Giochiamo in due - Giochi da tavolo per coppie - Geek.pizza\nGiochiamo in due – Giochi da tavolo per coppie\nSe vi trovate spesso a giocare in due, che siate partner, amici, semplici giocatori incontrati per caso o amanti dei testa a testa, ecco qualche suggerimento per voi.\nComplice la difficoltà di mantenere con costanza gruppi di gioco più o meno folti, sempre più spesso si sente la necessità di rimpolpare la propria Kallax con giochi da due giocatori, adatti a veloci momenti di evasione non pianificati con la propria dolce metà, ma non solo. Eccovi una rassegna di giochi da tavolo per coppie.\nÈ sempre più frequente che i giocatori da tavolo si trovino a dover affrontare l’annoso problema di non poter gestire serate con gruppi numerosi, vuoi perché i ritmi lavorativi non lo consentono, vuoi perché le famiglie si allargano con pargoli non proprio propensi ad attendere le 3 ore necessarie a far intavolare Progetto Gaia ai genitori. I giocatori da tavolo, pertanto, fronteggiano la situazione “evolvendo” in casual gamer di coppia, e non rinunciando alla propria passione. I giochi da due giocatori rappresentano una realtà in continua evoluzione, e considerando l’imponente fetta di mercato di cui sopra, sarebbe impossibile fare una cernita di tutti i titoli validi in commercio, soprattutto in considerazione del fatto che i parametri di riferimento sulla qualità e validità di un titolo, al netto dello scontato game design, sono spesso soggettivi. Questa guida, pertanto, non ha la presunzione di essere né esaustiva né cristallizzata nel tempo, ma cerca di abbracciare un pubblico piuttosto ampio, variando fra giochi più o meno vintage e fresche scoperte, pesi leggeri e massimi, allo scopo di stimolare la curiosità di chi, volente o nolente, si trova a non poter gestire nutriti gruppi di gioco.\nI giochi che andremo a trattare si basano su un solo parametro di base: sono da due giocatori o, pur nativi multigiocatore, ben si adattano al gioco da due.\nPartiamo con una piccola timeline, per meglio orientarsi. Di seguito i titoli trattati:\nPatchwork – Hive – Onitama – Azul – 7 Wonders Duel – Santorini – Kanagawa – Twilight Struggle – Labirinto Magico – Menzione Speciale a sorpresa\nUno dei giochi più celebri, e giustamente considerati più validi, è Patchwork, immancabile gioco per due giocatori di Uwe Rosenberg, autore che non ha certo bisogno di presentazione.\nI giocatori saranno chiamati a cucire due coperte con piccoli pezzi di stoffa, ben rappresentati da tessere di cartone di varie forme e dai colori fantasiosi, pagandone il relativo costo in bottoni. All’inizio della partita, le tessere vengono poste in cerchio attorno al tabellone del percorso, che fornisce di volta in volta bottoni o bonus di vario tipo… un setup di meno di un minuto.\nI materiali sono di buon livello, e il gioco si presta facilmente a essere implementato con materiali aggiuntivi di pregio (chi non vorrebbe sostituire i bottoni di cartone con dei bottoni di plastica?). Le tessere di cartone sono pesanti e robuste, la grafica della coperta della nonna molto gradevole.\nLe regole sono di una semplicità disarmante. La profondità strategica, di contro è abbastanza alta in relazione al tipo di titolo, e pur essendoci una minima alea nel piazzamento iniziale delle tessere, di fatto la stessa è praticamente annullata dopo il primo turno, rendendo Patchwork un gradevole testa a testa dove a prevalere, in generale, è il giocatore migliore, non il più fortunato.\nNon lasciatevi scoraggiare dall’aspetto di un Tetris evoluto, Patchwork è una piccola perla per due giocatori, capace con due regolette di mettervi alla prova senza mai risultare frustrante, e lasciandovi sempre la voglia di riprovare, magari per migliorare l’ultimo, disastroso, punteggio.\nHive è un gioco di forte matrice scacchistica, che vede due giocatori misurarsi su un piano di gioco, un alveare appunto (hive in inglese) che si costruisce con le pedine stesse al procedere della partita. Lo scopo, ovviamente, è quello di prevalere sull’avversario intrappolandone l’ape regina.\nSì perché, se non lo avete ancora capito, in Hive gestirete degli insetti.\nIl gioco base (esistono varie espansioni che aggiungono ulteriori insetti) consta di due squadre, come negli scacchi una bianca e una nera, da 11 pedine ciascuna, suddivise in 5 differenti tipologie di insetti, ognuno con un movimento peculiare. Le regole sono minime, e di fatto si riducono a inserire in gioco un insetto o spostarlo se già presente sul tavolo secondo un movimento tipico dell’insetto stesso, ancora una volta a richiamare le differenti tipologie di pedine degli scacchi.\nI materiali sono molto belli, e consistono in pedine robuste e pesanti, molto gradevoli da maneggiare, con impresso il simbolo stilizzato dell’insetto.\nLo avrete intuito, Hive è un restyling degli scacchi in salsa boardgame. Ciò non è un male, stiamo parlando della rivisitazione del gioco 1 vs 1 per eccellenza, e anzi furbescamente ne semplifica le dinamiche, riuscendo semplice anche a chi, a volte anche per partito preso purtroppo, mal digerisce gli scacchi. La tematica non mi avvince particolarmente, avrei probabilmente preferito un tema fantasy, o meglio ancora di combattimento spaziale (opinione assolutamente basata su gusti personali, chiaramente), ma è decisamente originale, e giustifica la forma delle pedine, poi necessaria per il tipo di gameplay.\nLa profondità strategica è notevole e l’alea è nulla, per cui il giocatore più “esperto” invariabilmente prevarrà: per apprezzare al meglio un gioco siffatto, è opportuno (anche se non essenziale) che si affrontino giocatori omogenei dal punto di vista dell’esperienza.\nHive è un gioco particolare: nonostante le meccaniche non siano molto innovative non mancherà di farvi dire <“Dai, facciamone un’altra!”>, per il gusto di provare a rimediare a quell’ultima, scellerata mossa, che vi è costata la regina… e da non trascurare anche la sua notevole portabilità (sta in un sacchetto, e esiste anche la versione pocket),\nOnitama è un gioco di Shimpei Sato, edito da Raven. In Onitama , guideremo il nostro Maestro di arti marziali e quattro suoi allievi in una sfida senza esclusione di colpi contro una scuola avversaria. L’aspetto del piano di gioco lascia presagire lo spirito scacchistico del gioco, probabilmente più di quando effettivamente sia vero. Se infatti è indubbio il richiamo all’illustre predecessore, è vero che le dinamiche di Onitama sono decisamente diverse, rendendolo di fatto un gioco card driven.\nA inizio partita, i giocatori scelgono 5 carte, indicanti ciascuna una “mossa” di arti marziali, che altro non sono se non i possibili spostamenti effettuabili sulla plancia di gioco. Ne pongono 2 rispettivamente dinanzi a loro (le mosse di partenza) e la restante al lato della plancia. È proprio dal setup iniziale che si nota la particolarità di Onitama . Scelta ed effettuata la propria mossa, la carta utilizzata passa al lato del tabellone, e potrà essere utilizzata dal nostro avversario al turno successivo, in un continuo passarsi le carte che è alla base della strategia a breve-medio termine del gioco.\nLe condizioni di vittoria sono 2:\nmangiare il Maestro avversario;\nraggiungere con il proprio Maestro la scuola avversaria.\nLa componentistica è di altissimo livello: il piano di gioco è funzionale e con una grafica orientale molto evocativa, le pedine sono grandi e sufficientemente dettagliate, le carte hanno una buona grammatura, ma si maneggiano spesso, per cui consiglio di imbustarle.\nOnitama è un gioco scacchistico, ma meno di quanto si possa credere (meno di Hive tanto per fare un esempio). La meccanica dello scambio delle carte, il grande numero delle stesse e la possibilità di pianificare una strategia nel medio periodo, lo rendono leggero e fruibile da chiunque, risultando non solo un buon introduttivo, ma anche una sfida appagante per giocatori più smaliziati.\nGioco di Michael Kiesling edito in Italia da Ghenos Game, Azul è un ottimo astratto per 2 – 4 giocatori, che vi metterà nei panni di piastrellisti alle prese con le azulejos, le tipiche piastrelle iberiche. Ciò che colpisce in primis, ed è alla base del grande successo, è la semplicità del regolamento, spiegabile in due minuti scarsi, unito alla profondità del gameplay.\nAi giocatori viene richiesto di piastrellare un muro rispettando precise specifiche estetiche (mai due piastrelle uguali contigue, non più di una piastrella per tipo sulla stessa riga e colonna), pescando alternativamente dai negozi posti al centro del tavolo da gioco. I componenti sono veramente di ottimo livello: i pannelli in cartoncino sono spessi e robusti, ben stampati e con un layout molto pratico. Le piastrelle in plastica sono robuste, colorate, con i bordi smussati, una gioia da maneggiare, e sono contenute in un bel sacchetto in coordinato. Unico appunto si può fare al segnapunti, un cubetto di legno carino ma poco stabile sul tabellone, soprattutto in partite affollate.\nLa profondità strategica del gioco è notevole, soprattutto in una partita a due dove offre il suo meglio, mentre in più giocatori si percepisce una leggera difficoltà nel giocare sull’avversario, pur non risultando mai fastidiosa o invasiva.\nÈ quindi un gioco giustamente incensato? La risposta è indubbiamente sì.\nAzul è un gioco divertente, facilissimo da apprendere, con una componentistica di assoluto livello, adatto a casual gamer (ma attenti alla paralisi da analisi…) come a giocatori più smaliziati, e dalla durata contenuta (circa 20 minuti a giocatore).\nUn must have nella libreria di ogni giocatore. Per approfondire, potete leggere il numero dello Spacciagiochi dedicato a questo gioco.\n7 Wonders Duel è il fratellino del pluripremiato 7 Wonders, con cui condivide l’ambientazione, qualche meccanica e poco altro.\nSe siete fra coloro che credono sia sufficiente far scalare 7 Wonders in due per ottenere 7 Wonders Duel, siete assolutamente in errore, credetemi. La meccanica di base prevede uno confronto fra due giocatori che, alla guida delle rispettive civiltà, si scontrano sul terreno di gioco dell’evoluzione per prevalere sull’altra.\nLe condizioni di vittoria sono essenzialmente tre, e vanno dalla supremazia militare (invero la più improbabile da raggiungere), a quella scientifica, per finire con quella civile.\nIl gioco, senza un vero e proprio tabellone ma con un sistema di carte disposte ad albero secondo uno schema ben preciso, si articola su tre epoche successive fra loro, e vede i giocatori alle prese con produzione risorse (carte di produzione apposite, pescate dallo schema ad albero centrale), commercio, creazione di strutture e di meraviglie, scoperte scientifiche. Il tutto è gestito da un regolamento semplicissimo, adatto ai neofiti ma che non scontenta i giocatori più smaliziati, alla ricerca di una sfida stimolante.\nI materiali sono ottimi, le carte robuste (anche se, considerando l’uso intensivo, si consiglia di imbustarle), i token piacevoli al tatto, la grafica molto evocativa. A lungo andare, probabilmente viene meno l’ambientazione, e si tende a non considerare più una determinata carta come una struttura, ma semplicemente come un sistema per fornire una data risorsa in punti, avvicinando il gioco a una sorta di semi astratto.\nNon è un caso se 7 Wonders Duel sia costantemente ai primi posti della classifica di BGG, persino prima del suo illustre fratello maggiore. È un gioco profondo ma per nulla complesso, sfidante ma mai frustrante, supportato da ottimi materiali e da una resa estetica di tutto rispetto.\nProvatelo, non potrete farne a meno.\nSantorini è sicuramente uno dei giochi da due giocatori più conosciuti e apprezzati. Pur essendo un gioco da 2 – 4 giocatori, è indubbiamente in 2 che rende al massimo delle sue potenzialità.\nSi tratta di un astratto dal vago sapore scacchistico, abilmente contestualizzato da una componentistica eccellente, soprattutto nella recente riedizione. I giocatori prendono ciascuno il controllo di una coppia di lavoratori su una plancia da gioco rialzata in plastica che rappresenta l’isola greca di Santorini. A ogni turno, si sceglie un lavoratore da muovere di una casella, per poi costruire, adiacente alla posizione raggiunta, uno dei 3 piani (4 se si considera la tipica cupola blu) di cui sono composte le abitazioni.\nLo scopo del gioco è di portare uno dei nostri lavoratori al terzo piano di un’abitazione.\nAllo scopo di fornire imprevedibilità, e limare il rischio di effetto dejà vu, soprattutto se si gioca sempre con lo stesso antagonista, ci sono gli Dei. Ognuno ha un potere diverso, a cui i lavoratori si votano, e le combinazioni sono talmente tante da donare freschezza al gameplay anche sulla lunga distanza.\nSantorini è un astratto che non può mancare nella libreria degli amanti dei GdT scacchistici, complice una componentistica eccellente che dona un colpo d’occhio stupendo, e una facilità di apprendimento eccezionale (le regole si spiegano in due minuti scarsi), unita a una profondità di tutto rispetto in partite tirate ma quasi sempre entro i 15 minuti. Perde di mordente in 3 o più giocatori, venendo meno la sensazione dello scontro diretto.\nKanagawa cala i giocatori nei panni di pittori giapponesi, intenti a creare fantastici dipinti mettendo in pratica le conoscenze ottenute dal grande maestro Hokusai. Il gioco consiste, in sostanza, nel produrre un dipinto formato da una sequenza di carte pittoriche, pescate casualmente dal mazzo e disposte sulla stuoia (la scuola di pittura), per le quali si necessita di competenze apprese seguendo le lezioni del maestro.\nLe carte, distinte in due precise zone di utilizzo, rappresentano in maniera semplice e intuitiva i due differenti usi che se ne possono fare: nella fattispecie come parte del dipinto o come competenza acquisita.\nI materiali sono di ottimo livello: abbiamo componenti di legno (le boccette di colore con pennello annesso e i segnalini “primo giocatore” e “Maestro”), la magnifica stuoia (la Scuola di Pittura), deciso richiamo alla cultura orientale, e i diplomi di cartoncino di ottimo spessore. Le meccaniche sono tutto sommato semplici, ma le modalità con cui fare punti sono talmente tante che il giocatore alle prime armi potrebbe trovarsi spiazzato, favorendo inconsapevolmente il più esperto e smaliziato.\nTirando le somme, Kanagawa è un gioco indubbiamente ottimo, che coniuga componenti fantastici con meccaniche complesse ma non inutilmente complicate, e molto ben ambientato. Nasce come gioco prettamente da 4, ma scala molto bene in 2, divenendo un serio testa a testa e limando parzialmente quella sensazione di poco controllo che si percepisce in più giocatori. È forse non idoneo come introduttivo, data la mole di possibilità di punteggio a cui far fronte, ma è certamente ascrivibile alla categoria dei family.\nOk, la premessa iniziale parlava di giochi da fare in ritagli di tempo, senza la necessità di dedicarne troppo alla preparazione e alla gestione del gioco stesso. Ma, parlando di giochi da 2, Twilight Struggle proprio non me la sono sentita di tenerlo fuori.\nDoverosa premessa: Twilight Struggle è un gioco per tutti, ma allo stesso tempo non lo è.\nStiamo parlando del principe dei giochi simulativi 1 vs 1, un classico intramontabile sempre al vertice delle classifiche di BGG che non sente per nulla il peso del tempo… un gioco che per molti rasenta la perfezione. I giocatori impersoneranno ciascuno una delle due superpotenze che si sono fronteggiate durante la Guerra Fredda (per i puristi, il titolo stesso del gioco è una citazione di un famosissimo discorso di Kennedy), USA e URSS, al fine di imporre la propria influenza sullo scacchiere mondiale, attraverso carte che simulano eventi storici reali. Lo scontro, come accennato, avviene nel pieno rispetto della realtà storica.\nNon vi aspettate guerre vere e proprie fra le due superpotenze (anzi, lo scoppio della guerra nucleare determina la sconfitta istantanea del giocatore responsabile), ma di eventi che si snodano attraverso un susseguirsi di colpi di stato, sotterfugi mirati a destabilizzare uno stato a proprio vantaggio, operazioni militari non direttamente contro l’avversario, fino alla corsa allo spazio.\nA prima vista, la mole di possibilità risulta spiazzante. Il gioco in sé non ha regole complicate, e anzi il manuale è molto ben scritto e implementato da una community molto attiva, ma le possibilità che vengono offerte al giocatore sono talmente tante da creare, almeno alle prime esperienze, un effetto di spaesamento abbastanza accentuato, soprattutto considerando l’asimmetria delle superpotenze, che si avvantaggiano alternativamente al variare della fase di guerra. È qui che risiede forse l’unico difetto del gioco: la conoscenza delle carte evento, e la loro corretta concatenazione, è fondamentale per ragionare in termini strategici, togliendo un pizzico di realismo, e porta i giocatori più esperti a prevalere sui meno esperti senza ombra di dubbio non tanto per abilità, quanto per preparazione intrinseca. Per godere appieno del gioco, bisogna praticarlo molto, e questo cozza con la ratio di tutto l’articolo, ma tant’è…\nLa durata importante (fra giocatori omogenei, si parte generalmente dalle 4 ore a salire) potrebbe scoraggiare i neofiti e in generale chi ha poco tempo da dedicare al gioco.\nTwilight Struggle è senza dubbio un capolavoro. La componente strategica è profonda e appagante, tanto da avvicinare il gioco a un simulatore. La curva di apprendimento è molto ripida, e pertanto necessita di applicazione per essere apprezzato al meglio. Se siete giocatori armati di tempo e pazienza, e di tanta perseveranza, non potete farvelo scappare.\nEbbene sì, stiamo parlando del Labirinto Magico, proprio quello, il gioco del 1986 (e tante, forse troppe, successive edizioni e varianti).\nPartiamo con ordine, e senza preconcetti, e vediamo se è ancora un gioco valido, a distanza di oltre un trentennio. Ideato da Max J. Kobbert nel lontanissimo 1986, il Labirinto Magico è un gioco che, con giusto un paio di regole, è ancora oggi capace di intrattenere grandi e piccini. Siamo degli avventurieri (varia molto in base alle versioni) alla ricerca di tesori all’interno di un impenetrabile labirinto. Inutile dire che vince chi si aggiudica per primo tutti gli oggetti della sua lista, creata a caso con la distribuzione iniziale delle carte.\nIl piano di gioco consta di un tabellone, rappresentante l’intelaiatura di un labirinto con 16 tessere fisse, fra le quali costruire un intrico di cunicoli con le restanti tessere . L’unica avanzata, inserita a turno dai giocatori, serve a muovere il labirinto, al fine di raggiungere oggetti sparsi e scartare la relativa carta in possesso del giocatore, per un totale di 24. Ai quattro vertici dal labirinto, prendono posto i giocatori (da 1 a 4), e il gioco può iniziare.\nI componenti sono discretamente buoni, pur variando in funzione dell’edizione: le tessere labirinto sono ben spesse, la grafica delle carte obbiettivo semplice ma gradevole (ma considerando la scarsa grammatura, si consiglia di imbustarle), le pedine molto variabili (belle quelle “classiche” in legno, appena sufficienti quelle in plastica, oggettivamente scarse quelle in cartoncino). Le meccaniche sono semplicissime, davvero alla portata anche di giocatori molto giovani. L’alea è chiaramente presente nella distribuzione iniziale delle carte, ma non è troppo invasiva, soprattutto sui grandi numeri (quindi in partite con meno giocatori, dove aumenta il numero delle carte pro-capite).\nIn 4 giocatori il gioco è un po’ casuale per lo scarso controllo sul proprio percorso e i pochi obbiettivi (solo 6 ciascuno), mentre in 2 diventa molto più ragionato, potendo pianificare una strategia e “giocare” in marcatura sull’avversario.\nArriviamo al dunque: il Labirinto Magico è un gioco ancora valido? Come sovente accade, la risposta è: dipende.\nA differenza di altri giochi “classici”, è sicuramente invecchiato abbastanza bene, e pur non essendo adatto a maniaci del controllo, è ancora piuttosto gradevole soprattutto se giocato in due, situazione in cui dimostra un’insospettata anima scacchistica. È comunque un gioco molto leggero, ma resta un gradevole filler e un ottimo gancio per coinvolgere giocatori non abituali, a dimostrazione che, se le meccaniche sono divertenti, non serva necessariamente stravolgere un gioco per continuare a renderlo valido.\nGli Scacchi, osannati ma spesso bistrattati, tacciati di grande difficoltà e di essere adatti a pensatori computeristici, croce e delizia dei pensatori più competitivi. Eppure i giocatori da tavolo non devono dimenticare l’eredità degli scacchi.\nMolti dei giochi moderni che tanto ci appassionano, non sono altro che delle versioni esteticamente lucidate e molto spesso semplificate del principe dei giochi 1 vs 1, tali da renderle adatte a un pubblico mainstream.\nFra una partita a Patchwork e una serata a Twilight Struggle, quindi, ritagliatevi del tempo per una partita a scacchi: ne gioverà la percezione che avrete dei giochi a venire, e vi divertirete senza dubbio.\nPer giochi da 1 a 100 giocatori, vi consigliamo MagicMerchant.it\nArticolo precedente Frozen II: un trailer di ghiaccio, renne e una minaccia misteriosa\nArticolo successivo Kit Harington non può parlare del finale di Game of Thrones a sua moglie\nMassimo "Il Nerd Impenitente" Decataldo


