Speciale Pinocchio 2.0 e le altre storie\nDownload Speciale Pinocchio 2.0 e le altre storie\nPinocchio 2.0 e le altre storie\nproblema e soluzione dei rapporti\nfra padre e figlio in Pinocchio\nQuesto speciale raccoglie esperienze pubblicate sino al 2012 su Education 2.0 e che sono\nriferite a Pinocchio 2.0. Il progetto, ideato e curato da Linda Giannini, ad ottobre 2012 ha ricevuto\nil premio del Presidente della Repubblica http://www.educationduepuntozero.it/\ncommunity/global-junior-challenge-premio-pinocchio-20-4053393138.shtml che viene assegnato alle esperienze più innovative realizzate dalle scuole italiane.\nL’iniziativa continua quindi, se vorrete aderire, potrete inviare i vostri contributi a\nnell’’editoriale di Luciano Corradini\nLa gratitudine, problema e soluzione dei rapporti fra padre e figlio in Pinocchio\nBaby-flash intervista di Carlo Nati a Betty Liotti, mamma 2.0, sviluppatrice di Learning Object\nChe fatica essere Pinocchio! di Anna Letizia Galasso\nCostruisco un Sapientino... sulla storia di Pinocchio di Melania Matacena\nDagli automi a Pinocchio 2.0: una rivalutazione in chiave didattica della saga dei\nnon-nati di Immacolata Nappi\nÈ ancora attuale Pinocchio? di Carlo Ridolfi\nGeppetto, Pinocchio e i loro compagni di viaggio di Donatella Merlo\nGiocare e apprendere con le tecnologie di Linda Giannini\nRipensando al Global Junior Challenge 2012 di Paolo Beneventi\nGlobal Junior Challenge, un premio per Pinocchio 2.0 di Linda Giannini\nLa costituzione fa scuola a piccoli e grandi di Lucia Peloso\nLa robotica nella mia tesina di terza media di Riccardo Pastore\nLa scuola di Pinocchio? 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Erano per lo più\nle mamme e le maestre a suggerire ai bambini queste espressioni, per educare i loro sentimenti, a cominciare dalla conoscenza di aspetti che di solito sfuggono all’egocentrismo infantile.\nSi trattava di richiamare l’attenzione dei piccoli sui “sacrifici” che i grandi fanno per loro, ossia sul fatto\nche il “mantenere, istruire ed educare i figli”, secondo il linguaggio che sarebbe poi entrato nella nostra\nCostituzione, è anche un dono, che implica un costo e che merita un riconoscimento e un comportamento di riconoscenza: si tratta in fondo di giustizia, di una disponibilità a “ricambiare”, ossia a fare in\ncontraccambio ciò che gli adulti si aspettano dai piccoli. Se loro fanno tanto per te, dicevano in sostanza al bambino e al ragazzo, che cosa fai tu per loro? Li fai soffrire, li fai arrabbiare, dai loro dispiaceri,\ncome Pinocchio, che pensa a divertirsi, mentre suo padre ha venduto la giacchetta per comprargli\nl’abbecedario e per consentirgli di studiare? La questione non è però così semplice come appare a\nprima vista. Ci aiuterà in proposito proprio una rapida rilettura selettiva di questo capolavoro della letteratura mondiale, a torto relegato fra la letteratura per ragazzi e quasi per nulla valorizzato nella scuola,\ncome se si trattasse di un’invenzione bislacca, ridotta a una sorta di moralismo grondante di crudeltà.\nIn realtà Geppetto aveva voluto quel figlio, perché fosse “un burattino meraviglioso, che sappia ballare,\ntirare di scherma e fare i salti mortali. Con questo burattino voglio girare il mondo, per buscarmi un tozzo di pane e un bicchiere di vino”.\nDunque riteneva ovvio e legittimo che i genitori si attendessero l’aiuto che avrebbero potuto ricevere\ndai figli, intesi come “bastoni per la loro vecchiaia”, e che i figli fossero contenti di venire al mondo e di\navere un debito di riconoscenza verso i loro genitori. Nella fiaba collodiana, che è anche una grande\nallegoria pedagogica, le cose invece andarono diversamente. Pinocchio infatti, quando era ancora dentro un pezzo di legno, cominciò a canzonare suo padre, chiamandolo Polendina, non appena Geppetto\nebbe dichiarata la sua intenzione di fabbricarsi da sé un bel burattino di legno, e continuò a far dispetti\nal povero falegname, non appena fu in grado di fare occhiacci e boccacce. Investito da questo tono\n“insolente e derisorio”, Geppetto “si fece triste e malinconico, come non era stato mai in vita sua”. Dopo aver costruito le mani al figlio-burattino, sentì portarsi via la parrucca dal capo e reagì con questo\namaro rimprovero: “Birba d’un figliolo, non sei ancora finito di fare e già cominci a mancar di rispetto a\ntuo padre? Male ragazzo mio, male. E si rasciugò una lacrima”\nIl rispetto che si attendeva dal figlio, lui che era solo un povero falegname proletario, è il riconoscimento\ndella dignità che gli viene dall’essere autore della vita del figlio. Questo riconoscimento è la premessa\nper la riconoscenza e per la gratitudine. La gratitudine è un sentimento di affettuosa riconoscenza per\nun beneficio o per un favore ricevuto, e di sincera disponibilità a contraccambiarlo. E’ grato colui che\nmantiene un ricordo costante e cordiale del beneficio ricevuto: a cominciare da quello della vita. Ma con\nPinocchio questo processo interiore non ha funzionato. E Geppetto piange, perché il sogno si è rotto, e\nquello che doveva essere l’incanto di un incontro faccia a faccia con la propria creatura, si frantuma in\nuna serie di dispetti e di tentativi per lo più vani di correre ai ripari. Non la solenne e armoniosa scena\ndella michelangiolesca Cappella Sistina, dove il Creatore suscita, ossia chiama all’essere la sua splendida Creatura, che lo guarda negli occhi, ma un doloroso litigio.\nAppena ha le gambe, Pinocchio scappa di casa. Un carabiniere lo ferma e lo riconsegna a suo padre,\nche tenta di riportarlo a casa per “fare i conti” con suo figlio, mettendo le cose a posto. Ma Pinocchio si\nbutta per terra e non vuol saperne di tornare a casa. La gente discute sul caso e finisce per dare la\ncolpa al padre, che viene portato in prigione da un carabiniere, che non manca mai nelle disavventure\ndi Pinocchio, e si lamenta sconsolato: “Sciagurato figliolo! E pensare che ho penato tanto a farlo un\nburattino per bene! Mi sta a dovere. Dovevo pensarci prima!”.\nLa sofferenza per la mancata gratitudine di Pinocchio porta Geppetto a pentirsi d’averlo messo al mondo. Ma ora è troppo tardi e bisogna gestire questa imprevista relazione problematica. Secondo\nl’invenzione di Collodi non è tanto il povero Geppetto a riprendere in mano la situazione, per educare\nsuo figlio alla riconoscenza e alla responsabilità, anche se non cessa di amarlo e di attenderlo, ma quel\nprocesso che avviene nello stesso Pinocchio, attraverso una serie di drammatiche peripezie. E’ la dura\nrealtà che educa e che induce un burattino scapestrato ma di buon cuore a riscoprire dentro di sé la\n“voce orientante” del padre.\nQuesto “viaggio interiore” comincia con l’incontro del burattino, candidato a diventare uomo, col Grilloparlante. Appena ascoltata la sua vocina sentenziosa e minacciosa, Pinocchio vorrebbe cacciarlo subito di casa, perché non sopporta la sua “gran verità”, e cioè che “i ragazzi che si ribellano ai loro genitori\ne che abbandonano capricciosamente la casa paterna….dovranno pentirsene amaramente”. Sicché gli\nlancia un martello contro, e il Grillo rimane “lì stecchito e appiccicato alla parete”.\nLa gioia per la liberazione dalle prediche del Grillo dura poco, perché Pinocchio comincia ad avvertire i\nmorsi della fame: e questi risvegliano in lui i rimorsi della coscienza: “Il Grillo parlante aveva ragione.\nHo fatto male a rivoltarmi al mio babbo e a fuggire di casa”. E’ la dura lezione della realtà, che in mille\nmodi proverà a convincere Pinocchio che al mondo non si può fare quello che vuole, che non si è onnipotenti, che bisogna sapersi adattare.\nAnche questa lezione però non s’impara una volta per tutte. Un po’ ingenuo, un po’ scansafatiche, un\npo’ imbroglione e bugiardo, Pinocchio sembra a volte sincero nel riconoscere i suoi errori e nel pentirsi\ndella sua disobbedienza: “Io sono più buono di tutti e dico sempre la verità. Vi prometto, babbo, che\nimparerò un’arte e che sarò la consolazione e il bastone della vostra vecchiaia”.\nGeppetto si commuove, gli rifà i piedi che s’erano bruciati nel fuoco e Pinocchio, colmo di gioia, promette: “Per ricompensarvi di quanto avete fatto per me, voglio subito andare a scuola”. Il legame tra il dovere di studiare e la gratitudine verso il genitore è chiaro, ma questo non basta. Geppetto vende la casacca per comprare l’abbecedario e spiega al figlio che l’ha venduta perché sentiva caldo, anche se\n“Pinocchio capì questa risposta a volo e non potendo frenare l’impeto del suo buon cuore, saltò al collo\ndi Geppetto e cominciò a baciarlo per tutto il viso”. Non basta ancora. Uscendo di casa, Pinocchio comincia a fantasticare e a prendere impegni con se stesso: a scuola imparerà, poi guadagnerà e potrà\ncomprare a suo padre “una giacca tutta d’argento e d’oro e coi bottoni di brillanti”.\nLa gratitudine non è solo una questione di conoscenza intellettuale e di coscienza morale, ma è anche\nuna questione di cuore. E Pinocchio ha il cuore buono, è sensibile e ha un sincero desiderio di manifestare la gratitudine verso suo padre. Non ha però ancora costruito il suo carattere, ossia una struttura\npersonale capace di esercitare le virtù cardinali, che sono, come noto, la prudenza, la giustizia, la fortezza e la temperanza: virtù che darebbero consistenza al suo desiderio di mostrare la sua gratitudine\nal suo babbo, nelle diverse circostanze della vita.\nPurtroppo invece, per citare una battuta di Oscar Wilde, Pinocchio resiste a tutto meno che alle tentazioni: sente un suono gradevole di lontano, che annuncia l’arrivo del Gran Teatro dei burattini e non\nvuol perdere l’occasione. A scuola andrà domani. Non ha la prudenza dell’astuto Ulisse, che si era fatto\nlegare dai suoi uomini, per poter ascoltare il canto delle sirene senza cedere alla tentazione di buttarsi\nin mare. Pinocchio invece “si butta”, ossia si riduce a vendere il suo prezioso abbecedario per avere i\nquattro soldi necessari a comprare il biglietto d’ingresso al Teatro. Per buona ventura, con la sua bontà\nuna volta tanto eroica intenerisce il burbero Mangiafuoco, padrone del Teatro (si offre di esser bruciato\nal posto di Arelcchino, per far cuocere la cena del burbero omaccione), e ottiene in dono cinque monete d’oro per il suo povero babbo. Ma le sue peripezie non sono ancora finite.\nPer una serie di disavventure, quei soldi non arriveranno a Geppetto, ma Pinocchio nei momenti difficili\nnon dimenticherà mai il suo babbo. Pensa ancora a comprargli una giacca tutta d’oro e d’argento e a\nricomprarsi l’abbecedario. Rifiuta anzi la proposta fattagli dalla Volpe e dal Gatto, d’andare a moltiplicare i suoi zecchini, con questo ragionamento: “…voglio andarmene a casa, dove c’è il mio babbo che mi\naspetta. Chi lo sa, povero vecchio, quanto ha sospirato ieri a non vedermi tornare. Purtroppo io sono\nstato un figliolo cattivo, e il Grillo parlante aveva ragione….”.\nNonostante questi saggi pensieri, rinforzati dal Merlo bianco, e poi dal ritorno in scena di un umbratile\nGrillo parlante, che lo consigliano di non dar retta ai cattivi compagni, Pinocchio finisce per cedere alle\nlusinghe dei due malandrini. Si fa prima spennare all’Osteria del Gambero rosso, poi inseguire dagli\nassassini, si fa salvare dalla Fatina dai capelli turchini, che provvede a farlo curare da tre medici sapientoni, nonostante i suoi capricci di fronte alla medicina amara e le sue bugie, che gli allungano il\nnaso. I capricci si placano di fronte all’arrivo di una bara per il suo funerale, trangugia la medicina e\ns’incammina di nuovo verso casa; ma poi, nota Collodi, “finì col fare come fanno tutti i ragazzi senza un\nfil di giudizio e senza cuore”. E cioè seguì i consigli della Volpe e del Gatto, seppellì le monete nel\nCampo dei miracoli, sperando che si moltiplicassero come i fagioli, fu derubato, denunciò i ladri e fu\nmesso in prigione, perché la Giustizia, pensa ironicamente Collodi, come del resto Manzoni, funziona\nquasi sempre alla rovescia.\nIn realtà a Pinocchio non mancava il cuore, ma di certo un “fil di giudizio”, ossia di esperienza, di conoscenza del mondo e di maturità affettiva e morale. Stupisce però che il burattino sia già capace di fare\nuna sorta di autodiagnosi. Visti tutti i guai che gli sono capitati per non aver dato retta a persone più\ngiudiziose, dichiarata la sua vergogna di fronte al suo babbo e alla Fatina, da cui ha ricevuto “tante\nattenzioni e tante cure amorose…e pensare che, se son sempre vivo lo debbo (sottolineatura mia) a\nlei!”, si domanda con sgomento: “Ma si può dare un ragazzo più ingrato e più senza cuore di me?”.\nQui evidentemente Collodi vuol sottolineare il legame profondo che esiste fra la maturità umana, la\ncoscienza morale e la gratitudine verso chi ci ha fatto del bene e si attende da noi un comportamento di\nriconoscenza. Pinocchio in realtà si manifesta non solo come il monello ingrato e scapestrato che conosciamo, ma anche come un bambino saggio che sta crescendo dentro il burattino. Tanto è vero che,\nmesso una notte a guardia del pollaio, al posto di Melampo, cane da guardia di un contadino da cui era\nstato scoperto mentre stava rubando dell’uva, Pinocchio si comporta da persona moralmente ineccepibile: infatti rifiuta il patto con le faine ladre organizzate, che vorrebbero il suo silenzio, per poter mangiare in pace le galline, dando a lui una sorta di tangente sul bottino.\nPinocchio finge di stare al gioco, ma poi abbaia proprio come un cane onesto, a differenza di Melampo,\nche stava al gioco delle faine, e denuncia al contadino la proposta indecente che ha ricevuto: “Perché\nbisogna sapere che io sono un burattino, che avrà tutti i difetti di questo mondo: ma non avrò mai quello di star di balla e di reggere il sacco alla gente disonesta!”.\nI guai però, per dirla col Manzoni, non accadono solo “perché ci si è dato cagione”, ma anche per colpa\ndel fato o di punizioni troppo severe inflitte ai ragazzi. Così accade che Pinocchio trovi, al posto della\ncasina bianca dove aveva incontrato la Fatina, la lapide di una tomba, su cui è scritto che “la bambina\ndai capelli turchini è morta di dolore, per essere stata abbandonata dal suo fratellino Pinocchio”.\nSchiacciato dal senso di colpa, Pinocchio si dispera: “perché invece di te non son morto io, che sono\ntanto cattivo mentre tu eri tanto buona? Se vuoi bene al tuo fratellino, rivivisci…”. Intanto arriva un grosso Colombo che gli parla di suo padre: “Quel pover’uomo sono più di quattro mesi che gira per il mondo\nin cerca di te: e non avendoti potuto trovare, ora si è messo in capo di cercarti nei paesi lontani del nuovo mondo”.\nGeppetto non si è rassegnato per la perdita del figlio e va a cercarlo in capo al mondo. A questo punto\nPinocchio sale sul Colombo e vola a sua volta per ritrovare il padre. Giunge proprio quando la barchetta del vecchio è ormai lontana nel mare in tempesta. Il figlio che, “ritto sulla punta d’un alto scoglio non\nfiniva più dal chiamare il suo babbo per nome e dal fargli molti segnali”, mentre questi sembrava riconoscerlo, perché si levava il berretto anche lui, è una delle figurazioni più belle e più drammatiche del\nbisogno di un dialogo che si è interrotto per una inconsapevole e superficiale ingratitudine, e che da\nentrambe le parti si cerca di ricostruire. Nonostante la tempesta, Pinocchio si butta in mare e nuota una\nnotte intera, alla ricerca del padre. Chiede notizie e parla in questo modo a un delfino che nuotava per i\nfatti suoi: “Gli è il babbo più buono del mondo come io sono il figliuolo più cattivo che si possa dare”.\nRiconoscere d’essere cattivo non significa esser capace di fare sempre il buono. Per esempio non gli\nva di lavorare; rubare ha capito che non si deve; e anche a chiedere l’elemosina non si rimedia qualcosa da mangiare. Una donna s’impietosisce di lui e gli promette pane, cavolfiore condito e un bel confetto. Questa donna è la Fatina rediviva, che si proclama la sua mamma e che a sua volta gli chiede di\n“diventare un ragazzino per bene”.\nPinocchio è lieto d’avere finalmente una mamma e le promette: “Io studierò, lavorerò, farò tutto quello\nche mi dirai, perché, insomma la vita del burattino mi è venuta a noia e voglio diventare un ragazzo a\ntutti i costi. Me l’hai promesso, non è vero?”. “Te l’ho promesso e ora dipende da te.” I buoni propositi di\nun Pinocchio divenuto ormai uno scolaro modello, s’infrangono di fronte al gruppo dei cattivi compagni\nche lo inducono a lasciare la scuola per un giorno, per andare al mare, a vedere un pescecane grosso\ncome una montagna. “Devi prendere a noia anche tu la scuola, la lezione e il maestro, che sono i nostri\ntre grandi nemici”. Pinocchio non cede sul principio, ma li segue sulla spiaggia, dove scoppia una rissa,\ncon lancio di libri, uno dei quali colpisce alla testa un ragazzo di nome Eugenio.\nArrivano i carabinieri, acciuffano Pinocchio, che riesce a fuggire, ma viene ripreso dal cane Alidoro.\nFugge di nuovo, tuffandosi in mare, mentre il cane per inseguirlo rischia di annegare. Pinocchio lo salva. Di lì a poco il burattino verrà pescato nella rete di un terribile Pescatore verde, che sta per metterlo\nin padella, quando Alidoro compare di nuovo, questa volta per salvare il suo salvatore: qui la gratitudine\nNon ha funzionato invece la promessa di andare a scuola, sicché il ritorno a casa dove abitava la Fatina-mamma è piuttosto problematico: Pinocchio dovrà vegliare una notte, in attesa che si apra la porta\ndi casa, perché la Fata dorme e non vuol essere svegliata. Finalmente la sua portiera, la signora Lumaca, scende lentamente le scale con un lumino sul capo e gli apre, ma Pinocchio è ormai sfinito e sviene, per la stanchezza e per la fame.\nSi risveglia sdraiato su un sofà, con la Fata accanto. Viene perdonato e questa volta “mantenne la parola per tutto il resto dell’anno”, risultando alla fine il più bravo della scuola. A questo punto la Fata gli\nassicura che l’indomani lui finirà di essere un burattino e diventerà un ragazzino per bene. Gli promette\nuna festa con panini imburrati di sopra e di sotto. Pinocchio va per le strade a fare gli inviti. Il guaio è\nche fra i suoi amici il più caro era un certo Lucignolo, che per somma sfortuna era anche il più svogliato e birichino di tutta la scuola e stava per partire “per un paese…che è il più bel paese di questo mondo”: “il Paese dei balocchi”.\nQui la tentazione diventa formidabile e Pinocchio ricorre a tutta la forza della sua anima per resistere:\n“E’ inutile che tu mi tenti! Ormai ho promesso alla mia buona Fata di diventare un ragazzo di giudizio e\nnon voglio mancare alla parola!”. Ma poi un pensiero gli rode dentro: e se fosse l’occasione della sua\nvita? Se fosse vero che in quel beato paese non vi sono scuole, e le vacanze vanno da gennaio a dicembre? Questa volta è Lucignolo che lo interroga: “E se la Fata ti grida?” gli chiede. Risposta apparentemente gelida: “ Pazienza, la lascerò gridare”. Qui in Pinocchio il volto e i sentimenti della Fatamamma si annebbiano, la responsabilità, che è il dovere di rispondere a qualcuno, non funziona più e\nla gratitudine perde la sua forza orientante. Di fronte a una promessa di beatitudine a buon mercato,\nPinocchio pensa di poter fare un balzo verso il suo futuro, liberandosi dagli impacci del passato e anche dalle persone che più gli sono care, per il bene che gli hanno fatto e per gli insegnamenti che gli\nhanno trasmesso. Assomiglia a certi viaggi verso la droga dei nostri tempi.\nFinalmente arriva il carro trainato da dodici pariglie di ciuchini, che hanno scarpe al posto degli zoccoli,\nguidato “da un omino più largo che lungo, tenero e untuoso come una palla di burro, con un visino di\nmelarosa, una bocchina che rideva sempre e una voce sottile e carezzevole, come quella d’un gatto\nche si raccomanda al buon cuore della padrona”. E’ straordinariamente efficace questa personificazione della tentazione di liberarsi dai legami di questo mondo, alla ricerca di una felicità gratuita, in cui non\ndover dire grazie a nessuno.\nVedendo che il carro era già tutto pieno di ragazzetti pigiati, che non potevano quasi respirare, ma non\nsi lamentavano in attesa di arrivare nel Paese della cuccagna, Pinocchio ha un sussulto di rimorso e\ndichiara all’omino che non parte più, che vuol rimanere e farsi onore a scuola, “come fanno tutti i ragazzi per bene”.