{"word_count": 3297, "character_count": 26617}
ArgumentaireAntonio Fraguas, &#8220;Forges&#8221;, se rappelait dans une interview de 2016 que, du temps de la dictature, &#171; la police cherchait les gens &#224; l&#8217;odeur qu&#8217;il y avait dans la rue, du temps o&#249; on utilisait les mim&#233;ographes &#187;. Le dessinateur, c&#233;l&#232;bre pour ses vignettes dans El Pa&#237;s, faisait r&#233;f&#233;rence &#224; l&#8217;une des nombreuses difficult&#233;s &#224; diffuser des contenus imprim&#233;s sous la chape du franquisme, tout particuli&#232;rement ceux qui faisaient intervenir le dessin. Le rapport conflictuel que l&#8217;illustration engag&#233;e a pu nourrir vis-&#224;-vis des pouvoirs autoritaires fut l&#8217;une des causes des divers types de censure mis en place. Les p&#233;riodes de conflits du XX&#232;me si&#232;cle ne rendent habituellement gu&#232;re plus avenants les rapports en dessins et pouvoir, contr&#244;le de l&#8217;expression et propagande obligent. Cette chape a d&#8217;ailleurs pes&#233; r&#233;guli&#232;rement au XX&#232;me si&#232;cles dans de nombreux pays hispanophones. Les p&#233;riodes de guerre, comme la guerre civile espagnole (1936-1939), de r&#233;volutions, comme celle de Cuba en 1959, de dictatures, comme celles de Primo de Rivera et Franco en Espagne, ou bien les r&#233;gimes militaires du plan C&#243;ndor dans les ann&#233;es 1970 en Am&#233;rique du Sud, ont plong&#233; les aires hispaniques et latino-am&#233;ricaines dans des affres de violence, de r&#233;pression et de peur, de propagande et de censure. Pourtant, le dessin, sous toutes ses formes et sur tous types de supports, a &#233;t&#233; et continue d&#8217;&#234;tre un mode de repr&#233;sentation, d&#8217;instrumentalisation, de r&#233;flexion, de critique et d&#8217;endoctrinement de ces contextes de guerre et de dictature. Les caricatures de presse de la premi&#232;re moiti&#233; du XX&#232;me si&#232;cle fournissent un exemple r&#233;current de l&#8217;irr&#233;v&#233;rence du dessin envers le pouvoir. On a ainsi en t&#234;te la r&#233;action outr&#233;e de l&#8217;Arm&#233;e espagnole face &#224; une illustration satirique de la revue catalane Cu-Cut en 1905 : pas moins de 300 soldats prirent d&#8217;assaut les locaux de la r&#233;daction. Plus pr&#232;s de nous, dans les revues de bandes dessin&#233;es pour enfants &#233;dit&#233;es par les deux camps oppos&#233;s durant la guerre civile espagnole, le dessin constitue &#224; la fois un t&#233;moignage documentant ces p&#233;riodes autant qu&#8217;une source ind&#233;niable, permettant &#224; la post&#233;rit&#233; de mieux comprendre cette p&#233;riode et les id&#233;ologies en tension.Cruciale, la port&#233;e d&#8217;un dessin met donc en jeu des probl&#233;matiques de r&#233;ception. Quel public est-il vis&#233; ? Quel public y a effectivement acc&#232;s ? Les canaux de diffusion et les espaces que vise &#224; occuper le dessin sont donc primordiaux dans les messages qu&#8217;ils portent, qu&#8217;ils soient priv&#233;s, comme la carte postale, ou publics, comme les affiches, au c&#339;ur des dispositifs de propagande. Par ailleurs, le r&#233;cent d&#233;veloppement des r&#233;seaux sociaux et des blogs a profond&#233;ment modifi&#233; les pratiques de r&#233;ception. Interactif et conversationnel, le web offre aux auteur&#183;rice&#183;s et lecteur&#183;rice&#183;s la possibilit&#233; d&#8217;&#233;changer de fa&#231;on directe, sans autre interm&#233;diaire que le dispositif technique (un blog, un site web, etc.). Dans ce nouveau contexte socio-num&#233;rique, il devient n&#233;cessaire de repenser le r&#244;le des lecteur&#183;rice&#183;s : celui-ci interviennent-ils&#183;elles, par le biais des commentaires par exemple, dans l&#8217;&#233;laboration de l&#8217;&#339;uvre ? Que devient la lecture lorsqu&#8217;elle se double d&#8217;une activit&#233; d&#8217;&#233;criture ? On rejoint ici ce qu&#8217;Emmanuel Souchier appelle &#171; la lettrure &#187;, vocable d&#8217;origine m&#233;di&#233;vale d&#233;signant &#171; l&#8217;activit&#233; duelle et conjointe de l&#8217;&#233;criture et de la lecture &#187; (2012). Du c&#244;t&#233; de la production, comment les auteur&#183;rice&#183;s g&#232;rent-t-ils&#183;elles le faire &#233;nonciatif des lecteur&#183;rice&#183;s ? Est-il pris en compte dans la construction du message ? De ce point de vue, le num&#233;rique n&#8217;invite-t-il pas les auteur&#183;rice&#183;s &#224; sortir du t&#233;moignage individuel au profit d&#8217;une &#233;nonciation polyphonique et collective ? Outre cette influence grandissante des lecteur&#183;rice&#183;s, il convient &#233;galement de rappeler que les outils num&#233;riques sont porteurs de normes d&#8217;&#233;criture plus ou moins coercitives. Un blog, par exemple, est un dispositif de publication fond&#233; sur certaines consignes d&#8217;usage : il encourage &#224; r&#233;diger des billets concis, &#224; utiliser le d&#233;filement vertical comme principal modalit&#233; de lecture, et enfin &#224; accepter un mode d&#8217;interaction particulier (commentaires). Nous touchons ici &#224; ce que Yves Jeanneret et Emmanuel Souchier (2005) appellent des architextes, soit des outils informatiques (un blog, un traitement de texte, etc.) dont la fonction premi&#232;re est de prescrire et de conditionner les pratiques. Reste alors &#224; savoir comment les auteurs s&#8217;approprient et n&#233;gocient ces prescriptions. Ces derni&#232;res exercent-elles une influence sur la teneur et/ou la compr&#233;hension des messages diffus&#233;s ?Mais les dessins ne sont pas uniquement des outils de critique et de reportage contemporains des &#233;v&#233;nements qu&#8217;ils retracent. Nous observons la multiplication des bandes dessin&#233;es historiques et des romans graphiques-t&#233;moignages sur la guerre civile espagnole et la dictature franquiste, depuis le d&#233;but des ann&#233;es 2000. De son c&#244;t&#233;, Matz a d&#233;crit les horreurs de la dictature argentine dans sa r&#233;cente &#339;uvre Vie vol&#233;es, Buenos Aires place de mai (2018). Le dessin permettrait-il de mettre en images des t&#233;moignages r&#233;trospectifs, fr&#233;quemment li&#233;s &#224; des r&#233;&#233;critures d&#8217;une histoire familiale et intime, &#224; une r&#233;appropriation d&#8217;archives personnelles jusque-l&#224; mur&#233;es dans le silence, par-del&#224; les fronti&#232;res et la langue espagnole ? Ajoutons &#233;galement que le web donne acc&#232;s &#224; des banques d&#8217;images quasiment illimit&#233;es, images que les auteur&#183;rice&#183;s peuvent s&#8217;approprier et ins&#233;rer dans leurs productions. Dans sa c&#233;l&#232;bre biographie de Fritz Haber, David Vandermeulen a par exemple remani&#233; et hybrid&#233; des visuels en tous genres (cartes postales, photographies, captures de film, etc.), le plus souvent r&#233;cup&#233;r&#233;s sur Google. Le recours au num&#233;rique pose &#233;videmment question, &#224; plus forte raison lorsque les auteur&#183;rice&#183;s entendent t&#233;moigner de la r&#233;alit&#233;. Au fond, les images num&#233;riques, manipulables et modifiables tous azimuts, sont-elles conciliables avec la pratique du t&#233;moignage ou du reportage ? En multipliant les possibilit&#233;s de retouche, le num&#233;rique jette un doute sur l&#8217;authenticit&#233; et la v&#233;ridicit&#233; des images, ce que souligne fort justement David Vandermeulen dans un entretien accord&#233; &#224; l&#8217;historien Adrien Genoudet : &#171; Internet a compl&#233;tement chang&#233; la pratique des dessinateurs. Sans