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Pr&#233;sentation du cycle&#171;&#160;Du&#160;corpus&#160;&#224; l&#8217;ex&#233;g&#232;se&#160;: interpr&#233;ter la peinture du XVIIe&#160;si&#232;cle en France, entre provinces et capitales europ&#233;ennes &#187;, est le titre g&#233;n&#233;rique d&#8217;un cycle de trois colloques, organis&#233; entre 2014 et 2016, par l&#8217;Universit&#233; de Rouen (GRHis) et ses partenaires (Mus&#233;e des Beaux-Arts de Rouen), avec le soutien de Rouen-M&#233;tropole.Ces rencontres rassemblent des intervenants &#8211; doctorants ou universitaires confirm&#233;s &#8211; dont les travaux portent sur des &#233;tudes de cas exemplaires envisag&#233;s dans le cadre d&#8217;une approche interpr&#233;tative : th&#233;ories et pratiques anciennes de l&#8217;interpr&#233;tation&#160;; questions iconographiques et iconologiques&#160;; approches contextuelles interdisciplinaires ; lectures plus th&#233;oriques d&#8217;ordre herm&#233;neutique ou ex&#233;g&#233;tique s&#8217;interrogeant, notamment, sur les questions li&#233;es &#224; l&#8217;intentionnalit&#233; ou &#224; la r&#233;ception. Les situations r&#233;gionales sont consid&#233;r&#233;es avec attention, mais dans une prise en compte, oblig&#233;e au XVIIe&#160;si&#232;cle, des interactions permanentes entre provinces, Paris, mais aussi grandes capitales europ&#233;ennes (de Rome &#224; Anvers via Madrid ou Londres), entre lesquelles pouvaient se d&#233;placer &#339;uvres et artistes fran&#231;ais ou &#233;trangers &#339;uvrant en France.Apr&#232;s un&#160;premier volet&#160;qui a pris place &#224; Rouen en novembre 2014 et portait sur les sources interpr&#233;tatives et les modes interpr&#233;tatifs historiquement attest&#233;s (&#171;&#160;Historiciser l&#8217;interpr&#233;tation&#160;? Protocoles et sources de l&#8217;interpr&#233;tation au XVIIe&#160;si&#232;cle&#160;&#187;), le&#160;second volet&#160;intitul&#233; &#171;&#160;Trajets de l&#8217;interpr&#233;tation&#160;&#187;, s&#8217;est d&#233;roul&#233; en d&#233;cembre dernier&#160;&#224; Rouen et portait sur &#171;&#160;L&#8217;&#339;uvre comme lieu et forme d&#8217;interpr&#233;tation&#160;&#187;&#160;et sur &#171;&#160;Les acteurs comme vecteurs de l&#8217;interpr&#233;tation&#160;&#187;. Ce dernier volet, en 2016, porte sur des enjeux plus th&#233;oriques o&#249; nous nous interrogerons sur les limites du travail interpr&#233;tatif&#160;: &#171;&#160;Les fins de l&#8217;interpr&#233;tation &#8211; Construire le sens&#160;; Suffisance et insuffisances du sens.&#160;&#187;L&#8217;ensemble des actes donnera lieu &#224; publication.ArgumentaireConstruire le sensProlongeant la seconde direction du colloque de 2015 (&#171;&#160;Les acteurs comme vecteurs de l&#8217;interpr&#233;tation&#160;&#187;), une autre orientation, plus r&#233;flexive et historiographique, pourrait &#234;tre celle moins du&#160;sens&#160;suppos&#233; de l&#8217;&#339;uvre, que des&#160;modes de construction, interne et externe, de la signification. En somme du &#171;&#160;comment&#160;&#187; de la signification qui induit les interpr&#233;tations&#160;: m&#233;canismes de captation de l&#8217;attention&#160;; sens de lecture&#160;; indications textuelles ou visuelles facilitant les m&#233;canismes projectifs et discursifs&#160;; vari&#233;t&#233; des tropes et signes convoqu&#233;s&#160;;&#160; codes et circulation de la communication entre