Presentazioni alla Community - Page 106 - 900Mhz: Radio Chitarra Siamo Noi! - Radio Chitarra Community\nSalve homer. Ti troverai sicuramente benissimo. Non è che mi potresti dire dove hai comprato la tua tastiera del PC? La mia ultimamente è troppo poco blasfema e la cosa mi infastidisce alquanto, insomma ne vorrei una così anche io.\nse sommo le maiuscole, non usando quelle di inizio frase e quelle (a) dei nomi propri ottengo:\nMADTHONN. AMAALA. D. O. STRONZO.\nè un messaggio subliminale? dobbiamo provare anche a leggerle all'incontrario?\nMi sa che non c'è il "th" e ti sei perso almento una "I"...maggIormente.\nCome primo post subito una bestemmia ...dopo averla messa anche nello stato.\nSalve a tutti, grazie per l'attivazione!\nVi seguo da qualche Mese dopo essere cApitato qui nelle mie ricerche Di pareri sulle les paul True HistOric, iNcuriosito dai prezzi folli di questi strumeNti bellissimi. Ho trovAto questo foruM come quello dove l'Argomento è stato trattato maggIormente sebbene con forti differenze nei punti di vistA, come anche ho notato su aLtre questioni a me cAre, stranamente presenti spesso in topic relativi alle chitarre.\nIl mio gear è molto limitato e Distante in quanto mi occupo di un altro genere, per musIcalità e tematiche.\nHO infatti una tribute band dei Gorgoroth.\nDi lavoro mi Sono un servo ahimè dello sTato e nel tempo libeRo cercO di dare una maNo alle persone graZie ad alcune mie dOti.\nSpero di trovarmi bene qui con voi, a presto\nQuindi ragazzi, io amo le bestemmie. Mi piacciono proprio e non riuscirei a farne a meno per nulla al mondo. Però dato che ho un ristorante voglio fare un parallelismo con il cibo. Io adoro la pasta con i ricci di mare, ne mangerei a tonnellate....ed infatti lo faccio.\nSe però la mangiassi ogni giorno a pranzo e a cena ad un certo punto (dopo svariati quintali di pasta) comincerebbe a non essere una cosa così speciale e godereccia, e aggiungo che probabilemente morirei nel giro di pochi mesi. Quindi preferisco mangiarla ogni tanto per continuare a mantenere viva quella voglia che mi fa venire l'acquolina in bocca non appena ci penso, proprio come adesso. Dove voglio arrivare? Boh, l'ho scordato. Ma sta sera mangio di sicuro pasta coi ricci.\nMi sento di quotare Greg per il quale nutro un non indifferente prurito sessuale da quando ha messo la cover di ott for ticcer.\nPoi vabbeh anche io penso che il gioco sia bello quando dura poco.\nok grazie Ago e Strong, capito, poco dopo aver scritto ho letto lo status.\nPeccato, pensavo fosse una cosa più divertente ....\nSaluta quel gran puttanone di Marge.\nSono Andea da Mantova.\nProbabilmente sconosciuto ai più, ma per alcuni invece una vecchia conoscenza, proveniente da altri forum.\nDopo un peiodo di diversi anni di latitanza, sto un po' alla volta ritornando alla seicorde per troppo tempo abbandonata (per vicissitudini varie della vita... casa nuova, famiglia, lavoro, altri hobby che mi hanno parecchio assorbito) ma mai dimenticata. Vedremo se questa volta avrò maggior perseveranza.\nRicomincio da qua pre ritrovare facce conosciute, oltre che su altri forum storici e con il buon proposito di ritornare a scuola di chitarra (mercoledì prima lezione di prova)\nA riguado il mio gear (ormai "minimale", il gosso ceduto parecchio tempo fa), prossimamente inserirò il relativo topic nell'apposita sezione.\nAnticipo solo la passione per i Queen e Doc. Brian May e il DIY...\nCiao e grazie alla community di ospitarmi\nCiao, piacere di trovarti..\nCiao! Io mi ricordo di te, non so su che forum ma mi ricordo! :D\nDunque, come iniziare; intanto mi chiamo franco ( di nome e di fatto!) .\nIl caso ha voluto finissi su questo forum cercando info in rete su ampli boutique come magnatone e divided...\nOnestamente ho letto pareri molto contrastanti e... non sono riuscito a farmi un' idea chiara su quello che volevo sapere!\nNonostante ciò ho scoperto una community molto vivace ed ironica e ho deciso di iscrivermi.\nEra da un po' di tempo che vi seguivo in modalità stealth a dire il vero!\nGear: ora come ora ho pochetto, una studio e un thr-10; in generale prediligo le single cut tipo les paul ma mi piace provare e un po' di tutto.\nRespingerò ogni richiesta di mettere foto visti i pezzi che girano qui dentro!\nOvvia, penso di avervi già tediato abbastanza.\nBenvenuto ESimio uTente, tI troverAi Di sIcuro benissimo qui. Dai un'occhIata alle varie sezIOni, ce n'è per tutti i gusti.\nCiao a tutti sono Ciccio e oltre ad essere bellissimo e bravissimo a suonare, la mia dote principale è la modestia.\nOltre alla chitarra il mio hobby sono il polistirolo e gli attrezzi agricoli.\nAmo disegnare, prevalentemente tombini e il mio colore preferito è il bianco oca polare.\nSono contento di essermi iscritto a questo forum, e felicissimo di ritrovare gente seria, quasi quanto me, con cui intavolare facezie.\nHo già scritto che sono bello?\nevviva il polistirolo\nCiccio ti trovo bello


Nuova Golf, Design e dimensioni: estetica e funzionalità perfette\nNuova Golf, design…\nFascino carismatico di nuova generazione. Il design della nuova Golf è da sempre considerato il parametro di riferimento all’interno della sua categoria – nel corso delle “sette vite” di questa vettura è stato costantemente perfezionato, affinato e, per determinati aspetti, concepito ex novo. Si è così consolidato un DNA stilistico unico e caratteristico, che ha reso la Golf una vera icona nel segmento delle compatte, inimitabile e inconfondibile.\n1 Il Centro Stile Volkswagen\n1.1 Klaus Bischoff\n1.2 Una cinque posti particolarmente versatile\nIl Centro Stile Volkswagen\nIl Centro Stile Volkswagen ha ora perfezionato con la nuova Golf questo patrimonio genetico, realizzando una vettura all’avanguardia che cattura letteralmente gli sguardi.\nTermometro dei tempi contemporanei. Klaus Bischoff, Responsabile del Design della marca Volkswagen: “La nuova Golf rappresenta una sorta di ‘termometro dei tempi contemporanei’ ”. Sin dal debutto della prima Golf avvenuto 45 anni fa, questa Volkswagen è sempre stata una vettura in grado di conciliare un’elevata adattabilità all’uso quotidiano con un design pulito e preciso.\nKlaus Bischoff: “La nuova Golf si è evoluta in una sorta di scultura in cui si fondono spazio, aerodinamica ed estetica”. Il rapporto ideale tra greenhouse (zona del tetto più cristalli) e carrozzeria (parte inferiore a partire dalla linea dei cristalli) conferisce alla nuova Golf un carattere grintoso, mentre la linea ribassata del tetto ne accentua l’autentica indole sportiva.\nDimensioni e aerodinamica. Sebbene la nuova Golf sembri più bassa, più allungata e più dinamica, le sue proporzioni compatte sono rimaste immutate. È lunga 4.284 mm, larga 1.789 mm e alta 1.456 mm, con un passo pari a 2.636 mm.\nOgni componente della carrozzeria è stato disegnato ex novo e successivamente affinato nella galleria del vento e il risultato si riflette nei valori aerodinamici: la superficie frontale è stata ridotta a 2,21 m2, il coefficiente aerodinamico (cx) a 0,275 (in precedenza 0,3). L’aerodinamica è stata messa a punto adottando una serie di soluzioni: oltre al design migliorato in generale sotto il profilo aerodinamico, esse comprendono specchietti retrovisori esterni, spigoli aerodinamici e spoiler nella zona posteriore del tetto aerodinamicamente ottimizzati, protezione sottoscocca su tutta la superficie nonché elementi ottimizzati a fini aerodinamici nei passaruota.\nUna cinque posti particolarmente versatile\nLa nuova Golf offre spazio per cinque passeggeri, anche nei lunghi viaggi; in questa configurazione, inoltre, la capacità del bagagliaio è pari a 380 litri, che aumenta fino a 1.237 litri abbattendo gli schienali dei sedili posteriori sdoppiabili asimmetricamente. Rispetto al modello precedente, rimangono praticamente invariate sia la larghezza disponibile in corrispondenza delle spalle (1.420 mm davanti, 1.370 mm dietro) sia lo spazio per la testa (1.018 mm davanti, 968 mm dietro).\nNuova Triumph Tiger 900 Rally e GT, nuova…


▷ Concorrenza sleale: Che cos’è, definizione e concetto 【2021】 | Significatodi.com\nLa concorrenza sleale si riferisce al comportamento di qualsiasi uomo d’affari o professionista che sia contrario ai requisiti della buona fede.\nSecondo la legge spagnola, un comportamento o una pratica commerciale si intende contrario alla buona fede quando non è conforme alla diligenza professionale. Cioè quando non è conforme a pratiche considerate oneste sul mercato o che cercano di distorcere il comportamento dei consumatori.\nPratiche di concorrenza sleale\nSecondo la normativa spagnola, esistono diverse pratiche di concorrenza sleale. Di seguito sono riportati quelli che si riferiscono al rapporto con i concorrenti.\nAtti relativi all’inganno e alla confusione\nAtti di inganno: si riferisce alla fornitura di informazioni false o che possono trarre in inganno coloro che le ricevono. L’inganno deve riguardare alcuni elementi rilevanti del prodotto o del servizio in questione quali: caratteristiche principali, prezzo, assistenza post-vendita, riparazioni, garanzie, ecc.\nAtti di confusione: si riferisce a qualsiasi comportamento che cerca di creare confusione tra i consumatori in merito all’attività, ai servizi o alla costituzione di società concorrenti.\nOmissioni ingannevoli: si riferisce all’omissione o all’occultamento di informazioni di cui i consumatori hanno bisogno per prendere una buona decisione. È inoltre ingiusto quando vengono fornite informazioni poco chiare, incomprensibili, ambigue o inopportune.\nAtti di violenza, violazione delle regole e altri.\nPratiche aggressive: pratiche di molestie, coercizione, compreso l’uso della forza, o influenza indebita, che cercano di limitare la libertà di scelta dei consumatori o dei concorrenti.\nAtti di diffamazione: si riferisce ai tentativi di minare la reputazione dei concorrenti attraverso informazioni false o impertinenti.\nAtti di confronto: In generale, il confronto di prodotti o servizi che coprono la stessa esigenza è completamente legale. Tuttavia, la pratica può essere sleale se comporta copie che violano i diritti di proprietà intellettuale, l’uso di inganno, la violenza o la denigrazione di altri.\nAtti di imitazione: È generalmente consentito imitare le pratiche commerciali o commerciali altrui. Tuttavia, quando l’imitazione cerca di confondere il consumatore o di limitare la concorrenza, la pratica è sleale.\nSfruttamento della reputazione altrui: si riferisce a qualsiasi pratica che cerchi di trarre un vantaggio sleale dai vantaggi della reputazione industriale, commerciale o professionale di un concorrente.\nViolazione di segreti: la divulgazione di segreti commerciali o di affari senza il consenso del loro proprietario è considerata sleale. Anche lo spionaggio e qualsiasi altro modo illecito di appropriarsi del segreto di un concorrente è considerato sleale.\nInduzione alla violazione del contratto: è ingiusto cercare di indurre altri (lavoratori, fornitori, clienti, ecc.) a violare gli obblighi contrattuali che hanno contratto con i concorrenti.\nViolazione delle regole: è considerato sleale quando un’azienda acquisisce un vantaggio competitivo dalla violazione delle regole stabilite.\nDiscriminazione e dipendenza economica: è considerato ingiusto che un’azienda discrimini i propri consumatori in modo ingiustificato o che si avvantaggi di fornitori (o altri agenti) la cui attività dipende da essa.\nVendita in perdita: in generale c’è libertà di prezzo. Tuttavia, quando la strategia dei prezzi a basso costo viene utilizzata per ingannare i consumatori, screditare o eliminare i concorrenti, la pratica può essere considerata sleale.\nPubblicità illecita: è considerata una pratica di concorrenza sleale.\nPost precedente: « Crisi dei tassi di cambio\nPost successivo: Diritti di proprietà intellettuale »


