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Le type de texte demeure assez claire et facile à repérer parce qu’il sedéfinit en fonction de son intention et de son type d'organisation. &#160;Mais, la notion de genre littéraire restefloue car chaque époque définit sa notion de genre selon les attentes deslecteurs et les idéologies dominantes. Un&#160;genre littéraire&#160;est doncun&#160;concept&#160;de type catégoriel qui permet de classer des productions littérairesen prenant en compte des aspects de&#160;genre&#160;pictural,&#160;genrenarratif&#160;ou genredramatique, de contenu (entre autres&#160;:&#160;romand'aventure,&#160;journalintime,&#160;théâtre de boulevard, etc.), ou encore&#160;(fantastique,&#160;tragique,&#160;comique&#160;notamment). Cependant, c’est la combinaison d’un certain nombre decritères qui permet de déterminer des catégories secondaires, la liste desgenres n’étant en effet pas close. Le débat sur la constitution des genreslittéraires existe depuis&#160;Platon&#160;et surtout depuis l'ouvrage majeur en la matière d'Aristote&#160;: La&#160;Poétique&#160;. La littérature peut se classer en genre, mais que sait-on de lanotion de genre&#160;? Et pourquoi classe-t-on les œuvres selon lesgenres&#160;?Les genres jouent un rôle fondamental dans l’appréhension de la littératureet notamment dans l’appréciation de la ‘’valeur littéraire’’. On distinguegénéralement cinq grands genres littéraires&#160;: le genre narratif, le genrepoétique, le genre théâtral, le genre argumentatif et le genre épistolaire.&#160; Etymologiquement, le mot ‘’genre’’ est uneréfection de l’ancien français gendre (XIIème siècle) qui vient probablement del’influence du verbe ‘’gendrer’’, issu du latin ‘’generare’’ (engendrer’’. Parailleurs, comme son équivalent grec ‘’gignesthai, generare’’ et tous les motsde cette famille se rattachent à une racine indo- européenne ‘’gen (e)- gnesignifiant ‘’engendrer’’&#160;, ‘’naître’’. Et sémantiquement, le mot‘’genre’’ a d’abord eu le sens latin (genus) de « catégorie, type,espèce&#160;». Puis, sous l’influence de la philosophie et sur le modèle dugrec, où genos est opposé à eidos, il a pris le sens de «&#160;groupe d’êtresou d’objets ayant des caractères communs&#160;» par opposition à pars et àspecies, ‘’espèce&#160;‘’.En général, inscrireune œuvre dans un genre est une façon de répondre à l'horizond'attente&#160;d'unpublic donné, pour reprendre la formule de&#160;Hans Robert Jauss. En effet, selon lafaçon dont une œuvre est présentée (roman, autobiographie, comédie, drame...), lelecteur s’en fait une représentation plus ou moins&#160;stéréotypée, qui peut toutefoisêtre remise en question lors de la lecture. Le genre est alors, avant tout, uneconvention qui donne un cadre au public et fonctionne comme un modèled'écriture pour les auteurs. Or, la notion de genre littéraire est instable etsoulève également plusieurs difficultés théoriques. Dans cette optique, laréflexion sur ce problème a permis l’élaboration de nombreux modèles. Mais, ladiversité des points de vue adoptés rend tout accord difficile. En effet, lesthéories de genres oscillent entre un très haut niveau de généralités etd’abstraction, dont la fameuse ‘’triade’’ de l’épique, du lyrique et dudramatique est certainement l’illustration la plus célèbre et une proliférationanarchique en genres, sous-genres, sous-sous-genres…Cependant, lamultiplication des textes ‘’inclassables’’ a fait éclater les définitionsgénériques traditionnelles. Et d’une manière générale, le XXème siècle restecelui d’une crise généralisée des genres et d’ailleurs, nombreux sont lesécrivains contemporains qui ont affirmé leur méfiance sinon leurs refus desgenres, notamment Henri MICHAUX&#160;:(…) &#160;Lesgenres littéraires sont des ennemis qui ne vous ratent pas, si vous les avezratés vous au premier coup.[1]J. Gracqajoute&#160;:En matière de critique littéraire, tous les mots quicommandent à des catégories sont des pièges. Il en faut, il faut s’en servir, àcondition de ne jamais prendre de simples outils-pour- saisir, outilsprécaires, outils de hasard, pour des subdivisions originelles de lacréation&#160;; que d’énergie gaspillée à baliser les frontières du‘’romantisme’’, à répartir les œuvres d’imagination entre les fichiers du fantastique,du merveilleux, de l’étrange, etc.&#160;! Les œuvres d’art, il est judicieuxd’avoir l’œil sur leurs fréquentations, mais de laisser quelque peu flotterleur état civil. [2] L’horizon d’attenteLe genre sert à modeler un horizon d’attente comme l’amentionné le critique allemand Hans Robert Jauss dans son ouvrage Pour uneesthétique de la réception, 1978. Le genre nous fournit donc des élémentsde reconnaissance du sens de l’œuvre et nous oriente dans sa lecture et soninterprétation. En outre, le genre peut créer une valeur esthétique. SelonJauss, il n’y a de valeur esthétique que dans l’écart entre l’horizon d’attented’une œuvre et la façon dont l’œuvre bouleverse cet horizon d’attente. Le genrecontribue donc à la nouveauté littéraire.Narration&#160;/dialogue&#160;/descriptionLa narrationLa narration est la relation en détail, écrite ouorale (d’un fait, d’un événement). Le texte narratif a pour objectif principalde raconter une histoire au lecteur. Il suit en général un schéma appelé schémanarratif et est constitué d’un certain nombre d’actants régis par un schémaactantiel. Les temps de la narration sont l’imparfait, le passé simple et leprésent de narration. Les actions s’enchaînent aux côtés des dialogues et desdescriptions pour faire avancer l’intrigue.Le dialogueDans un dialogue, le narrateur choisit de faireentendre les paroles des personnages, mot pour mot&#160;; c’est le cas dudiscours direct. Ce n’est plus lui qui parle mais les personnages. Il y a doncun changement de situation d’énonciation. Ce changement permet d’expliquer enparticulier le passage, dans un récit littéraire, du passé simple (narration)au présent (dialogue). Il permet de rendre compte également des variationséventuelles de registre de langue.Fonctions du dialogue dans un roman&#160;-Assurer une cohésion textuelle, faire une transition entre une descriptionet l’enchaînement du récit.-Informer sur le personnage, fait un portrait moral indirect.-Donner des indices sur le personnage, brosser un portrait moral et&#160;/ou social.-Faire avancer l’action en apportant un nouvel élément.-Le dialogue permet au narrateur de faire l’économie d’un commentairepsychologique&#160;; les personnages se révèlent directement à travers leursparoles&#160;; les exclamations, les points de suspension traduisent leursémotions.-Rendre le récit et les paroles plus vivants.Types de dialogues-Dialogueamoureux-Dialogued’affrontement-Dialogueamical-Dialoguedidactique-Dialoguedialectique-Dialogueréaliste…La descriptionUn récit peut avoir deux types de représentations&#160;: desreprésentations d’actions et d’événements d’une part, et d’autre part desreprésentations d’objets, de lieux et de personnages. Ces dernièresreprésentations s’appellent des descriptions. Décrire, c’est une façond’interpréter lé réel, en y sélectionnant des traits caractéristiques. Ladescription est nécessairement sélective, limitative. L’auteur peut décrire uneréalité concrète, des personnages, des lieux, des décors, des objets ou lecontexte dans lequel ils se situent. Les descriptions rapprochent du cadre etaident à entrer dans l’action&#160;; elles peuvent être informatives et fournirdes connaissances sur un milieu&#160;ou une époque que le lecteur ne connaîtpas. La description peut avoir plusieurs fonctions&#160;: la fonctionornementale, la fonction expressive, la fonction symbolique et son pouvoir dela création de l’illusion de la réalité                              &#160;Le genre dutexteOncaractérise le texte d’après sa forme générale. Dans chaque genre, il existedes sous-genres.-Roman:&#160;d’amour, historique, policier, autobiographique,de science-fiction, d’aventures...&#160;- Nouvelle :&#160;de science-fiction, fantastique, réaliste...&#160;- Théâtre :&#160;comédie, tragédie, drame&#160;- Poésie :&#160;en vers réguliers, en vers libres, en prose - Autres genres :&#160;lettres, contes, autobiographie... &#160; Le type de discours Unmême texte peut contenir différents types de discours : narratif, descriptif,explicatif, argumentatif, injonctif. En rédaction, il est possible qu’on nousdemande de combiner ces différents types en nous indiquant aussi quel genre detexte nous devons produire. &#160; Les tonalitésLeton, la tonalité du texte (ou d’un passage) sont liés à l’effet produit sur ledestinataire ou le lecteur&#160;:&#160;-Comique :&#160;fait rire.Humoristique : fait sourire&#160;- Dramatique :&#160;émeut, peur, maintient le suspense&#160;- Pathétique :&#160;émeut, inspire la pitié, fait pleurer&#160;- Tragique :&#160;inspire la terreur et le désespoir sur le destin del’homme qui semble décidé par les dieux.&#160;- Lyrique :&#160;fait partager les sentiments intimes.Onpeut apporter des nuances à ces grandes tonalités : ironique&#160;: qui semoque en disant le contraire de ce qu’il pense satirique&#160;: qui se moque encaricaturant ce dont il parle. Émouvant, triste, animé, violent, effrayant...1- Henri MICHAUX, Qui je fus, Paris, N.R.F.,1927, p.56.2- Julien GRACQ, En lisant en écrivant, Paris, Corti, 1980, p. 174.LE TEXTE NARRATIFContenu1. Définition2.Caractéristiques3.Le schéma narratif4. Le schéma actantiel5.Auteur, narrateur etpersonnage6. Les temps du récit7. Les étapes du récit8.Les formes del’intrigue9. Le point de vuedans un récit10. Le rythme du récit11. Enonciation derécit et énonciation du discours************************************************DéfinitionUn texte narratif (ou récit) est une&#160;histoire,&#160;réelle&#160;ou&#160;fictive,racontée par un narrateur&#160;à la première&#160;ou troisième&#160;personne,selon qu'il est impliqué ou non dans l'histoire. Il se déroule dans l'ordre dela narration. Il peut s'agir d'un récit d'aventures, d'un récit historique,d'un récit merveilleux, etc. Le système d’énonciation utilisé est celui durécit par opposition au système du discours&#160;: lettre, oral, texteargumentatif… Le texte narratif décrit une succession de faits quis'enchaînent. Il est caractérisé par des verbes d'action&#160;etde&#160;mouvement&#160;qui indiquent la progression de l'histoire, àlaquelle participent un ou des&#160;personnages. Le narrateur peut,aussi, être un personnage de l'histoire qu'il raconte. La narration se dérouleen un temps donné et en un lieu donné. Les&#160;compléments circonstancielsde lieu&#160;et&#160;de temps&#160;sont donc souvent employés pourdéfinir le cadre spatio-temporel de l'action. Le temps des verbes suffitparfois à suggérer la durée. Les genres littéraires qui utilisent la narrationsont&#160;: le roman, la nouvelle et le conte mais on peut le trouver dans despièces de théâtre ou des poèmes. Le texte narratif organise les événementsselon un ordre temporel et logique avec un début et une fin&#160;; il est guidéper une ou plusieurs intentions de communication variables d’un texte à l’autre(émouvoir, amuser, instruire…) et c’est ce qu’on appelle la visée oul’objectif. Par ailleurs, pour distinguer l’histoire de la narration, on peutdire que l’histoire rend compte de l’ordre chronologique des événements etrépond à la question&#160;: «&#160;qu’est ce qui est raconté&#160;?&#160;». Parcontre, la narration est l’acte de formulation écrite ou orale par lequell’histoire est racontée&#160;; elle répond à laquestion&#160;:&#160;«&#160;comment est-ce raconté&#160;?&#160;». L’ordrenarratif ne suit pas forcément l’ordre de l’histoire.CaractéristiquesLe texte narratif a des caractéristiques qui ledistinguent des autres types de textes. On cite parmi cescaractéristiques&#160;:L’énonciation&#160;: aspects énonciatifs&#160;: focalisation, présence dunarrateur&#160;; discours rapporté (discours direct, discours indirect,discours indirect libre).Les temps verbaux du récit&#160;: le passé simple de la narration,l’imparfait et le présent de la narration.Les indicateurs ou connecteurs temporels&#160;: ils marquent lesdifférentes étapes du récit&#160;: ce matin-là, puis, soudain, la veille, plustard et spatiaux&#160;: là, à cet endroit…Les verbes d’action&#160;: le texte narratif abonde en verbes d’action quiexpriment une action faite ou subie par le sujet&#160;: marcher, chanter,jouer…La présence du destinataire (récepteur)Les champs lexicaux dominants&#160;: le champ lexical est un ensemble demots (valorisants ou dévalorisants) qui traduit un thème&#160;: l’amour, lahaine, la solitude, la guerre…L’effet de sens produit chez le lecteur&#160;: quelles impressions laissele texte sur le lecteur&#160;?Le schéma narratifEntre le début et la fin du récit, la situation despersonnages évolue et se transforme. Une succession des événements permet lepassage de l’un à l’autre. En outre, l’élément essentiel dans un texte narratifest l’intrigue. Dans un récit, l’intrigue signifie l’ensemble des événements etdes faits qui se déroulent et constituent finalement tout récit et forment lenœud même de l’action. Un récit comporte en général cinq étapes&#160;:La situationinitiale&#160;: qui présente les circonstances de départ (personnages, lieux,époque, intrigue et un ordre établi…)L’élément perturbateurou l’élément déclencheur&#160;: il permet de lancer l’action.Les péripéties&#160;ouséries d’action&#160;: qui s’enchainent et qui permettent à l’histoired’évoluer.L’élément de larésolution&#160;: action qui résout le problème.La situationfinale&#160;: qui instaure un nouvel ordre différent de celui présenté dans lasituation initiale.La structure d’un récit peut être parfois souple. Parexemple, un récit peut commencer par l’élément déclencheur et se termine par ledénouement. La situation finale est alors sous – entendue.Le schéma actantielDéterminer les forces agissantes c’est répondre à laquestion&#160;:&#160;«&#160;qu’est ce qui permet à l’actiond’évoluer&#160;?&#160;». Les personnages, leurs désirs come leurs craintes, uneintervention du hasard, un obstacle matériel ou psychologique, la disparitiond’un personnage ou d’un objet sont autant des forces agissantes qui s’exercentsur un personnage. Les forces agissantes agissent et interagissent, elles sontliées par des rapports qui déterminent le fonctionnement de l’histoire. Il fautse poser les questions suivantes&#160;à propos de ce personnage qu’on appelle‘’sujet’’&#160;: Qui le pousse àagir&#160;? (Destinateur), il peut s’agir d’un autre personnage, d’une forceintérieure (amour, jalousie, désir de vengeance…).Que cherche à obtenirle personnage&#160;? (Objet de la quête). Ça peut être l’amour, l’argent, lavictoire…Qui va l’aider&#160;?(Adjuvant). Ça peut être un autre personnage, son propre courage, sa ruse…Qui va s’opposer àlui&#160;? (Opposant).A qui la quêteprofite-t-elle&#160;? (Bénéficiaire). Elle peut profiter au personnage lui-mêmeou à un autre personnage.Auteur&#160;/Narrateur/ Personnage&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160; L’auteur a une famille,des amis, des goûts… C’est un être réel qui construit, écrit le récit et signel’œuvre de son nom ou de son pseudonyme, car l’auteur peut choisir parfois unpseudonyme comme VOLTAIRE pour François-Marie AROUET et Sthendal pour HenryBEYLE.Le narrateur est l’êtreinventé par l’auteur pour raconter l’histoire. Il est extérieur à l’histoiredont il organise la narration à la troisième personne. Le narrateur peutsembler effacé mais il n’en demeure pas moins présent car c’est lui qui décidedu choix et de l’agencement des séquences, fait ‘’vivre’’ les personnages. Ilse manifeste parfois par des commentaires, des opinions qui peuvent fort bienêtre différentes de celles de l’auteur.Le personnage est l’êtreimaginaire qui vit et accomplit les actions de l’histoire. Il participe àl’action en tant que héros ou comme personnage secondaire. C’est lui qu’ilconvient d’identifier derrière la troisième personne (il, ils, elle, elles).Le narrateur-personnage&#160;: quand un personnage prend en charge la fonction de narrateur pour raconterune histoire à laquelle il participe, il est nommé narrateur-personnage ounarrateur-héros. Le narrateur dit alors ‘’je’’ et l’on parle de narration à lapremière personne. Cependant, lorsqu’on écrit son propre journal intime et on racontedes événements survenus dans son journal, on est à la fois celui qui raconte(le narrateur) et celui qui est raconté (le personnage).Les temps du récit&#160; Dans un récit au passé, le passé simple est utilisépour raconter les actions de premier plan qui se succèdent et font avancerl’histoire. Par exemple&#160;: «&#160;Elle marcha, elle sauta puis elletomba&#160;». L’imparfait est employé pour présenter l’arrière -plan del’histoire, c’est-à-dire&#160;:Les descriptions, exemple&#160;: «&#160;Quelle était jolie la petite chèvre de MonsieurSeguin&#160;!&#160;»Les actions répétéesou habituelles, exemple&#160;:&#160;«&#160;illes perdait toutes de la même façon&#160;».Les étapes du récit&#160; Tout récit peut être résumé en fonction d’un schémanarratif simple qui prend en compte la succession logique des événements.Cependant, un récit peut être décomposé en une suite d’épisodes qui seprésentent comme autant de micro-récits et chaque épisode peut être résumé enfonction du schéma narratif, leur enchainement constitue l’intrigue. Cetteconstruction est très fréquente dans les romans divisés en parties&#160;;chaque partie fait passer d’un état initial à un état final qui devient lepoint de départ de la partie suivante.Les modes de narration&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160; Le narrateur ne se contente pas de rapporter lesévénements&#160;; il les organise en fonction d’une logique propre. Le plussouvent, l’ordre chronologique de leur déroulement. Différents modes denarration permettent au lecteur de prendre connaissance de l’histoireracontée&#160;:Lenarrateur-personnage&#160;: ou bien il est le narrateur de sa propre histoirequ’il raconte à la 1ère personne&#160;; ce mode de narration estcelui de l’autobiographie. Ou bien, il n’est qu’un personnage secondaire del’histoire voire un simple témoin. Ce mode de narration donne l’illusion quel’histoire racontée s’est réellement déroulée.Le narrateur quiraconte à la 3ème personne&#160;: il ne manifeste sa présence quepar des interventions ponctuelles. Dans ce cas, il n’est pas un personnagesecondaire et ses interventions à la 1ère personne apparaissentcomme des intrusions du discours dans le récit. Il effectue des va-et-viententre le moment de la narration et l’époque de la fiction.&#160;&#160;&#160;&#160;&#160; Le narrateurinvisible&#160;: il est totalement extérieur à l’histoire racontée et la 1èrepersonne n’apparait jamais dans le récit.Les formes del’intrigue L’intrigueunique&#160;: elle présente l’histoired’un personnage, du déclenchement de l’intrigue jusqu’à sa résolution. Ellefonctionne selon le principe du schéma narratif. Cette forme d’intrigue trèsresserrée est souvent utilisée dans la nouvelle.