internet j&#8217;aurais mis 40 ans &#224; faire Fritz Haber. Pour mes photographies reconstitu&#233;es, elles sont compos&#233;es de multiples &#233;l&#233;ments, qui sont largement anachroniques. [&#8230;] Les lecteurs ne savent pas si c&#8217;est faux ou pas mais ils savent et voient qu&#8217;il y a du travail et &#231;a a l&#8217;air vrai&#8230; &#187;. Au-del&#224; des questions touchant au modus operandi propre &#224; chaque auteur&#183;rice, on pourra s&#8217;interroger sur les sp&#233;cificit&#233;s du t&#233;moignage dessin&#233; par rapport au t&#233;moignage &#233;crit. Du fait de ses qualit&#233;s figuratives, l&#8217;image permet-elle de montrer des anecdotes de vie difficilement exprimables sous une forme verbale ? Enfin, le fait de surmonter les barri&#232;res linguistiques par le dessin facilite-t-il l&#8217;&#233;mergence d&#8217;une m&#233;moire collective transnationale ?Nous proposons de coordonner un num&#233;ro qui cherchera &#224; &#233;tudier les sp&#233;cificit&#233;s du dessin en tant que moyen d&#8217;expression et de communication en contexte de guerre et de dictature. Nous interrogerons la capacit&#233; d'engagement politique, sociale et intime exprim&#233;e &#224; travers le dessin et les nuances de ses modalit&#233;s d&#8217;emploi par les r&#233;gimes autoritaires, leurs opposants ou les diff&#233;rents camps en conflit. Nous nous demanderons dans quelle mesure le dessin peut capter l&#8217;instant, du croquis &#224; la caricature en passant par le carnet de voyage, les productions num&#233;riques ou le fast-draw, et se faire l&#8217;instrument du t&#233;moignage ou du reportage. Nous proposons de voir comment ces carnets et &#233;bauches contribuent &#224; entrem&#234;ler l&#8217;exp&#233;rience personnelle et les observations sur le terrain, provoquant un brouillage entre les fronti&#232;res de l&#8217;intime et l&#8217;enqu&#234;te historique. Nous porterons une attention toute particuli&#232;re aux diff&#233;rents traitements des archives, sur le mode du redessin, de l&#8217;interm&#233;dialit&#233; ou de la porosit&#233;. Enfin, les effets recherch&#233;s, entre autres, par les caricatures ou vignettes de presse &#8212; susciter des &#233;motions allant du rire &#224; la peur, divertir, illustrer, t&#233;moigner, d&#233;noncer &#8212; supposent de s&#8217;interroger sur la r&#233;ception et sur la place et le r&#244;le des r&#233;cepteurs face au dessin.Nous proposons d&#8217;analyser, dans ce num&#233;ro, tous types de dessin, qu&#8217;il s&#8217;agisse d&#8217;images fixes ou anim&#233;es, articul&#233;es avec du texte ou d&#233;pourvues de mots, publi&#233;es officiellement ou diffus&#233;es de mani&#232;re ill&#233;gale dans l&#8217;espace public, par exemple :&#160;&#160;&#160; la bande dessin&#233;e&#160;&#160;&#160; le roman graphique&#160;&#160;&#160; le dessin de presse&#160;&#160;&#160; les caricatures&#160;&#160;&#160; les affiches&#160;&#160;&#160; les cartes postales&#160;&#160;&#160; les graffitis et fresques murales&#160;&#160;&#160; les carnets de croquis&#160;&#160;&#160; les carnets de voyage&#160;&#160;&#160; la peinture, quelles que soient les techniques employ&#233;es&#160;&#160;&#160; le dessin anim&#233; quelles que soient les techniques d&#8217;animation employ&#233;es&#160;&#160;&#160; La pratique du dessin en contexte num&#233;rique.Axes possiblesNous vous proposons, pour ce num&#233;ro, quelques axes de r&#233;flexion non exhaustifs.Illustrer l&#8217;id&#233;ologieDessin engag&#233; : contester ou transmettre l'id&#233;ologie par l'imageDessin et propagandeCensure (strat&#233;gies d'&#233;vitement et r&#233;pression)Le dessin et la (re)construction m&#233;morielle :T&#233;moignage personnel ou familialSouvenirs d'enfance : perceptions et d&#233;formations de la guerre et de la