objets, r&#233;f&#233;rents, acteurs&#160;; recherche ou non d&#8217;une unit&#233; et int&#233;gration totalisante du sens ou effets de dispersion et d&#8217;int&#233;gration (le cas de la nature morte&#160;?), etc.Un point &#224; privil&#233;gier serait, par exemple, celui de la prise en compte des diff&#233;rentes fa&#231;ons de&#160;faire&#160;sens et donc d&#8217;interpr&#233;ter. Comment comprend-on&#160;? Comment transforme-t-on (par exc&#232;s ou d&#233;faut de sens&#160;: sur ou sous-interpr&#233;tation), alt&#232;re-t-on le sens&#160;? (passage vers le sens commun, le &#171;&#160;bon sens&#160;&#187;, l&#8217;in-sens&#233;&#160;; la valeur ou la productivit&#233; des erreurs et des fausses interpr&#233;tations). Comment encore partageons-nous ou oublions-nous le sens dans l&#8217;in&#233;vitable distance de soi au pass&#233; vis&#233; (l&#8217;historicit&#233; au sens de F. Hartog), qui est celle de toute interpr&#233;tation ? Que nous apprend r&#233;ellement l&#8217;&#339;uvre non seulement sur elle-m&#234;me, son producteur ou la soci&#233;t&#233; dont elle est issue, mais sur le propre regard de l&#8217;interpr&#232;te et de son temps (le cas des multiples lectures successives d&#8217;une &#339;uvre ou d&#8217;un artiste)&#160;? Quelles diff&#233;rences &#233;galement entre un sens &#171;&#160;cach&#233;&#160;&#187;, voil&#233;, ind&#233;cidable, &#233;vident (le cas des &#339;uvres communes, banales, st&#233;r&#233;otyp&#233;es mais significatives), ou encore plurivoque, ind&#233;termin&#233; ou g&#233;n&#233;rique (un sens &#171;&#160;vague&#160;&#187; mais susceptible d&#8217;&#234;tre investi d&#8217;un sens sp&#233;cifique en fonction du contexte ou du spectateur par exemple). Interroger encore le cas d&#8217;&#339;uvres d&#233;lib&#233;r&#233;ment &#171;&#160;&#233;nigmatiques&#160;&#187; et &#171;&#160;myst&#233;rieuses&#160;&#187; : l&#8217;&#233;nigme, la dissimulation, comme strat&#233;gie d&#8217;interpellation pour une investigation attentive.Suffisance et insuffisances du sens&#160;Suffisance&#160;: Face &#224; l&#8217;illusion d&#8217;une ma&#238;trise possessive de l&#8217;&#339;uvre prenant la forme du monologue qui referme et &#233;crase l&#8217;&#339;uvre (&#171;&#160;tout est dit&#160;&#187;&#160;: pourquoi aller y re-voir&#160;? trouver &#224; y re-dire&#160;?), le sentiment d&#8217;une insuffisance, inad&#233;quation voire grossi&#232;ret&#233; du langage et de nos cat&#233;gories interpr&#233;tatives pour &#171;&#160;rendre compte&#160;&#187; de l&#8217;&#339;uvre. Ce serait l&#8217;apport, m&#233;diateur, d&#8217;une histoire du go&#251;t et du jugement bien s&#251;r, et plus largement des sens, des sensibilit&#233;s et du sentiment, du tact, du discernement, des fa&#231;ons, modes et &#171;&#160;tournures&#160;&#187; du voir et du traduire, etc.Evidence, absence et pr&#233;sence&#160;: &#192; l&#8217;oppos&#233; de la survalorisation par les historiens de l&#8217;art d&#8217;&#339;uvres surinvesties de sens potentiels (&#224; forte densit&#233; s&#233;mantique et syntaxique&#160;: Poussin), prendre en compte les formes&#160;d&#8217;&#233;vidence&#160;d&#8217;&#339;uvres qui s&#8217;imposent avec d&#8217;autant plus&#160;d&#8217;autorit&#233;&#160;: sens &#233;l&#233;mentaire non n&#233;cessairement in&#233;dit, interpr&#233;tation &#171;&#160;de surface&#160;&#187;, premier degr&#233;, lieu commun, voire absence de sens. Mais aussi, pour un Hans Ulrich Gumbrecht par exemple