Présence étrangère dans l’éolien industriel en France | Le Club de Mediapart\nLe secteur économique de l’éolien industriel se trouve très largement maîtrisé par les constructeurs (à 100%) et des opérateurs étrangers malgré l’exploitation de nombreux parcs par EDF et ENGIE. Les entreprises éoliennes allemandes jouent déjà un rôle important dans ce secteur économique en France https://www.climato-realistes.fr/eolien-industriel-francais-domination-etrangere/\n1. La progression de l’éolien industriel en France.\nNous nous sommes référés à l’Observatoire éolien de France Energie Eolienne (FEE) des années 2015 à 2019 et aux sites internet des entreprises de l’éolien industriel. Il est à noter quel l’Observatoire éolien ne présente chaque année que les 20 premiers exploitants en volume d’affaires ce qui limite, mais de manière non significative, la cible de l’étude ci-dessous.\n1.1 L’éolien terrestre\nLes exploitants de parcs éoliens, tels ENGIE ou Boralex, interviennent de manière directe ou pour le compte de tiers. Ils peuvent avoir été les constructeurs de leurs parcs ou avoir fait faire appel à des entreprises spécialisées dans la construction et l’installation de parcs comme Enercon ou Vestas.\nLa capacité des parcs éoliens terrestres exploités en France est passée de 2015 à 2019 de 9 800 MW à 15 820 MW soit une progression importante en 4 ans de 61%. En 2019, les sociétés françaises de l’échantillon de l’Observatoire, totalisent 6732MW soit 55% de l’échantillon. Elles sont en tête du classement comme EDF avec 1556 MW, en progression de 64% par rapport à 2015 et ENGIE 2 160 MW, en progression de 84%. Les sociétés étrangères (hors allemandes) représentent 24% de l’échantillon avec 2 861 MW. Les chefs de file sont le canadien Boralex avec 925 MW, en progression de 88% par rapport à 2015, et le britannique RES qui avance de 40% avec 630 MW. Enfin les exploitants allemands représentent 21% de l’échantillon avec 2 519MW. En tête apparaissent VSB en progression de 52% par rapport à 2015 avec 564 MW et Volkswind (+140%) avec 437MW.\nAu total les sociétés étrangères, y compris les allemandes, composent 45% de l’échantillon des exploitants.\nEn matière d’éolien terrestre, il n’existe pas de constructeur français significatif. Les entreprises étrangères détiennent une quasi-exclusivité.\nEn 2019, six entreprises, toutes étrangères, ont capté le marché de la construction et de l’installation. La plus importante est la danoise Vestas qui, avec 4 544 MW, a installé 29% du parc et a progressé de près de 100% en 4 ans. La moins importante est l’US GE Renewable Energy avec 819MW, dont il convient de souligner que c’est elle qui a absorbé et fait disparaître Alstom. La part du lion revient à l’ensemble constitué par 4 sociétés allemandes : ENERCON (3956MW), SENVION (2471MW, Nordex qui a absorbé l’espagnole Acciona (2156MW) et SIEMENS qui a absorbé l’espagnole Gamesa (1667MW). Au total, avec 10 250 MW les constructeurs allemands ont édifié environ les deux tiers du parc éolien français.\nOn estime généralement que le coût d’investissement d’1 MW éolien revient à 1,5 M€. Le coût général, certes étalé sur plusieurs années, des 15820 MW installés en France peut donc être évalué à près de 24 Md€ qui ont pesé significativement sur le déficit de sur notre balance commerciale.\nLe rythme d’installation des éoliennes industrielles en France.\nCe rythme s’est nettement accéléré en 5 ans. Si en 2014 les constructeurs ont installé 1 042MW et à peu près la même chose en 2015, on est passé à 1 560 MW en 2016 soit un bond soudain de 50% qui s’est maintenu en 2017 et 2018. Cela reflète l’encouragement législatif et financier prodigué à l’éolien industriel par une puissance publique acharnée à détruire notre système énergétique classé naguère parmi les tous premiers du monde et à saccager les terroirs français et notre patrimoine paysager et architectural.\n1.2 L’éolien marin.\nLes parcs d’éolien marin.\nLa France, très décalée par rapport à ses voisins comme l’Allemagne et la Grande Bretagne, ne compte à ce jour aucun parc éolien marin actif.\nIl existe cependant sept projets éoliens en cours de montage dont les tours de table, les sous- traitances et les fondements juridiques et financiers sont très avancés.\nSelon l’Observatoire de l’éolien 2019 (Nombre de MW et date présumée de mise en service) :\nYeu Noirmoutier : 496 MW. (2022)\nSaint Nazaire : 480 MW. (2022)\nSaint-Brieuc : 496 MW. (2023)\nCourseulles sur mer : 450 MW. (2022)\nFécamp : 498 MW. (20224);\nDieppe-Le Tréport : 496 MW. (2023)\nDunkerque : 600MW ? (2026 ?) Au total : plus de 3000 MW\nLes tours de table des consortiums d’exploitants.\nLes tours de table des consortiums sont majoritairement étrangers.\nPour Le Tréport et Noirmoutier, ENGIE et la Banque des Territoires (Caisse des Dépôts), donc les Français, sont minoritaires avec 41%. EDP, le Portugais sous contrôle chinois (Les trois gorges) et le Japonais Sumitomo Corporation qui détiennent 44,5%. A Saint Brieuc le tour de table est composé à 100% par l’Espagnol Iberdrola à qui RES et la CDC ont cédé leurs droits.\nPour ce qui concerne Fécamp, Courseulles et Saint Nazaire 50% du tour de table sont détenus par EDF et les autres 50% par le Canadien Enbridge.\nLe panorama concernant l’éolien marin apparaît très simple. La construction des turbines et l’installation des parcs se trouvent entièrement aux mains de sociétés étrangères. Pour Saint Nazaire le constructeur est l’Américain General Electric, groupe qui a absorbé Alstom. Pour les autres projets (sauf Dunkerque), c’est le constructeur Siemens qui en a la charge, et perçoit les profits, donc un industriel allemand à qui a été concédée la domination technique que l’on peut qualifier d’écrasante du secteur français de l’éolien marin.\nQuid de la fameuse filière éolienne marins française ?\nLes pouvoirs publics, relayés par des journalistes comme Eric de Riedmatten dans face à l’info, se gargarisent de la création à venir d’une filière industrielle éolienne marine française. Si les quatre sites côtiers envisagés sont bien français, les sociétés qui pourraient s’implanter le sont beaucoup moins.\nCherbourg : usine de pales-société danoise LM Wind, filiale de General Electric\nLe Havre : nacelles, turbines et pales : l’Allemand Siemens\nSaint Nazaire : nacelles et génératrices- l’Américain General Electric\nSaint Nazaire : sous station –l’Américain GE et le Belge Deme offshore\nSaint Nazaire : monopieux-le Français Eiffage Métal et le Belge Deme\nBrest : Jackets- l’Espagnol Navantia.\nLa qualification de ces implantations étrangères en France comme étant une filière industrielle éolienne marine française relève donc de la pure propagande et du mensonge.\nLa maintenance locale française\nLa maintenance des éoliennes en mer nécessitant du matériel très sophistiqué est sous-traitée à des sociétés étrangères. Pour les 424 éoliennes des six premiers projets on peut estimer à environ 300 emplois locaux, en comptant large, une maintenance locale française de premier niveau. Moins que l’hypermarché Leclerc de Rennes qui compte 421 emplois. La télésurveillance se fait à distance et peut se faire sans problème de l’étranger.\nLes aides au saccage et à la spoliation de nos côtes\nL’aide à l’éolien marin prend la forme d’une aide au fonctionnement accordée aux exploitants des projets sous forme d’un tarif d’achat versé par la société EDF Obligation d’achat (EDFOA). Chacun des six premiers parcs bénéficiera d’une mesure d’aide destinée à compenser la différence entre les coûts de production de l’électricité produite à partir de l’énergie éolienne en mer (y compris les coûts d’amortissement des investissements supplémentaires pour la protection de l’environnement) et le prix de marché de l’électricité.\nLes autorités françaises ont fourni une estimation du prix du marché s’élevant à 40 EUR/MWh. La valeur de ce prix de marché, sur la durée du contrat d’achat, est estimée en moyenne à 51 EUR/MWh. Le montant de l’aide pour chacun des six projets est égal à la différence entre le niveau de tarif accordé au projet et le prix de marché ou coût évité. Au final le tarif d’achat varie de 131 à 155€/MWh indexé sur 20 ans pour chacun des six sites pour une production totale annoncée de 10,8 TWh, soit un taux de charge très faible de 43%.\nSi les profits vont aux sociétés étrangères le coût financier est largement à la charge des finances de la France.\nLe coût total des investissements effectués par les opérateurs des six sites s’élèvera à environ 11Md€. En contrepartie le coût financier pour les finances françaises est le suivant.\nPrise en charge des raccordements par RTE\nSubventions régionales : 0,6 Md€\nAide d’Etat : 22,3 Md€ à verser sur 20 ans par EDF. Ce montant, non indexé, représente plus du double de celui de l’investissement par les promoteurs : 11 Md€. La différence, soit environ 11 Md€ représente notamment le profit des promoteurs.\nEDF fait l’avance de l’aide d’Etat en payant le tarif d’achat mais est remboursée par les versements de l’Etat qui sont financés par des taxes.\n« Les six mesures individuelles notifiées sont financées par le budget de l’Etat. Plus précisément, les dépenses liées aux mesures de soutien seront financées à partir du compte d’affectation spéciale Transition Energétique, qui est alimenté par une partie des recettes des taxes intérieures de consommation sur les produits énergétiques (TICPE) et les houilles, lignites et cokes (TICC) ».