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Introdução: algumas definições e objetivos visados pela museologia de géneroEste artigo tem como objetivo principal tecer algumas considerações sobre a articulação entre a história das mulheres e os museus. Trata-se de um tema fraturante, pouco consensual e que suscita vários tipos de leituras e de reações críticas, senão mesmo sorrisos irónicos, chegando-se a associar os museus da mulher a exposições de sutiãs e de roupa interior…Críticas à parte, são muitos os autores que questionam a legitimidade da fundação de museus das mulheres e de género1, bem como a aplicação de perspetivas de género à museologia atual, ou seja, que se considere a condição feminina como eixo estruturante das coleções, permanentes ou temporárias, de museus e das atividades desenvolvidas no espaço museal2. A museologia de género subentende também a feminização das funções de direção e de curadoria de museus ou de instituições museológicas3, a qual é considerada indispensável à concretização de políticas de boas práticas.O conceito de museologia de género é relativamente recente, tendo surgido nos anos 1990. Resultou da convergência de diferentes fatores, provenientes tanto da área específica da museologia como do campo dos estudos das mulheres e do género. Pode-se evocar a este propósito, no primeiro caso, a emergência da nova museologia, a qual apela ao papel social e inclusivo dos museus, valências que vêm na sequência de decisões expressas na Carta de Santiago do Chile de 1972 e na Declaração de Quebeque de 1984. Trata-se de textos fundadores que, por um lado, instituem o museu integral, «ao serviço da sociedade», e, por outro, vinculam os museus a novas funções sociais (Rodriguez 2010, 13), como agentes de comunicação e de intervenção social, tendo como epicentro o indivíduo e a comunidade, deixando o museu de ser encarado como mero local de armazenamento de coleções ou de memórias.Já no que concerne aos estudos das mulheres e do género destacam-se, entre outros fatores, o impulso dado pelos movimentos feministas ao estudo de um passado coletivo de ostracismo e, no tocante à ciência histórica propriamente dita, o desenvolvimento de novas áreas de pesquisa, que resultaram, em parte, de uma reação à ignorância, ao injusto esquecimento, senão mesmo a uma apreciação sistematicamente negativa da história das mulheres (Vaquinhas 2005b, 125-127), bem como o deslocamento do objeto da pesquisa histórica dos acontecimentos de natureza política para os da vida privada e quotidiana (Vaquinhas 2011a, 164-166), o que favoreceu o aparecimento de novas problemáticas centradas na construção social dos papéis sexuais.A museologia de género resulta, por conseguinte, da convergência destas novas áreas de estudo e apresenta-se como um discurso crítico sobre o papel social e político dos museus na sociedade contemporânea, procurando, sobretudo, resgatar a memória e os patrimónios femininos e dar visibilidade à participação ativa das mulheres na vida social, política, cultural e quotidiana, tanto no passado como no presente. Visa igualmente valorizar as expressões culturais e artísticas femininas, prestar reconhecimento a todas as mulheres que, ao longo do tempo, constituíram coleções, bem como a todas aquelas que, através do exercício de práticas museológicas, impulsionaram a organização de fundos.Tornar visível o protagonismo feminino aos níveis museal e patrimonial é também entendido como um ato de justiça e um passo em frente na construção de uma sociedade mais justa, que aplica os conceitos de igualdade de género, de inclusão social e de democracia participativa (Rechena 2011, 239). Por outras palavras, a museologia de género não é neutral e contém uma dimensão interventiva que valoriza a equidade social e a luta contra estereótipos dando visibilidade às mulheres e às suas realizações.Trata-se, no entanto, de um campo de saber de escassa aplicação prática e sub-teorizada em termos de reflexão epistemológica, sobretudo se confrontada com outras áreas científicas, nos quais os estudos das mulheres e de género têm tido grande desenvolvimento, como é o caso, entre outras, da antropologia, dos estudos literários e linguísticos ou mesmo da história.Nos inícios dos anos 1990, quando esta problemática começou a ser equacionada, a revista Museum, da UNESCO, consagrou-lhe um número monográfico intitulado Museus no Feminino (1991, n.