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Ce colloque est organis&#233; par le&#160;LASLAR - Territoires de la fiction /&#160;Universit&#233; Caen Normandie les&#160;11, 12, et 13 mars 2020.ArgumentaireCe colloque vise &#224; &#233;tablir un &#233;tat des lieux contemporain du genre comique dans le cin&#233;ma fran&#231;ais.S&#8217;il h&#233;rite de principes (le premier restant le gag) que l&#8217;on retrouve d&#232;s les origines m&#234;mes de l&#8217;invention des Lumi&#232;re (L&#8217;Arroseur arros&#233;), on peut se poser la question de sa place dans la vision globale de cette derni&#232;re con&#231;ue comme art et comme industrie. Qu&#8217;est-ce que la com&#233;die cin&#233;matographique fran&#231;aise&#160;contemporaine ?&#160;Il nous semble pertinent de mettre en avant le fait qu&#8217;elle se caract&#233;rise par une s&#233;rie de sous-genres multiples (com&#233;dies d&#8217;aventure, com&#233;dies romantiques, com&#233;dies polici&#232;res, etc.), qui est la marque de certains auteurs (pensons &#224; Philippe De Broca ou, pour rester dans l&#8217;actualit&#233;, des productions Europa, par exemple, avec la saga des Taxi). Une telle tendance g&#233;n&#233;rique naturelle met en avant une particularit&#233;, celle qu&#8217;au-del&#224; de son imbrication dans diverses configurations th&#233;matico-modales, la com&#233;die doit provoquer le rire.&#160; Comme Vincent Pinel le rappelle&#160;: &#171;&#160;(l)a diversit&#233; des visages de la com&#233;die rend tr&#232;s difficile la d&#233;termination de caract&#232;res communs, sinon l&#8217;obligation de divertir.&#160;&#187;[1] Il y aurait une autre piste &#224; creuser quant &#224; la question d&#8217;une sp&#233;cificit&#233; v&#233;ritablement nationale, celle du trait d&#8217;humour &#224; la fran&#231;aise, comme on qualifierait celui britannique, avec le sous-genre dit &#171;&#160;film d&#8217;humour&#160;&#187;[2]. Ainsi, &#224; travers l&#8217;art du dialogue ma&#238;tris&#233; par des figures tut&#233;laires comme Michel Audiard, notamment&#160;&#8211; mais on peut aussi songer &#224; Bertrand Blier, ou au duo Jean-Pierre Bacri / Agn&#232;s Jaoui&#160;&#8211;, la tradition de l&#8217;humour des mots, a &#233;t&#233; largement poursuivie par tout le renouveau des comiques issus du stand-up, telsDjamel Debbouze, Danny Boon, et/ou de la t&#233;l&#233;vision&#160;: Kad et Olivier, Eric et Ramzy, ou Jean Dujardin. Ces films comiques fran&#231;ais qui s&#233;duisent aussi outre-Atlantique, peuvent donner lieu &#224; des remake, imposant la n&#233;cessit&#233; d&#8217;une adaptation, preuve possible que l'identit&#233; nationale passe par l&#8217;art du maniement de la langue. Le poids du th&#233;&#226;tre (de Boulevard, mais pas uniquement) vient rajouter &#224; cette forme, celle d&#8217;un comique de situations, et cet ancrage sc&#233;nique nous para&#238;t particuli&#232;rement important (qu'il caract&#233;rise un auteur comme Francis Veber ou un collectif tel Le Splendid).Mais, dans ce cas, que faire des formes comiques issues d'un burlesque autant physique que verbal (on peut songer particuli&#232;rement, &#224; l'importance d'Alain Chabat,), ou d'un r&#233;alisme social parfois plus amer qu'hilarant (les films de Fabien Onteniente, ou de Pierre Salvadori) ?Par rapport &#224; cette derni&#232;re tendance, on peut s'interroger sur les repr&#233;sentations sociologiques qui surjouent les clich&#233;s affili&#233;s aux &#171;&#160;minorit&#233;s&#160;&#187; (r&#233;gionales, religieuses, ethniques, ou sexuelles&#160;: La v&#233;rit&#233; si je mens, Bienvenue chez les Ch&#8217;tis, Qu&#8217;est-ce qu&#8217;on a fait au bon dieu ?, Coexister, ou encore Epouse-moi mon pote). Ces films faisant &#233;cho &#224; une certaine actualit&#233;, parfois douloureuse, m&#234;lant discrimination, racisme et communautarisme, entra&#238;nent l'id&#233;e qu'&#224; la question&#160;&#171;&#160;peut-on rire de tout et avec qui&#160;?