San Lorenzo sotto shock, rinviata la partita con l’All Boys\nTu sei qui: Home / Varie / San Lorenzo sotto shock, rinviata la partita con l’All Boys\nottobre 28, 2011 di admin 1 Commento\nJonathan Bottinelli (foto: soysanlorenzo)\nAl San Lorenzo de Almagro, ormai, è caos totale. Dopo i fattacci di mercoledì, con l’aggressione di alcuni pseudo-tifosi a Jonathan Bottinelli e -sì, anche questo- la successiva rissa tra lo stesso difensore e il portiere Migliore, il Comitato di Sicurezza Sportiva ha deciso di rinviare il match tra il Ciclón e l’All Boys. Si sarebbe giocato domenica alle 20 italiane.\nDopo un incontro tra i membri della squadra e Sergio Marchi, rappresentante del Sindacato dei calciatori argentini, si è dunque deciso che il match non s’ha da fare. In un primo momento Marchi avrebbe tentato di convincere i suoi interlocutori a scendere in campo, magari senza i tifosi sugli spalti, ma la decisione finale è stata quella di non giocare. La data del recupero non è ancora stata stabilita: il rischio è, però, quello che si opti per le porte chiuse.\nLa decisione non ha trovato d’accordo il presidente dell’Albo, Roberto Bugallo: “E’ una cosa incomprensibile. Che differenza c’è tra giocare domenica e farlo, chessò, tra 15 giorni? Non cambia nulla. Piuttosto, la cosa migliore da fare sarebbe stato giocare in un altro stadio”. L’altro presidente, Carlos Abdo del San Lorenzo, si è invece presentato in sala stampa stigmatizzando l’accaduto e promettendo che il club farà di tutto per identificare gli autori dell’aggressione a Bottinelli.\nLa questione della sicurezza, però, tiene banco. L’ex Samp e pure Abdo hanno lanciato una pesante accusa, denunciando l’assenza di personale addetto alla protezione dei giocatori. Specie in un momento, quello del San Lorenzo, così delicato, visti i pessimi risultati e la crescente paura di fare la fine sportiva del River Plate. Intanto la squadra cerca un po’ di pace: ieri si è allenata all’Hindú Club, centro di allenamento lontano da quello solitamente utilizzato, la Ciudad Deportiva.\nArchiviato in: Varie Etichettato con: abdo, all boys, argentina, bottinelli, bugallo, san lorenzo\nPingback: ultras news 29/10/2011 | Youltras.TV()


Noi siamo piccoli ma cresceremo… – la Sinistra quotidiana\nC’è solo un modo per battere le larghe intese. Non votare per i partiti intenzionati a farle. C’è solo un modo per battere l’arroganza della maggioranza, evitare che diventi...\ndi\tadmin\t1 Giugno 2017\t1129\tvisite\nC’è solo un modo per battere le larghe intese. Non votare per i partiti intenzionati a farle.\nC’è solo un modo per battere l’arroganza della maggioranza, evitare che diventi tale nella prossima legislatura.\nC’è solo un modo per evitare che i “partitini” restino tali: votarli alla prossima tornata elettorale.\nC’è solo un modo per evitare che i comunisti non entrino in Parlamento, votare la lista di cui faranno parte.\nMa c’è solo in modo per fare quella lista: il comune denominatore antiliberista. Almeno quello…


Simone Satragno Pubblicato il 7 Aprile 2016\nSe vuoi gestire i tuoi progetti in maniera intuitiva ed efficace, scopri il tool giusto per te: Asana. Questo strumento di project management, è particolarmente adatto alla gestione condivisa di progetti, grandi e piccoli. Vediamo dunque Asana come funziona:\nUn’azienda può avere diversi team al suo interno e gestire diversi progetti; ciascuno di essi è composto da più task. Con la email aziendale, si può creare un’organizzazione: tutti i colleghi che si iscriveranno saranno in automatico collegati al gruppo di lavoro che si è creato. A questo punto, se l’organizzazione è molto strutturata, si potranno creare i diversi team. Asana è adatto anche ad aziende piccole con voglia di crescere. Vediamo il perché.\nSe ad esempio si vogliono rinnovare tutti i testi del sito, comprese le schede prodotto, si adotta un nuovo tono di voce in linea con la nuova brand image. Per evitare di perdersi tra una marea di email, si costruiscono progetti su Asana. In alto sulla sinistra c’è un pulsante arancione con il simbolo +: cliccandolo si crea un singolo task, una conversazione o un progetto, oppure si può invitare qualcuno a scoprire le meraviglie di Asana.\nIn seguito si potrà scegliere di condividere il progetto con uno dei team interni all’organizzazione. Una volta creato il progetto, si assegna un colore per distinguerlo dagli altri e invitare i vari membri che devono prenderne parte. Ciascuno di loro riceverà una notifica email. A proposito di notifiche, Asana permette di personalizzare le impostazioni per ciascun membro. Dopo aver definito progetto e team, puoi iniziare a inserire i singoli task.\nAsana è l’unità di base su cui lavorare: può essere un’azione da fare, un’idea da proporre, un’attività da assegnare a qualcuno, una telefonata da ricordare. Chiunque, nell’organizzazione, può assegnare un task. All’inizio può spaventare vedere il proprio calendario popolarsi di scadenze da rispettare, ma poi si apprezzerà la possibilità di non avere una quantità esorbitante di mail da leggere.\nPer inserire i task all’interno di un progetto, bisogna cliccare sul pulsante Add Task in alto a sinistra. E’ la fase in cui si ragiona sui concetti espressi dal cliente, sul tono di voce che vuole adottare, su cosa gli piace e cosa no.\nA questo punto, non rimane che assegnare ai membri del team le diverse pagine da realizzare. Asana qui aiuta molto: cliccando sulla faccina di ciascun membro del team, si può accedere agli impegni all’interno dei diversi progetti visualizzandoli come una lista oppure all’interno di un calendario.\nBasterà un’occhiata per capire chi è in grado di fare cosa e in quali tempi. Asana permette di avere sempre chiaro il carico di lavoro dei tuoi colleghi.\nLe sezioni sono molto utili: prima di tutto perché permettono di raggruppare i task, dividendoli per fasi, oppure per tipologia. La potenza delle sezioni, però, è ben più estesa.\nIn alto c’è la persona incaricata di svolgere quel task, la data entro cui completarlo e poi una serie di simboli molto utili:\nIl cuore: è un modo veloce di dire che sei d’accordo con un commento o che apprezzi il completamento di quel task.\nIl tag: è un’etichetta che ti permette di qualificare i task aggiungendo informazioni come “Prioritario” oppure “Necessita di revisione” e via dicendo. In questo modo, potrai cercare i task, trasversalmente all’interno dei progetti, tramite un tag specifico e avere subito un’idea chiara delle priorità.\nGli allegati: Asana è integrato con Dropbox, Google Drive e Box, permettendo di allegare tutto ciò che serve per ciascuna attività prevista nel progetto.\nLa spunta dei task significa che il progetto sta avanzando. Nella schermata del progetto (alla voce Progress) si può seguire l’andamento, e decidere di ricevere settimanalmente un aggiornamento sul proprio status. Sotto il nome del progetto, vedrai che ci sono diverse voci, oltre a quella del progresso.\nSi può infatti visualizzare la lista dei task, le conversazioni sul progetto, il calendario con tutti i task distribuiti, la raccolta dei file allegati ai diversi task.\nLe conversazioni sono un ottimo strumento introdotto nell’ultima versione di Asana. Ora si può dialogare con gli altri componenti del team su 3 livelli: task, progetti e team. Si può aprire una conversazione di progetto per parlare dell’andamento generale dei lavori oppure per fare un brainstorming, al di là quindi del singolo task.\nSi possono creare task anche inviando una semplice email a un indirizzo che fornisce Asana. Naturalmente, si dovrà usare l’account di posta con cui ci si è iscritti: così si potrà creare task nella lista My tasks oppure iniziare una conversazione di team o di progetto.\nAsana interpreterà i messaggi in questo modo:


Ufficializzata la candidatura di Sergio De Stasio come portabandiera di Azione - Newsnovara.it\nPolitica | 17 maggio 2021, 10:04\nLe elezioni comunali di ottobre hanno un nuovo – anche se ampiamente annunciato – protagonista. Sabato mattina è stata ufficialmente lanciata la candidatura di Sergio De Stasio come portabandiera di Azione, il partito di Carlo Calenda, con il supporto di +Europa e di Ali. A presentare De Stasio è arrivato a Novara Matteo Richetti, senatore e alter ego di Carlo Calenda alla guida di Azione.\nRichetti ha usato l’arma dell’ironia nei confronti deattuale amministrazione comunale, guidata da un sindaco che “non ha fatto niente ma è bravo” e colpevole di “preferire la gestione alla progettazione”. De Stasio – classe 1972, foggiano di origine e trasferito 12 anni fa a Novara, funzionario della Camera di Commercio, già segretario organizzativo prima e provinciale poi del Partito Democratico - dal canto suo ha voluto sottolineare che considera la candidatura un modo per “restituire a Novara quello che ho ricevuto”. Tre le parole d’ordine del programma amministrativo: innovazione, sostenibilità e servizi.\nCon un occhio particolare alle giovani generazioni e ad una dimensione territoriale allargata, che punti a rafforzare i rapporti con Vercelli, Biella e Verbania in un’ottica di un quadrante che, con un milione di abitanti, punti ad evitare di rimanere schiacciato tra Torino e Milano. Obiettivi? “Raccogliere 3000 voti, arrivare al 5 % ed entrare in consiglio comunale”, dice il candidato sindaco. “Troppo poco”, replica Richettiù.\n“Dobbiamo porci come alternativa reale, coagulando il dissenso rispetto all’attuale leadership ma ponendoci in competizione anche con il Pd”. “Accordi con il centrosinistra al ballottaggio? Se il Pd vorrà appoggiare De Stasio, ben venga. Noi vogliamo puntare a guidare il governo della città”.


Come utilizzare Remote Desktop_Gestione Desktop remoto\nSe hai mai tornato a casa dal lavoro solo per realizzare un elemento importante è stato dimenticato al momento di lasciare l'ufficio, si sa come può essere frustrante . Il programma di desktop remoto in Windows consente agli utenti di tornare in ufficio e lavorare al computer senza uscire di casa . È possibile accedere a tutte le applicazioni e file sul computer si collega fino a quando si utilizza il programma di desktop remoto. Cose che ti serviranno\nCome utilizzare Desktop remoto in Windows XP\nAssicurarsi che la rete aziendale è impostato per consentire connessioni desktop remoto .\nAccedi al computer host ( computer che si collegherà al ) come amministratore . Se non si dispone dei privilegi di amministratore , ottenere aiuto dal proprio amministratore di rete\nfare clic sui pulsanti in ordine : . "Start ", "Pannello di controllo ", "Sistema" ( in visualizzazione classica ) o " Prestazioni e manutenzione " (se in vista categoria ) e poi "Sistema ".\nCercare la scheda " Remote" e fare clic su di esso.\n5 < p > Posizionare un segno di spunta nella casella sotto la sezione Desktop remoto facendo clic sulla casella e cliccare sul pulsante "Ok".\nRegolare il firewall di Windows per consentire eccezioni desktop remoto . L'impostazione del firewall accesso attraverso il Pannello di controllo ( nella visualizzazione categoria : Centro di Sicurezza, Gestione impostazioni di protezione per , Windows Firewall ) .\nAssicurarsi che la casella accanto a "Non consentire eccezioni " non è selezionata .\nTrova la scheda " eccezioni " e fare clic su di esso.\nScorrere le eccezioni e mettere un segno di spunta accanto a " Desktop remoto" per consentire la connessione a il computer e fare clic sul pulsante "Ok".\nscrivere il nome del computer host . Il nome si trova andando verso la finestra " Proprietà di sistema" e facendo clic sulla scheda " Nome computer" .\nChiudere tutte le finestre e bloccare il computer , ma non spegnere il computer .\nVai al computer che verrà utilizzato per accedere al computer host .\nAvviare il computer client .\naccesso al Remote Connessione desktop facendo clic su "Start" e spostando il puntatore su "Tutti i programmi , Accessori e comunicazione". Fare clic su " Connessione desktop remoto ".\nDigitare il nome del computer del host esattamente come hai scritto verso il basso e fare clic sul pulsante "Connetti" .\nTipo il nome utente , la password e il dominio (se necessario) quando il "Accesso a Windows" viene visualizzata la finestra di dialogo . Premere il tasto "Enter".\ngodere con tutte le caratteristiche e programmi del computer host . Per terminare la sessione , fare clic sul pulsante "Start" e cliccare su " Log off " quando richiesto .\nCome utilizzare il desktop remoto in Windows Vista\nTrovare e scrivere in basso il nome del computer che si desidera ottenere l'accesso a . Fare clic sul pulsante "Start" , spostare il puntatore su "Risorse del computer ", fare clic con il pulsante destro del mouse e quindi fare clic su "Proprietà ". Individuare e fare clic sulla scheda " Nome computer" .\nVai al computer client ( quello utilizzato per accedere al computer con i file necessari ) e avviarlo .\n20 < p > Aprire il browser web della vostra scelta\ndigitare il seguente indirizzo nella barra degli indirizzi del browser : . http://nameofcomputer/tsweb ( sostituire " nameofcomputer " con il nome annotato ) . Se il nome del computer host è stato una serie di numeri , mettere i numeri nell'area " nameofcomputer " dell'indirizzo .\nDigitare il nome del computer host nello spazio sul " Connessione Web desktop remoto " schermata di accesso sotto il " Connect To Server "o" " sezione e quindi fare clic su" Connect " pulsante .\nInserisci la tua username e password e premi" Invio " tasto per accedere all'host /stazione di lavoro remota .\nSesso e gioco Etica Designer\nCome risolvere MusicMatch Jukebox plus\nCome importare i sottotitoli in AVI\nCome Auto Aggiornamento di Symantec Endpoint Protection Manager\nCome disinstallare Switched -On Schoolhouse\nCome convertire un calendario di Outlook in PDF\nCome condividere la musica da iTunes sul computer portatili Mac\nCome attivare la Connessione desktop remoto\nCome terminare le sessioni di desktop remoto\nCome arrestare un computer utilizzando un desktop remoto\nCome attivare un desktop remoto su Windows 2000\nCome cambiare la porta Remote Desktop\nCome risolvere Windows Remote Desktop Connection ( Mstsc.exe )


