Comment gagner des abonnés sur TikTok : 7 astuces - Codeur Blog\nComment gagner des abonnés sur TikTok : 7 astuces\nVous souhaitez augmenter votre nombre d’abonnés sur TikTok mais vous ne savez pas comment vous y prendre ?\nCe réseau social compte aujourd’hui plus de 800 millions d’utilisateurs par mois et représente une opportunité pour les entreprises qui veulent augmenter leur visibilité dans le monde du digital. Pour devenir incontournable sur TikTok et gagner des abonnés, vous devrez avoir beaucoup de followers qui interagissent avec vos contenus.\nCes astuces vous permettront d’augmenter votre nombre d’abonnés sur cette plateforme sociale de divertissement incontournable !\n1. Adressez-vous à la génération Z pour gagner des abonnés\nPour certains, TikTok représente des adolescents qui font des défis de danse. Pourtant, des marques comme Gucci ou Aerie sont maintenant représentées sur la plateforme et font beaucoup d’adeptes.\nMême si 41% des utilisateurs sont de la génération Z, c’est-à-dire ont entre 16 et 24 ans, ils n’en sont pas moins un public fidèle. C’est l’occasion pour votre entreprise de renforcer sa notoriété auprès de cette génération et de la fidéliser pour les années à venir.\n2. Gagnez des abonnés en optimisant votre profil TikTok\nQuelle image souhaitez-vous donner sur la plateforme ? Pensez-y avant de créer votre profil.\nCompléter votre profil avec toutes les informations nécessaires pour faire connaître votre marque à vos abonnés.\nDéléguez la création de votre profil Tiktok à un community manager freelance. Votre profil sera ainsi optimisé selon vos valeurs pour s’adresser au mieux à votre cible et ainsi gagner des abonnés !\nÀ lire aussi : Instagram ou TikTok : comment choisir ?\n3. Proposez un contenu original et ludique à vos abonnés\nTikTok est avant tout une plateforme de divertissement, vous devez donc proposer un contenu distrayant à vos abonnés. Vous devrez miser sur l’originalité et la créativité pour vous faire une place sur ce réseau et ne pas vous contenter de copier les autres influenceurs.\nPour cela, définissez le style des vidéos que vous voulez proposer puis éditez-les avec les options d’édition de l’application. Vous pouvez aussi utiliser des applications plus sophistiquées de montage vidéo pour apporter une valeur supplémentaire et proposer un contenu exclusif.\nPrivilégiez toujours les formats courts (environ 15 secondes maximum) pour ne pas lasser vos abonnés et optimiser vos chances de publier des vidéos virales.\nDécouvrez 6 idées créatives pour vos vidéos TikTok !\nVous pouvez confier la réalisation et le tournage de vidéos à des freelances. Moins cher qu’une agence, cela vous fera gagner du temps et des abonnés sur TikTok !\nÀ lire aussi : 6 raisons de faire de la publicité sur TikTok Ads\n4. Choisissez vos heures de publication\nPour augmenter votre portée, pensez à publier aux heures de pointe. Sur TikTok, vous pouvez atteindre plus d’utilisateurs entre 11h et 17h.\nIl est tout de même recommandé d’étudier le comportement et les habitudes de vos abonnés sur le réseau pour savoir quand ils sont actifs. Vous pourrez ensuite créer un calendrier éditorial de façon à organiser et prévoir les publications de vos vidéos.\nÀ lire aussi : TikTok Ads : le guide pour faire de la publicité\n5. Interagir avec d’autres comptes influents\nCette technique pour gagner des abonnés sur TikTok fonctionne aussi sur d’autres réseaux sociaux. N’hésitez pas à suivre des comptes influents en laissant des commentaires et en likant des publications. Il est recommandé d’interagir avec des profils qui sont en lien avec le vôtre.\nÀ lire aussi : 6 techniques pour générer des leads depuis TikTok\n6. Partagez vos vidéos TikTok sur les autres réseaux sociaux\nPourquoi ne pas partager vos créations sur les autres réseaux ?\nC’est l’occasion de proposer de nouveaux contenus à vos abonnés existants, de susciter leur curiosité et les inviter à découvrir votre marque sur cette plateforme sous un nouvel angle. Il peut s’agir d’un excellent moyen pour augmenter le nombre d’abonnés TikTok.\nAttention : Veillez à conserver la même identité sur tous les réseaux pour ne pas déstabiliser vos abonnés.\n7. Participez aux défis et challenges sur TikTok\nIncontournable sur TikTok, le challenge offre la possibilité des créer des contenus viraux. Le principe d’un défi ou challenge est de monter une vidéo sur laquelle vous chantez ou dansez sur un fond musical.\nPour rendre votre vidéo accessible à un maximum d’utilisateurs, utilisez les hashtags les plus tendance et augmentez ainsi votre nombre d’abonnés.\nEt pourquoi ne pas créer votre propre challenge ?\nÀ lire aussi : Comment créer une stratégie Tik Tok performante ?\nN’hésitez pas à proposer à d’autres utilisateurs TikTok de participer à certaines de vos vidéos, c’est aussi un excellent moyen de développer votre réseau et augmenter votre nombre d’abonnés. Misez avant tout sur la qualité et l’originalité du contenu pour gagner des abonnés sur TikTok.\nDes community managers freelances peuvent vous aider à développer votre communauté sur TikTok et les différents réseaux sociaux. Publiez gratuitement votre annonce sur Codeur.com pour recevoir leurs devis rapidement.\nJ’ai aimé l’article, merci.\n6 janvier 2021 à 14h51\nSuperbe article pour se lancer sur TikTok.


Sujet: Écureuil débrouillard! 28/5/2018, 17:15\nIl est vraiment agile!\nSujet: Re: Écureuil débrouillard! 28/5/2018, 19:56\nVraiment patient celui-là\nSujet: Re: Écureuil débrouillard! 1/6/2018, 20:55\nJ'avoue que j'ai bien rigolé en regardant ce vidéo qui confirme ce que j'ai pu observer fréquemment... c.a.d.: Si un Écureuil réussit à déjouer un stratagème pour accéder à une mangeoire, (et peu importe le temps que ça lui prend), prenez pour acquis, qu'il va ensuite y retourner comme il veut et très facilement. Il y a dans ce petit cerveau des possibilités incroyables sur la capacité d'intégration et de coordination du mouvement.\nL'hiver dernier, j'ai installé un plateau sur un 4 X 4 protégé par un pare-écureuil genre entonnoir. Une bonne dizaine d'Écureuils ont essayés de grimper inutilement... Et puis un matin, j'en ai vu un faire quelque chose de différent. Au lieu d'essayer de grimper, il a sauté en faisant un rebond sur le poteau pour accrocher le bord du pare-écureuil encore plus haut et pivoter directement dans le plateau et vous savez quoi? - Par la suite, il passait tout son temps dans le plateau, alors, j'ai tout enlevé\nSujet: Merci 2/6/2018, 09:02\nIls sont très intelligents et patients.\nSurtout il n'y a pas beaucoup de prédateurs car ils sont tellement rapides et agiles.\nAlors on les observe...


