{"word_count": 1006, "character_count": 8528}
Lieu&#160;: Biblioth&#232;que universitaire, Universit&#233; Jean Monnet (UJM), Saint-EtienneDates : 5 au 7 mars 2020.&#160;ArgumentaireLes biblioth&#232;ques sont incontestablement &#171;&#160;l&#8217;habitat naturel du livre d&#8217;artiste&#160;&#187; [Roman Koot, 2017]. Les livres d&#8217;artistes peuvent y demeurer des livres &#224; part enti&#232;re sans &#234;tre n&#233;cessairement per&#231;us comme des objets d&#8217;art, &#224; l&#8217;inverse des mus&#233;es ou autres lieux d&#8217;exposition qui ont tendance &#224; &#171; spectaculariser &#187; le livre d&#8217;artiste [Anne Moeglin-Delcroix in M&#233;lois, Cl., 2011]. Th&#233;oriquement, les biblioth&#232;ques seraient ainsi le lieu id&#233;al pour accueillir le livre d&#8217;artiste puisqu&#8217;ils y sont potentiellement des livres &#224; part enti&#232;re et b&#233;n&#233;ficient de toute l&#8217;expertise li&#233;e &#224; la biblioth&#233;conomie.Cependant, ces livres restent mat&#233;riellement difficiles &#224; rendre accessibles au public. &#192; cause de leur fonction hybride d&#8217;&#339;uvre et de livre, ils sont rarement propos&#233;s au libre-acc&#232;s et la majorit&#233; des biblioth&#232;ques les traitent comme des livres rares, fragiles, qu&#8217;il faut conserver dans des locaux climatis&#233;s avec &#233;quipement d&#233;di&#233;. Difficilement consultables et encore moins empruntables, au mieux expos&#233;s dans une vitrine, au pire entrepos&#233;s au fond d&#8217;un magasin, les livres d&#8217;artistes deviennent trop souvent des objets hors-normes et r&#233;ifi&#233;s qu&#8217;on ne peut plus manipuler. Ils perdent ainsi la fonction dynamique d&#8217;objets de circulation et de questionnement qui fait la sp&#233;cificit&#233; du livre d&#8217;artiste. De plus, le livre d&#8217;artiste est au croisement de plusieurs domaines, ce qui explique encore un manque de lisibilit&#233; et de visibilit&#233; des collections de livres d&#8217;artistes et entra&#238;ne une m&#233;connaissance des fonds, autant pour les biblioth&#233;caires eux-m&#234;mes que pour les chercheurs.Ainsi, la pr&#233;sence de collections de livres d&#8217;artistes en biblioth&#232;que constitue un v&#233;ritable d&#233;fi pour le biblioth&#233;caire qui doit faire face &#224; sa r&#233;ification pour en &#233;largir la visibilit&#233;. L&#8217;achat de doublons, l&#8217;&#233;dition de fac-simil&#233;s, la num&#233;risation des livres d&#8217;artiste sont souvent des pis-aller. La num&#233;risation, par exemple, semble offrir une alternative int&#233;ressante mais l&#8217;&#233;cran &#233;loigne le lecteur de la mat&#233;rialit&#233; du livre. On en vient presque &#224; regretter les gants blancs qui permettaient au moins d&#8217;en comprendre l&#8217;espace et la dynamique.Certes, les programmes d&#8217;expositions se multiplient dans les biblioth&#232;ques et les collaborations avec des artistes sont de plus en plus nombreuses. Certains artistes se plaisent m&#234;me &#224; investir les biblioth&#232;ques, voire &#224; en infiltrer les rayonnages en (se) jouant des codes de la biblioth&#232;que [Nicolas Giraud, 2016]. Si ces exp&#233;riences d&#233;veloppent la connaissance du livre d&#8217;artiste pour le public, elles peuvent &#233;galement brouiller les m&#233;tiers des biblioth&#233;caires et les pratiques des lecteurs.L&#8217;objectif du colloque sera d&#8217;abord d&#8217;&#233;tablir un &#233;tat de l&#8217;art de ces pratiques, puis d&#8217;en comprendre le p&#233;rim&#232;tre et les enjeux. Ainsi, ce colloque constituera autant une bo&#238;te &#224; outils qu&#8217;un objet de r&#233;flexion. Les communicants interrogeront &#224; la fois la mani&#232;re de faire vivre une collection de livres d&#8217;artistes dans une biblioth&#232;que, que l&#8217;&#233;tendue ou la pertinence des diff&#233;rentes m&#233;diations possibles. Il s&#8217;agira alors de confronter les diff&#233;rents types de besoins des usagers, qu&#8217;ils soient lecteurs, artistes, chercheurs ou biblioth&#233;caires.Le colloque se tiendra &#224; la Biblioth&#232;que universitaire Tr&#233;filerie de Saint-&#201;tienne qui a d&#233;velopp&#233; une collection de livres d&#8217;artistes atypique, didactique et exp&#233;rimentale, la