º 3). A coordenadora, a dinamarquesa Skjoth, no editorial que então redigiu, embora reconhecesse o ocultamento do feminino nos museus, questionava a utilidade da abertura de museus das mulheres (1991, 124-125). Levantava, no entanto, algumas questões, cujas respostas, em seu entender, podiam conduzir a um equilíbrio de género e a novas estratégias no espaço museal, mais precisamente as seguintes: que imagens das mulheres transmitem as exposições? Que atividades são reservadas ao sexo feminino que trabalham nos museus e como podem ser melhoradas as perspetivas de carreira? Como é que os museus podem contribuir para melhorar a condição feminina? Provindos de vários cantos do mundo, os pareceres emitidos foram, de uma forma geral, positivos.No que respeita ao nosso país, coube a Madalena Braz Teixeira, então diretora do Museu Nacional do Traje, responder àquelas questões no artigo intitulado «Os Museus e as Mulheres em Portugal: Breve História de uma Relação Florescente» (1991, 126-128). Partilhando uma visão otimista sobre o assunto, a autora apresentou, em abono da sua opinião, por um lado, o contributo prestado por algumas figuras femininas, sobretudo rainhas ou membros da casa real como é o caso das rainhas D. Leonor, D. Maria I, D. Maria II, D. Leopoldina e a condessa d’Edla, ao longo da história de Portugal, para a formação de coleções ou no apoio mecenático4, e, por outro, já no tempo presente, o desempenho de funções diretivas ao nível dos museus, destacando, a esse respeito, o caso singular de Maria José de Mendonça (1903-1983) como conservadora de museus em Portugal durante o período do Estado Novo5.Passados mais de 20 anos sobre a década de 1990 qual é o balanço que se pode fazer sobre esta questão, ao nível internacional e nacional? Será que a relação entre museus e as mulheres continua a ser florescente, tal como a caracterizou Teixeira? Existem museus monográficos, reais ou virtuais, subordinados à temática da mulher e do género? Qual é o seu conteúdo? A museologia de género tem sido posta em prática nos museus? Trata-se de questões a que se irá, na medida do possível, tentar responder.Museus da mulher e de género: aproximação quantitativa e qualitativa no plano internacionalSe tomarmos por fonte informativa as listas de museus de mulheres e de género que integram a rede internacional Womeninmuseum: The Network of Women’s Museums, criada em 2008, no âmbito do 1.º Congresso de Museus da Mulher6, realizado em Merano (Itália), e aqueles que constam do site Museos de la Mujer. Patrimonio Feminino, sediado no Ministério da Educação, Cultura e Desporto de Espanha7, verifica-se que, ao nível mundial, estes são em escasso número (71), sem comparação com outras áreas (quadro n.º 1).Quadro n.º 1 – Museus da mulher ou de género no mundo (por ordem decrescente)ContinenteNº%Europa3245, 1América2332, 4Ásia79, 9África79, 9Oceânia22, 8Total71100  Localizam-se sobretudo na Europa e na América (mais de 75 %), sendo pouco representativos nos restantes continentes. Em termos de países, o maior número de museus das mulheres e de género está situado nos EUA e na Alemanha, respetivamente com 14 e seis cada um (quadro n.º 2). Quanto a Portugal, não existe qualquer museu desta tipologia.Quadro n.