ DE CRITIQUE PORTÉE SUR LE DÉVELOPPEMENT ET LE RESPECT: LE SERVICE PUBLIC FRANÇAIS. Y'BECCA. TAY https://www.youtube.com/watch?v=evyYAo3k0Uw&sns=tw … via @youtube\nDESCRIPTIF D'UN FILM: LE CINEMA DE MINUIT ET SA VOIX LÉGENDAIRE. LE SYMBOLISME ET LA NARRATION DU SERVICE PUBLIC SUR LES PLEINS POUVOIRS: LA NOSTALGIE DES COHABITATIONS. Y'BECCA. TAY https://www.youtube.com/watch?v=4DAsua9iU_g&sns=tw … via @youtube\nLE SILENCE DE GÉNÉRATION AUQUEL LE CINÉMA DE MINUIT QUI MONTRE CES ACTRICES ET CES ACTEURS LIÉS PAR LES LÈVRES ET LES ACTES DES SCÈNES INCARNÉES DANS CES FILMS DE MOMENT, D'OBSERVATION ET DE CRITIQUE INSPIRENT LES LIBERTÉS À NAÎTRE. TAY\nLE SERVICE PUBLIC S'EST LA MÉMOIRE, LE COURAGE, L'ADVERSITÉ, LA SOLIDARITÉ ENTRE LA NATION, L'ÉTAT ET LA CITOYENNETÉ: LE PONT ENTRE L'ÉTHIQUE, LA RÉALITÉ ET L'ÉTHER. LA RESPONSABILITÉ CIVILE DES ESPÉRANCES DONNAIT SUR LES CRÉATIVITÉ DE LIBERTÉ, D'ÉGALITÉ ET DE FRATERNITÉ. TAY\nLE SERVICE PUBLIC EST UN VERBE OÙ SE MÉLANGENT LES SINGULIERS ET LES PLURIELS. J'AI COMMIS DES ERREURS DE SINGULIER ENTRE SUJETS ET VERBES: L'ÉMOTION S'EMPARE DE MOI ET J'AURAI DU ME RELIRE MAIS CES FAUTES N'ENTRAVENT PAS MA FOI ENVERS LE SERVICE PUBLIC. TAY\nLA LIBERTÉ D'EXPRESSION EST UN MOUVEMENT DE CONTESTATIONS OU D'APPROBATIONS SUR DES CONVICTIONS ET DES CIRCONSTANCES DE LA VIE QUOTIDIENNE. L'INVENTION S'AJOUTE OU S'ISOLE DE CES MÉANDRES POLITIQUES QUI PEUPLENT LA LIBERTÉ D'EXPRESSION ET LA VIE QUOTIDIENNE. TAY\nÉLECTIONS EN CORSE: LES ÉLECTRICES ET LES ÉLECTEURS SE SONT RENDUS AUX URNES de la RÉPUBLIQUE ET DU PEUPLE, LA DÉMOCRATIE EST VICTORIEUSE DANS L'HUMANITÉ. AU SECOND TOUR, J'ESPÈRE UNE PLUS GRANDE MOBILISATION: L'ÉTHIQUE . AMITIÉS, ILE-DE-BEAUTÉ. CITOYEN TIGNARD YANIS ALIAS TAY\nFarah Souames @souamesfarah 12 hil y a 12 heures\nIl y a 23 ans, la presse algérienne perdait le roi de la satire qui osait défier la mort. Saïd Mekbel fût lâchement abattu à Alger le 3 décembre 1994.\nTemps de relire son dernier billet "Ce voleur qui" publié le jour de son assassinat.\nNicolas Galup @NicolasGalup 2 déc.\nLe 2 décembre 1959 à 21h13, le barrage de Malpasset cède après des pluies diluviennes. Une vague de 40 mètres déferle dans la vallée et dévaste la ville de Frejus. 423 morts. #Frejus #Malpasset #Souvenir @VilleDeFrejus\nThe Jerusalem PostCompte certifié @Jerusalem_Post 3 hil y a 3 heures\nNetanyahu puts kibosh on talk of early elections http://dlvr.it/Q4DDBP\nNasa Explorer @ExploreNasa 3 hil y a 3 heures\nSeamstress to the (literal) stars #galaxy #photos #space #nasa #stars\nشبكة الثورة السورية @RevolutionSyria 11 hil y a 11 heures\nChildren scream in horror as they watch their mother mutilated by #Assad genocidal regime's attack on besieged defenceless civilians. #Mesraba #Ghouta #Syria #Russia_Assad_Crimes 03-12-2017\nÉtat-Major ArméesCompte certifié @EtatMajorFR 3 hil y a 3 heures\nLe plein pour débuter la semaine !\n#Lundi à #Chammal\nLe MondeCompte certifié @lemondefr 3 hil y a 3 heures\n« Nous n’en pouvons plus, nous ne voulons pas d’une dictature. Que les institutions internationales ouvrent les yeux sur le #Honduras ! »\nChina.org.cnCompte certifié @chinaorgcn 3 hil y a 3 heures\n#ChinTravelGuide Scenery of Wutunxia Monastery in Inner Mongolia http://on.china.cn/2ALhMS8\nSenato RepubblicaCompte certifié @SenatoStampa\n28 minil y a 28 minutes\nIl Presidente della Repubblica Mattarella e il Presidente del Senato @PietroGrasso partecipano all'inaugurazione dell'anno accademico della Scuola di formazione del Sistema di informazione per la Sicurezza della Repubblica (Auditorium Parco della Musica, Roma)\nMOSAÏQUE SUR SATURNE.\nCITOYEN TIGNARD YANIS;\nSECOURISTE DE Y'BECCA\nSujet: Re: LA RÉPUBLIQUE, L'AUTONOMIE, LA CORSE ET L'INFINI Lun 4 Déc à 3:47\nLA SITUATION, LE CONTEXTE, LE NOUMÈNE ET LE PHÉNOMÈNE\nLE DÉPLAISIR N'EST PAS DE RECEVOIR MAIS DE CONSTATER\nQUAND LA RÉALITÉ REPRENDS LE DESSUS SUR LES CHIMÈRES;\nCONSTATIONS DU CHIMISTE ENTRE SES CHIFFRES THÉORIQUE\nET LE RÉSULTAT DE SON EXPÉRIENCE PHARMACEUTIQUE:\nUNE NOTION IDENTIQUE DU BILAN ET DE SES ÉTATS.\nLE DÉPLAISIR S'EST DÉPLORER MÊME SI CERTAINS PRENNENT PLAISIR\nÀ DÉPLORER. NE FAIRE AUCUNE ASSIMILATION AUX LAMENTIONS,\nJE DÉNONCE UN ASPECT DE LA POLITIQUE ET DES NATIONS.\nLE PRINCIPE DE NATURE PAR CITOYEN TIGNARD YANIS.\nLA FONCTION N'EST PAS DE CONDUIRE CAR ELLE DOIT DÉMONTRER\nUNE CONDUITE DE ROUTE. LA TRAVERSÉE PEUT SE FAIRE SANS ESCALE\nCOMME ELLE PEUT SE FAIRE EN PLUSIEURS ÉTAPES: LE PRINCIPE EST\nD'ARRIVER AU LIEU DIT DANS UN TERME DE RELATIVITÉ: LE TEMPS.\nL'AFFIRMATION PEUT ÊTRE UNE NÉGATIVITÉ QUI CONDUIT AU CONSTAT\nDE PHÉNOMÈNE ET DE NOUMÈNE SUR LA SITUATION DU MOMENT. TOUT\nEST UN PRINCIPE DE TEMPS DANS UNE TRAVERSÉE ET DANS LA SITUATION,\nON DISTINGUE LE TERME DE PRÉCIPITATION ET DE PRUDENCE SUR LE TERME.\nUn phénomène est une chose, un fait du monde physique (objet, action…),\npsychique (émotion, pensée…) ou social (produit d'interactions sociales)\nqui se manifeste elle-même. En principe, un phénomène est perceptible\nà un être sentient, même si ce n'est pas toujours le cas\n(comme un phénomène magnétique pour un humain).\nLe mot phénomène vient du mot grec "φαινομαι" qui signifie "je parais".\nOn contraste parfois, notamment Emmanuel Kant qui a fait de la notion\nun problème philosophique, le phénomène tel qu'il se présente\nà notre esprit à ce qu'est en soi une chose réellement existante supposée\n(das Ding an sich). Par exemple, je vois là un arbre (phénomène),\nmais qu'est-ce qui est réellement ? Nous n'en savons rien, que ce soit intuitivement,\nscientifiquement ou métaphysiquement.\nAu phénomène peut aussi s'opposer le noumène au sens également de Kant,\nun objet qui semble exister mais n'est pas perceptible par les sens,\nbien que peut-être compréhensible par l'intellect. Le noumène est distinct de la chose\nen soi en ce qu'il en est un objet intellectuel uniquement, qui ainsi ne se manifeste\npas tel un phénomène.\nPour Kant, « l’objet indéterminé d’une intuition empirique s’appelle phénomène ».\nUn phénomène est l'objet d’une intuition – elle apparaît – empirique – à un sujet.\nLe phénomène est ce qui se donne en général à la sensibilité des sujets.\nLe phénomène lie donc un objet, d'où vient le phénomène, un sujet, qui reçoit le phénomène,\npassif, et une manifestation, une apparition, qui fait le lien entre l'objet et le sujet.\nKant oppose le phénomène au noumène : les phénomènes constituent le monde\ntel que nous le percevons, et les noumènes révèlent un monde dont l'existence\nest au contraire indépendante de notre expérience, la chose en soi.\nCette conception est celle de Platon : Platon perçoit le phénomène comme\nla cause occasionnelle qui nous fait nous ressouvenir (Mythe de la caverne, Phédon1).\nPlaton voit le phénomène comme une copie du monde des Idées.\nL'empirisme de Berkeley et de Hume s'y oppose. Husserl repart de la tradition empirique\npour fonder la phénoménologie. Bohr utilise le concept de phénomène de préférence\nau fait pour souligner l'importance de l'observateur.\nPour le Bouddhisme Tibétain, on peut lire dans certains[Lesquels ?]\ncommentaires du Sūtra du Cœur une définition traditionnelle du phénomène :\n"Rang gui ngo wo dzinn pèï teun" qui signifie "Le phénomène est la fonction qui saisit\nce qui le constitue comme tel". Le phénomène n'est pas une "chose", c'est une fonction,\net plus particulièrement une fonction cognitive qui, dans son opération,\nson opérativité, saisit ce qui constitue le phénomène comme tel (avec ses caractéristiques propres).\nLe phénomène est la représentation qu'opère en soi le processus cognitif qui le constitue.\nLe phénomène, l'étant, émerge dans cette opération, il n'existe pas comme réalité indépendante\ndu processus cognitif qui le connaît. C'est le cœur de l'interdépendance,\ndont il est question dans ce soutra2.\n↑ Lama Denys Rimpoché, Le soutra du cœur, le bois d'Orion, 2012 (présentation en ligne [archive])\nce qui est au-delà de l'expérience qui en est faite (ou noème)\ndans le sens détourné à dessein par Emmanuel Kant.\nLa philosophie traite ensuite de la possibilité pour le noumène\nd'être entièrement expérimenté, extrémité envisageable pour Edmund Husserl\nmais pas pour Kant.\nDéfinition et premières occurrences\nLe noumène (en grec ancien νοούμενoν / nooúmenon) est un terme employé\nà l'origine par Platon pour désigner les « Idées », c'est-à-dire la réalité intelligible\n(par opposition au monde sensible), accessible à la connaissance rationnelle.\nAu contraire, chez Emmanuel Kant, auquel le terme de « noumène » renvoie le plus souvent,\nil s'agit de tout ce qui existe et que la sensibilité ne peut atteindre, restreignant par là\nles prétentions de la raison quant à la connaissance. « Noumène » est parfois considéré\ncomme synonyme de chose en soi, faisant référence aux faits tels qu'ils sont absolument\net en eux-mêmes, par opposition au terme de phénomène, faisant référence\nà ce qui est connaissable.\nNoumène chez Kant\nPour comprendre le concept de noumène chez Kant, il faut considérer la définition\nqu'il donne de la philosophie dans « Les rêves d'un visionnaire expliqués\npar les rêves de la métaphysique » (1766) : la connaissance des limites de la raison.\nDans la « Critique de la raison pure » (1781/87), Kant tente de répondre\nà la question : que puis-je savoir ? Pour y répondre, il va entreprendre une vaste « critique »\n(du grec « krinein », séparer, distinguer, qui donnera : discriminer) de la raison\ndans ses prétentions à la connaissance. L'originalité de Kant réside dans son renversement\ndu problème de la connaissance : notre connaissance des objets dépend\ndu sujet connaissant au moins autant que des objets à connaître.\n« Les objets se règlent sur notre connaissance »\n(préface de la seconde édition de la « Critique de la raison pure »).\nConnaître, c'est organiser au moyen de notre sensibilité et de notre entendement\nce qui est donné dans l'expérience, ce qui nous apparaît.\nNous ne connaissons le monde qu'à travers le prisme de notre structure mentale.\nDonc les choses telles qu'elles sont « en elles-mêmes »,\nau-delà de leur réalité phénoménale, nous ne pouvons les connaître.\nLe concept de noumène a le sens négatif de limite (C.R.P. p. 229, voir bibliographie).\nCependant, Kant conserve un sens positif au noumène qui, s'il ne peut être connu,\njoue un rôle régulateur dans un souci d'unité et sert de postulat\n(Dieu, l'âme, le monde)[pas clair] à la raison pratique (morale)[pas clair].\nIl ne doit pas être confondu avec la chose en soi (Ding an sich)\nqui elle représente une réalité inconnaissable que nous devons penser\npour comprendre ce qu'est un phénomène.\nNoumène chez Husserl\nDans la perspective de Husserl, le noumène n'est effleurable\nqu'aux confins de l'intelligence, lorsque l'agitation des mots\net des concepts cesse, lorsque l'intelligence à l'état pur n'est\nqu'intuition silencieuse, ou lorsque les mots ne sont plus des mots\net alors toute tentative d’accéder au monde nouménal relève davantage\nde la poésie et de l’art.\nLes phénomènes sont les choses vécues, qui se manifestent à nous,\ntelles qu'elles se manifestent, le « contenu » de l'expérience :\nmatériels (tables, mur, livre) ou immatériels (les faits, les émotions, les pensées),\nils ont un début et une fin, ils sont définissables.\nLe noumène est la réalité intemporelle, indéfinissable ;\ntelle qu'elle est, on peut au mieux la percevoir, sans jamais pouvoir la décrire\navec des mots ou la cerner à l'aide de concepts.\nPolémique entre Kant et Hegel\nContrairement à Kant, Hegel estime que s'il n'est pas possible —\npar nature — de faire l'expérience de la chose en soi ou de la Totalité\n(Philosophie), cela n'exclut pas de pouvoir utiliser le concept de chose\nen soi, donc d'en faire un objet ayant un statut particulier dans la théorie\nde la connaissance en philosophie. C'est même le point de départ\nde son étude de la religion (en tant que savoir du noumène)\ndans la Phénoménologie de l'Esprit.\nLa remarque souvent attribuée à Spinoza selon laquelle\n« le concept de chien n'aboie pas »1 énonce l'idée selon laquelle\nune pensée philosophique et immatérielle se distingue de la réalité matérielle;\nautrement dit, l'application dans la réalité[pas clair] d'une idée peut se révéler\nen contradiction avec l'idée elle-même. Cela ne signifie pas que la chose\nen soi dont on ne peut faire l'expérience n'a pas de consistance :\nce concept a bien une réalité mais dans l'ordre de la pensée.\n↑ Elle est extrapolée par Althusser d'après une remarque\nde Spinoza sur le cercle.\nVoir http://www.meeus-d.be/philo/clebsSpinoza.html [archive]\nEmmanuel Kant, Critique de la raison pure,\nPUF, 7e éd. Quadrige 2004 (noté C.R.P. dans l'article)\nFerdinand Alquié, La critique kantienne de la métaphysique,\nAlexis Philonenko, L'Œuvre de Kant : la philosophie critique,\ntome 1, J. Vrin, 1993\nRoger Verneaux, Critique de la « critique de la raison pure » de Kant,\nAubier Montaigne, 1972\nPortail de la philosophie Portail de la philosophie\nSujet: Re: LA RÉPUBLIQUE, L'AUTONOMIE, LA CORSE ET L'INFINI Lun 4 Déc à 9:25\nle Liechtenstein, Rues de la République et Boris Souvarine.\nEn réponse à @realDonaldTrump @ABC\nMONSIEUR TRUMP DONALD, NE SERIEZ-VOUS PAS UN ÉPOUVANTAIL DONT ON SE SERT, POUR ÉTOUFFER DES VIEILLES AFFAIRES SUR CES RUSSES BLANCS QUI ONT COLLABORÉ DURANT LA SECONDE GUERRE MONDIALE ET GLORIFIER POUR AVOIR SOUTENU LA GUERRE CONTRE LE COMMUNISME. TAY\nAndreï Andreïevitch Vlassov (en russe : Андрей Андреевич Власов ; 14 septembre 1900 - 2 août 1946) est un général soviétique qui se rallia à Hitler et combattit dans les rangs de la Wehrmacht lors de la Seconde Guerre mondiale.