\n(Document Commission européenne du 26/7/2019)\nEn définitive, ce sont bien les finances publiques de notre pays qui seront contraintes de payer pendant 20 ans des investissements inutiles du point de vue de la production d’électricité française et destructeurs de nos littoraux. Et ce pour le plus grand profit de promoteurs et d’industriels étrangers et, en particulier, allemands.\n2. Le futur éolien de la France tel qu’il est vu par les acteurs de l’éolien.\n2.1 La Programmation Pluriannuelle de l’Energie.\nLe décret 2020-456 relatif à la PPE du 21/4/2020 annonce le futur énergétique de la France et, en priorité, celui de l’éolien.\nPour ce qui concerne l’éolien terrestre l’objectif annoncé pour 2023 est de24, 1 GW et pour 2028 en version haute de 34,7GW contre 15,8 GW à fin 2019. Cela représenterait plus qu’un doublement en 9 ans soit une progression de 2GW/an contre 1,5GW/an ces 3 dernières années. Cela représente également une hausse de 80% du nombre d’éoliennes ; mais d’éoliennes de 3MW et hautes de plus de 200 mètres.\nLe potentiel technique exploitable pour l’éolien posé en mer selon l’ADEME est de 90GW. Du fait de limites liées à la conciliation avec les autres usages de la mer le potentiel est actuellement estimé à 16GW. Rappelons que les six projets en cours ne représentent que 3GW.\nPour les acteurs de l’éolien le futur proche est scintillant. C’est l’Eldorado en vue.\n2.2 Disette et appétit des promoteurs allemands.\nEn Allemagne la transition énergétique, décidée il y a près de 10 ans, se trouve en crise. Nombreux sont ceux qui diagnostiquent un échec. Michel Gay parle de désastre et de cauchemar dans un article de Contrepoints du 2/12/2019. L’illustration en est le dépôt de bilan de Senvion, important fabricant de turbines en Allemagne et 3ème constructeur de parcs éoliens en France, qui, n’arrivant pas à trouver de repreneur sera vendu à la découpe. La cause en est l’effondrement du marché de l’éolien terrestre en Allemagne.\nAujourd’hui, le marché français, déjà largement maîtrisé par l’étranger, apparaît aux acteurs extérieurs et surtout allemands de l’éolien comme un grand vide à combler et comme un marché de remplacement. Ils ont submergé leur propre pays de machines géantes et destructrices de l’environnement, qui sont devenues l’emblème des difficultés de leur politique énergétique.\nAlors, n’est-ce-pas, au tour de la France d’être envahie.\n3. Les armes de l’offensive éolienne\nLes armes de l’offensive éolienne que les acteurs de l’industrie éolienne utilisent sont de quatre ordres :\nla connivence des pouvoirs publics ;\nl’appui des ONG ;\nla finance au travers des banques et du mécénat ;\nl’Influence et la propagande par des groupements d’intérêt.\n3.1 la connivence des pouvoirs publics\nDepuis la Loi de la transition énergétique les pouvoirs publics ont fait le choix des ENR et en priorité de l’éolien industriel. Les obstacles juridiques à la propagation de ces machines industrielles sur tout notre territoire ont été abaissés puis souvent abattus par des lois et décrets d’oppression.\nLes propos du Président, du style « en même temps », qui veulent faire croire à un changement d’orientation sont tout de suite infirmés par des subordonnés aux ordres telle Mme Elisabeth Borne Ministre de la Transition écologique et solidaire. La voie tracée par l’établissement public (EPIC) qu’est l’ADEME qui a pris depuis longtemps une posture de groupe de pression, est celle du 100% d’Energies Renouvelables ce qui conduit à la destruction d’EDF ; et ce malgré les protestations d’hommes politiques importants : commes les députés J. Aubert, X.Bertrand, D. Bussereau, L. Wauquiez auxquels il n’est guère prêté une réelle attention.\nSi, comme le voudrait l’ADEME, pour remplacer la production d’énergie nucléaire et fossile, soit 72GW, par des éoliennes de 3MW il faudrait, compte tenu d’un facteur de charge de moins de 25%, en implanter 96 000 d’une taille de 200 mètres c’est-à-dire une éolienne tous les 6 km2.\nLa pénétration et la prise en mains du Ministère et des administrations responsables au plus haut niveau par des partisans de l’éolien sont flagrantes. C’est ainsi qu’en avril 2020, Stanislas Reizine a été nommé conseiller technique énergie, au cabinet du Premier ministre, à compter du 14 avril 2020. Selon Tecsol Il a débuté sa carrière chez EDF Energy suivi d’un rapide passage à Agence française de développement (AFD) qui finance, accompagne et accélère les transitions vers un monde « plus juste et durable ». Il a intégré il y a près de huit ans, le ministère de la transition écologique et solidaire, où il a occupé le poste de sous-directeur du système électrique et des énergies renouvelables. Poste où il a été unanimement apprécié par les professionnels des énergies renouvelables. C’est ainsi que la France s’est effacée et a ouvert une voie royale à la prédation des sociétés étrangères éoliennes et en particulier les allemandes\n3.2 Les campagnes de propagande et d’endoctrinement des ONG.\nFabien Bouglé a repris dans son livre : « Eoliennes, la face noire de la transition énergétique » (Editions du Rocher-octobre 2019), la dénonciation de la caisse de résonnance que représentent les grandes ONG internationales et autres associations écologistes, sources intarissables de propagande en faveur de la dislocation de notre système énergétique et de la couverture de notre territoire par de l’éolien industriel. Il cible en particulier WWF, la Ligue de Protection des Oiseaux (LPO), France Nature Environnement et surtout Greenpeace. Il ne faut pas oublier non plus des associations comme Negawatt, Solagro, le Cler, le réseau Action climat France qui présentent des caractères communs : pensée énergétique unique, personnel rémunéré, immixtion des opérateurs privés par du financement et par intégration dans la gouvernance, conflits d’intérêt notamment avec des bureaux d’études. Désignée par Thibault Kerlirzin dans son livre « Greenpeace, une ONG à double fond(s) » comme\n« un mercenaire vert », Greenpeace a adressé le 23/4/2020 un courrier comminatoire à E.Macron pour lui signifier qu’il « est hors de question que la transition écologique soit sacrifiée en temps de crise ».\nQuoi d’étonnant lorsque l’on sait, comme T.Kerlirzin l’a démontré dans son ouvrage, que le chevalier blanc Greenpeace est partenaire de Vestas société danoise, leader mondial de fabrication des éloiennes via sa filiale Greenpeace Energy, propriétaire de centrales éoliennes. L’objectif de ces réseaux d’influence est la disparition du système énergétique français actuel et le démembrement d’EDF à puis sa disparition.\n3.3 Le nerf de la guerre : financiarisation et mécénat.\nL’argent, toujours l’argent, est le nerf de la guerre mais aussi celui de l’invasion éolienne.\nL’éolien est avant tout une question d’argent. C’est ce qu’ont théorisé les cahiers du développement durable en 2013 en abordant le thème de la financiarisation de l’éolien. En particulier l’auteur désigne trois types d’acteurs financiers qui interviennent dans le montage des parcs éoliens.\nles banques comme OSEO. Sur l’ensemble de la France, une éolienne sur trois était en 2013 financée par OSEO. Concernant les partenaires, OSEO travaille avec les constructeurs Gamesa, Siemens, Repower, Enercon. Les bureaux d’études allemands étaient privilégiés pour les études de vent (Dewi et Garhad Hassan). C’est notre propre système bancaire qui finance la colonisation et la pollution de nos territoires par des machines industrielles inutiles, peu productives, mais tellement rentables pour les prédateurs éoliens.\nles financeurs de projet comme la Caisse des Dépôts (CDC). C’est ainsi que l’Allemand Ostwind a noué un partenariat en 2017 avec la Banque des territoires du groupe CDC\ndes instituts régionaux de participation comme en Champagne Ardennes.\nL’étude insiste sur le fait que « les projets éoliens, notamment en Champagne-Ardennes, ne respectent qu’en apparence les conditions de durabilité »\nSoutien financier et mécénat.\nLe soutien financier, selon l’étude ci-dessus, peut prendre deux formes\ndes fonds de dotation qui sont des versements de fonds au profit de collectivités locales pour développer un projet. C’est une procédure légale. Cette forme de versement pose problème lorsque le projet ne voit pas le jour et que l’entreprise ne peut pas tenir son engagement financier ;\nle mécénat : Le mécénat est de plus en plus pratiqué par les développeurs éoliens.