AccueilSociologieSDossiers2014La transmission du métierLa transmission de la gestion du ...\nLes écoles supérieures de cirque en France dispensent aujourd'hui un diplôme national supérieur professionnel d'artiste de cirque. Le groupe professionnel des enseignants des écoles supérieures de cirque en assure la mise en œuvre. En interrogeant leurs rapports au risque, notre recherche permet de mettre en lumière une pluralité de représentations des formes de transmission qui s'inscrivent dans les rhétoriques professionnelles de la définition du métier d'artiste de cirque. Toutefois, il semble bien que ces représentations varient moins selon des postures esthétiques que selon des parcours et des places occupées dans cet espace de formation en émergence.\nColleges of circus art in France currently offer a BA degree level education in Circus Arts. The implementation of this new degree is assured by teachers. By questioning the way they consider the risk-taking in circus activities, we can show that there is a plurality of perceptions of transmission forms (continuum between formal and non-formal), joining the professional rhetoric debate about the definition of the circus artiste. Nonetheless, it seems that these representations vary less by aesthetic posture than according to career and position in this emerging training sector.\nLa transmisión de la manera de afrontar los riesgos en las escuelas superiores de circo francesas\nLas escuelas superiores de circo francesas dispensan actualmente un diploma nacional superior profesional de artista cirquense. La docencia en esta profesión está asumida por un conjunto de profesionales. Cuestionando la actitud con relación al riesgo inherente de la profesión, nuestra investigación nos permite poner en evidencia la pluralidad de representaciones de las maneras de transmisión legitimadas por la retórica profesional que definen lo que es un artista cirquense. Sin embargo estas representaciones dependen menos de las posturas estéticas que del recorrido y del puesto ocupado en ese nuevo espacio docente.\ntransmission du métier, enseignant, cirque, gestion du risque\ntransmission of the trade, teacher, circus, risk management\nLe rapport au risque – à l'erreur – comme prérogative de jugement des professionnels sur les profanes\nLes rapports au risque des enseignants\nQu’est-ce que le risque dans le cirque ?\nLes causes des blessures : entre individualisation et organisation\nLa transmission de la gestion du risque\nUne transmission en partie formelle\nUne transmission en partie informelle\n1Depuis quelques années, le cirque est devenu un thème d'étude de la recherche académique. Il fait l'objet de publications en esthétique et en histoire de l'art (Jacob, 2008 ; Guy, 2001 ; Wallon 2002 ; Rosenberg, 2004), mais aussi en sciences humaines et notamment en sociologie (Cordier, 2007 ; Fourmaux, 2006 ; Garcia, 2011 ; Salaméro, 2009 ; Sizorn, 2008). Ce secteur d'activité a connu en quelques décennies de profonds bouleversements qui interrogent les chercheurs. Quand on parle de cirque aujourd'hui, il est souvent fait référence au cirque traditionnel, héritier du cirque moderne, né au xviiie siècle : un modèle de divertissement populaire diffusé sous chapiteau avec des numéros de voltige impressionnants, des clowns et des numéros de dressage d'animaux. Pourtant, les activités de cirque aujourd'hui sont le plus souvent le fait de compagnies se définissant en référence au « cirque contemporain ».\n1 Même si ces distinctions sont assez artificielles tant les formes de cirque sont diverses et variée (...)\n2Le cirque d’aujourd’hui est très éclectique, il est difficile d'en proposer des définitions stables tant les formes (esthétiques comme économiques ou organisationnelles) en sont diverses et variées (Fagot, 2010). Ce n’est en tout cas plus le même que celui du début du siècle dernier et le sens donné au risque dans les spectacles du « cirque contemporain » a changé par rapport au « cirque traditionnel ». On assisterait dans les nouvelles formes de cirque à une « esthétisation du frisson » (Fourmaux, 2006), c'est-à-dire à un usage différencié de la prise de risque dans sa mise en scène. Le risque serait toujours présent mais avec une visée esthétique et narrative. Les débats concernant la place du risque dans le cirque éclairent l'enjeu de la définition de ce que serait le « vrai » cirque aujourd'hui, notamment entre les tenants du cirque dit « traditionnel » et ceux du cirque dit « nouveau » ou « contemporain » 1 qui convoque d'autres arts, comme la danse, le théâtre ou l'expression corporelle. Pour les premiers, la part trop grande allouée à ces arts voisins dénaturerait les spectacles au point de ne plus pouvoir les considérer réellement comme du cirque. Pour les seconds, l'exploit ne doit être présenté que pour alimenter un propos artistique. C'est en ce sens que les rapports au risque demeurent une dimension forte pour le groupe professionnel des artistes de cirque. Dans une perspective interactionniste, le rapport au risque fait ainsi partie de la culture professionnelle (Hughes, 1996) et à ce titre il est un objet important de la transmission du métier.\n3Le processus de transmission consiste à acquérir des savoirs, des savoir-faire, des savoir-être propres à un groupe professionnel. Leur appropriation se fait souvent en situation, de manière informelle, par imitation, par incorporation progressive. Elle peut également se faire au cours des cursus de formation. Elle débute ainsi dès la formation professionnelle, ou même avant et on parle alors de socialisation anticipatrice (Charles & Legendre, 2006). Elle s'étend tout au long de la carrière. On peut ainsi saisir un groupe professionnel, comme un « monde social » (Becker, 1988) avec ses routines, ses corpus de codes et les représentations du monde qui lui sont propres, qui sont des objets de la transmission du métier.\n4Pour autant, cette culture professionnelle n'est pas unifiée. C'est un ordre négocié, objet de luttes et de conflits entre les différents segments du groupe professionnel (Strauss, 1992). Si elle résulte des interactions entre les membres, elle est également historiquement, socialement contingente.\n5À partir d’une enquête qualitative, nous nous interrogeons ici sur le risque comme objet de transmission dans les écoles supérieures professionnelles de cirque. Les rapports au risque apparaissent comme un des éléments importants de la culture professionnelle du monde du cirque et notamment des enseignants des écoles professionnelles de cirque. Ils sont, en ce sens, un enjeu fort de la socialisation professionnelle et donc de la transmission du métier. Pourtant nous verrons que c’est un thème qui persiste dans le non-dit de la rhétorique professionnelle. Comment donc se transmet cette dimension, qui semble informelle, dans une formation professionnelle en cours d'institutionnalisation ? Finalement, qu’est-ce qui se transmet vraiment ? Sous quelle forme ? Par qui et avec quels enjeux professionnels ?\nCette contribution s'appuie sur une recherche en cours sur les processus de transmission de la gestion de la prise de risque dans les métiers du cirque au sein du Cercle interdisciplinaire de recherche sur le risque dans le cirque (CIRRC), groupe de travail du Centre d'étude et de recherche sur l'emploi et la professionnalisation (CEREP) de l'Université de Reims Champagne Ardenne (URCA). Le projet est d'interroger, dans les écoles professionnelles, l'articulation des formes culturelles de transmission (Bézille & Brougère, 2007) en saisissant notre objet à travers différentes approches : une approche sociologique autour des rapports au risque comme principe organisateur de la relation de travail entre enseignant(e) et enseigné(e), une approche socio-historique de l'institutionnalisation du groupe professionnel et des formes de transmission du métier, une approche didactique et psychologique des formes de la transmission des rapports au risque et plus loin de l'enseignement et de l'apprentissage de la gestion de la prise de risque. Nous développons dans cette contribution l'approche sociologique de la transmission du métier, à travers la transmission de la gestion de la prise de risque.\nLes écoles de cirque sont aujourd'hui nombreuses en France. On a coutume de distinguer les écoles de loisir (pratique amateur), les écoles préparatoires (aux écoles supérieures) et les écoles supérieures diplômantes. Cette typologie n'est pas exhaustive dans le sens où les écoles peuvent proposer plusieurs cursus à la fois, notamment des cursus professionnels non diplômants. Ces écoles sont polarisées « selon les trois étapes de formation communément reconnues comme nécessaires à l’apprentissage de la profession d’artiste de cirque : schématiquement, la préparation corporelle, la spécialisation technique et la création artistique » (Salaméro & Haschar-Noé, 2012, p. 161). Dans le cadre de notre projet, nous avons choisi dans un premier temps de nous concentrer sur les trois écoles supérieures existantes en France puisque nos recherches s'inscrivent dans l'analyse des processus de professionnalisation. Il s'agit de l'Académie Fratellini à Saint-Denis, de l'École nationale de cirque de Rosny-sous-Bois (ENACR) et de l'École nationale supérieure des arts du cirque (ENSAC) de Châlons-en-Champagne. Depuis la rentrée 2012 (année transitoire), un nouveau diplôme est délivré par ces écoles : un Diplôme national supérieur professionnel de cirque (DNSP, délivré par les établissements d'enseignement supérieur habilités par le ministre chargé de la culture dans les domaines de la musique, de la danse, du théâtre et des arts du cirque). Celui-ci, inscrit dans la réforme européenne LMD, impose aux écoles supérieures un partenariat avec une université et permet l'obtention d'une licence. Aujourd'hui, il existe deux cursus, l'un public (l'année L1 se déroule à Rosny et les années L2 et L3 à Châlons-en-Champagne) et l'autre privé, en alternance, à Saint-Denis.\nRégulièrement présents sur ces terrains depuis deux années, nous avons récolté des données qualitatives (entretiens, observations de séances) et quantitatives (parcours des étudiants à partir des dossiers d'inscription). Nous avons réalisé des entretiens avec 20 enseignants des équipes pédagogiques permanentes de ces trois écoles. Ces équipes sont composées, en moyenne, pour les trois-quarts par des enseignants de techniques circassiennes et sportives (acrobatie, équilibre, aérien, jonglage ....) et pour le quart restant par des enseignants de techniques artistiques (danse, théâtre ou expression corporelle). Les premiers sont issus du sport de haut niveau ou du cirque professionnel. Les seconds viennent plutôt des mondes artistiques voisins (danse, théâtre). Nous avons également mené des entretiens avec les étudiants (25) de ces deux cursus. Tous ces entretiens explorent les parcours d'apprentissage et de socialisation professionnelle et les rapports au risque.\n6Dans de nombreux groupes professionnels, le rapport au risque constitue un élément central de la « culture professionnelle » en tant qu'objet qui distingue les professionnels des profanes. La définition de l'erreur dans les métiers (risques psychologiques, physiques, sociaux et/ou économiques) est un enjeu fort de professionnalisation dans le sens où elle participe au système commun de justification du mandat (défenses communes vis-à-vis du monde profane) au sens d’Everett Hughes (1996). Pour certaines activités, les critères de définition de l'erreur sont purement techniques. Pour d'autres activités les critères sont plus flous, comme pour les artistes, la médecine ou l'éducation. Les « professionnels » s'arrogent le droit de porter un jugement sur ces erreurs et les risques s'y afférant. Ils se réservent ce qu’Everett Hughes appelle « la prérogative du jugement ». Les professionnels ne discutent pas des erreurs, surtout pas avec des profanes. C’est également le cas d'autres métiers à risque, par exemple, des ouvriers de l’industrie nucléaire (Fournier, 2000).\n7Dans le cirque, les professionnels parlent peu du risque. On peut poser l’hypothèse que cet évitement verbal, tout comme la volonté d’esthétisation du risque, « répondent alors à un double enjeu de distinction : par rapport au cirque traditionnel d’une part, par rapport au sport d’autre part, où l’exploit et la prouesse semblent toujours constituer des fondamentaux (Fourmaux, 2006, p. 165). À l’occasion de graves accidents médiatisés, les discours sont plus fréquents. Le décès d’une acrobate française du Cirque du Soleil en juin 2013 a, par exemple, été commenté dans la presse. Néanmoins, quand c’est le cas, on peut observer une certaine euphémisation des risques (« c’est comme ça », « il y a toujours du risque », « c’est la première fois que cela arrive dans cette compagnie »). Un enseignant interrogé évoque ainsi l’année 2006 :\n« C'était une année dévastatrice, cette année-là, parce qu'il y avait l'accident à Marseille, il y avait un acrobate qui a fini sur chaise roulante, il y a une fille qui est tombée à Châlons […] De temps en temps, y'a des moments comme ça et tout le monde prend conscience de ça, mais ça fait... ça fait un peu, bah ! le risque effectivement, ça fait partie du cirque » (Enseignant de technique circassienne).\n8Les débats professionnels sur cette question sont nombreux et le sujet de plusieurs controverses dont l'enjeu est la définition du métier de circassien. Les tensions entre l’exploit physique et l’expression artistique organisent en effet les débats sur ce qu’est le « vrai » cirque aujourd’hui. Ces tensions influent également sur la place des écoles de cirque dans l’espace de la formation professionnelle (Salaméro & Haschar-Noé, 2012).\n9Les travaux scientifiques, plus rares, abordent également la question du risque dans le cirque (Goudart, 2002 ; Fourmaux, 2006 ; Sizorn, 2008). Ils soulignent le paradoxe entre la place du risque dans le cirque contemporain, qui reste centrale et son euphémisation. Dans les écoles supérieures de cirque en France, la question du risque apparaît ambiguë, plus implicite qu’explicite. Si tous les enseignants se disent concernés par la gestion du risque, certains, particulièrement sensibles à la question, parlent parfois de « cécité » et de « surdité », en particulier du côté des élèves.\n10Ainsi cette enseignante en technique de cirque nous livre son expérience :\n« Moi je vais dire à un élève : "Pourquoi tu ne mets pas un tapis, parce que tu peux mettre un tapis et te protéger". Et il va me dire : "Non, ça va, ça va" et en fait... ça va pas, parce qu'il faut mettre un tapis, mais mettre un tapis c'est perdre un peu l'honneur de se mettre en danger justement. […] J'ai des réactions étonnantes sur les explications de pourquoi ne pas se mettre en sécurité. […] J'ai toujours des "ne t'inquiète pas", comme si l'inquiétude venait de moi, dans le sens où moi je ne pourrais pas gérer l'information, alors que clairement, je souligne un danger non maîtrisé ».\n11Pour les enseignants les plus militants sur la question,\n« il y a cet état de surdité qui se met en place, par protection, c'est humain, mais cette surdité-là est très dérangeante pour faire cas d'un sujet de manière... pragmatique, constructive, évolutive et comme une vraie technique à mettre en place. Quand on en parle c'est difficile à gérer parce qu’il y a de l'affect mélangé à la blessure, des choses comme ça. Et c'est plus confortable de faire comme si ça n'allait pas arriver, c'est plus marrant […]. Donc j'essaie, à partir de mon expérience, de déboucher les oreilles, pas seulement d'en parler, mais de déboucher les oreilles » (Enseignante de technique circassienne).\n12Parmi les équipes enseignantes, il semble que la sensibilité à la question soit également différenciée. Ainsi une enseignante de technique artistique nous indique :\n« Moi j'ai beaucoup bataillé pour qu'ils [les élèves] courent en basket, pour qu'ils ne courent pas pieds nus sur le béton. Je suis arrivée ici, on riait, on me rigolait au nez. J'ai aussi pas mal bataillé pour qu'ils ne fassent pas d'acro' [acrobatie] sur le béton » (Enseignante de technique artistique).\n13Pour autant c’est une préoccupation constante affirmée par tous les enseignants :\n« Le risque, je n’en parle même pas, parce qu'il est tellement intégré dans la pratique, depuis le début. Depuis le b.a.-ba , même pour des roulades, faire un trépied sur la tête avec des enfants, des gens plus âgés, ou des futurs professionnels. La notion de risque, elle est là tout le temps, quoi. Faut être échauffé, faut pas se positionner n'importe comment, il y a les tapis... si tu tombes en avant, ha ! Faut un tapis pour ne pas cogner le talon par terre » (Enseignant de technique circassienne).\n14Parler du risque et de sa gestion dans les écoles professionnelles de cirque ne semble donc pas si évident, alors que cette dimension apparaît clairement dans les maquettes pédagogiques et dans les discours professionnels des écoles. Souvent le risque est banalisé, encore une fois euphémisé dans une vision plutôt fataliste :\n« Il y a toujours du risque dans le cirque. Bien sûr le professeur doit assurer le maximum de sécurité... la vie c'est une seule fois ! Nous n'avons pas droit au risque de tomber qui peut après provoquer des invalidités ou autres. Donc, il faut au maximum assurer la sécurité. Mais le risque existe quand même, malgré tout » (Enseignant de technique circassienne).\n15Si tous les acteurs, enseignants comme enseignés, se disent tout à fait conscients de l’importance de la gestion du risque dans ces activités, les façons de l’aborder sont très diversifiées, en premier lieu en fonction de la définition même qui est donnée à la notion de risque.\n« Le risque est la conséquence aléatoire d'une situation mais sous l'angle d'une menace, d'un dommage possible. [...] Le risque est une incertitude quantifiée, il témoigne d'un danger potentiel susceptible de naître d'un évènement ou d'un concours de circonstances, mais il n'est qu'une éventualité, il peut ne pas se produire dans une situation envisagée » (Le Breton, 2012, pp. 3-4).\n16Le risque apparaît comme une notion très polysémique avec une forte dimension subjective et contextuelle. Dans notre perspective de la transmission, c'est finalement moins le risque en soi que le rapport au risque qui nous intéresse. Celui-ci change, évolue selon les périodes historiques, les parcours des individus, les conditions de l'action et la définition du risque dépend essentiellement de ce rapport. C’est donc lui qu’il convient d’examiner. Il ne s’agit pas de rechercher un sens universel au risque car la « vérité » d’un phénomène social résulte du sens que donne le sujet aux événements et aux actes : une classification objective n’est guère utilisable. C'est pourquoi nous nous intéressons ici au sens que les individus donnent aux objets sociaux.\n17Pour autant, le risque a occupé une place différente dans l'histoire des activités circassiennes. Le rapport au risque est une construction contingente et on peut penser que le risque n'a pas le même sens aujourd'hui, en référence aux différents contextes socio-historiques précédents qui peuvent distinguer la place du risque dans le cirque traditionnel, le nouveau cirque et le cirque contemporain.\n18Dans les discours des enseignants et des enseignés des écoles supérieures de cirque, le risque dans le cirque concerne en premier chef les dimensions corporelles, c’est-à-dire la mise en jeu de l’intégrité physique. L'activité physique des circassiens est en effet particulièrement intense et source de fréquents accidents (Goudart, 2002). D'autres dimensions du risque dans ces métiers sont moins souvent mises en avant, notamment en ce qui concerne les risques de perdre la face dans une activité de représentation (Goffman, 1973), les conditions économiques d'exercice du métier (Menger, 2009) ou encore les activités de création.\n19Dans la mise en jeu de l’intégrité physique, les enseignants et les élèves distinguent fréquemment les blessures graves et les blessures considérées comme bénignes (entorses ou tendinites par exemple). Nous manquons de données d’accidentologie systématiques et actualisées pour connaître les fréquences de ces blessures dans les écoles observées (les données individuelles existent mais ne sont pas recensées globalement). Toutefois nos observations sur deux années montrent que les « bobos » – comme sont appelées les blessures bénignes – sont fréquents. « On n’est pas très douillets ici ! », nous confie une élève en listant les « bobos » de ses camarades de promotion. Pourtant ces « petites » blessures peuvent avoir des conséquences importantes à court terme (dans le choix de spécialité, par exemple) et à long terme (la durée d’exercice du métier). Les enseignants comme les élèves en sont bien conscients. Leur corps est leur outil de travail. Sa préservation assure l’activité professionnelle (« Pas de jambe, pas de travail ! » rigole un étudiant). Pour autant les enseignants, surtout ceux des disciplines acrobatiques et aériennes, soulignent la difficulté de la gestion de sa condition physique, en particulier sur le long terme. Un enseignant de techniques circassiennes et sportives, lui-même issu du sport de haut niveau, précise que\n« gérer une condition physique dans le cirque, c'est plus difficile que gérer une condition physique dans le sport. Ceux qui se cassent le plus vite, ça va être les voltigeurs. Les bascules [agrès d'acrobatie aérienne], là, ils ne vont pas faire 20 ans de bascule. Ils vont en faire quatre, cinq, six ans, allez dix ans s’ils se conservent bien, s’ils arrivent un peu à gérer. Mais après on commence à avoir les genoux, les chevilles, c'est mort, hein ! ».\n20Les risques de blessures ou de chutes, nous disent les enseignants, résultent le plus souvent d’inattentions. Une enseignante de technique artistique précise que « la plupart de leurs "bobos", quand ce n’est pas des chutes graves je veux dire, ce sont des mauvaises gestions de leurs gestes, ou bien aussi la fatigue ». Ce discours autour de la responsabilité individuelle est assez récurrent et explique aussi les accidents plus graves. Ainsi, nous dit-on à propos d’un accident mortel : « Il y a un trapéziste qui est tombé, quelqu'un qui venait de mon année d'école. Et ben c'est sûr que tu dis que, on peut rien dire, c'est sa faute. C'est vraiment lui, il s'est mal accroché » (Enseignant de technique circassienne).\n21Mobilisant des dimensions plus individuelles, le risque est très souvent mis en lien avec le manque de concentration. « Le risque c’est quand la tête n'est pas en accord avec le corps » résume une enseignante de technique artistique. Ainsi, les blessures bénignes ont, pour certains enseignants, des vertus d’apprentissage. « Les blessures, il y en a mais, bon, ça apprend à tout le monde à... Souvent ce sont des bêtises. Ça leur apprend à faire attention, ça permet d’avancer » (Enseignant de techniques circassiennes et sportives). Le risque est ici individualisé et psychologisé.\n22En revanche, au-delà de ces argumentations, qui dégagent de fait la responsabilité collective, les causes des blessures peuvent être également mises en lien avec l’organisation des études. On retrouve ce mode d’explication en particulier par les enseignants ayant un passé sportif, en qualité d’athlète de haut niveau. Ainsi un autre enseignant de techniques sportives nous explique :\n« C'est en lien avec les blessures. Il n'y a pas d’organisation des périodes de travail. En sport de haut niveau, vous avez les préparations scientifiques, la nutrition, y'a tout. Ici, ils ont des cours là-dessus mais après... C'est bien de se défouler un petit peu. Il faut relâcher sans doute mais ce n'est pas ça la récupération. Après de grands efforts, il y a des temps de récupération, logiquement. Ici, non. Je pense que beaucoup de problèmes de blessure dépendent des temps de récupération et des temps de travail. Le temps de travail est très important et il n'y a pas de temps de récupération. En sport, tout le monde respecte les modalités de travail. Elles ne sont pas encore développées comme il le faudrait dans les écoles de cirque. Ils vont y arriver, pas de doute, mais il faut réfléchir. Il n’y a pas assez de réflexion ».\n23Les blessures plus graves, les « accidents », sont plus rares. Dans les cours, ils n’ont pas lieu d’être, selon les enseignants. Un enseignant de technique de cirque nous affirme ainsi : « Normalement quand on est bien, quand le prof est bien dans sa séance, quand l'étudiant est bien dans sa séance, non, l'accident y'en a pas, normalement y'en a pas ! ». Les élèves soulignent également cette dimension relationnelle de la gestion de la prise de risque. La présence de leur formateur les rassure au point qu'en séance, ils affirment ne pas prendre de risque, tandis que, selon eux, ils en prendraient dans les temps informels, telle que la pause de midi par exemple.\n24Ces risques dépendent de la spécialité. Un enseignant de techniques circassiennes et sportive nous précise : « Le risque, c’est notamment tout ce qui est propulsion, toutes ces choses-là. Après, la roue cyr [agrès d'acrobatie au sol], tu vas tomber mais tu vas tomber de ta hauteur. Tu peux aussi te faire mal, mais, logiquement nettement moins ». Les disciplines aériennes, qui se déroulent en hauteur, ont donc la réputation d’être plus dangereuses que les autres, du fait notamment des contingences matérielles.\n« En aérien, le risque c'est le matériel utilisé. C'est-à-dire la qualité du matériel utilisé, quel matériel j'utilise, où je m'accroche, où je suis accroché et comment je m'en sers. Sur l'usure, sur... voilà. […] Donc, ça c'est un risque qui doit être maîtrisé. Donc, ce n'est pas un risque qui peut être envisagé comme non maîtrisable, puisqu'on a largement de quoi faire les choses sérieusement » (Enseignante de technique circassienne, en aérien).