Collection Jacquie Barral [voir sitographie]. Exp&#233;rimentale dans le choix des &#339;uvres qui constituent la collection : pluralit&#233; des &#233;coles et des techniques, pluralit&#233; des artistes pr&#233;sents. Exp&#233;rimentale et originale dans sa destination : elle se veut avant toute chose une collection au service d&#8217;un enseignement. Loin d&#8217;&#234;tre enferm&#233;e dans une r&#233;serve inaccessible, le propos de ses biblioth&#233;caires est bien de faire vivre cette collection, pour les &#233;tudiants mais aussi pour le public en g&#233;n&#233;ral. &#192; ce titre, elle est constamment &#224; la recherche de dispositifs pour en assurer la visibilit&#233; et un usage plus large. En 2012 elle a, par exemple, &#233;t&#233; la premi&#232;re biblioth&#232;que fran&#231;aise &#224; accueillir le BOOKMARKS PROJECT, un programme de diffusion de marque- pages de 37 artistes internationaux, d&#233;j&#224; organis&#233; dans une centaine de pays [voir sitographie].Le colloque sera accompagn&#233; de deux expositions : l&#8217;une de Jean-Claude Loubi&#232;res, dont la BU poss&#232;de de nombreux ouvrages, l&#8217;autre organis&#233;e par le Master &#233;dition d&#8217;art / Livre d&#8217;artiste, qui travaille en &#233;troite collaboration avec la Biblioth&#232;que universitaire et le Centre interdisciplinaire d&#8217;&#233;tudes et de recherches sur l&#8217;expression contemporaine (CIEREC EA 3068).R&#233;f&#233;rencesNicolas Giraud, &#171; Le mus&#233;e cach&#233; &#187;, exposition, FRAC Provence-Alpes-C&#244;te d&#8217;Azur, 2016Roman Koot, &#171; Livres d&#8217;artistes et ephemera en biblioth&#232;que &#187;, in Perspective, 2, 2016, 167-174Anne Moeglin-Delcroix, &#171; Le livre d&#8217;artiste et la question de l&#8217;exposition &#187;, in Cl&#233;mentine M&#233;lois (dir.), Publier]&#8230;[Exposer : les pratiques &#233;ditoriales et la question de l&#8217;exposition, N&#238;mes : ESBA, 2012, p.13Collection Jacquie Barral : https://dossier.univ-st-etienne.fr/scd/public/livres_artistes/index.htmlBookmark : http://www.bookarts.uwe.ac.uk/bookmarks/&#160;Comit&#233; scientifiqueCIEREC EA 3068Modalit&#233;s de soumissionDate limite des propositions : 30 juin 2019 (retour au 15 juillet 2019)Toute proposition (500 mots maximum) sera accompagn&#233;e d&#8217;une bio-bibliographie (100 mots maximum) &#224; envoyer aux organisatrices (voir ci-dessous).ContactsAnne B&#233;chard-L&#233;aut&#233;, Ma&#238;tre de conf&#233;rences, CIEREC EA 3068, UJM, Saint-&#201;tienne, anne.francoise.leaute@univ-st-etienne.fr&#160;H&#233;l&#232;ne Fortin, Conservateur des Biblioth&#232;ques, Service commun de la documentation, UJM, Saint-&#201;tienne, helene.fortin@univ-st-etienne.fr&#160;BibliographieBetty Bright, No Longer Innocent. Book Art in America 1960-1980, New York, Granary Book, 2005, 350 p.B&#233;chard-L&#233;aut&#233; Anne et Oncins Valentine (dir.), Le livre d&#8217;artiste depuis 1980 en France et au Royaume-Uni / Develop- ments in the field of the Artist&#8217;s Book since 1980 in France and the United Kingdom, Saint-&#201;tienne, PUSE, 2014, 248 p.Brogowski Leszek, &#201;diter l&#8217;art : le livre d&#8217;artiste et l&#8217;histoire du livre, Chatou, &#201;d. de la transparence, 2010, 349 p.Johanna Drucker, The Century of Artists Books, New York, Granary Book, 2004, 392 p.Moeglin-Delcroix Anne, Esth&#233;tique du livre d&#8217;artiste : une introduction &#224; l&#8217;art contemporain, Marseille, Le mot et le reste ; Paris, BnF, 2012, 400 p.Moeglin-Delcroix Anne, Sur le livre d&#8217;artiste : articles et &#233;crits de circonstance (1981-2005), Marseille, Le Mot et le reste, 2006, 588 p.Peyr&#233; Yves, Peinture et po&#233;sie : le dialogue par le livre 1874 &#8211; 2000, Paris, Gallimard, 2001, 269 p.Lyons, Joan, Artists&#8217; Books. Critical Anthology and Sourcebook, Layton, Gibbs Smith Publishers, 1993, 269 p.M&#233;lois, Cl&#233;mentine (dir.), Publier]&#8230;[Exposer : les pratiques &#233;ditoriales et la question de l&#8217;exposition, N&#238;mes, ESBA, 2012, 195 p.Picot Nicole (dir.), Arts en biblioth&#232;ques, Cercle de la librairie, 2003, 270 p.Phillpot, Clive, Booktrek. Selected Essays on Artists&#8217; Books (1972-2010), Zurich, JRP|Ringier, Dijon, Les Presses du r&#233;el, 2013, 285 p.