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Date et lieujeudi 5 et vendredi 6 d&#233;cembre 2019Mus&#233;e d&#8217;arts de Nantes Institut ACTE (Universit&#233; Paris 1 Panth&#233;on-Sorbonne)ContexteDu 18 octobre 2019 au 3 f&#233;vrier 2020, le Mus&#233;e d&#8217;arts de Nantes pr&#233;sentera au public une grande exposition internationale, ofrant une relecture des avant-gardes du XXe si&#232;cle, prenant pour fil conducteur l&#8217;oeuvre cin&#233;matographique de Charlie Chaplin, qui fascine universellement les artistes d&#232;s 1914 (naissance de Charlot), tandis que le cin&#233;aste lui-m&#234;me t&#233;moigne de pr&#233;occupations esth&#233;tiques et th&#233;matiques partag&#233;es avec les avant-gardes.En quelque 150 pi&#232;ces (peintures, photographies, dessins, sculptures, documents et, bien entendu, extraits de flm), Charlie Chaplin dans l&#8217;oeil des avant-gardes propose une red&#233;couverte des oeuvres de Frantisek Kupka, Marc Chagall, Fernand L&#233;ger, Man Ray, Meret Oppenheim, John Heartfeld, Claude Cahun... en soulignant la porosit&#233;, la proximit&#233;, voire la connivence entre leurs productions artistiques et le cin&#233;ma de Chaplin.Ce colloque est organis&#233; &#224; l&#8217;occasion de cette exposition par l&#8217;Universit&#233; Paris 1 (Institut Acte) et le Mus&#233;e d&#8217;arts de Nantes. Il se tiendra dans l&#8217;auditorium du Mus&#233;e d&#8217;arts de Nantes, les jeudi 5 et vendredi 6 d&#233;cembre 2019.Un colloque transdisciplinaire : cin&#233;ma, histoire de l&#8217;art, arts plastiques...Premi&#232;re star internationale de l&#8217;histoire du cin&#233;ma, Charlie Chaplin n&#8217;a jamais cess&#233; de fasciner, cela d&#232;s l&#8217;invention du personnage de Charlot en 1914. Pourtant, l&#8217;interaction entre l&#8217;oeuvre de Chaplin et les cr&#233;ations artistiques de ses contemporains reste un sujet &#224; explorer dont aucune exposition ne s&#8217;est empar&#233;e. &#192; la crois&#233;e des arts, Charlie Chaplin dans l&#8217;oeil des avant-gardes offre une plong&#233;e in&#233;dite dans l&#8217;univers visuel de la premi&#232;re moiti&#233; du XXe si&#232;cle, soulignant combien les artistes des avant-gardes sont des explorateurs attentifs de leur &#233;poque et des spectateurs passionn&#233;s du cin&#233;ma chaplinien. Gr&#226;ce aux possibilit&#233;s de diffusion in&#233;dites offertes par la reproductibilit&#233; du cin&#233;ma, artistes et critiques du monde entier d&#233;couvrent au m&#234;me moment, pour la premi&#232;re fois, le travail d&#8217;un homme s&#8217;emparant de ce nouveau m&#233;dium comme moyen d&#8217;expression.Comme l&#8217;&#233;crit Ricciotto Canudo, inventeur de la notion de &#171; Septi&#232;me art &#187; : &#171; l&#8217;Am&#233;rique a donn&#233; le seul g&#233;nie v&#233;ritable, Charlie Chaplin, qui ait su cr&#233;er un vocabulaire de gestes, peut [sic] dire toutes les finesses de l&#8217;&#226;me par le simple mouvement, inventant de la sorte le premier personnage cin&#233;matographique nouveau en tous points. &#187; (R. Canudo, &#171; La tribune des &#233;crivains combattants. La le&#231;on du Cin&#233;ma &#187;, in L&#8217;information fnanci&#232;re, &#233;conomique et politique, n&#176; 286, 23 octobre 1919) : le cin&#233;ma est bien un art &#224; part enti&#232;re, puisqu&#8217;il existe un artiste, Charlie Chaplin.Partant de ce constat, ce colloque se propose de questionner le dialogue et les porosit&#233;s entre le travail de Charlie Chaplin et les oeuvres de ses contemporains au travers des quatre th&#233;matiques autour desquelles s&#8217;articulera l&#8217;exposition : L&#8217;&#234;tre machine, La po&#233;tique du monde, Le spectacle mis en abyme, L&#8217;absurdit&#233; de l&#8217;histoire.L&#8217;&#234;tre machinePar sa d&#233;marche saccad&#233;e et son c&#233;l&#232;bre virage &#224; 90&#176;, Charlot se d&#233;place par un mouvement g&#233;om&#233;tris&#233;, qui inspire Fernand L&#233;ger dans la mise au point d&#8217;un Charlot cubisant. Il &#233;voque ainsi le mouvement de la machine qu&#8217;il mime (transformation en marionnette m&#233;canique pour &#233;chapper &#224; un poursuivant dans Le Cirque) ou qu&#8217;il int&#232;gre directement (quand Charlot est aval&#233; par la cha&#238;ne de montage et se retrouve au coeur de roues dent&#233;es, dans Les Temps Modernes). La fascination pour le mouvement de la machine et pour cet art de l&#8217;ing&#233;nieur mettant en ordre un monde nouveau