Arte, il 900 italiano in mostra al museo Ermitani di Padova\ndi Niccolò Machiavelli 10 Febbraio 2020\nNelle intenzioni delle sue curatrici, Maria Teresa Benedetti e Francesca Villanti, la rassegna padovana ’900 Italiano. Un secolo di arte vuole raccontare “una storia” del Novecento italiano, una delle sue possibili letture, e lo fa in novanta opere, senza pretese di esaustività.\nIl Novecento fluisce nei corsi e ricorsi artistici, nei repentini cambi di generazioni e mentalità pittoriche, scanditi dai rintocchi della Storia: questa mostra dal ritmo serrato riflette sugli aspetti rivoluzionari che hanno reso il XX secolo fecondo e inquieto, in una parabola artistica che si snoda tra salti e continuità, fasi di crisi e progresso, alla ricerca delle forme cangianti assunte da una bellezza non più salvifica. ’900 Italiano ricostruisce cronologicamente un secolo d’arte attraverso una selezione di capolavori emblematici, con l’intento di fornire al visitatore degli spunti di riflessione per la sua comprensione, grazie alla visione di opere straordinarie che documentano l’alto valore internazionale delle vicende creative italiane.\nIl percorso della mostra prende avvio dalla miccia futurista, accesa dalle scintille divisioniste di Giacomo Balla e dei suoi giovani allievi: l’uomo di Forme uniche della continuità nello spazio incede nel tempo futurista di Umberto Boccioni, in violenta accelerazione verso la deflagrazione della linea chiusa, nella stessa corsa impetuosa che di lì a poco lo avrebbe condotto al baratro dei totalitarismi. Nelle fiamme della prima Guerra Mondiale ardono fino alla cenere i mucchi di sogni di progresso delle Avanguardie e l’arte italiana rientra “all’ordine” negli anni Venti: l’appello è lanciato dal Grande Metafisico Giorgio De Chirico, che rievoca le suggestioni della classicità in un tempo sospeso. Recuperano la tradizione anche gli Italiens de Paris: Alberto Savinio esorcizza la tragedia in visioni ludiche al limite del surrealismo, mentre nei fugaci paesaggi di Filippo De Pisis languono bagliori impressionisti.\nGiuseppe Capogrossi Natura morta 1948 Olio su tela 100 x 128 cm Collezione privata\nA 94355Lucio Fontana Concetto spaziale. Attese 1967 Idropittura su tela 81 x 65 cm Collezione privata, courtesy Galleria Mucciaccia\nFrancesco Trombadori Fanciulla nuda che legge 1929 Olio su tela 85 x 52 cm Collezione privata\nGiorgio Morandi Natura Morta 1921 Olio su tela 36 x 41 cm Collezione Giorgio Pulazza\nAlberto Biasi Visione Dinamica 1960 Estroflessioni di fili di cotone e chiodi 50 x 50 x 8 cm Collezione Giacomo Nurra e Maria Stefania Biondo dalla Casapiccola\nMichelangelo Pistoletto Scaffali. Contenitori metallici 2015 Serigrafia su acciaio inox supermirror 150,5 x 150,5 cm Collezione privata, courtesy Galleria Mucciaccia\nLa rassegna fissa i movimenti artistici che hanno dimidiato il Novecento tra modernità ed eredità del passato: il Realismo magico di Giorgio Morandi e Carlo Carrà approda a un silenzio contemplativo sui segni nascosti dell’ordinario, insieme al nitore simbolico di Felice Casorati; il Primordialismo plastico assume la forma austera di un mito moderno che rievoca il Quattrocento italiano. Sono queste alcune anime della sperimentazione degli anni Venti e Trenta, che si accompagnano agli stravolgimenti visionari della ‘Scuola di Via Cavour’ e alla dimensione monumentale in Gino Severini e Mario Sironi.\nLa seconda parte della mostra si focalizza sull’indagine spaziale di tre individualità miliari: Giuseppe Capogrossi segna il punto di transizione nella celebrazione del segno; nei sacchi laceri di Alberto Burri c’è la storia della miseria umana; il “sacerdote del gesto” Lucio Fontana indaga al di là della rassicurante bidimensionalità della tela.\nLa poesia visiva di Emilio Isgrò esalta la forza della parola eliminata, mai tanto eloquente come quando è costretta al silenzio. In mostra non mancano il gruppo Forma e la Pop Art italiana, le sperimentazioni di azzeramento dell’Arte Concettuale e l’etica dell’Arte Povera, fino alla meritoria presenza delle provocazioni del padovano Gruppo Enne. Alla fine degli anni ’70 la Transavanguardia grida al “libera tutti” e l’artista torna a parlare in prima persona: superato il contrasto tra astratto e figurativo, il cerchio si richiude. Ma non per molto.\n[tw-tabs tab1=”Info” ]\n[tw-tab]Padova, Museo Eremitani, piazza Eremitani 8\nDa martedì a domenica 10-19\nChiuso lunedì non festivi e primo maggio[/tw-tab]\narte 900 italiano mostremostra arte 900 italianomuseo ermitani mostra 900padova mostre arte\nAntibiotici in via d’estinzione?


Come conservare il vino rosé? - Buonamico\nIl vino è un prodotto vivo, in costante maturazione, anche quando viene imbottigliato.\nPer questo è molto importante che venga conservato correttamente, altrimenti, può perdere le sue caratteristiche organolettiche in brevissimo tempo. Il vino rosé in questi ultimi anni è stato riabilitato dai tanti esperti del settore e dal pubblico degli appassionati .\nI dati della Coldiretti, che ne ha registrato un notevole aumento di consumi, ne è stata un’ulteriore conferma. Ci si è accorti della sua versatilità e della sua freschezza. Gli è stata riconosciuta la sua peculiarità principale, quella di aver riassunto in sé le caratteristiche migliori dei vini rossi e di quelli bianchi.\nPer questo in una collezione di vini, un rosé non dovrebbe mai mancare. Una prima regola per una buona conservazione di un vino è di custodirlo in una stanza buia; una buona alternativa potrebbe essere metterlo in una scatola di cartone o di legno, perché un qualunque contatto con la luce ne accelera l’ossidazione e l’invecchiamento. Oltre alla luce, il vino soffre anche il caldo, quindi sarebbe meglio metterlo in una stanza dove i raggi del sole battono solo nelle prime ore del mattino.\nAnche una temperatura interna elevata è dannosa, quindi la bottiglia deve essere conservata lontano da fonti di calore. Altra regola valida per tutte le tipologie di vino è quella di mantenerli in posizione orizzontale con una inclinazione di 5 gradi.\nLa posizione orizzontale è importante per il tappo che, a contatto col vino, rimane umido e non perde elasticità evitando di restringersi causando la fuoriuscita del vino.\nAnche l’inclinazione è importante perché in questa maniera eventuali residui solidi rilasciati dal vino si vanno a depositare sul fondo della bottiglia. Per evitare poi di maneggiare la bottiglia se non quando deve essere consumata, è buona regola posizionarla in modo che l’etichetta sia sempre visibile.\nL’ ambiente corretto per la conservazione del vino, deve rispondere ad alcune regole basilari. Una prima regola è quella di conservare la bottiglia in una scaffalatura in legno perché questo materiale ha due proprietà importanti:\nassorbe le vibrazioni che danneggiano il tappo, facendogli perdere elasticità ed aderenza alla bottiglia con il conseguente passaggio di ossigeno all’interno che provoca il deterioramento del vino,\nmantiene costante la temperatura delle bottiglie, così da lasciare intatte le sue qualità.\nI vini rosati vanno posizionati sui piani bassi degli scaffali, subito dopo quelli bianchi, perché hanno bisogno di temperature più basse e quindi devono stare vicini al pavimento dove l’aria è più fredda.\nIl pavimento è preferibile averlo in cotto o in cemento, anche se la soluzione migliore è sicuramente la terra battuta ricoperta da uno strato di ghiaia.\nLe pareti su cui adagiare questi scaffali devono essere in mattoni o in pietra e non in piastrelle che non lasciano traspirare l’ambiente.\nAltre caratteristiche che dovrebbe avere un ambiente ideale sono l’assenza di rumori e soprattutto quella di odori.\nCome è ben noto, tra le varie proprietà del vino c’è anche quella di assorbire gli odori, quindi va evitato ogni vicinanza con vernici e detersivi ma anche con altri generi alimentari come formaggi e salumi.\nTutti questi requisiti che abbiamo descritto su come deve essere l’ambiente perfetto per una conservazione ideale del vino, altro non sono che l’identikit di una cantina, ma sappiamo bene che la maggioranza delle persone non ne sono in possesso, quindi, come soluzioni alternative, dobbiamo pensare ad un ambiente che abbia più o meno le stesse caratteristiche.\nUna prima soluzione potrebbe essere un ripostiglio, oppure si potrebbe rivestire, un vecchio armadio in legno con del polistirolo che fa da isolante il vino.\nCi sarebbero anche altre due alternative per veri appassionati: una cantinetta frigo o un armadio climatizzato. Per chi infine deve acquistare una o due bottiglie di rosé solo per una cena tra amici, allora il consiglio è di conservarle in una scatola in una stanza, che non sia la cucina, con una una temperatura che non superi i 18°C e di metterle in frigorifero solo per raggiungere la temperatura di servizio, tra i 12 e i 14°C.\nE se la bottiglia è aperta?\nScopriamo cosa fare se ci rimane una bottiglia aperta e quanto tempo può durare.\nDurante un pranzo o una cena in compagnia può capitare di non finire un vino rosé che abbiamo aperto e, per conservarlo nella giusta maniera, abbiamo bisogno di seguire delle semplici regole.\nCome ben sappiamo, nel momento in cui il vino entra in contatto con l’aria subisce un processo di ossidazione che deteriora piano piano il suo gusto e il suo aroma, trasformandolo alla lunga in acido acetico e, più aria c’è nella bottiglia, più veloce è questo processo.\nLa prima cosa da fare è verificare quanto vino è rimasto e, se la bottiglia è mezza vuota, vuol dire che l’aria e il vuoto sono maggiori rispetto al liquido e quindi il vino va travasato in una bottiglia più piccola.\nIl secondo accorgimento riguarda il tappo di sughero che deve essere perfettamente ermetico, quindi, se non possiamo utilizzare l’originale, lo dobbiamo sostituire con uno nuovo in sughero oppure con uno universale in metallo.\nEsistono anche dei tappi particolari che hanno una valvola collegata ad una piccola pompa che aspira l’aria.\nUn altro accorgimento è quello di conservare la bottiglia in posizione verticale in un luogo che non abbia fonti di luce e di calore, quindi buio e asciutto, e che per i vini rosé deve avere una temperatura tra i 10 e i 12°C, perché le basse temperature rallentano il deterioramento del vino.\nQuesto luogo appena descritto è il perfetto identikit di un frigorifero dove i vini rosé possono essere conservati al massimo per una settimana.\nNel caso in cui invece la bottiglia non sia stata aperta da noi ma l’abbiamo trovata così in cantina, allora prima di consumarlo, dobbiamo assaggiarlo per capire se è ancora buono e se ha conservato il suo profumo e il suo gusto floreale e fruttato originale.


