Vers l’infini et au-delà : Les grues et les engins de levage manuels | LOW←TECH MAGAZINE\nVers l’infini et au-delà : Les grues et les engins de levage manuels\nLa vitesse de levage est le seul avantage que les grues à énergie fossile présentent.\nTraduit par: Julitte Chevreuil - Célia Michenaud\nPour ériger des monuments titanesques, les hommes ont dû se servir de leur force, de leur sens de l’organisation et redoubler d’inventivité pour fabriquer des mécanismes ingénieux depuis le début de la civilisation jusqu’à la révolution industrielle. Ils étaient en mesure de soulever de très lourdes charges que la plupart des grues de chantier modernes seraient incapables de manipuler.\nLa grue manuelle la plus puissante de l’histoire multipliait la force de l’homme par 632.\nLa grue à tour la plus utilisée dans la construction de nos jours peut soulever 12 à 20 tonnes. La puissance de ce type de grue aurait été absolument insuffisante pour ériger de nombreux monuments du passé.\nOn compte près de 140 pyramides découvertes, construites entre 2750 et 1500 av. J.-C. La plupart des pierres qui les composent pèsent « seulement » 2 à 3 tonnes chacune, mais elles contenaient aussi des pierres de 50 tonnes, et parfois même plus lourdes. Le temple d’Amon-Rê de Karnak abrite un labyrinthe de 134 colonnes de 23 mètres de haut, soutenant des architraves qui pèsent chacune 60 à 70 tonnes.\nLa colonne Trajane, située à Rome, a un fût composé de 18 blocs. Il pèse plus de 53 tonnes et il a été soulevé à 34 mètres de hauteur. Le temple romain de Jupiter à Baalbek a été construit avec des blocs de pierre pesant plus de 100 tonnes qui ont été soulevés à une hauteur de 19 mètres. Aujourd’hui, pour soulever des poids de 50 à 100 tonnes à ces hauteurs, il faudrait une grue comme celle-ci.\nParfois, nos ancêtres soulevaient des pierres plus lourdes encore. Le mausolée de Théodoric le Grand situé à Ravenne a été érigé autour de 520 apr. J.-C. Il comprend un bloc de pierre qui pèse près de 275 tonnes et qui a été soulevé à une hauteur de 10 mètres. Le temple du pharaon Khéphren en Égypte est constitué de blocs monolithes pesant jusqu’à 425 tonnes.\nLe plus grand obélisque égyptien pèse plus de 500 tonnes et mesure plus de 30 mètres. Un autre obélisque en Éthiopie, situé dans l’ancien royaume d’Aksoum, date du IVe siècle apr. J.-C. Il atteignait une hauteur similaire pour un poids de 520 tonnes. Les colosses de Memnon, deux statues de 700 tonnes chacune, mesurent 18 mètres de hauteur. Les murs des temples romains de Baalbek datant du Ier siècle av. J.-C. ont été construits avec près de 30 monolithes pesant 300 à 750 tonnes chacun.\nSeules les grues les plus puissantes d’aujourd’hui seraient capables de soulever des pierres de ce calibre (voir l’image ci-dessus. plus d’informations ici).\nSoulever du matériel de construction à des hauteurs impressionnantes ne semblait pas poser problème non plus. Le phare d’Alexandrie daté au IIIe siècle av. J.-C mesurait plus de 76 mètres de haut. Certaines pyramides égyptiennes atteignent 147 mètres de hauteur. On peut compter près de 80 cathédrales et 500 églises du Moyen-Âge qui mesurent jusqu’à 160 mètres de haut. Une telle hauteur est tout simplement hors de portée de toutes les grues modernes, mis à part les modèles les plus récents de grues sur chenille (voir l’image ci-dessous) qui sont bien plus performants.\nLa puissance de levage humaine\nComment ces civilisations anciennes étaient-elles capables de soulever de telles charges sans l’aide de machines sophistiquées ? Les monuments qu’elles ont laissés derrière elles sont d’autant plus impressionnants lorsque l’on voit le type de grue moderne qu’il faudrait pour réaliser le même exploit. En réalité, ils disposaient bien de machines sophistiquées. Mais à la différence des grues modernes qui fonctionnent grâce aux énergies fossiles, ces machines étaient alimentées par la seule force du corps humain.\nEn réalité, il n’y a pas vraiment de limite de poids ou de hauteur que les humains peuvent soulever à la seule force de leurs muscles. La vitesse de levage est le seul avantage que les grues à énergie fossile présentent.\nBien sûr, cela ne veut pas dire que les hommes, qu’ils soient seuls ou à plusieurs, peuvent soulever n’importe quelle charge à n’importe quelle hauteur. C’est d’ailleurs pour cela que des machines pensées pour améliorer la puissance de levage humaine sont inventées depuis plus de 5 000 ans.\nLes engins de levage étaient principalement utilisés pour les projets de construction. Plus tard, ils ont aussi été employés pour charger des marchandises, hisser les voiles de bateaux ainsi que dans des mines.\nLa vitesse de levage des premiers mécanismes inventés était extrêmement lente et il fallait beaucoup d’hommes pour les manipuler. Tout a changé à la fin du XIXe siècle, juste avant l’avènement de la machine à vapeur. Les engins de levage sont devenus si élaborés qu’un homme pouvait soulever d’une seule main une charge de 15 tonnes en un rien de temps.\nUn avantage mécanique\nTous les engins de levage ont un avantage mécanique (AM) qui se calcule en faisant le rapport entre la force résistance et la force motrice. Une force appliquée plus basse doit toujours être appliquée sur une distance supérieure à celle parcourue par la force motrice obtenue ; ainsi le ratio des distances est appelé rapport de vitesse (RV).\nEn théorie, AM = RV. Ainsi, sur une machine avec un AM de 2 pour 1, la force appliquée est la moitié de la force motrice obtenue, mais doit être exercée sur le double de la distance. En pratique, la friction réduit toujours l’avantage mécanique théorique d’une machine. (source).\nRampes et leviers\nCertaines personnes pensent que les Égyptiens auraient inventé une machinerie de levage sophistiquée, mais la plupart des historiens s’accordent à dire qu’ils se servaient uniquement de plans inclinés, un moyen de levage très simple, à l’aide de rampes (voir les illustrations ci-dessous, sur la droite) et de leviers qui fonctionne selon le même principe que les balançoires à bascule (voir l’illustration à droite). Les obélisques étaient aussi probablement dressés grâce à des rampes.\nLorsqu’un objet est déplacé à l’aide d’une rampe, la distance à parcourir est plus grande, mais il faut moins de force que s’il était à la verticale. L’avantage mécanique d’un plan incliné est égal à la distance divisée par l’inclinaison de la pente. L’avantage mécanique d’un levier est la distance entre le point d’appui et le point où la force est appliquée, divisé par la distance entre le point d’appui et la charge à soulever.\nCette méthode utilisée par les Égyptiens offre un avantage mécanique indéniable. Elle est bien plus efficace que simplement tirer à la verticale un poids avec une corde. Cependant, elle demandait beaucoup de main-d’œuvre pour tirer et pour retourner les pierres (il fallait 50 personnes pour tirer un bloc de pierre de 2,5 tonnes) et pour monter et démonter les gigantesques rampes en terre qu’il fallait mettre en place.\nLes historiens estiment qu’il fallait entre 20 000 à 50 000 hommes, parfois davantage, pour construire une pyramide. De nos jours, une structure similaire pourrait être construite à l’aide de grues modernes et d’une petite main-d’œuvre en seulement quelques années, alors que la plupart des pyramides ont été érigées sur plusieurs décennies.\nL’avènement de la grue : la poulie\nLes premières grues sont apparues en Grèce entre la fin du VIe et le début du Ve siècle av. J.-C. Les Romains, désireux de bâtir de larges monuments, ont adopté cette innovation et l’ont adaptée à leurs besoins. Les premières grues étaient très simples : elles comportaient une simple poulie attachée à une corde. Avant d’être employée pour soulever des charges, la poulie simple était déjà utilisée depuis le VIIIe ou le IXe siècle av. J.-C. pour fabriquer des chadoufs qui servaient à puiser de l’eau.\nUne poulie simple n’ajoute pas d’avantage mécanique en soi, mais elle tire la corde vers le haut plutôt que vers le bas, ce qui facilite l’action. Pousser un objet vers le haut, à la verticale, avec une seule main, génère environ 150 newtons, alors que pousser vers le bas, à la verticale, toujours avec une seule main, génère environ 250 newtons. (source).\nL’avantage mécanique des grues a augmenté petit à petit avec l’introduction de nouvelles innovations. La poulie composée, un assemblage de poulies simples, est une innovation majeure du IVe siècle av. J.-C. qui est toujours utilisée. L’avantage mécanique est égal à la quantité de poulies utilisées.\nLe « trispastos », une grue à trois poulies, est constitué de deux poulies fixées à la grue et d’une poulie mobile suspendue. Le trispastos a un avantage mécanique de 3 sur 1. Le « pentaspostos », une grue à cinq poulies organisées de manière similaire, a un avantage mécanique de 5 sur 1.\nUn homme seul peut soulever une charge qu’il ne serait pas en mesure de porter à l’aide d’une poulie composée. Si on considère qu’un seul homme tirant sur une corde peut exercer une force de 50 kg, il pourra soulever (ou abaisser) un poids de 150 kg en utilisant un trispastos et 250 kg en utilisant un pentaspostos. Il en va de même pour les cordes. Une corde avec une résistance à la traction de 50 kg peut soulever (ou abaisser) un poids de 150 kg avec un trispastos et de 250 kg avec un pentaspostos.\nUn homme peut soulever cinq fois la charge qu’il serait en mesure de porter grâce à un pentaspostos ; cependant, la corde doit être tirée sur une distance cinq fois plus grande.\nEncore une fois, la contrepartie de la poulie composée — soit la distance à parcourir — ralentit la vitesse de levage. Soulever un poids à 3 mètres de hauteur en utilisant un trispastos demande de tirer la corde sur 9 mètres, alors que soulever un poids à la même hauteur avec un pentaspastos demande de la tirer sur 15 mètres.\nImages : John Spirko.\nEn théorie, un nombre illimité de poulies peut être utilisé, mais en réalité, la friction limite le nombre de poulies à cinq sur ces grues antiques. Si plus de puissance de levage était nécessaire, plutôt que d’augmenter le nombre de poulies par blocs, les Romains utilisaient deux ou plus palans de trois à cinq poulies, avec chaque groupe fonctionnant indépendamment des autres (un « polyspastos »). Bien sûr, chaque corde peut aussi être tirée par plusieurs hommes à la fois pour augmenter la puissance de levage. La puissance perdue à cause de la friction sur les grues romaines et médiévales est estimée à 20 % tout au plus. (source).\nLes treuils et les cabestans\nL’introduction des treuils et des cabestans marque une avancée majeure dans l’histoire des engins de levage : il n’y avait plus besoin de tirer sur une corde. Ils ont été inventés à peu près en même temps que la poulie composée. Ces deux dispositifs sont très similaires, à la différence que le treuil est employé sur un axe horizontal et que le cabestan est utilisé sur un axe vertical.\nLes deux utilisent des anspects ou des leviers insérés dans un tambour pour gagner un avantage mécanique grâce à la rotation, calculé en fonction du rayon de l’anspect par rapport à celui du tambour ou de l’essieu. L’avantage mécanique du treuil est calculé en fonction du rayon de l’essieu par rapport à celui de l’anspect.\nAinsi, un essieu de 5 cm avec des anspects de 30 cm de long a un avantage mécanique de 6 sur 1. Un homme peut donc soulever 6 fois la charge qu’il pourrait supporter en tirant sur une corde s’il utilise un treuil. Cependant, pour enrouler 1 mètre de corde, les anspects doivent être poussés sur 6 mètres.\nLa roue de carrier a été utilisée jusqu’à la fin du XIXe siècle.\nLes treuils et les cabestans ont des performances accrues lorsqu’ils sont combinés avec des poulies composées. Un pentaspostos manipulé par un seul homme qui exerce une force de 25 à 50 kg sur un treuil peut soulever un poids d’entre 750 et 1 500 kg (25 ou 50 kg x 6 x 5 = 750 ou 1 500 kg). À l’époque des Égyptiens, il fallait entre 30 à 60 hommes pour hisser une pierre de 1 500 kg en haut d’une rampe.\nTout comme les cordes, les treuils et les cabestans doivent être manipulés par plusieurs personnes. Il faut deux personnes pour les treuils et beaucoup plus pour faire fonctionner un cabestan. Les cabestans peuvent être aussi poussés par des bêtes de somme. Un cabestan actionné par quatre hommes a un avantage mécanique similaire au treuil lorsqu’il est manipulé par deux personnes. Ces deux engins de levage exercent une force de 25 à 50 kg et ils peuvent soulever, si on fait abstraction de la friction, 3 à 6 tonnes (100 ou 200 kg x 6 x 5 = 3 000 ou 6 000 kg). Dans les deux cas cependant, pour chaque mètre soulevé, il faut tirer 30 mètres de corde.\nLa roue de carrier\nLa roue de carrier est un engin de levage bien plus puissant que le treuil ou le cabestan. Elle est mentionnée pour la première fois dans une source datant de 230 av. J.-C. et elle est l’une des innovations majeures dans l’histoire des engins de levage qui a été utilisée jusqu’à la seconde moitié du XIXe siècle. Les roues de carrier mesurent souvent 4 à 5 mètres de diamètre. Elles ont un avantage mécanique plus grand que celui des treuils et des cabestans puisque son rayon est plus large que celui de l’essieu.\nElles ne sont pas actionnées par la force du bras et de l’épaule d’une personne comme pour les treuils et les cabestans, mais par l’énergie générée en marchant (et pas en courant comme on pourrait le penser) à l’intérieur de la roue. Une roue de carrier de rayon de 213 cm et dont le tambour a un rayon de 15 cm a un avantage mécanique de 14 sur 1. Le calcul suivant admet une roue de carrier de 456 centimètres de diamètre : 2 x 213 cm de rayon de la roue + 2 x 15 cm de rayon du tambour (diamètre = 2 x le rayon). (source).\nUn homme dans une roue de carrier qui contrôle un pentaspastos en exerçant une force de 50 kg a un avantage mécanique de 14 sur 1 et il peut soulever un poids de 3 500 kg. C’est environ 70 fois plus que la charge qui peut être soulevée à l’aide d’une poulie simple.\nCertaines grues (surtout les grues de quai à partir du Moyen-Âge) étaient équipées de deux roues de carrier attachées au même essieu. Elles pouvaient ainsi soulever environ 7 tonnes.\nLes roues de carrier étaient suffisamment larges pour que deux personnes marchent côte à côte. Ainsi, une grue avec deux roues de carrier pouvait être opérée par quatre personnes et pouvait soulever au maximum 14 tonnes, soit la charge qu’une grue moderne peut supporter. Même en prenant en compte les 20 % de perte dus à la friction, cela fait toujours 11,2 tonnes.\nUne large roue de carrier offre un avantage mécanique de 14 sur 1\nCela veut dire que les personnes dans la roue devaient marcher 140 mètres pour soulever un poids à une hauteur de 10 mètres. En marchant à une vitesse de 5 kilomètres par heure, la charge pouvait être soulevée à une vitesse de 0,35 km/h, soit quasiment 6 mètres par minute (la vitesse de la roue divisée par celle du poids = le rayon de la roue divisé par celui du tambour). (source).\nLe « château » de Domenico Fontana\nLa capacité de levage des anciennes roues de carrier est impressionnante, mais elle n’est pas toujours suffisante ; vous avez peut-être remarqué que certaines constructions romaines mentionnées au début de l’article contenaient des blocs de pierre bien plus lourds que cela.\nLes Romains ont même fait venir des obélisques d’Égypte qui pesaient parfois plus de 500 tonnes pour les exposer. Comment ont-ils réussi à transporter d’aussi lourdes charges avec des grues qui ne pouvaient soulever que 6 ou 12 tonnes ? En fait, à l’instar des techniques modernes, ils combinaient plusieurs engins de levage pour pouvoir les manipuler.\nUne méthode était de construire une gigantesque tour de levage qui fonctionnait grâce à plusieurs cabestans au sol. L’avantage mécanique des cabestans est beaucoup plus faible que celui d’une roue de carrier, mais davantage de personnes pouvaient les faire fonctionner, et donc il fallait moins de machines pour soulever ces lourdes charges.\nIl était également possible d’employer des bêtes de somme. Les techniques de levage de l’époque sont mentionnées par quelques auteurs romains. Mille ans après, le maître d’œuvre du Vatican, Domenico Fontana a détaillé les méthodes employées dans un ouvrage qui nous est parvenu.\nEn 1586, le pape Sixte-Quint a demandé de déplacer l’obélisque du Cirque Maxime qui pèse 344 tonnes pour le disposer au centre de la place Saint-Pierre qui venait d’être achevée. Il fallait le déplacer de 256 mètres seulement, mais c’était une manœuvre délicate. Fontana raconte les détails de son entreprise dans son ouvrage La translation de l’obélisque du Vatican en 1589. À cette époque, le matériel de levage, les engins et les méthodes n’avaient pas beaucoup changé depuis celle les Romains. Les spécialistes estiment donc que les Romains soulevaient leurs pierres d’une manière similaire.\nDomenico Fontana a fait construire une tour de levage en bois, qu’il appelle « château », de 27,3 mètres de haut et qui comportait des cordes longues de 220 mètres et 40 cabestans. Il fallait 800 hommes et 140 chevaux pour la manœuvrer, et 907 hommes et 75 chevaux pour abaisser l’obélisque.\nCe projet a duré plus d’un an, entre la construction du « château », de ses cabestans, celle des autres engins de levage employés et le transport de l’obélisque sur des rouleaux en bois. Pourtant, il a seulement fallu 13 heures et 52 minutes pour déplacer l’obélisque. À la suite de cette opération réussie, de nombreux obélisques ont été déplacés dans Rome. L’un d’eux pesait 510 tonnes.\nCe projet a nécessité la construction d’une tour de levage en bois de 27,3 mètres de hauteur qui comprenait des cordes longues de 220 mètres et 40 cabestans et qui devait être manœuvrée par 800 hommes et 140 chevaux.\nLes personnes qui ont assisté au spectacle ont reçu l’ordre de rester silencieuses et de ne faire aucun bruit sous peine d’être exécutés. Des soldats avaient été mobilisés pour maintenir l’ordre. Le silence était crucial pour que les personnes qui contrôlaient les cordes et les poulies en haut de la tour puissent continuer à communiquer avec celles au sol qui s’occupaient des cabestans. Le signal pour commencer à tourner était donné par une trompette et celui pour s’arrêter, par une cloche. (source).\nLa réinvention des grues au Moyen-Âge\nAprès le déclin de l’Empire romain d’Occident, très peu de grues complexes ont été utilisées pendant plus de 800 ans. Les grues contrôlées par des treuils ne sont mentionnées qu’à partir du XIIe siècle, la roue de carrier en France qu’au XIIIe siècle et au XIVe en Angleterre, soit un peu plus tard que les moulins à vent et à eau.\nSi l’on compare avec l’époque des Romains, très peu de documents techniques ont été rédigés au Moyen-Âge. La majorité de nos connaissances historiques proviennent de peintures et d’illustrations dans des manuscrits. Ci-dessous, un détail de La Tour de Babel de Pieter Brueghel l’Ancien (1563).\nHeureusement, une petite quantité de roues de carrier ont été préservées dans les combles d’églises et de cathédrales. Pour bâtir les églises gothiques de la fin du Moyen-Âge qui étaient plus grandes que les monuments romains, il fallait des grues bien plus grandes. En outre, la zone de travail sur ces sites était plus limitée que celles des Romains. Ces deux facteurs ont mené à la fabrication de nouvelles grues.\nÉglises gothiques et cathédrales\nIl est probable que les grues étaient montées à l’intérieur des bâtiments, d’abord au sol, puis de plus en plus haut au fur et à mesure de la construction. Elles pouvaient aussi être déplacées sur les côtés. Elles devaient donc être démontées et remontées maintes fois. Lorsque la construction était achevée, certaines grues étaient laissées entre les voûtes et le toit, où elles pouvaient encore servir pour les réparations. (illustration ci-dessous source).\nUne de ces roues de carrier a été utilisée pour des travaux de rénovation dans les années 70 à la cathédrale de Canterbury en Grande-Bretagne (image ci-dessous, source). Elle date de la fin du XVe siècle. Elle pouvait accueillir jusqu’à deux travailleurs et son diamètre mesure 4,6 mètres.\nLes grues sont souvent représentées à l’extérieur dans les illustrations médiévales, mais il est probable qu’il ne s’agisse que d’un parti pris esthétique ; en effet, les murs des églises et des cathédrales gothiques étaient généralement trop minces pour supporter une grue aussi lourde ainsi que sa charge.\nUn autre engin de levage médiéval bien documenté est l’immense grue et ses roues de carrier pivotantes qui était installée au sommet de la cathédrale de Cologne en Allemagne, à 157 mètres de hauteur, pendant près de 450 ans (image ci-dessus, source).\nElle a été montée en 1400 et démontée des siècles plus tard, en 1842. La grue contenait deux roues de carrier et elle mesurait 15,7 mètres de haut avec une flèche de 15,4 mètres de long qui pouvait couvrir toute la zone de chantier ; elle fonctionnait donc comme une grue moderne.\nLes grues de quai\nLes grues de quai fixes qui fonctionnaient grâce à des roues de carrier ont été inventées pendant le Moyen-Âge. Elles n’ont jamais été utilisées par les Grecs ou les Romains, sans doute parce qu’ils avaient suffisamment d’esclaves à leur disposition. L’amphore était le récipient le plus commun pour transporter des objets à l’époque des Romains. Elle avait l’avantage d’être petite et elle pouvait facilement être chargée et déchargée par une chaîne humaine sur une rampe. (source).\nLes grues de quai ont d’abord été employées dans les Flandres, en Hollande (illustration ci-dessus, source) et en Allemagne au XIIIe siècle, ainsi qu’en Angleterre au XIVe siècle. Elles étaient équipées de deux grandes roues de carrier qui pouvaient mesurer jusqu’à 6,5 mètres de diamètre ; elles étaient donc plus puissantes que celles utilisées pour la construction.\nCes puissants engins de levage étaient conçus non seulement pour manœuvrer des charges plus lourdes mais aussi pour les soulever et les abaisser plus rapidement. Elles étaient donc bien plus rapides que celles utilisées pour la construction de bâtiments, dont le rythme était dicté par la progression lente des maçons et charpentiers.\nLes charpentiers-amoulageurs à l’œuvre\nLes grues de quai qui comportaient des roues de carrier étaient souvent protégées de la pluie par un toit en bois pour préserver le mécanisme et les travailleurs. Ces structures fixes avaient tant de points communs avec les moulins à vent qu’elles étaient sûrement construites par les mêmes artisans.\nLes grues à pivot et les grues à tour sont similaires aux moulins sur pivot et aux moulins-tours. Les premières étaient en bois et pivotaient sur un essieu central à la verticale et les secondes, qui étaient principalement fabriquées en Allemagne, avaient des tours maçonnées et seuls la flèche et le toit pouvaient pivoter.\nOn ne trouve pas de grues de quai en Europe du Sud et leur nombre total dans toute l’Europe médiévale était plutôt limité par rapport au nombre de moulins à vent : seulement une centaine de ces larges grues de quai ont été trouvées. (source). Il en existe encore aujourd’hui une douzaine.\nLa grue de quai la plus puissante avait deux roues de carrier qui pouvaient chacune accueillir 3 à 4 hommes.\nLes grues de quai les plus puissantes ont été construites dans les docks de Londres dans les années 1850, avec deux roues de carrier de 3 mètres de diamètre, chacune pouvant accueillir 3 à 4 hommes. (source). Ces grues ne doivent pas être confondues avec les roues de carrier encore plus larges utilisées dans les prisons du XIXe siècle, où les hommes marchaient sur l’extérieur de la roue.\nLes deux images ci-dessus représentent des grues de quai de Bruges. La première image est un modèle tardif, datant de 1765 qui a été détruit en 1886 (source). La seconde image est celle d’une grue similaire datant du XVIe siècle (source).\nDes grues plus mobiles\nLes grues d’aujourd’hui peuvent pivoter leur flèche sur 360° et ainsi déplacer la charge horizontalement. Au début, la plupart des grues utilisées dans les chantiers médiévaux étaient seulement capables de déplacer la charge sur un axe vertical. La charge pouvait être manipulée latéralement par le grutier au sol en utilisant une petite corde attachée à la charge. La première grue de quai pivotante documentée est mentionnée dans un ouvrage qui date du XIVe siècle.\nLe pivot est devenu un élément commun des grues de construction du XVIIe siècle (illustration à droite) ; il réduisait considérablement le temps de travail.\nEn 1550, Georgius Agricola théorise le mécanisme pour réaliser une grue qui pourrait déplacer la charge sur un axe horizontal. Elle a été construite bien plus tard, en 1666, par un Français, Claude Perrault. Un chariot se déplaçait sur toute la longueur de la flèche grâce à un système complexe de cordes : deux cordes s’enroulaient et se déroulaient sur une tige attachée au chariot. (source).\nLes grues grecques et romaines ne pouvaient déplacer leurs charges sur l’axe horizontal que si le mât était un peu abaissé ou levé. De plus, les Grecs avaient déjà imaginé une sorte de grue à pivot qui similaire à l’engin de levage mentionné précédemment, mais qui ne reposait que sur un seul mât, dirigé et maintenu par des hommes au sol tenant des cordes.\nLes mécanismes de sécurité qui évitent que la charge ne tombe ou que la roue de carrier ou le cabestan ne tournent soudainement en sens inverse n’ont été introduits qu’à la fin du XVIIIe siècle.\nLes grues en fer\nAu XIXe siècle, trois innovations importantes voient le jour. La première consistait à utiliser le fer plutôt que le bois pour la structure et les engrenages, ce qui rendait les grues plus solides et efficaces. La première grue en fonte a été construite en 1834. Cette même année, le câble, une alternative bien plus solide que la simple corde en fibres naturelles ou la chaîne en métal, était inventé. Enfin, en 1851, la troisième innovation fait son apparition : la grue à vapeur. Avec l’arrivée de la vapeur, toute charge pouvait être soulevée à n’importe quelle vitesse, à condition que le moteur soit assez puissant (source).\nLe câble métallique s’est popularisé rapidement mais les autres innovations ont mis un peu plus de temps à se démocratiser. Le bois, parfois combiné avec du fer, continuait d’être le matériau de choix pour la majorité des grues, jusqu’au XXe siècle, tout particulièrement dans les régions où le bois était une ressource abondante. À la seconde moitié du XIXe siècle, de plus en plus de grues à vapeur faisaient leur apparition, tandis que les grues manuelles continuaient d’être vendues et utilisées en grande quantité. Un livre sur la technologie des grues, publié en 1904, consacrait toujours la moitié de ses pages aux grues manuelles. Les grues à pédales étaient elles aussi commercialisées (image ci-dessous, source).\nEn toute logique, c’est aussi à cette époque qu’ont été produites les grues manuelles les plus puissantes jamais conçues, avec une structure et des engrenages en fer et des câbles. Elles n’étaient cependant pas encore actionnées par la vapeur. Un exemple unique de cette technologie intermédiaire est présenté ci-dessus : une grue à portique manuelle de 1843 utilisée pour le transfert de véhicules. Tout aussi intéressant, ces roues de carrier du début du XIXe siècle aux Pays-Bas, qui, bien qu’entièrement faites de bois, pouvaient hisser des bateaux sur terre (image ci-dessous).\nUn livre sur la technologie des grues, publié en 1904, consacrait toujours la moitié de ses pages aux grues manuelles.\nLe meilleur exemple reste cependant la Grue Fairbairn, brevetée en 1850. Fairbairn avait riveté deux plaques de fer ensemble, formant une flèche arquée beaucoup plus stable et pratique que les flèches droites en fer ou en bois. Les grues à vapeur Fairbairn sont devenues très célèbres et certaines d’entre elles ont été conservées.\nLa grue la plus puissante jamais construite\nOn ignore souvent que pendant une courte période, ces grues très puissantes étaient vendues comme grues manuelles. En effet, comme Fairbairn décrivait ces grues en détail dans l’édition de 1860 de son livre Useful Information for Engineers, nous savons exactement quel est - l’impressionnant - avantage mécanique de ces engrenages.\nLa première Grue Fairbairn manuelle était supposée soulever des poids allant jusqu’à 12 tonnes, sur une hauteur de 9 mètres au-dessus du sol tout en pivotant sur un cercle de 20 mètres de diamètre (illustration à gauche).\nEnsuite, une grue de 60 tonnes a été construite pour les nouveaux docks de Keyham en Grande-Bretagne. Elle pouvait soulever des poids cinq fois plus lourds à une hauteur de 18 mètres sur un cercle de 32 mètres de diamètre.\nCette « grue colossale », sans doute la grue manuelle la plus puissante jamais construite, est décrite en détail par Fairbairn :\n« La chaîne passe autour de quatre poulies, deux mobiles et deux fixes, au bout de la flèche. Elle est ensuite redirigée vers l’intérieur de la flèche sur trois cylindres, jusqu’au crochet, qui se trouve aussi dans le tube au niveau du sol. De chaque côté de la grue, un solide châssis en fonte est fixé pour accueillir les essieux des roues à ergots et des pignons. »\n« Quatre hommes, chacun travaillant sur un treuil de 18 pouces, qui agissent sur des pignons de 6 pouces puis sur une roue de 63,75 pouces, qui à son tour active une roue droite cylindrique de 80 pouces au moyen d’un pignon de 8 pouces et enfin, sur l’essieu du premier, le barillet de chaînes de 24 pouces de diamètre, est fixé. »\n« Ainsi l’avantage obtenu par cet engrenage sera Roue/Pignon = 18 x 63,75 x 80 / 6 x 8 x 12 = 158, ou encore, si l’on prend en compte le nombre de rouages sur chaque roue R/P = 18 x 95 x 100 / 12 x 9 10 = 158 et comme ce résultat est quadruplé par les poulies mobiles et fixes, la force exercée par les hommes est multipliée par 632 grâce aux engrenages et aux systèmes de poulies. À eux seuls, deux hommes peuvent manipuler la grue avec 60 tonnes suspendues à l’extrémité de la flèche. »\nUn avantage mécanique de 632 pour 1 signifie que chacun des quatre hommes devait exercer une force de seulement 23,7 kg pour soulever un poids de 60 tonnes - et cela tout en opérant un treuil, qui est bien moins efficace qu’une roue de carrier.\nNous préférons soulever des charges avec des machines électriques et nous courrons (et non, nous ne marchons pas) sur des tapis de course à la salle de sport pour nous maintenir en forme\nLa grue la plus puissante au monde aujourd’hui (depuis septembre 2009) a une capacité de levage de 20 000 tonnes. Si elle était équipée d’un système d’engrenages offrant le même avantage mécanique que la grue Fairbairn décrit ci-dessus, un poids de 20 000 tonnes pourrait être soulevé par 1 265 hommes chacun exerçant une pression de 25 kg.\nC’est comparable à la main-d’œuvre requise pour soulever un obélisque de 340 tonnes au XVIe siècle. Nous pourrions sans aucun doute améliorer les engrenages du XIXe siècle et obtenir un avantage mécanique encore plus grand.\nNous pourrions soulever n’importe quoi sans énergie fossile. Toutefois, à part leur utilisation sur des chantiers d’architectes hyper écolos, les grues manuelles ont complètement disparu, même pour les charges les plus légères. Nous préférons soulever des charges avec des machines électriques et nous courrons (et non, nous ne marchons pas) sur des tapis de course à la salle de sport pour nous maintenir en forme.\n© Kris De Decker (édité par Vincent Grosjean)\nSoutenez Low-tech Magazine via Paypal ou Patreon.\nAchetez la version imprimée du site web.\nEn savoir plus sur notre site web qui fonctionne à l’énergie solaire\nSources (dans l’ordre d’importance)\n“The History of Cranes (The Classic Construction Series)”, Oliver Bachmann (1997). Ce livre reprend avec beaucoup de détails l’histoire des appareils de levage depuis leur invention jusqu’à la fin du XXe siècle. Il contient aussi des sources vers de superbes images.\n“The Oxford Handbook of Engineering and Technology in the Classical World”, John Peter Oleson (2008). J’y ai trouvé la plupart des informations sur l’avantage mécanique des appareils de levage.\n“Medieval treadwheels: artists’ views of building construction“, Andrea L. Matthies (1992). Cette étude s’intéresse aux roues de carrier médiévales, avec en plus le calcul de l’avantage mécanique d’une roue de carrier.\n“Useful information for engineers“, William Fairbairn (1860, première édition -les éditions suivantes ne contiennent pas le chapitre sur les grues manuelles). Cet ouvrage met en évidence les performances impressionnantes des dernières grues manuelles.\n“The construction of cranes and other lifting machinery“, Edward Charles Robert Marks, (1904). Des informations détaillées sur les grues manuelles récentes.\n“Building Trajan’s column“, (.pdf), American Journal of Archeology, Lynne Lancaster (1999). Les techniques de levage des Romains et l’utilisation des tours de levage.\n“Heavy goods handling prior to the nineteenth century“, F.R. Forbes Taylor (1963). Un document de recherche bien trop coûteux mais qui apporte des informations complémentaires à celui d’Andrea L. Matthies sur les grues de quai. Il apporte aussi une estimation du nombre de portiques portuaires médiévaux en Europe.\n“Grue“, Wikipedia. Une introduction générale basée sur deux ouvrages allemands majeurs. Voir aussi : Liste de grues de quai.\n“Claude Philip“, Illustrations de grues anciennes.\n“Theatrum instrumentorum et machinarum“, Jacobi Bessoni (1582). Types de grues anciennes et médiévales.\n“Engineering in History (Dover Books on Engineering)”, Richard Shelton Kirby (1990). Des informations supplémentaires sur des engins de levage romains et égyptiens.\n“Lifting in early Greek architecture“, The journal of Hellenic studies, JJ Coulton (1974).\n“Rudimentary treatise on the construction of cranes and machinery“, Joseph Glynn (1849)\nThu 25 March 2010\nthemes: human power\nLe monde moderne pourrait-il fonctionner à la seule énergie humaine ?\nContrairement aux énergies solaire et éolienne, l’énergie humaine est disponible sans intermittence, quelle que soit la saison ou l’heure de la journée.\nParce que leur design est ouvert et modulaire, les cycles XYZ son encore moins chers à construire soi-même, et faciles à personnaliser.\nL’immobilisme de l’automobile électrique : meilleures batteries, même autonomie\nLes véhicules à gazogène : du bois dans le réservoir