Street Fighter 4, le prime immagini del picchiaduro per PS3 e Xbox 360 | Games4all\nStreet Fighter 4, le prime immagini del picchiaduro per PS3 e Xbox 360\nHadooookeeeen! Letteralmente “colpo dell’onda” (o “palla di fuoco” che dir si voglia!), è una tecnica offensiva che ha marchiato la serie picchiaduro di Street Figther. Penso che tutti i videogiocatori del mondo riconoscano questa dicitura(se cosi non fosse, vi consiglio con fervore di catapultarvi immediatamente nell’immaginario ideato da Yoshinori Ono, il producer del gioco).\nQuesta volta L’hadoken, eseguito dall’impenetrabile Ryu- ma anche dall’altro guerriero, che assieme a quest’ultimo hanno caratterizzato la saga, rispondente al nome di Ken Master (per gli amici, Ken) sarà più portentoso di prima visto che si prepara ad inglobare tutti gli effetti speciali messi a punto dalla new generation!\nTutti stavamo aspettando con impazienza il quarto episodio della serie intitolato Street Fighter IV per l’appunto, previsto entro il 2008 sia per PS3 sia per X-box-360. Le innovazioni previste per questa edizione non sono solo a livello grafico (basta vedere le immagini per rendersene conto), ma si estendono ad altri contesti. Primo fra tutti, il rooster dei combattenti che vede due nuovi lottatori: Abel, partorito dalle menti straoridinaire di Ono, questo picchiatore proveniente dalla Francia pare abbia perduto la memoria, nonostante la sua enorme stazza si dica sia un tipo cortese e gentile, bah! L’altra -e si capisce che stiamo parlando di una Lady- “nuova” recluta si chiama Viper, misteriosa lottatrice che dai trailer sembra non abbia nulla da invidiare sia in termini di lotta sia in termini di bellezza alla famosissima Chun-Li! Alla lista dei personaggi succitati ce ne sono da aggiungere altri, apparsi nelle precedenti edizioni: Guile, ex luogo-tenente dell’esercito degli Stati Uniti, Honda, cattivissimo lottatore di Sumo, Dhalsim, maestro di Yoga capace persino di allungare gli arti del corpo, Zangief, guerriero russo dalle dimensioni bestiali ed infine, per la cronaca, Blanka, vera e propria bestia del gioco. A questi, quasi con assoluta certezza, vanno ad integrarsi i 4 boss, ai tempi di Street Fighter II, del gioco, ovvero Balrog, Vega, Sagat e Ms.Bison. Secondo alcune voci, quelli di Capcom (produttori del gioco) hanno in serbo qualche altro lottatore……..Speriamo!.\nL’altra innovazione ha a che vedere con il gameplay, o meglio con il sistema di combattimento, e in modo succinto vi ragguagliamo che si tratta di due nuove tecniche: il “saving attack”, una sorta di contromossa, abbastanza efficiente e “l’ultra combo”, in grado di incrementare gli effetti già devastanti delle Super Moves implementati nei passati titoli della serie.\nLun 31/03/2008 da carella in Giochi Playstation, Giochi Xbox 360, Gioco Street Fighter 4\nQuinoa\t1 aprile 2008 15:50\nmi fate la recensione del gioco per nintendo ds giulia passione cucina?\nBrain\t1 aprile 2008 16:13\nqualcuno ha già provato Street Fighter su PS3?\nFulviaLeopardi\t1 aprile 2008 18:12\nGrecorama\t1 aprile 2008 18:36\nNon vedo l’ora di distruggere l’ennesimo controller con SF4!!\nBrain\t1 aprile 2008 18:40\nciao, tu ci giochi già con Street Fighter 4?!\nGrecorama\t1 aprile 2008 18:47\nmagari! per ora mi hanno sequestrato la ps3..\nBrain\t2 aprile 2008 10:59\nscusa ma chi ti ha sequestrato la ps3? io ho il nintendo ds però deve regalare il gioco ad un mio amico che ha la ps3\nSephiroth\t1 aprile 2008 19:09\nKen è sempre il migliore\nBrain\t2 aprile 2008 10:56\nma tu ci giochi su xbox 360 o ps3?


