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ArgumentaireDans le contexte mondial de la pand&#233;mie de Covid-19, qui remet en cause nos organisations sociales, sanitaires, &#233;conomiques, nationales et transnationales et qui bouleverse nos rep&#232;res culturels, quels r&#244;les, &#233;ventuellement nouveaux, l&#8217;art pourrait-il jouer ? La dimension plan&#233;taire de cette catastrophe sanitaire &#8211; qui a induit un effondrement de nos &#233;conomies, la fragmentation de nos liens sociaux et des centaines de milliers de morts &#8211; nous invite &#224; requestionner les pratiques artistiques. Elle interroge peut-&#234;tre m&#234;me la conception de l&#8217;art, en particulier en ses interactions avec la science, tant du point de vue de sa recherche formelle, de sa dimension critique, de sa finalit&#233; &#233;cologique, &#233;thique, th&#233;rapeutique, que de ses modes de diffusion. S&#8217;il faut &#171; apprendre &#224; vivre avec le virus &#187;, dans quelle mesure et sous quelles formes l&#8217;art saurait-il accompagner les citoyens dans cet apprentissage ? Notre appel &#224; contributions vise &#224; r&#233;unir un ensemble transdisciplinaire de textes tentant de repenser les rapports fondamentaux entre art et soci&#233;t&#233;, lorsque l&#8217;art interf&#232;re avec la science et avec la technologie dans un contexte de pand&#233;mie.Axes de questionnementNous souhaitons aborder ainsi plusieurs probl&#233;matiques.Axe 1 : que nous dit l&#8217;art de la pand&#233;mie ?L&#8217;art, peut-&#234;tre, permet de penser la pand&#233;mie, de la r&#233;fl&#233;chir, d&#8217;en r&#233;v&#233;ler quelques effets sur nos modes de vivre-ensemble ou d&#8217;en d&#233;voiler des caract&#233;ristiques sur ce qui faisait (ou non) jusque-l&#224; soci&#233;t&#233;. Telle r&#233;flexion est men&#233;e par de nombreux penseurs et scientifiques. Il s&#8217;agit par exemple :D&#8217;une analyse &#233;manant des philosophes, anthropologues, sociologues, psychologues, sur l&#8217;image plan&#233;taire du monde face &#224; nos enracinements individuels et nos liens sociaux, nos rapports &#224; la nature, le sens de l&#8217;aventure humaine.D&#8217;un questionnement sur la recherche m&#233;dicale en infectiologie, en virologie, et sur les outils techniques (fabrication de respirateurs, etc.) face &#224; la pand&#233;mie.D&#8217;une &#233;valuation des probl&#233;matiques sociales apparues avec un confinement de longue dur&#233;e (d&#233;tresses, violences, ennui ordinaire) et, cons&#233;quemment, des modalit&#233;s nouvelles de communication &#224; distance, num&#233;rique, en ce qui concerne l&#8217;&#233;ducation, la formation, la t&#233;l&#233;consultation, la cr&#233;ation, la socialisation, la recherche&#8230; Seront ainsi favoris&#233;s le t&#233;l&#233;travail, les plates-formes collaboratives.Or, comme le d&#233;veloppe Herv&#233; Fischer dans son article &#171; Epist&#233;mologie de la th&#233;orie et de la pratique artistique &#187;, l&#8217;art et la recherche ont plus d&#8217;un terrain en commun, qu&#8217;il s&#8217;agisse des &#171; artistes savants qui explorent les sciences cognitives, la biotique, la g&#233;n&#233;tique, les neurosciences, voire la m&#233;canique quantique &#187;, des &#171; artistes-chercheurs &#187; ou de ces &#171; chercheurs pas comme les autres &#187;, terrain propre &#224; explorer les mythes et les illusions de notre civilisation. Au croisement de l&#8217;art et de la recherche, dans son article &#171; Les somatechnies : vers une dismose &#233;mersive &#187;, Bernard Andrieu rel&#232;ve combien, avec les technologies, se met en place l&#8217;agentivit&#233; du vivant, dans un processus d&#8217;&#171; &#233;cologisation du vivant &#187; ; tandis que C&#233;cile Croce, dans son article &#171; Art, science et technologie : un trio trop parfait &#187;, rel&#232;ve les ruses de l&#8217;art &#171; qui &#233;chappe, en ses cr&#233;ations in&#233;dites, aux domaines qu&#8217;il fait mine d&#8217;&#233;pouser, d&#233;jouant sans doute leurs enjeux de pouvoir &#187;.Que nous disent les artistes de ces interrogations des scientifiques en cette p&#233;riode de crise ? Si l&#8217;art est un sismographe de son &#233;poque, que nous apprennent-ils de ces mutations ? L&#8217;art d&#233;montre-t-il qu&#8217;il est devenu une pratique de recherche ?Axe 2 : des pratiques artistiques nouvelles sont-elles initi&#233;es durant la pand&#233;mie ?Bien avant la pand&#233;mie, l&#8217;usage des nouvelles technologies a modifi&#233; les pratiques artistiques, leurs r&#233;ceptions et sans doute la conception m&#234;me de l&#8217;art ouvrant un monde en profondeur, comme le montre Francesca Caruana dans son article &#171; L&#8217;art num&#233;rique ou la science au service de l&#8217;oeuvre &#187;. Cet usage a op&#233;r&#233; sans doute une mutation de l&#8217;humain et de son monde, selon ce que Bernard Lafargue nomme un &#171; devenir-cyborg &#187; dans son article &#171; La morale &#233;clair&#233;e des cyborgs &#187;. Ainsi &#233;cl&#244;t une nouvelle esth&#233;tique, fond&#233;e parfois sur &#171; des instruments et des proc&#233;d&#233;s &#187; que l&#8217;un (l&#8217;art) emprunte &#224; l&#8217;autre (la science), comme le pr&#233;cise Michel Jeandin dans son interview &#171;&#160;S&#8217;attarder en surface &#187;, et dont Thierry Pozzo rep&#232;re le processus dans les va-et-vient entre art et science, dans son article &#171; Science de l&#8217;art et art de la science &#187;. La gestion de la pand&#233;mie a conduit &#224; la mise &#224; distance des individus et au temps de confinement, qui a vu appara&#238;tre par exemple : permettant de partager des gestes de solidarit&#233; sociale, des orchestrations musicales, diverses formes d&#8217;humour.Diff&#233;rentes modalit&#233;s de multiplication des expositions et des visites virtuelles, des concerts &#224; distance, des initiatives de d&#233;confinement culturel.La constitution de regroupements d&#8217;artistes pour innover dans le domaine de la monstration, de la diffusion, voire de la vente, de leurs oeuvres d&#8217;art.La r&#233;action des artistes face &#224; l&#8217;obligation de cr&#233;er avec ce qu&#8217;ils ont &#224; leur disposition : outils et mat&#233;riaux disponibles, horizons accessibles&#8230;Des pratiques nouvelles sont-elles n&#233;es durant la p&#233;riode de confinement ? Comment les cr&#233;ateurs ont-ils r&#233;agi au manque de moyens, de libert&#233; ? Le confinement et ses prolongements vont-ils d&#233;clencher une profonde r&#233;flexion sur l&#8217;&#233;cologie en art ? Peut-on croire en une appropriation amplifi&#233;e, cr&#233;atrice et durable des outils de l&#8217;&#232;re num&#233;rique ?Axe 3 : la pand&#233;mie fait-elle de l&#8217;art un langage social ?La crise travers&#233;e avec la pand&#233;mie et sa gestion ont vu l&#8217;&#233;mergence de violences de divers ordres, qui pourraient &#234;tre interpr&#233;t&#233;es de diff&#233;rentes fa&#231;ons : comme prolongement, amplification, r&#233;v&#233;lation, modification, mutation, bifurcation de l&#8217;existant, par exemple :Le d&#233;veloppement de la violence &#224; domicile (confinement + pr&#233;carit&#233;), notamment vis-&#224;-vis des femmes. Peut-on parler d&#8217;anomie, de pathologie sociale ?Le d&#233;veloppement de la violence dans l&#8217;espace public, induite par le confinement. Comment cette violence s&#8217;est-elle d&#233;plac&#233;e (exemple : moins d&#8217;accidents de la route, mais plus de retraits de permis) ? Comment le tissu social r&#233;siste-t-il &#224; cette brisure des liens traditionnels organiques de convivialit&#233; ? A-t-on observ&#233; de nouvelles formes de solidarit&#233; sociale ?Le d&#233;veloppement des attitudes et des faits d&#233;lictueux sur Internet (cybercriminalit&#233;, cybermalveillance, cyberharc&#232;lement) : faux sites, phishing, logiciels malveillants, arnaques, etc. Comment la crise du Covid-19 a-t-elle favoris&#233; la d&#233;linquance sur le Web ? Comment les individus, les entreprises et les responsables des r&#233;seaux sociaux ont-ils endigu&#233; ces d&#233;lits, voire pris de nouvelles initiatives durables ?Le d&#233;veloppement des peurs, rumeurs et fake news sur les r&#233;seaux sociaux. Peut-on constater un progr&#232;s des capacit&#233;s critiques d&#8217;&#233;valuation citoyenne ?Dans son article &#171; L&#8217;espace public 2.0 : des &#8220;Tulipes&#8221; de Jeff Koons au coronavirus &#187;, Marc Jimenez soul&#232;ve, d&#8217;apr&#232;s J&#252;rgen