Blog-archivio - Paolo Balestri - Speaker, doppiatore pubblicitario, Italian Male Voice Talent\nIl mondo dei cloni - U87AI VS U87Ai approfondimento\nU87Ai clone cinese\nSì, clonano tutto. Sui siti di e-commerce cinesi si trovano cloni di ogni cosa. Veramente falsi!\nQualche tempo fa ho pubblicato il video del microfono "Dragone"\nA seguito di quel video ho ricevuto un Neumann U87Ai Fake, sai come i Rolex falsi? Se suoi lo vuoi ascoltare, l'ho confrontato all'originale U87Ai, con uno Stellar e con un AKG.\nMa mentre il microfono Dragone ha suscitato solo interesse per il basso costo e l'alta resa, questo ha scatenato polemiche ed è per questo che faccio un approfondimento.\nLe tette della Arcuri viste dalla Salerno - delirio podcast\nCi sono cose che mi fanno pensare e quando inizio faccio collegamenti e diventa un delirio. Quindi in questo podcast delirante voglio entrare in dettagli del mio mestiere spesso non raccontati. Non sono cose peccaminose. Ma essere consapevoli è una necessità per chiunque. Quindi oggi ti accendo la consapevolezza di un lato del mio mestiere.\nNon parlo esattamente di tette.\nIl mio pubblico secondo i dati dei robot di google è prettamente maschile, il che non significa che gli interessino le tette. Certo, anche alle ragazze interessano, è roba loro.\nInfatti qui ne parlo urbi et orbe. Non faccio distinzioni.\nSei qui per farti le pippe sei cascato male. Sarò misogino nella trattazione?\nNo, si tratta di una iperbole politicamente scorretta alla faccia di tutti i benpensanti.\nChe poi se dici "tette" sei vietato ai minori ma se usi uno sparatutto puoi giocarci. Cosa strana: un infante si è appena staccato da quelle di mamma quindi per lui è solo nutrimento.\nIl male è negli occhi di chi guarda. E nelle orecchie di chi ascolta!\nUAD Apollo - Golden Age Pre73 fisico VS Neve 1073 virtuale\nProbabilmente ti eri affezionato al vecchio e buon Golden Age Pre-73.\nOra che hai comprato la Apollo vuoi collegarlo e usare la UAD come fosse una Focusrite o una qualsiasi altra scheda audio. Ma non è così.\nGolden Age Pre-73 è una ricostruzione basata sul celebre Neve 1073, un pezzo di storia ricostruito con materiali meno nobili ma upgradabile per chiunque voglia cimentarsi nel bricolage con trasformatori Charnill acquistabili dal sito della Golden Age: https://goldenagemusic.mamutweb.com/\nMa la Apollo offre già i suoi preamplificatori interni che attraverso UNISON accendono il microfono e lo fanno suonare come il Golden Age e anche meglio.\nQuindi il Pre-73 è sostituibile.\nUn ottimo candidato alla sostituzione del GoldenAge Pre-73 se vuoi mantenere il suono, è probabilmente il Neve 1073 a cui si ispira e che nella maggior parte delle Apollo è installato di serie. Compreso nel prezzo.\nQuindi ora mettiamo a confronto il Neve virtuale con il Golden Age fisico.\nMa non ci fermeremo ad un pre, sentiremo quello offerto in stock e anche il semplice Phantom della scheda.\nAudient EVO4 Bundle Kit e Loopback prova e confronto\nNe ho provati diversi di starter kit, nonostante fossero prodotti da aziende dal nome prestigioso, avevano sempre un microfono scadente. Magari accompagnato alla scheda audio entry level della casa che non era la più performante.\nNel caso di Audient, anche se non si sono sperticati nel comprare al mercatino cinese il miglior microfono economico, hanno comunque scelto un prodotto decente per completare la loro offerta dello Start Recording Bundle.\nQuesto kit offre un pacchetto completo che oltre a cuffie, microfono con supporto e scheda audio EVO4 con due Phantom include anche un software di gestione con un Loopback e due canali aggiuntivi, l'accesso a una versione di Cubase, a librerie e altre delicatezze per musicisti e creativi.\nQui di seguito un video dove tocco con mano o meglio smanazzo il Kit e metto il microfono sulla Apollo al fianco dell'U87. Buon ascolto.\nil microfono nella sfera di cristallo\nLa voce ha qualcosa di magico.\nInutile girarci attorno, chi possiede una bella voce possiede un potere che va oltre. Una bella voce modifica gli stati d'animo come un mago modifica gli stati della materia.\nRecenti studi che poi si rifanno ad antichissime civiltà ci fanno notare come la materia suoni, abbia delle frequenze proprie che la sostengono nel suo stato attuale, cioè lo stato fisico in cui noi adesso la possiamo osservare.\nIl fotone si manifesta sia in forma di particella sia in forma di vibrazione e secondo alcuni l'incapacità di spostarci dalla nostra vibrazione ad un'altra ci impedisce di comprendere altri piani dello stesso universo materico e spirituale in cui viviamo.\nSe fossimo capaci di cambiare la nostra vibrazione, la nostra frequenza, potremmo attraversare la materia che noi conosciamo e forse saremmo dei maghi secondo chi ci guardasse senza aver coscienza della fisica che noi stiamo manipolando.\nQuindi noi siamo i maghi del suono, nel nostro piccolo, con le nostre vibrazioni e la nostra voce.\nSource Connect e UAD Apollo\nSource Connect è un tool che da tempo è presente nelle strutture professionali come lo era l'ISDN.\nIl software è disponibile in un paio di versioni principali, standard e pro. Sono facilmente installabili e configurabili ma con la UAD Apollo le possibilità di connessione sono davvero tante. Qui un video che mi evita di scrivere centinaia di pagine di difficile comprensione.\nSenza l'uso di schede virtuali Source Connect riesce ad identificare tutti gli ingressi della scheda audio e tutte le uscite.\nLa UAD Apollo offre, già nelle versioni più piccole, una grossa quantità di ingressi e uscite, inclusi gli AUX e i CUE che spesso restano inutilizzati.\nCon le configurazioni delle uscite cuffie è possibile gestire in modo molto raffinato l'ascolto in cuffia.\nUsare anche i plugin in real time della Apollo per raffinare il suono in uscita nelle sessioni dal vivo.\nAmazon Basic Select MIC USB test e confronto Yeti Rode\nAmazon e il suo USB\nLo Yeti ha un uovo concorrente. Un microfono dal costo davvero contenuto rispetto alla resa e alla qualità. Lo trovi solo su Amazon e fa parte dei prodotti a marchio Amazon. La qualità e la praticità è tale da non lasciare troppi dubbi a chi non ha troppa esperienza ma nessuno vieta di usarlo per moltissime delle produzioni da home studio: se lo sai usare arrivi esattamente dove devi arrivare.\nIl podio dei campioni\nIo sono! Ecco, a dire il vero, nessuno.\nAh, però io sono la voce di, ho doppiato questo, ho fatto l'altro, il mio parlare è impeccabile e con la mia voce posso interpretare personaggi e veicolare emozioni.\nSì, è vero ma io sono nessuno.\nLa cosa si dimostra ogni volta che si presenta una crisi. Solo chi è davvero qualcuno resta, resiste. Ma c'è una ulteriore domanda: sei qualcuno per chi?\nPer la tua mamma? Per i tuoi amici? Quanti sono gli amici, centinaia?\nQuindi riempirai un teatrino di quartiere al massimo e se sei davvero fortunato che tutti gli amici partecipino. Altrimenti da centinaia avrai a che fare con la prima fila della platea e col più matto degli amici veri che si è seduto in piccionaia a vederti. Tutti gli altri non si sono fatti vedere, tutti avevano altro da fare.\nE poi c'è da stabilire quali sono gli argomenti per cui tu sei quello che credi di essere: sei una voce! Quindi sei qualcuno quando la tua voce deve coprire un silenzio con le parole di altri.\nMa se questi creatori di contenuti decidessero che in fondo non serve impegnarsi a soddisfare le tue richieste per riempire quel vuoto, tu improvvisamente non saresti più qualcuno ma solo uno dei tanti.\nCome mi disse tanto tempo fa un taccagno timoroso delle mie richieste di compenso al raggiungimento di un risultato che ottenni per tutti ma comunque a mio favore:\n"ok, avevi ragione ma ricordati che nessuno è indispensabile!"\nE pensa, non avevo nemmeno intenzione di chiedere un aumento di compenso, volevo solo festeggiare una vittoria con lui.\nEbbene, oggi io per lui non sono nessuno. Beh, nemmeno lui è molto per me a dirla tutta. Perché i tempi cambiano e a meno di non essere l'angelo custode che provvede al nutrimento, alla salute, all'amore, siamo tutti sostituibili e bestemmiabili. E dimenticabili.\nBenvenuto in questo tuffo nel pessimismo cosmico.\nWarmAudio WA-47 Jr - U87Ai e Aston Spirit\nLa Warm Audio è una azienda americana specializzata in prodotti che si ispirano ad altri prodotti celebri ricalcandone le qualità. Migliorandoli o comunque rimodernandoli e proponendoli a prezzi accessibili. Non mi sono mai avvicinato molto ai suoi microfoni ma il WA-47 Jr, la versione FET del WA-47 di cui esiste a quasi mille euro una versione valvolare, mi ispirava.\nQuesto microfono dovrebbe rifarsi al celebre U47 Neumann, alle sue sonorità. Il microfono ha una elettronica di tutto rispetto molto più moderna rispetto al vecchio Neumann in particolare privo del trasformatore e con un avanzato FET Toshiba, condensatori Wima e ed elettrolitici Panasonic. Una combinazione di elementi che gli consente di suonare bene con un rumore di fondo di soli 9/10 dB e un buonissimo calore e colore scuro.\nProbabilmente lontano dalle sonorità piene dell'U47 valvolare offre prestazioni eccellenti intorno ai 300€, il che lo rende davvero interessante considerando che offre tre pattern, un PAD e un filtro passa alto.\nMonta una capsula realizzata appositamente in Australia su progetto WA e con Mylar giapponese.\nIl microfono Dragone C87S VS Neumann U87Ai - Cina VS Germania\nSì, lo so, il Neumann non è clonabile così facilmente perché non è elettronica ma suono, storia, aspettativa e nessuno ci arriverà mai. Esagerato!\nQui ti presento un microfono che arriva dalla Cina e con 200€ di costi in totale te lo porti a casa.\nSi presenta come un Fake U87Ai, ma solo nell'aspetto perché il suono, non è poi così fake.\nNon ci credevo e invece...\n(questa non è una pagina sponsorizzata!)\nT-Bone SC600 VS U87Ai e la fase\nUn microfono dal costo davvero accessibile e dal suono paragonabile ai grandi microfoni. Commercializzato col marchio di Thomann sotto il nome T-Bone, le bistecche con l'osso, ti faccio sentire questo microfono da 60€ confrontato con il Neumann U87Ai.\nLo metterò sotto pressione con un paio di letture, senza filtri e con pre e compressore poi alternato all'U87Ai.\nA volte la differenza di costo non è abbastanza, non per chi cerca il suono perfetto e magari non vuole proprio accontentarsi. Ma qui la qualità non manca.\nHo usato il microfono su una Apollo X4, dapprima senza abilitare UNISON e poi con un Pre valvolare standard incluso nella maggior parte delle UAD con in coda un compressore leggero.\nInfine ho caricato di effetti il mixer di Logic per farne un piccolo mix dove si alternano l'U87Ai e l'SC600.\nCerto, c'è differenza perché sono due microfoni diversi e il T-Bone non ha la pretesa di clonare nessuno ma alla fine regge benissimo il confronto. 2500€ VS 69€.\nSai cosa? Con il Neumann le spese di spedizione sono gratis, mentre per il T-Bone no!\np.s. non è un video sponsorizzato.\nSpeciale Behringer B-2 Pro la mia verità\nBehringer B-2 Pro prima e adesso\nSono chiamato alla prova di questo microfono che ho sempre trovato nella media ma consigliabilissimo per restare nel prezzo. Ma è un microfono difficile. Me ne accorgo meglio ora che ho deciso di testarlo più a lungo anche affiancato dal collega Paolo C. con cui ho condiviso parecchi test.\nMa sono stato chiamato da messaggi sui precedenti video dove l'ho fatto suonare e dove mi hanno detto che è una bomba! Che è indistinguibile dall'U87Ai. Ok, allora è arrivato il momento di fare un nuovo test confrontandolo con la nuova versione perché l'elettronica rispetto ai primi modelli è cambiata.\nRacconterò la sua storia ascoltandolo.\nMa durante la narrazione ascolterò anche altri microfoni nel suo range di prezzo e lo confronterò ancora con l'U87Ai e con il TLM 103, poi con il Rode NT1-A, con l'AKG P420 e con l'Aston Spirit. E poi ti spiegherò cosa intendo per microfono difficile.\nPer il mio lavoro che necessita di un microfono cardioide dettagliato e silenzioso.\nLicantropo del 20° secolo\nChe sia l'attesa del terrore, essa stessa il terrore?\nRicordo da bambino che non avevo paura del babau! Sì, il cagnolino che mi avrebbe morso il culo se non avessi fatto quello che mi veniva detto ma avevo il sacro terrore della BORDA!\nLa Borda è un animale dalle fattezze a metà tra un lupo nero e feroce ed un orso, nero e feroce. Tutto in nero. Sarà perché sfina?