\nTutti i ragazzi “per male” però lo invitano a salire sul carro. Pinocchio sospira tre volte, poi decide di\npartire, accettando il posto a cassetta lasciatogli dall’omino. Il viaggio è tutt’altro che tranquillo, perché\nPinocchio sente di lontano una vocina che lo rimprovera e gli predice “una fine disgraziata”, mentre un\nciuchino piange come un ragazzo, perché l’omino con un morso gli ha staccato un orecchio. Non è un\nbel modo per condurre i ragazzi nel Paese di bengodi. Finalmente si arriva alla mèta agognata e i ragazzi fanno baldoria tutto il giorno, per cinque mesi. Poi Pinocchio scopre d’avere orecchi asinini, come\nLa metamorfosi rivela le terribili conseguenze del taglio che Pinocchio ha fatto con suo padre, con la\nFata, con la scuola e con la realtà di tutti i giorni.Come asino, viene venduto al padrone di un Circo, che\nlo addestra a suon di frustate per un grande spettacolo. Saltando il cerchio, diviene “azzoppito” e per\nquesto è venduto ad un altro padrone, che vuole utilizzarne la pelle per farne un tamburo. Decide perciò di farlo morire, gettandolo in fondo al mare, ma il ciuco non muore, perché un branco infinito di pesci gli mangia “tutta quella buccia asinina che lo ricopriva dalla testa ai piedi” e libera in tal modo il burattino, che viene restituito alla sua natura primitiva.\nChi avrà mai architettato l’operazione, per salvare Pinocchio dalle conseguenze della sua decisione\nsciagurata di andarsene nel Paese dei Balocchi? E’ ancora la Fata. Pinocchio tiene a precisare al suo\ncompratore che la Fata è la sua mamma, “la quale assomiglia a tutte quelle buone mamme che vogliono un gran bene ai loro ragazzi e non li perdono mai d’occhio, e li assistono amorosamente in ogni\ndisgrazia, anche quando questi ragazzi, per le loro scapataggini e per i loro cattivi portamenti meriterebbero di essere abbandonati e lasciati in balìa a se stessi”.\nDunque i genitori non si vendicano per l’ingratitudine e l’infedeltà dei figli. E’ vero che ogni tanto la madre cambia volto e si nasconde, ma non è mai assente: nei momenti importanti ricompare, come una\nsignora che assiste nel Circo alle sfortunate prestazioni asinine del figlio, o come una capretta dalla\nlana turchina, quando incoraggia Pinocchio a fuggire nuotando vorticosamente per non essere inghiottito dal Pesce-cane.\nFinito nel ventre dell’enorme pesce, Pinocchio incontra finalmente il padre, “un vecchietto tutto bianco,\ncome se fosse di neve o di panna montata”. L’incontro è commovente. Dopo aver mugolato e balbettato per l’emozione, Pinocchio riesce a gridare: “O babbino mio, finalmente vi ho ritrovato. Ora poi non vi\nlascio più, mai più, mai più…Sì, sono proprio io! E voi mi avete di già perdonato, non è vero?”. E qui\nPinocchio racconta tutta d’un fiato la sua storia, per trovare un filo nelle sue avventure e condividerlo\ncon quel padre dal quale era sempre fuggito, ma che progressivamente si era fatto più presente nella\nOra Pinocchio ha capito, ha accettato la sua condizione di figlio e si fa carico della dignità e della fragilità del padre, prendendoselo sulle spalle per condurlo fuori dalla bocca del Pesce-cane: “Ad ogni modo,\nse sarà scritto in cielo che dobbiamo morire, avremo almeno la gran soddisfazione di morire abbracciati\ninsieme”. Iniziata la grande nuotata, col fardello paterno sulle spalle, Pinocchio non ce la fa più e dice:\n“Babbo mio aiutatemi…perché io muoio”. Per buona sorte arriva l’amico Tonno a offrire loro aiuto: attaccati alla sua coda, padre e figlio giungono a riva.\nQui trovano una capanna abitata nientemeno che dal Grillo-parlante, che evidentemente non era morto, nonostante la martellata ricevuta da Pinocchio. E gli spiega: “Ho voluto rammentarti il brutto sgarbo\nricevuto, per insegnarti che in questo mondo, quando si può, bisogna mostrarsi cortesi con tutti, se\nvogliamo esser ricambiati con pari cortesia nei giorni del bisogno”. Si potrebbe dire, manzonianamente,\nche qui Collodi ha voluto riassumere “il succo di tutta la storia”, o almeno una delle tante “morali della\nfavola” che si possono ricavare nella sua formidabile invenzione.\nLa fase finale di tutta la storia è preparata proprio dal riconoscimento, da parte di Pinocchio, delle ragioni sussurrate da quella vocina che prima non poteva sopportare. “Hai ragione, Grillino, hai ragione da\nvendere e io terrò a mente la lezione che mi hai dato”. Questa volta il proposito viene subito messo in\npratica: “Dimmi, Grillino, dove potrei trovare un bicchiere di latte per il mio povero babbo?”. Avuta\nun’indicazione utile, Pinocchio va dall’ortolano Giangio, che in cambio di un bicchiere di latte gli chiede\ndi “girare il bindolo”, per tirar su l’acqua dalla cisterna: e precisamente cento secchie d’acqua per un\nQui la sbrigliata fantasia di Collodi e del suo burattino si cala in una disarmante normalità quotidiana: “E\nda quel giorno in poi continuò più di cinque mesi a levarsi ogni mattina, prima dell’alba, per andare a\ngirare il bindolo e guadagnare così quel bicchiere di latte che faceva tanto bene alla salute del suo babbo”. Poi imparò a intrecciare canestri e panieri di giunco, fece una carrozzella per condurre a spasso il\nsuo babbo e la sera si esercitava a leggere e a scrivere. Messi da parte quaranta soldi, se ne andò a\ncomprarsi un vestito, ma lungo la strada ricomparve la Lumaca, che gli comunicò che la Fata era diventata povera e s’era ammalata.\nPinocchio, profondamente addolorato, consegnò alla Lumaca i suoi quaranta soldi, per farli avere alla\nsua Fatina: “Finora ho lavorato per mantenere il mio babbo: da oggi in là lavorerò cinque ore di più per\nmantenere anche la mia buona mamma”. Quella sera Pinocchio lavorò fino a mezzanotte, poi andò a\ndormire. Allora “gli parve di vedere in sogno la Fata tutta bella e sorridente”, che gli diede un bacio e lo\nperdonò di tutte le sue monellerie, “perché i ragazzi che assistono amorevolmente i genitori nelle loro\nmiserie e nelle loro infermità, meritano sempre gran lode e grande affetto, anche se non possono esser\ncitati come modelli d’ubbidienza”.\nAl risveglio, Pinocchio “si accorse che non era più un burattino di legno: ma che era diventato invece un\nragazzo come tutti gli altri”. Trovò intorno a sé una bella cameretta e un bel vestito nuovo. Dentro le\ntasche c’era un portamonete d’avorio sul quale erano scritte queste parole: “La Fata dai capelli turchini\nrestituisce al suo caro Pinocchio i quaranta soldi e lo ringrazia per il suo buon cuore”. I quaranta soldi di\nrame erano diventati quaranta zecchini d’oro.\nPinocchio credeva di sognare. Nella casa tutta abbellita, Geppetto apparve diventato sano, arzillo e di\nbuon umore e si rimise a lavorare il legno; e spiegò a Pinocchio che tutto quel cambiamento era merito\nsuo: “Perché quando i ragazzi di cattivi diventano buoni, hanno la virtù di far prendere un aspetto nuovo\ne sorridente anche all’interno delle loro famiglie”.\nQuesta frase finale riassume in altro modo il sugo di tutta la storia, sintetizzata prima dalla Fatamamma poi dal babbo falegname, che hanno assistito al miracolo di un burattino scapestrato che è\ndiventato un ragazzo assennato e laborioso.\nRiflettiamo su alcuni aspetti di questa fantastica metafora della vita, che presenza notevoli assonanze\ncon la visione biblico-cristiana della storia umana. Il cardinale Giacomo Biffi ne fa un puntuale commento teologico, nel suo libro “Contro Maestro Ciliegia” (Oscar Mondadori).C’è all’inizio un operaio che vuol\nfabbricare un burattino per farne una creatura viva, con la quale stabilire amicizia e alla quale chiedere\naffetto e aiuto. Lo chiama subito figlio, anche se il burattino uscito dal tronco non accetta questa relazione di dipendenza, vagando fra mille avventure, per affermare la sua libertà e la sua autosufficienza,\nsenza mai perdere, però, anche un vago sentimento di nostalgia e di gratitudine per chi l’ha messo al\nmondo. Sono proprio la durezza della vita e la paradossalità delle vicende che incontra la causa dei\nsuoi pentimenti e del suo desiderio di tornare alla casa del padre.\nPinocchio è una specie di figliol prodigo, che torna a casa quando è ridotto in miseria. Il suo ritorno\nperò non avviene solo per interesse, ma per sincero pentimento per la vita errabonda e sconclusionata\nche ha fatto e per il dolore che ha procurato.\nTanto è vero che sarà lui a farsi carico del padre, accettando la relativa sofferenza, mitigata dalla gioia\ndi potergli essere utile, ricuperando così la dignità e l’affetto del figlio: una dignità che nessun Paese dei\nbalocchi ha dimostrato di poter assicurare. La gioia che il ragazzo Pinocchio può dare a suo padre, la\ngiacca d’oro e d’argento che desiderava comprargli non viene dalla coltivazione delle monete nel campo dei miracoli, né dall’alleanza mafiosa con le faine del campo, ma dal lavoro delle sue braccia.\nSe confrontiamo questa struttura con quella della Divina Commedia, possiamo notare che anche la\nvicenda di Pinocchio è piena di “selve oscure” e di smarrimenti della retta via. Al posto del saggio Virgilio, Pinocchio incontra un antipatico Grillo, che inizialmente rifiuta; ma poi compare la fatina, bambina e\npoi mamma, che svolge il ruolo di messaggera di una grazia speciale, come quella che giunge a Dante\nda Beatrice e dalla Madonna.\nL’intervento più importante della Fata-mamma, che ha del miracoloso, è quello dell’invio dei pesci a\nliberare Pinocchio dalla scorza asinina. Il resto è opera di Pinocchio, che per la saggezza delle scelte\nche compie da burattino diventa ragazzo, così come prima da burattino era diventato asino, a causa\ndella scelta di dare retta prima a Lucignolo, poi a quell’omino untuoso che aveva il compito di riempire il\nPaese dei balocchi di ragazzi privi di anima e ridotti, questa volta sì, a marionette prigioniere del loro\nLa morale imparata da Pinocchio non vale solo all’interno della sua singolare famiglia, ma per tutti i\nrapporti umani, secondo la sentenza che abbiamo sentito pronunciare dal Grillo-parlante: “In questo\nmondo, quando si può, bisogna mostrarsi cortesi con tutti, se vogliamo esser ricambiati con pari cortesia nei giorni del bisogno”. E’ una formula più profonda di quanto appaia a prima vista. Ricorda la cosiddetta “regola d’oro”, che nella formulazione di Luca (6,31) dice: “Come volete che gli uomini facciano a\nvoi, così anche voi fate a loro”.\nNon si tratta solo di dare per essere ricambiati. L’amore del prossimo non si giustifica solo per il vantaggio che può venirne a chi lo compie. Ma Gesù assicura che anche un sol bicchiere d’acqua dato a un\npiccolo è degno di ricompensa eterna.\nGeppetto, come Dio, non ama solo per essere riamato, tanto è vero che non abbandona il figlio, non lo\nodia, non si vendica del male ricevuto. Però riconoscere e ricambiare almeno con gratitudine il bene\nricevuto è segno di nobiltà d’animo e di completa realizzazione della logica dell’amore, come diceva,\ncon qualche ottimismo, lo stesso Dante: “Amor ch’a nullo amato amar perdona”.\nAncora in Luca (17, 11-19) troviamo l’episodio dei dieci lebbrosi, che chiedono a Gesù d’aver pietà di\nloro. Gesù li invita a presentarsi ai sacerdoti. Durante il viaggio sono tutti guariti. Uno solo di loro, un\nsamaritano, tornò a ringraziare Gesù. Il quale osservò: “Quei dieci lebbrosi sono stati guariti tutti! Dove\nsono gli altri nove? Perché non sono tornati indietro a ringraziare Dio? Nessuno lo ha fatto, eccetto\nquest’uomo straniero”. Poi Gesù gli disse: “Alzati e va. La tua fede ti ha salvato”. In questo caso la gratitudine, la riconoscenza, la dimostrazione di affetto verso il benefattore viene associata alla fede e alla\nIl coraggio dell’ingratitudine verso i malvagi\nTutto questo allarga il discorso della riconoscenza e della gratitudine oltre l’orizzonte famigliare. Anzi,\nun certo modo di vivere la gratitudine può essere colpa grave. Concludo citando l’episodio di una ragazza diciannovenne dei giorni nostri, di nome Denise Cosco. Sua madre, Lea Garofalo, è stata torturata, uccisa e sciolta nell’acido per ordine del marito e padre della ragazza, Carlo Cosco, e di un gruppo mafioso di cui fanno parte gli zii e un ex fidanzato di Denise. Ebbene, lei ha avuto il coraggio di testimoniare contro il padre, di mettersi contro tutta la sua famiglia, facilitando la condanna, il 29 marzo\n2012, a sei ergastoli, da parte della Corte d’Assise di Milano.\nPreferisce vivere una vita di anonimato, sotto scorta, piuttosto che restare nel buio della complicità di\nuna famiglia mafiosa. Un gruppo di ragazzi dei licei milanesi, aderenti a Libera, la maxi associazione\npresieduta da don Luigi Ciotti, ha fatto una campagna di volantini e striscioni per sostenerla. Durante il\nprocesso le hanno fatto avere, tramite l’avvocato, i loro bigliettini di solidarietà. Questa è vera gratitudine, nei riguardi di una ragazza che ha avuto il coraggio dell’eroismo, per non restare prigioniera di una\nfamiglia malvagia. Non tutti i padri sono come Geppetto.\n*Luciano Corradini (1935) è professore emerito nell’Università di Roma Tre. E’ stato docente nelle\nscuole secondarie di Reggio Emilia, poi ordinario di pedagogia generale nelle Università di Milano Statale e di Roma La Sapienza, presidente dell’IRRSAE Lombardia, vicepresidente del CNPI, sottosegretario alla PI nel Governo Dini, presidente nazionale dell’ARDeP, associazione per la riduzione del debito pubblico, dell’AIDU (docenti universitari) dell’UCIIM (docenti medi), Medaglia d’oro dei benemeriti\ndella scuola, della cultura e dell’arte.\nUn suo profilo si trova in S.CHISTOLINI (a cura di) Cittadinanza e convivenza civile nella scuola europea. Saggi in onore di L.C., Armando, Roma 2006, nonché nel sito www.lucianocorradini.it, dove quasi\ntutti i suoi libri sono leggibili e scaricabili.\nFra i suoi lavori più recenti:; Educare nella scuola nella prospettiva dell’UCIIM, Armando, Roma 2006;\nElledici, Torino Leumann, 2008; A noi è andata bene. Famiglia, scuola, università, società in un diario\ntrentennale, Città Aperta Troina, 2008. Ha curato Laicato cattolico educazione e scuola in Gesualdo\nNosengo. La formazione, l’opera e il messaggio del fondatore dell’UCIIM, Elledici, Torino Leumann,\n2008, e Cittadinanza e Costituzione, disciplinarità e trasversalità alla prova della sperimentazione nazionale, Una guida teorico-pratica per docenti, Tecnodid, Napoli 2009. Per gli studenti ha scritto Nella\nnostra società. Cittadinanza e Costituzione, SEI Torino 2012 (con A.Porcarelli). L'articolo La gratitudine, problema e soluzione dei rapporti fra padre e figlio in Pinocchio uscirà anche su Le nuove frontiere\nBaby-flash intervista di Carlo Nati a Betty Liotti, mamma 2.0, sviluppatrice di\nhttp://www.educationduepuntozero.it/tecnologie-e-ambienti-diapprendimento/baby-flash-401520877.shtml Mi chiamo Betty Liotti, sono sposata con Mauro dal 1981. Il mio Angelo Matteo è nato dopo dodici anni; lui è diversamente abile, ma sa bene\ncome farsi amare. Lavoro come disegnatrice a tempo alterno; ho collaborato con le Edizioni San Paolo (ex Paoline), e attualmente lavoro per\nvarie congregazioni religiose, svolgendo tavole su loro commissione. Nel tempo libero mi dedico al mio sito www.baby-flash.com e a un\nforum didattico,didatticannalaura.forumattivo.com, che ho aperto insieme a due carissime amiche Anna Laura e Cristina, che (approfitto, se\nposso…) vorrei tanto ringraziare per l’amicizia che mi donano ogni giorno.\nD. Quando è nato il tuo interesse per le tecnologie?\nR. Direi che è nato abbastanza tardi; non ero molto propensa per questo genere di cose e quando mio marito, 10 anni fa circa, mi regalò il\nmio primo computer... la cosa non mi fece gioire, anzi... avevo una paura terribile al solo pensiero di accenderlo. L’ho relegato quindi dietro\nuna porta, sbirciandolo ogni tanto di sottecchi. Poi quando finalmente mi decisi, ho cominciato a lavorare con programmini di grafica\nabbastanza semplici, e la cosa mi piaceva, mi affascinava; ricordo che il mio primo lavoro al PC furono delle etichette da incollare sui\nbarattolini delle spezie. Poi ho cominciato a fare fotomontaggi con le foto, e il risultato era davvero stupefacente! Internet è arrivata ancora\npiù tardi, mi chiedevo spesso a cosa servisse questo strumento; non potevo certo immaginare che questa finestra virtuale mi avrebbe aperto\nD. Quale è stata la fonte di ispirazione che ti ha portata a realizzare www.baby-flash.com?\nR. La mia fonte d’ispirazione ricordo che fu un sito per bambini, consigliatomi dall’insegnante di mio figlio Matteo, alla scuola secondaria di\nprimo grado. In questo sito ho conosciuto i primi esercizi interattivi, non ne avevo mai visti prima, e per me fu amore a prima vista! Quando\nmostrai questo sito a Matteo, mi colpì il suo entusiasmo, e notai subito che ne era molto attratto... tutti quei colori, i suoni... eravamo\nentrambi affascinati da quell’arcobaleno danzante. Fu allora che scattò la scintilla nella mia mente: volevo creare qualcosa per il mio Matteo,\nper aiutarlo a comprendere meglio le cose che per lui erano insormontabili. Volevo fare in modo che imparasse, ma allo stesso tempo si\nD. Da quanti anni esiste il sito www.baby-flash.com?\nR. Erano passati ormai 3 anni da quando avevo iniziato a creare esercizi didattici per Matteo; ormai ne avevo una modesta raccolta. Nella mia\ntesta cominciava a prendere forma l’idea di creare un sito, e così fu; ma non volevo metterlo in rete, ho sempre avuto di me e dei miei lavori\nuna scarsa fiducia e autostima, pensavo che agli altri non potessero piacere... e così rimandavo sempre, per timore. Fu mio marito Mauro a\nconvincermi giorno dopo giorno, con la sua amorevole pazienza, che era una cosa bella, e che avrei dovuto condividerla con altri che\navrebbero apprezzato sicuramente. Il giorno del mio 44º compleanno, mi fece il regalo di comprarmi uno spazio web, così nacque Babyflash; e il 28 aprile di ogni anno, io e il mio sito festeggiamo insieme i nostri compleanni; questo per lui sarà il 4º.\nD. Quali contenuti offre alla scuola?\nR. Gli esercizi che offre Baby-flash sono indirizzati principalmente a insegnanti di sostegno, come supporto ai loro piccoli alunni. Creando\nquesti esercizi interattivi, mi sono sempre basata sulle materie che studiava Matteo, ogni esercizio nasceva in base alle esigenze che aveva\nlui. Molti insegnanti mi scrivono per ringraziarmi dell’utilità che offre il mio sito, dicendomi che usano gli esercizi anche con la LIM; alcuni\naddirittura li danno come compito... e direi che questo mi appaga molto. Ma la cosa che riempie il mio cuore di gioia è sapere che per molte\nmamme che hanno figli con problemi di autismo o disturbi simili Baby-flash è un punto fermo, una casetta virtuale dove far svagare, divertire\ni loro bambini, e allo stesso tempo fargli comprendere cose che a loro altrimenti sarebbe riuscito difficile capire. Nel sito si possono trovare\nesercizi didattici interattivi d’italiano, matematica, geometria, geografia, esercizi per allenare la memoria, per imparare l’orologio, sulla\npercezione spaziale, le sequenze temporali, per capire le coordinate e altro ancora... Inoltre si possono scaricare anche schede didattiche,\ndisegni da colorare personalizzati, fiabe animate e tanto altro ancora. C’è anche una sezione per i più piccoli, che potrebbe andare bene per\nbambini, in età prescolare. Vorrei creare ancora tantissime cose, ma il tempo è tiranno... e mi auguro prima o poi di farcela.\nD. E a quale ordine scolastico si rivolge?\nR. A dire il vero, non riesco a catalogare i vari esercizi in base all’età dei bambini... sembrerà strano, ma per me è una cosa difficile. Quando\nsi ha a che fare con bambini diversamente abili, gli si propongono esercizi in base alle loro capacità e per vedere fin dove ci si può spingere;\nquindi, per esempio, un esercizio che Matteo svolgeva a 13 anni, non sarei in grado di capire per quale fascia d’età potrebbe andare bene,\nforse anche perché non sono un’insegnante. Comunque tutti gli esercizi proposti sono adatti ai primi anni della scuola primaria.\nD. Come genitore, cosa senti di voler dire alle famiglie? Ai docenti? E agli studenti?