Autore: ruskistandartInviato il: 24 set 2007 - 01.29\nCon la mia Feisty Fawn (aka Ubuntu Linux 7,04) ed una macchina con 256 Mb di ram ed un vecchio AMD utilizzo software come GIMP (molto simile a photoshop), OpenOffice (nulla da invidiare a MSOffice), ho un desktop con Compiz Fusion con effetti 3d (tipo il famoso cubo) che fanno impallidire Aero di Vista (guardate voi stessi http://compiz.org/Home/Screenshots ) e tantissime altre applicazioni e il mio buon vecchio pc è veloce come una scheggia.\nTutto questo compltamente gratis.\nDatemi un solo motivo, uno solo, per usare Win e soprattutto Vista.\nDetto questo mi sembra non ci sia altro da dire sull'argomento...\nAutore: mauiInviato il: 26 set 2007 - 17.33\n@ Toby McGuire\nSe vogliamo fare i cavalli che guardano solo avanti perchè hanno i paraocchi allora facciamolo...\nIo non ho detto nè che IO uso software pirata ne che TU lo fai.\nMa ti sfido a fare una statistica tra TUTTI i tuoi conoscenti che usano il pc (ah già... io non ti ho detto che uso Mac quindi faccio parte di tutt'altra categoria...) e fammi sapere quanti di loro hanno i programmi originali. Quanti di loro hanno Emule??? Allora prima di fare il "bacchettone" informati davvero su quello che c'è in giro.\nFacciamo un esempio: Photoshop.\nSicuramente l'utenza professionale acquista il software licenziato, ma sono sicuro che NESSUN UTENTE PRIVATO SPENDE PIU' DI 1000 euro per un pacchetto che si può procurare in altri modi.\nNon è dicendo tutte le cose tecniche in più che ha Vista che la gente lo acquisterà, ma offrendo delle migliorie che anche l'utente meno preparato possa percepire. Se poi secondo te fare disquisizioni sulle procedure di sicurezza usando termini tecnici o quant'altro ad uso e consumo di chi di ITC ne capisce è una buona scelta allora mi sa che devi informarti un pò di più su una cosa chiamata MARKETING.\nPer vendere un prodotto devi pubblicizzarlo mettendo in luce le cose che TUTTI possono capire e non solo i più competenti....\nAutore: Toby McGuireInviato il: 26 set 2007 - 17.45\n>Ma ti sfido a fare una statistica tra TUTTI i tuoi conoscenti che usano il pc (ah\nQuesto è un altro discorso. Ma io parlo per me di solito, non parlo per gli altri e non faccio di tutt'un erba un fascio. Tutti i miei conoscenti di cui parli tu, ci sono quelli che hanno emule e hanno tutto pirata e ci sono anche quelli che hanno tutto licenziato e c'è anche chi sta a metà e metà.\n>Sicuramente l'utenza professionale acquista il software licenziato, ma sono\n>sicuro che NESSUN UTENTE PRIVATO SPENDE PIU' DI 1000 euro per un\n>pacchetto che si può procurare in altri modi.\nAllora intanto Photoshop attualmente sul mercato U.S.A. costa 449 euro al cambio. Qui costerà qualcosa di più. Non 1000 di certo.\nSeconda cosa, questa è perfetta ipocrisia, non tua ma di quelli che non badano a spese se devono spendere 2000 euro per un plasma (perchè non posso rubarlo quello a differenza del software) oppure 5 o 600 euro per l'ultimo cellulare alla moda. Il software è meglio rubarlo evidentemente. E' lo sport nazionale :)\n>su una cosa chiamata MARKETING.\nPenso che a Microsoft non sia necessario insegnarle niente relativamente a questo argomento.\n>Per vendere un prodotto devi pubblicizzarlo mettendo in luce le cose che TUTTI >possono capire e non solo i più competenti....\nChiaro, per me come tecnico sono evidenti in Vista le migliorie, e anche come utente Home. Poi ripeto, se tu hai bisogno di scriver una lettera ti basta anche Word 1.0 non è necessario il 2007.\nAutore: danieleInviato il: 29 set 2007 - 13.37\nwindows vista a mio parere fa veramenta ********\nAutore: TommyInviato il: 29 set 2007 - 18.40\n>windows vista a mio parere fa veramenta ********\nSenti chi parla... da che pulpito.\nAutore: mauiInviato il: 30 set 2007 - 21.01\nma che 449 euro..... ma ti informi prima di parlare???\nPhotoshop fa parte di un pacchetto chiamato CS che nella versione BASE costa un bel pò...\n* Aggiornamento da € 838,80\n* € 699,00 ex VAT\n* Versione completa da € 2.038,80\n* € 1.699,00 ex VAT\nVUOI SOLO PHOTOSHOP???\n€ 1.078,80 versione BASE\n€ 1.618,80 versione EXTENDED\nCredo che l'off topic su Photoshop si possa anche chiudere ora...\nAutore: marcoInviato il: 23 apr 2008 - 16.21\nma chi è l'autore di 'sto post?ahahh mi ha fatto ammazzare dalle risate.... :_-) ma che la microsoft ti paga per difendere vista? ihihi\nAutore: CarloInviato il: 03 mag 2008 - 11.11\nMi è piaciuto molto quello che hai scritto. Tra qualche giorno mi arriverà un notebook con Vista preinstallato e inizialmente nutrivo qualche perplessità su questo sistema operativo soprattutto a causa della miriade di commenti negativi che si trovano sul web. Mi ha aiutato davvero molto leggere le tue opinioni sul prodotto e ti ringrazio per ciò che hai scritto.\nP.S come te odio la stupidità della gente che spesso pur di parlare dice un'infinità di caxxxte. Sono a favore della libertà di opinione, ognuno può dire ciò che vuole, ma per cortesia sforziamoci un pò tutti quanti ad usare di più la testa.\nAutore: mauiInviato il: 08 mag 2008 - 12.20\nComunque io ho risolto il problema Vista.\nSono tornato a MAC e fanc*** a Vista e Microsoft.\nNiente più virus, niente più crash, software di serie superlativo, hardware potente.\nAutore: AthosInviato il: 20 mag 2008 - 15.36\nHelp! Non voglio PIU' ricevere i post di questa m... di blog. Mi sono dimenticato la PWD e non vedo il mess di PWD perduta. CANCELLATEMI, please.!!!


Le nostre “penne” sono persone che danno un valore speciale ad ogni loro attività. Persone che sono convinte che “‘oggi” sia il frutto di tradizioni e passioni, di sfide, lotte e vittorie, di cadute, di prove per migliorare sempre.\nSiamo persone che credono che la parola verità sia grande come l’universo.\nSiamo giornalisti, soprattutto. Verificare la notizia è il nostro mestiere. Raccontare e non giudicare è la nostra missione.\nFondatrice e poi direttrice del magazine Chianti News – Toscana&Chianti News per oltre 18 anni e anche autrice dei libri “80 anni di storia Fiorentina” e “Chat line dalla trasgressione alla solitudine” e coordinatrice di “Vite per la vita”.\nPioniera nel mestiere di web contents e giornalismo on line ha creato e gestito i siti di cantanti italiani quali Anna Oxa, Fausto Leali, Ivana Spagna, Fiordaliso, Annalisa Minetti, Fabrizio Moro e Roberto Nencini.\nHa realizzato format televisivi per piattaforma Sky, fondato l’associazione di sport e solidarietà “Run x You”, volontaria del Nucleo Operativo Protezione Civile Logistica dei Trapianti e docente in comunicazione e giornalismo.\nAttualmente è direttore di The Tuscany e collabora con testate del settore turismo, enogastronomia e sport.\nAnima e penna libera vive di sensazioni e libertà. Non ha mai fatto parte né lo farà di alcun cerchio o giglio magico che sia.\nIl suo motto è: la salute vien mangiando.\nGiornalista oggi soprattutto per il settore enogastronomico, sua passione da sempre. Dietista per studi, ricercatrice del gusto, amante della storia, lettrice onnivora. Predilige i libri di storia, cucina e filosofia. Ama assaporare il cibo rintracciando ogni nota da legare al territorio.\nSi definisce una “felice incompresa” e dichiara di aver perso molti amici perché la gente non apprezza la sua “eccessiva” chiarezza.\nAdora gli animali di qualsiasi specie. Si occupa di comunicazione a tutto tondo, gestendo uffici stampa soprattutto del settore agroalimentare; ha collaborato con il quotidiano La Nazione, è stata redattore per l’emittente regionale toscana TVR Teleitalia 7Gold, scrive per le riviste ed è membro del consiglio del direttivo dell’Associazione Arga (giornalisti alimentare Agricoltura Caccia e Foreste)


Le InterViste Nerazzurre: DopoLavoroInter.com | Io Tifo Inter\nLe InterViste Nerazzurre: DopoLavoroInter.com\n8 Giugno 2017 Pubblicato da paolo\nIo Tifo Inter ha il piacere di intervistare La Mala, del sito DopoLavoroInter.com\nDopoLavoroInter.com è uno dei siti nerazzurri più conosciuti e con una community attivissima. Attualmente ha una media 200.000 visite mensili con di 1500 iscritti al loro portale.\nLa Mala, parliamo un po’ di voi, quando nasce il vostro progetto?\nDopoLavoroInter nasce in una notte afosa del 2012, per la precisione fra il 14 e il 15 settembre 2012, quando un folletto (Tix) e una befana (La Mala, vuol dire solo L’imbranata in spagnolo, la mia famiglia viene da lì) hanno lavorato un giorno e una notte senza sosta per mettere in piedi alla velocità della luce una casa per una community di interisti rimasti improvvisamente orfani di un posto per commentare.\nNon è stato un progetto, è stata un’avventura. E la cosa più difficile non è stata mettere su il blog, ma andare a cercare gli amici dispersi nel web per avvisarli che avevano di nuovo una casa. Alla fine ce l’abbiamo fatta. Sono passati 5 anni quasi.\nQuante persone collaborano alla vostra “avventura” e quanto tempo ci dedicate?\nDyd si dedica all’account twitter, La Mala alla gestione del sito, degli iscritti e alla moderazione della community.\nGli articoli… beh, questa è la caratteristica unica di DLI, rispetto a qualsiasi altro blog interista: su DLI tutti sono blogger. DLI è l’unico blog nel quale tutti gli iscritti hanno diritto a scrivere. E lo fanno anche bene, abbiamo delle penne di tutto rispetto.\nAbbiamo avuto contributi di arbitri sulle controversie delle partite, commercialisti sulle questioni finanziarie, avvocati, calciatori, giornalisti, statistici, studiosi, scrittori e persone che avevano semplicemente voglia di scrivere di Inter.\nAbbiamo anche la satira, la rubrica satirica “Che Cinema” di ORe, andata online nel corso del 2013, ci è valsa i complimenti di Piero Ausilio.\nSu DLI non c’è alcuna linea editoriale, ma è una scelta precisa, perché DLI ospita e sostiene le opinioni di tutti gli interisti.\nAll’inizio della nostra avventura, ci sono stati blogger esperti che hanno vaticinato la nostra scomparsa dal web nel giro di tre mesi perché, dicevano, un blog nato “dal basso” non è un format che possa funzionare sul web. Da allora sono passati cinque anni, siamo cresciuti enormemente e siamo, fortunatamente, ancora vivi ed estremamente vitali.\nDLI è una community molto ampia e molto forte ancor prima che un blog. L’area dei commenti è una piazza nella quale si vivono storie personali, si raccontano nuovi amori o si condividono le emozioni dalla nascita di un figlio oltre che a parlare delle faccende interiste.\nA me piace pensarla come una piazza nella quale, finito di lavorare, si va a fare quattro chiacchiere. E la piazza di DLI accoglie tante persone. E si litiga, anche. Ci sono momenti nei quali moderare la community è un compito estenuante, se devo dirla tutta, ne vale la pena. Quello che chi frequenta DLI percepisce sempre di più è che quello non è il blog della Mala, ma un posto di tutti. Ci sono molti diellini che leggono gli articoli e i commenti, ma non scrivono. Ogni tanto, però, li sento via mail. E so che loro sanno che DLI appartiene anche a loro. Questa consapevolezza fa sì che alla fine qualsiasi screzio si ricomponga, perché siamo tutti affezionati al luogo in cui scriviamo.\nL’interesse della community è l’elemento che detta la linea. Generalmente, cerchiamo di seguire il trend delle vicende interiste, seguiamo in diretta le partite con il live e nel dopopartita pubblichiamo le Pagellonze di Jon Bon Jovi. Ma per il resto della settimana il tema è libero.\nSiamo stanchi di innumerevoli anni zero. In questo momento il bilancio è fortemente negativo, sotto tanti aspetti. Quello che però ci spaventa di più è che si ha l’impressione che in Società in questo momento vi sia poca serenità ma un’enorme confusione. E generalmente non si prendono decisioni azzeccate in queste condizioni.\nPrenderei un allenatore. Uno, maledetto e subito.\nHo fatto questa domanda ai diellini, ci sono state tante risposte, tutte diverse, ma una mi è piaciuta e la riporto: quelli del triplete, non solo per i trionfi, ma per l’orgoglio interista che hanno dimostrato.