\nMa anche le righe sfinano, quelle verticali. Quelle orizzontali no. Eppure non immaginavo questa bestia vestita con una camicina bianca a righe blu verticali con una bella cravatta, i polsini stirati con i gemelli di platino e le iniziali sopra: B. B. No, non Banda Bassotti ma Borda Borda. Non aveva un cognome e non mi pareva bello mettere solo un iniziale sul polsino:B.. BB!\nUAD Apollo per il voice over\nNon è una sponsorizzazione. Si tratta solo di una opinione e di una testimonianza come tante su un prodotto che uso e che ho imparato ad apprezzare.\nIo cercavo tre cose, un campionamento e un suono al top, un buon routing dei canali in e out, la soddisfazione della mia dannata curiosità nel testare prodotti.\nQui ho trovato pane per i miei denti.\nIl suono è, come dice il mio collega Lenny Pelizzoni (che ti linko qui così conosci uno speaker bravo, non solo me che sono bravissimo!), il suono dicevo è "roccioso".\nTradotto significa solido anche quando è morbido.\nSi tratta dell'effetto del campione sonoro, il lavoro del DAC che traduce in digitale l'analogico. Venendo da una MOTU 828es non credevo mi sarei meravigliato, invece...\nShure SM7B VS RODE PodMic FetHead\nI microfoni dinamici hanno poco gain. Un gain booster - nel mio caso un FetHead - aggiunge in modo trasparente circa 20 dB alimentando il Phantom. In questo video oltre a fare suonare i due microfoni con il booster ti faccio sentire la differenza dello Shure SM7B usando gli switch che ne cambiano l'equalizzazione, un filtro passa alto per i bassi e un enfatizzatore sulle medio alte.\nM-Audio Air 194-4 vocal studio - Mi piaci ma...\nEro molto curioso di sentire questa scheda audio. La scheda infatti è ottima!\nEro molto curioso di ascoltare il microfono in dotazione e di valutare non solo il phantom della scheda ma anche il corredo del pacco convenienza che include lo starter kit "professionale", il bundle offerto dalla M-Audio.\nAppena avuta tra le mani l'ho accesa, ho collegato il microfono e...\nCollegare il preamplificatore alla scheda audio - DBX 286 e 376 per Dummies\nTi parlo di come funziona "in pratica", di come si collega un microfono e di cosa cambia tra accendere il microfono con il phantom della scheda, e usare invece un pre esterno.\nSiccome sono ludopatico, antipatico, tecnopatico, faccio anche altre prove che sono comunque legate all'uso della scheda audio, inviare il suono del microfono da un preamplificatore: ho tirato fuori dallo sgabuzzino il mio vecchio dbx 286 e il dbx 376 valvolare.\nMa quanto è interessante quel grosso mammifero?\nLa proboscide, le orecchie enormi, le zanne, il codino.\nNon puoi avere un elefante come animale da compagnia, non può essere il tuo cagnolino. Intanto perché già da piccolo è grande come una panda. La macchia intendo. Poi è pure piuttosto intelligente.\nSì, non avrà costruito la panda - la macchina intendo - ma ha altri interessi e la sua intelligenza opera diversamente. Il fatto che noi non la si comprenda non significa che non ci sia. L'intelligenza, non la panda.\nE poi hanno una memoria fantastica. Se avessi un elefante, saresti tu il suo pet. Non ti nutrirebbe di scatolette solo perché non è come l'umano, lui non ha gli stessi schemi mentali. Non ha sviluppato la parola con un vocabolario complesso come il nostro:\nLui dice Braaaag! che ha un sacco di significati e le variazioni del suono fanno si che gli esseri della specie si possano intendere fra loro.\nFocusrite Scarlett Phantom - 15 microfoni sound test\nTerzo video della serie dedicata alla Focusrite Scarlett! 15 microfoni collegati alla Focusrite Scarlett 3 generazione USB per sentire come suonano col suo Phantom che in effetti non è totalmente trasparente e offre il suo stile "Neve" al suono dei microfoni. Dove va bene? Dove invece non è il massimo?\nEcco l'elenco completo dei microfoni testati con il link al minutaggio relativo:\nSCARLET STUDIO MIC\nBhringer B2 Pro\nAudiotechinca AT 2020\nMXL 2006 mod MicModKits\nMicrophone Parts MXL 990 RK87\nSchede audio - giocarci per sentire se è vero che...\nLa Scarlett suona bene. Il suo phantom suona bene. Costa meno di 100€ e abbinata ad un AT2020 regala sicuramente un ottimo abbinamento, migliore del Bundle Scarlett Solo Studio. Ma non è che suoni come la vecchia M-Audio? E sulla UAD?\nInsomma, eccetto AIR, cosa ho di più con una Focusrite Solo o una 2i2 in termini di qualità sonora? Certo, la metto a confronto con una scheda di almeno 15 anni fa. E poi la UAD Apollo!\nE per concludere una carrellata di microfoni proprio sulla Scarlett per accontentare chi mi ha chiesto di sentire come suona il Rode NT1-A, l'Aston Origin, il TLM 103... dediche e richieste!\nFocusrite Scarlett Solo Studio - mi piace o non mi piace?\nIl kit per cominciare!\nFocusrite Risponde direttamente alle domande "quale microfono, quali cuffie, quale scheda?" con un kit cui manca solo la voce e l'asta del microfono.\nPresi a pezzi separati spendi tanto e non sai se funziona. Oppure spendi meno e non sai se funziona. Se non hai conoscenza del mezzo sei li in mezzo ai dubbi.\nFocusrite è una garanzia, le sue schede audio e i suoi prodotti audio sono nel circolo degli eccelsi: sono sempre figli di Rupert Neve!\nMi chiedono spesso se sia un buon acquisto o no! E che ne so!\nBeh, adesso lo so: l'ho provata per te.\nAdesso la rivendo... ma solo perché non mi serve. Se fossi ai primi passi la terrei.\nKit completo di scheda audio, microfono e cuffia.\nMicrofono da vacanza - Samson Q2U Vs Apogee Mic - riverberi ed altre interferenze\nQuel che più conta dietro il microfono sono: la voce, l'ambiente.\nLa voce è la tua e te la porti sempre dietro. L'ambiente invece non puoi portarlo con te. L'ambiente dove il microfono ascolterà la tua voce. Quello lo trovi li dove ti trovi. Quindi logica vuole che serva un microfono che non sia troppo sensibile agli ambienti.\nMi suggeriscono un dinamico. Perché è sordo e tende a non prendere molti dei suoni di rimbalzo che tornano dalle pareti.\nIl difetto dei dinamici in genere è il rumore di fondo e quel suono leggermente intubato spesso causato dalla prossimità necessaria a farlo vibrare. Il primo difetto si risolve con un filo di noisegate, il secondo con un po' di attenzione durante l'uso. Ok, anche se il suono non mi convince accetto la sfida: dinamico o condensatore? Ma quale condensatore?\nRazer Seiren X 1 VS Neumann U87Ai - la sfida impossibile\nQuesta volta è il turno di un microfono leggero come l'aria e rosa come l'amore.\nTest e valutazione del microfono Razer Seiren X Quartz, tutto rosa!\nC'è anche in altri colori ma rosa è divertente!\nIl microfono è dichiaratamente realizzato da gamers per i gamers quindi si colloca nel comparto di prodotti per video giocatori. Come molti prodotti che in realtà si usano in home studio quindi mettiamolo alla prova.\nUSB, con scheda audio interna ed uscita cuffie in tempo reale, sistema di montaggio che prevede anche l'uso connesso ad un braccetto professionale e costa meno di 100€. Vediamo se li vale!\nDoppiaggio on line - Digitale - far sentire i take al cliente remoto con Logic\nDoppiaggio e mix in home studio.\nIn questo video uso un misto tra analogico e digitale. Non userò software dedicati come Loopback ma solo ciò che molti di noi già hanno a disposizione sul proprio Mac: Logic, una delle schede virtuali native di MIDI setup e una scheda audio virtuale, in questo caso BlackHole, una evoluzione della celebre Soundflower. Quindi senza acquistare ulteriore software dedicato al routing audio.\nNon si tratta solo di risparmiare il denaro per un software terzo ma piuttosto di comprendere il funzionamento degli strumenti disponibili. Naturalmente, con le dovute differenze, la stessa cosa si fa con Pro Tools, con Reaper e con Cubase o qualsiasi altra DAW avanzata.\nIl mio approccio di solito è verso la semplicità quindi preferisco di gran lunga utilizzare sistemi che non mi portino verso complicazioni tecniche ma, in questo caso, il trucchetto è talmente semplice ed efficace che mi pare sia una tecnica di facile apprendimento: usare un canale AUX e una scheda aggregata.\nDoppiaggio on line - ANALOGiCO - far sentire i take al cliente remoto\nL'andazzo del lavoro da remoto in crescita mette in luce le difficoltà tecniche di molti artisti che non avendo più un fonico disponibile devono imparate a gestire connessioni remote.\nBasterebbero un po' di software come Loopback o VB-Audio e l'uso di qualche scheda audio virtuale. Ma mi sono trovato spesso davanti a persone che hanno una mente analogica, più portata al contatto fisico che a quello virtuale. Pensando a loro ho realizzato un video utilizzando una scheda audio molto semplice che non utilizza software d'instradamento particolare per l'audio. Ho aggiunto una seconda scheda audio, qualche cavetto e un mixer per le cuffie. Molto inizio millennio con un occhio agli anni '90 quando tutto era cavi, cursori e connessioni fisiche.\nNon si tratta di romanticismo, a volte ci si trova in questa situazione perché non sempre è possibile installare software; il computer è di un amico che te lo ha prestato, è quello aziendale, è in affitto, è troppo vecchio per poter installare software recenti o troppo nuovo e non ci sono i software aggiornati.\nCavi, ingressi e uscite su connettori jack. Analogico per lo più.\nQuesto video racconta come fare a connettersi in remoto con il tuo cliente facendogli ascoltare ciò che stai facendo, non solo il microfono ma anche il mix o i take.\nSe ai più distratti sembra una cosa semplice che in radio e in televisione si fa regolarmente, quando però devono metterlo in pratica in home studio si trovano in difficoltà: il cliente sente il microfono ma non sente la riproduzione dei take registrati.\nIl cliente ti parla e la sua voce gli ritorna indietro innescando un loop di eco che rende difficile la comunicazione. Il cliente non sente una beata mazza. Tu senti la tua voce raddoppiata e ti distrai.\nInvece questo tipo di connessione deve essere possibilmente facile.\nOccorre dotarsi di una sorta di regia in home studio i cui elementi spesso sono già in qualche cassetto, dove dormono inutilizzati: una vecchia scheda USB, qualche cavo, il vecchio mixerino!\nMicrofono USB o scheda audio con limiter e compressore e molto altro\nNon c'è nulla di male ad usare un microfono USB professionalmente.\nCerto, un purista ne avrebbe da ridire.\nMa un purista sentirebbe anche le frequenze che a lui non piacciono nella mia sala microfono. Un purista in genere è un estremista e ricerca la perfezione in ogni dettaglio. Esiste un livello ottimale ma la perfezione è soggettiva.\nIo pure non sono tra i sostenitori di questi microfoni ma dipende sempre dall'ambito. Non esiste l'assoluto, non qui sulla terra.\nLa differenza tra microfoni USB e XLR sta tutta nel campionamento fornito dalla scheda audio cui è collegato il microfono. Quelli USB hanno la scheda audio interna. Gli altri usano la connessione XLR e possono essere collegati a qualunque catena audio.\nRientrano tra i microfoni USB - pur con le dovute differenze, le schede audio USB con collegato il microfono: normalmente non possono ottenere effetti di correzione di dinamica in tempo reale, come un compressore o un limiter.\nSmart Working - piccoli trucchi per fare voice over da home studio\nLa parola Smart Work è una invenzione diventata di moda negli ultimi tempi e chi lavora da casa sembra essere un nuovo protagonista del sottobosco dei lavoratori ma è una storia vecchia come il mondo.\nSono smart worker tutti gli artigiani "casa e bottega", i gommisti che hanno l'appartamento sopra l'officina, i bottegai che hanno il negozio sotto l'appartamento.\nIl problema ce l'hanno quelle migliaia di persone che sono state abituate da anni di lavoro presso una sede di qualcuno e magari lontano da casa. Impiegati o come nel caso di molti miei colleghi, attori che andavano di studio in studio a registrare.\nIo ho smesso 20 anni fa di andare di studio in studio fisicamente e oggi sono un artigiano casa e bottega. Ma lavorare da casa non è un gioco da ragazzi.\nLavorare da casa è a sua volta un lavoro in più. Un impegno di straordinario autocontrollo.