\nR. Mi rivolgo alle famiglie con il mio stesso problema, e voglio dir loro: abbiate più fiducia nei vostri figli, e in voi stessi; se i risultati tardano\na venire... non abbattetevi, il vostro impegno e il vostro amore un giorno saranno premiati, perché alla fine i risultati si vedranno, anche\nminimi, ma ci saranno sicuramente! Perché con l’amore, la pazienza e la costanza... si ottiene tutto! Ai docenti vorrei solo dire un “Grazie”,\ngrazie di cuore per l’amore che mettete nello svolgere il vostro difficile lavoro, sì, lo so... ci vuole tanta pazienza, impegno, passione e\ntantissima sensibilità... queste ultime sono doti che non tutti purtroppo hanno, ma quando ci sono... i risultati sono meravigliosi. Agli\nstudenti non so proprio cosa dire... vorrei creare tante cose per voi, davvero... vorrei potervi offrire tanto materiale per aiutarvi nello studio,\nmi piacerebbe tanto che le mie giornate potessero durare 48 ore per realizzare questo, ma purtroppo il tempo a disposizione è sempre lo\nstesso, e a me non basta mai.\nD. Come hai conosciuto Pinocchio 2.0?\nR. Ho conosciuto Pinocchio 2.0 tramite la cara amica Linda Giannini, membro della redazione Education 2.0, la quale mi mandò un\nmessaggio tramite Facebook, per informarmi di aver creato questo gruppo, e che le faceva piacere avere la mia collaborazione.\n11 D. In quale modo partecipi al progetto Pinocchio 2.0?\nR. Partecipo al progetto postando materiale pertinente ogni qual volta mi capita e nei ritagli di tempo faccio delle ricerche apposite.\nOltretutto, l’argomento “Pinocchio” è molto apprezzato in casa mia, perché è un personaggio che piace moltissimo a mio figlio Matteo.\nD. Come immagini il Pinocchio del XXI secolo?\nR. La figura di “Pinocchio” io la paragono a tutti i bambini diversamente abili. È per me un personaggio positivo, pulito, con sentimenti puri, e\ndi un’ingenuità impressionante; proprio come tutti i nostri figli “speciali”... che hanno una grandissima fiducia nel prossimo, non capendo\npurtroppo dove si cela molte volte il male e il pericolo. Loro amano tutti incondizionatamente, perché hanno un cuore grande, e non\nconoscono la malizia e la cattiveria, proprio come il nostro Pinocchio. Perciò, non vedo nel XXI secolo un Pinocchio moderno... lui per me\nsarà sempre lo stesso, vivendo riflesso in ogni bambino “speciale”, però non come “Burattino”, ma come “Bambino VERO”.\nhttp://www.educationduepuntozero.it/community/bambina-fatina-computerina4012152059.shtml Virginia Defendi, autrice di “Bambina e la fatina computerina”, ci racconta come con questo libro si possano mettere\ninsieme fantasia e tecnologia, seguendo le orme di Pinocchio.\n“Da una parte: Da quel dì, poiché il danno l’aveva già combinato, a Bambina non restò molto altro da fare che domandarsi: ‘Come potrò mai\nfare...? Come potrò portare colori e musica in questo mio piccolo Mondo sempre uguale a se stesso? (...)’. Dall’altra: Allora la Fatina\nComputerina disse tutto d’un fiato, allontanandosi definitivamente dalla Stanza Consigliare, dopo un quarto colpo di tosse: ‘Come potrò mai\nfare? Come potrò portare tecnologia e modernità in questo mio piccolo mondo sempre uguale a se stesso?’. Ecco i quesiti ai quali le due\ngiovani eroine di questa buffa storia dovranno dare risposta. Ci riusciranno?”.\nTra le pagine di “Bambina e la fatina computerina” narro la vicenda di due giovanissime eroine, all’apparenza agli antipodi, ma con un\nobiettivo comune: liberare i rispettivi Mondi da convenzioni sociali che perdurano da tempo Immemore.\nNon è mai facile realizzare i propri sogni, figuriamoci quando si è ancora piccoli. Lo sa bene Bambina, futura Imperatrice di un Mondo senza\nSogni, dove tutto è di un colore Grigio Quaranta per cento (Grigiolandia), Bambina non è molto felice del destino che l’attende....\nCi vorrebbe un Magico Intervento. Sì, ci vorrebbe... una Buona fatina. In fondo, le Buone fatine non hanno problemi... li risolvono, magari con\nun tocco di bacchetta magica! Eh, sì, le Buone fatine sono perfette!\nNaturalmente, un Magico Intervento giunge.\n12 A portarlo è nientemeno che Fatina computerina, unica figlia, anticonformista (e forse un po’ asmatica) della Fata delle Fate e del suo\nlegittimo consorte, ovvero il Mago dei Maghi, Cosa dire d’altro, sul suo conto? Beh, tutto, tranne tre cose, che: non abbia problemi; sia\nperfetta; compia magie agitando una bacchetta magica.\nFatina computerina è stufa di vivere in un Mondo perfetto (Mondo Fatato), ma “antico”, perché, privo quasi del tutto di tecnologia. Stufa di\nnon agire, per cambiare le cose. Fatina computerina comprende però che, imponendo, con garbo, la propria scelta di andare personalmente\nin soccorso di Bambina, avrà l’opportunità di aiutare anche se stessa...\nSpesso mi viene chiesto dove abbia preso ispirazione per scrivere “Bambina e la fatina computerina”. Facile rispondere: devo dire grazie a\nPinocchio! È stato lui a essermi compagno, fin dalla più tenera età. Lui, a divertirmi, aiutandomi a crescere Lui, in fine, a condurmi, attraverso\nl’analisi delle sue molteplici trasformazioni, all’elaborazione di una tesi di laurea per Letterature per l’Infanzia. Quando ho iniziato a scrivere\nil mio racconto avevo ancora la testa totalmente immersa nelle fantastiche avventure vissute dal burattino creato da Carlo Lorenzini. Il mio\naffetto per Pinocchio è profondo e incondizionato, al punto che in “Bambina e la fatina computerina”, “rivisito” una parte ben precisa di: “Le\navventure di Pinocchio. Storia di un burattino...” :)\n“Bambina e la fatina computerina”, una fiaba classica (con: Fate, Maghi e Gnomi), ma con un pizzico di modernità (rappresentata da un pc).\nhttp://www.educationduepuntozero.it/racconti-ed-esperienze/che-fatica-esserepinocchio-4023580382.shtml Dalla prima edizione del 1881 a oggi – e non penso che ci si fermerà – si son susseguite una moltitudine di varie\npubblicazioni che hanno poi dato spazio a manifestazioni, iniziative, progetti di ogni genere e nelle forme più bizzarre: dal\ncinema alla televisione, dai cartoni animati ai fumetti, a iniziative e ad associazioni di sostenitori del più famoso burattino:\nCertamente se la fama di un semplice e comunissimo pezzo di legno ha riscosso tanta popolarità negli anni devono esserci validi motivi che\nhanno indotto scrittori, giornalisti, mondo dello spettacolo, insegnanti a tenere in considerazione una favola che sembra non aver raggiunto\nancora il suo tramonto. Benigni ne ha ironicamente simboleggiato il personaggio, Umberto Eco lo ha elogiato creando un tautogramma,\ncomposizione realizzata con parole che iniziano tutte con la stessa lettera, Disney ne ha realizzato un capolavoro cinematografico e così via\nper tante altre voci che hanno avuto il loro alito di compartecipazione.\nLa storia di Pinocchio è dunque un simbolo comune di ogni generazione. La metafora bambino-burattino che rappresenta un ideale percorso\ndi formazione segnando il passaggio dall’età prescolare a quella scolare.\nSi deve tenere conto che Pinocchio uscì negli anni ’40, in periodo di guerra e pertanto sono tanti i riferimenti all’epoca: dalla balena, che in\noriginale era un pescecane, richiamo alla Guerra, che inghiotte tutto ciò che le capita a tiro; al Paese dei balocchi, il mondo tanto proclamato\ndai promotori della guerra ma che alla fine si trasforma nell’essere più infimo del mondo. La qualità delle invenzioni fiabesche del Collodi è\ndiversa dalle altre favole: come tutte le favole inizia con: “C’era una volta…” ma, questa volta, non ci sono né re, né regine, bensì un\ncomunissimo pezzo di legno. Una storia, tutta imprevedibile, sottratta a quei sentimenti e a quelle passioni precise e dal forte rilievo o\ndall’accento poetico, che sono il particolare terreno letterario dei bozzettisti. Collodi viene attratto dal piacere delle stranezze, delle\nsingolarità e il suo incanto è quanto d’umano sa suggerire o rappresentare pur su un piano di libertà, ingioiellato dal capriccio della fantasia.\nLe opere libere da programmi e preoccupazioni di letteratura infantile nacquero dalla sua attività giornalistica forse sul modello di quella\nnarrativa giornalistica, leggera, fluida e forse anche un po’ mondana.\nMi piace riportare un piccolo pezzo della favola che a mio avviso sintetizza l’aspetto didascalico del ruolo che riveste il romanzo. Dice\nPinocchio rivolgendosi al padre: “’Levatemi una curiosità, babbino: come si spiega tutto questo cambiamento improvviso?’ – gli domandò\nPinocchio saltandogli al collo e coprendolo di baci. ‘Questo improvviso cambiamento in casa nostra è tutto merito tuo’ – disse Geppetto.\n‘Perché merito mio?’. ‘Perché quando i ragazzi da cattivi diventano buoni, hanno la virtù di far prendere un aspetto nuovo e sorridente anche\nall’interno delle loro famiglie’. ‘E il vecchio Pinocchio di legno dove si sarà nascosto?’. ‘Eccolo lì – rispose Geppetto: e gli accennò un grosso\nburattino appoggiato a una seggiola, col capo girato su una parte con le braccia ciondoloni e con le gambe incrociate e ripiegate a mezzo, da\nparere un miracolo se stava ritto. Pinocchio si voltò a guardarlo; e dopo che l’ebbe guardato un poco, disse dentro di sé con grandissima\ncompiacenza: ‘Com’ero buffo, quand’ero un burattino! E come ora sono contento di essere diventato un ragazzino perbene!’”.\nÈ noto che le fiabe, oltre a incantare i bambini che si tuffano nel loro mondo fantastico, hanno il compito di offrire un messaggio educativo e\nmorale. Questa favola, come molte altre, intende aiutare il percorso educativo volto a migliorare i comportamenti legati agli stili di vita. I vari\neventi descritti o rappresentati nella favola mirano a indirizzare i comportamenti dei bambini verso scelte certamente più giuste e valide,\noffrendo la possibilità di scegliere un giusto modo di vita. Il racconto di Pinocchio permette di relazionarsi con le piccole difficoltà\nquotidiane, con il mondo degli adulti e con le proprie responsabilità di bambino. Il trasformismo di questo bambino nato da un pezzo di\nlegno che si anima e che percorre, vuoi per scelta, che per casuali incontri e particolari circostanze, ne fanno l’esempio più eclatante del\npercorso che ogni persona attraverso nella propria vita. Smarrimenti, affetti, abbandoni, buggerature, falsi entusiasmi, paure, ma soprattutto\nscelte. È la scelta, a mio avviso, che domina “Pinocchio”. La scelta di una vita che possa essere la realizzazione dei suoi reali sogni e tenore di\nvita. Una vita di affetti veri e non di effimeri successi che si sciolgono come neve al sole. E le scelte, come tutte le scelte spesso passano\nattraverso sentieri non sempre deontologici. Esse sono il risultato di difficili periodi in cui ci si perde, non si trova la propria giusta\ndimensione e ci si affida o a persone (vedi il gatto e la volpe) o a situazioni (vedi il paese dei balocchi) nelle quali si crede erroneamente di\naver trovato la felicità, per poi accorgersi che si è completamente estranei a qual mondo, tale da sentirsi non protagonisti ma ospiti. Ed è\nproprio allora che scatta la scelta che da sempre si rincorre e che spesso non si riconosce.\nFreud sosteneva che le fiabe sono come i sogni; rappresentazioni mitiche, e come qualsiasi contenuto proveniente dall’Es che cerca di\nprevalere aggirando la censura dell’Io. Il sogno, quando vuole alludere alla negazione di una situazione, ci presenta una scena e la\nridicolizza. Ovvero: questa è la scena, ma ci fa ridere, quindi è come se ci dicesse: “non ci credete, ma interpretatela all’incontrario”. Il sogno\nsta operando un’inversione, strumento peculiare di questo, come lo spostamento e la condensazione. Abbiamo visto come questo avvenga\ncontinuamente nella fiaba di Pinocchio. La volpe e il gatto dicono di essere ciechi e zoppi perché avevano studiato troppo e ammiccano, e si\nride di ciò perché sappiamo si deve invertire il significato, ovvero aggiungere la particella non, che nella rappresentazione onirica non esiste.\n13 Il giudice gorilla manda Pinocchio in prigione perché era stato la vittima, era stato derubato degli zecchini, e anche lì si ride perché sappiamo\nche Pinocchio finisce in prigione come il ladro degli zecchini paterni. Dunque se la fiaba di Pinocchio ha interessato personaggi di cultura e\ndi scienza, di spettacolo e di arte, di gente comune e non, credo che valga la pena lasciare uno spazio sempre aperto e di continua\nattenzione a un racconto che non avrà mai fine, perché imperniato su valori universali.\nIl racconto di un’esperienza scolastica sull’elettricità dalla protagonista del percorso, Melania Matacena, studentessa di\nterza media che ha costruito un Sapientino artigianale come applicazione di un impianto elettrico.\nMi chiamo Melania Matacena e frequento la classe terza della scuola secondaria di primo grado (a.s. 2011/2012); sono nella sezione 3D\ndell’istituto comprensivo don Lorenzo Milani di Latina e vi presento il progetto che mi ha portata alla realizzazione di un SAPIENTINO il quale\nha preso spunto da un argomento di scienze di quest’anno: l'elettricità.\nLa nostra professoressa di matematica, Antonella Malatesta, per farci capire più a fondo che cosa significasse questa forza, decise di farci\ncostruire un impianto elettrico. Notando come mi trovassi a mio agio tra cavi e batterie, decise di farmi costruire il classico Sapientino, un\ngioco molto istruttivo e divertente.\nL’impianto da me realizzato fu molto semplice da costruire, ma mi mancava l’argomento per i quesiti... Fu allora che ebbi l’illuminazione: la\nnostra scuola da tempo fa parte di un progetto di robotica chiamato “Pinocchio 2.0” e al contempo i bambini della scuola dell’infanzia\nstavano leggendo quella splendida fiaba.\n14 Così decisi che l’argomento sarebbe stata la fiaba di Pinocchio. Questo è tutto, spero che il mio progetto vi piaccia molto. Arrivederci!\nDagli automi a Pinocchio 2.0: una rivalutazione in chiave didattica della\nsaga dei non-nati di Immacolata Nappi\nDalla familiarizzazione con la fiaba di Pinocchio all’analisi del “personaggio” visto come “automa improprio”. Una\nesperienza presentata al 2° convegno di Education 2.0.\nEnglish abstract: A typical fairy – tale character in version 2.0: android Pinocchio in a school department in the hospital. Story of an\nLa fiaba di Pinocchio si è sempre prestata alle più svariate interpretazioni: da quelle psicoanalitiche a quelle fantascientifiche; queste ultime\nvedono il suo protagonista in qualità di automa improprio, fino a raggiungere la loro massima espressione nella sua robotizzazione\ncinematografica (Pinocchio 3K, Astroboy). I concetti chiave che unificano entrambe le suddette interpretazioni mi sono parsi principalmente\ndue, quello di “non-nato” e quello di “per-fetto”. Il termine “non-nato” ci rimanda a tutte quelle storie che hanno una premessa comune,\nquella di contraddire il naturale evento della nascita; nascere senza essere mai nati, cioè eludendo l’evento fisiologico del parto. Queste\ncreature, che talvolta si incontrano nella letteratura horror e in quella fantascientifica, sono spesso autobiografie in chiave grottesca degli\nautori stessi, dove il termine “non-nato” è da tradursi come “non-amato”. Come nel “Frankenstein” della Wollstonecraft, la creatura orrorifica\ndiviene frutto di un parto simbolico, traslazione dell’incapacità di amare della scrittrice stessa, dovuta al suo “non essere stata amata”; un\ndiscorso analogo si può fare anche per “A.I” (Intelligenza Artificiale), grandiosa citazione della metafora di “Pinocchio”.\nIn “Pinocchio”, la donna, nel suo ruolo materno, viene rappresentata dalla “fata turchina”, che è tutt’altro che benevola nei confronti del\npovero burattino: lo tortura con sensi di colpa, pillole di gesso, punizioni ecc. La favola di Collodi resta, comunque, incentrata sul riscatto\ndell’amore paterno. La necessità di realizzare delle creature “per-fette”, illusione nata dalla rivoluzione industriale, pare proprio nascere dal\ntentativo di sopperire alla caducità umana con l’aiuto delle macchine, alimentandosi di un’oggettiva sfiducia nelle relazioni d’amore. ”Perfetto” è una forma contratta di “per-affetto”. Il punto di raccordo tra l’androide e l’uomo si realizza soltanto quando quest’ultimo, accettando\nla sua natura affettiva e imperfetta, finisce di perseguire il fine della disumanizzazione come ideale di un sé perfetto, come la fiaba di Collodi\nben ci insegna.\nAMBIENTE IN CUI SI È SVOLTA L’ESPERIENZA\nL’esperienza si è svolta, in sincrono, presso una Sala Giochi di Scuola in Ospedale, ovvero in uno spazio plurifunzionale, ed, in asincrono,\nall’interno della rete, mediante mailing list, e-mail, blog, social network.\nDalla familiarizzazione con la fiaba di Pinocchio all’analisi del “personaggio” visto come “automa improprio” (1).\nFamiliarizzazione con la fiaba “Le avventure di Pinocchio” di C. Collodi (Fascia di età 7-12 anni). In questa prima fase del lavoro, a seguito\ndella narrazione della fiaba di Collodi, che i bambini ospedalizzati già conoscevano, si è proceduto, nella Sala Giochi del reparto (2), alla\ncostruzione dei vari personaggi a mo’ di burattini di cartoncino, con le giunture orientabili per mezzo di fermacampioni; si è scelto questo\ntipo costruzione per facilitare la seconda fase dal lavoro, in cui si è richiesto ai bambini di “robotizzarli”. Dividere il corpo in segmenti\nautonomi è stato utile per “visualizzarli”, poi, in chiave robotica.\n15 I burattini costruiti, infine, sono stati “collocati” in un “contesto”. Si è pensato bene di costruire un teatrino, come quello di Mangiafuoco. Tra\ni vari progetti proposti per la sua realizzazione, i bambini hanno scelto quello più suggestivo, il teatrino fatto a “balena”. Realizzato con\ntecnica mista (pittura, collage vari), vedeva nella “bocca della balena” il palcoscenico su cui si succedevano i vari personaggi fiabeschi.\nAnalisi del suo protagonista visto come “automa improprio”, anello di congiunzione tra gli automi e il robot (Fascia di età 7-12 anni).\nQuest’ultima fase è stata la più complessa; era necessario portare i bambini a riflettere sul protagonista della fiaba, ma non solo: bisognava\nfavorire degli spunti metariflessivi. Vedere Pinocchio come un “burattino” è ormai un luogo comune, vederlo come un androide, può, al più ,\nessere accettato come uno sviluppo fantasioso del genio cinematografico, come, di fatto, è stato per i cartoni animati “Pinocchio 3000” (P3K)\ne “Astroboy”, eludendo, poi, qualsiasi riflessione in merito. I nostri bambini, per giunta, non avevano molta familiarità con questi due cartoni.\nDopo un breve excursus sulla storia degli automi, con i bambini più grandi (dagli 8 anni in su), abbiamo riflettuto sulla distinzione tra i due\nmondi della natura, quello “inorganico” e quello “organico”, per arrivare, tramite un questionario, ad una “sintesi conoscitiva”: Pinocchio\nIl progetto Pinocchio 2.0 coinvolge oltre 2.000 soggetti [in ospedale e non]:\n- bambine/i [infanzia, primaria]\n- adolescenti [sec. primo e secondo grado]\n- docenti in pensione e non [dall’infanzia all’università]\n- tirocinanti studentesse universitarie\n- genitori, nonni,\n- osservatori esterni [enti di ricerca, università, …]\nGli ambienti di incontro sono le scuole, le scuole in ospedale e quelli asincroni, di aggregazione, quali social netword, blog e mailing list.\nNel nostro progetto, Pinocchio rappresenta qualsiasi oggetto o soggetto che viene creato e/o condiviso – in presenza o grazie alla rete – da\ndiversi soggetti i quali assumono il ruolo di “Geppetto”, poiché realizzano concretamente, da soli e/o in forma collaborativa, un’ idea, un\nmanufatto artistico, un racconto, un disegno, un video, un robot...\nPinocchio 2.0 è stato scelto come “filo rosso” capace di collegare le proposte educative e didattiche delle diverse scuole; rappresenta, inoltre,\nil primo “robot” che, animandosi (non grazie ai risultati delle ricerche tecnologiche, ovviamente, ma per una strana e bellissima magia), ha\ninsegnato qualcosa ai bambini.\nPinocchio rappresenta anche la fragilità infantile; dunque, i bambini della Scuola in Ospedale non si sono trovati di fronte ad un super eroe,\nma ad un altro compagno di viaggio, che, seppur soggetto alla mutazione del proprio corpo – così come loro, che lo vedono trasformarsi\nanche in seguito alla “malattia”, e non soltanto alla “crescita” – si è dimostrato egualmente in grado di cercare una via di “uscita” e di\n“riuscita”… Inoltre, il confronto con le altre scuole della rete, mediante mailing list, incontri in presenza, scambi di documentazione, social\nnetwork ha favorito la crescita interdisciplinare del gruppo intorno ad un tema comune: Pinocchio 2.0. Il progetto ha avvicinato alla Robotica\nEducativa ed alle ITC in modo accattivante, equilibrato, creativo,semplice e divertente, fortemente sostenuto dalle esperienze dirette e\nconcrete derivanti dall’ambiente reale.