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OrganisationVincent Deville, Loig Le Bihan, Fabien Meynier, C&#233;line SaturninoUniversit&#233; Paul-Val&#233;ry Montpellier 3Rirra21 (EA 4209) / Programme Actualit&#233; esth&#233;tique du cin&#233;ma et de l&#8217;audiovisuel5-6 novembre 2020ArgumentaireApr&#232;s la projection de Mektoub, My Love : Intermezzo d&#8217;Abdellatif Kechiche &#224; Cannes en mai 2019, le critique Sylvain Blandy &#233;voque &#171; une &#339;uvre dont la radicalit&#233; nous a pris de court &#187; tout en mentionnant les &#171; vives r&#233;actions suscit&#233;es par la projection [qui] invitent &#224; aborder le film avec prudence. &#187; (Blandy, Critikat.com, 26 mai 2019) Plusieurs questions s&#8217;ouvrent ici, qui concernent la difficult&#233; du discours critique lorsqu&#8217;il est confront&#233; &#224; l&#8217;extr&#234;me contemporain, et qu&#8217;il doit faire face &#224; des &#339;uvres empreintes de radicalit&#233;, que celle-ci soit de l&#8217;ordre des th&#232;mes abord&#233;s, de l&#8217;iconographie convoqu&#233;e, des formes d&#233;ploy&#233;es ou encore des m&#233;thodes de production et de tournage adopt&#233;es.Comment appr&#233;hender les &#339;uvres contemporaines telles qu&#8217;elles se pr&#233;sentent &#224; nous, y compris lorsqu&#8217;elles d&#233;jouent nos attentes et qu&#8217;elles pr&#233;viennent toute simplification du discours. D&#232;s lors, comment maintenir une exigence de la pens&#233;e sans c&#233;der &#224; la simple prise de conscience, &#224; une opinion ou &#224; une croyance, si l&#8217;on suit la mise en garde du philosophe Marcel Conche :Penser est donc autre chose que simplement avoir conscience : ce n&#8217;est pas ce qui est facile, qui va de soi et qui a lieu en chacun, mais ce qui est difficile et rare. Ce n&#8217;est pas non plus opiner : l&#8217;opinion n&#8217;est qu&#8217;une appr&#233;ciation personnelle et circonstancielle sur un sujet &#224; l&#8217;ordre du jour. Ce n&#8217;est pas croire : croire c&#8217;est prendre pour argent comptant ce que l&#8217;on n&#8217;a ni vu ni v&#233;rifi&#233;. Qu&#8217;est-ce donc que penser ? C&#8217;est tenter de prendre la mesure du r&#233;el comme tel et dans son ensemble. &#187; (Conche, Pr&#233;sence de la nature, 2001)Dans un monde contemporain &#233;minemment complexifi&#233;, &#224; l&#8217;&#232;re d&#8217;une mondialisation d&#233;brid&#233;e, les formes artistiques traduisent, refl&#232;tent et rendent compte de cette complexit&#233;, rendant ainsi la t&#226;che de l&#8217;analyste encore plus ardue. Avec le philosophe Giorgio Agamben, nous aimerions consid&#233;rer cet analyste lui-m&#234;me comme contemporain au sens o&#249; il &#171; est celui qui per&#231;oit l&#8217;obscurit&#233; de son temps comme une affaire qui le regarde et n&#8217;a de cesse de l&#8217;interpeller. &#187; (Agamben,&#160;Qu'est-ce que le contemporain?, 2008) Aussi, il s&#8217;agira dans ce colloque d&#8217;interroger la mani&#232;re dont pensent les &#339;uvres contemporaines, dans une confrontation probl&#233;matis&#233;e au contemporain (quel &#233;tat du monde ? quel &#233;tat des formes ? quel &#233;tat des cat&#233;gories de la pens&#233;e ? comment le contemporain dialogue-t-il avec l&#8217;Histoire non seulement pr&#233;sente mais plus ancienne ?), qui forcent l&#8217;analyste &#224; penser ces &#339;uvres et pour cela &#224; inventer de nouveaux gestes, m&#233;thodes, postures, techniques, tactiques et outils analytiques, en faisant notamment appel &#224; un nombre vari&#233; de disciplines.Comment et par quoi ces formes contemporaines se manifestent-elles ?En r&#233;pondant et en faisant face aux urgences historiques, politiques, soci&#233;tales, environnementales&#8230; tels