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ArgumentaireLes ann&#233;es 1960-1970 ont vu se multiplier les r&#233;f&#233;rences th&#233;oriques en art, en lien avec d&#8217;importantes transformations sociales et institutionnelles : &#233;l&#233;vation du niveau de formation des artistes, apparition d&#8217;une critique d&#8217;art plus universitaire et th&#233;oricienne, &#233;mergence de la nouvelle figure du curateur comme concepteur d&#8217;expositions, politisation du champ artistique, etc. Si cette p&#233;riode tr&#232;s &#171;&#160;th&#233;oriciste&#160;&#187; semble s&#8217;&#234;tre referm&#233;e, la place des id&#233;es dans l&#8217;art contemporain est pourtant loin d&#8217;avoir d&#233;cru. Au contraire, les catalogues et les revues sp&#233;cialis&#233;es, les d&#233;clarations d&#8217;intention des curateurs ou des artistes foisonnent de r&#233;f&#233;rences &#224; des intellectuels (Agamben, Butler, Deleuze, Foucault, Haraway, Latour, Ranci&#232;re, etc.) et &#224; des concepts en vogue &#8211; de l&#8217;anthropoc&#232;ne &#224; l&#8217;object-oriented ontology, en passant par les propositions d&#8217;esth&#233;tiques acc&#233;l&#233;rationniste, d&#233;coloniale ou post-internet, pour citer p&#234;le-m&#234;le quelques exemples r&#233;cents. R&#233;ciproquement, philosophes, scientifiques et essayistes sont r&#233;guli&#232;rement invit&#233;s &#224; collaborer &#224; des expositions, des formations, des &#171;&#160;workshops&#160;&#187;, etc.Le champ de l&#8217;art contemporain conna&#238;t donc une intense circulation d&#8217;id&#233;es, dont les provenances comme les finalit&#233;s sont nombreuses et vari&#233;es. Ce ph&#233;nom&#232;ne peut &#234;tre regard&#233; avec une certaine condescendance par les universitaires, du fait des confusions et des effets de mode qui tendent &#224; accompagner l&#8217;introduction, parfois superficielle ou ostentatoire, de nouvelles id&#233;es dans le monde de l&#8217;art contemporain. Celles-ci m&#233;ritent pourtant d&#8217;&#234;tre prises au s&#233;rieux et examin&#233;es tant pour leur int&#233;r&#234;t th&#233;orique que dans leurs usages pratiques. Quelles sont leurs origines et comment se diffusent-elles&#160;? Quels r&#244;les jouent-elles dans les activit&#233;s, les repr&#233;sentations, les strat&#233;gies de l&#233;gitimation des artistes, des professionnels et des institutions du monde de l&#8217;art&#160;?On peut distinguer deux niveaux o&#249; observer ces processus de transferts et d&#8217;appropriations d&#8217;id&#233;es dans l&#8217;art contemporain. Tout d&#8217;abord, entre le champ artistique et d&#8217;autres champs sp&#233;cialis&#233;s, notamment scientifique et universitaire&#160;: si l&#8217;histoire et la philosophie de l&#8217;art exercent logiquement une attraction pr&#233;dominante, d&#8217;autres pans de la philosophie, des sciences humaines et m&#234;me les sciences formelles ou les sciences de la nature peuvent fournir concepts, &#171;&#160;labels&#160;&#187; et arguments aux acteurs du monde de l&#8217;art.Ensuite, &#224; l&#8217;int&#233;rieur m&#234;me du champ artistique, entre ses diff&#233;rents p&#244;les, qui introduisent, diffusent et discutent ces nouvelles id&#233;es. Les artistes, les critiques, les curateurs, les enseignants, &#233;changent notions et r&#233;f&#233;rences th&#233;oriques diverses, comme des instruments tout &#224; la fois de travail (de la production d&#8217;&#339;uvres &#224; la conception d&#8217;expositions) et de positionnement dans le champ (logiques de concurrence ou de connivence).Il peut &#234;tre int&#233;ressant d&#8217;examiner les circonstances pr&#233;cises dans lesquels ces &#233;changes intellectuels se produisent ainsi que les agents et les institutions qui les favorisent, en particulier les figures d&#8217;interm&#233;diaires qui tirent profit d&#8217;&#234;tre positionn&#233;s entre plusieurs champs (entre l&#8217;universit&#233; et le mus&#233;e ou entre deux espaces nationaux). Identifier les acteurs et les modalit&#233;s de ces circulations permet en retour d&#8217;analyser les strat&#233;gies auxquelles elles r&#233;pondent et les b&#233;n&#233;fices (notamment en termes de l&#233;gitimation) qu&#8217;elles peuvent apporter &#224; ceux qui en sont &#224; l&#8217;origine.Divers processus