\nL'Armée de libération russe (en russe Русская освободительная армия, transcrit Rouskaïa osvoboditelnaïa armia, ou ROA) également connue sous le nom d'armée Vlassov était une formation militaire de volontaires russes armés par la Wehrmacht durant la Seconde Guerre mondiale. Cette armée fut organisée par l’ancien général de l’Armée rouge Andreï Vlassov, qui tentait ainsi d’unifier tous les Russes contre le régime bolchevique de l’Union soviétique. Parmi les volontaires se trouvaient un grand nombre de prisonniers de guerre soviétiques, des Ostarbeiter (travailleurs de l’Est), et des émigrés russes blancs (dont des vétérans de l’Armée blanche anticommuniste ayant participé à la Guerre civile russe). Le 14 novembre 1944, ses troupes furent officiellement renommées Forces armées du comité de libération des peuples russes (VS-KONR).\nAprès la guerre civile : l'émigration blanche\nLe nom de Russes blancs est par la suite donné, de manière générique, à l'ensemble de l'« émigration blanche », soit la population des russes monarchistes exilés à la suite de la révolution, indépendamment du fait qu'ils aient ou non participé activement aux armées blanches ou à la guerre civile russe. Des intellectuels comme Ivan Iline ou des aristocrates comme le grand-duc Nicolas et le prince Ioussoupov étaient des figures des milieux émigrés russes « blancs ». La communauté « russe blanche » peut englober, au sens le plus large du terme, l'ensemble des exilés russes et de leurs descendants, y compris quand ceux-ci sont nés après la révolution.\nLe nombre exact de Russes blancs émigrés n'est pas connu avec précision. En 1925, le Bureau international du travail (BIT) parle d'environ 1 100 000 personnes, mais d'autres sources ont avancé des chiffres sensiblement supérieurs1. Sur un chiffre approximatif d'1 500 000 exilés, environ 400 000 auraient élu domicile en France. Réfugiés politiques, les Russes blancs se retrouvent autour d'institutions caritatives comme le Comité Zemgor et la société de la Croix-Rouge russe (dont la direction siège à Paris2), ainsi que l'Institut Saint-Serge (fondé en 1924) et l'Action chrétienne des étudiants russes (A.C.E.R.) (1926), qui assurent à leur communauté un lien associatif, politique et religieux, ainsi qu'une aide matérielle3. Les Russes blancs émigrent aux quatre coins du monde, en Europe, aux États-Unis, certains exilés formant en Chine la communauté dite des Russes de Shanghai. En France, une légende veut que les grands-ducs soient devenus chauffeurs de taxis alors que la majorité des émigrés ont travaillé comme ouvriers dans les usines Renault, Citroën ou dans des usines métallurgiques du nord et l'est de la France4.\nCertains Russes blancs n'abandonnent pas l'activisme politique et militaire, dans l'espoir de renverser un jour le régime communiste de Russie. Le général Piotr Nikolaïevitch Wrangel, exilé, fonde en 1924 l'Union générale des combattants russes (ROVS). Wrangel lui-même meurt en 1928, peut-être empoisonné par le Guépéou. Le chef suivant de la ROVS, Alexandre Koutiepov, est lui-même enlevé à Paris par des agents soviétiques. Ievgueni Miller, successeur de Koutiepov, est lui aussi enlevé par le NKVD en 1938, et exécuté en URSS l'année suivante.\nDurant la Seconde Guerre mondiale, la ROVS connaît un destin contrasté, certains de ses membres s'engageant aux côtés des Alliés, d'autres, en particulier au sein de l'armée Vlassov, au contraire soutenant l'Allemagne nazie dans l'espoir d'une revanche contre les communistes. L'organisation, revenue en Russie après la dislocation de l'Union soviétique, cesse de facto d'exister en 20005.\nUn autre mouvement, l'Union des solidaristes russes (NTS), a été fondé en 1930 à Belgrade : il a cessé d'exister après la fin de l'URSS.\nL'écrivain Vladimir Nabokov, exilé de Russie avec sa famille après la Révolution d'Octobre, est issu du milieu russe blanc, de même que l'écrivaine Nina Berberova ou l'astronome Otto Struve. Parmi les personnalités françaises issues de l'émigration blanche, on peut citer les historiennes Marina Grey et Hélène Carrère d'Encausse, les écrivains Vladimir Volkoff, Emmanuel Carrère et Gabriel Matzneff.\nLe russe blanc (White Russian) est un cocktail à base de vodka, agrémenté de kahlua (liqueur de café) et de lait ou de crème. Il fut mis à l'honneur dans le film The Big Lebowski des frères Coen.\nLe terme Russe blanc ne doit pas être confondu avec Biélorusse qui désigne le peuple biélorusse, dont la racine biélo- signifie « blanc » en biélorusse, ce qui fit appeler ce peuple « Russes blancs ».\nLa chanson Les Partisans blancs, adaptation française de l'hymne des partisans russes par Bernard Lugan et Alain Sanders, a rendu hommage aux combattants des armées blanches.\nBoby Lapointe, dans sa chanson Ta Katie t'a quitté, conte les mésaventures d'Igor, « ce grand duc avec ses trucs, ses astuces ses ruses de russe blanc" / "Un russe blanc qui est noir / quel bizarre hasard ! se marrent / les fêtards paillards du bar… »\nAdolf Hitler accepta l’idée d’une armée de libération de la Russie afin qu’elle soit utilisée à des fins de propagande, tant qu’aucune formation armée ne serait réellement constituée. De ce fait, certains soldats de l’Armée Rouge se rendirent ou firent défection avec l’espoir de joindre une armée qui n’existait pas en réalité. Pendant ce temps, le général Vlassov, en collaboration avec ses partisans allemands et russes, faisait désespérément pression sur le haut-commandement allemand en espérant son feu vert pour la formation d’une véritable unité armée, exclusivement sous commandement russe. L’état-major de Hitler rejeta à plusieurs reprises violemment ces demandes, refusant même simplement de considérer l’idée comme possible. Cependant, Vlassov et ses partisans pensèrent pouvoir raisonner Hitler en lui faisant remarquer la futilité d’une guerre contre l’URSS dont les habitants étaient hostiles au régime en place, ce qui lui permettrait peut-être d’accéder aux demandes de Vlassov.\nQuand Hitler prit connaissance du grand nombre de Russes et d’autres anciens civils soviétiques volontaires pour servir dans la Wehrmacht (un nombre estimé à presque un million), il s’inquiéta d’abord. Écoutant un faux rapport établissant que ces unités n’étaient pas fiables et qu’elles désertaient pour se joindre aux partisans, Hitler ordonna leur transfert immédiat sur le front de l’Ouest. Réalisant l’effet catastrophique qu’aurait eu cette saignée des effectifs présents sur le front de l’Est, de nombreux commandants allemands prirent des mesures volontairement floues afin d’éviter que leurs Hiwis ne soient transférés. Néanmoins, de nombreux volontaires russes furent affectés dans l’ouest de la France (Normandie, Bretagne). Ils étaient faiblement équipés, à l’image des unités de cavalerie légère, montées sur de petits chevaux mongols qui surprenaient les populations rurales. Nombre d’entre ces supplétifs étaient de service lorsque survint le Jour J en Normandie. Sans l’équipement ni la motivation nécessaires pour combattre les Alliés occidentaux, ils se trouvaient fortement susceptibles de se rendre à la moindre occasion. L’effet produit par ce transfert ordonné par Hitler fut donc l’inverse de celui qui était escompté. On rapporte néanmoins le cas de combats acharnés jusqu’au bout pour certaines unités Osttruppen sur le front de Normandie, déclenchés par de mauvaises initiatives de la propagande alliée, promettant notamment un retour rapide des soldats en Union soviétique s’ils se rendaient.\nLe premier et unique combat que la ROA engagea contre l’Armée rouge se tint sur les bords du lac Oder, le 11 avril 1945, principalement dû au désir insistant de Himmler de connaître la fiabilité de l’armée. Après trois jours, la 1re division, en infériorité numérique, dut faire retraite. Aucune désertion en direction du camp soviétique ne fut à déplorer ; toutefois, plus de 300 soldats de l’Armée Rouge se rendirent durant la bataille. Vlassov ordonna alors à la 1re DI de marcher vers le Sud afin de concentrer autour de lui toutes les forces anticommunistes qui lui étaient loyales. En tant qu’armée « au complet », pensait-il, ses forces auraient plus de chances de se rendre toutes ensemble aux Alliés en des termes « favorables » (pas de rapatriement). Vlassov envoya pour cela plusieurs délégations secrètes afin de négocier sa reddition aux Alliés occidentaux.\nLa fin de la guerre étant imminente, la ROA commença à chercher activement des contacts avec les Alliés occidentaux, espérant qu’ils sympathiseraient à leur cause et peut-être même les utiliseraient dans une future guerre contre l’URSS. Pendant sa marche vers le sud, la 1re DI de la ROA apporta son aide aux insurgés tchèques durant l’insurrection de Prague contre l’occupation allemande, qui débuta le 5 mai 1945. La ROA combattit contre des unités de la Waffen-SS qui avaient été envoyées pour soumettre la ville. Les unités de la ROA, puissamment armées, brisèrent les assauts incessants des SS, et parvinrent avec les insurgés tchèques à préserver la majeure partie de Prague de la destruction. Du fait de la prédominance des communistes à la nouvelle Rada tchèque, la 1re DI dut quitter la ville dès le lendemain de sa libération. La ROA tenta ensuite de se rendre à la 3e armée américaine du général Patton.\nLes Alliés avaient peu d’intérêt à aider ou à protéger la ROA, une telle initiative aurait gravement détérioré les relations avec l’allié soviétique. Peu après, Vlassov et la majeure partie de ses partisans furent capturés par les Soviétiques, ou extradés de force par les Alliés ; seule la principauté du Liechtenstein ignora les injonctions de l’URSS et permit à ces hommes d’émigrer en Argentine. Ces soldats de la ROA, qui parvinrent à échapper aux zones contrôlées par les Alliés après s’être rendus, échappèrent au sort des autres : la grande majorité d’entre eux fut envoyée au goulag ; les Soviétiques déclarèrent tous les Vlasovtsy (partisans de Vlassov) traîtres, et les exilèrent sommairement dans les terribles camps de travail de Sibérie, pour une durée de 10 ans au minimum. Vlassov et plusieurs autres dirigeants de la ROA furent jugés puis pendus à Moscou le 3 août 1946.\nMonique de Saint-Martin, « Vers une sociologie des aristocrates déclassés », Cahiers d'histoire, vol. 45, no 4, 2000\n(fr+ru+en) Vitaly Joumenko (800 photos noir et blanc), Armée Blanche, Photoportraits d’officiers russes, 1917-1922', Paris, YMCA-PRESS, 2009, 560 p. (ISBN 2-85065-265-2)\n(fr+ru) Andrei Korliakov (1 650 photos noir et blanc), Le Grand Exode russe, Europe 1917-1939, Paris, YMCA-PRESS, 2009, 720 p. (ISBN 978-2-85065-264-6)\nJean-Jacques Marie, La guerre des Russes blancs, 1917-1920, Tallandier, 2017, 524 p.\nNicolas Ross, De Koutiepov à Miller. Le combat des Russes blancs, éditions des Syrtes, 2017, 440 p.\nCarole Sorreau, De la Neva à la Seine, Éditions MAÏA, 2017, 366 p., roman historique\n2017 : Albatros, les Russes blancs à Paris - 52' de Alexandre Moix (avec Lenny Borger, Patrick Kamenka, Françoise Navailh, Andrei Korliakov, Alexandre Jevakhoff et la voix de Macha Meril) - diffusion Histoire.\nRue de la République, 31400 Toulouse, Boris Souvarine voyait en Vlassov un homme qui luttait « non pas contre sa patrie, mais contre le régime de Staline, honni des populations soumises à une sorte d'esclavage »...\nainsi, Sous le pseudonyme de Motus, À travers le pays des Soviets, Paris, Éd. de France, 1936.\nBoris Souvarine, Autour du congrès de Tours, Champ Libre, 1981, p. 73 et 74.\nAriane Chebel d'Appollonia, Histoire politique des intellectuels en France, Tome II, Complexe, 1991, p. 89.\nQuand l'armistice du 22 juin 1940 est signée, le cas de l'Alsace et de la Moselle n'est pas évoqué8. Ce territoire reste donc juridiquement français, bien qu'il fasse partie de la zone militairement occupée par l'Allemagne.\nLe régime nazi l'annexe de fait au territoire allemand, par un décret du 18 octobre 1940 signé par le Führer Adolf Hitler qui en interdit la publication9.\nLe gouvernement de Vichy se borne à des notes de protestation adressées aux autorités allemandes de la commission de Wiesbaden, mais sans les rendre publiques, craignant les réactions allemandes : « Vous comprenez, disait en aout 1942 le maréchal Pétain à Robert Sérot, député de la Moselle, les Allemands sont des sadiques qui nous broieront si, actuellement nous faisons un geste. ». D’ailleurs ces notes restaient toujours sans réponses.\nLe bruit se répand alors qu'une clause secrète avait de nouveau livré l'Alsace-Lorraine à l'Allemagne, à cette différence près que les trois ex-départements français ne formaient plus une entité propre, comme c'était le cas lors la précédente annexion. Le Bas-Rhin (Strasbourg qui redevient Straßburg) et le Haut-Rhin (Colmar, Mulhouse - qui redevient Mülhausen) sont ainsi rattachés au pays de Bade (Gau Baden-Elsaß), tandis que la Moselle (Metz, Thionville - qui redevient Diedenhofen -, Sarreguemines - qui redevient Saargemünd) devient un CdZ-Gebiet (une division administrative territoriale de l'Allemagne nazie) officiellement rattachée à la Sarre (Gau Westmark) le 30 novembre 1940.