೧೯೬೨ ರಲ್ಲಿ ಸಿಡ್ನಿಯ ಜನಿಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಎಂಬವರು ದಿ ನ್ಯೂ ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ಸ್ ಎಂಬ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರಮುಖ ಪಾಪ್ ಕಲೆಯ ಗುಂಪು ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದ ಅಪಟೌನ್ ಕಲಾ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಸಿದರು. ಜನಿಸ್ ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ತಮ್ಮ ಗ್ಯಾಲರಿ ಇರುವ ೫೭ ನೇ ಬೀದಿಯ ೧೫ ಇ ಹತ್ತಿರದ ೫೭ ನೇ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿನ ಒಂದು ಅಂಗಡಿಯ ಮುಂದೆ ನಡೆಸಿದರು. ಪ್ರದರ್ಶನವು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸ್ಕೂಲ್‌ನ ಮೂಲಕ ಶಾಕ್ ನಂತೆ ಜಗತ್ತಿನಾದ್ಯಂತ ಪಸರಿಸಿತು. ಇದಕ್ಕೂ ಮೊದಲು ಇಂಗ್ಲೆಂಡಿನಲ್ಲಿ ೧೯೫೮ ರಲ್ಲಿ ಪೊಪ್ ಕಲೆ ಎಂಬ ಶಬ್ದವು ಲಾರೆನ್ಸ್ ಅಲ್ಲೋವೇ ಅವರಿಂದ ಉಪಯೋಗಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತ್ತು. ಎರಡನೇ ಜಾಗತಿಕ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರದ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿ ಗ್ರಾಹಕತ್ವದ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಅವರು ಉಪಯೋಗಿಸಿದ್ದರು. ಈ ಚಳವಳಿಯು ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದವನ್ನು ಹಾಗೂ ಅದರ ಹರ್ಮನ್ಯೂಟಿಕ್ ಮತ್ತು ಕಲೆಗೆ ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿದ್ದ ಮನಃಶಾಸ್ತ್ರದ ಆಂತರಿಕ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಮತ್ತು ಪದೇ ಪದೇ ಪ್ರಖ್ಯಾತವಾಗಿದ್ದ ವಸ್ತು ಗ್ರಾಹಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಪ್ರಚಾರಪಡಿಸುವಿಕೆ ಹಾಗೂ ಈ ಕಾಲದ ಸಮೂಹ ಉತ್ಪಾದನೆ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸಿತು. ಡೇವಿಡ್ ಹಾಕ್ನಿ ಅವರ ಈ ಮೊದಲಿನ ಕೆಲಸಗಳು ಹಾಗೂ ರಿಚರ್ಡ್ ಹ್ಯಾಮಿಲ್ಟನ್ ಅವರ ಕೆಲಸಗಳು ಮತ್ತು ಎಡುಆರ್ಡೋ ಪಾವೋಲೊಜಿ ಅವರು ಚಳವಳಿಯಲ್ಲಿ ಆರಂಭವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸಿದವು. ಈ ನಡುವೆ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನ ಪುರಸಭೆ ಪ್ರದೇಶವಾದ ಈಸ್ಟ್ ವಿಲ್ಲೇಜ್ ನ ೧೦ ನೇ ಬೀದಿಯ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರು ಪಾಪ್ ಕಲೆಯ ಅಮೇರಿಕದ ಭಾಷಾಂತರವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಕ್ಲಾಸ್ ಓಲ್ಡೆನ್‌ಬರ್ಗ್ ಅವರು ಬೀದಿಯತ್ತ ಮುಖ ಮಾಡಿದ್ದ ಅಂಗಡಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು ಹಾಗೂ ೫೭ ನೇ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿನ ಹಸಿರು ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಟಾಮ್ ವೆಸ್ಸೆಲ್‌ಮನ್ ಹಾಗೂ ಜೇಮ್ಸ್ ರೋಸೆಂಕ್ವಿಸ್ಟ್ ಅವರ ಕಲೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನ ಆರಂಭಿಸಿದ್ದರು. ನಂತರದಲ್ಲಿ ಲಿಯೋ ಕಾಸ್ಟೆಲ್ಲಿ ಅವರು ಅಮೇರಿಕದ ಆಂಡಿ ವಾರ್ಹೋಲ್ ಹಾಗೂ ರೊಯ್ ಲಿಚಂನ್‌ಸ್ಟೆನ್ ಅವರ ಜೀವಮಾನದ ಉತ್ತಮ ಕೆಲಸವನ್ನೂ ಸೇರಿಸಿ ಇತರ ಕಲಾವಿದರ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡಚಾಂಪ್ ಹಾಗೂ ಮನ್ ರೇ ಅವರ ತೀವ್ರ ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿನ ಹಾಸ್ಯದ ಜೊತೆಗೆ ಧಂಗೆಕೋರ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಹಾಗೂ ವ್ಯವಹಾರಿಕ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯಲ್ಲಿ ಉಪಯೋಗಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ತಂತ್ರವಾದ ಬೆಂಡೇ ಡಾಟ್ಸ್ ನೋಟವನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರ ರಚಿಸಿದ ಪಾಪ್ ಕಲಾವಿದರಾದ ಕ್ಲಾಸ್ ಓಲ್ಡೆನ್ ಬರ್ಗ್, ಆಂಡಿ ವಾರ್ಹೋಲ್ ಹಾಗೂ ರೊಯ್ ಲಿಚೆನ್ ಸ್ಟೇನ್ ಅವರ ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಬಂಧವಿದೆ.

ಕೊಲಾಜ್, ಅಸೆಂಬ್ಲೇಜ್, ಪ್ರತಿಷ್ಠಾಪನೆಗಳು
ದ್ವಿತೀಯ ಜಾಗತಿಕ ಯುದ್ಧದ ನಂತರದ ಆಧುನಿಕತಾವಾದ (ದೃಷ್ಟಿಗೋಚರ ಅಥವಾ ಅಭಿನಯಿಸಲ್ಪಡುವ ಕಲೆಗಳು)
ಪಾಪ್ ಕಲೆ
ಚಳವಳಿಯ ಗುರಿಗಳು