\nCertes, il n’est pas question, en l’occurrence, d’évoquer une forme de corruption même s’il a été établi, notamment par le SCPC (service central de prévention de la corruption), que l’éolien est un vecteur de corruption. Cependant Il s’agit bien de s’attirer les bonnes grâces des collectivités locales et de les soudoyer par des contributions qui peuvent prendre différentes formes. Actuellement il semble que les opérateurs éoliens allemands fassent un effort sensible dans ce sens. Le groupe allemand Ostwind qui, visiblement, cherche à gagner des places dans le classement éolien français constitue un excellent exemple. Ayant construit un très grand parc éolien (70 machines) en 2008 à Fruges dans le Pas de Calais il envisage le développement d’un nouveau parc de 27 machines en lien avec la communauté de communes. C’est grâce au mécénat d’Ostwind que la collectivité a pu édifier un nouvel hôtel communautaire. Toujours à Fruges il y a eu en 2016 un projet communautaire de 6M€. Il était prévu que le mécénat d’Ostwind apporte 1,3M€. Même si ce projet a été retoqué par les élus, cette contribution situe les ambitions de ce prédateur éolien ! En Haute Vienne une opération de restauration de l’église d’Oradour saint Genest est portée par la Fondation du patrimoine, la commune en partenariat avec les établissements Leclerc et Ostwind. Au Dorat, en Haute Vienne la commune souhaite restaurer la Collégiale Saint Pierre. Selon le PV de conseil municipal du 23/12/2019 : « conformément à son engagement lors de la création du parc éolien de la Basse Mar, le développeur de ce dernier, la société OSTWIND Engineering, souhaite réaliser un don sur un projet d’investissement ambitieux initié sur le territoire de la Communauté de Communes du Haut-Limousin en Marche. Témoignant de son adhésion au projet de réhabilitation de la Collégiale Saint Pierre Es Liens porté par la Commune du Dorat, la Société OSTWIND Engineering décide de conclure avec la Fondation du Patrimoine et la Commune du Dorat des accords de mécénat. Dans le cadre des conventions, le mécène apportera à la Fondation du Patrimoine un soutien financier destiné à contribuer au financement, par l’intermédiaire de celle-ci, au projet de réhabilitation de la Collégiale…. »\nFabien Bouglé a déjà relevé dans son livre (page 179) cette collaboration financière de la Fondation du patrimoine avec des promoteurs éoliens notamment RES et aujourd’hui avec Ostwind. Nul doute que nous verrons fleurir les projets éoliens en Haute-Vienne grâce à ces actions de mécénat du groupe allemand. Volkswind agit de même mais pour des montants plus modestes : participation au financement d’un véhicule communal électrique pour Plaisance (86), aide du club de parapente CALCINAIRE dans les Deux-Sèvres. A Vy-le-Ferroux, une salle socio-culturelle et de restauration est en cours de construction. Sur les 500 000 € du projet, 80 000 €, vont être donnés en mécénat par lune société du groupe allemand VSB Énergies Nouvelles qui envisage de construire un parc éolien sur la commune.\n3.4 L’influence prégnante de groupements d’intérêt puissants .\nWindEurope est un groupement d’intérêt qui, selon ses propres termes, est la voix de l’industrie éolienne. Il promeut celle-ci en Europe et dans le monde. Ce groupement se vante de 400 membres dans 35 pays ; Il regroupe toutes les activités liées à l’éolien notamment, entre beaucoup d’autres, dans les domaines de la finance et des assurances. WindEurope affirme coordonner l’ « international policy, communications, research and analysis ». Par son influence, Il participe à l’élaboration de la politique et des règles juridiques de l’énergie et de l’éolien. Ses « lobbying activities » lui permettent de créer un cadre légal adapté au développement des affaires de ses membres. Ce groupement fournit une large variété d’informations et de campagnes visant à convaincre des bienfaits de l’éolien. Il organise, des événements, des conférences, des expositions et des séminaires.\nWind Europe est particulièrement bien implanté à Bruxelles auprès de l’UE dans des conditions très favorables pour peser sur la politique énergétique de l’Union. Disposant d’un personnel nombreux, c’est un groupement d’intérêt important associant une équipe qui travaille étroitement avec le Parlement européen et la Commission, un groupe de renseignement et d’analyse, un pool d’événements. Ce groupement d’intérêts dispose de moyens considérables et est très puissant. Son directeur général, G.Dickson se targue d’être mandaté par l’UE pour implanter d’ici 2050 450 GW sur les côtes européennes dont 57 GW pour la France !\nEn vérité WindEurope bénéficie du privilège exorbitant de pouvoir travailler tous les jours avec la Commission européenne et le Parlement dont on connait la vulnérabilité aux groupes de pression. Elle pèse ainsi sur l’élaboration des règlements et des directives et est en mesure d’obtenir des avantages injustifiés en toute opacité à l’égard des autres filières qui se trouvent en situation d’infériorité pour s’exprimer.\nL’Office franco-allemand pour la transition énergétique (OFATE).\nOfficiellement un Office franco-allemand de coopération et d’échange\nPeu connue jusqu’à aujourd’hui, l’existence de l’OFATE est apparue aux yeux du grand public grâce au livre de F. Bouglé « Eoliennes, la face noire de la Transition énergétique » aux Editions du Rocher (oct 2019).\nSelon le propre site de l’OFATE celui-ci est « une plateforme d’échange d’informations et de mise en réseau au service des acteurs industriels et politiques français et allemands de la transition énergétique. Il a été créé en 2006 par les gouvernements français et allemand ».\n« Étant directement ancré au sein du ministère de la Transition écologique et solidaire à Paris et du ministère fédéral de l’Économie et de l’Énergie à Berlin, l’OFATE est en échange permanent avec l’Administration. Pour ses plus de 200 adhérents issus de syndicats professionnels de l’industrie et d’entreprises, d’instituts de recherche et de la société civile, son offre comprend entre autres des services d’informations, de mise en réseau et d’accroissement de la visibilité dans un contexte franco- allemand. »\n« Son rayon d’action couvre l’énergie éolienne, l’énergie solaire photovoltaïque et le biogaz, ainsi que bon nombre de thématiques transversales liées à la transition énergétique telles que l’intégration des énergies renouvelables au marché et au système électrique, les moyens de stockage de l’énergie, la sécurité d’approvisionnement ainsi que les thèmes de l’intégration sectorielle et de la chaleur renouvelable ».\nSelon l’article 2 des statuts cette structure a pour objet de promouvoir la coopération entre la France et l’Allemagne dans le domaine des ENR et, entre autres initiatives, « la promotion des échanges d’expériences et de connaissances, la suppression des obstacles existants, le développement des ENR en France et en Allemagne ». Il s’agit donc bien d’un groupement d’intérêt et d’influence composé de syndicats professionnels comme le Syndicat des Energies Renouvelables (SER) et France Energie Eoliennes et leurs semblables allemands et d’entreprises de l’éolien industriel. D’une manière surprenante ce réseau d’influence compte aussi le ministère de l’Ecologie français et le ministère de l’Economie et de l’Energie allemand dans son comité de pilotage. Il y a deux bureaux, l’un à Berlin, l’autre à la Défense dans les bureaux du Ministère de l’Ecologie qui héberge ainsi cet Office. Les administrations représentent 50% du budget annuel.\nLe 14/3/2019 la sénatrice Anne-Catherine Loisier, par une question orale, s’était étonnée auprès du ministre de la Transition écologique qu’un « lobby » éolien soit financé par le ministère lui-même. Le secrétaire d’Etat Djebbari a répondu en parfaite langue de bois.\nEn réalité un organisme au service des intérêts allemands.\nEn réalité l’OFATE est un organisme qui se trouve largement entre les mains des Allemands et dans l’intérêt de ceux-ci. L’OFATE est une association de droit allemand. Son siège est à Berlin. Le directeur s’appelle Sven Rösner est visiblement allemand. Le Français Antoine Chapon n’est que directeur adjoint. Au sein du comité de pilotage 2017-2018, on dénombre 14 entreprises dont 9 appartiennent à un groupe allemand et 3 seulement sont françaises, dont Valorem. Économiquement c’est l’Allemagne qui retire tout le profit de l’action d’influence de ce que l’on peut appeler une entente ou un cartel éolien. Nous avons vu quel est poids du secteur éolien allemand en France aussi bien dans la construction de parcs éoliens que pour les exploiter. La France, quant à elle, n’en retire aucun avantage économique et, au plan financier, en souffre énormément. La sénatrice Loisier a soulevé une deuxième question lors de sa question orale qui est révélatrice du rapport de forces et de qui mène le jeu : « Par ailleurs, le rapport franco-allemand de l’agora energiewende et de l’institut du développement durable et des relations internationales (« L’Energiewende et la transition énergétique à l’horizon 2030 ») indique que « […] si des capacités nucléaires sont retirées du mix français, la compétitivité des centrales à charbon maintenues dans le système en Allemagne est améliorée. L’Allemagne aurait donc doublement intérêt à ce que la France renforce ses capacités de production d’énergie éolienne car elle compte de nombreuses entreprises dans ce secteur et que la baisse des capacités nucléaires françaises rendrait plus compétitives les centrales à charbon et donc leur maintien en Allemagne »\nEn conclusion, la sénatrice Loisier « a fait part de sa perplexité quant au choix de la France de réduire ses capacités nucléaires au point, peut-être, de menacer sa sécurité d’approvisionnement. Au reste, ce choix donne raison au maintien, par l’Allemagne, de ses centrales à charbon, ce qui, sur le plan environnemental, est particulièrement déconcertant ».\nLe secteur économique de l’éolien industriel se trouve très largement maîtrisé par les constructeurs (à 100%) et des opérateurs étrangers malgré l’exploitation de parcs par EDF et ENGIE.\nLes entreprises éoliennes allemandes jouent déjà un rôle important dans ce secteur économique en France. Appuyées par les ONG du type Greenpeace elles bénéficient du soutien institutionnalisé par la Programmation Pluriannuelle de l’Energie ( PPE) que les pouvoirs publics français accordent à l’éolien industriel.\nCe soutien est concrétisé par l’existence de l’OFATE, office qui se veut au service de la transition énergétique franco-allemande. Certes il existe une transition énergétique allemande à problèmes et une transition énergétique française. Mais une transition énergétique franco-allemande n’existerait que si les intérêts étaient communs et équitables. Or nos intérêts, même s’ils sont bafoués par ceux qui sont payés pour les défendre, sont différents de ceux de nos voisins.\nLa collaboration qu’implique une telle ambition ne peut que rappeler celle du cheval et de son cavalier. Les Allemands plantent leurs mats et en tirent chiffre d’affaire et profits et les Français bradent leurs terroirs et creusent encore plus leur déficit commercial.\nAndré Posokhow administrateur de la FED (Fédération Environnement Durable)\nL'ÉOLIEN INDISPENSABLE POUR REPONDRE A NOS BESOINS D’ÉLECTRICITÉ ? 1 sept. 2021 Par Mehdi Denis Bouteiller\nLa France aura-t-elle choisi une politique énergétique infondée 1 sept. 2021 Par Mehdi Denis Bouteiller