\nL'expression « Malgré-nous » désigne les Alsaciens et Mosellansa incorporés de force dans la Wehrmacht, armée régulière allemande, durant la Seconde Guerre mondiale, que ce soit dans la Heer (armée de terre), dans la Luftwaffe (armée de l'air), dans la Kriegsmarine (marine de guerre). D'autres l'ont été dans la Waffen-SS. Le pendant féminin a été constitué par les Malgré-elles.\nLe prince Franz Joseph II et sa femme seront les premiers souverains de Liechtenstein à vivre dans la principauté au château de Vaduz et doivent admettre que si il y a des termes sur la collaboration durant la seconde guerre mondiale; on ne peut mettre dans la même assiette, ces alsaciens et mosellans dit malgré nous et elles, ces russes blancs ou immigrés russes de L'Armée de libération russe (en russe Русская освободительная армия, transcrit Rouskaïa osvoboditelnaïa armia, ou ROA) également connue sous le nom d'armée Vlassov ainsi que leurs partisans et les pauvres enfants enfermés dans des couvent durant le conflits de la seconde guerre mondiale: ils est inadmissible qu'une vieille femme d'immigré puissent faire la morale à une femme dont la mère a été placé en orphelinat et qui s'est retrouvé à sa sortie du couvent sans le moindre repère administratif et humain au contraire de ceux qui avait préparé la reconquête de la Russie au détriment de ceux qui les avaient recu ! vous pleurez sur vos impôts, madame et moi, je grince sur votre avarice et votre manque de savoir vivre que vous avez transmit à l4ensemble de votre famille et de votre quartier ! une enquête sera ouverte sur les activités de la rue de la république, 31400 Toulouse durant les années 1930 jusqu'à mise en place du procès !\nEn mémoire des Russes de Shanghai qui ont choisi L'Australie, les U.S.A et le Canada plus que L'Allemagne Nazi...\nÀ la suite de la victoire bolchévique qui conclut la guerre civile russe (1918-1922), des dizaines de milliers d'opposants au nouveau régime communiste émigrèrent. Beaucoup de ces « Russes blancs », comme on les appelait pour les distinguer des bolcheviks « rouges », se réfugièrent en Chine, à Harbin et en Mandchourie, où la Russie était présente depuis la fin du XIXe siècle avec la construction du chemin de fer et aussi en particulier à Shanghai, dans la concession française, où ils se sentirent protégés par les lois européennes et américaines.\nEn 1932, environ 25 000 Russes vivaient à Shanghai. Pour certains ce n'était qu'une étape vers les États-Unis. D'autres s'y établirent, et un nouvel afflux arriva après 1934, lorsque les Japonais commencèrent à occuper la Mandchourie. Ces Russes réussirent à s'assurer une existence confortable. Cependant beaucoup allèrent grossir les rangs des ouvriers et quelques-uns devinrent gardes du corps, ou quelquefois truands et prostituées.\nLes bouleversements des années 1940 affectèrent la communauté russe, et une minorité demeura cependant à Shanghai sous occupation japonaise. La plupart quittèrent Shanghai par la suite. Ceux qui y demeurèrent furent expulsés et enfermés au camp de Tubabao aux Philippines avec la prise de pouvoir des communistes en 1949. Ils émigrèrent ensuite aux États-Unis et en Australie. Tous les monuments ou souvenirs russes furent anéantis pendant la révolution culturelle, même le petit buste de Pouchkine, érigé en 1937 pour le centenaire de sa mort dans un square de la concession française (il a été restauré et remis en place en 1987). La cathédrale russe devint un entrepôt. Aujourd'hui c'est une salle d'exposition.\nDepuis la fin des années 80, une communauté russe d'expatriés s'est installée à Shanghai et Huailai Lu est devenu le centre de la communauté expatriée russe du vieux Shanghai.\nPOUR LA RÉPUBLIQUE FRANÇAISE,\nET SOUS L’ÉGIDE DE\nSujet: Re: LA RÉPUBLIQUE, L'AUTONOMIE, LA CORSE ET L'INFINI Lun 4 Déc à 9:33\nImitation Game ou Le Jeu de l'imitation au Québec (The Imitation Game) est un film biographique américano-britannique réalisé par Morten Tyldum, sorti en 2014. Il s'agit de l'adaptation cinématographique de la biographie Alan Turing ou l'énigme de l'intelligence (Alan Turing: The Enigma) d'Andrew Hodges. Le film est inspiré de la vie du mathématicien et cryptanalyste britannique Alan Turing, notamment pendant la Seconde Guerre mondiale, lorsqu'il a travaillé à Bletchley Park.\nLe titre du film est une référence à l'introduction de l'article écrit par Alan Turing en 19501 pour présenter ses recherches sur l'intelligence artificielle et notamment ce qui est devenu par la suite le test de Turing. Celui-ci est brièvement évoqué dans le film, mais n'est pas le sujet principal du film, qui traite essentiellement de son travail sur Enigma.\nAlan Turing, à l'âge de 16 ans.\nEn 1939, alors que la guerre débute, Turing, déjà reconnu pour ses talents de mathématicien, se rend à Bletchley Park et rejoint l'équipe de cryptographie, sous les ordres du commandant Alastair Denniston. Il est accompagné par le maître d'échecs Hugh Alexander, John Cairncross, Peter Hilton, Keith Furman et Charles Richards. Cette équipe va alors tenter de décrypter la machine de cryptage utilisée par les nazis Enigma.\nEn 1927, le jeune Turing est un prodige en mathématiques, martyrisé par ses camarades. Il développe une amitié proche avec Christopher Morcom, intéressé par la cryptographie. Christopher va alors entrainer Turing dans ce domaine, en lui offrant un livre sur le sujet. Au fil du temps Alan Turing s'éprend de Christopher, mais ce dernier meurt de tuberculose bovine pendant les vacances scolaires, avant même qu'Alan ait eu le temps de dévoiler son amour.\nTuring montre des difficultés à travailler en équipe et développe, en solitaire, une bombe électromécanique capable de décrypter Enigma. Après que le commandant Denniston a refusé d'accorder des fonds de 100 000 £ à la construction de sa machine, Turing écrit au Premier ministre Winston Churchill, qui accepte de nommer Turing responsable de l'équipe. Turing licencie alors Furman et Richards puis publie une grille de mots croisés très difficile dans les journaux afin de recruter de nouveaux experts. Deux candidats sont retenus, dont Joan Clarke, diplômée de Cambridge, qui surpasse Turing au test. Mais ses parents refusent qu'elle aille travailler dans un endroit exclusivement masculin. Turing va alors arranger la situation en la faisant engager parmi les secrétaires (logées séparément des hommes) pour que ses parents acceptent. Turing et elle se retrouvent régulièrement chez sa logeuse, afin qu'elle puisse travailler également sur les messages à décoder.\nLa machine de Turing, qu'il surnomme Christopher, est ensuite fabriquée mais elle ne réussit pas à décrypter Enigma dans un temps raisonnable : la configuration d'Enigma change chaque jour à minuit et le premier message est un bulletin météo transmis à 6 h, il faut donc décrypter le code en moins de 18 heures. Agacé, Denniston ordonne de détruire les travaux de Turing et le renvoie. Cependant, les autres membres de l'équipe s'y opposent et menacent de partir si Turing est renvoyé. Denniston accorde alors un sursis d'un mois à l'équipe pour faire fonctionner la machine de Turing.\nJoan Clarke est sur le point de partir, sur le souhait de ses parents, mais Turing la demande alors en mariage, ce qu'elle accepte. Pendant la célébration de leurs fiançailles, Turing révèle alors son homosexualité à Cairncross, qui la supposait, et lui demande de garder cela pour lui. Durant cette même cérémonie, Turing se rend compte, lors d'une discussion avec une femme recevant les messages allemands, qu'il peut programmer sa machine pour lancer le décodage à partir des mots qu'il sait présents. En effet, les messages du matin contiennent toujours les mots « Temps » et « Heil Hitler ». Après avoir reprogrammé sa machine, il décode rapidement les messages et l'équipe fête la victoire. Cependant, Turing réalise qu'ils ne peuvent pas éviter les attaques qu'ils connaissent, sinon les Allemands devineraient que les Alliés ont réussi à décrypter Enigma. Commence alors un long silence où l'équipe finit par décider qu'elle doit effectuer des statistiques afin d'évaluer quelles attaques il est possible de déjouer sans que les Allemands découvrent qu'Enigma est éventé, tout en écourtant au maximum la guerre ; Stewart Menzies, chef du MI6 (services secrets britanniques) qui supervise leur opération, les aide en fournissant des sources secondaires aux services de renseignements, afin de ne pas éveiller les soupçons des Allemands sur la provenance des informations.\nDans le même temps, Turing découvre que Cairncross est un espion russe. Quand Turing l'interroge, Cairncross lui réplique que les Soviétiques sont des alliés qui travaillent dans le même but et menace Turing de dévoiler son homosexualité s'il le dénonce. Au même moment, Menzies fouille l'appartement de Turing et Clarke : il y découvre les messages à décoder que Turing lui faisait passer en cachette de la sécurité. Lorsque Turing arrive, Menzies prétend avoir envoyé Joan Clarke en prison militaire pour haute trahison : Turing lui révèle que Cairncross est un espion, ce que Menzies savait déjà et dont il se sert. C'est lui qui a incorporé Cairncross dans l'équipe afin de faire fuiter des informations aux Soviétiques, dans le but d'aider les Anglais. Ayant désormais peur pour la sécurité de Joan Clarke, Alan Turing lui demande de partir de Bletchley Park en lui avouant son homosexualité et en lui racontant qu'il ne l'a jamais aimé. Malgré sa colère pour le manque d'affection qu'il semble lui porter, elle refuse, préférant rester jusqu'à la fin de la guerre pour voir tout le travail qu'elle a accompli prendre un sens.\nAprès la guerre, Menzies ordonne à l'équipe cryptographique de détruire tout leur travail et de faire comme si rien ne s'était passé et comme s'ils ne se connaissaient pas : ils ont décrypté un code réputé incassable, l'information doit être gardée secrète. Une nouvelle guerre a commencé.\nL'inspecteur Nock pense que Turing est un espion soviétique, tout comme d'autres professeurs de Cambridge, comme Burgess et Maclean. Il n'obtient son dossier militaire, classé confidentiel, que pour constater qu'il est vide. Finalement, la raison du cambriolage est découverte : Turing fait appel à des gigolos pour des relations homosexuelles et l'un d'eux en a profité pour organiser le vol. Turing est donc coupable d'outrage aux bonnes mœurs et il est longuement questionné par Nock : pendant son interrogatoire, Turing parle alors de sa vie antérieure à Bletchley Park.\nTuring est ensuite condamné et accepte une castration chimique pour éviter deux ans de prison et pouvoir continuer à travailler sur l'ancêtre de l'ordinateur, son nouveau projet. Joan Clarke lui rend visite et note sa fatigue physique et mentale. Elle lui rappelle que son travail a sauvé des vies et elle cite ce que Turing avait entendu de Christopher étant plus jeune (et qu'il lui avait dit lui-même) : « Parfois, ce sont les personnes qu'on imagine capables de rien qui font des choses que personne n'aurait imaginé ».\nUn texte en fin de film rappelle que Turing s'est suicidé le 7 juin 1954, à 41 ans. Il rappelle également que des dizaines de milliers d'homosexuels ont été condamnés pour outrage pendant les XIXe et XXe siècles. Seul Turing a été gracié, à titre posthume, en décembre 2013, par la reine Élisabeth II et après un discours du Premier ministre David Cameron. Les historiens estiment que Turing a sauvé 14 millions de vies tout en écourtant la guerre d'au moins 2 ans. Les travaux de Turing ont permis le développement de machines de Turing, les premiers ordinateurs.\nTitre français : Imitation Game\nTitre québécois : Le Jeu de l'imitation\nScénario : Graham Moore, d'après Alan Turing ou l'énigme de l'intelligence (Alan Turing: The Enigma) d'Andrew Hodges\nDécors : Nick Dent\nPhotographie : Óscar Faura (en)\nProduction : Nora Grossman, Ido Ostrowsky et Teddy Schwarzman\nSociétés de production : Ampersand Pictures et Black Bear Pictures\nSociétés de distribution : Studiocanal (Royaume-Uni et France) ; The Weinstein Company (États-Unis)\nBudget : 14 millions $2\nFormat : couleur - Ratio : 2,39:1[réf. souhaitée]\nDrapeau des États-Unis États-Unis : 29 août 2014 (Festival du film de Telluride 2014) ; 21 novembre 2014 (nationale)\nDrapeau : Royaume-Uni Royaume-Uni : 14 novembre 2014\nDrapeau : Québec Québec : 19 décembre 2014 (Montréal) ; 25 décembre 2014 (sortie limitée) ; 9 janvier 2015 (étendue)\nDrapeau de la France France : 28 janvier 2015\nRory Kinnear (VF : Xavier Fagnon) : l'inspecteur Robert Nock\nCharles Dance (VF : Philippe Catoire) (VQ : Sylvain Hétu) : Commandant Denniston\nSteven Waddington (VF : Loïc Houdré) : le Superintendant Smith\nBletchley Park, où certains scènes ont été tournées3\nLe scénario fut classé premier de la Black List, en 2011 : il s'agit d'un sondage annuel effectué auprès de plusieurs cadres hollywoodiens recensant les scénarios non-produits les plus appréciés. Avec 133 mentions sur plus de 300 votants, le scénario atteignit un consensus jamais atteint dans la Black List4.\nWarner Bros achète en 2011 le script du film pour plusieurs millions d'euros, au moment où Leonardo DiCaprio est intéressé pour jouer le rôle d'Alan Turing5. Finalement, L. DiCaprio se retire et Warner Bros renonce aux droits6. Black Bear Pictures (en) achète par la suite les droits de production7.\nLe tournage du film commence le 15 septembre 2013 en Angleterre. Il se déroule dans l'ancienne école de Turing et à Bletchley Park, où Turing et ses collègues ont travaillé pendant la guerre3. De même, la bombe présentée dans le film est inspirée de la réplique présente au musée de Bletchley Park. Cependant elle a été modifiée afin de la rendre plus intéressante au cinéma : elle est plus large et a plus de mécanismes visibles dans le film que dans la réalité8. Le tournage est terminé le 11 novembre 2013.