\n• C. Gifford, Costruire un robot, Editoriale Scienza, Trieste, 2002.\n• G.P. Ceserani, I falsi Adami. Storia e mito degli automi, Feltrinelli, Milano, 1969.\n• G. Verruggio, (2010), Roboetica:una nuova etica per una nuova scienza, in Micromega, 7/2010, pp.119-129.\nhttp://www.arte-e-psiche.com/Pubblicazioni/pinocchio/Pinocchio.htm articoli a cura di Sergio Martella\n• Pinocchio 3000 di Daniel Robichoud (2004).\n• Astroboy di Osama Tezuka (2009).\n(1) progetto Pinocchio 2.0, promosso da Linda Giannini\n(2) Reparto di Day Hospital di Onco-Ematologia dell’Ospedale Pediatrico “G.Gaslini” di Genova.\nLA PRESENTAZIONE DELL’ESPERIENZA: Scarica il ppt.\n16 È ancora attuale Pinocchio? di Carlo Ridolfi\nIl libro di Collodi è ancora oggi uno dei più tradotti, letti e conosciuti su scala planetaria. Intreccio e caratterizzazione dei\npersonaggi sono tali da costituire un vero e proprio “testo originario”, che rimanda a caratteri universali, sul quale è\npossibile innestare variazioni, varianti, parafrasi e parodie di ogni tipo. Una rassegna di alcuni materiali esistenti.\nCosì come se Célestin Freinet dovesse progettare nel terzo millennio la tipografia e il giornalino di classe, utilizzerebbe senza dubbio la\nposta elettronica e Facebook e YouTube, anche nel caso di una rivisitazione di Pinocchio, gli strumenti a disposizione degli educatori\npossono essere oggi pressoché infiniti.\nNon a caso, del resto, il libro di Collodi è ancora oggi uno dei più tradotti, letti e conosciuti su scala planetaria. Sia l’intreccio narrativo che la\ncaratterizzazione dei personaggi sono, infatti, tali da costituire un vero e proprio “testo originario”, che rimanda a caratteri universali, sul\nquale è possibile innestare variazioni, varianti, parafrasi e parodie di ogni tipo.\nQualsiasi educatore (genitore, insegnante) appena avveduto ha ormai acquisito il concetto che per parlare ai bambini e alle bambine di oggi è\nnecessario non solo conoscere, ma usare con competenza strumenti e linguaggi con i quali essi hanno famigliarità fin dalla nascita.\nIl testo scritto, ovviamente. Ma anche l’illustrazione, la versione a fumetti, quella cinematografica o televisiva, il video musicale, il videogame,\nsono i possibili ponti, attraversamenti, sentieri e passaggi o segreti attraverso i quali raggiungere gli occhi e le menti dei nostri figli e alunni.\nPropongo qui un veloce (e non esaustivo) abbozzo di mappa di alcuni materiali possibili.\nLa più recente versione cinematografico/televisiva di Pinocchio è quella (mediocre) diretta nel 2009 da Alberto Sironi, per una coproduzione\ninternazionale, con l’inglesino Robbie Kay nella parte del burattino-ragazzo, Bob Hoskins in quella di Geppetto e, fra gli altri, Luciana\nLittizzetto che veste i panni del Grillo Parlante. Ma essendo un archetipo narrativo, il personaggio creato da Carlo Collodi ha avuto\ninnumerevoli rappresentazioni nelle più diverse forme espressive per immagini, statiche o in movimento. Non solo numerosissimi illustratori\n(fra gli ultimi va ricordato l’eccezionale lavoro di Lorenzo Mattotti, che prima o poi dovrebbe diventare un lungometraggio diretto da Enzo\nD’Alò) si sono impegnati sulla narrazione collodiana, ma anche maestri del fumetto, come Benito Jacovitti (che ne ha realizzato tre versioni),\nSergio Tofano, Luciano Bottaro, Aurelio Galeppini (il papà grafico di Tex Willer) ne hanno tratto opere di ottimo risultato.\nNon va dimenticata, soprattutto, nell’anno in cui ricordiamo Gianni Rodari, la sua magnifica versione in forma di filastrocca, pubblicata tra il\n1954 e il 1955 su “Il Pioniere”, con i disegni di Raul Verdini.\nMolte sono, ovviamente, le interpretazioni cinematografiche.\nRicordiamo il “Pinocchio” interpretato da Polidor (Ferdinand Guillaume), uno dei primi divi del cinema comico muto, per il film del 1911\ndiretto da Giulio Cesare Antamoro; “Le avventure di Pinocchio”, realizzato nel 1936 da Umberto Spano e Raoul Verdini e, con lo stesso titolo,\nil film del 1947 diretto da Gianetto Guardone (che ha anche la presenza di Vittorio Gassman come pescatore verde). Seguono un “Pinocchio e\nle sue avventure”, diretto nel 1954 da Attilio Giovannini; uno sceneggiato televisivo realizzato in Brasile nel 1954; un film per la televisione\namericana diretto nel 1957 da Hanya Holm, con Mickey Rooney come protagonista; una versione teatrale ripresa per la tv italiana nel 1959\nda Enrico D’Alessandro (c’è anche Peppino Mazzullo, il Richetto reso famoso dai duetti comici con Cino Tortorella-mago Zurlì e voce di topo\nE ancora: un “Pinocchio” (Turlis Abenteuer) della Repubblica Democratica Tedesca, prodotto nel 1967 con la regia di Walter Beck e Ron Merk;\nun musical del 1968 con Peter Noone; il bellissimo (il migliore, a mio parere) “Le avventure di Pinocchio”, diretto nel 1972 da Luigi\nComencini, con Andrea Balestri e Nino Manfredi straordinario Geppetto; un “Pinocchio Birthday Party” del 1974, per la regia di Ron Merk; un\naltro musical del 1976, diretto da Ron Field e Sid Smith, con Danny Kaye come Geppetto; uno sceneggiato televisivo realizzato in Gran\nBretagna con Neil Fitzwilliam; un “Carlo Collodi’s Pinocchio” televisivo per la regia di John Clark Donahue e John Driver; “The Adventures of\nPinocchio” di Steve Barron, 1996, con Martin Landau come Geppetto; il (pessimo) “Pinocchio” diretto nel 2002 da Roberto Benigni.\nUn discorso tutto particolare va fatto per quanto riguarda il cinema di animazione.\nNaturalmente il “Pinocchio” a disegni animati più famoso è quello prodotto da Walt Disney nel 1940, con la regia di Ben Sharpsteen e\nHamilton Luske. A parte la curiosa ambientazione svizzero-bavarese, il lungometraggio disneyano ha innegabili meriti, anche grazie alle\nmagnifiche musiche e canzoni di Leigh Harline, Paul J. Smith e Ned Washington.\nMa ci sono molte altre versioni in animazione: il “Pinocchio In Outer Space” del 1964, diretto dal belga Ray Goossens, quella di Giuliano Cenci\ndel 1972, un “Pinocchio’s Christmas” diretto nel 1980 da Jules Bass e Arthur Rankin Jr., “Pinocchio and the Emperor of the Night” (1987) per\nla regia di Hal Sutherland, quella di Roger Scott Olsen del 1993, un “Pinocchio 3000” (2004) realizzato in computer grafica da Daniel\nRobichaud, le serie televisive della Tatsunoko Production del 1972, diretta da Ippei Kuri e del 1976, con la regia di Shigeo Koshi e Hiroshi\nSaito, i cortometraggi del 1998 realizzati in Danimarca da Jorgen Klubien e del 1999 di Gianluigi Toccafondo.\nDa considerarsi a parte sono le versioni russe. È del 1936 il libro di Aleksej Nikolaevic Tolstoj “La piccola chiave d’oro” o “Le avventure di\nBurattino”, che innesta le vicende del personaggio collodiano nella tradizione favolistica russa, accompagnandolo a personaggi che\nassumono un rilievo particolare, come Pierrot. Dal libro sono state tratte due versioni: “La chiave d’oro” (Zolotoy Klyuchik,1939) di Aleksandr\nPtushko, che unisce la stop-motion animation con l’azione dal vivo e “Le avventure di Burattino” (Priklyucheniya Buratino, 1959) di Ivan\nIvanov-Vano, disegni animati di considerevole valore artistico.\n• Il gruppo su Facebook di Pinocchio 2.0 https://www.facebook.com/groups/139204519436108/\n17 Geppetto, Pinocchio e i loro compagni di viaggio di Donatella Merlo\nDai mondi virtuali a quelli reali tramite la narrazione. L’uso di diversi strumenti informatici, finalizzato alla realizzazione di\nun progetto, che ha uno sfondo di tipo narrativo, espande le capacità creative degli allievi e crea un contesto di\napprendimento molto promettente. Qui si parla in particolare del software Scratch, dell’uso di un wiki e della costruzione\ndi robot con il kit WeDo. In calce il racconto in dettaglio dell’esperienza da scaricare in PDF.\nEnglish abstract: The use of different tools, aimed at creating a project that has a narrative background, expands the creative capacities of\nstudents and creates a learning environment very promising. We are talking here in particular of the Scratch software, use of a wiki and build\nrobots with WeDo\nLa motivazione che deve sempre accompagnare le attività che proponiamo a scuola si crea facilmente, con bambini piccoli, se si prende\nspunto dal mondo fantastico e si scelgono personaggi guida che metaforicamente li accompagnano in un viaggio coinvolgente, durante il\nquale apprendono non solo il sapere ufficiale ma anche regole di vita.\nPinocchio, accompagnato da Geppetto, dal Grillo Parlante e dalla fata Turchina, ma anche dal Gatto, dalla Volpe e da Lucignolo, intraprende il\nsuo viaggio dall’età infantile a quella adulta incappando in tutti gli errori e deviazioni dalla “retta via” che fanno parte anche del nostro\nvissuto infantile, dell’età in cui si sbaglia per imparare a non sbagliare più.\nE ora, nel mondo del web 2.0 che così ci coinvolge e sembra sostituire con amici virtuali i rapporti veri di amicizia, c’è spazio per una storia\nLe risorse dell’immaginazione sono da sfruttare per i loro evidenti risvolti cognitivi come la capacità di anticipare, di prevedere cose, capacità\nche aiutano a costruirsi regole per astrarre, generalizzare.\nCiò che può fare la differenza è il tipo di strumenti che mettiamo a disposizione dei nostri allievi per “immaginare”. Nella mia esperienza\npassata hanno avuto importanza soprattutto tre strumenti “informatici”: il Logo, il wiki e la robotica.\nIl Logo si è ora arricchito della possibilità di condividere i propri prodotti in rete con il software Scratch (si veda il gruppo su Facebook e la\ndiscussione su Scratch). Gli allievi e gli insegnanti possono esplorare le possibilità del software attingendo alla rete, condividendo idee e\nlasciandosi contaminare da quelle degli altri.\nIn un wiki invece compare il momento della riflessione, della raccolta delle idee che si esplica attraverso la scrittura; la narrazione si snoda a\npartire da un indice di ciò che ci aspettiamo succeda nelle pagine successive (si veda Operazione Androide), ma intanto si va lontano, si\naprono nuove strade, si incrociano strade già percorse in un mondo fatto di frammenti, che acquistano significato solo dalle loro interazioni\nE poi c’è la robotica. Il “virtuale” diventa “reale” trasformandosi in un prodotto, intreccio fra pensiero e manualità. Il robot costruito con il kit\nWeDo è collegato al computer tramite una porta USB. Ma il mondo fantastico che evoca travalica le possibilità di spostamento fisico. Anche in\nquesto caso il ruolo della narrazione diventa significativo, aiuta a espandere, a collegare.\nChe cosa può succedere se i due mondi, “virtuale” del computer e “reale” del robot, si incontrano? Scratch consente di interfacciarsi con i\nmotori e i sensori di WeDo e rende concreta questa possibilità: per questo ho proposto ad alcuni insegnanti di provare a utilizzare i due\nstrumenti insieme creando storie in cui il mondo dentro il computer esce fuori per produrre nuovi contesti e nuove esperienze.\nQuesti tre strumenti, tutti insieme, ci aiuteranno a scrivere una nuova storia di Pinocchio? La sfida è aperta.\nScarica il racconto in dettaglio dell’esperienza in PDF.\nhttp://www.educationduepuntozero.it/community/giocare-apprendere-letecnologie-4037175394.shtml Resto sempre più convinta che le tecnologie non limitano la creatività, la fantasia e la spontaneità di bambine, bambini e\nragazzi né la loro capacità di collaborare e condividere con amici, genitori e insegnanti.\nDa 1994 a oggi, così come documentato nel sito “La Scatola delle Esperienze”, ho avuto modo di osservare da vicino il rapporto sia di\nbambine/i che di adolescenti con le tecnologie. Nei confronti delle ITC sono certamente molto disinvolti, si trovano a proprio agio ed\napprendono con grande facilità nuove applicazioni e l’uso di diversi dispositivi tecnologici. Ma questo è noto a tutti e in proposito tanto è\nstato già scritto. Quel che però maggiormente mi preme sottolineare è quanto sia importante l’uso creativo delle tecnologie e di come queste\nriescono a “funzionare” anche se rotte o ricreate mediante “materiale altro”. A questo proposito porterò alcuni esempi. Accade molto spesso\nche alcuni genitori regalino giochi usati alla nostra classe, stiamo parlando di una sezione di scuola dell’infanzia con frequentanti 29\nbambine/i di 3, 4 e 5 anni.\nQuest’anno, oltre a ricevere in dono libri, videocassette, audiocassette, pupazzi di peluche, super eroi, mattoncini lego, ecco che sono\narrivati anche 3 portatili gioco non funzionanti, due joystick da playstation e uno switch.\n18 Ne ho già scritto qui:\ne qui http://blog.edidablog.it/blogs//index.php?blog=275&m=20111104.\nTutto ciò è stato accolto con grande entusiasmo e bambine/i hanno subito chiesto di giocare con i “giochi nuovi”. Dunque c’è stato chi ha\ncominciato a sfogliare i libri inventando racconti da leggere, chi ha costruito animazioni con i super eroi che si confrontavano con morbidi\npupazzi di peluche, chi ha realizzato varie costruzioni con i mattoncini lego e chi ha scelto di utilizzare le tecnologie. Qui ho rivolto\nmaggiore attenzione per vedere quale sarebbe stata la reazione dei bambine/i quando avrebbero scoperto che si trattava di giochi rotti.\nEbbene sulle prime hanno cercato di farli funzionare.\nQualcuno ha cominciato a fare ipotesi: “dobbiamo attaccarli alla corrente” – “non ci sono le batterie” – “dobbiamo trovare il tasto giusto per\naccenderli”… qualche altro ha detto: “sono rotti, li aggiusto io”. Dopo diversi tentativi falliti ci si aspetterebbe un normale disinteresse per\ngiochi non funzionanti… invece ecco che grazie alla fantasia hanno preso vita. Da due a quattro bambine/i – davanti ai monitor\ncompletamente spenti – c’è stato chi ha immaginato di vedere film in DVD e chi ha connesso i joystick da Playstation e ha cominciato a\ngiocare, passando di livello in livello. In pratica l’esperienza reale è stata proiettata in quello che può essere chiamato il “gioco di ruolo” e in\nquello denominato “gioco simbolico”. Non è la prima volta che questo accade.\nNella nostra classe abbiamo a disposizione 5 computer funzionanti, tre di questi sono connessi a internet, da ciò ne consegue che non tutti i\nbambini contemporaneamente hanno accesso ai computer, ma che comunque c’è da parte di ognuno una esperienza diretta. Si tratta di\nesperienze collaborative condivise perché non c’è mai un’attività individuale. Mediante questi computer bambine/i hanno incontri chat con\ngenitori, altri docenti, ricercatori, studenti (http://www.descrittiva.it/calip/0405/index.htm) che condividono con noi i medesimi progetti (per\nesempio Soave Kids e Pinocchio 2.0, si veda l’articolo pubblicato su Edu-Tech Numero 6 di settembre 2011) favoriti da Messenger o Skype;\nvedono film, ascoltano canzoni grazie a Youtube, disegnano con Paint, giocano con la fisica in maniera empirica\n19 Altri bambini scelgono di giocare ai travestimenti, realizzano strutture (strade, città, case) con legnetti o mattoncini lego, disegnano…\nricostruiscono spontaneamente oggetti tecnologici (macchine fotografiche digitali, telefonini, robot, portatili…) con vari materiali.\nEssendo la nostra classe all’interno dell’istituto comprensivo abbiamo costanti contatti con studenti della primaria e della secondaria di\nprimo grado e con loro condividiamo i medesimi progetti (http://www.descrittiva.it/calip/Pinocchio2punto0-Edu-Tech.pdf). Questi studenti\n“più grandi” spesso raggiungono la nostra sezione per farci vedere quanto hanno realizzato o scoperto; ultimamente Andrea e Marco della\nclasse 3A secondaria di primo grado ci hanno presentato un braccio robotico da loro costruito e programmato, il quale sa afferrare palline,\nbicchieri e battere le mani. I ragazzi hanno così spiegato ai “piccoli” come attivare la loro creazione usando il cellulare (il video su Youtube).\nUn braccio robotico è stato esposto alla RomeCUP 2012.\nInsomma, resto sempre più convita che le tecnologie non limitano la creatività, la fantasia e la spontaneità di bambine/i e ragazzi né la loro\ncapacità di collaborare e condividere con amici, genitori e insegnanti.\nEdu-tech anno 4, numero 1 gennaio 2012, pag. 16 e nei blog Soave Kids: http://blog.edidablog.it/blogs//index.php?blog=87, Pinocchio\n2.0: http://blog.edidablog.it/blogs//index.php?blog=275 - http://blog.edidablog.it/edidablog/segnidisegni/\ne su http://www.descrittiva.it/calip/raccontini.html\nhttp://www.educationduepuntozero.it/community/ripensando-global-juniorchallenge-2012-4056141120.shtml Un luogo dove si sono scambiate esperienze vere a livello internazionale, attraverso l’incontro bello e intenso tra\npersone. Per una partita ancora aperta: un’educazione digitale che formi cittadini attivi e consapevoli.\nAl Global Junior Challenge (Roma, 17-19 ottobre 2012) ero presente “a latere” del progetto “Pinocchio 2.0”, a conoscere i ragazzi del\ncomprensivo don Milani di Latina, che comandavano i loro robot con i telefonini.\nIntorno, in mostra altri robot, video di animazione, progetti stranieri di alfabetizzazione e salute pubblica dall’Africa, dal Perù, dal Nepal o tra\nle ragazze del Pakistan. E ancora, diverse esperienze in cui la tecnologia documentava e comunicava l’incontro con la natura, come in quella\nscuola del Trentino dove tutti i bambini erano vestiti da api, o nel progetto Organic Garden Dream, che coinvolge gruppi da 35 paesi del\nPerò, in un momento di crisi generale (economica, politica e sociale, ideale e di pensiero) con le nuove generazioni che, caso raro nella storia\ne preoccupante, non sognano di cambiare il mondo, credo non sia male cogliere occasioni anche positive per ragionare su quelle poche note\nnon perfettamente intonate, se servono a sbloccare certi luoghi comuni che incidono in modo negativo sulla nostra capacità di affrontare la\n20 Cominciamo dalla parola “challenge”, “sfida”. Si tratta di un concetto chiave dell’etica che ha fatto grande il capitalismo, che su\nindividualismo, libero mercato, selezione, competizione, ha costruito uno sviluppo senza precedenti nella storia dell’umanità, con la\npromessa, la speranza che chiunque, entrando in gara, avrebbe potuto vincere.\nOggi, quella spinta progressiva appare esaurita, tra crisi ricorrenti profonde e globali, disastri ambientali, conflitti crescenti tra i gruppi e le\nnazioni. Anche il controllo dall’alto dell’informazione e la trasmissione gerarchica del sapere mostrano, tecnicamente e socialmente, forti\nsegni di obsolescenza, mentre è da forme nuove di comunicazione e di informazione diffuse e condivise – cioè l’esatto contrario della gara,\ndella sfida in cui uno solo vince e tutti gli altri perdono – che sono arrivate alcune tra le innovazioni più grandi, potenzialmente rivoluzionarie\ndi questi ultimi decenni, come il personal computer e internet, che hanno costretto a più riprese la stessa grande industria a stravolgere i\npropri piani. Salvo poi recuperare a livello di massa, anche culturale, grazie a un pensiero televisivo tuttora dominante che globalizza,\nuniversalizza, tendenzialmente omologa il mondo intero a modelli unici convergenti di comportamento conformistici e passivi (non me ne\nvogliano i guru della rete, ma i reality show fanno molta più opinione del “cloud”!), per la gioia dei poteri finanziari, informativi, industriali,\nalimentari. Motivo mediatico ricorrente - a distrarre l’attenzione dalla vita reale e dalle possibilità enormi di democrazia partecipata e di\ncontrollo dal basso che oggi sarebbero possibili grazie alla potenza di mezzi di uso quotidiano e alla rete - è proprio la “sfida” spettacolo,\nnon vissuta ma per lo più “guardata in TV”: case del grande fratello, isole dell’avventura, cantanti, cuochi, ragazzi e ragazze con cui uscire o\nandare in vacanza, come ci si veste, come si viaggia, fino a improbabili selezioni di manager in diretta, sotto l’occhio delle telecamere.\nChi lavora davvero con i bambini e i ragazzi sa benissimo che la competizione e il premio non sono affatto necessari a motivare l’impegno in\nun progetto e che, anzi, quando l’accento è posto su risultati visibili da ottenere insieme, senza stare lì ad aizzare gli uni contro gli altri, i\nbambini naturalmente si aiutano l’un l’altro e sanno dividersi da soli compiti e responsabilità, mostrando notevoli capacità di autoorganizzazione. Per questo, nelle manifestazioni educative e culturali in cui si confrontano esperienze, probabilmente sarebbe più giusto e\nadeguato ai tempi spostare l’accento dalla competizione alla condivisione, dove la soddisfazione di comunicare e magari trovare spunti per\nprogettare insieme cose nuove, può essere molto maggiore dell’arrivare primi in una gara che finisce lì. Che è poi la ragione per cui,\ncomplessivamente, al di là del nome, ci siamo trovati bene partecipando all’evento finale del Global Junior Challenge.