Lavoro Urgente: Buoni a Prato - Maggio 2021 - 1237+ Offerte - Jooble.it\nLavoro Buoni Prato\n...interfacciarsi con l'ufficio tecnico. Profilo del Candidato La risorsa idonea ha le seguenti caratteristiche: Diploma ad indirizzo tecnico; Buona conoscenza della lingua inglese; Esperienza pregressa nel ruolo di almeno 5 anni; Provenienza dal settore arredamento. offerta di...\n...cartamodello; · ottima conoscenza dei vari tipi di pelle, delle materie prime e dei macchinari; · ottima manualità; · problem solving · buone capacità relazionali; · predisposizione al lavoro di squadra. Zona di lavoro: Scandicci (FI) Orario di lavoro: full time L'azienda...\n...Diploma di Ragioneria/Laurea in Economia Esperienza pregressa nella mansione Conoscenza di tutti gli aspetti della contabilità generale Buona conoscenza della lingua Inglese Si offre: Assunzione diretta con retribuzione commisurata all'esperienza pregressa Luogo di lavoro:...\n...affiancherà la responsabile amministrativa e si occuperà di fatturazione attiva e gestione attività amministrativa. Si richiede una buona conoscenza di Excel. È previsto l'inserimento in stage, finalizzato all'inserimento. Luogo di lavoro: Prato I candidati ambosessi (l...\n...per la preparazione dei piatti (es. carne alla griglia, insalate, patate forno/fritte e 3 tipi di dolci). Le risorse devono avere un buono standing, essere dinamiche, con un buono approccio verso il cliente e in età di apprendistato. I candidati devono essere disponibili...\n...macchinari per lavorazioni stradali, gru, muletti e altri macchinari di tipologia similare. Richiesta esperienza pregressa nella mansione, buona manualità ed ottime doti di problem solving. Si offre iniziale contratto a tempo determinato finalizzato all'inserimento diretto....\nSelezioniamo per ROADHOUSE RESTAURANT, catena di steakhouse, GRIGLISTI per la cucina di piatti di carne. Le risorse devono avere un buono standing, essere dinamiche, con un buono approccio verso il cliente e in età di apprendistato. I candidati devono essere disponibili...\n...candidato/a ideale ha conseguito un Diploma di Perito Elettronico (o cultura equipollente) ed ha maturato pregressa esperienza, seppur minima, nel settore. Si offre inserimento iniziale in somministrazione con buone prospettive di stabilizzazione. Luogo di lavoro: Firenze Nord.\n...preferenziale esperienza anche nell’utilizzo della macchina da cucire per supportare anche in questa fase di produzione - buona predisposizione a lavorare in team e buone doti relazionali Orario: Full-time Contratto: inserimento diretto, finalizzato a conferma in organico. Sede di...\n...giacenze prodotto - cura del layout espositivo - gestione cassa - supporto per le vendite online Requisiti: - Diploma di maturità - Buone doti di dinamicità, proattività e positività - Esperienza pregressa nelle vendite di strumenti hi-tech Luogo di lavoro: Firenze Novoli...\n...Conoscenza della partita doppia e della contabilità; Capacità di crescita professionale, motivazione; Persona dinamica, disponibile ad effettuare accessi presso uffici esterni Buon uso PC, pacchetto Windows: Word, Excel, Posta Elettronica; Luogo di lavoro: Firenze Centro\n...lavorerà in orario serale 19 - 21 dal lunedì alla domenica con due giorni di riposo a rotazione. Fondamentale buona presenza, attitudine ai rapporti interpersonali e buon eloquio. Gradito domicilio in zona Firenze Sud. Contratto a tempo determinato in somministrazione con...\nbuona conoscenza microsoft office Prato\ncommerciali buona provvigioni Prato\ndesign buona Prato


Pirandello, Aristofane, Schnitzler, Jouvet tra gli autori portati in scena questa settimana nei teatri campani.\nQuando: 24 e 25 gennaio\nInterpreti: Domenico Bisogni, Agostino Borroso, Gabriele Buo, Filomena Carillo, Nadia Carfagna, Alessio Dalia, Antonio D’Amato, Giuseppe di Somma, Giuseppe Esposito, Salvatore Esposito, Sirya Giulietti, Francesco Giglio, Maria Improta, Patrizia Guadagnolo, Francesca Liberti, Carmine Marino, Giulia Menna, Gaetana Napolitano, Luca Navarra, Lucia Noviello, Gennaro Pantaleno, Chiarastella Riccio, Martina Scognamiglio, Gianluigi Signoriello\nPrenotazione: comunicazione@maestridistrada.it – www.teatrobellini.it\nQuando: dal 24 al 29 gennaio\nOrario: 24-01 ore 21.00, 25-01 ore 17.00, 26-01 ore 17.00, 27-01 ore 21.00, 28-01 ore 19.00, 29-01 ore 18.00\nInterpreti: Stefania Rocca, Franco Castellano e con la Compagnia del Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia: Filippo Borghi, Adriano Braidotti, Federica De Benedittis, Ester Galazzi, Andrea Germani, Lara Komar, Riccardo Maranzana, Astrid Meloni e Alessio Bernardi, Leon Kelmendi\nTrama: Testo inedito di Arthur Schnitzler e mai rappresentato in Italia, Scandalo, diretto da Franco Però, con Franco Castellano e Stefania Rocca è la storia di un amore giovane e profondo, che travolge gli schemi stantii della società, raccontata da Schnitzler con grande e crudele lucidità, ma sempre in punta di penna, con leggerezza, con un dialogo veloce e brillante, che soltanto alla fine rivela il disegno perfetto di un quasi inconsapevole atto criminoso. Feroce è l’attacco di Schnitzler alla società, ma costruito senza alcuna forzatura, il pubblico è trascinato dentro questa commedia amara: e si renderà conto solo alla chiusura del sipario di aver assistito al lucido smascheramento dei lati oscuri e perversi di una società.\nOrario: martedì, mercoledì, giovedì, venerdì, sabato ore 21; mercoledì 25 e sabato 28 gennaio ore 17:30; domenica ore 18\nInterpreti: Toni Servillo, Petra Valentini, Francesco Marino, Davide Cirri\nTrama: Elvira porta il pubblico all’interno di un teatro chiuso, quasi a spiare tra platea e proscenio, con un maestro e un’allieva davanti a un sipario tagliafuoco che non si alzerà mai, un particolare momento di una vera e propria fenomenologia della creazione del personaggio. Un’altra occasione felice, offerta dalle prove quotidiane del monologo di Donna Elvira nel quarto atto del Don Giovanni di Molière, consiste nell’opportunità di assistere ad una relazione maieutica che si trasforma in scambio dialettico, perché il personaggio è per entrambi un territorio sconosciuto nel quale si avventurano spinti dalla necessità ossessiva della scoperta. Louis Jouvet formula a proposito dell’attore la famosa distinzione comédien/acteur e dice precisamente: “il comédien è per così dire il mandatario del personaggio, mentre l’acteur delega se stesso personalmente. Il comédien esiste grazie allo sforzo, alla disciplina interiore, a una regola di vita dei suoi pensieri, del suo corpo. Il suo lavoro si basa su una modestia particolare, un annullarsi di cui l’acteur non ha bisogno”. Trovo il complesso delle riflessioni di Jouvet particolarmente valido oggi per significare soprattutto ai giovani la nobiltà del mestiere di recitare, che rischia di essere svilito in questi tempi confusi.