\nLa musique du film a été composée par Alexandre Desplat, déjà connu pour ses réalisations dans Le Discours d'un roi, Harry Potter et les reliques de la mort, Coco avant Chanel, Largo Winch ou encore De rouille et d'os. Bien qu'il ait auparavant décliné l'offre, pour manque de temps, la production annonce son engagement pour le film en juin 20149. Desplat a alors dû réaliser l'intégralité de la bande originale en moins de trois semaines, alors que le film était déjà en cours de finalisation10,11.\nL'album sort le 24 novembre 2014, édité par Sony Classical.\nBande originale de Alexandre Desplat Sortie 24 novembre 2014\nAlexandre Desplat, compositeur des musiques du film\n1. The Imitation Game 2:37\n2. Enigma 2:50\n3. Alan 2:57\n4. U-boats 2:12\n5. Carrots and Peas 2:19\n6. Mission 1:36\n7. Crosswords 2:52\n8. Night Research 1:39\n9. Joan 1:45\n10. Alone with Numbers 2:58\n11. The Machine Christopher 1:57\n12. Running 3:01\n13. The Headmaster 2:27\n14. Decrypting 2:01\n15. A Different Equation 2:54\n16. Becoming a Spy 4:08\n17. The Apple 2:20\n18. Farewell to Christopher 2:41\n19. End of War 2:07\n20. Because of You 1:36\n21. Alan Turing's Legacy 1:56\nScore cumulé Site Note\nMetacritic 73 / 100 12\nRotten Tomatoes 89 % 14\nAllociné 3.4 étoiles sur 5 13\nCompilation des critiques Périodique Note\nFemme Actuelle 5 étoiles sur 513\nMétro 5 étoiles sur 513\nTélé 7 jours 5 étoiles sur 513\n20 minutes 4 étoiles sur 513\nGala 4 étoiles sur 513\nLa Croix 4 étoiles sur 513\nLe Journal du dimanche 4 étoiles sur 513\nLe Parisien 4 étoiles sur 513\nOuest-France 4 étoiles sur 513\nVoici 4 étoiles sur 513\nNote : Chaque magazine ou journal ayant sa propre notation, toutes les notes attribuées sont remises au barème d'Allociné, de 1 à 5 étoiles13.\nLe film a été globalement bien reçu par la critique. Mais, pris au pied de la lettre, il a été très critiqué par les historiens et scientifiques pour ses erreurs historiques et la présentation caricaturale qu'il fait d'Alan Turing – alors que d'autres films ont déjà été consacrés à ce savant visionnaire : Codebreaker, Le Modèle Turing ou Comment les maths ont vaincu Hitler15,16.\nLes critiques envers le film portent essentiellement sur sa façon de déformer le caractère et les actions d’Alan Turing. Par exemple, Turing s’étant engagé par serment, comme tous les agents du GCCS, à ne jamais rien révéler de ses activités à Bletchley Park, il n'est pas cohérent qu’il aborde ce sujet pendant son interrogatoire avec un simple inspecteur de police qui enquêtait sur son homosexualité. Le film n'aborde pas non plus la tragédie ressentie par Turing en ayant dû dresser une muraille étanche entre sa vie privée et son activité secrète pendant la guerre, dont aucun policier ou magistrat ne pouvait avoir la moindre connaissance17.\nLe film ignore également certains aspects de Bletchley Park (GCCS), organisation tout particulièrement créée pour répondre à une situation de crise exceptionnelle. Les dirigeants, comme Denniston, loin d’être le personnage obtus que le film décrit (ce qui a valu une plainte en justice contre les producteurs du film18) ont vite compris la valeur d’hommes comme Turing et les ont aidés à obtenir les ressources nécessaires pour atteindre les objectifs du GCCS. Contrairement au scénario du film, Turing n’a jamais été agressé à Bletchley Park, où il était considéré dès 1940 comme un maître en matière de cryptanalyse, et encore moins soupçonné de trahison19.\nLes scènes qui montrent Turing construire « sa » machine en solitaire (et la baptiser Christopher) sont à rapprocher du mythe du savant fou et isolé. Accessoirement, la méthode consistant à « attaquer » un code ennemi en cherchant d’abord des mots répétitifs (« météo », Berlin, « Heil Hitler », etc.) fait partie du B.A-BA de la cryptanalyse, par conséquent il est peu plausible que les professionnels de Bletchley Park l'aient découverte dans un bar deux ans après le début de la guerre19.\nMême reproche de simplification dans la scène où l'équipe de la Hut (baraquement) 8 décide de ne pas exploiter le décryptage du premier message, bien qu’il annonce une attaque allemande sur le navire où sert le frère d'un des cryptanalystes. En fait les décisions sur l'opportunité d'utiliser les résultats d'Ultra étaient prises à des niveaux hiérarchiques beaucoup plus élevés19.\nDe même, la scène où Cairncross menace Turing de dévoiler son homosexualité est contraire à l'Histoire, car Turing ne cachait pas ses goûts et, dans l’esprit tolérant des élites libérales anglaises de l’époque (1942 n'était pas 1952), personne ne lui en aurait fait grief. De plus Cairncross ne travaillait pas à proximité de Turing (les deux hommes ne se sont sans doute jamais rencontrés, tant le cloisonnement était important entre les services). Et il ne sera découvert que bien plus tard comme espion au service de l’URSS20. Un article paru dans The Guardian[réf. nécessaire] considère cette scène comme une nouvelle insulte à la mémoire de Turing, après sa condamnation de 1952 pour gross indecency. Elle revient en effet à accuser Turing de trahison et de lâcheté (Turing aurait renoncé à livrer un espion pour protéger son petit confort personnel) et à faire de son homosexualité une « faille de sécurité » – très exactement ce qui motivait les partisans d’une répression accrue des « perversions sexuelles » dix ans plus tard, lors de la condamnation de Turing21.\n↑ (en) « Could a computer think » [archive], sur turing.org.uk (consulté le 4 février 2015)\n↑ (en) « How The Weinstein Co. Turned 'Imitation Game' Director Into an Oscar Contender » [archive], 8 janvier 2015\n↑ a et b (en) « 'Imitation Game' site Bletchley Park recreates WWII Britain » [archive], 20 janvier 2015 (consulté le 4 février 2015)\n↑ (en) « Black List 2011 » [archive] [PDF], sur The Black List\n↑ (en) « Warner Bros Buys Spec Script About Math Genius Alan Turing For Leonardo DiCaprio » [archive], sur deadline.com, octobre 2011 (consulté le 10 février 2015)\n↑ (en) « Benedict Cumberbatch In Talks To Play Alan Turing In The Imitation Game » [archive], sur deadline.com, 1er février 2013 (consulté le 10 février 2015)\n↑ (en) « ‘The Imitation Game’ Will Stuff Theaters This Holiday Weekend – Specialty Box Office Preview » [archive], sur deadline.com, 25 novembre 2014 (consulté le 10 février 2015)\n↑ (en) « How Designers Recreated Alan Turing's Code-Breaking Computer for The Imitation Game » [archive], sur slate.com, 21 novembre 2014\n↑ (en) « Alexandre Desplat Takes Over Scoring Duties on ‘The Imitation Game’ » [archive], sur filmmusicreporter.com, 17 juin 2014 (consulté le 11 février 2015)\n↑ (en) « Alexandre Desplat, The Imitation Game » [archive], sur screendaily.com, 18 janvier 2015 (consulté le 17 février 2015)\n↑ (en) « Composer Alexandre Desplat Talks THE IMITATION GAME, Coming to the Project Late, Finding Continuity in His Scores, His Love of Conducting, and More » [archive], sur collider.com, 20 novembre 2015 (consulté le 17 février 2015)\n↑ (en) « The Imitation Game » [archive], sur metacritic.com (consulté le 11 février 2015)\n↑ a, b, c, d, e, f, g, h, i, j, k et l « Critiques press » [archive], sur allocine.fr (consulté le 11 février 2015)\n↑ (en) « The Imitation Game » [archive], sur Rottentomatoes.com (consulté le 11 février 2015)\n↑ Alex von Tunzelmann, « The Imitation Game: inventing a new slander to insult Alan Turing » [archive], sur The Guardian, 20 novembre 2014 (consulté le 9 novembre 2015).\n↑ « Absolutely Scathing Review of "The Imitation Game" » [archive], sur Dailykos, 18 janvier 2015 (consulté le 9 novembre 2015).\n↑ Christian Caryl, 'A Poor Imitation of Alan Turing', New York Review of Books. http://www.nybooks.com/blogs/nyrblog/2014/dec/19/poor-imitation-alan-turing/ [archive]\n↑ https://www.theguardian.com/film/2014/nov/20/the-imitation-game-invents-new-slander-to-insult-alan-turing-reel-history [archive]\n↑ a, b et c Andrew Hodges, Alan Turing. The Enigma, Vintage books.\n↑ (en) John Cairncross, The Enigma Spy - an Autobiography: The Story of the Man Who Changed the Course of World War Two, Londres, Century, 1997.\n↑ http://www.pinknews.co.uk/2013/06/24/alan-turings-biographer-criticises-upcoming-biopic-for-downplaying-gay-identity/ [archive]\nAlan Turing vers 19381.\nDonnées clés Naissance 23 juin 1912\nMaida Vale, Londres (Royaume-Uni)\nDécès 7 juin 1954 (à 41 ans)\nWilmslow, Cheshire (Royaume-Uni)\nNationalité Drapeau de Grande-Bretagne Britannique\nDomaines Informatique, Mathématique, Logique, Cryptanalyse\nInstitutions Université de Manchester\nDiplôme Université de Manchester\nRenommé pour Problème de l'arrêt\nDistinctions Officier de l'Ordre de l'Empire britannique\nLa reine Élisabeth II le gracie à titre posthume en 2013. Il n'a été reconnu comme héros de guerre que 55 ans après sa mort. il peut en être de même pour ceux qui ont collaboré !\nSujet: Re: LA RÉPUBLIQUE, L'AUTONOMIE, LA CORSE ET L'INFINI Lun 4 Déc à 9:45\nJoan Elisabeth Lowther Murray, née Clarke le 24 juin 1917 et morte le 4 septembre 1996, est une cryptologue britannique. Elle est principalement connue pour sa participation au décryptage de la machine Enigma qui codait toutes les communications chiffrées du Troisième Reich.\nJoan Elisabeth Lowther Murray est née le 24 juin 1917 dans le quartier londonien de West Norwood, benjamine d'une fratrie de 3 garçons et de deux filles. Elle est la fille du révérend William Kemp Lowther Clarke et de Dorothy, née Fulford.\nAprès avoir étudié au lycée pour filles de Dulwich au sud de Londres, elle obtient une bourse pour étudier les mathématiques au sein du Newnham College de l'université de Cambridge où elle obtient d'excellents résultats mais ne peut obtenir un diplôme complet (full degree) à cause du règlement de l'époque.\nMachine Enigma à 4 rotors de la Kriegsmarine exposée à Bletchley Park.\nElle est recrutée en juin 1940 par son ancien superviseur académique Gordon Welchman pour travailler au Government Code and Cypher School (GC&CS), à Bletchley Park, au sein de la hutte 8, chargée du décryptage des codes de la Kriegsmarine.\nElle devient rapidement une des meilleures pratiquantes du banburismus, une méthode criminalistique développée par Alan Turing, proche de Joan Clarke. En 1944, elle devient la responsable adjointe de la hutte 8 mais du fait de son sexe, salaire et promotions sont inférieurs à ceux des hommes. Malgré tout, elle fut faite en 1947 membre de l'Ordre de l'Empire britannique.\nTravaillant après la guerre au sein du GCHQ, elle y rencontre le lieutenant-colonel John Kenneth Ronald Murray qu'elle épouse le 26 juillet 1952 en la cathédrale de Chichester. Du fait des ennuis de santé de son mari, elle s'installe quelques années en Écosse, à Crail. Elle retourne travailler au GCHQ entre 1962 et 1977.\nIntérêt pour la numismatique\nNumismate talentueuse, elle parvient à établir l'ordre d'une série complexe de monnaies en circulation en Écosse sous les règnes de Jacques III et Jacques IV. En conséquence, la société britannique de numismatique (en) lui décerne en 1986 la Sanford Saltus Gold Medal1.\nAprès la mort de son mari en 1986, elle s'installa à Headington, dans l'Oxfordshire où elle continua ses recherches numismatiques.\nDans les années 1980, elle assiste l'historien et cryptographe Harry Hinsley dans la rédaction de son British Intelligence in the Second World War. Malgré tout, l'étendue exacte de son travail reste encore méconnue du fait du secret qui subsiste.\nElle décède le 4 septembre 1996.\nKeira Knightley incarne son personnage dans le film Imitation Game en 2014.\n(en) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « Joan Clarke » (voir la liste des auteurs).\n↑ Sous son nom de Joan Elisabeth Lowther Murray : « Sanford Saltus Gold Medal » [archive], sur British Numismatic Society\nKeira Knightley [ˈkɪə.ɹə ˈnaɪt.lɪ]1 est une actrice britannique, née le 26 mars 1985 à Teddington dans le Middlesex2.\nElle commence sa carrière très jeune et devient mondialement connue en 2003 avec ses rôles dans Joue-la comme Beckham et Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl. Elle est depuis lors devenue une actrice à succès, tenant des rôles dans plusieurs productions hollywoodiennes et étant nommée pour un Oscar de la meilleure actrice pour son rôle d'Elizabeth Bennet dans Orgueil et Préjugés et pour celui de la meilleure actrice dans un second rôle pour Imitation Game.\nKeira Knightley est la fille de l'acteur anglais Will Knightley et de la scénariste écossaise Sharman Macdonald. Son père admirait une patineuse russe prénommée Kiera, c'est donc ce prénom qu'elle aurait dû porter, mais sa mère s'est trompée en épelant les cinq lettres de ce prénom à l'état civil3.\nElle a un frère aîné, Caleb, né en 1979. Elle passe la plus grande partie de son enfance à Richmond, un district du Grand Londres. Dyslexique, elle s'efforce d'avoir de bonnes notes à l'école pour plaire à ses parents mais affirme qu'enfant, elle « ne pensait qu'au métier d'actrice »4. Elle apparaît sur scène dans plusieurs productions d'amateur, dont After Juliet (écrit par sa mère) et United States (écrit par son professeur d'art dramatique de l'époque).