\n25Pour autant, en ce qui concerne le risque physique, toutes les disciplines de cirque sont concernées. « Dans le cirque, il y a toujours le risque physique, c'est-à-dire l'activité à risque dans le sens où la performance amène à prendre des risques » (Enseignante de technique de cirque). Même pour une spécialité comme le jonglage, le risque de blessure est réel, quoiqu’il soit différent. Un enseignant de jonglage nous explique :\n« Les risques pour nous, pour parler de blessure, on en a un peu moins, parce que la spécialité est moins violente. Mais sur un autre côté, elle est plus répétitive, donc ça veut dire d'autres blessures sur d'autres temps, donc voilà. Donc assez tôt on parle de ça, voilà. De mieux faire ça aujourd'hui, veut dire aussi le faire plus longtemps sans blessure ».\n26Plus marginalement, certains enseignants abordent le risque de la création. Il est alors souvent question de « lâcher prise ».\n« En gros, c'est souvent lâcher un fonctionnement, lâcher une manière de faire pour arriver à... pour aller plus loin en fait. Et donc, il y a la prise de conscience et en même temps... la prise de risque c'est aussi oser » (Enseignante de technique artistique).\n27Le risque de la faute, de la non-réussite, est également abordé, principalement pour souligner la nécessaire récurrence de la réussite.\n« Nous [les jongleurs] on a des risques de faire tomber devant les gens, on fera toujours tomber devant les gens, c'est la gravité, c'est tout à fait normal. [….] Si tout va bien sur scène, on ne prend pas de risque ou on prend très, très peu de risque, on heu.... ce qu'on fait sur scène, c'est ce qu'on sait faire, ce qu'on assure. Parce que c'est pour ça, c'est un métier où on joue tous les jours. Voilà, ce n'est pas réussir quelque chose une fois, c'est de réussir tous les jours ! » (Enseignant de technique circassienne).\n28Enfin, peu d’enseignants – et aucun étudiant – abordent le risque de l’insertion professionnelle, lié au fonctionnement économique de ces marchés fortement marqués par l’incertitude (Menger, 1991). Réussir en tant qu’artiste de cirque n’est pas aisé (Garcia, 2011), même si le fait d’être issu des écoles supérieures favorise l’insertion professionnelle (à l’ENSAC les étudiants bénéficient d’une troisième année d’insertion entièrement dédiée à une tournée de présentation du spectacle de fin de promotion. À l’issue de leur cursus, les étudiants bénéficient du régime de l’intermittence du spectacle. À l’Académie Fratellini, les étudiants sont en apprentissage et multiplient les expériences professionnelles tout au long des trois années d’étude). Ce sont surtout les intervenants professionnels qui abordent cette question avec les élèves, toutefois ceux-ci, encore en formation, semblent peu sensibles à cette dimension. Un enseignant, encore en activité, précise : « On leur dit aussi, on a cette expérience là, mais... Effectivement, je leur dis "ça va être très difficile de devenir millionnaire en tant que circassien", après c'est des choix mais ils sont encore jeunes » (Enseignant de technique circassienne).\n29Il apparaît bien une multiplicité des sens alloués aux risques dans les écoles supérieures de cirque. Considérer l'intégrité physique est récurrent chez tous les enseignants et les enseignés. En revanche, les autres dimensions sont abordées différentiellement selon les profils des enseignants, notamment en fonction des spécialités. Les enseignants des disciplines circassiennes (au sol mais plus encore en aérien) sont plus sensibles aux dimensions des techniques sportives. Tandis que les autres enseignants vont, en plus, évoquer les risques de la création, de la représentation ou de l’insertion professionnelle. Cette diversité des définitions du risque – et de ses causes – met en lumière les différentes dimensions qui peuvent être mobilisées dans la transmission de la gestion du risque selon que l’on considère davantage les erreurs dans leurs dimensions individuelles ou organisationnelles. Dans les écoles supérieures de cirque, il s’agit non seulement de transmettre une vision spécifique des risques professionnels – et potentiellement de leurs causes – mais également d’enseigner des modes de gestion de ces risques.\n30Dans l’élaboration des maquettes de mise en œuvre du nouveau diplôme d’artiste de cirque (DNSP) la sécurité est un point important du référentiel de compétences professionnelles visées. Dans les discours professionnels, la gestion du risque apparaît également essentielle tant pour les artistes en formation que pour ceux qui sont en exercice. Pourtant, la diversité des sens donnés au risque nous amène à penser que les pratiques de transmission sont elles-mêmes diverses, en fonction de ce qui est visé. Bien plus, les causes des blessures abordées dans la partie précédente, mettent en lumière des dimensions personnelles, psychologiques qui vont échapper à la gestion fortement formalisée des apprentissages physiques et sportifs. On aborde ici des dimensions non-formelles qui peinent à être traduites en compétences ou en objectifs d’apprentissage d’un cursus formalisé d’une école supérieure.\n31Quand on leur demande quels sont les contenus transmis concernant la gestion du risque, les enseignants abordent en premier lieu leurs pratiques de formation formelle, en particulier celles qui concernent la transmission des techniques sportives, moins souvent la gestion du matériel ou l'intégrité physique.\n32Quelle que soit leur place dans le cursus de l’école considérée, les cours de techniques circassiennes et sportives sont organisés selon les modèles de l’éducation sportive. Que les enseignants soient issus du sport (et souvent titulaires du brevet d’éducateur sportif) ou du cirque professionnel, la transmission de ces techniques se réalise de manière relativement organisée et formelle à partir de la maîtrise progressive des « éducatifs » et par la répétition. Une enseignante en technique de cirque (toujours en activité) détaille ses façons de faire :\n« C’est une préparation physique qui permet de fonctionner par étape et par palier, d'assurer chaque palier et d'avancer. Et si jamais on est perdu sur ce palier, on revient en arrière, c'est-à-dire sécuriser des étapes, comme ça, qui sont clairement acquises pour l'élève et qui font que quand il avance et qu'il se sent en danger, il peut revenir à l'étape précédente et resituer son corps, sa technique. Ce sont des étapes d'apprentissage physique. Ce qui permet d'avancer mais pas de stopper dans les débuts. Donc, je prends de plus en plus de risques, dans le sens où je maîtrise de plus en plus les risques que je prends ».\n33De manière assez récurrente dans le discours des enseignants des spécialités circassiennes, une des contraintes soulignées, qui remet en cause ce programme « idéal » de formation, est la faiblesse du niveau des entrants. Certes, on retrouve cette plainte dans toutes les instances de formation (en collège c'est également un discours très fréquent parmi les enseignants : « les élèves n'ont pas le niveau »). Elle exprime le temps nécessaire à la socialisation aux modèles de l’école. Fréquemment les enseignants se plaignent de devoir déconstruire ce qui a été appris antérieurement. Mais cela met également en lumière la diversité des offres de formation des écoles de cirque et la place de l'école dans l'espace de formation.\n34Une autre contrainte évoquée qui remet également en cause la progression « idéale », est l'organisation des études. Pour de nombreux enseignants, le nombre important des spectacles et des interventions assurés par les élèves pose problème pour la régularité des apprentissages. Un enseignant de technique d'acrobatie précise :\n« Pour gérer le risque, il faut maîtriser la technique et la progression. Respecter les étapes. Moi je trouve qu'il n'y a pas assez de travail de base pour, après, pouvoir prendre des risques, pour les laisser aller. Il faudrait respecter toutes les étapes. [...] Mais il y a toujours des spectacles. C'est normal, parce que l'école veut être reconnue. Pour nous, c'est important qu'il y ait ces évènements, mais dans une seule ou deux périodes, pas six ! Qu'on puisse préparer, tranquille [...] et après, quand il y a cette période de spectacle, il faut qu'ils interviennent beaucoup plus. Mais souvent, il n'y pas ça. Ca dépend des événements qui passent ».\n35Certains enseignants abordent également d'autres contenus de formation. L'entretien physique, l'hygiène de vie sont soulignés comme des éléments importants qui participent de la gestion du risque. Ils font partie des contenus formels de formation. Les étudiants sont sensibles à cette dimension. Ainsi un étudiant, membre d'un collectif de bascule, nous affirme, très convaincu : « C’est super important, notre corps, c’est notre outil de travail, faut en prendre soin ». Pourtant, plus encore quand ils n'enseignent pas les techniques circassiennes, les enseignants déplorent leur peu de considération par les élèves et la faible place accordée à ces enseignements. Une enseignante de technique artistique précise :\n« Je souligne l'importance de l'équilibration posturale et des appuis, des étirements, du placement du bassin. C'est une catastrophe, la façon dont ils font des abdos, c'est... n'importe quoi, franchement. Donc, je vais leur montrer des choses qui me semblent importantes, le travail sur le périnée, notamment pour les filles qui sautent tout le temps, personne n'en parle ! ».\n36La maîtrise de l'environnement matériel (les parades, les attaches, etc.) fait également partie de la gestion des risques mais est moins souvent abordée par les enseignants, alors que cette dimension apparaît très clairement dans les programmes. Si les étudiants profitent de cet environnement maîtrisé (« Tapis, longe... c'est agréable de prendre des risques en sécurité », nous dit un élève), une enseignante de discipline aérienne, très pointilleuse sur cette question, nous précise :\n« Donc ça, oui, ça fait partie de la formation, ça fait partie des choses que je souligne très, très sérieusement, au niveau de mes compétences, c'est-à-dire je ne suis pas directeur technique du lieu, mais je demande aux élèves d'être en contact avec le directeur technique du lieu, de comprendre la structure du bâtiment ».\n37Pour autant, dans aucune école ne semble formellement exister un « réel temps pour apprendre à parer, apprendre à longer » (Enseignante de technique artistique).\n38Au-delà des dimensions formalisées de la gestion de la prise de risque, les enseignants font très souvent référence à des dimensions psychologisées, telles que la confiance en soi ou la maîtrise de sa peur. Tout se passe comme s'il y avait des risques maîtrisables et d'autres non maîtrisables qui échappent de fait à la transmission formelle proposée par l'école. Il s'agit de ce que nous avons nommé les « dimensions émotionnelles » de la prise de risque.\n39Quand il est fait référence à la confiance en soi pour gérer le risque, il s'agit d'une dimension difficile à transmettre. Une enseignante de technique artistique affirme même :\n« C'est ce qu'on aimerait faire, les former à ça, mais je crois qu'on peut pas. Enfin moi, je pense que c'est plus dans le discours, pour leur faire prendre conscience. C’est un dosage difficile. Donc, nous, c'est compliqué parce que c'est un dosage entre les rassurer et en même temps leur faire prendre confiance ».\n40Cette confiance en soi se transmet, pour certains enseignants, dans les relations interindividuelles. Il s'agit de la construire dans les relations aux autres, avec les partenaires mais aussi avec les enseignants. Un enseignant de technique aérienne nous explique comment il s'y prend :\n« C'est les mettre en confiance. Après, ça vient par l'apprentissage. C'est les longer, savoir les longer. On a beau mettre des tapis, mais si quelqu'un ne sait pas glisser un tapis ou ne sait pas longer, il [l'étudiant] va prendre un coup, deux coups, il va se renfermer, il va... il ne va plus oser y aller, parce qu'il ne va plus faire confiance au prof qui est en bas. [...] C'est dans la relation, si on est plus présent dans la séance aussi et si nous, on est vraiment dedans... On est plus engagé, on le met plus en confiance. Des fois, on est un peu plus fatigué et on sent moins les choses, parce qu'on est moins avec lui. Y'a plein de petites choses, enfin, qui jouent, qui sont assez subtiles ».\n41Les dimensions intra-individuelles sont également largement évoquées. Il s'agit de dimensions perçues comme éminemment individuelles et personnelles, auxquelles les enseignants tâchent d'être attentifs, de manière complètement informelle. Une enseignante de technique aérienne précise :\n« Moi il y a une chose que je surveille vraiment, c'est l'état psychologique de la personne, c'est-à-dire son rapport au danger et son rapport à la... la mise en danger. C'est-à-dire... le danger de lui par rapport aux autres, de lui par rapport à lui, de lui par rapport à son agrès ».\n42Pour saisir cette dimension certains enseignants passent par la verbalisation. Un enseignant de technique acrobatique nous explique comment il procède :\n« On essaye d’analyser, voilà c'est ça, d'analyser. Chaque fois qu'il se passe quelque chose de pas très normal, moi personnellement, j'essaie d'en parler avec eux. C'est pas si simple. Je leur demande : "Avez-vous une idée de pourquoi il s'est passé ça ? Qu'est-ce qui aurait pu être plus grave que ça et qu'est-ce qu'on peut faire pour éviter que ça se reproduise, pour minimiser, pour que ça se reproduise le moins souvent possible ?" [...] Donc une démarche... on va dire, on essaie de les accompagner émotionnellement sur cette question du risque. Mais c'est assez empirique par rapport à nos... C'est complètement empirique ».\n43La transmission de la gestion de la prise de risque, en particulier dans ses dimensions émotionnelles, apparaît variable et adaptée, selon les acteurs, les situations, les interactions et les contextes. Elle est souvent liée à une production sociale des émotions (l'expression de sa peur, par exemple). Cela interroge les formes de la transmission (Bezille & Brougère, 2007) de ces dimensions « émotionnelles » et les catégories organisatrices des rapports au risque dans lesquelles elles s'inscrivent. En effet, tous les enseignants se rejoignent pour pointer l'importance de la maîtrise progressive des techniques sportives dans la gestion de la prise de risque (« Il faut apprendre à marcher avant de courir » est une expression qui revient souvent). En revanche, sur les autres dimensions, ils se distinguent. Certains disent plus fréquemment viser la transmission informelle des dimensions « émotionnelles », en en précisant d'ailleurs les limites pédagogiques (« C'est ce qu'on aimerait faire, les former à ça, mais je crois qu'on peut pas »). Inversement, d'autres enseignants évoquent davantage la transmission formalisée des dimensions liées à la maîtrise de l'environnement matériel ou de l'intégrité physique. En prenant en considération les parcours d'apprentissage à l'enseignement des uns et des autres, on découvre que les premiers se sont davantage formés à l'enseignement sur le tas (dans le sport ou dans le cirque) alors que les seconds ont suivi des parcours de formation plus diversifiés et plus approfondis. Il apparaît également que les parcours professionnels influent sur ces conceptions et en particulier la pratique professionnelle dans le spectacle vivant. Les enseignants qui ont cette expérience sont plus enclins à soutenir l'idée d'une transmission formelle.\n44En fonction des socialisations professionnelles antérieures, les enseignants privilégient donc des perceptions plus ou moins aléatoires de la gestion du risque dans le cirque. De manière schématique, parmi les enseignants interrogés, on peut distinguer deux types idéaux de conception de la transmission de la gestion du risque dans le cirque, qui peuvent varier selon deux dimensions : le parcours d'apprentissage professionnel et le parcours d'activités professionnelles.\n45D'un côté, le rapport au risque est lié à la performance, qui peut être aléatoire. Le risque est ici envisagé comme maîtrisable au niveau des techniques sportives mais au-delà il est renvoyé à des dimensions personnelles, psychologisées et donc peu maîtrisables. Il serait donc objet d'une transmission très informelle. On retrouve ici les enseignants issus du sport de haut niveau ou ayant bénéficié d'une socialisation antérieure liée à des activités sportives (plus ou moins formalisées) mais aussi ceux qui ont peu d'expériences professionnelles dans le spectacle vivant.\n46Dans l'autre pôle, le risque, s'il fait évidemment partie des activités circassiennes, est perçu comme plus maîtrisable, envisagé non seulement dans ses dimensions de techniques sportives mais également de techniques artistiques et corporelles. Il est donc possible de formaliser les enseignements, de transmettre des techniques qui vont permettre de gérer la prise de risque. Ce sont plus souvent les enseignants issus d'espaces artistiques variés (cirque, mais aussi danse ou expression corporelle) qui développent ces conceptions, ainsi que ceux qui ont des expériences significatives dans le secteur du spectacle vivant.\n47Ces différences de postures vis-à-vis du risque restent à approfondir, toutefois elles nous informent sur l'opposition entre sport et art développée dans la rhétorique professionnelle (Sizorn, 2008) qui alimente les débats de ce que serait le « vrai » cirque aujourd'hui. Ces débats entre les « anciens » et les « nouveaux » s'expriment au sein même des écoles supérieures, tant dans les rapports au risque des formateurs et que dans leur modèle de transmission. Toutefois, ces querelles semblent plutôt relever d'enjeux de places dans l'espace considéré que de débats purement esthétiques qui de toute façon ne remettent pas en cause la place centrale du risque dans le cirque (Bourdieu, 1980, pp. 113-116). Pour autant, ces rapports au risque ne sont pas figés et peuvent varier en fonction des situations de transmission, notamment en fonction du genre.\n48Le cirque est un univers plutôt masculin et très sexué. Si dans le cirque contemporain on trouve des compagnies qui tentent de jouer avec les stéréotypes, il reste que les rôles sexués sont très marqués, tant parmi les artistes que dans les écoles (Garcia, 2011). Les spécialités notamment renvoient souvent à des stéréotypes (filles élégantes voltigeuses et garçons porteurs costauds). Dans les écoles supérieures, l’orientation et le traitement pédagogique des élèves s’en ressent, notamment en ce qui concerne la transmission de la gestion du risque.\n49L’évidence des différences de traitement des filles et des garçons est justifiée par les différences physiologiques (les garçons sont plus développés musculairement que les filles, ils sont plus forts). À partir de ces différences présumées de force physique (ce qui n’est pas toujours le cas), se développent des attitudes genrées de la part des formateurs. Dans l'ensemble, les enseignants nous disent que les filles doivent être davantage encouragées que les garçons, que leur progression est plus lente, qu'il faut davantage les accompagner, etc. Au point même où une étudiante, membre d'un collectif de bascule, s'en rendant compte, a dû modifier son comportement, ou plutôt l'expression sociale de ses émotions pour y échapper :\n« Pour la prise de risque, un garçon on peut lui dire : "Mais vas-y, c’est bon, fais-le, t’es capable !", tout ça… et une fille, on peut lui dire : "Si tu l'sens tu l'fais, mais si tu l'sens pas tu l'fais pas !". [...] Quelque chose comme ça. C’est pour ça que au début, moi j'me faisais beaucoup avoir par ça, parce que y'a un moment où faut savoir s’écouter mais y'a un moment où faut dépasser cette chose, sinon on n’avance jamais. Et au début un d'mes profs me disait : "Si tu le sens t’y va et sinon non". Et comme moi, j’avais peur tout ça, je le montrais un peu : "Bon tu le sens pas, t’es pas sûre de toi, tu le fais pas !". Et maintenant du coup, j’ai appris qu’il fallait que je sois plus sûre de moi pour montrer que oui, si j’ai d'la peur, même si j'suis pas... voilà, je peux faire ça, quoi. Enfin il est toujours plus attentif à une fille qu’à un garçon ».\n50Il apparait donc que la transmission des rapports au risque dans les écoles supérieures de cirque participe également à la distribution sexuée des rôles dans l'univers professionnel dans lequel ces étudiants souhaitent s'insérer.\n51Un vaste mouvement de reconfiguration des activités du cirque est à l'œuvre depuis une trentaine d'année. Le développement des écoles de cirque et de leur offre de formation en est un des indicateurs. Un travail socio-historique précis manque encore pour en saisir toutes les modalités. Toutefois, dans une perspective de sociologie des groupes professionnels, nos recherches montrent, à travers la transmission des rapports au risque, comment ce processus d'institutionnalisation des modes de transmission du métier met en jeu la définition même du métier et notamment son articulation avec les autres arts voisins.\n52Nous avons porté ici notre attention sur un moment précis du processus de transmission de la culture professionnelle des circassiens, celui de la formation professionnelle en école supérieure de cirque. Les enseignants de ces écoles participent, parfois de façon contradictoire, aux rhétoriques professionnelles sur les rapports au risque dans le monde du cirque en interrogeant les liens entre art et sport. Notre contribution permet de saisir, à travers la diversité des rapports au risque évoquée par les formateurs, les tensions qui traversent ce groupe professionnel en émergence en ce qui concerne la place de la gestion du risque. Le risque peut être plus ou moins maîtrisable. Ainsi la transmission de la gestion du risque sera-t-elle envisagée comme plus ou moins formelle et formalisable. En fonction de leur parcours d'apprentissage professionnel, en fonction de leur parcours d'activités professionnelles, les enseignants développent différentiellement tel ou tel rapport au risque, alimentant les débats professionnels sur ce qu'est, ou devrait être, le « vrai » cirque aujourd'hui.\n53Les modes de transmission des rapports au risque mis en lumière par nos entretiens informent sur l'évolution du groupe professionnel des formateurs d'école professionnelle de cirque à un moment clé de la structuration du cursus de formation professionnelle. La Fédération européenne des écoles de cirque professionnel (FEDEC) tente depuis quelques années d'organiser la formation des enseignants des écoles de cirque. La question de l'articulation entre l'art et le sport y est centrale, ses projets actuels visent une mutualisation des apports du sport et des arts dans les équipes pédagogiques. Pour autant la dichotomie art/sport, qui peut avoir du sens au niveau esthétique, notamment dans le rapport au risque, apparaît largement artificielle au sociologue. Ce sont moins des conceptions esthétiques qui s'affrontent que des parcours de formateur (et donc leur position dans l'espace social de formation) et des formes de transmission.\nBecker H. S. (1988), Les Mondes de l'art, Paris, Éditions Flammarion.\nBézille H. & G. Brougère (2007), « L'usage de la notion d'informel dans le champ de l'éducation », Revue française de pédagogie, n° 158, pp. 117-160.\nCharles F. & F. Legendre (2006), Les Enseignants issus des immigrations : modalités d’accès au groupe professionnel, représentations du métier et de l’école, Paris, Centre Henri Aigueperse, Édition SUDEL.\nCordier M. (2007), « Le cirque contemporain entre rationalisation et quête d'autonomie », Sociétés contemporaines, n° 66, pp. 37-59.\nFagot S. (2010), Le Cirque. Entre culture du corps et culture du risque, Paris, Éditions L'Harmattan.\nFourmaux F. (2006), « Le nouveau cirque ou l'esthétisation du frisson », Ethnologie française, vol. XXXVI, n° 4, pp. 659-668.\nFournier P. (2000), « Les "kamikazes" du nucléaire : un même mot pour une réalité qui change », Sociétés contemporaines, n° 39, pp. 135-152.\nGoffman E. (1973), La Mise en scène de la vie quotidienne, T1 et T2, Paris, Éditions de Minuit.\nGoudart P. (2002), « Esthétique du risque : du corps sacrifié au corps abandonné », Actes de l'université d'été « L'école en piste, les arts du cirque à la rencontre de l'école », Avignon du 16 au 20 juillet 2001.\nGuy J.-M. (2001), Avant-garde cirque ! Les arts de la piste en révolution, Paris, Éditions Autrement.\nJacob P. (2002), Le Cirque. Du théâtre équestre aux arts de la piste, Paris, Éditions Larousse.\nLe Breton D. (2012), Sociologie du risque, Paris, Presses universitaires de France.\nMenger P.-M. (1991), « Marché du travail artistique et socialisation du risque : le cas des arts du spectacle », Revue française de sociologie, vol. 32, n° 1, pp. 61-74.\nRosenberg J. (2004), Arts du cirque, Esthétiques et évaluation, Paris, Éditions L'Harmattan.\nSalaméro É. & Haschar-Noé N. (2012), « De l’institutionnalisation d’une forme culturelle à la structuration de l’espace de formation professionnelle : le cas du cirque en France », Canadian Sociological Association/Société canadienne de sociologie, vol. 2, n° 2, pp. 151-172.\nSalaméro É. (2009), Devenir artiste de cirque aujourd'hui : espace des écoles et socialisation professionnelle, Université de Toulouse, thèse non publiée.\nSizorn M. (2008), « Une ethnologue en Trapézie : sport, art ou spectacle ? », Ethnologie française, n° 1, pp. 79-88.\nWallon E. (dir.) (2002), Le Cirque au risque de l'art, Paris, Éditions Actes Sud.\n1 Même si ces distinctions sont assez artificielles tant les formes de cirque sont diverses et variées.\nFlorence Legendre, « La transmission de la gestion du risque dans les écoles supérieures de cirque en France », SociologieS [En ligne], Dossiers, mis en ligne le 07 mars 2014, consulté le 29 janvier 2022. URL : http://journals.openedition.org/sociologies/4554 ; DOI : https://doi.org/10.4000/sociologies.4554