º 2 – Museus da mulher e do género por país (em número de casos)PaísNºEUA14Alemanha6Espanha4Áustria3Holanda3México3Austrália2Canadá2França3Itália2Vietname2África do Sul1Albânia1Argentina1Bélgica1Chile1China1Coreia1Costa do Marfim1Costa Rica1Dinamarca1Gâmbia1Índia1Irão1Israel1Japão1Mali1Noruega1Peru1Polónia1República Centro-Africana1Roménia1Senegal1Sudão1Suécia1Suíça1Turquia1Ucrânia1Em rigor, o primeiro museu da mulher de que se tem conhecimento nasceu na cidade de Bona, na Alemanha, no ano de 1981, tendo resultado de uma ação de ocupação de um edifício levada a cabo por elementos do movimento feminista alemão, sendo considerado, na atualidade, um dos principais museus daquela cidade. É, sobretudo, nos anos 1990, que tem lugar o boom fundacional de museus monográficos dedicados a temáticas femininas (Mirkin 2011), processo que continua em expansão, tendo sido aberto ao público, no final de 2012, um dos últimos museus sobre esta temática: o Museu da Mulher de Haifa, em Israel8. Já o único museu que se reivindica exclusivamente de história de género localiza-se na cidade ucraniana de Kharkiv, tendo sido inaugurado no ano de 2008: trata-se do Museu da História do Movimento Feminista e de Género9. De um modo geral, a abertura deste tipo de museus suscita resistências por parte das instituições oficiais. Em alguns casos, o tempo que medeia entre a proposta da sua criação e a efetiva abertura ao público prolonga-se por períodos superiores a dez anos, como é o caso, entre outros, do Museo de la Mujer da Argentina, sediado em Buenos Aires, o qual foi inaugurado no ano de 2006, 17 anos após a proposta da sua criação, em 1989.Em termos de caracterização tipológica, a maior parte dos museus (cerca de 62%, quadro n.º 3) são de história e destacam como missão e eixos estratégicos determinadas linhas comuns: contribuir para a reescrita da história do respetivo país, região ou estado, incorporando a dimensão de género, assim como dar visibilidade ao protagonismo feminino nos vários campos da atividade social e cultural.Quadro n.º 3 – Tipologia dos museus da mulher e do género (em número de casos)TIPOLOGIANº%História2332, 4História/Direitos das Mulheres1419, 7História/Arte79, 9Arte1318, 3Direitos das Mulheres68, 5Generalista11, 4Sem informação79, 9TOTAL71100«Lutar contra o esquecimento» e «dar a conhecer as realizações femininas e o papel das mulheres na sociedade» são frases reiteradamente repetidas nos planos de missão destes museus, constituindo o resgate de informação e a reescrita das narrativas do passado um denominador comum e um traço identitário, cuja especificidade é condicionada pelos distintos contextos geográficos e históricos. Esses parâmetros determinam a periodização coberta pelos museus, a qual incide, fundamentalmente, nos séculos XIX e XX, por se tratarem da época charneira do ativismo feminino, seja nos movimentos em prol da obtenção de direitos das mulheres, seja em outro tipo de ações coletivas como os movimentos abolicionistas.Integram-se nesta tipologia vários museus americanos, tanto dos EUA, do Canadá, como da América Latina. No primeiro caso, enfatiza-se, a nível nacional ou local, a conquista de direitos, sociais e políticos10, e o pioneirismo feminino em vários campos, inclusive na aviação e na aeronáutica11, mas com particular incidência nos momentos fundadores do feminismo e do sufragismo12. Já os museus da América Latina valorizam, sobretudo, o ativismo feminino em favor da independência das novas nações. Destaca-se, ainda, o caso de um museu na República Popular da China, no campo universitário de Changan, em Shaanxi, que releva o papel feminino na luta contra o enfaixamento dos pés (Women Culture Museum). Corolário do discurso que visa denunciar a opressão do género feminino através da história é a glorificação das mulheres que ganharam protagonismo no imaginário social, criando-se «galerias» de mulheres ilustres em todos estes museus. Alguns destes museus estão associados a movimentos feministas, sendo a sua missão orientada para a sociedade contemporânea, obedecendo a uma estratégia de intervenção social e de construção de um futuro menos discriminado, partindo-se do pressuposto que o reforço da imagem das mulheres nos museus aumenta a sua visibilidade política.Uma outra vertente destes museus, sem marginalizar