Biografia Violet Blend\nViolet Blend biografia\nViolet Blend è una band alternative blend rock italiana, originaria di Firenze, fondata nel 2014.\nNel giugno 2017 i Violet Blend suonano all'I-Days, il più grande festival rock italiano, aprendo i concerti di Radiohead e James Blake. I-Days 2017 vede la partecipazione di Linkin Park, Green Day, Blink 182, Sum 41, Rancid.\nIl 2017 ha visto inoltre la band impegnata in una fitta serie di concerti in tutta Europa con il 'White Mask Tour'. La band si è inoltre esibita in supporto ai concerti di Finley, The Bastards Sons of Dioniso e della band britannica Antimatter.\nNel 2017 i Violet Blend vincono Brianza Rock Festival, il podio di Stage Diving Contest e di Classic Rock Italia Contest grazie all'affetto e all'impegno dei fan che li votano in oltre 7000.\nIl primo lavoro "Venus EP" è stato pubblicato nel 2014 da Pirames International (Milano).\nL'album di debutto “White Mask”, preceduto dall'uscita di due singoli in anteprima "Every Time (We Say Goodbye)" e "You, Me and the Alcohol", uscirà in digitale il 1° febbraio 2018 sul sito violetblend.it in free download e in tutti gli online stores.\nVengono rilasciati inoltre su YouTube come webvideo i videoclip di “Every Time (We Say Goodbye)” e “Venus Mask”.\nLa band ha deciso di rimanere indipendente e quindi di produrre e distribuire il disco autonomamente, rifiutando diverse offerte di etichette italiane ed estere; questo per poter decidere in libertà la distribuzione e non dover sottostare alle imposizioni del mercato musicale.\nIl disco sarà inoltre distribuito solo ed esclusivamente ai concerti della band ed in forma totalmente gratuita, scelta dettata dalla volontà di incentivare un rapporto ed una comunicazione più diretta e reale con i propri supporter, in un mondo di legami digitali inconsistenti.\nOgni copia dell'album avrà sulla copertina una vera scatola di fiammiferi con su scritto “Burn your mask”. Il messaggio della band è un invito chiaro e provocatorio: riappropriarsi dei rapporti umani a discapito di quelli virtuali, nell'era dei social in cui si vedono milioni di maschere e pochissimi volti. La maschera intesa come metafora del velo virtuale in cui siamo imprigionati e di cui ci serviamo per comunicare con l'altro, nell'era dei social network. Bruciare la propria maschera per tornare a conoscersi e a conoscere gli altri senza filtri, eludendo l'interposizione della tecnologia.\nIl 10 febbraio 2018 i Violet Blend presenteranno l'album “White Mask” al Viper Theatre di Firenze, da qui partirà il nuovo tour “Burn Your Mask Tour” che li porterà in tutta Europa e negli Stati Uniti. Tutte le date saranno presto annunciate sul loro sito web.


Marzio Innocenzi candidato a sindaco di Volterra per la Lega si ritira e annuncia l'appoggio a UPV - Web Radio Radio Robinson, news da Volterra e la Val di Cecina, Diretta Rally\nMarzio Innocenzi candidato a sindaco di Volterra per la Lega si ritira e annuncia l’appoggio a UPV\nadmin — Aprile 20, 2019 0 comment\nLo avevamo annunciato, sabato in tarda serata è arrivata l’ufficialità: Marzio Inncenzi candidato sindaco di Volterra per la Lega rinuncia all’incarico e appoggerà Mosci e la Lista Civica Uniti per Volterra. Ecco il suo comunicato: “Ritiro la mia candidatura a Sindaco, ed in accordo con i Vertici della Lega, per il bene della mia città, appoggeró nella lista civica volterrana alla quale darò comunque un importante contributo assieme ad altri della squadra che avevo formato.\nQuesta sofferta scelta, consente di poter porre fine ad una lotta interne alla Lega di Volterra, costringendo gli attori ad una scelta chiara e nel contempo, evita l’annullamento del movimento in prossimità delle elezioni. La Lega di Volterra ha tante anime, tra loro lontane, soffre di personalismi che il commissario Melchionno con il suo intenso lavoro e un impegno massiccio nonostante la lontananza dalla sua sede, ha cercato di colmare.\nLa mia candidatura aveva lo scopo di fare da collante soprattutto all’interno del movimento. Inizialmente accettato, ho dovuto fare i conti con i personalismi e i protagonismo di alcuni elementi. Chiaramente questa incertezza di ruolo mi ha impedito una sostenibile campagna elettorale; le sopraggiunte richieste di unità tra i tre maggiori partiti del centrodestra, hanno aggravato la situazione, indirizzandoci verso accordi locali non accettabili.\nRiconoscendo francamente la forte probabilità di un buon successo della lista, ma non sufficiente ad arginare la sinistra, abbiamo deciso di appoggiare nell’unica forza presente che avesse le nostre stesse finalità politiche quella di UPV\nUniti potremo avere la necessaria rappresentatività.\nRingrazio quanti mi hanno personalmente esternato sostegno e li invito a mantenerlo, anche se sotto altra insegna.\nQuando si vuole far accettare una cosa all’inizio […]\nL’intera assemblea del Consiglio comunale di Volterra […]\nServizio Civile Regionale. L’apertura della “Bottega della Salute” solo tre giorni alla settimana\nDal mese di aprile è attivo, presso il Settore […]\n“Per Volterra”: telecamere in tre aree pubbliche ancora spente. Perché non sono state attivate?\nVOLTERRA – Avevamo detto che avremmo fatto […]\nGli incentivi alla geotermia tradizionale verranno inseriti nel decreto FER2\nSi è concluso con l’apertura di spiragli positivi il […]