Ces Arabes palestiniens qui n'intéressent personne... - LPH INFO\nLa multitude d’organisations qui à travers le monde soutiennent la « cause palestinienne » ne le fait pas par compassion pour ces populations abandonnées par leurs frères des pays arabes mais uniquement parce que cela leur permet de combattre Israël par ce biais. Deux preuves viennent étayer ce constat.\nLa première, très bien décrite par le journaliste Khaled Abou Toameh dans le site du Gatestone Institute se réfère à l’abandon total des ‘Palestiniens’ du camp de Yarmouq près de Damas, tant par la communauté internationale que par l’Autorité Palestinienne elle-même. Avec justesse, Khaled Abou Toameh écrit: « La communauté internationale et les groupes pro-palestiniens de par le monde se moquent comme d’une guigne des atrocités commises contre les Palestiniens en Syrie et ailleurs dans le monde arabe. Personne n’en parle si ces crimes n’ont pas été commis par Israël ».\nNe nous posons même plus la question de l’absurdité de la présence de tous ces « camps de réfugiés palestiniens » dans les pays arabes (frères…) ou en Judée-Samarie, datant de l’époque où ce territoire était occupé par la Jordanie. Le camp de Yarmouq est assiégé depuis près de cinq ans par l’armée syrienne et il y règne une détresse humanitaire et hygiénique sans précédent. Les morts et les blessés se comptent par milliers, soit du fait des attaques de l’armée syrienne, des groupes liés à Daech ou même de factions palestiniennes rivales, soit à cause de la faim et de l’insalubrité. Des crimes atroces, incluant femmes et enfants ont été notamment commis par les milices de Daech.\nMais cette situation tragique n’a jamais ébranlé ni l’ONU, ni l’Union européenne pas plus qu’Europalestine ou l’Union juive française pour la paix, trop occupés à regarder le match Tsahal-Arabes palestiniens en soutenant ardemment les seconds.\nLe deuxième exemple est lui-aussi éloquent. Dans un arrêt sans précédent, le tribunal du district de Jérusalem au mois d’août dernier, avait condamné l’Autorité Palestinienne pour « tortures et mauvais traitements » envers 52 Arabes palestiniens de Judée-Samarie. Il s’agissait de sévices incluant électrocutions, arrachage d’ongles, pendaisons par les pieds durant des heures, viols de femmes, versement de plastique brûlant sur le corps, privations de sommeil ou de nourriture et d’autres « plaisirs » du genre.\nPour obtenir des dommages et intérêts, les avocats des plaignants, Barak Kedem et Arié Arbus, devaient obtenir un avis médical en provenance d’organismes reconnus, afin d’évaluer les dommages corporels et psychologiques causés par les tortionnaires de l’AP. Leurs avocats ont alors contacté une quinzaine d’organisations de défense des droits de l’homme. Certaines ont ignoré la demande (New Israel Fund, Union pour la défense du citoyen, B’Tselem), d’autres ont refusé toute aide, deux d’entre elles précisant qu’elles n’aident que ceux qui s’attaquent à l’Etat d’Israël, c’est le cas de Yesh Din et Adallah! Seules deux organisations ont accepté d’aider, Médecins pour les droits de l’homme » et le Comité contre la torture.\nCes deux exemples éloquents montrent à quel point la fameuse « cause palestinienne » n’est qu’un paravent de plus dans la lutte contre l’Etat d’Israël qui est prête à ignorer les réelles souffrances des populations arabes palestiniennes dès lors qu’il n’y a pas de soldats israéliens dans les parages.\nTags: Arabes palestiniensCamp de Yarmouq\nSheldon Adelson veut aider au financement de l'ambassade des Etats-Unis à Jérusalem\nC’est ce qu’on appelle la théorie du complot ! Chacun l’utilise à sa guise et toujours bêtement ! Ici l’exemple d’un israélien non pacifique !


