Презентация на тему: "Про життя Піфагора відомо небагато. Він народився в 580 р. до н.е. в Стародавній Греції на острові Самос, який знаходиться в Егейському морі біля берегів.". Скачать бесплатно и без регистрации.\nПро життя Піфагора відомо небагато. Він народився в 580 р. до н.е. в Стародавній Греції на острові Самос, який знаходиться в Егейському морі біля берегів. - презентация\nПрезентация была опубликована 3 года назад пользователемРоман Гавриленко\nПрезентация на тему: " Про життя Піфагора відомо небагато. Він народився в 580 р. до н.е. в Стародавній Греції на острові Самос, який знаходиться в Егейському морі біля берегів." — Транскрипт:\n1 Про життя Піфагора відомо небагато. Він народився в 580 р. до н.е. в Стародавній Греції на острові Самос, який знаходиться в Егейському морі біля берегів Малої Азії, тому його називають Піфагором Самоським\n2 Великий давньогрецький вчений Піфагор уперше висловив гіпотезу про кулястість Землі: «Все в природі має бути гармонійно і досконало. Земля теж повинна бути досконала. Але найдосконаліше з геометричних тіл є куля. Стало бути, Земля - куля! »\n3 Давньогрецький математик і філософ Піфагор, який розглядав людське життя в аспекті пір року, пропонував розрізняти в ній чотири сезони: весну (дитинство), літо (молодість), осінь (зрілість), зиму (старість).\n4 Антична доба – період якісних змін в історії людства, період народження нових форм суспільного й культурного життя, що найперше виявились у створенні держав-полісів, переході до приватної власності, зміні способу життя людини, її відносній мобільності. Люди, вчив Піфагор, не можуть жити, коли вони певним чином не організовані і коли відсутні ті, хто бере на себе відповідальність за управління суспільством і його структурами.. Найгіршим є те суспільство, вважали піфагорійці, де панує безладдя.\n5 Піфагор Самоський (грец.. Πυθαγόρας Σάμιος, лат. Pythagoras; рр. до н. е.) - давньогрецький філософ і математик, творець релігійно- філософської школи піфагорійців. Батьками Піфагора були Мнесарх і Партеніда з Самоса. Піфагор народився в Сидоні Фінікійське приблизно в 570 до н. е. Він зустрівся мало не з усіма відомими мудрецями тієї епохи, греками, персами, халдеями, єгиптянами, ввібрав у себе все накопичене людством знання.\n6 Єгипет щоб набратися мудрості і таємних знань у єгипетських жерців. Тиран Полікрат забезпечив Піфагора рекомендаційним листом до фараона Амасісу, завдяки чому він був допущений до навчання і посвячений в таїнства, заборонені для інших чужинців. Ямвліх пише, що Піфагор у 18- річному віці залишив рідний острів і, об'їхавши мудреців в різних країнах світу, дістався до Єгипту, де пробув 22 роки. Після смерті батька Піфагор вирушає до Мілета, де його вчителями були Ферекід, Анаксимандр і Фалес. Саме за порадою Фалеса Піфагор, у віці 20 років, їде до Єгипту,\n7 З Єгипту його віддав у Вавілон в числі полонених перський цар Камбіз, який завоював Єгипет у 525 до н. е. У Вавілоні Піфагор пробув ще 12 років, спілкуючись з магами. Нарешті зміг повернутися на Самос в 56-річному віці, де співвітчизники визнали його мудрою людиною.\n8 Піфагор вважав, що його вчення співвітзниками оцінено недостатньо. Тому він виїхав до Італії, вважаючи своєю вітчизною країну, де більше здатних до навчання людей. Піфагор оселився в грецькій колонії Кротоні в Південній Італії, де знайшов багато послідовників.\n9 Учні Піфагора утворили свого роду релігійний орден, або братство присвячених, що складається з касти відібраних однодумців, що буквально обожнюють свого вчителя і засновника. Цей орден фактично прийшов у Кротоні до влади, проте через антипіфагорійскі настрої наприкінці VI ст. до н. е. Піфагору довелося піти в іншу грецьку колонію Метапонт, де він і помер.\n10 Досягнення: 1) досліджував властивості чисел і пропорцій; 2) довів теорему, яка названа його ім'ям.\n11 Бюст Піфагора в Капітолійському музеї в Римі Піфагор на фресці Рафаеля (1509 р.) Монета з зображенням Піфагора Шартрський собор (статуя Піфагора) Ты же будь твёрдым: божественный род присутствует в смертных, Им, возвещая, священная всё открывает природа. Если не чуждо это тебе, ты наказы исполнишь, Душу свою исцелишь и от множества бедствий избавишь. Яства, сказал я, оставь те, что я указал в очищеньях И руководствуйся подлинным знанием лучшим возничим. Если ты, тело покинув, в свободный эфир вознесёшься, Станешь нетленным, и вечным, и смерти не знающим богом. Золоті вірші Піфагора\n13 Історія піфагорейського союзу.\n14 Історію піфагорейського союзу можна розділити на шість частин: 1. Організація піфагорейського союзу Піфагором - остання третина VI ст. до н.е. 2. Політичне панування піфагорейського союзу - перша половина V ст. до н.е. 3. Розгром союзу в середині V ст. до н.е. 4. Піфагорійська діаспора - друга половина V ст. до н.е. 5.Архит Тарентський і його група - перетворення піфагореїзму в науку, втрата ним не тільки міфологічних пережитків, але і філософських підстав – перша половина IV ст. до н.е. 6.Піфагорійці під Фліунте - останні з піфагорійців - середина IV ст. до н.е.\n15 Піфагорійський спосіб життя. Піфагорійський спосіб життя спирався на своєрідну ієрархію цінностей. На перше місце в житті піфагорійці ставили прекрасне і благопристойну, на друге - вигідне й корисне, на третє ж - приємне. До прекрасного й благопристойному піфагорійці відносили і науку.\n16 Статут союзу Статут піфагорейського союзу визначав умови прийому до союзу і спосіб життя його членів. У союз приймалися лише особи обох статей тільки вільні, що витримують багаторічну перевірку своїх розумових і моральних якостей. Власність була спільною. У союзі було два ступені. Акусматікі (послушники) засвоювали знання догматично, а математики (вчені) займалися складнішими питаннями,які викладалися їм із обґрунтуванням. Піфагорійський союз був закритою організацією, а його вчення - таємним.\n17 Спосіб життя Піфагорійці вставали до сходу Сонця. Прокинувшись, вони робили мнемонічні вправи, після чого йшли на берег моря зустрічати схід Сонця. Потім обмірковували майбутні справи, робили гімнастику, трудилися. Увечері вони здійснювали спільне купання, після чого всі разом вечеряли і здійснювали їхні литі жертви богам. Потім було спільне читання. Перед сном піфагорієць давав собі відлік у минулий день.\n18 Піфагорійська етика В основі піфагорійської етики лежало вчення про "належному". " Належне" - це перемога над своїми низинними пристрастями, підкорення молодших старшим, культ дружби і товариськості, шанування Піфагора. Велику увага піфагорійці приділяли медицині, психотерапії і проблемі дітонародження. Вони розробляли прийоми поліпшення розумових здібностей, уміння слухати і спостерігати. Вони розвивали свою пам'ять, як механічну, так і смислову.\n19 Мета школи Метою піфагорійської школи є виховання в її членів самовладання, моральної урівноваженості, гармонії тіла і душі. Кращими засобами для досягнення школою цієї мети вважалася, з одного боку, утриманість, що розумілася і в фізичному, і в духовному сенсі, і, з другого боку – музика, як засіб, заспокоюючий бунтівний настрій людини.\n20 Пентаграма Піфагор стверджував, що пентаграма, являє собою математичну досконалість, так як містить в собі в себе золотий переріз (φ = (1+5)/2 = 1,618…).\n21 Числа Числа ж, думали вони,складаються з однакових одиниць. Так що в основі світу лежить одиниця. І ось виявляється, що в основі світу лежать, принаймні дві різні одиниці,один до одного не зводяться. Так що нерозумне, ірраціональне виявилося в самому серці світу. Піфагорійці не знали, що з цим робити. Явище неспівмірності руйнувало їх світогляд.\n22 Теорія піфагорійців Піфагорійці вважали, що тільки математика може дати знання законів Космосу (1 це точка, 2 лінія, З площина, 4 тіло тощо). Знаходження числових закономірностей світу готувало народження суто ідеалістичної філософії. Таблицю множення, теорему Піфагора, тощо піфагорійці розглядали саме як доказ їхньої теорії світу.\n23 Теорема Піфагора: доведення\n24 Геометричне формулювання В прямокутному трикутнику площа квадрата, побудованого на гіпотенузі, дорівнює сумі площ квадратів, побудованих на катетах.\n25 ДИВИСЬ! ( доведення дійшло з персидських рукописів) а а а а а а а а b b b b b b b с с с с с с а 2 +b 2 =с 2\n26 Доведення Евкліда В Евклідових «Началах», теорема Піфагора доведена методом паралелограмів. Нехай A, B, C вершини прямокутного трикутника, з прямим кутом A. Опустимо перпендикуляр з точки A на сторону протилежну до гіпотенузи в квадраті побудованому на гіпотенузі. Лінія ділить квадрат на два прямокутники, кожен з яких має таку саму площу, що й квадрати побудовані на катетах. Головна ідея при доведенні полягає в тому, що верхні квадрати перетворюються в паралелограми такої самої площі, а тоді повертаються і перетворюються в прямокутники в нижньому квадраті і знову при незмінній площі.\n27 Через подобні трикутники Нехай Δ АВС- прямокутний з прямим кутом С. Проведемо висоту СН. Δ АСН ~ Δ АВС, Δ СВН ~ Δ АВС,ввівши позначення отримаємо: що рівносильно: додамо почленно рівності і отримаємо: або\n28 Доведення Леонардо да Вінчі Головні елементи докази - симетрія і рух. Розглянемо креслення, як видно з симетрії, відрізок CI розсікає квадрат ABHJ на дві однакові частини (так як трикутники ABC і JHI рівні з побудови). Користуючись поворотом на 90 градусів проти годинникової стрілки, ми вбачаємо рівність заштрихованим фігур CAJI і GDAB. Тепер ясно, що площа заштрихованої нами фігури рівна сумі половин площ квадратів, побудованих на катета, і площі початкового трикутника. З іншого боку, вона дорівнює половині площі квадрата, побудованого на гіпотенузі, плюс площа початкового трикутника.\n29 Доведення Вальдхейма. Цей доказ має обчислювальний характер. Можна використовувати рисунки для доказу заснованого на обчисленні площ двома способами. Для того щоб довести теорему користуючись першим рисунком достатньо тільки виразити площу трапеції двома шляхами. Отримаємо a²+b²=c²\n30 Геометричне доведення, Китай, ІІ ст до н.е. На цьому рисунку видно, що великий квадрат (a+b)² більший, ніж квадрат гіпотенузи c², на чотири прямокутних трикутники з катетами a і b, тобто на 2аb: (a+b)²= c²+ 2аb Значить, квадрат гіпотенузи дорівнює великому квадрату, зменшеному на два прямокутника зі сторонами a і b, тобто зафарбованій фігурі. А ця фігура, у свою чергу, дорівнює сумі квадратів зі сторонами a і b.\n31 У класичному китайському трактаті "Математика в дев'яти книгах" (II ст. до н.е. ) остання книга називається " Гоу-гу" і присвячена завданням, розв'язуваним за допомогою теореми Піфагора. От приклад такого завдання. Є водойма зі стороною в 1 чжан (10 чи). У центрі його росте очерет, який виступає над водою на 1 чи. Якщо потягнути очерет до берега, то він саме торкнеться його. Запитується: яка глибина води і яка довжина очерету? Нехай глибина водойми x чи. Тоді довжина очерету (x + 1) чи. Оскільки очерет росте в центрі водойми, то відстань від нього до берега 5 чи. За теоремою Піфагора квадрат цієї довжини дорівнює сумі квадратів глибини водойми й відстані від центру до берега, тобто\n32 Визначити довжину планки, яка спочатку вертикально притулена до стіни, а потім нахиляється так, що її верхній кінець опускається на три лікті, а нижній відходить від стіни на 6 ліктів. Нехай довжина стержня x ліктів. Тоді за теоремою Піфагора\n34 Задача. Скільки потрібно фарби на зафарбовування фігури, яка складається з пяти рівних прямокутних рівнобедрених трикутників, якщо на 1 кв.метр витрачається 300 г фарби?\n35 У науці, зокрема, в математиці, упродовж віків робилися спроби подачі того чи іншого матеріалу у віршованій формі. Але при цьому, як правило, діяли за принципом, який можна сформулювати так: дощенту зруйнуємо – але заримуємо. Не уникла цієї долі і теорема Піфагора – одна з перлин геометрії. І хоча в більшості її перекладів домінує дидактичний елемент, відсуваючи літературні аспекти на задній план, усе таки трапляються і щасливі випадки, коли поезія гармонійно поєднується з геометрією. До таких винятків, без сумніву, належить сонет відомого німецького поета ХІХ століття Альберта фон Шаміссо. Так німецький письменник-романіст Шаміссо, який на початку XIX ст. був учасником кругосвітньої подорожі на російському кораблі написав сонет:\n36 Теорема Піфагора. Як істину відкрив – сіять їй вічно, Вона нам – найнадійніша опора: Так в древній теоремі Піфагора Донині бездоганно все й логічно. Богам дарунок щедрий був й незвичний За те, що осяйнуло його вчора: Чекала 100 биків розправа скора,- В віках луна їх рев жертовний зично. З тих пір бики жахаються й тремтять, Як істину нову явля прогрес, Безсилі їй на перешкоді стать, Й зливається їх рев в жалобний хор,- Знов древній страх той в генах їх воскрес, Що в них колись вселив ще Піфагор.\n37 Виділення музики в самостійний вид мистецтва відбувалося в період розкладу первісного строю. В цю епоху в міфах різних народів фіксують уяву про музику як могутню силу, що здатна керувати природою, приборкувати тварин та зцілювати людей. Музична культура рабовласницьких та ранньофеодальних країн стародавнього світу характеризується широкою діяльністю професійних музикантів, що служили в храмах, при дворах знаті, брали участь в масових обрядах. Вперше окрім практичної та духовної функції в музиці починає відособлюватися естетичні функції так в Стародавній Греції проводились змагання музикантів, що виконували піснеспіви та інструментальні п'єси. Розвиваються різні пісенні і танцювальні жанри, в багатьох із них музика, поезія і танець зберігають первісну єдність. Виникають перші системи нотної фіксації (клинописна, буквенна), хоча переважаючою формою залишається усна. Виникають перші музично- естетичні вчення (напр. в Китаї Конфуція, В Греції Піфагора, Платона, Аристотеля, в Римі Лукреція Кара). Музика розглядається на практиці і в теорії як вид діяльності, близький науці, ремеслу, релігії; як засіб впливу на природу (магія) та людину (виховання моральних якостей), в зв'язку з чим встановлювалась сувора суспільна або державна регламентація використання музики різних видів (в тому числі окремих ладів)\n38 Піфагор і музика\n39 Народився: пр. 580 – 572 до н. е. Помер: пр. 500 – 490 до н. е. Школа/Традиція: Піфагорейство Основні інтереси: метафізикаметафізика, музика, математика, етика, політикамузика математикаетика політика Значні ідеї: Musica universalis, золотий перетин, піфагорейський лад, теорема Піфагоразолотий перетинпіфагорейський ладтеорема Піфагора\n40 Піфагор навчав медицині, принципам політичної діяльності, астрономії, математиці, музиці, етиці. З його школи вийшли відомі політичні та державні діячі, історики, математики та астрономи. Це був не лише вчитель, але й дослідник. Дослідниками ставали і його учні. Піфагор розвивав теорію музики й акустики, створив відому «піфагорійську гаму». Філософське вчення Піфагора\n41 У житті немає нічого іншого, до чого варто прагнути, окрім як до відчуття музики... гармонійної основи буття. Герман Гессе Піфагор, Аристотель, Платон звертали увагу сучасників на цілющу силу впливу музики, що, на їхню думку, встановлювала пропорційний порядок і гармонію у всьому Всесвіті, у тому числі порушену гармонію в людському дусі й тілі. Піфагор відкрив, що сім модусів, або ключів (нот), грецької системи музики мають силу порушення різних емоцій. Його послідовники, що ставили число на службу здоров'ю тіла й духу, розглядали музику як найважливіший лікувальний засіб. Обробку музики (додання їй форми) піфагорійці називали "гармонією". Але із цим терміном не слід ототожнювати сучасний термін "гармонія", що прийшла із грецького й означає "зв'язувати, влаштовувати". Отже, була гармонія. У музиці вони бачили одні з найважливіших ліків, здатних упорядковане число поставити на службу тілесно-духовному здоров'ю. Музично-математичні відносини, як вони вважали, виражають загальні закономірності, які лежать у підставі світобудови. Не дивно, що в ті часи музика була третьою математичною дисципліною після арифметики й геометрії. Суть зводилася до наступного: музика є вираження гармонії Космосу, що при проходженні його порядку в стані спокою привести людину до внутрішньої гармонії. Остання має вирішальне значення в збереженні здоров'я. Відновлення гармонії - головний шлях до зцілення. Музика ж, що має за опору гармонію як на корінну свою властивість, здатна вести