&#160;L’intrigue complexe&#160;: un lien unit plusieurs intrigues et le lecteur peut suivre simultanémentl’histoire de plusieurs personnages dont les destins se rejoignent et secroisent. La multiplication des personnages a tendance à rendre l’intrigue pluscomplexe. C’est le cas du roman feuilleton.L’enchâssement&#160;: il permet de développer des intrigues secondaires à l’intérieur del’intrigue principale, lorsque par exemple un personnage raconte sa proprehistoire. Les modes et les niveaux de narration alternent alors. Le récit cadreest pris en charge par un narrateur premier tandis que les récits enchâsséssont pris en charge par un autre narrateur.Le point de vue dans urécit (la focalisation)Trois types de focalisation permettent au romancierd’organiser son récit en fonction du point de vue qu’il choisit d’adopter.La focalisationexterne&#160;: certains récitsplacent le narrateur en position de témoin extérieur à l’action et auxpersonnages. Le lecteur ne dispose que d’un foyer de perception restreint,limité aux dialogues et aux gestes des personnages. Ce point de vue donne uneimpression d’impartialité et d’objectivité car la réalité décrite se limite àson apparence extérieure. Il est souvent utilisé dans les débuts des romans.La focalisationinterne&#160;:Dans un récit à la1èrepersonne, le narrateur a une perception qui ne va pas au-delà de lui-même. Lefoyer de perception grâce auquel le lecteur prend connaissance de l’histoireest réduit. La vision est limitée et subjective.Dans un récit à la 3èmepersonne, ce type de focalisation est utilisé ponctuellement&#160;: lenarrateur peut percevoir la scène à travers ou le regard ou les pensées despersonnages.La focalisationzéro&#160;: Le narrateur estomniscient, c’est-à- dire qu’il a une vision d’ensemble, de l’espace et dutemps romanesques&#160;: il connait tout et fait partager son savoir au lecteurn’hésitant pas à commenter ou à donner son opinion sur l’action. Ce point devue permet au romancier de donner une vision illimitée de l’intrigue et despersonnages. Le lecteur connait alors les pensées et les actes, le présent etle passé, comme s’il était situé au- dessus de tout. C’est&#160;«&#160;le pointde Dieu&#160;». Le lecteur sait ce qui se déroule dans un lieu et peutégalement, dans le même chapitre ou dans le chapitre suivant, découvrirl’action qui se déroule dans un autre lieu au même instant.Texte&#160;d’applicationJeanValjean, le héros des Misérables, recherché par la police, s’échappe caché dansun cercueil, avec la complicité de Fauchelevent, un vieux jardinier.Les allants et venants forts clairsemés duboulevard du Maine ôtaient leur chapeau au passage d’un corbillard vieuxmodèle, orné de têtes de morts, de tibias et de larmes. Dans ce corbillard il yavait un cercueil couvert d’un drap blanc sur lequel s’étalait une vaste croixnoire, pareille à une grande morte dont les bras pendent. Un carrosse drapé oùl’on apercevait un prêtre en surplis, et un enfant de chœur en calotte rouge,suivait. Deux croque-morts en uniforme gris à parements noirs marchaient àdroite et à gauche du corbillard. Derrière venait un vieil homme en habitsd’ouvriers, qui boitait.Qui était dans la bière&#160;? On lesait. Jean Valjean.Jean Valjean s’était arrangé pour vivrelà- dedans, et il respirait à peu près. C’est une chose étrange à quel point lasécurité de la conscience donne la sécurité du reste.Toutela combinaison préméditée par Jean Valjean marchait, et marchait bien, depuisla veille.Peu après que Fauchelevent eut achevé declouer la planche de dessus, Jean Valjean s’était senti emporté, puis rouler. Amoins de secousses, il avait senti qu’on passait du pavé à la terre battue,c’est-à-dire qu’on quittait les rues et qu’on arrivait aux boulevards. A un bruitsourd, il avait deviné qu’on traversait le pont d’Austerlitz. Au premier tempsd’arrêt, il avait compris qu’on entrait dans le cimetière.&#160;Victor HUGO, Les Misérables, 1862.Le rythme du récitIl dépend du rapport entre le temps de la narration‘’TN’’ et le temps de l’histoire ‘’TH’’. On peut rencontrer cinq cas&#160;:La pause&#160;: TH=0, le temps de l’histoire est suspendu (description,portrait…)Le ralenti&#160;: TN supérieur au TH, la narration se développe longuement,ce qui prend peu de temps dans l’histoire.La scène&#160;: TN=TH, on croit suivre les événements en temps réel commeau théâtre (dialogue).Le sommaire&#160;: TN inférieur au TH, la narration condense en peu delignes des actions qui prennent du temps.L’ellipse&#160;: TN=0, la narration passe sous silence un moment del’histoire.Enonciation de récit et énonciation de discours&#160;Un énoncé oralou écrit est une suite de mots qui résulte d’une énonciation, action pourcommuniquer avec quelqu’un dans un lieu et à un moment précis. L’énonciationest l’acte individuel par lequel est produit un énoncé. Et tout actesuppose&#160;la présence d’un émetteur (énonciateur ou narrateur) qui s’adresseà un récepteur, à un moment et dans un lieu donnés. Ces quatre élémentsconstituent les paramètres de la situation d’énonciation. Un texte peut être&#160;:A l’énonciation dudiscours&#160;: lorsque l’énonciateur fait référence au monde d’énonciation ousituation d’énonciation. Il repère alors son propos par rapport au moment et aulieu de l’énonciation. (Je, ici, maintenant).A l’énonciation durécit&#160;: lorsque l’énonciateur fait référence en monde raconté (celui del’histoire et des personnages). Il repère alors son propos par rapport aumoment et au lieu de l’histoire racontée. (Il, alors, jadis, il était une fois,là- bas…)A l’énonciationmêlée&#160;: lorsque l’énonciateur mêle et fait alterner énonciation dudiscours et énonciation du récit, se référant tantôt à la situationd’énonciation, tantôt au monde raconté. Pour déterminer l’une des troisdernières possibilités, on dispose de marques textuelles&#160;: temps verbaux,indicateurs de lieu et de temps, modalisation.Textesd’applicationAumoment oùcette scène commence, si la cousine Bette avait voulu se laisser habiller à lamode&#160;; si elle s’était, comme les Parisiennes, habituée à porter chaquenouvelle mode, elle eût été présentable et acceptable&#160;; mais elle gardaitla roideur d’un bâton. Or, sans grâces, la femme n’existe point à Paris. Ainsi,la chevelure noire, les beaux yeux durs, la sécheresse du teint qui faisaientde la cousine Bette une figure du Giotto, et desquels une vraie Parisienne eûttiré parti, sa mise étrange surtout, lui donnait une si bizarre apparence, queparfois elle ressemblait aux singes habillés en femme, promenés par les petitsSavoyards.&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;Honoré de BALZAC (1799-1850), La Cousine Bette, 1846.Question&#160;: Distinguer les deux types d’énoncés dans un roman.DAMIS&#160;Votre Monsieur Tartuffe est bien heureux sansdoute…-MADAMEPERNELLE&#160;&#160;C’est un homme de bien, qu’il faut que l’onécoute&#160;; Et je ne puissouffrir sans me mettre en courrouxDe le voirquerellé par un fou comme vous.DAMISQuoi&#160;? Jesouffrirai, moi, qu’un cagot de critiqueVienne usurpercéans un pouvoir tyrannique,Et que nous nepuissions à rien nous divertir,Si ce beauMonsieur-là n’y daigne consentir&#160;?DORINES’il le fautécouter et croire à ses maximes,On ne peutfaire rien qu’on ne fasse des crimes&#160;;Car ilcontrôle tout, ce critique zélé.MADAMEPERNELLEEt tout ce qu’ilcontrôle est fort bien contrôlé.C’est auchemin du Ciel qu’il prétend vous conduire,Et mon fils àl’aimer vous devrait tous induire.&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160; Molière(1622-1673), Tartuffe, acte I, scène 1, v.41-55, 1669.Question&#160;: identifier le locuteur et le (s) destinataire (s) de chacun des énoncésdans le texte.************************BibliographieGENETTE, Gérard, Seuils,Paris, Seuil, 1987.GOLDENSTEIN,Jean-Pierre, Entrée en littérature, Paris, Hachette, 1990.LANE, Philippe, Lapéripétie du texte, Paris, Editions Nathan, 1992.LES SOURCES DU TEXTENARRATIF1.1 L’épopéeElleest un long poème d’envergure nationale qui raconte les exploits historiques oumythiques d’un héros ou d’un peuple. Cependant, lesdeux épopées les plus connues, les plus anciens textes littéraires grecsrelèvent d’une longue tradition orale, transmise par les aèdes, au moyen d’unemémoire orale.&#160; L’épopée est faite durécit en vers (Aristote ne traite que de la poésie) dans un « style soutenu »des exploits de héros (princes et dieux), notamment d’exploits guerriers, etelle inclut l’intervention de puissances surnaturelles. Les définitionscommunes du genre s’accordent sur ces critères, comme celle de Daniel Madelénat: « Long poème où le merveilleux se mêle au vrai et dont le but est de célébrerun héros ou un grand fait », ou celle de Michelle Aquien : « Long poème à lagloire d’un héros ou d’une nation, mêlant souvent le surnaturel et lemerveilleux au récit des exploits et des hauts faits. » En outre, on&#160;attribue généralement à l’aède&#160;légendaire&#160;Homère&#160;les deux premières épopées grecques&#160;: l’Iliade&#160;et l’Odyssée.Mais, même si l’origine de ces deux textes n'est pas certaine, ils furentpendant des siècles un élément capital de la culture grecque. Et à l’époque classique, l’épopée, l’un des trois genres poétiques,avec le drame et la poésie lyrique, que distinguaient les Grecs, est pourtantconcurrencée par la poésie dramatique. Au&#160;ive&#160;siècle,&#160;Aristote&#160;écrit une&#160;Poétique&#160;où il compare les deux genres, donnantfinalement la prééminence au genre dramatique, et où il en offre unethéorisation sommaire. &#160;L’Énéide&#160;de&#160;Virgile, quant à elle,est &#160;l’épopée latine la plus célèbre etle récit du périple d’Énée, ancêtre mythique desromains fuyant&#160;Troie&#160;assiégée par les grecs. L’Énéide&#160;remplit ainsi une fonction qu'ellepartage avec beaucoup d’épopées, celle de donner à un peuple des récitsfondateurs. Cependant, l’épopée latine se distingue radicalement de l’épopée detype homérique&#160;: il ne s'agit pas de récits constitués par une traditionmais de textes élaborés par des auteurs connus.Rappelonspar ailleurs que Virgile est un poète qui a vécu à Rome au Ier siècle avantJ.-C., siècle le plus brillant de l’histoire romaine malgré les troublespolitiques. Il a écrit&#160;L’Enéide&#160;à la demande de l’empereur Auguste,qui voulait asseoir son pouvoir en se dotant d’une ascendance mythique etdivine : celle du&#160;héros Énée. Avec&#160;L’Énéide,vaste poème&#160;de 12 chants,inachevé, Virgile se présente en digne successeur d’Homère (genre de l’épopée)et de&#160;L’Iliade&#160;(récit de la guerre de Troie). Énée,prince troyen vaincu lors de l’attaque de Troie par Ulysse et ses guerriers,est chargé par les dieux de&#160;fonderune nouvelle ville&#160;: Rome.Extrait de L’Odyssée de Homère&#160;:«&#160;Alors survint l'âme du Thébain Tirésias, le sceptred'or en main. Il me reconnut et me dit&#160;: « Descendant de Zeus, fils deLaërte, Ulysse aux mille expédients, » pourquoi donc, malheureux, quittant lalumière du soleil, es-tu venu voir les morts et la région sans joie ? Maiséloigne-toi de la fosse, écarte la pointe de ton épée, que je boive du sang ette dise la vérité. » Il parlait ainsi&#160;; moi, je m'éloignai et remis aufourreau mon épée aux clous d'argent. Quand il eut bu le sang noir,l'irréprochable devin m'adressa ces paroles&#160;: «C’est le retour doux commele miel que tu cherches, glorieux Ulysse ; mais un dieu te le rendra pénible ;car l'Ébranleur de la terre ne te laissera point passer, je pense; il a conçuen son cœur de la rancune contre toi ; il t'en veut d’avoir ôté la vue à soncher fils. Mais, malgré sa colère, vous pourriez encore, au prix d'épreuves,arriver chez vous, si tu veux contenir ton cœur et celui de tes compagnons, dèsl’instant où tu approcheras ton vaisseau bien charpenté de l’île du Trident, aprèsavoir échappé à la mer violette, quand vous y trouverez au pacage les vaches etles robustes moutons d'Hélios, qui voit tout et entend tout. Si tu ne leur faisaucun mal, si tu penses à votre retour, vous pourrez encore, non sans souffrir,atteindre Ithaque ; mais si tu les endommages, alors je te prédis la perte deton vaisseau et de tes compagnons ; et toi, si tu échappes au trépas, turentreras tard, en triste état, après avoir perdu tous tes compagnons, sur unvaisseau étranger ; tu trouveras en ta maison de quoi te peiner ; des hommesarrogants, qui dévorent ton bien, en prétendant à ta noble femme et lui offrantdes présents de noces.&#160;»&#160; &#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;Homère,&#160;Odyssée,chant XI.&#160;Extrait deL’Iliade de Homère&#160;:Accueilli parles Phéaciens, Ulysse leur raconte son arrivée au royaume des morts, où il estparvenu grâce aux conseils de Circé.«&#160;Le vaisseau arrivait au bout de la terre, aucours profond de l'Océan. Là sont le pays et la ville des Cimmériens, couvertsde brumes et de nuées&#160;; jamais le soleil, pendant qu'il brille, ne lesvisite de ses rayons, ni quand il les retourne du ciel vers la terre ; une nuitmaudite est étendue sur ces misérables mortels. Arrivés là, nous échouons levaisseau, nous débarquons les bêtes ; et, suivant le cours de l'Océan, nousarrivons nous-mêmes au lieu que m'avait dit Circé.Là, Périmède et Eurylochos maintinrent les victimes ;moi cependant, ayant tiré du long de ma cuisse mon coutelas aigu, je creusaiune fosse d’une coudée en long et en large&#160;; tout autour je versai deslibations pour tous les morts : une première de lait mêlé de miel; une secondede doux vin; une troisième d'eau&#160;; par-dessus, je répandis la blanchefarine d'orge. J'adressai une ardente prière aux têtes vaines des morts&#160;;à mon retour en Ithaque je leur sacrifierais en ma demeure une génisse stérile,ma plus belle, et je remplirais d'offrandes le bûcher. Pour Tirésias seul,j'immolerais à part un bouc tout noir, le plus fort du troupeau. Quand j'eusimploré par vœux el prières ces tribus de mort, je saisis les bêtes et leurcoupai la gorge au-dessus de la fosse, et le sang noir y coulait. Les âmes desmorts se rassemblaient du fond de l'Erèbe&#160;; jeunes épousées, jeuneshommes, vieillards éprouvés par la vie, tendres vierges dont le cœur novicen'avait pas connu d'autre douleur, et combien de guerriers blessés par lesjavelines armées de bronze, victimes d'Arès, avec leurs armesensanglantées&#160;! Ils venaient en foule de toute part autour de la fosse,élevant une prodigieuse clameur, et moi, la crainte blême me saisissait. Alors,je pressai mes compagnons d'écorcher les bêtes, qui gisaient, égorgées par lebronze impitoyable, de les rôtir, et de prier les dieux, le puissant Hadès etl'effroyable Perséphone. Moi, ayant tiré du long de ma cuisse mon épée aiguë,je restais là et j'empêchais les morts, têtes débiles, d'approcher du sang,avant que j'eusse interrogé Tirésias.&#160;»HOMERE, L’Iliade, Chant XX, 379-814.1.2-LA CHANSON DE GESTEContenu&#160;IntroductionQu’est -ce que lachanson de geste&#160;?La littérature oraleFonctions de lalittérature oraleLe conte&#160;/ lalégende&#160;/ l’épopée/ le mytheLa mort deRoland&#160;: pistes d’analyse**********************************IntroductionDèsle XIe&#160;siècle, despoèmes, les chansons de geste, racontent les aventures de chevaliers pendantdes événements historiques remontant aux siècles antérieurs (‘’gesta’’,en latin, signifie «&#160;action&#160;» ou «&#160;fait exceptionnel&#160;»).Mais c’est bien l’idéal de la société féodale qui est mis en scène&#160;:respect absolu des engagements féodaux entre suzerain et vassal, moralechevaleresque, qualités guerrières au service de la foi. Le chevalier obéit àun code d’honneur très exigeant&#160;: méprisant la fatigue, la peur, ledanger, il est irrémédiablement fidèle à son seigneur. Il vit pour la guerre etil est fier de ses exploits guerriers. La femme n’a pas de place dans cet univers.En effet, à compter du XIe&#160;siècle,époque animée d’une très grande ferveur religieuse, les seigneurs féodauxentreprennent de grandes expéditions militaires en Terre sainte pour libérer letombeau du Christ des mains de l’envahisseur musulman. Ce sont les&#160;croisades. En même tempsqu’elles affermissent le régime féodal et consacrent le prestige de la classearistocratique, les croisades engendrent un idéal humain&#160;: celui duchevalier croisé («&#160;qui prend la croix&#160;»), sans peur et sansreproche. Le preux chevalier est un modèle de toutes les vertus&#160;: hommed’une générosité sans limites, il se montre vaillant au combat, loyal à sonseigneur, à sa patrie et à son Dieu. Le sens de l’honneur lui importe autantque sa vie. La Chanson de Roland, quant à elle, a été probablement écrite vers1100 par un poète anonyme qui s’appellerait Turold. La Chanson de Roland relatel’histoire de la bataille de Roncevaux et la mort de Roland sous le règne deCharlemagne. C’est une histoire colportée essentiellement par les troubadoursdurant les XII et XIIIe siècles. Charlemagne est le roi des Francs mort en814&#160;; il est couronné empereur à Rome par le pape Léon III en l’an 800. Cefut un grand conquérant avec ses vastes guerres lointaines, notamment contreles musulmans qui venaient d’envahir l’Espagne. Il est donc le représentantglorieux de la lutte de la foi chrétienne contre les Sarrasins, nom donné àl’époque médiévale aux peuples de confession musulmane.La chanson deRoland reste donc un événement historique qui s’est déroulé trois siècles plustôt. Il s’agit du retour de l’armée de Charlemagne en 778, après avoir rasé laville chrétienne de Pampelune, et l’embuscade basque qui massacrel’arrière-garde de Charlemagne guidée par Roland. Selon le chroniqueur Eginhard(770-840), les Francs furent massacrés jusqu’au dernier.Si la bataille deRoncevaux est attestée par l’historiographie, il est à dire cependant qu’elle aété tellement défigurée et l’ordre chronologique bouleversé au pointd’attribuer à Charlemagne la victoire de Poitiers, de faire de Roland sonneveu. L’imagination y était beaucoup plus présente que la réalité au point quece fait historique devient légendaire.Qu’est- ce que la chanson de geste&#160;?La chanson degeste vient du mot latin ‘’ gesta’’ et signifie ‘’actions’’, ‘’hautfait’’ ou encore ‘’action d’éclat accomplie’’. Une geste est alors, au sensétymologique, un exploit célèbre&#160;; et chanson de geste est l’équivalent dechanson d’exploits. Ce genre littéraire est typiquement médiéval. L’analysepsychologique y importe bien moins que l’exaltation nationale. C’est l’histoirerevue et corrigée par la légende et le merveilleux. Les récits aiment exagérerles faits d’arme accomplis. Prouesses physiques, exploits extraordinaires,luttes merveilleuses et parfois même affrontements téméraires contre desmonstres et des forces maléfiques mettent en valeur les chevaliers, symboles dubien. Les qualités du héros sont encore magnifiées lorsqu’elles sont mises auservice de Dieu, suzerain suprême. D’ailleurs, afin de mettre davantage enrelief les qualités exceptionnelles du héros épique, on l’oppose régulièrementà un antagoniste, félon et traître – le félon suprême étant celui qui refuse dese soumettre à Dieu, plus grand des souverains&#160;: le musulman, ou Sarrasin(ou Infidèle).Les chansons degeste sont écrites en vers et sont divisées en strophes de longueur variable,qu’on appelle&#160;laisses. Lesvers ne riment pas&#160;: ils sont plutôt construits sur l’assonance, qui estla répétition de la dernière voyelle accentuée du mot (par exemple&#160;: mal/ face&#160;; la première laisse de la Chanson de Roland se termine avecles mots&#160;: magnes / Espaigne / altaigne / remaigne/ fraindre / muntaigne /&#160;aimet/ recleimet / ateignet). Ces assonances contentent le sensmusical d’un public qui ne lit pas, mais entend déclamer le récit en même tempsqu’elles permettent au conteur de se rappeler le vers suivant.Comme son noml’indique, la chanson de geste est un poème narratif chanté par les trouvères,poètes et compositeurs de langue d’oïl (langue du nord) au Moyen Âge, alors quela poésie lyrique des troubadours était composée en langue d’oc (langue dusud). Les trouvères et les troubadours sont des hommes professionnels quirelatent leurs histoires avec un accompagnement musical.