\nSei un soldato ma sei anche il tuo comandante. Devi guidarti verso il tuo destino, darti gli ordini ed eseguirli. Devi affrontare tutti mantenendo un costante sorriso, tranquillizzare anche quando non sai dove mettere le mani: dentro gridi come la bella in mano a King Kong sul grattacielo, fuori sei come il sergente di ferro di ... boh, qualche film bello.\nIl compressore nel voice over - esempio pratico con un Golden Age\nGolden Age Pre, EQ, Compressor\nCroce e delizia di chi parla al microfono. Quanto metterne? Come regolarlo? Cosa sono quei valori strani?\nAlzo il ratio o abbasso il threshold?\nEsiste un settaggio che posso copiare?\nNon esiste un settaggio che puoi copiare. Ogni microfono, ogni preamplificatore, ogni voce, ambiente, stile offre differenti dinamiche del suono della voce quindi il compressore che uso io qui adesso potrebbe non essere giusto per te.\nsE Electonics sE2200T back to life e confronto\nHo iniziato a scrivere questo articolo il 30 Novembre del 2019. Il microfono l'avevo preso mesi prima e messo da parte sperando di poterlo riparare.\nOggi, 20 Marzo 2020 lo consegno ai posteri!\nUn microfono vintage della sE Electronics. L'ho trovato a pezzi da una persona che se ne voleva disfare perché non funzionava più! Pezzi di ricambio! Poche sterline.\nPer forza! L'avevano sbattacchiato al punto che il supporto della capsula si era staccato.\nNon aveva neppure il cavo d'alimentazione del microfono, quello a 7 pin e non sapeva neppure se il microfono funzionava. Non funzionava!\nI cavi interni della capsula erano staccati, la capsula era spezzata e solo la gentilezza dell' Ing. Ruud T.G. Van Steenis mi ha consentito di farlo ripartire. Faccio pur sempre un altro mestiere io. Lui invece li ripara, li progetta e li costruisce. Mi ha aiutato e non posso fare altro che ringraziarlo.\nL'intervento mio è stato di riparazione del supporto della capsula e da parte di Ruud l'individuazione e la saldatura di un contatto del circuito del microfono che si era spezzato e quindi anche con capsula nuova e cavo nuovo ronzava come un moscone in camera da letto una notte d'estate. ZZZZZZZZZZZZZZZZZZZZZAZ!\nNe ho un'altro di sE2200, il modello "A" di tipo FET che integra l'USB oltre all'XLR. Come USB non è il massimo ma come XLR è davvero eccellente. Non sfigura di fianco all'U87 e suona meglio di un TLM103, almeno per la mia voce.\nL'amore non si compra. Ma si paga!\nEcco fatto, così sono appena stato cliccato fuori dal 50% dell'audience!\nA te che sei rimasto posso raccontare questa storia. Meglio che la sappiano in pochi!\nStavo leggendo di come la società del 21° secolo sia talmente cambiata che i nostri genitori non riescono a comprenderla. Quelli che hanno vissuto il 1900 e sono cresciuti con gli zoccoli nel dopoguerra; che hanno visto le cambiali, le mille lire grandi come un lenzuolo, la 500 che è più piccola della smart: una 4 posti su cui stavano Mario, Alberto, la Lucianona, Giovanni lo smilzo e Giuseppe. Alla guida Rosario detto il pipa. Neppure gli svizzeri sono riusciti a metterci tutta quella gente nella Smart. Ma nemmeno nella FourFor.\nMario, Alberto, Luciana, Giovanni, Giuseppe e Rosario detto il pipa nellaFiat 500: parenti stretti!\nMixare con il compressore in Side Chain: C6, C1 su Logic e Cubase\nI compressori sono probabilmente tra gli strumenti più utilizzati nelle produzioni audio. Plug-in e fisici. Nella musica consentono di creare equilibrio tra i vari suoni rendendo percepibili strumenti che fra loro tenderebbero a coprirsi.\nSi usano per le voci durante la ripresa e dopo, si usano nel mastering.\nLa funzione dei compressori è comprimere, per quanto sembri banale. La compressione infatti consente di correggere la dinamica per farla restare nei limiti della disponibilità di dB dei sistemi audio. Ma i compressori sono anche un ottimo alleato nel mix di musica, effetti e voci per le produzioni più realizzate in questi anni: spot, filmati per il web e podcast.\nLa trappola - l'impero P2P\nC'era una volta, in un tempo lontano lontano\nil portale P2P. Gravido di voci, speaker professionisti alla disperata ricerca di un incarico, messi alla berlina su di un anonimo muro dove i cacciatori di voci andavano a piazzar trappole.\nPochi si erano liberati dal giogo e moltissimi invece ancora popolavano in quegli anni le aride pianure dei P2P. Alcuni pagando perfino ed altri pregando di ottenere un lavoro. Al punto da abbassare il prezzo della loro prestazione oltre il limite del frazionabile della moneta.\nUn passo dopo l’altro. Si inizia così un viaggio. Un passo dopo l’altro.\nLe distanze cambiano. Cambia il paesaggio.\nSei sulla strada, sei da solo. Sei sempre da solo nonostante la compagnia.\nGuardi avanti perché è li che sono gli occhi, sul davanti.\nLe distanze cambiano, sei più lontano da qualcosa e più vicino a qualcos'altro.\nUn passo dopo l’altro. Un passo davanti l’altro. Guardi avanti ma mai di sotto.\nNonostante la gravità tendi a guardare il cielo, dove non hai le ali per volarci ma è li che guardi, perché gli occhi sono davanti e in alto.\nPer Giove, quella voce è truccata!\nMentre guardavo un bellissimo documentario doppiato divinamente da una delle mie voci preferite, mi narrava dello spazio profondo, di Giove e delle sue lune, passa uno spot. Se non m'interessa skippo in 4 secondi ma poi mi riconosco e dico, ma dai! Questo l'ho fatto almeno sei mesi fa, me l'ero dimenticato.\nMi è preso un colpo! Per Giove! Ma chi ha fatto il mix? Senti che roba, la musica sovrasta tutto! Ma dai! Mi hai chiesto il file flat della voce ma non dovevo darti ascolto! Era pure mono e tu non hai messo un compressore, un gain, sei sotto il livello di volume e la musica che hai messo non c'azzecca nulla!\nL'audio per dummies 6 - salvataggio dei file\nI file audio devono essere salvati. Archiviati. Usati.\nLa prima cosa da distinguere sono i file compressi e i file non compressi:\n- i file audio compressi vengono privati di tutto quello che si ritiene inutile ai fini del loro uso, così da lasciare solo le parti indispensabili per poterne ricostruire la struttura rendendo il file piccolo, leggero.\nNon è lo zip o ogni altra forma di archivio che ci interessa ora anche se alla fine un accenno lo farò.\nIl caso più celebre della compressione audio è quello dell' mp3 e dei suoi valori: 64, 128, 256, 320 per citarne alcuni.\nSono valori di chilobit per secondo, Kbps, ovvero quanta banda di connessione usa quel file per poter essere ascoltato senza interruzioni.\nSi è stimato che su un player portatile con cuffiette o in un ascolto on line, 128kbps fosse un ottimo compromesso di velocità dei dati e dimensione del file in rapporto alla resa. Se hai 128 Kbps di banda dati, potrai sentire in streaming una canzone. La tua connessione dati è a 2 Mega? Ok, fai i conti di quanta banda passante hai a disposizione: 1 Kilobit = 0,001 Megabit.\nSe sei connesso a Spotify sarai comunque libero di usare la tua connessione mentre ascolti.\nPer l'archiviazione, se hai un dispositivo portatile potrai farcene stare nella sua memoria una grande quantità rispetto a file non compressi.\nMeno saranno compressi più saranno grandi ma in compenso conterranno maggiori informazioni e quindi suoneranno meglio. La qualità sarà maggiore e quindi gustabile anche su impianti sonori più raffinati di una cuffietta.\nKbps = Kilo bit per secondo - se fossero Byte, B maiuscola sarebbero calcolati in una diversa unità di misura che comprende 8 bit alla volta. By 8, by eight bits, Byte. Il Byte viene usato per le misure di stoccaggio dati e il bit per la velocità dei flussi.\n- I file audio lineari o non compressi, contengono tutti i dati campionati.\nPer questa ragione saranno più difficili da utilizzare on line.\nInfatti il bitrate di un file PCM (non compresso) wav 44.100Hz stereo 16 bit richiederà 1411,20 kbps rispetto ai 128 kbps del suo gemello compresso.\nCerto, una normale connessione moderna non sta sotto i 2 Mbps, quindi ci starebbe anche il PCM. Ma immagina quanto spazio servirebbe sui server on line per archiviare tutta quella roba per milioni di utenti e quanti passaggi fanno sui server i file che ascolti in streaming: tantissimi.\nL'audio per dummies 5 - quantizzazione jitter e dither - home studio\nbit - la quantizzazione\nLa digitalizzazione dei suoni prevede l'uso di numeri finiti, detti discreti che più sono alti più sembrano precisi nel riprodurre, ma sono comunque numeri finiti, come i fotogrammi dei film: tra quei 24 momenti di quel secondo di immagini ci sono migliaia di attimi che sono sfuggiti alla ripresa. Ne ha colti solo 24.\nAltro esempio: i pixel delle foto sono un numero finito di punti fissi che visti da vicino sgranano. La realtà non sgranerebbe almeno fino al nucleo dell'atomo.\nCosì anche la definizione della quantizzazione si basa su una serie di numeri che definiscono l'ampiezza del segnale sonoro (quanti dB contiene).\nI bit rappresentano quanti livelli di volume in quel dato campione sono stati contati. Gli altri non ci sono, si immaginano.\nQuanto più alto è il numero di bit, quanto più la rappresentazione digitale, ovvero la copia della forma d'onda analogica, sarà dettagliata.\nMa non all'infinito, non ci stanno 1000 bit. Già con le DAC a 24bit ne perdiamo alcuni di bit. Il resto è solo matematica ma senza alcun dettaglio aggiuntivo nella definizione del suono.\nQuindi diciamo che a 48KHz con 24 bit tu sei già molto oltre le capacità fisiche per comprendere i dettagli dei micro segmenti a orecchio e per reggere la portata dinamica, ovvero la potenza del suoni archiviabile senza distorsioni.\nNon ha a che fare con l'amplificazione di potenza del tuo impianto Hi Fi.\nL'audio per dummies 4 - hardware e frequenze - home studio\nscheda audio, cavi microfoni\nNon è che uno sia un seguace delle mode se spende un capitale in una scheda audio, cerca solo di ottenere il massimo dalle sue registrazioni.\nOgni scheda audio ha caratteristiche differenti e più o meno avanzate, la scelta varia dalle necessità di chi la usa. Cambia la precisione nel campionamento, la capacità dinamica, l'espandibilità dei canali.\nNon è che puoi prendere un microfono e collegarlo con un jack per avere magicamente grazie ad un plugin il suono tondo che cercavi, nemmeno sulla scheda più costosa al mondo. I cavi sbilanciati - Jack mono - portano poco segnale e molto rumore. I cavi bilanciati - tipicamente Canon/XLR - portano il doppio del segnale, lo mettono in contro fase e poi, nel passaggio da un microfono alla scheda audio i ronzii raccolti nel tragitto invece saranno in fase alla fine del cavo ma qui la scheda audio inverte la fase che cancella i rumori riportando il segnale del microfono in fase e raddoppiando il segnale. Cambiando la fase sulla scheda non è che ritrovi i rumori perché il pulsante della fase agisce dopo la connessione del cavo e il suo scopo è sì di invertire la fase ma per ragioni di ripresa.\nIl concetto di fase e contro fase è da studiare per chi crede ingannandosi che il suono sia davvero più caldo in cuffia premendo il pulsante della fase.\nSi usano microfoni a condensatore per varie ragioni di dettaglio e pulizia del suono, sono più facili da gestire dai rumori e per il dettaglio del parlato.\nChi invece sa dove mettere le mani può ottenere moltissimo anche da un microfono dinamico.\nNon è che uno che spende cifre esorbitanti per i cavi sia un maniaco, sta solo cercando di migliorare ulteriormente il suo suono: è risaputo che anche un cavo può fare la differenza, ecco il perché di cavi all'apparenza estremamente costosi. C'è da dire che per registrare la voce dello speaker in home studio molte di queste cose vanno oltre il necessario ma conoscerle aiuta a raggiungere un risultato.\nL'audio per dummies 3 - Livelli in uscita - home studio\ni livelli in uscita sul master\nIn ingresso si presta sempre attenzione solo ai livelli di picco mentre in uscita si aggiunge l'intensità come valore da misurare.\nC'è differenza tra quel che incidi e quello che ascolterai, che deve essere elaborato, pulito e pompato. Si ma in particolare nel mix finale, non vale completamente per i file della sola voce che sono solo una parte degli ingredienti del mix.\nLivelli di mix in uscita dalla scheda audio: il metro di misura sul canale master rispetto ai livelli dei file che compongono il mix è un po' differente.\nPer il mix finale è necessario rispettare i livelli dei suoni adatti ai media cui è destinato il prodotto e i livelli si misurano oltre che in dBFS anche in RMS, LUFS /LKFS. Valori che misurano l'intensità a breve e lungo termine.