живих істот до досконалості. Яким чином? Переживанням гармонії, тобто цілісності. Адже звичайна людина усвідомлює себе у відчуженні від цілого, від миру, у той час як фізично він злитий з ним. У цій внутрішній роздвоєності - джерело всіх проблем. Психічне теж належить цілісності, і це треба усвідомити, відчути. Тому поряд з пізнавальною, аналітичною психологією існує психологія перетворююча, яка вказує шлях до знаходження цілісності\n42 В основу піфагорійської медицини було покладено першу у світі систему добродійного життя та помірності в усьому. Велику увагу Піфагор та його учні приділяли психотерапії. Вони розробили методи поліпшення розумових здібностей, працювали над розвитком памяті. Піфагору належить відкриття терапевтичного ефекту музики. Він вважав, «що музика багато в чому сприяє здоровю, і весь світ у цілому має музично-числову основу». Знаменитий філософ за допомогою музики та співу впливав на хворих людей, виліковуючи багато захворювань тіла та душі. Для кожної хвороби вчений мав власний музичний рецепт. Одні мелодії він застосовував для лікування песимізму та апатії, інші проти агресії, гніву, ще інші для стримування бажань. На жаль, ні класифікація, ні самі мелодії не дійшли до нашого часу, але відомо, що Піфагор надавав перевагу струнним музичним інструментам. У школі Піфагора вранці та ввечері практикували хоровий спів, який супроводжувався грою на струнних інструментах. Таким чином піфагорійці звільняли свій розум від суєти та шуму після проведеного дня і забезпечували собі спокійне та приємне сновидіння, а вставши, за допомогою співу вони знімали сонну млявість. У Древній Греції музичному мистецтву відводилася головна роль у вихованні. Піфагор вважав, що музика, як вияв космічної гармонії, може створювати у людини такий же внутрішній порядок і гармонію, як в космосі. Піфагор вважав, що у кожної людини, як і у кожній планеті в космосі, є власна музика – МУЗИКА ЙОГО СФЕР. Вона являє собою своєрідний камертон, який приводить людину в стан повної гармонії з Природою. Вчений Піфагор (VI ст. до н. е.) в дослідах зі струною виявив, що будова музичної гами підпорядкована суворим числовим пропорціям. Як це зараз очевидно, відкриття Піфагора було для європейської науки взагалі першим законом, вираженим в явній числовій формі. Космічний апарат Cassini виявив, що кільця Сатурна випромінюють мелодію на радіочастоті. Зовнішня схожість кілець з грамплатівкою несподівано підтвердилася цікавим відкриттям. За допомогою датчиків на кораблі Cassini вчені NASA виявили, що кільця постійно «грають» мелодію з різних нот... Хоровий спів подарує спокійний сон\n43 Немає сумніву, що музика позитивно впливає на роботу мозку, змінює емоційний стан людини, активізує енергетичні процеси організму і направляє їх на його фізичне оздоровлення. Відомо, в давнину за допомогою музики люди лікували нервові та серцево-судинні хвороби. Більше того, музикою можна навіть змінювати ріст клітин мозку: прискорюючи ріст клітин, які відповідають за людський інтелект, підвищується інтелектуальний розвиток особистості, а підвищуючи активність інших клітин мозку, можна підвищити загальний розумовий розвиток! Мабуть недаремно заняття з математики в школі Піфагора проходили тільки під музичний супровід. А давньогрецький філософ Платон стверджував, що музика є головним засобом формування відчуттів і сприйняття, від яких залежить рівень пізнання навколишньої дійсності і є чудовим впливом на виховання характеру.\n44 Піфагор ототожнював поняття «гармонія», «досконалість» і «краса», а основою гармонії вважав число. Гармонію чисел піфагорійці шукали навіть у розташуванні планет. Серед видів мистецтва вищим носієм гармонії проголошувалася музика. При цьому підкреслювалася почуттєва природа цього мистецтва, його зв'язок з чуттям слуху. Не можна погоджуватися з визначенням музики як «мистецтво мистецтв», але в межах визнання її як носія гармонійного начала Піфагор багато зробив для розробки проблем музичного виховання, специфіки сприйняття музичного твору. Естетично особливо важливе значення має піфагорійське розуміння музики як носія душевної рівноваги, стимулювання душевного спокою. Важливе місце у філософських поглядах Піфагора посідає вчення про безсмертя душі і метемпсихоз – можливість душі втілюватися у будь-яке тіло. Згідно з цим ученням для «оживлення», «переселення» душі треба пройти через очищення – катарсис, вищою формою якого є опанування музично-числової структури Космосу. Піфагорійці виробили поняття «тетрактид» – сума перших чотирьох чисел = 10, яка включає основні музичні інтервали: октаву (2 : 1), квінту (3 : 2) і кварту (4 : 3). Ідеї Піфагора мали значний вплив на митців того часу. Вони намагалися творчо використовувати його філософсько-естетичні положення для більш глибокого опанування художніх можливостей конкретних видів мистецтв: музики, поезії, скульптури.\n45 Великий математик і філософ всіх часів і народів Піфагор особливу увагу приділяв проблемі ритму, числа і доктрині музики сфер, де енергетичні вібрації кожної звучної планети мали своє число. Музика у піфагорійців вважалася як вчення про гармонію і ритм.\n46 Піфагор - число і звук Гармонія, що панує у світі, не безмовна. Вона існує і як мелодія всесвіту, яку може чути чуйне вухо (і яку, за переказами, чув сам Піфагор). Адже розуміти Гармонію, так само як і наслідувати її, теж означає її "чути". Таке слухання, невід'ємне одночасно від слухняності (тобто дотримання почутому), для Піфагора має значення і богопізнання. Адже саме Бог - джерело Гармонії, і тому осягаючи Гармонію, що панує у світі, ми пізнаємо Бога. Сам зв'язок числа і звуку був відкритий Піфагором при вивченні звучної струни. Йому вдалося встановити, що збільшення або зменшення довжини струни дозволяє точно задати висоту звуку. Завдяки цьому досвіду чисто механічна операція давала можливість "схопити" таку тонку і невловиму матерію, як звук. Проста зміна довжини струни дозволяла визначати звучання. Число виразило звук, і цей досвід вселив, мабуть, Піфагору особливу упевненість в справедливості його переконань. Дійсно, такі різні елементи всесвіту як звук і предмет виявилися сполучені числом і поставлені ним в залежність один від одного.\n47 Музичний стрій Музичний стрій - система звуковисотних відношень, що використовуються в музиці. Існує у вигляді інваріантних слухових уявлень про висоту кожної з ступенів звукоряду, які лежать в основі всієї музичної практики і звичайно фіксуються нотними та ін. знаками. Той чи інший музичний стрій можна описати рядом чисел, що відбиває відношення частот звуків - у скільки разів частота верхнього звуку інтервалу більше частоти нижнього звуку. Цей ряд чисел і визначатиме акустичні особливості даного строю.звуковисотнихзвукоряду Форми прояву строю в музиці обумовлені національними особливостями музичної культури, особливостями розвитку ладогармонійної системи, вимогами до музичного слуху. На формування музичного строю значний вплив справили акустичні особливості властивості музичного звуку. На певному етапі розвитку музичної культури стрій може стати основою для виникнення нових ладових систем. Відомі 5-ступеневі та 7-ступеневі (в межах октави) темперовані строї в Індонезії, 17- та 24 ступеневі в музиці арабських країн, 22-ступеневий в Індії та ін.музичного звуку В Європі в період розвитку одноголосся використання отримав 7- ступеневий (пізніше - 12-ступеневий) Піфагорейський стрій. В процесі розвитку хорового багатоголосся виникла необхідність у чистому строї, який був запропонований музичними теоретиками 16 століття - Л.Фольяні, Дж. Царлино. Подальший розвиток ладотональної системи - збільшення кількості використовуваних тональностей, поява складних акордів, модуляцій - привело до нерівномірних темперацій, а потім - до появи 12-ступеневої рівномірної темперації, що здійснила енгармонічну рівність звуків і повсюдно ствердилась у 18 столітті.Піфагорейський стрійакордів темперації\n48 Піфагорійський стрій спосіб побудови звукоряду для настроювання музичних інструментів, запропонований Піфагором Самоським близько 550 до н. е.. Звукоряд будувався шляхом накладання чистих квінт на еталонний звук.Піфагором Самоським550 до н. е.квінт Приклад для C-DurC-Dur Послідовно накладаючи квінти, отримуємо наступну послідовність звуків:квінти … F - C - G - D - A - E - H …FCGDAEH Впорядкуємо їх в порядку діатонічної гами:діатонічної CDEFGAHC 19/881/644/33/227/16 243/ Повний тон тон Повний тон тон Ліма Повний тон тон Повний тон тон Повний тон тон Ліма 8 : : : : ,91 цц203,91 цц 90,22 ц ц 203,91 цц203,91 цц203,91 цц 90,22 ц ц\n49 Проблеми піфагорейського строю Нестійка велика терція З розвитком вокального мистецтва з'ясувалось, що велика піфагорейська терція (64 : 81 або 407,82 цента) звучить напружено і тяжіє до більш стійкого інтервалу натуральної терції (4 : 5 = 64 : 80 или 386,31 цента)піфагорейська терціяцента Незамкнутість звукоряду З розвитком поліфонії в середні віки, коли знадобилось наростити звукоряд до 12 звуків, виявилась більш серьйозна проблема - незамкнутість піфагорейського звукоряду. Після побудови 12 квінт процес не повертався в початкову точку, а зупинявся в 1/4 тону (комма) від нього.поліфоніїсередні вікикомма З одного боку, якщо продовжувати процес побудови нових тонів, то звукоряд буде необмеженно доповнюватися звуками, ускладнюючи виконання музики і в той же час сумнівними для доцільності використання. (Наприклад, в піфагорейскому строї ноти до-діез і ре-бемоль не співпадають, оскільки утворюются різними способами.) З іншого боку, якщо зупинити процес побудови звукоряду, то деякі інтервали будуть звучати фальшиво; приклад остання побудована квінта (вовча квінта), яка буде на комму коротше за інших.вовча квінтакомму Проблему було неможливо вирішити в рамках піфагорейського строю. Вовчу квінту можна тільки було намагатися сховати в рідко вживаних тональностях. Недосконалість строю неминучо призводило до постійних пошуків та створенню нових систем музичного строю\n50 Натуральний стрій Натуральний стрій (также чистий або гармонічний стрій) музичний стрій, що використує інтервали побудовані на основі обертонів. Октава (1:2), квінта (2:3), кварта (3:4), велика терція (4:5), мала терція (5:6), велики повний тон (8:9), повний малий повний тон (9:10), і діатонічний півтон (15:16).інтервали обертонівОктаваквінтаквартавелика терціямала терція велики повний тонмалий повний тондіатонічний півтон В результаті виходить гама абсолютно гармонічна начальному тону, але тільки в межах цієї тональності. І навіть в межах семиступеневої гами є фальшиві інтервали (Наприклад вовча квінта d–a, що виникає в кадансі C–F–G–C).вовча квінтаda кадансі Натуральна семиступенева шкала Цю шкалу можна розглядати як модифікацію піфагорейської шкали, в якій піфагорейська терція була замінена на натуральний (4:5) Дідім (близько 100 років після Піфагора).піфагорейської шкали піфагорейська терціяДідімПіфагора\n51 CDeFGahC 1 9/89/8 5/45/4 4/34/3 3/23/2 5/35/3 15 /8 2 Великий повний тон М. повний тон півт он Б. повний тон М. повний тон Б. повний тон півт он 8 : 99 : : 16 8 : 99 : 108 : 9 15 : цц182 цц 112 ц ц 204 цц182 цц204 цц 112 ц ц Жирним шрифтом виділені ноти, які побудовані по квінтах, як в піфагорейському строї. Інші побудовані по терціях. Не вдалося при побудові шкали встановити єдиний повний тон, замість нього вийшло два різних інтервали, названі великий повний тон (8:9) і малий повний тон(9:10), які разом дають велику натуральну терцію (4:5):.\n52 Темперо́ваний стрій (від лат. temeratio правильне співвідношення, розмірність), (рівномірно темперований стрій) музичний стрій, при якому кожна октава ділиться на певну кількість однакових ступенів. В європейській практиці октава поділяється на дванадцять рівних ступенів, що віддалені один від одного на відстань хроматичного півтону (). Такий стрій є основним в європейській музиці з XIX століття. Також у східній музиці зустрічається 24- ступенева рівномірна темперація, але вона застосовується рідше.лат.музичний стрійоктавапівтонуXIX століття Історія 12-ступеневий рівномірно темперований стрій виник в процесі пошуків музичними теоретиками ідеального строю. Історично попередній натуральний стрій мав низку недоліків, які зникли з введенням рівномірної темперації, зокрема кома та Вовча квінта.натуральний стрійкомаВовча квінта У нового строю було багато противників. Новий стрій порушував сувору пропорцію інтервалів, як наслідок, в акордах почали з'являтися невеликі биття. На думку багатьох теоретиків, це було замахом на чистоту музики. Андреас Веркмейстер стверджував, що в новому строї всі тональності ставали одноманітними та симетричними, в той час як в старих строях завдяки нерівномірності темперації кожна тональність мала своє неповторне звучання.Андреас Веркмейстер В якості одного з аргументів дискусії цікавий « Добре темперований клавір » Й. С. Баха збірник прелюдій та фуг у всіх можливих тональностях. « Добре темперований клавір » Й. С. Баха З часом рівномірна темперація завоювала визнання і стала фактичним стандартом. Рівномірно-темперований стрій Рівномірно-темперований стрій\n53 Порівняння музичних строїв (таблиця) DOMIFASOLSI Частоти за нотами трьох систем, Do=264 ГцГц НотаНатуральний стрійПіфагорейський стрійРівномірно темперований стрій DO264,00 275,00281,92279,70 RE297,00 296,33 316,80312,89313,95 MI330,00334,13332,62 FA352,00 352,40 371,25375,89373,35 SOL396,00 395,55 412,50422,88419,07 LA440,00445,50443,99 475,20469,33470,39 SI495,00501,19498,37 DO528,00\n54 В основу піфагорійської медицини було покладено першу у світі систему добродійного життя та помірності в усьому. Велику увагу Піфагор та його учні приділяли психотерапії. Вони розробили методи поліпшення розумових здібностей, працювали над розвитком пам яті.\n55 Піфагору належить відкриття терапевтичного ефекту музики. Він вважав, « що музика багато в чому сприяє здоров ю, і весь світ у цілому має музично-числову основу ». Знаменитий філософ за допомогою музики та співу впливав на хворих людей, виліковуючи багато захворювань тіла та душі. Основне правило - це помірність у всьому\n56 Піфагор першим в історії медицини звернув увагу не тільки на хвору, але й на здорову людину, вважаючи здоров я гармонією всіх елементів людського організму, поєднанням різноманітних і протилежних якостей, пов язаних з виявленням і духовного, і тілесного життя.\n57 Шлях до здорового і доброчесного життя Піфагор радив починати з правильного співвідношення пиття, їди та відпочинку. Кожний продукт харчування, на думку Піфагора, породжує притаманний лише цьому продукту стан душі.\n58 Єдине, чого вимагав дотримуватися обов язково, це помірності в їжі та питті. Учений та його послідовники надавали великого значення у збереженні здоров я контролю над емоціями і вчилися постійно підтримувати в собі рівний настрій. Емоційний стан має бути помірно радісним. Піфагор учив, що ніколи не потрібно дозволяти людині робити все, що заманеться\n59 Шлях до ясності розуму лежить через тренування пам яті Піфагор розробив комплекс вправ для тренування пам яті. Але до нас, на жаль, дійшла лише одна. Прокинувшись вранці, не вставати з постелі, доки не пригадаєш до дрібниць всю послідовність подій минулого дня, а якщо дозволяє час, то і позаминулого.\n60 Нестриманість та здоров я в одній людині не сумісні Піфагор проповідував серед своїх учнів найрізноманітніші способи стримування та приборкування пристрастей і вад, він вважав, що « всі хвороби та тілесні страждання наслідок людської нестриманості ». Коли душею заволодіє гнів, Піфагор радив побути на самоті, намагаючись притупити страждання душі і вилікуватися від нього. Піфагор винайшов магічні слова і особливі мелодії для заклинання душі і її гармонізації. У момент гострого нападу гніву він радив, наприклад, піти до моря і плавати до зміни настрою.\n61 ПІФАГОР СКАЗАВ: Не переймайся здобуванням великих знань, з усіх знань моральна наука, можливо, є найпотрібнішою, але їй не навчають. Хоч щоб про тебе думали, роби те, що вважаєш справедливим. Будь однаково байдужим і до осуду, і до похвали.. Сонце часто затьмарюють хмари, а розум пристрасті.\nСкачать бесплатно презентацию на тему "Про життя Піфагора відомо небагато. Він народився в 580 р. до н.е. в Стародавній Греції на острові Самос, який знаходиться в Егейському морі біля берегів." в формате .ppt (PowerPoint)