House of Mystery: 2008-06-15\nAnche quest’anno, LoSpazioBianco.it è lieto di annunciare\nIl 24 Hour Comics Day 2008, una nuova maratona all’insegna del fumetto che unirà virtualmente tutto il mondo per 24 ore.\nÈ dal 2005 che LoSpazioBianco.it si occupa di coordinare gli eventi del 24 Hour Italy Comics. Gli ultimi in ordine cronologico si sono svolti presso Italia Wave Love Festival (24 Hour Italy Comics Day 2007 di luglio); e presso le sedi di Lecce, Palermo e Pordenone (24 Hour Comics Day 2007 di ottobre). Gli eventi del 2007 hanno raccolto l’adesione di 109 autori (44 a luglio e 65 a ottobre, professionisti e non).\nPer il 2008, intendiamo aderire e diffondere sul territorio italiano l’iniziativa lanciata negli Stati Uniti dal solito Nat Gertler, promotore dell’evento mondiale e collaboratore di Scott McCloud.\nIl 24HC 2008 si terrà sabato 18 e domenica 19 ottobre, indicativamente dalle 14.00 del sabato alle 14 di domenica.\nAnche per questa edizione, LoSpazioBianco.it vuole porsi come punto di riferimento per supportare, promuovere e far conoscere chiunque abbia il desiderio di partecipare, ma non organizzerà direttamente alcuna attività.\nAl momento, naturalmente, non ci è possibile ufficializzare alcuna location italiana. Lo faremo nelle prossime settimane con un nuovo comunicato.\nChi fosse interessato all’organizzazione dell’evento nella sua città può richiedere informazioni, chiarimenti e suggerimenti contattandoci via mail all’indirizzo 24hic@lospaziobianco.it, visitando il nostro sito www.24hic.it.\nLo spirito degli eventi 24HIC è quello di avvicinare il pubblico ai fumetti e di dare visibilità a chiunque voglia cimentarsi nell’impresa. Ecco perché un 24HIC Day è aperto non solo ad autori di fumetto professionisti ma anche anche ad autori non professionisti, esordienti o totalmente improvvisati.\nChi volesse partecipare in qualità d’autore in una delle sedi italiane (che comunicheremo nelle prossime settimane) può contattarci tramite i recapiti di cui sopra.\nRicordiamo che è possibile partecipare da casa o dal proprio studio. E sufficiente che gli interessati ci contattino qualche giorno prima in modo da rendere ufficiale la loro partecipazione. Durante la manifestazione, i partecipanti da casa potranno inviarci le proprie tavole anche durante la 24ore, in modo da permetterci di tenere il blog della diretta costantemente aggiornato. Alla fine della manifestazione, le tavole disegnate da casa ci dovranno essere inviate alla mail 24hic@lospaziobianco.it, insieme a qualche riga di presentazione. In questo modo, anche le storie disegnate da casa verranno pubblicate, come tutte le altre, sul nostro sito www.24hic.it.\nPotrete seguire la manifestazione in diretta tramite il nostro blog http://diretta-24hic.blogspot.com/, sul quale potrete leggere tutte le novità riguardante il 24 Hour Comics Day 2008 e vedere fotografie, filmati, interviste e le anteprime delle storie realizzate nelle varie sedi.\nLe opere on line\nA proposito dei fumetti realizzati durante la 24 ore, prendiamo l’occasione per comunicare che sul sito di riferimento, www.24hic.it, abbiamo pubblicato tutte le storie finora prodotte in ogni edizione dei 24HIC (circa 250!). Vi invitiamo ancora una volta a visitare questo sito perché orgogliosamente possiamo affermare che non crediamo esista al mondo un così grande archivio di fumetti inediti da poter leggere gratuitamente. Per questo motivo, abbiamo deciso di dare ulteriore risalto alle storie presenti sul sito www.24hic.it: nelle prossime settimane, sul sito LoSpazioBianco.it dedicheremo una vetrina apposita in cui inviteremo alla lettura delle storie disegnate durante le varie manifestazioni.\nNei prossimi giorni, daremo notizia dei siti aderenti al 24HIC DAY 2008 e di ogni novità riguardante l’iniziativa e i suoi aspetti logistici. Come indicato, ogni informazione sarà disponibile in tempo reale sul sito www.24hic.it.\nLo staff di:\nCos’è un 24 Hour Comics?\nLetteralmente 24 Hour Comic significa un “Fumetto in 24 ore”. Un fumetto, cioè, scritto e disegnato nell’arco di sole 24 ore. La sfida lanciata con successo agli inizi degli anni novanta negli Stati Uniti da Scott McCloud (autore di “Capire il Fumetto” e “Fare il fumetto”, manuali a fumetti sul fumetto, editi in Italia da Vittorio Pavesio Editore) consiste nella creazione di una storia di 24 pagine in 24 ore continuative. La storia nasce e finisce in questo arco di tempo, senza che sia stata fatta alcuna preparazione (schizzi, storyboard, o quant’altro) prima dell’inizio del conto alla rovescia. Una sfida creativa, artistica, che unisce l’improvvisazione al gioco, la ricerca stilistica all’aspetto ludico.\nE’ dal 1990 che negli USA si organizzano giornate dedicate al 24 Hour Comics, sotto la coordinazione dell’editore Nat Gertler, in cui autori affermati e semplici curiosi prendono parte a questa sfida. Tutte le notizie sull’iniziativa statunitense si possono leggere sul sito www.24hourcomics.com.\n24 Hour Comics in Italia\nSulla scia dell’esempio americano la redazione del web magazine www.lospaziobianco.it, una delle realtà più note dell’informazione fumettistica italiana, nel 2005 ha portato per la prima volta in Italia il 24 hour comics.\nLa prima edizione ha visto partecipare 20 autori professionisti del calibro di Alfredo Castelli, Tito Faraci, Davide Toffolo, Massimo Giacon e Roberto Recchioni. Il risultato di questa sfida è stato interamente raccolto nel volume uscito lo scorso anno per le Edizioni Scuola del Fumetto, intitolato ovviamente 24 Hour Italy Comics.\n20 autori, 20 storie, più di 450 pagine, il cui ricavato è stato destinato ad Amnesty International di Milano per il sostegno delle sue iniziative.\nDa allora, diversi appuntamenti si sono susseguiti sotto il marchio di 24HIC, il più significativo dei quali si è tenuto nel settembre del 2006 in 7 diverse località italiane (Milano, Cremona, Casalecchio di Reno, Nova Milanese, Roma, Napoli e Palermo), in contemporanea mondiale con ben 17 nazioni per un totale di 89 diverse location. In quella occasione hanno partecipato ben 110 autori tra professionisti ed esordienti.\nLe ultime iniziative italiane in ordine di tempo si sono tenute a luglio 2007 a Firenze, all’interno del meeting musicale indipendente Italia Wave Love Festival, e ottobre 2007 a Lecce, Palermo e Pordenone. Il reportage completo della manifestazione, così come le opere prodotte, è attualmente in corso di pubblicazione sul sito www.24hic.it.\nPubblicato da Luigi Siviero a 09:44\nEtichette: autori italiani, incontri\nA Siena la prima grande mostra italiana dedicata alle copertine del jazz\nComunicato stampa 20 giugno 2008\nDal 21 giugno al 14 settembre presso il Complesso museale Santa Maria della Scala\nOltre 500 pezzi provenienti dall’Archivio “Arrigo Polillo” della Fondazione Siena Jazz.\nDa Warhol a Crepax, in tanti artisti, fotografi, illustratori hanno firmato le copertine che hanno fatto la storia di mezzo secolo di jazz\nAndy Warhol, Guido Crepax, Romare Bearden, Abdul Mati Klarwein, Charles Alston, John Altoon, Ben Shahn, Michelangelo Pistoletto, Ugo Nespolo, Francesco Tullio Altan. Artisti e fumettisti famosi, ma anche illustratori e grafici di grande interesse artistico come Jim Flora, David Stone Martin, Burt Goldblatt, Pierre Merlin e ancora celebri fotografi americani come Lee Friedlander, Bert Stern e italiani del calibro di Giuseppe Pino, Roberto Masotti. Questi gli artisti che firmano alcune delle copertine dei dischi di musica jazz a cui è dedicata la grande mostra “SienaJazzEye” inaugurata oggi a Siena, presso il Complesso Museale di Santa Maria della Scala, che riscopre decenni di storia del jazz attraverso la storia del disco in vinile a 33 e 45 giri.\nLa mostra in programma fino al 14 settembre a cura di Enzo Gentile e Francesco Martinelli - promossa dalla Fondazione Monte dei Paschi di Siena attraverso Vernice Progetti Culturali in occasione del trentennale della Fondazione Siena Jazz – più che raccontare l’evoluzione del jazz, è incentrata sulla trasformazione dell’immagine che influenza le arti visive in genere, con il passaggio in pochi anni dalla semplice copertina in carta neutra ad una ricchezza ed una varietà di forme e contenuti che accompagna la ricerca musicale segnando una vera e propria rivoluzione in campo iconografico.\n“SienaJazzEye” è un viaggio che attraverso illustrazioni, fotografie, segni grafici e provocazioni visive entrate a far parte della storia del disco in vinile, vuole ripercorrere la grande avventura culturale, artistica e di costume di mezzo secolo di jazz. Le 500 copertine sono state scelte tra quelle disponibili nell'Archivio Sonoro del Centro Studi Nazionale sul Jazz "Arrigo Polillo", sezione ricerca della Fondazione Siena Jazz che grazie ad essa si è imposta a livello internazionale anche come centro di ricerca oltre che di attività concertistica e didattica. Molti appassionati scopriranno in mostra che lo stesso Polillo, indimenticato direttore della rivista “Musica Jazz” e autore di importanti volumi, era anche un eccellente grafico e ha disegnato eleganti copertine per 45 giri ormai rari. Segno tangibile delle trasformazioni del gusto e della società, le copertine diventano lo specchio dei tempi che cambiano, e grazie alla loro forza evocativa, mezzo di espressione e di contestazione. Ne è un esempio la copertina di “We insist!” di Max Roach nella quale è possibile rintracciare temi sociali forti come l’apartheid.\nSulla stessa scia si inserisce la grafica del doppio album "Bitches' Brew" di Miles Davis, realizzata da Mati Klarwein, artista di rottura cresciuto in Israele, dove ha aggiunto Abdul al suo nome in segno di tolleranza verso il popolo mussulmano. L'illustrazione di Klarwein che aveva già suscitato scandalo nella metà degli anni Sessanta con la sua controversa "Crocifissione”, è un potente aiuto alla visualizzazione della musica di quello che viene considerato il disco della “svolta rock” del grande jazzista. Sarà, invece, la grafica di "Live/Evil", l'album successivo di Davis, a sfruttare pienamente le possibilità del mezzo espressivo. Le due immagini corrispondenti, che si possono vedere una accanto all'altra aprendo l'album, presentano figure bianche e nere contrapposte: di fronte una donna africana incinta viene bagnata dolcemente dalle acque del mare, sul retro un essere mostruoso e minaccioso dalla pelle rosata è accoccolato su un’ apertura. Le due figure si stagliano su uno sfondo di motivi geometrici che sono in realtà ispirati ad un particolare stile di scrittura islamica, il cufico geometrico, diffuso particolarmente in Afghanistan e Uzbekistan dove iscrizioni di questo tipo sono state usate per consacrare e decorare le moschee nel XII e XIII secolo: l'effetto è di rinforzare l'allusione già contenuta nel nome di Miles rovesciato.\nCon le immagini di copertina più rappresentative degli ultimi 50 anni, la mostra vuole raccontare le tappe fondamentali del jazz, ma anche gli ambiti minori, laddove un profilo artistico magari non centrale viene riscattato da un segno grafico, da una valenza visuale che ha reso quel disco significativo anche a distanza di anni. Particolarmente interessante in questo senso è la serie "contemporary art" dell'etichetta Pacific di William Claxton. In “Jazz Guitar/Jim Hall”, ad esempio, per la prima volta non solo viene presentata un'opera d'arte ma viene ritratto l'artista al lavoro mentre il musicista suona e nel disco è contenuta anche l'offerta al cliente di acquistare un multiplo dell'opera. Nel caso della Pacific come di altre etichette Blue Note, Verve, Impulse, Esp, Ecm, la ricerca grafica diventa decisiva per disegnare un preciso universo espressivo.\nCuriose e divertenti le copertine che hanno come soggetto personaggi buffi riproposti in chiave nuova come nel caso di Humpty Dumpty protagonista della filastrocca di Mamma Oca rappresentato come un grosso uovo antropomorfizzato, che nell’album “Back Together Again” di Coryell Mouzon non è seduto sulla cima di un muretto, ma piuttosto su un portauovo con un grosso cucchiaio accanto. Notevole inoltre, l’influenza esercitata dai grandi movimenti artistici del Novecento, secolo vitale per la pittura e l’arte in generale, come dimostrano le atmosfere surrealiste ricreate in alcune copertine o l’irrompere della pop art anche sulla scena grafica dei dischi. A questo proposito la mostra espone i numerosi i tributi in copertina alle opere di Pollock, Matisse e De Chirico, che figurano accanto alla copertina di “The Congregation” di Johnny Griffin firmata proprio da Andy Warhol.\nAd alcuni dei protagonisti del jazz, Miles Davis su tutti, saranno dedicate sezioni specifiche, e così anche a filoni ben individuabili come jazz-rock e fusion, o realtà di paesi ai margini della discografia più accreditata; senza dimenticare che, oltre agli lp a 33 giri che faranno la parte del leone, verranno esposti esemplari a 78, 45 giri, Ep, fino ai compact disc, a delineare una traiettoria completa ed esauriente del jazz inciso. Fonografi, rari albi a 78 giri, rulli, etichette sono altri elementi a disposizione degli appassionati, per risalire la storia del jazz, in quella che è la prima mostra italiana del genere, una delle principali mai allestite anche a livello internazionale.\nL’allestimento a cura dell’architetto Giovanni Mezzedemi riproduce al centro della sala un grande strumento musicale, un contrabbasso che si estende per circa 30 metri lungo lo spazio espositivo. Il cuore dello strumento sono le sue quattro corde, rappresentate da fibre ottiche molto lunghe, che illuminano le bacheche trasparenti in plexiglass dove sono esposte le copertine, visibili anche tramite una proiezione su schermo gigante. Il contrabbasso ha la fisionomia del corpo di una bella donna, di felliniana memoria, a cui è stato disegnato anche il volto, mentre le due calotte sospese dal soffitto riecheggiano la bellezza dei seni.\nProprio all’interno delle due calotte, è prevista una ulteriore sezione audio-video di sicuro interesse, attraverso il posizionamento di touch screen, con i filmati dei maggiori jazzisti della storia:le immagini, che hanno attraversato gran parte del secolo scorso, documenteranno le performance salienti dei personaggi più popolari e meritevoli di attenzione. E saranno direttamente i visitatori a decidere cosa vedere sullo schermo, con una semplice pressione sul menu.\nTutta la mostra, infine, avrà una sua colonna sonora con un mosaico di suoni e registrazioni di rilevanza assoluta, ripresi dagli archivi di Siena Jazz. La musica protagonista sempre e comunque: nelle prossime settimane, inoltre, sarà reso noto il fitto calendario dei concerti dal vivo che arricchiranno i contenuti della mostra SienaJazzEye.\nUn ricco catalogo, pubblicato da Mazzotta Editore, conterrà la selezione completa delle opere in mostra e sarà arricchito oltre che dai saggi critici dei curatori, dai contributi di grandi jazzisti come Stefano Bollani, Paolo Fresu, Claudio Fasoli, Bruno Tommaso, Franco d’Andrea e di alcuni dei più qualificati esperti del rapporto tra jazz, grafica e copertine come Ira Gitler, giornalista e produttore americano che ha realizzato alcune storiche sedute di Charlie Parker e Sonny Rollins e ha perfezionato l'arte del breve saggio da pubblicare nelle note di copertina, Selwyin Harris, giornalista inglese che su Jazzwise tiene una regolare rubrica dedicata alle copertine di jazz, Steve Lake, giornalista inglese oggi “vice” di Manfred Eicher all'ECM, una delle più importanti etichette del jazz mondiale e Fulvia Serra, storica direttrice di Linus e appassionata di jazz, che oggi dirige la rivista milanese "Ritmo" e che ha collaborato direttamente con Crepax e lo stesso Francesco Tullio Altan, autori di alcune delle copertine in mostra.\n“SienaJazzEye” - promossa dalla Fondazione Monte dei Paschi di Siena attraverso Vernice Progetti Culturali e Fondazione Siena Jazz - rimarrà aperta presso il Complesso museale Santa Maria della Scala fino al 14 settembre tutti i giorni, festivi compresi, dalle ore 10,30 alle ore 19,30. Infoline 02 02/54911.\nPubblicato da Luigi Siviero a 09:37\nEtichette: autori italiani, copertine, illustrazioni, mostre, musica\nDonnine di Giovanni Simoncelli\nOggi abbellisco il blog con due illustrazioni di Giovanni Simoncelli.\nTrovate altre illustrazioni e alcuni fumetti su Deviantart e nel blog Donnine.\nPubblicato da Luigi Siviero a 19:10\nEtichette: autori italiani, computer e tecnologia, illustrazioni\n"Una festa in cui sia possibile trascorrere una giornata al Parco incontrando gli autori dei libri illustrati e a fumetti, vederli al lavoro sui propri disegni, sentirli raccontare i loro libri e leggerli insieme a loro.\nIl tutto in una cornice campestre che inviti il pubblico a partecipare con tovaglie e vivande per dar vita tutti insieme a un'allegra festa campestre che celebri l'arte del fumetto e quella dell'illustrazione.\nMentre il pubblico potrà organizzare liberamente il proprio picnic sul prato, accanto, in uno spazio coperto allestito, gli autori saranno a disposizione del pubblico per dediche e disegni.\nPiù in là, nello spazio bookshop, il pubblico potrà trovare in vendita i libri a fumetti e quelli illustrati mentre, lungo la camminata, ad ogni panchina sarà "legato" un libro illustrato o a fumetti a disposizione del pubblico.\nDurante la giornata, in mezzo ai partecipanti al picnic, anche gli autori stenderanno la loro tovaglia, ci si siederanno sopra e cominceranno a parlare di libri, disegni, racconti e letture.\nInsomma, un'iniziativa culturale per creare tutti insieme una nuova forma di festival a misura d'uomo più vicina ai cittadini e ai luoghi che essi frequentano."\nDa Picnic! Festival\nPubblicato da Luigi Siviero a 13:31\nEtichette: autori italiani, illustrazioni, incontri\nMad Sonja della Disney\n"Arriva l'estate e in edicola compaiono le nuove proposte che sperano di "agganciare" giovani lettori. In questo caso si tratta di giovani lettrici, giacché Mad Sonja è la nuova serie a fumetti targata Disney, dedicata alle ragazze dai 12 ai 15 anni. Opera degli "artisti di Greyhound Studio", racconta le avventure di Sonja, una teen-ager alle prese con i problemi e i conflitti tipici delle ragazze della sua età.\n(...) La serie ha una sua controparte su internet, nel blog www.madsonja.it."\nContinua su AFNews\nPubblicato da Luigi Siviero a 13:11\nHulk grigio di Jeph Loeb e Tim Sale\nCopertine della miniserie Hulk grigio scritta da Jeph Loeb e disegnata da Tim Sale.\nAltre gallerie di immagini:\nE' più forte Hulk o la Cosa?\nL'incredibile Hulk - Galleria di foto del Golia di giada\nCopertine di Incredible Hulk 1-6 (1962/63)\nWallpaper dell'Incredibile Hulk\nParodie e caricature di Hulk\nL'incredibile Hulk - Galleria di sketch e illustrazioni.\nBatman vs. Hulk di Dale Keown\nBatman vs. Hulk di Norm Breyfogle\nHulk di Jeff Koons al MoCA\nDal sito jeanmarc.besnier e da Marvel Database\nPubblicato da Luigi Siviero a 20:30\nEtichette: autori USA, copertine, Marvel, tavole originali\nCopertine DC di settembre 2008\nCopertina di Art Baltazar\nSu Comic Book Resources ci sono tutte le copertine di settembre\nLa statua di Superman\nThe Spirit, copertine di Darwyn Cooke\nNorthlanders con e senza variant cover\nMorrison e Quitely omaggiano Siegel e Shuster\nCatwoman Loves Superman\nJonah Hex 35\nCopertina di J.H. Williams III\nThe Flash 244\nCopertina di Brian Stelfreeze\nSimon Dark 12\nCopertina di Scott Hampton\nAmbush Bug Year None 3\nCopertina di Amanda Conner\nCopertina di JG Jones\nPubblicato da Luigi Siviero a 19:46\nEtichette: autori USA, copertine, DC\nProssime uscite Magic Press: From Hell, B.P.R.D. 7, Slaine, Top 10, Ex Machina 6, Grendel, Apocalypse\nClive Barker, Apocalypse Vol. 2 (di 2)\nContinua l’epico viaggio nel fantastico che il maestro dell’horror Clive Barker ha raccontato in The Great and Secret Show e che ora viene presentato sotto forma di romanzo grafico.\nIn un ufficio di lettere smarrite del Nebraska, Randolph Jaffe viene a conoscenza del regno dell’Arte; da questo luogo remoto inizierà una ricerca ossessiva che lo porterà a scatenare una battaglia senza esclusione di colpi tra il bene e il male.\nUna storia fantasy dalle inquietanti venature horror adattata da Chris Ryall, Gabriel Rodriguez e Jay Fotos, integrata da suggestive illustrazioni realizzate in esclusiva per questa edizione dallo stesso Clive Barker. Secondo volume di una delle produzioni di maggior successo della casa editrice indipendente IDW.\nScrittore versatile e trans-mediale ("il mio entusiasmo come artista non è radicato in un particolare mezzo espressivo, ma nell'atto di immaginare"), si impone all’attenzione poco meno che trentenne quando viene pubblicata la sua raccolta di racconti Books of Blood.\nSi è cimentato con graphic novel, favole per ragazzi, film, fumetti, mantenendo costante il suo approccio letterario nella costruzione delle trame.\nTra i suoi romanzi adattati a fumetti ricordiamo Hellraiser e La casa delle vacanze.\nAutore Clive Barker\nAdattamento Chris Ryall, Gabriel Rodriguez, Jay Fotos\nFormato 17x26, Bross., Col.\nPagine 156Euro 12,50\nHellboy presenta: B.P.R.D. (v.7): Il giardino delle anime\nDirettamente dalle pagine della serie di culto Hellboy, un nuovo capitolo delle avventure degli agenti del Bureau For Paranormal Research and Defense.\nAbe Sapien segue una strana traccia fino alle foreste dell’Indonesia che lo conduce a una società segreta legata al suo passato. Intanto, le visioni apocalittiche di Liz si fanno via via più insistenti e Johann scopre inquietanti retroscena su un membro del Bureau.\nScritto a quattro mani dal creatore di Hellboy, Mike Mignola, e John Arcudi, Il giardino delle anime apre un’interessante finestra sul passato di Abe Sapien e dei suoi rapporti con la misteriosa Oannes Society.\nTesti di Mike Mignola e John Arcudi; illustrazioni di Guy Davis.\nCopertina di Mike Mignola.\nAutori Mike Mignola, John Arcudi\nFormato 17x26, Col., Bross.\nFrom Hell (Ristampa)\nFrom Hell è la storia di Jack lo Squartatore, forse l’assassino più conosciuto negli annali del crimine. Seguendo le premesse e gli eventi che portarono agli omicidi di Whitechapel, fino alle coperture “reali” che bloccarono le indagini sul più famoso mistero criminale di tutti i tempi, quei tristi giorni del 1888 diventano un’acuta riflessione sulla mente di un folle, la cui ferocia diede concretamente inizio al Ventesimo Secolo.\nIn questo volume è raccolta l’intera saga in sedici parti di Alan Moore e Eddie Campbell, comprese le note ai testi a cura dello scrittore inglese e un’appendice sugli “squartatorologi”, i numerosi studiosi che hanno analizzato il fenomeno di Jack lo Squartatore.\nNotato ben presto dalla critica e dal pubblico di tutti i paesi, questo romanzo grafico è ritenuto da molti il più felice esempio di fumetto che rielabora in maniera del tutto peculiare le marche stilistiche di più generi. La 20th Century Fox ne ha realizzato un film di successo: From Hell-La vera storia di Jack lo Squartatore, con Johnny Deep e Heather Graham.\nTra i più grandi e premiati sceneggiatori di tutti i tempi, ha rivoluzionato il panorama fumettistico mondiale con pietre miliari quali From Hell, V For Vendetta, Watchmen, Promethea, Swamp Thing, La Lega degli Straordinari Gentlemen. Appassionato di magia e “padrino” di un’intera generazione di scrittori di fumetti che lo considerano il proprio mentore, Moore si è fatto apprezzare anche in altri ambiti espressivi (teatro, musica) dimostrando la sua vocazione cross-mediale.\nAutori Alan Moore, Eddie Campbell\nGenere Crime story\nFormato 20,5x30,5 cm, brossurato, B/N\nGrendel: Il Demone\nMolte parole sono state spese per descrivere Hunter Rose: bambino prodigio, romanziere autore di best-seller. Spietato assassino. Genio del male. Eppure, nessuno ha mai potuto veramente penetrare la sua incredibile e perversa mente o catturare l’energia e il carisma del primo Grendel, introdotto quasi 25 anni fa e origine di una saga ultrasecolare che esplora le radici e le conseguenze della violenza.\nIl creatore Matt Wagner è stato unanimemente acclamato per l’innovativo story-telling, i temi filosofici e il suo enigmatico antieroe chiamato Grendel. In questo volume vengono raccolte le “origini” del personaggio, opportunamente riadattate al formato standard e ricolorate sfruttando quel “bianco, nero & rosso” che è diventato la caratteristica cromatica di uno dei più famosi personaggi del fumetto indipendente USA.\nAutori Matt Wagner, Bernie Mireault.\nFormato 17x26, B&N e Col., Bross.\nEx Machina (v.6): Black Out\nFantascienza, avventura, dramma, ironia, politica e thriller nella più recente fatica di Brian K. Vaughan (Y L’ULTIMO UOMO, L’ORGOGLIO DI BAGHDAD e sceneggiatore di LOST) e Tony Harris (STARMAN).\nIl sindaco di New York Mitchell Hundred dovrà affrontare la sua sfida più dura: un black out generale che lascerà la Grande Mela completamente al buio! Qual è il preoccupante legame che Hundred sembra avere con il devastante evento?\nSesto volume della serie vincitrice dell’Eisner Award che include numerosi extra tra cui Dentro la macchina, dettagliato “dietro le quinte” sulla realizzazione della serie.\nGrazie alla sceneggiatura acuta e divertente di Brian K. Vaughan e ai magnifici disegni di Tony Harris, non dimenticherete facilmente la strana storia di Mitchell Hundred.\nEx Machina (v.6): Blackout raccoglie gli episodi #26-29 della serie WildStorm e lo special Inside the Machine.\nTesti di Brian K. Vaughan; illustrazioni di Tony Harris, Jim Clark.\nCover di Tony Harris.\nAutori Brian K. Vaughan, Tony Harris\nTop 10 special: Oltre l’ultimo distretto\nImmaginate una città in cui ogni cittadino, dal più povero senzatetto al più importante presidente d’azienda, abbia poteri ed abilità insolite, oltre ad un costume e un nome di battaglia. Come immaginereste la polizia di una simile città? Eppure non è molto diversa da quella di una normale metropoli, perché il suo compito è lo stesso: servire e proteggere.\nOra, il celebre autore di fantascienza Paul Di Filippo e il disegnatore Jerry Ordway hanno lavorato insieme a TOP 10: Oltre l’ultimo distretto, aprendo un nuovo capitolo nelle vite delgi agenti del Distretto 10.\nAutori Paul Di Filippo, Jerry Ordway.\nSlaine: I libri delle invasioni Vol.3\nSlaine ha fatto ritorno dall’altromondo per prestare soccorso alla città di Tara, cinta d’assedio dalle forze demoniache. Forte dell’energia della dea che gli garantisce lo spasmo torcente, il guerriero si mette al comando delle tribù celtiche e dei loro nuovi alleati atlantidei per ricacciare tra i flutti salati i demoni del mare. Ma Lord Odacon non è disposto ad arrendersi tanto facilmente e Slaine si ritroverà ad affrontare per l’ultima volta la terribile minaccia dei Fomori.\nQuesto terzo e ultimo volume della saga delle invasioni raccoglie il quinto Libro delle Invasioni, con le illustrazioni di Clint Langley (Nemesis), oltre a un lungo episodio, Il circo nel buio e una guida al mondo si Slaine scritta da Pat Mills, il creatore della serie.\nAutori Pat Mills, Clint Langley\nFormato 21x28,5 cm, brossurato a colori\nEtichette: Alan Moore, autori UK e Irlanda, autori USA, editori italiani\n"Dal 10 giugno è in edicola e nelle fumetterie il primo volume di W.I.T.C.H. Manga, la versione in chiave giapponese del magazine Disney. Dopo il successo del mensile realizzato in Italia, dal 2001 ad oggi diffuso in oltre 50 Paesi del mondo, le cinque magiche ragazze, Will, Irma, Taranee, Cornelia e Hay-Lin, incontrano la tradizione grafica del Sol Levante attraverso la reinterpretazione manga della fumettista Haruko Iida." Continua nel blog di Luca Boschi\nVanno di moda i manga\nLittle Nemo di Osamu Dezaki\nLo zen e l'arte di giocare a baseball\nAstroboy star del baseball\nFlashbook pubblica Katsu! di Mitsuru Adachi\nPubblicato da Luigi Siviero a 14:33\nEtichette: autori oriente, editori italiani, Giappone, manga\nDecennale della morte di Reg Smythe\n"Domani saranno 10 anni. Tanti ne sono trascorsi da quando Reginald Smythe – Reg per gli amici – se n’è andato: era il 13 giugno del 1998. Il nome non vi dice granché? Irriconoscenti, ecco cosa siete. Perché dobbiamo a lui uno dei personaggi più amati – dal pubblico – e odiati – dalle femministe e dai benpensanti di ieri e di oggi – delle nuvolette parlanti. No, non ha bisogno di presentazioni, Andy Capp. Figuriamoci. E poi non è tipo da prestarsi a formalità e convenzioni sociali. Non ci degnerebbe di uno sguardo." Continua nel blog di Roberto Alfatti Appetiti\nPubblicato da Luigi Siviero a 10:04\nEtichette: autori UK e Irlanda, critica\nSilvina Pratt presenta Con Hugo - Il creatore di Corto Maltese raccontato dalla figlia\nCorto Maltese compie 40 anni\nPubblicato da Luigi Siviero a 09:56\nEtichette: autori italiani, incontri, libri\nSuperman n. 16 (1942)\nCopertina di Joe Schuster\nSu Superman n. 16 del 1942 Joe Schuster disegna la classica statua di Superman che negli anni seguenti comparirà più volte nei fumetti dell'Uomo d'Acciaio e diventerà perfino reale, come dimostra la foto sotto.\nAction Comics n. 161 (1951)\nCopertina di Win Mortimer\nSuperman Annual n. 7 (1963)\nCopertina di Kurt Swan e George Klein.\nLa statua di Superman accoglie i visitatori del Super Museum di Metropolis in Illinois\nFoto da Superman Homepage\nSuperman n. 168 (1964)\nCopertina di Kurt Swan e George Klein\nSuperman n. 219 (1969)\nCopertina di Neal Adams\nSuperman n. 286 (1975)\nCopertina di Kurt Swan\nSuperman n. 423 (1986)\nPrima pagina di Superman n. 423\nAlan Moore, Kurt Swan e George Pérez\nAction Comics n. 600 (1988)\nEdizione in volume di Whatever Happened to the Man of Tomorrow?\nThe Adventures of Superman n. 499 del 1993\nCopertina di Tom Grummett\nPubblicato da Luigi Siviero a 14:06\nEtichette: Alan Moore, autori UK e Irlanda, autori USA, copertine, DC, tavole originali\nCome sono diventato così? di Gipi\nCome sono diventato così? è un fumetto di una pagina disegnato da Gipi per l'edizione tedesca de Le Monde Diplomatique. Lo trovate anche nel blog dell'autore.\nAltri fumetti in rete:\nAgenzia Incantesimi di eriadan su Yattaaa\nFreakAngels di Warren Ellis e Paul Duffield\nTarzan di Rex Maxon\nPubblicato da Luigi Siviero a 09:38\nEtichette: autori italiani, computer e tecnologia\nSergio Staino racconta L'ultima bugia del Paz\n"Era stato in Brasile con l’idea di staccarsi dalle maledette storie di pusher che lo assillavano – ricorda oggi Staino – Doveva stare via un mese e invece se ne andò via per tre mesi, così eravamo in pensiero per lui. Tornò da quel viaggio ed era pulito, sembrava un’altra persona. Un giorno mi venne a trovare a Roma, all’Unità, era disperato perché doveva trovare quattro milioni di lire per pagare le tasse arretrate, come mi raccontò piangendo." Tutto l'articolo su La Stampa\nVideo di Andrea Pazienza\nPazienza - Storie sempre attuali\nFumetti di Andrea Pazienza\nPubblicato da Luigi Siviero a 09:23\nEtichette: autori italiani\nE se... Hitler avesse vinto a Dunkerque?\nLo storico Ian Kershaw e Giuseppe Palumbo si chiedono cosa sarebbe successo se l'esercito di Hitler avesse vinto la battaglia di Dunkerque.\nNel blog di Giuseppe Palumbo.\nPubblicato da Luigi Siviero a 09:08\nEtichette: autori italiani, autori UK e Irlanda, computer e tecnologia\nPubblicato da Luigi Siviero a 23:52\nEtichette: autori italiani, video\nThe Incredible Hulk 1 (maggio 1962)\nCopertina di Jack Kirby e Paul Reinman\nL'Incredibile Hulk viene creato nel 1962 da Stan Lee e Jack Kirby. Inizialmente la pelle di Hulk era grigia ma il colorista Stan Goldberg si era trovato in difficoltà nell'utilizzare quel colore. Per ovviare al problema Stan Lee decise di passare dal grigio al verde, divenuto in seguito il colore tradizionale del personaggio.\nThe Incredible Hulk Omnibus (giugno 2008)\nVolume cartonato di 752 pagine con la ristampa di Hulk 1-6, Tales to Astonish 59-101 e Incredible Hulk 102.\nThe Incredible Hulk 2 (luglio 1962)\nCopertina di Jack Kirby e Steve Ditko\nThe Incredible Hulk 3 (settembre 1962)\nCopertina di Jack Kirby e Dick Ayers\nThe Incredible Hulk 4 (novembre 1962)\nThe Incredible Hulk 5 (gennaio 1963)\nThe Incredible Hulk 6 (marzo 1963)\nCopertina di Steve Ditko\nDopo sei numeri la prima serie dedicata a Hulk chiude e le avventure del personaggio proseguono su Tales to Astonish (dal n. 60 dell'ottobre 1964).\nda Marvel Database\nPubblicato da Luigi Siviero a 11:00\n▼ 2008 (1223)\n▼ 06/15 - 06/22 (19)\nA Siena la prima grande mostra italiana dedicata a...\nProssime uscite Magic Press: From Hell, B.P.R.D. 7...\nSilvina Pratt presenta Con Hugo - Il creatore di C...\nAndrea Materia cerca collaboratori per Comicswood ...