Come gestire e personalizzare la firma nelle email - MEETODO\nCome gestire la firma nelle email\nÉ fondamentale, in particolar modo nelle email con clienti e fornitori, inserire una corretta firma all’interno di tutte le mail inviate.\nPrima di cominciare l’articolo voglio sottolineare per prima cosa l’importanza di scrivere le proprie mail aziendali da un dominio di proprietà. Scrivere e mail commerciali da domini gratuiti come Libero, Gmail, Yahoo ecc. dà già un’immagine di poca attenzione e professionalità, senza considerare il fattore privacy che nella email gratuite non è dato per scontato.\nFatta questa premessa ora abbiamo tutti gli strumenti per affrontare l’argomento Firma sulle email.\nL’email è ancora lo strumento di comunicazione più usato.\nAnche se la messaggistica istantanea è entrata prepotentemente nell’uso comune, la mail però rappresenta ancora nel mondo professionale, lo strumento più utilizzato e più affidabile.\nDagli albori di internet questo strumento è utilizzato giornalmente per comunicare e non sembra per nulla intenzionato ad andare in pensione. Addirittura oggi è in grande trend nuovamente la newsletter, perfino a pagamento!!\nRispettare la propria Brand Identity.\nSappiamo oggi l’importanza di differenziarsi dalla concorrenza, gestire bene la propria Identità di Brand oggi passa anche dalla cura dei particolari, tra cui la firma nelle email.\nQuali sono gli elementi fondamentali per una corretta firma nelle email?\nPer prima cosa non dobbiamo inserire troppe informazioni, la firma ideale deve solo riportare le informazioni essenziali, essere ordinata e in line con l’immagine aziendale, senza eccedere in troppe immagini o icone.\nL’obiettivo è non confondere il destinatario che riceve le comunicazioni.\nEcco la lista dei dati essenziali da inserire nella tua firma aziendale.\nSede Aziendale, del punto vendita o dello studio\nOra che abbiamo le corrette informazioni da inserire dobbiamo definire una corretta veste grafica, coordinandola con l’immagine aziendale.\nÉ consigliabile anche inserire una propria foto, questo avvicina la nostra persona al lettore che associa anche un volta alla nostra comunicazione, umanizzandola.\nCi sono due strade per fare questa impostazione, nella prima ci si affida ad un professionista che realizza la parte grafica, l’impaginazione dei contenuti e il codice da inserire.\nOppure ci si affida a degli ottimi strumenti online che ci semplificano la vita, eccone un elenco dei migliori.\nWisestamp: Ottimo strumento per la creazione di firme per la tua mail, ha una parte gratuita che ti permette di sfruttare tutte le sue potenzialità aggiungendo però il loro brand all’interno della firma, questo può essere rimosso con una piccola spesa mensile.\nExclaimer: Anche questo strumento di creazione firme per le tue email ha una versione gratuita ma che dura unicamente 14 gironi dopo si passa alla versione a pagamento che prevede come minimo 10 firme.\nHubspot: Nota per la sua piattaforma CRM questa azienda offre anche questo ottimo editor per firmare le tua mail completamente gratuito con la possibilità anche di rimuovere il link alla loro azienda.\nOra hai tutti gli elementi per preparare al meglio la tua firma personalizzata per le tue mail aziendali, se non hai tempo per creare le tue firme o vuoi un prodotto esclusivo, unico e riconoscibile puoi tranquillamente contattarci per realizzare il tuo progetto adesso!!


Tomba dei giganti a su monte e s'abe\nDESERT BREATH, il respiro del deserto\n25 novembre 2014 ( #virus informatici )\nDa sei anni c'è un virus che ruba informazioni dai computer di tutto il mondo, indisturbato. Lo ha scoperto nei mesi scorsi la società specializzata in sicurezza Symantec e lo ha battezzato 'Regin'. Il malware ha preso informazioni di ogni genere, rubandole...\n09 dicembre 2014 ( #catastrofico )\n17 settembre 2016 ( #Curiosita' )\n22 luglio 2017 ( #alieni e cose del nostro mondo )\nNel 1930 uno strano ritrovamento archeologico sconvolse l'opinione scientifica. Era il teschio misterioso detto Starchild ovvero il ragazzino delle stelle. Il ricercatore Lloyd Pye tramite la pubblicazione della seguente mail rende note le incredibili...\nNuova vista globale di Marte ed il Cratere Gale\nUna mappa di Marte con segnati i nomi delle varie regioni visibili anche nella foto sopra. Credit: Mars Globe / Michael Howard Una mappa di Marte con i nomi delle varie regioni visibili anche nella foto sopra. Credit: Mars Globe / Michael Howard La foto...\nEcosistema distrutto nel golfo del Messico\n~~GOLFO DEL MESSICO - Ecosistema distrutto grazie umanità ADVERTISEMENT NEL 2010 NEL BEL MEZZO DEL GOLFO DEL MESSICO, accadde un incidente ad una piattaforma per l’estrazione del greggio della British Petroleum. A seguito di questo incidente furono riversate...\nLiguria sotto il flagello dell' acqua\nNon avrei altri termini per descrivere quanto sta accadendo in buona parte della Liguria, nulla togliendo ad altre città che hanno e che hanno avuto catastrofi con l' acqua piovuta dal cielo.~~Una perturbazione di origine atlantica sta determinando un...\nL’amministratore della NASA Charles Bolden, intervistato dalla TV inglese ITV, dichiara: “Marte in passato è stato un pianeta, sotto certi aspetti, simile alla Terra. Esso era abitato da forme di vita extraterrestri…ripeto.. un tempo … Adesso può ancora...\nGli angeli del fango: meglio chiamarli volontari della speranza\nNome appropriato per ciò che è capitato in questi giorni in Italia, ove questo curioso termine è saltato fuori grazie a molte persone che hanno aiutato in modo disciplinato, corretto, omertoso, ineguagliabile e eroico, chiunque sia stato vittima delle...\nCi sono altri triangoli misteriosi simili alle Bermuda\nDa tempi immemorabili, l’oceano è parso all’uomo un ambiente ostile e pericoloso. Così come sulla terra ferma, ci sono alcune aree oceaniche che hanno fatto registrare numerose anomalie e misteri. La zona più famosa, per gli enigmatici fenomeni che la...


CENSIMENTO PERMANENTE DELLA POPOLAZIONE E DELLE ABITAZIONI ANNO 2021 | Comune di Senago\nHome » Avvisi e segnalazioni » CENSIMENTO PERMANENTE DELLA POPOLAZIONE E DELLE ABITAZIONI ANNO 2021\nNel mese di ottobre partirà l’edizione 2021 del Censimento permanente della popolazione e delle abitazioni\nIl Censimento è composto da due tipi di rilevazione: AREALE e DA LISTA.\nLa Rilevazione areale si svolgerà dal 14 ottobre al 18 novembre 2021. Il rilevatore del Comune, dotato di cartellino di riconoscimento e di tablet, contatterà le famiglie appartenenti ad indirizzi diversi estratti dall’Istat per compilare il questionario.\nLa Rilevazione da lista si svolgerà dal 4 ottobre 2021 ed è suddivisa in due fasi:\n• dal 4 ottobre al 13 dicembre 2021 modalità on line. La famiglia estratta dall’Istat riceverà una lettera per la compilazione del questionario on line con le relative credenziali.\n• Dall’8 novembre al 23 dicembre 2021 si svolgerà la fase del recupero delle mancate risposte. Le famiglie che non avranno risposto alla prima fase online, verranno contattate dagli operatori comunali o dai rilevatori per effettuare un’intervista telefonica o fissare un appuntamento al Centro comunale di Rilevazione, situato presso il Comune.\nPer informazioni e richieste di chiarimento scrivere a:\nservizidemografici@comune.senago.mi.it o contattare il numero 0299083224/205/230\nData di pubblicazione 05/10/2021


Mali: una terra inquieta in preda al terrorismo. Assimi Goita, l'uomo "forte" del Paese - Report Difesa\nMali: una terra inquieta in preda al terrorismo. Assimi Goita, l’uomo “forte” del Paese\nBamako. La situazione sicurezza in Mali è sempre più complicata e instabile.\nDue colpi di Stato in nove mesi hanno minato, alla radice, il Paese africano che già soffre per la povertà endemica e per i numerosi attacchi terroristici.\nDal 24 maggio, nove mesi dopo un primo colpo di Stato nell’agosto 2020, una nuova giunta è di nuovo al potere.\nSu quanto accade a Bamako, la Francia si interroga se restare a sostenere, militarmente, il Paese oppure no.\nCirca 5 mila militari sono attualmente impiegati per combattere i gruppi jihadisti, affiliati ad Al-Qaida e all’organizzazione che si autodefinisce “Stato islamico”, nel quadro dell’operazione “Barkhane”.\nIl governo francese, infatti, ha deciso di sospendere tutte le operazioni congiunte con le Forze Armata maliane finché non verrà assicurata la coerenza delle decisioni prese e delle politiche in tema di sicurezza.\nI francesi non possono iniziare operazioni congiunte se il governo maliano cambia in così poco tempo.\nAsimi Goita, “l’uomo forte” del Mali\nDal canto suo il Presidente francese Emmanuel Macron è stato molto chiaro e ha detto che potrebbe cambiare idea solo se il governo maliano chiarirà bene quali provvedimenti intenda prendere in termini di lotta alla povertà e vaccini anti Covid-19 e soprattutto se ci sarà un vero impegno nella lotta all’islamismo radicale e nelle transizione democratica che il popolo maliano aspetta dopo anni di guerra e attentati.\nLa visita di Macron ai militari francesi in Sahel subito dopo la sua elezione (luglio 2017)\nMa il Mali deve anche rassicurare i suoi partner dell’Unione Africana perché non può vivere senza un sostegno commerciale.\nÈ importante che il Mali riesca ad onorare i suoi impegni fino in fondo, che riesca a coinvolgere la società civile a cominciare dal governo.\nE’ uno Stato allo sbando, sempre più vulnerabile al terrorismo e le frontiere senza controllo sono permeabili per i jihadisti.\nIl vicino Burkina Faso, da parte sua, ha subito, nei giorni scorsi, un attacco tra i più sanguinosi da parte di milizie jihadiste.\nSecondo fonti locali, sono stati registrati circa 160 morti.\nTags:Assimi Goita Burkina Faso Choguel Kokalla Maïga Emergenza coronavirus Francia Francia. Emmanuel Macron Mali missione Barkhane Sicurezza Terrorismo Vaccinazioni\nDi Andrea Gaspardo Beirut. Secondo le rivelazioni di un quotidiano …