dictatureLe dessin comme source :Dessin-t&#233;moignage et reportageHistoire intime et histoire officielle : tensions et r&#233;sonancesDessiner les archives : proc&#233;d&#233;s de r&#233;appropriationModalit&#233;s de diffusion et de r&#233;ceptionLes voies officielles de publicationStrat&#233;gies de diffusion d&#8217;une critique du pouvoirCircuits underground et pratiques clandestinesPublications mainstream sous les dictaturesConditions de production et de diffusion difficiles en temps de guerreEvolution des pratiques de r&#233;ception et du rapport auteur&#183;rice&#183;s/lecteur&#183;rice&#183;s &#224; l&#8217;heure du num&#233;riqueModalit&#233;s de soumission et d&#8217;&#233;valuationLes articles seront &#233;valu&#233;s en double aveugle.Les propositions d&#8217;article, 4000 signes maximum et accompagn&#233;es d'une bibliographie et d&#8217;une courte bio-bibliographie, doivent &#234;tre envoy&#233;es &#224; l'adresse suivante : dessin.dibujo.kairos@gmail.comLes propositions d&#8217;articles et articles peuvent &#234;tre soumis en fran&#231;ais et en espagnol.Les normes de r&#233;daction sont consultables sur le site de la revue Kairos (http://kairos.univ-bpclermont.fr/normes-aux-auteurs)Comit&#233; scientifique&#160;&#160;&#160; Viviane Alary (CNU 14, Universit&#233; Clermont Auvergne, CELIS)&#160;&#160;&#160; Anne Beyaert-Geslin (CNU 71, Universit&#233; Bordeaux Montaigne, MICA)&#160;&#160;&#160; Alain Chante (CNU 71, Universit&#233; Paul Val&#233;ry Montpellier, LERASS)&#160;&#160;&#160; Beno&#238;t Mitaine (CNU 14, Universit&#233; Paul Val&#233;ry, LLACS)&#160;&#160;&#160; Pascal Robert (CNU 71, Universit&#233; Lyon 2 Lumi&#232;re - ENSSIB, ELICO)&#160;&#160;&#160; Isabelle Touton (CNU 14) Universit&#233; Bordeaux Montaigne, CHISPA, AMERIBER)&#160;&#160;&#160; Pablo Turnes (Facultad de Ciencias Sociales, Universidad de Buenos Aires)&#160;&#160;&#160; Luc Vigier (CNU 9, Universit&#233; de Poitiers, ITEM-CNRS)&#201;valuateur.rice.s du num&#233;ro :&#160;&#160;&#160; Laura Cecilia Caraballo (CNU 18, CNU 22, Universit&#233; Bordeaux Montaigne, CLIMAS)&#160;&#160;&#160; David Gregorio (CNU 14, Universit&#233; Paul Val&#233;ry, LLACS)&#160;&#160;&#160; Agatha Mohring (CNU 14, Universit&#233; d&#8217;Angers, 3L.AM, Universit&#233; Toulouse Jean Jaur&#232;s, LLA-Cr&#233;atis)&#160;&#160;&#160; Philippe Paolucci (CNU 71, Universit&#233; Toulouse Jean Jaur&#232;s, LERASS)Calendrier&#160;&#160;&#160; R&#233;ception des propositions de contribution : 20 mars 2020&#160;&#160;&#160; Notification d&#8217;acceptation des propositions de contribution : 10 avril 2020&#160;&#160;&#160; R&#233;ception des articles : 29 juin 2020&#160;&#160;&#160; Publication pr&#233;vue en 2021Presentaci&#243;nEn 2016, Antonio Fraguas, &#8220;Forges&#8221;, recuerda en una entrevista que durante la dictadura, &#8220;la polic&#237;a, cuando se hac&#237;an ciclostiles pol&#237;ticos, buscaba a la gente por el olor en la calle&#8221;. El dibujante, cuyas vi&#241;etas en El Pa&#237;s son tan famosas, reflejaba con estas palabras la dificultad de la difusi&#243;n de contenidos impresos durante el franquismo, especialmente cuando se trataba de dibujos. El car&#225;cter subversivo, o percibido como tal de las im&#225;genes comprometidas, result&#243; ser una de las causas de las numerosas formas de censura implementadas por el r&#233;gimen autoritario. Los distintos conflictos del siglo XX y XXI intensifican la propaganda y el control de las publicaciones, lo que empeora las relaciones entre el dibujo y el poder. Estas tensiones se observan en el siglo XX, en muchos pa&#237;ses hispanohablantes. Los per&#237;odos de guerra, como la Guerra Civil espa&#241;ola (1936-1939), de revoluciones, como la de Cuba en 1959, de dictaduras, como las de Primo de Rivera y Franco en