\nIl discorso rimanda a una seconda questione: quel fatto curioso per cui, mentre il mondo intero sembra andare a rotoli, tutte le incertezze e\nproblematicità che pure applichiamo anche oltre il dovuto a ogni tema politico, economico e sociale, magicamente appaiono dissolversi di\nfronte al “digitale”, la cui invasione nella nostra esistenza viene data per ineluttabile, lineare, guidata dalle infallibili leggi del mercato!\nNella difficoltà di scegliere davvero – gli aggeggi cambiano in pochi mesi ed è quasi impossibile anche solo conoscere quello che avremmo a\ndisposizione – i consumatori sono orientati da un bombardamento mediatico in cui trionfano i luoghi comuni. Tra questi, l’inossidabile\ndiscorso che i mezzi digitali, la Rete, i social network siano cose “da giovani” e che la prossima generazione supererà “automaticamente” le\ndifficoltà che molti adulti oggi incontrano.\nDiscorso inossidabile, perché in realtà lo si ripete da 30 anni! Nel frattempo, i bambini di allora sono cresciuti e non sono affatto più bravi\ndei loro nonni… Ma sicuramente succederà con i prossimi, quelli del touch screen, che arriveranno dove non hanno potuto quelli del mouse\ne della programmazione in BASIC!\nL’idea invece che con le macchine si possa “fare” la società dell’informazione, e che forse potremmo farla anche noi, usandole in modo\nattivo, se è ancora istintiva nei bambini della scuola dell’infanzia – anche questo lo verifico da 30 anni, facendo cose vere con loro,\nsollecitando l’osservazione e l’immaginazione – non si sviluppa e tende piuttosto ad estinguersi con l’uso di “apps” preconfezionate che\nsvolgono ognuna una funzione limitata e non richiedono che di scaricarle e usarle. Così, per pochi che emergono in modo innovativo e\ngeniale, la gran massa degli adolescenti e dei giovani di oggi appare sostanzialmente inconsapevole della potenza dei mezzi che pure\nmaneggiano in modo gregario e conformista tutti i giorni. Quella magica finestra per cui il pc anni fa aveva avvicinato almeno\npotenzialmente produttori e consumatori (le macchine sono essenzialmente le stesse, il software può essere molto simile, ognuno se vuole ci\npuò provare!), appare nel tempo presente essersi richiusa. Mentre nella scuola il problema di un’effettiva alfabetizzazione alla società\ndell’informazione non riesce ad affrancarsi da una sostanziale subalternità al mercato, con “innovazioni” che passano e se ne vanno per lo\npiù senza lasciare memoria: oggi i tablet e le LIM come ieri gli audiovisivi e i computer?\nContesti come il Global Junior Challenge, dove si scambiano esperienze vere a livello internazionale attraverso l’incontro bello e intenso tra\npersone, suggeriscono che la partita non è chiusa. Non siamo per forza condannati a crescere solo beoti cuccioli di consumatori, ma\npossibilmente anche cittadini attivi e consapevoli, per il mondo produttivo e la democrazia di oggi e di domani.\n- Global Junior Challenge, un premio per Pinocchio 2.0\n- Ciak si gira! Bambini dietro la cinepresa\n- Cooperativa vecchia, storia nuova\n21 - Dall’uscita in giardino al museo virtuale\n- Giocare e apprendere con le tecnologie\nIl 19 ottobre 2012 al Campidoglio, in occasione della sesta edizione del “Global Junior Challenge”, sono stata chiamata a ritirate il premio del\nPresidente della Repubblica, assegnato ai progetti più innovativi realizzati dalle scuole italiane. Mi hanno accompagnata la piccola Sofia\nMazza ed il Dirigente scolastico Giustino Aruta.\nErano con me, oltre al Dirigente scolastico, le colleghe Manuela Macor, Michela Manzolli, Paola Serangeli (con i figli Sofia, Riccardo e Martina),\nAdele Spirito, il Direttore dei servizi generali e amministrativi Sandra Pettinelli, l’Assessore all'Istruzione Marilena Sovrani, la sua\ncollaboratrice Filomena Giugliano, il partner di progetto Paolo Beneventi di Brescia, mia madre Mirella Riva, mio fratello Luigi Ferdinando\nGiannini, mio marito Carlo Nati. Ovviamente, è stato come avere accanto tutti coloro che hanno reso possibile, dal 2002 ad oggi,\nl’attribuzione di questo importante riconoscimento: bambine/i, ragazze/i, famiglie, colleghe/i, dirigenti scolatici e tutte le scuole (italiane e\nstraniere) che fanno parte della nostra rete scolastica e scrittori.\nMOTIVAZIONE DELLA GIURIA per il Premio del Presidente della Repubblica italiana:\n“Pinocchio 2.0, che ha preso avvio nel 2002, è un progetto che va da Nord a Sud, passando per il Centro Italia, con qualche “puntatina”\neTwinning in altri Paesi europei. In ognuna delle realtà in cui si muovono i numerosi attori di questo percorso nascono idee innovative,\nespresse dapprima sotto forma di disegni, grafici, video, racconti, per poi arrivare in alcuni casi alla realizzazione di veri e propri prodotti\nrobotici, il tutto in Rete e con l’ausilio delle più recenti tecnologie multimediali. Piace il contrasto tra Pinocchio, figura familiare ma un po’\nattempata, con il progetto 2.0, iniziativa in fase evolutiva che rappresenta un grande salto verso l’innovazione della scuola italiana. È come\nse il passato e il futuro decidessero di convergere in un unico, grande sogno tecnologico che proprio per questo riesce a coinvolgere tutte le\nfigure compartecipanti, qualunque sia la loro età”.\nI pdf dell'esperienza\nhttp://www.educationduepuntozero.it/racconti-ed-esperienze/costituzione-fascuola-piccoli-grandi-3067304339.shtml L’esperienza di un istituto comprensivo per avvicinare ragazzi, insegnanti e genitori alla costituzione italiana. In calce\nl’intero articolo proposto anche in lingua inglese.\nNella splendida cornice del teatro comunale di Lonigo, sabato 15 maggio 2010, gli alunni della scuola primaria di Madonna hanno reso\nomaggio ai valori contenuti nella Costituzione. La mattinata è stata il frutto di un progetto nato dalla collaborazione tra l’Associazione\nFIDAPA di Lonigo e l’Istituto Comprensivo “C. Ridolfi”. La fase di progettazione è stata particolarmente curata per rispondere alle indicazioni\ndella Legge 169/08 (documento di indirizzo per la sperimentazione del curricolo di Cittadinanza e Costituzione) che invita ad affrontare i\ncontenuti con una metodologia nuova. Accogliendo questa sfida, le insegnanti, gli alunni e i genitori della scuola primaria di Madonna,\nattraverso attività che li hanno resi protagonisti di esperienze narrative, teatrali e musicali sono stati avvicinati e coinvolti in modo attivo a\nesplorare i testi della Costituzione e della Dichiarazione dei Diritti dell’Infanzia, strumenti regolativi della vita democratica del nostro paese.\n22 È stata una mattinata articolata in due parti: la prima di tipo formativo, grazie all’intervento del giornalista pubblicista Carlo Ridolfi; la\nseconda dedicata alle presentazioni delle esperienze degli alunni che sintetizzavano il percorso di lavoro dell’intero anno scolastico.\nIl giornalista Ridolfi ha condotto la relazione “Un aeroplano a vela. La Costituzione dalla carta alla vita di tutti i giorni” offrendo ai genitori e\nai ragazzi della scuola secondaria di primo grado occasioni di riflessione. Il relatore ha presentato spunti cinematografici, la lettura e la\ncomprensione di alcuni articoli della Carta Costituzionale. Con linguaggio chiaro ed essenziale, il giornalista ha invitato a scoprire i messaggi\nvaloriali per trasformarli in concrete e coerenti azioni quotidiane. Gli alunni invece sono riusciti a sorprendere il pubblico con le loro diverse\nrappresentazioni. Ancora una volta il saggio “Cipì” di Mario Lodi è riuscito a emozionare tutti i presenti. L’uccellino ha aiutato i piccoli di\nclasse seconda a comprendere parole importanti come DIRITTO, DOVERE, LEGGE, RISPETTO.\nL’intreccio narrativo tra realtà e fantasia è stato proiettato in forma di documentario narrativo con fotografie, interviste e disegni. Anche le\nrappresentazioni teatrali sono state coinvolgenti e significative per i messaggi proposti. Gli alunni della classe prima, per far capire\nl’importanza del rispetto di tutti e quindi della Costituzione, hanno interpretato la storia del principe Rodolfo e del suo principato.\nL’articolo 9 della nostra Costituzione, che promuove la tutela del paesaggio e dell’ambiente, è stato oggetto di studio da parte degli alunni di\nclasse terza, che attraverso la scoperta degli elementi naturali acqua, aria, terra, fuoco, hanno capito che è compito di tutti proteggere e\nrispettare il luogo in cui si vive.\nI ragazzi di classe quinta invece, hanno condotto il pubblico in un ambiente surreale, per interpretare la loro idea di pace e di guerra, di luce\ne di oscurità, di odio e di amore. Il lavoro si riferiva al contenuto dell’articolo 11 dove si legge che l’Italia ripudia la guerra e promuove la\nHanno concluso gli alunni delle classi quarte che, attraverso la collaborazione dei loro genitori, hanno presentato alcuni aspetti dell’articolo\n3 della Costituzione, con lo spettacolo “sono contento di essere un bambino” ispirato alla storia classica, ma sempre attuale, “Pinocchio” di\nCarlo Collodi. La parte musicale ha visto protagonisti sia i ragazzi della scuola secondaria di primo grado sia i bambini della scuola primaria.\nIl repertorio dei ragazzi della scuola media è stato più “maturo” nella scelta delle canzoni, più “frizzante” e movimentato quello dei più\npiccoli, entrambi però hanno creato forti emozioni.\nSicuramente la messa in scena di tutte le esperienze si è rivelata la migliore modalità per valutare le scelte operative effettuate. L’entusiasmo\ndei piccoli, le emozioni esplicitate dai grandi, la soddisfazione delle insegnanti e della FIDAPA hanno ripagato l’impegno richiesto per la\nconcretizzazione di questo progetto.\nMa la cosa più importante è che tutti abbiamo SCOPERTO il testo della COSTUITUZIONE, quale meravigliosa risorsa per affrontare qualsiasi\ntematica della vita democratica e di educazione, e strumento originale per motivare scelte didattiche innovative e adeguate alle esigenze del\nENGLISH VERSION (traduzione a cura di Jackie Frigo)\nTHE ITALIAN CONSTITUTION TEACHES YOUNG AND OLD\nIn the magnificent setting of the local town theatre in Lonigo, Saturday 15 May 2010, the students from the primary school of Madonna\nhonoured the values contained in the Italian Constitution. The project was the result of the joint collaboration between the FIDAPA\nAssociation of Lonigo and the Instituto Comprensivo “C. Ridolfi” (Middle and Primary schools).\nThe planning stage was particularly attentive in meeting the indications set out in Law 169/8 (document for experimenting in the Citizenship\nand Constitution curriculum) which encourages to challenge the contents through new teaching methodology. The teachers, pupils and\nparents of the primary school of Madonna, part of the Instituto Comprensivo C. Ridolfi, took this challenge. Through activities which made\nthem protagonists of narrative, theatrical and musical experiences, they were inspired and actively took part in exploring the Constitution\nand the Declaration of Children’s Rights, regulated instruments of democratic life in our country.\nThe performance was divided in two parts: the first part was informative, thanks to the intervention of the journalist publicist Carlo Ridolfi;\nthe second dedicated to the presentations of the students’ experiences synthesizing the schoolwork of the entire year. The journalist Ridolfi\npresented the theme “An airplane a sail. The Constitution from paper to daily life” giving the parents and students, present at the event,\noccasions for reflection.\nThe journalist presented segments of cinema, reading and comprehension of some Articles in the Constitutional Paper. Using clear and\nessential language, the journalist invited all to discover the valuable messages to be transformed into concrete and coherent daily actions.\nOn the other hand, the students were able to surprise the audience with their varied presentations.\nOnce again the wise “Cipì” by Mario Lodi was able to move all present. The little bird helped the smaller second grade pupils to understand\nimportant words such as RIGHTS, OBBLIGATIONS, LAWS, RESPECT. The twist between reality and fantasy was narrated while photographs,\ninterviews and drawings were projected on the screen in the background.\nThe theatrical performances were also enthralling and meaningful for the messages they conveyed. The first grade pupils acted out the story\nof Prince Rodolfo and his kingdom to help us understand the importance of respect for all and therefore of the Constitution. Article 9 of our\nConstitution, which promotes the tutelage of our landscape and environment, was subject of study by the third grade pupils.\nThrough the discovery of the natural elements water, air, earth, fire they learnt that it’s everyone’s duty to protect and respect the place\nwhere one lives. While the fifth grade pupils, transported the audience in a surreal environment, interpreting their idea of war and peace,\nlight and darkness, love and hate. Their presentation made reference to Article 11, which says that Italy disclaims war and promotes peace.\nThe fourth grade pupils concluded the performance, with the collaboration of their parents, presenting aspects of Article 3 of the\nConstitution by performing “I’m happy to be a child” inspired by the classic story of “Pinocchio” by Carlo Collodi.\nThe primary school pupils and middle school students all took part in the final musical performance. The middle school’s repertoire was\nmore “mature” in their choice of songs, while the primary school’s was more “sparkling” and animated, both performances created strong\nemotions. The staging of all the experiences definitely revealed to be the best way to value the effects of the choices made for the\nperformance. The enthusiasm of the young pupils, the explicit emotions of the older students, the satisfaction of the teachers and of the\nFIDAPA rewarded the commitment requested for the realization of this project.\nThe most important thing is that we have all DISCOVERED the text of the CONSTITUTION, what a marvellous resource for dealing with any\nsubject of democratic life and education. An original instrument for motivating innovative didactic choices, and relevant to the needs of our\n23 La robotica nella mia tesina di terza media di Riccardo Pastore\nhttp://www.educationduepuntozero.it/community/robotica-mia-tesina-terzamedia-4015040501.shtml Si sono conclusi in questi giorni gli esami di fine ciclo nella scuola secondaria di primo grado. Pubblichiamo su Education\n2.0 il lavoro realizzato da Riccardo Pastore per la sua prova nella scuola “Don Milani” di Latina.\nPer l’esame di terza media ho scelto come argomento principale della mia tesina la “Robotica”. Devo la mia scelta alla passione per la\nprogrammazione e la realizzazione di piccoli robot sviluppatasi in questi tre anni di scuola secondaria di primo grado attraverso un progetto\nscolastico. Ho pensato quindi di collegare tutte le materie possibili. Alla fine non sono riuscito a collegare soltanto Musica e Religione.\nDurante l’anno scolastico avevo anche costruito un robot raffigurante la balena della favola di Pinocchio, che ho programmato in modo che si\nmuovesse più volte in direzioni da me stabilite, aprendo e chiudendo la bocca. Con questo progetto abbiamo anche partecipato al “RomeCup\n2011” Il video http://www.mondodigitale.org/news/2011/03/per-il-compleanno-la-romecup\nIl pdf con la tesina pluridisciplinare.\nLa scuola di Pinocchio? Un’ officina di libertà Intervista di Linda Giannini a\nhttp://www.educationduepuntozero.it/community/scuola-pinocchio-un-officinaliberta-4040516118.shtml L’intervista a Savino Roggia, scrittore, farmacista e autore di “Pinocchio ritrovato, la forza di riconoscersi burattino”\n(Tecniche Nuove Ed., Milano 2012), offre lo spaccato di una scuola fine ‘800 bigotta e poco accessibile e propone quella\nambita da Collodi attraverso il suo combattente Pinocchio. Da illuminato la vorrebbe misurata a risvegliare l’intelletto dei\ngiovani, a farli ragionare su come e quanto tra bisogni, passioni e pregiudizi siano burattini in mano ai burattinai\ndell’esistenza. La cura unica a tanta decadenza resta l’apprendimento attraverso strumenti, insegnanti e spazi liberi\ndall’influenza del “re”.\nD. Savino Roggia, è vero che nello scrivere della scuola nel suo fresco di stampa “Pinocchio ritrovato, la forza di riconoscersi burattino”, hai\nprestato un occhio al tuo vissuto e l’altro al testo de “Le Avventure di Pinocchio”?\nR. Interpretare un copione è sempre un raccontarsi e raccontare. Pensare alla mia esperienza alle elementari – con aule affollate di monelli\ndicitori fini in vernacolo e scrittori pessimi in italiano – e alla scuola serale – con spazi dedicati, insegnanti di livello e discenti motivati – ha\nreso facile il calarmi tra le fiamme che ardevano in Collodi.\n24 D. Quale ruolo Collodi assegna alla scuola?\nR. Trasformare i mastri Ciliegia dell’umanità in mastri Geppetto creatori di futuro, in scultori del proprio Pinocchio attraverso il quale\nricostruire una società più virtuosa e attenta alla propria libertà.\nD. Insomma il burattino non è il somaro in disamore con l’insegnamento?\nR. Tutt’altro! Combatte la scuola bigotta attardata a formare bravi bambini, prossimi cittadini dalla coscienza omologata. Vorrebbe una\nscuola impegnata a risvegliare l’intelligenza dell’uomo. La martellata al Grillo parlante rompe con tanto passato e segna l’inizio de “Le\nAvventure di Pinocchio”.\nD. Quale profilo d’insegnante propone Collodi?\nR. Quello di Geppetto. Uomo fantasioso e riservato che agisce coerente all’invocazione dell’allievo immaginario: mostrami e ricordo,\ncoinvolgimi e imparo. La scuola è in ogni dove e atto dell’uomo. L’errore resta il più formidabile dei maestri e il lavorarci sopra il più severo\ndei giudici. L’insegnante Geppetto è il padre-maestro che niente potrà asservire e mai sarà amico del figlio o complice di intenti\nD. Chi rema contro Pinocchio studente modello?\nR. Il suo istinto a soddisfare, alla pari di ogni uomo, il bisogno del piacere disgiunto dai doveri. Poi ci sono il re e tutti gli interessati allo\nstatus quo: questi hanno creato e mantengono efficiente il servizio pubblico per trasportare i giovani dall’impegno per la polis verso il\ndisimpegno del Paese dei Balocchi. E infine ci sono i coetanei suoi compagni, fans di una scuola prodiga nel promettere e avara nel\nD. E quale il senso dell’Abbecedario?\nR. Collodi pur parte diligente del Risorgimento, canta fuori dal coro. Non condivide il ricorso a lotte e rivoluzioni. Per mutare la società\nassediata dall’immobilismo, quindi illiberale e superstiziosa, ne indica la cura nell’Abbecedario, la conoscenza appresa da testi fondamentali\nacquistabili in libreria e commentati da maestri in sedi indipendenti dal re.\nD. La popolazione come reagisce alla scuola comunale?\nR. La scuola non è sentita una necessità. Ragion per cui l’insegnante diventa il burattino nelle mani del primo cittadino, mal pagato e per\nquesto spesso degradato di ufficio a fare anche il becchino. La popolazione, non avvertendo l’intrigo, si abbevera al secchio di coloro che ne\nsostengono l’inutilità. Beve persino la risibile diceria che avrebbe distratto i ragazzi dai lavori dei campi e delle stalle, fino a quella che lo star\nseduti per ore su un banco e lo studiare al lume di una candela avrebbe reso zoppi e nuociuto alla vista degli alunni.\nD. Circa lo studiare: qual è la cifra di quel comprò… per pochi centesimi un grosso libro al quale mancavano il frontespizio e l’indice…\nR. Pinocchio prossimo a diventare uomo sottolinea la passione di informarsi e formarsi che ogni uomo viator dovrebbe far sua. Indica in un\ncorposo e poco costoso libro, la soglia obbligata per accedere alla conoscenza del sacro e del profano, della memoria individuale e collettiva,\ne quindi dell’universo in quanto espressione della rivelazione e del verbum di Dio, trasmessi per guidare gli uomini verso la comprensione\ndel suo regno. Quel volume manca di frontespizio, ovvero del titolo, dell’autore e dell’editore: è il libro eterno della Tradizione; ed è privo\ndell’indice, dell’imprimatur dell’autorità vigile e tiranna.