\nDébuts à la télévision et au cinéma (1993–2001)\nKeira Knightley commence sa carrière à l'âge de sept ans à la télévision, dans Royal Celebration (1993) puis dans la série The Bill (1995). Elle apparaît dans plusieurs autres téléfilms dans les années 1990, avant d'être choisie pour le rôle de Sabé, le leurre de Padmé Amidala, dans la superproduction Star Wars, épisode I : La Menace fantôme (1999). Elle est choisie pour le rôle du fait de sa ressemblance avec Natalie Portman, qui joue Amidala ; lors du tournage du film leurs mères affirment ne plus parvenir à les distinguer lorsqu'elles sont toutes deux maquillées. Son premier rôle principal s'ensuit en 2001, quand elle joue la fille de Robin des Bois dans le téléfilm Le Royaume des voleurs (Princess of Thieves). C'est à cette époque qu'on la voit aussi dans le thriller The Hole. Elle apparaît également dans la mini-série Doctor Zhivago en 2002, dont les critiques sont mitigées mais qui obtient une bonne audience.\nPremiers succès (2002–2004)\nSon premier rôle important est celui de Juliette « Jules » Paxton dans Joue-la comme Beckham qui est un succès commercial (18 millions de dollars de recettes lors de sa sortie au Royaume-Uni en août 2002 et 32 millions aux États-Unis en mars 2003)5. On lui offre alors un rôle dans une grande production, le film d'aventures Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl (avec Johnny Depp et Orlando Bloom), produit par Jerry Bruckheimer. Le film sort en juillet 2003 et est un succès au box office, établissant l'actrice comme hit girl. À la fin de la même année, elle fait partie de la distribution de la comédie romantique chorale Love Actually, qui sort en novembre 2003, aux côtés d'autres acteurs comme Hugh Grant, Emma Thompson, Bill Nighy, Liam Neeson, Colin Firth, Alan Rickman qui étant plus célèbres qu'elle, l'éclipse un peu.\nSon film suivant, Le Roi Arthur, sort en juillet 2004 et ne fait pas l'unanimité auprès des critiques malgré un casting très prometteur (Clive Owen, Hugh Dancy, Mads Mikkelsen, Ioan Gruffudd et Joel Edgerton) mais pas encore connu du grand public à l'époque6. Le même mois, les lecteurs de Hello! l'élisent « star adolescente la plus prometteuse ». En 2004, le magazine Time note que Keira semble déterminée à devenir une actrice sérieuse et non une star.\nConsécration critique et commerciale (2005–2006)\nKeira Knightley au Festival international du film de Toronto en 2005.\nL'année 2005 voit la sortie de trois films. Le premier, The Jacket, thriller complexe avec Adrien Brody, jugé peu original, farfelu et peu soigné par les critiques, obtient un score de 44 % sur Rotten Tomatoes. Le faux accent américain de l'actrice est alors critiqué. Le second film est Domino, réalisé par Tony Scott, un film d'action basé sur la vie du chasseur de primes Domino Harvey. De tous les films dans lesquels elle apparaît, c'est le moins aimé des critiques, avec 17 % de critiques positives. Keira Knightley n'est souvent définie que comme un « joli visage », ce qui l'amène à dire dans une entrevue pour ELLE « J'ai tout le temps l'impression que j'ai tout à prouver »note 1.\nVient ensuite la sortie de Orgueil et Préjugés, avec un score de 85 %7. Dans le rôle d'Elizabeth Bennet, elle obtient les meilleures critiques de sa carrière ; Variety affirme qu'elle est à la hauteur des autres acteurs plus expérimentés comme Brenda Blethyn, Donald Sutherland et Judi Dench, et l'assimile à une jeune Audrey Hepburnnote 2. Orgueil et Préjugés fait plus de 100 millions de dollars de recettes et Keira Knightley reçoit deux nominations pour le prix de la meilleure actrice, une aux Golden Globes et une autre aux Oscars. Les BAFTAs l'ignorent, ce qui leur vaut des critiques de la part du producteur du film, Tim Bevan8. Les deux prix sont finalement décernés à Reese Witherspoon. En 2006, Keira Knightley est invitée à l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences9.\nSon plus grand succès commercial jusqu'ici, Pirates des Caraïbes : Le Secret du coffre maudit, sort le 7 juillet 2006. Le 3 juin 2007, elle est nommée pour le MTV Movie Award de la meilleure interprétation, mais perd en faveur de sa covedette Johnny Depp. Elle a tourné dans Soie (adaptation du roman d'Alessandro Baricco) et Reviens-moi (adaptation du roman éponyme de Ian McEwan), où elle travaille pour la seconde fois avec le réalisateur Joe Wright, pour qui elle deviendra la muse10. Son interprétation dans ce film lui a valu une nomination aux BAFTA's ainsi qu'aux Golden Globes 200811. Le film lui sera nommé 8 fois aux Oscars 2008 notamment les prix du Meilleur Film, Meilleure actrice dans un second rôle, Meilleur scénario adapté et Meilleure photographie et remportera le prix de la Meilleure musique de film. Elle apparaît dans Pirates des Caraïbes : Jusqu'au bout du monde, troisième volet de la série sorti en 2007, dont elle termine le tournage dans les derniers jours de 2006.\nFilms indépendants et fresques historiques (2007–2012)\nAu Toronto International Film Festival 2014, pour The Imitation Game.\nLa trilogie des Pirates des Caraïbes ayant confirmé son statut de star, et l'accueil critique de Orgueil et Préjugés ayant établi son talent pour les films d'époque, elle confirme dans ce dernier sillon, tout en alternant avec des films indépendants. En 2007, elle tourne ainsi The Edge of Love, film écrit par sa mère, Sharman Macdonald, et réalisé par John Maybury, qui sort en 2008. La même année, elle tient le rôle principal dans le film d'époque The Duchess, où elle incarne Georgiana Cavendish de Devonshire. Pour ce rôle, elle sera nommée aux BIFA Awards de la meilleure actrice. Fin 2009, elle fait ses débuts au théâtre, où elle interprète Jennifer (version moderne de Célimène) dans Le Misanthrope de Martin Crimp12.\nDébut 2011, elle retourne sur les planches du Comedy Theatre de Londres avec The Children's Hour. Puis en mars, elle participe au Red Nose Day 2011 notamment avec Rupert Grint, Tom Felton ou encore Paul McCartney. Elle apparait ensuite dans Last Night, premier long-métrage de son amie réalisatrice Massy Tadjedin, qui lui offre le rôle principal de ce drame aux côtés de Sam Worthington, Eva Mendes ou encore Guillaume Canet. Fin 2011 elle interprète la psychanalyste russe Sabina Spielrein alors que celle-ci souffrait d’hystérie dans A Dangerous Method réalisé par David Cronenberg. Le film est présenté au Festival de Venise. Si la moitié des critiques ne la trouve pas à la hauteur du rôle, l'autre moitié la voyait déjà avec l'oscar de la meilleure actrice. En 2012, elle retrouve le réalisateur Joe Wright pour la troisième fois de sa carrière dans Anna Karenina, adapté du roman éponyme de Léon Tolstoï.\nRetour aux studios (depuis 2013)\nEn 2013, elle revient aux grosses productions hollywoodiennes, en tenant le premier rôle féminin du reboot The Ryan Initiative, de Kenneth Branagh, aux côtés de Chris Pine. Mais le blockbuster déçoit la critique et le public, et les plans d'une franchise sont mis en suspens. L'année 2014 est plus florissante : sort d'abord la comédie dramatique indépendante New York Melody, qui est un succès critique et public, au point de ressortir dans les salles françaises fin-août pour satisfaire les demandes de spectateurs. La prestation de Keira est saluée à l'international (tout comme ses talents de chanteuse). En septembre, elle se rend au Festival de Toronto pour présenter la comédie Laggies, (déjà présentée au Festival de Sundance) et le biopic d'Alan Turing avec son ami Benedict Cumberbatch, The Imitation Game qui repartira avec le Prix du public et une ovation des critiques ; le film avait déjà remporté le prix du public au Telluride Film Festival. De plus, la presse encense la prestation de Keira : pour Hollywood Reporter le « changement de Knightley ici vivant, alerte et très sympathique », pour Deadline.com « Knightley est douée comme elle ne l’a jamais été » et pour Variety le film est « candidat à de multiples récompenses, incluant les superbes performances de Benedict Cumberbatch et de Keira Knightley ». Au Twin Cities Film Fest, Keira remporte le TCFF North Star Award for Excellence pour « son remarquable travail sur The Imitation Game et Laggies ».\nEn 2015, elle est à l'affiche du film de survie Everest, de Baltasar Kormákur puis fait ses débuts à Broadway dans la pièce Thérèse Raquin adapté du livre d'Emile Zola. Les représentations commencent en octobre 2015 et si les critiques sont mitigés sur la pièce qu'ils trouvent en général trop longue, la presse est unanime sur la prestation de Knightley. ThaeterMania dit qu'elle est « une merveille en Thérèse Raquin », Vulture déclare « Elle est contrainte et articulée, surtout dans le silence, et apporte à cette histoire morose une qualité enflammée qui illumine toute la pièce dans laquelle elle est. », NJ l'a trouve « extraordinaire » et Exeunt Magazine dit d'elle qu'est elle d'une « intensité puissante et retenue ».\nKeira Knightley assiste à la première de Reviens-moi à Leicester Square à Londres.\nKeira Knightley est sous l'attention des médias du fait de l'essor rapide de sa carrière. Elle est décrite par la presse comme une personne disponible envers les médias13, mais elle dit ne pas parler de sa vie privée14. Elle est élue « la star la plus sexy de tous les temps » par les lecteurs du magazine Empire, classée no 79 dans la liste des « 100 femmes les plus sexy du monde » dans l'édition britannique de FHM en 2004, no 18 en 2005, et no 1 en 200615. L'édition américaine du même magazine la classe no 54 en 2004, no 11 en 2005 et no 5 en 2006. En mai 2006, elle est classée no 9 dans le Hot 100 de Maxim. Elle pose nue aux côtés de Scarlett Johansson pour la couverture de Vanity Fair en mars 2006.\nKeira Knightley a été mannequin pour l'entreprise de luxe Asprey ainsi que pour les produits pour cheveux Lux dans des publicités télévisées japonaises. En avril 2006, on confirme qu'elle est la nouvelle égérie de Chanel pour le parfum Coco Mademoiselle, mais la première photo n'est dévoilée qu'en mai 200716. Elle est le sujet de la chanson Star of the Silver Screen de l'album Attraction versus Love du groupe écossais Endrick Brothers. La chanson est écrite après que les membres du groupe la croisent par hasard pendant le tournage de The Jacket15.\nLa robe Valentino qu'elle porte aux Golden Globe Awards de 2006 attire l'attention : elle est classée première dans la liste des « actrices les mieux habillées » de Steven Cojocaru sur Entertainment Tonight. La robe qu'elle porte à la cérémonie des Oscars de 2006 a été donnée à l'institution caritative Oxfam, qui la vend pour 4 300 £17. Keira Knightley a affirmé : « Je suis effrayée quand je vois des enfants dire « Je veux être célèbre »18.\nKeira Knightley est l'héroïne d'un roman de fiction Killing Kate Knight (anciennement Killing Keira Knightley), paru aux éditions Calmann-Lévy en février 201119.\nEn 2012, elle se rend au Tchad pour soutenir l'Unicef et le projet Soccer Aid. Elle s'est mobilisée pour lever des fonds, afin d'accroître la vaccination contre la poliomyélite. En 2014, c'est au Soudan du Sud que l'actrice se rend avec Oxfam. Elle a notamment visité plusieurs camp de réfugiés. Cette mission humanitaire avait pour but de sensibiliser les occidentaux aux ravages des guerres civiles et aux conditions de vie des réfugiés sud-soudanais.\nEn 2016, elle fait campagne contre le Brexit lors du référendum sur l'appartenance de la Grande Bretagne à l'Union Européenne20.\nEn 2001, elle est sortie avec Del Synnott, son partenaire dans le téléfilm Le Royaume des voleurs (2001). Elle est ensuite sortie de 2003 à 2005 avec l'acteur irlandais Jamie Dornan — elle a permis à ce dernier de jouer un premier rôle au cinéma —, qu'elle a rencontré lors de séances photos21. De 2005 à 2010, c’est dans les bras de Rupert Friend, son partenaire dans le film Orgueil et Préjugés, qu’elle a trouvé l’amour.\nDébut 2011, elle commence une relation avec James Righton, musicien du groupe Klaxons, avec qui elle se fiance en 2012. Ils finissent par se marier le 4 mai 2013 à Mazan (Vaucluse), village du sud de la France22. Le 26 mai 2015, elle donne naissance à une fille à Londres prénommée Edie23.\nEn 2017, elle est citée dans le scandale des Paradise Papers. Elle aurait eu recours à l'optimisation fiscale24.\n2010 : Le Misanthrope, mis en scène par Thea Sharrock : Jennifer/Celimène\n2011 : The Children's Hour, mis en scène par Ian Rickson : Karen\n2015 : Therese Raquin, mis en scène par Evan Cabnet : Thérèse Raquin\nKeira Knightley a la première du film Dangerous Method au Festival international du film de Toronto 2011.