"Le Ceramiche della Berta": il 13 maggio presentazione al Museo Carlo Zauli - Podere La Berta\n“Le Ceramiche della Berta”: il 13 maggio presentazione al Museo Carlo Zauli\nNegli ultimi anni, Podere La Berta è diventato un punto di riferimento non soltanto per gli amanti del vino e dell’enogastronomia, ma per l’intera valorizzazione di un territorio, quello compreso tra il bosco dell’Olmatello, i primi calanchi formati da quelle argille azzurre – così chiamate da Leonardo da Vinci – che sono alla base della secolare tradizione della ceramica faentina; un punto di riferimento dei tanti percorsi nella Natura che stanno attraendo molti faentini, dei mille racconti che contraddistinguono queste terre, tutti elementi ideali per nuovi progetti di valorizzazione turistica di questo territorio.\nIn questo scenario nascono le Ceramiche della Berta, progetto nato dalla collaborazione con il Museo Carlo Zauli di Faenza. Si tratta di una collezione di maioliche in edizione limitata realizzate in esclusiva per Podere La Berta da alcuni tra i più importanti artisti e ceramisti faentini del nostro tempo.\nUna collezione di ceramiche d’artista nate da un profondo sguardo all’identità di Podere la Berta, e che della Berta quindi richiamano il paesaggio, i colori e i profumi, le atmosfere, oltre naturalmente ai propri prodotti enogastronomici.\nFiorenza Pancino, Elvira Keller e Martina Scarpa di Ceramiche Lega inaugureranno con le loro ceramiche un progetto che si preannuncia molto ampio ed eterogeneo, nel quale gli artisti coinvolti declineranno il proprio stile e la propria energica creatività in suggestioni legati al luogo ed ai piatti realizzati dallo chef Andrea Visani.\nCon questo progetto Podere La Berta conferma qualcosa che già si respirava nell’aria da un po’ di tempo: di non essere soltanto un luogo nel quale si produce vino, olio, nel quale si vive un’esperienza enogastronomica, ma di essere un luogo nel quale si vive la cultura di un territorio e che valorizza quel territorio da molti punti di vista, intrecciando la propria identità con frammenti di storia e di arte.\nIl progetto verrà presentato al pubblico giovedì 13 maggio dalle ore 18.00 al Museo Carlo Zauli (via della Croce n.6, 48018 Faenza). Per contingentare l’accesso, l’evento è su prenotazione: sarà possibile accedere al MCZ come da indicazioni in materia di emergenza sanitaria da Covid19, muniti di mascherine e osservando le distanze indicate. Il MCZ farà entrare i visitatori su appuntamento e a gruppi di max 30, che attenderanno in giardino prima dell’ingresso alla mostra.\nmuseocarlozauli@gmail.com | +39 333 8511042\n← Inizia una nuova stagione a Podere La Berta: Il Museo Carlo Zauli a Podere La Berta: il 27 maggio inaugurazione del “Fuori Museo” →