Espa&#241;a, as&#237; como los reg&#237;menes militares en los a&#241;os 1970 en Am&#233;rica del Sur, sumergieron a estos pa&#237;ses en la violencia, la represi&#243;n y el miedo, la propaganda y la censura. Sin embargo, el dibujo, sean cual sean las formas y los soportes, fue y sigue siendo una herramienta de representaci&#243;n, de instrumentalizaci&#243;n, de reflexi&#243;n, de cr&#237;tica y de adoctrinamiento en estos contextos de guerra y de dictadura. Las caricaturas publicadas en la prensa de la primera mitad del siglo XX son un ejemplo frecuente de la irreverencia del dibujo frente al poder, como se demostr&#243; en la indignaci&#243;n del Ej&#233;rcito espa&#241;ol al ver la ilustraci&#243;n sat&#237;rica de la revista catalana Cu-Cut en 1905, cuando unos 300 soldados asediaron la sede de la revista. En las revistas de c&#243;mics para ni&#241;os editados por los dos bandos durante la Guerra Civil espa&#241;ola, el dibujo es tanto un testimonio documental, como una fuente hist&#243;rica indiscutible que permite a las siguientes generaciones una mejor comprensi&#243;n de aquel contexto, as&#237; como las tensiones ideol&#243;gicas existentes.El impacto del dibujo es decisivo y conlleva problem&#225;ticas de recepci&#243;n. &#191;Qu&#233; tipo de p&#250;blico intenta alcanzar? &#191;Qu&#233; tipo de p&#250;blico logra alcanzar de forma efectiva? Los medios de comunicaci&#243;n y los espacios de difusi&#243;n del dibujo, sean privados, como las postales, o p&#250;blicos, como los carteles -herramientas imprescindibles de los dispositivos de propaganda- tienen una influencia profunda en los mensajes que se transmiten visualmente. El reciente desarrollo de las redes sociales y de los blogs modific&#243; profundamente las modalidades de recepci&#243;n. Interactivo y conversacional, internet les da la oportunidad a lxs autorxs y a lxs lectorxs de intercambiar de manera directa, puesto que el &#250;nico intermediario es el dispositivo t&#233;cnico (el blog, el sitio web, etc.). En este nuevo contexto socio-num&#233;rico, es preciso reflexionar sobre el papel de lxs lectorxs: &#191;influencian la creaci&#243;n de la obra mediante los comentarios, por ejemplo? &#191;en qu&#233; se convierte la lectura, cuando se relaciona con la escritura? Asimismo, Emmanuel Souchier recuerda la noci&#243;n &#8220;lettrure&#8221;, t&#233;rmino medieval que remite a &#8220;l&#8217;activit&#233; duelle et conjointe de l&#8217;&#233;criture et de la lecture&#8221;[1] (2012). Respecto a la creaci&#243;n, &#191;c&#243;mo gestionan lxs autorxs la influencia del enunciado de lxs lectorxs? &#191;Lo toman en cuenta en la construcci&#243;n del mensaje? Dentro de esta problem&#225;tica, &#191;llevan las herramientas digitales a lxs autorxs a alejarse del testimonio individual y a apostar a una enunciaci&#243;n polif&#243;nica y colectiva? Adem&#225;s de esta influencia cada vez mayor de lxs lectorxs, es menester recordar que estas herramientas digitales llevan normas de escritura m&#225;s o menos coercitivas. Un blog, por ejemplo, es un dispositivo de publicaci&#243;n que implica instrucciones de uso: redactar art&#237;culos concisos, leer siguiendo las pautas del desplazamiento vertical, y, por fin, aceptar el modo de interacci&#243;n espec&#237;fico de los comentarios. Estos c&#243;digos se integrar&#237;an en lo que Yves Jeanneret y Emmanuel Souchier (2005) llaman &#8220;architextes&#8221;, es decir herramientas inform&#225;ticas (un blog, un procesador de texto, etc.) cuya funci&#243;n principal es prescribir y condicionar pr&#225;cticas. &#191;C&#243;mo logran lxs autorxs apropiarse de estas prescripciones y negociarlas? &#191;C&#243;mo influyen &#233;stas en el contenido y/o la comprensi&#243;n de los mensajes difundidos?Cabe subrayar el hecho de que los dibujos