Réanimateur - Société Française d’Anesthésie et de Réanimation\nSite Selarl d'anesthésie réanimation du groupe Courlancy\nLieu : Polyclinique Reims-Bezannes, Groupe Courlancy (Reims, Marne 51).\nType de poste : Praticien libéral, associé d’une Selarl d’anesthésistes-réanimateurs et intensivistes- réanimateurs. Exercice exclusif en réanimation. Temps plein. 2 gardes par mois.\nDescription : le groupe Courlancy comprend 630 lits et places de MCO et 274 de SSR et MPR, 45 000 anesthésies, 3400 accouchements par an.\nLe service de réanimation polyvalente est situé à la Polyclinique Reims Bezannes, pôle lourd de Courlancy Santé, inaugurée en mai 2018, qui compte 380 lits MCO dont 10 lits de Réanimation Polyvalente et 18 lits d’USC. L’établissement possède un plateau de coronarographie très actif qui participe au recrutement du service, complété sur site par deux scanners, deux IRM, et un pôle de biologie et de microbiologie performants.\nL’activité du service est variée, avec une forte densité en chirurgie carcinologique lourde, en particulier thoracique, et en oncologie médicale. Le service est informatisé et possède l’ensemble des techniques nécessaires à l’exercice d’une réanimation moderne.\nNous recherchons un réanimateur de métier, intensiviste-réanimateur ou anesthésiste-réanimateur qualifié, ayant une expérience attestée en réanimation médicale et chirurgicale. L’exercice est exclusivement en réanimation. L’USC est gérée en collaboration mais indépendamment par les autres associés de notre Selarl de 33 médecins.\nContact : Dr B.Lafon 06 51 69 03 56 et kblafon@gmail.com.\nPour postuler, envoyez votre CV et votre lettre de motivation par e-mail à kblafon@gmail.com\n2021-07-15T21:10:28+02:0015 juillet 2021|


Horloge Autumn - Babyrockréation\nPar babyrock1979 dans Horloges "Saisons" le 3 Octobre 2013 à 14:12\n« Bannière AutomneHorloge Animaux Tendres moments »\nTags : horloge, autumn, site, flash, saisons\nCoucou Baby Rock\nComment vas tu ? Je me suis permise de prendre le code de l' horloge pour mettre sur mon forum des mamans. Bises a bientôt\nJe tombe sur votre blog en passant pour Angelface. Je refais tout mon blog car par une mauvaise manip j'ai fait des bétises. Je me suis permise de prendre de code de votre horloge et repasserais avec plaisir voir tout plein de belles choses par ici. Merci à vous et bon dimanche.\nMerci je vous ai pris un code horloge et je trouve que vous faites du beau travail


A l’Assemblée nationale… La Camair-Co est un gouffre selon Robert Nkili «\n« Le deuxième Dreamliner de Kenya Airways à Kinshasa\nSeychelles Airlines veut décoller à l’automne »\nA l’Assemblée nationale… La Camair-Co est un gouffre selon Robert Nkili\nSacrifiant à une séance du rituel des questions orales des députés aux membres du gouvernement le 27 juin 2014, le ministre des Transports a indiqué que la faiblesse du management de la compagnie aérienne camerounaise cause d’énormes pertes d’argent à l’Etat.\nLe chef du département des transports du gouvernement de Philemon Yang sera resté longtemps dans les airs la semaine passée. L’opinion n’avait pas encore fini de consommer les biscuits [les nouvelles ; Ndlr] distillées le 25 juin 2014, les coûts réels des transactions ayant débouché sur l’achat d’avions chinois par le Cameroun, qu’il a été, à nouveau, été invité au pupitre du palais de l’Assemblée nationale pour reparler de transport aérien. Cette fois, c’est le député Cyprian Awudu Mbaya du Sdf qui est monté au créneau pour questionner les multiples changements à la tête de la Camair-Co qui a compté trois Dg en quatre ans. Tout de go, le ministre Nkili a reconnu que la brièveté du séjour de l’ancien Dg (neuf mois) devrait amener à s’interroger sur la situation exacte qui prévaut au sein de l’entreprise. Avant d’indiquer que ces changements font suite à la succession de manquements managériaux depuis la création.\nIl s’agit notamment des mauvaises options prises autour des questions comme le loyer des immeubles et aéronefs, celles de la maintenance, de l’exploitation et les salaires. Robert Nkili révèle notamment que seuls les loyers des immeubles coûtent plus de 297 millions Fcfa par an. L’occupation de l’actuel immeuble Rotonde qui abrite la direction générale, coûtant 210 millions. Or, avoue le ministre Nkili, si la direction générale était transférée au siège de la défunte Camair, on aurait pu réaliser des économies. Et de poursuivre en soulignant que pour ce qui est des aéronefs, la Camair-Co, claque plus de quatre milliards (4 350 290 000 exactement) pour deux Boeing. Tandis que les charges liées à la maintenance, coûtaient plus 4,3 milliards et plus, selon les termes d’un contrat passé avec la Lufthansa. Malgré leur renégociation prescrite au management autrefois pouvant entraîner des économies de plus de 500 millions, rien n’a été fait, souligne le ministre des Transports qui met à l’index des collusions entre les anciens dirigeants de Camair-co et différents prestataires.\nLe ministre des Transports, s’appuyant sur des statistiques de septembre 2013, révèle également que les charges d’exploitation, à savoir le coût du carburant, hébergement de l’équipage en transit, les différentes taxes aéroportuaires coûtent trois milliards et demi par an alors que les recettes générées ne s’élèvent qu’à deux milliards. De plus, les salaires seuls engloutissent plus de 3, 8 milliards Cfa dont près du tiers pour les employés expatriés. En gros, la Camair-Co vit essentiellement de fonds pourvus par l’Etat. Les recettes propres ne pouvant pas couvrir les seuls salaires des employés.\nAussi, le ministre Nkili a-t-il indiqué aux députés qu’il a été prescrit au nouveau management de l’entreprise, la révision à la baisse des coûts de location d’immeubles et des aéronefs ainsi que les contrats de maintenance. Bref, une quasi-remise à plat des contrats avec les plus gros prestataires de services de l’entreprise. Dans le même sillage, le ministre des Transports confie qu’il a recommandé au nouveau directeur général de poursuivre les négociations dans le cadre de l’acquisition de deux Boeing 787, afin de faire voler la Camair-Co au-delà de Paris et rentabiliser l’outil dans la perspective de rendre autonome la compagnie aérienne née des cendre de la défunte Camair. Tout ceci ressortirait, de l’aveu de M. Nkili, dans le plan de sortie de crise financière que devra soumettre le nouveau Dg, à l’adoption du conseil d’administration. Naturellement, il faudra encore attendre sa mise en route puis éventuellement, ses effets positifs. Le contribuable devra donc encore trinquer pendant de longs mois pour que brille l’étoile du Cameroun qui a du mal à faire du chiffre. © Rodrigue N. TONGUE | Le Messager\n30 juin 2014 | Catégorie : Compagnies aériennes | 3 690 vues\n1 comment to A l’Assemblée nationale… La Camair-Co est un gouffre selon Robert Nkili\nsejour aux seychelles avec nouvelles frontieres encheres\n30 septembre 2016 at 11:05 · Répondre


Victoria 12558 glitter multicolor enfants | Fanny chaussures\nRéférence : 007633-Multicolor\nJolie paire de baskets Victoria en multicolor : idéale pour les enfants qui suivent la Mode. Proposée du 19 au 34. Il est conseillé de commander la pointure habituelle de votre enfant. Ces baskets pour enfants sont dotées d'une semelle en gomme, fournissant une accroche irréprochable. Puis, une tige en textile, pour une protection confortable du pied. Finalement, une doublure de textile qui agrémente ces souliers. Victoria chausse toute la famille : homme, femme, enfants trouvent chaussure à leur pied au sein des collections de la marque. Un confort et un maintien idéal pour ces chaussures, leurs pieds vont respirer. De toutes les teintes mises à votre disposition, vous avez choisi ces baskets en multicolor : un feu d'artifices un soir d'été, une belle panoplie de tons harmonieux ou au contraire contrastants. Cette paire de baskets peut aussi s'acheter en anthracite, pour varier les plaisirs. Pour 65€, offrez-vous la distinction des grands noms. En préférant Fanny Chaussures pour passer commande de chaussures Victoria, vous avez accès aux multiples atouts de notre boutique en ligne, citons par exemple le port offert pour tout achat de 30€ et plus, la gratuité* sur le retour de marchandises mais aussi le réglement en toute sécurité. Vous pouvez profiter également du réglement en 3x ou plus* et des points fidélité (*sous conditions). Notre service client se fait un plaisir d'être vraiment attentif, faites-en vite l'expérience.