&#160;&#187;, s&#8217;ajouterait&#160;celle-ci &#171;&#160;comment peut-on rire des autres tout en riant de soi-m&#234;me&#160;?&#160;&#187;. La place de l&#8217;autod&#233;rision interroge &#233;galement la r&#233;ception de ces films surfant sur une nouvelle tendance. Il est aussi question d&#8217;une certaine repr&#233;sentation genr&#233;e, avec des actrices et/ou des r&#233;alisatrices comme Florence Foresti ou G&#233;raldine Nakache, participant &#224; une exposition plus f&#233;minine de la com&#233;die (Tout ce qui brille,&#160;; Hollywoo). Contrastant ainsi avec une certaine image offerte &#224; la masculinit&#233; au sein de la com&#233;die&#160;: un corps qui, &#224; l&#8217;instar de De Fun&#232;s, alimente la disgr&#226;ce moqueuse (Le Grand Bain) jusqu&#8217;&#224; pr&#234;ter un semblant de perfection narquoise (Dujardin dans OSS 117) aux mod&#232;les repr&#233;sent&#233;s.On le voit, le paysage est vaste : si on y rajoute le fait que ces nouveaux artistes ont donn&#233; naissance ou nourri de v&#233;ritables &#171;&#160;personnages cultes&#160;&#187;&#160;(Brice de Nice, Patrick Chirac) qui suivent le chemin de Fran&#231;ois Pignon (h&#233;ros maladroit n&#233; sous la plume de Francis Veber, et ayant travers&#233; 40 ann&#233;es d&#8217;un paysage &#224; la fois th&#233;&#226;tral et cin&#233;matographique, &#224; travers de nombreuses incarnations du personnage), on s'aper&#231;oit que la com&#233;die fran&#231;aise est &#224; m&#234;me de produire, sinon des mythes, du moins des figures r&#233;currentes embl&#233;matiques. Et qu&#8217;elle ne peut se r&#233;duire &#224; une seule d&#233;finition.Cette recherche, non pas d&#8217;une identit&#233;, mais peut-&#234;tre d&#8217;une pluralit&#233; homonymique, ne nous a pas sembl&#233; int&#233;ressante simplement par le succ&#232;s public engendr&#233; par son terme, mais plut&#244;t par la mani&#232;re dont son succ&#232;s public semble en d&#233;saccord, ou plut&#244;t, en d&#233;calage avec celui de la critique, au sens large. Certes, dirons-nous, longtemps d&#233;cri&#233;e depuis plus de trois si&#232;cles &#8211; on peut remonter &#224; l&#8217;art de la sc&#232;ne au sein duquel s&#8217;organisent d&#8217;embl&#233;e des critiques, concernant notamment Moli&#232;re, ainsi que le souligne Rapha&#235;lle Moine[3] - la com&#233;die a toujours pein&#233; &#224; gagner ses lettres de noblesse comme objet esth&#233;tique majeur. Mais, rajouterons-nous, elle re&#231;oit les &#171;&#160;louanges&#160;&#187; de la profession : C&#233;sar du Meilleur film - 3 Hommes et un couffin (1986), On conna&#238;t la chanson (1998) etc&#160;; Meilleur premier film pour les Inconnus avec Les 3 fr&#232;res (1995)&#160;; C&#233;sar du meilleur acteur en 2012 pour Omar Sy dans Intouchables (2012)&#160;; C&#233;sar d&#8217;Honneur d&#233;cern&#233; &#224; Louis de Fun&#232;s en 1980 puis en 1993 &#224; G&#233;rard Oury etc.Malgr&#233; ces r&#233;compenses, certains cin&#233;astes comme