\nI dBFS (decibel fondo scala) sono utilizzati in digitale per definire il picco massimo dei transienti (le punte più alte delle onde sonore digitali) ma non misurano l'intensità e la percezione media del suono.\nPerò la influenzano, in quanto se il limite è superato dai transienti mentre il suono medio rimane basso non si ottiene intensità (loudness) ma distorsioni, clipping, sovra modulazioni; accade anche quando il suono passa attraverso processori o plugin digitali.\nL'audio per dummies 2 - Livelli in ingresso - home studio\nI livelli in ingresso: il mito dei -18dB\nSeconda parte: parliamo di cose utili, i livelli dei suoni.\nDividiamoli in due categorie, quelli in ingresso alla scheda audio e quelli in uscita sul master. Qui parliamo del canale in ingresso. Tipicamente il livello dei microfoni. Di quelli in uscita capitolo a parte perché servirebbe un libro solo per quello. IN e OUT Sono due misure che e vanno trattate diversamente.\nNon puoi registrare allo stesso livello in cui poi metterai in play.\nPrima registri, poi normalizzi o migliori la dinamica con i compressori.\nLa ragione principale risiede nel modo in cui vengono campionati i suoni.\nLa scheda audio contiene un DAC e un ADC, che sono i convertitori da analogico a digitale e vice versa. Se il DAC riceve segnali oltre la soglia distorce il suoni, non è in grado di digitalizzarli correttamente. Magari non lo senti ad un ascolto poco attento ma poi alla rielaborazione in uscita, l'ADC eseguirà l'operazione contraria e magari applicando effetti usciranno le magagne.\nL'audio per dummies 1 - introduzione e zona d'ascolto - Home Studio e Voice Over\nPoco tempo fa un mio cliente mi ha posto una domanda: quale microfono devo comprare per registrare nel mio ufficio, con voci non professioniste, per ottenere il suono tondo che avete voi?\nChe è come dire al panettiere: che farina devo comprare per fare il pane buono come il tuo? O al fabbro: dove trovo il martello per modellare il ferro come fai tu? E potrei andare avanti una vita con questi esempi. Si tratta oggettivamente della domanda più stupida del mondo che probabilmente in altre forme pure io ho fatto ad altri artigiani.\nNon potevo dirglielo, così gli ho lasciato una grassa risata satanica stile Thriller su WhatsApp. Ma era scherzosa. Non l'ha presa bene, dato che non ha risposto.\nGli avevo suggerito che prima del microfono servono altre cose, come una buona acustica della sala dove registra, naturalmente serve la voce ma non credo fosse disposto a comprenderlo dato che partiva dal principio che il suono derivasse dal microfono.\nNon sono avaro di trucchi, i miei li svelo senza problemi tanto per applicarli devi lavorare e studiare e sono certo che se hai le qualità non sarà uno sgambetto o un meschino a fermarti.\nE adesso la Pubblicita' - W la radio\nJoe Haupt from USA [CC BY-SA 2.0 (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/2.0)]\nSono stati scritti libri, girati film, raccontati aneddoti sulla radio libera ma quasi tutti quelli che ho visto o sentito avevano il sapore glorioso del passato raccontato in forma tirata a lucido e un po' nostalgica.\nIo però la radio libera di periferia, quella polverosa e buia, povera e fumosa l'ho vissuta e me la ricordo molto bene.\nQuindi di fatto questa è la mia personale storia della radio libera, come l'ho vista nascere, come l'ho vissuta, amata. Nessuna nostalgia! I tempi sono cambiati come fanno da sempre.\nLe radio sono sempre un mezzo fantastico, capace di arrivare dritto al cuore delle persone. Gli editori lo sanno, sanno che con la radio e la TV si può cambiare la percezione della realtà della platea, quindi la radio può essere un mezzo per la libertà di pensiero ma anche per indirizzare un pensiero.\nOnestamente credo che di libero nella radio ci sia rimasto poco.\nPerò una specie di radio libera dei primi anni, sgangherata, esiste ancora nei podcast, su youtube, nei social, perché sono un mezzo anche questi per esprimere quel che ci piace raccontare. La gente racconta ancora e senza dovere spiegare niente a nessuno! Parla di sé, parla ancora alle altre persone.\nMa adesso ti racconto un pezzo di storia che magari non hai vissuto.\nLa Signora questa mattina è entrata in casa. Girava qui intorno già da un po' e credo avesse pianificato tutto. Come un veleno portato notte tempo ha atteso che facesse effetto. Siamo saliti in macchina di corsa verso l'ambulatorio, anche se le speranze erano poche. Ma la signora era già in auto prima che noi aprissimo gli sportelli. Ti ha preso mentre eri tra le nostre braccia.\nIl dottore ci ha consolato ma il dolore era talmente forte che non riuscivo neppure a dire grazie. Non vedevo la strada. Lo sapevo che sarebbe successo, lo sapevo da settimane ma non volevo saperlo. Ti ho trovato sulla strada che stavi nella mia mano, ti ho salutata sulla strada in auto nell'illusione di poter fermare la Signora. Ma tornerà, lo so che tornerà. Non è crudele, sono io che non sono abbastanza forte, sono patetico. Ma ho una scadenza, come tutti al mondo ed è per quelli che amo, per loro oggi mi piange il cuore, perché dovrebbero vivere per sempre. Tutti quelli che amo, grandi o piccoli, dovrebbero vivere per sempre perché se rendono più bello il mondo anche solo un pochino come hai fatto tu, allora devono vivere per sempre, loro devono poterlo fare. Forever.\nAlctron MC410 il microfono da 43 dollari\nUn commento a un video sul mio canale Youtube mi ha suggerito questo microfono, l'Alctron MC410 come oggetto da testare tra i prodotti a basso costo. L'ho trovato in Cina a 43 dollari.\nLa Alctron non è esattamente un produttore, piuttosto un rivenditore di oggetti che rimarchia o assembla mettendo insieme materiali provenienti da diversi produttori cinesi, una su tutte la 797 Audio.\nQuasi sempre si tratta di progetti copiati da brand europei o americani. Il microfono è sempre meglio di tanti prodotti spacciati come professionali su Amazon per 35/40 euro dall'aspetto simile ad un vero microfono ma dal suono decisamente scadente. Troppo scadente.\nQuesto si posiziona ad un buon livello, consente di ottenere buoni risultati e può essere usato come microfono di partenza per chi ha un budget davvero risicato.\nHa un self noise di 20db, quindi è piuttosto rumoroso ma è possibile usarlo e ottenere un buon risultato attraverso un noise gate e un compressore.\nNel video che segue ho confrontato questo "quasi giocattolo" con l'U87Ai e poi anche con molti altri microfoni, dal Rode NT1a all'AKGp420, dall'MXL low cost 2006 al mitico sE 2200a. Buona visione.\nOggi si parla di tromboni!\nForse dirò qualche parolaccia, quindi non lasciarmi con il bimbo piccolo. Ma questi sono argomenti da grandi. Nulla di scabroso. Forse!\nQuando ho iniziato ad appassionarmi al mestiere dello speaker, gli attori che sapevano parlare e che quindi facevano gli spot e i documentari erano capaci di dare la cosiddetta "intenzione" perfino alla singola parola. Si studiavano le chiusure.\nLa parola può essere detta aperta, sospesa, chiusa, definitiva.\nNoi che eravamo agli inizi, che non avevamo ancora alcuna mobilità della voce e nessuna capacità recitativa, quando davamo l'intenzione era tutto come prima. Non c'era differenza. Come quando sostituisci le lampadine con quelle a Led a basso consumo e la bolletta arriva come prima. Più di prima.\nFaccio lo speaker.\nPer lavorare occorre che qualcuno mi scelga. Ma è così per tutti quelli che commerciano.\nQuindi realizzo i demo, file audio che raccolgono le mie qualità per venire riconosciuto; anche li che quelli come noi si fanno una fama: prodotto associato al nome e qualcuno memorizza chi sei! E dopo ti conosce, ti riconosce. Quando ti sente in TV o in radio o mentre fa il corso di aggiornamento in ufficio dice, io questo lo conosco!\nPer capire: se vedi un salame sulla tavola è solo un salame. Ma se ci metti il marchio Negroni, dopo, quello è il salame Negroni. E tu non andrai semplicemente a cercar salami, ma vorrai quello, proprio quello. Quel salame di Paolo. Ok, me la sono fatta da solo!\nCome al mercato, i demo per lo speaker, per l'attore della voce, sono la vetrina, il banchetto di esposizione. Ecco, il demo è il luogo su cui si radunano le signore con in mente il menù e palpano le cosce del polletto, stimano la freschezza del pomodoro, valutano la sodezza delle zucchine: mi palpano ben bene per capire se possono mettermi in padella. E per proseguire nello stereotipo, i signori vengono a soppesare la qualità dell'uva, l'aroma del mosto, la boccata del rosso in damigiana. A sentire se so di tappo. IO? Ma daai!\nSordi muti e pigri - i demo della voce nel nuovo millennio\nStiamo per entrare nell'era della Customer Experience: l'era dedicata al cliente.\nIl servizio al cliente pare essere la chiave per il successo del commercio elettronico. Lo è sempre stato ma sembra che i pensatori dell' eCommerce vedano in questo aspetto del servizio quello che tutti, eccetto i francesi, sostengono da sempre: il cliente prima di tutto.\nI francesi come i liguri fanno eccezione, per loro il cliente ha torto, deve pagare e togliersi di torno.\nNota che il Servizio Clienti ha cambiato nome, come il mio amico Mario che a 25 Anni ha deciso di chiamarsi Susanna. Ora il Customer Service si chiama Customer Experience. Vogliono fare vivere l'Esperienza al cliente, non fargli un servizio, che pare brutto. Ci siamo già dentro ma non è ancora allo stato dell'arte, non per tutti.\nSono certo che non dico nulla di nuovo dicendo che il tempo vola.\nPure la tecnologia con tutte le sue magie non è riuscita a fermarlo. Ma che dico fermarlo, rallentarlo, anche solo un pochino. No, per qualche ragione vola ancora più rapido di prima.\nAdesso sembro il nonno…\n“aaa, sì, non è più come un tempo! Per spedire una lettera ci voleva il suo tempo! Prendevi la carta, se l’avevi comprata altrimenti dovevi uscire e andare fino alla cartoleria. Cercavi un posto tranquillo e silenzioso e poi cominciavi a scrivere, il bella grafia, o non si sarebbe capito niente, come nelle ricette del dottore.”\nIl nonno ci mette tempo perché è abituato a prenderne.\nL'intolleranza della tolleranza\nio e eppi\nHo conosciuto Eppi due anni fa davanti ad un supermercato. Mi ha aiutato a trasportare un cartone d'acqua frizzante e me lo ha caricato in macchina.\nNon che non riuscissi a portarlo, forse avrei persino portato lui in braccio, ma è un ragazzo forte, nero come la notte con un sorriso triste e gli occhi bianchi come nei fumetti a pastello. Gli ho detto, grazie, aiutami sì.\nOgni uomo ha una dignità e allora, Eppi, non avrebbe accettato solo l'elemosina, lui voleva essere utile ed essere pagato per il suo lavoro. Ci siamo scambiati qualche parola, i nomi, un abbraccio e siamo tornati alle nostre vite.\nPostumi da sbornia da traduzione tra cinese ed italiano\nIl mercato globale ci unisce, ma solo tecnologicamente. Molti di noi comunicano in inglese, anche non troppo raffinato! Ma la verità è che per rendere il senso di una traduzione in una lingua differente dall'originale, occorre tradire il testo. L'effetto di una traduzione scolastica da una lingua forestiera all'italiano potrebbe avere effetti sulla psiche! Effetti... devastanti!\nVoice Talent Life - come si diventa uno speaker\nDavvero vuoi farlo per lavoro?\nVuoi trasformare la tua passione in professione!\nSe leggerai ancora questo articolo fallo considerando queste cose che scrivo solo come indicazioni di base, non intendo scoraggiarti anzi, per me è il mestiere più bello del mondo: se hai un briciolo di passione e talento e puoi trasformarlo nel tuo lavoro, NE SONO FELICISSIMO!\nAvrai notato che ho scritto come si diventa uno Speaker e non ho scritto Doppiatore! Ti dico subito che fare il Doppiatore è un po' molto oltre il lavoro dello Speaker: doppiare un personaggio del cinema o anche solo un cartone animato è come passare dal triciclo alla Ducati 500. Non dico fare una piccola parte, due battute, dico fare un protagonista o un co-protagonista. Persino doppiare un documentario non è così facile, quindi andiamo per gradi.\nSe sei qui è perché sei all'inizio, magari hai fatto radio, giornalismo... un corso di doppiaggio!\nLeggi e magari scopri cose che non conoscevi.\nSHURE X2u la scheda audio che sta bene anche in studio\nShure X2u: piccola fuori grande dentro! Come si diceva negli spot delle micro vetture giapponesi!