Le Point Chiffon : Sansa, part. 1 : petite colombe – Chez la Dame\nGame of ThronesLa Dame 9 octobre 2018 8\nVoici donc le premier billet d’une série consacrée à celle dont je n’avais, parait-il, rien à dire, vu que « ahah mais c’est bon, Sansa, j’en ai fait LAAAAARGEMENT le tour !!!« .\nSurprise ou pas pour vous, la réponse est évidemment non. Alors oui, j’ai abordé son cas abondamment, on ne va pas se mentir, mais dans les faits, il faut avouer qu’une rétrospective apporte vachement, tout de même. Cela permet de mieux voir les intentions derrière les costumes sur l’ensemble de la série, de remarquer des détails jamais vu, de remettre en perspective moult éléments.\nEt si on a pu voir que le travail derrière une Daenerys ou une Cersei était assez colossal, celui derrière Sansa est au moins aussi impressionnant. Pour Michele Clapton, le personnage est une aubaine, premièrement parce que comme elle, Sansa est une couturière, qui construit de ses propres mains ses costumes, ce qui donne au travail de notre cheffe costumière préférée un double niveau de lecture très riche. Avec Sansa, l’aiguille est plus forte que l’épée et Clapton nous le montre abondamment tout au long de la série.\nSansa nous est donc pour la première fois présentée par le biais de ses travaux d’aiguille. Et dès cette première scène, la jeune fille nous est montrée dans une robe bleu pâle, qui sera sa couleur fétiche durant toute cette première saison et plus encore, car elle va lui servir très clairement de couleur de base, de défaut, dans nombre de ses choix des saisons suivantes. Cette teinte, je vais l’appeler bleu glacier parce que je la trouve plus vive qu’un bleu pâle classique.\nCe bleu glacier a plusieurs fonctions pour le personnage. Premièrement il reste dans la gamme de couleur du Nord. Sansa et Arya portent cette couleur, l’une sur sa robe, l’autre sur l’ensemble de son costume. Mais l’on peut voir dans ce plan d’ensemble que le bleu, même s’il est volontiers plus foncé, reste une couleur très présente à Winterfell. En cela, les couleurs du Nord, sombres et froides, s’opposent aux tons chauds et vifs de la cour royale.\nOn peut aussi remarquer ici que bien qu’elle ne soit pas la seule à porter le bleu glacier, Sansa est celle qui ressort le plus dans ce plan. La couleur n’explique pas tout de cet effet. Le manteau que porte Sansa contribue à renforcer sa silhouette, augmentant sa présence sur l’image. Ainsi, on peut voir ce choix de costume de diverses manières.\nSansa peut avoir choisi cette teinte et ce manteau voyant dans le but précis d’être vue. Elle se sait jolie et veut faire forte impression aux nouveaux venus, le roi, la reine, les princes et les chevaliers qui les accompagnent. Son imaginaire est peuplé de ses chansons où les preux tombent amoureux des belles dames au premier regard et de là à penser qu’elle se soit habillée dans ce bleu remarquable dans le but de mettre en scène ce fantasme de jeune fille, il n’y a qu’un pas que je franchis, voilà.\nPour Michele Clapton, il y a certainement aussi une volonté de la singulariser de la masse des Stark. Le bleu est une couleur qui renvoie à la douceur et à la rêverie. Sansa se veut une lady bien sous tout rapport, que ce choix de couleur souligne à merveille. Mais Sansa est aussi celle qui va très vite, dès l’annonce de ses fiançailles, exprimer son désir de quitter Winterfell et de découvrir la cour. La mettre de côté par l’emploi d’une couleur vive permet de l’isoler un peu, de montrer que ses aspirations, son caractère, divergent légèrement du reste de sa famille.\nAccessoirement, rien n’interdit d’y voir un clin d’œil à sa tante Lyanna et ses célèbres roses d’Hiver, dont la teinte bleu glacier évoque la tragédie vécue par les Stark quelques années plus tôt, lorsqu’une jeune fille quittera Winterfell pour l’amour d’un prince, précipitant la mort de son père et de son frère (l’histoire est un éternel recommencement…).\nDurant le banquet, Sansa est présentée plus formellement à la reine, qui la complimente sur sa beauté et lui demande dans la foulée si elle a déjà eu ses règles, dans le plus pur Cersei Style, sans transition, j’apporte le malaise.\nÉvidemment, cette robe est une création de Sansa. Plus sombre que la robe de jour, elle reste néanmoins dans un bleu sombre, tirant sur le gris. Le gros du travail d’aiguille est concentré sur le col rond, orné de… de merdier, je vois pas comment dire ça autrement.\nDans le cou, elle porte du col-boudin amovible, identique à ceux de sa mère, et sur son encolure ronde, une série de… nœud-nœuds terminés par des pendouillis dégueulasses. Sérieusement, ceci est très laid, mais ceci est parfaitement en adéquation avec le personnage. Sansa est encore une enfant qui se rêve désormais bientôt princesse et épouse. Cette robe du banquet, contrairement à celle portée pour l’arrivée du roi, souligne son aspect juvénile. Les petits nœuds, la naïveté globale du costume qui manque du goût et semble conçu uniquement pour mettre en valeur les talents de brodeuse, montre une toute jeune fille ayant encore beaucoup à apprendre sur tous les plan. Arya porte dans cette scène exactement le même genre de robe, ce qui tendrait à prouver qu’il s’agit bien là du style que l’on réserve aux enfants.\nComparez ce costume de toute jeune fille à celui porté par Margaery lors de sa présentation à la cour, et vous comprendrez combien Sansa est à bien des égards encore une enfant qui n’a pas conscience encore de la valeur marchande de son corps dans cette société (chose que Cersei se charge de lui rappeler en l’interrogeant sur ses règles).\nSur la route royale, Sansa va rester fidèle au bleu glacier et commencer à porter ce qui deviendra son symbole durant de très nombreuses saisons : le motif de la libellule. Globalement d’ailleurs, Sansa affectionne beaucoup les insectes sous forme de bijoux mais aussi de broderies. Nous y reviendrons plus tard dans un billet dédié.\nSansa porte en réalité la même tenue que lors de l’arrivée de Robert. Il semblerait donc que cela soit ce qu’elle a de plus élégant et à la fois pratique. Mais on notera tout de même combien son style dénote d’avec celui de la reine et des autres dames de cour. Entre sa coupe simple, sa couleur froide, et la lourdeur de l’étoffe, la robe de Sansa la singularise au milieu de cette masse et si à Winterfell, cette tenue la mettait un peu à part des Stark, ici, dans le convoi royal, elle la met à part de la cour. On verra que rapidement, Sansa commencera à émuler le style de la cour, en particulier celui de la reine, à la fois pour se fondre dans la masse, montrer son allégeance, mais aussi, plus tard, pour sauver sa peau.\nReportée lors de sa visite de la salle du trône, cette robe est donc encore sur Sansa quand septa Mordane évoque la mort de Lady, faisant ainsi de cette robe un costume destiné bel et bien à marquer l’identité Stark de Sansa (je n’adhère pas à la théorie selon laquelle la mort de Lady contribuerait à déStarkifier Sansa. C’est une idée séduisante sur le papier mais qui en réalité ne vise qu’à amoindrir, une fois encore, le personnage).\nClairement, les Stark ont l’air d’être pauvres comparés aux Lannister-Baratheon. Sansa se contente de la même robe et du même manteau que dans le premier épisode et lorsqu’elle entre à Port Réal, elle n’a vraisemblablement rien de plus classe à se mettre que sa robe du banquet de Winterfell.\nDétail qui a de l’importance : chez les Stark, on recycle les vêtements. On prévoit même de pouvoir les porter de diverses manières. Comme vous l’avez remarqué, pour son arrivée à Port Réal, Sansa porte une chemise exquise finement brodée, qui d’ailleurs, donne plus de féminité et de maturité à sa tenue que les manches qu’elle portait lors du banquet : ce n’est pas une petite fille qui arrive à Port Réal, mais la fiancée du prince Joffrey.\nSur ce cliché, nous pourrez remarquer que les manches de cette robe sont bel et bien amovibles. Sansa les a donc retirées à la faveur du climat chaud des Terres de la Couronne.\nCette subtilité montre combien Michele Clapton conçoit intelligemment ses costumes. Ceux créés pour les Stark ont un aspect pratique. Ils sont épais, lourds, solides et chauds. Ils démontrent un côté plus terre à terre des Nordiens. Cette robe nous le dit très bien : pas la peine d’avoir vingt robes de circonstance, autant faire en sorte que celle-ci soit utilisable en un maximum d’occasions.\nA la cour de Port Réal, en tant que fille de la Main et fiancée du roi, Sansa va devoir booster son jeu et enrichir sa garde-robe. Puisque l’on part du principe qu’elle réalise tout elle-même et qu’elle est tributaire de son père concernant les achats, l’évolution va être plutôt lente. On imagine aussi très bien que le temps passé sur la Route Royale ne lui aura pas donné le loisir de travailler à de nouvelles tenues. Aussi, après son arrivée, Sansa se contente de sa robe bleu glacier habituelle à laquelle elle ajoute une étole blanche brodée. Cet accessoire lui donne plus de prestance, plus de maturité, en plus d’émuler les étoles de Cersei. Si l’on regarde bien, on peut remarquer que l’étole est presque intégralement blanche dans la scène de la salle du trône.\nCette étole, davantage brodée, reviendra également au moment du Tournoi de la Main, toujours dans le même but de vieillir la jeune fille et de donner plus de volume, d’ampleur à sa silhouette. C’est d’ailleurs au tournoi que l’on va voir pour la première fois Sansa sortir du bleu, optant pour le violet pâle. Cette robe lila est un sacré bond en avant pour la jeune fille question luxe. Cette fois, elle porte une véritable robe de cour. On sent davantage de raffinement dans ce costume. Le col n’est plus décoré d’un merdier sans nom mais de roses. Le choix de cet ornement en appel à la nature douce de Sansa, souligne sa jeunesse mais aussi sa beauté. Fun fact, parée de ses roses bleu, Sansa fait une fois de plus écho à sa tante Lyanna et sa couronne de roses d’Hiver au tournoi d’Harrenhall.