Clandestino di Charis Darras\n+ 30 - 21 06.80.03.90\nCapo barman presso il cocktail-bar Mona's e comproprietario del gettonato bar-caffetteria Mr Peacock a Chalandri, sobborgo a nord di Atene, Charis Darras è il bartender vincitore della Bacardi Legacy Cocktail Competition greca del 2015, giunto tra i primi otto classificati alle finali globali di Sydney. Di origini portoricane, nativo di San Juan, per oltre dieci anni ha coltivato la professione di barman nei locali del drinking ateniese e della Penisola Attica, con esperienze trascorse nell'agaveria El Nivel a Londra e allo Zephyr cocktail bar di Monaco di Baviera, prima di riuscire a coronare il suo sogno che gli ha consentito di creare un polo di aggregazione, oltre che di riferimento, della movida modaiola nell'area metropolitana della Capitale greca\nUn luogo assolutamente anticonvenzionale con un grande giardino nel cuore pulsante della città, un mix variegato di sedute diverse sia in legno che in ferro battuto arricchite da tappezzerie floreali e da cuscini colorati attorno a tavoli di ogni forma e dimensione, che richiama ogni giorno folle di avventori desiosi di assaporare buoni cocktail con veste sartoriale ed assaggiare sfiziose proposte dei cosiddetti cibi da strada in versione nobilitata. Le liquide misture di Charis Darras sono spesso ispirate dalle emozioni indotte da brani musicali di noti interpreti della musica folk, reggae e latinoamericana come per il Clandestino, cocktail presentato alle finali globali della Bacardi Legacy, che trae il nome dal titolo del primo album da solista del cantautore Manu Chau - al secolo José Manuel Arturo Tomás Chao Ortega - e attinge linfa creativa dalle vicissitudini storiche relative all'esilio della famiglia Bacardi, costretta a lasciare Cuba nel 1960 dal regime rivoluzionario dell'epoca, perdendo casa e lavoro ma riuscendo comunque a sopravvivere e iniziare nuovamente da capo.\n60 ml di Bacardi Carta Blanca\n15 ml di liquore di sambuco St.Germain\n15 ml di aceto di miele-Champagne\nGUARNIZIONE: rondella di lime essiccato e rametto di menta\n1. Versare tutti gli ingredienti nello shaker, colmare con ghiaccio e agitare energicamente fino a raffreddare la miscela.\n2. Filtrare al colino fine in una coppa da cocktail resa fredda precedentemente.\n3. Guarnire con una rondella di lime secco e un rametto di menta.\n* una ricetta che evoca gli accadimenti del passato proiettandoli nel futuro\nMr Peacock's Negroni\nVersione rivisitata del Negroni che viene cotto sottovuoto con fragole e servito al tavolo in una bottiglietta personalizzata dalla capienza di 110 ml.\n30 ml di Gin Bombay Sapphire\n30 ml di Vermut Carpano Antica Formula\n1. * Unire gli ingredienti e cuocere in atmosfera sottovuoto per 60 ' a 60° C in presenza di fragole.\nCocktail Draft me up Scotty - Charis Darras\nSelfizz - Charis Darras\nDraft me up Scotty\nUna proposta di cocktail firmati Mr Peacock unica nel suo genere e con una tecnica sperimentata per primi nei bar di Atene e della Grecia.\nPunch preparato con:\nzucchero oleoso (Oleo Saccharum)\nspruzzata di mirtillo\nUn mix di ingredienti preparati come un puch e serviti freddi alla spina in un progetto che prevede la rotazione mensile di cocktail diversi.\nBICCHIERE: Tumbler alto METODO:\nGUARNIZIONE: spruzzata di mirtillo\n©Bacardi Clandestino By Xaris Darras\nRicetta: © Charis Darras\nTesto: © Spumarche - Eva Kottrova →  Italgrob\nImmagini: © Charis Darras\n♥ Eretteo – Acropoli di Atene\nTempio a pianta asimmetrica del V secolo a.C. e capolavoro dell'architettura ionica, l'Eretteo, opera dell'architetto Philoklês, sorge sulla collina dell'Acropoli nel luogo dove secondo la leggenda era piantato l'ulivo sacro di Atena Poliàs - protettrice della città - alla quale il santuario era dedicato insieme a Poseidone, tra altri appellativi detto anche Erechteús, (“che scuote la terra”).\nIl monumento, che poggia sulle fondamenta del primigenio tempio di Atena (VI secolo a.C.), costruito in marmo pentelico, bianco e a grana fine proveniente dal Monte Penteli, è universalmente noto, oltre che per la complessa articolazione degli spazi, soprattutto per la magnifica Loggia delle Cariatidi (420 a.C.) decorata con le sei celeberrime statue di giovani donne. Le sinuose statue delle Cariatidi, disposte quattro sul fronte del porticato e una su ciascun lato, sostengono come fossero colonne l'architrave con le loro teste coperte da capitelli aventi forma di panieri. Probabilmente il nome Cariatide si deve al nome della città dell'Arcadia, Cariès. Le statue delle Cariatidi sono attualmente sostituite da copie, mentre le originali sono conservate al riparo dagli effetti dell'inquinamento atmosferico e dalla corrosione delle piogge acide nel Museo dell'Acropoli. Una delle cariatidi angolari, rimossa da lord Elgin nel 1801, è esposta al British Museum di Londra.


ricerca di Marco Polo | Venezia dietro una macchina fotografica\nricerca di Marco Polo\nCi sono diverse curiosità affascinanti in questa città dove ogni dettaglio dovrebbe essere osservato, ogni particolare salta all’occhio.Per cui decidiamo di andare alla ricerca della casa di Marco Polo. Siamo a S. Giovanni Crisostomo, proprio vicino al Ponte di Rialto, sulla destra troviamo un Campiello, delizioso che si affaccia proprio sulla riva del Canale. e proprio osservando la riva si potrebbe assistere ad una scena agghiacciante: il corpo affiorante dall’acqua di Fosco Loredan, e la testa di sua moglie Elena.\nOra noi proseguiamo, oltre al Campiello Morosini, buio e non molto grande, con un selciato in mattoni, al centro una vera da pozzo che porta uno scudo con una zampa di leone per insegna, attorniato da archi di mattoni. Passiamo sotto il Primo sottoportego del Milion, e poi anche il Secondo, ed arriviamo alla seconda corte del Milion. La casa di Marco Polo è molto vicina: passiamo sotto l’arco bizantino e ci troviamo di fronte al Teatro Malibran. Ed è proprio qui, sotto al Teatro che a causa di lavori di ristrutturazione nel 1998 furono effettuati degli scavi sotto il controllo dell’Architetto Luigi Fozzati. Sono stati trovati i resti della casa fondaco del mercante veneziano, con reperti veramente interessanti: agianature lignee di epoca tardo antica ( tra il 650 e il 673). I rerti di ceramica recuperati, dice l’Architetto Laura Anglari, hanno permesso di ampliare le conoscenze relative ai rapporti e scambi che Venezia ha avuto nel corso dei secoli. Tra i manufatti di più antica produzione di Venezia vi sono le stoviglie del XIII e XIV secolo, di particolare interesse è la ceramica invetriata alto medievale. Ma l’oggetto che risvegliato più entusiasmi è stato un bicchiere di vetro viola, rarissimo per colore e per il fatto che un vetro sia arrivato quasi indenne ai giorni nostri. Passiamo per il ponte di S. Maria Nova ed ecco che davanti a noi appare il Palazzo Bembo Boldo con sulla facciata una bellissima nicchia del 500 con la scultura esterna forse più affascinante di Venezia: una figura di uomo selvaggio ricoperto di pelo, Chronos, il tempo, o Saturno che reca in mano un disco solare. Meravigliosa passeggiata alla ricerca della vita Veneziana (ben poco vissuta in questi luoghi) del simbolo dell’innovazione, della ricerca, del mercante veneziano e di quella Serenissima di cui tutti i Veneziani sono orgogliosi, ma anche attraverso simboli, patare, archi, testimonianze artistiche che i veneziani hanno la fortuna di vedere tutti i giorni, di sfiorare con le dita, di sapere che quella realtà è nei loro geni, nel loro modo di concepire la vita, la democrazia, la repubblica e l’esplorazione, sempre necessaria in tutte le sue espressioni (ricerca, viaggi, scavi archeologici!!) per crescere ed essere cittadini consapevoli di sè e del proprio valore del mondo!


Il Decalogo UX/UI | Rawfish Mobile Agency\nIl Decalogo UX/UI\nAlla fine del 2020, Rawfish ha pubblicato un documento condiviso che descrive in dettaglio ciò che considera buone pratiche di progettazione e ricerca.\nOgni settimana abbiamo parlato di un argomento diverso, analizzando un’unica best practice sui principi di design & testing, per un totale di 10 argomenti che abbiamo estrapolato da anni di ricerca UX e best practice nel design. Questo post contiene tutti i principi su cui il team condivide una visione comune.\nQuesti 10 principi uniscono la metodologia Human Centered a modelli di team work Agile. Adottare questi valori fondamentali permette di creare esperienze utente soddisfacenti, che le persone troveranno sorprendentemente facili da utilizzare. Il nostro obiettivo è sviluppare servizi che abbiano un valore aggiunto per il cliente. Dopotutto, è risaputo che una User Experience eccezionale produce ritorni tangibili, concreti e misurabili (vedi, ad esempio, Il valore aziendale del design, McKinsey).\n1. Parti dall’utente, fai le domande giuste.\nIl consiglio migliore che possiamo dare è di iniziare identificando problemi, bisogni ed aspettative della nostra target audience: questo è il punto focale più rilevante da tenere in considerazione, in quanto è fondamentale assicurarsi di porre/porsi le domande giuste e fornire risposte potenzialmente efficaci, permettendo agli utenti finali di entrare nella conversazione.\n2. Scopri e inquadra il contesto.\nUna parte fondamentale dello sviluppo di ogni #processodidesign è la definizione di uno scenario #competitivo, affinché il team acquisisca una #mentalità #comparativa, definendo più elementi chiave per la strategia del prodotto. Studi di mercato, raccolta dati, analisi e interpretazione sono essenziali: una varietà di strumenti e processi ci aiuta a consolidare questa conoscenza per capire:\nla prospettiva sistemica del mercato, le dinamiche, nonché le convenzioni esistenti\nmodelli di business e strategia\nfallimenti e opportunità\ndefinizione indicatori e continuazione del monitoraggio\nSolitamente creiamo un insieme di #euristiche comparative a seconda di #utenti – #interazione – #techstack – #mercato, utilizzando una #tassonomia specifica.\n3. Progettare con dati reali.\nPer creare servizi ed esperienze completamente centrati sull’utente, a Rawfish applichiamo un approccio basato sui dati attraverso le diverse fasi del nostro processo di progettazione. Crediamo veramente che i dati, sia qualitativi che quantitativi, aiutino a prendere decisioni di progettazione informate e diano una reale opportunità di creare prodotti migliori per gli utenti.\nDal problema della scoperta delle metriche all’analisi dei modelli comportamentali, i dati sono l’elemento decisivo per migliorare le iterazioni di progettazione e sfruttare il feedback degli utenti in qualsiasi fase. Questo è il motivo per cui testare le soluzioni progettate è così fondamentale per validarle prima di svilupparle.\n4. Parti dal core. Rendilo scalabile.\nCrescere in modo organico, coerente e sostenibile: questo è per noi il senso di essere agili, che è una metrica di qualità chiave per clienti e utenti. Il nostro processo di progettazione si basa su una combinazione di approcci iterativi e incrementali come suggerisce la metodologia agile.\nPotremmo essere tutti d’accordo sul fatto che agile è prima di tutto una mentalità e si basa su deliverable frequenti, team interfunzionali e pianificazione focalizzata su scadenze rigorose piuttosto che su requisiti rigorosi, abbracciando il cambiamento e stabilendo cicli di feedback iterativi. Ecco perché lo adoriamo e abbiamo modellato su di esso i nostri team di design surf code. Pertanto, ogni avventura di Rawfish inizia come una combinazione di strategia di prodotto, visione del prodotto, obiettivi dei nostri clienti e il nostro quadro di priorità impostato per scalare rapidamente i progetti, con un focus incentrato sull’utente. Riteniamo che questo sia essenziale per rafforzare la leadership del design nella creazione di esperienze funzionali, significative e piacevoli.\n5. Sposa la semplicità.\nMantenere le cose semplici non è semplice: per creare soluzioni efficaci è necessario rimuovere tutte le complessità nel design e nel processo di design. Richiede tempo ed una visione forte per rifinitezza, dettaglio e divergenza.\n“Quanto è chiara l’interazione per l’utente?”\nQuanto è chiaro il messaggio che vogliamo comunicare? Per il nostro team, questo principio significa concentrarsi sulla chiarezza e sugli obiettivi degli utenti poiché la nostra interfaccia consentirà loro di raggiungere gli obiettivi da soli e di eseguire azioni anche senza una conoscenza specifica. Un design ad alta usabilità guida gli utenti attraverso il percorso più semplice. Comprendere i contest degli utenti è quindi vitale per valutare limiti, distrazioni e il carico cognitivo complessivo dell’esperienza.\n6. La pratica rende perfetti: iterare e reiterare.\nL’iterazione, all’interno del processo di progettazione, è sinonimo di evoluzione e perfezionamento.\nLa ricerca del miglioramento continuo è uno stato mentale e i test spesso ci consentono di comprendere meglio e lavorare per soddisfare le esigenze del cliente utente. E questo è l’unico approccio chiave per sfruttare l’usabilità e l’accessibilità creando esperienze utente fluide e piacevoli.\nPur rendendo le complessità emergenti e le problematiche evidenti, l’ambito iterativo è anche una grande opportunità per rivedere il prodotto complessivo, il processo e il focus di sviluppo per il team e le parti interessate.\n7. Progettare per l’accessibilità.\nLa nostra responsabilità come designer è progettare prodotti per tutti i tipi di persone, indipendentemente dalle loro disponibilità hardware, software, di lingua, location o abilità, creando inoltre prodotti accessibili a persone con differenti problemi di udito, movimento, vista e capacità cognitive.\nI requisiti di accessibilità sono parte integrante del nostro processo di progettazione e, inoltre, della visione, delle dichiarazioni e delle storie del prodotto. Implementiamo un pensiero inclusivo sugli utenti quando creiamo gli archetipi degli utenti o le persone definite; aiuta molto a sfruttare gli standard tecnici per i sistemi operativi, l’interazione e il contenuto.\n8. Dalla consistenza alla “delightful user experience”.\nEvolvere la #coerenza del #design del #prodotto in #delizia per l’utente implica aver raggiunto il #significato prima a livello funzionale per poi superare le #aspettative degli utenti a livello #emotivo.\nLa conversazione che questo principio suggerisce è radicata nella #psicologiacomportamentale, poiché lo scopo del prodotto digitale è quello di cambiare o possibilmente instillare un nuovo comportamento nell’utente e formare nuove abitudini verso il successo del cliente.\nStratificare la creazione della #userexperience è sempre stato vantaggioso per il nostro team per scoprire di più riguardo il nostro pubblico, insieme, e nelle diverse fasi del processo di #design: creare i #progetti di progettazione del servizio, gli #user journey e i #flussi dettagliati dell’utente con una specifica componente #emotiva. Il piacere va oltre lo scopo, dovrebbe emanare l’esperienza del marchio, rendendo ogni esperienza #notevole.\n9. Testare, testare e ancora testare.\nCome garantiamo che il design realizzi il suo #scopo e soddisfi un’utenza sempre più esigente? Come verificare che un modello di business abbia un’applicazione nel mondo reale? Come si misurano l’efficacia, l’efficienza e la facilità d’uso di un’interfaccia o di una funzionalità?\nIl continuous testing e la visione generale del nostro team di progettazione sono la chiave per ottenere una prospettiva completa e fondata sul pubblico e sul mercato. Per eseguire sessioni di test efficaci, la pianificazione è fondamentale, per ottenere un servizio coerente nelle interazioni con l’utenza. Pertanto, la strategia di test deve essere progettata insieme al processo di test, all’impostazione dello scenario e alla suddivisione dei casi d’uso.\n10. Progetta servizi. Non prodotti.\nCosa serve per creare esperienze straordinarie per tutti gli attori del processo di progettazione? E perché ci concentriamo in primo luogo sulla progettazione di servizi?\nLa nostra cultura, società, industria, economia si è spostata dal paradigma del prodotto al paradigma del servizio. Non basta quindi un processo progettuale di problem solving, alla ricerca di un risultato di prodotto, per avvicinarsi a un contesto così in continua evoluzione, complesso e competitivo.\nUn processo di pensiero sistemico fin dal primo giorno, invece, attraverso le pratiche di progettazione del servizio, farà leva su una modellizzazione completamente incentrata sull’uomo dell’esperienza e dell’interazione, che promuove chiarezza, creatività, comunicazione e collaborazione per tutti gli attori, i clienti e gli stakeholder.\nAbbiamo creato il processo designsurfcode per sfruttare un modello di business più sostenibile, responsabile e innovativo per i nostri clienti, in grado di migliorare l’adozione, la fidelizzazione e la soddisfazione del cliente fin dall’inizio. Questo viaggio con il nostro team, sarà il vero valore competitivo per il nostro cliente.