MINI B Polacchini da bambino | Bata.it\nMINI B Polacchini da bambino\nTutta la qualità della vera pelle scamosciata per i polacchini da bambino. La curata tomaia nei toni profondi del blu presenta decise impunture e una chiusura con lacci a constrasto che facilita la calzata rendendola regolabile. La soletta in vera pelle assicura il massimo comfort anche nel caso di indossi frequenti e prolungati nel tempo, mentre la suola in TPR aiuta una camminata stabile. Questo modello è disponibile anche in altre varianti colore.\nNumero articolo: 313-9278 Brand: MINI B Colore: blu


L’Ambasciata d’Italia a Lisbona nel libro dell’Ambasciatore Gaetano Cortese - politicamentecorretto.com\nHome Cultura L’Ambasciata d’Italia a Lisbona nel libro dell’Ambasciatore Gaetano Cortese\ndi Francesco Franza *\nROMA – Il prezioso volume che sfoglio tra le mani è l’ultimo di una serie di volumi dedicati alle Ambasciate italiane nel mondo pubblicati dall’ illustrissimo Ambasciatore Gaetano Cortese. Ha per titolo “Il Palazzo dei Conti di Pombeiro. L’Ambasciata d’Italia a Lisbona” (Colombo Editore, Roma 2020) e intende valorizzare il patrimonio architettonico ed artistico della sede diplomatica italiana a Lisbona in occasione della ricorrenza del centosessantesimo anniversario delle relazioni diplomatiche tra l’Italia ed il Portogallo.\nIl libro, prezioso per i testi scritti che per l’iconografia, ma anche per la storia e i protocolli diplomatici e politici, è molto accurato e di grande interesse; segue la scia delle precedenti pubblicazioni dell’Ambasciatore Gaetano Cortese dedicate alle nostre più prestigiose rappresentanze diplomatiche, tese a promuovere e valorizzare il patrimonio architettonico ed artistico delle proprietà demaniali dello Stato italiano all’estero, vale a dire L’Ambasciata d’Italia a Bruxelles; L’Ambasciata d’Italia a L’Aja; Il Palazzo di Sophialaan; La Villa di Inkognitogaten – L’Ambasciata d’Italia a Oslo; Il Palazzo sul Potomac – L’Ambasciata d’Italia a Washington (2011) – The Embassy of Italy in Washington (2012 e seconda edizione 2014); Il Palazzo Metternich nel bicentenario del Congresso di Vienna (2015); Il Palazzo Metternich nel 170 anniversario della sua costruzione (2017), Il Palazzo sul Tiergarten. L’Ambasciata d’Italia a Berlino (2017); Il Palazzo di Venezia a Istanbul. Residenza dell’Ambasciatore d’Italia (2018); Il Palazzo di Avenue Legrand. Residenza dell’Ambasciatore d’Italia presso Sua Maestà il Re dei Belgi (2019).\nIl Palazzo dei Conti di Pombeiro, sede dell’Ambasciata d’Italia in Portogallo sin dal 1925, ha origini che risalgono a un gesto di liberalità regale. La Regina Catarina di Bragança, alla morte del marito Carlo II di Inghilterra, al suo rientro a Lisbona nel 1693, dopo 23 anni di matrimonio con Carlo II Stuart, decise di acquistare nel 1698 una proprietà in località Bemposta per edificarvi una propria dimora ove potesse vivere tranquillamente, confortata dalla sincera amicizia delle sue dame di compagnia, e particolarmente della diletta D. Luisa Ponce de Leão, Contessa de Pombeiro. Mentre la Regina poté insediarsi subito nella nuova residenza acquistata grazie al vecchio edificio del “Contador-mor” Luis Peirera de Barros, la Contessa de Pombeiro non riuscì a vedere il Palazzo che su quel terreno, soltanto il nipote, il terzo Conte de Pombeiro, D. Pedro Castelo Branco de Cunha Correia e Meneses signore di Belas (1679-1733) riuscì ad edificare tra la prima e la seconda decade del ‘700.\nCome molti edifici della città, il Palazzo dei Conti Pombeiro, fu colpito duramente dal terremoto di Lisbona del 1755 e venne trasformato alla fine del secolo grazie al Dr. José Luís de Vasconcelos e Sousa, marchese di Castel Melhor, che aveva assunto il titolo di Conte di Pombeiro in virtù del matrimonio contratto con D. Maria Rita de Castelo Branco Correia e Cunha, dama di compagnia di D. Maria I, che era diventata l’erede del patrimonio di famiglia poiché non vi erano discendenti maschi. Il Palazzo deve la sua configurazione architettonica proprio a questa figura di rilievo della vita pubblica portoghese che visse tra la metà del XVIII secolo e gli inizi del XIX secolo, appassionato di arti.\nDa quel momento l’edificio ha subito interventi architettonici limitati. Entrando dalla sobria facciata che dà sulla strada, accediamo ad un patio centrale attorno al quale si conforma l’edificio, e dietro il quale si estende un giardino dove sopravvive ancora la piccola cappella Eremita de Santa Maria Maddalena, la cui esistenza risale alla seconda metà del XVI secolo. Il giardino si estende per più di mezzo ettaro. La sede è impreziosita da tre grandi pannelli di azulejos. Il primo ciclo è dedicato al matrimonio di Catarina di Bragança ed al suo viaggio e arrivo in Inghilterra, un altro ciclo è dedicato a varie figure di nobili, mentre il terzo ciclo è dedicato al tema della festa e dei giochi di equitazione. Il Palazzo è stato adeguato, al suo interno alle esigenze funzionali dell’Ambasciata: la parte centrale e l’ala ovest del pianterreno sono riservate alle attività di rappresentanza diplomatica, la parte posteriore agli uffici dell’ambasciatore, mentre gli altri uffici sono stati spostati a zone più periferiche dell’edificio. Gli ambienti del piano superiore sono stati scelti ad accogliere l’appartamento dell’Ambasciatore. Gli ambienti dell’Ambasciata ospitano, tra le altre, mobilie provenienti da dalla Galleria Nazionale d’Arte Antica – Palazzo Barberini di Roma, Galleria Sabauda di Torino, Palazzo Pitti di Firenze, dal Castello di Racconigi di Cuneo e dal Palazzo Reale di Genova.\nL’Ambasciatore Gaetano Cortese ad apertura del volume dice: “Rivolgiamo un ringraziamento del tutto particolare all’Ambasciatore d’Italia in Portogallo Uberto Vanni d’Archirafi per avere sostenuto l’iniziativa di una nuova pubblicazione sulla nostra prestigiosa Rappresentanza diplomatica a Lisbona, affidandone la realizzazione alla mia cura”. Il volume, preciso, interessante, documentaristico, valorizza la storia dell’Ambasciata del Portogallo tra passato e presente.\nA seguire in apertura ecco la prefazione dell’Ambasciatore d’Italia in Portogallo Uberto Vanni d’Archirafi: “Il progetto di racchiudere in un libro la storia del Palazzo dei Conti di Pombeiro, che ospita l’Italia a Lisbona dal 1925, fu concepito per la prima volta dall’Ambasciatore Michele Cosentino, al quale vanno i miei più vivi ringraziamenti. Di fatto, il volume pubblicato nel 2004 ha costituito un prezioso biglietto da visita non solo del Palazzo ma anche delle missioni diplomatiche che vi si sono succedute. Nel 2004 vivevano in Portogallo circa 2500 italiani. Oggi la nostra comunità è composta da oltre 15.000 connazionali, che interagiscono con il Paese ospitante nei più diversi ambiti, dalla scienza all’imprenditoria, dalla cultura alla società civile. Si rende quindi necessaria un’azione diplomatica multidisciplinare e capace di ascoltare le diverse voci dalla presenza italiana, promuovendone il dialogo e l’interazione con i settori più innovativi del Portogallo contemporaneo. Il Palazzo dei Conti di Pombeiro, del resto, si erge sul pilastro portante dell’amicizia: esso fu costruito agli albori del XVIII secolo su un terreno che la regina Catarina di Bragança (vedova del Re Carlo II d’Inghilterra) aveva offerto in dono alla Contessa di Pombeiro, Luisa Ponce de Leão, sua dama di compagnia favorita, come prova d’affetto e per la vicinanza con il palazzo della Regina, situato nella piazza adiacente.\nCaratterizzate da amicizia e prossimità sono anche, da sempre, le relazioni diplomatiche tra Italia e Portogallo. Ne danno prova le reciproche visite di Stato: le più recenti sono la visita di Stato del Presidente Rebelo de Sousa in Italia nel novembre 2019 e la visita di Stato del Presidente Mattarella in Portogallo nel 2017. Si tratta di relazioni antichissime, come testimoniato dall’esistenza a Lisbona di una Chiesa degli Italiani fatta erigere nel XVI secolo dai mercanti, architetti e artisti nostrani che frequentavano la cosmopolita capitale portoghese del tempo. Testimoni di queste antichissime e solide relazioni sono anche i numerosi scienziati italiani che oggi operano nel moderno Portogallo, e che nel marzo 2019 hanno costituito la prima Associazione di Ricercatori e Scienziati italiani in Portogallo dedicata a Ipazia, scienziata greca nata nel IV secolo ad Alessandria d’Egitto.\nAmbasciatori del nostro Paese in Portogallo e nel mondo sono anche le grandi imprese del Made in Italy, che trovano sempre spazio nel nostro Palazzo quando si tratta di promuovere l’eccellenza italiana nello scenario della magnifica sede che ci accoglie. La diplomazia economica, insieme a quella culturale e scientifica, è il motore che anima la vita dell’Ambasciata potenziandone le dinamiche sociali e politiche di una collaborazione bilaterale sempre più pregnante. Il Palazzo, pur con la necessaria cautela che la sua antichità richiede in termini di sorveglianza e di manutenzione, è sempre più aperto al dialogo con il mondo esterno, dal bellissimo quartiere che concretamente lo avvolge, al più generale contesto socio-culturale di un Portogallo europeo e atlantico, conscio del proprio passato glorioso ma sempre attento alle grandi istanze del presente capaci di proiettarlo in un futuro prospero e sostenibile”.\nIl volume è un saggio che registra l’architettura, l’arte e la storia della diplomazia italiana in Portogallo, portato a compimento dall’Ambasciatore Gaetano Cortese con ricchezza di notizie e moltissime fotografie sulla residenza dell’ambasciatore italiano nella sede di Lisbona e sulle relazioni bilaterali tra l’Italia e il Portogallo.\nGaetano Cortese, entrato in carriera nel 1969, ha rappresentato l’Italia a Zagabria, Berna, L’Aja, Washington DC e Bruxelles. È autore di numerose pubblicazioni e, in particolare, curatore della collana dell’Editore Carlo Colombo che ha illustrato le sedi diplomatiche italiane di Washington DC, Berlino, Bruxelles, Istanbul, l’Aja, Oslo e Vienna. Recentemente ha presentato al Politecnico di Milano, nella sede dell’Accademia di Belle Arti di Brera-Brera Due, quale guest speaker al Convegno Internazionale, presieduto dal Prof. Carlo Franza (Ordinario di Storia dell’Arte Moderna e Contemporanea e Critico e Opinionista de “Il Giornale”), dedicato al Master “L’Altra Fotografia. La Fotografia dei Beni Culturali”, una relazione su “La fotografia e il Patrimonio delle Rappresentanze diplomatiche italiane nel mondo”, focalizzata sulla fotografia d’arte dei beni demaniali italiani all’estero.\nArticolo precedenteBonus bici, Rotta “Bene il ministro Costa per il rimborso totale a tutti”\nArticolo successivoSiracusa: nasce lo Sportello di Tutela Legale del Cittadino e del Consumatore