\nInfo e prenotazioni: 0815499688 – botteghino@teatrobellini.it\nEster e l’ape blu\nLuogo: Sala Teatro Ichos\nRegia: Nina Borrelli\nInterpreti: Marianita Carfora – canto e parola, Zack Alderman – fisarmonica\nSinossi: Ogni storia ha le sua storie ed ogni storia deve essere raccontata, non solo per essere ricordata, ma per fare in modo che non si ripetano errori.\n!In un night club agli inizi degli anni 50, tra le note delle più celebri ballate tradizionali yiddish, Ester Carelli, una nota cantante ebrea, si racconta.\nMomenti di una fanciullezza serena. Attimi che attraversano i ricordi, la guerra, la deportazione e che come tasselli di un puzzle, si ricompongono per delineare l’unico epilogo possibile. “Il più gran bel dono che tuo padre potesse farti, la musica, la musica non ti abbandonerà mai…”: questo è ciò che le aveva detto un caro amico del padre davanti ad un pianoforte e che si ripeteva sempre la giovane Ester, durante quei terribili giorni. La musica diventerà il mezzo per resistere all’annientamento, e grazie all’amore di un uomo che ha saputo capire quale fosse la via del “Giusto”, Ester sopravvivrà agli orrori della Shoa, uno dei periodi più brutali della storia dell’umanità.\nInfo e prenotazioni: 3357652524 – 081275945\nUn italiano di Napoli\nQuando: 25 e 26 gennaio\nLuogo: Summarte Teatro\nInterpreti: Sal Da Vinci, Lorena Cacciatore, Lello Radice, Davide Marotta, un corpo di ballo composto da otto ballerini e una band composta da sei musicisti\nSinossi: Un antico proverbio osserva che “per quanto un albero possa diventare alto, le sue foglie, cadendo, torneranno sempre alle radici”. L’ultimo album in uscita a fine ottobre 2016 di Sal Da Vinci esplorerà i temi più cari all’artista ma da un punto di vista nuovo: infatti l’album vede la partecipazione di grandi autori della canzone italiana. “UnItalianodiNapoli” è anche il nome di questo nuova commedia musicale di Sal Da Vinci: una riflessione sulla nostra identità di napoletani, di italiani, di cittadini della Repubblica dei Sentimenti. Che poi in fondo, nei sentimenti la sua canzone ha sempre abitato, proprio lì, tra passione e sentimento. Affiancato da una variegata compagnia fatta di attori, fantasisti, acrobati, un trascinante corpo di ballo e un orchestra dal vivo composta da 6 elementi. Sal racconta la sua versione dei fatti: fra i brani dell’ultimo album e immarcescibili pezzi della sua storica produzione musicale, senza tralasciare sorprendenti incursioni nel repertorio vecchio e nuovo della musica italiana. Ogni passaggio è lo spunto per una riflessione, un aneddoto, uno sketch. Ogni canzone la tessera di un affascinante puzzle che diventa specchio della nostra anima, i nostri pensieri, le nostre emozioni.\nQuando: dal 26 al 29 gennaio\nInterpreti: Elio Colasanto e Alessia Garofalo\nTrama: L’allestimento “trascina” il pubblico nelle peripezie tragicomiche di una coppia pugliese prima, dopo e, soprattutto, durante il matrimonio che hanno loro imposto. A dominare sulla scena è un’enorme torta nuziale, che funge anche da palco dove tutto si svolge. Alla sua sommità, Sabino e Nunzia, gli sposi, vivranno gli attimi tipici di un matrimonio del Sud, tra usanze, eccessi, inconvenienti e nevrosi. Un’immagine descrittiva, quella dell’enorme torta nuziale che vede “imprigionata”, alla sommità, la giovane coppia e la narrazione del viaggio percorso dagli sposini, fino al giorno del fatidico “sì”. I due ragazzi sono immersi in un mondo fatto di convenzioni e abitudini, in cui anche il matrimonio è una scelta di comodo, per non restare soli, per emanciparsi, per assecondare come vorrebbe la gente. Oltre questo mondo artefatto e costruito, esiste, però, l’amore, quello vero, quello che non si può rivelare, quello che non ha mai potuto indossare l’abito bianco. Un amore fatto di sguardi e di parole non dette, i cui protagonisti sono i genitori degli sposi che, durante il matrimonio dei loro figli, si confidano, si scoprono e si ritrovano tra i confetti, il riso, le bomboniere, le foto, i balli di gruppo, gli auguri e le infinite portate del pranzo nuziale. Lo spettacolo contrappone l’accezione della Sacra Unione, per il fine di non rimanere soli, all’eccezione del Sacro Vincolo insito d’amore, quello vero, quello che non chiede, quello che permette di maturare all’unisono e in maniera inequivocabile. E’ l’amore fatto di sguardi, piccoli gesti e parole non dette, ma ascoltate col cuore, le stesse che solo due anime che si appartengono riescono a riconoscere, le stesse che Tonio e Lina, i genitori degli sposi, si domandano l’un l’altro.\nInfo e prenotazioni: 3491925942 (mattina) – 081296640 (pomeriggio) – promozionelicantropo@libero.it\nInterpreti: Lello Arena, Giorgia Trasselli, Raffaele Ausiello, Andrea de Goyzueta, Carla Ferraro, Autilia Ranieri, Anna Rita Vitolo, Fabrizio Vona\nTrama: Un Natale in famiglia, nel paesino d’origine, come ogni anno da tanti anni. Un Natale pieno di ricordi e di regali da scambiare, in questo rito stanco che resta l’unico appiglio possibile per tentare di ravviare i legami famigliari, come il fuoco del braciere che i genitori anziani usano, ancora oggi, per scaldare la casa: un braciere pericoloso ma rassicurante come tutte le abitudini e le tradizioni. Un Natale a casa dei genitori anziani che aspettano tutto l’anno quel momento per rivedere i figli cresciuti, e andati a lavorare in altre città. Uno sbarco di figli e parenti affettuosi e premurosi che si riuniscono, ancora una volta, per cercare di spurgare, in un crescendo di situazioni esilaranti e stridenti in cui tutti noi possiamo riconoscerci, le nevrosi e le stanche dinamiche di coppia di cui sono ormai intrisi.\nInfo e prenotazioni: 0817141801 – 0817141508 – botteghino@teatrocilea.it\nInterpreti: Alessandro Renda, musiche originali eseguite dal vivo: Fratelli Mancuso / musiche: Guy Klucevsek\nTrama: Il primo racconto di traversata che ho ascoltato a Mazara, nell’autunno del 2008, fu quello di una minuta, coraggiosa donna tunisina: timida, col suo italiano spezzettato tra i denti, faceva fatica ad alzare gli occhi. Cambiai il suo nome in Jasmine, trasfigurando la sua storia e mantenendone gli aspetti essenziali. E’ l’unica storia, tra quelle evocate dal Generale, che riguarda non un annegato o uno scomparso, ma una vita che si salva. Si salva davvero? Nelle grinfie del vecchio italiano che, dice lui, “è sempre piaciuto”? Alla fine quando le chiesi se l’avrebbe rifatto quel viaggio, mi rispose decisa di no. Che se ne sarebbe rimasta a Tunisi.\nHo scritto e diretto Rumore di acque dopo alcuni anni passati in Sicilia, presentandolo per la prima volta all’interno di Ravenna Festival 2010. Da allora quel testo ha avuto una lunga vita in Italia e all’estero: si sono moltiplicate le traduzioni, le pubblicazioni e le messe in scena. Ho letto o visto o solo sentito il Generale assumere corpi e lingue diverse, e altre ancora sono le metamorfosi previste: in Francia, in Germania, in Romania, negli Stati Uniti, da Chicago a New York all’Oregon, e poi in Brasile, in Cile, e anche in una singolare edizione “corale” in Belgio, a Mons capitale europea della cultura 2015.