\n1995 : Les Péchés mortels (Innocent Lies) de Patrick Dewolf : Celia enfant\n1999 : Star Wars, épisode I : La Menace fantôme (Star Wars: Episode 1 - The Phantom Menace) de George Lucas : Sabé\n2001 : The Hole de Nick Hamm : Frances « Frankie » Almond Smith\n2002 : Joue-la comme Beckham de Gurinder Chadha : Juliette « Jules » Paxton\n2002 : Plein gaz (Thunderpants) (non créditée) de Gurinder Chadha : une étudiante en musique\n2002 : Pure de Gillies MacKinnon : Louise\n2003 : Gaijin de Fumi Inoue : Kate (voix)\n2003 : Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl (Pirates of Carribean: The Curse of the Black Pearl) de Gore Verbinski : Elizabeth Swann\n2003 : Love Actually de Richard Curtis : Juliet\n2004 : Le Roi Arthur (King Arthur) de Antoine Fuqua : Guenièvre\n2005 : The Jacket de John Maybury : Jackie Price\n2005 : Orgueil et Préjugés (Pride and Prejudice) de Joe Wright : Elizabeth Bennet\n2005 : Domino de Tony Scott : Domino Harvey\n2006 : Pride & Prejudice: Alternate US Ending : Elizabeth Bennet\n2006 : Pirates des Caraïbes : Le Secret du coffre maudit (Pirates of the Carribean: Dead Man's Chest) de Gore Verbinski : Elizabeth Swann\n2007 : Pirates des Caraïbes : Jusqu'au bout du monde (Pirates of the Carribean: At World's End) de Gore Verbinski : Elizabeth Swann\n2007 : Reviens-moi (Atonement) de Joe Wright : Cecilia Tallis\n2007 : Soie (Silk) de François Girard : Hélène Joncourt\n2007 : Bloopers of the Caribbean : Elizabeth Swann\n2008 : The Edge of Love de John Maybury : Vera Philips\n2008 : The Duchess de Saul Dibb : Georgiana Cavendish\n2010 : Never Let Me Go de Mark Romanek : Ruth\n2011 : Last Night de Massy Tadjedin : Joanna Reed\n2011 : London Boulevard de William Monahan : Charlotte\n2011 : A Dangerous Method de David Cronenberg : Sabina Spielrein\n2012 : Jusqu'à ce que la fin du monde nous sépare de Lorene Scafaria : Penelope Lockhart\n2012 : Anna Karénine (Anna Karenina) de Joe Wright : Anna Karénine\n2012 : Stars in Shorts, court-métrage Steve de Rupert Friend : la femme\n2013 : New York Melody (Begin Again) de John Carney : Gretta\n2014 : The Ryan Initiative (Jack Ryan: Shadow Recruit) de Kenneth Branagh : Cathy Muller\n2014 : Girls Only (Laggies) de Lynn Shelton : Megan\n2014 : Imitation Game (The Imitation Game) de Morten Tyldum : Joan Clarke\n2015 : Everest de Baltasar Kormákur : Jan Arnold\n2016 : Beauté cachée (Collateral Beauty) de David Frankel : Aimee Moore\n2017 : Pirates des Caraïbes : La Vengeance de Salazar (Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales) de Joachim Rønning et Espen Sandberg : Elizabeth Swann\n2018 : The Aftermath de James Kent : Rachael Morgan\n2018 : Casse-Noisette et les Quatre Royaumes (The Nutcracker and the Four Realms) de Lasse Hallström : La Fée Dragée\n2001 : Deflation (en) de Roger Ashton-Griffiths : Jogger\n2002 : New Year's Eve (en) de Col Spector : Leah\n2002 : The Seasons Alter de Roger Lunn : Helena\n2003 : Blooper Reel : Elizabeth Swann\n2006 : Bloopers of the Caribbean : Elizabeth Swann\n2009 : The Continuing And Lamentable Saga of the Suicide Brothers de Arran Brownlee et Corran Brownlee : la marraine, la bonne fée\n2010 : The Maze de Stuart Pearson Wright\n2012 : Hollywood Heroines From 2012 - Wide-Awake de Tierney Gearon : elle-même\n2013 : Once Upon a Time… de Karl Lagerfeld pour Chanel : Gabrielle Chanel\n1995 : A Village Affair de Moira Armstrong : Natasha Jordan\n1996 : The Treasure Seekers de Juliet May : la princesse\n1998 : La Dynastie des Carey-Lewis : Le Grand Retour (Coming Home) de Giles Foster : Judith Dunbar jeune\n2001 : Le Royaume des voleurs (Princess of Thieves) de Peter Hewitt : Gwen\n2001 : Doctor Jivago (Doctor Zhivago) de Giacomo Campiotti : Lara Antipova (née Guishar)\n2007 : Robbie the Reindeer in Close Encounters of the Herd Kind de Donnie Anderson : Em (voix)\n2011 : Neverland de Nick Willing : la Fée Clochette (voix)\n1995 : Screen One de Ferdinand Fairfax : une petite fille (Saison 5 Épisode 4)\n1995 : The Bill de Pip Broughton : Sheena Rose (Saison 11 Épisode 39)\n1999 : Oliver Twist de Renny Rye : Rose Fleming (Saison 1 Épisode 2, 3 et 4)\n2004 : Asprey\n2004 : Lux Styling\n2005 : Lux Styling\n2008 : Coco Mademoiselle de Joe Wright pour Chanel\n2009 : Violence Angainst Women\n2011 : Coco Mademoiselle de Joe Wright pour Chanel\n2013 : Vöslauer\n2014 : Coco Mademoiselle de Joe Wright pour Chanel\n2015 : The Other Typist\nA l'avant première de Reviens-Moi au TIFF.\n2002 : Festival international du cinéma au féminin de Bordeaux de la meilleure actrice dans une comédie dramatique pour Joue-la comme Beckham (2002) partagée avec Parminder Nagra.\nLondon Critics Circle Film Awards 2003 : Jeune acteur britannique de l'année dans une comédie dramatique pour Joue-la comme Beckham (2002).\nBritish Independent Film Awards 2005 : Lauréate du Prix Variety.\n2004 : Hollywood Film Awards du meilleur espoir féminin dans un drame d'aventure pour Le Roi Arthur (2004).\n2004 : Irish Film and Television Awards de la meilleure actrice internationale dans un drame d'aventure pour Le Roi Arthur (2004).\n2004 : Irish Film and Television Awards de la meilleure actrice internationale dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl (2003).\n2004 : SFX Awards de la meilleure actrice dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl (2003).\n2004 : Teen Choice Awards de la meilleure alchimie partagée avec Orlando Bloom dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl (2003).\n2004 : Teen Choice Awards du meilleur baiser partagé avec Orlando Bloom dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl (2003).\n5e cérémonie des New York Film Critics Online Awards 2005 : Meilleure actrice dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n2006 : Character and Morality in Entertainment Awards de la meilleure actrice dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005) partagée avec Joe Wright (Réalisateur), Matthew Macfadyen (Acteur), Brenda Blethyn (Actrice) et Donald Sutherland (Acteur).\n2006 : Teen Choice Awards du meilleur hurlement dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : Le Secret du coffre maudit (2006).\n2006 : Teen Choice Awards du meilleur pétage de plombs dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : Le Secret du coffre maudit (2006).\n2007 : Alliance of Women Film Journalists de la meilleure séduction partagée avec James McAvoy dans un drame romantique pour Reviens-moi (2007).\n2007 : People's Choice Awards de la meilleure cohésion à l'écran dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : Le Secret du coffre maudit (2006) partagée avec Johnny Depp.\n9e cérémonie des Teen Choice Awards 2007 : Meilleur pétage de plombs dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : Le Secret du coffre maudit (2006) partagée avec Orlando Bloom.\n9e cérémonie des Teen Choice Awards 2007 : Meilleure actrice dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : Jusqu'au bout du monde (2007).\n13e cérémonie des Empire Awards 2008 : Meilleure actrice dans un drame romantique pour Reviens-moi (2007).\n2008 : People's Choice Awards de la star féminine préférée dans un drame romantique pour Reviens-moi (2007).\n2008 : Rembrandt Awards de la meilleure actrice internationale dans un film d'action pour Pirates des Caraïbes : Jusqu'au bout du monde (2007).\n10e cérémonie des Teen Choice Awards 2008 : Meilleure actrice dans un drame romantique pour Reviens-moi (2007).\n16e cérémonie des Empire Awards 2011 : Lauréate du Prix Empire Hero Award récompensant une icône du cinéma.\n2014 : Brasov International Film Festival & Market de la meilleure actrice principale dans un drame romantique pour Anna Karénine (2012).\n2014 : Hollywood Film Awards de la meilleure actrice de l'année dans un second rôle dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014).\n14e cérémonie des Phoenix Film Critics Society Awards 2014 : Meilleure actrice dans un second rôle dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014).\nFestival international du film de Palm Springs 2015 : Meilleure distribution dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014) partagée avec Benedict Cumberbatch, Matthew Goode, Rory Kinnear, Allen Leech, Matthew Beard, Charles Dance et Mark Strong.\n2015 : Jupiter Award de la meilleure actrice internationale dans un drame musical pour New York Melody (2013).\n7e cérémonie des Empire Awards 2002 : Meilleur début dans un thriller dramatique pour The Hole (2001).\n2003 : Bravo Otto de la meilleure actrice dans une comédie dramatique pour Joue-la comme Beckham (2002).\n8e cérémonie des Empire Awards 2003 : Meilleure actrice britannique dans une comédie dramatique pour Joue-la comme Beckham (2002).\n2003 : MTV Movie Awards de la meilleure révélation transatlantique dans une comédie dramatique pour Joue-la comme Beckham (2002).\n9e cérémonie des Empire Awards 2004 : Meilleure actrice britannique dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl (2003).\n2004 : MTV Movie Awards de la meilleure révélation féminine dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl (2003).\n2004 : Online Film Critics Society Awards de la meilleure révélation féminine dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n2004 : Phoenix Film Critics Society Awards de la meilleure révélation féminine dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl (2003).\n2004 : Phoenix Film Critics Society Awards de la meilleure révélation féminine dans une comédie dramatique pour Joue-la comme Beckham (2002).\n2004 : Phoenix Film Critics Society Awards de la meilleure distribution dans un drame romantique pour Love Actually (2003) partagée avec Hugh Grant, Colin Firth, Sienna Guillory, Liam Neeson, Lulu Popplewell, Emma Thompson, Kris Marshall, Heike Makatsch, Martin Freeman, Joanna Page, Chiwetel Ejiofor, Andrew Lincoln, Nina Sosanya, Martine McCutcheon, Laura Linney, Thomas Brodie-Sangster, Alan Rickman, Rodrigo Santoro, Rowan Atkinson, Claudia Schiffer, Bill Nighy, Gregor Fisher, Rory MacGregor, Carla Vasconcelos, Shannon Elizabeth, Denise Richards et Elisha Cuthbert.\n30e cérémonie des Saturn Awards 2004 : Meilleure actrice dans un second rôle dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl (2003).\n30e cérémonie des Saturn Awards 2004 : Nommée au Prix Spécial Cinescape Genre Face of the Future Award de la meilleure actrice dans un second rôle dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl (2003).\n2004 : Teen Choice Awards du meilleur espoir féminin dans un drame d'aventure pour Le Roi Arthur (2004).\n2004 : Teen Choice Awards du meilleur espoir féminin dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl (2003).\n2004 : Visual Effects Society Awards de la meilleure performance pour une actrice dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl (2003).\n2005 : Awards Circuit Community Awards de la meilleure actrice dans un rôle principal dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n19e cérémonie des Chicago Film Critics Association Awards 2005 : Meilleure actrice dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n26e cérémonie des Boston Society of Film Critics Awards 2005 : Meilleure actrice dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n2005 : Dallas-Fort Worth Film Critics Association Awards de la meilleure actrice dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n10e cérémonie des Empire Awards 2005 : Meilleure actrice britannique dans un drame d'aventure pour Le Roi Arthur (2004).\n2005 : Golden Schmoes Awards de la meilleure actrice de l'année dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n10e cérémonie des Satellite Awards 2005 : Meilleure actrice dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n2005 : Teen Choice Awards de la meilleure actrice dans un drame d'aventure pour Le Roi Arthur (2004).\n2005 : Washington DC Area Film Critics Association Awards de la meilleure actrice dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n11e cérémonie des Critics' Choice Movie Awards 2006 : Meilleure actrice dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n63e cérémonie des Golden Globes 2006 : Meilleure actrice dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n2005 : People's Choice Awards de l'actrice de film d'action préférée.\n2005 : St. Louis Film Critics Association Awards de la meilleure actrice dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n2006 : Bravo Otto de la meilleure actrice dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n11e cérémonie des Empire Awards 2006 : Meilleure actrice dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : Le Secret du coffre maudit (2006).\n2006 : Gold Derby Awards (en) de la meilleure actrice principale dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n2006 : London Critics Circle Film Awards de l'actrice Britannique de l'année dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n2006 : National Society of Film Critics Awards de la meilleure actrice principale dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n2006 : Online Film Critics Society Awards de la meilleure actrice dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n78e cérémonie des Oscars 2006 : Meilleure actrice dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n2006 : Teen Choice Awards de la meilleure actrice dans un drame romantique pour Orgueil et Préjugés (2005).\n2006 : Teen Choice Awards de la meilleure actrice dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : Le Secret du coffre maudit (2006).\n2007 : Alliance of Women Film Journalists de la meilleure représentation de la nudité où de la sexualité dans un drame romantique pour Reviens-moi (2007).\n2007 : Awards Circuit Community Awards de la meilleure actrice dans un rôle principal dans un drame romantique pour Reviens-moi (2007).\n2007 : Dublin Film Critics Circle Awards de la meilleure actrice dans un drame romantique pour Reviens-moi (2007).\n12e cérémonie des Empire Awards 2007 : Meilleure actrice dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : Le Secret du coffre maudit (2006).\n2007 : Kids' Choice Awards de la star féminine préférée dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : Le Secret du coffre maudit (2006).\n2007 : MTV Movie Awards de la meilleure performance féminine dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : Le Secret du coffre maudit (2006).\n2007 : National Movie Awards de la meilleure performance féminine dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : Jusqu'au bout du monde (2007).