Home»Breaking News»Osservatorio Congressuale Siciliano 2015 a rischio: manca il tuo contributo\nAlessia Di Raimondo 2016-01-12\nAlessia Di Raimondo / 12 gennaio 2016 /\t0\t/\t740\n344 contro 977. Questo è il preoccupante dato che emerge dal raffronto tra gli inserimenti effettuati per la compilazione dell’Osservatorio Congressuale Siciliano 2015 da Maggio 2015 al 10 Gennaio 2016 rispetto allo stesso periodo dello scorso anno.\nLe ragioni risiedono in una scarsa partecipazione da parte degli operatori del settore turistico-congressuale locale che quest’anno stanno debolmente rispondendo agli appelli da parte del Sicilia Convention Bureau volti a fotografare un settore che ha bisogno di numeri e statistiche per identificare i trend dell’industria congressuale nella destinazione e definire le linee strategiche di sviluppo futuro.\nIl rischio che si corre se la situazione non subirà una netta inversione di tendenza è che il 2015 del congressuale siciliano non verrà analizzato in nessun rapporto e che l’industria degli eventi locale rimarrà con un gap temporale che andrà a detrimento di quanto di costruttivo è stato fatto finora dalla prima edizione dell’Osservatorio Congressuale Siciliano nel 2009 allo scorso anno.\nC’è tempo fino al 29 Febbraio per inserire gli eventi svoltisi presso le location per eventi o le strutture alberghiere e congressuali siciliane, e curati nell’organizzazione e negli allestimenti dai qualificati operatori del settore MICE che vanta la Sicilia.\n3 minuti stimati per compilare i 27 campi a risposta multipla richiesti dal form d’indagine predisposto dal Sicilia Convention Bureau e accessibile al seguente link:https://it.surveymonkey.com/r/OsservatorioCongressuale2015\nIl tuo contributo è essenziale per preservare uno strumento che giova al territorio per allinearsi all’industria nazionale e internazionale.\nCompila il form d’indagine e partecipa all’osservatorio congressuale siciliano. Se la nostra destinazione continuerà ad averne uno sarà anche per merito Tuo.\nTags:congressi siciliaosservatorio congressualereport 2015siciliasicilia convention bureau