&#160;La chansonde RolandLa chanson degeste la plus ancienne est La chanson de Roland dans la version du manuscritd’Oxford qui date sans doute des alentours de 1098. &#160;&#160;Ils’agit d’un long poème épique en octosyllabes. Et le style de ces poèmes estinspiré de la littérature épique de l’Antiquité (récits de L’Iliade etL’Odyssée ou récits de combats). D'unauteur inconnu, la chanson de Roland est une chanson de geste datant du XIsiècle. Composé de 4000 vers, ce poème raconte le massacre de l'arrière-gardede l'armée de Charlemagne au col de Roncevaux, le 15 août 778 tout en se basantsur des faits historiques. La chanson de geste relève de la littérature oralequi englobe tout l’héritage culturel qui se transmet oralement d’une générationà l’autre comme les contes, les légendes, les récits folkloriques, les chansonsetc.Lalittérature oraleSila littérature est définie comme «&#160;un usage de mots qui les rend porteursd’un message dont la forme et le fond intéressent tous les hommes&#160;» ouencore comme ‘’l’usage esthétique du langage’’ elle n’est pas ainsi seulementrestreinte de l’écrit ou de l’imprimé (le langage écrit), mais elle inclutencore le langage oral.Lalittérature orale n’a jamais pendant des siècles, suscité un quelconque intérêtpour les chercheurs. Considéré comme marginale par les études littéraires, il afallu attendre la fin du XIXe siècle procèdent à la collecte pour que desethnologues comme Paul Sébillot, Saintyves, Van Gennep procèdent à la collectedes textes oraux éparpillés partout en France et en Europe pour les étudier. Entant que patrimoine immatériel universel, les textes oraux sont considérésactuellement avec autant d’intérêt que la littérature savante comme étant unchamp privilégié de manifestations langagières dans un contexte culturel etsocial. La marginalité de la littérature orale résulte d’un excès et d’unmanque&#160;: excès d’étrangeté et d’extranéité à la fois, mais manque d’auteur(auteur anonyme), de trace matérielle écrite en langue savante, de stabilité,de pérennité et d’élaboration.&#160; Lalittérature orale est une littérature qui fleurit par excellence dans lessociétés sans écriture. Elle émane du peuple et exprime son imaginairecollectif. Mais en Occident médiéval, l’oralité existe et correspond à unchoix&#160;; car l’écriture était cantonnée dans un rôle technique. Latradition orale est une façon de préserver et de transmettre l’histoire, la loiet la littérature de génération en génération dans les sociétés humaines(peuples, ethnies, etc) qui n’ont pas de système d’écriture ou qui, danscertaines circonstances, choisissent ou sont contraintes de ne pas l’utiliser.Fonctions dela littérature oraleLalittérature orale est le signe de l’identité propre à une culture ou unecommunauté. Elle traduit le fond culturel de chaque société en véhiculant sescroyances, ses représentations symboliques, ses modèles culturels ou sa visiondu monde naturel. La littérature orale pose – sous une forme symbolique- desproblèmes communs à toutes les sociétés humaines (explication du monde,relations entre les membres du groupe familial, etc.)Leconte&#160;/ La légende/ L’épopée / Le mythePrincipalementde tradition orale, le conte, la légende, l’épopée et le mythe sont des récitsimaginaires qui recourent au merveilleux et au surnaturel.Le conte seprésente d’emblée, à la différence de la légende et du mythe, comme un récit defiction rejetant ainsi toute vraisemblance.La légende prend,par contre ancrage, dans la réalité mais les événements qu’elle raconte defaçon détaillée finissent par prendre la couleur de l’imaginaire (créé parl’imagination). La légende est donc un récit à caractère merveilleux, où lesfaits historiques sont transformés par l’imagination populaire ou l’inventionpoétique.L’épopée racontel’exploit d’un héros ou d’un peuple et prend souvent la forme d’un poème oud’un chant. Elle pend ancrage dans la réalité mais le merveilleux y est aussiprésent. Puisant ses sources dans l’Histoire, l’épopée s’en distingue par larelation du vraisemblable et non des faits réels.Le mythe estune légende orale qui appartient à un fonds si ancien que l’on ne peut fixerl’origine. Il relate des histoires de dieux ou de héros auxquels il attribuedes caractéristiques surhumaines. Il remplit ainsi une fonction de cohésionsociale en regroupant les croyances d’un peuple sur l’origine du monde. Le mytheest donc fondateur.La mort de Roland&#160;: pistesd’analyse La chanson de Roland raconte lesguerres menées par Charlemagne en Espagne au XIIIe siècle signé d’un certainTurold dont l’identité n’est pas sûre. La chanson de geste appartient donc auregistre épique qui raconte les exploits d’un héros dans un contexte guerrier.Elle s’inscrit dans la tradition des épopées antiques comme l’Illiade etl’Odyssée. Le héros agit pour le bien de la communauté et dans le respect duDieu et du roi. Les scènes d’action suscitent l’admiration du lecteur ou dulocuteur&#160;; elles suscitent encore le pathétisme par le principed’amplification et de l’exagération. Il s’agit d’une guerre sainte que Rolandmène contre les Sarrasins d’où une lutte contre le bien et le mal. La bravoureet l’orgueil de Roland l’ont mis en péril. L’épée signifie la bravoure,l’olifant signifie l’aide qu’il n’a pas réclamé à temps dans cette lutte contreles Sarrasins. Dans la chanson de geste, c’est l’aspect épique qui domine, maisici il y a la présence du tragique. Qu’est-ce que le tragique&#160;? Lepathétisme&#160;? Le champ lexical du tragique&#160;?Type dutexteLe type du texte est narratifdescriptif. Le narrateur raconte et décrit la mort du héros au présent del’indicatif pour rendre l’action vivace et immédiate.ChampslexicauxLe champ lexical de la mort&#160;:s’évanouir, tomber à la renverse, sur l’herbe verte s’allonge, battre sa coulpe(se confesser avant de mourir), expirer, emporter l’âme, implorer Dieu etc.Eléments terrestres vs élémentscélestes.Les figuresde styleLes figures d’amplification(l’hyperbole) et la répétition par un procédé anaphorique&#160;; figured’insistance qui consiste à répéter un mot ou une expression au début d’uneproposition, un vers ou une strophe&#160;:Car Roland sent que la mort est procheRoland sent que la mort l’entreprendLa tonalitédu texteElle est tragique/ pathétique qui déclenche unsentiment d’attendrissement, de pitié et de compassion face à la mort deRoland.Car Roland sent que la mort est prochePar les oreilles lui sort la cervelle.ChansonVCarRoland sent que la mort est proche :Parles oreilles lui sort la cervelle.Pourses pairs il prie que Dieu les appelle,Etpour lui-même implore l'ange Gabriel.Prenantson olifan dans une main, Et Durandal son épée ;Deplus d'une portée d'arbalète Il s'avance vers l'Espagne.Ausommet d'un tertre, sous deux beaux arbresIly a quatre blocs de marbre luisant;C'estlà qu'il tombe à la renverse, sur l'herbe verte;Ils'est évanoui, la mort est proche.1.3 -LA LITTERATURE CHEVALERESQUEContenu&#160;:IntroductionLe romande chevalerieDevenirchevalierLesvaleurs chevaleresquesL’amourcourtois ou la fin’amorConclusion*******************************IntroductionVenuaprès les chansons de geste centrées sur Charlemagne et ses combats contre lesSarrasins, le roman de chevalerie appartient à la littérature ‘’courtoise’’,ainsi appelée parce qu’elle concerne les cours seigneuriales et royales. C’estune littérature qui a connu son apogée au Moyen Âge, du XIIe au XVe siècle et qui relate les aventures de chevaliers célèbres,notamment ceux de la Table Ronde&#160;: cycle arthurien en référence au roiArthur.&#160; Le mot&#160;«&#160;roman&#160;» désigne d’abord une langue (entre lelatin populaire et l’ancien français), parlée par les soldats et les marchands.Les gens instruits utilisent le latin classique pour communiquer. Par la suite,au milieu du XIIème siècle, le mot «&#160;roman&#160;» désigne un texte écritdans cette langue, plus précisément un récit en vers. Les romans de chevaleriesont chantés et récités à haute voix dans les cours et dans les assemblées(seuls les moines et quelques érudits savent lire, soit à peine 1 personne /100). Les romans de chevalerie sont marqués par des&#160;événements, lieux, personnages, objetsmerveilleux&#160;(c’est-à-direqui possèdent des pouvoirs hors du commun, par exemple, la Fontaine magique). Ilssont inspirés par des légendes celtiques et irlandaises :&#160;la matière de Bretagne.&#160;Ces légendes ont été colportées danstoute l’Europe par les bardes gallois ou armoricains. Les thèmes sont engénéral la&#160;quête&#160;ou la&#160;défense d’une valeur morale&#160;(Honneur, Amour, Vaillance…). Le hérostraverse des épreuves difficiles au cours desquelles il révèle sa faiblessemais aussi sa capacité à rebondir.&#160;Lechevalier doit montrer&#160;saprouesse, son&#160;courage,sa&#160;fidélité&#160;(à son seigneur),&#160;sa force, son&#160;sens de l’honneur,&#160;sa générosité,&#160;son&#160;dévouementenvers les plus faibles et envers sa dame…En revanche, ces récits sont lereflet de la société du moyen-âge. Ils nous permettent aujourd’hui decomprendre les coutumes, les lois, les manières de penser, d’aimer, de sebattre, de croire en Dieu.Le roman dechevalerieAu Moyen Age, périodeintermédiaire entre l’Antiquité et la Renaissance (du Ve au XVe siècle), lasociété est organisée selon le système féodal en trois ordres ou classes&#160;:premièrement, il y a le clergé qui est constitué de toutes les personnes quiprient (oratores). Il est divisé en clergé séculier qui vit parmi les laïcs(qui ne font pas partie du clergé) et le clergé régulier (qui suit des règles).Ce sont les moines qui vivent dans des monastères. En deuxième rang, il y a lanoblesse qui est constituée de l’ordre de ceux qui font la guerre (bellatores).Les guerriers constituent ce que l’on appelle la noblesse d’arme. Enfin, il y ale tiers-état, constitué de l’ordre de ceux qui travaillent (labradors).Devenir chevalier&#160;&#160;&#160;&#160; &#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160; Lesseigneurs se préparent très jeunes au métier des armes. Ils sont tout d’abordpages, c’est-à-dire qu’ils aident le suzerain à s’habiller et font de légèrestâches pour lui (messages, courses, etc.). Ils sont ensuite valets, puis,écuyers- ils s’occupent alors des chevaux, entretiennent les armes, portent lesbagages, etc. Vers l’âge de quinze ans, ils sont enfin admis au combat. C’estpar la cérémonie de l’adoubement que l’écuyer devient chevalier. Le rituel,assez complexe, commence la veille de la cérémonie&#160;: &#160;le futur chevalier doit prendre un bain,jeûner et passer la nuit en prières. Après la messe et la communion du matin,on remet au jeune homme ses armes défensives et offensives. On le frappeensuite violement, soit de la main, soit du plat d’une épée&#160;: c’est lacolée, qui vise à éprouver le jeune chevalier et à montrer sa force. Il estensuite invité à prouver son habileté et sa puissance au jeu de la quintaine(jeu d’entrainement médiéval à percuter avec sa lance tendue bouclier d’unmannequin). Enfin, le nouveau chevalier doit prêter serment sur la Bible,promettre fidélité à son seigneur et protection aux pauvres, à la suite de quoion le fête en donnant un grand banquet en son honneur.Les valeurschevaleresquesLe chevalier doitposséder diverses qualités. C’est un code moral, très strict qui lui sert devaleurs de référence. Parmi ces qualités, il y a&#160;:La prouesse&#160;: le chevalier doit êtrepreux, c’est-à-dire vaillant. Par le mot ‘’prouesse’’, on désignait l’ensembledes qualités morales et physiques qui font la vaillance d’un guerrier.La force physique&#160;: le chevalier doitêtre fort physiquement et psychologiquement. Il doit être fort, agile, rapideet courageux. Il doit être surtout intrépide pour ne plus reculer devant ledanger. Il ne craint pas pour sa vie, puisqu’il la voue à protéger les faibles.La loyauté&#160;: le premier devoir duchevalier est de tenir parole comme le dicte l’honneur. Il ne doit jamaisrompre la foi qu’il a jurée, c’en est fait de sa réputation. Il faut savoir quela chevalerie est une fraternité dont tous les membres s’entraident.D’ailleurs, il est important que les chevaliers puissent se faire confiance,puisqu’ils vont combattre ensemble&#160;: ils doivent être assurés que leurscamarades ne les laisseront pas tomber.La largesse&#160;: être généreux est qualitédu chevalier modèle. Il s’agit du mépris du profit, voire de la prodigalité. Unchevalier ne devait pas s’attacher aux richesses, mais les distribuer autour delui dans la joie. Le chevalier se rend au service des communautés. Il tue lesdragons, arrête les voleurs, défend la veuve et l’orphelin. Il estindispensable à la société.La mesure&#160;: un chevalier modèle est celuiqui sait réprimer les excès de sa colère, de son envie, de sa haine, de sacupidité. Il est capable de rester maître de lui-même dans le feu de l’action.Point de vengeance ni de vindicte.La beauté&#160;: un chevalier doit être nonseulement fort et courageux mais beau également. Dans le monde courtois, lalaideur est une tare, une faiblesse. Les chevaliers doivent aussi avoir ducharme et de l’esprit, être polis et bien élevés, être courtois. Chrétien deTroyes insiste sur la présence des femmes dans ses œuvres, car celles-cidomestiquent les chevaliers dans un monde d’hommes.La courtoisie&#160;: le chevalier est un courtois,un galant envers les dames mais tout en observant les règles morales selon uneéthique de l’honneur. En fait, ce qu’un chevalier doit redouter, c’est lahonte, plus encore que la mort.La foi en dieu&#160;: dans une sociétépurement chrétienne, le chevalier est un pieu. Sa foi en Dieu est inaltérable,car avant de devenir chevalier, il doit prêter serment sur la Bible.L’amour courtois oula fin’amorOn appelle romancourtois ce récit écrit en langue romane, d’abord en vers octosyllabiquesensuite en prose pendant une période qui s’étend du XI e siècle jusqu’au XVIIesiècle. (Cervantès a publié son chef-d’œuvre Hidalgo Don Quichotte de laManche en 1605 qui parodie las romans de chevalerie par la création d’unpersonnage mythique Don Quichotte.) Dans les romans courtois, tous les exploitsdu chevalier ont pour but de plaire à son amante&#160;: il est toujours partagéentre l’aventure et l’amour. Le merveilleux chrétien et le surnaturel occupentune grande place dans le récit courtois. La nature et certains personnages ysont décrits en détail, a vie matérielle y est présente aussi.Pendant ladeuxième moitié du XIIe siècle, les auteurs de romans courtois les plusrenommés sont&#160;: Béroul et Thomas d’Angleterre, les auteurs de Tristan etIseult, Chrétien de Troyes, l’auteur de Lancelot ou le chevalier à la charretteou encore Yvain ou le chevalier au lion.L’amour courtoisest une expression forgée par le médiéviste français Gaston Paris (1839-1903)d’après l’expression «&#160;la fin’amor&#160;», expression médiévale occitane.L’amour courtois est une relation entre l’homme et la femme de bonne société,au Moyen Age. C’est un amour réservé exclusivement aux nobles datant del’époque médiévale, où un coup de foudre se produit entre deux personnages dehaut rang. L’homme finit par séduire une femme de qualité pour pouvoir vivrel’un pour l’autre. Mais leur amour doit rester secret sous peine de trèslourdes conséquences et cet amour perdura tout au long de leur vie. L’amourcourtois vient de corteisie (cortezia), qui désigne les aspects intérieurs,modestie et contrôle de soi, équilibre entre le sentiment et la raison, volontéde conformation aux idéaux reconnus d’un milieu.L’amour courtoistrouve son origine dans la littérature arabo-andalouse, notamment chez le poètearabe du IXe siècle Ibn Dawoud, et surtout chez Ibn Hazm.Textesd’applicationA -Yvain ou le chevalier au lion&#160;:l’auteur&#160;: Chrétien de TroyesChrétien de Troyes a vécu au XIIèmesiècle, il a reçu la formation d’un clerc (homme d’église ayant reçu latonsure), il maîtrise le latin et est l’auteur de plusieurs romans du cyclearthurien :&#160;Yvainou le Chevalier au lion,Lancelotou le chevalier de la charrette,LeConte du graal&#160;(quiraconte l’histoire de Perceval le Gallois). C’est un despremiers romans, au sens moderne du mot&#160;:&#160;récitmêlant aventures et amour, retraçant l’histoire d’un individu qui parcourt lemonde et apprend à se connaître lui-même. Yvain connaît tous lessentiments des hommes : le désir d’aventure, le désir de vengeance, l’amour, lapeur, le mépris de lui-même, la fierté. Les personnages&#160;sont nombreux :&#160;ils représentent des vertus&#160;comme l’amour, la fidélité, laténacité, la générosité (Laudine, Lunete, l’ermite…)&#160;ou des vices&#160;(le comte Allier). Leslieux&#160;ont unefonction dans le récit et une signification :Les châteaux mettent en valeur les relationssociales (code de l’honneur, lignage).La forêt est un lieu de rencontresparticulières (le Rustre, l’ermite) et d’épreuves (la folie).La cour du Roi Arthur montre la vie deschevaliers et l’organisation féodale.Les animaux sont des symboles&#160;: unsymbole est la représentation d’une idée ou d’un sentiment par une image concrète(objet ou animal).&#160;Dans le roman, leserpent symbolise le mal, le lion est le symbole de la force et du courage, dela générosité. C’est aussi le symbole du bien. Le géant est le symbole du mal.Mais c’est aussi le symbole de la sauvagerie et de l’animalité qui existent enchaque être humain.Le héros&#160;: Yvain est le héros duroman car c’est un combattant accompli : il maîtrise l’équitation et lemaniement des armes et il possède les qualités physiques et morales qu’unchevalier doit avoir : force, vaillance, courage, endurance, loyauté. On ditqu’il est preux. Les combats lui permettent de faire la preuve de ces qualitésen accomplissant des prouesses. Il mène une quête initiatique, c’est-à-direqu’elle lui permet de s’initier au monde, de mûrir et de mieux se connaîtrelui-même.Le style&#160;: l’œuvre comporte leséléments caractéristiques de la littérature chevaleresque, notamment&#160;:La présence dumerveilleux&#160;;&#160;larecherche de l’aventure&#160;;la présence de&#160;combats extraordinaires&#160;pour&#160;exalter&#160;des&#160;vertushéroïques&#160;;la présence d’une&#160;femme exceptionnelle&#160;et du&#160;sentiment amoureux courtois.L’auteur utilise des&#160;procédés de style&#160;spéciaux (= manières d’écrireparticulières) :le&#160;vocabulaire du&#160;combat, de la gloire, de la force, de&#160;l’héroïsme&#160; et de nombreux&#160;pluriels,&#160;des&#160;termescollectifs, des&#160;énumérations,des&#160;accumulations,des&#160;superlatifs&#160;pour impressionner le lecteur oul’auditeur.B-Extrait de Yvain ou le chevalier au lion&#160;« - Mais toi àton tour, dis- moi donc quelle espèce d’homme tu es et ce que tucherches.