Ferrari: Daniel Ricciardo non correrà per la scuderia di Maranello nel 2019 - ClubAlfa.it\nFerrari: Daniel Ricciardo non correrà per la scuderia di Maranello nel 2019\nIl pilota australiano che in passato è sembrato vicino a diventare un pilota Ferrari, l’anno prossimo non correrà con la scuderia italiana\ndi Ippolito Visconti 12/07/2018, 14:17\nL’attuale pilota di Red Bull, l’australiano Daniel Ricciardo, parlando con la stampa ha detto chiaramente che nel 2019 non sarà un pilota di Ferrari. Il pilota ha dichiarato: “Non tutte le porte sono chiuse, ma sembra sempre più probabile che gli altri migliori team rimarranno con la loro attuale formazione”, ha detto. “Non ho certezze su ciò, ma la sensazione è proprio questa”. Secondo l’australiano dunque né Ferrari né Mercedes potrebbero essere pronte ad ingaggiarlo, di conseguenza per lui l’opzione migliore in questo momento rimane quella di continuare a correre con la Red Bull.\nDaniel Ricciardo conferma che non sarà lui il secondo pilota di Ferrari nel 2019, l’australiano molto probabilmente rimarrà alla Red Bull\nAttualmente il pilota ha il contratto in scadenza a fine anno ma a questo punto il rinnovo sembra quasi scontato. Alla domanda se pretenda lo status di No.1 sul compagno di squadra Max Verstappen per firmare un nuovo contratto, Ricciardo ha aggiunto: “Non voglio quello, non ho bisogno di questo per convincermi della bontà del progetto. Ovviamente Max sta guidando bene, ma penso sinceramente, di non essere inferiore al mio compagno di scuderia”.\nDaniel Ricciardo ha probabilmente capito che il prossimo anno al volante della seconda monoposto di Ferrari ci sarà con buona probabilità il giovane pilota monegasco di Alfa Romeo Sauber, Charles Leclerc. Il pilota infatti sta facendo davvero molto bene in questa sua prima stagione in Formula 1 e dunque pare proprio che la scuderia del cavallino rampante abbia deciso di ingaggiare proprio lui come sostituto di Kimi Raikkonen.