\n12e cérémonie des Satellite Awards 2007 : Meilleure actrice dans un drame romantique pour Reviens-moi (2007).\n61e cérémonie des British Academy Film Awards 2008 : Meilleure actrice dans un drame romantique pour Reviens-moi (2007).\n2008 : British Independent Film Awards de la meilleure actrice dans un drame biographique pour The Duchess (2008).\n2008 : Evening Standard British Film Awards de la meilleure actrice dans un drame romantique pour Reviens-moi (2007).\n2008 : Gold Derby Awards (en) de la meilleure distribution dans un drame romantique pour Reviens-moi (2007) partagée avec Brenda Blethyn, Michelle Duncan, Romola Garai, James McAvoy, Vanessa Redgrave, Saoirse Ronan, Juno Temple, Harriet Walter et Julia West.\n65e cérémonie des Golden Globes 2008 : Meilleure actrice dans un drame romantique pour Reviens-moi (2007).\n2008 : Irish Film and Television Awards de la meilleure actrice internationale dans un drame romantique pour Reviens-moi (2007).\n2008 : Kids' Choice Awards de la star féminine préférée dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : Jusqu'au bout du monde (2007).\n2008 : London Critics Circle Film Awards de l'actrice Britannique de l'année dans un drame romantique pour Reviens-moi (2007).\n2008 : MTV Movie Awards de la meilleure performance féminine dans un film d'aventure pour Pirates des Caraïbes : Jusqu'au bout du monde (2007).\n2009 : International Online Film Critics' Poll de la meilleure actrice dans un rôle principale dans un drame romantique pour Reviens-moi (2007).\n2009 : People's Choice Awards de la star féminine de film préférée.\n13e cérémonie des British Independent Film Awards 2010 : Meilleure actrice dans un drame de science-fiction pour 'Never Let Me Go (2010).\n2011 : Evening Standard Theatre Award de la meilleure actrice (The Natasha Richardson Award) pour Le Misanthrope (2011).\n2011 : Laurence Olivier Award de la meilleure comédienne dans un second rôle pour Le Misanthrope (2011).\n2011 : Evening Standard British Film Awards de la meilleure actrice dans un drame romantique pour Never Let Me Go (2010).\n37e cérémonie des Saturn Awards 2011 : Meilleure actrice dans un second rôle dans un drame romantique pour Never Let Me Go (2010).\n2011 : Village Voice Film Poll de la meilleure actrice dans un drame biographique pour A Dangerous Method (2011).\n38e cérémonie des Saturn Awards 2012 : Meilleure actrice dans un drame biographique pour A Dangerous Method (2011).\n2012 : Alliance of Women Film Journalists de la meilleure représentation de la nudité, de la sexualité où de la séduction dans un drame biographique pour A Dangerous Method (2011) partagée avec Michael Fassbender.\n17e cérémonie des Satellite Awards 2012 : Meilleure actrice dans un drame romantique pour Anna Karénine (2012).\n13e cérémonie des Vancouver Film Critics Circle Awards 2012 : Meilleure actrice dans un drame biographique pour A Dangerous Method (2011).\n7e cérémonie des EDA Awards 2013 : Meilleure représentation de la nudité, de la sexualité ou de la séduction dans un drame biographique pour A Dangerous Method (2011) partagée avec John Hawkes.\n7e cérémonie des EDA Awards 2013 : Plus grande différence d'âge entre l'homme et la femme dans une comédie d'aventure pour Jusqu'à ce que la fin du monde nous sépare (2011) partagée avec Steve Carell.\n2013 : Bravo Otto de la meilleure actrice dans un drame romantique pour Anna Karenina (2012).\n2013 : CinEuphoria Awards de la meilleure actrice dans un drame romantique pour Anna Karenina (2012).\n26e cérémonie des prix du cinéma européen 2013 : Meilleure actrice dans un drame romantique pour Anna Karénine (2012).\n39e cérémonie des People's Choice Awards 2013 : Actrice de film dramatique préférée dans un drame romantique pour Anna Karenina (2012) et dans une comédie d'aventure pour Jusqu'à ce que la fin du monde nous sépare (2011).\n2014 : Awards Circuit Community Awards de la meilleure actrice dans un rôle principal dans un drame musical pour New York Melody (2013).\n17e cérémonie des British Independent Film Awards 2014 : Meilleure actrice dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014).\n20e cérémonie des Dallas-Fort Worth Film Critics Association Awards 2014 : Meilleure actrice dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014)...\n2014 : International Online Cinema Awards de la meilleure actrice dans un drame musical pour New York Melody (2013).\n2014 : Phoenix Critics Circle de la meilleure actrice dans un second rôle dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014).\n19e cérémonie des San Diego Film Critics Society Awards 2014 : Meilleure actrice dans un second rôle dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014).\n19e cérémonie des San Diego Film Critics Society Awards 2014 : Meilleure distribution dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014) partagée avec Benedict Cumberbatch, Matthew Goode, Rory Kinnear, Allen Leech, Matthew Beard, Charles Dance et Mark Strong.\n19e cérémonie des Satellite Awards 2014 : Meilleure actrice dans un second rôle dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014).\n11e cérémonie des St. Louis Film Critics Association Awards 2014 : Meilleure actrice dans un second rôle dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014).\nAACTA International Awards 2015 : Meilleure actrice dans un second rôle dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014).\n68e cérémonie des British Academy Film Awards 2015 : Meilleure actrice dans un second rôle dans un drame biographique pour The Imitation Game(2014).\n13e cérémonie des Central Ohio Film Critics Association Awards 2015 : Meilleure actrice dans un second rôle dans un drame biographique pour The Imitation Game(2014).\n20e cérémonie des Critics' Choice Movie Awards 2015 : Meilleure actrice dans un second rôle dans un drame biographique pour The Imitation Game(2014).\n20e cérémonie des Critics' Choice Movie Awards 2015 : Meilleure chanson originale dans un drame musical pour New York Melody (2013) pour la chanson Lost Stars.\n20e cérémonie des Empire Awards 2014 : Meilleure actrice dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014).\n72e cérémonie des Golden Globes 2015 : Meilleure actrice dans un second rôle dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014).\n2015 : Houston Film Critics Society Awards de la meilleure actrice dans un second rôle dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014).\n2015 : London Critics Circle Film Awards de l'actrice Britannique de l'année dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014), dans une comédie romantique pour Laggies (2014) et dans un drame musical pour New York Melody (2013).\n2015 : North Carolina Film Critics Association de la meilleure actrice dans un second rôle dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014).\n87e cérémonie des Oscars 2015 : Meilleure actrice dans un second rôle dans un drame biographique pour Imitation Game (2014).\n21e cérémonie des Screen Actors Guild Awards 2015 : Meilleure actrice dans un second rôle dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014).\n21e cérémonie des Screen Actors Guild Awards 2015 : Meilleure distribution dans un drame biographique pour The Imitation Game (2014) partagée avec Matthew Beard, Benedict Cumberbatch, Charles Dance, Matthew Goode, Rory Kinnear, Allen Leech et Mark Strong.\nFHM (Édition britannique) : Star la plus belle du monde 2006\nEmpire : Star la plus sexy de tous les temps\nEntertainment Tonight : Actrice la « mieux habillée » 2006\nEn France, Sybille Tureau est la voix française régulière de Keira Knightley. À noter que dans son apparition dans Pirates des Caraibes : La Vengeance de Salazar, elle n'a aucun dialogues.\nSybille Tureau25 dans :\nNathalie Karsenti25 dans :\nDocteur Jivago (mini-série)\nSylvie Jacob dans Star Wars, épisode I : La Menace fantôme\nBarbara Kelsch dans The Hole25\nAgathe Schumacher dans The Jacket\nAlexandra Garijo dans Domino\nClaire Guyot dans The Duchess25\nMélodie Orru dans Last Night25\nCatherine Sénart26 dans :\nMélanie Laberge26 dans :\nGeneviève Angers dans Pirates des Caraïbes: La Malédiction de la Perle Noire\nCatherine Bonneau dans Joue-la comme Beckham\nPascale Montreuil dans Domino\nCatherine Proulx-Lemay26 dans Soie\n↑ (en)« I always feel like I’m the one with everything to prove. »\n↑ (en) « Looking every bit a star, Keira, who's shown more spirit than acting smarts so far in her career, really steps up to the plate here, holding her own against the more classically trained Macfadyen (as well as vets like Blethyn, Sutherland and Judi Dench) with a luminous strength that recalls a young Audrey Hepburn. More than the older Ehle in the TV series, she catches Elizabeth's essential skittishness and youthful braggadocio, making her final conversion all the more moving. »\n↑ (en) « Fiche de la prononciation de son nom » [archive]\n↑ (en) Jack Foley, The Jacket - Keira Knightley Q&A [archive], sur IndieLondon.co.uk\n↑ Perrine Stenger, « Keira Knightley : son prénom n’est pas le bon, sa mère s’est trompée à l’état civil » [archive], sur Voici.fr, 27 janvier 2015 (consulté le 14 juin 2017)\n↑ (en) Judy Abel, « Tough Enough » [archive], Boston Globe, 6 novembre 2005 (consulté le 6 août 2010)\n↑ (en) Keira Knightley [archive], The Numbers\n↑ (en) Le Roi Arthur [archive], sur Rottentomatoes.com\n↑ (en) Orgueil et préjugés [archive], sur Rottentomatoes.com\n↑ (en) News for Tim Bevan [archive], sur IMDb.com\n↑ (en) Academy Invites 120 to Membership [archive], Academy of Motion Picture Arts and Sciences, 5 juillet 2006\n↑ (en) Keira Knightley's "Atonement" for Focus Pictures [archive], KillerMovies, 30 juin 2006.\n↑ (en) Razia Iqbal, Atonement tests Knightley's fame [archive], BBC, 28 août 2007.\n↑ (en) Le misanthrope [archive], sur Themisathrope London\n↑ (en) Keira Knightley: My breasts were down to my knees [archive], Fashion Monitor Toronto.\n↑ (en) Keira Knightley opens up [archive], ELLE, août 2006.\n↑ a et b (en) Keira KOs Kate [archive], News.com.au, 28 avril 2006.\n↑ (en) Keira Knightley for Chanel - first photo [archive], Fashionising.\n↑ (en) Oxfam gets £4,300 for Oscar dress [archive], BBC, 1er mai 2006.\n↑ (en) « Keira to kids: Don't get famous » [archive], MyPark Magazine : « It frightens me when kids go, “I want to be famous”. »\n↑ Blog du roman Killing Kate Knight. [archive]\n↑ lefigaro.fr, « Benedict Cumberbatch et Keira Knightley s'engagent contre le Brexit » [archive] (consulté le 23 juin 2016).\n↑ « Keira Knightley, son grand amour » [archive] sur Aufeminin.com.\n↑ Voir sur gala.fr. [archive]\n↑ Voir sur purepeople.com. [archive]\n↑ « Bono, Madonna, Keira Knightley: les stars visées par les « Paradise Papers » » [archive], sur bfmtv.com, 6 novembre 2017 (consulté le 6 novembre 2017).\n↑ a, b, c, d et e « Comédiennes ayant doublé Keira Knightley en France » [archive] sur RS Doublage, consulté le 10 mars 2014, m-à-j le 29 avril 2016.\n↑ a, b et c « Comédiennes ayant doublé Keira Knightley au Québec » [archive] sur Doublage.qc.ca, consulté le 14 juin 2017.\n(en) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « Keira Knightley » (voir la liste des auteurs).\n"Je ne veux pas que ton âme soit troublée, tes larmes me sont un supplice. Je ne veux connaître d'autres devoirs que celui de te rendre heureuse."\nCitation de George Sand ; Les amours de l'âge d'or (1856)\nGovernment Code and Cypher School (GC&CS), à Bletchley Park, au sein de la hutte 8, chargée du décryptage des codes de la Kriegsmarine.\nSujet: Re: LA RÉPUBLIQUE, L'AUTONOMIE, LA CORSE ET L'INFINI Lun 4 Déc à 9:53\nLa Government Code and Cypher School (GC&CS) (littéralement « école du chiffre et du code du gouvernement ») (1919-1946) était le bureau anglais responsable de l’interception et du déchiffrage des communications étrangères.\nInstallée à Bletchley Park pendant la Seconde Guerre mondiale, elle s'illustra notamment par le décodage des messages cryptés par la machine Enigma et la machine de Lorenz.\nActuels Direction : Joint Intelligence Committee (JIC) • Intérieur : Security Service (MI5) • Extérieur : Secret Intelligence Service (SIS ou MI6) • Renseignement électronique : Government Communications Headquarters (GCHQ) • Analyse : Defence Intelligence Staff (DIS) • Crime organisé : Serious Organised Crime Agency (SOCA)\nAnciens Special Operations Executive (SOE, 1940-1946) • Direction du renseignement militaire (DMI) • MI1 (secrétariat) • MI2 (information géographique) • MI3 (information géographique) • MI4 (cartographie) • MI7 (propagande) • MI8 (renseignement radio) • MI9 (aide à l'évasion et débriefing d'évadés) • MI10 (analyse technique) • MI11 (sécurité militaire) • MI12 (censure) • MI14 (bureau allemand) • MI15 (photographie aérienne) • MI16 (renseignement scientifique) • MI17 (secrétariat) • MI19 (interrogation) • Information Research Department (IRD, 1948-1977)\n"Les regrets m'emplissent l'âme, et les larmes me remontent aux yeux."\nCitation de Henri-Frédéric Amiel ; Journal intime, le 21 février 1872.\n"Le chagrin simulé des femmes ce sont des larmes de séduction passive."\n"Il y a souvent des larmes qui viennent de la joie."\n"Ne crois jamais être à tes dernières larmes."\n"La main de l'amour ou de l'amitié essuie les jeunes larmes ; les vieilles tombent."\n"Les chagrins sans larmes ont eu des aînés."\n"Les vraies larmes ont de la mémoire."\n"Toutes les ardeurs s'éteignent, toutes les larmes ne sèchent pas."