&#160;- Je suis, comme tu vois, un chevalier qui cherche sans pouvoir trouver ; maquête a été longue et elle est restée vaine.- Et que voudrais-tu trouver ?&#160;- L’aventure, pour éprouver ma vaillance et mon courage. Je te demande donc ette prie instamment de m’indiquer, si tu en connais, quelque aventure et quelqueprodige.- Pour cela, dit-il, il faudra t’en passer : je ne connais rien en faitd’aventure et jamais je n’en n’ai entendu parler. Mais si tu voulais aller prèsd’ici jusqu’à une fontaine, tu n’en reviendrais pas sans peine, à moins de luirendre son dû. A deux pas tu trouveras tout de suite un sentier qui t’y mènera.Va tout droit devant toi, si tu ne veux pas gaspiller tes pas car tu pourraisvite t’égarer&#160;: il ne manque pas d’autres chemins. Tu verras la fontainequi bouillonne, bien qu’elle soit plus froide que le marbre, et l’ombrage duplus bel arbre que Nature ait pu créer. En tout temps persiste son feuillagecar nul hiver ne l’en peut priver. Il y pend un bassin de fer, au bout d’unechaîne si longue qu’elle descend jusque dans la fontaine. Près de la fontainetu trouveras un bloc de pierre, de quel aspect tu le verras&#160;; je nesaurais te le décrire, car jamais je n’en vis de tel&#160;; et, de l’autrecôté, une chapelle, petite mais très belle. Si avec le bassin tu veux prendrede l’eau et la répandre sur la pierre, alors tu verras une telle tempête quedans ce bois ne restera nulle bête, chevreuil ni cerf, ni daim ni sanglier,même les oiseaux s’en échapperont&#160;; car tu verras tomber la foudre, les arbresse briser, la pluie s’abattre, mêlée de tonnerre et d’éclairs, avec une telleviolence que, si tu peux y échapper sans grands dommage ni peine, tu aurasmeilleure chance que nul chevalier qui y soit jamais allé.&#160;»Je quittai le vilain dès qu'il m'eut indiqué le chemin. Peut-être était-iltierce passée et l'on pouvait approcher de midi lorsque j'aperçus l'arbre et lafontaine. Je sais bien, quant à l'arbre, que c'était le plus beau pin quijamais eût grandi sur terre. À mon avis, jamais il n’eût plu assez fort pourqu'une seule goutte d'eau le traversât, mais dessus glissait la pluie toutentière. À l'arbre je vis pendre le bassin, il était de l'or le plus fin quiait encore jamais été à vendre en nulle foire. Quant à la fontaine, vous pouvezm'en croire, elle bouillonnait comme de l'eau chaude. La pierre était d'uneseule émeraude, évidée comme un vase, soutenue par quatre rubis plusflamboyants et plus vermeils que n'est le matin au soleil quand il paraît àl'orient&#160;; sur ma conscience, je ne vous mens pas d'un seul mot. Jedécidai de voir le prodige de la tempête et de l'orage et je fis là unefolie&#160;: j'y aurais renoncé volontiers, si j'avais pu, dès l'instant mêmeoù, avec l'eau du bassin, j'eus arrosé la pierre creusée. Mais j'en versaitrop, je le crains&#160;; car alors je vis dans le ciel de telles déchiruresque de plus de quatorze points les éclairs me frappaient les yeux et les nuées,tout pêle-mêle, jetaient pluie, neige et grêle. La tempête était si terrible etsi violente que cent fois je crus être tué par la foudre qui tombait autour demoi et par les arbres qui se brisaient.Extrait de&#160;Yvain ou le chevalier au lion&#160;-Chrétien de Troyes (1180)************************BIBLIOGRAPHIEABBASSA, Mohammed, LesSources de l’amour courtois des troubadours, Annales du patrimoine,08/2008.DUBY, Georges, LaChevalerie, Paris, Perrin, 1993.Le Moyen Age.Adolescence de la chrétienté occidentale 980-1140, Genève, Skira, 1995.FLORI, Jean, LaChevalerie, Luçon, Editions Jean-Paul Gisserot, 1998.MARKALE, Jean, Lancelotet la chevalerie arthurienne, Paris, Imago, 1985.Dictionnaire du MoyenAge, histoire et société, Paris, Encyclopaedia universalis et Albin Michel,1997.1-4- LES FABLIAUXContenu&#160;:IntroductionLe fabliau&#160;: définitionNaissancedu fabliauFonctionsdu fabliauThématiquedu fabliauConclusion *******************************IntroductionDurantle Moyen Âge tardif&#160;(XIVe – XVe&#160;siècle),un genre spécifique de la littérature française médiévale voit sa naissancedans les provinces du nord – (Picardie, Artois et Flandre)&#160;: il s’appelle le fabliau, petit récit simplemais amusant. Le spécialiste de la littérature médiévale Joseph Bédier(1864-1938) dit qu’une partie des sujets des fabliaux appartient au patrimoinede tous les pays, de tous les peuples et de toutes les époques (Inde, Grèce…),mais la plus grande quantité de ces fabliaux est née en France et s’adresse aupublic bourgeois comme à celui du peuple. Si dans la littérature courtoise lafemme était le sujet du culte (voir la poésie de la fin’amor), dans les fabliaux elle est présentée comme la femmeinfidèle, frivole et fausse. C’est dire que pour amuser le public, les fabliauxbrisent bien des tabous.&#160;Lefabliau (du picard fabliau, lui-même issu du latin fabula) signifielittéralement « petit récit » ; c’est le nom qu’on donne dans la littératurefrançaise du Moyen Âge à de petites histoires en vers simples et amusantes, etqui ne se proposent guère que pour distraire ou faire rire les auditeurs et leslecteurs ainsi que de donner des leçons de morale. Le genre de fabliau estcaractérisé par un nombre réduit de personnages (généralement de deux à trois,rarement cinq) qui apparaissent en scène dans une action réduite à une seuleaventure qui progresse de manière linéaire dans un espace réduit et dans untemps resserré. Les fabliaux tournent majoritairement autour de la descriptionde la vie quotidienne des hommes du Moyen Âge. Tous les personnagesreprésentent un statut social&#160;: le bourgeois, le vilain, la femme, leprêtre, le riche commerçant...Selon JosephBédier, le plus ancien fabliau qui nous connaissons est celui de Richeut, poèmenarratif qui date de 1159. C’est l’histoire d’une prostituée qui utilise leshommes de toutes les classes (noble, bourgeois, ecclésiastique) à son avantagetout en faisant croire à chacun qu’il est le père de son fils que son filsSamson.&#160;Les trois hommes lui prodiguent des cadeaux, elle et son fils, aupoint de se ruiner eux-mêmes (voir Le Fabliau de Richeut,1891). Les plus récents fabliaux sont de Jean de Condé quimeurt vers 1340. Le fabliaurespecte le&#160;schéma narratif&#160;: c’est un récit&#160;court&#160;qui faitintervenir un nombre restreint de&#160;personnages&#160;; ce ne sont jamaisdes&#160;héros, mais des&#160;types&#160;définis surtout parleur&#160;caractère&#160;; ce sont toujours les&#160;faibles&#160;qui gagnent.L’action a lieu en un temps&#160;limité&#160;mais&#160;incertain&#160;(”jadis”,“un jour”) et dans un espace&#160;restreint&#160;(souvent, la&#160;campagne).Legenre entre en décadence dès le début du XIVe siècle. Le mot fabliau estremplacé par l’expression de dit. Le dit est genre littéraire du Moyen Âge quiintervient dans le titre de nombreux poèmes, surtout s’il s’agit d’une sorte deparabole ou d’allégorie : Dit de lalampe, Dit de l’unicorne et du serpent, Dit de la panthère d’amour, Dit duvergier, Dit du lion, Dit de la fontaine amoureuse. (Encyclopaedia universalis). Ces textes très proches des fabliauxprésentent d’une façon allégorique un sujet familier ou une actualité.Sémantiquement le terme « dit » s’oppose parfois au mot « chant ». Il s’agitdonc d’une poésie lue ou récitée, mais non chantée.Naissancedu fabliauLanaissance du fabliau est due à cette période appelée l’âge de jongleurs qui se situe au Moyen-âge entre le XIIe au XIIIesiècle. Il s’agit de la période de la production divertissante des artistesgénéraux&#160;: chanteurs, conteurs, saltimbanques, musiciens, acrobates,mimes, danseurs, etc. Ils accompagnaient des troubadours (poètes utilisant lalangue d’oc – le dialecte du sud de la France) et plus tard aussi des trouvères(poètes utilisant la langue d’oïl – le dialecte du nord de la France) àl’instrument et chantaient les chansons de gestes, les œuvres poétiques ourécitaient des textes narratifs sur les places publiques (rues, marchés,foires), dans les palais ou dans les cours féodaux.Legenre de fabliau apparaît pendant que la poésie du Moyen Âge cesse d’êtrestrictement épique et sacrée. Il vit près de deux siècles, aussi longtemps etde la même vie que d’autres genres narratifs ou lyriques, répandus par lesjongleurs.Fonctionsdu fabliauLesfabliaux sont des caricatures plaisantes conçues spécifiquement pour rire. Lenarrateur qui est un&#160;troubadour&#160;(ou&#160;trouvère) intervient dans lerécit, dans les formules d’introduction&#160;et de&#160;conclusion. Le fabliausert à la fois à faire&#160;rire&#160;par une&#160;ruse, un&#160;quiproquo),mais aussi faire la&#160;critique&#160;de la société. Il comporte d’ailleursune&#160;morale.Lesfabliaux ont peint les mœurs de la vie réelle jusqu’à leur disparition suite àla naissance d’un autre genre littéraire à partir du XV e siècle&#160;: lafarce. L’esprit de ces deux genrespourrait même être semblable. Le fabliau raconte vivement, dans un rythmecourt, une aventure plaisante. La farce met en dialogue ce que le fabliau avaitraconté. Il semble alors que l’un des genres succède à l’autre et qu’ils’agit simplement d’une transformation du premier. Les sujets du fabliau etceux de la farce devraient être presque identiques, car les personnages de lafarce sont de petites gens : des marchands, des paysans, des valets, etc. Ils’agit rarement des nobles. L’histoire de la farce ainsi que du fabliau estsouvent simple et rattachée à la vie quotidienne. La farce fait aussi comme le fabliau la satire de l’actualité et s’enprend aux puissants. L’essentiel de ces deux genres médiévaux est de rire,la distraction et le comique. Thématiquedu fabliauAuMoyen-âge, la diffusion des textes se faisait principalement grâce à l’oral.Les textes étaient écrits, le plus souvent&#160;anonymement, en&#160;ancienfrançais, et des conteurslesrécitaient devant la Cour, accompagnés d’un instrument de musique. Ils allaientde châteaux en châteaux pour raconter leurs histoires, c’est pourquoi on ditqu’ils sont des artistes&#160;itinérants.Dansson livre « Fabliaux du Moyen Âge », le médiéviste français Alexandre Micha(1905-2007) décrit le principe des fabliaux de la manière suivante : Dans ces petites histoires,on raconte le plus souvent une bonne ruse, une simple débrouillardise ou toutun plan savamment conçu. Ceux dont on se moque ont mérité d’être trompés, parleur vice, leur lâcheté ou leur naïveté. Parfois aussi on se moque du trompeur,du voleur volé, du piégeur piégé, du mari jaloux trompé.Toutes ces œuvres de lalittérature trouvent leur origine dans le divertissement carnavalesque. Lesfêtes de Carnaval accompagnent la période de l’hiver au printemps et célèbrentle réveil de la nature, la vie, la fantaisie et l’imagination. Le Carnavalreprésente un héritage des traditions religieuses de la plus haute Antiquité.Au début du Moyen Âge, il s’installe avec d’autres fêtes chrétiennes etsignifie un certain refus de la vie quotidienne. Pendant quelques jours, il estpossible de se libérer des règles et des coutumes du quotidien. Grâce auxmasques ou aux déguisements, les esclaves deviennent les maîtres et aucontraire, les hommes se déguisent en femmes, etc. En bref, chacun peut changerpour un instant le mode de vie, oublier la pauvreté, la douleur, les soucis.Tous sont égaux au cours de ces fêtes pleines de la satire et de l’humour.Parmiles divertissements populaires au Moyen Âge, le théâtre forain sert d’’occasionde réjouissances mais aussi pour l’encouragement du commerce. Les foires lesplus connues pendant le développement des grandes foires médiévales sont cellesde la Champagne ou également la foire parisienne du Lendit. Les spectacles,parodiques ou bouffons, apparaissant pendant les fêtes foraines se produisentde foire en foire et également sur les marchés régionaux les plus modestes. Cesont des représentations divertissantes rudimentaires pour des gens qui nesavaient pas lire ni écrire.Lefabliau brise les tabous en parlant de la nudité de la femme considérée àl’époque comme un interdit. Etre vu nu par d’autres que de très prochesappartenant au cercle restreint de la maisonnée (conjoint, serviteurs ouservante) est, pour l’homme comme pour la femme, source d’une honte irrémédiable,insupportable. Les fabliaux qui se moquent volontiers tournent en dérision lapudeur.&#160; Un fabliau raconte par exemplel’histoire d’un chevalier qui a tout perdu voyage avec son écuyer, tous deuxinquiets sur leur avenir. Ils passent près d’une fontaine où se baignent troisdames qui ont laissé leurs vêtements sous un arbre. L’écuyer bondit et s’emparedes robes qui valent bien 100 livres et vont les tirer d’embarras. Pistes d’analyse&#160;:Les questions formelles(temps, espace), discours/récit,Le schéma actantiel,Les caractéristiques despersonnages,La langue et des mots-cléscaractéristiques pour les « catégories » particulières des fabliaux.Lesvaleurs du présent&#160;:Le présent de l’action&#160;:dans un récit au passé, on peut utiliser le présent pour mettre en valeurl’action et rendre le texte plus vivant : c’est le&#160;présent de narration.Le présent utilisé par leconteur, qui ne correspond pas aumême présent que celui de l’histoire : quand le récit est au passé, lenarrateur peut faire des commentaires grâce au&#160;présent d’énonciation.Le présent employé dans lesdialogues&#160;: il évoque un fait quia lieu en même temps que la parole, c’est le&#160;présentd’actualité&#160;(être en train de…)Leprésent de la morale, qui donne à celle-ci unevaleur intemporelle : le&#160;présent de vérité générale est employé pour unedéfinition, un proverbe, une vérité vraie en tout temps. «&#160;Mieux vaut tard que jamais&#160;».Lesétapes du récit&#160;:La&#160;situation initiale&#160;estcelle du début de l’histoire. C’est une sorte d’introduction qui présente lehéros, les personnages du récit, le lieu du récit…L’élément perturbateur&#160;estle fait qui bouleverse la situation de départ. C’est cet événement quidéclenche l’histoire.Les&#160;péripéties&#160;sontles différentes actions de l’histoireLe&#160;dénouement&#160;:un événement nouveau va survenir, qui va permettre au récit de se terminer.La&#160;situation finale&#160;estune conclusion au récit. Il y a soit rétablissement de la situation de départ,soit nouvelle situation.*******************************Bibliographie&#160;BEDIER, Joseph, LesFabliaux, études de littérature populaire et d’histoire littéraire du Moyen Âge,1893.MICHA, Alexandre, Fabliaux du Moyen Age, Flammarion, 1998.TREFORT, Cécile (sous la direction de), Le nu et le vêtu dans les fabliaux, (XIIe-XIIIe siècles), Senefiance,&#160;2001.Texte&#160;d’application&#160;:Brunain,la vache au prêtreC’est l’histoire d’unpaysan et de sa femme que je veux vous raconter. Le jour de la fête deNotre-Dame, ils allèrent prier à l’église. Avant l’office, le curé vint donnerson sermon&#160;; il dit qu’à y réfléchir raisonnablement, on voit qu’il estbon de donner pour l’amour de Dieu : Dieu rend au double à qui donne de boncœur.&#160;«&#160;Entends- tu femme, ce que promet le prêtre&#160;?&#160;»,demande le paysan à sa femme. «&#160;Qui fait un don de tout son cœur pourDieu, Dieu l’enrichira d’autant plus. Nous ne pourrions pas mieux employernotre vache, qu’en la donnant au curé pour l’amour de Dieu, si cela teconvient. Elle donne d’ailleurs si peu de lait.&#160;— Dans ces conditions, mon mari, je veux bien qu’ellesoit à lui&#160;», répond-elle.&#160;La discussion est close, et ils regagnent leurmaison. Le paysan entre dans son étable&#160;; prenant sa vache par la corde,il va l’offrir à son curé. Le prêtre était habile et malin : « Mon père,déclare l’autre, les mains jointes, c’est pour Dieu que je vous donneBlérain&#160;» Ayant remis la corde entre ses mains, il jure qu’il n’a plusrien.&#160;«&#160;Ami, tu viens d’agir en sage, répond le curédom Constant qui aspire toujours à amasser. Retourne en paix, tu as bien faitton devoir : si tous mes paroissiens étaient aussi avisés&#160;que vousdeux, j’aurais beaucoup de bêtes ! »&#160;Le paysan prend congé du prêtre, qui ordonneaussitôt, pour qu’elle se familiarise, qu’on attache Blérain avec Brunain, sapropre vache.&#160;Son&#160;clerc&#160;la mène aupré, trouve sa vache,&#160;ce me semble. Il lesattacha l’une à l’autre, puis s’en revint, en les laissant. La vache du prêtrese penche, car elle voulait&#160;pâturer. Mais Blérainn’a pas envie de se baisser et tire la corde si fort qu’elle entraîne l’autrehors du pré&#160;; elle l’emmène à travers les rues, par les&#160;chènevières&#160;et par les prés, tant et si bien qu’ellerevient enfin chez elle, avec la vache du curé qu’elle avait eu bien de lapeine à traîner. Le paysan regarde, l’aperçoit&#160;; il en a grande joie aucœur.&#160;«&#160;Ah ! s’exclame-t-il alors, ma femme, il étaitdonc vrai que Dieu est un «&#160;doubleur&#160;» ! Car Blérain revient avec uneautre, qui est une belle vache brune. Nous en avons donc deux au lieu d’une.Notre étable sera petite…&#160;» Ce fabliau est un bon exemple de plusieurschoses. Il montre qu’est bien fou celui qui ne&#160;s’en remet pas à Dieu. Ale bien qui le donne à Dieu et non celui qui le cache et l’enfouit. Nul nemultipliera son bien sans grande chance, c’est la condition indispensable.C’est parce qu’il fut chanceux que le paysan eut pour finir deux vaches, et leprêtre aucune. Tel croit avancer qui recule.Jean Bodel,&#160;«&#160;Brunain, la vache au prêtre&#160;» (XIIèmesiècle), dans Fabliaux et contes moraux du Moyen Âge, traduit del’ancien français par J.-C. Aubailly, Librairie Générale Française, 1987.1.5- LE CONTEContenu&#160;:&#160;Leconte&#160;: définitionCaractéristiques du conteTypologie des contesCendrillon&#160;: résumé et signification du nomLe schéma narratif de Cendrillon*********************************************  Introduction  Le conte est un genre essentiellement oral, mais il apparait en littératureau moment où il disparaît du folklore à la fin du XVIIe siècle. Faisant partiedu patrimoine oral, il se trouve dans toutes les cultures et civilisations. Lemême conte peut se trouver dans toutes les civilisations depuis desmillénaires, mais avec des versions multiples comme c’est le cas de Cendrillon.Cendrillon&#160;est un&#160;conte populaire&#160;éponyme,c’est-à-dire qui prend le nom du personnage central appelé Cendrillon EnOccident comme en Orient, le conte n’est pas le même mais il obéit presque aumême schéma, c’est la «&#160;trame récurrente&#160;» vraisemblablement liée augenre humain, aux questionnements qui l'interpellent depuis toujours.Leconte&#160;: définitionLe conte est un récit merveilleux&#160;qui renvoie à un univers féérique oùle lecteur ne se pose pas la question sur la réalité des faits&#160;: c’est un récitenchanteur de ce qui n’existe pas. Mariel Morize-Nicolas dit&#160;:&#160; &#160;"Pénétrer dans l'univers du conte, c'est entrerdans un monde codifié : le lecteur accepte le merveilleux et ne s'étonne pas decroiser des fées et sorcières, de rencontrer un chat botté capable, d'un seulpas, de franchir sept lieues, d'accompagner une petite sirène à la surface deseaux...la magie y est une pratique courante !"