50 grandi ladri della storia | Wired Italia\n50 grandi ladri della storia\nGioielli, soldi, opere d’arte: spesso gentiluomini e insospettabili, i ladri dell'immaginario comune, fra realtà e finzione, ci hanno lasciato storie sorprendenti. Fra fumetti, film e cronache, cinquanta grandi ladri (e rispettivi furti) che forse non conoscevate\nAlcuni hanno un nome, altri l’hanno fatta franca. Alcuni agiscono in solitaria, altri pianificano ogni colpo nel dettaglio con l’aiuto della propria banda. Qualche personaggio è totalmente immaginario e nasce dalla penna di chi lo crea. Qualche cronaca, invece, supera addirittura la fantasia. Dall’antichità ai giorni nostri, la figura del ladro è una costante di romanzi, film, cartoon e racconti. Ma, come spesso accade, fra reale e immaginario c’è una linea sottile: talvolta da vicende inventate prendono ispirazione criminali reali, e succede che dalla realtà qualche storia finisca poi al cinema.\nIn molti però concordano su un fatto: che quella del furto è una vera e propria arte. E, restando in tema, forse non sapevate che è Van Gogh il pittore più rubato di tutti i tempi. Oppure che c’era un ladro che rubava solo argento, o un altro che invece ha rubato 23.600 libri rari per un valore di venti milioni di dollari. C’è chi invece ha puntato tutto su un solo colpo pianificandolo nei minimi particolari come la 'banda delle fogne' o la banda di via Osoppo. Insomma, le avventure di Assane Diop, l’ultimo ladro che è arrivato in streaming su Netflix e che ripercorre le mosse di Arsenio Lupin non sono poi così inusuali se si guarda alla storia. Dalla Disney alla Marvel, dall’Italia agli Stati Uniti, i criminali che hanno preso di mira ricchi, banche e musei di certo non mancano.\nQuando si parla di ladri non si può non citare Ocean's Eleven, pellicola del 2001 diretta da Steven Soderbergh, remake di Colpo grosso del 1960. Danny Ocean, scaltro criminale appena uscito di prigione, riunisce una squadra di ladri d'eccellenza per derubare l'amante della ex moglie. Il colpo è un incasso di tre casinò di Las Vegas che converge in un unico caveau: 163 milioni di dollari (foto: prima del film a Londra, Dave Benett/Getty Images)\nIl ladro d’argento\nAl secolo Blane David Nordahl, è un noto ladro d’appartamento americano specializzato su come rubare e riconoscere l'argento. Abilissimo a intrufolarsi nelle case senza far scattre alcun allarme, negli anni ha rubato l’equivalente di milioni di dollari in argento. Passato alle cronache come il "Burglar to the Stars", è riuscito a rubare a Ivana Trump, Bruce Springsteen, Steven Spielberg e altre celebrità (foto: www.edition.cnn.com/videos/us/2013/09/07/ac-kaye-cops-track-silver-thief.cnn)\nSi tratta di una delle più grandi rapine della storia americana, avvenuta l’11 dicembre 1987 all’aeroporto internazionale John F. Kennedy di New York. 12 uomini, guidati da Jimmy Burke, un gangster di origini irlandesi, colpirono deposito di sicurezza dell’aeroporto, dove una volta al mese arrivavano, trasportati da aerei Lufhtansa, centinaia di migliaia di dollari in contanti. Il bottino di quasi 6 milioni di dollari non venne più trovato. Il colpo ha ispirato diversi film fra cui The 10 Million Dollar Getaway (1991) e The Big Heist (2001) (foto: Nick Sorrentino/NY Daily News via Getty Images)\nIl suo nome si associa allo spettacolare - è proprio il caso di dirlo - furto di diamanti ad Anversa. Palermitano, ma trapiantato a Torino, Notarbartolo riuscì a portarsi a casa bottino di 150 milioni di dollari in diamanti, oro e gioielli. Un'impresa leggendaria e quasi impossibile per gli inquirenti. Accadde nel 2003 all’Antwerp World Diamond Centre, città dove era arrivato tempo primo fingendosi un uomo d’affari. La banda da lui coordinata riuscì a penetrare nel caveau, che era protetto da rivelatori di calore a raggi infrarossi e chiuso con un lucchetto con 100 milioni di combinazioni possibili (foto: www.palermotoday.it/blog/amarcord1983/leonardo-notarbartolo-colpo-del-secolo-anversa-diamanti.html)\nUn colpo studiato a tavolino: sette uomini, quattro veicoli rubati con targhe false, un falso incidente e uno speronamento per bloccare il portavalori. Era la mattina del 27 febbraio 1958 e in via Osoppo, nella zona ovest di Milano, un furgone della Banca Popolare di Milano imboccò la via per portare dei soldi in una filiale di via Solari. Con un piano studiato nei minimi dettagli gli uomini lo bloccano e lo rapinano. I giornali la definirono “la rapina perfetta”. Furono però traditi da un particolare: una scritta sulle tute blu che indossavano che ne permise il ritracciamento e l’arresto nel 1960 (foto: www.storiadimilano.it/)\nIl 22 febbraio 1997, poco prima dell'inaugurazione di una mostra, venne trafugato dalla Galleria Ricci Oddi di Piacenza il dipinto Ritratto di signora di Gustav Klimt. La vicenda si avvolge però di mistero: il quadro è stato restituito alla galleria 23 anni dopo, a dicembre del 2019, lasciato all'interno di una borsa ritrovata da alcuni giardinieri (foto: commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=153503)\nNato dalla penna di Maurice Leblanc all’inizio del Novecento, Lupin è il vero e proprio ladro gentiluomo. Elegante, abile, scaltro fa del furto la sua ragione di vita, puntando sempre e solo ai più facoltosi. Il fascino del personaggio di Leblanc ha fatto sì che Lupin sia comparso in trasposizioni cinematografiche, televisive e a fumetti. Leblanc si sarebbe ispirato alla vita di Alexandre Marius Jacob, anarchico francese e ladro geniale vissuto tra il 1879 e il 1954. Nel 2021, se ne parla molto dopo l'uscita della serie Netflix “Lupin – dans l’ombre d’Arsene”, il cui protagonista Assan Diop è un ladro che si ispira alle avventure di Lupin (foto: una scena del cartone animato "Lupin III")\nRapina in elicottero\nIn un pomeriggio di settembre del 2009, un gruppo di ladri atterrò sul tetto di un deposito della società di sicurezza G4S situata a sud ovest di Stoccolma, a bordo di un elicottero rubato. I ladri scesero dal mezzo e sfondarono a martellate il tetto in vetro dell’edificio, entrarono e rubarono una somma sconosciuta. Il tutto avvenne in venti minuti e subito dopo scapparono a bordo dell’elicottero. L’anno successivo furono condannate sette persone, ma la refurtiva non è stata mai recuperata (foto: Ontus Lundahl/AFP via Getty Images)\nSi tratta della ladra di diamanti più famosa al mondo. Di origine statunitense, il suo modus operandi era quello di entrare in gioiellerie nelle vesti di una brava donna, allo scopo di rubare dei diamanti da poter poi rivendere. Nella sua biografia 'Diamond Doris' racconta i suoi colpi e il suo matra: mai usare violenza per i furti. Arrestata più volte nel corso degli anni, secondo le autorità americane ha accumulato una refurtiva di oltre due milioni di dollari (foto: www.history.com)\nIl protagonista di questo film di Giuseppe Tornatore è Virgil Oldman, un battitore d'aste di grande successo. Schivo e riservato, ha dedicato la vita alla ricerca di ritratti di donne dall'altissimo valore che custodisce gelosamente nel proprio appartamento. L’incontro con una ladra vestita da ereditiera farà scomparire per sempre la sua collezione, trasformandolo in vittima di un furto materiale e di sentimenti (foto: locandina del film)\nI gioielli di Dresda\nEra novembre 2019 quando al castello di Dresda, in Germania, c’è stato un furto alla più grande collezione di gioielli antichi d’Europa. I ladri hanno saccheggiato la Gruene Gewoelbe, ovvero la sala dalle volte verdi, rubando tre set di gioielli per un valore stimato di un miliardo di euro. Secondo molti esperti, è stato il più grosso furto d’arte della storia del dopoguerra. Per disinnescare l’impianto di sicurezza, i ladri avevano dato fuoco alla centralina elettrica. Un anno dopo (nel 2020) la polizia ha individuato membri del clan arabo-libanese dei Rammo come i responsabili. Ma dei gioielli nessuna traccia (foto: Sebastian Kahnert/Getty Images)\nVincent Van Gogh, si potrebbe dire, è il pittore preferito dai ladri di opere d'arte. L'ultimo furto risale allo scorso 30 marzo, quando il quadro "Giardino della canonica a Nuenen in primavera", il primo olio su tela dipinto nel 1884, è stato rubato dal museo olandese Singer Laren. Chiuso per la pandemia Covid-19, i ladri hanno sfondato la porta a vetri e hanno sottratto il dipinto, che era momentaneamente in prestito dal museo Groninger (foto: www.commons.wikimedia.org/w/index.php)\nAl secolo Selina Kyle, è la ladra più famosa di Gotham City. Interpretata da moltissime attrici anche sul grande schermo, il personaggio dei fumetti creato da Bob Kane e Bill Finger nel 1940, è noto per la sua agilità e intelligenza che le consentono di essere una maestra del furto, grazie anche a travestimenti e cambi d’identità (foto: www.dccomics.com/characters/catwoman)\nUna perla della storia del cinema italiano che pure ha al centro della trama la storia di un furto: quello della bicicletta del protagonista, mezzo necessario per raggiungere il luogo di lavoro d’attacchino municipale appena trovato. Nello scenario dell’Italia del secondo dopoguerra, non c’è spazio per gioielli e denaro. Tutte le peripezie che Vittorio De Sica mette in scena sono volte al ritrovamento della bicicletta e l’esasperazione che trasformerà, a sua volta, il protagonista in un ladro (foto: locandina del film)\nVincenzo Pietro Peruggia\nÈ il ladro della Gioconda. Decoratore italiano, nel 1911 si era nascosto nel museo prima della chiusura rubò il quadro e scappò da una porta sul retro. Le ipotesi che si diffusero dopo il furto furono molteplici e solo due anni dopo si rintracciò il ladro: Peruggia voleva vendere l’opera di Da Vinci agli Uffizzi, compiendo un’azione patriottica e riportando la Monna Lisa in Italia. Fu condannato a un anno e quindici giorni di prigione (foto: Getty Images)\nIl colpo di Boston\nNel 1990, ben 13 opere vengono rubate dall'Isabella Steward Gardner Museum di Boston. Due uomini camuffati da poliziotti enrano entrati nell'edificio prendendo i dipinti, tra i quali figurano "Chez Tortoni" di Edouard Manet e "Concerto" di Jan Vermeer. Nonostante la ricompensa offerta per la restituzione (5 milioni di dollari), nessuno si è mai fatto vivo (foto:Dina Rudick/The Boston Globe via Getty Images)\nComposizione con Autoritratto\nNel novembre del 2017 questo quadro di Giorgio De Chirico risalente al 1926 è stato trafugato in piano giorno dal Bèziers Art Museum in Francia. Il museo ospita una collezione che spazia dall’arte medievale fino ai giorni nostri, distribuita su due sedi: l’Hôtel Fabrégat (dove si trovava l'opera) et l’Hôtel Fayet. Il quadro non è stato ancora ritrovato (foto: Beaux-Arts Béziers - Wikimedia Commons)\nLe tre sorelle – Sheila, Kelly e Tati nella versione italiana o Hitomi, Rui e Ai in quella giapponese – che usano un caffè come copertura per la loro attività di ladre professioniste dedite al furto di opere d’arte, sono famosissime in tutto il mondo. Il manga ideato da Tsukasa Hōjō negli anni Ottanta, è anche diventato cartone animato e lungometraggio nel 1997 (foto: www.upload.wikimedia.org)\nNel 2010 un ladro si intrufola nel Musèe d'Art Moderne de la Ville de Paris e porta via cinque opere dal valore complessivo di 100 milioni di euro. Tra queste c'è "Le Pigeon aux Petits Pois" (Piccione con Piselli) di Pablo Picasso, dipinto nel 1911. L'anno successivo, un uomo è giudicato colpevole del furto e condannato. Lo stesso, però, dichiara di aver gettato l'opera d'arte nell’'immondizia dopo aver ricevuto la visita della polizia. Il dipinto non è infatti stato ancora ritrovato (foto: en.wikinews.org/wiki)\nUn film tratto da una storia vera. Il lungometraggio di Sofia Coppola del 2013 ripercorre infatti le vicende di una banda di adolescenti (chiamata dalla stampa Bling Ring, ovvero ‘banda dello sfarzo’) che nella zona di Los Angeles mise a segno numerosi furti nelle case di personaggi famosi. I fatti risalgono al 2008 e 2009 e fra le vittime ci fu anche Paris Hilton. I sette ragazzi, si stima, hanno rubato circa 3 milioni di dollari in contanti e beni di lusso (foto: locandina del film)\nEra il 2003 quando nel castello scozzese di Drumlanrig, due ladri approfittano di una esposizione per eludere la sicurezza e scappare col bottino: un'altra opera di Leonardo Da Vinci, "La Madonna dei fusi". Il quadro è stato ritrovato soltanto quattro anni dopo sempre in Scozia, a Glasgow (foto: Wikipedia)\nConosciuta anche come The Fat Cat Burglars, era una banda di ladri che divenne famosa fra gli anni Sessanta e Settanta per i loro furti nelle case degli americani più ricchi, proprio mentre le vittime cenavano tranquillamente. Da qui l’appellativo che la stampa gli attribuì. La banda si componeva essenzialmente dei cognati Peter Salerno e Dominick Latella. Tramite ricerche mirate, i due complici individuavano le famiglie più ricche e mentre veniva servita la cena portavano a casa cospicui bottini (foto: www.cbsnews.com/news/the-dinner-set-gang)\nLadri e truffatori, sono i cattivi dell’anime giapponese Yattaman, in cui sono al servizio del misterioso Dottor Dokrobei per recuperare i quattro frammenti della preziosa pietra Dokrostone. Il trio, il cui simbolo è un teschio, si compone del progettista e costruttore di bizzarre macchine da guerra Boyakki, del basso e forzuto Tonzula, entrambi comandati dalla sexy Miss Dronio, aspirante attrice (foto: blog.screenweek.it)\nIl grande Polittico dell’Agnello Mistico, dipinto dai fratelli Hubert e Jan van Eyck per la Cattedrale di Gand è sopravvissuto a ben sette furti. Un miracolo, in pratica, che l’opera sia arrivata intatta ai giorni nostri. Se ne parla anche nel celebre film Monuments Men - dedicato all’epopea degli ufficiali alleati incaricati di recuperare i tesori artistici sottratti dai nazisti in Europa durante l’ultima guerra mondiale (foto: Wikipedia)\nFra storia e leggenda, Robin Hood è un personaggio nato nella cultura britannica e conosciuto in tutto il mondo. Vissuto fra il 12° e il 13° secolo nella foresta di Sherwood, a nord della città di Nottingham, in Inghilterra, è un ladro generoso, che ruba ai prepotenti privilegiati per ridistribuire la ricchezza fra i poveri e i deboli. L’arciere è stato rappresentato moltissime volte anche al cinema e molti criminali hanno preso ispirazione dalle sue gesta (Foto: Una statua di Robin Hood a Nottingham, di Mike Egerton/PA Images via Getty Images)\nBottino al Vang Gogh Museum\nIl tempio delle opere del pittore olandese ha vissuto un brutto momento nel dicembre 2002 quando i ladri si intrufolarono nel museo e in pochi minuti portarono a segno un bottino da circa 100 milioni di dollari: "La spiaggia di Scheveningen durante un temporale" e "L'uscita dalla chiesa protestante di Nuenen". Ma c’è un lieto fine: quattordici anni dopo il furto, precisamente il 25 settembre 2016, i dipinti saranno ritrovati a Castellammare di Stabia in provincia di Napoli. Erano a casa del boss del narcotraffico Raffaele Imperiale (foto: La spiaggia di Scheveningen durante un temporale -commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=51922084)\nRitratto di Jacob de Gheyn III\nRecord di furti per questo ritratto di Rembrandt (del 1632): è stato trafugato nel 1966, 1973, 1981 e 1986. Per via delle sue dimensioni ridotte (e quindi la facilità nel prenderlo e trasportarlo), il dipinto ha preso l’appellativo di “Takeaway Rembrandt” (foto: commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=22001502)\nAl secolo Silene Oliveira, è un personaggio della serie tv “La casa di carta” prodotta da Netflix e creata da Álex Pina. Reclutata dal Professore, Silene è una ladra in fuga dalla polizia dopo una rapina fallita in cui il suo ragazzo è rimasto ucciso. Sotto il nome di copertura Tokyo, pianificherà e realizzerà la rapina alla zecca di Madrid insieme alla banda. È interpretata dall’attrice Úrsula Corberó (foto: https://www.wired.it/play/televisione/2018/04/05/motivi-successo-la-casa-di-carta/)\nDall’Italia è diventato famoso in tutto il mondo con l’appellativo Lupin della Riviera e soprattutto per aver rubato alcuni gioielli della corona britannica nel 1994. Era infatti riuscito a intrufolarsi nella villa del principe Carlo a Saint James Palace a Londra. Il bottino fu sei bottoni, un orologio da polso in acciaio, due scatole in argento, cinque spille e cinque coppie di gemelli. Su di lui il regista Valerio Burli ha girato un docufilm dal titolo “Lupen - romanzo di un ladro reale” (foto: www.facebook.com/lupenilfilm)\nNell'ottobre 1969 due ladri entrano nell'Oratorio di San Lorenzo a Palermo e rimuovono "La Natività" di Caravaggio che era riposta sull’altare maggiore dell’oratorio priva di ogni sistema di sorveglianza. Il valore dell'opera è stimato intorno ai 20 milioni di dollari. L’opera non è stata ancora ritrovata (foto: Fine Art Images/Heritage Images/Getty Images)\nLa sua prima comparsa risale a trent’anni fa, sulle pagine del fumetto Marvel Uncanny X-Men. Creato da Chris Claremont e Jim Lee, il suo vero nome è Remy Etienne LeBeau. È un affascinante ladro e abile truffatore, che ha l’abilità di caricare il proprio corpo e gli oggetti di energia bio-cinetica prodotta direttamente dal suo organismo. Nel 2009 sbarca al cinema col volto di Taylor Kitsch che lo ha interpretato in X-Men le origini – Wolverine (foto: www.moviehole.net)\nPer descriverlo con un gioco di parole, di lui si potrebbe dire che è un ladro di cavalli a cavallo. Fu infatti un bandito inglese del Settecento le cui imprese sono state romanzate dopo la sua esecuzione proprio per furto di cavalli. Ma è noto anche per una leggendaria fuga di 320 chilometri avvenuta in una sola notte da Londra a York sul suo cavallo nero Bess (foto: Hulton Archive/Getty Images)\nGli urli di Munch\nL’artista norvegese produsse quattro versioni dell’opera conosciuta in tuttto il mondo. La versione del dipinto del 1893 è stata rubata ben due volte: il primo furto fu 12 febbraio 1994. Dieci anni dopo, due uomini armati fanno irruzione nel museo di Edvard Munch a Oslo. Sotto gli occhi attoniti dei visitatori staccano dalla parete due quadri del famoso espressionista: di nuovo quella versione dell'Urlo e la Madonna. La polizia riesce a recuperare le opere, ma l'Urlo è talmente danneggiato che non sarà possibile restaurarlo completamente (foto: Universal History Archive/Universal Images Group via Getty Images)\nUn ladro dalle mille identità che non si limita a frodi finanziarie, ma compie truffe e metamorfosi come in un film. Per questo, è considerato uno dei migliori falsari a livello mondiale: nel tempo si è finto un insegnante di sociologia, pilota aereo e medico. Ricercato in 26 paesi diversi, Frank Abagnale Jr. viene arrestato per la prima volta in Francia nel 1969. Dopo aver scontato la sua condanna, è stato rilasciato ed è oggi svolge l'attività di consulente finanziario (foto: Kevin Winter/ImageDirect)\nNasce come un ladro spietato dalla creatività delle sorelle Giussani, autrici della serie pubblicata per la prima volta nel novembre 1962. Deruba senza scrupoli banche, famiglie benestanti e singoli individui garantendosi una vita agiata insieme alla compagna e complice Eva Kant (foto: https://www.wired.it/play/cinema/2018/12/05/diabolik-film-manetti-bros)\nÈ lui l’uomo della grande rapina di Nizza effettuata ai danni della filiale locale della Société Générale, da molti definito il 'colpo del secolo'. Spaggiari, di origini italiane, aveva pianificato tutto nei minimi dettagli. Per un mese e mezzo lui e la sua "banda delle fogne" avevano scavato nelle cloache cittadine un buco di 8 metri che portava al caveau principale della banca. Il 16 luglio 1976 riuscirono finalmente ad entrare, scassinando 371 cassette di sicurezza, rubando denaro e preziosi per un corrispettivo stimato di 30 milioni di euro. Spaggiari lasciò scritto nella banca: “Senza odio, senza violenza, senza armi”. Venne arrestato ad ottobre dello stesso anno (foto: Getty Images)\nCreato da Marv Wolfman e Len Wein, si auto-nomina “il più grande ladro di gioielli del mondo”. Ma la sua arroganza arrivava prima dell’abilità: LeBlanc, infatti, è solito annunciare i furti prima di commetterli. Noti i suoi scontri con il super eroe Leonid Kovar che si allea con i Teen Titans, proprio per proteggere i Gioielli della Corona di Svezia dal pericolo di furto per mano di LeBlanc (foto: www.teentitans.fandom.com)\nHudson Huck – il mago del furto\nChiudere con un passato da ladro non è facile: Hawking il protagonista lo sa bene. Uscito di prigione aiuterà l’amico Tommy in un nuovo colpo: il furto dei cristalli di Da Vinci. Ritenuto il più grande ladro acrobata del mondo è molto richiesto per chi vuole portare a segno un furto perfetto. Nel film è interpretato da Bruce Willis (foto: locandina del film)\nEra il 13 febbraio 1866 quando per la prima volta rapinò una banca dando inizio alla sua carriera di rapinatore gentiluomo. Uno dei colpi più famosi è quello alla Clay County Saving Bank di Liberty nel Missouri dove, insieme alla sua banda, si fece consegnare titoli, banconote e monete d’oro. Un altro grande colpo lo fece in treno: l’assalto al treno a Gads Hill, nel Missouri, passò alla storia. Volendosi porre come un Robin Hood, gli obiettivi di James erano solo le persone facoltose. L’immaginario di Hollywood nel corso del Novecento gli ha dedicato moltissimi film: fra questi Jess il bandito del 1939 con Tyrone Power (foto: Wikipedia)\nLadruncolo di Agrabah, con la sua fidata scimmia Abu, porta a segno vari furti per sfamarsi. Il personaggio è protagonista dei lungometraggi Disney Aladdin, Il ritorno di Jafar e Aladdin e il re dei ladri. Di lui si conosce soprattutto la vecchia lampada ad olio che, una volta sfregata, lascia uscire un Genio pronto ad esaudire tre desideri (foto: Aladdin e Abu, nella Caverna delle Meraviglie da wikipedia.org/wiki/Aladdin)\nLadro noto come "The Friday Night Bank Robber" (il rapinatore delle banche del venerdì notte), è uno dei criminali più noti negli Stati Uniti. Per le sue imprese ha scontato una condanna a 17 anni. In 30 anni, infatti, Gugasian ha rapinato più di 50 banche riuscendo a rubare oltre due milioni di euro. Pianificava meticolosamente ogni rapina selezionando filiali di periferia e appostandosi nei boschi per osservare comportamenti e abitudini dei dipendenti prima del colpo (foto: Wikipedia)\nDa ladro gentiluomo internazionale si converte e diventa investigatore privato grazie all’opera di Padre Brown. Il personaggio creato da scrittore Gilbert Keith Chesterton, compare proprio nei racconti gialli del ciclo di Padre Brown fra il 1911 e il 1935. "Ho rubato per vent'anni con queste mie mani, e sono sfuggito alla polizia con questi miei piedi. Spero che ammetterete che le mie attività furono pratiche [...]”, dice Flambeau al momento della conversione (foto: copertina di “La croce azzurra” edito da Renoir Comics dove per la prima volta compare Flambeau)\nI quattro fratelli Joe, Averell e i gemelli William e Jack sono criminali principalmente dediti al furto, creati dal belga Morris per il suo ironico fumetto western Lucky Luke. In realtà le avventure dei fratelli Dalton – riprese in diversi cartoon e lungometraggi – si rifanno ai fatti della Banda Dalton, realmente esistita nell’ultimo decennio del XIX secolo (foto: i Dalton nel film Lucky Luke - La ballata dei Dalton)\nÈ conosciuto per i formidabili (e rischiosissimi) furti di gioielli che racconta nell’autobiografia "Confessions of a Master Jewel Thief". Nel libro Mason ripercorrere proprio i suoi colpi più memorabili e svela che il suo obiettivo erano gli appartamenti delle celebrità in Florida negli anni Settanta e Ottanta. Mason è riuscito a metter via un bottino di 35 milioni di dollari, che però è stato confiscato. Fra le vittime anche Phyllis Diller, Johnny Weissmuller e Armand Hammer (foto: copertina dell’autobiografia)\nNoto per le sue attività di ladro prolifico e intelligente è stato anche ricercato per omicidio a Sheffield a metà Ottocento. Dall’aspetto non si sarebbe mai detto male di lui: uomo rispettabile, ben vestito e suonatore di violino. Dopo essere stato catturato, Peace è stato condannato a morte proprio per gli omicidi commessi (foto: oggetti di Peace, Charles Hewitt/Picture Post/Hulton Archive/Getty Images)\nCreati da Carl Barks, appaiono per la prima volta nella storia Disney "Paperino e la banda dei segugi". Sono una combriccola di malviventi di Paperopoli con in testa l’obiettivo di derubare Paperon de’ Paperoni. Impossibile non riconoscerli: hanno le mascherine nere sul viso, un berretto, e un maglione su cui portano una targa con il loro numero di matricola carceraria. Per loro rubare più che una necessità è un’arte, un modo di vivere (foto: www.topolino.it/character/banda-bassotti/)\nCompare all’interno del romanzo Oliver Twist di Charles Dickens descritto come un “ricettatore di beni rubati”. Infatti Fagin guida un gruppo di ladruncoli di Londra ai quali fa vedere come borseggiare e scippare, pretendendo poi la refurtiva in cambio dell’alloggio che fornisce loro. Vecchio e di aspetto disgustoso, il personaggio è descritto come un ladro avaro che non vuole spartire le ricchezze accumulate (foto: Ron Moody interpreta Fagin nel film Oliver, diretto dal Carol Reed nel 1968. Graham Stark/Hulton Archive/Getty Images)\nÈ il ladro di libri più conosciuto al mondo. Per oltre vent’anni ha rubato più di 23.600 altri libri rari per un valore di venti milioni di dollari da biblioteche e musei di varie città degli Stati Uniti e del Canada. Una volta scoperto, nel 1991, Blumberg è stato dichiarato colpevole e condannato a 71 mesi di carcere con una multa di 200mila dollari. Il 29 dicembre 1995 è stato rilasciato dalla prigione. Dal canto suo, credeva in un complotto del governo per tenere lontana la gente comune dai volumi rari e quindi, rubandoli, riteneva di proteggere i libri dalla sorte infausta che li attendeva (foto: www.ibreriamo.it)\nCompare per la prima volta nel 1969 nella storia “Paperinik e il diabolico vendicatore” di Elisa Penna, Guido Martina e Giovan Battista Carpi. È un ladro gentiluomo con un forte senso di giustizia e uno stretto codice d’onore che risiede a Villa Rosa, da dove studia tutti i suoi piani per derubare l’aristocrazia cittadina. Quando Paperino diventerà Paperinik si ispirerà proprio alle sue gesta (foto: https://www.topolino.it/character/fantomius/)\nCome dimenticare Grace Kelly e Cary Grant in una scena del film To catch a thief (Caccia al ladro) di Alfred Hitchcock (1955). John Robie, un ex ladro viene sospettato di essere tornato al crimine quando una serie di furti nel suo stile vengono compiuti in Costa Azzurra. Questa sua criminosa attività gli era già costata la prigione (foto: Paramount Pictures/Corbis via Getty Images)


