{"word_count": 1303, "character_count": 8951}
Séminaire «&#160;1959-1985, au prisme de la Biennale de Paris&#160;»Octobre 2018 – juin 2019INHA, salle Giorgio Vasari, 17-20h (sauf exception)Séance 10, 16 octobre 2018 La présence japonaise à la Biennale de Paris dans les années 1960 et 1970, ou comment « s’exprimer par des formes neuves, dans un monde nouveau »Françoise Nicol (Université de Nantes)Lilian Froger (Université Rennes 2)Benoît Buquet (Université de Tours)De par son envergure, la Biennale de Paris constitue une large vitrine des changements qui s’opèrent sur la scène artistique japonaise à partir des années 1960, alors que le Japon cherche à retrouver une place dans le paysage international après la Seconde Guerre mondiale. Cette séance abordera la participation des peintres japonais et la redéfinition des pratiques picturales, la sculpture, les environnements et les artistes ayant gravité autour du mouvement Mono-ha, ainsi que la présence du groupe Provoke et de la photographie, au tournant des années 1970. Il s’agira également d’interroger les discours contemporains de ces œuvres, qui eux aussi tentent de se départir des modèles occidentaux. Parallèlement, l’on s’intéressera à l’exposition anthologique de la Biennale de Paris au musée Seibu à Tokyo en 1978.Séance 11, 13 novembre 2018 La Biennale de Paris, un objet d’étude polymorphe : investigations documentaires de jeunes chercheusesJustine Jean (École du Louvre/University of Essex)Marion Bélouard (Ecole du Louvre/University of Glasgow)Claire Dupin de Beyssat (INHA/Université de Tours) avec la participation de Giulia Cappelletti (Université Roma Tre) Cette séance accueille des jeunes chercheuses qui, de manière à chaque fois singulière, ont mené dans le cadre de leurs études des enquêtes autour de la Biennale de Paris et du phénomène de biennalisation dont il s’agira de présenter les résultats et les défis méthodologiques. Y sera question de la genèse de la première Biennale internationale des jeunes artistes en 1959, de ses enjeux politiques et diplomatiques ainsi que de ses paradoxes originels&#160;; d’une investigation à partir des photographies réalisées par Marc Vaux pour les éditions de1963, 1965 et 1967 et de ce qu’elles nous apprennent tant sur la Biennale que sur les valeurs de la photographie à cette époque&#160;; et, dans une perspective davantage bibliographique, des difficultés à cerner les biennales comme objet d’étude spécifique. S'y ajoute une présentation de la participation italienne à la Biennale de 1971, à partir d'archives visuelles inédites.Séance 12, 22 janvier 2019De la non coïncidence à l'effacement : la présence des artistes africains à ParisMaureen Murphy (Université de Paris I/Institut universitaire de France)Lucy Steeds (Université des Arts, Londres)Séance en français et en anglaisSi l'on en croit une certaine historiographie, l'art contemporain africain aurait émergé sur le circuit mondial au lendemain de l'exposition Magiciens de la terre (1989), conçue, à l'origine, comme la quatorzième édition de la Biennale de Paris. Or dès le début des années 1960, des artistes africains et sénégalais en particulier,exposent à la Biennale de Paris et ce, à plusieurs reprises. Aucun d'entre eux ne sera retenu pour les Magiciens de la terre. Cette séance sera consacrée à l'étude de la participation des artistes africains aux deux événements dans une approche comparative avec la Biennale de La Havane (1989) et de Dakar (1990).Séance 13, 19 février 2019Quelle filiation ? Modernités comparées : Venise et les biennales latino-américaines   Sara Catenacci (historienne de l'art indépendante, Rome) Anita Orzes (Université de Madrid)Séance en anglaisAfin de situer la Biennale de Paris au sein de la prolifération mondiale de tels événements, il peut être utile de poser une question épistémologique&#160;: existe-t-il un modèle unique et valide qui identifierait le format des biennales d’art&#160;? Cette séance aborde des questions de méthode au moyen de deux études de cas à la fois différentes et reliées entre elles. D’un côté, la Biennale de Venise, considérée d’habitude comme la biennale d’art la plus ancienne et comme celle qui a institué le format même des biennales. De l’autre, la Biennale de Havane, progéniture des biennales des périphéries, qui a institué de nouvelles façons de faire de l’art dans une biennale. Dans les deux cas, il importe d’étudier de près les récits et les mécanismes de légitimation afin de mieux comprendre ce phénomène à facettes multiples.