Portraits Archives - Page 40 sur 42 - Jeune Vieillis Pas\nJe rencontre des femmes et de hommes inspirants qui ont le point commun d’être âgés sans être vieux.\nAccueil / Portraits (Page 40)\nUne femme à l’entrée de la station de métro Dupleix s’adressant à sa fille de 14 ans – « T’as ta Carte Orange? » En fait, c’était moi!\n7 commentaires sur La pensée à méditer.\n« On a deux vies et la deuxième commence le jour où on réalise qu’on en a qu’une. » …\nVieillir devient tendance: Façade.\n10 commentaires sur Vieillir devient tendance: Façade.\nLà, on est au top de la branchitude! Le magazine Façade, qui a sorti 15 numéros depuis 1976, date de sa création , c’est du culte pur et dur. Pour être franche, je ne connaissais …


Platine top case d'origine Honda\npar Kuon le Jeu 6 Juin 2013 - 11:02\nJe vais investir dans un top case.\nJ'ai remarqué que souvent sur nos @T une platine (givi, kappa...) est rajoutée sur la platine d'origine de l'@T.\nY a t'il des top case compatibles directement avec la platine Honda (celle avec le support de U présent sur nos @T)?\nRe: Platine top case d'origine Honda\npar gerard le Sam 8 Juin 2013 - 11:51\nKuon a écrit: Bonjour !\nsalut Jean, je ne crois pas qu'il y ait de top case directement adaptable vu que la platine d'origine n'a pas de pattes spécifiques pour aucun top case. Même les top case estampillés Honda (qui en réalité sont des Givi) ont besoin d'une platine. L'avantage de la Givi est qu'elle est prévue pour ce porte bagages de RD07, du coup elle se monte hyper facilement.'\nsi tu prends un Givi (ou un Kappa ce qui est la même chose), dis le moi je dois en avoir une, sachant que neuve elle n'est pas donnée! Attention chez Givi il y a 2 systèmes de fixation, la platine que j'ai est une "Monokey", et pas "Monolock". Elle permet de fixer des top case de modèles Maxia, V46, V47, Trekker, ... la "Monolock" étant réservée à des modèles plus petits et/ou plus anciens.\npar Kuon le Dim 9 Juin 2013 - 18:34\nMerci Gertrand !\nJe vais donc regarder vers les Givi et Kappa Monokey.\nJe reviens d'un rally et je manquai de place... mais vue que la vie est bien faite nous avons fait 3 ème et j'ai gagné une sacoche de réservoir Bagster qui va tout juste avec le tapis que j'ai sur mon @T.\nIl me manque Top case et je réaliserai un support et des valises alu quand j'aurai le temps\npar gerard le Dim 9 Juin 2013 - 22:39\nexcellent la sacoche Bagster, t'as eu du nez d'acheter une moto prééquipée d'un tapis de réservoir !\nBravo pour ta 3° place