sont au coeur des pr&#233;occupations des contemporains admirateurs de Chaplin, comme Frantisek Kupka et Francis Picabia.La po&#233;tique du mondeLa libert&#233; de Charlot s&#8217;exprime par son refus de consid&#233;rer le monde comme une contrainte &#224; laquelle se soumettre : sa r&#233;interpr&#233;tation des objets en t&#233;moigne &#224; l&#8217;&#233;cran. L&#8217;objet est d&#233;tourn&#233; de sa fonction premi&#232;re et perd souvent tout usage pratique, comme le souligne l&#8217;auscultation et la destruction du r&#233;veil dans Charlot Usurier (1916). Il s&#8217;offre &#233;galement des transferts po&#233;tiques par un h&#233;ros inventif, tentant de soumettre de nouveau le monde &#224; son intention (la danse des petits pains dans La Ru&#233;e vers l&#8217;or, 1924-25), comme le pratiquent Victor Brauner et Fran&#231;ois Kollar. Les usages &#224; contre-emploi d&#8217;objets propos&#233;s par Chaplin peuvent &#234;tre des d&#233;tournements de sens fond&#233;s sur des ambigu&#239;t&#233;s s&#233;mantiques, &#233;tablissant des liens formels &#233;troits avec le travail de Marcel Duchamp et de Man Ray.Le spectacle mis en abymeLe monde ambulant des saltimbanques est un univers privil&#233;gi&#233; pour le personnage de Charlot, lui-m&#234;me vagabond, en marge de la soci&#233;t&#233; (Le Cirque, 1927 ; Les Feux de la rampe, 1952). Le microcosme du cirque le passionne, comme il fascine Fernand L&#233;ger, Pablo Picasso, Marc Chagall ou Alexander Calder. Le r&#233;el s&#8217;y transforme, r&#233;f&#233;chi par des miroirs d&#233;formants ; le simulacre interroge l&#8217;ordinaire. Le clown et le funambule s&#8217;offrent &#233;galement comme des repr&#233;sentations m&#233;taphoriques de l&#8217;artiste, se mettant en danger seul, face au public ou sur le fil. Chaplin explore dans son oeuvre le burlesque joyeux de Charlot comme la m&#233;lancolie du clown blanc vieillissant dans Les Feux de la rampe. Cette mise en abyme de la figure de l&#8217;artiste s&#8217;accompagne d&#8217;une r&#233;fexion sur l&#8217;industrie cin&#233;matographique dans laquelle il &#233;volue.L&#8217;absurdit&#233; de l&#8217;histoireLe succ&#232;s de Charlot place au coeur de la cin&#233;matographie chaplinienne un personnage embl&#233;matique et d&#233;class&#233;. La pauvret&#233; d&#8217;une cat&#233;gorie de population s&#8217;impose au regard de tous, et en particulier dans l&#8217;oeil de l&#8217;appareil photographique de Lewis Hine, de Walker Evans et de Berenice Abbott. Le th&#232;me est d&#8217;autant plus proche de Chaplin qu&#8217;il a lui-m&#234;me fait l&#8217;exp&#233;rience d&#8217;une extr&#234;me mis&#232;re dans son enfance (Le Gosse, 1921). Son oeuvre exprime &#233;galement un antimilitarisme convaincu, de Charlot soldat (1918, qui fait &#233;cho aux oeuvres des artistes qui ont connu lavie des tranch&#233;es pendant la Premi&#232;re Guerre mondiale et ont souvent assist&#233; &#224; des projections deCharlot en marge des combats) au Dictateur (1940), ridiculisant Hitler et Mussolini par l&#8217;infantilisation et la d&#233;rision, &#224; la mani&#232;re des photomontages de John Heartfeld, admirateur de son oeuvre.Ces quatre axes de r&#233;fexion structureront le colloque et ses quatre demi-journ&#233;es de r&#233;fexions, communications et &#233;changes.Modalit&#233;s de soumissionLes propositions de communication (titre, r&#233;sum&#233; de 1000 &#224; 2000 signes) doivent &#234;tre r&#233;dig&#233;es en fran&#231;ais ou en anglais. Elles doivent &#234;tre accompagn&#233;es d&#8217;un curriculum vitae et d&#8217;une bibliographie de 5 lignes maximum. Le dossier doit &#234;tre envoy&#233; &#224; Jos&#233; Moure (Paris 1, Acte, jmoure@univ-paris1.fr) et Claire Leboss&#233; (commissaire de l&#8217;exposition, conservatrice du patrimoine, Mus&#233;e d&#8217;arts de Nantes, colloquemuseedartsnantes@gmail.com).Date limite de soumission des propositions : lundi 20 mai 2019R&#233;ponse du comit&#233; scientifque : d&#233;but juin 2019Direction scientifique&#160;Claire Leboss&#233;, Jos&#233; MoureComit&#233; scientifque&#160;Martin Barnier (Universit&#233; Lyon 2) ,Francis Bordat (Universit&#233; Paris-Nanterre),&#201;lodie Evezard (Mus&#233;e d&#8217;Art de Nantes),Kate Guyonvarch (Bureau Chaplin et Roy Export SAS),Morgane Jourdren (Universit&#233; Angers),Claire Leboss&#233; (Mus&#233;e d&#8217;arts de Nantes),Sophie L&#233;vy (Mus&#233;e d&#8217;arts deNantes),Jos&#233; Moure (Universit&#233; Paris 1)