\nThe interview with Savino Roggia, author of “Pinocchio rediscovered, the power of recognising that we are all puppets” (Pinocchio ritrovato, la\nforza di riconoscersi burattino), Tecniche Nuove Ed, Milano 2012, offers a view of 19th century schooling as narrow-minded and inaccessible,\nwhile sponsoring that aspired by Collodi through his champion Pinocchio. As an enlightened individual, he longs for a school tailored to\nawaken the intellect of the young, making them contemplate on how they are all, in the face of desires, passions and prejudice, puppets in\nthe hands of puppeteers of existence. The only cure to such decadence remains the knowledge gained through instruments, teachings and\nspaces free of the influence of the “king”.\nNote sull’autore: Savino Roggia, a 14 anni, da Orta Nova giunge a Milano. Tra lavoro e studio serale si laurea in farmacia. Nel 1980 lascia\nl’attività di ricercatore farmaceutico per quella di titolare di farmacia in Vernante tra le Alpi di Cuneo. E’ giornalista pubblicista scrive su\nsettimanali e nel 1998 pubblica Salute, farmacia e informazione II edizione Ed. Gribaudo, 1998. Savino Roggia fa parte del gruppo Pinocchio\nhttp://www.educationduepuntozero.it/community/trasformazione-educativapinocchio-collodi-4016906052.shtml Il romanzo collodiano, e Pinocchio in particolare, perde in attrattiva per lettori che diventano adulti? O, invece, come\npersonalmente ritengo, acquista nuovo fascino perché porta chi lo legge a rivivere il proprio lato fanciullesco?\n“Le avventure di Pinocchio. Storia di un burattino” è un romanzo che, fin dalla mia più tenera età, mi è molto caro.\nIl suo protagonista, in modo particolare, mi ha sempre affascinato, accompagnandomi, grazie alle situazioni rocambolesche che vive, nella\ncrescita. In anni successivi, nel periodo dell’adolescenza e oltre, l’opera collodiana mi ha aiutata, attraverso la risata, a superare momenti\ndifficili. Proprio la costante presenza, nella mia vita, di un testo che, a un’analisi superficiale, risulta scritto solo per l’infanzia, mi ha portata\na riflettere, su più punti, i quali sono alla base di questa tesi. Il romanzo collodiano, e Pinocchio in particolare, perde in attrattiva per lettori\nche diventano adulti? O, invece, come personalmente ritengo, acquista nuovo fascino perché porta chi lo legge a rivivere il proprio lato\nfanciullesco? Con il presente elaborato desidero dare risposta a questi quesiti, analizzando, con gli occhi dell’adulta, il capolavoro di Carlo\nCollodi, cercando, per quanto possibile, di non rovinarne la poesia.\n25 La scelta di porre l’attenzione del presente lavoro sul protagonista del romanzo è stata dettata, oltre che da un mio profondo affetto nei suoi\nconfronti, soprattutto dall’immensa curiosità che, ancor oggi, suscita in me. Infatti, se da bambina restavo incantata di fronte alle\nillustrazioni che ritraggono Pinocchio nelle situazioni più assurde mentre qualcun altro mi leggeva la storia, oggi concentro il mio interesse\nsul percorso evolutivo che il protagonista intraprende fin dall’inizio della storia. Ed è così che ho sviluppato questa ricerca atta a individuare,\ned esaminare, le fasi che hanno portato un pezzo di legno a diventare un ragazzino in carne e ossa.\nIl presente lavoro è composto da due parti. Nella prima parte considero l’autore del romanzo. Benché infatti Carlo Lorenzini sia noto in tutto\nil mondo proprio per aver dato vita a Pinocchio, meno conosciuto appare l’iter che ha portato l’autore fiorentino a scrivere per l’infanzia.\nDopo una breve biografia generale (capitolo I), sviluppo, in maniera più specifica, l’ultimo periodo lavorativo di Collodi, dal 1875 al 1890,\nperché vi è il passaggio dal giornalismo per adulti, mai abbandonato, al diventare autore per l’infanzia (capitolo II). In questo secondo\ncapitolo, in particolare, prendo in esame le opere collodiane per l’infanzia, precedenti e successive, all’elaborazione di “Le avventure di\nPinocchio. Storia di un burattino”, analizzandone le moltissime similitudini riscontrabili. La seconda parte della tesi (capitolo III) è costituita,\ninvece, dalla sezione dedicata all’osservazione del testo. Inizialmente, infatti, analizzo parte dei personaggi, e le loro funzioni all’interno\ndella storia, che ruotano intorno a Pinocchio. Successivamente, indico e analizzo le tematiche, per me, principali del romanzo. Infine, studio\nle varie trasformazioni di Pinocchio, che segnano un vero e proprio percorso di crescita del personaggio.\nMi sembra che un’operazione di questo genere non possa essere portata a termine senza una forte sintesi fra la dimensione letteraria e la\ncoscienza pedagogica implicita nell’opera: è quanto mi propongo di realizzare mentre valuto i processi di trasformazione e di crescita del\nLeggi la tesi di Virginia Defendi “La trasformazione educativa in Pinocchio di Collodi”.\nVirginia Defendi fa parte dei progetti Soave Kids\nhttp://www.educationduepuntozero.it/racconti-ed-esperienze/fiabe-sonore3084644564.shtml L’Ecto Musica nasce da un nuovo modo di concepire l’improvvisazione. Chi partecipa non è più un ascoltatore passivo,\nma contribuisce alla creazione dell’evento sonoro in maniera attiva e determinante. Costituita da episodi musicali (Fiabe\nSonore), questa musica viene creata al momento, senza seguire nessuna melodia, armonia o ritmo predefinito ed è\ncomposta insieme sia da chi suona che da chi ascolta.\nIn musica, improvvisare significa inventare qualcosa di nuovo, originale, quindi “comporre”, ma il tutto deve avvenire sul momento, qui e ora,\ncioè senza poter tornare indietro a correggere o modificare ciò che si è fatto, altrimenti si perderebbe il contatto con il flusso creativo.\nSchematizzando si potrebbe dire: improvvisazione = composizione istantanea. Per poter attuare questo processo, l’improvvisatore deve aver\nintegrato dentro di sé due aspetti essenziali: “la Via Musicale” e “la Via Estatica”.\nLa Via Musicale è tutto ciò che il musicista ha imparato nel corso della sua formazione: Teoria, Armonia, la pratica quotidiana con il proprio\nstrumento, tutta la musica scritta e tramandata sugli spartiti e anche quella ascoltata sui dischi, dal vivo ecc.; praticamente tutta la cultura\nmusicale acquisita. Ma questo, da solo, non basta e ben lo sanno i musicisti che si sono formati nei conservatori, i quali, pur avendo\nconseguito una notevole preparazione tecnica che permette loro di riprodurre anche i più grandi capolavori, non sono in grado di\nQuesta incapacità deriva dal conflitto che inevitabilmente nasce a causa dell’atteggiamento critico che il musicista ha nei confronti di se\nstesso: da una parte vorrebbe dar libero sfogo alla propria creatività e magari riesce a suonare qualche nota sullo strumento, ma alla prima\n“stonatura”, subito avverte un forte impulso che gli impedisce di proseguire. Nel caso dei pianisti, per esempio, si vede proprio la mano che\nsi stacca bruscamente dalla tastiera, come se scottasse.\nLa Via Estatica, invece, permette al musicista di imparare a “convivere” col proprio atteggiamento critico, evitando così di farsi coinvolgere\ndagli “impulsi paralizzanti”: in sostanza è la capacità dell’improvvisatore di andare in “estasi” (ex-stasis = fuori dal corpo, inteso come\ndimensione fisicamente statica), di entrare cioè in quel particolare stato “non ordinario” di coscienza attraverso il quale è possibile farsi\n“rapire” dall’estasi creativa e liberare finalmente la propria energia creativa bloccata.\nQuesto “stato di grazia”, raggiungibile con diverse tecniche, porta il musicista a uno straordinario contatto col proprio strumento e con gli\neventuali partecipanti, una vera e propria fusione che gli permette di suonare in modo diretto e immediato quello che percepisce\nintuitivamente, senza dover attingere alla memoria cosciente. In questa magica dimensione ogni nota, ogni accordo, ogni suono diventa\nmeravigliosamente bello e carico di significato e lo stimolo a produrre musica cresce sempre più forte, fino a sfociare in veri e propri “raptus\nNel corso dell’improvvisazione quindi, il musicista segue queste due grandi direttive, la Via Musicale e La Via Estatica, che sono\ncomplementari e si integrano in percentuale variabile: si alternano cioè momenti in cui la razionalità è più forte a situazioni dove invece la\nmente allenta la sua presa e allora è la pulsione creativa a predominare.\nQuesto è stato, fin dall’inizio, il mio modo di condurre l’esperienza improvvisativa e per molti anni ho continuato in questa maniera fino a\nquando cominciai sempre più a rendermi conto di uno strano fenomeno: a volte, durante i miei studi quotidiani, magari dopo ore di esercizi\nestenuanti, mi assaliva una specie di smania, una voglia irrefrenabile di improvvisare ma liberamente, senza nessun punto di riferimento, un\nvero e proprio “sfogo energetico” dovuto probabilmente alla necessità di scaricare la tensione accumulata durante gli esercizi. Le mani, libere\ndal vincolo della mente razionale, si muovevano all’impazzata sulla tastiera come dotate di vita propria e io osservavo il tutto come uno\nspettatore sbigottito, lasciando che la musica “accadesse” spontaneamente, attraverso di me.\nAllora cominciai a fare degli “esperimenti”: accendevo il registratore, mi sedevo davanti al pianoforte e cercavo di ricreare quel tipo di\nsituazione sopra descritta, cioè cercavo di liberarmi della “Via Musicale” e innescare la “reazione a catena” che mi avrebbe portato al\nrapimento creativo della “Via Estatica”. Quando poi ascoltavo la registrazione, rimanevo stupefatto: non riuscivo a credere che fossi stato io a\nsuonare quella musica, non ero mai stato capace di tanto.\n26 Questo mi rendeva felice e allo stesso tempo mi spronava a continuare a indagare in quell’universo misterioso e sconosciuto. Sono passati\nmolti anni dall’inizio di quegli esperimenti e tuttora proseguono. Nel frattempo la musica, che amo definire “Ecto Musica”, ha subìto una\nnotevole evoluzione, liberandosi di tutti quegli aspetti che ne rendevano pesante l’ascolto, fino a organizzarsi in veri e propri episodi\nmusicali, le “Fiabe Sonore”.\nAttualmente l’Ecto Musica può essere proposta come evento/spettacolo, oppure essere utilizzata per fini terapeutici più mirati. La sua\npeculiarità è lo stato di coscienza “non ordinario” dell’operatore musicale che ha sviluppato la capacità di raggiungere lo stato di “ex-stasis”.\nQuesto permette di instaurare con chi ascolta un rapporto speciale, nel quale l’aspetto empatico viene esaltato alla massima potenza. La\nmusica nasce così dalla profonda comunione fra chi suona e chi ascolta: in pratica l’ascoltatore contribuisce in maniera attiva e determinante\nal processo creativo in atto! Dalle innumerevoli esperienze che ho avuto, a partire dal 1985, è emerso chiaramente che questo nuovo modo\ndi fare musica ha una potenzialità terapeutica notevole.\nChi partecipa all’esperienza viene messo in condizione di effettuare un “viaggio” all’interno di se stesso e di accedere a dimensioni spesso\ninesplorate. Alla fine del viaggio si “riemerge” con una straordinaria sensazione di benessere, come aver fatto il pieno di energia.\nEnglish abstract: Ecto Music comes up from a new way of conceiving the improvisation. Who participates is no longer a passive listener but\ncontributes to the creation of the sonorous event in active and decisive way. Constituted by musical episodes (Sonorous Fables), this music is\ncreated in real time, without following any predefined melody, harmony or rhythm and is composed together both by the musician and the\nlistener. The participants are properly prepared so as to favour an approach to music much less influenced by the critical attitude of the\nrational mind. This creates a deep synergy, a sort of melting between who plays and who listen to and the music that arises is the result of\nthis “collective, energetic collaboration”.\nPer approfondire: Il canale di Ecto Musica su Youtube; Fabio Bottaini è nel progetto Pinocchio 2.0\nhttp://www.educationduepuntozero.it/racconti-ed-esperienze/parlare-scuoladoping-4014654775.shtml Approfondire a scuola gli avvenimenti legati alle recenti notizie sul doping e la crescente mancanza di valori positivi nello\nsport è opportuno e possibile.\nQuando il Ministro Berlinguer mi affidò la responsabilità dell’Ispettorato Educazione Fisica e sportiva - Coordinamento e gestione delle attività per gli\nstudenti, dovetti calarmi in un settore, quello della pedagogia dell’educazione motoria e sportiva, di cui sapevo ben poco e che era in sostanza una res\nlitigiosa molto delicata anche perché c’era una grande insoddisfazione tra gli operatori scolastici addetti e il Coni tendeva a considerare il Ministero\ndella Pubblica Istruzione (così si chiamava allora) poco più di un utile gregario.\nMentre mi preparavo sullo specifico con le poche ma solide conoscenze sulla Pedagogia in generale, dovute all’insegnamento di Visalberghi, Vertecchi,\nMaragliano e Domenici e le poche ma solide conoscenze sulle prerogative dell’amministrazione centrale, il funzionamento delle istituzioni scolastiche e\nsui limiti delle partnership, alcuni grossi problemi si sono presentati, problemi su cui la scuola e il ministero non potevano tacere. Come il doping.\nDa quei tempi di studio matto e disperato in cui lasciavo per fortuna traccia di quanto imparavo (mi furono allenatori Paolo Sotgiu e Gianmario Missaglia\nche insegnano ancora dalla dimensione in cui sono ora confinati) è uscito un libro (Luigi Calcerano, Francesco Casolo, “Educazione motoria e sportiva”\nBrescia, La Scuola 2003, collana Istituzioni di Pedagogia) che è stato adottato nel Corso di Laurea in scienze motorie dell’Università Cattolica di Milano.\nParlare del doping, dire anche soltanto che la scuola è contraria, come m’è capitato di accennare in un discorso di non più di cinque minuti alla\nmanifestazione dei giochi della gioventù a Catania, era problematico, per quella sola breve presa di posizione, i Coordinatori di Educazione Fisica e\nSportiva del Ministero chiesero al Ministro la mia testa. Il sostegno di Berlinguer e del delizioso Sottosegretario Carla Rocchi mi assicurarono che sul\ndoping dovevamo dire molto di più di quel poco che avevo detto e nacque una intensa attività sulla materia, che ancora per molti è considerata\nCosì il Ministero allora parlava ai DOCENTI: “Braccio di Ferro si aiuta con gli spinaci, Asterix ed Obelix con la pozione magica, Pippo con le arachidi... dai\nfumetti non vengono buoni esempi contro il doping! Le sostanze dopanti costituiscono uno dei peggiori e più subdoli attentati alla salute dei giovani.\nEsistono decine e decine di farmaci per frodare lo sport e ottenere illecitamente prestazioni atletiche al di sopra del normale rendimento. È doping\nl’utilizzo di qualsiasi sostanza o pratica medica che possa in modo fraudolento (cioè con inganno, imbroglio, truffa, arrecare un vantaggio a chi ne fa\nuso nelle gare sportive. Chiunque si ‘dopi’ bara, cerca di vincere e di prevalere con l’inganno, procurandosi mezzi e strumenti illegali, a danno di tutti\nquelli che, ancora, gareggiano in maniera onesta. Ci sono sostanze che non fanno sentire la fatica, che aumentano la forza fisica, che sviluppano la\nmuscolatura in maniera abnorme e in breve tempo, che permettono di recuperare gli sforzi effettuati in maniera molto rapida... tutte comportano gravi\nrischi per la salute di chi ne fa uso. Gli insegnanti che si battono per contrastare l’uso del doping si trovano, spesso, a combattere contro un muro di\nsilenzi, costruito da chi guadagna somministrando doping o assumendolo per raggiungere successo fama e gloria anche a costo di perdere la salute.\nLa scuola tutela la salute dei giovani, il loro benessere e valori come la lealtà, l’onestà, la lotta all’illegalità, il rispetto verso se stessi e verso i propri\ncompagni, la dignità personale. La scuola tutela uno spazio dove sia ancora possibile uno sport educativo, fonte di benessere, di confronto, di sana\ncompetizione, di crescita umana e culturale”.\nCosì il Ministero allora parlava agli STUDENTI: “C’era una volta un mondo, tanto tempo fa, in cui lo sport era una attività meravigliosa, educativa, che\nrafforzava il corpo e fortificava il carattere. Poi alcune patologie che erano nascoste, latenti hanno cominciato ad infettare lo sport sono scoppiate e, tra\ntutte, la più grave, per quanto soffocata ad arte, giganteggia la questione del doping. Si tratta di prendere farmaci, sostanze speciali per migliorare le\nproprie prestazioni sportive, per vincere, per diventare campioni, senza seguire la vecchia strada degli allenamenti, del sacrificio, affidandosi alla\nscienza per ingannare gli altri e noi stessi. Per guadagnare soldi e malattie. Certo spesso le cose non vanno come ci piacerebbe e non a caso ci\naffascinano i super eroi dei fumetti ed i maghi che risolvono i problemi con i poteri che vengono da Kripton (Superman) o da una misteriosa esposizione\nad energie fantastiche (L’uomo ragno), o dalla magia (Harry Potter).\nAnche Pinocchio voleva raggiungere il paese dei Balocchi ma il suo corpo, se vi ricordate ne risentì moltissimo e quelli che lo avevano attirato in quel\npaese volevano solo sfruttarlo, farlo lavorare come un somaro e poi, venderlo, fare un tamburo con la sua pelle. Il fatto è che le sostanze dopanti non\nhanno solo l’effetto per cui vengono offerte, con esse la candela del corpo brucia e si consuma più presto, brucia da entrambe le estremità, arreca\nmalattie gravi, spesso mortali. Fate attenzione, perché voglio spaventarvi, ma non con le storie del lupo e dell’Orco, con storie di calciatori che non\nriescono ad arrivare alla quarantina, di atleti che diventano impotenti sessualmente, di atlete femmine, che, a determinati controlli non sono\nadeguatamente distinguibili dai maschi. Si lotta con lo sport contro la droga, ed è una bella cosa, a patto che per fare lo sport non si assumano altre\ndroghe, altri farmaci altrettanto distruttivi, per quelli che, come in certe guerre si chiamano effetti collaterali indesiderati. Ci sono addirittura alcune\nsostanze che non farebbero male in dosi convenienti (ma questo avviene anche per molti veleni, una goccia di nicotina uccide immediatamente, quella\ncontenuta nelle sigarette uccide, ma molto lentamente).\n27 L’abuso e la dipendenza da molte di tali sostanze crea effetti che non è eccessivo definire drammatici. ‘Posso smettere quando voglio’ afferma in\ngenere che si avvicina alle droghe propriamente dette, ma poi non è quasi mai possibile fermarsi in tempo, smettere. Quando ci si rende conto del\nguaio in cui ci si è cacciati, in genere è troppo tardi. Contro i ragazzi, ed in particolare contro i giovani atleti o i ragazzi sportivamente promettenti, si\nschierano due mostri terribili e potentissimi, il mercato dello sport spettacolo e il mercato delle sostanze dopanti. Il mercato dello sport spettacolo\nimpone che si trovino sempre nuovi campioni da dare in pasto agli spettatori, atleti che li stupiscano, che li divertano, che polverizzino i record e\nrappresentino i moderni gladiatori. In cambio di pasticche, cure ed iniezioni qualcuno (non certo tutti) ottiene fama e ricchezze, una piccola fama e una\nlimitata quantità di ricchezze, in genere. In cambio (ricordate il patto col diavolo, che in cambio delle stesse cose voleva l’anima?) c’è un prezzo da\npagare, l’inganno, la frode, la salute, la vita stessa, certe volte”.\n• Il numero del Periodico della consulta studentesca provinciale di Viterbo, settembre 1999, dedicato alla questione del doping.\n• Il progetto multimediale di formazione dei docenti "Prevenire il doping tra gli studenti" (47 MB, file zip, per esplorarlo cliccare su avvio.exe dopo la\nPinocchio 2.0 e gli auguri dalla scuola in ospedale Niguarda di Milano di\nAuguri per una estate serena ai ragazzi impegnati nelle cure ospedaliere.\nLa Neuropsichiatria Infantile, il Pronto Soccorso Pediatrico, le tirocinanti del Gadda e del Parini, le insegnanti insieme alla sottoscritta e...\nPinocchio 2.0, formulano i migliori auguri di pronta guarigione a chi trascorrerà questi mesi in ospedale e augurano a tutti gli amici di\nEducation 2.0 una estate serena.\nDurante le vacanze pasquali tre inviati molto speciali, Emiliano, mamma Gioconda e papà Marco si sono recati a Collodi\nper rintracciare Pinocchio e tutti i suoi fantastici amici. Ecco il racconto.