Космічна ера (1960 – 1969)\n1. Дизайн «Продуктів для душі, а не продуктів для потреби» як лозунг доби.\n2. Поп-арт та інші напрямки в образотворчих мистецтвах як стимул розвитку дизайнерських пошуків.\n3. Розмаїття стилістичних форм як характеристика дизайну 1960-х років.\n4. Меблі: нові погляди на умеблювання офісу і дому.\n5. Кераміка і скло: нові органічні форми і лінії.\n6. Вироби з металу.\n7. Мода і тканини.\n8. Промисловий дизайн.\nЧасто цитована фраза засновника відомого магазину «Хебітат» Теренса Конрана фіксувала той факт, що люди перестали відчувати скруту і дійсно прагнули товарів «для душі». Це означало, що завдання попередніх десятиліть – функціональність, економічність, довговічність та надійність - вже не були визначальними для дизайну «Космічної ери». Кардинальні зміни у багатьох сферах тогочасного життя базувались на переконанні, що прогрес є бажаним і неминучим і що технічна революція забезпечить створення суспільства без класів, що буде керуватись людьми з найбільшими здібностями. З іншого боку, тогочасний прогрес ознаменувався «космічною гонкою», коли і в Америці і в СРСР населення однаково вірило, що Людина невдовзі відвідає Місяць і її повернення матиме унікальний вплив на свідомість людства. Джон Кеннеді, Гарольд Вільсон, Микита Хрущов та інші політики переконували, що настає дійсно нова світла ера і люди у змозі змінити світ на краще. Особлива роль у цих сподіваннях відводилась молоді.\nСуспільні зміни передбачали надання молодому поколінню можливостей, на які не впливали традиційні відносини суспільства, в якому кожен знав і займав своє місце, а все визначалось талантом і знаннями. 1960-і роки стали періодом особливої мобільності – соціальної та особистої, коли змінювався стиль життя і моральний кодекс звичаїв. Це, звичайно, викликало певний конфлікт поколінь, але загалом «Космічна ера» була визначним часом для молодих, які вірили у безмежні можливості цього десятиліття. Молодість, як відзначав журнал «Vogue», стала головним визначенням для моди, зачісок, стилю життя. Особливого значення набувають ЗМІ, які визначали молодіжні цінності, тенденції та ідолів.\nЗакликом і викликом молоді традиціям, засобом вияву особистості стає поп-музика, що прагне відповідати моді, в основі якої постійною була непостійність. Молодь прагнула швидкоплинності, музики сьогоднішнього моменту і ця ж тенденція характеризує всю моду, що відбивають бурхливі тогочасні дебати. Модне слівце «поп» характеризувало будь-яке явище, що асоціювалося з молодістю. В тому числі - новий художній стиль Поп-арт. Знаковим твором доби стала уславлена «Банка супу» Е.Уорхола як заперечення всього, що реалізувало одухотвореність в мистецтві. Для покоління фанатів групи «Біттлз» цей популярний споживацький товар мав право на привабливість на рівні з визнаними шедеврами.\nЗазначена ситуація обумовлювалась кількома причинами. Першою з них була демографічна: після Другої світової війни значно зростає питома вага нового покоління у складі населення Європи і Америки. По-друге, економічний розвиток призводить до повної зайнятості старшого покоління, зростання сімейного достатку, що означало стрімке зростання споживачів серед підлітків і молоді. Народжені після війни «діти інформаційної епохи» мало пам’ятали скруту і економію попередніх десятиліть. Наявність грошей надавала молодим можливість бути екстравагантними і і споживацьке суспільство підтримує їх у цьому.\nДизайн чудово відбивав і виявляв специфіку цього десятиліття, не лише формуючись під впливом соціально-культурних тенденцій, а і сам формуючи їх. В цей час з’являються кольорові додатки до видань, на сторінках яких спокусливо реалізовувались тогочасні мрії і прагнення. Вперше такий додаток видає британська «Sunday Time» у 1962 році, супроводжуючи яскраві публікації дуже характерним декларативним поясненням, в основі якого – досить гостра критика функціонального дизайну, аскетизм якого «доводиться до рівня абсурду». Як зазначалось у журналі, «Настають часи, коли кожен прагне придбати щось зовсім жахливе і абсолютно не функціональне». Певною мірою такі слова були нападом на рафінований скандинавський дизайн, який домінував у смаках попереднього десятиліття. З одного боку такі твердження мали під собою реальну основу. Але слід мати на увазі, що погляд на дизайн, який висловлювався в таких кольорових додатках, був емоційно-суб’єктивним.\nПодібних поглядів поглядів дотримувався і Теренс Конран, який трактував свій «Хебітат» як магазин для «продвинутих» людей: молоді, фахівців, заможних покупців (умовно можна перекласти назву закладу як «заселений простір»). Дизайнер текстилю за фахом, він створювати цілісні інтер’єри, продаючи «стиль життя». Покупець міг обирати ансамбль відповідно до своїх смаків, фінансів, простору і збагачувати його додатковими деталями. Такий тип магазину відбивав зміни у модерністських поглядах, повагу до індивідуальності і розуміння того, що предметне середовище є «продовженням» особистості власника. Характерно, що в подібних магазинах спостерігалось поєднання ультрамодних тенденцій з дизайнерською класикою. Так, знаменитий стілець Марселя Брейєра «Василій» часто репродукується у 1960-х роках.\nВ Німеччині системний підхід до дизайн-проектування реалізувався у мультидисциплінарному дизайн-бюро «Гугелот-дизайн», заснованому викладачем Ульмської школи Гансом Гугелотом. Шість відділів бюро: промислового дизайну, графічного, візуальних комунікацій (рекламний образ продукта), фітовідділ, модельна і макетна майстерні та випускаюча майстерня забезпечували комплексність дизайнерських рішень, поєднуючи науково-дослідницьку, проектну, виробничу та певною мірою - освітню діяльність. Не меншим визнанням користується по сьогоднішній день і діяльність Штутгартського Дизайн-центру, який проводить щорічні конкурси на кращий дизайн серійної продукції Німеччини.\nПевні переоцінки проходять і в таких уславлених осередках дизайну Модернізму як «Де стиль» та «Баухауз». Модернізм вже не є лідером, не обертає у свою віру всіх, однак, має сталу популярність у представників середнього класу, зокрема – в офісному інтер’єрі. Класика Модернізму популяризувалась у демонстраційних залах поряд з характерними виробами інших стилів – селянськими меблями чи прикрасами Ар-нуво. Загалом же дизайн Космічної ери відзначався не стилістичною єдністю чи естетичністю, а зміною ставлення до ролі і природи дизайну у суспільстві.\nМеблі. Сучасники справедливо відмічали спорідненість дизайнерів і скульпторів чи художників винаходженні нових форм і обрисів через використання нових матеріалів. Меблі для сидіння, як і раніше, найбільше приваблюють дизайнерів як об’єкт творчих пошуків. В експериментальній елітарній роботі розповсюджується використання скловолокна. В своїх рішеннях митці надихаються згаданими попередньо стільцями «Тюльпан» Е.Саарінена чи компактний «Пантон» 1960 року, який вперше був цілком відлитим зі скловолокна. На початку «Космічної ери» у пересічного споживача продовжують користуватись популярністю скандинавські меблі, які відзначались витонченістю, натуральністю та елегантністю, холодними світлими тонами, чіткою текстурою та простими прямими лініями.\nДизайнери нового покоління шукали форми меблів модних і привабливих, але не обов’язково довговічних. Критика скандинавського дизайну скеровувала авторів на принципово несхожі рішення.\nЛідером в дизайні меблів протягом десятиліття були італійці. *Культовим об’єктом десятиліття став надувний стілець з полівінілхлориду групи італійських митців, який захоплював новизною, хоча по-суті його форма була цілком звичайною. *Дещо дитячу скульптурність демонструє відомий стілець «4801»Джо Коломбо, утворений з трьох фанерних елементів, з’єднаних між собою, що випускався у різних кольорах. Цей дизайнер випускав також системи модульних блоків стандартний компонентів, що дозволяло широко варіювати форми. Італійські стільці виразної пластичності взагалі визначають дизайн тієї доби. *Так, стілець «Перша вершина» Гаетано Пеше своїми підкреслено сферичними формами виступав як антипод постійного, послідовного, програмованого, одноманітного. *А стілець-качалка «Дондоло» Ч.Леонарді і Ф.Стаджі характеризувався як «напівтвір мистецтва», уособлюючи скульптурну тенденцію меблів Космічної ери. Цей твір використовував структурну жаркість скловолокна для формування іміджу літака, що легко коливається у польоті. *Апогеєм даної тенденції став полемічний стілець-скульптура американця АленаДжонса, що поєднував чистий поп-арт і дизайн. На початок 1970-х років потяг до скульптурності згасає.\nЗначно вплинув на розвиток тогочасних меблів розвиток корпоративної культури. Нові штабквартири великих компаній обставлялись елегантними меблями на модульній основі. Активно розширялись університети, лікарні, потребуючи зручних, компактних і недорогих «збірних» комплектів, зручних у доставці. Офісні меблі розвивають варіант м’якого Модернізму. *Наприклад, софа «Перев’язь» Джорджа Нельсона стала символом такої витонченої простоти і зручності. *Бездоганність зручної елегантності демонструє і стілець Ричарда Шульца для фірми «Нолл». *А стіл-крісло Чарльза Імса зі своїми технічними інноваціями виконував різні функції корпоративних меблів.\nТакі ж меблі із компонентів, що взаємно замінюються, починають використовувати у приватних інтер’єрах. Прикладом такого типу меблів може бути набір Макса Кленденінга «Максима», що загалом складався з майже трьох сотень зразків «трансформних» меблів, що могли єднатись з 25 частинами стандартної політури. Попитом користуються меблі «масового виробництва», на зразок складаного стільця Ернеста рейса, виготовленого спеціально для шкільного музею. Найбільш яскравим прикладом модних молодіжних меблів у 1960-і роки були так звані «паперові» стільці. Для їх створення папір об’єднували у 5-шаровий ламінат, який вкривався лаком. *Паперовий стілець Пітера Мердока – приклад таких більше символічних, ніж функціональних меблів; він отримав всесвітнє визнання. Такий стілець служив 2 – 6 місяців і штампувався як пресований картон, розфарбовуючись під час штамповки. Згадані вище надувні меблі, втілюючи характеристики молодості і моди, трактувались як одноразові. *Ще одним доказом прагнення до неформальних дешевих меблів була популярність «бобових мішків» типу італійського «The Sacco». Всередині його 12 мільйонів гранул чи бусин з поліестера, що приймали форму тіла людини, яка на ньому сидить. *Цікавий прообраз антропоморфного дизайну втілено у стільці О.Морг’ю «Bouloum», що на той час сприймався як незвичайний.\nНові форми для нових матеріалів активно шукають скандинавські дизайнери меблів. *Еро Аарніо створює пластиковий стілець різноманітних кольорів «Pastilli», що кардинально руйнує традиційні уявлення. Попри незвичний вигляд він був досить стійким через незначну висоту і людина, що сиділа в ньому, могла переробити його за бажанням. Для виготовлення цього стільця круглої, на вигляд твердої форми використовувалось скловолокно. *А стілець цього ж автора «Глобус» мав дуже привабливий, затишний вигляд, нехарактерний для Космічної ери білий колір зовнішньої сторони і найчастіше репродукувався у тогочасних виданнях. *Сміливим результатом пошуків нової форми у меблях для сидіння сприймається стілець-обруч Ганса Вегнера. *Як творча марка скандинавського дизайну пом’якшеного функціоналізму сприймається стілець «Вільгельміна» Ілмара Тапіоварра, який отримав на виставці в Мілані у 1960 році золоту медаль за дизайн. *Ще більш знаменитим став дизайн стільця «Пантон» Вернера Пантона. Як і «Тюльпан» Саарінена, цей стілець витриманий в манері «все в одному».\nКераміка. Дизайн кераміки теж розвивається в характерних для космічної ери напрямках. Столові вироби розраховувались на смаки масового споживача, а для молоді прагнули виготовляти стильну і сучасну кераміку. Зразки продукції італійських, скандинавських, британських, американських компаній поєднують функціональність з артистичними компонентами, акцентуючи увагу на сміливих моделях, декоративній графіці, кольоровій гамі. В Італії група художників студії гончарних виробів «Розенталь студіо Лайн» виготовляють дорогу творчу кераміку, але загалом традиційні гончарні вироби користувались обмеженим попитом. Символом такого дизайну стали вироби Бернарда Ліча. *Його керамічні вази похідність форми від функції, чуттєву красу дотиків до матеріалу, вишукану делікатність в освоєнні вікових традицій.\nНатомість, такі митці як Пітер Ваулкос чи Роберт Арнесон зі Східного узбережжя експериментують у галузі нетрадиційного гончарства. Площинні форми в цьому напрямку кераміки приєднуються до круглих, утворюючи складні гібриди, що тяжіють до абстрактного експресіонізму та П.Пікассо. Сутність їх так званої «Страшної кераміки» полягає у розриві з традиціями, естетичній брутальності, яскравій не рафінованості. *До найбільш гармонійних робіт П.Ваулкоса можна віднести вазу з графітті у стилі графіки Пікассо. *Більшою агресивністю відзначається тостер Арнесона, в якому відчутна спорідненість з Поп-артом, його банально-спрощеними формами. Ті ж тенденції характеризують скульптуру «Бірма» Етторе Сотсаса. Такі великі керамічні та скляні скульптури відроджують ідеї прадавньої символіки і обрядності, сприяють їх актуальності.\nВ більшості керамічних творів Космічної ери форми підкреслюють справжні, сутнісні якості матеріалу і водночас втілюють незвичні образи – друкарських машинок, тостерів чи кухонних раковин. Іншими словами, кераміка як ремесло і мистецька галузь відходить на другий план, а глина як матеріал займає місце поряд з іншими творчими видами – рисунком, батиком, «чистою» скульптурою. В цьому – незаперечна впливовість Поп-арту на все покоління Космічної ери.\nСкло. Початок 1960-х років став точкою відліку для нових художніх підходів завдяки застосуванню нових технологій. В 1962 році музей «Толедо» в США став спонсором двох семінарів, де демонструвалось видування скла за при температурі, достатній для роботи в майстерні чи класі. Таким чином дизайнери отримали можливість власноручно виготовляти оригінальні вироби. Митці переходять від чистих ліній до ламаних ексцентричних форм, нерівного кольору, складної текстури і прикрас. Матеріал трактується тепер як засіб художньої виразності і функціональні форми 1950-х замінюються на декоративні чи скульптурні експерименти. Творці скла Космічної ери заново відкривають Ар-нуво з його вигнутими естетичними формами, виразною асиметрією та улюбленою технікою «pate-de-verre». В 1968 році ЗМІ, що представляли Міжнародний конгрес по склу, визначили цей час наступним чином: «Художньо створене скло: сучасна революція».\nВідомі художні осередки випускають твори сучасних скульпторів та живописців. *Так, фабрика «Даум» виготовила у склі дизайнерський варіант мотиву м’якого годинника С.Далі. В Америці найбільш чітко виявилось нове ставлення до скла. Наприклад, творча еволюція Сема Хермана розвивалась від простого, формально дутого свинцевого скла через абстрактні скульптурні дзеркальні форми до скульптур в стилі Поп-арту. *Його «Група скляних форм» по-суті є експериментальною скульптурою у контексті тогочасного образотворчого мистецтва.\nПродовжується розквіт скандинавського дизайну скла. Настрої експериментаторства та індивідуалізму втілюють роботи Т.Вірккали та Т. Сарпаневи. *Ваза «Бамбук Фінляндії» містить парадоксальне зіставлення стилізованого бамбукового стовбура і морозного узору, що його вкриває Г.Кірен та К.Френк розробили сто різних барвних варіацій бокалів з яскравими ніжками «Поп», безпосередньо навіяних Поп-артом. . *Нова естетика кольору виявляється у чаші Кая Френка, як сприймається живим, органічним творінням. *А художній директор фабрики «Арабіа» Ойва Тойка однаково продуктивно працювала в галузі побутового скла і художніх творів, про що свідчить композиція «Острів льодяників».\nВироби з металу. Специфічна ситуація складається в Космічну еру навколо виробів зі срібла. Теоретики доби вважали, що вироби старих майстрів по сріблу залишаться в стороні від магістрального розвитку галузі і будуть сприйматися як розкішний анахронізм. Елегантні срібні вироби сучасного дизайну продовжують виготовлятись і в Космічну еру, наприклад датськими чи британськими фірмами . Але це, в основному, вироби призначені для оформлення культових обрядів 9літургій) чи світських церемоній6 жезлі і канделябри для університетів, королівських прийомів, чаші і кубки для церкви. В дизайні срібла теж помітні впливи доби, але не так відчутно, як у склі. *Прикладом модернізації форм церемоніальних предметів може бути срібний позолочений жезл для університету в м. Бат, який виконав Стюарт Девлін з компанії «Вершипфул»; в ньому вдало поєднуються традиції і тенденції сучасної доби. *Те ж поєднання спостерігається і у виготовленому тією ж компанією срібному канделябрі для університету в Ікстері.\nПроте, більшість дизайнерів почала цікавитись створенням стильних вишуканих речей з неіржавіючої сталі для повсякденного вжитку, оскільки такі речі подобались широкій масі заможних споживачів. Цей матеріал використовували з початку століття, але проведені удосконалення визначили сталь як «сучасний» матеріал технологічної Космічної доби. сучасне суспільство з його пристрастю до швидкості і зручності, за переконанням виробників і дизайнерів вимагало матеріалів, здатних витримувати додаткове навантаження. У 1960 році Музей сучасних ремесел Нью-Йорку організував низку конкурсів, що дало. новий поштовх розвитку виробів з неіржавіючої сталі. Елементи сучасної естетики у вироби зі сталі вносять такі дизайнери як Роберт Уелч, Девід Меллор, Карл Пот та інші. **Широке визнання на ринку отримав набір для кави Р.Уелша. тіж риси елегантної функціональності виявляються в творах Д.Меллора – столовому приборі «Економність, чайнику тощо. Подібної позиції дотримувались і скандинавські дизайнери. *Зокрема, кілька нагород отримав столовий набір «Лінія циліндра» А.Якобсена, в якому поєднані традиції і новаторство.\nМода і тканини. Культурні орієнтири десятиліття і всю орієнтацію стилю в дизайні визначає мода. Напередодні Космічної ери суспільство і дизайнери серйозно задавались питанням, що уявляє собою одяг. Оздобленням? Захистом? Виявом настрою суспільства? Однозначної відповіді не існувало, але журнал «Vogue»,наприклад, у 1959році виголошував, що молоді одяг – це символ незалежності і знак братства в певній віковій групі. Сконцентрувавшись на моді, молодь початку 1960-х активно змінює джерела натхнення і молодіжна мода приходить з вулиці у фешенебельні магазини. Молоді споживачі – а їх питома вага стає все значнішою – не сприймали «вишуканий смак», і Паризька мода «от кутюр» перестає бути абсолютним авторитетом. Ґрунтуючись на настроях молоді, мода стала предметом національного інтересу і загального обговорення з 1963 року, коли з’являються перші мині і ногам надають особливого значення. Коротенькі спіднички починають робити розкльошуваними або «плісе», щоб не сковувати руху. Таким чином, мода вперше починає належати молодим, оскільки це було неприйнятним для старшого покоління.\nКардинальні зміни в моді відчутні при зіставленні класичних колекцій з новою модою. *Наприклад, колекція «от кутюр» Ніни Річчі 1962 року демонструє вірність стилю попереднього десятиліття: елегантно-врівноважений костюм розрахований саме на середній вік, без урахування суспільно-культурних змін. В цей час молода англійська дизайнерка Мері Квант встановлює британське лідерство в молодіжній моді. Створений нею образ, доповнений стрижкою від Відал Сессун, рішуче входить в життя. Молоді митці творять моду для себе самих, керуючись лозунгом «бути не шикарними, а безглуздими». Шалена популярність нової моди призводить до зростання ринку і дизайн одягу стає провідною галуззю десятиліття.\nСукні міні стають все коротшими, виявляючи дух Космічної ери. Наприкінці десятиліття стали модними максі у поєднанні з міні – класика таємничості і демонстрації. Квінтесенцією нових пошуків може вважатись комплект одягу «Космічна ера» з Дому моди Courreges, де використані нетрадиційні матеріали та славнозвісні срібні поліамідні брюки для «місячної дівчини». Метал і пластик починають вживатись в екстремальній моді. *Наприклад, пластикові сукні Денієл Хечтер трактуються як одноразові, що відповідає духові поп-культури. А знаменита металева сукня Пако Рабана з металевими кріпленнями і активною виразністю кольору формує імідж сучасності, прогресу і певної агресивності. *Відданість технологічній ері демонструють алюмінієвий ліф та міні-спідничка Емануеля Унгаро. . Полімерні матеріали випускались в нестримно-яскравих кольорах, що вимагало і нових рішень.\nПотяг до екстремізму та експерименту визначають не лише жіночу, а й чоловічу моду. Якщо жіночий одяг від тисячоліть мав на меті привернути увагу протилежної статі, то в чоловічій моді провідним було прагнення визначити статус. Але космічна ера змінює ситуацію і до гардеробу чоловіків входять червоні джинси, зелені пуловери, фіалкові сорочки і навіть яскраве взуття. Історичні досягнення поп-моди полягали в тому, що візуальний вплив за рахунок якості став повноцінним дизайнерським стилем.\nМода космічної ери вимагала відповідного дизайну текстилю. З одного боку в декорі тканин проявилось захоплення космосом. *Це помітно в декорі тканин як для оббиття так і для одягу. *Прикладом можуть бути ситець «Місячна ракета», чи тканина «Космічна прогулянка». Але і не фігуративний орнамент відбиває екстремальні прагнення дизайнерів. Самі назви тканин – «Експансія», «Склепінчастий прохід» тощо – відбивають настрої доби. А колірна гама за словами одного з авторів надихалась тестами на перевірку дальтонізму. Впливи інтенсивних кольорів і форм поп-культури відчутні і дизайні килимів. *Вовняний килим Пьєра Кардена привертає увагу не менше, ніж меблі поряд з ним. Проте, спостерігались і більш спокійні рішення, що тяжіли у свої вишуканості до Ар-деко. *Так, ткане полотно Пітера Колінвуда демонструє бездоганну точність по відношенню до кольору і витонченість у використанні матеріалу і техніки.\nПромисловий дизайн. Вирішальну роль у житті споживацького суспільства починає відігравати промисловий дизайн. Зростання особистого добробуту і відповідно – кількості покупців – означали золотий вік для цієї галузі. На зміну питанню чи маєте ви автомобіль, холодильник або телевізор, приходить питання, якої саме марки названі речі ви маєте. Тобто, якість товару визначає престиж власника. Більшість компаній вже не прагнуть до дешевизни своїх виробів, роблять ставку на додаткову цінність і привабливість продукту за рахунок досконалих дизайнерських рішень найвідоміших дизайнерів. За їх допомогою компанії розробляють власний імідж. Такі вироби займали почесне місце в музейних і приватних колекціях цінителів дизайну.\nПромисловий дизайн зайняв провідне місце на ринку споживацьких товарів і в житті людей. На панівні тенденції відомих компаній, таких як «Оліветті», «Браун», «Ай.Бі-ем» тощо – впливають прогресивні технології. Певною мірою втіленням ідеалів дизайну Космічної доби може вважатись діяльність компанії «Браун» та її провідного дизайнера Дітера Брауна. Він розробив цілісну концепцію дизайну електропобутових приборів іза 30 років співпраці з «Браун» створив біля 500 виробів. Він відмовляється від старих традицій і вводить у дизайн телевізорів, програвачів, вентиляторів тощо світлі кольори як характерну ознаку сучасності, що робить предмети легшими істерильними на вигляд. Розроблені ним предмети мають чіткі прямокутні обриси зі округленими кутами, втілюючи задекларовані принципи «хорошого» дизайну. На думку Рамса це – мінімум дизайну, непомітність, зручність, довговічність та екологічність.\nПовсюди використовується пластик, переважають чітко визначені нові форми, відсутність прикрас. Сама форма повинна була втілювати образ сучасності. Італійські світильники були прогресивними, тому що радикально поривали зв’язки з минулим, використовуючи певні матеріали і кольори. *Характерним прикладом реалізації нових тенденцій і особливостей нового дизайну може бути світильник «Яйце» Кеннета Грейнджа. Для виробу використано нетрадиційний матеріал – пластик. Білий колір світильника асоціювався з космосом, чистотою, гігієною. Форма світильника - яйце - нетипова для подібних виробів, але характерна для поп-культури, що тяжіла до використання непридатних і невідповідних образів. Водночас така форма, більш важка і широка донизу, відповідає характеристикам пластика як матеріалу і техніці присадок.\nПрямолінійний стиль більше співвідносився з механізацією і масовою продукцією; обтічні округлі форми дизайну Космічної ери відповідають швидкому руху в повітрі і по воді. Улюблена дизайнерами десятиліття округла форма втілює структурну міцність, завершеність і досконалість. Акцент робиться не на логічність індустріального процесу виготовлення, як у дизайні Модерну, а на гештальт-форму, що видається таємничо-нерукотворною, на взірець безшовної сукні. Тобто, можна сказати, що дизайн Космічної ери по відношенню до Модернізму займає те ж місце, що Маньєризм до Ренесансу. Ще один характерний момент – виникнення асортименту одноразових товарів – від суконь і до столових приборів і посуду. Лозунг доби – швидкість і динамізм – обумовив позицію відносно того, що у людей багато більш продуктивних і цікавих занять, ніж прання і миття речей.\nЗмінюється ставлення до кольору у виробах з пластмас. Якщо у довоєнному дизайні і навіть у попередньому десятилітті віддавали перевагу світлим тонам (згадаємо посуд для зберігання Е.Таппера), то з кінця 1950-х саме яскраві барви стали активно використовуватись у різних видах продукції. *Прикладом нових підходів є набір посуду, в якому синтетичні характеристики пластика не маскувались, а підкреслювали чітку виразну форму виразним кольором. * Сміливим і новаторським дизайном відмічена і ваза «Паго-паго» Енцо Марі; її можна було перевертати і використовувати як більший чи менший сосуд. Яскраві однобарвні вироби відповідали потребам і смакам 1960-х: агресивні відтінки червоного, жовтого, синього чи зеленого ніби уособлювали сутність, поняття кольору і такий підхід поряд із захопленням білим кольором став естетичною якістю дизайну Космічної доби, виявом настрою десятиліття. Пластик пронизливих кольорів використовувався при виготовленні стільців і столів, корпусів телевізорів, магнітофонів, друкарських машинок, світильників, посуду, прикрас і багатьох інших речей.\nНе менш помітні зміни в ставленні до пластмас як до матеріалу, що вимагає відповідних форм в багатьох галузях дизайну. В добу Сучасного мистецтва пластик використовували для виробів «нижчого ґатунку» - дешевих і непривабливих, що швидко б’ються і це дискретувало матеріал в очах вибагливих споживачів. Однак загальні зміни в поп - культурі вплинули і на сприйняття продукції з пластмас. Втрачається протиставлення елітарної та егалітарної культур і на художні твори вже не впливають традиції «високої культури» (згадаймо Е.Уохолла). В промисловій продукції перестали цінувати довговічність і певна самоіронія та кітч, що визначають смаки Космічної доби, відбились в оцінках виробів з пластику. Рідкий чи піноподібний поліуретан, блискучий чи прозорий акрил, полівінілхлорид та інші матеріали нібито підкреслено демонстрували свою пластичність: пластик був і формою і змістом виробу. Він асоціювався з молодістю, безпосередністю, змінністю і сам реєстр продукції відбивав настрої споживачів і митців. З’являються різні новинки, що кидаються у вічі – пластикові сукні, надувні подушки для диванів чи одноразовий посуд, які дійсно іноді мають «одноденний» термін існування.\n*Пластик замінює дерево і фанеру в оформленні кухні як зручніший у користуванні і співзвучний побутовій техніці. Особливістю тогочасних дизайнерських рішень, що об’єднувала різні елементи, був білий колір – символ «чистоти» у кухонному інтер’єрі. В транспортних засобах взірцем інновацій став Форд «Мустанг» з привабливим дизайном і поміркованою ціною. Але суперсимволом доби став суперлітак «Конкорд», що в позитиві мав швидкість, але водночас в негативі – шум як втілення технологічного антигуманізму.\nУ повній мірі відбивають засади і сутність поп – культури, прагнення до активного способу життя такі шедеври тогочасного промислового дизайну як транзистори чи друкарські машинки. *Портативна машинка «Валентин» для фірми «Оліветті» дизайнерів Етторе Сотсаса та Пері Кінга мала компактну форму і була зручною в користуванні. Але її насичений червоний колір мало відповідав вимогам до повсякденного офісного ділового устаткування. Ще більше відбивали новий спосіб життя транзисторні приймачі, що стали у 1960-і роки загальнодоступними. *Стиль таких виробів, наприклад, транзистора «Філатана» фірми «Філіпс», що став символом доби, підкреслював їх портативність; підлітки могли цілодобово слухати по ним поп – музику. *Портативний телевізор «Соні» теж значно полегшив повсякденне життя і зробив його більш динамічним.\nТаким чином, дизайн Космічної доби з одного боку довів до апогею засади Модернізму – доцільність, економність, чистота та гігієна. З іншого боку. Вироби промислового дизайну відбили значні впливи тогочасної поп – культури, девізом якої були молодість, веселощі та змінність і новизна.\nПитання та завдання.\nЯкі зміни ціннісних орієнтацій відбуваються в споживацькомусуспільстві Космічноі доби?\nОхарактеризуйте роль Поп-арту як чинника змін в дизайні Космічної доби.\nЩо змінюється у використанні нових матеріалів у дизайні меблів доби?\nПроаналізуйте форми і стилі в моді 1960-х років.\nВизначте роль кольору як виражального засобу в дизайні Космічної доби.\nДата добавления: 2015-09-20; Мы поможем в написании ваших работ!; просмотров: 715 | Нарушение авторских прав | Изречения для студентов