a questão da obtenção de direitos, incide sobretudo em aspetos da vida privada e quotidiana (trabalho, família, tempos de guerra, corpo e nascimento, entre outros), incluindo temáticas ligadas à evolução histórica da moda e dos ornamentos femininos. Integram-se nesta linha os museus da mulher da Dinamarca e da Noruega, ou, no caso específico da moda, o Expomuseu dos ornamentos da mulher da Alta-Sabóia ou o Museo della Done de Merano. Neste último aborda-se, pela via da moda, a evolução da condição feminina ao longo do tempo.A colaboração estreita com historiadores é uma das traves-mestras de alguns destes museus, com impacto na dinamização de projetos de investigação, na organização de exposições e de museus virtuais. Entre outros casos que se poderiam referir, salientam-se o projeto intitulado «Libertadoras», fruto de uma parceria do Museo de la Mujer da Argentina com o Departamento de Estudos Espanhóis, Portugueses e Latino-Americanos da Universidade de Nottingham (Reino Unido)13 e a exposição virtual Patrimonio en Femenino14, organizada pela Direção Geral de Belas-Artes e Bens Culturais de Espanha em parceria com o Instituto de Investigações Feministas da Universidade Complutense de Madrid. Convém também mencionar o museu virtual Musea, criado pelos departamentos de História e de Tecnologias da Informação e da Comunicação da Universidade de Angers e da Universidade Virtual en Pays de la Loire (França). Através da reprodução digital de obras, de objetos e de testemunhos, bem como de extratos sonoros e de vídeos, procura-se mostrar o contributo feminino em vários campos da atividade, com relevo para a história do feminismo. O seu dinamismo apoia-se, em grande parte, no trabalho desenvolvido por duas associações da área de história: Archives du Feminisme, a qual tem como prioridade a recolha documental e o estudo dos movimentos feministas, bem como a associação Mnémosyne (Association pour le Développement de l’Histoire des Femmes et du Genre) (Associations 2003, 266-267). Não surpreende, por conseguinte, a participação de reputadas historiadoras da área dos estudos das mulheres e de género nas comissões científicas deste tipo de museus, como é o caso, entre outras, de Karen Offen, docente da Universidade de Stanford e consultora do International Museum of Women, de São Francisco (EUA), ou de Christine Bard, fundadora e dinamizadora do museu virtual Musea15.Os museus identificados como sendo de «direitos das mulheres» têm como missão principal contribuir ou dar testemunho de iniciativas recentes, sobretudo de responsabilidade social envolvendo o sexo feminino. O diálogo entre gerações, grupos étnicos ou religiosos, ou inclusive o combate à violência sexual constituem linhas de força desta tipologia de museus, as quais se refletem nas exposições permanentes ou temporárias. Como exemplos representativos podem-se mencionar o International Museum of Women, em São Francisco (EUA), o Womens’ Museum, em Istambul (Turquia) ou, para o caso da temática da violência sobre as mulheres, o Women’s Active Museum on War and Peace, no Japão, focado na violência contra as mulheres na Primeira e na Segunda Grandes Guerras. Já os museus de arte visam dar visibilidade à criação artística feminina, preservar o património constituído no campo das artes visuais e assegurar a sua exposição. A este nível convém associar um grupo artístico - as Guerrilla Girls - mulheres com máscara de gorila que, através do humor e da arte (cartazes, performances…), denunciam, entre outras situações, a discriminação de género no universo artístico, incluindo museus16. A sua energia criativa tem ajudado a reescrever a história da arte, sob o prisma do feminino e a combater estereótipos.Os museus de arte constituem uma categoria de museu que recorre largamente às novas tecnologias multimédia e à linguagem audiovisual não apenas como meios auxiliares da comunicação expositiva, mas também como instrumentos simbólicos. A desmaterialização feita pelos audiovisuais