\nQuando: 27 gennaio\nLuogo: Portici – per la rassegna Il Teatro cerca casa\nInterpreti: Antonella Stefanucci\nSinossi: Angelina, una donna ancora giovane, compie, come ogni settimana, il rito del colloquio con il proprio uomo imprigionato. Dialoghi crudi e grotteschi raccontano di una quotidianità altra, separata dal mondo non soltanto per chi è detenuto ma anche per gli stessi familiari che finiscono per essere coinvolti in una estensione extramuraria dei ritmi e dei riti dettati dalla restrizione carceraria. Un altro mondo, autoreferenziale e grandguignolesco, a cui è precluso in radice ogni confronto concreto o soltanto comunicativo con modelli comportamentali diversi, eppure rischiarato da bagliori di dolente e tenera umanità. Angelina, in un contesto di assoluto abbandono e degrado comune alla gran parte della realtà carceraria, spera ancora tra smarrimenti ed inconsapevolezze di salvare il suo nucleo familiare.\nColloqui tenta di accendere un riflettore su di un’umanità dolente e spesso incolpevole, totalmente oscurata dagli orrori del crimine e di politiche inadempienti e fuorvianti. (Antonella Stefanucci)\nInfo e prenotazioni: 334 3347090 – info@ilteatrocercacasa.it\nLuogo: A’ Casarella – Arzano (NA)\nInterpreti: Marcella Vitiello e Roberto Cardone\nTrama: Una pièce teatrale. Due soli personaggi ed un abile, intrigante gioco di identità. Perché, come l’autorevole farci intendere, chiunque può essere chiunque e, soprattutto, chiunque può immaginare di essere chiunque. Rimandi di confessioni, ricordi, lettere mai spedite e rimproveri. Poi una musica sentimentale, come un’apertura nuova, immaginifica. Il teatro è moltiplicazione di tempi, di finzioni. Anche se apparentemente verosimili. Senza dubbio la scena teatrale è lo spazio privilegiato per rappresentare la magia di cui è intessuta anche la vita della gente: quell’altra vita che inventiamo perché non possiamo viverla davvero, ma solo sognarla grazie alle splendide menzogne della finzione.\nPer info: http://www.acasarella.org/chi-siamo-2/contatti/\nQuando: dal 27 al 29 gennaio\nOrario: venerdì e sabato ore 21:00, domenica ore 19:00\nInterpreti: Antonio Coppola, Giorgia Dell’Aversano, Giovanni Esposito, Michelangelo Esposito, Fabio Faliero, Valeria Impagliazzo, Lisa Imperatore, Vincenzo Liguori, Valentina Iniziato, Luigi Ventura\nSinossi: Un gruppo di ciechi, smarrito in una selva, aspetta il ritorno della guida, un vecchio prete morto a loro insaputa. Il tempo dello spettacolo si consuma nell’attesa, mentre l’imprevedibile è alle porte. Qualcuno prega: «Dio Mercato che sei altrove, dacci oggi la nostra de-realizzazione quotidiana, de-evolvici, de-civilizzaci. Dacci numeri, algoritmi, ferocia matematica e accumulazione di niente in forma di denaro, trasforma le forme fisiche in dissolvenza d’immagini, nascondi la verità ai nostri occhi e facci sparire nel buco nero dell’accumulazione finanziaria».\nInfo e prenotazioni: 3357652524 – promozione@ichoszoeteatro.it\nCaffè notturno. C’è di peggio, care signore…\nInterpreti: Antonio Casagrande, Paola Casagrande, Ania Cecilia, Tiziana De Giacomo\nRegia: Antonio Casagrande\nSinossi: Una piccola stazione ferroviaria e un treno appena partito. In attesa del successivo, uno strano uomo, vestito stile anni 20 e tre ragazze, che litigano tra loro per aver perso il treno. Le ragazze ridono di quello strano signore che parla con un linguaggio antiquato, dicendo cose un po’ strane, ma, ad un tratto, tutto cambierà quando lui confiderà loro di avere solo pochi mesi di vita. Un omaggio ad un grande artista del Teatro.\nInfo e prenotazioni: 342 8306707 – segreteria@teatroilprimo.it\nInterpreti: Ermanna Montanari\nTrama: MARYAM ci racconta quanto la figura di Maryam, ovvero di Maria, la Madre di Gesù, sia centrale nel Corano e nella cultura islamica. In tempi di terrorismi e di ferocia, Maryam si pone come la “donna dell’incontro”, un ponte tra cristianesimo, islam e cultura contemporanea. Ermanna Montanari da’ voce a tre donne palestinesi che condividono con Maria il dolore per la morte dei figli, morti dovute all’ingiustizia e agli orrori del mondo. Madri che si rivolgono a lei per chiedere consolazione, o per gridare la propria rabbia, per reclamare vendetta, o semplicemente per invocare una risposta al “perché” della guerra e della violenza. La invocano come accade in tanti santuari musulmani del Medio Oriente e del Maghreb. Ed è infine Maryam stessa ad apparire e a condividere, madre tra le madri, il dolore di quelle donne.\nLuogo: Teatro Serra – Fuorigrotta\nAutore e Interpreti: di e con Marco Montecatino\nTrama: Ci sono giorni in cui la prima cosa che pensi è: devo cambiare vita.\nCapita anche ai supereroi. Così The KING una mattina decide di dare forma ai buoni propositi: compila una lista di cose da fare per “diventare” una persona normale. Proprio come per i suoi illustri colleghi – tipo Superman nella ricerca dei genitori, o Batman con i suoi demoni interiori – anche per The KING le cose non vanno propriamente come sperava. Tra fraintendimenti, falsi Guru, giochi di potere e catarsi amorose, il viaggio dell’eroe si trasforma in uno zigzagare assurdo dove nessuno cede di un passo: né le donne, né i cattivi né i cani né tantomeno i russi… pardon ucraini.\nUn caleidoscopio di avventure attraverso il quale The KING tenta di scrollarsi di dosso l’ingombrante ruolo dell’eroe per riappropriarsi della propria vita.\nInfo e Prenotazioni: teatroserra@gmail.com – 3345083092\nQuando: dal 27 gennaio al 5 febbraio\nOrario: martedì, mercoledì, giovedì, venerdì e sabato ore 21:15; domenica ore 18:30\nAutore e Regia: Tony Laudadio\nInterpreti: Tony Laudadio e Andrea Renzi\nTrama: Lo spettacolo inizia con l’incontro in una birreria, casuale solo in apparenza, tra Sergio (Andrea Renzi), il proprietario del locale e Marco (Tony Laudadio), un professore di letteratura italiana, uno degli insegnanti del figlio Francesco. Un “atto unico in otto birre” tante quante ne servono per scandire i delicati passaggi di una vicenda che affronta il complesso tema dei rapporti, tra uomini, tra padre e figlio, sostanza ed immagine, moralità e pregiudizio, amore e sessualità, violenza e prevaricazione. “Nell’arco di otto birre – così Tony Laudadio in una nota – si scoprirà che ciò che si crede di conoscere degli altri, di chiunque ma persino del proprio stesso figlio, è il vero mistero, e quando si tratta dei nostri cari è un mistero doppio perché ci toglie lucidità”. Due personaggi in scena e uno continuamente evocato, il ragazzo: sebbene non compaia mai, è il vero protagonista. “La sua assenza sulla scena – sottolinea Tony Laudadio – illumina tutto il testo: il figlio, il giovane, la nuova generazione, con i suoi problemi, i suoi turbamenti, le scelte da compiere e con tutto ciò che a questo consegue nelle reazioni dei padri e, in genere, degli adulti”. Conoscenza, scelte, decisioni, ricatti, sottomissioni, tutto viene coerentemente rivelato al pubblico attraverso sequenze e dialoghi border line, costantemente giocati sul sottile confine tra riflessione seria e ironico delirio etilico. In nome dell’amore per il figlio, il professore scompagina la vita del birraio abbattendo sistematicamente le sue certezze, in un gioco delle parti che, nel sovvertire il significato di normalità, attesterà su posizioni nuove e scomode l’esistenza dell’uomo, portandolo ad accettare prospettive e condizioni impensabili all’inizio. “Il dialogo tra i due protagonisti – conclude il regista – diventa una ricerca di verità, dentro i turbamenti che la conoscenza sempre impone, specie se l’oggetto del proprio interesse è qualcuno per cui provi amore. E ad ogni svelamento una porzione di quell’amore viene messa alla prova. Fino alla prova finale e alla conoscenza più difficile: quella di se stessi”.