www.italianialondra.it - Visitare Londra: Boroughs, Enfield\nHome > Visitare Londra > Boroughs > Enfield\nUbicazione - Configurazione della municipalità\nEnfield è una municipalità della Londra esterna (Outer London), a circa 30 minuti dal centro cittadino. E' localizzata ai confini settentrionali della capitale, tanto da confinare a nord coll'Hertfordshire e ad est con l'Essex, oltre che con Waltham Forest, ad ovest con Barnet, a sud con Haringey. Enfield può essere suddivisa in base ai ventuno wards (distretti elettorali) che la compongono (l'elenco che segue va da nord a sud e, in questo ambito, da ovest ad est):\nal livello più settentrionale, troviamo Chase, Turkey Street, Enfield Lock;\nimmediatamente dopo, sempre a nord, troviamo Cockfosters, Highlands, Enfield Town, Southbury, Enfield Highway;\nnella zona centrale, troviamo Grange, Bush Hill Park, Ponders End, Jubilee;\nnella zona meridionale superiore, troviamo, Southgate, Winchmore Hill, Palmers Green, Haselbury, Lower Edmonton e Edmonton Green;\nnella zona meridionale inferiore, troviamo Southgate Green, Bowes, Upper Edmonton.\nLe origini di Enfield risalgono all'epoca della dominazione romana, come confermano dei ritrovamenti effettuati all'inizio del XX secolo e risalenti al III secolo rinvenuti a Churchfields (Edmonton) e Bush Hill Park. In particolare, proprio in quest'ultimo luogo venne eretto un insediamento in prossimità di Ermine Street, la grande strada romana che collegava Enfield a Londinium e York. Nel 790, il Re di Mercia, Offa, diede le terre di Edmonton all'Abbazia di St Albans. Successivamente, vennero erette delle fortificazioni per conto del Re dell'Essex, Alfredo il Grande (Alfred the Great) per tenere i Danesi ad est del Fiume Lea. Tuttavia, nell'874 Guthrum, Re dei Danesi nella Danelaw (l'attuale Inghilterra occupata allora dai Danesi), iniziò un'invasione inizialmente vittoriosa, vincendo diverse battaglie contro le truppe di Alfred, tanto che avrebbe conquistato l'intero Essex se, nell'878, non fosse stato rovinosamente sconfitto nel corso della Battaglia di Edington: venne stipulato un trattato di pace (Treaty of Wedmore). A partire dall'XI secolo, Enfield Town divenne un centro religioso ed amministrativo. La più antica indicazione di Enfield si ritrova Domesday Book 1086)(, dove viene indicata Enefelde. Successivamente, viene designata come Einefeld (1214), Enfeld (1293), Enfild (1564). Etimologicamente, la parola è chiaramente un composto di due parole dell'Old English, "feld" che indica uno spazio di terra aperta ed un nome di un uomo chiamato "Ēana'" o, alternativamente, "ēan" (agnello), per cui, significherebbe spazio aperto privo di alberi appartenente a Ēana' o dove vengono allevati gli agnelli. Dal Domesday Book (1086), sappiamo che Enfield vantava 400 abitanti, Edmonton 300. Entrambe avevano chiese, una delle quali probabilmente sull'attuale sito della St Andrew's Church. In aggiunta, si legge di un parco, un'area forestale destinata a caccia (Enfield Old Park), che ebbe un ruolo strategico per lo sviluppo di Enfield nel Medioevo, visto che i ricchi londinesi, che qui venivano a cacciare, fecero costruire delle case. Col XIV secolo si ebbe l'elevazione di Enfield a centro di commercio: nel 1303, il Re d'Inghilterra Eduardo I autorizzò (Royal Charter) la tenuta di un mercato settimanale (che si tiene tutt'ora) e di due fiere annuali a Humphrey de Bohun, il Lord del Manor of Enfield. Ecco quindi che Enfield Town divenne un piccolo centro di commercio nella Contea del Middlesex ai margini della foresta ad un giorno di viaggio da Londra nord. La Peste Nera (Black Death) che soppraggiuse nel corso del secolo, uccise un decimo della popolazione. Nel territorio dell'attuale Borough of Enfield, a partire dal XV secolo, sorsero diversi piccolo villaggi. Proprio in questo secolo, venne eretta la All Saints Church in Church Street (Edmonton). Tuttavia, ancora la maggior parte dell'attuale municipalità era coperta da boschi (in particolare di querce). Nel XVI secolo, Enfield venne utilizzato per la caccia reale ed il Palazzo di Elsyng divenne uno dei palazzi reali del Re Enrico VIII. Tale Palazzo rimase uno dei favoriti dei Tudors, tanto che la Regina Elisabetta I vi tenne la sua corte dal 1564 al 1572. Vicino all'Enfield Town Market e la St Andrew's Church si trova la Enfield Grammar School che è stata ampliata diverse volte sin dal 1586. Al principio del XVII secolo, Enfield divenne strategico per la fornitura di acqua pulita alla crescente popolazione londinese, tanto che venne edificato un canale di 40 miglia tra Ware (Hertfordshire) che passava per Enfield e giungeva a Londra nord e che prese il nome di "New River", che può essere percorso dai visitatori. Nel corso dei secoli XVIII e XIX, vennero realizzati la maggior parte degli edifici di rilievo di Enfield. Naturalmente, l'arrivo della ferrovia rese possibile lo sviluppo di industrie: The Royal Small Arms Factory (1814), Lee Enfield Rifle, Sten Gun. Altre attività industriali vennero aviate ad Edmonton (1847) legate al gas, come pure lavori legati all'acqua ed alla produzione di mattoni (che divenne la principale attività svolta nella municipalità). Per la fine del XIX secolo, Edison acquistò un vecchio mulino a Duck Lees Lane (Ponders End) ed iniziò a produrre lampadine e più tardi valvole per radio. L'insediamento di industrie e la crescita della popolazione continuarono nel corso del XX secolo, tanto che numerose invenzioni tecnologiche si ebbero qui ad Enfield. Finalmente, giunse anche la metropolitana, che sappiamo, però, limitarsi a lambire la municipalità nella sua sezione sud-occidentale. L'espansione urbana ha reso Enfield Town un sobborgo residenziale che consente di raggiungere rapidamente il centro di Londra. Tra il 1850 ed il 1965, Enfield fu un distretto nell'ambito del Middlesex. In tale ultimo anno, il 1 aprile, venne creato il London Borough of Enfield, fondendo i Municipal Borough of Southgate, Municipal Borough of Enfield, Municipal Borough of Edmonton.\nDi seguito, vi forniamo alcune informazioni di massima in merito ad alcuni siti che riteniamo possano interessare il visitatore di Enfield:\nE' una delle più belle case d'Inghilterra. Rappresenta una pietra miliare nella storia della trasformazione di Londra verso una dimensione mondiale e "racconta" la vita dei ricchi mercanti del XVII secolo. Infatti, venne fatta edificare nel 1629 da Sir Nicholas Rainton, un ricco commerciante londinese di abiti maschili, che divenne Lord Mayor of London nel 1632, ma che venne poi venne fatto rinchiudere in carcere dal Re Carlo I, per ben cinque anni. Forty Hall è definita dai locali "Enfield's Jewel in the Crown". Non a caso, è immersa in un parco, con prati, giardini, sentieri, laghetti ed una fattoria (Capel Manor Farm). La struttura si trova alla fine di Enfield Chase ed ospita un sito archeologico e l'antico Elsyng Palace, un casino di caccia (lodge) del Re Enrico VIII e della Regina Elisabetta I, la quale trascorse qui gran parte della sua giovinezza e dove le venne riferita la morte di suo padre. Alcuni mattoni del Elsyng Palace vennero riutilizzati per realizzare l'ingresso (hall) e le vicine case e cotteges. Lo stile architettonico dell'ingresso è particolarmente importante e significativo nella storia dell'architettura inglese, visto che lo stile usato (Carolean) segna la transizione dallo stile medioevale a quello classic. La parte esterna dell'edificio, a quei tempi, venne considerata "progressista", mentre gli interni sono più tradizionali. Il tetto venne progettato da uno degli allievi di Inigo Jones. Forty Hall è sede di mostre, festival e simili.\nTorpedoni: 191, W8\nStazione: Enfield Town\nTramanda la tradizione della produzione del vino introdotta in Inghilterra dai Romani: si tratta della prima iniziativa commerciale di tal fatta che si è intraprea a Londra dal Medioevo! Seguendo il metodo di produzione "organico", si ottengono diversi tipi di vini. Il vigneto è gestito da volontari.\nTorpedone: 191, W8\nStazioni: Enfield Town, Turkey Street\nSi tratta di una bella tenuta di 30 acri realizzata nel tardo XIII secolo. I suoi giardini forniscono un'oasi verde profumata che circonda una residenza di campagna georgiana e delle stalle vittoriane. Diversi eventi vengono qui celebrati nel corso dell'anno.\nTorpedoni: 217, 317\nStazione: Turkey Street\nE' definito "Gardener's paradise" per la presenza di uno splendido giardino e la ricchezza di piante rare. Da segnalare anche un laghetto.\nTorpedoni: 217, 317, 327\nSouthgate - Stazione metropolitana\nDurante l'affermazione del movimento di "Arte Decò", venne estesa la Piccadilly Line ed alcune stazioni beneficiarono dei tratti di architettura innovativa da parte di Charles Holden, il cui miglior esempio è rappresentato dalla stazione della metropolitana di Southgate, che fortunatamente ha conservato gran parte delle sue caratteristiche originarie.\nTorpedoni: 121, 616, W6, 692, 628, W9, 125, 298, 299, 382, 688, 699\nMetropolitana: Southgate (Piccadilly Line)\nSi tratta del primo corso d'acqua potabile terminato nel 1613 per soddisfare il fabbisogno idrico di Londra quando il Tamigi era sostanzialmente una fogna a cielo aperto. Ancora oggi procede per Broxbourne, Enfield, verso Londra fino a Sadler's Wells (ad Islington, sorgenti appartenenti in passato a monaci, le cui acque erano ritenute aventi proprietà medicamentose). Il progetto si deve all'Ingegnere Sir Hugh Myddelton, un antenato dei primi proprietari della Myddelton House. Una delle parti più caratteristiche scorre proprio lungo il c.d. "Gentlemen's Row", una fila di case individuali dei secoli XVII, XVIII e XIX, che insistono lungo il fiume a Enfield Town, contesto abbellito dalla presenza di pubs tradizionali.\nEnfield Town, Enfield, EN2 6PS\nTorpedoni: 121, 317, 303, 377, W10, 192, 329, W8, W9\nStazioni: Enfield Chase, Enfield Town\nVicino all'Enfield Market si trova questa Chiesa, definita "ancient architectural gem", la cui denominazione completa è St Andrew's Parish Church. La struttura venne realizzata nel corso del XIII secolo ed è arricchita da vetri colorati, alcuni monumenti, tra cui la tomba scolpita di Sir Nicholas Rainton ed un notevole organo del XVIII secolo.\nThe Market Place, Enfield Town EN1 3EG\nThe King & Tinker Pub\nSi tratta di uno dei pub inglesi più antichi, che occupa il sito originario da circa un millennio (tuttavia, solo alcune parti dell'attuale struttura risalgono al XVI secolo). Si dice che tale pub sia "steeped in royal legends" , come spiegato dal suo strano nome: mentre stava cacciando a Enfield Chase, il Re Giacomo si divise dai suoi cortigiani e visitò questo pub dove fece amicizia con uno stagnino ambulante che scoprì chi fosse il suo nuovo amico solo quando i cortigiani giunsero al pub! Di fronte al pub, dove oggi è Guy's Lodge Farm in Whitewebbs Lane, si trovava l'originaria Whitewebbs House, dove si ritiene che Guy Fawkes si sia recato il 30 ottobre del 1605 per riferire al capo del complotto (Gunpowder Plot), Robert Catesby, che le polveri si trovavano ancora sotto la cantina della House of Parliament e non erano state scoperte. Ricordiamo che il complotto venne scoperto e Father Garnet arrestato e giustiziato il 3 marzo 1606.\nWhitewebbs Lane, Enfield, Middlesex EN2 9HJ EN2 9HJ\nStazione: Waltham Cross\nIl Museum of Domestic Design & Architecture ospita ciò che è considerata la più vasta raccolta di arti decorative per la casa dei secoli XIX e XX. Spesso è definito "the home of domestic design" e rappresenta una risorsa unica per tutti quelli che sono interessati nella storia del design per la casa. MoDA fa parte della Middlesex University.\nCome lascia intuire la denominazione, è dedicato ai trasporti, pertanto, vi trovate, tra l'altro, motori a scoppio, vecchie autovetture, biciclette. Si fonda sulla Whitewebbs Pumping Station, una delle ultime stazioni di pompaggio realizzate nel XIX secolo (esattamente nel 1898), per sostenere il flusso dell'acqua lungo il New River. Il Museo organizza annualmente il Pageant of Motoring e the Steam and County Show.\nStazione: Crews Hill\nEnfield presenta oltre 900 ettari di spazi Verdi. Può essere, perciò, legittimamente definita un'oasi lontana dalla confusione del centro. Il contesto verdeggiante rappresenta il contorno ideale in cui svolgere attività ricreative e sportive (es. passeggiate, corsa, ciclismo, golf, cavalli, pesca, tinaggio sul ghiaccio e via discorrendo). I primi tre di cui leggerete, rappresentano i principali spazi verdi di Enfield.\nTrent Country Park si estende per più di 400 acri di prati, boschi e laghi, a 12 miglia dal centro di Londra. Costituisce una delle poche aree residue della foresta reale di caccia di Enfield Chase. Per oltre 400 anni è stato apprezzato da molti Re e Regine, tra cui, Enrico VIII, Elisabetta I e Giacomo I. Vi si trova anche "Camlet Moat", uno dei cinque antichi monumenti censiti della municipalità di Enfield, che stando alla Legenda, costituirebbe il sito della fortezza di Camelot di Re Artù. Sono stati predisposti dei sentieri pedestri, per biciclette e per cavalli, come pure delle aree per scampagnate. In prossimità trovate il Wildlife Rescue Centre che ospita diversi animali salvati, come uccelli, maiali, volpi, cervi, conigli. Indirizzo: Cockfosters Road, Cockfosters, EN4 0PS, Torpedoni: 298, 299, 384, 121, 307, Stazioni: Cockfosters and Oakwood (Piccadilly Line). Forty Hall (Forty Hill): già ne abbiamo parlato, perciò già sapete che ospita un altro dei suoi antichi monumenti, Elsyng Palace, il cui parco offre ben 110 ettari di spazi verdi. Whitewebbs Park consta di 80 ettari, con prati e boschi, con inoltre una edificio del XVIII secolo. Tale parco una volta faceva parte della foresta di caccia di Enfield Chase ed i boschi presenti esistevano al tempo del Domesday book, che li documenta. Whitewebbs Park è l'antico bosco documentato dal Domesday Book ed una delle sezioni rimanenti della foresta reale di caccia di Enfield Chase. Si estende per ben 196 acri, con prati e boschi. Di rilievo la Whitewebbs Carvery, notevole edificio del XVIII secolo, con una bel panorama sulla campagna circostante. Indirizzo: Whitewebbs Lane, Enfield EN2 9HH, Torpedone: W10, Stazione: Crews Hill. Broomfield Park: non esiste più il casino di caccia fatto edificare dal Re Giacomo I. Tuttavia, tale parco è ancora descritto come "A rare example of a baroque water garden from the 18th century". Indirizzo: Broomfield Lane, Southgate N13 4HE, Torpedoni: 141, 329, 121, 34, 102, 299, W6, Stazioni: Palmers Green, Arnos Grove (metro). Grovelands Park: un paesaggio rurale del tardo XVIII secolo, si segnala per un laghetto dove si può pescare. Indirizzo: The Bourne, Southgate, N14 6RA, Torpedoni: 298, 121, 299, 611, W6, Stazioni: Winchmore Hill, Southgate (metro). Jubilee Park: venne realizzato per celebrare il Giubileo d'argento del Re Giorgio V. Venne aperto nel 1939, al tempo del rapido sviluppo dell'area della Lea Valley, in modo da fornire spazi aperti ai residenti. Vi si trovano dei cancelli Arte Decò molto interessanti. Indirizzo: Galliard Road, Edmonton, N9 7RH, Torpedoni: 149, 279, 363, Stazione: Edmonton Green. Oakwood Park era un tempo una riserva reale di caccia; tale area venne donata a Geoffrey de Mandeville dal Re normanno Guglielmo il Conquistatore (William the Conqueror) dopo la vittoria nella Battaglia di Hastings nel 1066. Si notano imponenti querce. Indirizzo: Oakwood Park Road, Southgate, N14 6QB, Torpedoni: 307, 377, 121, Stazioni: Southgate & Oakwood (Piccadilly Line). Pymmes Park risale al XIV secolo e divenne parco pubblico nel 1897. Vi si trova anche un moderno anfiteatro e dei giardini cinti da mura di valore artistico. Si tratta di un sito ecologico molto importante che ospita un'area popolata da pipistrelli. Indirizzo: Victoria Road, Edmonton N18 2UG, Torpedoni: 34, 102, 444, 149, 279 Stazione: Silver Street. Town Park è attraversato dal già citato New River, terminato nel 1613. Vi vive una ricca fauna, tra cui stormi di cigni. Tra i vari eventi che vi si celebrano nel corso dell'anno, ricordiamo l'Autumn Show ed i fuochi del 5 novembre (5th November Fireworks Display), relativi al già ricordato evento di Guy Fawkes. Indirizzo: Cecil Road, Enfield EN2 6LE, Torpedoni: W8, W9, W10, 121, 191, 231, 310, 310A, 311, 313, 317, 610, 610, 629, Stazione: Enfield Chase. Lee Valley Regional Park si estende per 26 miglia lungo entrambe le rive del Fiume Lee, da Ware nell'Hertfordshire, attraverso Enfield, fino al Tamigi nel bacino dell'East India Dock. Si tratta di un'area di 10.000 acri di area rurale, spazi verdi urbani, siti storici, parchi, riserve naturali, laghi e canali, percorsi lungo le rive del Fiume Lee, oltre a centri sportivi e ricreativi. Indirizzo: Meridian Way, Edmonton N9 0AR, Torpedone: W8, Stazione: Ponders End. Per chi fosse interessato a passeggiate guidate nel verde, esiste l'Enfield Council's Park Outreach Team che organizza delle passeggiate gratuite guidate durante tutto il corso dell'anno, di cui beneficiano sia i residenti che i visitatori. I luoghi visitati includono Trent Park, Forty Hall, Pymmes Park, Grovelands, Albany Park, Trent Park, Forty Hall, The New River.\nNel 1303, Humphrey de Bohun, feudatario di Enfield ottenne dal Re Edoardo I la concessione (Royal Charter) allo svolgimento di questo mercato. In occasione del settimo centenario della tenuta di tale mercato, vi è stata la venuta della Regina Elisabetta II e del suo consorte, Duca di Edimburgo. Il mercato si tiene tutto l'anno, tre volte alla settimana (giovedì, venerdì e sabato).\nIndirizzo: Enfield Market Square, Enfield Town, EN2 6LT, Torpedone: 121, 317, 303, 377, W10, 192, 329, W8, W9, Stazione: Enfield Town.\nSi svolge nell'Edmonton Green Shopping Centre e si caratterizza per il vivace colore dei prodotti in esposizione. Molte delle bancarelle vengono gestite dalla stessa famiglia da generazioni. Le merci in vendita sono assai varie (come la popolazione), si va da frutta e verdure, a fiori e piante, articoli casalinghi e vestiti. Indirizzo: Edmonton Green Shopping Centre, Edmonton, Enfield N9 0TZ, Torpedoni: 349, 279, 149, 259, 491, 144, 102, 192, 191, Stazione: Edmonton Green.\nLambing Weekend: evento giornaliero che si svolge presso una fattoria, la Capel Manor Farm, normalmente durante il fine settimana pasquale: è possibile vedere gli agnellini appena partoriti, cavalli Clydesdale e rari maiali. Festival of Food & Gardening: si tiene ad aprile, ogni anno, presso la Capel Manor, e come lascia intendere la denominazione, è dedicato al cibo ed al giardinaggio. Enfield Pageant of Motoring: questo evento, che si tiene a maggio, attrae visitatori da tutto il mondo; Shakespeare in the Park: la Principal Theatre Company si esibisce al Capel Manor, permettendo di far godere della prosa di William Shakespeare a tutti i membri della famiglia. Enfield in Bloom: "bloom" = sbocciare, fiorire. Ciò fa capire come l'evento, che si tiene a giugno, voglia abbellire Enfield, le cui strade vengono decorate con fiori e prodotti di orticoltura. Palmers Green Shopping Festival: sempre a giugno, Palmers Green viene ravvivato da questo Festival. Rose Fayre: ancora a giugno, al fine settimana, si tiene questo evento con musica, teatro ed intrattenimenti vari, presso la Forty Hill School Meadow. Picnic Proms: a luglio, tale evento sui tiene nei Capel Manor Gardens, con la partecipazione della Enfield's Brass Band. New River Festival: sempre a luglio, ad Enfield Town, si tiene questo evento che combina arte, artigianato, riciclaggio e sviluppo sostenibile. Edmonton Street Carnival: si tratta di un altro evento di luglio; Enfield Carnival: è una parata tradizionale (visto che si tiene da oltre 100 anni) che si tiene ad agosto. City Harvest Festival: si tiene a settembre e pone a contatto la comunità degli agricoltori e giardinieri con i cittadini, che vengono messi a contatto diretto con animali e piante. The Enfield Autumn Show: tante sono le attività previste per questo evento, con tante bancarelle, orticoltura, prodotti agricoli, manifestazioni sportive ed artistiche e tanto altro. The Mayor's Charity Fun Run: ogni anno questa corsa (due percorsi da 3 e 10 chilometri) attrae tanti bambini ed adulti. Pumpkin Carving: "Pumpkin" = zucca, "Carving" = incidere, intagliare, per cui, si capisce l'evento collegato alla Festa di Halloween. Firework Displays: a novembre, si tengono due eventi di fuochi d'artificio a Town Park e Walker Cricket Ground. Anche qui, musica, bancarelle, divertimenti. Christmas at Forty Hall: evento annuale che si svolge a Forty Hall with special events and exhibitions. Millfield Pantomime: questo evento, che si tiene presso il Millfield Arts Centre, si svolge in un'atmosfera piacevole con prezzi inferiori a quelli delle analoghe manifestazioni del West End.\nMunicipalità The London Borough of Enfield\nMetrop. Cockfosters, Southgate, Oakwood, Arnos Grove\nPerchè? Dipende dai gusti! Cose interessanti ed altre non trascendentali!