Fulvia Ferragamo fotografata da Ivo Bazzechi a Palazzo Spini Feroni, Firenze, 1971\nFulvia nasce nel 1950, quarta dei sei figli di Salvatore e Wanda Ferragamo.\nHa solo dieci anni quando il padre viene a mancare. Nell’ottobre dello stesso anno, il 1960, varca per la prima volta l'ingresso della Villa del Poggio Imperiale a Firenze, sede dell'Educandato della SS. Annunziata, prestigioso collegio internazionale che frequenterà per i quattro anni successivi.\nÈ nel corso di questo fondamentale periodo di formazione che nasce la passione di Fulvia per la seta e per i motivi decorativi orientali. I dormitori delle allieve, provenienti da ogni parte del mondo, erano ospitati nel cosiddetto “quartiere cinese”, un luogo che testimoniava l’attrazione per l'Oriente che aveva attraversato l’intera Europa nel XVIII secolo, ed era stata condivisa anche dal granduca Pietro Leopoldo di Lorena e dalla moglie Maria Luisa d’Asburgo quando erano giunti a Firenze nel 1765 e avevano scelto la Villa del Poggio Imperiale come dimora estiva. L’appartamento era arredato con parati e quadri di diverse misure provenienti dalla Cina, rappresentanti fiori e uccelli, coppie di personaggi inseriti in interni cinesi, e i più importanti cicli produttivi di quel paese, la lavorazione del riso e del tè, della porcellana e della seta: un repertorio iconografico che offriva l’immagine esotica di un mondo lontano, sognato e ammirato dagli occidentali e che ancora nel XX secolo esercitava il suo fascino sulle giovani studentesse. Questi ricordi accompagneranno l’intero percorso creativo di Fulvia, la cui fantasia continuerà ad essere ispirata dalle scene di vita del quartiere cinese con i suoi personaggi sempre perfetti e ben vestiti anche se occupati in lavori faticosi, dalle specie di uccelli, fagiani e pernici, e di fiori, soprattutto peonie, che decorano le sue mura, mischiandosi all’interesse personale per i viaggi, soprattutto in Cina e in India, per la fotografia e per il collezionismo di curiosità e piccolo antiquariato proveniente da quei paesi.\nAll’inizio degli anni settanta, dopo il matrimonio con l’avvocato Giuseppe Visconti, Fulvia vive a Milano e accompagna con interesse la madre durante le visite ai produttori di seta a Como per la selezione delle proposte stagionali di foulard realizzati non in esclusiva. Matura velocemente l’idea che sia giunto il momento di produrre questo accessorio in proprio, con disegni personalizzati e riconoscibili, lavorando a diretto contatto con le industrie specializzate nella stampa su seta. Dall'incontro tra la fantasia di Fulvia e la matita di illustratori abili e raffinati scaturisce un eclettico mondo creativo. Nei foulard dominano gli animali, soprattutto felini, costituiti da patchwork di fiori. Come spesso accade, l’idea prese forma grazie a fonti di ispirazione diverse. Il procedimento del patchwork doveva essere già familiare a Fulvia, essendo stato ampiamente utilizzato da suo padre nella realizzazione delle scarpe. Ma anche la televisione sembra aver giocato un ruolo chiave nello sviluppo di questi soggetti, attraverso i film di animazione degli anni settanta del regista cecoslovacco Jirí Trnka, in cui i personaggi prendono vita proprio da un patchwork fiorito. Accanto agli animali fatti di fiori, icone della produzione di sete Ferragamo, si susseguono moduli decorativi distinti quali fiori e fauna marina, soggetti di caccia, soggetti orientali ambientati in una giungla dall’aspetto rassicurante, persino le calzature create da Salvatore Ferragamo nei primi decenni del Novecento. Nella cravatteria Fulvia predilige i temi etnici ridotti in miniature, tratti dai libri, dalle illustrazioni popolari e dalle esperienze dei suoi viaggi, per dare un tocco di colore e di ironia all’ abbigliamento maschile. Contemporaneamente sono creati anche disegni geometrici e loghi. Il successo degli stampati conduce la maison a declinare i disegni dei foulard anche su altri accessori e capi di abbigliamento, capaci di esprimere l'originalità e l'evoluzione dello stile Ferragamo.\nLa prematura scomparsa di Fulvia Ferragamo, il 25 aprile del 2018, ha lasciato un grande vuoto nella famiglia, in azienda. Tuttavia, la sua passione e le sue idee continuano a proliferare attraverso le persone che Fulvia ha formato negli anni, che continuano a progettare e produrre come se fosse ancora lei alla guida di ogni collezione, e attraverso i materiali conservati nell'Archivio Salvatore Ferragamo - prodotti rappresentativi, carte prova, bozzetti, fonti d’ispirazione - che permettono ai disegnatori di oggi di rileggere in chiave contemporanea i classici temi Ferragamo.\nFulvia Ferragamo fotografata da David Lees a Palazzo Spini Feroni, Firenze, 1983\nFulvia Ferragamo presso la sede aziendale a Milano, 2013\nA Fulvia è dedicata la mostra SETA, al Museo Salvatore Ferragamo fino al 18 aprile 2022.


Senza, recensione ESCLUSIVA: Cover in pelle Nabuk di altissimo livello per iPhone 7 e 6S - GadgetLand.it | Recensioni e Notizie su Gadget\nHome Mobile Cover Senza, recensione ESCLUSIVA: Cover in pelle Nabuk di altissimo livello per iPhone...\nSenza, recensione ESCLUSIVA: Cover in pelle Nabuk di altissimo livello per iPhone 7 e 6S\nAppena tornato da IFA, voglio presentarvi una cover diversa da tutte quelle che ho provato sinora.\nDiversa perchè la qualità dei materiali è di livello sartoriale.\nVi parlo di Senza, una nuova realtà Danese che ha scelto Berlino come piattaforma di lancio dei propri nuovi prodotti.\nHo conosciuto Julien, il CEO dell’azienda, il quale dopo una lunga chiacchierata serale, ha deciso di scegliere proprio Newssmarttech come canale per una recensione in anteprima Italiana.\nLe cover, che sono già pronte anche per iPhone 7, arriveranno in commercio tra circa un mese e mezzo.\nRicordandovi di guardare il video che trovate a fine articolo… partiamo dalla confezione.\nCartone molto robusto, ideale come cofanetto regalo rimuovendo il gancio per appenderla, notiamo subito che sul retro vi è stampato “made in Turkey”. Ebbene sì, non il solito prodotto cinese di dubbia qualità, ma pelle Italiana conciata e lavorata A MANO in Turchia!\nAprendo la confezione, il senso di eleganza continua…\ned estraendo la custodia, notiamo il suo rivestimento interno in microfibra, per coccolare il nostro iPhone.\nLa parte esterna e la tasca interna per carta di credito invece sono in PELLE NABUK, che è una via di mezzo tra una pelle lavorata a grana fina e l’alcantara. Davvero piacevole da tenere tra le mani e con grande resistenza nel tempo.\nCon logo inciso nell’angolo…\nEd internamente. Vi faccio notare anche la qualità della microfibra.\nChe dire… si tratta di un prodotto di altissimo livello in grado di dare al nostro iPhone quella protezione di lusso che si merita.\nSul sito www.senzamobile.com (anche il sito merita!) potete trovare la gamma completa di custodie, avremo in anteprima altre custodie da recensire molto presto, state sintonizzati!\nQui invece il video della recensione, più sotto la pagella!\n<iframe width=”560″ height=”315″ src=”https://www.youtube.com/embed/0mIAWSgOxmg” frameborder=”0″ allowfullscreen></iframe>\nArticolo precedenteRecensione cuffie Fresh ‘N Rebel LACE Earbuds – 19,99€\nArticolo successivoInateck FD1102, recensione della Dock Station USB 3.0 in alluminio


Studio flat Punat (Krk) (AS-13538-b) - Aggiornato al 2019 | TripAdvisor - Punat case vacanze\nMonolocale può ospitare 2 persone. I letti sono situati in 1 camera da letto, entro 15m2. Il cibo può essere preparato utilizzando il barbecue che è condiviso con altri ospiti. Questa unità di alloggio accoglie gli animali domestici senza costi aggiuntivi. Non c'è balcone o terrazza nell'unità di alloggio prenotato. INCLUSO NEL PREZZO: pulizie finali, aria condizionata, parcheggio, internet, animali domestici, phon. COSTI AGGIUNTIVI OBBLIGATORI: tassa di soggiorno (adulti € 0,67 - € 1,35 notte / persona, sconto per bambini dai 12 ai 17 anni), supplemento per soggiorno breve. La disponibilità di servizi aggiuntivi per le date di soggiorno scelte, così come i loro prezzi (se nessuno è elencato) devono essere controllati in anticipo. Eventuali servizi aggiuntivi non mostrati nel calcolo del p...Monolocale può ospitare 2 persone. I letti sono situati in 1 camera da letto, entro 15m2. Il cibo può essere preparato utilizzando il barbecue che è condiviso con altri ospiti. Questa unità di alloggio accoglie gli animali domestici senza costi aggiuntivi. Non c'è balcone o terrazza nell'unità di alloggio prenotato. INCLUSO NEL PREZZO: pulizie finali, aria condizionata, parcheggio, internet, animali domestici, phon. COSTI AGGIUNTIVI OBBLIGATORI: tassa di soggiorno (adulti € 0,67 - € 1,35 notte / persona, sconto per bambini dai 12 ai 17 anni), supplemento per soggiorno breve. La disponibilità di servizi aggiuntivi per le date di soggiorno scelte, così come i loro prezzi (se nessuno è elencato) devono essere controllati in anticipo. Eventuali servizi aggiuntivi non mostrati nel calcolo del prezzo sono pagabili direttamente al proprietario e solo se utilizzati dal visitatore. Casa 13538 nella città di Punat, Krk - Quarnero ha unità di alloggio di tipo Appartamento (5), Monolocale (2) e dista 180 m dal mare. La spiaggia più vicina a questa struttura è una spiaggia di cemento. Poiché la casa è divisa in diverse unità abitative, molto probabilmente saranno presenti altri ospiti durante il soggiorno. I padroni di casa non saranno in casa per tutta la durata della vacanza. Il proprietario della casa non ha l'obbligo di accettare ulteriori persone e animali domestici che non sono stati indicati nella richiesta di prenotazione ed è necessario segnalarli in anticipo.Più\nDOTAZIONI Campo esterno (Cortile ben curato), Cortile (25m2), Parcheggio (Numero di posti per il parcheggio: 7, Distanza dalla casa: Nel cortile), Barbecue (comune), WiFi Internet, Asciugacapelli POSIZIONE E ACCESSO L'impianto si trova vicino a strada locale Strada locale tra la proprietà e la spiaggia Accesso auto possibile: Sì, Via stretta: 15 m La struttura è situata in un ambiente relativamente tranquillo DISTANZE Mare: 180 m Spiaggia: 600 m Centro: 220 m Negozio: 20 m Servizio urgente di assistenza medica: 8.4 km Farmacia: 85 m Cambio valute: 210 m Bancomat / Banca di bordo: 150 m Informazioni turistiche: 210 m