de traduction, de vulgarisation, d&#8217;adaptation affectent ces id&#233;es lorsqu&#8217;elles passent d&#8217;un monde social &#224; un autre. C&#8217;est d&#8217;autant plus le cas dans un champ aussi transnational que celui de l&#8217;art contemporain, au sein duquel les id&#233;es parcourent, pour ainsi dire, de grandes distances. Il peut en r&#233;sulter des d&#233;calages significatifs (linguistiques, culturels, temporels, etc.), sources d&#8217;invention ou de confusion. Ces remarques indiquent bien qu&#8217;il ne s&#8217;agit pas seulement de consid&#233;rer les facteurs qui stimulent et facilitent ces circulations, mais aussi ceux qui les perturbent ou les freinent.Ces questions permettent enfin d&#8217;engager une r&#233;flexion sur la place, &#224; la fois marginale et hautement valoris&#233;e, qu&#8217;occupe le champ artistique dans l&#8217;&#233;conomie g&#233;n&#233;rale du champ intellectuel. L&#8217;art contemporain appara&#238;t en effet aujourd&#8217;hui comme un lieu propice &#224; la construction de certaines carri&#232;res intellectuelles, selon d&#8217;autres modalit&#233;s que celles du champ universitaire ou m&#233;diatique. Certaines notori&#233;t&#233;s s&#8217;y affirment, certaines id&#233;es nouvelles y &#233;mergent, et peuvent &#234;tre ensuite export&#233;es vers d&#8217;autres champs. Les mondes de l&#8217;art sont-ils donc susceptibles, &#224; partir de ces &#171;&#160;braconnages&#160;&#187; th&#233;oriques, de devenir &#224; leur tour des foyers de production et de diffusion d&#8217;id&#233;es au-del&#224; de leurs fronti&#232;res&#160;?Axes&#160;:Interfaces entre art contemporain et monde scientifique / universitaire / intellectuel.Les p&#244;les de circulation des id&#233;es &#224; l&#8217;int&#233;rieur du champ artistique&#160;: acteurs et institutions.Les circulations d&#8217;id&#233;es entre disciplines artistiques (arts plastiques, litt&#233;rature, cin&#233;ma, etc.)Autres provenances des id&#233;es en art&#160;: mondes politiques, m&#233;diatiques&#8230;Les transferts intellectuels entre diff&#233;rents espaces nationaux et les effets de traduction.L&#8217;appropriation des r&#233;f&#233;rences th&#233;oriques&#160;: vulgarisation, reformulations, confusions&#8230;Freins et oppositions &#224; la circulation des id&#233;es&#160;; l&#8217;anti-intellectualisme en art.L&#8217;int&#233;r&#234;t (professionnel, institutionnel, financier) d&#8217;une l&#233;gitimit&#233; intellectuelle dans le champ de l&#8217;art contemporain&#160;; le r&#244;le des id&#233;es dans la promotion et l&#8217;auto-promotion des artistes.R&#233;ciproquement, l&#8217;int&#233;r&#234;t des citations et des collaborations artistiques pour les intellectuels.Quand l&#8217;art contemporain produit et diffuse &#224; son tour des id&#233;es vers d&#8217;autres champs.Modalit&#233;s de soumission des textesLes propositions devront nous parvenir avant le 6 d&#233;cembre 2019,sous la forme d&#8217;une probl&#233;matique r&#233;sum&#233;e (5000 signes maximum, espaces compris), adress&#233;e par courriel &#224; Nicolas Heimendinger (nicolas.heimendinger [at] yahoo.fr).Les textes s&#233;lectionn&#233;s (en double aveugle) feront l&#8217;objet d&#8217;une journ&#233;e d&#8217;&#233;tude le samedi 22 f&#233;vrier 2020 &#224; l&#8217;Institut National d&#8217;Histoire de l&#8217;Art (Paris). Les communications ne devront pas exc&#233;der 30 minutes lors de la journ&#233;e d&#8217;&#233;tude. Le texte des propositions retenues devra nous parvenir avant le 27 mars 2020 (30.000 &#224; 40.000 signes, espaces et notes compris). Certaines de ces contributions seront retenues pour la publication du num&#233;ro 32 de Marges en f&#233;vrier 2021.La revue d&#8217;art contemporain Marges (Presses Universitaires de Vincennes) fait prioritairement appel aux chercheurs des disciplines suivantes : esth&#233;tique, arts plastiques, histoire de l'art, sociologie, &#233;tudes th&#233;&#226;trales ou cin&#233;matographiques, musicologie&#8230;Comit&#233; de r&#233;dactionResponsable : J&#233;r&#244;me GlicensteinMembres :Angelica Gonzalez (Universit&#233; Paris 8)Cl&#233;mence Imbert (Universit&#233; Paris 8)Emeline Jaret (Universit&#233; Paris 4)Sophie Lapalu (Universit&#233; Paris 8)Ana&#235;l Marion (Universit&#233; Paris 7)Umut Ungan (EHESS)