{"word_count": 855, "character_count": 5193}
Quand le festival de jazz de Nice se déroulait à Cimiez, les artistes (et les auditeurs) se plaignaient régulièrement des problèmes d’acoustique dus à la tenue simultanée de plusieurs concerts sur des scènes proches les unes des autres. Sur le nouvel espace du festival, ces problèmes sont bien moindres et l’on peut apprécier l’intimité du théâtre de Verdure sans être dérangé par le son plus amplifié de la scène Masséna. Sauf quand une chanteuse en formation de quartet se trouve en concurrence avec les quatre platines des C2C.You Sun Nah et le contrebassiste Simon Tallieu, Nice, 10 juillet 2013 (photo Jean-Philippe Marty)À quelques heures de son concert, You Sun Nah s’inquiète donc de cet éventuel conflit sonore. Je la rassure en lui disant qu’il y a au moins 30 à 45 minutes entre le début de son récital et l’arrivée sur scène des C2C. Le soir venu, ce sera fascinant de voir comment elle réussit immédiatement à occuper l’espace du théâtre de verdure, en captant l’attention du public, et en concentrant son attention pour que, le moment venu, il ne soit pas distrait, quoique gêné, par le bruit du public massé sur l’autre espace et des mix des C2C. You Sun Nah, Nice, 10 juillet 2013 (photos Jean-Louis Neveu)You Sun Nah partage sa vie professionnelle entre son pays natal, la Corée du Sud et sa terre d’accueil, la France. Quoique remarqué par Wynton Marsalis, elle n’a pas, pour l’instant, cédé à l’attraction de New York. Elle chante en anglais, parfois en français et, à l’occasion, dans la langue de son pays. Mais elle peut tout aussi bien s’emparer du portugais ou de l’espagnol, juste par intérêt pour le fado ou le flamenco.Derrière son apparence fluette, ou sa façon un peu mièvre de se présenter, se cachent une volonté et un tempérament très affirmés. Sa voix, dont la tessiture rappelle parfois celle d’une cantatrice, lui permet à la fois de tenir longtemps une note, de passer du registre grave à l’aigu sans difficulté, de la douceur de la mélodie à la violence du cri, de textes très écrits à l’émission de bruits, voire d’éructations, le tout dans des changements inopinés de style. You Sun Nah surprend toujours son auditoire et c’est sa manière bien à elle de se l’approprier.Vous avez trouvé, avec le guitariste Ulf Wakenius et l’accordéoniste Vincent Peirani, deux musiciens hors pair pour vous accompagner. Vincent Peirani et Ulf Wakenius, Nice, 10 juillet 2013 (photos Jean-Philippe Marty)Vincent, je l’ai rencontré il y a plus de dix ans quand j’avais monté un groupe avec les amis de l’école de jazz de Paris, le CIM. Il faut dire que nous, Coréens, adorons l’accordéon, je ne sais pas pourquoi. Je l’ai retrouvé plus tard. À l’époque, il tournait déjà pas mal et il jouait avec de grands musiciens, comme Michel Portal. Je crois que, dans cette petite formation où il m’a rejointe, les gens, même les journalistes, l’ont vraiment découvert. C’est quelqu’un d’assez lyrique. Il avait besoin d’un peu d’espace, je pense, tout seul. Ulf, c’est pareil, c’est un guitariste, mais quand il fait des solos, ça chante.[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=-GZTyVraYJo[/youtube]Comment avez-vous découvert le jazz et avez décidé que ce serait votre univers artistique ?J’ai choisi de faire du jazz, mais je n’avais jamais entendu cette musique avant de venir en France. J’ai dû apprendre à en connaître l’histoire, à savoir qui est Miles Davis... Outre les écoles que j’ai suivies, où l’on apprenait les standards, la scène a très vite été importante. Mais j’avais le sentiment que c’était un peu volontariste. Avec le temps, j’ai tenté des choses, développé un goût. Quand je suis en Corée, je prends des cours de chant avec ma mère, qui est une artiste lyrique. Mais c’est moi qui ai introduit le jazz dans l’univers de mes parents. J'aime désormais venir avec des musiciens européens, pour voir ce que cela provoque comme rencontre dans mon pays.[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=1oQn_ND96tE[/youtube]« Shenandoah », c'est loin, très loin de votre culture ?J’ai découvert cette chanson en Corée, j’avais 5 ou 6 ans. C’est mon père qui avait repris ce thème pour des voix d’hommes. Je ne savais pas ce que c’était, quelle était la langue, mais cela m’a beaucoup plu. Puis, beaucoup plus tard, j’ai entendu Keith Jarrett le jouer au piano.Vincent Peirani l’a repris également sur son dernier CD. Il vous a copié ?Exactement, oui. Il faut que je lui dise… En fait il m’a demandé s’il pouvait le reprendre, et j’ai dit : bien sûr!Vincent Peirani, Nice, 10 juillet 2013 (photo Jean-Claude Pouget)J’ai noté que vous avez repris la « Chanson d’Hélène » que l’on entend dans Les Choses de la vie, le film de Claude Sautet.Oui, quand je l’ai entendu pour la première fois, j’ai pleuré. Puis j’ai vu le film, et ce mélange de légèreté et de gravité m’a beaucoup plu.[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=VsWZcwPL7-Q[/youtube]C’est Romy Schneider qui l’interprète, mais il y a également Michel Piccoli et ils forment ainsi un duo.Figurez-vous que j’ai écrit à Michel Piccoli pour lui demander de venir en studio réenregistrer avec moi. Il m’a répondu, par une lettre manuscrite, ce qui m’a vraiment touchée, mais pour me dire qu’il ne pouvait pas le faire.