Habermas, la &#171; redoutable forme d&#8217;assujettissement et de surveillance &#187; qui caract&#233;rise la &#171; pr&#233;dominance du syst&#232;me sur le monde v&#233;cu &#187;. L&#8217;art tient pourtant &#224; ce v&#233;cu sensible, comme le montre Roland Salesse dans son article &#171; &#192; la d&#233;couverte du th&#233;&#226;tre olfactif &#187;. Puis le d&#233;ferlement des affects sous l&#8217;emprise des d&#233;rives fantasmatiques grossit les peurs et angoisses li&#233;es &#224; la pand&#233;mie, souvent appuy&#233;es sur la science : la collapsologie fait retour, la zoonose est remise &#224; l&#8217;&#233;tude. L&#8217;art accompagne, contredit, interroge les violences en jeu, parfois sans doute de fa&#231;on tr&#232;s indirecte, en r&#233;investissant la dimension culturelle en question. Telle fonction sociale de l&#8217;art pourrait interagir avec une certaine tendance contemporaine du march&#233; &#224; r&#233;duire l&#8217;art &#224; un produit financier de sp&#233;culation, voire &#224; une valeur refuge.Peut-on consid&#233;rer que la gravit&#233; de la pand&#233;mie a renforc&#233; le r&#244;le de l&#8217;art comme langage social multidisciplinaire, cr&#233;ateur, int&#233;grateur, critique, th&#233;rapeutique, &#233;thique, en phase avec l&#8217;actualit&#233; des enjeux politiques, &#233;conomiques, sanitaires, qui sont nouveaux et aigus ? Quel est son r&#244;le dans les nouvelles dispositions des relations sociales et des fonctionnements &#233;conomiques qui se dessinent avec la gestion de la pand&#233;mie ?Modalit&#233;s de propositionLes personnes souhaitant soumettre un article (comptant entre 10 000 et 30 000 signes) sont invit&#233;es &#224; envoyer un r&#233;sum&#233; (de 250 mots) et une courte biographie (de 150 mots) conjointement &#224; cecile.croce@iut.u-bordeaux-montaigne.fr et mldesjardins@artshebdomedias.comLes propositions doivent &#234;tre soumises avant le 26 juin 2020 au plus tard.Une r&#233;ponse sera donn&#233;e d&#233;but juillet. Les dates de remise des textes sont fix&#233;es au 30 septembre 2020, 31 d&#233;cembre 2020, 31 mars et 31 mai 2021. Elles correspondent &#224; des publications en novembre 2020, f&#233;vrier, mai et juillet 2021. Merci aux auteurs d&#8217;indiquer dans leur mail leur pr&#233;f&#233;rence.Responsables scientifiquesC&#233;cile CroceMarie-Laure DesjardinsPr&#233;sentation de la revue AstasaLa revue astasa lance un appel &#224; article pour son premier num&#233;ro. Revue scientifique dont les articles sont s&#233;lectionn&#233;s et valid&#233;s par son comit&#233; scientifique, Astasa accueille les textes de chercheurs, enseignants-chercheurs, docteurs, doctorants, et est attentive &#224; leur qualit&#233; et &#224; leur port&#233;e heuristique. Revue d&#8217;esth&#233;tique, Astasa s&#8217;int&#233;resse aux formes artistiques contemporaines et &#224; l&#8217;actualit&#233; de l&#8217;art et de ses modalit&#233;s de pr&#233;sentation, d&#8217;exposition, de transmission, de diffusion, de transformation. Elle peut ainsi tirer parti, notamment, des actualit&#233;s rep&#233;r&#233;es dans ArtsHebdoM&#233;dias. Astasa est consultable sous la forme d&#8217;un site web. Un choix n&#233;cessaire et adapt&#233; &#224; ses ambitions. Astasa veut que les contributions des chercheurs soient diffus&#233;es le plus largement possible. Il n&#8217;&#233;tait donc pas imaginable qu&#8217;elle soit limit&#233;e au p&#233;rim&#232;tre de sa capacit&#233; &#224; financer et &#224; distribuer du papier. Internet permet une mise &#224; disposition des textes simple, interactive et continue. La suppression des habituelles contraintes de temps et d&#8217;espace permet de rendre plus souple et imaginative la mani&#232;re de porter &#224; la connaissance du monde universitaire, et au-del&#224;, les travaux des chercheurs en Arts &#38; Sciences. Textes et images peuvent &#234;tre accompagn&#233;s de son, d&#8217;animations, voire de vid&#233;os. La pr&#233;sence de liens vient compl&#233;ter les propos et rendre la lecture plus riche et dynamique. Astasa est d&#233;velopp&#233;e avec Worpress, un syst&#232;me de gestion de contenu libre de droit qui permet des mises &#224; jour r&#233;guli&#232;res et l&#8217;utilisation de nombreuses extensions.