\ndurante le vacanze di Pasqua sono andato in Toscana con i miei genitori. Il primo giorno siamo andati a visitare il Parco di Pinocchio a\nIl Parco di Pinocchio è proprio bello: ci sono delle giostre d’epoca, c’è il teatro (abbiamo assistito anche a uno spettacolo sulla storia di\nPinocchio), c’è il carrozzone di Mangiafoco, il gioco dell’oca di Pinocchio, ci sono dei laboratori creativi e, soprattutto, c’è un percorso con\ndelle statue che rappresentano diversi momenti della favola.\nNoi abbiamo fotografato le statue di Pinocchio con la fatina, del gendarme, del grillo parlante, di Pinocchio trasformato in asinello, del gatto\ne la volpe, della balena (all’interno della quale c’è Geppetto seduto al tavolino), di Pinocchio che saluta.\n28 Abbiamo visitato, inoltre, il Museo che si trova all’interno del Parco e anche lì abbiamo fatto delle foto (in particolare ad alcuni Pinocchio\nIl giorno dopo siamo andati a vedere il museo di storia naturale dell’Università di Pisa presso la Certosa di Calci e indovinate? Anche lì, dove\nproprio non ce l’aspettavamo, abbiamo trovato tracce di Pinocchio.\nEcco il racconto delle mie vacanze. Mi sono proprio divertito.\nFoto del museo della Certosa di Calci e delle statue del parco di Gioconda Bartolotta, Emiliano e Marco Mele\nLa fatina e il grillo parlante sono due elementi che possono rendere meravigliosa la vita di tutti noi. La fatina è il mistero\ninsondabile che ci circonda, ma che funziona! Il grillo parlante è il riflesso della voce della coscienza che ci giunge dalle\npersone logiche che sanno amare senza pretendere nulla in cambio e che sanno trarre una giusta esperienza dalla vita.\nDa direttore di doppiaggio so che i talent (personaggi famosi che non sanno doppiare) sono una iattura: consegnano al presente un\n“doppiatore” che traina le vendite ma condannano l’opera nella storia quando qualcuno vorrà rivedere il film fra qualche anno con la stella di\nturno appannata. Con Pinocchio 3000 o P3K quella volta mi è andata bene, il distributore mi ha suggerito Platinette e l’intelligenza dell’uomo\ndi spettacolo che si è ispirato addirittura allo stile della famosa doppiatrice Lattanzi per il personaggio della fatina, in America coperto da\nWoopy Goldberg, ha ottenuto un buon risultato. Per la precisione di quel film ero direttore artistico e ho scelto Massimo Corvo come\ndirettore. Lo scopo di questo breve intervento, mi scuso quindi per la mancanza di approfondimento, è prendere spunto da P3K\ncommentandolo alla luce del Biovitalismo: neologismo che ho coniato per definire un positivo indirizzo di vita e che ho presentato per un\nintervento a toni forti nel “Dialogo di Teofanos sugli acceleratori di vita” (“Ai margini del caos: fenomeni di autorganizzazione in scienza, arte\ne umanesimo”, Firenze 20 e 21 novembre 2008 – Palazzo Strozzi, Sede Vieusseux, Sala Ferri organizzato dal caro amico Paolo Manzelli\ndell’Università di Firenze) e per il quale ho aperto un gruppo su Facebook.\nHo creato il gruppo e inserito la definizione di base, pubblicato il testo della conferenza e poi non ho più insistito con messaggi, commenti o\naltro. La ricerca di una consapevolezza più sottile e di un diffuso piacere di vita sono in piena contraddizione con le imposizioni egoiche dei\npropri pensieri o desideri, ma attendendo semplicemente che qualcuno mi ponesse domande sul Biovitalismo; ho scoperto con sorpresa che\nmolte persone si aspettano che anche le idee vengano loro imposte! Imporre idee o ideologie che devono invece sbocciare come fiori, sia su\nprati incolti che ben curati, è esattamente contrario rispetto ai principi del Biovitalismo.\nNon è un concetto da poco se pensate a quanti morti nella storia in nome delle ideologie. “Il Biovitalismo definisce una nuova dimensione\netica del piacere dell’esistenza, cercando di ricreare costantemente quegli stati d’animo illuminati che normalmente sono confinati ai\nmomenti nei quali si esprimono l’amore o l’amicizia.\nSe quei rari momenti, acceleratori di vita, che esaltano la nostra esistenza, si trasferiscono più frequentemente nel nostro vivere quotidiano,\ntutta la società ne trarrà vantaggio, oltre ovviamente al dilatarsi della nostra gioia personale”. Ringrazio il caro amico Massimo Pregnolato\ndell’Università di Pavia per aver inserito testualmente questa definizione nel suo articolo “Biodiversità del Corpo Fisico Umano” pubblicato\nsull’International Journal of Anthropology.\nL’uso distorto delle ideologie ci porta ai concetti di Bene e Male che Pinocchio deve assolutamente definire per armonizzarsi con la vita.\nSecondo il Biovitalismo il Bene e il Male sono tali fino a prova contraria! A livello personale è più facilmente comprensibile: fatti che oggi\ngiudichiamo positivi o negativi prendono un altro valore ripensati a distanza di anni o alla luce di folgoranti esperienze “casuali”. Rubo una\nfrase allo Zadig di Voltaire: “il caso non esiste, tutto è prova o punizione, ricompensa o Provvidenza”.\nMa dal punto di vista legale? Nel Dialogo di Teofanos ho toccato questo argomento, anche Pinocchio deve definire il senso della giustizia\nterrena. Il sistema legale di ogni cultura all’apparenza è perfetto, stabilisce giusti paletti etico/comportamentali ai fatti umani. Dov’è la falla?\n29 Nel “chi controlla i controllori”. Per ragioni economiche e di potere personale di avvocati e magistrati nello specifico della nostra\norganizzazione giuridica il primo grado di giudizio è monocratico (un solo giudice): se uniamo l’indipendenza di potere della quale un\ngiudice è investito al fatto che i “bravi” avvocati sono quelli che con una scusa o con l’altra sono in grado di entrare in contatto privato e\npersonale con un giudice... l’equanimità di giudizio salta. Un giudizio collegiale già dal primo grado (con 3 giudici di procure diverse\ncollegati e tenuti a distanza con i mezzi tecnici di oggi) è più costoso certo, ma quanto spenderà un onesto per difendersi da un primo grado\ndi giudizio scorretto e corrotto? Torniamo a Pinocchio: nasce da un gesto d’amore, Geppetto è accelerato verso di lui da questo sentimento.\nLo sopporta, lo perdona, lo rimbrotta, lo insegue, lo redime.\nViviamo l’umile vita di questa figura con affetto perché nonostante non sia ricco e famoso (le ambizioni popolari di oggi che a torto o\nragione una volta erano confinate a un minor numero di persone. Poiché questi desideri – che non giudico ma abbandono – sono\nsbilancianti, c’è una massa che ambisce cose che non potrà mai matematicamente raggiungere...), lo percepiamo come un serio ed efficace\npunto fermo, una luce equilibrata che accettando il dolore dell’esistere, lotta per tenere fermo l’acceleratore di vita dell’amore (attenzione:\nnon lotta contro il dolore dell’esistere!).\nDa parte sua Pinocchio tenta di farsi accelerare da falsi amici e si allontana presto dalla figura paterna che in questo caso si rivelerà buono\nma avrebbe potuto incontrare dei buoni amici e avere un padre tiranno. Ecco perché i Comandamenti cristiani recitano: ONORA il padre e la\nmadre e non AMA il padre e la madre. Perché la saggezza di Dio o degli antichi se preferite vi dà la scelta, in presenza di una famiglia\nnegativa, di farvi accelerare da amici migliori dei vostri genitori!\nLa fatina e il grillo parlante sono due elementi che possono rendere meravigliosa la vita di tutti noi. La fatina è il mistero insondabile che ci\ncirconda, ma che funziona! Il grillo parlante è il riflesso della voce della coscienza che ci giunge dalle persone logiche che sanno amare senza\npretendere nulla in cambio e che sanno trarre una giusta esperienza dalla vita. Parliamo del grillo. Se scrivo “burattino il Pinocchio divertirsi\namava” voi, dopo avermi dato dell’ignorante, risistemerete subito la frase “il burattino Pinocchio amava divertirsi”. Per fare questo non avete\nragionato in termini grammaticali, avete seguito un desiderio interno di ordine che ha eliminato il caos dalla frase (concetto di Giovanni Paolo\nCantoni, Dottorando di Storia a Pavia). Passiamo a Scamboli (mangiafuoco).\nChiunque voglia convogliare le masse per fini utilitaristici o di potere ha bisogno dell’autenticità degli acceleratori di vita dell’amore e\ndell’amicizia, grazie ai quali, in nome di radiosi obiettivi futuri, sacrificare le splendide centrature nel presente alla Geppetto. Non è un caso\ninfatti che San Tommaso arrivi a definire il male come eccesso di bene: la buona e santa parsimonia diventa verminea avarizia, la severità di\nun buon padre diventa crudeltà. Ecco perché paradossalmente nello stato ideale nessuno dovrebbe desiderare di essere messo a capo degli\naltri e i governanti dovrebbero essere tirati a sorte, perché nessuno dovrebbe aver voglia di compiere atti di natura generale arrecanti danni\ncerti a qualche minoranza spesso innocente.\nTorniamo alla fatina. Vediamo tutt’ora rappresentate le opere di Shakespeare e di altri grandi autori del passato che sono intessute con i fili\nsottili e quasi invisibili della fede, della magia, dell’irrazionalità razionale. Nella produzione moderna abbondano le storie che analizzano in\ndettagli microscopici ogni sorta di nefandezza e perversione umana tipo: come ragiona un serial killer!\nOltre a queste storie, auspico che gli autori scrivano testi mesmerici e che si diano degli spettacoli nei quali, attratti da una trama in comune\ninconsciamente scelta, gli spettatori abbiamo modo di comunicare fra di loro dopo lo spettacolo affinché l’acceleratore dell’amore dell’arte\nnon smetta di vibrare diventando acceleratore d’amicizia.\nDopo un concerto di musica ad esempio c’è una altissima accelerazione, ma si tende a dissipare questa forza tornando in fretta a casa o\nrinchiudendosi con i soliti amici, ma non si pensa che lì, al nostro fianco, ci sono migliaia di persone che hanno condiviso con noi lo stesso\npiacere, le stesse meravigliose armonie che ci hanno fatto inneggiare insieme all’artista medium e magari ci litigheremo per uscire per primi\n“Raccontare i robot”, manifestazione legata al mondo della robotica, organizzata dalla Scuola di Robotica di Genova,\normai alla sua terza edizione, si è arricchita quest’anno di nuovi sponsor, progetti e collaborazioni.\nL'evento è anche assurto agli onori della cronaca: il giorno 4 e 5 aprile 2011, sul quotidiano genovese “Il Secolo XIX”, sono stati pubblicati\ndue articoli, rispettivamente di Gianmarco Veruggio, ricercatore CNR, fondatore della Scuola di Robotica, e di Donata Bonometti, giornalista.\nNelle prime due mattinate dell’evento, che si è tenuto presso la Biblioteca de Amicis di Genova, dal 4 al 10 di aprile, si sono avvicendate\nscolaresche provenienti da istituti tecnici di Alessandria, Torino e Genova, per partecipare ai laboratori più vari (da quelli sullo studio del\nmondo animale a quelli sulle logiche di programmazione), mentre i bambini-ragazzini di età compresa tra i quattro e gli undici anni hanno\npartecipato al laboratorio di Robotica Creativa. Il laboratorio creativo è stato introdotto da una docente con l’analisi di alcuni dei dispositivi\ninformatici più familiari (mouse, tastiera, ecc.), i cui pezzi, una volta smontati, sono stati utilizzati nell’assemblaggio dei robottini costruiti\ndai bambini stessi. I manufatti creativi realizzati dai giovani partecipanti (tra i quali quelli della Scuola in Ospedale “G.Gaslini” , intervenuti\nall’evento) utilizzando materiali di riciclo trai i più vari (carta, plastica, componenti elettronici, ecc.), sono stati espressione del loro modo di\n“interpretare” i robot, esprimendone “funzioni” e “utilizzi”.\nDirei che la visione che va per la maggiore nel mondo infantile, circa gli oggetti meccatronici, possa esprimersi molto bene con lo slogansottotitolo della mostra : “I robot al servizio degli umani”.\n30 Come si può notare dalle descrizioni sottostanti a ciascun robottino in fotografia, l’elemento ricorrente, che li accomuna tutti, è la loro\nfunzione di ”utilità” per l’uomo\nIl “Riciclaggio” è stato uno dei temi portanti della mostra: tutte le opere esposte sono state realizzate con materiale di riciclo; all’associazione\n“Io Ricreo. Arte del riciclo creativo” è stato riservato uno spazio espositivo. Tra i robot creativi dell’I.C. “Don Milani” di Latina, alcuni dei quali\nispirati alla fiaba di Pinocchio, e quelli della Scuola dell’Infanzia in Ospedale “G.Gaslini”, quest’anno sono stati presenti, quali significanti di\nuna nuova collaborazione, anche quelli del Centro Anffas di Novi Ligure, portati in mostra dagli stessi “artefici”, intervenuti all’evento.\nDa un punto di vista didattico, la mostra è stata l’occasione per “raccogliere” tutti i materiali (reali e non virtuali) relativi a un progetto, molto\nimportante, che ha accomunato le attività di diverse scuole italiane, coinvolgendo docenti, studenti e genitori: quello di “Pinocchio 2.0” . Il\nprogetto ha visto, grazie al coordinamento dell’insegnante e ricercatrice educativa Linda Giannini (leggi la biografia), il trasferimento della\nstoria di Pinocchio in un ambiente 2.0. Questo progetto, volto a rivisitare il mitico burattino in chiave robotica, riscoprendone la natura di\n“automa improprio”, ha ricevuto diversi riconoscimenti (alcune attestazioni che ha ricevuto il progetto Pinocchio 2.0 ricevute dal Progetto) e\nha partecipato anche alla “Rome Cup” 2011.\nInfine, a conclusione di questa rassegna, ricordiamo che, anche quest’anno, l’evento espositivo, facente capo alla manifestazione, si è esteso\nalla vetrina di Via Cesarea della Fnac (negozio francese di editoria, elettronica di consumo e articoli per bambini).\n31 I coloratissimi robot creati dai bambini, trionfanti e speranzosi, hanno così piacevolmente rallegrato l’austera via del centro cittadino\ngenovese, attirando la curiosità dei passanti, a conferma della loro accattivante novità.\nPer maggiori informazioni sul "Progetto Pinocchio 2.0":\nLogo e Robotica, un modo per collegare realtà fisica e realtà virtuale? In calce un saggio scaricabile in PDF su\nprogrammazione, robotica e didattica.\nSono da sempre un’appassionata del linguaggio LOGO. Ho usato un po’ tutte le versioni di LOGO in commercio e sono arrivata così fino a\nMicroMondi, la versione italiana di MicroWorlds del LCSI. Nel 2000 però ho incontrato la robotica e quindi il mio interesse per la\nprogrammazione si è naturalmente modificato.\nPer non tradire completamente la mia passione per il LOGO ho fatto qualche tentativo con Microworlds EX-Robotics che permetteva di\nprogrammare i robot Lego Mindstorms, i vecchi RCX, con cui ho iniziato la mia esperienza. I pochi tentativi fatti però non mi soddisfacevano.\nMa ecco che alcuni mesi fa, navigando su internet, mi sono imbattuta in Scratch (1). Quando ho visto che era possibile programmare i\nmodellini del kit WeDo della Lego ho subito fatto delle prove e ho capito che c’erano delle potenzialità molto interessanti, soprattutto perché\npotevo facilmente integrare i “narrativi” che sottostanno sempre alla costruzione dei robot e ne motivano la costruzione e la\nCiò che mi interessa maggiormente di Scratch è la possibilità di creare un ponte tra il racconto e il robot che agisce, utilizzando lo schermo\ndel computer come mezzo per suggerire, attraverso le immagini, lo sviluppo di un filo narrativo che coinvolga “cose” che succedono fuori,\nnella realtà esterna, con cose che succedono “dentro” il computer e si vedono sullo schermo. Un altro aspetto che connette la robotica con la\nnarrazione è quello relativo alla costruzione di oggetti di vario genere che, inseriti in un ambiente e dotati di motori e sensori, in qualche\nmodo vengono animati fino a diventare protagonisti di eventi immaginati e raccontati. A questo proposito, cercando materiali su Scratch e\nsulla robotica, ho scoperto la scheda Picoboard che contiene un sensore di luce, un pulsante, un sensore di suono e quattro sensori di\nresistenza elettrica che attraverso quattro coppie di ‘pinze-coccodrillo’ permettono il collegamento con qualsiasi oggetto esterno. Infine la\npresenza di uno slider consente di controllare dei valori e, per esempio, ottenere un movimento verso l’alto o verso il basso di uno sprite\nazionando il cursore.\nUn limite di Scratch è l’impossibilità di utilizzarlo con il kit NXT, ma in realtà c’è un gruppo di appassionati di robotica canadesi (2) che sta\nlavorando seriamente per annullare questo gap. Pochi giorni fa è uscita la versione 0.0.4 di un software che si chiama Enchanting e che\nconsente, dopo aver installato LeJOS (Java per NXT) sul mattoncino al posto del firmware normale, di programmarlo tramite la stessa\ninterfaccia di Scratch.\nL’uso di Scratch, al posto del software proprietario della Lego, dovrebbe facilitare per gli studenti il passaggio da un linguaggio di tipo\niconico a uno di tipo testuale. Infatti, scrivendo gli script per gli sprite (i personaggi da animare) o per lo stage (la pagina su cui agiscono i\npersonaggi) e attivando contemporaneamente i robotini all’esterno, si utilizza la struttura classica della programmazione a oggetti, ma in un\nambiente inizialmente meno formalizzato, più intuitivo- Il passaggio dal reale al virtuale, consentito da questo insieme di strumenti amplia\ndecisamente le possibilità di interazione tra bambino, computer e realtà esterna e apre a nuove situazioni di apprendimento in cui l’uso della\ntecnologia si coniuga con lo sviluppo della creatività. Se poi all’esterno ci sono robot dotati di sensori e di motori che possono interagire con\nl’ambiente e muoversi, il piatto si fa ancora più allettante.\nProsegui la lettura nel saggio completo di Donatella Merlo scaricabile in PDF http://www.educationduepuntozero.it/Tecnologie-e-ambienti-diapprendimento/2011/01/img/merlo3_all.pdf\n(1) Siti di riferimento per il download di Scratch, per reperire manuali e tutorial in italiano e per mettersi in contatto con la comunità che lo\nutilizzo a scopi educativi http://info.scratch.mit.edu/it/Support, http://learnscratch.org/,Pinocchio 2.0, Geppetto, Pinocchio e i loro\ncompagni di viaggio, ScratchED\n(2) Southern Alberta Robotics Enthusiasts (SABRE - Canada) http://enchanting.robotclub.ab.ca/tiki-index.php; la mente del gruppo che\nsviluppa Enchanting è Clinton W. Blackmore.\n32 Raccontare... in Braille di Immacolata Nappi\nL'esperienza di Mattia C. dimostra l’esistenza di un modo di concepire la “forma” che prescinde dall’esperienza visiva.\n“Tutti gli uomini desiderano sapere. Ne è prova l’amore delle sensazioni: e infatti le amano di per se stesse, indipendentemente dall’utilità e,\ntra esse, soprattutto quelle che si attuano mediante gli occhi.”\n(Aristotele, Metafisica Libro I, 980a)\nANALISI DI UN'ESPERIENZA\nL’esperienza qui riportata è avvenuta presso l’U.O. di D.H. Onco-ematologico dell’Ospedale “G. Gaslini” di Genova . I racconti presentati\nsono stati frutto della creatività narrativa di Mattia C.\nDa lui stesso illustrati, grazie all’utilizzo di taluni strumenti, alcuni dei quali adattati per l’occasione e non tutti espressamente per non\nvedenti (piano in gomma, punteruoli, carta da ricalco bianca satinata e matita appuntita), sono indicativi della sua capacità di rappresentare\nle “forme” e di organizzarle spazialmente, consentendoci di avvicinarci al problema della spazialità delle immagini non visive (distinzione tra\n“ figura” e “forma” nell’immaginazione dei ciechi); i fogli in plastica satinata (che, purtroppo, non avevamo) gli avrebbero consentito di\npercepire meglio il rilievo delle forme tracciate.\nL’utilizzo dei sussidi tiflologici grafici risale agli anni Sessanta: prima di allora i libri per non vedenti erano privi di immagini (cartine tattili,\ndisegni in rilievo). Il vedente pensa la realtà in termini spaziali, con forme visive, colori, sfumature, volti, distinzione tra figura e sfondo,\nchiaro e scuro, con il convincimento, ben radicato, che il solo modo di dar vita alla forma immaginativa sia quello di spazializzarla con i dati\npropri dell’esperienza visiva. Il disegno dei non vedenti ci attesta proprio l’esistenza di un modo di concepire la “forma” che prescinde\nSenza scendere nelle annose dispute tra fisiologi e filosofi, relativamente al problema percettivo , diciamo che ciò che permette la\nsegregazione della “figura” nello “sfondo” nella percezione del non vedente, la coesione tra gli elementi costitutivi, coesione permanente e\nsignificativa, coesione anch’essa “spazializzata” - per meglio dire “il grande sintetizzatore” della forma tattile, che riveste un carattere di\nsimultaneità analogo a quella della forma visiva - è il “movimento” ; diversamente, senza movimento, non si può rilevare nessuna\nvariazione di elementi, né forma, né conoscenza utile degli oggetti. La forma tattile non ha soltanto un carattere temporale, ma ha anche una\nreale portata spaziale, parimenti a quella visiva, un’analoga strutturazione formale e obiettivazione di pensiero .