L'indice glicemico ti rivela gli zuccheri nascosti | EdizionilPuntoDincontro.it\nL’indice glicemico (IG) è un sistema numerico per misurare quanto rapidamente un alimento provoca un aumento di glucosio nel sangue. Quanto più alto è il numero, tanto più rapida sarà la reazione glicemica.\nGli alimenti con un indice basso si decompongono lentamente e quindi liberano il loro zucchero per gradi, causando solo un lieve aumento dei livelli glicemici del sangue. Quelli con un indice elevato si decompongono più in fretta, rilasciando rapidamente zucchero e provocando un picco di glucosio nel sangue.\nConsumando alimenti a indice glicemico elevato, la glicemia si alza e il pancreas emette una scarica di insulina. Quest’ultima agisce rapidamente favorendo l’immagazzinamento del glucosio nelle cellule per essere utilizzato o trasformato in grassi. Ne consegue un progressivo abbassamento della glicemia. Questa reazione è del tutto normale, ma a volte il calo glicemico è eccessivo, soprattutto quando la quantità di insulina secreta è notevole. In questo caso si parla di “ipoglicemia reattiva”.\nIl problema è che questa ipoglicemia reattiva innesca il senso di fame e la voglia di consumare alimenti dolci. È a questo che si riferisce il detto “zucchero chiama zucchero”. Gli indici glicemici alti stimolano l’appetito e inducono a mangiare di più rispetto ai bisogni del corpo. È un circolo vizioso che porta ineluttabilmente ad esagerare con i fuoripasto e ad aumentare di peso.\nIn pratica: scegliere gli alimenti giusti\nPreferite sempre yogurt, formaggi freschi e ricotta al naturale, senza aggiunta di zuccheri. Attenzione però: alcuni latticini hanno un elevato tenore in grassi, quindi concedetevi un pezzo di formaggio (30-40 g circa) una sola volta al giorno, soprattutto se state tenendo d’occhio la bilancia.\nAmate la pasta? Preferite gli spaghetti, che hanno un indice glicemico basso, e cuoceteli meno possibile. Potete anche scegliere la pasta all’uovo: il suo più elevato tenore in proteine ne abbassa l’indice glicemico.\nPer le preparazioni a base di riso (insalate di riso, per esempio), preferite il riso basmati, che ha un indice glicemico inferiore a quello delle altre varietà. Il riso integrale ha un indice glicemico più basso di quello bianco.\nLe patate hanno un indice glicemico alto; vanno consumate occasionalmente e associate sempre ad alimenti a basso indice glicemico.\nIl pane, soprattutto bianco, ha un indice glicemico elevato; scegliete quello a lievitazione naturale o alla segale, meglio se biologico.\nIn generale, tutti gli ortaggi hanno un basso indice glicemico. Solo alcune eccezioni confermano la regola: è il caso, per esempio, delle barbabietole cotte o della zucca. Tutte le verdure, perfino quelle ad alto indice glicemico, hanno comunque uno scarso impatto sulla glicemia. Pertanto, vanno consumate a ogni pasto.\nPer ciò che concerne la frutta, più è acida, più il suo indice glicemico è basso. La banana invece ha un alto indice glicemico, ma è ideale per favorire il recupero fisico dopo l’attività sportiva.\nQuesti alimenti sono costituiti da proteine e grassi in quantità variabile. Il loro tenore di glucidi è trascurabile e l’indice glicemico ben poco significativo. L’impatto sulla glicemia, pertanto, è molto scarso. Se alle proteine animali volete sostituire quelle vegetali, tofu, lenticchie o quinoa sono alimenti molto proteici.\nNon tutti gli zuccheri hanno lo stesso indice glicemico. Sia esso derivato dalla barbabietola o dalla canna da zucchero, sia bianco o integrale l’indice glicemico del saccarosio è sempre lo stesso ed è elevato. Idem per lo sciroppo d’acero. Altri zuccheri hanno un IG molto più basso, per esempio il fruttosio cristallizzato, lo sciroppo di agave, lo zucchero di betulla e lo zucchero di cocco. Attenzione tuttavia al fruttosio: consumato ad alte dosi, può indurre un rialzo della concentrazione sanguigna dei trigliceridi e una diminuzione dell’efficacia dell’insulina. Il miele è ricco di fruttosio.\nGli edulcoranti sintetici non contengono glucidi e quindi non hanno impatto sulla glicemia, ma sono oggetto di accese polemiche in relazione alla loro pericolosità per la salute.\nIl cioccolato, prodotto dolce per eccellenza, è dotato di un basso indice glicemico. Fonte di potassio, magnesio e perfino di fibre alimentari, ha un posto d’onore nell’ambito di un’alimentazione equilibrata, a condizione di consumarne con moderazione (10-15 g al giorno). Attenzione: si tratta di un alimento ricco di grassi (dal 30 al 40 per cento di grassi). Per approfittare di tutti i suoi benefici, preferite il cioccolato fondente ricco di cacao.\nImage credits: Elena Schweitzer/Shutterstock.com\ncarico glicemicoedizioni il punto d'incontroglicemiaindice glicemicoinsulinaliberi di leggereobesitàpiccol insulinazuccheri complessizuccheri semplicizucchero