Заміна і відновлення Карти Поляка в 18 років, при зміні прізвища, втраті\nЯкщо ви вже отримали Карту Поляка, і навіть встигли відкрити по ній візу і скористатися нею, але одного разу загубили її, або ж потрапили в іншу непередбачувану ситуацію, то необхідно знати, як з неї правильно вийти. Існує декілька ситуацій, в зв’язку з якими вам доведеться відновити.\nЯк продовжити Карту Поляка після 18 років\nЯкщо ви оформили своїй неповнолітній дитині такий документ за своїм, то його дія припиниться через рік після того, як ваше чадо досягне повноліття. Крайній термін, щоб подати документи на продовження – три місяці перед закінченням її терміну дії. Тобто, у вас буде дев’ять місяців після досягнення вашою дитиною повноліття, щоб продовжити КП. Для цього вам знадобляться такі документи:\nксеро закордонного паспорту (сторінка з фото);\nксеро внутрішнього паспорту (сторінка з фото та пропискою);\nоригінал та ксерокс дитячої КП.\nТАКОЖ ЧИТАЙТЕ: Карта Поляка для дітей\nКП видається на 10 років, далі її потрібно замінити. Як продовжити дію? Для цього, за три місяці до закінчення її дії, необхідно зв’язатись з Консульством, пояснити, що у вас закінчується термін дії документу, і домовитися про його продовження. В кожному консульстві різні шляхи запису (листом або по телефону), тому уточнюйте це на сайтах консульств. Вам потрібно буде прийти на зустріч із консулом та взяти з собою:\nзаповнену заяву (тут ж, що ви заповнювали на першу співбесіду, тільки на початку потрібно буде поставити галочку, що це “продовження дії“(“przdłużenie ważności Karty Polaka“));\nвнутрішній і закордонний паспорти (оригінали та ксерокс);\nстару Карта Поляка;\nксерокс рішення про видачу вам КП.\nЗаміна Карти Поляка при зміні прізвища\nУ такій ситуації вам потрібно записатися на співбесіду до консула. Це не буде повноцінна співбесіда, як першого разу, проте розмову потрібно буде підтримувати. З собою необхідно взяти:\nзаповнений внесок (той же, що на першу співбесіду, тільки зверху потрібно поставити галочку “зміна даних власника“(“zmiana danych posiadacza Karty Polaka“));\nновий та закордонний паспорти (оригінал та ксерокопію);\nсвідоцтво про народження та про шлюб (оригінал та ксерокопію);\nксерокс рішення про видачу вам Карти;\nсвій старий документ;\nпрохання про видачу нового. Приклад:\nВся процедура повинна зайняти не більше однієї години, але новий документ доведеться чекати до трьох місяців.\nВажливо! Якщо ви вийшли заміж, але при цьому не змінювали прізвище, то міняти Карту також немає необхідності.\nВідновлення Карти після її втрати\nЩо робити, яка загубив КП? Якщо ви втратили свій документ, то доведеться зателефонувати в Консульство, пояснити ситуацію, і знову записуватися на співбесіду з консулом, проте повноцінного іспиту, як в перший раз, не буде. З собою необхідно взяти:\nзаповнений внесок з фото (зверху поставити галочку навпроти пункту “видача дубліката“(“wydanie dublikatu Karty Polaka“));\nзвичайний паспорт і закордонний паспорт (оригінали та копії);\nдокументи, що підтверджують ваше польське коріння;\nдецизію про видачу вам Карти;\nзаяву про повторну видачу вам документа через його втрату.\nЗаміна Карти Поляка на Карту побиту\nЗа новим Законом 2017 року розглядається окремо.\nТакож у вас можуть запитати номер вашої старої Карти, але якщо ви не пам’ятаєте його, то нічого страшного, він повинен бути в загальній базі.\nБланк внеска ви можете завантажити тут.\nУ заповненні внеска вам допоможе відео:\n(голосов: 3, в среднем: 3.67 из 5)\n31.12.2017 в 9:39 AM\nВ розділі Як продовжити Карту Поляка після 18 років про чиї документи говориться, дитини чи батьків?\n07.01.2018 в 11:50 AM\nПерепрошую за затримку. Мова йде про документи дитини.\n06.02.2018 в 11:02 AM\nЯкщо продовжується карта поляка при досягненні дитиною 18-років чи потрібно заповнювати пункти про польських родичів ? Карта робилась на основі карти поляка мами.\n27.02.2018 в 9:52 AM\nКраще заповнити. Взагалі анкету зробіть ідентичною тій, що була при першій подачі, змініть тільки пункт вгорі (“Przedłużenie ważności Karty Polaka”). Ну і, звичайно, інше фото та дату внизу.\n12.04.2018 в 5:34 PM\nA як записатися на візит в справі продовження карти поляка після 18 років?\n12.04.2018 в 6:55 PM\nЗалежить яке консульство Вас цікавить. Наприклад, у Львівському не потрібно реєструватись, а просто приходити з документами у вівторок та четвер з 9 до 13; в Вінниці необхідно писати листа на пошту. Уточніть, яке Вас цікавить, і ми підкажемо.\n28.04.2018 в 7:59 AM\nДоброго дня, мене цiкавить таке питання. А записуватися на вiзит в Луцьку по справi продовження карти поляка пiсля 18р потрiбно??\n27.05.2018 в 12:26 PM\nНі, не потрібно. Заяви приймаються без реєстрації по вівторках з 10 до 12 і по середах з 12 до 14.\n03.06.2018 в 7:03 PM\nЗдраствуйте!Как записаться до консула в киеве для продолжения карты поляка после 18 лет.\n14.06.2018 в 7:15 AM\nОбратитесь к нам, пожалуйста, на имейл admin@kartapolaka.net или по телефону +38 (098)-90-21-608. Мы поможем Вам с записью и подготовкой.\n30.06.2018 в 11:19 AM\nА як записатись до консула в Вінниці на продовження карти поляка після 18 років? Яка пошта?\n12.07.2018 в 10:53 AM\nПишіть відповідний лист на winnica.kg.kartapolaka@msz.gov.pl.\n05.07.2018 в 7:19 AM\nА якщо мені виробляли карту неповнолітнім, а мені вже 20 і тільки зараз казали, що карту після 18 треба поміняти, як тоді поступати?\n12.07.2018 в 10:51 AM\nНа жаль, вам доведеться ще раз здавати на Карту.\n09.07.2018 в 5:08 PM\nДопоможіть,будь ласка, чоловік в Польщі загубив Карту поляка, що йому робити?\n12.07.2018 в 10:49 AM\nЙому потрібно виробити дублікат через консульство, в якому отримував Карту.\n12.07.2018 в 7:37 AM\nЗдравствуйте, еду в Харьков на продление Карты Поляка из-за совершеннолетия, у меня будет экзамен повторный? Или будет одна формальность?\nПродление Карты в 18 лет – формальность.\n16.07.2018 в 12:31 AM\nСкажіть, будь ласка, чоловік загубив в Польщі Карту Поляка. Карту робив в Україні. Зараз повернувся в Україну для подачі документів на виготовлення дублікату Карти поляка. Чи може він ,після того як подасть в Україні документи на виготовлення дублікату Карти поляка, їхати в Польщу, чи потрібно чекати на дублікат і тоді їхати? має візу 18, дуже чекаю на відповідь!!! Дякую!!!\n16.07.2018 в 5:31 AM\nФормально – Ваш чоловік може їхати без Карти Поляка, але її можуть попросити показати на кордоні, тому краще все ж дочекатись видачі.\nЩе є варіант взяти довідку, по якій Ваш чоловік має забрати Карту і показати її на кордоні, але це дуже непевна дія.\nТакож ми говоримо тільки про варіанти при перетині кордону. При проживанні в країні Карта є обов’язковою.