\nElle se verra d’ailleurs honorée pour sa beauté par le Chevalier des Fleurs en personne. Pour Sansa, cette journée est conforme en tous points à ses chansons préférées. Jusqu’à ce que le fidèle escuyer de Jon Arryn se fasse barbariser sur la lice sous ses yeux. Ce tournoi contient en germe l’histoire de la vie de Sansa, la pauvre…\nSansa n’hésite pas à ajouter du doré à son décolleté. On peut constater la finesse des broderies, la délicatesse du travail. Il est possible que la jeune fille n’ait pas tout réalisé elle-même, compte tenu de son statut.\nVous noterez sur la photo de droite la présence d’un panneau doré qui descend sur le côté de la jupe. Il émule les panneaux des robes portefeuille de Cersei. En effet, Sansa cherche à trouver un style digne de son statut. Elle ne se détourne pas encore du Nord, sa robe reprenant les fondamentaux de ce qu’elle portait à Winterfell, mais elle commence à ajouter des éléments typiques de Port Réal et surtout que l’on retrouve chez la femme à laquelle elle aspire à ressembler, Cersei. Quoi de plus normal pour elle qui se prépare à devenir un jour reine à son tour et qui va tenter de se trouver à son aise dans ce rôle en imitant celle en place.\nFUN FACT : il en est une autre qui en ce moment même, se prépare à devenir une reine. Une jeune femme qui n’étant pas issu de l’aristocratie émule le style de l’actuelle souveraine afin de prendre ses marques dans un rôle de représentation très pointu où l’erreur n’est pas admise.\nBien sûr, la duchesse de Cambridge ne s’habille pas « comme la reine », mais il est visible dans ses choix, très conservateurs, très routiniers, qu’elle a adopté les mêmes stratégies qu’Elizabeth II, à savoir un style rigide, graphique, color block et une répétition des formes les plus fréquentes possibles, afin d’être reconnue immédiatement, en toute circonstance. L’idée était de se forger une silhouette iconique, pour l’icone que l’on est, ou que l’on va devenir.\nPeu à peu, Sansa modifie son style afin de se rapprocher de celui de la reine, chose qui lui sera reprochée par sa septa, lorsqu’elle se met à porter pour la première fois une coiffure Lannister.\nA noter que dans cette scène, Sansa porte sa robe bleu glacier, ses cheveux Lannister et qu’elle est occupée à broder son étole blanche. J’avais mentionné plus haut que cette dernière était plus ornée au tournoi de la Main que lors de la scène où elle la porte pour la première fois dans la salle du trône. L’explication est là et elle est simple : Sansa enrichit constamment les motifs de cette pièce qui gagne en richesse au fur et à mesure du temps.\nQuant aux cheveux, c’est en effet la première fois que l’on voit Sansa porter autre chose que son style nordien classique, composé de deux tresses se rejoignant à l’arrière de la tête. Elle en portera diverses versions, plus ou moins élaborées au fil des épisodes.\nMais je parle de cheveux quand la scène qui suit est extrêmement importante. En effet, le jour où Sansa commence à porter les coiffures de Cersei est le jour où, comme par hasard, Joffrey se pointe chez elle pour lui offrir un pendentif Lannister. Ce qui me rappelle qu’en saison 5, quand elle recevait par colis celui de Myrcella, Cersei prétendait qu’il n’en existait qu’un semblable, le sien.\nJoffrey va ici donner à sa fiancée à la fois un cadeau, mais aussi un conseil qu’elle va suivre au mot et qui deviendra pour elle un atout considérable durant sa vie d’otage à la cour : « You’ll be queen one day, it’s only fitting that you should look the part».\nCette remarque, Sansa va la faire sienne, et s’échiner à ressembler au maximum à Cersei, imitant ses coiffures et ses tenues. La jeune femme a en effet compris que ressembler à la mère de Joffrey est à la fois un moyen de se rendre complaisante aux yeux des Lannister, mais aussi une façon d’éviter de déclencher la fureur du roi. En se donnant l’image que tous deux idéalisent d’une reine, elle espère lui rappeler son statut et accessoirement s’attirer sa sympathie. La pauvre ignore à ce stade la misogynie pathologique dont souffre Joffrey, mais c’est malgré tout le seul moyen pour elle de sembler inoffensive et surtout agréable.\nLentement mais sûrement, Sansa mute en Lannister, ce qui est fait l’unique personne à ce moment précis de la série capable de révéler à Ned la vérité sur Joffrey, Myrcella et Tommen. Elle se coiffe en Lannister, elle veut ressembler à une Lannister et elle porte un collier Lannister. Sansa sait ce que c’est qu’un Lannister, bon sang de bois.\nAussi, c’est mi-loup mi-lion qu’elle peut dans cette scène lâcher à Ned la bombe, sans même en avoir conscience :\n«-I don’t want someone brave and gentle and strong. I want him. He will be the greatest king that ever was, a golden lion and I’ll give him sons with beautiful blond hair…\n–The lion is not his sigil, idiot. He’ a stag, like his father.\n–He’s not. He’s nothing like that old drunk king.”\nLes robes bleu glacier et lila de Sansa restent une valeur sûre de cette saison jusqu’à l’arrestation de Ned. Mais une fois que sa maison tombe en disgrâce, il devient difficile pour Sansa de continuer à afficher son identité de nordienne. Comme la phrase de Joffrey lorsqu’il lui offre son pendentif, c’est la réflexion de septa Mordane sur l’identité qui explique son changement de garde-robe.\nAprès l’arrestation de son père, Sansa est conduite devant la reine. Elle choisit sa plus belle robe pour l’occasion. Fine mouche et ignorant tout de ce qu’il se passe au Donjon Rouge, Sansa choisit de se montrer sous son meilleur jour dans sa tenue la plus royale.\nLe choix d’un vêtement violet montre également son conflit de loyauté. Elle apprend dans cette scène de quoi son père est accusé et se retrouve dans une position inconfortable, entre sa famille de naissance et sa belle-famille. Le violet, dont on reparlera abondamment dans les saisons à venir, a l’avantage pour elle d’être à mi-chemin entre le bleu (sa couleur, qui la rattache aux Stark) et le rouge (la couleur associée aux Lannisters). C’est donc un choix prudent pour se présenter face au Conseil Restreint.\nSansa comprend très vite qu’en la circonstance, s’afficher en Stark est la pire idée qu’il soit. Elle va donc rapidement se confectionner une robe portefeuille. Et quand je dis très rapidement, je ne plaisante pas, même s’il s’écoule des jours voir des semaines entre l’arrestation et cette scène. Il est visible que cette robe ne va pas à Sansa. Elle est trop grande, mal taillée. On peut considérer que Sansa grandissant encore (elle le dit à la reine dans le pilote), elle se soit prévue de la marge. Mais Michele Clapton a expliqué que c’était un choix volontaire de sa part justement pour rappeler que Sansa réalise ses vêtements elle-même. Ceci étant son premier essai sur le style de Cersei et sans doute aussi prise par le temps, Sansa s’est légèrement ratée sur les proportions. L’essai est loin d’être parfait, mais il fera l’affaire pour qu’elle ailler plaider la cause de son père devant Joffrey.\nRappelons aussi le contexte de confection de cette robe, dans l’angoisse, l’incertitude. Sansa n’était pas en mesure de donner le meilleur d’elle-même.\nEt la voir flotter dans cette robe nous dit également que la jeune femme n’est pas à son aise dans cette peau empruntée, qui est littéralement un déguisement et jamais au grand jamais une seconde peau.\nSansa est désormais passée en mode full Lannister. Et son modèle est évidemment Cersei. Ce qui explique sans doute le choix inhabituel chez elle d’une robe verte qui lorgne vers celle que porte la reine.\nA ce stade de la série c’est l’unique robe de ce modèle que l’on a vu la reine porter. A l’exception de la rose qui apparait justement dans la scène où Sansa inaugure sa robe verte. On peut donc constater la volonté d’imiter la reine afin de sembler une alliée, du moins un membre du clan et peut-être aussi en ressemblant à la mère du roi, de s’attirer les bonnes grâces de ce dernier. Sansa ignore en effet que Joffrey méprise Cersei, un trait de caractère qui commencera à s’exacerber après la mort de Ned.\nSur cette robe, Sansa brode son animal fétiche, la libellule, afin de coller à son modèle, la robe verte de Cersei aux motifs d’oiseaux.\nAfin de se convaincre que Sansa imite le style de la reine en tout occasion, sa deuxième robe portefeuille est très inspirée d’une autre tenue de la reine.\nSansa ayant vu Cersei dans une robe rose, sa création suivante est également dans cette couleur. Une fois encore, on sent la robe trop grande, le manque de savoir-faire.\nMais cela suffit à Joffrey qui la complimente pour sa tenue, confirmant ainsi que Sansa emploie la bonne stratégie avec lui.\nSansa a timidement brodé sa robe d’un motif de volutes florales semblables aux imposants décors de la robe de Cersei. On les retrouve sur ses épaules, en bas de ses manches. Elle a même brodé un motif sur les panneaux latéraux, afin d’imiter ceux dorés de Cersei. Si l’aspect semble frustre, c’est que Sansa n’a pas eu la tête à faire mieux. Sans doute pas non plus vraiment le temps ni les moyens de réaliser une tenue complexe. Cette robe a dû être débutée après sa plaidoirie, donc avant le procès de Ned et après la mort de celui-ci. Cette robe sent le renoncement, la tristesse.