Roland Cahen Le Cube\nCompositeur électroacoustique, designer sonore, enseignant-chercheur à l'ENSCI les Ateliers.\nNé à Paris en 1958, Roland Cahen est compositeur électroacoustique, designer sonore et enseignant-chercheur responsable du studio de création et de design sonore de l’ENSCI les Ateliers.\nEntre 1975 et 1979, il a participé et animé les ateliers musicaux de Radio France. Il a étudié dans la classe de Pierre Schaeffer et Guy Reibel au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris de 1977 à 1980 et fait un stage au sein du Groupe de Recherche Musical (INA/GRM). Il a également suivi des cours de pratique théâtrale avec notamment Daniel Mesguish et Gérald Robard.\nEn 1992, il a obtenu le Certificat d’Aptitude (CA) de composition électroacoustique (Diplôme supérieur d’enseignant pour les établissements du Ministère de la Culture : conservatoires, écoles d’art … ).\nIl a également fondé les associations « Espace Musical » en 1981 qui organise des concerts de musique électroacoustique et « Théâtrophone » en 1990, une association consacrée au théâtre sonore.\nIl est l’auteur de plusieurs pièce de théâtre-musical: Le Langage des oiseaux (1980), Tutti Média (1989), Tonmeister Orpheus (1994/2000)…Il a également composé des musiques électroacoustiques de concert : Murs et Murmures, Le Complexe du Simple, Wind’sWings, Rotations… et des pièces dramatiques électroacoustiques. Roland Cahen a aussi travaillé en tant qu’auteur compositeur et metteur en scène au théâtre, notamment avec la compagnie « actuel free théâtre » de 1982 à 1992, puis pour le ballet avec le chorégraphe Bruno Genty (1991-2001). Il a ensuite créé divers ouvrages sonores et musicaux pour le cinéma, l’animation 3D et l’image interactive comme Icare (vitualité) en 1997, Bandonéon en 2003-04 et il a participé à la conception de contenu sonore et multimédia pour le cédérom Léopold Sédar Senghor (1998) et pour l’architecture et l’urbanisme… Il participe également à des projets de conception sonore muséographiques (Musée du Quai Branly, MCUR, Centre Culturel et Touristique du Vin).\nEn 1983, il crée avec Pierre Boeswillwald le Département de Musique Électroacoustique d’Amiens et y enseigne jusqu’en 1994. En 1993, il reprend l’Atelier de Création Sonore de Montbéliard. Il a également animé le Forum des Nouvelles Musiques du FIMU et participé aux activités du CICV Pierre SCHAEFFER de l’Institut de Bourges (IMEB) et du Studio Delta P de La Rochelle de l’IRCAM, du GRM et du CUBE.\nIl a été enseignant au Centre de Formation des Musiciens Intervenants de l’Université de Lille III entre 94 et 97, et rédacteur musical au magazine Nov’Art (92-97).\nDepuis 2000, il est responsable du studio de création sonore de l’Ecole Nationale Supérieure de Création Industrielle (ENSCI – les Ateliers). Entre 2001 et 2004 il a également travaillé à l’Ircam en tant que concepteur et développeur des applications pédagogiques MusiqueLab pour le Ministère de l’Education Nationale (2001-2003) et responsable artistique du projet de recherche PHASE avec l’équipe Analyse Synthèse (2003-2004), ouvrage présenté notamment lors de l’exposition « Ecoute » au Centre Georges Pompidou en 2004. …)\nIl a réalisé des installations sonores pour des musées (musée du Quai Branly, Institut Royal d’Histoire Naturelle de Bruxelles) et d’autres projets avec l’agence X-TU. Il est également coordinateur du projet de recherche Topophonie (www.topophonie.fr) et membre du CA d’ART3000 (Le Cube).