Улляна Супрун розповіла, чи хоче далі очолювати МОЗ | ProtanPlus\nПитання, хто буде очільником Міністерства охорони здоров’я у новому уряді, — у компетенції нового Прем’єр-міністра і можливої коаліції або ж партії, яка взяла більшість у Верховній Раді. Але у випадку, якщо буде підтримка подальших реформ і своя команда, то кожен би член чинного уряду залишався би на своїй посаді.\n«Це є вибір Прем’єр-міністра і, як буде, коаліції, або вибір партії,.. це буде їхнє рішення, не моє особисте», — вказала Супрун, відповідаючи на запитання, чи збирається вона залишатися на своїй посаді.\nПри цьому вона зауважила, що всі чекають до 29-го серпня, коли має відбутися урочисте засідання парламенту нового скликання, аби подивитися, що буде відбуватися далі. «Президент буде виступати, це буде показувати нам, який буде шлях, напрямок, вектор країни, і цієї ВР. Можливо навіть буде і представлення…Питання, хто буде очільником Міністерства охорони здоров’я у новому уряді, — у компетенції нового Прем’єр-міністра і можливої коаліції або ж партії, яка взяла більшість у Верховній Раді. Але у випадку, якщо буде підтримка подальших реформ і своя команда, то кожен би член чинного уряду залишався би на своїй посаді.\nПри цьому вона зауважила, що всі чекають до 29-го серпня, коли має відбутися урочисте засідання парламенту нового скликання, аби подивитися, що буде відбуватися далі. «Президент буде виступати, це буде показувати нам, який буде шлях, напрямок, вектор країни, і цієї ВР. Можливо навіть буде і представлення Прем’єр-міністра, побачимо, а тоді вже буде представлення уряду».\n«Залежно від Прем’єр-міністра, залежно від того, як буде сприйматися політика трансформації системи охорони здоров’я, якби були такі можливості, що своя команда, підтримка фінансова, підтримка політична, щоби транформація далі відбувалася, я думаю, що кожен би залишився на своїй посаді і далі працював, кожен член нашого уряду», — додала вона.\nUpdated: 04.09.2019 — 22:22\nМетки: дали, МОЗ, очолювати, розповіла, Супрун, Улляна, хоче, чи