&#160; En France, l'académicien&#160;Charles Perrault&#160;(1613-1688) est lepremier à avoir donné au conte ses lettres de noblesse, avec ses&#160;Histoires ou Contes du temps passé, ouContes de ma Mère L'Oye,&#160;bref recueil de huit contes pris dans"la matière de France"&#160;: LaBelle au bois dormant,&#160;Riquet àla houppe, La Barbe bleue, Cendrillon, Le Petit chaperon rouge, Le Chat Botté,Les Fées, Le Petit Poucet.&#160;Destinés à instruire les enfants, lescontes de Perrault s’adressent en réalité aux adultes. Au XIX e siècle, le conteur danois Hans Christian Andersen (1805&#160;-1875)&#160;qui a écrit environ cent-cinquante&#160;contes entre (1835-1873) est devenu célèbre à l’échelle européenne par ses nouvelles et ses «&#160;contes de fées&#160;».Parmi les multiples versions du conte que l'histoirelittéraire&#160;a retenues il y en a une retranscrite au&#160;IIIe&#160;sièclepar l’orateur et historien romain Claude Élien&#160;(175-235 ap. J.C). L'auteurraconte l'histoire de Rhodope, une jeune Grecque embarquée en Égypte commeesclave. Un jour, un aigle lui vola une de ses pantoufles alors qu'elle étaitau bain. L'oiseau laissa tomber la pantoufle aux pieds du pharaon Psammétique&#160;;celui-ci, frappé de stupeur par la délicatesse de la pantoufle, promitd'épouser la femme à qui elle appartenait.Caractéristiques du conteD’origine orale, les contes traversent les âges etsont transmis&#160;des parents aux enfants. Souvent porteurs d’une morale, ilsnous enseignent des leçons de vie et présentent les mêmescaractéristiques&#160;:ils viennent du folklore ou s'en donnentl'apparence&#160;;&#160;ils utilisentde nombreuses marques d'oralité&#160;;le merveilleux en est souvent un ingrédientobligé&#160;;ils possèdent des personnages stéréotypés&#160;;leurs repères spatio-temporels sont extrêmementflous&#160;;Ils traduisent l’imaginaire collectif&#160;;tout récit est basé sur un schéma narratif&#160;: situation initiale, élément perturbateur,péripéties, élément de résolution, situation finale.Typologie des contesSous ses diverses formes, le conte renferme les normeset les valeurs d’une société. Parmi ses fonctions, le conte est fait : &#160;&#160;&#160; &#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160; &#160;&#160;&#160; &#160;&#160;&#160; &#160;&#160; * pourrire (facétieux)&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;* pour réfléchir (sagesse)&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;* pour avoir peur (fantastique)&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;* pour explorer ses images intérieures (merveilleux)NB&#160;:  Le&#160;conte philosophique&#160;:  &#160;  Le conte philosophique n’a rien à  voir avec le conte populaire. C’est un genre littéraire&#160;qui nait au&#160;XVIIIe&#160;siècle en réponse à la censure à  l’encontre des philosophes. Il s’agit d’un&#160;court récit allégorique et  argumentatif dont on tire une morale&#160;; on l’appelle philosophique parce  qu’il fait l’approche de la condition humaine ou de la société par un moyen  détourné. Pour éviter la subversion, il recourt au monde imaginaire et aux  personnages fictifs. C’est donc une histoire fictive qui critique la société  et&#160;le pouvoir en place pour transmettre des idées et des concepts à  portée philosophique&#160;: mœurs de la noblesse, régimes politiques,  fanatisme religieux ou encore certains courants philosophiques. S’Il reprend  la construction du conte populaire et utilise certaines de ses formulations  comme "il&#160;était une fois",  c’est justement dans le but de se soustraire à la censure. L’auteur à qui  l’on doit l’émergence du genre est incontestablement&#160;Voltaire  (1694-1778) qui a écrit&#160;entre autres Candide&#160;,&#160;Micromégas&#160;et&#160;Zadig. &#160;  &#160;  Cendrillon&#160;: résumé et signification du nomCendrillon est l’histoired’une jeune fille qui se voit livrée à sa belle-mère et ses deux filles aprèsla mort de sa mère. Elle est le souffre-douleur de ses deux belles-sœurs,Javotte et Anastasie. C’est une mauvaise famille qui la charge quotidiennementde nettoyer la maison toute la journée pour dormir tard le soir près descendres. D’où son nom Cendrillon. Son père qui est un noble ne se rend compteguère d’une aussi maltraitance. Lors d’un bal organisé part le fils du roi,Cendrillon parvient à y aller grâce à sa marraine, la fée qui la transformeavec une jolie robe et des pantoufles en vair (c’est une sorte de fourrure).Parmi les conditions de la fée, c’est que Cendrillon doit rentrer avant minuitpour ne pas retrouver sa situation misérable de pauvre. Elle s’exécute à pointnommé quand elle était en train de danser avec le prince, en quittant les lieuxprécipitamment, ellel perd une de ses pantoufles. Cendrillon apprend que leprince veut retrouver la belle inconnue du bal : il fait essayer la pantoufle àtoutes les femmes nobles du royaume. Un gentilhomme se présente chez le père deCendrillon et fait essayer le soulier à Javotte et Anastasie. Impossible pourelles de l'enfiler. Cendrillon en vient à essayer la pantoufle qui lui va commeun gant. Elle sort la deuxième qu'elle avait cachée dans sa poche. La marraineapparaît, lui rend ses beaux habits. Ses belles-sœurs présentent des excusesque Cendrillon accepte. Cendrillon va à la cour pour se marier avec le prince.Elle mariera ses belles-sœurs Javotte et Anastasie à deux grands chevaliers.Cendrillon est parmi les contes les plus célèbres est Cendrillon&#160;; il n’est que le surnomde l'héroïne. On ignore son nom réel mais elle est appelée ainsi pace qu'ellese repose dans la cendre une fois son travail fini. Elle a un second surnom,celui de&#160;Cucendron&#160;:«&#160;Lorsqu’elle avait fait sonouvrage, elle s’allait mettre en un coin de la cheminée et s’asseoir dans lescendres&#160;; ce qui faisait qu’on l’appelaitcommunément&#160;cucendron&#160;».&#160; Charles Perrault,&#160;Cendrillon)Ces deux surnoms sont dérivés du mot&#160;cendre, qui a toujours été symbole d'humiliation et depénitence.&#160; Le schémanarratifLe&#160;schéma narratif&#160;est ledéroulement chronologique de l'action d’un récit&#160;: les étapes.&#160;Leconte est une histoire construite en&#160;cinqétapes. La situation initialeC’est&#160;le début du conte. Les personnages sont présentés. On donne desinformations sur ces personnages et la façon dont ils vivent. Que raconte lasituation initiale ?Depuis la mort de sa mère, Cendrillon est au service de sa belle-mère etses deux belles-sœurs&#160;: c’est une famille méchante.L’élément perturbateurUn événement vient perturber le bon déroulement des choses : il arrivequelque chose ;&#160;un problème se présente aux personnages&#160;qui vont devoirchanger leurs habitudes, et peut-être prendre une décision importante. Quel estl’élément perturbateur ?Toutes les filles du royaume sont invitées au bal organisé par le princequi cherche une épouse. Cendrillon veut y aller mais sa marâtre l’interdit.Les péripétiesCe sont tous&#160;les événements, lesaventures&#160;provoqués par l’élément perturbateur. Dans un conte, il y a denombreuses péripéties (parfois jusqu’à une dizaine). Quelles sont lesprincipales péripéties ?Cendrillon aide ses sœurs à se préparerpour le bal&#160;;Laissée seule à la maison,Cendrillon se fait offrir un carrosse et des habits par une fée marraine&#160;;arrivée au bal, Cendrillon éblouittoute la cour au bal parmi lesquels le prince qui l’invite à revenir lelendemain&#160;;Cendrillon retourne au bal etséduit à nouveau le prince&#160;;Cendrillon quitte précipitamment lebal sur les douze coups de minuit. Elle s’en retire mais perd une paire de sespantoufles.L’élément de résolutionAprès toutes les difficultés rencontrées,&#160;le personnage trouve unesolution à son problème. Celui-ci est résolu. C’est la fin des ennuis. Quel estl’élément de résolution ?Le prince décide de retrouver cette fille inconnue&#160;dont il est tombéamoureux, et toutes les femmes du royaume doivent essayer la pantoufle. SeuleCendrillon réussit à l’enfiler, démontrant qu’elle est bien l’inconnue quecherche le prince. &#160;La situation finaleC’est&#160;la fin de l’histoire. Les personnages retrouvent la vie calme dudébut et souvent une vie meilleure. Le conte se termine généralement bien.Quelle est la situation finale ?&#160;Cendrillon quitte la maison pouraller au palais dans de beaux habits fournis par sa marraine. Elle épouse leprince et trouve deux maris nobles pour ses deux belles sœurs.Texte d’applicationLa Chèvre de Monsieur SeguinÀ M. Pierre Gringoire, poète lyrique àParis. Tu seras bien toujours le même, mon pauvre Gringoire ! Comment ! ont'offre une place de chroniqueur dans un bon journal de Paris, et tu asl'aplomb de refuser... Mais regarde-toi, malheureux garçon ! Regarde cepourpoint troué, ces chausses en déroute, cette face maigre qui crie la faim.Voilà pourtant où t'a conduit la passion des belles rimes ! Voilà ce que t'ontvalu dix ans de loyaux services dans les pages du sire Apollo... Est-ce que tun'as pas honte, à la fin ? Fais-toi donc chroniqueur, imbécile ! Fais-toichroniqueur ! Tu gagneras de beaux écus à la rose, tu auras ton couvert chezBrébant, et tu pourras te montrer les jours de première avec une plume neuve àta barrette... Non ? Tu ne veux pas ?... Tu prétends rester libre à ta guisejusqu'au bout... Eh bien, écoute un peu l'histoire de la chèvre de M. Séguin.Tu verras ce que l'on gagne à vouloir vivre libre. M. Séguin n'avait jamais eude bonheur avec ses chèvres. Il les perdait toutes de la même façon : un beaumatin, elles cassaient leur corde, s'en allaient dans la montagne, et là-hautle loup les mangeait. Ni les caresses de leur maître, ni la peur du loup, rienne les retenait. C'était, paraît-il, des chèvres indépendantes, voulant à toutprix le grand air et la liberté. Le brave M. Séguin, qui ne comprenait rien aucaractère de ses bêtes, était consterné. Il disait&#160;: C'est fini ; leschèvres s'ennuient chez moi, je n'en garderai pas une.Cependant, il ne se découragea pas, et, après avoirperdu six chèvres de la même manière, il en acheta une septième ; seulement,cette fois, il eut soin de la prendre toute jeune, pour qu'elle s'habitua àdemeurer chez lui. Ah ! Gringoire, qu'elle était jolie la petite chèvrede M. Séguin ! qu'elle était jolie avec ses yeux doux, sa barbiche desous-officier, ses sabots noirs et luisants, ses cornes zébrées et ses longspoils blancs qui lui faisaient une houppelande ! C'était presque aussi charmantque le cabri d'Esméralda, tu te rappelles, Gringoire ? - et puis, docile,caressante, se laissant traire sans bouger, sans mettre son pied dansl'écuelle. Un amour de petite chèvre...M. Séguin avait derrière sa maison un clos entouréd'aubépines. C'est là qu'il mit la nouvelle pensionnaire. Il l'attacha à unpieu, au plus bel endroit du pré, en ayant soin de lui laisser beaucoup decorde, et de temps en temps, il venait voir si elle était bien. La chèvre setrouvait très heureuse et broutait l'herbe de si bon cœur que M. Séguin étaitravi. Enfin, pensait le pauvre homme, en voilà une qui ne s'ennuiera pas chezmoi ! M. Séguin se trompait, sa chèvre s'ennuya. Un jour, elle se dit enregardant la montagne : Comme on doit être bien là-haut ! Quel plaisir degambader dans la bruyère, sans cette maudite longe qui vous écorche le cou !...C'est bon pour l'âne ou pour le bœuf de brouter dans un clos !... Les chèvres,il leur faut du large. À partir de ce moment, l'herbe du clos lui parut fade.L’ennui lui vint. Elle maigrit, son lait se fit rare. C'était pitié de la voirtirer tout le jour sur sa longe, la tête tournée du côté de la montagne, lanarine ouverte, en faisant Mê.!... Tristement.M. Séguin s'apercevait bien que sa chèvreavait quelque chose, mais il ne savait pas ce que c'était... Un matin, comme ilachevait de la traire, la chèvre se retourna et lui dit dans son patois : Écoutez,monsieur Séguin, je me languis chez vous, laissez-moi aller dans la montagne. Ah ! mon Dieu !... Elle aussi ! cria M.Séguin stupéfait, et du coup il laissa tomber son écuelle&#160;; puis,s'asseyant dans l'herbe à côté de sa chèvre : Comment, Blanquette, tu veux mequitter ! Et Blanquette répondit : Oui, monsieur Séguin.Est-ce que l'herbe te manque ici ? Oh ! non ! monsieur Séguin.Tu es peut-être attachée de trop court,veux-tu que j'allonge la corde. Ce n'est pas la peine, monsieur Séguin.Alors, qu'est-ce qu'il te faut ? qu'est-ce que tu veux?Je veux aller dans la montagne, monsieur Séguin.Mais, malheureuse, tu ne sais pas qu'il y a le loupdans la montagne... Que feras-tu quand il viendra ?...Je lui donnerai des coups de cornes, monsieur Séguin.Le loup se moque bien de tes cornes. Il m'a mangé desbiques autrement encornées que toi... Tu sais bien, la pauvre vieille Renaudequi était ici l'an dernier ? une maîtresse chèvre, forte et méchante comme unbouc. Elle s'est battue avec le loup toute la nuit... puis, le matin, le loupl'a mangée.Pécaïre ! Pauvre Renaude !... Ça ne fait rien,monsieur Séguin, laissez-moi aller dans la montagne.Bonté divine !... dit M. Séguin ; mais qu'est-ce qu'onleur fait donc à mes chèvres ? Encore une que le loup va me manger... Eh bien,non... je te sauverai malgré toi, coquine ! et de peur que tu ne rompes tacorde, je vais t'enfermer dans l'étable et tu y resteras toujours.Là-dessus, M. Séguin emporta la chèvre dans une établetoute noire, dont il ferma la porte à double tour.Malheureusement, il avait oublié la fenêtre et à peineeut tourné, que la petite s'en alla...Tu ris, Gringoire ? Parbleu ! je croisbien ; tu es du parti des chèvres, toi, contre ce bon M. Séguin... Nous allonsvoir si tu riras tout à l'heure.Quand la chèvre blanche arriva dans la montagne, cefut un ravissement général. Jamais les vieux sapins n'avaient rien vu d'aussijoli. On la reçut comme une petite reine. Les châtaigniers se baissaientjusqu'à terre pour la caresser du bout de leurs branches. Les genêts d'ors'ouvraient sur son passage, et sentaient bon tant qu'ils pouvaient. Toute lamontagne lui fit fête.Tu penses, Gringoire, si notre chèvre était heureuse !Plus de corde, plus de pieu... rien quil'empêchât de gambader, de brouter à sa guise... C'est là qu'il y en avait del'herbe ! jusque par-dessus les cornes, mon cher!... Et quelle herbe!Savoureuse, fine, dentelée, faite de mille plantes... C'était bien autre choseque le gazon du clos. Et les fleurs donc !... De grandes campanules bleues, desdigitales de pourpre à longs calices, toute une forêt de fleurs sauvagesdébordant de sucs capiteux !...La chèvre blanche, à moitié soûle, sevautrait là-dedans les jambes en l'air et roulait le long des talus, pêle-mêleavec les feuilles tombées et les châtaignes... Puis, tout à coup elle seredressait d'un bond sur ses pattes. Hop ! la voilà partie, la tête en avant, àtravers les maquis et les buissières, tantôt sur un pic, tantôt au fond d'unravin, là -haut, en bas, partout... On aurait dit qu'il y avait dix chèvres deM. Séguin dans la montagne. C'est qu'elle n'avait peur de rien la Blanquette. Ellefranchissait d'un saut de grands torrents qui l'éclaboussaient au passage depoussière humide et d'écume. Alors, toute ruisselante, elle allait s'étendresur quelque roche plate et se faisait sécher par le soleil... Une fois,s'avançant au bord d'un plateau, une fleur de cytise aux dents, elle aperçut enbas, tout en bas dans la plaine, la maison de M. Séguin avec le clos derrière.Cela la fit rire aux larmes.Que c'est petit ! dit-elle ; comment ai-je pu tenir là-dedans ?Pauvrette ! de se voir si haut perchée,elle se croyait au moins aussi grande que le monde...En somme, ce fut une bonne journée pour lachèvre de M. Séguin. Vers le milieu du jour, en courant de droite et de gauche,elle tomba dans une troupe de chamois en train de croquer une lambrusque àbelles dents. Notre petite coureuse en robe blanche fit sensation. On lui donnala meilleure place à la lambrusque, et tous ces messieurs furent trèsgalants... Il paraît même, - ceci doit rester entre nous, Gringoire, - qu'unjeune chamois à pelage noir, eut la bonne fortune de plaire à Blanquette. Lesdeux amoureux s'égarèrent parmi le bois une heure ou deux, et si tu veux savoirce qu'ils se dirent, va le demander aux sources bavardes qui courent invisiblesdans la mousse. Tout à coup le vent fraîchit. La montagne devint violette&#160;;c'était le soir.Déjà ! dit la petite chèvre ; et elle s'arrêta fortétonnée.En bas, les champs étaient noyés de brume. Le clos deM. Séguin disparaissait dans lebrouillard, et de la maisonnette on ne voyait plus que le toit avec un peu defumée. Elle écouta les clochettes d'un troupeau qu'on ramenait, et se sentitl'âme toute triste... Un gerfaut, qui rentrait, la frôla de ses ailes enpassant. Elle tressaillit...Puis ce fut un hurlement dans la montagne:Hou ! hou !Elle pensa au loup ; de tout le jour lafolle n'y avait pas pensé... Au même moment une trompe sonna bien loin dans lavallée. C'était ce bon M. Séguin qui tentait un dernier effort.Hou ! hou !... faisait le loup.Reviens ! reviens !... criait la trompe.Blanquette eut envie de revenir ; mais ense rappelant le pieu, la corde, la haie du clos, elle pensa que maintenant ellene pouvait plus se faire à cette vie, et qu'il valait mieux rester.La trompe ne sonnait plus...La chèvre entendit derrière elle un bruitde feuilles.Elle se retourna et vit dans l'ombre deuxoreilles courtes, toutes droites, avec deux yeux qui reluisaient...C'était le loup.Énorme, immobile, assis sur son train dederrière, il était là regardant la petite chèvre blanche et la dégustant paravance. Comme il savait bien qu'il la mangerait, le loup ne se pressait pas ;seulement, quand elle se retourna, il se mit à rire méchamment.Ah ! ha ! la petite chèvre de M. Séguin ! et il passasa grosse langue rouge sur ses babines d'amadou.Blanquette se sentit perdue... Un moment,en se rappelant l'histoire de la vieille Renaude, qui s'était battue toute lanuit pour être mangée le matin, elle se dit qu'il vaudrait peut-être mieux selaisser manger tout de suite; puis, s'étant ravisée, elle tomba en garde, latête basse et la corne en avant, comme une brave chèvre de M. Séguin qu'elleétait... Non pas qu'elle eût l'espoir de tuer le loup, les chèvres ne tuent pasle loup, - mais seulement pour voir si elle pourrait tenir aussi longtemps quela Renaude...Alors le monstre s'avança, et les petitescornes entrèrent en danse.Ah ! la brave chevrette, comme elle yallait de bon cœur ! Plus de dix fois, je ne mens pas, Gringoire, elle força leloup à reculer pour reprendre haleine. Pendant ces trêves d'une minute, lagourmande cueillait en hâte encore un brin de sa chère herbe ; puis elleretournait au combat, la bouche pleine... Cela dura toute la nuit. De temps entemps la chèvre de M. Séguin regardait les étoiles danser dans le ciel clair etelle se disait :Oh ! pourvu que je tienne jusqu'à l'aube...L'une après l'autre, les étoiless'éteignirent. Blanquette redoubla de coups de cornes, le loup de coups dedents...Une lueur pâle parut dans l'horizon... Lechant du coq enroué monta d'une métairie.Enfin ! dit la pauvre bête, qui n'attendait plus quele jour pour mourir ; et elle s'allongea par terre dans sa belle fourrureblanche toute tachée de sang...Alors le loup se jeta sur la petite chèvreet la mangea.Adieu, Gringoire !L'histoire que tu as entendue n'est pas unconte de mon invention. Si jamais tu viens en Provence, nos ménagers teparleront souvent de la cabro de moussu Séguin, que se battégue tonto la neuierré lou loup, e piei lou matin lou loup la mangé .Tu m'entends bien, Gringoire.1.6- LA FABLEUne&#160;fable&#160;estun court&#160;récit&#160;en&#160;vers&#160;ou occasionnellement en&#160;prose&#160;qui vise à donner de façon plaisante une leçon de vie. Elle secaractérise souvent par la mise en scène d'animaux qui parlent mais peutégalement mettre en scène d’autres entités ou des êtres humains. Une morale estgénéralement exprimée à la fin ou au début de la fable quand elle n’est pasimplicite, le lecteur devant la dégager lui-même. Pour&#160;Phèdre, le&#160;fabuliste&#160;latin, «&#160;Lemérite de la fable est double&#160;: elle suscite le rire et donne une leçon deprudence.