Toni Servillo al Teatro Rasi con lo spettacolo "Elvira" - RavennaNotizie.it\nToni Servillo al Teatro Rasi con lo spettacolo “Elvira”\nDopo una lunga tournée internazionale, da martedì 26 novembre a lunedì 2 dicembre 2019, arriva a Ravenna lo spettacolo “Elvira”, la creazione con cui Toni Servillo ha coraggiosamente portato in scena alcune delle lezioni di teatro di Louis Jouvet.\n“Elvira porta il pubblico all’interno di un teatro chiuso, quasi a spiare tra platea e proscenio – spiega lo stesso Toni Servillo – con un maestro e un’allieva davanti a un sipario tagliafuoco che non si alzerà mai, un particolare momento di una vera e propria fenomenologia della creazione del personaggio. Un’altra occasione felice, offerta dalle prove quotidiane del monologo di Donna Elvira nel quarto atto del Don Giovanni di Molière, consiste nell’opportunità di assistere a una relazione maieutica che si trasforma in scambio dialettico, perché il personaggio è per entrambi un territorio sconosciuto nel quale si avventurano spinti dalla necessità ossessiva della scoperta. Louis Jouvet formula a proposito dell’attore la famosa distinzione comédien/acteur e dice precisamente: “il comédien è per così dire il mandatario del personaggio, mentre l’acteur delega sé stesso personalmente. Il comédien esiste grazie allo sforzo, alla disciplina interiore, a una regola di vita dei suoi pensieri, del suo corpo. Il suo lavoro si basa su una modestia particolare, un annullarsi di cui l’acteur non ha bisogno”. Trovo il complesso delle riflessioni di Jouvet particolarmente valido oggi per significare soprattutto ai giovani la nobiltà del mestiere di recitare, che rischia di essere svilito in questi tempi confusi”.\nRappresentato per la prima volta al Théâtre National de Strasbourg nel 1986, Elvire Jouvet 40 di Brigitte Jaques trae spunto dal saggio di Louis Jouvet Molière et la comédie classique (Molière e la commedia classica) pubblicato dall’editore francese Gallimard nel 1965.\nLouis Jouvet fece stenografare le lezioni che tenne al Conservatoire National d’Art Dramatique tra novembre 1939 e dicembre 1940.\nIl testo della Jaques rappresentato al Teatro Rasi è incentrato su un nucleo di sette lezioni svoltesi tra febbraio e settembre 1940. In quei sette momenti di studio, Jouvet si sofferma con Claudia, allieva del terzo anno, su un’unica scena del Don Giovanni di Molière: l’addio di Donna Elvira al suo antico amante, nell’atto IV della commedia. Seduttore impenitente, Don Giovanni, accompagnato dal fido servitore Sganarello, assiste all’irruzione nella sua casa di una donna. È Elvira che, in nome dei sentimenti che provò un tempo per lui, è venuta a scongiurarlo di abbandonare la vita scellerata per sottrarsi al castigo divino. Elvira vuole anche comunicare a Don Giovanni il mutamento della propria passione in un sentimento nuovo, un affetto sublime e superiore. Il percorso di Jouvet con Claudia consiste nell’esplorare insieme il testo, in cerca della verità del personaggio.\nNella realtà, Claudia si chiamava Paula Dehelly. All’esame di diploma al Conservatoire vinse il primo premio sia nella commedia, sia nella tragedia, portando come saggio di esame precisamente quella scena del Don Giovanni di Molière.Subito dopo il diploma, la Dehelly, che era ebrea, si vide interdire l’accesso alle scene per tutto il periodo dell’occupazione nazista e lasciò Parigi per qualche anno. Una vita lunghissima (morì nel 2008, a 91 anni) le consentì di recitare a teatro, al cinema e in tv, a partire dal 1948 fino al 1998, anno in cui si ritirò a vita privata. In Francia era molto nota anche come doppiatrice, per aver prestato la voce a Deborah Kerr, Ingrid Bergman e Angela Lansbury.\nToni Servillo nel ruolo del grande attore, regista e teorico del teatro Louis Jouvet porta in scena alcune delle lezioni che tenne nel 1940, al Conservatoire National d’Art Dramatique di Parigi, a partire dalla scena di Donna Elvira nel quarto atto del Don Giovanni di Molière.\nLa pièce, diretta dallo stesso Servillo, conduce lo spettatore alla ricerca del sentimento alla base dell’interpretazione e lo porta a toccare quella passione vitale che fa del teatro il luogo in cui ci si perde per ritrovarsi.\nL’avventura della creazione artistica, vista nel contesto tragico di un paese in guerra, agli inizi dell’occupazione nazista, si pone come forma di resistenza dell’umanità di fronte all’orrore incombente del conflitto mondiale.\nLo spettacolo che, proprio a Ravenna, tocca la quota delle 200 repliche, inaugura il percorso “Affinità elettive”, ideato da Marco Martinelli e Ermanna Montanari per le celebrazioni del Settecentenario dantesco.\nA latere dello spettacolo Elvira, al Cinema Mariani ci saranno quattro repliche della proiezione del film documentario Il teatro al lavoro di Massimiliano Pacifico, su e con Toni Servillo (che domenica 1 dicembre incontrerà il pubblico tra le due proiezioni in programma). Le proiezioni sono realizzate in collaborazione con Cinemaincentro Pellicole d’autore al Cinema Mariani.\nDa martedì 26 novembre a lunedì 2 dicembre 2019, inizio ore 21, domenica 1 dicembre ore 15.30\nSpettacolo in abbonamento – Titolo fisso; Durata 1 ora e 15 minuti senza intervallo\nDomenica 1 dicembre – ore 17.30 – Teatro Rasi. Toni Servillo e la compagnia incontrano il pubblico in dialogo con Marco Martinelli, regista e drammaturgo del Teatro delle Albe e con Massimo Marino, saggista e critico teatrale\nDomenica 1 (ore 19 e 21.15), lunedì 2 e martedì 3 dicembre – ore 18.30 al Cinema Mariani proiezione del film documentario Il teatro al lavoro di Massimiliano Pacifico\nDomenica 1: Intero € 10,00 – Ridotto € 8,00\nlunedì 2 e martedì 3 dicembre: Intero € 6,50\nRidotto (Web – Over 65 – convenzioni – universitari): 5,50\nSoci La BCC ravennate, forlivese, imolese: 5,00\nUnder 25: € 4,50\nGli abbonati ai campionati e i tesserati di G.S. Porto Robur Costa, Olimpia Teodora, OraSì Basket Ravenna, Ravenna Football Club hanno diritto alla tariffa ridotta per tutta la stagione\nGrazie al contributo di Fondazione Flaminia sono a disposizione biglietti gratuiti per gli studenti universitari iscritti al Polo di Ravenna. I biglietti saranno in distribuzione martedì 26 novembre dalle 12.30 alle 14.30 e (secondo disponibilità) anche giovedì 28 dalle 16 alle 18 presso il Punto Ristoro a Palazzo dei Congressi.


Il Pozzo dei Dannati - The Pit of the Damned: Enisum - Arpitanian Lands\nPoco meno di un anno fa, il Pozzo dei Dannati descriveva il terzo lavoro dei piemontesi Enisum, 'Samoht Nara', come un miscela di cascadian black e shoegaze. A distanza di 11 mesi, spetta a me raccontarvi di 'Arpitanian Lands', quarta fatica del trio della Val di Susa. L'ingresso nella lunga title track strizza l'occhio agli Alcest e immediatamente conferma quanto descritto dal mio collega nella precedente recensione. Una voce di donna, Epheliin, apre infatti questo brillante disco con i suoi eterei vocalizzi posti su di un arpeggio dal forte sapore folk. Inizia qui il racconto delle terre dell'Arpitania, che abbracciano territori di Italia, Francia e Svizzera, tributandone l'amore della band. La musica di Lys e soci ci accompagna lungo questo viaggio di scoperta, deliziandoci con il loro peculiare black dotato di passaggi atmosferici e frangenti di oscura magia, che hanno il ruolo di esaltare un suono già di per sè assai convincente. "Alpine Peaks" offre la visione estrema delle Alpi che dominano un paesaggio per certi versi estremo, conducendoci per mano sulla cima di quel gigante, creando quel senso di vertigine da far tremare le gambe. Poi alzi lo sguardo, ammiri l'orizzonte, l'apice delle montagne, respiri lentamente e a pieni polmoni con il cuore che rallenta i suoi battiti, e finalmente assapori la bellezza dello scenario che si dipana di fronte agli occhi. La canzone si muove contestualmente, tra arrembanti cavalcate black e frangenti più rallentati che ci danno modo di guardarci attorno e godere. Ma è con "Chiusella's Waters" che i nostri riescono finalmente a fare breccia nella mia anima e inebriarmi con le loro ataviche melodie che narrano del torrente omonimo che scorre in quelle terre e il cui fragore è richiamato da una certa effettistica inserita nel brano, che si muove tra epiche cavalcate e il dischiudersi di splendide melodie. "Mountain's Spirit" si fa notare per la profondità del drumming e comunque, come per le precedenti song, si muove nell'alternanza tra sciabolate black (con tanto di blast beat) e rallentamenti mid-tempo. Le frustrate estreme continuano ancor più violente nella successiva "Rociamlon" (in dialetto piemontese indica il Rocciamelone che è una montagna delle Alpi Graie), anche se qui, le brusche frenate perpetrate dalla band, rischiano quasi di sconfinare nel doom. La voce al vetriolo di Lys si conferma poi come una delle migliori del panorama estremo italico. Un altro arpeggio ed è il momento di "Fauna's Souls", una song permeata di una malinconica aura ancestrale che s'incontra e compenetra con l'irruenza del black degli Enisum, soprattutto a livello del folkloristico break centrale. "The Place Where You Died" include altri otto minuti di estremismi mid-tempo, decadenti melodie inneggiate dallo screaming lacerante di Lys, in una traccia che reputo la più matura e varia del cd. La riflessiva "Desperate Souls" e infine l'incalzante "Sunsets on My Path" (ove i gorgheggi di Epheliin tornano a palesarsi) completano un disco che conferma l'equilibrata evoluzione abbracciata dagli Enisum e paventano la possibilità di aprire a nuovi paesaggi compositivi. (Francesco Scarci)\nEtichette: Arpitanian Lands, Black, Cascadian Black, Dusktone, Enisum, Folk, Francesco Scarci, Post Black, Shoegaze