Tarte aux épinards, chèvre et sarrasin (pour bébé et toute la famille) - Cuisinez pour bébé\nAccueil > Recettes > 👪 Recettes parents/bébé > Tarte aux épinards, chèvre et sarrasin (pour bébé et toute la famille)\nLa tarte épinards chèvre, un grand classique qui plaît toujours ! C'est même l'une des recettes préférées de mon fils 🙂. Mais avez-vous déjà essayé avec une pâte (maison) à la farine de sarrasin ? Elle vient donner une note un peu plus "rustique" à cette tarte, et se marie très bien avec le mélange épinards-chèvre !\nComme d'habitude, on adapte la recette selon l'âge de bébé, pour partager le repas en famille. Et si vous la faites plusieurs fois, il pourra découvrir en grandissant les différentes versions : en commençant par la simple purée d'épinards, puis en découvrant le mariage épinards-chèvre, ensuite avec un peu plus de texture sous forme de muffins, et enfin en version tartelette (aux proportions adaptées) !\nTarte aux épinards, chèvre et sarrasin\ndès 4/6mois – Purée fine d’épinards\ndès 6 mois – Douceur d’épinards au fromage de chèvre\ndès 9 mois – Muffins d’épinards chèvre et sarrasin, et purée fine d’épinards\ndès 12 mois – Tartelette de sarrasin, épinards et chèvre\npremiers repas6 mois7 mois8 mois9 mois10 mois11 mois12 mois18 mois24 moisvégétarienautomnehiverplat du midiRecettes contre la constipation 💩\nGratin de blettes (pour bébé et toute la famille)\n10 novembre 2020 à 16:47 Répondre\nNous avons beaucoup aimé cette recette ! Et notre fille aussi. Pour le moment elle a testé les muffins. Pour la tartelette pour les 12 mois et plus, faut-il précuire la pâte ?\n12 novembre 2020 à 09:01 Répondre\nJe vous conseille en effet de précuire la pâte pour qu’elle garde une texture croustillante. Cela pourra aussi fonctionner sans pré-cuire, la pâte sera alors plus moelleuse car hydratée par l’appareil aux épinards. Vous pouvez choisir selon les capacités de bébé avec les textures plus croquantes 🙂


