L'Anglaise et le Duc
# L'Anglaise et le Duc

L'Anglaise et le Duc est un film franco-allemand d'Éric Rohmer sorti en 2001. C'est une adaptation des mémoires de Grace Elliott dans lesquelles l'auteur, une aristocrate anglaise vivant à Paris proche de Philippe Égalité, raconte la manière dont elle a vécu la Révolution française. Après La Marquise d'O… (1976) et Perceval le Gallois (1978), c'est le troisième film historique d'Éric Rohmer.

Pour la première fois, Éric Rohmer a recours au numérique. Il l'utilise de manière novatrice en demandant à un peintre de réaliser des toiles représentant fidèlement le Paris de la fin du XVIIIe siècle et en utilisant ces toiles comme décor pour les scènes extérieures filmées sur fond vert.

## Synopsis

Le film présente le point de vue d'une aristocrate anglaise, Grace Elliott, pendant la Révolution française. C'est une amie proche du duc d'Orléans (Philippe Égalité).

## Fiche technique

* Titre original : L'Anglaise et le Duc
* Réalisation : Éric Rohmer
* Scénario : Éric Rohmer, d'après le récit Journal de ma vie durant la Révolution Française de Grace Elliott
* Décors intérieurs : Antoine Fontaine
* Décors extérieurs : Jean-Baptiste Marot
* Costumes : Gilles Bodu-Lemoine, Pierre-Jean Larroque, Maritza Reitzman
* Photographie : Diane Baratier
* Son : Pascal Ribier
* Montage : Mary Stephen
* Musique : Bécourt, François-Joseph Gossec
* Production exécutive : François Ivernel, Romain Le Grand, Léonard Glowinski
* Production déléguée : Françoise Etchegaray
* Production associée : Pierre Rissient et Pierre Cottrell
* Sociétés de production :
   * Compagnie Eric Rohmer, Pathé Image Production, France 3 Cinéma
   * KC Medien
* Société de distribution : Pathé Distribution
* Pays d'origine : France, Allemagne
* Format : couleur — Betacam numérique kinescopé en 35mm — 1,77:1 — son DTS
* Genre : historique
* Durée : 129 minutes
* Date de sortie :
   * France : 7 septembre 2001

## Distribution

* Jean-Claude Dreyfus : le duc d'Orléans
* Lucy Russell : Grace Elliott
* Alain Libolt : le duc de Biron
* Charlotte Véry : Pulchérie, la cuisinière
* Daniel Tarrare : Justin, le portier
* Rosette : Fanchette
* Léonard Cobiant : Champcenetz
* François Marthouret : Dumouriez
* Caroline Morin : Nanon
* Héléna Dubiel : Mme Meyler
* François-Marie Banier : Robespierre
* Serge Renko : Vergniaud
* Éric Viellard : Osselin
* Michel Demierre : Chabot
* Christian Ameri : Guadet
* Laurent Le Doyen : officier de la section Miromesnil
* Georges Benoît : président de la section Miromesnil
* Serge Wolfsperger : adjoint de la section Miromesnil
* Jean-Louis Valero : chanteur des rues
* Hervé-Axel Colombel : badaud au Couvent des Carmes
* Gérard Martin : badaud au Couvent des Carmes
* Marie Rivière : Mme Laurent
* Henry Ambert : employé de la mairie de Meudon
* Charles Borg : officier de Vaugirard
* Claude Koener : officier de Vaugirard
* Jean-Paul Rouvray : officier de Vaugirard
* Anne-Marie Jabraud : Mme de Gramont
* Isabelle Auroy : Mme du Châtelet
* Michel Dupuy : le portier rue de Lancry
* Pascal Ribier : un soldat

## Bande originale

* Ah ! ça ira et La Carmagnole de Claude Balbastre interprétés par Jean-Louis Valero
* "Marche lugubre" de François-Joseph Gossec, interprétée par l’Orchestre de La Grande Écurie et la Chambre du Roy, dirigé par Jean-Claude Malgoire.

## Production

### Genèse du projet

Après La Marquise d'O... (1976) et Perceval le Gallois (1978), c'est le troisième film historique d'Éric Rohmer.