Camicie uomo, per l'inverno 2017 c'è la camicia bianca - Moda uomo Moda donna\nTENDENZE 30 Settembre 2016\nCamicie uomo, per l’inverno 2017 c’è la camicia bianca\nModa uomo, tra le camicie dell’inverno 2017 c’è la camicia bianca. Chi l’ha detto che va messa solo in estate? Vediamo tendenze e abbinamenti.\nUna piccola sorpresa tra le camicie uomo inverno 2017: la camicia bianca. Siamo tutti abituati a pensare che una camicia bianca è sinonimo d’estate o che è deve essere indossata con abiti da uomo eleganti o da matrimonio ma non è così, il bianco è un non colore ma è un grande classico che torna e ritorna nonostante tutte le ultime tendenze emerse negli ultimi anni tra camicie colorate o con pizzi e lustrini vari, ma la moda che cosa è in fondo? Solo ” andata e ritorno”, ed ecco che la classica camicia bianca rivisitata e non riappare tra le tendenze invernali maschili del 2017.\nVEDI ANCHE: MODA UOMO AUTUNNO INVERNO 2016-2017 ABBINAMENTI E COLORI\nDa Londra New York Parigi e Milano senza trascurare Firenze con Pitti Uomo eccovi novità e tendenze per abbinare una camicia bianca in inverno tra stile classico e stile informale per uomini di tutte le età.\nCambiano il colletto i polsini, il modello o il modo di indossarla ma sono proprio gli stilisti che propongono abiti dallo stile giovane che rilanciano per la stagione invernale la camicia bianca, tra questi citiamo Burberry uomo con il suo abito nero e camicia bianca abbinata e per spezzare una cravatta a righe rosse e nere, eccovi il primo esempio che arriva da Londra.\nMa tutti sappiamo che lo stile maschile inglese è unico nel suo genere e pertanto gli stilisti non possono non associare uno dei capi più classici maschili ad abiti gessati dal perfetto stile sartoriale senza dimenticare la moda, vedi l’abito verde con camicia bianca dello stilista inglese Casely Hayford\nCome dimenticare invece la tanto acclamata collezione maschile inverno 2017 di Prada uomo con le sue camicie corte o lunghe polsini fuori dalla giacca, o le camicie abbinate sotto larghi maglioni che Raf Simons ha proposto per l’inverno, o trascurare Marni che fa indossare larghe camicie sopra il maglione, e DSquared2 con i pantaloni da uomo aderenti come una seconda pelle abbinati ad una camicia bianca cravatta nera e piumino oversize multicolorato.\nAnche Versace uomo cede al fascino del bianco e lo abbina ad abiti grigio chiari o scuri ma spezza con cravatte fantasia nei toni dell’azzurro chiaro o osa con cravatte fucsia. Lo stile è più classico e rilassato ma sempre moderno per Bottega Veneta con i suoi pantaloni maschili grigio piombo, da indossare con camicia bianca cravatta bianca e grigia e come dettaglio di stile sciarpa nera lunga.\nCi sono molti modi per indossare un capo senza età come una camicia in bianco e i migliori esempi arrivano da New York con lo stilista Michael Kors con il suo outfit maschile tra pantaloni neri alla caviglia giubbotto nero camicia bianca e cravatta sottile nera, mentre per Tommy Hilfiger la camicia si porta fuori da maglione abbinata a pantaloni maschili rosso scuro.\nSenza andare oltreoceano Massimo Dutti insegna come una giacca nera classica invece si può indossare con i jeans maglia leggera sotto la giacca e il colletto bianco che sporge fuori.\nSe invece cercate il massimo dello stile elegante informale allora Valentino accontenta tutti con la sua giacca in pelle lucida maglia cammello e naturalmente camicia bianca e cravatta nera.\nMa mentre gli stilisti moda osano con diversi abbinamenti dove emerge in maniera evidente che una camicia bianca si indossa in più modi fuori o dentro, ma soprattutto con una cravatta nera, o con abiti a righe bordeaux o a quadri, un uomo che ama lo stile classico sceglierà abiti moderni vedi Ralph Lauren uomo con i suoi vestiti in color nocciola camicie Button down e cravatta sempre nei toni caldi del marrone.\nE per l’uomo che non dimentica mai lo stile: spezzati con giacche in tessuto a quadri o gessati e come camicia una camicia dal classico collo italiano basta scegliere la cravatta giusta per spezzare, un esempio? Giacca in principe di Galles camicia candida classica e cravatta verde scuro.\nRelated ItemsEleganzaFeaturedInverno 2017Moda maschile inverno


Congresso Regionale Legambiente dedicato an Angelo Vassallo - JulieNews - 1\nSabato 19 e domenica 20 novembre appuntamento congressuale per Legambiente Campania. Oltre 70 circoli, circa 200 delegati provenienti da tutta la regione si danno appuntamento presso Ex Cinema Capitol, Cso Umberto I Portici Napoli per il IX Congresso Regionale di Legambiente.\n“Capire il futuro per cambiare il presente: la forza dell’ambientalismo per vincere le sfide del mondo moderno”. Con questo titolo Legambiente Campania riunisce i suoi delegati per due giorni di discussione per eleggere il presidente ed il direttore che insieme ai nuovi dirigenti guideranno l’associazione ambientalista nei prossimi quattro anni. Il IX Congresso regionale di Legambiente sarà dedicato ad Angelo Vassallo, sindaco di Pollica, ucciso il 5 settembre 2010 da mani ignote. “Due giorni di confronto dedicati a Vassallo, amico, socio di tante battaglie e di tante vittorie di Legambiente- ha commentato Michele Buonomo, presidente di Legambiente Campania- concreto e visionario allo stesso tempo, un approccio di cui dobbiamo molto e faremo di tutto perché continui nel nostro percorso”\nI lavori inizieranno sabato mattina con i saluti del Sindaco di Portici, Enzo Cuomo che interviene a nome di tutti i sindaci della Campania in qualità di presidente dell’Anci Regionale, a seguire la Relazione Introduttiva del presidente regionale uscente Michele Buonomo A seguire gli interventi istituzionali, mentre nel pomeriggio i lavori saranno aperti dalla relazione del direttore Raffaele Del Giudice per proseguire con il dibattito. Domenica 20 novembre le conclusione di Rossella Muroni, direttore Generale di Legambiente e votazione degli organismi dirigenti. Confermati nella due giorni la presenza di Antonio Vassallo, figlio del sindaco di Pollica, l’assessore all’ambiente Giovanni Romano, i magistrati Aldo De Chiara e Donato Ceglie, l’assessore all’ambiente del comune di Napoli, Tommaso Sodano, il sindaco di Pollica Stefano Pisani, Raimondo Pasquino, presidente consiglio comunale, Franco Tavella, neo segretario regionale Cgil.\n“Sarà un’occasione per mettere a fuoco le questioni da affrontare, fare un bilancio di quello che abbiamo fatto, valutare cosa sta succedendo nel nostra Regione e nel Paese. È un’occasione- dichiara Michele Buonomo, presidente Legambiente Campania- per capire quali sono i processi sociali e culturali in corso e come un’associazione ambientalista si deve misurare con essi. È un grande momento collettivo, in cui ci troviamo a discutere e a confrontarci per capire meglio come affrontare le sfide che ci attendono e come possiamo migliorare la costruzione del nostro progetto politico associativo. Abbiamo deciso di svolgere il nostro congresso a Portici- prosegue Michele Buonomo, presidente Legambiente Campania- in un comune di eccellenza nella raccolta differenziata dove l’emergenza non ha trovato casa per riaffermare che una Campania che riduce, che ricicla, che differenzia è da sempre l’unica strada maestra per uscire dalla perenne emergenza. Lotta all’ecomafia, manutenzione ordinaria del territorio, rilancio della Green new deal ovvero della riconversione complessiva del sistema economico e sociale con un disegno organico della società le parole d’ordine per dire basta alla Campania dell’emergenze e dei commissariamenti.”


Incidente che portò alla morte di Antonio De Sarlo junior, amico assolto\nHome/Cronaca/Incidente mortale a Salerno, assolto ragazzo che prestò la moto a De Sarlo\nNovità per la vicenda dell’incidente che portò alla morte di Antonio De Sarlo junior. Il gup del tribunale di Salerno ha assolto il 22enne sul quale pendeva l’accusa di omicidio stradale. Il giovane aveva prestato la moto all’amico che successivamente morì nel tragico incidente.\nIncidente che portò alla morte di Antonio De Sarlo junior, assolto l’amico\nL’incidente, come riportato da Il Mattino, avvenne il 14 ottobre del 2018 nel rione Carmine. Il 18enne Antonio De Sarlo juior perse il contro della motocicletta andando a finire contro un veicolo in sosta. Riportò la frattura della base cranica e morì poco dopo.\nAntonio De Sarlo junior incidente Salerno


Trattativa per il rinnovo del CCNL Ania - Fisac Cgil Vicenza\nTrattativa per il rinnovo del CCNL Ania\nIn data 21 e 22 luglio u.s le Organizzazioni Sindacali del settore hanno incontrato ANIA per proseguire il confronto sul rinnovo del contratto nazionale.\nPrima dell’inizio della trattativa con ANIA, le Segreterie Nazionali hanno incontrato la Responsabile delle Relazioni Sindacali di Direct Line che ha confermato la volontà aziendale di trovare una soluzione condivisa alla grave crisi occupazionale aperta in azienda.\nLe due giornate d’incontro hanno sicuramente prodotto un avanzamento del quadro negoziale.\nLa trattativa del CCNL, scaduto ormai da oltre 3 anni, si è rivelata più lunga del previsto anche per il complesso scenario generale e di settore in cui è maturata. La persistenza di bassi tassi d’interesse crea notevoli problemi ad una parte del ramo vita tradizionale, che non è più in grado di raggiungere i risultati attesi. In questo contesto l’ANIA, all’inizio della trattativa, ha posto pregiudiziali pesanti sulle flessibilità/fungibilità delle mansioni dei lavoratori, orari di lavoro, su strumenti per migliorare produttività ed efficienza, sulla necessità di rivedere le procedure degli artt. 15 e 16 sulle riorganizzazioni, sulla riduzione delle classi.\nPer questi motivi, dopo la presentazione della piattaforma, sono occorsi ben 9 mesi e la mobilitazione dell’intera categoria con assemblee convocate in tutte le aziende per sgombrare il tavolo negoziale dalle pesanti pregiudiziali poste dall’ANIA, che impedivano di entrare nel merito delle rivendicazioni acquisitive di parte sindacale.\nNel corso della trattativa sono stati vari gli incontri in cui ci sono stati forti contrasti fra le posizioni sindacali e datoriali che non hanno consentito di trovare un sufficiente livello di mediazione.\nDa parte sindacale si è insistito sui vari punti della piattaforma, i cui contenuti sono in un’ottica di adeguamento ai mutamenti del settore, con una particolare attenzione a mantenere ed a migliorare l’attuale impianto contrattuale, relativo alla gestione delle ristrutturazioni e delle crisi aziendali che si stanno affacciando nel settore nonostante i risultati positivi del comparto.\nRispetto ai vari temi:\n• AREA CONTRATTUALE – Ania si è resa disponibile:\n1. a prevedere un impegno per l’applicazione del CCNL ANIA alle attività di call center svolte da società anche non di proprietà o non controllate dalle imprese di assicurazione.\n2. ad inserire un’ansa contrattuale in cui prevedere il rafforzamento del ruolo delle Segreterie Nazionali rispetto al CCNAL di Alleanza assicurazioni\n3. prevedere dichiarazione su CCNL AISA.\n4. prevedere dichiarazione con cui rafforzare la legittimità del CCNL agenzie in gestione libera (appalto assicurativo) sottoscritto dalle OO.SS più rappresentative firmatarie del CCNL ANIA.\n• LCA – le Organizzazioni sindacali hanno costantemente cercato di individuare istituti esigibili, che superino le differenti posizioni delle Parti che hanno caratterizzato gli anni passati e che possano offrire un valido strumento per aiutare i colleghi che si dovessero trovare in questa difficile situazione compresi gli attuali, senza garanzie, che vengono stimati in meno di 100 persone. Gli strumenti che potrebbero essere individuati, per la gestione delle LCA, sono l’istituzione di una parte “emergenziale” del Fondo di settore e una percentuale di assunzioni future dedicate al personale in LCA, misure che le Organizzazioni sindacali stanno inseguendo con forza da anni.\n• Artt. 15 e 16 – il superamento della posizione iniziale dell’Ania volta a modificare gli art. 15 e 16 del ccnl, fondamentali per la gestione delle ristrutturazioni nel settore assicurativo, rappresenta un indubbio passo avanti della trattativa perché conferma la volontà di proseguire nella gestione concordata dei processi di ristrutturazione, riducendo al minimo le ricadute sulle lavoratrici e sui lavoratori.\n• CALL CENTER – relativamente al superamento della parte terza con passaggio in parte prima, permangono distanze fra le richieste di piattaforma e le disponibilità dell’ANIA.\n• FUNGIBILITA’ FUNZIONARI/CALL CENTER – Le OO.SS. hanno riconosciuto questi temi posti da ANIA come reali, ma non sono ancora state individuate soluzioni condivise e sostenibili.\n• ORARIO DI LAVORO – respinto il tentativo ANIA di modificare la lettera A dell’ art.101 con la previsione nazionale di distribuzione dell’orario di lavoro, fermo restando le 37 ore settimanali, dal lunedì al venerdì, la trattativa si è concentrata solo sulle procedure e sulle modalità di confronto in sede aziendale: Ania vuole individuare una soluzione che preveda il venerdì pomeriggio lavorativo laddove richiesto, le Organizzazioni sindacali sono disponibili a discutere le esigenze dei lavoratori e delle imprese in un quadro di reciproco interesse.\n• ECONOMICO – Su insistenza delle Organizzazioni sindacali, ANIA ha finalmente fatto una proposta di aumento della parte economica pari al 3% delle tabelle (riferimento 31/12/2018), offerta che da parte sindacale viene giudicata totalmente insufficiente e solo un’utile base di partenza.\nLa conferma della centralità del contratto nazionale e dei due livelli di contrattazione costituisce un fattore di estrema positività che influenza la trattativa nel suo complesso e che, nonostante il ritardo, avviene secondo l’impostazione tradizionale del settore assicurativo, uno dei più avanzati nel mondo del lavoro italiano.\nGli incontri, che proseguiranno il 19 e 20 settembre a Roma, dovranno assolutamente consentire di fare il salto decisivo e portare questa difficile trattativa ad un livello di maturazione tale da permettere il raggiungimento di un’ipotesi d’intesa complessiva sul rinnovo del CCNL.\nFirst-Cisl, Fisac-Cgil, Fna, Snfia e Uilca si presenteranno a questi appuntamenti con senso di responsabilità e con una forte motivazione a concluderla in tempi rapidi.\nSe anche ANIA si presenterà con la stessa motivazione, la trattativa subirà l’evoluzione decisiva che tutti speriamo; in caso contrario si dovranno valutare le iniziative da assumere.