Chefs-D'œuvre lion de Belgique au chocolat au lait et au caramel, 85 g – Godiva : Barre grand format | Jean Coutu\nVoici Godiva Chefs-D’oeuvre : les chocolats les plus exquis de Godiva sont maintenant disponibles en délicieuses tablettes, parfaites pour en profiter à tout moment. Chaque tablette Chef-D'œuvre est confectionnée sous la forme d'un chocolat signature et rempli de garniture lisse et crémeuse qui fond dans la bouche. La tablette remplie Lion de Belgique de Godiva est inspirée du chocolat préféré Godiva, un majestueux « bouclier » en chocolat arborant fièrement les armoiries belges.\nChocolat au lait avec une garniture onctueuse au caramel.\nSucre, beurre de cacao, glucose-fructose, chocolat non sucré, lait écrémé en poudre, lait en poudre, crème fraîche, sucre inverti, beurre non salé, glycérine, huile de beurre (lait), émulsifiant (lécithine de soja), caramel, bicarbonate de soude, arôme naturel.


Piscine intérieure spectaculaire, club de santé... - Avis de voyageurs sur Romantik Hotel Julen - TripAdvisor\nPiscine intérieure spectaculaire, club de santé... - Avis de voyageurs sur Romantik Hotel Julen\nHôtel romantique, exceptionnel. Fortement recommandé!\nMa femme et moi y sommes allés pour nos 25 ans de mariage en août 2007. Cet hôtel a dépassé nos attentes (ce qui était très fort, car nous étions déjà venu à Zermatt avant). Notre chambre était belle et spacieuse. Un plafond en bois décoré, un lit confortable, une vue direct sur le Matterhorn et un grand balcon (à partager avec deux autres chambres mais cela n'était pas un problème pour notre séjour de 4 nuits). Salle de bain éclatante et moderne. Les parties communes sont merveilleuses, le petit déjeuner superbe et délicieux, spécialement le jus d'orange pressé au moment. Piscine intérieure spectaculaire, club de santé bien équipé, personnel aimable et serviable. Si vous n'êtes pas déjà allés à Zermatt, sachez qu'il y a beaucoup d'hôtels y compris celui-ci, qui viennent vous chercher à la gare à votre arrivée, utilisez le téléphone libre de la gare. Notre fils de 20 ans nous accompagnait et nous avions deux chambres séparées avec une entrée privative. Un hôtel romantique, et absolument merveilleux. Assurez-vous d'avoir une chambre donnant sur le Matterhorn : cela vaut le coup!\nPoser une question à MountainLoversCt à propos de Romantik Hotel Julen\n78 – 84 avis sur 456\nTout ce que vous imaginez!!!\nNous avons passé 5 jours dans ce merveilleux endroit. La réservation était très facile à faire et la "voiture" de l'hôtel nous attendait à notre arrivée à la gare de Zermatt. Les chambres étaient tout à fait adorables, très spacieuses, une corbeille de fruit nous attendait... Nous avions une superbe vue sur le Cervin. Tous les soirs, vous trouvez un chocolat sur votre oreiller!!\nLa nourriture est excellente et tout le personnel faisait tout pour qu'on ait un merveilleux séjour. Le petit déjeuner était aussi parfait (champagne et saumon fumé pour les amateurs!) La piscine était super pour nos enfants et nous, le coin de remise en forme était parfait avec un super sauna, un hammam et beaucoup de serviettes, vraiment génial après une longue balade (Hörnli Hütte et d'autres...)\nLe prix était assez élevé mais il faut clairement considérer le super service!\nNous le recommanderons à tous nos amis!\nPoser une question à Geneva_family à propos de Romantik Hotel Julen\nBien situé à Zermatt, pas trop proche de la rue principale (mais pas trop loin non plus). Il est à proximité de la rivière, de l’église et de son cimetière ainsi que du musée. Bien qu’il soit un peu loin de la gare, on peut prendre la navette qui effectue gratuitement le transfert entre l’hôtel et la gare à l’arrivée et au départ. Il n’est pas proche non plus des principaux téléskis mais l’arrêt du E-bus (gratuit) est à environ 50-100 m de l’hôtel.\nNotre chambre était agréable, propre et offrait une vue magnifique sur le Matterhorn. Demandez une chambre avec vue car toutes n’en ont pas. Le personnel était agréable et le service de bonne qualité. La cuisine et le petit déjeuner était de première classe. Le centre de bien être était également très bien.\nL’hôtel est assez cher mais je pense que c’est convenable compte tenu de la qualité élevée du service offert. J’ai payé avec joie. Je recommande sans hésiter cet hôtel si l’on veut passer des vacances de ski de première classe à Zermatt.\nPoser une question à handreu à propos de Romantik Hotel Julen\n7 Merci handreu\nNous avons séjourné dans une chambre double qui offrait une vue à couper le souffle du Matterhorn. Elle était également très confortable et propre. Le personnel a été extrêmement serviable et sympathique quand nous avons demandé des propositions de lieux à visiter dans la région. Le dîner de cinq plats servi au restaurant était bon et valait bien plus que 25 CHF vu les prix habituellement élevés en Suisse. Le directeur passait de table en table pour parler aux clients et vérifier que tout le monde était satisfait du service et de la cuisine, ce qui est appréciable.\nNous recommandons fortement cet hôtel et nous adorerons y séjourner à nouveau à l’avenir.\nPoser une question à Belbel à propos de Romantik Hotel Julen\n5 Merci Belbel\nNe porte peut-être pas si bien son nom ...\nNous nous attendions à un hôtel très cocooning de part son nom et avons été un peu déçus.\nL'accueil est tout à fait sympathique à l'arrivée.\nNous avons tout de suite été surpris par la décoration douteuse de la réception qui manque de charme. Les chambres sont coquètes et confortables (bons matelas), il y a beaucoup de lambris mais cela manque tout de même de classe. La salle de bain est complète et simple. Nous y avons séjourné en Août, il y faisait frais, non froid !\nL'espace piscine et spa manque de goût et la piscine est froide.\nLa salle à manger est en deux parties, une partie ancienne et une autre plus moderne. Les repas sont bons et en quantité suffisante. Le service est agréable.\nLes petits déjeuners sont très élaborés, il ne manque rien.\nL'hôtel se situe dans une petite rue en-dehors du centre, la vue que nous en avions n'était pas super puisque les hôtels sont collés les uns aux autres.\nLe Romantik Hôtel est un hôtel correct. Je le conseille tout de même par rapport au Daniela, pour ce que j'en ai vu de l'extérieur, et qui appartient à la même famille.\nMon coup de coeur irait au Zermarterhof.\nPoser une question à cche à propos de Romantik Hotel Julen\nUne attention particulière aux détails et le service !\nPoser une question à CornMann à propos de Romantik Hotel Julen\nFamilie-Julen, Leiter Gästebetreuung de Romantik Hotel Julen, a répondu à cet avisA répondu 31 août 2017\nPoser une question à MargaretW858 à propos de Romantik Hotel Julen\nCatégorie de prix : 191€ - 477€ (Selon les tarifs moyens d'une chambre standard)\nTripAdvisor est fier d'être partenaire de Booking.com, Expedia, Ebookers, TripOnline SA, Hotels.com, Agoda, Voyages SNCF, Prestigia, 5viajes2012 S.L. et HotelsClick pour vous permettre d'effectuer vos réservations auprès de Romantik Hotel Julen en toute confiance. Nous aidons chaque mois des millions de voyageurs à trouver l'hôtel idéal pour leurs vacances et leurs voyages d'affaires, et nous garantissons toujours les meilleures réductions et offres spéciales.


Acheter des actions via la bourse en ligne : une solution dédiée aux investisseurs actifs\nVous êtes un investisseur actif et souhaitez acheter des actions en bourse en ligne ?\nPlusieurs organismes bancaires en ligne vous permettent d’acheter directement en ligne vos actions en Bourse. Les cours des actions sont consultables en temps réel sur diverses plateformes proposant ces solutions.\nVous pouvez acheter ou vendre des actions sur votre Compte-titres (au Comptant ou au SRD). Le compte-titres est le compte indispensable pour acheter ou vendre tout type d’instruments financiers (actions, warrants, certificats, options, futures, trackers, obligations, bons…) sur les principales bourses françaises, européennes, américaines et canadiennes.\nLe compte est composé du compte-titres et d’un compte espèces pour pouvoir stocker ces deux types d’actifs.\nIl est possible d’acheter et de vendre autant de titres souhaités :\nSans effet de levier sur le marché comptant : la limite d’investissement est celle du solde espèces.\nAvec un effet de levier allant jusqu’à 5 sur le Service à Règlement Différé (SRD) : la limite d’investissement dépend de la composition de votre portefeuille. L’accès au SRD est autorisé sous réserve des résultats du questionnaire sur la connaissance et l’expérience en investissement.\nLes actions sont les produits les plus investis en France. Ce sont :\ndes parts de capital d’une entreprise,\nelles donnent à leur porteur un droit de vote aux assemblées,\nelles donnent un droit aux bénéfices, versés sous forme de dividende.\nPar exemple, Binck.fr met à votre disposition les indicateurs de valorisation sur chaque fiche valeur européenne.\nLes rapports intègrent les 5 fondamentaux d’une analyse professionnelle et méticuleuse : l’étude sur la valorisation de la société et son potentiel de hausse ou de baisse, le diagnostic sur le sentiment de marché de la valeur, l’estimation des bénéfices, recommandations et révision des analystes, un avis instantané sur l’analyse technique du titre, la qualité structurelle de la société, solidité financière, solvabilité, force et faiblesse, ratios financiers, l’interprétation claire sur les mesures de risques d’investissement sur la valeur.\nSwinbox aide les professionnels à prendre le contrôle sur leurs emails\nLes 3 lauréats du Prix EDF Pulse 2016