Rohmer a l'habitude de travailler avec des moyens légers et de petits budgets. Pour ce film, il a besoin d'un budget plus important (40 millions de francs, soit 6 millions d'euros).

### Adaptation

Le scénario ne reprend qu'une partie des Mémoires de Grâce Elliott et s'arrête au moment de sa libération en 1793. Rohmer n'a pas repris le récit de sa vie en prison, et recentré l'intrigue sur la relation de Grâce Elliott et du duc d'Orléans. Par ailleurs, il a aussi ajouté des développements. Il a notamment imaginé les détails de la traversée de Paris pour aller à Meudon.

### Décor et méthode de tournage

Pour reconstituer le Paris de l'époque de la Révolution, Rohmer a demandé au peintre Jean-Baptiste Marot de réaliser des toiles représentant les rues de Paris

## Analyse

### Thématiques

Même s'il s'agit d'un film historique, on retrouve dans ce film des thèmes récurrents de Rohmer comme l'opposition entre Paris et la banlieue.

## Accueil critique

Le réalisateur Philippe Garrel a adoré ce film. Dans un entretien aux Inrockuptibles en 2011, il déclare avoir trouvé ce film bien meilleur que celui qu'il venait de faire à l'époque : « De Rohmer, j’adore L'Anglaise et le Duc. Je l’ai vu après le tournage de Sauvage innocence, et comme ça m'arrive toujours je tombe sur un film que je trouve bien meilleur que celui que je viens de faire. Cette année-là, c’était L'Anglaise et le Duc. »

   « On laissera à chacun la liberté de juger si le régicide et la Terreur qui s'ensuivit furent une libération, une horreur ou un passage nécessaire. L'Anglaise et le Duc a au moins le mérite de provoquer un débat jusque-là rarement entamé. Mais dans le fond, et l'intérêt principal du film vient de là, il s'intéresse moins à défendre tel ou tel camp qu'à montrer l'ambiguïté et les compromissions propres à chacun, dès lors que le sentiment s'en mêle. Il n'y a pas plus de sentiment pur que d'engagement irréprochable. Ce serait la thèse du film, si thèse il y avait.[...] Avec cette Révolution française en "live", Rohmer donne carrément l'impression d'avoir inventé un film d'avant le cinéma, une émission d'avant la télévision, où les participants seraient à la fois les vrais acteurs et les commentateurs de l'Histoire. »

— Télérama, Jacques Morice, 5 septembre 2001

   « Mais là où les studios nippons partent du virtuel pour tendre vers un réalisme maximal, là où Spielberg rend ses dinosaures les plus vraisemblables possible, Rohmer ne cherche jamais à dissimuler l’artifice de ses incrustations, expose à vue le mélange d’éléments réels, picturaux et virtuels. D'où un aspect bidouillage qui renvoie aux premiers bricolages de Méliès, un côté merveilleux qui évoque les diverses expériences du précinéma, de la lanterne magique à Émile Reynaud. D'où aussi une honnêteté fondamentale, quasi enfantine par rapport aux subterfuges techniques du film, comme si Rohmer nous disait "Tout cela est truqué, le réalisme strict est ici impossible, mais allez, on dirait qu’on est en 1790, au milieu du peuple de Paris".[...] Cela dit, L’Anglaise et le Duc ne saurait être réduit à un simple prototype expérimental ou à un pur objet de colloque sur le réalisme et la vérité. Mettant en scène une héroïne prise dans les tourments de l’Histoire, le film est avant tout une affaire de survie et de suspens, peuplée par des personnages complexes, traversée par des liens d’amour, d’amitié et de trahison, bref, tout ce qui fait les grandes fictions romanesques, avec en sus un important arrière-plan historique. »

— Les Inrocks, Serge Kaganski

## Distinctions

* 2002 : nommé pour le César des meilleurs costumes, Pierre-Jean Larroque
* 2002 : nommés pour le César des meilleurs décors, Antoine Fontaine et Jean-Baptiste Marot
* 2001 : nommé pour la meilleure réalisation au prix du cinéma européen, Éric Rohmer
* 2002 : meilleur film de l'année 2002 au Pérou