pretende ser uma metáfora dos vestígios e das fontes para a história das mulheres, sempre ténues e difíceis de recuperar, ao mesmo tempo que a justaposição de obras de arte contemporâneas com outras de épocas anteriores visa significar que as histórias que se narram não pertencem exclusivamente ao passado e que se podem conjugar no tempo presente (Mirkin 2011).Aliás, de um modo geral, o simbolismo e a metáfora têm, nos museus da mulher, um lugar cativo, seja no discurso expositivo, seja nos edifícios, sendo frequente a recuperação de instalações associadas, de um modo geral, a indizíveis sofrimentos, como prisões, asilos e conventos. Já na criação de cenografias joga-se com a articulação entre os espaços carcerais, a disciplinarização e o controlo do corpo feminino ao longo do tempo. Ainda no âmbito dos museus de arte, se incluem as casas-museu de artistas, sendo uma das mais conhecidas a da pintora Frida Kahlo, na cidade do México17.Quanto às exposições temporárias que se reivindicam inspiradas na museologia de género constituem um fenómeno relativamente recente e não são muito frequentes, tendo, sobretudo, lugar em museus da mulher ou em museus internacionais de arte contemporânea. Nas restantes categorias de museus, são escassas as exibições que visam interpretar os quotidianos femininos ou que veiculam problemáticas de género18. No nosso país são, no entanto, em fraco número as exposições que se integram nesta qualificação, e, entre aquelas que é possível elencar, a partir de informações online, salientam-se duas exposições realizadas no Museu Francisco Tavares Proença Júnior, em Castelo Branco, no ano de 2011, e comissariadas por Aida Rechena19: Museu no Feminino (1): Mulheres Artistas na Coleção do Museu e Museu no Feminino (2): as Mulheres no Olhar dos Homens. Estas exposições constituíram dois dos estudos de caso analisados por esta museóloga na sua dissertação de doutoramento intitulada Sociomuseologia e Género: Imagens da Mulher em Exposições de Museus Portugueses (Rechena 2011a), com a qual receberia o Prémio APOM (Associação Portuguesa de Museologia) 2012, na categoria do melhor estudo sobre museologia.De um modo geral, alguns autores propõem, em termos teóricos e epistemológicos, como caminhos possíveis para a integração da museologia de género nas exposições temporárias, a escolha de temas sobre questões de género, bem como alterações da museografia e da linguagem do discurso expositivo (Pollock 2007; Lévin 2010). A fim de se estabelecer o protagonismo feminino nos museus, sugere-se, entre outras vias, dar visibilidade à mulher artista, às colecionadoras, às mecenas, às curadoras, às museólogas20, às trabalhadoras em geral (auxiliares, administrativas, técnicas de restauro, etc.)21, bem como às voluntárias que prestam serviços em museus (visitas guiadas, apoio de conferências ou ateliers e workshops) (Peyrin 2008, 65-85)22.Não se dispõe de muitos estudos sobre a evolução do pessoal técnico dos museus ao longo do tempo. Segundo a historiadora Peyrin, foi pela via do voluntariado feminino que as mulheres começaram a ingressar nos museus americanos e franceses no início do século XX. Na opinião desta autora, o voluntariado inscreve-se na definição que Perrot dá de «trabalho feminino», ao enquadrá-lo no prolongamento das «funções naturais da mulher», maternais e domésticas (1987, 3-8)23.Já o colecionismo feminino tem raízes antigas, remontando, pelo menos nos países ibéricos, ao século XV. Bolaños Atienza, reportando-se ao caso espanhol, qualifica a colecionadora-tipo dos tempos mais recuados de doméstica, herdeira de legados e agindo por dever familiar (2011, 36-41). A formação de coleções por mulheres é mais tardia, sendo, sobretudo, um fenómeno da época contemporânea (séculos XIX e XX)24. O colecionismo integra-se na lógica das classes médias, no culto do lar e do conforto, aspetos significativos da importância assumida pela vida privada no século de oitocentos (Vaquinhas 2011b, 454-464). Indo ao