&#160;» Cette portée didactique&#160;des fables peut expliquer que les fables ont circulé et ont étéreprises d'une culture à une autre. &#160;Néanmoins, au sens premier, le mot «&#160;fable&#160;» désigne l'histoire ou enchaînement d'actions qui est à la base d'unrécit imaginaire, quel qu'il soit. C'est en ce sens que, dans la&#160;Poétique,&#160;Aristote&#160;désigne la«&#160;fable&#160;» comme un des six éléments qui constituent une tragédie,conjointement avec les mœurs, le langage, la pensée, l'appareil scénique et lamélopée.Le mot&#160;fable&#160;vientdu latin&#160;fabula&#160;(«&#160;propos, parole&#160;»), qui désigne lefait de parler en inventant (d'où dérive aussi le terme «&#160;fabuler&#160;»).En grec, il n'y avait pas non plus de mot spécial pour nommer le genre de lafable, qui était désignée par le mot signifiant récit&#160;:&#160;&#160;(qui adonné le mot «&#160;mythe&#160;»).&#160; La fable estune forme particulière d’apologue, qui désigne toutrécit à portée moralisante. Elle se distingue de la&#160;parabole, qui met en scène des êtres humains et laisse le sens ouvert à ladiscussion. Elle se distingue aussi de l'exemplum, qui est un récit présenté comme véridique. Rappelons également que lafable puise ses racines dans la nuit des temps et se retrouve dans toutes lescultures. Elle a fait partie de la tradition orale bien avant l'invention del'écriture. Elle est toujours active dans les pays où la culture orale demeurevivace et proche de la nature, comme c'est le cas notamment en Afrique ou dansles sociétés rurales. Mais, à ses débuts, la fable n'existait pas en tant quegenre autonome, mais seulement sous forme d'extrait inséré à titred'illustration dans un texte en vers ou en prose.Ainsi, la première fable connue se &#160;trouve chez &#160;Hésiode &#160;dans &#160;Les Travaux &#160;et les jours, écrit auxalentours &#160;du&#160;VIIIe &#160;siècle&#160;av.&#160;J.-C.. C'est l'histoire du&#160;Rossignol et l’Épervier, qui raconte comment un pauvre rossignol, pris dans les serres d’unépervier, se fait faire la leçon. Cette fable vise à faire réfléchir sur lanotion de justice, à l’aide d’un raisonnement antithétique où le personnageprincipal exploite outrageusement sa position de force.Texte d’applicationL’Hirondelle&#160; etles petits OyſeauxUNe Hirondelle en ſes voyagesAvoit beaucoup appris. Quiconque a beaucoup veu,Peut avoir beaucoup retenu.Celle-cy prévoyoit juſqu’aux moindres orages.Et devant qu’ils fuſſent éclosLes annonçoit aux Matelots.Il arriva qu’au tems que la chanvre ſe ſemeElle vid un Manant en couvrir maints ſillons.Ceci ne me plaiſt pas, dit-elle aux Oyſillons,Je vous plains&#160;: Car pour moy, dans ce peril extrêmeJe ſçauray m’éloigner, ou vivre en quelque coin.Voyez-vous cette main qui par les airs chemine&#160;?Un jour viendra qui n’eſt pas loin,Que ce qu’elle répand ſera vôtre ruine.De là naîtront engins à vous enveloper,Et lacets pour vous attraper&#160;;Enfin mainte &#38; mainte machineQui cauſera dans la ſaiſonVoſtre mort ou voſtre priſon.Gare la cage ou le chaudron.C’eſt pourquoy, leur dit l’Hirondelle,Mangez ce grain, &#38; croyez-moy.Les Oyſeaux ſe moquerent d’elle&#160;:Ils trouvoient aux champs trop dequoy.Quand la cheneviere fut verte,L’Hirondelle leur dit&#160;: Arrachez brin à brinCe qu’a produit ce maudit grain&#160;;Ou ſoyez ſeurs de vôtre perte.Prophete de malheur, babillarde, dit-on,Le bel employ que tu nous donnes&#160;!Il nous faudroit mille perſonnesPour éplucher tout ce canton.La chanvre eſtant tout-à-fait creuë,L’Hirondelle ajoûta&#160;: Cecy ne va pas bien&#160;:Mauvaiſe graine eſt toſt venuë.Mais puiſque juſqu’icy l’on ne m’a cruë en rien&#160;;Dés que vous verrez que la terreSera couverte, &#38; qu’à leurs bledsLes gens n’eſtant plus occupezFeront aux Oiſillons la guerre&#160;;Quand regingletes &#38; rezeauxAttraperont petits Oiſeaux&#160;;Ne volez plus de place en place&#160;:Demeurez au logis, ou changez de climat&#160;:Imitez le Canard, la Gruë, &#38; la Becaſſe.Mais vous n’eſtes pas en eſtatDe paſſer comme nous les deſerts &#38; les ondes,Ny d’aller chercher d’autres mondes.C’eſt pourquoy vous n’avez qu’un party qui ſoit ſeur&#160;:C’eſt de vous renfermer aux trous de quelque mur.Les Oiſillons las de l’entendre,Se mirent à jazer auſſi confuſément,Que faiſoient les Troyens quand la pauvre CaſſandreOuvroit la bouche ſeulement.Il en prit aux uns comme aux autres.Maint oiſillon ſe vit eſclave retenu.Nous n’écoutons d’inſtincts que ceux qui ſont les nôtres,Et ne croyons le mal que quand il eſt venu.1.7-LANOUVELLELanouvelle&#160;est un récit court apparu à la fin du&#160;Moyen Âge, ce&#160;genre littéraire&#160;était alors proche du&#160;roman&#160;et d'inspiration&#160;réaliste, se distinguant peu du&#160;conte. À partir du xix e siècle,les auteurs ont progressivement développé d'autres possibilités du genre, ens'appuyant sur la concentration de l'histoire pour renforcer l'effet decelle-ci sur le lecteur, par exemple par un&#160;dénouement&#160;surprenant. Les thèmes se sont également élargis&#160;: la nouvelleest devenue une forme privilégiée de la&#160;littérature fantastique,&#160;policière, et de&#160;science-fiction.Bâdi al-Zamâne al-Hamadhani&#160;(en),&#160;écrivain&#160;iranien&#160;(de&#160;Hamadan&#160;anciennecapitale de la&#160;Perse) du&#160;xème&#160;siècle passe pourêtre l'inventeur de la «&#160;nouvelle&#160;», ou tout du moins son précurseurà travers le&#160;maqâma.&#160; Par contre en France,la nouvelle prend naissance au&#160;Moyen Âge. Elle vient s’ajouter, et en partie se substituer, à une multitude derécits brefs&#160;:&#160;fabliaux,&#160;lais, dits, devis, exemple, contes,&#160;etc…Les nouvelles étaient d'abord de petites histoiresanonymes distribuées gratuitement dans la rue, et qui se distinguaient en deuxgroupes&#160;: les&#160;exemplums, qui étaient des récits religieuxprêchant la morale et les dons à l'église, et les «&#160;canards&#160;»,racontant des faits divers comme des vols, des tromperies, ou des meurtres. Cesderniers ont donné aujourd'hui le mot argotique désignant le journal, quilui-même rapporte des faits divers. Directement inspiré du&#160;Décaméron&#160;(1349-1353) de&#160;Boccace, le premier recueil de nouvelles françaises, anonyme. &#160;Mais c’est le&#160;xvi ème&#160;siècle&#160;qui voit levéritable essor du genre. En&#160;1558, avec&#160;L'Heptaméron,&#160;Marguerite de Navarre&#160;donne au genre ses premières lettres de noblesse&#160;: dans cerecueil inachevé de 72 récits, &#160;voisinant avec les récits licencieux héritésdes fabliaux, on trouve des histoires plus graves, où l’anecdote &#160;laisse en partie la place à l’analysepsychologique.Publiéesen&#160;1613&#160;et traduites en français deux ans plus tard, les&#160;Nouvelles exemplaires&#160;de&#160;Miguel de Cervantes, l’auteur de&#160;Don Quichotte, connaissent un succès considérable et constituent pour longtemps laréférence. Sous leur influence, le genre subit une évolution double, déterminéepar ses relations avec le roman. Dans un premier temps, on voit la nouvelle serapprocher de celui-ci par ses sujets et sa composition&#160;: ainsi,&#160;La Princesse de Clèves&#160;de&#160;Madame de Lafayette&#160;est considérée, au moment de sa parution, comme une nouvelle. Lesromans contemporains intègrent d'ailleurs souvent en leur sein des nouvelles,sous la forme de digressions à l'intérieur du récit principal, ou d'histoiresracontées par des personnages à d'autres. Mais la nouvelle se distinguecependant des romans de l’époque, extrêmement longs et touffus, par son actionplus resserrée. C’est cette conception qui, dans les dernières décenniesdu&#160;xviiième&#160;siècle,l’emporte finalement sur la nouvelle «&#160;petit roman&#160;», et qui sedéveloppe au cours du siècle suivant.Toutefois,le&#160;xixe&#160;siècleest considéré comme l’âge de l'essor de la nouvelle. Et d'Honoré de Balzac&#160;(La Maison du chat-qui-pelote,&#160;Contes drolatiques) à&#160;Gustave Flaubert(Trois contes), de&#160;Victor Hugo&#160;(Claude Gueux) à&#160;Stendhal&#160;(Chroniques italiennes), d'Alfred de Musset&#160;à&#160;Barbey d’Aurevilly&#160;(Les Diaboliques), de&#160;George Sand&#160;(Nouvelles)à&#160;Zola(Contes à Ninon), il n’est guère de romancier d’importance qui n’ait écrit de nouvelles,et même de recueil de nouvelles. Certains, comme&#160;Prosper Mérimée,&#160;Jean de La Varende, Guy de Maupassant&#160;qui en a écrit plus de trois cents&#160;dans dix-huitrecueils publiés de son vivant,&#160;AntonTchekhov&#160;qui a écrit six cent vingt nouvelles.1.8- LE ROMANLe&#160;roman&#160;est un&#160;genre littéraire, caractérisé pour l'essentiel par une&#160;narration&#160;fictionnelle&#160;plusou moins longue. La place importante faite à l'imagination transparaît danscertaines expressions comme «&#160;C'est du roman&#160;!&#160;» ou danscertaines acceptions de l’adjectif «&#160;romanesque&#160;» qui renvoient àl'extraordinaire des personnages, des situations ou de l'intrigue. Le roman, d'abord écrit en vers&#160;assonantiques&#160;au&#160;xiie&#160;siècleavant de l'être en&#160;prose&#160;au débutdu&#160;xiiie&#160;siècle,se définit aussi par sa destination à la&#160;lecture&#160;individuelle, à la différence du&#160;conte&#160;ou de l'épopée&#160;qui relèvent àl'origine de la&#160;transmissionorale. Le ressort fondamental du roman est alors lacuriosité du lecteur pour les personnages et pour les&#160;péripéties, à quoi s'ajoutera plus tard l'intérêt pour un art de peindre. Au fil desderniers siècles, le roman est devenu le genre littéraire dominant avec unemultiplicité de sous-genres qui soulignent son caractère polymorphe.En revanche, toutetentative de définition satisfaisante du roman est étroitement liée àl'identification de ses origines. Ainsi, nombreux sont les théoriciens du romanqui ont cherché à appuyer leurs théories génériques sur des théories génétiques.&#160;&#160;Ce terme sert originellement à désigner unelangue utilisée au&#160;Moyen Âge, la&#160;langue romane, issue de la langue utilisée au nord de la France, la&#160;langue d'oïl, qui prévaudra sur la&#160;langue d'oc&#160;du sud de la France. Cette langue, née de l'évolution progressivedu&#160;latin, remplace ce dernier dans le nord de la&#160;France.De manièresynthétique et générale, on peut dire que le texte romanesque est un&#160;récit&#160;de taille très variable, mais assez long, aujourd'hui en&#160;prose, qui a pour objet la relation de situations et de faits présentés commerelevant de l'invention, même si l'auteur recherche souvent un effet de réel,ce qui le distingue du simple récit-transcription (biographie, autobiographie,&#160;témoignage...), mais aussi du&#160;conte, qui relève du&#160;merveilleux. La diversité des&#160;tonalités littéraires&#160;présentes dans les romans est d'ailleurs totale. Le roman appartenantau&#160;genre narratif, on peut rendrecompte de l'enchaînement plus ou moins complexe des événements d'un roman enétablissant le&#160;schémanarratif&#160;de l'œuvre et définir le principe général del'action par le&#160;schéma actantiel&#160;qui expose les différents rôles présents dans le&#160;récit. On peut également définir le statut du&#160;narrateur&#160;(ou des narrateurs), distinct(s) de l'auteur, ainsi que les&#160;points de vue narratifs&#160;choisis et la structure chronologique de l'œuvre. Genre polymorphe,le roman exploite aussi bien les différents discours (direct, indirect,indirect libre), la description (cadre spatio-temporel - portraits) que lerécit proprement dit (péripéties), le commentaire ou l'expression poétique. Lavision, la popularité et la forme du roman a évolué au cours des siècles.  &#160;    &#160;    &#160;  &#160;            :        2&#160;. LES RECITS EN TOUS GENRE  &#160;  L’autobiographie  et les genres narratifs avoisinants  &#160;  Contenu&#160;:   &#160;  INTRODUCTION  Définition du genreLe pacte autobiographiqueLe problème de la mémoireCritères du genreGenres avoisinants de l’autobiographie          BIBLIOGRAPHIE  &#160;  *******************  &#160;  INTRODUCTION  L’autobiographie est genre littéraire narratif qui  nait consciencieusement au XVIII e siècle avec Jean Jacques Rousseau. C’est  une naissance plus ou moins tardive par rapport aux autres genres narratifs,  car avant Rousseau le geste autobiographique est lié le plus souvent à une  pratique religieuse ou morale comme les&#160;Confessions&#160;écrites entre 397-400 par Saint Augustin,  ouvrage plutôt théologique qu’une narration de sa propre vie. Le sens  contemporain de l’autobiographie n’aurait pu voir le jour sans la présence  d’un certain nombre de conditions et de critères. Ce genre narratif est  toujours d’actualité&#160;; il le plus dominant et le plus abordé par les  critiques et les théoriciens de la littérature, car son souffle est partout  présent dans les autres genres par l’effet de contamination.  Définition du genre  Philippe Lejeune est le spécialiste le plus en vue  de l'autobiographie. Il est le premier à avoir soulevé les problèmes de construction de  l’existence individuelle et surtout à réfléchir comment la vie d’un individu  pouvait, en s’écrivant, obtenir forme et sens. Dans son ouvrage intitulé&#160;Le pacte autobiographique (1975), il définit l’autobiographie  comme étant «&#160;le récit rétrospectif en prose qu'une  personne réelle fait de sa propre existence, lorsqu'elle met l'accent sur sa  vie individuelle, en particulier sur l'histoire de sa personnalité.&#160;»&#160;  Mais pour parler d’une autobiographie comme genre au  sens plein du terme, Philippe Lejeune insiste à ce qu’il y ait identité entre les noms du narrateur, de  l’auteur et du personnage.&#160;En outre, il met une condition, ce qu’il  nomme le&#160;pacte autobiographique. Il dit que&#160;«&#160;pour  qu'il y ait une autobiographie, il faut que l'auteur passe avec ses lecteurs  un pacte, un contrat, qu'il leur raconte sa vie en détail, et rien que sa  vie.&#160;»  Le pacte autobiographique  Selon Lejeune, le  pacte autobiographique est un engagement explicite ou non qui doit être noué  entre l’auteur de l’autobiographie et son lecteur. C’est un engagement  solennel à travers lequel l’auteur s’engage à se montrer tel qu'il est, dans «&#160;toute la vérité de la nature de  leur récit autobiographique&#160;». Cet engagement implique que l’auteur  doit tout dévoiler dans une parfaite vérité, quitte à se ridiculiser en  montrant ses défauts.   Lejeune prend comme exemple prototypique du pacte autobiographique celui  des Confessions de J.J  Rousseau&#160;:   Que la  trompette du jugement dernier sonne quand elle voudra, je viendrai, ce livre  à la main, me présenter devant le souverain juge. Je dirai hautement&#160;:  Voilà ce que j'ai fait, ce que j'ai pensé, ce que je fus. J'ai dit le bien et  le mal avec la même franchise. Je n'ai rien tu de mauvais, rien ajouté de  bon&#160;; et s'il m'est arrivé d'employer quelque ornement indifférent, ce  n'a jamais été que pour remplir un vide occasionné par mon défaut de mémoire.  A travers ce «&#160;pacte autobiographique&#160;», nous constatons que ce  geste est lié à une pratique  religieuse ou morale. L’auteur n’existe pas véritablement pour lui-même, mais  c’est vers Dieu qu’il se tourne. Le mot «&#160;confession&#160;», qui  dénote l’aveu et la déclaration d’un péché, est primordialement d’ordre  religieux&#160;:  (…) je viendrai, ce livre à la  main, me présenter devant le souverain juge. Je dirai hautement&#160;: Voilà  ce que j'ai fait, ce que j'ai pensé, ce que je fus.  &#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;  J.J. Rousseau  Apparemment, Rousseau s’inspire du modèle lointain des&#160;Confessions&#160;de Saint Augustin qui  se retourne sur sa propre existence en inscrivant son geste dans le cadre  religieux de la confession :  Je veux me  souvenir de mes hontes passées et des impuretés charnelles de mon âme. Non  que je les aime, mais afin de vous aimer, mon Dieu. (II, 2)  &#160;  Il faut dire que cette définition n’a pas eu l’unanimité chez bon nombre  de théoriciens. Beaucoup de critiques considère ce pacte autobiographique qui  trace une théorie de l’écriture autobiographique fondé des bases solides pour  la classification des textes, est inacceptable. Car il y a des auteurs qui avoue ce pacte mais ils finissent par la  suite à rejeter l’aspect référentiel de leurs romans. De plus, dans des  autobiographies, on évoque certes le passé et le présent, mais il y en a  d’autres qui évoquent même leurs futures réalisations. L’autobiographie n’est  pas seulement un récit rétrospectif.  Le problème de la mémoire  Si l’autobiographie consiste donc en un retour aux  expériences du passé, aux traumatismes d’enfant et d’adolescent etc, bref ce  qu’on appelle autrement la  bio-référentialité, la question qui se  pose&#160;:   Est-ce que l’on peut tout dire sur  soi&#160;?Est-ce que l’on est capable de se  rappeler de tous les détails de sa vie,&#160;des plus anodins au plus  importants ?Est-ce que finalement l’auteur ne  finit pas par écrire un roman au lieu d’une autobiographie&#160;?      &#160;  Ces questions nous confrontent au problème de la mémoire qui peut corrompre  le pacte autobiographique. La  mémoire est de nature déficiente et amnésique et, ne pouvant se rappeler de  tout, l’autobiographie bascule dans la fiction. Ainsi, l’autobiographie  n’existe peut-être pas aux yeux du lecteur, car celui-ci digère plus  facilement l’envahissement de la fiction par des éléments biographiques que  la contamination de l’autobiographie par la pure invention. Le lecteur  accepte sans résistance le mensonge déclaré comme tel, au lieu d’une d’une  fausse déclaration de la véracité. Rien n’empêche les auteurs de mentir-vrai,  comme aurait dit Aragon, du moment où les règles de jeu sont connues  d’avance.  