no s&#243;lo son herramientas cr&#237;ticas o informativas para describir los acontecimientos coet&#225;neos. Por un lado, desde el principio de los a&#241;os 2000, observamos una multiplicaci&#243;n de los c&#243;mics hist&#243;ricos y de las novelas gr&#225;ficas-testimonios de la Guerra Civil espa&#241;ola y de la dictadura franquista. Por otro lado, Matz describi&#243; los horrores de la dictadura argentina en su obra reci&#233;n publicada Vie vol&#233;es, Buenos Aires place de mai (2018). El dibujo permitir&#237;a entonces crear im&#225;genes a partir de los testimonios retrospectivos, vinculados a menudo con las reescrituras de una historia familiar e &#237;ntima, con una reapropiaci&#243;n de archivos personales silenciados hasta entonces, m&#225;s all&#225; de las fronteras y de la lengua castellana. Internet provee tambi&#233;n bancos de im&#225;genes casi ilimitados, im&#225;genes que lxs autorxs pueden retomar e insertar en sus producciones. En su famosa bograf&#237;a Fritz Haber, David Vandermeulen modific&#243; e hibrid&#243; todo tipo de creaciones visuales sacadas la mayor&#237;a de las veces de Google (postales, fotograf&#237;as, fotogramas, etc.). Se hace necesario, entonces, cuestionar los recursos digitales, sobre todo cuando lxs autorxs quieren producir un testimonio de la realidad. &#191;Son compatibles las im&#225;genes digitales, manipulables y modificables a diestra y siniestra, con el testimonio o el reportaje? Al multiplicar las posibilidades de retocarlas, las herramientas digitales ponen en duda la autenticidad y la veracidad de las im&#225;genes, como lo subraya David Vandermeulen en una entrevista con el historiador Adrien Genoudet: &#8220;Internet a compl&#233;tement chang&#233; la pratique des dessinateurs. Sans internet j&#8217;aurais mis 40 ans &#224; faire Fritz Haber. Pour mes photographies reconstitu&#233;es, elles sont compos&#233;es de multiples &#233;l&#233;ments, qui sont largement anachroniques. [&#8230;] Les lecteurs ne savent pas si c&#8217;est faux ou pas mais ils savent et voient qu&#8217;il y a du travail et &#231;a a l&#8217;air vrai&#8230;&#8221;[2]2. M&#225;s all&#225; de las preguntas relacionadas con el modus operandi personal de cada autor, cabe una reflexi&#243;n sobre las especificidades del testimonio dibujado respecto de los testimonios escritos. &#191;Es capaz la imagen, gracias a sus cualidades figurativas, de representar an&#233;cdotas de vida dif&#237;ciles de expresar con palabras? Por &#250;ltimo, &#191;permite el dibujo, al superar las barreras idiom&#225;ticas, que emerja una memoria colectiva transnacional?Coordinamos este n&#250;mero de la revista Kairos en el que se resaltar&#225;n las especificidades del dibujo como medio de expresi&#243;n y de comunicaci&#243;n en contextos espec&#237;ficos de guerra y dictadura. Abordaremos la capacidad de compromiso pol&#237;tico, social e &#237;ntimo del dibujo as&#237; como los usos y matices que le dan tanto los reg&#237;menes autoritarios como sus resistencias respectivas. Nos preguntaremos en qu&#233; medida el dibujo, a trav&#233;s del esbozo, de la caricatura, del cuaderno de viaje, del fast-draw, de las herramientas digitales, etc., es capaz de captar el instante, de convertirse en el instrumento del testimonio o del reportaje. Buscaremos comprender c&#243;mo los cuadernos y bocetos contribuyen a mezclar experiencia personal y observaciones en el terreno, difuminando las fronteras entre lo personal e &#237;ntimo y la investigaci&#243;n hist&#243;rica. Nos interesaremos en las distintas formas de tratar los archivos, a trav&#233;s de los procesos de re-dibujar, de intermedialidad y de porosidad. Se tratar&#225;n, adem&#225;s, los efectos que crean, entre otros medios, la caricatura y la vi&#241;eta de prensa, por ejemplo, emociones