Dany Boon, n&#8217;h&#233;sitent pas &#224; insister sur la fracture entre le choix du public et celui de la profession[4]. L&#8217;introduction en 2018, du premier C&#233;sar du public (attribu&#233; &#224; l&#8217;acteur-auteur pour Raid Dingue qui attirera plus de 4 millions 500 mille spectateurs en salles, en 2017) t&#233;moigne que cette reconnaissance est une &#171;&#160;r&#233;conciliation&#160;&#187; masqu&#233;e. Cr&#233;er une cat&#233;gorie &#171;&#160;prix du public&#160;&#187; reviendrait-il officieusement &#224; cr&#233;er un &#171;&#160;prix de la com&#233;die&#160;&#187; (genre qui ne pourrait &#234;tre jug&#233; par la profession pour ses qualit&#233;s esth&#233;tiques, techniques, mais plut&#244;t par son nombre d&#8217;entr&#233;es)&#160;? Le fait d&#8217;avoir d&#233;sign&#233; Michel Hazanavicius pr&#233;sident de la F&#233;mis cette ann&#233;e, participe-t-il d&#8217;un d&#233;sir de rapprochement&#160;en plein essor ?Cette probl&#233;matisation cat&#233;gorielle n&#8217;emp&#234;che pas la porte du genre de s&#8217;ouvrir &#224; ce que F. Ganzo, J. Goldberg et Q. Mevel appellent la &#171;&#160;nouvelle com&#233;die&#160;du cin&#233;ma fran&#231;ais&#160;&#187;[5]&#160;- une g&#233;n&#233;ration d&#8217;auteurs s&#8217;impose ainsi avec une s&#233;rie de films qui semblent plus s&#233;duire les critiques sp&#233;cialis&#233;s&#160;: Quentin Dupieux, Antonin Peretjako, ou encore Eric Judor paraissent, effectivement, apporter une nouvelle vision de la com&#233;die que l&#8217;on pourrait qualifier d&#8217;&#171;&#160;auteuriste&#160;&#187; (du moins par rapport &#224; la valeur que l&#8217;on accorde &#224; ce mot en France) &#224; travers non seulement des longs m&#233;trages cin&#233;matographiques (La Fille du 14 juillet) mais &#233;galement des s&#233;ries t&#233;l&#233;vis&#233;es (Platane), r&#233;v&#233;lant par ailleurs des acteurs comme Vincent Macaigne, muse d&#233;cal&#233;e du nouvel espace comique audiovisuel.Ce qui s&#8217;apparente &#224; cette nouvelle conception autorise &#224; d&#233;velopper des questions esth&#233;tico-narratives (souvent absentes des avis &#233;mis sur le genre par les critiques), comme chez Michel Hazanavicius, qui joue sur un d&#233;calage visuel constant, puisant dans des r&#233;f&#233;rences cin&#233;philiques, incluant des clins d&#8217;&#339;il et faisant le jeu du cin&#233;ma postmoderne avec ces va-et-vient interm&#233;diaux (OSS 117). Ces aspects formels se d&#233;tachent ou s&#8217;appliquent &#224; jouer autour d&#8217;un cin&#233;ma sur le mode absurde (tel que c&#8217;est le cas chez Dupieux avec notamment Au Poste, ou servant un r&#233;cit plus classique que l&#8217;on retrouve entre autres chez Nakache et Toledano (Le Sens de la f&#234;te)). En outre, certains partis pris narratifs permettent de cr&#233;er de vraies &#171;&#160;sagas&#160;&#187; &#224; travers des suites (Camping)&#160;; ils donnent &#233;galement vie &#224; des univers comiques issus de la litt&#233;rature (roman, B.D. manga), du th&#233;&#226;tre, de la t&#233;l&#233;vision, pla&#231;ant la com&#233;die sur un mode familial (Gaston Lagaffe) ou dramatique (Rosalie Blum).A travers ce colloque, il s&#8217;agira de proposer une plateforme d&#8217;&#233;change offerte, id&#233;alement, &#224; la fois aux universitaires et aux professionnels du cin&#233;ma autour de questions th&#233;oriques et pratiques concernant les enjeux contemporains de la com&#233;die fran&#231;aise.