\nOn peut même ajouter que faire ainsi flotter Sansa dans sa robe nous indique aussi son état de détresse. Otage des Lannisters, à la merci de Joffrey, elle en perd l’appétit, son vêtement nous montrant cet état de détresse absolu.\nEn saison 2, la robe rose va revenir régulièrement dans le jeu de Sansa. Ce cosplay Cersei est une valeur refuge pour elle. Dans la scène des célébrations pour l’anniversaire de Joffrey, on peut d’ailleurs voir que la princesse Myrcella porte elle aussi du rose. Le rose, en plus de rappeler une tenue de la reine, et donc de jouer sur l’allégeance aux Lannister (le rose était un rouge adouci), apporte de la candeur à la silhouette de Sansa. Il l’enferme dans le rôle de petite fiancée dévouée et obéissante qu’elle s’efforce de jouer de son mieux.\nVous pourrez d’ailleurs remarquer sur ces clichés que le rose de la robe de Sansa n’est pas le même que celui de Myrcella, tirant davantage vers le rouge. Celui de la Stark est plus froid, pouvant même sembler lila sous certains éclairages. Michele Clapton a certainement dû jouer de l’ambiguïté de ce rose pour rappeler que Sansa, si elle a adopté les habits Lannister, n’en est pas moins sous la surface fidèle à elle-même.\nDétail qui a son importance, depuis la mort de son père, Sansa a abandonné le collier à tête de lion et s’en est retournée vers sa libellule.\nSansa continue de jouer son rôle à la perfection. Comme pour l’anniversaire de Joffrey, le départ de Myrcella est un évènement public où elle se doit d’apparaitre en tant que fiancée du roi. Elle va donc porter son uniforme Lannister rose, mais oublier de porter son collier Lannister. Ce n’est pas grand-chose, mais il s’agit d’un petit acte de résistance de sa part. En effet, elle aurait pu remplir son décolleté de son pendentif libellule qu’elle omet de porter ici. Cette omission n’est et en fait pas une. L’encolure de cette robe appelle un bijou et Sansa choisit de s’en passer. Ici, c’est l’absence d’un accessoire qui envoie un message.\nComme Cersei, Sansa réserve sa robe verte à l’intimité, bien qu’elle n’y mette très certainement pas le même sens que la reine, comme en témoigne la scène de repas la plus malaisante ever qu’elle partage avec Cersei, Myrcella et Tommen. Ceci dit, cette robe de couleur verte l’éloigne autant que faire se peut des Lannister et c’est sur celle-ci qu’elle a brodé son symbole, la libellule (je sais, je sais, mais je vais en parler, des bijoux de Sansa. Plus tard.). De sa garde-robe de survie, c’est celle-ci qui est donc la plus proche d’elle-même et qu’elle peut porter lorsqu’elle n’est pas en représentation.\nLe choix de la lui faire porter le jour où Joffrey la fait battre devant toute la cour est révélateur de la fonction intime, personnelle de cette robe. Sansa la portait le jour où son père est mort et elle la réserve désormais aux jours sans parution en public. Le fait de la lui faire porter ce jour là accentue l’idée de vulnérabilité que l’on ressent pour elle dans cette scène. La présence de libellules souligne sa fragilité.\nCe qui confirme que Michele Clapton a cherché à jouer avec cette idée est le fait que Sansa soit coiffée à la Lannister. On a déjà eu et on aura encore l’occasion de voir que cette coiffure n’est réservée qu’aux grandes occasions, devant prendre un temps infini à être réalisée. Ainsi, Sansa savait qu’elle paraitrait devant le roi ce jour-là. Et si elle a pris le temps de se faire coiffer, alors elle aurait aussi bien pu prendre deux secondes pour passer sa robe rose. Ainsi, sa robe verte est une manière pour la costumière de souligner un état de vulnérabilité chez elle.\nDans l’intimité, Sansa porte également des robes portefeuilles Lannister en guise de chemise de nuit. Je ne sais pas trop si ce fait est signifiant. Evidemment, Sansa pourrait les porter pour prolonger l’illusion, mais la série a montré que même Daenerys a recours à cette forme de vêtement dans ce type de circonstance. Il faut reconnaitre que la forme portefeuille est pratique et que l’explication de sa popularité chez ces dames ne va peut-être pas plus loin.\nJe remarque tout de même que cette chemise de nuit est verte, couleur que l’on semble associer chez Sansa à l’intimité, comme Cersei, et qu’elle ne la porte jamais qu’en présence de Shae, la seule personne en qui elle ait confiance au Donjon Rouge. La seule devant laquelle elle ose dire qu’elle préfèrerait voir Joffrey mort. Ici encore, nous avons une idée de vulnérabilité avec cette couleur verte, associée du reste à un vêtement porté la nuit.\nBasiquement, si un personnage est dans une scène, représenté portant des pyjamas ou des sous-vêtements alors il est soit très en confiance et en mode confession, soit mis en position d’infériorité face à un autre personnage qui serait lui en vêtements de jour. Dans les deux cas, il y a une notion de vulnérabilité, de mise à nu.\nDans le même ordre d’idée, voici Sansa de retour dans sa robe du tournoi pour remercier le Limier de l’avoir sauvée durant l’émeute. Sandor lui répond qu’il n’y a pas de quoi, ça lui a donné l’occasion de tuer donc c’est cool. Sansa entretient avec Clegane une relation particulière, faite d’affection mutuelle, de respect et de répulsion (ceci allant dans les deux sens, Sandor n’appréciant pas le côté naïf de Sansa). Avec lui, elle se montre franche car elle sait qu’il n’est pas dupe concernant Joffrey et qu’il n’aime guère le prince. Aussi, tombe t’elle ses atours Lannisters pour l’occasion. Même sa chevelure a retrouvé sa coiffure de Winterfell. Nous sommes pourtant en plein jour, au Donjon Rouge, et n’importe qui pourrait la croiser ainsi vêtue en lady Stark.\nLe choix de ce costume de cette scène nous montre justement la relation de connivence entre elle et le Limier puisqu’elle peut jouer franc jeu avec lui et se montrer sous son jour véritable.\nLe premier jour de ses règles, Sansa est symboliquement revenue à des vêtements Stark. Elle porte son bleu glacier, et la coupe de sa chemise de nuit évoque beaucoup les formes des vêtements de Catelyn. Cependant, en présence de la reine, elle passe une robe de chambre (pourquoi pas) portefeuille. On note cependant qu’elle est bleu glacier, renvoi à la Sansa de la saison 1. Une Sansa dont elle doit maintenant faire le deuil. Il y a une terrible ironie à la présence de cette couleur à ce moment précis puisqu’aux yeux de tous désormais, Sansa n’est plus une enfant, état auquel on peut associer la couleur bleu glacier, qui nous renvoie au temps de l’innocence de la jeune fille en saison 1. Désormais, Sansa peut être légalement violée par Joffrey afin de porter ses rejetons.\nDans sa scène avec Cersei où la reine l’instruit sur ce qui l’attend, Sansa est vulnérable sur de nombreux points. Tout d’abord, elle vient d’avoir ses règles, ce qui est déjà en soit un choc. Ensuite, elle a immédiatement associé celles-ci avec le viol qu’elle avait manqué de subir, ce qui en dit long sur la manière dont elle envisage son avenir. Enfin, elle est aux mains de la reine qui lui révèle sans fard la vie une peu pourrie qui l’attend désormais.\nOk Sansa, tu peux rester toute la journée en pyjama, je t’apporte de la Ben&Jerry’s, tu l’as bien mérité.\nBlague à part, voyez comme Cersei, en tenue d’apparat domine visuellement cette scène sur une Sansa en robe de chambre. Vulnérabilité, toussa…\nSansa ne reparait par la suite qu’au moment de la Bataille de la Néra. Et le changement est… radical. Cette fois, elle opte pour ce qui sera désormais sa couleur de référence, le violet. Un choix qui en saison 1 lui permettait de naviguer sans accroc entre sa famille et les Lannister. Désormais, le violet devient une couleur de survie, toujours entre son bleu personnel et le rouge de son fiancé.\nCette robe deviendra récurrente en saison 3 et son contexte d’apparition est tout sauf anodin. Sansa est ce soir là supposée soutenir Joffrey, qui la force à embrasser son épée. Toute dévouée envers les Lannister qu’elle devrait être, elle ne leur concède cependant qu’un élément, la ceinture de métal. Le reste, c’est du 100% Catelyn Stark.\nMême type de tissu, même large motif végétal, même style de robe se fermant très bas sur une chemise dont l’encolure est beaucoup moins haute pour Sansa du fait du climat de Port Réal. Même teintes sombres. Sansa retourne ici assez explicitement à Winterfell. Un choix surprenant de sa part alors qu’elle devrait se la jouer prudente, étant encore dans la nasse du Donjon Rouge.\nCependant, si Stannis entre victorieux dans Port-Réal, Sansa sera à jamais délivrée de la menace de Joffrey et Cersei. Ainsi, c’est le soir ou jamais où afficher sa véritable allégeance. Sansa se met donc politiquement et explicitement à distance de ses geôliers.\nIl est de plus manifeste dans cette scène que Sansa a d’une certaine façon, gagné en assurance. On la voit manipuler Joffrey au sujet de sa présence sur le front durant la bataille. Sentant qu’à ce stade, elle n’a plus rien à perdre, elle semble assumer davantage qui elle est et ne plus éprouver le besoin de se cacher derrière des tenues Lannister.\nLe renvoi à Winterfell est également pertinent puisque c’est avec cette robe que Sansa se voit offrir par le Limier de partir avec lui pour le Nord.\nIl y a peut-être aussi une raison plus personnelle à ce changement drastique de tenue. Sansa vient d’avoir ses règles et n’a pas pu bénéficier de la présence de sa mère durant ce moment charnière. Se vêtir comme elle est peut-être pour elle un moyen de se sentir moins seule de tisser littéralement des liens avec son foyer.\nMais en attendant, Sansa va avoir cette série de scènes mémorables avec une Cersei de plus en plus ivre. Je ne peux pas m’empêcher de penser que malgré le ton caustique de la reine et son plaisir évident à raconter des horreurs, elle sollicite la présence de Sansa parce qu’elle a une certaine forme de…. Affection n’est pas le mot, mais je ne sais pas… Rien ne l’oblige à instruire la jeune fille sur son devoir de future reine. Elle est saoule comme un Polonais (pardon à tous mes lecteurs polonais qui peuvent remplacer leur nationalité par le mot « Breton ») et les gens saouls sont le plus souvent sincères. Ce qui veut dire qu’à cet instant, dans l’angoisse de la bataille, Cersei souhaite sincèrement avoir Sansa à ses côtés pour picoler avec elle et écouter ses histoires d’enfance. Nan, je sais pas vous mais moi, j’y vois un certain attachement.\nPreuve qu’elle a gagné en confiance en elle, le jour où Joffrey rompt ses fiançailles avec elle, c’est de nouveau cette robe qu’elle porte, la « Catelyn » aux vignes, avec la ceinture et les cheveux Lannister. Un moyen cette fois de matérialiser sa liberté retrouvée, malgré les accessoires.\nSi Sansa peut porter cette robe par défi, elle va se révéler un atout pour elle. Après que Joffrey l’ait délivrée de leurs fiançailles, Littlefinger lui tombe immédiatement dessus, et lui dit alors combien elle lui fait penser à Catelyn, combien il aimait cette dernière. Puis il lui promet qu’il la ramènera chez elle.\nUne fois encore, la robe est donc portée dans une scène où quelqu’un promet à Sansa de la ramener à Winterfell. De plus, cette personne, nouvel allié, avoue qu’il l’aidera en souvenir de l’affection qu’il avait pour sa mère. Sansa va donc conserver le style de Catelyn par la suite. A la fois parce que cela traduit son désir et ses plans de retour, mais aussi parce que sa mère est le lien entre elle et Littlefinger. En bon caméléon et championne de l’adaptation, Sansa va exploiter sa ressemblance avec Catelyn, afin de garder Littlefinger dans ses bonnes grâces.\nEt bien on s’attaquera aux saisons suivantes, merci Captain Obvious !!! On verra entre autre comment deux motifs s’installent durablement chez Sansa à partir de cette fin de saison 2, qui voit apparaitre le violet comme couleur favorite de lady Stark et la « Catelyn » s’imposer comme son uniforme.\nAinsi, sur les saison 1 et 2, nous avons vu comment Sansa est passée progressivement d’un costume d’enfants, avec ses robes bleu glacier au col haut et rond, vers des tenues plus adultes, tout d’abord en imitant le style de la reine, qu’elle s’efforce de voir comme un modèle avant d’en faire un costume de survie, pour, à la faveur d’un gain en assurance lié à la perspective de sa libération prochaine et son gain en maturité, opérer un virage à 180° et rendre un hommage explicite à sa mère, qui devient pour elle le modèle féminin à suivre.\nPublié dans Game of Thrones, Le Point Chiffon, UncategorizedÉtiqueté avec GoT, GoT saison 1, GoT saison 2\n13 octobre 2018 à 23:48\nJ’avais hésité à lire ces articles Point Chiffon, car je zappais quasi systématiquement cette rubrique dans les reviews par épisodes, mais une chose est sûre: je ne le ferai plus, ma Dame!\nLa vérité, c’est que tous ces détails ne m’ont jamais frappée, pauvre spectatrice lambda que je suis. Donc ça me sidère toujours de voir à quel point les costumes sont importants, et pas seulement pour les filles d’ailleurs!\nCe qui me pousse à vous demander: y aura-t-il des points chiffons pour Jon Snow, Tyrion ou Varys par exemple? 🙂\n16 octobre 2018 à 23:43\nAu sujet des hommes, je ne sais pas encore. J’avoue, le cas Joffrey m’intéresse pas mal. Et Tyrion n’est pas mal non plus. En gros, ça demande réflexion 😉\nje profite de ce que presque personne n’a encore commenté cet article pour me manifester pour la première fois : ça doit bien faire quatre ans que je lis tout ce que vous publiez (et me régale surtout des articles sur GoT) … Merci pour ces Points chiffon plus approfondis, qui nous permettent de nous replonger un peu dans l’univers et de découvrir des tas de nouveaux détails en attendant d’avoir les derniers épisodes à se mettre sous la dent !\nJ’ajouterai que j’apprécie énormément votre capacité à allier critique cinématographique et réflexions sur les livres, que j’adore aussi mais connais beaucoup moins bien que vous.\nBref : n’arrêtez pas !\n(P.S. j’adore aussi (surtout ?) votre style, et je m’étonne d’autant plus de vous voir faire des fautes récurrentes voire quasi systématiques sur ce/se 😉 ; mais vous pouvez supprimer ce commentaire et à la limite je le réécrirai sans la partie grammar nazi !)\n17 octobre 2018 à 00:05\nConcernant les fautes récurrentes, c’est une vraie plaie. Donc j’encourage tous les grammar nazis à faire ici leur office !!! Allez-y gaiement !\nJ’ai beau me relire, je ne vois pas tout, je zappe plein de choses et mon boulot n’aide pas, je l’avoue à faire moins de fautes (paradoxalement, oui, plus on en lit, plus on en fait, c’est atroce…). Donc n’hésitez jamais à me le signaler, je sais que c’est bienveillant, je n’aime ni en lire, ni en faire, ni en laisser 🙂\n18 octobre 2018 à 18:45\nHorreur ! Je ne me met que maintenant à la lecture de ce premier point chiffon Sansa alors que c’était un que j’attendais le plus.\nNevermind, je suis toujours impressionnée par la quantité de détails que vous remarquez et les informations que vous en tirez. Je n’avais pas remarqué que Sansa portait les mêmes robes au début de la saison haha.\nPing : TFSA #335 « You look so smart! » – Bigreblog\n23 février 2019 à 17:32\nOh…c’est le premier article que j’ai lu sur ce blog, et je l’ai trouvé passionnant ! J’ai toujours été impressionnée par les costumes de Game of Thrones et le personnage de Sansa mais je n’aurais jamais pensé pouvoir y découvrir tant de sens…


Cholet 49 Anjou 27\nZ&P est un dépôt vente à Cholet, proposant la vente et la customisation de meubles - Vide maison - Enlèvement ou livraison à votre domicile\nDe l’idée à la réalisation finale, imaginons ensemble la magie du spectacle. Implanté à Cholet (49), SDEI Spectacles, expert en création artistique, scénario, mise en scène, décors, sons, lumières, machineries, robotiques, effets spéciaux, tournage et creation video, 3d et imagerie virtuelle, mise en scène, costumes…\nL’Office des Retraités et Personnes Agées du Choletais (association loi 1901) est une plate forme de coordination et de promotion de toutes initiatives prises ou à prendre en faveur des retraités et personnes âgées. Information et orientation sur les questions spécifiques aux personnes âgées et aux retraités.\nTrio de musique Irlandaise et Celtique pour la réussite de toutes vos soirées. Répertoire varié : Jig, Reels, Valse, Polka, etc... qui vous transportera comme par magie dans une ambiance enchanteresque!!!!!!


Coaching professionnel et orientation scolaire en Alsace\nJ'accompagne les étudiants et les adultes avec punch et bienveillance pour devenir pleinement acteur de leur vie et atteindre leurs objectifs pro et perso.\nCoach professionnel certifié par l’Institut de Coaching d' Alsace (ICA)\nVous êtes étudiant, adulte en quête de changement professionnel, auto-entrepreneur, manager du tourisme ou de l’immobilier, commercial... Valorisez vos atouts, amplifiez vos ressources et votre créativité grâce à l’accompagnement coaching pour trouver en vous les solutions pour vous et/ou votre équipe en adéquation avec vos besoins et vos valeurs.\nMon accompagnement est basé sur la bienveillance, l’accueil inconditionnel de la personne, le zéro jugement et je mets toute mon expérience (entreprise, longs séjours à l’étranger et éducation) à votre service! Grâce au processus coaching et aux exercices réalisés en séances mais aussi entre les séances, je vous propose d’avancer, étape par étape, vers votre objectif sur votre parcours de réussite.\nCertification « Animateur en cohésion en coaching d’équipe », ICA (organisme RNCP)\nCoach professionnel en profession libérale\nCertification "Coach de Vie", ICA (organisme RNCP)\nlectures, stages, thérapie méthode Gestalt\nBénévole avec des enfants dans 2 associations pendant mes congés d'été\nAccompagnement scolaire élèves avec dys, troubles envahissants du développement etc...\nAgent de Voyages, responsable administratif point de vente\nOption accueil animation professionnels\nLangues Etrangères Appliquées (anglais, allemand)\nExchange student au Texas, Graduation\nPASSEZ EN MODE PROJETS\nLes besoins spécifiques de chaque client sont essentiels pour moi, ainsi chaque accompagnement est unique.\nUne relation de pleine confiance grâce aux principes du « zéro jugement » et de la confidentialité est la clé d’un accompagnement réussi et efficace. Dans un cadre gagnant/ gagnant, le client coaché s’engage de son côté à mettre en pratique entre les séances ce qu’il a décidé.\nIl est ainsi 100% responsable de son changement !\nEnvie de changer quelque chose à votre vie actuelle même si aujourd’hui vous n’osez pas ou n’y arrivez pas seul(e) ou ne savez plus par quoi, ni comment commencer. Vous avez trop d’idées, êtes confus(e), débordé(e), ou si au contraire, vous n’avez pas assez d’idées pour activer votre changement.\nVous vous sentez motivé(e) à changer et prêt(e) à prendre votre accompagnement au sérieux dans un contrat coach/coaché(e). Vous êtes conscient que personne ne fera le travail à votre place! Vous êtes donc 100% responsable.\nVous êtes prêt à entamer un réel travail sur vous en acceptant de changer vos croyances, en prenant de la hauteur, en vous remettant en question quitte à sortir de votre zone de confort. Vous êtes partant pour vous investir en temps et en énergie dans l’aventure coaching et réaliser vos rêves.\nCabinet des Pieds à la Tête, 118, route d'Ingersheim 68000 Colmar\nTalentiD version 1.0 - 2020 -2021