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Le 25 mai 1916, durant la Première Guerre Mondiale, Abdul Kadir Khan, jeune afghan pashtun, interprète une chanson dans sa langue maternelle : le Pashto. Il est enregistré au gramophone dans un camp allemand regroupant les prisonniers de guerre de l'armée de l'Empire britannique : le Halfmoon Camp au Sud de Berlin.Cent ans plus tard, grâce à l'initiative du Centre de Recherche sur la musique afghane créé au sein de l'Université de Musique de Weimar, l'enregistrement a parcouru plus de 6000 kilomètres jusqu'à Kaboul afin d'être entendu par plusieurs musiciens de L'Institut national de musique d'Afghanistan (ANIM). Plus qu'un retour aux sources, cette rencontre a donné lieu à un véritable travail de recherche sur l'évolution de la musique afghane, de ses traditions, depuis un siècle. Conduisant également à une réécriture, cet échange sera concrétisé, en septembre 2016, par une série de concerts donnés en Allemagne par un orchestre regroupant les deux nationalités. Voici la vidéo de présentation de la redécouverte de cette chanson par les musiciens afghans  participant au projet :https://vimeo.com/173171816Il existe très peu de traces historiques de l'interaction culturelle, notamment musicale, entre les cultures réfugiées extra européennes et celles du vieux continent en temps de crises majeures. Cette archive traçable en est d'ailleurs un exemple rarissime, les cultures migrantes des populations réfugiées faisant rarement l'objet de démarches patrimoniales ou de projets de valorisation dans les pays d'accueil. Le portail Europeanasound a pour projet de relayer les initiatives actuelles, depuis quelques mois de plus en plus nombreuses, qui proposent de questionner la dite "crise des migrants" à travers le medium sonore. Alors qu'aujourd'hui la crise des migrants secoue l'Europe, certaines voix militantes se lèvent pour faire résonner les pratiques  culturelles de ces populations, notamment à travers la valorisation de la pluralité de leurs pratiques artistiques et notamment musicales. Dans cette entreprise, le risque est bien sûr celui de la folklorisation de répertoires musicaux à propos desquels les acteurs principaux de cette diffusion militante ont peu de connaissances. Là réside toute la richesse du projet SAFAR qui réunit des musiciens et ethnomusicologues autour d'une recherche appliquée et engagée sur l'évolution des cultures et leur transmission dans le temps.Pour aller plus loin...&#62; L'article d'Europeanasounds évoquant l'engagement du portail dans ce type de projetVisuel : Répétition à l'ANIM à Kaboul. Image tirée de la video “SAFAR 2016 – hundred years old recording returns to Afghanistan”, par Markus Schlaffke.