У центрі Хмельницького затримали ймовірного крадія | Новини\nУ центрі Хмельницького затримали ймовірного крадія\n10:36, 10 грудня 2018 р.\n8 грудня, близько 4-ї години ранку, до патрульних звернулась громадянка та повідомила, що у неї викрали мобільний телефон. Жінка також повідомила про можливе місце перебування чоловіка, який скоїв крадіжку.\nОтримавши прикмети для орієнтування та імовірне місцезнаходження порушника, інспектори направились на пошуки. Невдовзі, на вулиці Грушевського 57, у одній із квартир будинку інспектори виявили чоловіків, один з яких підходив під опис орієнтування. Під час спілкування з чоловіками у одного із них патрульні помітили зниклий мобільний телефон заявниці.\nПід час поверхневої перевірки у громадян патрульні виявили також паперовий згорток із речовиною рослинного походження зеленого кольору у подрібненому стані, та інші речі та документи, що перебувають в розшуку.\nНа місце події інспектори викликали слідчо-оперативну групу, яка наразі займається даною справою та встановить причетність громадян до вчинення цього та інших подібних правопорушень.


13 кременчуцьких родини змагалися за звання найспортивнішої сім’ї | Вісник Кременчука\nЧотири сім’ї, які посіли 1 та 2 місця у кожній з категорій, представлятимуть Кременчук на обласному етапі фестивалю здоров’я “Мама, тато, я – спортивна сім’я!” в Полтаві.\n17-го березня у КДЮСШ №2 відбувся фестиваль здоров’я “Мама, тато, я – спортивна сім’я!” Ініціатором проведення заходу виступив Кременчуцький міський центр фізичного здоров’я населення “Спорт для всіх” за підтримки міської влади.\nЗа інформацуією прес-служби міськради, участь у заході взяли 13 кременчуцьких родин, які змагалися у двох категоріях: діти – хлопчики та діти – дівчатка.\nПісля завершення конкурсів у кожній із категорій обрали по 3 сім`ї переможниці. Найспортивніші родини отримали дипломи та подарунки. Чотири сім’ї, які посіли 1 та 2 місця у кожній з категорій, представлятимуть Кременчук на вже в обласному етапі фестивалю здоров’я “Мама, тато, я – спортивна сім’я!” в Полтаві.\nВсе по темі: змагання Кременчук мама тато я – спортивна сім'я»