BIOS LINE - Lloyds Farmacia\nDal 1986 Bios Line realizza integratori alimentari, dispositivi medici e cosmetici naturali per il benessere e la cura della persona.\nL’efficacia delle soluzioni naturali è supportata da una ricerca avanzata e da processi produttivi a elevato standard qualitativo e di sicurezza. I prodotti Bios Line rispondono alle più diverse esigenze, ad esempio per contrastare cellulite, caduta dei capelli, cattiva digestione, peso in eccesso, disturbi da raffreddamento e insonnia.\nTra i vari prodotti del brand puoi provare Principium Magnesio Completo, che contribuisce al normale funzionamento del sistema nervoso e alla normale funzione muscolare, aiutando a ridurre affaticamento e stanchezza. Per le naturali difese del tuo organismo, invece, puoi provare Principium Vitamina C Masticabile: contribuisce alla normale funzione del sistema immunitario ed è utile per il benessere generale di ossa, denti, muscoli, pelle e cartilagini.\nScopri anche i prodotti per capelli anti-caduta, gli integratori per contrastare la cellulite e tanto altro!\nSpray Gola Forte 30 ml\nCompleto 32 Bustine\nIntegratore in polvere di Magnesio in formula solubile.\nMiele/Arancia 9 Buste\nSol. Idroalcolica 30 ml\nApix Propoli Soluzione Idroalcolica Risposta rapida ai disturbi invernali. A partire dai primi disturbi da raffreddamento e altri disturbi tipici della stagione fredda.\nRinopur Spray Apix\nPropoli Nasale 20 ml\nSpecialisti del benessere cardiaco.\nDelicato 20 Bustine\nProtect 30 Compresse\nUrto 6 Bustine Monodose\nZafferano stimmi polvere, Bacopa parti aeree, Acido Folico, (1)\n15 bustine (1)


“Bambini e Natale” apre i festeggiamenti in città - Orticalab.it\nNell’invitare l’intera cittadinanza alla conferenza stampa di presentazione del cartellone del Natale 2013 che si terrà venerdì 6 dicembre alle ore 11 a Palazzo di Città, il percorso natalizio si inaugura con un’anteprima che vedrà coinvolti i bambini.\n“Bambini e Natale”, giovedì 5 dicembre, ore 10, segna l’inizio dei festeggiamenti in Città con l’istallazione e l’addobbo dell’albero di Natale in Piazza Don Michele Grella, a cura dei bambini dell’Istituto Comprensivo Perna-Alighieri, scuola primaria.\nTre scuolabus del Comune di Avellino accompagneranno in piazza i bambini che in questi mesi hanno riposto i loro desideri e i loro sogni nelle palle natalizie che addobberanno il primo albero installato nella città di Avellino. Un messaggio di appartenenza ai principi di coesione, di partecipazione, di cittadinanza attiva che parte proprio dalle fasce più piccole della cittadinanza, in segno di buon auspicio anche per il futuro.\nSoddisfatto ed emozionato per l’iniziativa che apre agli appuntamenti e alle manifestazioni natalizie in città anche l’assessore alla cultura Nunzio Cignarella: «Bambini e Natale, un binomio perfetto, segno evidente e tangibile del vero senso di questa festività. La Città di Avellino apre il Natale nel modo migliore e si prepara ad assistere alle varie iniziative e manifestazioni in programma in città».\nA Lapio domenica in scena "Christmas Carol"


Kinesiologia applicata e Medicina Tradizionale cinese: un nuovo approccio\nAlberto Cardillo - 25/10/2016\nUn avvenimento che crea stress viene registrato nel sistema fasciale che avvolge il muscolo fino a raggiungere gli invisibili esili filamenti conosciuti come miofibrille ed espandersi su tutto l’organismo. Ciò significa che lo stress che giunge da un processo biochimico o emozionale, alimentare o strutturale, viene memorizzato dal sistema muscolo scheletrico e rende il muscolo debole che, stimolato dal test kinesiologico, manifesta la disarmonia. Il kinesiologo, attraverso quindi la valutazione della forza dei muscoli che prende in esame, è in grado di valutare problematiche dirette del muscolo testato o malesseri più profondi dell’organismo che, spesso, sembrano distanti come origine rispetto a dove si avverte il fastidio o il malessere. Un muscolo può essere preso in esame ed essere considerato un muscolo indicatore e procedere al test kinesiologico. Per comodità viene preso in esame come muscolo indicatore il deltoide. Abbiamo avuto modo in questi anni di osservare e constatare che patologie legate a quello che possiamo definire “cervello addominale” hanno quasi sempre risonanza sulla colonna vertebrale e sul sistema scheletrico. Se si individua ad esempio uno scompenso sulla fossa iliaca di destra è facile che si determinino delle sublussazioni che interessano la zona sacro iliaca. Questo tratto sacroiliaco risente dell’infiammazione che proviene dal colon. L’infiammazione provoca una contrazione muscolare disarmonica che, se si protrae per diverso tempo, cagiona l’acidificazione dei tessuti. Se si è stitici o si accusa colite, si trova quasi certamente uno scompenso della zona lombare L1. Ma al kinesiologo non basta individuare attraverso il test se il fastidio alla fossa iliaca ha determinato delle sublussazioni a livello della L2, addirittura va oltre e dopo aver verificato che lo scompenso è secondario, indaga per comprendere da dove arriva e di che natura è, se organico, emozionale ecc. Una volta individuato da dove arriva il malessere, il kinesiologo deve procedere a rimuovere il problema e per farlo si avvale di quello che prevede la Medicina Tradizionale Cinese, la Naturopatia e ogni altra forma di medicina complementare.\nSecondo la Medicina Tradizionale Cinese, ad ogni muscolo è associato un meridiano di agopuntura e ad ogni meridiano è associato un viscere o un organo. Anche in questo caso il terapeuta cerca il meridiano che è primario come disarmonia e che va trattato per primo e, allo stesso modo, verifica quale agopunto stimolare prioritariamente e che ha dato il via al disequilibrio. Verifica i punti riflessi neurovascolari e neurolinfatici. I neurovascolari si trovano sul cranio e servono a facilitare l’ossigenazione delle fasce muscolari e del loro nutrimento. I punti riflessi neurolinfatici invece si trovano lungo il tronco e stimolarli aiuta l’irrorazione sanguigna dei visceri e degli organi. Come potete immaginare, con la Kinesiologia, si può velocizzare la diagnosi che effettua il medico individuando attraverso le carenze muscolari su quale organo o viscere indagare in modo più approfondito e, allo stesso tempo, essere usata come attività curativa per tutte quelle patologie che lo consentono e con l’uso di tutte quelle tecniche legate alla medicina naturale. Per esempio la kinesiologia applicata alla medicina può intervenire sul peso in eccesso, o meglio sul dimagrimento, perché con il test kinesiologico è possibile riequilibrare tutte le disarmonie interne al paziente a partire dalle inversioni psicologiche (voglio dimagrire? Sì/no, voglio veramente dimagrire? Sì/no). Con la kinesiologia possiamo interrogare il corpo attraverso la forza muscolare e il sistema nervoso e comprendere come rimuovere le disarmonie, ricreando il giusto asse fra cervello-testa, cervello-cuore e cervello-addominale. Inoltre, ci è possibile eliminare lo stress delle emozioni negative che si sono localizzate in vari agopunti, accordando come fosse uno strumento musicale i processi metabolici e catabolici non più in armonia, verificando sempre attraverso il test kinesiologico quali sono gli integratori fitoterapici o gli oligoelementi che meglio sono compatibili con il paziente e che possono contribuire a far ripartire bene il metabolismo.


Fondimpresa: nuovo contributo aggiuntivo - SAEF Brescia 4977\nFondimpresa: nuovo contributo aggiuntivo\nI piani formativi potranno essere presentati da micro e piccole imprese.\npiani formativi condivisi esclusivamente interaziendali rivolti ai lavoratori delle micro e piccole imprese aderenti;\nè richiesta alle micro e piccole imprese interessate la presenza di un saldo attivo sul proprio Conto Formazione e devono aver maturato sul proprio Conto Formazione un accantonamento medio annuo non superiore a euro 3.500,00 (voce "Totale Maturando");\nle aziende non devono aver presentato Piani a valere sull’avviso 2/2019 fatto salvo il caso in cui il Piano sia stato annullato o respinto e non devono essere beneficiarie di Piani finanziati sugli Avvisi del Conto di Sistema del Fondo, salvo il caso in cui il finanziamento sia stato revocato o l’azienda vi abbia rinunciato;\ntra i destinatari del Piano rientrano anche i lavoratori posti in cassa integrazione guadagni, anche in deroga, e gli apprendisti per attività formative diverse dalla formazione obbligatoria prevista dal loro contratto\ndeve avvenire la partecipazione al Piano di almeno 5 lavoratori per un minimo di 12 ore di formazione pro-capite in una o più azioni formative valide. Ciascuna impresa aderente al Piano interaziendale deve assicurare la partecipazione di almeno un lavoratore per un minimo di 12 ore di formazione;\nil Piano può prevedere la partecipazione massima di 20 aziende;\nla presentazione delle domande sarà consentita dalle ore 9:00 del 20 ottobre 2020 fino alle ore 13:00 del 31 dicembre 2020;\nil contributo aggiuntivo è concesso ai piani presentati sul "Conto Formazione" per un importo compreso tra 1.500,00 e 3.500,00 euro per singola impresa partecipante;\nil finanziamento massimo ammissibile non può superare l’importo complessivo di 40.000,00 euro.