Le basket au féminin - 10/05/2017 - La Nouvelle République Indre\nUne partie des féminines à l'entraînement.\nLe club local de basket, la Saint-Cyrienne, compte cent dix licenciés cette saison. Et parmi eux, environ une trentaine de féminines. Trop peu, de l'avis des membres du bureau, pourtant en grande majorité féminin. « Nous avons une équipe féminine senior qui évolue en championnat départemental, ainsi qu'une équipe loisir mixte. Mais c'est chez les jeunes que le bât blesse. Malheureusement, nos effectifs ne nous permettent pas d'engager des équipes jeunes en féminine. C'est pourquoi nous avons dû faire une entente avec le club de Vatan, qui rencontre les mêmes difficultés que nous, explique Sylvie Jugnet, secrétaire de l'association. Chaque année, nous voyons arriver de jeunes demoiselles qui veulent jouer. En poussins, les jeunes joueuses peuvent jouer avec les garçons. Mais dès qu'elles changent de catégorie, la mixité n'est plus possible. Et comme elles ne sont pas assez, nous ne pouvons pas faire d'équipe. C'est la raison pour laquelle certaines choisissent de changer de sport. »\nPourtant, la formation au sein du club est excellente. La preuve : les bons résultats obtenus par Justine De Abreu Pereira et Manon Lhopiteau, qui ont fini respectivement deuxième et cinquième lors du challenge benjamin régional, le 2 avril, près de Châteaudun. « C'est une compétition qui allie des épreuves de vitesse et de dextérité. Et à ce petit jeu, nos demoiselles se sont plutôt bien débrouillées. Preuve que la formation est de qualité », précise Martine Joly, membre du bureau depuis de nombreuses années.\nPour tenter de faire découvrir le basket-ball à de futures joueuses, le club va organiser, le 13 mai, les finales U17 féminines élites, une compétition qui regroupera les meilleures équipes régionales junior féminines. Le public pourra assister à cette occasion à des rencontres féminines où le spectacle devrait être au rendez-vous. « C'est pour nous l'occasion d'attirer des jeunes filles vers ce sport. Notre souhait serait de pouvoir monter une équipe dans les catégories les plus jeunes et de pouvoir les faire évoluer saisons après saison », conclut Sylvie Jugnet.\nFinales U17 féminines élites, samedi 13 mai, de 9 h 30 à 17 h 30, gymnase des Terres-Rouges.\nVous êtes ici : Loisirs > Sports et loisirs > Le basket au féminin


[BOOK JV] La Mythologie Halo dans l'encyclopédie Halo Mythos - Geek Lantern\n« [BOOK] Le plein de Roman Star Wars en attendant Rogue One\n[AVIS JV] The King of Fighters XIV le renouveau de la saga »\nOn peut attaquer dès maintenant la liste de Noël, et en premier je vais commencer par recommander à tous les fans de Microsoft et plus précisément de la saga Halo, de se ruer sur cette encyclopédie Halo Mythos totalement indispensable ! En effet, réuni pour la première fois dans un seul bouquin, toute l’histoire de la célèbre saga en plus raconté dans l’ordre chronologique. Un superbe bouquin de plus de 200 pages qui fera office pour les plus fans de véritable bible. Un magnifique ouvrage édité par 404 Editions et blindés d’illustrations originales.\nNon vous ne rêvez pas les fans de Master Chief, c’est un super Noël qui s’annonce pour vous avec ce livre. Couverture rigide, lettre d’or en couverture, et 200 pages de récits et de magnifiques illustrations originales. Vous pourrez en apprendre plus sur la saga qui est très bien détaillé en partant de l’origine des Forerunners allant jusqu’au événements d’Halo Wars 2, le prochain jeu prévu prochainement sur Xbox One.\nVous pourrez donc soit approfondir vos connaissances sur la saga pour en apprendre un peu plus ou tout simplement découvrir l’une des plus grande saga de l’histoire du jeux vidéo à travers Halo Mythos, le guide ultime Halo. Pour moins d’une trentaine d’euros, édité par 404 Editions et aidé par l’équipe en charge des jeux, 343 Industries et surtout disponible dès à présent.\nTaggé 343 Industries, 404 editions, halo, halo mythos, microsoft, xbox, xbox one.Lien pour marque-pages : Permaliens.


la Californie de San Francisco à Sacramento\nPour la dynamique équipe de Visit California, le nouveau vol direct XL Airways Paris/San Francisco était l’occasion à ne pas manquer pour nous faire découvrir d’autres richesses méconnues de son État préféré. Après la Highway 1, après les ranchs du grand sud, elle a mis l’accent sur la beauté du lac Tahoe et sur les aventuriers historiques de la ruée vers l’or. Sans oublier un détour par la Napa Valley, plaisirs du palais obligent.\nRédigé par Aline PONTAILLER le Lundi 25 Juin 2012\nL’existence conjointe des deux liaisons XL Airways directes depuis Paris sur San Francisco (les lundi et samedi) et sur Las Vegas (le jeudi) pourrait bien donner naissance à de nouveaux produits phares sur l’Ouest américain.\nC’est en tous cas ce que Mireille Nouchy, directrice de Visit California France/Belgique, aimerait voir fleurir dans les prochaines brochures vendant les USA, et pas seulement chez les spécialistes.\nUn nouveau triangle pourrait ainsi associer une entrée San Francisco et une sortie Nevada par la route et par le nord.\nL’itinéraire relierait les vignobles et les villes de la ruée vers l’or, les splendeurs naturelles du lac Tahoe, des parcs Yosemite et Sequoia, et glisserait de la Vallée de la mort jusqu’aux néons de Las Vegas.\nCe qui n’exclurait pas une prolongation vers les grands parcs de l’Utah et du Colorado selon la durée de séjour.\nHistoires de pionniers, de chercheurs d’or et de planteurs de ceps\nPour nous en convaincre, Visit California a fait appel à ses partenaires locaux et aux berlines d’Alamo pour monter une semaine en autotour, petite par la durée mais grande par la richesse des rencontres.\nDepuis San Francisco dont on ne vante plus les charmes multiples, nous avons rejoint les vignobles stars de la Napa Valley. A perte de vue, des champs de chardonnay, de merlot, de syrah, de sauvignon, semés ici et là de « wineries » familiales et accueillantes.\nLà, se pose la cruelle question du choix de locomotion. Continuons-nous par la route au risque de passer à côté de quelques séduisantes dégustations pour respecter l’intransigeance des shérifs de la route ? Pas sérieux.\nD’autant que les possibilités annexes existent. Testons donc le « Wine Train » et ses voitures Pullmann des années 1900.\nRouge et crème, climatisées ou à fenêtres ouvertes, fauteuils de velours et tapis fleuris, voitures restaurant, voitures bar ou panoramiques longent la vallée et font escale ici et là pour une visite de chais.\nTrès privilégiés, nous avons à bord notre propre maître de chais et ses bouteilles, cadeau de la famille Laird, qui n’a pas hésité à pousser la francophilie jusqu’à confier l’architecture de sa winery à Paye, maître d’œuvre de la pyramide du Louvre.\nAinsi avons-nous, sans bouger, sans conduire, tout appris des difficultés de plantations des ceps destinés à remplacer, il y a presque deux siècles, les arbres fruitiers qui étaient la production originelle de la colonie mais difficile à transporter.\nLes spécificités fertiles du terrain et du climat avaient déjà incité les Indiens locaux à nommer l’endroit Napa, « bonne pêche » et les entrepreneurs à succès de la région jouissent toujours de ses abondantes ressources.\nAbondance qu’ils se plaisent en général à partager, tel Donald Hesse, millionnaire suisse venu acheter des sources d’eau minérale et reconverti dans le vin et l’art moderne. La collection Hesse est très étonnante.\nMise à la disposition du public au milieu de nulle part, entre collines et pâturages, elle expose Baselitz et Kiefer aussi bien que Bacon ou Richter. A contempler un verre à la main, bien sûr !\nUne autre expérience locale peut tenter les amateurs de grand air : le survol de la vallée en ballon, pratiqué ici depuis un quart de siècle et élevé au rang d’institution. La dégustation se fait alors à l’atterrissage, après l’ivresse de la lévitation. Sans danger non plus.\nUn ex-repaire de hors-la-loi devenu capitale institutionnelle\nBalades santiags et photos sépias garanties dans des rues longilignes de Sacramento, à l’identique des villages de western immortalisés par Clint Eastwood, le voisin de Carmel. - DR\nComme chacun sait…, la capitale de la Californie est Sacramento, et ce depuis 1854 malgré quelques passages de pouvoir furtifs.\nAu départ lieu de regroupement de chercheurs d’or en pleine ruée, de condamnés européens en quête de rédemption, de femmes venues tenter l’aventure, toutes les aventures, la ville en grandissant avait peu à peu excentré sa croissance administrative loin de la rivière nourricière et les vieux quartiers interlopes avaient été désertés.\nVers 1950, la population a entrepris la réhabilitation du vieux village et le tourisme prospère depuis. C’est aujourd’hui un quartier qui mérite une véritable étape.\nSon Railroad Museum est un des plus grands du monde en termes de machines et de mise en scène, et le History Museum vous met la battée du chercheur d’or directement dans les mains, « pour essayer ». Et on trouve ! De l’argent, du cuivre, de la pyrite, un peu d’or… gisant dans les sables des affluents voisins.\nAffluents sur lesquels se trouvent les anciens « placers », ces propriétés que s’octroyaient d’office les pionniers, et qui ont donné leur nom aux villes du proche comté d’El Dorado.\nBalades santiags et photos sépias garanties dans des rues longilignes, à l’identique des villages de western immortalisés par Clint Eastwood, le voisin de Carmel.\nIci et là, un mannequin pendu haut et court rappelle aux naïfs le climat de violence qui a présidé à la construction de l’Ouest américain.\nUne huitième merveille, douze mois sur douze\nC’est à 2000 mètres d’altitude que se niche le lac Tahoe, lagon de lapis lazuli translucide dans un écrin de bois émeraude. Émerveillement obligatoire et regard levé vers les stations de ski qui le surplombent à plus de 4000. - DR\nEn poursuivant vers la frontière du Nevada, à rebours des pionniers de naguère, la route grimpe et les épineux prennent possession de pentes de plus en plus vertes.\nC’est à 2000 mètres d’altitude que se niche le lac Tahoe, lagon de lapis lazuli translucide dans un écrin de bois émeraude. Émerveillement obligatoire et regard levé vers les stations de ski qui le surplombent à plus de 4000.\nCarte postale au double visage, Tahoe est une expérience unique, quelle que soit la saison. Pins tamarack couverts de neige pendant six mois, et kayaks colorés plongés dans l’eau de plages quasi tropicales les six autres mois de l’année. Ours bruns et pumas sous les arbres, aigles et coyotes sur les rives.\nCasinos indiens au pied des pistes de la rive sud (Nevada oblige) et chalets discrets fondus dans la végétation les pieds dans l’eau. Chic sophistiqué dans les restaurants et épiceries « françaises » de la ville et randonneurs sacs à dos sur toutes les pistes de la forêt.\nAvec une mention particulière, et personnelle, pour la ville de Truckee, sur la rive nord du lac.\nPrévoir une étape dans les chalets design de Cedar House, pour arpenter la rue principale de la ville western, entre la rivière et l’ancienne voie ferrée, avec ses boutiques vintage et ses bars très australiens, ses multiples activités vertes et son accueil très… californien, à la fois décontracté et professionnel, attentif et chaleureux.\nNe pas manquer le Moody’s, restaurant du Truckee Hotel, relais de diligence réhabilité à l’ancienne par la très volubile Melody, l’ambassadeur de choc de la ville.\nBio et organic, environnement et protection\nComme ailleurs dans l’État, la population du nord est à l’écoute des tendances de l’époque. Peut-être même de façon plus profonde que dans les mégapoles de la côte. La proximité d’une nature riche et généreuse incite au respect du vivant, et chacun, ici, même venu de loin, a à cœur de participer à la sauvegarde de l’environnement.\nLes marchés de fruits et légumes cultivés localement, les restaurants bios, l’artisanat à base de produits recyclés, sont la norme.\nUn état d’esprit propice à la découverte respectueuse de cet Ouest mythique qu’on a beaucoup vu décliné en côte Pacifique + parcs de l’intérieur, et que Visit California aimerait aussi lire en « tout est là et vous ne connaissez pas vraiment notre État ».\nGrâce à XL Airways, ce vœu pourrait se réaliser dans un futur proche.\nTags : californie, visit california, XL Airways\n1.Posté par Irène GRELON le 05/07/2012 11:35 | Alerter\nVous nous donnez envie de partir arpenter la Californie et découvrir ses secrets.