como la risa o el miedo, divertir, ilustrar, testificar, denunciar, que nos llevar&#225;n a su vez a interrogar la recepci&#243;n, el estatuto y el rol de lxs receptorxs frente al dibujo.Analizaremos en este n&#250;mero, toda forma de dibujo y en todo soporte: im&#225;genes fijas o en movimiento, animadas, con o sin texto, en publicaciones oficiales, ilegales o clandestinas, por ejemplo:C&#243;micsNovelas gr&#225;ficasDibujos publicados en la prensaCaricaturas editorialesCartelesPostalesGrafitis o muralesLibros de bocetosCuadernos de viajePintura (cualquier tipo de t&#233;cnica)Dibujos animados (cualquier tipo de animaci&#243;n)Dibujos digitalesPropuestas de ejes de an&#225;lisisProponemos, para este n&#250;mero, una lista no exhaustiva de ejes de an&#225;lisis.Ilustrar las ideolog&#237;as&#160;&#160;&#160;&#160; Dibujo comprometido: criticar o transmitir una ideolog&#237;a mediante la imagen&#160;&#160;&#160; Dibujo y propaganda&#160;&#160;&#160; Censura (estrategias de represi&#243;n y de evitaci&#243;n)El dibujo y la (re)construcci&#243;n de la memoriaTestimonios personales o familiaresRecuerdos de la infancia: percepciones y deformaciones de la guerra y de la dictaduraEl dibujo como fuente hist&#243;ricaDibujo, testimonio y reportajeHistoria &#237;ntima e historia oficial: tensiones y resonanciasDibujar los archivos: procesos de reapropiaci&#243;nModalidades de difusi&#243;n y de recepci&#243;nLos medios oficiales de publicaci&#243;nEstrategias de difusi&#243;n de una cr&#237;tica del poderPr&#225;cticas underground y clandestinasPublicaciones mainstream en contexto dictatorialCondiciones de producci&#243;n y de difusi&#243;n complicadas durante las guerrasEvoluci&#243;n de las pr&#225;cticas de recepci&#243;n y de la relaci&#243;n autorxs/lectorxs gracias a la influencia de las herramientas digitalesProceso y criterios de evaluaci&#243;nLos art&#237;culos ser&#225;n sometidos a una evaluaci&#243;n externa doble ciego.Las propuestas de art&#237;culo deber&#225;n incluir: una propuesta de unas 800 palabras como m&#225;ximo, una breve bibliograf&#237;a, una breve presentaci&#243;n del autor o de la autora. Se deber&#225;n mandar a: dessin.dibujo.kairos@gmail.comLos art&#237;culos podr&#225;n ser remitidos en franc&#233;s o en espa&#241;olLos criterios formales est&#225;n en la web de la revista Kairos (http://kairos.univ-bpclermont.fr/normes-aux-auteurs)Evaluaci&#243;n cient&#237;fica de los art&#237;culosViviane Alary (CNU 14, Universit&#233; Clermont Auvergne, CELIS)Anne Beyaert-Geslin (CNU 71, Universit&#233; Bordeaux Montaigne, MICA)Alain Chante (CNU 71, Universit&#233; Paul Val&#233;ry Montpellier, LERASS)Beno&#238;t Mitaine (CNU 14, Universit&#233; Paul Val&#233;ry, LLACS)Pascal Robert (CNU 71, Universit&#233; Lyon 2 Lumi&#232;re - ENSSIB, ELICO)Isabelle Touton (CNU 14) Universit&#233; Bordeaux Montaigne, CHISPA, AMERIBER)Pablo Turnes (Facultad de Ciencias Sociales, Universidad de Buenos Aires)Luc Vigier (CNU 9, Universit&#233; de Poitiers, ITEM-CNRS)Coordinadorxs del n&#250;mero&#160;&#160;&#160; Laura Cecilia Caraballo (CNU 18, CNU 22, Universit&#233; Bordeaux Montaigne, CLIMAS)&#160;&#160;&#160; David Gregorio (CNU 14, Universit&#233; Paul Val&#233;ry, LLACS)&#160;&#160;&#160; Agatha Mohring (CNU 14, Universit&#233; d&#8217;Angers, 3L.AM, Universit&#233; Toulouse Jean Jaur&#232;s, LLA-Cr&#233;atis)&#160;&#160;&#160; Philippe Paolucci (CNU 71, Universit&#233; Toulouse Jean Jaur&#232;s, ???)CalendarioFecha l&#237;mite de recepci&#243;n de las propuestas de contribuci&#243;n: 20 de marzo del 2020Notificaci&#243;n de aceptaci&#243;n de las propuestas de contribuci&#243;n: 10 de abril del 2020Fecha l&#237;mite de recepci&#243;n de los art&#237;culos: 29 de junio del 2020Fecha de publicaci&#243;n del n&#250;mero de la revista: 2021