Psycho : c'est plus cher, donc c'est mieux ! avec e-sante.be | E-santé\nPsycho : c'est plus cher, donc c'est mieux !\nPublié par Dr Catherine Solano, adapté par C. De Kock, journaliste santé le 21/03/2006 - 00h00\nLe prix d'un article a une influence sur la perception de la qualité\nUne expérience l'a démontré : le chercheur qui a réalisé cette expérience demandait à plusieurs employés qui avaient l'habitude d'apporter leur repas sur les lieux de travail d'évaluer la qualité d'un petit réchaud électrique qui coûtait 4,99 $. On leur communiquait un autre prix situé, selon le cas, entre 4 et 10 $. Après avoir utilisé ce réchaud, on leur demandait de choisir des adjectifs qui caractérisaient ce produit. Résultat : plus le prix donné à l'employé était élevé, et mieux il notait le réchaud. Ainsi devant un nouveau produit, le prix entre pour beaucoup dans l'estimation de sa qualité. Nous sommes donc influencés par le prix ! C'est pourquoi quand un fabricant sort un nouvel article, il peut avoir intérêt à le faire payer relativement cher, car, sans comparaison, vous penserez qu'il est de meilleure qualité. Il a tout à y gagner !Avez-vous aussi remarqué que vous attribuez souvent plus de valeur à ce que vous avez payé cher ? Vous tenez énormément à ce vêtement qui vous a coûté une forte somme alors qu'un autre, d'excellente marque, mais acheté en solde, peut vous être moins précieux !La valeur estimée d'un produit dépend donc de l'argent que vous y investissez\nou que vous imaginez qu'il coûte !Et si c'était pareil dans les relations humaines ? Si vous avez eu du mal à séduire votre conjoint, il a peut-être plus de valeur à vos yeux ! Si votre époux est regardé par d'autres femmes comme ayant de la valeur (ou votre femme par d'autres hommes !), vous réaliserez peut-être qu'il vaut plus que vous ne le pensiez\nPublié par Dr Catherine Solano, adapté par C. De Kock, journaliste santé le 21/03/2006 - 00h00 " 100 petites expériences en psychologie du consommateur " de Nicolas Guéguen, aux éditions Dunod ; Woodside A.G. " Relation of price to perception of quality of new products ", Journal of Applied psychology, 39 (1), 116-118. 1974.\nLe mariage est bon pour la santé Mis à jour le 17/08/2009 - 00h00\nLe mariage est-il bon pour le moral? Couples et célibataires ne sont pas toujours d'accord. Mais il semble être bon pour la santé: une étude scientifique récente vient d'ailleurs de prouver que le divorce (et le non-remariage) accroît le risque de ma...\nNoël, pour les enfants, ça sert à quoi ? Publié le 19/12/2016 - 10h42\nC’est bientôt Noël, nous allons commencer à chercher un cadeau pour chacun des enfants . Mais au fait, ça sert à quoi de leur offrir des cadeaux dans notre société de consommation poussée à l’excès ?\nCouple, se surprendre pour mieux s'aimer Publié le 26/01/2016 - 15h31\nPeut-on encore se surprendre quand on se connaît depuis des années ? Oui pense le Dr Ghislaine Paris, auteur du livre "Faire l'amour pour éviter la guerre dans le couple ". Et ce serait même très important.


Ce n'est pas évident de choisir un site de rencontre libertin. Déjà parce qu'il en existe beaucoup mais aussi parce que tous ne visent pas le même public. En effet, comme vous le lirez sur sitelibertin.eu, ces sites sont généralement thématiques, ils ne rassemblent par exemple que des séniors ou que des trentenaires.\nSachez également qu'il existe 2 types de site de rencontre. Certains sont toujours gratuits mais vous n'aurez accès qu'aux fonctions de base. Si vous voulez plus de service, il faudra payer. Alors que d'autres vous permettent d'utiliser librement toutes leurs fonctionnalités mais pendant une période donnée. Une fois l'essai terminé, il faudra alors payer pour rester membre.


Trouver une bonne idée de cadeau pour les amoureux de la nature | MarcelGreen.com\n» Trouver une bonne idée de cadeau pour les amoureux de la nature\narticle - Marques Bio, 01/06/2017\nParce que l’herbe est toujours plus verte chez le voisin, pourquoi ne pas offrir un coffret découverte pour explorer des endroits uniques ?\nIl n’est pas toujours simple de trouver une bonne idée de cadeau pour les personnes qui aiment la végétation et le naturel. Pour ne plus se prendre la tête et perdre du temps, voici quelques idées qui feront plaisir à coup sûr.\nPour découvrir la nature ailleurs\nParce que l’herbe est toujours plus verte chez le voisin, pourquoi ne pas offrir un coffret découverte pour explorer des endroits uniques ? Du plus près - régions de France - au plus éloigné, ces box vous proposent différents itinéraires qui peuvent être faits seul ou accompagné d’un guide. Ce guide peut être un botaniste, un spécialiste des minéraux...\nDe même, pour partir plus loin, vous pourrez trouver des « kits » clef en main pour découvrir une région du monde où la nature est exceptionnelle. Fjord de Norvège, forêt tropical ou volcans en éruption, il y en a vraiment pour tous les goûts. C'est pratique car en plus, le choix des dates est libre. Idéal donc pour un cadeau.\nIl est également possible d’offrir un stage d’orpaillage en rivière. Durant quelques jours, il est possible de trouver des pépites d’or avec le matériel fourni et profiter d’un cadre enchanteur où la nature est reine.\nIl est évident qu’un amoureux de végétation aimera une belle plante mais pour sortir des sentiers battus pourquoi ne pas chercher des exemples rares ? Offrez une edelweiss - plante protégée qui en plus porte bonheur - ou une plante carnivore. Idéal pour faire plaisir, c’est aussi un excellent moyen de découvrir les spécificités de ces plantes et de suivre leur croissance au plus près.\nVous pouvez également penser aux accessoires du jardinier. Un chanteplure, par exemple, est à la fois un objet décoratif en terre-cuite - il en existe de toutes les couleurs - mais aussi un arrosoir qui déverse l’eau de manière douce en fines gouttelettes.\nAmoureux de la nature mais pas la main verte ? Vous pouvez alors lui offrir une superbe fausse plante ! Faux cactus ou fausse glycine, il en existe la encore pour toutes les envies et pas de souci, ce cadeau durera longtemps - à condition de choisir des modèles de qualité.\nIl existe aujourd’hui des kits très pratiques et bio qui vont rendre les hommes - et les femmes - heureux. Meilleur exemple, pourquoi ne pas fabriquer sa bière bio ? Plusieurs marques proposent tout ce qu’il faut pour devenir un brasseur hors norme. Il faut juste bien suivre les indications et avoir de la patience pour voir se développer les différents arômes de son breuvage bio.\nBon d’accord, « créer de ses mains » n’est ici qu’une vue de l’esprit car avec un poulailler, ce sont les poules qui travaillent. Mais la personne aura la joie de ramasser des œufs frais régulièrement. Et en plus, ces petites bêtes peuvent manger les déchets verts. Avec deux poules, on peut manger deux œufs frais par jour ! Il existe aujourd’hui des modèles de petites dimensions pour mettre au fond du jardin et même sur un balcon.


Epic Games doit-il rework les missions d'éliminations sur Fortnite ? - Fortnite\nLa facilité aux dépens du challenge\nCommençons tout d’abord par préciser que ce qui va suivre ne concerne pas le mode solo. En effet, dans ce mode, si vous voulez valider les éliminations, il vous faudra réellement tuer avec la bonne arme. L’histoire n’est pas tout à fait la même en ce qui concerne les duos et les squads.\nEn effet, la mécanique de KO va venir mettre son grain de sel dans l’histoire. Ainsi, pour valider les éliminations, vous aurez simplement à finir vos adversaires avec la bonne arme. C’est là où les questions peuvent se poser. Est-ce réellement un vrai challenge de finir quelqu’un à terre et sans défense avec des armes atypiques ? Il semblerait que ça n’en soit pas vraiment un. Cependant, cela permet à certains de finir ces missions d’éliminations sur Fortnite alors qu’ils n’auraient peut être pas pu les finir autrement. Le débat est donc ouvert : doit-on changer cette mécanique ou non ? N’hésitez pas à nous donner votre avis dans les commentaires ou sur les réseaux sociaux.


Geneviève Béduneau ≈ Qui êtes-vous Monsieur Plantard ? Un autre regard sur l’affaire de Rennes-le-Château – Le trésor de Rennes-le-Chateau\nEnfin, j’ai lu ce livre consacré à Pierre Plantard auquel Geneviève Béduneau a rompu ses dernières veilles. Si bien que l’ouvrage n’était pas encore terminé lorsque son auteure fut terrassée par une crise cardiaque, à Paris, le 4 avril 2019, alors qu’elle se rendait en métro à l’un des offices de la semaine Sainte Orthodoxe.\nQue faire ? Qui mieux placé que Gino Sandri, dont on sait l’attachement à la personne et aux idées de Pierre Plantard, pouvait donner des allures de fini à un manuscrit resté incomplet. Bernard Renaud de la Faverie, directeur des éditions Dervy, le chargea donc de la préface et de la postface de cet essai biographique.\nAprès lecture, l’impression que j’en ai n’est pas sans me rappeler cette réflexion de Clémenceau, alors que le premier conflit mondial s’éternisait : « La guerre, c’est une chose trop grave pour la confier à des militaires. »\nLoin de chercher la paix, l’objectif des généraux est souvent d’y trouver leur propre gloire ! Sans être désobligeant, Mme Béduneau n’était pas loin de ce travers.\nPétrie d’ésotérisme, subjuguée par tant de profils d’occultistes, elle voit volontiers de la symbolique partout, de l’hermétisme souvent et de la gématrie parfois.\nPour dire autrement : Ne confiez pas à un spécialiste le cas anecdotique d’un patient, il y verra sûrement un cas d’école exemplaire.\nSi l’ouvrage fait 210 pages, la moitié aurait suffi pour nous faire comprendre qui était Pierre Plantard. Le fait que Mme Béduneau connaisse parfaitement le sujet est à la fois une qualité et un défaut. Le moindre indice lui permet une glose qu’il n’est pas toujours facile de suivre si l’on ignore les arcanes auxquels elle se réfère.\nAlors que Rennes-le-Château est une affaire de trésors (au pluriel), elle n’y voit qu’un montage mystico-surréaliste, une trame paramaçonnique, un faire-valoir mythologique.\nElle n’a pas de réelles informations sur Plantard, son existence. Elle le psychanalyse à partir de ses écrits. A la sécheresse de ses sources thématiques, elle lui accorde le bénéfice du doute. Lui prêtant des intentions qu’elle lui infère. Pierre Plantard a-t-il connu Georges Monti, Maurice Lecomte Moncharville, Gabriel Trarieu d’Egmont, Paul le Cour ou même Camille Savoie, qu’il cite dans sa revue Vaincre ou recrute pour son éphémère Alpha Galates ? C’est accessoirement sans importance, pourvu qu’ils puissent être associés à la personnalité de Geneviève Zaepffel.\nVoyante très en vogue entre les deux guerres, elle aurait pris sous son aile le petit Plantard. Une façon de compenser le fils qu’elle n’a jamais eu !\nPlus tard, éloigné de cette tutelle, le jeune homme aurait fait sien des débris d’enseignement qu’il en aurait retenu.\nOn connaît la suite. Sa rencontre avec Gérard de Sède lui a permis de formaliser certaines de ses théories. Lui, qui voulait rentrer dans les ordres, était janséniste dans l’âme. Rien n’est hasard, une main invisible règle tout !\nGeneviève Béduneau l’approuve. Trésors, parchemins et pierres tombales ne sont des métaphores noyées dans un gloubi–boulga prophétique. Ne vous l’a-t-on pas déjà dit : « Que l’ignorant retourne à sa science et le pêcheur à ses filets ! »\nD‘aucuns diront que je parle ainsi par dépit, contrit de ne pas faire partie de cette bienheureuse phalange des initiés. Mais, c’est bien ainsi, préférant la réalité des faits aux chimères fanées des vaticinateurs.