qui s&#8217;en est fait le th&#233;oricien, qualit&#233; (plenum) de&#160;pr&#233;sence&#160;(qu&#8217;elle soit forme, mati&#232;re, &#171;&#160;grain&#160;&#187; barth&#233;sien, accent, corps, vie, force, pulsion, &#233;nergie, pur dire sans forc&#233;ment id&#233;e, pens&#233;e, concept, croyance).Exc&#232;s&#160;:&#160;A contrario, comment rendre compte, autre lieu commun (dans le domaine religieux par exemple), d&#8217;&#339;uvres pr&#233;tendant ouvrir &#224; un insu, un invu, un myst&#232;re, un &#233;v&#233;nement (inattendu), un impr&#233;vu, un ineffable, un possible, une &#233;vidence, que l&#8217;on ne peut que d&#233;signer,&#160;indiquer&#160;(autre sens du &#171;&#160;sens&#160;&#187;), sans pouvoir en rendre compte &#8211; mais qui pourrait signer ainsi le mutisme de l&#8217;historien de l&#8217;art (la tentation d&#8217;un livre d&#8217;images&#160;?).Exp&#233;rience&#160;: Moins que d&#8217;interpr&#233;tations, il s&#8217;agirait ainsi et enfin de reconsid&#233;rer&#160;d&#8217;autres fonctions de l&#8217;&#339;uvre ou d&#8217;autres rapports &#224; l&#8217;&#339;uvre.&#160;Et par exemple les formes multiples non tant n&#233;cessairement d&#8217;une&#160;m&#233;thode&#160;que d&#8217;une&#160;exp&#233;rience,&#160;d&#8217;une&#160;compr&#233;hension&#160;plus que d&#8217;une&#160;explication, engageant la totalit&#233; affective et sensorielle de l&#8217;&#234;tre dans une rencontre&#160;singuli&#232;re, qui rendrait insuffisant, secondaire voire inutile, tout discours. Mais comment en faire encore un objet d&#8217;&#233;tude et de discours &#8211; et sous quelles autres formes&#160;? &#8211; pour l&#8217;historien de l&#8217;art&#160;?ProgrammeT&#233;l&#233;charger le programme en pdf09h30 : Accueil des participants &#8211; Introduction (Sylvain Amic, Mus&#233;e des Beaux-Arts de Rouen ; Fr&#233;d&#233;ric Cousini&#233;, Universit&#233; de Normandie-Rouen)10h00 : Christian Belin (Universit&#233; Paul Valery Montpellier 3), &#171; R&#234;ver la peinture : l&#8217;irr&#233;el du tableau chez La Fontaine &#187;.10h45 : Cl&#233;lia Nau (Universit&#233; Paris Diderot), &#171; Mat&#233;rialit&#233;s des feuillages. R&#233;int&#233;grer ce qui &#233;chappe au sens : l&#8217;ambiance, l&#8217;intensit&#233; et le bruit &#187;.11h30 : Michel Weemans (ENSA Bourges/Paris, EHESS), &#171; Ind&#233;termination et images potentielles dans les paysages de Henri Mauperch&#233; &#187;.12h30 &#8211; 14h00 : pause d&#233;jeuner14h00 : Bruno Nassim Aboudrar (Universit&#233; Sorbonne Nouvelle Paris 3), &#171; Interpr&#233;ter l&#8217;insignifiant : en de&#231;&#224; du motif &#187;.14h45 : Matthieu Somon (Universit&#233; de Paris I Panth&#233;on Sorbonne), &#171; Autour des trois Mo&#239;se de Philippe de Champaigne &#187;.15h30 &#8211; 16h00 : pause16h00 : Fran&#231;ois Tr&#233;molieres (Universit&#233; de Rennes 2), &#171; Yves Bonnefoy interpr&#232;te de Poussin &#187;.16h45 : &#201;tienne Jollet (Universit&#233; de Paris I Panth&#233;on Sorbonne), &#171; Le sens de l&#8217;&#339;uvre. Le cas du &#8220;P&#232;lerinage &#224; l&#8217;&#238;le de Cyth&#232;re&#8221; d&#8217;Antoine Watteau &#187;.17h30 : Giovanni Careri (Paris, EHESS), Pierre Antoine Fabre (Paris, EHESS), &#171; Caravage/ Champaigne : une interpr&#233;tation &#187; (visite in situ de l&#8217;exposition-dossier).18h30 : Vernissage de l&#8217;exposition : &#171; Le temps des collections &#8211; 5e &#233;dition &#187;