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Cette communication se propose d’étudier ce qui se joue dans l’exercice de réécriture d’une performance à caractère activiste féministe des années soixante-dix en un solo de danse contemporaine. Qu’est-ce que la réactivation fait à l’œuvre originale et quelle poétique émane d’une chorégraphie documentée ? Peggy Phelan dans Unmarked: The politics of performance (1993), affirme que « la performance, dans un sens strictement ontologique, n’est pas reproduisible » ((Traduction de l’anglais: “Performance in a strict ontological sense is nonreproductive.” Peggy Phelan, 1993, Unmarked: The politics of performance, Routledge, Londres &#38; New York.)). Ainsi envisageant le reenactment de Waiting, poème performé de Faith Wilding qu’elle présente pour la première fois dans le cadre de l’exposition Womanhouse (1972), comme une suite dansée/filmée créée à partir d’une partition inspirée de la structure de ce même écrit, L’attente éparse (2020) explore les conséquences kinesthésiques de l’attente et du geste saturé.Communication filméehttps://youtu.be/tyokEnCkO00&#160;Lien vers le documentaire Womanhouse, Johanna Demetrakas (1974)Lien vers la performance Waiting, Faith Wilding (1972)BiographieAline Derderian chorégraphie, danse et performe notamment au sein de CONSENSUS qu’elle fonde en 2014. Enseignante associée au département Performance : Design &#38; Practice de la londonienne Central Saint Martins, elle est diplômée d’un MFA Chorégraphie du Conservatoire Trinity Laban. Aline est doctorante en Arts plastiques à l’université Rennes 2 sous la direction de Marie-Noëlle Semet-Haviaras.[cite]