\nAccade di doversi spostare e di non poter accedere ad uno studio o al proprio home studio ma di dover comunque provvedere alla consegna di file audio della propria voce.\nSuccede anche nei set dei film di dover registrare la voce. Succede in mille occasioni e magari non si amano molto i microfoni USB per tutti i limiti che hanno.\nQuesta scheda audio lavora a 48Khz, 16 bit, è provvista di una uscita cuffie e del bilanciamento del suoni tra computer e microfono, offre l'ascolto diretto dell'audio e dalle cuffie genera un segnale pulitissimo perfetto per chi è molto esigente nelle fasi di editing.\nAston Spirit - il microfono più amato dagli Speaker\nCi sono due microfoni della Aston che stanno andando per la maggiore in questi mesi, lo Spirit, oggetto di questa recensione, e l'Origin.\nSono un po' differenti tra loro, questo è il più costoso dei due ma è anche il più completo e quello che si avvicina di più all'U87, metro di paragone.\nLa differenza principale tra lo Spirit e il Neumann sono i circa 2000 euro di costo. Segue un dettaglio di 2db di self noise in più rispetto al Neumann (14 VS 12), ma è una inezia paragonata al colore del suono e al resto offerto da questo microfono.\nVoice Talent Life: CAD E100 un pezzo di storia\nPoco diffusi da noi ma si tratta di una azienda la cui storia è lunga come quella della Neumann.\nQuesto microfono è vecchio davvero, primi anni '90. Hanno smesso di produrlo nel 2003 e quello che ho trovato io ha avuto bisogno di un piccolo aiuto. La storia la trovi nel blog.\nEra sporco, ronzava...\nVoice Talent Life: microfono CAD E100S\nNon ha alcuna asperità, il suono risulta caldo, si impasta bene nei mix dei voice over. Qui sotto lo puoi sentire affiancato al Neumann U87Ai. La comparazione ha il solo scopo di farti sentire la differenza con uno standard di settore ma in termini di costo il suo compagno potrebbe essere il Sennheiser MK4 o il TLM102 o il 103 che però è notevolmente più chiaro. Vedrò di farti sentire il confronto anche con quelli appena avrò il tempo di realizzare un filmato e un test audio.\nLe basi tecnologiche per registrare un voice over\nCapitol Records by Dave Malkoff\nSe hai i soldi e ti piace una struttura come quella, fattela. Ma poi scoprirai che per registrare un voice over ti servono altre cose e che di quella enorme struttura userai un canale. O due. Ma si, esageriamo, ne userai 2 mono e due stereo.\nUna premessa: questo post è rivolto a chi inizia e intende fare solo voice over da casa, non certo a chi intende fare un "grande studio".\nLe indicazioni, tutte discutibili, sono volte al risparmio. Non sono adatte alla radio che ha altre necessità e tolleranze differenti, anche se molti punti in comune ci sono. Certo, se punti più in alto e vuoi investire allora punta su altri prodotti. Questo è il cosiddetto minimo sindacale.\nSe hai idee migliori scrivi, sarò felice di pubblicarle con crediti a chi mi segnala cose buone e corregge errori. Non sono un tuttologo ma solo uno che fa voice over e doppiaggi per mestiere.\nE adesso... vorrei sfatare il mito che "se non spendi 5000 euro di attrezzature non puoi pretendere di registrare voice over in studio"! Non è corretto.\nSpesso neppure i KIT per Voice Over sono all'altezza della qualità raggiungibile con una accurata ricerca di prodotti a basso costo ma di qualità. Inoltre, sono solo un pezzetto della catena, che non è complessa o difficile ma che va studiata. Aggiungo che spesso si trovano in vendita prodotti che non sono pensati per una situazione da home studio, ad esempio un pannello da mettere davanti al microfono a 200€ quando sono principalmente i riflessi alle spalle del microfono a creare i problemi. Una spesa inutile.\nUn microfono con una firma sopra venduto a 300€ quando lo stesso modello senza firma ne costa 90 e temo suoni allo stesso modo. E via dicendo.\nIo ne ho spesi anche di più, molti di più, ma faccio questo mestiere dal secolo scorso. Chi inizia, oggi, ha molte più possibilità, quindi di seguito cerco di mettere in evidenza le cose che servono davvero per realizzare il tuo home studio.\nIl cambiamento c'è già stato!\nIn partenza verso il nuovo mondo\nIl cambiamento è avvenuto! Ma come un seme, sta allargando le sue radici, si sta alzando verso il cielo in cerca di luce. Quella piantina lasciata in un angolo del giardino sta per colonizzare tutto. Lo farà.\nCome il pomodoro e il caffè che hanno cambiato la nostra cucina, ingredienti esotici prima della scoperta delle Americhe, ora naturalizzati in Italia.\nMi ha scritto un doppiatore, un ragazzo che qualche tempo fa mi aveva contattato in cerca di lavoro. Avevo i suoi demo in email e la sua voce era adatta ad un progetto che stavo preparando. Ma i demo li aveva registrati in uno studio e non era in grado di registrare da solo.\nMi ha scritto in risposta alla mia richiesta di demo su parte e disponibilità e mi ha confessato che ancora oggi non ha realizzato il suo home studio e che lavora bussando alle porte degli studi di doppiaggio. Di quelli che ancora hanno qualcosa per lui. Quindi un bravo attore tagliato fuori da un mercato in espansione e chiuso in un mondo che sta per essere rivoltato.\nVoice talent life: i peggiori pubblicitari di noi stessi\nNoi siamo la voce di mille prodotti.\nSpingiamo la gente ad amare cose che poi andranno a comprare.\nCi andremo anche noi perché siamo comunque sia mezzo per divulgare l'amore per le cose che il target della complessa macchina della pubblicità. Inevitabile follia.\nNoi speaker, siamo stati seduti per anni fianco a fianco con i grandi comunicatori, abbiamo realizzato gli spot, i filmati, abbiamo letto i risultati alle convention di settore, quindi persino con le briciole di quel sapere avremmo dovuto migliorare la nostra comunicazione, la nostra immagine.\nInvece no! Noi speaker, noi voci nell'ombra, noi che siamo qui sul web a disposizione del pubblico pagante per dare una bella voce alle idee degli altri, siamo i peggiori pubblicitari di noi stessi.\nQualche tempo fa ho comprato in asta questo microfono perché era ad un prezzo abbordabilissimo.\nUsato ma praticamente nuovo.\nLo aveva uno studio britannico che ha candidamente ammesso di non riuscirlo ad usare perché troppo acuto e medioso " but I wish you to enjoy"!\nOk, non è poi così terribile a dire il vero, ho sentito di peggio. Messo a fianco di un U87, di cui l'AKG P420 ricalca il progetto - non proprio fedelmente - la differenza però si sente.\nPer l'esperienza che ho maturato negli ultimi tempi ci sono due strade per correggere un microfono: la più semplice è il cambio della capsula con un modello che ne corregga i difetti.\nL'altra è un intervento elettronico, che faccia la stessa cosa. Intervento che nel 99% dei casi richiede esperienza in ambito elettronico. Non è il mio pane. Non ancora!\nAKG P420: rispolvero un vecchio test per questo AKG perché il vecchio microfono potrebbe diventare interessante visto il calo di prezzo: passa dai 300 euro che costava ai tempi in cui venne prodotto ai 120/150 adesso.\nCompie 10 anni ma solo perché rispetto al precedente P400 cambiarono vestito da azzurro carta da zucchero a marrone/oro. Ma diciamo che questo ne ha compiuti 10.\nResta ancora un valido prodotto e oggi è una bella occasione per chi non ha budget ma vuole una discreta qualità.\nStesso tipo di circuiti dell'U87 (il cui progetto è ancora più anziano). Stesso tipo di capsula.\nStesso genere di switch per pattern e tagli frequenza (high pass a 200Hrz), quindi da molti considerato come un U87 ma ad un prezzo minore, tanto più che arriva da una casa madre eccellente come l'AKG.\nDiversamente dalla versione P400 ha un pad di -20 db di attenuazione ma monta la stessa capsula del P220, 820 e del 200 e 400. Che poi è una classica RK87, identica a molte rintracciabili in Cina. Ne ho testata una da 4 micron e non ho notato particolari differenze con l'originale che onestamente non so a che spessore stia. Ma non è davvero una macro differenza, tanto che il consiglio di alcuni di sostituire la capsula con "una migliore" a mio avviso è mal posto, ingenuamente, ne sono certo.\nLa serie 120 invece non ha la stessa elettronica e capsula e non è paragonabile a questo. Il design è austriaco mentre la costruzione avviene in Cina, però sotto il controllo della AKG, così dichiarano.\nA differenza dell'U87AI è più chiaro, lo definirei un po' più asciutto, ha una maggiore spinta sugli acuti perché già a partire dai 2K ha qualche db in più di sensibilità.\nMXL 990 modificato a U87\nMXL è una divisione della Marshall Electronics. Conoscerai senza dubbio questo nome. Sono Californiani. La loro mission è di produrre microfoni di qualità a basso costo. Beh, ci riescono!\nLa parola qualità però, assume valori differenti a seconda di chi ascolta il risultato.\nL'autista del treno sarebbe in grado di distinguere un carrello con le molle di ritenuta allentate solo sentendolo passare a 4 binari di distanza.\nSentendo questo microfono egli direbbe che è fantastico!\nIo però che di carrelli non me ne intendo, sentendo questo microfono dico, bel microfono! Ma si può fare di meglio!\nNo dai, sto scherzando, faccio lo snob solo perché arrivati a questo punto mi spiace smontarlo, perché suona quasi molto bene. Il vero difetto che ha è che da qualche tempo la MXL li produce secondo un metodo industriale che non consente facili modifiche quindi per eliminare i suoi piccoli difetti resta solo il cambio completo dell'elettronica e della capsula. Di fatto resta solo il guscio.\nVoice talent life: Pescatore o pescato?\nOggi parlavo con un collega e ci scambiavamo opinioni sulla ciccia del suono. Alcuni clienti vogliono un suono flat e altri invece lo vogliono bello ciccio, con un trattamento che lo renda di fatto pronto da essere messo sotto la musica senza quasi neppure doverla mixare. Play e la voce magicamente si sente e non occorre abbassare volumi, aggiungere compressori eccetera. Roba da nerd, testavamo un microfono processato con un compressore piuttosto che un altro.\nOk, ma l'argomento del post non è questo, ma i clienti. Perché alla fine di quelli ci siamo messi a parlare, come pescatori alla foce del fiume raccontandoci di avvistamenti di balene e di tecniche di pesca. La ricerca del cliente! Ecco l'argomento.\nE parlando mi sono reso conto che pochi prestano attenzione se sono pescatori o pesce. Se tengono la canna o finiscono nel retino.\nMicrofono U47 FET Replica Atlantic Phonic Technologies\nSi chiama Renaissance 47. Si presenta come clone dell'U47 della Neumann e pur non essendo un clone elettronico suona davvero molto bene.\nUna nota importante in apertura: il kit così non si trova più ma è possibile assemblare i pezzi che esistono separatamente nello store del venditore. Una versione nuova FET è stata messa sul sito ma differisce nell' elettronica. Quindi non lo troverai così!\nMa neppure il mio alla fine è come lo hanno proposto quelli di Mic&Mod, perché ho usato una RK87 al posto della RK47 in dotazione ed ho variato alcune cose. Alla fine suona... eccome se suona!\nOra ti faccio vedere come si assembla e poi sentire come suona.\nNon avendo un U47 FET da affiancargli non posso darti la risposta, ma posso affiancarlo all'U87Ai.\nPer l'U47 rivisto dalla Atlantic Phonic le cose sono differenti da un vero clone perché, sebbene dall'aspetto elegante, si tratta di un PCB standard realizzato dalla Atlantic Phonic inserito in un enorme corpo in metallo verniciato ma privo di raffinatezze tecniche per l'assemblaggio e di somiglianze con l'U47 originale. Direi solo la capsula aiutata dall'elettronica ben realizzata. D'altra parte lo dichiarano sulla loro pagina Facebook: not a clone, not a replica e poi lo affiancano ad un Sony e ad un U47 tanto per far capire che non scherzano. Se compri la versione in kit, resta in chiave DIY, sempre piuttosto completo e con solo piccole saldature da fare a mano. Sarebbero 9 in tutto.\nIl risultato finale, dopo un certo lavoro, in rapporto al prezzo, è eccellente. Molto sopra la media dei "cloni" e sopra ai top di gamma come resa sonora.\nRegistrare quel che il computer suona (loopback)\nTAC-2 mixer per Win e Mac\nLoopBack! L'audio che senti lo fai tornare indietro e lo registri. Questa volta però non con un driver aggiuntivo ma con la gestione della scheda audio.