Міноборони заборгувало військовим майже 1,5 млрд грн, - Офіс омбудсманки - портал новин LB.ua\nГоловна — Політика — 17 вересня 2021, 18:05\nДенісова попросила міністра економіки Олексія Любченка знайти шляхи розв’язання проблеми.\nПро це повідомили у пресслужбі Офісу уповноваженої Верховної Ради з прав людини Людмили Денісової.\n"На поточний момент заборгованість Міністерства оборони України з обов’язкових виплат військовослужбовцям становить 1 млрд 465,8 млн гривень. Зокрема, 1 млрд 271 млн гривень - це заборгованість з виплат грошової допомоги на оздоровлення", - йдеться у повідомленні.\nТакож, за інформацією Офісу, було припинено фінансування "бойових виплат" військовослужбовцям, які виконують завдання в зоні проведення операції Об'єднаних сил.\nВ Офісі уповноваженої з прав людини зазначили, що отримують численні звернення військових і членів їх сімей щодо заборгованості.\nОмбудсманка надіслала запит до першого віцепрем'єра, міністра економіки Олексія Любченка, який є головою Міжвідомчої робочої групи з питань погашення заборгованості із зарплати. Людмила Денісова просить вивчити ситуацію, яка склалася в Міноборони, і знайти шляхи розв’язання проблеми.\nНагадаємо, днями в Раду внесли проєкт змін до бюджету на 2021 рік, яким на виплату грошового забезпечення військовим передбачено 3,8 млрд гривень.\nТемы: Міноборони, борги, військові, українська армія, Людмила Денісова, Збройні Сили України\nМіністр оборони України провів зустріч із американськими конгресменами\n18 вересня 2021, 17:46\nВ Україні недолуга економічна політика, через яку інфляція вийшла з-під контролю і вже має двозначний показник, спричинила зростаня заборгованості із виплати заробітної плати. Про…\nГолова Верховної Ради Дмитро Разумков вважає малоймовірним розгляд на наступному пленарному тижні законопроєкту про олігархів (№5599). Про це спікер українського парламенту заявив…\n18 вересня 2021, 11:13


У Гренландії на дрібні шматки розпався льодовик завбільшки з Чернігів | GreenPost\nУ Гренландії на дрібні шматки розпався льодовик завбільшки з Чернігів\nВід найбільшого в Арктиці шельфового льодовика 79N, що на північному сході Гренландії, відколовся великий шматок льоду.\n1 хв на прочитання15 Вересня 2020, 11:56 90\nКлімат в Арктиці продовжує трощити льодовики. Потепління спочатку створює на їх території талі ставки, а потім лід зовсім розколюється. Саме так відбулося з льодовиком Спальте, який розпався на багато дрібних шматків.\nДілянка, на якій стався розкол, займає близько 110 квадратних кілометрів (для порівняння - Чернігів має площу 79 квадратних кілометрів), пише bbc.com. Дослідники стверджують, що тут є вплив температури повітря. Зокрема, у 2019 і 2020 роках в Арктиці спостерігалися рекордні літні температури.\nШельфовий льодовик вже танув у 2019 році. Цьогорічне тепле літо остаточно його знищило - льодовик Спальте перетворився на флотилію айсбергів. Якщо уважно подивитися на супутникові знімки, то на поверхні льодовика видно багато талих ставків.\nНауковці говорять, що наявність води на поверхні часто є проблематичною для льодовиків. Якщо вода затікає в щілини, то це сприятиме швидшому розколу крижаного моноліта.\nКрім цього океанографи також задокументували потепління температури моря. І це свідчить про те, що шельфовий льодовик майже точно тане і знизу.\nЯк відомо, щорічно Гренландія скидає в океан більше 280 млрд тонн льоду. Це одна з головних причин, чому рівень Світового океану підвищується на міліметр щороку.\nНагадаємо, танення Гренландії уже не зупинити.\nЩоб не що-небудь по дворі бігало: подружжя вирощує величезних індиків та курей (фото)\nЯкі медичні документи українці можуть отримати онлайн\n7 хв на прочитання4 години тому\nНаціональний парк “Королівські Бескиди”: еко-перемога чи черговий довгобуд\nУ чоловіка співачки Камалії COVID-19 уразив 40% легень (відео)


9 фраз, після яких мама чоловіка вас зненавидить - Життя - 2019\n9 фраз, після яких мама чоловіка вас зненавидить\nМама чоловіка - це дуже важлива людина як в житті чоловіка, так і у вашому житті. Саме від того, наскільки успішно ви побудуєте з нею стосунки буде залежати погода у вашому домі. Тим більше, як не крути, мама - це мама, і вона завжди залишиться найголовнішою людиною в житті вашого чоловіка. Є фрази, які ніколи і ні при якому розкладі не можна говорити свекрухи, інакше ви ризикуєте стати заклятими ворогами.\n1. «Не лізьте в наше життя»\nБудь-яка свекруха хоча б іноді з добрих спонукань прагне допомогти цінною порадою. Навіть якщо це вам абсолютно не потрібно і, скоріше, дратує, ніж буває корисним, не обривати її занадто грубо і різко. Вислухайте її, погодьтеся, і робіть так, як вважаєте правильним. Як то кажуть: «А Васька слухає, та їсть».\n2. «Ви виростили мамія»\nЦе фраза звучить дуже обвіняюще і безпосередньо говорить про те, що у всіх ваших сварках, бідах і нерозуміння винна свекруха. Зрештою, виходячи заміж за свого чоловіка, ви вже знали який він, і самі усвідомлено зробили свій вибір, тому, зараз вже немає сенсу когось звинувачувати.\n3. «Мій колишній був зовсім іншим»\nЗапам'ятайте, нарешті. що тема колишнього хлопця - це табу, як в спілкуванні з чоловіком, так і з його мамою. Ніколи не обговорюйте з нею свої минулі відносини, навіть якщо ви дуже близькі. У разі чого, свекруха може бумерангом запустити цю інформацію проти вас і залишити вас в зовсім невигідному світлі.\n4. «Слава Богу, що наші діти перейняли мій характер»\nЦе фраза - пряма образа чоловіка. Таким чином, ви показуєте, що зневажливо ставитеся до свого чоловіка і не хочете, що його риси і звички передалися вашим дітям. Звичайно, будь-який матері це прикро чути.\n5. «Ви повинні нам допомагати»\nВиходячи заміж, багато жінок думають, що батьки чоловіка тепер в обов'язковому порядку повинні їм допомагати. Це далеко не так. Зрештою, вас вибирали і одружилися на вас не свекор зі свекрухою, а ваш чоловік. Тому, завдання допомагати і забезпечувати свою сім'ю тепер суто його прерогатива.\n6. «Я займаю перше місце в житті свого чоловіка»\nЧи не будіть лихо, що не зіштовхуйте свекруха зі свого статусу найголовнішою жінки для сина. Навіть якщо це не так, нехай вона думає інакше. Після цих слів свекруха почне шукати в вас недоліки і, зрозуміло, ні про які хороших відносинах тут не може йти й мови.\n7. «Своїх дітей я буду виховувати не так, як ви»\nПрямий плювок по самолюбству для свекрухи. Вона - мати, і будь-якої матері боляче і не приємно чути про те, що вона неправильно виховала своїх дітей. І, по суті, ви не маєте ніякого права так говорити, тому що ще не прожили таке довге життя, як вона, і не виростили своїх дітей.\n8. «Ви погано виглядаєте»\nМабуть, це найгірше, що може сказати жінка жінці. Уявіть, якби ця фраза була виголошена в вашу сторону? Напевно, вам було б прикро і неприємно. Навпаки, спробуйте сказати свекрухи що-небудь хороше: про кофтині, яка їй йде, про приємне ароматі нових парфумів або про гарну зачіску.\n9. «Моя мама робить все по іншому»\nПряме порівняння свекрухи з вашою мамою явно дасть їй зрозуміти, що вона програє. Зрозуміло, що ваша мама найкраща і чудова, але ніколи не кажіть про це свекрухи.\nДивіться відео: Deadpool 2 (Жовтень 2019).\nCopyright 2019 \_ none \_ 9 фраз, після яких мама чоловіка вас зненавидить


Х-фактор 4 сезон 3 випуск Кастинг у Харкові Україна 14.09.2013 СТБ / Х-фактор 4 сезон 3 выпуск Кастинг в Харькове Украина 07.09.2013 СТБ бесплатно та без реєстрації в хорошій якості. Смотреть Х-фактор 4 сезон 3 випуск Кастинг у Харкові Україна 14.09.2013 СТБ / Х-фактор 4 сезон 3 выпуск Кастинг в Харькове Украина 07.09.2013 СТБ бесплатно и без регистрации\nХ-фактор 4 сезон 3 випуск Кастинг у Харкові Україна 14.09.2013 СТБ / Х-фактор 4 сезон 3 выпуск Кастинг в Харькове Украина 07.09.2013 СТБ 15.09.2013, 23:39\nХ-фактор 4 сезон в Україні - це популярне українське вокальне талант-шоу, де кожен житель країни, який вміє співати, отримує відмінну можливість вийти на сцену і представити на суд глядачів та суддів свої вокальні таланти, кожному надається прекрасний шанс відчути себе справжньою зіркою і виступити на великій сцені. Перший етап шоу складається з кастингів-прослуховувань в шести найбільших містах-мільйонниках України, далі за результатами кастингів сто кращих учасників відправляються в спеціальний тренувальний табір, де кожен з них отримає завдання від суддів. 24 учасники, які краще за інших виконають завдання, потім підуть з візитом до суддів. Після цих переглядів вокалістів розподілять за групами, груп чотири: Дівчата, Хлопці, Учасники старше 25 років і Вокальні колективи. У кожної групи буде свій продюсер-тренер, це буде один з суддів: Ірина Дубцова, Ігор Кондратюк, Серьога та Сергій Сосєдов. Х-фактор 4 сезон 3 випуск Кастинг у Харкові Всі випуски __rotator_param_f\nРекомендуєм Вам Х-фактор 4 сезон 3 випуск Кастинг у Харкові Україна 14.09.2013 СТБ / Х-фактор 4 сезон 3 выпуск Кастинг в Харькове Украина 07.09.2013 СТБ. Це онлайн відео виможете переглянути в хорошій якості в зручному плеєрі з розширенням екрану 410,720,1080 тобто в якості BDRip чи HDRip


Погода у Мокіївці на завтра Шепетівський, Хмельницька область\nПрогноз погоди у Мокіївці: +12°\nПогода у Мокіївці на завтра\nВідчувається як +18° мінлива хмарність. дощ\nРанок у Мокіївці очікується ясний. Вдень буде спостерігатися невелика хмарність, яка до вечора вже пройде. З самого ранку варто чекати дощу. Але до вечора він уже закінчиться. В цілому очікується прохолодний день з невеликим потеплінням.\nПрогноз погоди у Мокіївці оновлено 4 години тому\nЗахід 21 травня, 10:17\nІсторичний максимум температури повітря у Мокіївці за останні 73 років дорівнює +29 ℃ і був зареєстрований метеорологами 2007 року.\nНайбільш рясні опади у Мокіївці випадали 2000 року - 17 мм.\nАстрологія Гороскоп на 21 травня: Риби поринуть у ностальгію, а Раки розкриють чужий секрет Суспільство Сонце та літня спека: прогноз погоди в Україні на 20 травня Астрологія Гороскоп на 20 травня: Близнюки дізнаються про хорошу новину, а Козероги потраплять у скандал\nПогода у Мокіївці


АСТАРТА/ЕДВІН - 2013 - День 3 - Дні України у Великобританії - Days of Ukraine in the UK / Дни Украины в Великобритании - официальный сайт\nУкраїнсько-британський проект АСТАРТА / ЕДВІН був створений у 2013 році популярним українським фольклорним дуетом «Астарта» та всесвітньо відомим британським музикантом Коліном Едвіном.\nІнна Шаркова та Юлія Маляренко створили гурт «Астарта» 2009 року, і він швидко здобув визнання не тільки української, а й світової публіки. Сильні жіночі голоси вокалісток, кропіткий підбір матеріалу і його адаптація для сучасного слухача, здійснена чудовим музикантом, композитором і аранжувальником Едуардом Приступою, більше знаним як Діля – усе це не могло не привернути уваги.\nУ 2012 році вийшов «Перший національний» – повноформатний альбом дуету. Тоді ж відбулася знакова зустріч із Коліном ─ бас-гітаристом прогресивного рок-бенду Porcupine Tree, який двічі номінували на «Греммі». Спочатку проект АСТАРТА / ЕДВІН був лише творчим експериментом, але музиканти лишилися настільки задоволені результатом співпраці, що одразу ж почали роботу над створенням наступних композицій.\nОб’єднавши характерний стиль гри Коліна із потужним жіночим вокалом, вони створили дещо зовсім нетипове як для українського, так і для європейського музичного ринку. Успішним дебютом гурту АСТАРТА / ЕДВІН став виступ на цьогорічному музичному фестивалі «Країна мрій», що відбувся у липні в Києві. Зараз група закінчує запис свого першого повноформатного альбому.