A la Réunion, un cabinet dentaire se met aux couleurs des Bleus !\nA La Saline, petit village de l’Île de la Réunion, un cabinet dentaire passionné de Football affiche son enthousiasme et son support pour l’Equipe de France de Football qui participe en ce moment à la Coupe du Monde en Russie. Et tout ceci est l’initiative de Thierry Bentolia, chirurgien-dentiste et passionné : « Je suis fan de foot depuis toujours, j’ai passé 15 ans de ma vie à y jouer. Aujourd’hui, comme tous les 4 ans, on attend ça avec impatience. C’est parti d’un délire, on s’amuse, on rigole. On espère vraiment qu’ils vont aller jusqu’au bout ce coup-là, qu’ils nous referont comme en 1998 ! ».\nAu cabinet, cette passion se transmet par plusieurs éléments : des tenues des praticiens et assistantes dentaires, aux télévisions qui transmettent les matchs tout au long de la journée, en passant par les nombreuses affiches. Et visiblement, les patients sont ravis, comme Célia, 13 ans et demi : « C’est original, pas banal, on est les seuls à faire ça je pense. C’est vraiment très beau, j’espère qu’on va gagner. Je suis les matchs depuis deux ans maintenant, je suis dedans. Ils nous ont fait faire des maillots, je suis super contente, j’ai hâte de voir le match ! ».\nNella Bentolia, responsable de l’équipe du cabinet, raconte : « Pour la finale, l’idéal serait France – Brésil, parce que nous sommes majoritairement Français et nous avons une assistante qui est brésilienne. Demain on va regarder le premier match des Bleus ensemble, en groupe. Et il y aura d’autres matchs que l’on continuera à animer ici au cabinet ».\nSource : l’Info réunion


Cuisson : de 8 à 12 mn (th 7 - 210°C)\nRéfrigération : 12 h. À faire la veille.\n- 40 g de farine + un peu pour la plaque\n- 1 verre à liqueur de sirop de rose\n- pétales de rose cristallisés\n1. Préchauffer le four (th 7 - 210° C). Préparer le biscuit : dans une terrine, fouetter les jaunes d'œufs avec 60 g de sucre en poudre, jusqu'à ce que le mélange blanchisse et fasse un ruban. Monter les blancs d'œufs en neige ferme en leur incorporant le reste de sucre à la fin. Mêler 2 cuillerées à soupe de blancs en neige au mélange jaunes d'œufs-sucre.\n2. Mélanger la farine, la fécule et le sel. Tamiser ce mélange et l'incorporer par cuillerées au mélange précédent en alternant avec des cuillerées à soupe de blancs en neige.\n3. Tapisser une plaque à biscuit rectangulaire de 30 cm x 40 cm de papier sulfurisé. Le beurrer et le fariner, puis y verser la pâte en couche régulière. Enfourner à mi-hauteur et laisser cuire de 8 à 12 mn, sans laisser le biscuit s'assécher.\n4. Au sortir du four, renverser la plaque sur un torchon propre et humide, puis retirer le papier sulfurisé. Recouvrir avec un autre torchon propre et humide. Laisser tiédir, puis rouler le biscuit sur lui-même et le maintenir ainsi dans le linge humide jusqu'à utilisation.\n5. Préparer la crème : mixer le beurre mou coupé en morceaux et le sucre glace. Ajouter quelques gouttes de colorant alimentaire pour teinter la masse en rose ainsi que le sirop de rose. Broyer grossièrement les pralines au robot et les mêler à la moitié de la crème.\n6. Préparer le sirop : dans un saladier, délayer le sirop de sucre de canne avec l'eau de rose et le sirop de rose. Dérouler le biscuit et l'imbiber de ce sirop à l'aide d'un pinceau. Étaler la crème aux pralines sur le biscuit en couche régulière. Rouler à nouveau le biscuit, sans trop le serrer. Le faire glisser sur un plat de service long, jointure en dessous.\n7. Étaler le reste de crème à la rose sur la surface de la bûche à l'aide d'une spatule. Dessiner l'écorce à la fourchette. Recouvrir de film alimentaire et faire raffermir 12 h au réfrigérateur.\nPour servir, saupoudrer la bûche d'un voile de sucre glace et décorer de pralines et de pétales de rose cristallisés. Servir très frais.\nNotre conseil : on peut remplacer le sirop de rose (en vente dans les épiceries orientales) par de la crème ou de la liqueur de rose.


Certaines femmes en inspirent d'autres. 8 mars 2017 - OAKMOON\n☆ ATELIER DIY ☆\nCe que réserve cette année 2018 en numérologie\nTrame d’une utopie personnelle. L’éthique comme un hommage au monde\nDans la jungle de mes ambitions. Se perdre pour avancer\nPâte à tartiner vegan. Nourrir sa curiosité, simplement\nL’art de s’alimenter de protéines végétales. Le stock du vegan\nRose des sables. Ma délicieuse recette approximative\nSe nourrir des petites poésies du quotidien. Relancer son processus créatif autrement\nDIY de la chemise aux étoiles en velours, effet Abracadabra\nDIY Récolter des mots pour écrire autrement\nMotus-thérapie. La guérison par les mots\nChair imperfection. Le beau se trouve dans l’imparfait\n1▲ Sélection Podcasts. Hypersensibilité, Voyage dans le temps, Stéréotypes de genre\nL’âme à travers les objets. L’animisme\n2▲ Sélection Podcasts. Comment être plus créatif, La philosophie du véganisme, Adopter la Dude attitude\nCertaines femmes en inspirent d’autres. 8 mars 2017\nInspirationPersonnes inspirantes15 commentaires 1\nEn cette journée du 8 mars 2017, j’avais plus qu’envie de vous présenter 5 femmes du web avec des univers très différents que je trouve particulièrement inspirantes. Toutes, semblent user de leur potentiel créatif dans de nombreux domaines et excellent dans l’art de jongler d’une activité à une autre.\nVous ne pouvez pas épuiser la créativité. Plus vous l’utilisez, plus vous en avez.\nMai Hua, Emotional Diary\nMai Hua, est une exploratrice du monde de l’intime. Elle est un pont qui mène de la subtilité intérieure jusqu’à nos sens. À travers son travail, on touche au plus près, les émotions inhérentes à chacun. Lorsque je l’ai découverte grâce à son blog, elle filmait les rituels beauté des femmes, des petits moments de poésies capturées à jamais et livrés avec respect et douceur. A travers ses images, ses mots, ses réflexions, on perçoit l’être qui chemine sensiblement sur la rivière de l’existence, en partageant généreusement ses questionnements et ses réponses.\nLisa Gachet, Make my Lemonade\nLisa est une entrepreneuse vitaminée et vitaminante dont la devise percutante donne un aperçu de son univers : « Quand la vie te donne des citrons, fais en de la Limonade ! Son travail est ultra créatif, pimpant, joyeux et inévitablement beau ! Sur son accueillant blog, on y trouve des patrons de couture, de superbes idées de DIY et bien d’autres choses encore. À côté de ça, elle déploie l’un de ses nombreux talents dans le développement de sa propre marque de vêtements Wear Lemonade. À travers ses nombreuses réalisations, on est touché par la bonne humeur et l’énergie fulgurante qui en émane.\nJ’ai remarqué le monde de Natacha Birds par fragments sublimes et féeriques postés sur Instagram. Dans un envoutant jeux de couleurs lilas, on se laisse guider image après image, dans un univers captivant de beauté. Son style est magnifique, attachant, sensible, troublant… C’est de la poésie pour les yeux.\nColine, Et pourquoi pas Coline\nColine a un humour décapant et c’est une référence en matière de mode et maquillage éthique. Cela n’a pas toujours été le cas, mais après une bonne prise de conscience, elle a fait évoluer les choses du bon côté en ne présentant que des produits respectables. Elle a toujours la patate dans ses vidéos et le mot pour me faire exploser de rire lorsque je rôde sur son blog. Ses articles sont frais et regorgent de belles références à découvrir.\nMarion Séclin, Mad Gyver\nMarion semble être une femme décapante qui explore tous les sujets féminins avec brio. Son humour construit chacune de ses interventions. Elle fait des ravages losqu’elle s’exprime sur le féminisme. A mes yeux, c’est une femme « porte-parole« , qui parait détachée de toutes les formes de pressions qui peuvent encore peser sur la femme dans notre société. Avec un naturel sans pareil c’est plus qu’agréable de suivre ses stories sur Instagram et de découvrir ses nombreuses vidéos totalement mordantes.\nQUELLES FEMMES VOUS INSPIRENT ?\nDites-moi quelles femmes vous inspirent? Partagez votre expérience en écrivant un petit commentaire, ça me fera super plaisir! ♦ Si vous aimez dessiner, vous pouvez cliquer sur les liens pour voir ce que j’ai utilisé pour les croquis des portraits, Feutre encre blanche , Feutres-pinceaux couleurs grises , Fineliners encres noires pointes 01-02, Bloc de papier dessin gris . Si vous achetez via mes liens, je gagnerais un tout petit quelque chose, ce qui contribuera au financement des dépenses du blog, alors merci à vous ♥\nCroquis, Graphisme, Photos, Textes : Alicia Ribis\nLe Oui est une invitation à la nouveauté et à la créativité. Yes Man\nRénover est un jeu d’enfant. Art Urbain\nLa spontanéité est une valeur créative. Daddy Cool\nPause culture de printemps 100% laine. Street art\nPlaylist move your body. Booste ta motivation\n20 septembre 2017 Filiz Aydogdu Répondre\nCet article est vraiment top! Les illus sont magnifiques!!\nPour ma part, ce sont toutes des nanas que je suis de part et d’autres sur le web….J’y ajouterais aussi Elsamuse, Masha Sedgwick et Maja Wyh qui sont pour moi une source d’inspirations constantes dans leurs domaines propres!\n20 septembre 2017 Journal d'une ronde astucieuse Répondre\nMagnifiques portraits tu as des doigts de fée\n20 septembre 2017 louloutediary Répondre\nJe ne suis pas les grandes influenceuses comme on dit, car souvent, je les trouve fausses. Cependant, une des rares que j’apprécie est Coline. Même si je n’utilise pas que des choses éthiques, elle m’a fait prendre conscience de pas mal de choses et m’a permis de m’améliorer un peu et de laisser une petite empreinte écolo sur terre. Et puis, sa bonne humeur est contagieuse, j’adore 🙂\n20 septembre 2017 MllexCeline Répondre\nSuper article, tes illustrations sont over canons.\n20 septembre 2017 Clara Répondre\nWahou, c’est original et beau à la fois, j’aime beaucoup tu es très douée!\n20 septembre 2017 Melie-mummy Répondre\nJ’adore les portraits, ils sont juste magnifiques.\n20 septembre 2017 Alice Répondre\nJe trouve l’univers de Natacha vraiment magique, j’adore son compte insta!\n20 septembre 2017 blandine ricard Répondre\nje ne suis pas inspirée par qui que ce soit j’aime découvrir de nouveaux univers régulièrement\n20 septembre 2017 Dress Me Répondre\nFranchement, je ne sais pas, je ne pense pas être inspirée par qui que ce soit en fait 🙂\n20 septembre 2017 Melly's Book Répondre\nJe ne connaissais pas ces femmes et grâce à ton article, j’ai pu les découvrir un peu. Merci !\n20 septembre 2017 Apprendre à rêver Répondre\nJe me retrouve dans ton article, Natacha Birds est une vraie source d’inspiration pour moi auSsi, elle déborde de gentillesse et de créativité !\n20 septembre 2017 Les tests de sevy Répondre\nBonjour je te découvre à peine et je te trouve particulièrement inspirante j’aime beaucoup tes illustrations elles sont magnifiques tout comme les personnes que tu présentes j’aime beaucoup merci pour cette belle découverte et pour ta jolie plume\n23 avril 2017 Magali Répondre\nJ’aime bien le style de ces dessins 🙂 les femmes qui m’inspirent, pour le web, je dirais Anne Solange Tardy, Cécile Doherty Bigara (une prof de yoga et thérapeute en ayurveda) entre autres et puis dans un tout autre domaine des artistes comme Lee Miller, une photographe/modèle, dans un autre style, Isadora Duncan une danseuse, pour ne citer qu’elles.\n3 avril 2017 D'encre et de sel Répondre\nTu as réalisé de très beaux portraits! Bravo 🙂\nJ’aime tout particulièrement celui de Lisa.\n20 mars 2017 Rose Prune Répondre\nJ’aime bien l’idée de proposer des femmes inspirantes même si j’avoue que c’est difficile de se sentir à la hauteur. J’aime beaucoup l’univers d’Eppcoline.\nJe m’appelle Alicia et je crois fermement qu’avec les bons outils, tout le monde peut exploiter sa créativité ! À travers ce blog, je partage des astuces, des outils, des inspirations et un petit bout de mon cheminement créatif personnel ! Je propose aussi, des Ateliers DIY et des accessoires design éthiques vegan pour développer sa créativité.\n☆ OAKMOON MADE ☆ E-SHOP VEGAN & ECO\nINSTA : @oakmoonmade\nPARE TON INTERIEUR DE SYMBOLES PROTECTEURS\nENCOURAGE LA CRÉATIVITÉ DE TES PROCHES\nATELIER DIY PLANTE EN PAPIER. LE 11/11. A L’Appart Quatremain\nATELIER DIY GLACE VEGAN. 21/09 et le 01/10. A Maria Canal\nDIY GLACE VEGAN. 22/09. A la REcyclerie\nDIY POTION MAGIQUE POUSSE DE CHEVEUX\nDIY SHOES POP\nSi tu souhaites participer au fonctionnement du blog ou donner un petit quelque chose en échange d'un printable gratuit, tu peux le faire ici. Je te remercie infiniment pour ta gentillesse :)\nDIY FLOCAGE FASTOCHE\nDIY BOUNTY VEGAN\nArchives Sélectionner un mois avril 2018 (1) mars 2018 (1) février 2018 (1) janvier 2018 (2) décembre 2017 (2) novembre 2017 (2) octobre 2017 (2) septembre 2017 (2) août 2017 (2) juillet 2017 (3) juin 2017 (3) mai 2017 (3) avril 2017 (3) mars 2017 (3) février 2017 (3) janvier 2017 (3) décembre 2016 (3) novembre 2016 (3) octobre 2016 (3) septembre 2016 (3) août 2016 (3) juillet 2016 (3) juin 2016 (2) mai 2016 (3) avril 2016 (3)\nDIY Flocage Tissu\nDIY Languettes tropicales\nAbonne-toi et voyage dans ma galaxie\nPromis, je garde ton adresse rien que pour moi !\n© 2018. OAKMOON. ALL RIGHTS RESERVED\n★ Reçois les dernières news OAKMOON ★


«Dessine-moi un enfant», à Télé-Québec: l'amour inconditionnel de parents surhumains | HuffPost Québec\n27/01/2014 02:53 EST | Actualisé 27/01/2014 09:34 EST\n«Dessine-moi un enfant», à Télé-Québec: l'amour inconditionnel de parents surhumains\nLe documentaire Dessine-moi un enfant n’a rien d’un film de super-héros. C’est plutôt une ode au courage des parents d’enfants malades, qui doivent souvent sacrifier leur propre vie pour prendre soin de leur bambin.\nOr, en visionnant ce portrait touchant, que Télé-Québec diffuse ce soir, dans la case de Questions de société, vous constaterez que ces êtres qui prennent tour à tour la parole sont dotés d’une force surhumaine, tout autant que les Batman et Superman de ce monde. En écoutant leur témoignage, en ne jaugeant que des bribes de leur quotidien, on ne peut qu’être ému devant leur résilience et l’amour inconditionnel dont ils font preuve. Et, inévitablement, se demander : «Et si ça m’arrivait, à moi?»\nLe réalisateur Julien Lombard veillait au chevet de son petit garçon, Aksel, à l’hôpital Sainte-Justine, en 2010, lorsqu’il a eu l’idée de rendre hommage à ces papas et ces mamans qu’il rencontrait à tous les jours et qui l’épataient par leur dévouement et leur attitude sereine devant la santé fragile de leur bout de chou. Avec sa caméra, il s’est rendu chez quatre familles : celle de Zoé, de Fajar, de Fannie et d’Ella. Et il a posé aux pères et aux mères de ces quatre petits anges les questions qui deviennent une réalité incontournable lorsqu’un enfant nait avec une différence : comment réagit-on à l’annonce du diagnostic? Comment réorganise-t-on le quotidien? Comment contournons-nous les obstacles? Comment arrivons-nous à faire le deuil d’une vie «normale» pour notre petit trésor? Julien Lombard a dédié Dessine-moi un enfant à son fiston à lui, «Aksel le courageux».\nDessine-moi un enfant n’a rien de complaisant ou de larmoyant. Les parents qui y racontent leurs hauts et leurs bas ne s’apitoient aucunement sur leur sort, et on sent que le réalisateur n’a pas voulu attirer la pitié sur eux. Au contraire, chacun peut retirer des leçons de leur expérience.\nAnne Paquette, la maman de Fannie, parle du «pilote automatique» qui lui a permis d’avancer lorsqu’elle a appris que son bébé était atteint du Syndrome de Di Georges, une maladie génétique qui provoque des malformations. La fillette a été opérée deux jours après sa naissance. Les médecins lui ont fait une trachéotomie pour lui permettre de bien respirer. Dès lors, Anne savait que sa vie ne serait plus jamais la même. «On a perdu toute la liberté qu’on avait», souligne-t-elle. Mais, avec le temps, Anne et son conjoint se sont endurcis et se sont créé un réseau de contacts, dans le domaine de la santé et des médias, par exemple, qui peuvent les aider au besoin. Ils jonglent avec les horaires des infirmières de jour et de nuit et ont développé des méthodes pour alléger leur fardeau. «C’est un devoir. Tu te lèves et tu avances», martèle Anne.\nElla, petite poupée d’un an, a été opérée d’une cataracte à l’œil droit, un mois après être venue au monde. Elle doit chaque jour se soumettre à «l’œil paresseux», c'est-à-dire porter un patch sur l’autre œil pendant cinq heures, ce qui la rend maussade à chaque fois, et ce, les cinq heures durant. Au début, sa mère, Véronique Turcotte, pouvait prendre quatre heures seulement pour lui appliquer le patch.\nWardah Rehman, maman de Fajar, avait l’impression, à une certaine époque, de ne tenir que des fils dans ses bras lorsqu’elle berçait son poupon. Aucun diagnostic n’a été posé sur les troubles physiques de la gamine, mais elle a dû être opérée à cœur ouvert à sa naissance et a subi quantité d’autres chirurgies. «J’ai vu mon enfant comme un légume», affirme sans détour Wardah. Il aura fallu sept ou huit mois avant qu’elle puisse jouer véritablement avec son enfant et, à deux ans, Fajar doit toujours composer avec de graves troubles de la parole et de la vision. «Maintenant, je suis une maman, et rien d’autre», reconnait Wardah sans amertume.\nQuant à la petite Zoé, elle est malheureusement décédée depuis le tournage du documentaire. En fait, la petite nous a quittés ce dimanche, 26 janvier, en fin d’après-midi, en paix, entourée de l’amour de ses proches. Atteinte d’une cardiomyopathie dilatée, une maladie du cœur très rare, Zoé avait été greffée d’un nouveau cœur à l’âge de 3 ans. Ses parents, Catherine Salois et Marco Bernard, relatent dans Dessine-moi un enfant le combat qu’ils ont mené auprès de leur petite battante.\nDessine-moi un enfant, ce lundi, 27 janvier, à 21h, à Télé-Québec.\nPLUS: dessine-moi un enfant dessine-moi un enfant télé-québec divertissement documentaire dessine-moi un enfant hôpital sainte-justine Julien Lombard questions de société Télé-Québec télé-québec dessine-moi un enfant télévision


City Oberland Hotel, Info, avis et prix | Esquiades\nSitué au cœur d'Interlaken, l'Hotel Hey d propose des chambres décorées individuellement et un large éventail de bars et de restaurants au pied des montagnes de l'Eiger, du Mönch et de la Jungfrau. L'hôtel dispose de 2 bars et 3 restaurants, le Chalet, le Mercato et le Spice India, servant une délicieuse cuisine suisse, italienne et indienne. Le City Hotel Oberland est entouré de jolies boutiques, cafés, bars et restaurants. Tous les sites touristiques d'Interlaken sont accessibles à pied. Le centre des congrès et la station de ski d'Interlaken Ouest se trouvent à 5 minutes à pied de l'hôtel. L'hôtel a rénové des chambres avec air conditionné et des chambres standard.\nQuand souhaitez-vous séjourner à City Oberland Hotel?


confiture pommes pamplemousse ?\nPlaisirs Gourmands! :: Vos Recettes de Conserves :: Confiture Maison\nSujet: confiture pommes pamplemousse ? Ven 23 Juil - 8:30\nj'ai des pommes et des pamplemusses qui restent dans la corbeille à fruits, je les vois chaque jour, mais ils ne sont jamais mangés !!! et ce soir je viens de décider : si j'en faisais de la confiture dans le thermomix ? est qu' une d'entre vous a déja essayé ce melange et aussi la cuisson au thermomix ? j'ai encore jamais essayé la confiture dedans ! j'ai peur !!! j'avais essayé une fois dans la map , en suivant exactement une recette ! et ben toute ratée la confiture, jamais prise, du sirop de fraises !!! du coup j'ai peur d'essayer dans mon thermomo !!!\nSujet: Re: confiture pommes pamplemousse ? Sam 24 Juil - 8:20\nalors personne pour une petite reponse ????\nSujet: Re: confiture pommes pamplemousse ? Sam 24 Juil - 8:22\npour le melange je sais pas mais pourquoi pas e pour la confiot au momix steph de la maison pain d'epice a publié sur son blog il y a quelque jours une confiture au momix :)\nSujet: Re: confiture pommes pamplemousse ? Sam 24 Juil - 8:25\nmerci mellebanane !\ntoujours là pour une solution !!!\nje vais donc voir son blog, j'ai du louper sa recette\nSujet: Re: confiture pommes pamplemousse ? Sam 24 Juil - 8:26\nSujet: Re: confiture pommes pamplemousse ? Sam 24 Juil - 20:39\nJ'ai fait de la confiture de prunes au TM ce matin, la semaine dernière des abricots, parfois je prends des fruits dans la corbeille et je fais 2 ou 3 pots. Je mélange orange, pomme, kiwi, banane, pamplemousse etc. C'est impeccable.\nJe mets 500 g de sucre par kg de fruits (fruits coupés depuis la veille en général et bien mélangés au sucre - Fr..tt.na ou G.ls.c), 12 ou 13 mn 100 ° vitesse 3.\nJe ne remplis mon TM qu'aux 3/4, donc, si nécessaire, je fais cuire en plusieurs fois.\nSujet: Re: confiture pommes pamplemousse ? Sam 31 Juil - 8:40\nje vous donne enfin des nouvelles!!! j'ai donc tenté la confiure pamplemusses/pommes et tout ça avec mon thermomo !\nje suis bien satisfaite du résultat, bonne texture, et pour le gout, et bien moi j'aime bien, mais la c'est quand même particulier, j'avais mis moitié pommes moitié pamplemousse, mais le pamplemousse ressort quand même bien, faut dire que j'aime bien les confitures acides type abricots, groseilles\nseul petit hic, dans le thermomix on en fait quand même pas des quantités en une fois !!!!\nSujet: Re: confiture pommes pamplemousse ?\nviennoises gateau vanille citron rapide baguettes confiture souris mirabelles thon Kinder agneau poudre cassis tarte BRIOCHE pilons fait poulet ultra colorant vite surimi express terrine pain


Alerte : 19 créateurs à shopper d'urgence (1/2) - Le Ticket Mode\nBeauté Bien être Créateurs Créateurs accessoires Créateurs mode Evénements Food Made in France Mode\nby Marine Saint-Vanne 3 avril 2017 13 janvier 2020 1\nA l’occasion d’une journée organisée au magnifique atelier eiffel par imagypress, le ticket mode a fait de belles rencontres. c’est dans une ambiance cosy et intime que les créateurs nous racontent leur histoire. dans ce premier article, NOUS FERONS LA CONNAISSANCE DE 10 CRÉATEURS. il sera question de mode, de beauté et de nutrition/food. A vos marques, prêts, shoppez !\n1 – MOUSQUETON\nsource image : imagypress.com\nMarque textile crée en 2003 en Bretagne. Très inspirée des vêtements marins des pêcheurs, autant dans la forme que dans les matières (toile de cotons, matières imperméables…), la marque met au goût du jour les rayures qui ne restent plus cantonnées à la petite marinière. Bien implantée en Bretagne et de manière générale sur toute la côte atlantique avec 200 points de vente, la marque connaît également un véritable succès dans les pays scandinaves et en Angleterre.\nOn a adoré ♥\nLa veste cape YOLE, à la coupe et au tombé très haute couture, ainsi que le sac BLAZE MINI qui nous a été offert, en toile de coton épaisse, et aux jolies nuances de bleu, il est parfait pour l’été.\n2 – LOVE & CAKE\nsource image : resto-in.fr\nSi vous aimez la pâtisserie aux inspirations anglo-saxonnes et américaines, cette boutique est faite pour vous. Du buttercream cake de fête aux cookies en passant par les cheesecakes et les cupcakes, vous trouverez forcément votre bonheur. Et gros plus, les arômes sont naturels, il n’y a pas de colorants ! Directement en boutique ou en livraison pour tous vos repas et buffets.\nLes pièces montées ! Magnifiques, on a envie de mordre dedans ! Et les cheesecakes au citron vert, pleins de fraîcheur pour un instant gourmand et rafraîchissant sous un soleil d’été.\n3 – NIAOULI\nsource image : niaouli-maroquinerie.com\nMarque de maroquinerie qui vient d’apparaître sur le marché, en vente depuis octobre 2016. Rozenn Lesec, la créatrice, a travaillé pour Saint James, Lee Cooper où encore Reebok. Elle lance aujourd’hui une ligne élégante et intemporelle avec des finitions très soignées. Grande voyageuse, le nom de sa marque est inspirée d’un arbre de Nouvelle Calédonie qui a de multiples ressources et qui symbolise la force et la protection. C’est le message qu’elle veut faire passer au travers de ses créations : la femme elle aussi est forte et regorge d’innombrable ressources. D’ailleurs toutes ses créations portent le nom de lieux qui l’ont marquée.\nLe sac TONGARIRO qui mixe coton et cuir pour un rendu naturel et élégant et le sac ENI en cuir retourné avec la fermeture zippée qui se rabat.\n4 – MARILOU BIO / CHARLOTTE BABY BIO\nDeux marques issues du même créateur, un hommage aux deux femmes de sa vie : sa femme Marilou, et sa fille Charlotte.\nsource image : us.marilou.com\nMarilou Bio s’adresse aux femmes avec toute une gamme soins du corps, soins du visage et produits de douche. Peaux mixtes, peaux sèches ou gamme classique pour le quotidien, les produits sont fabriqués en France et respectueux de l’environnement. Le packaging est coloré, épuré et les prix accessibles.\nsource image : charlotte-baby.com\nCharlotte Baby Bio s’inscrit dans la même lignée. Les produits sont destinés aux bébés mais peuvent être utilisés par toute la famille. Les maîtres mots sont respect de la peau et de la nature. Gel lavant, lait de toilette, eau nettoyante… Ils sont tous composés à 99% minimum d’ingrédients naturels.\nLe gel crème vitalité aux actifs marins Marilou Bio. Sa texture gel est fondante et agréable à appliquer, un véritable coup de boost le matin pour commencer la journée. Du côté de chez Charlotte Baby Bio c’est le gel lavant tout doux et son odeur d’aloé vera qui remporte nos suffrages !\n5 – LES RUBANS DE DEOTHIE\nsource image : deothie.com\nLes rubans de Déothie, ou comment assortir une paire de chaussure à toutes vos tenues : une semelle, et une multitude de rubans ! Trois types de semelles sont disponibles. Version « tongs », ou compensées, vous choisissez la forme qui vous plaît et vous personnalisez à souhait, tant dans les rubans que dans la façon de nouer ces derniers ! Les semelles intérieures sont 100% cuir, made in France. Une seule boutique de distribution, en Bretagne à Locmariaquer, la marque est tout de même présente sur quelques événements sur Nantes, Marseille, Anglet et Paris.\nLe concept tout simplement et les petites étiquettes cuir sur les rubans.\n6 – SUR LES QUAIS\nsource image : la-cuisine-de-josette.com\nLa première boutique ouvre en 1999 à Paris sous l’initiative de Paul Vautrin, rejoint en 2015 par François Bergé. C’est une sélection d’épices, huiles et condiments d’ici et d’ailleurs, alliant gastronomie française et ouverture sur le monde. Produits de qualité et d’exception, ils sont aujourd’hui revendus dans le monde entier.\nLa moutarde TUBISSIME aux noix, idéale pour tous les barbecues et salades de cet été. Toujours dans le même esprit détente du bon repas entre amis pendant les chaudes soirées de vacances, les légumivores, des tartinables qui associent légumes et épices rares et précieuses, seront parfaits pour l’apéro.\n7 – SPIRU’BREIZH\nsource image : spiruline-marine.com\nOn connaissait la spiruline sous forme de comprimés comme complémentaires alimentaires, mais on ne connaissait pas sa forme paillette, qui permet de profiter au mieux de ses principes actifs ; d’autant plus que celle-ci est cultivée dans une eau de mer à 100% (d’où son nom de spiruline marine). Ce qu’on ne savait pas non plus, c’est que la spiruline est également utilisée en cosmétologie. L’hôtel Spa Miramar La Cigale 5***** propose désormais à ses clients des soins de thalassothérapie à base de spiruline marine fraîche.\nLes perles de spiruline marine, pour un instant grignotage gourmand, au chocolat au lait ou au chocolat blanc et les petits savons exfoliants aux micro-brisures d’huîtres dans leur sachet en voile recyclée.\n8 – PAPA PIQUE ET MAMAN COUD\nsource image : imagypress\nDéjà 20 ans d’existence ! Entre maroquinerie, barrettes et accessoires de coiffure, il y a autant de références que de couleurs. C’est d’ailleurs là que réside l’un des secrets de PPMC, la multitude de motifs, et son principe de collection capsule : votre sac ou votre pochette achetée l’année dernière ne sera presque plus trouvable aujourd’hui. 22 boutiques distribuent les produits PPMC, partout en France, la marque a fait du chemin depuis les premières barrettes vendues sur le marché de La Trinité sur Mer.\nLe Sac&Zip avec son rabat amovible qui permet de changer celui ci au gré de nos humeurs , des collections, et des coups de cœur pour la gamme « cactus or »… Fond rose et motif or, il n’y a pas de doutes, elle va faire un carton cet été.\n9 – STACHE CORNER\nsource image : stachecorner.com\nQuand David nous parle de ses produits et de son salon, on a presque envie d’avoir de la barbe ! Ancien décorateur d’intérieur, il ouvre à Montpellier un salon qui lui ressemble, un salon masculin, intime, propice au bien être et à la détente. Il travaille avec sa propre ligne de produits, non testée sur les animaux, fabriquée en France et à partir d’ingrédients issus de l’agriculture biologique.\nComble du luxe, le soin du client se termine par un massage, et le baume apaisant après rasage, agréable à appliquer et qui laisse une odeur agréable.\n10 – NAT&FORM\nsource image : atlantic-nature.fr\nVéritable actrice sur le marché du complément alimentaire, la marque s’engage auprès de ses consommateurs avec le soucis permanent de proposer des produits naturels de qualité. Mais leur nouvelle gamme eco-responsable traduit de manière encore plus forte leur engagement envers l’environnement. Ils proposent des emballages en carton 100% recyclable, des couvercles en matière végétale, l’utilisation du plastique à été revu à la baisse, les encres sont végétales et les zones d’impression moins nombreuses.\nLes gommes vitaminées ! En forme d’ourson, on pourrait presque croire que ce sont des bonbons ! Grand bravo pour leur initiative PROTECT qui reverse une partie du chiffre d’affaire à des associations de défense de l’environnement sélectionnées par les consommateurs eux même !\nPartager la publication "Alerte : 19 créateurs à shopper d’urgence (1/2)"\nCharlotte Baby BioImagypressLes Rubans de DeothieLove And CakesMarilou BioMousquetonNat&FormNiaouliPapa Pique et Maman CoudSpiru'breizhStache CornerSur les Quais\n15 juillet 2017 22 h 25 min


Les « instagirls » : une nouvelle race d’égéries ? - COMinside\nPosted By COMInside on 20 février 2018\nInstagram : nous y surfons du matin au soir ! Avec plus de 700 millions d’usagers, cette application est désormais omniprésente dans nos vies … tout comme les nfluenceurs qui y opèrent quotidiennement. Du coup, le réseau social créé par Kevin Systrom et Michel Mike Krieger en 2010 est devenu le « QG » des marques, grandes ou petites, de luxe, moyenne gamme ou émergentes, qui y trouvent une alternative à Facebook. Pourquoi ça ? Tout simplement grâce à l’influence des mannequins de la nouvelle génération qui s’y expriment : les « Instagirls ».\nLes mannequins millennials\nUtilisé initialement par le magazine Vogue US, ce néologisme désigne les mannequins millennials, ultra connectées sur les réseaux sociaux, tout particulièrement sur Instagram : elles y effectuent leur autopromotion en créant une véritable marque autour de leur personnalité. De leur petit déjeuner à leur « outfit », en passant par leurs diverses activités et relations, les « Instagirls » ont réussi à mobiliser d’impressionnantes communautés qui se chiffrent en millions de followers. Les moindres détails de leur vie alimentent leur notoriété, que ce soit auprès du grand public comme des marques de luxe. Instagram leur permet effectivement de montrer leur propre personnalité, leur propre univers et d’adopter le langage qu’elles veulent. Parmi elles, on compte les incontournables Kendall Jenner, Gigi Hadid ou encore Cara Delevingne.\nDes communautés très denses\nNous sommes donc loin des mannequins « ancienne génération », contrôlés par leur agence et par les marques qu’elles représentent comme de vulgaires poupées. Leur communauté et leur « vie numérique » leur permettent de ce fait de s’imposer par rapport aux marques de luxe tout en dévoilant les coulisses de l’industrie du luxe, qui il y a quelques années encore, restaient privées, inaccessibles au commun des mortels. Grâce aux « backstages » de leur vie privée, les « instagirls » séduisent des communautés très denses, variées dans l’âge et l’origine sociale. Une véritable opportunité pour les marques qui peuvent ainsi toucher plus de cibles. Pas étonnant donc que les grands noms de la mode et des cosmétiques investissent dans ce phénomène, avec soin cependant car, ne l’oublions pas, quand une marque est associée à une\npersonne influente, son image l’est également.\nDes expertes du storytelling\nEn effet, l’exclusivité créée par ces influenceuses permet aux marques de trouver plus d’engagement et de proximité avec ses clients via le « storytelling », ce qui lui donne toute son identité, son « background » et pousse la cible de s’y attacher. Instagram est le réseau social parfait pour créer un « storytelling » innovant, captivant et précis grâce à ses diverses fonctionnalités. Et les « instagirls » excellent dans ce domaine : elles tissent une intimité avec leurs followers, partagent les détails de leur quotidien, leurs humeurs, leurs joies et leurs peines. Les marques qui se glissent dans leur univers sont associées à cet aspect affectif et émotionnel ; ainsi une marque de mode dans le style urbain et « street wear », comme Adidas, fait appel à Kendall Jenner afin d’exploiter les relations qu’elle entretient avec différents rappeurs liés à sa famille.\nEn résumé, les « instagirls » agissent à plusieurs niveaux : les marques profitent de leur notoriété pour accroître la leur ou redorer leur image ; elles offrent à un public large, et normalement exclus du monde du luxe, d’y accéder via leur réseau social ; la parfaite gestion de Instagram leur permet d’avoir le contrôle sur leur carrière et de l’améliorer. Reste à savoir si le phénomène va perdurer et pour combien de temps, à l’heure où les réseaux sociaux abondent, et se concurrencent férocement.\n– Perfect Model\nAgathe MÜSSIG – Bachelor 2eme année – 2017-2018\nPosted in Digital Tagged Cara Delevingne, communication, Gigi Hadid, influenceur, instagirl, instagram, kendall Jenner, luxe, mannequin, marque, mode, numérique, réseaux sociaux, story telling, tendances\n← DĀKU : comment créer une friperie en ligne au Canada ?\nLes stations de ski à l’heure des festivals ! →