Enrichir son utilisation de Lectra Modaris par la prise en main du logiciel Modaris Expert et les fonctions principales de Modaris Expert 3D. Je demande le programme gratuitement Consultez le site de l’organisme. De l’année à à Asnières-sur-Seine. Forte de plus de 1 collaborateurs, Lectra a développé dans plus de pays des relations privilégiées avec des clients prestigieux en contribuant à leur excellence opérationnelle. Les avantages sont multiples: En avançant plus rapidement dans l’étape de développement produit, nos équipes auront plus de temps à consacrer à de nouvelles idées créatives.\nA mi-chemin entre la création et la production, le développement produit détermine la cohérence de la marque en termes de bien-aller et de style. Informatique – Réseaux – Télécom. En modais plus rapidement dans l’étape de développement produit, nos équipes auront plus de temps à consacrer à de nouvelles idées créatives. Son chiffre d’affaires s’est élevé à. Les marchés montent, malgré la zizanie à Londres.\nCreer le produit a succes: Objectifs Maîtriser le logiciel Lectra Modaris. Forte de plus de 1 collaborateurs, Lectra a développé dans plus de pays des relations privilégiées avec des clients prestigieux en contribuant à leur excellence opérationnelle.\nAcquérir les modarsi de la teinture naturelle. Cache Cache, marque historique mdaris Groupe, compte aujourd’hui parmi les leaders du marché du prêt-à-porter français et international avec plus de 1 points de vente dans le monde, dont plus de en France. Fondé enle Groupe Beaumanoir s’est imposé comme un spécialiste de la distribution grâce à plus de 2 points de vente et à des marques telles que Cache Cache ou Morgan.\nJe demande le programme gratuitement Consultez le site de l’organisme. Trente ans après sa création, le Groupe Beaumanoir, qui connaît un développement soutenu, souhaite supporter la croissance de ses 1 magasins Cache Cache en Chine grâce à l’optimisation de leur gestion logistique. Lectra fonde son approche du développement produit sur le prototypage virtuel en 3D pour que le processus collaboratif et la création interactive permettent un bien-aller parfait.\nA modadis de Modaris Expert, intégration des plans extraits avec dépendances. Plus d’informations sur la société.\nPlus de Révisions des Estimations. Son chiffre modariis s’est élevé à. A mi-chemin entre la création et la production, le développement produit détermine la cohérence de la marque en termes de bien-aller et de modarid. Programme Digitalisations, gradations, modifications, transformations, créations de modèles.\nDéjà utilisatrice de la version experte de Modaris, la solution modarjs de Lectra pour le développement produit dans l’industrie de la mode, la marque Cache Cache a décidé d’en acquérir la version 3D pour ses bureaux d’études de Saint-Malo, où se situe le siège du groupe, et de Shanghai.\nLes avantages sont multiples: Les prochaines sessions À Paris. La Sté Lectra SA a publié ce contenu, le 14 févrieret est seule responsable des informations qui y sont renfermées. Le groupe Beaumanoir emploie plus de 14 collaborateurs dans le monde.\nLectra renforce son Comité Exécutif. Inscrivez-vous et recevez directement les annonces par mail. A propos de Lectra Lectra est le numéro un mondial des solutions technologiques intégrées logiciels, équipements de découpe automatique et services mofaris aux entreprises qui utilisent des tissus, du cuir, des textiles techniques et des matériaux composites dans la fabrication de leurs produits.\nRéagir à cet article Réagir le premier. Plus de Données financières. Revenir sur Solutions Mode et Habillement. Je déclare être actionnaire de la société concernée. Mesures dynamiques et simulation de montages, plis, variantes.\nJe souhaite recevoir d’autres offres de formations dans ce domaine. La marque internationale de mode féminine utilise la solution de prototypage en 3D de Lectra pour rendre le développement produit plus rapide modari moins coûteux. Votre image est trops volumineuse.\nUtiliser Diamino pour optimiser le placement des patronnages. Présente dans 21 pays, Cache Cache poursuit son développement en Europe et en Asie, avec notamment l’ouverture de son 1 e magasin en Chine, tout en continuant son développement dans le domaine du commerce électronique. Le développement produit influence fortement non seulement les délais de mise sur le marché et les coûts, mais également la fidélité des clients.\nExpertise lectra du developpement produit 2:


Actualités du Maroc » S.A.R. la Princesse Lalla Khadija a célébré, samedi, son 2e anniversaire\nS.A.R. la Princesse Lalla Khadija a célébré, samedi, son 2e anniversaire\nActualités du Maroc » Culture, Economie, Medias, Politique, Santé, Sciences, Société, Sport » S.A.R. la Princesse Lalla Khadija a célébré, samedi, son 2e anniversaire\nSemaine du Cheval 2010 (Saut d&rs...\nPar: admin le lundi, mars 2, 2009\nLa Famille Royale, en communion avec l’ensemble du peuple marocain, a célébré, samedi, dans un climat de joie et de liesse, le 2e anniversaire de Son Altesse Royale la Princesse Lalla Khadija, une célébration qui donne la mesure des liens indéfectibles entre le peuple et le Trône Alaouite. Cet anniversaire offre à toutes les composantes du peuple marocain l’opportunité de baigner dans l’allégresse et la joie, pour marquer l’heureuse nouvelle de la naissance en ce jour béni, du 28 février 2007, de Son Altesse Royale la Princesse Lalla Khadija, dont la venue au monde a illuminé la Maison Royale.\nA l’occasion de la célébration du deuxième anniversaire de S.A.R. la Princesse Lalla Khadija, le peuple marocain revit les joyeuses fêtes qui ont suivi l’annonce de la naissance de Son Altesse Royale par le communiqué du ministère de la Maison Royale, du Protocole et de la Chancellerie. Dès l’annonce de l’heureuse nouvelle, saluée par une salve de 21 coups de canon, la foule a afflué spontanément vers le Palais Royal de Rabat pour présenter ses voeux, exprimer sa joie et féliciter Sa Mjajesté le Roi Mohammed VI.\nLes Marocains ont exprimé, sous différentes formes, leur liesse et leur joie en cet heureux événement et ont signé les Livres d’or ouverts au siège de la direction du Protocole Royal et de la Chancellerie, ainsi que dans les différentes wilayas, préfectures et provinces du Maroc et aux différents ambassades et consulats du Royaume à l’étranger pour enregistrer les félicitations adressées à Sa Majesté le Roi et à l’illustre Famille Royale. C’est donc avec joie et bonheur que les Marocains ont accueilli la naissance de S.A.R. la Princesse Lalla Khadija, deuxième enfant du Souverain après S.A.R. le Prince Héritier Moulay El Hassan, né en mai 2003, et ce, dans le plus pur style de fêtes qu’ils réservent aux grands moments de l’histoire de la Famille Royale, traditionnellement célébrés en communion entre le peuple et le Trône Alaouite. De nombreux citoyens, jeunes et moins jeunes, hommes et femmes, ont entonné des airs à la gloire du Souverain et de la Famille Royale à l’occasion de cette naissance. Pour la même occasion, toutes les villes du Royaume étaient à l’heure de la fête, les grandes artères, les places et les bâtiments publics ayant été décorés de lampions et bardés de drapeaux aux multiples couleurs afin d’exprimer leurs voeux de santé et de bonheur au nouveau-né et de longue vie à Sa Majestéle Roi Mohammed VI et partager la joie de la Famille Royale à l’occasion de cet événement.\nEn cette heureuse occasion, des cérémonies ont été organisées aux sièges des différentes wilayas, préfectures et provinces du Royaume pour fêter l’heureux événement. Des familles dont la naissance de leur nouveau-né coïncidait avec celle de S.A.R. la Princesse Lalla Khadija, ont été gratifiées de présents et de cadeaux royaux qui leur ont été remis lors de réceptions. Cette spontanéité et ce désir de partager la joie de la Famille Royale ont été aussi manifestés par la communauté marocaine établie à l’étranger, qui a célébré, comme il se devait, cet événement en organisant des festivités et en se rendant aux ambassades et aux consulats du Royaume pour exprimer leurs félicitations au Souverain et leur attachement au glorieux Trône Alaouite. Plusieurs pays amis et frères ont également pris part aux festivités à l’exemple de la municipalité de Chenguit (Mauritanie) qui avait décidé de conférer la qualité de « citoyenne d’honneur » à S.A.R. la Princesse Lalla Khadija, en guise de participation de cette ville et de ses habitants aux festivités marquant la naissance de Son Altesse Royale. Les ambassades et consulats du Royaume dans plusieurs pays ont connu l’affluence d’un grand nombre de personnalités politiques, du monde des arts, des sports et des affaires ainsi que des missions diplomates, venus exprimer leurs félicitations au Souverain en cette heureuse occasion.\nFidèle à la louable tradition suivie par ses glorieux ancêtres en pareilles circonstances, S.M. le Roi a tenu à ce que cette joie soit celle de l’ensemble de ses fidèles sujets en accordant sa grâce à 8.836 prisonniers, tandis que 24.218 autres ont vu leurs peines réduites.Le moment fort des festivités marquant la naissance de S.A.R. la Princesse Lalla Khadija a été incontestablement le jour de Lâakika, le 7 mars 2007, organisé selon les pures traditions authentiques marocaines.\nA cette occasion, le ministre de la Justice et le chambellan du Royaume ont procédé à l’immolation des béliers de Laâkika, suivant en cela la tradition louable de l’illustre famille alaouite. Aujourd’hui, le peuple marocain partage en ce deuxième anniversaire de S.A.R. la Princesse Lalla Khadija la joie de la Famille Royale et exprime de nouveau sa liesse et son attachement indéfectible au glorieux Trône Alaouite et son loyalisme à S.M. le Roi Mohammed VI, garant de l’unité, de la sécurité et de la stabilité du pays. Par MAPlematin\nNotes : actualité maroc, Culture, Economie, famille-royale, L'actualité Marocain, Magazine, Maroc, Maroc Actualité, Sahara Marocain, Sciences, Société


80.000 personnes attendues aux Ardentes - moustique.be\nMoustique / 80.000 personnes attendues aux Ardentes\n80.000 personnes attendues aux Ardentes\nAvec Stromae, Placebo, Selah Sue et Shaka Ponk comme têtes d'affiche fédératrices, le festival liégeois Les Ardentes, qui se déroule jusqu'au dimanche 13 juillet, est bien parti pour battre tous ses records d'affluence. Près de 80.000 personnes sont attendues en Coronmeuse.\nN'en déplaise aux pessimistes, c'est sous les rayons du soleil que la neuvième édition du festival Les Ardentes a démarré ce jeudi après-midi. Pour la première fois de son histoire, la manifestation liégeoise a réussi à écoulé tous ses pass combi "4 JOURS" (12.000), la journée de samedi, avec un certain Stromae en tête d'affiche, étant complète depuis plus d'un mois. Au total, ce sont près de 80.000 spectateurs qui devraient fouler d'ici ce dimanche 13 juillet, le très bucolique site du Parc Astrid, dont quelque 4.000 campeurs qui ont choisi de planter leur tente en borde de Meuse, malgré les prévisions météo peu réjouissantes. Si le record d'affluence devrait être battu, le festival doit déjà faire face à trois annulations ce samedi: le très attendu rappeur américain Earl Sweatshirt (remplacé par La Smala), les Anglais Palma Violets (remplacé par Fastlane Candies) ainsi que leurs compatriotes Archie Bronson Outfit.\nComme le veut la tradition, c'est au lauréat du Tremplin Highway To Les Ardentes qu'est revenu l'honneur d'ouvrir la scène HF6 dans le Hall des Foires. Le gagnant de cette édition se nomme Ulysse et, à défaut de prestation homérique, on a vu un jeune trio, toujours en recherche de ses marques certes, mais bourré de potentiel. Mélangeant (un peu de) guitare électrique et (beaucoup de) laptops, Arnaud, Julien et Benoît naviguent entre dream pop et électro dansante. Ulysse a déjà un EP à son actif, le bien nommé "Up As In Ulysse". A suivre…