Fino al 15 aprile 2022 il tratto urbano della SS 16 interdetto ai veicoli inquinanti. Provvedimento in attuazione delle disposizioni regionali - Ultime Notizie Ascoli Piceno e Provincia Ascoli News\nHome Prima Pagina Fino al 15 aprile 2022 il tratto urbano della SS 16 interdetto...\nFino al 15 aprile 2022 il tratto urbano della SS 16 interdetto ai veicoli inquinanti. Provvedimento in attuazione delle disposizioni regionali\nSAN BENEDETTO – Come tutti i comuni marchigiani più a rischio di sforamenti dei limiti delle polveri sottili, il comune di San Benedetto del Tronto ha dovuto emanare un provvedimento per limitare la circolazione nel proprio territorio dei mezzi più inquinanti.\nCon ordinanza sindacale, è entrato in vigore il 1° novembre, il divieto di transito sul tratto urbano della Statale 16 (Corso Mazzini, Via Cavour, Via Pellico, via della Liberazione, Via C.L. Gabrielli, Via Sauro, Via Piave e Via Pasubio) ai veicoli diesel pre Euro, Euro 1, 2 e 3; ai veicoli a benzina pre Euro, Euro 1; agli autobus urbani ed extraurbani diesel pre Euro, Euro 1, 2 e 3; ai motocicli maggiori di 50 cm cubi 2 tempi pre Euro, ai ciclomotori minori di 50 cm cubi pre Euro; ai mezzi agricoli e macchine operatrici che però possono operare nei cantieri e nelle zone agricole o di verde pubblico o privato che fossero situati nei luoghi di applicazione dell’ordinanza.\nIl provvedimento sarà in vigore fino al 15 aprile 2022, nella fascia oraria compresa tra le ore 8.30 e le 12.30 e tra le 14.30 e le 18.30 dei giorni da lunedì a venerdì esclusi i giorni di festività nazionale.\ncircolazione mezzi inquinanti\nordinanza sindacale San Benedetto del Tronto\nSS16 interdetto ai veicoli inquinanti\nArticolo precedentePrima edizione del “Red Passion Day”, grande successo targato SFC Castorano\nArticolo successivo“Panchina della Memoria”, omaggio di Castorano ai Caduti di Guerra


✅Chi è KALISI | KALISI\nKALISI, cosa significa?\nVersione semplificata del nome originale Khaleesi, è un personaggio protagonista della saga fantasy “Cronache del ghiaccio e del fuoco” di George R. R. Martin, meglio conosciute come “Il Trono di Spade”.\nCome il personaggio di R.R. Martin, KALISI rinasce fortificata dalle proprie ceneri ed è determinata a raggiungere i propri successi guidata dall’etica e dalla correttezza, nei confronti dei clienti come dei propri partner.\nKALISI è stata fondata da Georgia Lenoci, Dottoressa in Comunicazione, Innovazione e Multimedialità, dopo diverse esperienze nel settore della comunicazione e marketing (soprattutto) digitale, prima come Project Manager in un’altra agenzia e poi come consulente a p.iva.\nCon un portfolio clienti solido, e la necessità sempre più impellente di centralizzare e coordinare il lavoro di più professionisti, è nata KALISI.\nLa prima regola per KALISI è che il lavoro sia svolto “a regola d’arte”: vendiamo risultati tangibili e misurabili e non ci accontentiamo di offrire un servizio mediocre.\nCome l’acqua, sappiamo trasformarci e muoverci attraverso gli ostacoli per raggiungere un obiettivo comune: sappiamo che bisogna evolvere per imparare e per crescere.\nSiamo giovani, grintosi e creativi: siamo nel pieno dei nostri anni migliori e vogliamo impiegarli per offrire il massimo delle nostre competenze e capacità.\nSiamo come ci vedi, come una pasta alla carbonara. Crediamo nella trasparenza e nella fiducia, per questo amiamo il rapporto one-to-one: vogliamo che tu ti senta al sicuro nelle nostre mani.\nLavoriamo ogni giorno guidati dall’etica, affinché clienti, partner e collaboratori si sentano sereni. L’ascolto delle esigenze e la sostenibilità degli investimenti proposti sono le nostre prerogative.\nKALISI è un gruppo di professionisti\nPerché l’unione fa la forza, e perché i migliori risultati si ottengono con i migliori team! I collaboratori storici sono racchiusi in questa pagina, ma la nostra grande forza è la flessibilità: la rete di partner costruita negli anni ci permette di coinvolgere in ogni progetto le figure più adatte per raggiungere il miglior risultato possibile\nTitolare, Key Account & Project Manager\nData Analyst / Account\nRaccontaci il tuo progetto: noi, troviamo la soluzione ideale!\nRaccontaci quali sono gli obiettivi della tua azienda e in circa 7 giorni saremo in grado di darti la soluzione che meglio soddisfa le tue esigenze, analizzando attentamente la tua azienda e i tuoi competitors


Fulvio Roiter, Venezia e il Mondo - 2duerighe\nHome Cultura Fulvio Roiter, Venezia e il Mondo\nFulvio Roiter, Venezia e il Mondo\nDI TIZIANA LEOPIZZI | 30 OTTOBRE 2018 | Commenti\nAl colore si può arrivare per puro caso o per calcolo. Al bianco e nero no.\nTeorizzando in maniera inequivocabile la sua poetica, questa la scritta che campeggia all’interno della mostra che Palazzo Ducale dedica a Fulvio Roiter. Ma la sua convinzione era veramente cosi granitica? Ebbene no. In effetti dopo un lungo percorso in cui esplora ogni possibile valenza del b/n emerge inopinatamente un altro e totalizzante aspetto della sua ricerca. Chiuso definitivamente il grande capitolo b/n si dedicò in toto al colore, tanto che la sua vita ne fu invasa, cosi come il suo immaginario e i suoi canoni professionali. Due Roiter quindi… pare proprio di sì e assolutamente impermeabili l’uno all’altro.\nVenezia, la sua città natale, gli dona un respiro internazionale. Inizia proprio da qui, l’esplorazione capillare che è linfa del suo primo approccio alla fotografia. Ben presto però prorompe l’indole del vero veneziano, quindi lasciati gli ormeggi, si lancia alla scoperta del mondo. Nel suo girovagare tocca entrambi i continenti .\nI rullini il suo carnet da viaggio. Cosi via via annota i suoi “appunti” particolari.\nLetteralmente innamorato della fotografia vive l’immagine come riflesso della sua anima che a sua volta riflette l’anima dei luoghi.\nSicuramente un accentratore ed un perfezionista, Roiter non affidava ad altri che a sé stesso la cura delle immagini. Dal concept alla realizzazione. Anche la redazione dei libri, suoi media preferiti, era seguita meticolosamente, passaggio dopo passaggio.\nLa mostra curata da Denis Curti, con l’apporto fondamentale della moglie Lou Embo, presenta circa 150 fotografie, la maggior parte vintage. Qui si legge tutta la sua storia. Si parte dalle origini, dal caso che gli aprì il mondo incantato delle immagini, e che permise a lui, perito chimico, di accostarsi alla fotografia.\nProtagonista della stagione neorealista, i suoi scatti accompagnano il visitatore in una ridda di scenari inediti e stupefacenti… Venezia e la laguna fanno la parte del leone, ma anche i viaggi a New Orleans, Belgio, Portogallo, Andalusia e Brasile. Nel 1949 aderì al circolo fotografico La Gondola di Venezia, fondato dall’amico Paolo Monti due anni prima. La sua carriera professionale iniziò grazie ad un reportage in Sicilia, e la pubblicazione nel gennaio 1954 di alcuni scatti siciliani sulla rivista Camera segnò il suo debutto sulla scena internazionale.\nNel 1956 Roiter vinse la seconda edizione del Premio Nadar con il libro che presentava tutte foto rigorosamente in bianco e nero Umbria. Terra di San Francesco (Ombrie. Terre de Saint-François). “L’essenzialità e il rigore del bianco nero prevaleva sul trionfo del colore”, questa infatti fu la motivazione della giuria che gli fece vincere il premio internazionale francese Nadar per il più bel libro nel panorama mondiale della editoria fotografica del 1956.\nFu però Essere Venezia uscito nel 1977, stampato in quattro lingue con una tiratura di circa un milione di copie che ascrisse la sua ricerca a livello internazionale.\nIl libro soddisfaceva le sue aspirazioni, la forma preferita di espressione della sua poetica. Pubblicò infatti circa un centinaio di titoli di volumi di fotografie, compiendo numerosi viaggi in ogni parte del mondo.\nPaolo Morello, docente di storia della fotografia alla Università IUAV di Venezia nonché direttore dell’Istituto Superiore per la Storia della Fotografia di Palermo, ci parla di Roiter come eccezione nel panorama della «storia della fotografia italiana del Novecento» non solo per lo stile, il rigore, la tecnica che contraddistinsero la sua ricerca nel bianco nero, che lo storico definisce «un modello innarivabile», ma anche e soprattutto per l’abbandono di questa sua tecnica che forse non lo soddisfaceva più per affrontare l’inedito e fino ad allora snobbato campo del colore, rivalutandone completamente i parametri.\nDue Roiter diversi. In comune però la sensibilità accompagnata da professionalità eccezionale che nulla lascia al caso. Da qui i suo i infiniti sopralluoghi per cogliere l’anima del soggetto prescelto, un mix fatto di equilibrio, armonia, cultura, amore infine poesia,un’inarrestabile curiosità, continua linfa alla sua ricerca.\nMi piace concludere con le parole di sua nipote Jasmine: Può diventare una parola cosi piccola – foto – così grande?\nPromossa dalla Regione Liguria, dal Comune di Genova e da Palazzo Ducale Fondazione per la Cultura, la mostra è organizzata da Civita Mostre in collaborazione con i Tre Oci, ed è accompagnata da una pubblicazione edita Marsilio.