\nLogica, forza di coesione e organizzazione ne sono gli elementi distintivi. A conclusione di quanto esposto, è certamente da dire che la\nriproducibilità grafica del soggetto non vedente presenta dei caratteri di precarietà dovuti alla limitatezza del campo percettivo tattile e alla\nsequenzialità del suo approccio, rispetto a quello visivo, e alla difficoltà di percepire i movimenti della mano sinistra che segue le linee,\nmentre la destra esegue il suo tracciato (si parla di destrimani); i codici rappresentativi del tridimensionale e della sua trascrizione nel\nbidimensionale, poi, vengono ignorati dalla maggior parte dei non vedenti.\nUn ringraziamento a Mattia per averci dimostrato che, lavorando infaticabilmente, con impegno e tenacia, si possono raggiungere gli\nobiettivi voluti: un esempio per tutti!!! Come insegnanti, poi, gli dobbiamo un ringraziamento particolare, perché ci ha avvicinate al mondo\ndei non vedenti suggerendoci strategie didattiche, dimostrandosi un ottimo “maestro” (anche di vita!). La creatività agisce come una forza\npropulsiva che va a superare i “vincoli” che la natura stessa pone: trovare gli strumenti appropriati per liberarla sottopone qualsiasi operatore\neducativo all’autenticazione della sua “mission”.\n Nell’U.O. sono operative due insegnanti in compresenza.\n Specialmente la Gestalt (corrente psicologica che non concepiva conoscenza che non poggiasse su forme più o meno elementari, che\nvenivano inquadrate nella totalità vitale della percezione) fece nascere una discussione, di un quarto di secolo fa, circa l’analogia di pensiero\ntra vedente e non vedente, a cui rispondeva affermandone la somiglianza a livello di strutturazione formale.\n La percezione aptica (dal greco “haptomai” = “sfiorare”), altrimenti detta “aptico-cinestetica”, è quella prodotta dallo sfioramento tattile “in\nmovimento”; consente il riconoscimento di un oggetto toccandolo, grazie all’azione sinergica del senso del tatto e dei “propriocettori”.\n Cfr. Ceppi E., in Luce con luce. Rivista trimestrale della Scuola di Metodo “Augusto Romagnoli” per gli educatori dei ciechi, 4, (1960), n.2,\nFotografia in alto: La creatività narrativa di Mattia C. all'opera.\nFotografia nell'articolo 1: "Strega volante e farfalla".\nFotografia nell'articolo 2: "Lo gnocco".\nScarica le altre fotografie\nScarica i racconti di Mattia e il documento sintetico dell'esperienza\nHatwell Y., Martinez-Sarocchi E., "La lecture tactile de cartes et dessins et l’accès des aveugles aux œuvres d’art", in Hatwell Y., Streri A. &\nGentaz E. (Eds.), "Toucher pour connaître. Psycologie cognitive de la perception tactile manuelle", Paris, Presses Universitaires de France,\nTerzi I., Il metodo spazio-temporale, Milano, Ghedini Editore, 1995.\nCeppi E., in "Luce con luce. Rivista trimestrale della Scuola di Metodo 'Augusto Romagnoli' per gli educatori dei ciechi", 4, (1960), n.2, pp. 2229.\nhttp://www.educationduepuntozero.it/racconti-ed-esperienze/robotica-creativaospedale-3081896198.shtm Contributi della Scuola dell’Infanzia in Ospedale “G.Gaslini” al Seminario “Insegnare e apprendere con la robotica” ABCD di Genova.\nNel corso della consueta fiera dell’educazione genovese, l’ABCD (17-19 novembre 2010), la Scuola in Ospedale ha avuto modo di presentare\nle sue esperienze relative alla robotica all’interno del seminario “Insegnare ed apprendere con la robotica”, indetto da Scuola di Robotica di\nSi è parlato degli aspetti creativi della robotica (Robotica Creativa), sistematizzati teoricamente, dopo una biennale esperienza in merito,\npresso il Day Hospital onco-ematologico dell’ospedale pediatrico genovese (anche altre esperienze, in merito, sono state effettuate\ndalla Scuola dell’Infanzia “Don Milani” di Latina dalla collega Linda Giannini). Pur derivando dalla Robotica Educativa, mutuandone principi e\nimpostazione teorica, la Robotica Creativa persegue degli obiettivi del tutto propri, relativi all’equilibrio ambientale, allo sviluppo della\ncreatività e della “persona”, a livello trasversale, dimostrandosi idonea, non soltanto a promuovere gli apprendimenti a livello curricolare, ma,\naltresì, a favorire il perseguimento di obiettivi relazionali e metacomunicativi, di primaria importanza in un ambiente ospedaliero.\nL’oggetto di costruzione della conoscenza (artefatto), nella Robotica Creativa, non viene realizzato con materiale “strutturato”, come nel caso\ndei kit di microrobotica, propri della Robotica Educativa, ma viene costruito con materiale di recupero (interamente riciclato, e quasi\nesclusivamente, tecnologico), non strutturato, potenziando egualmente la conoscenza individuale e la sua modellizzazione a livello\nautonomo. Le consonanze tra la Robotica Educativa e la Robotica Creativa si sono colte, con maggior evidenza, negli artefatti creativi\nmeccanizzati, che rappresentano il punto di raccordo tra le due discipline.\n34 Il materiale non strutturato risulta incrementare il problem solving a livello esponenziale: le proprietà dei vari materiali, spesso, possono non\ncombinarsi insieme; nuove strategie devono essere approntate al fine di assemblarli. Gli spunti per gli apprendimenti logico-matematicoscientifici sono risultati innumerevoli anche con gli artefatti creativi, pari a quelli offerti dalla microrobotica, ma con maggiori varianti\nindividuali. Nell’intervento seminariale, si è cercato, inoltre, di fornire delle indicazioni educativo-didattiche circa il modo di attuare un\npercorso di Robotica Creativa.\nTale disciplina, comunque, non è risultata soltanto foriera di spunti didattici, ma, altresì, ha dimostrato di naturalizzarsi perfettamente con\nquelle che sono le esigenze psicologiche del bambino-ragazzo malato (ricordiamo che, nella Scuola in Ospedale, la fascia di età dell’utenza\nva dai 2 ai 16 anni e oltre.\n35 D’ora in avanti, sotto la denominazione “bambino malato”, per generalizzazione, si includerà anche l’adolescente). Si è notato come, al\nbambino, tanto più se ospedalizzato, piaccia operare su oggetti concreti, in 3D, che lo alleviano dal mettere in primo piano le proprie\ncompetenze, come, per esempio, la “motricità fine”, spesso messa a dura prova dall’assunzione di farmaci chemioterapici e cortisonici,\nnonché dagli interventi chirurgici stessi; anche la possibilità di vedere in rete i propri lavori, grazie al blog di Robotica Educativa "Rob&Ide", e\nla "messa in mostra" degli stessi (Scuola di Robotica organizza mostre periodicamente), hanno sortito degli effetti psicologici non\ntrascurabili. Il bambino malato, oltre ad aver riscoperto la sua parte "sana", si è sentito parte di una realtà più ampia, che va oltre l’ospedale\nstesso, una realtà di condivisione; ha anche accettato il fatto di non "portare a casa" i propri lavori, che, invece, diventeranno,\nsuccessivamente, oggetto di mostre e saranno visibili in rete. Tutto questo è risultato di notevole importanza, se si considera che il bambino\nemato-oncologico, proprio per il suo stato di precarietà, tende a collegare il "fare", il "creare", il "produrre" all’esigenza di lasciare un "segno"\ndel suo "passaggio".\nSi è riservata, inoltre, una particolare attenzione al tipo di comunicazione che si instaura tra insegnante che "assiste", "accompagna" e\n"sostiene" il bambino nel suo "atto creativo": relazione mediata dall’"oggetto", incentrata sul "fare creativo", che diviene fonte di un legame\ndenso di significato... di un "far essere insieme". La centralizzazione comunicativa sull’"oggetto" è fondamentale per il bambino malato,\nproprio perché questi non ama mettersi in "primo piano", a causa dell’ibridazione del sé conseguente all’ospedalizzazione e ai suoi traumi. A\nconclusione dell’intervento, si è lasciato spazio ad alcuni spunti metariflessivi, che hanno messo in risalto come l’oggetto "robot" sia risultato\nforiero di assonanze e di proiezioni da parte del bambino ospedalizzato. Il tipo di malattia emato-oncologica lascia evidenti "segni" della sua\npresenza sul "corpo"; termini come "rotto", "malato", "guasto", spesso, nell’utilizzo semantico della nostra cultura, hanno delle valenze simili,\ntanto da farci supporre che sia stato dovuto a questo il successo che tale tipo di attività, basata esclusivamente sul recupero di materiali di\nriciclo, ha riscosso presso i nostri bambini. Il "robot", anche nella categoria dei giocattoli, viene annoverato tra quelli facente funzione di\n"personaggio"; nell’immaginario collettivo, poi, per lo più, viene vissuto come figura inusuale, curiosa, simpatica e divertente, specie nelle\nopere destinate al pubblico infantile: quale vissuto empatico può svilupparsi tra robot e bambino malato?\nSi è concluso l’intervento con una curiosità, che ci offre un ulteriore spunto metariflessivo: il termine "robot", in ultima analisi,\nsemanticamente, risulta racchiudere in sé significati che hanno a che fare col mondo della "sofferenza" e del "disagio", comune anche ai\nLe conclusioni relative all’utilizzo "creativo" della robotica in ospedale sono state, indiscutibilmente, positive, non solo da un punto di vista\neducativo-didattico, ma soprattutto per le numerose valenze psicologiche che questo strumento ha dimostrato di offrire, nell’approccio col\nLa scuola in ospedale Gaslini di Genova fa parte dei progetti Soave Kids e Pinocchio 2.0\n“Tempeste e approdi”, la recensione di Maurizio Tiriticco\nMaurizio Tiriticco ha recensito per Education 2.0 “Tempeste e approdi, la letteratura del naufragio come ricerca di\nsalvezza”, di Maria Cristina Mannocchi, edizioni Ensemble.\nAntonio Tabucchi, che ha curato la quarta di copertina del libro, apprezza fortemente l’opera, ma riconosce di non sapere bene a quale\ngenere letterario appartenga. In effetti, penso che l’autrice stessa non si sia posta questo problema. Ed è proprio questa indeterminatezza\nche costituisce la… determinatezza e l’originalità del volume, o meglio della appassionata ricerca che l’autrice conduce su un tema che poi è\nil motivo fondante, tragico e meraviglioso insieme, della nostra vita. Quindi, la tempesta e l’approdo, il naufragio e la salvezza, ricercata o\nottenuta, come tema fondante: un tema che attraversa da sempre tutte le culture, tutte le religioni. Ed è proprio qui, a mio vedere,\nl’originalità del libro: che è una ricerca ad ampio spettro, indubbiamente appassionata, colta e raffinata, ma che è anche un racconto, o\nmeglio una serie di racconti, il cui leitmotiv è quello che si dipana in ogni cultura come ricerca della felicità, a ogni costo, nonostante le\navversità che ci vengono proposte: dal fato, dagli dei, da un dio, dal destino? Non è dato saperlo, e questo interrogativo non preoccupa\naffatto l’autrice. La risposta è nella ricorrenza stessa del binomio naufragio-rinascita, che attraversa costante tutte le culture che l’uomo ha\nprodotto nel corso della sua storia.\n36 E proprio in questo consiste la ricerca dell’autrice, ricerca che non può non coincidere con il piacere di narrare che la caratterizza.\nL’originalità dell’opera è proprio in questo: riuscire a dire, o meglio a disvelare, delle verità fondanti del vivere, del sopravvivere e del morire\nsenza scegliere l’ambizione del saggio ma l’immediatezza e la freschezza della narrazione. Il naufragio, dunque, come metafora della vita\nstessa, di ciascuno di noi, anche se nessuno di noi è Giona o Ulisse o addirittura Pinocchio: anche lui ha a che fare con naufragi e balene!\nInfatti, ciascuno di noi ha i suoi naufragi e i suoi approdi, anche se non fanno storia né leggenda né mito: sono le costanti del vivere\nquotidiano. “Chi non si è mai sentito in balia delle tempeste della vita, perso, naufrago, incapace di trovare un possibile approdo, di sperare\nin una salvezza? A volte coloro che hanno provato questo smarrimento hanno avuto l’intuizione che da lì, oltre le onde potesse iniziare la\n‘rinascita’. S’impara molto dall’esperienza di una perdita totale” (p. 9). Rinascita quindi non sempre come resurrezione, come rivincita, ma\ncome consapevolezza di avere appreso qualcosa di nuovo: la verità come bene, forse. Di fatto, è l’antinomia che ha sempre preoccupato i\nfilosofi di ogni tempo.\nÈ come se la risposta agli interrogativi degli uomini di ogni tempo, interrogativi che poi hanno trasferito alle loro credenze, ai loro miti, alle\nloro religioni, fosse proprio in questa ricorrenza di tempeste e approdi, che ritroviamo nei Veda come nella Bibbia, nei miti omerici come\nnell’inferno dantesco e – horribile dictu – anche nella esperienze tragiche del nostro tempo: il Primo Levi che trova nei libri la via del riscatto\nda quel naufragio dei campi di concentramento che non il Fato né gli dei né più semplicemente la sorte, ma l’uomo stesso è stato capace di\ncreare! Accostamenti audaci quelli operati dall’autrice, ma più che giustificati! Accostamenti a cui forse nessuno di noi aveva pensato! A cui,\nperò, ha pensato Antonio Tabucchi quando si domanda, molto retoricamente: “È una visita guidata delle umane sciagure di cui la letteratura\nci mostra il potere salvifico?” A cui risponde con un “forse”: che costituisce poi la chiave di lettura del libro. In effetti, non si naufraga solo per\nmare: e il libro della Mannocchi non è solo una rassegna dei grandi naufragi della letteratura! In effetti, se è vero che questa è una società\nliquida, consapevolmente liquida e incerta, come ci dice Zigmunt Bauman, l’autrice coglie nel segno: e ci aiuta a immergerci in questa\nliquidità che sempre ci ha lusingato e illuso e che oggi ci si rappresenta in tutta la sua drammaticità. È un libro, quindi, che ci aiuta meglio a\ncapire il come e il perché di questa nostra incerta surmodernità, per dirla con Marc Augé.\nÈ un saggio, quindi, sulla nostra società contemporanea in chiave di racconti e riflessioni. Tanti sono i personaggi ricercati e recuperati in\nquesta rassegna dei loro drammatici e significativi vissuti: Giona, Gilgamech, Glauco, Ulisse, i naufraghi della Medusa di Gericault, anche i\nnostri Renzo e Lucia e tanti altri. Ma la vicenda che più mi ha colpito, per la drammatica attualità con cui rappresenta le estreme incertezze\ndel mondo contemporaneo è quella di Truman, di quel “The Truman Show”, il film di Peter Weir che noi tutti abbiamo visto oltre dieci anni fa.\nIn una società liquida anche il naufragio è liquido, è falso! Oppure è un doppio naufragio, forse un vero autentico naufragio da cui è difficile\nCome se l’età dell’informatica, del web e delle loro diavolerie, l’età in cui sempre più pericolosa si fa l’endiadi che vuole ed impone che il\nmezzo sia il messaggio, riesca a rendere sempre più difficile trovare un approdo dopo una tempesta. Com’è noto, Truman, dopo avere\nscoperto la falsità del mondo che Christof gli ha costruito fin dalla sua nascita, si salva riuscendo a fuggire da quella cupola che per anni per\nlui ha rappresentato il cielo, quel cielo stellato sopra di noi che un tempo stupiva Kant e che oggi difficilmente riusciamo a vedere: con le\nnostre luci artificiali siamo riusciti anche a offuscare le stelle! Potremmo anche dire, con un briciolo di amara ironia, che non ci sono più i\nnaufragi di una volta!\nE qui c’è la riflessione caustica della Mannocchi: “Il film non è solo una denuncia dei reality show che falsificano il nostro rapporto con la\nrealtà, per cui è vero solo ciò che lo schermo rappresenta come tale. Il film ci interroga su che cosa costruisca oggi la nostra identità di\nindividui, il nostro appartenere a una cultura, a un gruppo sociale. Truman vive in un mondo in cui tutto è perfettamente riconoscibile, ogni\nruolo è nettamente stabilito, programmato, ma ciò non lo rende felice, appagato. Nella sua vita mancano il caos, l’imprevisto, lo straniero,\nl’amore: gli strumenti cioè che portano a una consapevolezza profonda di sé, ad uno scavo individuale nella propria storia che va oltre le\napparenze” (p. 151).\nE allora, questa società liquida e sempre più incerta, in cui a veri naufragi di milioni di disperati si associano naufragi demenzialmente\nimmaginari, segna forse la fine di un mito! C’è chi naufraga veramente, senza illusioni di sorta, e c’è chi si illude di naufragare! Sono allora\nstravolte millenarie categorie dello spirito? E la Mannocchi ne suggella il tramonto? Non voglio azzardare ipotesi! Ciò che è certo, e che balza\nevidente dal libro, è che oggi possiamo scoprire che le mille culture che abbiamo prodotto nei millenni, pur diverse tra loro, a volte nemiche,\nhanno avuto forti momenti comuni, di cui l’escatologia del naufragio ha costituito un forte collante. E il naufragio oggi assume\npericolosamente una consistenza da cui nessun mito ci potrà più salvare: è questa un’affermazione, una riflessione, un interrogativo? È un\ninsieme di sollecitazioni che il libro stesso ci suggerisce e ci propone: in effetti è un messaggio che forse va oltre l’intenzione stessa\ndell’autrice! Un libro che diverte – ma alla latina – e che soprattutto fa meditare!\nIl burattino che diventa umano continua ad affascinare bambini e adulti. Un concorso e un'esposizione ridisegnano il\npersonaggio con creatività.\nChi non conosce Pinocchio alzi la mano!\nFamoso in tutto il mondo e amato da moltissimi, Pinocchio, seppur diventato “bambino vero”, non ha proprio intenzione di invecchiare! Lo\ntestimonia il grande riscontro che ha avuto il Concorso “Illustra Pinocchio” indetto nel 2011 da Antonio Attini e da Sergio Martinatto\nIl Concorso “Illustra Pinocchio” è stato promosso in occasione del 130° anniversario della nascita del noto personaggio di Collodi; numerosi\nsono stati gli artisti che hanno risposto all’appello, interpretando il noto romanzo con svariate tecniche, originalità e fantasia. Le opere\nselezionate sono state esposte con successo di pubblico, nel mese di luglio 2012, nel Museo di Pinocchio a Collodi Pescia (PT). Più di trenta\nfra le migliori opere sono state selezionate per essere esposte nell’Ala Comunale “Don Donadio” a Vinovo (TO).\nQuesto spazio storico si trova all’incrocio delle due vie principali: Via San Bartolomeo e Via Marconi. L’Ala è oggi teatro di numerose mostre\ned esposizioni ed è diventata così un punto nevralgico del fermento culturale vinovese. Gli artisti presenti con le loro opere provenivano da\ntutta Italia e hanno spaziato nella creatività di vari campi delle arti visive. Hanno partecipato pittori, illustratori, fotografi e grafici. Pinocchi di\ntutti i tipi: poetici o grotteschi, divertenti o inaspettati, hanno invitato il pubblico a tuffarsi con l’immaginazione nelle poliedriche riletture.\n37 L’inaugurazione della mostra si è tenuta il 25 settembre 2012 alle ore 18:30 all’interno dell’Ala Comunale “Don Donadio” con la\ncollaborazione della Biblioteca Civica e dell’Assessorato alla Cultura. L’esposizione è rimasta aperta al pubblico dal 26 settembre al 3\nottobre; in questi giorni, in orari diversi, le sezioni della scuola dell’infanzia di Via Garibaldi e della scuola primaria “Don Milani” di Vinoso\nhanno visitato l’esposizione.\nNello stesso periodo anche i locali della Biblioteca Civica sono stati allestiti in onore della mostra nel seguente modo:\npresso la reception è stata predisposta una vetrina con le diverse edizioni del famoso libro e Pinocchi di diversi materiali:\ncartapesta, legno e plastica rigida;\npresso la sala adulti, invece, sono stati esposti una serie di disegni, realizzati con diverse tecniche dai bambini dell’Istituto\nComprensivo “don Milani” di Latina.\nLa mostra in biblioteca è stata visitata da circa cinquecento bambini, tra sezioni delle materne e della scuola primaria di Vinovo. Da non\ndimenticare gli assidui lettori che, recandosi in biblioteca, hanno ammirato l’esposizione di disegni, ritornando così un po’ bambini.\nLa mostra ha riscosso così tanto successo da far parlare anche i giornali locali quali “Il Mercoledì”, “L’Eco del Chisone” e “Vinovo Mese”.\nIl video dell’allestimento della mostra http://youtu.be/bysf2WPsUaQ - La locandina di "Pinocchio visto dai bambini" del progetto Pinocchio\n6e RALLYE MATHMATIQUE TRANSALPIN