Чоловіка, який назвав Ющенка "паскудою", допитали і забрали паспорт - Укрaїнa - TCH.ua\nЧоловіка, який назвав Ющенка "паскудою", допитали і забрали паспорт\nУкрaїнa 24 січня 2011, 15:59\nКількість переглядів 4978\nКривдника Ющенка викликали у СБУ, допитували чотири години і відібрали паспорт.\nСлужба безпеки України викликала на допит та відібрала паспорт у громадянина Василя Дубовицького, який під час відвідання екс-президентом Віктором Ющенком Генпрокуратури критично висловився на його адресу.\nПро це заявила Ніна Шуляк, яка була свідком інциденту.\nЗа її словами, у неділю СБУ впродовж чотирьох годин допитувала Дубовицького.\n"Вчора він мені передзвонив і повідомив, що до нього прийшли додому двоє чоловіків, сказали, що машина чекає, і забрали в СБУ. Йому сказали, щоб взяв теплий одяг та їжу на три дні. Він хвора людина, у нього цукровий діабет, його чотири години тримали, вимагаючи зізнання у тому, хто платить йому гроші за участь у акціях під ГПУ", - сказала Шуляк.\nВона повідомила, що у неділю Дубовицького відпустили за станом здоров'я через підвищений цукор у крові, але сказали прийти у понеділок на 8:00.\nЖінка додала, що у понеділок його також допитували 4 години. Наразі, за її словами, Дубовицького відпустили, але відібрали паспорт.\nШуляк зауважила, що Дубовицькому в провину начебто ставлять саме образу Ющенка.\nЖінка зазначила, що познайомилась з Дубовицьким під стінами ГПУ, куди так само як і він приходила у дні виклику на допити лідера "Батьківщини" Юлії Тимошенко, щоб підтримати її морально.\n"Нам ніхто не платить, ми не є членами жодної партії, просто пішли за покликом серця, як її прихильники", - наголосила вона.\n"Василь дуже бідна і самотня людина, у нього немає навіть телевізора і мобільного телефону. Він ледве назбирав гроші на чотири батони, які посушив і взяв сьогодні зранку в СБУ", - додала Шуляк.\nВона також зазначила, що Дубовицький передав їй інформацію про те, що СБУ має намір викликати на допит і її. "За що мене викликатимуть, я не розумію?! За те, що з плакатом постояла?", - зазначила Шуляк.\nЯк відомо, під стінами Генпрокуратури сталася сварка між Ющенком і прихильником Тимошенко.\nЮщенка біля ГПУ образили прихильники Тимошенко\nЮщенко під ГПУ розкричався на чоловіка, який назвав його паскудою\nЮщенко поскандалив під Генпрокуратурою\nВідеоСварка між Ющенком і прихильником Тимошенко\nУкрaїнa 24 січня 2011, 16:27\nКількість переглядів 5382\nЄгипет офіційно зажадав від Німеччини повернути Нефертіті


Квитки на Катерина Кухар. Балет «Діти ночі-2» (ua), 01 Червень 2020, 19:00 (Житомир, Театр ім. І. Кочерги) ціна від 200 грн\nГлавная страницаАфіша подійКатерина Кухар. Балет «Діти ночі-2»\nКатерина Кухар. Балет «Діти ночі-2», Понеділок 01 Червень 2020, 19:00\nЖитомир, Театр ім. І. Кочерги\nПонеділок 01 Червень 2020


23 мільярди долларів за куріння\nЗдоров'я, Соціум 27.07.2014 Богдан Яловський\t3 коментарі куріння\nСуд Флориди зобов’язав тютюнову компанію RJ Reynolds Tobacco Company виплатити суму понад 23 мільярди доларів дружині завзятого курця, який помер 18 років тому, повідомляє Reuters. Рішення було винесено в п’ятницю 25.07.14, а сума штрафу виявилася найбільшою в історії Флориди для справ, де позивачем була одна людина.\nСинтія Робінсон (Cynthia Robinson) подала позов на тютюнову компанію в 2008 році через те, що її чоловік Майкл Джонсон (Michael Johnson) помер від раку легенів. Вона заявила, що компанія приховує можливі загрози для здоров’я і той факт, що їх продукція викликає сильну залежність.\nМайкл Джонсон працював водієм автобуса і викурював до трьох пачок сигарет в день з 13-ти років. В результаті у нього розвинувся рак легень, і Майкл помер в 1996 році у віці 36 років.\n«Він не міг покинути. Він курив навіть у день своєї смерті» говорить вдова. Спочатку суд зобов’язав тютюнового гіганта виплатити $ 7,3 мільйони вдові і сину, що залишився без батька, а також ще 9.6 $ мільйонів синові Майкла від попередніх шлюбу. Однак пізніше, після додаткових розглядів справи, суд додав до суми, яку компанія повинна виплатити вдові і синам, ще $ 23,6 мільярда. Юристи тютюнових компаній, що виробляють такі сигарети, як Camel, Kool, Winston и Pall Mall були шоковані таким вердиктом суду і відмовилися від коментарів. Але Джефрі Раборн, віце-президент R.J. Reynolds, у своїй заяві сказав, що компанія буде подавати апеляцію на це «ненормальне рішення суду».\nЮрист вдови розповідає: «Суддя не був ненормальним, він був сміливим». Він заявив, що ключовим моментом в рішенні суду були докази агресивних рекламних кампаній сигарет, спрямованих на молодих людей. Ці рекламні вводять людей в страшні помилки про нешкідливостікуріння, що може призвести до смерті від куріння.


У Харкові судитимуть директора соцслужби, через недбалість якої загинув 3-річний хлопчик - Стрічка новин Харкова\nУ Харкові судитимуть директора соцслужби, через недбалість якої загинув 3-річний хлопчик\nЖінка формально перевірила сім'ю, в якій батько регулярно бив дітей\nХарківська прокуратура затвердила підозра директору міського районного Центру соцслужб для сім'ї, дітей та молоді. Жінку підозрюють за статтею 367 КК України (службова недбалість, що спричинила тяжкі наслідки). Про це повідомили в прес-службі прокуратури Харківської області.\nНа початку вересня 2017 року в центр звернувся харків'янин, який просив забрати у сім'ї його сестри дітей 6 і 3 років. За його словами, батько систематично їх б'є.\nДиректор центру формально провела перевірку, просто заповнивши папери зі слів матері дітей. Соцпрацівники сім'ю не відвідували. Через деякий час 3-річного хлопчика забрали в лікарню. Він помер від травм і фізичного виснаження.\nЗагиблого, а також його брата, постійно бив батько. Мати навіть не намагалася перешкодити йому. У серпні 2017 3-річному хлопчику зламали ногу, а через кілька днів ще й ребра. Хлопчик перестав ходити. Батько продовжував бити сина, з-за чого у хлопчика була травма голови. Дитина страждав від фізичного болю й голоду, а через деякий час впав у кому.\nБатьки до лікарів не зверталися, «швидку» дитині викликала знайома матері. Вони знущалися над дитиною протягом року.\nЗа недбале ставлення до своїх обов'язків, що призвело до трагедії, 48-річної чиновниці загрожує до 5 років в'язниці.\nЗараз звинувачення батьків розглядає суд. 26-річної матері інкримінують злісне невиконання обов'язків по догляду за дитиною, що спричинило тяжкі наслідки та нанесення тяжких тілесних ушкоджень, що спричинили смерть за статтями 166 і 121 КК України. 31-річного батька звинувачують за статтями 127, 122, 121 КК України (катування, умисне нанесення тілесних ушкоджень та умисне нанесення тяжких тілесних ушкоджень, що спричинили смерть). Арештований чоловік, жінка перебуває під домашнім арештом.\nЧитайте також: "Я тебе навіть не сильно вдарив": харківські поліцейські принижували і знущалися над затриманим.\nсуд хлопчик смерть соцслужба халатность


Мета дослідження полягала в тому, щоб краще зрозуміти, як розвинулася людська фізіологія у останніх 10 поколінь. Вчені зробили висновок, що у цих якостей людського організму існують максимальні межі, які не можуть бути перевищені. Кожні чотири роки весь світ спостерігає за спортсменами, які виступають на Олімпіадах, щоб побачити все нові і нові рекорди - «швидше, вище, сильніше». Крім того, загальновідомо, що за останні півтора століття тривалість життя у сучасної людини, як і його зростання, значно збільшилися в порівнянні з предками. Але людський організм, очевидно, має свої біологічно обумовлені межі.\nОгляд даних за 120 років дозволив припустити, що ці обмеження, можливо, вже були досягнуті - і якщо ми не будемо обережними, то може початися процес регресу.\nЯк наслідок, все більше людей будуть досягати сьогоднішньої максимальної тривалості життя і зростання до максимальних сучасних значень (близько 200 см), в той час як спортивних рекордів буде ставати все менше і менше. І це - найбільш оптимістичний сценарій розвитку подій. Іншим варіантом може стати як скорочення тривалості життя, так і зменшення росту і спортивних результатів через поєднання генетичних обмежень і факторів навколишнього середовища, таких як зміна клімату. Професор Туссен вказав на той факт, що таке зниження людського зросту вже сталося в деяких африканських країнах через брак харчування для дітей.\nДетальніше в цій категорії: « США застосує проти Росії нові санкції У Чехії закрилися виборчі дільниці, явка сягнула 60% »


В Котовському районі поліція затримала водія з пістолетом | Провінція.нет: Балта, Кодима, Саврань, Подільськ, Любашівка, Одеса, новини Одеської області\nПри нагляді за дорожнім рухом інспектором роти ДПС в м.Котовську на вул. 50 років Жовтня було зупинено легковий автомобіль.\nВ ході огляду салону було встановлено, що водій незаконно зберігав паперовий згорток з речовиною рослинного походження, згорток з алюмінієвої фольги з порошком білого кольору та пістолет, схожий на стартовий.\nВсі предмети вилучено та направлено на експертизу. За даним фактом відкрите кримінальне провадження за ст. 309 (незаконне виробництво, виготовлення, придбання, зберігання, перевезення чи пересилання наркотичних засобів, психотропних речовин або їх аналогів без мети збуту) Кримінального кодексу України.\n← Котовские пограничники задержали пьяного контрабандиста\nНа Кодимщині скоїли розбійний напад на одиноких пенсіонерів →


Заквітчаймо свою Україну |\nВи тут: Головна » Заквітчаймо свою Україну\nЄ багато країн, громадяни яких з особливою повагою ставляться до своєї історії, творення держави. Кожна країна має свої свята, що пов’язані з її історією, традицією чи знаменними датами. У нас теж є знаменні дати, традиції, але є й такі дати, які називають скорботними. Про них теж не забувають, щоб вони більше не повторилися.\nМені особливо приємні українські свята, коли я можу уявити Україну у вигляді святково вбраної дівчини. Її вбрання символізує майбутнє моєї сонячної країни. Це віночок, вишита сорочка, ошатна плахта. Або ж Україну уявляю доброю матір’ю в яскравій хустці та святковому одязі.\nОдне розумію: щоб такий образ з’являвся мені, як і всім українцям, для цього слід багато працювати й докладати чималих зусиль. Заквітчати Україну можна успіхами в розвитку науки, техніки, підвищенні добробуту людей. І тоді Україну завжди будуть сприймати як привабливу й мудру господиню.


Онлайн-експозиція та каталог «Нотатки про простір» - Odesa//Photo Days\nОнлайн-експозиція та каталог «Нотатки про простір»\nВіртуальна виставка «Нотатки про простір», присвячена відносинам між людиною та матеріальним середовищем навколо неї, вже працює онлайн. На сайті можна не тільки подивитися роботи п’ятьох митців, але й стати куратором, власноруч пересуваючи фотографії у віртуальному просторі і створюючи власну експозицію. У ній презентовані роботи Густаво Бальбела (Бразилія), Девід Баррейро (Іспанія), Керолайн Колкман (Нідерланди), Карола Лампе (Німеччина), Сара Перович (Італія/Хорватія). Куратор виставки — фотограф і художник Тітус Шабельські (Польща).\nФізичним уособленням віртуальної виставки став друкований каталог — його презентація відбулася у дворику Музея сучасного мистецтва Одеси. Чорно-біле видання складається із двох частин: описової і візуальної, які повноцінно розкривають проєкт. Замовити та придбати каталог можна через пошту thephotodays@gmail.com або повідомлення на Facebook.\n«Протягом усього нашого життя ми створюємо, перебудовуємо і знищуємо простір, у якому живемо. Водночас, матеріальне середовище також позначається на нашій поведінці: визначає напрямок та спосіб пересування, прищеплює ієрархію і цінності, властиві суспільству чи класу, до якого ми належимо. Зараз, у час глобальної віртуалізації всього, здається ще більш важливим пролити світло на різні елементи цих складних стосунків», — пояснює концепцію виставки Тітус Шабельські.\nВиставка мала відкритися у квітні під час Odesa Photo Days 2020 у Музеї сучасного мистецтва Одеси, проте ситуація змінилася через пандемію коронавірусу.\nКатерина Радченко, директорка та кураторка фестивалю Odesa Photo Days 2020, партнера проєкту в Україні, додає:\n«Цьогоріч через пандемію ми були змушені повністю перебудувати програму фестивалю за три тижні. „Нотатки про простір“ — єдина виставка, яку ми не перенесли на наступний рік і відкрили онлайн. Це абсолютно новий досвід для нашої команди та партнерів, і ми щасливі поділитися з вами результатами цієї інтенсивної роботи».\nОрганізовано PARALLEL — ЄВРОПЕЙСЬКА ФОТОПЛАТФОРМА, що розробляється та очолюється Procur.arte та співфінансується програмою Європейського Союзу Creative Europe. Партнери в Україні — Odesa Photo Days Festival (учасник фотоплатформи Parallel з 2019 року).\nПро PARALLEL — ЄВРОПЕЙСЬКУ ФОТОПЛАТФОРМУ