Critères du genre  Il faut dire que les&#160;Confessions, autobiographies anciennes,&#160;se distinguent des autobiographies modernes par la dissolution du MOI, ce moi qui  s'adresse avant tout à Dieu l’omniscient auquel il s’avoue comme  interlocuteur unique et privilégié. Si l’auteur s’adresse à un auditoire  humain, il ne le prend que pour témoin. L’ancienne autobiographie comme celle  de Saint Augustin (354-430) a une  visée édificatrice : Augustin retrace son cheminement dans l'espoir que  l'exemple de sa conversion soit suivi. Généralement, les critères de  l’autobiographie sont les suivants&#160;:  Le récit en prose à la première  personne du singulier (Je) qui est en même temps l’auteur (le producteur du  texte), le narrateur (l’instance qui dit Je) et le&#160;protagoniste&#160;(le Je dont il est question) : ce&#160;sont une seule et même  personne&#160;;Le pacte autobiographique&#160;;l’écriture autobiographique suppose  une réflexion approfondie sur le&#160;moi&#160;: l’autobiographie retrace la&#160;genèse&#160;d’une individualité&#160;; son contenu est centré sur la&#160;vie  individuelle.L’autobiographie est sensée être  exemplaire et véridique&#160;: elle nourrit l'intention de dire toute la  vérité et rien que la vérité. Le récit est rétrospectif, il n’est  jamais projeté dans le futur, car l’écriture autobiographique n’intervient  qu’après l’événement&#160;; Les temps verbaux utilisés sont le  passé (le passé simple et l’imparfait. Lorsque l’auteur recourt au présent,  c’est pour porter un regard critique de l’adulte qu’il est sur l’enfant qu’il  était.            &#160;NB&#160;: l’autobiographie est généralement en prose, mais il  existe des écritures autobiographiques en vers (Queneau,&#160;Chêne et chien,&#160;Roubaud,&#160;Quelque chose noir, etc.).  Genres avoisinants de l’autobiographie  L’autobiographie prête à confusions avec d’autres genres narratifs  avoisinants. Bien que ceux-ci s’en inspirent, il reste que chaque genre a ses  caractéristiques propres. L’autoportrait, le journal intime, les  mémoires, le roman autobiographique,  l’autofiction sont autant de genres théorisés qui racontent sa propre vie.  Ainsi l’on se trouve devant des dénominations génériques et d’étiquettes critiques  suite à l’inventivité des écrivains qui tentent perpétuellement d’innover le  genre comme&#160;: autobiographie  romancée, romanesque autobiographique, fausse autobiographie, autobiographie  fictionnelle, fiction romanesque, autobiographie monocorde, autobiographie  mensongère, nouvelle autobiographie etc. Ces dénominations traduisent  clairement le rapport complexe que le récit autobiographique entretient la  réalité.  Les mémoires  C’est un genre narratif qui consiste en l’écriture  de sa propre vie par une personne qui a joué&#160;un rôle important dans des  événements historiques. Il relate soit sa vie d’acteur dans les événements,  soit son témoignage le plus souvent pour justifier ses actes et saisir les  traits généraux de sa personnalité. L'auteur raconte et explique le  déroulement des événements en faisant part de sa vision personnelle des  faits. Le «&#160;je&#160;» des mémoires est souvent moins central  et&#160;moins intime&#160;que celui de l'autobiographie. C’est le cas de Mémoires de guerre de Charles De Gaule. Ainsi,  on peut parler de roman-mémoires.  L’autoportrait  L’autoportrait est une forme voisine de  l’autobiographie&#160;: le projet de raconter l’histoire d’une personnalité  n’est pas avoué. L’auteur veut montrer ce qu’il est, et non pas comment il  l’est devenu. Il ne présente pas de récit suivi et chronologique&#160;: il  est fondamentalement non narratif où l’autoportraitiste peut raconter les  souvenirs, les rêves, les fantasmes ainsi que ses propres réflexions.  Exemples d’autoportrait&#160;:&#160;Montaigne,&#160;Essais&#160;;&#160;Leiris,&#160;L’Âge d’homme.  Le journal intime  En principe, comme son nom l’indique, le journal intime n’a pas d'autre  destinataire que l'auteur lui-même&#160;: le diariste (Un&#160;diariste&#160;est  donc une personne qui tient un journal intime). Il est écrit&#160;au jour  le jour, à la première personne&#160;et il est daté. Le diariste ne l'écrit  pas pour plaire, ni pour se valoriser soi-même comme dans le cas de  l’autobiographie. Il exprime ses émotions et ses sentiments, prend du recul  par rapport aux événements qu'il vit, aux personnes qu'il a rencontrées, à  ses lectures etc.&#160;Le tout est écrit dans une liberté totale, car aucune  structure ne lui est imposée.&#160;Le journal est parfois rédigé en style  télégraphique&#160;:&#160;«&#160;Pluie  battante ce matin&#160;; réinvasion des idées grises.&#160;»&#160;  (André Gide,&#160;Journal, 1er&#160;mars&#160;1912)&#160;  NB&#160;:  &#160;Bien que confidentiels, les journaux intimes  sont&#160;souvent publiés soit du vivant de leurs auteurs, soit après leur  mort&#160;: c’est le cas de&#160;Choses  vues qui rassemble des carnets, des souvenirs et des fragments que Victor  Hugo n'a pas eu le temps de retravailler ou de publier.   &#160;  Le&#160;roman autobiographique&#160;  Le&#160;roman autobiographique&#160;est un&#160;genre  littéraire&#160;issu de l'autobiographie&#160;ainsi que du&#160;roman-mémoires. Il n’est pas tout à fait aussi important que l’autobiographie, car le plus souvent il ne raconte qu’une  tranche de vie d’un&#160;personnage qui se confond ou s’inspire de &#160;la vie de l'auteur&#160;: le roman autobiographique  se focalise en général soit sur la vie de l’enfance ou celle de son âge  adulte.&#160; Dans le roman  autobiographique, le plus souvent le narrateur raconte les problèmes  familiaux ou de cœur qu’il a endurés, les moments difficiles qu’il a vécus  etc.&#160;  L’écriture est ici souvent un processus cathartique&#160;pour se  réconcilier avec une page douloureuse de sa vie. A titre d’exemple Le pain nu de Mohammed Choukri qui raconte la vie misérable de son  enfance, La confession d’un enfant de  siècle d’Alfred de Musset où il raconte l’aventure de son amour avec  George Sand.   L’autofiction  Depuis le roman écrit par Serge Dobrovsky  intitulé Fils en 1977,  l’écrivain a forgé un néologisme pour désigner un nouveau genre littéraire  proche de l’autobiographie mais qui&#160;  s’en éloigne par plusieurs caractéristiques&#160;: c’est  l’autofiction. Dans l’autofiction, il s’agit d’associer deux types de  narrations opposés&#160;:&#160; c’est un  récit fondé, comme l’autobiographie, sur le principe des trois identités (l’auteur est aussi le narrateur et  le personnage principal), mais qui se réclame cependant de la&#160;fiction&#160;: c’est un mélange de la vie  réelle de l’auteur ainsi que de la fiction dont le but est que le lecteur ne  s’identifie pas obligatoirement au narrateur.   *****************************************  Bibliographie&#160;:  ALLEMAND, Roger-Michel, Une “Nouvelle Autobiographie”&#160;?&#160;Paris, Lettres modernes  Minard,&#160;2004.LEJEUNE, Philippe,&#160;Le Pacte autobiographique, Seuil, 1975, (nouv. éd.  1996,&#160;coll.&#160;«&#160;Points&#160;»)LEJEUNE, Philippe, L'Autobiographie en France, Paris, Armand Colin,  2010.&#160;(première édition, 1971).MAILLARD, Michel,&#160;L’autobiographie et le biographe, Paris, Nathan, coll. Balises,  2001.        &#160;  ***************************    &#160;    &#160;    &#160;  Haut du formulaireBas du formulaireUn extrait des Confessions de Jean-Jacques RousseauJe formeune entreprise qui n'eut jamais d'exemple et dont l'exécution n'aura pointd'imitateur. Je veux montrer à mes semblables un homme dans toute la vérité de lanature&#160;; et cet homme ce sera moi. Moi seul. Je sens mon cœur et jeconnais les hommes. Je ne suis fait comme aucun de ceux que j'ai vus&#160;; j'osecroire n'être fait comme aucun de ceux qui existent. Si je ne vaux pas mieux,au moins je suis autre. Si la nature a bien ou mal fait de briser le moule danslequel elle m'a jeté, c'est ce dont on ne peut juger qu'après m'avoir lu. Quela trompette du jugement dernier sonne quand elle voudra ; je viendrai, celivre à la main, me présenter devant le souverain juge. Je dirai hautement :voilà ce que j'ai fait, ce que j'ai pensé, ce que je fus. J'ai dit le bien etle mal avec la même franchise. Je n'ai rien tu de mauvais, rien ajouté de bon,et s'il m'est arrivé d'employer quelque ornement indifférent, ce n'a jamais étéque pour remplir un vide occasionné par mon défaut de mémoire ; j'ai pusupposer vrai ce que je savais avoir pu l'être, jamais ce que je savais êtrefaux. Je me suis montré tel que je fus, méprisable et vil quand je l'ai été,bon, généreux, sublime, quand je l'ai été : j'ai dévoilé mon intérieur tel quetu l'as vu toi-même. Être éternel, rassemble autour de moi l'innombrable foulede mes semblables ; qu'ils écoutent mes confessions, qu'ils gémissent de mesindignités, qu'ils rougissent de mes misères. Que chacun d'eux découvre à sontour son cœur au pied de ton trône avec la même sincérité ; et puis qu'un seulte dise, s'il l'ose : Je fus meilleur que cet homme-là.Je suis néà Genève en 1712, d'Isaac Rousseau, Citoyen, et de Suzanne Bernard, Citoyenne.Un bien fort médiocre à partager entre quinze enfants, ayant réduit presque àrien la portion de mon père, il n'avait pour subsister que son métierd'horloger, dans lequel il était à la vérité fort habile. Ma mère, fille duministre Bernard, était plus riche ; elle avait de la sagesse et de la beauté :ce n'était pas sans peine que mon père l'avait obtenue. Leurs amours avaientcommencé presque avec leur vie : dès l'âge de huit à neuf ans ils sepromenaient ensemble tous les soirs sur la Treille ; à dix ans ils ne pouvaientplus se quitter. La sympathie, l'accord des âmes affermit en eux le sentimentqu'avait produit l'habitude. Tous deux, nés tendres et sensibles, n'attendaientque le moment de trouver dans un autre la même disposition, ou plutôt ce momentles attendait eux-mêmes, et chacun d'eux jeta son cœur, dans le premier quis'ouvrit pour le recevoir. Le sort, qui semblait contrarier leur passion, nefit que l'animer. Le jeune amant, ne pouvant obtenir sa maîtresse, se consumaitde douleur ; elle lui conseilla de voyager pour l'oublier. Il voyagea sansfruit, et revint plus amoureux que jamais. Il retrouva celle qu'il aimaittendre et fidèle. Après cette épreuve, il ne restait qu'à s'aimer toute la vie ;ils le jurèrent, et le ciel bénit leur serment.GabrielBernard, frère de ma mère, devint amoureux d'une des sœurs de mon père ; maiselle ne consentit à épouser le frère qu'à condition que son frère épouserait lasœur. L'amour arrangea tout, et les deux mariages se firent le même jour. Ainsimon oncle était le mari de ma tante, et leurs enfants furent doublement mescousins germains. Il en naquit un de part et d'autre au bout d'une année ;ensuite il fallut encore se séparer.Mon oncleBernard était ingénieur : il alla servir dans l'Empire et en Hongrie sous leprince Eugène. Il se distingua au siège et à la bataille de Belgrade. Mon père,après la naissance de mon frère unique, partit pour Constantinople, où il étaitappelé, et devint horloger du sérail. Durant son absence, la beauté de ma mère,son esprit, ses talents, lui attirèrent des hommages. M. de la Closure,résident de France, fut des plus empressés à lui en offrir. Il fallait que sapassion fût vive, puisqu'au bout de trente ans je l'ai vu s'attendrir en meparlant d'elle. Ma mère avait plus que de la vertu pour s'en défendre, elleaimait tendrement son mari, elle le pressa de revenir : il quitta tout etrevint. Je fus le triste fruit de ce retour. Dix mois après, je naquis infirmeet malade ;&#160;je coûtai la vie à ma mère, et ma naissancefut le premier de mes malheurs.Jean-JacquesRousseau, Les Confessions, Livre I, 17702.1-Le récit de voyage  Il est tantôt récit de quête ou d’exil, de découverte ou de  commémoration, tantôt voyage au long cours, narration s’improvisant sur la  route ou recomposition du souvenir. Le récit de voyage dont les approches  sembles multiples, reste difficile à cerner parce qu’il est souvent fait de  bribes, d’impressions, de descriptions et de digressions. Il témoigne  cependant d’un bouleversement de la pensée occidentale. En effet, à partir du  XIXème siècle, l’Orient s’avère un espace investi d’imaginaire, lieu de  mémoire et un espace vide invitant à rêver grâce à la photographie ou  l’écriture.               Un&#160;récit de voyage&#160;ou&#160;relation de voyage&#160;est alors &#160;un&#160;genre littéraire&#160;dans lequel l'auteur rend compte d'un ou des&#160;voyages, des peuples rencontrés, des émotions ressenties, des choses vues et    entendues. Contrairement au&#160;roman, le récit de voyage privilégie le réel à la fiction. Pour mériter le    titre de «&#160;récit&#160;» et avoir rang de&#160;littérature, la narration doit être structurée et aller au-delà de la simple    énumération des dates et des lieux (comme un journal intime ou un livre de    bord&#160; d'un navire). Cette littérature    doit rendre compte d'impressions, d'aventures, de l'exploration ou de la    conquête de pays lointains. Le récit de voyage peut être aussi&#160;cinématographique. Avec la&#160;Renaissance, deux faits concomitants expliquent l'explosion de la littérature de    voyage&#160;: l'invention de l'imprimerie et la diffusion du papier font du    livre un objet plus abordable&#160;; la découverte par les Européens des    côtes d'Afrique&#160;puis    du&#160;Nouveau Monde&#160;attise sinon la soif de l'or du moins celle de la connaissance.    &#160;    Texte d’application                                                                                                                                                               &#160;    Les    royaumes de Java    Alors que son voyage aller s'était déroulé    par voie terrestre, Marco Polo revient de Chine en empruntant la voie    maritime, ce qui était nouveau à l'époque. À cette occasion, il découvre ce    qu'il appelle les « huit royaumes » de Java. Le royaume de Pasaman est un    royaume indépendant, et qui possède une langue spécifique. Eux aussi sont    comme des bêtes, car ils n'ont aucune loi. Ils se disent certes sujets du    Grand Khan, mais étant fort loin, ils ne lui paient aucun impôt. Toutefois,    ils se réclament de lui. Mais si les soldats du Grand Khan pouvaient y    venir et circuler, ils les auraient déjà assujettis. Parfois ces gens lui    font d'étranges présents. Ils ont de nombreux éléphants, et aussi de    nombreuses licornes, qui sont à peine moins grandes que les éléphants.    Voici à quoi elles ressemblent : elles ont le poil du buffle, le pied de    l'éléphant, et portent une très grosse corne au milieu du front. Elles ne    font aucun mal avec cette corne, mais avec leur langue, car elles ont sur    la langue des épines très longues. Elles ont la tête semblable à celle du    sanglier, et la tiennent toujours inclinée vers le sol. Elles demeurent    volontiers entre les étangs et les marais. C'est une bête très laide. […]    &#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160; Marco polo, Le Livre des    merveilles, extrait (Petits classiques Larousse.    &#160;           2.3-Le récit historiqueLerécit historique est une forme de narration particulière qui permet d’acquérirune culture historique. La quantité des sources historiques récoltées est telleque l’historien doit sélectionner et classer les informations en fonction desquestions qu’il se pose, les met en contexte et en perspective, relie les faitsles uns aux autres, tisse une trame de causalité(s), identifie le rôle desacteurs, etc. Ce travail sur le passé crée un objet qui a du sens : c’est lanarration (production d’un récit) qui est le propre de l’Histoire. Les faitsexposés y sont donc reconnus pour vrais donc différents de la fiction. «L’histoire est un roman mais un roman vrai » (Paul Veyne). Ø Les caractéristiques du récit historique : -il repose sur une « mise en intrigue » qui suppose un bornage chronologique, unfil directeur et une visée démonstrative et interprétative. - il a pour butd’éclairer et de donner du sens à un événement, une situation, une périodehistorique. - il n’est pas une simple chronologie de faits, il doit montrer ladynamique d’une action ou d’agencement de faits. Il a un sens. - il met enscène des acteurs : individuels (personnages historiques), collectifs (groupessociaux), concrets ou abstrait (entités, concepts). - il intègre à ladifférence de la narration littéraire une explication : toute affirmation estjustifiée, les faits sont expliqués et ont des conséquences (principe decausalité).Le récithistorique est une forme de narration bien particulière. Quoiqu'il mette en scènedes actants-acteurs, il possède des acteurs individuels appelés des personnageshistoriques. C'est à travers ce genre littéraire, qui comporte des faitshistoriques, que leur histoire et leurs émotions sont racontées. Et puisqu'ilparcourt le temps, le récit historique doit respecter une structure chronologique.Ce genre littéraire évoque le passé à travers une fiction et respecte les faitshistoriques. Les personnages peuvent être choisis à l'aide de faits vécus. Ilfaut donc viser une certaine vraisemblance, car on fait revivre des personnagesqui ont réellement existé (par exemple, des personnages et des héros du passé).Le récithistorique raconte la vie d’un ou de plusieurs personnages en tant que témoins d’uneépoque. Ainsi, on donne vie à ces personnages dans la réalité historique. Pourl'historien, le récit de voyage est également une&#160;source&#160;historique qu'il convient de contextualiser et d'analyser. Les récitsde voyage apportent des éléments précieux pour éclairer l'histoire desrelations internationales, l'histoire sociale et politique de régionstraversées par le voyageur, voire l'histoire des cultures matérielles, del'alimentation, des religions etc. &#160;Depuisles années 1980, les relations de voyage en Afrique produites par des Européensdès le&#160;xve&#160;siècleont fait l'objet d'essais d'analyse historique, et des publicationsscientifiques comprenant un appareil critique développé, ont été produites.Soumis à une analyse historique rigoureuse, ces récits de voyage s'avèrentprécieux pour reconstituer des fragments de l'histoire de l'Afrique&#160;durant les cinq cent dernières années.Texte d’applicationPREMIERE PARTIE. EN MER LIVRE PREMIER.LE BOIS DE LA SAUDRAIE Dansles derniers jours de mai 1793, un des bataillons parisiens amenés en Bretagnepar Santerre fouillait le redoutable bois de la Saudraie en Astillé. On n'étaitpas plus de trois cents, car le bataillon était décimé par cette rude guerre.C'était l'époque où, après l'Argonne, Jemmapes et Valmy, du premier bataillonde Paris, qui était de six cents volontaires, il restait vingt−sept hommes, dudeuxième trente−trois, et du troisième cinquante−sept. Temps des luttesépiques. Les bataillons envoyés de Paris en Vendée comptaient neuf cent douzehommes. Chaque bataillon avait trois pièces de canon. Ils avaient étérapidement mis sur pied. Le 25 avril, Gohier étant ministre de la justice etBouchotte étant ministre de la guerre, la section du Bon−Conseil avait proposéd'envoyer des bataillons de volontaires en Vendée ; le membre de la communeLubin avait fait le rapport ; le Ier