\n"Le grand amour finit souvent par des larmes ; ses jours de fête sont comptés."\n"Quand la parole ne réussit pas, les femmes appellent les larmes."\n"Dieu a confié aux femmes le sort des larmes."\n"Le vrai repentir chérit ses larmes."\nCitation de Anne Barratin ; Pensées in Œuvres posthumes (1920)\n"Il faut avoir le cœur placé haut pour verser certaines larmes : la source des grands fleuves se trouve sur le sommet des monts qui avoisinent le ciel."\n"Pour captiver l'amour, il lui faut des alarmes, et bien loin que l'absence en éteigne les feux, l'impatience accroît les désirs amoureux et le bonheur doit nous coûter des larmes."\n"Celui qui mit des larmes sous les paupières a mis de la sensibilité dans les cœurs."\n"Les larmes effacent tout, et la vraie douleur se fait toujours respecter."\nCitation de George Sand ; Le dernier amour (1866)\n"Tel qu'une larme, Amour, quand il darde sa flamme, jaillit de l'œil d'abord, et se pose sur l'âme."\n"La plus sotte exagération est celle des larmes : elle agace comme un robinet qui ne ferme pas."\nCitation de Jules Renard ; Journal du 29 mars 1889.\n"Nos joies comme nos douleurs doivent s'absorber dans notre œuvre ; on ne reconnaît pas dans les nuages les gouttes d'eau de la rosée que le soleil y a fait monter ! Évaporez-vous, pluie terrestre, larmes des jours anciens, et formez dans les cieux de gigantesques voûtes toutes pénétrées de soleil."\nCitation de Gustave Flaubert ; Lettre à Louise Colet, le 7 juillet 1853.\n"Les serments, les larmes, les désespoirs, tout cela coule comme une poignée de sable dans la main. Attendez, serrez un peu, il n'y aura tout à l'heure plus rien du tout."\n"As-tu réfléchi combien nous sommes organisés pour le malheur ? On s'évanouit dans la volupté, jamais dans la peine. Les larmes sont pour le cœur ce que l'eau est pour les poissons."\nCitation de Gustave Flaubert ; Lettre à Maxime Du Camp, le 7 avril 1846.\n"Les larmes des veuves affligées par la mort de leurs maris se perdent dans l'idée de se remarier, comme les fleuves dans la mer."\n"Il est des blessures qui ne cicatrisent jamais, il est des larmes qui sont toujours amères."\nCitation de Pierre-Simon Ballanche ; Fragments (1808)\n"La douleur est plus adaptée à notre nature que le plaisir. L'homme à qui tout succède selon ses vœux oublie de vivre. La douleur seule compte dans la vie, et il n'y a de réel que les larmes."\n"La douleur physique a toujours des gémissements à exhaler, des larmes à répandre ; la douleur morale n'a souvent ni la consolation des gémissements, ni le soulagement des larmes."\n"Les personnes qui pleurent le plus ne sont pas toujours celles qui se souviennent le plus longtemps de l'objet de leurs larmes."\n"Peut-être les femmes ont-elles tort de commander au nom des larmes, et d'asservir ainsi la force à leur faiblesse : mais quand elles ne craignent pas d'employer ce moyen, il réussit presque toujours, au moins pour un temps."\n"L'éloquence des larmes est la plus persuasive de toutes ; elle commande la sympathie, impose l'émotion, et obtient par son silence ce que les cris et les supplications les plus vives arracheraient avec peine. C'est une puissance irrésistible dans la femme ; elle fait triompher sa faiblesse."\n"L'amour ne s'effraie pas des larmes, et il sait les consoler sans les comprendre."\n"Les larmes ont leur source dans le cœur : toute larme qui ne sort pas du cœur est bientôt séchée."\n"Celui qui ne sait pas verser des larmes ne sait pas non plus en essuyer."\n"La consolation est la sœur de la sympathie ; aussi est-il vrai qu'on ne peut consoler que ceux que l'on comprend bien ; pour essuyer des larmes, il faut aller jusqu'à leur source."\n"La bonté donne des larmes aux maux qu'elle ne peut soulager."\n"Chez une femme tous les sentiments se traduisent par des larmes."\n"Les larmes sont le fort des femmes, elles en usent et souvent abusent."\n"Les femmes ont le don des larmes et un merveilleux talent pour pleurer."\n"Les larmes et les gémissements de l'opprimé montent au ciel plus rapidement que l'incendie ne se communique à une forêt de roseaux desséchés."\n"Il y a plus d'âme dans le chagrin que dans la joie, dans une larme que dans un sourire, et que ce qui charme, attire, touche, saisit, enchaîne, c'est l'âme."\nCitation de Henri-Frédéric Amiel ; Journal intime, le 1er avril 1851.\n"Un orgueil démesuré est souvent le fruit de complexes obscurs qui se fertilisent entre eux."\n"L'orgueil est le plus ridicule et le plus sot des vices."\n"Il est des cas où l'on peut paraître vertueux par orgueil, mais non par vanité."\n"C'est déjà presque de la vertu, que de savoir préférer son orgueil à sa vanité."\nCitation de Hyacinthe de Charencey ; Pensées et maximes diverses (1888)\n"Que j'en ai vu tomber de ces beaux orgueils, fiers, revêches, intolérants, tomber bien bas ; et, quand on les secourait, c'était sans pitié."\n"L'orgueil ni l'amour ne veulent de pitié."\n"Il faut avoir la fierté douce, pour qu'elle ne ressemble pas à l'orgueil."\n"La fierté s'appuie sur des raisons, l'orgueil sur des sottises."\n"La fierté de l'âme ne gît pas dans l'orgueil du maintien."\n"L'humiliation marche souvent à la suite de l'orgueil, le monde rabaisse ceux qui s'enflent."\n"L'orgueil a d'autant plus de hauteur qu'il s'est élevé de plus bas."\n"L'orgueil n'est jamais mieux déguisé que lors qu'il se cache sous la figure de l'humilité."\nCitation de François de La Rochefoucauld ; Réflexions et sentences morales (1665)\n"Ah ! l'orgueil, ce qu'on en dépense par jour !"\nCitation de Jules Renard ; Journal du 25 octobre 1900.\n"L'orgueil est une bête féroce qui vit dans les cavernes et dans les déserts, la vanité au contraire, comme un perroquet, saute de branche en branche et bavarde en pleine lumière."\nCitation de Gustave Flaubert ; Lettre à Louise Colet, le 9 décembre 1852.\n"L'orgueil est le père ou le fils de nos actions, il en est la base ou le faîte, il est dessus ou dessous, mais il y est."\n"L'orgueil a beau s'étaler au grand jour, et le crime se cacher dans l'ombre : le premier ne saurait attirer tous les regards, ni le second les éviter."\n"L'orgueil de l'homme est la source de toutes ses misères."\n"L'orgueil est un père cruel, ses filles les plus féroces sont l'envie et la vaine gloire."\n"L'insolent orgueil de celui qui sait beaucoup, mais qui ne s'est rien approprié, fait pitié à celui qui sait peu, mais qui sait bien."\n"Il ne faut pas confondre le sot orgueil avec l'orgueil des sots ; car beaucoup de gens d'esprit ont encore plus de sot orgueil que de véritable orgueil."\n"L'orgueil des gens d'esprit, des savants, ou plutôt leur ostentation d'esprit ou de savoir, est toujours en raison inverse de leur mérite."\n"L'orgueil s'accroît de tout ce qu'il ôte à la vanité."\n"L'orgueil est toujours un dangereux ennemi dans la prospérité, et souvent un utile ami dans l'adversité."\n"L'orgueil consiste dans la trop haute idée qu'on se forme de son mérite ; la modestie, dans l'idée juste qu'on en a."\n"Trop plein d'ivresse un cœur joyeux déborde en larmes d'allégresse."\n"Rien de plus triste que de beaux yeux baignés de larmes."\nCitation de Jacques-Henri Bernardin de Saint-Pierre ; Voyages de Codrus (1788)\n"Les larmes les plus abondantes tarissent, séchées par les ailes du temps."\n"Une larme de femme est l'enivrante épice dont elle sait à point relever sa malice."\n"Des larmes sur commande éveillent mon soupçon, j'y cherche la douleur, et vois la trahison."\n"Une mauvaise habitude est de refouler les larmes quand il faudrait les laisser couler."\nCitation de Jules Renard ; Journal du 20 mars 1891.\n"Combien de larmes, que la mort fait couler, servent à arroser les vanités de la vie !"\n"Méprise l'homme orgueilleux qui a honte de verser des larmes."\n"La charité purement humaine donne du pain avec ostentation ; la charité chrétienne essuie les larmes, et craint de se faire connaître."\n"Il y a des larmes pour le bonheur, il n'y en a pas pour les grands malheurs."\n"L'homme le plus passionné peut être arrêté par des larmes."\n"Ce qu'il faut surtout éviter quand on fait le bien, c'est l'orgueil qui gâte tout ce qu'il donne. Le bienfait orgueilleusement accordé devient odieux ; il n'est agréable qu'autant qu'il est accompagné de douceur, de bonté, de simplicité, venu à propos et sans témoins : autrement on ne se plaît pas à faire le bien, mais à paraître le faire."\n"L'orgueil est présomptueux, il a hâte de se glorifier."\n"Il n'y a point de vice qu'il nous soit plus important de tenir caché que l'orgueil, parce qu'il n'y en a point de plus odieux ; cependant on peut dire que de tous les vices c'est celui qui se produit plus naturellement au-dehors, et qu'il est plus difficile de dissimuler."\n"Ceux qui ont beaucoup d'orgueil trouvent que les autres en mettent dans tout ce qu'ils font ; nous sommes, dans leur esprit, malades de leur infirmité."\n"Défions-nous des caresses de l'orgueil, elles ressemblent au venin que distille la langue du serpent."\n"Plus l'orgueil s'élève, plus il fait de vide au-dessous de lui ; c'est un abîme qu'il se creuse et une chute qu'il se prépare."\n"Rien de plus insipide, de plus pointilleux, de plus intraitable que l'orgueil des petits ; l'orgueil des grands se relâche quelquefois, ils savent qu'ils peuvent le faire sans déchoir, l'habitude du respect les soutient à leur hauteur ; mais l'orgueil des petits les tient toujours raides, toujours guindés, pourquoi ? Parce qu'ils sentent que c'est là leur seule grandeur, et que si leur orgueil tombait, ils tomberaient avec lui."\n"L'orgueil a la conscience de son néant, sa haine pour la vérité en est la preuve."\n"L'orgueil est le plus opiniâtre de nos ennemis : quand il ne peut nous entraîner au mal, il se mêle à ce que nous faisons de bien pour le corrompre."\n"Quoique les louanges qu'on nous donne soient au-dessus de notre mérite, elles ne sauraient trop nous plaire, si ces louanges sont au-dessous de notre orgueil."\nCitation de Edme de La Taille de Gaubertin ; Pensées et réflexions (1775)\n"Il arrive souvent que la vanité se repent du mal que l'orgueil a fait."\n"Une des plus grandes fautes de notre orgueil est d'oublier qu'il n'est pas seul, et que celui des autres ne lui doit rien."\n"On se corrige quelquefois des défauts qui naissent de la vanité, mais ceux qui naissent de l'orgueil ne se peuvent jamais corriger."\n"Trop de rigidité dans le caractère n'est pas fermeté d'âme, mais orgueil de l'amour-propre."\nCitation de Charles-Jean Baptiste Bonnin ; Doctrine sociale (1820)\n"Le plus raffiné et le plus incurable des orgueils, c'est celui des élus, car la vanité de l'élu est d'abaisser l'homme en lui pour s'imaginer qu'il mortifie son moi, tandis qu'il le caresse aux dépens de l'humanité."\nCitation de Henri-Frédéric Amiel ; Journal intime, le 8 janvier 1875.\n"L'orgueil qui nous fait dédaigner la vengeance, en nous plaçant au-dessus d'elle, est plus près de la vertu que du vice."\n"Il est difficile d'être humble et grand tout ensemble ! Il est si naturel à l'homme d'avoir de l'orgueil et de s'enfler de ses succès, que cela arrive à ceux mêmes qui sont le plus convaincus des avantages de la modestie. L'esprit a beau leur conseiller de faire du moins semblant, pour leur gloire, de se tenir dans une même égalité d’âme ; le sentiment du cœur l'emporte sur les lumières de l'esprit."\n"Il n'y a point de vice qu'il nous soit plus important dans l'usage du monde de tenir au moins caché, si nous en sommes atteints, que l'orgueil, parce qu'il n'en est point qui nous rende plus odieux."\n"On refuse à l'orgueil ce qu'on doit au talent."\n"L'orgueil est une force dangereuse, un appui qui en se brisant blesse la main qui s'appuie, et qui se brise le plus souvent, car l'orgueil est une bravade tacite, un appel à Némésis."\nCitation de Henri-Frédéric Amiel ; Journal intime, le 30 juin 1851.\n"Plus on a d'orgueil soi-même, moins on le pardonne aux autres."\n"Rien de plus petit qu'un petit esprit dominé par l'orgueil."\nCitation de Vauvenargues ; Pensées diverses (1746)\n"Les hommes cherchent toujours à dominer par orgueil, et les femmes par vanité."\n"Rien ne s'abaisse si bas que l'orgueil qui veut s'élever."\n"L'orgueil est le plus grand de tous les flatteurs."\nCitation de Félicité Robert de Lamennais ; Pensées diverses (1839)\nThis week, the European Committee of #SocialRights of the Council of Europe will convene for its 296th session in #Strasbourg to hold deliberations on the admissibility and on the merits of several collective #complaints bit.ly 2AkZPcB @social_charter\nPACECompte certifié @PACE_News\n1/ PACE monitors @KerstinLundgren and Titus Corlăţean have congratulated Nino Lomjaria on her appointment as Georgia’s new Public Defender: “We wish her all the best, and are confident that she will perform her tasks with the same impartiality and rigour as her predecessor”\n2/ PACE Georgia monitors: “We especially welcome the inclusive and open process through which she was appointed, selected by the ruling majority from candidates proposed by civil society. This should help maintain the high level of public trust in this important institution.”\nLE SERVICE PUBLIC S'EST LA MÉMOIRE, LE COURAGE, L'ADVERSITÉ, LA SOLIDARITÉ ENTRE LA NATION, L'ÉTAT ET LA CITOYENNETÉ: LE PONT ENTRE L'ÉTHIQUE, LA RÉALITÉ ET L'ÉTHER. LA RESPONSABILITÉ CIVILE DES ESPÉRANCES DONNAIT SUR LES CRÉATIVITÉ DE LIBERTÉ, D'ÉGALITÉ ET DE FRATERNITÉ.\nMOSAÏQUE ET RAPPORT\nSujet: Re: LA RÉPUBLIQUE, L'AUTONOMIE, LA CORSE ET L'INFINI