\nAlcune schede audio infatti possono offrire la funzione direrttamente dal loro driver e la funzione si chiama LoopBack. Tutto qui. Aprendo il gestore...\nU87AI vs SeElectronics X1-USB\nsE Electronics X1, Versione USB!\nIl migiore USB provato fino ad ora!\nI pregi: suono eccellente e convertitore A/D eccellente fino a 192K 24 bit.\nMonitoring diretto e funzione di scheda audio usb. Attenuatatore -10db e filtro passa alto che taglia il rombo sotto i 100hz. Costruzione robusta e curata. Piccolo da stare in una borsa porta computer.\nU87AI vs SeElectronics X1\nSeElectronics X1: la nuova versione che lo sostituisce e che lo migliora è l'X1S.\nBest Buy! Tra i microfoni a costo contenuto per i Voice Talent ti segnalo e ti faccio sentire un test con l'Se Electronics X1. Questo microfono mi ha sorpreso e devo dire che sta una spanna sopra ad altri microfoni ben più costosi. Questo e il suo gemello USB sono al momento i miei preferiti tra gli "economici"!\nLa capsula o diaframma di questo microfono è "larga" e in effetti è 32 mm, inoltre è realizzata a mano con una cura particolare esibita con molto orgoglio dall'azienda. E si sente!\nAd alcuni piace più il suo concorrente diretto Rode NT1-A, che ho in studio e che non mi ha entusiasmato ma che è più silenzioso di questo sulla carta. Mentre la nuova versione X1S lo batte di gran lunga.\nMIC Apogee 48K USB\nNon c'è storia, questo per quanto sia un ottimo prodotto, sopra tutto la versione 96k ora in commercio, resta un microfono da podcast o per riprese demo, in emergenza o in viaggio.\nSui device registra bene ma in ogni caso non è il microfono più silenzioso del mondo! Lo senti quando normalizzi o aggiungi compressori ma se ad inizio catena metti un noise gate è a posto.\nUn ottimo microfono da taschino e da viaggio per registrare occasionali file audio di buona qualità e definizione. Paragonato ad altri microfoni è eccellente.\npaolo al matrimonio del Principe\nVedi niente di strano?\nBeh, anche nel mio mestiere capita spessissimo che qualcuno s'infili dove non ha senso che stia per fare quello che proprio non sa fare. Come il capitano della nazionale al bar dello sport.\nNel doppiaggio cinematografico a volte sono esattamente i produttori a volere un estraneo incapace di fare quel lavoro: calciatori, stelle della Tv o altri "famosi" che appoggiati li sopra sono davvero fuori posto. Ma ci sta, è la speranza di vendere qualche biglietto in più grazie alle mille interviste ai due personaggi dello spettacolo che hanno fatto poche battute ma mille interviste come se lo avessero doppiato loro il film. E comunque gli appassionati non si lasceranno scoraggiare da due battute della nonna di Coco dette da una simpaticissima ma pessima doppiatrice.\nE forse ce ne siamo accorti in 5.\nFiver: la disperazione è on line.\nFiver... con due erre come orribile.\nLo so benissimo che trovare lavoro è dura! Sono sul mercato dagli ani 90, i primi anni 90. Fatture, tasse, clienti, concorrenti, alcuni per niente corretti.\nMa l'unica cosa da fare è avere rispetto. Datti da fare ma non svenderti senza ragione, perché la svendita è una mancanza di rispetto verso te stesso e verso le persone con cui hai lavorato. Quella svendita sarà il tuo prezzo, varrai i 5 dollari di Fiver con due erre come orribile.\nUn microfono Rode eccellente.\nUn microfono Rode che è entrato nelle grazie di molti ingegnieri del suono, in particolare come microfono per canto e strumenti, ma data la sua qualità e versatilità, lo metto a confronto con l'U87AI per i Voice Over.\nIl rapporto prezzo prestazioni è molto buono per un valvolare. L'NTK, ormai datato, dichiara di essere caldo e silezioso, e lo è!!\nL'ho preso usato da un ingegnere del suono che chiudeva il suo studio in UK, andava in pensione e mi è sembrato di prendere un rametto di storia di un'altro uomo e proseguirla qui nel paese del sole!\nLa valvola è in ottimo stato e dopo 15 minuti di accensione da il suo meglio.\nIl microfono è solo cardioide e non offre alcun genere di filtro o attenuatore.\nIl Rode NTK è un progetto australiano che monta una capsula nativa Rode, una elettronica un po' fuori dal comune ovvero un transistor bipolare invece che un trasformatore e, credimi, non ho idea di cosa voglia dire... ma riporto quanto ho saputo!! Ma questa la so: secondo le specifiche monta una valvola Sovtek 6922 selezionata.\nPer intenderci monta una valvola usata anche sugli Avalon 737.\nVuol dire qualcosa? Da come suona sì! Anche se... ci sono parecchi "se".\nPrimo: le Sovtek non si trovano, ma si trovano le Telefunken e le Mullard, oltre alle altre NOS disponibili. Ma la RODE dopo il lancio e dopo aver finito le Sovtek, avrà scelto altre valvole simili e all'altezza. Bene, nel mio non sapevo capire cosa ci fosse perché non c'era più nulla della verniciatura se non una stellina e una J ed ho socperto che si tratta di una "Peking Electron Tube" (oggi si chiama BOE LTD) Vacuum Tube 2P2 Inventory J Military Grade. Si trovano in Cina in stock a 3 dollari al pezzo. Ma suona bene, davvero. In ogni caso con altre valvole, suona meglio. Esiste più di un kit anche per questo microfono! Uno comprende una nuova valvola (vecchia, è degli anni '60) Telefunken 6922/CCA/7308, e una nuova capsula!\nLa modifica lo rende ancora più caldo e pulito.\nDue informazioni aggiuntive: sostituire la valvola è una cosa facilissima, quindi una Telefunken già darebbe un bel risultato, costo dai 70 ai 150 se trovo l'oroginale degli anni 60. La capsula richiede più abilità ma non è impossibile e infatti più sotto trovi il link all'articolo dove ti faccio vedere come fare e come è venuto. Tornando alle valvole non tutti i modelli dell' NTK montano la Sovtek ma spesso altri cloni cinesi della valvola 6922 o altre versioni Siemens, Amperex o Elettro-Harmonics.\nIo ho trovato invece questi:\ne la meno costosa\nche però, come ti farò sentire, non arriva a suonare come le altre ed ha un self noise più alto. Sto preparando un test abbastanza completo che arriverà alla modifica anche della capsula e con un upgrade di circa 300 euro (io l'ho preso usato a poco prezzo l'NTK quindi ci poteva stare), lo farò suonare ancora più caldo, aperto e profondo.\nIl test sarà aggiornato su questa pagina LINKATA QUI.\nCome far suonare bene un microfono un po' scadente: la catena microfonica prima del microfono\nHo come l'impressione che l'idea dilagante "migliore il microfono migliore la registrazione" tragga in inganno chi vorrebbe ottenere un bel suono nel proprio studio o home studio.\nQuello che chiediamo ad un microfono per la voce parlata in genere è di essere caldo, equilibrato, silenzioso.\nNe ho già scritto prima e viste le cose che mi scrivono i miei colleghi speaker su quale microfono acquistare, torno sull'argomento con una prova sul campo.\nIn virtù dei molti articoli che ho scritto testando vari microfoni pensando all'uso per il mio mestiere, lo speaker, in molti mi chiedono quale sia uno dei migliori microfoni ma ad un costo contenuto. Ok:\n- deve avere un self noise dai 16db in giù.\nMeno rumore elettronico produce, meglio è.\n- Non deve eccedere sopra gli 8/10K di frequenza o diventa troppo stridulo.\n- Deve avere una curva di risposta equilibrata sul piano delle frequenze dai 50Hz ai 10Khz perché la voce umana non necessita di frequenze troppo alte che si traducono in rumore.\nDetto questo, il suono di un microfono si può correggere.\nIo preferisco farlo in analogico prima di registrarlo, quindi dal preamplificatore in giù. Altri lo fanno in digitale. Degustibus! L'analogico ha molto più da offrire a mio parere.\nOk, ora quindi il succo del discorso che segue:\ncome far suonare bene un microfono un po' cesso!\nCosa c'è di più bello che mettersi alla prova!\nSfidare se stessi e superare i propri limiti.\nTu davanti ad una persona che cercherà di spremerti come non t'immagini, una persona capace di trasformarti e fare emergere quel lato di te che non conosci e che non sapevi di avere.\nMettersi alla prova per comprendere la propria pochezza e realizzare che sì, è possibile innalzarsi e lievitare grazie alle intemperie della vita, rappresentate da un regista abituato ad ascoltare le sfumature e incapace di pietà.\nCadere per rialzarti, perdere per assaporare di nuovo la vittoria. Perché non conta come cadi ma come sarai quando ti rialzerai in piedi, meglio di prima.\nIK Multimedia è una azienda italiana con carattere e mercato internazionale.\nBasta un giro sul sito web dell'azienda per comprendere la loro innovativa e interessante forza creativa.\nSono di Modena e io in quella terra ci lavoro da più di 30 anni: gente industriosa e creativa, che le cose le fa prima ancora di averle dette. Quindi con un certo orgoglio ti presento questo microfono da viaggio, o da lavoro per il voice over.\nSennheiser MK4, in distribuzione dai primi mesi del 2011.\nMicrofono cardioide solido e robusto prodotto dalla azienda proprietaria della Neumann.\nCosta intorno ai 350 euro ma si trova in offerta anche a 250 euro.\nIl noise level misurato è di 10 db ed è ottimo, minore dell'U87AI che gira intorno ai 15 db. Siamo comunque a livelli talmente bassi da non creare problemi.\nPesa quasi mezzo chilo di solido alluminio e viene fornito solo di un aggancio per asta a vite. Il ragno se lo vuoi lo compri a parte.\nSe vuoi spendere il giusto ed avere un ottimo microfono per la voce, questo è decisamente nella lista della spesa.\n(Col passaggio a 64 bit QT7 non funziona più, quindi le informazioni sono adatte a chi usa una versione a 32 bit di OSX)\nL'immagine qui a fianco arriva da Wikipedia e dimostra gli effetti sul corpo femminile con l'uso di corsetti. Comprimono e modificano.\nL'oggetto di questo video e di questo post è la non compressione, o meglio la non RI compressione.\nComprimere un flusso di immagini video comporta una perdita di informazioni e di qualità delle immagini che, ripetendo l'operazione di compressione su un filmato già compresso, non riduce la dimensione ma in compenso ne rovina notevolmente la qualità.\nPrendi un file video mp4 e prova a esportarlo nuovamente in mp4 e poi ripeti sul ricompresso e così via più e più volte!\nSostituire l’audio in un video senza dover comprimere nuovamente il video è l’obbiettivo che mi prefiggo, attraverso l’uso di Quick Time 7.\nUserò anche altri strumenti per doppiare e arrivare al risultato finale, ma una volta ottenuto un audio che corrisponde esattamente al mio video di riferimento, dovrò sostituire SOLO l’audio in un filmato supportato da QT7.\nPer alcuni file compressi in formati come divx o wmv o con codifiche come Soreson o altre...\nVoice Talent Life: Noi siamo quelli\nquelli che di solito non doppiano stelle e strisce.\nSiamo quelli del centralino e della televendita, quelli del filmato ...\nprima del filmato che t'interessa\n...puoi saltare questo video fra 10 9 8 7 6 5 4 3...\nQuelli dello spot che vorresti saltare perché stavi guardando un film e che te frega della pubblicità! Eppure lo hai sentito prima ancora di vederlo!\nNoi siamo quelli che pè campà fanno pure gli spot della salumeria da gigi ù macellaio! Questa settimana fegatelli alla venesiana!\nMa noi siamo quelli che appena fanno uno spot con i lustrini subito lo mettiamo in evidenza: l'ho fatto io... sono la voce ufficiale di ... mi hanno scelto per...\nU87AI vs Behringer B-1\nUno dei più ricercati e soprattutto ben valutati dagli utenti di molti siti. Il microfono ha un costo davvero basso e monta una capsula come clone della Neumann K67, solo che è cardioide e basta. L'elettronica invece è identica allo Studio Project C1 e leggermente e più caldo del C3 che monta la stessa elettronica eccetto che per le variabili di pattern e poco altro a quel che ho potuto capire. Il circuitio è derivato da progetti Shoeps, ma pare che manchi di un elemento la cui assenza rischia di generare distorsioni sugli acuti e questa potrebbe essere la differenza sul C1 vecchia e nuova versione. L'elettronica è marcata Behringer e 797 Audio di Beijing. La stessa azienda che realizza la maggior parte dei progetti Studio Projects.\nBehringer non crea i suoi microfoni e questo forse spiega perché ce ne siano alcuni pessimi e altri sorprendenti, è "un prenderci" perchè a detta di molti, lo stesso modello di microfono potrebbe suonare diversamente uno dall'altro a causa dell'assemblaggio: credo che il fatto di commercializzare senza un controllo sulla linea di produzione porti anche a questo.