mai, Santerre était prêt à faire partirdouze mille soldats, trente pièces de campagne et un bataillon de canonniers.Ces bataillons, faits si vite, furent si bien faits, qu'ils servent aujourd'huide modèles ; c'est d'après leur mode de composition qu'on forme les compagniesde ligne ; ils ont changé l'ancienne proportion entre le nombre des soldats etle nombre des sous−officiers. Le 28 avril, la commune de Paris avait donné auxvolontaires de Santerre cette consigne : Point de grâce, point de quartier. Ala fin de mai, sur les douze mille partis de Paris, huit mille étaient morts.Le bataillon engagé dans le bois de la Saudraie se tenait sur ses gardes. On sene hâtait point. On regardait à la fois à droite et à gauche, devant soi etderrière soi ; Kléber a dit : Le soldat a un œil dans le dos. Il y avaitlongtemps qu'on marchait. Quelle heure pouvait-il être ? à quel moment du jouren était-on ? Il eût été difficile de le dire, car il y a toujours une sorte desoir dans de si sauvages halliers, et il ne fait jamais clair dans ce bois−là.Le bois de la Saudraie était tragique. C'était dans ce taillis que, dès le moisde novembre 1792, la guerre civile avait commencé ses crimes ; Mousqueton, leboiteux féroce, était sorti de ces épaisseurs funestes ; la quantité demeurtres qui s'étaient commis là faisait dresser les cheveux. Pas de lieu plusépouvantable. Les soldats s'y enfonçaient avec précaution. Tout était plein defleurs ; on avait autour de soi une tremblante muraille de branches d'oùtombait la charmante fraîcheur des feuilles ; des rayons de soleil trouaient çàet là ces ténèbres vertes ; à terre, le glaïeul, la flambe des marais, lenarcisse des prés, la gênotte, cette petite fleur qui annonce le beau temps, lesafran printanier, brodaient et passementaient un profond tapis de végétationoù fourmillaient toutes les formes de la mousse, depuis celle qui ressemble àla chenille jusqu'à celle qui ressemble à l'étoile. Les soldats avançaient pasà pas, en silence, en écartant doucement les broussailles. Les oiseauxgazouillaient au−dessus des bayonnettes. La Saudraie était un de ces halliersoù jadis, dans les temps paisibles, on avait fait la Houiche−ba, qui est lachasse aux oiseaux pendant la nuit ; maintenant on y faisait la chasse auxhommes. Le taillis était tout de bouleaux, de hêtres et de chênes ; le sol plat; la mousse et l'herbe épaisse amortissaient le bruit des hommes en marche ;aucun sentier, ou des sentiers tout de suite perdus ; des houx, des prunellierssauvages, des fougères, des haies d'arrête−boeufs, de hautes ronces ;impossibilité de voir un homme à dix pas. Quatre−vingt−treize PREMIERE PARTIE.EN MER 3 Par instants passait dans le branchage un héron ou une poule d'eauindiquant le voisinage des marais. On marchait. On allait à l'aventure, avecinquiétude et en craignant de trouver ce qu'on cherchait. De temps en temps onrencontrait des traces de campements, des places brûlées, des herbes foulées,des bâtons en croix, des branches sanglantes. Là on avait fait la soupe, là onavait dit la messe, là on avait pansé des blessés. Mais ceux qui avaient passéavaient disparu. Où étaient-ils ? bien loin peut−être. V. Hugo, quatre-vingt-treize,1874.2.4- Le journal intime Le journal està la fois une pratique ordinaire et un genre littéraire. Il apparaît sous saforme moderne à la fin du&#160;xviiie &#160;siècle&#160;dans le milieu&#160;bourgeois&#160;qui voit la promotion de l'individu dans la société post-révolutionnaire. Un&#160;journal intime&#160;(ou&#160;personnel) estdonc un texte rédigé de façon régulière ou intermittente, présentant lesactions, les réflexions ou les sentiments de l’auteur. Ses entrées sonthabituellement datées. Il peut être tenu de façon plus ou moins régulière aulong d’une existence ou seulement sur une période particulière&#160;: maladie,guerre, deuil, problèmes familiaux... Comme pratique ordinaire, il est engénéral destiné à être gardé secret, temporairement ou définitivement. Commepratique littéraire, il est souvent destiné, à plus ou moins court terme, à unepublication partielle ou totale. &#160;D’après les statistiques du ministère de la culture,environ 8&#160;% des Français tiennent un journal personnel ou notent leursimpressions ou réflexions, ce qui montre que la pratique de l’écriture de soiintermittente est loin d’être marginale. Une enquête de Philippe Lejeune,réalisée entre 1987 et 1988, en a précisé les modalités. Le développement d’uneassociation comme L’Association Pour l’Autobiographie, qui recueille tous lestextes autobiographiques depuis le début des années 1990, est un signe del’importance de cette pratique et de la valeur qui lui est accordée par ceuxqui s’y livrent. Toutefois, la forme reconnue du genre reste celle des journauxd’écrivains ou d’intellectuels&#160;: Maine de Biran, Benjamin Constant,Stendhal, Jules Michelet, Henri-Frédéric Amiel, Edmond et Jules de Goncourt,Marie Bashirtseff, Léon Bloy pour le&#160;xixe&#160;siècle,et Paul Léautaud, André Gide, Valéry Larbaud, Julien Green, Jean-Paul Sartre,Simone de Beauvoir etc. 2.5-Les MémoiresLes&#160;Mémoires&#160;(uniquement au&#160;masculin&#160;pluriel&#160;et avec une majuscule dans cette acception) sont des œuvreshistoriques et parfois littéraires, ayant pour objet le récit de sa propre vie,considérée comme révélatrice d’un moment de l’Histoire. Plus précisément, ils’agit d’un recueil de&#160;souvenirs&#160;qu’une personne rédige à propos d’événements historiques ouanecdotiques, publics ou privés.Des Mémoires ont été écrits depuis l’Antiquité, comme l’illustre l’exemple emblématique des&#160;Commentaires sur la Guerre desGaules&#160;de&#160;Jules César. Puis, le genre s’est établi au&#160;Moyen Âge&#160;avec&#160;Geoffroi de Villehardouin,&#160;Jean de Joinville&#160;ou&#160;Philippe de Commynes, avant de se développer à la fin de la&#160;Renaissance, essentiellement en France (exemple&#160;:&#160;Blaise deMonluc) et jusqu’à l’âge classique, avec&#160;La Rochefoucauld,&#160;Retz,&#160;Saint-Simon. Le genre des Mémoires s’est maintenu jusqu’à aujourd’hui avec de grandstextes au&#160;xxe siècle(Churchill,&#160;De Gaulle), mais aussi avec des témoignages de toute sorte et des récits de vie decélébrités souvent écrits avec l’aide de collaborateurs (PhilippeNoiret,&#160;Mémoire cavalière). Il en va de mêmepour les récits de moments hors du commun qui, sans mériter le nom de mémoiresparce que la période considérée reste limitée, relèvent de l’«&#160;écrituremémorialiste&#160;» et ont parfois produit de grands textes littéraires commeceux d’Ernst Jünger&#160;(Oragesd'acier) et de&#160;RolandDorgelès&#160;(Les Croix de bois) pour la&#160;Première Guerre mondiale, ou de&#160;Primo Levi&#160;avec&#160;Si c'est un homme&#160;et&#160;Elie Wiesel&#160;avec&#160;La Nuit&#160;sur leur expérience concentrationnaire.Le genre des Mémoires est proche de l'autobiographie&#160;qui associe écriture de soi et récit de vie mais il s'en distingueétant donné qu'il met l’accent sur le contexte historique de la vie de l’auteuret sur ses actes plus que sur l’histoire de sa personnalité et sa vieintérieure. Les Mémoires relèvent donc de l’Histoire&#160;et de l’historiographie&#160;et la qualité littéraire de certains de ces textes les a faitreconnaître comme appartenant à la&#160;littérature&#160;et dans ce sens on peut parler du&#160;genre littéraire&#160;des Mémoires. Certains Mémoires sont d’ailleurs considérés comme deschefs-d’œuvre littéraires&#160;: c’est le cas des œuvres citées précédemment oudes&#160;Mémoires d'outre-tombe&#160;de&#160;Chateaubriand, qui montrent bien ladifficulté de la catégorisation entre Mémoires et&#160;autobiographie. Le travail sur le style, le questionnement de la mémoire et le souci deparler de l’humanité entière à travers le récit de sa vie sont la marque desMémoires que la littérature place à l’égal des grandes œuvres des romanciersqui ont d’ailleurs souvent été fascinés par les mémorialistes et qui se sontnourris de leurs lectures comme&#160;Stendhal,&#160;Balzac,&#160;Dumas&#160;ou&#160;Marguerite Yourcenar.La différence majeure entre l’autobiographie et lesMémoires réside dans la nature des faits racontés&#160;: dans le premier cas,le récit est centré sur la vie privée de l’auteur&#160;; dans le second, surson&#160;époque. Dans les Mémoires, l’auteur raconte sa propre vie mais en axant son récitsur des faits historiques auxquels il a assisté en qualité de témoin ou prispart en tant qu’acteur. Les Mémoires permettent donc à celui qui les compose demêler vie privée et vie publique mais en donnant plus de relief à la seconde.L’auteur emploie ce biais pour apporter son propre témoignage et éclairage surune période historique déterminée – et bien souvent, profiter de l’occasionpour rappeler son action et privilégier son point de vue.Texte d’applicationJeanMonnet, Mémoires[...] La signature eut lieu le 18avril 1951 au salon de l’Horloge, un an presque après qu’y eut été lancée laproposition du 9 mai. Un de nos collaborateurs du plan, le fidèle Lamy, hommede ressources et de foi, nous avait réservé une surprise en présentant auxsignataires un exemplaire du traité qu’il avait fait composer par l’Imprimerienationale, sur du papier de Hollande, avec de l’encre allemande. La reliureétait offerte par la Belgique et le Luxembourg, les signets de soie parl’Italie. Le texte même du traité méritait bien qu’on l’enveloppât de tant desoin : il était écrit dans un beau style, rigoureux et limpide à la fois, donts’inspirent depuis vingt-cinq ans les textes constitutifs de la Communauté endéveloppement. Longtemps encore, ces quelques phrases du préambule quiprolongent la déclaration du 9 mai, au nom de trois altesses royales et detrois présidents, garderont leur signification pour les peuples européens:«CONSIDERANT que la paix mondiale ne peut être sauvegardée que par des effortscréateurs à la mesure des dangers qui la menacent; «CONVAINCUS que lacontribution qu’une Europe organisée et vivante peut apporter à la civilisationest indispensable au maintien des relations pacifiques; «CONSCIENTS quel’Europe ne se construira que par des réalisations concrètes créant d’abord unesolidarité de fait, et par l’établissement de bases communes de développementéconomique; «SOUCIEUX de concourir par l’expansion de leurs productionsfondamentales au relèvement du niveau de vie et au progrès des oeuvres de paix;«RESOLUS à substituer aux rivalités séculaires une fusion de leurs intérêtsessentiels, à fonder par l’instauration d’une Communauté économique lespremières assises d’une communauté plus large et plus profonde entre lespeuples longtemps opposés par des divisions sanglantes, et à jeter les basesd’institutions capables d’orienter un destin désormais partagé; «ONT DECIDE decréer une Communauté européenne du charbon et de l’acier». Ils avaient décidé,mais six Parlements nationaux maintenant devaient ratifier. Il nous faudraitune longue patience.&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;&#160;Jean Monnet, Mémoires, 1976.2.6-La correspondanceLa&#160;correspondance&#160;estun échange de&#160;courrier&#160;généralementprolongé sur une longue période. Le terme désigne des effets personnels plutôtqu’administratifs. La correspondance peut aussi devenir le support d'une œuvreépistolaire, c'est-à-dire un échange régulier de message dont le contenu a unevaleur littéraire avérée (si les lettres sont fictives, on parlera de&#160;roman épistolaire). Cet aspect de la littérature s'est particulièrement affirmé à partirdu&#160;xxe siècle, enconcomitance avec le développement de la sociologie de l'art. L'échange delettres, ou correspondance, est un usage social, dont les formes sont plus oumoins codifiées, mais c'est également un genre littéraire. En principe, lacommunication s'établit entre deux personnes&#160;: l'auteur de la lettre etson destinataire, cependant dans bien des cas elle peut s'élargir. C'est doncun genre très souple, que chaque époque adapte à ses besoins. En revanche, ilexiste différents types de lettres&#160;:Les lettrescommerciales et administrativesL'objectif deslettres professionnelles, commerciales ou administratives, estl'efficacité&#160;: elles doivent être concises et claires et se conformentà&#160;des modèles précis&#160;(mention de la date, identification durécepteur&#160;: Monsieur le Directeur, Cher client, etc.&#160;; objetde la lettre, etc.). Les formulations et le vocabulaire y sont strictementcodifiés.Les lettres rituellesOn les envoie traditionnellementpour inviter, remercier, féliciter, faire parvenir des vœux ou descondoléances, etc. Lorsqu'elles ne s'adressent pas à des intimes, ellesreproduisent la plupart du temps des formules toutes faites&#160;:&#160;Bonneet heureuse année, Tous mes meilleurs vœux, etc.Les lettres intimesElles peuventêtre conventionnelles et respecter des codes, en particulier pour l'adresse (ChèreMadame, Mon cher ami, Cher cousin,&#160;etc.) et pour la formule depolitesse finale (Bien amicalement, Je vous embrasse affectueusement,etc.).Dans ce cas, elles adoptent un registre plutôt soutenu. Elles peuventaussi être tout à fait libres et inventives, allant du simple billet écrit à lahâte au long récit détaillé ou à une sorte de journal de ses impressions et deses sentiments.La correspondanceélectroniqueCe nouveaumode de communication suscite&#160;des échanges rapides&#160;de messages. Moinsformel, plus immédiat et sans doute plus facile que la correspondancetraditionnelle, sur papier, le courrier électronique crée une «&#160;conversationpermanente&#160;» entre des personnes parfois très éloignées. Il favorise unnouveau mode d'écriture, qui comporte des abréviations, des néologismes, descombinaisons d'images et de signes. Il est utilisé aussi bienprofessionnellement que de façon privée.&#160;Le roman par lettresCertainesœuvres prennent la forme d'une seule longue lettre,&#160;ce qui permet àl'auteur de développer son point de vue. Dans la&#160;Lettre à d'Alembertsur les spectacles&#160;(1758), Jean-Jacques Rousseau exprime son opinionsur le théâtre et sur la société. Dans la&#160;Lettre du voyant&#160;(1871),Arthur Rimbaud développe sa conception de la poésie.Le&#160;romanépistolaire&#160;se présente sous forme de&#160;lettres fictives,dont les auteurs sont les personnages du récit. Dans les&#160;Lettrespersanes&#160;(1721), Montesquieu imagine la correspondance dedeux&#160;Persans qui visitent la France, Rica et Usbek. Tout en racontant leurvoyage, ils critiquent indirectement les mœurs et le gouvernement français.Les Liaisonsdangereuses, de Choderlos deLaclos, ne sont constituées que de lettres&#160;: on apprend à travers ellesles projets des personnages et leurs péripéties.LETTRE XXIII – Usbek à son ami Ibben, à SmyrneNous sommes arrivés à Livourne dans quarante jours de navigation. C’est uneville nouvelle&#160;; elle est un témoignage du génie des ducs de Toscane, quiont fait d’un village marécageux la ville d’Italie la plus florissante.Les femmes y jouissent d’une grande liberté. Elles peuvent voir les hommesà travers certaines fenêtres qu’on nomme&#160;jalousies&#160;;elles peuvent sortir tous les jours avec quelques vieilles qui lesaccompagnent&#160;; elles n’ont qu’un voile. Leurs beaux-frères, leurs oncles,leurs neveux peuvent les voir sans que le mari ne s’en formalise presquejamais.C’est un grand spectacle pour un mahométan de voir pour la première foisune ville chrétienne. Je ne parle pas des choses qui frappent d’abord tous lesyeux comme la différence des édifices, des habits, des principales coutumes. Ily a jusque dans les moindres bagatelles quelque chose de singulier que je sens,et que je ne sais pas dire.Nous partirons demain pour Marseille&#160;; notre séjour n’y sera pas long.Le dessein de Rica et le mien est de nous rendre incessamment à Paris, qui estle siège de l’empire d’Europe. Les voyageurs cherchent toujours les grandesvilles, qui sont une espèce de patrie commune à tous les étrangers.Adieu&#160;; sois persuadé que je t’aimerai toujours.DeLiourne, le 12 de la lune de Saphar, 1712.LETTRE XXXIII – Usbek&#160; Rhédi, à VeniseLe vin est si cher à Paris, par les impôts que l’on y met, qu’il semblequ’on ait entrepris d’y faire exécuter les préceptes du divin Alcoran quidéfend d’en boire.Lorsque je pense aux funestes effets de cette liqueur, je ne puism’empêcher de la regarder comme le présent le plus redoutable que la nature aitfait aux hommes. Si quelque chose a flétri la vie et la réputation de nosmonarques, ç’a été leur intempérance&#160;: c’est la source la lus empoisonnéede leurs injustices et de leurs cruautés.Je le dirai, à la honte des hommes&#160;: la loi interdit à nos princesl’usage du vin, et ils en boivent avec un excès qui les dégrade de l’humanitémême&#160;; cet usage, au contraire, est permis aux princes chrétiens, et on neremarque pas qu’il leur fasse faire aucune faute. L’esprit humain est lacontradiction même&#160;: dans une débauche licencieuse, on se révolte avecfureur contre les préceptes, et la loi, faite pour nous rendre plus justes, nesert souvent qu’à nous rendre plus coupables.Mais quand je désapprouve l’usage de cette liqueur qui fait perdre laraison, je ne condamne pas de même ces boissons qui l’égaient. C’est la sagessedes Orientaux de chercher des remèdes contre la tristesse avec autant de soinque contre les maladies les plus dangereuses. Lorsqu’il arrive quelquemalheur&#160;à un Européen, il n’a d’autre ressource que la lecture d’unphilosophe qu’on appelle&#160;Sénèque&#160;; maisles Asiatiques, plus sensés qu’eux, et meilleurs physiciens en cela, prennentdes breuvages capables de rendre l’homme gai et de charmer le souvenir de sespeines.Il n’y a rien de si affligeant que les consolations tirées de la nécessitédu mal, de l’inutilité des remèdes, de la fatalité du destin, de l’ordre de laProvidence, et du malheur de la condition humaine. C’est se moquer de vouloiradoucir un mal par la considération que l’on est né misérable. Il vaut bienmieux enlever l’esprit hors de ses réflexions, et traiter l’homme commesensible, au lieu de le traiter comme raisonnable.L’âme, unie avec le corps, en est sans cesse tyrannisée. Si le mouvement dusang est trop lent&#160;; si les esprits ne sont pas assez épurés&#160;; s’ilsne sont pas en quantité suffisante&#160;: nous tombons dans l’accablement etdans la tristesse. Mais, si nous prenons des breuvages qui puissent changercette disposition de notre corps, notre âme redevient capable de recevoir desimpressions qui l’égaient, et elle sent un plaisir secret de voir sa machinereprendre, pour ainsi dire, son mouvement et sa vie.De Paris, le 25 de la lune de Zicaldé,1713.BibliographieCANVAT, Karl, Enseigner la littérature par les genres, Pour une approche théorique et didactique de la notion de genre littéraire, Bruxelles, Ed. De Boeck Duculot, Col. « Savoirs en pratique », 1999.COMBE, Dominique, Les Genres littéraires, Hachette, Col. « Contours littéraires », 1992.DUMORTIER, Jean-Louis, Lire le récit de fiction, Pour étayer un apprentissage : théorie et pratique, Bruxelles, Ed. De Boeck Duculot, Col. « Savoirs en pratique », 2001.REUTER, Yves, L’Analyse du récit, Paris, Armand Colin, 2009.