arrepio de uma ideia convencional de que o homem é colecionador e a mulher consumidora, numerosos autores têm equacionado, nos últimos tempos, em novos moldes, o colecionismo feminino e a cultura material associada às mulheres. Os trabalhos feitos à mão25, os «mil e um pequenos nadas», por vezes, tão ironizados, seja por motivos financeiros, seja por simples entretenimento, foram, em numerosos casos, embriões de coleções que, como afirma Edwards, foram «literalmente criadas» (2008, 50). A própria noção de conforto exigia, ao tempo, a acumulação de peças (o gosto pelo bric-à-brac de que falam alguns autores), entre os quais, porcelanas, obras de arte, livros, ou outros objetos que favoreciam a constituição de coleções e de verdadeiros «museus interiores» (Corbin 1990, 496-501), para os quais as mulheres parecem ter tido uma intervenção maior do que se supunha.Muitos outros aspetos poderiam ser explorados. Porém, sob o ponto de vista da museologia de género, o que se pretende é recuperar a voz e o labor femininos dentro dos museus, desconstruir os discursos e convertê-los em mote de exposições, de maneira a que não se perpetue o silenciamento das mulheres.ConclusãoVá ao museu mais perto de si e conte os trabalhos assinados por mulheres… O desafio lançado pelas Guerrilla Girls há alguns anos mantém-se atual: como caracteriza a museóloga Bolaños Atienza, a relação das mulheres com os museus define-se pela ausência (2011, 36-41), sobretudo ao nível dos discursos expositivos, se bem que, quanto aos corpos técnicos e profissionais, se tenham registado alterações significativas.Porém, sendo os museus lugares de memória, importa introduzir pontos de vista tendentes à igualdade, de modo a que também reflitam o protagonismo feminino no processo da construção humana. O arquétipo dos grandes museus da Europa ocidental (Museu Britânico, Louvre, Pergamon…) e que haveriam de conformar a sociedade moderna, refletem pontos de vista, no dizer de López Cao, «profundamente androcêntricos» (2011, 78). Tendo constituído elementos fundamentais na formação dos nacionalismos e dos colonialismos (Levin 2010, 1-2), exibindo os espólios da conquistas e os pontos de vista dos vencedores, subentendem um discurso de género que valoriza a masculinidade e as funções militares, associando a mulher à vida privada e à maternidade. Fundamentado em princípios darwinistas, o discurso ideológico que veiculam pressupõe hierarquias entre as raças, entre as nações e entre os sexos (Caine e Sluga 2000, 111-122), que se traduzem em narrativas que marginalizam as mulheres. A introdução do conceito de género no vocabulário corrente dos feminismos nos anos 1960 veio imprimir a várias ciências humanas e sociais uma profunda renovação. Ao pôr em causa o determinismo biológico, obrigou a questionar a construção social das diferenças sexuais e as suas consequências nas partilhas do poder, na influência política e no diferente acesso aos recursos económicos, bem como o seu impacto na produção do conhecimento científico e tecnológico. Nos anos 1980-1990, o conceito de género, enquanto construto social, entrou na linguagem museológica, afetando positivamente os discursos expositivos de alguns museus ou fazendo emergir uma nova tipologia de museus. Estes enquadram-se num processo mais vasto de reabilitação do feminino e têm desempenhado um papel importante não apenas no próprio desenvolvimento geral dos temas históricos mas também na formação da consciência feminista, contribuindo para uma mais larga compreensão da desigualdade dos sexos. Na atualidade, os museus da mulher e/ou do género estão a abrir novos caminhos tanto no campo especificamente historiográfico como no levantamento de problemáticas que ajudam a compreender o modo como as mulheres modelaram as suas vidas e as articularam (e articulam) com as mudanças sociais. Enfim, a frase de um anúncio publicitário dos anos 1940 de que «só as mulheres pintadas sejam próprias de museus» pertence definitivamente ao passado…