Mafrouza &#8211; Oh la nuit ! (2007) d&#8217;Emmanuelle Demoris, Tahrir, place de la lib&#233;ration (2011) de Stefano Savona, Ma&#239;dan (2014) de Sergei Loznitsa ou Les Mille et Une Nuits (2015) de Miguel Gomes&#8230;En refusant le langage de la communication explicite et norm&#233;e au profit de formes paradoxales et ambig&#252;es, parfois m&#234;me opaques, ainsi Jean-Luc Godard opposant langue et langage dans Le Livre d&#8217;image (2018).En s&#8217;attaquant aux tabous de la repr&#233;sentation et de la morale (sexe, violence, politique&#8230;), ainsi Libert&#233; (2019) d&#8217;Albert Serra dont le r&#233;alisateur d&#233;clare que &#171; c&#8217;est le montage qui d&#233;cidera de ce qui s&#8217;impose comme plus beau, int&#233;ressant, myst&#233;rieux, en mettant les images en comp&#233;tition, sans a priori, sans consid&#233;ration d&#8217;&#233;quilibre ou de construction dramatique, id&#233;ologique ou morale &#187;.En d&#233;passant et en abolissant tout formatage, et en proposant des dur&#233;es hors des standards du march&#233;, comme les films de B&#233;la Tarr, Lav Diaz, Miguel Gomes ou Wang Bing.En pulv&#233;risant les standards techniques, du c&#244;t&#233; de la tr&#232;s haute ou de la tr&#232;s basse d&#233;finition, rapportant les images &#224; une interrogation sur leur statut mat&#233;riel comme chez Terrence Malick, Jean-Luc Godard, Leos Carax, Jacques Perconte ou Manon Ott.En m&#234;lant les cat&#233;gories (fiction, documentaire, animation), tels Denis C&#244;t&#233;, Pedro Costa, Ari Folman, Roberto Minervini ou Val&#233;rie Massadian, au profit d&#8217;une r&#233;interrogation permanente du r&#233;el.En brouillant les fronti&#232;res entre les &#233;crans et les sc&#232;nes (cin&#233;ma et arts de la sc&#232;ne, installations, expositions mus&#233;ales&#8230;), selon des logiques d&#8217;hybridations, comme Cl&#233;ment Cogitore passant d&#8217;un univers et d&#8217;une sc&#232;ne &#224; l&#8217;autre avec une confondante agilit&#233;.Autant d&#8217;aspects qui mettent l&#8217;analyste au d&#233;fi et l&#8217;obligent &#224; interroger les changements &#224; l&#8217;&#339;uvre, tant dans la fabrique des images en mouvement &#8211; des modes de production aux modes de diffusion permis par le tournant num&#233;rique &#8211; qu&#8217;&#224; l&#8217;&#233;chelle du monde, de la soci&#233;t&#233; et de l&#8217;environnement (au sens large du terme), ces changements l&#8217;obligeant &#224; inventer de nouvelles strat&#233;gies pour continuer &#224; penser les images et les &#339;uvres d&#8217;aujourd&#8217;hui.Modalit&#233;s de soumissionLes propositions de communication, d&#8217;une longueur de 2000 signes maximum, sont &#224; adresserpour le 15 avril 2020 au plus tard,accompagn&#233;es d&#8217;une br&#232;ve pr&#233;sentation personnelle (fonctions, axes de recherches et publications significatives) et transmises dans un fichier nomm&#233; selon la nomenclature NOM_Pr&#233;nom_FFC &#224; l&#8217;adresse &#233;mail suivante : colloque.ffc@gmail.comLes d&#233;cisions du Comit&#233; scientifiques seront communiqu&#233;es d&#233;but juin.Les communications feront l&#8217;objet d&#8217;une publication des actes du colloque. Les articles issus des communications seront attendus pour le 31 janvier 2021.Comit&#233; scientifiqueRobert Bonamy (Universit&#233; Grenoble Alpes),Serge Cardinal (Universit&#233; de Montr&#233;al),Vincent Deville (Universit&#233; Paul-Val&#233;ry Montpellier 3),Loig Le Bihan (Universit&#233; Paul-Val&#233;ry Montpellier 3),Corinne Maury (Universit&#233; Toulouse Jean-Jaur&#232;s),Caroline Renard (Universit&#233; Aix-Marseille),Julie Savelli (Universit&#233; Paul-Val&#233;ry Montpellier 3).