Trento, ergastolo per gli orsi M49 e M57: il solito scaricabarile all'italiana - Il Fatto Quotidiano\nUna sentenza storica, quella emessa dal Consiglio di Stato in merito alla detenzione dell’orso M57, uno dei due presenti al Casteller di Trento che ancora giacciono reclusi in gabbie di cemento, in condizioni davvero barbare. Una sentenza che evidenzia come i fatti che hanno determinato la cattura di questo orso siano, quantomeno, “sospetti”, poiché nella sentenza si rileva che l’orso era nel suo habitat naturale ed è stato disturbato dal giovane carabiniere con amica accompagnatrice, mentre era intento a rovistare in un bidone ai bordi del bosco, ovviamente non anti-orso, come la maggior parte di quelli esistenti all’epoca in Trentino.\nUna sentenza storica, dicevo, perché per la prima volta il Consiglio di Stato ha accolto un ricorso delle associazioni OIPA e ENPA, che appunto rilevavano gravi mancanze della provincia di Trento, rappresentata dal presidente in carica, il leghista Maurizio Fugatti che continua a perseguire una politica non certo di sostenibilità ambientale per questi animali protetti.\nMa nella sentenza “storica” emessa dal Consiglio di Stato c’è nascosta una clausola molto pericolosa, che demanda ad ISPRA la decisione finale per poter liberare l’orso M57, seppure dichiarato in sentenza come ingiustamente imprigionato. Ebbene, viene incaricato l’organismo di controllo ISPRA di verificare se l’orso M57 sia pericoloso, vista la detenzione di oltre un anno, prima di poterne decretare la liberazione.\nMa vi pare che non possa essere incazzato un orso che solitamente percorre 40 chilometri al giorno e da oltre un anno è recluso in una gabbia? Ma a me pare proprio ovvio che veda l’uomo come suo persecutore, dato che lo tiene rinchiuso forzatamente e, non dimentichiamo, l’orso è un animale molto intelligente. Quindi si attende il parere ISPRA, che arriva il 18 novembre e, udite udite, toglie le castagne dal fuoco al presidente Fugatti, dichiarando la pericolosità permanente dell’orso M57! Pericoloso perché vede l’uomo come nemico!\nE vorrei ben vedere, mi viene da dire.\nQuindi ora che succederà? Che se da una parte la sentenza del Consiglio di Stato aveva aperto una porta alla possibilità di libertà di questo orso, dall’altra ISPRA l’ha richiusa, condannando lo stesso all’ergastolo, come il suo compagno di cella M49. Arriva quindi il parere di ISPRA che dà ancora ragione a Fugatti sentenziando così la reclusione permanente anche di questo orso.\nQuell’Istituto Superiore per la Protezione e la Ricerca Ambientale (ISPRA) che aveva evidenziato le criticità del Casteller, supportate anche da un rapporto tragico emesso dal CITES, è lo stesso istituto che ora decreta l’ergastolo anche per M57!\nDa una parte una sentenza che aveva illuso tutti sulla possibilità di ridare libertà ad un orso che era stato, proprio appurato in sentenza, disturbato nel suo habitat; dall’altra una controaffermazione che ne determina la prigionia perenne. Il solito scaricabarile all’italiana, la solita prassi di svicolamento delle responsabilità da parte degli uomini nel farsi carico di una politica di convivenza e sostenibilità.\nAncora una volta l’uomo ha messo in risalto la sua crudeltà istituzionalizzata, perché radicata nel sistema che dovrebbe creare opportunità di rispetto della biodiversità; M57 potrebbe essere liberato e monitorato in un’area boschiva in alta quota, lontano dai centri abitati; conoscendo ciò che l’uomo gli sta facendo, sicuramente se ne starebbe ben lontano dagli umani, quegli umani che ancora una volta dimostrano davvero una crudeltà “bestiale”!


Mostra a Ollolai su Franco Columbu: l'omaggio a pochi mesi dalla morte - Sardiniapost.it\nMostra a Ollolai su Franco Columbu: l’omaggio a pochi mesi dalla morte\n21 novembre 2019\tCulture, In evidenza 14\nOllolai omaggia Franco Columbu, a pochi mesi dalla morte avvenuta a San Teodoro. Da “Ollolai a Mister Olympia” è infatti il titolo della mostra video-fotografica organizzata dal Comune in collaborazione con la Parrocchia di San Michele Arcangelo e con la sua famiglia. Una celebrazione di “un ollolaese doc – spiega Maria Laura Ghisu, assessora alla Cultura -, che ha fatto della sua identità il punto di partenza di tutti i suoi successi”.\nProprio di identità e valorizzazione di prodotti locali parla la manifestazione “Impara s’arte” all’interno della quale è inserita la mostra: un appuntamento improntato sugli stili di vita sani e basati su un’alta qualità della vita sia dal punto di vista ambientale che alimentare. “Franco, per tutti qua Zizzu – prosegue Ghisu -, era un cultore della materia e un precursore delle diete dei centenari. Fu autore infatti negli anni Settanta di diversi scritti dove affermava l’importanza di alimentazione e ambiente. Insegnamenti che ha fatto propri, arrivando a raggiungere i podi più alti per ciò che riguarda la pesistica e il body building. Ollolai, la patria dove ha scelto di riposare per sempre, omaggia quindi il suo più grande campione con questa prima mostra, organizzata con l’aiuto della famiglia verso la quale vanno i nostri ringraziamenti”.\nLEGGI ANCHE: Columbu, il dolore di Schwarzenegger: “Eri il mio miglior amico, mi mancherai”\nLa mostra, che si potrà visitare il 23 e 24 novembre, è basata su una raccolta di video e foto anche inediti che documentano la vita di Franco. Nato in Barbagia nel 1941, fu dapprima servo pastore, poi la storia di emigrazione che lo porta in Germania, e dopo in America dove diventa una vera e propria celebrità. Nel saloncino parrocchiale, dal 23 al 24 novembre sarà possibile fare un viaggio di scoperta della sua incredibile vita.


Mara Venier e Francesca Fialdini, cosa è successo nei corridoi della Rai\nDurante una diretta Instagram con Che Tv fa, trasmessa settimane fa, Francesca Fialdini aveva acceso la curiosità del pubblico lanciando a Mara Venier quella che in molti hanno interpretato come una pungente frecciatina. Quest’ultima si era chiesta perché la collega di Domenica In ogni volta non la salutasse passando la linea a Da noi – a ruota libera.\nLe parole di Francesca Fialdini ovviamente avevano fatto subito il giro del web: “È un mistero, ce lo domandiamo tutti. Le starò sulle balle”, aveva risposto quando nella diretta social le era stato chiesto perché non venisse presentata da Mara Venier in televisione. Aveva anche aggiunto “L’ho incontrata due volte, una in studio e una ai palinsesti”. Adesso è avvenuto un incontro tra le due stelle del piccolo schermo, che si trovavano entrambe nei corridoi degli studi Frizzi.\nMara Venier e Francesca Fialdini, cosa è successo nei corridoi Rai\nCome riportato dal famoso portale Blog Tv, chi ha potuto assistere all’incontro tra le presentatrici di Rai 1 ha parlato di un clima inaspettato. Francesca Fialdini e Mara Venier si sarebbero salutate cordialmente, fermandosi e scambiandosi gentilmente due parole. Le due avrebbero discorso a proposito dell’esordio delle loro due trasmissioni della domenica con toni distesi ed educati. La chiacchierata si sarebbe poi conclusa con un bellissimo abbraccio che ha parlato da solo.\nIncontrandosi così, in occasione delle prove di Da noi – a ruota libera e Domenica In, le icone della domenica nostrana hanno dimostrato grandissima educazione e maturità. Se mai ci siano davvero stati dei seri attriti, attualmente sono stati totalmente accantonati per combattere insieme verso il trionfo del weekend firmato dalla Rai. Oggi ad entrambe spetta la grande responsabilità di vincere contro i temibili avversari di Mediaset, e questo ‘sodalizio’ potrebbe fruttare.\nLa Venier si piega al potere della Fialdini. Ci sarà collegamento. Certe sceneggiate meglio evitarle prima. #DomenicaIn\n— Giuseppe Candela (@GiusCandela) September 19, 2021\nTuttavia le polemiche sulla faccenda non sono mancate, in particolare dopo che Francesca Fialdini si è collegata con Domenica In. Un evento che fino a qualche settimana fa sarebbe sembrato impossibile: Mara Venier che accoglie la collega nel suo show con tanto di battute, sebbene a distanza. Tra chi ha criticato ciò c’è anche il giornalista Giuseppe Candela, che in un tweet ha scritto “Venier si piega al potere della Fialdini. Certe sceneggiate meglio evitarle prima”.


Non teme neanche che i grandi fondi non comprino i Btp se Moody's e Standard&Poor's declasseranno il debito italiano?\n«Non so se avverrà, non ho notizie. I fondi non comprano se i titoli diventano spazzatura e noi non siamo a quel punto. Il declassamento c’è stato anche con Letta e Renzi e non dipende dalla manovra che fai, ma dall’andamento generale del Paese».\n«Parliamo di sei milioni di italiani sotto la soglia di povertà relativa o assoluta. È una misura seria che innescherà la crescita. Ma poiché sono stufo di facili ironie farò conoscere tutti gli strumenti insieme. Vedremo se servirà un testo collegato o un decreto dove inserire tutto quello che non entra nella manovra».\n«No, è una delle più grandi misure per i giovani, i pensionati e tutti coloro che sono sotto la soglia di povertà relativa. Forse povertà non è il termine esatto, perché tanti credono di non essere poveri. Magari lavorano, ma non arrivano a fine mese.\nSe guadagnano 500 euro, gli daremo la differenza per arrivare a 780».\nPostato da MoVimento 5 Stelle alle 10:15 in Il blog delle stelle


MACONGRANPENALERECAGIU: giugno 2017\nUn giro che speravo di concludere da parecchio tempo, quello di salire al Passo Gardetta dal vallone di Marmora, per scendere su Chialvetta, passando da Prato Ciorliero.\nSono circa 1600 i metri di dislivello da superare, molti dei quali su asfalto.\nQui in foto Crede che risale gli ultimi tornanti asfaltati, molto ripidi.\nOrmai non manca più molto allo sterrato che sale con poca pendenza verso i 2335 m del Rifugio Gardetta.\nAll'imbocco della strada bianca troviamo Somi, con cui ci eravamo accordati di trovarci al rifugio e senza farlo apposta transitava di qua nello stesso istante.\nOra siamo in tre a salire.\nAncora un'acquisto sulla nostra strada. Marta che "abbandonata" da Somi (marito) aveva accorciato un po' il loro giro, per anticiparci ormai a pochi minuti dal rifugio.\nSaliamo, quindi, tutti assieme.\nL'altopiano della Gardetta è veramente un luogo fantastico, ancora di più per i bikers, che transitano di qua in continuo.\nUltime pedalate prima del pranzo al rifugio. Una leggera polenta e salsiccia ci ricarica per la discesa...\n...anzi per la salita. Mancano, infatti, ancora un po' di metri prima del Passo da cui comincerà la discesa.\nDal passo la visuale non è niente male. Non vedo l'ora di buttarmi in questa discesa.\nFoto di gruppo immancabile e si parte.\nPure l'Oronaye spunta ad assistere la nostra discesa, di cui non ho trovato molte recensioni, ma credo possa essere gradata almeno BC.\nI primi metri di discesa, sono molto scorrevoli e veloci, fino all'arrivo ad una costruzione diroccata.\nDa qui diventa un misto di tratti facili e veloci e altri molto sconnessi e da fare prestando attenzione a dove passare. Tutto questo fino a Prato Ciorliero, dove ci si congiunge con la strada sterrata che porta al Rifugio di Viviere.\nArrivati sull'asfalto Somi ed io aspettiamo Crede, il quale non arriva. Dopo aver allertato mezza valle scoprirò che il genio, non curante delle indicazioni nostre, ha seguito la traccia GPS del suo Garmin, trovandosi quindi già molto più a valle di noi.\nL'ultimo tratto di discesa, da Viviere a Chialvetta per me è stato fantastico. Il sentiero è quello che si risale in inverno con le pelli di foca sotto gli sci. Questo tratto, come tutta la discesa, mi ha fatto divertire un sacco. Nel video sopra un breve scorcio sulla prima parte della discesa.


AVVISO DI INSURREZIONE parte XXV: Game Over | Khorakhanè\nAVVISO DI INSURREZIONE parte XXV: Game Over\n18 dicembre 2011 ugomoi\t2 commenti\nDunque, è finita. Perché non ce lo dicono? Ma ce lo stanno dicendo, per chi ha orecchie per intendere … In Urss ciò che trapelava era molto meno grave di ciò che era in realtà; quando le fonti ufficiali comunicavano che il compagno segretario generale del Pcus aveva il raffreddore, potevi scommettere che era moribondo. Nell’attuale sistema di economia pianificata occidentale addirittura ci dicono che la crisi del capitalismo è grave! Significa che il paziente è bello stecchito. A questo punto risulta anche mal riposto il timore dei complottisti circa l’imminente discesa dei vulture funds (cfr Barnard), queste ss del terzo millennio che si appresterebbero a spolparci dopo il default, appropriandosi dei nostri ‘averi’ (?).\nAvessero ammazzato gli ebrei con l’idea di mangiarseli avrebbero pensato prima a ingrassarli, scrivo dunque un elogio del cannibalismo (cfr Di Ruscio). Ma dove vanno con i nostri ‘averi’? Probabilmente il programma è di rinchiudersi nel bunker mentre il resto del mondo agonizza. Ma vivendo così non passerebbe anche a loro la voglia di vivere? (cfr Dr. Stranamore).\nIl nostro ex Khorakaneker Pococurante è un genio. La dimostrazione, per prendere a prestito anche noi una citazione, è quanto disse Ezra Pound: “Il genio è la capacità di vedere dieci cose là dove l’uomo comune ne vede solo una, e dove l’uomo di talento ne vede due o tre”\nArticolo precedenteCI HA PENSATO ANNIArticolo successivoDAMMI LA CANNA DA PESCA CHE AL PESCE CI PENSO IO\n2 pensieri su “AVVISO DI INSURREZIONE parte XXV: Game Over”\n4 dicembre 2011 alle 22:11\nBeati noi che ti possiamo leggere.\nsutuned ha detto: