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Colloque &#224; l&#8217;Universit&#233; de Tartu (Estonie), 19-21 novembre 2020ArgumentaireCe colloque s&#8217;inscrit dans un projet de recherche transdisciplinaire sur l&#8217;&#233;v&#233;nement de r&#233;ception men&#233; conjointement &#224; l&#8217;Universit&#233; de Tartu, Aix-Marseille Universit&#233; et l&#8217;Universit&#233; C&#244;te d&#8217;Azur. Il vise &#224; &#233;tudier la r&#233;ception des repr&#233;sentations (litt&#233;raires, artistiques, mais aussi m&#233;diatiques, historiques, etc.) et comment celles-ci peuvent faire &#233;v&#233;nement pour des lecteurs/spectateurs donn&#233;s. Laissant de c&#244;t&#233; l&#8217;&#233;v&#233;nement que peuvent provoquer certaines repr&#233;sentations et qui s&#8217;apparente au fait historique (pensons &#224; certains scandales litt&#233;raires caus&#233;s par la parution d&#8217;&#339;uvres r&#233;prouv&#233;es), il s&#8217;attache aux repr&#233;sentations du point de vue de leur r&#233;ception, o&#249; se sont les exp&#233;riences de lecture/spectature singuli&#232;res (&#233;ventuellement partag&#233;es par une communaut&#233;) qui font &#233;v&#233;nement. Dans le contexte actuel de prolif&#233;ration des repr&#233;sentations et de leurs supports&#160;&#8211; notamment &#233;craniques &#8211;,&#160;il semble pertinent de r&#233;-interroger l&#8217;exp&#233;rience de r&#233;ception &#224; travers les &#233;v&#233;nements qui peuvent s&#8217;y manifester.Dans&#160;ce&#160;projet de recherche, la notion d&#8217;&#233;v&#233;nement de r&#233;ception s&#8217;appuie sur celle d&#8217;&#233;v&#233;nement de lecture, &#171;&#160;av&#232;nement du sens pour le lecteur&#160;&#187;, elle-m&#234;me fond&#233;e sur l&#8217;appr&#233;hension de l&#8217;&#233;v&#233;nement th&#233;oris&#233;e notamment par Alain Badiou&#160;: &#171;&#160;l&#8217;&#233;v&#233;nement c&#8217;est d&#8217;abord l&#8217;apparition de l&#8217;inexistant et l&#8217;apparition d&#8217;un inexistant entra&#238;ne toujours dans sa p&#233;riph&#233;rie une figure de destruction&#160;&#187;, et Claude Romano, pour qui l&#8217;&#233;v&#233;nement prend sens &#224; travers un sujet &#171;&#160;ouvr[ant] un monde en (re)configurant ses possibles&#160;&#187;. Aussi, m&#234;me si l&#8217;&#233;v&#233;nement de r&#233;ception est soumis au hasard d&#8217;une rencontre inattendue avec une repr&#233;sentation, il semble r&#233;pondre &#224; une situation arriv&#233;e &#224; maturit&#233;, &#224; une n&#233;cessit&#233; du sujet. Cet &#233;v&#233;nement n&#8217;existe pas en dehors du sujet r&#233;cepteur, mais il peut faire l&#8217;objet d&#8217;une mise en r&#233;cit, d&#8217;un partage. L&#8217;int&#233;r&#234;t et la complexit&#233; de l&#8217;&#233;v&#233;nement de r&#233;ception&#160;tiennent&#160;notamment aux r&#233;actions et transformations qu&#8217;il peut susciter&#160;: sa dimension destructrice peut entra&#238;ner une forme de perte chez les r&#233;cepteurs, mais aussi produire une r&#233;sistance comme un d&#233;tachement, qui pose alors la question du non-&#233;v&#233;nement, en l&#8217;absence d&#8217;identification et de r&#233;action des sujets.&#160;Dans ce colloque, l&#8217;&#233;v&#233;nement de r&#233;ception pourra &#234;tre saisi &#224; partir d&#8217;autres approches, afin notamment d&#8217;&#233;toffer l&#8217;appr&#233;hension de ce ph&#233;nom&#232;ne. En effet, si l&#8217;&#233;v&#233;nement de r&#233;ception peut proc&#233;der des th&#233;ories de la r&#233;ception et de la lecture, il concerne de pr&#232;s d&#8217;autres perspectives qui ont la repr&#233;sentation et ses dispositifs pour objet d&#8217;&#233;tude. On peut tout d&#8217;abord penser au vaste champ de l&#8217;esth&#233;tique qui se pr&#233;occupe notamment de la relation entre l&#8217;&#339;uvre et le spectateur, abordant entre autres l&#8217;exp&#233;rience du Beau, la d&#233;lectation esth&#233;tique, l&#8217;exp&#233;rience esth&#233;tique, l&#8217;esth&#233;tique de la rencontre, mais aussi la dimension d&#233;ceptive des &#339;uvres, la stimulation faible des sens, voire leur anesth&#233;sie recherch&#233;e. On peut &#233;galement penser &#224; la s&#233;miologie et &#224; sa notion d&#8217;interpr&#233;tant,&#160;de m&#234;me qu&#8217;aux concepts de punctum et de studium&#160;que Roland Barthes a d&#233;velopp&#233; pour la photographie, o&#249;&#160;&#171;&#160;[l]e punctum d&#8217;une photo, c&#8217;est ce hasard qui, en elle, me point (mais aussi me meurtrit, me poigne)&#187;.&#160;En outre, la th&#233;orie des affects souligne la place des affects vis-&#224;-vis de la raison quant aux repr&#233;sentations qui circulent dans la soci&#233;t&#233; civile et permet de r&#233;fl&#233;chir &#224; la constitution de communaut&#233;s &#224; travers la r&#233;ception. Par ailleurs, en s&#8217;int&#233;ressant aux liens complexes entre exp&#233;riences traumatiques, objets culturels et r&#233;cepteurs, la th&#233;orie des traumatismes offre une appr&#233;hension nuanc&#233;e de la temporalit&#233; de l&#8217;&#233;v&#233;nement et de sa mise en r&#233;cit. De mani&#232;re approchante, certaines &#233;tudes sur l&#8217;image, comme celles de Georges Didi-Huberman &#224; la suite d&#8217;Aby Warburg, insistent sur la survivance de certaines images (nachleben), entre rem&#233;moration et anticipation, permettant peut-&#234;tre de renouveler l&#8217;appr&#233;hension du fonctionnement des images dans l&#8217;&#233;v&#233;nement qu&#8217;elles peuvent susciter. En contrepoint, les &#233;tudes sur l&#8217;alt&#233;rit&#233; (en anthropologie, mais aussi plus marginalement dans d&#8217;autres disciplines &#8211; pensons &#224; l&#8217;exotisme de Victor Segalen) permettent, elles, de penser le rapport entre confrontation et construction dans l&#8217;exp&#233;rience des repr&#233;sentations et des &#233;v&#233;nements qu&#8217;elles peuvent provoquer. Enfin, &#224; la suite de Freud, les psychanalystes ont fr&#233;quemment dialogu&#233; avec des &#339;uvres (litt&#233;raires, picturales, plus rarement musicales ou sc&#233;niques), proposant &#224; cette occasion des mod&#233;lisations des effets subjectifs ou subjectivant d&#8217;une &#339;uvre. On sait ce que la psychanalyse a apport&#233; &#224; la pens&#233;e sur l&#8217;&#233;v&#233;nement, tant dans sa temporalit&#233; (avec l&#8217;effet d&#8217;apr&#232;s-coup,&#160;nachtr&#228;glichkeit), que dans sa r&#233;alit&#233; (l&#8217;abandon de la&#160;neurotica&#160;reviendrait &#224; renoncer &#224; l&#8217;&#233;v&#232;nement r&#233;el pour faire du fantasme lui-m&#234;me un &#233;v&#232;nement). Mais de quelle mani&#232;re pense-t-elle la question de la r&#233;ception&#160;? Tandis que l&#8217;Unheimlich&#160;r&#233;v&#232;le que l&#8217;h&#244;te &#233;tait d&#233;j&#224; pr&#233;sent avant m&#234;me la r&#233;ception, certaines rencontres avec une &#339;uvre rel&#232;vent plus de la sid&#233;ration, requ&#233;rant d&#232;s lors l&#8217;invention d&#8217;un signifiant nouveau pour en rendre compte (d&#233;sid&#233;ration). Entrelacer &#233;v&#233;nement et r&#233;ception permet donc de relancer la position du psychanalyste devant l&#8217;&#339;uvre aussi bien que la r&#233;flexion sur l&#8217;usage des &#339;uvres dans les dispositifs de m&#233;diations th&#233;rapeutiques par l&#8217;art, fortement r&#233;f&#233;r&#233;s &#224; la psychanalyse.&#160;Modalit&#233;s de contributionCet appel &#224; communications s&#8217;adresse aux chercheurs et &#233;tudiants des cycles sup&#233;rieurs en sciences humaines et en arts, ainsi qu&#8217;aux artistes et &#233;crivains, qui s&#8217;int&#233;ressent aux &#233;v&#233;nements de r&#233;ception. Les pr&#233;sentations, d&#8217;une dur&#233;e de 20 minutes, pourront &#234;tre faites en fran&#231;ais ou en anglais.Les propositions seront re&#231;ues jusqu&#8217;au 1er&#160;juin 2020,par courriel, aux trois organisateurs&#160;:&#160;sara.bedard-goulet@ut.ee,&#160;damien.beyrouthy@univ-amu.fr&#160;et&#160;frederic.vinot@univ-cotedazur.fr. Elles devront &#234;tre compos&#233;es du titre de la pr&#233;sentation, d&#8217;un descriptif de 10 &#224; 20 lignes, du nom de la conf&#233;renci&#232;re ou du conf&#233;rencier, de son affiliation institutionnelle et de son statut, ainsi que de son adresse courriel. Une r&#233;ponse sera rendue le 1er&#160;juillet 2020. Les frais de d&#233;placement et de s&#233;jour devront &#234;tre pris en charge par les participants.OrganisationSara B&#233;dard-Goulet (Universit&#233; de Tartu),Damien Beyrouthy (Aix-Marseille Universit&#233;)et Fr&#233;d&#233;ric Vinot (Universit&#233; C&#244;te d&#8217;Azur)Conference at the University of Tartu (Estonia), 19-21 November 2020ArgumentThis conference is part of a transdisciplinary research project about response events led jointly at the University of Tartu, Aix-Marseille University and University of C&#244;te d&#8217;Azur. It aims to study responses to representations (literary, artistic, media, historical, etc.) and how these representations can produce an event for given readers/spectators. Leaving aside the events that certain representations can provoke and that are similar to historical facts (as for literary scandals caused by the publication of condemned works), it focuses on representations from the point of view of their response, where the singular experiences of reading/spectating (that are eventually shared) are identified as events. In the current context of representations&#8217; and their media&#8217;s&#8211;notably screens&#8211;proliferation, it appears relevant to re-interrogate the response experience through the events that it can trigger.In this research project, the notion of response event is based on that of the reading event, &#8220;advent of meaning for the reader&#8221;, itself established on the understanding of the event by Alain Badiou: &#8220;the event is first the onset of the inexistent and the onset of an inexistent brings about in its periphery a figure of destruction&#8221;, and Claude Romano, for whom the event makes sense through a subject &#8220;opening a world by reconfiguring its possibilities&#8221;. Thus, even if the response event is submitted to the chance of an unexpected encounter with a representation, it seems to respond to a matured situation, to a subject&#8217;s necessity. This event does not exist outside of the receptive subject but it can constitute a narrative, it can be shared. The response event&#8217;s significance and complexity are due, among other things, to the reactions and transformations that it can generate: its destructive dimension can cause a form of loss for the receptors but it can also produce a resistance or a disconnection, which then raise the question of the non-event, in the absence of its identification and of reaction from the subjects.In this conference, the response event would gain to be approached from other perspectives in order to enrich the understanding of this phenomena. Indeed, if the response event can proceed from (reader-)response theories, it concerns closely other approaches