Etats-Unis: Une installation de fitness à l'image de la grenouille - 20 minutes\nEtats-Unis: Une installation de fitness à l'image de la grenouille\nActualisé 31 mai 2016, 12:37\nUn nouveau concept de sport fait fureur près de Houston, dans l'Etat du Texas. Il propose de garder la forme en imitant la démarche de ce batracien.\nCeux qui veulent s'entraîner de manière ludique peuvent faire des courses.\nphoto: Kein Anbieter/FROG FITNESS\nLes machines de musculation ne cessent de se renouveler pour diversifier et optimiser les exercices physiques proposés en studio. Certaines gagnent en interactivité, grâce aux nouvelles technologies, d'autres innovent par leur forme. Parmi les dernières inventions, il y a le dispositif utilisé pour s'adonner au «frog fitness». Un centre d'entraînement qui propose cette discipline insolite vient d'ouvrir aux Woodlands, près de Houston, et sera inauguré samedi.\nL'appareil, doté de quatre roues, est extensible, si bien qu'il permet d'imiter le mouvement de déplacement d'une grenouille, d'où le nom du programme sportif. Pros et amateurs peuvent s'offrir une séance d'entraînement de haute intensité en l'utilisant. «En faisant un challenge de 60 secondes, on peut travailler tous les muscles du corps en même temps», assure Richard Pearce, fondateur de la société Frog Fitness, sur le site internet yourhoustonnews.com. Les jambes, les bras et le tronc doivent être assez solides pour éviter de s'effondrer en se déplaçant.\nNotons qu'avec un peu d'imagination, il est possible de varier les exercices. Dans un espace réduit, il suffit de bloquer les roues arrière. L'athlète va alors pouvoir effectuer des sortes de pompes en s'étirant vers l'avant. Si l'on est debout, les roues avant peuvent se transformer en haltères. Il est ainsi possible de réaliser une série de squats.\nVoici quelques démos en vidéos:


Étuis cuir Oneplus Nord 2 Portefeuille Rose avec fermeture aimantée.\nÉtuis cuir Oneplus Nord 2 Portefeuille Rose\nÉtuis cuir Oneplus Nord 2 Portefeuille Rose. Disponible en 4 couleurs. Housse de grande qualitée.\nHousse cuir Rose portefueille OnePLus Nord 2\nCe très bel Étuis cuir Rose Oneplus Nord 2 de style portefeuille, protégera votre Smartphone de manières très efficaces grace à sa fèrmeture aimanté en cas de chute, car la housse ne s'ouvrira pas.\nLa matière utilisée pour la fabrication de l'etui Rose est flexible, cela permet d'absorber l'énergie du choc en cas de chute. De plus grace à sa fermeture aimantée, en cas de chute accidentelle de votre smartphone, la housse Rose ne s'ouvrira pas. Ce qui permettra donc une protection sans égale, certainement la meilleure du marché avec cet étuis protecteur.\nLa finition n'a pas été laissé de côté, une superbe texture cuir donne étonnement l'impression qu'il s'agit d'une coque en cuir Rose de haute qualité. En plus d´être lavable facilement avec un peu d'eau.


European Commission - PRESS RELEASES - Press release - Budget de l'UE: la Commission propose d'augmenter le financement en faveur de l'environnement et de l'action pour le climat\nBudget de l'UE: la Commission propose d'augmenter le financement en faveur de l'environnement et de l'action pour le climat\nBruxelles, le 1er juin 2018\nPour le prochain budget à long terme de l'UE correspondant à la période 2021 2027, la Commission propose d'augmenter de près de 60 % le financement du programme LIFE, le programme de l'UE pour l'environnement et l'action pour le climat.\nCette initiative figure parmi les programmes de financement de l'UE pour lesquels la Commission propose la plus forte augmentation proportionnelle; elle disposera en effet d'un budget de 5,45 milliards d'euros entre 2021 et 2027.* La Commission a intégré l'action pour le climat dans tous les grands programmes de dépenses de l'UE, en particulier dans la politique de cohésion, le développement régional, l'énergie, les transports, la recherche et l'innovation, la politique agricole commune, ainsi que dans la politique de développement de l'UE. Le budget européen s'érige ainsi en facteur de durabilité. Pour mettre en œuvre l'accord de Paris et concrétiser l'engagement en faveur des objectifs de développement durable des Nations unies, la Commission propose d'accroître le financement de l'action pour le climat dans tous les programmes de l'UE: au moins 25 % des dépenses de l'UE devraient contribuer aux objectifs climatiques.\nLe commissaire chargé de l'environnement, M. Karmenu Vella, a déclaré à ce propos: «L'UE est un acteur mondial de premier plan en matière de protection de l'environnement et d'action pour le climat; nos dépenses devraient refléter cet état de fait. Avec des moyens accrus, nous pouvons renforcer notre programme LIFE afin de garantir qu'il contribue effectivement à protéger notre environnement et à accélérer la transition vers une économie propre, efficace dans l'utilisation de l'énergie, à faibles émissions de carbone et résiliente au changement climatique – une priorité de la Commission Juncker.»\nLe commissaire chargé de l'action pour le climat et de l'énergie, M. Miguel Arias Cañete, a quant à lui déclaré: «Un programme LIFE renforcé jouera un rôle important pour développer les investissements en matière d'action pour le climat et d'énergies propres dans toute l'Europe. En continuant à soutenir l'atténuation du changement climatique et l'adaptation à celui-ci, le programme LIFE continuera aussi d'aider l'UE à remplir ses objectifs et engagements climatiques au titre de l'accord de Paris et des objectifs de développement durable des Nations unies.»\nLes principales caractéristiques du nouveau programme LIFE sont les suivantes:\nUne attention accrue portée à l'énergie propre: l'un des principaux objectifs du nouveau programme LIFE est de stimuler les investissements et de soutenir les activités axées sur l'efficacité énergétique, en particulier dans les régions européennes qui accusent un certain retard dans la transition vers une énergie propre.\nUne attention accrue portée à la protection de la nature et à la biodiversité: le nouveau programme LIFE soutiendra des projets contribuant à promouvoir de bonnes pratiques en lien avec la protection de la nature et la biodiversité, ainsi que de nouveaux «projets stratégiques de protection de la nature» destinés à tous les États membres. Il s'agira de contribuer à intégrer les objectifs stratégiques en matière de protection de la nature et de biodiversité dans d'autres domaines d'action et programmes de financement, comme l'agriculture et le développement rural, en garantissant une approche plus cohérente dans l'ensemble des secteurs.\nUn soutien continu à l'économie circulaire et à l'atténuation du changement climatique: le nouveau programme continuera de soutenir la concrétisation d'importants objectifs stratégiques de l'UE, comme la transition vers une économie circulaire, la protection et l'amélioration de la qualité de l'air et de l'eau au sein de l'UE, la mise en œuvre du cadre d'action en matière de climat et d'énergie à l'horizon 2030 et le respect des engagements de l'Union au titre de l'accord de Paris.\nUne approche souple et simplifiée: le nouveau programme a été conçu de manière à être plus simple, plus souple et à permettre un accès géographique plus large. Il mettra l'accent sur l'élaboration et la mise en œuvre de solutions innovantes permettant de relever les défis liés à l'environnement et au climat. Il offrira également une souplesse suffisante pour traiter les nouvelles priorités essentielles qui se dégageront pendant la durée du programme.\nDes retards analogues à ceux que nous avons connus au début de la période budgétaire actuelle (2014-2020) signifieraient que des projets ne pourraient pas démarrer à temps; des villes et régions ne recevraient pas le financement nécessaire pour améliorer la qualité de l'air et de l'eau pour leurs citoyens, traiter correctement leurs déchets ou lutter contre changement climatique et ses conséquences.\nLancé en 1992, le programme LIFE est l'un des piliers du financement de l'UE en matière d'environnement et de climat. Il a permis de financer plus de 4 500 projets, soit 5,9 milliards d'euros octroyés pour la protection de l'environnement et l'action pour le climat. Le programme LIFE actuel, doté d'un budget de 3,5 milliards d'euros, a démarré en 2014 et s'achèvera en 2020.\nLe programme LIFE a joué un rôle majeur dans la mise en œuvre des principaux actes législatifs de l'UE en matière d'environnement, notamment les directives «Habitats» et «Oiseaux». La proposition relative au nouveau programme pour la période 2021-2027 s'appuie sur les résultats de l'évaluation à mi-parcours du programme actuel et d'une analyse d'impact.\nLa fiche d'information et la proposition législative peuvent être consultées ici.\nPour de plus amples informations concernant le programme LIFE, cliquer ici.\nPour de plus amples informations sur le budget de l'UE pour l'avenir, cliquer ici.\n*Mise à jour le 1/6/2018 à 14:23.


Devant les multiples offres de crédit qui se présentent lorsque nous voulons emprunter de l’argent, il est souvent utile de faire appel à un simulateur de crédit.\nPlusieurs critères rentrent en effet dans le choix du crédit qui correspond à la situation de l’emprunteur ; la durée du crédit, l’usage de la somme et les durées de remboursements possibles, ainsi que les possibilités d’assurance en cas de chômage ou de décès de l’empruntant.\nIl y a tellement d’options possibles dans le monde du crédit qu’une simulation de crédit peut aider à faire le point sur les différentes offres et les attentes du consommateur. Un outil de simulation de crédit va prendre en compte les informations personnelles et confidentielles que vous allez lui confier, et se connecter aux bases de données des plus grandes maisons de crédits pour vous proposer les offres qui vous correspondent le plus.\nEn étant précis dans les informations que vous donner lors de la simulation de crédit, vous pouvez espérer recueillir des informations essentielles à votre démarche de crédit, et pourquoi ne pas présenter les résultats à votre banque ou à votre compagne de crédit pour faire jouer la concurrence.\nUtiliser un outil de simulation de crédit vous permet également de mettre à jour votre budget en fonction des frais que vous allez devoir supporter lors de votre emprunt, et d’amortir vos frais sur plusieurs années. Calculer un crédit c’est prendre un compte le capital brut du crédit, mais également les intérêts et les pourcentages de votre crédit dédiés à l’assurance de ce dernier.\nAvec une calculette de crédit, vous aurez en quelques minutes seulement un aperçu du coût global de votre crédit, étalé sur vos mensualités choisies. Un simulateur de crédit est donc un outil de planification de votre budget, et il vous permet de visualiser la réalité des offres qui vous sont disponibles.


Constitutions - Isolation acoustique Stauffer\nServices acoustiques | Justificatifs officiels\nConstitution des pièces justificatives officielles (certificats d’isolation acoustique pour les bâtiments résidentiels et les installations nouvelles)\nPour les bâtiments résidentiels nouveaux, il convient de prouver, dans le cadre de la procédure d’autorisation et de la demande de permis de construire, que les immissions de l’environnement (circulation routière, trafic ferroviaire et aérien, champs de tir et installations industrielles) sont autorisées. La preuve est fournie conformément à l’ordonnance fédérale sur la protection contre le bruit (OPB) et permet de dimensionner les composants extérieurs et les fenêtres de manière appropriée selon les spécifications de la norme SIA 181 «Protection contre le bruit dans le bâtiment».\nPour les installations nouvelles à l’extérieur (généralement, les pompes à chaleur, les réfrigérateurs, les systèmes de chauffage), il faut démontrer que leurs émissions n’entraînent pas d’effets néfastes pour les voisins. Les bases afférentes sont énoncées dans l’ordonnance fédérale sur la protection contre le bruit (OPB) et par les services cantonaux spécialisés dans la lutte contre le bruit (CercleBruit).\nNous soutenons votre projet de construction en établissant les justificatifs officiellement requis (certificat d’isolation acoustique, certificat de protection contre le bruit) et en définissant des mesures pour atteindre les valeurs requises. Pour le canton de Zurich, nous disposons du «contrôle privé» en matière d’acoustique et sommes donc autorisés officiellement à élaborer les pièces justificatives correspondantes pour les procédures d’autorisation.