Phone Doctor Plus, la più completa app per monitorare l’hardware del tuo iPhone | iphone\nHome > Iphone\t> Phone Doctor Plus, la più completa app per monitorare l’hardware del tuo iPhone\n21 novembre 2016 singles dating sites uk free Vai ai commenti\nARTICOLO SPONSORIZZATO – Con Phone Doctor Plus hai a disposizione tantissimi strumenti per monitorare lo stato dell’hardware e dei sensori del tuo iPhone. Si tratta di un’app completa, grazie alla quale poter controllare l’eventuale presenza di problemi sul dispositivo.\nPhone Doctor Plus consente di controllare lo stato hardware e dei sensori di qualsiasi iPhone, e può essere utile anche prima di acquistare un iPhone usato: installando l’app, infatti, potrete capire da subito se quel dispositivo ha qualche tipo di problema hardware. Inoltre, l’app è utile anche per effettuare un check-up del telefono prima che scada la garanzia, così da portarlo in assistenza in caso di qualche difetto.\nGrazie ad una serie di tecnologie proprietarie ed esclusive, questa applicazione è in grado di effettuare un controllo approfondito e una diagnostica completa su 30 componenti hardware dell’iPhone. Il tutto avviene in soli 3 minuti, con risultati dettagliati per ogni componente, come:\n2. Cuffiette e microfono\n3. Altoparlanti e microfono inferiore\n4. Ricevitore e microfono frontale\n5. Funzione chiamata\n8. Sensore di prossimità\n12. Spec check\n17. Connettore per le cuffiette\n19. Chip rete mobile 3G/4G\n20. Chip Wi-Fi\n22. Tasti di controllo del volume e silenzioso\n23. Tasto Home\n24. Pulsante sleep/wake\nTramite le semplici funzioni integrate nell’app, l’utente può effettuare manualmente una serie di controlli su multi-touch, sensori, accelerometro, giroscopio, bussola, tasto Home e altri componenti interattivi.\nIl tutto avviene grazie a semplici schermate di aiuto integrate all’interno dell’app, con risultati dettagliati per ogni test effettuato.\nInserendo e togliendo il jack delle cuffie, sarà possibile controllare anche lo stato del connettore audio da 3.5mm sugli iPhone in cui è presente. Phone Doctor Plus è in grado di monitorare anche lo stato della fotocamera e l’eventuale presenza di anomalie.\nSe non siete sicuri della diagnosi automatica, in qualsiasi momento è possibile effettuare nuovi test dalla lista check-up all’interno dell’applicazione. Inoltre, da\nCommenti (0) Trackbacks (0) singles dating sites uk free click to read more\nApple sostituisce gratuitamente la batteria difettosa di alcuni iPhone 6s Vernee Apollo sarà ufficializzato a Novembre


Fedeli carissimi, luglio 2014 - Joomla! Estesa by Joomla.it\nFedeli carissimi, luglio 2014\nFedeli carissimi, in occasione della Festa della Comunità che celebriamo ogni anno in questo mese, vi propongo una semplice ma importante riflessione.\nPer una vivace vita parrocchiale deve svilupparsi tra i membri della Comunità una collaborazione come in un gioco di squadra. Nella parrocchia ognuno deve fare la sua parte, ma non da solo, isolato dagli altri. Come in un'orchestra un buon direttore è tale solo se attorniato da persone competenti nel suonare i loro strumenti in accordo con tutti gli altri, così il sacerdote nella parrocchia. La direzione della Comunità spetta al parroco che deve mettere insieme tutte le energie per far funzionare tutti i settori della vita pastorale.\nIl difficile è far capire a tanti fedeli che esiste un dovere di partecipazione cui nessuno può sottrarsi. I laici hanno il loro ruolo nella vita della parrocchia, un ruolo che in passato purtroppo è stato svolto dal sacerdote.\nOccorre che i laici siano maggiormente coinvolti nell'azione pastorale, portandoli ad una maggiore consapevolezza delle loro responsabilità, perché la parrocchia sono loro.\nIl loro contributo è fondamentale nell'azione catechistica, nell'animazione liturgica, nei Consigli parrocchiali, nelle opere assistenziali, nelle attività ricreative. Animare la vita parrocchiale è un compito a cui i laici non possono abdicare. Ma alla base di tutto sta una cosa: sentire la parrocchia come propria, come fosse una seconda famiglia.\nC'è tanta strada ancora da fare per arrivare a questo, anche da parte di tanti fedeli che frequentano la chiesa, ma vivono individualmente la loro fede senza un vero rapporto con i fratelli della parrocchia. Speriamo che almeno nei giovani maturi un maggior senso di comunità e capiscano che la parrocchia è viva se loro le danno vita, che la parrocchia è attiva solo se loro si danno da fare e insieme con gli altri.\nUniamoci dunque nella gioia e nell'impegno per celebrare insieme la nostra Festa, sperando che si possa svolgere nel modo migliore, con l'apporto di tante persone (ragazzi, giovani, adulti, pensionati) che generosamente lavorano per il bene di tutti.


Semplificazioni fiscali 2018 nel decreto dignità – Luca Santi\nRedditometro, spesometro, split payment: ecco le semplificazioni fiscali contenute nel cd. Decreto dignità approvato nel corso del Consiglio dei Ministri n.8 dei primi di luglio, e pubblicato nella Gazzetta Ufficiale dopo ben 11 giorni di ritardi e rimandi.\nin merito alle Disposizioni in materia di accertamento sintetico e redditometro è stata previsto l'aggiornarmento dello strumento di accertamento del reddito delle persone fisiche previsto dall’art. 38, comma quinto, del d.P.R. 600/73 stabilendo che il Ministero dell’Economia e delle finanze, possa emanare il decreto che individua gli elementi indicativi di capacità contributiva dopo aver sentito l’ISTAT e le associazioni maggiormente rappresentative dei consumatori per gli aspetti riguardanti la metodica di ricostruzione induttiva del reddito complessivo in base alla capacità di spesa ed alla propensione al risparmio dei contribuenti. Invece, il decreto ministeriale il 16 settembre 2015, attualmente vigente non ha più effetto per i controlli ancora da effettuare sull’anno di imposta 2016 e successivi.\nIl successivo articolo contiene disposizioni sulle spesometro. Com'è noto l'articolo 21, comma 1, del D.L. n. 78 del 2010 prevede che i contribuenti trasmettono telematicamente all’Agenzia delle entrate i dati di tutte le fatture emesse e di quelle ricevute e registrate entro l’ultimo giorno del secondo mese successivo ad ogni trimestre. A sua volta, l’articolo 1-ter del D.L. n. 148 del 2017 prevede come facoltà dei contribuenti trasmettere i dati con cadenza semestrale. Con specifico riferimento alle comunicazioni dei predetti dati relativi al terzo trimestre del 2018, il comma 1 dell’articolo in esame interviene prevedendo che gli stessi possono essere trasmessi telematicamente all’Agenzia delle entrate entro il 28 febbraio 2019, anziché entro il secondo mese successivo al trimestre. Il comma 2 chiarisce che, per coloro che optino per l’invio a cadenza semestrale, i termini sono fissati rispettivamente al 30 settembre del medesimo anno per il primo semestre e al 28 febbraio dell’anno successivo per il secondo semestre.\nInfine, si prevede l’abolizione dello split payment per le prestazioni di servizi rese alle PA i cui compensi sono assoggettati a ritenute


Il cinema e la sua espansione internazionale (1905-1912)\n22/04/2014 di Jacopo Mercuro\nLa seconda puntata del nostro speciale sulla storia del cinema\nFino al 1904 l’andamento dell’industria cinematografica era stato molto oscillante. Le proiezioni dei film avvenivano in luoghi differenti come teatri, sale da concerto o padiglioni delle esposizioni. Le pellicole, oltre al non aver trovato ancora una fissa dimora, circolavano più volte, senza avere un grande ricambio, portando gli spettatori a stancarsi. Solamente dopo il 1905 il cinema si espanse, divenendo più stabile; ciò avvenne grazie alla creazione di sale permanenti, con proiezioni più lunghe fatte di storie narrative.\nLe produzioni cinematografiche europee – Nel primo decennio del 900, in Francia, l’industria cinematografica dominava sul mercato internazionale. Per soddisfare le continue richieste degli esercenti, nacquero nuove case di produzione, oltre alla due più importanti: la Pathé e la Gaumont. La forza delle due case di produzione era proprio la loro rivalità, che le portò a costruire le attrezzature necessarie alla realizzazione dei film, dalle macchine da presa alle pellicole su cui stampare. Ben presto iniziarono ad acquisire le sale di proiezione, per poi divenire, oltre che produttori, anche distributori.\nL’Italia cominciò l’attività produttiva solamente verso la metà degli anni 10. Nonostante ciò, l’industria, si andò a sviluppare molto rapidamente calcando il modello francese, a tal punto che le prime pellicole non erano altro che imitazioni e remake di quelle prodotte in Francia. In Italia, prima che nelle altre nazioni, il cinema venne subito inteso come una forma d’arte. Sul finire del 1910, l’industria cinematografica italiana, era seconda solo a quella francese per quanto riguarda le esportazioni. I film che andavano per la maggiore erano quelli storici come La caduta di Troia di Giovanni Pastrone, ma c’era spazio anche per le serie comiche, più semplici ed economici da produrre.\nL’industria cinematografica americana – Nei nostri giorni, il cinema americano, domina sulla scena internazionale, ma fino al 1912 la situazione era tutt’altra. Tra il 1905 e il 1912, le case di produzione, portavano avanti una lotta per l’egemonia del mercato interno e solo dopo aver ordinato la situazione nel paese riuscirono a concentrarsi sul mercato estero. Nel periodo in cui i produttori si davano battaglia cominciarono a fiorire le sale permanenti: nacquero i nickelodeon (chiamate così perché l’entrata costava un nickel). Ben presto, per andare incontro alle esigenze del pubblico, vennero abbandonati i documentari di attualità per favorire le storie narrative. Se all’inizio le pellicole venivano vendute ora potevano anche essere noleggiate, questo portò ad una grande varietà di spettacoli che partivano dalla tarda mattinata fino alla mezzanotte. Molte di queste sale aprirono le carriere ai futuri proprietari degli studios; gli stessi fratelli Warner, prima di dar vita all’impero cinematografico ancora vivo nei nostri giorni, erano dei semplici proprietari di un nickelodeon.\nL’autocensura e la nascita del lungometraggio – Negli Stati Uniti le due società cinematografiche più importanti erano la AM&B e la Edison; dopo i difficili rapporti iniziali, decisero di fondersi ed unire tutti i brevetti per sovrastare le piccole società indipendenti. Nacque la Motion Picture Company, alla quale ogni compagnia doveva pagare una tasse per usufruire dei brevetti. Solamente il movimento degli indipendenti continuò un lungo braccio di ferro che portò, nel 1915, alla condanna della Motion Picture Company da parte dell’antitrust, liberando di fatto il mercato.\nIl mercato del cinema stava diventando un mercato molto fiorente, le produzioni crescevano a dismisura, arrivò così la necessità di un’autocensura, questo perché, i contenuti espressi nelle sale cinematografiche non erano visti di buon occhio dai religiosi. Nel 1909 si venne a formare il Board of Censorship, una società che puntava a migliorare i contenuti dei film attraverso un’autocensura, così da non dover far ricorrere il governo stesso a prendere provvedimenti con una censura nazionale. Insieme a questo sistema di controllo, prese vita un nuovo modo di fare i film: il lungometraggio (sulle locandine appariva la parola “feature”, ad indicare pellicole insolite o più lunghe).\nIl trasferimento ad Hollywood e lo star system – New York, per i primi anni, fu il centro nevralgico dell’industria cinematografica; nella grande mela si svolgevano tutti gli affari economici e le questioni burocratiche, ma perse la sua importanza quando nel sud della California cominciarono a nascere i primi teatri, che poi diverranno gli studi più influenti. La zona di Hollywood era un luogo perfetto per le riprese cinematografiche; grazie alle diverse varietà di paesaggio e alle tante ore di luce solare divenne la culla del cinema.\nDopo il trasferimento ad Hollywood le società iniziarono a vendere i film con il loro marchi, cosa che permetteva allo spettatore di riconoscere il produttore. Gli studi iniziarono ad offrire contratti più lunghi agli artisti, portando il pubblico ad affezionarsi ad attrici ed attori. Tra il 1910 e il 1911 nacquero un gran numero di riviste per i fan, iniziando quello che oggi è conosciuto come lo star system.\nIl lungometraggio e il problema della chiarezza narrativa – In risposta alle richieste degli spettatori il cinema commerciale si orientò sempre di più verso il lungometraggio. Le storie iniziavano ad essere più lunghe e raccontate attraverso più inquadrature. Queste novità resero i film meno chiari a livello narrativo, perciò i registi apportarono degli espedienti che rendessero chiari al pubblico i rapporti di causa/effetto, spazio e tempo. Dal 1917 si codificò un sistema di regole, al quale tutti i produttori ricorrevano, plasmando il cinema hollywoodiano classico. Tutte le tecniche che ancora oggi vengono usate come: la profondità di campo, didascalie, posizione della macchina da presa, colore, scenografie, illuminazione e montaggio; furono innovazioni che portarono il pubblico ad avere una maggiore chiarezza narrativa.\nTagsCinemacinematografandoculturarubrichestoria del cinema