that have representation and its devices as a research subject. First, we can think about the vast field of aesthetics which, among other things, is interested in the relation between the artwork and the spectator, dealing, for example, with the experience of Beauty, the aesthetic delight, the aesthetic experience, the encounter&#8217;s aesthetic, but also the deceptive dimension of artworks, the weak stimulation of senses, or even their pursued anesthesia. We can also think about semiotics and its notion of interpretant, as well as the concepts of punctum and studium&#160;developed by Roland Barthes about photography, where &#8220;the photo&#8217;s punctum is this chance that, in it, points (at) me (but also wounds me, grasps me)&#8221;. Furthermore, affect theory underlines the place of affects vis-&#224;-vis reason regarding representations that circulate in civilian society and allow to reflect on the constitution of communities through response. Moreover, by studying the complex connections between traumatic experiences, cultural objects and receptors, trauma theory offers a nuanced understanding of the event&#8217;s temporality and its narrative. Similarly, some image studies, such as Georges Didi-Huberman&#8217;s, following Aby Warburg&#8217;s, insist on the survival of some images&#160;(nachleben), between recalling and anticipation, thus allowing to renew the comprehension of how images work in the event that it can cause. In counterpoint, studies on alterity (in anthropology but also more marginally in other disciplines&#8211;such as Victor Segalen&#8217;s notion of exoticism) allow to think the relation between confrontation and construction when experiencing representations and the events that they can induce. Finally, following Freud, psychoanalysts have frequently dialogued with artworks (literary, visual, more rarely musical or theatrical), suggesting models of the subjective or subjecting effects of an artwork. Psychoanalysis has contributed to the event&#8217;s conception, whether in its temporality (with the hindsight effect,&#160;nachtr&#228;glichkeit) or in its reality (abandoning&#160;neurotica&#160;would amount to giving up the real event to make an event of the fantasy itself). But how does it think the question of response? While the&#160;Unheimlich&#160;reveals that the host was already present before the response, some encounters with an artwork rather involve stupor (Verbl&#252;ffung), thus requiring the invention of a new signifier to account for it (de-stupor). Intertwining event and response thus allow to interrogate the psychoanalyst&#8217;s position toward the artwork as well as to reflect on the use of artworks in therapeutic art-mediated devices, closely connected to psychoanalysis.&#160;Submission guidelinesThis call for proposal is intended for researchers and graduate students in human sciences and arts, as well as artists and writers, who are interested in response events. The 20-minute long presentations will be delivered in English or French. Proposals, in English or French, will be receiveduntil 1 June 2020,by email to the three organisers:&#160;sara.bedard-goulet@ut.ee,&#160;damien.beyrouthy@univ-amu.fr&#160;et&#160;frederic.vinot@univ-cotedazur.fr. They should contain the title of the paper, a description of 10 to 20 lines, the name of the speaker, his/her institutional affiliation and status, and an email address. A response will be given before 1 July 2020. Speakers will have to bear the costs of travel and accommodation.OrganisationSara B&#233;dard-Goulet (University of Tartu),Damien Beyrouthy (Aix-Marseille University)et Fr&#233;d&#233;ric Vinot (University of C&#244;te d&#8217;Azur).