&#160; Séance 14, 19 mars 2019 Biennales d’architecture, l’architecture à la Biennale (de Paris) : questionner les limites disciplinairesRute Figueiredo (post-doctorat, Université Rennes 2)Roula Matar-Perret (École d’architecture de la Villette)Hélène Jannière (Université Rennes 2)Séance aux Archives de la critique d’art à Rennes de 10h à 13h.Séance en français et en anglaisAu cours des dernières décennies, la remarquable diffusion de ce que l'on appelle désormais la&#160;biennalisation&#160;a défini un nouvel espace mondial dans lequel l'architecture et l'art ont acquis une visibilité exceptionnelle. Pour les historiens de l'art et de l'architecture, l’étude de ces manifestations internationales à grande échelle, flexibles et temporaires,ouvre la voie à des récits alternatifs. Cette séance examinera d’abord la&#160;position des biennales de Paris et&#160;de Venise&#160;au sein de cette cartographie cyclique sans précédent, l’entrée de l’architecture comme thème dans ces deux biennales et l’évolution de son rôle avec le temps. Elle réfléchira ensuite à la place de l'architecture par rapport aux autres formes artistiques, à l’exemple de la participation de Gordon Matta-Clark à Paris de1975. Enfin, elle étudiera les biennales d’architecture à Paris en 1982 et 1985 dans le contexte du postmodernisme.Séance 15, 2 avril 2019 La participation des peintres paysans de la région de Houhsien (Chine) à la Biennale de 1975 : art contemporain et maoïsmeEstelle Bories (Université de la Sorbonne Nouvelle/IESA)Caroline Bodolec (CNRS, Centre d'études sur la Chine moderne et contemporaine, UMR8173 Chine, Corée, Japon) La séance s’articulera autour de la participation exceptionnelle des peintres paysans de la région de Houhsien (Chine) à la 10e Biennale de Paris. La revendication d’un modèle de production artistique basée sur « l’édification d’une Chine nouvelle, socialiste » sera l’occasion de décrypter la fascination de la France des années 1960 et 1970 pour le maoïsme. Le statut du « peintre paysan », incarnation de la figure de l’artiste amateur, sera analysé du double point de vue de l’histoire de l’art (Estelle Bories) et de l’anthropologie (Caroline Bodolec), de sa remobilisation en République Populaire de Chine à sa réception au niveau international.Séance 16, 21 mai 2019Les manifestations alternatives et la Biennale de Paris (le « Off » de la Biennale)Mica Gherghescu (Bibliothèque Kandinsky, Musée national d’art moderne – Centre Georges-Pompidou)Julia Raymond (INHA/Université de Paris I). À partir de l’édition de 1961, laBiennale de Paris devient progressivement le lieux de nombreuses programmationsparallèles, souvent thématisées, en lien plus ou moins distendu avec lessélections officielles et qui imprimeront une extraordinaire dynamique desdémarches artistiques.Projetssatellites, les manifestations annexes de la Biennale seront aussi les lieux dedifférentes émancipations et radicalités, testant les limites du discourscritique et alternatif, ainsi que ses formats et médiums d’expression. Cetteséance sur la face « off » d’un événement en continuelle mutation, seral’occasion de revenir sur certains des « contrechamps » de la Biennale deParis, ainsi que sur les modes de performance et d’intervention desparticipants.Séance 17, 11 juin 2019 Exposer la Biennale de Paris ? Mathilde Arnoux (Centre allemand d'histoire de l'art), Guillaume Blanc (Université de Paris I), Aurore Buffetault (INHA/Université de Paris I), Elitza Dulguerova (INHA/Université de Paris I), Éléa Le Gangneux (INHA/Université Paris Sorbonne); modération : Julia Raymond (INHA/Université de Paris I).Cette séance sera consacrée aux réalisations actuelles et à venir du programme de recherche mené à l’INHA sur les archives et l’histoire de la Biennale internationale des jeunes artistes tenue à Paris entre 1959 et 1985. En écho à la question posée par la première séance du séminaire - «&#160;Penser la Biennale de Paris aujourd’hui&#160;» - , celle-ci voudra réfléchir aux possibles formes d’«&#160;exposition&#160;», au sens très large du mot, de cette biennale aujourd’hui&#160;: quels outils numériques pourraient rendre justice à la complexité de ses archives&#160;? quel type de publication permettrait à la fois de circonscrire et d’articuler, historiquement et théoriquement, la variété des participations qu’elle a pu accueillir&#160;? peut-on représenter, sous forme d’exposition muséale, l’histoire discontinue de cette biennale, et comment&#160;?  