Utilizzo dei cellulari a scuola: dopo le polemiche di Verona scopriamo quali sono le regole a Sona | ilbacodaseta\nHome approfondimenti Utilizzo dei cellulari a scuola: dopo le polemiche di Verona scopriamo quali...\nUtilizzo dei cellulari a scuola: dopo le polemiche di Verona scopriamo quali sono le regole a Sona\nBuonsenso, questo sconosciuto. Altro non servirebbe per smettere di parlare dell’uso improprio dei cellulari.\nUso improprio da parte degli adulti o dei minori, nel privato e non. Si perché alla fine il problema si riduce a questo, l’uso che ne facciamo. E quando sono i minori a finire sulla cronaca per l’uso improprio di questi mezzi di comunicazione noi adulti rabbrividiamo.\nSe poi succede a scuola, dove deleghiamo la tutela e l’educazione dei nostri figli agli insegnanti, è ancora peggio. Anche se i cellulari negli zaini dei nostri figli ce li abbiamo messi noi, proprio come fossero un sussidio didattico.\nEcco che allora i dirigenti scolastici si trovano a dover decidere il provvedimento scolastico che impedisca agli alunni di scattare selfie nei bagni, di filmare i docenti nei corridoi, di denigrare i compagni e condividere poi il tutto nei social network, o impedisca più semplicemente che gli squilli disturbino le lezioni.\nLa scuola media Catullo di Verona è recentemente finita sulla cronaca de L’Arena (nella foto) e de Il Corriere di Verona perché la Dirigente scolastica, a causa di uno spiacevole caso di cyber bullismo finito in rissa, ha deciso di ritirare i cellulari a inizio lezione per restituirli alla fine.\nMa sul tema come si regolano le scuole del nostro Comune?\nLa linea tenuta dalla Dirigente della scuola di Verona – ritiro dei cellulari durante le ore di lezione e restituzione a fine mattinata – è la stessa tenuta da tre anni la dirigente Cattaneo dell’Istituto Comprensivo di Lugagnano. Recentemente però, considerato che tale procedura sottrae tempo all’attività didattica, che si sono verificati due episodi di smarrimento dei cellulari e che è opportuno responsabilizzare i ragazzi sull’argomento, la Dirigente di Lugagnano ha deciso di cambiare metodo. Resta assolutamente vietato l’uso del cellulare in orario scolastico e la trasgressione è punibile con la sospensione da tre a cinque giorni dalla comunità scolastica, ma i cellulari non vengono ritirati durante le lezioni.\nAnche il regolamento dell’Istituto Comprensivo di Sona prevede che il cellulare a scuola debba essere spento e che in caso contrario verrà ritirato e consegnato all’ufficio didattica dove il genitore potrà chiederne la restituzione. Tale procedura è ribadita anche nel Patto formativo di corresponsabilità, sottoscritto dalle famiglie all’atto dell’iscrizione. Inoltre sempre nel Patto si invitano i genitori a controllare il comportamento dei figli al di fuori dell’edificio scolastico (pulmino, uso dei dispositivi elettronici ed in particolare dei social network). Ciò nella convinzione, spiega al Baco il Dirigente Squarzoni, che anche al di fuori dell’ambiente scolastico si sviluppano dinamiche relazionali che hanno magari origine nelle aule e che quindi la scuola non può ignorare, ma che richiedono non solo la piena consapevolezza da parte delle famiglie, ma anche una presa in carico da parte loro degli aspetti educativi e, quando necessario, anche degli opportuni controlli.\nPersonalmente ritengo importante aggiungere che l’uso improprio dei cellulari, come la diffusione di immagini con dati personali altrui non autorizzate, costituisce anche un reato per violazione della privacy e quindi passibile di denuncia presso le autorità giudiziarie. Non è solo un’infrazione al regolamento scolastico. Ecco che qui mi torna alla mente la parola buonsenso. Chissà dov’è! Non si vede più in giro eppure ne basterebbe poco poco ciascuno.\nArticolo precedenteAssociazioni in rete, giovedì il percorso continua\nArticolo successivoCome funziona il pronto intervento del SOS di Sona? Un’inchiesta del Baco


Come disabilitare l'avvio per utente singolo (comando S)\nPer impostazione predefinita, i Mac sono estremamente insicuri se qualcuno può ottenere l'accesso fisico, in quanto possono semplicemente spegnerlo, premere il pulsante di accensione, tenere premuto command- Se lì, ottengono l'accesso alla radice in 5 secondi.\nEsiste un modo per disabilitare la modalità di avvio per utente singolo o almeno proteggerla con password?\nla creazione di file sul tuo disco sembra essere il modo migliore per proteggere i tuoi file.\nIl meglio che puoi fare è impostare una password del firmware nella speranza che qualcuno non cambi le opzioni di avvio memorizzate nella NVRAM o consenta alla tastiera di selezionare un software alternativo per avviare e bypassare le tue password amministrative.\nI vecchi Mac usano Open Firmware per imporre questa password, quelli più recenti usano EFI Password per impedire l'avvio in modalità utente singolo.\nAccesso fisico significa che con gli strumenti, il tuo mac è vulnerabile per ripristinare fisicamente la password del firmware o rimuovere l'unità. Per proteggerti, considera FileVault che crittografa il contenuto del tuo disco e richiede la password corretta indipendentemente dall'accesso fisico al mac.\nCon un accesso fisico completo, tutte le scommesse sono disattivate per quanto riguarda la sicurezza dell'avvio. Assicurati che i dati o gli account utente che ti interessano siano crittografati (filevault, et.al.) in modo che i bit sul disco siano più probabilmente inutili senza una password.


Piano dei Limiti, Fai Cisl: "Realizzare la diga"\nRedazione 15 gennaio 2014 17:13\n“Rilanciare la mobilitazione per l’Authority alimentare a Foggia, ma senza dimenticarsi della diga di Piano dei Limiti, la grande opera che, se realizzata, può dare una effettiva svolta al nostro agroalimentare”. Lo chiede il sindacato della Fai Cisl. “Da sempre – afferma il segretario generale territoriale, Franco Bambacigno - siamo schierati per il progresso economico e sociale della Capitanata e ci battiamo per difendere o ottenere ciò che, per capacità e competenze, spetta al nostro territorio. Pertanto, siamo pronti a dare il nostro contributo anche sulla questione dell'Authority per la sicurezza alimentare. Finalmente, la mobilitazione ha trovato una compattezza tra tutti i parlamentari foggiani, consentendo quel gioco di squadra che molte volte è passato in secondo ordine per beghe di mera appartenenza politica.\nIn questa direzione – continua Bambacigno - accogliamo l'appello del Senatore Lucio Tarquinio, che non deve essere rivolto solo alle associazioni datoriali - come Coldiretti, Confagricoltura, Cia, per le quali la Fai ha il massimo rispetto - ma anche alle organizzazioni sindacali che certamente non giocano partite da panchinari”. A tal proposito, la segreteria territoriale della FAI CISL di Foggia si augura che “lo stesso gioco di squadra sia fatto per la diga di Piano dei Limiti, che rappresenta una delle grandi opere necessarie per il rilancio del territorio non solo di Capitanata.\nLa realizzazione della nuova diga potrebbe dare occupazione a tanti lavoratori edili e consentire di tutelare l'agricoltura locale nei periodi di siccità. Inoltre, permetterebbe di provvedere di pulire dall'alga rossa il fondo della diga di Carlantino, che - non dimentichiamolo - è la più grande d'Europa in terra battuta. Una problematica che bisognerebbe affrontare per tempo e non solo quando ad emergenza già scoppiata. Troppe volte, la Capitanata è stata penalizzata per far fronte a situazioni di altri territori, come per le quote latte del Nord, ora ci auguriamo – conclude il segretario Bambacigno - che anche quest'appello non resti una voce nel deserto”.


Casa Noriana D: Appartamento ammobiliato in Sarnano, Abruzzo e Marche, Italy\nCasa Vacanza 2618\nCasa Noriana D, Sarnano\nUn caratteristico e accogliente appartamento situato in posizione tranquilla\nCasa Noriana D è un caratteristico e accogliente appartamento situato in posizione tranquilla, circondato da un meraviglioso giardino, per sei persone. Da Casa Noriana D godrete di un'affascinante vista del verde e delle montagne. Casa Noriana D è di circa 70 metri quadrati, e dispone di una piscina condivisa, un patio condiviso, un giardino condiviso, riscaldamento e accesso ad Internet WI-FI.\nSarete a circa 3 km da Sarnano, dove troverete ristoranti e negozi. Troverete il ristorante più vicino a 1.5 km.\nCasa Noriana D si trova al piano terra di una antica villa. E' raggiungibile dall'area di parcheggio scendendo all'incirca due gradini.\nPer soggiornare a Casa Noriana D è necessario avere un'auto, che potrete parcheggiare sul posto, gratuitamente in un posto auto.\nCasa Noriana D è una delle case vacanza che fanno parte di un piccolo complesso. Troverete una descrizione generale del complesso di seguito, e una descrizione di Casa Noriana D più in basso.\nGli appartamenti Casa Noriana fanno parte di un'antica villa posizionata sulle dolce colline maceratesi con un incantevole vista dei Monti Sibillini.\nLa villa è antisisimica ed è suddivisa in 7 appartamenti: Casa Noriana A, B, C e E posti al piano superiore, Casa Noriana D e F situati al piano terra + l'appartamento dove vivono i proprietari.\nLa villa può ospitare complessivamente 28 persone. Condividerete una bella piscina e un ampio giardino in cui è presente anche un caratteristico laghetto.\nAccanto alla villa, e facente parte dello stesso complesso, c'è un piccolo campeggio attrezzato con piazzole per tende, per chi ama le vacanze naturali, e la possibilità di dormire sotto un cielo stellato in una tenda panoramica.\nLa piscina è larga 5 metri, lunga 10 metri. L'area è attrezzata con ombrelloni e lettini prendisole. Dalla piscina godrete di un'ampia vista della campagna circostante. Condividerete la piscina con gli altri ospiti della struttura. La piscina è aperta da inizio giugno fino a fine settembre.\nIl patio è di 100 metri quadrati. E' in parte ombreggiato da alberi. E' attrezzato con un tavolo e sedie. Troverete anche un barbecue in muratura. Dal patio godrete di un'affascinante vista del verde. Condividerete il patio con gli altri ospiti della struttura.\nIl giardino è di 10000 metri quadrati, ed è in parte ombreggiato da secolari alberi. E' attrezzato con un tavolo e sedie. Dal giardino godrete di una fantastica vista della campagna circostante e delle montagne. Condividerete il giardino con gli altri ospiti della struttura.\nPotrete accedere alla lavanderia tramite un accesso esterno. Qui troverete una lavatrice, un ferro da stiro e un asse da stiro a vostra disposizione.\nIl pavimento della zona giorno è fatto di piastrelle di cotto. Il soffitto ha caratteristiche travi di legno a vista. L'arredamento è semplice e confortevole. Nella zona giorno troverete anche l'angolo cottura. La cucina è dotata di due fornelli elettrici, un forno elettrico, un frigorifero con freezer e la moka. Il tavolo da pranzo è per sei persone. In questa stanza troverete un televisore. La camera ha una finestra con vista sul verde.\nPotrete accedere alla prima camera da letto dal soggiorno. La stanza ha un letto matrimoniale e un letto a castello, e c'è una finestra con vista sul verde.\nPotrete accedere alla seconda camera da letto dal soggiorno. E' dotata di due letti singoli, e c'è una finestra con vista sul verde.\nIl bagno è dotato di lavabo, wc e box doccia. Potrete accedere al bagno dal soggiorno.