Fuggono all’alt: si schiantano contro un’auto e abbattono albero a Torrenova – Messina Oggi\nFuggono all’alt: si schiantano contro un’auto e abbattono albero a Torrenova\nI carabinieri hanno arrestato un 45enne di Sant’Agata di Militello ed un 36enne di Alcara Li Fusi responsabili di traffico e detenzione illeciti di sostanze stupefacenti e resistenza a pubblico ufficiale.\nDurante un posto di controllo sulla Strada statale 113 nel Comune di Torrenova, i militari intimavano l’alt ad una Fiat “Bravo” sulla quale viaggiavano i due individui.\nIl conducente del mezzo, ignorando il segnale di fermata per sottrarsi ai controlli dei militari, effettuava una manovra repentina ed accelerava la corsa nel tentativo di darsi alla fuga e poco più avanti svoltava bruscamente in una via laterale per sottrarsi alle ricerche.\nDopo aver effettuato tale manovra impattava frontalmente con un’altra autovettura che viaggiava sulla corsia opposta, terminando la corsa contro un albero. I militari dell’Arma che nel frattempo si erano messi all’inseguimento dell’auto, hanno bloccato i due individui ed hanno prestato soccorso al malcapitato conducente dell’autovettura coinvolta nel sinistro, il quale è stato trasportato al Pronto soccorso dell’ospedale di Patti.\nI carabinieri hanno effettuato una perquisizione personale e dell’autovettura in uso ai due fuggitivi rinvenendo all’interno del veicolo quattro involucri di plastica contenenti complessivamente un chilo di marijuana.\nLa sostanza stupefacente ed il mezzo sono stati sequestrati. Gli arrestati, su disposizione della Procura di Patti, sono stati rinchiusi nel carcere di Barcellona.\n← De Luca: “OpenFiber ripari le strade manomesse”\nLutto, morto il prof. Mimmo Anastasi →


CONTEMPORANEO REINTERPRETATO | homify\nIn una villetta unifamiliare nei pressi del centro abitato, si è proceduto all’ideazione e alla realizzazione di opere di completamento all’interno della zona soggiorno. In particolare l’intervento è consistito nella formazione di elementi in cartongesso su pareti e sul soffitto, (integrati da sistemi di illuminazione puntiformi) e nella realizzazione di una parete in vetro tra la zona salotto e lo studiolo. La posizione centrale del camino ha determinato le linee guida del disegno del cartongesso sul soffitto. In particolare si è optato per una forma di tipo centrale, speculare in corrispondenza del corpo camino.\nLa “parete attrezzata” si compone di una serie di ripiani nei quali si alternano pieni e vuoti gradualmente prospicienti rispetto alla parete sulla quale è adagiata.\nAlle spalle dello “spazio salotto” è stata realizzata una parete in vetro con relativa porta scorrevole, al fine di creare un filtro visivo con il piccolo studiolo\n["IT"] [Published] Soggiorno piccolo: i 5 trucchi per farlo più comodo


H&M chiude lo storico flagship di San Babila a Milano - Pambianconews notizie e aggiornamenti moda, lusso e made in Italy\nL'ingresso dello store H&M in San Babila a Milano\nIl megastore H&M in Piazza San Babila a Milano, un simbolo del colosso svedese, che nel 2003 iniziò proprio da qui la propria espansione in Italia, chiuderà i battenti il 31 di luglio, a saldi conclusi. Ma non sarà l’unico negozio a essere dismesso: sempre a Milano, verrà chiuso quello di corso Buenos Aires (angolo San Gregorio), e la stessa sorte toccherà anche al negozio presso il centro commerciale Cremona Due e a quello del Centro le Barche di Mestre.\nQuattro negozi chiusi per un totale di 95 esuberi: il colosso svedese, nonostante continui il proprio programma di aperture nel nostro Paese (sono state tre da inizio anno e ne sono previste altre nei prossimi mesi), ha deciso di seguire la strada del licenziamento collettivo per il personale di questi negozi. La strategia, secondo quanto raccolto da Pambianconews, sarebbe quella di privilegiare i contratti a chiamata rispetto alle assunzioni.\nL’azienda, contattata da Pambianconews, ha confermato la data di chiusura e ha sottolineato come “la decisione di chiudere i punti vendita sia legata alla sostenibilità economica di questi specifici negozi. Il settore retail è in continua evoluzione e l’azienda deve adeguarsi a questi cambiamenti”. H&M si è inoltre impegnata “a trovare le migliori soluzioni possibili attraverso un costante dialogo con i sindacati. Tutti i casi saranno gestiti in maniera conforme alla legge e nel rispetto delle politiche interne e dei valori dall’azienda”. Per quanto concerne il contratto a chiamata, ha inoltre precisato che si tratta di “un contratto di lavoro previsto dalla legge e al quale H&M ricorre, insieme ad altre forme contrattuali, al fine di trovare la miglior soluzione organizzativa per rispondere all’evoluzione del mercato, sempre nel rispetto dei diritti delle persone, della normativa e dei valori aziendali”.\nLa scelta di chiudere i negozi in questione potrebbe essere imputabile all’alta concentrazione di negozi H&M nelle zone delle chiusure: il marchio ha di recente inaugurato un maxi store da 6 piani proprio in corso Buenos Aires, al civico 8 e solo a poche centinaia di metri dal negozio all’angolo con San Gregorio che chiuderà e a breve distanza da un altro store, al civico 56-58. Vicino a Piazza San Babila, invece, H&M ha inaugurato in Piazza Duomo nel 2014 un altro mega store.\nIn ogni caso, i sindacati sono già sul piede di guerra. In un comunicato hanno definito “grave e inaccettabile” l’apertura della procedura di licenziamento collettivo per i 4 punti vendita da parte di H&M “che non versa certo in una situazione di crisi” . La dichiarazione di esuberi, secondo i sindacati, “risulta se possibile ancora più ingiustificata in considerazione della forte attività di espansione sostenuta dall’impresa, anche in relazione alla recente apertura di diversi punti di vendita a livello di gruppo e del ricorso spropositato e strutturale al lavoro a chiamata”.\nA Milano, non si tratta della prima chiusura: nel 2013, H&M aveva lasciato Piazza Duomo e nei locali in precedenza occupati dal marchio era subentrato un altro brand della catena, & Other Stories. In quella occasione, però, era stato aperto un dialogo per ricollocare tutti i lavoratori coinvolti. Questa volta no: nonostante si ventili l’ipotesi che lo store H&M in Piazza San Babila sarà tenuto in affitto per essere riconvertito in una nuova label sempre del gruppo svedese, in arrivo in Italia l’anno prossimo (si parla di Cheap Monday, Monki o Weekday), i dipendenti non saranno i medesimi. L’azienda non ha commentato queste ipotesi.\nMa non è l’unica novità: sempre secondo quanto raccolto da Pambianconews, da dicembre tutti gli uffici centrali, fino ad oggi basati a Roma, si sposteranno a Milano. Anche su questo punto l’azienda ha preferito non commentare.


Diabete: ideata l’insulina intelligente\nDiabete: ideata l’insulina “intelligente”\nAlcuni ricercatori tentano di perfezionare la cura per il diabete. Vediamo in che modo.\ndi Rubel Web (articolo) e Luca Cimini (video)\n21 gennaio 2014 12:12 Aggiornato il 21 gennaio 2014 12:12\nNonostante i grandi progressifatti in campo medico in relazione alle cure per il diabete, esistono ancora delle lacune da colmare. L'aspetto poco piacevole infattidella tipica iniezione sottocutanea, si riscontra nella somministrazione quasi 'cieca' dell'insulina. Al momento dellasomministrazione infatti non è possibile stabilire quanta glicemia stia realmentecircolando all'interno dell'organismo e l'insulina arriva sempre e comunquenelle stesse quantità. Impossibile così riconoscere se e quanto i livelli sianosecondo parametri equilibrati.\nLa novità delle ultime ricerche nelcampo sta proprio in questo: pare sia stato creato un guscio in grado dipercepire la quantità di glicemia presente nel sangue e decidere quindi quando rilasciarel'insulina.\nSi tratterebbe di una sorta di 'insulinaintelligente'. Il guscio costituito da polimeri biocompatibili ha lacapacità di avvertire le variazioniglicemiche. I polimeri infatti si aprono e rilasciano l'insulina all'occorrenza(con la glicemia in aumento), e si chiudono trattenendola quando non ènecessario. In questo modo, da un lato si evita che la sostanza entri incircolo senza reale bisogno, e dall'altro si scongiurano crolli glicemici,rischiosi per la Salute.\nDi questo tipo di insulina"intelligente", si stanno studiando anche possibiliversioni assumibili per via orale.\nLe insuline intelligenti di ultima generazione sfruttano le nanotecnologie, i bioingegneri sitrovano ancora al banco di lavoro e tali innovative somministrazioni sonoattualmente in via sperimentale.\nAd occuparsi della ricerca sono al momento specialistiprovenienti dal Mit di Boston (nelMassachussets) e gruppi di ricercacinesi. Qualcuno parlerebbeaddirittura di studi "top secrets".\nChe dire? Ci auguriamo che la ricerca vada a buon fine e siriveli effettivamente di beneficio a chi è affetto da questa patologia.\nBlasting News consiglia Coronavirus, Pregliasco: 'Solo lockdown mirati, per intervenire in determinate situazioni' Coronavirus, Galli: 'Non sono convinto che- il ministro Speranza- ci libererà entro sei mesi' Mayo Clinic: sviluppato un indice di salute del microbioma intestinale Il paradiso delle signore, trame nuovi episodi: Nicoletta ferma le nozze di Guarnieri Tornare in forma dopo le feste: le tre regole principali per dimagrire Gary Becker scioccante proposta: legalizziamo il mercato dei reni. Elezioni regionali, Andrea Crisanti: 'Zaia ha vinto grazie a me' Video Pregliasco: 'Solo lockdown mirati, per intervenire in determinate situazioni' Video


Ritratto21 Marzo 2019\nRiassunto del rapporto annuale 2018\nIl numero delle richieste e dei reclami negli ambiti di competenza dell’Ufficio dell'Ombudsman è diminuito nell’anno di riferimento 2018 da 3370 a 3192 (5.3%).\n2849 casi sono stati evasi direttamente con gli assicurati ed i richiedenti, senza intervento presso gli assicuratori. 343 dei 1406 reclami, sottopostici per scritto (pari ad una quota del 24.4%), hanno richiesto un intervento nei confronti dell’assicuratore coinvolto. Il 94% di questi sono stati conclusi prima della fine dell’anno. La quota di riuscita degli interventi è stata del 67.9%. Il valore più alto delle vertenze oggetto d’intervento è stato di CHF 0.6 milioni mentre l'importo più basso di CHF 47.00.\nLa parte preponderante della nostra attività è stata espletata, come già negli anni precedenti, nell’ambito della assicurazioni di persone con una percentuale del 53.5% di tutti i casi trattati.\nNell'anno in esame siamo stati molto occupati con una quantità di casi, spesso carichi di coinvolgimento emotivo, derivanti dagli ambiti della responsabilità civile e della protezione giuridica, che fondano su litigi tra persone private. In questi casi si è rivelato molte volte dispendioso e difficile ottenere una riduzione della tensione e giungere una soluzione bonale.\nPer la prima volta l'Ufficio dell'Ombudsman ha dovuto occuparsi di un caso in cui un assicuratore dell'economia domestica, nell'ambito dell'introduzione di un nuovo prodotto, ha cercato di estorcere una modifica unilaterale del contratto senza il consenso e contro il volere dell'assicurato, rifiutando ogni disponibilità a rispettare il contratto in vigore fino al suo prossimo termine di scadenza.\nNel ramo dell'assicurazione viaggi si è potuta constatare una massiccia riduzione del numero dei casi pari al 28% (da 225 a 162). A prescindere da ciò sono per altro aumentati i casi in cui era controverso quali costi dovesse assumere l'assicuratore viaggi in relazione ad emergenze mediche.