[1]PINEL, Vincent. Genres et mouvements au cin&#233;ma. Paris&#160;: Larousse, 2017. p. 57.[2]Ibid, p. 126[3]MOINE, Rapha&#235;lle. Les genres du cin&#233;ma (2e &#233;d.). Paris&#160;: Armand Colin, 2015. (Cin&#233;ma / Arts Visuels). p. 26[4]ETHIS, Emmanuel, &#171;&#160;Le Prix du public de&#160;l&#8217;Acad&#233;mie des&#160;C&#233;sar, une&#160;attention condescendante pour&#160;les&#160;spectateurs&#160;?&#160;&#187;, in The Conversation, 8 f&#233;vrier 2018,&#160;https://theconversation.com/le-prix-du-public-de-lacademie-des-cesar-une-attention-condescendante-pour-les-spectateurs-91414&#160;[5] GANZO, Fernando&#160;; GOLDBERG, Jacky&#160;; MEVEL, Quentin. La nouvelle com&#233;die fran&#231;aise. Paris&#160;: Les Nouvelles Editions Jean-Michel Place, 2017. 128 p.Axes de recherche (non exhaustifs)Axe esth&#233;tiques et/ou narratifsL'hybridit&#233; de la com&#233;die : quels sous-genres peuvent-ils la caract&#233;riser ?Les r&#233;f&#233;rences ou les reprises contemporaines d'oeuvres comiques ant&#233;rieures : du remake &#224; la citation, en passant par la parodie, le pastiche, le d&#233;tournement.La question de l'adaptation : roman, B.D., manga - ex: Cin&#233;man, Boule et Bill, Nicky Larson.Les Sagas, suites - ex : Camping.Les diverses formes de r&#233;cit "comique".Le format court : mini-s&#233;rie TV, web-s&#233;rie...Axe sp&#233;cifique &#224; des approches auteurales et/ actoriellesAuteurs - ex : Michel Hazanavicius, Pierre Salvadori, Emmanuel Mouret...La nouvelle sc&#232;ne - ex&#160;: Quentin Dupieux, Antonin Peretjako &#8230;Sc&#233;naristes - ex&#160;: Jean-Fran&#231;ois Halin, Laurent Zeitoun&#8230;Incarnation d&#8217;un personnage-phare - ex&#160;: Brice de Nice &#8230;Axe li&#233; &#224; la r&#233;ceptionComment d&#233;finir un genre &#224; succ&#232;s&#160;?&#201;tude des cibles / &#201;volution du public.Peut-on parler de &#171;&#160;film culte&#160;&#187; dans la com&#233;die fran&#231;aise contemporaine&#160;?Axe &#233;conomiqueModalit&#233;s de financement des films comiques fran&#231;ais.Production /&#160;Distribution /&#160;Exploitation&#160;: limites et possibilit&#233;s de financement&#160;/ Aides publiques&#160;: liens avec la t&#233;l&#233;vision, voire d&#8217;autres m&#233;dias.Festivals - ex&#160;: Alpe d&#8217;Huez, Cin&#233;Comedies.Prestations m&#233;diatiques des acteurs et auteurs de ces com&#233;dies.Axe des &#233;tudes culturelles et des &#233;tudes de genreLa repr&#233;sentation de la diversit&#233; fran&#231;aise, &#224; travers celle de certaines minorit&#233;s (r&#233;gionales, ethniques, religieuses, sexuelles)La femme dans la com&#233;die contemporaine (derri&#232;re et devant la cam&#233;ra).Le corps comique masculinConditions de soumissionLes propositions de communication, accompagn&#233;es d&#8217;une courte bio-bibliographie, sont &#224; envoyerau plus tard le 24 janvier 2020&#224; meera.perampalam@unicaen.fr et philippe.ortoli@unicaen.frComit&#233; scientifique&#160;Jo&#235;l Augros, Universit&#233; Bordeaux MontaigneT. Binh, Universit&#233; Paris 1- Panth&#233;on SorbonneH&#233;l&#232;ne Frazik, Universit&#233; Paris 1- Panth&#233;on SorbonneMyriam Juan, Universit&#233; Caen NormandieSarah Leperchey, Universit&#233; Paris 1 &#8211; Panth&#233;on SorbonneComit&#233; d&#8217;organisation&#160;Meera Perampalam, Universit&#233; Caen Normandie &#8211; IRCAV (Sorbonne Nouvelle &#8211; Paris 3)Philippe Ortoli, Universit&#233; Caen Normandie &#8211; LASLAR (Caen Normandie)