\nQuando: 28 gennaio\nSinossi: Quello che accadde a Maria d’Avalos rappresenta uno dei fatti di cronaca più efferati della storia di Napoli. È il 1586, si celebra il matrimonio tra Carlo Gesualdo da Venosa, musicista e scrittore, e sua cugina Maria D’Avalos, un matrimonio senza amore, utile solo a evitare che il patrimonio familiare possa ritornare nelle casse del Papato. Durante una festa a corte, Maria si innamora del Duca d’Andria e Conte di Ruvo, l’avvenente Fabrizio Carafa con il quale intreccia una relazione neanche tanto segreta. A causa della sfrontatezza di questo amore Gesualdo uccide i due amanti nel talamo e ne getta i corpi per strada al pubblico ludibrio. Da quel momento e nei secoli successivi la pena per la sventurata sorte dei due amanti non si è mai spenta tanto che si testimonia la presenza del fantasma della nobildonna vagare per le vie della città. Angelo o demone? Un quadro farà da specchio a questa domanda che sembra non avere risposta, e sarà proprio il fantasma di Maria a raccontarci come sono andate le cose, su di un palcoscenico vulcano, quasi a celebrare un processo storico contro gli attentatori di una terra e non solo di una donna, dando voce a un dolore lungo secoli, evocando la pace sul male, sui silenzi, sulle omertà punite dalla miseria. Perché a Napoli si è costretti a credere più ai fantasmi che alla Storia.\nLuogo: Caos Teatro – Villaricca\nInterpreti: violino Edo Notarloberti (Ashram; Corde Oblique), violino e voce Caterina Bianco, piano Martina Mollo\nTrama: Tre musicisti sul palco, nascosti dal buio, senza il supporto di spartiti, solo con i loro strumenti. Il buio invaderà anche la sala, lasciando gli spettatori in uno stato iniziale di affascinante sorpresa. Quando tutti saranno entrati totalmente nel mondo dell’oscurità, subentrerà un elemento nuovo: la magia assoluta della musica.\nL’innovativa proposta di coinvolgere i partecipanti attraverso una straordinaria modalità percettiva valorizzerà l’interiorizzazione dell’ascolto musicale: al buio cadono le barriere, si perde la cognizione del tempo, si diventa più percettivi.\nSuonare al buio per i tre artisti in scena, invece, significherà accettare la sfida di confrontarsi e cooperare, in modo assolutamente singolare, nel mondo dell’oscurità.\nInterpreti: Raiz e Fausto Mesolella\nSinossi: La narrativa e il canto. Il passato e il presente, sul medesimo palco, in una sintesi romantica, proletaria, migratoria. Oltre i limiti dello spazio geografico, o geopolitico, e fisico. Oltre l’insulto di chi una volta era marinaio e s’imbarcava per i continenti portando nella sacca un destino da ricreare e tanta fame. È l’istinto che sta dietro le quinte e nelle vene di “Dago Red”: prima un album, uscito pochi mesi fa, oggi un concerto, che vede insieme il cantautore Raiz e il chitarrista e produttore Fausto Mesolella. Complici di uno studio che muove dalle origini dell’arte del Sud e arriva lontano. Non snaturandosi bensì moltiplicando verbi, azioni, emozioni, immagini. Disco che trova la sua origine nell’omonima collezione di racconti scritti dall’italo-americano John Fante e pubblicati negli anni Trenta del Novecento. Nelle parole degli stessi artisti, Dago Red si potrebbe tradurre approssimativamente come “Rosso terrone”. Intendendo il rosso come vino. Ed il “vino terrone” è vino rosso paesano, quello che forse non è amato dai palati raffinati dei sommelier ma che è forte, sincero e inebriante.\nInfo e prenotazioni: 081 5442616 – www.teatrobolivar.com/\nTIERGARTENSTRASSE 4 Un giardino per Ofelia\nQuando: 28 e 29 gennaio\nAutore: Pietro Floridia\nInterpreti: Barbara Giordano, Serena Ottardo, al contrabbasso Marco Polizzi\nRegia: Daniele Muratore\nSinossi: Una storia ambientata nella Germania degli anni ’40 dove si racconta l’incontro di due donne. Ofelia, una giovane disabile mentale e Gertrud un ‘infermiera nazista che ha il compito di verificare le condizioni di Ofelia e di sottoporla al Programma T4 che prevede l’eliminazione dei disabili. Ma la terapia messa in atto sarà quella, inevitabile, di reggersi l’una con l’altra.\nInfo e prenotazioni: 081 5851096 – info@liberascenaensemble.it\nOrario: venerdì e sabato ore 21:00, domenica ore 18:00\nInterpreti: Giancarlo Fares e Marco Blanchi\nSinossi: Lo spettacolo narra di due emigrati che, in una città straniera, vivono in una cantina. È la notte dell’ultimo dell’anno e i due la trascorrono raccontandosi le loro vite. Uno è operaio, nipote di contadini, l’altro un intellettuale. Uomini diversi con sogni differenti, diversi per classi sociali, nel modo di parlare, e nel ricordare il paese dal quale provengono. Entrambi sembrano incapaci al dialogo, e durante la notte nascono discussioni feroci, liti, scherzi crudeli, tragicomiche confessioni che nascondono un velo di nostalgia. Nel frattempo, sopra di loro, la città festeggia. Questa commedia di Slawomir Mrozek è una schermaglia aspra e ironica insieme. Ne viene fuori la solitudine dell’individuo e l’ineluttabile incomunicabilità che esiste tra gli esseri umani. Emigranti è una riflessione intelligente e ironica sulla condizione umana nell’emigrazione, tema che purtroppo torna ad essere prepotentemente attuale.\nInfo e prenotazioni: 3396666426 – info@nuovoteatrosanita.it\nAutore: Giorgio Gaber e Sandro Luporini\nRegia: Giuseppe Cerrone e Antonio Piccolo\nInterpreti: Antonio Piccolo\nTrama: Un artista in crisi per la mediocrità della propria vita decide di allontanarsi da tutte le sirene del mondo, in cerca di silenzio e di indipendenza. Trasloca in una casa di periferia tutta bianca, circondata dal verde: l’ideale per rimettere a posto i pensieri e raddrizzare la strada di fronte a sé. L’isolamento si rivela però un’illusione. Innanzitutto, i suoi propositi sono disturbati dall’osservazione della villetta accanto; in più, è continuamente disturbato dalle visite della compagna, della ex fidanzata, del fratello e di chissà chi altro. E poi, compare un topo. Grigio. Un topolino di campagna? Forse. Ma incredibilmente tenace e intelligente. La sua resistenza a tutte le trappole e tutti i marchingegni ne ingigantisce l’importanza, tanto da trasformarsi da fuggitivo in persecutore. E i pensieri? Chi li rimette a posto? Dov’è l’isolamento? Dove il sogno di indipendenza? Il grigio è l’unica opera di sola prosa, senza canzoni, del repertorio teatrale di Giorgio Gaber e Sandro Luporini. È andato in scena per la prima volta nel 1988.\nDi e regia: Gaspare Balsamo\nInterpreti: Gaspare Balsamo, Biagio Guerrera, Puccio Castrogiovanni, Giancarlo Parisi, Luca Recupero. Musiche di e eseguite da: Biagio Guerrera (voce), Puccio Castrogiovanni (Fisarmonica, mandolino, marranzano e voce), Giancarlo Parisi (chitarra, zampogna, marranzano e voce), Luca Recupero (percussioni, marranzano e voce).\nSinossi: Trinacria sulla luna (Pitrè senza gravità) è uno spettacolo teatrale ispirato all’omonima opera e alla vita del medico ed “etnologo” siciliano Giuseppe Pitrè. Testo e drammaturgia derivano da sue note biografiche e da frammenti dei cunti da lui raccolti. Come da titolo e sottotitolo, è un Pitrè trattato senza alcuna gravità. La gravità nella fisica classica è forza di attrazione conservativa agente tra corpi, la cui manifestazione più evidente nell’esperienza quotidiana è la forza peso. Ecco, giocando un po’ con questa definizione, lo scopo è quello di giocare con la figura e l’opera del Pitrè in maniera per niente conservativa, senza alcuna forza e nessun peso che gravi e abbia la pretesa di fare memoria, celebrazione e consolazione su un materiale così vicino e così lontano allo stesso tempo. Dunque, Trinacria sulla Luna, quasi una parodia per procurare un intenso sentimento di libertà che conduce, con distacco e leggerezza, il gioco delle citazioni, dei riferimenti e delle allusioni. Le forme espressive artistiche messe in campo, considerati gli argomenti trattati e la formazione e le esperienze di tutti i componenti della compagnia, rimandano ad alcuni linguaggi ed elementi che sono propri della matrice culturale teatrale e musicale siciliana. Dunque il cunto, dunque la lingua siciliana, dunque la letteratura orale, la musica popolare e gli strumenti che ad essi appartengono. Leggeri come Pi(e)treè sulla luna senza gravità, la Trinacria, come da tradizione nello spettacolo dell’opera dei pupi, torna sulla luna per cercare di recuperare il senno, sperando che San Giovanni, come un tempo con Astolfo, ci venga incontro e ci aiuti.\nInfo e prenotazioni: 081425037 – 081425824 – galleria.toledo@iol.it\nQuando: dal 29 al 31 gennaio\nInterpreti: Andrea Bellacicco / Matteo Mirandola, Jessica Grossule, Lara Finadri\nTrama: Sulla base delle musiche de “Le quattro stagioni” di Antonio Vivaldi, un esempio di musica a soggetto vitale e ricca d’inventiva, si snoda questa frizzante storia, che segue con sorrisi e poesia le avventure di Piccolo Vento, attraverso le stagioni e i loro cambiamenti: paesaggi, colori, profumi, sfumature, suoni… e musiche. Con l’aiuto dei tre attori in scena, Piccolo Vento parla al pubblico, attirando l’attenzione dei bambini sull’osservazione delle piccole cose della natura e sull’ascolto del racconto musicale. I tre attori in scena, alternandosi in danze e narrazioni, giocheranno insieme ai bambini ad ascoltare le parole di Piccolo Vento e ad accompagnarlo alla ricerca della sua mamma Zefiro, scivolando armoniosamente da una stagione all’altra.\nPrenotazioni: I Teatrini 081 0330619 (feriali 9.30/17.00)\nDi e con: Elio Germano e Teho Teardo\nFormazione: Elio Germano: voce, Teho Teardo: chitarra, live electrionics; Elena De Stabile: violino; Ambra Chiara Michelangeli: viola; Laura Bisceglia: violoncello\nTrama: Avvalendosi della straordinaria sensibilità interpretativa di Elio Germano, Teardo ripercorre musicalmente alcuni frammenti del “Viaggio” restituendo, in una partitura inedita, la disperazione grottesca di questo capolavoro di scrittura che ritrova nuove dinamiche espressive nella combinazione di archi, chitarra e live electronics.\nUna fusione di sonorità cameristiche che guardano a un futuro tecnologico nel quale, le immagini evocate dal testo interpretato da Germano, si inseriscono nelle atmosfere cinematiche di Teardo; un succedersi di eventi sonori e verbali dove la voce esce dalla sua dimensione tradizionale fino a divenire suono.\nIn quel suono Teardo crea un ambiente nel quale la voce di Germano può suggerirci nuove prospettive sulle disavventure di Bardamu e gli orrori della guerra mondiale che travolge le relazioni tra gli uomini quanto i continenti. Il pessimismo sulla natura umana, sulle istituzioni, sulla società e sulla vita in generale, diviene inconsolabile fino a non conceder più alcuna speranza al consorzio umano.\nAlessandro Siani, andrea renzi, Antonella Stefanucci, antonio casagrande, Ermanna Montanari, Fausto Mesolella, Franco Castellano, Gaspare Balsamo, Il Teatro cerca casa, Laura Borrelli, Michele Danubio, Nostos Teatro, Nuovo Teatro Sanità, RAIZ, Sal Da Vinci, Stefania Rocca, toni servillo, Tony Laudadio\n« Calcedonio, chi era costui?\nTrainspotting Live, a Londra in scena il libro di Welsh [ENGLISH VERSION] »


CIP Liguria - News - Genova – 27 maggio 2015 - incontro alla Fondazione CIF\nGenova – 27 maggio 2015 - incontro alla Fondazione CIF\nIeri, 27 maggio 2015, il Presidente Gaetano Cuozzo e Andrea Cadili Rispi hanno presentato alla Fondazione CIF, il CIP e il mondo paralimpico.\nDopo una breve introduzione della direttrice Gabriella Androni, e dopo la proiezione di un breve filmato sulle Paralimpiadi di Londra, la parola è passata al Presidente del CIP Liguria, Gaetano Cuozzo che ha raccontato ai ragazzi presenti quello che è lo Sport Paralimpico e la Cultura dello Sport che deve partire dalla scuola. "Siamo oggi tutti convinti" - ha detto il Presidente" - che lo sport è per i disabili un mezzo privilegiato nell'integrazione sociale. Attraverso lo sport la persona disabile può mettersi in gioco e sperimentarsi, imparare a controllare il proprio corpo, sviluppare il senso di fiducia delle proprie capacità, contribuendo allo sviluppo dell'autostima ed una positiva percezione di sé.\nDiventa addirittura un importante strumento educativo per il suo processo evolutivo.\nMa allora è nella scuola che bisogna fare leva per sviluppare il processo di integrazione degli alunni disabili attraverso la partecipazione, con pari dignità, alle attività motorie e sportive." E ancora: "l'Educazione Fisica è una materia curriculare così come la Matematica, ma nessuno si sognerebbe di chiedere l'esonero dalla matematica cosa che puntualmente avviene per l'Educazione Fisica."\nDopo aver proiettato un altro filmato sulle Paralimpiadi di Pechino, il Presidente presenta ai ragazzi, il Campione di Nuoto Paralimpico, Andrea Cadili Rispi. Il "Champ" si racconta, racconta la sua storia. "Sono nato a Genova il 9 aprile di 34 anni fa, affetto da una rara malattia generica "osteopseudoglioma" che porta una pesante fragilità ossea e la perdita della vista fino alla cecità totale" . Continua dicendo: "a 15 anni non riesci a sostenere tutto questo, nonostante tante persone cerchino di darti forza e ti stiano attorno.\nQuando si tocca il fondo o quasi, però, forse per immaginazione o per fortuna, scatta quella scintilla che, dopo tanti anni posso tradurre in parole: voglia di non mollare e vivere...\nDopo la perdita della vista, mi sono trovato ad un bivio: o vai in caduta libera, o ti rialzi...\nCombattenti si può anche diventare ma, è una dote che per fortuna, bisogna anche avere dentro, ci devi nascere, quando lo capisci non è detto, ma se lo sei prima o dopo ci arrivi e io lì ci sono arrivato...\nInizia la risalita, piano piano, ci vuole tempo, la paura è tanta, si continua, però, a crescere, a capire dove sono i propri limiti e dopo anni, iniziano a vedersi i primi risultati... dal 96 al 2001 è un periodo quasi vissuto nel limbo, fatte tante cose, ma perché andavano fatte, a un regime basso, come andare in prima e fare pochi metri alla volta...\nNel 2002 dopo vari tentativi e grazie a una serie combinazioni e di volontà di tante persone, la Società Sportiva "La Fratellanza Nuoto", mi dà la possibilità di nuotare per riabilitazione, 3 volte alla settimana.\nLa riabilitazione in vasca va bene, mi sento più forte, dalla carrozzina da un giorno all'altro si passa alle stampelle; la sofferenza in vasca fortifica la mente, la voglia di lottare e dopo qualche tempo, anche le stampelle da 2 diventano una, e da una 0....\nIl corso finisce, dalla riabilitazione si passa a una timida attività agonistica che, col tempo è diventata esplosiva, inarrestabile...\nLe fratture sembrano un lontano ricordo, i muscoli mi sostengono bene e gli allenamenti mi fanno sentire bene, forte, normale.\nNel 2005 iniziamo a Napoli le prime gare, 200 stile, tempo non fantastico ma, oro nei 200 stile e bronzo nei 50 e 100 stile... non male, non male, c'è da stare sotto il tempo limite per accedere ai Campionati e per prendere la medaglia.\nOrmai la corsa è iniziata, altri titoli vinti, a Lignano Sabbiadoro un oro nei 400 stile, 2 argenti nei 50 e 100...\nUna flessione l'anno successivo a Palermo, un bronzo nei 400 e piazzamenti nei 50 e 100 stile; è già finita? Tanti pensieri, eppure mi sono allenato, e dopo mesi di riflessioni ho deciso di mettermi in gioco di nuovo.\nSi cambia società, dalla Fratellanza si passa alla Locatelli con istruttore nuovo e allenamenti nuovi; piccoli infortuni pesano sulla stagione e sui campionati, ma i tempi ci sono, la voglia è tornata e la pausa estiva non me la prendo, nuoto vasche su vasche per presentarmi a ottobre in condizione e così sarà.\nIl 2009: anno semplicemente fantastico, personali abbassati in tutte le specialità, a Padova un oro nei 50 stile e un argento nei 100, mi dicono che sono tornato, che ho ripreso a vincere...\nUn'idea nella testa col mio mister nasce, piano piano, prende forma e si chiama traversata dello stretto di Messina. I campionati incombono, il lavoro aumenta, vita intensa, sempre in corsia di sorpasso ma, bella, pressante, viva, piena di curve, sorpassi, velocità e vittorie. Si cambia società di nuovo, dopo 2 anni del rilancio alla Locatelli si passa alla Rari Nantes di Sori; più km da fare per allenarsi, cambiare stile di vita, orari, piscina.\nSicilia - Calabria in 48 minuti e 27 secondi, nono tempo assoluto, record assoluto disabili... feedback mediatico da pazzi, premi interviste, riconoscimenti, va che forse sono diventato importante! I mesi successivi alla traversata sono intensi in vasca e fuori."\nMentre Andrea parla, sullo sfondo passano le immagini delle sue imprese. I ragazzi, gli insegnanti, ascoltano rapiti una storia che difficilmente dimenticheranno.\nAndrea poi racconta della Traversata del Bosforo, quella di Malta..racconta delle prossime traversate (quest'anno i 18 KM delle Canarie). Racconta di come, avendo una categoria particolare (doppia disabilità fisica e visiva), non potendo arrivare alla Nazionale si è inventato una categoria, quella delle traversate, per poter portare in giro per il mondo il messaggio che "nulla è impossibile, se ce l'ho fatta io potete farcela anche voi" dice ai ragazzi.\nAndrea, il Champ come tutti ormai lo chiamano, termina dicendo "tutta questa storia che è poi la mia storia, insegna che, con volontà, fortuna e ce ne vuole tanta, con le persone che credono in te, ti sostengono, aiutano, la famiglia che è sempre al tuo fianco, tutto si può fare, alcuni limiti non si potranno mai superare, ma tanti si, basta volerlo."\nI ragazzi hanno accolto le parole di Andrea, prima con attenzione e in "religioso silenzio" e poi con entusiasmo, applausi "da stadio" e poi tempestandolo di domande.\nL'incontro si conclude con la visione di un altro filmato e con saluti e ringraziamenti di tutti.


Bouquet Sposa 2022: come scegliere un bouquet originale! – Villa Schiuma\nBouquet Sposa 2022: come scegliere un bouquet originale!\nIl bouquet è senz’ombra di dubbio uno dei protagonisti principali di ogni matrimonio. Nessuna sposa metterebbe mai in secondo piano la sua scelta, in quanto a prescindere dalla tipologia desiderata, anche il bouquet più “semplice” deve spiccare e catturare l’occhio di tutti gli invitati.\nData la sua importanza però, ovviamente fare la scelta giusta non è affatto semplice, tra mille idee diverse e tante perplessità (“Si abbinerà all’abito?” “Sembrerà troppo banale?”). Nelle prossime righe non solo scoprirai come scegliere il bouquet da sposa perfetto per te, ma potrai prendere spunto dalle nuove tendenze del 2022 proposte dalla nostra wedding planner!\nPrima di scoprire quali sono le migliori tipologie da cui prendere spunto però, è importante che tu conosca tutti i criteri da prendere in considerazione per essere sicura di star seguendo la direzione giusta.\nIl periodo dell’anno che si sceglie per il proprio matrimonio è il primo elemento da prendere in considerazione, perché individuiamo così il colore e le tipologie dei fiori presenti in quella stagione. Ogni stagione infatti ci regala un’atmosfera diversa e un ambiente unico. Ricordati però che il bouquet è composto da fiori freschi che tendenzialmente staranno fuori dall’acqua per parecchio tempo. Quindi, per preservarne la bellezza, è bene farti suggerire le possibili alternative dal tuo fiorista. Altro elemento da non sottovalutare è il profumo dei fiori. Il bouquet ti accompagna per tutto il matrimonio, quindi assicurati di scegliere fiori dal profumo piacevole .\nQuando il matrimonio viene celebrato in primavera, il colore inizia a inondare i campi e la gamma cromatica diventa molto ampia. Le sfumature più appropriate, sono ancora tenui e delicate. ll tuo bouquet può essere fatto con peonie, rose, ranuncoli, lisianthus, fresie, tulipani e lavanda.\nLa stagione estiva lascia ampio sfogo ad un’esplosione di colori più accesi. Un bouquet colorato sicuramente diventa il protagonista del look di una sposa che non vuole passare inosservata. Anche la varietà dei fiori aumenta nettamente: i girasoli, le rose, le orchidee, le ortensie e le dalie in tutte le loro sfumature sono ideali.\nPer un matrimonio autunnale i colori devono richiamare quelli della natura, quindi sì alle tonalità più calde e avvolgenti. Il tocco di classe nell’ultimo periodo è rappresentato dall’inserimento nei bouquet di inserti naturali, come bacche, pampas, spighe, pigne, baccelli di vaniglia.\nIl matrimonio invernale ci spinge infine in due direzioni: o verso i colori caldi e luminosi delle atmosfere natalizie, o verso i colori freddi, che richiamano la neve. I fiori invernali perfetti per il tuo bouquet possono essere: tulipani, anemoni, ranuncoli, e rose.\nIl successivo elemento da prendere in considerazione è l’abito da sposa. Gli aspetti più importanti da tenere in considerazione in tal senso , sono il colore, la forma e il tessuto dell’abito con le sue lavorazioni.\nSe il tuo abito avrà uno stile semplice e dalle linee morbide suggeriamo di prediligere un bouquet di fiori impreziosito da dettagli brillanti o colorati in modo da diventare un ulteriore punto luce. Quest’anno per questa tipologia di abiti, vanno molto di moda i bouquet con chiusura a nastro pendente molto lungo che richiamano il colore scelto per l’intero evento.\nSe invece avrai un abito da principessa con un lungo strascico e la gonna voluminosa, è bene selezionare un bouquet più minimal e dai colori tenui, in modo da accompagnare con raffinatezza l’abito già prezioso.\nPer gli abiti attillati, in pizzo trasparente e a sirena si può giocare con toni più di contrasto e con fiori che cadono a cascata oppure con bouquet monocromatici e monofiore a stelo lungo.\nLa tua personalità e lo stile dell’evento\nInfine dobbiamo tener conto della personalità della sposa, regina indiscussa del matrimonio. Ogni sposa ha il suo stile e tutti gli elementi del matrimonio dovrebbero rispecchiare queste peculiarità compreso i fiori.\nSe sei una sposa tradizionale: scegli un bouquet facile da portare. I colori devono essere classici e tenui come il bianco, il rosa o il pesca sono perfetti. Il bouquet ha una forma rotonda e compatta, molto lavorata per simulare una semisfera.\nSe sei una Sposa romantica che sceglie un giardino o una chiesa antica, un bouquet a cascata è l’opzione migliore; i fiori devono coprire le mani, in maniera casuale quasi disordinata.\nSe sei una Sposa perfezionista: corsage, cupola, pochette, ventagli, sono i tuoi bouquet perfetti; in questo caso, una volta scelti i fiori, gli steli sono uniti alla base con alcuni dettagli che rappresentano la sposa: un tessuto grazioso, un pizzo antico, una spilla di famiglia.\nSe sei una Sposa Boho o counrty scegli un bouquet selvaggio o eco; un bouquet con colori e fiori in contrasto chiari e scuri, piccoli e grandi, con uno stile casual.\nInfine se sei una Sposa raffinata, scegli un bouquet in cui i fiori siano posizionati in modo tale da poterlo appoggiare su un braccio, come se lo stessi mostrandolo agli ospiti. I bouquet a fascio con una stessa tipologia di fiori sono quelli più indicati.\nAltri criteri con cui scegliere il bouquet da sposa\nCi sono poi tanti altri criteri per scegliere il bouquet. Alcune ad esempio lo scelgono in base alla simbologia dei fiori o dei colori. Altre perchè hanno un fiore del cuore, che ha per loro un valore speciale o gli ricorda qualcosa o qualcuno. La scelta dei fiori, così come di tutti gli altri elementi del tuo matrimonio, è qualcosa di assolutamente personale, quindi fai bene a seguire i consigli della nostra wedding planner, ma ricordati sempre di scegliere con il cuore, ascoltando i tuoi gusti e le tue sensazioni.\nBouquet da sposa originali o classici? Ecco le migliori idee da cui prendere spunto nel 2022!\nAdesso che conosci i criteri da cui partire per la tua scelta, scopriamo adesso quali sono le migliori idee di bouqet sposa perfetti, tra cui troverai sicuramente la tipologia da cui prendere ispirazione!\nQuesto tipo di bouquet è uno dei più richiesti dalle spose. Rappresenta il bouquet classico per eccellenza. È rotondo e simula una mezza sfera. Il suo diametro di solito non misura più di 30 centimetri ed è composto da fiori più piccoli. Questo tipo di bouquet è ideale per gli abiti da sposa più tradizionali. I fiori perfetti sono quelli rotondi come rose, garofani o peonie. Sono molto femminili e romantici.\nBouquet a stelo lungo\nÈ una tipologia di bouquet caratterizzata dalla lunghezza del gambo dei fiori, particolarmente prolungato e sottile. È un bouquet perfetto per le donne slanciate, che stanno benissimo anche in abiti da sposa con scollo a barca. Solitamente questo tipo di bouquet viene scelto da chi ama la semplicità e viene utilizzato spesso un unico tipo di fiore, la calla, indicata proprio perché delicata e sobria.\nÈ un bouquet molto alla moda oggi, è composto con qualsiasi tipo di fiore stagionale. È perfetto se si sceglie di celebrare un matrimonio rustico o boho chic e se si è deciso di indossare un abito da sposa dal taglio morbido realizzato con tessuti leggeri, pizzi o fiori ricamati.\nQuesto tipo di bouquet ha un aspetto più casual e naturale. Ha una forma piuttosto insolita che rimanda a quelle acconciature sposa semiraccolte dove ciocche e trecce sembrano essere state realizzare un po’ per caso, quando in realtà c’è una logica strutturale di fondo ben precisa.\nAccade quindi che per i bouquet spettinati, i fiori, la forma e la struttura appaiano quasi improvvisate. Olivi, eucalipti o felci, ma anche da margherite di campo o lavanda sono i protagonisti. Oltre ad essere semplici, sono anche economici, come nel caso della nebbiolina, un piccolo fiore che è passato dall’essere un fiore molto secondario ad essere il protagonista di migliaia di decorazioni per cerimonie e banchetti molto chic!\nBouquet da sposa asimmetrico e a cascata\nIl bouquet asimmetrico non è né perfetto, né rotondo. Si tratta di una composizione “disordinata” di fiori di forme diverse che, comunque, risultano in armonia tra loro. È perfetto sui vestiti poco voluminosi. Nel mazzo a cascata, invece, i fiori cadono verso il basso, dando un effetto verticale alla composizione. È ideale per spose alte, che indossano un vestito con strascico e il velo.\nBouquet da sposa monocromatico: un classico senza tempo\nSono sempre tante le spose che chiedono per le proprie nozze un bouquet di fiori in stile minimal e chic. Il bouquet monocromatico è un classico intramontabile e insieme al total white si affiancano le nuance pastello tipiche delle rose, delle ortensie e delle peonie; inoltre una tendenza sempre più in voga è quella di comporre bouquet monocromatici con un’unica tipologia di fiori. I must? Il mughetto e la gypsophilia.\nBouquet da sposa con inserti naturali\nOrmai la maggior parte delle richieste relative ai bouquet da sposa non comprendono più l’aggiunta di gioielli o applicazioni artificiali come i glitter. Insomma al bando tutto ciò che non è naturale. Il tocco di classe, invece, è rappresentato da quegli inserti naturali che possono richiamare la stagione o il tema delle nozze: bacche, lavanda, spighe, peperoncini, pigne, baccelli di vaniglia o piccoli frutti non ancora maturi, perfetti anche come boutonnière per l’abito da cerimonia da uomo.\nBouquet da sposa con fiori stabilizzati\nIn generale, i bouquet da sposa sono fatti con fiori naturali ma ora molte spose stanno optando per bouquet da sposa di fiori preservati o stabilizzati. Sono fiori naturali che, grazie a una tecnica di conservazione, mantengono la loro bellezza e freschezza senza bisogno di metterli in acqua o in luoghi dove ricevono luce. Sul tema eco-friendly i bouquet stabilizzati guadagnano mille punti!\nPerché? I fiori stabilizzati durano non un giorno, ma bensì più di 10 anni. Perché il bouquet non viene semplicemente gettato nella spazzatura dopo 12 ore, ma anzi viene conservato in salotto, in bella vista. Perché il principio della sostenibilità è quello della conservazione e del riciclo e il bouquet sposa del tuo matrimonio potrebbe essere riutilizzato. Unico neo è che sono molto costosi.\nBouquet da sposa originale\nPer le spose audaci ci sono i bouquet originali, di diverse forme e materiali. Qui la varietà è ampia quanto la tua immaginazione: dai bouquet fatti di origami, alle piume, frutta, spolverini di piume, ecc… Sono ideali per le spose moderne che vogliono evitare le idee classiche e provare qualcosa di totalmente diverso.\nRientra tra questi ad esempio l’Hoop bouquet, un cerchio in legno o in metallo simile ad un hula hoop che si impugna tra le mani come se fosse una semplice borsa, decorato con fiori e tante, tantissime foglie. È perfetto per una cerimonia in campagna, in stile country o shabby, magari accanto a un abito da sposa vintage.\nTra le idee più originali per il 2022, c’è anche il Bouquet a borsetta una soluzione graziosa e comoda, fatta con pochi fiori ma particolari! Ideale per una sposa che vuole stupire.\nIl corsage (o bouquet a bracciale) invece è più indicato per una sposa restia e impacciata o semplicemente poco avvezza a utilizzare questo accessorio per una giornata intera. È una piccola composizione floreale da portare al braccio che può riprendere le sfumature dell’acconciatura sposa realizzata con fiori freschi.\nBouquet da sposa 2022: Riepilogo\nAdesso che conosci tutti i criteri e i migliori consigli per la scelta del bouquet perfetto per il tuo matrimonio, siamo sicuri che tu abbia già le idee più chiare e sia pronta a decidere quale aspetto avrà il mazzo di fiori che porterai tra le mani nel tuo giorno più importante.\nE se deciderai di scegliere una location all’aperto ricca di decorazioni floreali proprio come il nostro parco, l’effetto scenografico sarà ancora più bello e sensazionale! Per saperne di più sugli spazi della nostra sala ricevimenti e su come la nostra wedding planner sarà in grado di proporti gli allestimenti perfetti per il tuo matrimonio, compila il form nella pagina Contatti per fissare un appuntamento conoscitivo qui da noi (o in video-call).


Sogni Erotici Delle Donne Sesso Novità /\nBY Mirella Bourdeau 01.04.2017\nIl sito sul mondo della Donna. Non perdere le ultime novità di Donnaclick! Quali sono i desideri erotici delle donne? Cosa significa per una donna trasgredire? Oggi vi sveliamo le 5 fantasie sessuali più ricorrenti. L'avventura di una notte è un sogno erotico assai diffuso tanto nelle donne sposate. Un dizionario breve e completo per sapere tutto sulle fantasie sessuali delle donne e sui loro sogni erotici ricorrenti. Ecco il significato dei 7 sogni erotici più comuni secondo Anna-Karin inconscio nell'uomo e animus l'aspetto maschile inconscio nella donna. 4. Così, quando si sogna di fare sesso con un collega si tratta delle proprie..\nLa risposta è semplice: Tutte le volte in cui Frances Cobain ha avuto il cuore spezzato a causa della madre Courtney Love. Secondo una recente ricerca fatta dalla sessuologa Cadell fra queste vi sono: Ma anche in un diverso atteggiamento sotto le lenzuola. Ora iniziano i weekend in cui vorrete essere solo alle Terme di Pré Saint Didier Dovete solo portare il costume e lo stress da smaltire. Anche i sogni più trasgressivi svelano esigenze e bisogni del tutto legittimi. Qual è il significato di questo sogno? Uno studio statunitense avverte:\nQUESTI sono gli strumenti intelligenti per la casa che ci svolteranno l'autunno. Qualunque siano le tue ragioni, queste fantasie rappresentano un ottimo modo per esplorare la sessualità e divertirsi. Sfrutta l'ispirazione per spostarti dalla camera da letto e trovare alternative stuzzicanti. L'attrice torna a far parlare di sé affermando come, nelle relazioni d'amore, sia meglio non legarsi ad un solo uomo. Un dizionario breve e completo per sapere tutto sulle fantasie sessuali delle donne. Amore e Sesso - 16 agosto Vedi anche: Firenze Arezzo Empoli Grosseto La Spezia Livorno Lucca Massa Carrara Montecatini Pisa Pistoia Pontedera Prato Sarzana Siena Umbria Viareggio.\nClicca qui per maggiori informazioni. Desiderio di violenza anche nella realtà? Metti Mi Piace e resta aggiornato su tutti i trend di hairstyle. Ci vuole coraggio e molto coraggio per fare sesso in pubblico, ma non dimenticate di schivare gli sguardi lascivi e il rischio di essere arrestati.\nUn po di sesso agenzia per single\nSogni erotici delle donne sesso novità 2\nPUNIZIONI EROTICHE FILM SEXY ITA La firma degli articoli non dà diritto ad alcuna remunerazione, né vincola a qualsiasi rapporto di prestazione giornalistica che non sia espressamente regolamentato da apposito contratto. IVA - Sede legale via Torino 61, Milano. Kiko Codice Promozionale Kiko. Grande Fratello Vip Isola dei Famosi Speciale Amici 16 Grande Fratello VIP 2: Oggi vi sveliamo le 5 fantasie sessuali più ricorrenti. Quali cibi fanno venire i brufoli? E e le vostre fantasie erotiche quali sono?\nFilm erotici spagna massaggio erotico per uomo 577\nSogni erotici delle donne sesso novità Giochi sexy 24 massaggi video erotici\nFILM HORROR EROTICO PENSIERI SESSUALI Come pulire spazzole e pettini? Quali sono i desideri erotici delle donne? Autunnotutte le mostre da non perdere in Italia e in Europa. Qual è il significato di questo sogno? Immaginatevi gli sguardi che si incontrano:\nFilm con molte scene di sesso siti per chat gratis\nVideo erotici spagnoli massaggio porno\nSesso come farlo bene torino massaggio prostatico\nvoglia di godere siti di incontro per minorenni\nvideo film erotico film d amore tra una ragazza e un adulto\ncose eccitanti per lei chatta punto it


Igienizzazione per l'auto: rendi sicuri i tuoi viaggi | GARAGE\nIgienizzazione per l’auto: rendi sicuri i tuoi viaggi\nPer noi igienizzare vuol dire pulire in profondità gli ambienti. Smontiamo i sedili e utilizziamo il vapore per abbattere le muffe, i funghi, gli acari della polvere. Puliamo l’interno dell’abitacolo con cura. Poi rimontiamo il tutto.\nIl vapore, proprio per le sue proprietà, risulta essere sempre efficacissimo, poiché le applicazioni per la pulizia e l’igienizzazione a vapore sono molteplici. Essendo sicura, ecologica e potente, l’igienizzazione per automobili tramite vapore è un’alternativa ideale ai metodi di pulizia tradizionali.\nProteggere la nostra famiglia e noi stessi quando si viaggia è la preoccupazione di tutti: a tal fine è opportuno curare anche l’aspetto della pulizia interna della vettura. Per questo, consigliamo di igienizzare gli interni almeno una volta all’anno.\nIl trattamento igienizzante\nsmontiamo i sedili\npuliamo l’interno dell’abitacolo con cura\npuliamo i sedili all’esterno dell’abitacolo\nsostituiamo il filtro abitacolo\npoi rimontiamo tutto